Umočite ljubičasto kako je prevedeno. Najpotpunija biografija Deep Purplea

ROUNDABOUT je odsvirao 11 koncerata u samo 17 dana. Tijekom prve turneje odlučeno je da se bend preimenuje u DEEP PURPLE (bilo je i polemika oko imena FIRE). Dogovorili smo se da ćemo na probama u dvorani Divise promijeniti “ime” ansambla. Na prazan list papira svatko je zapisao svoju verziju. Primjerice, osim VATRA, predložena su imena ORFEJ i BETONSKI BOGOVI. I tako je Ritchie hrabro iznio: DEEP PURPLE ("Tamno ljubičasta"). Ovo je naziv pjesme koju je snimio Bing Crosby, ali poznatiji u verzijama pjevača Billyja Warda i dueta April Stevens i Nino Tempo, izvedenih 1957., odnosno 1963. godine. Ovu slatku ljubavnu baladu u kojoj se spominje tamnoljubičasti zalazak sunca jako je voljela Blackmoreova baka. Kasnije je u dizajnu omota albuma korišteno i američko značenje riječi "purple" - "purple".

Dugo se ime grupe drugačije izgovaralo, stalno se raspravljalo o riječi "ljubičasta", na primjer, na koji slog staviti naglasak u imenu Picasso, ili kako se zove danska audiofilska tvrtka JAMO - "Yamo" ili "Jamo". Britanci (i, naravno, sami članovi grupe) kažu "paple", Amerikanci - "paple". Općeprihvaćena "ljubičasta" još iz vremena SSSR-a, kao što vidimo, stoji posebno, iako i Talijani grupu tvrdoglavo zovu DIP PARPL.

Inače, uz riječ "ljubičasta" bend je malo zabrljao. Šest mjeseci kasnije, u Sjedinjenim Državama, ispostavilo se da se ovim terminom označava neka vrsta novog lijeka, koji je prvi put testiran 1967. na festivalu u Monterreyu (u poznatoj pjesmi "Purple Haze" Jimija Hendrixa, pjeva se samo ova "droga magla").
Prvi album grupe, Shades Of Deep Purple, snimljen je u rekordnom roku za samo 18 sati u jednom od londonskih studija Rue. Uprava benda potrošila je 1500 funti na snimanje albuma.


