Skladatelji 30-ih. Sovjetska slika - povijest suvremene umjetnosti

Ova lekcija je posvećena kulturi i umjetnosti SSSR-a tridesetih godina prošlog stoljeća. Unatoč totalitarnom praćenju države nad svim područjima kulturnog razvoja društva, umjetnost SSSR-a iz 1930-ih. ne zaostaje zbog globalnih trendova tog vremena. Uvođenje tehnološkog napretka, kao i novih trendova sa Zapada, pridonijeli su cvatnje literature, glazbe, kazališta i filmova. Tijekom današnje lekcije naučit ćete koje čimbenike utjecali na kulturu USSR-a u 1930-ima, koji se dogodio u području obrazovanja, znanosti, slikarstva, arhitekture, književnosti, glazbe, kazališta i kina

Sl. 2. TSVETAVA M.I. ()

Ekonomski razvoj također utječe na razvoj kulture, umjetnosti. U zemlji tridesetih godina prošlog stoljeća, kao iu 20-ima, obrazovani su ljudi potrebni. Zemlja treba kompetentne visoko kvalificirane stručnjake u svim sektorima, u svim područjima. Obrazovanje se razvija kao kultura, znanost, umjetnost.

Zanimljive promjene javljaju se u društvenoj sferi. Kultura postaje sve masovna, to jest, veći broj ljudi dobiva obrazovanje, moguće je pridružiti kulturnim, duhovnim vrijednostima. S druge strane, zadovoljiti te mase stanovništva, kulturne figure, umjetnost prisiljene su smanjiti bar, učiniti umjetnost pristupačnim i razumljivim ljudima. Umjetnost kao način utjecaja na osobu, kao metoda razumijevanja svijeta može biti vrlo važna i moćna saveznik moći. Naravno, umjetnost 1930-ih. Ne toliko se suprotstavljali vlastima kao što je pomoglo, to je bio jedan od načina odobravanja staljinističkog režima, metoda odobravanja komunističke ideologije, metode odobravanja kulta osobnosti.

U 30-ima. Kontakti s drugim zemljama još nisu zaustavljeni. Međusobna razmjena kulturnih ideja, izleta, izložbi se javljaju ne tako intenzivno kao u 1920-ima, ali se ipak događaju. SSSR je bio multinacionalna zemlja, a 1930-ih. Visoka razina doseže nacionalnu kulturu, pojavljuje se posebno pisanje malih naroda Sovjetskog Saveza.

Kultura i umjetnost nastavili su shvaćati događaje koji su se dogodili u 1930-ima. Nije bilo sjajnih događaja, ali poticaj, ova revolucija, nastavila je djelovati. 1930-ih. Boljševici su nastavili govoriti o kulturnoj revoluciji, a prvi zadatak bio je povećati razinu obrazovanja, eliminaciju nepismenosti. Na početku 30-ih. Uveden je univerzalni 4-godišnji besplatni obrazovanje, na kraju 30-ih. Obvezno postaje 7-pilot i besplatno. Ukupna srednja škola tada uključuje program od 9 razreda (vidi sl. 3).

Sl. 3. Sovjetski poster ()

Štoviše, izgrađen je veliki broj novih škola, mnoge od tih škola izgrađenih u 30-im godinama, s velikim prostranim razredima, hodnici još uvijek stoje u našim gradovima.

Osim srednjoškolskog sustava, visoko obrazovanje se također razvija. Do kraja 30-ih. U SSSR-u bilo je nekoliko tisuća viših obrazovnih ustanova. Otvoren je veliki broj novih obrazovnih institucija, grane viših obrazovnih ustanova. Gotovo milijun ljudi do 1940. imalo je visoko obrazovanje. Promjene su se dogodile u strukturi visokog obrazovanja. Sivom bojom 30s. Glavna je uloga počela plaćati društvene znanosti, prvenstveno povijesti. U 20-30-ih. Ostao je kontinuitet u području nastave matematike, fizike, drugih točnih i prirodnih znanosti, ali sve je bilo u redu s humanitarnim objektima. Može se reći da je 1920-ih - početkom 1930-ih. Jednostavno nije bilo priča, povijesni fakulteti u Moskvi i Lenjingradu instituti su eliminirani. Od 1934. godine zadaci se mijenjaju.

Godine 1933. Adolf Hitler dolazi na vlast u Njemačkoj. Njemačke nacionalne ideje, patriotski, izopačili su fašisti. U tom smislu, obrazovni sustav se mijenja, više se pozornosti posvećuje tim znanostima koje se bave obrazovanjem i razvojem u osobi patriotskih osjećaja.

Veliki uspjeh u 30-ima. Posebno, takvi poznati sovjetski fizičari i kemičari, kao što je P.L. Kapitsa, a.f. IOFFE, i.v. Kurchatov, G.N. Fleeri koji su radili u različitim područjima. S.v. Lebedev, poznati sovjetski kemičar, trošići svoje eksperimente, postigao je sintetičku gumu (vidi sliku 4, 5, 6).

Sl. 4. str. Kapitsa ()

Sl. 5. A.F. Ioffe ()

Sl. 6. S.V. Lededev ()

U humanitarnim znanostima, sve nije bilo tako dobro. 1930-ih. Posebno postoji nekoliko rasprava o povijesti. Prema rezultatima tih rasprava, mišljenje je utvrđeno da je cijela povijest čovječanstva, prema teoriji Karla Marxa, dosljedno zamjenjuje pet formacija: primitivnost, ropstvo, feudalizam, kapitalizam, socijalizam, glatko prolazeći u komunizam. Socio-ekonomska formacija je središnji koncept marksističke teorije društva ili povijesnog materijalizma. Kroz OEF, zabilježene su ideje o društvu kao određenom sustavu, a istodobno su dodijeljene glavna razdoblja svog povijesnog razvoja. Vjeruje se da se svaki društveni fenomen može ispravno razumjeti samo u vezi s određenim OEF-om, elementom ili proizvodom koji je. Povijest svih zemalja i naroda počela je biti kuhana pod ovom shemom, pod ovim predloškom. Rasprave su bile, rasprave bi se mogla provesti, ali kada se rasprava pumpa, često u smjeru vrha, nastavio se raspravljati i propisano je samo jedno gledište. Živi znanstveni život pohranjen, jer je znanost nemoguća bez rasprave. Također je znanost uzrokovala ozbiljnu štetu represijom. Potisnuti znanstvenici: n.i. Vavilov, p.a. Florensky, e.v. Tarle, s.f. Platonov, D.s. Lighthachev. (Vidi sl. 7).

Sl. 7. D.S. Likhačov ()

Umjetnost i literatura također se razvijaju u 1930-ima. Mora se reći da se u području književnosti i umjetnosti javljaju značajnije promjene nego u razvoju znanosti i obrazovanja. Od 1934. godine postoji kreativna organizacija u zemlji koja ujedinjuje sve pisce - Uniju pisaca Sovjetskog Saveza. Do 1934. godine bilo je nekoliko organizacija: Lef (lijevi front), Unija ruskih pisaca, organizaciju seljačkih pisaca, itd. Godine 1934., svi su ujedinjeni i pod vodstvom Maxim Gorkyja, stvorena je nova organizacija - Sindikat pisaca. Početkom 1929. godine raspala je udruga Lef, nije ušla u Uniju pisaca. Nakon nekog vremena pojavila se sindikat skladatelja, unija arhitekata. Sovjetska vlada organizirala je takve sindikate kako bi uzela likvice za književnost, umjetnike pod kontrolom. Dakle, kontrola po snazi \u200b\u200bpod uvjetima totalitarnog režima provodi se različitim metodama. Prvo, to je čisto administrativna kontrola, drugo, kroz sindikate pisaca, novinara, umjetnika, skladatelja. Umjesti u ovaj novi organizirani književni život nije mogao sasvim veliki broj izvrsnih pisaca. Praktički nije ispisao ma Bulgakov, prestao ispis a.p. Platonova, podignuta m.i. Tsvetaeva, umrla je u O. E. logorima Mandelshtam, n.a. Ključevi. Reprosije dotakle su mnoge pisce. U isto vrijeme, A.N. nastavio se tijekom ovih godina. Tolstoy, M. Gorky, A.a. Fadeev, s.ya. Maršak, a.p. Gaidar, km Simonov, ma Sholokhov, K.i. Chukovsky, A.L. Barto, m.m. Svienne. Na stihovima sovjetskih pjesnika m.V. Isakovsky, V.i. Lebedeva-Kumacha je sastavio nevjerojatne pjesme (vidi sliku 8, 9, 10).

