Biografija Kobo abea. Kobo Abe Fikcija u djelima Kobo Abea

10.07.2019

Pročitajte također

Korištenje must i have to na engleskom Pitanja s must to na engleskom

Zaljubljen u život Kreativnost ratnih godina

Bilješke o poeziji Leva Kvitka bez komentara

Igre na mreži - za djecu - uočite razliku

Abe Kobo (Kimifusa) Abe Cobo Karijera: Pisac
rođenje: Japan, 3.7.1924
Svjetsku slavu piscu su donijeli romani Žena u pijesku (1962.), Alien Face (1964.) i Izgorjela karta (1967.) koji su se pojavljivali jedan za drugim. Nakon njihovog pojavljivanja, o Abeu se pričalo kao o jednom od onih koji odlučuju o sudbini ne samo japanske, već i svjetske književnosti. Ovi Abeovi romani su središnji u njegovom radu.

Abe je djetinjstvo i mladost proveo u Mandžuriji, gdje je njegov otac radio na medicinskom fakultetu Sveučilišta Mukden. Godine 1943., u jeku rata, na inzistiranje svog oca, odlazi u Tokio i upisuje medicinski fakultet Tokyo Imperial University, no godinu dana kasnije vraća se u Mukden, gdje svjedoči porazu Japana. Godine 1946. Abe je i dalje odlazio u Tokio na nastavak školovanja, ali nije imao dovoljno novca, a nije baš želio ni postati liječnik. Ipak, 1948. godine Abe je završio studij i dobio diplomu. Ne odradivši niti jedan dan kao liječnik, bira književno područje. U to vrijeme utjelovljuju se njegovi rani radovi, koji su utjelovili dojmove njegovog djetinjstva iz boravka u zemlji drugih kultura - Putokaz na kraju ulice (1948.) i drugi.

Abe se oženio dok je bio student, njegova ljubavnica - umjetnica i dizajnerica po struci - crtala je ilustracije za mnoge njegove radove.

Godine 1951. objavljena je priča Abea Stena. Zločin S. Karme, koji je književniku donio književnu slavu i nagrađen najvišom književnom nagradom u Japanu - nagradom Akutagawa. Nakon toga, Abe Kobo je proširio priču dodajući još dva dijela: Jazavac iz Babilonske kule i Crveni kokon. Nesređenost, usamljenost pojedinca - to je lajtmotiv Zida. Ova priča odredila je sudbinu pisca Abea.

Kao i svaki mladi ujak njegove generacije, iskusio je strast za politikom, štoviše, bio je član japanske komunističke partije iz koje je otišao u znak protesta protiv ulaska sovjetskih trupa u Mađarsku. Odmaknuvši se od politike, Abe se u potpunosti posvetio književnosti i stvorio djela koja su mu donijela svjetsku slavu.

Objavljivanje Četvrtog ledenog doba (1958.), koje je spojilo značajke znanstvene fantastike, detektivskog žanra i zapadnoeuropskog intelektualnog romana, potpuno je učvrstilo Abeovu poziciju u japanskoj književnosti.

Romani Žena u pijesku (1962.), Alien Face (1964.) i Spaljena karta (1967.) donijeli su spisateljici svjetsku slavu. Nakon njihovog pojavljivanja, o Abeu se pričalo kao o jednom od onih koji odlučuju o sudbini ne samo japanske, već i važne književnosti. Ovi Abeovi romani su središnji u njegovom radu.

I po vremenu nastanka i po sadržaju pridruže im se romani Čovjek iz kutije (1973), Tajni sastanak (1977), Ušao u kovčeg (1984).

Jedan od najvažnijih momenata koji su odredili njegove književne, pa i životne pozicije, bilo je izvrsno poznavanje važne književnosti, uključujući rusku, a možda prvenstveno rusku. Napisao je: Još u školskim godinama bio sam fasciniran djelima dvaju velikana ruske književnosti – Gogolja i Dostojevskog. Pročitao sam gotovo sve što su oni napisali, i to ne jedini put, i ubrajam se među njihove učenike. Gogol je na mene imao posebno velik utjecaj. Preplitanje fikcije i stvarnosti, zahvaljujući kojoj stvarnost djeluje iznimno blistavo i dojmljivo, pojavila se u mojim djelima zahvaljujući Gogolu, koji me tome naučio.

