जीन फ्रेसुआ मिल। जीन फ्रैंकोइस मिल जीन फ्रैंकोइस मिल किसान परिवार

जीन फ्रेसुआ मिल। जीन फ्रैंकोइस मिल जीन फ्रैंकोइस मिल किसान परिवार

मिल, कुर्सबे के साथ, फ्रांस में XIX शताब्दी के बीच के यथार्थवाद के संस्थापकों में से एक था।

जीन फ्रैंकोइस मिल का जन्म 4 अक्टूबर, 1814 को ग्रुश गांव में नोर्मंडी में हुआ था। वह पितृसत्तात्मक किसान परिवार में बड़े हुए और बचपन से उन्होंने किसान श्रम सीखा। 1833 के बाद से, मिल शेरबोर में कलाकार Mushel में लगी हुई है। 1835 में पिता की मौत से युवा कलाकारों की कक्षाएं बाधित हुईं। मिलले को गांव में वापस जाना था, परिवार के मुखिया बनने और फिर से कुर्सियां \u200b\u200bशुरू करने के लिए। हालांकि, रिश्तेदारों ने कक्षाओं की निरंतरता पर जोर दिया। मिलले का दूसरा शिक्षक लैंगुलुआ, एक छात्र ग्रो, एक चेरबर्ग कलाकार भी था। लैंगलुआ ने शहर से मिल सब्सिडी का अधिग्रहण किया, और 1837 की शुरुआत में, फ्रैंकोइस पेरिस जाता है।

मिलल डेलैश को कार्यशाला में प्रवेश करता है, रोमन पुरस्कार के लिए प्रतिस्पर्धा में भाग लेता है, लेकिन इसे प्राप्त नहीं होता है। फिर वह लेसु अकादमी में लगी हुई है। थोड़ी देर के बाद वह अपनी मातृभूमि में लौट आएगा, और फिर वह फिर से पेरिस आता है।

मिल को तुरंत कला में अपना रास्ता नहीं मिला। प्रारंभ में, वह बुश की भावना में बिक्री चित्रों के लिए लिखते हैं और यहां तक \u200b\u200bकि 1844 सैलून में उनके साथ भी दिखाई देते हैं। हालांकि, साथ ही, हम गंभीर, अभिव्यक्तिपूर्ण चित्रों का सामना करते हैं। लिबरेशन विचारों के प्रभाव में 1848 तक मिल की रचनात्मकता को अंतिम रूप दिया गया है जो कलाकारों और आलोचकों की विस्तृत मंडल को कवर करता है। 1848 में, मिलले ने एक "मध्यस्थ" का खुलासा किया, और 1849 में वह बार्बिज़ोन गांव में फॉन्टेनबेउ वन को सुलझता है, जहां वह अपनी मृत्यु (1875) तक हर समय रहता है, कभी-कभी उसकी मातृभूमि छोड़ देता है। किसान थीम को 1850- 1851 के सैलून से शुरू होने वाली मिल की रचनात्मकता में मजबूती से शामिल किया गया है, जहां उनकी "बोनी" और "शीफ्स के knitters" (पेरिस, लौवर) दिखाई दिया। मिल किसान जीवन को अच्छी तरह से जानता था। उन्होंने किसानों को आदर्श नहीं किया, बल्कि अपने सामान्य, विचारशील poses, महानता, उनके शांत रूप से दयालु इशारे में व्यक्त करने में कामयाब रहे - गंभीरता; वह सबसे अधिक अभियोजक काम बढ़ाने में कामयाब रहे। 40 के दशक के उत्तरार्ध में - 50 के दशक की शुरुआत में, वह अकेले किसानों, पूर्ण उदासी और विचारशीलता की सामान्यीकृत छवियों को बनाता है: "सीमस्ट्रेस" (1853, पेरिस, लोवर), "बैठे किसान" (1849, बोस्टन, संग्रहालय), "एक गाय के साथ महिला" (बुर-एन-ब्रेस, संग्रहालय)।

स्मारक रूपों की प्रवृत्ति विशेष रूप से "शीयरिंग भेड़" (1860) के रूप में प्राकृतिक मूल्य में आंकड़ों के साथ इस तरह की तस्वीर में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है।

मिलल समकालीन लोगों ने अपने जगू को शानदार, वीर शैली के लिए महसूस किया। कोई आश्चर्य नहीं कि 1855 में टीओफ गौथियर ने मिल की निकटता के बारे में बात की, कि वर्गीलिया की उदासीनताएं अंधेरे रंग के नीचे कांपती हैं।

मिलले ने लिखा और परिदृश्य, लेकिन वे लगभग हमेशा किसानों के जीवन से जुड़े हुए हैं, मिल के कार्यों में रॉड अक्सर उतनी ही खराब होती है, किसान के काम की तरह, जो अपनी रोटी कमाती है "उसके चेहरे के पसीने में" । "

आशावादी नोट्स अपने बाद के कार्यों में ध्वनि की अधिक संभावना रखते हैं, जहां प्रकाश पर अधिक ध्यान दिया जाता है। उसके मुंह के बारे में उनके कार्यों से "यंग शेफर्ड" (1872, बोस्टन, संग्रहालय) या "सफाई अनाज" (1869-1874, आईबीआईडी) के रूप में प्रमाणित है।

मिलल एक लेखक नहीं थे, उन्होंने शायद ही कभी अपने विचार व्यक्त किए, वह एक सिद्धांतवादी नहीं था। कुछ हद तक उनके पत्र और नोट्स केवल अपने रचनात्मक अनुभव को सारांशित करते हैं, लेकिन वे हमें वास्तविक दुनिया के प्रति अपने दृष्टिकोण को समझने में मदद करते हैं, मनुष्य, प्रकृति के लिए, यह समझने के लिए कि वह कला में उनके सामने क्या कार्य करता है। उनके बयान, सभी कामों की तरह, अकादमिक सम्मेलन का मुकाबला करने के उद्देश्य से हैं। वह अनुकरणशीलता का विरोध करता है, अपने अवलोकनों की ओर से कॉल करता है, प्रकृति के उनके इंप्रेशन। लेकिन एमआईएलएलई ने प्रकृति का पालन करने के लिए दास का पालन करने से बहुत दूर है, वह व्यक्तिगत धारणा और व्यक्तिगत अवतार के कलाकार से मांगता है, वास्तविक दुनिया को सामान्य बनाने और समझने के अपने अधिकार का बचाव करता है। कलाकार को चित्रित करने के लिए अपना दृष्टिकोण दिखाना चाहिए। हालांकि, एक में वह स्वयं विरोधाभास करता है: निष्पक्ष रूप से उनके कामों में हमेशा एक निश्चित सामाजिक अर्थ था, यह कुछ भी नहीं था जो उसने खुद को कोर्बा के बगल में स्थापित किया था। लेकिन साथ ही, उन्होंने विरोध किया जब उन्हें समाजवादी माना जाता था या कलाकार कहा जाता था, जिसे कोर्बा के लिए अधिक खतरनाक था, और उन्होंने पेरिस कम्यून के दौरान कलाकारों के संघ में भाग लेने से इनकार कर दिया।

लोगों से मिला, जीन-फ्रैंकोइस मिल को XIX शताब्दी के फ्रांस की कला में वास्तव में लोक शैली का सबसे बड़ा प्रतिनिधि माना जाता है।

कलाकार का जन्म ग्रुश के नॉर्मन गांव में एक अमीर किसान परिवार में ग्रीविले के पास ला मैन्स के तट पर हुआ था। बचपन से, ग्रामीण श्रम के लिए एक कैदी, जीन-फ्रैंकोइस डेविड के एक छात्र, शेरबुर के निकट शहर में अठारह साल से पेंटिंग का अध्ययन करने में सक्षम था, और उसके बाद एक छात्र ग्रो।

1837 में, शर्बुर की नगर पालिका द्वारा नियुक्त एक मामूली छात्रवृत्ति के लिए धन्यवाद, मिलस पेरिस स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में सबसे ऐतिहासिक चित्रकार डेकोसे में पढ़ाई शुरू करता है। लेकिन अकादमिक व्यापार और पेरिस अपने शोर और हलचल के साथ समान रूप से शाइल्डल मिल के ग्रामीण प्रलोभन के आदी है। केवल लौवर का प्रतिनिधित्व उनके द्वारा किया गया था, अपनी मान्यता पर, "शहर की बचत द्वीप" शहर के बीच में, जो हालिया किसान "काला, गंदा, छिद्रित" लग रहा था। मंटेनी, माइकलेंगलो और पॉसिन के प्रिय कार्यों को "बचाया", जिसके सामने उन्हें "अपने मूल परिवार में" महसूस हुआ, जबकि आधुनिक कलाकारों ने एक डेलैकन को आकर्षित किया।

40 के दशक की शुरुआत में अपना चेहरा ढूंढने के लिए, मिल मामूली बुद्धिमान सीमा में किए गए कुछ करीबी लोगों की मदद करता है, जिसने किसानों और पात्रों की गहराई की समझ की शुरुआत को चिह्नित किया।

40 के दशक के दूसरे छमाही में, मिलल सदन और बार्बाइज़र के साथ संचार को प्रेरित करता है, खासकर रूसेउ के थियोडोर। लेकिन कलाकार की रचनात्मकता के लिए मुख्य सीमा 1848 की क्रांति थी - उस वर्ष, जब उनकी तस्वीर "मध्यस्थ" सैलून में रखी गई थी, जिसे रचनात्मक घोषणा के रूप में माना जाता था।

1849 की गर्मियों में, मिलले पेरिस को बार्बिज़ोन के लिए हमेशा के लिए छोड़ देता है, और यहां, एक बड़े परिवार से घिरा हुआ है, भूमि को शाब्दिक और आलंकारिक अर्थ में खेती शुरू करता है: यह सुबह में और सुबह के क्षेत्र में काम करता है , यह कार्यशाला में किसानों से चित्र लिखता है, जहां बिखरे हुए किसान चीजें मास्टरपीस परफेनॉन के समीप हैं। "Pahar से Bogatyr" (रोलैंड) क्या वह एक मान्यता प्राप्त erudite था कि होमर, वर्गील, feokritis, ह्यूगो और शेक्सपियर के प्रशंसक, साथ ही मोंटेनेक्स और पास्कल के दर्शन के बाद एक महाकाव्य bucolic कविता थी। लेकिन उसका "होमरिक" नायकों मिल रोजमर्रा की जिंदगी में देख रहा है, जो सबसे अदृश्य श्रमिकों में "सच्ची मानवता" में विशिष्ट है। "समाजवादी पर हस्ताक्षर करने के जोखिम के साथ," उन्हें काम के चित्रकारों द्वारा अलोकप्रिय और छोटी घोषित चित्रों के लिए लिया जाता है। विवरण के लिए उदासीन, अपने चित्रकार प्लॉट आमतौर पर स्मृति में प्रदर्शन करते हैं, सख्त चयन का उत्पादन करते हैं और जीवित अवलोकनों की सभी विषमता को एक साथ लाते हैं। अभिव्यक्तिपूर्ण, लगभग मूर्तिकला प्रकाश व्यवस्था, बड़े दुर्व्यवहार वाले लोगों के साथ लोगों का आकार, और मफल रंग की संयोजित शक्ति, वह विश्वास में नायकों की एक सामान्यीकृत टाइपिंग प्राप्त करने की कोशिश करता है कि यह एक सामूहिक है "कला में सबसे गहरी सच्चाई है। "

मिल का टाइपलाइजेशन व्यापक रूप से है - श्रम की उच्चतम कविता की अभिव्यक्ति से पहले पैगरलर्स, पिन, वुडकटर के पेशेवर इशारे की सामान्य वास्तविकता से। यह सिर्फ एक नौकरी नहीं है, लेकिन नाटकीय पहलू में बहुत सारे, भाग्य, इसके अलावा, यह अनंत पर काबू पाने और संघर्ष की तरह है - परिस्थितियों के साथ, पृथ्वी के साथ। मिलो पर काबू पाने वाली विशेष महानता किसान की प्रमुख लय में खुलती है और यहां से शारीरिक श्रम के व्यक्ति की पूरी तरह से विशेष आध्यात्मिकता से वापस ले जाती है।

1851 के सैलून के आगंतुकों को मारकर, सबसे पूरी तरह से विज़ार्ड ने उसे "सीवर" तस्वीर में व्यक्त किया। एक आकृति में जो खेतों की अंतहीन स्थान पर हावी है, शाश्वत मार्शल आर्ट्स का सामान्यीकरण और भूमि वाले व्यक्ति के संचार को लेखक द्वारा उच्च प्रतीक के लिए लाया जाता है। अब से, प्रत्येक चित्र मिल को एक सामाजिक घटना के रूप में स्वीकार किया जाता है।

