शोस्टाकोविच के संगीत कार्य की शैली। रचनात्मकता डी।

दिमित्री शोस्टाकोविच ग्रेट सोवियत संगीत और सार्वजनिक कार्यकर्ता, संगीतकार, पियानोवादक और शिक्षक की रचनात्मकता संक्षेप में इस लेख में निर्धारित की गई।

रचनात्मकता Shostakovich संक्षेप में

संगीत dmitry shostakovich विविध और multifaceted शैलियों द्वारा है। यह 20 वीं शताब्दी की सोवियत और विश्व संगीत संस्कृति के क्लासिक्स में बदल गया। एक सिम्फोनिस्ट के रूप में संगीतकार का मूल्य बहुत बड़ा है। उन्होंने गहरी दार्शनिक अवधारणाओं के साथ 15 सिम्फनी बनाई, मानव अनुभवों की सबसे जटिल दुनिया, दुखद और तीव्र संघर्ष। कामों को एक कलाकार-मानववादी की आवाज़ से बुराई और सामाजिक अन्याय से लड़ने की आवाज़ से अनुमति दी जाती है। उनकी अनूठी व्यक्तिगत शैली ने रूसी और विदेशी संगीत की सबसे अच्छी परंपराओं (मुसर्गस्की, त्चिकोव्स्की, बीथोवेन, बहू, मेलेर) की सर्वोत्तम परंपराओं को किया है। 1 9 25 की पहली सिम्फनी में, दिमित्री शोस्टाकोविच की शैली की सबसे अच्छी विशेषताएं प्रकट हुईं:

• बनावट का पॉलीफोनिलेशन
• विकास की गतिशीलता
• हास्य और विडंबना का कण
• पतली गीत
• आकार का पुनर्जन्म
• विषयवाद
• विपरीत

पहली सिम्फनी ने उसे प्रसिद्धि दी। भविष्य में, उन्होंने शैलियों और ध्वनियों को जोड़ना सीखा। वैसे, दिमित्री शोस्टाकोविच ने लेनिनग्राद के नाकाबंदी को समर्पित 9 वीं सिम्फनी में एक तोपखाने तोप की आवाज़ का अनुकरण किया। आप क्या सोचते हैं, किस उपकरण की मदद से, दिमित्री शोस्टाकोविच ने इस ध्वनि का अनुकरण किया? उसने झूठ की मदद से ऐसा किया।

10-से-सिम्फनी में, संगीतकार ने बहु-संरेखण और तैनाती तकनीकों की शुरुआत की है। बाद के 2 उत्पादों को कार्यक्रम का जिक्र करते हुए चिह्नित किया गया था।

इसके अलावा, शोस्टाकोविच ने संगीत थिएटर के विकास में योगदान दिया। सच है, उनकी गतिविधि समाचार पत्रों में संपादकीय लेखों तक ही सीमित थी। ओपेरा शोस्टाकोविच "नाक" गोगोल की कहानी का असली मूल संगीत अवतार था। यह संगीतकार उपकरण, ensemble और बड़े पैमाने पर दृश्यों, बहुआयामी और episodes के सम्पत्ति परिवर्तन के जटिल साधनों द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। दिमित्री शोस्टाकोविच के काम में एक महत्वपूर्ण दिशानिर्देश ओपेरा "लेडी मैकबेट एमटीएसएनएसकी काउंटी" था। यह नकारात्मक पात्रों, आध्यात्मिक गीत, कठोर और ऊंची त्रासदी की प्रकृति में व्यंग्यात्मक तीखेपन की विशेषता थी।

इसके अलावा, शोस्टाकोविच की रचनात्मकता पर असर दोनों मुसर्गस्की थे। यह संगीत पोर्ट्रेट, मनोवैज्ञानिक गहराई, गीतों और लोक अभिन्न अंगों के एक सामान्यीकरण की सत्यता और juiciness द्वारा सलाह दी जाती है। यह सब मुखर सिम्फोनिक कविता में खुद को प्रकट हुआ, "यहूदी लोक कविता से" कहा जाने वाले मुखर चक्र में "स्टीमन रज़िन का निष्पादन।" दिमित्री शोस्टाकोविच हुवांचीना के ऑर्केस्ट्रल संपादकीय कार्यालय में एक महत्वपूर्ण योग्यता से संबंधित है और बोरिस गोदुनोव, मुस्सर्गीस्की के मुखर चक्र के मुखर चक्र के ऑर्केस्ट्रेशन से संबंधित है "गीत और मृत्यु के नृत्य"।

सोवियत संघ के संगीत जीवन के लिए, पियानो, वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के साथ सेलो के लिए संगीत कार्यक्रमों का उद्भव, शास्तकोविच द्वारा लिखित कक्ष। इनमें पियानो, मेमोरी ट्रायो, पियानो क्विंटेट, रोमांस चक्र के लिए 15 स्ट्रिंग क्वार्टेट, फ्यूग्स और 24 फोरप्ले शामिल हैं।

दिमित्री शोस्टाकोविच का काम करता है - "खिलाड़ियों", "नाक", "लेडी मैकबेट एमटीएसएनस्की काउंटी", "गोल्डन एज", "लाइट क्रीक", "वन ऑफ़ द वन", "मॉस्को - चेरीमुष्की", "कविता के बारे में कविता", "स्टीफन का दंड रज़िन "," भजन मॉस्को "," उत्सव ओवरचर "," अक्टूबर "।

प्रत्येक कलाकार अपने समय के साथ एक विशेष वार्ता की ओर जाता है, लेकिन इस संवाद की प्रकृति बड़े पैमाने पर अपने व्यक्तित्व के गुणों पर निर्भर करती है। उनके कई समकालीन लोगों के विपरीत, शोस्ताकोविच, जितना संभव हो सके भयानक वास्तविकता के लिए जितना संभव हो सके और कलाकार के रूप में अपने जीवन के व्यापार और कर्तव्य की सामान्यीकृत प्रतीकात्मक छवि के रूप में अपने निर्दयतापूर्वक निर्माण का निर्माण कर सकें। I. Sollertinsky के अनुसार, बहुत प्रकृति द्वारा, वह एक महान "tragic coet" बनने के लिए बर्बाद कर दिया गया था।

घरेलू संगीतविदों के कार्यों में, शोस्टाकोविच (एम अरानोव्स्की, टी लेई, एम। सबिनिना, एल माज़ेल) के कार्यों में एक उच्च स्तर का संघर्ष बार-बार उल्लेख किया गया था। वास्तविकता के कलात्मक प्रतिबिंब के एक घटक के रूप में, संघर्ष संगीतकार के आस-पास की वास्तविकता की घटना के अनुपात को व्यक्त करता है। एल। Berezovchuk दृढ़ता से दिखाता है कि shostakovich के संगीत में, संघर्ष अक्सर डी। शोस्टाकोविच के काम में Berezovchuk l.tilyvevy इंटरैक्शन के शैली और शैली बातचीत के माध्यम से प्रकट होता है / सिद्धांत और सौंदर्यशास्त्र के अवतार के अवतार के तरीके के रूप में। का संगीत। खंड। 15. - एल।: संगीत, 1 9 77. - पी। 95-11 9 .. आधुनिक उत्पाद में बहाल। अतीत के विभिन्न संगीत शैलियों और शैलियों के संकेत संघर्ष में भाग ले सकते हैं; संगीतकार की योजना के आधार पर, वे सकारात्मक सिद्धांत या बुराई की छवियों के प्रतीक बन सकते हैं। यह सामान्य रूप से 20 वीं शताब्दी के संगीत में "सामान्य रूप से सामान्यीकरण" (टर्म ए। अलश्वांग) के लिए विकल्पों में से एक है, पूर्ववर्ती रुझान (शैलियों और पिछले युग की शैलियों को अपील) 20 वीं की विभिन्न कॉपीराइट शैलियों में अग्रणी बन गया है सदी (रचनात्मकता एम। रायपर, पी। हिंदमिट, आई स्ट्रैविंस्की, ए। शनिताका और कई अन्य) ..

