Po čemu je Fyodor Chaliapin poznat? U kojim je operama Chaliapin izvodio glavne uloge? "Žena iz Pskova" (Ivan Grozni), "Život za cara" (Ivan Susanin), "Mozart i Salieri" (Salieri)

Fjodor Ivanovič Chaliapin (rođen 1873. - umro 1938.) veliki je ruski operni pjevač (bas).

Fjodor Chaliapin rođen je 1. (13. veljače) 1873. u Kazanju. Sin seljaka u pokrajini Vyatka Ivan Yakovlevich Shalyapin (1837-1901), predstavnik drevne obitelji Vyatka iz Shalyapina (Shelepina). Kao dijete, Chaliapin je bio pjevač. Stekao osnovno obrazovanje.

Sam Chaliapin početkom svoje umjetničke karijere smatrao je 1889. godine, kada je ušao u dramsku družinu V. B. Serebryakova. Prvo, za mjesto statističara.

29. ožujka 1890. održana je prva Chaliapinova samostalna izvedba - dio Zareckog u operi "Eugene Onegin", koju je postavilo Kazansko društvo ljubitelja scenske umjetnosti. Tijekom cijelog svibnja i početka lipnja 1890. Chaliapin je bio zborski pjevač operetskog poduzeća V. B. Serebryakova.

U rujnu 1890. Chaliapin je stigao iz Kazanja u Ufu i počeo raditi u zboru operne trupe pod vodstvom S. Ya. Semjonova-Samarskog.

Sasvim slučajno, morao sam se iz zbora pretvoriti u solistu, zamijenivši bolesnog umjetnika u Moniuszkovoj operi "Šljunak". Ovaj je prvijenac iznio 17-godišnjeg Chaliapina, kojem su se povremeno počeli povjeravati mali operni dijelovi, na primjer, Fernando u "Troubadouru". Sljedeće godine Chaliapin je nastupio u ulozi Nepoznatog u "Askoldovom grobu" Verstovskog. Ponuđeno mu je mjesto u Ufskom zemstvu, ali je maloruska trupa Dergach stigla u Ufu, kojoj se pridružio Chaliapin. Lutanje s njom dovelo ga je u Tiflis, gdje je prvi put uspio ozbiljno vježbati svoj glas, zahvaljujući pjevaču D.A.Usatovu. Usatov nije samo odobravao Chaliapinov glas, već mu je, zbog nedostatka materijalnih sredstava, počeo besplatno davati sate pjevanja i općenito u tome sudjelovao. Također je aranžirao Chaliapina u tifliskoj operi Forcattija i Lyubimova. Chaliapin je cijelu godinu živio u Tiflisu izvodeći prve dionice basa u operi.

1893. preselio se u Moskvu, a 1894. u St. trupa Zazulin. Prekrasan glas nadobudnog umjetnika i posebno izražajna glazbena deklaracija u vezi s istinitim sviranjem privukli su pozornost kritičara i javnosti na njega. Godine 1895. Chaliapin je primljen od strane uprave Petrogradskih carskih kazališta u opernu družinu: stupio je na pozornicu Marijinskog kazališta i s uspjehom pjevao uloge Mefistofela (Fausta) i Ruslana (Ruslan i Ljudmila). Chaliapinov raznoliki talent izražen je i u komičnoj operi "Tajni brak" D. Cimaroza, ali još uvijek nije dobio odgovarajuću ocjenu. Navodi se da je u sezoni 1895.-1896. on se "pojavljivao prilično rijetko i štoviše u dijelovima koji mu nisu odgovarali". Poznati filantrop S.I. Ovdje je 1896-1899. Chaliapin se razvio u umjetničkom smislu i proširio svoj scenski talent, nastupajući u brojnim ulogama. Zahvaljujući suptilnom razumijevanju ruske glazbe općenito i najnovijeg posebno, potpuno je individualno, ali istodobno duboko istinito stvorio niz vrsta u ruskim operama. Istodobno je opsežno radio i na ulogama u stranim operama; na primjer, uloga Mefistofelesa u "Faustu" Gounoda u njegovu prijenosu dobila je zapanjujuće svijetlo, snažno i jedinstveno osvjetljenje. Tijekom godina Chaliapin je stekao veliku slavu.

Od 1899. ponovno je služio u Carskoj ruskoj operi u Moskvi (Boljšoj teatar), gdje je postigao ogroman uspjeh. Bio je visoko cijenjen u Milanu, gdje je nastupio u Teatru La Scala u naslovnoj ulozi Mephistophelesa A. Boita (1901., 10 izvedbi). Chaliapinova turneja po Sankt Peterburgu na pozornici Mariinsky predstavljala je svojevrsne događaje u glazbenom svijetu Sankt Peterburga.

U revoluciji 1905. pridružio se progresivnim krugovima, darovao honorare iz svojih govora revolucionarima. Njegove izvedbe s narodnim pjesmama (Dubinushka i druge) ponekad su se pretvorile u političke demonstracije.

Od 1914. nastupao je u privatnim opernim poduzećima S. I. Zimina (Moskva), A. R. Aksarina (Petrograd).

Od 1918. umjetnički je ravnatelj Mariinskog kazališta. Dobitnik je zvanja Narodni umjetnik Republike.

Chaliapinovo dugo izbivanje izazvalo je sumnju i negativan stav u sovjetskoj Rusiji; pa je 1926. Majakovski u svom "Pismu Gorkom" napisao: "Ili bi trebao živjeti / kako živi Chaliapin / uz prigušen pljesak / olyapan? / Vrati se / sada / takav umjetnik / vrati se / na ruske rublje - / Ja ću prvi povikati: / - Odmakni se, / Narodni umjetnik Republike! " Godine 1927. Chaliapin je donirao prihod od jednog od koncerata djeci emigranata, što je protumačeno i prezentirano kao podrška bijeloj gardi. Godine 1928. dekretom Vijeća narodnih komesara RSFSR -a oduzeto mu je zvanje narodnog umjetnika i pravo na povratak u SSSR; To je opravdano činjenicom da se nije htio "vratiti u Rusiju i služiti narodu čija mu je titula umjetnika dodijeljena" ili, prema drugim izvorima, činjenicom da je novac navodno donirao iseljenicima-monarhistima.

