Pakao i raj umjetnika Chongwari. Stari ribarski otajstvo genijalno slikarstvo stari ribar

Nedavno, predmet strašne pozornosti povjesničara umjetnosti postao je slika Tivadarske kosti chontery-a Slika - Bog u brodu na pozadini mirnog jezera ili vraga na vulkan i olujne vode iza.

Nakon otkrivanja te činjenice, status slike došao je na prepoznavanje autorove kreativnosti drugačije. Ali što je Tivar Chongwari rekao svom radu? Mnogi su sumnjali na povezanost umjetnika umjetnika s misticizmom i s velikom pažnjom počeo proučavati baštinu mađarskog slikara.

Donedavno je poznato samo nekoliko koji su zainteresirani za slikanje, osobito, ekspresionizam i primitivizam, ime mađarskog umjetnika Tivadar Kostan Chongwari. O mrtvima u siromaštvu prije gotovo 100 godina, slikar, koji se, osim toga, smatrao se ludom (neki istraživači njegovih biografija misle da je Tivar bio bolesno shizofrenija), mnogi su nedavno govorili.

Činjenica je da je jedan od osoblja Gradski muzej u gradu, s obzirom na sliku Tivatdara Chongwari "starog ribara", otkrio da ako podijelimo zrcalo s ogledalom na pola, dobit će se dvije različite slike!

Ova stavka je bila zainteresirana za ne samo mnoge umjetničke povjesničare, nego i obične ljude. Govorili su o tajnom misticizmu rada, revidiran je stav prema kreativnoj baštini mađarskog samouprave. U Rusiji, zanimanje za tu činjenicu porasla je nakon objavljivanja puštanja prijenosa "Što? Gdje? Kada?" Dana 1. listopada 2011. godine, tijekom kojeg je gledatelj s pitanjem slike "stari Rybak" uspio pobijediti stručnjake.

Najvjerojatnija verzija ideje je relativno postavljena na sliku je mišljenje dualističkog karaktera ljudske prirode, koji je Tivar htio prenijeti. Cijeli njegov život, osoba troši u stalnu borbu od dva počela: muški i ženski, ljubazni i zli, intuitivni i logični. Ovo su komponente postojanja. Poput Boga i đavla u Chongwarivom slikanju, oni se međusobno nadopunjuju, bez onu ne postoji ništa drugo.

"Stari ribar" kao utjelovljenje življenog života i ljudske mudrosti s jednostavnim recepcijom pokazuje kako se usklađuju u svakoj od nas loš i dobro, dobro i zlo, Bog i đavla. I uravnotežiti ih - zadatak svake osobe.

U našoj online trgovini možete kupiti reprodukciju tajanstvene slike i sami stvoriti ovo remek-djelo.

Post inspiriran prijenosom "Što, gdje?". Možda ću iz zagonetka.
Ovo je slika Tivatdarne Bone Chongwari, zove se "stari ribar". Na prvi pogled, u njemu ne postoji ništa posebno izvanredno, kao i povjesničari umjetnosti, ali jednog dana je iznesen prijedlog da je Bog i vrag bili prikazani na njemu. Misterija je, zbog čega je takva misao rođena. Pod rezom će biti slika više, biografije i nebridva :)

Pogodi? Ne? Možda će vam detalji reći odgovor?

Još uvijek trpim priču o umjetniku. Tko ne čeka, letite dolje odgovor.

Autoportret

Tivar Kostac rođen je 5. srpnja 1853., u planinskom selu Kischeben, koji pripada Austriji (sada Sabinov, Slovačka) - mađarsko samouka umjetnik.

Njegov otac Lasli kost bio je liječnik i ljekarnika. Tivar i pet njegove braće odrasli su u atmosferi impregnirani duhom farmakologije. Budući umjetnik od djetinjstva je znao da će postati ljekarnik. No, prije nego što im se promijenila, mnoga zanimanja, radila je za trgovinu, neko vrijeme posjetilo predavanja na Pravnom fakultetu, a tek tada je studirao farmakologiju.

