Biografia. Viktor Dragoonsky - biografia, foto In quale città è nato Viktor Dragoonsky

Biografia.  Viktor Dragoonsky - biografia, foto In quale città è nato Viktor Dragoonsky
Biografia. Viktor Dragoonsky - biografia, foto In quale città è nato Viktor Dragoonsky

Victor Yuzefovich Dragunsky Scrittore russo sovietico. La biografia di Viktor Dragunsky è così sorprendente per un autore sovietico che inizia ... a New York! Fu lì che Victor Dragunsky nacque il 30 novembre 1913 - i suoi genitori emigrati dalla Russia si stabilirono a New York. Tuttavia, subito dopo la nascita del figlio, i genitori tornarono in patria e si stabilirono nella Gomel bielorussa.

Victor ha iniziato a lavorare presto per mantenersi. Dopo la scuola, si iscrisse come apprendista tornitore allo stabilimento di Samotochka, ma fu presto licenziato per reato di lavoro. Poi trovò lavoro come apprendista sellaio presso la fabbrica Sport-Tourism. Nel 1930, Dragunsky iniziò a frequentare i laboratori letterari e teatrali di A. Diky. Qui inizia una tappa interessante nella biografia di Viktor Dragunsky: la recitazione. Nel 1935, Victor iniziò a recitare come attore nel Theatre of Transport (ora il teatro intitolato a N.V. Gogol). Poco dopo, l'attore, che si è mostrato allo spettacolo di giovani talenti, ha ricevuto un invito al Teatro della Satira.

Durante la Grande Guerra Patriottica, Dragunsky era nella milizia, quindi si esibì con le brigate di concerti in prima linea. Per poco più di un anno ha lavorato come clown in un circo, ma è tornato di nuovo a teatro.

Nel 1948, Viktor Dragunsky organizzò l'ensemble della parodia letteraria e teatrale "Blue Bird", che esisteva per dieci anni, fino al 1958. Dragunsky ha interpretato diversi ruoli nel cinema ed è stato ammesso al Film Actor Theatre.

La biografia letteraria di Viktor Dragunsky inizia intorno al 1940, quando pubblica i primi feuilleton e racconti umoristici, poi raccolti nella raccolta "Iron Character" (pubblicata nel 1960). Allo stesso tempo, Viktor Dragunsky scrive canzoni, spettacoli collaterali, clownerie, scene di scena e di circo.
Dal 1959, Dragunsky ha composto una serie di storie su Denis Korablev con il titolo generale "Le storie di Deniskin" (che sono state più volte girate). Il nome "Deniska" non è stato scelto per caso: era il nome del figlio di Dragoonsky.

Nel 1961, fu pubblicata la storia "He Fell on the Grass" (1961) sui primissimi giorni della guerra, la storia "Today and Daily" (1964) sulla vita dei lavoratori del circo.

Negli anni '60, i libri della serie Deniskin Stories furono pubblicati in grandi tirature.

I suoi prossimi lavori sono stati i libri "Girl on the Ball", "Childhood Friend", "Enchanted Letter", "The Magic Power of Art", "Dog Kidnapper" e molti altri.

In letteratura, Dragunsky ha lavorato professionalmente per poco più di 10 anni, alla fine della sua vita era molto malato e quindi scriveva a malapena. Morì a Mosca il 6 maggio 1972.

Nel 1980, il libro di Viktor Dragunsky What I Love è stato pubblicato postumo.

Victor Dragunsky aveva un talento brillante e gioioso. Era una persona gentile, allegra e quindi felice. Trasmette il suo amore per la vita, la fede nella vita e nelle persone ai lettori, che ha tantissimi non solo nel nostro Paese, ma in tutto il mondo.

Persona allegra, spiritosa, gentile, amava molto i bambini. Un tale amore nel nostro secolo non è raro, solo alcune persone amano i bambini con amore sincero ed esigente, mentre ad altri piace solo parlare di questo amore. In anni diversi, in circostanze diverse, lo scrittore era circondato da bambini: nel circo, nei teatri, per strada, agli incontri con i giovani lettori. Come umorista e satirico, V. Dragunsky ha ottenuto riconoscimenti in questo campo.

Il lavoro di Viktor Yuzefovich Dragunsky

L'infanzia e l'adolescenza di Viktor Yuzefovich Dragunsky caddero in anni difficili. A sedici anni, un giovane che sognava un teatro doveva andare a lavorare. Ha lavorato in una fabbrica, ha cucito finimenti per cavalli in un laboratorio di selleria, ha trasportato passeggeri su una barca attraverso il fiume Moscova. Ma è ancora diventato un attore e ha recitato sul palco non senza successo. Nel 1935 iniziò la sua biografia di recitazione: era un artista pop, per diversi anni diresse il teatro di parodie letterarie e teatrali "Blue Bird". Successivamente ha lavorato nel teatro della satira, è stato un clown del circo, ha recitato nel teatro-studio dell'attore cinematografico. Quando iniziò la Grande Guerra Patriottica, Dragunsky si unì alla milizia popolare e difese Mosca dai nazisti. E anche durante la guerra, Viktor Yuzefovich con altri artisti è andato al fronte per esibirsi davanti ai soldati.

Dragoonsky ha scritto feuilleton, parodie, scene divertenti per palcoscenico e circo, canzoni. Nel 1968, Viktor Yuzefovich, rispondendo al questionario del quotidiano "Pionerskaya Pravda" alla domanda: "Con chi degli scrittori del passato andresti in viaggio e dove?" ha risposto: “Degli scrittori del passato, sarei d'accordo con Alexander Green, e insieme a lui, Tomka Sawyer, Geshka Finn e il compagno Kibalchish, in una compagnia così simpatica, andrei a Zurbagan e, forse, sulla strada indietro, mi rivolgerei a Liss... Ho tanti amici lì, in queste città: e poi, ti immagini quanto sarebbe felice il vecchio Assol?"

