Filippo Bruneland arhitektonski objekti. Florentinska arhitektura Genius

Filippo Bruntelleski rođen je 1377. godine, u Firenci, Italiji (Firenca, Italija), gdje su sada pohranjeni glavni preživjeli radovi. ANTONIO MANETTI (Antonio Manetti) i Georgio Vasari (Giorgio Vasari).

Njegov otac, Brunland di Lippo, bio je bilježnik, a majka se zvala Julian Spin. Filippo je bio prosjek troje djece. Učio je književnost i matematiku, pripremajući se na očeve korake - da postane zupčanik u državnom aparatu. Međutim, mladić se pridružio umjetnosti Della Seth, Silk Guild i 1389. postao je Zlatni učitelj.

1401. godine Brunelands je sudjelovao u utakmici umjetnosti di Calimale - stvoriti novi nakit od dva brončana vrata za krstionicu u Firenci. Svaki od sedam natjecatelja predstavio je njegovo brončano olakšanje na temu "žrtvovanje Isaac." Lorenzo Hibriti izabrao je pobjednika (Lorenzo Ghiberti), čiji je rad osvojio sa stajališta tehničkih vještina. Hibey je koristio jedan komad na poslu, dok su Brunlelleri nekoliko dijelova fiksiranih na tanjuru, a olakšanje posljednjeg odvaženih za 7 kg više.

Nije toliko poznato o tome kako se Brunelands prebacio s plemenitih metala u arhitekturu. Testirana gorčina poraz u umjetnosti di Calimala, Filippo je stigao u Rim (Rim), gdje je vjerojatno skrupulozno proučavao antičku skulpturu. Diatello (Donatello) bio je smješten pored njega. Nekoliko godina preostalo u talijanskom glavnom gradu, očito, u 1402-1404, oba majstora organizirali iskopavanja drevnih ruševina. Utjecaj drevnih rimskih autora može se pratiti u djelima i Filippu i Donatello.

Prema svjedočenju biografa, Brunelands je napravio drveni "raspelo" u glavnoj dominikanskoj crkvi Firence, Santa Maria Novella, kao dio prijateljskog spora s Donatellom.

1419. godine, Arte della Seta uputio je Bruneland, izgradnju Deli Innochi Deli - obrazovne kuće za dojenčad - siročad. Arhitekt je odbio mramorne i ukrasne umetke, ali se slobodno približio tumačenju drevnih oblika. Arkadne lođe kod kuće pokazale su se kako bi se otkrile u smjeru trga navjestice. Redak debelog crijeva u kutovima dobio je pilastruk s epistelonom nacrtanim svim lukovima. Ritam stupaca "smirio" maitolski medaljoni sa slikom zrelog beba.

Unatoč činjenici da je Brunland kopirao mnogo stvari s rimskim uzorcima, njegovom radu, s gledišta cijele arhitekture oživljavanja, smatraju se najviše "grčki". Treba napomenuti da se jednostavno ne može upoznati s arhitekturom Grčke (Grčka).

Nakon dolaska Firence ispred Philippo, isporučen je složeni inženjerski zadatak. Trebalo je izgraditi kupolu katedrale Santa Maria del fiore na projektu Arnolfo di Cambio. Gotički oktavljački luk već nije bio jednostavan samo po sebi, ali dodatne poteškoće uzrokovale su izgradnju posebnih uređaja potrebnih za rad na visini.

Tehnički i matematički Genius, Brunaland je izjavio Vijeće Firence, koje je spremno napraviti svjetlo kupole kamena i cigle. Dizajn je bio nacionalni tim - sastojao se od lica; Za pričvršćivanje odozgo, arhitektonski element u obliku fenjera bio je potreban. Brunelands je također volontirao kako bi napravio nekoliko neobičnih mehanizama za visoke raste.

Bliže do kraja 1418. godine, tim od četiri zidana je predstavila model kupola kako bi pokazao kako će izvornik biti podignut bez čvrste oplate. Izvorni oktahedron, određen karakterističnom siluetom Firence, bio je promjer od 42 m i sastojao se od dvije školjke. Majestic Strelistički kod posvećena tata Eugene IV (Eugenius iv).

Tijekom ozbiljne gradnje, Filippo je pokušao da radnici na pauzama nisu ostavili svoja mjesta. On je osobno im dostavio hranu i razrijeđen vino do visine. Dakle, u to vrijeme, samo trudnice su obično liječene. Arhitekt je vjerovao da bi se spusti i liftovi radnika izbrisali i smanjili produktivnost rada.

Brunelands Jedan od prvih primljenih patenata za izume; U njegovom slučaju - na liftovima. Također je izdao prvi moderni patent za riječno vozilo koje je izmislio. Uspio je u matematici, inženjeringu i proučavanju drevnih spomenika. Bruntlelleski je izumio hidrauličku opremu i složeni sat mehanizam, ali ništa o tome nije preživjelo do našeg vremena.

U 1427. filippo obnovljena je ogroman brod "Il Badalone" - za transport mramora u Firencu iz Pise (PISA) na rijeci Arno. Brod je potonuo u prvom letu, zajedno s značajnim državom Brunelandom.

Bruntlelski atribut izum (ili ponovno otkriće) izravnu perspektivu, koja je napravila revoluciju u slikanju i popločao put do naturalističkih trendova. Između ostalog, Filippo je bio povezan s urbanističkim planiranjem. Bio je odgovoran za strateški položaj nekoliko njegovih zgrada - u odnosu na obližnje kvadrate i ulice i tražili "maksimalnu vidljivost".

Na primjer, u 1433. rušenje zgrada je odobreno prije San Lorenza kako bi se stvorio područje na tržištu na puštenom mjestu s pogledom na ovu crkvu. Za crkvu Santo Spiritu, Brunaleglileskee je ponudio da organizira fasadu ili prema rijeci Arno da odgodi pogled putnika, ili sjeverno, do lica velikog, spreman za izgradnju Piazza.

U čast arhitekta, zove se krater na Merkuru.

Brunaland
nivel. 2006-12-02 18:23:24

Prilično zanimljiv članak. Samo u nekim izdanjima nisam pronašao Brunalelles, već Brunhellles.

Prvi historiographer Renesance Georleo
Vasari piše da se Brunelands tretira
ljudima koji imaju duh
ispunjen takvom veličinom i srcem
ispunjen tako nemjerljiv jeephing,
da nikada nisu pronašli u životu
umirujuće dok ne uzmete one
stvari su teške i gotovo nemoguće i ne
dovedite ih do kraja čuda tko je njihov
razmišlja o ... "

Epoha rane renesanse, inače - Quatrocheto, upečatljiv s njegovom buntovom progresivom i nevjerojatnom ljepotom. Taj je smjer pokrivao umjetnost nekoliko mediteranskih zemalja, ali je najjasnije izraženo, gdje kronološki okvir Quatrocherto uključuje razdoblje od 1420. do 1500. godine. Italija, koja je bila dio Svetog Rimskog Carstva, konačno je stekao snagu za cjelokupno oživljavanje kulture nakon tragičnog pada Rima iz ruku Varvarova u 476. Glavni znakovi ovog razdoblja su brojne inovacije u umjetnosti, koji su temeljito promijenili prethodni romanički, gotički i bizantski okusi i doveli do najmoćnijeg uspona umjetnosti svih vrsta: slikarstva, arhitekture, skulptura. Glavna značajka bila je cirkulirati majstore na drevne klasike, njegovu obradu u skladu s novim idejama, odbijanje na prethodna načela i povratak u sustav izjave grčkog rimske arhitekture, u uvođenju pravila izravne perspektive i omjera da povezan s stvarnim veličinama osobe. Sličan prijelaz u umjetnosti od srednjeg vijeka do oživljanja vrlo brzo je postignut, za jednu generaciju. To je olakšano pomoć pacijenata, među kojima je bilo papa i predstavnika različitih aristokratskih i trgovačkih klanova, kao što je Medica. Oni su se doslovno natjecali jedni s drugima za pravo na pozivanje čarobnjaka da stvori remek-djelo u svom gradu.