इसलिए, "कोयला के कलेक्टर" ने 1857 सैलून में एक महत्वपूर्ण तूफान का कारण बना दिया। उनकी परिमाण में बुर्जुआ को धीमा कर दिया गया, बिना कारण के, उन्हें सामान्य रूप से खतरे का संदेह था, हालांकि मिल की रचनात्मकता परिचित और शुद्ध कोमलता है, खासकर मादा छवियों में। "उल्लू शेफर्ड", "प्रिया" में, "तेल चुनना" उसने सबसे मामूली घर का काम किया, और "लड़कियों को खिलाने" और "पहले कदम" में मातृत्व की खुशी को जन्म दिया, भावनाओं में नहीं जा रहा था। 'लकड़ी की टीकाकरण' (1855) मिल भविष्य के लिए एक ही आशा में भागने वाले बच्चे के विषय को जोड़ता है। उनके किसानों और आसपास की प्रकृति की प्राकृतिकता, उनके जीवनश की शुद्धता ने जानबूझकर दूसरे साम्राज्य की उच्चतम संपत्ति के नैतिक गिरावट का विरोध किया।

"एंजेला" (185 9) से थके हुए किसानों की एक जोड़ी में, मिलो आत्मा की सूक्ष्मता को खोलता है, सामान्य उछाल की परत के नीचे एक सुंदर, पिघलने के लिए अविनाशी की आवश्यकता होती है। लेकिन एक सुस्त "आदमी के साथ आदमी" की भयानक शक्ति पहले से ही पूरी तरह से अलग है, 1863 के इंटीरियर की आलोचना की आलोचना। आकृति में "बोने" की तुलना में कम मोनोलिथिक नहीं है, एक बढ़ती क्रोध अनंत थकान के पीछे महसूस किया जाता है। "मनुष्य के साथ एक कुदाल" और "विजनोगार का मनोरंजन" - सबसे दुखद नायकों की मिल - कुचल की छवियां, विस्फोट के कगार पर एक प्राकृतिक सामाजिक विरोध के उद्देश्यों को ध्यान में रखते हुए।

60 के दशक के मध्य से, मिल अक्सर परिदृश्य लिखता है, जिसमें यह प्रकृति वाले व्यक्ति की शाश्वत एकता को व्यक्त करने की कोशिश करता है, हमेशा प्यार से हर जगह स्पर्श को देखना, किसी व्यक्ति का एक निशान - यह हैरो के हैरो के हैरो पर छोड़ दिया जाता है या बस खट्टा क्रीम ढेर। एक स्क्वाट के सिल्हूट की बाहरी गड़बड़ी के पीछे, जैसे कि "चर्चों में चर्च" की भूमि में, रोगी की नम्रता "एंजेला" के नायकों की तीव्रता है, और "हवा के गस्ट" जैसे परिदृश्य में, मानो तत्व की वही सलाहकार टूट रहा है, जो अपने विद्रोही और खेतों में सो गया।

70 के दशक में, मिल केबिन में प्रदर्शित होने के लिए बंद हो जाता है, हालांकि, यह अच्छी तरह से बढ़ता है। आयोजित एकांत विज़ार्ड आगंतुकों को परेशान कर रहा है - कलेक्टरों और सिर्फ प्रशंसकों, यहां तक \u200b\u200bकि यूरोप के विभिन्न देशों के छात्र भी दिखाई देते हैं। यह व्यर्थ नहीं है, 1875 में जीवन छोड़कर, कलाकार भविष्यवाणी ने घोषणा की: "मेरा व्यवसाय अभी तक नहीं किया गया है। यह मुश्किल से शुरू होता है। "

उन्होंने किसान थीम को स्थानीय नृवंशविज्ञान की संकीर्णता से लाया, झूठी और चमक से छुटकारा पा लिया, संवेदनशील वीर को प्रतिस्थापित किया, और उनके सामान्यीकरण की सख्त कविता की कथा। नायकों की यथार्थवाद और प्रामाणिकता के उनके परिश्रम जारी है, इस तरह के कलाकार बास्टियन-लीपेज और लर्मिट के रूप में थे, और बेल्जियम निरंतर अपने तरीके से अपने तरीके से विकसित किया गया था।

मिलले के परिदृश्यों का पिसारो के आराम से सादगी और लूरिज़्म पर प्रत्यक्ष प्रभाव पड़ा, लेकिन उन्हें विन्सेंट वैन गोग में हॉलैंड में सबसे नवीन प्रतिक्रिया मिली, जिन्होंने मानव मार्शल आर्ट्स के अविश्वसनीय विषय में बंट्रिक भावना के अंतिम बिंदु पर लाया।

मिल जीन फ्रैंकोइसा

क्लासिकवाद और रोमांटिकवाद दोनों आधुनिक जीवन से बहुत दूर थे, क्योंकि उन्होंने अतीत को आदर्श और मुख्य रूप से लंबे समय से चित्रित किया था।

1 9 वीं शताब्दी के मध्य में, फ्रांस की कला में अग्रणी स्थान ने यथार्थवाद की दिशा ली, जो आधुनिकता में सबसे अधिक रुचि रखी, सामान्य लोगों का दैनिक जीवन। यथार्थवादी वास्तविक लोगों, प्रकृति - विरूपण और सजावट के बिना संचारित करने की मांग की। साथ ही, वे निश्चित रूप से, आधुनिक जीवन के vices, उन्मूलन और सुधार करने की कोशिश करने की कोशिश कर रहे हैं। कला में ऐसी महत्वपूर्ण दिशा महत्वपूर्ण यथार्थवाद को कॉल करने के लिए परंपरागत है, जिसका समृद्ध 1 9 वीं शताब्दी के दूसरे भाग से संबंधित है।

फ्रांसीसी पेंटिंग में यथार्थवाद ने मुख्य रूप से तथाकथित "बार्बिज़न समूह" के कलाकारों के परिदृश्य में घोषित किया, जिसे पेरिस के पास बार्बिज़ोन गांव से बुलाया गया, जहां कलाकार लंबे समय तक रहते थे और लिखा था।

एक समय में मैं बार्बाइज़न जीन फ्रैंकोइस मिल में रहता था, एक बहुत प्रसिद्ध फ्रांसीसी कलाकार - यथार्थवादी। वह किसान पर्यावरण में पैदा हुआ था और हमेशा के लिए पृथ्वी के साथ संबंध बनाए रखा। किसान दुनिया मिल की मुख्य शैली है। लेकिन कलाकार तुरंत उसके पास आया। 1837 में अपने मूल नोर्मंडी से और 1844 में पेरिस आए, जहां उन्होंने बाइबिल और प्राचीन भूखंडों पर चित्रों और छोटी पेंटिंग्स द्वारा महिमा हासिल की। हालांकि, मिल 40 के दशक में किसान विषयों के मालिक के रूप में विकसित हुआ है, जब वह बारबिज़न आए और इस स्कूल के कलाकारों के करीब हो गए।

इस समय से, मिल की रचनात्मकता की परिपक्व अवधि शुरू होती है। उसके नायक अब से अपने रचनात्मक दिनों के अंत तक किसान बन जाते हैं। नायक की एक समान पसंद और थीम ने बुर्जुआ लोगों के स्वाद के लिए बहुत कम जवाब दिया, इसलिए मिल के पूरे जीवन में सामग्री की आवश्यकता होती है, लेकिन विषय को नहीं बदला। छोटी तस्वीरों में, मिलले ने पृथ्वी कार्यकर्ता ("बोने" 1850) की एक सामान्यीकृत स्मारक छवि बनाई। उन्होंने ग्रामीण श्रम को अपने अस्तित्व के रूप में एक व्यक्ति की प्राकृतिक स्थिति के रूप में दिखाया। काम में प्रकृति वाले व्यक्ति के एक कनेक्शन को प्रकट करता है, जो इसे सूचीबद्ध करता है। मानव श्रम पृथ्वी पर जीवन को गुणा करता है। इस विचार को "कोलोशिव के कलेक्टर", 1857, "एंजेला", 185 9 के चित्रों के साथ अनुमति दी गई है।

मिलले की पेंटिंग को लैकोनिकिज्म को सीमित करके विशेषता है, मुख्य बात का चयन जो हमें सार्वभौमिक अर्थ को रोजमर्रा की जिंदगी के सबसे सरल, रोजमर्रा की पेंटिंग्स में स्थानांतरित करने की अनुमति देता है। मिलस छवि की मात्रा और चिकनी रंग योजना की मदद से शांत शांति के काम की गंभीर सादगी की छाप प्राप्त करता है।

अधिकांश मिलों के कार्यों में उच्च मानवता, शांति, शांति की भावना के साथ पारित किया गया।

मिल की सच्ची और ईमानदार कला, श्रम के आदमी की महिमा, 1 9 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही की कला में इस विषय के आगे के विकास के लिए रास्ता रखी।


बॉयलर (1853-54)

"एंजेला" (शाम प्रार्थना)



हमारे पास एक अवरोही शाम है, सेटिंग सूर्य की आखिरी किरणें किसान और उनकी पत्नियों के आंकड़ों को उजागर करती हैं जिन्होंने शाम परी की आवाज़ के साथ काम को फेंक दिया है। मफल रंग योजना नरम, सामंजस्यपूर्ण रूप से लाल-भूरे, भूरे, नीले, लगभग नीले और लिलाक टोन से बना है। गोदे हुए सिर के साथ आंकड़ों के डार्क सिल्हूट, स्पष्ट रूप से क्षितिज रेखा पर जारी किए गए, संरचना की महाकाव्य ध्वनि को और भी बढ़ाते हैं। "एंजेला" सिर्फ शाम की प्रार्थना नहीं है, यह मृतकों के लिए प्रार्थना है, जो इस धरती पर काम करते हैं।

आदमी के साथ



उच्च मानवता, शांति, शांति, हमारे सामने, एक और छवि के विपरीत, यहां कलाकार ने गंभीर शारीरिक श्रम के साथ मामूली थकान, बलिदान, थकावट व्यक्त की, लेकिन कार्यकर्ता-धुंधली की विशाल निष्क्रिय बलों को प्रबंधित और दिखाया।

सहयोगी (1857)



मिल का सबसे प्रसिद्ध काम। यह गरीबी और दुखद काम की एक दुखद तस्वीर है। सूर्य की हल्की शाम की किरणों पर, क्षेत्र फसल समाप्त होता है। सदमे में इकट्ठा गोल्डन स्पार्कल्स, अभी तक रोटी के क्षेत्र से नहीं लिया गया। रोटी इसे वर्तमान में लेने के लिए बड़ी गाड़ी भरें। सोने की रोटी से भरा यह सारी तस्वीर, सिर्फ संपीड़ित क्षेत्र है, शांति और आराम का मूड बनाता है। और, जैसे कि इस संतुष्टि और शांति के विपरीत, तस्वीर के अग्रभूमि में तीन महिलाओं के आंकड़े दिखाते हैं, दुर्लभ इकट्ठा करते हैं, संपीड़ित क्षेत्र पर शेष स्पाइक्स, उन्हें कम से कम एक मुट्ठी भर आटा पोषण करने के लिए। उनकी नग्न पीठ बुलबुले कर रहे हैं, कठिनाई के साथ अग्नि उंगलियां पतली, नाजुक स्पाइक्सलेट्स को पकड़ती हैं। अनाड़ी कपड़े उम्र को छुपाता है, ऐसा लगता है, गंभीर काम और आरामदायक और युवा, और बूढ़े की जरूरत है। कलाकार पेंटिंग में पेंट्स की एक विस्तृत श्रृंखला का उपयोग करता है - सुनहरे भूरे रंग से लाल-हरा तक।

किसान महिला, टाई गाय (185 9)


विश्राम


व्हीलबारो के साथ किसान


एक टहनी के साथ किसान

मातृ चिंता (1854-1857)

युवा महिला (1845)


पक्षियों के लिए नाइट हंट (1874)


डंडेलियंस पास्टल।


सिनेमा गीज़ (1863)


अपने झुंड के साथ cowgirl (1863)


इतालवी तट का परिदृश्य (1670)


मसीह और उसके छात्रों के साथ परिदृश्य


जंगल में पिन


हॉलिडे हॉलिडे (1866)


प्लांटिंग आलू


नदी पर सीधा


लकड़ी का टीकाकरण


ग्रामीण फार्म टूर


सीवर (1850)

मृत्यु और lesorb (1859)


धुलाई


बछड़ा क्षेत्र में पैदा हुआ


Keyshiani का सबक

वसंत कूदता पृथ्वी


व्हिपिंग ऑयल (1866-1868)

टहनियों की तैयारी

महिला बेक रोटी

जीन फ्रैंकोइस मिल

कला टहल नहीं है, यह एक संघर्ष है, यह एक लड़ाई है।

जीन फ्रैंकोइस मिल

कला की दुनिया में ऐसे स्वामी हैं जिनके पास अपने प्यार या घृणा को शामिल करने के लिए एक हड़ताली संपत्ति है, उनके समय के प्रति प्रतिबद्धता या इसके इनकार आश्चर्यजनक रूप से चमकीले ढंग से डिस्कनेक्ट हो गए हैं, प्लास्टिक की छवियों की असामान्य रूप से स्पष्ट रूप से कथित श्रृंखला है। ये कलाकार हमें चार्ज कर रहे हैं और तत्काल और हमेशा के लिए कैद ले रहे हैं, जैसे ही हम अपने काम का अध्ययन करना शुरू करते हैं, अपने कैनवस में peering, अपने चित्रों के संगीत को सुनते हैं।

Rembrandt की रहस्यमय दुनिया। भूत की रोशनी आ रही है। झिलमिलाहट छाया। गोल्डन ट्वाइलाइट शासन करता है। हम मोहित हो गए। अमन, एस्पर, दाना, प्रोडिगल बेटा - दूरदराज के किंवदंतियों और मिथकों के भूतिया चेहरे, जीवित, जीवित लोग जो बकवास करते हैं, प्यार करते हैं। अंधेरे चमक में, कीमती पत्थरों स्पार्कलिंग, सोने की लक्जरी सजावट, और आस-पास के होते हैं, इस फ्यूसी भव्यता के बगल में - भिखारी और पुरानी महिलाओं, प्राचीन और बुद्धिमानों के डीलैपिडेड रब। रात की घड़ी से मिलने के लिए। स्पार्कल कवच। छल्ले हथियार। सरसरी हुई फीता। रेशम सरसराहट। लेकिन यह हमें रेमब्रांट वांग रैना के कैनवस में प्रभावित नहीं करता है। खुद, महान और महत्वहीन, सभ्य और क्रूर, ईमानदार और चालाक, हमारे सामने हमारे सामने ...

