Poetika Igrajte vrt trešnje. Značajke podučavanja dramatičnog rada u školi na primjeru igre A.P.Hekov "Vrt iz trešnje"

Odjeljak III. Književna kritika

UDC 82-2 BBK 74.268.0

S.A. Garmash

A. P. Čehov. Komedija "Vrt trešnje" (iskustvo čitanja komada)

Bilješka. Članak pokazuje iskustvo čitanja komedije A. P. Čehov "Vrt Cherry". Osvijetljene slike, sukob, simbolika, treperave igre.

Ključne riječi: Chekhov, cherry vrtna komedija, sukob, slike, podtekst, simbolizam.

A. P. Čehov. Komedija "Cherry Orchard" (iskustvo perusala)

SAŽETAK. Ovaj rad pokazuje iskustvo o komediji A. P. ČEKHOV "Cherry Orchard". Likovi, konflikt, simbolizam i implikacija predstave su pokriveni.

Ključne riječi: Čehov, komedija "Cherry Orchard", sukob, slika, imprating, simbolika.

Tražio sam svoj put do posljednje igre A. P. Čehov jako dugo. Doživio je novi način izražavanja. Htio je odustati od uobičajenog u drami, pronaći nova sredstva za stvaranje sustava slika, izgradnju zemljišta, sanjao o neobičnom završetku predstave.

Chekhov je odbio izgraditi "višnje vrt" na izravnim sukobima, borbu između likova. Umjesto vanjskih sukoba, iznijeli su unutarnje sukobe, izraženi u duhovnim iskustvima heroja. Za njihove replike, aktivnosti su pratili razvoj akcije "Subtect-Stop". Modifikacija strukturnih i žanrovih oblika podređena je glavnom cilju - otkrivanje duhovne fermentacije u društvu prekretnice. Bilo je to razdoblje gluha bezvremenski od 80-ih, kada je dramatični bolan lom izveden u svjetonazoru ruske inteligencije.

Stoga je tako važno doživjeti promjenjive unutarnje stanja heroja komedija "Vrt trešnje" od prve do posljednje scene. Ova igra prožima, po našem mišljenju, atmosfera univerzalnog u nepovoljnom položaju, u njemu nema sretnih ljudi.

Svijest o jaz između prošlosti, sadašnjost i budućnost u Chekhovskoj igri je svojstvena u većini junaka. Svaki od njih u tom smislu razvija svoje emocionalno stanje: od osjećaja osuđenih jedan - do optimističnih stopa drugih. Uvjerite se kako je izražena ideja razbijene veze puta u igri "Vrt trešnja".

Dakle, "duga jetra" FIRS, svjedočanstvo života trasača, neprestano se protivi vrijeme "prije" i "sada": prije "ljudi s gospodom, gospodo u muškaraca, a sada sve battur učiniti ne razumijem ništa. " "Prije toga, generali, baruni, admiralci plesali su na našim Balasu. "U staro vrijeme, godine četrdeset i pedeset leđa, trešnja je sušena, mokraljena ..., poslali smo u Moskvu u Moskvu i Kharkov. Bilo je novca! ", Znao sam" način "kako dobiti prihod od vrta i zadržati nekretninu - i sada" zaboravljene. Nitko se ne sjeća. " Ili drugi primjer: autorska primjedba je dan o zvuku paketa, zatim je opisana reakcija na ovaj zvuk "puna, tužna":

Firs Prije nesreće, to je također: i viknuo sam sovu, a Samovar je zujao nered.

Gaev. Prije kojih nesreća?

Firs Prije volje.

Osim replika FIRS, sve strane i u izrazu leoparda o "našem neugodnom životu", te u ponavljajuću autorsku primjedbu o praznom nizu, te u replikama drugih likova. Ideja nesposobnosti, nesposobnosti u Chekhov igri izražena je ne samo leksički, već i kompozicijom. Mi smo blizu istraživačkog stajališta A. P. SKaftimov, koji je tvrdio da je "dijaloško tkanina predstava karakterizirana rastrgom, nedosljednosti i slomljenosti tematskih linija."

Univerzalni nedostatak je kompliciran i poboljšan osjećajem univerzalne usamljenosti. U komediji Chekhov vlada posebnu atmosferu psihološke gluhoće. Heroji predstava apsorbiraju vlastite nevolje i neuspjehe, pa se ne čuju jedni druge loše, komunikacija između njih je teško ući u dijalog. Postoji osjećaj da su svi uzgajani u jednom stupnju ili drugoj pojedinačno i sve kombinirani. Izravni prijevoznik javnog zla u gospođici

lukovi, i stoga, zlo leži u osnovama života društva. Dovodi do posebnog osjećaja drame života.

U komediji "trešnja vrt" je prigušen, ne postoji podjela heroja na pozitivnom i negativnom, odsutnom u klasičnoj drami. Česi, prije svega, uništava end-to-efekt (ključni događaj), organizirajući jedinstvo u zemljištu, s nestankom kojim su decentralizirani linije pojedinih heroja u predstavi.