Filippo Bruneland bio je čovjek kompleksa
lik. Nabavio je akutni jezik
i prijatelje i neprijatelje. Poznato je da kada
vidio je drvenu "raspela" Donatello,
bacila kratku frazu koja je postala aforizam:
"Seljak na križu"

Cvatnja umjetnosti pripremljeno je humanizam u Europi, koji je otkrio kreativne i znanstvene mogućnosti čovjeka bez presedana prije. Umjetnost je napokon prestala biti anonimna i iznijela imena genija i Titana u areni. Otvaranje u svim područjima ljudske aktivnosti, izvedeno u ovom trenutku, bez pretjerivanja, i dalje imati ogroman utjecaj na svjetsku kulturu, hraniti ga.

Filippo Bruntelleski (Ital. Filippo Brunelleschi (Brunellesco), 1377-1446) - najveći arhitekt rane renesanse, genija vremena i rodnog grada Firence. Florentinska Republika zahvaljujući njemu i nekim drugim majstorima je istaknuto mjesto među natjecateljskim područjima i gradovima Italije i na čelu novih pokreta u umjetnosti u središnjem dijelu, dok je sjeverno od zemlje ostao vrlo konzervativan. Žalba na drevnu baštinu u umjetničkom okruženju Firence na vrijeme poklopilo se s entuzijazmom humanisti rimske arhitekture. To dokazuju brojni eseji Spiny Saluteaati - autor rasprave, gdje je otkriven program renesansne kulture. Vjerovao je da istinsko znanje ne daje srednjovjekovni skolasticizam, već antička mudrost. U jednoj od njegovih kreacija, pohvalio je Firencu za njezinu antiku (grad je utemeljen u rimsko doba), kao i za vlastiti kapital, forum i hram Marsa. Za potonje je prihvaćena Florentinska krstionica, koja je navodno obnovljena s kršćanima u crkvu. Salutati također spominje da do prve trećine XIV stoljeća na Ponte Vecchiou bio je konjički kip Marsa i da su ostaci vodovoda, okruglih tornjeva i utvrda sačuvani u gradu. Bruntelleski nije mogao pomoći, ali zna o tim drevnim spomenicima svog rodnog grada, a oni su ga nesumnjivo nadahnuli, formirali kreativni repertoar tehnika i motiva arhitekta.

Naziv "Firenca" dolazi od latinskog
"Florentia", što znači "cvjetanje". Osnivači
htio je grad prosperiteta
i ostvario u doba renesanse. Već s
dante Times Firenca je nesumnjivo
središte kulturnog života Italije. Masan
fAME Grad je donio slikovitu
jOTTO radi

Glavni rad Brunelanda, koji je postao simbol cijelog doba, je velika kupola crkve Santa Maria del fiore u Firenci, koja je još uvijek dominantna u gradu. Ali zajedno s njim, majstor je povišen nekoliko važnijih urbanih građevina kao što je crkva i sekularna. Raspon njegovih aktivnosti i interesa nije bio ograničen na arhitekturu. Biti istinski čovjek renesanse, pokazao je sposobnost u širokom rasponu područja: kao kipar kao znanstvenik, kao inženjer, kao scenarist, pa čak i kao kratki pisac. Očuvana "Novella o Grassu" Antonio Manetti, gdje Brunelleski djeluje kao jedan od glavnih likova. To je neobično živa povijest uličnih scena koji se odvijaju na pozadini krstionica i glavne katedrale Firence, što daje sjajnu ideju o prirodi Filippo, inventivnosti i šali. Iznenađujuće je da je majstor žalio izravno arhitekturi prilično kasno: u dobi od oko 40 godina. Ali mora se pamtiti da je u to vrijeme profesija obično preselila "nasljeđivanje" od oca do Sina, već od 12-13 godina starih dječaka bile su pričvršćene na radionicu, a njihov opseg aktivnosti je unaprijed određena do kraja dana. Osim toga, vjerojatno je navikao sudjelovati u arhitekturi, jednostavno izvan Firence ili čak italije (iako ne postoji potvrda).

O Filippo Brunelands su preživjeli nekoliko biografskih eseja. Jedan od njih pripada Antonio di Tuccho Maenettiju, koji se sastao s arhitektom u svom životu. Između njih je bila velika razlika u dobi, a ako se sastanak doista dogodio, Brunaland je tada bio dubok starac, a manetti - 20-godišnji mladići koji su se krenuli u umjetnosti. Antonioov književni rad napisan je nakon smrti arhitekture (objavljen 1462.), što čini istraživače sumnjaju u autentičnost svih opisanih događaja u njemu. Drugi izvor je uključen u poznati niz "života" Georgea Vazarija i u velikoj mjeri ponavlja skicu Manettija, uključujući i razne vrste netočnosti i pogrešaka koje su zavedene suvremenim istraživačima arhivskim dokumentima. No, u usporedbi s ranijim anonimnim epohama, takve književne izvore koji opisuju živote izvanrednih ljudi iz razdoblja detaljno je velika sreća. Teškoća obnavljanja kreativnog puta Bruntelleskog je da ni grafički dokumenti, ni crteži, niti arhitektonske rasporede (osim jednog) nisu sačuvani (osim za jedan), koji je majstor mogao koristiti pri radu. Iako je, prema istraživačima, uvijek unaprijed dizajnirao izgradnju, nakon ovog utvrđenih načela arhitekata svoga vremena (Filaret, Bernardo Rosselino, Leon Alberti). Njegova kreativna metoda bila je da je promjer stupca korišten kao modul, plan se temeljio na kvadratu. Visina stupaca i pilaster ovisila je o promjeru cijevi, visine luka - od širine priključenja i tako dalje. S ovim pristupom, dio svake zgrade postao je proporcionalan i složen, koji je priključen umjetnički integritet i monumentalnost , Ali za razliku od našeg vremena, doba Brunelanda još nije znala planove i crteže s točnom oznakom veličina (to se pojavilo nakon 1470.). Stoga, rad je još uvijek u velikoj mjeri ostao intuitivan, umjetan, zahtijevao je aktivno sudjelovanje sama arhitekta u procesu izgradnje, njegove značajne inženjerske sposobnosti, a ponekad znanje i vještine masona. Izgradnja zgrade bila je živi i organski proces. Dobar majstor kontinuirano je promatrao gradnju, usmjerio rad Kamenotesova "Vermertel", pokazujući im brojke potrebne za jednu ili drugu fazu. Možda je to jedna od tajni Brunelanda i objašnjava najvišu kvalitetu svih njegovih zgrada. Ova razina nije došla do bilo kojeg od njegovih sljedbenika koji su pokušali graditi zgrade prema magistriranim crtežima. Povezane značajke stila svojstvenog u Brunlellags, mogu se nazvati ponovnom uporabom Korintnog pilastera s debla s kapljicom, lučni skakači s jasnim članstvom oblika, čestim korištenjem medaljona s slikama. U svojim zgradama nema napetog svjetla kontrasta i strogih, hladnih vertikala, tako karakterističnih za gotičke katedrale. Brunski stil je blage, mirne i glatke linije, uravnoteženi omjer horizontalnih i vertikalnih ritmova. Odlikuje se nevjerojatno rafiniranim i rafiniranim rimskim okusom i omjerima.

crkva Santa Felice

Iz povijesti života Filippo znamo da je rođen u bogatoj obitelji notarskog značanja Bruntelleski di Lippo Lappi 1377. godine. Njegova majka, Julian Spini, imao je plemenito podrijetlo i bio je povezan s rođenom talijanskom obitelji Aldobrandinija. Obitelj je živio svoj život u obiteljskom imanju leđa na uglu ulice Piazza-deli-Ali, nakon toga, kuća se preselila u Filippo. Za razliku od drugih firentinskih umjetnika, najčešće, imigranti iz manje osiguran medij obrtnika (Donatello, Bruni, Hiberti), Brunelezki je bio neovisan o financijskim, budući da su javni bilježnici u to vrijeme predstavljali utjecajnu moć koja je odredila mnoge političke procese u gradu. Njegov otac održao je istaknuti položaj i kao povjerenik "Vijeće od deset" (hitne komisije) počinio diplomatske putovanja u susjedne države. Odredišta spominjanja jedne epizode iz mladenačkog života Filippo: U listopadu 1367. godine, njegov je otac sudjelovao u Komisiji o raspravi o sljedećem projektu kupole nedovršene Florentine katedrale, za koju su bili najviše bogatih građana grada pozvan. Vjerojatno je odgodio otisak u sjećanju Brunelanda, koji je već doživio postojanje problema koji je bio u središtu pozornosti urbane javnosti.

