Ballerina Svetlana Zakharova ha ammesso che la nascita di sua figlia ha girato la sua vita. Svetlana Zakharova: "Nel teatro non ho mai avuto una ragazza bene, probabilmente tutti i cattivi bypassati dalla festa

L'ultima premiere del 237 della grande stagione del Grand Theatre è stata tinta da uno scandalo. Dalla partecipazione al balletto "onegin" (12-21 luglio), Prima Ballerina Svetlana Zakharova ha rifiutato. L'artista delle persone della Russia, il vincitore del premio di stato della Federazione russa avrebbe dovuto adempiere al ruolo di Tatyana Larina.

Secondo i desideri di preservare l'anonimato della fonte di "notizie", dopo l'annuncio della sequenza delle composizioni (tutte le loro sei, la signora Zakharov e il suo compagno David Holberg erano nel secondo), la ballerina ha lasciato dimostrativamente il Realesal Hall. Lo stesso giorno, un annuncio di partecipazione a Onegin è scomparso dal suo sito personale nel teatro Bolshoi.

Secondo la fonte, il ballerino ha rifiutato ufficialmente di partecipare alla formulazione, tuttavia, sul sito web di GABTA, tuttavia dispose le composizioni di tutte le esibizioni, dove Zakharov e Holberg sono stati trovati il \u200b\u200b13 e il 17 luglio.

La stampa Beaches del Teatro Bolshoi Katerina Novikov ha confermato l'Izvestia che Svetlana Zakharov ha deciso di non partecipare a Onegin.

La sua decisione di non prendere parte alle prestazioni della premiere, è difficile per me commentare. Posso supporre che ciò sia causato dal suo disaccordo con quelle composizioni su cui il direttore ha insistito ", ha affermato la signora Novikova.

Allo stesso tempo, la fonte di "notizie" a Gabte ha osservato che se il caso fosse nel risolvere i leader, Ballerina, "conosciuto atteggiamento rispettoso dei colleghi", sarebbe d'accordo con lui.

Tuttavia, secondo l'interlocutore della pubblicazione, la Ballerina ritiene che gli interessi artistici in questo caso non siano i principali, e i produttori hanno ceduto alla pressione della leadership di balletto, che desiderava vedere nella prima composizione di altri ballerini ", a Nel momento in cui è particolarmente promosso attivamente. "

Olga Smirnova (Tatiana), Vladislav Lantratov (OneGin), Semyon Chudin (Lensky), Anna Tikhomirova (Olga), Anna Tikhomirova (Olga), è stata inclusa nella prima parte di Onegin.

Svetlana Zakharova non è disponibile per i commenti - il suo telefono è spento.

La stampa Beachers di Gabta, Katerina Novikova, ha anche notato che "le opportunità di ottenere la sua risposta non lo sono".

Insegnante-tutor Svetlana Zakharova a Gabte, artista popolare dell'URSS Lyudmila Semenyak alla domanda in cui il suo studente è al momento, ha risposto: "Per tutte le domande, contattare il teatro".

Il presidente del grande presidente del balletto Boris Akimov ha detto che stava andando in partenza e scopriva queste notizie "solo". Tuttavia, nonostante la dichiarazione ufficiale della signora Zakharova e della scomparsa del suo cognome dalla lista delle composizioni, intende aspettare la prova della sera.

Devo assicurarmi che non venga, "disse Akimov.

Il destino russo del balletto che traduce "Enciclopedia della vita russa" da John Cranko non può essere chiamato felice. Quando il Ballet Stutgart nel 1972 ha portato per la prima volta questa performance in tour, il pubblico nella hall è stato risso, e gli specialisti domestici hanno condannato "Onegin" per il mirtillo macinato. In particolare, gli ospiti nello spazio sulla Ballave di Larina e la strana partecipazione delle signore - Tatyana e Olga - nella scena del duello sono annotate.

La reception ostile, ovviamente, sconvolge i proprietari del gioco, e i successivi tentativi dei russi lo mettono nella loro resistenza.

In particolare, Izrya Burlaka è stata lamentata della Fondazione non promobile, che si è lamentata delle notizie, notando che "il costo dei diritti della performance in aggregato con le commissioni di artisti, autori di accordi musicali e altre persone coinvolte nella produzione risultò essere così alto che il grande ho dovuto abbandonare questa impresa. " Il signor Burlaki ha persino avuto l'impressione che i rappresentanti della Fondazione del Cranco "categoricamente non vogliano" onore "di camminare in Russia."

Il suo successore, Sergey Filin, è riuscito a spostare il caso dal punto morto. Come raccontava Khukruk in un'intervista a Izvestia, poco prima dell'attacco acido, lui "era impegnato in questo tema quattro anni, comunicato con i proprietari dei diritti, convinti, sostenuti". Di conseguenza, secondo Khuduk, ha "gestito la cosa principale - per fare amicizia con persone che sono responsabili di questo balletto".

Gli amici del signor Filin sono probabilmente entrati nell'Herdruk Stutgart Ballet Reed Anderson, che è diventato il capo del produttore nel teatro Bolshoi. A maggio Izvestia, ha detto che "prepararsi per l'individuazione è iniziata la scorsa estate", ma il casting è stato trascorso alcuni giorni dopo l'attacco su Derukuk. Nella stessa intervista, il signor Anderson ha notato che "le prove hanno iniziato alcune settimane fa," ma senza la sua partecipazione.

Secondo Izvestia, uno degli artisti di Onegin Ruslan Skvortsov, il signor Anderson che doveva arrivare alla fase finale delle prove, è stato ascoltato una settimana fa, ma non è venuto.

Sulla questione delle ragioni della sua assenza, né il servizio stampa della Fondazione Kranko, né il signor Anderson rispose la risposta.

Tuttavia, nel servizio stampa del balletto di Stutgart "Izvestia" hanno detto che la decisione sull'ordine della composizione è stata accettata dal signor Anderson.

Con decisione Mr. Anderson, la premiere danzarà Vladislav Lantratov e Olga Smirnov. Chiediamo anche di prestare attenzione al fatto che l'ordine delle composizioni è stato scelto non solo a causa del ruolo femminile principale, ma anche a causa della totalità di tutti e cinque i ruoli principali ", ha notato il servizio stampa.

