Biografie, storie, fatti, foto. Gruppo britannico "The Who" "

Le porte. (in per. c eng. Porte) - American Rock Band, creato nel 1965 a Los Angeles, che ha un'enorme influenza sulla cultura e sull'arte degli anni '60. Testi misteriosi, mistici, allegorici delle canzoni e dell'immagine luminosa del cantante del Gruppo, Jim Morrison, rese quasi il più famoso e uguale al gruppo contraddittorio del loro tempo. Anche dopo (temporaneo) decadimento nel 1971, la sua popolarità non è stata ascesa. La circolazione totale degli album di Gruppo ha superato 75 milioni di copie.

La storia delle porte è iniziata nel luglio del 1965, quando gli studenti del college cinematografico Ucla Jim Morrison e Ray Manzarek si sono incontrati sulla spiaggia, essendo un po 'familiare prima. Morrison ha detto a Manzarek che scrive poesie e offerto di creare un gruppo. Dopo che Morrison ha cantato la sua canzone Moonlight Drive, MANZAREK ha concordato.

La creazione del gruppo è stata ben assunta dal pubblico in tutta la sua carriera, anche se nel 1968 dopo il rilascio di un singolo ciao, ti amo avere uno scandalo locale. La stampa rock ha indicato la somiglianza nel piano musicale di questa canzone e ha colpito il 1965 tutto il giorno e tutta la notte la band di Kinks. Musicisti I Kinks hanno abbastanza convenuto con i critici. È noto che il chitarrista dei Kinks Dave Davis ha fatto inserti da Ciao, ti amo durante l'esecuzione del concerto tutto il giorno e tutta la notte - come un commento in beffa in questa occasione.

Nel 1966, il gruppo si è costantemente eseguito al club la nebbia di Londra e presto anticipata al prestigioso whisky A Go Go Club. Il 10 agosto 1966 con il gruppo ha contattato Elektra Records rispose al suo presidente di Jaca Holzman. Questo è accaduto all'insistenza di Arthur Lee, il cantante del gruppo di amore, che è stato registrato su Elektra Rec. Holzman e produttore Electra Rec. Paul A. Rothschild ha visitato due spettacoli del gruppo di Whisky A Go Go. Il primo concerto sembrava non uniforme, il secondo solo ipnotizzato. Dopodiché, il 18 agosto, i musicisti delle porte hanno firmato un contratto con l'azienda, è stato progettato di essere l'inizio di una lunga collaborazione di successo con Rothschild e l'operatore del suono Bruce Batnik.

L'accordo doveva essere nel tempo, perché il 21 agosto, il club espulse i musicisti a causa della sfida della canzone della fine. L'incidente era che pesantemente rauco Jim Morrison nel narcotico fuga è stato presentato dalla versione della tragedia di Sofokla "Tsar Edip" nella chiave freidista con un'allusione esplicita sul complesso dei prodotti EDIPS:

- Padre

- Sì, figlio?

- VOGLIO UCCIDERTI.

Trasferimento:

- Padre

- Sì figlio?

- Voglio ucciderti.

- Madre! Voglio violentarti ...

(Il momento è ben descritto nelle porte Kinocarten)

Tali casi si sono svolti fino alla morte della morronison, che ha creato una specie di immagine scandalosa e ambigua del gruppo.

Nel 1966, le porte hanno registrato il loro primo album con il titolo del titolo. Tuttavia, è stato rilasciato solo nel 1967 e ha incontrato valutazioni sostanzialmente riservate dai critici. L'album presenta le canzoni più famose del repertorio delle porte, compresa la composizione drammatica di 11 minuti della fine. Il Gruppo ha registrato l'album in studio in pochi giorni alla fine di agosto - all'inizio di settembre quasi vivo (quasi tutte le canzoni sono state registrate in un doppio). Nel corso del tempo, l'album di debutto ha vinto il riconoscimento universale ed è ora considerato uno dei migliori album per la storia della musica rock (ad esempio, ci vogliono 42 posizioni nella lista dei 500 migliori album in base alla rivista Rolling Stone). Molte delle composizioni del piatto sono diventate i colpi del gruppo e poi ripetutamente pubblicati sugli edifici delle migliori canzoni, oltre che sono stati eseguiti con impazienza dal Gruppo presso Concerti. Queste sono una tanta composizione come la rottura attraverso (dall'altra parte), la cucina dell'anima, la canzone dell'Alabama (bar del whisky), accendi il mio fuoco (occupando il 35 ° posto nella lista delle migliori canzoni rotolanti), la porta posteriore e, di Corso, estremità scandalosa.

Morrison e Manzarek hanno agito come indicato da uno straordinario film promozionale per la rottura, uno sviluppo notevole del campione di un video musicale musicale.

Il repertorio del gruppo è stato sufficiente per un altro album che è uscito nell'ottobre dello stesso anno. Strange Days Album è stato registrato su un più perfetto Equipaggiamento e posizione terza classificata in grafici americani. A differenza della piastra di debutto, non c'erano le canzoni di altre persone su di esso - tutta la sua manutenzione (e testi e musica) sono stati creati dal gruppo in modo indipendente. Ci sono anche elementi di innovazione, ad esempio, la lettura di Morrison di una delle sue prime latitudini latitudini ("potenza") imposto al rumore bianco. La composizione della musica è stata quindi ripetutamente eseguita da un gruppo a concerti e da strani giorni e amami due volte sono stati ampiamente pubblicati su varie collezioni.

Il membro più famoso del gruppo è stato Jim Morrison - vocalist e l'autore della maggior parte delle canzoni. Morrison era un uomo estremamente erudito, affezionato alla filosofia di Nietzsche, la cultura degli indiani americani, la poesia dei simbobilisti europei e molti altri. Al giorno d'oggi, Jim Morrison è considerato non solo un musicista riconosciuto, ma anche un poeta eccezionale: a volte è messo in una fila con William Blake e Arthur Rambo. Morrison ha attirato i fan del gruppo con il loro comportamento insolito. Ha ispirato i giovani ribelli di quell'era, e la misteriosa morte del musicista ancora più mistificatamente agli occhi dei fan.

Secondo la versione ufficiale, Morrison è morto il 3 luglio 1971 a Parigi da un infarto, ma nessuno conosce la vera causa della sua morte. Tra le opzioni sono stati chiamati: il sovradosaggio di droghe, il suicidio, la stesura dei servizi di suicidio degli FBIS, che poi ha portato la lotta attiva con i partecipanti del movimento hippie e così via. L'unica persona che ha visto il cantante è morto - la fidanzata di Morrison, Pamela Kurson. Ma prese il segreto della sua morte con lui alla tomba, mentre morì per sovradosaggio per le droghe tre anni dopo.

Dopo la morte di Morrison nel 1971, gli altri partecipanti alle porte cercarono di continuare a fare sotto il titolo precedente e persino rilasciato due album, ma non aver raggiunto una popolarità speciale, ha preso la creatività da solista.

Nel 1978, un album è stata pubblicata una preghiera americana, costituita da un fonogramma di vita di leggere le poesie di Jim Morrison, eseguita dall'autore, posata sulla base ritmica creata dai restanti partecipanti al Gruppo dopo la sua morte. L'album era in modi diversi incontrati da fan e critici. In particolare, l'ex produttore del Gruppo Paul Rothschild ha parlato come segue:

"Per me creato su una preghiera americana, è equivalente a come se fossi stato preso dal web di Picasso, tagliarlo a pezzi con una dimensione del marchio e li ha attaccati sul muro del supermercato."

Nel 1979, il regista Francis Ford Coppola ha utilizzato oggi la composizione del Gruppo Fine nel suo film Apocalypse oggi sulla guerra in Vietnam con Tire Martin e Marlon Brando in alto ruolo.

Nel 1988, la società "Melody" pubblica una collezione di canzoni che le porte come parte di una serie di dischi in vinile chiamati "Archivio della musica popolare". Piastra "Gruppo" Dorz ". Light in Me Fire "è diventato la prima versione di questa serie. Questa edizione è composta da composizioni con gli album delle porte (1967), Morrison Hotel (1970) e L.a. Donna (1971).

Dopo il rilascio del film Oliver Stone "Dorz", iniziò la seconda ondata di "Dorzomania". Solo nel 1997, il Gruppo ha venduto tre volte più album rispetto ai tre decenni precedenti combinati. E il 3 luglio 2001, nel trentesimo anniversario della morte di Morrison nel cimitero di Per Lashez, dove la cantante delle porte fu sepolta, più di 20 mila persone raccolte.

Nel 1995, sono stato rimasto e rimasto rimasto un album di preghiera americano. Nel 1998 sono stati pubblicati i dischi set casella delle porte, che includevano record non precedentemente pubblicati. Nel 1999, gli album di studio del Gruppo erano pieni di rimasterizzazione. Queste versioni vengono rilasciate come parte di un set di dischi.

Banda rock britannica formata nel 1964. La composizione iniziale consisteva in: Petya Townsend (Pete Townshend), Roger Daltrey, John Entwistla (John Entwistle) e Keit Moon. Il Gruppo ha acquisito un enorme successo a causa di discorsi di concerti straordinari ed è considerato uno dei gruppi più influenti degli anni '60 e '70, riconosciuti come uno dei maggiori gruppi rocciosi di tutti i tempi.

Il chi era famoso nella loro patria, sia a spese della ricezione innovativa - rompendo gli strumenti sul palcoscenico dopo il discorso, ea spesa dei singoli colpiti, che arrivarono ai primi 10, a cominciare dai singoli colpiti del 1965 I può "spiegare e album che è arrivato ai primi 5 (inclusa la famosa mia generazione). Il primo colpo di successo nella Top-10 negli Stati Uniti è diventato che riesco a vedere per miglia nel 1967. Nel 1969, il Rock Opera Tommy, che divenne Il primo album che è arrivato ai primi 5 degli Stati Uniti, per vivere a Leeds (1970), che il prossimo (1971), quadrofenia (1973) e che sono (1978) lo seguirono.

Nel 1978, il Gruppo Kit Mun è morto, dopo la sua morte, la band ha rilasciato altri due album di studio: Face Dances (1981) (Top-5) ed è difficile (1982) (Top-10). Per l'installazione di impatto il Piccole facce Kenny Jones. Nel 1983, il Gruppo finalmente si è rotto. Dopodiché, si riunirono più volte, per i discorsi su eventi speciali, come gli aiuti in diretta, così come i tour dei singoli, come: un tour dedicato al 25 ° anniversario ed esecuzione della quadrofenia nel 1995 e nel 1996.

Nel 2000, il Gruppo ha iniziato a discutere del tema dell'album di registrazione da un nuovo materiale. Questi piani sono stati detenuti dalla morte del basista di John Engl Enhtella nel 2002. Pete Townsend e Roger Datali hanno continuato a esibirsi chiamati chi. Nel 2006, un nuovo album Studio è stato rilasciato chiamato filo infinito, che è arrivato ai primi 10 in entrambi gli Stati Uniti e nel Regno Unito.

