Biografia di rubens. Stile di pittura barocco in rubens
Rubens (Ruubens) Peter Powel (1577-1640), pittore fiammingo.
Nato il 28 giugno 1577 a Siegen (Germania) nella famiglia di un avvocato - un emigrante dalle Fiandre. Nel 1579, la famiglia si trasferì a Colonia; C'era un'infanzia di rubine.
Dopo la morte del Padre nel 1587, la madre con i bambini si è trasferita ad Anversa. Rubens studiati alla Scuola di Rhobut Verdonka, quindi è stato determinato in un frammento per la contessa Margarita de Lin. Allo stesso tempo, Peter Pawell prese le lezioni di lezioni da TOBIAS Verchaht Artists, Adam van Norta e Otto Ven Ven.
Quando Rubens ha compiuto 21 anni, è stato preso dal Maestro nella Sacra Gilda Luke - l'Associazione Anversa di artisti e artisti. A quel tempo, Rubens partecipa alla progettazione della residenza dei nuovi governanti dei Paesi Bassi - Ersgertzoga Alberta e Ertzgerini Isabella.
Nel 16 maggio, l'artista è andato in Italia, dove è entrato nel servizio per il Duca del Mantovan Vincenzo Gonzag. Nel marzo del 1603, il Duca lo mandò con l'ambasciata in Spagna. Rubens VEZ Regali familiari reali spagnoli, tra cui diverse foto dei maestri italiani. Li ha migliorati con la sua tela. Il lavoro di Rubens è stato onorato con marchi elevati a Madrid, ed era in Spagna per la prima volta è diventato famoso come pittore. Dopo il ritorno dal viaggio, Rubens, otto anni percorsi in Italia - ha approfittato di Firenze, Genova, Pisa, Parma, Venezia, Milano, vissuto a Roma per molto tempo.
Nell'autunno del 1606, l'artista ha ricevuto uno degli ordini più allettanti - il dipinto dell'altare principale della Chiesa di Santa Maria a Wallecell.
Nel 1608, la madre è morta, e rubens tornò a casa. Ha ricevuto la posizione del pittore di corte a Bruxelles di Infanta Isabella e Ersgertzog Alberta.
Nel 1609, Rubens era sposato con il 18enne Isabella Brandt, la figlia del Segretario della Città Regency. L'artista ha comprato una villa su Watter Street, che ora porta il suo nome. In onore del matrimonio di Rubens ha scritto un doppio ritratto: con una giovane moglie, si prendono a vicenda a mano, sedersi sullo sfondo di un cespuglio tentadissimo del caprifoglio. Allo stesso tempo, l'artista crea un enorme stoffa di "culto dei Magi" per il municipio di Anversa.
Nel 1613, Rubens ha commissionato Alberta "Ascensione della Madonna" per la Chiesa di Notre Dame de la Cappella a Bruxelles. Un successo straordinario era il suo dipinto dell'altare della Cattedrale di Antwerp: "Rimozione dalla croce" (Centro), "Kara del Signore" (a sinistra), "Presentazione nel tempio" (a destra) (1611-1614). Le spazzole di rubine appartengono alla "caccia alla tela di Leopoli", "Battaglia dei Greci con Amazoni" (sia 1616-1618); "Perseo e Andromeda", "abduzione delle figlie di Levkippa" (1620-1625); Ciclo dei dipinti "Storia di Mary Medici" (1622-1625).
Nel tardo lavoro del pittore, il luogo centrale occupa l'immagine della sua seconda moglie Elena Furmen, che ritrae in composizioni mitologiche e bibliche ("Versavia", circa il 1635), così come i ritratti ("Shubka", circa il 1638- 1640).
La sensazione di allegria e divertimento è incorporata in scene della vita folk (Kermesa, circa 1635-1636). Entro il 30. La maggior parte dei migliori paesaggi di Rubens ("Paesaggio con Rainbow", circa 1632-1635).
Le eredità artistica di Rubens stanno attentando. Centinaia e centinaia di lavori sono composizioni mitologiche e religiose, ritratti, paesaggi, piccoli schizzi e enormi tele decorative, disegni e progetti architettonici - tutto ciò non avrebbe abbastanza per una biografia umana.
Peter Paul Rubens, percorso nella pittura
Il lavoro del Maestro fiammingo sembra essere un grande libro che racconta la bellezza di una persona, il potere del potere e la grandezza della natura. L'arte di Rubens è una canzone di salute e gioia.
