Opiši sliku cvijeća i plodova Khrutsky. Opis slike Khrutsky "cvijeće i plodovi" i drugih umjetničkih djela

Kompozicija - opis slike I. F. Khrutsky "Cvijeće i voće" za učenike 3. razreda po programu "Škola Rusije" udžbenik "Ruski jezik - 1. dio".U središtu slike je luksuzni buket cvijeća u vazi. Pažnju su mi privukla dva velika grimizna božura koji su visili teške glave od vrha do dna. Sastav buketa uključuje još dva božura, nisu toliko veliki, ali i lijepi, njihova blijedo ružičasta boja odbija svjetlinu drugog cvijeća. Baršunaste šarenice veličanstvene su, odlikuju se neobičnim oblikom, lila bojom.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Da biste koristili pregled prezentacija, stvorite sebi Google račun (račun) i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Kompozicija - opis prema slici I.T. Khrutsky "Cvijeće i voće"

/ NA TURMORT (francuska mrtva priroda), žanr likovne umjetnosti posvećen prikazu neživih predmeta (posuđe, voće, drobljena igra, buketi cvijeća, atributi bilo koje aktivnosti).

Ivan Trofimovič Hrucki. Mrtva priroda "Cvijeće i voće"

Ivan Trofimovič Hrucki (1810. - 1885.) - ruski slikar. Majstor mrtve prirode. Rođen je 8. veljače 1810. godine u provinciji Vitebsk (Bjelorusija) u obitelji svećenika. Diplomirao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Mrtva priroda "Cvijeće i voće" nagrađena je velikom srebrnom medaljom "za slikanje plodova i plodova iz prirode".

Cvijeće Božurji (blijedo ružičasti, svijetložuti, bordo, crveni; "krzneni" cvjetovi, nalik šeširu) Ruža (svijetlocrvena, blijedo ružičasta resa, lijepa, ali ponosna) Narcisi (svijetložuti, krhki i ranjivi)

Zumbul (mekani jorgovan, izgleda kao zvjezdica, miran, jednostavan i miran) Iris (nježno ljubičasta, neobična) Kukuruzi (svijetloplavi, poput čunjeva, dobrodušni i prijateljski raspoloženi, lagani i prozračni)

Slika I. F. Khrutsky prikazuje mrtvu prirodu "Cvijeće i voće". U središtu slike je luksuzni buket cvijeća u vazi. Pažnju su mi privukla dva velika grimizna božura koji su visili teške glave od vrha do dna. Sastav buketa uključuje još dva božura, nisu toliko veliki, ali i lijepi, njihova blijedo ružičasta boja odbija svjetlinu drugog cvijeća. Baršunaste šarenice veličanstvene su, odlikuju se neobičnim oblikom, lila bojom. Pri dnu je bila smještena stidljiva ruža ljepote, nisam je odmah primijetio, ali bio je fasciniran milošću kraljice cvijeća. Pokraj nje je par narcisa, žutih kao dva sunca. Čini se da emitiraju svjetlost i daju buketu veselo, ljetno raspoloženje.

Ali otvorena krila tulipana, oni su profinjeni, krhki. U bakreno-bakrenoj vazi s nepretencioznim ukrasom i reljefnim uzorkom koji prikazuje pse u njedrima prirode, ne samo vrtno cvijeće, nego i poljsko cvijeće izgledaju lijepo. Uokviruju buket, daju mu jedinstveni šarm, ispune ga životom. Plavo-plava zvona izgledaju prirodno pored klasja pšenice. Listovi različitih oblika i boja jedva su vidljivi među cvjetovima. Jedinstven buket! Uz vazu je čaša napola napunjena vodom, a u njoj je zlatna kriška limuna. Čini mi se da voće uz ovu čašu djeluje sočnije. Na slici nema ništa suvišno. Umjetnik je razmislio o svakom detalju S desne strane platna vidim pletenu košaricu u kojoj su zrele breskve položene na lišće, samo traže da ih stavite u usta. Za košaru - cijela košarica bobica bijelog, crvenog i crnog ribiza.

