Joseph Reichelgauz biografija obitelji. Joseph Reichelgauz

U večernjoj emisiji Vladimira Solovjova 21. veljače dogodila se vrlo informativna epizoda. Prosvjedujući protiv očitog, redatelj Iosif Reichelgauz odlučio je na šakama dokazati politologu Dmitriju Kulikovu da je odeška stočarska baza Aleksej Gončarenko, koju od milja nazivaju Ljošičkom stočarskom bazom, dostojna osoba i nikada ne jede leševe.

Gončarenko i Reichelgauz: sramota Odese

Unatoč činjenici da su milijuni ljudi pažljivo pogledali video koji je Bandera Gopota snimio, odmah, nakon masakra “kulikovaca”, u Domu sindikata u Odesi. Među grupom ubojica u balaklavama čula se usana para niša s kamerom - "kutija za sapun", radosno snima pougljena tijela pod vlastitim oduševljenim brbljanjem. U ovom malom ghoulu, bilo koji pas je mogao identificirati bivšeg "podrigivanja" Gončarenka, koji je prije nekoliko mjeseci uhvatio fofan ispod video kamere u vrhuncu Krimskog proljeća u ulici Simferopol.

I tako, znači da redatelj Reichelgauz s plavih ekrana uvjerava da ne vjerujete svojim očima. U Solovjevljevu studiju donjecki politolog Vladimir Kornilov i njegov ruski kolega Dmitrij Kulikov pokušali su ući u polemiku s redateljem. Razgovor je tekao otprilike ovako: Gončarenko je ubojica ili suučesnik!

Vyvsevretii! .. Ovo je lažnjak!

To je laž! Nije ga bilo!

Da, ali Goncharenko je snimao stream u Domu sindikata ... Vyvsevretii! ..

Stigao je kasnije!

Ali postoji video u kojem kaže "spalili smo separatiste"...

Laži! Ne vjerujem ni jednu jedinu riječ! Zabilježili smo sve poteze!

Izašao si! Svake nedjelje ležiš ovdje! Vi ste propagandisti!

Upravo sada, kao dame u lice!

Tijekom cijelog spora, redatelj Reichelgauz je polio crnu krv, potom kipućom pljuvačkom poprskao studio, a na samom kraju verbalnog sparinga, bijesno skočivši iz kratkih hlača, zgrčenog lica istrčao iza pulta i počeo bljuvati psovke, mašući šakom nad glavom onoga koji mu se usprotivio na putu Solovjova, pod ironičnim osmjesima protivnika.

Za vas, dragi građani, nema drugih liberala. Vrijeme Hercena i Černiševskog je zauvijek prošlo.

Sada je ovo jednostavno tako.

Zašto bi ruski redatelj imao toliku ljubav prema korumpiranom stvorenju i suučesniku neonacista Skotobaze Gončarenka?

To je stara stvar. Kako internetski resurs Dumskaya.net sugerira, u rujnu 2012. Joseph Reichelgauz došao je u Odesu kako bi osobno prenio mladom "rygianalu" i zamjeniku predsjednika regionalnog vijeća Odessa Goncharenko počasnu svjedodžbu Sindikata kazališnih radnika Rusije koju su potpisali Alexander Kalyagin, također poznat kao "teta Charlie iz Brazila".

“Dumskaya” citira znatiželjne govore održane tijekom uručenja diplome, iz kojih same po sebi naviru blistave suze emocija: Gončarenko: “Uvjeren sam da je glavna stvar koju danas moramo učiniti bliža interakcija s našim bratom Ruski narod, a sfera kulture za to je glavna stvar. Jer svi ti problemi u odnosima koji se mogu pojaviti moraju se rješavati kroz kulturu.

Još više zapanjujući izvještaji resursa "Ukrajinska istina": Goncharenko: "Odesa nije bila ukrajinski grad.

Odesa je nastala kao središte Novorusije, u kojoj su bili Rusi, Grci, Ukrajinci, Židovi, Bugari i drugi. Ruski jezik je oduvijek bio u Odesi, on se ne donosi odnekud.”

Hej dešnjaci! Želite li svoju porciju fofana dati beskrupuloznom stvorenju?

Dapače, "izdati na vrijeme nije izdati, nego predvidjeti!", kako je govorio jedan galanterijski lik iz rjazanskog filma "Garaža", budući da je samo-PR na pougljenim leševima pod mrmljanjem postao apofigej jadnog života oportuniste Gončarenka - “Otišli smo u separatistički logor na Kulikovom polju, zauzeli smo ga, logor je uništen. Preporučeno:

Čini se, kakve veze Reichelgauz ima s tim?

Da, unatoč tome što je njegovo "Kazalište moderne predstave" jadna i neisplativa institucija.

A ako se posvađate s Gončarenkom, tada se slavina oskudnog toka novčića koje kazalište prima od sezonskog šaha u Odesi ili drugim gradovima i mjestima Ukrajine može u bilo kojem trenutku blokirati.

U Ukrajini, uostalom, ne znaju da publika ne ide na predstave Reichelgauza, već se fokusira na to da, “evo redatelja iz Odese, u Moskvi je on zadužen za kazalište - vi moram ići!" ...

A možete ući i na "pamučnu" listu - a to je sasvim zapad za redatelja sa stabilnim hakiranim svjetonazorom "o, oprosti nam Bandera, ISIS i sve, sve, sve!" Nekada davno, u najdemokratičnijoj državi Njemačkoj, u kojoj je na vlasti bila gomila dojučerašnjih nacista, vlada je usvojila odredbu "berufsverbot" (Berufsverbot) - zabranu profesije.

I za desert, malo o tome kakav je to genij - ovaj vrlo banderoljubivi redatelj Joseph Reichelgauz, čija se remek-djela bez pomoći Googlea vjerojatno neće sjećati ni amaterski kazališni film.

Kako nas Wikipedija izvještava s pozivanjem na novine Lyceum, “Joseph Reichelgauz rođen je i odrastao u Odesi. 1962.–1964. radio je kao elektro i plinski zavarivač u autodepou. Godine 1964. upisao je Harkovski kazališni institut na odjelu za režiju, ali je tjedan dana kasnije izbačen uz tekst: "Profesionalna neprikladnost". Godine 1965. Reichelgauz je postao umjetnik pomoćnog sastava Kazališta mladih Odessa.

Godine 1966. dolazi u Lenjingrad i upisao se na režijski fakultet LGITMiK-a. I opet je iste godine isključen zbog nesposobnosti. 1965–1966 bio je scenski radnik u lenjingradskom Boljšoj teatru po imenu V.I. Gorky. Godine 1966. upisao je Fakultet novinarstva Lenjingradskog državnog sveučilišta, gdje je konačno mogao preuzeti režiju: postao je voditelj studentskog kazališta Lenjingradskog državnog sveučilišta. Godine 1968. Iosif Reichelgauz napustio je sveučilište i ušao u režijski odjel GITIS-a, u radionici M.O. Knebel i A.A. Popov.

Istodobno je radio kao redatelj u poznatom studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta, 1970. vodio je koncertne studentske ekipe za servisiranje graditelja sibirskih hidroelektrana. Godine 1971. imao je redateljsku praksu u Središnjem kazalištu Sovjetske armije, ali nije smjela biti prikazana predstava "I nisam rekao ni jednu riječ" prema romanu G. Bölla. Godine 1972. u svojoj rodnoj Odesi postavio je svoju preddiplomsku predstavu Jadni moj Marat prema drami A. Arbuzova.

Zagrliti i plakati. Luminar je dva puta izveden na udarcima s kazališnih sveučilišta, a prvi put i s provincijskog.

No, Melpomena se nije puštala vratiti elektro i plinskim zavarivačima.

Ušao je u amaterski nastup, pogodivši Williama, znate, našeg Shakespearea.

Na temelju amaterskog nastupa narastao je jakim žuljevima na stražnjici i odveo GITIS na glad.

Ali nije odustao od amaterizma - na sjeveru, među grubim i dobro zarađenim ljudima koji žude za kulturom, pa i u obliku amaterskog kulturnog prosvjetiteljstva, to je svetinja.

Božićna drvca hrane glumca cijelu godinu, da!

Prvi nastup na TsTSA je odbijen.

S njegovim hakom uspio sam izaći samo u svojoj rodnoj Odesi.

Do 1993. bio je nadaleko poznat u uskim krugovima.

Postao je laureat i svjetionik tek pod Yolkinom, kada su se dijele titule zaslužnih i ljudi za spaljivanje stranačke iskaznice pred svjedocima.

Ukratko, tipičan predstavnik društva "Dolje rutina s operne pozornice!"

Je li čudo što je Pinocchio iz njegovog kazališta spreman raditi za hranu?

