Revival zapadne Europe. Renesansa u zapadnoj Europi
N.A. Figurovsky, "skica opće povijesti kemije. Od antičkih vremena do početka XIX stoljeća." Izdavač "Nauka", Moskva, 1969
Ocr
Epoha renesanse u Europi
Razvoj obrta i trgovine, visina uloge gradova, kao i politička događanja u zapadnoj Europi u XII i XIII stoljećima. Oni su doveli do značajnih promjena u cijeloj pogrešci života europskih naroda. U XVI stoljeću U Europi su se počele kombinacija malih feudalnih krajolića, pojavile su se velike neovisne države (Engleska, Francuska i Španjolska). Postoji nekoliko republika i suglasnost na teritoriju moderne Njemačke i Italije.
U procesu spajanja malih feudalnih stvari jasno je prikazan trend Sjedinjenih Država prema emancipaciji od političke moći papinstva. U XIII. Stoljeću. Rimokatolička crkva bila je ogromna paneuropska "država". Papa je aktivno intervenirao u poslovanju upravljanja europskim državama, stavljenim i okrunjenim kraljevima, uklonio kraljeve, pa čak i carevi neudani. Kroz svoj sustav središnje duhovne uprave, Vatikan je odbio ogromne fondove iz zapadnoeuropskih zemalja.
Nevisna korestolube najvišeg svećenstva Rimokatoličke crkve, luksuzni život poroča i kardinala izazvao prirodne prosvjede među vjernicima i najnižim svećenstvom. U raznim zemljama Europe pojavile su se takozvanu reformaciju (promjene u upravljanju crkvenom upravljanju), a brojna ustanka protivi se Dancey (uživanje), biskupi i samostani. Početkom 15. stoljeća, poznati ustanak protiv moći Vatikana pod vodstvom Yana Gusa - istaknuti propovjednika, profesora i rektora Praškog sveučilišta (utemeljio Karl IV 1349.) počeo je u Češkoj Republici.
U situaciji univerzalne perturbacije, Korestolobius Rimokatoličkog svećenstva u raznim europskim zemljama počeo je govoriti ne samo u legitimitetu sekularne moći PAP-a, već iu pravdi nekih vjerskih dogmi i sholastične filozofije, koji čine ideološki temelji katolicizma. Nedostaci vjerskog učenjaka, potraga za novim načinima rješavanja ideoloških pitanja značajno oživljavaju mentalnim životom Europe.
U obrazovanom okruženju Europskog društva, interes za skladbe drevnih grčkih i rimskih "paganskih filozofa i pisaca, čiji su spisi bili zabranjeni od strane Crkve. U bogatim talijanskim republikama - Florence, Venecija, Genova, kao iu samoj Rimu, formirani su krugovi ljubitelja antičkih književnosti. Brojni se popisi pojavili s spisima drevnih autora. Interes za drevne uzorke književne kreativnosti širio se uskoro na području umjetnosti, arhitekture i filozofije. Epoha oživljavanja antičke literature, umjetnosti i arhitekture (renesansa) započela je u Europi, koja je obilježila početak novog vremena u društvenoj povijesti.
Na temelju nenadmašnih uzoraka književne kreativnosti starih grčkih i rimskih autora, novi smjer izašao u oratoriju i književnost, takozvani humanizam (humanitas - "ljudsko savršenstvo"). Bilo je pisaca i pjesnika nove vrste, kao što je Dante (1265-1321), Pecation (1304-1374), Boccaccio (1313-1375) i drugi.
U budućnosti su novi trendovi bili posebno svijetli u umjetnosti i arhitekturi. Povratak na uzorke drevnih graditelja i Rasyiratora nadahnuli su veliki umjetnici renesanse - Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelelgelo (1475-1564), Rafael (1483-1520), Durera (1471-1528), Titian ( 1477-1528) i drugi. Bilo je prekrasnih arhitektonskih struktura, posebno u Italiji.
Izum tipografije bio je najvažnije postignuće u povijesti kulture u renesansnoj epohi (1440). Do sredine XV stoljeća. U pokretu su postojale samo rukom pisane knjige. Primijenili su se u manji broj popisa i troškova vrlo skupim. Uvođenje tipografije bilo je moguće umnožiti knjige u velikom broju primjeraka, što je doprinijelo najvišoj razini širenja znanja.