Nakon što se bend preselio u drugi hotel - "Raffles Hotel", u blizini kolodvora Paddington, ali ubrzo su za bolje kreativno djelovanje menadžeri unajmili privatnu kuću za glazbenike na Drugoj aveniji u Londonu. Kuća je imala tri spavaće sobe i jedan dnevni boravak. U jednoj spavaćoj sobi živjeli su Simper i Lord, u drugoj Evans i Pace, a treću je zauzeo Blackmore sa svojom djevojkom Babs koju je sa sobom doveo iz Njemačke.
Ukazala se i prva prilika da se “zasvijetli” pred širom publikom, ideja se nije svidjela Blackmoreu – grupa je pozvana da se pojavi u popularnom TV showu Davida Frosta. Ritchie je napustio studio, izjavivši da mu se ne sviđa biti tu cijeli dan. Umjesto toga, Mick Angus je pozirao s gitarom uz soundtrack. Prvi domaći koncert DEEP PURPLE-a u Britaniji bio je domaćin Iana Hansforda, a održan je 3. kolovoza u pubu hotela Red Lion u njegovom rodnom gradu Warringtonu, smještenom između Liverpoola i Manchestera.
“Prethodio nam je bend THE SWEET – tada se zvao i THE SWEETSHOP”, prisjeća se Simper. - Kad smo stigli u Warrington, svi su pitali: kakvi su to dečki? Nikad čuo za DEEP PURPLE. Čim smo izašli na pozornicu, odmah smo se osjećali kao da smo rođeni na njoj. Farbana kosa, brdo opreme i puno buke. Igrali smo tako intenzivno da si mogao oglušiti. Publika je stajala kao hipnotizirana. Mislim da su tada shvatili da su suočeni s nečim do tada nepoznatim..."
Uslijedili su nastupi u malim klubovima u Birminghamu, Plymouthu i Ramsgateu. DEEP PURPLE su 10. kolovoza nastupili na UK National Jazz Festivalu u Sunburyju (koji se sada zove Redinsky). Gosti su također bili THE NICE, TYRRANOSAURUS REX i TEN YEARS AFTER. Zbog činjenice da Deep Purple nije bio poznat engleskoj javnosti, dečki su izviždani, zamijenivši ga za američku pop grupu.
Koncerti su se kretali od 20 do 40 funti. Sredinom kolovoza, "Peplovci" su se trebali pojaviti pred četiri tisuće gledatelja na stadionu u gradu Bernu. Bio je to "ekip iz različitih grupa", gdje je nekoliko grupa moralo zagrijati glavnu zvijezdu - THE SMALL FACES, ali već na nastupu ansambla dugog imena DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, gužva Navijači su probili ogradu i izašli na pozornicu, policija je bila prisiljena pacificirati neposlušne palicama. Tu je predstava završila.
Slobodno vrijeme od koncerata, bend se odlučio povući na novom albumu The Book Of Taliesyn.
U međuvremenu, Tetragrammaton, inspiriran uspjehom singla "Hush" i prilično visokom pozicijom albuma Shades Of Deep Purple (24. mjesto na ljestvici LP-ova), odlučio je učvrstiti svoje mjesto u hit paradi novim albumom. U listopadu je planirano izdati Talisin Book, a kako bi je promovirali, grupa je pozvana u Sjedinjene Države.
U pratnji Colette, Lawrencea i Hansforda, DEEP PURPLE su avionom stigli u Los Angeles. Firma je organizirala šik prijem. “Kad smo stigli, čekao nas je cijeli niz limuzina. Bila je topla večer, posvuda su rasle palme, - prisjeća se Gospodin, - sve je izgledalo kao da smo u raju. Prve večeri pozvali su nas na zabavu u Playboy Club Penthouse gdje smo upoznali Billa Cosbyja i Hugha Hafnera (glavnog urednika časopisa Playboy) i dogovorili se za njegovu emisiju Playboy After Dark. Sljedeće večeri Artie Mogul je obećao da će nam dovesti djevojke, a sada se ljupke djevojke svojim automobilima dovezu do hotela, odvezu nas u restoran i onda se s nama vraćaju u hotel na "gimnastičke vježbe". Nismo mogli vjerovati da se sve ovo događa u stvarnom životu... tretirali su nas kao svjetske zvijezde."
Međutim, tvrtka nije napravila nikakvu iznimku za DEEP PURPLE. I skup "zabavni program" i činjenica da je grupa bila smještena u mondenom hotelu "Simset Marquee" bio je u stilu Tetragrammatona.
“Činilo se nevjerojatnim”, kaže Lawrence, “u njihovom uredu je bio dežurni kuhar danonoćno, a kad ste ujutro stigli tamo, doručak vas je već čekao. Mogli ste naručiti što god vam srce poželi. Vrtlar je dolazio dva puta dnevno i mijenjao cvijeće. Ponekad je tvrtka radila samo neshvatljive stvari - imali su ugovor s pjevačicom Elizom Weimberg. Tako su ove brojke objavile pet njezinih singlova u jednom danu!"
Zaposlenik Tetragrammatona Jeff Wald uspio je natjerati DEEP PURPLE da se pridruži supergrupi CREAM na njihovoj posljednjoj američkoj turneji. 16. i 17. listopada 1968. DEEP PURPLE nastupili su ispred 16.000. Forum dvorane u Los Angelesu. Pridošlice su obožavatelji CREAM-a vrlo srdačno primili.
“Ritchie je umetnuo dugi solo usred 'And The Address', koristeći ulomke iz Cheta Atkinsovog Bijelog Božića, ili čak himne Velike Britanije,” prisjeća se Lawrence. - On je bio prvi gitarist koji je radio takve stvari. Glazbenicima CREAM-a to nije bilo smiješno, ali se publici svidjelo, a izvedba pjesme "Hush", koja je bila hit u Americi, općenito ih je oduševila. Bilo je stvarno super. Možda previše cool..."
Zadovoljan uspjehom, Ritchie je otišao u svlačionicu, sjeo da se odmori: “Kad je CREAM već svirao na pozornici, vrata naše svlačionice su se otvorila. Isprva nisam mogao vjerovati vlastitim očima - Jimi Hendrix, moj idol, stajao je na vratima!" Dugo su razgovarali zajedno, a onda ih je, pohvalivši grupu za izvrstan nastup, pozvao u svoju vilu u Hollywoodu. Tamo je Hendrix pitao Johna bi li želio sudjelovati u jam sessionu. A sada je bend - John Lord - orgulje, Stephen Stills - bas, Buddy Miles - bubnjevi i Dave Mason - saksofon, počeo svirati rock i blues standarde. “Jim me pitao mogu li se igrati s njim sljedeći dan”, prisjeća se Lord. – Naravno da sam mogao, i u oba slučaja bio je to fantastičan događaj.
Ali Hendrix je imao i CREAM kao svog gosta. John Lord tvrdi da su na toj zabavi CREAM-ovci bili očito neprijateljski nastrojeni prema njima. Sutradan, 18. listopada, sve se razbistrilo. Nakon koncerta, u San Diegu, gdje je DEEP PURPLE ponovno dobio buran pljesak, “Krimovtsy” su svom menadžeru postavili ultimatum: “Ili mi - ili oni”.
DEEP PURPLE su se morali sami probiti do Amerike. 26. i 27. listopada bend je nastupio u San Franciscu na međunarodnom rock festivalu, a u studenom je započeo turneju po klubovima u zapadnim državama – Kaliforniji, Washingtonu, Oregonu. Svratili smo i u Vancouver u Kanadi. U prosincu su se preselili duboko u Ameriku, a koncerti su se održavali i u velikim gradovima (Chicago, Detroit) i u provincijskim. Kentucky, Michigan, New York - države su projurile pokraj prozora autobusa. Vozač je bio Jeff Wald, a on je bio vrlo nevažan vozač. Jednom je bilo pravo čudo da je izbjegnut čeoni sudar s ogromnim kamionom. Pace se, koji je sjedio pored njega, na vrijeme snašao, povlačeći volan prema sebi, jer je Wald izgubio kontrolu, zureći u planine. Tijekom uzvratnog posjeta Kanadi, gradu Edmontonu, DEEP PURPLE su svoje dugogodišnje idole susreli s VANILLA FUDGE, čiji su koncert tamo očekivali. Nastup u Americi postao je velika škola za bend. Postupno su stekli svoj prepoznatljivi zvuk. Bio je to vrhunac hipi pokreta. “Na svakom koraku mogli su se čuti razgovori i pjesme o potrebi ljubavi i mira, životu u komunama. Sve je bilo tako psihodelično, tajanstveno i u odjeći i u glazbi - prisjeća se Pace. - Kad su engleski bendovi poput nas na ovo tržište sa sobom donijeli fatalnu agresiju i dinamiku, jednostavnost i jasnoću - to je bilo iznenađenje za američke obožavatelje. I često nisu znali kako na to reagirati. S vremenom smo im se, međutim, počeli sve više sviđati."
Grupa je radila samo "na istrošenost", ponekad održavajući dva koncerta dnevno. Posljednja dva tjedna američke turneje, glazbenici su živjeli u New Yorku, nastupajući prvo s CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL u Fillmore East, a zatim u klubu Electric Garden.
Evo čega se John Lord prisjeća svog nastupa na Fillmore Eastu: „Svima su nam rekli koliko je važno da se tamo dobro pokažemo. Ovo mjesto je nešto poput utočišta, gotovo morate izuti cipele prije nego što uđete u njega. Ušli smo na pozornicu pomalo agresivno raspoloženi, trudeći se svim silama da se ne zbunimo pri pomisli koliko nam je to važno. Led je pukao kada je Ritchie došao na prednji dio pozornice i zasvirao jednostavnu, ali brzu hodalicu koju obično koristi tijekom proba.
U to vrijeme, drugi singl grupe, s pjesmom Neila Diamonda "Kentuscu Woman", popeo se na 38. mjesto američke top liste. DEEP PURPLE su snimili još jednu Neilovu pjesmu "Glory Road" kao i "Lay Lady Lay" Boba Dylana. Međutim, dečki nisu bili zadovoljni rezultatom. Jednog dana iz hotela (DEEP PURPLE je živio na Petoj aveniji), nazvali su Diamond u Texasu. Lord mu je rekao za problem s Glory Roadom, a Neal je to počeo pjevušiti Johnu preko telefona. John je odmah zabilježio u svoju bilježnicu. Sljedeći dan glazbenici su ponovno počeli snimati ovu pjesmu i opet je nešto pošlo po zlu. Kao rezultat toga, ni ona ni Dylanova kompozicija nikada nisu ugledala svjetlo dana, a glavna traka je izgubljena.
Za Božić su prijatelji glazbenika odletjeli u New York, a na Silvestrovo su članovi benda bili pozvani na zabavu na kojoj se nekom milijunašu nije svidio Rod Evans, a pjevačicu je nazvao "dugokosim pederom". Kao odgovor, Evans je bacio čašu u lice prijestupnika i počela je svađa. Skandal je zataškan ne bez poteškoća. 3. siječnja 1969. DEEP PURPLE su se vratili u Englesku. U njihovoj odsutnosti "Tetragrammaton" izdaje još jednu "četrdeset pet" - "River Deep, Mountain High". U međuvremenu The Book Of Taliesyn se nije mogao popeti iznad 58. mjesta na američkim "ljestvicama".
Paralelno sa snimanjem albuma, grupa je nastupala na koncertima, ali najveća zarada nije prelazila 150 funti po večeri (Newcastle i Brighton). U to je vrijeme britanski tisak počeo reagirati na vijest o uspjehu DEEP PURPLE-a u Sjedinjenim Državama, a u Britaniji su se pojavili i brojni intervjui s glazbenicima benda. Na pitanje zašto je DP potpisao ugovor s američkom diskografskom kućom, odgovorili su ovako:
John Lord: “Imamo mnogo više kreativne i financijske slobode nego što bi nam mogla dati britanska tvrtka. Osim toga, britanska tvrtka, u pravilu, neće gubiti vrijeme i trud dok ne dobijete veliko ime."
Ian Pace: “Tamo smo dobili priliku da se pokažemo kako treba. Amerikanci stvarno znaju svirati ploče." A evo kako su glazbenici DEEP PURPLE objasnili da većinu svojih koncerata drže u inozemstvu, a ne u Engleskoj:
Ian Pace: “Razlog je što nam se ovdje ne nudi iznos novca koji želimo dobiti. I u ovom slučaju, "klizanje" uobičajenim turnejskim programom moguće je samo iz razloga prestiža. Što se nas tiče izravno, publika za ples je isključena. U našem programu ima samo nekoliko stvari na koje oni mogu plesati, pa smo izričito upozorili promotore da nismo plesna skupina."
John Lord također nije krio materijalni interes: “Kad napustimo Ameriku i održimo koncert u Britaniji, možemo zaraditi samo 150 funti. U Sjedinjenim Državama dobivamo oko 2500 funti za isti koncert."
Ubrzo su britanske novine bile pune naslova "PURPLE neće umrijeti od gladi zbog ideje" i "Oni gube 2350 funti po noći radeći u Britaniji". U ožujku 1969. Blackmore i Lord vjenčali su se sa svojim djevojkama, koje su inače bile sestre (na armenskom, Lorb i Pace su postali badjanagami ) i 1. travnja grupa se vratila u Sjedinjene Države. Koncerti su ovdje znatno premašili honorare u njihovoj rodnoj Engleskoj, nastupi su se održavali u prostranijim dvoranama, a sami DEEP PURPLE već su bili poznati američkoj javnosti.
Grupa je bila toliko oduševljena dobrodošlicom u Sjedinjene Države da su se ozbiljno mučili oko ideje preseljenja ovdje na manje-više dugo razdoblje, sve dok nije postalo jasno da bi Ian Pace mogao biti pozvan u vojsku i poslan u rat u Vijetnamu.

