O tome što je patos književnog rada. Što je Paphos u literaturi i običnom životu

Pafos je usko povezan s idejom (grčki patos - osjećaj, strast) - inspiracija, strastveno iskustvo mentalnog lifta uzrokovanog idejom ili događajem. U Pafosu, misao i osjećaj čine jednu cjelinu. Ari intytel pod Pafosom shvatio je strast koja potiče pisanje rada. Po. Belinsky, Paphos je "Ideja - strast" "odavde," Bilješke. A. Tkachenko, - konceptualna tautologija uzima svoj početak: odlučni ste kroz patos, a Paphos - kroz ideju. Apogej odlaska od početka Suština koncepta Paphosa može se smatrati odobrenjem, prema kojem su sve vrste patos stvorili kontradikcija društvenih likova, pisci i KI pisaca se shvaćaju na temelju ideoloških pozicija. Ta pozicija uključuju djelomičnost javnog razmišljanja pisaca i dospijevaju. Klasanost njihovog svjetonazora "a. Tkachenko vjeruje da je uređen udžbenik autora "uvod u" književnu kritiku ". G. POSPELOVA, pozivajući takve vrste patosa kao herojskog, dramatičnog, tragičnog, satiričnog, duhovit, sentimentalni, romantični, ne poštuju jedinstvo drugih kriterija klasifikacije. Drama, tragična, satića povezana je s žanrovima i sentimentalnim i romantičnim - književnim smjerovima. Pafos, prema. A. Tkachenko je prekomjerna retorička teatralnost. Predlaže se korištenje pojam "tonalitet" prema vrsti tonaliteta je strpljenje. Osim patetičnog tonaliteta, lirika s takvim podvrsta, kao sentimentalnost, romantizam, humorista ching, melankolija; dramatično s tragičnim, satiričnim, sarkastičnim, sentimentalnim, romantičnim podvrsta; Epic s podvrsta: herojski, opisne, fantastične oriz; Epíchna S Pivydami: Heroїchna, opisana, fantastična.

Svaka vrsta tonaliteta ima svoje nijanse. Dakle, u tekstovima, tonalitet može biti nostalgičan, melankoličan, matematički. Pozitivne emocije povezane su s glavnom tonalitetom. Prema. A. Tkahenko, Paphos je više padljiv, namjeran od tonaliteta.

Herojski paphos

Herojski patos je junački same stvarnosti - aktivnosti ljudi koji su se prevladali element prirode bore s reakcionarnim silama društva, branitelje slobode i neovisnosti. Domovina. Heroic Za Yama je važno mjesto u mitologiji. Drevni. Grčka, gdje zajedno sa slikama bogova postoje slike heroja, koje izvode veličanstvene podvige, izazivaju divljenje i želju da ih oponašaju. Takve. Ahil. Patrola. Hector iz "Iliad" Homera, junaka mitova. Prometej,. Hercules. Perserkl ,. Perseus.

Talijanski filozof. D. Vico u radu "Temelji nove znanosti o općoj prirodi nacija napisali su da junaštvo karakterizira samo za početno stanje razvoja čovječanstva -" Dob heroja "po njegovom mišljenju, svaki ljudi uzimaju tri faze - teokratski , aristokratska i demokratska. Prva faza odgovara "dob bogovi", to razdoblje kada ljudi povezuju svoju povijest s mitologijom, predstavljajući da upravljaju bogovima. Treća faza je "dob ljudi" između "doba bogova" i "starosti ljudi" je "dob heroja", koja vlada u aristokratskim republikama. Vico je vjerovao da su ti heroji grubi, divlji, niskokultura, okrutni, s neograničenim stražarskim junakom - grubo, Diki, Malokuntsní, Zhorstoki, s teškim dodatnim.

Prema. Hegel, herojski osigurava besplatno samoodređenje pojedinca, ne podliježe zakonima. Opći zadaci junaka nastupa kao osobni. Hegel je vjerovao da je herojska aktivnost bila svojstvena i ljudi koji žive u "dobi heroja", tj. u dobrom razdoblju. Kada država dosegne značajan razvoj, dođe, prema njemu, "prozaično naručena stvarnost", "svaki pojedinac prima samo određeni i ograničen dio u radu cjeline" i "država u cjelini ne može se vjerovati od strane arbitrarnosti , snagu, muškost, hrabrost i razumijevanje zasebne osobnosti, Khorobrostí, u Rosuminnunya Okramino Cauzle.

Hegel je udesno da je "dob heroja" bila povijesna faza razvoja nacionalnih država kada se herojstvo može otkriti izravno i slobodno. Ali s pojavom junaštva država, suprotno izjavi. GSGS je ležao, ne nestaje, već mijenja svoj karakter, postaje svjesna i moralno odgovorna. Dakle, grafikon. Roland "Pjesma o. Roland" umire za slobodu rođenja. Francuska. Međutim, država ne može biti samo progresivna, već i reakcijska sila koja ometa nacionalni razvoj, stoga je potreba za anti-državnim aktivnostima progresivnih ljudi usmjerenih na suspendiranu moć. Ova borba zahtijeva značajan herojski heroj-junak Susiles.

Počevši od ere. Renesansa, nacionalna povijesna herojska usko je povezana s formiranjem feudalnih država, a naknadno - buržoaske nacije

U sociologiji 20. stoljeća nalaze se dva suprotna trendova: jedan je kopita herojska osobnost, drugi eliminira mogućnost herojske osobnosti u modernom društvu. Englez. Dalen je napisao da su heroji proizvod društvenih mitova. Prema američkom sociologu. Daniel. Bristin, danas se junak pretvara u slavnu osobu, što je antipod junaka.