U proljeće 1937. dijagnosticirana mu je leukemija, a 12. travnja 1938. umro je u naručju supruge. Pokopan na pariškom groblju Batignolles.

29. listopada 1984. u Moskvi na groblju Novodevichy održana je ceremonija ponovnog pokopa pepela F.I. Shalyapina.

31. listopada 1986. godine održano je otvaranje nadgrobnog spomenika velikom ruskom pjevaču F.I. Shalyapinu (kipar A. Yeletsky, arhitekt Y. Voskresensky).

Fjodor Ivanovič Chaliapin rođen je 13. veljače 1873. u Kazanju, u siromašnoj obitelji Ivana Yakovleviča Chaliapina, seljaka iz sela Syrtsovo, provincija Vyatka. Majka, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (rođena Prozorova), podrijetlom iz sela Dudinskaya u istoj pokrajini. Fedor je već u djetinjstvu imao prekrasan glas (visoke tonove) i često je pjevao zajedno s majkom, "prilagođavajući glasove". Od svoje devete godine pjevao je u crkvenim zborovima, pokušavao naučiti svirati violinu, puno čitati, ali bio je prisiljen raditi kao šegrt postolara, tokara, stolara, knjigovezača, prepisivača. S dvanaest godina sudjelovao je u nastupima trupe na turneji u Kazanju kao dodatak. Neumitna žudnja za kazalištem dovela ga je do raznih glumačkih družina, s kojima je lutao po gradovima regije Volge, Kavkaza, središnje Azije, radeći ili kao utovarivač ili kao udica na molu, često gladujući i spavajući na klupama .

"... Očigledno, čak i u skromnoj ulozi zbora, uspio sam pokazati svoju prirodnu muzikalnost i ne loša vokalna sredstva. U trupi nije bilo nikoga, tada me poduzetnik Semjonov-Samarsky upitao bih li pristao pjevati ovaj dio. Unatoč mojoj iznimnoj sramežljivosti, složio sam se. Bilo je previše primamljivo: prva ozbiljna uloga u mom životu. Brzo sam naučio dio i izveo ga.

Unatoč tužnom incidentu u ovoj izvedbi (sjeo sam na pozornicu kraj stolice), Semenova-Samarskog ipak je dirnulo moje pjevanje i moja savjesna želja da prikažem nešto slično poljskom tajkunu. Dodao mi je pet rubalja na plaću i također mi počeo povjeravati druge uloge. Još uvijek praznovjerno razmišljam: dobar znak za pridošlicu u prvom nastupu na pozornici pred publikom da sjedne pored stolice. Tijekom svoje kasnije karijere, međutim, pomno sam pratio stolicu i bojao se ne samo sjediti, već i sjediti na stolici druge ...

U ovoj mojoj prvoj sezoni pjevao sam Fernanda u "Troubadouru" i Unknown u "Askoldovom grobu". Uspjeh je konačno učvrstio moju odluku da se posvetim kazalištu. "

Potom se mladi pjevač preselio u Tiflis, gdje je uzimao besplatne sate pjevanja od poznatog pjevača D. Usatova, nastupao na amaterskim i studentskim koncertima. 1894. pjevao je u predstavama održanim u prigradskom vrtu Sankt Peterburga "Arcadia", zatim u kazalištu Panaevsky. 5. travnja 1895. debitirao je kao Mefistofeles u operi Faust Charlesa Gounoda u Mariinskom kazalištu.

1896. S. Mamontov je pozvao Shalyapina u Moskovsku privatnu operu, gdje je zauzeo vodeću poziciju i potpuno otkrio svoj talent, stvarajući tijekom godina rada u ovom kazalištu cijelu galeriju nezaboravnih slika u ruskim operama: Ivan Grozni u "Pskovitskoj ženi" N. Rimskog -Korsakov (1896); Dosifei u "Khovanshchini" M. Musorgskog (1897); Boris Godunov u istoimenoj operi M. Musorgskog (1898.) i drugi. "Jedan veliki umjetnik postao je više", napisao je V. Stasov o dvadesetpetogodišnjem Šaljapinu.

Komunikacija u kazalištu Mamontov s najboljim ruskim umjetnicima (V. Polenov, V. i A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin i drugi) dala je pjevaču snažne poticaje za kreativnost: njihova odlikovanja a kostimi su pomogli u stvaranju uvjerljive scenske slike. Pjevačica je u tadašnjem kazalištu pripremila brojne operne dijelove s tadašnjim dirigentom početnikom i skladateljem Sergejem Rahmanjinovim. Kreativno prijateljstvo ujedinilo je dvojicu velikih umjetnika do kraja života. Rahmanjinov je pjevaču posvetio nekoliko romansi, uključujući "Sudbinu" (pjesme A. Apukhtin), "Poznavali ste ga" (pjesme F. Tyutcheva).

Pjevačeva duboko nacionalna umjetnost divila se njegovim suvremenicima. "U ruskoj umjetnosti Chaliapin je doba poput Puškina", napisao je M. Gorky. Oslanjajući se na najbolje tradicije nacionalne pjevačke škole, Chaliapin je otvorio novu eru u nacionalnom glazbenom kazalištu. Uspio je iznenađujuće organski spojiti dva najvažnija načela operne umjetnosti - dramsko i glazbeno - kako bi svoj tragični dar, jedinstvenu scensku plastičnost i duboku muzikalnost podredio jednom umjetničkom konceptu.