एक पल में, हम अस्थियों में उड़ते हैं। गोया। उग्र, भयंकर wmig हमारी आत्मा को पकड़ता है। काला रात आकाश। हमारे आगे हंसी और झुकाव और चुड़ैलों और अंतराल के साथ घूम रहे हैं - लेखक "Caprician" द्वारा बनाई गई दृष्टि। स्पेन। रिवर्सल बुल्स। चिल्ला घायल घोड़ों। मोहक मैक्स की आंखों पर चमक। Degenerative राजाओं और राजकुमार मुस्कुराते हुए मुस्कुरा रहे हैं। हथियारों के हथियार वॉली, और उसके बेटों का सबसे अच्छा पृथ्वी पर गिरता है। और यह सब गोया है! बस गोया!

हम धीरे-धीरे मीठे खर्राटे से मार्च कर रहे हैं, पीटर ब्रेगेल के ब्रश के उन्मत्त ब्रश और ज़ीरिम दूर, वादा किए गए और चमत्कारिक देश आलसी। और अचानक हम चिल्लाने और moans के साथ आते समय हमसे संपर्क करते हैं, चाबियों के साथ उग्र, ठोकर और गिरने, अशुभ और गरीब अंधेरे की एक स्ट्रिंग, दुनिया की नाजुकता के बारे में याद दिलाते हुए। एक मिनट बाद हम घिरे हुए हैं और रेडहेड्स के हाथों से उठ गए हैं। हम नृत्य व्हर्लविंड में घूम रहे हैं और नृत्य हमारे लिए अजनबी के वर्ग पर गिरने के लिए। हम भयभीत हैं, और हम मौत की चिलिंग सांस महसूस करते हैं। यह एक ब्रुगेल है। पीटर ब्रुगेल एक जादूगर और जादूगर है।

PLOWLESSLED PLOWED फ़ील्ड। सुबह। सुनें मौन कैसे लगता है। हम पृथ्वी और आकाश के प्रभाव को छूते हैं। एक युवा विशालकाय हमारे सामने बढ़ता है। वह धीरे-धीरे चलता है, सोने को फैल रहा है - गेहूं अनाज चौड़ा। पृथ्वी को सांस लेता है, ओस से गीला। यह जीन फ्रैंकोइस मिल की दुनिया है ... बोने के साथ पकड़ने की कोशिश कर रहा है, लेकिन यह आगे बढ़ता है। मैं अपने शक्तिशाली दिल की मापता है। एक पल - और हम छायादार, शांत जंगल में भ्रमित हैं। पेड़ों की बातचीत को सुनो। टहनियों का कॉड, लकड़ी के सबो को पार करना। और फिर से हम मैदान में हैं। गोल्डन स्टर्न। धूल सेरन। तपिश। जेनिथ में उच्च लार्क्स गाता है। स्कीर्ड, स्कीर्ड। कटाई। मैं गर्मी से पीड़ित हूं, हम बाद में बाहर निकलते हैं, कठोर किसानों के साथ स्पाइक्सलेट इकट्ठा करते हैं, सूर्य से कांस्य। मिल! यह वह भारी और असहनीय किसान श्रम को पवित्र करता है। यह उदारता से और हमेशा के लिए सुबह और शाम सुबह के सभी संगीत, बहुआयामी एक इंद्रधनुष, फूलों की ताजगी। सभी असामान्य साधारण।

Rembrandt, Bruegel, गोया, मिल। कलाकारों ने अंतहीन रूप से नापसंद किया। लेकिन उनमें से प्रत्येक की कला, हालांकि, और कई अन्य महान स्वामी, हमारी आत्माओं में प्रवेश किया। और, अक्सर आज के जीवन की घटना को देखते हुए, हम तुरंत अपने वेब को याद करते हैं और मानसिक रूप से बाहर निकलते हैं: बस लियोनार्डो या रेमब्रांड, सुरिकोवा या मिलले की तस्वीर की तरह! इतना हमारे मांस और रक्त में मानव जुनून के सींग में पैदा हुए इन अद्भुत दुनिया में प्रवेश किया। आखिरकार, चित्रकारों ने इन छवियों को केवल अपनी चिंताओं और खुशी वाले लोगों के साथ ही लोग थे। अपने कैनवास के जन्म के बाद से होने से पहले। लेकिन वे रहते हैं। सच है, शायद ही कोई भी गोययेव के चुड़ैलों की उड़ान या ब्रेगेलेव्स्की अंतर्दृष्टि के शानदार शराब की उड़ान का शिकार होगा। बहुत पहले, दुनिया को लियोनार्डो, सुरिकोव या मिल द्वारा बनाई गई थी।

पीटर ब्रुगेल। किसान नृत्य।

लेकिन हम आश्वस्त हैं, अपने चित्रों की कलात्मक सत्य के बारे में गहराई से आश्वस्त हैं। मानवीय भावना की महानता में इन स्वामी का विश्वास, एक व्यक्ति में हस्तांतरित किया जाता है, और हम अपने आज के जटिल, जटिल, जटिल दुनिया को समझना सीखते हैं ...

आइए इन अद्भुत परास्नातक - जीन फ्रैंकोइस मिल में से एक को चालू करें। कलाकार ईमानदारी से, शुद्ध, ईमानदार। उनका जीवन एक करतब था।

हर कोई पिछले शताब्दी के कई उत्कृष्ट फ्रांसीसी चित्रकारों के वास्तविक बहुत सारे लोगों की कल्पना नहीं करता है। हम कभी-कभी अपने लगभग गुलाबी भाग्य के बारे में कुछ हल्के विचारों का मालिक होते हैं। हो सकता है कि वेक-अप, उत्सव, शब्द की पूरी खुशी - अटारी, मोंटमार्ट्रे, बार्बाइज़न, प्लेन्यूयर - हमारे द्वारा गलत गरीबी को अस्पष्ट, भूख, निराशा, अकेलापन, जिन्होंने XIX शताब्दी के ऐसे उत्कृष्ट स्वामी का अनुभव किया, जैसे रौसेउ, मिलले, ट्राइना, डीन, मोनेट, सिस्ले। लेकिन जितना करीब हम उनकी जीवनी से परिचित हो जाते हैं, और अधिक चिंताएं, इनमें से प्रत्येक परास्नातक के दुखद संघर्ष प्रकट होते हैं। गैर-मान्यता, विपत्ति, हूलो और पहनने के साथ। आखिरकार, केवल कुछ ही, और यह बहुत देर हो चुकी है, प्राप्त प्रसिद्धि। लेकिन वापस मिल।

यह सब सुंदर trite शुरू किया। 1837 के जनवरी के दिनों में से एक में, एक कोबब्लस्टोन पर मजबूती, सूट और सूट पेरिस से काले रंग में चले गए। फिर फैशनेबल शब्द "मैं कर सकता था," अस्तित्व में नहीं था, हजारों कारों से अस्तित्व में नहीं था, लेकिन गंदे, भूरे, घुसपैठ को धुंध, दांतेदार, गर्जना, शोर से संतृप्त, युवा किसान लड़के को निरंतर, पारदर्शी, पारदर्शी, पारदर्शी नोर्मंडी और चुप्पी की हवा। जीन फ्रैंकोइस मिल ने इस "न्यू बाबुल" की धरती पर कदम रखा। वह बीस साल का था। वह आशा, बलों और ... संदेह से भरा है। मिलले हजारों प्रांतों में शामिल हो गए जो सूर्य के नीचे की जगह पर विजय प्राप्त करने के लिए यहां पहुंचे। लेकिन जीन फ्रैंकोइस रोमन्स ओनोर डी बलज़ाक के बोल्ड नायकों की तरह नहीं है, जिन्होंने पेरिस को पहले से ही देखा था। युवा कलाकार शायद ही कभी शर्मीले थे। उनकी आध्यात्मिक दुनिया को रात के शहर के तमाशा से उड़ा दिया गया था। सड़क लैंप की हानिकारक नारंगी प्रकाश। फिसलन फुटपाथों पर बैंगनी छाया। ग्रे, फूल को धुंध में प्रवेश करना। उबलते लावा लोग, चालक दल, घोड़ों। संकीर्ण स्ट्रीट गोर्गेस। एनर्जीली स्टाल स्मेल्स ने एल और मनुष्यों के विभाग की सांस का परीक्षण किया, जो समुद्र द्वारा लाया गया। कुछ हताश तीखेपन के साथ जीन फ्रैंकोइस ने ग्रुश के छोटे गांव को याद किया, मूल घर, सर्फ का जंगली आकर्षण, स्ट्रैंड्स की चर्चा, क्रिकेट का गायन, प्रिय दादी लुईस जेमेलीन के बुद्धिमान निर्देश। एसओबी ने अपने गले से संपर्क किया, और भविष्य कलाकार पेरिस फुटपाथ पर सही हो गया।

"मैंने अपनी भावनाओं को दूर करने की कोशिश की," मिल ने कहा, "लेकिन वह नहीं कर सका, यह मेरी ताकत से ऊपर था। मैं सड़क के फव्वारे से पानी के हाथों को दफन करने के बाद ही आँसू रखने में कामयाब रहा और खुद को एक चेहरा डाला। "

युवक को रात भर रहने की तलाश शुरू हुई। शाम शहर grudge grumbled। सुबह की आखिरी स्कारलेट किरणों ने घरों के अंधेरे लाउड के पाइप को चित्रित किया। तुमान ने पेरिस को महारत हासिल की। शनिवार। हर कोई उसके सिर को तोड़ दिया। एक उपाय के बिना मिलल समय था। वह होटल के पते से पूछने और मध्यरात्रि तक घूमने के लिए शर्मीला करता है। आप कल्पना कर सकते हैं कि शनिवार पैनलों पर वह कितनी "शैली" देख सकता था। वह आश्चर्यजनक रूप से तेज था, सभी स्मारक आंख। वह अच्छा था, यह जीन फ्रैंकोइस। चेरबोर से बैल गर्दन और लोडर कंधे के साथ उच्च, दाढ़ीदार, मजबूत। लेकिन उनके पास एकमात्र भारी सुविधा थी - एक सभ्य, आसानी से विस्तारित आत्मा, संवेदनशील, साफ। अन्यथा, वह शायद महान मिल नहीं होगा, जो आज फ्रांस पर गर्व है। हम "आज" शब्द पर जोर देते हैं, क्योंकि वह लगभग अपने पूरे जीवन को अज्ञात में खर्च करेगा। और यहां जीन रात पेरिस पर घूमता है। अंत में वह सुसज्जित कमरे पाया। बाद में मिलले ने याद किया:

"कौन सा दुःस्वप्न मुझे यह सब पहली रात ने पीछा किया। मेरा कमरा एक बदबूदार छेद बन गया, जहां सूर्य घुसना नहीं था। मैं मुश्किल से हुआ, मैं अपने लोगो से बाहर कूद गया और हवा में पहुंचे। "

