Nel 1846-1849. Ostrovsky lavora intensamente per creare una grande commedia, il cui nome è cambiato durante il processo creativo: "Debitore insolveniente" - "Bankrupt" - "il suo popolo - pensare!". Ma il successo della prima esperienza è stato l'impulso per il lavoro intensivo in un genere drammatico - "immagini della felicità familiare", leggi il 14 febbraio 1847, prima dei conoscitori molto competenti nell'appartamento del professor Shevyrev.

Se la prima esperienza drammatica dell'Ostrovsky gli portò una confessione, poi la commedia "il suo popolo - pensare!" Mettilo in un certo numero dei migliori drammaturghi russi. 17 marzo 1850, subito dopo la commedia commedia (è stata pubblicata nella rivista Moskvatiana) Hervega da Parigi da Parigi Georgi Herverg sulla lettera di Granovsky dalla Russia: "Scrive che apparve una nuova commedia, scritta da un giovane uomo, scritto da un giovane Ostrovsky ... la sua commedia - gridare di rabbia e odio contro la morale russa: risponde a questo lavoro come un successo diabolico; Il gioco è stato proibito, il suo nome "il suo popolo si strapperà!".

In effetti, il gioco di Ostrovsky è stato stampato con grande difficoltà, e potrebbe esserci un discorso sulla rappresentazione scenica. Il gioco è stato assegnato la più alta condanna: "... in vana stampato, è naturale proibire ..." È naturale che la rilieva della commedia sia diventata possibile solo dopo la morte di Nicholas I, nel 1859, e anche allora Con cambiamenti significativi e una nuova prosperità, in cui "Plok" è stato punito. In questa forma ammorbidita del gioco negli anni '60 apparve sul palco (prima del solo - 18 aprile 1860 - nel Corpo di Voronezh Cadet). Nel 1861, è stata messa dal teatro Alexandrinsky a San Pietroburgo e a Piccolo - a Mosca, e solo dal 1881 fu permesso di rappresentare la commedia di Ostrovsky nel testo della prima edizione.

Naturalmente, la ragione principale per un percorso così difficile per il lettore e lo spettatore è stato il contenuto del contenuto e l'intransigiosità morale del giovane autore. Secondo la fiera osservata V. Ya. Lakshin, l'autore della monografia su Ostrovsky, la parola chiave per capire la commedia è una bufala: "Cheating in" Bankrupt "agisce come una primavera segreta di tutta la vita".

Il ricco mercante di Mosca Samson è in polvere, lo sforzo di diventare ancora più ricco, decide di dichiararsi come un debitore insolvente, imitare la bancarotta. Per essere falso ("malevolo") la natura della bancarotta non è stata stabilita, riscrive le sue condizioni - la casa e i negozi nel nome del principale impiegato - Lazaror Elizarycha Podkhalyuzin, che, secondo le sue stesse parole, "Poked , Fed invece del padre di suo padre, li condusse. " Podkhaluzin, tuttavia, non è così semplice come sembra essere il suo benefattore. Almeno, conosce le due caratteristiche di Bolshaya - un uomo di esperto, grattugiato e tutti, molto non sfortunato, che lo rendono estremamente vulnerabile. Innanzitutto, Samson è il potere di una caduta sul lusinghe, e Podkhaluzin non si stanca di adulazione. In secondo luogo, (e questa è la cosa principale) più come il vero Samodor non piace cambiare le loro decisioni e riconoscere gli errori.

La figlia di Bolshova, Samsonovna Olimpiadi, Lipochka - la ragazza per la concessione, prima di concentrarsi sui pensieri dello sposo, che lei, nella sua stessa espressione, "Ryabit malinconia negli occhi", ma ha bisogno di un nobile, preferibilmente militare, e Non un commerciante: "Allora, sono stato così cresciuto: ho studiato in francese, e su Fortutopian, e Dance!". Tuttavia, il Power Samson, toccato dai discorsi più battiti di Podkhaluzin, decide di essere un benefattore fino alla fine e dà un appiccicoso per il suo impiegato. Per quanto riguarda i desideri del Sticky stesso, sono poco preoccupati dalla maggioranza: "Il mio cervello: voglio avere un porridge, voglio sentire olio." Tuttavia, l'appiccicoso sta rapidamente cambiando rabbia in misericordia, avendo ricevuto una promessa di piena indipendenza dai genitori e l'opportunità di acquistare gli abiti più costosi. La casa e i negozi, riscritti nel nome dell'errore, è in gran parte dato invece della dote, consigliarsi allo stesso tempo di non correre quando si calcolano i creditori, raggiungendo il massimo beneficio.