Abe Kobo nije bio bez buke kao pisac; bio je poznat kao čovjek raznih sposobnosti i talenata, izvrsno upućen u klasičnu glazbu, lingvist i fotograf.

Abe nije samo prozaik, već i dramaturg i scenarist. Njegove drame Čovjek koji se pretvorio u štap (1957), Duhovi među nama (1958) i druge prevedene su na mnoge jezike svijeta. Jedanaest godina - od 1969. do 1980. - Abe Kobo je posjedovao i vodio vlastiti studio. Tijekom godina, kao redatelj, postavio je more predstava, kao što su, posebno, Lažna riba, Kufer, Prijatelji itd. Osim što je glumačka družina predvođena Abeom trijumfalno nastupila u Japanu je obišla Sjedinjene Države i Europu, i to s nevjerojatnim uspjehom. Mnogi Abeovi romani su snimljeni.

Biografi su uvijek imali poteškoća s opisivanjem života Kobo Abea. Zapravo, njegova biografija bila je lišena ikakvih naglasaka. Vodio je povučen život, nije puštao strance blizu sebe, nije favorizirao novinare, živio je pravi samotnjak u osamljenoj kućici u blizini planinskog ljetovališta Hakone. A pisac doista nije imao prijatelja. I sam je priznao: Ne volim ljude. ja sam jedini. A moja je superiornost u tome što, za razliku od mnogih, to sasvim dobro razumijem. „Književnik je 1992. godine bio jedan od kandidata za Nobelovu nagradu za književnost. I tek iznenadni kraj 12. siječnja 1993. lišio ga je ove nagrade.

Danas u Japanu Kobo Abe ima reputaciju elitnog pisca, a ne popularnog.

Pročitajte i biografije poznatih ljudi:

Ava Gardner Ava Gardner

Ava Gardner je legendarna američka glumica. Rođena je 24. prosinca 1922. Ava Gardner jedna je od najsjajnijih zvijezda Amerike..

Abe Kobo, prisutni ime - Abe Kimifusa; 7. ožujka 1924., Kita, Tokio, Japansko carstvo - 22. siječnja 1993., Tokio, Japan) - izvanredni japanski pisac, dramatičar i scenarist, jedan od vođa japanske poslijeratne avangarde u umjetnosti. Glavna tema kreativnosti je čovjekova potraga za vlastitim identitetom u suvremenom svijetu. Romane Žena u pijesku, Lice vanzemaljaca i Spaljena karta 1960-ih je napravio filmove redatelja Hiroshija Teshigahare.

Budući književnik je djetinjstvo proveo u Mandžuriji, gdje je 1940. godine završio srednju školu. Nakon povratka u Japan, nakon završenog srednjeg obrazovanja u školi Seijo, 1943. godine upisao je medicinski fakultet Tokyo Imperial University. Još kao student, 1947. oženio se umjetnicom Mati Abe, koja će kasnije igrati važnu ulogu, posebice u oblikovanju Abeovih knjiga i scenografije za njegove kazališne predstave. Godine 1948. Abe je diplomirao na sveučilištu, međutim, nakon što je nezadovoljavajući položio državni kvalifikacijski medicinski ispit, zapravo je namjerno izgubio priliku da postane liječnik.

Ne znam na koliko stupova počiva svijet, ali barem tri od njih su vjerojatno mrak, neznanje i glupost.

Godine 1947., na temelju osobnog iskustva života u Mandžuriji, Abe je napisao zbirku poezije Anonymous Poems, koju je sam objavio, tiskajući cijelo izdanje knjige od 62 stranice na mimeografu. U pjesmama u kojima je bio očit snažan utjecaj na autora Rilkeove poezije i Heideggerove filozofije, mladi Abe, uz izraz očaja poslijeratne mladosti, apelirao je na čitatelje pozivom na prosvjed protiv stvarnosti.

