Cosa parla il ritmo musicale

1. Una varietà di triple nei generi di danza.
2. L'originalità del ritmo del Mazurka (sull'esempio del Mazurka Si-BF Major, Op. 7 No. 1 F. Chopin).
3. Il flusso cerimoniale, espresso nella musica di Polionisa (sull'esempio di polionizzarsi in maggiore, op. 40 No. 1 F. Chopin).
4. L'implementazione dei ritmi popolari spagnoli in Bolero M. Ravel.

Materiale musicale:

1. F. Chopin. Mazurka Si-Barol Major, op. 7 n. 1. Frammento (udito);
2. F. Chopin. Polonza La Maggiore, op. 40 n. 1. Frammento (udito);
3. M. Ravel. "Bolero" (udito);
4. Strumenti, versi A. BARTO. "Battama" dalla cantata per il coro e il solista "piccione del mondo" (movimenti cantanti, musicali e ritmici).

Attività di funzionalità:

1. Realizza le caratteristiche di musica di genere intoniazionale (tenendo conto dei criteri presentati nel libro di testo).
2. Confronta e identifica le opere musicali di diversi generi e stili (tenendo conto dei criteri presentati nel libro di testo).
3. Interpreta creativamente il contenuto delle opere musicali nel canto, in un movimento musicale e ritmico.

Proprio come ritmi musicali, come diverse e musicali dimensioni. Ad esempio, dimensioni 3/4, appena chiamato il segno principale del valzer, nella stessa misura è obbligatorio per la Mazurka, e per polionizzare, e per Bolero! Allo stesso tempo, nonostante le dimensioni complessive, questi generi sono molto difficili da confondere l'un l'altro.

Ci rivolci ai generi di Mazurka e polionizzarsi.

Mazurca

Mazurka è un'antica danza polacca, eseguita nel ritmo veloce. Si alzò nel XII secolo nell'ambiente contadino tra Mazurov, audaci piloti polacchi, e quindi nella Mazurka vediamo i movimenti che assomigliano a carcere. La danza era accompagnata da un gioco su un viaggio. Di solito quattro, otto o dodici coppie partecipate.

Come spesso accadeva, la danza del popolo arrivò alle sale da ballo, ai saloni, ai salotti eleganti e cambiò la sua apparizione lì. A partire dal XIII secolo, Mazurka è conosciuta come una danza della palla non solo in Polonia, ma anche in molti paesi europei.

Ma non era così facile "colpire" con Mazurka. È molto caratteristico della sua musica. Non balla senza intoppi e a parte. Danza del fuoco!

... Quando il Thunder Thunder Mazurka,
In una grande sala, tutto tremava,
Parquet incrinato sotto il tallone ...

Quindi descrive Mazurka Alexander Sergeevich Pushkin.

Ma Mazurka non è solo l'accompagnamento musicale di danza. Come il valzer, è diventata musica strumentale. Compositore polacco MAZURKI molto amato F. Chopin. A forma di questa danza popolare, ha composto molte partite di pianoforte.

È così che è il Mazurka Si-Flat Major F. Chopin suoni.

Disegno ritmico della Mazurka lontano dalle dimensioni della levigatezza del valzer. È pieno di intonazioni taglienti e angolari, accenti affilati.

Polacco

Un'altra danza a tre tong è Polona. Ha anche un'origine polacca, che è visibile anche dal suo nome. In francese, la parola polanaise significa "polacco", è anche scritto in italiano - Polacca, il nome "polacco" è stato distribuito in Russia

Polonaise è una solenne processione da ballo palla, quindi nella sua tre-intestazione, non un cerchio leggero del valzer, e il flusso cerimoniale delle signore della corte e dei loro cavalieri - un'immagine semi-dimenticata del tempo di lunga durata.

Mi chiedo quale Polonaise, come una Mazurka, all'inizio non era una danza da ballo. Nel XVI secolo, è stato eseguito a matrimoni e solenne cerimonie, accompagnata da cantare. Solo più tardi, Polonaise divenne cortigianato e danza puramente strumentale - un simbolo dello spirito nazionale polacco.

In una gamma completa, che composta per il pianoforte F. Chopin, sentiamo "l'arrivo delle persone che parla con il valoroso coraggio contro tutto il più sleale" - così detto foglio di ferenz di polionizzare F. Chopin.

Bolero

Ci rivolci a una danza - Bolero.

Tre-Hearty Bolero - Dance nata in Spagna, nel suo ritmo concluse un caratteristico colpo del Kastaniet, espresso in ritmica pittura audio.

Le tradizioni della musica Bolero con un'enorme luminosità incarnate nel suo "Bolero" per l'orchestra M. Ravel. Sottile, profonda comprensione dello spirito nazionale di questa danza spagnola è stata così accurata che il nome della rappresaglia è il compositore francese della prima metà del ventesimo secolo - ancora si lega alla Spagna.