Od 24. rujna 1899. Chaliapin je vodeći solist Boljšog i ujedno Marijinskog kazališta, s trijumfalnim uspjehom gostovao je u inozemstvu. 1901. u milanskoj La Scali s velikim uspjehom pjeva dio Mefistofela u istoimenoj operi A. Boita s E. Carusom, pod ravnanjem A. Toscaninija. Svjetsku slavu ruskog pjevača potvrdile su njegove turneje po Rimu (1904.), Monte Carlu (1905.), Orangeu (Francuska, 1905.), Berlinu (1907.), New Yorku (1908.), Parizu (1908.), Londonu (1913.) /14). Božanska ljepota Chaliapinova glasa osvojila je slušatelje svih zemalja. Njegov visoki bas, koji je dala priroda, s baršunastim, mekim tonom, zvučao je punokrvno, snažno i imao je najbogatiju paletu vokalnih intonacija. Učinak umjetničke transformacije zadivio je slušatelje - ne postoji samo vanjski izgled, već i duboki unutarnji sadržaj, koji je prenio pjevačev vokalni govor. U stvaranju prostranih i scenskih izražajnih slika pjevaču pomaže njegova izuzetna svestranost: on je i kipar i umjetnik, piše poeziju i prozu. Takav svestrani talent velikog umjetnika podsjeća na majstore renesanse - nije slučajno što su suvremenici njegove operne junake uspoređivali s Michelangelovim titanima. Chaliapinova umjetnost prešla je nacionalne granice i utjecala na razvoj svjetske operne kuće. Mnogi zapadni dirigenti, umjetnici i pjevači mogli su ponoviti riječi talijanskog dirigenta i skladatelja D. Gavazenija: „Chaliapinova inovacija na području dramske istine operne umjetnosti imala je snažan utjecaj na talijansko kazalište ... Dramska umjetnost veliki ruski umjetnik ostavio je dubok i trajan trag ne samo na području izvođenja ruskih opera talijanskih pjevača, već općenito, u cijelom stilu njihove vokalne i scenske interpretacije, uključujući djela Verdija ... "

"Chaliapina su privukli likovi snažnih ljudi, obuzeti idejama i strašću, proživljavajući duboku duhovnu dramu, kao i živopisne urnebesne slike", napominje D.N. Lebedev. Ili bolni duševni nesklad i kajanje koje je doživio Boris Godunov.

U suosjećanju s ljudskom patnjom očituje se visoki humanizam - sastavna značajka progresivne ruske umjetnosti, utemeljene na nacionalnosti, na čistoći i dubini osjećaja. Snaga njegova talenta, tajna njegove uvjerljivosti, razumljivost za svakoga, čak i za neiskusnu osobu, ukorijenjena je u ovoj nacionalnosti, koja je ispunila cijelo biće i cijelo Chaliapinovo djelo. "

Chaliapin se kategorički protivi lažnoj emocionalnosti: „Svaka glazba uvijek na ovaj ili onaj način izražava osjećaje, a tamo gdje postoje osjećaji, mehanički prijenos ostavlja dojam užasne monotonije. Spektakularna arija zvuči hladno i protokolarno, ako u njoj nije razvijena intonacija fraze, ako zvuk nije obojen potrebnim nijansama doživljaja. Zapadna glazba također treba ovu intonaciju ... koju sam prepoznao kao obveznu za prijenos ruske glazbe, iako je u njoj manje psiholoških vibracija nego na ruskom. "

Chaliapina karakterizira svijetla, sadržajna koncertna aktivnost. Slušatelji su uvijek bili oduševljeni izvedbom romansi "Mlinar", "Stari kaplar", "Titularni savjetnik" Dargomyzhskog, "Seminarist", "Trepak" Musorgskog, "Sumnja" Glinke, "Prorok" autora Rimski-Korsakov, "Slavuj" Čajkovskog, "Dvostruki" Schubert, "Nisam ljut", "U snu sam gorko plakao" Schumanna.

Evo što je o ovoj strani pjevačeve kreativnosti napisao izvanredni ruski muzikolog akademik B. Asafiev:

“Chaliapin je pjevao uistinu komornu glazbu, ponekad tako intenzivno, toliko duboko da se činilo da nema ništa zajedničko s kazalištem i da nikada nije pribjegao naglasku koji scena zahtijeva na priboru i vidljivosti izraza. Savladala ga je savršena smirenost i suzdržanost. Na primjer, sjećam se Schumannove pjesme "U snu sam gorko plakao" - jedan zvuk, glas u tišini, skromna, skrivena emocija - ali čini se da je izvođač odsutan, a nema tako velikog, veselog, velikodušnog humora, nježnog , bistra osoba. Zvuči usamljeni glas - i sve je u glasu: sva dubina i punina ljudskog srca ... Lice je nepomično, oči su krajnje izražajne, ali na poseban način, ne poput, recimo, Mefistofela u glasovitom prizor sa studentima ili u sarkastičnoj serenadi: ondje su gorjele zlobno, s podsmijehom, a ovdje su oči osobe koja je osjetila element tuge, ali je shvatila da samo u oštroj disciplini uma i srca - u ritmu svih njegovih manifestacija - osoba stječe moć nad strastima i patnjama. "

Novinari su voljeli izračunati umjetničke honorare, podupirući mit o bajkovitom bogatstvu, o Shalyapinovoj pohlepi. Što ako ovaj mit pobiju plakati i programi mnogih dobrotvornih koncerata, poznatih nastupa pjevačice u Kijevu, Harkovu i Petrogradu pred velikom radnom publikom? Dosadne glasine, novinske glasine i tračevi više su puta natjerali umjetnika da uzme pero, opovrgne senzacije i nagađanja i razjasni činjenice iz vlastite biografije. Beskoristan!