U lipnju, po povratku iz Amerike, Deep Purple su počeli snimati novi singl, Hallelujah. Do tada je Ritchie Blackmore (zahvaljujući bubnjaru Micku Underwoodu, poznaniku iz njegovog sudjelovanja u The Outlaws) otkrio (praktički nepoznat u Britaniji, ali ga zanimaju stručnjaci) Episode Six, koji je izvodio pop rock u duhu The Beach Boysa , ali je imao neobično jakog vokala. Ritchie Blackmore doveo je Jona Lorda na njihov koncert, a on se također zadivio snazi ​​i izražajnosti glasa Iana Gillana. Potonji je pristao pridružiti se Deep Purpleu, ali je - kako bi predstavio vlastite kompozicije - sa sobom u studio doveo basistu Episode. Six by Rogera Glovera, s kojim je već napravio solidan autorski duo.

Ian Gillan se prisjetio da ga je, kada je upoznao Deep Purple, prije svega pogodila inteligencija Jona Lorda od kojeg je očekivao mnogo gore. Roger Glover (koji se uvijek odijevao i ponašao se vrlo jednostavno), naprotiv, bio je uplašen tmurnost članova Deep Purplea, koji su “… nosili crno i izgledali vrlo misteriozno.” Roger Glover sudjelovao je u snimanju Aleluje, na svoje čuđenje, odmah je dobio pozivnicu da se pridruži postavi, a sljedeći dan, nakon mnogo oklijevajući, prihvatio je.

Važno je napomenuti da dok se singl snimao, Rod Evans i Nick Simper nisu znali da je njihova sudbina odlučena. Ostala trojica su tijekom dana u tajnosti vježbali s novim vokalom i basistom u londonskom Hanwell Community Centeru, a navečer su svirali uživo s Rodom Evansom "i Nickom Simperom". "Za Deep Purple, ovo je bio normalan način rada", kasnije se prisjetio Roger Glover. - Ovdje je prihvaćeno: ako se pojavi problem, glavno je šutjeti o tome, oslanjajući se na menadžment. Pretpostavljalo se da ako ste profesionalac, onda se morate unaprijed odvojiti od elementarne ljudske pristojnosti. Bilo me je jako sram onoga što su učinili Nicku Simperu i Rodu Evansu."

Stara postava Deep Purplea odigrala je posljednju svirku u Cardiffu 4. srpnja 1969. godine. Rod Evans i Nick Simper dobili su tromjesečnu plaću i dopušteno im je ponijeti pojačala i opremu sa sobom. Nick Simper je na sudu tužio još 10.000 funti, ali je izgubio pravo na daljnje odbitke. Rod Evans je bio zadovoljan s malo i kao rezultat toga, tijekom sljedećih osam godina, dobivao je 15 tisuća funti godišnje od prodaje starih ploča, a kasnije 1972. osnovao je Captain Beyond tim. Izbio je sukob između menadžera Episode Six i Deep Purplea, riješen izvansudskim putem odštetom u iznosu od 3 tisuće funti.

Iako je ostao praktički nepoznat u Britaniji, Deep Purple je postupno gubio svoj komercijalni potencijal i u Americi. Odjednom je Jon Lord ponudio upravi benda novu, vrlo atraktivnu ideju.

Jon Lord: "Ideja o stvaranju djela koje bi mogla izvesti rock grupa sa simfonijskim orkestrom pala mi je još u The Artwoods. Album Davea Brubecka" Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck " Ritchie Blackmore je bio oboje za. Uskoro nakon što su Ian Paice i Roger Glover ušli, Tony Edwards me iznenada upitao: "Sjećaš li se kad si mi rekao za svoju ideju? Nadam se da je bila ozbiljna? Pa, iznajmio sam Alberta. -Hall i Kraljevski filharmonijski orkestar - 24. rujna." Bila sam užasnuta, a onda divlje oduševljena.

Izdavači Deep Purplea angažirali su Oscarom nagrađenog skladatelja Malcolma Arnolda da osigura opći nadzor nad djelom, a zatim stane za dirigentsko mjesto. Bezuvjetna podrška Malcolma Arnolda projektu, koji su mnogi smatrali upitnim, u konačnici je osigurala uspjeh. Uprava grupe pronašla je sponzore u osobi The Daily Expressa i British Lion Filmsa, koji su događaj snimili na filmu. Ian Gillan i Roger Glover bili su nervozni : nakon tri mjeseca nakon ulaska u grupu odvedeni su na najprestižnije koncertno mjesto u zemlji.

“John je bio vrlo strpljiv s nama”, prisjetio se Roger Glover. - Nitko od nas nije razumio notni zapis, pa su nam novine bile pune opaski poput: "čekaj tu glupu melodiju, pa pogledaš Malcolma Arnolda" i brojiš do četiri."

Album "Concerto For Group and Orchestra" (izvode Deep Purple i The Royal Philharmonic Orchestra), snimljen u Royal Albert Hallu 24. rujna 1969., objavljen je (u SAD-u) tri mjeseca kasnije. Pomagao je bendu nešto u medijima (što je bilo potrebno) i pogodio britanske ljestvice. Ali među glazbenicima je vladala mrak. Iznenadna slava koja je zadesila "pisca" Jona Lorda razbjesnila je Ritchieja Blackmorea. Ian Gillan se u tom smislu složio s potonjim.

“Promotori su nas mučili pitanjima poput: Gdje je orkestar? - prisjetio se. “Jedan od njih je rekao: ne garantiram vam simfonijski, ali mogu pozvati limenu glazbu”. Štoviše, i sam Jon Lord shvatio je da je pojava Iana Gillana i Rogera Glovera otvorila mogućnosti bendu na sasvim drugom području. U to vrijeme središnja figura u ansamblu bio je Ritchie Blackmore, koji je razvio osebujnu metodu igranja "slučajnim šumom" (manipuliranjem pojačalom) i poticanja kolega da slijede put Led Zeppelina i Black Sabbatha. Postalo je jasno da slatki, puni zvuk Rogera Glovera postaje sidro novog zvuka, te da dramatični, ekstravagantni vokali Iana Gillana "savršeno odgovaraju radikalnom novom razvoju koji je predložio Ritchie Blackmore."

Grupa je razvila novi stil tijekom kontinuirane koncertne aktivnosti: tvrtka Tetragrammaton (koja je financirala filmove i doživljavala jedan neuspjeh za drugim) u to je vrijeme bila na rubu bankrota (njeni dugovi do veljače 1970. iznosili su više od dva milijuna kuna dolara). Bez financijske potpore iz inozemstva, Deep Purple se morao oslanjati isključivo na zaradu uživo.

Potpuni potencijal nove postave ostvaren je krajem 1969., kada je Deep Purple počeo snimati novi album. Čim se bend okupio u studiju, Ritchie Blackmore je kategorički izjavio: novi album će uključivati ​​samo ono najuzbudljivije i najdramatičnije. Zahtjev, s kojim su se svi složili, postao je lajtmotiv rada. Rad na albumu Deep Purplea "In Rock" trajao je od rujna 1969. do travnja 1970. godine. Izlazak albuma odgođen je nekoliko mjeseci dok bankrotirani Tetragrammaton nije kupio Warner Brothers, koji je automatski naslijedio ugovor Deep Purplea.