Aleksandar Rostovcev

Iosif Leonidovič Reichelgauz (rođen 12. lipnja 1947., Odesa) - sovjetski i ruski kazališni redatelj, učitelj; Narodni umjetnik Ruske Federacije (1999.), profesor na Ruskom institutu za kazališnu umjetnost (GITIS), osnivač i umjetnički voditelj moskovskog kazališta "Škola moderne igre". Član Javnog vijeća Ruskog židovskog kongresa. Foto: Wikipedia / Dmitrij Rožkov

Da nije postao redatelj, nesumnjivo bi rekao svoju riječ u književnosti.

Matvey Geyser

ShSP je nedavno nastalo, a danas vrlo poznato moskovsko kazalište - "Škola moderne predstave", koje je svoje rođenje najavilo 27. ožujka 1989. predstavom modernog dramatičara Semjona Zlotnikova "Čovjek je došao ženi. " Redatelj predstave bio je Iosif Leonidovich Reichelgauz, tada već poznat u moskovskim kazališnim krugovima redatelj. Danas je I. Reichelgauz Majstor, priznat ne samo od strane medija (koliko, nažalost, ovisi o tome), ne samo od strane moći, već, prije svega, od publike. Put do ovog priznanja nije bio lak i nije lak - I. Reichelgauz nije se laganim hodom popeo na Parnas.

Prije "Škole moderne igre" studirao je na raznim kazališnim institutima u Harkovu, Lenjingradu; a odasvud je protjeran zbog nesposobnosti. Bio je student na Fakultetu novinarstva Lenjingradskog državnog sveučilišta i već na samom cilju, prije obrane diplome, saznao je da Anatolij Vasiljevič Efros regrutira za svoju grupu u GITIS-u. Ušao. Kad sam bio na četvrtoj godini, postavio sam “I nisam rekao ni jednu riječ” Heinricha Bela u Kazalištu Sovjetske armije. Nastup je viđen. Nakon što su ga vidjeli Galina Volchek i Oleg Tabakov, pozvali su redatelja početnika (Raichelgauz je tada imao 25 ​​godina) kao stalnog redatelja u kazalište Sovremennik - o tome se ne može uvijek sanjati čak ni u dobrom snu. Ali odavno je poznato da dobro koegzistira rame uz rame sa zlom. Snimljena je predstava u Kazalištu Sovjetske armije.

Vrlo brzo isti je neuspjeh zadesio Reichelgauza u drugim kazalištima. U Kazalištu Stanislavski postavio je predstavu "Autoportret" prema drami A. Remeza, ali je i ta izvedba bila zabranjena. Kazalište Taganka nije objavilo pripremljenu predstavu “Scene na fontani” prema drami Zlotnikova, autora, prema čijim se dramama u “Školi moderne igre” postavljaju mnoge predstave. U Kazalištu Stanislavsky, gdje je nedavno s repertoara izbrisana predstava “Autoportret”, ubrzo nakon prve predstave zabranjena je predstava “Odrasla kći mladića” koju je Reichelgauz postavio prema drami Slavkina. Činilo se da su toliki opipljivi udarci u kratkom vremenu mogli, trebali zaustaviti revnost redatelja početnika, ili barem urazumiti ga - uostalom, bilo je predstava s prizvukom "slobode" (recimo "nagrade" na drami A. Gelmana), što je omogućilo put.

Ovdje je prikladno postaviti pitanje: što je kazalište za Reichelgauza? Čini mi se, u velikoj mjeri - odjel, kako N.V. Gogolja, s kojim možete reći puno dobroga svijetu. Posjećujući predstave Reichelgauza, mislim da se drži principa velikog Voltairea:

"Kazalište poučava na način na koji debela knjiga ne može."

Ali Reichelgauz poučava publiku postupno, vješto. On je pravi učitelj. Ako govorimo o tome da postoji kazalište, onda mi je najbliža misao koju je iznio Joseph Reichelgauz:

“Najbolja stvar koju su ljudi smislili je kazalište. Kazalište je drugi život. Ali ne samo. Možda je ovo jedino mjesto koje je zadržalo svoju posebnost. Ovo što se događa ovdje danas se neće ponoviti. I publika osjeća i razumije da nije bilo kao danas, jučer, a neće biti ni sutra... Stoga nije slučajno što je za većinu kazalište bilo mjesto u kojem se odvija drugačiji, lijep, fantastičan život. od djetinjstva "...

Za Reichelgauza je kazalište počelo u djetinjstvu.

VJEČNA GLAZBA DETINJSTVA

“Imao sam veliku sreću s gradom u kojem sam rođen i živio prvi dio svog života. To je grad-kazalište, grad-glazba, grad-književnost. Govorim o Odesi. Sada se čini da je u djetinjstvu tamo sve bilo drugačije, bolje ...

Tada smo živjeli blizu Privoza u ulici smiješnog imena Čižikov, u starom dvorištu, koje je samo po sebi kazalište. Usred dvorišta rastao je ogroman bagrem... A oko ovog bagrema bile su otvorene galerije balkona, baš kao u Shakespeareovom Globusu. Samo, za razliku od Shakespeareovog kazališta, radnje u našem dvorištu odvijale su se uglavnom na sjedalima za publiku..."

Bilo je to obično odesko dvorište, gdje su se predstave održavale svaki dan, a posebno navečer. Stanovnici dvorišta su glasno i entuzijastično raspravljali o događajima dana koji je prošao u Odesi općenito, a posebno u dvorištu u Čižikovu-99. Naravno, razgovarali su i o događajima od međunarodnog značaja, no to ih je zabrinulo puno manje od večerašnjeg jelovnika. Općenito, stanovnici odeskih dvorišta znali su više jedni o drugima nego svaki o sebi. Zato je Reichelgauz prikladno nazvao Odesu kazališnim gradom.

Iosif Reichelgauz rođen je u poslijeratnoj Odesi 1947. godine. Prisjećajući se svog ranog djetinjstva, kaže:

“Živjeli smo jako gladni, u zajedničkom stanu, u prolaznoj prostoriji, usred koje je bila lopatica. Moj otac je bio vozač tenka, motociklistički trkač. Mama je radila kao tajnica-daktilografkinja u energetskom sustavu Odessa. Mama me vodila u vrtić. Kasnije mi je rekla da sam joj iz vrtića često donosila komad kruha i zahtijevala da ga pojede.

I tu si opet postavljam pitanje: zašto se u ovom gradu, koji je poznavao mnoge nevolje, židovske pogrome, rodilo toliko visokih talenata. Odesa je grad paradoksa. Podarivši svijetu prve reketaše (Benya Krik, Frome Grach), predstavila je čovječanstvu mnogo više visokih talenata u području umjetnosti i znanosti. Popis bi bio prilično impresivan: akademik Filatov i umjetnik Utjosov; Babel, Olesha, Bagritsky veliki su pisci; Oistrakh, Gilels, Nezhdanova su izvanredni glazbenici... Odessa ih je odgojila, a potom velikodušno dala svoju djecu cijelom svijetu. A zapravo, svi slavni Odesani napustili su svoj rodni grad u mladosti, u mladosti, živjeli i umrli bilo gdje: u Moskvi i Sankt Peterburgu, New Yorku i Tel Avivu, u Parizu i Beču - samo ne u Odesi. Vjerojatno su toliko voljeli svoj grad da ga ne žele uznemiriti svojim sprovodom. Raštrkani po cijelom svijetu, stanovnici Odese, ujedinjeni zajedničkom sudbinom, podrijetlom i neuništivom ljubavlju prema rodnom gradu, danas čine, po mom mišljenju, neki novi, nepoznati čak i znanstvenicima, ali stvarno postojeći, nekakav kozmopolitski etnik. skupina.

U ovom etnosu postoji i zauvijek će ostati ime izvanrednog Odesa Josepha Reichelgauza, unuka Meira Khanonoviča Reichelgauza, koji je u Malu Rusiju došao u 19. stoljeću iz Laponije davno prije revolucije. Bio je vrijedan i pošten čovjek koji nikada nije napustio Toru i Talmud. Dugi niz godina bio je predsjednik napredne židovske kolektivne farme u regiji Odessa, koja je nosila ime istaknutog borca ​​za sovjetsku vlast A.F. Ivanova.

Iosif Reichelgauz u svojoj kratkoj priči "Jabuke", nastaloj 1967. godine, piše:

“Moj djed ima devedeset i tri godine. Živi u malom selu blizu Odese, u plavoj kući s crvenim krovom od crijepa.