एम। अरानोवस्की के अनुसार, शोस्टाकोविच के संगीत के लिए सबसे महत्वपूर्ण पार्टियों में से एक कलात्मक विचार के अवतार के विभिन्न तरीकों का संयोजन था, जैसे कि:

प्रत्यक्ष भावनात्मक रूप से खुले बयान, जैसा कि यह "प्रत्यक्ष संगीत भाषण" था;

· अच्छी तकनीकें जो अक्सर "सिम्फोनिक साजिश" के निर्माण से संबंधित सिनेमाई छवियों से जुड़ी होती हैं;

· "क्रियाएं" और "काउंटेरैक्शन" अरानोव्स्की एम। चुनौती के समय और कलाकार // म्यूजिक अकादमी के उत्तर की चुनौती के साथ जुड़े पदनाम या प्रतीककरण के रिसेप्शन। - एम।: संगीत, 1 99 7. - №4। - पी .15 - 27 ..

शोस्टाकोविच की रचनात्मक विधि के इन सभी अभिव्यक्तियों में, शैली के लिए एक स्पष्ट समर्थन दिखाई देता है। और भावना की तत्काल अभिव्यक्ति में, और दृश्य रिसेप्शन में, और प्रतीकात्मक प्रक्रियाओं में - हर जगह, विषयवाद का स्पष्ट या छुपा शैली आधार एक अतिरिक्त अर्थपूर्ण भार बनाता है।

शोस्टाकोविच के काम में, पारंपरिक शैलियों ने प्रबल - सिम्फनीज, ओपेरा, बैलेट, क्वार्टेट इत्यादि। चक्र के हिस्सों में अक्सर शैली पदनाम होते हैं, उदाहरण के लिए: श्रोज़ो, बोलने, एटुड, विनोदी, elegy, serenade, intermezzo, निशाचर, शोक मार्च। संगीतकार कई पुरानी शैलियों - चाकन, सरंदरंद, पासैक्लिया को भी पुनर्जीवित करता है। शोस्टाकोविच की कलात्मक सोच की विशेषता यह है कि अच्छी तरह से पहचानने योग्य शैलियों को अर्थशास्त्र के साथ संपन्न किया जाता है, हमेशा ऐतिहासिक प्रोटोटाइप के साथ मिलकर नहीं। वे कुछ मूल्यों के मीडिया - असाधारण मॉडल में बदल जाते हैं।

वी Bobrovsky के अनुसार, पासैकोलॉजी Bobrovsky वी के उत्कृष्ट नैतिक विचारों की अभिव्यक्ति के उद्देश्यों के रूप में कार्य करता है। Sonate-Symphonic चक्र डी। शोस्ताकोविच // संगीत और आधुनिकता में Passacalia की शैली के पारगमन। M..1। - एम, 1 9 62; चाकन और सरबंद की शैलियों एक समान भूमिका निभाते हैं, और अंतिम अवधि के कक्ष लेखन में - एली। वे अक्सर शोस्टाकोविच मोनोलॉग्स-बोलने के कार्यों में पाए जाते हैं, जो मध्य अवधि में नाटकीय या पेटी-त्रासदी वक्तव्य के लक्ष्यों की सेवा करते हैं, और देर से, वे एक सामान्यीकृत-दार्शनिक अर्थ प्राप्त करते हैं।

शोस्टाकोविच की सोच की पॉलीफोनिसिटी ने स्वाभाविक रूप से केवल इनवॉइस और विषयवाद के विकास के तरीकों, बल्कि फ्यूगू की शैली के पुनरुत्थान के साथ-साथ प्रस्तावना और फुगूज़ के चक्रों को लिखने की परंपराओं को भी प्रकट किया। इसके अलावा, पॉलीफोनिक कंस्ट्रक्शन में सबसे अलग अर्थशास्त्र होता है: एक विपरीत पॉलीफोनी, साथ ही साथ एक फुगाटो अक्सर सकारात्मक स्पष्ट क्षेत्र से जुड़ा होता है, जो जीवित, मानव की शुरुआत के अभिव्यक्ति का एक क्षेत्र होता है। जबकि एंटीचेलोविक सख्त कैनन ("आक्रमण का एपिसोड" 7 सिम्फनीज़ के प्रकरण "में शामिल है, मैं भाग के विकास से अनुभाग, सिम्फनी के भाग 8 का मुख्य विषय II) या सरल, कभी-कभी जानबूझकर आदिम होमोफ़ोन रूपों में।

Scherzo को शोस्टाकोविच द्वारा विभिन्न तरीकों से व्याख्या किया जाता है: यह मजाकिया, शरारती छवियां, और खिलौने-कठपुतली है, इसके अलावा, स्कीज़ो - एक संगीतकार की पसंदीदा शैली जो एक्शन की नकारात्मक ताकतों के अवतार के लिए मुख्य रूप से ग्रोटेस्की छवि प्राप्त करती है। एम। अरानोवस्की के अनुसार, एक मुखौटा विधि को तैनात करने के लिए एक उपजाऊ माहौल बनाया, जिसके परिणामस्वरूप "... तर्कसंगत रूप से तर्कहीन रूप से विचित्र रूप से समझा गया और जहां जीवन और बेतुका के बीच की रेखा अंततः मिट गई" (1, 24 )। शोधकर्ता जोशचेन्को या हैम्स के साथ समानता देखता है, और शायद, गोगोल का असर, जिसका कवच, संगीतकार ओपेरा "नाक" पर काम में बारीकी से आया था।

बीवी Asafyev एक विशिष्ट संगीतकार की शैली शैली के रूप में हाइलाइट करता है: "... यह संगीत में गैलप की तेज लय की बेहद विशेषता है, लेकिन पिछली शताब्दी के 20-30 साल की बेवकूफ बेवकूफ सरपट नहीं है और एक ऑफेनबैचस्की धूल कंकाना नहीं, बल्कि एक गैलप-सिनेमा, गैलप फाइनल का पीछा सभी प्रकार के रोमांच के साथ। इस संगीत में चिंता की भावना है, और सांस की एक घबराहट की कमी, और एक बैंगिंग ब्रावाड़ा है, लेकिन केवल हंसी, संक्रामक और आनंददायक है।<…> उनमें ट्रेपिड, ऐंठन, फड, जैसे कि बाधाओं को दूर किया जाता है "(4, 312 ) गैलप या कैकोनो अक्सर "डांस मैकब्रियस" का मूल आधार बन जाते हैं - एक प्रकार की मृत्यु नृत्य (उदाहरण के लिए, सोलर्टिंस्की के मेमोरी ट्रायो में या आठवीं सिम्फनी के III भाग में)।

संगीतकार का व्यापक रूप से जीवन के संगीत द्वारा उपयोग किया जाता है: सैन्य और खेल मार्च, घरेलू नृत्य, शहरी गीतात्मक संगीत इत्यादि। जैसा कि आप जानते हैं, शहरी घरेलू संगीत को एक पीढ़ी के संगीतकारों-रोमेन्टिक्स द्वारा काटा नहीं किया गया था, जो रचनात्मकता के इस क्षेत्र में मुख्य रूप से "इडिलिक भावना का खजाना" (एल बेरेज़ोवचुक) देखा गया था। यदि, दुर्लभ मामलों में, घरेलू शैली को नकारात्मक, नकारात्मक अर्थशास्त्र (उदाहरण के लिए, बर्लोसिस, पत्ती, त्चैकोव्स्की के कार्यों में) के साथ संपन्न किया गया था, लेकिन यह हमेशा अर्थपूर्ण भार में वृद्धि हुई, इस एपिसोड को संगीत संदर्भ से आवंटित किया गया। हालांकि, यह तथ्य कि XIX शताब्दी में अद्वितीय, असामान्य था, शोस्टाकोविच रचनात्मक विधि की एक विशिष्ट विशेषता बन गया। इसके कई मार्च, वाल्ट्ज़ा, पोल्का, बाल, चड्डी, कंकनस ने मूल्य (नैतिक) तटस्थता खो दी है, स्पष्ट रूप से नकारात्मक प्रभाव क्षेत्र से संबंधित है।

