Nestvarna stvarnost. Kako nacrtati dekorativne crno-bijele i dalje života na različite načine dekorativni crtež i dalje životna crna bijela

Šahovski stil još uvijek život. Glavni razred s fotografijom

Elena Alekseevna Najanskaya, učitelj likovne umjetnosti Mou Arsenyevskaya bosha, P.arsenyevo, Tula Regija.
Opis: Materijal će biti zanimljiv učiteljima vizualnih umjetnosti, odgajatelja, odgajatelja dodatnog obrazovanja, kreativna djeca imaju 10-12 godina.
Svrha: Upotreba u lekcijama likovne umjetnosti, rad može poslužiti kao uređenje interijera, odličan poklon ili izložbeni izložba.
Svrha: Još uvijek život s korištenjem članstva u slikama na dijelovima (stanica)
Zadaci:
- znati s različitim ukrasnim slikama tehnike još uvijek života;
- razviti osjećaj kompozicije, mašte, razviti kreativne sposobnosti;
- poboljšati vještine rada gouche; Vježbanje u sposobnosti rada s četkom različitih veličina u skladu s zadatkom,
- educirati interes za osnove vizualne salate.
- točnost kune, lubble na vizualnu kreativnost.
Materijali:
-Guchnny crna (možete koristiti maskaru)
-Chist broj 2, №5
-olovka
-Lleca
-erser
Ulje A3.

Mrtva priroda- Ovo je žanr likovne umjetnosti posvećene imidžbina kućanskih proizvoda, voća, povrća, boja itd.
Kao neovisni žanr, još uvijek je život dobio svoj razvoj u 17. stoljeću. U radu nizozemskih umjetnika. I trenutno, žanr je vrlo široko koristi moderni umjetnici i dizajneri. Uz realističnu sliku, vrlo je često moguće susresti se s konceptom "dekorativnog mrtvog života".
Za dekorativni još uvijek život, uvjetna, pojednostavljena slika oblika, stilizacija.
Puno pažnje posvećeno je odluci o boji, bojanje - cvjetna kombinacija koja se koristi u sastavu. Česta je korištenje kontrastnih boja. Skladna kombinacija kontrasta je omjer crno-bijelih. Ova kombinacija se aktivno koristi u grafici, odjeći, interijeru itd.
Pokušat ćemo naš današnji sastav još uvijek života koristeći kombinaciju crno-bijele, ali na boju, također ćemo dodati koncept ravnine na stanice. Podsjetimo mjesto stanice boje-polja na šahovskoj ploči, obratit ćemo pozornost na činjenicu da se ista polja u boji polja nikada ne kombiniraju s cjelokupnom stranom, samo se međusobno dodiruju u jednoj točki. Pokušat ćemo ovu značajku koristiti na poslu na sastavu još uvijek života.

Napredak
1. Razmišljanje o sastavu, odaberite mjesto lista. Planiramo mjesto stavki. Ako prvi put radite u ovoj tehnici - pokušajte ne komplicirati sastav primjenom oblika jednog subjekta na drugi.

2. Planiramo dizajn objekata s isprekidanim linijama. Budući da će život biti dekorativan - nije potrebno težiti prijenosu volumena, bit će ravna konstrukcija.

3. Rafiniramo obrise oblika objekata. Mi isporučujemo konture vaze, šalice, crtati stabljike cvijeća, voća s više glatkih linija. Uklonite liniju konstrukcije.

4. Planiramo incidentne sjene. Odvojimo planu ploču na istu ćeliju u veličini pomoću ravnala. Optimalna veličina stanice za krajobrazni list (A4) je 3 cm ako je veći list (A3), tada možete povećati duljinu stanične strane do 5 cm. Ako nema iskustva na slici još uvijek Život - pokušajte ne komplicirati problem smanjenje veličine ćelije.

5. Počinjemo slikanje stanica s black crnom. Pokušaj boje da se gusti tako da je sloj boje prilično guste i homogene. Ako oblik predmeta spada unutar ćelije, onda ga ne naslika. Početni rad bolji od ekstremnih stanica, postupno se krećući u sredini pripravka.