Oko kuće se nalazi ogroman voćnjak jabuka…

Izmolivši djeda, ostajem s njim spavati baš u vrtu na sijenu, a kad padne tako mrak da se ne čuje ni vrt ni kuća, kad se čini da je zemlja potpuno prazna, a ti si sad sama na njoj, kad sve utihne, osim dalekog laveža pasa i šuštanja lišća negdje uz samo lice, privijam se uz djeda i pitam ga da mi priča o ratu..."

Ovdje je prikladno govoriti o ocu Josepha Reichelgauza. Bio je čovjek istinske hrabrosti, puni kavalir ordena slave, čovjek koji je prošao cijeli Veliki domovinski rat i nagrađen visokim nagradama. Vrativši se s fronta, radio je kao vozač, mehaničar, motociklista. Kako bi poboljšao materijalno stanje obitelji, moj se otac prijavio na Daleki sjever, a kada se vratio, od zarađenog novca kupio je staru "emku". “Kada je cijela obitelj svečano napustila vrata naše kuće, ... očeva emka, spotaknuvši se upravo o te ploče talijanske vulkanske lave (kao što znate, Odesu su velikim dijelom sagradili Talijani – MG), zazvoni ili tutnjava , ili neki drugi zvuk koji se može usporediti samo s nastupom divovskog jazz benda. Svi tatini ključevi i felge ... pjevali su na različite glasove, a to je bila glazba - glazba mog djetinjstva..."

Tako često citiram Josepha Reichelgauza, jer sam siguran da bi, da nije postao redatelj, nesumnjivo rekao svoju riječ u književnosti. O tome sam mu pričao više puta, a možda ćemo jednog dana svjedočiti pojavi književnika Josepha Reichelgauza. Želim vjerovati…

U međuvremenu, vratimo se u njegovo odesko djetinjstvo. Pomalo je podsjećalo na djetinjstvo katajevskih junaka Gavrika i Petye Bachey iz knjige "Usamljeno jedro postaje bijelo" ... Josip je studirao u školi u kojoj se smatralo posebnom hrabrošću bježati s nastave na plažu. “More je uvijek natjecanje i borba: tko će brže plivati, tko dublje zaroniti, tko će uloviti više ribe... Naravno, pokušali smo ulovljenu ribu odmah ispržiti ili osušiti i prodati je prvim turista, a ovo je također imalo poseban natjecateljski duh... "I, naravno, ovdje, u Odesi, dječak Iosif Reichelgauz poznavao je svoju prvu ljubav. Naravno, bio je zaljubljen u svoju kolegicu iz razreda. “Počeo sam pisati vrlo rano, u drugom razredu. Vodila sam dnevnik, to čak i nije bio dnevnik, već razbacane bilješke o događajima iz mog života: danas nam je u razred došla nova djevojčica. Jako mi se svidjela, ima prekrasnu kovrčavu kosu i željeznu žicu na zubima. Kako bi bilo lijepo sjediti s njom za istim stolom!..” Ovo je bila Josipova prva, ali ne i jedina školska ljubav. Bila je tu i djevojka s vrlo lijepim imenom Zhanna. Joseph je se prisjeća u svojoj kratkoj priči “Tragifars in the backlight”: “Imao sam prijatelja Shurika Efremova. Na jednom od svojih putovanja na more, Shurik se utopio. Sjećam se kako se pred mojim očima, za nekoliko sati, Šurikov otac iz mladog pretvorio u starog..

Kad smo na Šurikovu sprovodu pratili auto s lijesom, dali su mi da nosim vijenac. Držao sam ga s jedne strane, a Jeanne s druge. Gušio me osjećaj tuge, gubitka i neshvatljivosti da je jedan od nas još jučer bio tu, a danas ga nema, a istovremeno sam osjećao strahopoštovanje i radost, jer sam hodao pored djevojke koja mi se sviđala. Tada sam uhvatio tragičnu ili komičnu kompatibilnost sreće i velike nesreće..."

MOJ OMILJENI KAZALIŠNI ŽANR JE TRAGIFARS

Odmah želim upozoriti čitatelje - u mom eseju neće biti niti pokušaja proučavanja, a još manje komentiranja kazališne umjetnosti koju je stvorio Joseph Reichelgauz. Svrha moje priče je drugačija – želim govoriti o tom značajnom kazališnom fenomenu koji se zove “Škola moderne predstave”. U današnjoj Moskvi, gdje nema desetina, već stotina kazališta, vrlo malo redatelja dobilo je priliku stvoriti svoje kazalište, ne samo za razliku od drugih, već ima svoje posebno lice. Reichelgauz je to svakako uspio. Za stvaranje takvog kazališta nije bio potreban samo talent, nego i hrabrost i hrabrost. Jednom sam, u razgovoru s Iosifom Leonidovičem, u šali, primijetio da samo sin punog kavalira Ordena slave može učiniti takav čin. Vjerovati da moderna dramaturgija postoji daleko je od toga da je svima dano, a možda samo jednom Josephu Reichelgauzu.

Ovu hipotezu mogao bih potvrditi plakatima većine moskovskih kazališta. Budimo pošteni - prije Reichelgauza malo je, vrlo malo redatelja pristajalo postavljati predstave prema dramama suvremenih dramatičara. No, vjerojatno postoji vrijeme za sve - predstave prema dramama Rozova, Shatrova, Gelmana (Vampilov i Volodin su poseban slučaj) krajem 80-ih već su očito "odrasle". I nitko se nije usudio postavljati predstave prema dramama Petruševske, Slavkina, Zlotnikova. Grishkovets se pojavio kasnije. Jednom je Anatolij Vasiljevič Efros izrekao rečenicu: "Ne radi se o predstavama, radi se o nama, dakle, kada sam sebi kažem: "To je to, nema moderne drame, to znači da sam gotov ..." No, ipak, niti jedan Efros nije postavio predstavu prema dramama mladih dramatičara kasnih 80-ih.

Reichelgauz, osim Čehovljevog "Galeba", izvodi predstave samo prema dramama suvremenih dramatičara. No, to je jasno objasnio u jednom od svojih intervjua: „Umjetničko kazalište u razdoblju svog nastanka bilo je i kazalište moderne predstave. Uostalom, tek kasnije se pokazalo da su Čehov, Ibsen, Maeterlinck, Gorki klasici...

Volim modernu igru. "Galeba" možete, naravno, i stoti put razmaziti, i neće vam dosaditi. Ali uprizoriti (i pokvariti ili ne pokvariti!) predstavu bez priče velika je odgovornost! "Škola moderne predstave" - ​​program našeg kazališta.

Jednom sam pitao Josifa Leonidoviča: "Je li potrebno da redatelj ostane glumac?" I u nastavku ovoga: "Ako je glumac igra-glumac, onda je redatelj igra-glumac nad glumcima-predstavama?"

— Ne, ne nužno. Puno je primjera kada jako dobri redatelji nikada nisu igrali na sceni, niti su igrali u mladosti, u ranoj mladosti. neću navoditi primjere. Samo da kažem da ako uspoređujete redatelja s nekom drugom profesijom, onda je to najvjerojatnije skladatelj. Ovo je dirigent. Ovo najvjerojatnije nije glumac, već arhitekt. To su sastavnice, po meni, od kojih se sastoji zvanje redatelja.

Neka to ne izgleda uvredljivo, ali, po mom mišljenju, umjetnik je izvođač, a redatelj pisac. Više puta sam, čak i na probama, na nastavi, iznio ideju da umjetnik postoji samo u vremenu. Sve što će se dogoditi nakon njega pretvorit će se u legendu, bicikl.

I više na temu "redatelj - glumac". Uvijek sam vjerovao da talentirani glumac neće tražiti uzrok svojih neuspjeha u redatelju, kao što će redatelj koji voli svoj posao pronaći u glumcu nešto što ne vidi uvijek ili ne vidi u sebi.

Reichelgauz je poznat kao despotski redatelj, neka vrsta svirepog Karabas-Barabasa. Iskreno rečeno, nekoliko sam njegovih proba "načuo" i sve to nisam vidio, nisam ni sumnjao. Ili možda redatelju treba despotizam? U današnjoj Moskvi nema takve "zvjezdane" ekipe kao u "Školi moderne igre". Neću imenovati niti jedno ime u prilog tome – bojim se da ću nekoga propustiti. Pa ipak, pitao sam Josifa Leonidoviča o redateljskom despotizmu. On mi je odgovorio:

“Dopustite mi da počnem tako što ću reći da sam cinik. Siguran sam da to treba redatelju. Kad radim s glumcima, najviše razmišljam o njihovim mogućnostima, njihovom talentu, što se od njih može postići u ovoj ili onoj izvedbi. A sve ostalo, recimo ljepota, godine, karakter, ako me zanimaju, onda puno manje. Jednom je Anatolij Vasiljevič Efros dao definiciju nama, svojim studentima. Što se mene tiče, znaš li kako je on odgovorio? Reichelgauz je naivni drzak. Mislim da nakon izrečenog razgovor o mom despotizmu već gubi smisao.

