Biografia. Giovani Genius Nadia Rusheva Immagini e illustrazioni Nadi Rusheva

Biografia. Giovani Genius Nadia Rusheva Immagini e illustrazioni Nadi Rusheva
Biografia. Giovani Genius Nadia Rusheva Immagini e illustrazioni Nadi Rusheva

Nadia rushev.mai studiato un disegno né grafico. Ha appena preso il giornale e ha iniziato a gettare alcuni contorni. Mai ha fatto schizzi - Drew immediatamente "Punteggio". E non ha usato la gomma di lavaggio - se l'artista non piacesse qualcosa, ha gettato il foglio e ha iniziato di nuovo - un altro disegno. "Li vedo in anticipo. Appaiono su carta, come filigrane, e ho qualcosa per cerchiali, "disse l'artista.

Tali disegni sono veloci, verificati, chiari - ha lasciato dodici migliaia. Sono sei volte più di tutto il patrimonio creativo Claude Monet. Anche se la vita di autodidatta nadi rusheva era sei volte più breve. Il giovane artista non ha nemmeno avuto il tempo di completare la scuola - a 17 anni morì di un gap di aneurisma congenito della nave del cervello e della emorragia.

Piccolo artista

Fino a sette anni, i genitori non insegnarono alla ragazza di leggere o scrivere, né disegnare - come disse sua madre, non volevano correre il bambino. Ma la sera papà, artista Nikolai Rushev., spesso leggi la figlia fuori forti fiabe. E Nadya, finché non ascoltò, ha fatto degli schizzi. Una volta, mentre il papà ha letto la "Fiaba di Pushkin su Tsar Saltan", la ragazza è riuscita a disegnare 36 illustrazioni.

Figura Nadi Rusheva "N. N. Pushkin con i bambini. " Dal ciclo "Pushkinian". Penna. 1966. Riproduzione. Foto: Ria Novosti / Vladimir Vdovin

Una volta che Nikolay Rushev ha mostrato i disegni di sua figlia a lavorare i colleghi. Quelli confermati: la ragazza è talento. E nel 1964 si è tenuto la prima mostra Nadi - aveva poi 12. Non tutti percepivano seriamente la ragazza - quale esperienza di vita può essere il quinto elementare? E lei non ha ricevuto l'educazione artistica. E Rusheva ha semplicemente continuato a condurre il suo solito modo di vivere - è andato a scuola, come qualsiasi normale figlio sovietico, preoccupato per i segni, leggere libri e disegnano molto.

Esposizione "Pushkinian Nadi Rusheva", dedicata al 200 ° anniversario della nascita di A. S. Pushkin. Mom Artista Natalia Russeva all'apertura della mostra, 1999. Foto: Ria Novosti / Vladimir Vyatkin

Nei prossimi cinque anni in tutto il mondo, 15 mostre personali Nadi Rusheva si svolgono: in Polonia, Cecoslovacchia, India, Romania. Nadia è interessata ai miti dell'antica Grecia, e le opere di Pushkin - a 13 crea una serie di disegni a Evgeny Onegin. Nonostante il fatto che le illuminazioni siano molto semplici - spesso sono solo alcune linee e contorni senza colorare o colpi, "ci sono molte dinamiche e vita in loro. Come detto scultore Vasily Vatagin: "I suoi disegni vanno ben oltre la creatività dei bambini, ma tra gli artisti adulti difficilmente, molti possono discutere con la facilità della sua tecnologia, un senso di composizione, con la nitidezza delle sue immagini, con la sua percezione creativa del mondo". Lo stesso, Nadia ha sempre sognato di diventare un moltiplicatore.

"Providence Nadi"

In qualche modo gli amici hanno dato la natura per leggere "Maestri e Margarita". Mentre il padre dell'artista scrisse nel diario: "Naduzhev si trasformò improvvisamente e maturato! .. Ha rimandato tutti gli altri sogni e una serie di disegni, mi sono addormentato per ottenere tutto il possibile, circa Bulgakov. E in qualche modo immediatamente e spazzatura cominciarono a creare la sua canzone del cigno "Maestro e Margarita". " Dopo anni dopo, Mikhail Bulgakov Widow vedrà l'illustrazione dell'illustrazione e chiamarli il meglio - ma l'artista non sarà vivo da quel momento.

Dopo la morte di Rushevoy Elena Sergeevna. invitato suo padre a visitare. Ha portato con lui due cartelle di disegni nadi. Prendendo le mani il primo foglio, la vedova del minuto di Bulgakov era silenzioso. E tutti quelli presenti con la sorpresa tradotto dall'eroina ruscevsky su Elena Sergeevna e indietro.

RIA Novosti / Vladimir Vdovin

Poi il padre dell'artista non sapeva che la moglie dello scrittore è quella la più margarita. Per sapere che questo non poteva e Nadia. Tuttavia, la sua margarita era quasi una copia di Elena Bulgakova. E i maestri del dito sono stati bloccati da un enorme anello con una pietra - lo stesso era lo stesso per lo scrittore stesso.

Riproduzione della figura Nadi Rusheva all'ultima scena del romanzo M. Bulgakov "Master e Margarita". (1968. 16 anni). Foto: Ria Novosti / Vladimir Vdovin

"Va bene che Nadia e la candela disegnata ... Mikhail Afanasyevich amava lavorare con candela ..." Elena Bulgakov ha detto, disegni lussureggianti. E quando raggiunse il ritratto del Maestro e Margarita nel profilo, silenzioso per molto tempo. "Bocca generale ... Caratteristica di Mikhail Afanasyevich ... come se sospirò ... Questa è Nadi Providence."

Rusheva è diventato il primo illustratore del "Master e Margarita". Era in quel momento 15.

Detto e instabile

Nei libri di testo storici dell'arte tedesca, la grafica lineare Rusheva prende praticamente per lo standard. Non c'è una caratteristica simile sui suoi disegni, ma in ogni opera l'artista Virtuoso ha passato emozioni - spesso con poche righe.

Allo stesso tempo, le illustrazioni di Rushevsky sono i bambini direttamente. Quindi, accanto ai disegni "seri" di Ercole o Apollo con un Daphne, puoi vedere una serie divertente di "Sirens". Sirene nadins non sono affatto terribili - piuttosto, allegro e giocoso. E i suoi centauri sembrano più un ballerina - in alcune foto che avvolgono persino.

A proposito, il balletto era anche interessato all'artista. In qualche modo ritraeva il balletto "Anna Karenina", ma non ha avuto il tempo di vederlo. Nadia è morta qualche anno prima del compositore Rodion Shchedrin. Pubblicato da "Anna Karenina", e Maya Plisetkaya. Ha eseguito un ruolo importante lì.

Nessuno poteva assumere che all'età di 17 anni, l'artista porterà via dalla vita. Come andare a scuola al mattino, ha appena perso conoscenza. I medici hanno combattuto per cinque ore per la sua vita, ma non è entrata nella coscienza.

La tomba di Nadi Rusheva e suo padre Nikolai Konstantinovich sul cimitero Pokrovsky. Foto: Commons.Wikimedia.org / Mitrius

A Tuvinski, il nome "Nadesan" (e Nadya Half Tivinka) significa "vivere per sempre". E il ricordo dell'artista autodidatta, che non è mai diventato moltiplicatore, è ancora vivo - circa 160 delle sue mostre passate nel mondo. E dal monumento grave, Nadi Rusheva guarda questo mondo un centauro - un bambino insolito con uno sguardo molto serio.

Nel Museo di Stato, A. S. Pushkin a Mosca ha aperto una mostra di disegni nadi rusheva "Vivo la vita di coloro che disegnano ..."

Testo: Dmitry Shevarov
Foto: NADIA RUSHEVA / RU.Wikipedia.org

31 gennaio. L'artista ingegnoso sarebbe stato di 65 anni.
Per la prima volta, i suoi coetanei, i lettori del Pioneer Pravda hanno imparato per l'artista di 11 anni. Quindi, nel dicembre del 1963, Nadya illustrata per il giornale la storia dello scrittore polacco. Nel 1964 - la prima mostra personale nell'ufficio editoriale del Journal "Youth". Presto - mostre a Varsavia e Leningrado, un invito alla "Blu Spark" ...
E allo stesso tempo - la vita della solita scolara, esperienze a causa dei corpi in matematica e il suo aspetto modesto, passione per lo sci e la danza, le canzoni di "Beatles" e Mirey Mathieu ...
Non c'è nulla di incidente che Nadino Dating ha rivelato negli anni '60, nel "secolo dell'HTR", mentre parlavano. Le persone, pensando così appassionatamente nei progressi tecnici, in virtù della fisica e della matematica, improvvisamente un fenomeno è stato inviato, bello come la scienza incomprensibile.
Dmitry Sergeevich Likhachev ha scritto su Naidu poco dopo la sua cura improvvisa: "La ragazza brillante aveva un sorprendente dono di penetrazione nel campo dello spirito umano ... Questo è un enigma che non sarà mai risolto."
Una ragazza adolescente che non ha ricevuto alcuna educazione artistica sistematica, dipinta con facilità e instancabilità dei titani del Rinascimento. Ha creato molte serie illustrative alle opere più complesse dei classici russi e mondiali.
Le parole "Nugget" o "Wunderkind" non erano adatte qui, dal momento che Nadin il mondo artistico era intelligente e autosufficiente. Gli accademici della pittura sono stati allevati con le loro mani: non sapevano cosa potrebbe essere insegnato a questa ragazza.
Difficile e non autorizzate da semplici stime, qualsiasi epoca. I Bulldozer hanno ancora rotto i templi, e da qualche parte nelle vicinanze molte migliaia di oggetti presso la mostra Nadi Rusheva, per il tanto atteso incontro con un certo dono di Dio.
Nella nostra famiglia sin dall'inizio degli anni '70, i prospetti con mostre postali nadi sono mantenute attentamente. In realtà, le strade di soli tre, ma in queste modeste prove, puoi immaginare l'atmosfera delle mostre, e la loro geografia:
"Figura mostra Nadi Rusheva nella Galleria d'arte Sverdlovsk. L'apertura si svolgerà il 17 agosto 1972 alle 16.00 ";
"La Galleria d'arte regionale del Tyumen vi invita ai disegni della mostra Nadi Rusheva. La mostra presenta le sue 400 opere sui temi delle opere di A. S. Pushkin, L. N. Tolstoy, V. Shakespeare, M. Bulgakov ... ";
"Museo Omsk di Belle Arti. Maggio 1973. Figure nadi rusheva ... "
Negli anni '70, la mostra di Nadin ha guidato attraverso l'intero paese e gli abitanti di quasi cento cinquanta città sono stati in grado di toccare il suo lavoro.
Nell'ultimo mese di vita, Nadya ha partecipato alle riprese del film documentario. Grazie a questo, un breve film in bianco e nero, abbiamo la felicità per vedere Nadia. Ecco la sua figura solitaria snella sul vicolo nel giardino d'estate invernale, sotto la neve di febbraio, qui è un ascolto di riverenza ad una guida nell'appartamento di Pushkin su un lavandino ...