फॉग बिखरे हुए। शहर, जैसे कि धोया गया था, भोर की किरणों में चमकता हुआ था। सड़कों को अभी भी छोड़ दिया गया। लोनली फिकर। वाइपर। शांति। ठंढी आकाश में - रेवेन बादल। जीन तटबंध के पास गया। जुड़वां टावरों के ऊपर, नोट्रे डेम ने एक बगजर सूरज लटका दिया। साइट द्वीप, एक ostrout जहाज की तरह, seine की भारी, लीड लहरों में रवाना हुए। अचानक, जीन फ्रैंकोइस ने चिल्लाया। एक दाढ़ी वाला आदमी बेंच पर उसके बगल में सो गया। सूरज की लाल रंग की किरणें थके हुए, पीले, थके हुए चेहरे, एक टूटी हुई पोशाक, टूटे हुए जूते के साथ फिसल गईं। मिल रुक गया। कुछ प्रकार का दर्दनाक, अज्ञात नेतृत्व महसूस किया कि यह महसूस हुआ। उन्होंने पहले आवरण, भिखारी, उतरने, गंदे और नशे में देखा था। यह कुछ और था। यहां, पेरिस के दिल में, भगवान की पेरिसी मां के कैथेड्रल के बगल में, विशेष रूप से क्रूर व्यक्ति को एक व्यक्ति को अपमानित करना प्रतीत होता था, फिर भी युवा, पूर्ण बलों, लेकिन शहर के विपरीत कुछ ... मैंने तुरंत विचार को फ्लैश किया: "लेकिन यह हो सकता है।" पुल के अंधेरे मेहराब के नीचे गुजरते हुए, जीन फ्रैंकोइस ने कई दुर्भाग्यपूर्ण पुरुषों और महिलाओं को सोया था। वह अंत में समझ गया कि पेरिस हमेशा छुट्टी नहीं है। अगर वह जानता था कि जिद्दी अध्ययन के बाद एक दशक के बाद, कला में श्रम और ध्यान देने योग्य सफलता, वह अभी भी एक ही निराशाजनक आवश्यकता, अप्रिय, सभी उम्मीदों के पतन की सीमा पर खड़ा होगा! यह सब एक नौसिखिया कलाकार से छिपा हुआ था। लेकिन बैठक में एक गंभीर तलछट छोड़ दी गई।

"तो मैं पेरिस से मिला," बाद में मिल याद किया। "मैंने उसे शाप नहीं दिया, लेकिन मैं डरावनी द्वारा कवर किया गया क्योंकि मुझे अपने जीवन में कुछ भी नहीं समझा गया, न ही आध्यात्मिक में।"

पेरिस। पहला अलार्म आया, और देखभाल, और उदासी। हां, उदासी जो उसे एक दिन तक नहीं छोड़ी, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे खुश क्षणों में भी।

"पूर्ण! - पाठक को उजागर करें। - हाँ, युवा मिल, जाहिर है, एक पूर्ण उदासीन और गलत तरीके से था! "

तथ्य यह है कि पितृसत्तात्मक किसान परिवार में शुद्धता आत्मा में शिक्षित, युवा व्यक्ति पेरिस जीवनशैली को स्वीकार नहीं कर सका।

उन दिनों में, लोग अभी भी "असंगतता" शब्द का उपयोग करते हैं, विज्ञान ने अभी तक किसी व्यक्ति के जीवन में बायोलॉजी में इस अवधारणा की महत्वपूर्ण जगह निर्धारित नहीं की है।

जाहिर है, युवा मिलले ने हमें इस असंगतता के ज्वलंत उदाहरणों में से एक दिया था।

पेरिस में जीवित रहने और पुनर्व्यवस्थित करने के लिए उनके पास अभी भी बहुत कुछ है। यह कहना असंभव है कि उसके पास गोरा मिनट नहीं थे। लेकिन डरावनी बहुत कम थे।

"मैं पेरिस को शाप नहीं देता।" इन शब्दों में, सभी मिल। नोबल, खुले, गुस्से से रहित या बदला। बारह सालों को इस शहर में रहना होगा। वह यहाँ एक बड़ा जीवन स्कूल चला गया ...

उन्होंने एक ठाठ के साथ चित्रकला का अध्ययन किया, लेकिन रिक्त पदक - सैलून के राजा, जिन्होंने मिलल के बारे में बात की:

"आप हर किसी की तरह हर किसी की तरह नहीं हैं।"

लेकिन छात्र की बहुत उदार और दृढ़ इच्छा को ध्यान में रखते हुए, डेर्राजा ने कहा कि एक "आयरन स्टिक" को एक पुनर्मूल्यांकन मिल की आवश्यकता थी।

एक भीड़ के साथ किसान।

यहां एक नौसिखिया चित्रकार के चरित्र की मुख्य विशेषताओं में से एक छुपा हुआ है - एक असभ्य इच्छा, जो पूरी तरह से अपनी आत्मा के साथ कोमलता और दयालुता के साथ मिलती है।

कला में शुरुआती कदमों से मिल झूठ नहीं, नाटकीय, अच्छी तरह से दिमागी सैलून नहीं लेता था। उसने कहा:

"बुश सिर्फ सेल्डन।"

वाटो के बारे में कलाकार ने लिखा, अपने कैनवास के पात्रों की चरित्र को लिखा, इन सभी मार्क्विस, टोंकोनोगी और उपशीर्षक, कसकर तंग कोर्सेट, छुट्टियों और गेंदों से खून रहित:

"वे मुझे गुड़िया, दफन और जीवंत जैसा दिखते हैं। और जैसे ही प्रस्तुति पूरी हो जाती है, यह सब भाईचारे बॉक्स में तैरता है, और वहां यह अपने भाग्य का शोक करेगा। "

उनके मुजित्स्की न्यूट्रो ने उत्तम नाटकीयता नहीं ली। जीन François अभी भी युवा लोगों ने भूमि, म owed, साफ रोटी पके हुए। वह इसे जानता था, जीवन की कीमत, वह भूमि और आदमी से प्यार करता था! इसलिए, वह डेकोओमे के रास्ते पर नहीं था, पूरा स्कूल दुनिया की पूरी तरह बाहरी दृष्टि पर बनाया गया था। उनके शिष्यों ने परिश्रमपूर्वक प्रतिलिपि बनाई, प्राचीन मूर्तियों को चित्रित किया, लेकिन उनमें से लगभग कोई भी जीवन नहीं जानता था। लोगों के साथियों ने जीन फ्रैंकोइस पर थक गया, एक गांव की गिनती, लेकिन वे अपनी ताकत से डरते थे। इसे एक वन आदमी के उपनाम से मजबूत किया गया था। एक युवा चित्रकार ने परिश्रमपूर्वक काम किया और ... चुप।

लेकिन संकट संकट था।

मिल ने स्वतंत्र होने का फैसला किया। हम सही नहीं होंगे अगर उन्होंने इस चरण के पूरे जोखिम पर जोर नहीं दिया। एक गरीब छात्र जिसकी कॉर्पस न तो पेरिस में आंगन नहीं है, और सैलून कोराइफ, पेरिस के बुर्जुआ के बलोवियन, प्रेस द्वारा "ग्रेट माओरोश" की प्रेस।

यह एक दंगा था!

लेकिन मिलले ने अपनी मान्यताओं की शक्ति और शुद्धता महसूस की। वह व्यवसाय का एक मास्टर फेंकता है। शिक्षक छात्र को वापस करने की कोशिश कर रहा है। लेकिन मिल अशिष्ट है। यह सबसे असंगतता की निरंतरता थी, जैसा कि ज्ञात है, शरीर से एक प्रत्यारोपित विदेशी दिल को खारिज कर देता है। मिल नॉर्मन कभी मिल पेरिसियन नहीं बन सका। एक युवा कलाकार ने व्यक्तिगत स्वतंत्रता और कला की सच्चाई की सराहना की। यहां अपने पूरे जीवन का आदर्श वाक्य है:

"कोई मुझे धनुष नहीं देगा! आपको पेरिस लिविंग रूम के पक्ष में लिखना नहीं है। वह किसान का जन्म हुआ, एक किसान और मर गया। मैं हमेशा अपनी मूल भूमि पर खड़ा रहूंगा और आप एक कदम नहीं छोड़ेंगे। " और मिलले ने न तो न तो सैलून के सामने न तो किया, न ही भूख और आला से पहले, यह। लेकिन वह इसके लायक था! यहां मिलल के जीवन का एक दृश्य है, जो हमें बहुत कुछ बताएगा।

अटारी। एक टूटी हुई खिड़की पर, शपथ पत्र स्ट्रिप्स पर। जंग लगी, लंबे समय तक बुझ गया। आयरन शीट पर राख के अपने ढेर के सामने। प्लास्टर प्राचीन तोरशा पर सेडोनेया फ्रॉस्ट, सबफ्रेम, कैनवास, कार्ड और ईज़ेल पर ढेर पर। एक बड़ी छाती पर, जहां एट्यूड और स्केच संग्रहीत होते हैं, खुद को मिलते हैं। बड़ा, चंकी। वह पेरिस में अपने आगमन के दिन से बहुत कुछ बदल गया है। चेहरे की विशेषताएं बढ़ गईं। आँखें गहराई से छिड़केगी। पहले चांदी के धागे मोटी दाढ़ी में दिखाई दिए। पेरिस में ग्यारह साल का जीवन एक तिपहिया नहीं है। विशेष रूप से यदि आपके पास कला में अपना कठोर तरीका है, यदि आप बुर्जुआ रहने वाले कमरे के दहलीज तक नहीं हैं, तो वजन कम न करें।

... जल्दी से अंधेरे। दीपक में तेल समाप्त हो गया। चरम बाती केवल एक तेल है, कई बार चमकदार रूप से चमकती है, और फिर स्टूडियो की कच्ची दीवारों पर वे भटकते हुए, चिंतित क्रिमसन छाया को क्रॉल करते थे। अंत में, दीपक प्रकाश पिछली बार चमक गया। ब्लू ट्वाइलाइट अटारी में टूट गया। यह पूरी तरह से अंधेरा हो गया। कलाकार की आकृति, ठंड से क्रिस्टेड, ठंढ चश्मे के साथ चित्रित पृष्ठभूमि पर एक काले सिल्हूट पर एक काले सिल्हूट आकृति। शांति। केवल छत पर, स्टूडियो भाग गया, नीला, बैंगनी शरारती चमक भाग ली गई - पेरिस रोशनी, "दुनिया का सबसे मजेदार शहर"। स्टूडियो की दीवारों के पीछे कहीं भी उबलते हुए, बन्धन, बुर्जुआ राजधानी के शानदार जीवन, स्पार्कल रेस्तरां, ऑर्केस्ट्रस की धमकी दी, कर्मचारियों ने पहुंचे। यह सब अब तक था और, हालांकि, लगभग करीब ... लगभग पास। लेकिन कलाकारों के लिए नहीं, मैं सीच करूंगा, उनकी भाषा सच है, उन्हें खुश न करें; केबिन का स्वाद। अचानक क्रैकिंग ने दुख की मौन तोड़ दी।

साइन इन करें, - लगभग फुसफुसा हुआ मिल।

कार्यशाला में प्रकाश की बीम में प्रवेश किया। दहलीज पर सैन, चित्रकार के मित्र खड़ा था। वह एक सौ फ़्रैंक - कलाकार के लिए एक मैनुअल लाया।

धन्यवाद, मैंने कहा कि मिल। - यह बहुत से है। हमने दो दिनों के लिए कुछ भी खाया नहीं है। लेकिन यह अच्छा है कि बच्चों को पीड़ित नहीं होने के बावजूद, उनके पास हर समय भोजन था ... उसने अपनी पत्नी को बुलाया। मैं फायरवुड खरीदूंगा, क्योंकि मैं बहुत ठंडा हूं।

ऐसा लगता है कि इस दृश्य को टिप्पणी करते हुए, ड्राइंग; फ्रांस के महान कलाकारों में से एक की आत्मा द्वारा अनुचित। उस वर्ष, मिल पहले से ही चौंतीस वर्ष का हो चुका है, वह फ्रांसीसी कला की सर्वोत्तम परंपराओं में किए गए वैसे भी कई उत्कृष्ट पोर्ट्रेट बनाने में कामयाब रहे। उनमें से, एक प्यारा कैनवास एक प्यारी दादी जीन फ्रैंकोइस लुईस झेमेलीन को दर्शाती है, जो भविष्य के मास्टर के चरित्र के गठन के लिए बहुत कुछ किया जाता है। "पोलिना वर्जिनिन आईटी" का पोर्ट्रेट ", मिल की पहली पत्नी, जल्दी मृतक, जो पेरिस में जीवन से गंभीर वंचित नहीं हुए, उसे ठीक लिखा गया, गीतात्मक रूप से लिखा गया था। स्वाद में, संरचना, आकार का आकार एक शानदार चित्रकार का हाथ महसूस करता है। ओह, अगर मिलले ने फैशन पोर्टराइटा रोड चुना! उसका परिवार, वह खुद कभी प्रतिकूल नहीं जानता था। लेकिन युवा जीन फ्रैंकोइस की वजह से आधुनिक कलाकार की आवश्यकता नहीं थी। वह अज्ञात गोगोल चार्टकोवा की त्रासदी को दोहराना नहीं चाहता था। MILLE पहले से ही उत्कृष्ट कृतियों के कगार पर खड़ा था। इसके लिए आपको भाग्य के एक और झटका की जरूरत है, एक और परीक्षण।

और यह आया।

... मिल एक परिवार था, बच्चे। किसी भी तरह से रोटी पर पैसा कमाने के लिए जरूरी था। और युवा कलाकार ने कभी-कभी प्राचीन मिथकों से भूखंडों के लिए छोटे आदेश किए। जीन फ्रैंकोइस ने द हेवर ने बबल्स लिखा, यह सोचकर कि ये सभी तस्वीरें गर्मियों में भयानक हैं और आप उनके बारे में भूल सकते हैं ... लेकिन जीवन में कुछ भी ट्रेस के बिना गुजरता है!