Molte storie umoristiche di V. Dragunsky sono ampiamente conosciute e dopo anni non hanno perso il loro fascino, l'umorismo sottile e la delicatezza speciale dopo la pubblicazione. Queste sono storie come: "The Magic Power of Art", "Zhvachnik", "Marina Vlady s Razgulyan", "Old Joke", "Noble Surname", "Little Mermaid Laughter", "Dachurka". "The Magic Power of Art" non è solo una storia, ma, come si è scoperto in seguito, dopo che è stato pubblicato, e una sceneggiatura pronta per un film, con una trama drammatica completa, con personaggi scritti in modo brillante. La storia è allo stesso tempo divertente e un po' triste, grande nel riconoscimento. Ogni pagina delle sue storie respira con autenticità, sincerità, suscita l'interesse di un lettore acuto e un senso di empatia.

È vivo e risplende! Questo era il titolo di uno dei migliori libri di Viktor Dragunsky. Vorrei dire lo stesso dell'autore stesso. È vivo e risplende! In ogni caso, per molti lettori e ammiratori del suo talento allegro e triste.

Il destino letterario di Viktor Dragunsky si è sviluppato in modo tale che i bambini prima di tutto lo riconoscessero e si innamorassero di lui. E con la sua Deniska Korablev, i giovani lettori si sono incontrati per la prima volta nel 1959. Da allora, Victor Dragunsky ha stabilito saldamente il titolo di scrittore per bambini. Una varietà di casi è successo al personaggio principale di Dragunsky: è saltato da una torre in acqua, si è esibito sul palco e ha avuto un incidente con suo padre. Alcuni di questi casi sono realmente accaduti, non con Deniska Korablev, un'eroina letteraria, ma con Denis Dragunsky, il figlio dello scrittore. È vero, Denis Dragunsky è cresciuto, ora scrive libri da solo e Deniska Korablev è rimasta un ragazzo.

Deniskin's Stories è un mondo intero, una specie di enciclopedia della psicologia infantile. C'è una scuola, una famiglia, una strada, divertimento, dolore, gioia, delusione, relazioni tra adulti e bambini - e molto altro che fa parte dell'immenso e talvolta poco compreso da noi "mondo dei bambini".

Si è sempre creduto che le "storie di Deniskin" fossero destinate solo ai bambini. Sono stati pubblicati su Detgiz, "Little Boy" in copertine colorate, con immagini. Ma, forse, raramente qualcuno ha pensato al fatto che sono ugualmente rivolti agli adulti. Molte di queste storie sono scritte con tali connotazioni e rivelano il rapporto tra bambini e adulti in modo tale da poter diventare a buon diritto anche libri per adulti. Il carattere del narratore lascia una sorta di impronta sul modo di presentare gli eventi, sullo stile del discorso e delle riflessioni del protagonista.

Questo può essere visto nell'esempio della storia "I lavoratori schiacciano la pietra". Al ragazzo è piaciuta così tanto la stazione dell'acqua "Dinamo" che anche il suono che arriva dall'argine, dove gli operai stanno schiacciando la pietra, gli sembra sottile e delicato, come se "qualcuno stesse giocando con martelli di vetro su uno xilofono d'argento. " Deniska è felice di come "tutti qui camminino come campioni, in modo eccellente, camminano in modo alla moda - a volte camminano anche molto meglio che nuotare". L'ironia dell'ultima osservazione, fatta tra l'altro, prepara il passaggio improvviso dall'entusiasmo del ragazzo alla situazione umoristica in cui si trova, saltando sconsideratamente da una torre di dieci metri. La concretezza infantile con cui Deniska, in piedi al piano di sopra e guardando giù spaventata, riflette sulle possibili conseguenze del suo salto, è comica: “... o mi tufferò proprio nella credenza sulla testa di qualcuno, ecco una storia! Oppure io, a che serve, per favore, vai direttamente in cucina, nel calderone con il borscht! Anche piacere".

Tipico per i bambini è il gioco dei sinonimi, che hanno iniziato Mishka e Kostik, deridendo la spaventata Deniska: “Ha saltato! - Hahaha! - Ha saltato! - Ho ho ho! - Una rondine! - He-he-he! - Un soldato! - Ih-ih-ih! - Coraggioso! - Ben fatto! - Hwa-stets! "," Non hai paura! "Hai solo paura?" Il neologismo in rima è uno spaccone, una falsa opposizione non si è tirata indietro: aveva semplicemente paura di intensificare l'umorismo dei teaser di un bambino. Lo stato d'animo di Deniska, di cui i ragazzi ridono e che quindi hanno deciso di buttarsi a tutti i costi, è ben trasmesso non dal beffardo, ma da un beffardo gioco di parole che si rivolge a se stesso: “Rrokhlya! .. Wow! ! Mahla!!! Salto! Paffuto! Gonfio! .. ”Deniska sobbalzò, il rispetto dei suoi compagni tornò a lui. E di nuovo il ritmo della storia suona lirico, pieno di sentimento: “E mi sono sdraiato lì e ho ascoltato gli operai che colpivano la pietra rosa con i martelli. Il suono arrivava qui debolmente, come se qualcuno stesse giocando con un martello di vetro su uno xilofono d'argento".

L'umorismo colora l'atteggiamento entusiasta di Deniska nei confronti delle persone. Nonno Valya si avvicina ai lettori, di cui Deniska dice: “... un uomo d'oro! Tipo. Una volta mi ha regalato una coccinella. Qui la logica infantile con cui viene spiegato l'uso degli epiteti che caratterizzano il nonno è divertente. E quando Deniska, come una bambina, non riesce a perdonare una piccola offesa, l'umorismo addolcisce con un sorriso gentile le sue cupe emozioni, che vengono rapidamente sostituite dalla gioia. Qui Deniska racconta quale terribile vendetta abbia concepito, mettendo il suo pugnale blu sopra la sua valigetta: "Al mattino non riuscivo a mangiare nulla". Questo sembra indicare la serietà delle esperienze del ragazzo. Ma poi aggiunge: “Ho appena bevuto due tazze di tè con pane e burro, patate e salsiccia” e grazie a questa illogica spiegazione siamo già pronti a risolvere facilmente il conflitto.

