Borodin era l'autore di un'immagine musicale sinfonica. Alexander Borodin.

Alexander Borodin. Musica russa di Bogatyr.

Borodin era un compositore di talento unico e uno scienziato eccezionale. Non è un eredità musicale così ampio, tuttavia, lo mette in una fila con i più grandi compositori russi.

Biografia

Alexander Borodin è nato a San Pietroburgo nel 1833 dalla connessione extramaritale del principe georgiano Luke Stepanovich e Evdokia Antonova. Per nascondere l'origine del ragazzo, è stato registrato dal Figlio della Fortezza Servo del Principe - Porfiria Borodin. Alessandro è stato portato da sua madre, ma suo nipote era rappresentato nella società.

Da bambino, il ragazzo ha imparato tre lingue straniere - francese, tedesco e inglese.

Nel 1850, Borodin entrò nell'accademia medica e della chirurgia, ma studiando la medicina, ha continuato a impegnarsi in chimica, che divenne la questione della sua vita.

Nel 1858, Borodin ha ricevuto il titolo di Doctor Science e siamo andati all'estero per tre anni - al tedesco Heidelberg, e poi in Italia e in Francia. A Heidelberg, Borodin si incontrò con il talentuoso pianista russo Catherine Protopopova, su cui successivamente ha sposato. Nel 1869, hanno adottato una ragazza di 7 anni.

Durante i prossimi due decenni, la carriera Borodin nell'Accademia si è sviluppata brillantemente: nel 1864 divenne professore, e nel 1872 ha svolto un ruolo importante nella fondazione dei corsi di medicina femminile.

Instrimamente impegnato nella scienza, Borodin allo stesso tempo non ha lasciato musica, anche se la credeva solo il suo hobby. E, nonostante il fatto che Borodin fosse davvero uno scienziato di successo, è stata la musica ha fatto un nome di immemora.

Al ritorno in Russia nella vita di Borodin, c'erano grandi cambiamenti, grazie alla conoscenza del Mile Balakirev e al suo cerchio, che includevano anche compositori modesti Mussorgsky, Caesar Kyui e Nikolai Romano-Korsakov. Borodin è diventato anche un membro di questa tazza, conosciuta come la "Mighty Hand". I compositori della "possente tazza" sono stati visti come lo sviluppo della musica nazionale russa.

Le principali opere di Borodin sono tre sinfonie, due quartetti di corde, un'immagine sinfonica, 16 romanzi e canzoni e diversi scritti per pianoforte - non un patrimonio così scarso per il compositore che ha scritto di volta in volta. E inoltre, tutte queste opere sono campioni eccellenti di musica classica.

Tuttavia, circa 18 anni, tutti i pensieri di Borodin come compositore erano associati al lavoro principale della sua vita - l'opera brillante "Principe Igor", che non è mai stata completata.

Parla che ...
Suor M. I. Glinka L. I. Shestakova ha ricordato: "Amava di più la sua chimica, e quando volevo accelerare la fine delle sue cose musicali, gli ho chiesto di farlo seriamente; Chiese invece di una risposta: "Hai visto sulla fonderia, vicino a Nevsky, un negozio di giocattoli, sul segno di cui è scritto:" Divertimento ed è? " Dal mio commento: "Cos'è?" "Rispose:" Ma vedi, per me, la musica è divertente e la chimica è una questione. "
Amici di Borodin erano molto preoccupati che nel lavoro sull'opera "Principe Igor" una pausa venne di nuovo. Il Korsakov romano è venuto e parlò con il compositore che "Igor" deve essere rifinito da qualsiasi cosa.
"Tu, Alexander Porfiryevich, sono impegnati in trivia, che in diverse società caritatevoli possono fare qualsiasi volto, e puoi finire" Igor "solo uno.

Il grande compositore e scienziato sono morti durante la sera di Carnevale 15 (27 febbraio) del 1887. Aveva solo 53 anni. Fu sepolto al cimitero di Alexander Nevsky Lavra accanto ai suoi amici: Mussorgsky, Dargomyzhsky, Serov.