वसंत के दिनों में से एक में, मिल पेरिस में घूम गया। वह वसंत के सभी आकर्षण महसूस नहीं किया। माइनर कमाई के लिए लक्ष्यहीन खर्च के समय के बारे में जीवन विफलताओं, धन की कमी, और सबसे महत्वपूर्ण बातों के बारे में विचार थे। अलग-अलग क्षेत्रों, उच्च मातृभूमि के साथ, सभी तीव्रता, नॉर्मंडी के लिए लालसा। उसने अपना घर, मां, दादी, करीबी देखा। वह भटक गया। मार्च ने उज्ज्वल, स्मिथिंग रंगों में शहर के परिदृश्य को चित्रित किया। Azure आकाश फ़िरोज़ा puddles में उलटा, जिसके लिए गुलाबी, लिलाक बादलों ने रवाना किया। फुटपाथ के गर्म पत्थरों से पारदर्शी मरीन कांपते हुए गुलाब। वसंत ने ताकत हासिल की। अचानक, जीन फ्रैंकोइस पुस्तक लॉरेल में रुक गया, जिसमें शोकेस में फिल्म लिथोग्राफ लटकाए गए थे, पेंटिंग्स से पुनरुत्पादन बुवाई, विघटित किताबें। शोकेस के पास दो बुजुर्ग पुरुषों को गिगल्स करते हैं, पौराणिक कथाओं से बेवकूफ दृश्यों को देखते हुए, जहां वसा युवा देवताओं ने मांसपेशियों, अच्छी तरह से गुना युवा देवताओं के साथ मजा किया है। मिलले करीब आ गया और प्रजनन के बीच मैंने अपनी तस्वीर देखी। वह उसे राक्षसी रूप से आराम से लग रहा था। और यह सब कुछ सुना है: "यह मिल है, वह कुछ भी नहीं लिखता है।" पुष्प का पुत्र, नोर्मंडी के एक मूल निवासी, एक गुरु जो आत्मा में गहराई से इस सुसा शैली को तुच्छ समझता था, वह, जीन फ्रैंकोइस मिल, जिन्होंने अपने दिल की सभी गर्मी को किसान थीम में समर्पित किया, मारे गए! अपमानित, अपमानित, याद नहीं आया कि वह घर कैसे गया।

जैसा कि आप पसंद करते हैं, "मिल की पत्नी ने कहा," मैं अब इस माज़ने में व्यस्त नहीं रहूंगा। " हालांकि, हम जीने के लिए भी कठिन होंगे, और आपको पीड़ित होना होगा, लेकिन मैं आत्मा को लंबे समय से फेंकने के लिए स्वतंत्र होगा।

उनके वफादार पति / पत्नी कैथरीन लेमर, जिन्होंने लंबे जीवन, खुशी, विपत्ति और उसके साथ वंचितता को विभाजित किया, ने संक्षेप में उत्तर दिया:

मैं तैयार हूं!

आप जो चाहे करें…

हर सच्चे कलाकार के जीवन में, एक मिनट आता है जब उसे एक निश्चित अदृश्य सीमा पार करना चाहिए, उसे अलग करना, एक जवान आदमी, पूर्ण भ्रम, आशा, उच्च आकांक्षाओं को अलग करना चाहिए, लेकिन जिन्होंने अभी तक कला में अपना शब्द नहीं कहा है, जिसने अभी तक नहीं बनाया है कुछ भी कार्डिनल, इस समय से जब यह कार्य की अपनी महानता में उठता है - लोगों को एक नई सुंदरता खोजने और देने के लिए, अभी तक किसी के द्वारा खुला नहीं है, अभी भी अज्ञात, किसी के द्वारा व्यक्त नहीं किया गया है।

उस पल में, जब मिलले ने स्टार्व करने का फैसला किया, लेकिन सैलून अकादमिक शिल्प पर आदान-प्रदान करके, अपने ब्रश को दाढ़ी न देने का फैसला किया, "ग्रामीणों के दांते", "माइकलएंजेलो पुरुषों", जो आज पूरी दुनिया को जानते हैं।

कई आदमी होने के एक घंटे के रूप में महत्वपूर्ण के रूप में, आपके साथ काम करने के लिए तैयार है। प्रकृति में कितनी प्रतिभा, प्रतिभा, कमजोर, खुद को अपने प्रिय पति / पत्नी को सुनहरे बाउल्स, फर्सिंग और उन सभी असीम रूप से ट्राइफल्स को प्यार में मौत मिली, जो "धर्मनिरपेक्ष जीवन" की जानकार अवधारणा में शामिल हैं!

मिल अकेली नहीं थी। वफादार, भक्त और बुद्धिमान पत्नी के अलावा, शेरबोर से एक साधारण कार्यकर्ता की बेटी - उनके बगल में हमेशा उनके सलाहकार थे, अतीत के महान कलाकार थे। सबसे कड़वा में, ऐसा लगता था कि पेरिसियन के निराशाजनक मिनट एक घर मौजूद थे जिसमें मिल हमेशा एक अच्छी सलाह मिली थी और मेरे दिल और आत्मा को आराम कर सकती थी। यह एक लौवर था। पेरिस में रहने के पहले दिनों से शुरू होने से, युवा जीन फ्रैंकोइस के जीवन में सबसे तेज घड़ी अतीत के महान स्वामी के साथ अपनी कला के साथ संचार कर रही थी।

लाउवर के बारे में मिल ने कहा, "यह मुझे लग रहा था, - कि मैं अपने मूल परिवार में एक लंबे परिचित देश में हूं, जहां मैंने जो कुछ देखा, मेरे सामने आया, मेरे दृष्टिकोण की वास्तविकता के रूप में दिखाई दिया।"

युवा कलाकार ने एक्सवी शताब्दी के इतालवी कलाकारों की महान सादगी और प्लास्टिक को गहराई से महसूस किया। लेकिन सबसे युवा चित्रकार ने ग्रोवों को हिलाकर रख दिया, जिन्होंने ब्रश और दुखद स्वभाव का अनगिनत हाथ रखा था। जीन फ्रैंकोइस ने कहा कि ऐसे चित्रकार, पीसने की तरह, अतुलनीय शक्ति रखते हैं। उन्हें खुशी और दुखों के चेहरे में फेंक दिया जाता है, जो वे भरे हुए हैं। "मार्टन के शहीदों को देखकर कुछ मिनट थे, महसूस करते थे कि सेंट सेबेस्टियन के तीर मेरे शरीर में प्रवेश करते थे। इस तरह के स्वामी में एक जादुई शक्ति है। "

लेकिन, ज़ाहिर है, युवा मास्टर के लिए सच्चा देवता एक उच्च पुनर्जागरण विशाल मिशेलेंजेलो था। यहां वे शब्द हैं जिनमें उनका सारा प्यार परिलक्षित होता है, बुओनारोटी की प्रतिभा की सभी पूजा:

"जब मैंने मिशेलेंजेलो की तस्वीर देखी," उसने कहा, "मनुष्य बेहोशी में एक व्यक्ति को चित्रित करता है, इन आरामदायक मांसपेशियों की रूपरेखा, इस व्यक्ति की अवसाद और राहत, शारीरिक पीड़ा से बलि चढ़ा हुआ, ने मुझे एक अजीब भावना पैदा की। मैंने खुद अपने दुखों का अनुभव किया। मैंने उसे पछतावा किया। मैं उसके शरीर में पीड़ित था और अपने सदस्यों में दर्द महसूस कर रहा था ... मैं समझ गया, "जारी रखने वाला, - जिसने इसे बनाया, वह एक ही आंकड़े में मानव जाति की सब कुछ और सभी बुराइयों को जोड़ने में सक्षम है। यह Michelangelo था। इस नाम का नाम - इसका मतलब सब कुछ कहना है। लंबे समय तक, अभी भी चेरबुर में, मैंने अपनी कुछ कमजोर नक्काशी देखी, लेकिन अब मैंने दिल की धड़कन और इस व्यक्ति की आवाज़ सुनी, जिसकी घटक शक्ति खुद को मैंने अपना पूरा जीवन महसूस किया। "

हो सकता है कि कोई इस तरह की "न्यूरास्थेनिसनेस" अजीब लगेगा, ऐसी एक असाधारण संवेदनशीलता जिसने स्वास्थ्य और एक उत्कृष्ट बल, एक पहाही और एक बच्चे की आत्मा के शक्तिशाली हाथ वाला व्यक्ति है। लेकिन, शायद इस उच्चतम आध्यात्मिकता में और मनोवैज्ञानिक आवेग था, जिसने घटना पैदा की, जिसका नाम जीन फ्रैंकोइस मिल है।

इसका मतलब यह नहीं है कि एक युवा मास्टर कम से कम आईओटीए पर कम से कम कुछ शिशुता निहित था। एक तस्वीर बनाने और फ्रांसीसी कलाकार Poussin के बारे में बात करने के बारे में बात करते हुए सुनें:

"तस्वीर को पहले मन में बनाना चाहिए। कलाकार इसे नहीं बना सकता ताकि वह तुरंत कैनवास पर जीवित हो गई, - वह सावधानीपूर्वक, एक के बाद एक, उन कवरों को हटा देता है जो वे छिपाते हैं। " लेकिन यह लगभग पुस्सा के शब्द हैं: "मानसिक रूप से मैंने पहले ही उसे अपने सामने देखा है, और यह मुख्य बात है!"

एक मशाल के साथ मत्स्य पालन पक्षियों।

यह मिशेलेंजेलो, मंटेनी, पुसेन जैसे विश्व कला के ऐसे उत्कृष्ट परास्नातक की युवा प्रतिभा को परेशान करने की प्रक्रिया से काफी प्रभावित हुआ। उनकी अदृश्य मदद ने एक सच्चे चमत्कार को पूरा किया है। एक ग्रामीण लड़का, प्रांतीय, जिन्होंने पेरिस अकादमिक और सैलून पेंटिंग के मंत्रियों का अनुभव किया, जो पेरिस अकादमिक और सैलून पेंटिंग के मंत्र का अनुभव किया, फिर भी आत्मसमर्पण कर दिया और अंत में और सैलून और उसके adepts में विजय प्राप्त की गई तस्वीरों को बनाने की ताकत मिली - " पीला "पत्रकार और समाचार पत्र। पहले चरणों से, मिलले की कला कलाकार की जिम्मेदारी की उच्च भावना में निहित थी। उसके शब्दों को सुनो:

"सौंदर्य वह नहीं है और जैसा चित्र में चित्रित किया गया है, और चित्रित करने की आवश्यकता के कृत्रिम कलाकार में देखा गया है। यह आवश्यकता स्वयं को पूरा करने के लिए आवश्यक शक्ति उत्पन्न करती है। "

"उग्र आवश्यकता" उच्चतम सिविकिन है, आध्यात्मिक आवेग की शुद्धता, दिल की ईमानदारी, जिसने मिल को कला की वफादार सत्य बनने में मदद की। मिल ने बार-बार कड़वाहट की भावना के साथ बात की है:

"हमारी कला सिर्फ एक सजावट, बैठक कक्ष सजावट है, जबकि प्राचीन में, और यहां तक \u200b\u200bकि मध्य युग में, यह समाज का एक खंभा था, उसकी विवेक ..."

"समाज की विवेक।" पेरिस सैलून के बारे में सबकुछ कहा जा सकता है: एक महान, शानदार, चमकदार, भव्यता। लेकिन, हां, सैलून कला में विवेक नहीं थी। यह रचनात्मकता भव्य, चमकदार, चुप थी, यदि आप चाहें, यहां तक \u200b\u200bकि एक virtuoso भी, लेकिन लघु शब्द "पीआर ए वी ए" यहाँ नहीं था।

पेरिस सैलून झूठ बोला!