Ima mnogo umjetnika, ali s jedne strane se može računati uistinu talentirano, majstorski svladavanje svog zanata i ulaganje duše u svoja djela. Vrijednija su njihova djela.

Ivan Fomich Khrutsky: kratka biografija

Budući umjetnik rođen je 1810. godine 27. siječnja. Mjesto njegova rođenja danas je poznato kao Bjelorusija. Međutim, tih je godina bilo u sastavu Ruskog Carstva, pa je njegova mala domovina - provincija Vitebsk - bila dio Rusije. Roditelji su pripadali Katoličkoj crkvi, bili su vrlo pobožni.

Umjetnik je i sam od djetinjstva pokazivao interes za slikanje pa je rano počeo razvijati sposobnosti u tom smjeru. Školovao se na IAH -u (Imperial Academy of Arts) i tamo je dugo radio. Svojevremeno je imao pristup slikama Ermitaža s pravom da ih kopira.

Glavni slikarski stilovi u kojima je radio su sljedeći:

• akademski smjer;
• klasicizam;
• barokni.

I u Rusiji i u Poljskoj Khrutsky je poznat kao izvrstan slikar, specijaliziran uglavnom za lijepe i bogato obojene mrtve prirode. Osim njih, slikao je pejzaže, portrete i druge slike. Međutim, upravo su mu njegova prekrasna mrtva djela donijela široku slavu u umjetničkim krugovima. voće ") - najviše Khrutsky. Mrtva priroda izaziva mnogo rasprava diljem svijeta do danas.

Slika "Cvijeće i voće"

Napisao ga je Ivan Fomich 1836. godine. Opis slike Hruckog "Cvijeće i voće" danas nalazi izraz ne samo u usmenim izjavama, već i u školskim esejima za djecu, opisima u umjetničkim člancima itd.

Umjetnik je za ovu sliku dobio vrlo dobru i zasluženu nagradu - veliku od Akademskog vijeća. Time je praktično potvrđen opći dojam nijemog divljenja koje je platno pobudilo u javnosti.

Opis slike Khrutsky "Cvijeće i voće"

Slika prikazuje vazu s cvijećem u središtu platna. lijepi i vrlo slatki mali jorgovani i bijeli cvjetovi kombinirani su s velikim ružičastim i plavim pupoljcima i otvorenim cvjetovima. Sjaj buketu daju grančice pernate trave i nekoliko prekrasnih širokih dugih listova poljske trave.

Cjelokupni dojam vaze s cvijećem je radostan i dobar. Slika izaziva osjećaj svježine i podiže raspoloženje.

Čak i dijete može opisati sliku Hruckog "Cvijeće i voće". Tako je jednostavan, pristupačan, ali istodobno dubok i prostran za prikazane objekte. Osim vaze s cvijećem, na slici se jasno vidi čaša vode. Kristalno bistra voda u kojoj pluta kriška limuna.

Košarica obojenog grožđa i pletena kutija sa sočnim breskvama, bundevom i kruškama također su istaknuti u komadu. U pozadini se vidi dekanter vode.

Svijetli naglasci na slikama

Hruckova slika "Cvijeće i voće", napisana 1838., gotovo u potpunosti ponavlja radnju mrtve prirode "Cvijeće i voće". Obje slike imaju svijetle naglaske - vazu s cvijećem, sočno, kao da je pravo, voće i ručno izrađene pletene kutije za njih.

Ako se opis "Cvijeća i voća" svodi na tako svijetle točke poput čaše vode s kriškom limuna i jarko plavim i ružičastim cvjetnim pupoljcima u vazi, tada se "Cvijeće i voće" razlikuje samo u jednoj stvari. Plodovi su nešto drugačiji, a vaza za cvijeće potpuno je prozirna i ne nalazi se u sredini, već sa strane slike.