Svaka era karakterizira svoj tip junaštva: ili oslobodilački impuls, ili samopožrtvovanje, ili samo žrtvovanje u ime univerzalnih vrijednosti. Heroic se može manifestirati kroz prekrasan, povišeni, trak agicin i kuniranje.

Paphos drama

Poput herojskog, drama će generirati kontradikcije života. Dramaticizam se događa kada postoji visoka želja ljudi, a ponekad život ugrožava poraz ili smrt. Dramatični događaji i situacije mogu biti općenito prirodni i slučajni, ali samo su prve teme radova. Hegel je primijetila da je umjetnost zainteresirana prvenstveno društveno-povijesnoj prirodi života pojedinaca prikazanih osoba.

Kada ljudi vode akutnu političku borbu, postaju žrtve represije, svjesno pripremiti za oslobođenje ratovima, postoje duboka drama akcija i iskustava ljudi. Pisac može suosjećati s likovima koji su bili u dramatičnoj situaciji, takva drama je ideološki avansing Paphos. Može i osuditi likove koji su krivi za pojavu dramatične države. U tragediji. Eschil "Perzijanci" opisuju kako pogoditi perzijsku flotu u miretom ratu protiv Grka. Za. Eschil i. Drevni. Grčka koju su doživjeli Perzijanci dramatičnih događaja je čin osude neprijatelja, zadirao sam slobodu Grka. Paphos drame. Postoji "riječ o pukovniji. Igor" na primjeru. Igor, autor rada pokazuje da princeze vode kneževsku interdisciplinu na princezu MízUShobitsi.

U priči. M. Kotsyubinsky "Fata Morgana", u romanu. Balzaka "otac Gorio" dramizam nastaje zbog društvene nejednakosti. Drama događaja i iskustava može imati ideološki aranžman karakter. Takav dwarm karakterizira "pjesma Rolanda", koja pokazuje borbu Franksky trupa. Karl V sa saracinima i smrću. Roland i. Oliver. Roncilvansky Gorgeseser u. Rons_lvansky gorisy.

Često drama karakteriziraju osobne odnose između ljudi. Heroina romana. L. Tolstoy "Anna. Karenina", koja nije doživjela sreću u obiteljskom životu, prvo ga je prepoznala. Vronsky je ostavio njezin suprug razbio s licemjernim svijetom, preuzeo ozbiljnost nekretnina, ali nije to stajala i počinio samoubilački život.

Sentimentalnost

Sentimentalnost kao patos treba razlikovati od sentimentalizma kao smjerova. Teoretičar njemačkog sentimentalizma. F. Schiller u članku

"Na naivnoj i sentimentalnoj poeziji" (1796.), osnivač sentimentalne poezije nazvao je rimski pjesnik. Horace, ekstruktira u njegovoj. Tibur "mirna luksuzna" f. Schiller poziva. Horace poštom "Ovvice Enoi i razmažena era" Schiller je napisao da se sentimentalnost pojavila kada je u prošlosti otkrio naivni život s njegovim moralnim integritetom i čistoćom u prošlosti ili gledajući periferiju društvenih odnosa. Za mene, pojava sentimentalnog svjetonazora bilo je neophodno da postoji nezadovoljstvo njegovim nedostacima u društvu i da su progresivne sile zadovoljstvo u želji za moralno čistim i ciklusom životnog vijeka, ona ide u životni stil putnika, jaku.

G. POSPELOV vjeruje da govori o sentimentalnim patonima radova. Horace, djevica billa, idila. Foocrita, priča. Fuala "Daphnis i. Chloe" nije vrijedno toga, jer oni ne "emocionalni refleksiji sami su agiv, a još više - njihovi autori" prvi uvid u sentimentalnosti nađe u djelima Provencal Trobadurov (XII B). Paphos sentimentalnost vedro se očitovala u književnosti XVIII stoljeća. OEM je bila jednostavna, skromna, iskrena osoba koja je zadržala ostatke patrijarhala. Ovaj junak postao je predmet umjetničkih refleksa koji postaje predmet umjetničkog refleksa.

Podrijetlo sentimentalnog osjećaja u ukrajinskoj književnosti doseže XVII-XVIII stoljećima, potječu u baroknom razdoblju. Sentimentalni pisci prodiru suosjećanje za heroje koje ne pronalaze GARM. Monet u stvarnom životu daleko su od društvenih i političkih sukoba, ali blizu prirode, njihova osjetljivost dolazi iz "srca" za heroje. I. Kotlyarevsky ("Natalka. Poltavka") ,. Gospodin Kvitička-Basicalenko. Tamo je. Češalj ("Tchaikovski") karakteriziraju moralna uvjerenja, želja da prevladaju svoju patnju, unutarnji stubizam njihove države, unutarnje stanje države.

Formiranje ukrajinskog sentimentalizma bio je uočljiv utjecaj korinskog karaktera ukrajinske filozofije "za razliku od zapadnoeuropske filozofske tradicije, gdje" srce "nikada nije imao ontola oogički aspekt, - bilješke. I. Limborsko, - u ukrajinskom misliocima već od vremena. g .. Pany Pan Djeluje kao izvor svih osjećaja i instrumenta znanja koji bi trebao biti bezuvjetno povjerenje dovíryti. "

U udžbeniku "Uvod u književnu kritiku" ed. Gospodin PosPelova ima takav definiciju sentimentalnih patosa: "Ova duhovna inčitast je uzrokovana sviješću o moralnosti u likovima ljudi socijalno poniženih ili povezanih s nemoralnim privilegiranim srednjim ognjištem."