Jednom je već 28 godina, bio u ljekarni, zgrabio je olovku i oslikana na recept koji je vidio jednostavnu scenu iz prozora - prolaznu kolibu, štetne bizone. Je li to početak shizofrenije, koji je pretrpio nakon toga, ali od tada san postaje umjetnik, prekrio ga.

Odlazi u Rim, zatim u Pariz, gdje se susreće s poznatim mađarskim umjetnikom Miham Mukancachom (usput, također završava život u psihijatrijskoj bolnici). A onda se vraća u svoju domovinu, a četrnaest godina radi u ljekarni, nastojeći postići materijalnu neovisnost. Spasio sam mali kapital, odlazim u učiti prvi u Münchenu, a zatim u Pariz.

Studija mu nije donijela zadovoljstvo. I zato što 1895. ide na putovanje u Italiju kako bi povukao pejzaže. Putovao je iu Grčkoj, Sjevernoj Africi i Bliskom istoku.
Godine 1900. zamijenio je prezime kosti na pseudonimu Chongwari.
Već 1907. godine i 1910. godine, osobne izložbe odvijale su se u Parizu, ali nisu mu donijeli priznanje. Priznavanje i Mađarska nisu primili svoje slike, a autor je imao reputaciju lud.

Godine 1910. završilo je razdoblje stvaranja. Napadi bolesti postao je ozbiljniji. Sada je slikao iznimno rijetko, samo skice njegovih nadrealističkih vizija.
Posljednjih godina napisao je knjige: pamflet "energija i umjetnost, greške civilizirane osobe" i proučavanje "genija. Tko može, a tko ne može biti genijalan. "
Tijekom svog života umjetnik nije prodao niti jednu od svojih slika.
Posljednja glavna slika "vožnja na obali" napisana je u Napulju 1909. godine.

Dana 20. lipnja 1919. umjetnik Chongwari umro je, kao što pišu, od artritisa.
Rodbina, konzultirana sa stručnjacima, oni su ih uvjerili u punoj fantastici nesolventnosti Tyivadara kao umjetnika, a uskoro su slike stavljene na dražbu ne kao umjetnička djela, već kao kriške platna. Slučajni kolektor (slučajni?) Zaključali su sve slike u rasutom stanju za oskudni iznos, zadovoljan kratkotrajnim (ili još uvijek prevareni) nećaka.

Pa, sada unaglasna :) uzeti ogledalo i priložiti sliku u sredini i vidjeti ove odgovore :)
Bože, s mirnim morem iza leđa.

I vrag s bijesnim strastima.

Čini mi se da su sudbina mađarskog umjetnika Chongwari (Tivar Kookka) i gruzijski klasični Niko Pirosmani () na mnogo načina slične, osim što je sveobuhvatna ljubav za Margaritu u Chongwari. Također nije prepoznao tijekom svog života, također je čuo lud i umro u siromaštvu ... Međutim, o svemu.

Krajolik tijekom zalaska sunca, 1899

Ferenc list - mađarska rapsodija (iz. Denis matsuev)

Tivatdar Kontyak Chongwari rođen je 1853. godine u malom mađarskom selu Kisheben. Njegov otac Laslo Backet bio je liječnik i ljekarnika. Tivar i pet njegove braće od djetinjstva znala je da će nastaviti s ocem. Ali prije nego što je proučavao farmakologiju, diplomirao je kost na gimnazij u gradu Ungwar (sadašnje Uzhgorod), radio je za neko vrijeme trgovanja zaposlenika, a zatim je posjetio predavanja na Pravnom fakultetu, tek je tada postao ljekarnika i radio za njih četrnaest godina.

