Kao što je Composer Lyadov povezan s Novgorod Zemlja. ALI

Kratka biografija Anatolije Ladove govorit će o životu i radu ruskog skladatelja i dirigenta.

Lyadov Anatoly Konstantinovich Kratka biografija

Rođen u Petersburgu 12. svibnja 1855u obitelji dirigenta ruske opere Konstantin Lyadov. Dječak je često posjetio oca, Variinsky kazalište, koji je postao prava škola za njega. Znao je cijeli repertoar opere. Iu mladim godinama je sudjelovao na izvedbama.

Od djetinjstva, Lyadov je pokazao interes za glazbu, crtanje i poetska kreativnost. Njegova teta, poznati pijanist V. Antipova, dao mu je lekcije. Međutim, rani gubitak majke, boemski život, nedostatak roditeljskog milovanja, ljubavi i njege nisu doprinijeli razvoju njegove osobnosti kao glazbenika.

Godine 1867. mladić ulazi u konzervatorij sv. Petersburga, koji prima osobnu, počasnu stipendiju njegovog oca. Prvih 3 godine, budući skladatelj Lyadov Anatolinović Konstantinovich je obučen u A. A. Panovi, klasa violine, na A. I. RUBATS posjećuje teoriju. Osim toga, uzeo je lekcije o sviranju klavira na A. Dubasovu i F. Beggrovu. U jesen 1874. godine pada na sat sastava. Učitelj je odmah primijetio talent mladih Lyada, opisujući ga kao "talentiran neodređeno". Biti student, Anatolij Konstantinovich postao je zainteresiran za žanr romantike. Međutim, vrlo je brzo izgubio interes za njega, kao i studiranje. Nije se pojavio za prvi ispit za Roman-Korsakov i usred školske godine bili su isključeni iz konzervatora.

Dok je učenje na konzervatoriju, Lyadov je ušao u kompozitore Commonwealth "Moćna ruka". Ovdje je upoznao Borodin, Stasov, nasljeđivao od njih predanost umjetnosti. Na kraju 1876. godine surađuje s Balakirevom u pripremi novog izdanja opere particija. Nakon što su postali najbolji prijatelji.

U istom 1876. godini 20-godišnji skladatelj stvorio je izvorni ciklus "Biryulki". Shvativši važnost učenja za sebe kao glazbenika, Lyadov 1878. primjenjuje se kako bi ga upisao u konzervatoriju. U svibnju je u završnim ispitima potpuno rehabilitirao. Anatolij Konstantinovich završio je konzervatorij s sjajem, podnošenjem izvršenja na profesionalnoj razini Kantatu "Messinsky Bride" Schiller kao teza.

Godine 1878. bio je pozvan na konzervatorij kao profesor dok je ostao do samog smrti. Od 1884. predaje u instrumentalnim razredima sudske kapele. Pedagoške aktivnosti zauzele su mnogo vremena, a pisanje radova gotovo nema vremena. U godini, 2-3 eseja izašla je ispod njegove ruke.

U 1880-ima, iskusni skladatelj ulazi u sindikat Peterburških glazbenika, Bilyaevsky krug. Zajedno s Glazunovom i rimskim Corsakovom, uzeo je vodeću poziciju u njemu. Bili su angažirani u odabiru, uređivanju i objavljivanju novih eseja.

Krajem 1880. godine Lyadov se izjasnio kao majstor minijatura. Godine 1898. objavio je prvu zbirku "ruskih narodnih pjesama za jedan glas s pratnjem klavira." Godinu dana kasnije posjetio je svjetsku umjetničku izložbu u Parizu, gdje su izvedeni njegovi spisi.

Od 1904. godine bio je angažiran u Odboru povjerenika za promicanje ruskih skladatelja i glazbenika. Posljednji rad autora nazvao je "žalosna pjesma". Smrt prijatelja, rata, kreativna kriza imala je značajan učinak na stanje zdravlja skladatelja.

Anatolij Konstantinovich je umro 28. kolovoza 1914 Na imanju u blizini Borovichija iz bolesti srca i bronhitisa ..

Obiteljsko poduzeće Lyadova: "Preludijenovi", "dječje pjesme", "osam ruskih narodnih pjesama za orkestar", "Kimikori", "od Apokalipse", "Baba Yaga", "Magic Lake", "Keshe", "Keshe", "Amazon ples".

Nevjerojatan svijet Anatolij Lyadova

Muzička sudbina A. K. Lyadov je u početku bila vrlo sretna: rođen je 29. travnja 1855. u obitelji nasljednih glazbenika. Otac i djed bili su provedeni, otac je također skladatelj. Autoritet tate kao opernog dirigenta (bio je Drop ruske opere u St. Petersburgu, dirigent simfonijskih koncerata) bio je vrlo velik. Čak je i M. I. Glinka u nekim pitanjima. Izbor glazbenika za akatoliju i njegovu obitelj bila je stvar riješenog. Otac još uvijek u ranom djetinjstvu primijetio je sjajan sin.