Sl. 8. Chukovski korijeni ()

Sl. 9. Aibolit. Chukovski korijeni ()

Sl. 10. Agnia Barto ()

Zanimljivi se procesi dogodili u drugim područjima umjetnosti. Glazba je teška sfera za percepciju. 30.j. - Ovo su godine različite glazbe: s jedne strane, s.s. Prokofijev, D.D. Shostakovich je napisao ozbiljnu simfonijsku glazbu. No, mase sovjetskih građana rado su pjevali pjesme A.V. Alexandrova, na primjer, njegova slavna pjesma "Katyusha", koja je postala narodna. Među poznatim izvođačima tog vremena - L.P. ORLOVA, L.O. Stijene. Godine 1932. osnovan je sindikat sovjetskih skladatelja.

Umjetnost je uvijek borba, to je borba umjetnika sa samim sobom, to je borba stilova, borbu smjera. 1930-ih. Socijalistički realizam i dalje se odobrava - teorijski princip i glavni umjetnički smjer koji je bio dominantan u SSSR-u sredinom 1930-ih. - početkom 1980-ih. U sovjetskoj umjetnosti i umjetničkoj kritici, krajem 1920. Postojala je ideja o povijesnom dizajnu umjetnosti - odobriti u javno dostupnom realističnom obliku socijalističkih ideala, slika novih ljudi i novih odnosa s javnošću. Postupno ide u pozadinu ruskog avangarda (P. Filonov, Robert Falk, Kazimir Malevich). U isto vrijeme, P. Corin, P. Vasilyev, M. Nesterv nastavio je stvarati, počeo pisati portrete poznatih ljudi, znanstvenika, liječnika, umjetnika.

Zanimljivi se procesi nastavljaju u arhitekturi. Postoji tečaj konstruktivizma, avangarde u arhitekturi. Jedan od smjerova avangarde je rekao da arhitektura bi trebala biti funkcionalna. Kod kuće, osim činjenice da bi trebali biti lijepi, još uvijek bi trebali biti jednostavni i udobni. U 30-ima. Sovjetski urbanističko planiranje. Veliki, prostrani, svijetli, možda prikladni gradovi, novi gradovi budućnosti - njihovo stvaranje rangirano na prvom mjestu od sovjetskih arhitekata. A. Schusev, K. Melnikov, braća proljeća - arhitekti koji su stvorili novi izgled naše zemlje. Osim kuća, uz stambene četvrti, došlo je do ideje pokazati ljepotu industrijskog svijeta, izgraditi prekrasne biljke kako bi osoba gledala u ovaj industrijski krajolik, shvatio da zemlja odlazi u svijetlu budućnost.

Krajem 30-ih. U svim granama umjetnosti: u slikarstvu, au skulpturi, veliki stil počinje se pojavljivati \u200b\u200bu arhitekturi - sovjetskom ambijentu. Ovo je carski stil, karakteriziraju velike prekrasne moćne kuće, slike koje prikazuju heroje. Staljinsky amspire - vodeći smjer u sovjetskoj arhitekturi (1933-1935), zamijenio je racionalizam i konstruktivizam i raspodjelu tijekom vladavine I.V. Staljin (vidi sl. 11, 12).

Sl. 11. STALINSKY AMPIR. Hotel "Ukrajina" ()

Sl. 12. STALINSKY AMPIR. Ministarstvo vanjskih poslova ()

Skulptura V.I. postao je simbol pojačala Mukhina "radnik i kolektivni poljoprivrednik" pripremljen za Svjetsku izložbu u Parizu 1937. (vidi sl. 13).

Sl. 13. Skulptura "radnik i kolektivni farmer". U i. Mukhina ()

Film

Cinema je nosila važan ideološki teret. Govorio je o revolucionarnoj borbi ("Mladi Maxima", "Povratak Maxim", "Vyborg stranu" - režiji Kozintsev i L. trauberg); o borbi protiv unutarnjih neprijatelja ("veliki građanin" - direktor F. Ember); o sretnom životu sovjetskih ljudi (redateljski redatelj Aleksandrov uz sudjelovanje L. Orlova "Sretan momci", "Circus", "Volga-Volga"); Na prevladavanje poteškoća ("sedam podebljano" - direktor S. Gerasimov). U filmu u režiji M. Romma "Lenjin 1918.", po prvi put, Staljin se pojavio u kinu. Prema Staljin S. Eisenstein 1938. godine stavio je film "Alexander Nevsky" s N. Cherkasovom u glavnoj ulozi. Za film su napisali pjesme skladatelje I. Dunaevsky, N. Bogoslovsky, V. Solovyev-Gray.

Kazalište

U području kazališnog života velika se kazalište smatralo glavnim glazbenim kazalištem, a akademsko kazalište u Moskvi (MCAT) prepoznat je kao glavna drama (MCAT). Chekhov. Galina Ulanova je ublažila u baletu. Skladatelji su pozvali da stvore opere i baletne performanse za herojske teme. Konkretno, balet R. Glyaer "Plamen Pariz" (o francuskoj revoluciji) i Opera A. Cesco "Bramenos Potimkin" su isporučeni.

Sažetimo. Stvaranje velikog broja obrazovanih ljudi, institucija, razvoj i širenje grana Akademije znanosti dovela je do povećanja obrazovanja, stvarajući novi sloj sovjetske inteligencije. U obrazovanju, u znanosti, bilo je općenito pozitivnih procesa, s izuzetkom tragičnih trenutaka represije. 1930-ih. Razvijena umjetnost, slikarstvo, glazba, književnost, skulptura, arhitektura.

Domaća zadaća

1. Opišite procese razvoja prosvjetljenja, znanosti i umjetničke kulture SSSR-a tridesetih godina prošlog stoljeća.
2. Što mislite u 1930-ima. Posebna pozornost posvećena je poučavanju povijesti?
3. Proširiti suštinu metode socijalističkog realizma u umjetnosti. Kakva djela socijalizma znate?
4. Koji je od 1930-ih potisnuo 1930-ih. Možete li nazvati brojke znanosti i kulture? Pripremite izvješće ili poruku o njihovim aktivnostima i radu.

Bibliografija

1. Shestakov V.a., Gorinov M.M., Vyazemsky e.e. Ruska povijest,
2. XX - početak XXI stoljeća, 9 CL: studije. Za opće obrazovanje. institucije; pod, ispod. ed.
3. A.N. Sakharov; Ros. Acad. Znanost, rastao. Acad. Obrazovanje, izdavačka kuća "Prosvjetljenje". -
4. 7. ed. - m.: Prosvjetljenje, 2011. - 351 str.
5. Kiselev a.f., Popov V.P. Ruska povijest. XX - početak XXI stoljeća. 9 CL: Student. Za opće obrazovanje. institucije. - 2. ed., Stereotip. - m.: Drop, 2013. - 304 str.
6. Lena e.e. Poster kao sredstvo političke agitacije u 1917-1930. Bilten saratovskog društva Socio-ekonomski
7. sveučilište. - Broj izdanja 3. - 2013. - UDC: 93/94.
8. Branginsky d.yu. Sportski motivi u domaćoj umjetnosti 1920-1930. Vijesti o ruskom stanju pedagoškog sveučilišta A.I. Herzen. - izdavanje br. 69. - 2008. - UDC: 7.

