Drevna literatura. Povijest razvoja

Drevna literatura. Povijest razvoja
Drevna literatura. Povijest razvoja

Antička literatura je literatura mediteranskog kulturnog kruga epohe radionice: to su literatura drevne Grčke i Rima iz X-IX stoljeća. PRIJE KRISTA e. Prema IV-V stoljećima. n. E. Illa antička literatura općenito karakteriziraju iste zajedničke značajke kao i za sve drevne literature: mitološke teme, tradicionalizam razvoja i poetskog oblika.

    Uloga mitologije i mitološkog razmišljanja, značenje mita i obreda u formiranju verbalne umjetnosti.

Mitologija je razumijevanje stvarnosti, svojstvenog zajednici-generičkog ranga: sve fenomene prirode su duhoviti, a njihovi međusobni odnosi shvaćeni su kao povezani, slični čovjeku. Za grčku religiju, kao i za drevni kolnici, politika je karakteristična.

Mitologija, u smislu naivne vjere, završila je primitivnom formacijom za koju je to bila potrebna ideologija. Društvo s robovima klase u Grčkoj i povezani izgled literature aktivno koristi mitologiju za vlastite potrebe, političke i umjetničke. Mitologija u grčkoj tragediji posebno se koristi.

    Antička naslijeđa u europskoj književnosti.

Povijesno povezanost drevne kulture s kulturama nove Europe daje mu poseban položaj. Povijesni kontinuitet starinskih i novih europskih kultura uvijek je ostao opipljiv, a drevna literatura je uvijek bila izvor i često model nove literature. Antika je izvela duhovnu potporu europske kulture u odlučujuće i okretanje bodova njezina razvoja.

Tradicija proučavanja drevnih jezika i drevnih književnosti uvijek leži i temelj humanitarnog obrazovanja u Europi. Glavni koncepti književnosti i književne kreativnosti koji su dominirali Europom gotovo do XIX stoljeća, izravno su nastavili iz koncepata Aristotela i Platona.

    Podrijetlo i stvaranje glavnih vrsta drevne grčke književnosti.

U doba, prijelazni iz zajednice-generičkog sustava, uopće nije bilo pisane literature; Nosač verbalne umjetnosti bio je pjevač (AEE ili Rhapsod), iskrivljavajući svoje pjesme za vršnjake i narodne praznike.

U eri polisa pojavljuje se pisana literatura; I pjesme epova i pjesama tekstova, i tragedija dramatičara, a rasprave filozofa i dalje su pohranjeni u snimljenom obliku, ali se šire čak i oralno. U doba helenizma i rimske vladavine, pisana literatura postaje glavni oblik književnosti. Književna djela su napisana i distribuirana kao knjige.

Sustav žanrova u drevnoj literaturi bio je različit i stabilan. Žanrovi se razlikovali viši i niži: najviši se smatrao herojskim epikom, iako je Aristotel u "poetici" i stavio tragediju iznad njega.

Sustav stilova u drevnoj literaturi potpuno je podređen sustavu žanrova.

Pitanja za samokontrolu.

    Što je antička literatura?

    Što je mitologija?

    Gdje je mitologija u drevnoj grčkoj književnosti?

    Što se pojavljuje povijesni kontinuitet antičkih i novih europskih kultura?

    Kada se pojavila pisana literatura?

    Koji je sustav žanrova u drevnoj literaturi?

Predavanje 2. Drevni grčki herojski EPOS, njegovo podrijetlo i izvoz, parcele, heroji, stil.

    Homer i "Homerovo pitanje".

Znanstvenici se i dalje raspravljaju o tome je li briljantan kreator "Iliad" i "Odiseja" stvarno postojao, ili svaka pjesma imala svoj vlastiti autor, ili su to bili fragmentirane pjesme, napravili zajedno bilo kojim urednikom. Grek je vjerovao da je epska pjesnika "Iliad" i " Odyssey je presavijen slijepim pjesnikom Homerom. Sedam grčkih gradova tvrdilo je da se smatraju pjesnikovom domovinom. U isto vrijeme, nema značajnih potvrda o Homereu, a općenito je nemoguće smatrati dokazanim da su i pjesme stvorile ista osoba.

    Pjesme "Iliad" i "Odiseja" su uzorci drevnog herojskog epa.

Djela Homera, pjesama "Iliad" i "Odiseja" su prvi u vrijeme poznato nam spomenike drevne grčke književnosti i istovremeno su prvi spomenici literature u Europi. Ovi su radovi prvi put bili prvi put u drugoj polovici 6. stoljeća. PRIJE KRISTA. Slijedom toga, narodni materijali za te pjesme su stvoreni i ranije, barem dva ili tri stoljeća prije ovog prvog zapisa.

    Mitološki i povijesni temelji pjesama.

Uzrok trojanskog rata bio je otmicanje Elene, supružnici Tsar Mellaya Pariz, sin trojanskog kralja Priama. Uvrijeđena Menelija je pozvala spašavanje drugih kraljeva. Glavni sadržaj "Odiseja" su legende o povratku Odiseja na itha nakon završetka rata s Trojom. Nastavio je ovaj povratak jako dugo i trebalo je 10 godina.

Zemljište Homerove pjesme su različite epizode trojanskog rata. Grci su stoljećima prevelili rat u Malaja Aziji. Međutim, to je bio rat s Trojom koji je bio posebno utisnuti u sjećanje na drevne Grke, a mnogi joj su bili različiti književni radovi.

    Idean i umjetnička obilježja Homerovskog epica.

U Iliadu u svijetlim značajkama reproduciraju se fenomeni stvarnog života i života drevnih grčkih plemena. Naravno, prevladava opis života rata. Ali podvige heroja, tako šareno opisano od strane Homera, ne zamagljuju sve užase rata iz poglede pjesnika.

Nema sumnje da je "odiseja" mnogo složeniji proizvod drevne literature od "Iliad". Studije "odiseja" s književnog stajališta i sa stajališta mogućih autorstva se provode do danas.

Pjesme "Iliad" i "Odiseja", pripisuju slijepom viši do Homer, imali su ogromne, nema veze s usporedivim učinkom na cijelu povijest drevne kulture, a kasnije i kulturu novog vremena. Ogromna vještina kategorije tih pjesama, njihove epohableness, šarenost, boja privlači čitatelja i danas, unatoč ogromnim privremenim ponorima koji leže između njih.

Pitanja za samokontrolu.

    Što je suština "homeričkog pitanja"?

    Koje pjesme se tradicionalno smatraju u vlasništvu Homera?

    Koja je mitološka osnova "Iliad"?

    Koje povijesne činjenice ga podcjenjuju?

    Koje su legende sadržaj "Odiseja"?

    Koje su ideološke i umjetničke značajke Homerovsky Epic?

Predavanje 3. Didaktički EPOS.

    Gesiod: "TheoGony" i "Radovi i dani".

Od grčke književnosti arhaičnog razdoblja sačuvani su dva neovisna djela koja pripadaju žanru didaktičkog epa. Njihov autor je hesoid (kraj VIII - početak VII. Stoljeća), o čemu dobivamo prilično neke informacije iz vlastite pjesme "Postupak i dani".

Gesiod je počeo stvarati "rad i dane", već ima iskustva u radu na ranom radu - pjesma "teogonija" ("podrijetlo bogova"). "Teogonija" govori o podrijetlu raznih bogova i obojenih elemenata iz izvornog kaosa i zemljišta.

"Radovi i dani" podijeljeni su sadržajem nekoliko dijelova vezanih uz ideju o potrebi da ljudi budu iskreni, da se pridržavaju pravde i održavaju vjernost na izvorne moralne norme dobrosusjedstva. Prema Hesiod, ponašanje ljudi je pod nerepreetentom kontrolom Zeusa, koji u ovoj pjesmi djeluje kao stražar pravde i suca nad svojim prekršiteljima. Ovaj argumenti pridružuju se brojnim savjetima o individualnom i javnom ponašanju, a zatim slijedite stvarne upute o gospodarstvu: kada je najbolje nauditi, kositi, sijati kako pripremiti posuđe, što zaposliti baraku, itd. Dio pjesme je još jedan postavljen recepti i zabrane, kao i popis dana, udobne ili neugodne za sve vrste poduzetnika.

    Rođenje žanra filozofske književnosti.

Općenito, žanr didaktičkog epa, prvi put uveden u europskoj književnosti od strane pjesama gesiod, ali ne bez utjecaja sličnih pjesničkih učenja u drevnom egipatskom i bliskoistočnoj književnosti, zauzvrat, pak, nastavio se u "Znanstvenik" grčke poezije Aleksandrije iu "Georgiću" Virgil.

Pitanja za samokontrolu.

    Drevni grčki didaktički epski i njegov Stvoritelj.

    Koja su struktura i glavna ideja "rada i dana"?

    Funkcije Zeusa u prikazu hesoida.

    "Radovi i dani" kao podrijetlo pokojnog žanra filozofske književnosti.

Predavanje 4. Drevna grčka drama, formiranje tragedije i komedije.

    Socio-estetske funkcije i organizacija drevnog kazališta.

Tragedija u potkrovlju prvi put je stavljena u 534. godine prije Krista. e. S Tiranom piscisata. Uspostava državnog kulta Dionisa Atenskog vladara nastojao je ojačati svoj položaj među demo Od tada, proslava Velikog Dionizija, koji je do kraja ožujka do kraja ožujka - početkom travnja uključen, uključeno je obavezno izvršenje tragedija. Svake godine na velikom rokovima izvedena su tri dramatičara u umjetničkom natjecanju, koje je dovršeno dodjelom počasnih nagrada pobjednicima. Zajedno s pjesnikom i - nakon toga, prve nagrade glumca također su počastili Ferret - bogatog građanina, ali upute države koja se borila na materijalne troškove povezane s proizvodnjom tragedija.

    Tragedija; Njezina struktura i evolucija: Eschil, Sofokl, Euripid.

Odlučavajući korak prema akcijama drame je napravio Eschil: uveo je drugi glumac i stavio dijalog na prvo mjesto, odnosno, smanjenje stranke zbora, iako je potonji i dalje ostao vrlo značajan u njemu u smislu volumena i sadržaja , Nadalje, SopOKL je otišao dalje, koji je uveo treći glumac i preselio se na dijaloške zabave na glavnu parcelu i ideološko opterećenje tragedije. Ipak, u cijelom v b, prije Krista. e. Zbor je bio nezamjenjiv sudionik drevne grčke tragedije: sastojao se od dvanaest ljudi, Sophokl je povećao taj broj na petnaest.

Sudjelovanje zborova odredilo je glavne značajke u izgradnji drevne grčke tragedije. Prinos zbora (takozvani Parel) na fazi platformi (orkestar) u ranim tragedijama Eschile obilježio je njihov početak; U većini tragedija Eschila i uvijek u Sophokli i Euripid, Paroda prethodi uvodni monolog ili cijela scena koja sadrži prezentaciju početne situacije zemljišta ili mu daje niz. Ovaj dio tragedije prima ime Prolorbe (tj. Predgovor). Sljedeći tijek tragedije javlja se u naizmjeničnim zbornim i dijaloškim scenama (episeodonocjenosti).

Pitanja za samokontrolu.

    Kako su nastali i kako su organizirana proizvodnja tragedija u drevnoj Grčkoj?

    Kakva je struktura drevne grčke tragedije?

Predavanje 5. Komedija; Specifičnost podrijetla i umjetnosti.

    Faze razvoja drevne grčke komedije.

Uz tragediju i dramu Satirov, jednak sudionik kazališnih ideja u čast Dionize počinje od 487/486. BC. komedija.

Podrijetlo komedije jednako je teže kao i podrijetlo tragedije. U svom razvoju, lateant kritika već je dodijelila tri razdoblja, pozivajući se na njih, kao drevni, srednji i novi.

    Novoatralna komedija: Menander.

Krug stvarnosti prikazane u novoj komediji je život prosjeka, najizrazitiji sloj polis društva. Najbolji od majstora nove komedije smatralo se atenskim mendrrom. Najjača strana mendračke kreativnosti je njegova slika likova.

    Psiholog i humanizam njegove kreativnosti.

Neobično za pozornost atenske komedije, dragi pažnja vuče unutarnji svijet djevojke ili mlade žene koja je dala pravo rješavanja sudbine. Još jedna karakteristična značajka mendra je njegov stav prema napuštenoj ilegalnoj djeci - uvjeren je u pravo na njihovo pravo. Upravo u ovom jasno simpatiju koje se Menandrom hrani svim pogrešnim (kao stari otrov), svim uvrijeđenim sudbinom, svima slabosti, i to je pravi humanizam Mendra, koji juri u oči sve, osobito moderne čitatelje.

Pitanja za samokontrolu.

    Koja se razdoblja dodjeljuju u razvoju drevne grčke komedije?

    Koje su značajke drevne potkrovlje komedije?

    Novoatttic komedija i njezin istaknuti predstavnik.

    Koje su značajke karakteristične za mendračke komedije?

    Kakav je psihologizam i humanizam njegove kreativnosti manifestiraju?

Predavanje 7. Podrijetlo i razvoj grčke proze.

    Grčki roman: Podrijetlo velikog žanra.

Prvi fragmenti grčkih romana vraćaju se u stoljeća III-II. PRIJE KRISTA e. Samo iz II-III. Stoljeća. Imamo fragmente koji nisu fragmentirani papirusni, ali prvi potpuno očuvani grčki romani. Svi su izgrađeni na istoj priči. Mladić i djevojka izvanredne ljepote i plemstva se zapaliju uzajamnom ljubavlju na prvi pogled, ali im sudbina ih leži; U odvajanju, oni su podvrgnuti brojnim nesrećama, konačno se susreću, prepoznaju jedni druge i stječu dugo očekivanu sreću. Oporavak cijelog avanturističkog lanca je vrlo uvjetno - igra sudbine ili volje bogova. Likovi su jasno podijeljeni na pozitivne i negativne. Pripravak se obično temelji na paralelizmu - nevolje junaka se raspoređuju paralelno s nevolje junakinja. Svi grčki romani se kombiniraju s jednim općim osnovama: oni prikazuju svijet egzotičnih mjesta, dramatičnih događaja i savršeno uzvišenih osjećaja, svijeta, svjesno suprotstavljajući se stvarnom životu, vodeći misao od svakodnevne proze.

Pitanja za samokontrolu.

    Koja je opća priča o grčkim romanima?

    Koji je njihov ukupni znak?

Drevna literatura (iz lat. Antiku - drevni) - književnost starih Grka i Rimljana, koji se razvio u mediteranskom bazenu (na Balkanu i Apeninskom poluotoku i na susjednim otocima i obalama). Njezini pisani spomenici stvoreni na dijalektima grčkog jezika i latinskog stanovništva pripadaju tisućljeću prije Krista. e. i početak prvog tisućljeća N. e. Antička literatura se sastoji od dvije nacionalne književnosti: drevni grčki i drevni rimski. Povijesno gledano, grčka literatura je prethodila Roman.

Tradicionalizam Drevna literatura bila je posljedica opće sporosti razvoja društva u vlasništvu robova. Nije slučajno da je najmanje tradicionalno i najinovativnije doba drevne literature, kada su se razvili svi glavni drevni žanrovi, bilo je vrijeme burnog društveno-ekonomskog udara VI-V stoljeća. PRIJE KRISTA e.

U ostatku stoljeća, promjene u javnom životu gotovo nikada nisu osjetile, a kada su se osjetile, uglavnom su se doživjeli kao degeneracija i pad: era formiranja zgrade polisa do doba zajednice - generički ( Stoga homerski EPOS, stvoren kao raspoređena idealizacija "herojskog" vremena), a doba velikih država - do ere polisa (stoga - idealizacija heroja ranog Rima u Titi Libiji, odavde - idealizacija "borci slobode" demosfena i Cicerona u epohi carstva). Sve te ideje su prenesene u literaturu.

Literaturni sustav činio se nepromijenjen, a pjesnici naknadnih generacija pokušali su otići u stopama prethodnih. Svaki je žanr imao osnivač koji je završio svoj uzorak: Homer - za epski, arhiv - za Yamba, Pindu ili Anacreount - za odgovarajuće lirske žanrove, Eschil, Sofokl i Euripid - za tragediju, itd. Stupanj savršenstva svakog od njih novi rad ili pjesnik. Mjeren je stupnjem njegove aproksimacije tim uzorcima.

Od posebne važnosti, takav sustav idealnih uzoraka imao je za rimsku književnost: u biti, cijela povijest rimske književnosti može se podijeliti u dva razdoblja - prva, kada je idealan za rimske pisce bio grčki klasika, homer ili demosfen, a drugi , Kada je odlučeno da je rimska književnost već savršeno uspoređena s grčkim, a idealno je za rimske pisce već postalo rimski klasici, Vergil i Cicero.

Naravno, postojale su takve epohe kada se tradicija osjetila kao opterećenje i inovacija je visoko cijenjena: to je, na primjer, bilo rano helenizam. No, u tim epohama književna inovacija se očituje ne toliko u pokušajima reforme starih žanrova, ali u žalbe kasnijim žanrovima, u kojima tradicija još nije bila dovoljno autoritativna: do idile, epilie, epigrama, mime, itd.

Stoga je lako razumjeti zašto je u onim rijetkim slučajevima kada je pjesnik izjavio da se "delo nečuveno pjesama" (Horace, "ODA", III, 1, 3) nalaze, ponos je izrazio tako hiperboliku: bio je ponosan ne Samo za sebe, ali i za sve pjesnike budućnosti koji bi ga trebali slijediti kao osnivač novog žanra. Međutim, u ustima latinskog pjesnika, takve riječi često znače samo činjenicu da se prvi put preselio u rimsko tlo jednog ili drugog grčkog žanra.