U dobi od 15 godina, Anatolij Lyadov ušao je u konzervatorij. Upisao se na stipendiju nazvan po Konstantinu Lyadovu (njegov otac), koji su uspostavili umjetnici Ruske opere.

Anatolija je počela sudjelovati u razredima klavira, teorije i skladbe. Među njegovim učiteljima - N.A. Rimsky-Korsakov.

Za formiranje njegovog talenta, glavna uloga je odigrala komunikacija s M.A. Balakirev, A. P. Borodin, M. P. Mussorgsky, visoko procijenjena njegovom davanjem. M. P. Mussorgsky je napisao: "Pojavio se novi, nesumnjiv i ruski talent." A mladi "talent" u to vrijeme bilo je samo osamnaest godina. Prvi opred mladog skladatelja bili su četiri romanse, kao i ciklusi klavira igraju "Biryulki" i "Arabesque", koji se odmah postao poznat u krugu glazbenika. Ali doktrina u konzervatoriju nije bila glatka.

Dating A. K. Lyadovi je bio sjajan. Njegov učitelj N.A. Rimsky-Korsakov ga je smatrao "iznimno talentiranim", ali zanemarivim studentom. O A. K. Lyadov je rekao da kad je živio u kući svoje sestre, on je zamolio da ga ne hrani večerom dok nije ispunio konzervativne zadatke. Klase koje je posjetio loše. A zimi 1876. bio je isključen iz konzervatora zajedno sa svojim prijateljem - talentiranim pijanistom G. O. Dutsh. Kada su mladi ljudi došli u N.A. A. Rimsky-Korsakov Dom sa zahtjevom da se uključe u oporavak i obećanje, profesor je ostao nesretan: "Bio sam nepokolebljiv i odbio stan. Gdje pita, napao me takav ravnopravni formalizam? Naravno, Lyadova i Dutšani trebaju uzeti kao izgubljene sinove ... ali nisam. Moguće je uspjeti da sve za bolje u ovom svjetlu, - i Dutser, a Lyadov je kasnije postao moji prijatelji. "

Iznimka od konzervatora bio je težak udarac za A. K. Lyadov. Ali za dvije godine bio je obnovljen. Kantata predstavljen na ispitu ispravio je umjetničko vijeće. I dobio je malu zlatnu medalju i diplomu slobodnog umjetnika. Odmah nakon toga, dvadeset trogodišnje skladatelj upisani su u nastavnike prevladavanja.

Među studentima, A. K. Lyadov bili su N. Ya. Myaskovsky, S. S. Prokofev, S. M. Makapara i drugi. Poznati pedagoški aforizmi prebačeni su na studente "baštinom" od starija do mlađih. "Ročište razmišlja, razvijajući slušno razmišljanje", "potrebno je biti aristokrat osjećaja i ukusa", tako da je razgovarao s učenicima. Također se sjećate te riječi i pokušajte ih slijediti. Naravno, nisu svi njegovi učenici bili tako talentirani kao popisani.

I rad u konzervatoriju je uzeo mnogo snage i energije. Ali nije mogao ostaviti i potpuno se posvetiti kreativnosti. U poetskoj "poruci prijatelju" A. K. Lyadov sa svojim karakterističnim humor, ali je također napisao s malo tuge:

Već je ljeto pleteno!
Tako dani dana i trčaju ...
Za kratko živjeti ovdje, ostaje ovdje -
Opet za mrzio rad.
Naučiti djevojke, dječake,
Strpljenje bi trebalo biti višak
I dugo sam umoran
Protežu se godinu dana.
Kao sažaljenje koje objašnjava
Gluhi zvuk, slijepa boja.
Bog, u ovom nema mjesta!
Samo vrijeme gubi vrijeme.
Idem u ovaj slučaj -
Moja tužna sudbina.

U St. Petersburgu, A. K. Lyadov susreo se s M. P. Belyaevom i pridružio se novoj umjetničkoj udruzi - Belyaevsky šalicu. Vrijednost skladatelja Belyaevsky Commonwealtha nije bila samo u njihovim novim kreativnim dostignućima, već iu ogromnom obrazovnom radu koji je ojačao visoku glazbenu profesionalnost u Rusiji.

Prema N.A. A. Rimsky-Korsakov, "Balakirev krug odgovarao je razdoblju" oluja i napada "u razvoju ruske glazbe, krug M.P. Belyaeva - razdoblje mirne procesije naprijed."

Tijekom ovih godina, A. K. Lyadov je stvorio veliki broj glasovirskih minijatura, program igra "Bagatel", "Glazbeni Tabackerka", "O Starinu", itd. "Dječje pjesme", obrade narodnih pjesama.