U međuvremenu, Warner Brothers. izdao "Live in Concert" u SAD-u - snimku s Londonskim filharmonijskim orkestrom - i pozvao bend u Ameriku da svira Hollywood Bowl. Nakon još nekoliko koncerata u Kaliforniji, Arizoni i Teksasu 9. kolovoza, Deep Purple su se našli upleteni u još jedan sukob, ovaj put na Plumpton National Jazz Festivalu. Ritchie Blackmore, ne želeći prepustiti svoje vrijeme na programu kasnom Yesu, postavio je mini-paljenje pozornice i izazvao požar, zbog čega je grupa kažnjena i za svoj nastup nije dobila praktički ništa. Ostatak kolovoza i početak rujna bend je proveo na turneji po Skandinaviji.

"In Rock" je objavljen u rujnu 1970., imao je veliki uspjeh s obje strane oceana, odmah je proglašen "klasičnim" i na prvom albumu "thirty" u Britaniji je trajao više od godinu dana. Istina, uprava u prezentiranom materijalu nije pronašla niti jedan nagovještaj, a grupa je poslana u studio da hitno nešto izmisli. Nastao gotovo spontano, Black Night je osigurao bendu prvi veliki uspjeh na ljestvicama, popevši se na # 2 u UK-u i postao njegov zaštitni znak u godinama koje dolaze.

U prosincu 1970. objavljena je rock opera koju je napisao Andrew Lloyd Webber prema libretu Tima Ricea "Jesus Christ Superstar", koji je postao svjetski klasik. Ian Gillan je igrao naslovnu ulogu u ovom komadu. Godine 1973. izašao je film "Jesus Christ Superstar" muvie, koji je sadržavao aranžmane i vokal Teda Neeleyja kao "Isus" iz originala. Ian Gillan je u to vrijeme radio puno radno vrijeme u Deep Purpleu i nikada nije postao film Krist.

Početkom 1971. bend je započeo rad na sljedećem albumu, ne prekidajući koncerte, zbog čega se snimanje oteglo na šest mjeseci i završilo u lipnju. Tijekom turneje Rogeru Gloveru se zdravlje pogoršalo, a kasnije se pokazalo da su njegovi želučani problemi imali psihičku pozadinu: to je bio prvi simptom jakog stresa na turneji, koji je ubrzo pogodio sve članove benda.

"Fireball" je objavljen u srpnju u Velikoj Britaniji (na vrhu top ljestvica) i u listopadu u SAD-u. Bend je krenuo na američku turneju, a britanski dio turneje završio je velikim nastupom u londonskom Albert Hallu, gdje su pozvani roditelji glazbenika bili smješteni u kraljevskoj loži. Do tog vremena, Ritchie Blackmore, davši slobodu vlastitoj ekscentričnosti, postao je "država u državi" u Deep Purpleu. “Ako Ritchie Blackmore želi odsvirati solo od 150 taktova, odsvirat će ga i nitko ga ne može spriječiti”, rekao je Ian Gillan za Melody Maker u rujnu 1971.

Američka turneja, koja je započela u listopadu 1971., otkazana je zbog bolesti Iana Gillana (razbolio se od hepatitisa). Dva mjeseca kasnije, vokal se ponovno okupio s ostatkom benda u Montreuxu u Švicarskoj kako bi radio na novom albumu Machine Head. Deep Purple dogovorili su s Rolling Stonesima korištenje njihovog mobilnog studija Mobile, koji je trebao biti smješten u blizini koncertne dvorane "Casino." Na dan dolaska benda, tijekom nastupa Franka Zappe i The Mothers of Invention ( gdje su otišli članovi Deep Purplea), izbio je požar izazvan raketom koju je u strop poslao jedan član publike, zgrada je izgorjela i bend je iznajmio prazan hotel Grand, gdje su završili rad na albumu, a jedan od najpoznatije pjesme benda, Smoke On The Water, svježe su stvorene.

Claude Nobs, direktor festivala u Montreuxu, spomenut u pjesmi Smoke On The Water ("Funky Claude was run in and out..." predložio je Rogera Glovera, kojemu se činilo da su se ove 4 riječi pojavile u snu. (Album Machine Head je objavljen u ožujku 1972., popeo se na #1 u Britaniji i prodan u 3 milijuna primjeraka u Sjedinjenim Državama, gdje je singl Smoke On The Water uvršten u prvih pet "Billboard".

U srpnju 1972. Deep Purple su odletjeli u Rim kako bi snimili svoj sljedeći studijski album (kasnije objavljen pod naslovom Who Do We Think We Are?). Svi članovi grupe bili su psihički i psihički iscrpljeni, rad se odvijao u nervoznoj atmosferi - također zbog zaoštrenih kontradikcija između Ritchieja Blackmorea "i Iana Gillana".

9. kolovoza studijski rad je prekinut i Deep Purple je otišao u Japan. Snimke koncerata održanih ovdje uključene su u "Made In Japan": objavljen u prosincu 1972., u retrospektivi se smatra jednim od najboljih live albuma svih vremena, zajedno s "Live At Leeds" (The Who) i "Get Yer Ya -ya's Out" (The Rolling Stones).

“Ideja live albuma je postići što prirodniji zvuk od svih instrumenata, uz energiziranje publike, koja je u stanju izvući iz benda ono što nikada ne bi mogla stvoriti u studiju”, rekao je Ritchie Blackmore . "1972. Deep Purple su pet puta obišli Ameriku, a šesta turneja je prekinuta zbog bolesti Ritchieja Blackmorea."

Tijekom jesenske američke turneje, umoran i razočaran stanjem u grupi, Ian Gillan je odlučio otići, što je dopisom najavio londonskoj upravi. Tony Edwards i John Coletta nagovorili su pjevača da odgodi, a on je (sada u Njemačkoj, u istom studiju The Rolling Stones Mobile), zajedno s grupom, završio rad na albumu. U to vrijeme više nije razgovarao s Ritchiejem Blackmoreom i putovao je odvojeno od ostalih sudionika, izbjegavajući putovanje zrakoplovom.

Album "Who Do We Think We Are" (nazvan tako jer su Talijani, ogorčeni bukom na farmi na kojoj je album snimljen, opetovano postavljali pitanje: "Što oni misle da su?") Razočarani glazbenici i kritičari, iako sadržavao je jake komade - "stadionsku" himnu Woman From Tokyo i satirično-novinarske Mary Long Mary Long, koja je ismijavala Mary Whitehouse i Lorda Longforda, dvojicu tadašnjih čuvara morala.

U prosincu, kada je "Made In Japan" ušao na top-ljestvice, menadžeri su se sastali s Jonom Lordom i Rogerom Gloverom i zamolili ih da daju sve od sebe kako bi bend ostao na okupu. Nagovorili su Iana Paicea "i Ritchieja Blackmorea" da ostanu, koji su već osmislili vlastiti projekt, ali je Ritchie Blackmore postavio preduvjet za upravljanje: neophodnu smjenu Rogera Glovera." , a on je (u lipnju 1973.) priznao: Ritchie Blackmore je zahtijevao njegov odlazak. Ljutiti Roger Glover odmah je podnio ostavku.

Nakon posljednjeg koncerta Deep Purplea u Osaki u Japanu 29. lipnja 1973., Ritchie Blackmore, prolazeći pored Rogera Glovera na stepenicama, samo mu je dobacio preko ramena: "Nije osobno: posao je posao." Roger Glover je teško podnio ovu nevolju za sljedeća tri mjeseca nije izlazio iz kuće, dijelom zbog pogoršanih želučanih tegoba.

Ian Gillan napustio je Deep Purple u isto vrijeme kad i Roger Glover i nakratko se povukao iz glazbe, uzevši posao s motociklima. Vratio se na pozornicu tri godine kasnije s Ian Gillan Bandom. Roger Glover se nakon oporavka koncentrirao na produkciju.