Posljednji val književnih inovacija valjana u antici oko i c. n. e. i od tada je svjesna dominacija tradicije postala nepodijeljena. Drevni pjesnici usvojili su teme i motive (proizvodnju štita za junak najprije u Iliadu, a zatim u Eneidi, zatim u "Pooner" moć Italik, a logična veza epizode s kontekstom je sve slabo), a jezik i stil (homerski dijalekt bio je obavezan za sva sljedeća djela grčkog epa, dijalekta najstarijih tekstova - za zborsku poeziju, itd.), kao i pojedinačne polu-laži i pjesme (umetnite Linija od bivšeg pjesnika do nove pjesme, tako da je prirodno zvučalo i na nov način, shvaćeno je u tom kontekstu, smatralo se najvišim poetskim postignućem).

A adolescencija ispred drevnih pjesnika postignuta je činjenicom da su lekcije i vojna pitanja, medicina i filozofija, itd. Vergiliy, uklonjena iz Homera u kasnoj antici, a Avrigiilov ishod na ishod antike.

Treća značajka drevne literature - dominacija poetskog oblika - rezultat drevnog, komplementarnog stava prema stihu kao na jedino sredstvo za održavanje istinskog verbalnog oblika oralne tradicije. Čak su i filozofski spisi u ranoj sezoni grčke književnosti napisan u stihovima (Parmenid, Empednocl), a još uvijek Aristotel na početku "Poetike" morao je objasniti da je počne od ne-koristi ne toliko metričkog oblika kao izmišljenog sadržaj.

Međutim, ta veza iz fiktivnog sadržaja i metričkog oblika ostao je vrlo blizu u drevnoj svijesti. Ni prozaični epski - roman, ni prozaična drama u klasičnom razdoblju nisu postojale. Antička proza \u200b\u200biz vlastitog podrijetla bila je i ostala je imovinu literature, progonjenu ne umjetničke, ali praktične ciljeve, - znanstveni i novinar. (Nije slučajno "poetika" i "retorika", teorija poezije i teorija proze u drevnoj literaturi razlikuju se vrlo oštro.)

Štoviše, to je više ta proza \u200b\u200btražila umjetnička, to je više apsorbirale posebno poetske tehnike: ritmičko članstvo fraza, paralelizma i konsonanca. Takva je bila oratorijska proza \u200b\u200bdok je primila u Grčkoj u V-IV stoljećima. Iu Rimu u Ii-I stoljeću. PRIJE KRISTA e. I zadržao je na kraju antike, snažan utjecaj na povijesnu i filozofsku i znanstvenu prozu. Belletristika u našem smislu riječi - književnost u prozi s fiktivnim sadržajem - pojavljuje se u antici samo u helenističkom i rimskom razdoblju: to su takozvani antikni romani. Ali zanimljivo je da su genetski narasli iz znanstvene proze - novu povijest, širenje je bilo beskonačno ograničenije nego u novom vremenu, služio je uglavnom na dnu čitanja javnosti i bili su vrlo zanemareni predstavnicima "originalne", tradicionalne književnost.

Mitološki arsenal, naslijeđen iz ere, kada je mitologija još uvijek dosljednost, dopustio je drevnoj literaturi da se simbolično utjelovljuje u svojim slikama najviše ideološke generalizacije. Tradicionalizam, prisiljavajući svaku sliku umjetničkog rada na pozadini svih prethodnog korištenja, okružili su te slike ohom književnih udruga i tako beskrajno obogaćena svoj sadržaj. Poetski oblik dao je ogromno sredstvo ritmičke i stilske ekspresivnosti na raspolaganju piscu, koji je bio lišen proze.

Takva je drevna literatura IV C. PRIJE KRISTA e., doba Platona i Isokrata, ili II-III. n. E., Epoch "Druga sofistička." Međutim, ta razdoblja dovela je s njima još jednu vrijednu kvalitetu: pozornost je otišla na lica i predmete svakodnevnog života, u literaturi su se pojavili istinite skice ljudskog života i ljudskih odnosa, a komedija MENDER-a ili Rimske Petronije, sa svim konvencijama Od njihovih shema zemljišta pokazalo se da su zasićene životne pojedinosti više nego što je možda za pjesnički ep ili za komediju Aristofan. Međutim, bilo da je moguće govoriti o realizmu u drevnoj literaturi i koja je prikladnija za koncept realizma - filozofsku dubinu Eschila i Sophoclasa ili života Pocronia i Marcial, - i dalje ostaje kontroverzna.

Navedene osnovne značajke drevne literature očigledni su na različite načine u literaturnom sustavu, ali u konačnici su utvrdili izgled i žanrove, stilove i jezike i stih u literaturi Grčke i Rim.

Sustav građevinskog literature

Sustav žanrova u drevnoj literaturi bio je različit i stabilan. Drevno književno razmišljanje bio je žanr: uzimanje pjesme, koliko je old individualno u sadržaju i raspoloženju, pjesnik ipak uvijek može uvijek reći unaprijed na koji bi žanr pripadao i što je drevni uzorak nastojati težiti.

Žanrovi se razlikovali više i kasnije (EPOS i tragedija, s jedne strane, idili i satira - s druge strane); Ako se žanr mnogo promijeni u svom povijesnom razvoju, drevni, srednji i novi su se razlikovali (tako su dijelili tavanski komedija). Žanrovi se razlikovali viši i niži: najviši se smatrao herojskim epikom, iako je Aristotel u "poetici" i stavio tragediju iznad njega. Vergilov put od idili ("bucolic") kroz didaktički ep ("Georgic") na herojski ep ("Aneida") očito je shvatio i pjesnik, a njegovi suvremenici kao način od "nižih" žanrova na "više ".

Svaki žanr je imao svoje tradicionalne teme i temu, obično vrlo neopravdano: Aristotel je istaknuo da čak i mitološke teme nisu u potpunosti koristile tragediju, a neke omiljene parcele su mnogo puta, dok se drugi rijetko koriste. Power Italik, pisanje u i c. n. e. Povijesni epski ep na Punuc rata, smatrao je potrebnom cijenom bilo kakvih napetosti kako bi se uključio tamo potaknut homomerom i versijskim motivima: proročki snovi, popis brodova, oproštaj za zapovjednika sa suprugom, natjecanje, stvaranje štita, spuštanje na pomoć, itd. ,

Sustav stilova u drevnoj literaturi potpuno je podređen sustavu žanrova. Nizak žanr karakteriziran je niskim stilom, relativno blizu konverzacijskog, visokog visokog stila, umjetno. Razlikuju se retorički alati za formaciju visoke stile: među njima odabiru riječi, kombinacija riječi i stilskih figura (metafore, metaonia, itd.). Prema tome, nastava o odabiru riječi propisanih kako bi se izbjegle riječi, čija uporaba nije posvećena prethodnim uzorcima visokih žanrova.

Stoga, čak i povjesničari poput Libije ili talitisa, opisujući rat, izbjegavaju vojne pojmove i zemljopisne imena svim sredstvima, tako da je gotovo nemoguće predstaviti specifičan tijek neprijateljstava za takve opise. Doktrina o kombinaciji riječi propisanih za preuređenje riječi i izraza za postizanje ritmičke istrance. Kasna antika doseže takve ekstreme koje retorička proza \u200b\u200bdaleko prelazi čak i poeziju od strane sukoba verbalnih konstrukcija. Slično tome, promijenjena je uporaba brojki.

Estetika drevne literature

Mitološki

Za antičku literaturu, kao i za svaku literaturu, podrijetlom iz generičkog društva, specifične značajke karakteriziraju ga oštro razlikovati od suvremene umjetnosti.

Najstariji oblici književnosti povezani su s mitom, magijom, vjerskim kultom, ritualom. Ostaci ove veze mogu se promatrati u literaturi antike do vremena njegovog pada.

Publicitet

Antička literatura svojstvena javni oblici postojanja, Njezin najviši cvjeta pada na dokutnu eru. Stoga se ime "književnost" odnosi na njega s određenim elementom povijesne konvencije. Međutim, ta je okolnost utvrdila tradiciju postizanja kazališta u književnoj sferi. Samo na kraju antike pojavljuje se takva "knjiga" žanr, poput romana namijenjen za osobno čitanje. Zatim su položene prve tradicije dizajna knjige (prvi u obliku svitka, a zatim bilježnice), uključujući ilustracije.

Muzikalnost

Antička literatura je usko povezana glazba, muzikaDa se u izvornim izvorima, naravno, mogu objasniti putem komunikacije s magičnim i vjerskim kultom. Homerove pjesme i drugi epski radovi pjevali su melodijsku recitativu u pratnji glazbenih instrumenata i jednostavnih ritmičkih pokreta. Postavljanje tragedija i komedija u atenskim kazalištima izdana su kao luksuzna "operna" nastupi. Lirske pjesme pjevali su autore, koji su stoga nastupili u isto vrijeme kao i skladatelji i pjevači. Nažalost, nekoliko slomljenih fragmenata došlo je iz sve drevne glazbe. Prezentacija kasne drevne glazbe može dati gregorijansku zborsku (pjevanje).

Pjesnički oblik

Definitivna komunikacija s magijom može se objasniti hitnim prevalencijom pjesnički oblikkoji je doslovno vladao u cijeloj drevnoj literaturi. EPOS je proizveo tradicionalnu veličinu rafinerije heksametra, velika ritmička raznolikost odlikuje se lirskim pjesmama; Tragedije i komedije su napisali i stihovi. Čak su i zapovjednik i zastupnici u Grčkoj mogli kontaktirati ljude s govorima u poetskom obliku. Rhymes antika nije znala. Na kraju antike nastaje "Roman" kao uzorak prozaičnog žanra.

Tradicionalan

Tradicionalan Drevna literatura bila je posljedica ukupnog usporavanja razvoja tadašnjeg društva. Najinovativnije doba drevne literature, kada su se razvili svi glavni drevni žanrovi, došlo je do vremena društveno-ekonomskog dizanja VI - V. stoljeća prije Krista. e. U drugim stoljećima, promjene se ne osjećaju, ili se smatraju degeneracijom i padom: era formiranja biljke propustila je zajednički-generički (stoga je homer EPOS, stvoren kao diskretan idealizacija "herojskog" vremena) , a doba velikih država - u Polis Timesu (stoga idealizacija heroja ranog Rima u Libiji naslov, idealizacija "freedom borci" demosfena i Cicerona tijekom razdoblja carstva).

Literaturni sustav se činio nepromijenjenim, a pjesnici naknadnih generacija pokušali su proći kroz prethodne. Svaki žanr je bio osnivač koji je dao svoj savršeni uzorak: Homer - za epski, arhiv - za Yamba, Pindu ili Anacreount - za odgovarajuće lirske žanrove, Eschil, Sofokl i Euripid - za tragediju, itd. Stupanj savršenstva Svaki novi rad ili pisac određen je stupanj aproksimacije tim uzorcima.

Đavolja

Iz tradicije slijedi strogi žanrni sustav Antička literatura, koja je prožeta kasnijom europskom književnošću i književnom kritikom. Žanrovi su bili crni i otporni. Antičko književno razmišljanje bio je žanr: kada je pjesnik bio odveden za pisanje stiha, onda bez obzira na to koliko je individualna u sadržaju, autor je znao od samog početka na koji bi žanr trebao pripadati na koji bi trebao težiti drevnim uzorkom.

Žanrovi su se dijelili na drevniji i noviji (EPOS i tragedija - idila i satira). Ako se žanr razlikovao značajno u svom povijesnom razvoju, tada su se razlikovali njegovi dugogodišnji, srednji i novi oblici (tako podijeljeni u tri faze potkrovlje komedije). Žanrovi su se razlikovali na višoj i nižoj: najviši smatrani herojski ep i tragedija. Vergilov put iz idili ("Bucolic") kroz didaktički EPOS ("Georgic") na herojski ep ("Aneida") jasno je realiziran pjesnikom i njegovim suvremenicima kao put od "nižih" žanrova na "višu". Svaki je žanr imao svoje tradicionalne teme i temu, obično vrlo neobično.

Značajke stila

Stilski sustav U drevnoj literaturi je u potpunosti poslušao u žanrov sustav. Za niske žanrove, nizak stil blizu konverzacijskog, visokog visokog stila, koji je nastao umjetno je karakteriziran. Objekti za stvaranje visokog stila razvili su retorike: među njima odabiru riječi, kombinacija riječi i stilskih figura (metafora, metonimia, tako). Na primjer, nastava o odabiru riječi preporučile su izbjegavanje riječi koje nisu korištene u prethodnim uzorcima visokih žanrova. Doktrina kombinacije riječi preporučuje se preurediti riječi i dijeljenje fraza za postizanje ritmičke pobožnosti.

Značajke svjetonazora

Antička literatura zadržala je blizu povezanost s značajke svjetonazora Generički, polis, državni sustav i odražava ih. Grčka i djelomično rimska književnost pokazuje bliski odnos s religijom, filozofijom, politikom, moralom, oratologijom, pravnim postupkom, bez kojih je njihovo postojanje u klasičnoj eri izgubio cijelo njegovo značenje. U vrijeme njegova klasičnog vrhunca, bili su daleko od zabave, samo na kraju antike postali su dio slobodnog vremena. Moderna služba u kršćanskoj crkvi naslijedila je neke od obilježja drevne grčke kazališne prezentacije i vjerskih tajni - potpuno ozbiljnu prirodu, prisutnost svih članova zajednice i njihovog simboličkog sudjelovanja u akciji, visokim temama, glazbenom pratnjom i spektakularnim učinci, cilj na visokoj razini duhovnog pročišćavanja ( katarsisa Prema riječima Aristotela).

Pojam "antikni" označava literaturu drevne Grčke i Rima iz IX. Stoljeća. PRIJE KRISTA. v. OGLAS Ona zauzima svoje mjesto među antike književnosti: bliskoistočna, indijska, kineska. Drevna literatura je oduvijek bila izvor i uzorak nove književnosti i kultura (ogroman doprinos politikama, pravima, znanosti, umjetnosti) Europe, proučavanje drevnih jezika i drevnih književnosti bilo je u srcu humanitarnog obrazovanja u Europi od oživljavanja. Mnoge europske teorije književnosti, književne kreativnosti nastavile su iz koncepata Aristotela i Platona. Spomenici drevne literature bili su uzorci za pjesnike i pisce tijekom stoljeća. Sustav žanrova europske književnosti razvijen je od antičkog literature žanrova sustava. Europski sustav književnosti sustav sa svojom klasifikacijom tehnika, razlikovanje metafore, metonium, itd. Razvijen od strane drevne retorike.

Tijekom povijesti drevne kulture, situacija u društvu pisca i ideju vrijednosti literature značajno se promijenila.

U povijesti drevne kulture mogu se razlikovati tri faze; za prvi arhaičan Karakteristično je za tranziciju iz zajednice-generičke zgrade u vlasništvu robova, završio je VIII. Stoljeće. PRIJE KRISTA e. Književni spomenik ovog razdoblja ostao je EPOS Homer. U ovom trenutku, pisana literatura još nije postojala; Nosač verbalne umjetnosti bio je pjevač (AED ili RAPCODO), iskrivljavajući svoje pjesme za peći i narodne blagdane, a njegov je rad bio usporediv s stolarnim obrtom ili kovatom.

Na temelju drugog razdoblja klasičan , Gradovi - države (politike) s republikanskim oblikom upravljanja postaju. U literaturi, ovo je vrhunac tavane drame v c. PRIJE KRISTA e. i potkrovlje proze IV stoljeća. PRIJE KRISTA e. Pisana literatura se pojavljuje u ovoj epohi. I pjesme epova i pjesama tekstova, i tragedija dramatičara, a rasprave filozofa i dalje su pohranjeni u snimljenom obliku, ali se šire čak i oralno. Pjesme su deklamarirane tračnice, pjesme se igraju u prijateljskim krugovima, tragedije se igraju na nacionalnim svečanostima. Književna kreativnost je još uvijek jedan od manjih oblika javnih aktivnosti građanina.

Treće razdoblje - erinizam , Glavna uloga u tom razdoblju prvo igra helenističke monarhije, a zatim Rimsko Carstvo. U ovom trenutku, pisana literatura postaje glavni oblik književnosti. Književna djela su napisana i distribuirana kao knjige; Kreira se standardni tip knjige - Scroll Papyrus ili paket papučica prijenosnika s ukupnim volumenom od oko tisuću redaka, stvoren je sustav izdavanja knjiga i knjižara; Knjiga postaje pristupačnija. Knjige čitaju, čak i proza, još uvijek glasno (stoga iznimna važnost retorike u drevnoj kulturi).

Za drevnu literaturu, kao i za sve književnosti antike, karakteristike:

1) mitološki subjekti, u usporedbi s kojom se bilo koji drugi povlači u pozadinu;

2) tradicionalizam razvoja;

3) poetski oblik.

Mitologija Postaje glavni materijal književnosti i umjetnosti.

Razvoj tradicionalizma povezano s prezentacijom prisutnosti uzoraka svakog žanra; Stupanj savršenstva svakog novog proizvoda izmjeren je stupnjem njegove aproksimacije tim uzorcima. Za svaki žanr bio je osnivač koji je završio uzorak: Homer - za epski, pinendar ili anacreoonte - za odgovarajuće lirske žanrove, eschil, Sofokl i Euripide - za tragediju, itd.

