Koji žanr je napisao rad stanja oluje. Analiza pitez "oluja" (a.n

Od strane žanra igre "grmljavina" može se pripisati posebnoj vrsti tragedije: društveno kućanstvu, gdje je predmet slike postaje zaključci svakodnevnog života, ali je podignut u stupanj katastrofalne proturječnosti junaka s Svijet oko njega. Tragedija je jedan od glavnih dramskih žanrova; U središtu njegovog neriješenog sukoba osobnosti sa životom ili sam, kao posljedica toga što je junak fizički umre, ali je osvojila moralnu pobjedu, koja uzrokuje tugu publike i duhovno pročišćavanje kroz patnju - katarzu. Sve se to može u potpunosti pripisati igrama Ostrovskog.

Doista, smrt Katene je neizbježna. Katerina, jaka, ponosna priroda sposobna za učinkovit prosvjed, nikada ne ide na kompromis, nikada ne prihvaća svoj rob položaj u Kabanovinoj kući. Ali njezina je pobjeda nemoguća, jer ne postoji zle svekrva protiv Ka-teren, ali cijeli svijet njezina svijeta je svijet okrutnosti, laži, poniznost i samo-krijumčarenje. To bi značilo promijeniti cijeli svijet da se promijeni, pa je smrt junakinja prirodna. S druge strane, prema Dobrolyubovu, "oluja" proizvodi dojam osvježavanja, koji služi kao svijetle dokaze o prisutnosti učinka Katarsisa u publiku ("svjetlo svjetla u tamnom kraljevstvu").

Ali "oluja" nije klasična tragedija, već inovativni program: društveno kućanstvo. Definicija "društvenog" daje predstaja jer je sukob, koji ga prolazi, nije privatan i društveni karakter. Playwright ne prikazuje sudar kćeri s svekrvom, ali ozbiljne razlike između suprotnih kampova, koje su podijeljene na opće. No, glavni umjetnički otvaranje Ostrovskog je da on, koji pokazuje pravi život Volga City u predstavi bio je tragedija u životu, iako visoka tragedija na postojećim kanonima ne bi trebala biti u kontaktu s kućnim fenomenima. Materijal s mjesta.

Inovacija žanra odgovara osobitosti parcele i kompozicije predstave. Tempo djelovanja u prvim djelima usporen je, koji je povezan s izloženošću izloženosti: drama je važna, važno je znački ohrabriti čitatelja i gledatelja s okolnostima, život, u uvjetima koji su heroji moraju Zakon, uvesti niz drugih moćnih likova, motivirati sazrijevanje sukoba. Djelovanje predstave uključuje društvene i individualne linije borbe i dvije paralelne intrige ljubavi - glavni (Katerina - bo-sl) i strana (Barbara - Kudryash). Predstava ima brojne intraofabulous epizode, koje u parceli igraju značajnu ulogu, doriso-baca sliku "tamno kraljevstva". Napetost dramatičnog djelovanja raste od Zakona do Zakona, prethodi budućnosti katastrofe, iako na njega. Kulminacija pada na IV čin (scena pokajanja), što znači da najviši trenutak razvoja nije u posljednjem činu, kao i obično, ali u sredini predstava. Junction se događa u v činu, ovdje su završene dva intriga, a dva linije borbe bi se zamahne u uskom čvoru, ispostavilo se da se oslobodi. Ali samo Katerina pronalazi zastoj kroz svoju tragičnu smrt. Konstrukcija prstena u igri (događaji i V and događaju na Volga litici, oni sudjeluju u njima istim znakovima) služi kao kompozibilni završetak i izražava plan autora.

Bez sumnje, "oluja" (1859) je vrh drame Aleksandra Ostrovskog. Autor pokazuje primjer obiteljskih odnosa najvažnije promjene u društveno-političkom životu Rusije. Zato mu je stvaranje treba detaljnu analizu.

Proces stvaranja "oluja" igraju mnogim nitima povezani su s prošlim razdobljima u djelima Ostrovskog. Autor privlači isti problem kao u "muskoviti" predstave, ali slika obitelji prima još jedno tumačenje (u novost donijelo je uskraćivanje stagnacije patrijarhalnog života i potez domostra). Izgled svjetla, dobar početak, prirodni junakinja je inovacija u autorovom radu.

Prve misli i skice "oluja" pojavili su se u ljeto 1859., a početkom listopada pisac je imao jasnu predodžbu o cijeloj slici. Rad je uvelike utjecao na putovanje uz Volgu. Prema pokroviteljstvu pomorskog ministarstva, organizirana je etnografska ekspedicija kako bi proučavala običaje i moral autohtonog stanovništva Rusije. Ostrovsky je također sudjelovao u njemu.

Grad Kalinov je kolektivna slika raznih Volga gradova, istovremeno slična jedni drugima, ali ima svoje prepoznatljive značajke. Ostrovsky, kao iskusni istraživač, sva njegova opažanja o životu ruske pokrajine i specifičnosti ponašanja stanovnika pridonijeli su dnevniku. Na temelju tih evidencije kasnije su stvoreni likovi "oluja".

Značenje imena

Thunderstorm nije samo bijesan elemenata, već i simbol kolapsa i čišćenja stagnantne atmosfere provincijskog grada, gdje su vladali srednjovjekovni nalozi Kabani i divljih životinja. To je značenje naslova predstava. S smrću Katene, koja se dogodila tijekom oluje, strpljenje mnogih ljudi je iscrpljena: Tikhon se diže protiv tiranije majke, Barbara bježi, Kuligin otvoreno okrivljuje stanovnike grada u onome što se dogodilo.

Prvi put, Tikhon je razgovarao s lopovima tijekom oproštajne ceremonije: "Dva tjedna neće biti oluja." Prema toj riječi, mislio je na opresivnu atmosferu njegove kuće, gdje je lopta vladala despotska majka. "Thunderstorms nam šalju u kaznu", kaže divlje zgrupa. Samodor razumije ovaj fenomen kao kara za svoje grijehe, on se boji platiti nepravedan stav prema ljudima. Kabaniha Solirar s njim. Kazna za grijeh u Thunder i zatvarač vidi Katenu, čija se savjest također ne čisti. Pravedna Božja prava je takva druga uloga oluja u igri Ostrovskog. I samo Kuligin razumije da u ovom prirodnom fenomenu možete pronaći samo izbijanje električne energije, ali njezini napredni pogledi još nisu posluženi u gradu kojem je potrebno pročišćavanje. Ako trebate više informacija o vrijednosti uloga i oluja, možete čitati na ovoj temi.

Žanr i smjer

"Thunderstorm" je drama, prema A. Ostrovsky. Ovaj žanr definira tešku, ozbiljnu, često zaplet za kućanstvo koje se približava stvarnosti. Neki recenzenti su spomenuli točnije tekst: kućanstvo tragedije.

Ako govorimo o smjeru, tada je ova igra apsolutno realistična. Glavni pokazatelj toga, možda je opis morala, hagging i kućanskih aspekata postojanja stanovnika pokrajinskih Volga gradova (detaljan opis). Autor daje ovu veliku važnost, pažljivo ocrtavaju stvarnost života heroja i njihove slike.