1. Mobile.Studme.org ().
2. Nado5.ru ().
3. Zemlje.Ru ().
4. Russia.rin.ru ().

Početak 30-ih obilježeno je nastanak najvažnijih stranačkih dokumenata koji potiču Udrugu i razvoj kreativnih snaga. Rezolucija Središnjeg odbora Komunističke partije 23. travnja 1932. također je utjecalo na glazbenu kulturu.

Ruska udruga proleterskih glazbenika je eliminirana (Udruga moderne glazbe zapravo je ranije prekinula), postoje načini za daljnju razvoj realne glazbe, odobrene su demokratske tradicije ruske klasične glazbene umjetnosti.

Godine 1932. organizirana je unija sovjetskih skladatelja, koji je započeo osnivanje glazbenika na temelju metode socijalističkog realizma. Sovjetska glazbena kreativnost prebačena je na novu pozornicu.

Ogroman opseg dobiva kreativnost pjesama. Mass Song žanr postaje laboratorij za nova sredstva melodijske ekspresivnosti, a proces "ažuriranja pjesama" pokriva sve vrste glazbe - opere, simfonijske, kantat-no-oratorične, komore, instrumentalne. Teme pjesama su raznolike, raznolike i njihove melodije.

Među djelima žanra pjesama posebno se dodjeljuju u ovom trenutku, A. Aleksandrovljeve borbene pjesme, pjesme I. Dunaevsky sa svojim zvona za vrijeme zvona, mladenačke energije, svjetlosne stihove (kao što je svjetski poznata "pjesma o domovinskoj", "pjesma o tome Kakhovka "," Marsh Marsh Dečki, "itd), osebujne pjesme V. Zakharov, posvećene novom životu kolektivnog seoskog naselja (" duž sela "," i tko to zna "," prodaju "), pjesme Braće boje ("ako sutra", "Karmeyskaya"), M. Blanter (Katyusha i sur.), S. Katsa, K. Listova, B. Mokrousova, V. Solovn-Eva-Gray.

Song žanr razvio u bliskoj zajednici skladatelja s pjesnika M. Isakovsky, V. Lededev-Kumach, V. Gusev, A. Surkov i drugi. Široka popularnost sovjetskih pjesama pridonijela je pojavu zvučnog kina. Sjetva s ekrana, preživjeli su filmove na koje su napisani.

Opera kuća u 30-ima je obogaćena realističnim radovima na modernoj temi, pristupačno jeziku, istinito u sadržaju, iako nije uvijek bez nedostataka (slabost drame, nepotpuna uporaba široko vokalnih oblika razvijenih od strane ansambala).

Opera I. Dzerzhinsky "Tihi don" i "Podignuta djevica" odlikuje se sjajnim melodijskim početkom, realnim karakteristikama heroja. Konačni zbor "s ruba ruba ruba" iz "tihi Don" bio je jedna od najpopularnijih masovnih pjesama. Opera T. Khrennikova "u oluji" također je ispunjena dramatičnim karakteristikama, originalnim melodijama, izražajnim narodnim zborovima.

Zanimljive refrakcije primljeni elementi francuske narodne glazbe u Opera D. Kabalevsky "Cola Brynon", obilježeni velikim profesionalnim vještinama, suptilnost glazbenih obilježja.

Za operu S. Prokofijev "Semyon Kotko" obilježeno je odbijanje masovnih prihvata i prevladavanja mrlje.

Različiti trendovi u radu sovjetskih skladatelja postali su 1935-1939. Predmet rasprava o načinima razvoja operne umjetnosti.

Skladatelji koji su radili u žanru operete, I. Dunaevsky, M. Blanter, B. Alexandrov tretirao je modernu temu.

U baletnom žanru, realistični trendovi su predstavljeni s takvim značajnim djelima kao "plamenom Parizom" i "Bakhchisarai fontana" B. Asafieva, "Laurencia" A. Krune, glazbena koreografska tragedija S. Prokofijeva "Romeo i Julija". Prvi nacionalni baleti u Gruziji, Bjelorusija, u Ukrajini pojavio.

Uspjesi u žanru simfonske glazbe također su bili povezani s prodiranjem pjesama-melodijskog načela, demokratizaciju slika, ispunjavajući ih specifičnim životnim sadržajem, jačanjem trendova za programiranje, privlačan na pjesme-plesne melodije naroda SSSR-a.

U 30-ima, kreativnost najvećih sovjetskih simfonista starije generacije cvjeta, postaju zreli talenti mladih. U simfonskoj glazbi poboljšavaju se realni trendovi, odražavaju temu modernosti. N. Meskovsky stvara deset simfonijskih u tom razdoblju (od 12. do 21.). S. Prokofiev piše patriotski kantatant "Alexander Nevsky", 2. Koncert za violinu, Symphone Fairy Tale "Petar i vuka", D. Shostakovich - grandioza i dubina sadržaja 5. simfonijske, kao i 6. simfonijska. , Piano kvintet, kvartet, glazba za film "brojač".

Mnogi značajni radovi na simfonijskom žanru bili su posvećeni povijesnim i revolucionarnim i junačkim temama: 2. simfonija D. Kabalevsky, simfonijsko-kantata Y. SHORIN "na području Kulikov". Vrijedan doprinos realnoj glazbi uveden je A. Khachaturian (1. simfonijski, klavirski i violinski koncerti, balet "Gayane").

Veliki simfonijski radovi napisali su i druge skladatelje, uključujući skladatelje sovjetskih nacionalnih republika.

Izvođenje umjetnosti porasla je na veliku visinu. Izvanredni vokalisti A. Nezhdanova, A. Pirogov, N. Obukhova, M. Stepanova, I. Patorzhinsky i drugi dodijeljeni su naslov ljudi umjetnika SSSR-a.

Mladi sovjetski glazbenici E. Gileels, D. Sistach, Ya. Flier, Ya. Zac na međunarodnim natjecanjima u Varšavi, Beč, Bruxelles je osvojio prve nagrade. Imena G. Ulanova, M. Semenova, 0. Lepeshinsky, V. Chabukyani postao je ponos sovjetske i svjetske koreografske umjetnosti.

Stvorene su velike državne izvršne skupine - Državni simfonijski orkestar, državni plesni ansambl, državni zbor SSSR-a.

Kulturna revolucija bila je usmjerena na kulturnu revoluciju: u SSSR-u u E GG-u. XX. Stoljeće Bila je kulturna revolucija. Rekla je: 1. na promjeni društvenog sastava post-revolucionarnih inteligencija, 2. na prazninu s tradicijom preživodne kulturne baštine. Kulturna revolucija pružila je: 1. Uklanjanje nepismenosti, 2. Stvaranje socijalističkog sustava javnog obrazovanja i obrazovanja, 3. Razvoj znanosti, književnosti, umjetnosti pod kontrolom stranaka.

