Biografija. Jethro cell albumi Jethro Tull

Prva skupina Ian Anderson, osnovana 1963. u Blackpoolu, nazvana je oštrica. Godine 1966. ime je promijenjeno u Ivan Evan bend, po imenu Pijanista i bubnjara Johna Ivana. Ova je skupina ušla u Barry Barlow ( Barrie Barlow.), što će kasnije postati član Jitro Tull.

U potrazi za najboljom sudbinom, skupina se kretala oko londonskog susjedstva, odnosno do grada Lutona. Ja, posjetili su Liverpool. Međutim, tim nije uspio u velikom uspjehu, i uskoro se većina njegovih sudionika vratila u Blackpool. Samo najstrašniji: Anderson sam i bas gitarist Glen noringer ( Glenn Cornick.). Nisu očajavali, i uskoro ujedinjeni kreativne snage s blues-gitaristom Mick Abrahamsom (Mick Abrahams) i Vozač bacaj bunker, koji su odigrali u motoru lokalnog McGregor Team.

Isprva se ne naplaćuje novi ansambl, a oni su rijetko bili pozvani više od jednom u istoj instituciji. Naravno, najbolji izlaz iz situacije je stalno mijenjao ime grupe u nadi da ih se vlasnici klubova ne sjećaju u licu. Imena se tako često mijenjaju da su članovi tima jednostavno isušili maštu i zamolili su da dođu do sljedeće verzije dečki iz tehničke podrške. A sada, nekako, jedan od njih, ljubavnik priče, predložio je verziju "Jitro Tull" u čast engleskog agronomističkog-inovatora XVIII stoljeća. Jedini razlog za koji je to ime čvrsto fiksirano iza grupe bio je činjenica da je to bilo pod istim imenom, vidjela je svoj prvi direktor kluba, kojoj je učinio učinak glazbenika više ili manje, u vezi s kojom bili su pozvani da ponovno govore. Direktori nazvali su John Ji ( John Gee.), A klub je bio poznat Marquee. Zaključili su sporazum s prosperitetnom agencijom Ellis-Wright ( Ellis-wright) i čelik, dakle, treća skupina, čiji su poslovi doveli do tvrtke, pretvarajući se u Carstvo

1968: Progresivni blues

Jethro Tull izlazi u poznati Rock'n Show "Roll Circus

Prvi jeh Jethro Tull, uprtio je Derek Lawrence ( Derek Lawrence), Nisam dobila veliku priznanje od javnosti (to je bila prilično dobro reip pjesma "Sunshine Day", napisao Embrams), ali je postao vrijedan vađenje kolekcionara, jer na naslovnici ploče naziv grupe bio je napisan s Typom: "Jethro Toe". Uskoro je tim objavio svoj debi blues album Ovo je bilo. (). Na ovom disku, uz izvorne kreacije Andersona i Efbrame, postojala je verzija poznate pjesme "mačka vjeverica", u kojoj su blues fatalne tendencije Ebrami očito manifestirale sebe. Anderson je dobio priliku da u potpunosti demonstrira svoj talent flutiste u serenadu do Cooko Jazz Sastav. Roland Kirk. Usput, Anderson je prvi put uzeo flautu u rukama od samo šest mjeseci prije objavljivanja albuma. Opći stil skupine tog razdoblja Anderson određuje kako je "mješavina progresivnih bluza s prstohvat jazz."

Nakon ovog albuma, Ebrams napušta grupu i temelji vlastitu - Blodwyn svinje. Bilo je nekoliko razloga za njegovu skrb: Ebrams je bio tarnji prianjanje klasičnih bluesa, dok je Anderson htio koristiti druge glazbene stilove; Uzajamno ne voljeti korijen i ebrame; Ne previše od velike revnosti za putovanje, više u inozemstvu i igrati više od tri puta tjedno, dok su svi drugi članovi tima htjeli vidjeti svijet i dobiti slavu izvan domovine.

U vezi s odlaskom ebrame, skupina je morala tražiti novi gitarist. Gledano mnoštvo kandidata, od kojih je jedan bio Tony Aiom, nakon toga poznat od crne subote. Potonji, iako se pojavio zajedno s timom na evidenciji poznate televizijske emisije Rolling Stones Rock i Roll Circus (gdje su svi sudionici Tull, osim Anderson, morali nastupati pod fonogramom), nisu se ostvarili u skupini ( Točan razlog za skrb je nepoznat, među verzijama: glazbena nesuglasica, ovisnost o Iimami na marihuanu, želju Tonyja da nastavi raditi sa svojim timom).

1969-1971: Tražite vlastiti stil

Zaustavite pokrov albuma

Nakon dugih i bolnih uzoraka, Anderson tvrdi ulogu gitarista Martina Barra ( Martin Barre.). Najviše od svega što je pogodio Anderson upornost: bio je tako nervozan na prvom pogledu, koji se uopće ne može igrati, a nakon što se pojavi na drugom slušanju, zaboravio sam snimiti kabel za povezivanje gitare do pojačala. Unatoč tim nesporazumima, Martin Barr je postao stalna zamjena za Embrame u Jethro Tull, i pravu dugu jetru grupe, izgubivši toliko dugo da je samo Anderson inferiorniji u ovom pokazatelju.

Novi sastav grupe zabilježio je album Ustani. () Ovaj album je postao jedini u povijesti Tull, koji se uspio popeti na vrh britanske ocjene popularnosti. Sva glazba, s izuzetkom jazz tretmana bacha "Bourée" sastav, napisao je Ian Anderson. Zapravo, više nije bio blues album, a sofisticirani slušatelj odmah će shvatiti da je glazbeni stil u kojem je skupina počela igrati, a može se odrediti kao progresivna stijena. U istom 1969. grupa izdaje jedinstveni "život u prošlosti", koji doseže 3. mjesto u britanskim kartama. I premda je oslobađanje pojedinaca u to vrijeme bilo prilično rijetko za glazbenike koji su izveli prog rock, Jethro Tull nije zaustavio i osigurao svoj uspjeh s nekoliko sličnih skladbi: "Slatki san" (1969), "Obećanje vještica" (), "Život je duga pjesma" (). Godine 1970. vratio se u skupinu (isprva kao pozvani glazbenik) John Iven, i zajedno s njim tim je objavio album Korist..

Nakon snimanja Korist. Grupa je napustila bas gitarist Naurik, a na njegovom mjestu Anderson pozvao je prijatelja iz djetinjstva Jeffrey Hammond ( Jeffrey Hammond.), u čast od kojih su takve pjesme poput "pjesme za Jeffrey", Jeffrey odlazi u trg Leicester i "za Michael Collins, Jeffrey, i ja" bili nazvani. Kasnije, Jeffrey će igrati ulogu pripovjedača u "priči o zečevima koji su izgubili naočale" govoreći na albumu Igra strast., Na naslovnicama diskova i tijekom živih govora, Jeffrey se često zove Hammond-Hammond, to je bio neka vrsta šale "za svoje." Ova šala nagovještava na činjenicu da je djevojačko prezime Majke Jeffrey bila ista kao i njegov otac - Hammond, ali nisu bili rođaci.

Godine 1972., skupina je objavila zbirka prethodnih skladbi iz raznih razloga koji nisu uključeni u albume. Dobio je simboličko ime Živjeti u prošlosti (Živjeti u prošlosti). Jedna od njegovih strana sadržavala je koncert za koncert iz 1970. u New Yorku Karnegie rupa, Sastav naslova diska postao je jedan od najuspješnijih timskih singlova. Ispitivanje ozbiljnih problema u vezi s pretjeranim porezima kod kuće, Jethro Tull glazbenici odlučili su snimiti svoj sljedeći album u Francuskoj. Da biste to učinili, iznajmili su studio u kojem su uspjeli raditi takve zvijezde kao Elton John i Rolling Stones. Međutim, u procesu rada, Pokazalo se da je Anderson u potpunosti razočaran kvalitetom aparata, a na kraju su se probe prekinule. Godine 1993. objavili su zapisi o zloupotrebnoj sjednici zaseban album NightCAP-a. Nakon povratka u Englesku, grupa je zabilježila novi materijal u kratkom vremenu, koji je postao temelj sljedećeg konceptualnog stvaranja Jethro Tull - albuma strasti. Glavna tema Ovaj put Anderson izabrao je razmišljanja o temi života nakon smrti. U glazbenom planu nastavljeni su dvosmisleni eksperimenti sa zvukom, posebno na disku vidljivu pozornost na saksofon. Strast je bila vrlo dobro prodana, međutim, kao i uvijek, raspoloženje Anderson značajno je razmaželo glazbene kritike. Osobito pokušao u tom pogledu, pregledniku Melody Maker. Chris Welch, druga skupina u dlake i prašine za nju ne previše uvjerljivo, na njegovim utrkama, koncertnom izvedbom.

Kako je jasno da je odnos vođe jithro tull razmažen kritikama, pažnje i ljubavi prema bendu od slušatelja bio je tako očito ojačao. Revizija ovog trenda postala je rekord iz 1974. godine Ratno dijete., Rad je zanimljiv jer je većina njezinih skladbi izvorno namijenjena za istoimeni film, koji nikada nije ušao na ekranu. Disk je postignut kao rezultat drugog retka na popisu popularnosti časopisa Robert Hilburn.

1977-1979: folk rock trilogija

Pokrijte album "Pjesme iz drva"

Tri albuma povezana s folklornim temama vezanim pod ravnim desetljećem: Pjesme iz drva, Teški konji. i Oluja (Prvi od navedenih diskova bio je jednako pozitivna procjena glazbene kritike po prvi put od Korist.). Nije bilo ništa iznenađujuće u ovom žanru Ovaj put vođa Jethro Tull Ian Anderson naselili se na seosku farmu i miran seoski život očito se odrazio u svom kasnijem radu.