Jedna od najboljih minijatura A. K. Lyadova "Music Tabackerka". S onim što svjedok skladatelj imitira zvučnu igračku igračku u njemu. Autor je dao minijaturnu jedinu oznaku: "Automatski", to jest, "automatski". Ritmička monotonija, ponavljanje nesparenih valcer, "staklenih", tanko-ugrađeni oblici tipični za "glazbenu kutiju" i trills prenose posebnu mehaničku prirodu glazbe.

"I kako je tako slatko u" tobackerka ", kada se iznenada nešto šušta ili kihne! Oh, kako slatko, ah, kako je komično i graciozno! " - napisao je V. V. STASOV LYADOV nakon izvršenja "Tabakkoque" u izdanju autora za malu instrumentalnu sastavu.

Vrlo karakterističan za A. K. Lyadova Piez "O Starinu". Već u prvom zvuku pojavljuje se slika drevnog ruskog pjevača harmonika. U Chime Barbill - malo izmijenjeno istinski, ljudska melodija "strana, pojas, nesupljani." Kasnije, A. K. Lyadov je pomaknuo ovu igru \u200b\u200bza simfonijski orkestar i predvidio epigraf iz "Riječi o pukovniji Igora": "Kažemo, braćo, priča iz doba Vladimirovskih drevnih."

Revolucionarni događaji 1905. ga je tresao. U znak prosvjeda protiv otkaza N.a. A. Rimsky-Korsakov, A. K. Lyadov i A. K. Glazunov napustio je konzervatorij. Za prisilnog odlaska iz Moskovskog konzervatorija S. I. Taneyeva, A. K. Lyadov odgovorio je na "otvoreno pismo" u novinama: "Dragi Sergej Ivanovič! S dubokim žaljenjem, naučio sam od novina da ste prisiljeni napustiti Moskovski konzervatorij. Ali nisam žao zbog toga, žao mi je konzervatorij, koji je u licu izgubio nezamjenjiv profesor, prekrasan glazbenik i svijetla, čista osoba, uvijek spremna stajati je relativno spremna. Vi ste zlatna stranica moskovskog konzervatorija, a crtica nije u mogućnosti ga ugrabiti. Duboko samopoštovanje en. Lyadov. "

V. V. STASOV, koji je saznao o tome, napisao je u divljenju: "Slatka mala hrabrost, jučer sam naučio vaše pismo S. I. Taneyev u Rusi. Ne znaš me, kao što si uživaš. To su ljudi, to su umjetnici. " Tek nakon izbora od strane direktora A. K. Glazunov i povratak N. A. Rimsky-Korsakov vratili su se u konzervatoriju i A. K. Lyadov.

1900. godine. Bilo je razdoblje ogromnog kreativnog vrhunca skladatelja. Tijekom tog razdoblja stvorio je simfonijski ciklus "osam ruskih narodnih pjesama za orkestar" i prekrasne minijature programa "Baba -yaga", "Magic Lake", "Kimor". Izrazili su potragu za skladatelja idealnog u umjetnosti nezemaljavo. Bajka je da je "razmak" u drugi život, manifestirao umjetnika koji je izblijedio od običnih u njegovom snu.

"Nevjerojatne slike", kako je skladatelj nazvao ove radove, su jednodijelne simfonijske igre. Svijetlo slikanje, "piksornost" plana dovela je do boli svih ekspresivnih sredstava.

"Kimikor" ima program: "Živi, raste u Kikimoru u Kudesmanu u kamenim planinama. Od jutra do večeri, Kikimaro Cote Bayun, Kikimaru, kaže bajke o inozemstvu. Od večeri do svjetla Beaha, Kikimaru u kristalnoj kolijevci je ljuljačka.

Točno sedam godina, Kikimor raste. Tonshönka, Chernoshenka, Kimair i njezina glava je mala muškarca, s naprstakom i ne znaju s solomina torzom. Kucanje, prijeteći Kyimoru od jutra do večeri; Zviždaljke, udaljava od večeri do ponoći; Od ponoći do Belas Svjetla vrti condel Condel, zagrijava konoplje pređe, zaklinje se na bazu svile. Zlo na umu drži kikimor za sve poštene ljude. "

Glazba thumbnails privlači rub, gdje u prvom Kikimor živi, \u200b\u200bCota-Bayun sa svojom uspavankom, i sablasni zvuk "kristalne kolijevke".

Ali ono što zlo spaja glazbu same Kikimmorea! Ona izražava ne samo deformitet, već i unutarnju suštinu Kimor, spremna uništiti sav život. Predstava se završava s tužiteljem pikolo flauta, kao da je netko u šali uništio, slomljen izvor ove velike buke. Ova igra mora biti sigurna da slušate.

Zatvori "Kimor" u parceli i "Baba Yaga". Od bajke od Afanasyev "Vasilisa lijepo" skladatelj je izabrao najdinamičniju epizodu: izgled Yage, njezin let kroz gustu šumu na Stupe i nestanku. Glazba točno opisuje detalje ovog programa: zviždi Jagi, a zatim brzo kretanje, kao da nam se baba Yaga približava, a zatim obavlja. Slušajte i ovu minijaturu. Brzina, let, smiješno je dopušteno nazvati ruskim simfonijskim škripanjem.

