Eschil come "padre tragedia. A PARTIRE DAL

15.06.2019

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La tragedia ad Eschila conteneva anche troppo poco elementi drammatici e manteneva una stretta connessione con la poesia lirica da cui è nato. Le sue canzoni prevalcarono in esso, e lei non poteva riprodurre un vero conflitto drammatico. Tutti i ruoli sono stati eseguiti da un attore, e quindi non ci potrebbe mai essere mostrato un incontro di due attori. Solo l'introduzione del secondo attore ha permesso di drammatizzare l'azione. Questo importante cambiamento è stato fatto da Eschil. Ecco perché è consuetudine considerarlo dall'antentato del genere tragico. V. G. Belinsky lo ha chiamato il "creatore della tragedia greca" 1, e F. Engels - "Padre della tragedia".

La vita di Eschil (525-456 aC) coincide con un periodo molto importante nella storia di Atene e in tutta la Grecia. Durante il VI secolo. AVANTI CRISTO e. Il servizio di proprietà slavato negli Stati greci delle città è stato introdotto e stabilito e stabilito lo sviluppo di artigianato e commercio. Tuttavia, la base della vita economica era l'agricoltura, e ancora il lavoro dei produttori liberi prevaleva e "la schiavitù non ha ancora avuto il tempo di padroneggiare la produzione in misura significativa".

La lotta per la libertà della patria ha causato un aumento patriottico, e quindi tutti i ricordi di questi eventi sono permeati da Pathos, storie sugli exploit degli eroi e anche per aiutare gli dei. Tale, ad esempio, le storie di Erodoto nelle sue "muse". In queste condizioni, nel 476, ESCHIL ha creato la seconda tragedia storica dei "Phoenicians", e nel 472 - la tragedia dei "Persiani". Entrambe le tragedie sono state dedicate alla glorificazione della vittoria in salamina, e puoi immaginare quale impressione fossero prodotte sul pubblico, la maggior parte dei quali erano partecipanti alla battaglia. Lo stesso Eschil non era solo un testimone, ma anche un partecipante attivo nei famosi eventi del suo tempo. Pertanto, è abbastanza chiaro che tutta la sua visione del mondo e il patos poetico erano determinati da questi eventi.

Alla fine della vita di Eschil, era necessario osservare importanti cambiamenti nella politica estera e nella vita interiore dello stato. L'iniziatore delle riforme ad Atene - Efiatt è stato ucciso dagli avversari politici. Eschil ha risposto a questi eventi nel suo ultimo lavoro "Eurmina", diventando sul lato dell'Areopag. Allo stesso tempo, la direzione e la politica estera di Atene sono cambiate.

Il tempo che abbiamo descritto è stato il periodo dell'inizio del periodo di massimo splendore della cultura attica, che ha trovato un'espressione nello sviluppo della produzione in diversi tipi, mestieri - dai suoi tipi inferiori fino alla costruzione e alla plastica arte, scienza e poesia. Eschil ha glorificato il lavoro nell'immagine di Prometeo, che ha portato incendi alle persone e venerato come patrono di ceramica.

Lavori di Sofokla.

Sofokl-Atene Playwright, Tragic.

SoFokl ha scritto, secondo le informazioni disponibili, 123 drammi, ma solo sette furono raggiunti da loro, che erano apparentemente cronologicamente nel seguente ordine: "Ajax", "Trachins", "Antigona", "King Edip", "Electra", "Philoktt" e "Edip in Colon". Le date delle produzioni sono sicuramente stabilite.

La trama di "Ajax" è presa in prestito dal poema Kiklic "Malaya Iliad". Dopo la morte di Achille Ajax, come il più valoroso dopo di lui, il guerriero, sperava di ricevere la sua armatura. Ma sono stati dati all'Odissea. Poi Ajax, vedendo in questo intrigo di Agamennone e Menel, concepito per ucciderli. Tuttavia, la dea di Atenas salì la testa, e invece dei suoi nemici, interruppe mandria di pecore e mucche. Avendo entrato nei miei sensi e vedi cosa ha fatto, Ajax nella mente della sua vergogna ha deciso di suicidarsi. La moglie dei suoi temmers e dei fedeli guerrieri che compongono il coro, paura per lui, seguirono attentamente le sue azioni. Ma lui, ingannando la loro vigilanza, va alla riva abbandonata e si precipita sulla spada. Agamemenon e Meneli pensano di vendicarsi sul nemico morto, lasciando il suo corpo senza sepoltura. Tuttavia, suo fratello TEVKR ha luogo per i diritti di rafting. È supportato dal nobile avversario - Odyssey. Il caso, quindi, termina la vittoria morale di Ajax.

"Electra" nella trama è simile ai "Hoaffer" di Eschila. Ma la persona principale di recitazione qui non è Oest, ma sua sorella Electra. Oest, venendo ad Argos, accompagnato dal fedele zio e da un amico del pilando, ascolta le urla del elettrico, ma Dio ha ordinato di fare un astuto astuto, e quindi nessuno dovrebbe sapere del suo arrivo. Electra dice alle donne del coro della loro difficile posizione in casa, in quanto non può tollerare la luna degli assassini sul ricordo di suo padre, e ricorda loro l'attesa della loro vendetta del Oest. La sorella del Christhemide di Elektra ha inviato dalla madre per fare le vittime morenti sulla tomba del padre, porta la notizia che la madre e Egisf decisero di piantare elettrico al dungeon. Seguendo le clique, sta pregando Apollon su disgustosi dei guai. In questo momento, lo zio di Oresa sotto la spinta di un messaggero da un re amichevole e riporta la morte del Oest. Le notizie si trasformano nella disperazione per elettrinare, le cliques trionfinerà, liberando dalla paura della vendetta. Nel frattempo, Christmide, tornando dalla tomba di suo padre, racconta l'Elektra che vedeva lì i sacrifici della lapide che non potevano essere portati a nessun altro da orpi. Electra confuta le sue ipotesi, trasmettendo la sua notizia ricevuta sulla sua morte e suggerisce di vendicarsi con le forze condivise. Dal momento che il Christhemide rifiuta, Electra dichiara che lo renderà da solo. L'OEST sotto la spinta del Messaggero di Fokyda porta un'urna funebre e, avendo appreso sua sorella in una donna combustibile, apre per lei. Dopodiché, uccide la madre e EGISF. A differenza della tragedia di Eschil, Sophokla Oest non si verifica alcun tormento, e la tragedia finisce la celebrazione della vittoria.

"Philoktt" è basato sulla trama da Malaya Iliad. Philoktt è andato in viaggio a Troy insieme ad altri eroi greci, ma sulla strada dell'isola di Lemnos, il serpente era aggrovigliato, dal morso di cui è rimasta una ferita non guarigione, mangiando un terribile fetore. Per sbarazzarsi della phylotte, che ha reso l'onere per le truppe, i greci, sui consigli di Odissea, l'hanno lasciato uno sull'isola. Solo con un arco e frecce donati a lui Ercole, il paziente Philoktt ha sostenuto l'esistenza. Ma i greci hanno ricevuto la previsione che non poteva essere preso senza frecce di Ercole. Odyssey li ha portati a ottenere. Dopo aver corso a Lemnos con un giovane nestolam, il figlio di Achilla, lo costringe ad andare a Philoktteau e, legandolo con fiducia, per prendere possesso della sua arma. La neopopola, ma poi, vedendo l'impotenza del suo eroe lo confessò, si pente nel suo inganno e ritorna le armi a Philokttu, sperando di convincerlo a andare volontariamente all'aiuto delle Greks. Ma Philoktt, avendo imparato il nuovo inganno di Odissea, rifiuta piattamente. Tuttavia, secondo il mito, ha ancora preso parte a prendere Troy. Sophocle consente questa contraddizione per mezzo di una reception speciale, che è stata spesso utilizzata da Eurypid: mentre Phhillat tornerà a casa, un Deify Heraklie appare in altezza (il cosiddetto "Dio dalla macchina" -Deus ex machina) e trasferimenti Il comandamento degli dei che dovrebbe andare sotto Troy, e come ricompensa è promesso di guarigione dalla malattia. La trama è stata precedentemente elaborata da Eschil e EURIYPID.