Treća značajka drevne literature - dominacija poetskog oblika - rezultat najstarijeg, komplementarnog stava prema stihu kao na jedino sredstvo za spremanje

u sjećanje na istinski verbalni oblik usmene tradicije. Čak su i filozofski eseji u ranoj sezoni grčke književnosti napisani u stihovima. Ni prozaični epski - roman, ni prozaična drama u klasičnom razdoblju nisu postojale. Antička proza \u200b\u200bsa svojeg rođenja bila je i ostala je vlasništvo znanstvene i novinarske književnosti, progonjeni ne umjetnički i praktični ciljevi, kao što je, na primjer, spektakularna proza. Fikcija u trenutnom smislu te riječi pojavljuje se samo u helenističkom i rimskom razdoblju: to su takozvani antikni romani.

Sustav žanrova u drevnoj literaturi bio je različit i stabilan. Antičko književno razmišljanje bio je žanr: uzimajući pisanje pjesme, koliko je old individualni u smislu sadržaja i raspoloženja, pjesnik, međutim, uvijek mogao reći unaprijed na koji žanr će pripadati onome što je drevni uzorak nastojati težiti. Žanrovi su se razlikovali: na drevnije i kasnije (EPOS i tragedija, s jedne strane, idili i satira - s druge strane); Viša i niža (najviše se smatralo herojskim EPOS-om). Sustav stilova u drevnoj literaturi potpuno je podređen sustavu žanrova. Nizak žanr karakteriziran je niskim stilom, relativno blizu konverzacijskog, visokog visokog stila, umjetno. Razlikuju se retorički alati za formaciju visoke stile: među njima odabiru riječi, kombinacija riječi i stilskih figura (metafore, metaonia, itd.).

U doba, kada se poezija još nije razdvojila od glazbe i pjevanja, razvile su glavne dimenzije drevne poezije: deaktilični heksametar u epskom ("gnjev, božica, Ahil Peleeva, sin Peleeva ..."), Yambić trimeter U drami ("Oh, vi, juni Cadma drevni ..."), složene kombinacije pjesama i zaustavljaju se u tekstovima (stoof alkekeva, sapalna stanza, itd.


d.). Ali tijekom vremena, položaj se promijenio. S prijelazom u kulturu knjige Ellinism Ere, poezija se udaljava od glazbe, pjesme se više ne nailazi, ali se izjašnjava.

Na čelu žanrova drevne književnosti postoji pjesma: herojski (homer "Iliad", Vergil "Eneida", Ovid "Metamorfoza"), didaktički (Hesiod "Postupak i dani", Vergil "Georgiki", Lucretia "na prirodu stvari"). Trebala bi biti tragedija napisana u mitološkom zavjetu, koja je akcija komentira zbor, uključujući dijaloge i monologe djelovanja (Eschil, Sofokl, Euripide). Stječe popularnost komedije - stare i nove. Stara šansa "na zlo od dana", u srcu mogla bi biti političke parcele (aristofan), nove predložene kućanske parcele (Menandr, plutaju).

U tekstovima, najpopularniji žanr - ODA: Anacreoontic (Anaconont) - o krivnji i ljubavi; Goragian (Horace) - o mudrim životnim i zajedničkim umjerenosti; Pirandričan (Pinnandand) - slavi bogova i heroja. Izgledi su izvedeni na glazbu i namijenjeni su pjevanju. Elegy je stvoren za deklamaciju - razmišljanja o ljubavi i smrti. Kratka elegija je široko korištena - epigram, koji je kasnije postao smiješan. Svrha Satira (juvenila) bila je pjevanje morala, brendiranje poroka. Prizori iz života ljubavnika pastira i pastira su pečeni u idililima - pastiri (Vergil "nasilnici").

Antička literatura nam je poznata samo u manjoj mjeri. Od kreativnosti većine pisaca, malo je sačuvana: od Eschil - 7 Drams od 80-90, od Sofokla - 7 DRAMS od 12, iz Libije - 35 knjiga iz 142. godine. Veliki broj pisaca je poznat samo po imenu i oskudni odlomci: Ne-propisani tekstovi su zaboravljeni i krhkost drevnog materijala za pisanje (papirus) bio je osuđen na ambulantu.

Najstarija književnost Grčke (grčka i rimska folklora) predstavlja nekoliko pjesama povezanih s ritmom rada (pjesma veslača, pahares); kripte (pogrebne bale ili prenoseće transformirane

kasnije u epitafu), pjesme-čarolija od bolesti ili na kraju svijeta, poslovica.

Pjesme "Iliad" i "Odiseja" - prvi, koji nam je došao spomenik grčke fikcije.

Od kreativnosti gesiod - pjesnika kraja VIII. Stoljeća. Prije Krista, predstavnik didaktičkog epa, pjesme očuvanja "radova i dana" (o podjeli Zemlje nakon smrti Oca; s karakteristikom poezije, pjesme poljoprivrednika, različitu moralnost, obilje opisa Priroda, s žanrovim scenama, svijetle slike) i "teogonija" (podrijetlom svijeta iz kaosa, fiksacija mitološke tradicije).

Filozofski EPOS vi u. PRIJE KRISTA. Sadašnje izvore iz elegije i stihova iz pjesme "na prirodu" grčkog filozofa Xenophan.

Kompilaciju Basena Ezopa (legendarni pjesnik, koji je smatrao Basni odvjetnikom) sastavljen je u srednjem vijeku, pa je teško nedvosmisleno uspostaviti autorstvo.

U vii-vi stoljećima. PRIJE KRISTA. Pojavljuju se tekstovi i Melik (vokalni tekstovi). Alcay i Saplo, predstavnici lezbosa Meliki, aristokrati, izbačeni, zatim se vratili u lezbos, pjevanje u stihovima vina, ljubavi, strasti, ljepote obožavanja.

Teme poezije Anacreeonta, pjesnika druge polovice VI stoljeća. Bilo je vina, ljubavi, radosnog života, imao je mnogo imitatora, ali izvorni tekstovi bili su gotovo sačuvani.

U V-IV stoljećima. PRIJE KRISTA. Distribuiraju se svečani choir lyrics (Simonid, Pinind), tragedija (Eshil, Sofokl, Euripide), komedija (Aristofan). Povijesni tekstovi ostavili su nas od Herodota, Fukidid, ksenofon. Primjeri spektakularne proze Lisia, demostina, pisanih filozofskih sastava, očuvanih iz klasičnog razdoblja - Platon Pyato, "Poetika" Aristotela.

U III-II stoljećima. Prije Krista u Italiji, značajan događaji se događaju u vezi s ekspanzijom na Mediteranu. Utjecaj Grčke pridonio je formiranju rimske književnosti, već u III. Stoljeću. PRIJE KRISTA. Pojavljuju se pjesnici, grčka tragedija i komedija za rimsku scenu. Prvi pjesnik, koji je preveo Odyssey Homer bio je libijski andronic, drugi - neva, poznat po pjesmi o Punic ratovima, prvi u konsolidaciji mita u literaturi o podrijetlu Rimljana iz trojanaca.

Provjerite pitanja i zadatke

1. PEM: Homer, "Iliad" ili "Odiseja".

2. Tragedija: Eschil, "King Edip".

3. Lyrics: Anacreonte, Safro.

Odgovori na pitanja:

1. Određivanje herojskog epa; Značajke Homerovsky Epic.

2. Formiranje i razvoj grčkog kazališta. Zakonima kazališnog djelovanja. Transformacija mitološkog zemljišta u tragediji Eshila. Čovjek i njegova sudbina u grčkoj tragediji.

3. Vrste grčkih stihova. Teme grčkih stihova.

Antička literatura daje mnogo različitih informacija o najstarijim pjesničkim djelima i polu-finim pjevačima, koji su, prema legendi, natjecali s Homerom i ostali u popularnom pamćenju mudraca, nisu dovoljni u ljudima Apolla i Muze, pokrovitelja umjetnosti. Očuvana su imena poznatih pjevača i tekstopisaca: Orfej, Lina, Musea, Evmolp i drugi, koji su se sjetili tijekom cijele antike.

Početni poetski oblici povezani su s vjerskom i kućnom praksom starih Grka. To su, prije svega, razne pjesme koje se često spominju u homer epos ..

Vrste lirskih pjesama

Olovkom. - himna u čast Apolla. Od himna, bogovi Homera spominje ovaj Pean. Spominje se u "Iliadu", gdje se ahase stope pjevaju tijekom žrtvovanja na prestanku kuge nakon povratka Kristida, i gdje Achille sugerira Peninu borbu preko svoje pobjede nad hectorom.

Frank - Grčki. Threnos - Plakanje je pogreb ili sat pjesme. U Iliadu se spominje u epizodi smrti Hectora, izvedena je preko njegovog leša i na svečanom pogrebu Achillea u Odysseyu, gdje sudjeluju devet Muze, koji je pjevao ovaj Frank, a pokop pjeva sve bogove i Ljudi oko tijela Achilla nastavili su 17 dana.

Goroshem - Pjesma, prateći ples, može se spomenuti u opisu štita Achille u "Iliad", gdje je pod pjevanjem mladića i pod njegovim utakmicama na formiranju veselih plesnih radnika na vinogradu.

Sokronistički - Grčki. Sophnisma - prijedlog - moralna pjesma. Takva pjesma se spominje u Homeru. Agamemenon, ostavljajući za Troy, ostavio je za nadzor za mužjevce svoje supruge pjevača, koji je očito morao nadahnuti njezine mudrih uputa. Međutim, ovaj pjevač je poslao EGIF za napušteni otok i umrlo tamo.

Enumius - Zakačena pjesma u čast slavnih muževa, on dolazi preko Achillea, koji je napustio bitku i okončao u svom šatoru.

Himen - Vjenčanje pjesma, prati nevjesta i mladoženja na slici festivala braka na štitu Ahille.

Radna pjesma se razvija ranije od bilo koje druge vrste poezije. Homer, kao pjevač vojnih eksploatacija, nije ostavio spominjanje tih pjesama. O njima su poznati iz komedije Aristofan "mira", koji podsjeća ruski "eh, uhhno!", Ili o pjesmi iz Fizzara na oko. Lesbos iz rada Plutarha, "Dan sedam mudraca."

Glazbena podrška pjesme, kao i njezin ples pratnju - ostatak drevne nerazgovječene sve umjetnosti. Homer govori o samostalnom pjevanju u pratnji Kifara ili utvrda. Ahill prati se Kifare; Dakle, poznati homerski pjevači Demodoka u Alkin i Begoys na Itaci pjevaju i pjevaju Apollo i Muze.

Herojski drevni EPOS

Iz prošlosti dogonetra, nijedan cijeli rad nije stigao do nas. Međutim, oni su predstavljali ogroman, ogroman rad grčkih ljudi. Kao i drugi narodi, pjesme posvećene herojima su izvorno povezane s pogrebnim plačenjem u junaku. Herojski nadgrobni spomenik je epitaf.

Tijekom vremena, ovi plakali su se razvili u cijeloj pjesmi o životu i eksploatama junaka, primili umjetnički završetak i umjereno socio-političko značenje heroja čak i postao tradicionalan. Dakle, epski pjesnik hesiod u radu "djela i dana" ispričao je o sebi, kao što je putovao u Halkidu na svečanosti u čast juna amfidamanta, kao što je on tamo nastupio u svojoj časti himne i kako je primio za ovu prvu nagradu.

Postupno, pjesma u čast juna je dobila svoju neovisnost. Više nije potrebno na svečanosti u čast junaka da ispuni ovu vrstu herojskih pjesama. Oni su izvedeni na blagdanima i sastancima obične silovanja ili pjesnika, poput Gomeovog demo i ženstvenog. Te "Slava muškaraca" mogli su biti izvedeni i neprofesionalni, kao, na primjer, u radu Agamemnona Agamemnona, Yuphygenia na blagdanima svoga oca Agamemnona napjeva svoje podvige.

Ne samo pozitivne heroje. Pjevači i slušatelji počeli su zanimati heroje negativnosti, o čiji su zločini pronađeni i legende. Na primjer, homerovskaya "odiseja" govori izravno u pjesmama o lošoj slavi klikave.

Dakle, čak i oskudne informacije o herojskom epiku dozopera omogućuje imenovanje njegovih vrsta:

Natpise (nadgrobni spomenik);

Agon (natjecanje na grobu);

- "Slava" heroj, svečano pogubljen na posebno posvećenom festivalu;

- "Slava" heroj, svečano pogubljen na kruške vojne aristokracije;

Enmois heroji u civilnom ili kućnom životu;

Skoli (piće pjesma) ili druge izvanredne osobnosti, ali ne više drevnih junaka, već kao jednostavnu strast za pisača

Slično iu epskom bogovima. Samo ovdje proces razvoja epskog počinje ne od kulta pokojnog heroja, nego iz žrtve ovog ili drugog božanstva, popraćeno usmenim izjavama, prilično konciznim. Dakle, žrtva dionica bila je popraćena vikanjem jednog od njegovih imena - "diffiiramba". "Homerove himne" (prvih pet himna), što predstavlja razvijeni ep na bogovima, ne razlikuju se od Gomeovskog epa na herojima.

Ne-njemački EPOS.

Do trenutka pojave, stariji od herojskog. Što se tiče bajki, razne vrste prispodoba, baralica, učenja, oni su izvorno nisu samo poet, već vjerojatno čisti prozaični ili mješoviti u stilu. Jedan od najstarijih jahača o slavini i sokolu nalazi se u pjesmi geosida "djela i dana". Za ime poluiligijskog Ezopa, razvoj barala je bio povezan.

Pjevači i pjesnici vremena dozota

Imena pjesnika pjesnika psimetra poezije uglavnom izmišljena. Folk tradicija nikada nije zaboravila ta imena i očistiti svoju fantazijsku legendu o svojim životima i radu.

Orfej

Među najpoznatijim pjevačicama su poznati Orfej. Ovo je ime drevnog pjevača, junaka, mađioničara i svećenika, dobio je posebnu popularnost u VI stoljeću. Prije Krista, kada je kult Dionisa bio raširen.

Vjeruje se da je Orfej bio 10 generacija starijih od Homera. To puno objašnjava u mitologiji Orfeja. Rođen je u Fessel Pieriju, pod Olympusom, gdje su se vladala Muze, ili, prema drugoj opciji, u Trakiju, gdje su njegovi roditelji Muse Calliopa i tranširani kralj Eagr.

Orfej - izvanredni pjevač i igrač na liri. Iz njegova pjevanja i glazbe, stabla i stijene dolaze u pokretu, divlje zvijeri su ukroćene, a impregnsible pomoć ga sluša. Nakon smrti Orfeja, njegovo tijelo je pokopalo Muze, a njegova lira i glava je plovila do obala rijeke Metlete u blizini Smirne, gdje je Homer, prema legendi, sastavio njegove pjesme. Mnoge legende i mitovi povezani su s imenom Orpheus: o čarobnom djelovanju orfejske glazbe, na silazak u pomoći, o zbunjenosti Orpheusa od strane Vakhanki.

Druge pjevače

Učitelj ili student Orfeja smatrao se Musa (Musa - od riječi "Muse"), koja se pripisuje prijenosu orphičkih učenja iz Peterije do Srednje Grčke, na Helicon i na potkrovlju. Također je pripisano teogoniji, raznim himnicama i izrekama.

Neki antikni autori su jedini istinski rad Muzeje smatraju himnom boginjem Demeter. Sin Musejeva Evolpu ("Evmolp" - lijepi) pripisuje se širenju spisa njegova oca, glavne uloge u Eleusinsky misterijama. Himp pamf pjesnik ("Pamf" - sve-in) također pripada vrijeme dozota.

Uz Orfect, pjevač Phammon je bio poznat, član kampanje argonauta, poštovao u depfijskoj religiji Apolla. Oni vjeruju da je prvi stvorio zbor djevojčica. Phalmon - sin Apolla i nimfe. Sin Phamidona nije bio najpoznatiji famirid, pobjednik u visokom razredu u Dolphi, koji je bio dosadan umjetnik, tako da se želio natjecati s samim muzima, za koje su bili zaslijepljeni.

Drevna grčka literatura

U drevnoj grčkoj književnosti razlikuju se dva razdoblja: klasični, otprilike od 900. godine prije Krista. Na smrt Aleksandra Velikog (323 prije Krista) i Alexandrije, ili helenističke (od 323 do 31 kn - datum bitke za djelovanje i pada posljednje neovisno helenističko stanje).

Literatura klasičnog razdoblja je prikladnija za razmatranje žanrova, po redu njihovog izgleda. 9 i 8 stoljeća. PRIJE KRISTA. - Epoch Epic; 7 i 6 stoljeća. - lyrics timeoff; 5 V. PRIJE KRISTA. označena cvjetnica; Brz razvoj različitih prozaičnih oblika započeo je na kraju 5 V. i trajao je u 4 c. PRIJE KRISTA.

Epska poezija

Iliad i Odisey Homer bili su presavijeni, prema nekim znanstvenicima, još 9. stoljeće. PRIJE KRISTA. To su najranije književna djela Europe. Iako ih stvaraju jedan veliki pjesnik, iza njih nema sumnje o dugoj epskoj tradiciji. Od svojih prethodnika, Homer je percipirao i materijal i stil epske naracije. Tema je izabrao podvige i testove čelnika Ahaseyja, razornih Troja na kraju 12. stoljeća. PRIJE KRISTA.
Naknadna epska tradicija predstavljena je nizom manje značajnih pjesnika - imitatora Homera, koji se nazivaju "udaranje" (od strane autora ciklusa). Njihove pjesme (gotovo nekontrolirane) ispunjavaju praznine ostavljene u izbočini Iliaia i Odiseja. Dakle, Cipar je prekrivao događaje s vjenčanja i fetold do desetine godine trojanskog rata (kada započne Oriad-ovo djelovanje) i etiopid, uništenje tri i povratka - interval između događaja Ilijada i Odises. Osim Trojansky, još je uvijek bio fvanski ciklus - uključivao je ensipodij, Phivaidu i epigicije posvećene Laya Houseu i kampanjama argiwana na kosi.