एल। Berezovchuk एल Berezovchuk। कोटा बताते हैं कि यह ऐतिहासिक प्रकृति के कई कारण हैं। जिस अवधि में संगीतकार प्रतिभा बनती थी वह सोवियत संस्कृति के लिए बहुत मुश्किल थी। एक नए समाज में नए मूल्यों को बनाने की प्रक्रिया के साथ सबसे विवादास्पद रुझानों की टक्कर थी। एक तरफ, ये नई तकनीक, नए विषय, भूखंड हैं। दूसरी तरफ, खाड़ी, oversized और भावनात्मक संगीत उत्पादों की एक हिमस्खलन, जो 20-30 के औसत को घुमाया।

घरेलू संगीत, बुर्जुआ संस्कृति की एक अभिन्न विशेषता, उन्नत कलाकारों के लिए एक्सएक्स शताब्दी में एक जाल जीवनशैली, मशीनरी को छांटने, भ्रम का लक्षण बन जाता है। इस क्षेत्र को बीजलर बुराई द्वारा माना जाता था, कम-झूठ बोलने वाले प्रवृत्तियों का राज्य दूसरों के लिए एक भयानक खतरे में बढ़ने में सक्षम था। इसलिए, संगीतकार के लिए, बुराई की अवधारणा "कम" घरेलू शैलियों के क्षेत्र से जुड़ी हुई थी। एम। अरानोवस्की नोट्स के रूप में, "इस शोस्टाकोविच ने मेलेर के उत्तराधिकारी का प्रदर्शन किया, लेकिन उसके आदर्शवाद के बिना" (2, 74 )। काव्यात्मकता को रोमांटिकवाद था, जो "शहरी भाषण" शोस्टाकोविच के इस तरह के संबंध में ग्रोटेस्क विरूपण, व्यंग्य, उपहास का उद्देश्य बन गया था। M.aranovsky एम zoshchenko की भाषा के साथ समानांतर रखता है, जानबूझकर अपने नकारात्मक पात्रों के भाषण में विकृत भाषण .. इसके उदाहरण "वाल्ट्ज पुलिस" हैं और ओपेरा "कैटरीना इज़मेलोव" से अधिकांश इंटरमिशन, मार्च "आक्रमण के एपिसोड" में हैं "सातवीं सिम्फनी से, दूसरे भाग का मुख्य विषय आठवीं सिम्फनी, पांचवीं सिम्फनी के दूसरे भाग से मेन्यूनेट का विषय और बहुत कुछ।

तथाकथित "शैली मिश्र धातु" या "जेनर मिक्स" ने परिपक्व शोस्टाकोविच की रचनात्मक विधि में एक प्रमुख भूमिका निभाई। सबिनिना अपने मोनोग्राफ में सबिनिना एम शोस्टाकोविच - सिम्फनी। - एम।: संगीत, 1 9 76. नोट करता है कि चौथी सिम्फनी से शुरू, जो प्रक्रियाओं के विषयों को मनोवैज्ञानिक राज्यों की अभिव्यक्ति के लिए बाहरी घटनाओं की छाप से बदल रहे हैं, महत्वपूर्ण हो रहा है। शोस्टाकोविच की इच्छा को फिक्स करने और कवर करने की एक प्रक्रिया को कवर करने की इच्छा कई शैलियों के संकेतों के एक विषय में संयोजन की ओर जाता है, जो इसकी तैनाती के दौरान प्रकट होते हैं। टोगो के उदाहरण पांचवें, सातवें, आठवें सिम्फनी और अन्य कार्यों के पहले हिस्सों के मुख्य विषय हैं।

इस प्रकार, शोस्टाकोविच के संगीत में शैली मॉडल बहुत विविध हैं: विंटेज और आधुनिक, अकादमिक और घरेलू, स्पष्ट और छुपा, सजातीय और मिश्रित। शोस्टाकोविच की शैली की एक महत्वपूर्ण विशेषता अच्छी और बुराई की नैतिक श्रेणियों के साथ कुछ शैलियों का संबंध है, जो बदले में, संगीतकार की सिम्फोनिक अवधारणाओं द्वारा अभिनय करने वाले सबसे महत्वपूर्ण घटक हैं।

अपने आठवीं सिम्फनी के उदाहरण पर डी। शोस्टाकोविच के संगीत में शैली के मॉडल के अर्थशास्त्र पर विचार करें।

आज हम सोवियत और रूसी संगीतकार और पियानोवादक दिमित्री शोस्टाकोविच के बारे में जानेंगे। व्यवसायों के नामों के अलावा, वह एक संगीत और सार्वजनिक आकृति, शिक्षक और प्रोफेसर भी थे। शोस्टाकोविच, जिनकी जीवनी लेख में विचार की जाएगी, इसमें कई पुरस्कार हैं। उनका रचनात्मक मार्ग किसी भी प्रतिभा के मार्ग के रूप में कांटेदार था। व्यर्थ में नहीं, उन्हें पिछली शताब्दी के सबसे बड़े संगीतकारों में से एक माना जाता है। दिमित्री शोस्टाकोविच ने 15 सिम्फनी, 3 ओपेरा, 6 संगीत कार्यक्रम, 3 बैले और सिनेमा और रंगमंच के लिए कक्ष संगीत के कई कार्यों को लिखा।

मूल

दिलचस्प शीर्षक, है ना? शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी इस लेख का विषय है, में एक भारी वंशावली है। प्रेडेड संगीतकार एक पशुचिकित्सा था। ऐतिहासिक दस्तावेजों में, सूचना संरक्षित की गई है कि पीटर मिखाइलोविच ने खुद को मिल किसानों को गिना। साथ ही, वह विलन मेडिकल एंड सर्जरी अकादमी का एक स्वतंत्र छात्र था।

1830 के दशक में, वह पोलिश विद्रोह के सदस्य थे। अधिकारियों द्वारा दायर किए जाने के बाद, पीटर मिखाइलोविच अपने साथी मारिया के साथ उरल्स को भेजा गया था। 40 के दशक में, परिवार येकातेरिनबर्ग में रहता था, जहां एक जोड़े के पास जनवरी 1845 में एक बेटा था, जिसे बोलेस्लाव-आर्थर का नाम दिया गया था। बोलेस्लाव इरकुत्स्क के मानद निवासी थे और सर्वव्यापी निवास का अधिकार था। बेटे दिमित्री बोलेस्लावोविच उस समय पैदा हुए थे जब एक युवा परिवार नारामा में रहता था।

बचपन, युवा

शोस्टाकोविच, जिसका प्रतिनिधित्व लेख में दर्शाया गया है, का जन्म 1 9 06 में, घर में हुआ था, जहां बाद में डी। I. Mendeleev शहरी अंशांकन तम्बू के लिए क्षेत्र किराए पर लिया। संगीत के बारे में विचारों को लगभग 1 9 15 के लिए दिमित्री में गठित किया गया था, उस समय वह एक वाणिज्यिक जिमनासियम एम शिडलोव्स्काया के छात्र बने। अधिक विशेष रूप से होने के लिए, लड़के ने कहा कि वह ओपेरा एन ए रिम्स्की-कोर्सकोव को "टेल ऑफ त्सर खतरे" को देखने के बाद, संगीत के साथ अपने जीवन को बांधना चाहता है। लड़के ने अपनी मां को सिखाया सबसे पहले पियानो सबक। छह महीने बाद, उनकी दृढ़ता और इच्छा, दिमित्री के लिए धन्यवाद, वह उस समय लोकप्रिय संगीत स्कूल I. ए ग्लासर में प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण करने में सक्षम था।