Usput, ova figurativna sfera je spirit, duhovit - bio je blizu A. K. Lyadov. Ogroman materijal za karakteristike njegova humora daje albume svojih crteža i tri pjesama prijenosnih računala. Bio je dobar pjesnik i mogao odmah, u razgovoru, sastaviti malu dosjetku, epigram, čestitke. Njegova pisma prijateljima gotovo uvijek sadržavala pjesme. Na primjer, živi u zemlji, u jednom pismu žalio se na toplinu u Quatrainu:

Oh, zašto nisam kostur!
Vjetar u rebarima bi se igrao
Nisam znao toplinu
I sramota koja nije obučena.

Ako "Baba -yaga" i "Kimor" su blizu boje, onda je "Magic Lake" ima potpuno drugačiji karakter. Bila je to jedan od rijetkih djela A. K. Lyada, koji je sam volio: "Oh, kako ga volim! Kako je to umjetnost, čisto, sa zvijezdama i tajanstvenom u dubinama! "

U ovoj igri, skladatelj je htio naglasiti da to nije toliko skiciranje iz prirode nekog određenog jezera (iako je postojao, a AK Lyadov je često hodao prema njemu u svom potiskuju), koliko je tajanstveno jezero, u kojoj fantazija umjetnika mogao vidjeti najneobičnije stvari. "Magično jezero" nije sama tajka, već i stanje u kojem se može roditi bajka.

Naravno, po širini stvarnosti, kreativnost A. K. Lyadova je inferiorna od svojih velikih suvremenika. Ali skladatelj je još uvijek istaknuto mjesto u povijesti ruske glazbe. On je doprinio svim područjima zahvaćene glazbe.

Značajke novog izvornog stila također se manifestirale u njegovim pijanističkim igrama, a posebno u simfonijskim minijaturama koje su otvorile novu samostalnu liniju u ruskom simfonizmu.

Pitanja:

1. Navedite godine života A. K. Lyadov.
2. Koji je grad aktivnost skladatelja?
3. Kako je A. K. Lyadov je odgovorio na otkaz iz Svetog Peterburg Konzervatorija N.A. Rimsky-Korsakov?
4. Koja je bila glavna značajka kreativnosti A. K. Lyadov?
5. Navedite djela A. K. Lyadova poznatog vama.

Popis radova A. K. Lyadova:
Za orkestar: "Baba Yaga", "Kimikor", "Magic Lake", "Amazon ples", "tuga pjesma", itd.
Za klavir: "Biryulki", "Arabesque", "O Starinu", "Idila", igra, Preludij, Waltza.
Za zbor i cappella: "10 ruskih narodnih pjesama", "15 ruskih narodnih pjesama", 10 aranžmana od svih i drugih.
Za glas i klavir: 18 dječjih pjesama na narodnim riječima, zbirke narodnih pjesama, romanse i još mnogo toga.

Prezentacija

Uključeno:
1. prezentacija, ppsx;
2. Glazbeni zvukovi:
Radovi Anatolija Lyadova:
BABA YAG. Slika na rusku narodnu priču, MP3;
Magično jezero. Nevjerojatna slika, mp3;
Kimair. Popularna priča, MP3;
Music duhan, MP3;
O starom. Balada za orkestar, MP3;
3. Prateći članak, docx.

Anatolij Konstantinovich Lyadov rođen je 30. travnja 1855. u St. Petersburgu (" negdje na OHTI", Kao što je sam zabilježio u autobiografskoj noti), u obitelji glazbenika. Osnivač dinastije bio je djed Anatolij, dirigent Nikolai Grigorievich Lyadov (1777-1839). Otac Anatolia, Konstantin Nikolayevich Lyadov (1820-71) bio je kapljica orkestra carske ruske opere, kao i skladatelj. Majka - Ekaterina Andreevna, Nee Antipova - umrla je kad je dječak imao oko šest godina. Anatolija Budući da je djetinjstvo bilo okruženo glazbom, njegove glazbene sposobnosti i javna situacija njegovog oca predodređivala je smjer njegovog odgoja, a 1870. bio je usvojen u Konzervatoriju sv. Petersburga sa slobodnim studentima na stipendiju svoga oca. U Konzervatoriju Lyadov, proučavao je neko vrijeme na violini i klaviru, u razredu praktičnog eseja, počeo je raditi na Rimsky-Kororakov, ali za neko vrijeme prolazi u 1876. godini bio je izbačen iz konzervatora, iako je to odmah je prihvaćen. Bilo je to 1876. godine da je Lyadov završio svoj prvi klavirski esej - "Biryulki".