Dal ciclo dei miti su Ercole, viene prelevata la trama della tragedia dei "trachins". Questa tragedia è chiamata nel coro delle donne nella città di Ferey, dove vive, la moglie di Ercole. Già quindici mesi, come Hercules la lasciò, nominandolo questo periodo per l'attesa. Manda il figlio di Gilla al voluto, ma qui il messaggero proviene da Ercole con le notizie sul suo imminente ritorno e con la preda inviata a loro, e tra questa miniera il prigioniero di Iola. Il funzionario lo scoprirà per caso che Iola sia una figlia reale e che Hercules fece un'escursione per lei e rovinata la città di Ekhalia. Volendo restituire l'amore perduto di suo marito, Ore Mana gli manda una camicia impregnata con il sangue del Kentaur Nessa; Per molti anni prima, ness, morendo dalla freccia di Ercole, le disse che il suo sangue aveva tale potere. Ma improvvisamente ottiene la notizia che Ercole muore, mentre la camicia attaccata al corpo e cominciò a riempirlo. In disperazione, si priva la vita. Quando poi portando la sofferenza Ercole, vuole eseguire la moglie del killer, ma impara che è già morta e che la sua morte è una vendetta del Kentaur una volta. Poi si fa attribuire alla cima del Monte dell'ETO e lì per Bruciatura del tradisco. La tragedia si basa su un malinteso fatale.

Le tragedie del ciclo favorito sono più famose. Il primo nell'ordine dello sviluppo della trama dovrebbe essere fissato dalla tragedia "King Edip". EDIP, senza sospettare i terribili crimini - uccise il padre di Laia e sposò sua madre a Okast. La graduale divulgazione di questi crimini e costituisce il contenuto della tragedia. Dopo aver ottenuto il re di Fiv, l'Odip per un certo numero di anni è stato regnato in sicurezza. Ma all'improvviso il mondo è iniziato nel paese, e Oracle ha detto che la ragione di questo è di rimanere nel paese del killer dell'ex re di Liaia. L'odip è presa per il desiderato. Si scopre che l'unica testimonianza dell'omicidio era lo schiavo, che ora afferra le mandrie reali in montagna. Edip ti consente di portarlo. Nel frattempo, i teaser prete annunciano l'EDIPA che l'assassino è lui stesso. Ma Edipa sembra così incredibile che vede in questo intrigo dal suo clonte. Iokasta, volendo calmare l'Edip e mostrare la falsità delle prugne, dice come aveva un figlio, che aveva paura del compimento delle terribili previsioni, decise di distruggere, e quanti anni dopo il Padre è stato ucciso da alcuni ladri a un bivio di tre strade. Con queste parole, Edip ricorda che un giorno ha ucciso una sorta di marito onorevole nello stesso posto. Si sospetta di essere sospettoso, non c'era un uomo che è stato ucciso dal re Fvan. Ma l'okaster lo calma, riferendosi alle parole del pastore, che i ladri erano in qualche modo. In questo momento, il bollettino, che proveniva da Corinto, riporta la morte del re Polyba, che Edip considera suo padre, e si scopre che Edip era solo la sua reception. E poi dall'interrogatorio del Pastore Fvan, apre che Edip era quindi il figlio che la signora ha ordinato di uccidere, e quello, quindi, Edip, - l'assassino di suo padre e sposò sua madre. Nella disperazione, l'Okast si priva di una vita, e l'Odip si tendosi e condanna l'esilio.

La trama "Antigona" è prevista nella parte ultima della tragedia "Seven Visor Five" di Eschila. Quando entrambi i fratelli - ETHEOKL e POLICK - sono caduti nelle arti marziali, Creonh, unendo la gestione dello stato, proibirono il corpo di Polinio sotto la paura della morte. Tuttavia, la sorella del suo antigone, nonostante questo, rende il rito della sepoltura. All'interrogatorio, spiega che lo ha fatto in nome della legge più alta, non scritta. Creonh la condanna con l'esecuzione. Invano cercando di fermare il suo figlio Helemon, lo sposo Antigona. È disseminato nella cripta sotterranea. Il prete PERESKY sta cercando di formare Creonte e per la sua perseveranza impedisce a lui nella punizione della perdita delle persone più vicine. La crema allarmata è vestita e decide di liberare l'antigony, ma, essendo arrivato alla cripta, non lo trova vivo. Sopra il suo cadavere è tempestivo. La moglie di Creonta Euridic, avendo appreso della morte di suo figlio, anche cums la vita del suicidio. Creonh, rimanendo soli e moralmente rotto, giura la sua nerazuma e una vita blasfemia in attesa di lui.

Il dramma satirovskaya "Trackers" è scritto sulla trama di Homer's Anthem Hermes. Dice come ha rapito le sue meravigliose mucche da Apollo. Apollo nella sua ricerca si rivolge ad aiutare a corentare Satirov. E quelli attratti dai suoni del Lyra, inventato da Hermes, indovina chi è un rapitore, e trova la mandria rubata nella grotta.

Aischylos (circa 525, eleusin, - 456 aC e., Sicilia), antico greco. drammaturgo. Ci sono voluti dall'antica aristocrazia, il genere. Partecipato a Greco-Persian Wars. Nel 484 ha vinto la prima vittoria in drammatica. concorsi; Successivamente, 12 volte è stato il vincitore nelle competizioni dei drammaturghi. L'antichità sapeva ok. 80 Drammatics. . E., solo 7 è stato conservato: "Persiani" (472), "Seven Fiv" (467), "Orestea" Trilogy (458; "Agamennone", "Hoeofors", "Evmendy"); Al momento della creazione di tragedie "Sudeller o una migrazione" e "Prometheus incatenato" non c'è nessuna opinione. Dal resto delle tragedie, E. ha raggiunto gli estratti, raramente superano 5-10 poesie; Frammenti relativamente grandi dal dramma satirovsky "tirando Nem" e "Ambasciatori o Easysmen" publ. Nelle edizioni dell'Egitto. Papirins nel 1933 e nel 1941. La creatività E. si riferisce al periodo finirà, l'approvazione della democrazia Ateniese (1 ° piano. 5 V. BC. E.) e riflette la rivalutazione della visione del mondo. I principi del sistema generico. L'eroe delle sue tragedie è indipendente nel suo comportamento e responsabile per le sue azioni dell'uomo. L'essenza del tragico di E. è rivelato con i maggiori raggiungitori di Oresna: la maledizione degli atteggiamenti sulla Casa di Agamennone viene effettuata solo perché i membri di questa casa (Agamennone, cliques) stessi sono colpevoli di commettere i più grandi crimini contro le leggi divine e umane. La sanguinosa corda di crimini ostacoli cessa grazie all'intervento della Corte di AtenoPaga Arena, la cui decisione è consacrata dalla dea Athena e simboleggia la vittoria del democratico. Stato sopra l'Archaich. Legge della vendetta anziana. Il trionfo dei principi di patriottismo e inseguimento. L'uguaglianza sul "Barbar" ha basato il dispotismo. Il contenuto dei "Persiani" e si riflette anche nel "Sette contro Puris" e dei "mittenti". Umanista. Il contenuto della creatività E. escluderà, la luminosità è divulgata nella tragedia su Promethea - "il più nobile santo e martire nel calendario filosofico" (Marx K., vedi Marx K. ed Engels F., dai primi lavori, 1956 , p. 25).