No, sasvim je jasno da stvoriti svoje kazalište, kazalište sa svojim repertoarom, sa svojim licem; kazalište, priznato ne samo u Rusiji, već u cijelom svijetu, moglo bi biti osoba s karakterom.

OSLOBODI SUDBINU

Joseph Reichelgauz je kao dijete sanjao da postane glumac ili pisac. A ponekad, kao i svi Odesanci, mornar. Sjetite se kako je Babel točno rekao: "U Odesi, svaki mladić - dok se ne oženi, želi biti kabinski dječak na oceanskom brodu ... I imamo jednu nesreću - u Odesi se vjenčamo s izuzetnom upornošću ..." Joseph Reichelgauz, ova je sudbina, hvala Bogu, prošla - oženio se na vrijeme, jednom i, čini se, zauvijek. Ali bilo je mnogo avantura u njegovom životu. Još nije imao 16 godina kada je slučajno ušao u Kazalište mladih Odessa - popularno kazalište u gradu. Njegova prva uloga na pozornici bila je uloga petliurista u predstavi Kako se kalio čelik. Tamo je glumio lirske junake. Dvije godine ranije, s četrnaest godina, glasno je objavio svojoj obitelji da više ne želi ići u školu. “Tada me otac doveo u svoje skladište automobila i prijavio me za elektro i plin zavarivača. Na vrućini, ležeći na pločniku, zavario sam komade željeza. Tako je otac uspostavio koordinatni sustav i referentnu točku ... "

Zatim, nakon Odeskog kazališta mladih, postojao je kazališni institut u Harkovu, odakle je mladi Reichelgauz ubrzo protjeran zbog nepodobnosti. Nešto kasnije otišao je u Lenjingrad, ušao u kazališni institut. I odavde je isključen s istom formulacijom. Mama je došla u Lenjingrad kako bi ispunila upute svog oca: dovedi Josipa u Odesu, neka se vrati u motorni depo. Tom se prilikom Iosif Leonidovich prisjeća: „Zamislite kako je bilo vratiti se u Odesu i reći svim rođacima i prijateljima da sam izbačen ... Moja majka i ja sjedili smo u hotelskoj sobi Oktyabrskaya, razmišljala je što učiniti , i cijelo vrijeme plakala. Upravo tada sam sastavio mali književni skeč “Kapi kiše”…” I ovdje opet želim malim citatom pokazati veliki književni talent svojstven pjesniku Reichelgauzu.

"Noć. Miran. Kapljice kucaju na limenku prozora - kucaju na sobu. Svjetla u konjima nasuprot. Zašto su, jer ljudi trebaju spavati? Negdje daleko, daleko, preživjeli vlak svira svoje posljednje pjesme. Smijući mu se i ne dajući se pogledati, avion je pjevao.

Noć. Miran. Kapljice kucaju na limenku prozora - kucaju na sobu. Odjednom poziv. Podižem slušalicu - pogriješili su s druge strane.

Noć. Miran. Kapljice plaču na limenu prozora - traže da uđu u sobu... Hej, na drugom kraju! Opet pogriješite! Čitat ću ti poeziju."

Ti su redovi napisani u Lenjingradu, u hotelu Oktjabrskaja 1964. godine. Iz memoara Josepha Leonidoviča:

“Nagovorio sam majku da me ostavi u Lenjingradu, ali ona je već imala dvije karte za Odesu. Zamislite kako je bilo teško nešto promijeniti. Ali moja majka, koja me kao dijete odvela u glazbenu školu, vjerojatno je u srcu razumjela da je to nemoguće, da me ne odvode iz Lenjingrada. Da nije bilo odlučnosti moje majke tih dana, ne bih bio ovo što sam danas.”

U jednom od razgovora sa mnom, Iosif Leonidovich je rekao: "Moj moto je "pusti sudbinu", a onda ćeš se okrenuti točno tamo gdje trebaš. Većinu vremena radim upravo to. Uostalom, slučajno sam, također slučajno, voljom sudbine, završio u kazalištu Sovremennik. Galina Volchek i Oleg Tabakov, nakon što su gledali predstavu "I nisam rekao ni riječi" koju sam postavio u kazalištu Sovjetske armije, odlučno su me pozvali u svoj "Sovremennik" kao stalnog redatelja. Bio sam najsretnija osoba na svijetu tog dana...

No, vratimo se našoj Odesi. Bio sam na četvrtoj godini GITIS-a, kada mi je Vladimir Pakhomov, ravnatelj Kazališta listopadske revolucije u Odesi, dopustio da u njegovom kazalištu postavim Arbuzovljevu predstavu Moj jadni Marat. Do tada je zaobišla gotovo sva kazališta SSSR-a, a u Odesi je prvi put postavljena i, naravno, napravila takav potres kakav se može napraviti samo u Odesi. Među “komentarima” jedan se prisjetio: “Neki student iz Moskve s nemogućim prezimenom Reichelgauz priredio je strašnu predstavu “Jadni moj Marat” u našem kazalištu listopadske revolucije u Odesi. A bio je i ovaj komentar u glavnim odeskim novinama "Zastava komunizma". Vjerovali ili ne, tek nakon produkcije “Jadnog Marata” u Odesi prvi put sam došao na ideju da napravim kazalište za modernu predstavu.”

Ova priča o Iosifu Leonidoviču izazvala me je na pitanje: smeta li mu ime Reichelgauz na njegovom položaju? Evo što mi je odgovorio: “Da sam promijenio prezime, smatrao bih to izdajom i u odnosu na oca i na djeda. Iskreno je smatrao Talmud ne samo glavnom, već i jedinom knjigom u životu. Odnosno, pitanje kazališnog pseudonima za mene nikada nije postojalo. Nisi prva osoba koja me to pita. Jednom mi je slično pitanje postavio Dmitrij Dibrov. A znaš li kako sam odgovorio? Reichelgauz je moj pseudonim. Uzeo sam ga davno, moje pravo prezime je Aleseev (kao što znate, ovo je prezime Stanislavskog). Ova hohma je postala raširena, ali ponavljam: nisam odbio svoje prezime, svoje pretke i neću odbiti.”

Taj je odgovor potaknuo sljedeće pitanje: je li Iosif Leonidovič osjećao antisemitizam?

“Prevarit ću ako kažem da to nisam osjetio. Više nego jednom prijašnjih godina, posebno u mladosti, osjećao sam neskriveni antisemitizam. Sve do 1989. nisam smio putovati u inozemstvo, iako je moj rad išao po cijelom svijetu. Mrzio sam i mrzim komuniste zbog licemjernog režima koji je postojao pod njima, zbog njihovih prijateljskih igara među narodima. Brinem li se za židovsku temu? Kao što ste već shvatili, ja ne odbijam svoj narod, svoje prezime, ali ja sam čovjek ruske kulture, ruske umjetnosti. I uvijek to govorim naglas.

Osjećam li danas antisemitizam? Možda da. Ali u mom poslu to me ne ometa. Čak mislim da je ovo dobar kontrapunkt, kontrapunkt koji omogućuje da se bude u formi.”

Na pitanje kako se Iosif Leonidovič odnosi prema onima koji su ranije skrivali svoje židovstvo, odbijali vlastita prezimena, uzimajući imena svojih žena ili pseudonime, a danas su postali "izvanredni" Židovi Rusije, aktivno sudjelujući u "javnom židovskom životu", Iosif Leonidovič nije ni smatrao potrebnim odgovoriti - nacerio se, i to je sve govorilo. Međutim, uzalud sam ovo pitanje postavio osobi koja je potpuno uronjena, smještena, pripada ruskoj kulturi, ruskoj umjetnosti; čovjek koji je u jednom od svojih intervjua iznio sljedeću misao:

“U posljednjem desetljeću počeo sam shvaćati što je svijet, što je moje zanimanje, shvatio sam mjesto NAŠEG RUSKOG KAZALIŠTA i NAŠE RUSKE KULTURE u svijetu...

Mogu raditi ono što smatram potrebnim, zanimljivo.

GENIJALNO ŽIVE PO SVOJIM ZAKONIMA

Jednom sam pozvao Iosifa Leonidoviča da se sastane sa studentima Pedagoškog fakulteta Marshak, čiji sam direktor. On je dragovoljno pristao. Velika skupštinska dvorana bila je pretrpana. Naravno, najzanimljivija epizoda ovog susreta, koji je trajao gotovo dva sata, bilo je Reichelgauzovo čitanje pjesama Puškina, Tjučeva, Bagrickog, Okudžave.