Predmet slike u predstavi nije djelovanje, razvija se kao sukob, ali utaja glavnih likova iz djelovanja. Čehov gradi svoju igru \u200b\u200bna takve životne situacije koje sadrže sve uvjete za sukob i napete akciju, ali heroji su neaktivni. Na primjer, Ranenevskaya i Gaevva su poznati da će 22. kolovoza u vrtu trešnje biti prodan za dugove, stoga su morali napraviti neku vrstu aktivnog djelovanja kako bi spasili vrt i sve nekretnine. Lopahin im čak nudi određenu liniju borbe, ali oni se udaljavaju od ove borbe.

Dakle, koji je glavni čvor dramatičnog sukoba? Očigledno, ne u ekonomskom bankrotu Ranevskaya i Gaeve. Uostalom, Lopahin im je ponudio opciju gospodarskog prosperiteta: za iznajmljivanje vrta za davanje. Zašto ga heroji odbijaju? Očito, zato što je drama njihovog postojanja dublja od osnovne ruševine.

Da, i sam Lopahin, koji je kupio višnje vrt, uskoro trijumfira. Ova stjecanja ne eliminira dublji sukob ovog heroja sa svijetom. I kao da je u skladu sa svim likovima, kaže: "Oh, radije bih sve to proći, radije bih se promijenio nekako naš nespretan, nesretan život."

Po našem mišljenju, glavni (skriveni) izvor drame nije zatvoren u borbi za višnje, ali u subjektivnom nezadovoljstvu sa životom svih likova predstave "Vrt trešnje". Dolaze se promjene u javnom životu, protiv kojih je pobjeda oštrica uvjetna pobjeda, kao što je poraz Gaeve i Ranevskaya - uvjetni poraz. Glavna stvar koja zahtijeva vrijeme za one i druge. Svi heroji igre imaju osjećaj postupne smrti tih oblika života, koji se nekada činili nepokolebljivima i vječnim. Drama života leži u nepovoljnom položaju svojih bitnih temelja.

Čehov dolazi u igri "Vrt trešnje" na novo otkrivanje dramatičnog karaktera. U klasičnoj drami, slike junaka otkrile su kroz djela i akcije usmjerene na postizanje postavljenih ciljeva, a dramatičar je otvorio nove značajke slike karaktera: karakter-karakter se otkriva u borbi za postizanje cilja, ali u iskustvu kontradikcija postojanja. Akcija pafosa zamjenjuje se patosom meditacije. Postoji nepoznata klasična drama Chekhov "podtekst". Ovdje je skriveni duhovni podtekst koji heroji ulažu riječima. Na primjer, u drugom činu predstave u dubinama scene, iPaths su podvrgnuti - živa utjelovljenje nevjerojatne i nesreće. Pojavljuje se sljedeći dijalog:

Ljubav andreevna (zamišljeno). Epifanovi ide ...

Anya (zamišljeno). Epifanovi ide ...

Gaev. Sun selo, gospodo.

Trofimov. Da.

Kao što možete vidjeti, heroji govore o epifanije i za zalazak sunca, ali samo formalno - o tome, i u suštini o prijatelju. Kroz bilješke ovih fraza, unutarnje stanje heroja, njihova neugodna i apsurdnost nessideriranog života se prenose.

Dajemo primjer drugog "podteksta". Ranevskaya dolazi na svoje imanje gdje nije bilo pet godina. Prvih nekoliko minuta u kući ... ona je vrlo prirodna i radost priznanja i uzbuđenje sastanka s prošlošću. Ali odmah replike Gaeve, Charlotte, Moshika:

Gaev. Vlak je kasnio dva sata. Što? Koja je narudžba?

Charlotte. (Mainske). Moj pas i orašasti plodovi jede.

Beraču (iznenađen). Misliš!

Pad iz lirskog raspoloženja Ranenevskaya, ove replike smanjuju njezine osjećaje, pripremaju čitatelja i gledatelja da shvate da njezina iskustva nisu tako duboka, što se čini vani.

Za Čehov poetiku karakterizira i skrivena simbolika, što dovodi do prekomjernog materijala. Kao primjer, razmotrite središnji image-simbol vrta trešnje u igri istog imena A. P. Čehov i, oslanjajući se na tekst igre, pokušat ćemo dati različite interpretacije ovog simbola slike.

Dakle, što simbolizira višnje?

1. neopozivo je prošla lijepa ranevskaya i Gaeva.

Ljubav Andreevna (gledajući kroz prozor u vrt). O moj djetinjstvo, moja čistoća!

Oh, draga moja, moj nježan, lijep vrt!

Moj život, moja mladost, moja sreća, zbogom!

2. Visoka poezija života.

Kuhanje (tiho iscrtava prozor). Pogledajte ... koja prekrasna stabla! Moj Bože, zrak! Skvortsy pjeva!