Molto presto, tuttavia, il Bologna dovrà raccogliere i frutti di auto-utilizzo. Quando si tratta del "pozzo" - una prigione del debito, Podkhaluzin non ha fretta di aiutare il suo suocero, seguendo il suo consiglio - per contrattare con i creditori. Non il minimo segno di pietà per il Padre non sta vivendo un appiccicoso, godendo la situazione di una donna sposata. La finale del gioco conferma espressamente il significato ironico del suo nome "il suo popolo - da strappare!" La maledulazione morale, non sviluppata, il primitivismo, l'autostima - tale è l'estensione della vita mercantile patriarcale nell'immagine di un giovane drammaturgo. La prima commedia è stata la prova della maturità spirituale dello scrittore.

Fonte (in Riduttore): classico letterario russo del XIX secolo: tutorial / ED. AA. Sligico e v.a. Switter. - Voronezh: Discorso nativo, 2003

La scrittura

Il gioco "il suo popolo si abbatterà", su cui A. N. Ostrovsky ha lavorato dal 1846 al 1849, divenne il debutto di un giovane drammaturgo. Il nome iniziale del lavoro è "in bancarotta" - dà un'idea della trama del gioco. Il suo protagonista, un mercante di mercanti bruciato, pensa e implementa una scienza insolita. Si dichiara un barmista, anche se questo non è proprio no.

Grazie a questo, l'inganno è in gran parte calcolato per diventare ricco ancora di più. Ma a lui "non è stato", e circa lo stato del suo lavoro perfettamente consapevole dell'ordine di Podkhaluzin. Il personaggio principale rende l'impiegato con il suo complice, ma non tiene conto di uno - Podhaliazin è ancora più fraudster del grande. Di conseguenza, un mercante esperto, un temporale di tutta la città, "rimane con un grande naso" - Podkhaluzin assume tutte le sue condizioni, e sposa ancora l'unica figlia Lipochka.

A mio parere, in questa commedia, l'Ostrovsky ha parlato in molti modi come il successore delle tradizioni del N. V. GogOl. Quindi, ad esempio, il "modo" del grande comedografo russo viene sentito nella natura del conflitto del lavoro, nel fatto che qui non ci sono eroi positivi qui (la risata può essere definita l'unico "eroe").

Ma, allo stesso tempo, "il suo popolo - pensare" - un profondo lavoro innovativo. Ciò ha riconosciuto tutti i contemporanei "letterari" di Ostrovsky. Nel suo gioco, il drammaturgo ha usato un materiale completamente nuovo - ha portato alla scena dei mercanti, ha mostrato vita e morale del loro ambiente.

A mio parere, la principale differenza tra "il suo popolo - a strappo" dai pezzi di Gogol è il ruolo di incuriosizione commedia e l'atteggiamento di quelle che agiscono. Ci sono personaggi e intere scene nella commedia dell'isola, che non solo non sono necessari per lo sviluppo della trama, ma, al contrario, rallentare. Tuttavia, queste scene non sono meno importanti per comprendere il lavoro di un intrigo in base alla bancarotta immaginaria della maggioranza. Sono necessari per descrivere appieno la vita e la morale dei commercianti, le condizioni in cui procede l'azione principale.

Per la prima volta, Ostrovsky utilizza la reception, ripetendo in quasi tutti i suoi giochi, è un'esposizione rallentata sleanciata. Inoltre, alcuni personaggi del lavoro vengono introdotti nel gioco per in qualche modo sviluppare il conflitto. Queste "camere da letto" (ad esempio, SWACHY, TISHKA) sono interessanti per se stessi, come rappresentanti dell'ambiente domestico, morale e doganale: "altri proprietari hanno un ragazzo, quindi vive nei ragazzi - quindi, c'era una panchina al negozio . E abbiamo lì, poi qui, l'intera giornata di Sharbai sul marciapiede come trattato. " Si può dire che questi eroi completano l'immagine del mondo mercantile in piccoli secchi, ma luminosi e colorati.