Il "Prince Igor" ha finito il Romano Korsakov e Glazunov, e la premiere si è svolta sul palcoscenico del Teatro Mariinsky nel 1890.

La musica musicale di questa opera ha guadagnato popolarità all'estero, quando il musical Kismet è stato messo a Broadway, che ha usato frammenti del lavoro del grande compositore russo.

Suoni di musica

"Prince Igor"

La trama per l'Opera ha suggerito il compositore V. Stasov, ha anche abbozzato la prima versione del libretto, basata sul lavoro dell'antica letteratura russa "Parola sul reggimento di Igor". Nella "parola" descritto della campagna non riuscita del principe coraggioso Igor vs. Polovtsev - tribù orientali nomadi. La trama arrivò al compositore sotto la doccia. Tuttavia, è stato costretto a scomparire costantemente dalla creazione dell'opera a favore delle attività scientifiche, quindi il lavoro sul lavoro è stato allungato per anni. Il compositore stesso ha scritto un libretto e desiderando, come meglio ricreare l'era, pre-esaminata i monumenti dell'antica letteratura russa, così come le opere di scienziati che avevano qualsiasi atteggiamento per la storia scelta.

Nonostante il fatto che i compositori del "possente mazzo" fossero pieni di entusiasmo rispetto al "principe Igor", Borodin improvvisamente si raffreddava completamente all'opera e non la toccava da molto tempo, ignorando i suoi amici. Invece, ha iniziato per la seconda sinfonia, che ha anche composto con Urabs, tra le sue attività scientifiche. Ironia della sorte, la persona che ha convinto di nuovo il compositore per iniziare per l'opera dimenticata, è diventato un amico di Borodin - un giovane dottore di Schonorov, ea tutti i compositori "potenti mazzo". Ad esempio, N. Rimsky-Korsakov ha ripetutamente tentato di spingere borodina al completamento. Ma senza alcun risultato. Chiese che il compositore tornare all'orchestrazione della danza di Polovsy, si fermò letteralmente su di lui, mentre ha lavorato con un punteggio a matita (per accelerare il processo) e lo copreva con un sottile strato di gelatina, in modo che le corde della musica fossero non cancellato.

Poiché Borodin non ha avuto il tempo di completare l'opera, i compositori di Glazunov e il Korsakov romano sono stati completati. La premiere ha avuto luogo nel 1890. Glazunov in memoria ha ripristinato un'overture, che ascoltava più di una volta eseguita dall'autore. Questa opera, anche se incompiuta, è diventata un eccezionale prodotto musicale basato su una tramata su larga scala, raccontando sia la feroce lotta, sia l'amore sincero.

L'azione inizia nell'antica città russa di Privglie, dove Prince Igor, lasciando sua moglie, insieme a suo figlio e un amico andando a campagna su Polovtsy guidato da Khan Konchaka. Contro lo sfondo di eventi militari, la trama è complicata dalle relazioni d'amore tra il figlio di Igor, il principe Vladimir e la figlia di Khan - Konchakovaya.

L'overture inizia in un umore pensieroso, che fiorisce con violenza vernici ribelle, anticipando dipinti ed eventi contrastanti in opera. Insieme ai suoni di appelli militari, questi suoni e argomenti orientali piccanti sono suonati qui, associati all'immagine di Khan Konchaka, e l'espressiva suoneria lirica di corde riflette le esperienze mentali di un cuore amorevole, tessuto in una tela di musica.

Polovsy dances suono al momento in cui il funzionamento dell'opera viene trasferito allo Stan Polovsy. Dove in cattività, il Khan Konchaka linguisce il principe Igor con suo figlio.