6. Okrećemo se slikanju stanica u sredini pripravka, bez ide za konture predmeta.

7. Nakon završetka boje pozadine počinjemo raditi boju dijelova objekata koji su pogodili bijele stanice.

8. Nastavak rada na bojenje pojedinih elemenata pristupa završetku rada. Rafiniramo linije oblika objekata, ispravite netočnosti i neacsunt konture stanica.

Rad je spreman.

Hvala na pažnji! Želim svi kreativni uspjeh!

Na našem razredima slika se posebna pozornost posvećuje se i dalje ukrasna slikovita tehnika.

Ukrasna slika je raznolika i opsežna tema. U našim učiteljima koje su razvili naši učitelji, postoji niz lekcija za proučavanje dekorativnih tehnika rada s bojama. Za primjere pripremaju se posebni stilovi, na kojima možete vizualno pokazati različite tehnike i značajke dekorativnog stila.

Svrha zadatka je dekorativan još uvijek život.

• Naučite prikazivati \u200b\u200bobjekte pomoću dekorativnih slikarskih proizvoda.
• Ovladati vještinama transformacije, podjela i rasporeda boja u obliku.
• Pokušajte razne ukrasne tehnike slikanja.

Postoji zajedničko uvjerenje da dekorativni slikoviti stilovi ne uklapaju u akademski program i proturječe glavnim slikovitim pravilima. Zapravo, to je duboka zabluda. Sve metode i načela dekorativnog stila slijede izravno iz akademskog programa i daljnji su razvoj i neprestana evolucija svih akademskih umjetnosti.

Na prvi pogled, pojednostavljeno modeliranje i nedostatak realne slike može predstavljati netočnu sliku. Ukrasni učinak rada stavlja mnoge druge, složenije, zadatke.

Ukrasno slikanje uključuje duboku studiju lokalne boje, sastav mjesta u boji, potragu za ekspresivnim naglascima i spektakularnim prostornim otopinama.

Umjetnik zahtijeva najjasnije, koristeći minimum sredstava, proći sliku, dojam stvarnog modela. Potrebno je pokazati volumen teme, materijala, fakture bez pribjegavanja klasičnom modeliranju. Vrijednost analize objekta se povećava, potrebno je odabrati i simulirati stiliziranu sliku koja prenosi objekt u ravninu boje s realne slike.

U dekorativnom slikarstvu, linija postaje važnija, koja postaje puni sudionik na slici i na par s bojom i ton je uključen u formiranje općeg sastava. Promjena debljine i ekspresivnosti linije vedriji naglašava volumen i plastiku predmeta.

Također, širok raspon može donijeti promjenu u obliku i učestalost razmaza, koja odmah okreće površinu platna u dekorativnu ploču ili mozaik.

U prvoj fazi poznanstva s mogućnostima dekorativnog slikarstva preporučujemo pisanje niza još uvijek, kao i kod još uvijek života postoji mogućnost da odaberete kombinacije objekata i tkiva na svijetlo demonstriraju tehnike dekorativnih stilova.

Vrste dekorativnog života.

Postoji nekoliko uobičajenih tehnika koje su se pokazale u praksi iu procesu učenja. Imena su odabrana uvjetno, jer u modernoj slici ne postoji jasna, međunarodna klasifikacija stilova i jedinstvenih imena.

Slikanje od zalogaja. Sve kombinacije boja u ovoj tehnologiji prikazane su u obliku odvojenih segmenata, naglašavaju strukturu objekata i najizrazitijih svojstava manifestiraju. Često se koriste čiste boje i ravninski prikaz prostora.

Slika s jasno posvećenim krugom. Kako bi se poboljšala omjeri oblika i boje, koristi se takozvano "vitražno stakleno metoda", kada se svi objekti i refraktivna mjesta obrasca pokreće crnim ili tamnim linijama, stvarajući jasne ogrebotine i granice između boja. Radovi izvedeni u takvoj tehnici dobivaju se vrlo spektakularan i svijetli.

Ostale dekorativne tehnike temelje se na kombinacijama čistih boja, raznih vrsta promjena u razmazima, korištenju mastičkih, širokih četki i drugih alata. Format članka ne dopušta opisivanje svake tehnike i metode primjene boje. Više detalja možete saznati posjetom našim razredima.