Pertanto, il quotidiano, ordinario è interessato a Ostrovsky-Playwater non meno di qualcosa da una serie di uscenti (Scam Bolshaya e Podkhaluzin). Così, le conversazioni della moglie e della figlia della maggior parte degli abiti e degli sposi, la mossa tra di loro, il lordo del vecchio Nannika trasmette perfettamente la solita atmosfera della famiglia mercantile, il cerchio di interessi e sogni di queste persone: " Non hai insegnato - estranei; completezza, per favore; Tu stesso, ammetti di dire, non sono sollevati da qualsiasi cosa. " "Uym, hey, stupido, spudorato! Mi porterai fuori dalla pazienza, andrò dritto al Padre, così in piedi e vivido, vivendo, dirò, dirò, non c'è figlia, Samsonushko! "; "... Camminiamo tutto sotto la paura; Togo e guardarono, verrà ubriaco. E cosa buono, Signore! Sarà nato dopo tutto da Edaki malizioso! " eccetera.

È importante che il discorso dei personaggi venga qui una caratteristica interna, un "specchio" accurato della vita e della morale.

Inoltre, l'isola è spesso inibisce lo sviluppo di eventi, considerando che è necessario mostrare ciò che pensano i suoi personaggi, in cui la loro forma verbale, i loro riflessi sono controllati: "Questo è il problema! Eccolo dove è venuto il problema da noi! Cosa mangia qualcosa? Bene, cattiva cosa! Non trasferire ora insolvente da apparire! Bene, metti qualcosa al proprietario e rimarrà, e farò qualcosa? " (Il ragionamento di Podhaluzin), ecc. In questo gioco, quindi, per la prima volta nel dramma russo, i dialoghi degli attori divennero un importante mezzo di moralizzazione.

Vale la pena notare che alcuni critici consideravano l'uso diffuso dell'isola dei dettagli della famiglia delle isole violazione delle leggi della scena. Una scusa, secondo loro, potrebbe servire solo che il drammaturgo del novizio era lo scopritore della vita mercantile. Ma questa "violazione" successivamente divenne la legge della drammaturgia di Ostrovsky: già nella sua prima commedia, si unì alla nitidezza di intrighi con numerosi dettagli domestici. Inoltre, il drammaturgo non solo non ha rifiutato questo principio successivamente, ma sviluppato anche, cercando la massima azione estetica di entrambi i termini dei suoi giochi - una trama dinamica e scene "conversazionali" statiche.

Quindi, il gioco di A. N. Ostrovsky "il suo popolo lo strapperà!" - Questa è una commedia accusatrice, il primo satiro del drammaturgo sul mezzo morale. Il drammaturgo, per la prima volta in letteratura russa, ha mostrato la vita di Zamoskvorechye - la vita e la morale dei commercianti di Mosca, i loro punti di vista sulla vita, sulla vita e sulle aspirazioni. Inoltre, la First Island Play ha definito il suo modo creativo, tecniche e metodi, con l'aiuto di cui ha successivamente creato questi capolavori drammaturgici come il "temporale" e "Idelence".

Il gioco "il suo popolo si scazzerà", su cui A.n. Ostrovsky ha lavorato dal 1846 al 1849, è diventato il debutto di un giovane drammaturgo. Il nome iniziale del lavoro è "in bancarotta" - dà un'idea della trama del gioco. Il suo protagonista, un mercante di mercanti bruciato, pensa e implementa una scienza insolita. Si dichiara un barmista, anche se questo non è proprio no.

Grazie a questo, l'inganno è in gran parte calcolato per diventare ricco ancora di più. Ma a lui "non è stato", e circa lo stato del suo lavoro perfettamente consapevole dell'ordine di Podkhaluzin. Il personaggio principale rende l'impiegato con il suo complice, ma non tiene conto di uno - Podhaliazin è ancora più fraudster del grande. Di conseguenza, un mercante esperto, un temporale di tutta la città, "rimane con un grande naso" - Podkhaluzin assume tutte le sue condizioni, e sposa ancora l'unica figlia Lipochka.