"La Spagna è la mia seconda patria", ha detto spesso Ravel. Il tema spagnolo passa la bevanda rossa attraverso il suo intero percorso creativo: "Rhapsody spagnolo", "Hour spagnolo", "Bolero" e altri motivi spagnoli sono costantemente trovati nel suo pianoforte e vocali. Nel suo vuoto spagnolo, la Spagna vive e respira con le sue vernici uniche, l'aroma dei suoi giardini, i movimenti della sua danza popolare.

Elemento di danza permea tutto il lavoro di Ravel. Ma in nessun prodotto del compositore, questo affascinante potere dei ritmi di danza si è manifestata così luminosa e sfrenata, come nel gioco sinfonico "Bolero".

Musica "Bolero" nel più breve tempo possibile ha vinto il riconoscimento diffuso in tutto il mondo, davvero popolarità popolare. Due o tre anni, come un saggio, andando oltre i limiti delle sale da concerto, divenne proprietà di ogni sorta di arrangiatore che si è ritratta per gli ensemble più inaspettati.

Il famoso tema "Bolero" è stato disperso per la strada, anche la gente che non ha sospettato la sua origine. "Bolero", inaspettatamente inaspettatamente per la Ravel, gli ha portato una tale fama a lui, che solo grandi compositori classici sono onorati.

Qual è il "segreto" di un enorme fascino di questo lavoro?

Prima di tutto, nella rara bellezza del tema.

Legatura nel suono più facile del flauto sullo sfondo di una formula ritmica assolutamente invariata (due piccoli tamburi di PP), questo argomento ripete ripetutamente tutto il tempo sullo stesso sfondo ritmico, ma ogni volta nei nuovi "vestiti" strumentali ". Dalla ripetizione, la potenza del suono aumenta dal ripetere con inesorabile perseveranza, la palette Timbre fiorisce, la tensione dinamica è migliorata. La nuova apparizione dell'argomento è una nuova vernice. Dopo il flauto - il clarinetto, poi il fagot in un registro alto, dietro di esso il piccolo clarinetto, poi l'Oboe d "Cupido. Quando la forza generale dell'orchestra ha già raggiunto una famosa intensità, il compositore affida l'argomento con due voci - flauto e tubo con sorveglianza. Successivamente, la melodia suona alternativamente in diversi sassofoni, flauto, sostenuto dai francesi e mestieri, goboe, corno inglese e clarinetti, infine, uniti alla tombana, dopo di che la melodia è trasferita all'intera composizione di Strumenti in legno e sassofono. Quindi questo sta crescendo e prendendo questa valanga sconto.

N. Zabolotsky, che ha dedicato il suo poema "Bolero" alla meravigliosa creazione del Maestro francese, chiama deliberatamente lo "spagnolo". E sembra il premio più alto!

Così crudo, danza Bolero!
Per coloro che cambieranno la musica alla piuma,
C'è una celebrazione del mondo in questo mondo -
Pompaggio dei violini spaventosi e tristi
E questa danza dei contadini lenti ...
Spagna! Sto bruciando di nuovo!
Ma le persone vive e la canzone è viva.

Danza, crudo, la tua danza gigante,
Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!

"Spagnolo" Ranel in questo poema di Zabolotsky appare come un musicista che è riuscito a essere come un vero spagnolo, per entrare nell'elemento iniziale dei ritmi popolari spagnoli, catturarli con affascinante bellezza e sollevare una modesta danza contadina in un piedistallo di ammirazione universale.

Domande e compiti:

1. Cosa unisce e cosa distingue la Mazurka e Polonaz? Raccontaci sull'esempio di Mazurki Si-Flat Major e Poloneza La Major F. Chopin.
2. Qual è il motivo per un impatto così forte della musica "Bolero" M. Ravel? È solo il ritmo coinvolto nella creazione di un'immagine musicale di questo lavoro?
3. "Bolero" è scritto sotto forma di varianti. È possibile considerare la selezione da parte del compositore di questo modulo in naturale? Perché?
4. Durante l'ascolto, prestare attenzione all'imitazione ritmica del suono del Kastaniet. Cosa porta la musica alla percezione?
5. Cosa ne pensi, perché le danze di tutti i generi musicali differiscono nella più grande caratterità ritmica?

Presentazione

Incluso:
1. Presentazione, PPSX;
2. Suoni musicali:
Ravel. Bolero, mp3;
Chopin. Mazurka B-Dur, op. 7 n. 1, mp3;
Chopin. Polonaise A-Dur, op. 40 n. 1, mp3;
3. Articolo di accompagnamento, DOCX.

La ragione della straordinaria popolarità di Bolero Ranel
Impatto ipnotico invariato molte volte ripetuto ritmico
Figure, contro lo sfondo di cui sono tenuti due argomenti molte volte, dimostrando
crescita straordinaria della tensione emotiva e introducendo nuova e nuova nel suono
Strumenti.

Così,
Ravel, Bolero danzante!
Per coloro che non cambiano la musica per la piuma,
Ci sono in questo
La vacanza mondiale è iniziale -
Pompaggio dei violini spaventosi e tristi
E questo
Dance di contadini lenti ...
Spagna! Sto bruciando di nuovo!
Fiore di sogno
sublime tremante
Di nuovo la tua immagine è accesa con me
Per remoto.
Grand Pyreneev!
Ahimè, Silenzio, Insister Madrid,
Tutto negli echi
Tempesta di volo
E non ci sono Dolores Ibarury con lui!
Ma le persone e la canzone sono vive
vivo.
Danza, crudo, la tua danza gigante.
Danza, riga! Tirati su,
Ispanico!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikhikha in un'ora terribile
Surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!
Nikolai.
Zabolotsky.