Il grande pittore è nato su una terra straniera, nella città tedesca di Siegen, dove i suoi genitori sono emigrati, in fuga dal terrore degli asservitori spagnoli. Quando dopo la morte del Padre nel 1587, il futuro artista, insieme a sua madre, si è trasferito ad Anversa, ha trovato questa ricca città in completo lancio. Le Fiandre, il restante, a differenza dell'Olanda, vicino al dominio spagnolo, restarono lentamente la sua forza. La posizione dipendente del paese ha contribuito alla tempesta innalzamento dell'identità nazionale. Ma negli anni degli insegnamenti di Rubens, l'arte fiamminga ha anche cercato di trovare il terreno sotto i loro piedi.
L'artista venticinquenne commette un passo decisivo - sta andando in Italia per molto tempo, Leonardo, Rafael, Michelangelo, Tiziano, Caravaggio sta diventando i suoi veri insegnanti, studia il loro lavoro, copia i dipinti, fa schizzi di sculture, da quel momento inizia la carriera secolare di Rubens. Lo vediamo al cortile del Duke Mantu, poi a Roma. Nel 1603, impegna il primo viaggio in Spagna.
Tornando nel 1608 nella sua patria, Rubens occupa rapidamente una posizione di leadership nella vita russa del paese. La sua autorità è continuata. Nel laboratorio di Rubens (dove la formazione, in particolare, Yordan e Van Deken) sono fatti centinaia di tela enormi sull'ordine del cortile, della nobiltà e delle chiese. Ma Rubens è ancora il tempo e per soddisfare gli ordini diplomatici dei governatori spagnoli: giostre in Olanda, Francia, Inghilterra. In Spagna nel 1628, incontra il giovane Velasquez.
Posto nella storia
Rubens ha trascorso molta energia per la creazione di pace tra poteri europei costantemente ostili. Frustrato, fu costretto e la fine a parte con un'impronta politica. Ma ha dato la conoscenza dell'artista delle persone e delle loro debolezze; Rubens "odiate cantieri".
Il moderno spettatore può forse, per strisciare le tesi pompose di rubine dedicate all'esaltazione dei sovrani. Etienne di Tranten, l'autore del libro "Vecchi Maestri", è piaciuto il loro solenne ode - Erano loro che hanno preso una grande fama durante l'artista. Ma per noi, la parte più preziosa del patrimonio Rubensovsky è il dipinto scritto da lui personalmente, senza la partecipazione del laboratorio. Gli amanti dell'arte nel nostro paese conoscono il lavoro di Rubens nel nostro paese: l'eremo ha una ricca collezione di disegni e una delle migliori collezioni del mondo, che ha più di quaranta dipinti. Qui, nelle sale hemitage, si può ammirare l'energia vitale delle immagini dell'allegoria "Unione della Terra e dell'acqua", per sentire l'espressione drammatica della scena "Pier di Simon Pharisay", goditi la solidità della tavolozza colorata di Dipinti di Perseo e Andromeda e dello scenario rubine emotivo.
Vale la pena una villa - non solo nell'assemblea dell'eremo, ma anche nel lavoro dell'artista in generale - il suo piccolo "ritratto dei telegrammi", uno dei più grandi capolavori della pittura del ritratto del mondo. Non c'è ombra sull'affetto in esso, tutto respira chiara armonia, il sistema colorato è trattenuto e nobile.
Prima o poi, chiunque è un po 'per l'arte troverà la loro strada per Rubens. E poi, secondo Daranten, di fronte a lui ", apparirà uno spettacolo davvero incredibile, dando la più alta idea delle abilità umane".
Non ha esitato il "trionfo della carne", forme lussureggianti che decoravano la sua tela immortale. Raccontava i personaggi mitologici luminosi, succosi, giocosamente, avevano creature quasi terrene che si rallegrano nella vita. Il suo lavoro è decorato con il nostro Eremo, il leggendario Louvre, Monaco di Baviera "Vecchio Pinakotek".
Biografia Peter Paul Rubens
Studente italiano
Peter Paul Rubens, Flemandes, che apparve in Germania (era lì che è stato costretto a nascondere il padre "Opt" del futuro pittore Yang), è riuscito a tornare alla nascita degli antenati solo nel 1587 (nei dieci anni). Yang Rubens è morto su una terra straniera, Maria è venuta ad Anversa, già vedova con i bambini.