"Padre Tragedy", E. era il più grande innovatore nel campo dell'arte, forme. CORALE E LYRICS. Le parti con la partecipazione degli attori svolgono il drammatico più importante nelle sue tragedie. Il ruolo, l'atmosfera impudente di eccitazione e ansia e presentando un'azione al culmine. L'introduzione del secondo attore E. ha aumentato significativamente il ruolo di individui, caratteri, tra cui tale titanio si distingue. Immagini come ETETOOKL, Promeo, Pomeri. E. Le tragedie erano ben conosciute nell'antica Roma; Alcuni di loro servivano come prototipo da fare. Annia, promozione, Seneki. In Lit-RE e un nuovo tempo, un'ampia riflessione ha trovato un'immagine di Prometheus.

V. N. Yarho.

Materiali usati della grande enciclopedia sovietica. In 30 tonnellate. Ch. ed. A.m. Prokhorov. Ed. 3. T. 29. Chagan - ex-les-bin. - M., Enciclopedia sovietica. - 1978.

L'ulteriore sviluppo del genere tragico è associato ai nomi dei tre grandi poeti Ateniese: Eschil, Sofokla e Euripid. Il tempo della loro vita può essere giudicato dal fatto che nel 480 aC. e. Eschil, a quanto pare, ha partecipato alla battaglia della Salamina, SoFokl cantava nel coro dei giovani alla celebrazione di questa vittoria, e Eurypid, secondo la leggenda, presumibilmente nacque in quel momento.

Eschil - "Padre Tragedia", mentre i suoi engels chiamavano, provenivano da un nobile tipo. Le sue opinioni politiche si sono distinte per il conservatorismo. Da quelli scritti da Eshil, secondo le antiche, 90 tragedie, solo 7 è venuto al nostro tempo. Nonostante i terreni mitologici usati in queste tragedie, Eschil risponde alle domande urgenti del loro tempo. Così, il tema principale della trilogia di Eschil "Orestea", composto da tragedie: Agamennone, "Hoefor" e "Eurmines", serve la lotta tra la morente materna e sconfiggere il padre. Il contenuto di questa trilogia è ridotto a quanto segue. Closizzatezza, insieme al suo amato Aetish, ha ucciso suo marito Agamennone, che è tornato dopo aver preso il Troy. Alla morte di suo padre, il Ost uccide sua madre e il suo amante. Per questo, è perseguito dalle dee della vendetta, Erinnia dai capelli serpenti. Gli operai dell'annata hanno iniziato il matriarcato, non considerano il colpevole climato, per "il marito che ha ucciso suo marito". Sul lato dell'Orpsa, i nuovi dei - Apollo e Athena, che hanno facilitato il "Skriezhlov dell'antica Pravda". Ma l'Athena riuscì a "inchinarsi le dee selvatiche di wrara non pendente". Stimato da IT AREOPAG Joutifies più orientale. Girando in buone eurminiche, Erinnia rimane ad Atene, diventa la dea del mecenatismo. Nella foce di Atene l'autore ha investito e alleanza, ha espresso le sue opinioni politiche:

Tieni la città come vigorosamente, i cittadini, dall'originale, quante autodifesa.

Nella tragedia "concatenata Prometheus", Eschil dà l'immagine di un combattente coraggioso contro gli dei, per la felicità dell'umanità. L'immagine del Prometeo quindi per molti secoli ha ispirato figure di progresso nella lotta contro la reazione. La tragedia dei "Persiani", scritta non su mitologica, e sull'attuale trama storica, riflette la celebrazione degli Ateniani, che ha vinto la vittoria storica nella lotta contro la Persia, e contiene una descrizione dettagliata della battaglia salamina.

Le tragedie di Eschila sono scritte nei ricetti dei testi dei testi semi-epici del coro, ma in questo campo, Eschil si è mostrato ad un innovatore. Nella vecchia tragedia, l'attore principale era un coro, che era impegnato in un dialogo con l'unico attore; Eschil ha portato per la prima volta due attori contemporaneamente e quindi ha creato un dialogo di recitazione indipendente dal coro, che ha poi iniziato a svilupparsi rapidamente a spese della parte corale. Il successivo sviluppo dell'arte teatrale si è verificato, tuttavia, così rapidamente che gli ateniesi della fine v c. AVANTI CRISTO e. Eschil rispetto a Sophoclon e in particolare Eurypid era già un poeta del passato lontano. Quindi, nella commedia Aristofan "Frog", personifica l'eroico, ma già irrevocabilmente il tempo passato.

La storia del mondo. Volume II. M., 1956, p. 94-95.

"Padre tragedia"

Eschil (525-456 aC). Il più antico drammaturgo greco, che è chiamato il "padre della tragedia", è nato nella città di Eleusin nella famiglia di un nobile maggiore proprietario terriero. Partecipato come un pesante guerriero in battaglie con persiani nella maratona e nella salamina. In 500 aC. Per la prima volta ha messo il suo gioco e da allora 13 volte vinse nelle competizioni del dramma. Due volte partiva ad alcuni motivi inspiegabili da Atene, a Tirana Gierone in Sicilia, dove è morto.

Circa 90 pezzi scrissero Eschil - Anche se è venuto a noi solo 7. In alcuni lavori, racconta dei veri eventi e dei personaggi ("Persiani"), ma più spesso gli eroi mitici agiscono in loro, che non significa che siano lontani dalla realtà. Al contrario, diventa possibile parlare dell'Eterno, sulle più alte manifestazioni dei sentimenti e dei pensieri umani.

La forza del rock, del destino, la volontà degli dei si oppone a una persona libera che non perde la propria dignità anche in pericolo mortale. Eschil vide l'umiliazione e l'intrattenimento dell'uomo nel fatto che il potere dell'usurazione, il denaro è stabilito. Ha glorificato la persistenza delle persone che combattono per la giustizia, per la libertà, per la loro patria. La tragedia "Persians" suona una chiamata:

Inoltra, figli di Ellala, giusto in battaglia! Liberare gli altari dei loro dei nativi, bambini e le loro mogli. Dopotutto, la lotta va per tutto!

L'inno genuino è la grandezza di una persona creativa, pronta ad andare in farina per il bene del bene del popolo, - la tragedia di Eschila "Prometheus incatenato". Il personaggio principale rende un'impresa, sapendo che non sono previsti non onori, ma problemi:

Dopotutto, prima, io stesso prevedo tutta la venuta, e non ci sono disastri inaspettati per me. Devo trasferire facilmente il mio destino: è impossibile superare la necessità. Ma duro e silenzio e parlare del mio destino. Dopotutto, io, Zloshvennaya, soffrendo per un grande mortale. La fiamma divina ho rapito ... "

"Non solo il fuoco naturale ha portato le persone Prometheus, ma anche la luce della conoscenza, perché -

Precedentemente persone

Guardò e non visto e, udito,

Non ho sentito in qualche tipo di sognante

Spostato la vita ...