Uvjeti za pojavu sentimentalnih patosa postoje u literaturi XIX-XX stoljeća. Živ primjer je priča. F. Dostojevski "siromašni ljudi" njegov dužnosnik heroja. Djevojke su siromašne, mala osoba koja poznaje zaposlenike za činjenicu da samo prepiše papir. Ali on je ponosan, koji iskreno zarađuje komad kruha, smatra se poštovanjem građanina, vrlo cijeni svoju "ambiciju", njegov ugled, da se brani od ponižavanja.

Pafos sentimentalnost prisutna je u djelima. Y. Fedkovich (Lyuba-Paguba) ,. P. Grabovsky ("šav")

Sposobnost emocionalnog refleksije pridonio ne samo sentimentalnosti, već i romantiku

Romantika

Sentimentalnost je odraz dostojanstva, dostojanstva, uzrokovanog posljednjem životu svojom jednostavnošću, moralnim savršenstvom odnosa i iskustava. Romance je reflektirajuća strast, upućena uzvišenim, idealnom. Riječ "romantično" (Franz Romantique) prvi put pojavio u engleskoj poeziji i kritikama usred XVIII u (Thomson, Collins) kako bi definirali kreativnost Paphos kreativnosti.

Romantika se najčešće povezuje s idejom nacionalne neovisnosti, građanske slobode, jednakosti i bratstva naroda, to je povišeno raspoloženje.

O. Veselovsky se zove romantični pisci s entuzijastima. Romantika je entuzijazam emocionalnih težnji i osjećaja. Pojavila se u epohi srednjeg vijeka, djela legendarnih vitezova, ljubavi lyrics ga prodire. Petrarki, Roman. Cervantes "Don. Kiheot", tragedija. Shakespeare "Romeo i. Juliet" Romantični Paphos je prisutan u djelima sentimentalista, romantičara, realista i. Neoromanticaliv í Neoromntikiv.

Y. KuznetSov određuje romantične patos kao "sanjivo povišeno raspoloženje, koji je svojstven osjećajima osjećaja, oštre iskustva neobičnih događaja, proces aktivnosti, koji se protivi običnoj"

Humor i satira

Humor (lat humor - vlaga) je odraz smiješne, zabave u životnim fenomenima i karakteru, manifestacije optimističnog, veselog odnos prema stvarnosti, proslavu zdravih sila preko zaostalosti, bez obećanja. Humor može biti mekan, dobronamjeran, tužan, sarkastičan, ulkus, vulgaranski "predmet humora, - promatranjem. Yu. KuznetSov, - čini se da nije holistički fenomen, objekt ili lice, i odvojeno i nedostatke u općim pozitivnim fenomenima, neadekvatne Specifične situacije ljudskih dokazanih linkova ...

Humor, uključujući i kontradikcije i kontrasti života, nastaje prije metafora, a ne usporedbom, što vam omogućuje da otkrijete povišenu u ograničenu, malu činjenicu, tako da u umjetničkim uvjetima nije tako kritično kao optimistična boja;

Humor je uglavnom manifestacija optimističnog, humanističkog stava prema stvarnosti, trijumf zdravih sila preko mokraćnog mjehura, nepromišljena. Prema. Voltaire, satira mora biti zabranjena i u isto vrijeme u zabavi. Ubod satire usmjerena je protiv društveno značajnih ružnih činjenica. Satirski objekt je socio-strip, opasan za društvo i osobu, objekt humora - elementarnog stripa. Smijeh u satiri i SK radnik ima različite tonove, različite razine društvenog i umjetničkog razumijevanja životnih fenomena. U jednom proizvodu, duhovit i satirični tonalitet koegzist. U humoru i satiri, takve vrste stripa, kao pamet, ironija, sarkazam i metode kao što su pafos, dosjetka, karikature, parodija, šala, hiperbrialer mogu se kombinirati.

Paphos (grčki) - patnja, strast, uzbuđenje, inspiracija. Prema Aristotelu - smrt ili drugi tragični događaj koji se događa s junakom rada, uzrokujući gledatelja na suosjećanje ili strah koji se tada rješavaju u kvalificiranom iskustvu. Patnja kojoj su ljudske akcije na čelu s jakom strašću, rješavajući strast u patnji.

U modernoj književnoj kritici, patos se definira kao vodeći emocionalni ton rada, njegov emocionalni stav.

Paphos je herojski, dramatičan, tragičan, satiričan, romantičan i sentimentalan.

Herojski Paphos - odražava veličinu osobe koja uzima podvig u ime zajedničkog uzroka. U isto vrijeme, djelovanje heroja sigurno mora biti povezano s osobnim rizikom, osobnom opasnosti, konjugiranim s pravom mogućnošću gubitka neke značajne vrijednosti - do samog života. Drugi uvjet manifestacije herojsko-slobodne volje i inicijative osobe: prisilne akcije, kao što je Hegel istaknuo, ne može biti herojski. Želja za remaketom svijetom, čiji uređaj izgleda ne-fer, ili želja da se braniti svijet savršeno (kao i blizak idealnom i prividnom) je emocionalna osnova herojskog. Primjeri: U drevnim grčkim mitovima, to su slike heroja, ili, kao što su pozvane u Grčkoj, heroji koji počine bez presedana u korist svojih ljudi. To je Hercules s dvanaest ženstvenih ili perseusa, koji je odrezao glavu meduze. U Iliad, Homer - Achille, Patrole, Hector, poznati u bitkama pod Troy. U kasnijim djelima folklora - povijesnih pjesama, epskih, ratničkih bajki, epskih, vojnih - u centru nalazi se moćni, fer ratnik ratnik, štiteći svoje ljude od stranih osvajača.