East željeznička stanica noću, 1902

Put umjetnika Tivadara započeo je 1880. godine. Godine 1880., u jednom jeseni dan, radeći u ljekarni, pogledao je kroz prozor, mehanički pokupio olovku, obrazac recepata i počeo crtati. To nije bilo nešto apstraktno - na papiru se pokazalo da je zarobljen od strane tereta. Vlasnik ljekarne, gledajući sliku, pohvalio Chongwari, rekavši da to nije drugačije kako se danas rodio umjetnik. Kasnije, u životu Sunset, sam Tivar u autobiografiji napisan na mistično-proročki način karakterističan za njega, opisujući što se dogodilo, rekao je da je imao viziju. Bilo je to predloženo da je to odredište Tyivadanu - da postane veliki slikar.

Uljana planina u Jeruzalemu, 1905

Za početak, Tyvarir je napustio oca obiteljskog posla i otvorio vlastitu ljekartu u gradu Gachu na sjeveru Mađarske. Deset godina nastavio je raditi u ljekarni za postizanje financijske neovisnosti i raspršivanje kapitala potrebnu za kreativnost. Paralelno s, počeo je srink punjene životinje, izvući figure ljudi. Već u proljeće 1881., kost je odabrala novac za odlazak u Italiju i vidi slike Rafaela. U svojim bilješkama, nakon što je posjetio Vatikanski muzej, napisao je: "Nisam vidio divlje životinje tamo, Rafael nema od tog sunca, na koje ja teži ..."

Blooming bademi (talijanski krajolik), OK.1901

Chentery je počeo sudjelovati u slikanju samo sredinom 1890-ih, 1894. napustio je braću Phatemci i stigao u München u ožujku. U mnogim izvorima, umjetnik se zove samouka, a on je studirao slikarstvo i prilično dobre učitelje. U Münchenu, vatra dolazi učiti iz privatne umjetničke škole svoga sunarodnjaka, poznatog mađarskog umjetnika Shimon Hollyshi, koji je bio deset godina mlađi od svog studenta. Doveli su ih bliže ideji, iznijeli hollos, da "mađarska umjetnost može postati uistinu samo na domaćem tlu, pod mađarskom nebom, u komunikaciji s oživljavanjem ljudi."

Highland Street (kod kuće), OK.1895

U razdoblju München, Bonfare je napisao portrete i napomenuti da mogu vidjeti "osjećaj tuge, beznađe, oni su izbačeni iz platna svoje kreativnosti." Rečeno je da je, kada je umjetnik napisao portret poznatog Münchena Vertullera Münchena, pogledao je na poslu, uzviknuo: "Pozitivno sam gotovo sedamnaest godina, ali nisam me uspjela nikoga crtati!". Usput, to je bilo tijekom studija koje je umjetnik napisao nekoliko portreta, kasnije je prestao zainteresirati za ovaj žanr.

Žena koja sjedi pokraj prozora, 1890-ih

Nakon Münchena, Tivatdar je nastavio studij u Karlsruheu u studiju umjetnika Friedrich Callemoren. Povjesničari slave da je u to vrijeme umjetnik živio sjajan, jer je za svoje slike kupio skupu belgijsku linstru. Jedina "neugodnost", da je iz izleta umjetnika donijela slike s valjanim u rolama, boje, položena u debeli sloj, često se srušio, a Tivadan je morao povremeno vratiti svoj rad. Također se izleti u Rim i Pariz.

Ribolov u Kastelammaru, 1901

Studija nije donijela zadovoljstvo tiwadera. Umjetnik je ignorirao sva pravila umjetnosti, izazvao je pokušaje da ga smatraju naivnim slikarom. Godine 1895. umjetnik je otišao putovati na Dalmaciju i Italiju, gdje je napisao krajolike na kojima je voda, vatra i zemlja morala biti prisutna. To se vidi primjerom jednog od poznatih djela umjetnika pod nazivom "Castellamar di Stabia". Ovo je ime grada u blizini Napulja, koji ne izaziva mjesto drevne stabilnosti, uništeno 24. kolovoza 79. Erupcija Vesuvia, zajedno s Pompememi i Herkulanumom. Na mjestu drevnog naselja i naselili talijanski grad Castellammara di Stabia, koji je preveden s talijanskog kao "Mala Startne tvrđave uz more". Umjetnik je prikazan na desnoj strani na slici - Sunčevoj gradskoj ulici, koja pomiče kolica, oblikovana magarcem, ali s lijeve strane - nemirno more ispred predstojećih oluja i dima Vesuvieja.