Sastav

1. Izloženost: Ostrovsky crpi sliku grada, pa čak i svijet u kojem se heroji žive i buduće događaje odvijaju.
2. Zatim se sukob Katerina povezuje s novom obitelji i društvom kao cjelinom i unutarnjim sukobom (Katerina i Barbara dijalog).
3. Nakon žica, vidimo razvoj djelovanja, tijekom kojeg heroji nastoje riješiti sukob.
4. Bliže konačnom sukobu dolazi do trenutka kada problemi zahtijevaju hitno dopuštenje. Kulminacija je posljednji monolog Katerina u 5 akcija.
5. Nakon toga, izolacija koja pokazuje netravobilnost sukoba na primjeru smrti Katene.

Sukob

U "grmljavi" možete dodijeliti nekoliko sukoba:

1. Prvo, to je sukob između samorezizacije (divlje, kabaniha) i žrtava (Katerina, Tikhon, Boris itd.). To je sukob između dva svjetonazora - starih i novih, temeljitog i slobodnog ljubavi. Ovaj sukob je osvijetljen.
2. S druge strane, akcija postoji zbog psihičkog psihološkog, to jest, unutarnji - u duši Katenice.
3. Društveni sukob dao je početak prethodnog: Ostrovsky započinje svoj rad od braka siromašnog plemstva i trgovca. Ovaj trend širi se široko tijekom autora. Vladajuća aristokratska imanje počelo je izgubiti moć, siromašne i uništavanje zbog besposlenosti, raščnosti i komercijalne nepismenosti. No, trgovci su stekli zamah zbog neprincipone, tvrdnji, poslovnog stiska i kauča. Zatim, neki su odlučili popraviti stvari na štetu drugih: plemići su dali sofisticirane i obrazovane kćeri za nepristojne, neznalice, ali bogate sinove iz trgovačkog ceha. Zbog ove nedosljednosti, brak Katerina i Tikhona je u početku osuđen na neuspjeh.

Suština

Odgoj u najbolje tradicije aristokracije, plemić Katenice na inzistiranju roditelja oženio se neželjenim i blagim pijanom Tikhonom, koji je pripadao bogatoj trgovci. Njegova majka potlačuje kćer-in-zakon, nameće lažne i smiješne naredbe Domostroya: da plakaju muža prije nego što je napustio supruga, ponižavajući se ispred nas kod ljudi, itd. Mlada junakinja pronalazi simpatije od kćeri Kabanija, Barbare, koji uči novog u odnosu na skrivanje svojih misli i osjećaja, potajno stjecanje radosti života. Tijekom odlaska svoga muža, Katerina se zaljubljuje i počinje se susresti s Wildherdom divljem, Borisom. Ali njihovi datumi završavaju u odvajanju, jer žena ne želi sakriti, ona želi pobjeći sa svojim voljenim u Sibiru. Ali junak ne može riskirati s njim. Kao rezultat toga, još uvijek se uzdiže svom suprugu i svekrvu u grijesima, dobiva oštro kazna iz Kabanija. Razumijevanje da joj savjest i udomisli ne dopuštaju da živi na, ona juri u Volgu. Nakon njezine smrti, mlada generacija Bunutuet: Tikhon preplavljuje majku, Barbara bježi s Kudryash, itd.

U igri Ostrovsky, značajke i kontradikcije su kombinirane, sve prednosti i kontra uništene Rusije XIX stoljeća. Grad Kalinov je kolektivna slika, pojednostavljeni model ruskog društva, detaljno opisao. Gledajući ovaj model, vidimo "potrebnu potrebu za ljudima aktivne i energične." Autor pokazuje da se zastarjeli svjetonazor sprječava samo. Prvo pokvari odnos u obitelji, a kasnije ne daje gradove i cijelu zemlju da se razvije.

Glavni likovi i njihove karakteristike

U radu se nalazi jasan sustav znakova u koje se uklapaju slike heroja.

1. Prvo, to su tlačitelji. Divlje je tipičan samotor i bogat trgovac. Od njegovih uvreda, rođaci prolaze kroz kutove. Sluge divlje tretiraju okrutno. Svi znaju da ga je nemoguće ugoditi. Kabanova je utjelovljenje patrijarhalnog načina života, zastarjelih kućanskih poslova. Bogata Kupchikha, Udovica, ona stalno inzistira na usklađenosti sa svim tradicijama predaka i sama jasno. Opisali smo ih detaljnije u tome.
2. Drugo, prilagođen. Tikhon je slab čovjek koji voli svoju ženu, ali ne može pronaći svoju snagu da je zaštiti od majčinog ugnjetavanja. On ne podržava stare zapovijedi i tradicije, ali ne vidi značenje da ide protiv sustava. To i Boris, koji tolerira svoj bogati ujak. Otkrivanje njihovih slika je posvećeno tome. Varvara - kći Kabanihi. Ona uzima svoju obmana, živi dvostrukog života. U poslijepodnevnim satima, formalno je slušala konvencija, noću šetnje s Kudryash. FALSE, DODGY i Cunning ne pokvarite njezine vesele, avanturističke sastojke: ona je također dobra i osjetljiva na Katenu, nježnu i brigu o svom voljenom. Karakteristika ove djevojke posvećena je cjelini.
3. Katerina je dvorac, karakteristika junakije se razlikuje od svih. Ovo je mladi inteligentni plemić koji roditelji okružuju razumijevanje, brigu i pažnju. Stoga se djevojka navika na slobodu misli i riječi. Ali u braku se suočila s okrutnošću, grubošću i poniženjem. Isprva je pokušala prihvatiti, voljeti Tikhon i njegovu obitelj, ali ništa nije izašlo: Priroda Katene opirala se ovoj neprirodnoj zajednici. Zatim je isprobala ulogu licemjerne maske, koja ima tajni život. Također se nije uklapala, jer se heroina odlikuje izravnim, savjesti i iskrenosti. Kao rezultat toga, odlučila je otići u neredu, priznajući grijeh, a zatim je počinio strašnije - samoubojstvo. Za detalje o slici Katene, napisali smo posvećene njoj.
4. Kuligin je također poseban junak. Izražava položaj autorskih prava, dovodeći progresivnost u arhaični svijet. Hero - samoukalni mehaničar, obrazovan je i pametan, za razliku od praznovjernih stanovnika Kalinov. O njegovoj ulozi u predstavi i karakteru također smo sastavili kratak.

Teme

• Glavna tema rada - život i moral Kalinova (mi smo bili posvećeni odvojeno). Autor opisuje provinciju Strbles da pokaže ljudima da nije potrebno držati ostataka prošlosti, morate razumjeti sadašnjost i razmišljati o budućnosti. Stanovnici Volga Grada se smrznuto iz vremena, njihov život je udaljiv, lažan i prazan. Razmažena je i inhibirana u razvoju praznovjerja, konzervativizma, kao i nevoljkosti samoprogrija za promjenu na bolje. Takva će Rusija biti označena u siromaštvu i neznanju.
• Također važne teme ovdje su ljubav i obitelj, budući da se problemi obrazovanja i sukoba generacija povećavaju tijekom naracije. Utjecaj obitelji na određene heroje je vrlo važan (Katerina je odraz odgoja njezinih roditelja, a Tikhon je postao tako mekan zbog tiranije majke).
• Tema grijeha i pokajanja. Junaina je posrnula, ali u vremenu je shvatila svoju pogrešku, odlučivši se ispraviti i pokajati se u djelo. Sa stajališta kršćanske filozofije, to je odluka na visokoj razini koja se uzdiže i opravdava Katerinu. Ako ste zainteresirani za ovu temu, pročitajte naše o tome.

