Amideo Modigliani: biografia, foto e fatti interessanti. Paris Lunatic Amedeo Modiglianism Modigliani - Melodramma romantico pronto, a cui nulla doveva immaginare Breve biografia Modigliani

04.03.2020

Amedeo Modigliani: breve biografia

Il pittore italiano e lo scultore di Amedeo Modigliani nacque nella città di Livorno nel 1884 nella famiglia ebraica. Suo padre si dichiara in bancarotta, e il capo della famiglia in momenti difficili, la Madre del ragazzo diventa un'educazione eccellente. Avere un carattere forte e inflessibile, una donna che conosce perfettamente diverse lingue, prende traduzioni. Il figlio minore Amedeo è un bambino molto bello e doloroso, ed Evgeny Modigliani Soul non compone il suo bambino.

Il ragazzo è fortemente legato a sua madre che riconosce rapidamente la sua capacità di disegnare. Manda un figlio di 14 anni fino alla scuola dell'artista Micheli locale. Un adolescente, che ha ricevuto un'istruzione versatile a quel tempo, dimentica tutto, fa solo che attira un giorno, dando completamente la sua passione.

Conoscenza con capolavori dell'arte mondiale

Spesso un ragazzo malato che ha anche trovato la tubercolosi, nel 1900 la madre prende la madre per l'isola di Capri per fissare la sua salute. Amedeo Modigliani, che ha visitato Roma, Venezia, Firenze, ha familiarità con i più grandi capolavori dell'arte mondiale e menziona il fatto che "belle immagini da allora saranno disturbate dalla sua immaginazione". Gli insegnanti del giovane pittore sono riconosciuti dai maestri italiani, tra cui Botticelli. Più tardi, l'artista che sogna di dedicare la sua vita all'arte resusciterà la raffinatezza e il lirismo delle loro immagini nelle sue opere.

Due anni dopo, il giovane si muove a Firenze ed entra nella scuola di pittura, e successivamente continua a studiare a Venezia, dove, come i ricercatori della creatività del genio credevano, dipendenti da Gashishi. Un giovane uomo produce una singola lettera di scrittura, che è radicalmente diversa dalle direzioni artistiche esistenti.

Vita bohémien a Parigi

Qualche anno dopo, Amedeo Modigliani, che ha perso l'ispirazione in Italia, pensa alla vita bohémien in Francia. Cresce la libertà, e sua madre aiuta il suo amato figlio a trasferirsi a Parigi a Montmartre e sostiene tutte le sue ricerche creative. Dal 1906, l'artista è chiamato nuovi amici (a proposito, la parola Maudit con il francese è tradotta come "dannato"), gode dello speciale spirito della città. Un bel pittore che non ha abbondanza dal fan, manca di soldi.

Vangere sulle camere arredate più economiche, le bevande molto e cerca droghe. Tuttavia, tutti si notano che l'artista dipendente dall'alcol è distinto dall'amore speciale per la pulizia, e la sua unica camicia cancella ogni giorno. Nessuno potrebbe competere in parte dell'eleganza con irresistibile Amedeo Modigliani. La foto dell'artista che ha raggiunto il giorno attuale, in quanto è impossibile dare alla sua straordinaria bellezza e raffinatezza. Tutte le signore vanno pazze alla vista di un camminare lungo la strada vestita in un costume velour di un alto pittore con uno sketchnik. E nessuno di loro potrebbe resistere al fascino del povero mago.

Molti prendonolo per l'italiano, ma modigliani, antisemiti opposti, non nascondono ciò che è un ebreo. Una persona indipendente che si considera eliminata nella società, non fuorvia a nessuno.

Genius non riconosciuto

In Francia, Amedeo sta cercando il suo stile, scrive immagini e il denaro delle loro vendite sta trattando nuovi amici nei bar. Per tre anni trascorsi a Parigi, Modigliani non riceve il riconoscimento di spettatori e critici, anche se gli amici dell'artista lo considerano un genio non riconosciuto.

Nel 1909, Amedeo Modigliani, la cui biografia è piena di eventi drammatici, familiarizzando con uno scultore Brankuzy molto eccentrico ed è appassionato di lavoro con una pietra. Soldi su un albero o arenaria per futuri capolavori in un giovane uomo manca, e ruba di notte dal cantiere della metropolitana urbana il materiale necessario. Più tardi lancia una scultura a causa di pazienti con polmoni.

Platonic Roman con Akhmatova

Il nuovo periodo nel lavoro del Maestro inizia dopo la conoscenza con A. Akhmatova, che è arrivato a Parigi con N. Gumilev marito. Amedeo è appassionato di poetessa, chiama la regina d'Egitto e ammira infinitamente il suo talento. Poiché Anna è in seguito riconosciuta, furono associate solo le relazioni platoniche, e questo insolito romanzo ha alimentato l'energia di due persone creative. Ispirato da una nuova sensazione, un uomo polveroso scrive ritratti di Akhmatova, che non ha raggiunto il giorno d'oggi.

La maggior parte delle opere inviate in Russia sono scomparse durante la rivoluzione. Anna aveva un ritratto che è diventata incredibilmente valutata e considerata la ricchezza principale. Di recente hanno trovato tre schizzi sopravvissuti di poetessa nuda, anche se Ahmatov stessa sosteneva che non aveva mai posato senza vestiti, e tutti i disegni di Modi era solo la sua fantasia.

Nuove relazioni

Nel 1914, l'artista Amedeo Modigliani ha familiarità con un viaggiatore inglese, una poetessa, un giornalista B. Gustings, e ai rapidi chiarimenti delle relazioni tra due persone guardarono l'intera Parigi. Musa emancipata del genio doveva essere la sua amata, e dopo le feroci litigi, insulti, scandali, scuotere la città, seguire la tregua. Il pittore emotivo è geloso della sua ragazza, batte, sospettando flirt e tesori. Le testava i capelli e persino lancia una donna fuori dalla finestra. Beatrice cerca di salvare il suo amante dalle abitudini dannose, ma non funziona bene. Il giornalista stanco di infiniti litigi in due anni poi getta Modigliani, che ha scritto le sue opere migliori durante questo periodo. Non si vedono mai.

L'amore principale della vita del pittore

Nel 1917, l'artista scandaloso incontra lo studente di 19 anni Zhanna, che diventa il suo simulatore preferito, la musa e l'amica più devota. Gli amanti si sistemano insieme, nonostante le proteste dei genitori della ragazza che non vogliono vedere il loro genero uno stile di vita di rampante dell'ebreo. Nel 1918, la coppia si muove in Nizza, dove il clima confortevole è colpito favorevolmente dalla salute del Maestro che ha minato dall'alcool e dalle droghe, ma la tubercolosi del trattamento lanciata non è più suscettibile di trattamento. Nell'autunno, felice Amedeo Modigliani e Jeanne Ebutern diventano i loro genitori, e il pittore innamorato offre un amico per registrare il matrimonio, ma la malattia in rapido sviluppo governa tutti i piani.

In questo momento, l'agente dell'artista si adatta alla mostra e impegnata in vendita di dipinti, e l'interesse per il lavoro del creatore ingegnoso aumenta con i prezzi per le opere d'arte. Nel maggio 1919, i giovani genitori tornano a Parigi. Modi è completamente debole, e sette mesi muoiono in ospedale per senzatetto in assoluta povertà. Dopo aver appreso la morte di una persona cara, Zhanna, in attesa del secondo figlio, viene gettato via dal sesto piano. La vita senza Amedao sembra il suo senso privo di significato, e dei sogni di ebuter di unirsi a lui per godersi l'eterna beatitudine in un altro mondo. La ragazza portava il suo amore per l'ultimo respiro, e nei momenti più difficili era lei che era l'unico sostegno alla sua amata ribellione ed era il suo fedele angelo custode.

Nell'ultimo percorso dell'artista, l'artista ha accompagnato l'intera Parigi, e la sua amata, che il cerchio bohémien ha ammesso sua moglie, modestamente sepolto il giorno successivo. Dieci anni dopo, la famiglia di Zhanna ha accettato di posticipare la polvere nella tomba a Amedeo Modigliani, in modo che le anime degli amanti abbia finalmente trovato la pace.

La figlia di Zhanna, dal nome della madre, morì nel 1984. Ha dedicato la sua vita allo studio della creatività dei genitori.

L'uomo è un mondo intero

L'artista non vuole sapere nulla tranne la persona stessa, la cui identità è per lui l'unica fonte di ispirazione. Non scrive ancora vita e paesaggi, ma si trasforma in ritratto dipinto. Il creatore è astratto dalle realtà della vita lavora nel giorno e nella notte, per il quale ottiene un soprannome "Lunatic". Vivendo nel suo mondo, non nota ciò che accade fuori dalla finestra e non segue come fluisce il tempo. Non affatto come il resto, vede le persone ammirando la bellezza corporea di Amedeo Modigliani. Le opere del Maestro confermano questo: sulla sua tela, tutti i personaggi sono simili agli antichi dei. L'artista afferma che "una persona è un mondo intero che vale molti mondi".

Nelle sue tele, non solo gli eroi immersi nella tristezza tranquilla, ma anche i loro personaggi pronunciati. L'artista che spesso paga con schizzi a matita per il cibo, consente ai suoi modelli di esaminare gli occhi del Creatore, come se nel lente della fotocamera. Scrive persone familiari, bambini per le strade, simulatori e la sua natura non lo occupano. Era nel genere ritratto che l'autore sviluppa una singola lettera di scrittura, la sua pittura canon. E quando lo trova, non cambia più.

Talento unico

Il creatore ammira il corpo femminile nudo e trova armonia tra lui e l'anima tremante dell'eroina. Sagome aggraziate, secondo i ricercatori della sua creatività, sembrano "frammenti di affreschi, scritti da determinati modelli, e come se sintetizzati da altri simtors". Amedeo Modigliani prima di tutto vede la loro femminilità ideale in loro, e la sua tela vive nello spazio nelle loro leggi. La bellezza glorificatrice del lavoro del corpo umano diventa noto dopo la morte del Maestro, e collezionisti da tutto il mondo iniziano a cacciare dietro le sue tele, in cui le persone sono teste impensabili e lunghi collo della forma perfetta.