Tijekom Prvog svjetskog rata Shalyapinova su turneja prestala. Pjevač je o svom trošku otvorio dvije bolnice za ranjene vojnike, ali nije reklamirao svoja "dobra djela". Odvjetnik M.F. Volkenstein, koji je dugo godina upravljao pjevačevim financijskim poslovima, prisjetio se: "Kad bi samo znali koliko je Chaliapinov novac prošao kroz moje ruke kako bih pomogao onima kojima je bio potreban!"

Nakon Listopadske revolucije 1917. Fjodor Ivanovič sudjelovao je u kreativnoj reorganizaciji nekadašnjih carskih kazališta, bio je izabran za člana ravnateljstava Boljšoj i Marijinskog kazališta, 1918. upravljao je umjetničkim dijelom potonjeg. Iste godine bio je prvi umjetnički radnik koji je dobio naslov Narodnog umjetnika Republike. Pjevač je nastojao pobjeći od politike, u knjizi svojih memoara napisao je: “Ako sam bio išta u životu, dakle samo glumac i pjevač, bio sam potpuno predan svom pozivu. Ali najmanje od svega bio sam političar. "

Izvana se može činiti da je Chaliapinov život prosperitetan i kreativno bogat. Pozivaju ga da nastupa na službenim koncertima, mnogo nastupa za širu javnost, dodjeljuju mu se počasni naslovi, traži se da vodi rad raznih umjetničkih žirija, kazališnih vijeća. No tu i tamo postoje oštri pozivi da se "socijalizira Chaliapin", "da se njegov talent stavi u službu naroda", često se izraze sumnje u "klasnu predanost" pjevača. Netko zahtijeva obvezno uključivanje njegove obitelji u obavljanje radnih dužnosti, netko izravnim prijetnjama govori bivšem umjetniku carskih kazališta ... „Sve sam jasnije vidio da nikome nije potrebno ono što mogu učiniti, da postoji nema smisla u mom radu ”, priznao je umjetnik.

Naravno, Chaliapin se mogao obraniti od tiranije revnih funkcionera uputivši osobni zahtjev Lunacharskom, Petersu, Dzerzhinskyju, Zinovjevu. No, ponižavajuće je za umjetnika biti u stalnoj ovisnosti o naredbama čak i takvih visokih dužnosnika administrativno-stranačke hijerarhije. Osim toga, često nisu jamčili potpunu socijalnu zaštitu i zasigurno nisu ulijevali povjerenje u budućnost.

U proljeće 1922. Chaliapin se nije vratio s inozemne turneje, iako je neko vrijeme nastavio smatrati svoj privremeni propust. Domaće okruženje imalo je značajnu ulogu u incidentu. Briga o djeci, strah da će ih ostaviti bez sredstava za život prisilili su Fjodora Ivanoviča da pristane na beskrajna putovanja. Najstarija kći Irina ostala je živjeti u Moskvi sa suprugom i majkom, Paulom Ignatievnom Tornagi-Shalyapinom. Ostala djeca iz prvog braka - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - i djeca iz drugog braka - Marina, Martha, Dassia i djeca Marije Valentinovne (druga supruga), Eduard i Stella, živjela su s njima u Parizu. Chaliapin je bio posebno ponosan na svog sina Borisa, koji je prema N. Benoisu postigao "veliki uspjeh kao slikar pejzaža i portreta". Fjodor Ivanovič spremno je pozirao svom sinu; Borisovi portreti i skice njegova oca "neprocjenjivi su spomenici velikom umjetniku ...".

U stranoj zemlji pjevačica je uživala u stalnom uspjehu, obilazeći gotovo sve zemlje svijeta - u Engleskoj, Americi, Kanadi, Kini, Japanu i na Havajskim otocima. Od 1930. Chaliapin se pojavljuje u trupi ruske Opere, čije su izvedbe bile poznate po visokoj kulturi postavljanja. Opere "Sirena", "Boris Godunov", "Knez Igor" bile su posebno uspješne u Parizu. Godine 1935. Chaliapin je izabran za člana Kraljevske glazbene akademije (zajedno s A. Toscaninijem) i nagrađen je akademskom diplomom. Chaliapinov repertoar obuhvaćao je oko 70 dijelova. U operama ruskih skladatelja stvarao je slike Melnika ("Sirena"), Ivana Susanina ("Ivan Susanin"), Borisa Godunova i Varlaama ("Boris Godunov"), Ivana Groznog ("Pskovityanka"), nenadmašne po snazi ​​i istina u zivotu .... Među najboljim ulogama u zapadnoeuropskoj operi su Mefistofel (Faust i Mefistofel), Don Basilio (Seviljski brijač), Leporello (Don Juan), Don Quijote (Don Quijote). Chaliapin je bio jednako dobar u komornoj vokalnoj izvedbi. Ovdje je unio element teatralnosti i stvorio svojevrsno "kazalište romantike". Njegov repertoar obuhvaćao je do četiri stotine pjesama, romansi i djela komorne vokalne glazbe drugih žanrova. Remek-djela izvedbene umjetnosti uključuju "Buhu", "Zaboravljeno", "Trepak" Musorgskog, "Noćni pregled" Glinke, "Prorok" Rimskog-Korsakova, "Dva grenadara" R. Schumanna, "Dvojnik" "F. Schuberta, kao i ruske narodne pjesme" Zbogom, veselje "," Ne govore Maši da hoda za rijeku "," Od iza otoka do pruta ".

1920 -ih i 1930 -ih napravio je tristotinjak gramofonskih ploča. “Volim gramofonske ploče ... - priznao je Fjodor Ivanovič. "Uzbuđena sam i kreativno uzbuđena idejom da mikrofon ne simbolizira nikakvu određenu publiku, već milijune slušatelja." Pjevač je bio vrlo izbirljiv u pogledu snimanja, među omiljenima mu je bilo snimanje Massenetove "Elegije", ruskih narodnih pjesama, koje je kroz svoj kreativni život uvrštavao u programe svojih koncerata. Prema sjećanju Asafjeva, "široki, snažni, neizbježni dah velikog pjevača zasitio je melodiju i čulo se da nema granica poljima i stepama naše Domovine".