Ljubav andreevna. Koji nevjerojatan vrt! Bijele mase boja, plave

3. Sreća.

Ljubav andreevna. ... oh, moj vrt! Nakon mračne, kišne jeseni i hladne zime opet ste mladi, puni sreće, nebo anđeli vas nisu ostavili ...

4. Simbol mračnog uništavanja prošlosti Rusije.

Trofimov. , Hoće li vaši preci bili kmeli i doista iz svakog trešnje u vrtu, sa svakim komadom, svaki prtljažnik ne gleda na vas ljudska bića ...

5. Simbol života komercijalnog uspjeha.

Lopakhin. Vrt Trejek sada!

6. Rusija.

Trofimov. Sva Rusija je naš vrt.

Trebalo bi također biti isplaćena Chekhov primjedbi, uz pomoć kojih autor izražava svoj stav prema prikazanim, daje procjenu djelujućih osoba, pojašnjava situaciju i podtekst predstave. Ponapomet u komediji "Vrt trešnja", osim uobičajene uloge (nacrtati situaciju, ukazuju na slijed akcija, fini lirizam predstave će nadopuniti karakteristike likova, otkrivajući njihovo psihološko stanje, itd.), Često pomažu Razumjeti unutarnji svijet junaka, njegove misli i osjećaje. Na primjer, primjedbe koje pripadaju sliku Ani ("vrlo je umorna, čak i krađa", "nježno", "radosna", "kaže zabava, djetinjasto"), ukazati na čistu, gusty i iskrenu dušu ove mlade djevojke ,

Kada analizira sliku Ranevskaya, obratite pozornost na primjedbe, privlače promjenu svojih raspoloženja i osjećaja. Samo u jednoj prvoj akciji, nalazimo primjedbe, svjedoče o kontrastnim prijelazima u svom raspoloženju od tuge do radosti, od plakanja do smijeha, od razmišljanja na bezbrižnu zabavu. Na primjer, ulazak u vrtić, ljubav iz Andreevna kaže "radosno, kroz suze", govoreći sljedeće replika, "plače", a zatim "poljubi" druge. U sljedećem fenomenu, ona se "smije," poljubi "Ah, i uskoro kaže već" kroz suze ". Nakon nekoliko trenutaka, ona "skače i hoda u snažnom uzbuđenju", "poljubi vladu" i gotovo odmah "sjedi i pije kavu." Nakon kave ona "gleda kroz prozor u vrt" i "smije se od radosti." Dakle, na kratko vrijeme, raspoloženje ranevskaya dramatično se mijenja. Kao što vidimo, Česi cijele karakteristike Ranevskaya uvjeri nas da za nju, kao i za osobu samo emocionalno, s elementima čak i neke naglo, to je prilično prirodno.

Ali gledam dominantan stil. Dinamika statuta što je više moguće, psihologizam je slabo izražen. Vodeća stilska imovina komedije "Vrt trešnja" je opisi, samo neobičan: Češka je pozornost privučena ne temeljnom svijetu, već na oblike ponašanja ljudi koji su se već upoznali u ovom okruženju. U skladu s specifičnostima dramske vrste, fokus se prvenstveno vrši na opisu heroja.

Drugi stil dominantnog - disekcija, u kojem se razlikuju razne govorni maniri suprotstavljaju; Također radi za opise, stvarajući govornu sliku raznih načina života. U komediji "Trešnja vrt" postoji socio-kulturni problem u spoju s opisima, Chekov interes za neke održive značajke trgovine ljudima.

Razmotrite govor dominantan "disekcija". U izjavama junaka predstave, uglavnom se provode dvije vrste ponašanja govora: a) Govor likova je neizravan, primitivan, ponekad netočan; b) Govor je zasićen retorikom. Primjer prvog tipa može poslužiti serijske fraze Gaeve, prekrižene od strane biljarskih uvjeta, nečuvena replika Lopa-Hina "Svaka sramota ima svoju pristojnost", govoreći Charlotte, Diner, Epodova.

Primjer drugog tipa govora je izjave Gaeve: "Dragi višestruki garderob! Dobro došli na svoje postojanje, koje je više od stotinu godina poslano u svijetle ideale dobre i pravde. "," Oh, priroda, krilo, cvjetate vječni sjaj ... ", Montolog Ranevskaya" Oh, moje djetinjstvo, Moja čistoća! .. Oh, moj vrt! .. ", patetični govori Petit Trofimova:" Čovječanstvo ide na najvišu istinu, na najvišu sreću, koja je jedina samo na zemlji, a ja sam u prvom planu! ".