Nascita
Questo lavoro dobbiamo intrecciare due linee di vita nel destino di Ravel,
Questo francese è le linee di spagnolo e, stranamente ... russo. Legami russi
Ravel ha dato un impulso esterno per scrivere la seconda parte di questo balletto
rappresentazione. Spagnolo - quella forza interiore che ha richiesto Ravel
Scrivere esattamente il "Bolero", in altre parole, di nuovo, come ha già avuto,
Appello al tema spagnolo, al folklore spagnolo, prova a trasferire lo spagnolo
Spirito e colore.
Per molti anni, Rare è connesso con le figure della cultura russa,
Soprattutto con compositori che hanno conquistato Parigi all'inizio del 900. Questo è prima
Totale, operaio teatrale russo Sergey Pavlovich Dyagilev con il suo "russo
balletto "e" stagioni russe "a Parigi. È per ordine di Dyagileeva Ranel
1912 ha scritto balletto "Daphnis e Chloe".
Per scrivere "Bolero" Ra
Centro di Ida rubinstein.
Ida rubinstein concepito per compiere sul palco
Grande opera nella composizione coreografica di Parigi alla musica già scritta
"Walza" Ravel. Ma uno di questo spettacolo orchestrale per presentarlo
Nella performance teatrale, non era abbastanza. E poi si rivolse alla volontà con
Chiedendogli di scrivere un altro lavoro per questa produzione. Solider
Era che sarebbe un "Bolero".

Secondo alcune informazioni, il Bolero Dance è stato creato da spagnolo
Dancer Sebastian Hereso intorno al 1780. Sebbene sia sempre stato toccante,
Le azioni sono in modi diversi in modi diversi: tre azioni uguali nel primo tatto
(tre trimestri, se siamo espressi da una lingua musicale professionale), quindi
Forte quota della prossima tappa taxt (trimestre a punto) e tre note brevi
(ottavo). Una delle varianti ritmiche del Bolero: il primo ritmo è schiacciato
note brevi; In questo caso, i loro sei (ottavo) e, invece della prima nota
pausa. Il secondo ritmo è lo stesso della prima versione. Successivamente schiacciante.
Diventa ancora più piccolo. Il tempo del Bolero classico moderato, puoi dire
Persino discreto. Movimento di piena forza interna e passione. È ballare
Bolero sotto l'accompagnamento della chitarra e del tamburo, e il danza se stessi vengono picchiati
Kastagnes anche figure ritmiche complesse che volano in insolitamente
Modello Whicker. Ci sono molte varietà di Bolero Caratteristico di diverso
Regioni spagnole.

Paradosso,
Tuttavia, è che nessuna di queste opzioni coincide con il ritmo
La struttura del "Bolero" Ravel. Alla osservazione di un musicista (pianista cubano e
Compositore Hoakina Nina) A proposito di questo Ravel ha risposto: "Non ha no
Valori "." Certo, - concorda con il chalet René Rena, editore di lettere
compositore. - Eppure il lavoro, usando una grande popolarità
e ha vinto il mondo intero, con difficoltà è accettato dal pubblico spagnolo -
esclusivamente a causa del nome ". La circostanza osservata sopra dona, a proposito,
motivo per pensare al problema dell'autenticazione o come si dice ora
Autenticità, "Sapore nazionale" in lavori sulla trama nazionale,
scritto da stranieri. Il fatto che nel mondo esterno sia percepito
Come una specie di emblema musicale di un particolare paese, non sempre
È tale per i residenti di questo paese stesso.

che cosa
Si applica al vero bolero spagnolo, allora questa danza non ha ispirato nessuno
Solo rabbia. Bolero ha scritto Beethoven (la lavorazione di Bolero entra nel suo ciclo "
Di diverse nazioni "- Notebook 1, No. 19 e 20). Questa danza è inclusa nell'opera e nei balletti
- "Blind of Toledo" Megyul, "Preciosa" Weber, "Black Domino" e "Max
Portici "Berliozo Belliosa," Swan Lake "Tchaikovsky e
"Coppelia" Esibe. Glinka con la sua passione per la Spagna, usato Bolero in
Le sue canzoni e romanticismo ("vincitore" "Oh, Viehea meraviglioso"). Sorprendentemente
(Sebbene possa essere spiegato in mente qualche somiglianza del ritmo del Bolero con il ritmo
Polonza), Chopin ha scritto un Piano Play, che si chiama "Bolero"
(Op.19). Ma nonostante un tale raccolto bolero nella musica europea, il primo
Associazione derivante da questa danza, ovviamente "Bolero"
Ravel.