प्रशिक्षण के दौरान, लड़के ने कुछ सफलता हासिल की। लेकिन 1 9 18 में, लड़के ने स्कूल आई. ग्लाइज़र अपने अनुरोध पर छोड़ दिया। इसका कारण यह तथ्य था कि रचना पर शिक्षक और छात्र के पास एक अलग दृष्टिकोण था। एक साल बाद, ए के। ग्लेज़ुनोव, जिनकी सुनवाई लड़के के बारे में अच्छी तरह से जवाब दिया गया था। जल्द ही आदमी पेट्रोग्रैड कंज़र्वेटरी में प्रवेश करता है। वहां वह एम ओ। स्टीनबर्ग, काउंटरपॉइंट और फ्यूगू - एन सोकोलोवा के नेतृत्व में सद्भाव और ऑर्केस्ट्रेशन सीखता है। इसके अलावा, लड़के ने भी संचालन का अध्ययन किया। 1 9 1 9 के अंत तक, शोस्टाकोविच ने पहला ऑर्केस्ट्रल निबंध बनाया। फिर शोस्ताकोविच (संक्षिप्त जीवनी - लेख में) पियानो वर्ग में प्रवेश करती है, जहां वह मारिया युडिना और व्लादिमीर सोफ्रोनिट्स्की द्वारा संयुक्त अध्ययन कर रहे हैं।

लगभग उसी समय, इसकी गतिविधियां "अन्ना फॉग सर्कल" को सामने आती हैं, जो नवीनतम पश्चिमी प्रवृत्तियों पर केंद्रित है। संगठन के कार्यकर्ता में से एक युवा दिमित्री बन जाता है। यहां वह ऐसे संगीतकारों के साथ बी afanasyev, वी Shcherbachev के रूप में मिलता है।

कंज़र्वेटरी में, एक युवा व्यक्ति ने बहुत परिश्रमपूर्वक अध्ययन किया। उनके पास ज्ञान के लिए सत्य उत्साह और प्यास थी। और यह सब इस तथ्य के बावजूद कि समय बहुत तनाव था: पहला विश्व युद्ध, क्रांतिकारी घटनाएं, गृह युद्ध, भूख और अराजकता। बेशक, ये सभी बाहरी घटनाएं कंज़र्वेटरी पक्ष के आसपास नहीं हो सकती हैं: इसमें बहुत ठंड थी, और समय में वहां पहुंचना संभव था। सर्दियों में सीखना एक परीक्षण था। इस वजह से, कई छात्रों ने कक्षाओं को याद किया, लेकिन दिमित्री शोस्टाकोविच नहीं। उनकी जीवनी पूरे जीवन में दृढ़ता और दृढ़ विश्वास का प्रदर्शन करती है। अविश्वसनीय रूप से, लेकिन लगभग हर शाम उन्होंने पेट्रोग्रैड फिलहार्मोनिक के संगीत कार्यक्रमों में भाग लिया।

समय बहुत भारी था। 1 9 22 में, दिमित्री के पिता मर जाते हैं, और पूरा परिवार पैसे के बिना बाहर निकलता है। दिमित्री भ्रमित नहीं थी और काम की तलाश शुरू कर दी थी, लेकिन जल्द ही उन्हें मुश्किल ऑपरेशन स्थगित कर दिया गया, जिसने लगभग उसे जीवन की लागत की। इसके बावजूद, वह जल्दी से ठीक हो गया और एक पियानोवादक-तने के साथ काम करने के लिए बस गया। इस कठिन समय में, उन्हें उनकी बहुत मदद मिली, जिसने इस तथ्य का ख्याल रखा कि शोस्टाकोविच को व्यक्तिगत छात्रवृत्ति प्राप्त हुई और अतिरिक्त महिलाएं थीं।

कंज़र्वेटरी के बाद जीवन

डी। शोस्टाकोविच क्या करते हैं? उनकी जीवनी स्पष्ट रूप से दिखाती है कि उनके जीवन को बहुत खेद नहीं हुआ। उसकी आत्मा बढ़ रही है? हर्गिज नहीं। 1 9 23 में, एक जवान आदमी एक कंज़र्वेटरी खत्म करता है। स्नातक स्कूल में, लड़के ने स्कोर पढ़ाए। सबसे प्रसिद्ध संगीतकारों की पुरानी परंपरा के अनुसार, उन्होंने टूरिंग पियानोवादक और संगीतकार बनने की योजना बनाई। 1 9 27 में, लड़के को चोपिन प्रतियोगिता में मानद डिप्लोमा मिलता है, जो वारसॉ में आयोजित किया गया था। वहां उन्होंने सोनातु का प्रदर्शन किया, जिसे उन्होंने स्वयं स्नातक कार्य के लिए लिखा था। लेकिन इस सोनातु के पहले कंडक्टर ब्रूनो वाल्टर ने देखा था, जिन्होंने सोस्टाकोविच से तुरंत अपने स्कोर को बर्लिन को भेजा था। उसके बाद, सिम्फनी ओटो क्लैपरर, लियोपोल्ड स्टॉक और आर्टुरो तुस्कानिनी द्वारा किया गया था।

1 9 27 में, संगीतकार ओपेरा नाक (एन गोगोल) लिखता है। जल्द ही वह मुझे मिलता है। सोलर्टिंस्की, जो उपयोगी परिचितों, कहानियों और बुद्धिमान सलाह के साथ एक युवा व्यक्ति को समृद्ध करता है। यह दोस्ती लाल रिबन के साथ दिमित्री के जीवन के माध्यम से गुजरती है। 1 9 28 में, वी। मेयरहोल्ड के परिचित के बाद, यह सैमेटर में एक पियानोवादक के रूप में काम करता है।

तीन सिम्फनी लिखना

इस बीच, जीवन आगे बढ़ता है। संगीतकार शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी अमेरिकी स्लाइड्स जैसा दिखती है, ओपेरा "लेडी मैकबेथ माटेंस्की काउंटी" लिखती है, जो आधे सीज़न से प्रसन्न है। लेकिन जल्द ही "स्लाइड" नीचे चला गया - सोवियत सरकार बस इस ओपेरा को पत्रकारों के हाथों से नष्ट कर देती है।

1 9 36 में, संगीतकार चौथी सिम्फनी लिखने को खत्म करता है, जो उसकी रचनात्मकता का शिखर है। दुर्भाग्यवश, यह पहली बार 1 9 61 में बाहर निकला। इस उत्पाद में वास्तव में एकमुश्त गुंजाइश थी। यह पाफोस और grotesque, lyrics और सेक्स संयुक्त। ऐसा माना जाता है कि यह सिम्फनी था जिसने संगीतकार के काम में परिपक्व अवधि की शुरुआत को चिह्नित किया था। 1 9 37 में, एक आदमी पांचवीं सिम्फनी लिखता है, जिसमें कॉमरेड स्टालिन ने सकारात्मक रूप से माना और यहां तक \u200b\u200bकि प्रर्वदा समाचार पत्र में भी टिप्पणी की।

यह सिम्फनी पिछले उच्चारण नाटकीय चरित्र से भिन्न था, जो एक सामान्य सिम्फनी रूप में दिमित्री के साथ कुशलतापूर्वक छिपा हुआ था। इस साल से उन्होंने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में रचनाओं की कक्षा सिखाई और जल्द ही एक प्रोफेसर बन गया। और नवंबर 1 9 3 9 में, वह अपनी छठी सिम्फनी प्रस्तुत करता है।

युद्ध का समय

युद्ध के पहले महीने शोस्टाकोविच लेनिनग्राद में रहते हैं, जहां वह अगले सिम्फनी पर काम करना शुरू कर देता है। 1 9 42 में Kuibyshev ओपेरा और बैले थियेटर में सातवीं सिम्फनी निष्पादित किया गया था। उसी वर्ष, एक नाकाबंदी लेनिनग्राद में सिम्फनी लगता है। उन्होंने इस कार्ल एलियासबर्ग का आयोजन किया। यह एक युद्ध शहर के लिए एक महत्वपूर्ण घटना बन गया है। एक साल बाद, दिमित्री शोस्टाकोविच, जिसकी संक्षिप्त जीवनी अपने मोड़ के साथ आश्चर्यचकित नहीं होती है, श्रीविंस्की को समर्पित आठवीं सिम्फनी लिखती है।