Nella storia "Big Movement on Sadovaya", il fumetto nel personaggio del personaggio è associato alla sua eccessiva credulità. Un ragazzo si è avvicinato ai ragazzi che erano andati in bicicletta lontano da casa. "...Aveva un dente d'oro... sulle sue mani aveva vari disegni, ritratti e paesaggi." Dragoonsky chiama deliberatamente la bocca di Deniska segni esterni comuni di un truffatore, che avrebbe dovuto allertare i ragazzi se non fossero stati così fiduciosi. Pensando di consegnare ai ragazzi un cane peloso, "fatto di lana diversa", invece di una bicicletta, lo sconosciuto dice: "Questo è un cane molto prezioso. Purosangue. Bassotto spagnolo". È comico che Deniska ripeta ulteriormente in modo serio l'epiteto "prezioso", usato da un truffatore per ingannare. Questa tecnica, comune nelle storie umoristiche, caratterizza l'ingenuità del personaggio.

Nelle opere di Dragunsky si trovano spesso mutaforma. I cambiamenti aiutano a rivelare la psicologia del bambino, a mostrare i suoi sentimenti, le sue esperienze.

Deniska sogna cosa direbbe a sua madre a cena se si scambiassero i ruoli: “Perché hai iniziato una moda senza mangiare pane? Ecco altre novità! Guardati allo specchio, a chi assomigli? Koschey versato! Mangia ora, te lo dicono!” E si mise subito a mangiare, abbassando la testa... ”La parodia di questa scena immaginaria diventa tanto più accessibile ai bambini, perché alla fine della storia tutto è rimesso in piedi di nuovo, e la madre, in realtà, tratta Deniska esattamente nello stesso modo in cui lo farebbe se tutto nel mondo fosse sistemato al contrario.

In altri casi il mutaforma si forma inconsapevolmente per il personaggio, ma anche qui rivela le sue caratteristiche psicologiche: qui Denik, andando al luna park, si è infilato nei copriscarpe del padre che gli arrivavano quasi alle ascelle. “Niente, piuttosto scomodo. Ma brillano alla grande ", dice. Dopo la parola niente, ci si aspetta una frase stabile abbastanza convenientemente, ma per un bambino che ama l'insolito, è proprio la valutazione opposta che è preziosa.

Nella storia "Fire in the Wing, or Exploit in the Ice ..." incontriamo un mutaforma formato a seguito di un errore di pronuncia. Inoltre, questo errore è inaspettato per gli altri personaggi della storia e per i lettori, e provoca quindi risate. Allo stesso tempo, è una conseguenza logica del carattere e dell'azione di chi lo ammette.

Senza fiato Deniska giustificherà il suo ritardo a scuola nascondendo il vero motivo. Questo ragazzo solitamente onesto e sincero è chiaramente imbarazzato e preoccupato. Alla domanda dell'insegnante, dov'è Misha, anche lei in ritardo, Deniska risponde: “Misha ora sta cucendo zia Pasha a un bottone! Cioè, il colletto è cucito a zia Pasha! " La natura comica del comportamento di Deniska è rafforzata dal fatto che lui, non osando ancora ingannare l'insegnante, sta cercando di ritardare la risposta alla sua domanda sul motivo del ritardo: “E all'improvviso lo è! Una cosa del genere, Raisa Ivanna, solo oh-ho-ho! Oh! Ah ah ah!"

In un'altra storia, Denik, agitato dall'assurdo incidente che gli è successo, dice: "E solo il terzo cane è in piedi accanto a noi e fa la coda verticalmente, cioè fa roteare la coda". C'è qui un'inversione non solo nell'uso delle parole, ma anche nella stessa formazione delle parole.

Nella maggior parte dei casi, le situazioni comiche nelle storie di Dragunsky non sono create artificialmente, ma sono condizionate dalle caratteristiche psicologiche del pensiero dei bambini, dall'eccitabilità emotiva inerente ai bambini, che si riflette nel loro discorso. Deniska voleva davvero partecipare alla creazione dell'angolo soggiorno della scuola. Il ragazzo è completamente immerso in questa preoccupazione e gli sembra che tutti dovrebbero capirlo. Quindi corse a casa dal negozio di animali per soldi: “Mamma, grida evviva! I topi bianchi sono dati sull'Arbat. Il fatto che dopo la parola dare, che le casalinghe usavano di solito in epoca sovietica in relazione a beni scarsi e molto necessari, fosse seguita da topi bianchi, provoca risate. E poi, quando questo "prodotto" vivente è stato venduto e Deniska è rimasto senza niente, dice tristemente alla commessa: "Stai rifornindo male la popolazione di topi essenziali". E questa inaspettata intrusione nel discorso di Deniska da qualche parte ha sentito per caso, il vocabolario ufficiale è anche comico.

L'eccitazione del ragazzo, l'entusiasmo per la sua idea portano a una situazione umoristica verbale. Deniska si rivolge alla sua vicina: "Vera Sergeevna, hai la coda?" Si chiede gentilmente: "Sono molto simile a un diavolo?" E il fatto è che Deniska ha fretta al carnevale e aveva bisogno di un oggetto che potesse sostituire la coda nel costume del gatto con gli stivali.

Vedendo il campionato europeo di boxe in TV, Deniska, senza alcuna spiegazione, chiede a suo padre di comprare un sacco da boxe, ovvero un sacco da allenamento. “Ora è gennaio, non ci sono pere. Mangia carote per ora ", risponde in modo inappropriato. Qui l'umorismo si basa sul fatto che la parola è stata intesa dal padre non nello stesso senso in cui è stata usata da Deniska.

Le omissioni umoristiche nelle storie di Dragunsky possono essere una conseguenza del fatto che uno dei personaggi non conosce la lebbra dell'altro e l'unità fraseologica da lui utilizzata acquisisce improvvisamente un significato concreto. In una delle storie, il clown esclama: "Che ragazzo! Ha vinto "Murzilka", ma è silenzioso, come se avesse preso l'acqua in bocca! " E questo è ridicolo perché il ragazzo ha appena bevuto con la forza una bottiglia di citro per pesare esattamente 25 chili e, secondo i termini del concorso, vincere l'abbonamento annuale a una rivista per bambini.

Questo è un esempio a disposizione dei bambini che le stesse combinazioni di parole possono essere usate sia come unità fraseologiche che nel loro significato diretto.

Comico nel ragionamento di un bambino e una combinazione dell'insolito, del fantastico con il strettamente reale. Ad esempio, i bambini parlano di miracoli nel circo, che le rane vengono inghiottite lì, e uno aggiunge: "E anche i coccodrilli!" - “Tu, Mishka, sei evidentemente fuori di testa! - Deniska è indignata. - Come farai a mangiare un coccodrillo quando è duro. Non puoi masticarlo affatto."

