Kazališni poster - recenzije o izvedbi. Bubnjevi u noći "bubnjevi u noći" Butusov kao osobno iskustvo živih povijesnih katastrofa

U kazalištu nazvanom nakon Puškina, glasno u doslovnom smislu riječi Premijera - redatelj Juri Butusov stavio je igru \u200b\u200bBertolt Brecht "bubnjeve u noći". A bubnjevi ovdje zvuče gotovo zapanjujuće, a onda prisiljavajući likove da ode na ples, a zatim nagoviješteni.

Bertolt Brecht je napisao "bubnjeve u noći" u zoru njegovih dramatičnih aktivnosti. Sudjelovao je u Revoluciji u studenom, bio je volio politiku, ali ubrzo je razočaran. Kao rezultat toga, igra je rođena o osobi koja prvi put stavlja sve snage u borbu protiv socijalne nepravde, ali na kraju je odbija kad se njegov osobni život uspostavi.

Prema Juriju Butusovu, njegova strast za ovu proizvodnju započela je u još dvadeset godina - za isti iznos, usput je napisao njemački dramski pisac. "Ova igra Brechta smatra se nesavršenim, ali mi se čini da je lijepo u njegovoj nesavršenosti, u svom skicu", objašnjava direktor. - svijetla poezija i izražajnost, koja je u ovoj igri, vrlo sam blizu i uzrokuje nevjerojatno oštar osjećaj. Napisao ga je brzo, lako, stisnuo, asertivan, huligan, gotovo u spor, gotovo u jednoj noći. Ovo je prekrasan umjetnički početak, i čini mi se da je igra divna sa svojom nepotpunošću. "

I iako "bubnjevi" imaju specifično povijesno vezanje, u kazalištu nazvanom nakon Puškina odlučila ga odbiti. Da bi rad postao više suglasnik s našim vremenom, čak je naručio novi prijevod iz Egora Reudove (koji je, usput, nedavno predstavljen). Kao rezultat toga, rad Brechta nije bio samo moderan, ali čak i bezvremenski - o ljudima čija se osobna drama odvijaju protiv pozadine rata.

Anna (Alexander Ursulak) čekala je voljenu četverogodišnje, koja je nestala u ratu, a sada se udala za drugu - Friedrich Murku (Alexander mornari), na koje se ne odnosi bez delikatnih osjećaja. Usred proslave njihovog angažmana, onaj koji je odavno bio pokopan - Andreas Kragler (Timofey Tribunets) - onaj koji nije čekao Annu. Sada treba odlučiti s kojom vezati svoju sudbinu. Nije lako uzeti promišljeno rješenje - u napetoj situaciji, bitka za bubnjeve je slomljena, prisiljavajući likove za ples prije nego što padnete bez zaustavljanja, kao da su lutke u rukama lutke. Ljudi piju, zaklinjuju se, plešu, i protiv pozadine ovoga, čuli su se snimci Rocusa - čini se da idu zajedno posljednji put.

Muškarci sviraju žene. Žene sviraju muškarce. Svijetlo oslikana lica: ovdje i mimike, i klaun, pa čak i Joker (jedan od svemira DC). Maske daju uklanjanje, koji je bio sastavni dio "Epskog kazališta" na teoriji Brechta. Prateći misli njemačkog dramatičara, Butusov uništava četvrti zid - glumci komuniciraju s gledateljem u potrazi za upaljač, zatim mobilni telefon.

Stotine okruglih žarulja jasno trepću, prizor je sličan cirkusku arenu, a zatim na kabare, a zatim se građevinski okviri izgradnje Berlinskog zida projiciraju na zaslon. Na pozornici, Isus s vijencem umjesto u tvrsni vijenac polako prolazi, a Charlie Chaplin sjedi na strani i pomiče noge na takt glazbe. Jedna slika zamjenjuje drugu - gledatelj mora ili prikupiti jednu zagonetku od svega toga, ili gledati na ples sjajnog jesenskog lišća. Odijela, scenografija, igra svjetlosti boje nevjerojatno lijepu sliku, od kojih je nemoguće pokvariti oko - o skrivenim osjetilima ponekad jednostavno ne želite misliti.