No, unatoč takvoj sličnosti radnje i sadržaja, obje slike zaslužuju zasebne recenzije, zasebne rasprave i opise. Uostalom, razlike su očite, a opći dojam slika drugačiji.

Prirodnost pisanja voća

Umjetnik Khrutsky pokušao je slikati slike što prirodnije. I to je nesumnjivo uspio. Gledajući sočne breskve, veliko grožđe i limun sjajno iscijeđen, teško je ne osjetiti njihov okus i ne poželjeti ih probati baš ove minute.

Slikarevo djelo zaslužuje posebnu pohvalu zbog zavičajnosti, prirodnosti prikazanih predmeta. Evo kruške. Rumena s jedne strane, kao da je upravo iščupana sa drveta, gdje je s jedne strane bila prekrivena sjenom lišća, a s druge okrenuta prema suncu. U blizini možete vidjeti drugu krušku, ali već prepolovljenu. Sočan je, sjajan sa slatkom vlagom. Čak su i sjemenke izvučene tako jasno i precizno da nema sumnje u njihovu prirodnost.

Zahvaljujući takvoj značajci velikog umjetnika kao što je prirodnost slikanja mrtvih priroda uspio se proslaviti i postati vrlo poznat. Malo je takvih ljudi, jer je u XVIII-XIX stoljeću malo slikalo mrtve prirode, osobito tako kvalitetne i lijepe u izvedbi i sadržaju.

Opis slike Khrutsky "Cvijeće i voće" može se svesti na trenutak izgradnje kompozicije za rad na slici. Očito je umjetnik smislio sve najsitnije detalje o položaju svakog predmeta, rotaciji svakog voća i voća, položaju svih predmeta na površini stola.

Popularnost umjetničkog djela

Koliko su mrtve prirode Ivana Fomicha Khrutskyja popularne, nije tako teško procijeniti. Doista, danas su njegova djela "Cvijeće i voće", "Cvijeće i voće" teme za eseje učenika. Platna se nalaze u Tretjakovskoj galeriji i uživaju u stalnoj pažnji i ljubavi javnosti.

Godine 1838. Khrutsky je nagrađen zlatnom medaljom u slikarstvu za izvrsno djelo "Cvijeće i voće". Do sada su se njegove mrtve prirode kopirale i koristile za ukrašavanje soba, restorana i kreativnih dvorana. Svatko (a ima ih mnogo) može kupiti smanjenu kopiju umjetnikovih prekrasnih djela. No, prirodno, prirodna platna oku su ugodna samo na zidovima poznate galerije.

Kompozicija prema slici I. T. Khrutsky "Cvijeće i voće".
"Mrtva priroda" je francuska riječ, doslovno znači "mrtva priroda", ali je poštenije kada se o takvom žanru govori kao o "tihom životu stvari", jer se u svakoj takvoj slici osjeća prisutnost osobe , a predmeti nose njegove tople ruke. Prije nego što počne slikati mrtvu prirodu, umjetnik pažljivo odabire sve što je potrebno i slaže po svom ukusu, t.j. gradi kompoziciju.
U središtu slike I. T. Khrutsky "Cvijeće i voće" visoka je vaza s cvijećem. Košara breskvi, bundeve, kruške, grožđa uravnotežuje bujni buket. Umjetnik je mogao pomaknuti vazu lijevo ili desno i ostaviti prazninu u sredini. No tada bi raspoloženje mrtve prirode izgubilo mir, pojavio bi se osjećaj tjeskobe.