Il ragionamento illogico di Deniska è anche umoristico, connesso con un'idea troppo specifica di alcuni concetti e l'incapacità di confrontarli realmente con altri contemporaneamente, nonché correlarsi con le condizioni in cui possono manifestarsi. Sentendo che "una goccia di veleno di sigaretta uccide un cavallo sano" e temendo per il padre fumatore, Deniska è preoccupata: "Ecco! Ho guardato mio padre. Era grande, senza dubbio, ma comunque più piccolo di un cavallo... e anche della mucca più squallida. Una mucca non starebbe mai sul nostro divano e papà potrebbe stare liberamente". Il fatto che il ragazzo paragoni suo padre a un cavallo e persino a una mucca, non c'è un accenno di maleducazione. Questo confronto è causato solo dalla sincera preoccupazione di Deniska, che ha letteralmente compreso l'aforisma sull'effetto distruttivo della nicotina. Lo scrittore parla dell'eccitazione del ragazzo con umorismo, che è causato dalla spontaneità e dall'ingenuità delle idee di Deniska: “Ero molto spaventato. Non volevo essere ucciso da una tale goccia di veleno ... Da questi pensieri non potevo addormentarmi per molto tempo, così a lungo che non mi sono accorto di come mi sono addormentato ”.

Lo scrittore, con umorismo gentile, trasmette le paure di Deniska associate al suo sogno di diventare un viaggiatore coraggioso, come Alain Bombard, e navigare attraverso tutti gli oceani su una fragile navetta, mangiando solo pesce crudo. "Vero", dice Deniska, "questo Bombar dopo il suo viaggio ha perso venticinque chilogrammi e pesavo solo ventisei, quindi si è scoperto che se anche nuoto come lui, non avrò assolutamente nessun posto dove perdere peso, io peserà solo un chilo alla fine del viaggio. Cosa succede se non prendo uno o due pesci da qualche parte e perdo un po' più di peso? Allora probabilmente mi scioglierò nell'aria come fumo. è tutto qui?" Qui l'illogicità delle conclusioni è rafforzata dalla precisione esterna, puramente aritmetica. L'umorismo aiuta a trasmettere la combinazione di serio, diretto e ingenuo nei sogni futuri di un bambino. La concretezza del pensiero del bambino si esprime anche in dettagli abbastanza reali, ma inappropriati nelle circostanze date, che provocano anche risate. Deniska, che odia il porridge di semola, lo versa dalla finestra. Ed ecco la vittima: “Questo zio aveva un cappello in testa. E sul cappello c'è il nostro porridge. Stava quasi al centro del cappello, in una fossetta, e un po' lungo i bordi, dove c'è il nastro, e un po' dietro il colletto, e sulle spalle, e sulla gamba sinistra. "

L'umorismo si manifesta anche in una parodia inconscia dello stile di Denis di alcuni generi letterari. Esprime la sua insoddisfazione per i leoni del circo addomesticati con parole lette dai libri di avventura sui viaggi in Africa: "... un leone deve cacciare e inseguire un bufalo nelle infinite pampe, annunciare i dintorni con un formidabile ruggito che intimorisce la popolazione indigena. " Sognando quanto formidabile sarà la vendetta di un compagno di classe per aver colpito la nuca con un astuccio, Deniska affila il coltello di plastica di suo padre e immagina un'immagine: "... il mio fedele pugnale blu lampeggerà davanti a Levka, io portalo sopra la testa di Levka, e Levka cadrà in ginocchio e mi pregherà di concedergli la vita, e io dirò: "Scusa!" - e dirà: "Scusa!" E riderò con una risata fragorosa come questa: "Ha-ha-ha-ha". E l'eco ripeterà questa risata minacciosa nelle gole. " L'effetto umoristico di questo stile ultra-romantico, che chiaramente non corrisponde alle circostanze, è intensificato dal fatto che la frase successiva - "E le ragazze della paura strisceranno sotto le loro scrivanie" - ci riporta improvvisamente alla realtà.

Ai bambini piace anche un divertente gioco di parole, come "la sua alta nobiltà von Baron Kutkin-Putkin", "la reazione di Babkin-Nyansky", o forme troncate come "Bryak! .. Schwark! .. Butz! .. Tink". Bams! .. "L'eccitazione emotiva dei bambini nel gioco è ben trasmessa da interiezioni o verbi usati frequentemente che denotano azioni istantanee accompagnate da rumore:" Boom, tarra-rah! " come bang! "La deformazione delle parole è inappropriata nelle opere di narrativa per bambini, se il lettore è divertito - è fine a se stesso. Ma Dragunsky ha giustificato questa tecnica, è sempre usata per mostrare nel modo più breve e convincente un certo tratto caratteriale, l'erroneità della sua azione. lo scrittore usa anche una tale tecnica di discorso di un effetto comico come anagramma.Deniska, rispondendo nella lezione, confonde le consonanti nel nome del fiume Mississippi, e questo è divertente non solo perché il risultato sono parole colloquiali che di solito non vengono utilizzate in un ambiente ufficiale O. Il lettore sa già che Deniska non ha completato l'attività e sta cercando di trovare la salvezza nel suggerimento. In modo così convincente, senza fastidiosi insegnamenti, si dimostra che l'indisciplina mette lo studente in una posizione ridicola. La critica con la risata, specialmente da parte dell'intera classe, ha un effetto più forte sul colpevole dell'edificazione degli anziani. Non è un caso che Deniska dica: "E ora ho giurato che imparerò sempre le mie lezioni". Questo suona troppo solenne e può causare sfiducia nei giovani lettori. Ma poi l'eroe della storia aggiunge: "Fino alla veneranda età". E queste parole di parodia, radicando nettamente l'immagine, gli mantengono simpatie infantili. Il confronto di Denis, che è diventato un'unità fraseologica, torna alla sua fonte. Quando si confronta un servitore diligente o un ordinato con un cane fedele, intendiamo determinate qualità nella loro completa astrazione dall'oggetto originale. Questo è grafico, ma non sempre comico, e forse anche tragico. E i sogni di Deniska di un cane che lo seguirà come un cane fedele provocano invariabilmente risate con la loro concretizzazione esteriormente inaspettata, ma derivante dalla psicologia legata all'età. Deniska, che è caratterizzata dal pensiero fantasioso, escogita confronti molto accurati, li trasforma in concetti indipendenti e quindi nella definizione dell'oggetto originale. All'inizio, la gamba, che non raggiungeva il pedale della bicicletta, "sospendeva nell'aria come maccheroni", quindi Denik è stato spinto fuori dal tubo con questi "maccheroni" e, infine, migliaia di aghi stanno scavando nella sua "gamba di maccheroni". " La cintura del vestito della madre, a cui i ragazzi assegnano il ruolo di una miccia, si trasforma in una "cintura della miccia della madre". Deniska concretizza anche i concetti utilizzati in senso figurato. Quando gli dicono che le canzoncine satiriche dovrebbero avere un effetto calmante sui poveri, dichiara con sicurezza: "Non sono ubriachi, sono solo pigri". Una situazione umoristica si basa spesso sul fatto che Denis non conosce il significato di alcune parole. Ad esempio, un consulente chiede se ha un partner per esibirsi sul palco. Il ragazzo risponde negativamente. Il consulente si chiede: "Come fai a vivere senza un amico?" - “Ho un compagno. Orso. Ma non ho un partner ", afferma Deniska. I bambini tendono a includere in una serie di oggetti simili concetti che non sono collegati logicamente con una parola generalizzante. Dragoonsky usa con successo questa caratteristica del discorso dei bambini. Quindi, Mishka, parlando di ciò che ama, elenca una serie di oggetti commestibili, ma temendo di essere considerato un ghiottone, aggiunge: “Ho quasi dimenticato: più gattini! E nonna!" Ma Deniska parla di un viaggio in un'altra città: "C'erano molte persone diverse nella nostra carrozza: vecchie e soldati, e solo ragazzi giovani, guide, una bambina e persino un cesto pieno di polli".