Nakon što je momčad napustio Chain počeo tražiti prikladan bubnjar. Tijekom tog razdoblja, nekoliko poznatih glazbenika, uključujući Phil Collins, bili su naizmjenično s Jitro Tull. Phil Collins.). On je postao prva godina koja nije vidjela pitanje sljedećeg studijskog albuma grupe. Godine 1982. objavljen je Broadsword i zvijergdje zvuk ponovno stječe narodnu boju, iako sintesizers također nisu zaboravljeni. Uslijedila je koncertna tura postala vrlo uspješna. Glazbenici, zatvoreni u srednjovjekovnim kostimima, izvedeni na sceni, uređeni u obliku viking plovila.

1987-1991: Hard Rock

Flauta - alat teških metala

U 2003. svjetlost je vidjela božićnu kolekciju Božićni album, Ovdje su prisustvovali tradicionalne pjesme u izvršenju grupe i originalnim skladbama. U s) i Aqualung živi. (). Iste godine, Ine Anderson je zabilježio svoju verziju poznate kompozicije Pink Floyda "Tanki led", koji je ušao na album natrag na zid, posvećen radu grupe.

2006. na čekanju nekoliko novih publikacija odjednom. Kolekcija je objavljena u DVD formatu Izdanje sakupljača.koji je svojstveni u snimanju jednog od najboljih nastupa Jethro Tull na festivalu Wate otoka iz 1970. godine. Također u ovoj zbirci uključivale su najbolje fragmente govora Grupe tijekom obilaska Britanija i Amerike 2001. godine. Vrhunac publikacije bio je videozapis zajedničkog govora sudionika prvog sastava Jorro Tull Anderson, Ebrams, Koram i Bandera.

U ožujku 2007. objavljena je zbirka najboljih akustičnih djela grupe. Uključuje 24 pripravka iz albuma raznih godina, kao i novu koncertnu izvedbu "jedan smeđi miš" i posvećenost kralja Henryja VIII "razonoda s dobrom tvrtkom". U rujnu iste godine, drugi koncert DVD Živjeti u Montreuxu 2003, On je, između ostalog, sadržavao, živahno ispunjenje takvih poznatih stvari kao "debelog čovjeka", "s vama da mi pomogne" i "scountring djevojka".

Jethro Tull glazbenici su aktivno obišli 2007. godine, a također su počeli snimati novi album. Neki fragmenti iz nove materijalne skupine nastupili su na koncertima prošle jeseni. Ako planovi Andersona i njegovih kolega neće ništa povrijediti, novi će disk biti prvi studio puštanje u posljednjih 8 godina.

Prema statistikama objavljenim na kraju 2006. na http://www.ministry-of-information.com, od 1968. godine, Jethro Tull je dobio ukupno 2789 koncerata, što je u prosjeku 73 govora godišnje 38 godina.

• aqualung pjesma je ušla u soundtrack na film pao.Ride nebo u Billy Marx.

Struktura

• Ian Anderson (1968. - do sada) - Harmonici, gitara, flauta, glavni vokal;
• Mick ebrams ( Mick Abrahams.; 1968) - gitara, glavni vokali
• Glelen Rugger ( Glenn Cornick.; 1968-1970) - bas gitara;
• Beander ( Buka; 1968-1971) - bubnjevi;
• Tony Iimimi ( Tony Iommi.; 1968) - gitara (na stijeni i roll cirkus koncert kotrljanje kamenje)
• Martin Barr ( Martin Barre.; 1969. - do sada) - gitara, mandolin, flauta;
• John Iven ( John Evan.; 1970-1979) - Ključne ploče, organ;
• Jeffrey Hammond Hammond ( Jeffrey Hammond-Hammond; 1970-1975) - bas gitara;
• Barimore barlow ( Barriemore Barlow.; 1971-1979) - bubnjevi;
• John Glasc ... John Glascock.; 1975-1979) - bas gitara;
• Tony Williams ( Tony Williams.; 1978-1979) - bas gitara (privremena zamjena glamlja);
• David Palmer ( David palmer; 1976-1979) - Keyboards;
• Dave Pegg ( Dave Pegg.; 1979-1995) - bas gitara, mandolin;
• Eddie Jobson ( Eddie Jobson.; 1980-1981) - Ključne ploče, violina;
• Mark Kraini ( Mark Craney; 1980-1981) - Utjecaj
• Paul Burgess ( Paul Burgess.; 1981-1983) - Utjecaj (samo jedan obilazak)
• Jerry Conway ( Gerry Conway.; 1982, 1987) - Utjecaj
• Peter John nosass ( Peter-John Vetesse; 1982-1985) - Keyboards, Synthesizers;
• DOAN PERRY ( Doan Perry.; 1984. - do sada) - bubnjeve;
• Don Eyri ( Don Arey.; 1987-1988) - Tipkovnica
• Martin Okok ( Martin allcock; 1988-1992) - tipkovnice;
• Dave Matteks ( Dave Lonac.; 1991-1992) - bubnjevi;
• Andy Giddings ( Andy Giddings.; 1991. - do sada) - Ključne ploče;
• Jonathan Neus ( Jonathan Noyce.; 1995. - do sada) - bas gitara.

Diskografija

• Ovo je bilo. ()
• Ustani. ()
• Korist. ()
• Akvalung ()
• Debela kao opeka ()
• Živjeti u prošlosti (1972)
• Igra strast. ()
• Ratno dijete. ()
• Minstrel u galeriji ()
• M.u. - najbolje od Jethro Tull () (Prikupljanje)
• Prestar za rock i roll, previše mlad da umre (1976)
• Ponovite - najbolje od Jethro Tull - Vol II (1977) (zbirka)
• Teški konji. ()
• Oluja ()
• A. ()
• Broadsword i zvijer ()
• U tajnosti. ()
• Živjeti u Hammersmith "84 () (koncert)
• Izvorni majstori. () (Prikupljanje)
• Klasični slučaj. (1985) (album orkestralne stvari)
• Cvrčak (

Jethro Tull je britanski rock bend stvoren u Blackpoolu 1967. godine.

Vođa Ian Anderson tima postao je prvi rock glazbenik koji redovito koristi flautu. Grupa je počela s izvedbom blues-rock, ali uskoro su se pojavili utjecaji folke, jazza i klasične glazbe.

Grupa je nazvana po jetro Talci - poljoprivrednom znanstveniku koji je živio u Engleskoj na prijelazu XVII-XVIII stoljeća i proslavio izum poboljšanog modela oranica. Značajna je činjenica da je u dizajnu ovog uređaja korišteno načelo rada glazbenog instrumenta. Unatoč činjenici da je Jethro Tull uvijek daleko od mainstream, koristio je iznimno složene aranžmane i napisao neobične, zamršene tekstove, u 1970-ih su bili popraćeni značajnim komercijalnim uspjehom: 5 grupnih albuma dobila je status platine, 11 - Zlatna, u svijetu Prodano je 60 milijuna primjeraka skupina albuma.

Povijest grupe

1963-1967: Eastoka

Prva skupina Ian Anderson, osnovana 1963. u Blackpoolu, nazvana je oštrica. Godine 1966. ime je promijenjeno u Ivan Evan bend, po imenu Pijanista i bubnjara Johna Ivana. Ova skupina uključivala je Barry Barrou (Barrie Barlow), što kasnije postaje član Jitro Tull.

U potrazi za najboljom sudbinom, skupina se kretala oko londonskog susjedstva, odnosno do grada Lutona. Ja, posjetili su Liverpool. Međutim, tim nije uspio u velikom uspjehu, i uskoro se većina njegovih sudionika vratila u Blackpool. Samo najstrašniji: Anderson sam i bas gitarist Glenn Cornick (Glenn Cornick). Nisu očajavali, i uskoro ujedinjeni kreativne snage s blues-gitaristom Mick Abrahamsom (Mick Abrahams) i Vozač bacaj bunker, koji su odigrali u motoru lokalnog McGregor Team.

Isprva se ne naplaćuje novi ansambl, a oni su rijetko bili pozvani više od jednom u istoj instituciji. Naravno, najbolji izlaz iz situacije je stalno mijenjao ime grupe u nadi da ih se vlasnici klubova ne sjećaju u licu. Imena se tako često mijenjaju da su članovi tima jednostavno isušili maštu i zamolili su da dođu do sljedeće verzije dečki iz tehničke podrške. A sada, nekako, jedan od njih, ljubavnik priče, predložio je verziju "Jitro Tull" u čast engleskog agronomističkog-inovatora XVIII stoljeća. Jedini razlog za koji je to ime čvrsto fiksirano iza grupe bio je činjenica da je to bilo pod istim imenom, vidjela je svoj prvi direktor kluba, kojoj je učinio učinak glazbenika više ili manje, u vezi s kojom bili su pozvani da ponovno govore. Redatelji su nazvali John Ji (John Gee), a klub je bio poznat Marquee. Zaključili su sporazum s prosperitetnom agencijom Ellis-Wrighta (Ellis-Wright) i postao, dakle, treća skupina, čiji su poslovi provedeni od strane tvrtke, kratkoća Chrysalis pretvorila se u carstvo.