Slika Khrutsky je slika obilja, ljepote, velikodušnih darova prirode, stoga je sve u njoj stabilno, skladno. Slikar detaljno govori o svakoj temi. Napisane su tako da nas umjetnik tjera da se divimo prozirnoj krhkosti stakla, vodi u čaši - hladnom, čistom i prozirnom, zrelom voću. Ovdje je bundeva velika, hrapava i kvrgava, teško bi je bilo držati u rukama. I grančica jantarnog grožđa sa sjemenkama koje sjaje iznutra čini se da je toliko lagana da ako je podignete za suhi rep, nećete osjetiti težinu.
Khrutsky ne samo da daje osjećaj težine predmeta, već i savršeno prenosi njihovu teksturu. Limun ima poroznu koricu, a pored njega je sjajna jabuka, mat, baršunaste breskve, stolni mramor hladan je i gladak, košara je hrapava. Mrtva priroda čak izaziva osjećaje okusa: limun i ribiz su kiseli, kruške i breskve sočne i slatke.
Slika čudesno sakuplja cvijeće i plodove ljeta i jeseni: božuri cvjetaju u lipnju, grožđe sazrijeva u rujnu, bundeva - u listopadu. Mrtva priroda govori o ujednačenom i žurnom tijeku samog života

Opis slike I. T. Khrutsky "Cvijeće i voće".
Preda mnom je mrtva priroda izuzetnog umjetnika I.T. Khrutsky "Cvijeće i voće". Ova slika ima prilično složenu kompoziciju jer prikazuje mnoge velike i male elemente. Unatoč velikom broju detalja, slika ne izgleda pretjerano. U samom središtu platna nalazi se luksuzni buket cvijeća u vazi. Ovdje možete pronaći bujne jarko ružičaste božure, ljupke perunike i skromne vlasiće. Cvijeće je u vazi s reljefnim ukrasom. Uz vazu je čaša kristalno čiste vode s kriškom limuna. Vjerojatno je ova voda izlivena iz posude koja se nalazi desno iza bundeve. Još jedna kriška nalazi se na stolu pored narezanog limuna. Umjetnik je na slici prikazao ne samo limun, već i mnoge druge plodove. Pet krušaka leži pored narezanog limuna. Khrutsky koristi toplu žutu boju kako bi prenio zrelost ovih aromatičnih plodova. Mala grančica zelenog grožđa visi s jedne od krušaka. S kruške visi samo nekoliko bobica, a ovaj detalj definira prostor slike. Dva grožđa vise neposredno ispod površine stola i ovo je pravi umjetnikov nalaz. Time je htio pokazati da ljepota, boja, svjetlina i aroma cvijeća i plodova nisu ograničeni prostorom stola, takva ljepota je posvuda i mora se vidjeti u jednostavnim stvarima. Iza krušaka, u pozadini, vidimo bundevu. Od pamtivijeka je ruski narod njegovao tu kulturu, a ovdje postoji jasna veza s ruskim tradicijama. Velika gomila zrelog grožđa leži na tikvi. Bobice su velike, a umjetnik vješto prikazuje njihovu zrelost i sočnost. Lijevo od vaze s cvijećem nalazi se mala pravokutna košara s marelicama. Kako bi pokazao sočnost voća, umjetnik je prikazao jednu marelicu prepolovljenu. Iza ovih plodova nalazi se još jedna košara puna krkavine. A na vrhu bobica nalazi se nekoliko klasova pšenice. Cijela slika je svojevrsna mješavina boja, cvijeća i voća. Ovo platno sadrži uglavnom svijetle i bogate boje koje postavljaju ukupni ton cijeloj slici. Topla žuta, nježna ružičasta, skromna plava, svijetlo zelena - takve su nijanse svojstvene ljeti. To je ono što daje toliko voća, povrća, bobica i cvijeća. Umjetnik je vrlo suptilno prenio svo bogatstvo ovog doba godine i pokupio nevjerojatno točan naziv za sliku - "Cvijeće i voće".