Storia

Chi ha iniziato come le deviazioni (deviazioni), un gruppo fondato dal chitarrista Roger Daltrey (nato il 1 marzo 1944) a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962 Roger invita John Entwistle (9 ottobre 1944), chitarrista dei bassi, che ha giocato in gruppi con sede alla scuola di grammatica della contea di Acton, che lui e Roger hanno visitato. John ha suggerito un ulteriore chitarrista - la sua scuola e in diversi gruppi di amica Pete Townshend (nata il 19 maggio 1945). Anche nelle deviazioni c'erano il batterista Doug Sandom e il vocalist Colin Dawson.

Colin ha presto lasciato le deviazioni e Roger prese il posto del vocalist. La composizione del Gruppo, 3 musicisti e vocalist rimarranno fino alla fine degli anni '70. Le deviazioni hanno iniziato le melodie pop quilting, ma rapidamente cambiato in canali rumorosi e senza compromessi di Blues American Rhythm. All'inizio del 1964, le deviazioni hanno trovato un gruppo con lo stesso nome e ha deciso di cambiarlo. Un amico di Pita presso la Scuola d'arte di Richard Barnes ha suggerito che il chi e questo nome è stato ufficialmente accettato. Poco dopo, Doug Sandom ha lasciato il gruppo e ad aprile il suo posto è stato preso dal giovane e pazzo Drummer Keith Moon (nato, il 23 agosto 1947). Luna, vestita con abiti color rosso, insistito con i capelli dipinti su un discorso con chi. Ha distrutto il pedale del batterista del gruppo ed è stato accettato. L'OMS ha trovato un altro modo per attirare i fan quando Pete ha rotto a caso la chitarra del collo attorno al soffitto basso durante lo spettacolo. La prossima volta che il gruppo si è esibito lì, i fan hanno urlato Pete per rompere nuovamente la sua chitarra. Ha rotto e la balena lo seguì rompendo la sua installazione degli urti. Allo stesso tempo, Pete ha sviluppato il suo stile di suonare la chitarra "Air Mill", prendendo come base dei movimenti scenici della Cina Richards.

Nel maggio del 1964 il chi è stato assunto sotto la pazza di Pit Miden. Miden era il capo del nuovo movimento giovanile in Gran Bretagna, chiamato moda, i giovani indossavano vestiti eleganti e rasati brevemente teste. Midsen ha ribattezzato il chi negli alto numero. I numeri così la moda si sono chiamati l'un l'altro, e in alto significava l'uso di lebbrosi, tablet che rendevano la moda per sporgere tutti i fine settimana. Miden ha scritto l'unico singolo i numeri del viso "Sono il viso". Questa canzone è stata la vecchia canzone R & B con un nuovo testo su mod. Nonostante tutti i tentativi di Miden single falliti, ma il gruppo è diventato una squadra preferita di mod.

Tutto è successo quando due persone, Kit Lambert (figlio del compositore di Christopher Lambert) e Chris (Brother Actor Terence Stamp) stavano cercando un gruppo di cui potevano sparare il film. La loro scelta è caduta sugli alti numeri nel luglio del 1964 e sono diventati nuovi gestori di gruppo. Dopo il fallimento dello studio EMI Records, il nome del gruppo è tornato a chi. L'OMS ha suscitato Londra dopo una notte il martedì nel Marquee Club Club nel novembre 1964. Il Gruppo è stato pubblicizzato in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, che includeva "Air-Mill" fossa e iscrizione "Massimo R & B. " Poco dopo quella balena e Chris Pound Pita per iniziare a scrivere canzoni per il gruppo per attirare l'attenzione del produttore del gruppo Kinks Shel Talmy. Pete ha adattato la sua canzone "Non posso spiegare" sotto lo stile dei kinks e convinto talmy. L'AMS ha firmato un contratto con lui, e divenne il loro produttore per i prossimi 5 anni. Talmy a sua volta ha aiutato un gruppo a concludere un contratto con i record della DeCCA negli Stati Uniti.

Le canzoni iniziali sono state scritte in opposizione allo stato del palcoscenico di Roger come Macho. Roger controllava la posizione del leader nel gruppo con l'aiuto dei pugni. Le crescenti capacità di Pita come autore delle canzoni hanno minacciato questo status, soprattutto dopo il colpo singolo "Mia generazione". Questo è un aspetto alla moda della vita quando il cantante guarda da un overdose di anfetamine che grida "spero di morire prima che lo sia". Quando il singolo si è fatto strada nei grafici nel dicembre del 1965, Pete, John e Kate hanno costretto Roger a lasciare il gruppo a causa del suo duro comportamento. (Questo è successo dopo che Roger trovava la droga di Kate e li lavava nel bagno. Kate ha cercato di discutere, Ma Roger lo ha scaricato un'impressione.) Ma Roger ha promesso di essere "pacifico" ed è stato accettato.

Allo stesso tempo, il chi ha rilasciato il loro primo album "La mia generazione". A causa della mancanza di pubblicità sul Who Records negli Stati Uniti e al desiderio di firmare un contratto con record atlantici, Kit e Chris strappa il contratto con Telmi e firmare un gruppo sui record atlantici negli Stati Uniti e sulla reazione nel Regno Unito nel Regno Unito . Telmy ha risposto alla tuta in arrivo che ha completamente fermato il rilascio del prossimo singolo "sostituto" Dopodiché, la band ha pagato la tassa di Telmi nei prossimi 5 anni e tornò a DeCCA negli Stati Uniti. Questo evento e la sostituzione estremamente costosa degli strumenti distrutti hanno presto introdotto il chi in grandi debiti.

Kit ha continuato a insistere sul fatto che Pete ha scritto canzoni. Giocare a balene Una delle mie demo di casa, Pete scherzava che scrive Rock Opera. Balena Questa idea è piaciuta molto. Il primo tentativo è stato chiamato "quads". Questa storia su come i genitori hanno portato 4-ragazze. Quando fu trovato che uno di loro era un ragazzo, hanno insistito sulla sua educazione come una ragazza. Il gruppo aveva bisogno di un nuovo singolo e questo primo operatore rock serrato in una breve canzone "Sono un ragazzo". Nel frattempo, per guadagnare denaro, il Gruppo ha iniziato a fare il prossimo album, con la prenotazione che ogni membro del Gruppo dovrebbe registrare due canzoni per lui. Roder ha gestito solo uno, Keith è una canzone e uno strumentale. John, tuttavia, ha scritto due composizioni speciali, una su "Whisky Man", un altro circa "Boris the Spider". È stato l'inizio per John come una canzone alternativa per un gruppo per un gruppo, un autore con un nero senso dell'umorismo.

Per un nuovo album mancava di materiale, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "A veloce mentre è via" Questa è una storia su una donna che ha sedotto Ivor il pilota del motore dopo i suoi uomini non avevano anno. L'album è stato nominato "A Quick One", che ha portato il doppio significato, il nome della mini-opera e del suggerimento sexy (per questo motivo l'album è stato ribattezzato negli Stati Uniti presso il "Happy Jack", come un singolo) .

Con la liquidazione del reclamo con Decca e Telmi, il chi potrebbe visitare gli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie di brevi spettacoli a Concerti di Pasqua D.j. Murray The K è a New York. Il crollo dell'attrezzatura sono stati abbandonati in Inghilterra, e gli americani fluttuavano furono rianimati. Era l'inizio della pazza popolarità negli Stati Uniti. Sono tornati negli Stati Uniti in estate per giocare sul festival Pop a Monterey in California. Discorso attratto dall'attenzione di Who Ippie da San Francisco e Rock Critics, che avrà presto la rivista Rolling Stone.

Quell'estate hanno tourrato come riscaldato per gli eremiti di Herman. Era durante questo tour "Hellish" La reputazione del Cate è stata fissata dal suo 21 compleanno (anche se aveva solo 20 anni), segnato presso la festa post-concert di Holiday Inn in Michigan. Tutto ciò che accadeva in realtà sta nel fatto che la torta festiva è crollata al pavimento, l'estintore era spruzzato sulle macchine, il porto della loro pittura, e Kate ha buttato fuori quando scivolò su una torta, scappando dalla polizia. Nel corso del tempo, e molte aderenze di Keit stesso, si trasformò in un'orgia di distruzione, il cui punto più alto era Cadillac presso la piscina dell'hotel. In ogni caso, il chi è stato proibito di fermarsi a Holiday Inn Hotels, e questo insieme a stanze periodiche di schianto è diventato parte della leggenda del Gruppo e Kate. Mentre la loro popolarità è cresciuta negli Stati Uniti, la loro carriera nel Regno Unito cominciò a cadere. Il loro prossimo singolo "posso vedere per miglia", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, nel Regno Unito solo i primi 10. Il successo dei seguenti singoli "cani" e "bus magico" era ancora inferiore. L'album "L'OMS Sells Out, pubblicato nel dicembre del 1967, non è stato venduto così come quelli precedenti. È stato un album concettuale sviluppato come trasmesso da una stazione radiofonica proibita da Pirate London. Questo album sarà in seguito considerato uno dei migliori.

Durante questo autunno, Pete cessa di prendere droghe e prende l'insegnamento dell'Indian Mystic Meher Baba. Pete sarà il follower più famoso e il suo ulteriore lavoro rifletterà ciò che ha saputo per insegnare alle donne. Una di queste idee era che colui che può percepire le cose terrene possono percepire il mondo di Dio. Da questo, Pete si avvicinò alla storia del ragazzo, che ryokh, onmel ed eletto e sbarazzarsi di tali sentimenti terreni possono vedere Dio. Guarigione, diventa un Messia. Di conseguenza, la storia è diventata famosa in tutto il mondo come "Tommy". Il chi ha lavorato dall'estate del 1968 lungo la primavera seguente. È stato l'ultimo tentativo di salvare il gruppo e con il nuovo materiale ha iniziato a dare uno spettacolo.

Quando Tommy è stato rilasciato, era tutto un colpo moderato. Ma quando chi ha eseguito l'album è vivo, è diventato un capolavoro. Big Hit "Tommy" prodotto quando l'OMS lo ha eseguito al Woodstock Festival nell'agosto del 1969. L'ultima canzone "vedermi, sentirmi", è stata eseguita quando il sole sorgeva sul festival. Filmato al film e mostrato nel film "Woodstock", "Tommy" e il chi è diventato una sensazione internazionale. Balena ha anche trovato un modo per promuovere il lavoro, soddisfacendo "Tommy" nelle case dell'opera in Europa e a New York. Secondo Tommy, balletti e musical sono stati fissati, il gruppo aveva così tanti lavori che molti pensavano che fosse chiamata Tommy.

Nel frattempo, Pete ha continuato a fare una demo utilizzando un nuovo strumento musicale, sintetizzatore ARP. Per uccidere il tempo prima del prossimo progetto l'OMS ha registrato l'album "Live" all'Università di Leeds. Vivere a Leeds è diventato il secondo colpo del secondo mondo. Nel 1970, Pita ha avuto un'idea per un nuovo progetto. Keith ha fatto un accordo con gli Universal Studios sulla rimozione del film "Tommy" con la sua finestra. Pete è venuto con la sua idea chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantastica sulla realtà virtuale e un ragazzo che ha scoperto la musica rock per se stesso. L'eroe avrebbe giocato un concerto infinito e alla fine del film trova una corda perduta, che porta tutti allo stato del Nirvana. Il gruppo organizzato aperto a tutti i concerti nel giovane teatro Vic a Londra. Il pubblico e il gruppo stesso dovevano essere filmati durante il concerto. Tutti avrebbero parte del film, le loro storie di vita avrebbero sostituito con righe del computer per la musica sintetizzatore. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare i vecchi successi e presto tutti i membri della band erano annoiati.