A mio parere, in questa commedia, l'Ostrovsky ha parlato in molti modi come il successore delle tradizioni di N.V. Gogol. Quindi, ad esempio, il "modo" del grande comedografo russo viene sentito nella natura del conflitto del lavoro, nel fatto che qui non ci sono eroi positivi qui (la risata può essere definita l'unico "eroe").

Ma, allo stesso tempo, "il suo popolo - pensare" - un profondo lavoro innovativo. Ciò ha riconosciuto tutti i contemporanei "letterari" di Ostrovsky. Nel suo gioco, il drammaturgo ha usato un materiale completamente nuovo - ha portato alla scena dei mercanti, ha mostrato vita e morale del loro ambiente.

A mio parere, la principale differenza tra "il suo popolo - a strappo" dai pezzi di Gogol è il ruolo di incuriosizione commedia e l'atteggiamento di quelle che agiscono. Ci sono personaggi e intere scene nella commedia dell'isola, che non solo non sono necessari per lo sviluppo della trama, ma, al contrario, rallentare. Tuttavia, queste scene non sono meno importanti per comprendere il lavoro di un intrigo in base alla bancarotta immaginaria della maggioranza. Sono necessari per descrivere appieno la vita e la morale dei commercianti, le condizioni in cui procede l'azione principale.

Per la prima volta, Ostrovsky utilizza la reception, ripetendo in quasi tutti i suoi giochi, è un'esposizione rallentata sleanciata. Inoltre, alcuni personaggi del lavoro vengono introdotti nel gioco per in qualche modo sviluppare il conflitto. Queste "camere da letto" (ad esempio, SWACHY, TISHKA) sono interessanti per se stessi, come rappresentanti dell'ambiente domestico, morale e doganale: "altri proprietari hanno un ragazzo, quindi vive nei ragazzi - quindi, c'era una panchina al negozio . E abbiamo lì, poi qui, l'intera giornata di Sharbai sul marciapiede come trattato. " Si può dire che questi eroi completano l'immagine del mondo mercantile in piccoli secchi, ma luminosi e colorati.

Pertanto, il quotidiano, ordinario è interessato a Ostrovsky-Playwater non meno di qualcosa da una serie di uscenti (Scam Bolshaya e Podkhaluzin). Così, le conversazioni della moglie e della figlia della maggior parte degli abiti e degli sposi, la mossa tra di loro, il lordo del vecchio Nannika trasmette perfettamente la solita atmosfera della famiglia mercantile, il cerchio di interessi e sogni di queste persone: " Non hai insegnato - estranei; completezza, per favore; Tu stesso, ammetti di dire, non sono sollevati da qualsiasi cosa. " "Uym, hey, stupido, spudorato! Mi porterai fuori dalla pazienza, andrò dritto al Padre, così in piedi e vivido, vivendo, dirò, dirò, non c'è figlia, Samsonushko! "; "... Camminiamo tutto sotto la paura; Togo e guardarono, verrà ubriaco. E cosa buono, Signore! Sarà nato dopo tutto da Edaki malizioso! " eccetera.

È importante che il discorso dei personaggi venga qui una caratteristica interna, un "specchio" accurato della vita e della morale.

Inoltre, l'isola è spesso inibisce lo sviluppo di eventi, considerando che è necessario mostrare ciò che pensano i suoi personaggi, in cui la loro forma verbale, i loro riflessi sono controllati: "Questo è il problema! Eccolo dove è venuto il problema da noi! Cosa mangia qualcosa? Bene, cattiva cosa! Non trasferire ora insolvente da apparire! Bene, metti qualcosa al proprietario e rimarrà, e farò qualcosa? " (Cancellazione di Podkhaluzin), ecc. In questo gioco, quindi, per la prima volta nel dramma russo, i dialoghi degli attori divennero un importante mezzo di moralizzazione.