Le prime lezioni di disegno Pietro prese dai pittori olandesi, conosciuti solo a coloro che hanno studiato il grande artista Azam. Ma lo studio approfondito delle fondamenta delle abilità ha avuto luogo da Rubens già in Italia, dove fiorì l'alto rinascita. Viveva in questo paese solare come 8 anni, a partire dal 1600. Ero incinta come artista di corte al Duke Gonzago. E lui stesso assorbito e il lusso dei paesaggi italiani e le brillanti tecniche dei geni del Rinascimento.
A Roma, Peter Paul è deliziato dalle creazioni di Raffaello, e Vinci e Michelangelo, a Venezia creano copie da dipinti di famoso Veronese e Tiziano. Inoltre, adempie le istruzioni diplomatiche del suo mecenate (allora era il duca del manto).
Patronato Infanta.
Quindi, non un yundatico verde ritorna ai suoi bordi nativi, ma l'artista ha avuto luogo. Era dominato da Infanta Isabella (dominante poi nelle Fiandre) e suo marito Albert. Era un periodo di una tregua tra la potente Spagna e l'Olanda, quindi le Fiandre sono state recuperate da battaglie sanguinose. E lo spagnolo Isabella è stato un buon governatore, ha capito che i suoi obiettivi, i rappresentanti dell'arte favoriti e le rubens sono diventati un favorito tra loro.
Il lavoro di quel periodo riguardante, principalmente argomenti religiosi. Molto è creato dal pittore e ritratti dei principi del sangue reale.
È interessante notare che i personaggi della mitologia sono diventati sulle tele fiamminghe con una dolorosa salute di persone belle e allegre. Il cattolicesimo non ha accolto tali tecniche, ma il patrocinio dei punti di forza di questo mondo ha aiutato rubens ad evitare l'attrito con la Chiesa.
Le migliori opere di Peter Paul Rubens
L'erotismo è imbevuto del lavoro di "Vakhanalia" e "abduzione delle figlie di Levkippa".
Abbiamo un quadro molto famoso della "Unione della Terra e dell'acqua", costruita da molte riproduzioni e copie (la sceneggiatura è conservata a San Pietroburgo Hermitage).
Dynamic e molto colorato "battaglia di Amazoni" e "ritorno di Diana con la caccia".
Nel famoso Museo di San Pietroburgo, c'è una cima preferita della creatività di Peter Paul Rubens (se prendi il tema antico) della tela "Perseo e Andromeda". Grande opera d'arte!
La portata creativa del pittore e il suo laborioso colpì i contemporanei. Ha lavorato sui ritratti e sulle scene di caccia con la stessa facilità con cui i dipinti hanno scritto su argomenti religiosi o paesaggi. Ha portato un faray intera degli studenti nel suo workshop - lo hanno aiutato nel lavoro, partecipando ai più grandi ordini.
Tale, ad esempio, è diventata una serie di pannelli per la regina della Francia Maria Medici. 21 Pre-negoziato con la scena, la scena ha dovuto decorare il Palazzo del Lussemburgo. Allegorie e antichi dei sono combinati con successo in queste opere con moderni costumi artisti e entourage.
Negli stessi anni '20 del XVII secolo, nascono i ritratti famosi, compresi quelli che sono conservati nella "Camerista Infanta Isabella" dell'Hermitage ".
L'immagine della moglie defuntata è stata catturata da lui in un "autoritratto con Isabella Brant". Nel 1626, quando morì, sembrava, il mondo è crollato per il Maestro e i suoi due figli. Ha lasciato Antwerp e impegnato in missioni diplomatiche segrete per Infanta. Ma non potevo senza creatività e l'ultimo decennio della vita ha nuovamente dedicato solo a lui.
Torna alla vita
Idili rurali rubens raffigurati nella "danza contadina", "Kermes", "Paesaggio con Rainbow" e "Restituire Reapes".
Qualcuno dirà che questi lavori assomigliano ai capolavori di Peter Bruegel. Ma l'autore stesso non ti dispiacerebbe questo confronto: non ha mai timido di prendere le migliori tecniche dei suoi colleghi.
Recentemente ha sposato la figlia di un amico, Elena Furman, una ragazza un sacco di più giovani dell'artista (al momento del matrimonio del matrimonio era solo 16). È diventata una modella per lui e una musa.
Le sue caratteristiche che vediamo in Virevavia e Andromeda, i capolavori tardivi di fiammingo.