Secondo gli storici dell'arte, tali estese sono apparse da materie plastiche africane.

Propria visione di eroi di panni

Amedeo Modigliani, le cui opere non dovrebbero essere considerate in esecuzione, si presta particolare attenzione alle caratteristiche, a prima vista simile a una maschera piatta. Più scrutando nel tessuto del Maestro, più distinti capisci che tutti i suoi modelli sono individuali.

Molti ritratti di un genio che creano il proprio mondo, scultoreo, è chiaro che il maestro si preoccupa con cura la silhouette. Nei lavori successivi, il pittore aggiunge una rotondità a persone allungate, colorando il colore rosa della guancia dell'eroina. Questo è un corso tipico del presente scultore.

Non riconosciuto durante la vita di Amedao Modigliani, la foto di cui trasferisce il suo talento unico, scrive ritratti, non simile alla riflessione nello specchio. Trasportano le sensazioni interne del wizard che non gioca con lo spazio. L'autore fortemente stilista natura, ma lui gras qualcosa elusivo. Il Maestro di Talento non si syvente le caratteristiche dei modelli, li colpisce con la sua asso interiore. Il pittore vede le immagini del dispiacere o utilizza una sofisticata stilizzazione. L'integrità scultorea è combinata con armonia di linea e colore, e lo spazio viene premuto nel piano di tela.

Amedeo Modigliani: opere

Le immagini create senza una singola correzione e accuratezza delle forme impressionanti sono dettate dalla natura. Il suo amico-poeta che vede immerso nei sogni ("Ritratto di Zborovsky"), e un collega - impulsivo e aperto a tutte le persone ("Ritratto di Soutine").

Sulla tela "Alice" prima di noi appare una ragazza con una faccia simile a una maschera africana. Le adorazioni della forma allungata di modigliani disegnano una silhouette allungata, ed è chiaro che le proporzioni dell'eroina sono lontane dal classico. L'autore trasmette lo stato interno della giovane creatura, negli occhi di cui rimozione e freddezza conservati. Si può vedere che non negli anni una ragazza seria della ragazza simpatizza, e il pubblico sente un atteggiamento caldo nei confronti del suo pittore. Dipinge spesso bambini e adolescenti, e dai suoi personaggi, lavora alle opere di Dostoevsky, che Amedeo Modigliani è stata letta.

Immagini con i nomi "nude", "Ritratto delle ragazze", "Signora con una cravatta nera", "Ragazza in blu", "Maglione giallo", "Piccolo contadino" sono conosciuti non solo in Italia, ma anche in altri paesi. Sentivano compassione per l'uomo, e ogni immagine è pagata una speciale bellezza segreta e incredibile. Nessuno può essere chiamato senz'anima.

"Jeanne Ebutern in Red Shawli" è una delle ultime opere dell'autore. Una donna che sta aspettando che il secondo figlio sia raffigurato con grande amore. Modigliani, la sua amata, con simpatia si riferisce alla sua volontà di bruciare dal mondo esterno sfavorevole, e la spiritualità dell'immagine in questo lavoro raggiunge altezze senza precedenti. Amedeo Modigliani, la cui creatività è coperta nell'articolo, penetra nell'essenza delle esperienze umane, e il suo Jeanne, apparentemente indifeso e condannato, accetta umilmente tutti i colpi del destino.

Incredibilmente solitario genio, purtroppo, è diventato famoso solo dopo la morte, e le sue opere inestimabili, che ha spesso attraversato i passanti, ha ricevuto fama mondiale.

A tarda notte, Modigliani e Zhanna Ebutern andarono lungo la recinzione del giardino del Lussemburgo. All'improvviso, un grido disumano, simile al ruggito della bestia ferita, scoppiava dal suo petto. Si precipitò a Jeanne e gridando: "Voglio vivere! Senti? Voglio vivere!" Cominciò a batterla. Poi afferrò i capelli e colpì il giardino alla griglia di ferro. Jeanne non tendeva un singolo suono. Si riprendono leggermente dal colpo, si alzò, andò a Modigliani e prese la mano. La sua improvvisa rabbia era già sciolta come neve al sole, ei torrenti scorrevano lacrime in faccia. "Non voglio morire," disse Zhanna. "Non credo che ci sia qualcosa lì."

Amedeo Clemente Modigliani (italiano, 1884-1920)

"Modi," delicatamente e molto delicatamente disse Jeanne Tone, come persuasero il bambino dedicato ", ti ho detto così tante volte." Perché sei ancora dubbioso? " Si larò con fiducia con lei, e in un paio di minuti una strana coppia si stava nascondendo dietro il turno della strada.
Modigliani ugasale. Recentemente, è cambiato oltre il riconoscimento ed è diventato simile al fantasma: il Bony come scheletro, con una faccia di blossomia e stringe le mani. Nessuno, ovviamente, non era un segreto - non ci sono segreti su Montparnasse - che a Moi Tuberculosis, ma questa malattia lo perseguitava dall'adolescenza precoce, e sapeva come affrontare con lei e con circostanze molto peggiori. A Parigi, le voci strisciarono fuori da quando MOI ha contattato Zhanna Ebutern, lei, come un vampiro, fa schifo da Modigliani la sua possente vitalità.
Se non fosse per questa forza, sarebbe morto in uno dei parigini anche tredici anni fa. Poi, nella caduta del 1906, il viziato Scheg Ameoo è venuto a Parigi, oa casa Dedo, la progenie della prosperità, e ora la famiglia ebraica impoverita della città italiana di Livorno. Un giovane lubrificato con capelli neri ricci, chiusi in un rigoroso abito scuro con un colletto solido, fissato con tutti i pulsanti un gilet e una camicia bianca innevata con polsini amidatiche, all'inizio, dapprima accettata per un broker di magazzino. Amedao è estremamente ferito, perché il broker in realtà era suo padre Flaminio Modigliani, che giovane non voleva diffondersi. Preferiva vedere il figlio di un ricco banchiere romano e il bisnonno Benedict Spinoza. (Il nome da nubile di uno dei bisnonni, apparentemente, e infatti c'era uno spinosa. Cosa, a sua volta, ha dato motivo di assumere la disponibilità di comunicazioni correlate con il grande filosofo. Non inoltre.)

1906 anni

Amedeo da parte dei primi giovani immaginava se stesso come artista - ha studiato un piccolo dipinto a Firenze e Venezia, è venuto a Parigi per far conoscere nuova arte e, naturalmente, diventare famosi. Raramente, quale degli artisti principianti era così fiducioso nel suo talento, come questo bello italiano. Tuttavia, Montparnasses Kichel uguale a lui, i geni non riconosciuti, trascorsi qui da tutto il mondo.
Si è scoperto che per essere un artista a Parigi, non dobbiamo essere in grado di tracciare così tanto quanto sia in grado di condurre una vita completamente speciale. Un miserabile fienile di tavole di legno e fogli di latta - questa è stata la prima abitazione Amedeo. Pareti, appeso con disegni e schizzi, dai mobili due trovati sulla strada delle poltrone di vimini con gambe rotte. Il letto era servito nell'angolo degli stracci, un tavolo del cassetto invertito. Amedeo con entusiasmo era equipaggiato in un nuovo appartamento alla fine la cosa principale che ora era a Parigi, e molto presto diventerà famosa e poi troverà qualcosa di più recentemente, e questa baracca si trasformerà in un museo. Amedeo sapeva che non c'era nulla da contare sull'aiuto della famiglia - il Padre li ha lasciati per molto tempo, e i soldi che la madre lo mandarono a malapena per tela e vernici. Inoltre, le condizioni di vita di Modigliani erano per Montparnasa in generale, ordinarie. Essendo vicino a Picasso Workshop, ad esempio, era uno spettacolo di un leggermente più chiaro.

Evgenia Garsen e Flaminio Modigliani, nell'anno di nascita di Amedeo, 1884
Amadeo con Madre, Evgenia Garsen, 1886

Evgenia Garsen 1925.

A Livorno, Aedeo si è abituato a comunicare con i giovani puliti della lama cosparsa di buone famiglie, ha immediatamente dovuto guidare una familiarità con un pubblico molto strano: Paris Art Berlem era per lo più da omosessuali, tossicodipendenti, alphonses, fanatici religiosi di tutte le direzioni, Kabbalist, missici e semplicemente pazzo. Le dispute furiose sull'arte, iniziata di solito nel laboratorio di Picasso, sono state trasferite al famoso Rotonda Cafe, dove l'entusiasmo delle dispute è stato riscaldato da dosi di cavalli di alcol e gashhish.
In qualche modo, alla vigilia di Natale, Modigliani vestita da Babbo Natale e all'ingresso del Cafe Rotonda distribuito Pastili con Gashish. Inconsapevole del "riempimento segreto", i visitatori del caffè li inghiottono volentieri. Quella sera, la Boemia intossicata ha quasi aperto la "Rotonda": i rappresentanti dei più alti cerchi creativi di Parigi hanno battuto le lampade, versato il soffitto e le pareti del rum.

La famosa "Rotonda", la cui regolanza era Amedeo Modigliani

Presto i Modigliani si voltò semplicemente in Modi e conosceva già ogni cane nel distretto. (Modi, come spesso chiamava amici e colleghi, coincidono foneticamente con la parola francese Maudit, il che significa "dannatamente"). Dal momento che nessuno voleva dare santima per i suoi disegni, Mii presto divenne nulla da pagare nemmeno per la baracca. A volte le notti korotuali sotto il tavolo nel ristorante, a volte su una panchina nel parco, e poi si diede un alloggio in un monastero abbandonato per la piazza Blanche, dove amava lavorare di notte sotto l'accompagnamento del vento, guidato nelle finestre delle finestre.
MOI ha avuto le loro mode, per le quali, a proposito, molti su Montparnasse lo rispettavano: così, preferiva morire di fame, ma ha rifiutato, a differenza degli altri, lavorare solo per i soldi, ad esempio, disegnare i segnali. Era un grande massimalista e non voleva passare il suo talento. Più di una volta, i compagni lo hanno persuaso a sfruttare un modo semplice e affidabile per riempire il loro stomaco al mattino presto sotto le porte dei cittadini ricchi, i peddles hanno lasciato i loro prodotti - panini, pancetta, latte, caffè. Un po 'di agilità e abilità - e tu sei dotato di una deliziosa colazione. Tuttavia, orgogliosi e orgogliosi moduliani hanno mai accettato di partecipare a questo.

Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) Testa di testa "Donna" con il punto di bellezza "1906

Per quello che ha sopportato un tale bisogno? I suoi dipinti nell'ambiente dell'artista erano considerati "maznei", nessuno li ha trattati seriamente. Offerente da tale atteggiamento, Modigliani smetteva di camminare a Picasso e si spostò gradualmente dalla sua tazza, soprattutto perché la sua arte d'avanguardia non era quasi interessata. In fiero solitudine, ha provato su tela o carta per dare la forma che era vagamente sentito, ma non sapeva come esprimere.
Invece della fama desiderata, questo ebreo italiano, bello, come un dio antico, ha presto acquisito la gloria del primo amante su Montparnasse. Il paradosso era che il povero non era davvero interessato alle donne. Non era un omosessuale. Ma guardò la signorina proprio come una natura più o meno di successo.
Nel suo letto, ha spostato tutto in uno dei suoi modelli - prostitute, cameriera, flowerbones, Barerad. Suggerisci un simulatore per dividere il letto con lui dopo che la sessione positiva era per Modigliani come lo stesso atto di cortesia, come l'offerta borghese agli ospiti del tè e significava esattamente lo stesso importo né meno. Voleva non divertirsi, ma per incarnare. Stava cercando il suo materiale pittoresco. Tuttavia, le donne non sono entrate in tutte queste sottigliezze e prese la sua galanteria per una moneta pulita. Questo è per amore o almeno per amore.
Nell'estate del 1910, Anna Akhmatova e Nikolai Gumilev sono arrivate a Parigi. Akhmatova è stato catturato da questo punto di riferimento "Montparnasa". Modigliani le sembrava l'uomo più pittoresco, che aveva mai visto: quel giorno era vestito con pantaloni di velluto giallo e la stessa giacca allentata di colore. Invece di una cravatta - un arco di seta arancione brillante, attorno a una cintura - una sciarpa rossa del fuoco. Passato con la sua cartella blu invariata con disegni, Modigliani ha anche fermato gli occhi sull'elegante russo. "Natura molto e molto curiosa," pensò, e lui, sorridendo ampiamente, i cospiratori ammiccano la ragazza, poi gettò un fiore con aiuole e gettò le gambe. Accanto ad Anna rimase Gumilev, ma ha solo scrollato le spalle: era noto che qui, su Montparnasse, le leggi della moralità generalmente accettate sono cancellate.

Anna Akhmatova nella foto del lavoro di Modigliani 1911

Modi non ha mai guardato le donne, sono entrati nella sua vita e la lasciò, lasciando il cuore intatto da: Madeleine, Natalie, Elvira, Anna, Marie - un infinito passeggini, il cui incantesimi immortalizzato con le sue tele. Con uno dei due, il giornalista inglese Beatris Hastings, Modigliani riuscì a vivere fino a due anni tempestosi, ma in esso vide il suo fidanzato piuttosto che la sua amante. Avvolgano insieme, annegati, combattuti e tirati fuori i capelli. E quando Beatrice ha dichiarato che era piuttosto "tutto questo esotico", Mio non era molto turbato.

Beatrice Hastings.
Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Ritratto di Beatrice Hastings"

In qualche modo modigliani confessò con il suo amico in bagno, lo scultore Brankuzy, che "sta aspettando una sola donna che diventerà il suo vero amore eterno e che spesso viene a lui in un sogno". E immediatamente, un ritratto di quel "singolo" abbozzato su un tovagliolo sporco girato a portata di mano. Brankuzy ricordava anche che aveva dei capelli lunghi dritti.
Nonostante la vita tempestosa e la debole salute, l'energia a Modigliani ha battuto la chiave: è riuscito a scrivere a volte per diverse foto al giorno, ha usato tali miscele hashish con l'alcol, che sono stati accumulati con altri sani, partecipati a tutti i tipi di carnevali, Sweatings, follia in una parola, vissuta su una bobina piena. Non è mai stato prosciugato con entusiasmo e spera che sta per notare, sarà apprezzato, si apriranno ... Dopotutto, alla fine, anche l'Arrogante Picasso ha riconosciuto che il Moi aveva un talento. Nel corso del tempo, Modigliani ha acquisito anche il proprio agente - Pole Zborovsky, che ha iniziato a trovare acquirenti sui suoi dipinti. E all'improvviso, durante la notte in modi, come se n'è andato a sinistra: una ragazza con lunghi capelli lisci appariva all'orizzonte ...
Per la prima volta, la vide tutto nello stesso "rotunde", dove il 19enne Jeanne Ebutern, uno studente dell'Accademia d'arte di Kolasrasi, vagava in qualche modo con il suo aperitivo della sua ragazza. Modigliani, come al solito, che ha tenuto il suo posto preferito al rack, notò un nuovo viso, lo guardò e lo guardò da molto tempo.

Tale ha visto se stessa prima di incontrarsi con Amadeo
(Autoritratto, scritto da Jeanne nel 1916)

E così ho visto Amadeo:

"Siediti così," dopo pochi minuti si rivolse a Joan e cominciò immediatamente a gettare il suo ritratto su un pezzo di carta. Quella stessa notte, hanno lasciato abbracciato il ristorante - quindi è iniziata una delle storie d'amore più strane su Montparnasse. Il giorno dopo aver frequentato dappertutto, dove sono riuscito a prendere la stessa ora durante il giorno, per saltare la Coppa - a Rotonda, Rosalie, in un "coniglio agile" - ha fatto l'impressione di un uomo increspato infine. I suoi occhi camminarono eccitati, non poteva sederti sul posto e poi gettare fuori la sedia e gridò: "No, ascolti!" I piaceri sono stati sorpresi: cosa è successo alle mod? "Ho incontrato una donna dai miei sogni! È esattamente lei! - Quello e poi l'artista ripeté, come se qualcuno lo obiettava. - Posso dimostrarti: ho i suoi ritratti - incredibile somiglianza! " Gli amici hanno risposto a questi discorsi con una risata allegra - ovviamente, nessuno dubitava che il miracolo fosse così spremuto. Su Montparnasse, non è accettato per ragionare seriamente sull'amore eterno. È insapore, borghese, e da questa nausea.
Tuttavia, Zhanna si è davvero scoperto di essere una donna moduliani, il suo tipo perfetto. E lui, ovviamente, lo ha capito a prima vista. Non aveva bisogno di allungare artificialmente il collo e il gufo del viso, cosa ha fatto, disegnando ritratti di altre donne. Tutta la sua silhouette come se cercava, allungata e sottile, come una statua gotica. Lunga, sulla cintura, i capelli sono intrecciati in due trecce, gli occhi di mandorle blu sembravano guardare da qualche parte in cima a questo mortaio e vide qualcosa di inaccessibile agli altri. Nessuno chiamerebbe la bellezza di Zhanna, ma c'era qualcosa di affascinante in esso - è stato riconosciuto tutto.
Ma cosa hai trovato una ragazza in the Trenta-denti-avviso emaciata Demigrry con gli occhi ardenti della tubercolosi? Nel 1917, quando si sono incontrati, il Modi era già lontano dal bello bello, che una volta ha attirato l'attenzione di Akhmatova. I riccioli neri marroni tenuti, i denti - o meglio, ciò che rimane da loro, - aderito. Quando Madame e Monsieur Ebutern, rispettosi cattolici, imparato, che contattarono la figlia, lo minacciò immediatamente alla sua maledizione dei genitori se non avrebbe lasciato immediatamente questo sporco glassa ebreo-eruzione. Il padre della famiglia Ashil-Casimir Ebutern ha occupato un estremamente solido, dal suo punto di vista, la posizione del cassiere anziano in un negozio di merceria. Indossava collari solidi, un cappotto nero ed è stato completamente privato di un senso dell'umorismo. Ebutern ha trattato il sogno di far crescere i loro figli - il figlio di Andre e la figlia di Jeanne - gli stessi persone integranti come si consideravano.

... Ora il quotidiano Modiganiani è apparso a Rotunda o Rosalie nella Zhanna Society. Come al solito, ha dipinto per la prima volta i visitatori che hanno contattato qualcosa per lui, hanno offerto i suoi disegni a ammirare la società colorata locale agli stranieri (Mio ha sempre chiesto una commissione magissima, e se non ha subito il potenziale acquirente, ha immediatamente strappato il disegno Chiodi). Di notte, stava prendendo carina, ha certamente iniziato a fare qualcuno. Ma anche se le mod sono state coinvolte in una lotta ubriaca, Jeanne non ha fatto un singolo gesto per fermarlo, e guardarlo con una sorprendente mancanza di paura. Nei suoi occhi azzurri, né la paura né l'ansia si rifletteva. Per due notti, Mio letteralmente per lo scuotimento, come un cane popolare, è stato gettato fuori dall'istituzione. Dopo aver aspettato un minuto, Zhanna Rose e Silent Shadow lo seguì.
Spesso, si sedettero sulla panchina fino al mattino in pieno silenzio, respirando l'aria fredda notte e sembra che le stelle sarebbero gradualmente pallide e inferiori all'alba. Mio stava iniziando a radioso, si svegliò di nuovo, finché Zhanna lo trascinò per la manica - significava che era ora di passare la sua casa. Mii ha obbedientemente volato a Jeanne sui boulevards di Parigi umidi e deserti sulla strada di Amoi, dove vivevano i suoi genitori, e poi c'era ancora molto tempo sotto le finestre, ascoltando la mamma di Ebernern Momashi, che incontra la soglia per la sua soglia, Potskuhu, Prostituta e puttana Zhowan. "
L'avrebbe immediatamente ferita con lui da questi cretini pomposi ebünnunov, ma dove poteva essere dato Moi a Jeanne? Nella pennation di hotel con cluster e scarafaggi? Sui banchi del parco?
Ben presto, tuttavia, il problema è stato permesso - Amici e Agente Modigliani Monsieur Zborovsky ha fatto un ampio gesto, offrendo di pagare un appartamento per lui nella casa dove si è vissuta, per il quale l'artista ha impegnato a fornirlo almeno due immagini o disegni per settimana. Zoby né una gocciolina dubitava che Modigliani sia il talento che deve essere sostenuto in ogni modo, e che un giorno questi collezionisti di idioti capiranno chi doveva essere acquistato a Parigi.