Vale la pena notare che alcuni critici consideravano l'uso diffuso dell'isola dei dettagli della famiglia delle isole violazione delle leggi della scena. Una scusa, secondo loro, potrebbe servire solo che il drammaturgo del novizio era lo scopritore della vita mercantile. Ma questa "violazione" successivamente divenne la legge della drammaturgia di Ostrovsky: già nella sua prima commedia, si unì alla nitidezza di intrighi con numerosi dettagli domestici. Inoltre, il drammaturgo non solo non ha rifiutato questo principio successivamente, ma sviluppato anche, cercando la massima azione estetica di entrambi i termini dei suoi giochi - una trama dinamica e scene "conversazionali" statiche.

Quindi, Piese A.n. Ostrovsky "il suo popolo - Treat!" - Questa è una commedia accusatrice, il primo satiro del drammaturgo sul mezzo morale. Il drammaturgo, per la prima volta in letteratura russa, ha mostrato la vita di Zamoskvorechye - la vita e la morale dei commercianti di Mosca, i loro punti di vista sulla vita, sulla vita e sulle aspirazioni. Inoltre, la First Island Play ha definito il suo modo creativo, tecniche e metodi, con l'aiuto di cui ha successivamente creato questi capolavori drammaturgici come il "temporale" e "Idelence".

introduzione

Cosa diventa un classico? Cosa è moderno non solo il tempo di scrivere. L'autore ha lasciato la sua vita, i suoi contemporanei, e il gioco è di interesse, qualcosa in esso risuona con le nostre esperienze. Una varietà di figure teatrali condivide il punto di vista di quei ricercatori del teatro che credono che l'arte sia impegnata in una persona, e non i nats di un tempo specifico, non reghi e soggetti, non commercianti o nobili.

Il classico è già stato in piedi nel tempo. Lei, di regola, è una storia decente di lettura, relazioni, interpretazioni. A una distanza misurata da anni, decenni, cetendi, diventa più chiaro, diventa chiaro che nel lavoro classico è un "barile", e che "rami", se lo paragoniamo con un albero monumentale simile, anche nonostante il fatto Quei tempi diversi scelgono varie momenti diversi i momenti dello stesso lavoro.

Passando al classico, capiamo che se, anche per motivi non chiari, la performance fallì, allora è ovvio che il motivo del fallimento risiede nella produzione e non nel gioco stesso.

Il classico è decisamente significativo. I lavori di "passaggio" non si preoccupano il loro tempo, non importa quanto sia utile al momento della scrittura.

E.v. Tabelle

Lo scopo di questo lavoro del corso è quello di studiare l'atteggiamento nei confronti delle opere classiche delle figure moderne di arte teatrale e attori coinvolti nelle produzioni moderne.

Attività: analisi del gioco A.n. Ostrovsky "il suo popolo si abbatterà, o in bancarotta"; Scoprire le ragioni per il fascino delle attuali figure del teatro alle operazioni classiche alla fase attuale.

La novità scientifica di questo lavoro di ricerca è determinata dalla natura delle fonti di informazione e dei metodi della sua interpretazione.