U mladosti, oduševljen
izumi Surontelles Master
satovi i alarmni satovi, samostalno
putovanje e-izrade. jednom
udario je florentinu složenijim
dizajn neba za otajstvo u
crkva Santa Felice

Filippo je imao priliku dobiti najbolje u vrijeme humanističkog obrazovanja i obrazovanja, a za njega je otvoreno najviše briljantnije izglede. Kao dijete, studirao je latinski i drevni autori, koji je bio osnova za razvoj njegovih budućih interesa i okusa: jako u rimsku prošlost kao i na "zlatno doba" i odbacivanje "barbarske" umjetnosti, pod kojim se tijekom Renesansa je implicirana svi srednjovjekovni. Prekrasno poznavanje Danteovih kreacija pomoglo je Brunelleskom da shvati duh povodne Firence, da to shvati nije samo na razini konstrukta. Osim toga, bio je zainteresiran za matematiku, studirao je vojne i industrijske strojeve. Svojim sposobnostima u geometriji iznenadio je čak i Paolo Toskanlyli, prijatelj Brunelles obitelji i poznatog znanstvenika koji je utjecao na slavne ere figure, poput Nikolaja Kuzanskog, regionalnog i Leona Alberti.

Suprotno očekivanjima obitelji Filippo nije otišao u stope Oca i odbio povoljnu karijeru bilježnika. Godine 1392., to je, u 15 godina, inzistirao je na tome da mu je dao nastavu zlatnim djelima kako bi majstor Beninkas Lotty u pisti. 1398. godine usvojen je u trgovini Sheellerove, koji je uključivao nakelers, ali samo 1404. Brunelleski primio je titulu majstora i prvog reda za proizvodnju srebrnog raspela na oltaru hrama sv. Jakova u pistu, s kojom se nosila dobro. Također u vrijeme njegovog rada kao što je zlatar pripada dvjema polufiža proroka (u Quaddiffovima) i dvije figure olovaka Crkve (Amvrosia i Augustina). Nije slučajno da je majstor u početku odnosi na skulpturnu kreativnost: u ovom obliku umjetnosti, novi trendovi su se pojavili ranije nego u ostalima. U svojim prvim djelima, to je još uvijek gotički utjecaj, ali u isto vrijeme, lomljivost i suhoća oblika već se prevladavaju i pronađen je njihov fini završetak, na jednostavne i monumentalne oblike, izražajnim gestama.

Filippo je savladao nekoliko vrsta umjetnosti: crtanje, polaganje, graviranje, skulptura i slikanje. Osjećaj povjerenja u svoje sposobnosti, odlučuje sudjelovati u radu prilično ozbiljne razine. On postaje jedan od izazivača za ukrašavanje drugih vrata Giovanni krstionica u Firenci (prvi su već ukrašeni Andrea Pisano). Natjecanje je organizirano 1401. godine. Na ovaj događaj, gradska komuna je pažljivo pripremljena. Komisija nakon stroge selekcije dodijelila je sedam majstora: sljedbenik gotičkog smjera Nikcolody Piero Lamberti, poznate Siene Yakopo Della Kverchar, njegov seoski i student Francesco Waldambrino, Aretta Niccolo i Luca Spinley, malo poznati Simone i Kolledy Val D 'Ells, Lorenzo Hibri i Filippo Bruntlelleski. Važno je napomenuti da je većina majstora, pored posljednja dva, bolna za gotičku stilistiku. Sudionici Brunelecki bili su najmlađi umjetnik zajedno s HIBATY LORENZO. Preostalih pet već je stekao slavu i čast, osobito Jacopo della Kverchar. Ceh trgovaca dodijelila sredstva kojima su se majstori zadržali za jedan i pol godine dok su radili na njihovim mogućnostima olakšanja. Tema je zatražena svima: "Abraham žrtvovanje." Propisano je da bi se sastav definitivno bio uokviren Quadfovima, odnosno u istom obliku kao što su već postojale brončana vrata. Kao rezultat toga, Brunelands i Hibrit borili su se za prvo mjesto, a Filippo je izgubio u ovom natjecanju. Vjeruje se da je pobjeda Hibey rezultat intriga u Komisiji. Jedna legenda kaže da su oba majstora pozvana da podijele rad jednako. Ali Brnja je odbila i prenijela nalog Hibey u potpunosti. Trebalo bi prepoznati da je brončana reljef Brunaland doista manje savršen u smislu kompozicije i izražajnosti. Bilo je teže od hibacije, za 7 kilograma. Srećom, čuvao se kao povijesno svjedočanstvo o natjecanju (Nacionalni muzej, Firenca). No, unatoč činjenici da je Bruneland s poteškoćama shvatio poraz, i teškim, konkurentnim odnosima s Hibeyjem već nekoliko desetljeća, taj je neuspjeh počeo, moglo bi se reći, sretna zvijezda gospodara. To je nakon nje da odlazi u Rim zajedno sa svojim prijateljem Donatellom, gdje istražuju drevne spomenike za mnogo godina, uključujući i poznati Panteon i njegovu kupolu, koji je postao temelj za glavno djelo Filippo. Bruntelleski voli arhitekturu i Donatello - skulptura. Na prvom putovanju, drugi su slijedili. Poznato je da su se rashodi na iskopavanju brunalje platili, zarađujući novac od strane nakita. Već nekoliko godina, Bruntleski je bio detaljno i savjesno uključen u arheologiju Rima, postao autor jednog od prvih djela u rimskoj arhitekturi, koja je isporučena sa svojim vlastitim rekonstrukcijama. Prema Manettiju, Filippo je studirao "načine izvrsnih razmjera i kako je lako i manjina učiniti sve bez nedostataka." To je to iskustvo življenja s antičkim spomenicima i, možda, proučavanje poronih građevina u Toskani kristalizirala je kreativnu osobnost i stil Brunelanda. Njegove kasnije radove uvijek će se osjećati slobodno posjedovanje tehnike i prijeme rimske arhitekture, znanja o njegovom racionalnom sustavu i proporcionalnom sustavu. Sličan način proučavanja baštine nekada palog rimskog carstva i rekreacije na temelju novih umjetničkih djela temeljit će se na temelju cijele renesanse.

Priča, koju je rekao Vasari, je nadaleko poznat: Brunaland, čuo je za drevni sarkofagi u gradu Cortonu, "Pravo ono što je bilo, u kabanice, kapuljaču i drvenim cipelama, ne govoreći gdje ide ... otišao pješice do Cortona, naseljava želju i ljubav, koju je pao u umjetnost. "

Nedavno, istraživači sumnjaju da je Brunelliki bio u Rimu početkom 15. stoljeća, pod pretpostavkom da je putovanje počinjeno kasnije, u 30-ima, kada je već slijedio rad na kupoli Santa Maria del Fiore. Upravo su iste sumnje izražene o novom otkriću zakona linearne perspektive, koja se pripisuje Filippo. Prema riječima Manettiju, 1425. godine, Bruntleski je napisao dva lidera koristeći ovu metodu i koristeći poseban uređaj poput fotoaparata osjetljive na dodir: jedan je prikazan na jednom mjestu San Giovanni, na drugom - pogled na Signoria. Možemo prosuditi postojanje tih krajolika samo dokumentima. Stoga, prva djela takve vrste mnogih razmatra rad Mazazo za crkvu Santa Maria Novelle u Firenci, te je nastupao prema pravilima izravne perspektive. Međutim, uporno pripisivanje Otkriće Brunelanda zakona linearne perspektive jedva je neutemeljena, za koju je još jedan povjesničar Averino Filaret u arhitektonskoj raspravi 1461. Čak je moguće da arhitektonski motiv u obliku rezoniranog luka na slici Mazacho upravu potpada pod četkice Brunele.

Prema dokazima pripovjedača, Maestro se nije razlikovao u svećeništvu. Bio je malo rasta i neprikladan u izgledu, ali u isto vrijeme bio je solidan i kao umjetnik, i kao osoba, i bila je čvrsta hrpa energije, s velikom moći volje, zahvaljujući kojoj je radio vrlo plodonosno , Nakon sebe, ostavio je solinu za usvojeni sin Andrea Kavalkanti, ali sa svim svojim bogatstvom Brunelleski vodio je životni stil inkubatora i rado pomogao svojim prijateljima na svom prvom zahtjevu.