Il progetto Pita è stato posticipato e il gruppo è stato coperto in studio per registrare le sue canzoni scritte per la vita. Così è stato registrato album "Chi è il prossimo". È diventato un altro colpo internazionale ed è considerato molti migliori gruppi di album. Baba O'riley e dietro gli occhi azzurri che girano alla radio, e la canzone "non ti farà ingannare" chiuse "i loro concerti in tutta la carriera. Con la crescita della popolarità, i partecipanti al Gruppo hanno iniziato ad essere insoddisfatto del suono delle canzoni di Pietro. John ha iniziato la carriera da solista con l'album "Distruggi la testa contro il muro" rilasciato a "Chi è il prossimo". Continuerà a registrare album solisti tutti i primi anni '70, dando un modo alle sue canzoni con umorismo nero. Roger ha anche iniziato la carriera da solista dopo la costruzione dello studio nel suo fienile. Il singolo "dando tutto via" dal suo album "Daltrey" è entrato nella top 10 della Gran Bretagna e il trucco di Roger la carica del potere di cui aveva nel gruppo.

L'utilizzo di questa carica Roger ha iniziato un'indagine sugli affari finanziari della Cina Lambert e Chris Stampa. Ha scoperto che hanno frainteso il fondo finanziario del Gruppo. Pete, che ha visto in kite il suo mentore, prese la sua parte, che ha portato a una crepa nel gruppo. Pete, nel frattempo, iniziò a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere la storia dell'OMS, ma dopo l'incontro di Pita con il Jack irlandese, che ha seguito il Gruppo sin dai tempi delle deviazioni, Pete decise di fare una storia sul chi fan. Divenne una storia su Jimmy, Fashion, The High Numbers Fan nel 1964. Funziona su un lavoro sporco per fare soldi sullo scooter GS, vestiti eleganti e sufficienti studenti per trascorrere il fine settimana. Le alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità si è suddivisa in 4 componenti, ognuno dei quali è rappresentato dal membro di chi. I genitori di Jimmy trovano pillole e lo guidano da casa. Viaggia a Brighton per restituire i giorni gloriosi dei mod, ma trova il leader dei mod nell'immagine di un squillo modesto. In disperazione, prende una barca e va al mare in una forte tempesta e guarda il bogguardo ("amore, regnarlo di me").

Con Quadrophenia ha avuto molti problemi dopo la registrazione. Bollitore su un nuovo sistema quadrofonico, ma la tecnologia era molto inadeguata. I record mentali in stereo hanno portato alla perdita della voce sul record, al grande orrore Roger. Sul palco il chi ha cercato di ricreare il suono iniziale. Ma i nastri hanno negato il lavoro e ha ricevuto il caos completo. Oltre a tutta la moglie di Keit lo ha lasciato prima del tour e prese la figlia con lui. Kate inceppava la sua tristezza in alcool e voleva persino suicidarsi. Nello spettacolo a San Francisco, che ha aperto il tour americano, Kate ha perso la coscienza nel mezzo dello spettacolo ed è stato sostituito da Scott Halpin dal pubblico. Al ritorno a Londra, Nather non stava riposando, la produzione del film "Tommy" ha iniziato immediatamente. Il controllo cinematografico ha introdotto non da Kit Lambert, ma il regista britannico pazzo Ken Russell. Si è svolto con le stelle invitate di Elton John John, Eric Clapton, Tina Turner, Ann-Margaret e Jack Nicholson. Il risultato è stato piuttosto insapore e sebbene gli piaciuti alcuni dei fan del gruppo, ha avuto un grande successo tra il pubblico. C'erano due post effetto, Roger, che ha svolto il ruolo principale divenne una stella al di fuori del gruppo e Pete ha avuto un guasto nervoso e cominciò a bere più del solito.

Tutto ha raggiunto il suo apice durante i concerti nel Giardino di Madison Square nel giugno del 1974. Quando il pubblico urlò Pete "saltare, saltare", capì che non voleva nulla. La passione dalla vista chi ha iniziato a scomparire in esso. Ciò ha portato all'album successivo del Gruppo "The Wh by Numbers". L'album ha tracciato una dura rivalità tra Pete e Roger, che tutti i giornali musicali britannici hanno scritto. I tour successivi nel 1975 e nel 1976 hanno avuto molto più successo dell'album. Ma un focus molto grande è stato tracciato sul suonare il vecchio materiale, e non è nuovo. Dopo diversi concerti rumorosi durante questo tour, Pete notò che anda nelle sue orecchie e questo squillo non si fermerebbe. Una visita al dottore ha dimostrato che potrebbe presto uscire se non smette di esibirsi. Dopo il 1976 il chi ha fermato il tour. È stato l'ultimo punto della cooperazione del Gruppo con i gestori mediante Kit Lambert e Chris Pump, all'inizio del 1977 Pete ha firmato la carta sul loro licenziamento.

Dopo una pausa in 2 anni, il gruppo è caduto in studio e ha registrato l'album "Chi sei". Oltre al nuovo album, il chi ha filmato un film sulla loro storia "I bambini stanno bene". Per fare questo, hanno persino acquistato Shepperton Studios. Quando Kate tornò dall'America, era in forma molto triste, ha guadagnato peso, è diventato un alcolizzato e ha guardato nei suoi 30 per tutti i 40. Il chi è stato completato dall'album e un film nel concerto del 1978 tenuto a Shepperton il 25 maggio, 1978. Dopo 3 mesi, l'album è entrato in vendita. 20 giorni dopo, 7 settembre 1978 Kate Monne morì, morì il sovradosaggio casuale di una medicina scritta a lui per controllare il suo alcolismo.

Molti pensano che l'A chi avrebbe impedito la loro esistenza sulla morte della luna, ma il gruppo aveva molti progetti. L'aggiunta al documentario "I bambini stanno bene" è stato preparato per il rilascio di un nuovo film basato sulla "quadrofenia". Dal gennaio 1979 il che ha iniziato a cercare un nuovo batterista e trovato Kenney Jones (nato il 16 settembre 1948), un ex batterista piccole facce e un amico di Piet e John. Il suo stile era assolutamente diverso rispetto alla luna, che ha portato al rifiuto dei fan. John "Rabbit" Bundrick è stato portato al gruppo sulle chiavi e il gruppo è stato successivamente integrato con la sezione complessiva.

Il nuovo team ha iniziato a visitare in estate, dando concerti alle grandi folle negli Stati Uniti. Ma la tragedia si è verificata. Ad un concerto in Cincina nel dicembre 1979, 11 fan sono morti in una cotta. Il gruppo ha continuato il tour, ma le controversie sulla correttezza di questo rimasero. 1980 iniziò con due progetti solisti di alto profilo. Pete ha rilasciato il suo primo album veramente solista "vetro vuoto". (Chi è venuto per primo è stato un incontro di record demo, e "ruvido mix" è stato fatto per una coppia con Ronnie Lane). Questo album è stato lodato su una serie di album con chi, e il singolo "lascia che il mio amore aperto la porta" sia diventato molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha rilasciato McVicar, un film eccellente in cui ha giocato un ladro bancario. Quest'anno, i problemi di pit sono diventati ovvi. Era ubriaco quasi sempre, ha suonato le feste da solista senza fine o a lungo rant dalla scena. Il suo ubriachezza ha portato a cocaina e in seguito all'eroina. Cominciò a trascorrere le notti in compagnia con i membri dei gruppi "New Wave" per i quali era Dio.

Il prossimo album I Who "Face Dances" erano gustose critiche. Nonostante il singolo di grande successo "tu migliori, scommetti" l'album è stato riconosciuto al di sotto dei precedenti standard del Gruppo. Roger si rese conto che Pete si distrugge e si è offerto di smettere di fare il tour per salvarlo. Pete è quasi rotto con la vita dopo un overdose di eroina al club per gli eroi a Londra ed è stato salvato in ospedale all'ultimo minuto. I genitori snocciolati su di lui e Pete volarono in California per curare e sbarazzarsi di droghe. Dopo il ritorno, non ha sentito fiducia per scrivere un nuovo materiale per il Gruppo e ha chiesto di offrire l'argomento. Il Gruppo ha deciso di registrare un album, riflettendo il loro atteggiamento nei confronti della crescente tensione della Guerra Fredda. Il risultato è stato l'album "È difficile", che ha anche considerato il cambiamento nel ruolo di un uomo con approccio femminismo. Ma l'album non amava anche i critici e i fan e le danze del viso.

Il nuovo tour degli Stati Uniti e il Canada è iniziato nel settembre 1982 ed era addio. La presentazione finale del 12 dicembre 1982 a Toronto è stata trasmessa in tutto il mondo. Dopo il tour, il chi dovrebbe registrare un altro album sotto il contratto. Pete iniziò a lavorare sull'album "Siege", ma lo ha rapidamente gettato. Ha spiegato il gruppo che non è più in grado di scrivere canzoni. Pete ha annunciato la fine dell'OMS a una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Pete ha sorpreso tutti iniziando a lavorare a Faber & Faber Publishing House. Il lavoro non lo distrasse da un nuovo interesse, predicando contro l'uso dell'eroina, questa campagna è durata tutti gli anni '80. Ha anche trovato il tempo di scrivere un libro di racconti "Cavalli" collo "e affittare un cortometraggio sulla vita in una città bianca. Un nuovo gruppo è coinvolto nel film, incluso l'ottone, le chiavi e i pazienti chiamati deformi. Insieme al Film "Città Bianca", ha anche rilasciato "Live» album e video "Deep End Live!" 3 luglio 1985 L'OMS si è riunito per parlare al concerto di beneficenza del Live Aid a sostegno dell'Etiopia affamata. Il gruppo ha dovuto giocare una nuova canzone di Pit "dopo il fuoco", ma la mancanza di prove ha portato loro le vecchie canzoni. "Dopo il fuoco", in seguito divenne un solista colpire Roger.