1968: Progresivni blues

Prvi singl od Jithro, uprtio je Derek Lawrence (Derek Lawrence), nije stekao veliko priznanje od javnosti (to je bio prilično dobro repa sastav "Sunshine Day", napisao Embrami), ali je postao vrijedan plijen kolekcionara , Budući da je naziv grupe bio na naslovnici zapisa napisano u priboji: "Jethro Toe". Uskoro je tim objavio svoj debi album u stilu blues tog bio je (1968). Na ovom disku, uz izvorne kreacije Andersona i Efbrame, postojala je verzija poznate pjesme "mačka vjeverica", u kojoj su blues fatalne tendencije Ebrami očito manifestirale sebe. Anderson je mogao u potpunosti pokazati svoj flaretistički talent u jazz pjesmi "serenada do kukavice" Roland Körka. Usput, Anderson je prvi put uzeo flautu u rukama od samo šest mjeseci prije objavljivanja albuma. Opći stil skupine tog razdoblja Anderson određuje kako je "mješavina progresivnih bluza s prstohvat jazz."

Nakon ovog albuma, Ebrams napušta grupu i temelji vlastitu - Blodwyn svinje. Bilo je nekoliko razloga za njegovu skrb: Ebrams je bio tarnji prianjanje klasičnih bluesa, dok je Anderson htio koristiti druge glazbene stilove; Uzajamno ne voljeti korijen i ebrame; Ne previše od velike revnosti za putovanje, više u inozemstvu i igrati više od tri puta tjedno, dok su svi drugi članovi tima htjeli vidjeti svijet i dobiti slavu izvan domovine.

U vezi s odlaskom ebrame, skupina je morala tražiti novi gitarist. Pregledano je mnogo kandidata, od kojih je jedan bio Tony Aiom, a zatim je bio poznat. Potonji, iako se pojavio zajedno s timom na evidenciji poznate televizijske emisije Rolling Stones Rock i Roll Circus (gdje su svi sudionici Tull, osim Anderson, morali nastupati pod fonogramom), nisu se ostvarili u skupini ( Točan razlog za skrb je nepoznat, među verzijama: glazbena nesuglasica, ovisnost o Iimami na marihuanu, želju Tonyja da nastavi raditi sa svojim timom).

1969-1971: Tražite vlastiti stil

Nakon dugih i bolnih uzoraka, Anderson tvrdi uloga gitarista Martina Barre. Najviše od svega što je pogodio Anderson upornost: bio je tako nervozan na prvom pogledu, koji se uopće ne može igrati, a nakon što se pojavi na drugom slušanju, zaboravio sam snimiti kabel za povezivanje gitare do pojačala. Unatoč tim nesporazumima, Martin Barr je postao stalna zamjena Ebrami u jethro Tull i pravu dugu jetru grupe, izgubivši toliko dugo da je samo Anderson inferiorniji u ovom pokazatelju.

Novi sastav benda zabilježio je album (1969) Ovaj album je postao jedini u povijesti Tull, koji se uspio popeti na vrh britanske ocjene popularnosti. Sva glazba, s izuzetkom jazz tretmana bahae bacha kompozicije, napisao je Ian Anderson. Zapravo, više nije bio blues album, a sofisticirani slušatelj odmah će shvatiti da je glazbeni stil u kojem je skupina počela igrati, a može se odrediti kao progresivna stijena. U istom 1969. grupa izdaje jedinstveni "život u prošlosti", koji doseže 3. mjesto u britanskim kartama. I premda je oslobađanje pojedinačnih u to vrijeme bilo dosta rijetkog slučaja za glazbenike koji su izveli prog rock, Jethro Tull nije zaustavio i osigurao svoj uspjeh s još nekoliko sličnih skladbi: "Slatki san" (1969), "Obećanje vještice" ( 1970.), "Život je duga pjesma" (1971). Godine 1970. vratio se u skupinu (isprva kao pozvan glazbenik) Johna, i zajedno s njim, tim je izdao album.

Nakon snimanja koristi, skupina je napustila bas gitarist Rugor, a na njegovom mjestu Anderson pozvao je prijatelja iz djetinjstva Jeffrey Hammond (Jeffrey Hammond), u čast od kojih su takve pjesme nazvane kao "pjesma za Jeffrey", "Jeffrey odlazi u Leicester Kvadrat "i" za Michael Collins, Jeffrey i mene. " Kasnije, Jeffrey će izvršiti ulogu pripovjedača u "priči o zecu koji je izgubio naočale" govoreći na albumu strast. Na naslovnicama diskova i tijekom živih govora, Jeffrey se često zove Hammond-Hammond, to je bio neka vrsta šale "za svoje." Ova šala nagovještava na činjenicu da je djevojačko prezime Majke Jeffrey bila ista kao i njegov otac - Hammond, ali nisu bili rođaci.

Isti sastav 1971. godine tolll proizvodi svoj najpoznatiji akvalung disk. Pokazalo se da je rad vrlo duboko u poetskom sadržaju; U tekstovima, Anderson je izrazio oštro mišljenje o tadašnjim vjerskim i javnim stvarnostima. Unatoč činjenici da se album sastoji od vrlo raznovrsnih pjesama, postoji određena veza između njih, koja omogućuje kritičarima da nazovu Aqualung konceptualni rad. Glavni karakter albuma je prezirni skitnica, zapanjujuće uz ulice i posteljinu ispuštajući slinu u očima mladih djevojaka. Junarina pjesme "Cross-Eyed Mary" bila je školgirl prostitutka. Pjesma "Moj Bože", napisan je čak i prije objavljivanja albuma o dobrobiti, te je već uspio postati važan dio koncertnih govora Grupe, također je ušao ovaj album. Ova pjesma je postala neka vrsta otetih za kršćanske vješalice: "Ljudi, što ste učinili?! Zaključao ga je u zlatnom kavezu, požurio pod njegovu religiju, koji je ležao iz mrtvih ... ". Suprotno je "Wond'hing naglas" - delikatna akustična balada. Najveća popularnost dodijeljena je kompozicija "lokomotivni dah", koji također zvuči redovito na zračnim radio postajama, a rijetka izvedba jefro tull je bez nje.

1972-1976: Progresivna stijena

Početkom 1971. godine, bez teške obilazak povelje i želeći provesti više vremena sa svojom obitelji, bubnjar grupe u stečaju ostavlja. Barriemore Barlow (Barriemore Barlow) zauzima mjesto iza instalacije bubnja. Njegov debi kao punopravni član grupe održan je na evidenciji debljine 1972. godine kao opeka. Ovaj album, bez ikakve rezerve, bio je konceptualan, i u biti se sastojao od jednog pripravka koji je trajao 43 minute 28 sekundi. Za to vrijeme to je bilo stvarno otkrivenje. Neki fragmenti ovog kompozicije često su se zvučali u radiju ako su iu našim danima, drago im je ukratko ukrasti kao klasika rock glazbe. Debela kao opeka bila je prvi doprinos jitrenog tuba u progresivni smjer stijene, kao i njihov prvi disk koji je došao do gornje linije u povorci American Hit. Sljedeći album grupe za igranje strasti bio je drugi i sljedeći album 1973. godine. Kvintet Anderson Barr-iben-Hammond Barlow je postojao do 1975. godine.

Godine 1972. Grupa je objavljena zbirka skladbi proteklih godina, iz raznih razloga koji nisu uključeni u albume. Primio je simboličko ime živjelo u prošlosti (živi u prošlosti). Jedna od njegovih strana sadržavala je koncert u New Yorku Carnegie. Naslovni sastav diska postao je jedan od najuspješnijih pojedinačno grupe. Ispitivanje ozbiljnih problema u vezi s pretjeranim porezima kod kuće, Jethro Tull glazbenici odlučili su snimiti svoj sljedeći album u Francuskoj. Da biste to učinili, iznajmili su studio u kojem su uspjeli raditi takve zvijezde kao Elton John i Rolling Stones. Međutim, u procesu rada, Pokazalo se da je Anderson u potpunosti razočaran kvalitetom aparata, a na kraju su se probe prekinule. Zapisi o zloglasnoj sesiji prvi put su se pojavili 1988. godine na zbirci od 20 godina Jitro Tull (Chateau Dísaster trake). Nakon povratka u Englesku, grupa je zabilježila novi materijal u kratkom vremenu, koji je postao temelj sljedećeg konceptualnog stvaranja Jethro Tull - albuma strasti. Glavna tema Ovaj put Anderson izabrao je razmišljanja o temi života nakon smrti. U glazbenom planu nastavljeni su dvosmisleni eksperimenti sa zvukom, posebno na disku vidljivu pozornost na saksofon. Pasajci se dobro prodaju, međutim, raspoloženje Andersona značajno je pokvario glazbene kritike. Melody Maker, Chris Welch, bio je posebno suđen u tom pogledu, slomljena skupina u poohu i prašini za nju ne previše uvjerljivo, po njegovom mišljenju, nastup koncerta. Unatoč ozbiljnoj kritici, sastav "strast igra" rangiran je 3. na popisu "25 najboljih pjesama svih vremena u žanru progresivne stijene" prema mjestu popmattera.

Kako je jasno da je odnos vođe jithro tull razmažen kritikama, pažnje i ljubavi prema bendu od slušatelja bio je tako očito ojačao. Potvrda ovog trenda bila je zapis o ratnom djetetu 1974. godine. Rad je zanimljiv jer je većina njezinih skladbi izvorno namijenjena za istoimeni film, koji nikada nije ušao na ekranu. Disk je postigao drugu liniju na popisu popularnosti časopisa Billboard, a kompozicije "bumgle u džungli" i "klizanje na tankim ledom novog dana" postali su radioche. Još jedna izvanredna pjesma albuma postala je neka vrsta nagrađivanja aklaume olovke "samo pasijans", posvećen jednom od staklenke kritičara Anderson, glazbenog promatrača publikacije L.A. Puta Robert Hillburn.