Dramatični Paphos - autor s teškim duhovnim nadzorom i iskrenom simpatijom prikazuje patnju svojih likova u dramatizmu njihovog položaja, iskustva, borbe. Ova drama se manifestira u iskustvima, sukobima privatnosti, u neugođenju osobne sudbine, ideološke "spacemije". Autor može i osuditi svoje likove, vidjeti u svojoj patnji pošten odmazde za neistinu težnji koje vode do drame situacije. Često, utjecaj vanjskih okolnosti stvara u svijesti karaktera unutarnje kontrabilnosti, borbu protiv sebe. Tada dramaticizam produbljuje tragediju. Primjer - "Trčanje" Bulgakov.

Tragični patos - u starim Grcima bio je povezan s voljom bogova, stjenovite predodređenosti sudbine, u moć čiji je cijeli život ljudi, ili s konceptom krivnje tragičnih heroja koji su prekršili neku vrstu veći zakon i plaćanje za to. (na primjer, "Odip" Sofokla). Paphos tragizam je ostvarenje gubitka, s gubitkom nepopravljivih, neke važne životne vrijednosti - ljudski život, socijalna, nacionalna ili osobna sloboda, mogućnost osobne sreće, kulturnih vrijednosti itd. Prvi uvjet tragičnih je uzorak ovog sukoba, takve situacije kada je nemoguće staviti gore s neriješenjem. Drugo, pod nesposobnošću sukoba, podrazumijeva se mogućnost njezine prosperitetne dozvole - to je svakako povezano s žrtvama, sa smrću određenih nespornih humanističkih vrijednosti. Takvi, na primjer, priroda sukoba u "malim tragedijama" iz puški, "oluja" od Ostrovskog, "Bijela straža" Bulgakov.

Ako je herojski patos uvijek ideološko odobrenje prikazanih likova, onda su dramatične i tragične vrste patosa mogu ući u njihovu tvrdnju i njihovo poricanje. Satirična slika likova uvijek nosi osuđujuću ideološku orijentaciju.

Nasićeni patos - ogorčeno poricanje određenih stranaka u javnom životu. Ljudski likovi i odnosi postaju predmet shvaćanja i odgovarajuće slike. Stilyrijski patos proizlazi u procesu generizacije emocionalnog razumijevanja stripa nedosljednosti stvarne praznine postojanja znakova subjektivnih zahtjeva za značaj. Na primjer, preliminarni pohvalni ton gogolijske slike metropolitnog društvenog društva, izražava svoje ruganje, ironično odnos prema visokoj rangiranju ljudi koji čine veliku važnost svakom trivijalnosti. To je smijeh "permeant", produbljivanje stavke, predstavlja integralnu imovinu satire. Autori koji koriste satakyric Paphos u svojim djelima: Gogol, Griboodov, SLIBOV-SHEDRY, ILF i Petrov, Bulgakov.

Sentimentalni patos. Sentimentalnost doslovno prevedena s francuskih znači osjetljivost. U nekim situacijama, gotovo svaka osoba se osjeća sentimentalnost - tako da većina normalnih ljudi ne može proći ravnodušno patnjom djeteta, bespomoćna osoba ili čak životinja. Ali čak i ako je sentimentalna šteta usmjerena na fenomene okolnog svijeta, tuženik osobnosti uvijek ostaje u središtu - umiruće, suosjećanje. U isto vrijeme, simpatija drugog u sentimentalnosti je fundamentalno neaktivnost, djeluje kao psihološka zamjena za stvarnu pomoć (kao što je, na primjer, umjetnički izraženo suosjećanje u seljaku u djelima Radishcheva i Nekrasova). To je duhovna nesigurnost uzrokovana sviješću moralnih prednosti u likovima ljudi, društveno poniženim ili povezanim s nemoralnim privilegiranim medijem. Jedan od najkarakterističnijih sentimentalnih djela je priča goethe "koji pati mladi vrt". PAFOS je stvorio imidž iskustava mladića razočaran u praznom i valust životu urbanog plemićkog društva. Werker traži zadovoljstvo u jednostavnom ruralnom životu, u osjetljivoj ljubavi prema prirodi, u pomaganju siromašnima. Njegova dirljiva ljubav za Lotte je beznadna - Lott je u braku. I zbog dramatične beznadice njegovog položaja, nepraktičnost njihovog uzvišenog idealnog werker cums život samoubojstva. Drugi primjer: "Mu-mu" turgenev.

Romantični patos - uspon romantične samosvijesti uzrokovan je aspiracijom idealu građanskih sloboda. To je entuzijastično stanje duše uzrokovane željom za uzvišenom idealnom. Romantični junak je uvijek tragičan, ne prihvaća stvarnost, u katastrofi sa sobom, on je pobuna i žrtva. Romantični heroji - priroda duhovno bogata, koja se ne mogu dokazati u potpunosti, da bi ih život stavljao granice, nesumnjivo ih izbacio iz društva. Za romantizam je karakteristična brzi manifestacija osjećaja. Sukob s vanjskim svijetom i punim odbacivanjem, suprotstavite se najvišoj, idealnom svijetu stvorenom kreativnom maštom umjetnika, temelj je svjetonazor romantičara. Na primjer, rano Gorky je odbila topliju životnog života, sanjao o snažnim, volifrest ljudima, o borcima. Za razliku od sive, mreže, svijet njegovih priča je svijetao, egzotični. Akcija se odvija u neobičnom okruženju, okruženom romantičnim elementima. U herojima radova više simbolični nego tipični. "Pjesma o Falcon", pjesma o Petrel "," Danko ".