Quando il film è stato rilasciato sugli schermi, il giornale "Soviet Cinema" ha scritto (7 giugno 1969): "Non c'era bisogno di una" telecamera nascosta ". La giovane eroina del film - Nadia Rusheva non ha prestato attenzione al direttore o all'operatore. Una ragazza con gli occhi intelligenti intuitivi sopra i quadrati di bicchieri in un telaio scuro, con un sorriso carino, leggermente timido, sbirciato avidamente nelle strade e nelle case di Leningrado, a volte riflessa ad alta voce. E poi, per le scene, la sua voce tranquilla è stata ascoltata. Discorso semplice, intonazione naturale ... "
Dall'ultima intervista Nadine: "... e ora dirò un sogno. Una volta sognato, molto divertente, divertente. In qualche modo leggi la letteratura del turista, lì: un viaggio in Italia, su Venezia ... e così ho sognato un sogno su questa base. Come se la nostra fresca pulizia mensile passa: le ragazze sono venute là fuori, i secchi sono con acqua, sapone, stracci. In generale, il lavoro è in pieno svolgimento. E il lavoro si svolge sulla scala dei Giganti, che è a Venezia ... Bene, non ci colpisce affatto, e continuiamo a pulire: pulire la polvere, raschietto questi enormi gradini ... "
Dopo la partenza, Nadi ha lasciato circa dodicimila opere grafiche, un sacco di disegni negli album di amici, nei campi di lettere, diari e taccuini. Qual è il destino di questo enorme patrimonio artistico?
Secondo gli esperti, molte opere di Nadi hanno urgentemente bisogno dell'aiuto dei restauratori: una volta incollati i disegni sul cartone con la solita colla di cancelleria, il cartone è stato contorto, il desiderio di carta. Guardalo amaramente. Come uno dei nades preferiti dei poeti giapponesi ha scritto:
Colore penetrante
Vento autunnale triste ...
L'eredità di Rusheva è principalmente su deposito di stato, in mani sicure. E teoricamente nelle tre città della Russia - Mosca, San Pietroburgo e Kyzyl) puoi vedere il lavoro di Nadi Rusheva. Ma con tutto questo, non lascia la sensazione che la creatività di Nadino sia dimenticata. In ogni caso, è quasi sconosciuto agli attuali figli e adolescenti. Ma anche di recente nel nostro paese, qualsiasi cuore ha risposto alla password "NADIA RUSHEVA" ...
L'armonia dei disegni del Nadine raggiunti dai mezzi più complicati, e la tecnica dell'esecuzione (mascara e piuma), erano così vicini all'estetica classica giapponese che i giapponesi ricordano ancora Nadia, pubblicano i suoi disegni sulle cartoline. Una di queste cartoline pubblicata in Giappone una volta mi ha dato un senior ricercatore del Museo Pushkin di Eugene Aleksandrovna Rapoport, molta forza ha dato la descrizione e la conservazione dei disegni Nadine.
Arrivando a noi, i giapponesi sono sorpresi che in Russia non c'è un centro museale russevsky che il lavoro di Nadi giace nel piano, e la maggior parte dei giovani non ha sentito nulla di Rusheva. "Questo è il tuo Mozart in belle arti!" - Dicono che i giapponesi e gli scrollati le spalle sono intensamente: dicono, come sono questi russi ricchi di talenti che possono permettersi di dimenticare anche i loro geni.
Nadia si estendeva anche alla cultura giapponese. Alla fine del 1967, durante un viaggio a Leningrado, vide una collezione di poesia giapponese nella libreria e leggere immediatamente. Non potevo comprare un libro - ovviamente, non ho avuto abbastanza soldi. Quando Nadya tornò a Mosca e si sedette per una lettera al ragazzo Alik, con chi ha incontrato in "Artek", poi ha cercato di ricordare le linee del genere:
"... uno dei cinque centesimi sembra essere:
Mi siedo da solo
Sull'isola del deserto.
E senza asciugarti l'occhio umido
Gioco con un piccolo granchio.
... Puoi fare meravigliosi disegni ... i temi sono inesauribili. Bene, come? Se conosci un piccolo libro, chiedo, riscrivi per me qualche poesia ... "
L'ho trovato cinquecento. Appartiene al poeta giapponese dell'inizio del ventesimo secolo Ishikawa Takubokoku e suoni come questo:

Sulla spiaggia bianca sabbiosa
Orale
Nell'oceano orientale
Io, senza furtivamente gli occhi bagnati,
Con un piccolo granchio.

Per qualche ragione, ora vedo che è Nadia si siede su una spiaggia bianca sabbiosa e gioca con un piccolo granchio. Come se fosse dipinto me stesso Nadia: isolotto, una figura di una ragazza, una macinatura che striscia sulla riva bianca del foglio.
Forse, poi, in inverno, nell'attaccamento di una libreria, "Artek" è stato ricordato dietro la sieda del poeta giapponese, la scorsa serata vicino al mare.
"... L'ultima sera vicino al mare, mi sembra di mescolare. Sei arrabbiato con me? E non ridere? .. "
Nel "Artek" c'era qualcosa dal paradiso. E paradiso, mi sembra, qualcosa come "Artek" ... Questo confronto ti sembra strano, e persino stupido? Bene, siamo tutti figli del loro tempo. Stiamo crescendo, rivalutiamo le tue azioni, pentiti, diventano più saggi e fanno nuove sciocchezze. Cambio fresco. Ma la mia infanzia non è in grado di cambiare. Rimanerà per sempre il polizio e il pioniere. E in questo, se pensi, c'è la pesca e la lezione e la felicità.
... non sei arrabbiato? E non ridere?

Nadezhda Rusheva. Pietre miliari della vita

Nadia è nata il 31 gennaio 1952 a Ulan Bator (Mongolia). Padre Nikolai Konstantinovich Rushev - Artista del teatro. Mamma Natalia Doydalovna Azikmaaa - Balletmaster.
Estate 1952 - Spostamento a Mosca. Da questo tempo fino al 1966, la famiglia Rushev vive vicino al monastero di Don. Il territorio del monastero è il posto della prima passeggiata Nadi.
1959 - In una sera ho dipinto 36 illustrazioni al "Tale of Tsar Saltan" Pushkin;
May è il primo viaggio con i genitori a Leningrado, visitare l'eremo.
1962 - Conoscenza esattamente con lo scultore e il programma, Academico Vasily Alekseevich Vatagin, riorganizzato in amichevole. Ha consigliato ai suoi genitori di non dare figlia in una scuola d'arte: "Per quanto riguarda i talenti insoliti, sono necessari impianti pedagogici insoliti ... Ha un cuore stupido. Non ripete la vita, ma ricrea ... "
1963
Dicembre - Immagini di NADI 11enne al lavoro dello scrittore polacco Tadeusch Unevich sono pubblicati in quattro stanze "Pioneer Truth"
1964
- Quest'anno Nadya inizia a lavorare sulle illustrazioni a "Guerra e Mire";
Maggio è la prima mostra organizzata dagli editori del rivista "Gioventù";
Giugno è la prima pubblicazione dei disegni Nadine nel rivista "Gioventù", (illustrazioni per la storia di E. Pashneva "Newtono Apple")
1966
Febbraio - un viaggio a Varsavia per aprire una mostra personale
1967
Gennaio - Ho preso un diario, unito al Komsomol. "Cara Nadia," Boris Polevoy scrisse a lei in relazione a questo evento, l'allora direttore della rivista "Gioventù", mi congratulo con te ... Sii un buon Komsomol. Vecchi Komsomolets B. Campo ";
Gennaio-marzo - Esposizione nel foyer del teatro su Taganka;
Aprile-maggio - la mostra nel CDRI;
Giugno è un viaggio ad Artek. "La mia vita", ha scritto, allora Nadia, "è divisa in due fasi: prima del viaggio a" Artek "e dopo ..."
Settembre - organizzato nel club della classe di giovani amici d'arte;
Viaggio del padre al campo di Borodino


1968
Tutto l'anno - lavorare sulle illustrazioni a "Master e Margarita" M. A. Bulgakov
1 ° gennaio - il primo giorno del viaggio con la classe a Leningrado;
6 gennaio - una visita a Pushkin;
Febbraio - NADIA lavora per la prima volta nella tecnica di incisione
1 giugno - Apertura della mostra dei disegni a "Guerra e Mire" nel Museo dello Stato di L. N. Tolstoy a Mosca. All'apertura dell'arte storico. G. V. Panfilov ha detto: "Il lavoro di Nadi Rusheva è quello di continuare la perfezione del disegno classico russo: Fedor Tolstoy, Pavel Sokolova ..."
8 giugno - Nadia a Leningrado, aprendo la mostra "Pushkinian" nel museo-Apartment A. S. Pushkin sul lavaggio
30 giugno - un viaggio con suo padre a Ostafievo e Sukhanovo;
Luglio - un viaggio con suo padre al grande Vyazemy e Zakharovo, poi in Gorky;
Agosto - Design di screensaver per TSSPLKACT
24 agosto - Un viaggio a Tarusu a V. A. Vatagin, discussione di illustrazioni a "Master e Margarita". Il vecchio maestro parlava Nadya: "Stavo attento a come avresti capito l'immagine di Yeshua, perché per cento anni, gli artisti russi per Cristo non sono presi ... interrogazioni, torture, la croce della croce, l'esecuzione ... sì , è ... vitello, horror, duchot ... due croci e terzi - per la nostra schiena? Quindi non c'era no ... coraggiosamente. Tutto shakes. Come è successo a te ?. "
1969
28 febbraio - 4 marzo - Un viaggio a Leningrado, partecipazione alle riprese del documentario "Tu, come primo amore ..." (regista I. Kalinina, operatore Y. Nikolaev, scrittore M. Litvyakov). Ora questo film può
29 febbraio - Nadia arriva al museo russo nelle sue sale preferite - le antiche icone russe e V. Serov
Marzo, 6. La vita della Terra Nadi ha tagliato. Ha appena compiuto diciassette anni. Uno dei suoi ultimi lavori è chiamato "martiri e angeli".
L'artista è sepolto sul cimitero Pokrovsky alla prima trama.