जल्द ही संगीतकार की संरचना एक अलग दिशा प्राप्त करती है, क्योंकि वह मॉस्को में जाती है, जहां वह मेट्रोपॉलिटन कंज़र्वेटरी में उपकरण और संरचना सिखाता है। यह मनोरंजक है कि शिक्षण गतिविधि के पूरे समय के लिए उन्होंने बी। तिशचेन्को, बी Tchaikovsky, Gallinin, Karaev और अन्य जैसे प्रमुख लोगों का अध्ययन किया।

आत्मा में जमा की गई सब कुछ को सही ढंग से व्यक्त करने के लिए, शोस्टाकोविच रिसॉर्ट्स चैम्बर संगीत। 1 9 40 के दशक में, वह पियानो त्रिकोणीय, पियानो क्विंटेट, स्ट्रिंग क्वार्टेट जैसे उत्कृष्ट कृतियों को बनाता है। और युद्ध के अंत के बाद, 1 9 45 में, संगीतकार अपनी नौवीं सिम्फनी लिखता है, जो युद्ध की सभी घटनाओं के लिए पछतावा, उदासी और नाराजता है, जिसने शोस्टाकोविच के दिल को प्रेरित रूप से प्रभावित किया।

1 9 48 "औपचारिकता" और "बुर्जो डिकैडेंस" के आरोपों के साथ शुरू हुआ। इसके अलावा, संगीतकार ने एकरूपता के लिए बहादुरी आरोप लगाया। अपने आप में अपने विश्वास को पूरी तरह से नष्ट करने के लिए, अधिकारियों ने अपने प्रोफेसर के खिताब से वंचित किया और लेनिनग्राद और मॉस्को कंज़र्वेटरी से तेजी से निर्वासन में योगदान दिया। अधिकांश ए। Zhdanov ने शोस्टाकोविच पर हमला किया।

1 9 48 में, दिमित्री दिमित्रीविच "यहूदी लोक कविता से" नाम के तहत एक मुखर चक्र लिखता है। लेकिन सार्वजनिक सबमिशन नहीं हुआ, क्योंकि शोस्टाकोविच ने "मेज पर" लिखा था। यह इस तथ्य के कारण था कि "कॉस्मोपॉलिटाइजेशन का मुकाबला" की नीति सक्रिय रूप से सामने आई थी। 1 9 48 में संगीतकार द्वारा लिखित पहला वायलिन कॉन्सर्ट केवल उसी कारण से 1 9 55 के दशक में प्रकाशित हुआ था।

शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी, सफेद और काले धब्बे, 13 वर्षों के बाद ही शैक्षणिक गतिविधियों में वापस जाने में सक्षम थे। उन्हें लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में नियोजित किया गया था, जहां उन्होंने स्नातक छात्रों को प्रबंधित किया, जिनमें से बी Tishchenko, वी। Biebergan और जी Belov थे।

1 9 4 9 में, दिमित्री "जंगलों के गीत" नाम के तहत कैंटेटैट बनाती है, जो उस समय आधिकारिक कला में दयनीय "बड़ी शैली" का एक मॉडल है। कैंटाटा ई। डॉल्मैटोव्स्की के छंदों पर लिखा गया था, जिन्होंने युद्ध के बाद सोवियत संघ की बहाली के बारे में बात की थी। स्वाभाविक रूप से, कैंटाटा का प्रीमियर बस अद्भुत हुआ, क्योंकि यह उपयुक्त शक्ति के रूप में। और जल्द ही शोस्ताकोविच को स्टालिनिस्ट पुरस्कार मिला।

1 9 50 में, संगीतकार बीएएचए प्रतियोगिता में भाग लेता है, जो लीपजिग में होता है। शहर का जादू वातावरण और बहाई का संगीत दिमित्री को प्रेरित करता है। शोस्टाकोविच, जिनकी जीवनी आश्चर्यचकित नहीं होती है, मॉस्को के आगमन पर पियानो के लिए 24 फोरप्ले और फ्यूगूज़ लिखती है।

अगले दो वर्षों में, वह "नृत्य गुड़िया" नामक एक नाटक चक्र बनाता है। 1 9 53 में, वह अपनी दसवीं सिम्फनी बनाता है। 1 9 54 में, संगीतकार यूएसएसआर के लोगों के कलाकार बन जाते हैं, इसके बाद, "उत्सव ओवरचर" एसवीवी के उद्घाटन के दिन लिखता है। इस अवधि का निर्माण हंसमुखता और आशावाद से भरा है। आपके साथ क्या हुआ, शोस्ताकोविच दिमित्री Dmitrievich? संगीतकार की जीवनी हमें प्रतिक्रिया नहीं देती है, लेकिन तथ्य यह बनी हुई है: लेखक की सभी रचनाएं चंचलता से भरी हैं। ये वर्षों भी इस तथ्य की विशेषता है कि दिमित्री अधिकारियों के लिए अधिक बारीकी से शुरू होती है, धन्यवाद जिसके लिए अच्छी नौकरी पोस्ट हैं।

1950-19 70 साल

एन ख्रुश्चेव को सत्ता से हटा दिए जाने के बाद, शोस्टाकोविच के कार्यों ने फिर से अधिक दुखद नोट हासिल करना शुरू कर दिया। वह कविता "बाबी यार" लिखता है, और फिर 4 और भागों को जोड़ता है। इस प्रकार, एक कैंटेट तेरहवीं सिम्फनी प्राप्त की जाती है, जो 1 9 62 में सार्वजनिक रूप से लगती थी।

संगीतकार के अंतिम वर्ष भारी थे। शोस्टाकोविच की जीवनी, जिसकी संक्षिप्त सामग्री ऊपर दी गई है, दुख की बात है: यह बहुत बीमार है, और जल्द ही उसके पास एक फेफड़ों का कैंसर है। वह खुद को एक गंभीर पैर भी प्रकट करता है।

1 9 70 में, शोस्ताकोविच इलिज़ारोवा की प्रयोगशाला में इलाज के लिए कुरगन शहर में तीन बार आया था। उन्होंने यहां 16 9 दिन बिताए। इस महान व्यक्ति की मृत्यु 1 9 75 में हुई, उनकी कब्र नोवोडेविची कब्रिस्तान में स्थित है।

एक परिवार

परिवार और बच्चे डी। डी। शोस्ताकोविच? इस प्रतिभाशाली व्यक्ति की एक संक्षिप्त जीवनी से पता चलता है कि व्यक्तिगत जीवन हमेशा अपने काम में परिलक्षित होता है। कुल मिलाकर, संगीतकार की तीन पत्नियां थीं। पहला पति / पत्नी नीना खगोल भौतिकी के प्रोफेसर थे। दिलचस्प बात यह है कि उसने सबसे प्रसिद्ध भौतिकी अब्राया इफे में अध्ययन किया। साथ ही, महिला ने विज्ञान से खुद को पूरी तरह से परिवार को समर्पित करने से इनकार कर दिया। इस संघ में दो बच्चे दिखाई दिए: बेटे मैक्सिम और बेटी गैलिना। मैक्सिम शोस्टाकोविच एक कंडक्टर और एक पियानोवादक बन गया। वह क्रिसमस और ए गौका के छात्र थे।

इस शोस्टाकोविच के बाद किसने चुना? जीवनी के दिलचस्प तथ्यों आश्चर्यचकित नहीं हैं: उनका चयन मार्गारिता केनो था। यह विवाह केवल एक जुनून था जो जल्दी से पारित हो गया। जोड़े लंबे समय से एक साथ रहे। संगीतकार का तीसरा साथी इरीना supinskaya बन गया, जो सोवियत संगीतकार के संपादक के रूप में काम किया। इस महिला के साथ, दिमित्री Dmitrievich 1 9 62 से 1 9 75 तक मौत की मौत तक था।

