Immagini di Aivazovsky Pictures invernali dimensioni profumate. Storia delle arti

Mulino, 1874.

Paesaggio invernale, 1874

Cattedrale di St. Isaac in un giorno gelido
Picture "La Cattedrale di Isaac in un Giorno Gelido" è stata venduta all'Asta di Christie

Paesaggio invernale. Collezione privata

Traffico invernale in arrivo, 1857. Galleria d'arte di Smolensk

Scena invernale in Malorussia

Vista invernale

Piccolo riferimento biografico:
Ivan Konstantini Ayvazyan è nata il 29 luglio 1817 a Feodosia nella famiglia del mercato del basante più anziano dell'Aivazan Aivazan Armeno Konstantin (Gevorg). Grazie agli sforzi della Gallerista della città Farodosi A.i. Il Treasureeeeeeee, il giovane dotato nel 1833 arrivò alla St. Petersburg Academy of Arts. Presto il giovane pittore di talento incontrò artisti, scrittori, scrittori, musicisti: Pushkin, Zhukovsky, Glinka, Bruhlovy. Dal 1840, l'artista iniziò a firmare i suoi dipinti con il nome "Aivazovsky". A 27 anni, è diventato un pittura del paesaggio accademico della St. Petersburg Academy of Arts.
Viaggiando in diversi paesi e nuotare nei mari, partecipazione alle operazioni di atterraggio della flotta del Mar Nero della costa caucasica, ha reso Awazovsky High Professional - Marinist. Nella città metropolitana, non voleva vivere - comprato un terreno tra trama della terra nella sua amata Feodosia e costruiva una casa con un laboratorio d'arte lì. Secondo l'ultima volontà, Aivazovsky sepolto a Feodosia, nel cortile della Chiesa di San Sergius, dove fu battezzato e dove era sposato. La lapide - le parole dello storico del secolo, scolpite nell'antico armeno, Horaci - afferma: "nata il mortale, ha lasciato il ricordo immortale".

Ivan Konstantinovich Aivazovsky era un uomo di talento, creativo. Per molte persone, è associato al mare, ma i veri intenditori d'arte sanno, ha scritto non solo i paesaggi marini. È difficile elencare tutte le direzioni della creatività dell'artista, ma in ciascuna si manifesta come artista in tutta la sua gloria.

Paesaggi invernali Aivazovsky.

Paesaggio invernale. 1876 \u200b\u200banni.

Il tessuto su questo argomento è una vera rarità, raccoglieli anche in forma elettronica non è facile. Guardando qualsiasi paesaggio invernale di Aivazovsky, è difficile non essere d'accordo con il fatto che un vero master attaccato alla cierata. Le opere sono una vera forma di realizzazione della bellezza dei fenomeni naturali.

Non pensare se stiamo parlando di inverno, allora un colore bianco dovrebbe essere presente su di esso. Nel quadro invernale, Aivazovsky usa sfumature di bianco, blu, rosa, grigio, nero. La combinazione abile consente di trasmettere il "splendido" silenzio, il fascino del fenomeno naturale. La tela piena di vita, guardandolo, una sensazione di soffiare vento è stata creata sulla pelle.

Non ha affrontato l'immagine senza figure umane. In dettaglio, l'artista non li prescrive, è chiaro riguardo alle prospettive che questo è un uomo e una donna. Ci sono ancora persone sul fondo posteriore. Qualcuno ha fretta agli affari, e qualcuno è andato a fare una passeggiata per godersi la bellezza. Sarebbe un errore notare nella descrizione del paesaggio invernale di Aivazovsky, che l'intera immagine è illuminata dalla luce, emanata dalle corone coperte da corona di alberi. Oltre tutta questa bellezza sorge un cielo silenzioso. L'artista ha cercato di trasmettere tutti i loro sentimenti derivanti dalla bellezza naturale.

Dov'è il paesaggio invernale di Aivazovsky?