Romantika se odnosi na herojsku želju za uzvišenom idealnom. Ali ako je herojca sfera aktivnog djelovanja, tada je romantika područje emocionalnog iskustva i želja koja ne stubi na snagu. Objektivna osnova romantike je takve situacije u osobnom i javnom životu, kada je implementacija uzvišenog ideala ili nemoguća u načelu, ili je nepraktično u ovom povijesnom trenutku. Međutim, na takvoj objektivnoj osnovi, ne samo patos romantike, već i tragedije i ironije, i satira, tako da je odlučujuća u romanticima još uvijek subjektivna trenutak, trenutak iskustva blijedeći između snova i stvarnosti je. Prirodni svijet romantike je san, fantazija, zlatna, tako da su romantični radovi toliko često liječeni prošlošću ("Borodino" Lermintov), \u200b\u200bili na nešto što je temeljno ne postojeće ("aelita" A.N. Tolstoy).

Koja je razlika između sentimentalnih i romantičnih patosa? Sentimentalnost je hrabrost koja se suočava s otkrivenim, ostavljajući prošlost života svojom jednostavnošću i moralnom neizmjernošću odnosa i iskustava. Romantika je entuzijazam koji se suočava s ovim ili drugim "ultra-patnja" idealnim i njegovim inkarnacijama.

Paphos u maskulturu. U epskom kinu, Paphos je vitalni element. Bez njega, gledatelj će biti ljubičasti, ubio epski heroj, ili je prevladan. Potrebno je da je Popcorn's Empetizer vodio gusjeći od ozbiljnosti i epice Mesilov na zaslonu. Za to postoje patetični trenuci: uzvišeni monolozi, u kojima svaka riječ treba napisati velikim slovom, popraćeno nadzornom simfonijskom glazbom. A ako heroj umre, ne cvatu s krvlju i kochenom, ali će izgovoriti oproštajno monolog, zatvara oči i oštro izreži glavu, kao da je izvučen. Patus trenutci nužno su popraćeni patetičnim izrazima: "Isle Bope!", "Dođite i uzmite!"; "Naše strijele će zatvoriti sunce od vas - borit ćemo se u hladu!"; "Tko će nam doći s mačem, od mača i umrijeti!" itd

Recenzije

Je li večer?
Svi izli?
U redu.

Blogger Navalny, koji je prikazan na vašoj slici, naravno, cool.
Paphos, reći ću vam i žuriti.
I, naravno, slabe žene čekaju herojski patos heroja.
I nešto drugo. Ne znam, ali nešto je romantično. Možda sentimentalan. Na kraju, dramatičan ...
Ali samo ne korupcijski skandal u krevetu!
A kada se to dogodi, književni kritičar pokazuje ogorčeno rugalno poricanje heroja ...
...

A ako je lakše razgovarati, onda za ljubav!
Pa, za njih i za one!

Pafos je Izraz koji je imao različite vrijednosti u povijesti umjetnosti. U drevnoj estetici, Paphos označava strast ili stanje povezano s jakim uzbuđenjem. Za Aristotela u Nikomakhovoj etici (4. stoljeće prije Krista) paphos je vlasništvo duše, strast u širokom smislu riječi; U skladu s ovim, kako je navedeno u svojoj "retorici", dobar govor trebao biti "patetičan", tj. utjecati na osjećaj. Postupno, središte gravitacije u tumačenju pafosa preselio se s određenog mentalnog iskustva na ta svojstva umjetničke slike, koju je to iskustvo uzrokovano i omogućeno: koncept "patos" u različitim vremenima bio je povezan s karakteristikom stila, Hero, kategorija povišenih (anonimna rasprava "na povišenom", i stoljeću pripisuje se longin), a posebno s teorijom tragičnih, za koju je važan unutarnji sukob pafosa. Drugi I. Rinkelman u "povijesti drevnog umjetnosti" (1763.), ističući u Laocon "borbu intelekta s patnjom fizičke prirode", zaključio je: "Dakle, sa svakim pafosom, fizički osjećaj treba privući patnjom, i duh slobode. "

Iz te teze nastavila je F.Shiller ("na patetičnoj", 1793), koji je napisao da Paphos istovremeno uključuje sliku duboke patnje i borbe protiv njega, svjedoče o moralnoj visini i slobodi tragičnog junaka. U njemačkoj klasičnoj estetici, razumijevanje patosa kao ukupnost određenih strasti i impulsa koje čine sadržaj ljudskog ponašanja formuliran. Prema f.rideli, koji je uključen u njegovu "teoriju likovnih umjetnosti i znanosti" opsežnog dijela "na Paphos" (Riedel FJ Theorie der Schonen Kunste und Wissenschaften. Neue Auflage, Wien; Jena, 1774), Paphos čine: želja Za savršenstvo, ljubavni instinkt, nada, iznenađenje, želja za užitkom. Slična tendencija tumačenja paphosa pokazala se vrlo značajna za estetiku GVF Geegel, koji je shvatio "značajan" pod njim "značajan, razumni sadržaj koji je prisutan u ljudskom" i ", punjenje i prodiranje cijele duše "(Ljubav Antagon bratu u tragediji Sofokla, ljubav Romeo i Juliet u tragediji W. Waxpiera).

V.G. Belinskog smatra pafosa kao "strast ideju", koju pjesnik "razmišlja ... ne smeta, a ne razlog, a ne osjećaj ... ali ja sam sve potpuni i integritet mog moralnog bića." Tako je Belinsko preselio terminološku oznaku patosa od umjetničkog karaktera samog umjetničkog djelatnosti i primijenio ovaj koncept za karakteristiku posla ili kreativnosti pisca u cjelini: Paphos "mrtve duše" (1842) NVGOGOL je humor , razmišljajući o životu "kroz istaknuti smijeh" i "suze nevidljive za njega"; Paphos kreativnosti A.S. Puškin - Umjetnost i umjetnost. U ruskoj književnoj svijesti iz 19. stoljeća, aristotelian, a prisutni su gamelijski tumačenja Paphosa, ali Belinsko-interpretacija prevladavajućeg utjecaja. Također je ispričana koncept (kao i u zapadnoeuropskoj estetici) "praznih patosa" - tj. Proširena, interno neopravdana retoričnost. U modernim književnim studijama izraz "paphos" izgubio strogu sigurnost, ponekad se približava značenju s konceptima "tragične", "visoke", ponekad s interpretacijom belinskog, ponekad (u negativnom ili ironičnom aspektu) - s konceptom "praznih patosa".