All'inizio
Era una specie di esperimento compositore: quale effetto può essere raggiunto con
Utilizzare un solo strumento compositore - orchestrazione. Dopo tutto, gioca, suonando
quindici minuti (molto, al fine di mantenere l'attenzione del listener in
tensione costante), costruita solo su due ripetuti persistentemente senza alcuna
Argomenti di sviluppo. Inoltre, non ha modulazioni, cioè, transizioni in diverse
Tonalità, altre parole, spostamento delle vernici armoniche. E infine difficile
La restrizione mette i tassi - secondo il piano del compositore, dovrebbe rimanere
invariato in tutto il lavoro.

Così,
"Bolero" - Una vera rafali di messa a fuoco compositore. Compositore stesso
Destered il suo lavoro: "Questa è una danza in un ritmo molto trattenuto,
completamente invariato come melodicamente, così armonicamente e ritmicamente, e
Il ritmo è continuamente tritato da un tamburo. L'unico elemento di diversità è inserito
Orchestra Crescendo. Nella dura ripetizione di due tacchi di arabo
L'elemento è caratteristico di questo danza.

Prima
"Bolero" come prestazione di balletto si è svolta a Parigi il 20 novembre 1928.
Dancing Ida Rubinstein, lo scenario ha scritto Alexander Benoit. Trionfo era pieno.
Ecco la prova di uno dei testimoni oculari: "Stanza debolmente illuminata in spagnolo
taverna; Lungo le pareti, nel buio, le passeggiate stanno chiacchierando; nel mezzo della stanza
Big Table, su di lui il ballerino inizia la danza ... it non si rivolgono a lei
Attenzione, ma inizialmente iniziare ad ascoltare, rianimato. Sono sempre di più
cattura il ritorno del ritmo; Si alzano dai loro luoghi, approccio
tavolo; straordinariamente eccitato, circondano un ballerino che con trionfo
finisce le prestazioni. A quella sera, 1928, ci sentiremo noi stessi
passeggiate. All'inizio non abbiamo capito cosa stava succedendo, e solo poi realizzò ...
".

Abbiamo bisogno
Dì che sebbene questo scenario fosse stato concordato naturalmente con il crudo
Il compositore era diverso immaginato ciò che ha ritratto con i suoni. La stessa cosa
La differenza era che, secondo l'aereo, l'azione dovrebbe essere passata
All'aperto. Inoltre, il raid sapeva esattamente dove era (e avrebbe dovuto essere
Riflesso nello scenario) - sullo sfondo del muro dello scafo della fabbrica! I.
Apparente decisione artistica strana. Ma se conosci le circostanze
Biografie Ravel, non sarai sorpreso. Il compositore ha sempre reso la dipendenza da
Paesaggio industriale. Ha innescato le fabbriche in Belgio e nella regione del Reno,
che ha visto quando nel suo tempo - nell'estate del 1905 - viaggiava a bordo
Yachts "EME".

Uno
La dichiarazione assumerà questo argomento: "Quello che ho visto ieri si è schiantato nella mia memoria
e continuerà per sempre, come la porta antwerp. Dopo una giornata noiosa su un ampio
Il fiume, tra sponde inseparabili senza speranza, apre un intero
La città dei tubi, la comunione, la spruzzando fiamme e club di fumo rossastro e blu. esso
Hum, una fonderia gigante, dove 24.000 lavorano tutto il giorno
lavoratori. Dal momento che il riirzo è troppo lontano, ci stiamo avvicinando qui. Tutto il meglio,
Altrimenti, non vedremmo questo fantastico spettacolo. Siamo rimasti con le fabbriche,
Quando era già sentito. Come darti l'impressione di questo regno in metallo,
Questi incendi filmati di cattedrali, da questo meraviglioso fischio sinfonico, rumore guidato
Cinture, lo screamer del Molotov, che crollò su di te! Sopra di loro - rosso, buio
E il cielo fiammeggiante, e anche un temporale è scoppiato. Siamo tornati spaventosi
bagnato, in diversi stati d'animo: Ida è stato soppresso e quasi gridò, anche io
Ero pronto a piangere, ma da gioia. Come tutto questo è musicale! .. Certamente
Io uso. "
La pianta, attraversata dalla volontà del "Bolero", esisteva in
realtà e non era lontano dal luogo in cui il compositore ha acquisito
Una piccola casa vicino a Parigi, nominata dal Belvedere. Camminando qui con gli amici
Ravel ha detto spesso, indicando questa pianta: "Pianta da" Bolero ".

Leon.
Leitz, artista, scultore e decoratore, vicino a vicenda, ha fatto un layout
Decorazioni a "Bolero". Questo layout è stato dimostrato nella cabina
Artisti-Decorator ancora durante la vita del compositore e hanno ricevuto la sua piena approvazione.
Sapendo questo, la Direzione dell'Opera Hard-Opera, il "Bolero", dopo la morte di Ravel,
Relativo alla foglia della performance della performance. Serge Lifhar, Balletmaster "Russi
Stagioni "Dyagileva e al momento della presente dichiarazione (1938) L'ex principale
Opera Balletmaster, protestamente protestamente contro questa pianta. Ma fratello
Compositore Eduard Ravel, che conosceva le intenzioni artistiche dell'autore,
ha mostrato durezza e minacciato che non darebbe il permesso di formulare se no
Sarà adempiuto a suo fratello. La volontà di Ravel è stata giustiziata e il successo è stato completo.