Negli anni '80 Roger e John hanno continuato la loro carriera da solista. Oltre al suo lavoro nel cinema e nella televisione, Roger ha iniziato un tour solista nel 1985. Giovanni nel 1987. I fan fedeli che hanno continuato a sostenere la loro creatività. Nel febbraio 1988, il Gruppo si è riunito per ottenere il premio BPI Life Achewment. L'OMS ha giocato un piccolo set dopo aver assegnato nella Royal Albert Hall. Pete ha scritto quindi una nuova opera rock basata sul libro dei bambini "L'uomo di ferro" scritto da Ted Hughes. Per aggiungere agli artisti invitati, Pete invita Roger e John per due voci che sono state registrate nell'album come il chi. Ciò ha portato a una conversazione sul tour della squadra riunificata. Il tour è iniziato nel 1989. Era dedicato al 25 ° anniversario del Gruppo, ma sul palco c'era un gruppo assolutamente diverso rispetto al 1964. Pete ha aderito al suono acustico con un altro chitarrista. La maggior parte della composizione del Gruppo Deep End era sul palco compreso un nuovo batterista e percussionista. Gli spettacoli includevano la prima rappresentazione completa di Tommy dal 1970 e si è conclusa a Los Angeles con una formazione stellare, tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Aidoll e altri. Dopodiché, il chi è di nuovo scomparso, ma non "Tommy". Pete lo ha riscritto con il direttore del teatro americano Des Mcanuff nel musical, che includeva i momenti della vita di Piet. Dopo il primo spettacolo a La Jolla Playhouse in California, "The Who's Tommy" è stato inaugurato da Broadway il 23 aprile 1993. I fan che hanno mescolato sentimenti sul musical, ma gli piaceva i critici teatrali a Londra e a New York. Pete ha vinto il premio Tony and Laurence Olivier.

Il prossimo lavoro di Pita porta anche un carattere autobiografico. PsychodereLict parla della rockstar, il cui eremita viene inviato per ritirare un manager Sublock e un giornalista astuto. Nonostante il tour solista degli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione. All'inizio del 1994, Roger ha preso una pausa di filmare un film per tenere un Grand Concerto al Carnegie Hall dedicato al suo 50 ° anniversario. La musica giocata dal gruppo e l'Orchestra era il tributo al lavoro della fossa. Roger non ha solo convocato un sacco di ospiti per cantare le canzoni di Peter, ma chiamavano anche John e Piet sul palco, la verità non è insieme. Dopo, Roger e John sono andati al tour degli Stati Uniti, eseguendo le canzoni dell'OMS. Sulla chitarra era il fratello di Piet Simon e il figlio di Ringo Starre Zac Starkey sulla batteria. Nella stessa estate, un set-set-set su 4-dischi costituito da brani L'OMS e l'Etichetta MCA ha iniziato a produrre edizioni assorbite e talvolta remix del Gruppo. Vivi a Leeds è stato rilasciato prima con le 8a tracce aggiunte e c'erano molti dischi e bonus tracce, illustrazioni e opuscoli.

Il 1996 ha iniziato con la creazione di un nuovo gruppo la Band John Entwistle, che ha visitato gli Stati Uniti. Il nuovo album di questo gruppo "The Rock", è stato venduto nello show e dopo lo show John ha incontrato i fan. Nel 1996, è stato annunciato che gli coloro che saranno riuniti per giocare alla quadrofenia in un concerto di beneficenza in Hyde Park. Lo spettacolo tenuto il 26 giugno ha combinato le idee multimediali di Pit e alcune idee del tour di Deep End / 1989, accompagnate dal Gruppo Roger. Si presume che sarebbe stato solo uno show, ma 3 settimane dopo, l'OMS ha giocato lo spettacolo al Madison Square Garden di New York e in ottobre ha iniziato un tour in Nord America. Generalmente sono stati dichiarati non come quelli che, ma eseguiti sotto i loro stessi nomi, ma tutti li hanno ancora percepiti come il chi.

Il tour è proseguito in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre 6 settimane negli Stati Uniti. Nel 1998, Pete e Roger finalmente finalmente riconciliato. A maggio, Roger ha presentato un'intera lista di malcontento sulla negligenza del gruppo di pit del 1982. Pete si è rotto e roger lo perdinò cordialmente. 24 febbraio 2000 Pete sul suo sito web ha pubblicato un set di lita da stilant Set a 6 dischi. Il nuovo tour dell'OMS ha iniziato il 25 giugno 2000. Piping Piping Roger per scrivere un nuovo materiale, che ha fatto il rilascio di un nuovo album con la realtà. Tenta di promuovere la musica dell'OMS come le colonne sonore ha raggiunto il successo quando c.s.i.: L'indagine sulla scena del crimine ha scelto "chi arru" come argomento principale della serie. Dopo gli attacchi terroristici l'11 settembre, l'OMS si è esibito al festival caritatevole per la polizia e i vigili del fuoco il 20 ottobre 2001. Questo concerto è stato trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti partecipanti i cui gruppi erano pieni di importanza e moderazione, il chi ha preso un vero spettacolo. Il Gruppo è stato eseguito presso il Festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini, pazienti di cancro il 7 febbraio e il 8 febbraio 2002. Questi spettacoli sono diventati l'ultimo con John. 7 giugno 2002 John è morto in un sogno a Hard Rock Hotel a Las Vegas da un infarto causato da cocaina. È successo il giorno prima del tour più ampio del gruppo statunitense. I fan del gruppo sono rimasti scioccati quando Pete ha annunciato che il tour sarebbe passato senza John. La sessione di Pinodo Palladino Balusist lo ha sostituito. I critici e i fan hanno soffocato questa decisione come un altro esempio di raccolta di denaro. Più tardi, Pete e Roger li hanno spiegati e ancora molte persone hanno fatto un sacco di soldi per questo tour e non potevano perderli.

11 gennaio 2003 Pita ha dichiarato la pornografia del figlio fondente. Ha spiegato che ha usato la sua carta di credito per entrare nel sito porno con la pornografia infantile, ma ha trasferito i suoi risparmi verso la fondazione contro la pornografia dei bambini. Pete è stato interrogato dalla polizia, il suo computer è stato portato via e il mondo intero ha chiamato piopofilo e ridicolizzava la sua spiegazione. Dopo 4 mesi durante un'indagine sulla polizia, è stato analizzato ogni dettaglio della storia PIET. Non era accusato, ma è stato lanciato ed è stato incluso nella lista dei "criminali sessuali" per 5 anni. Dopo un anno, Puss, Pete, Roger, Pinot, Zack e Rabbit hanno dato un concerto come il Forum del Kentish Town il 24 marzo 2004. 30 marzo Una nuova collezione delle migliori canzoni del gruppo allora e ora! 1964-2004 Con canzoni assolutamente nuove dopo 13 anni "Real Good Looking Boy" e "Vino rosso vecchio", che era una dedizione a Giovanni.

Nel 2004, il Gruppo Gastroe è stato risolto per la prima volta il Giappone e l'Australia. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Britain Elizabeth II per le sue attività caritatevoli. 24 settembre 2005 Pete nel suo blog ha pubblicato il romano il ragazzo che ha ascoltato musica. Scritto nel 2000, questa continuazione "psicodeletto" ha dato la base per molte nuove canzoni di fossa. Dopo la premiere di nuove canzoni su Rachel Fuller Show, il Gruppo ha iniziato un nuovo tour, che includeva nuove canzoni così vecchie. 17 giugno 2006 Il Gruppo ha parlato a Leeds, nella stessa università, dove ha registrato il suo famoso album "album" 36 anni fa. Il nuovo album "Filo infinito", che include canzoni acustiche e rock, così come una mini-opera, basata sul ragazzo che ha ascoltato musica, è stato rilasciato il 31 ottobre 2006.

Struttura

Pete Townsend (Pete Townshend) - Chitarrista, compositore, tastiera in studio

Roger Daltrey - Vocalist, Garmoshka

Keith Moon (Keith Moon) - batterista

John Entwistle (John Entwistle) - Bass Chitarrista, Strumenti eolici

Le porte. Spostamento delle porte

Di tutti gli epiteti che la stampa e i critici hanno mai assegnato il Gruppo, il più appropriato sarà "distintivo".

Ha davvero rotto nella musica rock con uno straordinario turbinio, proprio come rapidamente spazzato sulle alture dei grafici e così inaspettatamente sbiadita dopo la morte del suo leader carismatico. Tuttavia, molte composizioni ispirano ancora i musicisti, non i fan silenziosi e hanno spinto gli esperimenti pericolosi.

Nascita della leggenda

Non un libro è stato scritto sulla storia del gruppo, dei film e dei documentari sono stati rimossi. Le pietre miliari della formazione di una squadra musicale possono essere rintracciate passo dopo passo e solo due dei partecipanti a tutti i partecipanti al gruppo sanno che questo era in realtà. Tuttavia, i fan sono improbabili che riconoscano tutti i segreti e gli enigmi di questo gruppo di segno, perché la leggenda non può essere distrutta, altrimenti il \u200b\u200bsimbolo della libertà e di intransigenza non sarà.

Siamo trasferiti al tempo in California del 1965. Estate calda, le spiagge sono piene di giovani, nell'aria osserva lo spirito di ribellione e incontestazione, negazione dei canoni e delle regole di comportamento. Qui in tale atmosfera ha incontrato due giovani su una delle spiagge di Los Angeles. Questi erano Ray Manzarek. Prima di questo, si erano già visti l'un l'altro nella scuola di cinema, quindi la conversazione aveva un amico. Jim ha detto a Ray su ciò che era appassionato della scrittura delle canzoni, ma manca il coraggio di chiunque di mostrarli o tramonto. Manzarek ha insistito e sentito dalla foce di Morrison "Moonlight Drive". La composizione ha fatto una tale impressione su Ray che ha subito suggerito Jim a appoggiarsi al gruppo, più aveva familiarità con diversi musicisti e poteva attirarli da altre squadre.

Morrison non pensava per molto tempo e accettava un'avventura creativa, che ha predeterminato tutto (anche se a breve) la sua ulteriore vita. Così nella nuova squadra ha colpito il chitarrista Robbie Cryger e il batterista John Densummore, che ha giocato nel rak e il gruppo di Ravens.

Infinito le porte.

Dopo un mese, lo staff formato del team ha fatto le prime registrazioni demo delle sue creazioni. Allora Morrison ha avviato un nome conciso per il gruppo. Questa idea ha visitato Jim dopo aver letto le "porte della percezione" di Eldow Huxley. L'autore della prefazione ha scritto una frase del poema di William Blake: "Se le porte percepiscono erano pulite, tutto sarebbe un uomo come è - infinito." Nello stesso infinito, il lavoro del gruppo è stato il lavoro del gruppo. Non è stato trovato un team più ambiguo negli Stati Uniti d'America negli anni '60.

L'unicità del gruppo è stata confermata non solo dal Carisma Jim Morrison, ma anche dalle capacità creative degli altri membri del team. Ad esempio, John ha sperimentato lo shock, Ray con una mano su una tastiera speciale ha giocato a BASS Parties (Non c'era alcun chitarrista basso nel gruppo), e il secondo era stato occupato dall'esecuzione dei passaggi dei tasti convenzionali. La musica originale allegata e un approccio collettivo alla sua creazione - ciascuno dei partecipanti ha portato parte della sua visione del prodotto finale alla canzone.

La popolarità del Gruppo è stata aggiunta discorsi regolari nei club locali. In uno di loro, Jac Holzman (presidente della società di registrazione Elektra Records) e il produttore musicale Paul Rothschild sono stati specificamente arrivati \u200b\u200bad un concerto. A proposito, per ascoltare il discorso vivo del gruppo odio, ha consigliato Arthur Lee - un cantante dell'amore della rock band. Non mi sono pentito del yak con il pavimento che il famoso whisky è stato visitato e assistito a una performance così impressionante. Morrison è così rotto alla fine del programma, che ha cominciato a gridare fuori dalla scena non molto decenti frasi. Tale proprietario del club non poteva nemmeno strappare il contratto con il gruppo. Pertanto, come è impossibile rivolgersi alla proposta dell'etichetta musicale sulla cooperazione con la squadra.