Engleska grupa "Deep Purple" ("Bright Purple") nastala je 1968. godine. Originalna postava: Ritchie Blackmore (rođen 1945., gitara), Jon Lord (rođen 1941., klavijature), Ian Pace (rođen 1948., bubnjevi), Nick Simper (rođen 1945., bas gitara) i Rod Evans (r. 1947., vokal ).
Dva bivša glazbenika iz njemačkog Roundabouta, gitarist Ritchie Blackmore i obrazovani orguljaš Jon Lord, vratili su se u svoj rodni London 1968. kako bi okupili postavu koja je bila predodređena da postane jedna od tri legende hard rocka. Trijumvirat "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" još uvijek se smatra nenadmašnim fenomenom u povijesti svjetske rock glazbe !!! Međutim, u početku su Deep Purple bili fokusirani na vrlo komercijalni pump-rock, pa su vjerojatno zbog toga njihova prva tri albuma stekla slavu tek u Sjedinjenim Državama. U međuvremenu su objavljeni "gramofonski" diskovi "Led Zeppelin-2" (1969.) i "Black Sabbath (1970.)", najavljujući rođenje novog stila. Snažan val entuzijazma i zanimanja za hard rock natjerao je Blackmorea na razmišljanje o budućnost Kao rezultat njegovih razmišljanja, smijenjen je originalni pjevač i basist (zamijenjen Ian Gillan, vokal, rođen 1945. i Roger Glover, bas gitara, rođen 1945. - oboje iz Epizode 6) i oštro je promijenjen način izvedbe prema "teži" zvuk.

"In the Rock" (1970.) - album koji je postao treća "lasta" snažnog hard rocka u svjetskoj rock glazbi - u prodaju je ušao u listopadu 1970. i ponovio uspjeh bendova "LZ" i "BS" na međunarodnoj tržište. Originalni koncept zvuka, izgrađen na fuziji teških gitarskih riffova s ​​"a la baroque" dionicama orgulja, podigao je "Deep Purple" na sam vrh popularnosti i povukao mnoštvo sljedbenika i imitatora. Nakon "In Rock" nisu bili ništa manje moćni i atraktivni programi "Meteor" (1971.) i "Machine Head" (1972.), koji su, pak, također šokirali svijet originalnošću razmišljanja izvođača i nepredvidljivošću razvoj glazbenih tema....
Recesija je ocrtana u knjizi Tko smo mi? (1973.): Ovdje se prvi put pojavljuju komercijalne note, a aranžman pjesama više nije tako dotjeran. To je bilo dovoljno da prijatelji Gillan i Glover napuste grupu, jer je, prema Gillanu, kreativna atmosfera u grupi nestala. Doista, 1974. "Deep Purple" je posvetio još manje vremena radu u studiju, puno putovao, igrao nogomet. Novi glazbenici - pjevač David Coverdale (r. 1951.) i pjevački bas gitarist Glenn Hughes (r. 1952.) - nisu sa sobom ponijeli nikakve inovativne ideje, a izdavanjem diska "Petrel" postalo je jasno da su nekadašnje visine od "Deep Purplea" u obnovljenom sastavu više se ne može doći.
Glavni skladatelj Blackmore požalio se da se njegovo mišljenje više ne sluša, te je kao rezultat toga, bez nepotrebnih zahtjeva za autorska prava (koja su po pravu, u većini slučajeva pripadala njemu), početkom 1975. napustio tim. Organizirao je novi projekt Duga. U to vrijeme Gillan je započeo solo karijeru, a Roger Glover se uglavnom bavio produkcijom (u tim godinama je bio domaćin "Nazareth"). Zapravo, "Deep Purple" su ostali bez vođa, a kritičari su predviđali da će se ovaj "brod", ostavljen bez "kapetana", uskoro srušiti. I tako se dogodilo. Američki gitarist Tommy Bolin nije uspio postati dostojna zamjena za Blackmorea; "Things" s albuma iz 1975. ("Come Taste The Band"), koji je napisao u suradnji s Coverdaleom, ispostavilo se da nije ništa drugo do parodija na "stari" stil grupe, a ubrzo je Yon Lord najavio raspad .
Sljedećih osam godina grupa Deep Purple nije postojala. Uspješno je radio s "Rainbow" Ritchiejem Blackmoreom, malo manje moćno nastupao sa svojom grupom Ian Gillan, formirao "Whitesnake" Davida Coverdalea. Ideja o ponovnom oživljavanju "Deep Purplea" iz 1970. pripada Blackmoreu i Gillanu: do nje su došli samostalno, a 1984. izašao je album "Perfect Strangers". Prodano je više od tri milijuna primjeraka i činilo se da se nikada neće rastati. No, sljedeći album pojavio se tek dvije i pol godine kasnije ("The House Of Blue Light", 1987.), a iako je ispao sjajan, godinu dana kasnije Gillan ponovno napušta "Deep Purple" i ponovno se vraća solo aktivnostima.
U SSSR-u je tvrtka Melodiya objavila dva albuma Deep Purple: zbirku najboljih pjesama 1970-1972 i programski disk "Kuća plave svjetlosti" (1987).
Ian Gillan posjetio je SSSR na turneji u proljeće 1990. godine.
Grupni producenti: Roger Glover, Martin Birch.
Studiji za snimanje: Abbey Road (London); "Musicland" (München) i drugi.
Zvučni inženjeri: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Albumi su izašli pod zastavama kompanija "EMI", "Harvest", "Purple" i "Polydor".
Novi pjevač Deep Purplea 1990. bio je Blackmoreov "stari" Rainbow kolega Joe Lynn Turner.

PIONIRI HEAVY METALA - DEEP PURPLE

U povijesti teške glazbe vrlo je malo bendova koji se mogu staviti u rame s - legendama rocka, koji su svijet obojili tamnoljubičastim tonovima.

Put im je bio krivudav, poput trzalica za gitaru Ritchieja Blackmorea i dionica orgulja Johna Lorda.

Svaki od sudionika zaslužuje zasebnu priču, ali zajedno su postali ikone rocka.

Na vrtuljku

Povijest ovog slavnog benda seže u 1966. godinu, kada je bubnjar jednog od liverpoolskih bendova Chris Curtis odlučio stvoriti vlastiti bend Roundabout ("Carousel"). Sudbina ga je spojila s Johnom Lordom, koji je već bio poznat u uskim krugovima i bio poznat kao izvrstan orguljaš. Inače, pokazalo se da je na umu imao divnog dečka koji samo čini čuda s gitarom. Ispostavilo se da je glazbenik Ritchie Blackmore, koji je u to vrijeme svirao s Tri mušketira u Hamburgu. Odmah su ga pozvali iz Njemačke i ponudili mjesto u momčadi.

Ali iznenada Chris Curtis, inicijator samog projekta, nestaje, čime je podebljano povukla svoju karijeru i ugrozila grupu u nastajanju. Prema glasinama, droga je umiješana u njegov nestanak.

John Lord se bacio na posao. Zahvaljujući njemu, u grupi se pojavio Ian Pace, koji je sve zadivio svojom sposobnošću udaranja bubnjeva, nokautirajući iz njih nevjerojatne frakcije. Na mjesto vokala tada je došao Rod Evans - Paceov prijatelj iz bivše grupe. Nick Simper postao je basist.

Svi su duboko ljubičasti

Na prijedlog Blackmorea, grupa je imenovana iu tom sastavu ekipa je snimila tri albuma, od kojih je prvi objavljen 1968. godine. Pjesma “Deep Purple” Nina Tempa i April Stevens bila je omiljena skladba bake Ritchieja Blackmorea, pa glazbenici nisu dugo filozofirali i uzeli su je kao osnovu u nazivu grupe, ne ulažući neko posebno značenje. Kako se ispostavilo, isto je ime dobila i droga marke LCD koja se u to vrijeme prodavala u Sjedinjenim Državama. No, vokal Ian Gillan psuje i tvrdi da se članovi benda nikada nisu drogirali, već su više voljeli viski i sodu.