U svakodnevnom govoru često čujemo riječ "patos" i razne izraze s ovom riječju. Intuitivno shvaćati što znači, ali i dalje ćemo shvatiti što je Paphos.

Trenutna definicija riječi "patos"

Paphos je način ponašanja, koji karakterizira skakanje, igra u javnosti. Ova definicija koristi najviše mladih ljudi kada karakterizira patoralnu osobu.

Zapravo, ova riječ ima širu i dubinu. Na primjer, što je Paphos u literaturi?

Paphos u literaturi

Paphos (preveden iz grčkog - strast, inspiracija) je retorička kategorija koju je Aristotel razvio. Osmišljen je za prenošenje uzvišenih emocija, uz nadzor, strastveni i inspiriran. Paphos može biti poderan od strane "duše posla", jer ga prožima i prati kroz priču. On utječe na svijest čitatelja i čini njegov stav prema glavnim likovima, simpatije.

Vrste patosa u literaturi

Radovi u literaturi otkrivaju se na različite načine zbog različitih vrsta patosa:

• Herojski Paphos odobrava veličanstvo glavnog junaka ili cijelog tima, čije se akcije usmjerene na provedbu humanističkih ciljeva. Najčešće je to borba za neovisnost njihovih ljudi, za desno, za mir. Sastajemo se u takvim djelima kao "Riječ o pukovniji Igora", "Taras Bulba" N. Gogol. Tragični patos opisuje duboke i sukobljena iskustva heroja, želju visokog ideala i nemogućnosti njegovog postignuća (pjesma A. Blok "Dvanaest").
• Dramatični patos se odlikuje nedostatkom temeljnog sukoba čovjeka eksterno okolnostima, iskustva heroja su individualne i skrivene u njima ("crveni i crni" stolni "," otac Gorio "Balzak).
• Romantični patos odobrava čovjekovu želju za emocionalno univerzalnom idealnom. Na primjer, "Borodino" Lermontov ili "AELITA" TOLSTOY.
• Sentimentalni patos je u neposrednoj blizini romantične, ali obiteljsko kućanstvo sfera manifestacije heroja ("koji pati mladi vrt" Goethe, "Mu-Mu Turgenev).
• Zasebno ističemo što je humanistički patos: ovo je izjava humanističkih ideala čovječanstva, visine njih. Možemo se susresti u takvim djelima kao "Iliad" Homera, "Vityaz u Tiger Shkuri" Rustaveli, Schinel Gogol i MN. Dr

Pafos je usko povezan s idejom (grčki. Patos - osjećaj, strast) - inspiracija, strastveno iskustvo mentalnog lifta uzrokovanog idejom ili događajem. U Pafosu, misao i osjećaj čine jednu cjelinu. Aristotel pod Pafosom shvatio je strast koja potiče pisanje rada. U Belinskom, Paphos je "ideja - strast". "Odavde," Takkchenko primjećuje, "konceptualna tautologija uzima svoj početak: ideja se određuje kroz patos, a Paphos - kroz ideju. Primicatelj prve suštine koncepta Paphosa može se smatrati odobrenjem prema kojem su sve vrste od patosa stvaraju kontradikcije društvenih likova koji pisci sveobuhvatni na temelju ideoloških pozicija. Ove pozicije uključuju djelomičnost javnog razmišljanja pisaca i uvjetovanu klasitost njihovog svjetonazora. " A. Tkachenko vjeruje da su autori udžbenika "uvod u književnu kritiku" uredio G. Pospilov, pozivajući takve vrste patosa kao herojskog, dramatičnog, tragičnog, satiričnog, duhovnog, sentimentalnog, romantičnog, ne u skladu s jedinstvenim kriterijima klasifikacije. Dramatičan, tragičan, satih je povezan s žanrovima i sentimentalnim i romantičnim - s književnim smjerovima. Pafos, prema A. Tkachenko, je prekomjerna retorika, teatralnost. Predlaže da koristi izraz "tonalitet". Pogled na tonalitet je pacijent. Osim patetičnog tonaliteta, lirika s takvim podvrsta kao sentimentalnost, romantizam, duhovit, melankoličar; dramatično s tragičnim, satiričnim, sarkastičnim, sentimentalnim, romantičnim podvrsta; Epic sa podvrsta: herojski, opisni, fantastičan.

Svaka vrsta tonaliteta ima svoje nijanse. Dakle, u tekstovima, tonalitet može biti nostalgičan, melankoličan, tužan. Pozitivne emocije povezane su s glavnom tonalitetom. Prema A. Tkachenko, Paphos je više retorički, namjerni od tonaliteta.

Herojski paphos

Tema herojskog patosa je junački same stvarnosti - aktivnosti ljudi koji su se prevladali element prirode bore s reakcionarnim silama društva, obraniti slobodu i neovisnost domovine. Heroik zauzima važno mjesto u mitologiji drevne Grčke, gdje, zajedno sa slikama bogova, slike heroja, koji obavljaju veličanstvene eksploate, uzrokujući divljenje i želju da ih oponašaju. To su Ahil, patrole, Hector iz "Iliad" Homera, junaka mitova Prometeja, Herkula, Perseusa.