U svibnju 1878. godine, umjetničko vijeće Konzervatorskog Lyadaova dodijeljeno je diplomu slobodnog umjetnika i malog srebrne medalje, uz izdavanje nakon položenog ispita iz znanstvenih predmeta (što, međutim, nisam prošao na njega). U rujnu iste godine Lyadov je bio pozvan na konzervatorij učitelja teorije glazbe. On je bio angažiran u pedagoškim aktivnostima do posljednjih godina svog života (među svojim najpoznatijim studentima - Sergej Prokofiev, Nikolai Meshkovsky, Vladimir Shcherbachev, Mihail Gnesin, Boris Asafiev, Nikolai Malko; u skladu s nedavno otkrivenim dokumentima, u klasi Lyadova na Solfeggio i osnovna teorija Sergej Rakhmaninov bio je angažiran).

U isto vrijeme, počela je dirigentska karijera, iako je ustao za Lyad konzolu. Od 1879. skladatelj je sudjelovao u aktivnostima Glazbene šalice sv. Petersburga kao dirigent orkestra i zbora (Mitrofan Belyaev, zaštitnik, impresario i izdavač, koji je ubrzo postao jedan od najbližih Lyadovskih ljudi ovaj krug. Vodič Lyadov nastavio je na koncertima slobodne glazbene škole, u javno dostupnim simfonijskim koncertima, osnovao Anton Rubinstein 1889. godine, u ruskim simfonijskim koncertima osnovan 1885. godine Belyaev,

Godine 1884. Lyadov se udala za nadu Ivanovne Tolkacheve, mladi su se naselili u apartman broj 10 br. 52 u Nikolaevoj ulici (sada - Marata ulica) u St. Petersburgu, gdje je Lyadov živio do kraja života. Uskoro su djeca rođena u obitelji: Mihail - 1887. godine, Vladimir - 1889. (umro je tijekom Lenjingradske blokade 1942.).

Do kraja 1880-ih - početkom 1890-ih, Lyadov je uzeo vrlo časno mjesto u ruskom glazbenom svijetu, uživao je u poštivanju ne samo skladatelja "moćnog hrpe" (s kojima je bio blizu), ali i iz njezinih kritičara , kao i drugi ruski glazbenici - a.rubinshtein, p.i. tchaikovsky, s.i. Taneyev. Mitrofan Belyaev zauzeo je posebno mjesto u Lyadovljevom životu, bili su povezani s vrlo toplim prijateljstvima i uzajamnim poštovanjem. Lyadov (zajedno s N.A. Rimsky-Korsakov i A.K.LAZUNOV) bio je jedan od glavnih glazbenih konzultanata Belyaeva. Belyaev je donio veliku moralnu potporu Lyadovu, objavio je svoje spise, a nakon smrti Belyaev 1903. godine skladatelj je dobio umirovljenje na svojoj volji, koja je postala neka pomoć za njega.

Do kraja 1880-ih, život Lyadove bio je na određeni način (s manjim promjenama, ostala je tako prije njegove smrti) - zimi je učio u konzervatoriju, ponekad je proveo koncerte, a bio je angažiran samo u pisanom obliku u slobodno vrijeme, što nije bilo toliko. Ljeti s obitelji Lyadov, živjela je sredstvo borovićeve županije pokrajine Novgorod. Među omiljenim hobijima Lyadov je čitao knjige - ne samo fikciju (ruski i strani), već i znanstveni rad na prirodnim znanostima, filozofiji, pismima, sjećanjima, biografijama.

U ljeto 1911. skladatelj je počeo doživljavati nepodnošljivu bol - to su bili prvi simptomi njegove bolesti - miokarditis i sklerozu plovila, kao i bolesti bubrega. Lyadov je propisan oprezan način života, a skladatelj je postao gotovo pustinjak u svom stanu, samo povremeno posjećuje konzervatorij. Dvaput je otputovao na liječenje u Kbovojskom. Veliki preokreti, konačno slomljeni zdravlje, Lyadov je postao neočekivana smrt bliskog prijatelja Vladimira Avdeev u siječnju 1914. godine i vidi vojsku najstarijeg sina Mihaila u ljeto iste godine. Posljednji dani skladatelj nije ništa jeo, nije spavao, patio je od otkucaja srca, ali nije ležao, ali sjedio je u svojoj stolici. Oko sedam sati u večernjim satima 15. kolovoza 1914., Anatolij Konstantinovič nije bio ...

Među cijelom glazbenom baštini skladatelja (67 numerirana prazna i oko dvadesetak ne-numeriranih), radi za klavir je oko dvije trećine od ukupnog broja spisa. Simfonijski radovi, vokalna glazba, napravio je obradu ruskih narodnih pjesama, također su napisali simfonijske radove. Ali nakon svega, broj manje izrađenih radova je manji nego u mnogim drugim skladateljima. Razlog za takve male produktivnosti leži protiv Lyadov u umjetnost, glazbi.