Godine 1975. Grupa je javnosti podnijela javnosti na sljedećem stvaranju Minstrela u galeriji, koja kao cjelina podsjeća na Aqualung, kombinirajući nježne akustične stvari s oštrijim kompozicijama, osnovom od kojih je elektrohitrijski prolaz Barra postao temelj. Album pjesme bile su ispunjene tužnim razmišljanjima, ponekad omeđenim s iskrenim cinizmom, što je objašnjeno određenom osobnom krizom Andersona uzrokovanom razvodom sa svojom prvom ženom. Kritičari su se miješali, navijači u cjelini dobro su reagirali na novi rad svojih favorita. Općenito, naknadno minstrel ... prepoznat je kao jedan od najboljih diskova za cijelu karijeru Jethro Tull, unatoč činjenici da je to jasno inferiorno u popularnosti drugom klasičnom proizvodu grupe Aqualung albuma. Ubrzo nakon puštanja ploče, tim je ponovno rijejan u sastavu. Ovaj put, s grupom, bas igrač Hammond je rekao, odlučio se povezati s glazbom i potpuno se usredotočiti na slikanje. Radno mjesto bilo je namijenjeno da popuni Johna Glascock (John Glascock), koji je igrao pred grupom Carmen Flamenco, koji je pratio Jethro Tull u prethodnoj turneji.

Disk 1976 prestar za rock 'n' roll: previše mlad da umre! (Prestar za rock i roll, premlad da umre) također je sadržavao određenu konceptualnu namjeru i pričala se o sudbini starenja rock zvijezde. Odgovarajući na pitanja novinara, vođa grupe kategorički je negirao činjenicu da je u biti prototip karaktera albuma - Ray Lomas. Ipak, teško je ne primijetiti određenu vanjsku sličnost između Andersona i glavnog karaktera koji je prikazan nepristojnu gestu na naslovnici zapisa.

1977-1979: folk rock trilogija

Linija ispod brzog desetljeća je sažeta s tri albuma povezana s folklornim temama: pjesme iz drva, teških konja i Stormwatch (prvi od ovih pogona dobio je općenito pozitivnu procjenu glazbene kritike po prvi put od vremena korist ). Nije bilo ništa iznenađujuće u ovom žanru, jer je prvo bend odavno smatrao svojim narodnim rockerima (posebno, bili su bliski prijateljski odnosi s poznatim timom Steeneye Spana), a drugo u to vrijeme vođa Jethro Tull Ian Anderson naselili su se na seosku farmu i miran seoski život očito odrazio u svom kasnijem radu.

Godine 1978. objavljen je koncertni album koji je sadržavao svijetle i dinamične grupne govore. Sastav sudionika ovog razdoblja priznaje većina ljubitelja zlatnog ansambla. Posebna nijansa govora Jethro Tulla pričvršćena je neposrednim načinom Andersonove komunikacije s javnošću i kolegama. Ian sa svojim karakterističnim grubog humora često je podsvješio svoje drugove ("David je otišao smiriti se. Ali već se vratio. Niste zaboravili tresti prijatelja."). Tijekom obilaska Sjedinjenih Država otkriveno je John Glascock basiste, ozbiljne zdravstvene probleme; Andersonovo slobodno mjesto upitao je svog prijatelja Tonyja Williamsa (Tony Williams, Ex-Skerser Wheel).

Godine 1977. u grupi se pojavio novi igrač na tipkovnici. Oni su postali David Palmer (David Palmer), koji je prethodno surađivao s grupom kao koncentnim aranžerom. Glaskov je napokon napustio sastav tima u ljeto 1979. zbog progresivne bolesti; U jesen iste godine umro je tijekom složene kirurške kirurgije u srcu. Nova bas gitaristička skupina postala je Dave Pegg (Dave PEGG) iz konvencije Fairport. Zajedno s njim, Jethro Tull otišao je na turneju, na kraju koji je Barlow napustio grupu, depresivan smrću Glaskoke.

Tijekom prve polovice 1970-ih, jethro toll ne samo značajno promijenio svoj stilski smjer u glazbi, već je također postigao značajan napredak u sadržaju njihovih pozornica. Živi govori grupe bili su vrlo kazališni i sadržani dugotrajne improvizacije s inkluzijama raznih solo stranaka. U početku, jedini svijetli lik na sceni bio je frontman Anderson sa svojom oblikom kose i poderane odjeće, međutim, ostali članovi grupe postali su aktivni sudionici u budućnosti.

Svi glazbenici Jethro Tull predstavljali su određene slike na pozornici. Basist Glenn Rugor se uvijek pojavio zamagljen u prsluku i s zavoj na glavi, dok je njegov nasljednik Jeffrey Hammond se preferirao da se oblači u crno-bijeli prugasti kostim (svi njegovi glazbeni instrumenti bili su uređeni na isti način). Osim "Zebrida" Hammonda u određenoj točki, na pozornici su se pojavili dva glumca prikazana na pozornici, koja je "ognjena" s ping pong loptice izravno u nadahnutim gledateljima. John Ivan je igrao u bijelom odijelu s jarkim crvenim šal na vratu. Obavljajući ulogu "tužnog klauna", hodao je u svojim ogromnim cipelama na pozornici, krećući se s klavira do Hammonda (namjerno raspoređen u suprotnim krajevima scene), au prekidima sam izvadio tikvicu iz džepa, navodno Ispunjen alkoholom i učinio je takvu vrstu pijenja od onoga. Haljina bubnjara Barlowa sastojala se od Mikea i sportskih gaćica malina, kao i ragbi zavoja; Također u svojoj opremi uključivale su proširene bubnjeve, a tijekom solo serija bubnjara, gusti klubovi dima obavili su scenu. Jedina utjelovljenje pristojnosti među ovom Insanom Balaganom bila je Martin Barr, kojeg Anderson i Iven i Ivan, bio je slučaj "Panali"; Oni su u svakom pogledu grimasu kada je gitarist izvršio svoj prolaz.

Svijetli primjer ekstravagantnih ideja bili su Concerti Jitro Tull u podršci guste kao cigli album. Tijekom izvođenja glazbenika na pozornici, glumci su bili isporučeni zečevima, a tijekom intermisije instaliranog izravno na sceni uz plažu, sudionici Barr i Barlow grupe su promijenjeni. Strasty Play Disk je u početku planirana uključiti film koji sadrži kazališne postavke, ali poduzetnik je naposljetku propao. Tek kasnije, fragmenti ovog videa ušli su u Connebable Collectible Combull Combull (uključujući priču o zečevima koji su izgubili naočale interlude). Album je prestar za Rock'n'roll ... postao još jedan pokušaj Andersona stvoriti multimedijski projekt, međutim, ovaj put planovi nisu bili predodređeni da se utjelovljuju.

Eksperimenti, čak i ako su nastavili u sljedećim desetljećima. Godine 1982., tijekom koncertnog obilaska šokorda i zvijeri, scena je bila opremljena u obliku ogromnog broda Vikinga. Krajem sedamdesetih godina, Anderson se pojavio na pozornici, zatvoren u odjeći za otjecanje; Preostali sudionici u grupi su također doveli do pozornice kostime u skladu s folklornim temama tog razdoblja. Na koncertima u podršci albuma A, svi glazbenici u Jethro Tull bili su odjeveni u točno iste bijele kombinezove koji su bili prisutni na poklopcu diska. Neki faze trikovi karakteristične za 70-ih godina su očuvani do danas. Na primjer, tijekom izvršenja sljedeće pjesme u dvorani čuje se glasni telefonski poziv (ova šala je postala posebno relevantna u naše vrijeme s dolaskom mobitela). Na kraju prezentacije, grupa tradicionalno igra snažan kod i veliki baloni se pojavljuju na sceni, koju Anderson podiže sebe i baca u javnost.

1980-1984: elektronička stijena

Album koji je objavljen 1980. godine bio je izvorno planiran, kao Solnik Anderson. Osim Barra i Pegg, bubnjar Mark Cranei (Eddie Jobson), koji je ranije radio s Roxy Music, Velika Britanija, koja je prethodno radila s Roxy Music, Velikoj Britaniji i Frank Support, sudjelovao je na disku. Značajan naglasak na sintetizatorima će biti doveden u zvuk Jitro Tull Nove nijanse. Još jedan inovativni potez bio je snimanje isječka na jednu od pjesama novog albuma "Slipstream". David Mallet (David Mallet), autor inovativnog videa Davida Bowie "Pepeo u pepeo", bio je pozvan kao direktor. Promjene u tradicionalnom tajniku Jethro Tull postale su još primjetnije na koncertima grupe, koji su koristili najnovija dostignuća elektronike.

Nakon što je zapovijedala lijeva krik, počela je potraga za prikladnim bubnjarom. Tijekom tog razdoblja, nekoliko poznatih glazbenika, uključujući Phil Collins, djelovao je s Tallom Jitro. 1981. postala je prva godina koja nije vidjela pitanje sljedećeg studijskog albuma grupe. Godine 1982. objavljen je Broadsword i zvijer, u kojoj zvuk ponovno stječe narodnu boju, iako sintesizers također nisu zaboravljeni. Uslijedila je koncertna tura postala vrlo uspješna. Glazbenici, zatvoreni u srednjovjekovnim kostimima, izvedeni na sceni, uređeni u obliku viking plovila.