Vijeće narodnih komesara je 24. kolovoza 1927. donijelo rezoluciju kojom se Šaljapinu oduzima titula narodnog umjetnika. Gorky nije vjerovao u mogućnost uklanjanja naslova narodnog umjetnika s Chaliapina, o čemu su se glasine proširile već u proljeće 1927. godine: hoće li ". Međutim, u stvarnosti se sve dogodilo drugačije, nimalo kako je Gorki pretpostavio ...

Fedor Ivanovič Chaliapin rođen je 1. (13. veljače) 1873. u Kazanju. Fedor je kao dijete pjevao u crkvenom zboru. Prije nego što je ušao u školu, studirao je postolarenje kod N.A. Tonkova i V.A. Andrejeva. Osnovno obrazovanje stekao je u privatnoj školi Vedernikova. Zatim je ušao u Kazansku župnu školu.

Školovanje je završilo 1885. U jesen iste godine upisao je strukovnu školu u Arsku.

Početak kreativnog puta

Godine 1889. Chaliapin je postao član dramske družine VB Serebryakova. U proljeće 1890. održan je prvi umjetnikov samostalni nastup. Chaliapin je izveo dio Zareckog u operi PI Čajkovskog, "Eugene Onegin".

U jesen iste godine Fjodor Ivanovič preselio se u Ufu i ušao u zbor trupe operete S. Ya. Semenov-Samarsky. U operi "Šljunak" S. Moniuszka 17-godišnji Chaliapin zamijenio je bolesnog umjetnika. Ovaj mu je prvijenac donio slavu u uskom krugu.

Godine 1893. Chaliapin je postao član trupe G.I.Derkacha i preselio se u Tiflis. Tamo je upoznao opernog pjevača D. Usatova. Na savjet svog starijeg druga, Chaliapin je ozbiljno podigao glas. U Tiflisu je Chaliapin izvodio svoje prve bas dionice.

Godine 1893. Chaliapin se preselio u Moskvu. Godinu dana kasnije preselio se u Sankt Peterburg i ušao u opernu trupu M. V. Lentovskog. U zimi 1894.-1895. pridružio se trupi I.P.Zazulina.

Godine 1895. Chaliapin je pozvan da se pridruži Sankt Peterburškoj opernoj družini. Na pozornici Mariinskog kazališta Chaliapin je igrao uloge Mefistofela i Ruslana.

Kreativno uzlijetanje

Proučavajući kratku biografiju Fjodora Ivanoviča Chaliapina, trebali biste znati da se 1899. prvi put pojavio na pozornici Boljšoj teatra. Umjetnik je 1901. godine izveo ulogu Mefistofela u Teatru alla Scala u Milanu. Europskoj publici i kritičarima njegova se izvedba jako svidjela.

Tijekom revolucije, umjetnik je nastupao s narodnim pjesmama, a radnicima je donirao tantijema. Godine 1907.-1908. započeo je svoju turneju po Sjedinjenim Američkim Državama i Argentini.

Godine 1915. Chaliapin je debitirao na filmu, igrajući naslovnu ulogu u filmu Car Ivan Vasiljevič Grozni.

Chaliapin je 1918. postao šef nekadašnjeg Marijinskog kazališta. Iste godine dobio je titulu Narodnog umjetnika Republike.

U inozemstvu

U srpnju 1922. Chaliapin je otišao na turneju u Sjedinjene Države. Ta je činjenica sama po sebi duboko uznemirila novu vlast. A kad je umjetnik 1927. godine donirao svoje tantijeme djeci političkih emigranata, to se smatralo izdajom sovjetskih ideala.

U tom kontekstu Fjodoru Ivanoviču je 1927. godine oduzeta titula narodnog umjetnika i zabranjen mu je povratak u domovinu. Sve optužbe protiv velikog umjetnika odbačene su tek 1991. godine.

Umjetnik je 1932. odigrao naslovnu ulogu u filmu Pustolovine Don Quijotea.

posljednje godine života

Godine 1937. F.I. Shalyapinu dijagnosticirana je leukemija. Veliki umjetnik preminuo je godinu dana kasnije, 12. travnja 1938. Godine 1984., zahvaljujući barunu E.A. von Falz-Feinu, Chaliapinov je pepeo isporučen u Rusiju.

Svečanost ponovnog pokopa izvanrednog pjevača održana je 29. listopada 1984. godine na groblju Novodevichy.

Ostale mogućnosti biografije

• U životu F. I. Shalyapina bilo je mnogo zanimljivih, zabavnih činjenica. U mladosti je bio na audiciji za isti zbor kod M. Gorkyja. Voditelji zbora "odbacili" su Chaliapina zbog mutacije glasa, preferirajući ga umjesto drskog natjecatelja. Chaliapin je doživotno zadržao zamjerku prema znatno manje talentiranom, po njegovom mišljenju, konkurentu.
• Upoznavši M. Gorkyja ispričao mu je ovu priču. Iznenađeni književnik, veselo se nasmijavši, priznao je da je upravo on bio konkurent zboru koji je ubrzo izbačen zbog nedostatka glasa.
• Scenski debi mladog Chaliapina bio je prilično originalan. U to vrijeme bio je glavni statista, a na premijeri predstave odigrao je kardinalnu ulogu bez riječi. Cijela se uloga sastojala od veličanstvene povorke po cijeloj pozornici. Kardinalovu svitu igrali su mlađi statisti, koji su bili jako zabrinuti. Dok je vježbao, Chaliapin im je rekao da na pozornici učine sve točno kao on.
• Izlazeći na pozornicu, Fjodor Ivanovič se zapleo u plašt i pao. Misleći da bi tako trebalo biti, pratnja je učinila isto. Ova "mala hrpa" dopuzala je pozornicom, čineći tragični prizor nevjerojatno smiješnim. Zbog toga je bijesni direktor pustio Chaliapina niz stepenice.