Il signor Anderson era ancora fiducioso ieri che Svetlana Zakharov ballerebbe secondo il programma programmato. Tuttavia, oggi, secondo il servizio di servizio stampa, è stato informato che "La signora Zakharova ha lasciato Mosca e, a quanto pare, non sarà in grado di prendere parte alle prove necessarie per il suo rilascio nelle prestazioni pianificate".

Secondo il sito di Gabta, David Holberg è rimasto in produzione - si bloccherà il 21 luglio, la sua Tatiana sarà esempi di Evgenia.

Il pubblico, credendo che le anteprime di Gabta Svetlana Zakharov e David Holberg, e coloro che hanno acquisito i biglietti, credendo alle composizioni con la partecipazione di Zakharova, che era stata pubblicata sul sito web di Gabta dopo il suo riferimento, non avrebbe avuto successo.

Secondo le regole di Gabta - a proposito, contrariamente alla legge della Federazione Russa "sulla protezione dei diritti dei consumatori", - la direzione ha il diritto di sostituire l'artista e i biglietti possono essere restituiti al teatro solo in caso di cancellazione o trasferimento delle prestazioni.

Inizialmente, un riferimento biografico per coloro che non sanno chi sono.

Svetlana Zakharova. - Artista delle persone della Russia, Prima Ballerina del Teatro Bolshoi, invitato da Einyl La Rock, Star Ballet mondiale. I più grandi makersters del Balletto del ventesimo secolo Oleg Vinogradov, Pierre Lakott non nascondono l'ammirazione per la Ballerina, la "forma di realizzazione ideale di stile Peterburger".

Il proprietario di due "maschere d'oro", il laureato dello stato della Federazione russa, l'artista del popolo della Russia. Il 26 maggio 2015, Svetlana Zakharova è stata riconosciuta come il miglior ballerino dell'anno secondo Benois de la Danse (Premio Presidente - Yuri Grigorovich). Questo è il secondo "Ballet Oscar" dell'artista.

Vadim Repin. - Violinista eccezionale con un nome mondiale.

All'età di cinque anni, il ragazzo di Novosibirsk prese un violino nelle sue mani, in undici - ha vinto la medaglia d'oro alla competizione internazionale di Veavovesky in Polonia, i quattordici adolescenti Vadim si erano già eseguiti a Tokyo, Monaco, Berlino e Helsinki, e al Età di quindici anni, giocato nella famosa sala Carnegie in New -yorka. La vittoria nel concorso internazionale della regina Elizabeth a Bruxelles è stata conquistata da Repin a diciassette anni, il che ha reso il vincitore più giovane nella storia di questa prestigiosa competizione.

"Davvero meglio, il violinista più perfetto da quelli che ho sentito," disse Vadim Repin, uno dei più grandi musicisti del XX secolo Yehechi Menukhin, e il quotidiano di Berlino Tagesspiegel lo ha definito "il miglior violinista del vivo attualmente".

Svetlana Zakharova è la terza moglie del musicista. Parla del suo sentimento per lei in questo modo:

"Definirei la nostra relazione con una semplice frase: quando è a una distanza di vista da me, mi sento pieno. Quando questa distanza aumenta (a volte succede a diverse migliaia di chilometri), mi sento difettoso e meschinità. E qui non importa, mi capisce o no: solo non ne ho abbastanza per essere catastroficamente in tutti i livelli - emotivo, fisico, spirituale. La nostra relazione è un senso inspiegabile di sollevamento 24 ore al giorno."

Svetlana ha raccontato della storia della conoscenza:

"Diversi anni fa, alla vigilia del Capodanno, il canale televisivo della Russia ha pianificato di rimuovere il trasferimento con la partecipazione di musica classica e stelle di balletto. Per qualche ragione, la sparatoria è stata cancellata, ma il concerto è stato ancora tenuto. VERO, SENZA artisti di balletto. "Sul palco sarà l'Orchestra, non hai nessun posto da ballare," mi hanno spiegato. "Ma vogliamo invitarti a un concerto come spettatore. Verrà condotto da Vladimir Fedoseyev, per agire - Vadim Repin e molti altri musicisti e cantanti. "Sono venuto. Vedendo Vadim sul palco, sono rimasto stupito dalla sua luminosa ed indimenticabile esecuzione. E dopo il concerto, è venuto a Fedoseyev e ripensa a ringraziare. E per la prima volta nella vita, un autografo era Chiesto - Vadim!

La coppia si è sposata nel 2010, e nel 2011 sono nate da figlia Anna.

Da un'intervista con Zakharova:

- Molte ballerine per il bene di questa professione si rifiutano nella principale felicità femminile - maternità. Hai pensato a questo?

- Non ho avuto una domanda - essere o non essere. Io e tutta la mia famiglia lo stavano aspettando, e quindi, quando è nata mia figlia, tutti erano felici. Io, mio \u200b\u200bmarito e mamma. La nascita di un bambino è un momento speciale e più importante della mia vita. Il nome di Anna Dali è stato dato al calendario della Chiesa. Dal momento che io e mio marito - Vadim Repin Violinist - spesso guidano, poi l'educazione di Anyukov prese mia madre. All'inizio ha dedicato la sua vita a me, e ora il tutto è dato alle preoccupazioni della sua nipote. Ma non sono ancora tutto l'anno in tour, specialmente quando i discorsi a lungo termine cadono - lasciamo tutta la famiglia con Anguka. E poi, ovunque io abbia fatto appello, mi sento a casa. E il marito vola lì, dove siamo. Quindi ci sforziamo sempre di incontrarci.

- Sei felice nella tua vita personale?