Rodno mjesto herojskog epa, očito je ionska obala Malajske Azije; U samoj Grčkoj, didaktički ep, koji je doživio jezik i veličinu Homerovih pjesama pojavila se nešto kasnije.

Bio je to ovaj oblik koji je bio u radu i danima 8. stoljeća - pjesma u kojoj je savjet o poljoprivredi bio mjeren refleksija o socijalnoj pravdi i životu u radu. Ako je ton Homerovih pjesama uvijek strogo objektivan i autor se ne otkrije, onda je Hesiod prilično iskren s čitateljem, on govori prvoj osobi i obavještava informacije o svom životu. Vjerojatno je Hesiod bio i autor teogonije - pjesme o podrijetlu bogova.

Homerski himni su u susjedstvu epske tradicije - zbirka od 33 molitve upućene bogovima, koji su pjevali na festivalima silovanja prije nego što nastavite na izvršenje herojske pjesme. Stvaranje ovih himnica odnosi se na 7-5 stoljeća. PRIJE KRISTA.

Prvi put, Homerove pjesme su tiskane u Milanu Dmitry Khalkodilas na kraju XV stoljeća. Njihov prvi prijevod na latinski jezik Leoncio Pilat 1389. godine. Prijevod Rukopis se sada čuva u Parizu. Godine 1440., Candidio Dembebrio preveden je 5 ili 6 ili Iliad knjiga na latinski u prozi, a nekoliko godina kasnije Latteskaya proza, Laurenzo Lopta, tretirana je nekoliko godina. Lopta za prijevod tiskana je 1474.

Lirska poezija

Razvoj Grčke u 8-7 stoljeća. PRIJE KRISTA. Odlikuje se pojavom politika - malih neovisnih gradova - država - i povećanje javne uloge zasebnog građanina. Te se promjene odrazile su u poeziju doba. Do početka 7. stoljeća prije Krista. Lirska poezija - Poezija subjektivnog osjećaja postala je najvažnija vrsta literature u Grčkoj. Glavni žanrovi bili su:

Zborske stihove;

Monodički ili solo, stihovi, dizajnirani, kao što su zbor, za izvršenje pod pratnjom Lyra;

Elegy poezija;

Jambična poezija.

Zbor lyrics uključuju, prije svega, himne bogovima, diffilamentima (pjesme u čast Boga Dioniz), Parfeny (pjesme za zbor djevojčica), vjenčanja i pogrebnih pjesama i epiko (pjesme u čast pobjednika natjecanje).

Sve ove vrste zborske stihove imaju sličan oblik i načela izgradnje: u bazi postoji mit u bazi, a na kraju se pjesnik obično izgovara pjesnika ili moral.

Zborske stihove do kraja VI stoljeća. PRIJE KRISTA. Poznat je samo vrlo fragmentarni. Veliki predstavnik zbornih tekstova živio je na kraju VI i na početku V stoljeće prije Krista. - Simonide Keissky (556 - 468 prije Krista). Istina, samo mali broj fragmenata došao je iz stihova Simonida; Nijedna jednodijelna pjesma nije sačuvana. Međutim, Fame Simonida osnovana je ne samo na Horique, bio je poznat i kao jedan od kreatora epigrama.

Otprilike u isto vrijeme, živio je klasik svečanih zborova lyrics pindara iz Phivla (518 - 442, prije Krista). Postoji mišljenje da je napisao 17 knjiga, od kojih su sačuvane 4 knjige; Ukupno 45 pjesama. Penana Pyndara (himna u čast Apolla) pronađena je u istom oksirinču papirusu. U XV stoljeću Lorenzo polar spominje kruh, kao pjesnik, kojeg preferira Vergiliju. Rukopisi pyndara radova pohranjeni su u Vatikanu. Donedavno je Pindar bio jedini horički stihovi iz kojih su očuvani jednodijelni radovi.

Suvremeni (i suparnički) Pindare bio je vakhimed. Kenion je otkrio dvadeset njegovih pjesama u zbirci Papirusa kojeg je dobio britanski muzej u neposrednoj blizini 1891. godine u Egiptu. Naziv Terpandre (VII. Stoljeća prije Krista), čiji nas spisi nisu došli do nas, imenošku (vii stoljeća prije Krista) i naziv arhive (usred VII stoljeća prije Krista), čiji su nam čiji stigle u odlomcima. Poznatije je po nama kao osnivač Satyric Yamba.

Postoje čak i fragmentarne informacije o tri pjesnika: čak i Askalon (v c. Bc), herile (v c. BC) i fhethess praxilla (sredina V stoljeća prije Krista); Potonji, kažu, bio je poznat po piće pjesama, ali je napisao difflams i himne.

Ako su zborske stihove obratile cijeloj zajednici građana, onda solo - na pojedinačne skupine unutar politike (djevojke o izdavanju, savezima Sotražnik, itd.). Ona prevladava takve motive poput ljubavi, blagdana, komemoracije odstupanja mladih, civilnih osjećaja. Izuzetno mjesto u povijesti ovog žanra pripada lezbijskoj pjesnici Sappo (cca. 600 prije Krista).

Od njezine poezije sačuvani su samo pojedinačni fragmenti, a to je jedan od najvećih gubitaka svjetske književnosti. Na lezbosu je postojao još jedan značajan pjesnik - alkay (cca. 600 prije Krista); Njegove pjesme i strane imitirali su Horace. Veći broj imitatora bio je u Anacreonu iz TOOSA (cca. 572 - cca. 488 prije Krista), pjevačica Peters i ljubav Jeze. Zbirka tih imitacija, tzv Anacreoontics, do 18 V. Smatralo se originalnom poezijom Anacreona.

Isto stoljeće pripada najstarijoj od najpoznatijih lirskih pjesnika - Callin iz Efeza (prva polovica VII stoljeća prije Krista). Od njega je sačuvana samo jedna pjesma - poziv na zaštitu domovine od napada neprijatelja. Lirska pjesma nastavnog sadržaja encompacing motivaciju i privlačnost na važnu i ozbiljnu akciju, imalo je posebno ime - elegy. Dakle, Callin je prvi elegijski pjesnik.

Prvi ljubavni pjesnik, tvorac erotske elegije, bio je Jonska Mimne (druga polovica VII. Stoljeća). BC). Od njega su sačuvane nekoliko malih pjesama. U nekim fragmentima koji su nam stigli, prikazane su i političke i vojne teme.

Na prijelazu od 600. godine prije Krista napisao je Elegy i Jamba Atenski zakonodavac Solon. Dominiraju političke i moralne teme.

Kreativnost Anacreona odnosi se na drugu polovicu VI stoljeća prije Krista.

Elegy Poetry pokriva nekoliko različitih vrsta poezije, ujedinjenih u jednoj veličini - Elegični distic. Atenska politička figura i zakonodavac Solona (Archont 594) uživali su u elekoj formaciji o političkim i etičkim temama.

S druge strane, Elegić iskrivljuje od ranog vremena korištena je za epitaf i inicijacije, a to je iz ove tradicije da se pojavio žanr epigrama (doslovno "natpisi")

Yamba (satirična) poezija. Za osobne napade u poetskom obliku korištene su Jambićeve dimenzije. Najstariji i najpoznatiji jambarski pjesnik bio je arhiviran iz Parosa (cca. 650 prije Krista), koji je živio težak život plaćenika i, prema legendi, sa svojim nemilosrdnim jagljanima, donio neprijatelje na samoubojstvo. Kasnije je tradicija koju je razvila Jamba pjesnici doživljava drevni stočarstvo.

Proza drevna Grčka

U 6 c. PRIJE KRISTA. Bilo je pisaca koji su postavili grčke legende prozu. Razvoj proze doprinijela je rastu demokracije u 5. stoljeću. BC, popraćeno procvatom govornosti.

U razvoju grčke proze, djela povjesničara i filozofa doprinijeli su.

Naracija Herodod (cca. 484 - cca. 424) O GRECO-Perzijskim ratovima posjeduje sve znakove povijesnog eseja - u njima postoji kritični duh, i želja da se pronađe u događajima u prošlosti, ukupno značenje i umjetničko stil i kompozitna konstrukcija.

Ali, iako je Herodot s pravom nazvan "otac povijesti", najveći povjesničar antike - fuchidide Atena (cca. 460 - cca. 400 g.), Čiji je delikatan i kritički opis rata Peloponeza nije izgubio svoju vrijednost kao a Uzorak povijesnog razmišljanja i kako književno remek-djelo.

Samo raspršeni fragmenti dosegli su najstarije filozofe. Sofili, predstavnici intelektualnog, racionalističnog smjera grčke misli na kraju 5 V su veći interes. BC, - Prije svega, Protagor.

Najvažniji doprinos filozofskoj prozi bio je sljedbenici socrata. Iako se soccates nije ništa napisao, brojni prijatelji i učenici opisali su njegove poglede u raspravama i dijalozima.

Među njima se razlikuje velika figura Platona (428 ili 427-348 ili 347.).


Njegovi dijalozi, osobito oni u kojima je vodeća uloga dodijeljena socrates, nisu jednaki u umjetničkim vještinama i dramatičnoj snazi. Povjesničar i mislilac Xenofont također je napisao o Sokratama - u membabilies (razgovori razgovora s Socrates) i Pira. Drugi sastav ksenofona formalno se nalazi u blizini filozofske proze - kiropedy opisuje obrazovanje Kire Velikog.

Sokrat je bio Nosfen, Aristotel i drugi. Iz ovog kruga, Aristotel (384-322 prije Krista) izašao je iz ovog kruga, koji je također napisao niz platonskih dijaloga nadaleko poznatih u antici.

Međutim, od svojih spisa, samo znanstvene rasprave koji proizlaze iz tekstova predavanja, koje je pročitao u svojoj filozofskoj školi - Likvike, dostupni su nam. Umjetnička važnost ovih rasprava je mala, ali jedan od njih - poetika - odigrala je znatno važnu ulogu razvoja teorije književnosti.

Razvoj retorike kao neovisnog žanra bio je povezan s Grčkom s porastom demokracije i uključivanjem sve većeg broja građana u političkom životu. Mnogo za transformaciju retorike u umjetnosti napravio sofiste; Konkretno, GOGIY Leontinsky i Frasima Khalkedonsky proširili su set retoričkih figura, uveli su način na simetrične antiteze i ritmičkim razdobljima.

Najveća procvjetaja retorika je stigla u Ateni. Anti-papa (um 411 prije Krista) bio je prvi koji je objavio svoje govore, a neke od njih bili su čisto retoričke vježbe u kojima su se rješavali izmišljeni slučajevi. Trideset i četiri sačuvana govora Lisia se smatra uzorak jednostavnog i izvrstan stil potkrovlja; Lysuus, nije bio rodom iz Atene, zaradio je živi zbog rada govora za građane koji su proveli na sudu.

Izohantski govor (436-338) bili su pamfleti za javno čitanje; Elegantno, izgrađeno na stilu antiteza tih govora i izvorni pogledi na odgoj predstavljen u njima pod uvjetom da je u antičkom svijetu ogromnom autoritetu.
No, govornik s velikim slovom za Grke bio je demosfen (384-322). Od svih govora koji su nam stigli, 16 rekao je u Skupštini naroda, uvjerljivši Atenjani protive Filipa Makedonsky. U njima je strastvena, nadahnjujuća rječitost demosfena doseže najvišu snagu.


Aleksandrijska epoha

Duboke promjene koje su se dogodile u cijelom grčkom svijetu sa smrću Aleksandra Makedonsky (323. BC) i odrazile se u literaturi. Odnos građanina s životom politike oslabio je, au umjetnosti literaturi, filozofija je prevladala tendenciju individualnim, osobnim. No, iako je umjetnost i književnost izgubila bivšu socio-političku važnost, vladari novoformiranih helenističkih kraljevstava rado su ohrabrili svoj razvoj, osobito u Aleksandriji.

Ptolemy je osnovao veličanstvenu knjižnicu u kojoj su prikupljeni popisi svih poznatih djela prošlosti.
Ovdje je uredio klasične tekstove i napisao im komentare takve znanstvenike kao Callima, Aristarkh, Aristofan Bizant.

Rekonstrukcija knjižnice Alexandria


Kao rezultat vrhunca filološke znanosti u literaturi, prevladala je snažna tendencija stipendija i preopterećenja s skrivenim mitološkim aluzima. U ovoj atmosferi posebno se smatralo da se u velikim oblicima nakon Homera, tekstove i tragike iz prošlosti ne mogu stvoriti ništa veliko. Stoga, u poeziji, interesi Aleksandričara usredotočili su se na male žanrove - epiliju, epigram, idylly, Mime. Zahtjev savršenstva oblika rezultirao je željom za vanjskim ukrasom, često na štetu dubine sadržaja i moralnog značenja.

Najveći pjesnik aleksandrijske ere bio je Foccrit iz Syracusea (3 u. BC), autor pastoralnih idili i drugih malih pjesničkih radova.

Tipični predstavnik alexandists bio je Callima (cca. 315 - cca. 240 bc). Sluga knjižnice Ptolemyeva, katalogizirao je tekstove klasika. Njegove himne, epigram i epilimi su zasićeni mitološkom stipendije do te mjere koje zahtijevaju posebno dešifriranje; Međutim, u antici, Kallimakhova poezija je vrednovana za vještine virtuoznih vještina, a imao je mnogo imitatora.

Za moderni čitatelj, epigrami takvih pjesnika kao što su asclepada, punjenje, leonid, itd.; Oni su sačuvani u grčkoj (ili palatinskaya) antologiju sastavljene u bizantskoj eri, u kojoj je uključena zbirka aleksandrijskog vremena - vijenac meleagra (cca. 90 prije Krista).

Alexandrian proza \u200b\u200bje uglavnom područje znanosti i filozofije. Književni interes je likovi FEOFRAST-a (cca. 370-287 prije Krista), koji je promijenio Aristotela na čelu Alkeya: Ove skice tipičnih likova Atenaca su naširoko korišteni u novine komedije.

Od značajnih povjesničara tog razdoblja postignuta (djelomično) samo su pripravci polibia (cca. 208-125 BC) - monumentalna povijest Punic ratova rimskog osvajanja Grčke.

Aleksandrijska era uključuje rođenje biografija i memoara kao neovisnih književnih žanrova.

Eschil je bio osnivač civila u svom ideološkom zvuku tragedije, suvremenom i član grčkih perzijskih ratova, pjesnika formiranja demokracije u Ateni. Glavni motiv njegove kreativnosti je glorifikacija civilne hrabrosti, patriotizma. Jedan od najznačajnijih heroja tragedije Eschile je nepomirljivi bor Prometej - personifikacija kreativnih snaga Atenjaca.

Ovo je slika nefleksibilnog hrvača za visoke ideale, za sreću ljudi, inkarnacija uma koji je prevladao moć prirode, simbol borbe za oslobođenje čovječanstva od tiranije, utjelovljena na slici okrutnog i Vengeriju Zeus, koji je preferirao ministarstvo robova.

Medea i Jason

Značajka svih drevnih dram bila je zbor koji je pjevao i plesovi popraćeni svu akciju. Eschil je uveo dva glumca umjesto jednog, nakon što je smanjio dio zbora i usredotočio se na dijalog, koji je bio odlučujući korak da transformira tragediju iz čistog mimičkog zbora lyrics u pravoj drami. Igra dvaju aktera omogućila je ojačati snagu djelovanja. Izgled trećeg glumca je inovacija Sofokla, što je omogućilo da ocrtava različite linije ponašanja u istom sukobu.

Evipid.

U svojim tragedijama, Euripid je odražavao krizu tradicionalne polis ideologije i potragu za novim temeljima svjetonazora. On je osjetljivo odgovorio na goruća pitanja političkog i društvenog života, a njegova je kazalište bila neka vrsta enciklopedije intelektualnog pokreta Grčke u drugoj polovici v c. PRIJE KRISTA e. U djelima Euripida uspostavljena je raznih javnih problema, prikazane su i raspravljane nove ideje.

Antička kritika nazvana je euripid "filozof na pozornici". Pjesnik, međutim, nije bio navijač određenog filozofskog učenja, a njegovi pogledi nisu se razlikovali u dosljednosti. Dvostruko je bio njegov stav prema atenski demokraciji. On ju je proslavio kao sustav slobode i jednakosti, u isto vrijeme, bio je uplašen od strane siromašne "gužve" građana, koji je u montažnoj skupštini riješio pitanja pod utjecajem demagoga. Kroz nit, kroz sve djelo EURIPID-a prolazi interes za osobe sa svojim subjektivnim težnjama. Veliki dramski pisac prikazuje ljude sa svojim atrakcijama i naletima, radostima i patnjom. Evripid je prisilio publiku da razmišlja o svom mjestu u društvu, nad svojim stavom prema životu.

Aristofan daje hrabra satira političkom i kulturnom stanju u Ateni u vrijeme kada demokracija počne doživjeti krizu. Njegove komedije predstavljaju različite slojeve društva: državne brojke i zapovjednika, pjesnici i filozofi, seljaci i ratnici, gradski stanovnici i robovi. Aristophane doseže oštre komične efekte, povezujući stvarnu i fantastičnu i dovodeći smiješnu ideju apsurdnosti.