I premda sam Iosif Leonidovich sebe ne smatra glumcem, u stvarnosti samo pravi, rođeni umjetnik može osjećati poeziju i tako čitati poeziju. Vjerujem da će jednog dana biti objavljen disk "Reading Josepha Reichelgauza". Maestro je odgovarao na desetke pitanja učenika, a u svakom od odgovora bila je ideja o bliskosti zanimanja učitelja i redatelja. Postavilo se pitanje genijalnosti i podlosti. Joseph Leonidovich je nedvosmisleno odgovorio:

“Nažalost, ne slažem se čak ni s Puškinom. Po mom mišljenju, genijalnost i podlost su kompatibilni. Mogao bih vam dati mnoge povijesne primjere u prilog tome. Reći ću ovo: podlost počinje kada ljudi zaborave deset zapovijedi.

Netko je pitao može li umjetnik biti loša osoba? Na što je, opet bez oklijevanja, Josif Leonidovich odgovorio: „Da. Ali u ovom slučaju izraz "loša osoba" zahtijeva posebno pojašnjenje. Pravi umjetnik se toliko povlači u sebe, duboko zalazi u svoj rad, da postaje krajnje i iskreno netolerantan prema svemu i svakome što mu smeta u radu, pa se može činiti lošom, nepodnošljivom osobom.

Vjerojatno puno govore posvetni natpisi koje je Joseph Reichelgauz napravio na svojoj knjizi “Ne vjerujem”: “Sve ovisi o tebi”, “Fragmenti iz života”, “Ako mi ne vjeruješ, čitaj”, “Dođi našem kazalištu”. I napisao je jednom studentu: "Pusti sudbinu!"

Više puta sam razgovarao s Josephom Reichelgauzom, često posjećujem njegovo kazalište, zaljubio sam se u trupu. Kad gledam nastupe ShSP-a, slušam Iosifa Leonidoviča, tada mi najčešće padaju na pamet riječi koje je rekao: „Genije živi po drugom zakonu. Prihvaćate li to ili ne, nije ga briga."

Završio bih ovu publikaciju sljedećom mišlju: ne mogu zamisliti današnju Moskvu bez ovog kazališta na uglu Neglinke i Trubnaje; bez osobe koja cijelim svojim bićem stvara tu atmosferu u umjetnosti, čije je ime Joseph Reichelgauz.

Jednom su, u intervjuu s Josephom Leonidovičem, pobjegle sljedeće riječi:

“Svaki umjetnik je dostojan uloge koju igra, a svaki redatelj dostojan je kazališta koje vodi. Kad bih sada mogao početi ispočetka - a bilo je puno stvari u mom životu: kad sam dobio otkaz, nastupi su bili zatvoreni, onda još uvijek ne bih ništa mijenjao ... "

Takve bi riječi mogla izgovoriti istinski sretna osoba, osoba koja će, možda i sam ne sluteći, proturječiti samom Michelu Montaigneu: "ne možete suditi je li netko sretan dok ne umre..." Joseph Leonidovich, hvala pas, svjestan je svoje sreće za života i velikodušno daruje svoju umjetnost ljudima...

Zahvaljujemo kćeri Matveyja Gejzera Marini što je našoj redakciji ustupila arhivu poznatog književnika i novinara, jednog od vodećih stručnjaka za židovsku povijest.

12. lipnja 1947. rođen je redatelj Iosif Reichelgauz, tvorac i umjetnički voditelj moskovskog kazališta "Škola moderne predstave"

Privatni posao

Iosif Leonidovič Reichelgauz (71 godina) Rođen je u Odesi u obitelji imigranata iz prve sovjetske židovske kolektivne farme nazvane po Andreju Ivanovu, gdje je njegov djed, po kojem je dječak dobio ime Josip, služio kao predsjednik. Moj otac je prošao cijeli rat od prvog do posljednjeg dana, bio je tenkist i svoje ime upisao na Reichstagu. Poslije rata radio je kao vozač. Majka Faina Iosifovna radila je kao daktilografkinja-stenografkinja. Dobro je pjevala, imala izvrstan sluh, te je cijelo Josipovo djetinjstvo vodila njega i svoju sestru u Odesku operu.

Joseph Reichelgauz je od djetinjstva, prema vlastitom priznanju, bio nasilnik i nasilnik. U dobi od četiri godine razbio je staklo na počasnoj ploči u kolektivu Ivanov, ne zatekavši djeda među prvim radnicima, s pet je izbačen iz vrtića zbog ružnog ponašanja, a s dvanaest je pokušao prijeći na improviziranoj brodom na drugu stranu Crnog mora i vidjeti Tursku.

U dobi od 14 godina Josip je izjavio da više ne želi studirati, već bi radije postao "kapetan broda ili kondukter". Nakon toga otac ga je doveo u auto-mamu i uredio ga za pripravnika plinskog i elektro zavarivača.

Godine 1964. Iosif Reichelgauz ušao je u Kazališni institut u Harkovu na odjelu za režiju, ali tjedan dana kasnije izbačen je s formulacijom: "Profesionalna neprikladnost".

Vrativši se u Odesu, slučajno sam ugledao oglas: „Kazalištu mladih hitno treba umjetnik. Veličina 48". “Nosio sam 46., ali sam upravo tamo otišao u kazalište. Mislio sam da će me zamoliti da nešto pročitam, ali me redatelj uz riječi: “Ajmo sad provjeriti” odveo ravno u kostimografiju. Svi kostimi koje su isprobali na meni ispali su odlični. Ipak, primljen sam u trupu, jer je umjetnik kojeg su tražili neočekivano ušao u VGIK i otišao u Moskvu, a sezona se morala odigrati. Ovaj umjetnik je bio Kolya Gubenko”, rekao je Reichelgauz. Tako je 1965. postao umjetnik pomoćnog sastava Kazališta mladih Odessa.

Godine 1966. dolazi u Lenjingrad i upisuje režiju LGITMiK-a. I opet je izbačen zbog nesposobnosti – ovaj put nakon nekoliko mjeseci.

1965-1966 bio je scenski radnik u lenjingradskom Boljšoj teatru. Gorky. Godine 1966. upisao je Fakultet novinarstva Lenjingradskog državnog sveučilišta, gdje je konačno mogao preuzeti režiju: postao je voditelj studentskog kazališta Lenjingradskog državnog sveučilišta.

Godine 1968. Iosif Reichelgauz napustio je sveučilište i preselio se u Moskvu, gdje je ušao na odjel režije GITIS-a, u studiju Marije Knebel i Andreja Popova. Istodobno je radila i kao redateljica u poznatom studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta i vodila koncertne studentske ekipe za servisiranje graditelja sibirskih hidroelektrana.

Godine 1972. u svojoj rodnoj Odesi postavio je svoju preddiplomsku predstavu “Jadni moj Marat” prema drami Alekseja Arbuzova. Nakon toga, Arbuzov ga je pozvao na svoje Više književne tečajeve, gdje su studirali tada nepoznati L. Petrushevskaya, V. Slavkin, A. Kazantsev, A. Kuchaev i drugi. „A mi, redatelji, zaronili smo u književnost, počeli je čitati, razumijevati, pa čak i stvorili svoj „Drugi studio Arbuzov“. Bili smo prvi koji su postavljali predstave ovih autora”, prisjetio se Reichelgauz.

Godine 1971. Reichelgauz je sudjelovao u režiji, takozvanoj "kontemplativnoj" praksi u Središnjem kazalištu Sovjetske armije. “Budući redatelji trebali bi samo sjediti i gledati kako drugi izvode predstave. Bilo mi je užasno dosadno. Pozvao sam dva dobra umjetnika, s njima izveo oštar nastup prema romanu Heinricha Bölla „I nisam rekao ni jednu riječ“ i pokazao ga glavnom ravnatelju kazališta, svom učitelju Andreju Aleksejeviču Popovu “, rekao je Reichelgauz. Komisija iz političkog odjela vojske zabranila je nastup, ali je glavna redateljica kazališta Sovremennik Galina Vovchek saznala za zanimljivu predstavu i pozvala ga u svoje kazalište.

“Na našu sramotu, tada smo imali hladan stav prema Sovremenniku, smatrajući ga kazalištem bez režije: glumci su se okupili i igraju za sebe. Tada su svi bili zaljubljeni u velikog Efrosa, Tovstonogova. Možda sam zato i svoje upoznavanje s ovim kazalištem shvatio nekako neozbiljno: prije Galine Volchek i Olega Tabakova, ja, 25-godišnjak, pojavio sam se bez stidljivosti.