Plivanje u stijeni

Na uspjeh je trebalo čekati nekoliko godina. Grupa je bila popularna samo u Americi, ali kod kuće gotovo nije izazvala zanimanje među ljubiteljima glazbe. To je izazvalo razdor u momčadi. Evans i Simper morali su biti otpušteni, unatoč njihovoj profesionalnosti i putu koji su zajedno prešli.

Nije se svaki bend mogao nositi s takvim pehom, ali u pomoć je priskočio Mick Underwood, poznati bubnjar i dugogodišnji prijatelj Ritchieja Blackmorea. Upravo mu je on preporučio Iana Gillana, koji je "divstveno vrištao na visok glas". Ian je zauzvrat doveo svog prijatelja, basistu Rogera Glovera.

U lipnju 1970. nova postava objavila je album Deep Purple in Rock, koji je doživio veliki uspjeh i konačno doveo "tamno ljubičastu" u ešalon najpopularnijih rockera stoljeća. Neosporan uspjeh albuma bila je skladba "Child in Time". Do danas se smatra jednom od najboljih pjesama grupe. Ovaj album je godinu dana držao prve pozicije ljestvice. Cijelu sljedeću godinu bend je proveo na putu, ali se našlo vremena i za snimanje novog diska "Fireball".

Dim iz Deep Purplea

Nekoliko mjeseci kasnije, glazbenici su otišli u Švicarsku na snimanje sljedećeg albuma "Machine Head". Isprva su to htjeli učiniti u putujućem studiju Rolling Stonesa, u koncertnoj dvorani, gdje su završili nastupi Franka Zappe. Tijekom jednog od koncerata izbio je požar koji je glazbenike inspirirao na nove ideje. Upravo o toj vatri govori skladba “Smoke on the Water” koja je kasnije postala međunarodni hit.

Roger Glover je čak sanjao ovaj požar i dim koji se širi nad Ženevskim jezerom. Probudio se užasnut i rekao frazu "dim nad vodom". Upravo je ona postala naslov i stih iz refrena pjesme. Unatoč teškim uvjetima u kojima je album nastao, disk je očito bio uspješan, postao je zaštitni znak dugi niz godina.

Napravljeno u Japanu

Na valu uspjeha, tim je otišao na turneju u Japan, nakon čega je izdao jednako uspješnu kolekciju koncertne glazbe "Made in Japan", koja je postala platinasta.

Japanska publika ostavila je nevjerojatan dojam na “tamnoljubičaste”. Tijekom izvođenja pjesama Japanci su sjedili gotovo nepomično i pozorno slušali glazbenike. No nakon završetka pjesme prasnuli su pljeskom. Takvi su im koncerti bili neuobičajeni, jer su navikli u Europi i Americi publika stalno nešto viče, skače sa svojih mjesta i juri na pozornicu.

Tijekom nastupa, Ritchie Blackmore bio je pravi showman. Njegove igre su uvijek bile duhovite i pune iznenađenja. Slijedili su i drugi glazbenici koji su pokazali vještinu i veliku kolektivnu koheziju.

Kalifornijska emisija

No, kao što se često događa, odnos u grupi se toliko zahuktao da su se Ian Gillan i Ritchie Blackmore teško slagali jedno s drugim. Zbog toga su Ian i Roger napustili momčad, a "tamnoljubičasti" su opet ostali kod razbijenog korita. Zamjena vokala ove razine pokazala se velikim problemom. Međutim, kao što znate, sveto mjesto nikada nije prazno, a David Coverdale, koji je prije radio kao običan prodavač u trgovini odjećom, postao je novi izvođač u grupi. Glenn Hughes zauzeo je mjesto basa. Godine 1974. obnovljena grupa snimila je novi album pod nazivom "Burn".

Kako bi javno isprobali svježe skladbe, bend je odlučio sudjelovati na poznatom koncertu California Jama u okolici Los Angelesa. Okupio je publiku od otprilike 400 tisuća ljudi i smatra se jedinstvenim događajem u svijetu glazbe. Prije zalaska sunca, Blackmore je odbio izaći na pozornicu, a lokalni šerif mu je čak zaprijetio da će ga uhititi, no na kraju je sunce zašlo i akcija je počela. Tijekom nastupa Ritchie Blackmore je poderao gitaru, uništio snimatelja TV kanala i napravio toliku eksploziju u finalu da je jedva preživio.

Ponovno rođenje Deep Purplea

Sljedeći rekordi bili su uspješni, ali, nažalost, nisu pokazali ništa novo. Grupa se tiho iscrpljivala. Kako su godine prolazile, obožavatelji su počeli misliti da je nekoć voljeni postao povijest, ali konačno, 1984. godine, "tamnoljubičasti" su ponovno rođeni u svojoj "zlatnoj" postavi.

Ubrzo je organizirana svjetska turneja i u svakom gradu na tom putu ulaznice za koncerte bile su rasprodane u tren oka. Nije se radilo samo o starim zaslugama, virtuoznosti sudionika grupe nisu nimalo izgubile.

Drugi album nove ere - "The House of Blue Light" - objavljen je 1987. godine i nastavio je lanac nedvojbenih pobjeda. No, nakon još jednog obračuna s Blackmoreom, Ian Gillan se ponovno odvojio od grupe. Ovakav rasplet događaja je išlo na ruku Richieju, jer je u tim doveo svog dugogodišnjeg prijatelja Joea Lynna Turnera. Album "Slaves & Masters" snimljen je s novim vokalom 1990. godine.

Sukob titana

25. godišnjica benda bila je pred vratima, a nakon kratke pauze, vokal Ian Gillan vratio se u rodni kraj, a jubilarni album objavljen 1993. simbolično je nazvan "The Battle Rages On..." ("The battle continues" ).

Nije prestala ni borba likova. Zakopanu ratnu sjekiru pronašao je Ritchie Blackmore. Unatoč nastavku turneje, Richie je napustio tim, koji ga je do tada prestao zanimati. Pozvani glazbenici Joe Satriani s njim dovršiti koncerte, a uskoro je Blackmorea zamijenio Steve Morse, talentirani američki gitarist. Bend je još uvijek visoko držao hard rock barjak, što dokazuju "Purpendicular" i "Abandon" iz 1996. objavljene dvije godine kasnije.

Već u novom tisućljeću klavijaturist John Lord najavio je članovima benda da bi se želio posvetiti solo projektima i napustio bend. Zamijenio ga je Don Airey, koji je prije radio s Richiejem i Rogerom u grupi Rainbow. Godinu dana kasnije, obnovljena postava izdala je prvi album “Banane” u petogodišnjem razdoblju. Iznenađujuće, tisak i kritičari izvanredno su reagirali na to, ali samo se rijetkima svidjelo ime.

Nažalost, nakon 10 godina uspješnog solo rada, John Lord je preminuo od raka.

Stari razbojnici

U 2000-ima grupa je, unatoč znatnoj dobi sudionika, nastavila s turnejama. Po mišljenju glazbenika, kolektiv bi za to trebao postojati, a nikako za proizvodnju studijskih albuma. Najnovija kolekcija bio je 19. album "Now What?!", objavljen za 45. godišnjicu "tamno ljubičaste".

Nakon ovako elokventnog naslova albuma trebalo bi uslijediti pitanje: "Što dalje?" A ovo će već pokazati vrijeme - hoćemo li ponovno vidjeti ponovno okupljanje i hoće li glazbenici imati vremena još nečim zadiviti svoje obožavatelje. U međuvremenu su jedni od rijetkih na čije koncerte odlaze djedovi s unucima i jednako uživaju u glazbi.

Na pitanje: “Kamo ideš?”, iznenađujuće logično odgovaraju “Samo naprijed. Ne stojimo mirno i stalno radimo na sebi, na novom zvuku. A do sada smo toliko nervozni prije svakog koncerta da nam se naježimo niz kičmu."