Sorprendentemente, Khan gestisce i prigionieri ospiti. È persino pronto a lasciare andare Igor, se dà la parola per non sollevare una spada contro Polovsy. Tuttavia, Igor dichiara audacemente che, avendo guadagnato la libertà, raccoglierà di nuovo i suoi scaffali su Khan. Per dissipare la cupa duma del principe, Konchak fa slagings cantare e ballare. Innanzitutto, la loro canzone, piena di tristezza e delicato fascino, è ascoltata, ma la danza selvaggia di Mitcherd degli uomini è sostituita qui. I potenti suoni del tamburo esplodono, come se la tempesta, avvia una danza frenetica: tutti hanno glorificato il valore e il potere del Khan. Seguendo che siamo come se ascolti gli zoccoli Hopot - i piloti di Dichy salteranno a cavallo - questo ritmo rabbioso è di nuovo inferiore alla tenera suoneria delle piccole ragazze, finché finalmente si rompe con la nuova forza di una danza sfrenata. Gli argomenti precedenti si sostituiscono, accelerando il ritmo, precedendo le finali grandiose, violente, sfidale e militanti.

Quartetto stringa numero 2

Cassiere, Borodin ha scritto musica principalmente per Ensembles da camera modesto. Nel mezzo del percorso creativo, Borodin tornerà alla sua forma preferita: il quartetto delle corde numero 2 verrà creato nel 1881.

Nonostante l'umore della tristezza della luce, penetrando per tutto il lavoro (il quartetto è scritto immediatamente dopo la morte del suo amico - M. P. Mussorgsky), è dedicato alla sua amata moglie. La terza parte (suoni nella disposizione per l'orchestra di stringa) si apre con una delicata melodia espressiva di violoncello supportata da un delicato accompagnamento. Quindi la melodia raccolta da altri strumenti e, in via di sviluppo, ci porta a 3 parti, più agitata. Presto la melodia lirica suonerà di nuovo, restituendo un umore premuroso, in cui gli ultimi sospiri di stringhe si sussidano.

Symphony Number 2 "Bogatyr"

L'alba delle forze creative di Borodin è associata alla composizione della seconda "Symphony" Bogatym "e all'opera" Principe Igor ". Entrambi i lavori sono stati creati negli stessi anni, quindi sono fortemente collegati l'uno con l'altro nel contenuto e nel magazzino musicale.

La seconda sinfonia - la sua più grande opera borodina creata per 7 anni.

Secondo la testimonianza di Stasov, che chiamò la sinfonia di "Bogatyrsyrskaya", Borodin rappresentata nella terza parte lenta l'immagine della fisarmonica del pulsante, nel primo - l'immagine del russo avverte, e nella finale - la scena del deprivable russo Pyr.

Il primo motivo musicale della sinfonia, decisiva e persistente, da cui la musica cresce tutta la prima parte, crea una possente immagine di avvertimenti russi.

Il carattere lirico-epico è incorporato più luminoso nella terza parte - piacevole Andante. È percepito come la narrativa del careman popolare della fisarmonica sulle gloriose sfruttature di radice dei guerrieri russi e dei principi antichi. La canzone solista del clarinetto sullo sfondo della morbida corda traboccì dell'arpa ricorda il suono della hussley. Accompagnando un discorso calmo del cantante.

Grande significato storico della seconda sinfonia. Divenne il primo campione di epico simphonism, che, insieme a un genere-pittura e drammatico lirico, divenne uno dei tipi in musica sinfonica russa.

Maggiori informazioni su Borodin

Borodin amava la musica da camera, a differenza dei membri del "potente mazzo", per quanto riguarda il suo genere occidentale, accademico. Tuttavia, nella sua giovinezza, Borodin scrisse il quaranteto del pianoforte di La minore, alla creazione di cui Mendelssohn e Schumann lo hanno ispirato. Più tardi in questo genere scriverà due più bei quartetti di corde.

I romanzi e le canzoni di Borodin sono molto espressivi. "La principessa addormentata" ci immette nell'umore del riposo e della pensosità, così preferito Raveme, Debussy e Stravinsky. Nella "Marina Tsarevna" suona la chiamata del leggendario Lorelei, lubrificando delicatamente il viaggiatore nel grappolo di acque. La "Song Forest Song" è una vera immagine epica.