Il nome di Nadi Rusheva è la scuola n. 470 (non lontano dalla stazione della metropolitana "Cantemirovskaya"), dove ha studiato. La scuola ha un museo della sua vita e della sua creatività.
21 ottobre 1982 L'anno di astronomo di Crimeo L. G. Karachina ha aperto un piccolo pianeta n. 3516, che prende il nome da Nadi - 3516 Rushev.
Nel Caucaso, c'è un passaggio di Nadi Rusheva.

Ci sono:
Nel Museo dello stato A. S. Pushkin a Mosca,
Nella casa di Pushkin dell'Accademia delle Scienze di San Pietroburgo,
Museo Lion Tolstoy a Mosca,
Al Museo Nazionale che prende il nome dopo Aldan-Madir della Repubblica di Tyva a Kyzyl.

"Ora guardo tutto in modo diverso ..."

Dalle lettere di Nadi Rusheva, Oleg (Alika) Safaralyyev. Da Mosca a Baku.

Nov. 1. 1967.
Ciao, Alik! Grazie per la tua lettera!
Abbiamo un frigorifero, e mi sono ammalato. Grazie a Dio, non è andato a scuola due giorni. Terribilmente stanco. L'ultimo grado di ablazione.
Recentemente è andato al centro, ho visto una specie di film nel "mondo", e da lì a piedi al "mondo dei bambini" e al Cremlino. Mosca è decorata per la vacanza. Molte build. Salutare! E sulla piazza rossa cosa sta succedendo !!! Miracolo! Poi è andato all'hotel "Russia", furono restaurate quattro chiese lì. Sono ora nuovi.
In qualche modo parlò della "guerra e del mondo". Ora continuo questa serie e andando a andare al campo di Borodino.
Guardato nel teatro loro. Mayakovsky "Medey". Quando gridò la colpa, corse fuori due mimi con un'enorme maschera ruggente. Dagli attori proprio come l'eroina.
Il sesto numero avremo una serata fresca. Poi dopo che scriverò. Non penso che sarà interessante.
Scrivere lettere lunghe.
NADIA RUSHEVA.
P. S. Ti piace il principe Andrei?
Scrivi la tua opinione sul romanzo e sul film. Cosa ne pensi di Natasha? Pierre? Hai ricevuto una lettera con "onde in esecuzione"?

12 gennaio. 1968.
Buono sei il mio amico Alik!
+20! Sì, sei pazzo! Questa è la grazia! Signore, qualunque cosa abbia dato per essere più caldo, almeno -15 °. Se fossi qui, probabilmente già morto di freddo.
Quindi, da te a Baku 129 km, le carte bugiano (geografiche). Circa 300 km su di loro. Per inciso, a Olga non 2,530 km ...
Prendi dalla città in città per 2 ore. E anche due ore prima del Pianoforte, il cibo (montagne di Lenin) ...
Sulla strada per Leningrado, è stato un caso interessante. Nel treno "Gioventù" abbiamo cantato quattro ore. La luce non era, beh, meravigliosamente! Alcuni tipi ci sostengono dall'oscurità. E grande. Pubblicherà qualche canzone, e abbiamo raccolto e cantiamo. Ciò che non era: primo turista, poi ballare, proprio così, poi gente, poi i pionieri, raggiunsero le opere e gli romanzi ... e fischia e fischia. Non abbiamo mai imparato chi fosse.
E a Leningrado, nell'eremo, andiamo e Aham. Divinamente bello ...
Sul lavaggio, 12, la guida è stata meravigliosa! (Era Natalia Naumovna Altvar. - D. SH..) Così detto, direttamente dall'anima, e nella maggior parte delle lacrime degli occhi. Sì…
Ho visto un libro interessante di un poeta giapponese. Uno dei cinque centesimi sembra essere:

Mi siedo da solo
Sull'isola del deserto.
E senza asciugarti l'occhio umido
Gioco con un piccolo granchio.

Non potrei più.
Ma quando sono uscito,
Nel cortile si è tranquillamente arrostito un cavallo.

Puoi fare meravigliosi disegni a loro. I temi sono inesauribili. Bene, come? Se conosci un tal piccolo libro, sono molto contento di riscrivere per me qualche poesia.
Ora del segno di gioco (Mark Kushnirov - Arthertvsky Pioneer. - D. SH..). Lei parla del nostro centro stampa "Artek-67". Naturalmente, sarà un altro campo e altri ragazzi, ma siamo i prototipi. Più ... Per il gioco, hai bisogno di un conflitto, e tutto era liscio. È così? Ricorda, nel centro stampa, e non nel distacco.

Ma che natura è il conflitto? Disturbo creativo? Invidia? O ragazzo? Non riesco a immaginare nulla. È impossibile ... Dopo tutto, tutto andava bene!
Distacco creativo ... STANDISTY. Siamo come una persona. Invidia ... e cosa invidiare? Cosa ha qualcuno ha una ciglia più a lungo di altri disegni o migliore? Senza senso!
Il ragazzo ... potrebbe essere introdotto, ma è già un TRA-TA. Questo mi sto parlando sulla base di una conversazione con Marik e altre conclusioni.
Pezzo su di noi, ragazzi di 15 anni. Su 30 giorni, sull'amicizia, diverso: forte, condannato, e da questo ancora più forte. E sulla luce, bella, ma rapidamente dimenticando. 30 giorni, solo 30 giorni. E abbiamo 15 anni ...
La gente pensa poco, nessuna responsabilità, nessuno punisce. E la vera amicizia, seria, il nostro ... Mark scriverà in modo che gli adulti non diciscano: "... ma sono ancora figli".
Ora su di te. L'ultima sera vicino al mare, mi sembra di essere ubriaco. Sei arrabbiato con me? E non ridere? ..
A volte questo arriva a ciò che inizi a dubitare della sincerità di ciò che era. È tutto questo? Ha vissuto il tempo in inganno?
Tieni pensieri vengono da te? O sono tutti questi cavalli di cavallo senza senso? Non considerarlo per qualcosa, ma i ragazzi qui o non sono cresciuti o ... qualche tipo di stupido, eccentrico.
Quindi scrivi di tutto e circa il passato del 1967. Ci sono anni di bene e male. E questo era grave. E il più forte i giorni dell'Artequa Shine, e il resto sembra più cupo.
Scrivi più veloce!
NADIA RUSHEVA.
Ancora una volta ti auguro presto il recupero e aspetta la scheda fotografica.

29 febbraio 1968.
Ciao, Alik!
Ancora una volta rispondo ad alcune delle tue domande.
Anno pesante. Non costringo nessuno a pensare lo stesso.
Se ricordi tutto, beh, e fantastico!
Tu stesso non rispondi sempre alle mie domande (ad esempio, un questionario).
Non fare il broncio!
Ora guardo tutto in modo diverso. Tutto quello che è stato allora è una separazione dell'infanzia, e non avrà mai niente del genere.
Abbastanza sentimentale!

Il lunedì all'ora di classe, qualcuno ha guidato il record Vysotsky. Wow, cosa era! Tutto è così sciolto, e poi hanno contorto "bitles", cantano "da qualche parte c'è una città ...". Miracolo!
Lasciò cadere dalla montagna "Barbuss of the Forehead" rotto gli sci, e il volto è, come se "i gatti fossero insegnati"! Diminto leggero ... ma niente, uscì, e volava alla grande! Volo da barba! Appositamente poi è andato e fotografato il posto dove è stato incrinato (vedi foto).
Nella classe abbiamo uno scandalo. Finalmente crollato con ragazzi knn.
Sai, Alca, scriverò una lettera seria a tutto, ma tutti distraggono, e lì, guardi, e pensieri scatter. La cosa principale, scrivi più spesso e non è necessariamente seria.
Le foto la prossima volta, e poi ho un umore divertente ora. 24 febbraio abbiamo avuto la serata. Niente, hanno ballato, battono e raccolto. L'8 marzo sarà di nuovo la sera. Salutare! Danza ciò che ci è stato insegnato in "Artek".
Iniziato "guerra e pace". Ieri ha scritto un saggio sull'argomento "L'impresa del capitano Tushina sul campo di Shenagraben e il principe Andrew con Austerlice". Il Tushin è caro, e mi piace il principe Andrei, soprattutto dopo il film. Bile Aristocrat, dannoso, crudeli alla stupidità.
Tu, ovviamente, ho visto i disegni di Schmarinov a "Guerra e il mondo". Scrivi la tua opinione Mi piacciono molto.
Se il 1 ° numero di "orizzonte" non è stato ascoltato, perso molto. Lo perdo ogni giorno. Mirey Mathieu, Gerdt, Joan Baez, Mina, "Accord". Yu-Liu! Para pa pa.
Scrivi. In attesa.
Nadia rushev.

4 marzo. 1968.
Ciao, Alik!
Il primo mese di primavera. Sole!..
Hai mai riletto le mie lettere? Se è così, puoi creare un'output interessante. Come con le tue lettere ... ci sono divertenti e tristi, pesanti no.
Tu, apparentemente, davvero davvero nell'infanzia. E il mio concetto è ciò che è - non ritiro. Tutto accade no senza la nostra conoscenza ...
Con te niente di simile, a quanto pare, non succede. Saprai più tardi. Tosca andrà verde. Ma più facile se ci sono amici. Scrivi con chi sei amico lì ...
Nella classe, siamo ora molto difficili. Difficile. Ma sono ancora riusciti a suscitare ...
A proposito del "grande" artista ... beh, tu. Dove lì. Ah, Alka, Alka! Divertente, buon ragazzo! È venuto, per l'amor di Dio, la sua carta fotografica ...
Scrivi. In attesa.
Nadia rushev.