U nekim slučajevima, jedan govorni način odmah i prirodno zamjenjuje drugu: to se stalno u Gaevi, i često na Ranevskaya, Trofimova. Ali čak i na drugom načinu govora, manifestira se nešto generala: u oba slučaja, govor heroja je minimalno smislen, izraz ostaje prazan oblik, koji nije ispunjen odgovarajućim frazom djelovanjem. Predstava se uočava u igri, a posebno patetična frazeologija heroja, koja je u konačnici laž: su takvi, na primjer, slogani i poziva u Petit Trofimov, koji ne primjećuje u svom impulsu na svjetlo

budućnost budućnosti, niti stvarni život drama Ranenevskaya, Lopakhina, Varia, ni trijumfalni grubost Yasha, niti su doolevi starih čerova, niti smrt žive ljepote vrta trešnje.

Konkretiranje smislene dominantne komedije, saznajte kakve sociokulturne probleme zauzima Čehov. Kao što je istraživač Ab Esin ispravno rekao: "Čehov je shvatio rusku stvarnost svoga vremena ne sa stajališta odnosa između društvenih, političkih, ekonomskih, ali sa stajališta stanja kulture, u omiljenom piscu. "srednji sloj", u svakodnevnom kućnom hladnom hladu. Neuspjeh kulturne strukture, odsutnost visokih vrijednosti i odgovarajućih kulturnih vještina u masovnoj svijesti - jedno od najvažnijih ideja predstave; Dakle, možda i uporno odobren od strane pisca, žanr igra-komuna ".

Komedija žanr dao autor briljantan priliku da se ljudi međusobno i shvate, u kojem se smije smiješne likove, skrivaju se u ljusci njihovog osobnog života, slijedeći ih nametnuti njima i pravila ponašanja.

Što se činilo smiješnim i zlobnim dramom u modernom životu? Čehov je vjerovao da su smiješni aristokrati (Gaevs), ljudi-relikvija (FIRS), koje vlasnici nekretnina drže kao žive svjedoke svoje bivše veličine. Menthon u svojoj gluposti je pirch koji vjeruje u pobjedničku lutriju ulaznicu. Nesretni Epodsov i Comedan Charlotte su obični.

Čini se da je važno naglasiti činjenicu da su svi heroji Čekovljeve predstave dani u dvostrukom, tragikomičnom rasvjetu. Treba napomenuti, na primjer, simpatički stav autora Ranevskaya, ali to ne isključuje skrivenu ironiju zbog nedostatka baterije, praktične bespomoćnosti i infantilnosti. Ranevskaya drama - u sukobu između njezinih želja živjeti u starom, to jest, kao što je bilo prije duga, i punu nemogućnost povratka u prošlost. Ona sama je ovaj ubija između "danas" i "jučer" nije svjestan onoga što ga čini praznim i neozbiljnim. Kao u starim danima, Ranevskaya poziva orkestar na večer ili daje zlatni prolaznik, iako u imanju nema ništa za hranjenje ljudi. Nemogućnost da se na trezveno procjenjuje njihov položaj uzrokuje da čitatelj i gledatelj neugodan osjećaj koji se pojačava, prvo, govoriti svoj način, a da ne pokazuje ništa originalan interes, i drugo, činjenica da se ranevskaya ponovno vozi u Pariz, koji uzgajali ga.

Određene suosjećajne bilješke imaju Čehov i na slici oštrica. On je pomalo i ljubazno, on nastoji pomoći Gaevu i Ranevskaya spasiti nekretninu. No, u dvostrukoj Chekovljevoj osvjetljenju, Leopown je daleko od junaka: ima poslovnu prozaičnu sljepoću, on ne može voljeti, u vezi s Vares, Lopakhin je nezgodan i strip, a on je nezadovoljan svojim životom. Predstava ima replike oštrice, ne ometajući ga ne s najbolje strane. Jedan od njih kaže u trenutku kada je ranevskaya imanje već kupio: "Neka sve poželim! Postoji novi zemljoposjednik, vlasnik vrta trešnje! Za sve što mogu platiti! " - Treba razumjeti: i za ljubav i za moć i za prijateljstvo.

Brojni istraživači dodjeljuju slike Petit Trofimov i Ani, naglašavajući autorove simpatije u svojoj rasvjeti. Ali trebamo primijetiti da se strip ne barem ne odnosi na te mlade heroje. Dakle, igra je usmjerena na mlade, neiskustvo i vitalnu jeftinu ani. U dvostrukoj Chekhov osvjetljenju prikazan je Peter Trofimov. Ovaj junak, kao i sam Čehov, ne smatra mu suvremeni suvremeni uređaj. Ali, mučen od gluposti postojanja, pun suosjećanja za one koji su siromašni i nesretni, on izgovara ljutite monologe, poziva na budućnost koja ne vidi i ne razumije, tako da njegove iskrene riječi inspiriraju samo čežnju i sažaljenje , U argumentima Petita nema osobne moći, postoje mnoge riječi koje izgledaju kao čarolija. Osim toga, on je "vječni student" i "kovrati barin". "Funny Chudak", Ranevskaya govori o njemu. Takva slika slike Petit Trofimova daje razloga da vjeruju da je Čehov, najvjerojatnije, bio uvjeren u sljedeće: ne takav ljudi majstor život i postaju njezini kreatori.