Oltre alla sinfonia di Borodin, c'è un altro prodotto orchestrale, che si distingue per abilità eccezionali - un'immagine sinfonica "in Asia centrale". È scritto da Borodin in occasione del 25 ° anniversario del regno dell'imperatore Alexander II. Questo lavoro ha portato la fama europea Borodin. Non ha mai usato canzoni popolari russe nelle sue opere, ma la loro melodia ha modellato le caratteristiche del suo stile.

Controlla la tua conoscenza

A quale strumento Borodin ha imparato a giocare nell'infanzia?

1. Pianoforte
2. Violino
3. Il flauto

Quale professione ha iniziato a studiare Borodin nel 1850 a San Pietroburgo?

1. Compositore
2. Violinista

Chi era Borodin nella professione?

1. Medico
2. Chirurgo
3. Scienziato

Chi era la moglie di Borodin dalla professione?

1. Pianista
2. Insegnante
3. Chimico

Chi ha suggerito la trama di borodin per l'opera "Prince Igor"?

1. Stasov.
2. Gogol.
3. Pushkin.

Quello che funziona borodin lavora con l'opera "principe igor" allo stesso tempo?

1. Quartetto stringa numero 2
2. Numero sinfonico 2.
3. Numero sinfonico 3.

A Borodin dedicato il suo quartetto di corde numero 2

1. Sua moglie
2. M. P. Mussorgsky.
3. Cesare Cui.

A chi Borodin ha dedicato un'immagine sinfonica "in Asia centrale?

1. Nikolai I.
2. Alexander II.
3. Alexander I.

Quale dei compositori-contemporanei Borodina ha contribuito allo sviluppo della musica russa?

1. M. P. Mussorgsky.
2. M. A. BALAKIREV.
3. A. K. Glazunov.

Quale crollo apparteneva a Borodin?

1. "Francese sei"
2. "Misera"
3. "Artisti gratuiti"

Qual è il nome della più famosa Opera Borodin?

1. "Prince Igor"
2. "Prince Oleg"
3. "Princess Yaroslavna"

Che personaggio è la seconda sinfonia?

1. Lyroe.
2. Drammatico
3. Epico

Presentazione

Incluso:
1. Presentazione, PPSX;
2. Suoni musicali:
Borodina. "Ballovysy danze" dall'opera "Principe Igor" (frammento), mp3;
Borodina. Ouverture dall'opera "Principe Igor", MP3;
Borodina. Symphony Number 2:
I h. Allegro (frammento), mp3;
Iii h. Andante (frammento), mp3;
Borodina. Numero quartetto 2. III h. Andante, mp3;
3. Articolo di accompagnamento, DOCX.

Borodin Alexander Porfiryevich.

Data della vita: 10/111/1833 - 15/02/1887
Luogo di nascita: San Pietroburgo

A.P. Borodin è un compositore russo, uno scienziato chimico e un medico. Il fondatore del Simphonism russo epico.

Alexander Porfiryevich Borodin è nato a San Pietroburgo il 31 ottobre 1833. Dal collegamento extramaritale del 62enne il principe Luke Stepanovich GEDIANOV e il 25enne Avdoti Konstantinovna Antonova e alla nascita è stato registrato dal figlio di una fortezza Servo del principe - porfido Ionovich Borodin e sua moglie Tatyana Grigorievna. Nella prima metà del XIX secolo, le connessioni extramarital non hanno fatto pubblicità, quindi i nomi dei genitori erano nascosti e il ragazzo era rappresentato come il nipote di Avdoti Konstantinovna.

Formazione scolastica.