Godine 1983. Anderson je napokon objavio svoj prvi solo album. On je dobio ime hoda u svjetlost, obiluje elektronikom i pripovijeda otuđenja u suvremenom tehnološkom društvu. Veliki radovi na rezonanciji nisu uzrokovali ni stare navijače niti novu generaciju slušatelja. Međutim, nekoliko pripravaka s diska naknadno je ušlo u program koncertnog koncerta jetre ("letjeti noću", "u Engleskoj", "Različita Njemačka").

Apotheoza elektronike hobi je bio disk za obloge, na kojem je bubanj umjesto živog bubnjara prisutan umjesto dnevnog bubnjara. Iako su glazbenici naveli da su oni općenito zadovoljni svojim novim zvukom, njihovo sljedeće stvorenje ponovno nije izazvao užitak kritike, bez navijača. Može se uočiti, osim prilično vidljive prisutnosti na zraku novoobrazovanog MTV videa krila luksuzne skupine. Uskoro je vođa Jitro Tull imao ozbiljne probleme s grlom i bend je uzeo trogodišnju pauzu. Sve to vrijeme, Anderson posvećen tretmanu i razvoju njegove farme za uzgajaju losos, koji je stekao 1978. godine.

1987-1991: Hard Rock

Godine 1987. održan je dugo očekivani povratak Jitro Tull. To je učinjeno s sjajnom. Njihov novi grk albuma bio je povrat na više poznatih "Tallovsky" sondiranje 70-ih i dobio entuzijastični odgovor u tisku. Glazbenici grupe obilježili su višu glazbenu nagradu Grammyja u nominaciji "Best Rock / Metal izvršenje", zaobilazeći jake konkurente koje predstavlja Metaltica tim. Rezultati glasovanja uzrokovali su dvosmislenu procjenu, budući da mnogi promatrači nisu smatrali da je Jethro Tull ni teško masnoće ili više metalni tim. Sudionici samih skupina nisu vjerovali u njihovu pobjedu da nitko od njih nije bio na ceremoniji nagrada. U jednoj od britanskih glazbenih publikacija o pobjedi Jitro Tull, slika je objavljena na kojoj je flauta ležala u hrpi pojačanja, a titl je čitao: "Flute je tvrdi metalni alat" (igra riječi također je moguće prevesti "flaute - metalni alat"). Krest pleznog stila bio je prilično blizu strašnih tjesnaca, koji je, osobito, objasnio promjenom glasovnog raspona Andersona. Najpopularnije pjesme albuma su "farma na autocesti" i "čelični majmun", koji se često zvučao na radiju. Također je vrijedno spomenuti koncertnog aranžmana "Budimpešta", koji je sadržavao epizodu s lokalnom stidljivom djevojkom i zvuče više od 10 minuta. Najpopularnije u Europi bila je pjesma "planinski muškarci" posvećene vojnim temama. Tekst je spomenuo bitku Drugog svjetskog rata u El Alameinu i borbi na Falklandskim otocima, dok su paralele održane između osjećaja spaljivanja žena i njihovih borbenih muževa. "El-Alamein koji je umro u rovovima koji su umrli na Falklandu na TV-u."

Godine 1988. objavljena je zbirka od 20 godina talla Jitro, koja je sadržavala uglavnom nije prethodno objavljene evidencije, kao i koncertne brojeve i reciklirane kompozicije. Unutar skupa bio je knjižica, u detalje priču o povijesti grupe. Ne postoji ništa što treba reći da je publikacija odmah postala rijetkost u krugu navijača Jitro Tull. U čast 20. godišnjice organizirana je obilazak turneja, na kojoj su se pridružili Martin Okok Martin Allcock (Martin Allcock) članovi tima, koji su prethodno govorili u poznatoj konvenciji Fairport. Na koncertima uglavnom je izveo tipkovnice.

Rezultirajući studio Rad Rock Island (1989) bio je inferiorniji na prethodni album Crest od Klesa. Jedan od ljubljenja Willie Disk Sastav je odlikuje vulgarni tekstovi i namjerno tvrdog gitara zvuk, koji je očito morao služiti kao satirični odgovor grupe kritika o primanju Grammyja. Video isječak je pušten na pjesmu, koja je imala problema s izlazom na eter, zbog prisutnosti erotskih scena u njemu. Unatoč činjenici da je općenito, rock otočki disk nije postao izvanredan rad, on je sadržavao brojne zapise koji su voljeli ljubitelje Jethro Tull. U velikom riftu i Mando, bio je sužen zbog nečistog udjela stalno turističkih glazbenika, i između ostalog, činjenica krađe spominje jedan od ljubitelja Tull Mandolina Barra. Božićna himna "Još jedna božićna pjesma" istaknuta je inspiracijom na pozadini u cjelini mračnog materijala.

Reživa albuma iz 1991. godine bio je različit od prethodnog materijalnog integriteta. Unatoč izjavi Andersona o povratku u Blues korijene, postojala je značajna uporaba mandoline i akustične gitare, a sudjelovanje elektroničkih alata nasuprot je minimiziran. Najbolji pripravci diska uključuju: "stijene na cesti", koja sadrži prekrasnu seriju akustične gitare i plahice balade "još uvijek vas voli večeras".

1992-1994: izleti i zbirke

Godine 1992. Jithro Tull održao je obilazak male lagane glazbe, na koncertima od kojih su izveli uglavnom akustičnu glazbu. Mnoge lijepe novobvencionirane i potpuno nove pjesme odigrane su. Zapisi o tim govorima objavljeni su u koncertnom albumu iste godine. Navijači su rado kupili novi grupni disk, kao što je sadržavao mnoge nove verzije svojih omiljenih djela, uključujući i vrlo zanimljivo čitanje narodne pjesme "John jerleyCorn". Također je potrebno napomenuti da je izričita činjenica da se kvaliteta vokala Ian Anderson značajno poboljšala.

Godine 1993. Grupa je široko primijetila četvrt stoljeća njezina postojanja. Luksuzni dar za fanove momčadi bio je zbirka 4 CD-a, na kojima su predstavljene revidirane i poboljšane verzije starih pjesama, kao i tumačenje klasičnih sastava koji su izvršili glazbenici u 90-ima. Jedan od remiksi na pjesmi "koji živi u prošlosti" dosegao je 32. mjesto u britanskim kartama.

1995. - 2014.: Učinak etničke glazbe

Nakon 1992, Anderson je promijenio igrača predstave na flautu nešto, au svojim pjesmama postalo je uočljiva prisutnost etničkih motiva. U istom razdoblju grupa privremeno napustila Dave PEGG, kako bi se usredotočila na rad na Fairport Konvencije. Zamijenio ga je Jonathan Noyce. Korijeni za podružnice (1995) i J-Tull Dot Com (1999) i J-Tull Dot Com (1999) i J-Tull Dot com (1999) i J-Tull Dot com (1999) zvučali su kao prethodno. Njihova baza bila je dojmovi brojnih putovanja u svijetu. U takvim pjesmama, kao "iz buke" i "vruće mango u ravnini", Anderson vedro prenosi njegove dojmove o životu u zemljama trećeg svijeta. Novi albumi također su prisustvovali pripravcima u kojima se vođa muljona Jitro odražava na temu starenja ("još jedan Harry's Bar", "Wicked Windows", "ranjeni, stari i podmukli").

Godine 1995. Anderson je objavio svoju drugu božanstva Solnik: dvanaest plesova s \u200b\u200bBogom. Album je sadržavao dvanaest instrumentalnih skladbi u kojima je Ian ponovno pokazao svoj virtuoz posjed flaute. U albumu je sudjelovao novi igrač tipkovnice Jethro Tull Andrew Giddings (Andrew Giddings), kao i posebno pozvani orkestralni glazbenici. U budućnosti je Anderson zabilježio još dva solo albuma: tajni jezik ptica (2000) i Rupi "s plesom (2003).

U 2003. svjetlost je vidjela božićnu kolekciju božićnog albuma. Ovdje su prisutne i engleske narodne pjesme u izvršenju grupe i originalne kompozicije Jethro Tull. U 2005. godini objavljena su dvije zabrinutosti na DVD-u: uživo na otoku bijelog (1970.) i Aqualung Live (2005). Iste godine, Ine Anderson je zabilježio svoju verziju poznate kompozicije Pink Floyda "Tanki led", koji je ušao na album natrag na zid, posvećen radu grupe.

2006. na čekanju nekoliko novih publikacija odjednom. Edije Collector je objavljeno u DVD formatu, što predstavlja zapis o jednom od najboljih nastupa Jethro Tull na otoku festivala Wight iz 1970. godine. Također u ovoj zbirci uključivale su najbolje fragmente govora Grupe tijekom obilaska Britanija i Amerike 2001. godine. Vrhunac publikacije bio je videozapis zajedničkog govora sudionika prvog sastava Jorro Tull Anderson, Ebrams, Koram i Bandera.

U ožujku 2007. objavljena je zbirka najboljih akustičnih djela grupe. Uključuje 24 kompozicije iz albuma raznih godina, kao i novi koncert izvedbe "jedan smeđi miš" i popularne engleske pjesme "razonoda s dobrom tvrtkom", čiji je autor kralja Henry VIII. U rujnu iste godine, sljedeći koncert DVD uživo u Montreuxu 2003 je objavljen. On je sadržavao, između ostalog, živahno ispunjenje takvih poznatih stvari kao "debeli čovjek", "s vama da mi pomogne" i "lov Djevojka".

Jethro Tull glazbenici aktivno se obilaze. Godine 2008. održana je obilazak 40. obljetnice Grupe. U 2011. godini - obilazak obilježavanja 40. obljetnice albuma "Aqualung".