Iste godine, 1947., datira još od pisanja Abeove prve skladbe u velikom obliku, nazvane "Glineni zidovi". Prva osoba u književnom svijetu koja je upoznala ovo djelo i visoko ga cijenila bio je kritičar i germanistički filolog Rokuro Abe, koji je Abeu još u ratnim godinama učio njemački jezik u srednjoj školi Sejo. Narativ u Glinenim zidovima izgrađen je u obliku tri sveska bilješki mladog Japanca koji, nakon što je odlučno prekinuo sve veze s rodnim gradom, odlazi lutati, ali kao rezultat toga biva zarobljen od strane jedne od mandžurskih bandi. Duboko impresioniran ovim djelom, Rokuro Abe poslao je tekst Yutaka Haniji, koji je nedavno stvorio tada malo poznati časopis Moderna književnost. Prvi svezak bilješki iz Clay Walls objavljen je u veljači sljedeće godine u časopisu Individuality. Nakon što je na ovaj način stekao određenu slavu, Abe je dobio poziv da se pridruži Noćnoj udruzi koju su vodili Yutaka Haniya, Kiyoteru Hanada i Taro Okamoto. U listopadu 1948. preimenovana u "Putokaz na kraju ceste", "Glineni zidovi" uz potporu Khanije i Khanade, objavljena je kao posebna knjiga u izdavačkoj kući Shinzenbisya. Kasnije, u svojoj recenziji Zida, Haniya, koji je visoko cijenio Abeov rad, napisao je da je Abe, koji se u nekom smislu može smatrati sljedbenikom Hanije, nadmašio njega, svog prethodnika.

Godine 1950. Abe je zajedno s Hiroshijem Teshigaharom i Shinichijem Segijem stvorio kreativnu udrugu Vek.

Godine 1951. nastala je priča “Zid. Zločin S. Karme. Ovo izvanredno djelo djelomično je inspirirano Alisom u zemlji čudesa Lewisa Carrolla, tematski utemeljeno na Abeovim sjećanjima na život u mandžurskoj stepi, a pokazalo je i utjecaj njegovog prijatelja, književnog kritičara i književnika Kiyoterua Hanade na autora. Priča „Zid. Zločin S. Karme" u prvoj polovici 1951. dobio je nagradu Akutagawa, podijelivši prvenstvo s "Proljetnom travom" Toshimitsua Ishikawe objavljenom u "Književnom svijetu". Tijekom rasprave o radovima članova žirija, Abeovu priču žestoko je kritizirao Koji Uno, ali je presudnu ulogu u izboru pobjednika imala oduševljena podrška Abeovoj kandidaturi od strane ostalih članova žirija, Yasunarija Kawabate i Kosakua Takiya. U svibnju iste godine “Zid. Zločin S. Karme, preimenovan u Zločin S. Karme i dopunjen pričama "Babelski jazavac" i "Crvena čahura", objavljen je kao zasebno izdanje pod naslovom "Zid" s predgovorom koji je napisao Jun Ishikawa.

Pedesetih godina prošlog stoljeća, stojeći na pozicijama književne avangarde, Abe se zajedno s Hiroshijem Nomom pridružio Udruzi narodne književnosti, što je rezultiralo spajanjem narodne književnosti s novom japanskom književnošću u novu japansku književnost. Društva, pridružio se Komunističkoj partiji Japana. Međutim, 1961. godine, nakon 8. kongresa CPJ i na njemu utvrđenog novog kursa stranke, Abe je bio skeptičan prema tome i javno ga kritizirao, nakon čega je uslijedilo njegovo isključenje iz CPJ.

Iste godine, 1947., datira još od pisanja Abeove prve skladbe u velikom obliku, nazvane "Glineni zidovi". Prva osoba u književnom svijetu koja je upoznala ovo djelo i visoko ga cijenila bio je kritičar i germanistički filolog Rokuro Abe, koji je Abeu još u ratnim godinama učio njemački jezik u srednjoj školi Sejo. Narativ u Glinenim zidovima izgrađen je u obliku tri sveska bilješki mladog Japanca koji, nakon što je odlučno prekinuo sve veze sa svojim rodnim gradom, odlazi lutati, ali kao rezultat toga biva zarobljen od strane jedne od mandžurskih bandi. Duboko impresioniran ovim djelom, Rokuro Abe poslao je tekst Yutaka Haniji, koji je nedavno stvorio tada malo poznati časopis Moderna književnost. Prvi svezak bilješki iz Clay Walls objavljen je u veljači sljedeće godine u časopisu Individuality. Nakon što je na ovaj način stekao određenu slavu, Abe je dobio poziv da se pridruži Noćnoj udruzi koju su vodili Yutaka Haniya, Kiyoteru Hanada i Taro Okamoto. U listopadu 1948. godine, preimenovan u Putokaz na kraju puta, Clay Walls, uz potporu Khanie i Khanade, objavila je kao zasebna knjiga izdavačka kuća Shinzenbisya. Kasnije, u svojoj recenziji Zida, Haniya, koji je visoko cijenio Abeov rad, napisao je da je Abe, koji se u nekom smislu može smatrati Hanijevim sljedbenikom, nadmašio njega, svog prethodnika.