Likovna umjetnost u 30-ima postoje značajne promjene u vizualnim umjetnosti. Unatoč činjenici da je zemlja mobilnih izložbi i Unija ruskih umjetnika i dalje postojati u zemlji, i novim udrugama u duhu vremena - Udruzi umjetnika proleterske Rusije, Udruga proleterskih umjetnika, umjetnika F. Shurpin 1930. Umjetnik G. Kurcis

Socijalistički realizam sredinom 30-ih godina. Metoda socijalističkog realizma općenito je bila obvezna za sovjetsku umjetnost (slika stvarnosti nije slučaj, što jest, i što bi trebalo biti sa stajališta borbe za socijalizam). Odlučujući događaji u tom smislu bili su stvaranje Unije sovjetskih pisaca i brojne ideološke kampanje 1934. godine. Nikolaev K. "brtva željezničkog kolosijeka u magnitogorsk"

M. Grčki. "Trumbari prve konjičke vojske", 1934 Tikhova M. "Laboratorij skulptura Lomonosovsky porculanske tvornice"

Umjetnost postera tijekom građanskog rata i intervencijskog političkog postera u potpunosti odvojen od drugih vrsta umjetničke grafike (oglašavanje, plakati, politički crtež). Plakat je tipičan za vidljivost slike, učinkovitost odgovora, dostupnost sadržaja. Bilo je vrlo važno za zemlju u kojoj je većina stanovništva bila nepismena Kukranik Efimov B., IOFFE M., 1936

Stank slikanje sovjetske čelične slike doživljava žudnju za monumentalne značajne oblike i slike. Slikarstvo postaje sve više i šire u parceli i manje etude na način. "Herojska generalizacija prodire u strojnu sliku" Jedan od najznačajnijih predstavnika plasnog slikanja ovog razdoblja Boris Johanson. On doprinosi svojim djelima "Novi revolucionarni sadržaj, suglasnost." Dvije slike su posebno popularne: "Ispitivanje komunista" (1933.) i "na staroj ural postrojenju" (1937). "Ispitivanje komunista" "na staroj ural biljci"

Monumentalno slikarstvo u godinama monumentalno slikarstvo postalo je obvezna veza svih umjetničkih kultura. Ovisno o razvoju arhitekture i čvrsto je povezano s njom. Pre-revolucionarne tradicije nastavljene su u ovom trenutku, evgeny Lancer, slika restorana dvorana Kazan stanice (1933.) pokazuje ga na mobilni barokni oblik. Deineka također čini veliki doprinos monumentalnom slikarstvu. Njegove mozaične postaje "Mayakovskaya" (1938.) nastaju korištenjem modernog stila: ritam oštrine, dinamike domaćih šarenih mjesta, kutna energija, konvencionalnost brojki i objekata. Favorsky, poznati raspored, također je pridonio monumentalnoj slikarstvu: primijenio je svoj sustav za izgradnju oblika razvijenog u ilustraciji knjiga, novim zadacima. Njegovi muzej muzeja materinstva i djetinjstva (1933., zajedno s LVom Bruni) pokazuju razumijevanje uloge ravnine, povezanosti freske s arhitekturom s podrškom za iskustvo starog ruskog slikarstva.

Krajolik se postiže različitim stilskim smjerovima: u godinama u SSSR-u, epoha razumne metode socijalističkog realizma u umjetnosti počela i slikati posebno. Postignuta je razne stilske smjerove: 1. lirska linija pejzažnog slikanja, 2. Industrijski krajolik.

Portret žanr razvoj slikovitog portreta u Vanguardovom "prvom valovima" stilista se iscrpio do 1930. godine. U portretnom žanru, tehnike i stilistika realnog rješenja pojave suvremenog i ideološke, propagandne funkcije portreta proglašeni su kao jedan od glavnih zadataka. M. NeesterOv "Portret akademika I. P. Pavlova" 1930 Neverov M. "Portret umjetnika P.D. i A.D. CORINOS. ", 1930

Ishod: Rezultati transformacije prvih godina sovjetske moći u području kulture bili su daleko dvosmisleni. S jedne strane, određeni su uspjesi postignuti u eliminaciji nepismenosti, osjetila je aktivnost kreativne inteligencije, koja je izražena u organiziranju novih i oživljavanja starih društava i udruga, stvarajući vrijednosti u području duhovne i materijalne kulture , S druge strane, kultura je postala dio državne politike, nakon što je došlo pod kontrolu aparata za stranku.

Postojala je kvalitativno nova faza sovjetske kulture pjesama. Obilježena je brzom cvatnjem masovne pjesme u radu profesionalnih skladatelja. To je olakšano nizom razloga, a prije svega raspršenost skladatelja smatrao je zahtjevima za široke dijelove društva. Emocionalne, privlačne i nezaboravne melodije ovih godina svjedoče o pažljivom slušanju svojih autora u masivan glazbeni život, sadašnje i prošlost. Tradicije revolucionarnog folklora, stare i moderne kućne glazbe, glazbene ocjene podvrgnute je novom kreativnom razumijevanju.

Povezane značajke ovog razdoblja - izrečena neovisnost autorovih pjesama. Djela I. Dunaevsky, DM. i Dan. Poksov, A. Aleksandrov, V. Zakharova, M. Blanter I drugi klasici sovjetske pjesme obilježeni su pečatom individualnog upoznavanja.

U tim godinama, umjetnost i majstori pjesme pjesničke riječi cvatu. Poetskih žica V. Lededeva-Kumacha, M. Isakovsky, M. Svella, V. Guseva Savršeno se sjeća i pokupila ljude. Formiranje vodeća kreativnost pjesama 1930-ih bila je popraćena novim, svijetlim umjetničkim tehnikama.

Glavna uloga tema rada određena je atmosferom vremena. Život mladog socijalističkog države odvijao se u napetim stopama prvog petogodišnjeg plana, optuženoj književnosti, umjetnosti pafosa radne dizanje. Duh borbene kohezije, jednom uhvativši pjesme slike revolucije i građanskog rata, sada se provodi u izgledu ljudi Stvoritelja, graditelja novog mirnog života. Slurska energija kolektivizma dolazi za zamjenu oštre revolucionarne paliku. Povezivanje sa slikama mladih, ona je definirala tipične značajke pjesme junaka 30-ih - optimističnu, izvršenu čvrstu volju i povjerenje u vlastite snage. Prvo se pojavio istinski masa u ovom furniru "Pjesma o nadolazećoj" D. Shostakovich - B. Kornjava.

Pjesma pjesme pjesme pjesme pjesme pjesme otkriva neke sličnosti s povremenim adhezijama zabavnih francuskih pjesama.

Istodobno je svojstveno očiglednim znakovima himske - sumnjivim, ohrabrujući ton proizlazi iz energetskog, poziva (podsjećajući "marchelse") četvrtine četvrtine. Dakle, melodija Seveva je doslovno "tkana" iz kvartilnih kontura - formiraju se bilo kojim skokovima ili metrički podupirući dionice koje su naglasile skriveni interval od kvarta u pokretu dohotka. Kombinacija ožujske melodije s plesom pratnju prateće obavještava pjesmu u karakteru vedrine i mladenačkog entuzijazma.

Taj je sastav bio predodređen da igraju ulogu u pjesmi iz 1930-ih godina. Prvo, očekivala je mladež ožujka - jednu od glavnih sorti masovnih pjesama kasnijih godina. Drugo - otvorio je priču o plodnoj zajednici pjesme i sovjetskog kina.

Među najboljim pjesmama posvećenim temu rada, "Entuzijasta Marsh" Dunaevsky (pjesme D "aktil), vlastiti "March ženskih brigada" (pjesme Lededeva-kumacha), "Zeleni prostranstva" V. Zakharov; Među lirskim - "Spavaj, humci su tamne" N. Bogoslovsky - B. Laskinnapisano na domaćinstvu Waltnoy način. Sudionici u svečanim demonstracijama često se izvode "Marsh of Percussion Brigade" Mađarski skladatelj-internacionalist B. Reintsa, Od pjesama posvećenih određenoj profesiji (mnogi od njih napisane u ovim godinama) je nesumnjivo najbolje "Ožujak vozača traktora" Dunaevsky - Lebedev-Kumacha.

Teško je ne primijetiti da plakate boje pjesama 30-ih, prskaju radost, zabavu i proslavu radnih pobjeda, obojite život sovjetskih ljudi u obliku određene idealne zajednice, ne podliježu kontradikcija i bilo kakve ozbiljne poteškoće , Pravi život zemlje - sa svim poteškoćama ekonomskog ojačanja, teške okolnosti kolektivizacije poljoprivrede, represije i kampova, ozbiljnost manifestacija kulta osobnosti - bila je daleko od toga da je tako bez oblaka, koja je bila prisutna u raznolikosti himni i marševa. Pa ipak, bilo bi nepravedno uočiti pjesme tog vremena kao sredstvo bezuvjetne idealizacije stvarnosti. Uostalom, prošli su pravu atmosferu masovnog entuzijazma. Za milijune ljudi rada, ideali mirnog stvaranja bili su revolucionarni savez, čvrsta moralna podrška i zalog sretne budućnosti. Odatle optimizam masovne pjesme, poznata radost rada i iskrena vjera naroda u proslavi pravde. Ove osjećaje i raspoloženja s posebnom silom generalizirali su slike pjesama koje su došle iz filmova.