Krajem 2011. godine Martin Barr je naveo da najmanje dvije godine napusti grupu. Tour 2012 In Postupnik Andersonovog solo albuma "debela kao opeka 2: što god se dogodilo s Geralom Bostock?" Odvija se bez njegovog sudjelovanja. Prema nekim informacijama, izazivao je sukob između njega i Anderson, zbog autorskih prava nekih pjesama, posebice minstrel u galeriji: Barr se smatra koautorom, dok svi autorovi odbici idu samo Anderson.

U rujnu 2013. godine, jethro Tull dao koncerte u Minsku, Moskvi, St. Petersburgu, Rostovu-on-Don i Krasnodar.

U 2014. godini Jen Anderson je proglasio kolaps tima.

Zanimljivosti

Aqualung kompozicija ušao je u soundtrack na ekstremni skate video "pao: vožnja nebom" na Billy Marx profil, također je bila u rock band serijama serije.

U ciklusu Stephen King, tamna kula je grad visok (Tull). U jednom od dijelova autor priznaje da je uzeo ime grada iz imena ove skupine.

Postoji verzija koju je pjesma "Hotel California" (1976) iz istog albuma Orgles grupe napisan pod utjecajem koji smo znali da znaju sastav od stand up albuma (1969). Grupe su se okupile zajedno prije objavljivanja pjesme; Osim toga, melodija i akordi su vrlo slični. Naravno, ideja o pjesmi "nekad smo znali", izražene u posljednjoj liniji ("ali za vaše vlastito dobro sjećamo vrijeme koje koristimo za znanje") je vrlo daleko od skupa ideja zatvorenih u "Hotel California" ", ali u glazbenom planu" Hotel California "- ovo je samo malo promijenjen" koje smo znali ". Ian Anderson na koncertima na kraju 70-ih i sam ga je naglasio, počevši se igrati "Mi smo znali", a od druge prijave do teksta "Hotel California".

U proljetnim proljetnim koncertima korišten je video emitiranja s međunarodnom svemirskom stanicom, u kojem je američka astronava Cathemane Coleman izvedena od strane flaute serije u sastava boureae pod uz pratnju glazbenika na sceni. Osim toga, Kolman je pozdravio publiku i čestitao javnosti i glazbenicima Jethro Tull na dan astronautike.

Phoebe, karakter američke televizijske serije "Prijatelji" ima bilježnicu s telefonskim brojevima svih momaka s kojima sam se upoznao. Ova knjiga ima ulazak o Jitro Tull.

Godine 2004. 66-godišnji bivši bivši igrač tipkovnice Jethro Tull David Palmer promijenio je pod i postao žena po imenu di Palmer. Ian Anderson je bio jedini koji je odmah prihvatio svoju odluku: "Znao sam da će David napraviti operaciju da promijeni pod u posljednje dvije godine. Kao i mnogi drugi, najprije ga jedva smatram, ali u potpunosti podržavam njegovu odluku. Brojni ljubitelji Jethro Tull Preporučujem priznati di kao novu osobu i nadam se da će uživati \u200b\u200bu njezinoj daljnjoj kreativnosti ...

Posljednji sastav

Ian Anderson - vokal, gitara, flauta, živi harmonici (1967-2014)
Martin Barr - gitara, mandolina, flauta (1969-2014)
Doan Perry - udaranje (1984-1990, 1991-2014)
David Goodie - bas gitara (2006-2014)
John O "Hara - Tipkovnica (2006-2014)

Bivši sudionici

Mick Ebrams - gitara, vokal (1967 - 1968)
Glenn Korikan - bas gitara (1967-1970)
Clive stečaj - bubnjevi (1967-1970)
John Ove - Tipkovnica (1970-1979)
Jeffrey Hammond Hammond - bas gitara (1970-1975)
Barimore Barlow - Utjecaj (1970-1979)
John Glavor - bas gitara (1975-1979)
David Palmer - Tipkovnica (1976-1979, 1986)
Dave Pegg - bas gitara, mandolina (1979-1994)
Eddie Jobson - Tipkovnica, violina (1979-1981)
Mark Craini - udaraljke (1979-1981)
Jeri Conway - Šok (1981-1982)
Peter John Ruda - Tipkovnica (1981-1986)
Paul Burgess - udaranje (1982-1983)
Don Eiri - Tipkovnica (1986-1987)
Martin Okok - Tipkovnica (1987 - 1990)
Dave Matteks - udaranje (1990-1991)
Andy Giddings - Tipkovnica (1990-2006)
Jonathan Neuss - bas gitara (1994-2006)

Pozvani glazbenici

Gitara (na koncertu "rock and Rock i Roll Circus Rolling Stones")
Tony Williams - bas gitara (privremena zamjena srca) (1978-1979)

Diskografija

To je bilo (1968)
Ustati (1969)
Korist (1970)
Aqualung (1971)
Debela kao opeka (1972)
Živjeti u prošlosti (1972) (zbirka)
Igra strast (1973)
Ratno dijete (1974)
Minstrel u galeriji (1975)
M.u. - najbolje od Jitro Tull (1976) (zbirka)
Previše je stara za Rock 'n' Roll: Doo mlad da umre! (1976)
Pjesme iz drva (1977)
Ponovite - najbolje od Jethro Tull - Vol II (1977) (Zbirka)
Teški konji (1978)
Pucanje (1978) (koncert)
Stormwatch (1979)
A (1980)
Broadsword i zvijer (1982)
Pod omotama (1984)
Izvorni majstori (1985) (zbirka)
Klasični slučaj (1985) (album orkestralne caverice)
Klasta (1987.)
20 godina Jitro Tull (1988)
Rock Island (1989)
Živjeti u Hammersmith "84 (1990) (koncert zapis)
Ustanak soma (1991)
Malo svjetlo glazbe (1992) (koncert)
25. Obljetnica Set (1993) (Kolekcija)
Najbolji od jethro Tull: Zbirka godišnjice (1993.) (zbirka)
Noćnika (1993.) (zbirka rijetkih zapisa s ograničenim izdanjem)
Korijeni za podružnice (1995)
U koncertu (1995) (koncert)
Kroz godine (1998) (zbirka)
J-Tull Dot Com (1999)
Najbolje od Jethro Tull (2001) (Zbirka)
Živjeti s prošlošću (2002) (koncert)
Osnovni jethro Tull (2003) (zbirka)
Božićni album jethro Tull (2003)
Ništa nije lako: živjeti na otoku Wight 1970 (2005) (koncert)
Aqualung Live (2005) (koncert)
Najbolje od acoistic Jethro Tull (2007)
Božićni album Jethro Tull, posebno izdanje (2009)

Izvor - Wikipedia.org.

Izvorni sastav:

Ian Anderson (vokal, gitara, bas gitara, klavijature, udaraljke, flauta, r. 1947),

Mick Abrahams (gitara),

Glenn Crown (bas gitara),

Clive bankar (bubnjevi).

Ian Anderson prvi put je prvi put govorio u Blackpool grupi "John Iben bend" 1966. godine, a sudionici su se kasnije sastojali od jezgre legendarnog projekta Anderson "Jithro visok". I u početku, Ian Anderson i bazist Naranni će pasti s Blackpools: U prosincu 1967. stigli su u London i najavili skup glazbenika. U proljeće 1968. novi je ansambl uspješno izveden na Jazz festivalu. Kritičari su ga karakterizirali kao uzlaznu zvijezdu umjetnosti rock, a proizvođači tvrtke "Otok" ponudili su Anderson da potpišu ugovor za tri godine.

Prvi disk grupe na čelu s najboljim Flaaturaest Rock Music pojavio se na kraju 1968. godine. To je jedini projekt "jetro visok", čiji se sastavi temelje na blues gitari (to je način Mika Abrahama). Voditelj Ian Anderson, međutim, je nešto drugačiji oblik glazbenog izražavanja, odnosno umjetnosti-rock u duhu menestelske balade sa značajnim utjecajem tvrde stijene. U tu svrhu, Tony Yommy i Martin Barre bili su najprikladniji gitaristi. Yommyy je ubrzo osnovao Black Sabbat, a Barre je uspješno pričvršćen na Jethro visok i ubrzo je postao jedan od najizbirljivijih gitarista s virtuoznim stijenama. Dakle, umjesto Abrahama, koji je otišao u grupu "Blodly svinja" (zajedno s bivšim vrtovitim bankama "Da, Petar Banks), mjesto vođe-gitarista u Jethro visoku čvrsto je uzeo Martin Barra.

Počevši od drugog albuma, Jethro visok bio je ojačan u okviru "teške" umjetničke stijene s teškim gitarom rifovima i nevjerojatnim improvizacijama andersonovih flauta. Još uvijek nije bilo takve stvari u povijesti rock glazbe, a ansambl je vrlo brzo zauzeo mjesto u simboličkom pet najinovativnijih skupina svijeta zajedno s "Bitla", kotrljanjem kamenjem, genezom i ledom Zeppelin.