Godine 1950. Abe je zajedno s Hiroshijem Teshigaharom i Shinichijem Segijem stvorio kreativnu udrugu Vek.

Godine 1973. Abe stvara i vodi vlastito kazalište "Abe Kobo Studio", čime započinje razdoblje njegovog plodnog dramskog rada. U trenutku otvaranja Abe teatar se sastojao od 12 ljudi: Katsutoshi Atarashi, Hisashi Igawa, Kunie Tanaka, Tatsuya Nakadai, Karin Yamaguchi, Tatsuo Ito, Yuhei Ito, Kayoko Onishi, Fumiko Kuma, Masayuki Sato, Zenshi Miyazawa i Joji Maruyama i . Zahvaljujući podršci Seiji Tsutsumija, Abeova trupa se uspjela nastaniti u Shibuyi u kazalištu Seibu, koji se sada zove PARCO). Osim toga, nastupi eksperimentalnog tima više puta su prikazivani u inozemstvu, gdje su bili visoko cijenjeni. Tako je 1979. godine u SAD-u uspješno izvedena predstava "The Baby Elephant Died". Unatoč činjenici da je Abeov netrivijalni inovativni pristup izazvao veliku rezonanciju u kazališnom svijetu svake od zemalja u kojima je studio Abe Kobo gostovao, ostajući ignoriran od strane kritičara u samom Japanu, Abeovo kazalište postupno je prestalo postojati 1980-ih.

Oko 1981. Abeovu pozornost privukao je rad njemačkog mislioca Eliasa Canettija, što se poklopilo s dodjelom Nobelove nagrade za književnost. Otprilike u isto vrijeme, na preporuku svog prijatelja japanskog učenjaka Donalda Keana, Abe se upoznaje s djelima kolumbijskog pisca Gabriela Garcie Márqueza. Djela Canettija i Marqueza toliko su šokirala Abea da je u svojim kasnijim pismima i televizijskim nastupima Abe s entuzijazmom počeo popularizirati njihov rad, pridonijevši značajnom povećanju čitanosti ovih autora u Japanu.

Najbolje od dana

Kasno navečer 25. prosinca 1992., nakon krvarenja u mozgu, Abe je hospitaliziran. Unatoč činjenici da je nakon povratka iz bolnice, tijek liječenja nastavljen već kod kuće, počevši od 20. siječnja 1993., njegovo se zdravlje naglo pogoršavalo, zbog čega je rano ujutro 22. siječnja književnik preminuo je iznenada od srčanog zastoja u 68. godini života.

Kenzaburo Oe, stavljajući Abea u ravan s Kafkom i Faulknerom i smatrajući ga jednim od najvećih pisaca u povijesti književnosti, rekao je da bi, da je Abe poživio duže, on i sam Oe, koji to nije dobio 1994., sigurno su dobili Nobelovu nagradu za književnost.

Razne činjenice iz života

Abe je bio prvi japanski pisac koji je skladao svoja djela upisujući ih u hardverski program za obradu teksta (počevši od 1984.). Abe je koristio NEC proizvode modela NWP-10N i Bungo.

Abeov glazbeni ukus bio je raznolik. Kao veliki obožavatelj grupe Pink Floyd, od akademske glazbe, najviše je cijenio glazbu Béle Bartóka. Osim toga, Abe je sintisajzer nabavio mnogo prije nego što je bio široko rasprostranjen u Japanu (u to vrijeme, osim Abea, sintisajzer se mogao naći samo u NHK Electronic Music Studiju i skladatelja Isa Tomite, a ako izuzmemo one koji su koristili sintisajzer u profesionalne svrhe, Abe je bio jedini vlasnik ovog instrumenta u zemlji). Sintisajzer je Abe koristio na sljedeći način: snimao je intervjue emitirane na NHK-u i samostalno ih obrađivao kako bi stvorio zvučne efekte koji su služili kao pratnja u kazališnim predstavama Studija Abe Kobo.