Ponudili su im pokazati nastup, što smo umjetnici i ja napravili baš te večeri. Odigrali su performans pred umjetničkim vijećem u kojem je već bio tada poznati kazališni kritičar Vitalij Wolf. Često me na to podsjećao: „Sjećaš li se, Josipe, zašto si postao direktor u Sovremenniku? Ja sam prvi rekao: "Galya, moramo uzeti ovog dječaka." Godinu dana prije opisanih događaja, Oleg Efremov je napustio Sovremennik, a Galina Volchek se kladila na mlade. Angažirao sam nepoznate glumce u trupu: Yura Bogatyrev, Stanislav Sadalsky, Elena Koreneva, Kostya Raikin, Marina Neelova, kao i dva redatelja - Valery Fokin i ja ", rekao je Reichelgauz.

Kao rezultat toga, 1973. godine pozvan je u kazalište Sovremennik kao redatelj.

Njegov prvi uspjeh u Sovremenniku bila je produkcija predstave Vrijeme za sutra, za koju je redatelj nagrađen nagradom Moskovsko kazališno proljeće. Kasnije je u kazalištu postavljao predstave koje su nagrađivane kazališnim nagradama i visoko cijenjene od strane kritike i publike: "Iz Lopatinovih bilješki" K. Simonova, "I ujutro su se probudili ..." V. Šukšina, " 1945” (autor drame je sam Reichelgauz), “Duhovi” G. Ibsena.

Od 1974. predavao je glumu u prvom studiju Olega Tabakova.

Od 1975. Reichelgauz je zajedno s Anatolijem Vasiljevim režirao Kazalište na Mytnayu.

Od 1976. počeo je predavati glumačku vještinu na GITIS-u. Lunacharsky.

Godine 1977. primljen je za ravnatelja Kazališta. Stanislavsky, bio je član redateljskog odbora kazališta, objavio je predstavu A. Remeza "Autoportret", ali nije dugo trajala na sceni. Druga izvedba - "Odrasla kći mladića" nije smjela izaći. Počeo ga je uvježbavati, ali je 1978. otpušten zbog nedostatka moskovske boravišne dozvole. Premijeru predstave već je objavio Vasiljev.

Od 1979. - ravnatelj Moskovskog kazališta. A. S. Puškin; od 1980. radio je i u Moskovskom kazalištu minijatura (danas Kazalište Ermitaž).

Od 1980. do 1982. Reichelgauz je priredio nastupe u različitim gradovima zemlje: Lipetsk, Omsk, Minsk, Khabarovsk i drugi. Od 1983. do 1985. bio je redatelj Kazališta drame i komedije Taganka, tamo je postavio predstavu "Scene na fontani". Godine 1985. vraća se u Sovremennik, gdje radi do 1989. godine.

Godine 1988. Iosif Reichelgauz inicirao je stvaranje moskovskog kazališta "Škola moderne predstave", koja je otvorena 27. ožujka 1989. svojom predstavom "Čovjek je došao ženi" prema drami Semjona Zlotnikova. Postao je umjetnički ravnatelj kazališta i tu dužnost obnaša do danas. Na ovoj pozornici izveo je više od 20 predstava.

U isto vrijeme, Reichelgauz je postavljao predstave u drugim kazalištima, uključujući i inozemstvo: u kazalištima "Koruz" (Švicarska), "Kenter" (Turska), "La Mama" (SAD), nacionalno kazalište "Habima" (Izrael). Mnogo radi na televiziji, gdje je režirao, posebice, "Echelon" M. Roshchina i "Sliku" V. Slavkina.

Od 2003. vodi redateljsku i glumačku radionicu na režijskom odjelu GITIS-a. Od 2004. godine je profesor.

U studenom 2013. Škola moderne igre preživjela je požar, nakon čega se kazalište privremeno preselilo u Kazališni klub na Tišinki.

Joseph Reichelgauz redovito vodi majstorske tečajeve, kazališne sesije, predavanja na vodećim obrazovnim institucijama u inozemstvu: Sveučilištu u Rochesteru (SAD), Visokoj kazališnoj školi u Lausannei (Švicarska), Konzervatoriju u Marseilleu (Francuska), Sveučilištu u Teheranu (Iran).

Joseph Reichelgauz

Dmitrij Rožkov/Wikimedia Commons

Ono što je poznato

Iosif Reichelgauz kultna je ličnost ruskog kazališta, tvorac i umjetnički voditelj moskovskog kazališta "Škola moderne predstave" kojim režira više od dvadeset pet godina.

Njegovi nastupi traju desetljećima i postaju klasici. Poznate su predstave “Čovjek je došao ženi”, “Zašto si u fraku”, “Starac ostavi staricu”, “Bilješke ruskog putnika”, triptih “Galeb” i mnoge druge .

"Škola moderne predstave" - ​​kazalište svjetskih premijera. Na njezinoj pozornici prvi put su postavljene drame Semjona Zlotnikova, Jevgenija Griškoveca, Borisa Akunjina, Ljudmile Ulitske, Dmitrija Bikova i drugih suvremenih autora. U drugom kazalištu nikada se nije igrala predstava. Pa čak i kada se okreću klasičnoj dramaturgiji, uvijek slažu svoju novu predstavu.

Kazalište je više puta i uspješno gostovalo, sudjelovao na prestižnim festivalima u Njemačkoj, Francuskoj, Americi, Izraelu, Finskoj, Australiji, Kanadi, Južnoj Koreji, Mađarskoj, Bugarskoj, Indiji i drugim zemljama bližeg i daljeg inozemstva.

Reichelgauz već dugi niz godina u svom kazalištu održava natjecanje "Likovi". Predstave pobjednika natjecanja postavljaju se na pozornicu njegova kazališta.

Kazalište je također prvo počelo održavati razne klupske večeri. Svojedobno je Reichelgauz pozvao Bulata Okudžavu i dao mu godišnjicu. Od tada kazalište svake godine održava večeri u čast Okudžave. Došao je na ideju da se obilježi 19. listopada – Dan liceja: ljudi raznih struka izlaze na pozornicu i čitaju svoje i tuđe pjesme.

“Dešava se da pustim ne-umjetnike na pozornicu. Na primjer, televizijski voditelji Alexander Gordon, Fyokla Tolstaya. S nama je igrala balerina Lyudmila Semenyaka. Volim kad su ljudi sami pozamašni, predstavljaju umjetničku vrijednost koju prenose publici. Jako mi je važno da umjetnik osim dramaturgije i režije ima svoj sadržaj - kaže Reichelgauz.

Više od deset godina redatelj je vodio radionicu kazališnih i filmskih umjetnika Sveruske filmske akademije - VGIK. Iosif Reichelgauz dugi niz godina i danas vodi radionice režije i glume na odjelu režije RUTI-GITIS-a.

Što trebaš znati

Iosif Reichelgauz napisao je knjige "Ne vjerujem", "Upali smo u zapendju", "Šetnje van ceste", "Knjiga u Odesi".

“Otkad znam za sebe, uvijek sam nešto pisao. I tada je svaki redatelj dužan poznavati zakone likovne umjetnosti, glazbe i mora znati pisati. Naravno, ovo nije moja glavna profesija, ali pišem sa zadovoljstvom. I ponosan sam što je moja knjiga “Upali smo u zapendju” već nekoliko puta dotiskana. Sadrži 150 kazališnih priča. Reichelgauz kaže.

Također je član uredništva časopisa "Moderna dramaturgija" i autor mnogih publikacija o teoriji režije, tehnologiji glume, problemima kazališne pedagogije i kazališne umjetnosti. Dvije nove Reichelgauzove knjige trenutno su u pripremi za tisak.

Izravni govor

O kazalištu:“Priča o smrti kazališta traje otprilike koliko i kazalište postoji. Po mom mišljenju, postoji živo kazalište i mrtvo kazalište. A živi će uvijek biti potrebni.

Kazalište uživo izravno je povezano sa životom današnjeg čovjeka. Kad čovjek ne može razumjeti sebe, svoje bližnje, što se događa oko njega, ima potrebu nekome se obratiti. Netko se okreće velikoj književnosti, netko vjeri, netko psihologu, a netko ide u kazalište. A evo ljudi koji idu u kazalište da im se pomogne razumjeti sebe i ono što se događa u životu, oni su naši gledatelji. Čekamo ih kako bismo s njima naučili jedni o drugima i vremenu u kojem živimo, još nešto. Stoga kazalište kao jedno od oruđa čovjekove samospoznaje ne gubi na svom značaju, unatoč svakom napretku. A oni koji žele živjeti ne na razini biljaka ili životinja, već na razini čovjeka, trebaju doći u kazalište, a kazalište treba biti dostojno onih koji dolaze ovamo.