Castellammare di Stabia, 1902

Osim Italije i Francuske, umjetnik je posjetio Grčku, Sjevernu Afriku i Bliskom istoku. U Grčkoj, na primjer, velike slike su napisane "Ruševine grčkog kazališta u Taormini" (1904-1905.) I "Hram Jupiter u atenskim ruševinama" (1904). Godine 1900, Tivatdar je promijenio prezime na pseudonimu Chongwari.

Ruševine grčkog kazališta u Taormini, 1904-1905

Ukupno je Chongwari napisao više od stotinu slika i više od dvadeset crteža. Glavni od njih, stilistika su blizu ekspresionizma i nastali su 1903-1908. Na primjer, 1906. napisana je ogromna slika Baalbeka - 7 x 4 metra. Ovo je jedan od "programskih" djela umjetnika, u kojem je pokušao prikazati njegov "grad sunca". Povjesničari umjetnosti pišu: "prošlost i ovdje prisutan. Život je bio, ostali su ruševine, ostala je memorija. Život je, nastavlja se: lijene deve hodaju negdje i ljudi hodaju. "

Baalbek, 1906.

Godine 1907. na Međunarodnoj izložbi u Parizu izložene su čimbeniku na međunarodnoj izložbi u Parizu - u galeriji umjetnosti u Budimpešti. U Parizu je napisao jedan poznati američki povjesničar umjetnosti o Chongwariovim slikama - "ostavili su iza svega što je još uvijek postojalo u slikarstvu." Ali ni takva procjena kreativnosti ni naknadnu izložbu kod kuće nije donesena od strane umjetnika poznatog, niti priznanje.

Lone Cedar, 1907

Godine 1907-1908, Chongwari je posjetio Libanon, gdje su napisane simboličke slike - "usamljeni Cedar", "Hodočašće u Libanonski Kedram" i "Pa dobro Marija u Nazaretu." U posljednjem od tih slika, umjetnik u osobi koja izlijeva vodu iz vrča za magarca i koze, prikazao se.

Mary je dobro u Nazaretu, 1908

Chaotar sobe su izložene u drugim europskim zemljama 1908. i 1910., ali također nisu dodale slavu i priznanje na koje se umjetnik tako iskreno nadao. Osim toga (i to je bio najizdržniji!), Umjetnikov rad nije prepoznat u domovini. U Mađarskoj je Chongwari imao reputaciju lude zbog čudnosti ponašanja, asketskog načina života i sklonosti prilikom komunikacije da se obriju u proročki ton.

Pogled na grad Banska-Putnik na horizontu, 1902

Posljednja slika umjetnika je "šetnja uz more" (često se prevodi iz mađarske kao "hoda duž obale"), napisana je u Napulju 1909. godine. Iste godine slika je prikazana na svjetskoj izložbi u Parizu, a gotovo pola stoljeća, 1958. godine, ovaj rad je nagrađen glavnom nagradom na izložbi "50 godina suvremene umjetnosti" u Bruxellesu.

Konjička šetnja uz more, 1909

Godine 1910. Chongwari je gotovo prestao pisati slike, jer su napadi bolesti postali ozbiljniji. Istina, povjesničari imaju napomenu da pokušaju napisati nešto novo, ali umjetnik nikada nije donio jedan posao na kraj. Nije stvorio obitelj i samo povremeno priopćena sa svojom sestrom (o sudbini svoje braće je nepoznat). Chongwari su obnovili stari radovi i još uvijek sanjali o velikoj izložbi u svojoj domovini, nakon čega bi bio cijenjen u stvarnom.