Sovjetska pjesma 1930-ih. Pjesma u filmovima. Kreativnost I. Dunaevsky

Sovjetski skladatelj Isaac Osipovich Dunaevsky (1900-1955)

Zvuk kino postaje aktivan promotor kreativnosti za pjesmu. Najbolje pjesme 30-ih nastale su na putu stjecanja skladatelja na najmlađe umjetnosti našeg vremena. Figurativni zadaci ovog ili tog filma često su odredili emocionalni sustav i žanr rješenje pjesama namijenjenih za njega. Takve, na primjer, poznati "Put, pjesma, na trgu" (V. Puckkov - Azalon) Iz filma "Sedam hrabrih" (1936, redatelj S. gerasimov). Njena ritmička osnova se uzima iz starog dueta "Obavijest o našem moru" K. VilboaA blistav veliki okus neodvojiv je od romantike filmske naknade posvećene osvajačima sjeverne more širinama.

Ukupno misli i osjećaja omogućili su pjesme s ekrana kako bi pronašli samostalni život. Najbolje od njih postao je simbol pjesme cijele generacije. Kao "Omiljeni grad" N. Bogoslovsky - E. Dolmatovsky, "Pjesma o Moskvi" T. Krennikova - V. Guseva Od filmova posljednjih preduvjeta, zatvorio mirno razdoblje u životu sovjetskih ljudi. Među popularnim pjesmama koje je donio kino 1930-ih, "Pratio sam te na podvig" (Bogoslovsky-Lebedev-Kumach), "Galeb" (Y. Miyutin - Kumach Lebedev), "Tuchi preko grada ustao" (P. Armand), "Tri tankera" (Dm i Dan. Boje - B. Laskin).

Mnogi rade u filmskim skladateljima D. Shostakovich, Yu. Miyutin, N. Kryukov, V. Puckkov, N. Bogoslovsky, braća DM. i S. Poksy, Međutim, najveća popularnost ispala je Isaac Osipovich Dunaevsky (1900-1955). Kinometar na svaki način promovirao je sveobuhvatne manifestacije njegovog briljantnog dara pjesme. Glavni smjer kreativnosti ovog izvanrednog glazbenika bili su različiti žanrovi pop glazbe. Opereći se okrenuo od sovjetskih skladatelja (Peru Dunaevsky posjeduje glazbu do trideset kazališnih predstava, dvanaest operete, dva Canthamps, dvije balete, razne predstave za pop orkestar). U Commonwealty s Leonidom Rocom, Dunaevsky stvara pop programe, koji uključuje svoju jazz transkripciju pjesama naroda SSSR-a, kao i klasičnu glazbu. Ovo iskustvo pridonijelo je razvoju harmonijskih, ritmičkih i orkestralnih resursa jazza. Dobivene vještine naknadno su uvjerljivo utjelovljene u stilu skladatelja pjesme, povezujući se s izvornim tradicijama domaće pjesme. Dunaevsky melodije pokazuju kontakt s mnogim izvorima - ruske i ukrajinske gradske pjesme, domaće romanse, razne žanrove plesne pop glazbu, hidroperativne kupnje. Internacionalizam njegovog skladatelja razmišljanja bila je nevjerojatna širina i demokratstva.

Dunaevsky je sudjelovao u stvaranju 28 filmova. U 30 godina "Sretan momci", "Circus", "Volga-Volga", "tri drugovi", "djeca kapetana Grant", "golman", "bogata nevjesta", "Fortons of Happed", "svjetlos" i tako dalje.

Sovjetska pjesma 1930-ih. Dunaevska pjesma. Pjesme mladih

Film "smiješni momci". Poster

Instant uspjeh došao je u Dunaevsky s izgledom na ekranima filma "Smiješni dječaci" (1934, redatelj G. Aleksandrov). Središte glazbene drame je veselo "Marsh Fun Dečki" - Vrsta manifesta, u poetskom obliku slogana, koji je rekao o ulozi pjesme u životu ljudi. Melodija "Marsham Sretan momci" apsorbira heterogene intonacije. Dakle, kao jedna od slika, omiljena pjesma 20-ih pjesme je pogođena "Naša lokomotiva", U isto vrijeme, ovdje se čuju odjeci i popularne meksičke pjesme.

Kromatsko klizanje na pristupu vrhuncu sjedala podsjeća na karakteristične značajke jazz melodije i tajice američke glazbe. Višestruko intonacijski podrijetlo ni na koji način ne uzrokuju senzacije razlika ili umjetnosti. Činjenica je da je koherentnost naizgled tako udaljena u svom podrijetlu melodijskih elemenata postignuta pažljivom otkrivanjem njihovog unutarnjeg (često tako neočekivano!) Rod. Koristeći intonacionalni materijal, skladatelj ga može nekako podrediti zakonima ruske pjesme razmišljanja. Uzmite barem glatko, tipično za ruske romanse za kućanstvo melodične zaokruživanja na kraju svakih osam. Organost složenog stila legura je najvažnija značajka kompozitora Dunaevskyja, svojstvenom većini njegovih melodija za pjesmu.

"Marsh Fun Dečki" Twinel Valum mnogih pjesama mladih Dunaevsky bio je. Svi su bili podređeni specifičnim žanrskim specifičnostima, imaju brojne opće princip. U isto vrijeme, svaki od njih ima svoju jedinstvenost. Na primjer, "Pjesma o vjetru" Iz filma "Djeca kapetana Grant" ili "Mladi" Iz filma "Volga-Volga" (i na pjesmama Lededeva-kumacha). Prvi je kombinirao entuzijazam mladih i hrabrost pafosa. Paleta pjesme mladih obogatila je izraženi romantični okus. Drugi, na temelju motornog učinka patnje, nalazi se u potpuno drugom duhu. On oživljava stari žanr prolaznih pjesama u krincu modernog ožujka mladih. Dunaevsky također posjeduje jedan od najboljih (raširenih u 30-im godinama) fizičke kulturne marševe - "Sport March" (pjesme Lededeva-kumacha) Iz filma "Golder", Njegova elastična, ritmički usmjerena melodija je zasićena sa pjeganim sloganima potjecanja. Vlastita riječ rekao je Dunaevsky i na području pionirskih pjesama kojima pripada "Eh, dobro" (pjesme Lededeva-kumacha), koji je dugi niz godina zauzeo snažno mjesto u koncertnoj praksi dječjih zborskih skupina.

Teško je ići oko pozornosti melodije Dunaevsky kao atraktivnu liniju, kao glavni veliki početak u njemu. Skladatelj crpi šarene velike resurse iz različitih izvora. To je tipično za kućnu pjesmu prošlosti spaljena na zvukovima glavne trijeznog, i mlade himne početka 20-ih i bogatog glavnog arsenala američke jazz glazbe. Na jeziku Dunaevsky, romantične intonacije su čvrsto opravdane, ne tako davno osuđeni kao pripadnici osjetljivih stihova. U isto vrijeme, i ovdje se preferencija daje laganim velikim bojama. Na primjer, u orbiti vedar marširajućeg ritma "Pjesme o sretnom vjetru" Uključena je jedna od izraza poznate romantike. "Vrata" (Početak). Izvorni žanr promišljanje je prošao staru pjesmu "Na Don hoda" - Sva trojica njezinih glavnih valova, dosljedno se dižu iznad drugog, postoje u povrati "Mladi».

Značajan doprinos čini Dunaevsky u razvoju mnogih drugih žanrovih sorti sovjetske masovne pjesme.