Al giorno d'oggi, l'interesse per il lavoro dell'artista russo con radici armene non si consiglia. Fino ad ora, i suoi dipinti sono venduti alle aste. Il prezzo di alcuni supera diversi milioni di dollari USA. Molti intenditori d'arte si stanno chiedendo da dove viene immagazzinato il paesaggio invernale di Aivazovsky. È noto che è stato venduto all'offerta russa Sotheby`s.

Il tessuto del marinista è nei migliori musei del mondo, anche nei musei russi, sono, ma non i più eccezionali.

Le più grandi collezioni sono presentate in luoghi come:

• Galleria d'arte di Feodosia;
• Tretyakovskaya;
• Museo russo di stato;
• Museo-riserva Peterhof.

Nessuno rimane indifferente, vedendo il paesaggio invernale Ivan Aivazovsky scritto nel 1880.

Nonostante il fatto che l'artista avesse radici armene, era considerato un pittore russo, perché la politica nazionale di quel tempo era molto diversa dal nostro. Nella Russia imperiale, tutti erano considerati russi. Ci sono molte informazioni a Wikipedia su Aivazovsky e il suo paesaggio invernale.

Abbiamo parlato dell'immagine, è arrivato il tempo dei fatti biografici.

La notte a Feodosia. 1887.
Cartone, olio. 10 × 7 cm. Il paesaggio è integrato nel ritratto fotografico di Ivana Ivazovsky. Reparto manoscritto, Galleria Tretyakov

L'artista nella famiglia mercantile è nata fino ad oggi, era in estate nel 1817. Fino al 1812, la famiglia Aivazovsky viveva in ricchezza, ma con l'arrivo della peste del padre del Padre Ivan, è andato rotto. Disegnare un Aivazovsky Junior è stato appassionato fin dall'infanzia, su come i suoi disegni cadde agli occhi dell'architetto locale, silenziosamente, ma ha cambiato il corso di eventi.

Proprio come la descrizione del paesaggio invernale di Aivazovsky, la sua vita attira anche l'attenzione degli intenditori d'arte. Dopo aver studiato al Gymnasium di Simferopol, è stato portato all'Accademia Imperiale della Pittura. Nel 1835, i giovani Hovhannes hanno ricevuto i suoi primi premi per i dipinti, queste erano due medaglie d'argento. Valutare il talento di un giovane in dignità, è stato determinato da uno studente di moda al momento del sistema di paesaggio francese. Ma ha vietato Hovhannes a scrivere in modo indipendente, e quando un giovane artista ha rotto il divieto, è entrato in opale, e i suoi dipinti furono rimossi dalla mostra.

Ik. Aivazovsky. Paesaggio invernale, 1876
Il quadro "Paesaggio invernale" è stato venduto al trading russo Sotheby`s.

Mulino, 1874.

Paesaggio invernale, 1874

Paesaggio invernale. Collezione privata

Cattedrale di St. Isaac in un giorno gelido
L'immagine "Cattedrale di Isaac in un Giornata Gelido" è stata venduta alla Christie Asta.

Traffico invernale in arrivo, 1857. Galleria d'arte di Smolensk

Scena invernale in Malorussia

Vista invernale

Un piccolo riferimento biografico: Ivan Konstantinovich Ayvazyan è nato il 29 luglio 1817 a Feodosia nella famiglia del mercato del basante più vecchio dell'Aivanyan Armeno Konstantin (Gevorg). Grazie agli sforzi della Gallerista della città Farodosi A.i. Il Treasureeeeeeee, il giovane dotato nel 1833 arrivò alla St. Petersburg Academy of Arts. Presto il giovane pittore di talento incontrò artisti, scrittori, scrittori, musicisti: Pushkin, Zhukovsky, Glinka, Bruhlovy. Dal 1840, l'artista iniziò a firmare i suoi dipinti con il nome "Aivazovsky". A 27 anni, è diventato un pittura del paesaggio accademico della St. Petersburg Academy of Arts. Viaggiando in diversi paesi e nuotare nei mari, partecipazione alle operazioni di atterraggio della flotta del Mar Nero della costa caucasica, ha reso Awazovsky High Professional - Marinist. Nella città metropolitana, non voleva vivere - comprato un terreno tra trama della terra nella sua amata Feodosia e costruiva una casa con un laboratorio d'arte lì. Secondo l'ultima volontà, Aivazovsky sepolto a Feodosia, nel cortile della Chiesa di San Sergius, dove fu battezzato e dove era sposato. La lapide - le parole dello storico del secolo, scolpite nell'antico armeno.