सृष्टि

शोस्टाकोविच के काम को अलग करता है? उनके पास उच्च स्तर की तकनीक का स्वामित्व था, जानता था कि उज्ज्वल धुनों को कैसे बनाया जाए, पूरी तरह से स्वामित्व वाली पॉलीफोनी, ऑर्केस्ट्रेशन, मजबूत भावनाओं के साथ रहने और उन्हें संगीत में परिलक्षित किया गया, और यह भी बहुत काम किया। उपरोक्त सभी के लिए धन्यवाद, उन्होंने संगीत कार्यों का निर्माण किया जिनके पास एक विशिष्ट, संतृप्त चरित्र है, और इसमें एक बड़ा कलात्मक मूल्य भी है।

पिछली शताब्दी के संगीत में उनका योगदान बस अमूल्य है। यह अभी भी किसी भी व्यक्ति को समझता है जो कभी भी संगीत को समझता है। शोस्टाकोविच, जीवनी और रचनात्मकता जो समान रूप से उज्ज्वल थी, एक बड़ी सौंदर्य और शैली विविधता का दावा कर सकती थी। उन्होंने टोनल, लैड्स, एटोनल तत्वों को जोड़ा और वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों को बनाया जो इसे विश्व प्रसिद्ध बना दिया। अपने काम में, आधुनिकता, परंपरावाद और अभिव्यक्तिवाद जैसी शैलियों को अंतर्निहित किया गया था।

संगीत

शोस्टाकोविच, जिनकी जीवनी हमलों और गिरने से भरी हुई है, संगीत के माध्यम से अपनी भावनाओं को प्रतिबिंबित करना सीखा। उनके काम के लिए, इस तरह के आंकड़े, जैसा कि मैं स्ट्रैविंस्की, ए बर्ग, जी महलर, और इसी तरह। संगीतकार ने खुद को अवंत-गार्डे और शास्त्रीय परंपराओं के अध्ययन के लिए अपना पूरा खाली समय समर्पित किया, धन्यवाद जिसके लिए वह बनाने में कामयाब रहा उसकी अपनी अनूठी शैली। उनकी शैली बहुत भावनात्मक है, वह अपने दिल को छूता है और विचारों को प्रोत्साहित करता है।

स्ट्रिंग्स क्वार्टेट्स और सिम्फनीज़ अपने काम में सबसे उज्ज्वल हैं। उत्तरार्द्ध अपने पूरे जीवन में लेखक द्वारा लिखा गया था, लेकिन उन्होंने हाल के वर्षों के जीवन में केवल स्ट्रिंग क्वार्टेट की रचना की। प्रत्येक शैलियों में, दिमित्री ने 15 काम लिखे। ऐसा माना जाता है कि पांचवीं और दसवीं सिम्फनी सबसे लोकप्रिय हैं।

अपने काम में, आप उन संगीतकारों के प्रभाव को देख सकते हैं जिन्हें शोस्टाकोविच ने सम्मानित और प्यार किया। इनमें एल बीथोवेन, आई बाच, पी। त्चैकोव्स्की, एस राखमानिनोव, ए बर्ग के रूप में ऐसे व्यक्ति शामिल हैं। यदि आप रूस के रचनाकारों को ध्यान में रखते हैं, तो दिमित्री पुटल को मुसर्गीस्की के लिए सबसे बड़ी भक्ति। विशेष रूप से अपने ओपेरा (खोवोविया और बोरिस गोडुनोव) के लिए शोस्टाकोविच ने ऑर्केस्ट्रेशन लिखा था। दिमित्री पर इस संगीतकार का प्रभाव विशेष रूप से ओपेरा "लेडी मैकबेथ माटेंस्की काउंटी" और विभिन्न व्यंग्यात्मक कार्यों में कुछ मार्गों में उच्चारण किया जाता है।

1 9 88 में, "सर्टिफिकेट" (ब्रिटेन) नामक एक फीचर फिल्म स्क्रीन पर आई थी। इसे सुलैमान वोल्कोव की पुस्तक के आधार पर हटा दिया गया था। लेखक के अनुसार, पुस्तक शोस्टाकोविच की व्यक्तिगत यादों के आधार पर लिखी गई है।

दिमित्री शोस्टाकोविच (जीवनी और रचनात्मकता लेख में संक्षेप में हैं) - यह असामान्य रूप से भाग्य और एक बड़ी प्रतिभा का एक व्यक्ति है। उसने एक लंबा सफर तय किया, लेकिन महिमा कभी अपना प्राथमिक लक्ष्य नहीं रहा है। उन्होंने केवल इसलिए काम किया क्योंकि भावनाओं ने इसे अभिभूत कर दिया और चुप रहना असंभव था। दिमित्री शोस्टाकोविच, जिनकी जीवनी बहुत सारे निर्देशक सबक देती है, इसकी प्रतिभा और जीवन स्थायित्व के लिए भक्ति का एक वास्तविक उदाहरण है। न केवल नौसिखिया संगीतकार, और सभी लोगों को इस तरह के एक महान और अद्भुत व्यक्ति के बारे में जानने की जरूरत है!

दिमित्री शोस्टाकोविच। 1906 - 1 9 75

संगीत
डी डी। श्री।

इसमें कुछ चमत्कारी है,
और उसके किनारे की आंखों में ग्रेड है।
वह मेरे साथ अकेला कहती है
जब अन्य लोग डरते हैं।
जब आखिरी दोस्त ने अपनी आँखें लीं,
वह मेरी कब्र में मेरे साथ थी
और गाया, जैसे कि पहली आंधी,
Il जैसे कि सभी फूल बात करना शुरू कर दिया।
अन्ना अकमतोवा। 1957-1958

शोस्ताकोविच का जन्म जटिल और संदिग्ध समय में हुआ और रहता था। उन्होंने हमेशा पार्टी की नीति का पालन नहीं किया, फिर अधिकारियों के साथ संघर्ष किया, फिर उनकी मंजूरी प्राप्त की।
शोस्टाकोविच विश्व संगीत संस्कृति के इतिहास में एक अनूठी घटना है। अपने काम में, किसी अन्य कलाकार की तरह, हमारे जटिल क्रूर युग, विरोधाभास और मानवता के दुखद भाग्य परिलक्षित थे, जो उनके समकालीन लोगों के हिस्से में गिर गए थे, वे अवतार थे। सभी परेशानियों, बीसवीं शताब्दी में हमारे देश के सभी पीड़ितों। वह अपने दिल से चूक गया और अपने कामों में व्यक्त किया।

Podolskaya स्ट्रीट में मेमोरियल प्लैंक Podolskaya Street, जहां पैदा हुआ दिमित्री शोस्टाकोविच

मिता शोस्टाकोविच का पोर्ट्रेट बोरिस कस्तूरी द्वारा काम करता है, 1 9 1 9

दिमित्री शोस्टाकोविच का जन्म 1 9 06 में रूसी साम्राज्य के "सूर्यास्त", सेंट पीटर्सबर्ग में था, जब रूसी साम्राज्य अपने आखिरी दिनों में रहता था। प्रथम विश्व युद्ध के अंत तक और बाद की क्रांति, अतीत को पूरी तरह से मूर किया गया था, क्योंकि देश ने एक नई कट्टरपंथी समाजवादी विचारधारा स्वीकार कर ली थी। प्रोकोफिव, स्ट्रैवियन और राखमानिनोव के विपरीत, दिमित्री शोस्टाकोविच ने अपनी मातृभूमि को विदेश में रहने के लिए नहीं छोड़ा।

सोफिया वासिलवना शोस्टाकोविच, माँ संगीतकार

दिमित्री बोलेस्लावोविच शोस्टाकोविचपिता संगीतकार

वह तीन बच्चों में से दूसरा था: उनकी बड़ी बहन मारिया एक पियानोवादक बन गई, और सबसे कम उम्र के ज़ोया एक पशुचिकित्सा है। शोस्टाकोविच ने एक निजी स्कूल में अध्ययन किया, और फिर 1 916 - 18 में, सोवियत संघ के क्रांति और गठन के दौरान, स्कूल I. ए ग्लासर में लगी हुई थी।