Problemi

Socijalni sukob podrazumijeva javne i osobne probleme.

1. Ostrovsky, prvo, osuđuje samodorum Kao psihološki fenomen u divljim i Kabanova slika. Ti su ljudi igrali s sudbinom podređenih, skakanjem manifestacija njihove individualnosti i slobode. I za njihovo neznanje i despotizam, mlađa generacija postaje ista zlobna i beskorisna, poput onoga što se već pojavilo.
2. Drugo, autor osuđuje slabost, poslušnost i egoizam Koristeći slike Tikhona, Borisa i Barbare. Po njihovom ponašanju, oni samo prepuštaju tiraniju vlasnika života, iako su mogli reći situaciju u njihovoj korist.
3. Problem kontradiktornog ruskog karakteraPrenesena na sliku Katene može se pozvati osobno, iako je inspirirano globalnim šokovima. Duboko vjerska žena u potrazi i stjecanja je izdaja, a zatim na samoubojstvo, što je suprotno svim kršćanskim kanonima.
4. Moralni problemi Povezan s ljubavlju i predanošću, obrazovanjem i tiranijom, grijehom i pokajanjem. Heroji ne mogu razlikovati jedan od drugih, ovi koncepti su bizarno isprepleteni. Katerina, na primjer, prisiljena je izabrati između odanosti i ljubavi, a Kabaniha ne vidi razliku između uloge majke i moći dogmatika, kreće se dobre namjere, ali ih utjelovljuje da naude svima.
5. Savjest tragedije Mnogo je važno. Na primjer, Tikhon je morao donijeti odluku - braniti svoju ženu od napada majke ili ne. Katerina je također krenula s savješću kad se popeo s Borisom. Možete saznati više o tome.
6. Neznanje. Stanovnici Kalinova su glupi i nisu obrazovani, vjeruju da brazda i lutaju, a ne znanstvenici i profesionalci njihovog slučaja. Njihov svjetonazor je uvučen u prošlost, ne žele biti bolji život, stoga ne postoji ništa što bi se moglo iznenaditi divljinom morala i raseljavanjem glavnih osoba grada.

Značenje

Autor je uvjeren da je želja za slobodom naravno, unatoč određenim neuspjehima u životu i Samodoriji i glavi i zemlji i talentiranim ljudima u njemu. Stoga, njegova neovisnost, žudnja za znanjem, ljepotom i duhovnošću treba braniti, inače stare narudžbe neće ići nigdje, njihovo lasnofield će jednostavno pokriti novu generaciju i prisiliti ih da igraju u svojim pravilima. Ova ideja se odražava u položaju Kuligina, neobičnog glasa Ostrovskog.

Položaj autorskog prava u predstavi je jasno izražen. Razumijemo da Kabaniha, iako zadržava tradiciju, a ne pravo, baš kao i pravo i hrđanja Katerina. Međutim, Katerina je imala potencijal, bilo je uma, postojala je čistoća misli, a veliki ljudi, personificirani u njemu, još uvijek mogu biti oživljeni, ispuštajući okovi neznanja i samo-krijumčarenja. Još više o značenju drame možete naučiti u ovoj temi.

Kritika

"Thunderstorm" postala je predmet žestokih sporova kritičara i XIX i XX stoljeća. U XIX stoljeću, Nikolai Dobrolybov je napisao o tome iz suprotnih mjesta (članak "svjetlo svjetla u tamno kraljevstvo"), Dmitry Pisarev (članak "Motivi ruske drame") i Apollo Grigoriev.

I. A. Gonchara je visoko cijenio igru \u200b\u200bi izrazio svoje mišljenje u istom kritičkom članku:

U istoj drami, široka slika nacionalnog života i morala bila je lakša, s neusporedivom umjetničkom, potpunu i lojalnost. Svaka osoba u drami je tipičan karakter, puknuo izravno iz nacionalnog životnog okruženja.

Pitanje žanrova uvijek je bilo dovoljno rezonantno u okruženju književnih kritičara i kritičara. Sporovi oko tog žanra da pripisuju ovo ili taj posao, mnoge točke gledišta, ponekad potpuno neočekivano. Najčešće, neslaganja nastaju između autorskog i znanstvenog imenovanja žanra. Na primjer, pjesma N. V. Gogol "mrtve duše" s znanstvenog stajališta bi se nazvali roman. U slučaju dramaturgije, sve nije tako nedvosmisleno. I govor se ovdje ne radi o simbolizmu razumijevanju drame ili futurističkih eksperimenata, već o drami u okviru realne metode. Ako govorimo posebno, o žanru "oluja" od Ostrovskog.

Ostrovsky je napisao ovu predstavu 1859. godine, dok je kazališna reforma bila potrebna. Sam Ostrovsky vjeruje da su gledatelji mnogo važniji od igre glumca i pročitajte tekst igre može biti kod kuće. Playwright je već počeo pripremati javnost na činjenicu da se igra za izvedbe i igra za čitanje treba razlikovati. Ali stare tradicije su još uvijek jake. Autor je sam odredio žanra rada "oluja" kao drame. Za početak, treba se rješavati s terminologijom. Za dramu karakterizira ozbiljna, uglavnom kućanstvo, stilistika je blizu stvarnog života. Na prvi pogled u "oluja" mnogo dramatičnih elemenata. To, naravno, život. Morali i način života grada Kalinova registrirani su nevjerojatno jasno. To čini potpuni dojam ne samo o zasebnom gradu, nego io svim provincijskim gradovima. Nije slučajno da autor ukazuje na konvenciju o mjestu djelovanja: potrebno je pokazati da je postojanje stanovnika tipičan. Društvene karakteristike se također razlikuju jasnoćom: akcije i karakter svakog juna u velikoj mjeri određeni svojim društvenim statusom.

Tragični početak povezan je s načinom na koji Katerina i, dijelom, Cabani. Za tragediju trebate snažan ideološki sukob, borba koja može završiti smrt glavnog karaktera ili nekoliko znakova. Na slici Katerine prikazana je snažna, čista i poštena osoba, koja traži slobodu i pravdu. Bilo je prerano da se oženi protiv volje, ali je uspjela u određenoj mjeri ući u određenu. Katya često razmišlja o tome što bi moglo letjeti. Ona opet želi osjetiti unutarnju lakoću, koja je bila prije braka. Djevojka je usko i zagušljiva u atmosferi stalnih skandala i svađa. Ne može lagati, iako Barbara kaže, kao da je cijela obitelj Kabanov, niti utišavanje istine, čuva se na lažima. Katya se zaljubljuje u Borisa, jer je izvorno i ona i čitatelji, čini se isto kao i ona. Djevojka je imala posljednju nadu da će se spasiti od frustracije u životu iu ljudima - pobjeći s Borisom, ali mladić je odbio Kate, upisujući se kao ostali stanovnici drugih za Katenu na svijetu.

Smrt Katene će šokirati ne samo čitatelje i gledatelje, već i druge likove. Tikhon kaže da je njegova dominantna majka, koja je uništila djevojku, kriv. Sam Tikhon bio je spreman oprostiti ženinu izdanju, ali Kabaniha je bio protiv.