Dakle, svi likovi u komediji Čehov "Vrt trešnja" prikazani su u dvostrukom, tragikomičnom rasvjetu: autor i suosjećaju s nekim stranama njihovog karaktera i izlaže smiješno, negativno. Nema apsolutnog nositelja dobrog, jer ne postoji apsolutno zlog prijevoznika.

Prema tome, Rusija na prijelazu dva stoljeća, kao što je A.P.chekhov predstavljao, još nije doveo do valjanog ideala osobe, a heroji igre vrta trešnje nisu se uzdigli na tu visinu koja je potrebna za prevladavanje nadolazećih testova.

Bibliografski popis

1. Esin, A. B. Načela i tehnike za analizu književnog rada: studije. Priručnik / A. B. Esin. - M.: Flint: Znanost, 1998.

2. Skafodov, A. P. Moralno traženje ruskih klasika / A. P. SKAMPS. - M., 1972.

3. Chekhov, A. P. Coll. Tako.: U 18 t. / A. P. Čehov. - m.: Fiction, 1978. - T. 13.

Žanr priroda "vrta trešnje" uvijek je izazvao sporove. Chekhov je nazvao komedije - "Komedija u četiri akcija" (iako posebna komedija). K. S. Stanislavsky je smatrao njezinom tragedijom. M. Gorky je nazvao "lirsku komediju". Često se igra definira kao "tragikomedy", "ironično tragikomedy". Pitanje žanra je vrlo važno za razumijevanje rada: definira čitanje koda igre i znakova.

Chekhov je napisao: "Izvadio sam ne drame, već komedije, čak i farsa mjesta." Autor je odbio likove "vrta trešnje" u pravu na dramu: oni su nestali na dubokim osjećajima. U igri postoje prijemi balagana, usredotočuje se (Charlotte Ivanovna), udara štapić na glavi, nakon patetičnih monologa slijede farse scene, a zatim se ponovno pojavljuje lirska nota ... u vrtu od trešnje "ima puno toga Smiješno: smiješni iPaths, smiješne pompozne govore Gaeva ("višestruka kabinet"), smiješne, neprikladne replike i odgovore nefopad, stripove koji proizlaze iz nerazumijevanja likova drugih. Djelov Chekhov je smiješan i tužan, pa čak i tragičan u isto vrijeme. Postoji mnogo plakanja, ali to nisu dramatični jecaji, a čak ni suze, već samo raspoloženje pojedinaca. Česi naglašava da je tuga njegovih heroja često rasvjeta da u svojim suzama postoji suza za slabe i nervozne ljude. Kombinacija stripa i ozbiljnog je prepoznatljiv značajka Čehovske poetike, počevši od prvih godina njegova rada.

Vanjska parcela "Vrt" trešnje "je promjena vlasnika kuće i vrta, prodaje generičkog imanja za dugove. Na prvi pogled, igra je jasno naznačena suprotnim snagama, odražavajući i usklađivanja društvenih snaga u to vrijeme: Rusija stara, plemenita (Ranevskaya i Gaev), stjecanje čvrstog poduzetnika (Lopahin), Rusija Young, budućnost (Petra i Anya) , Čini se da bi se sudari tih snaga i trebao dovesti do glavnog sukoba predstava. Likovi su usmjereni na najvažniji događaj u njihovim životima - na prodaju vrta trešnje, imenovan 22. kolovoza. Međutim, gledatelj ne svjedoči o samoj prodaji vrta: kulminacije, čini se da događaj ostaje izvan scene. Društveni sukob u predstavi nije relevantan, a ne socijalni status glumačkih osoba. LOPAKHIN - Ovaj "predator" -pertot - prikazan je ne bez suosjećanja (kao i većina likova), a vlasnici nekretnine ne odupiru. Štoviše, imanje kao što se ispostavi da je u rukama, protiv njegove želje. Čini se da je u trećoj akciji odlučeno sudbina vrta trešnje, kupio je lopahin. Štoviše, propust vanjske parcele je čak optimističan. Ali igra se ne završava, autor piše četvrto djelovanje, u kojem se ništa novo ne događa. Ali motiv vrta opet zvuči. Na početku predstave, vrt koji prijeti opasnosti, privlači cijelu obitelj sebi, okupljenom nakon petogodišnjeg odvajanja. Ali to nije dano da ga spasi, to više ne postoji, a u četvrtoj akciji, svi se ponovno odmaraju. Smrt vrta dovela je do kolapsa obitelji, razbacana, proširila gradove i teži sve bivše stanovnike imanja.

Za kućanske epizode i detalje, kretanje "podvodnog protoka" igre, njegova pozadina. Pauze u velikoj mjeri formiraju podtekst igre, njezino raspoloženje, stvaraju osjećaj napetog očekivanja, slušajući podzemni zujanje predstojećih šokova.