Velika geografska otkrića napravljena su u eru oživljavanja. Čak i na kraju XIII. Marco Polo (1254-1324) putovao je kroz zemlje susjedne Azije u Kinu i provela više od 20 godina u azijskim zemljama. Opis njegovog putovanja imao je veliki utjecaj na naredne generacije putničkih geografa koji su tražili put do nevjerojatne Indije. U XIV i XV stoljećima. Portugalski i Španjolci su uzeli mnogo udaljenih morskih ekspedicija. Vasco da Gama (1469-1524) Na kraju XV stoljeća, nudeći južno od Afrike, otvorio je morski put do Indije, čineći mnoga važna geografska otkrića u isto vrijeme. Christopher Columbus (1450-1506) na kraju XV stoljeća. Prešao je Atlantski ocean i otvorio zapadnu Indiju, a zatim Južnu Ameriku. Magellan (1480-1521) napravio je prvi put morskog dna.
U području prirodnih znanosti, doba renesanse obilježila je pojavom brojnih inovatora, po prvi put sa svojim radovima ishode peripatetičke i skolastičke filozofije. Godine 1542. Nikolai Copernicus (1473-1543) nije stariji koji su podržali autoritet Crkve, geocentrični sustav Ptolomejskog (II B), i razvili novi heliocentrični sustav. Daljnji razvoj Copernicusovih učenja dobiven je u otkrićima Galileo Galileo (1564-1642) i Johanna Keplera (1571-1630), koji je postavio temelje teorijske astronomije. Značajan uspjeh u ovoj eri dosegao mehaniku, matematiku i druge znanosti.
Utječene snage najvećih znanstvenih otkrića i postignuća renesanse bile su duboke transformacije u prirodi i opsegu proizvodnje. Već u XV stoljeću. Proces prijelaza iz obrtničkih metoda proizvodnje, karakterističan za eru feudalizma, u manifestaciju je počeo. Ovaj proces, obilježen početkom kapitalističkog proizvodnog sustava, izazvao je duboke socio-ekonomske promjene u životu društva.
Svi novi ekonomski, politički i društveni fenomeni renesanse doveli su do formiranja novog buržoaskog svjetonazora koji je odbacio vjerski školucizam proteklih stoljeća. Pojava elemenata novog svjetonazora imala je blagotvoran učinak na razvoj prirodnih znanosti i posebice kemije. Opisujući to važno razdoblje u povijesti kulture i znanstvenog razdoblja, F. Engels je napisao da je to bila era "koja je potrebna Titani i koji su doveli do Titana na snagu misli, strasti i karaktera, na svestranosti i stipendija. Ljudi koji su osnovali modernu dominaciju buržoazije bili su svi bilo što, ali ne samo ljudi buržoaski-ograničeni. "
Jedan od najvećih predstavnika znanosti i umjetnosti renesanse bio je talijanski Leonardo da Vinci. Biti prekrasan mehaničar, matematičar, inženjer-dizajner, anatom i umjetnik, Leonardo da Vinci bio je zainteresiran za neka pitanja kemije. On sam, na primjer, bio je prisutan i pripremljena boja za svoje slike. U njegovim pogledima odražavali su nove trendove renesanse. To je ono što Leonardo da Vinci piše o ulozi zraka u procesu spaljivanja: "Element vatre kontinuirano uništava zrak, djelomično njegovo hranjenje. I bio bi u kontaktu s prazninom, ako tekući zrak nije došao do spašavanja, ispunjavajući ga. "
Slične inovativne misli, kao što će se vidjeti, karakteristične su za mnoge kemičare renesanse.
Renesansa - vrijeme kulturnog vrhunca, heyday svih umjetnosti, ali najpopularniji duh svog vremena bio je vizualna umjetnost.
Renesansa ili renesansa (Fr. "Re-" + "Rođen") imao je svjetsku važnost u povijesti kulture Europe. Revival je došao zamijeniti prosječna stoljeća i prethodila je razdoblju prosvjetiteljstva.
Glavne značajke renesanse - svjetovna priroda kulture, humanizma i antropocentrizma (interes za čovjeka i njezine aktivnosti). Tijekom razdoblja renesanse, interes za drevnu kulturu cvjeta i ne bi bilo "oživljavanja".
Revival se pojavio u Italiji - njegovi prvi znakovi pojavili su se u XIII-XIV stoljećima. (Tony Paramoni, Pisano, Jotto, Orcany, itd.). Ali čvrsto je uspostavljen od 20-ih godina XV., I do kraja XV stoljeća. dosegla svoj najviši vrhunac.
U drugim zemljama, oživljavanje je počelo znatno kasnije. U XVI stoljeću Počinje kriza rebarth ideja, posljedica ove krize - pojavu manira i baroka.