Spagna, pianta, bolero toroo ... (Ravel francese). Involontariamente nella coscienza
Un'altra serie sorge: Spagna, fabbrica di tabacco, Habanner, Toroo ... ovviamente,
"Carmen" (Bizeta francese).

Una vita
"Bolero" come un brillante orchestrale, e non solo balletto e panoramico
Pezzi, ha dato Aturo Tuscanini. 1930. Tuscanini sta preparando l'esecuzione di "Bolero" in
Parigi. Allo stesso tempo, il "Bolero" conduce la rabbia stessa. Compositore come lo sono già
menzionato, ha dato un'ottima importanza per il ritmo dei giochi resistendo
invariato dall'inizio alla fine. È questo - con continuamente aumentando
il suono dell'orchestra ed è immerso (che è, anche continuo) tagliarne uno e quello
La figura ritmica del tamburo - ha un impatto ipnotico su
Ascoltatori. E così, Rowel arrivò alla prova della Toscana. Famoso conduttore acceso
L'intero gioco ha fatto un'accelerazione evidente. Poi Rave andò al palco e
Attirò l'attenzione del conduttore ad esso. La Toscana è molto calmo e forte italiano
L'enfasi ha risposto: "Non capisci nulla nella tua musica, questo è l'unico
il modo per farla ascoltare "." Dopo il concerto, su cui Tuscanini lo ripeté
Accelerazione, - cito ren con scisto, - Ravel ha deciso di non andare ad esso artistico con
Congratulazioni, ma il conduttore portoghese Freitas Branko
Al dettaglio persuaso a non attirare l'attenzione universale a tali osguit. Regretta
si è permesso convincere, ma, scuotendo la mano del Maestro, gli disse: "Quindi è permesso
Solo tu! E chiunque altro! "Non voleva - ed era completamente giusto - a
Tra i musicisti, è stata approvata una falsa tradizione di esecuzione. Tuttavia, contrariamente all'opinione
Tuscanini, il pubblico ascoltò il "Bolero" e senza alcuna accelerazione del ritmo, e sì come
Ascoltato! "

Bolero / Maurice Ravel - Bolero (Maurice Bezhar, Maya Plisetkaya)

http://youtu.be/nrxq_cbtvti.

Artisti
Fabian.
Perez.
Jeremy Suteton.
Raynold Reech.
Andrew Atroshenko.
Marchio.
Fielding.
Collado Yanira.
Karen Bierteldt.

Testo
Alessandro
Mike par.

http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post73974687/

Fonte dell'attività: Decisione 2952. EGE 2017. Russo. I.p. Tsybulko. 36 opzioni.

Attività 17.Disporre tutti i segni di punteggiatura: specificare i numeri (s), sul cui (i) dovrebbero sopportare la virgola.

Dance (1) Ravel (2) La sua danza Goligan (3),

Dance (4) Ravel! Non perdere (5) spagnolo!

Rotary (6) History (7) Cast Milstones,

Sii melnichikha nella terribile ora del surf!

Oh Bolero (8) Sacred Dance Battle!

(N. A. Zabolotsky)

Decisione.

In questo compito è necessario inserire virgole che assegnano parole o diffusione introduttive.

1. Trova la parola nel testo che risponde alla domanda "Chi, cosa?". Se una tale parola è nel caso nominativo, ma non è nella proposta di essere soggetta a questo appello. Assegniamo le virgole.

Dance (1) Regretta(2) il suo gich (3) danza (caso accusativo),

Dance (4) Regretta! Non essere triste (5) ispanico!

Rotary (6) Storia (7) Cast Milstones (caso accusativo),

Sii melnichikha nella terribile ora del surf!

DI bolero (8) Sacro danza Combattimento!

2. Trova parole di input nel testo.

In questo passaggio non ci sono parole introduttive

3. Scriviamo i numeri in cui le virgole dovrebbero stare nella frase.

A partire dal ptiviz_siniz.
(Olga Vedotchina)

A. Pushkin.

(Frammento da Evgeny Onegin)

Brillante, mezzo-up,
Arco magico obbediente
La folla della ninfa è circondata,
Caposquadra in piedi; lei è,
Da un piede che tocca il pavimento,
Un altro cerchio lentamente
E improvvisamente il salto, e improvvisamente vola,
Vola come lanugine dalla bocca di EOL;
Allora i contatori di Stan, sicuramente
E la gamba rapida batte la gamba.

P. Vyazemsky.

Quarti sotto la figura l.i. Kiel (Gamba di Mary Taloni)

Scusa, il mago! Flotta di silfuro
Ha ondeggiato per le nuvole. Buon modo!
Ma la prosa qui chiamata poesia con una violazione:
Dimmi perché l'ala nella scarpa da scarpe?

Emily Dickinson.