Film "cirkus". Poster

Veliko i svečano gimnsko skladište je svojstveno mnogim pjesmama o domovini, o radu, sovjetskim ljudima. Ovaj žanr je bio široko rasprostranjen u djelima pjesama od 30-ih godina. Međutim, nisu svi skladatelji nisu uspjeli postići vrlo umjetničke rezultate na putu približavanja visokog stupnja počeli s masovnom pjesmom. Najavljene službene funkcije vezane uz svečanu pjevanje. Posebno vrijedna činjenica nesumnjive popularnost talentiranih, emocionalnih radova posvećenih građanskim, javnim temama. Takve. "Pjesma o domovini" (iz filma "Cirkus"). Ova himna osvaja kombinaciju muškosti i iskrenog lirskog osjećaja. Zvuči ponos čovjeka za njegovu zemlju. Značajka izgradnje stihova je da on prvi zvuči zborski zbor (solo šivanje, odnosno, ispostavi se u sredini). Nominacija generalizirajuće glazbene i poetske misli naglašava epsku frekvenciju slike pjesme. Interval dinamika u pregledu prve dvije fraze (moždani udar u prvom, na SEXT-u - u drugom) podsjeća na popularnu tradiciju gradske pjesme, a iznad svega o tome, kao "Zbog otoka na Strazhen", Međutim, značajno jačanje ove dinamike je da klivoza poglavlje u subdominantnoj sferi ne pojavljuje u trećem frazu, kao što je bio u spomenutim pjesmama, ali u drugom. Važna veza intonacijskog dramaturgije (usput, u cijeloj slučajnosti sa značenjem teksta) postaju oktave korake na kraju zbora ( pe 1 -pe 2) i na početku Seveva ( s. 1 -s. 2). Interval oktave kao da svijetli snop naglašava jedan za još dvije glavne funkcije, vidljivo pojačavaju osjećaj svjetla i prostora.

Na mnogo načina blizu mladih pjesama Dunaevsky njegov "Entuzijasta Marsh" (pjesme D "aktil), javljajući radost nadahnutog rada. Učinak svečanosti svetkovine naglasit će neobično za masovne pjesme s dvije glasnoće tumačenje stanovništva. Kratke, energetske fraze, koje nude prvu tematsku konstrukciju, zamjenjuju se glatkom antimonografijom. Kao snažan zborski ishod, zvuči zbor, a posljednje se zabave solist i zbor oppunktno kombiniraju.

Vrijednost pjesme Athemis povećava se u vezi s opsegom, koja je dobivena u svečanim demonstracijama 30-ih godina, masovne fizioterapijske postrojenje. Široko označena godišnjica listopada i 1. svibnja. Svijetla nadopunjavanje u visokovima blagdana bila je "Moskva može" Dm i Dan. Poksov (pjesme Lededeva-kumacha). Njezini junktivni i uzbuđeni tonovi su istinski suglasni sa svijetlim svečanim raspoloženjem. Ova pjesma je kombinirala tradiciju borbenih ruskih marša i kućanstvo primijenjene glazbu za mjedene orkestre.

Sovjetska pjesma 1930-ih. Pjesme - sjećanja na građanski rat

Matthewov Matthewov Matthew Matthew Perzijske pjesme Mihail gladan "Partizan Zheleznyak"

Pjesme sjećanja na građanski rat zauzimaju posebno mjesto u pjesmi panorama 1930-ih. Uz sjećanje na već u njima, nastala je ideja kontinuiteta generacija, koja je bila aktivna u sovjetskoj građanskoj pjesmi sljedećih desetljeća.

Žalba na junaku prošlosti dovela je do stila balada, odnosno pjesme s početkom zaplet, vodeći naraciju s lica pripovjedača. Događaji građanskog rata ovdje su lomljeni kroz slike heroja, HawED Halo Halo i hrabri romansu. Štoviše, žanr izgled pjesama uspomena postavljen je ritmovima planinarskih marševa, prevladavaju se uznemireni lirski tonovi. O raznolikosti tih boja dokazuje poznati "Kakhovka" (Dunaevsky-m. Svađe) I. "Orlenok" (V. White. Šveđani). Svaka od pjesama je vedro individualna, unatoč činjenici da je i oboje (do cesura) poetska veličina (kombinacija četverokutnih i trostrukih amfibranskih). Usput, točno ista pjesnička veličina postoji u drugoj popularnoj baladi - "Partizan zheleznyak" M. Blanter na pjesmama M. Gladan.

"Pjesma o Kakhovka" - Ovo je balada o prednjem partnerstvu, privlači se prijateljima borbenih godina. Ovdje se koristi intonacija pjesme doživotnog vojnika "Jadni čovjek u bolnici vojske", Podređenost poznate intonacije čvrstih ritmova kampanje ožujka, skladatelj im istovremeno daje energiju akutirane razgovorne govore - ponavljanjem ili postojanim metričkim fokusiranjem melodijskih vrhova. "Orlenok" - dramatična naracija o tome kako je doveo do pucnjave mladog crvenog vojnika. Šoke širokih intervala dosljedno dobivaju visinu, kao da podsjeća na škripanje orao krila. Ovaj osjećaj je poboljšan karakterističnom sinkopom, naglašavajući vrhove fraza.

Karakter scene žanr nosi "Pjesma o shricars" Blančić (pjesme Gladan), izgrađena na elastičnom cirkulskom ritmu. Ovaj ritam stječe ravnopravnost i brzog pritiska "Tacka" K. Lisov (pjesme M. Ruderman).

Osnova baladskih pjesama bila je tipična za vojna vremena i istovremeno simboličke situacije. Kako, na primjer, zbogom mladića i djevojčica koje odlaze u borbu u različitim smjerovima svijeta - od pjesme "Oprostite" ("Dan naredbu za njega ...") Dm i Dan. Poksov na pjesmama M. IZakovsky , Herojski građanski rat uskrsnuća još jednu dobro poznatu pjesmu braća POKsov "Vojna cesta" (pjesme A. Surkov).

Pjesme sjećanja na građanski rat često se računaju za temu obrane. Hodali su popularno sjećanje na borbenu prošlost, čime je pomagalo obrazovanju spremnosti za zaštitu njihove amortizacije u novim generacijama.

Široka raspodjela obrambenih pjesama povezana je s alarmantnom atmosferom prijeratnog razdoblja. Prijetnja fašističke invazije postaje sve očiglednija. Posljedica intenzivnih situacija u zemljama zemlje bore se na Dalekom istoku (u blizini jezera Hasana), rat s BeloFinnamu (1938-1939). Obrambene pjesme, kombinirali su ideju zaštite domovine, razgovarali o spremnosti sovjetskih ljudi da odbijaju s bilo kakvim neprijateljskim zadiranjem. Na "Forfeframe" ovog smjera ispostavilo se da je djelo generike sovjetske vojne pjesme skladatelja Dan. i DM. Poksov, Univerzalno prepoznavanje donijelo ih je pjesme "Ako sutra rat" (pjesme Lededeva-kumacha), "To nisu oblaci, oblaci oluja" (pjesme Surkov). Pripravci braće slika čvrsto su putovali u svakodnevnom životu. "Tri tankera" Iz filma "Transferi" (pjesme B. Laskin) Zvuk ono što se zove, od male do sjajnog. U njegovim naslovima, ovi skladatelji su kultivirali malutost pre-revolucionarne radne pjesme (emocionalno otvorene, ne lišene osjetljivosti), prianjajući ga s ritmovima planinarskog ožujka i opremanjem elemenata plesne glazbe. Poznat je tijekom ovih godina i "Dalekog istočnog" Y. MILYUTINA - V. Vinkova.

Lyrski početak, znatno žrtve vojnog sadržaja, osobito utjecali na grupu "Cossack" pjesama. Najsjajniji predstavnik postaje "Polyshko-polje" Bookper - Gusev.

U smjeru teme obrane, tradicije ruske vojnici su položene.