Motiv usamljenosti, nesporazuma, zbunjenosti - vodeći motiv predstave. Ona definira raspoloženje, globalnost svih likova. Ne može pronaći "vjerni smjer" omfodasa ("dvadeset dvije nesreće"): "... ne mogu shvatiti upute na bilo koji način, što me zapravo želi živjeti ili pucati." Stupsa bivši red bio je shvaćen: "A sada sve vitalnosti, nećete ništa razumjeti." Čak i pragmatične oštrice tek ponekad "čini" što razumije zašto živi na svijetu.

Često citirani fragment drugog djelovanja predstave, u kojem nesporazum, koncentracija svakog karaktera igre je isključivo na vlastita iskustva s posebnom vidljivošću:

"Ljubav Andreevna. Tko ovdje puši odvratne cigare ...

Gaev. Ovdje je izgrađena željeznica i postala je prikladna. Otišli smo u grad i doručkuju ... Žuto u sredini! Najprije bih išao u kuću, igrao jednu zabavu ...

Lopakhin. Samo jedna riječ! (Moluntly.) Dajte mi odgovor!

Gaev (zijevanje). Who?

Ljubav Andreevna (gleda u torbicu). Jučer je bilo mnogo novca, a danas je vrlo malo ... "

Suština sukoba predstave nije u gubitku vrta trešnje, a ne u propasti vlasnika plemenite dvorca. Razlog katastrofe, izvor sukoba nije u borbi za višnje vrt, ali općenito nezadovoljstvo života.

Ali, za razliku od klasične drame XIX stoljeća, krivac patnje i neuspjeha u predstavi nije personificiran, a ne nazvan, oni nisu niti jedan od glumaca. A čitatelj izvlači svoje ispitivanje iz scene - u samom uređaju, "dodatak" života, u kojem su svi likovi nemoćni. Glavni sukob Čehova igra - "gorko nezadovoljstvo ovisnošću" - ostaje neriješena.

U igri, svatko živi očekivanje neizbježno predstojeće katastrofe: odvajanje nije s vrtom od trešnje, već s cijelom tisućljetnom dobnim strukturama ruskog života. I nitko drugi ne zna, ali to je već bolesno da ispod sjekira oštrica, ne samo da će vrt umrijeti, već i većinu činjenice da skupo i ranevskaya i oštrice i onima koji su vjerovali da će "sve će" sve Budite različiti, - Ane i PET TROFIMOV. Prije te budućnosti, sukob scena "vrt" trešnje "je shostly.

U početku, slika Ranevskaya izgleda slatka i privlačna za nas. Ali onda stječe stereoskopiju, složenost: pronađena je lakoća njegovih burnih iskustava, pretjerana u izrazu osjećaja.

Ranevskaya, unatoč činjenici da je brat (Leonid Andreyevich Gaev) naziva "zlobnu ženu", neobično dovoljno, uzrokuje poštovanje i ljubav prema svim likovima Piena. Čak i jezero Yasha, o pravima svjedoka njezinih pariških tajni u potpunosti sposobni za poznatu žalbu, ne događa se da je međusobno povezana. Kultura i inteligencija vezana za ranevskaya šarm harmonija, trezvene uma, finoće osjećaja. Ona je pametna, može reći gorku istinu o sebi i o drugima

A ipak, u Ranevskaya, uzrokuje simpatije. Za sve tišine, sentimentalnost je karakteristična za širinu prirode, sposobnost nezainteresiranog ljubaznosti.

Twin Ranevskaya, ali osobnost je manje značajna, u igri Gaev. I može ponekad govoriti pametne stvari, biti ponekad iskreni, samokritični. No, nedostaci sestre su frivolizam, nepraktičnost, bezbrine - postaju Gaeva karikatura. Ljubav iz AndreeVna samo poljupci u pravcu LONDING kabineta, Gaev kaže ispred njega u "High-Stylu". U svojim očima, on je aristokrat najvišeg kruga,

Gaev infantile, riff.

Gaev je još jedna mogućnost duhovne degradacije, praznine i vulgarnosti.

Ranevskaya i Gaevs će slobodno ili nesvjesno izdavati sve što im se činilo skupo: oba vrta, rodbinu i vjerni rob jele. Konačna scena i strip i doista tragični. Posljednja riječ predstave, koja je govorila FIRS: "Tempel", govori o najviše četiri, i o drugim junacima, i o najsmjezijoj ruskoj stvarnosti tih godina ...

Čehov nije idealizirao predstavnike bilo koje klase, bez društvene skupine, bio je poznat, izvan politike i ideologije, izvan društvenih preferencija. Sve klase "dobila" od pisca i inteligencije previše: "Ne vjerujem u našu inteligenciju, licemjerno, lažno, histerično, neukusno, lijeno, ne vjerujem da čak i kad pati i žali, jer njezini ugnjetivi izađu." njezin podzemni ".