Rođen u obitelji seljaka Ivana Jakovleviča iz sela Syrtsovo, koji je služio u zemaljskom vijeću, i Evdokije Mihajlovne iz sela Dudinskaya, provincija Vyatka.

U početku je mali Fjodor, pokušavajući ga staviti "na stvar", poslan k šegrtima postolara N.A. Tonkov, zatim V.A. Andreev, zatim tokaru, kasnije stolaru.

U ranom djetinjstvu razvio je prekrasan visoki ton i često je pjevao s majkom. S 9 godina počeo je pjevati u crkvenom zboru, gdje ga je vodio ravnatelj zbora Shcherbitsky, njihov susjed, i počeo zarađivati ​​na vjenčanjima i sprovodima. Otac je sinu na buvljaku kupio violinu, a Fedor ju je pokušao zasvirati.

Kasnije je Fedor ušao u 6. gradsku četverogodišnju školu, gdje je bio prekrasan učitelj N.V. Bašmakova, koju je završio pohvalnicom.

Godine 1883. Fjodor Chaliapin prvo je otišao u kazalište, a zatim pokušao pogledati sve predstave.

S 12 godina počeo je kao statist sudjelovati u nastupima turneje.

1889. ušao je u dramsku družinu V.B. Serebryakova kao statista.

29. ožujka 1890. Fjodor Chaliapin debitirao je s ulogom Zaretsky u operi P.I. Čajkovskog "Eugene Onegin", koju je postavilo Kazansko društvo ljubitelja scenskih umjetnosti. Ubrzo se iz Kazana preselio u Ufu, gdje je nastupio u zboru trupe S.Ya. Semenov-Samarsky.

Godine 1893. Fjodor Chaliapin preselio se u Moskvu, a 1894. u Sankt Peterburg, gdje je počeo pjevati u seoskom vrtu "Arcadia", u kazalištu V.A. Panaev i u trupi V.I. Zazulina.

1895. ravnateljstvo opernih kuća u Sankt Peterburgu primilo ga je u trupu Marijinskog kazališta, gdje je pjevao uloge Mefistofela u "Faustu" C. Gounoda i Ruslana u "Ruslanu i Ljudmili" M.I. Glinka.

1896. S.I. Mamontov pozvao je Fjodora Chaliapina da pjeva u njegovoj Moskovskoj privatnoj operi i preseli se u Moskvu.

1899. Fjodor Chaliapin postao je vodeći solist Boljšoj teatra u Moskvi te je na turneji s velikim uspjehom nastupio u Marijinskom kazalištu.

Godine 1901. Fyodor Chaliapin je izveo 10 trijumfalnih nastupa u La Scali u Milanu u Italiji i otišao na koncertnu turneju po Europi.

Od 1914. počeo je nastupati u privatnim opernim poduzećima S.I. Zimin u Moskvi i A.R. Aksarina u Petrogradu.

Godine 1915. Fjodor Chaliapin igrao je ulogu Ivana Groznog u filmu "Car Ivan Vasiljevič Grozni" prema drami "Pskovitska žena" L. Meija.

Fjodor Chaliapin 1917. djelovao je kao redatelj, postavljajući operu Don Carlos D. Verdija u Boljšoj teatru.

Nakon 1917. imenovan je umjetničkim ravnateljem Marijinskog kazališta.

1918. Fyodor Chaliapin dobio je titulu narodnog umjetnika Republike, ali je 1922. otišao na turneju po Europi i tamo ostao, nastavljajući uspješno nastupati u Americi i Europi.

Fjodor Chaliapin je 1927. donirao novac svećeniku u Parizu za djecu ruskih emigranata, što je kao pomoć "bijelim gardistima u borbi protiv sovjetske vlasti" 31. svibnja 1927. u časopisu Vserabis predstavio S. Simon. A 24. kolovoza 1927. Vijeće narodnih komesara RSFSR -a dekretom mu je oduzelo titulu narodnog umjetnika i zabranilo mu povratak u SSSR. Vijeće ministara RSFSR -a 10. lipnja 1991. otkazalo je ovu rezoluciju "kao neosnovanu".

1932. glumio je u naslovnoj ulozi u filmu "Pustolovine Don Quijotea" G. Pabsta prema romanu Cervantesa.

1932. -1936. Fjodor Chaliapin je otišao na turneju na Daleki istok. U Kini, Japanu, Mandžuriji održao je 57 koncerata.

1937. dijagnosticirana mu je leukemija.

12. travnja 1938. Fjodor je umro i pokopan je na groblju Batignolles u Pargisu u Francuskoj. 1984. njegov je pepeo prebačen u Rusiju, a 29. listopada 1984. ponovno je pokopan na groblju Novodevichy u Moskvi.

Fyodor Chaliapin je ruski operni i komorni pjevač. U različitim razdobljima bio je solist u Mariinskom i Boljšoj teatru, kao i u Metropoliten operi. Stoga je djelo legendarnog basa nadaleko poznato izvan njegove domovine.

Djetinjstvo i mladost

Fedor Ivanovič Chaliapin rođen je u Kazanju 1873. godine. Njegovi su roditelji bili u posjetu seljacima. Otac Ivan Yakovlevich preselio se iz provincije Vyatka, bavio se poslom neobičnim za seljaka - služio je kao službenik u upravi zemstva. A majka Evdokia Mikhailovna bila je domaćica.

Mali Fedya je u djetinjstvu primijetio lijepu visoku tonu, zahvaljujući kojoj je poslan kao pjevač u crkveni zbor, gdje je stekao osnove znanja o glazbenoj pismenosti. Osim što je pjevao u hramu, otac je dječaka poslao na učenje kod postolara.