Sovjetski skladatelj Alexander Vasilyevich Alexandrov (1883-1946)

Pjesme o sovjetskoj vojsci započele su podrijetlo od temove Crvene vojske. Njihov opsežan rezervoar je pjesma kronika povijesnog puta svjetske prve vojske radnika i seljaka. Vodeću ulogu u propagandu vojne pjesme pripada Crveno-poznate pjesme i plesovi sovjetske vojske (Kasnije dvostruko crveno poznate pjesme i ples sovjetske vojske. A. Alexandrov). Ovim timom, tijekom gotovo jednog i pol desetljeća, rad njezina organizatora i stalni menadžer bio je povezan s Alexandra Vasilyevich Alexandrov (1883-1946).

Početni rad u ansamblu, Alexandrov daje mnogo snage za popularizaciju i obradu ruskih narodnih pjesama, kao i pjesmu folklora revolucije i građanskog rata. Njegova zborska interpretacija "Prema dolinama i na proljeće" Postao je široko poznat ne samo u našoj zemlji, nego iu inozemstvu.

U tridesetih godina prošlog stoljeća, pojavljuju se broj vlastitih pjesama Aleksandrova za ansambl. Tema pripovijesti je Krasnoarmeysky EPO-a građanskog rata, kao i slavljenje crvene vojske. Svi oni pripadaju različitim vrstama šetnju marševa. Tako melodijski stil "Postroj" (pjesme O. Kolychev) Pokušavate folklor starog vojnika, s udaljenim, razmazanim frazama. Intonacija je blizu revolucionarnih pjesama lirski Zabaikalsnaya (pjesme S. almova). Veliki chauTechnic frakcija razbacan u pjesmi "Beit s neba, zrakoplova" (pjesme Alosov). Jasna, lapidalka melodija o pjesmi masovne vojske, prenosi se u zbornoj paleti, koja se često ostvaruje karakteristično "vojnik" prummaty (gornje registre), izražavajuća su svojstva autorovog pisanja autorskog pisanja Aleksandrovog. U kompozicijama skladatelja očituje se temeljito znanje o klasičnim tradicijama ruskog zborskog pisma. Nije slučajno da njezina melodija ponekad nosi odjeke stare tradicije zborskog glomera - Kanta. Konkretno, to se odnosi na tako važnu sferu kreativnosti Aleksandrov, kao svečani zborovi pjesama-himni. Stvorio skladatelj u predratnim godinama Anthem party boljševiks Naknadno postaje osnova. U početku se zbor sastojao od seljaka središnjih regija Rusije. Sastavljanje vlastitih pjesama, Zakharov je uzeo u obzir neobičan način narodne pjevače - složenu zborsku polifoniju s uključivanjem improvizacijskih klinova. Prirodni nastavak tradicije dugih folklornih pjesama bio je majstorski ep "Pečenje" (za kolektivne poljoprivrednike P. Semenova), "Bio je to granični stražar" (riječi M. IZakovsky).

Svijetli uzorci sočnog narodnog humora pojavljuju se strip lirske pjesme "Gledanje" , "Duž sela" , "A tko ga poznaje" , Oni su svi pjesme M. IZakovsky, Stalni koautor Zakharov.

U pjesmi "Duž sela" Rečeno je o električnoj energiji, s kojima svjetlo novog života ulazi u život kolektivnih poljoprivrednika. Svečano raspoloženje naglašeno je zamršenim vokalnim ukrasom, koji reproducira učinak isprekidanih harmonijskih hnjaka. Usput, u duhu harmonijskih improvizacija, instrumentalne serije grade između cipela mnogih pjesama. Među njima, istaknuto mjesto pripada pjesmama u stilu lirske Chastugle - "umijenjene patnji". Intonacija uzdašnjeg usađenog u ovom stilu jasno se čuje u pjesmi "Gledanje", Izuzetno zanimljivo utjelovljeno "patnje" u popularnoj pjesmi "A tko ga poznaje", Njegova snaga, ležerna mjerena melodija "vratila se" preljevima ispitivanja intonacija. Quinding Ups u završetku fraza - usput rijetka primjer u lirskoj melodiji, a također i oktave liftove koji odgovaraju riječima pitanja, primjer su izražajnog odobrenja glazbe s poetskim tekstom.

Koristeći jezične značajke seljačkog folklora, Zakharov često naglašava svoje spise s modernim tehnikama. To posebno uključuju sinkope. Zakharova sinkope pojavljuju se u vrijeme tipične za narodnu pjesmu potonuća sloga. Ova značajka, posebno, jasno je pratiti u pjesmama "Duž sela" i "Gledanje".

Svijetla posebnost se razlikuje po pjesmi "Zeleni prostranstva" - Prvi mladi marš stvoren na temelju strukture govornika seljačkih pjesama.

Izdanje pjesme "Katyusha" iz 1930-ih

Uočljivi jačanje lirskog načela u masovnoj pjesmi ukazuje na povećanu demokratljivost njegovog glazbenog jezika. Ovaj proces povezan s pristupom kreativnosti pjesama na tradicije kućne glazbe zapravo je pogođena svim sferama sovjetskih pjesama iz 1930-ih. Lirske intonacije su lomljeni u marširanju pjesama mladih, u herojskim, patriotskim itd. Potpuno je prirodno da povećanje interesa za stihove potiče pojavu zapravo lirskih pjesama, odnosno one koji su izravno pripovijedaju o ljudskim osjećajima i odnosima.

Održivi prijem ovih godina je masovna lirska pjesma na temelju kućanstva Melosoe. Ona je inherentna nadopuna, emocionalna otvorenost i jednostavna. Osjećaji ljubavnika u ovim pjesmama su shrobro s čistoćom svjetlosti, prijateljskog međusobnog razumijevanja. Jedno od središnjih mjesta u tekstovima pjesama prijeratnog razdoblja zauzima temu ljubavi djevojke i borca, branitelja domovine. Ona prolazi kroz crvenu nit "Galeb" Miyutin - lededeva-kumacha, "Pratio sam te na podvig" Bogoslovsky - Lebedev-Kumacha, "Tip je kovrčava" G. Nosova - A. Churkin, Najsjajniji uzorak ove linije je "Katyusha" Blanter - Isakovsky, Melodija "Katyusha" izražava iz TESOD-a - njezine konture se odvijaju u usporedbi s ljubaznim suprotnosti s budalom (svaki drugi takt) s zarobljenim. Napomena intonacijskog sfera pjesme vojnika sadržana je u melodijskoj cirkulaciji, kvarto-kvitu

Koncepti stihove pjesama ovih godina ne mogu se iscrpiti samo na području masovne pjesme. Paralelno s obzirom na regiju, gdje su slike pjesama u potpunosti dane snagom ljubavnog iskustva. Takav "Pjesma Anuta" i "Srce, ne želiš se odmoriti" Dunaevsky - Lebedev-Kumacha Iz filma "Smiješni dječaci", Pop pjesma je formirana u radu predstavnika jazz umjetnosti - skladatelja A. Varalnost, A. Thasman, kao i predstavnici romantičke i plesne linije B. Fomina, I. Jacques, M. Volovaza i drugi. Veliki uspjeh pao je na udio pjesama u plesnim ritmovima - kao što je foxtrot Thasman, Tango "Umorno sunce" St. Petersburg, "Idu večer" Varalov, "Bilješka" N. Brodsky i drugi koji su zvučali izvode solisti jazz orkestra.

Sudbina koja nije podnesena komunističkom diktatu, u pravilu, tragična. U koncentracijskim kampovima, spremnici NKVD-a umrli su talentirani predstavnici sovjetske kulture: O. Mandelstam, koji je napisao pjesmu "Živimo pod ne čudnim zemljama ...", I. Babil, koji je vedro opisao događaje Građanski rat u radu prvog konjičkog, redatelja V. Meyerhold, novinar M. Koltitsov. Samo od članova Unije pisaca potisnuo je 600 ljudi. Mnogo kulturnih figura, kao što je pisac A. Platonov, umjetnici P. Filonov, K. Malevich i drugi, bili su lišeni prilike za objavljivanje svojih knjiga, stavljaju slike. Mnogi izvanredni radovi stvoreni u tim godinama dosegli su čitatelja i gledatelja ne odmah. Samo je 1966. godine objavljen Roman M.A. Bulgakov "Majstor i Margarita", u 1986-1988 vidjeli su svjetlo "maloljetno more", "Kotlovan" i "cheving" A. P. PlatonOnova, 1987. godine objavio "Requiem" A. Akvatova.