In primis, Ivan Aivazovsky. Ho ricordato i discendenti come un marine eccezionale. I paesaggi di mare gli sono stati dati perfettamente, nonostante l'artista non li ha mai scritti in mare aperto. Ma oltre a Marin nella collezione di Ivan Konstantinovich, c'erano dipinti con trame "terreni". I paesaggi invernali di Aivazovsky, che affascinano dal primo secondo erano veri rari.

La maggior parte delle persone ha il nome di Ivan Konstantinovich Aivazovsky associato a dipinti su argomenti marini, ma i veri intenditori della creatività dell'artista sanno che ha scritto non solo la marina. I suoi paesaggi invernali meritano attenzione separata.

Il dipinto "Paesaggio invernale" è stato scritto nel 1876. A giudicare dal fatto che la strada non è ancora quotata da neve, l'autore, probabilmente, raffigurato l'inizio dell'inverno. Una selezione accurata della combinazione di colori consente di capire che gli alberi sono coperti con in Anem e una crosta ghiacciata.

Per trasmettere il "respiro duro" dell'inverno, l'artista usato sfumature blu, grigie, rosa, blu cielo. Quando guardi un po 'di tela, sembra che il vento stia per soffiare, o il rumore degli alberi verrà ascoltato.

In tutta la sua vita, Aivazovsky ha scritto circa 6 mila immagini. Durante la vita del pittore, ha avuto luogo 120 delle sue mostre personali.

Ivan Ivazovsky è stato fortunato a diventare riconosciuto e richiesto dall'artista. Tuttavia, nonostante l'adorazione universale circostante,

Questo è il grafico autoritratti di Aivazovsky. Forse, qui è irriconoscibile. E più come non nelle loro immagini pittoresche (vedi sotto), e su un buon amico, insieme a cui nella gioventù ha sfidato in Italia, - Nikolai Vasilyevich Gogol. Autoritratto a sinistra - Né non dare né Gogol, scrivendo le "anime morte" per un tavolo da tiro diluito!

Un altro occupato è un autoritratto sulla destra. Perché non con una tavolozza e spazzole, ma con un violino? Perché il violino è stata molta ragazza per molti anni. Nessuno ricordato di chi lo presentò con Hovhannes di 10 anni, un ragazzo di una famiglia ampia e povera di immigrati armeni a Feodosia. Naturalmente, per assumere insegnanti ai genitori non erano a prezzi accessibili. Ma non era necessario. Hovhannes ha imparato a suonare i musicisti erranti sul Feodosi Bazaar. Sentirlo si è rivelato magnifico. Aivazovsky potrebbe raccogliere qualsiasi sintonizzazione nell'udicare qualsiasi melodia.

Il violino è un artista novice portato con lui a San Pietroburgo. Ha giocato "per l'anima". Spesso, a una festa, quando Hovhannes ha iniziato un utile conoscente e cominciò ad essere nel mondo, gli è stato chiesto di giocare un violino. Possesso di un personaggio tranquillo, suonare Aivazovsky mai rifiutato. Nella biografia del compositore Mikhail Glinka, scritto da VSEVOLOD ASSPENSKY, c'è un tale frammento: "Una volta al burattinaio, Glinka si è incontrato con uno studente della Aivazovsky Art Academy. Cantò la canzone selvatica della Crimea, seduto a Tatar sul pavimento, oscillando e in possesso di un violino al mento. Le Giacche Tatar di Aivazovsky hanno apprezzato davvero Glinka, la sua immaginazione è stata attratta dalla sua giovinezza ... Due piazzole sono state entrate nel tempo a Lezginka, e il terzo è nell'opera Ruslan e Lyudmila, il terzo atto.