Mnogi su primijetili da je, unatoč svim gore navedenim, njegov ugled početkom 1410. u Firenci još uvijek bio vrlo čudan i kontroverzan. S jedne strane, već je bio poznat kao znanstvenik, vješt u različitim mehaničkim učincima, a na drugoj - kao glasovanje, koji nisu potvrdili svoje vještine s pravim kreacijama, barem u svom rodnom gradu. Gerardo Guard ga je nazvao talentiranim amaterom koji je shvatio svoje vještine na "đavolje optičke iluzije". Takvo mišljenje o njemu baca svjetlo na tešku situaciju na natjecanju za izgradnju kupole Santa Maria del Fiore 1418. godine. Postoji legenda da su vladari grada odlučili izgraditi kupolu nad katedralom i dogovoriti natjecanje arhitekata, gdje su svi predstavljali njegov projekt. Najljepša i veličanstvena kupola Brunelanda. Ali svi su počeli izražavati sumnje u mogućnosti njegove izgradnje - bio je tako ogroman. Od Bruneland je zahtijevao otkriti svoje tajne. On je odgovorio: "Neka će onaj koji će moći staviti jaje na mramorni odbor i gradi kupolu." Mnogi su pokušali i, naravno, nisu izašli. Tada je Bruntlelski pogodio jaje oko mramorne ploče i učinio da stoji. Svi su labavi, ali Filippo je odgovorio da se smije da bi mogao izgraditi kupolu i već postoje crteže za to. Zato je dobio naredbu za izgradnju.

Na svim njegovim glavnim djelima Filippo je gotovo istovremeno radio, ispunjavajući ih u kratkom vremenu. Godine 1419-1420 kreće se na izgradnju obrazovne kuće za dječje sklonište i kupole Santa Maria del Fiore. Oko 1420. godine, to jest, kada su postojali posebno vrući sporovi o tome kako podići kupolu firentinske katedrale, Brunalells je izgradio dvije kapele - u Sant-Jacopo Szrannny (ne sačuvana) iu Santa Felicitisu (uskoro obnovljena u kasnijem vremenu). Prema Manettiju i Vazariju, u tim kapelama Filippo je pokušao pokazati svoje sposobnosti u izgradnji velikih kupola i bez uporabe glomaznih šuma. Također, majstor dizajnira kapelu Barbadori u ovom trenutku i njegova izgradnja počinje, ali nije dovršen zbog stečaja kupca. Nakon toga, kapela se snažno promijenila u odnosu na izvorni dizajn.

Uskoro će njegov rad počinje u San Lorenzo sakrastiku, a zatim restrukturiranje cijele crkve. Godine 1424. godine, Bruntelleski rekonstruira urbane zidove, a 1427-1430 konstrukti Capell Pazzi.

Kupac ove male obiteljske kapele, koja je istodobno obavljala funkcije Capitul dvorane, bio je bogat trgovac iz starog aristokratskog roda Andrea Pazzzi. Zatim, s malim jednokratnim intervalima, još uvijek postoji nekoliko osoba ne tako velikih projekata.

Također, Maenetti izvješćuje da je Brunleloni obnovljen za svoju relativnu Apollonio Lapis, koja je postala "prikladna, udobna i ugodna." Sudjelovanje Brunelanda u sekularnim zgradama rijetko je potvrđeno dokumentima, iako je jasno da je bio aktivan. Jedini nesumnjiv rad u Philippo u području civilne građevine ostaje Palazzo stranka Guteva, čiji je projekt dovršen oko 1420. godine. Kupac je bio čistija stranka, nekad snažna politička organizacija, ali u vrijeme Brunelanda, koji je već izgubio većinu svog utjecaja. Intriga je bio da je Guelph odlučio izgraditi Palazzo, koji bi pokazao moć koju stranka više nije posjedovala. Kao rezultat toga, palača je podignuta, ali izgradnja i dekorativna završna obrada bila je povučena na 1452 zbog potpunog odsutnosti pomoći od vlasti.

Pozivajući se na Vazari, Brunellesks također pripisuju autorstvo Florentine Palace Patti, a osim toga, zgrade opatije u füzoleu (predgrađe Firence). Vjerojatno je Pitty palača završila ili čak izgradila svog studenta Luke Francelleya. 1446. godine, potonje u životu majstora, Crkva Santo Spirito je izgrađena na svom projektu (samo je snažno pretvorena Atriya) sačuvana.

Osim toga, već dugi niz godina postojao je paralelni rad isključivo inženjerske prirode: upitaju se utvrde utvrde u Pisi i Lucci, izgrađeni su teretni brodovi. Bruntelleski je stvorio poseban brod s uređajem za podizanje za prijevoz mramora, koji je postao prototip moderne dizalice za podizanje. Ovaj izum je prvi put dodijelio patent koji je izdan majstoru u Firenci 1421. godine. Osim toga, Bruneland je preuzeo administrativne dužnosti i sudjelovala u raznim urbanim povjerenstvima i vijećima u Firenci i inozemstvu, otišlo je do konzultacija u Ferrari, Mantvi i Rimini. Neko vrijeme zauzeo je jedan od najviših republikanskih izazovanih postova - položaj prije.

Godine 1429. godine, Bruntlelski je osobno sudjelovao u općoj priseli odabelosti u Republici, zalaženom na "eliminirati nepravdu, svršenjem bilo kakve mržnje, da se potpuno odmaknu od (borbu) frakcije i zabave, brinući se samo o dobrom, čast i veličanstvom Republika, zaboraviti na sve tuge doživjele do danas zbog zabave ili frakcijskih strasti, ili u kojoj drugoj prigodi. " Nastupao je razna putovanja na upute "Vijeće od deset" (kao njegov otac), podržavajući kontakt s poznatim građanima grada.

Od 1440-ih, arhitekt je radio za Kozimo Medici, međutim, ne baš uspješno. Prema njegovom redoslijedu, Brunelands je pripremio Palazzo model, radeći na njemu s posebnom pažnjom i inspiracijom. No, projekt je izgledao previše pržen. Pod izgovor iz izmijenjenosti nedostatka sredstava, odbio je rad majstora. Biografi pišu da je vodio Filippo u nevjerojatnim bjesnoću, a on je razbio njegov model.

Filippo Bruneland je umro 16. travnja 1446., kao slavni i priznati majstor koji je ušao u priču i njegovo ime i njegov grad. U svibnju 1447. godine, njegovo tijelo je pokopano u katedrali Santa Maria del Fiore. Dugorobni spomenik je izveo CovenlAnti, latinski epitaf bio je poznati humanist i kancelar Florentine Carlo Marsupapini. U njemu ", zahvalna domovina" dodijelila je počasti arhitektu Filippo za "nevjerojatnu kupolu" i "za mnoge strukture koje je izumio njegov božanski genij".

Na smrt Brunelanda Vazarija u svojoj knjizi
objavio: "... 16. travnja otišao je na najbolji život
nakon mnogih djela položeno
stvoriti one radove
zaslužio je slavno ime na zemlji i prebivalište
Čuvanje na nebu »

Opća važnost Bruntellekije kreativnosti za naknadni razvoj arhitekture je ogroman. Bilo je iznenađujuće kombinirano s izvanrednim matematičkim umom i visoko razvijenom umjetničkom intuicijom, što on jako mnogo podsjeća na Leonarda da Vinci. Unatoč sporovima, i dalje se vjeruje da je to bio zabrana koji je uveo zakone linearne perspektive u umjetnost, oživjeli nalog i proporcionalni sustav antike. Njegova djela karakteriziraju jednostavnost i sklad, koji se generiraju posljedicom zlatnog dijela. Gospodar sam govorio tako o svom radu: "Ako se slučajno obavim stotinu modela crkava ili drugih zgrada, učinio bih ih raznovrsnim i drugačijim." Ova sorta (lat. Varietas) posebno je cijenjen u epohi najslobodnijeg kreativnosti. Bruntelleski je jedan od "očeva" i genijalnog ponovnog rođenja, a njegova važnost u razvoju arhitekture jednako je velik kao uloga Mazacha u slikarstvu i Donatellu u skulpturi.