Autor igre i redatelj nazove "bubnjeve u noći" komedija, iako želite imati puno - histerični smijeh je zamijenjen plačenjem, savijanjem posuđem, utapanje krikovima psovanja, scene očaja izmjenjuju jedan drugi. I na kraju shvaćate da se redatelj ne samo da se htio smijati publici, a on sam neznatno smiješi s Brechtom nad njim (ljubazno). Nepotpunost "bubnjeva" je neočekivano skretanje, svi čekate masnu točku, a umjesto toga, karakter Tribunseva sjedi ispred televizora i pije čaj.

Nakon godina nakon pisanja predstave, Brecht nije htio uključiti "bubnjeve" u sastav spisa - rekao je da ga je duh kontradikcije doveo do samog linije apsurda. Apsurdnost u proizvodnji Bucosovskaya ne napušta scenu - on zna kako donijeti taj osjećaj apsolutu, u osjećaj odjela. Tu je i puno značenja u isto vrijeme, i čini se da ih nema - svatko će pronaći (ili neće naći) njegov dragocjeni ključ. "Najvažnija stvar u bilo kojoj ljudskoj situaciji je da je nejasno do kraja. Zajedno s publikom trebale bi potražiti ovaj izlaz i ne bi ga ne smiju pronaći ", kaže glumica Alexander Ursulak. Sigurno možete reći: jedan izlaz, jedna vrata za sve u "bubnjevima u noći" stvarno nije - to je u redu.

Možete kupiti kartu za izvedbu našeg partnera. Parter.ru.

2. travnja 2017. posjetila je igru \u200b\u200bYuri Butusov "bubnjeve u noći" u kazalištu. Puškin. Dojmovi su vrlo dvosmisleni.

Prije toga sam već vidio "Seulla" Butusov i shvatio da bi to bilo nešto ekstravagantno. A ne da sam potpuno adheren klasika, ali ne razumijem neke stvari u ovoj ekstravaganciji. Sada ću objasniti. U "bubnjevima", svi heroji na pozornici su slični Frikovu: muškarci su odjeveni u žene, razmazani šminkanjem itd. Nisam protiv prerušenih muškaraca kod žena, ali za što? Volim svaku akciju, svaka gesta, svaka riječ smisla. Nisam vidio smisla ovdje. Isto vrijedi i za goli umjetnik u drugom činu. Već imam veliku djevojku i vidio gole ljude. Ali što je smisao bio junak da se svlači ciljevima i uzdrma svoju farmu .. da se svlači, samo da se skinete? Dakle, da se nastup naziva skandalozno i \u200b\u200bnapisao više o njemu u tisku? Ne sviđa mi se ovo. Ovo nije umjetnost pod nazivom kazalište. Ovo je već emisija, mislim.

Međutim, to je samo moje mišljenje. A činjenica da je Butusov jedan od najmodernijih kazališnih ravnatelja našeg vremena, kaže da većina gledatelja smatra drugačije. Neki, naravno, napuštaju dvoranu tijekom neprekine, ali takve, moram malo reći. A kad sam stajao nakon predstave u redu u ormaru, čuo sam kako je netko rekao da je to najbolje što su ikada vidjeli. Bilo je onih koji su rekli da nisu gledali više gluposti. Općenito, svačiji dojmovi su različiti, ali mogu sa sigurnošću reći da nema ravnodušnosti.

Od sebe ne mogu reći da mi se ne sviđa. Ne, upravo sam napisao da mi se ne sviđa, da sam bio ogorčen. Unatoč tome, želim napomenuti da je vrlo svijetlo, dinamičan, s dobrim glumcima i emocijama. Čak iu izvedbama Butusova uvijek postoji vrlo dobra glazba (moj popis pjesama je prilično prepunjen), ludim plesovima i, barem ponekad i strašna, ali lijepa slika.

Općenito, ovo je izvedba koju još uvijek misliš, koji se sjeća neko vrijeme. Za neke scene, nakon ponovnog promišljanja, počinjete tretirati drugačije.

Na primjer, na kraju, junak se okreće dvorani: "A vi, što, čekao za romantičnu finalu? Evo (nepristojne geste) "i sjedeći gledajući televiziju, držeći konobaricu na njegovom krilu i puzeći dolje psi osvojili su svoje voljene. On je također heso kaže da se više neće boriti da se želi pomnožiti. Te večeri, kad sam promatrao ovu izvedbu, nisam sviđala sve. Opet, ovo je "kreativno čitanje predstave" i izobličenja parcele. Nekoliko dana kasnije, ovaj prijenos od romantike do stvarnosti, čak sam volio. Možda goli muškarac i izrazi "zdravo, dupe, Nova godina", rekao je da nije jasno zašto, ja ću također biti drugačiji na drugi način.