Putevi ideološki političkog samoodređenja i vitalne sudbine mnogih umjetničkih djela nisu bili lako za okretanje ere. Iz raznih razloga iu različitim godinama, veliki ruski talenti bili su u inozemstvu, kao što su: i.a. Bunin, A.N. Tolstoy, a.i. Kubin, M.I. Tsvetaeva, e.i. Zamjatin, f.i. Shatapin, a.p. Pavlova, K.a. Korovin i sur. Prije toga, drugi su realizirali nesposobnost da žive za sebe i rade izvan domovine A.N. Tolstoy, koji se vratio iz emigracije 1922. godine

Književni i umjetnički časopisi odigrali su veliku ulogu u ruskom životu zemlje. Takvi novi časopisi postali su popularni kao:

- "Novi svijet",

- "Crvena nova",

- "Young Guard",

- "Listopad",

- "Zvijezda",

- "tiskanje i revolucija".

Na njihovim stranicama prvi su tiskali mnoga otvorena djela sovjetske književnosti, objavljeni su kritični članci, provedene su akutne rasprave. Povećalo se objavljivanje novina, časopisa, knjiga. Osim Unije i republikanskih novina, gotovo svako poduzeće, tvornice, mine, u skladu s državnom farmom izašla je iz vlastitih višestrukih ili zidnih novina. Knjige su objavljene na više od 100 svjetskih jezika. Postojala je zemlja radike. Radio emitiranje provedeno je 82 postaja na 62 jezika. U zemlji je bilo 4 milijuna radiota. Mreža knjižnica, muzeji su se razvili.

Do sredine 30 godina pojavili su se nova djela. Roman M. Gorky "Život Klimgin" (1925-1936). U romanu Sholokhov "tihi Don" (1928-1940) Problem čovjeka u revoluciji je pripovijedan, njegovu sudbinu. Simbol junaštva i moralne čistoće bio je slika Pavel Korchina - junaka rimskog N. Ostrovsky "kako je čelik ublažen" (1934). Tema industrijalizacije odražava se u djelima L. Leonov "SOT", M. Shaginyan "HydroCenter", V. Kataeva "vrijeme naprijed", I. Ehrenburg "bez prevođenja disanja." Mnoga radova bila su posvećena domaćoj povijesti. Ovo je "Peter I" A. Tolstoy "smrt Vazir-Mukhtara" Yu. Tynyanova, drama M. Bulgakov "Kabala Svyatosh" i "Posljednjih dana". Puškin.

Briljantni uzorci poezije dani su u svom radu S. daen, A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak. U žanru je Satira uspješno radio M. Zoszogenko, I. ilf i E. Petrov. Radovi S. Maršaka, A. Gaidara, K. Chukovsky, B. Zhitkov postao je klasika literature sovjetske djece.

Kulturni odnosi razvili su se u inozemstvu. Strani izleti počinili su S. danin, V. Mayakovsky. U inozemstvu su objavljeni radovi M. Gorky, V. Mayakovsky, A. Tolstoy, V. Ivanov, K. Fedin, I. Ehrenburg, B. Pilnyak, I. Babel. U radu i i II Svjetskog kongresnog pisaca u zaštiti kulture 1935. u Parizu i 1937. godine, A. Tolstoy, B. Pasternak, M. Sholokhov, I. Erenburg, M. Koltsov, V. Vishnevsky, A. Fadeev je sudjelovao u Valenciji.

Postoje mnogi kazališni timovi. Velika uloga u formiranju kazališne umjetnosti odigrao je veliko dramsko kazalište u Lenjingradu, koji je prvi umjetnički ravnatelj bio A. Blok, kazalište ih. V. Meyerhold, kazalište ih. E. Vakhtangov, Moskovsko kazalište. Mosret.

Do sredine 20-ih, izgled sovjetske dramaturgije, koji je imao ogroman utjecaj na razvoj kazališne umjetnosti. Najveći događaji kazališnih sezona 1925-1927. Čelik "Oluja" V. Bill-Belotserkovsky u kazalištu. MGSP-a, "Ljubav Yarovaya" K. Treneva u malom kazalištu, "Rift" B. Lavrenev u kazalištu. E. Vakhtangov iu velikom dramskom kazalištu, "oklopni vlak 14-69" V. Ivanova u MKate. Klasic je zauzimao čvrsto mjesto u repertoaru kazališta. Pokušaji njezinih novih očitanja napravili su i akademska kazališta ("vruće srce" A. Ostrovsky u MKHATE) i "lijevo" ("šuma" A. Ostrovsky i "Auditor" N. Gogol u kazalištu. V. Meyerhold).

Ako su dramatična kazališta do kraja prvog sovjetskog desetljeća obnovljena njihov repertoar, onda je glavno mjesto u aktivnostima opere i baletnih timova bilo još uvijek klasično. Jedini veliki uspjeh u refleksiju moderne teme bio je formulacija baleta R. Glyover "Red Mac" ("Crveni cvijet").

U zemljama zapadne Europe i Amerike je L.V. Sobinov, A.V. Nezhdanova, N.S. Golovanov, Mkhatov družina, komorni kazalište, studio. E. Vakhtangova, vintage ruski alat kvartet

Glazbeni život zemlje u tim godinama povezan je s imenima S. Prokofiev, D. Shostakovich, A. Khachaturian, T. Khrennikova, D. Kabalevsky, I. Dunaevsky, itd. Mladi vodiči E. Mravinsky, b , Haykin, potaknut je. Stvoreni su glazbeni ansambli, u posljedicama najpoznatije domaće glazbene kulture: kvartet. Beethoven, Veliki državni simfonijski orkestar, orkestar državne filharmonije i drugih. Godine 1932. formiran je unija skladatelja SSSR-a.

Pojava domaćih zvučnih filmova pridonijelo je popularnoj filmu, od kojih je prvi bio 1931. "Pourivka u život" (redatelj N. EKK), "jedan" (u režiji Kozintsev, L. Trauberg), "Child Mountains" (redatelj S. Yutkevich). Najbolji filmovi 30-ih rekli su o suvremenicima ("sedam bold", "Komsomolsk" S. Gerasimov), o događanjima revolucije i građanskog rata ("Chapaev S. i G. Vasilyev", mi smo iz Kronstadta "E. Dzigan, "Zamjenik Baltika" I. Hafez i A. Zarkha, Trilogija o Maksima direktora Kozintsev i L. trauberga). Po isto vrijeme, glazbene komedije Aleksandrove "smiješne momci", "Cirkus".

Godine 1936. uspostavljen je naslov ljudskog umjetnika SSSR-a. Prvi je počašćen K. S. Stanislavsky, V. I. Nemirovich-Danchenko, V. I. Kachalov, B. V. Schukin, I. M. Moskvin, A. V. Nezhdanov.

Kao iu drugim vrstama umjetnosti u slikanju, odobren je način socijalističkog realizma. Slike B. Johanson ("Ispitivanje komunista"), B. Grekov i njegove škole posvećene vojnim temama, portretima M. Neester, P. Corina, I. Grabar, radovi A. Deneki, zdravi, jaki čovjek ,. Glavni portreti čelnika naroda dobili su ogromnu distribuciju.

Sovjetski kipari usredotočeni su na stvaranje spomenika koji prikazuju V.I. Lenina, I. V. Staljin, ostali vođe stranaka i država. U svakom gradu bilo je nekoliko spomenika vođe. Remek-djelo monumentalne umjetnosti tog vremena smatrao je da je stvoren od strane V. Mukhina skulptura grupe "Radnik i kolektivni poljoprivrednici", prikazuju dva čelična divova.