- Sì, felice. Siamo entrambi che servono arte: I Ballet e Musica del marito. Ci capiamo. Ci piace andare alle esibizioni e ai concerti insieme, e poi discutere ciò che hai visto. Molti dicono che non appena le pareti del teatro lasciano, dimenticano immediatamente e passano in altri casi. Pensiamo costantemente all'arte e ad dire - ce l'abbiamo in qualche modo. Musica e balletto esistono insieme, quindi ci avventuraremo, se si scopre, per esibirsi per la prima volta al festival in Svizzera, dove si svolge il festival dell'arte, il che presenta una varietà di generi: ci sono cantanti, ballerini, musicisti, lettori. Siamo stati invitati per molti anni ad essere invitati a questo forum, e finalmente abbiamo trovato gratis per "Windows" nei nostri grafici. Procedi con un progetto congiunto in cui Vadim giocherà, e io ballo alla sua musica.

Alcuni anni fa, i coniugi hanno organizzato un progetto congiunto "Pa-de-de-de on the dita e per le dita". Repin Plays, Svetlana sta ballando. Idillio.

• Foto: Igor Pavlov.
• Stile: Irina Dubina.
• Colloquio: Alexandra Mendelskaya.
• Acconciatura: Denti evgeny @authentica club @oribe
• Trucco: L'amore è stato trovato @ 2211Colorbar

"La stessa Chaputurin? Tutte le sue cose sembrano cucire per me ", osserva Svetlana Zakharova, guardando il vestito, delicato e senza peso, come lei stessa. Il vestito è davvero cucito per lei, sul sito di prezzo speciale: al mattino prima dell'incontro con la Prima-Ballerina del Teatro principale del Paese abbiamo preso "Con calore dal calore" dall'Atelier Igor Chapurin sull'argine Savvinskaya . La partecipazione del designer e la "Schermata del costume freelance" del Balletto russo non ha giocato non l'ultimo ruolo nel fatto che Prima ha accettato di darci un'intervista: come sai, per intagliare il tempo di comunicare con i giornalisti Svetlana Zakharova molto difficile, specialmente , Ora, quando il suo nuovo programma Amore, avendo raccolto di ovazioni incredibili a Mosca, va in viaggio attraverso le scene del mondo.

Come decorazioni per le riprese, abbiamo scelto un sacco di qualsiasi piccolo planetario di Mosca: "Posto" una stella mondiale accanto ad altri corpi celesti sembrava un'idea ambiziosa, ma piuttosto logica. C'è della specie di poetica metaforica in questo, non è vero? Tuttavia, l'eccessiva "stella" si aspettava dalla prima del Bolshoi e dalla Scala (sulla scena di Milano, la Ballerina non è chiamata nient'altro come "Etoile"), Svetlana Zakharova non mostra e si comporta con una rara professionalità: segue obbediente a Programma di tiro teso, tollera costante il freddo inaspettato nei locali del museo e, senza guardare il loro ricco programma (ogni giorno Svetlana, per volare a Tokyo alla performance), pazientemente e con un sorriso risponde a tutte le domande. Forse il tutto è che molti anni di vita di balletto hanno insegnato questa ragazza fragile per superare qualsiasi difficoltà senza un singolo suggerimento di uno sforzo. Per 6 ore della nostra collaborazione, il twstest del XXI secolo (gli editori del "Swan Lake" ha ballato più di dieci) beve solo due tazze di cappuccino Nespresso rispetto al desiderio di chiederle una rigida modalità di alimentazione. Ma lo stilista Evgeny Zubov è l'unico che la Ballerina si fida dei suoi capelli - manifesta una cura commovente per il suo reparto e ci chiede di fare senza banalità in un'intervista. Pertanto, in una conversazione con l'artista, aumentiamo argomenti completamente diversi: come combinare la vita personale e la carriera, sulla vita del backstage del balletto in Russia e all'estero e perché ha rifiutato le riprese in "Big Babylon".

Vestito, Chapurnin.

Sei prima-ballerina del teatro Bolshoi e il Teatro Elevate di La Scala, ballato su tutte le principali scene del mondo. Qual è la differenza tra il tuo sentimento quando vai in scena a Milano e a Mosca?

Qualsiasi uscita sulla scena è speciale, hai bisogno di una lunga preparazione e atteggiamenti. Non nasconderò ovunque io abbia eseguito la scena più "emotiva" del teatro Bolshoi: qui la massima concentrazione e l'eccitazione più forte. Si dice che le pareti native aiutano: da un lato, sì, ma dall'altro, c'è una tale tempesta di emozioni dentro di me, come altrove.

Forse il pubblico russo è più schizzinoso?

No, qualsiasi spettatore non ingannerà. Non importa dove agirai: o il pubblico come questo, o rimane indifferente. Penso che qui, sul palco del grande, colpisce il suo spirito storico speciale.

Parlando a Milano, Parigi, New York, ritieni di essere responsabile per l'immagine del paese? Ti senti esattamente la ballerina russa?

Certo, c'è un senso di certa responsabilità. Sono orgoglioso di essere una ballerina russa, e in ciò che viene allevato nelle migliori tradizioni della scuola di balletto russo - senza esagerazione del meglio del mondo.

È vero che in Europa e negli Stati Uniti a ballerine e in generale ai lavoratori del teatro sono più severe in termini di disciplina: sono seriamente multati per il passaggio di prove e altri disturbi?

Per i ballerini, il teatro è principalmente un lavoro. Pertanto, come in altre aree, la guida ha il diritto di finire per violazione della disciplina del lavoro. Nel grande, come in tutto il mondo, seguita rigorosamente da questo, ma ci sono eccezioni per i principali artisti. Lavoriamo per la qualità, e non dal numero di ore trascorse nella sala delle prove, così solisti in qualsiasi teatro russo hanno diritto a determinare il loro regime. Nei teatri d'oltremare, il programma di prova è compilato per una settimana avanti: non importa, sei stanco o no, devi essere nella hall se il tuo cognome è designato. Ma questo vale per il corpo costante del teatro - non al tour. Quindi lì aderisco alla grafica comoda per me.

Combina incredibilmente una carriera di ballerina di successo con una vita personale saturata. Come lo gestisci?