UN. Ostrovsky. Biografia fatti evidenti e sconosciuti

Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823 - 1886) Playwright russo, figura teatrale. Nato il 12 aprile (secondo il vecchio stile - 31 marzo) 1823, a Mosca. Il padre di Ostrovsky si è laureato al corso nell'accademia spirituale, ma ha servito nella camera civile, e poi impegnata in avvocato privato. La nobiltà ereditaria è stata acquisita. La madre che ha perso nell'infanzia è dal clero più basso. Non ho ricevuto un'educazione sistematica. L'infanzia e la parte della giovinezza passarono nel centro di Zamoskvorechye. Grazie alla grande biblioteca dell'Ostrian Ostrovsky precocemente incontrato la letteratura russa e sentì un'inclinazione allo scrittore, ma il Padre voleva fare un avvocato da lui. Dopo la laureata del 1840, il tasso di ginnasio nel 1 ° ginnasio di Mosca (entrato nel 1835), l'Ostrovsky è entrato nella facoltà di legge dell'Università di Mosca, ma non è riuscito a finire il corso (ha studiato fino al 1843). Su richiesta del Padre, entrò nel servizio dello scriba in tribunale. A Corti di Mosca serviti fino al 1851; Il primo stipendio era 4 rubli al mese, dopo un po 'aumentato a 15 rubli. Nel 1846, molte scene della vita mercantile erano già scritte, e la commedia "Debitore insolvente" è stata concepita (per altre informazioni, il gioco è stato chiamato "immagine della felicità familiare"; dopo - "il suo popolo è descritto"). Delineare a questa commedia e il saggio "Notes of the Zamoskvoretsky Resident" sono stati stampati in uno dei numeri della "Moscow City List" nel 1847. Il testo era le lettere: "A. O." E "D. G.", cioè A. Ostrovsky e Dmitry Gorez, un attore provinciale, che gli ha offerto una cooperazione. La cooperazione non è andata oltre la scena, e in seguito servita come fonte di grandi difficoltà per la fonte di Ostrovsky, mentre gli ha dato ai rinforzi ingiusti per accusarlo nel incarico del lavoro letterario di qualcun altro. La fama letteraria è che l'isola ha portato una commedia "il suo popolo - a strappo!" (nome iniziale - "Bankrupt"), pubblicato nel 1850. Il gioco ha causato l'approvazione delle risposte H.V. Gogol, I.A. Goncharov. In piedi sul palco della commedia, gli influenti mercanti di Mosca, offeso da tutta la sua tenuta, si sono lamentati di "boss"; E l'autore è stato licenziato dal servizio e fu dato sotto la supervisione della polizia all'ordine personale di Nicholas I (la supervisione è stata rimossa solo dopo la cima di Alessandro II). Sulla scena del gioco è stato permesso solo nel 1861. A partire dal 1853 e da oltre 30 anni, i nuovi giochi di Ostrovsky sono apparsi nel Mercato Mosca e San Pietroburgo Aleksandrin teatri quasi ogni stagione.

Dal 1856, Ostrovsky diventa un dipendente permanente della rivista contemporanea. Nel 1856, quando i pensieri del grande principe Konstantin Nikolayevich hanno posto una campagna di scrittori eccezionali per lo studio e la descrizione dei vari insediamenti della Russia nelle relazioni industriali e nazionali, l'Ostrovsky ha rilevato lo studio del Volga dal punto di vista inferiore. Nel 1859, nella pubblicazione del conte G.A. Kusheleva-Bezborodko, sono stati stampati due volumi di opere di Ostrovsky. Questa è la pubblicazione e servita come una ragione per la brillante valutazione che i Dobrolyubs Ostrovsky hanno dato e che ha fissato la gloria dell'immagine del regno buio. Nel 1860, il "temporale" è apparso nella stampa, che ha causato l'articolo Dobrolyubov ("luce della luce nel regno buio").

Dalla seconda metà degli anni '60, Ostrovsky ha preso la storia di un tempo vago ed è entrato in corrispondenza con Kostomarov. Nel 1863, Ostrovsky è stato assegnato il premio Uvarov e ha eletto un membro corrispondente della San Pietroburgo Academy of Sciences. Nel 1866 (secondo altre informazioni - nel 1865) a Mosca, ha creato un cerchio artistico, che in seguito, che in seguito ha dato la scena di Mosca di molte figure di talento. Nella casa di Ostrovsky, I.A. Goncharov, D.V. Grigorovich, I.S. Turgenev, A.F. Pisemsky, f.m. Dostoevsky, I.e. Turchaninov, P.M. SADOVSKY, L.P. Kositskaya-Nikulina, Dostoevsky, Grigorovich, M.E. Salatokov-shchedrin, L.n. Tolstoy, I.S. TURGENEV, P.I. Tchaikovsky, Sadovsky, M.n. Yermolov, G.n. Fedotova. Dal 1866 gennaio fu la testa del repertorio dei teatri imperiali di Mosca. Nel 1874 (secondo altre informazioni - nel 1870), una società di scrittori e compositori d'opera drammatici russi, il presidente permanente di cui è stato formato da Ostrovsky a morte. Lavorare nella Commissione "Per rivedere le regole in tutte le parti della gestione teatrale", fondata nel 1881 presso la direzione dei teatri imperiali, ha raggiunto molte trasformazioni che hanno migliorato significativamente la posizione degli artisti.