Razdoblja renesanse
Renesansna era podijeljena je u 4 razdoblja:
1. Pratinetene (2. polovica XIII V.-XIV. Stoljeća).)
2. Rano ponovno rođenje (početak XV-End XV stoljeća)
3. Visoko preporod (kraj XV-prvih 20 godina XVI. Stoljeća)
4. Kasnije ponovno rođenje (Mid-XVI-90S XVI. Stoljeće)
U osnivanju oživljavanja pad bizantskog carstva odigrao je svoju ulogu. Bizantinci, koji su se preselili u Europu, doveli su s njima svoje knjižnice i umjetnička djela, ne poznato srednjovjekovnoj Europi. U Bizantu, nikada nisu izbili s drevnom kulturom.
Izgled humanizam (Socio-filozofski pokret, koji je smatrao osobom kao višu vrijednost) bio je povezan s nedostatkom feudalnih odnosa u talijanskim gradovima.
Gradovi su se počeli pojavljivati \u200b\u200bsvjetovni centri znanosti i umjetnosti, koji nisu kontrolirali Crkvu. čije su aktivnosti bile izvan kontrole Crkve. Usred XV stoljeća. Izumljena je tipografija koja je igrala važnu ulogu u raspodjeli novih pogleda u cijeloj Europi.
Kratke karakteristike razdoblja ponovnog rođenja
Prastoresci
Prastorencija je ponovno rođenje Forerun. Još uvijek je usko povezano sa srednjovjekovnim, s bizantskim, romantičkim i gotičkim tradicijama. Ona je povezana s imenima JOTTO, Arnolfo di Cambio, braće Pisano, Andrea Pisano.
Andrea Pisano. BAS-Reljef "Stvaranje Adama". Opera del Duomo (Firenca)
Slikarstvo Pratinetani predstavljaju dvije umjetničke škole: Firenca (Chimabue, Jotto) i Siena (Duccu, Simone Martini). Središnja figura slikanja bila je jotto. Smatrao je reformator slikarstva: ispunio je vjerske oblike sa svjetovnim sadržajem, napravio postepeni prijelaz s ravnih slika do volumetrijske i olakšanje, okrenuo se realizmu, uveo plastični opseg likova u slikanje, prikazana unutrašnjost u slikanju.
Rano preporod
To je razdoblje od 1420. do 1500. godine. Umjetnici ranog oživljavanja Italije privukli su motive iz života, ispunili tradicionalne vjerske parcele u zemaljskom sadržaju. U skulpturi, to je bio L. Hibri, Donatello, Jacopo della Kverchar, obitelj della Robbia, A. Rossellino, Desiderio da Setimgnano, B. Da Mayano, A. Verrocko. U njihovom radu, slobodno stajalište kip, slikovito olakšanje, portret poprsje, spomenikovnik konja počinje razvijati.
U talijanskom slikarstvu XV stoljeća. (Mazachcho, Filippo Lippi, A. del Kastano, P. STROCHELLO, FRA Angelika, D. Girondaio, A. Pollaolo, Verrocko, Piero della Francesca, A. Manteny, P. Perugino i sur.) Osjećaj skladnog naručivanja Svijet, privlači etičke i civilne ideale humanizma, radosnu percepciju ljepote i raznolikosti stvarnog svijeta.
Filippo Bruntelleski (1377-1446) - Arhitekt, kipar i znanstvenik, jedan od tvornica znanstvene teorije perspektive, postao je renesansna arhitektura Italije.
Posebno mjesto u povijesti talijanske arhitekture zauzima Leon Battista Alberti (1404-1472), Ovaj talijanski znanstvenik, arhitekt, pisac i glazbenik ranih epoha divljanja primili su obrazovanje u Padovi, proučavali pravo na Bolognu, u budućnosti živjeli u Firenci i Rimu. Stvorio je teorijske rasprave "o kip" (1435.), "na slikarstvu" (1435-1436), "na Archageu" (objavljeno 1485.). On je branio "narodni" (talijanskog) jezika kao književni, u etičkoj raspravi "na obitelji" (1737-1441) razvio je ideal skladno razvijene osobnosti. U arhitektonskom radu Alberta, podebljanim eksperimentalnim rješenjima. Bio je jedan od tužitelja nove europske arhitekture.
Palazzo rchelllai
Leon Battista Alberti razvio je novu vrstu Palazzo s fasadom, pilaster koji izgleda kao konstruktivna osnova zgrade (Palazzo Ruchellai u Firenci, koju je izgradio B. Rosselino prema Albertiovim planovima, izgrađen je na cijeloj visini Palazzo i troslojne razine.
Nasuprot Palazzo stoji loggia Rchelllai, gdje su se održavali skloništa i banketi za trgovinske partnere, proslavljena je vjenčanja.