Le opere di Dragoonsky evocano un atteggiamento gioioso e attivo nei bambini, arricchiscono il loro discorso.

Nella storia di V. Dragunsky "The Enchanted Letter" Denis con Mishka e Alyonka stavano camminando nel cortile. All'improvviso un camion con un albero di Natale è entrato nel cortile. L'autista con il custode ha scaricato l'albero e se n'è andato. I bambini stavano vicino a un grande albero di Natale peloso che odorava deliziosamente di gelo. Lo scrittore descrive in modo toccante la scena dell'ammirazione dei ragazzi per questo albero e, allo stesso tempo, li prende in giro, trasmettendo la conversazione dei bambini sui coni appesi all'albero. Alyonka attira l'attenzione dei bambini sui coni sull'albero: "Guarda, ci sono dei detective appesi all'albero". I ragazzi iniziano a ridere di lei. Denis esclama: “La bambina ha cinque anni, presto si sposerà! Ed è un'investigatrice». Alyonka spiega che voleva dirlo correttamente, ma solo il suo dente è caduto: “È il mio dente che è caduto e sta fischiando. Voglio dire detective, ma i miei fischi vengono fischiati ... "Mishka dichiara con orgoglio:" Che wow! Le è caduto il dente! Ne ho tre caduti e due sono sconcertanti, ma parlo ancora correttamente! Ascolta qui: hyhki! Che cosa! Vero, fantastico - eh-ki! Ecco come viene facile per me: hyhki! Posso persino cantare: Oh, hychechka verde, temo che mi inietterò ... "Denis entra con sicurezza nella discussione degli amici e dichiara con orgoglio:" Perché stai discutendo così, dal momento che entrambi hanno torto? Dopotutto, questa è una parola molto semplice. Nessun rilevamento! Non risatine, ma brevi e chiare: f**ks! È tutto". Lo scrittore nota molto sottilmente il modo in cui i bambini parlano, con grande amore descrive i loro personaggi e le relazioni reciproche.

Nella storia di V. Dragunsky "The Englishman Paul" è descritto alla vigilia del primo settembre. I genitori insieme a Deniska sono in gioiosa attesa di un evento così meraviglioso e in questa occasione decidono di "macellare un'anguria". Papà taglia un'anguria con un coltello. In questo momento, la porta viene spalancata e il ragazzo Pavlya entra nella stanza. Il papà di Deniska incontra l'amico del figlio con compiaciuta ironia: “Wow, chi è venuto! Pavlya stesso! Pavlya la Verruca in persona!" Pavlya osserva: “Oh, adoro l'anguria. Ancora di più. Mia nonna non mi dà mai abbastanza da mangiare. Dice che dopo un'anguria non mi viene un sogno, ma un continuo correre in giro". Al che il Papa riassume seriamente: «Per questo mangiamo l'anguria la mattina presto. Di sera, il suo effetto termina e puoi dormire sonni tranquilli". Quando la famiglia di Deniska chiede perché Pavlya non viene da loro da molto tempo, Pavlya dice con noncurante importanza che lo studente Seva è venuto a trovarli e studia inglese con lui ogni giorno. Papà fa la seguente osservazione sull'inglese: “Il diavolo gli romperà la gamba lì. È un'ortografia molto difficile. Si scrive Liverpool e si pronuncia Manchester. Le dichiarazioni degli adulti nella storia suonano alla pari con i bambini. Sembra che bambini e adulti siano un'amichevole compagnia di cortili, che attualmente sta risolvendo un problema molto importante. La mamma, partecipando alla conversazione, si chiede perché Pavlik, quando è entrato, non abbia salutato in inglese. E papà ha chiarito perché Pavlya non ha detto "grazie" in inglese per l'anguria. Pavlya risponde con calma che non hanno ancora raggiunto "ciao" e "grazie". E aggiunge: "Predicazione molto difficile". Denis chiede a Pavlya: "e tu mi insegni, come in inglese," uno, due, tre ". Pavlya risponde che non l'ha ancora studiato. Qui l'autore trascina il dialogo per incuriosire il lettore e, allo stesso tempo, si crea una situazione comica quando il lettore si rende conto che ora sarà il momento più divertente. Per creare un'ambientazione umoristica per la storia, lo scrittore utilizza la tecnica dei dialoghi. Attraverso i dialoghi si svelano le caratteristiche del discorso dei personaggi e i tratti dei loro personaggi. Denis, incapace di sopportarlo, grida: “Cosa hai imparato? Hai imparato qualcosa in due mesi?" A cui Pavlya risponde: "Ho imparato come in inglese" Petya "... In inglese" Petya "sarà" Pete "... Domani verrò in classe e dirò a Petka Gorbushkin:" Pete e Pete, dammi un gomma! " Probabilmente la sua bocca si aprirà, non capirà niente. Sarà divertente? .. "Denis, sperando che Petya abbia imparato qualcos'altro in inglese, chiede:" Bene, cos'altro sai in inglese? “Pavlya risponde che per ora è tutto. Era un brillante narratore orale, curiosamente, a suo modo "leggeva" le persone, a volte rivelando in loro qualcosa che coloro che erano più vicini a loro non vedevano. Non aveva paura di aprirsi a una nuova persona, sentendo il proprio sangue dentro di sé. Ma era molto più facile per lui amare, compatire, condiscendere e perdonare che odiare e litigare. Nei suoi racconti prevale sempre un sentimento gentile e leggero su una vita piatta e pesante.