La bocca psichedelica di Morrison

Solo pochi giorni avevano bisogno di musicisti per registrare un album di debutto chiamato "The Doors". Da lui e aperto Le loro porte al mondo del riconoscimento e del successo. La canzone "Accendi il mio fuoco" dopo alcuni mesi ha reso gli idoli di scala nazionale e mettiti in una riga con tali rock band come Jefferson Airplane e Grateful Dead. I fan si affascinano una voce forte e unica di Jim Morrison, il suo aspetto brutale, l'ingegneria pazza di potenza e pantaloni in pelle stretti. Questi attributi del WMG hanno reso un simbolo sessuale tra i giovani.

Non si considerava affatto. Al contrario, all'inizio era persino timido a girare il viso al pubblico, adempiendo le sue canzoni mistiche, sentiva inevitabilmente nella scena. Per sopprimere la sua paura della pubblicità, ha provato con l'aiuto di alcol e droghe psichedeliche. È stato gettato fuori dagli estremi fino all'estremo, che spesso portò a scandali e problemi con le forze dell'ordine. Anche se è stato solo un interesse riscaldato per la sua persona e il gruppo nel suo complesso. Sono stati invitati a popolari spettacoli televisivi e club di moda, tutta l'America ha parlato di loro. La creatività ha risposto alle esigenze dell'era - la gioventù voleva ascoltare testi ribelle insoliti e vedere il comportamento scatenato sulla scena. I fan affollavano i concerti, anche le collisioni con la polizia sono avvenute quando i discorsi erano tenuti in aree aperte.

Se sotto l'influenza dei responsabili dello studio di registrazione, sia per qualche altro motivo il nuovo album era più accessibile alla comprensione della massa ascoltatore. L'ultima canzone suonava la composizione di 11 minuti "quando la musica è finita", che alla fine si è fissata dietro il frontman e la reputazione del Gruppo del Guru Rock. I critici sospettavano un interesse commerciale in questo, trovando l'immagine ribelle della squadra troppo narbed. Morrison, nel suo modo caratteristico, ha risposto a tali rimproveri solo da frasi ambigue.

Non ho sfuggito agli attacchi e al terzo album, che era a malapena dato, perché il vocalist era già dipendente dal doping permanente alcool. Nonostante tutti i problemi, l'album è riuscito a raggiungere la prima riga delle classifiche americane. A proposito, il gruppo non è uscito dalle classifiche più alte dell'echeloni.

Dorzomania.

Nell'estate del 1968, Jim, Ray, Robbie e John sono andati al primo tour all'estero. All'inizio, Londra li ha incontrati, dove a quel tempo gloria ha tuonante, allora le "porte" è stata presentata e tutta l'Europa. Solo ad Amsterdam, il gruppo è andato in scena senza vocalist, Morrison era sotto una tale influenza dei farmaci che non era in grado di parlare.

Ora è difficile dire che ha costretto un Jim completamente giovane in modo rapido per guidarlo nella tomba. Non è un segreto che molti rocker di quell'era usassero costantemente sostanze psicotropiche. Qualcuno ha cercato loro ispirazione, qualcuno hanno aiutato Dimenticare. Ma il risultato di tali esperimenti con il proprio organismo era spesso prevedibile.

A volte, Morrison è riuscito a raccogliere e lavorare fruttuosamente. Quindi è stato con la creazione di un nuovo album, la canzone "toccarmi" da cui si rivelavano le menti degli ammiratori della loro creatività. Quindi il produttore del Gruppo è riuscito a raggiungere performance nel leggendario Giardino Square Madison nel gennaio del 1969.

Il problema è iniziato due mesi dopo, quando la squadra si è esibita in Sunny Miami. Più di settemila persone sono venute in sala per ascoltare il gruppo più popolare e vedere i musicisti dal vivo. Morrison si fermò a malapena in piedi in piedi e difficilmente capiva cosa grida il pubblico. Il concerto doveva essere interrotto e la squadra anteriore è arrivata in tribunale per il comportamento osceno sulla scena. Un anno e mezzo, i procuratori cercarono di trovare testimoni come ha sparato i suoi pantaloni sul discorso, ma nessuno di chi è riuscito a sondaggio come testimone confermato questa informazione.

Ultimo Guastrolo le porte

Paradossalmente, né alcolici, né droghe, né i chilogrammi extra aggiunti impedivano che Jim Morrison cantasse come prima, affascinanti migliaia di ascoltatori. L'album "The Soft Parade" si è rivelato ancora più pop, e il critico del record di Morrison Hotel era completamente ottimista. Ciò ha permesso loro di concludere Che vocalist ha capito con me e tornò alla forma precedente. Tuttavia, è stato un errore. Si è ancora capitato di problemi con la legge e il comportamento non era suscettibile di alcuna spiegazione.

I partecipanti hanno cercato per la prima volta di trovare un altro vocalist, ma la sostituzione del idolo milioni non è così semplice, quindi è stato deciso di continuare il trio. Manzarek, Cryger e Densmore hanno rilasciato altri due album e l'accompagnamento musicale a Morrison Poems Entry. Successivamente, la squadra ha effettivamente fermato l'esistenza, anche se gli annunci ufficiali su questo non sono stati ricevuti da nessuno.

Robbie Cryer e Ray Manzarek sul vicolo della gloria

Già nel XXI secolo, i musicisti hanno nuovamente uniti e ha creato un progetto con un cantante IEAN Estbury, non invitante John Densmora. L'ex batterista non ha spremuto un tale risentimento e appellato alla Corte chiedendo di cambiare il nome della squadra. La Corte ha soddisfatto la sua richiesta. E nel 2013, il Ray Manzarek non era, in questo modo solo il chitarrista Robbie Cryger e il batterista John Dansmore sono rimasti dalla composizione iniziale del gruppo.

Il team è esistito in un lavoro attivo di soli 6 anni, lasciando amanti della musica un sacco di materiale per la ricerca e cercare risposte. I single separati sono ancora pubblicati, vengono pubblicati libri e film, vengono pubblicati, le vecchie piastre sono ristampate, significa che la storia del gruppo non è finita.

Fatti

Il famoso regista Oliver Stone ha sparato nel 1991 un film sulla storia del gruppo con lo stesso nome. La creazione cinematografica è stata attratta da Manzarek, Dansmor e Krieger, ma non erano davvero come la versione finale. Forse hanno appena lasciato qualcosa in segreto ...

A causa del comportamento scandaloso Jim Morrison. Sul palco, il Gruppo non è stato invitato agli iconici festival musicali - l'International Pop Music Festival di Monterey (California) del 1967 e Woodstock Fair of Music and Arts del 1969.

Aggiornato: 9 aprile 2019 dall'autore: Elena.

L'American Rock Band "Dors" è stato creato a Los Angeles nel 1965. Le porte sono diventate immediatamente popolari, persino prompt ordinaria in tali casi. Il gruppo "Dors", le cui foto non sono passate dalle pagine è stata la prima sul numero record di album "Gold" implementato, e otto tali piatti furono venduti di fila, che nella storia della musica rock non è mai accaduta.

Tale successo è spiegato da uno stile insolito di discorsi e un talento solista insuperabile, Jim Morrison. La musica Le porte erano belle, agivano ipnoticamente: chi ha ascoltato la prima composizione, non se ne andò fino a quando il resto ha vinto. Questo fenomeno del gruppo Dors ha studiato psicologi, ma non poteva spiegare la causa di tale superprost.

Un po 'di storia

Nell'estate del 1965, Ray Manzarek e Jim Morrison sono stati soddisfatti una volta familiare. I giovani hanno discusso la situazione nello spettacolo americano e ha deciso di creare una band rock. I dati di entrambi erano abbastanza buoni, Jim Morrison scrisse poesie e musica composta e ray in quel momento era già un musicista professionista. Più tardi, Densmore John, batterista e vocalist posteriore si unirono a loro. Allo stesso tempo, il chitarrista Robbie Cyger è stato adottato nel gruppo. Il gruppo di dorsei non ha evitato il cosiddetto insegnamento, i musicisti sono andati e restituiti più volte. Solo Morrison e Manzarek non hanno mai dubitato della correttezza della scelta.

Questa composizione è considerata la principale, ma, ad eccezione dei principali partecipanti, i musicisti della parte sono stati periodicamente invitati a registrare dischi e tenendo i concerti. Questi erano bassi e chitarristi ritmici, parole chiave e virtuosos di sollevamento armonica, senza che le composizioni BLUES non potevano avvenire.

Il gruppo di dorse differisce da tali gruppi musicali in quanto non aveva il suo basso chitarrista. Per i record di Session Studio, è stato invitato, e in Concerti, il gioco dei bassi Imitated Ray Manzarek sul tasso di parafango Rhodes. E l'ha fatto con una mano, e l'altro ha giocato la melodia principale sul diario elettrico.

Musicisti invitati a partecipare a concerti

• Douglas Luban, Bass Chitarrist, ha preso parte alla registrazione di tre album in studio.
• Angelo Barber, Bass Chitarrist.
• Eddie Vedder, vocale da solista.
• Rainolo Andino, tamburi, percussioni.
• Konrad Jack, basso chitarrista.
• Bobby Ray Henson, chitarra ritmica, percussioni, voci di supporto.
• John Sebastian, la luce Blues Harmonica.
• Lonni Mac, Soling Guitar.
• Harvey Brooks, Bass Guitar.
• Ray Napolitan, Bass Guitar.
• Mark Banno, chitarra ritmica.
• Jerry Shif, Bass Guitar.
• Arthur Barrow, sintetizzatore, tastiere.
• Bob Glob, Bass Guitar.
• Don usi, bass chitarra.

Gruppo solista "Dors"

Jim Morrison, vocalist, compositore, autore di poesie alle sue canzoni, è nato l'8 dicembre 1943 nella famiglia di un ufficiale marittimo. È uno dei musicisti più notevoli e carismatici del 20 ° secolo. L'intera vita creativa del cantante era associata al gruppo "Dors", che lui stesso creò insieme al pianista Raem Manzarek.

Secondo la rivista Rolling Stone, Morrison è considerato il più grande esecutore della musica rock di tutti i tempi. La storia del musicista è una serie di progetti di successo creati da lui nel Commonwealth con altri partecipanti al Gruppo Dors. L'approccio filosofico alla vita ha portato al lavoro di Jim Morrison, il colore speciale che era assente nelle canzoni di altri rappresentanti della musica rock del tempo. La passione per le opere di Friedrich Nietzsche, Artur Rembo, Le opere di William Falkner,

Morrison ha studiato presso la Facoltà di Cinematografia a Los Angeles, dove è riuscito a rimuovere due film di copyright, e queste opere non riguardavano la musica, ed erano piene di riflessione filosofica. Nel 1965, dopo la creazione del gruppo Dors, Jim Morrison si è completamente dedicata alla musica rock. E appena sei anni, il 3 luglio 1971, morì da un overdose di eroina.