Općenito, igra na amater. Na obožavatelju fantazmagorije, histerije i ekstravagantnog. Više volim duhovne stvari, pa nisam ulazio u ovu izvedbu. Međutim, još uvijek nisam požalio što sam ga vidio.

Napomene Attants .№4. Kazalište Puškina. Bubnjevi u noći (Bertelld Brecht). Uređaj Yuri Butusov. Stavite Bucusov, naći ćete Breht. "Drums u noći" - rana igra Bertold Brechta, koju je autor smatrao "RAW", ne želeći uključiti u zbirku radova i četvrti izvještaj njemačkog dramatičara za Jurij Butusov. Također, ovo je četvrta reprodukcija za voće redatelja St. Petersburga u 2016. - samo dva mjeseca ostavilo je pripremu za premijeru. Osim toga, uz vječnu temu odnosa između muškaraca i žena, pitanja suparništva, izdaje, društvene nepravde, revolucije, užasa rata, izbor životni put i apsurdnost ljudskog postojanja. Jednostavno je, Akcija je "ovdje i sada": prije četiri godine Andreas je bio udati na Annu, ali je pogodio prednju stranu. Danas je Anna trudna iz Rich Friedricha, koja joj čini ponudu. Anna ne može zaboraviti Andreas, ali roditelji, koji su na strani dostavljenog Friedricha nagovori da se složi. Angažiranje se slavi u pikadillyju bar, koji je prljav, slomljen, ali živ andreas. Primanje kolektivnog odbijanja od obitelji Balique, bivšeg pića vojnika i pridruže se pobunjenik (akcija se odvija na pozadini revolucije u studenom). Malo kasnije, nakon što sam se susreo s umom i pronašao ga, Anna Andreas se odmah ohladi i čini izbor u korist za "ležeći u krevetu i pomnožio." Uzmi publiku, koji nije čitao tekst nije vjerojatno da će pogoditi sve parcele. Peripetia, ali će izgubiti malo od toga, jer će ga Butusov izgubiti kako je "važnije" to. Provocateur, odrasli pobuna, stavljajući rano holigan komedija Brecht okrenuo sve od nogu na glavi, okrećući "komediju" (Brecht je bio napisano) do paklene klaunade, mračnu histeriju, upaljeni sukob svih i svega. U početku teške, nemilosrdne, nordijske intonacije u tekstu ("sada je istrunuo i zemlju", "on više nema nosa", sada njegovi crvi jedu "," imam usta punu sranja, "itd.) Više puta ojačani zapanjujući, Interpretacija za hvatanje, slično plodu bolesne mašte. Butusus je još jednom šokantni ugledne javnosti, skrećući iz njega, eksplodirajući tekst sa značenjem i koristeći svoje nevolje bez paradoksalnog arsenala. Tekst je uzeo sve "najugnućnije" i samo u slučaju i ojačani mnogim hipertrofiranim kontrastima: što se događa vrlo brzo, a zatim polako zuri glasno, onda tiho, lijepo je lijepo, to je ružno , zatim impresivno prodrijeti, a zatim vulgarno, a onda jebeno i omekšati, onda je odvojen. Konfesionalna drama zamijenjen je tajanstvenom prisiljavanjem glave. Bijeli kaos vladaju na pozornici, a zatim crni vakuum. U obaveznoj narudžbi u mješavini paklenog redatelja postoje elementi Brehtovskog "Epskog kazališta" - "Udaljenost", "promatranje", uključivanje u izvedbu autora: Evo, Timofey Tribunesev je posvećen s nevidljivim glasom, na licu slomljenog britve, Charlesa Balik, krvi leti, tako da sukobljeni likovi vuku jedni druge kosom. Njihove replika namijenjene su plakanju, a emocionalni striptiz završava striptiz. Gledatelj je stalno zbunjen: pjesme pasternaka zvuk s scene, muškarci prerušene u žene i naprotiv, nakon tišine, označeni koracima u buku zvukova koji poboljšavaju ukupnu tjeskobu i očigledan osjećaj tragedije, povećanje Drama od kojih se osjećate doslovno kože. Vizualni redak je pun oštrih akcenti od boje i svjetlosti - svijetlo crveno-žute suknje Anna, krv premazana Andreasom, velikim crvenim bubnjem na