बदलाव का समय

सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी का निर्माण, जहां 1 9 1 9 में उन्होंने तेरह वर्षीय शोस्टाकोविच में प्रवेश किया

पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी में कक्षा एम ओ। स्टीनबर्ग। दिमित्री शोस्टाकोविच चरम बाएं खड़ा है

बाद में, भविष्य के संगीतकार ने पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। कई अन्य परिवारों की तरह, वह और उनके प्रियजन एक कठिन परिस्थिति में थे - निरंतर भुखमरी ने शरीर को कमजोर कर दिया और 1 9 23 में, शोस्ताकोविच को Crimea में एक sanatorium के लिए तत्काल छोड़ दिया गया था। 1 9 25 में, उन्होंने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। युवा संगीतकार की थीसिस पहली सिम्फनी थी, जिसने तुरंत 1 9 वर्षीय युवा महिला को घर और पश्चिम में व्यापक प्रसिद्धि के साथ लाया।

पहली सिम्फनी का पहला संस्करण। 1927 साल

1 9 27 में, उन्होंने एक छात्र सीखने वाले भौतिकी से निना वारजर से मुलाकात की, जिस पर उन्होंने बाद में शादी की। उसी वर्ष, वह अंतरराष्ट्रीय प्रतिस्पर्धा में आठ फाइनल में से एक बन गए। वारसॉ में चोपिन, और विजेता उसका मित्र शेर चिंता थी।

दिमित्री शोस्टाकोविच पहले पियानो संगीत कार्यक्रम को निष्पादित करता है। कंडक्टर ए ऑर्लोव

दुनिया युद्ध की स्थिति में है। 1936

जीवन मुश्किल था, और एक परिवार और एक विधवा मां, शोस्टाकोविच को फिल्मों, बैलेट्स और रंगमंच के लिए संगीत बनाय रहा। जब स्टालिन सत्ता में आया, स्थिति जटिल थी।

फिल्म से फ्रेम "रिटर्न मैक्सिम"। कोज़िन्टसेव, एल ट्रौबर्ग द्वारा निर्देशित, संगीतकार डी। शोस्ताकोविच

करियर शोस्टाकोविच तेजी से अप्स का अनुभव कर रहा था और कई बार गिर रहा था, लेकिन 1 9 36 अपने भाग्य में बदल रहा था, जब स्टालिन ने एन एस लेस्कोवा द्वारा ओपेरा "लेडी मैकबेट एमटीएसएसस्की काउंटी" का दौरा किया और उसके काटने वाले व्यंग्य और अभिनव संगीत से चौंक गया। आधिकारिक प्रतिक्रिया तुरंत पीछा किया। वर्तमान हार के अधीन "संगीत के बजाए" शीर्षक के तहत लेख में सरकारी समाचार पत्र "प्रर्वदा", और शोस्टाकोविच को लोगों के दुश्मन के रूप में पहचाना गया था। ओपेरा तुरंत लेनिनग्राद और मॉस्को में प्रदर्शन से हटा दिया गया। शोस्टाकोविच को हाल ही में पूरा सिम्फनी नंबर 4 के प्रीमियर को रद्द करने के लिए मजबूर होना पड़ा, डर था कि वह और भी परेशानियों का कारण बन सकती है, और एक नई सिम्फनी पर काम करना शुरू कर दिया। उन भयानक वर्षों में एक अवधि थी जब कई महीनों के लिए संगीतकार रहता था, किसी भी समय गिरफ्तारी की प्रतीक्षा कर रहा था। वह तैयार बिस्तर पर गया और तैयार होने पर एक छोटा सूटकेस था।

सोवियत संगीत में "औपचारिकता" के मुख्य प्रतिनिधि - एस प्रोकोफिव, डी। शोस्ताकोविच, ए खचातरियन। 1940 के दशक के अंत की तस्वीर।

उसी समय, उनके रिश्तेदारों को गिरफ्तार कर लिया गया। पक्ष में शौक के कारण उनकी शादी को भी धमकी दी गई थी। लेकिन 1 9 36 में गैलिना की बेटी के जन्म के साथ, स्थिति को सही किया गया था।
प्रेस द्वारा पीछा, उन्होंने अपने सिम्फनी नंबर 5 को लिखा, जो सौभाग्य से, बड़ी सफलता के साथ पारित हो गया। वह संगीतकार की सिम्फोनिक रचनात्मकता की पहली समापन थी, 1 9 37 में उनके प्रीमियर ने युवा Evgeny Mravinsky आयोजित किया।

1941

Aviabomb को संभालने पर व्यायाम में दिमित्री शोस्टाकोविच। लेनिनग्राद, जुलाई 1 9 41

और अब ग्रोजी 1 9 41 आया था। युद्ध की शुरुआत के बाद से, संगीतकार सातवें सिम्फनी पर काम करना शुरू कर दिया। सिम्फनी अपने मूल शहर की उपलब्धि को समर्पित, संगीतकार कुइबिशेव में समाप्त हुआ, जहां उन्हें अपने परिवार के साथ खाली कर दिया गया। संगीतकार सिम्फनी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, लेकिन वह एक नाकाबंदी लेनिनग्राद में आवाज नहीं कर सका। मुझे एक orchestra से एक सौ से भी कम लोगों की जरूरत थी, हमें काम सीखने के लिए ताकत और समय की आवश्यकता थी। कोई ऑर्केस्ट्रा नहीं, कोई ताकत नहीं, बमबारी और गोलाबारी से कोई समय मुक्त नहीं था। इसलिए, "लेनिनग्राद" सिम्फनी को पहली बार मार्च 1 9 42 में कुइबेशेव में निष्पादित किया गया था। कुछ समय बाद, विश्व आर्टूरो तुस्कानिनी के सर्वोत्तम कंडक्टरों में से एक ने संयुक्त राज्य अमेरिका में इस सृजन के साथ जनता की शुरुआत की। एक युद्ध विमान पर न्यूयॉर्क को स्कोर दिया गया था।
और bleningraders नाकाबंदी से घिरा हुआ, एकत्रित बलों। ऐसे शहर में कुछ संगीतकार थे जिनके पास खाली करने का समय नहीं था। लेकिन उनकी कमी थी। फिर सबसे अच्छे संगीतकार सेना और बेड़े से शहर में भेजे गए थे। तो घुमावदार लेनिनग्राद में, एक बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का गठन किया गया था। बम घर पर पहुंचे, ध्वस्त हो गए और जला दिया, लोग मुश्किल से भूख से चले गए। और ऑर्केस्ट्रा ने शोस्टाकोविच की सिम्फनी सीखा। वह अगस्त 1 9 42 में लेनिनग्राद में लग रही थी।

एल ए रूसोव। लेनिनग्राद सिम्फनी। ई। A. Mravinsky आयोजित करता है। 1 9 80. कैनवास, तेल। निजी असेंबली, रूस

विदेशी समाचार पत्रों में से एक ने लिखा: "जिस देश में इन कठोर दिनों में कलाकार अमर सौंदर्य और उच्च भावना, अजेय काम करते हैं!"
1 9 43 में, संगीतकार मास्को में जाता है। युद्ध के अंत तक वे अद्भुत कंडक्टर को समर्पित आठवीं सिम्फनी को लिखे गए थे, पांचवें, ई। मृविकिंस्की के बाद से उनके सभी सिम्फनीज के पहले कलाकार। इस समय से, डी। शोस्ताकोविच का जीवन राजधानी से जुड़ा हुआ था। वह रचनात्मकता में लगे हुए हैं, अध्यापन, फिल्मों के लिए संगीत लिखते हैं।