1917 anni. Zhanna posa nel workshop

All'inizio del 1917, Mio, insieme a Jean, si è trasferito nella Via Gran Somyer. E il giorno dopo, Moi rotolò la festa della montagna nel ristorante da Rosalie: in occasione del Novoseliya Zborovsky si appoggiò a moduliani con i soldi. All'improvviso, alle porte, Simon Tir, un artista e un simulatore, un'ex fidanzata di Modi, circondata da Vatagi dei suoi amici. Tutti sono stati allertati. Simona dai capelli rossi tesa proprio su Jeanne, esibendo un'enorme pancia in avanti. "Conosci la bambola che è, - indicando il mod e toccandolo sullo stomaco, - il padre di questo sfortunato figlio?". "Hai dormito con me esattamente quanto i presenti qui! Quindi devi fare il tuo figlio qualcun altro! - Saltando dalla sedia, gridò il mod. - Riconosco il bambino solo da lei! - Modo ha mostrato per Jeanne. - Solo lei solo indosserà i miei figli! " Era sopraffatto in un nascosto - Moi si è comportato completamente inadeguato. Innanzitutto, tutti sapevano che visse con Simon per molto tempo, ed è stato molto probabile che il bambino che indossasse sia da lui; Inoltre, una storia del genere era su Montparnasse stessa che né c'è un normale - qui potrebbe spesso non capire chiunque da chi dà alla luce. Se questo potrebbe essere fatto con la stessa calma, con quello che ha bevuto una parte di Brandy, riconosciuto il bambino, sembrerebbe normale.
Tutti intorno, incluso Simono, era perfettamente noto che non era assolutamente nulla che lo prenda, quindi vorrei riconoscere - e il caso con la fine. Molto probabilmente Simon e ha aspettato qualcosa in questo modo, ma Modigliani andò in urlo, e Jeanne la guardò ed era silenziosa. Simona attirò il suo impassibile sguardo misterioso, e inaspettatamente diventato spaventoso. "Sei strega! A Cat, lei ha avviato un avversario. - o persistente! "!! Aggiunto un patter: "Dio ti maledirà, e i tuoi figli." "E tu, bello, ha detto Simon, girando fino al mod, - la tua dea ridurrà rapidamente la tomba. Quindi ci vediamo in quella luce! " E Simon disperatamente tossì - lei, come modigliani, soffriva di tubercolosi.

Gerard Modigliani, l'unico figlio di Amadeo

Nella 99a pagina del libro della figlia di Amedeo Modigliani "Modigliani: L'uomo e il mito" è una notevole nota a piè di pagina, che ha riferito che Simon Tyre è morto a Parigi. Simon posato per modigliani. Si innamorò di lui, ma i sentimenti erano non corrisposti. Quando la ragazza divenne incinta, Amedeo si è rifiutata di ammettere se stesso al padre del bambino. Ha dato alla luce un ragazzo, che non voleva sentire Modiliani. Dopo la morte di Simon il ragazzo ha adottato una famiglia francese.

Con l'avvento di Zhanna, la vita di Modigliani non solo non è entrata nel letto tranquillo, ma al contrario, completamente rotto. Ora, invece di essere presi per un pennello al mattino, ho provato a scivolare rapidamente la colazione, lasciando il mio Jeanne per tutto il giorno pieno di solitudine. Camminava da un caffè all'altro, ha venduto qualcuno che le sue foto hanno fatto immediatamente e su questi centesimi patetici comprarono la sua bevanda. Presto, Modi ha già perso la capacità di lavorare sobrio. Dopo mezzanotte, Zhanna lo guardò intorno a lui in una delle istituzioni del piete, e spesso nella Commissaria della polizia e ha portato a casa. Lo ha spogliato, lavato, lei accatastata a dormire, non ha detto un singolo rimprovero. Generalmente parlavano poco alla stranezza l'uno con l'altro.

Nel caffè. Modigliani seconda a destra.

Non era affatto Zhanna, che Moi chiamò sua moglie, e Zborovsky da un mattino presto, mentre Mio aveva ancora il tempo di recuperare, cominciò a supplicarlo a "lavorare un po '". Moi crocorilizzato, gridò che non poteva scrivere nella stanza, "Ice, come le steppe della Siberia"! Zoba ha portato legna da ardere, è diventato caldo, come nel cuocere, e poi Mii "ricordava" che non aveva pitture. Zbo fuggì dietro i colori. A quel tempo, un simulatore nudo osservò pazientemente tutto questo, rendendolo nell'angolo di un divano rigido a disagio. Khanka ha fatto ricorso, la moglie della Zob, riguardò che suo marito vedeva il marito troppo a lungo (inoltre, era arrabbiata che Modigliani disegna "ogni sorta di stupida pecore", non lei). Tra questo aborto, urla, urla e persuasione, solo Zhanna ha mantenuto l'interabilità completa. Si prepara tranquillamente qualcosa in silenzio in un'altra stanza o disegnato. Il suo viso, come al solito, è rimasto completamente chiaro e sereno.
È normale per il fatto che lo ZBO ha portato personalmente una bottiglia di Roma dal negozio adiacente. Ha capito che se il Modi smettesse completamente di lavorare, allora domani non avranno nulla da mangiare con Zhanna. Non è quasi nessuna foto di MII, che potrebbe essere rapidamente vendendo, quindi dovrà imbattersi in Bodyshop ancora una volta e posare il suo ultimo abito estivo. Altrimenti, i suoi dadi stanno svanendo con la fame.
Avendo essiccato un bicchiere, MOI con maledizioni è stata presa per il pennello. Ogni cinque minuti è andato in tosse e fretta con sangue come se volesse sputare interni. Ma anche questi suoni strazianti non causano Zhanna alcun segno di preoccupazione.

Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Ritratto del poeta polacco e arte Daler Leopold Zborovsk"
Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Anna (Hanka) Zabrowska" 1916-17

Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Ritratto di Leopold Zborowski" 1916-17
Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Anna (Hanka) Zabrowska"

Un giorno, quando il Modo come al solito, la Zborovsky e sua moglie hanno quasi trascinato Jeanne a se stesso. In due voci, preoccuparsi e interruppe a vicenda, hanno cominciato a spenderla a lei che devi salvare che muore: da ubriachezza, tubercolosi progressista, e soprattutto, perde la fede nel suo talento. Jeannemente gli ascoltò educatamente, tirato fuori dalla tazza di tè, sollevò i suoi occhi azzurri su Zborovsky, pieni di una specie di tremito mistico e disse con una morbida fiducia: "Non capisci - Mio deve morire". Lo fissero sollevati su di lei. "È un genio e un angelo", continuò Jeanne con calma. "Quando muore, tutti lo capiranno contemporaneamente." Zborovsky spaventato spaventato e si affrettò a tradurre la conversazione su un altro argomento.
Camminava la guerra mondiale. Iniziano il bombardamento di Parigi. Montparnasse vuole - tutti quelli che potevano, sono andati in avanti. Moodigaliani si precipitò, ma gli stranieri, oltre alla tubercolosi, non si sono presi nell'esercito. Durante gli incursioni dell'aviazione, la città di Moi e Jeanne potevano spesso essere trovata sulla strada - si sono calmati con calma sotto i conchiglie di guida e non si sono affrettati a sbrigare nel rifugio per bombe ...
Immediatamente alla fine della guerra, la domanda dei dipinti di Modigliani è aumentata inaspettatamente; Non l'ultimo ruolo in questo è stato giocato da una grande mostra di pittura francese, che ha aperto nell'estate del 1919 a Londra. Per la prima volta, la critica è stata osservata non solo sui dipinti di Picasso e Matisse, ma anche sulla tela Moduliani. Ora Zborovsky ha emesso modelli di 600 franchi al mese (per il confronto: una cena molto decente di zuppa, piatti a base di carne, verdure, formaggio e litro il vino costa circa un franco venticinque centesimi)! Per questo importo, una persona moderata potrebbe avere una vita completamente sicura, ma Mio, tutta la sua vita che sognava ricchezza, ora era completamente indifferente ai soldi.

Lo stesso applicato al suo amato - nonostante il fatto che nel novembre 1918 avevano una figlia, Jeanne non ha mostrato il bisogno di nuovi mobili, né in abiti decenti, né nei giocattoli per i babes. E Mio, avendo ricevuto la prossima somma da Zborovsky, andò immediatamente con qualcuno dai suoi innumerevoli amici sui ristoranti. Ora, già un bicchiere era sufficiente per Amedeo per cadere in una condizione folle e cominciò a torcere tavoli e piatti. Quando un umore aggressivo lo ha lasciato, ha scalato un nuovo spettacolo: tirò fuori le restanti banconote in contanti dalla tasca, i restanti banconote da cassa e i fuochi d'artificio li diffondono in testa ai visitatori.
Modigliani è stato reso sempre più ossessionato dall'idea della sua stessa morte. La sua salute è peggiorata ogni giorno, ma non voleva sentire parlare dei medici e del trattamento. Il lavoro ha segnato affatto. Come un fantasma, Moi vagava per le strade di Parigi e ha ottenuto tutto il whining senza fine: "Tutto, sento la fine! Sai che ora sono esattamente la fine? " Joan lo stava cercando di notte e fu ripetutamente trovato in un fossato, a volte in un abbraccio con lo stesso ubriaco nelle prostitute del fumo.