O gledateljima:“Kad pravim nastup, iz gledališta gledam na pozornicu i razmišljam prije svega o tome što bi bilo zanimljivo meni i mojoj rodbini. Kad čujem od svojih kolega ili producenta riječi da je gledatelj budala, treba mu jednostavan poduzetništvo, želim reći: i sam si budala, pa imaš takvog gledatelja i ono što si i sam. Ako se redatelj publike smatra glupljim, ne poštuje ga, onda jednostavno nema što raditi u kazalištu. Čini mi se da sam gledatelj ja. Majka mi sjedi s desne strane, kćer s lijeve strane, a ja radim nastup koji bi trebao biti dostojan njih i mene.

Pisac i TV voditelj Andrej Maksimov o Josephu Reichelgauzu:“Nije zainteresiran, kako je uobičajeno i potrebno. Pita se kako se to ne događa.

Stavite predstavu bez predstave. Pozovite poznatog poslovnog čovjeka da svira na pozornici. Provedite večer kao nikad prije. Stavite predstavu dramatičara kojeg nitko ne poznaje. Organizirajte studio u kazalištu u kojem vrlo mladi ljudi igraju vrlo prave predstave.

7 činjenica o Josephu Reichelgauzu

• Godine 1993. dobio je titulu počasnog umjetnika Ruske Federacije, a 1999. godine - narodnog umjetnika Ruske Federacije.
• Odlikovan je Ordenom prijateljstva i Ordenom časti.
• Bio je član stranke Savez desnih snaga. 2012. godine potpisao je otvoreno pismo pozivajući na oslobađanje članova grupe Pussy Riot.
• Član je Odbora civilnih inicijativa Alekseja Kudrina.
• Više od 30 godina u braku je sa svojom bivšom studenticom, glumicom kazališta Sovremennik Marinom Khazovom. U ovom braku rođene su dvije kćeri - Marija i Aleksandra. Maria je postala izvanredna scenografkinja svjetske klase, Aleksandra je diplomirala na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta.
• Raichelgauz ima stan u Odesi s pogledom na more. Ovaj stan mu je dao grad, a njegova su djeca izradila dizajn u obliku broda.
• Joseph Reichelgauz je okorjeli putnik. Dugi niz godina bavi se off-road utrkama, sudjeluje u ekstremnim ekspedicijama na motornim vozilima, motornim sankama i jet skijima u udaljene kutke Zemlje. Proputovao je Južnu Ameriku, Meksiko, Novi Zeland, Uzbekistan, zimski Bajkal, jugoistočnu Aziju, Mongoliju, Kinu. Rezultat svake ekspedicije su dokumentarni romani i filmovi iz ciklusa Off-Road Walks.

Materijali o Josephu Reichelgauzu

Biografija Josepha Reichelgauza

Joseph Reichelgauz: "Svaka osoba zaslužuje svoj život."

Iosif Reichelgauz: "Oleg Tabakov je predložio da promijenim prezime"

Iosif Reichelgauz: "Živo kazalište će uvijek biti potrebno"

Članak na Wikipediji o Josephu Reichelgauzu

Iosif Leonidovič Reichelgauz (rođen 12. lipnja 1947., Odesa) - sovjetski i ruski kazališni redatelj, učitelj; Narodni umjetnik Ruske Federacije (1999.), profesor na Ruskom institutu za kazališnu umjetnost (GITIS), osnivač i umjetnički voditelj moskovskog kazališta "Škola moderne igre". Član Javnog vijeća Ruskog židovskog kongresa.

Biografija

Iosif Reichelgauz rođen je i odrastao u Odesi. 1962.-1964. radio je kao elektro i plinski zavarivač u motornom depou. Godine 1964. upisao je Harkovski kazališni institut na odjelu za režiju, ali je tjedan dana kasnije izbačen uz tekst: "Profesionalna neprikladnost".

Godine 1965. Reichelgauz je postao umjetnik pomoćnog sastava Kazališta mladih Odessa. Godine 1966. dolazi u Lenjingrad i upisuje režiju LGITMiK-a. I opet je iste godine isključen zbog nesposobnosti. 1965-1966 bio je scenski radnik u lenjingradskom Boljšoj teatru. Gorky. Godine 1966. upisao je Fakultet novinarstva Lenjingradskog državnog sveučilišta, gdje je konačno mogao preuzeti režiju: postao je voditelj studentskog kazališta Lenjingradskog državnog sveučilišta.

Godine 1968. Iosif Reichelgauz napustio je sveučilište i ušao na odjel za režiju GITIS-a, u radionici M. O. Knebela i A. A. Popova. Istodobno je radio kao redatelj u poznatom studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta, 1970. vodio je koncertne studentske ekipe za servisiranje graditelja sibirskih hidroelektrana. Godine 1971. imao je redateljsku praksu u Središnjem kazalištu Sovjetske armije, ali nije smjela biti prikazana predstava "I nisam rekao ni jednu riječ" prema romanu G. Bölla. Godine 1972. u svojoj rodnoj Odesi postavio je svoju preddiplomsku predstavu Jadni moj Marat prema drami A. Arbuzova.

Nakon što je 1973. diplomirao na GITIS-u, Reichelgauz je angažiran kao redatelj u Sovremenniku. Prvi uspjeh bilo je postavljanje predstave "Vrijeme za sutra", za koju je Iosif Reichelgauz nagrađen Proljetnom nagradom Moskovskog kazališta; među predstavama koje se postavljaju u kazalištu su “Iz Lopatinovih bilješki” K. Simonova, “I ujutro su se probudili...” V. Šukšina, “1945” (autor drame je I. Reichelgauz), “Duhovi” G. Ibsena. Od 1974. predavao je glumu u prvom studiju Olega Tabakova.

Od 1975. Reichelgauz je zajedno s Anatolijem Vasiljevim režirao Kazalište na Mytnayu; 1977. primljen je za ravnatelja Kazališta. Stanislavsky, bio je član redateljskog odbora kazališta, izdao je predstavu "Autoportret", počeo uvježbavati "Odraslu kći mladića", ali je 1978. razriješen dužnosti zbog nedostatka Dozvola boravka u Moskvi.

Od 1979. - ravnatelj Moskovskog kazališta. A. S. Puškin; od 1980. radio je i u Moskovskom kazalištu minijatura (danas Kazalište Ermitaž). Tijekom 1980.-1982. izvodio je predstave u različitim gradovima: Lipetsk, Omsk, Minsk, Habarovsk itd. 1983.-1985. bio je redatelj Kazališta drame i komedije Taganka, postavio predstavu "Scene kod fontane". Godine 1985. vraća se u Sovremennik, gdje radi do 1989. godine.

"Škola moderne drame"

Godine 1988. Iosif Reichelgauz inicirao je stvaranje moskovskog kazališta "Škola moderne predstave", koja je otvorena 27. ožujka 1989. svojom predstavom "Čovjek je došao ženi" prema drami Semjona Zlotnikova. Od 1989. umjetnički je voditelj kazališta na čijoj je pozornici postavio više od 20 predstava.

U isto vrijeme, Reichelgauz je postavljao predstave u drugim kazalištima, uključujući i inozemstvo: u kazalištima "Koruz" (Švicarska), "Kenter" (Turska), "La Mama" (SAD), nacionalno kazalište "Habima" (Izrael); Mnogo radi na televiziji, gdje je režirao, posebice, "Echelon" M. Roshchina i "Sliku" V. Slavkina.

Godine 1993. redatelj je dobio titulu počasnog umjetnika Ruske Federacije, a 1999. godine - narodnog umjetnika Rusije.

Pedagoška djelatnost

Od 1976. Iosif Reichelgauz predavao je glumačke vještine na GITIS-u. Lunacharsky, 90-ih je predavao u Moskovskoj kazališnoj umjetničkoj i tehničkoj školi (MTKhTU), od 2003. vodio je radionicu režije i glume na režijskom odjelu GITIS-a. Od 2004. godine je profesor.

javni položaj

Bio je član stranke Savez desnih snaga. 2012. godine potpisao je otvoreno pismo pozivajući na oslobađanje članova grupe Pussy Riot.