Prometheus insegnava alle persone alle arti e all'artigianato, alla scienza dei numeri e dell'alfabetizzazione, inventato le navi, e per tutto questo era crudelmente punito da Zeus. Il re degli dei è rappresentato da Eschil come despota, simpatia e giustizia aliena. Boldly li denuncia Prometheus:

Non appena si è portati al padre del trono, ora iniziò e onore e il potere di distribuire tra nuovi dei, ma per gli sfortunati mortali dimenticati. E ancora di più: distruggi l'intero genere umano e un nuovo modo. E nessuno è aumentato dietro i poveri mortali, ma osi ...

In risposta all'offerta - l'ordine di Hermes per informare Zeus su chi lo rovesce, possiede il dono della profezia del Prometheus responsabile con orgoglio:

Oh, come sembra pomposo e con orgoglio

Tutto questo discorso del perpetratore, dei.

Pensi che i nuovi re,

Cosa è per sempre Bliss a Strongholds?

Ma non ho visto come Olympus

Fai cadere due Tyra? E vedi

Come il terzo, ora la sentenza, cade -

Cadendo il vergognoso e veloce.

In effetti, gli dei non sono guerrieri, e con un declino della Grecia Zeus ha dato il suo posto a Giove, e anche più tardi, tutte le divinità antiche erano "rovesciate" dal cristianesimo. Qualunque sia il popolo di signori celesti e terreni sconosciuti rappresentati, soprattutto, che giustifica la loro esistenza - un senso di autostima, libertà spirituale e jester creativi. Uno dei primi chi ha dichiarato che questo era Eschil.

Balandin R.K. Cento grandi geni / r.k. Balandin. - M.: VEVA, 2012.

Primo tragico

Eschil (525-456 aC), drammaturgo greco, la prima delle tre grandi tragiche Ateniese 5 V. AVANTI CRISTO. Le nostre informazioni sulla vita di Eschila si svolgono principalmente per il vivo-provider previsto dalle sue tragedie nell'undicesimo manoscritto. Secondo questi dati, ESCHIL è nato nel 525 aC. A Eleusin, suo padre era Euforye, che apparteneva all'antica aristocrazia Ateniese, Evpatridam. ESCHIL ha combattuto con i persiani della maratona (questo fatto è orgoglioso di essere segnato nel suo epitaffio) e probabilmente ha partecipato alla battaglia di Salamin, perché la storia di questa battaglia nei persiani è molto probabilmente un testimone oculare. Nella gioventù di Eschila, Atene c'era una città insignificante, ma aveva testimone di testimoniare la nomina della sua città natale nel posto principale nel mondo greco, che è accaduto dopo le guerre greche-persiane. ESCHIL è stata eseguita per la prima volta nella competizione di tragiche ca. 500 aC, ma il primo premio è riuscito a vincere solo nel 484. Più tardi, Eschil si è classificato per primo almeno 13 volte. Ateniesi ha messo molto altamente le sue opere. Questo può essere giudicato dal fatto che dopo la sua morte ad Atene, è stata adottata una risoluzione che chiunque voleva mettere il gioco di Eschila "riceverà un coro" dalle autorità (cioè riceverà il permesso di riprendere la formulazione del dramma alla celebrazione di Dionisio). Eschil ha guidato più volte in Sicilia e metti i suoi drammi lì, e nel 476 aC. Ho composto la tragedia degli etnickets in onore della fondazione dell'Etna Gieron, il Polo sovrano di Siracusa. Tradizione che 468 aC Eschil ha lasciato Atene, perché è stato indignato dal successo del più giovane avversario di Sofokla, molto probabilmente inaffidabile. Essere così come può, nel 467 aC Eschil è già stato di nuovo ad Atene sulla produzione della sua tragedia sette contro la FIV, e nel 458 aC. Il suo capolavoro, Orestea, l'unica trilogia greca che è venuta a noi è stata assegnata il primo premio. Eschil è morto in gel in Sicilia nel 456 aC. Come tutte le tragiche a Sophokla, lui stesso ha eseguito ruoli nelle sue drammi, ma assunse anche attori professionali. Si ritiene che questo ESCHIL abbia commesso un passo estremamente importante nello sviluppo del dramma, entrando nel secondo attore.

Lavori. Eschil unito le sue tragedie nella trilogia dedicata all'argomento generale, ad esempio il destino della famiglia di Laiya. Non è noto se fosse il primo che ha iniziato a creare single trilogie simili, ma l'uso di tale forma ha aperto un'ampia portata per il pensiero del poeta e divenne uno dei fattori che gli ha permesso di raggiungere la perfezione. Si ritiene che Eschil fosse l'autore del novanta drama, i nomi 79 ci sono noti; Di questi, 13 - drammi satirov, che di solito sono stati messi come aggiunta alla trilogia. Sebbene siano venute solo 7 tragedies, la loro composizione è stata determinata a causa di un'attenta selezione prodotta negli ultimi secoli dell'antichità, e quindi possono essere considerate i migliori o più tipici frutti del dono poetico di Eschila. Ognuna di queste tragedie dovrebbe essere menzionata. Persiani, l'unico dramma storico che è venuto a noi in tutta la letteratura greca descrive la sconfitta dei persiani sotto la salamina nel 480 aC. La tragedia è stata scritta otto anni dopo questi eventi, cioè. Nel 472 aC. Per quanto riguarda il tempo della tragedia di Prometheus, non è disponibile un dato incatenato. Alcuni scienziati lo considerano relativi al periodo precoce della creatività, altri, al contrario, alla fine. Probabilmente era parte della trilogia dedicata a Prometheus. Il mito, che si basa su questa tragedia, è la punizione di Prometeo per il rapimento del fuoco e il disprezzo della volontà di Zeus, "Shelly liberato da Prometheus liberato nel famoso poema è stato sviluppato e in molti altri lavori. La tragedia di sette contro la FIV, fornita nel 467 aC, è una dichiarazione della storia dei figli di EDIP, Etookla e Polica. Questa è la parte finale della trilogia, le prime due tragedie furono dedicate al Lai e al figlio Edipa. La tragedia della figlia stabilisce la storia di cinquanta figlie, che preferiva scappare dall'Egitto, per non sposare i suoi cugini, i figli dell'Egitto, e trovato rifugio ad Argos. A causa dell'abbondanza di arcaismo, questa tragedia è stata considerata la prima delle opere conservate di Eschil, ma il frammento del papiro pubblicato nel 1952 ci consente di datare il presunto 463 aC. La Trelogy di Orestea è stata scritta nel 458 aC. Ed è costituito da Agamennon, Hoofer e Eurmin.