Kul! 48

Obavijest:

Pred nama je slika poznatog bjeloruskog umjetnika Ivana Trofimoviča Hrutskog "Cvijeće i voće". Naziv iznenađujuće točno prenosi sadržaj platna. Zaista prikazuje svijetli buket cvijeća u vazi, ispod kojeg se nalaze brojni plodovi. Kompozicija prenosi atmosferu i raspoloženje kasnog ljeta i rane jeseni.

pisanje:

Slika Ivana Trofimoviča Hrutskog "Cvijeće i voće" mrtva je priroda u kojoj je umjetnik uspio istaknuti najsvjetlije boje kasnog ljeta. U tom razdoblju svi vrijedni seljaci ubiru plodove svog dugog rada, priroda nas obdaruje izdašnom berbom voća i povrća, kao i prekrasnim cvijećem.

U središtu slike velika je, lijepa vaza, ukrašena gracioznim reljefnim slikama. Vaza sadrži mnogo cvijeća, ovaj ljetni buket prepun je najsjajnijih nijansi. Ovdje možete pronaći prekrasne bijele i crvene božure, kamilicu, ruže i plavi toffee, kao i mnogo sitnog cvijeća. Umjetnik s velikom ljubavlju prenosi jarku boju ljeta, raznobojni preljevi boja zauzimaju središnje mjesto na slici. Prikazano svijetlim bojama u prvom planu, cvjetovi se jasno razlikuju od okolnog prostora, kojim dominiraju tamni tonovi. To stvara osjećaj jakog svjetla na mjestu gdje se nalazi vaza s cvijećem, dok gledatelj može imati iluziju da i sami cvjetovi osvjetljavaju tamnu sobu svojim blistavim bojama.

S cvijeća naš pogled glatko prelazi na plodove koji se nalaze sa strane vaze. Lijevo od gledatelja nalazi se mala kutija u koju su naslagane breskve. Jedan od njih prerezan je na pola i oba su dijela postavljena uz kutiju, blizu vaze. S desne strane vidljivo je nekoliko sočnih žutih krušaka, te pola limuna i ogromna lubenica. Uskoro će ovo lijepo voće ukrasiti stol za vrijeme obiteljskog ručka ili večere. Ljudi će uživati ​​u tim darovima prirode, kao i u grožđu čija grana leži na vrhu lubenice. S lijeve strane, u zamračenom prostoru iza vaze za cvijeće, možete vidjeti i sočno grožđe. Samo što izgledaju mnogo manje od grožđa u prvom planu. No očito to nimalo ne narušava njihova svojstva, budući da je malo grožđe još sočnije i slađe od krupnog.

U desnom kutu je velika posuda napunjena vodom, a u samom središtu slike, ispod vaze, nalazi se mala čaša napunjena tekućinom. Zlatno vrijeme između ljeta i jeseni uistinu je vruće doba kada svim živim bićima, uključujući i biljke, velika potreba za vodom. Tako se crveni božur sagnuo do stakla kao da je žedan. Ako ne zalijete ovo prekrasno cvijeće, brzo će izblijedjeti, a mi se više nećemo moći diviti njihovim nezaboravnim bojama.

Na svojoj slici Ivan Khrutsky divi se svijetlom bogatstvu koje nam priroda može dati. Kako je lijepo, nakon napornog rada na polju ili u vrtu, diviti se ljupkosti cvijeća i okusiti sočne plodove zrelog ljeta! No, da bi došlo do jesenskih praznika, morate cijelo ljeto mukotrpno raditi, pa će nam tek tada naš rad dati svoje plodove.

Predmet eseja je: ""

Još više eseja na temu: "Slika I. T. Khrutsky" Cvijeće i voće ":

Preda mnom je mrtva priroda izuzetnog umjetnika I.T. Khrutsky "Cvijeće i voće". Ova slika ima prilično složenu kompoziciju jer prikazuje mnoge velike i male elemente. Unatoč velikom broju detalja, slika ne izgleda pretjerano.