Gruppo "Dors" senza Jim Morrison

Dopo la morte del solista, i partecipanti rimanenti hanno cercato di continuare le attività creative, ma non hanno avuto successo. Canzoni che hanno sull'azione ipnotica degli ascoltatori, come i piloti della composizione di Jim Morrison sulla tempesta, non hanno più. Il gruppo "Dors" ha cessato di esistere.

Ulteriori progetti

Nel 1978, vide l'album leggero del gruppo Dors una preghiera americana, in cui i fonogrammi di leggere le poesie di Jim Morrison furono presentate nella sua esibizione. La declino è stata combinata con accompagna musicali e ritmici di altri membri del gruppo. L'installazione è stata effettuata da una semplice sovrapposizione.

Anche questo progetto ha avuto successo, senza commerciale o artistico. Alcuni critici hanno chiamato l'album blasfemo. E qualcuno lo ha confrontato con un sandwicted Pablo Picasso, tagliato a pezzi, quando ciascuno dei frammenti non rappresenta separatamente alcun valore.

Nel 1979, uno dei famosi colpi del gruppo Dors chiamato la fine è stato incluso nel film "Apocalypse" diretto da Francis Ford Coppola, che è dedicata alla guerra del Vietnam.

Discografia

Album Studio Session registrati in momenti diversi in Studios:

1. Il primo formato "Golden", registrato nel gennaio 1967, ha venduto oltre 2 milioni di copie.
2. Strani giorni ("strane giorni") - creato nell'ottobre del 1967.
3. Aspettando il sole ("Aspettando il sole") - L'album è stato registrato nel luglio del 1968.
4. La morbida parata ("processione morbida") - disco ha visto la luce nel luglio 1969.
5. Morrison Hotel ("Hotel Morrison") - pubblicato nel febbraio 1970.
6. LA. Donna ("Donne Los Angeles") - L'album è registrato nell'aprile del 1971.
7. Altre voci ("Altre voci") - Creato nell'ottobre del 1971 come addio simbolico con un Jim Morrison di Jim Morrison.
8. Pieno cerchio ("Cerchio completo") - un tentativo di scrivere un album con nuove canzoni nel luglio del luglio 1972, con la dedizione all'anniversario della morte del solista principale.
9. Una preghiera americana ("preghiera americana") - fallisci la compilazione di poesie di morrison posata sulla musica.

Il gruppo Who - British Rock costituito nel 1964. La composizione iniziale consisteva in: Pita Townsende, Rodor Deutoli, John Entwistla (John Entwistle) e Cina Moon. Il Gruppo ha acquisito un enorme successo a causa di discorsi di concerti straordinari ed è considerato uno dei gruppi più influenti degli anni '60 e '70 e uno dei più grandi gruppi rocciosi di tutti i tempi.

Il chi era famoso nella loro patria, sia a spese della reception innovativa - rompendo gli strumenti sul palco dopo il discorso, ea spesa dei singoli colpiti che sono arrivati \u200b\u200bai primi 10, a partire dal colpo di colpi del 1965 "I Può "spiegare" e album in TOP 5 (inclusa la famosa "Mia generazione"). Il primo hit single nella Top-10 negli Stati Uniti è diventato "Posso vedere per miglia" nel 1967. Nel 1969, The Rock Opera " Tommy "è stato pubblicato, che è diventato il primo album che è caduto nel Top-5 negli Stati Uniti," vive a Leeds "(1970)," Chi è il prossimo "(1971), quadrofenia (1973) e chi sei ( 1978) Seguì.

Nel 1978, il Gruppo Kit Mun è morto, dopo la sua morte, la band ha rilasciato altri due album di studio: Face Dances (1981) (Top-5) ed è difficile (1982) (Top-10). Per l'installazione di impatto il Piccoli volti Kenny Jones. Nel 1983, il Gruppo finalmente si è rotto. Dopodiché, si riunirono più volte per eventi speciali: il festival di Live Aid nel 1985, Reunion Tours dedicati al 25 ° anniversario del Gruppo e all'esecuzione della Quadrophenia nel 1995 e 1996.

Nel 2000, il Gruppo ha iniziato a discutere del tema dell'album di registrazione da un nuovo materiale. Questi piani sono stati detenuti dalla morte del basista di John Engl Enhtella nel 2002. Pete Townsend e Roger Datali hanno continuato a esibirsi chiamati chi. Nel 2006, è stato rilasciato un nuovo album Studio chiamato "Filo infinito", che è caduto nella Top-10 sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito.

Storia del gruppo

Origini (1961-1964)

Gli coloro che sono iniziati come deviazioni (deviazioni), un gruppo fondato da Gitarist Roder Doltili a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962 Roger invita il chitarrista di John Entretela Bass, che ha giocato in gruppi con sede alla scuola di grammatica della contea di Acton, che lui e Roger hanno visitato. John ha suggerito un ulteriore chitarrista - la sua fossa dell'amica della scuola al Townsend. Anche nel gruppo è stato batterista Doug Sandom e Vocalist Colin Dawson.

Colin ha presto lasciato il gruppo e Roger prese il posto del vocalist. La composizione del Gruppo: 3 musicisti e vocalist rimarranno fino alla fine degli anni '70. Le deviazioni sono iniziate con melodie pop vincoli, ma presto cominciarono a fare un cavo di end-blues del ritmo americano. All'inizio del 1964, le deviazioni hanno appreso che c'è un gruppo con lo stesso nome di aver deciso di cambiarlo. Pita presso la Scuola di Arts Richard Barnes ha offerto il nome il cui e questo nome è stato ufficialmente accettato. Poco dopo, il Davig Sandom ha lasciato il gruppo e ad aprile il suo posto è stato preso dal giovane inferno di Keith Moon.

Il chi ha trovato un modo per attirare i fan dopo che il centro città raramente ha rotto la chitarra al collo circa un soffitto basso durante un concerto. Durante il prossimo concerto, i fan hanno urlato Pete per farlo di nuovo. Ha rotto la chitarra, e Keith lo seguì, rompendo la sua installazione di shock. Allo stesso tempo, il "mulino ad aria" è apparso - lo stile di suonare la chitarra, inventato da Peet, era basato sui movimenti panoramici della Cina Richards.

Nel maggio del 1964, il chi è stato assunto sotto il patrocinio di Pete Miden - il leader del nuovo movimento britannico della moda giovanile. Miden ha ribattezzato il Who negli alti numeri (numeri - quindi la moda ha chiamato l'un l'altro, e altamente significava l'uso di listers, tablet che rendevano la moda per trascorrere tutti i fine settimana sulle discoteche).

Miden ha scritto l'unico singolo il viso numeri "Sono il viso" (la canzone era la vecchia canzone R & B con un nuovo testo su mod). Nonostante tutti i tentativi di Midea, il singolo è caduto, ma il gruppo si innamorò di mod. In questo momento, il giovane direttore del Kit Lambert (il figlio del compositore Christopher Lambert) e l'attore Chris Stormp (Brother Aktera Terens Stampa) stavano cercando un gruppo che potevano ritirare il film. La loro scelta è caduta sul gruppo di numeri elevati. Nel luglio del 1964, divennero nuovi gestori di gruppo. Dopo l'insuccesso dello studio EMI Records, il nome del gruppo di nuovo con l'OMS.

Primi successi e disaccordi nel Gruppo (1964-1965)

L'OMS ha suscitato Londra dopo spettacoli notturni nel Marquee Club Club nel novembre 1964. Il Gruppo è stato pubblicizzato in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, che includeva il "Air-Mill" montato Townsende con l'iscrizione Massimo R & B. Poco dopo, Kit e Chris hanno spinto Pita per iniziare a scrivere canzoni per il Gruppo per attirare l'attenzione del produttore del talm del guscio del Kinks. Pete ha adattato la sua canzone "Non posso spiegare" sotto la canzone i kinks e convinto Talmi. L'AMS ha firmato un contratto con lui, e divenne il loro produttore per i prossimi 5 anni. Talmi, a sua volta, ha aiutato il Gruppo a concludere un contratto con i registri della DeCCA negli Stati Uniti.

Le prime canzoni di Pita sono state scritte in opposizione all'immagine panoramica di Roger-Macho. Roger ha tenuto la posizione del leader nel gruppo con la forza. Le crescenti capacità di Pita come autore delle canzoni hanno minacciato questo stato, specialmente dopo aver colpito la "Mia generazione". Quando il singolo si è fatto strada nei grafici nel dicembre del dicembre 1965, Pete, John e Kit costretti Roger a lasciare il gruppo a causa del suo duro comportamento (questo è successo dopo che Roger ha trovato la droga di Kate e li ha lavati nel bagno. Keith ha cercato di discutere, ma Roger lo ha scaricato con un colpo.). Più tardi, Roger ha promesso di essere "pacifico" ed è stato accettato.

First Album (1965-1966)

Allo stesso tempo, il chi ha rilasciato il loro primo album "La mia generazione". A causa della mancanza di pubblicità negli Stati Uniti e al desiderio di firmare un contratto con record atlantici, kit e Chris strappare il contratto con i contratti di Telmi e firmare con record atlantici negli Stati Uniti e con reazione nel Regno Unito. Telmy ha risposto al vestito in arrivo che ha completamente fermato il rilascio del prossimo singolo "sostituto". Dopodiché, la band ha pagato la tassa di Telmi nei prossimi 5 anni e tornò a DeCCA negli Stati Uniti. Questo evento e la sostituzione estremamente costosa degli strumenti distrutti hanno presto introdotto il chi in grandi debiti.

Kit ha continuato a insistere sul fatto che Pete ha scritto canzoni. Mostrando la balena una delle sue demo domestiche, Pete scherzava che scrive Opera Rock. Balena Questa idea è piaciuta molto. Il primo tentativo è stato chiamato quad. È stata una storia su come i genitori hanno portato 4 figlie. Quando fu trovato che uno di loro era un ragazzo, hanno insistito sulla sua educazione come una ragazza. Il gruppo aveva bisogno di un nuovo singolo e questo primo operatore rock serrato nella breve canzone "Sono un ragazzo". Nel frattempo, per guadagnare denaro, il Gruppo ha iniziato a fare il prossimo album, con la prenotazione che ogni membro del Gruppo dovrebbe registrare due canzoni per lui. Rodor ha gestito solo uno, la balena è una canzone e una strumentale. Giovanni, tuttavia, ha scritto due canzoni - "Whisky Man" e "Boris the Spider". Era l'inizio della carriera John come una canzone alternativa, l'autore con un nero senso dell'umorismo.

Per un nuovo album mancava di materiale, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "Una rapida mentre è via" - una storia su una donna che aspetta nella separazione di suo marito, che il corridore ha sedotto. L'album è stato nominato "A Quick One", che aveva un suggerimento sexy (per questo motivo, l'album e il single lo sono stati ribattezzati negli Stati Uniti nel "Happy Jack").