ČINJENICE

Na turneji po Australiji 1999. godine organizirana je telekonferencija na jednom od TV programa. Članovi benda izveli su "Smoke on the Water" u sinkronizaciji s nekoliko stotina profesionalnih gitarista i amatera.

Zanimljivo je da je Ian Pace bio član svih postava grupe, ali nikada nije postao njezin vođa. Osobni život glazbenika također je usko povezan. Klavijaturist John Lord i bubnjar Ian Pace vjenčali su se sa sestrama blizankama Vicky i Jackie Gibbs.

Ljubitelji glazbe zemalja bivšeg Sovjetskog Saveza, unatoč "željeznoj zavjesi", pronašli su načine da se upoznaju s radom grupe. Nevjerojatan eufemizam "duboka ljubičasta" čak se pojavio u ruskom jeziku, odnosno "potpuno ravnodušan i daleko od teme rasprave".

Ažurirano: 9. travnja 2019. od strane autora: Helena

Bez obzira da li Richie odobrava ovaj projekt ili ne, nekako mi je svejedno.
Rod Evans, kolovoz 1980

Mnogi se pitaju gdje je nestao prvi vokal Deep Purplea Rod Evans. Sudionike tamnoljubičaste boje, kako kanonske tako i prolazne vlakove, redovito viđamo na kaosu u ruskoj divljini iz godine u godinu. No, vokala prve postave, koji nakon Mk II i Mk III zauzima nepokolebljivo treće mjesto, Roda Evansa, konačno smo izgubili s radara. Malo izopačenih ljudi zna teško pogodnu priču o lažnoj postavi Deep Peeplea iz 1980., neposredno prije velikog okupljanja. Savršeni stranci, koju su pokušali izbrisati iz povijesti grupe.

Lažna Deep Purple. S lijeva na desno: Dick Jurgens (bubnjevi) - Tony Flynn (gitare) - Tom De Rivera (bas) - Geoff Emery (klavijature) - Rod Evans (vokal)

Službena priča u suhim činjenicama zvuči ovako.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Rod Evans bio je jedan od osnivača Deep Peplea kada se bend još uvijek uzdizao do visina rock and roll slave 1968-69. Nakon snimanja prva tri albuma Nijanse tamnoljubičaste, Knjiga taliesyn i Duboko ljubičasta, Rod zajedno s basistom benda Nickom Simperom napušta ansambl i odlazi u SAD po najbolji dio, gdje 1971. objavljuje solo singl Teško je biti bez tebe / Ne možeš voljeti dijete kao žena nakon čega je odlučio sudjelovati u novom američkom bendu Captain Beyond kojeg su osnovali članovi bendova Iron Butterfly i Johnny Winter. Izdavanje dva izdanja: istoimenog Kapetan onkraj 1972. godine i Dovoljno bez daha 1973., ali bez postizanja komercijalnog uspjeha, grupa se raspala. Rod je odlučio napustiti glazbu, vratio se studiju medicine i čak postao direktor odjela za respiratornu terapiju.

Rod Evans - Teško je biti bez tebe

Sve do 1980., kada ga je kontaktirao žustri menadžer s opsesijom da reformira Deep Purple, koji se do tada raspao. Neposredno prije toga, njegova je tvrtka već pokušavala smanjiti babos svjetlo stvaranjem novog Steppenwolfa zajedno s originalnim članovima Goldie McJohn i Nick Saint Nicholas, no John Kay je na vrijeme intervenirao i ukinuo prava na ovo ime.

Captain Beyond - I Cann't Feel Nothin '(Live '71)

Od svibnja do rujna 1980. "obnovljeni" Deep Pepl održali su nekoliko koncerata u Meksiku, SAD-u i Kanadi prije nego što su njihove aktivnosti zaustavili odvjetnici uprave "starog" Deep Peplea. Kako se ispostavilo, Rod Evans je jedini bio zadužen za bend, dok su ostatak benda bili samo angažirani glazbenici. I stoga je Rod Evans bio jedini koji je pao na cijeli pravosudni stroj.

Zanimljivo je da je poznata agencija William Morris iz Los Angelesa kupila ovaj projekt, platila koncertnu turneju i čak ponudila ugovor za snimanje albuma s Warner Curb Records (podetiketa Warner Brothers). Za zapisnik, koji je trebao biti objavljen u studenom 1980., čak je snimljeno nekoliko stvari. Ove snimke su izgubljene, sačuvana su samo imena par pjesama: Blood Blister i Brum Doogie.

Emisiju grupe u Mexico Cityju snimila je za potomke meksička televizija, ali samo djelić Dim na vodi preživjela do danas.

Deep Purple (lažna) - dim na vodi

Recenzije o nastupima grupe bile su, blago rečeno, ne baš dobre. Pirotehnika, šljokice, motorne pile, laseri, problemi sa zvukom, problemi u izvedbi, potpuni kvar. Grupa je izviždana, a neki su koncerti završili pogromom.

Deep Purple u Quebecu. Corbeau preuzima predstavu.

Opis fotografije: bivši gitarist Ritchie Blackmore definitivno će biti obaviješten o pojavi benda koji kleveta njegovo ime!

Utorak, 12. kolovoza, 13 sati: Nakon što sam saznao da su sve karte za predstavu rasprodane, dobna granica pala sa četrnaest na dvanaest, još uvijek bez ulaznica, odlučio sam napustiti Montreal i krenuti prema kazalištu Capitol. Koncertna dvorana nalazila se u starom Quebecu i mogla je primiti od tisuću i pol ljudi.

Quebec, 17:00: Srećom, kazalište je samo 8 minuta hoda od zgrade kolodvora. Neki ljudi su već tražili dodatnu kartu. Ovisno o sreći, koštala ih je 15, 20, 25, pa čak i 50 dolara za kartu s početnom cijenom od 9,5 do 12,5 dolara. U tom trenutku nitko nije znao tko će iz stare postave igrati večeras.

19 sati: Dopušteno mi je proći i "unutar zidova ustanove" sastat ću se s organizatorom koncerta Robertom Bouletom i roadie grupom. Dali su mi tako dugo očekivanu jasnoću - grupu je činio prvi vokal Deep Purplea, Rod Evans (od hita Hush). Nakon sudjelovanja u bendu Captain Beyond, odlučio je ponovno pokrenuti "brod" u veljači 1980. s Tonyjem Flynnom (ex-Steppenwolf) na glavnoj gitari, Jeffom Emeryjem (ex-Steppenwolf i Iron Butterfly), klavijaturama i pratećim vokalima, Dickom Jurgensom (ex-Association) na bubnjevima i Tom de Riviera, bas i prateći vokal. Nakon predstave kreću na turneju po Sjedinjenim Državama, zatim Japanu i na kraju po Europi. Izlazak novog albuma zakazan je za listopad.

Otvaranje za grupu Corbeau. 15 minuta iza devet: Bend izlazi na pozornicu i daje sjajnu predstavu. Posebno je dobar gitarist Jean Miller. Vokal Markho i njezina dva prateća vokala također su dobri. Publika je savršeno odgovorila.