1919, una delle ultime foto di Modigliani

All'inizio dell'inverno del 1920, Modigliani venne a Rosalie, si riversò di Brandy, suddiviso solenne: "Per l'anima di Modigliani", lo ha bevuto con un pallavolo e improvvisamente ritardò la preghiera ebraica soffusa, che sentiva presto da bambino a Livorno. In tempo, Zborovsky non riusciva a malapena allestire la restrizione Moduliani dal ristorante, ha portato a casa e messo a letto. Jeanne ha lasciato da qualche parte, lo zoo è andato per qualcosa nella stanza accanto e ... Pasto dall'orrore: due reti incompiuti di Zhanna si fermarono sulle sedie - su una giaceva morta; Dall'altro - suicidio commesso ...

Quando Zbo è tornato nella stanza, Joan era già seduto al letto del paziente: parlano di qualcosa di serenamente a parlare. Un'ora dopo, Modi ha iniziato senza senso, e ho deciso di non perdere il suo tempo in ospedale per i poveri.
Lì modigliani diagnosticata con meningite sullo sfondo della tubercolosi. Ha sofferto terribilmente, ed è stato fatto all'inferno, dopo di che MOI non era più venuto a se stesso. Quando i medici uscissero per riferire che Modigliani morì, Jeanne sorrise tranquillamente, annuì la testa e disse: "Lo so". Entrando nel reparto (Jeanne avrebbe dovuto dare alla luce e andò a sopraffare, come un'anatra), cadde da molto tempo alle sue labbra del suo amante morto. Il giorno successivo a Morg, Zhanna affrontò Simon TIR e improvvisamente, fermando, spingeva i suoi due schiaffi, vomitando tranquillamente: "Questo è per i miei dannati figli".

maschera postuma modigliani.

Il giorno della morte di Modigliani, il 24 gennaio 1920, gli amici non hanno permesso a Zhanna incinta di rimanere da soli e quasi costretti ai loro genitori. Per Ebuternov, tutto ciò che è accaduto era solo una terribile e indelebile ombreggiata. Zhanna giaceva sul divano nella sua stanza voltò il viso al muro, ei genitori nel soggiorno erano rumorosamente sostenuti per il suo ulteriore destino. Papà Ebüern ha insistito che la figlia caduta per sempre lasciava la sua casa. Fratello Zhanna Andre, nel frattempo, saliva tranquillamente sua sorella. "Non preoccuparti per me, tutto andrà bene," sussurrò a lui. E poi ha detto a Andre di più di una volta visitare le sue visioni, che Mio è un angelo e un genio, che sta aspettando la felicità eterna in paradiso, e qui, sulla terra, è riconosciuto solo dopo la morte; E che lei, Zhanna, inviata a questo mondo solo per accompagnare le modalità ovunque non si impediscano più ...
All'improvviso Zhanna chiuse gli occhi e cadde in silenzio, come se si fosse addormentato sulla mezza parola. Andre presto, Andre, ma immediatamente si è svegliato da un forte bussare della finestra della finestra. Zhanna nella stanza non lo era. E sotto, per strada, una folla di Zooak, fissando il corpo rotolato preoccupato di una donna incinta, stava già andando a ...
testo parzialmente E. Golovin

Mentre Zhanna ha previsto, le opere di Modigliani divennero conosciute e richiedono immediatamente dopo la sua morte - hanno iniziato a disturbarli
già durante il suo funerale. Nella vita, a differenza di Picasso o Stegal, era completamente sconosciuto, ma alcuni
decine di anni, e alla "Asta di Christie", il ritratto di Zhanna Ebutern, dipinto dal suo povero amante, sarà venduto per $ 42,5 milioni:

Amedeo Clemente Modigliani (Italiano, 1884-1920) "Jeanne Hebuterne (Au Chapeau" 1919

L'artista Amedeo Modigliani è una fonte di immagine realistica di una natura nuda, un talentuoso scultore, pittore e giocatore libero era una figura di segno del suo tempo. Tuttavia, durante la sua vita, il Creatore non era famoso per le sue opere, ma un modo di vita inquietante.

L'inizio della strada

Amedeo Modigliani è nata in Italia in una famiglia ebraica pesante-borghese. I suoi genitori avevano radici nobili e diede a suo figlio un'istruzione decente. Amedeo fin dall'infanzia è cresciuto in un'atmosfera impregnata con il lavoro del Rinascimento. Grazie a sua madre, un nativo della Francia, ha perfettamente capito in poesia e filosofia, storia e pittura, e ha anche padroneggiato la lingua francese, che successivamente lo aiuterà a vivere e creare a Parigi.

Prima della sua età adulta, Amedeo Modigliani era due volte sull'orlo della morte. All'inizio cadde male con pleurite e dopo - tifoide. Tormentato dalla malattia, ha visto le opere dei maestri di pittura italiani. Questo è ciò che determina il suo percorso di vita. E già nel 1898, inizia a prendere lezioni nella scuola d'arte privata Goulielmo Micheli. Ma è stato costretto a interrompere l'allenamento a causa della sua malattia di nuovo sconfisa la sua malattia. Questa volta, Amedeo ha raccolto la tubercolosi. Dopo una piccola rottura forzata, il futuro artista riprende la formazione, ma questa volta già nella scuola libera della pittura natura nuda, e dopo - nell'Istituto veneziano di Belle Arti.

Parigi: nuova fase della creatività

La madre ammirava sempre il talento del suo figlio minore e in ogni modo promosso la sua formazione creativa. Quindi, nel 1906, grazie alla madre che ha raccolto denaro per il figlio, Amedeo va per ispirazione e gloria a Parigi. Qui si immerge nell'atmosfera creativa di Montmartre e incontra molti creatori di quel tempo - Picasso, Utrill, Jacob, Maider.

Nella capitale dell'arte mondiale, Amedeo Modigliani vive costantemente difficoltà finanziarie. Un po 'recupera il suo disagio nel 1907, quando incontra il campo Alessandro, amicizia con cui giura per tutta la sua vita. Alexander Patronizzante L'artista - compra il suo lavoro, organizza ordini per i ritratti, così come la prima mostra modigliani. Tuttavia, la fama e il riconoscimento ancora non vengono.

Amideo Modigliani è completamente dedicato alla scultura. Funziona con blocchi di pietra e marmo. Una grande influenza sul lavoro di Modigliani in quel periodo, Brynkushi, Epstein, Lipshits sono forniti. Nel 1912, alcuni dei suoi lavori sono stati persino comprati. Ma la salute debole e la tubercolosi esacerbata che lo costringono a tornare alla pittura.

L'artista continua a fare durante la prima guerra mondiale, che non è stata presa dal suo stato di salute. Nel 1917 fu aperta una mostra di Modigliani, dove ha presentato il suo lavoro nel genere del nudo. Tuttavia, le autorità locali hanno riconosciuto il suo lavoro indecente e letteralmente poche ore dopo che la scoperta ha coperto l'esposizione.

C'è molto poco per l'ulteriore periodo di vita dell'artista. Amedeo Modigliani è morto all'inizio del 1920 dalla meningite tubercolare sulla sua vita.

Storie d'amore

L'artista si è distinto per il fervore della natura e nell'amore. Ammirava la bellezza femminile, Bastville e lo insegue. È noto che nel 1910 aveva romano Anna Akhmatova, che è durata un anno e mezzo. Nel 1914, un altro grave romanzo è successo nella sua vita. Le betris brillanti ed eccentriche Leastings non erano solo un amato e il Museo di Amedeo, ma anche un promotore. Grazie ai suoi articoli scandali su Modigliani, ha guadagnato una fama. Vero, non come un artista brillante, ma come un alcol e droga dilettanti bohémien.

Dopo il romanzo con Beatrice alla vita dell'artista, una giovane musa è rotta - il diciannovesimo anno Jeanne Ebutern. La sua bellezza ha sentito in 25 ritratti. Zhanna ha dato origine a lui, e quando l'artista ha scoperto la seconda gravidanza della musa, si affrettò a prendere la sua proposta. Ma la coppia era sposata nella Chiesa non ha avuto il tempo a causa della morte dell'artista. Incapace di resistere alla separazione, il giorno dopo la morte dell'amato Zhanna è risolto per il suicidio.

Caratteristica della creatività

Amedeo Modigliani, le cui opere non sono trasmesse dal centesimo dell'abilità dell'artista, era abile nella creazione di ritratti. Si ricreò con levigatezza di linee e macchie. Le sue opere si combinano in se stesse, sembrerebbe che le cose ineguagliabili - espressione e armonia, linearità e generalizzazione, plastica e dinamismo. I suoi ritratti non erano simili alla riflessione nello specchio o nella foto. Piuttosto, passarono il senso interiore dei moduliani e differivano con forme estese e zone di colore generalizzate. Non gioca con lo spazio. Nelle immagini, è così come pressato, condizionale.

Modigliani è un discendente del grande filosofo Spinoza.

"Modigliani. Ebreo "- L'artista sembrava estranei con parole simili. La sua nazionalità è stata sempre imbarazzata, ma ha scelto il percorso di non negazione, ma accuse.

Amedeo aveva un erede, ma ha rifiutato suo figlio prima della sua apparizione.

La prima ondata della domanda e il sincero interesse del pubblico al suo lavoro sorgono dopo la morte di Modigliani, o meglio, durante il suo funerale.

B ha avuto una reputazione di un debito e passeggiate irrefrenabili e non è stato permesso di essere tutti gli stabilimenti.

Amedeo ha avuto un orologio per ore per citare i poeti dell'era dei creatori rinascimentali e moderni.

In effetti, i contemporanei conoscevano poco sulla vita di Amedao Modigliani. La biografia è stata ricreata dopo la sua morte sui diari della madre, lettere e storie di amici.

Modigliani Amedeo.