Ballo su Pointe
La scienza non passava -
Ma a volte lo spirito divertente
Quindi in me il matrimonio -

Cosa - conoscere il balletto I AZA -
All Troupe - capricci -
Avrei guardato il mio volo -
E vedrò la rabbia.

Lascia che il chimka del gas e nei colori
Non sono una pentola per la rampa -
Lascia che la gamba in aria - facilmente -
Come un uccello - non tenere -

Lascia che Pirouet non torni indietro -
In modo che il vento sia in una schiuma -
Fino a quando non ho spazzato via
Furioso "BIS" -

E che nessuno lo sa -
I poster non sono Galdyat -
Ma la danza è piena del mio teatro -
Gala esegue il gioco.

Traduzione di Faith Markova

A. Akhmatova.

Tamara Platoonovna Karsavina.

Come una canzone, stai allineando una leggera danza -
Ci ha raccontato della gloria -
Sulle guance pallide rappresentano un arrossire,
Occhi scuri e scuri.

E con ogni minuto sempre più prigionieri,
Hai dimenticato il loro essere,
E Cloni di nuovo nei suoni di beati
Il tuo corpo flessibile.

N. GUMILEV.

Tamara Platoonovna Karsavina.
A lungo pregato per la danza siamo voi, ma pregò invano,

Hai sorriso e hai rifiutato in modo impassibile.

Ama il cielo alto e il poeta antico delle stelle,
Spesso scrive le ballate, ma raramente va in balletto.

Sono andato a casa triste a guardare negli occhi del silenzio.
I ritmi dei movimenti non sono gli ex ranghi e cantavano in me.

Solo così dolcemente familiare improvvisamente fiorito silenzio.
Come se il mistero di Ile divenne il sole della luna.

La corda dell'arpa angelica si è rotta, e il suono mi sente.
Vedo due steli bianchi di mani altamente gettate.

Labbra notturne come i fiori rossi del velluto ...
Quindi ballando dopo tutto quello che hai rifiutato lì!

Nella tunica blu dal cielo di notte serrata
Improvvisamente scoppia la nebbia inondata rapidamente.

Lampada a cerniera di serpente veloce disegna la gamba -
Vede, probabilmente, tali visioni hanno benedetto Degas,

Se per felicità amara e farina dolce
Ha adottato nel paradiso del Blue-Crystal High Lord.

... Mi sono svegliato al mattino e la mattina mi alzò in quel giorno radiante.
Ero felice? Ma il cuore stava languendo grazie grazie.

M. Kuzmin.

T.P. Karsavina.

Fullba in strada è lontano
Swamp Dawn Crawl,
Solo pattinatore solitario
Dreads Lake Glass.
Jigsaws capricciosi:
Ancora vola, uno, l'altro ...
Come il bordo della spada di diamanti
Monogramma Ruszan caro.
In bagliore freddo, non
E tu conduci il tuo modello,
Quando nelle brillanti prestazioni
I tuoi piedi hanno i minimi occhi?
Sei Colombin, Salome,
Non sei più quello
Ma tutto è più chiaro le fiamme,
La parola "bellezza" è malvagio.

Ivanov.

Nell'album T. P. Karsavina

Guardando di balletomani.
Scene di semicerchio verde,
Nella nuvola di nebbia leggera
Spalle delineate e delle mani.

Viai e sonore.
Come se esausto dalla lotta,
Ma dorato e spazioso
Cupola, come il cielo sopra di te.

Ali Invisible Credi
Il cuore è indossato, tremante,
Verso l'alto dove la posa amours
Holding horny horny.

V. Khodasevich.

Giselle

Si si! In cieco e delicato passione
Rottura, oltre,
Cuore di Rvi, come una lettera, parte,
Impazzire, poi muoiono.

E cosa? Mossa mossa mossa.
Di nuovo avrà su te stesso,
Amare di nuovo e spara una gamba
Sulla scena blu lunare.

A. Tarkovsky.

Balletto

Violin Pilics, Drum ronzato,
E fischi di flauto in Elzasso
La scena entra nel cartone Ridavan
Con una bambola dipinta da una fiaba.

Da lì ci vuole un partner,
Sotto il pilastro non ha stanziato la mano,
E trascina con una seta sul cortile dell'hotel
A pirati sulla farina fedele.

Quei pugnali accurati e baffi raffinati,
E metti in tatto con i tacchi,
Lo sguardo tascabile toglie le ore
E le proteine \u200b\u200bselvaggiamente brillanti -

Come, è ora di tagliare! Ma in fragole triko,
Nel suo amido del cigno
Sopra la rampa di Prima decolla facilmente,
E qualcosa vibra nella sala.

Corrente magica Chushi scenico
Trova un fischio di usignolo
E cerca la volontà dei tuoi denti
Calcolo freddo della ballerina.

E tutto questo sudore, questo trucco, questa colla,
Sapore confuso dei tuoi e dei tuoi sentimenti
Già sequestrato la tua anima.
Allora, cos'è l'arte?

Probabilmente, la comunicazione sarà indovina
Tra la scena e l'inferno Dutov,
Altrimenti, da dove viene la piazza
Con tutto questo shuster nelle vicinanze?