Loggia rchelllai
Visoko preporod
Ovo je vrijeme najljepšeg razvoja stila oživljavanja. U Italiji je trajalo oko 1500 do 1527. Sada središte talijanske umjetnosti iz Firence se kreće u Rim, zahvaljujući ulazak u papinsko prijestolje Julia II., osoba ambicioznog, hrabra, poduzetna, privukla je njegovo dvorište najboljih umjetnika Italije.
Rafael Santi "Portret pape Julia II"
Mnoge monumentalne građevine su izgrađene u Rimu, stvaraju se veličanstvene skulpture, napisane su freske i slike, još uvijek se smatraju slikarskim remek-djelima. Antika je još uvijek cijenjena visoka i pažljivo proučavana. Ali imitacija drevnog ne proguta neovisnost umjetnika.
Vrh renesanse je rad Leonarda da Vinci (1452-1519), Michelangelo Buonarot (1475-1564) i Rafael Santi (1483-1520).
Kasnije oživljavanje
U Italiji, to razdoblje od 1530-ih do 1590-1620-ih. Umjetnost i kultura ovog vremena vrlo su raznoliki. Neki razmatraju (na primjer, britanski znanstvenici) koji "oživljavanje kao holističko povijesno razdoblje završilo je padom Rima u 1527." Umjetnost kasnog preporoda je vrlo složena slika borbe različitih struja. Mnogi umjetnici nisu nastoje proučavati prirodu i njegove zakone, ali samo izvana pokušao je naučiti "manu" velikih majstora: Leonardo, Rafael i Michellane. Ovom prigodom, stariji Michelangelo je jednom rekao, izgledajući kao da umjetnici kopiraju svoj "strašni sud": "Mnoge umjetnosti će to učiniti budalima."
U južnoj Europi, protu-prerada bila oduševljena, koja nije dočekala nikakav teret, uključujući i izazove ljudskog tijela i uskrsnuće ideala antike.
Poznati umjetnici tog razdoblja bili su Georgeon (1477/1478-1510), Paolo Veronese (1528-1588), Caravaggio (1571-1610) i drugi. Karavaggio Smatra se osnivačem baroknog stila.
Era preporoda naziva se renesansa. To je razdoblje razvoja znanosti, kulture, morala i prosvjetljenja. Takvo razdoblje srednje Azije doživljava se u IX - XII i XIV - XV stoljeća.
U zemljama zapadne Europe, renesansna epoha je uglavnom na XIV-XVII stoljeću. Znanstvenici razmatraju renesansu do doba tranzicije iz srednjovjekovne stagnacije u razdoblje novog vremena. ERA renesanse u zapadnoj Europi nije nastala sama po sebi.
Središnja azijska istočna renesansa izravno je pogođena razvojem svjetske kulture i znanstvene misli. Revival se pojavio u Italiji, budući da se ranije pojavilo značajke kapitalističkog društva. Glavne razlikovne značajke renesanse u zapadnoj Europi bili su:
- uskraćivanje neznanja, fanatizam, konzervativizam;
- odobrenje humanističkog svjetonazora, vjere u neograničene mogućnosti osobe, njegove volje i uma;
- privlačiti kulturnu baštinu antike, kao da je "oživljavanje" od njega, stoga ime ere;
- pjevanje u literaturi i umjetnost ljepote zemaljskih, a ne poslije smrti;
- borbu za slobodu i dostojanstvo čovjeka.
Renesansna era literatura.
U literaturi i umjetnosti renesanse stvoreni su izvanredni talenti.
Jedan od genija za književnost ovog doba bio je William Shakespeare (1564 1616). Vjerovao je da je "osoba najveća čudo prirode!". Shakespeare je zaljubljen u kazalište. Radio je kao glumac i dramski pisac. Svijet oko njega činilo mu se na pozornici, a ljudi su glumci. Duboko je vjerovao da će kazalište biti škola za ljude koji bi ih naučili da se odupru udarcima sudbine, probuditi osjećaj mržnje zbog izdaje, dupleks, užeta. V. Shakespeare je ostavio čovječanstvo takve remek-djela kao "Othello", "Hamlet", "Kralj Lear", "Romeo i Juliet" i drugi radovi.
Miguel de Cervantes (1547 - 1616), španjolski pisac, jedan od najvećih predstavnika renesanse. Glavni karakter svog poznatog romana "Don Quixote" posljednji od plemenitih lutajućih vitezova u svijetu nepravde. Don Quicote se bori zbog svojih mogućnosti s nepravdom. Njegove akcije - odraz njegove djevojke: "Za slobodu, kao i za slavu, morate razotkriti svoju životnu opasnost."
Umjetnost. Još jedan istaknuti predstavnik renesanse je Leonardo da Vinci (1452 - 1519). Bio je i umjetnik i pjesnik, i arhitekt i kipar i glazbenik i izumitelj. Leonardo da Vinci nazvao je sliku "Princess of Arts".