U istom vrtu trešnje ne postoje samo idealizirani likovi, već i zasigurno pozitivne heroje (to vrijedi i za Leopard ("moderni" Chekhov Rusije), a do Ane i Pete Trofimov (Rusija budućnosti).

Budućnost Rusije predstavlja slike Ani i Petit Trofimov. Budućnost u igri je nejasna, ali ona fascinira i čisti emocionalno emocionalno, kao i uvijek privlačno i slabo mladost. Slika poetskog vrta trešnje, mlada djevojka koja pozdravlja novi život je snovi i nade autora transformacije Rusije, da ga u budućnosti pretvore u cvjetni vrt. Vrt je simbol vječne obnove života: "Novi život počinje", Anya uzvikuje oduševljeno u četvrtom činu. Ani slika u proljeće slavi se, radosna. "Moje sunce! Moj proljeće ", kaže Petya o njoj. Anya osuđuje majku za traku naviku prosijavanja s novcem, ali ona je bolje od drugih razumjeti tragediju majke i strogo izvještava Gaeva za loše riječi o majci. Gdje je sedamnaestogodišnja djevojka ima ovu vitalnu mudrost i takt, ne pristupačno joj daleko od mladog ujaka?! Njegova odlučnost i entuzijazam su atraktivni, ali oni prijete da će se okrenuti razočaranje sudeći po načinu na koji vjeruje u Trofimov i njegove optimistične monologe.

Petya Trofimov, poput Anya, predstavlja Rusiju u Rusiju. On je bivši učitelj utopljenog sedmogodišnjeg sina Ranevskaya. Njegov otac bio je ljekarnik. Ima 26 ili 27 godina, on je vječni student koji nije završio tečaj, noseći naočale i sugerira da je potrebno prestati se diviti se, ali "samo rad."

Petya najčešće govori ne od sebe - u ime nove generacije Rusije. Danas je za njega - "... prljavština, vulgarnost, a nehiatin", prošlost - "funkci, koji su u vlasništvu živih duša." "Mi smo iza, barem oko dvije godine, nemamo više od bilo čega drugog, ne postoji određeni stav prema prošlosti, mi samo filozofski, žalimo se zbog čežnje ili piće votke. Uostalom, tako je jasno početi živjeti u sadašnjosti, najprije morate iskoristiti našu prošlost, završiti s njim i možete ga uzeti samo na patnju, samo izvanredni, kontinuirani rad. "

Peter Trofimov je iz Chekhov intelektualce za koje stvari, desetno zemljište, nakit, novac ne predstavljaju najveću vrijednost. Odbijajući Lopakhinsky novac, Petya Trofimov kaže da oni nemaju nad njim "ne najmanji moć, tako da je pahuljica koja se nosi u zraku." On je "Silen i Gord" tako što je bio slobodan od svakodnevice, materijal, emitira.

Uz sva "pozitivnost" Petit Trofimove, on je ispitan upravo kao pozitivan, "autor" heroj: on je previše književni, a njegove fraze o budućnosti su previše lijepe, previše od njegove žalbe "rad", itd.

"Novi ljudi" Čehov - Anya i Peter Trofimov su također gramophole u odnosu na tradiciju ruske književnosti, kao i Čehovljeve slike "malih" ljudi: autor odbija prepoznati sigurno pozitivan, idealizirati "nove" ljude samo za Činjenica da je "nova", za činjenicu da djeluju kao optužbe starog svijeta. Vrijeme zahtijeva rješenja i akcije, ali Petya Trofimov nije sposoban za njih, a to ga dovodi bliže Ranevskaya i Gaev. Osim toga, ljudske kvalitete su izgubljene na putu do budućnosti: "Mi smo iznad ljubavi", on je sretno i naivno, bilo koji.

U dramaturškim radovima koje je napisao "Čehov", u pravilu, bilo je središte - događaj ili karakter oko kojeg je razvila akcija. U igri Čehova takav centar ne postoji. Na njegovom mjestu ispada središnji simbol slike - vrt trešnje. Na ovoj slici, i specifični i vječni, apsolutni je vrt ", što je ništa ljepše na svijetu"; Ovo je ljepota, prošla kultura, sva Rusija.

To je vrt koji je ontološka osnova parcele Chekhov: "Povijest vrta kao živo biće je prva veza ... Lanci transformacija" Igra. "Ovo je vrsta podzemlja teksta, a zatim temelj raste cijeli svijet njegove ideologije i stilistike ... vrt je osuđen na to jer su njegovi neprijatelji jaki - trgovci, industrijalisti, ljetnikovac, ali zato što je doista došlo je vrijeme da umre "

Motivi "sloma", razmak, razdvajanje, prevladavaju u igri.