A 9, Borodin ha scritto il suo primo lavoro - Polka "Helen". Ha studiato suonare strumenti musicali - prima su flauto e pianoforte, e da 13 anni - sul violoncello. Allo stesso tempo, ha creato il primo serio lavoro musicale - un concerto per un flauto con pianoforte. All'età di 10 anni, era interessato alla chimica, che nel corso degli anni dalla passione si è trasformata in una questione della sua vita.

Medicina e chimica.

Adatta nella prima palestra di San Pietroburgo, nel settembre del 1850, il "mercante" di diciassette anni Alexander Borodin è entrato nel pilota VOLO fino alla St. Petersburg Medical and Surgery Academy, che si è laureato al 1856 dicembre. Studiare medicina, Borodin ha continuato a impegnarsi in chimica sotto la direzione di N.N. Zinina.

Nel 1858, Borodin ha ricevuto un medico di medicina. Dal 1859, Alexander Borodin ha migliorato le sue conoscenze nel campo della chimica all'estero - originariamente in Germania. Nel settembre del 1860, Borodin, insieme a Zinin e Mendeleev, ha partecipato alle scuole internazionali di chimici di grassetto a Karlsruhe. Nel 1862 ha ricevuto il post del professore aggiuntivo dell'Accademia medica e chirurgica. Dal 1883 - il membro onorario della Compagnia dei Medici russi.

Creatività musicale.

A.P. Borodin nel 1862 ha incontrato il compositore Mileu Balakirev ed è entrato nel suo cerchio "Mighty Hand". Borodin era anche un partecipante attivo nella tazza Belyaev. Il patrimonio creativo di Borodin, che ha combinato attività scientifiche e insegnanti con il servizio dell'arte, relativamente piccole in termini di volume, ma ha reso il contributo più prezioso al tesoro dei classici della musica russa.

Il lavoro più significativo di Borodin è riconosciuto dall'opera "Prince Igor", che ha lavorato per 18 anni, ma l'opera non è mai stata sopra: dopo la morte di Borodin, l'opera completata e ha fatto un'orchestrazione basata sui materiali di Borodin Compositori n.a.A. Roman Korsakov e A.k. Glazunov.
A. P. Borodin - uno dei fondatori dei generi classici della sinfonia e del quartetto in Russia. Le prime opere strumentali della camera appartengono al primo e al secondo quartetto rappresentato dagli intenditori musicali nel 1879 e nel 1881. Negli ultimi anni, Borodin ha lavorato al terzo quartetto.

In ricordo dell'eccezionale scientifico e compositore sono stati chiamati:

Quartetto di stato nominato dopo A.P. Borodina
- Orchestra sinfonica della casa centrale degli scienziati dell'Accademia delle scienze russe. A. P. Borodina, Mosca
- Sanatorio che prende il nome dopo A. P. Borodin nella regione di Soligalich Kostroma
- Airbus A319 Aircraft (numero VP-BDM) Aeroflot Airlines

Il futuro dietro il programma sinfonismo di tipo Glinkinsky o Berliosovsky, il classico ciclo a quattro parti è irrimediabilmente obsoleto - tutti i compositori del "potente mazzo" si trovavano in una tale posizione, ma solo non Alexander Porfiryevich Borodin. Ha anche permesso a Vladimir Stasov di esprimere rammarico che non vuole accettare il "lato degli innovatori indigeni". Con tutti i dovuti rispetto a Stasov, dovrebbe essere riconosciuto che in questo caso era sbagliato - Borodin nel campo del simfonismo era un noviente non in misura minore di o. Ha fatto quello che non ha - ha creato una sinfonia classica russa e molto peculiare.

La cima della creatività sinfonica di Alexander Porfiryevich Borodin è sinfonica No. 2. L'idea è nata nel 1869, ma, come sempre, numerosi doveri hanno lasciato un po 'di tempo per la scrittura, e solo nel 1870 il compositore mostrò agli amici la prima parte. Ha proposto di chiamare la sinfonia di "slavic eroico", ma ha approvato il titolo proposto da Vladimir Stasov - "Bogatirskaya".