Crno-bijeli mrtvi život može se izvući na različite načine. Može izgledati kao standardna skica olovke, kao i zanimljivu ilustraciju mrlja ili slova. Danas ćemo reći o različitim tehnikama koje se mogu lako ponoviti kod kuće.

Slika

Crno-bijeli i dalje-život najčešće stvaraju dekorativni. Zašto? Da, zato što izgleda tako osvajanje. Realna slika, lišena boja, može izgledati prikladno ako je to portret, ilustracija ili nešto slično, multi-model. Realističan još uvijek život nije zanimljiv. Stoga mnogi umjetnici i radije rade s dekorativnim. Još uvijek svijet crno i bijelo privlači vrlo jednostavno. Prvo morate izgraditi pjesmu. Možete izvući iz prirode, koja će biti lakše ili izmisliti formulaciju u mašti. U našem slučaju nalazi se vrč i zdjela s jabukama na stolu. Na zidu visi luk i draperion. Kada je sve pronađeno za to, pravo mjesto se nalazi na listu, a detalji su razrađeni, možete se preseliti na odvajanje objekata na dijelu. Štoviše, to nije potrebno učiniti u kaotičnom redoslijedu, ali jasno misle da su bijeli dijelovi susjedni crnom i nijedan od stavki nije izgubljen.

Linearni crtež

Još uvijek crno-bijeli život može se izvući u različitim tehnikama. Jedan od njih je slika crteža koristeći linije. Da biste izvukli takvu sliku, morate uzeti objekte koji imaju jasno izraženu teksturu. Ako to nije tako, onda će olakšanje morati izmisliti. Počnite crtati crno-bijeli životni vijek trajanja sa konstrukcijom sastava. Prvo planiramo sve stavke. U našem slučaju, ovo je šalica s cvijećem, jabukama i drvenim stolom. Nakon što su svi predmeti zauzeli svoje mjesto, počinjemo raditi obrazac, a zatim pojedinosti. Završna radnja je slika fakture. Krug stječe horizontalne pruge, cvijeće i jabuke - crnu i zelenu granicu. Svakako pokažite teksturu tablice. Poželjno je kombinirati horizontalne i vertikalne linije u još uvijek život, tako da se predmeti ne spoje, ali se profitabilno ističu prema pozadini jedni drugima.

Slika iz slova

Ova slika izgleda kao crno-bijela grafika. Još uvijek se život sastoji od pisama koji se glatko pomiču na riječi, pa čak iu prijedlozima. Kako crtati takav izvorni dekorativni sastav? Prvo, trebate prikazati skicu. Nacrtajte šalicu i novine koje će ležati u pozadini. Nakon toga morate podijeliti uzorak tonove. Na primjer, kava u krugu treba biti najzasićeniji ton, drugo mjesto zauzima padajuću sjenu, a treći je posjed. Dakle, moguće je podijeliti cijelu skicu s linijama. Nakon toga, ako ste sigurni u svoje sposobnosti, možete obojiti crtež s gel olovkom, a ako se brinete da nešto ne uspije, prvo napravite pjevanje slova olovkom. Istina, u ovom slučaju, potrebno je zaokružiti slova. Gel ručka ne boji olovku. Primjena slova slijedi oblik stavki. I budite sigurni da se igrate s visinom i širinom. Jedna riječ može biti vrlo uska, a još dva ili tri puta više. Možete šifrirati neke fraze na takvoj slici, a možete napisati proizvoljne riječi.

Kao i svaki drugi žanr fotografije, još uvijek je život nemoguć bez sastava. Štoviše, još uvijek je život upravo žanr u kojem sastav igra najvažniju ulogu i zahtijeva pažnju s fotografa. Uostalom, okaz reportaža može se oprostiti, ako je autor uhvatio stvarno dobro vrijeme. I domaće slike - primijetili ste kako su mame umrle, gledajući na fotografiju, iako talentno, njihovo dijete? Malo je vjerojatno da ćemo čekati istu kondoru iz publike, fotografirali naranču s bocom. Da biste imali pozitivan učinak, morat ćete pokušati. I početi, naravno, slijedi iz sastava zamišljenog okvira.