Zadatak:
1 . Napravite prezentaciju na temu "antička literatura".
2. Stavite ga na kanal Ru cijev

· Predmet i vrijednost drevne literature. Specifičnost drevne umjetnosti.

· Društvo antičkog robova. Razdoblja književne povijesti Grčke.

Antička literatura kronološki nije prva. Razlog zbog kojeg proučavamo njezine prve laži u činjenici da su drevni književni spomenici otvorili suprotno, to jest, od kasnije do ranog.

Antička literatura je drevna europska književnost, tako da utječe na ostatak literature.

Antička literatura je prvi korak u kulturnom razvoju svijeta, tako da utječe na cijelu svjetsku kulturu. To je vidljivo čak iu svakodnevnom životu. Antičke riječi postaju obični za nas, kao što su riječi "publika", "predavač." Vrsta predavanja je klasična - predavanja još uvijek čitaju u drevnoj Grčkoj. Mnogi objekti se nazivaju i antichny riječi, na primjer, spremnik s dizalicom za grijanje vode naziva se "Titan". Većina arhitekture može nekako biti među elementima antike.

Imena antičkih heroja često se koriste za imena brodova. Ponekad izgleda vrlo simbolično. Dakle, na primjer, Napoleon je doveden na link na Cruiser "Bellerofont". Bellerfonfu je primio da ubije Chimera. (Chimera je čudovište koje se sastoji od zmaja, koze i lava). Usput, razlike između percepcije starih Grka i nas se ovdje odražavaju - to bi nas tražilo strašnu čudovište, a Beslerofont ju je prvi put volio. Ipak, ubio ju je, a nakon toga počeo je pobjedu nakon pobjede, koji je htio podići Olympus bogovima. Spušten je na tlo, izgubio je um i lutao oko zemlje, dok mu Tanatos nije stisnuo nad njim.



Slike drevne literature uključene su u modernu literaturu, u njima je duboko značenje. Ponekad ulaze u krilate izraze. Antičke mitološke parcele često se recikliraju i ponovno koriste.

Zašto je još uvijek "antička kultura"? Uostalom, proučavamo drevni Rim i drevnu Grčku. Po prvi put, pojam "antika" konzumira humaniste renesanse. Oni počinju stvarati sličnost sustava mitova i povijesti, početi voditi prve neprofesionalne iskopavanja tijekom iskopavanja. Riječ "antiky" dogodila se od latinske riječi "antikqus" - drevni i koristi se za šaran.

Drevna grčka kultura ima svoje korijene. Forerunner je kultura Criton-Mina (ili Crito-Mycena). Znanstvenici tvrde o izvornim stanovnicima Krete - dakle, pojavljuju se razna imena. English Arheolog Arthur Evans otvorio je kretenu kulturu. Prije ovog iskopavanja na Kreti, poznati Henry Schliman pokušao je voditi, ali nije imao dovoljno novca za kupnju teritorija za iskopavanje. Arthur Evans otvorio je palaču Knos, a time i civilizaciju kritona-mine, budući da je u ovoj palači bilo mnogo dokaza o njegovom postojanju. Postoje razne verzije smrti ove civilizacije, ali mnogi znanstvenici se slažu da je spontana kataklizma.

U palači pronađeni glinene ploče s slovima dva različita tipa, to jest, već je bilo pisanja. Osim toga, tamo su pronašli drevni sustav grijanja i kanalizacije, kao i bazu za mnoge mitove, na primjer, minotaur labirint - prostorije podzemne palače. Riječ "labirint" potječe od riječi "labris" - dvostruko scredd Seclira, žrtveno oružje svećenika. Tijekom žrtvovanja, svećenik je obukao masku bika - minotaura. To jest, mit o Teze, pobjednički Minotaur, govori o svršenju Atene, Iga Kreta.

Zašto "Miktenskaya"? U Myeniju, Henry Schliman je pronašao slične glinene ploče s pismima, što ukazuje na pisanu poruku između Grčke i Krete.

Antika se često naziva djetinjstvo čovječanstva. Često se ova izjava nepravilno pripisuje Karlu Marxu. Razlog za takvo ime je da je antička literatura često naivna i opisna. Obraća se podrijetlom ljudske svijesti, opisuje osobu izvan razreda. I ne smijemo zaboraviti da je drevna Grčka rob-vlasnički sustav, koji se ne bi govorio o tome da jede demokracije. Od petsto tisuća stanovnika Atene, bilo je samo sto tisuća, a samo je polovica njih imala pravo glasa, jer se ostatak odmara iz drugih politika. Pericles - osnivač athenske demokracije. Vladao je Ateni zapravo 30 godina, ali njegov sin iz drugog braka nikada nije postao punopravni građanin, budući da je druga supruga Pericla (poznati Aspasia pisac) bio rodan iz drugog grada. Ali u drevnim djelima nijedna osobnost nije povezana s propisom razreda, stoga umjetnost drevne Grčke daje osjećaj slobode.

U drevnoj kulturi prvi put se pojavljuje duhovna ljudska slika, isporučuje se u središtu, jer prije toga središte svih umjetnosti nije bila osoba. Na primjer, u crteži primitivnih ljudi, životinje su prikazane ogromne i šarene, a ljudi su skicirani. U drevnim Egipćanima, slike faraona bile su u neživim maski, a kraljevska vojska bila je također čudna pola temperatura.

Bilo je četiri drevna grčka prilozi. Različiti književni žanrovi bljesnuli su u raznim dijalektima. Drevni adverb - ahasey (za vrijeme Homera, ova adveria više nije ostala prijevoznika). Aolski prilog postojao je na otoku Grčkoj, prvi put se pojavio tekstovi. Ionski adverb distribuiran je na kontinentalnoj Grčkoj i kolonijema na obali Malajske Azije, dao je početak epske poezije. Attic Adverb pojavljuje se iz ionskog dijalekta - koji se koristi u Atenske politike iu poslovnom govoru. Doricijska adverb u južnoj Grčkoj, temelj je zbornih napjeva i temelja kazališta.

Periodizacija:

1. Arhaično razdoblje (7. st. BC - 5. stoljeće prije Krista). Karakteristika: društveno oštrina, kao uništenje generičke zajednice i uspostavu politike. U zajednici, poglavlje je stajalo kralja, a zatim rođenjem znanja, podrijetlo nije bilo važno u polisu. Nietzsche zove ovo razdoblje tragično.

Oralna narodna kreativnost razvija, ali nema bajki u grčkoj mitologiji. Od grčkih bajki samo jedan došao k nama, a bilo je sporova o tome, nije bilo kasnije umetanje. Ona nas je stigla kao dio "metamorfoze" Apulela - "Fairy priča o Amur i psihu". U grčkoj umjetnosti, bajka hases mit, ima najznačajniju ulogu. Također razvija bajku koja pokriva ogroman konglomerat. Esop - Bassen's izvor, on je odlazak iz azijske manje. Epic, arhaične, herojske pjesme, iz kojih je samo Homerovsky stigao do nas. Ostatak možemo suditi samo u prolazu. Didaktički ep hesiod dolazi za zamjenu Homera, koji želi zadržati stare moralne norme. U istom razdoblju pojavljuju se arhaični tekstovi.

2. Klasično (potkrovlje) razdoblje. U ovom trenutku, centar za kulturni život je u Ateni - tavan. Nakon grčkog perzijskog rata počeo je razvoj Atene, koji je ubrzo postao primjer za svu Grčku. Kazalište dramaturgije razvija, vjeruje se da se kazalište uvijek razvija u tragično doba. Prvo se pojavljuje tragedija, a zatim komedija. Lyrics se razvijaju i oratoriju, retorika. U četvrtom stoljeću proza \u200b\u200bpočinje razvijati. Prvo se pojavljuje povijesna proza, onda filozofska.

3. Hellenističko razdoblje (iz 4. stoljeća prije Krista do naše ere do 1. stoljeća prije Krista). Tijekom tog razdoblja, Grčka je prvo osvojila Philipa, a zatim Alexander Makedonac. Polis sustav se liječi. Alexandra ima sjajnu ideju - nositi grčku kulturu varvarama. Pojavljuje se koncept "kozmopolitanskog". Tada Alexander razumije da grčka kultura nije jedina konkurentna kultura na svijetu. Helenizam je simbioza grčkih i drugih kultura. Kulturno središte prenosi se u Egipat, Aleksandrija. Tamo se pojavljuje humanitarna znanost.

Karakteristične pozornost čovjeku. Mali žanrovi razvijaju, na primjer, epigram. Gubi vrijednost visoke komedije, pojavljuje se nova komedija o obitelji, o kući. Na samom kraju razdoblja pojavljuju se grčka priča ili grčki roman.

4. Razdoblje grčke književnosti doba Rimske vladavine (1. stoljeće prije Krista - 476 godina naše ere). Primjer: Apule "Zlatni magarac (metamorfoza)". Povijesno znanje se razvija, na primjer, "životna razina" plutarha.

Grčka mitologija.

· Definicija mita i mitologa. Periodizacija mitologije.

· Specifičnost arhaične mitologije.

· Ploče, ciklusi olimpijskog mitologije.

· Mitologija kasnog junaštva.

· Mitologija nakon smrti (samoodricanje mitologije).

U grčkom, postoje tri riječi za označavanje koncepta "riječi" - "EPOS", "Logos" i "Mutos mit". EPOS - Riječ izgovorena, govor, naracija. Logotipi - Riječ u znanstvenom, poslovnom govoru, retorika. Mutos - generalizacija riječi. To jest, mit je generalizacija u riječi senzualne percepcije života.

Ne postoji jedinstvena definicija mita, jer je to vrlo prostrano obrazovanje. Losev i Tahoe Gudi daju filozofsku definiciju. Ali postoje pogrešne definicije. Mit nije žanr, već oblik misli. Na ovoj strani mita prvi je skrenuo pozornost Friedrich Wilhelm granatiranja. Predlaže da je mitologija preduvjet za grčku i svjetsku umjetnost.

Svatko ima svoj jezik i njihovu mitologiju, to znači da je mitologija povezana s riječju - takva misao razvija Sweebnik. Mitologija se ne može izmisliti specifično - stvara ljude u određenoj fazi njihovog razvoja. Stoga su mitološke parcele slične, jer su povezane s određenim fazama svjetonazora. Mitologija se ne može otkazati za dekunt. Bilo je to granatiranje koje je govorio o novoj mitologiji - stalno se mijenja. Novo vrijeme, mitologizira na temelju povijesti, politike, društvenih događanja.

U generičkom društvu, mitologija je univerzalna, ujednačena i jedinstvena nenamjerna forma javne svijesti, koja odražava valjanost senzualnih i personaliziranih slika.

Vrlo duga, mitologija ostaje jedini oblik javne svijesti. Tada se pojavljuje religija, umjetnost, politika, znanost. Suština grčke mitologije razumljivo je samo pri uzimanju u obzir obilježja primitivnog komunalnog sustava Grka. Grci su uočili svijet kao veliku generičku zajednicu, prvi matriarhalni, a zatim patrijarhalni. Stoga nemaju nikakve moralne sumnje kad čuju mit o Hephaeste - kada je slabo dijete bačeno od litice.

Alegorija se razlikuje od mita u onoj u alegoriji ne postoji jednako značenje, ali u mitu je jednako.

Mit nije religija, jer se pojavila prije odvajanja vjere i znanja. Svaka religija uspostavlja kult (udaljenost između Boga i čovjeka). Ovo nije bajka, jer je bajka uvijek svjesna fikcija, sastavljaju, ali ne vjeruju. Mit je mnogo drevni. Bajka često koristi mitološki svjetonazor. U bajci, puno čarobnog, uvjetnog mjesta djelovanja, te sve konkretno. To nije filozofija, jer filozofija uvijek nastoji objasniti, povući određeni uzorak, a sve se smatra u mitu kao neposredna gusta - za hvatanje, a ne objasniti.

Periodizacija:

1. Izvješće kolektiv (arhaičan). (3 tisućljeća do naše ere).

2. Klasično (olimpijski).

A) rani klasici

B) kasno junaštvo

(Kraj 3 tisućljeća - 2 tisućljeća).

3. Poslovno (samoodricanje) (kraj 2 tisućljeća - početak 1 Millennium - 8. stoljeće prije Krista).

Izvješće o dobi. (Arhaična epoha).

Od riječi "lukovi" - početak. Doolempic, dofesali epoha (Fesija - područje u drevnoj Grčkoj, gdje se nalazi Olympus). Chtonična era, od riječi "Htos" - Zemlja, kao zemlja je dizajnirana prvenstveno - gay. Budući da je glava svega stajala, onda je to matrijarhalna mitologija. Oni su se klanjali s fitimorfnim bićima (povrćem) i zoomorfnim (životinjama), a ne antropomorfnom (humanoid). Zeus je hrast, Apollo - Lavr, Dioniza - vino, bršljan. U Rimu - Sl Slici, smokva. Ili Zeus - Bull, Athena ("Sovokaya") - Sova i Zmija, Gera ("Wolf") - krava, Apollo - Swan, Wolf, Miš. Čudovišta su teratorska bića (Chimer) i mikantropska bića (sirene, sfinge, echidna, Centaur).

Dvije epohe se razlikuju: fetišista i animističke.

Fetiš je subjekt, stvorenje, obdareno čarobnom snagom, čudom vječnog postojanja. Sve može biti fetiši - kamenje, drveće itd. Gera je neprerađeni dnevnik. Fetiši su luk Herkula i Odiseja - oni su podložni samo njima. Achilleov koplje podložan mu samo i Pele.

Gamadriada - Drvo duše. Formirala je ideju duše, duha. U arhaičnom razdoblju, bogovi još nisu postali antropomorfni do kraja.

Estetski idealan u toj epohi: element, premlaćivanje kroz rub, a ne jednostavnost i sklad.

Kozmogonski mitovi - mitovi o podrijetlu svijeta i prvih bogova. Prvi tip takvih mitova: sve se dogodilo iz kaosa - ogromne žalosne zijevanje usta. Drugi mit: Pelasga, prvi ocean, onda božica evrinoma pleše na površini oceana, a sve žive stvari se rađaju.

Prema jednom od kozmogonskih mitova, Gaya Zemlja pojavila se iz kaosa, Tartara - progener svih čudovišta, Urana - nebo i eros. Iz gay i urana pojavili su se ciklopi i hakatonheira (neobuzdana snaga) - prvu generaciju bogova. Druga generacija: Titani i Titanidi (viši titanij - ocean, junior - kruna, chronos (sve-konzumiranje vremena)). Kruna lukavog urana u Tartaru - tučeno ga je u napitku. Uran je prokleo Crohn, trebao je očekivati \u200b\u200bistu sudbinu. CZK će to izbjeći, progutao pet beba svoje supruge Rei. Ray je postao žao zbog djece, otišla je na savjet goe i uraniju. Reya umjesto djeteta dala je krunu kamen u pelenama. Zeus je poslan u potok, čuvale su ga jakne, nimfe i kozu Amalfija. Kad je odrastao, on je šipao Crohn i natjerao ga da prvo pokvari cobblestone, a zatim Poseidon, Aida, Demeter, Gesty i Gera.

Titanium - Bitka za bogove i Titans za vlast nad svijetom. U klasičnoj mitologiji postoji druga generacija olimpijaca.

Klasična mitologija.(Olimpijski, fesseali, antropomorfni, patrijarhalni).

A) rano klasik. U njemu postoje dvije teme - borba protiv čudovišta i uspostava prostora (od riječi "uređenje" - nešto uređeno i naručeno). Bogovi potiču heroje kako bi im pomogli u borbi protiv čudovišta.

Junak je progener, dijete bogova i ljudi. Hero nastoji napraviti podvig da se nanese besmrtnu slavu.

Mlađe generacije olimpijaca - Hephaest, Athena (iz Zeusove glave, uma, mudrosti i poštenog rata), Ares (nepošteno rat), Apollo (svjetlo, umjetnost, napredak, iluzija), Artemida (lov, mjesec), afrodita. Nekoliko verzija izgleda afrodita - njezinu majku dion, pojavilo se iz morske pjene ili iz krvi urana. Hermes, Heba, Nick.

Moyry - predstavljanje Grka sudbine. Tri Moira, najstariji izravno nit ljudskog života, prosjek - s zatvorenim očima, proteže se rukom u vrč i izvlači puno. Moires ne nosi fatalno, ali personificiraju udio.

Heroji su podijeljeni u nekoliko vrsta. Postoje junaci ukupne vrijednosti: Hercules, Jason, Testa. Postoji više lokalnih. Neki heroji napravili su podvige sile (arhaični heroji - Hercules, Ahils, Teshele). Postoje kulturne - učinili su nešto društveno korisne, stvorene društvene norme ili učili Grci stvaranja. Primjer je trioptole koji je zaklonio Demeter, a ona ga je naučila da uzgaja kruh. Dedal - izumio vodovod alati. Intelektualni heroji - Odip, riješili su zagonetke. Odyssey je granični junak, inteligencija i moć.

Prije svega, u tom razdoblju provode podvige sile - uništavanje čudovišta. Motivacija djelovanja - heroji traže vječnu slavu, jer su uskraćeni vječni život. Ali to će se pojaviti u kasnijem junaštvu.

B) kasno junaštvo. Mijenja odnos s bogovima, uzrokovan je društvenim procesima. Hard era, idite u prošlost generički odnos. Prije toga, poglavlje je stajalo kralja, značajnu osobu. Poglavlje se uslijedi zbog uma. Postoje mitovi o radnim psovkama kako bi objasnili. Mitovi o vinu su prvi ured, s generacijama vina akumulira. Grk nije razmišljao o sebi iz tima, pa je njegov rod shvatio kao nešto nedjeljivo, tako sve kvalitete svih članova obitelji. Adonement više ne može primiti. Primjer: Tanthalides - atridi. Još uvijek postoji prokletstvo labdakida.