I. BRODSKY.

Mikhail Baryshnikov.

Il balletto classico è un castello di bellezza,
i cui delicati inquilini dai giorni di prosa di duro
orchestra per dormire
separato. E i ponti vengono lanciati.

Nella peluche imperiale che sfregiamo il culo,
e, l'ala dello sphoropus di Lyazhek,
bellezza, con chi non menti,
un salto sta cadendo nel giardino.

Vediamo le forze del male in Brown Triko,
e l'angelo del bene in un pacchetto inesprissimo.
E nel potere si risveglia dall'ibernazione Eliziana
ovation Tchaikovsky e Co.

Balletto classico! L'arte dei giorni migliori!
Quando hai la tua grog, e baciata in entrambi,
e lihachi si precipitò, e scopata Bobobi,
e se il nemico fosse, era - la fardanava.

Negli alunni di City Gasts of the Dome.
In cui nato, in quelle e nidi morti.
E se qualcosa decolla nell'aria,
quello non era un ponte, e Pavlova era.

Quanto ben impoveri, vivi la Russia,
Baryshnikov Triya. Il talento non la cancella!
Gamba e crampi del torso
con la rotazione del proprio asse

nato quel volo quell'anima
come nelle ragazze era benefica, pronto a girare!
E che dire di dove si tratta di atterrare, -
la Terra è dura ovunque; Raccomandami.

N. Zabolotsky.
(a malapena vedere IDU Rubinstein nel 1928 e anticipando l'aspetto delle esibizioni di balletto alla musica di Ravel)

Bolero

Così crudo, danza Bolero!
Per coloro che cambieranno la musica alla piuma,
C'è una celebrazione del mondo in questo mondo -
Pompaggio dei violini spaventosi e tristi
E questa danza dei contadini lenti ...
Spagna! Sto bruciando di nuovo!
Flower Dreams sublime tremante,
Di nuovo la tua immagine è accesa con me
Per il remoto Grand Pyreneev!
Ahimè, Silenzio, Insister Madrid,
Tutto negli echi della tempesta di volo,
E non ci sono Dolores Ibarury con lui!
Ma le persone vive e la canzone è viva.
Danza, crudo, la tua danza gigante,
Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!

V. GAFT.

"Fuete"

E. Maximova.

Tutto è iniziato con Foute,
Quando la terra, iniziando la rotazione,
Come vergine nella nazione,
Promuovere imbarazzato
Improvvisamente filato nel buio.
Ah, solo senza fermarsi,
Non dissolversi in rotta
Lascia girare la mia testa
Con terra insieme in Foute.
Ah, solo senza fermarsi,
E se sogna solo,
Lascia che dura il più a lungo possibile
Sogno meraviglioso My - Foute!
Tutto è iniziato con Foute!
La vita è un movimento eterno,
Non fare riferimento alla bellezza
Prenditi un momento
Quando è altezza.
Fermata a volte
Per un momento - pericoloso
Lei sempre in movimento
E quindi è bello!
Ah, non fermerebbe ...

Tate ESCH.

Coreografia baltica.

... nelle dita, si svegliò un liveshift di Hawthorn
Joseph Brodsky.
riempire.
la fame del palazzo cupo Solna si sente fuori,
anche l'onorevole scala è predatrice nei pannelli.
la gente è finita.
il cielo cadde nelle pozzanghere pochi giorni fa.
quindi si trova - vicino alle macerie, sul fondo del fondo,
peering nel tetto ...

spremere una lucciola in un ascensore,
wandering Hawthorn lungo i parapetti -
cercando
dove incrementerà.

l'oscurità sta camminando, il ponte è tremante, ed è.
acqua nera zuppa d'acqua.
uccello gonfio dalla bagnatura, volontà
dormire sulla spalla del cespuglio.

a volte lampeggiato
vicino al balcone odori
lo stesso boschetto (essenza, abitudini, ombra della stessa lunghezza).
chiama, parla,
ma pensieri individui simili sono ugualmente rimossi.

leggero.
costruire i ciottoli si stanno preparando a catturare la strada.
ma shell asfalto non ancora rotto,
alla luce del faro, il ramo del biancospino sarà improvvisamente impegnato come le lagnatrici -
ricordato -
e raddrizzare in uno spiket selvaggio pa.

"Bolero" Ra

Alexander Makapara.

Scritto: 1928.

Cosa è: lavoro per l'orchestra; Era originariamente concepito come musica per la formulazione di balletto; La popolarità ha acquisito come un brillante gioco orchestrale.

Durata: circa 15 minuti.

La ragione della straordinaria popolarità: impatto ipnotico di un costante momenti di più volte di una figura ritmica ripetuta, contro lo sfondo di cui sono condotti anche due argomenti molte volte, dimostrando la straordinaria crescita della tensione emotiva e introducendo nuovi e nuovi strumenti nel suono.

Nikolay Zabolotsky.

Così crudo, danza Bolero!

Per coloro che non cambiano la musica per la piuma,

C'è una celebrazione del mondo in questo mondo -

Pompaggio dei violini spaventosi e tristi

E questa danza dei contadini lenti ...