11 maggio. 1968.
Ciao, Alik!
Ricevuto la tua lettera Con il questionario ... Grazie. Va bene.
Ho risposto alla lettera, solo io non ricordo, inviato o meno. Rispondo al questionario. Anche molto nebbioso.
I vantaggi che apprezzi di più negli umani? Gentilezza, umanità, immediatezza.
Caratteristica distintiva? CREDULITÀ.
Vista della felicità? AMICIZIA.
Sulla sfortuna? Solitudine (cioè non c'è amico).
Antipatia? Matematica, fisica, chimica e diversi ragazzi.
Hobby preferito? Esecuzione di libri, disegnare, chattare con gli amici.
Poeta preferito? Mayakovsky, Evtushenko, Pushkin.
PROSISER? L. Tolstoy.
Eroe? Pierre Duhov, un piccolo principe.
Eroina? Natasha Rostov.
Colore? Rosso, nero, viola.
Nome? Alexander, Natasha, Olga.
Piatto? GELATO.
Esecuzione? Tutti i tipi di proverbi come: "Senza difficoltà catturati e pescare fuori dallo stagno" e così via.
Motto? Finora: "Avanti, rompendo e indovinare". (E. EVTUSHENKO).
La vita procede senza avventura, non cosa. Fino a!
NADIA RUSHEVA.

1968 novembre.
Ciao, Alik!
A scuola, quasi tutto, come al solito ...
In generale, questo mese, ottobre, era una specie di brama e un po 'pazzo. Mark non ha visto per molto tempo. Non poteva, allora io. Non è stato il momento di disegnare, uno dei dissolvenza - Leggi (Mobi Dick Melville, Jack London, Bitter ...). Quasi nessuno ha scritto. Non è andato da nessuna parte.
Ieri ha iniziato l'inverno. Oggi, giro sciistico. Qualcosa, penserò che l'inverno sarà per diversi mesi, così tanto diventa così. E meno di due mesi fa era l'estate! Non ci sarà mai più un'estate così.
Un anno balzo ... siamo morti molti parenti e conoscenti.
Nov. 1. Ero su Vernisazh N. Zhukov. Lì mi sono conosciuto con A. I. Assia ... Forse disegnerò illustrazioni al suo nuovo libro. Se tutto si esce, questo lavoro sarà di grande importanza per me ... Questo lavoro non è un'ambulanza, entro l'aprile il prossimo anno. Fino a! Aspettando che tu scrivi.
N. Rusheva.

Ayly Rusheva ha parlato - una ragazza brillante. I suoi disegni come sorso di aria fresca, reale, aperta, penetrando nel più profondo dell'anima umana.

Infanzia e giovani.

Nydan Nikolaevna Rusheva è nato nel 1952, il 31 gennaio. Nelle radici tiviniane della ragazza, da qui un nome insolito. Nadesan da Tuvinsky - "per sempre dal vivo".

La famiglia dell'artista sovietico Nikolai Konstantinovich Rusheva ha vissuto a Ulan-Bator (Mongolia) dal 1950. Dopo la nascita di un bambino, si trasferirono a Mosca, dove suo padre ha un lavoro come artista sulla televisione centrale, e la madre Natalya Azhikmaa (una volta Ballerina) ha dedicato il tempo di sollevare sua figlia. Biografia Nadi dall'infanzia è associata all'art. I primi disegni impressionanti sono apparsi quando la ragazza aveva cinque anni.

Creazione

Nel primo grado nadia non si separava più con una matita. Dopo aver studiato, l'artista ha dedicato un sacco di tempo art. A sette anni, la ragazza ha disegnato illustrazioni per il lavoro della "storia di Tsar Saltan". Durante la sera, apparvero 36 disegni, finché il Padre non ha letto una fiaba ad alta voce.


Più tardi, dopo aver padroneggiato la lettura, l'artista ha illustrato il "Rame Rider", "Tale di Belkin" e "Eugene Onegin". Nel corso degli anni, tranne che per una matita di grafite, Nadia ha imparato a lavorare con penna, feltretter, pastello. Nella primavera del 1964, Youth Journal ha organizzato una mostra di debutto per un artista per principianti, ha pubblicato alcune delle opere.

È noto che su richiesta di Pushkinist A. I. Hesse Nadia ha lavorato sulle illustrazioni al suo libro "La vita del poeta". Rushev ha reagito con interesse e responsabilità: leggi le opere di famosi lavori di crit letteraria, guardarono nell'appartamento commemorativo del poeta. L'oca penna nadia ha rimosso accuratamente i dipinti, ma Assia non ha impressionato uno.


Di conseguenza, il libro è stato rilasciato senza disegni dell'artista, e le illustrazioni (circa 300) dopo la morte della Rusheva sono conservate nei musei.

Alle 12, dietro il brillante Nadi aveva una ricca esperienza artistica. La creatività numerava più di cinquemila disegni di stili diversi e diversi l'uno dall'altro. Le mostre non erano limitate alla scala regionale: le opere di Rusheva hanno visitato la Polonia, la Cecoslovacchia, la Romania, l'India. Nel 1965, la rivista Judy ha pubblicato illustrazioni per la storia di Edward Pashneva "Newtono Apple".


È noto che Rusheva non ha disegnato schizzi, e nei suoi strumenti per la creatività non ci sarebbe mai stato ely. I dipinti sono nati facilmente, le immagini si sono inondate in testa, e non potevano essere errori: Nadia ha appena funzionato. La ragazza ha scritto illustrazioni ai miti dell'antica Grecia ("Assemblee di Ercole"), ha spostato le immagini delle immagini degli eroi "Odyssey" e "Illiad".

Una delle opere preferite di Nadi era il balletto "Anna Karenina". L'artista ha raffigurato eleganti ballerine, ma non ha avuto il tempo di vedere la bellezza della Ballerina sul palco.


Il talento del giovane artista è un regalo naturale. Padre ha deciso di non determinare la ragazza alla scuola d'arte, il disegno di Nadia non ha studiato da nessuna parte. Rusheva ha illustrato "Guerra e pace", "Master e Margarita". I contemporanei hanno visto in lei un programma di libri brillanti.

A scuola, Nadia ha giocato nel team KVN, decorato il giornale del muro. Con i genitori spesso camminavano in teatri e musei.


Pianificato per disegnare illustrazioni a ,. Nativo ricorda che la ragazza ha sognato di diventare un moltiplicatore.

Elena Sergeyevna Bulgakov ha adottato illustrazioni per Master e Margarita con gioia. La vedova dello scrittore ha detto che Nadya divenne il primo artista che è riuscito a rivelare l'immagine con precisione.

Vita privata

Una stringa separata nella vita di Nadi Rusheva è considerata 30 giorni nel campo Artek nel 1967. Ragazza di quindici anni e ci sono riusciti a lasciare i disegni, che ora sono conservati nei musei. Nadia ha dipinto il giornale del muro e non ha cessato di creare per l'anima.


Con il consenso di Natalia Azhikmaa, la corrispondenza dell'artista con un amico di Artec (Oleg Safaralyyev) è stata pubblicata per molto tempo fa. Era una comunione di due adolescenti di quindici anni, solo entrando nella vita adulta, riflessioni sul futuro, sull'umanità. Nadia occasionalmente ha raccontato dei successi nel lavoro e nei giorni della settimana della scuola. Ora il direttore del cinema safaralyeva è mantenuto lettere e molte illustrazioni per loro.

Morte

Nadia Rusheva improvvisamente morì per tutti quando ha compiuto 17 anni. Poco prima per allontanarsi dalla vita, un giovane artista con suo padre presso l'invito di Lenfilm ha visitato Leningrado. Lo studio del film ha rimosso il nastro "tu, come primo amore" sul talento di Rusheva. Le riprese sono rimaste incompiute.


Il 6 marzo 1969, Nadia stava andando a casa per studiare. Lo stato della ragazza si è deteriorato bruscamente, ha perso conoscenza. Nelle vicinanze c'era Nikolai Konstantinovich, che ha causato l'auto di ambulanza. Rushev è stato urgentemente in ospedale, ma non potevano salvare. La causa della morte è diventata aneurisma congenita della nave cerebrale.

Sulla malattia della figlia fino a quando i genitori non sono stati sospettati fino alla morte. Undeside a quel tempo il trattamento non ha soccombere. Secondo i lavoratori medici, 17 anni con un tale problema è molto tempo. Nadia sepolta sul cimitero Pokrovsky. Il monumento è stato raffigurato "centales", disegnato dal giovane artista.


"Centavrennok" divenne anche la base per i premi dei festival del Golden Centaur e "Silver Centaur". Dal 2003, un monumento basato sul disegno è stato stabilito a San Pietroburgo. Lui è di fronte alla "Casa del cinema".

La scuola in cui Nadia ha studiato è stato un museo dedicato al lavoro dell'artista. In onore di Nadi Rusheva nel Caucaso chiamato il pass. Nel 1973, Dramaturgorg Anna Rodionova dedicata al gioco dell'artista "Nadia Girl".

Nonostante la breve vita, Rusheva ha lasciato circa 12.000 disegni. Molti lavori sono conservati familiari e amici di Naidan. Oggi puoi toccare le ragazze nei musei ("Lion Tolstoy" a Mosca, "Nome Nadi Rusheva" a Kyzyl, così come a San Pietroburgo e alla città di Sarov).


Nikolai Konstantinovich Rushev, fino alla fine della sua vita, ha riunito il ricordo della figlia deceduta, era impegnato nell'organizzazione delle mostre, e ha anche scritto il lavoro "L'anno scorso Nadi", usando le note dell'artista.

Padre Nadi morì di cancro nel 1975 e fu sepolto accanto a Nadi. I materiali del "L'anno scorso Nadi" con il consenso della madre hanno pubblicato per la prima volta il quotidiano "Asia Center". La creatività e la vita del misterioso artista eternamente giovani studiano ricercatori e ammiratori di creatività.


C'è un sacco di persone il cui talento si apre nella prima infanzia. Tuttavia, non tutti diventano famosi e ricevono gloria del mondo. Molti non rimangono nessuno che non è noto ai geni che sono costretti a mantenere la loro esistenza patetica. Ma ci sono anche tali personalità che, al contrario, al culmine della loro popolarità, vanno via dalla vita. È per loro e la Nadia Rushev appartiene. Questo è un piccolo artista di 17 anni con un destino tragico e allo stesso tempo felice, su cui diremo nel nostro articolo.

Nascita, adolescenza e giovane artista

Parlando della giovane ragazza giovanile di 17 anni, che è stata preparata come un destino corto, ma molto luminoso, è possibile solo positivo. È un piccolo sole, che ha causato solo gioia durante la vita. Nadezhda è nata il 31 gennaio nel 1952 nella famiglia di un talentuoso Maestro di Belle Arte di Rusheva Nikolai Konstantinovich e la prima ballerina tiviniana Natalia Doydalovna Azikmaa-Rusheva. Tuttavia, Nadyusha crebbe non un bambino abbastanza normale.