unaprijed ili neočekivanim fascinantnim postrojenjima od polako spuštanja svjetlosnih kuglica, kao da uzgajaju u zraku. Svi su to prijemi, alati i automatski i stereotip percepcije, ne postoji trag. Literalni "Walquer let", sličniji plesu sv. Witt, odvija se pod RHV Prodigy, glumci su zamrznuti, oni su konvezvani u sinkronim grčevima za glasan techno, a vjetar suze podovima za gašenje odjeće. Ako je riječ o imenu izvedbe o "bubnjevima", onda će bubnjevi biti mnogo, cijele planine raznih bubnjeva: veliki i mali. Bubnjevi će zvučati iz zvučnika, au njima će definitivno biti kash sve glumce bez iznimke. Svijet Butusova, to je špiljski, okrutan, ružan, ne-harmonični svijet, najluđa životinja, gdje ljudi izgledaju kao neugodne lutke, nesretne i lude klaunove, koje okolnosti nemilosrdno teče. Život provjerava ljude za snagu. Jurij Butusov neće ceremoniju, pokazuje likove s najgore strane, otkriva, kao da je patolog, ljudske duše. Unutra postoji samo trulež: Protagonist je psiho, mladoženja - cinik, nevjesta - histerični, otac nevjeste - čudovište, majka je strašilo. Svatko je žrtva. Likovi su osakaćeni, neotkriveni, pjenušava, su zapleteni, nalaze se na drugoj strani lica živčanog sloma. To više nije neuranika, nego dnevna psihopata. Nema mjesta za dobrotu ili suosjećanje. Sve što junaci ostaje - usuđujući se međusobno vikati u očaju. Znakovi ne žive, ali toleriraju svoju sudbinu, igraju uloge, od posljednje snage da poštuju pristojnost. Zvijezda, središte shizofrenih panofitikuma, njegova "kraljica" izvela glumca "Saturona" Timofey iz tribunet, organski je odigrao glavni lik - Andreas Kragler, svakome, čak i vlastita nevjesta nije pravi vojnik koji se vratio iz rata , Ovaj friton, sličan neugodnom strašilo, pojavljuje se u bijeloj dvorani i ženske čizme, radi na pozornici Nagishche, a zatim moli u bubnju, sjedi nepomično, ona ide u obiteljske hlače ("zet - Nefig uzima ") ili nazvan gutalin kao crnac (" i - crnac rukhlyad "). Ali u finalu od njegove pasmina, ne postoji trag - u zagrljaju sa svojim voljenim, pretvara se u tužno "gledatelju". Prema spektra, zagonetke su raspršene i simboli, od kojih je najupečatljiviji " "S osjetljivim vijencem na glavi i bijelom kratkim pričeškom u pozadini (prikazano je na programu). Pogotovo mnogi od njih na drugom dijelu, primjetno tempo. Gustoća uzorka je vidljivo smanjena, akcija se sastoji od više redateljskih gredica, flert s javnošću, a ne događajima od zavjere. Bila je smiješna slučajna gravitacija u Timofeyju Trinuntsevu s dvaput pao iz ruku i slomljena od udarca poda poda. Na leđima, oni pokazuju crno-bijeli nervoznik uništenih ratnih kuća - ovo je počast autorovim antiratnim pafosom. Ali sami likovi su dugo bili pretvoreni u ruševine, devastirani svojim osobnim unutarnjim ratom. U intervjuu, redatelj priznaje da: "Ovo je jedna od njegovih omiljenih predstava, vrlo dobra, lijepa, romantična, društvena." Ali nemojte biti prevareni! Veliki i strašni Yuri Butusov što je više moguće iznutra i teksta, i likovi i glumci, a nakon publike, što ga čini, kao i uvijek, kockanje. Koristeći emocije, redatelj je povezan s živčanim sustavom publike i odriče virtualnu ručku utjecaja na maksimum. Nema šanse ostati ravnodušne - opet guske. To je za njih Butusov i ljubav.

Budući da je vrlo malo dionika nositelja ulaznica na danas, sutra je premijera već pogledala, pa čak i fotografi su pritisnuli samo prvi dio, na blagdan ... Općenito, Retll je vidio - samo da pokvari. I filozofiziram o onome što sam vidio - to neću uskoro početi.