Predstave

1977. - "Autoportret" A. Remiza (Kazalište Stanislavski)

1984 - "Scene na fontani" (Moskovsko kazalište drame i komedije na Taganki)

"suvremeni"

1973. - “Vrijeme za sutra” M. Shatrova (zajedno s G. Volchekom i V. Fokinom)

1975. - "Iz Lopatinovih bilješki" Konstantina Simonova

1977 - "I ujutro su se probudili" Vasilij Šukšin

1985. - "1945", skladba Reichelgauza

1986. - "Amateri"

1986. - "Dva zapleta za muškarce" Viktora Slavkina prema F. Dürrenmattu

"Škola moderne drame"

1989 - "Čovjek je došao ženi" Semjona Zlotnikova

1990 - "Sve će biti u redu, kako ste htjeli" Semyon Zlotnikova

1992 - "A zašto si u fraku?" Sergej Nikitin, Dmitrij Suharev prema "Predlogu" A.P. Čehovu

1994. - "Starac je napustio staricu" Semyon Zlotnikov

1994. - "Bez ogledala" Nikolaja Klimontoviča

1996 - "O obećanom ulju" prema pjesmama Sergeja Nikitina

1997. - "... Pozdrav, Don Kihot!", skladba za scenu Viktora Korkija, Aleksandra Lavrina, Iosifa Reichelgauza, Valerija Berezina

1998 - "Anton Čehov. Galeb"

1998. - "Lyubov Karlovna" Olge Mukhine

1999. - Bilješke ruskog putnika Evgenija Grishkovetsa

2001. - "Savršen lijek za čežnju" Semyon Zlotnikov

2001 - "Boris Akunjin. Galeb"

2002. - "Grad" Evgeny Grishkovets

2004 - "Galeb. Prava opereta” Vadima Žuka, Aleksandra Žurbina prema A.P. Čehovu

2006. - "Svojim riječima" performans-improvizacija

2007. - "Ruski džem" Ljudmile Ulitske

2008 - “Čovjek je došao ženi. Nova verzija "Semjon Zlotnikova

Iosif Leonidovič Reichelgauz rođen je 12. lipnja 1947. u Odesi. U intervjuu za poznati časopis, redatelj je rekao da je dobio ime po djedu. Tijekom ratnih godina, njegova majka Faina Iosifovna radila je kao medicinska sestra u bolnici u Orenburgu, a njegov otac Leonid Mironovič borio se u tenkovskim trupama i stigao do Berlina. Joseph Reichelgauz također ima sestru Olgu.

U miru je direktorova majka radila kao tajnica-daktilografkinja, a otac se bavio prijevozom tereta. U školi u kojoj je studirao Iosif Leonidovič nastava se izvodila na ukrajinskom jeziku. Nakon što je završio osmi razred, odlučio je nastaviti studij u Školi za radničku omladinu, jer su mu točne znanosti teško padale. Karijeru je započeo zanimanjem elektro i plinskog zavarivača u skladištu automobila, gdje je njegov otac sredio mladog Josipa.

Međutim, budući redatelj nastavio je privlačiti kreativne aktivnosti. Nije propustio priliku sudjelovati u statistima u Odesskom filmskom studiju. I na kraju studija odlučio je ući u Harkovski kazališni institut za specijalnost "ukrajinski dramski redatelj". Iosif Reichelgauz uspješno je položio prijemne ispite, učitelji su primijetili njegov talent. Međutim, rezultati ispita poništeni su u Ministarstvu kulture Ukrajinske SSR zbog nacionalnog pitanja. Uostalom, među upisanima su bila tri Rusa, tri Židova i samo jedan Ukrajinac.

Vrativši se u rodnu Odesu, Joseph Reichelgauz otišao je raditi kao glumac u kazalištu mladih Odessa. Godinu dana kasnije otišao je u osvajanje Moskve, zahvaljujući zajedničkim prijateljima utočište mu je pružio književnik Julius Daniel. Ali ubrzo je uhićen zbog kreativne aktivnosti, diskreditirajući sovjetski sustav.

Tada je Iosif Reichelgauz ponovno promijenio mjesto stanovanja, preselivši se u Lenjingrad. Godine 1966. upisuje LGITMiK na režijski odjel, ali zbog nesuglasica s učiteljem Borisom Vulfovičem Zonom ponovno je izbačen. Zaposlio se kao scenski radnik u poznatom BDT-u Tovstonogov i istovremeno studirao na Lenjingradskom državnom sveučilištu na Fakultetu novinarstva. Na Lenjingradskom državnom sveučilištu Iosif Reichelgauz počeo je postavljati predstave u studentskom kazalištu.

Kreativna aktivnost

Godine 1968. ponovno je otišao u Moskvu kako bi ušao u GITIS na tečaju Anatolija Efrosa, ali je kao rezultat studirao kod Andreja Aleksejeviča Popova. Godine 1972. Reichelgauz je postavio diplomsku predstavu "Moj jadni Marat" u Akademskom kazalištu u Odesi.

Iosif Leonidovič je na četvrtoj godini stažirao u Kazalištu Sovjetske armije, gdje je počeo postavljati predstavu "I nisam rekao ni jednu riječ" prema romanu G. Bella. Zamijetila ga je Galina Volchek i ponudila mu da postane stalni ravnatelj kazališta Sovremennik.

Prvi projekt na novoj lokaciji bio je performans prema priči K. Simonova "Dvadeset dana bez rata". Reichelgauz je pozvao Valentina Gafta u glavnu ulogu. Za predstavu "Vrijeme za sutra" 1973. nagrađen je nagradom "Moskovsko kazališno proljeće".

Godine 1977., nakon svog učitelja Popova, odlazi na mjesto redatelja u kazalištu Stanislavsky. Postavio je predstavu “Autoportret” koja nije bila po ukusu vlasti. Kao rezultat toga, Reichelgauz je otpušten iz kazališta, izgubio je boravišnu dozvolu u Moskvi i nigdje nije mogao dobiti posao. Počeli su zdravstveni problemi, redatelj je doživio srčani udar.

Spasio ga je poziv za rad u Habarovskom dramskom kazalištu. Početkom 80-ih, Iosif Raichelgauz nastupao je u raznim gradovima Sovjetskog Saveza - Odesi, Vladimiru, Minsku, Omsku, Lipetsku.

1983.-1985. radio je u kazalištu Taganka, ali njegova predstava "Scene kod fontane" nikada nije objavljena zbog odlaska Jurija Ljubimova. Zatim se Reichelgauz ponovno vratio u Sovremennik.

27. ožujka 1989. predstavio je javnosti performans “Muškarac je došao ženi”. Glavne uloge tumačili su Albert Filozov i Lyubov Polishchuk. Ovom premijerom otvoreno je kazalište "Škola moderne predstave" u kojem je umjetnički voditelj preuzeo Iosif Reichelgauz. U tridesetogodišnjoj povijesti kazališta na njegovoj je pozornici izveo oko 30 predstava, evo nekih od njih:

• "A zašto si u fraku?" prema A.P.Čehovu (1992.);
• “Starac je ostavio staricu” S. Zlotnikova (1994.);
• "Bilješke ruskog putnika" E. Grishkovets (1999.);
• Boris Akunin. Galeb (2001.);
• "Ruski džem" L. Ulitskaya (2007.);
• "Medvjed" D. Bykova (2011.);
• "Posljednji Astek" V. Shenderovicha (2014.);
• "Urar" I. Zubkova (2015.).

Iosif Reichelgauz je također izvodio nastupe u SAD-u, Izraelu i Turskoj.

Na temelju mnogih svojih predstava redatelj je snimio televizijske filmove: "Ešalon", "Slika", "1945.", "Čovjek je došao ženi", "Iz Lopatinovih zapisa", "Dva zapleta za muškarce". Godine 1997. objavio je seriju programa "Theatre Shop".

Počeo je s nastavom 1974. godine u GITIS-u, od 2003. tamo vodi ravnateljsku radionicu. Od 2000. Reichelgauz je predavao povijest i teoriju režije na Ruskom državnom sveučilištu za humanističke znanosti. Na Sveučilištu u Rochesteru (SAD) 1994. predaje kolegij "Čehovljeva dramaturgija".

Osobni život

Iosif Reichelgauz oženjen je glumicom kazališta Sovremennik Marinom Khazovom. Buduća supruga bila je njegova učenica. Redatelj priznaje da ju je jako cijenio kada je nakon skandaloznog otpuštanja iz Kazališta Stanislavsky završio u bolnici. Za razliku od mnogih, Marina se nije odvraćala od njega i podržavala ga na sve moguće načine. Reichelgauz je svojoj supruzi posvetio knjigu "Ne vjerujem".

Par ima dvije odrasle kćeri - Mariju i Aleksandru. Najstarija Marija radi kao scenografkinja. Za prvi samostalni rad dobila je nagradu Zlatna maska. Druga kći, Aleksandra, diplomirala je na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta i obavlja administrativne funkcije na Školi dramske umjetnosti.

Najstarija kćer dala je redatelju unuku Sonyu. Reichelgauz je u razgovoru s novinarom priznao da bi volio provoditi više vremena s njom, ali i u osamdesetima i dalje nestaje u kazalištu.

Titule i nagrade:

• Počasni umjetnik Ruske Federacije (1993.);
• Narodni umjetnik Ruske Federacije (1999.);
• Zahvala gradonačelnika Moskve (1999., 2004.);
• Orden prijateljstva (2007.);
• Orden časti (2014.).