Mi sembra che dal momento che i tempi sovietici c'era uno stereotipo che la ballerina dovrebbe essere completamente data al palco: non avere figli, tutto il tempo pensa ai ruoli, prove. La mia generazione è più libera in questo senso: il ballerino senza paura va a congedo di maternità, alcuni hanno tempo per una carriera due volte. Diceò anche di più: va a tutti. Nasce altri sentimenti, le nuove forze appaiono, le emozioni ... La vita sta cambiando, la velocità e il ritmo sono completamente diversi, e in un modo o nell'altro dovrebbe essere abbastanza tempo, la cosa principale è il desiderio. Viviamo nell'età delle nuove tecnologie e della velocità: tutto va così velocemente che vuoi avere molto ed esperienza nella vita.

Vestito, Chapurnin.

Il tuo programma è previsto per diversi anni a venire, e tuo marito non ha un programma meno denso. Come riesci a mantenere forti rapporti familiari e prestare attenzione al bambino?

Quando Vadim e io abbiamo familiarato, la vita di ognuno di noi era già così: tour, spettacoli, prove, riunioni ... non c'è altro ritmo, né non lo so, e non abbiamo nulla da lamentarsi di: Inizialmente, Questa era la nostra scelta cosciente. Per qualsiasi opportunità, ci veniamo a vicenda. Discutere una performance dopo, ascoltare l'opinione della tua amata è molto importante per me. Nostra figlia è stata per 5 anni. È un bambino creativo allevato: cammina per spettacoli e concerti e sa che se ho un discorso, deve comportarsi in silenzio e non fare rumore mentre riposi. Certo, all'inizio ho dovuto spiegarlo, ma ora capisce tutto senza parole. ANYA è abituato alla nostra partenza permanente. In 2,5 anni, ha già visto il balletto di Giselle a Praga e in generale, fin dalla tenera età fuggì con me in tour. Ora Anya è impegnata a ballare, ginnastica, inglese, così più attaccato a Mosca. Mia madre è sempre lì - sono grandi amici: mia figlia la chiama per nome, dal momento che la nonna mia madre nessuno nella famiglia non è risolta. La mamma è la persona più vicina e nativa che altro puoi fidarti, come non per lei?

Hai ripetutamente ammesso che avrò volentieri dare la figlia al balletto. Affidati alla tua esperienza, che tipo di consiglio principale le darà?

Lei è molto mobile! Spero che le lezioni danzanti siano tutta la sua energia nella giusta traccia. I suggerimenti sono difficili da dare, ma lo so per certo che oltre alla disciplina, il balletto dà vita a Beauty, Dream e Goal. Il bambino inizia a sforzarsi di qualcosa da una tenera età ed esplicito più velocemente. Se la figlia sceglie la mia strada, lo supporterò volentieri.

Ora il balletto è alimentato attivamente alle masse - è mostrato in TV, gli artisti sono coinvolti in vari progetti multimediali. Anche alcuni anni fa, le esibizioni di Big cominciarono a trasmettere al cinema. Come ti senti su tale popolarità dell'arte?

Positivo, perché rende Ballet più conveniente. Non tutti hanno l'opportunità di andare in un grande teatro per vari motivi. E così i fan del balletto da tutto il mondo possono essere sulla performance con la partecipazione degli artisti preferiti, senza lasciare i limiti della loro città. Grazie a tali trasmissioni, i miei fan stanno diventando sempre di più. Queste performance decollano il team di professionisti dalla Francia, hanno familiarità con il teatro e sanno come sparare i balletti - dicono, guarda il grande schermo sorprendente! Spesso lo sento da persone provenienti da diversi paesi. Un'altra cosa è che per me come un esecutore è un carico aggiuntivo. Durante la trasmissione, ballando non solo per lo spettatore nella sala: le telecamere sono in piedi da fianchi diversi, e non sai a che punto e da quale angolo verrai rimosso, mostrerai il tuo movimento dall'estremo o sul viso. E la possibilità di cambiare qualcosa dopo che lo spettacolo non lo è. Dancing, devo controllarmi più del solito. La trasmissione va davvero in diretta: centinaia di migliaia di spettatori lo stanno guardando. Dopo tali carichi, sono restaurato molto più lungo e vieni ai miei sensi.

Non ti sembra che la magia della campagna nel grande teatro sia persa quando la performance è mostrata nel cinema?

Il pubblico, per quanto ne so, sta andando a tali trasmissioni non come un film, ma come in un teatro accademico: le persone sono applaudite in modo appropriato durante le prestazioni e dopo di esso. A giudicare dalla presenza di tali eventi, è necessario per le persone. Ad ogni modo, molti stanno guardando i record delle mie esibizioni su YouTube - centinaia di migliaia di viste! Quindi lascia che il pubblico sia meglio visto un'intera prestazione in tiro di alta qualità sul grande schermo, piuttosto che i passaggi di scarsa qualità, filmato segretamente, a volte dal livello superiore, sullo smartphone.

Corpo, maison margiela; Gonna e Capo, DRIES VAN NOTEN (ALL - LeForm)

Lascia che il pubblico sia meglio visto un'intera prestazione in tiro di alta qualità sul grande schermo, piuttosto che i passaggi della scarsa qualità, girato sullo smartphone.

Ballerina, in particolare ballare in diverse trope, i partner sul palcoscenico sono in costante cambiamento. Avendo lavorato con un gran numero di artisti, diversi per tipo e temperamento, dimmi come stai contattando con ciascuno di essi?

Tutti i miei primi partner sono la vecchia generazione di artisti mozzafiato: ho imparato da loro e ha acquisito esperienza come ballerina di partenza. Tutti erano molto rivernari per me, mi sono messo in esibizioni. Ho preso molto da loro in termini di conoscenza. E ora, avendo un'esperienza del palcoscenico, io stesso cerco di aiutare i miei nuovi partner in uno o nell'altro. Se il ballerino inizia a lavorare sul ruolo da zero, condivido con lui le mie conoscenze, emozioni, in modo che fosse più facile. A questi momenti, restituisco le mie feste, tuffati profondamente in loro. Sono interessato a non solo un buon partner, ma soprattutto una persona interessante. Il successo della prestazione dipende dal lavoro di entrambi i principali artisti.

Ho bisogno di alcuna connessione emotiva reale con un partner per mostrare emozioni genuine sul palco?