Štoviše, ne svi izvedba apsolutno leže na dušu i razgrađuju se na uvjerenja mozga. Bilo je trenutaka kad sam bio samo dosadno ... Međutim, bilo je trenutaka kad sam doslovno dišem se bojao - sjajno! Čak sam i jednom plakala ... Vjerojatno, u neočekivanom za mnoge, i osobno za mene je suosjećajan trenutak ...

Nekoliko skica ... zagonetke od njih su oni koji očekuju premijera, ne prikupljati, ali moram malo govoriti.

... sjaj - kao da je bijela sjeverna svjetla na crno nebo, koja će u jednoj od scena biti blokirana u svjetlu vatre ...

Uništena u baznu grad ... Što je ovo - Berlin ili Volgograd, Aleppo ili Grozny?

Ne znam kako u St. Petersburgu, au Moskvi redatelj sve više povećava svoje umjetnike (vidi "Othello", odabir teksta će cijeniti) ...

Koliko su različiti! I samo jedan ide mirno - bosonogi na površini odsjaja - poput vode ...

Izraz o borovima je jedini karakter fraze. I također - upaljač za cigaretu i otišao grleći ... pa je na boku?

Na prvoj sceni - početak kretanja statičkih znakova. Vrijedi pratiti, u kojem redoslijedu počinju se kretati? Ili je to nesreća i ništa ne znači? ..

Općenito, svi glumci igraju u redu. Bio sam zadovoljan mladosti: na par s Matrahm ...

Ili (djevojka, viđenje prvih fotografija iz igre, napisano): Luminoun "Crup" u dodatku Bogomol "Trink" ...

Ako je to padne zvijezde, zašto oni pokrivaju zemlju ogromnim, sposobnim ubiti, granice? ..

Andreas u finalu sličan je Erdmannsky podsektoru. Osuditi? Onda neka onaj koji prvi prestani kamen i na barikade ide u čelu. Štoviše, jesu li oni upravo na onima koji su u novinskim blokovima, slikani bijeli nebeski sjaj u boji krvi? ..

Tako baby vagone ili ladice za školjke? ...

Općenito, prije odlaska danas da ponovno promatraju predstavu, citirat ću: "Alexander mornari:" Rad još nije završen, sve se mijenja, a dok se posljednji sekunda promijeni. Kontinuirane promjene odnose se ne samo na umjetnike, već tekst, svjetlo, zvuk. Čak ću uzeti hrabrosti - nisam siguran u konačni rezultat na premijere nastupi 11. i 12. studenog, u danima premijere. "

U redu je.

Ali - će otići (lijevo od trčanja). Više nije neugodno (iako će netko s 20. lijevo definitivno ostaviti pregled, u kojem će zajedno s njim, zajedno s njim, "puzav" - ha!).

U Moskovskom dramskom kazalištu nazvanom nakon Puškina 11. studenog, premijera predstave "bubnjevi u noći" redatelj Juriju Butusov na istoj opremljenoj igri njemačkog dramatičara Bertolt Bercht. Cirkus i Cabaret - možda glavno podrijetlo posljednjih izvedbi Butus miješaju očaravajuće uokvirivanje i izravno, ponekad novinarsku izjavu. U posljednjih nekoliko godina, Butusov, unatoč njegovom postupku i bogatom setu slikovitih učinaka, izabrao je Brecht, jedan od njegovih omiljenih autora - sa svojim predstavljima, napisao je za kazalište izravnog utjecaja, kazalište oštrog, izražajan, ali u istom Vrijeme asketski i autentični luksuz. U St. Petersburgu postoji njegova izvedba "Cabaret. Brecht, "iu kazalištu po imenu po Pushkini, već gotovo tri godine pokazuju" dobrog čovjeka iz Selyana ".