Il compositore ha lavorato in parallelo sulla sinfonia e sopra l'opera "", e quindi non provoca sorprendere la vicinanza del loro sistema intonificativo e figurativo. Inoltre, a volte il materiale musicale creato per un lavoro è stato quindi inserito in un altro - ad esempio, l'argomento con cui inizia la sinfonia, Borodin originariamente destinata alla cora polovsy in "".

La prima parte è Sonata Allegro - incarna immagini eroiche. La parte principale è consegnata da due elementi - un potente, "monolitico" dell'unisono e una naigtria vivace. Questo assomiglia un po 'il dialogo Igor con un amico nel Prologo dell'opera. La parte laterale condotta da violoncello, è vicino alle canzoni di danza russa. Tale confronto tra il Bogatitrice e il liricità iniziato può essere paragonato a immagini di Igor e Yaroslavn. La relazione di intonazione di due argomenti ti consente di avvicinarli nello sviluppo. La democrazia offre organizzazioni e sviluppo sequenziale. In ripresa, la parte principale - grazie alla texture casalinistica - diventa ancora più potente, laterale - anche più morbido. Nel codice, l'elemento iniziale della parte principale è in aumento.

La seconda parte è "Giochi di Bogatiro" - un rapido Scherzo in una forma in tre parti, le cui sezioni estreme hanno una forma setaria senza sviluppare. Energetico, il lotto principale forte segue il lato con la sua cromatisi e sincopi. Queste caratteristiche orientali sono ancora esplicitamente manifestate in trio, costringendomi a ricordare le scene di Polovytsky "". Tuttavia, le caratteristiche orientali del tema del trio non interferiscono con la sua relazione di intonazione con la parte laterale della prima parte - il principio di integrità e unità è caratteristica del simfonismo epico.

Il terzo è una parte lenta - ha anche una forma setonale. La parte principale con il proprio cambiamento e gli altoparlanti tricorod assomigliano alle melodie epiche. L'immagine del narratore è completata dall'arpa, imitando l'husli. Una parte laterale ha una maggiore eccitazione. Drammatico è migliorato nello sviluppo in cui gli elementi di coloro acquistano un suono formidabile, richiamando ora il lotto principale dalla prima parte. In ripresa, entrambi i temi passano in una tonalità - il contrasto scompare, rendendo il posto alla sintesi.

La finale è anche in una forma sonatica - senza una pausa segue la terza parte. E l'adesione, e le parti principali hanno il carattere della danza del sonnellino senza pistoni. Ci sono caratteristiche e un lato simili, ma la custodia lo avvicina con canzoni pendenti. Variazione del tema - un tonale, orchestrale, armonico - inizia nell'esposizione e continua nello sviluppo e alla fine porta alla loro sintesi.

Sopra Symphony No. 2 Alexander Porfiryevich Borodin ha lavorato per diversi anni. È stato completato nel 1876 e un anno successivamente eseguito a San Pietroburgo sotto la direzione della direzione Edward.

Stagioni di musica

Aleksandr Porfiryevich Borodin / Alexander Borodin
"Sleeping Princess"; 2 Polki. (Helen)

Alexander Porfiryevich Borodin (31 ottobre (12 novembre 12) 1833, San Pietroburgo - 15 (27) del febbraio 1887, Ibid) - Compositore russo, Scienziato - Chimico e Medico. Membro del "Mighty Bunch". Il fondatore del Simphonism russo epico

Storia
Dedicato a Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Dormire. Dorme nella foresta sorda,
Dorme Princess Magic Sleep,
Dorme sotto il sangue della notte oscura,
Il sonno cercò gli occhi duri.
Dorme, dorme.

Qui e la foresta è sordo svegliata,
Con la risata selvaggia si svegliava improvvisamente
Streghe e LED Sciame rumoroso
E precipitò sopra il principe.

Solo la principessa nella foresta è sorda
Dorme tutto lo stesso sonno morto.
Dorme, dorme.