Jedini lik koji je, prema karakteru, može se usporediti s Katenom - Marfa Ignacijeće. Njezina želja da se sve zajebaje i sve čini ženu pravi diktator. Njezin tvrdi lik na kraju doveo je do činjenice da je kći pobjegla iz kuće, kćer-in-zakon počinila samoubojstvo, a sin vinite u kvarovima. Kabaniy u određenoj mjeri može se nazvati antagonistom Kateninom.

Sukob predstava također se može promatrati na obje strane. Sa stajališta tragedije, sukob se otkriva u sudaru dva različita svjetonazora: staro i novo. I sa stajališta drame u predstavi, suočeni su kontradikcije stvarnosti i likova.

Žanr Pieza "oluja" je nemoguće točno odrediti. Neki su skloni autorovoj verziji - društvenoj drami, drugi nude da odražavaju karakteristične elemente i tragedije, te dramu, određujući žanr "oluja" kao kućnu tragediju. Ali ne može se točno poricati: u ovoj igri postoje i tragedijska tragedija, kao i dramske značajke..

Test na radu

Bez sumnje, "oluja" (1859) je vrh drame Aleksandra Ostrovskog. Autor pokazuje primjer obiteljskih odnosa najvažnije promjene u društveno-političkom životu Rusije. Zato mu je stvaranje treba detaljnu analizu.

Proces stvaranja "oluja" igraju mnogim nitima povezani su s prošlim razdobljima u djelima Ostrovskog. Autor privlači isti problem kao u "muskoviti" predstave, ali slika obitelji prima još jedno tumačenje (u novost donijelo je uskraćivanje stagnacije patrijarhalnog života i potez domostra). Izgled svjetla, dobar početak, prirodni junakinja je inovacija u autorovom radu.

Prve misli i skice "oluja" pojavili su se u ljeto 1859., a početkom listopada pisac je imao jasnu predodžbu o cijeloj slici. Rad je uvelike utjecao na putovanje uz Volgu. Prema pokroviteljstvu pomorskog ministarstva, organizirana je etnografska ekspedicija kako bi proučavala običaje i moral autohtonog stanovništva Rusije. Ostrovsky je također sudjelovao u njemu.

Grad Kalinov je kolektivna slika raznih Volga gradova, istovremeno slična jedni drugima, ali ima svoje prepoznatljive značajke. Ostrovsky, kao iskusni istraživač, sva njegova opažanja o životu ruske pokrajine i specifičnosti ponašanja stanovnika pridonijeli su dnevniku. Na temelju tih evidencije kasnije su stvoreni likovi "oluja".

Značenje imena

Thunderstorm nije samo bijesan elemenata, već i simbol kolapsa i čišćenja stagnantne atmosfere provincijskog grada, gdje su vladali srednjovjekovni nalozi Kabani i divljih životinja. To je značenje naslova predstava. S smrću Katene, koja se dogodila tijekom oluje, strpljenje mnogih ljudi je iscrpljena: Tikhon se diže protiv tiranije majke, Barbara bježi, Kuligin otvoreno okrivljuje stanovnike grada u onome što se dogodilo.

Prvi put, Tikhon je razgovarao s lopovima tijekom oproštajne ceremonije: "Dva tjedna neće biti oluja." Prema toj riječi, mislio je na opresivnu atmosferu njegove kuće, gdje je lopta vladala despotska majka. "Thunderstorms nam šalju u kaznu", kaže divlje zgrupa. Samodor razumije ovaj fenomen kao kara za svoje grijehe, on se boji platiti nepravedan stav prema ljudima. Kabaniha Solirar s njim. Kazna za grijeh u Thunder i zatvarač vidi Katenu, čija se savjest također ne čisti. Pravedna Božja prava je takva druga uloga oluja u igri Ostrovskog. I samo Kuligin razumije da u ovom prirodnom fenomenu možete pronaći samo izbijanje električne energije, ali njezini napredni pogledi još nisu posluženi u gradu kojem je potrebno pročišćavanje. Ako trebate više informacija o vrijednosti uloga i oluja, možete čitati na ovoj temi.

Žanr i smjer

"Thunderstorm" je drama, prema A. Ostrovsky. Ovaj žanr definira tešku, ozbiljnu, često zaplet za kućanstvo koje se približava stvarnosti. Neki recenzenti su spomenuli točnije tekst: kućanstvo tragedije.

Ako govorimo o smjeru, tada je ova igra apsolutno realistična. Glavni pokazatelj toga, možda je opis morala, hagging i kućanskih aspekata postojanja stanovnika pokrajinskih Volga gradova (detaljan opis). Autor daje ovu veliku važnost, pažljivo ocrtavaju stvarnost života heroja i njihove slike.

Sastav

1. Izloženost: Ostrovsky crpi sliku grada, pa čak i svijet u kojem se heroji žive i buduće događaje odvijaju.
2. Zatim se sukob Katerina povezuje s novom obitelji i društvom kao cjelinom i unutarnjim sukobom (Katerina i Barbara dijalog).
3. Nakon žica, vidimo razvoj djelovanja, tijekom kojeg heroji nastoje riješiti sukob.
4. Bliže konačnom sukobu dolazi do trenutka kada problemi zahtijevaju hitno dopuštenje. Kulminacija je posljednji monolog Katerina u 5 akcija.
5. Nakon toga, izolacija koja pokazuje netravobilnost sukoba na primjeru smrti Katene.

Sukob

U "grmljavi" možete dodijeliti nekoliko sukoba:

1. Prvo, to je sukob između samorezizacije (divlje, kabaniha) i žrtava (Katerina, Tikhon, Boris itd.). To je sukob između dva svjetonazora - starih i novih, temeljitog i slobodnog ljubavi. Ovaj sukob je osvijetljen.
2. S druge strane, akcija postoji zbog psihičkog psihološkog, to jest, unutarnji - u duši Katenice.
3. Društveni sukob dao je početak prethodnog: Ostrovsky započinje svoj rad od braka siromašnog plemstva i trgovca. Ovaj trend širi se široko tijekom autora. Vladajuća aristokratska imanje počelo je izgubiti moć, siromašne i uništavanje zbog besposlenosti, raščnosti i komercijalne nepismenosti. No, trgovci su stekli zamah zbog neprincipone, tvrdnji, poslovnog stiska i kauča. Zatim, neki su odlučili popraviti stvari na štetu drugih: plemići su dali sofisticirane i obrazovane kćeri za nepristojne, neznalice, ali bogate sinove iz trgovačkog ceha. Zbog ove nedosljednosti, brak Katerina i Tikhona je u početku osuđen na neuspjeh.

Suština

Odgoj u najbolje tradicije aristokracije, plemić Katenice na inzistiranju roditelja oženio se neželjenim i blagim pijanom Tikhonom, koji je pripadao bogatoj trgovci. Njegova majka potlačuje kćer-in-zakon, nameće lažne i smiješne naredbe Domostroya: da plakaju muža prije nego što je napustio supruga, ponižavajući se ispred nas kod ljudi, itd. Mlada junakinja pronalazi simpatije od kćeri Kabanija, Barbare, koji uči novog u odnosu na skrivanje svojih misli i osjećaja, potajno stjecanje radosti života. Tijekom odlaska svoga muža, Katerina se zaljubljuje i počinje se susresti s Wildherdom divljem, Borisom. Ali njihovi datumi završavaju u odvajanju, jer žena ne želi sakriti, ona želi pobjeći sa svojim voljenim u Sibiru. Ali junak ne može riskirati s njim. Kao rezultat toga, još uvijek se uzdiže svom suprugu i svekrvu u grijesima, dobiva oštro kazna iz Kabanija. Razumijevanje da joj savjest i udomisli ne dopuštaju da živi na, ona juri u Volgu. Nakon njezine smrti, mlada generacija Bunutuet: Tikhon preplavljuje majku, Barbara bježi s Kudryash, itd.