Heroji njegovih slikovitih djela nisu bili bogovi, a ne anđeli, već obični ljudi. Takva je njegova slika "Madonna s bebom", gdje majka nježno pritisne dojke djeteta. Grli ga, izgleda s blagim aluminijom. Zemlja odražava beskrajnu majčinsku ljubav za dijete. Zidno slikanje Leonardo da Vinci "Mistery Home" je poznat.
Još jedan veliki umjetnik ovog razdoblja Rafael Santi (1483. - 1520). Živio je samo 37 godina. No, u tom kratkom razdoblju uspio je stvoriti remek-djela svjetske slika, od kojih je jedan "Sicstinsky Madonna".
Umjetnički suvremenici ocijenili su ovo platno "kao jedini u svojoj vrsti." Na njemu je Bosija Sveta Marius ne isplati na oblacima, i pala je na njih prema svojoj sudbini.
Izgled, još uvijek beba Isus, ozbiljan je kao odrasla osoba. Kao da osjeća buduću patnju i neizbježnu smrt. U izgledu majke, tuga i tjeskoba. Ona zna sve unaprijed. Ipak, to ide prema ljudima koji će otvoriti put istine na račun života njezina sina.
Najpoznatiji rad nizozemskog umjetnika Rembrandt (1606 - 1669) je slika "Povratak izgubljenog sina". Stvorio ga je u najtežim godinama za njega - nakon smrti svoga sina. Biblijska legenda govori o tome kako sina lutaju svijet dugi niz godina i, proveo sam sve svoje bogatstvo, vraća se u očevu kuću, gdje je prihvaćena.
Rembrandt je prikazan u njegovom radu na minutu susreta Oca i Sina. Izgubljeni sin stoji na koljenima na pragu kuće. Oldwear i ćelava glava svjedoče o izazovima života. Zamrznuti kretanje ruku slijepih oca izražava svijetlu radost očajnog čovjeka i njegovu beskrajnu ljubav.
Povijest umjetnosti.
Brownie Ovo razdoblje smatralo se skulpturom s najboljim pogledom na likovnu umjetnost, kao i ništa drugo pjevanje čovjeka i njegove ljepote.
Najpoznatiji među kreatorima ovog razdoblja bio je talijanski Michelangelo Buonarot (1475 - 1564).
Sa svojim besmrtnim djelima ostavio je neizbrisiv znak u povijesti.
To je rekao o umjetnosti u svojim tristo
- Kakav je to život
Prije vječnosti umjetnosti,
Neće se roditi ni kadulje
ne vrijeme. "
On je s najvećom silom izrazila duboko humane, pune herojske patose ideale renesanse. Kip Davida stvorio ga odobrava fizičku i duhovnu ljepotu osobe, njegove neograničene kreativne mogućnosti. Ovaj proizvod velikog kipara odražava sliku biblijskog junaka, pastira Davida, koji je spojio s mitskom divovskom goliatom. Prema legendi, David ubija borilačku umjetnost Golijata i kasnije postaje kralj. Veličina i ljepota ove skulpture ne znaju jednaku.
Katedrala sv. Petra je glavni katolički hram Rima i Europe. Njegova izgradnja završila je Michelangelo. Hram je sagrađen preko stotinu godina.
Renesansa - pojam koji označava oživljavanje ere
- Pozdrav gospodo! Podržati projekt! Na sadržaju mjesta svaki mjesec novca ($) i planine entuzijazma ide. 🙁 Ako vam je naša stranica pomogla i želite podržati projekt 🙂, to možete učiniti navedenim na bilo koji od sljedećih načina. Prijenos elektroničkog novca:
- R819906736816 (WMR) rublje.
- Z177913641953 (WMZ) dolara.
- E810620923590 (WME) Euro.
- Plativnik Wallet: P34018761
- Kiwi-novčanik (Qiwi): +998935323888
- Donacionalts: http://www.donaallyrts.ru/r/veknoviy
- Primljena pomoć će se koristiti i ima za cilj nastavak razvoja resursa, plaćanja hostinga i domena.