Disegno inspiegabile per disegnare

La tendenza a disegnare la ragazza è apparsa nella prima infanzia. Altri cinque anni dopo, il padre del bambino cominciò a notare una caratteristica interessante: non appena ha iniziato a leggere le fiabe, sua figlia ha immediatamente buttato fuori, correva da qualche parte e tornò con una matita e una carta. Poi si sedette vicino, ascoltava attentamente la voce del Padre e diligentemente qualcosa di strato su carta. È così poco su Nadia Rushev cominciasse a disegnare.


Scuola e disegno

I genitori hanno adorato Nadu molto, quindi hanno cercato di "non segnare la testa del bambino" con scienze accurate e umanitarie. Non hanno specificamente imparato a scriverlo o leggere. Quando il bambino aveva sette anni, è stata data a studiare a scuola. Quindi la speranza per la prima volta ha iniziato a padroneggiare le scienze, impara a scrivere, leggere e contare. Nonostante la sua affaticamento e il carico di lavoro all'interno del quadro del programma scolastico, la ragazza ha ancora trovato il tempo e mezz'ora al giorno dopo le lezioni prese il disegno.

Non sono andato fuori negli anni e l'interesse dell'artista da fiabe russe, miti e le leggende dell'antica Grecia, parabole bibliche. A questa età, NADIA RUSHEV ha continuato a combinare la sua occupazione preferita, disegnando, con ascoltare le fiabe serali eseguite da Papa.

Primo record per il numero di immagini

Una volta Nadia, come al solito, seduto e ascoltato Papa, che leggeva "racconto di Tsar Saltan" di A.S. Pushkin e contorno tradizionalmente realizzato. Quando la curiosità di Nikolai Konstantinovich prese la cima, e decise di vedere cosa la ragazza tira lì, non c'era limite alla sua sorpresa. Come si è scoperto, durante la lettura di una fiaba, Nadyusha ha creato fino a 36 immagini corrispondenti al soggetto del lavoro. Queste erano meravigliose illustrazioni, la semplicità delle cui linee colpiscono l'immaginazione.


Cosa presenta figure nadi rusheva

La caratteristica principale del dipinto Rusheva era che durante la sua giovane carriera una ragazza non ha mai fatto schizzi e non ha usato una gomma per una matita. L'artista Nadia Rusheva ha preferito creare i suoi capolavori dalla prima volta. E se allo stesso tempo non ha avuto successo, o non ha subito il suo risultato, lei semplicemente spremuta, gettata la foto e ha iniziato a prima.

Secondo la datazione più giovane, ha ascoltato o letto un po 'di storia, ha preso un foglio di carta e ha già visto mentalmente quale immagine disegnarlo.


NADIA RUSHEVA (BIOGRAFIA): Riconoscimento per adulti

Prima mostra e prima esperienza di vita

Gli sforzi dell'artista sovietico Rusheva Nikolai Konstantinovich non erano invano. Quando la speranza era di 12 anni, è stata organizzata dalla sua prima fiera personale. Quante gioie e emozioni positive hanno portato un cinque gradiere che sogna di diventare un famoso moltiplicatore!

E anche se molti critici con la vigilanza e qualche sfiducia reagiva alla scottatura, dietro il quale non c'era il diploma sulla fine di una scuola artistica specializzata e una grande esperienza di vita, non ha spinto, ma, al contrario, è diventato un certo incentivo per l'artista. NADIA RUSHEVA (una foto può essere vista sopra) non ha lasciato il suo hobby, ma ha continuato a sviluppare e migliorare le loro abilità.


Tuttavia, insieme a una popolarità inaspettatamente stordita nella vita della ragazza praticamente non è successo alcun cambiamento. Ha continuato a andare a scuola e imparare, camminare con le amiche, leggere e disegnare molto.

Creare una nuova serie di illustrazioni

Alle 13, Nadia Rushev ha creato una nuova serie di immagini, che sono illustrazioni per il lavoro di Evgeny Onegin. Sorprendentemente a tutti i parenti, gli amici e le conoscenze, una ragazza adolescente è riuscita a combinare due cose incredibili: non solo per visualizzare persone corrispondenti a una certa epoca storica, ma anche trasmettere il loro umore.

Immagini - Questo è un raggio di speranza

Le immagini di Hope Rusheva sono una normale matita o schizzi ad acquerelli, che sono un insieme di contorni e linee. Di norma, sono quasi completamente assenti da cova e tonificanti.

Secondo il famoso scultore Vasily Vatagina, dipinse le immagini di Nadia Rusheva con linee semplici. Tuttavia, sono stati eseguiti in una tecnica così leggera che molti pittori esperti e adulti potrebbero invidiare questa abilità.

Se parliamo dei personaggi dell'artista, sono così accuratamente scelti e disegnati, guardandoli, è data solo la Diva. I suoi personaggi mitici non sono affatto arrabbiati. Al contrario, sono gentili e progettati per chiamare solo emozioni positive.


Secondo il Papa della ragazza, era ben in grado di catturare l'umore degli autori che ha scritto questo o che il lavoro, oltre a trasferirlo alla carta. Centazzi, sirene, divinità e dee, i personaggi della Bibbia e delle fiabe sembravano venire a vita sotto l'artista di talento della matita. È un peccato che Nadia Rusheva sia uscito presto. La morte ha superato la sua età così giovane. Scopri di più su come è successo, raccomanderemo di seguito.

Mostre e nuovi risultati della ragazza

Nei prossimi cinque anni, molti editori sono interessati a speranze, nonché uffici rappresentativi delle arti. Durante questo periodo, hanno avuto luogo 15 nuove mostre delle opere del giovane artista. Si sono svolti con successo in Polonia, Romania, India, Cecoslovacchia e altri paesi del mondo. Tra le immagini di Nadui sono state illustrazioni per gli antichi miti greci e leggende, alle fiabe e alle opere dei poeti sovietici e alla prosa.

Il lavoro di Bulgakov nella vita creativa della speranza

Un colpo speciale sul percorso di vita della speranza era un certo numero di illustrazioni fatte da lei durante la lettura di un tale lavoro di un lavoro di Bulgakov come "Master e Margarita". A quel tempo, la ragazza aveva solo 15 anni.

Per coloro che non possiedono informazioni, i personaggi principali di questo romanzo sono prototipi luminosi dell'autore e del suo bellissimo coniuge. Anche senza indovinare questo, NADIA RUSHEV ha sentito intuitivamente questa somiglianza e ha fatto tutto il possibile per trasferire i suoi pensieri sulla carta.

Trazione straordinaria per il balletto

Poche persone sanno che, oltre alle opere letterarie, l'artista è stato anche interessato a Ballet. Piccola speranza è spesso accaduta sulle prove di mia madre e ammirava la sua grazia durante la performance. Una volta che la speranza è riuscita a disegnare un'illustrazione per il balletto "Anna Karenina", e molto tempo prima che la musica sia stata scritta a questo lavoro.

Scegliere Bulgakov.

Quando l'autore del romano è sopravvissuto oggi ha visto illustrazioni di Nadin, è rimasto stupito. Pertanto, ha immediatamente deciso di usarli come illustrazioni spettacolari per il libro. Quindi il giovane artista è diventato il primo autore di quindici anni, che è stato ufficialmente permesso di illustrare il romanzo. Più tardi, ha illustrato e il romanzo "guerra e pace" L. Tolstoy.


Cum inaspettato

Nessuno poteva nemmeno pensare che fosse così veloce e improvvisamente lascia questo mondo Nadia Rushev. La causa della sua morte, secondo i dati ufficiali, è un gap di una delle navi con la successiva emorragia al cervello.

"Tutto è successo all'improvviso, il padre della ragazza condivideva le sue impressioni. - La speranza del mattino presto, come al solito, andare a scuola, improvvisamente sentiva una coscienza cattiva e persa. I medici hanno combattuto per più di cinque ore per la sua vita, ma non sono ancora riusciti a salvarla. "

E anche se i genitori delle ragazze non volevano perdere la speranza, la notizia della morte della figlia finalmente li ha rovesciati fuori dal solco. Padre e madre per molto tempo non potevano credere che il loro sole non fosse più lì. È così che ho lasciato la vita di Nadya Rusheva. La causa della morte è aneurisma congenita.

Dalla data della morte di un artista di talento, è passato molto tempo, ma anche oggi il ricordo di esso è vivo nel cuore degli intenditori del suo lavoro e di altri artisti.

A proposito della brillante ragazza, che non è mai stata destinata a diventare un adulto - Nadu Rusheva.

"Nadia, Pushkin, Sirenski, ecc.".

NADIA RUSHEVA, a mio parere, è un fenomeno di emergenza nella raffinata arte dell'arte.

Parla di lei con gioiosamente e amareggiata: gioia perché, guardando i disegni, Nadi, parlando di loro, è impossibile non sentire l'alta ondata di una grande vacanza, non sentire una buona eccitazione; E amaro perché NADI stesso non è più con noi.

Nadia è morta nei diciassette anni. Così poco concordato su questa luce, ha lasciato un enorme patrimonio artistico - diecimila fantasie di disegni.

Talent generoso, e questa generosità dell'anima, questo è il desiderio di trascorrere la vostra ricchezza spirituale senza riguardo, per dare alle persone tutti se stessi senza residui - indubbiamente, uno dei primi segni, la proprietà originale del vero talento.

Ma è ovvio che giudichiamo il potere del talento non solo dal numero di fatto. Non è solo importante quante foto prima di noi, ma anche quali immagini.

Ero quattro volte alle mostre degli studenti della solita scuola di Mosca Nadi Rusheva, e con ogni nuova conoscenza con i suoi disegni che erano più catturati, conquistati e soddisfatti.

I disegni dei nadini sono un mondo enorme, vario, ricco di immagini, sentimenti, idee, interessi. Nei suoi disegni oggi, sia il passato storico del paese, sia i miti di Ellinov e la moderna Polonia, e le fiabe, e il pioniere di Artek, e il mondo antico e terribile Auschwitz, e i primi giorni della rivoluzione di ottobre .

Madre del mondo - per la pace.

Piangere sopra la buccia.

Il collettore degli interessi dell'artista è incredibile. Era prima di tutto nel mondo. Tutto ciò interessato.