La voce ha superato che la foresta è densa
Bogatimber verrà potente
Sedie con la forza schiaccia,
Sleep Magic Win.
E la principessa sarà libera, libera.

Ma ci sono giorni nel giorno,
Anni vanno nel corso degli anni ...
Né Soul Live Circle
Tutto è un sogno tutto morto.

Così stampato nella foresta è sordo
Dorme tranquillamente sonno profondo;
Il sonno cercò gli occhi duri,
Lei dorme e giorni e notti.
Dorme, dorme.

E nessuno lo sa, presto
Un'ora colpirà il risveglio.

A.P. Borodin, 1867.

Un giorno, il piccolo Ghana Litvinenko gli ha chiesto di giocare a quattro mani con lei.

"Ma lasciami," disse, "Non puoi giocare nulla, piccola."

- Sì, non c'è, guarda, posso giocare qui.

E ha giocato in un dito di ogni mano il motivo più semplice, il fatto che i bambini chiamassero "sondaggio di cotoletta".

Ristorante al desiderio del bambino, Alexander Porfiryevich ha Simpeted peculiare, divertente Polka su questo motivo. Ha mostrato i suoi amici a Roman Corsakov e Lyadov. Rise molto e hanno anche cercato di scrivere variazioni su questo argomento invariato. Unito il loro assegno e cui. Alla fine, hanno scoperto 24 varianti e 14 piccoli piatti per il pianoforte, che sono stati pubblicati sotto il nome "Paraphrase".

"Paraphrase" è piaciuto molto il foglio. Qualcuno ha scritto a riguardo nel ragazzo musicale. È qui che la vera tempesta è aumentata nel bicchiere d'acqua. I critici della scuola di musica russa ostili sono stati deliziati dal caso per attaccare Borodin e i suoi compagni. Hanno affermato che il foglio non ha potuto approvare un tale saggio, che compromette solo i suoi autori. Dopo aver imparato, la lista ha scritto Borodin: "Lasciami compromettermi insieme a te". E ha aggiunto la sua introduzione a Polka ...

Quindi Borodin, nonostante tutti i suoi affari e cura, poteva rimanere un uomo allegro e allegro ed essere il buon padre dei suoi "numerosi ricevimenti della figlia".

Dove ha urlato per forza!

Lo scherzo musicale, scritto sul tema immutabile del cosiddetto "Polka pittal" (AP Borodin), o, come è stato anche chiamato nel Circolo Balakirevsky, - "TA-Ti-TA", è stato dedicato ai piccoli pianisti, in grado di suonare l'argomento un dito di ogni mano. Nella versione finale di "Paraphrase" consisteva in 24 varianti e 15 piccoli pezzi. Sull'argomento che qualsiasi figlio poteva giocare con un dito, compositori con ingenuità meravigliosa e genuino umorismo scrisse un'intera serie di danze (wals, tantioni, polika, peli, jigs, tarantelles), così come "ninnanna song", "sobrio" e molti altri giochi. L'intero ciclo finisce con una "processione solenne" festiva di Lyadov. Kyu in questo saggio appartiene a "Waltz", che, secondo Stasov, "scintilla come Champagne e affascina la sua passione".
"Paraphrase" si è rivelato così successo e originale che attirarono immediatamente l'attenzione del foglio non appena ha incontrato questa musica. Passando alla lettera del 15 giugno 1879 agli autori del ciclo, la foglia ha scritto: "A forma di uno scherzo, hai creato un'opera di enorme dignità. Ero affascinato dai tuoi "parafrasi" ... infine, un meraviglioso arco di scienza, armonia, contrappunto, ritmo, stile figurativo, e il fatto che in tedesco si chiama "Formenlehre" - insegnamento sulla forma. Offriamo volontariamente i professori della composizione dei conservatori dell'Europa e dell'America a prendere i tuoi "parafrasi" come guida pratica nel loro insegnamento. Già sulla prima pagina delle variazioni II e III - reali gioielli; i seguenti numeri non sono meno preziosi, a "fugue comic" e "processioni", che con la gloria incoronavano il lavoro. Grazie, signori, per il piacere mi ha consegnato ... "Finire la mia lettera, la foglia ha sottolineato:" Le mie simpatie e il rispetto profondo, che mi alimenta a te, durano per molti anni. "
Il foglio ha così tanto necessario fare questo lavoro che ha inviato la sua piccola variazione sullo stesso argomento che è entrato nel ciclo ed è stato pubblicato nella riproduzione facsimile.