Oživljenje - To je razdoblje u kulturnom i ideološkom razvoju zemalja u zapadnoj i srednjoj Europi. Najsretniji preporod manifestirao se u Italiji, jer U Italiji nije bilo niti jedne države (s izuzetkom juga). Glavni oblik političkog postojanja je mala gradska država s republikanskim oblikom vlade, feudalles se spojio s bankarima bogatih trgovcima i industrijalima. Stoga, u Italiji, feudalizam u njegovim punim oblicima nije uspjelo. Atmosfera rivalstva između gradova, na prvom mjestu nije podrijetlo, već osobne sposobnosti i bogatstvo. Postojala je ne treba samo energetski i poduzetni ljudi, već se i formirati. Stoga se humanistički smjer pojavljuje u obrazovanju i svjetonazoru. Revival je uobičajeno podijeliti za rano (počevši od 14 do kraja 15) i visoke (kraj 15 - prvi kvartal 16.). Ova epoha uključuje najveće umjetnike Italije - Leonardo da Vinci (1452 - 1519), Michelangelo Buonarot(1475 -1564) i Rafael Santia(1483 - 1520). Ova sekcija se izravno odnosi na Italiju i, iako je najviši ponovni rođač dosegao na poluotoku Apeninsko, njegov fenomen proširio na druge dijelove Europe. Nazvani su slični procesi sjeverno od Alpa « Sjedvo mjesto ». Slični procesi su se dogodili u Francuskoj, au gradovima Njemačke. Srednjovjekovni čovjek i ljudi novog vremena traže svoje ideale u prošlosti. U epohi srednjeg vijeka, ljudi su vjerovali da i dalje žive. Carstvo je nastavio, a kulturna tradicija: latinski, proučavanje rimske književnosti, razlika je osjetila samo u vjerskoj sferi. Ali u doba renesanse, pogled na antiku je promijenjen, slotter je nešto vidio, u korijenu različitom od srednjeg vijeka, uglavnom nedostatak sveobuhvatne moći crkve, duhovne slobode, odnos prema osobi središte svemira. Bile su te ideje postale središnje u svjetonazoru humanista. Ideali, tako suglasni s novim razvojnim trendovima, doveli su do želje da uskrsnute antiku u cijelosti, a to je bila talijana s ogromnim brojem rimskih antikviteta koji su postali plodno tlo za to. Revival se manifestirao i ušao u povijest kao razdoblje izvanrednog polijetanja umjetnosti. Ako su ranije umjetnička djela služila crkvenim interesima, to jest, bili su vjerski objekti, a zatim su stvoreni radovi kako bi zadovoljili estetske potrebe. Humanisti su vjerovali da bi život trebao donijeti zadovoljstvo i srednjovjekovni monaški asketizam koji su odbijeni. Takvi talijanski pisci i pjesnici odigrali su veliku ulogu u razvoju ideologije humanizma, kao Dante Aligierey (1265 - 1321), Francesco Petrack (1304 - 1374), Giovanni Brokecho(1313 - 1375). Zapravo, oni, osobito Petrarch, bili su osnivači i renesansna literatura i vrlo humanizam. Njegova era humanista doživljavala je kao vrhunac, sreću i ljepotu. Ali to ne znači da je lišena proturječja. Glavni je bio da je ostala ideologija elite, u masama novih ideja, nije prodro. Da, i sami humanisti bili su ponekad pesimistični raspoloženi. Strah od budućnosti, razočaranje u ljudskoj prirodi, nemogućnost postizanja idealnog u društvenom uređaju prožimalo je raspoloženje mnogih rebortnih figura. Možda je najznačajniji u tom smislu bio napeti čekao kraj svjetlau 1500. godine. Redort je postavljen temelji nove europske kulture, novog europskog svjetonazora, novu europsku neovisnu osobnost.
Renesansa, Ital. Rinascimento) - Epoch u povijesti kulture Europe, koji je zamijenio kulturu srednjeg vijeka i prethodnu kulturu novog vremena. Primjer kronološki okvir ere - XIV -XVI stoljeća.Prepoznatljiv značajka renesanse - sekularna priroda kulture i njegov antropocentrizam (to jest, zanimanje, prije svega, osobi i njegovoj aktivnosti). Postoji interes za drevnu kulturu, postoji "oživljavanje", kao što je bilo, pojavio se pojam.
Termin Oživljenje Već se nalazi iz talijanskih humanista, na primjer, Georgho Vazarija. U sadašnjem značenju, termin je uveden u korištenje francuskog povjesničara XIX stoljeća s Jules Mishal. Trenutno izraz Oživljenje pretvorio u kulturnu cjelinu Metaforu: na primjer, caroling oživljavanje IX stoljeća.
opće karakteristike
Nova kulturna paradigma nastala je zbog temeljnih promjena u odnosima s javnošću u Europi.
Rast gradova gradova doveo je do povećanja utjecaja nekretnina koji nisu sudjelovali u feudalnim odnosima: majstorima i obrtnicima, trgovcima, bankarima. Svi su bili stranac za hijerarhijski sustav koji je stvorio srednjovjekovna, u velikoj mjeri crkva kultura i njegov asketski, skromni duh. To je dovelo do pojave humanizma - socio-filozofskog pokreta, koji je smatrao čovjekom, njegovim osobnom osobnošću, njegovom slobodom, aktivnom, kreativnom djelatnošću kao najvišom vrijednošću i kriterijom za procjenu javnih institucija.