Ovdje bismo željeli pobiti legendu o Lyadovu. Ova legenda pojavila se u životu skladatelja, a zatim se pomnožio s brojnim publikacijama do danas, uključujući i recenzije na CD-ovima, pa čak iu bilježnicama do CD-a. Takvo mišljenje o Lyadovu dolazi od nesporazuma kako sam sastavljen na Lyadovu. Bio je potpuno definitivno ni lijeni čovjek, a svakodnevno (dugi niz godina!) Zaposlenje na pedagoškom polju u konzervatoriju potvrđuje to. Zarađivati \u200b\u200bživotne lekcije, Lyadov je odbacio bilo kakve pokušaje materijalne potpore svog prijatelja, Mitrofan Belyaeva, koji je želio da Lyadov napusti podučavanje i usredotočio se na sastav. Ali da bi se sastavio, Lyadov je trebao biti slobodan od bilo kakvih materijalnih obveza! U svom pismu Belyaevu Lyadov napisao: "Dragi moj, dragi Mitrofan! .. Imam veliki zahtjev za vas: golubica, budite pravi prijatelj, nekako rezati tako da ne moram govoriti o novcu s vama - za mene je to tako strašna muka! Platite za moje spise koje želite, prihvaćam sve ... i dalje molim: molim vas nemojte mi platiti više od drugih ... ", Pravi razlog za malu produktivnost skladatelja - u odnosu na Lyadov u glazbenu umjetnost. On je ostavio sljedeće linije u pismima: " Kako ne obožavati, ne učite prije umjetnosti? ... samo se umjetnost probudila u zvijeri ljudi, a ljudi su ukazali na "duh" i "nebeski"; "Moj ideal: pronađite nezemaljan"; « Cijela bit je u umjetnosti, cijela je točka u pobjedi "Duha" iznad "trbuha", cijela je točka u prepoznavanju "ljepote" kao jedina kraljica cijelog svijeta"" Ladovljevi pravi prijatelji znali su za takvu vezu. Dakle, Belyaev mu je napisao: " Dragi i najbolji od mojih dobrih prijatelja! Cijenim vas visokim za savršene poglede na umjetnost"" Prema Viktoru Valteru, " umjetnost je bila za Lyad je najsvetinija iz svih postojećih ... ljepota općenito i glazbena ljepota, posebice, bili su za Lyads po božanskom, koji je dao smisao, a sa jedinom, cijeli njegov život ... Lyadov je mogao samo stvoriti samo samo stvoriti samo interne potrebe».

Pažljivo proučavajući glazbu Lyadov, znate kako se temeljito, točnost i pozornost na svaki detalj i svaka bilješka stvaraju. U svakoj Lyad opusu vidimo strogu čistoću posla. Sam Lyadov je napisao o sebi u jednom od pisama: " Takav je "Karaket": tako da učini svaki takt zadovoljan, Naravno, s takvim poštovanjem prema Lyadovu glazbi i procesu pisanja, koji je zahtijevao puno vremena za stvaranje potpunog rada, količina stvorene kompozicije nije toliko velika.

Treba napomenuti da gotovo sva djela Lyadov imaju inicijacije - učitelje i kolege, bliske prijatelje i rodbine. Skladatelj je prepoznat: " I uveo sam me: Pa, ako umreš da volim ili tko me voli? Pa, za ono što ću sastaviti tada? ". Za Lyadov, bilo je vrlo važno riješiti glazbu na određene slušatelje koje je volio i poštivao. Ali sada se možemo upoznati s pravim remek-djela.

Anatolij Konstantinovich Lyadov

Anatolij Lyadov, rođen 1855. godine u St. Petersburgu, odvijao se od tihe obitelji ruskih nasljednih glazbenika, koji se sastojao do deset predstavnika. Kontakt od ranog djetinjstva s glazbenim i kazališnim okolišem ima blagotvoran učinak na razvoj dječaka sposobnosti, koji, koji imaju pristup opernoj kući u bilo koje vrijeme, ponekad su sudjelovali u nastupima kao statistiku.

Nakon kratkog treninga na klaviru pod vodstvom jednog od rođaka, došao je u dobi od dvanaest godina u konzervatoriju. Ovdje je bio prvi na klasama klavira i violine, a zatim se preselio u teoretski odjel, gdje su njegovi učitelji bili rimski-Korsakov i slavni teoretici Yu. I. Johansen.

Anatolij Konstantinovich Lyadov

Mladi su neobični nepažnji, a vjerojatno, dakle, anatolija nije posvetio dovoljno pozornosti na obrazovne aktivnosti. Kada je već u prošloj godini, trajno prolazak lekcija prisilno Rim-Skogo-Korsakov da ga isključi iz svog razreda, koji, međutim, nije spriječio prijateljstvo između učitelja, a učenik je uskoro počeo. Ova komunikacija s velikim skladateljem i drugim članovima "moćne gomile" doprinijela je daljnjem kreativnom rastu Lyadov.