Nel 1885, Ostrovsky fu nominato capo del repertorio dei teatri di Mosca e del capo della scuola di teatro. Nonostante il fatto che i suoi giochi fecero buone tasse e che nel 1883, l'imperatore Alessandro III ha lamentato la sua pensione annuale di 3 mila rubli, i problemi monetari non lasciano Ostrovsky agli ultimi giorni della sua vita. La salute non ha risposto ai piani mentre ha messo davanti a lui. Il lavoro rafforzato ha esaurito rapidamente il corpo; 14 giugno (secondo il vecchio stile - 2 giugno) 1886 Ostrovsky è morto nel suo condimento del kostroma. Sepolto lo scrittore nello stesso posto, il sovrano dalla quantità del cabinet di 3000 rubli, la vedova, inseparabilmente con 2 bambini, è stata nominata una pensione di 3.000 rubli, e per l'educazione di tre figli e figlia - 2400 rubli a anno.

Dopo la morte dello scrittore, Mosca Duma ha organizzato a Mosca leggendo il nome di A.n. Ostrovsky. 27 maggio 1929 Un monumento all'Ostrovsky è stato aperto prima dell'edificio del piccolo teatro (scultore n.a. Andreev, architetto I.P. Mashkov).

Autore 47 pezzi (per altre informazioni - 49), traduzioni di William Shakespeare, Italy Frank, Theobaldo Chiconi, Carlo Goldoni, Dzhacometti, Miguel de Servantstes. Tra i lavori - commedie, drammatico: "Note del residente di Zamoskvoretsky" (1847), "il suo popolo - Treat!" (nome iniziale - "Bankrupt"; 1850; Commedia), "scarsa sposa" (1851; commedia), "Non sedersi nelle nostre maniche" (1852), "la povertà non è un vizio" (1854), "non così Vivi, come voglio "," (1854), "In Yourther's Hangover" (1855, Commedia), "Posto redditizio" (1856, Commedia), Trilogy su Balsamine (1857 - 1861), "Dormire festivo a pranzo" (1857 ) ", Hanno concordato i personaggi" (1858), "pupilla" (1858-1859), "temporale" (1859-1860, dramma), "vecchio amico è meglio di due" (1860) ", rosicchiarono i tuoi cani , qualcun altro non bastone "(1661)," Kozma Zahorić Minin-Sukhuk "(1861, 2a edizione 1866; Gioco storico)," Minin "(1862, cronaca storica)," Giorni pesanti "(1863)," Joker "( 1864), "Voevode" (1864, 2a edizione 1885; Play storico), "Pacifico" (1865-1866), "Dmitry immutabile e Vasily Shuisky" (1866; Gioco storico), "Tushino" (1866-1867; Gioco storico ), "Vasilisa melentyeva" (1867, tragedia), "su tutti i saggi della bella semplicità" (1868, commedia), "cuore caldo" (1868-1869), "Madoney e "(1869-1870)," Foresta "(1870-1871)," Non tutti Kotu Maslyan "(1871)," Non c'era un Penny, improvvisamente Altyn "(1872)," Snow Maiden "(1873; Racconto, opera n.a. Roman Corsakov), "Late Love" (1874), "Pane laburista" (1874), "Wolves and Sheep" (1875), "Rich Brides" (1876), "Vero buono, la felicità è migliore" (1877), " Il matrimonio di Beluggina "(1878; scritto in collaborazione con N.YA. Solovyov)," Ultimo sacrificio "(1878)," Nonmennica "(1878-1879)," Buon Barin "(1879)," il cuore non è una pietra "( 1880), "Dick" (1880; scritto in collaborazione con N.ya. Solovyov), "dormendo" (1881), "sulla soglia per gli affari" (1881; scritto in collaborazione con N.YA. Solovyov), "brilla , sì non riscalda "(1881; scritto in collaborazione con N.ya. Solovyov)," Talenti e fan "(1882)," senza colpa "(1884)," Bell'uomo "(1888)," non da questo mondo " (1885; l'ultima piez è Ostrovsky, stampata alcuni mesi prima della morte dello scrittore); Traduzione dei dieci "Intermedia" di Cervantes, Commedia Shakespeare "Taming affettuoso", "Anthony and Cleopatra" (la traduzione non è stata stampata), Commedia Goldoni "Coffee", Commedia Frank "Great Banker", Drama Dzhacomety "Famiglia del criminale" .