Gradovi su se počeli pojavljivati \u200b\u200bsekularni centri znanosti i umjetnosti, čije su aktivnosti bile izvan kontrole Crkve. Novi svjetonazor privlačio je antici, vidjevši primjer humanističkih, nejednakih odnosa. Izum je sredinom stoljeća tipografije odigrao veliku ulogu u širenju drevne nasljeđe i novih pogleda diljem Europe.
Razdoblja razdoblja
Rano preporod
Razdoblje takozvane "rane renesanse" pokriva u Italiji iz godine u godinu do godine. Tijekom ovih osamdeset godina umjetnost se ne u potpunosti potpuno određuje od legenda u nedavnoj prošlosti, ali pokušava miješati elemente posuđene od klasične antike prema njima. Tek nakon toga, i samo malo, u utjecaju sve je jače i jače od promjene uvjeta života i kulture, umjetnici u potpunosti bacaju srednjovjekovne baze i hrabro koriste uzorke drevne umjetnosti u cjelokupnom konceptu njihovih djela i njihovih detalja.
Dok je umjetnost u Italiji već odlučila o putu imitacije klasične antike, u drugim zemljama dugo je zadržao tradicije gotičkog stila. Sjeverno od Alpa, kao iu Španjolskoj, oživljavanje se događa tek krajem 15. stoljeća, a njezino rano razdoblje traje, približno, do sredine sljedećeg stoljeća, bez proizvodnje, međutim, ništa posebno divno.
Visoko preporod
Drugo razdoblje renesanse je vrijeme najgušnijeg razvoja svog stila - uobičajeno je pozvati "visoko preporod", proteže se u Italiji od oko 1580. godine. U ovom trenutku, središte ozbiljnosti talijanske umjetnosti iz Firence se kreće u Rim, zahvaljujući ulazak u papinski prijevoz Julia II, osobe ambicioznog, hrabra i poduzetna, koja je ateterirala njegovom sudu najboljih umjetnika Italije, koji su im zauzeli brojne i važne radove i dali su im drugačiji primjer ljubavi prema umjetnosti. U isto vrijeme, tata i njegovi najbliži nasljednici, Rim postaje kao nova Atena u vrijeme perila: U njoj se stvaraju mnoge monumentalne građevine, izvode se veličanstvene kiparske radove, pišu se freske i slike, još uvijek se smatraju slikarskim biserima; U isto vrijeme, sve tri industrije umjetnosti su malo idu ruku pod ruku, pomažući još jedan i međusobno djelovati jedni na druge. Antique se sada temeljito reproducira s većom strogošću i nizom; Mirno i dostojanstvo tkaju umjesto razigrane ljepote, koja je predstavljala prethodno razdoblje; Srednjovjekovni izazovi potpuno nestaju, a prilično klasični otisak pada na sva stvaranje umjetnosti. No, imitacija drevnog ne proguta u umjetnicima njihove neovisnosti, a oni, s velikom snalažljivošću i živošću fantazije, slobodno obrađuju i primjenjuju ono što oni smatraju da će posuditi od Greco-Rimske umjetnosti biti relevantni za njega.
Sjeverni preporod
Razdoblje renesanse na području Nizozemske, Njemačke i Francuske dodjeljuje se u zasebnom stilu, koji ima neke razlike s oživljavanjem u Italiji i nazovu "sjevernom preporodu".
Većina vidljivih stilskih razlika u slikarstvu: Za razliku od Italije, tradicije i vještine gotičke umjetnosti odavno su sačuvane u slikarstvu, umanjena je na studiji drevne baštine i znanja o ljudskoj anatomiji.
Čovjek renesanse
Znanost
Općenito, ponovni otpadni misticizam koji prevladava u ovoj epohi stvorio je nepovoljnu ideološku pozadinu za razvoj znanstvenih spoznaja. Konačno formiranje znanstvene metode i znanstvena revolucija XVII Članak koji je slijedio. povezan s oporbenim oživljavanjem kretanja reformacije.
Filozofija
Filozofi renesanse
Književnost
Humanistički ideali ere, slavljenje harmonijske, slobodne, kreativne, sveobuhvatne osobnosti, najviše je izraženo u preglednoj literaturi. Francesco Petrarci ljubavne sonete (1304-1374) otvorile su dubinu unutarnjeg svijeta osobe, bogatstvo njegovog emocionalnog života. U XIV-XVI. Stoljeću, talijanska književnost preživjela je procvjeta - lyrics Petrarki, romani Giovanni Bokcchcho (1313-1375), političke rasprave Niccolo Makiavelli (1469.-1527 ) iznijeli ju je "klasični" (zajedno s drevnom grčkom i drevnom rimskom) književnošću za druge zemlje.