Spagna! Sto bruciando di nuovo!

Flower Dreams sublime tremante,

Di nuovo la tua immagine è accesa con me

Per il remoto Grand Pyreneev!

Ahimè, Silenzio, Insister Madrid,

E non ci sono Dolores Ibarury con lui!

Ma le persone vive e la canzone è viva.

Danza, crudo, la tua danza gigante.

Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!

Rotary, Storia, Cast Milstones,

Sii melnichikha nella terribile ora del surf!

Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!

Ravel nel 1928.

Quest'anno, cinquantatre anni dopo. Dietro il recente tour dell'America - "Crazy Tour", come lo ha descritto la rabbia, in Canada e negli Stati Uniti ("Vedo magnifiche città, deliziosi paesaggi, ma stanchi dei trionfi" - dalla lettera a Helen Jourdan-Moramon Dal 10 febbraio 1928). Ahead riceve il grado onorario della Dr. Oxford University. Ravel on Top of Compositore Abilità. I suoi capolavori come il pianoforte cycles "Reflection" (1905) e "Night Gaspar" (1908) e Suite "Cucombnica Cuppene" (1917), Opera Hour spagnolo (1907), "spagnolo Rhasedia" (1907), Balletto "Daphnis e Chloe "(1912), Rapseody" Gypsy "(1924) e altre opere. Dopo il 1928, dovrà scrivere due del suo concerto di pianoforte (1931) - uno per la mano sinistra, che sarà valutato dal pianista austriaco Paul Wittgenstein (che ha perso la mano destra in guerra - la prima guerra mondiale) e il Second - Sol Major - "Non solo per una mano destra" (come scherzo compositore) - un fantastico capolavoro con cui il mondo ha introdotto un meraviglioso pianista margarita lungo e l'interprete insuperabile del quale è il pianista italiano Arturo Benedetti Miklangelget. Ha preparato un concerto sotto la guida dell'autore e con il trionfo lo ha eseguito durante il suo tour concerto dell'Europa e dell'America, insieme al crudo, che poi ha trascorso come conduttore.

Ma questo - il 28 ° anno è stato l'anno di "Bolero".

Tariffe spagnole e russe

Con la nascita di questo lavoro, siamo obbligati a tessere due linee di vita nel destino di Ravel, questo francese è le linee di spagnolo e, stranamente ... russo. I tastieri russi hanno dato un impulso esterno a scrivere la seconda parte di questa presentazione del balletto. Spagnolo - La forza interiore che ha spinto a scrivere di scrivere esattamente il "Bolero", in altre parole, di nuovo, come aveva già avuto, per fare appello al tema spagnolo, al folclore spagnolo, cercare di passare lo spirito e il colore spagnolo. Ma ti dirò in ordine e inizierò con le ragioni più esterne, quella scintilla che ho sepolto l'ispirazione di Ravel.

Per molti anni, Rare è collegato con le figure della cultura russa, in particolare con compositori che conquistarono Parigi all'inizio del 900. Questo è, prima di tutto, una figura teatrale russa Sergey Pavlovich Dyagilev con il suo "balletto russo" e "stagioni russe" a Parigi. Era per ordine di Dyagileeva Ravel nel 1912 ha scritto un balletto "daphnis e chloe". Ma non solo il cliente è stato il patrono russo, anche se il suo ruolo, sia in questo progetto, sia in molti altri associati ai più grandi compositori di quel tempo, completamente eccezionale. Non c'è da stupirsi che la zona di fronte al teatro della Grand Opera di Parigi indossa il suo nome - Place Diaghilev! Il libretto del balletto è stato anche scritto dalla russa Balletmaster Mikhail Fokin. Dafnis ha eseguito il ballerino russo Vaclav Nizhinsky, lo scenario ha scritto Leon Bakst. Puoi dire molto sull'impressione che l'arte russa e, particolare, la cultura musicale sia stata fatta su Ravel. Uno è solo l'esempio più luminoso - orchestrazione per le foto grezze della mostra "Musororgsky.

Ma ora non si tratta di questo, ma solo un rappresentante dell'intelligentia russo a Parigi è un meraviglioso ballerino IDE Rubinstein. Chi ha appena ammirato il suo talento. Valentin Serov la catturata sul famoso ritratto immagazzinato nel museo russo di San Pietroburgo. Era che ha camminato a rafali per scrivere "Bolero".

Ida Rubinstein concepito per compiere la Grande Opera a Parigi La composizione coreografica sulla musica già scritta "Waltz" Ravel. Ma uno di questo gioco orchestrale per presentarlo nel gioco del teatro, non era abbastanza. E poi si rivolse al Ragill con una richiesta per scrivere un altro lavoro per questa produzione. È stato deciso che sarebbe stato un "Bolero".

Quindi ci siamo avvicinati al problema delle fascette spagnole di Ravel. Prima di tutto, si sono da sapere nel senso letterale della Parola a livello genetico: la madre della madre era spagnola (a proposito, il padre di questo compositore francese era un risultato della Svizzera). Il futuro compositore è apparso in un piccolo spagnolo