La comunicazione personale è facoltativa, ma è necessario avere una simpatia tra danza in una coppia. Chimica speciale, che rende gli estranei per gli estranei a due persone incredibili duetti sul palco. E poi il pubblico crede tutto ciò che accade tra gli artisti, l'atmosfera del teatro è penetrata. Succede, naturalmente, che ciò non accada, e in questo caso è inclusa le capacità di recitazione e l'esperienza professionale.

Non posso chiederti di lavorare insieme a Roberto Bolla - la stella del balletto italiano. Qual è stato il più memorabile nel lavorare con lui?

Spesso ballano insieme sulla scena di La Rocks. In Italia, anche coloro che non accadono alle esibizioni sanno. Io in italiano lo chiamano Bella Persona: non è solo un ballerino e partner unico, ma anche una brava persona è modesta e molto chiusa. E, nonostante la sua popolarità, un incredibile operaio: pronto a lavorare in un balletto per tutto il giorno, ripetere il sostegno e il movimento infinitamente. È molto facile da ballare con lui, è stabile e reagisce all'istante se qualcosa va storto. Una mia ragazza ha detto: "Puoi vendere i biglietti per le tue prove con un Bolon". Questo perché abbiamo messo il 100 percento su di loro. A ottobre, abbiamo pianificato "Giselle" a La Rock, quindi delizieremo di nuovo il pubblico dal nostro duetto.

Alla fine di maggio, la premiere russa del tuo programma solista "Amore" ha avuto luogo nel teatro Bolshoi. Cosa volevi dire questa produzione?

Prima di tutto, questo è il mio primo progetto solista grande. Spesso trascorro con concerti da solista, ma di solito sono estratti da spettacoli classici e camere individuali. Volevo fare qualcosa di nuovo, su larga scala, emotivo, sorpresa e ispirare il mio pubblico. Insieme a una grande squadra abbiamo lavorato su questo progetto durante tutto l'anno. La performance rappresenta tre balletto singolo consegnato da diversi coreografi, in stili completamente diversi. "Francesca da Rimini" alla musica di Tchaikovsky nella formulazione di Yuri Poshov: Mi sono innamorato di questa performance a prima vista! Il secondo - "Non è stato piovoso fino a quando il coreografo austriaco Patrick de Bana non è stato completato: non c'è trama in questa performance in quanto tale, e lo spettatore ha il suo significato a ciò che sta accadendo, c'è una quota di emotivo Espressione sul palco. E il terzo è un peculiare scherzo balletto di "tocchi attraverso le code", consegnato da Margarita Donlon alla 40a sinfonia di Mozart. Ha un umorismo sottile che non è sempre facile trasmettere sulla scena. Volevo che il dramma e la filosofia siano equilibrati e il pubblico ha lasciato l'idea con i sorrisi.

Perché hai collaborato con questi coreografi?

Quando Yuri Baranov, il produttore "Amore", ha suggerito di realizzare un progetto solista, ho già avuto idee da ballare "Francesca e Rimini" e fare una nuova performance con Patrick de Bana. È rimasto per trovare solo il terzo balletto. Yuri presto mi ha mostrato "tratti attraverso le code", aprendo Donlon Margarita per me. Non ha mai lavorato in Russia prima, e sono molto contento che tutto sia successo: tutti e tre la coreografa sono persone molto talentuose e non sono affatto come l'altra.

Ripeterete questo programma?

Sì, le seguenti prestazioni del progetto Amore mostreranno il 30 giugno 3 luglio in Italia e il 6 luglio a Monaco.

Con chi dai produttori moderni sogni di lavorare?

Ci sono molti di loro: entrambi quelli che hanno già lavorato con me, e quelli con cui non sono ancora stato in grado di collaborare. Jean Christoph Maya, Paul Laitviod - Sogno di incontrarli. E, naturalmente, vorrei di nuovo collaborare con John Neumayer: lo considero il più grande coreografo della modernità. Sono stato fortunato ad adempiere al partito nella sua "signora con Camelias". Amo Boris Yakovlevich Eifman: Nel suo anniversario ho ballato un estratto dal suo gioco "Red Giselle". Questo è un coreografo che ha la sua calligrafia, non lo confonderà con nessuno. Non c'è da stupirsi che le sue esibizioni adorano il pubblico in tutto il mondo, e la sua troupe lavora con grande entusiasmo e ritorno.

Non è un segreto che il pubblico russo sia ancora diffido del balletto moderno e di solito è piuttosto bello richiede un diverso tipo di esperimenti. Pensi a come archiviare nuovi formati?

Quando faccio qualcosa di nuovo, penso che non solo sarei interessato a ballare, ma anche se sarà interessante per lo spettatore. Ti piacerebbe vedere di nuovo lo spettacolo? Per me, la cosa principale è che il pubblico esce dal teatro ispirato e spiritualizzato.

Abiti per il progetto Amore ha fatto Igor Chapurin. Sei con lui buoni amici, spesso ti mette sul palco e nella vita e persino ha creato un vestito specifico per le nostre riprese. Come è nata la tua partnership?

Igor Chapurin with Ballet ha una lunga storia, come sapete (nel 2005 Igor Chapurin, il primo dei designer russi ha ricevuto il diritto di creare un design a palcoscenico e costumi alle masse del balletto del Teatro Bolshoi. - Ca.). E abbiamo fatto amicizia, proprio quando "Amore" è stato preparato, "Vestito" Francesca da Rimini Ballets e "tratti attraverso le code". Yuri Baranov mi ha portato a lui in una boutique in modo da poter conoscere l'un l'altro più vicino, e da allora abbiamo lavorato a stretto contatto. È un vero maestro del suo caso, uno dei designer russi più luminosi, e cosa fa, ho delizia sincere. Mentre lavorava a Amore, mi fidato completamente della sua visione e del suo gusto. Condivide sempre le sue idee con tale entusiasmo che sono d'accordo con tutto!

Oltre ai vestiti di Chapurin di cui i designer russi indossi?

Sono amico di Nikolai Krasnikov: Amo cosa fa per il suo marchio. Molto rispetto Vyacheslav Zaitsev - questa è la nostra leggenda e legislatore della moda russa, conduttore della cultura russa.