Tecnica del dramma. Quando ESCHIL cominciò a scrivere, la tragedia è stata prevalentemente un lavoro di corale lirico e, in tutte le probabilità, consisteva in feste corali, occasionalmente interrotte dalle repliche, che sono state scambiate dal leader del coro (Korife) e dal solo attore (tuttavia, Nel corso del dramma, poteva realizzare diversi ruoli). L'introduzione del secondo attore attuato da Eschil ha avuto un enorme impatto sull'essenza del dramma, poiché per la prima volta ha dato l'opportunità di utilizzare il dialogo e trasferire il drammatico conflitto senza la partecipazione del coro. Nei petizionanti e nei persiani, il coro svolge un ruolo importante. Suiter contiene solo un breve episodio, in cui due personaggi parlano sul palcoscenico, in generale, in tutto il gioco, gli attori comunicano solo con il coro (quindi questo gioco è stato preso per essere considerato la prima tragedia di Eschila). Tuttavia, entro la fine della vita, Eschil ha imparato a gestire facilmente due o anche tre personaggi allo stesso tempo, e sebbene feste lunghe del coro si verifichino ancora in Oreste, l'azione principale e lo sviluppo della trama si verificano con precisione attraverso i dialoghi.

La struttura della trama di Eschil rimane relativamente semplice. Il personaggio principale risulta essere in una situazione critica, una certa volontà delle divinità e la situazione di solito non cambia fino all'incrocio. Stare una volta su una certa immagine di azioni, l'eroe continua a marciare sul sentiero prescelto, non sapendo i dubbi. Un conflitto interno, che assegnerà un posto così importante di EURIYPID, ESCHILA è quasi compromessa, così anche il più ovvero, per uccidere sua madre nell'ordine di Apollo, mostra solo un'esitazione dei minuti. Diversi episodi non complicati creano tensione e mettono in vigore i dettagli che portano alla catastrofe stessa. Le canzoni del coro, intrecciate con episodi, formano uno sfondo maestoso, trasmettono la sensazione diretta della tragica situazione, creano ansia e umore dell'orrore e talvolta contengono un'indicazione di una legge morale, che è un'azione molla nascosta. Il destino del coro è sempre coinvolto nella tragedia, l'esito del dramma in una certa misura colpisce i suoi partecipanti. Così, Eschil usa un coro come attore aggiuntivo, e non solo come commentatore di eventi.

I personaggi di Eschila sono delineati da diversi potenti tratti. Dovrebbe essere particolarmente evidenziato da ETEOKLA in sette contro Fiv e Cleener ad Agamennone. ETEOKL, il re nobile e leale, fece via la morte di se stesso e in parte a causa della lealtà della dedizione, è stato nominato il primo tragico eroe del dramma europeo. Lo scalatore fu spesso paragonato a Lady Macbeth. Questa donna che ha una volontà di ferro e una determinazione inesperta, ossessionata dalla mancanza cieca, incoraggiandola a uccidere suo marito, improvvisamente dominante in tutte le scene di Agamennone, in cui prende parte.

View World. Il più grande raggiungimento di Eschil era la creazione di teologia profondamente premurosa. Spogliare dal politemismo antropomorfo greco, è venuto all'idea di un singolo divino superiore ("Zeus, chiunque potesse, se fosse così chiamato noto"), quasi completamente privo di tratti antropomorfici. In Supils, ESCHIL fa appello a Zeus per il "re dei re, il molto buono e impegnato dalle forze divine" e nell'ultima tragedia, Eurdakh, raffigura Zeus come un gruppo e una divinità onnipotente che unita giustizia e equilibrio mondiale, cioè Funzioni di una divinità personale e un'inevitabile realizzazione del destino impersonale. Può sembrare che Prometheus incatenava bruscamente contrasta con una tale vista su Zeus, dal momento che Zeus è percepito da Promethem, io e un coro come un malvagio tiranno, il possente, ma non onnisciente, e oltre alle leggi del ferro della necessità. Tuttavia, va ricordato che il Prometheus è incatenato - solo la prima delle tre tragedie su questa trama è senza dubbio, nelle due parti successive di Eschil, ho trovato qualche tipo di decisione interessata dal problema teologico.

Nella teologia di Eschil, il controllo divino dell'universo vale anche per il regno della moralità umana, cioè, se usiamo la lingua del mito, la giustizia è la figlia di Zeus. Pertanto, le forze divine puniscono invariabilmente i peccati e i crimini delle persone. L'azione di questa forza non sta scendendo alla ricompensa per un eccessivo benessere, poiché alcune delle dimensioni di Eschila credevano: la ricchezza adeguatamente utilizzata non comporta la morte. Tuttavia, i mortali troppo prosperi rilevano la tendenza a ciechi delusione, follia, che, a loro volta, genera peccato o arroganza e alla fine porta alla punizione divina e alla morte. Le conseguenze di tale peccato sono spesso percepite come ereditarie, trasmesse all'interno della famiglia sotto forma di una maledizione generica, ma Eschil chiarisce che ogni generazione rende il proprio peccato, causando così una maledizione generica alla vita. Allo stesso tempo, la punizione di Zeus non è la ricompensa cieca e sanguinistica per il profumo: una persona sta studiando attraverso la sofferenza, così che la sofferenza funge da compito morale positivo.

Orestea, la trilogia, inserita nel 458 aC, è composta da tre tragedies - Agamennon, Hoeofors, Evmenia. In questa trilogia, l'azione di una maledizione è stata tracciata, compresa da Atreya, quando il figlio di Pelopa Atraya, avendo litigato con il fratello Fiesta, ha ucciso i figli di Fiesta e ha trattato il padre un terribile disordine cucinato dai bambini. La maledizione inviata dalla Fiesta sull'Atrey passò sul figlio di Atreya - Agamennon. Pertanto, quando Agamemenon, alla testa delle truppe greche, andò sotto Troy, decise di sacrificare la sua stessa figlia, incettando per deliziare Artemis. I climi di sua moglie non lo perdonero mai per l'atrocità. In sua assenza, ha acquisito un amante EGISF, il figlio della Fiesta, insieme a cui è stato pianificato il piano di accensione. Dieci anni, Troy cadde e i greci tornarono a casa.

Nella tragedia Agamennone, l'azione inizia proprio da questo punto, ma si svolge intorno all'uccisione del leader delle truppe greche della sua stessa moglie. Quando Agamemenon torna a casa, accompagnato dal Trojan profetato Kassandra, che è diventato il suo prigioniero e concubina, la cliquiatura lo invita a entrare nel palazzo e ucciderlo; Il destino delle azioni Agamemenone e Cassandra. Dopo gli omicidi, EGisf appare sul palco e dichiara che d'ora in poi, il potere reale appartiene a lui e alla clique. Il coro degli antipasti di Argos, che ha mantenuto la lealtà verso Agamemenon, proteste in vana e suggerisce la prossima retribuzione, quando il Figlio di Agamennone crescerà, Oest.

La tragedia di emofori (o sacrificio alla bara) racconta del ritorno del Oest, che dopo l'omicidio di suo padre è stato mandato oltre i limiti di Argos. Oresting Oracle Apollo, Oest è ritorno segretamente per vendicarsi di suo padre. Con l'aiuto di tua sorella, l'elettrico, penetra nel palazzo, uccide Egisfa e sua madre. Dopodiché, l'atto del Ostù diventa vittima di Erinia, i terribili spiriti, soffiando l'omicidio di Roma, e nella follia lascia la scena per ribadire la difesa di Apollo.

La tragedia di Eurmenda è dedicata alla sofferenza del Oest, che si è conclusa nella sua giustificazione alla fine. Il giovane perseguito da Erinias arriva ad Atene e appare qui prima che il tribunale appositamente nominato (Asopag) guidato dalla Dea Athena. Apollo agisce come difensore, e la voce depositata da Athena risolve la questione a beneficio dei minerali, poiché le persone non potevano arrivare alla decisione finale. Quindi cessa l'azione della maledizione generica dell'Atre. Erinia accanto a se stesso dalla rabbia in relazione a una tale decisione dell'Ariatoopag, tuttavia, l'Athena riuscì ad ammorbidarli, persuadandoli a trasmettere le loro funzioni dei custodi della giustizia di Zeus e depositarsi in soffitta come uno spirito benefico della Terra .