Ma questa latitudine di interessi artistici non è onnivoro. L'apparato di selezione, così importante per l'artista, ha agito in Nadi rigorosamente e inconfondibilmente. Cosa ha scelto NADIA per se stessi dalla ricchezza quasi illimitata della cultura umana?

Nadya amava i miti poetici puliti e poetici di Ellinov. Molti dei suoi disegni sono dedicati ai motivi mitologici, e tra loro sono i primi. Una ragazza di otto anni Nadia disegna "Le imprese di Hercules" - un ciclo di cento piccoli schizzi.

Già nei primi disegni dei bambini, il futuro artista è luminoso, con le sue dipendenze, con il suo occhio all-mano e un'eccellente linea flessibile, con il suo inconfondibile senso di selezione e il laconismo elegante del linguaggio artistico.

Questo riguarda i primi disegni dei nadi di otto anni. Ma di fronte a me l'ultima composizione del diciassettenne artista. E ancora l'argomento è una meravigliosa fiaba ellenica: "Apollo e Daphne". Questo piccolo, approssimativamente per la pagina del taccuino della scuola, disegno - un veramente capolavoro. Il mito del dio del sole, delle muse, delle arti Apollo, che si innamorò della bella ninfa Daphne e lo respinziono, è una delle creature più poetiche della mitologia greca.

Questa vittoria è Nymphs su dio, Daphne su Apollo e dipinse Nadia nel suo attraente culmine. Apollo, già sorpasso Daphne, si estende le braccia per afferrare il suo sacrificio, ma il Daphne è già metà non daphne. Dal corpo vivo, sta già sorgendo rami Lavra. Con la sorprendente risorsa artistica, Nadia catturata e selezionata il momento più difficile, più drammatico del mito. Raffigura la maggior parte del processo di reincarnazione di Daphne. È ancora una persona, ma allo stesso tempo quasi un albero: lei ha mani umani vivi e rami di Lavra. La figura è incredibilmente scarica, accuratamente trasparente. La linea di elasticità, fluida, completata nel primo e unico movimento della penna.

La linea NADI è sempre una e la finale. Nadia non ha usato una matita, non ha usato la banda elastica, non aveva un disegno doloroso, non si è verificata le direzioni preliminari, non ha condotto più opzioni lineari. La linea è una, sempre definitiva, e il materiale che NADIA ha funzionato, corrispondeva rigorosamente alle sue incredibili capacità di improvvisazione senza errori. Mascara, penna, Flomaster non tollererà emendamenti e tentativi ripetuti, vale a dire, il mascara, la piuma e il feltro-ribaltatore amato a NAdia, occasionalmente ha violato i suoi disegni con pastelli o acquerelli.

Lentiggini. Seryozha Yesenin.

Danza di Schehherzade.

L'errore della linea nei disegni Nadine è semplicemente sorprendente. Questa è una specie di speciale, il dono più alto, una specie di magia, potenza miracolosa e proprietà della mano dell'artista, scegliendo sempre correttamente l'unica direzione, l'unica curva, l'unico spessore e levigatezza della linea, che sono necessari in ciascuno Astuccio. Fiducia, la fedeltà nadi incomprensibile.

Ophelia.

La composizione delle opere Nadin è indiscutibile, e ogni volta, la composizione delle opere NADIN è indistribuisso. Ecco un piccolo disegno "PIR CALIGY". Su uno sfondo caldo verdastro, tre figure - una caligula a tempo pieno e una donna in fiore con lui accanto a lui, e davanti a loro sulle pietre - uno schiavo nero con un vassoio, disturbi e vasi stanchi e vasi con vino. Quanto viene disegnato poco e quanto dice: queste tre figure e le loro posizioni nella grande sala caretta, solo un suggerimento di questo sul secondo piano, risulta essere sufficiente per creare un'atmosfera di piume.

La composizione di Adamo ed Eva è la stessa. Nella foto, solo due figure - Adamo ed Eva. Non un paradiso né un albero con mele di conoscenza del bene e del male. Degli accessori di accompagnamento - solo serpenti in primo piano e una mela. Una mela è già strappata: è sulla terra prima degli occhi di Eva, che, ritagliati, avvolto avidamente la mano per afferrarlo. Questo gesto maleducato di una donna desiderosa di afferrare, conoscere il proibito, è inimitabile espressivo. Challengaya Eva Adam, che saldava anche sulla Terra, in quanto avrebbe duplicato il rapido movimento di Eva. Centro immagine: Eve, Apple, Gesto Eva. Ho chiamato questa composizione un'immagine, non una foto, e questo, a mio parere, è piuttosto naturale. Questo disegno è più di un disegno.

Non selezionato.

L'afflizione di fondi, che un risultato enorme è raggiunto, a volte solo stupisce. Ecco un disegno intitolato "Auschwitz". Non ci sono fienile da campo, né filo spinato, nessun crematorio delle stufe. Solo la faccia è una persona, esausta, esaurita, nascosta, con le guance fallite e l'enorme, spaventoso guardando nel mondo attraverso i suoi occhi ... Non ci sono dettagli che avrebbero parlato di terribili affari, che i fascisti lavoravano in un campo di morte, Ma tutto questo è chiaramente visto nella faccia esausta esaurita con enormi occhi nella figura Nadi "Auschwitz".

Quindi la maturazione precoce della mente, dei sentimenti, delle mani, la datazione è impossibile da determinare, estinta le misure usuali, le categorie ordinarie, e capisco l'accademico della pittura V. Vatagina, che parlando del genio nadi.

Nadia con un artista animale Vatagin.

Capisco Heraclia Andronnikova, che dopo aver visitato la mostra Nadi Rusheva ha scritto: "Il fatto che abbia creato una ragazza geniale diventa chiara dal primo disegno. Non richiedono prove della loro primaria. "

Le parole "Genius" e "Primeride" sono parole molto grandi, sono terribili per pronunciare nell'appendice al contemporaneo, e, inoltre, altri diciassette. Ma mi sembra che questa sia la misura, che è, e dovrebbe misurare un enorme talento di Nadio Rusheva.

Fino ad ora, ho parlato più o meno completa circa quattro disegni Nadine: "Apollo e Daphne", "Pir Kaliguly", "Adamo ed Eva", "Auschwitz", ma, in sostanza, ognuno dei suoi disegni merita tanto quanto più conversazione dettagliata. Il collettore tematico e la ricchezza della creatività Nadine sono quasi infiniti. Quali argomenti, motivi, non appare, questa anima calda e avidamente di recupero!

Nadia Insaticamente rondino i libri, e quasi tutti i loro danno origine al vortice dei pensieri e alla sete di incorporare visibilmente, nelle linee e dipinge il materiale del libro letto, dei suoi eroi, delle sue idee e delle sue immagini.

Disegna illustrazioni per K. Chukovsky e V.StiSpir, L.Kassyl e F. Barla, A.Gaidar ed E.Gofman, S. Marshaku e D. Bacronu, A. Grin e Ch.Dikkens, N.Nosovo e A. Duma, P. Roshov e M.Twenu, P. Bazhov e D. Selri, A.bokuyev e f.kuperu, i.tureguev e zh. Venna, B.polevoy e M. Rota, L. Tolstoy e V.guhugo, M. Bulgakov ed E. Jinich, M.Lermontov e A. Sent-Exupery.

Piccolo principe con rosa.

Addio a Fox.

Pushkin è un mondo speciale di Nadi, la sua dipendenza speciale, amore speciale. Da Pushkin, forse tutto è iniziato. Pushkin si è svegliato dopo aver dormito in un piccolo quaderno di noviere istinto di creatività. Fu allora, al cinquantanontuno anni, per la prima volta dopo aver visitato i genitori a Leningrado, visitando l'eremo, il museo russo, l'ultimo appartamento del poeta sul lavaggio 12, Nadya prese la piuma e il feltretter. Poi sono stati precisamente i primi trentasei disegni sugli argomenti ispirati al "racconto di Tsar Saltan".

Con questo, che è diventato il cuore di Nadi caro, l'appartamento sul lavaggio iniziò la creatività in Nae; Qui e finito. La sua ultima escursione è stata fatta qui per dieci anni.

Un altro giorno dopo aver visitato il poeta dell'appartamento Nadya improvvisamente morì. Tre giorni prima, visitò Pushkin vicino a Leningrado, in un Lyceum, nella stanza, in cui il leader di Pushkin visse per sei anni.

Giovani liciumisti Pushkin e Delvig.

Le figure Nadi Rusheva ci hanno portato a Pushkin un altro passo. Lavorando su questi disegni, Nadia ha cercato di nascere non solo nell'immagine del poeta stesso, ma anche nell'atmosfera, circondata, nell'era di Pushkin, per vedere, sentire, sentirlo - immaginare la vittima delle persone di questo Tempo, la situazione di loro, cose che erano intorno a loro e nelle loro mani. Personalizzarti su di esso, Nadia ha disegnato disegni del ciclo di Pushkin con una piuma d'oca. Ha costantemente combattuto in questi giorni con piume d'oca, li esitò, bruciati nella fiamma di candele, fecero innumerevoli sezioni della penna in diversi dalle scanalature dei luoghi per ottenere il preciso, desiderato per il disegno della flessibilità della penna.

Papà, giochiamo!

Nel ciclo di Pushkin, Nadi ovviamente si sentiva consonante con il modo di disegno di Pushkin - leggero, rilassato, elegante, come se volesse volare. Ma allo stesso tempo, NADIA rimane Nadi e in questi disegni. C'è sempre un layout più forte, una definizione sicura di linee, libertà improvvisativa del disegno.

Nadia prima crea una serie di disegni del Lyceum: diversi ritratti di Pushkin-Lyceist, i suoi compagni nel Liceo. Sotto la penna Nadi, Kuhl sorgono, Delvigge, Pushchin, Scene di genere della vita del Lyceum, Amici del Lyceum Visitando la malattia di Sasha, il grappolo di Lyceum contro l'insegnante-Klausenik Piletsky.

Kyhehelbecker.

Ma la sete artistica e il desiderio di capire il mondo del grande poeta in tutte le sue latitudini e il collettore sta entrando in vigore. E poi, dopo la serie di liceo, i disegni di Pushkin e Kern, Pushkin e Riznich, "Pushkin e Mitskevich" appaiono, "Pushkin e Bakunina", addio a Pushkin con bambini prima della morte, ritratto di Natalia Nikolaevna, Natalia Nikolaevna con i bambini a casa e a piedi.