Dopo la liquidazione del reclamo con Decca e Telmi, il chi è stato in grado di visitare negli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie di brevi discorsi a D.j. Concerti di Pasqua. Murray The K è a New York. Il crollo dell'attrezzatura sono stati abbandonati in Inghilterra, e gli americani fluttuavano furono rianimati. Era l'inizio della popolarità popolare dell'OMS negli Stati Uniti.

Sono tornati negli Stati Uniti in estate per giocare nel festival di Monteree in California. Discorso attratto dall'attenzione dell'HIppie dell'Hippie da San Francisco e dei critici rock, che starà presto una rivista rotolante in pietra.

Quell'estate hanno visitato un gruppo di riscaldamento per gli eremiti di Herman. Era durante questo tour che la reputazione della balena come parte pazza è stata fissata dalla celebrazione del suo 21 ° compleanno, nonostante il fatto che fosse solo 20, ha osservato un partito dopo un concerto all'Holiday Inn Hotel in Michigan. La lista dei provato veramente è impressionante: la torta festiva è crollata sul pavimento, gli estintori spruzzati sulle macchine e il kit ha buttato fuori il dente, scivolando sulla torta, scappando dalla polizia. Nel tempo, si è trasformato in un'orgia di distruzione, il punto più alto di cui la Cadillac era in fondo alla piscina dell'hotel. L'A chi è stato proibito di fermarsi a Holiday Inn Hotels, e questo, insieme al periodico schianto di camere d'albergo, faceva parte della leggenda del gruppo e dell'aquilone.

"The Who Sell Out", "Vive a Leeds" e Rock Opera "Tommy" (1967-1970)

Mentre la loro popolarità è cresciuta in America, la loro carriera nel Regno Unito cominciò a cadere. Il loro prossimo singolo "posso vedere per miglia", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, nel Regno Unito solo nella top 10. Il successo dei seguenti singoli "cani" e "bus magico" era ancora meno. L'album "L'OMS Sells Out, pubblicato nel dicembre del 1967, è stato venduto peggiore dei precedenti. Era un album concettuale sviluppato come trasmissione da una stazione radio proibita pirata. Questo album sarà in seguito considerato uno dei migliori album del gruppo.

Durante questa recessione, Pete cessa di prendere droghe e prende gli insegnamenti delle donne mistiche indiane Mechene. Pete diventerà il follower più famoso e il suo ulteriore lavoro rifletterà la sua conoscenza degli insegnamenti delle donne. Una delle sue idee era che colui che potrebbe percepire le cose terrene non potevano percepire il mondo di Dio. Da questo, Piet è nato una storia del ragazzo, che Ryokh, Onemale e OLemp e, avevano sbarazzato delle sensazioni terrene, è stato in grado di vedere Dio. Guarigione, diventa un Messia. Di conseguenza, la storia è diventata famosa in tutto il mondo come la Rock Opera "Tommy". Il chi ha lavorato dall'estate del 1968 nella primavera del 1969. È stato l'ultimo tentativo di salvare il gruppo, e cominciarono a esibirsi con un nuovo materiale.

Quando l'album "Tommy" è stato rilasciato, divenne tutto un colpo moderato, ma dopo gli anni ha cominciato a realizzare dal vivo, divenne un capolavoro. La forte impressione di Tommy prodotta quando il gruppo lo ha eseguito al Woodstock Festival nell'agosto del 1969. L'ultima canzone "vedami, sentirmi" è stata eseguita all'alba. Filmato su un film e mostrato nel film "Woodstock", l'OMS è diventato una sensazione internazionale. Keith ha anche trovato il modo di promuovere un album, eseguirlo in Opera Houses in Europe e in America. Su Tommy, balletti e musical sono stati messi, il gruppo aveva così tanto lavoro che molti pensavano che il suo nome fosse "Tommy".

Nel frattempo, Pete ha continuato a comporre canzoni utilizzando un nuovo strumento musicale - Sintetizzatore ARP. Per uccidere il tempo prima del prossimo progetto, il Who ha registrato un album di concerti all'Università di Leeds. Vivi a Leeds è diventato il secondo gruppo di colpi mondiali.

Nel 1970, Pita ha avuto un'idea per un nuovo progetto. Keith ha fatto un accordo con gli Universal Studios sulla rimozione del film "Tommy" con la sua finestra. Pete è venuto con la sua idea chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantastica sulla realtà virtuale e un ragazzo che ha scoperto la musica rock. L'eroe avrebbe giocato il concerto infinito e alla fine del film avrebbe trovato un accordo perduto, che porta tutti allo stato del Nirvana.

"Chi è il prossimo" (1971)

Il gruppo organizzato aperto a tutti i concerti nel giovane teatro Vic di Londra. Il pubblico e il gruppo stesso dovevano essere filmati durante il concerto. Tutti avrebbero parte del film, le loro storie di vita avrebbero sostituito con righe del computer per la musica sintetizzatore. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare i vecchi successi e presto tutti i membri della band erano annoiati.

Il progetto Pita è stato posticipato e il gruppo è caduto in studio per registrare canzoni scritte da Peet per "Lifehouse". Così è stato registrato album "Chi è il prossimo". È diventato un altro colpo internazionale ed è considerato molti migliori gruppi di album. "Baba O'riley" e "Dietro gli occhi azzurri" che gira sulla radio, e la canzone "non ti farà ingannare" il gruppo ha chiuso i loro concerti in tutta la carriera.

Con crescente popolarità, i partecipanti al gruppo sono diventati il \u200b\u200bsuono scontento delle canzoni di Pietro. John ha iniziato la carriera da solista con l'album "Distruggi la testa contro il muro" rilasciato a "Chi è il prossimo". Continuerà a registrare album solisti tutti i primi anni '70, dando una via d'uscita dalle sue canzoni impregnate di umorismo nero. Roger ha anche iniziato la carriera da solista dopo la costruzione dello studio nel suo fienile. Single "Dare tutto via" dal suo album "Daltrey" è arrivato nella top 10 della Gran Bretagna e ha dato a Roger la carica di potere, che aveva nel gruppo.

L'utilizzo di questa carica Roger ha iniziato un'indagine sugli affari finanziari della Cina Lambert e Chris Stampa. Ha scoperto che hanno frainteso il fondo finanziario del Gruppo. Pete, che ha visto in kite il suo mentore, prese la sua parte, che ha portato a una crepa nel gruppo.

Quadrofenia (1972-1973)

Pete, nel frattempo, iniziò a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere la storia dell'OMS, ma dopo l'incontro di Pita con uno dei ventilatori di Tary, che ha seguito il Gruppo Dalla deviazione, Pete ha deciso di scrivere una storia del chi fan. È diventata una storia su Jimmy - Fashion, il fan dei numeri elevati. Funziona su un lavoro sporco per guadagnare sullo scooter GS, vestiti eleganti e sufficiente numero di tablet per trascorrere il fine settimana. Le alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità si è suddivisa in 4 componenti, ognuno dei quali è rappresentato dal membro di chi. I genitori di Jimmy trovano pillole e lo guidano da casa. Viene a Brighton per tornare i giorni gloriosi dei mod, ma trova il leader di mod che è diventato un modesto portiere dell'hotel. In disperazione, prende una barca e va al mare in una forte tempesta e osserva il fenomeno di Dio.

Con l'album "Quadrophenia" c'erano molti problemi dopo la registrazione. Bollitore su un nuovo sistema stereo, lavorando non abbastanza adeguatamente. La minimazione di un record nello stereo ha portato alla perdita di voce sui record, all'orrore Roger. Sul palco il chi ha cercato di ricreare il suono iniziale. I nastri hanno negato il lavoro, e tutto si è trasformato in Chaos completo. Oltre a tutto, la moglie della Cina lo gettò davanti al tour e prese la figlia con lui. Keith sobbalzò la sua tristezza in alcool e voleva persino suicidarsi. Sullo spettacolo di San Francisco, che ha aperto il tour americano, Kate ha perso la coscienza nel mezzo dello spettacolo ed è stato sostituito da Scott Halpin, invitato dal numero di spettatori.

Il film "Tommy" e "The Wh by Numbers" (1975-1977)

Al ritorno a Londra, Nather non aveva riposato, la produzione del film "Tommy" ha iniziato immediatamente. Il controllo cinematografico non è stato Kit Lambert, ma il cinematografico pazzo Ken Russell. Ha implementato di lavorare con stelle invitate: Elton John, Oliver Reed, Jack Nicholson, Eric Clapton e Tina Turner. Il risultato è stato piuttosto insapore e, anche se gli piaceva i fan del gruppo, non hanno avuto un grande successo tra il pubblico. Si sono verificate due conseguenze: Roger, che ha svolto il ruolo principale nel film, divenne una stella al di fuori del gruppo, e Pete ha ottenuto un guasto nervoso e cominciò a bere più del solito.

Tutto ha raggiunto il suo picco durante i concerti nel Giardino di Madison Square nel giugno del 1974. Il pubblico urlò Pete - "saltare, saltare", e si rese conto che non aveva più. La passione dai discorsi dell'OMS ha cominciato a raffreddare. Questo è visibile sul prossimo album del Gruppo - "The Wh dai numeri". Traccia una dura rivalità tra Pete e Roger, che tutte le pubblicazioni musicali britanniche hanno scritto.

I successivi tour nel 1975 e nel 1976 erano molto più forti dell'album. Una grande attenzione è stata sollevata sul vecchio materiale. Dopo il 1976 il chi ha fermato il tour. Era la fine della collaborazione del gruppo con i gestori del Kit Lambert e Chris della Pamp; All'inizio del 1977, Pete ha firmato la carta sul loro licenziamento.

"Chi sei" e cambia (1978-1980)

Dopo una pausa biennale, il gruppo è caduto in studio e ha registrato l'album "Chi sei". Oltre al nuovo album, il chi è stato rimosso il film sui suoi figli, va bene. Per fare questo, hanno comprato uno studio cinematografico di Shepperton. Dopo il ritorno dall'America, il kit era in una forma molto triste - ha guadagnato peso, divenne un alcolizzato e ha guardato i suoi 30 a tutti i 40.

Nel 1978 la chi ha finito di registrare l'album e sparando il film dal concerto tenuto a Shepperton il 25 maggio. Dopo 3 mesi, l'album è andato in vendita. 20 giorni dopo: il 7 settembre 1978 Keith Moon è morto di un overdose di una medicina scritta a lui per controllare la sua dipendenza da alcol. Molti hanno pensato che l'A chi avrebbe fermato la loro esistenza dopo la morte di Muna, ma il Gruppo aveva molti progetti. Aggiungendo al documentario "I bambini stanno bene" si stava preparando ad uscire da un nuovo film in base all'album "quadrofenia". Dal gennaio 1979, il che ha iniziato a cercare un nuovo attaccante e trovato Kenny Jones, l'ex batterista del gruppo di piccole facce e un amico di Piet e Giovanni. Il suo stile del gioco era molto diverso dallo stile Munga, che ha portato al suo rifiuto da parte dei fan. John Bandrik è stato portato al gruppo come lettore da tastiera, in seguito il gruppo è stato completato con la sezione complessiva. Il nuovo team ha iniziato a visitare in estate, dando concerti alle grandi folle negli Stati Uniti. Ad un concerto in Cincina nel dicembre 1979, si è verificata una tragedia - 11 fan sono morti in una cotta. Il Gruppo ha continuato il tour, ma le controversie su se è rimasto correttamente.