Schaffhausen, 1903

Umjetnik će otvoriti svoju galeriju, gdje je mogao pokazati slike, čak je nacrtao projekt ove galerije. Vodio je asketski način života, hranio se samo povrćem i voćem. Do kraja života, on je ostao navijač monarhije i veliki obožavatelj cara Austrije i od 1848. Kralj Mađarska Franj Joseph I. Choncerty je napisao portret cara, a legenda kaže da je Franz Josip svjedočio, Umjetnik mu je poslao telegram u kojem je naveo svoje preporuke ljekarne: što treba uzeti kada i kako.

Grad na morskoj obali, OK.1902

U posljednjih nekoliko godina, Chegontari je također sudjelovao u književnim aktivnostima, napisao je pamflet "energiju i umjetnost, greške civilizirane osobe" i proučavanja "genija. Tko može, a tko ne može biti genijalan. " Povjesničari naglašavaju da je Chongwari bio čovjek egocentričan, u komunikaciji teško, ostao je uvjeren u svoju mesijansku destinaciju do kraja života. Važno je napomenuti da je tijekom svog života umjetnik nije prodao ništa od njegovih slika. Chongwari je umrla 1919. u Budimpešti u dobi od šezdeset godina i pokopan je u cerezcheshi groblju.

Proljeće u Mostaru, 1903

Nakon smrti, njegova sestra je željela prodati slike, okrenula se muzejskim radnicima, a one su je uvjerene da platno nije bilo vrijednosti. Ali sestra je odlučila da su barem slike "Mazne", ali platno može koštati novac. Stoga je napisala najavu prodaje svih slika brata. U mnogim izvorima napisano je da su slike kupile u rasutom stanju nepoznatog kolekcionara, ali je kasnije ime osobe postalo poznato, zahvaljujući kojem danas možete vidjeti slike Chongwari u muzejima Mađarske. Ovo je arhitekt Gedeon Gloots. A priča o praktično spasenju slika je samo fantastična.

Brodolomak, 1903.

LELOCES-a nakon završetka Akademije tražilo je mjesto za iznajmljivanje stanovanja u Budimpešti. Jednom kad je hodao ulicom u kojoj se nalazila Chongwarijeva radionica, vidio je najavu prodaje slika i jednog od njih, naslonjena na zid. Kasnije su se Glootovi prisjetili da kad je prošlo kod kuće, slika je pala s naleta vjetra. Bio je to poznati "usamljeni Cedar". Sljedećeg dana, gelori su kupili sve slike, dodjeljujući cijenu malo više od susjedske stare žene prisutne na prodaju. Već dugi niz godina, sumorni čuvani slike u prsima u presavijenom obliku. Kada je arhitekt počeo podučavati Budimpešte u školi gracioznih umjetnosti, prevozio je i postavljen tamo najveće platno. Gotove su 1949. godine vozili slike Chongwari da sudjeluju na izložbama u Parizu i Bruxellesu.

Blooming bademi u Taormini, OK.1902

Na grobu Chontevari nalazi se spomenik - brončani umjetnik s četkom u lijevoj ruci. Njegova priča je također zanimljiva. Prema mađarskim zakonima, ako, nakon 50 godina nakon smrti, rođaci ne plaćaju za groblje da slijede grob, ostaci pokojnog ponovnog pokretanja u Generalnom grobu. Rođaci choncedy i života, smatrali su ga "ne iz svijeta tog" ekscentričnog, koji ga slika nije jasno da. Nasljednici groba nisu učinili, povjesničari i muzejski radnici također nisu proučavali njegov rad, tako da su ostaci umjetnika i dobili 1970. godine u ukupnom grobu. Ali na slučajnosti, bilo je od početka 1970-ih kako bi se zainteresirao za nasljeđe umjetnika, a time i 1979. godine, do 60. obljetnice umjetničke smrti, na Cemeneche groblju, ovaj brončani spomenik je postavljen, i njegov Kopija je uspostavljena prije otvorenog šest godina ranije na vratima umjetničkog muzeja.