Non molto tempo fa, il film "Big Babylon", rivelando i santi santi, è stato rilasciato nella distribuzione del film, che rivela il grande teatro. Il film è stato girato sulle orme della famosa storia tragica. Cosa ne pensi, per quale scopo è stato rimosso e perché non hai preso parte?

Tratto questo film negativamente. Sembra che il regista abbia concepito per mostrare il prossimo scandalo, decidere, a quanto pare, diventa così famoso. Un vero teatro grande, il suo ricco processo del backstage non può essere rimosso. Alcuni frammenti di alcuni dei lavoratori del teatro non sono più. Non sono interessato a tali progetti.

Per il secondo anno, sotto il patrocinio a Mosca, si svolge il festival di danza caritatevole della danza dei bambini "Svetlana". Quali piani sei correlato a questo progetto?

Il compito di questo evento unico è quello di mostrare come vagare la danza: dal classico e dal popula-pop-up al moderno - tutto può essere visto al festival. Squadre professionali, ensemble da diverse città della Russia, che occupano i primi posti nelle competizioni internazionali sono raccolte sul palco. Danza in modo che lo spirito cattura! E questi sono i nostri bambini di talento che amano ciò che stanno facendo. Non posso trasmettere, per quanto sono grato agli educatori e ai coreografi che educano i giovani addomestici.

Abito combinato, organico di John Patrick (km20)

Il mondo del balletto è chiuso: vivi come in una fiaba e nella vita reale quasi non lo so.

Qual è la parte caritatevole del progetto?

Forniamo completamente viaggi, alloggi e cibo di tutti i partecipanti. Per venire a Mosca ed esibirsi su una delle migliori piattaforme di Mosca (nella sala da concerto "Russia" a Luzhniki) - per loro premio. Non ho avuto un obiettivo per fare un concorso - questo è un festival, un forum di danza, se vuoi. Quest'anno, 500 bambini hanno preso parte ad esso. Soprattutto per il festival è stato costruito una scena grande, sono stati fatti scenari molto belli. Naturalmente, un momento competitivo avviene nella fase di selezione dei partecipanti. Ma la cosa principale è che i bambini non sentono la concorrenza durante il festival - al contrario, guardano tutti il \u200b\u200blavoro con grande interesse l'uno nell'altro, adotta esperienza, conoscere. Non ci sono sconfitti e vincitori.

Per un po 'hai lavorato nella commissione Duma sulla cultura. Cosa ti ha dato questa esperienza e hai intenzione di tornare alla Duma?

Sì, ho lavorato nella quinta convocazione, e per me questo periodo è stato decisamente interessante e utile in termini di alcune scoperte. Vedi, il mondo del balletto è chiuso: vivi come in una fiaba e, nonostante tutte le "avventure", quasi non conosci la vita reale. E quando sono venuto alla Duma, ho visto il mondo dall'altra parte: qualcuno è riuscito ad aiutare, non ha funzionato qualcosa. Ora il mio programma è programmato per diversi anni a venire, e tutti i piani sono collegati solo con l'arte. Ero esaurito completamente quello che faccio. Ma non escludo che possa tornare una volta: potrebbe esserci un cambiamento nella vita.

Svetlana Zakharova - Attrice di balletto russo, Prima-Ballerina del Teatro Mariinsky, Teatro di Moscow Bolshoi e Teatro Milano "La Scala". Nel 2008, Svetlana ha ricevuto il titolo onorario dell'artista delle persone della Russia. Allo stesso tempo, ha iniziato a impegnarsi in politica entrando nel partito "Unito Russia".

La ragazza è nata a Lutsk, nella famiglia del personale militare di Yuri Sergeyevich e l'insegnante Galina Danilovna. Mamma - coreografo dello studio di danza dei bambini, instillare una ragazza d'amore per l'arte. Sotto la guida della madre leggera ha padroneggiato il primo PA e raggiunto nella fase iniziale dei risultati.

In 10 anni, la ragazza riesce ad iscriversi alla prestigiosa scuola coreografica Kiev, dove Zakharov si è laureato in sei classi della famosa insegnante Valeria Sulllagina. Alle 16, insieme a molti altri studenti, Svetlana Zakharova partecipa al concorso "Vaganova-Prix", organizzato a San Pietroburgo dall'Accademia del Balletto russo che prende il nome A. Ya. Vaganova. L'artista è riuscito a prendere il secondo posto, passando in avanti solo un laureato di questa Accademia.

Naturalmente, una tale ragazza promettente non poteva aiutare ma notare. Svetlana viene immediatamente offerta di trasferirsi a Pietro e imparare presso l'Accademia di Ballet, e la giovane ballerina è stata iscritta, la cui crescita era di 168 cm, e il peso è di 48 kg, immediatamente sull'ultimo corso. A proposito, è stato l'unico caso "esterno" nella storia dell'istituzione educativa.

Zakharov, che si è laureato all'Accademia di San Pietroburgo del Balletto russo della classe di Elena Evteeva, dopo che il rilascio è stato accreditato sulla compagnia del teatro Mariinsky, dove iniziò la biografia creativa del giovane ballerino.

Balletto

A Mariyinka, Olga Moiseeva divenne il direttore artistico Svetlana Zakharov, che durante la stagione ha portato un artista per principianti, nel solista del teatro. Il debutto della Ballerina è considerato il gioco "Fontana di Bakhchisarai", in cui la ragazza ballava dalla festa di Maria. Ma il principale successo all'inizio della carriera dei critici di Zaharikov si chiama Ballet "Giselle", dove Svetlana ha eseguito un ruolo importante. Per la moderna scena russa, era un furore - un ballerino così giovane non ha eseguito questo batch complesso per molto tempo, specialmente a un livello simile.

A 18 anni, Svetlana Zakharova - già principalmente del teatro Mariinsky, coinvolto nei ruoli più responsabili nella classica "Bellezza di sonno" del balletto, "Swan Lake", "Bayaderka", "Don Chisciotte". Un'altra carriera di decollo inizia dopo aver lavorato sulla performance "allora e ora", dove la ragazza collabora con il coreografo John Neumayer. Questo regista è riuscito a dare un'occhiata al ballerina russa e ha dimostrato che Svetlana è disponibile la visione della danza classica e ultramoderna.