(nato nel 1884 - mente. Nel 1920)

Il famoso artista italiano, scultore e disegnatore, la cui arte unica rimase non riconosciuta durante la vita. La profondità della sua tragedia ha stimato l'unica donna - Jeanne Ebutern, dividendo la solitudine e la morte con lui.

"Penso che una persona sia un mondo che a volte vale i mondi", "Leopold Zborovsky, un artista unico Amedeo Modigliani, scrisse al suo amico e una" bacchetta-macinatura "permanente. Nelle sue straordinarie tesi dietro una convenzione sottolineata e una semplicità intenzionale, sotto una superficie trasparente o volutamente sfocata dell'immagine, le entusiasmanti profondità delle anime umane erano nascoste. Insolito, strano, ma tali ritratti attraenti sono appassionati di persistenze appassionate del linguaggio poetico, sono coinvolti, suggeriscono che la cosa più importante è il più segreto dell'uomo. Modigliani era un poeta nel mondo della pittoresca immagine delle persone. I loro volti e figure, a prima vista, completamente non simili agli originali, si sono rivelati facilmente riconoscibili "dall'interno". L'artista sentiva e ha capito il loro desiderio e il loro sogno, il loro dolore centrato o disprezzo, a valle o orgoglio, una sfida o umiltà.

Il primo a vederlo nei suoi dipinti, Jean Cocteau: "Modigliani non tira fuori le persone, non enfatizza la loro asimmetria, non pompa una persona per qualche motivo, non allunga il collo. Tutto questo si sviluppa da solo nella sua anima. Quindi ci ha disegnato ai tavoli nel "Rotunde", dipinto senza fine, così ci percepì, provato, amato o negato. Il suo disegno era una conversazione silenziosa. Era un dialogo tra la sua linea e le nostre linee. " Ma solo i prossimi amici hanno apprezzato l'artista della vita. E le donne ... per loro, era il "principe toscano", l'uomo che anche nel guscio nudo non ha visto non solo la meravigliosa carne, ma anche le anime.

Per Modigliani, il destino ha preparato una ricerca pesante, infruttuosa, completa per la sua vita. Il primo ha sentito questa madre, Yevgeny Garsen-Modigliani. Amedeo è nato il 12 luglio 1884. Proprio al momento, gli artisti della Corte erano a Livorno ai suoi genitori per ritirare la proprietà di questa sfortunata famiglia ebraica per i debiti. Secondo la legge italiana, le cose appartenenti erano inviolabili, e quindi, i parenti scaricati sul letto a una donna tormentiva, che era in casa. La madre ha visto in questo un brutto presagio per il neonato. Dedo, così alzò chiamò suo figlio, era il quarto e più amato figlio della famiglia. Sua madre adorava tutta la sua vita per le sue rare qualità e mente del personaggio umano. Amedeo era obbligata solo a lei. Evgenia Garsen, allevato nell'atmosfera di completa libertà, in un ambiente in cui la mente chiara era più apprezzata e il talento del denaro, è riuscito a preservare queste qualità e infondere i loro figli nell'atmosfera familiare di Moodigliani, dove erano cercati di essere stati una volta "papà banchieri".

Padre Amedeo non piaceva. Merchant Flaminio non riuscito Flaminio Modigliani scambiato legna da ardere e carbone e possedeva un moderno ufficio del broker associato a preda d'argento sulla Sardegna, ma non sapeva come affrontare. Sperando che fornirà una famiglia, non ho avuto a mia moglie. E lei, per nutrirsi, le sue sorelle, gli anziani padre e i figli - Emmanuel, Margarita, Umberto e Dedo, prese nelle loro mani la salvezza della casa rovinata. L'eccellente conoscenza della letteratura europea e di diverse lingue straniere le ha permesso di prendere con successo le traduzioni e allo stesso tempo dare lezioni ai bambini. Presto ha organizzato una vera scuola privata di lingua francese e inglese, che è stata molto popolare in città. Per alcuni americani che hanno deciso di impegnarsi in studi letterari, Evgenia Guarden ha preparato numerosi articoli, che ha permesso al dipartimento universitario. Amedeo è cresciuto in un ambiente creativo. Successivamente, già vivendo a Parigi e scuotendo tutta la conoscenza delle lingue, della letteratura e della erudizione generale, ha impilato con ride orgogliose che era naturale per il "figlio e nipote dei banchieri" sulla linea del padre e il discendente del filosofo Baruch Spinoza La materna (la sua grande-grandebka era nebornosis e potrebbe essere stata legata alla famiglia di un filosofo che non aveva figli).

Evgenia Guarden ha seguito attentamente lo sviluppo del figlio. Quando ha compiuto due anni, ha registrato nel diario che era "un po 'viziato, un po' capriccioso, ma era buono come angelo". Dedo era piuttosto affascinante delicato, temperato a caldo e sbilanciato, e solo accanto a sua madre rimase tranquilla e ubbidiente, temendo di turbarla. Solo per questo, ha superato con successo gli esami in un licceo con tutta la sua riluttanza a studiare. L'occupazione preferita del ragazzo stava leggendo. I libri filosofici di Nietzsche, Bergson, D'enuncio, Spinoza, Uriel d'Acosta, poesia di leopardo, Vitano, Viyon, Rambo, Dante, mallarrm ha creato disperato romanticismo e lavoratore testardo, ha fatto confusione nella sua anima per sempre e ha costretto il loro unico modo unico .

A proposito del giovane "filosofo", come la sua casa e gli amici chiamati, la madre ha scritto nel 1895: "Il personaggio di questo bambino non era ancora abbastanza formato da poter esprimere una certa opinione su di lui. Vediamo cos'altro si svilupperà da questo bozzolo. Forse l'artista? " Era un provinciale. Il figlio è roseo debole, spesso malato. Puritry e la tubercolosi soffocata tit ha complicato. Forse la madre credeva che la pittura sarebbe stata una professione migliore per lui, nemmeno sospettando, su quale strada severo avrebbe portato il suo talento.

Nel 1898, Amedeo, gettando un licceo, entrò nel laboratorio del follower di Livorn degli Impressionisti Gulielmo Micheli e ha acquisito serie competenze tecniche. In un anno, la formazione è stata interrotta con un brutale flash di tubercolosi. Il trattamento nel sud dell'Italia è stato ritardato - non senza uso per il talento di Amedeo. Ha visitato la madre a Torah del Greco, Napoli, Amalfi, Capri, a Roma. Tutto visto ha fatto un'enorme impressione sul giovane, e all'inizio della primavera del 1902, fondata nel suo desiderio di diventare un artista, entrò nella "Scuola libera del disegno dalla natura nuda", e in un anno ha continuato i suoi studi , ma già a Venezia. Amedeo ha adorato queste città, e con loro tutta l'Italia e l'arte dei vecchi maestri italiani - un tale poetico e sottile. Ha attratto la pittura e la scultura, le forme e le linee affascinate, attraverso le quali è stato possibile esprimere le profondità della persona umana. Ha riferito molto seriamente alla ricerca del linguaggio espressivo nel suo lavoro.

In questo stato di confusione nel 1906, Amedeo è arrivato a Parigi. La madre che non aveva mai dubitato il suo dotato, ha segnato una piccola quantità per la prima volta. Modigliani apparve tra i giovani artisti che vivono su Montmarts una specie di colonia, come principe da una fiaba. Era abbagliante mani. I grandi occhi neri sono stati febbrilmente brillati su una faccia opaca-scura, bordati leggermente ricci ricci di riccioli neri. La sua andatura volante, l'aspetto armonioso e la voce "calda" hanno attirato l'attenzione di tutti. Era aristocraticamente educato, ma allo stesso tempo semplice e socievole. Per l'espansione meridionale, l'ansia costante non è stata immediatamente notata. Aedeo facilmente convergente con le persone. Affascinante e intelligente, ha partecipato a dispute permanenti delle tendenze dell'arte moderna, è stata vividamente interessata all'opera di Picasso, Matisse, Vlasmaninka, Dereney, ha difeso il diritto all'esistenza delle creazioni dei vecchi maestri, ma lui stesso non si unì qualsiasi delle correnti. Modigliani stava cercando e migliorato il suo stile unico.

Convenzioni senza incombe, economia e persino "inesattezza" hanno avuto la loro autorità attraente. Liscia linea morbida o solida estesa, "Colore leader", ha creato un senso di profondità, "la visibilità dell'invisibile", delineato "Modigliani TEMPTITUDINE". L'artista sapeva come rendere la vernice respirare, pulsare, versare dall'interno di un colore naturale vivace. Le sue ricerche non erano trucchi artistici. Numerosi ritratti e nudi (natura nuda) hanno ricevuto certezza psicologica, con tutta la somiglianza esterna, cessò di essere senz'anima e senza volto. Hanno sempre indovinato "e carattere e destino e l'unicità del magazzino mentale" di una persona. Dopotutto, Modigliani è un "grande compassionevole", dato che i suoi amici lo chiamavano, era tipico del "peering doloroso e teso nelle anime umane". "L'uomo è ciò che mi interessa. La faccia umana è la più alta creatura della natura. Per me, questa è una fonte inesauribile, "disse il pittore, generosamente eccitante. Ogni ritratto, ogni schizzo divenne parte della sua anima, il suo dolore.

Le opere di Modigliani non sono state viste in numerosi saloni, né nelle mostre di indipendenti, né nelle mostre personali organizzate per lui da amici. Rimase incomprensibile alla fine della sua vita con il pubblico generale e gli artisti ricchi. L'artista non ha mai cercato ordini redditizi e non è andato giù per disegnare segni. Era scarsamente e ricco di spiritualmente. E questo disturbo tra l'interno ed esterno è stato anche bruciato. Amedeo non sapeva come combattere per se stesso e difendere la sua arte, - viveva in esso. I suoi migliori amici sono diventati gli stessi talenti respinti e non buoni. Amava disegnarli, come un semplice bucato, fischietto, circusadi, prostitute, fiori. Modigliani ha visto il loro puro, inseguendo la vita e le professioni del fango dell'anima nella solidità dei sentimenti e delle azioni. Amava e comprendeva questi rifiutati ed esaltato la sua arte. I suoi ritratti sono Mozart e Dostoevsky in pitture.