Il desiderio di espandere il campo visivo, approfondire instancabilmente il tema scelto con il quale ci siamo incontrati nel ciclo di Pushkin sono generalmente caratteristici di Nadi.

Maestro e margarita nel getto dello sviluppatore.

Nel suo ultimo ciclo dedicato al romanzo di M. Bulgakov "Master e Margarita", Nadya esegue il pilota dell'argomento. Roman M.Bulgakova è estremamente difficile: unisce un'intera realtà e fiction, storia e satir.

Il Maestro sta aspettando Margarita.

Nadia con brillantezza ha superato questa difficoltà a combinare piani eterogenei. E poi, nato nell'immagine, ripete infinitamente il volto di Margarita, per il quale sta cercando l'incarnazione più vivida.

Eccellente mezzi di forme di realizzazione e caratteri così diversi come un maestro, yeshua, pilato, ratto, woland e il suo ritiro.

Koroviev e ippopotami.

La stessa ricerca non residenziale per la verità ed espressività dell'immagine che vediamo anche nel magnifico ciclo dedicato alla "guerra e ai mumi". Nel tentativo di presentarci, Natasha Rostov in tutta la sua completezza della vita, Nadia la disegna un adolescente con una bambola e una ragazza accartocciata con una ragazza, piena di luna di luna davanti a una finestra aperta a Otradnaya, e amorevole madre in il letto di un bambino.

Altri personaggi di "guerra e pace" ci sono anche rivelati nei disegni di Nadine in tutta la varietà di interessi della vita, personaggi, destini, aspirazioni, azioni e movimenti mentali. Luci estremamente ricche e multilaterali dell'artista del materiale del grande romano: Pierre sul campo della battaglia di Borodino, la salvezza di una donna con un bambino, Kutuzov, chiacchierando nei filidti con una ragazza contadina di sei anni, Maleysha, La morte di Platone Karataeva, la morte del Petit Rostov, Nichushka Bolkonsky, sognando gli exploit ...

Napoleone in ritiro.

E un altro confronto di emergenza. Nel tentativo di entrare nell'immagine, darlo in tutta la completezza della vita, Nadia cerca quanto può avvicinarsi a lui come dovrebbe essere fisicamente. Disegno ciclo di Pushkin, Nadia Wanders a Pushkin Luoghi, visita il Lyceum, va al posto del duello di Pushkin. Mettere a dieci gradini attraverso la neve e, dopo aver assicurato quanto distanze terribili dei duelisti, esclassano con dolore e indignazione: "Questo è l'omicidio! Dopotutto, questo furfante ha sparato quasi a fuoco. " Poi lungo il fiume Nero va al modello e lì si trova davanti al ritratto del poeta, tra le cose intorno a lui durante la sua vita, come se si assorbono la maggior parte dell'atmosfera di questa vita, dei suoi pensieri, dei sogni dei casi, delle sue muse, il suono delle sue poesie. Durante una passeggiata nel Giardino del Lyceum, NADIA solleva il ramoscello dalla pista e inizia improvvisamente a disegnarli nel profilo di snow volante di un giovane Pushkin ...

Lo stesso accade nel processo di lavoro su altri cicli, particolarmente costosi. Drawing fogli di "guerra e mira", Nadia cavalca con suo padre da Mosca al campo di Borodino autunnale, lunghi vaghe su una valle enorme, fermando e navigando attentamente i luoghi in cui i bagnati erano interdentale, la batteria di Raevsky, Shevardinsky si riduce, il Kutuzovsky Scommessa ...

Lavorando sui disegni a "Master e Margarita", Nadia sta bypassando tutti i vecchi vicoli di Mosca, strade, viale dove fu suonata l'azione del romanzo, dove sono andati, tormentati, sostenevano, scandalosi, personaggi lukai della fantasia di Bulgakovsky.

E ora torno al confronto di emergenza promesso. Cosa consiste? Padre Nadi ha detto che non sapeva come disegnare naturalisticamente, con una luce, mai copiata la natura. Anche fare i loro autoritratti, ha appena guardato lo specchio per un breve periodo, e poi dipinto in memoria. I suoi disegni erano sempre improvvisatizzare.

Quindi, come combini questo modo improvvisativo con il desiderio di familiarizzare con la vita degli eroi dei tuoi disegni, con luoghi in cui vivevano e agiti, guardano da vicino a questi luoghi che circondano oggetti, studiali?

Quindi di solito lavora colui che è finito impegnato nel realismo. Ma l'artista improvvisatore sembra essere così tanto?

I disegni nadi sono improvvisativi. Sono in una certa misura fantastica, favolosa, ma allo stesso tempo sono ispirati dalla realtà concreta, la vita, il libro, il fatto. E NADIA è fedele a immagini specifiche, cose, eventi. Le figure Nadi nonostante l'improvvisazione e talvolta la fantasticità, non sono infondate, nessun impersonale, non indifferente alla vita. Seguono le loro vite allo stesso modo in cui seguono l'impulso creativo nadi. Sono fantastici e realistici allo stesso tempo. Sono una fiaba, che è diventata una fiera, poesia nel grafico.

Nadia disegna mitiche sirene. Molti di loro. Lei li ama. Ma come li ama? E cosa sono nadi?

Prima di tutto, queste non sono quelle feroci sirene, divas del mare, che nei miti stanno mettendo il loro canto di viaggiatori nei dossi del mare per distruggerli. Puoi solo scappare da loro con le orecchie della cera, per non sentire il loro canto, come ha fatto Odyssey con i suoi compagni. Le sirene nadi sono affettuosamente dalle sirene, e non mentono nessuno. Al contrario, sono molto affascinanti, amichevoli, amichevoli e, non cavi da soli, sono impegnati nelle cose più comuni: camminare sulle opinioni dei modelli nella casa della casa, servire da camerieri, organizzare a casa, di tanto in tanto Tempo, grande lavaggio e, rimuovendo le tue code del pesce e avvolto sono appesi a una riga come mutandine, sulle corde per l'essiccazione.

Sorprendentemente, queste sirene sono sorprendenti, e Nadia è amichevole con loro. Ha anche un tale disegno: "Amicizia con una sirena", dove la ragazza ordinaria può essere nadia stessa, sorridendo, in piedi in un abbraccio con un lilla e parla in pace con lei.

Centauro con una corona di alloro.

Molto fatto in casa, miglia e centaperie, così come centauri e centalarme. Centaurons come silenziosamente come sirene. Su tutti e quattro i svuoti hanno il tacco alto, acuto, i tacchi più alla moda. Le relazioni nadi e centarian, Nadi e Sirenski, a mio avviso, sono coloro che dovrebbero essere il rapporto dell'artista alle loro creature: sono completamente naturali, umani, sinceri. Attraverso queste relazioni, l'artista stesso è molto profondo e affidabile, la sua buona visione del mondo intorno a lui.

Incontro di Vakha e Ninfe.

E uno più nascosto nelle immagini del Nadine: è un sorriso gentile e gli occhi artistici allegri, il suo morbido umorismo - morbido e allo stesso tempo audace e sottile.

Saluna e Spitz.

In questo atto cheerlee, Atteggiamento vivace, malizioso per il materiale c'è qualcosa di aperto-bambino - e allo stesso tempo coraggiosamente adulto, senza paura. L'artista non adotta, non migliora di fronte al mito, prima della fiaba, ma semplicemente prende questo mondo come accuratezza artistica e completamente libera ed è facilità in relazione a lui.

Cosa dire?

Dì ciò che vuoi.

Va bene. Ti dirò come ha ottenuto due volte in matematica.

E detto. La storia è carina, semplice, aperta - tutto è diretto, tutto è senza un fruscio, senza abbellimento. In lui - tutta Nadia, tutto il suo carattere, l'intero sistema mentale.

Ho visto tre cortometraggi su nad. In loro, Nadia è anche così: senza ritocco e abbellimento. Verdevole a Leningrado ... qui ha un solco invernale, sull'argine del Neva, nel giardino estivo, una bella ragazza carina, a volte anche una ragazza. Guarda una città meravigliosa che amava così tanto, in cui era nella sua breve vita quattro volte.

Nell'ultimo film di Nady - un cortometraggio e sperma per un sorriso addio e il titolo doloroso "il film non poteva finire, poiché Nadya Rushev è morto nel marzo sessanta-nono anno ..." - Selezionato un gesto nadi.

Passando lentamente attraverso le stanze dell'appartamento di Pushkin e scrutando nelle reliquie circostanti, Nadia è volatile, un gesto sorprendentemente intimo porta la mano da affrontare, alla guancia. Questo gesto inaspettato è affascinato, dà per conoscere lo spettatore, con il quale l'eccitazione interiore, con ciò che tremano, chiudi con allarme spirituale e gioia sbirciando a Pushkin, nella sua vita, nelle sue poesie.

Ho chiesto a Nadi Padre: sapeva del suo aneurisma, che la sua malattia era fatale? Nikolai Konstantinovich rispose brevemente: "No. Nessuno sapeva ... al mattino, a casa, andare a scuola, la coscienza persa ... "

Non posso dire - per il meglio ciò che Nadia non ha sospettato circa ogni minuto che ha dormito la sua morte. Forse se lo sapesse, avrebbe privato i suoi disegni che un'armonia bella e veramente grande, che avrebbe vissuto in loro, avrebbe imposto una stampa tragica. Non lo so, non lo so ... Ma conosco una cosa - guardando le parotite delle immagini, ancora una volta ho infine creato che i buoni maghi esistono nel mondo vivono tra di noi ...

Fatti incredibili sulla vita del più giovane artista dell'URSSR.

I muscoviti hanno ancora ricordo la coda nel Museo di Pushkin presso l'Esposizione della grafica di una scoloca di Mosca di 17 anni, che tutta l'Unione sapeva come un giovane artista di Genius Nadia Rushev. Era l'autore di migliaia di deliziosi disegni, comprese le illustrazioni del "Master e Margarita" - il meglio di tutti gli esistenti, sull'otturazione autorevole della vedova di Bulgakov.

NADIA RUSHEVA è nata il 31 gennaio 1952 a Ulan Bator. Suo padre era l'artista sovietico Nikolai Konstantinovich Roshev, e la madre - la prima ballerina tiviniana Natalia Doydallovna Azhikmaa-Rushev.

La prima ballerina tiviniana Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva.