Quando nacque il figlio di Viktor Dragunsky, Denis, iniziarono ad accadergli tutti i tipi di storie divertenti.Dragunsky iniziò a scrivere queste storie e furono ottenute le "storie di Deniskin". Il primo libro di sedici racconti è stato pubblicato nel 1961 con il titolo "Egli è vivo e splende". Le avventure di Denis crebbero sempre di più. Nel 1964 apparve il libro "Dimmi di Singapore", nel 1963 - "L'uomo dalla faccia blu". In totale, sono state scritte circa novanta storie molto divertenti. Ad esempio, di come un giorno Denis versò dalla finestra un piatto di porridge di semolino e colpì il cappello di uno zio che stava per essere fotografato: o di come Denis e suo padre cucinarono il brodo di pollo e tagliarono il pollo con le forbici, lo lavò con il sapone e lei galoppò sotto l'armadio...

Scrittore sovietico, autore di racconti per bambini, Viktor Yuzefovich Dragunsky è nato il 30 novembre 1913 a New York (USA) da una famiglia di emigranti dalla Russia. Nel 1914, poco prima dell'inizio della prima guerra mondiale, la famiglia tornò in patria e si stabilì a Gomel, dove Dragunsky trascorse la sua infanzia. Suo padre morì di tifo durante la guerra civile; nel 1920 morì il suo patrigno, il commissario rosso Ippolit Voitsekhovich.

Nel 1925, insieme al loro secondo patrigno, l'attore teatrale ebreo Mikhail Rubin, la famiglia si trasferì a Mosca, ma presto Rubin andò in tournée e non tornò mai più. Il suo destino è rimasto sconosciuto.

Victor doveva guadagnarsi da vivere da solo. Dopo la scuola, divenne apprendista tornitore presso la fabbrica Samotochka, poi nel 1930 ottenne un lavoro come apprendista sellaio presso la fabbrica Sport-Tourism.

Nel 1935, dopo essersi diplomato ai "Laboratori letterari e teatrali" sotto la direzione dell'attore e regista Alexei Diky, Dragunsky fu ammesso al Teatro dei Trasporti (ora il Teatro intitolato a N.V. Gogol). Dopo essersi esibito allo spettacolo di giovani talenti, l'attore è stato invitato al Teatro della satira.

Durante la Grande Guerra Patriottica del 1941-1945, Dragunsky era nella milizia, quindi si esibì con le brigate di concerti in prima linea.

Nel 1944 ha lavorato come clown del circo.

Nel 1945, Dragunsky divenne membro della troupe del Film Actor's Studio Theatre. Ha recitato in diversi spettacoli e ha recitato nel film "Russian Question" (1947) diretto da Mikhail Romm.

Nel 1948-1958 è stato l'organizzatore e leader dell'ensemble della parodia letteraria e teatrale "Blue Bird". Attori come Evgeny Vesnik e Boris Sichkin hanno suonato qui, i testi sono stati scritti dai drammaturghi Vladimir Mass, Vladimir Dykhovichny, Vladlen Bakhnov.

Dall'inizio degli anni '40, Dragunsky divenne noto come autore, scrivendo feuilleton, storie umoristiche, schizzi, scene, poesie, canzoni, spettacoli per il palcoscenico e il circo. Le più popolari tra quelle create nel genere leggero sono state le canzoni scritte insieme a Lyudmila Davidovich: "Tre valzer", "Canzone miracolosa", "Motorship", "Star of my fields", "Beryozonka".

La storia satirica di Dragoonsky "The Magic Power of Art" è stata successivamente girata nell'almanacco cinematografico con lo stesso nome con Arkady Raikin nel ruolo del protagonista.

Le storie umoristiche per bambini su Denik Korablev, riunite in un ciclo sotto il titolo generale "Deniskin's Tales", hanno portato grande popolarità e grande popolarità a Viktor Dragunsky. Collezioni "Tell Me About Singapore" (1961), "The Man with a Blue Face" (1962), "The Girl at Sea" (1964), "The Old Navigator" (1964), "Deniskin's Tales" (1966), "The Dog Thief" (1966) e altri furono ristampati più volte, diventando la base di sceneggiature e produzioni. Le storie su Denik sono autobiografiche: il prototipo del protagonista era il figlio dello scrittore Denis, riflettevano alcuni degli eventi reali nella vita della famiglia.

Tra le altre opere di Dragunsky, le più significative sono state la storia "He Fell on the Grass" (1961) sui primi giorni della guerra e la storia "Today and Daily" (1964) sulla vita dei lavoratori del circo.

Basati sulle opere dello scrittore, i cortometraggi "Dove è stato visto, dove è stato sentito" (1973) e "Il capitano" (1973), l'almanacco del film "Magic Power" (1970), nonché i film "Storie divertenti" (1962), "Ragazza con la palla" (1966), "Le storie di Deniskin" (1970), "In segreto per il mondo intero" (1976), "Le incredibili avventure di Denis Korablev "(1979)", Il pagliaccio" (1980).

Lo scrittore è stato sposato due volte. La sua prima moglie fu l'attrice Elena Kornilova, che diede alla luce suo figlio Leonid. Successivamente, Leonid Kornilov (1937-2007) si è laureato alla Facoltà di Economia dell'Università statale di Mosca e giornalista,

La biografia di Viktor Dragunsky dovrebbe essere ben nota a qualsiasi intenditore di letteratura per bambini russa. Questo è uno dei classici riconosciuti, che ha scritto libri per gli scolari e i loro genitori. La più grande fama gli è stata portata da un ciclo chiamato "Storie di Deniskin".