Godine 1876. radovi Lyadov - 4 romantike i ciklusa Biryulki, koji je zbirka 14 minijaturnih pisaka za klavir, od kojih je prvi i drugi na ulozi finale temelji se na istom glazbenom materijalu.

Dvije godine kasnije, mladić ponovno pripisuje konzervatoriju i briljantno ga završava u proljeće 1878., nakon čega započinje njegova pedagoška aktivnost u zidovima izvorne obrazovne ustanove. Godine 1879. pokušava svoju snagu i kao dirigent: nekoliko godina vodio je amaterski orkestar.

Karakteristične značajke koje razlikuju kreativnost Lyadov odlučila je gotovo iz prvih koraka na ovom području. Počevši od "Biryukle", usredotočuje se na žanru glasovirskih minijatura na više od 20 godina i samo u rijetkim slučajevima odnosi se na orkestralne i vokalne eseje.

U međuvremenu, Lyadov je privukao i nacionalno nevjerojatne slike koje su bile najsrtinije utjelovljene u njegovoj kasnijoj simfoniji. Dugi niz godina skladatelj je želio napisati nevjerojatnu operu "Zortešku" na parcelu VI Daly "Noć na raskrižju", ali su duge pauze napravljene kako bi ispunili ovaj san, zatim slučaj koji se pojavljuje za jedan ili drugi razlozi u radu na ovom proizvodu. Glazba napisana za operu djelomično je koristio Lyadov u simfonijskoj slici "Magic Lake" iu nekim drugim djelima.

U ranim 1990-ih, Lyadov stvara nekoliko zanimljivih djela, uključujući i "glazbu tobackerka" i esej pod nazivom "O Starinu". Potonji je softverska igra, inspirirana uzorcima narodne kreativnosti i takvih djela ruskog glazbenog klasika, kao prva harmonika pjesme iz Ruslan i Lyudmila Glinke, spori dio "Bogatyr simfonijske" Borodina.

Priključak igre "O Starinu" s narodnim epskim žanrom se također manifestira u nekim značajkama formiranja. Veliko mjesto u njemu se daje uvodnima, prijelaznim, obvezujućim i konačnim dijelovima. Sve to uzrokuje tipičnu izloženost djelima epskog žanra.

Na početku 1900-ih čini većinu Ladovskih harmonija i tretmana narodnih pjesama. Njihova pojava bila je povezana s prijedlogom Ruskog geografskog društva Ruskog geografskog društva, sastavljenog u narodnim ekspedicijama. Bulk masa je usklađena za jedan glas s klavirom, ostatkom - zbornim urednicima pjesama iz jednokasenih zbirki. Posebna vrsta obrade je vrsta vokalnog orkestralnog apartmana "pet ruskih pjesama za ženski glas s orkestrom."

Prema njegovom usklađivanju, skladatelj je nastojao produbiti glazbenu i poetsku sliku i žanr specifičnosti pjesama. U lirskim pjesmama naglašava širinu svog melodičnog disanja, u plesu, ples - jasnu ritmičku osnovu. Inherentne nekim pjesmama, mirna jasnoća lidea ponekad je produbila upotrebu visokog registra i uvođenje kratkih niy-alata-alata karaktera, kao da reproducira zvuk narodnih instrumenata - rogova ili žaljenja.

Međutim, treba napomenuti da je vokalni žanr kao cjelinu privukao Lyadov, iako postoji izvanredna postignuća u njegovom radu - dječje pjesme, čiji su testovi folklorni vicevi, smiješne škole koje su ponekad od dvije linije. Među 18 dječjih pjesama postoje i puni humor razigrani strip i nježne lirske uspavanke i stare narodne čarolije. U isto vrijeme, pjesma "kosi demon" treba istaknuti, u kojem se predviđa slike kasnijih simfonijskih radova.

Zatvoreno od prirode, Lyadov je izbjegao socijalne govore, ali revolucionarni događaji iz 1905. godine, koji se odrazio u neredu studenata u konzervatoriju, dotaknuo ga je. U znak prosvjeda protiv otkaza rimskog Corsakova, koji je uzeo stranku mladih, Lyadov je ove godine otišao u istoj godini. Zajedno s naprednim profesorom Petersburga, Lyadov je u to vrijeme branio za konzervatornu autonomiju, koja je podrazumijevala neovisnost birokratske skrbi od strane uprave ruskog glazbenog društva. U konzervatoriju se Lyadov vratio tek nakon što je njezin redatelj izabran ostakljenje, kao iu ovoj školi počeo je ponovno podučavati Roman Korsakov.