1980 iniziò con due progetti solisti. Pete ha rilasciato il suo primo album completamente solista "Glass vuoto" ("Chi è venuto per primo" (1972) è stata una raccolta di demo-registrazioni, e "ruvido mix" (1977) è stato fatto per una coppia con Ronnie Lane). Questo album è stato valutato insieme all'album con chi, e il singolo "lascia che il mio amore aperto la porta" sia diventato molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha rilasciato il film "McVicar".

Ultimi album e collasso del Gruppo (1980-1983)

Nel 1980, i problemi di Peter sono diventati ovvi. Era ubriaco quasi sempre, ha giocato feste soliste senza fine o molto tempo sentito dalla scena. La sua ubriachezza si è trasformata in dipendenza da cocaina, e in seguito alla dipendenza dall'eroina. Cominciò a trascorrere le notti in compagnia con i membri dei gruppi "New Wave" per i quali era Dio.

Il prossimo album I Who "Face Dances" erano gustose critiche. Nonostante il singolo del tutto riuscito "tu migliore, scommetti", l'album è stato riconosciuto come qualità inferiore rispetto ai precedenti standard del Gruppo.

Roger si rese conto che Pete si distrugge e si è offerto di smettere di fare il tour per salvarlo. Pete è praticamente morto dopo un overdose di eroina al club per gli eroi a Londra ed è stato salvato in ospedale negli ultimi minuti. I genitori Pita pressò su di lui e Pete volarono in California per il trattamento e la riabilitazione. Dopo il ritorno, non ha sentito fiducia per scrivere un nuovo materiale di gruppo e gli ha chiesto di offrirgli l'argomento. Il Gruppo ha deciso di registrare un album, riflettendo il loro atteggiamento nei confronti della crescente tensione della Guerra Fredda. Il risultato è stato l'album "È difficile", che considerava il cambiamento nel ruolo di un uomo con un aumento del sentimento femminile. Ma i critici e gli appassiti degli album non piacciono, così come "balli del viso".

Il nuovo tour degli Stati Uniti e il Canada è iniziato nel settembre 1982 ed era addio. La presentazione finale del 12 dicembre 1982 a Toronto è stata trasmessa in tutto il mondo. Dopo il tour, il chi sotto i termini del contratto dovrebbe registrare un altro album. Pete iniziò a lavorare sull'album "Siege", ma lo ha rapidamente gettato. Ha spiegato il gruppo che non è più in grado di scrivere canzoni. Pete ha annunciato il crollo dell'OMS a una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Progetti solisti di partecipanti e associazione (1985-1999)

Pete ha iniziato a lavorare a Faber & Faber Publishing House. Il lavoro non lo distraeva costante dalla nuova lezione - predicando contro l'uso dell'eroina. Questa campagna è durata tutti gli anni '80. Ha anche trovato il tempo di scrivere un libro di racconti di racconti "Cavalli" del collo "e affittare un cortometraggio sulla vita in una città bianca. Il film è coinvolto nel nuovo gruppo di Piet - deform. Insieme al film" Città Bianca "anche Rilasciato un album di concerti e un video "Deep End Live!" "Il 3 luglio 1985 il chi si è riunito per esibirsi al concerto di beneficenza del vivo a sostegno dei residenti affamati dell'Etiopia. Il gruppo ha dovuto giocare una nuova canzone di Pit" Dopo il fuoco ", ma a causa della mancanza di prove, hanno dovuto giocare alle vecchie canzoni." Dopo il fuoco. "Successivamente divenne il solista colpito Roger.

Negli anni '80 Roger e John hanno continuato la loro carriera da solista. Nel 1985 Roger ha iniziato un tour solista e 1987 e John. Gli amanti dei fan hanno continuato a sostenere la loro creatività.

Nel febbraio 1988, il Gruppo si è riunito per ottenere il premio BPI Life Achewment. Dopo aver assegnato, il gruppo ha parlato al Royal Albert Hall. Pete ha iniziato a scrivere una nuova opera rock basata sul libro "The Iron Man" scritto da Ted Hapheses. Nel numero di artisti invitati, Pete include Roger e John per due record, che sono stati firmati nell'album. Ciò ha portato a conversazioni sul tour della squadra riunificata. Il tour è iniziato nel 1989. Era dedicato al 25 ° anniversario del Gruppo, ma la composizione era molto diversa da ciò che era nel 1964. Pete ha aderito al suono acustico con un altro chitarrista leader. La maggior parte del gruppo di profondità era sul palco compreso un nuovo batterista e percussionista. Lo spettacolo ha iniziato la prima completa esecuzione di Tommy dal 1970 e si è conclusa a Los Angeles con il trucco a stelle, tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Aidoll e altri. Dopodiché, Pete ha riscritto l'album "Tommy" con il direttore del Teatro americano Desom Makaniff al musical, che includeva i momenti della vita di Piet. Dopo il primo spettacolo a La Jolla Playhouse in California, "The Who's Tommy" è stato inaugurato da Broadway il 23 aprile 1993. I fan che hanno mescolato sentimenti sul musical, ma gli piaceva i critici teatrali a Londra e a New York. Pete ha vinto il premio Tony and Laurence Olivier. Il prossimo lavoro di Pita porta anche un carattere autobiografico. "Psychoderelict" racconta la rockstar stella, che viene inviata a un pensionamento un manager sublock e un giornalista astuto. Nonostante il tour solista degli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione.

All'inizio del 1994 Roger si fermò nelle riprese nel cinema per tenere un Grand Concerto alla Carnegie Hall dedicata al suo 50 ° anniversario. La musica giocata dal gruppo e l'Orchestra era il tributo al lavoro della fossa. Roger non ha solo convocato molti ospiti per cantare le canzoni di Pita, ma anche chiamata John e sudore sul palco. Dopo, Roger e John sono andati al tour degli Stati Uniti, eseguendo le canzoni dell'OMS. Sulla chitarra c'era un fratello di Pita Simon, sul tamburo - il figlio del figlio di Srere Stargon. Nella stessa estate, è stato rilasciato Box-Set su 4-dischi composto da Songs Who. L'etichetta MCA ha iniziato a produrre edizioni assorbite e talvolta remix del gruppo. Vivere a Leeds è stato rilasciato prima con 8ave tracce aggiunte e un sacco di dischi con bonus tracce, illustrazioni e opuscoli lo seguirono. Il 1996 ha iniziato con la creazione di un nuovo gruppo la Band John Entwistle, che ha visitato gli Stati Uniti. Il nuovo album di questo gruppo "The Rock", è stato venduto nello show e dopo lo show John ha incontrato i fan.

Nel 1996, è stato annunciato che gli coloro che saranno riuniti per giocare alla quadrofenia in un concerto di beneficenza in Hyde Park. Lo spettacolo tenuto il 26 giugno ha combinato le idee multimediali di Pit e alcune idee del tour di Deep End / 1989, accompagnate dal Gruppo Roger. Si presume che sarebbe stato solo uno show, ma 3 settimane dopo, l'OMS ha giocato lo spettacolo al Madison Square Garden di New York e in ottobre ha iniziato un tour in Nord America. Non erano stati dichiarati come quelli che, ma eseguiti sotto i loro stessi nomi.

Il tour è proseguito in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre 6 settimane negli Stati Uniti. Nel 1998, Pete e Roger finalmente finalmente riconciliato. A maggio, Roger ha presentato un'intera lista di malcontento sulla negligenza del gruppo di pit del 1982. Pete si è rotto e roger lo perdinò cordialmente.

Attività di concerti (1999-2004)

24 febbraio 2000 Pete sul suo sito web ha pubblicato un set di lita da stilant Set a 6 dischi. Il nuovo tour dell'OMS ha iniziato il 25 giugno 2000. Piping Piping Roger per scrivere un nuovo materiale, che ha fatto il rilascio di un nuovo album con la realtà. Tenta di promuovere la musica dell'OMS come le colonne sonore ha raggiunto il successo quando c.s.i.: L'indagine sulla scena del crimine ha scelto "chi arru" come argomento principale della serie.

Dopo gli attacchi terroristici l'11 settembre, l'OMS si è esibito al festival caritatevole per la polizia e i vigili del fuoco il 20 ottobre 2001. Questo concerto è stato trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti partecipanti i cui gruppi erano pieni di importanza e moderazione, il chi ha preso un vero spettacolo. Il Gruppo è stato eseguito presso il Festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini, pazienti di cancro il 7 febbraio e il 8 febbraio 2002. Questi spettacoli sono diventati l'ultimo con John.

7 giugno 2002 John è morto in un sogno a Hard Rock Hotel a Las Vegas da un infarto causato da cocaina. È successo il giorno prima del tour più ampio del gruppo statunitense.

I fan del gruppo sono rimasti scioccati quando Pete ha annunciato che il tour sarebbe passato senza John. Il bassista sessione Pinot Palladino lo ha sostituito. I critici e i fan hanno soffocato questa decisione come un altro esempio di raccolta di denaro. Più tardi, Pete e Roger li hanno spiegati e ancora molte persone hanno fatto un sacco di soldi per questo tour e non potevano perderli.

Dopo un anno, pausa, Pete, Roger, Pinot, Zack e Rabbit hanno dato un concerto come il Who in Kentish Town Forum 24 marzo 2004. Il 30 marzo, una nuova collezione delle migliori canzoni del gruppo "Allora e ora! 1964-2004 "Con canzoni assolutamente nuove dopo 13 anni" Real Good Looking Boy "e" Vino rosso vecchio ", che era una dedizione a John

Filo senza fine (2005-2007)

Nel 2004, il Gruppo Gastroe ha per primo visitato il Giappone e l'Australia. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Britain Elizabeth II per le sue attività caritatevoli.

24 settembre 2005 Pete nel suo blog ha pubblicato il romano il ragazzo che ha ascoltato musica. Scritto nel 2000, questa continuazione "psicodeletto" ha dato la base per molte nuove canzoni di fossa. Dopo la premiere di nuove canzoni su Rachel Fuller Show, il Gruppo ha iniziato un nuovo tour, che includeva nuove canzoni così vecchie. 17 giugno 2006 Il Gruppo ha parlato a Leeds, nella stessa università, dove ha registrato il suo famoso album "album" 36 anni fa.

Il nuovo album "Filo infinito", che include canzoni acustiche e rock, così come una mini-opera, basata sul ragazzo che ha ascoltato musica, è stato rilasciato il 31 ottobre 2006. Originariamente è stato progettato per rilasciare un album nella primavera del 2005 sotto il nome di lavoro who2. La data è stata posticipata a causa del fatto che il batterista Zak Stork ha partecipato al record dell'album non credere all'oasi del gruppo di verità e al tour successivo. L'album immediatamente dopo l'uscita ha richiesto 7 posizioni nel grafico della rivista Billboard. I suoi frammenti sono inclusi nel programma discorsi del tour del Who Tour 2006-2007.