Osim generičkih prokletstava, mitovi o smrtnim i besmrtnim natjecanjima. Svjestan vrijednosti njihove osobnosti. Pojavljuju se ženski likovi. Harmony osvaja spontanost, nije uvijek pošteno.

Pokrasično razdoblje (samoodricanje).U tom razdoblju, mitovi smrti najboljih klanova eldla su mitovi o ratovima (Trojan, Fvan). Mitovi o svjetskim katastrofama - Atlantis. Mitovi o Prometeji i Dionizu. Stara misao: Olimpijci - Fokus pravde. Novo: Ovo nije sasvim tako. Kult Dioniza pojavio se kasno. Grožđe se otkupljuje u 8-7 stoljeća prije Krista. Sudbina Dioniza je suglasnost s sudbinom Ellinova. Dioniza personificira prirodne sile prirode. Na liku Dionysa Grk sažeo je njegovu ideju o tragediji života. Podrijetlom, Dionys nije Bog. Rođen u Philasu, majku - sjeme, na njemu je generička prokletstvo Cadme. Dioniza - srednja klasa voli, sudara s kultom Apolla. Dioniza je zaštitnik kazališta i tragedije.

Gomeov epos.

· Povijesna osnova i vrijeme stvaranja Homerovih pjesama. G. Schliman i Troy.

· Mitološka temelj i zemljište Homerove pjesme.

· Koncept epskog junaka i slike ratnika u pjesmi.

· Popratni problemi homerovih pjesama.

· Originalnost epskog svjetonazora i stila.

· Homesky pitanje i glavne teorije porijekla pjesme.

Gotovo svi Calemen tvrde o pravu da se razmotre svoju domovinu. Epska poezija nastala je u 10. stoljeću prije Krista, Homerova poezija - granica 9. i 8. stoljeća. To su prve pisane kreacije iz koje je počela europska književnost. Najvjerojatnije, to nije početak tradicije - autor se odnosi na prethodnike, pa čak i uključuje izvatke iz pjesama prethodnika. "Odiseja" - Democh, Frama Fraki. Tada se homerove pjesme izgledaju parodije - "Batratiomakhius" - borba žaba i miševa.

Za antiku uobičajenu definiciju "epske" nije karakteristična. "EPOS" - "Govor, priča". Čini se kao oblik domaće priče o važnom plemenju ili vrsti događaja. Uvijek pjesnička reprodukcija. Predmet slike je povijest ljudi na temelju mitološke percepcije. Osnova umjetničkog drevnog epa je veličanstveni herojski. Heroji EPOS-a personificiraju cijele narode (Ahilove, Odiseja). Junak je uvijek jak za moć svoga naroda, personificira i najbolje i najgore u njegovim ljudima. Junak Homerovih pjesama živi u posebnom svijetu, gdje koncepti "svi" i "svi" znače istu stvar.

Istraživanje jezika Homerovih pjesama, znanstvenici su došli do zaključka da je Homer bio vođen od ionske aristokratske obitelji. Jezik "Iliada" i "Odiseja" "- umjetna subrija koja u životu nikada nije govorila. Do 19. stoljeća stajališta dominira da je sadržaj obje pjesme poetska fikcija. U 19. stoljeću počeli su govoriti o stvarnosti događaja, nakon što je Troy otvorio Heinrich Shliman (u posljednjem četvrt stoljeća).

Heinrich Schliman rođen je 1822. godine u Njemačkoj u obitelji siromašnog pastora. Primio je šarenu enciklopediju mitova na sedam godina i nakon toga je rekao da će naći Troy. Ne prima obrazovanje. Povijest njegove mladosti je vrlo nasilna: on unajmljuje na Schunun Junga, Škooner pati brodolom, Skliman udari u nenaseljeni otok. U 19, on padne u Amsterdam i organiziran je tu da radi s malim činojem. Ispada. Da je vrlo osjetljiv na jezike, pa će uskoro otići u St. Petersburg, otvara svoje poslovanje - opskrbu kruha u Europu. Godine 1864. zatvara svoj rad, a sav novac koristi otvaranje Troje. On ide na ta mjesta gdje je mogla biti. Cijeli znanstveni svijet proizveo je iskopavanje u Bunarbachi u Turskoj. Ali Schliman se usredotočio na Gomeove tekstove, gdje je rečeno da su trojanci mogli ići na more nekoliko puta dnevno. Bunarbachi je bio predaleko od mora. Schliman je pronašao Cape Gissarlyk i saznao da je stvarni uzrok trojanskog rata bio ekonomija - Trojanci su tereti previše naknade za prolazak kroz tjesnac. Schliman je proveo iskopavanje na svoj način - nije kotrljao sloj iza sloja, a slojevi se počeli širiti odjednom. Na samom dnu (sloj 3a) pronašao je zlato. Ali bojao se da ga njegovi neprofesionalni radnici detaljno opisuju, pa im je naredio da slave, a njegova žena je odvučena u šator. Najviše od svega, Schliman je htio vratiti Grčku za svoju staru, odnosno ovo zlato, koje je smatrao blagom kralja Priama. No, prema zakonima, blago je pripadalo Turskoj. Stoga je njegova supruga - grčka Sofija - sakrila zlato u kupusu i prevozila preko granice.

Tvrdići cijelom svijetu da je Troy stvarno postojala, Shliman je zapravo uništio. Kasnije su znanstvenici dokazali da je potreban privremeni sloj 7a, ovaj sloj Schmeth uništen, uzimajući zlato. Tada je Shliman vodio iskop u Tirinfu i iskopao njegovu domovinu Herkula. Onda iskopavanje u Myxa, gdje je pronašao zlatna vrata, tri grobnice, koje je prebrojao pokop Agamemnona (Zlatna maska \u200b\u200bAgamemnona), Cassandra i Climetru. Ponovno je bio pogrešan - ovi pokop tretirani ranije vrijeme. Ali on je dokazao postojanje drevne civilizacije, jer je pronašlo znakove gline s pismima. Također je želio voziti iskopavanje u Kreti, ali nije imao dovoljno novca za kupnju brda. Apsolutna smrt sperma Schlamana. Odvezao se kući za Božić, usahnuo, pao na ulicu, odveden je u sklonište za siromašne, gdje se smrznuo do smrti. Njegova veličanstveno pokopana, grčki kralj bio je iza lijesa.

Slične glinene ploče pronađene su u Kreti. To dokazuje da je dugo vremena (12. stoljeće prije Krista) u Kreti iu Myckenu pišeo. Znanstvenici ga nazivaju "linearno dogmatsko slovo s dvostrukim slogom", a postoje dvije razlike: a i b. I to nije podložno dekodiranjem, B je dešifriran. Pronašli su znakove 1900. godine i dešifrirali nakon Drugog svijeta. Franz zittini dešifrirao je 12 slogova. Proboj je napravio Michael Ventris, Englez koji je predložio da je to potrebno da ne budem Kretan, već grčki dijalekt. Tako je dešifrirao gotovo sve znakove. Ispred znanstvenika, problem je nastao: Zašto je u trenutku njegova vrhunca napisao u grčkom? Da biste odredili datum uništavanja Troy Prvo, pokušao je Schliman - 1200 g prije Krista. Pogriješio je deset godina. Suvremeni znanstvenici otkrili su da je uništen između 1195. i 1185. godine prije Krista.

Što se tiče epske koncepte Fabuil i parcela uvelike se razlikuju. Faub je prirodan izravan privremeni priključak događaja koji čine sadržaj književnog rada. Fabuli Homerove pjesme su trojanski ciklus mitova. Povezan je gotovo sa svim mitologije. Zemljište je lokalno, ali privremeni okvir je mali. Većina motivacija djelovanja heroja su izvan okvira rada. Razlozi za trojanskog rata napisali su pjesmu "Cipar".

Uzroci rata: Gay privlači Zeus sa zahtjevom da očisti zemlju od dijela ljudi, budući da su postali previše. Zeus je ugrožena sudbinom svog djeda i oca - da se sruše svojim sinom iz božice. Prometeus naziva božicom fetida, pa joj Zeus hitno daje u braku sa smrću junaka Pelije. Jabuka nesloga pojavljuje se na vjenčanju, a Zeus savjetuje da koristi Pariz mamu - eloqueal savjetnik.

Troy je inače nazvao Kraljevstvo Dardana ili Ilion. Dardan je osnivač, a zatim osvjetljava i temelji ILION. Otuda i ime pjesme Homera. Troy - od kabela. Ponekad Pergamm, po imenu palače. Jedan od kraljeva je lomedont. Uz to, zidove tri, koji se ne mogu uništiti. Posejdon i Apollo su izgrađeni ovaj zid, ljudi se smiju iznad njih, Lomedontov je obećao nagradu za rad. Eak je dobro tretirao bogove, pa je sagradio pješačke vrata - jedine koji se mogu uništiti. Ali Lomedonnt nije platio, bogovi su prihvatili i prokleli grad, pa je osuđen na smrt, unatoč činjenici da je ovo omiljeni grad Zeusa. U ratu je samo Anhiz i Eney, koji nisu povezani s obitelji Laomedonta, uništit će.

Elena je unuka Nemesis, Božica odmazde. U dobi od 12 godina otela je s hranim. Tada je svatko htjela odvesti na svoju ženu, Odyssey je savjetovao oca Elene da joj se izaberi i izvuče obitelj Elena od konjušara u slučaju nevolje.

"Iliad" pokriva blago vrijeme kao događaji. Samo 50 dana od prošle godine rata. Ovo je gnjev Ahilla i njegove posljedice. Znači počinje pjesma. "Iliad" je vojni herojski ep gdje središnje mjesto zauzima priču o događajima. Glavna stvar je gnjev Ahilla. Aristotel je napisao da je Homer bio briljantno izabran zaplet. Ahils je poseban junak, zamjenjuje cijelu vojsku. Zadatak Homera je opisati sve heroje i život, ali ih ahill potiče. Stoga bi Ahilla trebala biti uklonjena. Sve je određeno jednim događajem: Na zemlji sve je određeno posljedicama Achilleovog gnjeva, u nebeskoj volji Zeusa. Ali njegova volja nije sveobuhvatna. Zeus ne može raspolagati sudbinu Grka i trojanaca. Koristi zlatne vage sudbine - dionice Ahaza i Troyana.

Sastav: Alternacija Zemlje i nebeske linije parcele, koji se pomiješaju do kraja. Homer nije razbio pjesmu na pjesmi. Po prvi put, alexandrian znanstvenici su po prvi put slomljeni u trećem stoljeću prije Krista za praktičnost. Svako je poglavlje nazvano pismo grčke abecede.

Koji je razlog za ljutnju Ahilla? 10 godina uništili su mnoge okolne politike. U jednom gradu su zarobili dva zarobljenika - Chryside (dobio Agamemnona) i Briceda (otišao u Achillu). Grci počinju uspostavljati svijest o vrijednosti njegove osobnosti. Homer pokazuje da generički tim ide u prošlost, novi moral počinje formirati, gdje ideja o vrijednosti vlastitog života dolazi do izražaja.

Pjesme se završava s hectovim pogrebom, iako je sudbina Troje već riješena. U smislu Faduila (mitološki slijed događaja) Odyssey odgovara "Iliade". Ali ona ne pripovijeda o vojnim događajima, već o lutanju. Znanstvenik ju zove: "Epska divna pjesma." U njemu, naracija osobe rastavlja priču o događajima. Sudbina Odyssey dolazi do izražaja - slavljenje uma i moć volje. "Odyssey" odgovara mitologiji kasnog junaštva. Bavi se posljednjih četrdeset dana povratka Odisea u njihovu domovinu. Činjenica da se središte vraća, svjedoči o samom početku.

Sastav: teže "Iliad". Događaji u "Iliad" razvijaju se postupno i dosljedno. U "Odyssey" tri priče: 1) bogovi-olimpijci. Ali Odisey ima cilj i nitko ga ne može zaustaviti. Odiseja se oslobađa od svega. 2) Zapravo se vraća - ozbiljne avanture. 3) IthAKA: Dva motiva: Zapravo, događaji šibica i temu traženja telemaškim ocem. Neki vjeruju da telemocking kasni umetnuti.

U osnovi, to je još uvijek opis lutalica Odyssey, au retrospektivnom planu. Događaji se određuju retrospektivom: utjecaj događaja dugogodišnje prošlosti. Prvi put se pojavi ženska slika, jednaka muškoj penelope, multiplemba - pristojan supružnik Odisey. Primjer: skriva pogrebnu pokrovu.

Pjesma je složenija ne samo na sastavu, već i grkovima psihološke motivacije djelovanja.

"Iliad" je omiljeni proizvod Lion Tolstoya. Vrijednost homerovih pjesama postavljena je u moralnim vrijednostima, oni ih predstavljaju. U ovom trenutku formirane su ideje o moralnosti. Omjer s materijalima. Heroizam i patriotizam nisu glavne vrijednosti koje su zainteresirane za Homer. Glavna stvar je problem značenja ljudskog života, problem vrijednosti ljudskog života. Tema ljudskog duga: ispred domovine, pred plemenom, prije nego što su preci, prije mrtvih. Život u univerzalnoj razini predstavljen je kao zimzeleni šumarak. Ali smrt nije razlog za tugu - ne može se izbjeći, ali morate se adekvatno upoznati. Formiraju se ideje o ljudskom prijateljstvu. Odyssey i Diomed, Ahil i Patrole. Svi su uravnoteženi. Problemi - Što je kukavičluk? Hrabrost? Odanost kući, ljudi, supružnika? Vjerne žene: Penelope, Andromaha.

Kao što je ranije spomenuto, opće značajke cijelog naroda okupile su se u homeeričkim herojima, koje su predstavljale. Slike ratnika odlikuju se sortom. Homer nije imao pojma o karakteru, ali, ali, ipak nema dva identična ratnici. Vjeruje se da je osoba već rođena s određenim kvalitetama, a tijekom života ne može ništa promijeniti. Ovaj pogled podliježe promjenu samo u djelima Teofrasta - studenta Aristotela. Nevjerojatan moralni integritet Homerovskog čovjeka. Nemaju odraz ili podjelu - to je u duhu Homerovog vremena. Sudbina je dionica. Stoga ne postoji propast. Djela heroja nisu povezani s božanskim utjecajem. Ali postoji zakon dvostruke motivacije događaja. Kako su se osjećaji rođeni? Najlakše je to objasniti božanskoj intervenciji talenta Homera: prizor s Achilleom i Priamom.

Skup kvaliteta za svaki ratnik je isti, ali slike su jedinstvene. Svaki od glumca izražava neku stranu nacionalnog grčkog duha. Pjesma ima tipove: starješine, žene itd. Središnje mjesto zauzima sliku Achilla. On je sjajan, ali smrtnik. Homer je želio prikazati pjesničku apoteozu herojske Grčke. Heroizam - svjestan izbor Ahilla. Epski valor Achilla: hrabar, jak, neustrašiv, ratonski krik, brzo trčanje. Dakle, da su likovi bili različiti, broj različitih kvaliteta je različit - pojedinačne karakteristike. Achille ima impulzivnost i predstojeće. Homerova karakteristika: On zna kako staviti pjesme i pjeva ih. Druga snaga ratnika je Ajax Big. Ima pretjerano veliku ambiciju. Ahil lik, ajax je spor, spor. Treće - dionice. Glavna stvar je potpuna nesebičnost, tako da Domeda daje pobjedu nad bogovima. Epits: Achille i Odiseja Više od 40. U borbi, Domeda ne zaboravlja na gospodarstvo. Vođe izlete prikazani su u suprotnosti s epskim zakonima. Autori epskog pisanja objektivno. Ali Homer ima mnogo epiteta iz njihovih omiljenih heroja. Actigacije epiteta nisu dovoljne. Diomed repreaches agamemnona "Valite, nisam vam dao (Zeus)." Još jedan stav prema Northeru, Hectoru i Odiseju. Hector je jedan od omiljenih heroja Homera, inteligentan je i miran. Hector i Odiseja ne nadaju se bogovima, tako da je hektor svojstveni strahu, ali taj strah ne utječe na njegove postupke, jer Hector ima epski valor koji uključuje epsku sramotu. On osjeća odgovornost na zaštićene ljude.

Slavna mudrost. Starješine: Prihvaćanje i Nestor. Nestor je trideset godina preživio tri generacije ljudi. Nova mudrost: Inteligencija Odiseja. Ovo nije iskustvo, već fleksibilnost uma. Odyssey je još uvijek istaknuta: svi heroji teže za besmrtnost - predlaže ga za njega dva puta, ali on ga mijenja kući.

Prvi put nam daje iskustvo komparativnih karakteristika. 3 Iliad Pjesma: Elena govori o herojima. U usporedbi Mennel i Odiseja.

Slika Elene u Iliad je demonska. U Odysseyu je kućanica. Nije opisano njezin izgled. I reakciju starješina na njega. Znamo vrlo malo o njezinim osjećajima. U Odyssey, ona je drugačija - ne postoji ništa tajanstveno.

Značajke epskog svjetonazora i stila.

Prvi je da je količina epskih pjesama uvijek značajna. Volumen ne ovisi o želji autora, nego iz zadataka koje je dostavio autor, koji u ovom slučaju zahtijeva veliki volumen. Druga značajka - multifunkcionalnost. EPOS u drevnom društvu obavlja mnoge funkcije. Zabavno - posljednji put. EPOS - Skladištenje mudrosti, obrazovna funkcija, primjeri kako se ponašati. EPOS - Skladištenje informacija o povijesti, održava prezentaciju ljudi o povijesti. Znanstvene funkcije, budući da su znanstvene informacije prenesene u epske pjesme: astronomija, geografija, obrt, lijek, život. Na kraju, zabavna značajka. Sve se to naziva epski sinkretizam.