U samom središtu platna nalazi se luksuzni buket cvijeća u vazi. Ovdje možete pronaći bujne jarko ružičaste božure, ljupke perunike i skromne vlasiće. Cvijeće je u vazi s reljefnim ukrasom. Uz vazu je čaša kristalno čiste vode s kriškom limuna. Vjerojatno je ova voda izlivena iz posude koja se nalazi desno iza bundeve. Još jedna kriška nalazi se na stolu pored narezanog limuna.

Umjetnik je na slici prikazao ne samo limun, već i mnoge druge plodove. Pet krušaka leži pored narezanog limuna. Khrutsky koristi toplu žutu boju kako bi prenio zrelost ovih aromatičnih plodova. Mala grančica zelenog grožđa visi s jedne od krušaka. S kruške visi samo nekoliko bobica, a ovaj detalj definira prostor slike. Dva grožđa vise neposredno ispod površine stola i ovo je pravi umjetnikov nalaz. Time je htio pokazati da ljepota, boja, svjetlina i aroma cvijeća i plodova nisu ograničeni prostorom stola, takva ljepota je posvuda i mora se vidjeti u jednostavnim stvarima.

Iza krušaka, u pozadini, vidimo bundevu. Od pamtivijeka je ruski narod njegovao tu kulturu i postoji jasna veza s ruskim tradicijama. Velika gomila zrelog grožđa leži na tikvi. Bobice su velike, a umjetnik vješto prikazuje njihovu zrelost i sočnost.

Lijevo od vaze s cvijećem nalazi se mala pravokutna košara s marelicama. Kako bi pokazao sočnost voća, umjetnik je prikazao jednu marelicu prepolovljenu. Iza ovih plodova nalazi se još jedna košara puna krkavine. A na vrhu bobica nalazi se nekoliko klasova pšenice.

Cijela slika je svojevrsna mješavina boja, cvijeća i voća. Ovo platno sadrži uglavnom svijetle i bogate boje koje postavljaju ukupni ton cijeloj slici. Topla žuta, nježna ružičasta, skromna plava, svijetlo zelena - takve su nijanse svojstvene ljeti. To je ono što daje toliko voća, povrća, bobica i cvijeća. Umjetnik je vrlo suptilno prenio svo bogatstvo ovog doba godine i pokupio nevjerojatno točan naziv za sliku - "Cvijeće i voće".

Izvor: 5class.ru

Središnje mjesto slike, unatoč obilju različitih detalja, zauzima vaza s prikazom životinja koje hodaju u divljini. Čini se da je izrađena od porculana, iako može biti i od metala jer je tamnozelene boje. Umjetnik je u vazu stavio nekoliko cvjetova, među kojima se božur ističe crvenim pupoljcima. Tri od njih spuštene su dolje, kao da su došli dani izblijedjenja njihove ljepote. Dvije plave šarenice, koje šire latice sa strana, također izgledaju divno.

Ostatak cvijeća, pretežno žutih nijansi, stoji u parovima ili sam. Sastav je razrijeđen zelenim lišćem i na nekim mjestima strši klasje pšenice ili neke vrste trave.

Desno od vaze nalazi se čaša do pola napunjena čašom. Jedan od božura spušta latice u njega, kao da želi popiti hranjivu vlagu. Nastavite li dalje voditi oči, tada vam pogled nailazi na grozd plodova. Glavno mjesto među njima zauzima velika bundeva čiji se dio "skriva" iza buketa cvijeća. Umjetnik je na nju stavio grozd. No činilo se da je otpalo pet bobica koje sada vise s ruba stola, prekrivajući neke od zrelih krušaka. U donjem kutu slike nalazi se urezana naranča, iza koje se "skromno" krije crvena jabuka. Gornji dio slike zauzima dekanter vode koji je mjestimično slabo vidljiv na smeđoj podlozi.

Na lijevoj strani slike zrele su breskve uredno poredane na lisnatoj podlozi u pletenoj kutiji. Umjetnik je pored njega stavio rezano voće, kao da želi pokazati da je stvarno zrelo i spremno za jelo. Iza njih je velika košara ispunjena do vrha grožđem.