E la vita ha rapidamente volò sotto il pendio. Modigliani sembrava non notare questo. Ma hanno visto gli altri. In pochi mesi di soggiorno a Parigi, da un elegante dandy in un costume alla moda si trasformò in un vagassamento in abiti nudi, ma con una costante sciarpa rossa o fazzoletto. E questo non è sorprendente, perché il primo, con cui Amedeo si avvicinò, era Maurice Utrillo, un artista di talento che aveva persino pietre e edifici in gesso arrivarono alla tela. Ha attratto Modigliani con la vulnerabilità dei suoi figli, l'insicurezza e tirato l'alcool esterno. Ma accanto a Maurice, c'era sempre una madre, conosciuta nel passato Circo Acrobat Suzanna Valadon, in posa Renuar, Degas, Tolosa-Lotterre, e ora il famoso artista. Aveva il tempo di tirare il figlio dal fondo. Amedeo non aveva nessuno per aiutare, e non avrebbe voluto un pareggio.

La mezzanotte Modigliani ha vissuto l'ingiunzione, i juts in baraccopoli freddi, e ha dato i suoi disegni per un bicchiere di vino economico. Ma non c'era nessun giorno in modo che non abbia funzionato, solo i dipinti non erano disponibili. Spesso, i modelli lo hanno posto senza pagamento, le donne compassionevoli stufo del loro "Cristo Toscano" e si scaldarono il letto.

Amedeo è piaciuta le donne. Sono stati catturati dai suoi consumatori. Sapeva come dare un modesto bouquet di violette con tale nobiltà e apprezzamento, come se fosse pietre preziose.

Ma la maggior parte spesso il modigliani fu mangiato dalle sue mani male e dormiva, dove avrebbe avuto. Non c'erano fondi inviati dalla madre. Non ha apprezzato i soldi e, senza esitazione, condivisa con i bisognosi. Era particolarmente difficile portare le estremità con le estremità quando Amedao, conosciuto con lo scultore K. Brankuzy, ha deciso di nuovo di fare scultura (1909-1913). Ha sempre sognato di dare un disegno lineare della vitalità e la sensualità pulsante dei volumi "traspiranti". Personalizzato da Negro Plastica primitiva ed egiziana, che erano vicini all'Abri dei suoi pittoreschi modelli, Modigliani attaccati alle sue sculture di "tenerezza della nuvola" nella "semi-esclusiva fadelità dei toni del dorata-rosa" arenaria e legno (famoso "teste "). Ma la polvere di pietra peggiorava drammaticamente la condizione del suo mal di gola e dei polmoni. Zia, Laura Garsen, schiusa un nipote preferito nel "Ulle", dove viveva in una hostess degli artisti dell'ostello, è venuto terrorizzato. Era sull'orlo dell'esaurimento fisico e nervoso.

Per quasi un anno, Modigliani restaurata le forze nella Casa madre di Livorno. Ma per questo lavoro, è stato richiesto dalla "Big City" - Parigi, dove è tornato. Nella primavera del 1910, Anna Akhmatova e Nikolai Gumilev sono arrivate nel viaggio di matrimonio. Incontro Amedeo e Anna si sono verificati in uno dei Kabachkkov, dove è stata riunita la giovane Boemia - artisti e poeti, compresi molti russi. Le sembrava un uomo molto pittoresco accanto a un marito elegante, talentuoso, ma non amato. Nei suoi ricordi, Ahmatov ha scritto: "E tutto il divino di Aeea brillava solo attraverso una specie di oscurità. Aveva una testa di antinea e gli occhi con scintille d'oro - non era affatto come nessuno del mondo. La sua voce è rimasta in qualche modo in memoria per sempre. Lo conoscevo con un mendicante, ed è stato incomprensibile di quanto vive. "

Due artisti, spazzole e parole, sentono l'incredibile potere magico dell'attrattiva l'uno con l'altro. Adoro gli stessi poeti. Amedeo era obliventi con poesia russa, ammirando il suono di un linguaggio incomprensibile. La bella bellezza della giovane poetessa ha portato il suo raffinato gusto dell'artista. Secondo Akhmatova, lei "lo vedeva estremamente raramente, solo un paio di volte," dopo tutto il marito era vicino. E tutto l'inverno ha scritto la sua piena passione e le sue lettere d'amore. Per lei, Amedeo era distante e allo stesso tempo vicino, era invisibile in ogni linea poetica.

Nell'accoppiamento soffice, le mani furono tagliate.

Sono diventato spaventoso, è diventato in qualche modo vagamente.

Oh, come restituire te, settimane veloci

Il suo amore, aria e minuto!

Al ritorno in Russia nel silenzio rurale sotto la pressione "sensazione profondamente esperta", l'Akhmatova è nata linee che divennero un inestimabile tesoro di poesia. Corrispondono e in mezzo al successo poetico e al riconoscimento Anna foglie di nuovo per Parigi (1911). Questa volta è uno.

Nelle memorie della poetessa non trovare un pizzico di qualsiasi intimità di riunioni. Camminate calme nel giardino del Lussemburgo o nel quartiere latino. Pioggia silenziosa, tamburo vecchio ombrello nero. Due persone, strettamente aggrappati, sedersi su un negozio gratuito e leggere poesie. Le memorie di Chiny sono senza cardine. Ma l'arte non inganna.

Per me con te è ubriaco divertente -

Non c'è punti nelle tue storie ...

Autunno precoce macinato

Le bandiere sono gialle sul maglia.

Sia nel paese fraudolento

Sembrava e amaramente

Ma perché un sorriso strano

E il sorriso congelato?

Volevamo tormentare la farina

Invece di felicità serena ...

Non lascio il compagno

E benedire e delicato.

Modigliani disegnò Anna. Dei 16 disegni donati a lei, mantenne con cura solo una. Decente. Il destino dei rimanenti per un lungo periodo è rimasto sconosciuto. Ahmatova ha detto che hanno bruciato nella casa di Tsarsko Selo. Ma ... "... Sulla tela grigia, c'era strano e poco chiaro" la testa reale con una frangia, un lungo collo e un bel corpo nudo. Era solo che Anna apparve nell'immagine "Nudo con un gatto" (Fig. No. 47), esposto nella fiera di Londra 1964. E nella caduta del 1993, la mostra di opere di modiglioni della collezione del suo amico e L'ammiratore del talento P. Alexander ha avuto luogo a Venezia. 12 disegni sono attribuiti al documento di agosto-Beeble come immagine di Akhmatova. Queste belle "nude" sono la prova dei veri sentimenti di Anna e Amedeo. I ricordi ben amiche della poetessa francamente tutti hanno espresso I. Brodsky: "Romeo e Giulietta" eseguiti dalle persone reali ".

Ahmatova è tornata in Russia. Viveva con lettere, ma non lo erano. La vita di Amedeo riempì altre donne. E non era solo silenzioso solo in alcolizzato, ma anche nell'uomo Gashishny, a cui era dipendente da Venezia. Nelle lettere al suo amico, Zborovsky Modigliani ha promesso di sbarazzarsi della dipendenza, è stato riconosciuto: "L'alcol ci isola dal mondo esterno, ma con il suo aiuto stiamo penetrando nel nostro mondo interiore e allo stesso tempo introduciamo lì un esterno. " E nessuna donna potrebbe aiutarlo. Lo amavano come era: delicato e affettuoso quando c'era un sobrio; Marrone e crudele in un uguardo ubriaco. Ma per molto tempo, nessuno lo sopporta.

Per quasi due anni (1915-1916), che è arrivato al più alto aumento del lavoro dell'artista, Modigliani viveva con la poetessa inglese e giornalistica Beatris Hestings (nome, nome - Emily-Alice Haye). Hanno rappresentato una coppia strana. Alta, bellezza dai capelli rossi statiche nello stile di Gainesboro, sempre elegante, ma vestito bizzarro, e Amedeo - nei pittoreschi cerchi, un po 'sbagliato con lei e divinamente bello. La loro vita era lontana dalla famiglia idilliale. Due temperamenti di boa erano incrociati in modo tale che le pareti tremassero, gli utensili fatti in casa sono volati e dovevano inserire il vetro. Beatris era una donna autosufficiente e posseduto molti talenti: ho giocato come un pilota del circo, scrivendo poesie, perfettamente cantato (il registro della sua voce era teso da soprano al basso), era un pianista dotato, nei circoli letterari è stato valutato come critica intelligente e "spietata". Lei, per la sua stessa confessione, "amava follemente il suo amico di benedizione". Gli amici hanno riconosciuto che solo Beatrice potrebbe portare a una sensazione di un ambido fangoso, ma lei stessa amava da bere.

Modigliani ha visto due donne in esso. Uno era necessario per lui - e lei è indifesa nei dipinti, offesa, molto femminile, senza arrampicata e Bravada. Si odiava l'un l'altro e dipinto come caricatura - arrabbiato, inaccurato, gonfiato, spinato. Ma ha apprezzato il talento dell'artista: "Ho una testa di pietra del lavoro di Modigliani, con il quale non farò parte e per cento sterline. E ho scavato questa testa fuori dalla discarica della spazzatura, e mi ha chiamato un pazzo per il fatto che sono stato salvato. Questa testa con un sorriso in ritardo contempla saggezza e follia, profonda misericordia e luce sensualità, parlare e creatura, illusione e delusione, chiuse tutto questo in sé come oggetto di riflessione eterna. Questa pietra è anche letta come un ecclesiast, solo la sua lingua confortante, perché non c'è disperazione cupa in questo alieno ogni minaccia, un sorriso leggero di equilibrio saggio ".