Ovaj put, butsesi je uzeo rani tekst Brehta, komedije (definiranjem same drame) "bubnjeve u noći", napisana 1919. godine (drugi urednični ured izrađen je 1954.). Spektakl koji traje tri i pol sata je zapravo komedija žanr - ponekad su gorke misli Brechta, uložene u ušće glavnog karaktera, nitko za pravu vojnika koji se vratio iz rata, od zatočeništva, utopio se u misi inventivnih kazališnih trikova, otopiti u izuzetno zasićenoj, gustoj glazbenoj i koreografskoj tkanini izvedbe. I samo kada se izvedba usporava tempo kada je opći, saće, plan zamijenjen s velikim i nezaštićenim glumcem, ispada da je jedan s hodnikom, tekst o nevažnom uređaju ove male zvijezde zvuči izrazito i Iskreno, kao osobno iskustvo života u povijesnim katastrofama.

Zemljište malih predstava Brehta je jednostavno: Andreas Kragler je otišao u rat i nije se vratio; Četiri godine kasnije Annina nevjesta će se udati za proizvođača Murka, partnera njezina oca. U vrijeme angažmana, Kralegler se vraća, ali Anna je već trudna. Vojnik odlazi u Kabaki, prostitutke, u blokovima, gdje će revolucionarni proleteri biti strašni. Ali Anna je započela sa sljedećim, a vraćena osobna sreća uništava političke patose uvrijeđenog Andreasa, koji izjavljuju nove drugove i javnost da preferira herojsku smrt za ideju o ideji.

Izvedba Butusova riješena je u Cabaret stilu: scena je uređena u blizini glavnog, a zatim užaren glatko bijelo svjetlo, a zatim treperi, žarulje. Postoji lik, djevojka u muškom kostimu, s prevelikim bijelim kosom, s komičnim nesigurnim - u predstavi, to je konobar, ali B Butus se zabavlja (Anastasia Lebebeva), komentirajući ono što se događa, izjavljujući Isključivanje zavjese i kratke pauze usko duž operacije, uz glazbu ili bez glazbe. Postoji obilje plastičnih brojeva - ponekad semantička (plesna osveta Anna-Alexandra Ursulaka, koji se osjeća u agresivnoj krađe njegovog pristranosti bivše mladoženja, tiho sjedio na stolici), ponekad samo za povećanje energije. U prvom činu, dramatičan učinak je također prekinut nekom vrstom techno, ili hip-hop, koji se glumci kreću u poderane figure. Sav ležeran početak drugog čina ispunjen je bezbrižnim, lijepim i kliznim brojevima, dizajniran, naizgled stvoriti posebnu atmosferu.

Često se događa u nastupima Butusova, glumci pokušavaju na svojim likovima razne maske obilježene nekim privlačnim znakom na otvorenom: bijela make-up, užurbana oznaka crvene kose i socijalni status i mentalno stanje. Ovdje su mnoge transformacije, borbe, suprotno jasnom sustavu likova na Brehtu: iscrpljena prostitutka otišla je na periku s bijelim kovrčema pretvara se u Annu, u nekom trenutku Alexander Ursulak i Timofey Tribunese mijenjaju odjeću, kao da je zbunjujuće u svojim , uključujući gelderwords. Murk Alexandra Matrosov u prvom djelovanju - smiješan, u odijelu kampera, pravo ograničenje, nakon što je prošlo u "solidne ljude" na stražnjem dijelu. U drugom - bijelom klaunu, usamljeno opterećivanje njegovog djeteta. Istina, ovaj plug-in Etide, previše sentimentalan, doslovno prisiljavajući gledatelja na suosjećanje, čini se da je nekako prekomjerna težina, a ne suptilni prijem.

Prilika da budemo na junacima izvedbe samo u izlaganju, budući da je tijelo istinito od riječi. Sretni, ne-komadići, gotovo jadan junak Timofey Tribuntsev, doveden u gaćice ispred luksuznih Frikija u perikama, uvalama, smokingu i haljinama s petlji, već ovaj hrabri detalji kao da je osuđena na pobjedu.

Kao što se događa u nastupima Butusova (početi s istim frazom, svaki odlomak, općenito, neugodno, ali "bubnjevi u noći" na mnogo načina - digest omiljenih tehnika redatelja), stvarnost je mentalna i Senzualno ne manje opipljivo nego stvarnost je stvarna. Prema Andreas's parceli, još se nije vratio iz Afrike, ali junak Trimentsev na vjenčanju, s ružičastim podtegom, haljina je na pozornici od samog početka, a sve što radi ili kaže Anna, ona čini njegovu prisutnost kuća. Međutim, i sam "duh" se ne odbija od komentara, dajući dramatičan sadržaj strip. Osim toga, osim kazališne boje, postoji ključ za razumijevanje statusa Andreasa, čije se postojanje cijelo vrijeme ispituje, čiji se život odvija negdje na granici s zaboravom smrti.