U obitelji bilježnika Bruntelleski di Lippo; Majka Filippo Julian Spini je pomogao u baby obiteljskim leđima i Aldobrandini. Kao dijete, Filippo, na koju bi bila praksa Oca trebala ići, primila je humanističko obrazovanje i najbolje obrazovanje za to vrijeme: studirao latinski, studirao je drevne autore. Uzgoj s humanistima, Brunalegle su uzeli ideale ovog kruga, čeznuli za vrijeme "njegovih predaka" Rimljana, i mržnju svega stranca na barbare koji su uništili rimsku kulturu, uključujući "spomenike ovih barbara" ( i među njima - srednjovjekovne zgrade, Currne ulice gradova), koje su mu se činile stranim i nepoznatim u usporedbi s tim idejama koje su bile humanisti o veličini drevnog Rima.

Odbijanje karijere bilježnika, Philippo od 1392. godine bio je u nastavi, vjerojatno među gospodarskim zlatnim pitanjima, a zatim je prošao praksu kao student na zlatar u pistayu; Studirao je slikarstvo, modeliranje, granicu, skulpturu i slikarstvo, u Firenci proučavali industrijska i vojna vozila, stečena značajna za to vrijeme znanja iz matematike u nastavi u Paolo Toskanjalliju, koji je, prema svjedočenju Vazarija, učio ga matematiku. 1398. godine, Brunaland se pridružio Arte Della Seth, gdje je bio zlatni poslovi. U zaduživanju mlade Bruneland radila je na srebrnim likovima oltara sv. Jakova - u svojim djelima teško utjecati na umjetnost Giovannija Pisana. U radu na skulpturama, Bruntellesk je pomogao Donatellu (on je imao 13 ili 14 godina) - od tog vremena prijateljstvo je vezovi majstora za život.

1401. godine, Philippo Bruntelleski se vratio u Firencu, sudjelovao u deklariranoj Arte di Calimali (trgovina tkiva trgovaca) za ukrašavanje olakšica dviju brončanih vrata firentinske krstice. U natjecanju su sudjelovali Jacopo della Kverchar, Lorenzo Hibri i brojni drugi majstori. Natječaj koji je predsjedao 34 sudaca, na kojima je svaki učitelj bio osigurati brončano olakšanje koje je prošle godine pogubio "žrtvovanje ISAAC". Natjecanje je odigrano Bruneland - HIBERTI je olakšanje premašio je umjetnički i tehnički (izlijeva se iz jednog komada i bio je 7 kg lakši od reljefa Brunelanda). Međutim, unatoč opisanim Hibeyu u njegovim "sjećanjima", jednoglasnost sudaca u izboru njegovog olakšanja je pobjednik, najvjerojatnije, neke intrige okružuju povijest natjecanja (Manetti vjeruje da je Brunleleki morao pobijediti). Unatoč tome, rad Brunelanda nije uništio druge sudionike s kreacijama, ali su nastavili (sada u Nacionalnom muzeju, Florence), očito, još uvijek to uočava kao neuobičajeno uspješno.

Prema Manettiju, Brunelands je stvorio nekoliko kipova od drva i bronce. Među njima - kip Marije Magdalene, spalio se u Santo-Spirito tijekom požara 1471. godine oko 1409. godine (između 1410-ih i 1430-ih.) Bruneklecks je stvorio drveni "raspelo" u crkvi Santa Maria Novella, navodi svjedočanstvo njegovih biografa - u prijateljski spor s Donatellom.

Obojica su izgubili natjecanje, Brunellesku je napustio Firencu i otišao u Rim, gdje je možda odlučio da savršeno proučavaju drevnu skulpturu (neki znanstvenici premještaju datum putovanja, neki općenito smatraju plodom fantazijskog biografa, nekih - da je bilo nekoliko takvih putuje i bili su kratki). Tijekom boravka, Philippo je u Rimu bio gotovo nepromjerno donatello. U Vječnom gradu živjeli su nekoliko godina, a budući da su oba bili vrhunski zlatni jarboli, zaradili su ovaj zanat i svi zarađeni u organizaciji iskopavanja drevnih ruševina. U slobodno vrijeme, on je u potpunosti dobio studiju rimskih ruševina, a utjecaj rimskih dojmova može se uočiti u radu oba majstora.

U Rimu je mlada Brunja okrenula od plastike u građevinsku umjetnost, počevši temeljito mjeriti preživjele ruševine, skicu planova cijelih zgrada i planova pojedinih dijelova, glavnih dijelova i vijenaca, projekcija, vrsta zgrada i svih njihovih dijelova. Morao je iskopati poplavljene dijelove i temelje, trebao bi biti kod kuće kako bi ove planove u jednu cjelinu, da vrati ono što nije bilo u potpunoj sigurnosti. Tako on prodire u duh antike, radi kao moderan arheolog s mjerom trake, lopatom i olovkom, naučio je razlikovati vrste i uređaj drevnih građevina i stvorio prvu povijest rimske arhitekture u mapama s njegovim etudema " (P. Frankl).

Perspektiva otvaranja

Brunelands je htio napraviti percepciju pojma i kazališta rekonstruiranih od strane njih i kazališta i pokušao stvoriti geometrijski obećavajuće slike iz svojih planova za određeno gledište. U ovom potrazi po prvi put, otvoren je (ili ponovno otvoreno), prema tradiciji, uzlazno 2. polovica XV stoljeća., Izravna perspektiva.

U Firenci, gdje je, s vremena na vrijeme, očito, vratio iz Rima, izvukao je tako dizajnirane perspektive na ulici (ploče s imidm krstionica i katedrale, tipa Piazza Signoria), čiji siluete i koji se s određenog stajališta spojio s prikazanom zgradom (na primjer, s krstionicom). Za proučavanje perspektiva, najbolji majstori Florence - L. Hibriti (u njegovim olakšicama za vrata krstioništva) i Mazazo (u njegovom fresku "Trojstvo" u crkvi Santa Maria Novella, čija je perspektiva, najvjerojatnije, najvjerojatnije, Razvijen Bruneland), odmah implementiran to je stekao iskustvo poznavanja stvarnog svijeta u svojim djelima.

Prvi arhitektonski projekti: obrazovna kuća i San Lorenzo

Godine 1419. godine, Arte della Seta je uputio Bruneland, izgradnja obrazovne kuće za bebe ostavila bez roditelja (Deli Innochi-sklonište - sklonište neduže, djelovao do 1875. godine), koji je zapravo bio prvi izgrađen od renesansne ere u Italiji.

Obrazovna kuća je jednostavno organizirana: arkada njegove čežnje je otkrivena u smjeru Piazza Santissima Anunciat - zgrada je zapravo njegova otvorena funkcija "zid". Svi arhitektonski elementi jasno čitaju, ljestvica konstrukcije ne prelazi ljudsku mjeru, ali se s njom složila. Otvoreno stubište u 9. koraku dovodi do cijele širine zgrade na donjem katu, protežući galeriju od 9 polu-zaokrutnih lukova, koji se odmaraju na visokim stupcima kompozitnog reda. Od glavnih gradova do stražnjeg zida galerije, preneseni su se lukovi vezanja, koji su pokupili konzole ukrašene kapitelima. U kutovima, niz stupaca ima pilastiku, preko svake od njih je arhitektura, koja se proteže preko svih lukova. Između lukova i arhitekture od kojih su maitolike medaljone rada della Robbia prikazane sa slikom dorenih beba (njihova jednostavna bojanje - plava i bijela - oni čine ritamske stupce ozbiljnije, mirnije). Pravokutni Windows format, njihovi okviri i fronte prozora kopiraju se brunaleli s rimskim uzorcima, kao i stupovima, arhiviranim lukovima, pilastrima i profilom vijenca. No, drevni oblici neobično se tumače, cijeli sastav je originalan i ne može se nazvati kopijom drevnih uzoraka. Zbog neku vrstu smisla, Brunelands u kontekstu cijele renesansne arhitekture čini se da je najviše "grčki", a ne rimski učitelj, unatoč činjenici da nije mogao vidjeti nikakvu grčku gradnju.