Allora Svetlana comincia a visitare il mondo. In Francia, Zakharova diventa la prima ballerina dall'ex URSS, che balla sul palcoscenico dell'Opera di Parigi dopo il crollo dell'Unione. Inoltre, il ballerino è coniugato da New York, Londra, Buenos Aires, Monaco di Baviera, Napoli.

Nel 2003, Ballerina decide di passare a un servizio permanente nel Tarup del teatro di Moscow Bolshoi. Lavorare in grande è iniziata con la premiere del balletto "figlia del faraone" nella formulazione del famoso coreografo Pierre Lakotta. A proposito, con il nome Zakharova è collegato dallo scandalo 2013, quando la ragazza, non volendo ballare nella seconda composizione, ha rifiutato di partecipare alla premiere di John Praco Ballet "onegin". Questo incidente è la causa del licenziamento del direttore del teatro Anatoly Iksanov.

Nel 2008, Ballerina ha concluso un contratto con il Teatro Milano "La Scala", dove il ballerino è stato assegnato lo stato di ciò, cioè il più alto status di artisti di balletto. Nella storia di questa scena, questo è successo per la prima volta - in precedenza nessuno dei ballerini russi ha onorato questo onore. Nello stesso anno, la ragazza ha ricevuto il titolo dell'artista delle persone della Federazione Russa. Nel 2010, Svetlana è stata assegnata l'ordine delle arti e della letteratura in Francia.

Negli ultimi anni, Balerina tornò di nuovo il grande teatro di Mosca e esce nelle più grandi spettacoli del "eroe del nostro tempo", "Lady with Camelias", "Legend of Love", per cui "Ballet Oscar" ha ricevuto più volte - Benua de la International Prize Dance ". Nel 2015, l'artista ha ricevuto questo premio per partecipare al balletto John Neumayer "Lady With Camelias", dove la Ballerina è stata trasformata nell'eroina Margarita Gauthier, così come per l'esecuzione della festa del Mehmene Banu nel balletto "Legend of Love "Del direttore Yuri Grigorovich.

Attività sociale

Nel 2006, Svetlana Zakharov ha iniziato ad aiutare la leadership del paese, andare al Consiglio per la cultura e l'arte sotto il presidente della Russia. Dal prossimo anno, l'artista diventa un deputato dello stato Duma dal partito politico di tutto russo "Unito Russia" e incontra la Duma di Stato fino al 2012.

Come figura pubblica, Svetlana Zakharova ha stabilito una borsa di studio speciale per diversi migliori studenti del Saratov College of Arts, poiché ritiene molto importante mantenere i bambini dotati. Il problema principale della moderna stella d'arte russa crede la mancanza di coreografi alfabetizzati originali, motivo per cui esiste un prestito completo di idee da ovest.

Come uno dei più severi rappresentanti della cultura russa nel 2014, Zakharov ha ricevuto il diritto di partecipare alla cerimonia di apertura dei Giochi Olimpici invernali di Sochi. Nella fase "prima palla", Svetlana ha eseguito il gioco principale ed è stato soddisfatto dell'esperienza acquisita, considerando che una tale possibilità cade una volta nella sua vita.

Vita privata

In uno dei concerti del nuovo anno, Svetlana Zakharov ha incontrato un violinista di talento Vadim Rimin, il vincitore della regina di Elizabeth a Bruxelles (1989).

All'inizio Svetlana Zakharova si avvicinò a lui per un autografo, e solo un anno dopo, i loro percorsi di vita hanno attraversato di nuovo. I giovani cominciarono a incontrarsi e presto si sono sposati. Dopo un po 'di tempo, si è scoperto che Svetlana Zakharov era incinta. La ballerina è stata deliziata da questo fatto, poiché era già stanco di lavorare nel teatro e voleva cambiamenti nella vita. Nel 2011, avevano una figlia Anna, che i suoi genitori amano amare e cercano di dedicare il loro tempo libero al bambino.

Per Vadim Union con Svetlana - già il secondo matrimonio. La prima moglie del violinista era la figlia del compositore georgiano di Nodar Gabunia - NATO. Nella prima famiglia, il figlio Leo crescerà a Repin.

Già 3 mesi dopo la nascita, Svetlana andava sul palco, ma ora i pensieri della ballerina erano focalizzati non solo sul balletto, ma anche sull'educazione dei bambini, che Zakharov porta spesso con me in tour. Come dice la Ballerina, la maternità ha permesso ad aderire nella performance nelle performance e ha aperto nuove profondità di arte.

L'artista ha un sito web ufficiale, sulla pagina principale di cui la citazione di Yves Saint Laurent sta sbattendo, ha detto Svetlana: "Non c'era una tale ballerina, no will no!" La foto e il video delle proprie esibizioni del ballerina posiziona le pagine del sito, Zakharova non ha un proprio account in "Instagram". Ballerina ha organizzato una fondazione caritatevole che si occupa dell'aiuto di giovani artisti di balletto e la popolarità dell'arte classica della danza.

Svetlana Zakharov ADESSO.

Nel marzo 2017, con la partecipazione di Svetlana Zakharova sulla "cultura" del canale televisivo, è stato pubblicato il trasferimento del "ruolo principale" con la presentazione televisiva Julian Makarov. Il programma del programma del nuovo programma della Amore Ballerina, che il ballerino ha presentato dalla scena del teatro Bolshoi. Il programma solista di Svetlana Zakharova include tre balletto singolo.

Ora l'artista ha visitato il Giappone con una performance tenutasi nel quadro delle "stagioni russe" nella sala da concerto di Tokyo Orchad Hall.