Unatoč čvrstom tkanini izvedbe, koji igra inventivnost i šarene sobe, unatoč agresivnom glazbenom i plastičnom obliku, donekle vezanoj i riječ, i filozofija, i društveno-politički podteg igre, "bubnjevi u" Noć "kao da su gurnuli heroje igre: vrh ljudi koji pate s kojima, za razliku od okoliša - roditelji, posjetitelji piccadilly mode i demokratskih vršnjaka s tenkovima i bubnjevima umjesto stolova - složenost je dopuštena, Volumen je dopušten. Situacija je dopuštena maski. Posebno je teško Alexander Ursulak: volja, atrakcija njezine junake igra se prvenstveno u plastici, pauze, geste. Timofey Trikunet, glumac Butusov još uvijek u Saturonom razdoblju, - u isto vrijeme glavni protivnik i središte izvedbe. Njegova figura, koja ne ide povoljne poze, gluhi, nomuzkalni glas, svakodnevna intonacija, koja ne prepoznaje rižu i nedostatke - sve je to u suprotnosti s ovom svijetlom, složenom svijetu, i to je to opozicija koja stvara stres. Prerano je omamljao mladoženja, dosadno miješanje nekako uređenog života, vojnika s lendanim glavom i krvavim mrljama umjesto očiju, razmazao goli afrički afrički od strane Vax-a s bubnjem - junak Tribunsev brzo mijenja maske za kratko i opet sakriti se pod novim većim.

U izvedbi Butusova, ne postoji ta teška društvena opozicija, koja je zakazana u tekstu Brechta: suparništva vojnika s proizvođačem koji se uklapa u rat, ovdje je sve koncentrirano u području intimnog i odlučio se lirski. Alexander Satrosov, koji se sjetio prethodnog spektra Budvikov u ulozi vodootpora, pokazuje svoj karakter Murka ne manje značajan od svog protivnika. Njegova čežnja i bijes probijaju masku karikaturnih lopatica. Čini se da je sve protiv njega: i smiješne bijele rukavice, i leptir i cipele, i nemirno brawd, prisiljavajući me da odem na Piccadilly u turbulentnu noć, a zatim uzbuđenje od vlastitog uspjeha, koji on ne može Sakrij, i novac koji savija nesretni vojnik koji se vratio iz svijeta. Ali postoji još jedan - očaj s kojim se Murk, prije svega dokazuje da ima pravo na sreću, to se boji da snosi svoj pokret i da ne plete s slikama vlasnika života, lakovjernost s kojom se izlijeva u nevjesta i priznaju je u vlastitoj slabosti. Murk je zbunjen, a ova dezorijentacija postaje njezina popustljivost.

U "bubnjevima u noći" tu je i izvedba u predstavi, i nervozne s okvirima smrvljenog Berlina i izgradnja Berlinskog zida, od kojih kosa stoji na kraju, - istinito, ovaj dokument je tako samo- dovoljan da riskira prevrtanje svijeta stvorene na sceni. Performance, iako bizar, uz pomoć cijele palete ne-očiglednih udruga, ali i dalje retelling igre, pridružuje se tekstu u finalu u finalu. Junak Brehtov, koji je izgubio glavu od prosperitetnog ishoda, bacio je revoluciju i tražio dom - ova kratko, ironično, ali simpatija vinjeta u izvedbi Butusova pretvara se u punopravnu, detaljnu scenu. Nekako oštro stare Andreas, u kockastoj jakni na veličinu više, u čašama s teškim rubom, visio je čajnik, zalijevanje cvijeta u posudi, sjedeći ispred televizora. U blizini se nalazi na naslon za ruke, dobro uređena, odjevena u suvremenu Annu, s druge strane - drugu ženu, malu plavušu. Sva tri s ovim samouvjerenim provincijskim životom je vrlo neugodno. I iznenada se činilo da se nastup vide sve tri sata spektakla skupa, visoko kvalificiranog i, izvan sumnje, buržoaski, napravljen u buržoaskom kazalištu za buržoasku javnost, okreće se oko anti-buržoaske, anti-knjige izjavu. Vjerovati konačnom ili ostatku ostatka - pitanje percepcije.