Nakon što je s odličnim uspjehom završio nekoliko razreda osnovnog obrazovanja, mladić odlazi raditi kao pomoćni referent. Ovih će se godina kasnije Fedor Chaliapin sjećati kao najdosadnijeg u svom životu, jer je bio lišen glavne stvari u svom životu - pjevanja, budući da je u to vrijeme njegov glas prolazio kroz razdoblje povlačenja. Tako bi karijera mladog arhiviste išla uhodanom karijerom, da jednoga dana nije došao na nastup kazališne opere. Čarolija umjetnosti zauvijek je zarobila srce mladića i on odlučuje promijeniti svoju aktivnost.

Sa 16 godina Fjodor Chaliapin s već oformljenom bas audicijom za opernu kuću, ali jadno ne uspijeva. Nakon toga se obraća dramskom kolektivu V. B. Serebryakova, u kojem je angažiran kao statist.

Postupno je mladić počeo dodjeljivati ​​vokalne dionice. Godinu dana kasnije, Fjodor Šaljapin izveo je dio Zareckog iz opere "Eugene Onegin". No u dramatičnom poduzetništvu nije se dugo zadržao, a nakon par mjeseci zaposlio se kao pjevač zbora u glazbenoj družini S. Ya. Semjonova-Samarskog, s kojom je otišao u Ufu.

Kao i do sada, Chaliapin ostaje talentirani samouk, koji nakon nekoliko komično neuspješnih debija stječe samopouzdanje na pozornici. Mladi pjevač pozvan je u lutajuće kazalište iz Male Rusije pod vodstvom G.I.Derkacha, s kojim odlazi na niz prvih putovanja po zemlji. Putovanje vodi Shalyapina na kraju do Tiflisa (sada Tbilisi).

U glavnom gradu Gruzije talentiranog pjevača primjećuje vokalni učitelj Dmitrij Usatov, nekada slavni tenor Boljšoj teatra. Preuzima potpunu podršku siromašnog mladića i obračunava se s njim. Paralelno s satovima, Chaliapin radi kao basist u lokalnoj opernoj kući.

glazba, muzika

Godine 1894. Fjodor Chaliapin stupio je u službu u Imperial Theatre of St. Petersburg, ali ozbiljnost koja ovdje vlada brzo ga počinje opterećivati. Sretnom igrom slučaja, na jednoj od predstava primijeti ga dobročinitelj i namami pjevača u svoje kazalište. Posjedujući poseban štih za talente, pokrovitelj otkriva nevjerojatan potencijal u mladoj temperamentnoj umjetnici. On daje Fjodoru Ivanoviču potpunu slobodu u svom timu.

Dok je radio u trupi Mamontov, Chaliapin je otkrio svoje vokalne i umjetničke sposobnosti. Obuhvatio je sve poznate bas dionice ruskih opera kao što su Pskovityanka, Sadko, Mozart i Salieri, Rusalka, Život za cara, Boris Godunov i Khovanshchina. Njegova izvedba uloge u "Faustu" Charlesa Gounoda i dalje ostaje mjerilo. Nakon toga, on će ponovno stvoriti sličnu sliku u ariji "Mefistofel" u Teatru alla Scala, čime će steći uspjeh u svjetskoj javnosti.

Od početka 20. stoljeća Chaliapin se ponovno pojavljuje na pozornici Mariinskog kazališta, ali već kao solist. S moskovskim kazalištem obilazio je europske zemlje, popeo se na pozornicu Metropoliten opere u New Yorku, da ne spominjemo njegova redovna putovanja u Moskvu, u Boljšoj teatar. Okruženi poznatim basom, možete vidjeti svu boju kreativne elite tog vremena: I. Kuprina, talijanske pjevače T. Ruffo i. Sačuvana je fotografija na kojoj je zarobljen pored svog bliskog prijatelja.

Godine 1905. Fjodor Chaliapin posebno se istaknuo svojim solo izvedbama, u kojima je pjevao romanse i tada poznate narodne pjesme "Dubinushka", "Uz Pitersku" i druge. Pjevačica je sva sredstva od ovih koncerata donirala za potrebe radnika. Takvi su se maestrovi koncerti pretvorili u stvarne političke akcije, koje su kasnije Fjodoru Ivanoviču donijele čast sovjetskog režima. Osim toga, prijateljstvo s prvim proleterskim piscem Maksimom Gorkim zaštitilo je obitelj Chaliapin od propasti tijekom "sovjetskog terora".

Nakon revolucije, nova vlada imenuje Fjodora Ivanoviča za šefa Marijinskog kazališta i dodjeljuje mu titulu narodnog umjetnika RSFSR -a. No, u novom svojstvu pjevač nije dugo radio, budući da je s prvim inozemnim turnejama 1922. s obitelji emigrirao u inozemstvo. Nikada se nije pojavio na pozornici sovjetske pozornice. Godinama kasnije, sovjetska vlada oduzela je Chaliapinu titulu narodnog umjetnika RSFSR -a.

Kreativna biografija Fjodora Chaliapina nije samo njegova vokalna karijera. Osim pjevanja, talentirani umjetnik volio je slikarstvo i kiparstvo. Glumio je i u filmovima. Dobio je ulogu u istoimenom filmu Aleksandra Ivanova-Gaija, a sudjelovao je i u snimanju filma Don Quijote njemačkog redatelja Georga Wilhelma Pabsta, gdje je Chaliapin igrao glavnu ulogu slavnog borca ​​protiv vjetrenjača.

Osobni život

Prvu ženu Shalyapin je upoznao u mladosti, dok je radio u Mamontovljevom kazalištu poduzetnika. Djevojka se zvala Iola Tornaghi, bila je balerina talijanskog podrijetla. Unatoč temperamentu i uspjehu sa ženama, mlada pjevačica odlučila se vezati upravo s ovom sofisticiranom ženom.