Konzumirano govoreći, sastav u životu je skladan kombinacija i interakcija objekata u okviru. Kroz sastav, možete dosljedno pokazati gledatelja sve što ste htjeli stvoriti raspoloženje, proći ideju i čak ispričati priču.

Pripravak u još jednom životu može se podijeliti na nekoliko vrsta:

• geometrijski
  
• prostorno
  
• boja

Geometrijski sastav

Nije tajna da svi objekti imaju geometrijsku (ili približnu geometrijskom) obliku. Također nije tajna da je osoba karakteristična za povezivanje svake figure s nečim karakteristikom od nje. Na primjer, kutovi su podsvjesno povezani s pokazivačima. Kada pogledate kvadrat ili pravokutnik dugo vremena, pojavljuje se osjećaj stabilnosti (možda, jer naša podsvjesno privlači stabilnu zgradu). A krug stvara osjećaj udobnosti i umiruje. Vrijedno je pamtiti da su horizontalne linije (laganje) mnogo smirenije od okomitog (čovjek koji stoji). Što se tiče dijagonala, uzlazne linije vode iz gornjeg donjeg kuta do desnog vrha - izgledaju napeto silazno: čitamo sve lijevo na desno, a naš pogled mora "kuhati" oko slike da biste došli do samog vrha. Ali ovo je skriveno i određeni osjećaj pobjede, zar ne?! Nizvodno linije dolaze s lijevog gornjeg kuta na desno donje desno, naprotiv, tradicionalno su povezane s opuštanjem, tugom ili čak padom.

Svi ovi mali trikovi mogu i trebaju se koristiti u vlastite potrebe - kako bi se prenio koncept, slike ideje.

Odabirom prostora

Ako postoji potreba da se istakne određena stavka u životu, uklanjajući ga ulogu glavnog lika, ovdje možete igrati na prostornoj kompoziciji. Na primjer, stavite glavni predmet na čelu, ispred svih ostalih. Ili postavite svjetlo tako da vodeći element svijetli svjetlijim od svih, a ti predmeti koji su završili i ispred njega bili su slabiji. I moguće je napraviti lukavstvo - da zapali štapić tamjan ili osloboditi dim cigareta, tako crtanje u okviru u prolaz zraka: fokus će biti usredotočen na prednje predmete, budući da je udaljen u romantičnoj izmaglici ,

Također možete igrati na tehničkim aspektima fotoaparata: ako želite detaljno prikazati svaku stavku, uključujući pozadinu ili draperiju, tada se snimanja treba provesti s zatvorenom dijafragmom. Ali ako je važno odabrati neku stavku, tada se dijafragma treba objaviti što je više moguće. Nije potrebno zanemariti značajke optike: na okvire napravljene pomoću širokokutnih objektiva, predmeti su uvelike iskrivljeni, a bliže fotoaparatu objekt, to će biti veći u odnosu na daljinski upravljač. Nasuprot tome, velike žarišne duljine "prikupljaju" perspektivu, prostor je izrađen mnogo stan.

Sastav u boji

Ako se fotografiranje provodi u b / w, nećemo koristiti znanje o svojstvima izloženosti boja. No, u slučaju da se fotografski planira u boji - ne biste trebali ignorirati opseg istraživanja. Pretvaranjem pažnje na ubojstvo psihologije, vidjet ćemo da svaka od boja ima, osim izvorne boje, vlastitog semantičkog opterećenja. Tople boje (narančasta, žuta, crvena, terakota) podsjećaju nas na ljeto, sunce, toplo. Ovo je prva udruga, koja se javlja kada se gleda na fotografiju, riješeno u tim bojama. Osim toga, iz tečaja slikanja možete saznati da se takve stavke čini vizualno bliže. Što ne možete reći o hladnim bojama: plava, zelena, ružičasta, ljubičasta - ove boje blago uklanjaju objekt iz gledatelja, a povezani su u pravilu s zimom, hladnoćom, vodom.

Važno je zapamtiti o kontrastu, ponekad se može igrati na njemu, ali često nekomprimirane kombinacije boja odbijaju ili iskrivljuju značenje cijele proizvodnje. Ako odlučite fotografirati krastavac na narančastoj pozadini, razmislite, hoće li biti pozadina da biste povukli pozornost na sebe? I jeste li doista željeli to postići? Također je potrebno zapamtiti da bilo koja stavka ima sposobnost da odražava ili apsorbira nijanse boja objekata u blizini, pa čak i dva od istog u boji objekta na jednoj pozadini može izgledati drugačije zbog razlika u njihovim teksturama.