U narednim godinama Lyadov radi uglavnom u simfonijskoj regiji. Najvrednija softverska simfonijska djeluje u jednom obliku ili drugom životima koje je stvorio u posljednjem desetljeću života povezani su s narodnom kreativnošću i tradicijom ruskih klasika. Njihov se sadržaj svodi ili na "portret" skica nevjerojatnog karaktera ili na glazbeni krajolik ("Magic Lake"). Od tri glavne "nevjerojatne slike" koji se odnose na parcelu "Baba Yaga" i "Kimor". To su glazbene karakteristike slika koje utjelovljuju zlo početak. Stoga su mračan, pomalo zlokoban okus oba djela. Štoviše, "zle" slike dobivaju se iz Lyadov dovoljno grotesknog. Ova okolnost, u kombinaciji s brzim, brzim kretanjem i akutnom karakteristikom ritmova, okuplja i radove s žanrom Scherza.

Još jedna priroda je svojstvena "magičnom jezeru", koju je skladatelj smatrao jednom od svojih najuspješnijih djela. Bilo je o njemu da je napisao takve linije: "Oh, kako ga volim! Kako je slikovita, čista, sa zvijezdama i tajanstvenom u dubinama! "

Šareni početak, točnost slika određuje specifičnosti izražajnih sredstava u "magičnom jezeru". To je, prije svega, nedostatak jasnog tematizma s velikim značenjem harmonije, teksture, Timbre. Kao ujedinjujući element, postoji uglavnom "pozadinski" pokret: seljački crtež žica, vibrirajući tremolo, tril.

Orkestar "Magic Lake" jedan je od najviših postignuća Lyadov orkestralne vještine. Ukupna drvena boja dobiva se iz kombinacije šuštanja i šuštanja žice s nagibama, lagano zvoniti izazove harfa, steze. U isto vrijeme, zvuk glazbe je uglavnom ograničen nijansama klavira i pianissimo, samo za kratkog trenutka dosežući "forte".

Relativno veći simfonijski rad - "Osam ruskih narodnih pjesama za orkestar" - predstavlja apartman od brojnih minijatura, a svaki od njih po sebi je svijetli model pojedinog ljudskog žanra.

Izvadak iz Prelude si-minor A. K. Lyadova

Suite otvara arhaičan duhovni stih. Drugi dio ciklusa je i kalendarsko-ritual obvezujuća pjesma "Kolyada Malena" Uzlazno drevno vrijeme (dva različita kolaža odnesena u ovaj dio). Treći dio je lirsko "prošireno" - izvrstan uzorak širokog narodnog odlaganja. Vodeća važnost ovdje je niz, dok je početna izjava pjesme u nekom violončelu, podijeljena na četiri stranke, percipira se kao zvuk muškog zbora. Puna suprotnost "proširenom" je četvrti dio, koji je strip veseljni narod skierazz nazvan "I i Komarik ples". Sav ovaj dio zvuči u visokom registru drvenih vjetrova na laganoj pozadini žica. Tralli violine na početku i na kraju obožavanja komaraca buzz. U petom dijelu - "Epic početak, humor i element fikcije bili su probuđeni. Oba od sljedećih dijelova su dva mala intermedijera, za razliku jedni drugima: ovo je nježno lirsko "uspavanku" i bezbrižan "ples". Suite završava najveći u volumenu osmog dijela - "ples" - svijetli žanr slika popularne svečane zabave.

U 1900-ima, oni se osjećaju u radu skladatelja i novih trendova: stoga su se legende na simfoniju pojavili pod utjecajem glazbe belgijskog dragocjenosti M. Meterlinka, ali ovaj rad Lyadov nije završio , a jedini cijeli dio apartmana objavljen je pod imenom "tuga pjesme.

Posljednji mjeseci života skladatelja bio je zasjenjen teškom bolešću, koja ga je prisilila da ne napusti svoj dom i ograničivši svoju komunikaciju sa svijetom na minimum. Lyadov je umro 1914. godine.

Navedite najveće predstavnike glazbene umjetnosti u širini fenomena i dubini njihovog razmišljanja, Lyadov, ipak je napravio značajan doprinos razvoju ruske glazbe. Treba napomenuti da je to bio onaj koji je bio prvi koji je u ruskoj glazbi odobrio žanr prelude, nakon nekog vremena dobio je daljnji razvoj u radu Scriabina i Rakhmaninova. Sa svojim programskim simfonijskim minijaturama Lyadov je uspio stvoriti vrlo neovisnu granu u ruskom simfonizmu. Jedinstvena u svojoj vrsti i veličanstvenim dječjim pjesmama skladatelja, kao i njezina obrada narodnih pjesama, s pravom stoje u jednom retku s klasičnom preradom pjesama ljudi Balakirev i Rim-Skog-Korsakov.

Anatolij Konstantinovich Lyadov (1855-1914) Anatolij Lyadov rođen je 11. svibnja 1855. u St. Petersburgu. Lyadova život je povezan s ovim gradom, sa svojim umjetničkim okruženjem. Odlazak iz obitelji profesionalnih glazbenika odrastao je u umjetničkom svijetu. Izvrsna škola za njega bila je