Elena ci sorride dal tessuto "pelliccia", è una delle "tre grazie".
Gotta ha impedito Rubens, la rosiccò sempre di più. All'età di 62 anni, il genio no. Fu sepolto quasi con i relitti reali.
Peter Paul Rubens (notherl. Pieter Paul Rubens, MFA: [Pitər "Pʌul" Rybə (N) S]; 28 giugno 1577, Siegen - 30 maggio 1640, Antwerp) - Paesi Bassi (fiammingo) pittore, uno dei fondatori del Arte barocca, diplomatico, collezionista. Il patrimonio creativo di Rubens è di circa 3.000 dipinti, una parte significativa del quale è stata fatta in collaborazione con studenti e colleghi, il più grande dei quali era Antonis Wang Duck. Secondo il catalogo M. Jaffe, ci sono 1403 tele autentiche. La vasta corrispondenza di rubens è conservata, principalmente diplomatica. Fu costruito nella nobile dignità del re spagnolo Philipp IV (1624) e ha concesso il re inglese Karl I (1630) con l'inclusione di leone araldico allo stemma personale. Con l'acquisizione nel 1635, il castello di Steen in Elevale Rubens ha ricevuto il titolo di Senor.
La creatività Rubens è una lega organica delle tradizioni del realismo Breyghelevsky con i risultati della scuola veneziana. Rubens specializzato in pittura religiosa (comprese le immagini dell'altare), ha scritto immagini su terreni mitologici e allegorici, ritratti (da questo genere ha rifiutato negli ultimi anni di vita), paesaggi e tesi storiche, hanno anche fatto schizzi per un elegante e illustrazioni di libri. Tecnica pittura a olio Rubens era uno degli ultimi artisti che hanno usato pannelli in legno per lavori di macchinari, anche di dimensioni molto grandi.
Peter Paul Rubens (al dialetto locale "Peter Puewel Ryubbens) si è svolto dall'onorevole famiglia Anversa degli artigiani e degli imprenditori, menzionati nei documenti dal 1396. Rappresentanti della famiglia di suo padre - Jan Rubens - erano tangeri, mosquati e farmacisti, gli antenati della madre dei Papelink della madre - erano impegnati in tappeto e commercio. Entrambe le famiglie erano ricche, di proprietà immobiliare, ma a quanto pare, non erano assolutamente interessati alla cultura e all'arte. Schifi Yana Rubens - Jan Lantmether - ha tenuto un commercio di generi alimentari e ha definito un passo alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di Luvan. Nel 1550, Jan Rubens si trasferì all'Università di Padan e nel 1554 - a romano alla divisione della legge civile e canonica. Nel 1559, tornò nella sua patria e ha quasi immediatamente sposato Mary Paeplanks, e nel 1562 si alzò dalla classe borgiana, fu eletto Eschevel. La posizione ha assunto il controllo sull'esecuzione della legislazione spagnola. Nel 1568, Ekchena Rubens non nascondeva simpatie al calvinismo e ha preso parte alla preparazione dell'alimento arancione. La famiglia a quel tempo era già grande: nel 1562 è nato il figlio di Yang Battista, nel 1564-1565, la figlia di Blondin e Clara, e nel 1567 - il figlio di Hendrik. A causa del terrore del Duke Alba Rubens si è trasferito nei parenti di Maria a Limburgo, e nel 1569 si stabilirono a Colonia.
Yang Rubens ha continuato a soddisfare i doveri di un avvocato, non ha lasciato simpatie per il calvinismo, che era espresso, in particolare, nel fatto che non è andato a Messe. La famiglia viveva vicino alla residenza di Wilhelm Orange, con la cui moglie - Anna Saxon - Rubens-Sr. È entrata in strette relazioni, che si è conclusa con gravidanza indesiderata. Nel marzo del 1571, Jan Rubens è stato arrestato per la comunicazione illegale e ha tenuto due anni in conclusione a Dillenburg, e dopo il processo è stato esiliato nella piccola città di Nassau Ducato, Siegen. Il coniuge lo seguì, sono state conservate due delle sue lettere, che, secondo V. N. Lazarev, "sono documenti meravigliosi dell'amore femminile sublime e dedizione disinteressata." La famiglia si riunisce in Trinity Giorno del 1573, nel 1574 è nato il figlio di Philip. Era necessario vivere in povertà: Jan Rubens non aveva il diritto di lavorare nella specialità, Maria impegnata in cupo e consegnato le stanze della casa fornita dai parenti. Il 29 giugno 1577, è nato il loro sesto bambino - Peter Paul. Dopo che Anna Saxon è morto nello stesso anno, il genere Nassau ha rifiutato di perseguitare la famiglia di Rubens. Nel 1581, Rubens furono in grado di tornare a Colonia, rimuovendo una grande casa sullo Sternegass, che è stata successivamente la residenza di Mary Medici. In questa casa è nata il settimo figlio - il figlio di Bartolomeo, che viveva per un breve periodo. Yang Rubens si pentiva e tornò al Lono della Chiesa cattolica, dopo di che di nuovo è stato in grado di praticare come avvocato. Oltre alle sue tasse, il reddito della famiglia ha ancora portato la consegna di stanze a Vince.