Abe je također poznat po svom zanimanju za fotografiju, koje je nadilazilo puku strast i graničilo s manijom. Fotografija, koja se otkriva kroz teme nadzora i zavirivanja, također je sveprisutna u Abeovim umjetničkim djelima. Abeove fotografije korištene su u oblikovanju objavljenih cjelovitih Abeovih djela "Shinchosha": mogu se vidjeti na poleđini svakog od svezaka zbirke. Abe, fotograf, preferirao je Contaxove kamere i deponije smeća bili su među njegovim omiljenim temama za fotografiranje.

Abe posjeduje patent za jednostavan i praktičan lanac za snijeg (“Chainiziee”) koji se može staviti na automobilske gume bez korištenja dizalice. Izum je demonstrirao na 10. međunarodnoj izložbi izumitelja, gdje je Abeu dodijeljena srebrna medalja.

Abe Kobo, prisutni ime - Abe Kimifusa; 7. ožujka 1924., Kita, Tokio, Japansko carstvo - 22. siječnja 1993., Tokio, Japan) - izvanredni japanski pisac, dramatičar i scenarist, jedan od vođa japanske poslijeratne avangarde u umjetnosti. Glavna tema kreativnosti je potraga za vlastitim identitetom osobe u suvremenom svijetu. Romane Žena u pijesku, Lice vanzemaljaca i Izgorjela karta 1960-ih je napravio filmove redatelja Hiroshija Teshigahare.

Ne znam na koliko stupova počiva svijet, ali barem tri od njih su vjerojatno mrak, neznanje i glupost.

Godine 1947., na temelju osobnog iskustva života u Mandžuriji, Abe je napisao zbirku poezije Anonymous Poems, koju je sam objavio, tiskajući cijelo izdanje knjige od 62 stranice na mimeografu. U pjesmama u kojima se očitovao snažan utjecaj na autora Rilkeove poezije i Heideggerove filozofije, mladi Abe, uz izraz očaja poslijeratne mladosti, apelirao je na čitatelje pozivom na prosvjed protiv stvarnosti.

Iste godine, 1947., datira još od pisanja Abeove prve skladbe u velikom obliku, nazvane "Glineni zidovi". Prva osoba u književnom svijetu koja je upoznala ovo djelo i visoko ga cijenila bio je kritičar i germanistički filolog Rokuro Abe, koji je Abeu još u ratnim godinama učio njemački jezik u srednjoj školi Sejo. Narativ u Glinenim zidovima izgrađen je u obliku tri sveska bilješki mladog Japanca koji, nakon što je odlučno prekinuo sve veze sa svojim rodnim gradom, odlazi lutati, ali kao rezultat toga biva zarobljen od strane jedne od mandžurskih bandi. Duboko impresioniran ovim djelom, Rokuro Abe poslao je tekst Yutaka Haniji, koji je nedavno stvorio tada malo poznati časopis Moderna književnost. Prvi svezak bilješki iz Clay Walls objavljen je u veljači sljedeće godine u časopisu Individuality. Nakon što je na taj način stekao određenu slavu, Abe je dobio poziv da se pridruži Noćnoj udruzi koju su vodili Yutaka Haniya, Kiyoteru Hanada i Taro Okamoto. U listopadu 1948. preimenovana u "Putokaz na kraju ceste", "Glineni zidovi" uz potporu Khanije i Khanade, objavljena je kao posebna knjiga u izdavačkoj kući Shinzenbisya. Kasnije, u svojoj recenziji Zida, Haniya, koji je visoko cijenio Abeov rad, napisao je da je Abe, koji se u nekom smislu može smatrati sljedbenikom Hanije, nadmašio njega, svog prethodnika.

Godine 1950. Abe je zajedno s Hiroshijem Teshigaharom i Shinichijem Segijem stvorio kreativnu udrugu Vek.

Politika je poput mreže: što je se više pokušavate riješiti, ona vas više zapliće.

S planinskog vrha čak se i olujno more čini kao glatka ravnica.