Bazilika San Lorenzo i stara žrtve

Dok je izgrađena obrazovna kuća, Brunelezki je 1420. godine počeo raditi na staroj San Lorenzo bazilici sakrilia (utemeljena u 390, obnovljena), a po prvi put je stvorio jasan i skladan središnji sastav za renesansu (završio 1428.). Sredstva za izgradnju dodijeljenih medicli - predstavnici njihove obitelji ovdje su pokopani. San Lorenzo Sacristia je prostrana (cca. 11m širine) Square Soba, prekrivena kupolom. Na istočnoj strani zida otvara se prema oltaru, trg i također se preklapao s kupolom - malom niskom prostorom, tako podređena velikom, visokom; Svaki se jasno percipira, izoliran u kojem je izražena glavna značajka umjetničkog zadatka Brunalela - želja za jasnoćom. Rebra i kutovi zidova obiju soba obilježeni su korintskim pilastrima koji podržavaju antabla - reda naglašava cijelu strukturu prostorije i jasno popravlja percepciju prostora. Na zidovima nad kojima se dome diže, dekorativni lukovi su postavljeni, polu-zakrivljeni prozori se stavljaju na antablamumente u lužinama. Jedra, limenke, vrata i parcele iznad njih su ukrašeni reljefima koje je dontello izveden. Sve tektonske artikulacije su nalog, vjetrovi, rebra rubova izrađena su od tamnog kamena i ističu se na neutralnim elegantnim bijelim zidovima.

Kad je Brunja preuzela restrukturiranje crkve San Lorenzo, zidovi njezina oltara već su porasli, sagrađena je sakrasty, as druge strane bilo je ostataka stare crkve San Lorenzo, koji nisu bili slomljeni. Ova ranokršćanska bazilika identificirala je oblik nove crkve. Ranokršćanska arhitektura nije se smatrala barbarskim, a antički stupovi su još uvijek bili "dobar stil". Tako je put do renesanse - oživljenu antiknu arhitekturu u velikoj mjeri hodao kroz sjećanja na vrijeme ranog kršćanstva i njegove arhitekture.

Bočna ulja bazilike nisu kroz, kao tradicionalno i formiraju lanac identičnih kvadratnih soba, preklapani usjevima. Antički proporcije, silueta i crtež glavnih gradova kolone lako nose ozbiljnost, lukovi se bacaju kroz njih, sve je prostor distribuiran matematičkom jasnoćom - izbjegava se svi tlak, sve odspajanje. Jednostavna ornamena, djelomično antička, djelomično slijedeća florentinska tradicija, djelomično - izumio sam Brunland, čini otisak lakoće, harmonije, i sve raspoloženja ove crkvene zgrade je raspoloženje ne-izvršene vedrine, naivnu radost postojanja.

Kupola katedrale Santa Maria della Fiore

Ubrzo nakon dolaska u Firencu, Brunaland je odnio složeni inženjerski zadatak - izgradnju kupole nad katedralom grada (1420-1436), njegova je izgradnja počela gotovo istodobno s izgradnjom San Lorenza. Ideja o kupoli - osam-marginalni strijelac, a već je bio zakazan za graditelja katedrale Arnolfo di Cambio, sagrađena je Katanilna katedrala, kao što je uobičajeno razmatrana, veliki JOTTO. Složenost same zgrade nije bila samo u izgradnji kupole, već iu izgradnji posebnih uređaja, koji bi omogućio rad na visokoj visini, što je činilo nemoguće tada. Savjeti grada Brunelleskog ponudio je laganu kunu od 8 godina, koja bi otišla s lica - "dionice" i vezani na vrhu arhitektonskog fenjera, osim toga, volontirao je stvoriti broj automobila za podizanje i rad na visini. Kupola (njegova visina je 42 m) izgrađena je bez šumskih šuma; Sastoji se od dvije školjke spojene rebrima i horizontalnim prstenovima. Vust nad gradom, kupola, sa svojom težom tostu i fleksibilnom elastičnom konturom, odredila je karakterističnu siluetu Firence, a suvremenici su sami imali simbol nove ere - renesanse. Slava arhitekta i grada doprinijela je činjenici da je kupola posvećena tatom Evgenijom IV.

Capella Pazzi

Crkva Santo Spiritu. Palazzo Pitty

Bazilika Santa Spiritu (Duha Svetoga) samo je malo drugačije od San Lorenzo: Vanjske kapele su ovdje pored niša polukružnog oblika.

Brunelands je živio samo prije rezerviranja temelja ove zgrade. Samo 8 godina nakon njegove smrti, prvi stupac je podignut; Detalji, profili, dekoracije obavljaju podređene graditelje i njihove suhe oblike samo u najopćenitijim značajkama odgovaraju planu samog majstora.

U 1440. godini, u Zenith od slave, Brunelles je dobio nalog za izgradnju Palazzo Pitti. Luka Pitty, bogati trgovac, koji je želio politički i ekonomično uništiti Medchi i zapravo, činilo se da je pobjeda, izgubio, na kraju, bilo kakav značajan zbog diplomatske spretnosti Medicia i njezine ne-apsorpcije. Njegova palača je trebala služiti kao spomenik njegovoj pobjedi nad lijekom i Firencom i morao je biti tako velik da bi najveća palača Firence mogla biti postavljena na njegovo dvorište. Yard je ostao otvoren odostraga i primio fasadu samo stoljeća kasnije (1558., arhitekt B. Ammani); I premda je palača u cjelini bila na kraju dovršena, ali sasvim drugačije, ono što je njegov Pitti zamišljen, osim prednjeg pročelja bio je značajno izdužen tijekom sljedećih stoljeća, tako da se početni dojam promijenio mnogo.

Samo prosječno 7 raspona pripada početnoj zgradi. Bila je to struktura bez podcrtane sredine, bez podcrtanih kutova, čija silueta nije imala polete, samo je prismical stijena. Na donjim katovima, dva identična gornja etaža porasla, sve - ogromne veličine (svakih 12 m visine). Završetak cijele fasade je gruba hrđa, odvojeno četiri razreda kamenje - ogromna gravitacija. Što je jača napetost, više se smatra da je majstor dominirao materijalom.

U posljednjih nekoliko godina, majstor majstora pada izgradnju Palazzo Pazzzija-Quatzi (dovršena nakon njegove smrti) u Firenci. Donji kat se tretira s hrđem, gornji podovi su ožbukani.

Biografija (Prema materijalima knjige "100 velikih arhitekata" D. SAJNA, stranica www.brunelleschi.ru i www.peoples.ru)

& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspfilippo Brunaland je rođen 1377. godine u Firenci. Filippo iz rane dobi studirao je čitanje, pisanje i račun, kao i mali latinski; Njegov otac bio je bilježnik i mislio da će sin uzeti isto. Od rane dobi, dječak je pokazao zanimanje za crtanje i slikanje i učinio to vrlo uspješno. Kad je otac odlučio, prema običaju, trenirati svog obrta, Brunaland je izabrao nakit, a njegov otac, bio razumljiv, složio se s tim. Zahvaljujući svojoj slici, Philippe je ubrzo postao profesionalac u zanatu nakita.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspv 1398 su se pridružio "Arte della Sket" i postao zlatni majstor. Međutim, ulazak u radionicu još nije dao potvrdu, primio ga je samo šest godina kasnije, 1404. godine. Prije toga, prošao je praksu u radionici slavnog zlatarskog Linardo di Matteo Ducci u Pistayu. Filippo Bruntelleski je ostao u pušenju do 1401. Kada je natjecanje najavljeno na drugoj vrata Florentinske krstice, on je, očito, živio već u Firenci, navršio je 24 godine.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspFilippo Bruneland je stavio veliki državu, imao je kuću u Firenci i vlasništvu zemljišta u okolici. Stalno je bio izabran u državna tijela Republike.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspSve građevinske aktivnosti Bruneland, kako u samom gradu i šire, održane su u ime ili uz odobrenje Florentine Općine. Prema projektima Philipa i pod njegovom vodstvom, podignut je cijeli sustav utvrda u Republici za Republiku Republiku, na granicama podređenih ili kontroliranih teritorija. Velike utvrde su provedene u pistu, Lucca, Pisa, Livorno, Rimini, Sieni iu blizini ovih gradova. Zapravo, Brunaland je bio glavni arhitekt Firence.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspKupola katedrale Santa Maria del Fiore najranije je od najvećih radova Brunelanda u Firenci.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspPrije nastavka s poslom, Brunellesks je nacrtao kupole kupole u punoj veličini. On je iskoristio ovo Arno je plitko pored Firence. Službeni početak građevinskog rada zabilježen je 7. kolovoza 1420. svečanim doručkom.Od listopada Filippo Bruneland počeo je primiti plaću, istina je sasvim skroman, jer se smatralo da je samo cjelokupno vodstvo.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspGodine 1429. predstavnici florentinskog sudaca poslali su Brunelands pod Luccu na upravljanje radom vezanim uz opsadu grada. Nakon pregleda terena, Brunelezki je ponudio projektu. Namjera Bruntelleski bila je, podizanje sustava Dam na rijeci Serkio i na taj način podiže razinu vode, da otvori pristupnice u pravom trenutku tako da voda, cviljenje na posebnim kanalima, poplavila je cijeli teren oko gradskih zidina , prisiljeni Luccua da se preda. Projekt Bruntelleski je proveden, ali fijasko je pretrpjela, voda, tučeno, poplavljeno ne položeno grad, i logor precipitira, koji je morao žurno evakuirati.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspMožda Bruneland i nije bilo kriviti - Vijeće od deset nije spriječio nikakve pritužbe. Međutim, Florentine je vjerovao točno Philippe krivac Kampanje Lucc, nisu mu dali prolaz na ulicama. Brunaland je bio očajnički.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspU rujnu 1431. objavio je i zavjet, očito se bojao za svoj život. Postoji prijedlog da je u to vrijeme otišao u Rim, bježeći od srama i progona.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp1434. godine, Philippo Bruntelleski je demonrativno odbio platiti naknadu u trgovinama masona i obrade drveta. Bio je to izazov koji je napustio umjetnik koji je shvatio neovisnu kreativnu osobnost, radionicu organizacije rada. Kao rezultat sukoba, Brunaland je bio u zatvoru duga. Zaključak nije prisilio arhitekt da osvoji, a uskoro je radionica bila prisiljena odustati: Brunelands je objavljen u inzistiranju opere del Duomo, jer građevinski rad nije mogao nastaviti bez njega. Bila je to neka vrsta osvete, uzeta surontela nakon neuspjeha u opsadi Lucca.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspPhilippo Brunaland je vjerovao da je okružen neprijateljima, zavidnim, izdajnicima koji su postali putovali u Bypace, prevariti, sic. Bilo je to tako, bilo je teško reći, ali tako je Philippe doživio svoj položaj, kao što je njegov životni položaj.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspRaspoloženje Brunelanda, bez sumnje, utjecala je čin njegovog usvojenog sina - Andrea Lartzaro Kavalkanti za nadimak Budzhano. Philippe ga je 1417. godine usvojio petogodišnjim djetetom i volio kao rodni, podignut, učinio svog učenika, pomoćnika. Godine 1434. budino je pobjegao od kuće, uzimajući sav novac i nakit. Od Firence, otišao je u Napulj. Ono što se dogodilo je nepoznato, ali Brunland ga je vratio, oprostio i napravio svoj jedini nasljednik.
& Nbsp & nbsp & nbsp& nbsp.U 1430. godini, Brunaland je započeo izgradnju Capella Pazzzija, gdje su pronašli njihovo daljnje poboljšanje i razvoj arhitektonskih i konstruktivnih tehnika crkve San Lorenzo.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp1436. godine Bruneland je počeo raditi na projektu bazilike San Spirita. Posljednja ikona izgradnja Brunelanda, u kojoj je istaknuta sinteza svih njegovih inovativnih tehnika, bio je oratorio (kapela) Santa Maria Deli Angeli u Firenci (položeno 1434.). Zgrada nije dovršena.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbsp Florence ima niz radova koji se otkrivaju jesu li subtunteleski izravno uključeni, onda, u svakom slučaju, njegov utjecaj. To su Palazzo Pazzi, Palazzo Pitti i Badia (Abbey) u Fyzolu.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspNitko od majoriziranih filippo brunelegi velikih zgrada nije dovršeno, na sve što je bio zauzet, vodio je sve u isto vrijeme. I ne samo u Firenci. Paralelno s, izgradio je u Pisi, Pistoa, Prato - u tim gradovima redovito putovao, ponekad nekoliko puta godišnje. U Sieni, Lucca, Volterra, u Livornoj i okolici, u San Giovanni Val D "Arno, nastojao je utvrđivanje. Brunelsci se borio u raznim savjetima, provizije, dao savjet o pitanjima vezanim za arhitekturu, građevinarstvo, inženjerstva; bio je pozvan U Milanu, u vezi s izgradnjom katedrale, zamolio je svoje vijeće o jačanju dvorca Milano. Brunske su putnici otišli kao konzultant Ferrare, Rimini, Mantva, proveo je mramorne ispite u Carrari.
& Nbsp & nbsp & nbsp & nbspFilippo Bruneland je umro 16. travnja 1449. godine. Bio je pokopan u Santa Maria del Fiore.

Brunbok je ušao u priču kao sjajan inovator i novu vremensku arhitekturu.

Pa ipak, unatoč oduševljenoj procjeni svojih suvremenika, unatoč univerzalnom priznavanju, posvećenoj velikom tradicijom i potvrdio suvremenom znanošću, u njegovoj povijesnoj sudbini mnogo kontradikcija i tajanstveno. Zapravo, kreativnost Velike Florentine, koja je preplavljena glasnom slavom, nije imala isti izravan i snažan utjecaj na stil i tehnike naknadnih generacija, kao što je rad Michelangela i Palladio.

Naravno, Brunlelevko je pionir u stvaranju novih arhitektonskih tipova i žanrova, bilo središnje kupole sastav, bosiljak ili Palazzo. On je prvi predstavnik dosljednog reda misleći da je nastao na temelju novog, humanističkog svjetonazora. Pa ipak, utjecaj njegova individualna način na suvremenike i potomke ispostavilo se da je vrlo površna i kratkotrajna, i što je najvažnije, cijela dubina i sva originalnost njegove kreativne metode bile su u biti nerazumljivi, jer su njegovi najbliži nasljednici i za njih i cijela naknadna europska arhitektura otišla je na posve različite načine. Također se primjenjuje i za povijest znanstvenog znanja o umjetnosti Brunelekoma ...

Što je neodoljiv šarm njegove umjetnosti? Bit ovog šarma može najtočnije prenijeti jednu riječ: mladi. Točka ovdje nije samo u inovacijama, ne samo da je Brunlelevko jedan od najsjajnijih nosača mlade ideologije njegove ere iu činjenici da je on, kao i nitko, možda, od njegovih suvremenika, uspio izraziti ovu kvalitetu njegova umjetnička djela. Oni nastaju i razvijaju se na slici i sličnosti mladog organizma. Njegovo stvaranje govori o istoj elastičnoj snazi, u kombinaciji s nježnošću, o istim neograničenim, neiskorištenim sposobnostima koje su Florentine umjetnici XV stoljeća utjelovljene u slikama mladih Georgiev, Davidova i Sebastiana. Štoviše, sva umjetnost Brunlellaglaška obratila se budućnosti i, štoviše, kao što je priča pokazala, u daleku budućnost, jer se europska arhitektura do danas nikada nije vratila mladosti umjetničkog razmišljanja Velikog Učitelja. Zato, možda, njegova "mladost" ne utječe samo na nas sa svojim neposrednim šarmom, već je i percipirao kao duboka mudrost.

Šarm mladosti kombinira se u djelima Brunelanda s šarmom njegove jedinstvene, svijetle osobnosti. Ali, možda, najistaknutiji arhitekt u svim globalnim arhitektima. Njegova arhitektura, kao što je bilo, doseže granicu individualizacije, koju arhitektura može postići. Zbog toga je kreativnost Brunellaglanda iznimno nezahvalno područje za ljubitelje traženja "utjecaja". Bilo koji tradicionalni oblik, ulazak u ruke Brunlelevka, postaje "novi" oblik koji nosi trag svog rukopisa. Buduće studije će pokazati koliko je taj lik prodire u sve pore umjetničkih organizmica koje je stvorio, bilo, na primjer, profiliranje ili harmonijski sustav. U tome, "individualizam" Brunleleko, naravno, sin njegovog stoljeća, ovo doba "Titana" i jakih likova, kada je upravo jaka i svijetla osobnost s progresivnim nosačem za pokretanje u kulturi. Međutim, individualistička umjetnost pronalazi neobičnu i vrlo značajnu prilagodbu u objektiji, s kojom je riječ o rješavanju svakog zadatka.