Umjetnik je odabrao boje uglavnom zasićene, uistinu ljetne. Samo je pozadina tamna, ali istodobno ispunjava svoju glavnu funkciju: omogućuje vam da zaista uživate u ljepoti prirodnog voća.

Izvor: opisanie-kartin.com

"Mrtva priroda" je francuska riječ, doslovno znači "mrtva priroda", ali je poštenije kada se o takvom žanru govori kao o "tihom životu stvari", jer se u svakoj takvoj slici osjeća prisutnost osobe , a predmeti nose njegove tople ruke. Prije nego što počne slikati mrtvu prirodu, umjetnik pažljivo bira sve što je potrebno i slaže po svom ukusu, t.j. gradi kompoziciju.

U središtu slike I. T. Khrutsky "Cvijeće i voće" visoka je vaza s cvijećem. Košara breskvi, bundeve, kruške, grožđa uravnotežuje bujni buket. Umjetnik je mogao pomaknuti vazu lijevo ili desno i ostaviti prazninu u sredini. No tada bi raspoloženje mrtve prirode izgubilo mir, pojavio bi se osjećaj tjeskobe. Slika Khrutsky je slika obilja, ljepote, velikodušnih darova prirode, stoga je sve u njoj stabilno, skladno.

Slikar detaljno govori o svakoj temi. Napisane su tako da nas umjetnik tjera da se divimo prozirnoj krhkosti stakla, vodi u čaši - hladnom, čistom i prozirnom, zrelom voću. Ovdje je bundeva velika, hrapava i kvrgava, teško bi je bilo držati u rukama. I grančica jantarnog grožđa sa sjemenkama koje sjaje iznutra čini se da je toliko lagana da ako je podignete za suhi rep, nećete osjetiti težinu.

Khrutsky ne samo da daje osjećaj težine predmeta, već i savršeno prenosi njihovu teksturu. Limun ima poroznu koricu, a uz njega se nalazi sjajna jabuka, mat, baršunaste breskve, stolni mramor hladan je i gladak, gruba košara ... Mrtva priroda čak izaziva i osjećaje okusa: limun i ribiz su kiseli, kruške i breskve sočne su i slatke.

Slika čudesno sakuplja cvijeće i plodove ljeta i jeseni: božuri cvjetaju u lipnju, grožđe sazrijeva u rujnu, bundeva - u listopadu. Mrtva priroda govori o ujednačenom i žurnom tijeku samog života.

Ivan Khrutsky poznati je umjetnik iz Bjelorusije, koji je pokušao na svojim slikama odraziti prekrasnu prirodu. No među njegovim slikama posebno mjesto zauzimaju mrtve prirode, za koje se Ivan Timofejevič uvijek pokazao kao sjajan.

Poznato je da u prijevodu s francuskog ova riječ doslovno znači "mrtva priroda", zbog čega na slici talentiranog umjetnika vidimo plodove koji su već prikupljeni i sada su uspjeli sastaviti jednu kompoziciju. U slikarstvu takav žanr znači da slika sadrži one stvari, predmete ili pojave koje su dodirnule tople ruke osobe. Stoga se ideja Ivana Timofejeviča, njegova prisutnost tako izrazito i jasno osjeća na ovom umjetničkom platnu.

Prije nego što je počeo pisati svoje djelo "Cvijeće i voće", umjetnik je razmislio o svom planu, pa je sve što je pripremio za stvaranje zamišljene kompozicije točno i ispravno složio, znajući unaprijed kako, što i gdje će staviti ili staviti. Stoga se upravo ta mrtva priroda tako snažno ističe među ostalim djelima Khrutskyja, gdje se koristi sva raznolikost boja i svi detalji lijepo precrtavaju.