Materiali usati Enciclopedia "Il mondo che ci circonda".

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Dalla tragedia v c. Le opere dei tre rappresentanti più significativi del genere - eshil, Sophokla e Euripid sono preservati. Ognuno di questi nomi segna lo stadio storico nello sviluppo di una tragedia attica, riflettendo costantemente le tre fasi della storia della democrazia ateniese.

Eshil, il poeta dell'era della formazione dello stato di Atene e delle guerre greche-persiane, è il fondatore dell'antica tragedia nelle sue forme consolidati, genuino "padre tragedyeshil - un genio creativo di un'enorme forza realistica, divulgata con l'aiuto Di immagini mitologiche il contenuto storico del grande colpo di stato, il contemporaneo di cui era, - l'emergere di uno stato democratico da una società generica.

Le informazioni biografiche sugli archila, come in generale, la maggioranza prevalente degli antichi scrittori è molto scarsa. È nato nel 525/4 in Eleusina e si è svolto da un nobile proprietario terriero. Nella sua giovinezza, ha assistito al rovesciamento della tirannia ad Atene, stabilendo un edificio democratico e la lotta di successo del popolo ateniese contro l'intervento delle comunità aristocratiche. Era un sostenitore di uno stato democratico. Questo raggruppamento ha svolto un ruolo significativo ad Atene durante i primi decenni V c. Nella lotta contro i persiani, Eschil ha preso una parte personale, l'esito della guerra ha rafforzato la sua convinzione nella superiorità della libertà democratica di Atene sul principio monarchico sottostante la persiana despota (tragedia dei persiani). C'era un "poeta tendenzioso pronunciato". Ulteriore democratizzazione del sistema di stato Ateniese negli anni '60. V c. Sono già allarmanti per il destino di Atene già ansia (la trilogia "Orestea"). Nella città siciliana di Gele, Eschil morì nel 456/5

persino una vecchia idea della responsabilità ereditaria è rispettata a: i vini degli antenati cadono sui discendenti, collegarli con le loro conseguenze fatali e comporta la morte inevitabile. D'altra parte, gli dei di Eschila diventano oscene delle fondamenta legali del nuovo governo, Eschil dipinge come viene introdotta la retribuzione divina nel corso naturale delle cose. La relazione tra gli effetti divini e il comportamento cosciente delle persone, il significato dei percorsi e degli obiettivi di questo impatto, la questione della sua giustizia e del benessere costituiscono la questione principale di Eschil, che implementa sull'immagine del destino umano e della sofferenza umana .

Il materiale per l'eschila serve come leggende eroiche. Lui stesso ha chiamato le sue tragedie "briciole dei grandi Peters di Homer,", naturalmente, naturalmente, non solo "iliade" e "odissea", ma l'intero insieme di poesie epiche attribuite a "homer". "Eschil è aumentato per la prima volta il numero di attori da uno a due, ha ridotto le parti del coro e ha dato il campionato al dialogo". In altre parole, la tragedia ha smesso di essere cantata, una delle industrie dei testi dei desideri dei mimici del coro, e cominciò a trasformarsi in un dramma. Nella tragedia Dashchilov, la storia dell'unico attore su ciò che sta accadendo dietro la scena e il suo dialogo con la cornea servita solo dalla ragione per la fiera lirica del coro. Grazie all'introduzione del secondo attore, è diventato possibile rafforzare l'effetto drammatico, opponendo alle forze in difficoltà l'una all'altra, e caratterizzare una faccia di recitazione con la sua reazione ai messaggi o alle azioni di un altro. Gli antichi scienziati sono stati numerati nel patrimonio letterario di ESCHIL 90 lavori drammatici (tragedie e dram dei satiti); Le solo sette tragedie preservate solo sette, tra cui una piena trilogia. Dei giochi conservati, i primi - "supils" ("Milaginating"). Per un primo tipo di tragedia, "Persiani", consegnato nel 472 e quelli che non sono legati a unità tematiche-trilogia. La tragedia è indicativa per due motivi: in primo luogo, essendo un gioco indipendente, contiene i propri problemi nel suo modulo completato; In secondo luogo, la trama dei "Persiani", non ha chiesto non dalla mitologia, ma dalla storia recente, consente di giudicare come Eschil ha gestito il materiale per rendere la tragedia da esso

"Sette contro la FIV" è la prima delle tragedie greche conosciuta a noi, in cui i batch dell'attore prevalgono fortemente sulla parte corale, e, allo stesso tempo, la prima tragedia in cui viene data l'immagine luminosa dell'eroe. Non ci sono altre immagini nel gioco; Il secondo attore è usato per il ruolo del messaggero. L'inizio della tragedia non è più un coro di parode. " E scena di recitazione, prologo.

Il problema del tragico destino del genere è dedicato al più tardi e dopo il lavoro di Eschil, Oresteya (458), l'unica cosa che è arrivata a noi la trilogia. Già nella sua struttura drammatica, "Oresteya" è molto più complicato per le precedenti tragedie: utilizza un terzo attore introdotto da un giovane rivale di Eshil Sofokl e un nuovo dispositivo di scena - con lo scenario posteriore raffigurante il palazzo e con un perk ..

la tragedia "ha incatenato Prometheus" vecchio, noto a noi dal mito di Esodo sul cambiamento delle generazioni di divinità e delle persone, su Promethea, che rapirò il fuoco dal cielo per le persone, riceve un nuovo sviluppo da Eschil. Prometheus, uno dei titani, cioè rappresentanti della "vecchia generazione" degli dei, - un amico dell'umanità. Nella lotta di Zeus con Titans, Prometeo ha preso parte al lato di Zeus; Ma quando Zeus, dopo la vittoria sui Titani, fu rimosso per distruggere il genere umano e sostituirlo con la sua nuova generazione, il Prometheus si oppose a questo. Portò il fuoco celeste alle persone e ha risvegliatoli a vita cosciente.

Una lettera e un numero, artigianato e scienza - tutti questi regali promettono le persone. Esschil, quindi, rifiuta l'idea della già "età dell'oro" e poi il deterioramento delle condizioni della vita umana seguiva. Per i servizi resi a persone, è condannato al tormento. Il prologo della tragedia sta raffigurando Dio-fabbro Efesto, secondo gli ordini di Zeus, causando Prometeo alla roccia; Efeesta accompagna due figure allegoriche - Potenza e violenza. Zeus si oppone a Prometheus solo il potere lordo. Tutta la natura simpatizza la sofferenza di Prometeo; Quando nella finale della tragedia Zeus, infastidita dalla inflessibilità di Prometeo, manda una tempesta e Prometeo, insieme a una roccia, cade nell'inferno, il coro della ninfa oceanico (figlie dell'oceano) è pronta a dividere il suo destino con lui. Secondo Marx, "Riconoscimento Prometheus:

In verità, odio tutti gli dei

c'è lei [t. E. Filosofia] Il proprio riconoscimento, il suo stesso detto contro tutti gli dei celesti e terreni ".