Boravši se i zadržavajući jedinstveni šarm svoje zgrade mladih, Brunlelevko se nikada ne ponavlja. I. V. Zoltovsky nekako je rekao da nikada ne bi bilo moguće predvidjeti ono što bi Brunellosko učinio pod određenim uvjetima. U stvari, svaki od njegovih djela ne zadivljuje ne samo individualnost stila, već i individualnu sliku diktiranog ovim programom. Dakle, na primjer, koja je uobičajena između delikatnog lorizma Palazzo Pazzzi i oštroj svetkovini Palazzo di Guulef's party, između zračne kapele Pazzi i Monumental Santa Maria Deli Angeli! A koliko je značajan i smislen ne tako vidljiv na prvi pogled na razlike između starog Sacrysty od Capella Pazzija i San Lorenza iz San Spiritloga! Ova objektivnost, ova duboka istinitost gospodara ponovno je ukorijenjena u tom realizmu iu tom univerzalizmu, koji su karakterizirani samo prve generacije majstora talijanske renesanse.

Nije ni čudo da je Brunlelevko pripadao veličanstvenom pleju Titana, koji je, nadahnjujući patos znanja, bio u mogućnosti skladno kombinirati u jednoj osobi umjetnika i znanstvenika, arhitekta i inženjera, slikara i optike, humanista i izumitelja. Za Brunlelevko, kao i za svog prijatelja i mlađe suvremene - Alberti, arhitektura s velikim slovom bila je sinteza svih kulturnih građevina u cjelini. Proizvodnja složenih mehanizama za šume kupole katedrale, utvrde i navodnjavanja radi, izglede za izglede i stvaranje slikovitih panorama, proučavanja matematike i topografije sitne pjesme - sve to nije bilo za Bruntellesko amater ili u poslovanju na brodu, uzrokujući do sada osmijeh na čitatelju njegove biografije. Ne, ovaj realizam i univerzalizam bili su hranjivi tlo na kojem je inovacija narasla i sazrela. Bilo je na toj osnovi da je svjestan i slobodan stav Brunleleka na baštinu prošlosti i konstruiranoj budućnosti.

Pitanje inovacija Brunlelevka je dovoljno komplicirano, jer je u njegovom radu tradicionalna i revolucionarna isprepletena međusobno isprepletena. Prvi od njegovih djela bili su nešto u osnovi "bez presedana", a istovremeno su kontaktirali najdublje korijene s tradicijom prošlosti. Do najbliže prošlosti, u gotiku, Brunelevko nije pokazao oštro negativan odnos karakterističan za sljedeću generaciju.

Brunlelevko u potpunosti percipira kostur-nepravilan sustav gotike, ali ga ispunjava novim sadržajem kao što je čulo da razmišljanje raste i sazrijeva. Gotički okvir je raskomadan na redoslijedu i luku i dobiva novo tektonski značenje. Uz to, Brunaland s briljantnim odlukom vraća se u bizantski oblik kupole na jedru, igrajući ovu temu na temelju istog sustava okvira. Što se tiče slavne firentinske kupole, s izuzetkom određene konstruktivne sheme zatvorenog gurmanskog luka, potpuno novu sliku u povijesti svjetske arhitekture. Ovo je organski raskomadani volumen: "Jesen, - prema Albertima, svi su toskanski narodi." Bribing prostor nije gotički interijer koji posjećuje posjetitelja iz prostora prave prirode, a živi dio prirodnog prostora, gdje, prema istom Albertima, "vladaju nekom proljetnom otapanju zraka" i gdje doživljavamo to zadovoljstvo, "Kada stvari dolaze naše osjećaje u takvom kapacitetu, kako to zahtijeva priroda."

Isti realističan trend objašnjava ono što bi bilo točno da nazovemo narodni jet u svom radu, naime, snažne veze koje ga povezuju s toskanskom umjetničkom tradicijom, posebice s takozvanim ratenima, drevnom manifestacijom ove tradicije.

Kao humanist, Brunlelevko misli već u kategorijama logike naloga; Kao florentinski patriot, on je izražen u svojoj rodnoj toskanskoj adveriji, dok Alberti arhitekt koristi latinu vitruviju, koja postaje za sljedeće generacije kako je potrebno kao Ciceron za pisce.

Ali kakav je odnos Brunlellaglaško do antike, koji je u predstavljanju ljudi tog vremena bio nešto poput čarobnog ogledala koji je odgovorio na sva pitanja? Ne jednom, zabilježeno je da je majstor prve polovice XV stoljeća tretirao klasičnu baštinu s naivnim poravnanjem i zainteresirani su za ne kao načela i kanona drevne arhitekture, ali njegove vanjske, ukrasne oblike, a zatim bez stilski rigorizam. Nedostatak ovog rigorizma bio je drugačiji i Brunlellesko, ali u dubini prodiranja u najveći dio drevnog arhitektonskog razmišljanja s njim jedva da se netko može usporediti. Međutim, ovdje se suočavamo s vrlo osebičnim značajkama, po prvi put I. V. ZHOHTOVSKY i koji nas upoznaju s vrlo jezgrom kreativne metode Brunelekoma.

Brunelekov biografi govore o svojim dugogodišnjim tvrdokornim radom na proučavanju antičkih građevina u Rimu. Njegov prvi biograf i suvremenik Manethija svjedoči da je Brunlelevko bio zainteresiran ne samo konstruktivnim tehnikama drevnih i ne samo naloga i detalja, već i s općim pitanjima kompozicije: zakonima proporcionalnosti, glazbenim proporcijama i "neki definitira članovi i kosti" , Ako se usporedite s ovim, djela Brunellageskog koji nam je došao k nama, onda je prije svega, upečatljivo je da sve formalne inozemne soleniste bogatstvo rimske arhitekture nisu imali nikakav utjecaj na njih. Štoviše, dublja analiza pokazuje da Brunlelevko nije opažao glavne pripravne načela rimske umjetnosti.

Arhitektonski organizam je u cjelini detaljno, uvijek izgrađen u Brunlelevku na načelu olakšanja i diferencijacije obrasca od dna prema gore i od centra do periferije, dok je za Rim obično obrnuto - ponderiranje i konsolidaciju oblika, Naglašavajući kontradikciju između rasta i opterećenja, života i materije. Dovoljno je podsjetiti tako potpuno izuzetno i, možda jedinstven fenomen u europskoj arhitekturi, kao sastav unutarnjih volumena u Capella Pazzi. Ovdje se slika razvija od plana do vrha kupole u procesu povećanja olakšanja, diferencijacije i reprodukcije. U isto vrijeme, svaka nova faza rasta donosi s njom potpuno novu kvalitetu - od nenaseljenog jedinstva pravokutnog plana do trodijelnog podjele na ulju i, dalje, od članstva u pet dijelova u bazi kupole na Jedra do dvanaest pol cvatnje krunskog dijela. Brunlelevko misli i stvara u kategorijama svojstvenim Rimrem, ali grčki tip arhitektonskog razmišljanja. Na svim konvencijama opozicije "grčkog" i "Roman", nemoguće je poricati činjenicu da su arhitektonske slike koje je stvorio Brunlelevko, u njegovoj kompoziciji, a time iu svom ideološkom i emocionalnom sadržaju, prirodno su uključene u to Tradicija svjetske arhitekture, koja vodi svoje podrijetlo od drevne Grčke i koji je kroz helenizam i bizant s takvom snagom i identitetom pogođena u drevnoj ruskoj arhitekturi.

Sada je još uvijek teško odgovoriti na pitanje kako je Brunlelevko uspio u ruševinama carskog Rima ili u bizantskim građevinama koje su mu poznate, imao je "sluz zvuk božanskog Ellen govora". No, ostaje jedna stvar: Brunlelevko, inspiriran pismom i duh drevne nasljeđe, stvorio je izvanredne uzorke humanističke i realistične umjetnosti, utjelovljujući svoj san o slobodnom, sretnom čovjeku, za koga, kroz znanje o zakonima prirode , otvoreni prostori budućnosti.

Brunlelevko je volio i znao kako citirati Dantea. Želio bih misliti da se navrata navrata prisjetio, kao u 26. pjesmi "pakla", sive odiseje, prije odlaska na posljednje fatalno jedrenje za njega u nepoznatom dao Atlantski ocean, saziva svoje starije mornare i, nadahnjuju ih Posljednji, podsjeća ih:

Niste stvoreni za životinjski dio,
Ali rođeni su valor i koljeno.

A. Gabrichevsky