Ako pomno pogledate kompoziciju, primijetit ćete da je prilično složena, jer na platnu iznenađuje veliki broj malih elemenata koje je umjetnik uspio ne samo savršeno nacrtati, već i povezati i međusobno ispreplesti. . No, s takvim obiljem malih detalja, samo platno ne djeluje preopterećeno, ne raspršuje pozornost.

Na središnje mjesto svoje slike Ivan Timofeevich postavio je prekrasnu vazu s ogromnim, ali i vrlo lijepim buketom. U ovaj cvjetni buket stavio je najrazličitije cvijeće: mirisne božure, crvene i bijele. U buketu možete pronaći i skromni toffee s nijansom plave na malim laticama. U ovom buketu iznenađuju i nježne tratinčice, snježnobijele i čiste.

Plavi kukuruzi oduševljavaju i iznenađuju svojom ljepotom. Žuti narcisi mogu se usporediti s ponosnom osobom, ali samo će njegova duša biti čista i ranjiva poput latica koje je Khrutsky suptilno naslikao. I svaki cvijet odražava dušu osobe koja ima svoj karakter i osjećaje. Svi ti raskošni i divni cvjetovi stoje u velikoj zemljanoj vazi, koja će biti utisnuta.

Uz visoku vazu, odmah na stolu raznovrsno je voće. Dakle, desno od nje nalazi se mala kutija u koju su pomno položene breskve, a lijevo od kutije prekrasna grozdica. Umjetnik je u svom sastavu koristio i polovice breskve koje je postavio tik ispred kutije s ovim voćem.

Htio je pokazati koliko je ovo voće divno. No ovo će obilje biti nepotpuno ako ne opišete ono što je Ivan Timofejevič odlučio reflektirati na lijevoj strani atraktivne vaze. Dakle, pored nje je nekoliko krušaka, od kojih su neke izrezane pa je čak i sok vidljiv. Zrelo i jantarno grožđe slijedi kruške.

I na kraju svega, ogromna lubenica i narezan limun. Štoviše, možete vidjeti malu, ali vrlo urednu pletenu košaru u koju se ulijeva krkavina. Košara se izrađuje ručno, ali je vrlo jednostavna i nepretenciozna, kako ne bi odvojila pažnju od središnjih predmeta ove mrtve prirode.

Na slici Ivana Timofejeviča možete sami razlikovati dva dijela koja vam omogućuju da bolje vidite i razumijete umjetnikovu namjeru. Brižne ruke osobe izrasle su sve što je prikazano na platnu. A umjetnik pokazuje kako je divan ljudski rad. A umjetnici to uspijevaju lijepo prikazati prikazujući voće i cvijeće na svojoj slici.

Autor slike uspio je vrlo pažljivo i istodobno nadahnuto umetnuti u svoju sliku malu, ali vrlo elegantnu posudu za vodu. Uz stakleni dekanter nalazi se mala čaša napunjena najčišćom i prozirnom vodom. I jedan od mirisnih cvjetova nagnuo je pupoljak, kao da želi okusiti malo osvježavajuće vlage. Umjetnik koristi tople i nježne boje kako bi prenio okus ljeta i jeseni, kada ti plodovi sazrijevaju i cvjetaju lijepi cvjetni pupoljci.

U pozadini slike koriste se tamne i neupadljive boje, a na pozadini ovih dosadnih nijansi boja svijetle i sjajne boje onih objekata koji su postavljeni u prvi plan izgledaju vrlo povoljno. Na primjer, žuto za prikaz kombinacije kruške s grančicom zelenog grožđa. Topla i nježna ružičasta nijansa lijepo je kombinirana s plavom na slikarskom platnu.

Njegova neobična i nevjerojatna slika je mrtva priroda Khrutsky, gdje je prikazao najljepše cvijeće i plodove koji zalijevaju usta. S velikom ljubavlju opisuje prirodu koja daruje takve darove. Slika vam omogućuje uživanje u prekrasnoj mrtvoj prirodi i stvara divno raspoloženje.