Utjecaj na gledatelja također ima zasićenje boje: Sastav u mekim pastelnim bojama stvorit će osjećaj odmora i nostalgije, i svijetle, vrištanje boje, naprotiv, pogodne su za privlačenje pozornosti, prijenosa ekspresije, tvornice. Zato su svijetle boje tako vole od strane oglašavanja, dok je umjetnička fotografija često dotaknuta prigušenim, mirnim tonom.

Naravno, bilo koji sastav mora biti u potpunosti sastavljen zajedničkim okusom, zakon unutar slike - inače će se raspasti. Zbog toga biste trebali biti oprezni s kontrastima boja, oni mogu imati ozbiljan utjecaj - kako napraviti posao zanimljivije i uništiti ga, stavljajući nepotrebne naglaske.

Crno i bijelo

Unatoč nedostatku boje, u crnom i bijelom životu, njihov zakoni vladaju, a kontrast ovdje također igra važnu ulogu. Ista boja u ovom slučaju zamjenjuje se tonom - još jedna igra, ali u njemu postoje i pravila!

Sigurno ste primijetili da se pune žene vrlo rijetko idu u bijelo. Činjenica je da se čini da je bijela boja volumen crne. Na crno-bijeloj slici očiju najprije zgrabi najsjajnije mrlje i tek tada se pomiče u mraku. Postoje mnoge vizualne slike na ovom učinku: ako pogledate list u glatkoj crnoj i bijeloj traci, sigurno će se činiti da su bijele pruge šire. Uvijek je potrebno uzeti u obzir ovo pravilo prilikom formuliranja pripravka, a također uzeti u obzir da će svijetlo bijelo subjekt biti u prvom planu ili u pozadini, to će se sigurno činiti u ovom sastavu, a izgled će pasti prvenstveno na njemu.

Kontrasti

Kao što je već spomenuto, kontrasti igraju posebnu ulogu. Postoji postojeće unutar istog kompozicije na slici, oni mogu istaknuti predmete i, naprotiv, sakriti ih. Rad izgrađen na jedva vidljivim fluktuacijama u svjetlu i sjeni bez naglašavanja pozornosti mrlja gledatelja čini se monotonom, monotonom, nerespravnom. Oštri kontrasti stvaraju napetost, dinamiku.

Vladavina tratta

Naravno, u razgovoru o sastavu, nemoguće je da ne spominjemo pravilo trećeg. Imati umu kroz okvir četiri linije - dva, dijeleći ga na tri jednake dijelove vodoravno, i dva vertikalna vertikala - možete izračunati najučinkovitije okvirne zone: nalaze se na mjestima sjecišta četiriju redaka. U tim zonama najbolje je postaviti glavni predmet kompozicije.

Zapravo, pravilo trećeg je pojednostavljeno pravilo zlatnog dijela, koji će biti nešto složeniji. Za to, okvir mora biti podijeljen na osam dijelova vodoravno i okomito. A onda potrošiti na desno i s lijeve strane, kao i od dna i na vrhu, linija je 3/8. Na raskrižju tih linija i bit će točke zlatnog dijela. No, cijepanje u tri dijela je mnogo prikladnije od osam dijelova, tako da se koristi u kompoziciji češće: razlika gledatelja nije toliko vidljiva, a harmonija u okviru na bilo kojem od ovih pravila je očigledan.

Ritam

Ritam, to jest, ponavljanje istih ili sličnih linija je vrlo moćan kompozitni alat koji vam omogućuje manipuliranje gledišta gledatelja. Prema "stazi" izmjeničnih objekata, možete povrijediti vrlo daleko. Ali nije potrebno ponoviti - ritam može i ubiti cijeli sastav lišavajući svoju dinamiku i stvaranje monotone.