U igri Ostrovsky, značajke i kontradikcije su kombinirane, sve prednosti i kontra uništene Rusije XIX stoljeća. Grad Kalinov je kolektivna slika, pojednostavljeni model ruskog društva, detaljno opisao. Gledajući ovaj model, vidimo "potrebnu potrebu za ljudima aktivne i energične." Autor pokazuje da se zastarjeli svjetonazor sprječava samo. Prvo pokvari odnos u obitelji, a kasnije ne daje gradove i cijelu zemlju da se razvije.

Glavni likovi i njihove karakteristike

U radu se nalazi jasan sustav znakova u koje se uklapaju slike heroja.

1. Prvo, to su tlačitelji. Divlje je tipičan samotor i bogat trgovac. Od njegovih uvreda, rođaci prolaze kroz kutove. Sluge divlje tretiraju okrutno. Svi znaju da ga je nemoguće ugoditi. Kabanova je utjelovljenje patrijarhalnog načina života, zastarjelih kućanskih poslova. Bogata Kupchikha, Udovica, ona stalno inzistira na usklađenosti sa svim tradicijama predaka i sama jasno. Opisali smo ih detaljnije u tome.
2. Drugo, prilagođen. Tikhon je slab čovjek koji voli svoju ženu, ali ne može pronaći svoju snagu da je zaštiti od majčinog ugnjetavanja. On ne podržava stare zapovijedi i tradicije, ali ne vidi značenje da ide protiv sustava. To i Boris, koji tolerira svoj bogati ujak. Otkrivanje njihovih slika je posvećeno tome. Varvara - kći Kabanihi. Ona uzima svoju obmana, živi dvostrukog života. U poslijepodnevnim satima, formalno je slušala konvencija, noću šetnje s Kudryash. FALSE, DODGY i Cunning ne pokvarite njezine vesele, avanturističke sastojke: ona je također dobra i osjetljiva na Katenu, nježnu i brigu o svom voljenom. Karakteristika ove djevojke posvećena je cjelini.
3. Katerina je dvorac, karakteristika junakije se razlikuje od svih. Ovo je mladi inteligentni plemić koji roditelji okružuju razumijevanje, brigu i pažnju. Stoga se djevojka navika na slobodu misli i riječi. Ali u braku se suočila s okrutnošću, grubošću i poniženjem. Isprva je pokušala prihvatiti, voljeti Tikhon i njegovu obitelj, ali ništa nije izašlo: Priroda Katene opirala se ovoj neprirodnoj zajednici. Zatim je isprobala ulogu licemjerne maske, koja ima tajni život. Također se nije uklapala, jer se heroina odlikuje izravnim, savjesti i iskrenosti. Kao rezultat toga, odlučila je otići u neredu, priznajući grijeh, a zatim je počinio strašnije - samoubojstvo. Za detalje o slici Katene, napisali smo posvećene njoj.
4. Kuligin je također poseban junak. Izražava položaj autorskih prava, dovodeći progresivnost u arhaični svijet. Hero - samoukalni mehaničar, obrazovan je i pametan, za razliku od praznovjernih stanovnika Kalinov. O njegovoj ulozi u predstavi i karakteru također smo sastavili kratak.

Teme

• Glavna tema rada - život i moral Kalinova (mi smo bili posvećeni odvojeno). Autor opisuje provinciju Strbles da pokaže ljudima da nije potrebno držati ostataka prošlosti, morate razumjeti sadašnjost i razmišljati o budućnosti. Stanovnici Volga Grada se smrznuto iz vremena, njihov život je udaljiv, lažan i prazan. Razmažena je i inhibirana u razvoju praznovjerja, konzervativizma, kao i nevoljkosti samoprogrija za promjenu na bolje. Takva će Rusija biti označena u siromaštvu i neznanju.
• Također važne teme ovdje su ljubav i obitelj, budući da se problemi obrazovanja i sukoba generacija povećavaju tijekom naracije. Utjecaj obitelji na određene heroje je vrlo važan (Katerina je odraz odgoja njezinih roditelja, a Tikhon je postao tako mekan zbog tiranije majke).
• Tema grijeha i pokajanja. Junaina je posrnula, ali u vremenu je shvatila svoju pogrešku, odlučivši se ispraviti i pokajati se u djelo. Sa stajališta kršćanske filozofije, to je odluka na visokoj razini koja se uzdiže i opravdava Katerinu. Ako ste zainteresirani za ovu temu, pročitajte naše o tome.

Problemi

Socijalni sukob podrazumijeva javne i osobne probleme.

1. Ostrovsky, prvo, osuđuje samodorum Kao psihološki fenomen u divljim i Kabanova slika. Ti su ljudi igrali s sudbinom podređenih, skakanjem manifestacija njihove individualnosti i slobode. I za njihovo neznanje i despotizam, mlađa generacija postaje ista zlobna i beskorisna, poput onoga što se već pojavilo.
2. Drugo, autor osuđuje slabost, poslušnost i egoizam Koristeći slike Tikhona, Borisa i Barbare. Po njihovom ponašanju, oni samo prepuštaju tiraniju vlasnika života, iako su mogli reći situaciju u njihovoj korist.
3. Problem kontradiktornog ruskog karakteraPrenesena na sliku Katene može se pozvati osobno, iako je inspirirano globalnim šokovima. Duboko vjerska žena u potrazi i stjecanja je izdaja, a zatim na samoubojstvo, što je suprotno svim kršćanskim kanonima.
4. Moralni problemi Povezan s ljubavlju i predanošću, obrazovanjem i tiranijom, grijehom i pokajanjem. Heroji ne mogu razlikovati jedan od drugih, ovi koncepti su bizarno isprepleteni. Katerina, na primjer, prisiljena je izabrati između odanosti i ljubavi, a Kabaniha ne vidi razliku između uloge majke i moći dogmatika, kreće se dobre namjere, ali ih utjelovljuje da naude svima.
5. Savjest tragedije Mnogo je važno. Na primjer, Tikhon je morao donijeti odluku - braniti svoju ženu od napada majke ili ne. Katerina je također krenula s savješću kad se popeo s Borisom. Možete saznati više o tome.
6. Neznanje. Stanovnici Kalinova su glupi i nisu obrazovani, vjeruju da brazda i lutaju, a ne znanstvenici i profesionalci njihovog slučaja. Njihov svjetonazor je uvučen u prošlost, ne žele biti bolji život, stoga ne postoji ništa što bi se moglo iznenaditi divljinom morala i raseljavanjem glavnih osoba grada.