Infanzia e giovinezza

La biografia di Viktor Dragunsky va avanti dal 1913, quando nacque a New York. I suoi genitori erano immigrati ebrei di Gomel che si trasferirono in America e si stabilirono nel Bronx. Il nome del padre dello scrittore era Yud Falkovich e sua madre era Rita Leibovna. Si sposarono nel 1913, mentre erano ancora a Gomel, e il 1 dicembre dello stesso anno nacque Viktor Yuzefovich Dragunsky.

In America, i Dragoni non potevano stabilirsi, già nel luglio 1914 tornarono nella loro nativa Gomel, che a quel tempo faceva parte dell'Impero russo.

Dopo altri 4 anni, il padre di Viktor Yuzefovich Dragunsky morì dopo aver contratto il tifo. Secondo un'altra versione, la sua morte è avvenuta in circostanze poco chiare. Rita Leibovna trovò un nuovo marito, che divenne il commissario rosso, il comitato rivoluzionario di Gomel Ippolit Voitsekhovich. Ma la sua vita finì presto, morì nel 1920.

Nel 1922, Dragunsky aveva un altro patrigno, di nome Menachem-Mendel Rubin, che suonava il vaudeville nel teatro ebraico. La famiglia fu costretta ad andare in tournée con lui in tutto il paese.

Nel 1925 ebbe luogo un evento importante nella biografia di Viktor Dragunsky. Con i suoi genitori, arrivò a Mosca, dove Rubin fondò la sua compagnia teatrale insieme a Ilya Trilling, quindi la famiglia si stabilì nella capitale. È vero, Rubin presto li lasciò, partendo per l'America per lavorare come regista del teatro ebraico.

L'eroe del nostro articolo ha dovuto iniziare a lavorare presto, dall'età di 17 anni ha iniziato a frequentare i laboratori letterari e teatrali del regista teatrale sovietico Alexei Diky. Dal 1935, Dragunsky diventa un attore nel Transport Theatre, ora è conosciuto come il Gogol Theatre.

lavoro di recitazione

Parallelamente al recitare in teatro, Dragunsky è impegnato nella letteratura. Inizia scrivendo umori e feuilleton, compone scene, spettacoli, clownerie circensi, monologhi pop. Un tempo, il genere circense gli è diventato molto vicino, ha persino iniziato a lavorare nel circo.

Oltre ai ruoli teatrali, Dragunsky riceve anche ruoli nei film. Nel 1947 ha interpretato un presentatore radiofonico nel dramma politico di Mikhail Romm La questione russa, dopo di che ha iniziato a lavorare nel teatro di un attore cinematografico. C'erano molte celebrità nella troupe, quindi non è stato facile per Dragunsky prendere piede. Poi decise di creare la sua compagnia amatoriale all'interno del teatro. Molti erano entusiasti di questa idea, creando una parodia "teatro in teatro".

Presto Dragoonsky iniziò a dirigere un ensemble di parodie letterarie e teatrali chiamato "Blue Bird". Esisteva fino al 1958. Nel corso del tempo, questa piccola compagnia ha iniziato a esibirsi all'Actor's House, dove Alexander Eskin era il regista. Sul palco, gli attori hanno presentato divertenti spettacoli di parodia, che hanno avuto successo. Dragunsky è stato invitato a creare la stessa squadra sulla base di Mosestrada.

Insieme a Lyudmila Davidovich, l'eroe del nostro articolo compone testi per diverse canzoni, che alla fine diventano molto popolari. Tra questi ci sono "Motorship" eseguita da Leonid Utesov, così come "Berezonka", "Miracle Song", "Three Waltzes".

Attività letteraria

Come scrittore, Viktor Dragunsky si è fatto un nome nel 1940, quando ha iniziato a pubblicare storie e feuilleton massicciamente umoristici. Successivamente li raccoglierà in una collezione chiamata "Iron Character".

Durante la Grande Guerra Patriottica, Dragoonsky fu inviato alla milizia. La guerra continua senza gravi ferite, ma suo fratello Leonid muore nel 1943 nella regione di Kaluga.

Nella biografia di Viktor Dragunsky, il posto principale è occupato dal ciclo "Le storie di Deniskin". Comincia a scriverli nel 1959. I personaggi principali sono gli scolari sovietici Denis Korablev e il suo amico Mishka Slonov. Negli anni '60, diversi libri di questa serie furono pubblicati contemporaneamente con i titoli "The Enchanted Letter", "The Magic Power of Art", "The Girl on the Ball", "The Kidnapper of Dogs".

Le storie gli portano popolarità e fama. A proposito, il nome del protagonista non è stato scelto a caso: quello era il nome del figlio di Viktor Dragunsky. Le Storie di Deniskin descrivono la Mosca degli anni Cinquanta e Sessanta. Il personaggio principale vive con i suoi genitori, gli accadono costantemente incidenti divertenti e divertenti.

Per esempio, un giorno versa dalla finestra della semola, che non voleva mangiare, e quando viene da loro un poliziotto (insieme al cittadino ferito), capisce cosa intendeva mia madre quando diceva che "tutto segreto diventa chiaro».

"Le storie di Deniskin" di Viktor Dragunsky sono state girate più volte. Nel 1970, Naum Birman ha diretto il film musicale The Magic Power of the Arts con Konstantin Raikin nel ruolo del protagonista. Anche in diversi anni sono state pubblicate le immagini "Storie divertenti", "Ragazza con la palla", "Incredibili avventure di Denis Korablev", "In segreto per il mondo intero", "Spyglass".

Altre opere di Victor Dragunsky

Tra le altre opere dell'eroe del nostro articolo, va segnalata la storia "He Fell on the Grass", scritta nel 1961. Questo libro è dedicato alla milizia moscovita, che prese parte alla difesa di Mosca nel 1941.