Spomenik na grobu Chongwari

Za pojavu muzeja potrebno je zahvaliti njegovom direktoru Zoltan Funi, koji je bio obožavatelj Chongwarijeve kreativnosti i prikupio njegove slike. Muzej Chongwari nalazi se u dvoetažnom dvorcu sagrađenom u devetnaestom stoljeću. Glootovi su predali pet gotovo sve svoje kolekcije Chongwari slika, a dvije godine nakon otvaranja muzeja, arhitekt je umro. Povjesničari ističu da je čak i stvorio mnogo zgrada u glavnom gradu Mađarske, ali je povijest mađarske umjetnosti ušla kao osoba koja je spasila Chongwari baštinu.

Na ulazu u zid krila u Jeruzalemu, 1904

Glavna djela umjetnika, naravno, izložena su u mađarskoj nacionalnoj galeriji. Zajedno s onima koji su u trajnom izlaganju umjetničkog muzeja u gradu treseta, njihov gotovo 130 komada. Oko 25 povjesničara umjetnika pronađeno je u privatnim zbirkama. Mnogi radovi su nestali tijekom Drugog svjetskog rata, neki, naprotiv, neočekivano su pronađeni. Kažu da je osoba koja je kupila Chongwarijeva ljekarna na kraju XIX stoljeća, otkrila nekoliko crteža i slika i slika, a sve je to uklonjeno potkrovlje, usred dvadesetog stoljeća otkriveni su u Berlinu.

Vodopad u jajetu, 1903

Do nedavno je poznato samo nekoliko koji su zainteresirani za slikanje, ime Tivatdara Kosta (chontery). Umrli su u siromaštvu prije gotovo 100 godina slikar, koji se, osim toga, smatrao je ludom, razgovarali su nedavno. Činjenica je da je jedan od zaposlenika Gradski muzej Pene, s obzirom na sliku "Stari ribar" (1902.), otkrio da ako je podijeljeno platno s vertikalnim zrcalom na pola, dobit će se dvije različite slike! Ispada da slika ne pokazuje ne samo starog ribara, ali sam Gospodin na slici bijelog starog starca, iza kojeg se uzdiže planinu i mirno more, a istovremeno sotoni vrag protiv pozadina olujnih valova. Ova stavka je bila zainteresirana za ne samo mnoge umjetničke povjesničare, nego i obične ljude. Govorili su o tajnom misticizmu rada, revidiran je stav prema kreativnoj baštini mađarskog umjetnika.

Stari ribar, 1902

Ovdje je takva polu-slikovna priča vezana uz jedan od najoriginalnijih mađarskih slikara. Naravno, možete raspravljati o njegovom radu, možete kritizirati ili ne uzeti, ali mi se čini da je čak i jednostavan riva, gledajući slike Chongwari, kaže: "Postoji nešto u njima!"

Rimski most u Mostaru, 1903

Zrigni počinje posljednji napad, 1903

Trg hrama s pogledom na mrtvo more, Jeruzalem, 1906

Valley Big Tarpatak u Tatras

Tvrtka se okreće mostom, 1904

Treniranje u Ateni do New Moon, 1904

Uskršnja jaja od Tivatdara Bone Chongwari

"Uskršnja jaja" - skriveni savjeti, šale
i zagonetke u knjigama, filmovima, slikama.

Ovo je slika Tivatdarne Bone Chongwari, zove se "stari ribar". Na prvi pogled
u njemu ne postoji ništa posebno vrijedno, kao i povjesničari umjetnosti, ali
nakon što je bio iznesen pretpostavci da su Bog i vrag bili prikazani na njemu.

Godine 1902. mađarski umjetnik Tivatdar Kostka Chongwari piše sliku "Stari ribar".
Čini se da ništa neobično na slici nije, ali Tivar je u njemu postavio skriveni podtekst,
tijekom života umjetnika i neobjavljenog. Nekoliko ljudi se dogodilo primijeniti zrcalo
do sredine slike. U svakoj osobi može biti poput Boga (desno rame je dupliciran
Starac) i vrag (dupliciran lijevi stari čovjek)

Bože, s mirnim morem iza leđa.