Značenje

Autor je uvjeren da je želja za slobodom naravno, unatoč određenim neuspjehima u životu i Samodoriji i glavi i zemlji i talentiranim ljudima u njemu. Stoga, njegova neovisnost, žudnja za znanjem, ljepotom i duhovnošću treba braniti, inače stare narudžbe neće ići nigdje, njihovo lasnofield će jednostavno pokriti novu generaciju i prisiliti ih da igraju u svojim pravilima. Ova ideja se odražava u položaju Kuligina, neobičnog glasa Ostrovskog.

Položaj autorskog prava u predstavi je jasno izražen. Razumijemo da Kabaniha, iako zadržava tradiciju, a ne pravo, baš kao i pravo i hrđanja Katerina. Međutim, Katerina je imala potencijal, bilo je uma, postojala je čistoća misli, a veliki ljudi, personificirani u njemu, još uvijek mogu biti oživljeni, ispuštajući okovi neznanja i samo-krijumčarenja. Još više o značenju drame možete naučiti u ovoj temi.

Kritika

"Thunderstorm" postala je predmet žestokih sporova kritičara i XIX i XX stoljeća. U XIX stoljeću, Nikolai Dobrolybov je napisao o tome iz suprotnih mjesta (članak "svjetlo svjetla u tamno kraljevstvo"), Dmitry Pisarev (članak "Motivi ruske drame") i Apollo Grigoriev.

I. A. Gonchara je visoko cijenio igru \u200b\u200bi izrazio svoje mišljenje u istom kritičkom članku:

U istoj drami, široka slika nacionalnog života i morala bila je lakša, s neusporedivom umjetničkom, potpunu i lojalnost. Svaka osoba u drami je tipičan karakter, puknuo izravno iz nacionalnog životnog okruženja.

Zanimljiv? Uštedite na zidu!

Test na radu

Pitanje žanrova uvijek je bilo dovoljno rezonantno u okruženju književnih kritičara i kritičara. Sporovi oko tog žanra da pripisuju ovo ili taj posao, mnoge točke gledišta, ponekad potpuno neočekivano. Najčešće, neslaganja nastaju između autorskog i znanstvenog imenovanja žanra. Na primjer, pjesma N. V. Gogol "mrtve duše" s znanstvenog stajališta bi se nazvali roman. U slučaju dramaturgije, sve nije tako nedvosmisleno. I govor se ovdje ne radi o simbolizmu razumijevanju drame ili futurističkih eksperimenata, već o drami u okviru realne metode. Ako govorimo posebno, o žanru "oluja" od Ostrovskog.

Ostrovsky je napisao ovu predstavu 1859. godine, dok je kazališna reforma bila potrebna. Sam Ostrovsky vjeruje da su gledatelji mnogo važniji od igre glumca i pročitajte tekst igre može biti kod kuće. Playwright je već počeo pripremati javnost na činjenicu da se igra za izvedbe i igra za čitanje treba razlikovati. Ali stare tradicije su još uvijek jake. Autor je sam odredio žanra rada "oluja" kao drame. Za početak, treba se rješavati s terminologijom. Za dramu karakterizira ozbiljna, uglavnom kućanstvo, stilistika je blizu stvarnog života. Na prvi pogled u "oluja" mnogo dramatičnih elemenata. To, naravno, život. Morali i način života grada Kalinova registrirani su nevjerojatno jasno. To čini potpuni dojam ne samo o zasebnom gradu, nego io svim provincijskim gradovima. Nije slučajno da autor ukazuje na konvenciju o mjestu djelovanja: potrebno je pokazati da je postojanje stanovnika tipičan. Društvene karakteristike se također razlikuju jasnoćom: akcije i karakter svakog juna u velikoj mjeri određeni svojim društvenim statusom.

Tragični početak povezan je s načinom na koji Katerina i, dijelom, Cabani. Za tragediju trebate snažan ideološki sukob, borba koja može završiti smrt glavnog karaktera ili nekoliko znakova. Na slici Katerine prikazana je snažna, čista i poštena osoba, koja traži slobodu i pravdu. Bilo je prerano da se oženi protiv volje, ali je uspjela u određenoj mjeri ući u određenu. Katya često razmišlja o tome što bi moglo letjeti. Ona opet želi osjetiti unutarnju lakoću, koja je bila prije braka. Djevojka je usko i zagušljiva u atmosferi stalnih skandala i svađa. Ne može lagati, iako Barbara kaže, kao da je cijela obitelj Kabanov, niti utišavanje istine, čuva se na lažima. Katya se zaljubljuje u Borisa, jer je izvorno i ona i čitatelji, čini se isto kao i ona. Djevojka je imala posljednju nadu da će se spasiti od frustracije u životu iu ljudima - pobjeći s Borisom, ali mladić je odbio Kate, upisujući se kao ostali stanovnici drugih za Katenu na svijetu.

Smrt Katene će šokirati ne samo čitatelje i gledatelje, već i druge likove. Tikhon kaže da je njegova dominantna majka, koja je uništila djevojku, kriv. Sam Tikhon bio je spreman oprostiti ženinu izdanju, ali Kabaniha je bio protiv.

Jedini lik koji je, prema karakteru, može se usporediti s Katenom - Marfa Ignacijeće. Njezina želja da se sve zajebaje i sve čini ženu pravi diktator. Njezin tvrdi lik na kraju doveo je do činjenice da je kći pobjegla iz kuće, kćer-in-zakon počinila samoubojstvo, a sin vinite u kvarovima. Kabaniy u određenoj mjeri može se nazvati antagonistom Kateninom.

Sukob predstava također se može promatrati na obje strane. Sa stajališta tragedije, sukob se otkriva u sudaru dva različita svjetonazora: staro i novo. I sa stajališta drame u predstavi, suočeni su kontradikcije stvarnosti i likova.

Žanr Pieza "oluja" je nemoguće točno odrediti. Neki su skloni autorovoj verziji - društvenoj drami, drugi nude da odražavaju karakteristične elemente i tragedije, te dramu, određujući žanr "oluja" kao kućnu tragediju. Ali ne može se točno poricati: u ovoj igri postoje i tragedijska tragedija, kao i dramske značajke..

Test na radu

Rad ruskog dramatičara Aleksandra Nikolavich Ostrovsky je široko poznat mnogim čitateljima od školskih godina. Živio je dug život. Rođen je za tisuću osam stotina i dvadeset treće godine, i umrlo je tisuće od osam stotina i osamdeset šestog. I na svom životnom putu bio je jedan vrlo važan datum.

Ovo je tisuću osamsto pedeset i šesti godine. U određenoj godini Alexander Nikolaevich preselio se s Moskve u Petersburg, gdje je pokopan književni život. Objavljeni su najpopularniji ruski časopisi, a Ostrovsky je ojačao svoju slavu dramatike, koju je osvojio u Moskvi.

Značajke ere u kojima je radio napisan

A. N. Ostrovsky je postao najpoznatiji rad ovog divnog autora, napisao ga je za tisuću osam stotina i pedeset devetu godinu. I prije svega, potrebno je reći da je za doba u ruskom životu. Ostaje samo dvije godine prije velike reforme, ukidanje kmetstva. Bilo je to razdoblje kada su postavljene teme i problemi o kojima je prethodno bio preferiran za tišinu.

Pažnja na folk temu u to vrijeme privučena je svugdje. U novinama i književnosti i kazalištu. Predstava je dodijeljena nagrada Uvarov. U osamsto pedeset devetu godinu na pozornici malog kazališta, drama je prvi put optužena, što je napisao Ostrovsky - "oluja". Sadržaj i slike predstave ovdje sto pedeset godina zadovoljni su mnogim gledateljima.