Ovaj motiv se nastavlja u završnoj primjedbi predstave: "Čuje se udaljeni zvuk, točno od neba, zvuk pražnjenja, poslužuje se, tužno. Tišina dolazi, i samo čuti koliko daleko u vrtu stablo je pokucano na drvo. " Nije slučajno da u finalu igre, zvuk paketa niza spaja se s udarcima sjekire. "

Konačni "trešnja" ostavlja stvarno dvostruko, nejasan dojam: i tugu, ali i neke svijetle, iako nejasna, nada. "Razlučivost sukoba je u skladu sa svim specifičnostima njegovog sadržaja. Final je obojen s dvostrukim zvukom: tužno je i izravnati ... dolazak najboljeg, ne ovisi o uklanjanju privatnih smetnji, već da mijenja sve oblike postojanja. A do sada ne postoji takva promjena, svi su odvojeno nemoćni prije zajedničke sudbine. " Pisac je zabilježio državu rusko društvo, kada je samo jedan korak ostao od univerzalnog odvajanja, slušajući sve na univerzalne neprijateljstva.

Vježba 1

Identifikacija dvostruke estetske pafoske igre: spoj liričkog-patetičkog tonaliteta s stripom.

Rad s tekstom prve akcije. Učenici moraju pokazati:

- kako se stvara stalna promjena tonaliteta, prijelaz iz vrećice do Komisije i obrnuto;

- dok oni služe ovoj igri toniranim likovima, njihova neadekvatna izjava, kvačilo slučajnih fraza; Neočekivani sukobi ljudi, iznenadne promjene u njihovim raspoloženjima, "slučajnim" stripovima u kojima glavni likovi padaju; značajne izjave o stripovima;

- Kako se ovaj dvostruki birač pafosa očituje u interakciji raskrižja i suprotnih procjena da likovi predstave daju iste osobe (na primjer, ranevskaya).

Zadatak 2.

Rad na parceli igre:

- identifikacija uloge zemljišta lopatica;

- odrediti "izgraditi" logiku osobnih odnosa lopatica s Vares i Ranevskaya;

"Imaginarnost njegovog mladoženja i iskreno priznanje u ljubavi prema drugoj, spremnost na žrtve - i reakciju na njih žene, koje voli" više od njegove rođene ".

Je sretan zbog lopate kupnje višnje vrt? Kako se temelja sudbine oštrica s temom "vrta trešnje" koreliraju?

Zadatak 3.

Studija odnosa središnjih i sekundarnih znakova.

Odredite sličnost u situaciji objašnjenja u ljubavi leoparda s Barbaroosom, Padikov s Duny, Dunyasi s Jashom. Tko odražava i umiruje?

Zadatak 4.

Istraga odnosa domaćih i bitnih planova. Rad s tekstom 2. akcija.

Kako se kreće zaplet spasenja? Kako su razgovori o smislu likova o općem životu života? Tko pripada tim izjavama? Kako se u tom pogledu odnose glavni i sekundarni likovi? Jesu li "bitne" izjave "predstavljene samo u patetičnom tonu ili igrajući se nastavlja?

Zadatak 5.

Sudara dvije kulture. Za analizu Ranevskaya dijalog s trofimovom u 3. akciji (od riječi ljubavi Andreevna "ne zafrkavati je, petya ..." na riječi njezine "što je ekscentrična molba ...").

Objasniti putno "istinito" i "istinu" ranevskaya, izraz pozicija različitih kulturnih slojeva u njima, različite povijesne generacije.

Zadatak 6.

Analiza simboličkih reprodukcija slika. Kako su vrt trešnje su različiti likovi igre? Što je simboličko značenje vrta trešnje? Zašto se drugo djelovanje odvija na granici između kuće i otvorenog prostora?

Zasićenje tradicionalnih toposa kod kuće i vrta s novim intenzitetima. Što?

Simboličko značenje drugih detalja: Telegrami iz Pariza; Buka iz baffe i drugih šupa u rudniku. Pronalaženje simboličkih detalja i objasnite ih.

Bibliografija

Čehov A. P.Vrt trešnje (bilo koje izdanje).

Polotsk ela"Vrt Cherry" / E. A. Putkekaya, I. Yu. Spothebov // Čehov A. P. polja. Katedrala Tako.: Na 30 t. T. 13. M., 1978.

Berdnikov G. P.Dramaturgia Chekhov. M., 1971 ili: On. Izbor Radovi: u 2 tona. T. 2. M., 1986.

Zingerman B.Kazalište Čehov i njegov svijet. M., 1988. P. 319-383.

Popper A.Na jedinstvu obrasca i sadržaja u "vrtu za trešnju" A. P. Čehov // moralna potraga za ruskim piscima. M., 1972. P. 339-380.

SMANSA M. L."Trešnja vrt" A. P. Čehov. L., 1958.

Izdanje obuke

Povijest ruske književnosti 2. polovica XIX stoljeća

Teme praktičnih razreda za studente Filološkog fakulteta

Sastavljači

Aleksey Vasilyevich podređuje

Mostringer Elena Konstantinovna

Pracharuk ____________________

Urednik

Računalni izgled