I primi successi del 1847 sono l'inizio dell'attività letteraria di Ostrovsky. Il giornale "Moscow City List" ha stampato le scene dalla commedia "Debitore insolvente. Era un estratto da una commedia incompiuta "in bancarotta", (intitolata più tardi "il suo popolo - lo troveremo!"). Il passaggio era un successo eccezionale. Questo ha determinato per sempre l'ulteriore percorso di vita di Ostrovsky. "Ho iniziato a considerarmi uno scrittore russo e senza dubbio e oscillazioni credevano nella mia vocazione", ha scritto in una nota autobiografica.

Lo scrittore Menchinchina ha così superato le sue impressioni: "Qual è il fascino di" bancarotta "! Questa è la nostra Tartuf russa, e non lascerà il posto a suo fratello maggiore nella dignità della verità, della forza, dell'energia. Evviva! Siamo nati la letteratura teatrale! ... "Gogol ha risposto con la lode del talento del giovane drammaturgo:" La cosa più importante è che c'è un talento, ed è stato ascoltato ovunque ... "

Attori di base: Samson Stoleuch Bolshaya, Merchant Agraphen Kondratyevna, sua moglie Samsonovna Olympiad (Lipochka), la loro figlia Lazar Olizieranych Podheliuzin, Claudsman Ustinya naumovna, Swombing Sysh Psoch Rispolulinsky, Strangy Tishka, ragazzo in casa

La trama delle opere: l'azione si svolge nella casa di un ricco mercante Bolshaya. Sua figlia, un appiccicoso, la ragazza sull'emissione, sogna di sposare il militare. Come ultima risorsa, per nobile. Rhaha Ustinyi naumovna Grooms è uno migliore dell'altro, ma anche lei non può piacere a tutti immediatamente - Papyk, Mama e figlia.

Il proprietario della casa - il mercante è in gran parte i loro problemi. È tempo di dare debiti, e anche se ha abbastanza soldi, non voglio pagare i creditori. Con l'aiuto di una vendita di major giudiziarie, i documenti sono fatti da cui segue che è devastato. Nella prova del suo fallimento traduce tutta la proprietà sul clemer di Podkhaluzin.

La base di tutte le opere di Ostrovsky. Quale accuratezza e realismo viene disegnata tutti i personaggi della commedia! Sembrerebbe che non ci sia nulla di interessante e divertente in questa storia. Ma la commedia non è interessata a una trama difficile, ma la verità della vita che è

La commedia "Bankrupt" è stata bandita per trentadue anni. Perché? Il Censor M. A. Gideonov ha scritto nel 1849: "Tutti gli attori sono: un commerciante, sua figlia, Stranky, clauds e Swaha - seizedlands. Le conversazioni sono sporche, l'intero gioco è offeso per i mercanti russi. " Gioco teatrale del gioco:

Nel gioco "in bancarotta" non c'è separazione a destra e colpevole, non ci sono eroi positivi e negativi. Il teatro non denuncerà il "regno buio", né cerca nella "luce leggera". Una performance divertente e triste su come un rivenditore ha subito un fiasco parabolare della fiducia persa anche alle persone più vicine. A.I. Celeggi - La maggior parte nel gioco "Il suo popolo troverà" A.n. Ostrovsky. Piccolo teatro.

Razhogatyev, il più sorprendente la popolare "capitale" morale, che è stata ereditata. Diventare un commerciante, è pronto per qualsiasi meanità e frode verso il popolo di qualcun altro. Ha imparato Torgashesko - il mercante "non ingannerà - non venderai". Ma qualcosa dagli ex oscuri morali in esso sta ancora crescendo. Principalmente crede nella sincerità delle relazioni familiari: troveranno la loro gente, non si lasceranno a vicenda.

La commedia come espressione di una tipica vita mercantile è una trama presa dallo spessore della vita, dal noto drammaturgo della pratica legale e della vita mercantile. Inizia qui inizia con una piccola con l'abilità del commesso, stringendo per stringere o "Chemge" attraverso la mano di Arsshin Citz davanti al naso chiamato acquirente; Continua una truffa grande e rischiosa. Tutta questa vita è basata sui meccanismi dell'inganno, e se non ingannati, ti inganneresti questo era ciò che Ostrovsky è stato in grado di mostrare.