Zemljište je dovoljno dovoljno. Pokazuje život običnih trgovačkih ljudi i unutarnjih iskustava glavnog karaktera Katene. Njezina osebujna ljubav prema svom mužu. Naknadni odnos s ljubavnikom Tikhonom. A najvažnije je poštivati \u200b\u200btradicije i Boga, koji je potaknuo Katju da završi s njima u tragičnom finalu rada.

Posebna imanja. Žanr rada

U njegovoj predstavi, Alexander Nikolaevich nastavio je temu, čiji se poznavatelj osnivao u Moskvi godinama. Ruski trgovci - Estates sa svojim posebnim tradicijama. To su ljudi koji nisu skloni promjenama u njihovim životima. Oni žive prilično jednostavan život, a glavna stvar za njih je poštivanje tradicija. I iza toga je cijela filozofija, koju je Alexander Nikolaevich dobro znao.

Ostrovsky je označio žanr igre "oluja" kao drama. Čitatelji znaju da na kraju rada glavna heroina Catherine umire, ne prevladavajući složene okolnosti svog osobnog života. Ali onda se ova igra treba uputiti na žanru tragedije. Kako ispravno odrediti pripadnost rada, oslanjajući se na priču i probleme u drami "oluja"?

Vrijednosti trgovačkih obitelji. Složena konstrukcija rada

Vrlina obitelji trgovca je umnožavanje države ne radi luksuza, nego u ime sukladnosti s posebnim moralnim kodom. Ovo je vrlo zatvoreni krug gdje svatko obožava tradicije. Sin sigurno mora nastaviti slučaj Oca, a ne ići na sveučilište ili na uslugu. I kći bi trebala biti beskrajno pokorno po volji roditelja.

Smješten na obalama Volga grada Kalinova, u kojem je igra akcija, također neka vrsta zatvorenog svijeta. I vijesti iz velikog svijeta dosežu se s velikim poteškoćama. Kalinov je od njega odvojen od mnogih prepreka.

Prenosi uz pomoć složene sheme za izgradnju komada. Ima nižu razinu - to je propalice i vanjska, sredina, gdje se nalaze kuće kuće, a vrh je visoka priroda Volge. Jer obični ljudi se spuštaju na klanac - ne zanima me što da uđem u pakao i popeti se na obalu - na raj.

Glavna heroina Katenice. "Oluja": prijelaz iz starog do novog

Ali postoji velika junaka u radu, koja ima obrnuto. Kada Katerina spusti na klancu, nadilazi se, doseže rajnu statu slobode. A ako se diže na visoku obalu - to znači da se približila smrti. Jer su gornji i dno spojeni. Prije bazena samo jedan skok.

Život u gradu Kalinovu, kao da je zaustavljen. Vrlo indikativna slika izumitelja kulibina. A on dolazi do otoka stvari ili dugo izumljeni, kao i bruto gubitak, ili uopće nemoguće - kao što je vječni motor. Sve sudbine stanovnika grada personificiraju sudbinu stanovnika Rusije. Svi likovi su na raskrižju između starog puta i novog, uključujući Katenu.

"Thunderstorm" je igra koja pokazuje prijelaz iz tradicionalnog trgovskog svijeta, gdje osoba nema individualne sudbine, privatne volje, a postoji samo poniznost koja se prihvaća, na novi svijet, na temelju aktivnosti svake osobe. To je ono što leži na jednostavnim događajima ovog rada. Ali što je značenje imena drame "oluja"? Kakvu ulogu ovaj fenomen igra igru \u200b\u200bpredstave?

Prirodni fenomen kao znak

Thunderstorm nije samo simbol rada, već i sudionika u glavnim akcijama drame. Uobičajeni prirodni fenomen ima značajan utjecaj na ponašanje mnogih znakova. Otkriva njihove likove. I prije svega, značenje imena drame "grmljavina" vrlo je blisko povezano s glavnom heroinom Katene.

Čak i sama osobnost podsjeća na ovaj prirodni fenomen. Unutar karaktera Kati, dvije nepomirljive krajnosti ne mogu se okupiti. Ona je u isto vrijeme i osoba tradicija, a osoba koja živi u duhu novog vremena, prema vlastitim emocijama. Najvažnije je da se nitko ne mijenja, nije bilo svjedoka njihovih datuma s Tikhonom. Ona prizna ovo.

Katerina, s jedne strane, čak prijeti žuriti u Volzi, a na kraju se ispostavilo. S druge - vrlo je roniti. Doživljava minutu izvanrednog dizala u crkvi. A ljubav prema Bogu u ovoj igri zvuči vrlo jasan i volumen. I, kao i mnogi vjernici u to vrijeme, glavni lik smatra ovaj prirodni fenomen kara nebeskog. To je tijekom grmljavine Katya priznaje njegovom grijehu.

Svijetle, ali tragične posljedice

Što je čitatelj više promišljen ne samo u značenju imena drame "grmljavina", ali iu priči predstave, jasnije razumije da se Katerina protivi određenoj osobi. Ne boa, ne Boris, ne divljina, nego cijeli svjetski poredak. Neke snage koje su mnogo superiorne prema svijetu u kojem živi.

A glavni neprijatelj Kati je unutar njezine svijesti. Potrebno je tradicije, jer je koncept grijeha značajno, a istovremeno želi djelovati na učionicu njegove duše, ljubavi i drugih osjećaja. Ovo je dramatična opozicija osobe i elemenata. I to nije samo jako svijetlo, već i tragične posljedice.

Žanr posebnost drame "oluja"

"Thunderstorm" - Nacionalna društvena tragedija.

N.A. Dobrolybov

"Thunderstorm" se ističe kao glavni, organizirani proizvod dramatičar. "Thunderstorm" trebao je ući u noćnu zbirku na Volgu, zamišljen od strane autora tijekom putovanja u Rusiju 1856., u organizaciji pomorskog ministarstva. Istina, Ostrovsky je tada promijenio svoju odluku i nije se kombinirao, kao što je očekivao na početku, ciklus "Volzhsky" se igra s općim naslovom. "Thunderstorm" objavila je zasebnu knjigu 1859. godine. Tijekom rada na njemu, otočna igra je doživjela velike promjene - autor je uveo brojne nove aktere, ali je glavna stvar - Ostrovsky je promijenio svoju izvornu ideju i odlučio pisati ne komediju i dramu. Međutim, snaga društvenog sukoba u "olujnoj oluji" je tako velika da možete razgovarati o igri, ali kao tragedija. Postoje argumenti u obrani oba mišljenja, stoga je žanr igre teško odrediti nedvosmisleno.

Naravno, igra je napisana na društveno kućanstvo temu: odlikuje se autorovom posebnu pozornost na sliku detalja života, želju da točno promijeni atmosferu grada Kalinova, njegove "brutalne morale". Fiktivni grad je detaljno opisan multilateralni. Važnu ulogu igraju krajobrazne mrlje, ali ovdje se odmah vide kontradikcija: Ku-ligin govori o ljepoti zarechnaye Dale, visoke Volga litice. "Neshto", Kudryash mu se objesi. Slike noćne šetnje u bulevaru, pjesme, slikovitoj prirodi, Katenine priče o djetinjstvu - to je poezija Kalinovskog svijeta, koji se suočava s svakodnevnom okrutnošću stanovnika, priča o "siromaštvu gole". U prošlosti je Kalinovtsy zadržao samo nejasne legende - Litva "za nas s neba", vijesti iz velikog svijeta do njih donosi željastu feklush. Nesumnjivo, autorska pozornost na pojedinosti života likova omogućuje govoriti o drami kao o žanru pjesme "oluja".