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Pochissimi artisti, anche i grandi, meritano di essere onorato di essere chiamati i fondatori di un nuovo stile nella pittura. Rubens - un'eccezione. Divenne il creatore dello stile vivente ed eccitante di un'espressione artistica, in seguito chiamato barocco. Le proprietà uniche di questa lettera sono chiaramente dimostrate nel suo primo lavoro di transizione "Santo George, influenzando il Drago" (vedi sotto). La donna in piedi a sinistra nella posa ghiacciata è estremamente dettagliata, che è caratteristica di tutti i predecessori di rubine. Ma la figura eroica del cavaliere, il suo cavallo, i gesti energetici e le vernici luminose dimostrano un nuovo interesse manifestato da Rubens a azione assertiva, movimento, emozioni. Tali immagini come questa, circa mezzo secolo hanno anticipato l'uso diffuso di stile barocco da artisti in altri paesi europei.
Lo stile rubeno luminoso e lussureggiante è caratterizzato dall'immagine di grandi figure pesanti nel rapido movimento entusiasta del limite di un'atmosfera caricata emotivamente. Contrasti coerenti di luce e ombra, vernici ricche calde sembrano dotare i suoi dipinti per energia della caldaia. Scrisse scene bibliche grossolane, caccia animale rapida ed eccitante, viaggi a campana, esempi della più alta manifestazione dello spirito religioso, e tutto ciò è stato fatto con uguale passione per il trasferimento alla tela del dramma di vita più alto. Uno dei suoi più grandi fan, il colorante francese del XIX secolo, Eugene Delakroy, ha scritto su Rubens: "La sua qualità principale, se preferiva molti altri, è uno spirito acuto, cioè una vita sorprendente; Senza questo, non un singolo artista può essere ottimo ... Tiziano e Paolo Veronese sembrano essere terribilmente umili con lui. "
Nessuno ha raffigurato persone e animali in una lotta brutale come ha fatto Rubens. Tutti i suoi predecessori studiarono accuratamente gli animali addomesticati e dipintili in scene con persone. Tali opere erano solitamente perseguiti un obiettivo - dimostrare la conoscenza della struttura anatomica dell'animale e si basava principalmente su storie bibliche o mitologiche. L'immaginazione di Rubens lo ha affascinato ben oltre la realtà della storia, costringendolo a creare un mondo vivente in cui le persone e gli animali si combattono a vicenda nella lotta spontanea. Le sue scene di caccia sono caratterizzate da un'enorme tensione: la passione sta aumentando il limite, le persone emozionanti e gli animali senza paura, con la rabbia che l'uno sull'altro. Questo genere rubens ha diffuso nel mezzo della sua carriera dell'artista. Sul famoso dipinto "Ippopotam" (vedi sotto), uno dei quattro ordinato da Rubens Duke Bavarian Maximilian per uno dei suoi palazzi è semplicemente un'incredibile combattimento tra coccodrillo, ippopotamo infuriato, tre segugi, tre cavalli e cinque uomini. L'intera composizione del telaio di rubens si concentra magistralmente sulla figura dell'ipopotam. La piegatura della schiena traduce la visiera in cima. Lì, nella parte superiore dell'immagine, come se fanassi, ci sono lunghi museruoli di cavallo, cacciatori di cacciatori, picchi e spade, che formano potenti diagonali, restituendo lo spettatore al centro della canvasa, al centro delle contrazioni. Pertanto, Rubens cerca la diversità delle forme nella sua foto, che, collegando e focalizzando, rafforza il dramma giocando di fronte allo spettatore, portando tutta la sua attenzione a non la vita, ma alla morte di questi animali nel centro della foto .