उन्होंने विशाल, बीजित महिना में शानदार सजावट के साथ एक झूठ से बात की, जिनकी पृष्ठभूमि ने उन पृष्ठभूमि के खिलाफ किया और मिथकों के नायकों - देवताओं और देवियों, हेलमेट, रोमन सम्राटों, प्राचीन पूर्व के स्वामी को सुनाया। काल्पनिक, दीवार वाली, नकली सैलून सिलेंडर द्वारा बनाई गई अंतहीन वखनलिया और लड़ाई में मांसपेशियों, शानदार ड्रेपी, कोण, अग्नि धाराओं और रक्त को उड़ा रही थी।

मोहक लैंडसैन ने फ्रांस के खुश नागरिकों को चित्रित किया - मज़ा और खुशी का देश। लेकिन ग्रामीण जीवन से "अनजान शैली के दृश्यों को खेला जाने वाला पूर्ण और वितरण, ईर्ष्यापूर्ण परिदृश्य और परिदृश्य, कम से कम एक परी कथा भी थे - अब तक उन लापरवाही के डिब्बे जीवन से थे। यह कलात्मक, लकी, खाली और अश्लील, केबिन की दीवारों को भर दिया। पार्किंग स्थल की हवा में, आत्माओं की सुगंध, पाउडर, फिमियम, लादन।

और अचानक खेतों की ताजा हवा इस धूप के माहौल में टूट गई, मीडोज़ की सुगंध, पुरुषों के पसीने की मजबूत गंध। मिल केबिन में दिखाई दिया। यह एक घोटाला था!

लेकिन पेरिस सैलून के साथ जीन फ्रैंकोइस मिल की लड़ाई के बारे में बताने से पहले, मैं यह जानना चाहता हूं कि किसके पास अश्लीलता और बेलो का क्लस्टर होना चाहिए। सैलून रखना क्यों जरूरी था और यह बिना अंत के था, फैशनेबल लॉर्ड्स की जगह - वेनिस के कॉर्निया धर्मनिरपेक्ष रहने वाले कमरे के शेर। महान जीन जैक्स Rousseau इस सवाल का जवाब दिया।

"राज्य ट्रक हमेशा कला को केवल सुखद मनोरंजन देने के लिए अपने विषयों के बीच प्रसारित करने में प्रसन्न होते हैं ... इस तरह वे आत्मापूर्ण पेटीज़ में लाए जाते हैं, जो दासता के लिए बहुत सहज होते हैं।"

पेरिस सैलून की पेंटिंग, कैनवास की बड़ी जानकारी और आकर्षक रचनाओं की गर्जना के बावजूद, पूरी तरह से "पेटी के विषय में शिक्षा" से मेल खाती है। नग्न और अर्ध-सदस्यताग्रस्त अप्सरा, चरवाहे, देवताओं और बस तैरने वाले के साथ अनंत कैनवास में कम योगदान नहीं दिया गया। सैलून के पेरिसियन जनता - छोटे बुर्जुआ, मेशान - जीवन को बदलने, इस तरह के एक मास्करेड से काफी संतुष्ट। और जनता ने दिखाया है। सैलून की हवा में एक सभ्यता, कल्याण और कुछ सहनशीलता को रोका, लेकिन कभी-कभी यह वातावरण कलाकारों-नवप्रवर्तनकों द्वारा विस्फोट हुआ - ज़्रिको, डेलाक्रिक्स, कुर्बा ... जीन फ्रैंकोइस मिल को सार्वजनिक शांति की परेशानी के बीच भी विस्फोट किया गया था।

पिछली शताब्दी के दूसरे छमाही के पेरिस सैलून के जनता को कम से कम एक एकाधिक, संक्रामक, निचोड़ने और भराई तैयार करें। इस "कला अभयारण्य" के विशाल हॉल दर्जनों, सैकड़ों कपड़े की विफलता के लिए नग्न हैं। पहले ईसाइयों के moans, ग्लैडीएटर की तलवारों को पकड़ते हुए, बाइबिल की बाढ़ की गर्जना, शेफर्ड की मीठी धुनों को सैलून की दीवारों से धक्का दिया जाता है। रंगों की चाल, जैसे पहेली, रहस्यमय भूखंड, सबसे मीठे नग्न, स्थायी रूप से सुसज्जित नहीं थे! अश्लीलता का क्या नुकसान होता है, किस तरह का समुद्र झूठा और दुराचार! और यहां इन सभी सुनहरे असाधारण के बीच में, आसन्न दर्शकों के सामने एक छोटा कैनवास दिखाई देता है।

मानव। एक। यह अंतहीन क्षेत्र में से एक है। वह थका हुआ है। और एक पल में, हूम पर झुक गया। हम उसकी आंतरायिक श्वास सुनते हैं। हवा हमारे पास जलती हुई आग की दुर्घटना आती है, जलती हुई घास की एक कड़वी सुगंध आंखें खाती है। एक सफेद मोटे शर्ट में किसान। फटा हुआ, पुरानी पैंट। साबो। चेहरे, सूरज से अंधेरा, सूर्य द्वारा रखी। आईफुट एक प्राचीन मुखौटा के समान हैं। खुले मुंह लालची हवा पकड़ता है। बादलों के साथ नग्न हाथों के भारी ब्रश, नोड्स, पेड़ों की जड़ें, उंगलियों की तरह। धूप धातु मॉथ पर चमकदार भूमि के बारे में पॉलिश। आसपास के सुरुचिपूर्ण भीड़ में किसान pearing। वह चुप है। लेकिन उनके पायदान से अभी भी एक भयानक सवाल खड़ी abrasions में रखा गया है।

"क्यूं कर?" - अदृश्य आंखों, छिपी छायाओं को शामिल करें।

"क्यूं कर?" - अपने हाथों से खारिज कर दें।

"क्यूं कर?" - एक प्रश्न को छोड़े गए कंधे से पूछा जाता है, एक व्यक्ति के एक स्पिन के साथ कवर किया गया, समय से पहले लटका हुआ था।

गूंज, buzzing एक नि: शुल्क हवा है, चट्टानी Bungyan के साथ चल रहा है और एक बंजर भूमि burdock। सूर्य निर्दयतापूर्वक है, सभी अप्रियताओं को उजागर करता है, मनुष्य की अकेलापन। लेकिन न तो हवा, न ही सूर्य, न ही सूर्य, न ही आकाश का जवाब दे सकता है कि बूढ़े आदमी से दूर होने के लिए ताबूत बोर्ड के लिए गरीबी में रहना चाहिए, सुबह से सुबह तक काम करना चाहिए। और फिर भी, सभी वंचित और परेशानी के बावजूद, वह शक्तिशाली, वह महान है, यह आदमी!

और वह भयानक है। उसकी चुप्पी से तनावग्रस्त।

कल्पना कीजिए कि कैसे आश्चर्य की गंभीरता, डरावनी विकृत, केवल दयालु, मजाकिया, सैलून के सुंदर दर्शकों और कैवलियर के कल्याण से उनकी लुम्पी के चाट को नष्ट कर दिया।

एक आदमी चुप है।

कुदाल के साथ आदमी।

जीन फ्रैंकोइस मिल चाहता था या नहीं चाहता था, लेकिन एक अर्थ में, एक छोटे से कैनवास में रखी गई, मौजूदा इमारत के अन्याय की डिग्री के पूरे पथ। ऐसा करने के लिए, उन्हें भीड़ भरी महाइन बनाने की ज़रूरत नहीं थी, जो दर्जनों स्टैन्स से निवास करने की आवश्यकता नहीं थी, यह कढ़ाई की बंगाल रोशनी जलाने के लिए आवश्यक नहीं था। यह मिल की शक्ति है, कलात्मक छवि के प्लास्टिक अवतार की ताकत। केवल, अद्वितीय, विषमता से रहित। क्योंकि प्रत्येक तस्वीर का आधार, बड़ा या छोटा, कलात्मक सत्य झूठ बोलना चाहिए। मिशेलेंजेलो, रेमब्रांड, गोया, सुरिको, कुर्सबे, मिल, डोमजे, मन, व्रबेल, वैन गोग, और निश्चित रूप से पीटर ब्रुगेल वरिष्ठ मेनियटिक जैसे विभिन्न परास्नातक की रचनात्मकता क्या है।

लेकिन यह हमारे लिए जीन फ्रैंकोइस मिल लौटने का समय नहीं है, जिसे हमने पेरिस में एक महत्वपूर्ण निर्णय लेने के लिए छोड़ दिया - "एक मर्दाना फेंक दें और एक नया जीवन शुरू करें"?

मिल के शब्दों ने मामले के साथ फैलाया नहीं। उसके पास पुरुषों का कठोर चरित्र और शुद्ध नॉर्मन दृढ़ता थी। 184 9 में, वह पेरिस को अपने परिवार के साथ अपने सभी प्रतिभा, हलचल, शोर के साथ छोड़ देता है, जिन्होंने जीन फ्रैंकोइस के साथ अंततः हस्तक्षेप किया, उन्हें चेरी कैनवास लिखने नहीं दिया। वह एक बहरा गांव, बारबिज़न में आता है। मिल ने सोचा कि वह सीजन के लिए यहां व्यवस्थित होगा - पेंट, पेशाब करने के लिए।

लेकिन भाग्य ने अलग तरीके से फैसला किया।

कलाकार 1875 में अपनी मृत्यु के लिए यहां रहता था, जो एक सदी की एक चौथाई से अधिक था। बार्बाइज़न में, उन्होंने अपना सर्वश्रेष्ठ कैनवस बनाया। और यह कितना मुश्किल नहीं था, वहां एक भूमि, प्यारी, मूल थी, प्रकृति, साधारण लोग, दोस्त थे।

थियोडोर रूसेउ, अद्भुत फ्रांसीसी लैंडस्केप अधिकारी अपने सबसे करीबी कला कामरेड में से एक बन गया। यहां उस पत्र से एक मार्ग है जो पेरिस को पेरिस को भेजा जाता है, जब उसने अस्थायी रूप से बारबिजोन छोड़ दिया:

"मुझे नहीं पता कि पेरिस के कैथेड्रल में हमारे अद्भुत उत्सव और शहर के हॉल में आपका अद्भुत समारोह क्या है, लेकिन मुझे लगता है कि मामूली उत्सव जो मुझसे मिलते हैं, केवल मैं केवल घर से बाहर जाता हूं, पेड़, जंगल में चट्टानों से बाहर जाता हूं , घाटी में रेवेन की ब्लैक हॉर्ड्स या क्या - एक घुमावदार छत दूर, जिस पर पाइप से धूम्रपान करता है, हवा में भयभीत हो रहा है; और आप उस पर सीखते हैं कि परिचारिका ने थके हुए श्रमिकों के लिए रात का खाना काट दिया जो क्षेत्र से घर आने वाले हैं; या एक छोटा तारांकन अचानक बादल के माध्यम से चमकता है - हमने एक बार एक महान सूर्यास्त के बाद इस तरह के स्टार की प्रशंसा की - या यह धीरे-धीरे सिल्हूट को धीरे-धीरे दूर रखेगा, धीरे-धीरे पहाड़ तक बढ़ रहा है, और मैं उस सब कुछ कैसे सूचीबद्ध कर सकता हूं जो किसी ऐसे व्यक्ति के लिए महंगा है जो किसी के लिए महंगा है जो ऐसा नहीं है मान लीजिए कि ऑम्निबस की चिल्लाओ या सड़क टिनस्मिथ भेदी है क्रशिंग - दुनिया की सबसे अच्छी चीजें। केवल किसी को भी इस तरह के स्वाद के लिए कबूल नहीं किया जाता है: ऐसे भगवान हैं जो इसे मौत के लिए कहते हैं और हमारे भाई को अलग-अलग गंदे उपनामों के साथ पुरस्कृत करते हैं। मैं सिर्फ इसलिए कि मैं आपको इसमें स्वीकार करता हूं, मुझे पता है - आप एक ही बीमारी से पीड़ित हैं ... "

अमर प्रकृति के शांत आकर्षण के साथ, आत्मा के इस चिल्लाहट में कुछ जोड़ने की जरूरत नहीं है। मिल ने बार-बार कहा है कि कुछ और सुखद नहीं है, फर्न कैसे चिपके रहें और बादलों को देखें। लेकिन विशेष रूप से वह जंगल से प्यार करता था।