Još jedna značajka karakteristika drame i sadašnjosti u igri je prisutnost lanca intraudnih sukoba. Isprva, ovaj sukob između kćeri i svekrve za zatvor vrata kuće, onda cijeli grad prepoznaje o tom sukobu, a on se razvija u društveni. Inherentni drami, izraz kodificiranja u akcijama i riječima heroja je svjetlija, u monolozima i dijalozima glumaca. Dakle, o životu Katenice do braka, učimo iz razgovora s mladom Kabanovom s Barbarom: Katerina je živjela: "Nisam ništa izliječio", kao što je "ptica na volji", trošeći cijeli dan u užitku i domu poslovi. Ne znamo ništa o prvom susretu Katerina i Borisa, o tome kako je njihova ljubav nastala. U svom članku, N. A. Dobrolyyubov smatrao nedovoljnom "razvojem strasti" značajnim propustom, rekao je da je to razlog zašto je "borba strasti i duga" označena za nas "ne sasvim jasno i snažno." Ali ta činjenica ne proturječi zakonima o drami.

Originalnost žanra "grmljavina" manifestira se u činjenici da, unatoč tmurnom, tragičnom zajedničkom okusu, postoje i stripski, satirični sceni u igri. Činimo se smiješnim anegdotskim neznalicama za Fetles o Saltanu, o zemljama, gdje su svi ljudi "s štetočinama". Nakon izlaza "oluja", A. D. Galakhov u opozivu predstave napisao je da je "akcija i katastrofa tragična, iako mnoga mjesta uzbuđuju smijeh".

Autor je nazvao svoju dramu. Ali može li biti inače? U to vrijeme, govoreći o tragedijanom žanru, bili su navikli da se bave priče o povijesnom, s glavnim znakovima ne samo u prirodi, već i na odredbi koja se stavlja u iznimne životne situacije. Tragedija je obično povezana sa slikama povijesnih figura, barem legendarni, kao što je Edip (Sofokla), Gamlet (Shakespeare), Boris Godunova (Puškin). Čini mi se da je iz Ostrovskog pod nazivom "oluja" drama je bio samo počast tradiciji.

Inovacija A. N. Ostrovsky bila je da je napisao tragediju na iznimno vitalnoj, apsolutno ne karakterističnom za tragedije žanra.

Tragedija "oluja" otkriva sukob s medijima ne samo glavni lik, Katerina, već i i druge aktere. Ovdje, "živahni zavisti ... preminuo" (N. A. Dobrolyyubov). Dakle, tragičan ovdje sudbina Tikhona, koji je kosa igračka u rukama svoje moćne despotske majke. Što se tiče konačnih riječi Tikhona N.a. A. Dobrolybov je napisao da je "tuga" Tikhona u njegovoj neodlučnosti. Ako živite bolesno, što ga sprečava od žurbe do Volge? Tikhon apsolutno ne može učiniti ništa, čak i to ", što prepoznaje njezinu korist i spasenje." Tragičan prema svojoj beznadici, položaj Kuli-Guin, sanjajući sreću rada ljudi, ali osuđen na slušanje volje grube samoobice i popravak malih domaćih pribora, zarađujući samo "na kruhu hitno" pošten rad ".

Značajka tragedije je prisutnost heroja, izvanrednog u svojim duhovnim kvalitetama, prema V. G. Belinskom, "čovjek više prirode", prema N. G. Chernyshevsky, muškarac "s velikim, a ne sitni lik." Kontaktiranjem ovog položaja na "oluja" A. N. Ostrovsky, mi, naravno, vidimo da se ova značajka tragedije izgovara u prirodi glavnog karaktera.

Katerina se razlikuje od "tamno kraljevstva" Kalinov zbog moralnosti i moći volje. Njezina se duša neprestano proteže do ljepote, njezini su snovi puni nevjerojatnih vizija. Čini se da je Boris, ne voljela nije zaljubljena u stvarnu, nego je stvorila njegovu maštu. Katerina se mogla prilagoditi moralnosti grada i nastaviti zavarati muža, ali "prevariti nešto ... ne može, ne može sakriti ništa", ne dopušta da se Katerina ne dopusti da se Katerina pretvara da njezin suprug. Kao što je osoba duboko vjeruje, Katerina je trebala imati ogromnu hrabrost da pobijedi ne samo strah od fizičkog kraja, nego i strah od "pred presudom" za grijeh samoubojstava. Duhovni moć Katenice "... i želja za slobodom, pomiješana s vjerskim predrasudama, stvori tragediju" (V. I. Nemirovich-Danchenko).

Značajka tragedije žanra je fizička smrt glavnog karaktera. Dakle, Katerina, prema V. G. Belinskom, "pravom tragičnom junakinju". Sudbina Katenice odredila je sudar dvaju povijesnih doba. Ne samo da je njezina nevolja da završava život samoubojstva, to je nevolja, tragedija društva. Mora biti oslobođena ozbiljnog ugnjetavanja, od straha, duše.

Još jedna karakteristična značajka tragedije žanra je učinak čišćenja na publiku, koja uzbuđuje plemenite, uzvišene aspiracije. Dakle, u "oluji", kao što je N. A. Dobrolyyubov rekao: "Postoji čak i nešto osvježavajuće i ohrabrujuće."

Tragičan i cjelokupni okus igre sa svojom prigušenom, s mjesečnim osjećajem predstojeće oluje. To je jasno naglašeno paralelom oluje društvenih, društvenih i grmljavina kao fenomene prirode.

U prisutnosti nesumnjivog tragičnog sukoba, igra je prožeta optimizmom. Smrt Katena svjedoči o odbacivanju "tamno kraljevstva", o otporu, o rastu sila dizajniranih za promjenu Kabanihama i divljine. Neka čak i stidljivo, ali već početi protestirati Kuligin.

Dakle, žanrovsku osobitost "oluja" je da to, bez sumnje, je tragedija, prva ruska tragedija napisana na društveno-domaćem materijalu. To je tragedija ne samo Katerina, to je tragedija cijelog ruskog društva, koja je na prekretnici svog razvoja, koji je uoči značajnih promjena, u kontekstu revolucionarne situacije, što je doprinijelo identitetu samopoštovanja. Nemoguće se ne slažem s mišljenjem V. I. Nemirovich-Danchenko, koji je napisao: "Ako je neka trgovačka žena promijenila supruga i odavde sve njezine nesreće, onda bi to bila drama. Ali otok je samo osnova za visoku životnu temu ... sve ide do tragedije. "

Bibliografija

Za pripremu ovog rada, materijali s web-lokacije http://www.orstrovskiy.org.ru/

Tutorski

Trebate li pomoć u proučavanju na temama jezika?

Naši stručnjaci savjetuju ili imaju usluge podučavanja za temu interesa.
Poslati zahtjev S tom temom, naučiti o mogućnosti primanja konzultacija.