Violino Aivazovsky prenderà con sé ovunque. Sulle navi dello squadrone del Baltico, il suo gioco ha intrattenuto i marinai, il violino li ha cantati sui mari caldi e una vita migliore. A St. Pietroburgo, a vedere la sua futura moglie Julia Grevs in una reception laica (era solo una governante dei bambini del Maestro), Aivazovsky non ha deciso di presentarsi - invece, avrà di nuovo un violino e trascinerà il Serenad sull'italiano .

Una domanda interessante - perché nella foto Ivazovsky non riposa sul violino nel mento, e la tiene come un violoncello? Biografo Julia Andreeva spiega questa caratteristica come segue: "Secondo numerose testimonianze di contemporanei, ha tenuto il violino al modo orientale, lo supervisionato nel ginocchio sinistro. Quindi, potrebbe simultaneamente giocare e cantare. "

Auto ritratto
1874, 74 × 58 cm

E questo autoritratto di Aivazovsky è semplicemente presente per il confronto: a differenza di quelli precedenti non così famosi, probabilmente è familiare al lettore. Ma se all'inizio Aivazovsky ci ha ricordato di Gogol, poi su questo, con i Benbankards principale - Pushkin. A proposito, Natalia Nikolaevna, la moglie del poeta era anche di questa opinione. Quando le letture di Pushkin presso la mostra all'Accademia delle Arti presentarono Aivazovsky, Natalia Nikolaevna si accorsero gentilmente che l'artista la sua apparizione ricorda molto i suoi ritratti di giovane Alexander Sergeevich.



Pietroburgo. Attraversando la Neva
Ivan Constantinovich Aivazovski.
1870, 22 × 16 cm

Con il primo (e se scarti leggende - allora l'unico) incontrare Pushkin ha chiesto a Aivazovsky due domande. Il primo - per una situazione di datazione più del prevedibile: da dove viene l'artista? Ma il secondo è inaspettato e anche un po 'familiare. Pushkin ha chiesto a Aivazovsky, non si addolora, l'uomo meridionale, a San Pietroburgo?

Conoscevo Pushkin, quanto ha avuto ragione! Tutti gli inverni presso l'Accademia delle Arti, Young Ohannes, è davvero terribile, solo catastroficamente Murz.

Dresventori stanno camminando attraverso le sale e le lezioni, gli insegnanti sono appesi negli scialli in giù. Al 16 anni Hovhannes Aivazovsky, adottato nella classe del professor Maxim Vorobyev, le dita abbondanti sono inedite dal freddo. Sarà arrabbiato, si precipita in tutto il riscaldamento, evaporato con la giacca di vernice, tossisce tutto il tempo.

Particolarmente difficile di notte. La falena addestrata alla battaglia non consente di riscaldarsi. Tutti i membri stanno lanciando i brividi, il dente non cade nel dente, per qualche motivo, le orecchie sono particolarmente ricoperte. Quando il freddo non dà a dormire, lo studente di Aivazovsky ricorda la Feodosia e il mare caldo.

La sede che si sovrappone ha scosso dal presidente dell'Accademia di Olenina riferisce sulla salute insoddisfacente di Hovhannes: "Accademico Ayvazovsky, che è stato tradotto diversi anni prima della SIM a San Pietroburgo dal Territorio del Sud della Russia ed è stato dalla Crimea che aveva sempre avuto Mi sono sentito malsano qui e molte volte lo usano già che ero io nella salita accademica, soffrendo, sia davanti a questo, e ora, nel pettolino, una tosse secca, chiusa quando si arrampica per scale e forte battito cardiaco. "

Non è perché "attraversando la Neva", raro per la creatività del paesaggio di Aivazovsky Petersburg, sembra che i denti guidati dal freddo immaginario? È stato scritto nel 1877, l'Accademia molto tempo fa dietro, e la sensazione di penetrare i gioielli del Nord Palmyra è rimasta. I giganteschi floe di ghiaccio sulla Neva prese. Attraverso le vernici malliche fredde del cielo viola, appare un ago di ammiragliato. Gente minuscolo freddo in un carro. Zyabko, ansioso - ma anche divertente. E sembra così tanto nuovo, sconosciuto, interessante - lì, avanti, per il veicolo dell'aria ferita.

Artchive.ru.

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