Tako je 1979. godine u SAD-u uspješno izvedena predstava "The Baby Elephant Died". Unatoč činjenici da je Abeov netrivijalni inovativni pristup izazvao veliku rezonanciju u kazališnom svijetu svake od zemalja u kojima je studio Abe Kobo gostovao, ostajući ignoriran od strane kritičara u samom Japanu, Abeovo kazalište postupno je prestalo postojati 1980-ih.

Pedesetih godina prošlog stoljeća, stojeći na pozicijama književne avangarde, Abe se, zajedno s Hiroshijem Nomom, pridružio udruženju za narodnu književnost (japanski), uslijed čega je, nakon spajanja narodne književnosti s novom japanskom književnošću (japanski ), Društvo za novu japansku književnost (japanski) pristupilo Komunističkoj partiji Japana. Međutim, 1961. godine, nakon 8. kongresa CPJ i na njemu utvrđenog novog kursa stranke, Abe je bio skeptičan prema tome i javno ga kritizirao, nakon čega je uslijedilo njegovo isključenje iz CPJ.

Godine 1962. Teshigahara je režirao svoj prvi dugometražni film, Zamka, prema spisateljskoj drami, prema Abeovom scenariju. Nakon toga, Teshigahara je snimio još tri filma prema Abeovim romanima.

Godine 1973. Abe stvara i vodi vlastito kazalište "Abe Kobo Studio" (japanski), čime započinje razdoblje njegovog plodnog dramskog rada. U trenutku otvaranja Abe teatar se sastojao od 12 ljudi: Katsutoshi Atarashi, Hisashi Igawa, Kunie Tanaka, Tatsuya Nakadai, Karin Yamaguchi, Tatsuo Ito, Yuhei Ito, Kayoko Onishi, Fumiko Kuma, Masayuki Sato, Zenshi Miyazawa i Joji Maruyama i . Uz podršku Seiji Tsutsumija, Abeova trupa se uspjela nastaniti u Shibuyi u kazalištu Seibu, koji se sada zove PARCO. Osim toga, nastupi eksperimentalnog tima više puta su prikazivani u inozemstvu, gdje su bili visoko cijenjeni. Tako je 1979. godine u Sjedinjenim Državama uspješno izvedena predstava "The Baby Elephant Died" (japanski). Unatoč činjenici da je Abeov netrivijalni inovativni pristup izazvao veliku rezonanciju u kazališnom svijetu svake od zemalja u kojima je studio Abe Kobo gostovao, ostajući ignoriran od strane kritičara u samom Japanu, Abeovo kazalište postupno je prestalo postojati 1980-ih.

Oko 1981. Abeovu pozornost privukao je rad njemačkog mislioca Eliasa Canettija, što se poklopilo s dodjelom Nobelove nagrade za književnost. Otprilike u isto vrijeme, na preporuku svog prijatelja japanskog učenjaka Donalda Keana, Abe se upoznaje s djelima kolumbijskog pisca Gabriela Garcie Marqueza. Djela Canettija i Marqueza toliko su šokirala Abea da je u svojim kasnijim pismima i televizijskim nastupima Abe s entuzijazmom počeo popularizirati njihov rad, pridonijevši značajnom povećanju čitanosti ovih autora u Japanu.

Razne činjenice iz života

Abe je bio prvi japanski pisac koji je skladao svoja djela upisujući ih u hardverski program za obradu teksta (počevši od 1984.). Abe je koristio NEC proizvode modela NWP-10N i Bungo (japanski).

Abeov glazbeni ukus bio je raznolik. Kao veliki obožavatelj grupe Pink Floyd, od akademske glazbe, najviše je cijenio glazbu Béle Bartóka. Osim toga, Abe je sintisajzer nabavio mnogo prije nego što je postao široko rasprostranjen u Japanu (u to vrijeme, osim Abea, sintisajzer se mogao naći samo u NHK Electronic Music Studiju i skladatelja Isao Tomita, a ako izuzmemo one koji su koristili sintisajzer u profesionalne svrhe, Abe je bio jedini vlasnik ovog instrumenta u zemlji). Sintisajzer je Abe koristio na sljedeći način: snimao je intervjue emitirane na NHK-u i samostalno ih obrađivao kako bi stvorio zvučne efekte koji su služili kao pratnja u kazališnim predstavama Studija Abe Kobo.