Homerove pjesme uvijek pripovijedaju o dalekoj prošlosti. Grčki pesimistički pogledao u budućnost. Te su pjesme dizajnirane za hvatanje zlatnog vremena.

Monumentalnost slika epskih pjesama.

Slike se podižu preko običnih ljudi, oni su gotovo spomenici. Svi su povišeni, ljepši, pametniji od običnih ljudi idealizacije. Ovo je epska monumentalnost.

Epska stvar je povezana s zadatkom opisuje sve u cijelosti. Homer popravlja pozornost na najčešće stvari: stolica, karanfila. Sve stvari nužno imaju boju. Neki vjeruju da je onda svijet opisao dvije boje - bijelo i zlato. Ali to je opovrgavao Wilkelman, bio je angažiran u arhitekturi. Zapravo, boje su mnoge, a kipovi se spuštaju prema vremenu. Statue obučeni, obojeni, uređeni - sve je bilo vrlo sjajno. Čak je i titanoachea na parfenonu oslikana. U Homerovim pjesmama, sve boje: boginje, bobice. More ima više od 40 nijansi u boji.

Objektivnost tona Gomeovih pjesama. Stvoritelji pjesama bili su iznimno pošteni. Homer se ne nosi samo u epitelsu. Nozample, torsit opis. Trzit je apsolutno lišen epskog hrabrosti.

Epski stil: tri zakona.

1) Zakon retardacije je namjerno zaustavljanje djelovanja. Retardacija, prvo, pomaže u proširenju okvira njegove slike. Oddređenje je povlačenje, zalog pjesme. Govori o prvom ili opisuje poglede na Grke. Pootovi su provedeni oralno i tijekom retera, autor i izvođač pokušava inicirati dodatnu pozornost na situaciju: na primjer, opis Agamemnona štapa, opis štita Achillea (ovaj opis pokazuje kako su Grci predstavljeni svemir). Srećena djeda Odiseja. U obitelji, Odyssey je uvijek bio jedan nasljednika. Odyssey - ljut, doživljava gnjev bogova.

2) Zakon dvojne motivacije događaja.

Epske pjesme su prepune ponavljanja. Do trećine tekstualnih računa za ponavljanje. Nekoliko razloga: Zbog percepcije pjesama, ponavljanja su svojstva oralne narodne kreativnosti, folklorni opis uključuje konstantne formule, najčešće je to fenomen prirode, oprema hankiota, naoružanja Grka, Troyans su skrining formule , Uređenje epiteta, čvrsto fiksirana iza heroja, objekata, bogova (Hero Hero, Zeus-Techegano). Bogovi kao savršena stvorenja zaslužuju "zlatni" epitet. Najviše od svega sa zlatom je povezana s afroditom - estetska sfera, u Geery je stanje pritvora. Najtamniji je Zeus. Svi bogovi moraju biti pametni, sveznajući. Spriverler je samo Zeus, iako i drugi. ATHENA: zagovor, zaštitnik, neodoljiv, nefuciozan. Ares: nezasitan rat, silazak ljudi, obojenih krvlju, zatvaračem zidova. Često epiteti su toliko raste tako da oni u suprotnosti s pozicijom: plemenite konjušare u Odisejskoj kući. Elise koja ubija Agamemnona je befreey. To su sve narodne formule.

Epske usporedbe. U nastojanju da vidljivost, pjesnik traži svaki opis za prevođenje na jezik usporedbe, koji se razvija u neovisnu sliku. Sve usporedbe gomera iz kućanske sfere: borba za brodove, Grci su trojani, Grci su se borili kao susjedi za Meri na susjednim mjestima. Rage Achilla je usporedba s vršim, kada žitarice oxa zrna.

Homer često koristi opis i naraciju kroz popis. Ne opisuje sliku u svim integritetu i privlači epizode - ubojstvo Diomeda.

Kombinacija fikcije s detaljima realistične stvarnosti. Linija između stvarnosti i fikcije je izbrisana: opis ciklopske špilje. Prvo, sve je vrlo realno, ali se pojavi strašno čudovište. Stvara se iluzija objektivnosti.

Pjesme su napisali heksametar - šestokosa daktil. I posljednja stopala je skraćena. U sredini se nalazi cezura - stanka, koja dijeli stih za dva polu-sekunde i daje mu dimenziju. Cijela drevna pjesma temelji se na strogo naređeno alternativa dugim i kratkim slogovima, te kvantitativni omjer šoka i nenavlačenih slogova 2: 1, ali naglasak nije moćan, već glazbeni, na temelju povećanja i smanjenja tona.

- Mezod i problemi didaktičkog epa.

Gomeov EPOS je proizvod patrijarhalnih odnosa. Ovo je svjetonazor člana Zajednice. "Iliad" započinje Agamemnona i Ahilla svarde - ideologija zajednice ulazi u prošlost, pojavljuje se nova ideja o svijetu. Etika odnosa uskoro će ići u prošlost. Kraj 8 - početkom 7. stoljeća prije Krista - olujni razvoj politike. Privatni život je građanin - poljoprivreda. Postoje i drugi gospodarski odnosi u gradu, nastavak i novac pojavljuje se, gradski stanovnik postaje drugačiji. Rad koji je cijenjen u zajednici, u gradu postaje mnogo robova - nešto ponižavajuće. U gradu, klasično ropstvo, čovjek je stvar, način za rudarstvo novca. Grad je prestižni obrt. Neki ljudi uzimaju novu ideologiju, a dio ljudi, uključujući i gesiod, pokušava zadržati prošlost. Prije svega, to je sjevernoj Grčkoj - Boeyti, poljoprivredni rub, tamo su ljudi pokušali zadržati zlatno doba. Didaktički epski upućuje.

Sa stajališta oblika izgleda kao Gomeov EPOS. Ali autor pritiske na sve, kaže on, tako da je dosadno za modernu osobu. Homer i Hesiod - dva stupa u umjetničkom pogledu na život Grka. Homer aristokratska sa stajališta herojskog arhaiskog - jurnjava kraljeva i heroja, geesid patrijarhalen, izražava patrijarhalno seljačko stajalište.

8 - 7. stoljeće prije Krista - počinje skrenuti iz mitološke percepcije svijeta na znanstveno tumačenje. Pjesme gesid - samo trenutak tranzicije. Glavni predstavnik - Hesiod. Postojala je drevna Boeotia, sin bogatog seljaka. Zadržao je patrijarhalne ideje o životu. Imam dobro obrazovanje - znamo biografiju gesiod za razliku od Gomera. Hesiod govori o sebi kao primjer. Homer ne bi dao pitanja o njegovom primjeru. Gesiod - rapsod. Njegovo selo u podnožju planine Helicon. Hesiod naglašava da je primio svoj talent od glazbe. Radi "teogonija" i "djela i dani". Pripisuje se još nekoliko radova.

Osobnost gesiod može se prepoznati iz radova. Osobnost žuč, misanthrop, ponosna osoba, ne prepoznaje tuđe mišljenje, uvijek smatramo da je u pravu, ne pretvara u prigovore - zato je sam.

"TheoGony" je prvi pokušaj razumijevanja svu postojeće, razumijevanje onoga što se događa i povijest svijeta. Hesiod je prvi put dostavljen zadatku da mitologija nije neobična - zadatak objašnjavanja okolnog svijeta, djelovanja snaga koje se suočavaju osoba. U pjesmi o podrijetlu bogova ne postoji ništa o hvalaći bogovima. Bogovi i ljudi su dvije nejednake suprotne snage. Koncept "zavisti bogova" uvodi gesiod. On mu daje objašnjenje.

Opažanja gesiod nad životom su pesimistične. Homer ima lijep, svijetli život. Hesiod ima katastrofu. Jedna od tema je rivalstvo ljudi i bogova, u "djelima i danima" i njihovo mjesto. To je to da Gesiod pokušava objasniti podrijetlo svih nevolja. Gesiod retells mitove o Prometeji i procjenjuje ih negativno. Sve to ulazi u razgovor oko pet stoljeća ljudskog života. U "teogoniji" uspostavio je sustavnu mitologiju. U "spisima i danima" pokušava sistematizirati ljudski život. Prvo stoljeće - zlatno doba, ploča krune, ljudi su živjeli slobodno, nisu znali starost i bolesti, umjesto smrti - spavaju. Drugo stoljeće - srebro, ljudi su uhvaćeni, prestali donositi žrtve bogovima, starosti ljudi izrezati - Zeus je zus zus zus zagledao ovu generaciju ispod zemlje. Treće stoljeće je bakar, sve je stvorio Zeus. Ljudi su vrlo neprivlačni, žestoki, ogromni, sumnjičavi, na kraju se ubili. Četvrtog stoljeća - samo ne postoji regresija, starost heroja, jaki, lijepi - trojanski i fvanski ratovi. Peti stoljeća je željezo, starost nasilja i neprikladna, rad, nevolje - hesoid rangira svoje vrijeme ovdje. Ne samo fizički, nego i moralno ljudi. Što učiniti? Gesiod savjetuje raditi i pod njegovim vodstvom. Postoji legenda o natjecanju Homera i Hesiod - osvojio je Hesiod. Tekst njegovih pjesama bio je uklesan na kamen i stavljen ispred hrama.

- Drevni grčki lyrics vii - vi stoljećima.

· Socijalni procesi VII - VI stoljeća. I pojavu arhaičnih stihova.

· Klasifikacija žanra starih grčkih stihova.

· Elegy i Yamba Poezija.

· Monodilna poezija (alka i sappo).

· Choral Melika.

Rođenje i vrste u literaturi i poezija su se dosljedno razvijali. Svaki žanrovi su u potražnji s određenim društvenim i društvenim procesima. Archaica - EPOS, onda didaktika, zatim - lyrics.

Otok Grčka živjela je osobito olujni život. 7 - 6 stoljeća. - stoljeće socijalne revolucije. Pojava politika uništila patrijarhalnu. Čovjek ga je počeo gledati na drugi način. Također je utjecao na širenje mora. Novi su ljudi počeli dolaze na vlast - tiranani koji su došli na vlast s dna. Držali su moć zahvaljujući ideologiji - podržanoj umjetnosti, trgovini.

Postupak je borba za pisane zakone. U zajednicama su bile oralni zakoni, a ovdje vam je potreban osobni stav. Trebalo bi postojati zakonodavstvo. Prvo zakonodavstvo uvela je Lickurg, Spartan. Tada su tiranirani uvedeni. Tyrant Dracon u pisanom zakonodavstvu piše da je za sve zločine jedina kazna je smrt.

EPOS je otišao u prošlost, EPOS nije mogao regulirati novi život, ne može izraziti osjećaje. Stoga se pojavljuju stihovi, koji je usmjeren na unutarnji svijet. Suočavanje s epikom. Losev: "Lirska poezija temelji se na bogatijem razvoju duhovnog svijeta pojedinca. U tekstovima, sklad generičkog svijeta umire, a diferencirani moralni svijet nastaje. " Lyrics - Poezija za sluh, nije zabilježena. Nije bilo pjesama. Melodija je uvijek bila. Tekst i melodija imaju istu vrijednost. Čitanje očiju pojavilo se samo u alexandrovsk doba od 3-1 stoljeća. Na kraju melodije nisu bili slobodni, to se dogodilo samo u Rimu. Melodija je povezana samo s određenim filozofskim i psihološkim teorijama. Aristotel i Platon - "Lyrics smiruje psihu čovjeka." "Smiruje strogi dorijan dječak osobe, strast personificira frigijski momče, Lidi Lada je žalosan način." Pitagora je napisao o čarobnim terapijskim svojstvima tekstova. Melody zauzima veliko mjesto u filozofskom sustavu. Filozof Pythagoras tvrdio je da je cijeli svijet izgrađen na glazbi.

Pojam "lyrics" se pojavljuje vrlo kasno - među znanstvenicima trećeg stoljeća do naše ere. To je ono što se izvodi pod liru ili kifar. Ponekad flauta, avlin. Uvijek je pješačka poezija. Do trećeg stoljeća Grci su se zvali svi poezija - Melika (iz "Melos" - Melody). Prisutnost melodije temelji se na klasifikaciji poezije. Sva poezija je podijeljena na zapravo Melos (samostalne (monodijske) i zborske) i deklamacijske stihove. Podijeljena je na Elegy i Jamb.

Elegy dolazi od riječi "elegos" - vrijednost se tumači na različite načine. Neki vjeruju da je to ime trske flaute, drugi je ono što je azijska riječ, plačući na mrtvom čovjeku. U davna vremena nisu bile nikakve ljubavi, žalosne žanrove - prve elezenke su vojne pjesme. Elegy se razlikuje kao vojska, građanska, filozofska, didaktička. I samo na posljednjem mjestu je ljubavna elegija, koja govori o generaliziranoj situaciji. Elegy uobičajeno za nas će se pojaviti samo u Rimu.

Nije poznato gdje se pojavljuje ime Yamba. Dugo je objasnio mit o sluzi Yambi ili glagol "bacanje". Jamba je napisala i neprijatelji. Prvi autor i prvi dostigli pjesmu - 6. travnja, 648 - arhiva. Svijetli pjesnik, zanimljiva osoba, napisala je i Elegy i Jamba. Njegov život bio je težak, odrastao je na Parosu, oca - aristokrata, majke - rob. Otac ga je priznao, ali društvo nije. Postaje angažirani vojnik. Instinktivno je radio. Nesretna ljubav - opis ljubavi situacije. Bio je zaljubljen u Niobulu, pokrenuo, ali je njegov otac odbio. Arhit želi uspavan, sastaviti takvo janjadi, takve epitete koje se čak i legenda čini da je počinio samoubojstvo od srama. U stihovima se jasno vidi kako se etika odnosa mijenja: na primjer, pjesme o bijegu.

Archlook - Pjesnik Multivalian. Počinje razmišljati, filozofice, pokušavajući vidjeti životni ritam, govori o crno-bijelim prugama.

Dvadeset jedan bod iz Valine stigao do nas. Treadri - drugi tvorac vojne elegije. On je Spartan. Patriotske elegente pjevali su tijekom rata. Glavna tema ovih elegija je stari homerski standard, kratki kukavica za njega, umjesto njega, koji se vozio u bitku. Viša sreća - smrt za njihovu domovinu. Jebeno - sramota za cijeli rod. Idealna orijentacija - građanska hrabrost. Održana su natjecanja vojnog elegija. Pobjednik je dobio komad mesa. Umjetnost je vrlo jednostavna. U Elegiji: prvo, tema, onda figurativni razvoj, olujni poziv za borbu za domovinu.

Atenski pjesnik Solon Atena. Rangirano je sedam mudraca. 638-558 PRIJE KRISTA. Trebalo je od drevne kraljevske vrste kodera. Jedan od osnivača atenske demokracije. Mnogo sam lutao. U Ateni nije mogao uzeti grad Salamin. Ateni misli, jer su sva bogatstva bila u rukama u nekoliko ljudi. Ili dali svoje zemlje ili prodali u ropstvo. Solon je ušla na trg, ustao u hramu i pročitao elegalnost o salaminu. Oracle mu je rekao da upravlja državom. Isprva otkazuje kamen za dug, knjige, građani ponovno postaju slobodni. Svi njegovi pogledi Solon opisuje u elegama. Oni su politički, patriotski, građanski, moralni. Hesiod nije tolerirao tuđe mišljenje, a Solon je slušao gomilu. Aforizam mu se pripisuje: "Bilo što više mjera." Sam Solon ide od kontrole. Također je poznata priča s križom.

Feognid - živio je u gradu migrandi. 1400 pjesama Feognis stigao do nas. Odraz društvenih procesa. Aristokrat, izbačen je iz grada. Čovječanstvo koje dijeli na demo Znaju - dobro, demo je loše. Vrlo ogorčeno. Ton zbirke je pesimističan. On je inhibiran da loša vladavina, koja raste pasminu ljudi. Uobičajena stratifikacija društva nestaje. U političkim elegijama postoji slika brodogradnje koje uzrokuje. Posada izbacuje hrabro hrane, a sada ne zna što učiniti, a brod tone. Po prvi put se pojavljuje pjesma "spomenik" (zatim na Horaceu, Derzhavinu, Puškin).

Melik monodion i zbor.

Lirska poezija postojala je prvenstveno kao melodijski ritam kompleks. Podijelite na monodiju i zbor. Melik poezija se ne širi ne na kontinentu, već na otocima. Centar postaje grad metilen. Na prijelazu VI - VII. Postoji klasna borba, zagrijava se činjenicom da aristokrati vode vlastiti iz Agamemnona. Militil, Farmer dolazi na vlast. Kad je umro, alkaj komponira dva tjedna. Pittile je došao do promjene. Alkea se sve daje borbi. Glavna nasljeđe je pjesme pobune, borbe. Tema nastavlja temu Feognide, temu državnog broda. Do 50-ih godina XX stoljeća, samo je početak i kraj bili poznati, ali su tada pronašli sredinu. Alcay piše svoje pjesme za muške zajednice. Alkese i Sappo natjecanje. Pravi Saplo rođen je oko 600 g. Rano oženjen. Dugo živio. Čak i Platon, koji nije volio pjesnike, zove joj desetu muzu. To je u sapu da duša krajolika dolazi u poeziju, postaje način da prenesu svoje osjećaje. Nevjerojatna raznobojna. U poeziji sappo ženskog izgleda. Glavni žanr je epitala, vjenčana himna za učenike u školi. Jedan od najboljih epitala smatra se "hektorom i andromahom vjenčanjem".