Tutti gli eventi sono narrati per conto della diciannovenne Mitya Korolev, che lavora in teatro. Aspira ad arrivare al fronte, ma non viene preso a causa di un infortunio congenito alla gamba. Riesce ad arruolarsi nella milizia popolare. Considerando che anche lo stesso Dragoonsky ha partecipato alla milizia, l'opera è a volte autobiografica.

nel 1964, Dragunsky scrisse la storia "Today and Daily", dedicata agli artisti circensi. Sono anche noti i suoi racconti "Vecchie donne", "Una strana macchia sul soffitto", "Un vero poeta", "Storie divertenti sulla scuola".

La famiglia dello scrittore

La famiglia di Viktor Dragunsky era numerosa. La prima volta che sposò Elena Kornilova. Nel 1937 nacque il loro figlio Leonid, che si laureò alla Facoltà di Economia dell'Università Statale di Mosca, divenne giornalista. Per molti anni ha lavorato a Izvestia, Nedelya, è l'autore delle opere di fantasia "Fabulous Power", "From the Herald to Neon", "These Amazing Veterans", "Once in a Lifetime: Frivolous Notes in the Genre of Tales and Chiacchiere giornalistiche"... Morì nel 2007.

Dragunsky si è sposato per la seconda volta con Alla Semichastnova, che aveva 11 anni meno di lui, si è laureata alla VGIK. Ebbero un figlio, Denis, a cui erano dedicate le storie di Denis. Quando il ragazzo è cresciuto, è diventato uno sceneggiatore e giornalista. Nel 1965, la coppia ebbe una figlia, Ksenia, futura drammaturga e scrittrice.

Denis Dragunsky ha dato a suo padre una nipote Irina, nata nel 1974, è diventata stilista e giornalista.

Alla fine della vita

Lo scrittore Dragunsky morì nel 1972 all'età di 58 anni. Fu sepolto nel cimitero di Vagankovskoye.

Nel 1990, la vedova dello scrittore ha pubblicato un libro di canzoni scritte sui versi del suo famoso marito. Nella memoria dei lettori domestici, è rimasto l'autore di uno dei libri più brillanti e divertenti sui bambini e dedicato agli adolescenti.

Scrittore sovietico, autore di racconti per bambini, Viktor Yuzefovich Dragunsky è nato il 30 novembre 1913 a New York (USA) da una famiglia di emigranti dalla Russia. Nel 1914, poco prima dell'inizio della prima guerra mondiale, la famiglia tornò in patria e si stabilì a Gomel, dove Dragunsky trascorse la sua infanzia. Suo padre morì di tifo durante la guerra civile; nel 1920 morì il suo patrigno, il commissario rosso Ippolit Voitsekhovich.

Nel 1925, insieme al loro secondo patrigno, l'attore teatrale ebreo Mikhail Rubin, la famiglia si trasferì a Mosca, ma presto Rubin andò in tournée e non tornò mai più. Il suo destino è rimasto sconosciuto.

Victor doveva guadagnarsi da vivere da solo. Dopo la scuola, divenne apprendista tornitore presso la fabbrica Samotochka, poi nel 1930 ottenne un lavoro come apprendista sellaio presso la fabbrica Sport-Tourism.

Nel 1935, dopo essersi diplomato ai "Laboratori letterari e teatrali" sotto la direzione dell'attore e regista Alexei Diky, Dragunsky fu ammesso al Teatro dei Trasporti (ora il Teatro intitolato a N.V. Gogol). Dopo essersi esibito allo spettacolo di giovani talenti, l'attore è stato invitato al Teatro della satira.

Durante la Grande Guerra Patriottica del 1941-1945, Dragunsky era nella milizia, quindi si esibì con le brigate di concerti in prima linea.

Nel 1944 ha lavorato come clown del circo.

Nel 1945, Dragunsky divenne membro della troupe del Film Actor's Studio Theatre. Ha recitato in diversi spettacoli e ha recitato nel film "Russian Question" (1947) diretto da Mikhail Romm.

Nel 1948-1958 è stato l'organizzatore e leader dell'ensemble della parodia letteraria e teatrale "Blue Bird". Attori come Evgeny Vesnik e Boris Sichkin hanno suonato qui, i testi sono stati scritti dai drammaturghi Vladimir Mass, Vladimir Dykhovichny, Vladlen Bakhnov.

Dall'inizio degli anni '40, Dragunsky divenne noto come autore, scrivendo feuilleton, storie umoristiche, schizzi, scene, poesie, canzoni, spettacoli per il palcoscenico e il circo. Le più popolari tra quelle create nel genere leggero sono state le canzoni scritte insieme a Lyudmila Davidovich: "Tre valzer", "Canzone miracolosa", "Motorship", "Star of my fields", "Beryozonka".

La storia satirica di Dragoonsky "The Magic Power of Art" è stata successivamente girata nell'almanacco cinematografico con lo stesso nome con Arkady Raikin nel ruolo del protagonista.

Le storie umoristiche per bambini su Denik Korablev, riunite in un ciclo sotto il titolo generale "Deniskin's Tales", hanno portato grande popolarità e grande popolarità a Viktor Dragunsky. Collezioni "Tell Me About Singapore" (1961), "The Man with a Blue Face" (1962), "The Girl at Sea" (1964), "The Old Navigator" (1964), "Deniskin's Tales" (1966), "The Dog Thief" (1966) e altri furono ristampati più volte, diventando la base di sceneggiature e produzioni. Le storie su Denik sono autobiografiche: il prototipo del protagonista era il figlio dello scrittore Denis, riflettevano alcuni degli eventi reali nella vita della famiglia.

Tra le altre opere di Dragunsky, le più significative sono state la storia "He Fell on the Grass" (1961) sui primi giorni della guerra e la storia "Today and Daily" (1964) sulla vita dei lavoratori del circo.

Basati sulle opere dello scrittore, i cortometraggi "Dove è stato visto, dove è stato sentito" (1973) e "Il capitano" (1973), l'almanacco del film "Magic Power" (1970), nonché i film "Storie divertenti" (1962), "Ragazza con la palla" (1966), "Le storie di Deniskin" (1970), "In segreto per il mondo intero" (1976), "Le incredibili avventure di Denis Korablev "(1979)", Il pagliaccio" (1980).

Lo scrittore è stato sposato due volte. La sua prima moglie fu l'attrice Elena Kornilova, che diede alla luce suo figlio Leonid. Successivamente, Leonid Kornilov (1937-2007) si è laureato alla Facoltà di Economia dell'Università statale di Mosca e giornalista,