फिल्म से फ्रेम "यंग गार्ड"। निदेशक एस Gerasimov, संगीतकार डी। शोस्ताकोविच

युद्ध-दिवस वर्ष

1 9 48 में, शोस्ताकोविच ने फिर से अधिकारियों के साथ परेशानी की, उन्हें एक औपचारिक घोषित किया गया। बाद में उन्हें कंज़र्वेटरी से खारिज कर दिया गया, और उनके लेखन निषिद्ध थे। संगीतकार थियेटर और फिल्म उद्योग में काम करना जारी रखा (1 9 28 और 1 9 70 के बीच उन्होंने लगभग 40 फिल्मों के लिए संगीत लिखा)।
1 9 53 में स्टालिन की मौत ने कुछ राहत दी। वह सापेक्ष स्वतंत्रता महसूस किया। इसने उन्हें अपनी शैली का विस्तार और समृद्ध करने और उन कार्यों को समृद्ध करने की अनुमति दी जो अधिक कौशल और सीमा से भिन्न थे जो अक्सर उन लोगों की हिंसा, डरावनी और कड़वाहट को प्रतिबिंबित करते थे जो संगीतकार बच गए थे।
शोस्टाकोविच ने ब्रिटेन और अमेरिका का दौरा किया और कई महत्वाकांक्षी कार्यों को बनाया।
60s। हस्ताक्षर के तहत सभी खराब स्वास्थ्य। संगीतकार में दो दिल के दौरे होते हैं, केंद्रीय तंत्रिका तंत्र की बीमारी शुरू होती है। तेजी से, आपको लंबे समय तक अस्पताल में झूठ बोलना होगा। लेकिन शोस्टाकोविच एक सक्रिय जीवनशैली का नेतृत्व करने की कोशिश करता है, रचना करता है, हालांकि हर महीने वह बदतर हो रहा है।

अंतिम फोटो दिमित्री शोस्टाकोविच, मई 1975

9 अगस्त, 1 9 75 को संगीतकार रैंक की मौत। लेकिन मृत्यु के बाद, सर्वज्ञानी सरकार ने उसे अकेला नहीं छोड़ा। अपने मातृभूमि में संगीतकार की इच्छा के बावजूद, लेनिनग्राद में, उन्हें मॉस्को में एक प्रतिष्ठित नोवोडेविची कब्रिस्तान पर दफनाया गया था।

नोवोडेविची कब्रिस्तान में टॉम्बस्टोन शोस्टाकोविच टैंक मोनोग्राम की छवि के साथ

अंतिम संस्कार 14 अगस्त को स्थगित कर दिया गया था, क्योंकि विदेशी प्रतिनिधिमंडल के पास आने का समय नहीं था। शोस्टाकोविच "आधिकारिक" संगीतकार था, और उसके आधिकारिक तौर पर उन्हें पार्टी और सरकार के प्रतिनिधियों के जोरदार भाषणों के साथ दफनाया गया, जिसने इतने सालों की आलोचना की थी।
मृत्यु के बाद, उन्हें आधिकारिक तौर पर कम्युनिस्ट पार्टी के वफादार सदस्य द्वारा घोषित किया गया था।

पुरस्कार और प्रीमियम संगीतकार:

यूएसएसआर के लोगों के कलाकार (1954)
राज्य पुरस्कार की विजेता (1941, 1942, 1946, 1950, 1952, 1968, 1974)
अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार का पुरस्कार (1954)
लेनिन पुरस्कार का पुरस्कार (1958)
समाजवादी श्रम का नायक (1966)

डी डी। शोस्ताकोविच नाम पूरी दुनिया के लिए जाना जाता है। वह 20 वीं शताब्दी के सबसे बड़े कलाकारों में से एक है। उनका संगीत दुनिया के सभी देशों में लगता है, वह विभिन्न राष्ट्रीयताओं के लाखों लोगों को सुन रही है और प्यार कर रही है।
दिमित्री दिमित्रीविच शोस्टाकोविच का जन्म 25 सितंबर, 1 9 06 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उनके पिता, एक रसायनज्ञ अभियंता ने उपायों और तराजू के मुख्य कक्ष में काम किया। माँ एक प्रतिभाशाली पियानोवादक था।
नौ साल से, लड़के ने पियानो गेम खेलना शुरू कर दिया। 1 9 1 9 के शरद ऋतु में, शोस्टाकोविच ने पेट्रोग्राड कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। युवा संगीतकार का स्नातक कार्य पहला सिम्फनी था। उनकी शोर सफलता - पहले यूएसएसआर में, फिर विदेशी देशों में - युवा, उज्ज्वल प्रतिभाशाली संगीतकार के रचनात्मक मार्ग की शुरुआत की सूचना दी गई।

20 वीं शताब्दी की महान घटनाओं से रचनात्मकता शोस्टाकोविच आधुनिक युग से अविभाज्य है। एक विशाल नाटकीय बल और जुनून पर विजय प्राप्त करने के साथ, उन्होंने भव्य सामाजिक संघर्षों पर कब्जा कर लिया। अपने संगीत में, शांति और युद्ध की छवियां, प्रकाश और अंधेरे, मानवता और घृणा का सामना करना पड़ता है।
सेना 1941-19 42 साल। लेनिनग्राद की "आयरन नाइट्स" में, बम और गोले से प्रकाशित, सातवीं सिम्फनी उत्पन्न होती है - "सभी श्रमिक साहस की सिम्फनी", जैसा कि उन्होंने कहा। यह न केवल हमारे साथ, बल्कि संयुक्त राज्य अमेरिका में, फ्रांस, इंग्लैंड और अन्य देशों में भी किया गया था। युद्ध के वर्षों के दौरान इस काम ने फासीवादी अंधेरे, सत्य पर दुनिया की जीत में विश्वास को मजबूत किया - हिटलर के जीवों के काले झूठ पर।

पिछली बार चली गई। शोस्टाकोविच "जंगलों का गीत" लिखता है। आग की बगजर चमक शांतिपूर्ण जीवन के एक नए दिन को बदल देती है - इस विश्वासकर्ता का संगीत इसके बारे में कहता है। और पियानो, नए चौकड़ी, सिम्फनी के लिए उसकी कोरल कविताओं, प्रस्तावों और फ्यूगूज़ के बाद दिखाई देते हैं।

शोस्टाकोविच के कार्यों में प्रतिबिंबित सामग्री ने नए अभिव्यक्तिपूर्ण उपकरण, नई कलात्मक तकनीकों की मांग की। उन्होंने इन साधनों और तकनीकों को पाया। उनकी शैली एक गहरी व्यक्तिगत विशिष्टता, वास्तविक नवाचार से प्रतिष्ठित है। अद्भुत सोवियत संगीतकार उन कलाकारों की संख्या से संबंधित था जो असुविधाजनक रास्तों से जा रहे हैं, कला को समृद्ध कर रहे हैं, अपनी क्षमताओं का विस्तार कर रहे हैं।
शोस्टाकोविच ने बड़ी संख्या में काम लिखे। उनमें से - पंद्रह सिम्फनी, पियानो, वायलिन और सेलो के साथ ऑर्केस्ट्रा, क्वार्टेट, तीनों और अन्य कक्ष वाद्य यंत्रों के साथ, वोकल चक्र, यहूदी लोगों की कविता से "मुखर चक्र, नेतृत्व" कैटरीना इज़मेलोव "नेतृत्व पर" लेडी मैकबेट एमटीएसएनएसकी जिला ", बैलेट्स , ओपेरेटा "मॉस्को, Cheryomushki"। उनके पास फिल्मों "चाइल्ड पर्वत", "काउंटर", "ग्रेट सिटीजन", "मैन विद ए गन", "यंग गार्ड", "एल्बे पर बैठक", "हैमलेट", "हैमलेट" और अन्य के लिए संगीत का मालिक है। व्यापक रूप से कविताओं पर ज्ञात गीत बी। कॉर्निलोवा फिल्म "द काउंटर" से - "हम सुबह की सुबह शांत हो जाते हैं।"

शोस्टाकोविच ने भी एक सक्रिय सामाजिक जीवन और फलदायी शैक्षिक कार्य का नेतृत्व किया।