Le tragedie conservate consentono di programmare tre fasi nelle opere di Eschil, che allo stesso tempo sono le fasi della formazione della tragedia come un genere drammatico. Per i primi giochi ("Supils", i Persiani sono caratterizzati dalla predominanza di partiti corani, un piccolo uso del secondo attore e il debole sviluppo del dialogo, l'astrattezza delle immagini. Il periodo medio include opere tali come "sette contro spurgo" e "prometheus incatenato". Qui appare l'immagine centrale dell'eroe, caratterizzata da diverse caratteristiche principali; Guadagna un maggiore dialogo di sviluppo, i coprols sono creati; Le immagini delle figure episodiche (Prometheus) diventano più chiare. Il terzo stadio è rappresentato da "Orestee", con la sua composizione più complessa, un aumento del dramma, numerose immagini secondarie e l'uso di tre attori.

DOMANDA NUMERO 12. ESCHIL. Caratteristiche ideali e artistiche della creatività. Elementi ESCHIL della View World Traditional sono strettamente intrecciati con installazioni generate da stato democratico. Crede nella vera esistenza delle forze divine che agiscono su una persona e spesso insidiosamente dalla rete. Eschil è persino aderito anche a una vecchia idea di responsabilità ereditaria del manodopera: i vini degli antenati cadono sui discendenti, colleganoli con le loro conseguenze fatali e comporta la morte inevitabile. Il materiale per l'eschila serve come leggende eroiche. Si chiamò le sue tragedie "briciole dei grandi petters di Homer,", naturalmente, ovviamente, non solo "iliada" e "odissea", ma l'intero insieme di poesie epiche attribuite al "homer", cioè il " Ciclo "dell'eroe o dell'eroico Il genere Eschil è spesso raffigurante in tre tragedie consecutive che costituiscono trama e trilogia ideologicamente olistica; Segue il dramma dei satiti alla trama dello stesso ciclo mitologico a cui credeva la trilogia. Tuttavia, prendendo in prestito i terreni dall'epica, Eschil non solo drammatizza le leggende, ma anche ripensarli, permea con i propri problemi. Dalle tragedies, Eschila dimostra che il poeta era un sostenitore di uno stato democratico, sebbene appartenesse a un raggruppamento conservatore all'interno della democrazia. Gli antichi scienziati sono stati numerati nel patrimonio letterario di ESCHIL 90 lavori drammatici (tragedie e dram dei satiti); Le solo sette tragedie preservate solo sette, tra cui una piena trilogia. Inoltre, 72 spettacoli sono noti a noi lungo il titolo, di cui di solito è visto che è stato sviluppato il materiale mitologico nel gioco; I frammenti di loro, tuttavia, sono pochi e di piccole dimensioni.

Era un poeta leggendario, un guerriero coraggioso e, forse dedicato ai famosi misteri Eleusinsky. Ma siamo tutti grati al Greco Eschil per il fatto che si trovava alle origini della Grande, Misteriosa e Sacra Art, il nome di quale teatro.

C'erano tre, i fondatori dell'antico teatro, e sembravano quasi uno, temporaneamente sulla Terra Elda.

La leggenda antica consente di stabilire approssimativamente il possibile rapporto tra tre grandi tragiche. Quando il 45enne eschil ha partecipato alla battaglia della salamina, Euripid è nata il giorno stesso della battaglia, e Sophokl ha diretto il coro di Efbov, che famoso questa vittoria. E ancora, il primo era Eschil.

È nato a Eleusin, la città di Attica, situata vicino a Atene. Il posto è da cui oggi c'erano solo rovine, per molto tempo era conosciuta grazie al centro più antico dei misteri. Si trovava attorno alle fessure della superficie terrestre, dove, secondo l'antico mito greco, Plutone di Plotone Mostle la figlia di Zeus e Dememers Persefone. In molte opere, questo posto è stato in seguito menzionato come la "città del Bogini".

Pochi dettagli dalla vita del grande tragico ci hanno salvato la storia. Sappiamo che i due fratelli Archila si sono distinti in battaglie con persiani, e lui stesso combattuto coraggiosamente alla maratona e alla salamina. Nella prima di queste battaglie, è stato ferito. E ora c'è molta sorpresa che il "padre della tragedia" non abbia mai dimenticato del suo rotolamento e orgoglioso di loro ancora più della sua occupazione pacifica. Ciò è evidenziato dalle file compilate dallo stesso Epitaph: "Sotto questo monumento è nascosto Eschil, figlio di Euforiota. È nato Athinean e morì tra le fertili pianure del gel. La famosa foresta della maratona e la rapida midyanin diranno che se fosse coraggioso. Sono conosciuti! " Si dice che un pellegrinaggio di poeti e artisti di diverse ere ha commesso un pellegrinaggio e artisti di diverse epoche.

La maggior parte della vita di Eschil trascorse ad Atene e per ragioni sconosciute le hanno lasciato per sempre. Secondo una delle leggende che spiega un tale volo, Eschil dedicato ai misteri Eleusinsky, violava il voto di tenere il segreto e nella tragedia "Prometheus incatenato", anche se allegoricamente, ma ha fatto scoperto i segreti.

Per quanto riguarda il fatto che i segreti levigati ESCHIL, le controversie non si iscrivono a questo giorno. Trova e imparali nei suoi versetti oggi è molto difficile. Ma forse questa leggenda è infatti non lontano dalla verità. Ricorda almeno come un modo insolito, di nuovo in leggenda, la vita di un tragico di 70 anni finì. Le fonti romane dicono che l'aquila sollevava una tartaruga pesante nell'aria e la lasciò cadere sulla testa calva del più anziano di Eschil, prendendo la pietra. Sebbene le aquile, anzi, questo è il modo in cui a volte muoiono le loro vittime, questa storia è piuttosto ricordata da un'allegoria. Dopotutto, l'aquila è un simbolo di Zeus e la tartaruga - Apollo: un accenno della retribuzione sollevata per la divulgazione di sacri segreti.

"Suiter", "Prometheus incatenato", "Persiani", "Sette Vs. Fiv", "Agamemenon", "Hoefor" e "Evmenda" sono i nomi di sette delle sue tragedie che sono arrivate fino ad oggi. Non sappiamo esattamente quanta meshil li ha scritti. Secondo singoli parti dei cataloghi greci che erano in tutte le antiche biblioteche, è stato possibile ripristinare il nome 79 delle sue tragedie. Si presume che non c'erano meno di 90.

Sette sono venuti da noi. Come quasi tutte le opere classiche dell'antica Grecia, sono conservate negli archivi di Alessandria. Queste erano copie prese dai testi ufficiali i cui originali erano ad Atene. In Europa, cadde da Costantinopoli, già nell'epoca del Rinascimento.

Secondo Aristotele, Eschil crea una nuova forma di tragedia. "Aumenta per la prima volta il numero di attori da uno a due e dà l'importanza del dialogo sul palco". Attori, coro e pubblico a Eschila sono associati a un filo uniforme di ciò che sta accadendo. Il pubblico partecipa al gioco, esprimendo l'approvazione degli eroi o indigenti sulle loro azioni. Il dialogo tra i due attori è spesso accompagnato da un ropot, grida orrore o spettatori piangenti. Il coro nella tragedia di Eschila diventa espressante dei pensieri e dei sentimenti dei personaggi e persino del pubblico stesso. Il fatto che solo vaghi nelle loro anime sotto l'influenza di ciò che sta accadendo sul palco, acquisisce improvvisamente contorni chiari e armonia nelle repliche sagge del coro.