Blizu na temu poeziji Alkeye i Sappo stoji poezija Anacreonta. Ovo je lutajući pjesnik. Jedan od najpoznatijih tiranaca bio je polirati, podržao je umjetnost, pokroviteljsku anacreonta. Mnoge slike anacreonta na vazama. U povijesti književnosti ulazi kao tvorac svjetlosnih pjesama o ljubavi, igri. Pripada i filozofskim pjesmama. Jezik anaconta je lišen nakita. Čini se da je sam niz rođen ispod olovke.

Zborske lirike drevne tekstove solo. To je izravno povezano s vjerskim i vjenčanim obredima. "Zbor" znači, prije svega, mjesto za ples. Odavde se vidi u kojem nerazdvojni komunikacijski ples i zborske stihove. Nekoliko vrsta pjesama ovisno o sadržaju i predanosti njihovim bogovima. HYMNS: U čast Dioniza - Diffiramba, to je strastvena pjesma koja govori o tragičnim događajima u životu Boga Dioniz. Značajka - diffirb je izveden kao dijalog. Apolon i Artemide posvećeni Gapani. Parfacija ili partini su himna u čast Atene, petnaest godina posebno obučenih djevojaka. Epicoves su himne posvećene pobjednicima olimpijskih igara. Enkomi - himni posvećene utjecajnim osobama. Od - pjesme, majstor Oda Pindar, 17 njegovih knjiga dosegla nas. Ovi izgledi su neobični tamni nerazumljivi mjesta. Pindar je volio šifrirati svoj sadržaj svog OD. Preveo je Lomonosov. Vahilid je napisao diffilamente, približava se umjetnosti tragedije. Gotovo očuvana diffirab "teze".

- ukupna obilježja drevnog kazališta i drevne tragedije.

· Podrijetlo drame. Glavne vrste drevne grčke drame.

· Antički kazalište. Javna uloga i organizacija ideja.

· Struktura drevne grčke tragedije.

Klasično razdoblje drevne grčke književnosti. Novi složeni književni oblik s posebnom ulogom u duhovnom životu čovječanstva je općenito drama. Belinsko: "Drama je najviša razina razvoja poezije." Pojam "drama" preveden s grčkog znači "djelovanje". Značenje nije slučajno. Ovaj izraz odražava bitnu stranu fenomena. Dramatičan rad se kvalitativno razlikuje od drugih književnih oblika. Životni događaji otkrivaju se kroz priču o autoru, već kroz djelovanje i govor heroja. Život se reproducira djelovanjem, a ne priče. Drama je vrlo složeno sintetičko jedinstvo koje se sastoji od brojnih elemenata. Glavni elementi u drami djelovanje i dijalog, kroz koji se događaji, likovi, misli i osjećaji izravno otkrivaju.

Sastavni dio drame bio je zbor. Pjevao je glazbi i plesao. Drevna grčka drama podsjećala je na operu ili usmenu. Sam dramatičar je napisao glazbu. U drami do izražaja (za razliku od epa), iznesen je heroj, osoba, a ne događaj, bio je iznesen. Drama je izgrađena na napetom sukobima, na oštrim sukobima. Junak drevne tragedije ulazi u sukob s sudbinom, s bogovima, sa sobom, planiran je sukob s društvom - 5. stoljeće prije Krista.

Kazalište se uvijek razvija u akutne društvene trenutke doba. Tvrdnju politike, grčko-perzijski rat, gdje su Grci pobijedili, jer je sustav njihovog života bio progresivniji. Iako su parcele uglavnom mitološka, \u200b\u200bali se i tekući događaji odrazili. U kazalištu su razgovarali o svim događajima. Tirana je doprinijela razvoju kazališta, jer su tako privukli ljude na njihovu stranu.

Kazalište je prethodilo privid scena u EPOS-u (Agamemnonova svađa s Achille, Hector i Andromom). Ali to nisu korijeni tragedije. Korijeni leže u kultovima (vjerski i mitološki) u čast Boga Dioniz: diffirami i otajstvo Eleusinsky. Cora - Iposte od žitarica - Eleusinsky tajni, sve su se smjele vrlo veličanstveno. Postoji mnogo misticizma u ritualima. Na prvoj ritualnoj razini, sve u sudjelu u hramu u ceremoniji je izabrao, a treća razina u podzemnim prostorijama hrama općenito je nepoznata nama. Glavni Bog - čuvar kazališta bio je dioniza. Simbolizira ne samo kult vina, nego i načelo nefinalnog života i načelo tragičnog postojanja osobe i svemira. Dioniz je puzanje kulta Apolla - kult aristokrata. Kazalične ideje sami se rađaju iz diffirama. Aristotel je to primijetio.

Prema legendi, prvi diffirb došao je do oriona. Ali samo je diffilabilna vacchilda došla na nas. Antropomorfizam bogova pružio je velike mogućnosti za kazalište. Sedam tragedija ESHA-e, sedam Sofokla i sedamnaest euripida došlo je do nas. Ali nama smo dosegli popise tragedija. Što je zanimljivo, nijedan komad je napisano o dionizi. Ta je činjenica pokušala objasniti Friedrichu Nietzscheu, njemačkom filozofu: jednom za drevne Grke, dioniza je generalizirani tragični princip, podignut u apsolutno, a zatim se sve predstave dobivaju u vezi s dionizom - sve je to muka u različitim inkarnacijama.

Kazalište nije bilo svakodnevno. Prikaz je otišao samo tri puta godišnje na festivalu Dioniza. Započeo je praznik Antesteria (cvijeće za odmor). Ovo je kraj veljače - početak ožujka. Oni su pjevali ne samo tragične pjesme, već i zabave. Gomila onih koji su izveli takve pjesme zvali su se komesa. Bio je još jedan žanr - drama Satirov. Stari su se Grci brinuli o obrazovnoj funkciji kazališta. Krajem ožujka - početak travnja je veliki donisus, jezgra, kazališna natjecanja. Grčka natjecanja - agon. Sav život u staroj Grčkoj bio je podređen agonialnom načelu. Kazališne nastupe su krenule na načelo agona - tri tragična natjecala. Pojavljuju se na rubu 7-6 stoljeća, redovito se uvode u 6. stoljeću. Prvo sadašnje natjecanje dogodilo se u 64 olimpijske igre, između 536 i 532. godine prije Krista. Na velikim dionišacima obično su dobili premijere ili najbolje igre. Drugi agon je mali (ruralni) donisia. Ovo je kraj listopada - studeni. Premijer nije dao u njima, ali su ponovili ono što je već. Treći agon je najviše mračno vrijeme, siječanj - početak veljače, gladan vrijeme. Te se ideje zove Lenei - ovo je jedan od epiteta Dioniza, što znači "teret".

Kazalište je bilo državna institucija. Oni koji su pripremili svoju materijalnu stranu zvali su se Khorogi. Ponekad su uništili, kao što je kazalište bilo pitanje draga, ali nikada nije odbio ovaj počasni položaj. Vrijeme prezentacije je posebno, život u politici onda je tekao sasvim drugačije: Uredski rad je zaustavljen, zatvorenici su pušteni, dužnici su objavljeni. Isprva nisu uzeli novac za kazalište, a onda su počeli malo naplaćivati \u200b\u200bpopis nekretnina (bogatiji čovjek, skuplji). Novac je dan kazalištu (teorija).

Krug ideja počeo je kružiti - donio žrtve u Dionizu, u početku čak i čovjeka. Tada su prikazani zborovi. Svako tragično je trebalo predstavljati tetralogija: tragična trilogija i satirov drama. Natjecanja su otišla tri dana. Bilo je sudaca, središnje mjesto među kojima je zauzelo svećenika Dioniz. Prvo mjesto dodijeljeno je vijenac od bršljana. Tragike i akteri uživali su u izvanrednom ključu. Sofoklu je, na primjer, podignuta u čast kao heroj.

Riječ "kazalište" iz glagola "izgledam". Najstarije kazalište sastojalo se od okruglog platforme za utapanje, u kojem je bio oltar Dioniza, zbor je obišao oko njega. Ova platforma se zove "orhestra", od glagola do "plesa". Mjesta za publiku otišla je pod polukrug, dijelila je prolaz u dva dijela. Potkova podijeljena na klinove za prolaz. U orhestru se Skena nalazila (prevedeno - šator), promijenio u njemu, pohranjene rekvizite, stvorene buke. Postupno, skene je postao mali, pacijeni pričvršćeni na njega. Prednji dio Spena bio je ukrašen, prolazi su zvali parade.

Isprva su izgrađeni drvenim na otpadnim kućama, a zatim počeli raditi na padinama. U grčkom kazalištu, glavna stvar - akustika. Svi glumci igraju maske. Maska je od velike važnosti. Sadržaj rada je uvijek mit i poznat svima. Ali Grci nisu bili zainteresirani za rezultat, već motivaciju djelovanja. Motivi su se promijenili. Tragike su trebale biti inventivna. Maska je izvela dvije funkcije: odmah uvedene u toku tog slučaja i stvorila učinak neobičnognosti. Glumac se igrao na visokim drvenim sandalama - mačaka. Maska je dala vrstu - žrtvu, kralj, ubojicu. Još jedna značajka je povećanje glasa i njezine izmjene. Zbor u tragediji - 12-15 osoba, izvodi se kao nešto nedjeljivo kao kolektivni junak. Zbor - pripovjedač, komentator, održao je središnje mjesto u naraciji. Glumci su mogli biti samo tri, a na početku sam - protagonist (prvi reagirajući), koji je bio odvojen od soveling zbora. Drugi readljivo je dezergentist, ušao je u Eschil. Mogli su biti u sukobu. Sophokl je uveo treći glumac - tritagonista, ovo je vrh tragedijske tragedije. Bartha je nemoguće zbog obrazovnih svrha - publika bi mogla raspršiti njihovu pozornost. Broj akata aktera nije reguliraniji - ne više od šest.

Što su Grci postigli? Glavni zadatak kazališta - Katarsis (čišćenje). Čišćenje od ljudske strasti. Morao se udati za tragediju. Smrt junaka ne bi trebala biti besmislena. Najveće značenje je sukob subjektivnih okolnosti i objektivnih uzoraka. Prvi su heroji, tri puta - najviši zakon olimpijskih bogova, sudbina. Sudbina uvijek pobjeđuje, iako junak i plemeniti. Grci su vjerovali da je harmonija trebala biti posvuda, a govor junaka krši sklad, isplata za to je život. Junak najčešće umire, a publika je suosjećajna. Živi uvijek ostaju mirni, pasivni.

Tragedije su započele paradu - pjesmu zbora, hodajući na orkestru. U kasnijem trenutku bio je zamijenjen prologom - to je sve prije prve pjesme zbora, obično priča, izložbu. Zatim je hodala Stasim - pjesmom stojećeg zbora. Zatim Episedi - protagonistička staja. Tada je postojala alternativa Stamimov i Epse. Eppodia je završio komesom - zajedničkom junakom i zborom. Cijela tragedija završava s izuzetnim (odlaska) - pjesmu općenito.

Prema legendi, prvi dramski pisac bio je praznina, a zatim Frini, ali nas nisu došli do nas. Trilogija je napisana, jer je djelovanje bilo teško, pokušali su sačuvati uvjerljivost.

- kreativnost Eshila.

· Evolucija Eshil-Playwatera. Struktura rane kreativnosti.

· Obrada mitske parcele u "Prometeusovom lancu".

· Tretig "Orestea" i obrada u njemu drevne mitove.

· Pitanje sudbine i osobnosti u tragedijama eshila.

Godine života: 525-456 PRIJE KRISTA. Eschil je trendy. Poznat je po porijeklu alenske demokracije, Ellen je državnosti. Era pobjede u grčkom - perzijskom ratu - pobjeda je donijela jedinstvo, a ne državno-u vlasništvu, a duhovni - helenski duh. Eschil je poznat po Duhu Ellinskyja u svojim djelima. Ideja slobode, superiornost životnog stila polisa nad životom barbara. Eschil - ujutro Allena Demokratska. Posted by 120 igra. Eschil je povezan s eleesinskim svećenicima i misterijama. Espafia Eschil napisao je unaprijed. Savršen grčki, građanin, dramatičar i pjesnik. Tema patriotskog duga. Eschil je jedina tragična čija predstava stajala nakon njegove smrti. Tragedija "Racer" se temelji na mitovima o Danaidah - na ovom primjeru, magistrira problem braka i obitelji. Svaki detalj tragedije Eschile poznat je po zakonima grčke politike. Pouzdano nesavršena igra. Parkovi i zborovi koji se međusobno mijenjaju su oštro kontrastni, gledatelj iz toga u napetosti. Izvadak iz trilogije "Perzijansi" 472 godine. Srednji dio je divovski plakanje perzijskih knezova za pale Perzijance. Perzijanci - vrijedan protivnik. Ali oni su izgubili, dok su prekršili mjeru, željeli su previše Dani iz Grka, pokušali potkopati svoju slobodu. Tragedija završava snažnim planom - trenovima.

"Prometej-vatrogasci" je prvi dio.

"Prometeus je bio" je drugi dio.

"Prometej je objavljen" - 3 dio.

Prometej iz Eschile personificira kreativne sposobnosti osobe u borbi protiv prirode. Prednosti civilizacije pune žrtve na putu.

Heroji Eschila šuti sve dok je to moguće. Prometeus donosi ljude važ znanja.

Vjera u olimpijske bogove u Eschili je ispitivana: Zeus nepravedno dolazi s Prometemom, io.

Centar gravitacije preneseno je na junak, ali junak nije individualiziran.

"Fvan trilogija", "sedam pet" - borba između sinova edip za vlast nad philama. Pokušaj stvaranja znaka.

"Orestea" - 458 BC prije Krista. Svaki od bubnja uključenih u trilogiju je sastavni dio cjeline. Sudbina tantalida - atridi. Rod je nedjeljiva cjelina. Prva tragedija je "Agamemnon" - povratak iz Troy. Druga tragedija - "Hoophoods" - žene donose nadgrobni spomenik. Treća tragedija je "EVMENIA". Između akcija u prvoj i drugoj tragediji - 7 godina. "EVMENDA" - Sud nad Orestom. Erinnia prema zakonima Matriarchate je kažnjiva. Athena je patrijarhalna boginja.

Eschila zauzimaju velike događaje i fenomene. Likovi Eschile su monumentalne. Nema svakodnevnog života. Peripetia je prijelaz iz postojećeg do suprotnog. Eschal je teško imati akcija - recepcija - pregled od zida.

- Kreativnost Sofokla.

· Sofokl i Pericles.

· Karakteristične značajke Drame Sofokla.

· Peripetia i tragična ironija. Tragedija "King Edip".

· Bit sukoba tragedije "antigone".

· Linije i sudbine u tragedijama Sofokla.

1496-1406 PRIJE KRISTA.

Život Sofokla je između Greco-perzijski i Peloponess (Intertečine) ratova. Pericles - strateg. Trideset godina atenskog života - "stoljeću Pericla". Sophoclate vrijeme je povezano s aktivnostima Pericla. Pericles: Ideja o "Ellinsky Duhu", duh treba odgojiti. Arhavost Komisija o jačanju Atene - Fidi. Podignuta akropola. Pogled na Atenu bio je zadivljen od mora. Propileni (16-12 stoljeća) - prekrivene galerije do akropole. Na perikure Atene je najobrazovaniji grad, svi su slobodni stanovnici grada bili pismeni. Druga je provizija bila uključena u estetsko obrazovanje građana - "kazališne".

Etiko-estetska kredno kreativna Grčka formulirala je Pericl - nadgrobni spomenik palih ratnika: "Volimo ljepotu povezanu s jednostavnošću, a ljubav obrazovanja, ne pati od slabosti Duha." Sve bi trebalo biti prirodno. Jednostavno je povezano s harmonijom, simetrijom.

Gleksa nisu osobito odraz. Ellin je cijelo stvorenje. Grčki iz razdoblja Pericla vjerovao je u jednu objektivnu istinu - u bogovima.

Ravnoteža duha - kratki trenutak u povijesti Grčke. Sophokl se ne bavi u struci, rad Sofokla je doprinijeti stvaranju ideal sklapate osobnosti (osoba je lijepa i fizički i psihički). Došlo nam je 120 predstava. 24 pobjede u kazališnoj agoni. 468 BC - Prva pobjeda nad Eshilom.

Sofokl: Zbor prestaje biti heroj, izrazio je opće mišljenje. Sophocles uvodi treći glumac (akcija je već prikazana, a ne opisana). Sophokl pokazuje djelovanje. Uništiti načelo trilogije.

Kreativnost Sofokla je visokokvalitetan skok u usporedbi s dramom Eschil. Za Eschil, pojedinačna osoba ne znači ništa, samo rod. Čovjek Eschile je samo predstavnik obitelji.

Sofokla - pozornost na sudbinu posebne osobe. Sofokl: Sudar heroja podrazumijeva sukob određenih javnih snaga. Sudar dolazi na takvu toplinu, što dovodi do smrti jedne od stranaka. Heroji Sofokla - "Ljudi, ono što bi trebali biti" (Aristotel), plemenit, podignut.

U vezi s tragedijama Soptokla, Aristotel uvodi koncept "tragičnog junaka" (utjelovljuje osnove za razvoj društva, uvijek djeluje u korist društva, ali može biti u zabludi u svom tragičnom neznanju, dobrim ciljevima tragičanstva. Hero može voditi, a drugi do smrti).