I genitori Nadi hanno familiarizzato nell'agosto del 1945. Nikolai Rushev visse a Mosca, è venuto in un viaggio d'affari a Tuva. Era sempre interessato ad est, ma da questo viaggio, non solo impressioni e libri, ma anche una bellezza orientale esotica, è stata portata. Nelle vecchie foto, Natalia Doydalovna, una tunica di razza, simile alla Cina da Wong Car-Waa films. Nell'autunno del 1946, si sono sposati.

Disegna Nadia inizia a cinque anni. Nessuno lo ha insegnato a questo, ha appena preso una matita e una carta nelle mani e non si è mai separata nella vita con loro più. Una volta dipinta 36 illustrazioni al "Tale of Tsar Saltan" Pushkin, durante il periodo il padre ha letto questa fiaba ad alta voce. Nell'ultima televisione, Nadia ha detto: "All'inizio c'erano disegni alle fiabe di Pushkin. Papà letto, e ho dipinto in questo momento - ho disegnato cosa in quel momento mi sento ... allora, quando io stesso avevo imparato a leggere, ero già al "cavaliere di rame", "Belkin's hands", a "Eugene Onein "..."

Little Nadia Rusheva con i genitori.

Nadia non ha mai apprezzato una gomma. La caratteristica dello stile di Nadi Rusheva era che la ragazza non ha mai schiuntato e non ha usato una gomma per una matita. Non ci sono praticamente cova e linee fisse nei disegni. Dipinse sempre il primo tentativo, come se avesse impresso su un pezzo di contorni solo per lei. È così che lei stessa e descriveva il processo di disegno: "Li vedo in anticipo ... appaiono su carta, come filigrane, e rimango lì qualcosa per cerchiarli".

Non c'è una caratteristica simile sui suoi disegni, ma in ogni opera l'artista Virtuoso trasmette emozioni - spesso con poche linee.

Padre ha deciso di non dare una ragazza ad una scuola d'arte. Nadia quasi mai dipinta dalla natura, non amava e non sapeva come farlo. Padre aveva paura di distruggere il dono della ragazza di Mistri e accettata la decisione più importante - non insegnare a disegnare. Credeva che la cosa principale di talento fosse Nadi - la sua fantastica immaginazione, che è impossibile da insegnare.

LICECLISTS-FREEZERS: Kyhehelbecker, Pushkin, Pushkin, Delvig. Dalla serie Pushkinian.

La prima mostra nadi ha avuto luogo quando aveva solo 12 anni. Nel 1963, i suoi disegni sono stati stampati nel "Pioneer Pravda", e un anno dopo, le prime mostre si sono svolte - nell'ufficio editoriale del Journal "Youth" e nel "Art Club" della Mosca State University. Nei prossimi cinque anni, passarono altre 15 mostre soliste - a Mosca, Varsavia, Leningrado, Polonia, Cecoslovacchia, Romania e India.

Pushkin legge. Dalla serie Pushkinian.

"Bravo, Nadya, Bravo!", "Il narratore italiano Janni Rodari ha scritto su una delle sue opere. Nel valutare la sua creatività, semplici spettatori e storici dell'arte erano unanimi - pura magia. Il più possibile con l'aiuto di carta e matita o addirittura un tamponante trasferimento i migliori movimenti dell'anima, l'espressione dell'occhio, la plastica? .. La spiegazione era una cosa: una ragazza è un genio. "Il fatto che ha creato una ragazza brillante diventa chiara dal primo disegno", scriveva Irakli LuorArabovich Andronikov, discutendo sul ciclo "Pushkinian".

"Non conosco un altro esempio simile nella storia delle arti visive. Tra i poeti, i musicisti erano rari, ma c'erano esplosioni creative estremamente precoci, artisti - mai. Tutti i giovani vanno allo studio e allo sviluppo delle abilità ", il dottore dell'arte con Alexey Sidorov ammired Nadiy Sidorov.

Solo nella serie "Pushkinian" c'erano più di 300 disegni. Tra le opere di Nadi Rusheva - illustrazioni ai miti dell'antica Eldla, opere di Pushkin, Lion Tolstoy, Mikhail Bulgakov. In totale, la ragazza ha illustrato le opere di 50 autori. I disegni più famosi di Nadi sono una serie di illustrazioni per la fiaba "Little Prince", Antoine de Saint-Exupery, al romanzo nel versetto "Eugene onegin" di Pushkin e "Master e Margarita" Bulgakov. Pushkin, che Nadya ha chiamato "il poeta più nativo", l'artista ha dedicato circa 300 disegni. È stata in grado di illustratore di carriera, ma lei stessa voleva diventare un moltiplicatore, si stava preparando ad agire in VGIK.

Pushkin e Anna Kern (dalla serie "Pushkinian").

Altri cicli famosi Nadi Rusheva - "autoritratti", "balletto", "guerra e pace" e altre opere.

Ballerina del vacanza (1967).

Le figure Nadi hanno molto apprezzato la vedova dello scrittore Elena Sergeyevna Bulgakov. Il donatore romano e margarita romano "Maestro e Margarita" ha letto nello stesso respiro nell'URSS. Il libro la caleva completamente. Ha posticipato tutti gli altri progetti e ha letteralmente vissuto nel mondo del Bulgak creato. Insieme al Padre, hanno camminato attorno ai luoghi in cui è stato spiegato l'effetto del romanzo, e il risultato di queste passeggiate è stato il fantastico ciclo di disegni, in cui Nadia Rushev apparve già come un artista praticamente coerente.

Incredibilmente, ma queste foto di mezzo secolo hanno creato le immagini rimangono fino ad oggi, forse, le illustrazioni più famose per il Bulgakov Romano - e il maggior successo, in molti modi profetici. Non vedere mai Elena Sergeyevna Bulgakov, lo scrittore della vedova e il prototipo di Margarita, Nadia ha dato la sua somiglianza di margarita con questa donna - stupefacenti licenziamenti, la qualità del genio. E il maestro si è rivelato sembrare Mikhail Afanasyevich stesso.

Non sorprende che Elena Sergeyevna sia stata affascinata dalle opere di Nadi: "Come liberamente! .. spietato! .. POetico inappropriatezza: Più sembri, più ritardi ... Quale ampiezza dei sentimenti! .. La ragazza al L'età di 16 ha capito perfettamente tutto. E non solo inteso, ma anche convincente, perfettamente raffigurato. "

Una volta in primavera, all'ora non è stata un tramonto caldo ...

Master e Margarita.

Il primo incontro del Maestro e Margarita.

Margarita intasa il manoscritto dal fuoco.

Il poeta senza casa.

Letteralmente alla vigilia della morte, Nadia è andata a Leningrado, dove un film documentario è stato filmato di lei. Alla fine di febbraio 1969, il film di Lenfilm ha invitato un artista di 17 anni a prendere parte alle riprese di un film biografico su se stesso. Sfortunatamente, il film "tu, come il primo amore" rimase incompiuto. Nadia è tornata a casa letteralmente il giorno a morte.

Uno degli episodi più sorprendenti di un film incompleto di dieci minuti - quelli alcuni secondi quando Nadya disegna un ramo sul profilo della Snow Pushkin.

Nadezhda Rusheva. Auto ritratto.

È morta inaspettatamente. Il 5 marzo 1969, Nadia come al solito stava andando a scuola e improvvisamente perse la coscienza. È stata portata al primo ospedale della città, dove morì, non entrando in se stessa. Si è scoperto che viveva con aneurisma congenito di navi cerebrali. Quindi non è stato in grado di trattarlo. Inoltre, i dottori hanno detto che questo è un miracolo - vivere a 17 anni con una tale diagnosi.

Nessuno sapeva che Nadi Aneurysm non è mai stato lamentato della sua salute, era un bambino allegro e felice. La morte è venuta dalla emorragia nel cervello.

"La crudeltà spietata del destino ha scopato la vita solo il talento fiorito della geniale ragazza di Mosca Nadi Rusheva. Sì, ingegnoso, - Ora non c'è nulla che abbia paura della valutazione prematura ", dall'articolo postumo di Academician v.a. Vatagina nella rivista "Gioventù".

Nadia ha lasciato una enorme enormica eredità artistica - circa 12.000 disegni. Il numero esatto del loro numero non può essere calcolato - una percentuale significativa è stata divisa in lettere, centinaia di fogli artisti presentati agli amici e ai conoscenti, un numero considerevole di lavoro per vari motivi non è stato restituito dalle prime mostre. Molti dei suoi disegni sono conservati nel Museo del Lion Tolstoy a Mosca, al Museo dei Museo Nadi Rusheva nella città di Kyzyl, nella casa di Pushkin dell'Accademia delle Scienze di San Pietroburgo, il fondo nazionale della cultura e dello stato Museo di AC Pushkin a Mosca.

Il giornalista e lo scrittore Dmitry Shevarov nel suo articolo su Nesthe Rusheva afferma che il lavoro dell'artista sovietico si è rivelato estremamente vicino all'estetica classica giapponese.

"I giapponesi ricordano ancora Nadia, pubblicano i suoi disegni sulle cartoline", ha scritto Shevarov. "Arrivando a noi, sono sorpresi che in Russia non esiste un centro museale di Rushevsky che il lavoro di Nadi giaceva nelle confezionazioni, e la maggior parte dei giovani non ha sentito nulla di Rusheva. "Questo è il tuo Mozart in belle arti!" - Dicono che i giapponesi e si scrutano in modo incorato: dicono come questi russi sono ricchi di talenti che possono permettersi di dimenticare anche i loro geni ".

Ma come? Dove? Perché invece di skaks e classici - libri, biografie e ore di lavoro scrupoloso senza riposo e rompere. Lavorare a cui nessuno la forzava. E perché l'antica Ellada, la biografia della Pushkin e la "Abidos Bride" di Byron interessata a un bambino di 12 anni più dei giochi e alle chiacchiere con le fidanzate? Ahimè, nessuno non risponderà a queste domande. La ragazza come se avesse fretta di realizzarle una missione famosa e, avendo completato, lasciò la sua vita.

Nadia Rusheva è morto il 6 marzo 1969 in ospedale a causa della rottura dell'aneurisma congenito del vaso cerebrale e della successiva emorragia nel cervello e fu sepolto al cimitero Pokrovsky a Mosca.

Opt Rusheva è stato girato nel 2008 un trasferimento televisivo dal ciclo "Segreti".

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Più di 160 mostre del suo lavoro in Giappone, Germania, USA, India, Mongolia, Polonia e molti altri paesi sono passati.