Rimane estremamente poche informazioni su ciò che il meccanico è stato utilizzato durante le sue esibizioni di Esech, ma sembra che il sistema di effetti speciali dell'antico teatro abbia permesso di lavorare meraviglie. In una delle opere perdute - si chiamava "Psychostasia" o "Pesatura della doccia" - Eschil ha presentato Zeus in cielo, che su enormi scale pesava il destino di Memnon e Achilla, mentre la madre di entrambi, Eos e Fetida " Pariil "nell'aria accanto alle bilance. Come sei riuscito a sollevarsi nel cielo e sollevarsi con un'altezza di grande gravità, causando lungo l'azione, come nel "Beddown Prometheus", fulmini, doccia e conducenti di montagna nei trepidenti?

È logico presumere che i Greci usassero grandi gru, dispositivi di sollevamento, portelli, sistemi di rimozione dell'acqua e vapore, nonché qualsiasi tipo di miscele chimiche, in modo che il fuoco o le nuvole appaiono al momento giusto. Nulla è stato conservato, il che potrebbe confermare questa ipotesi. Eppure, se gli antichi hanno raggiunto tali effetti, significa che hanno dovuto avere mezzi speciali e dispositivi per questo.

Eschil è attribuito a molte altre innovazioni teatrali più semplici. Ad esempio, Kitty - scarpe su un'alta suola in legno, vestiti lussuosi, nonché il miglioramento della tragica maschera utilizzando un clacson speciale per migliorare il suono. Psicologicamente, tutti questi trigger: un aumento della crescita e aumentato il suono della voce - erano destinati a creare una situazione, la comparsa di divinità ed eroi.

Il teatro dell'antica Grecia era molto diverso dal teatro più familiare per l'inizio del XXI secolo. Il teatro classico è mistico e religione. La presentazione non accoglie il pubblico, ma dà una lezione di vita, dall'empatia e dalla compassione, che lo spettatore penetra, schiarisce la sua anima da certe passioni.

Ad eccezione dei "Persiani", la base per la quale sono serviti i veri eventi storici, la tragedia di Eschil si basava sempre sull'epica, sui miti, sulle leggende popolari. Tali erano le guerre di Trojan e Fvan. Eschil sapeva come restituirli all'ex brillantezza, dare grandezza e significato pertinente. Tsar Pelsg nei "mittenti" discute gli affari dello stato, come se fosse il greco del V secolo aC. In controverso Zeus dal "Prometheus" a volte usa le espressioni degne del governante ateniese del Pisistrata. ETEOKL nella tragedia "Sette contro Phiv" dà ordini al suo esercito in quanto avrebbe fatto lo stratega - il contemporaneo di Eschila.

Possedeva una capacità sorprendente in una separata, in un caso particolare per vedere non solo un episodio nella catena di eventi, ma la sua connessione con il mondo spirituale e con il destino stesso, gestire le persone e l'universo. Le sue tragedie hanno una proprietà rara - rimanere sempre sulla banaleità della vita quotidiana e persino portare qualcosa dalla massima realtà in esso. In questa arte, i follower non saranno in grado di confrontare con Eschil. Scenderanno invariabilmente a terra, nel mondo dell'uomo. E i loro dei ed eroi saranno così simili alle persone comuni con le loro passioni e desideri che difficilmente possiamo riconoscere i misteriosi abitanti dell'altra realtà in loro. ESCHIL è lo stesso, assolutamente tutto protetto dal segreto, si è rivelato con il respiro di ciò che sorge sulle persone.

Per un uomo dell'inizio del XXI secolo, può sembrare noioso e noioso con il suo magazzino, tuttavia, non possiamo misurare i nostri standard ciò che esisteva ed è stato valutato 2500 anni fa. Inoltre, Eschil ha cercato di insegnare una lezione, e non intrattenere, perché non c'era nessuna tragedia. Per l'intrattenimento, c'erano altri luoghi e circostanze, e quindi nessuno è stato sorpreso dalla loro assenza nel teatro, come oggi non sembriamo strano che nessuno ride al concerto della musica Beethoven, - andiamo alla risata del circo.

Dopo aver appreso la morte di Eschil, gli ateniesi hanno onorato i suoi onori più alti, e le tragedie che hanno vinto su tante competizioni sono state rimesse di nuovo. Eschil, che è diventato il carattere delle "rane" di Aristofan, parla di se stesso: "La mia poesia non è morta con me."

Molti secoli dopo, Victor Hugo ha scritto su Aeshyle: "... è impossibile avvicinarti a qualcosa senza un brivido che ti senti di fronte a qualcosa di enorme e misterioso, è come un colossale pendio roccioso, senza nuvole, privo di delicato Piste e contorni morbidi, e allo stesso tempo ha eseguito charms speciali, come fiori di terre lontane e inaccessibili. Eschil è un antico mistero, che ha adottato il tipo umano, il Profeta pagano. Le sue opere, vieni a noi tutti, sarebbe la Bibbia greca. "

Così accade spesso: avvicinarsi al tuo passato, scopriamo che sappiamo molto poco su di lui, - in parte perché scarse fonti, e in parte perché non siamo inclini né a prendersi cura o cercare di spiegarlo. Forse qualcuno come tali tentativi sembrerà solo ai ricordi della batteria dei tempi dimenticati. Ma per qualcuno possono diventare i figli più piccoli del mondo del migliore, nuovo. Il mondo, che è più umano e più rivolto a Dio.

Sulla rivista "Man Without Borders"

Possedeva una capacità sorprendente in una separata, in un caso particolare per vedere non solo un episodio nella catena di eventi, ma la sua connessione con il mondo spirituale e con il destino stesso, gestire le persone e l'universo. Le sue tragedie hanno una proprietà rara - rimanere sempre sulla banale della vita quotidiana e persino portare qualcosa dalla massima realtà. In questa arte, i follower non saranno in grado di confrontare con Eschil. Scenderanno invariabilmente a terra, nel mondo dell'uomo. E i loro dei ed eroi saranno così simili alle persone comuni con le loro passioni e desideri che difficilmente possiamo riconoscere i misteriosi abitanti dell'altra realtà in loro. ESCHIL è lo stesso, assolutamente tutto protetto dal segreto, si è rivelato con il respiro di ciò che sorge sulle persone.

Eschil è entrato nella tragedia di un altro attore indipendente (devteragonista). Questa innovazione ha ridotto le parti del coro, ha ampliato i dialoghi, grazie alla quale è stato rianimato lo sviluppo dell'azione. Si ritiene che si rivolga sia che l'idea di utilizzare costumi ricchi, maschere, effetti panoramici con dispositivi tecnici. Ha messo nelle sue opere un gran numero di balli, a cui ha creato la musica stessa e ha inventato i movimenti.

"Cazzata Prometheus" vecchio, famoso per noi dal mito del Gogid sul cambiamento delle generazioni di divinità e della gente, di Promethea, che rapirò il fuoco dal cielo alle persone, riceve un nuovo sviluppo da Eschila. Prometheus, uno dei titani, cioè rappresentanti della "vecchia generazione" degli dei, - un amico dell'umanità. Nella lotta di Zeus con Titans, Prometeo ha preso parte al lato di Zeus; Ma quando Zeus, dopo la vittoria sui Titani, fu rimosso per distruggere il genere umano e sostituirlo con la sua nuova generazione, il Prometheus si oppose a questo. Portò il fuoco celeste alle persone e ha risvegliatoli a vita cosciente.