यदि आपने अभी देखा कि जंगल अच्छा था! - उसने बोला। - मैं कभी-कभी शाम को वहां जाता हूं, जब मैं शिविर डेनुनिम होता हूं, और हर बार जब मैं भ्रम में घर लौटता हूं। क्या एक भयानक शांत और महानता! कभी-कभी मैं वास्तव में डर को कवर करता हूं। मुझे नहीं पता कि इन रकाली पेड़ के बारे में क्या ब्रेवर किया जाता है, लेकिन कुछ प्रकार की बातचीत है, और हम उन्हें समझ में नहीं आते हैं कि हम अलग-अलग भाषाओं बोलते हैं, यह सब कुछ है। मुझे नहीं लगता कि वे सिर्फ फेरबदल करते हैं।

लेकिन चित्रकार गांव में नहीं देखा गया, उसके आस-पास के खेतों में केवल एक निश्चित ईडन, एक निश्चित ईडन। यहां उनके शब्दों के बारे में बताया गया है जिसमें आप स्पष्ट रूप से "आदमी के साथ आदमी" की कहानी का जन्म महसूस करते हैं, जो पहले से ही आपको 1863 के पेरिस सैलून में जानते हैं।

"मैं डंडेलियंस की अंगूठी देखता हूं, और सूरज जब यह दूर से दूर हो जाता है, यहां से बहुत दूर और लौियों के बीच लौ आती है। लेकिन मैं पसीने पर धूम्रपान करने वाले मैदान में घोड़ों को भी देखता हूं, जब वे हलचल कर रहे हैं, और कुछ पत्थर की साजिश पर - एक व्यक्ति अपनी ताकत से बाहर निकलने वाला व्यक्ति; यह सुबह से काम करता है; मैंने सुना कि वह कैसे चिप्स करता है, और मुझे लगता है कि वह अपनी पीठ को कैसे सीधा करता है। यह भव्यता के बीच एक त्रासदी है - और मैं यहां नहीं आया था। "

... कहीं दूर पेरिस, सैलून, दुश्मन थे। वास्तव में लग रहा था कि जीवन पहले शुरू किया जा सकता है। लेकिन यह वहां नहीं था। एक बड़े परिवार को धन की आवश्यकता होती है, और वे नहीं थे। पेंटिंग भी चेक नहीं किया गया था। पेंट्स। कैनवास। मॉडल। यह सब पैसा, पैसा, पैसा। और बार-बार मिलले से पहले, मुझे एक निरंतर प्रश्न मिला: कैसे रहना है? 1857 में अपने सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग "सहयोगी" बनाने के समय, कलाकार आत्महत्या की दहलीज पर बेताब था। यहां मिलल की जरूरतों की निराशा को प्रकट करने वाले पत्र से रेखाएं हैं।

उन्होंने लिखा, "मेरे दिल पर एक ठोस अंधेरा है।" - और सभी काले और काले हैं, और यह काला आ रहा है ... मुझे डरावना लगता है, अगर मुझे अगले महीने के लिए पैसा नहीं मिल सकता है तो क्या होगा! "

कलाकार का अनुभव इस तथ्य से बढ़ गया था कि वह अपनी प्यारी मां को नहीं देख सका। जाने के लिए कोई पैसा नहीं था। यहां मेरी मां का एक पत्र है, जो पहले से ज्ञात कलाकार है, लेकिन दुर्भाग्यवश, जिसके पास देशी निपटान ग्रुश जाने के लिए कई अतिरिक्त फ़्रैंक नहीं थे।

"मेरे गरीब बच्चे," मां ने लिखा, "यदि आप अभी आए हैं, तो सर्दी नहीं आई! मैं बहुत डरा हुआ था, केवल मुझे लगता है - भले ही आप अभी भी देखें। मेरे लिए, सबकुछ खत्म हो गया है, पीड़ा में से एक मुझे और मौत बनी रही। मेरा पूरा शरीर दर्द होता है, और आत्मा फट जाती है, जैसा कि मुझे लगता है कि यह आपके साथ किसी भी तरह से होगा! और कोई आराम नहीं है, न ही सो जाओ। आप कहते हैं कि आप वास्तव में मुझे देखने के लिए आना चाहते हैं। और मैं कैसे चाहता हूँ! हां, यह देखा जा सकता है, आपके पास कोई पैसा नहीं है। आप कैसे रहते हैं? मेरे बेटे को गरीब, मैं इस सब के बारे में सोचूंगा, सिर्फ दिल जगह में नहीं है। ओह, मुझे अभी भी उम्मीद है कि भगवान आपको देगा, आप अचानक इकट्ठा होंगे, जब मैं आपको रोकता हूं और प्रतीक्षा करता हूं तो आपको आते हैं। और मुझे नर्सिंग लाइव, और मैं मरना नहीं चाहता, इसलिए मैं तुम्हें देखना चाहता हूं। "

माँ की मृत्यु हो गई, कभी अपने बेटे को देखने के बाद।

ये बार्बाइज़न में मिलल के जीवन के पृष्ठ हैं। हालांकि, जीन फ्रैंकोइस, सभी विपत्तियों के विपरीत, मैं शिकायत कर रहा था, लिखा, लिखा था। यह सबसे गंभीर वंचित लोगों के दौरान था कि उन्होंने अपनी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया। यह भाग्य के उछाल के लिए सच्चे निर्माता का जवाब है। काम, सभी परेशानियों के विपरीत काम!

बार्बाइज़न में बनाई गई पहली कृति "बोनी" थी। यह 1850 में लिखा गया था।

... धीमी कदम चौड़ी। भड़काने योग्य भूमि। वह धीरे-धीरे बढ़ता जाता है। हर तीन कदम, दाहिना हाथ उसे बैग से गेहूं के बैग से बाहर ले जाता है, और उसके सामने अनाज सोने के बीच में चढ़ाया जाता है। यह लेता है और काले गीली मिट्टी में गिर जाता है। महाकाव्य शक्ति इस छोटे से कैनवास से उड़ाती है। मानव। जमीन के साथ एक। प्राचीन मिथक का नायक एक पहने शर्ट में एक साधारण आदमी है, टूटे हुए साबो चरणों में, एक विस्तृत क्षेत्र के साथ चलता है। क्रॉसिंग कौवे, कृषि भूमि के किनारे से ऊपर गोली मार दी। सुबह। Siza Marchev में Kozochor पर - बैल की वध।

वसंत। सफेद आकाश, ठंडा। मिर्च लेकिन धरती के चेहरे का चेहरा। पॉट, एक चिपकने वाला चेहरे की तरह गर्म पसीना बाढ़। प्राचीन, एक नए जीवन के जन्म का प्राचीन रहस्य कैनवास मिल को प्रकाशित करता है। रोजमर्रा की कठोर रोमांस तस्वीर को अनुमति देता है।

वंचित होने के लिए, पेरिसियन सैलून के सच्चे दर्शक ने मानव जाति के इतिहास का एक असली नायक कदम रखा।

एक बाइबिल की पवित्र नहीं, एक पूर्वी भगवान नहीं, सीज़र नहीं - उनकी महिमा खुद कैनवास मिलल पर दिखाई दी ...

वसंत की महान चुप्पी। हवा पृथ्वी के जागृति रस से उगती है, ओस से नोबचिश। लगभग मूर्त महसूस एक हल श्वास की तरह महसूस करते हैं, एक हल से जागृत, एक जीवन देने वाला बीज लेने के लिए तैयार है। व्यापक रूप से, बोने का व्यापक रूप से चलना है। वह मुस्कुराता है, वह इस चमकदार सुबह और भूमि ले जाने और भूमि ले जाने के लिए दसियों, सैकड़ों, हजारों भाइयों को देखता है। वह समुद्र, रोटी के समुद्र को देखता है। उनके हाथों के काम के फल।

अनार के लिए केबिन में विस्फोट हुआ। इस छोटे से कैनवास के कारण एक अनुनाद था। बोर्ज़ोपिसियों को वितरित करने से पहले उन्होंने बोने की बोनी के हाथों में अनाज को "प्रोशचिन के लिए खतरा" के हाथों में अनाज देखा।

हे-डी, वे कहते हैं, अनाज फेंक नहीं है, लेकिन ... टोपी।

क्या आप कहते हैं - बकवास?

हो सकता है। तो, घोटाला spiked।

"निशेन स्टाइल" को मिल के पेंटिंग तरीके से कहा जाता है। मास्टर खुद को विनोद के बिना नहीं कहा गया था कि जब वह बकाया, लापरवाही सैलून कैनवास के बगल में अपने कैनवास को देखता है, तो वह गंदे जूते में एक आदमी की तरह महसूस करता है जो लिविंग रूम में गिर गया है। "

कविता की तरह, मिल इत्मीनान से ग्रामीण जीवन का एक महाकाव्य चेहरा सामने आया। मंटेनी स्कूल, मिशेलेंगलो, मूसिन ने उन्हें अपनी भाषा, सरल, विशाल, बेहद ईमानदार बनाने की अनुमति दी। प्रकृति के लिए चित्रकार, जमीन पर - पुत्र का प्यार। पूरी कहानी में हमारे ग्रह के कलाकारों से बहुत कम इस अदृश्य नाभिक नाबालिग कॉर्ड को महसूस करते हैं, जो पृथ्वी के साथ किसी व्यक्ति को जोड़ते हैं।

यह कहना अनुचित होगा कि कला के सच्चे connoisseurs ने "बोने" को नोटिस नहीं किया था। यह वही है जो थियोफाइल गाइड ने लिखा था:

"एक उदास बकवास उसके (बोने) पर रखता है, सिर कुछ अजीब टोपी के साथ कवर किया जाता है; वह एक कोस्टिस्ट, फर है और इस जिगर की गरीबी के तहत विस्तारित है, और हालांकि, जीवन उनकी व्यापक भुजा से आता है, और उसके पास एक महान इशारा है, जिसके पास कुछ भी नहीं है, पृथ्वी पर धरती है भविष्य की रोटी ... भव्यता है और इस आकृति में एक शक्तिशाली इशारा और स्टाइलिश गर्व मुद्रा के साथ स्टाइलिश, और ऐसा लगता है कि यह उस भूमि द्वारा लिखा गया है जिसे उसने बोया था। "

सहयोगी।

लेकिन ये केवल मान्यता के पहले निगल थे। बड़ी सफलता अभी भी बहुत दूर थी। मुख्य बात, "बोने" ने दर्शकों से उदासीन, उदासीनता से कोई नहीं छोड़ा। केवल "के लिए" या "के खिलाफ" थे। और इसका मतलब बहुत था।

"कोहलीव का पतन।" 1857 साल। मिल के सबसे महत्वपूर्ण चित्रों में से एक। शायद उनके काम का एपोथेरोसिस। यह कैनवास सबसे महान रोजमर्रा के परीक्षणों के दौरान बनाया गया था।

अगस्त। Scorched znzvye। सूरज गिरने की संभावना नहीं है। हवा, गर्म, सुगंधित धूल, टिड्डी, बधिर मानव भाषण का स्ट्रॉट लाता है। कोलोसम। हमारी रोटी बदसूरत है। बार्बेड स्ट्रोक कठोर ब्रिस्टल स्पाइक्स की तलाश में किसानों के हाथों से मिलते हैं। भूख, आने वाली सर्दियों ने इन महिलाओं को यहां स्लीव किया। देहाती गोल। गरीब। कांस्य, सूर्य टैन से अंधेरा। जला हुआ कपड़े। निराशाजनक जरूरतों की सभी चुनौतियों। "गरीबी का प्रमाण पत्र" - पेपर स्पाइक्सलेट एकत्र करने का अधिकार देता है, और इसे आशीर्वाद माना जाता है। क्षेत्र के किनारे - विशाल स्कीड्स, बाल, स्निप की सीमा के लिए लोड किया गया। विंटेज समृद्ध है!