Novi Deep Purple: Nakon duge pauze, "novi Deep Purple" s Rodom Evansom počinje u 11 navečer. Reakcija je drugačija, počinju razgovori da je u plakatu obmana. Od samog početka, Highway Star ima problema sa zvukom. Mikrofon vokala zvuči 1 put od deset. Gitarist je po svom sviranju i izgledu prava Blackmoreova karikatura. Bubnjar ima više sjaja nego što izbija iz činela, orguljašu kao da nedostaje majka. Bend nastavlja s "Might Just Take Your Life" s albuma Burn. Sljedeća stvar iz vremena kada je Evans bio u postavi. Na setlisti je samo jedna stvar i ona je instrumentalna. Gitarist svira dugi solo pun klišeja. Zamijenio ga je klavijaturist s najgorim solom na orguljama koji sam čuo u zadnjih 10 godina. U tom trenutku, Gospodin je sigurno prošao kroz sinkopu. "Space Truckin" je također instrumentalan, jer mikrofoni još uvijek ne rade. Solo bubnjeva izaziva neodobravanje kod publike. Na petoj pjesmi, "Woman From Tokyo", konačno možete čuti neke vokale. Ali ovo je posljednja stvar. Gitarist navodi da će, ako ih ne želimo vidjeti, biti prisiljeni napustiti dvoranu. Igrali su 30 minuta ili 90 od ugovora. Razni predmeti počinju letjeti na pozornicu. Publika je ogorčena i traži povrat novca. Jedan tip odlučuje zapaliti džemper koji je kupio na ulazu za 7 dolara. Na koncert stiže policija i evakuira sve prisutne.

Zaključno: Ovo je "Bummer 80", nadam se da ih više neće biti. Otišao sam u smjeru Montreala s dvadeset-petero mladih ljudi u potpuno šokiranom stanju. Stanovnici Quebeca čekaju objašnjenja promotora. Eric Jean, frustrirani čitatelj, vraća se Lac San Jeanu.

Zaključak: POTPUNO RAZOČARANJE.

Yves Monast, 1980

Corbeau - Ailleurs "Uživo" 81

Dana 3. listopada 1980. Rod Evans i društvo su osuđeni na sudu da plate 168.000 dolara sudskih troškova i 504.000 dolara kazne. Nakon toga Rod je nestao iz glazbenog posla i više nije komunicirao s novinarima.

Uz spomenute kazne, Rod Evans je izgubio autorske naknade od prodaje prva tri albuma Deep Purplea.

Ali ovo je priča za novine. A evo priče po riječima onih koji su uključeni.

"... evo još jednog s našeg albuma Burn"
(Rod Evans, predstavlja 'Might Just Take Your Life', Quebec, 12. kolovoza 1980.)

– Predstava je odvratna, ne koštaju ni lipe.
(Robert Boulet, organizator koncerta u Quebecu, 1980.)

“Ovo će biti novi korak, jer moramo promijeniti samu glazbu. Ovo je više nego što želimo učiniti. Ono što ćemo snimiti bit će 60 posto Deep Pöplea i 40 posto novih. Ne želimo ponavljati ono što je Who napravio na Tommyju. Ovo je potpuno drugačiji koncept. Želimo pisati pjesme u svom stilu. I naravno da ćemo mijenjati zvuk u skladu s tehnologijama koje se sada koriste, kao što je Polimug (polifoni analogni sintisajzer) i drugi studijski efekti, ali bez ikakve sumnje bit će to zaokret prema heavy metalu."
(Rod Evans, intervju za časopis Conecte, lipanj 1980., o novom albumu koji je predložio Deep Purple)

“(Mi smo dobili prava na Deep Purple) potpuno legalno. Bio sam osnivački vokal u bendu i kada sam odlučio osnovati novi bend s gitaristom Tonyjem Flynnom vidjeli smo da je odustalo veliko ime i odlučili smo ga koristiti. Prije toga razgovarali smo s Ritchiejem Blackmoreom iz Rainbowa i dečkima iz Whitesnakea. I oni su se složili."
(Rod Evans, Sonido Magazin, lipanj 1980.)

“Mislim da je odvratno kada bend mora pasti tako nisko i nastupati pod lažnim imenom. Kao da će neki dečki sastaviti bend i nazvati ga Led Zeppelin."
(Ritchie Blackmore, časopis Rolling Stone, 1980.)

“Nismo baš pokušali kontaktirati Ritchieja. Bez obzira da li Ritchie daje svoj blagoslov ili ne, nije me briga, baš kao što on daje moj blagoslov za stvaranje Duge. Mislim, ako mu se ne sviđa, žao mi je, ali trudimo se."
(Rod Evans, Sounds Magazine, kolovoz 1980.)

“Grupa posjeduje savezni zaštitni znak za sve aktivnosti kao Deep Purple. Ova dva tipa (R. Blackmore i R. Glover) koji igraju Rainbow žele to natrag. Oni vide uspješan projekt i žele biti dio njega. Ali izgledamo mlađe. Svi izvorni članovi sada imaju od 35 do 43 godine. Grupa je bila u hibernaciji nekoliko godina, ali se sada ponovno pojavila."
(Ronald K., promotor Los Angelesa, 1980.)

“Naravno da on (Rod) nije bio toliko naivan, pomislio je: Pokušat ću vidjeti što će se dogoditi, ali pokušajte zamisliti što biste sami rekli da odjednom sve krene po zlu? Roda mogu samo kriviti za glupost. Trebao je pretpostaviti da neće tako lako otići s lažnim Deep Peeplom. Uostalom, sve je radio javno."

“Prava na to ime ima Rod Evans, vokal benda. Nema zabrana, nema zabranjujućih dekreta, nema zahtjeva za gotovinske odbitke. Deep Peep će morati dokazati da su Deep Peep. Bit će zbunjujuće nabrajati imena sudionika na panou. Ovo nije varanje. Raskid Deep Pöplea nije najavljen. U grupi je bila stalna rotacija sudionika. Bend izvodi sve hitove Deep Pepla."
(Bob Ringe, agent grupe, 1980.)

“Nismo dobili ovaj novac, sve je otišlo odvjetnicima koji su se uključili u ovu parnicu... Jedini način da zaustavimo ovu grupu bio je da tužimo Roda, budući da je on jedini dobio novac, ostali su radili pod ugovor o radu... Rod je definitivno bio umiješan u ovo zajedno s nekim vrlo lošim ljudima!"
(Ian Pace, 1996., citirano sa stranice obožavatelja Harmuta Kreckela Captain Beyond)

"Možete li zamisliti da bi se ovako nešto moglo dogoditi?" Kaže John Lord kroz smijeh. “Ovi dečki su igrali u areni Long Beach pod imenom Deep Peeple. Svirali su Smoke Over Water i sve što znamo o ovom koncertu je kako su izbačeni s pozornice. Zamislite samo što bi se dogodilo da nismo zaustavili ovaj fijasko? Sljedeći mjesec bit će trideset bendova pod nazivom Led Zeppelin i još pedeset pod nazivom The Beatles. A ono što je najneugodnije u ovoj priči je šteta po naš ugled. Kad bismo se odlučili ponovno okupiti i otići na turneju, ljudi bi za nas rekli “da, vidio sam ih prošle godine na Long Beachu i nisu isti”. Ime Deep Pöpel puno znači svim ljubiteljima rock 'n' rolla i želio bih da se taj ugled sačuva."
(John Lord, Hit Parader Magazine, veljača 1981.)

“Rod je zvao 1980. godine, mene nije bilo kod kuće, a on je zamolio moju suprugu da mu se javi, što ja, u mudroj predviđanju, nisam.
(Nick Simper, 2010.)

“Ne samo da je Rod tužen, iza lažnog Deep Pepla stajala je cijela organizacija, koja je bila odgovornija, na nju je povjerena većina plaćanja ove “ogromne hrpe novca”. Što se novca tiče, koju biste cijenu postavili za svoj ugled i za pravo da nešto ne prodate javnosti na prijevaran način? I treba znati da je tim ljudima u više navrata isticano da krše zakon, ali su to i dalje činili. Tužiti ih je bila zadnja mjera utjecaja na te ljude. Bio sam potpuno nesretan što sam se morao pojaviti na sudu protiv osobe s kojom sam prije radio. Ali, onaj tko mi ukrade novčanik - krade samo novac, a onaj tko mi ukrade dobro ime - krade sve što imam."
(John Lord, 1998., citirano sa stranice obožavatelja Harmouth Kreckel's Captain Beyond)