Unutarnje veze

Prilikom izrade postavljanja za fotografiju potrebno je osigurati da postoji veza između objekata u okviru. Stavke se mogu povezati s obrascem (jaje i žarulje), u boji (rajčica i crvena paprika), u značenju (jabuke i cimetonskim štapićima). Objekti moraju biti prijavljeni da prođu Viewer koji prevodi pogled iz jedne stavke u još uvijek u drugi život. Ovaj pristup daje integritetu kompozicije, čini ga zanimljivim, razumljivim i u isto vrijeme tajanstveni - uopće nije potrebno otkriti sve unutarnje veze odjednom, najzanimljiviji mogu biti skriveni u sastavu ili neko vrijeme skrivaju se Od gledatelja, na primjer, svjetlo.

Na kompoziciji možete dugo govoriti beskonačno, ali što je najvažnije, ono što je još uvijek život izgrađen na (kao što je, međutim, i fotografija u bilo kojem drugom žanru) je ideja, parcela i tuširanje slike. A kompozicija je isti alat u rukama fotografa, poput samog fotoaparata. Zapamtite da želite prenijeti gledatelju! I koristiti sve dostupne kompozitne tehnike za vlastite potrebe.

Dekorativni još uvijek život u umjetničkim učenicima se izvode u skladu sa sljedećim postupkom:

1. Izgled rasporeda u listu.
2. Transformacija (oblika stilizacija).
3. Preklapanje ili pleteni siluete među sobom.
4. Punjenje silueta s teksturom i dekorativnom rješenjem.

Kao što znate, ipak je život formulacija neživih objekata. U stalnoj slikarstvu, još uvijek se tradicionalno pišu: oni čine volumen predmeta, prenose svjetla, linearnu i zračnu perspektivu, prostor ... u dekorativnom životu postaje nevažno. Oblik prikazanih objekata postaje ravan i uvjetni. Svjetlo odsutno. Umjesto toga, svaka se silueta razrađuje dekorativno.

Na transformaciji obrasca morate se zaustaviti odvojeno. Njegova suština je transformirati početni oblik subjekta u uvjetno. To jest, crtež je pojednostavljen, lišen nepotrebnih dijelova. Obrazac se reducira na uvjetno geometrijsko, tj. Temelji se na jednostavnim geometrijskim slikama (krug, pravokutnik, trokut ...). Na primjer, vrč se može izraditi od kruga i cilindra, a odozgo i dnu do potpunih krugova ili elipsa. Dakle, ostaje samo priroda tema. Mora biti prepoznatljiv. I konture će se već transformirati i prikazati se općem stilu.

Silueta prekrivanje - Ovo je recepcija u dekorativnoj umjetnosti i dizajnerskom poslovanju. Nametanje silueta jedni drugima razumljivo je po definiciji - to su subjekti nejasne jedni druge i slika postaje poput višeslojnih. Ali nadevanje je teže. Na primjer, kada se dio vrča šalju okolo s jabukom, a zatim se presijecaju dijelovi juga i Applea može prikazati umjetnik potpuno drugačiju boju. Stavke postaju kao što su "transparentni" i njihovi presječni dijelovi vidljivi gledatelju. Silhouete predmeta isprepleteni su tako zamršeni da su na kraju ponekad teško razlikovati. I daje dekorativnu radnu posebnu atraktivnost.

Ispunjavanje kontura teksture objekata - ne predstavlja mnogo poteškoća. Možete napraviti boju sprej, možete postaviti boju s kaotičnim potezima, itd. Ali ispunite siluetu s dekorativnom rješenjem je složenije. Umjetnik dolazi s određenim "ukrasom", iako ova riječ nije sasvim prikladna ovdje. Ovaj "ukras" ispunjava siluetu. Ovaj "ukras" se stvara na temelju formiranja linije. Linija formiranja je linija koja tvori obris subjekta. Na primjer, kontura grčke amfore će biti graciozan zakrivljen. Stoga se unutarnji ukras siluete temelji na linijama zakrivljenim na ovaj način. Odvojeni dijelovi takvog uređenja objekata, kao i sami predmeti mogu se pleteniti. Također, između njih možete preskočiti doslovni ornament. Stoga takav ukras ne samo puni siluete samo tekstura ili poštuju. Ovo je složeniji proces. Ali i spektakularniji na kojem se temelji suština dekorativnog života.