Talijanski filozof D. Vico u radu "Temelji nove znanosti o općoj prirodi naroda napisali su da herojstvo karakterizira samo za početno stanje razvoja čovječanstva -" Dob heroja ". Prema njegovom mišljenju, svaki ljudi uzimaju tri Faze - teokratska, aristokratska i demokratska. Prvo je pozornica odgovorna za "dob bogova", to je razdoblje kada ljudi povezuju svoju priču s mitologijom, predstavljajući da upravljaju bogovima. Treća faza - "dob ljudi" , Između "starosti bogova" i "starosti ljudi" je "doba heroja", koju vladaju u aristokratskim republikama. Vico je vjerovao da su ti heroji grubi, divlji, niskokultura, okrutni, s neograničenim strastima ,

Prema Hegelu, herojski osigurava besplatno samoodređenje pojedinca, ne podliježe zakonima. Opći zadaci junaka nastupa kao osobni. Hegel je vjerovao da je herojska aktivnost bila svojstvena ljudima koji žive u "dobi heroja", to jest, u dobrom razdoblju. Kada država dosegne značajan razvoj, dolazi, prema njemu, "prozaično naručena stvarnost", "svaki pojedinac prima samo određeni i ograničen dio u radu cjeline" i "država u cjelini ... ne može biti pouzdana kod arbitrarnosti, snage, hrabrosti, hrabrosti i razumijevanja zasebne osobe. "

Hegel je bio u pravu da je "dob heroja" bila povijesna faza razvoja nacionalnih država, kada je herojstvo mogao biti izravno i slobodno otkriven. No, s pojavom država, junaštvo, suprotno izjavi GES-a, ne nestaje, već mijenja svoj karakter, postaje svjestan i moralno odgovoran. Dakle, grof Roland "Pjesme o Rolandu" umire za slobodu donje Francuske. Međutim, država ne može biti samo progresivna, već i reakcijska sila koja ometa nacionalni razvoj, stoga je potreba za anti-državnim aktivnostima progresivnih ljudi usmjerenih na suspendiranu moć. Ta borba zahtijeva značajne herojske napore.

Polazeći od renesanse, nacionalno-povijesni herojski usko je povezan s formiranjem feudalnih država, a naknadno - buržoaske nacije.

U sociologiji 20. stoljeća nalaze se dva suprotna trendova: jedan se sastoji od herojskog identiteta, drugi odbija mogućnost herojske osobnosti u modernom društvu. Englez je napisao da su heroji proizvoda društvenih mitova. Prema američkom sociologiju Daniela Bura, danas se junak pretvara u slavnu osobu, koji je antipod heroja.

Svaka era karakterizira svoj tip junaštva: ili oslobodilački impuls, ili samopožrtvovanje, ili samo žrtvovanje u ime univerzalnih vrijednosti. Herojski se može manifestirati kroz prekrasan, povišeni, tragični i strip.

Paphos drama

Poput herojskog, drama će generirati kontradikcije života. Dramaticizam se događa kada postoji visoka želja ljudi, a ponekad život ugrožava poraz ili smrt. Dramatični događaji i situacije mogu biti društveno prirodni i slučajni, ali samo su prve teme radova. Hegel je primijetio da je umjetnost zainteresirana prvenstveno društveno-povijesnom prirodom života pojedinaca prikazanih.

Kada ljudi vode akutnu političku borbu, postaju žrtve represije, svjesno pripremiti za oslobođenje ratovima, postoje duboka drama akcija i iskustava ljudi. Pisac može suosjećati s likovima koji su se našli u dramatičnoj situaciji, takva drama je ideološki avansira paphos. Može i osuditi likove koji su krivi za pojavu dramatične države. Tragedija Eschil "Perzijansi" prikazuje poraz perzijsku flotu u mirenjem ratu protiv Grka. Za Eschil i drevnu Grčku iskustva u Perzijansima dramatičnih događaja, čin osude neprijatelja, koji je zadirao slobodu Grka. Paphos drame je prožeti riječima o pukovniji Igora. Na primjeru Igora autor rada pokazuje da kneževne križanje dovode do tužnih posljedica.

U priči o M. Kotsubinsky "Fata Morgana", u romanu Balzaka "otac Gorio" dramaticizam nastaje zbog društvene nejednakosti. Drama događaja i iskustava može imati ideološki aranžman karakter. Takva drama karakterizira "pjesma Rolanda", koja prikazuje borbu Frankinskih vojnika Karla V sa Sarci i smrti Rolanda i Olivera u Glandu Ronsilvansky.

Često drama karakteriziraju osobne odnose između ljudi. Heroinija Rimska L. Tolstoy "Anna Karenina", koja nije prošla sreću u obiteljskom životu, najprije ga je prepoznao s Vronsky, ostavio suprug, razbio s licemjernim svijetom, preuzeo cijeli teret klase Vignannctcve, ali nije to stajao i počinio samoubojstvo.

Sentimentalnost

Sentimentalnost kao patos treba razlikovati od sentimentalizma kao smjerova. Teoretičar njemačkog sentimentalizma F. Schiller u članku

"Na naivnoj i sentimentalnoj poeziji" (1796.), osnivač sentimentalne poezije pod nazivom Rimski pjesnik Horace, ekstruira "miran luksuz" u svom tiburu. F. Schiller poziva Horace po mjestu "prosvijetljene i razmažene ere." Schiller je napisao da se sentimentalnost pojavila kada je naivni život s njezinim moralnim integritetom i čistoćom otišao u prošlost ili viskoznost na periferiju društvenih odnosa. Za pojavu sentimentalnog svjetonazora, bilo je potrebno da postoji nezadovoljstvo njegovim nedostacima u društvu i da su njegove progresivne sile zadovoljstvo biti potraga za moralnim i holističkim životom koji ulazi u prošlost.