Tijekom godina braka Iola je Fjodoru Chaliapinu rodila šestero djece. Ali ni takva obitelj nije spriječila Fjodora Ivanoviča u kardinalnim promjenama u njegovu životu.

Dok je služio u Carskom kazalištu, često je morao živjeti u Sankt Peterburgu, gdje je zasnovao drugu obitelj. Prvo se Fjodor Ivanovič potajno sastao sa svojom drugom suprugom Marijom Petzold, budući da je i ona bila u braku. No kasnije su počeli živjeti zajedno, a Marija je rodila još troje djece.

Umjetnikov dvostruki život nastavio se do njegova odlaska u Europu. Razboriti Chaliapin otišao je na turneju kao dio cijele druge obitelji, a nekoliko mjeseci kasnije petero djece iz prvog braka otišlo mu je u posjet.

U SSSR -u su iz velike Fjodorove obitelji ostale samo njegova prva žena Iola Ignatievna i njegova najstarija kći Irina. Ove su žene postale čuvarice sjećanja na opernu pjevačicu u svojoj domovini. Godine 1960. stara i bolesna Iola Tornaghi preselila se u Rim, no prije odlaska obratila se ministru kulture sa zahtjevom da u njihovoj kući na Novinskom bulevaru stvori muzej Fjodora Ivanoviča Chaliapina.

Smrt

Chaliapin je na svoju posljednju turneju po Dalekom istoku otišao sredinom 1930-ih. Daje preko 50 samostalnih koncerata u gradovima u Kini i Japanu. Nakon toga, vraćajući se u Pariz, umjetnik se osjećao loše.

1937. liječnici su mu dijagnosticirali rak krvi: Chaliapin ima još godinu dana.

Veliki bas umro je u svom pariškom stanu početkom travnja 1938. Dugo je njegov pepeo bio pokopan na francuskom tlu, a tek 1984. godine, na zahtjev Šaljapinovog sina, njegovi su ostaci preneseni u grobnicu na groblju Novodeviči u Moskvi.

Istina, mnogi povjesničari smatraju smrt Fjodora Chaliapina prilično čudnom. I liječnici su jednoglasno inzistirali da je leukemija s takvim herojskim stasom i u ovoj dobi izuzetno rijetka. Postoje i dokazi da se operni pjevač nakon turneje po Dalekom istoku vratio u Pariz u bolnom stanju i sa čudnim "ukrasom" na čelu - zelenkastom grudom. Liječnici kažu da se takve neoplazme javljaju pri trovanju radioaktivnim izotopom ili fenolom. Rovel Kashapov, lokalni povjesničar iz Kazanja, pitao se što se dogodilo s Chaliapinom na turneji.

Čovjek vjeruje da je sovjetski režim "uklonio" Chaliapina kao neprihvatljiv. Svojedobno se odbijao vratiti u domovinu, plus sve, preko pravoslavnog svećenika, pružao je materijalnu pomoć siromašnim ruskim emigrantima. U Moskvi je njegov čin nazvan kontrarevolucionarnim, čiji je cilj bio podržati bijelu emigraciju. Nakon takve optužbe nije bilo govora o povratku.

Ubrzo je pjevač došao u sukob s vlastima. Njegovu knjigu "Priča o mom životu" objavili su strani izdavači, a dozvolu za tisak dobili su od sovjetske organizacije "International Book". Chaliapin je bio ogorčen zbog takvog bescemoničnog raspolaganja autorskim pravima te je podnio tužbu u kojoj je SSSR -u naloženo da mu isplati novčanu odštetu. Naravno, u Moskvi se to smatralo neprijateljskim djelovanjem pjevača protiv sovjetske države.

A 1932. napisao je knjigu "Maska i duša" i objavio je u Parizu. U njemu je Fjodor Ivanovič govorio u oštrom obliku u odnosu na ideologiju boljševizma, prema sovjetskom režimu, a posebno prema K.

Posljednjih godina svog života Chaliapin je pokazao maksimalni oprez i nije puštao sumnjive osobe u svoj stan. No, 1935. pjevač je dobio ponudu za organizaciju turneje po Japanu i Kini. I tijekom turneje u Kini, neočekivano za Fjodora Ivanoviča, ponuđeno mu je da održi koncert u Harbinu, iako u početku nije bilo planirano tamo nastupiti. Lokalni povjesničar Rovel Kashapov siguran je da je tamo dr. Vitenzonu, koji je pratio Chaliapina na ovom obilasku, uručena aerosolna konzerva s otrovnom tvari.

Korepetitor Fjodora Ivanoviča, Georges de Godzinsky, u svojim memoarima tvrdi da je prije nastupa Vitenzon pregledao pjevačevo grlo i, unatoč činjenici da ga je smatrao sasvim zadovoljavajućim, "poprskan mentolom". Godzinsky je rekao da su se daljnja putovanja odvijala u kontekstu pogoršanja zdravlja Shalyapina.

U veljači 2018. obilježava se 145. obljetnica rođenja velikog ruskog opernog pjevača. U kući-muzeju Chaliapin na Novinskom bulevaru u Moskvi, gdje je Fjodor Ivanovič sa svojom obitelji živio od 1910. godine, poštovatelji njegova djela uvelike su slavili njegovu godišnjicu.

Arije

• Život za cara (Ivan Susanin): Susaninova arija "Osjeti istinu"
• Ruslan i Lyudmila: Rondo Farlaf „O, veselje! Znao sam"
• Sirena: Melnikova arija "Oh, to ste sve vi mlade djevojke"
• Princ Igor: Igorova arija "Nema spavanja, nema odmora"
• Princ Igor: Končakova arija "Jesi li zdrav, kneže"
• Sadko: Pjesma varaškog gosta "O strašnim stijenama koje se razbijaju hukom valova"
• Faust: Mefistofelova arija "Tama se spustila"