Od 1970. godine, Jethro visoki proizvodi imaju veliki uspjeh u svim razvijenim zemljama, ali s diska na disk grupni pripravci postaju sve složeniji i dublji, što (unatoč najvišoj kvaliteti glazbenog materijala tih godina) u 1973 dovela je do a Sukob s kritičarima Glazbene publikacije optuženi za ansambl u pretjeranom "sukobu" i "taljenja". Kao odgovor na ovu naknadu, "Jithro visok" jednom se pokušao vratiti na pristupačan i jednostavan način predstavljanja svojih pjesama (Disk 1974), ali postojali su ogorčeni slušatelji koji su očekivali od grupe daljnjih "ozbiljnih" razvoja. Kao rezultat toga, mišljenje ljubitelja glazbenika s pravom uzeo kao osnova, a daljnji proizvodi ansambla do 1980. godine sastoje se od umjetničkih albuma visoke klase s nevjerojatnom glazbom, oponašanjem koje nitko još nije uzeo. Od diskografije u razdoblju od 1970. do 1980. godine teško je istaknuti jedan disk kao bolji. Lakše je ukazati na to da je malo slabije: to je diskovi 1974 i album iz 1979. (prodan u SSSR-u, poljski proizvodnju). U konceptualnim uvjetima, filozofska djela 1972., 1973., 1975., 1978. i 1980. bili su najdublji.

U godinama vrhunca "Jithro visok", njegov bivši kolege "John Iben Band" vratili su se u Ian Anderson (vidi promjene u sastavu), što je doprinijelo stabilnosti dugi niz godina. Kriza pećnice Ovaj divan tim samo u ranim 80-ih: Albumi 1982 i 1984. bili su previše "učitani" s orkestri s elementima elektroničkog zvuka, a vođa se gitara preselila u pozadinu. Sile za oživljavanje pronašle su Anderson sredinom desetljeća. Posljednja dva albuma grupe (osobito 1989.) nesumnjivo će stajati u brojnim remek-djela ne samo u diskografiji grupe, već iu povijesti rock glazbe u cjelini. Danas, u razdoblju gotovo potpune potištenosti u art rock kampu, album "Rock Island" je doista otok spasenja u moru zabave komercijalnih proizvoda.

Promjene u sastavu:

1969: - Abrahami, + Martin Barre (gitara);

1970: + John Iven (tipkovnice);

1971: - Koringer, + Jeffrey X. Hammond (bas gitara);

1972: - Banker, + Barrymore Barlow (bubnjevi, sada svi stari prijatelji na Ivanu Iben bend okupili su se u "Jethro visoku");

1977: - Hammond, + John Glaškok (bas gitara), + David Palmer (tipkovnice);

1979: - PALMER, - IVE, - GLASPOK (umro nakon neuspješnog rada na srcu), - Barlow, + Dave Pegg (bas gitara), + Mark Kranny (bubnjevi), + Eddie Jobson (tipkovnica, violina);

1981: - Jobson, - Crani, + Peter John Wittez (tipkovnice), + Jerry Convey (bubnjevi);

1985: - Wittez.

Na račun Jan Anderson jedan solo album (1983).

Trenutna kompozicija:

Anderson (vokali, flauti, klavijature, akustična gitara, udaraljke, sintti-bas),

Martin Barre (vođa gitare),

Dave Pegg (bas gitara)

osim toga, kao "gost", Jerryon Konvei (bubnjevi).

Rekordne tvrtke:

do 1970. - "Ayled",

svi ostali su "chrysalis".

Proizvođači:

Jan Anderson, Robia Blackk.

"Farma", "Eyre" i drugi.

U SSSR-u, objavila je zbirka pjesama skupine od 1969. do 1977. godine.

Izvorna diskografija:

"Ovo je bilo" -1968,

"Ustani" -1969,

"Aqualang" -1971,

"Gusta kao opeka" -1972,

"Strast igra" -1973,

"Ratno dijete" - 1974,

"Minstrel u galeriji" -1975,

"Prestar za rock" n "roll; premlad da bi umrilo" -1976,

"Pjesme iz drva" - 1977,

"Teški konji" - 1978,

"Stormwatch" - 1979,

"Široka i zvijer" -1982,

"Pod oblozima" -1984,

"Crest klikave" -1987,

"Rock Island" - 1989,

"Ustaranje soma" -1991.

lan Anderson - Solo.

Grupa "Jethro Tull", koji je uzeo ime u čast agrarnog znanstvenog 18. stoljeća, pravi je fenomen u rock glazbi. Miješanje teške stijene, blues, narodne i progresivne momčadi imali su jedinstven zvuk koji bi se, međutim, mogao promijeniti u različitim razdobljima njezine karijere. Osim toga, tim je bio poznat po opterećenim, često nadrealnim tekstovima, a brand "JT" služio je kao filmski igrač koji je igrao, stojeći na jednoj nozi. Ansambl, u originalnom sastavu od kojih je frontman Yang Anderson pao (r. 10. kolovoza 1947.), basist Glenn Korikanik (r. 24. travnja 1947.), gitarist Mick Abrahams (7. travnja 1943.) i bubnjar Clive Bankeore (r . 12. prosinca 1946.), formiran na fragmentima inkluzivne formiranja "John Evan Smash". To se dogodilo krajem 1967., a početkom iduće godine, Jethro Tull je bačen u pilot pop narodni singl "Sunshine Day". Iako je Mignon bio neuspjeh, skupina je uspjela dobiti boravišnu dozvolu u Metropolitanskom klubu "Marquee", a ona je počela postupno povećavati popularnost koncerta. Pogotovo dobre stvari otišli su kad se Abrahami preselili u središte scene, a Anderson, odjeven kao skitnica, došao je s njegovim korporativnim stalkom. U lipnju 1968. tim je nastupio na prvom otvorenom festivalu u Hyde Parku, u kolovozu je zasjala na "Sunbury Jazz & Blues Festival", a do kraja ljeta čuo je ugovor od "otočnih zapisa". Već je prvi diskovski div pokazao eklektičnost eklektičnosti "Jethro Tull", međutim, unatoč nečistoćama jazz-Falking, do i velikim "to je bio" bio je Blues album, a glavna zasluga pripada Abrahamesu. Ipak, čelnici u grupi još su bili dva i ne želeći nastaviti suparništvo s Yan, Mick je otišao stvoriti projekt "Blodwyn svinja".

Rezultirajuća povreda pokušala je zatvoriti Tonyja IIOMI ("Black Sabbath") i Davy o "listu (" lijepo "), ali osoblje je odlučeno s dolaskom Martina Barra (r. 17. studenog 1946.). U proljeće 1969 , obnovljeni sastav debitirao je s udarnim singlima. "Živi u prošlosti", koji je ušao u vođe britanske trojke i doveo do pojave "Jethro Tull" u "vrhu pops" prijenosa. Autorstvo pjesme pripadao Andersonu , i pripremio je i sav materijal za album "ustati" (uključujući i preradu bach "bouree"). Jedinstveni spoj Blues, Jazz, Brit Folk, Prog Rock i Classics uzrokovali su javni interes, a disk je sletio na vrh otočnog grafikona. Sljedeća puna dužina "korist" je dodijeljena pristranost u tvrdi stijeni i nastup u gostima bivše glave "John Evan Band" Ivana Evanskog playera. Ista tanjur se ispostavilo kao Posljednje za Glennu Kornev, koje su menadžeri pristojno tražili izlaz. Odbačeni basist vrisnuo je projekt "Wild Turska", a njegovo mjesto u "Jethro Tull" uzeo je još jedan izlaz iz "John Eva" N Band "Jeffrey Hammond-Hammond.

Uz Evanov službenik ugrađen u službeni sastav na početku 1971. godine, tim je pripremio master-level program "aqualung". Blues Intonacija je ovdje praktično ostalo u prošlosti, ali savršeno je radio na kontrastu hard rock i folk. Kombinacija eksplozivnih rifova i akustike zauzela je slušatelja za samo srce, a kupci su u velikoj količini povukli ploču. Iako je turneja "Aqualant" prošla s velikim uspjehom, zauzet raspored obilaska nije odgovarao obiteljskim planovima nedavno mladoženja, a on je prenio u Barrimor Barlow štapovima (također ex- "Ivan Evan Band"). Peti album, umotan u "novinski" pokriće, ispostavilo se da je inovativno poduzeće - sastojalo se od samo jednog pripravka s trajanjem od 44 minute s socio-nadrealističkim tekstovima i karakterističnim za napredovanje promjena glazbenih tema, veličina i tempo. Iako su mnogi kritičari bili u zbunjenosti prije "guste kao cigle", zapis je imao širok uspjeh i postao za "Jithro Tull" prvi američki charttopper. Godinu dana kasnije, Grupa je ponovila iskorištenu konceptualnu formulu u programu "Strast igra" nego uzrokovalo čipkanju optužbi u prekomjernim nedosljednosti, međutim, unatoč lutalicama, album je također postao vođa u inozemnim popisima. Iako se sljedeći studio pripremao kao dio filmskog projekta, film nikada nije objavljen, a planirani blizanca pretvorio u ordinatar.

S "ratnim djetetom", tim se vratio u skraćeni format pjesama, a orkestracije Palmera koji su radili s grupom Davida postaju vidljiviji. U "Billboard", album je pronađen na drugoj liniji, ali ploča 1975. godine "Minstrel u galeriji", sa svojim protuobićnim energetskim energetskim barama i akustikom nalik "Aqualung", preselio "Jethro Tull" do sedmog koraka. U siječnju 1976. osoblje Idila zakraljila je nekoliko godina povrijeđeno ostavkom Hammonda Hammonde, koja se odlučila prebaciti na slikarstvo. S novim basistom John Glasokok, bend je zabilježio disk "prestar za rock" n "roll: previše mlad da umre!", I iako je naslovna staza napunio prase banke klasičnih stvari "JT", album, Napravljen na temelju neuspjelih predstava Anderson -palmer, ostao je podcijenjen - nije ni primio zlato i pao iz američkih desetaka i britanskih dvadeset. Mnogo uspješniji ispostavilo se da je folklorna ploča "pjesme iz drva" - grafikoni i pokazatelji prodaje poboljšali su se s njim. Disk je izašao u veljači 1977. godine, au svibnju David Palmer primio je službeno članstvo u Jethro Tull i počeo nastupiti na koncertima kao ključeva. Folk je prevaren na još dva albuma kasnih 70-ih godina, koja je, unatoč dominaciji Punk Rocka, još uvijek imala dobru potražnju.