Repertorio

• 1996 - "Don Chisciotte"
• 1996 - "Bellezza addormentata"
• 1996 - "Fontana Bakhchisarai"
• 1996 - "schiaccianoci"
• 1997 - "Corsair"
• 1997 - "Giselle"
• 1997 - "Shopenian"
• 1997 - "Romeo e Giulietta"
• 1997 - "Bellezza addormentata"
• 1998 - Swan Lake
• 1999 - "Bellezza addormentata"
• 2000 - "Gioielli"
• 2000 - "Don Chisciotte"
• 2001 - "Bayaderka"
• 2002 - "Bellezza addormentata"
• 2004 - "Bellezza addormentata"

Artista della gente della Russia, Prima Ballerina del Teatro Bolshoi Svetlana Yuryevna Zakharova è nata il 10 giugno 1979 nella città di Lutsk (Regione Volyn, Ucraina).
Suo padre era un personale militare, madre - insegnante, coreografo di uno studio per bambini.
Nell'età di dieci anni, Svetlana entrò nella scuola coreografica di Kiev.
Nel 1995, ha vinto il secondo premio presso la competizione internazionale di giovani ballerini di San Pietroburgo, la ragazza è stata adottata immediatamente sul terzo tasso di laurea all'Accademia del Balletto russo che prende il nome da A.ya. Vaganova a San Pietroburgo.
Come studente dell'Accademia, Svetlana danzava "ombre" in "Bayaderka" e la signora Dryad nel Don Chisciotte Ludwig Minkus, Masha nello "Schiaccianoci" Peter Tchaikovsky e "Swan swan" Camilla Saint-Sansa sul palcoscenico del Mariinsky Teatro.
Nel 1996, alla fine della Vaganovskaya Academy, Zakharova è stata adottata nella troupe del ballottaggio del Teatro Mariinsky.
Il teatro della ballerina ha ballato il partito della principessa Florina nella "bellezza addormentata" e Odettes-Odillia nel "Swan Lake" Peter Tchaikovsky, Maria a Bakhchisarai Fontana Boris Asafieva, Gulnars in "Corsaire" e Giselle con lo stesso nome Adolf Adana, Manon Allo stesso modo Balletto Jules Masinka, Giulietta in "Romeo e Giulietta" Sergey Prokofiev e altri.
Nella stagione 2003/2004, Svetlana Zakharova si è trasferita alla troupe del teatro di Bolshoi. Il debutto come solista ha avuto luogo il 5 ottobre 2003 nel balletto "Giselle".
Nel Teatro Bolshoi Svetlana Zakharov svolge la festa di Aspicchi nella "figlia del Pharaoh" Caesar Puni, Odettes-Odillia nel "Lago di Swan" e Princess Aurora nella "Bellezza addormentata" Tchaikovsky, Nikia nel "Bayaderka" e Kitri in Il Don Kitate, Raimonds nel balletto di Alexander Glazunova nominato, Carmen in Karmen-Site George Bizeta - Rodion Shchedrin, Egina a Spartak Aram Khachaturian, ballando una festa principale in "Diamonds" a Tchaikovsky's Music in the Ballet "Gioielli".
Ballerina - Il primo esecutore della parte di Cenerentola con lo stesso nome Sergey Prokofiev (coreografia Yuri Poshokhov), Medite a Korsare Adana (coreografia Marius Petipa, produzione e nuova coreografia Alexei Ratmansky e Yuri Burlaki).

Il lavoro della Ballerina è segnato da molti titoli e premi. Nel 2001, ha ricevuto il premio St. Petersburg nel campo della cultura "People della nostra città", nel 2007 è stato assegnato il premio Stato della Federazione Russa. Nel 2008, Zakharova ha ricevuto il titolo dell'artista delle persone della Federazione Russa.

Nel 1998, Zakharova ha vinto il premium del concorso internazionale di artisti di balletto a Jackson. Laureate del premio Golden Mask (1999, 2000). Premiato i premi della rivista "Ballet".
È il proprietario del titolo "Etoile" della rivista italiana Danza e Danza. Nel 2008, il primo tra gli artisti russi è stato premiato il titolo di "Etoile" della compagnia balletta del Teatro Milano di La Scala.
Nel 2010, Ballerina è diventata un ufficiale dell'ordine francese "per meriti nell'arte e nella letteratura".
Svetlana Zakharv è sposato con violinista Vadim Repin. Nel 2011, la figlia di Anna è nata in famiglia.

Materiale preparato sulla base di notizie RIA e fonti aperte

È il primo performer nel grande teatro dell'ippolito (Titania) nel "sogno di una notte d'estate" alla musica di Felix Mendelssohn-Bartolddi e il digesti di Liggeti, il crollo in serenata alla musica di Tchaikovsky, a morte Il "giovane uomo e morte" alla musica di Johann Bach, Margarita Gauthier nella "Signora con Camelias" alla musica di Frederick Chopin.
Nel 2009, nel quadro della serata creativa, la premiere mondiale del balletto "Zakharov Superigra", Eddie Palmieri, si è tenuta nella formulazione di Francesco Ventrille, dove la Ballerina ha eseguito la festa principale di Svetlana.

"Margarita e Arman"

Nel 2013, come parte della sua serata creativa, nel teatro Bolshoi Zakharov ha svolto la festa di Margarita nel balletto "Margarita e Arman" alla musica di Ferenz foglia (coreografia Frederick Ashton).
Svetlana Zakharova si esibisce sulle famose scene del mondo, come il National Opera di Parigi, il Concert Hall London Hall Albert Hall, il Covent Garden, l'opera metropolitana, l'opera romana, La Scala, il nuovo teatro nazionale Tokyo, ecc.
I concerti di gala Zakharova passano regolarmente in Italia, Grecia, Serbia.

"Don Chisciotte" Pa-de de.

Uno degli ultimi progetti di ballerina "PA-de-de-de on the dita e per dita" - un discorso congiunto con suo marito, famoso violinista Vadim Repin, al festival musicale nella città italiana di Ravenna nel giugno 2014. La sua premiere si è svolta in Russia ad aprile nel festival dell'arte trans-siberiana.
Nel dicembre 2007, Svetlana Zakharov è stata eletta da un deputato dello Stato Duma della quinta convocazione sulla lista del Partito Russia Unito, è stato membro del comitato culturale.
Nel 2006-2011 e dal 2012, membro del Consiglio per la cultura e l'arte sotto il presidente della Russia.

"Giselle" Frammento di balletto.

"Il lago dei cigni". Adagio.