I vrag s bijesnim strastima.

Najvjerojatnija verzija je relativno položena na sliku ideje je mišljenje
na dualističku prirodu ljudske prirode, koju je Tivar htio prenijeti. svi
Život koju osoba provodi u stalnu borbu od dva počela: muški i ženski, dobri i
zlo, intuitivno i logično. Ovo su komponente postojanja. Kao Bog i vrag na
slika Chongwarija, oni se međusobno nadopunjuju, bez ikakvog nema drugog.
"Stari ribar" kao utjelovljenje života i ljudske mudrosti s jednostavnim
recepcija pokazuje kako se usklađuju u svakom od nas loših i dobrih, dobrih i zlih, Boga
i vrag. I uravnotežiti ih - zadatak svake osobe.

Autoportret

Tivar Kooky rođen je 5. srpnja 1853., u planinskom selu Kischeben, pripadajući
Austrija (sada Sabinov, Slovačka) - umjetnik u mađarskom samoučuju.

Njegov otac Lasli kost bio je liječnik i ljekarnika. Tivar i pet njegove braće rasli su
atmosfera impregnirana duhom farmakologije. Budući umjetnik od djetinjstva zna što će biti
farmakar. Ali prije nego što ste promijenili mnogo profesija, radio je komercijalni zaposlenik,
neko vrijeme pohađala predavanja na Pravnom fakultetu, a tek tada je studirao farmakologiju.

Jednom je već 28 godina, bio u ljekarni, zgrabio je olovku i oslikana
na receptu, vidjeli su jednostavnu scenu iz prozora - prolazeći kolica,
packy Buffalo. Bilo da je riječ o početku shizofrenije, nakon čega je patio nakon toga
ali od tada san postaje umjetnik, pokrio je.

Odlazi u Rim, a zatim u Pariz, gdje se susreće s poznatim mađarskim umjetnikom
Miham Munkachi (usput, također završava život u psihijatrijskoj bolnici). I onda
vraća se u svoju domovinu, a četrnaest godina radi u ljekarni, nastojeći postići
neovisnost materijala. Kopiranje malog kapitala, prvo učiti u Münchenu,
a onda u Pariz.

Studija mu nije donijela zadovoljstvo. I stoga 1895 ide na putovanje
u Italiji za crtanje krajolika. Putovao je iu Grčkoj, Sjeverna Afrika i
Bliski istok.
Godine 1900. zamijenio je prezime kosti na pseudonimu Chongwari.

Već 1907. i 1910. godine, osobne izložbe odvijale su se u Parizu, ali ga nisu donijeli
priznanje. Nije dobio svoje slike priznanje i u Mađarskoj, a autor je imao ugled
lud.

Godine 1910. završilo je razdoblje stvaranja. Napadi bolesti postao je ozbiljniji.
Sada je slikao iznimno rijetko, samo skice njegovih nadrealističkih vizija.

Posljednjih godina napisao je knjige: pamflet "energija i umjetnost, civilizirane pogreške
Čovjek "i istraživanje" Genius. Tko može, a tko ne može biti genijalan. "
Tijekom svog života umjetnik nije prodao niti jednu od svojih slika.
Posljednja glavna slika "vožnja na obali" napisana je u Napulju 1909. godine.

Dana 20. lipnja 1919. umjetnik Chongwari umro je, kao što pišu, od artritisa.
Rodbina konzultira s specijalistima, a one su ih uvjerili u punom umjetničkom
nesolventnost Tyivadara kao umjetnika, a uskoro su se slike postavljene za aukciju
ne kao umjetnička djela, već kao kriške platna. Slučajni kolektor (slučajno
je li?) Skida sve slike u rasutom stanju za oskudni iznos, zadovoljan kratkovidnim (ili svima
isti prevareni) nećaci.