Pet tjedana nakon objavljivanja "Stormwatch" je umrlo, Hello je umro (posljedice prenesene operacije na srcu su pogođene), a bazistovo mjesto je otišlo u Dave Peggu iz konvencije Fairport. Johnova divergentna smrt, nakon završetka promo turneje, on je prestao Barlowa, a Anderson, koji je iskoristio konfuziju u redovima grupe, bio je angažiran u solničkom rekordu. Bilo da se to može, ali zbunjeni sintetizatorima i elektroskriptiranjem od Eddie Jobson Hard-Folk "A" izašao je pod markom "Jethro Tull", jer je tako inzistirao "Chrysalis Records". Tako je tvrtka htjela spriječiti pad prodaje, ali trik nije imao snažan utjecaj, a potražnja je ostala na prosječnoj razini. Na otvaranju diska bilo je redovitih permutacija, a Peter Wettes i Drikerher se našli. Godine 1982., ažurirani sastav pripremio je program "Broadsword i zvijer", koja se, iako se temeljila na narodnim melodijama, donijela je naredbu na teži zvuk. Također, uloga sintetizatora bila je značajno povećana ovdje, ali elektronika je bila još veća na "pod omotama", pogotovo jer je skupina ostala bez živih bubnjara i koristio bubanj stroj. Unatoč činjenici da se "Tull" činilo da je zadovoljan eksperimentima sa Sint pop, rad nije uspio, a planirana turneja morala biti otkazana zbog andersonove bolesti. Tek nakon trogodišnjeg pauze, tim se vratio na posao, a do tada njezino službeno osoblje palo je na trio - Petar je otišao. Iako su glazbenici pokušali ponovno igrati uobičajeni teški narod na "grb od klikave", a gitara Barra prvi put iz 70-ih ponovno je stavljena na glavu kutka, stil ovog albuma bio je vrlo sličan "Dire Straits". Međutim, publika je usvojila ovaj rad s oduševljenjem, a "Jethro Tull" čak je čak i zgrabio "Grammy" u nominaciji "Najbolji hard Rock / Metal performanse vokal ili instrumental", koji je "Metallica" tvrdio.

Osjećajući se sigurnije, skupina je počela oštrije, ali snimljena s novim napadačem Dana Perry "Rock Island" imala je hladniju recepciju, osobito u Americi. Od sljedećeg tanjura "Som se ponovno podiže" nakon duge pauze, bilo je blues za blues, ali u lutastoj boji bure, ta je činjenica ostala nezapaženo, a "Tull" nastavio je kap. Međutim, za tim, sve nije izgubljeno - njezini koncerti su i dalje bili uspješni i objavljeni u akustičnom skupu 1992. godine "Malo svjetlosna glazba" ušla je u British Top 40 (u Billboard br 150). Godine 1995., tim, čiji su redovnici napunjeni s tipkovnicom Player Andrew Giddings, vratio se u studijski rad, a na brendiranom zvuku primijećena je srednjim istočnoj melodije. Uz pristranost u Warld glazbi, također je napravljen album "J-Tull Dot com", ali na pojavu nula Anderson odnijela je snimku Solnikov, a grupa je otišla u pozadinu za njega. Ipak, u prvom desetljeću dvadeset prvog stoljeća, "Jethro Tull" objavio je nekoliko znanstvenika, a također je pripremio božićni zapis. Tek nakon što je Barr izjavio svoju ostavku u 2011. godini, postalo je jasno da legendarni tim više ne postoji.

Engleska grupa "Jethro Tull" (Ovo je ime agrarnog znanstvenika koji je živio prije 200 godina) bio je formiran u Lutonu (Ujedinjeno Kraljevstvo) 1967. godine. Početna postava sastojala se od siječnja Anderson (vokala, flauta, r. 10. kolovoza 1947.), Mika Abrahams (gitara, vokali, r. 7. travnja 1943.), Glenna Kornik (bas gitara, r. 24. travnja 1947.) i Klyva Bankar (bubnjevi, r. 12. prosinca 1946.). Ian Anderson je prvi put nastupio u Blackpool grupi "John Evan Smash" 1966. godine, a koji su kasnije i iznosili jezgru legendarnog projekta Andersona "Jethro Tull". I u početku, Ian Anderson i bazist Naranni će pasti s Blackpools: U prosincu 1967. stigli su u London i najavili skup glazbenika. U proljeće 1968. novi je ansambl uspješno izveden na Jazz festivalu. Kritičari su ga karakterizirali kao rastuću zvijezdu umjetnosti rock, a proizvođači otoka bili su ponuđeni Anderson da potpišu ugovor za tri godine.

Prvi tanjur grupe na čelu s najboljim flautistom rock glazbe pojavio se na kraju 1968. godine. To je jedini projekt "Jethro Tull", čiji su kompozicije temeljeni na blues gitari (to je način Mika Abrahama). Voditelj Ian Anderson, međutim, do nešto drugačijeg oblika glazbenog izražavanja, naime umjetnosti-rock u duhu Mesnestrel balade sa značajnim utjecajem tvrde stijene. Kao rezultat toga, Abrahami su bili prisiljeni otići.

U njegovom mjestu, Tony Yomeji i Dave O'LIST (ex- "lijepo") bili su davno, ali samo Martin Barre temeljito je uspostavljen (r. 17. studenog 1946.), koji je uskoro bio jedan od najizbirljivijih gitarista s virtuoznim stijenama. Prvi singl, snimljen sa svojim sudjelovanjem, "živi u prošlosti" bio je na trećem liniji britanskih grafikona. Počevši od drugog albuma, stil sethro Tull ojačao je u okviru teške umjetnosti stijene s izraženim gitarom rifovima i nevjerojatnim improvizacijama Anderson flauta. Dakle, u povijesti rock glazbe još nije bio, a ansambl je vrlo brzo uzeo mjesto U simboličkom pet najinovativnijih skupina mira zajedno s "Beatlesa", "Rolling Stones", "Genesis" i "LED ZEPELIN". Od 1970. godine, Jethro Tull proizvodi su imali veliki uspjeh u svim zemljama. Godine 1971. objavljen je najpoznatiji album tima "Aqualung", čija je pjesma bila poslovna kartica grupe. Ali s diska na disk sastav grupe postao je sve složeniji i dubok, koji (unatoč najvišoj kvaliteti glazbenog materijala tih godina) u 1973 doveo je do sukoba s kritičarima glazbenih publikacija, optužio je ansambl u pretjeranom "strogi" i "dobitak".

Kao odgovor na ovu optužbu - "Jethro Tull" jednom se pokušao vratiti na pristupačan i jednostavan način predstavljanja svojih pjesama (Disk 1974), ali slušatelji koji su očekivali od grupe daljnjih "ozbiljnih" razvoja bili su ogorčeni. Kao rezultat toga, mišljenje navijača glazbenici s pravom uzeli kao osnovu, a daljnji proizvodi ansambla do 1980. sastojali su se od umjetničkih albuma visoke klase s nevjerojatnom glazbom, oponašanjem koje nitko još nije uzeo.

Od diskografije u razdoblju od 1970. do 1980. godine teško je istaknuti jedan disk kao bolji. Lakše je istaknuti da je malo slabiji: ovo je diskovi 1974 i album 1979. U konceptualnim uvjetima, filozofska djela 1972., 1973., 1975., 1978. i 1980. bili su najdublji. Tijekom vrhunca "Jithro Tull", njegove bivše kolege na An Ivana Ivana benda vratili su se u Ian Anderson, koji su doprinijeli stabilnosti dugi niz godina. Kriza pećnice Ova divna momčad samo u ranim 80-ih: Albumi 1982. i 1984. bili su previše učitani orkestrom s elektroničkim zvučnim elementima, a vođa se gitara preselila u pozadinu. Sile za oživljavanje pronašle su Anderson sredinom desetljeća. "Crest of Knave" diska iako je napravljen u uobičajenom "Jethro Tull" folklornom masnoću, ali je imao glasan zvuk od svojih prethodnika. Godine 1989. tim je za ovaj album primio "Grammy".

Otpuštanje "Rock Island" gotovo je ponovio uspjeh "Creste of Knave", jer je bio značajan roll prema tvrdom roku. Godine 1993. Chrysalis je objavio 25. godišnjicu kutije, koji se sastoji od remiksiju najboljih stvari "Jethro Tull", kao i neke nove staze. Albumi 90-ih nose mali otisak istočnih utjecaja. Anderson je ponovno izgubio nekoliko grupnog zvuka. Posljednji album albuma "Božićni album" (2003) uključuje akustične pjesme povezane s božićnim temama. U novom stoljeću "jetro visoki" Toure (uključujući u Rusiji) više nego što nas prepušta novim izdanjima. I početkom 2008. godine, Jan Anderson je dodijelio kraljevsku nagradu, koji je "Beatles" zabilježen četrdeset godina prije njega. Sada također nosi ponosni naziv "člana Britanskog carstva" (MBE). Istina, on sam pripada svojoj nagradi sa zdravom ironijom, uspoređujući se sa stotinama svakoga tko nije poznato da radi, koji primaju tako dugoročne nagrade.