Alexander Porfiryevich Borodin. (1833 - 1887) - Composer russo e scienziato chimico.

Il figlio extramaritale del principe Luke Stepanovich Gedianova, alla nascita, ha registrato come figlio del servore servo del principe - Porfiriya Borodin.

A 9 anni ha scritto il primo prodotto - Polka "Helen". Ha studiato giocando flauto, pianoforte, violoncello. L'arte compositrice ha compilato in modo indipendente. Nell'età di dieci anni, era interessato alla chimica, che in seguito si trasformò nel lavoro della sua vita. Si è laureato all'Accademia Medical and Surgery. Studiare la medicina, Alexander Borodin cominciò a impegnarsi in chimica sotto la guida di Nikolai Nikolayevich Zinin.

Per tutto questo tempo, Borodin non ha lasciato musica, ha scritto i romanzi, i suona piano Piano, Ensemble strumentali da camera. Gli hobby musicali di Borodin hanno causato il malcontento del suo supervisore, che riteneva che interferisca con un serio lavoro scientifico. Per questo motivo, Borodin fu costretto a nascondere le sue esperienze compositori per qualche tempo.

Durante tutta la sua vita, la sua musica e la chimica è alternativa, hanno presentato simultaneamente i loro diritti per lui. Questo è il motivo per cui il patrimonio creativo del compositore Borodin è piccolo di volume. Gli scritti più famosi sono l'opera "Prince Igor" secondo la "Parola del reggimento di Igor" e la 2a "Symphony" Bogatym ".

Nel 1860, divenne membro del "potente mazzo", dove Meliya Balakirev, Caesar Kyui, Nikolai Rimsky-Korsakov, Modest Mussorgsky. Sopra il "principe Igor", Alexander Borodin ha lavorato per 18 anni, ma l'opera non è mai stata finita. Già dopo la morte del compositore, Opera completata e fatta orchestrazione basata sui materiali dei compositori di Borodin Nikolai Rimsky-Korsakov e Alexander Glazunov.

Caratteristiche delle caratteristiche della creatività di Borodin - nazionalità, carattere nazionale, monumentalità, potenza epica, full-range russo emotivo e ottimismo, il colore del linguaggio armonico.

Borodin morì improvvisamente al 53 ° anno di vita, durante la conversazione, nel suo appartamento.

È diventato uno dei compositori russi più famosi e popolari in Europa dei secoli XIX-primitivi XIX. "Prince Igor" e "Bogatyrskaya" sinfonia fino ad oggi sono opere repertorie dei principali teatri mondiali e orchestre.

Tra le opere di Borodin, tre sinfonie, un'immagine musicale "in Asia centrale", ensembles strumentali da camera, romanzi.

Symphony Number 2 SI Minor "Bogatyr" - Giustamente considerato uno dei migliori lavori nella musica sinfonica russa. Con una mano leggera, la critica della Sinfonia di Stasova ha cominciato a essere chiamato "Bogatyr". E, forse, questo è un caso raro in arte musicale quando il nome corrisponde perfettamente al contenuto composto. La sinfonia è stata scritta dal compositore in quegli anni (1869 - 1876), quando ha lavorato all'opera "Principe Igor". Alcuni materiali destinati prima per l'opera sono stati utilizzati in sinfonia. Di conseguenza, la sinfonia era molto vicina a "principe Igor" e nello spirito, e sulla melodia.