Dopo "fuga" da Modigliani Beatrice gradualmente degradata, e nella sua vita nel 1916 entrò nel giovane, tranquillo studente canadese Simon Tir. Ha conseguito i suoi studi, in posa da molti artisti, ma l'anima e il cuore sono scesi ad Amedeo. Lo amava disinteressatamente, ma per qualche ragione era particolarmente crudele. Le richieste timide della ragazza di essere più morbide e odiare meno il suo artista lasciato senza attenzione e il figlio non ha ammesso. (Secondo Zhanna Modigliani nel suo libro su Padre, un bambino che è nato con Simonov e adottato dopo la sua morte nel 1921 dalla famiglia francese, sorprendentemente simile a Amedeo e, a quanto pare, è il suo fratello consolidato.)

Modigliani ha rotto spietatamente con Simono e sperimentato più che non poteva lavorare con una pietra. In sempre più, è stato visto brutto ubriaco. Scandaling, canzoni rumorosamente seminate e dichiararono, stordita in danza violenta. La comprensione al neon, il non-riconoscimento, l'iniquità, l'esistenza del banco del talento schizzato nella frenesia dei movimenti che Gerard Philip disse così sinceramente nel film "Montparnasse, 19", giocando il ruolo di dannato genio. Il francese e lo ha definito "Modi" (Maudit - dannato). Probabilmente, anche gli amici più vicini, tra i quali sono stati molti talenti riconosciuti e respinti (L. Zborovsky, D. Rivera, X. Sutin, M. Jacob, M. Kisling, J. Kokto, P. Guillah, O. Tadlin, M. Vlamp, M. Talov, P. Picasso, J. Lipsshitz, B. Sandar e molti altri), non si rendevano conto delle profondità della disarmonia che regnava nell'anima dell'artista.

Nella sua creatività matura (1917-1920), Modigliani ha raggiunto una perfetta trasparenza, chiarezza e saturazione della pittura. Il ritratto continuo e incessante streaming semplicemente stupisce. Come se negligente, in diversi colpi, lo schizzo ha aperto l'anima del modello. J. Koketo ha confrontato i modigliani "con quegli zingari sprezzanti e arroganti, che sono attaccati al tavolo e indovina la mano." Non è mai uscito da casa senza la familiare cartella blu e le matite. Nessuno poteva nascondersi dal suo aspetto perspicace. Dipinto senza preparazione e senza emendamenti. Gli amici che desiderano aiutarlo, ordinarono ai loro ritratti (non ha accettato altri ordini, e il lavoro di Daril o ha pagato le loro bollette), ma non troppo riuscì. Modigliani ha scritto un ritratto per 3-4 ore, in una sessione, che è stata valutata in 10 franchi. Il famoso artista L. Bakst ha quindi parlato del disegno preparatorio, che Amedeo ha creato alcuni minuti: "Guarda, con quale accuratezza è fatta. Ogni caratteristica del viso sembra essere incisa con un ago, e non un solo emendamento! " Ogni disegno era un piccolo capolavoro, e modigliani, come un ricco, non pungente, li ha distribuiti con centinaia.

Il contrasto tra l'armoniosità e l'integrità della visione creativa dell'artista e la disperazione spirituale era più profonda del tutto compreso e apprezzato Zhanna Ebüern. Amedeo ha familiarato con lei nel luglio del 1917 e in quanto è stato possibile passare da questo zelante artista di novizio, laboriosi, calma e salutare il suo talento! Lui, ovviamente, si alzò sulla sua bellezza giovanile: i capelli erano vestiti, nella bocca dei denti di Cherelli, e quelli carenti. Solo un aspetto ramo e spiritualità della faccia alabastrovo-bianca ha emesso il precedente conquistatore dei cuori femminili. Per lui, il 19enne Jeanne era un modello ideale. Piccolo marrone con trecce pesanti di oro scuro, allungato, discese con precisione dai suoi dipinti dalle proporzioni del viso, del collo, del corpo e della pelle pallida-pallida. "... sembrava essere lieto di lui inaspettato. Sembrava un uccello che era facile da spaventare. Femminile, con un sorriso timido. Parlando molto tranquillamente. Mai un'oscurità di vino. Ho guardato tutto come se fosse sorpreso, "Ricordo che I. Erenburg. La sua mente era caratterizzata da sobria e scettica e umorismo chiamato amaro. Lei stessa era un individuo con eccellenti depositi artistici e l'anima di Adeo legge come un libro. Per il bene di lui, Zhanna ha lasciato la sua famiglia prospera, che credeva che la semi-cottura, irriconoscibile, bevendo un pittore che vive come un campo di fila, e oltre a mezzo ebreo, non era una coppia. Ma una ragazza tranquilla possedeva una tale forza di carattere che, avendo amato, rimase fedele e dedicata alla fine, nonostante tutte le difficoltà che caddero sulla sua quota.

La casa di Amedeo e Zhanna era piuttosto simile alla baracca da banco. I tentativi di stabilire la vita sono stati condannati in anticipo al fallimento. Modigliani non ha riconosciuto gli armadietti, gli scaffali, i tovaglioli. Il fallimento si è concluso e tutti i timidi tentativi di salvare l'amata dalla main disgrazia sono vini e hashish. Joan ha spesso dovuto voler gettare un enambiso violento e la madre cura alla casa in modo che non avrebbe girato per le strade notturne. Guardando il suo sguardo selvaggio, labbra bianche, un corpo rigido, che è andato in una tosse terribile, molto dimenticata per lui e ha portato un altro bicchiere di vino. Joan ha spesso dovuto sopportare le percosse ubriache, ma non si è mai lamentata perché sapeva che si nascondeva dietro il colloquio violento il cuore, il genio non riconosciuto e un amico meraviglioso. Possedeva un simile dono per la comprensione delle persone che non una sola persona scomparve con lui.

Joan non è riuscito a forzare Amedeo a impegnarsi seriamente nella sua salute. Nel marzo del 1918, L. Zbobovsky, Volontariato Marshane ("Merchant Pictures"), che ha dedicato la sua vita a Modigliani, e i genitori riconciliati con sua figlia li hanno mandati a trattamento a Nizza. Zhanna ha aspettato un bambino, e Amedeo è andato piuttosto per lei. Qui, il 29 novembre è nato una ragazza, che è stata chiamata come una madre. "Molto felice", ha scritto Modigliani a Parenti a Livorno, ma non ha cambiato il suo atteggiamento verso la vita. In una lettera a Zborovsky, lui Frank stesso: "Ah, queste donne! .. Il miglior regalo che può essere fatto, questo è un bambino. Basta correre con questo. Non possono essere autorizzati a girare il fondo dell'arte, devono servirlo. E la nostra attività è seguita da questo. "

Ma Zhanna non era solo una moglie devozione, ma anche un artista di talento, come evidenziato da lei, sfortunatamente, alcuni paesaggi e ritratti di Modigliani e Mark Talov. Ma prima di tutto era un modello preferito per Amedeo. Ha creato molti dei suoi ritratti e dei suoi disegni a matita. Tutto il lavoro dell'artista durante questo periodo si distingue per l'illuminazione speciale e il più armonioso di tutto ciò che ha creato. Cosa non si può dire della sua vita. Quando l'interessato Zborovsky ha detto a Zhanna, che Amedeo ha bisogno di essere salvato, lei lentamente e convinse: "Semplicemente non capisci - Mio deve morire. È un genio e un angelo. Quando muore, tutti capiranno questo. "

Niente potrebbe cambiare l'inevitabile, e Jeanne lo capì come nessuno. Né una maggiore domanda inaspettatamente per i suoi dipinti (specialmente al di fuori della Francia), né la figlia del bambino, che amava, né l'aspettativa della nascita del secondo figlio. La morte stava sulla soglia. Zhanna e Amedeo lo sapevano. Zborovsky ha visto accidentalmente due dipinti incompiuti Zhanna: su uno ha stordito un coltello nel petto, sull'altro cadde fuori dalla finestra ...

A metà gennaio, Modigliani, abitualmente ubriaco, vagabondo a Parigi per giovani artisti, e poi si addolcì su una panchina innevata. Tornò a casa all'alba e correva. Zhanna, senza chiamare nessuno per aiutare, si sedette silenziosamente nelle vicinanze. Sorpreso amici di silenzio, De Sarte e Kisola, chiamati medici. La diagnosi era deludente: nefrite e meningite tubercolosi. Il 22 gennaio, Amedeo è stato trasportato al "Sharpe" - un ospedale per i poveri e senzatetto, dove il 24 gennaio 1920 alle 20 in punto. 50 min. è morto. Nelle ore recenti, è delirante Italia e ha chiamato Zhanna - una donna in cui non ha avuto il tempo di sposarsi, anche se ha dato una ricevuta in presenza di testimoni che gli diede una figlia ed era nel nono mese di gravidanza.

Jeanne silenziosamente, senza una singola lacrima stava sul suo corpo e tornò ai suoi genitori. Il 25 gennaio, alle 4 del mattino, fu gettata lontano dal sesto piano, lasciando il suo Amedeo e aver preso con lui un bambino non nato.

Amici sepolti Modigliani "come un principe" (ha chiesto a suo fratello Emmanuel) nel cimitero di per lashez. Centinaia di persone sono venute a spenderla sull'ultimo percorso. Un giorno dopo, i genitori hanno seppellito Zhanna al remoto cimitero di Parigi. Un anno dopo, all'insistenza della famiglia Modigliani, in cui la figlia Zhanna, i coniugi afflitti furono restaurati sotto una stufa. Accanto al nome Amedao è stato scolpito: "La morte lo ha scalato sulla soglia della gloria" e sotto il nome di Ebutern - "il fedele compagno Amedeo Modigliani, che non voleva sopravvivere alla separazione con lui". Erano fedeli l'un l'altro nella vita, in Mount and Death.

La gloria del mondo è il "Sole di intaglio dei morti" - ha evidenziato il nome di Modigliani subito dopo la morte, come previsto Jeanne (il suo ritratto all'asta di Sotby fu venduto per $ 15 milioni). È diventato "grande", "unico", "geniale". Ma l'artista era così sempre. Il suo reverente, il talento umano primordiale non può essere misurato con denaro e culto postumo. GENI dovrebbe essere compreso durante la vita.

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