Revival literatura se oslanjala na dvije tradicije: popularna poezija i "knjiga" antička literatura, tako često racionalni početak bio je kombiniran s poetskom fikcijom, a strip žanrovi su dobivali veliku popularnost. To se očituje u najznačajnijim književnim spomenicima ere: "Decamenton" Bokcchcho, "Don Quicote" od Cervantesa i "Gargantu i Pantagruela" Francois Rabl.
Uz eru renesanse, priključena je pojava nacionalnih književnosti - za razliku od književnosti srednjeg vijeka, koji je stvorio uglavnom na latinskom jeziku.
Kazalište i drama primili su rasprostranjeni. Najpoznatiji dramatičar tog vremena bili su William Shakespeare (1564-1616, Engleska) i Lope de Vega (1562-1635, Španjolska)
umjetnost
Za slikanje i uzgoj renesanse, konvergencija umjetnika s prirodom, najbliže prodor u zakone anatomije, izglede, djelovanja svjetla i drugih prirodnih fenomena.
Umjetnici oživljavanja, crteći slike tradicionalnih vjerskih subjekata, počeli su koristiti nove tehnike umjetnosti: izgradnju skupne kompozicije, koristeći krajolik u pozadini. To im je omogućilo da slike čine realnijom, živom, u kojoj oštroj razlici između njihove kreativnosti iz prethodne ikonografske tradicije, obilne konvencije na slici.
Arhitektura
Glavna stvar je da se ova era karakterizira - povratak u Cui
Načela i oblici drevne, uglavnom rimske umjetnosti. Simetrija, proporcije, geometrija i red dijelova sastavnih dijelova posebno su posebno važni u tom smjeru, što je jasno naznačeno preživjelim uzorcima rimske arhitekture. Složeni udio srednjovjekovnih građevina zamjenjuje se uređenim rasporedom stupaca, pilastera i teren, polukruga lukova, hemisfere kupole, niša i edikula, dolazi za zamjenu asimetričnih obrisa.
Najveći procvat renesansne arhitekture preživjelo je u Italiji, ostavljajući iza dva spomenika grada: Firenca i Venecija. Iznad stvaranja zgrada, veliki arhitekti su tamo radili - Filippo Bruneland, Leon Battista Alberti, Donato Bramte, George Vazari i mnogi drugi.
glazba, muzika
U razdoblju renesanse (renesansa), profesionalna glazba gubi prirodu čisto crkvene umjetnosti i pod utjecajem narodne glazbe, prodrla je s novim humanističkim globalizmom. Visoke razine doseže umjetnost vokalne i vokalno-instrumentalne polifonije u djela predstavnika "Ars Nova" ("Nova umjetnost") u Italiji i Francuskoj Xiv stoljeću, u novim polifonim školama - engleskom (XV stoljeću), Nizozemska (XV- XVI stoljeća.), Rimski, mletački, francuski, njemački, poljski, češki, itd. (XVI stoljeće).
Postoje razni žanrovi sekularne glazbene umjetnosti - FOTTOL i Willoll u Italiji, Wiliansoko u Španjolskoj, Ballad u Engleskoj, Madrigal, koji se pojavljuje u Italiji (L. Marrengzio, Ya. Arcabell, Jezualacdo Yenose), ali je dobio raširenu distribuciju, francuski Polifony pjesma (na. Zheken, K. Lenzhen). Sekularne humanističke aspiracije prodiru u kultnu glazbu - od Franka Flemish Masters (Zoskien Dere, Orlando di Lasso), u umjetnosti skladatelja mletačke škole (A. i J. Gabriela). Tijekom razdoblja protiv krivotvorine, postavljeno je pitanje protjerivanja polifonije iz vjerskog kulta, a samo reforma šefa Rimske škole u Palestrini zadržava polifoniju za katoličku crkvu - u "pročišćenom", "razjasnio" oblik. U isto vrijeme, u umjetnosti Palestrine, odražavaju se i neke vrijedne osvajanja sekularne glazbe renesansne epohe. Novi žanrovi instrumentalne glazbe čine, nacionalne škole izvršenja su iznesene na Lutnéu, orgulje, Vyrzhizel. Italija cvatu umjetnost proizvodnje brook alata s bogatim izražajnim sposobnostima. Sudar raznih estetskih instalacija manifestira se u "borbi" dvije vrste plodova alata - kupuju, postoje u aristokratskom okruženju i