G. POSPELOV vjeruje da se govori o sentimentalnim patos radova Horacea, "Bucolic" Vergil, Idilly Focrit, priča o ždrebi "Daphnis i Chloe" ne vrijedi, jer nemaju "emocionalni odraz od" Sami likovi i još više su njihovi autori. " Prvi uvid u sentimentalnosti, nalazi se u djelima Provencal Trobadurov (XII. Stoljeća). Pafos sentimentalnost vedro se očitovala u književnosti XVIII stoljeća. Njezin junak bio je jednostavan, skromna, iskrena osoba, zadržala ostatke patrijarhala. Ovaj junak postao je predmet umjetničkog razmišljanja.

Podrijetlo sentimentalnog osjećaja u ukrajinskoj književnosti doseže XVII-XVIII stoljećima, potječu u baroknom razdoblju. Sentimentalistički pisci prodiru na simpatije za heroje koji ne mogu naći sklad u stvarnom životu. Oni su daleko od socio-političkih sukoba, ali blizu prirode, njihova osjetljivost dolazi iz srca. Za heroje I. Kotlyarevsky ("Natalka Poltavka"), Kvitka-BasicOenko, E. Grebelki ("Čajkovski") karakteriziraju moralna uvjerenja, želja da prevladaju svoju patnju, unutarnji stubizam.

Formiranje ukrajinskog sentimentalizma bio je vidljiv utjecaj karinetrijskog karaktera ukrajinske filozofije. "Za razliku od zapadnoeuropske filozofske tradicije, gdje" srce "nikada nije imalo ontološki aspekt," kaže I. Larboorsky - u ukrajinskom misliocima, bio je u ukrajinskim misliocima s izvorom svih osjećaja i alat znanja biti nerezerviran ".

U udžbeniku "Uvod u književne studije" ed. G. Pospelova ima takav definiciju sentimentalnih patosa: "to je mentalni stav uzrokovan sviješću morala u likovima ljudi socijalno poniženih ili povezanih s nemoralnim medijima za privilegiju."

Uvjeti za pojavu sentimentalnih patosa postoje u literaturi XIX-XX stoljeća. Svijetli primjer je priča o Dostojevskom "siromašnima". Njezin junak dužnosnik djevojke je siromašan, mala osoba koja prezire zaposlenike samo za papir. Ali on je ponosan što zarađuje komad kruha, smatra sebe poštovanjem građanin, vrlo cijeni svoje "ambicije", njegov ugled, spreman je obraniti se od poniženja.

Paphos sentimentalnost u djelima Y. Fedkovich (Lyuba-Paguba), P. Grabovsky ("Seamstress").

Sposobnost emocionalnog razmišljanja doprinijela je pojavu ne samo sentimentalnosti, već i romantike.

Romantika

Sentimentalnost je odraz dostojanstva, vojnika uzrokovana posljednjem životu svojom jednostavnošću, moralnim savršenstvom odnosa i iskustava. Romance je reflektirajuća strast, upućena uzvišenim, idealnom. Riječ "romantični" (Franz. Romantique) prvi put se pojavio u engleskoj poeziji i kritikama usred XVIII stoljeća. (Thomson, Collins) odrediti patos kreativnosti.

Romantika je najčešće povezana s idejom nacionalne neovisnosti, građanskih sloboda, jednakosti i bratstva naroda, to je visoki raspolaganja.

A. Veselovsky je nazvao romantičnim piscima s entuzijastima. Romantika je entuzijazam emocionalnih težnji i osjećaja. Pojavila se u razdoblju srednjeg vijeka, djela legendarnih vitezova, lirski donjeg rublja Petrarca, Roman Cervantes "Don Quicote", tragedija Shakespearea "Romeo i Juliet". Romantični patos prisutan je u djelima sentimentalista, romantičara, realista i neoromantici.

Y. KuznetSov određuje romantične patos kao "sanjivo povišeno raspoloženje, koji je svojstveno izbijanju osjećaja, otežano iskustvo neobičnih događaja, proces aktivnosti, suprotstavljene redovnosti".

Humor i satira

Humor (lat. Humor - vlaga) je odraz smiješne, zabave u životnim fenomenima i karakteru, manifestaciju optimističnog, veselog odnos prema stvarnosti, proslavu zdravih sila preko unazad, nerazumljiv. Humor može biti mekan, dobronamjeran, tužan, sarkastičan, izbirljiv, vulgaran. "Cilj humora, - promatrajući Yu. Kuznetsov, nije holistički fenomen, objekt ili lice, a neke pogreške u općim pozitivnim fenomenima, neadekvatne specifične situacije ljudske akcije ...

Humor, uključujući i kontradikcije i kontrasti života, prilikuje se prvenstveno metaforom, a ne usporedbom, što vam omogućuje da otkrijete povišenu u ograničenoj, malu činjenicu, tako da često postaje kritična kao optimistična boja. "

Humor je uglavnom manifestacija optimističnog, humanističkog stava prema stvarnosti, trijumf zdravih sila preko mokraćnog mjehura, nepromišljena. Prema Voltaireu, satira mora biti učvršćena i istovremeno vesela. Ubod satire usmjerena je protiv društveno značajnih ružnih činjenica. Satirski objekt je socio-strip, opasan za društvo i osobu, objekt humora - elementarnog stripa. Smijeh u satiri i humor ima različitu tonalitet, različite razine društvenog i umjetničkog razumijevanja životnih pojava. U jednom proizvodu, duhovit i satirični tonalitet koegzist. U humoru i satiru mogu se kombinirati s takvim vrstama stripa, kao pamet, ironija, sarkazma i metode kao što su patos, dosjetka, crtani film, parodija, šala, hiperbole.