लेकिन यह सब बहुतायत इन महिलाओं के लिए नहीं है जो तीन मौतों में झुक गए हैं। उनका लक्ष्य की आवश्यकता है। कोहलीव के संग्राहक। आखिरकार, यह बहनों, एक शक्तिशाली बोने की पत्नियों है। हां, वे प्रचुर मात्रा में एक महत्वहीन हिस्सा इकट्ठा करते हैं, उन्हें फसल।

और फिर, वह जीन फ्रैंकोइस मिल चाहता है या नहीं चाहता, हमारे सभी भव्यता में हमारे सभी भव्यता में सवाल उठता है।

सभी बहुतायत क्यों है, भूमि की सभी संपत्ति उन हाथों में नहीं आती है? फसल उगाई गई कार्यकर्ता ने एक बेंच अस्तित्व को क्यों दिया? अन्य क्या? और फिर, मैं यह चाहता था या लेखक नहीं, उनके कैनवास की नागरिकता ने आधुनिक समाज की पवित्र नींव को हिलाया होगा। तीन महिलाएं चुप हैं, स्पाइक्सलेट एकत्रित करती हैं। हम व्यक्तियों की अभिव्यक्ति नहीं देखते हैं। उनके आंदोलन की अधिकतम कठोर, जिसमें कोई विरोध नहीं है, और यहां तक \u200b\u200bकि बंटा भी।

और, हालांकि, समाचार पत्र "फिगारो" की आलोचना कुछ समान से कठोर थी। वह एक अखबार की पट्टी से रोया:

"छोटे बच्चों को हटा दें! मिल में कलेक्टर यहां दिए गए हैं। उदास क्षितिज पर इन तीन कलेक्टरों के पीछे, लोक विद्रोह और मचान के चेहरे 93 साल पुराने हैं! "

तो सत्य कभी-कभी गोलियों और फर्श की तुलना में बदतर होता है। मिल के चित्रों ने XIX शताब्दी के फ्रांस की कला में नई सुंदरता को मंजूरी दी। यह "असामान्य सामान्य" था। सत्य।

और केवल सत्य।

जीवन जारी रहा। मिल द्वारा "सहयोगी" के निर्माण के दो साल बाद, एक प्रसिद्ध कलाकार के पास व्यापक रूप से जाने-माने कलाकार हैं, जो अपने दोस्तों में से एक को लिखते हैं। "एंजेला" के निर्माण के वर्ष 185 9, दिनांकित पत्र।

"फ्रीवायर दो दिनों के लिए छोड़ दिया, तीन, और हम सिर्फ यह नहीं जानते कि अभी तक इसे कैसे प्राप्त किया जाए। एक महीने में, मैं अपनी पत्नी को जन्म दूंगा, और मेरे पास कोई पैसा नहीं है ... "

"एंजेला"। विश्व कला के सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक। मिलले खुद अपनी साजिश के उद्भव के बारे में बात करता है: "एंजेला" एक तस्वीर है जिसे मैंने लिखा, इस बारे में सोचना, इस बारे में सोचना, मैदान में काम करने और घंटी की अंगूठी को रखने के बारे में सोचते हुए, दादी हमारे काम को बाधित नहीं करने के लिए नहीं भूलती कि हम श्रद्धा को पढ़ें ... "गरीब मृतों के पीछे एंजेला।"

पेंटिंग की शक्ति उन लोगों के लिए गहरी सम्मान में है जो इस क्षेत्र पर चिंता करते हैं, इस पापी भूमि से प्यार करते हैं और पीड़ित हैं। मानववादी शुरुआत में, कैनवास की विस्तृत प्रसिद्धि का कारण।

इतने वर्ष बीत गए। मिल प्रकृति के सार में गहराई से गहराई से घुस गई थी। उनके परिदृश्य, गहराई से गीतकार, बेहद पतला हल, वास्तव में ध्वनि है। वे चित्रकार के सपने का जवाब हैं।

"ढेर"। शाम। लिलाक, एश माउंड। धीरे-धीरे, धीरे-धीरे आकाश भर में तैरता है, युवा चंद्रमा की पर्ल पाल। ताजा घास के मसालेदार, कड़वा सुगंध, गर्म पृथ्वी की मोटी गंध सूर्य, मल्टीट्रॉप मीडोज़, उज्ज्वल गर्मी के दिन चमकती है। शांति। डेफली एक खुरता है। बहादुर थके हुए घोड़े। जैसे कि विशाल ढेर जमीन से बाहर हो जाते हैं। लेकिन हाल ही में, हवा एक रिंगिंग लड़की हंसी की हवा, लड़कों की हंसी, स्टील ब्रैड्स के ठंडे स्क्वाक, मापा, कठिन। कोहर के काम के पास कहीं। Darmest। आगामी अंधेरे में पिघलने की तरह ढेर। सैन सांता ने कहा कि मिल ने "आसानी से और स्वाभाविक रूप से किया, क्योंकि एक पक्षी गाती है या एक फूल प्रकट होता है।" "ढेर" - इन शब्दों की पूर्ण पुष्टि। जीवन के अंत तक कलाकार ने पूर्ण विसंगति और इरोज के अपरिवर्तनीय subtleties शाफ्ट हासिल किया है।

1874 में, जीन फ्रैंकोइस मिल ने अपना आखिरी कैनवास - "स्प्रिंग" लिखा। वे साठ साल के हैं। यह उसका नियम है ...

"वसंत"। स्नान किया। पूरी दुनिया को धोया जाता है, ताजा कोलर्स के साथ स्पुरला। थंडर अभी भी rinsing। इसके अलावा, एक-दूसरे का स्वभाव, आकाश ग्रे पर रेंगना, तूफान बादलों की लीड रॉड। लिलापिड नाव चली गई। लेकिन विजयी सूर्य ने मूक कैप्टिव बादलों को तोड़ दिया और एक आत्म-नीलामी इंद्रधनुष जलाया। इंद्रधनुष - वसंत सौंदर्य। खराब मौसम को डूबने दें, हंसमुख हवा बादलों को बंद कर देगी। हम सुनते हैं कि युवा युवा कैसे सांस लेते हैं, जैसे कि नवजात पृथ्वी, युवा जड़ी बूटियों, शाखाओं की शूटिंग। शांत। अचानक एक क्रिस्टल रिंगिंग लोनली ड्रॉप के साथ गिर गया। और फिर से चुप्पी। छोटे घर पृथ्वी पर चढ़ गए। ग्रोज़नी आकाश में हाइलाइट किया गया कि वे सफेद कबूतरों को निडर हो गए। कुछ फुसफुसाहट सेब के पेड़ों को फुसफुसाए। मुजा मस्टर युना, पहले से कहीं ज्यादा।

"नहीं, मैं मरना नहीं चाहता। यह बहुत जल्दी है। मेरा व्यवसाय अभी तक नहीं किया गया है। यह मुश्किल से शुरू होता है। " इन शब्दों ने XIX शताब्दी के सबसे महान कलाकारों में से एक लिखा - फ्रैंकोइस मिल।

पुस्तक से हर समय और लोगों की कला का इतिहास। वॉल्यूम 3 [कला XVI-XIX सदियों] विरमान कार्ल द्वारा

ऐतिहासिक चित्रकला के मास्टर की पुस्तक से लेखक Lyakhova Kristina Aleksandrovna

फ्रैंकोइस जेरार्ड (1770-1837) जेरार्ड न केवल एक ऐतिहासिक चित्रकार था, बल्कि एक बहुत ही लोकप्रिय चित्र भी था। कई उच्च रैंकिंग अधिकारियों ने उन्हें अपने चित्रों का आदेश दिया। लेकिन, एक पोर्ट्रेट शैली के इस तरह के स्वामी के विपरीत, उदाहरण के लिए, Velasquez या Goya, उन्होंने उसे चित्रित किया

यूरोपीय कलाकारों की पुस्तक उत्कृष्ट कृतियों से लेखक मोरोज़ोवा ओल्गा व्लादिस्लावना

फ्रैंकोइस बुश (1703-1770) वीनस शौचालय 1751. मेट्रोपॉलिटन-संग्रहालय, न्यू यॉर्कबुश, कला रोकोको का सबसे बड़ा मास्टर, "राजा का पहला कलाकार", सभी शीर्षकों द्वारा उपहार दिया गया है कि अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स ने अपने सदस्यों, पसंदीदा कलाकार की शिकायत की है पसंदीदा राजा लुई एक्सवी

उत्तरी पुनरुद्धार पुस्तक से लेखक Vasilenko Natalia Vladimirovna

जीन फ्रैंकोइस मिल (1814-1875) 1857 के कॉलर । ग्रामीण विषय काफी आम था

लेखक की पुस्तक से

फ्रैंकोइस सुराग, जैसे उनके पिता, फ्रैंकोइस सुराग एक अदालत कलाकार थे। फ्रैंकोइस का जन्म 1480 के दौरे में हुआ था, और उसका जीवन पेरिस में आयोजित किया गया था, जहां उनके पास एक बड़ी कार्यशाला थी, जिन्होंने विभिन्न प्रकार के आदेशों का प्रदर्शन किया, लघुचित्र और चित्रों से बड़े सजावटी रचनाओं के लिए

हालांकि सभी कलात्मक प्रवाह के लिए कला में उनके काम बेहद महत्वपूर्ण हैं। ड्रू शैली रचनाएं, परिदृश्य, कई पोर्ट्रेट बनाए। पेंटिंग मिलल "सीवर" ने इसी विषय पर अपनी रचनाएं बनाने के लिए वैन गोग को प्रेरित किया। और उसका "एंजेला" एक पसंदीदा तस्वीर थी, जो अतियथार्थवाद का एक उज्ज्वल प्रतिनिधि था। इसके बाद अपने पूरे जीवन में "एंजेला" छवियों से अपील की।


1. जीवनी। बचपन

चेरबर्ग शहर के पास, ग्रुश के गांव में पैदा हुए, यह ला माशा के किनारे पर है। साक्षरता ने एक ग्रामीण चर्च में स्कूल जाना सीखा। सभी किसान बच्चों की तरह, बहुत सारे परिवार को मैदान में मदद मिली। बाद में वह लिखेंगे: "इस क्षेत्र की प्रकृति मेरी आत्मा में एक अविभाज्य इंप्रेशन में छोड़ी गई है, क्योंकि उसने इस तरह की प्रारंभिक रचना को बरकरार रखा है कि मैंने कभी-कभी खुद को एक समकालीन ब्रेयगेल महसूस किया (16 वें के नीदरलैंड से पुराने, उत्कृष्ट कलाकार के पीटर ब्रूगेलल का मतलब था) सदी) "।


2. Cherbourg में प्रशिक्षण

बच्चे में प्रतिभा को देखते हुए, माता-पिता ने सबकुछ संभव किया ताकि बेटा गांव से बाहर हो जाए। उन्हें चेरबर्ग भेजा गया, जहां उन्होंने एक स्थानीय चित्रकार, कलाकार मोसेल का मंचन किया। फ्रैंकोइस की सफलताओं ने उन्हें लैंगलुआ कलाकार को एक और कार्यशाला का नेतृत्व किया। कि वह उस छात्र में विश्वास करता था जिसने शेरबोर की नगर पालिका से छात्रवृत्ति और पेरिस में अध्ययन करने का अधिकार प्राप्त किया था। तो एक पूर्व गांव राजधानी में चला गया।

कभी-कभी, दादी ने उन्हें शर्मनाक कुछ भी आकर्षित करने के लिए गवाही दी, भले ही वह राजा से पूछ रहे हों। पोते ने दादी के नियम का प्रदर्शन किया - और फ्रांस की कला, और पूरी दुनिया के लिए बहुत उपयोगी बना दिया।


3. पोर्ट्रेट्स फ्रैंकोइस मिल

पहली विशेषता में वह पोर्ट्रेट है। उसने चित्रों को ले लिया और चित्रित किया। लेकिन असंतोष महसूस किया। इसके अलावा, पेरिस में, उन्होंने ऐतिहासिक चित्रकार सजावटी में अध्ययन किया। उन्हें व्यवसाय से खुशी नहीं मिली, न ही पेरिस। और इसलिए, क्योंकि पेरिस गरीबों के लिए एक रेगिस्तान है। उनके पास लौवर संग्रहालय में एक आत्मा थी, क्योंकि यह अनुभव हासिल करना आवश्यक था कि पुराने कला स्वामी को छोड़कर कोई भी उसे नहीं दे सका।

पोलिना यह कलाकार की पत्नी है। उन्होंने शादी कर ली। चार साल बाद, पोलिना चेकटॉप (तपेदिक) से मर जाएगी। सब कुछ क्रम में और चित्रों के साथ नहीं था - कोई भी उन्हें खरीदा नहीं। एक कलाकार आदेशित पोर्ट्रेट से पैसे के लिए रहता था।


4. ग्राम बारिजोन

प्रेरणा के लिए नहीं थे। जीने के लिए सिर्फ सस्ता था और यह पेरिस से बहुत दूर नहीं है। गांव वन Fontainebleau में स्थित है। मिल ने याद किया कि किसान और बारबिजोन ने अपने पिता की तरह जमीन को संसाधित किया, और दुर्लभ मुक्त घड़ी चित्रित चित्रों में। वे धीरे-धीरे बेचे जाते हैं। और एक ने आंतरिक कीमतों के मंत्री को भी हासिल किया, दस गुना कलाकार की कीमत दस गुना है।

लेकिन यहां बकाया परिदृश्य खिलाड़ियों की संख्या इतनी बड़ी थी कि गांव पूरी दुनिया के लिए प्रसिद्ध हो गया। लैंडस्केप और मिल को आकर्षित किया। और महसूस किया कि यह एक मास्टर बन गया, किसी की तरह नहीं। और कला में, क्षमताओं और प्रदर्शन के बाद, मुख्य बात है।

कलाकारों के बीच - विदेशियों की मिल, अंग्रेज Virtuoso फ्रेडरिक Leighton के साथ दोस्ताना, उसे पसंद नहीं है।


5. परिदृश्य MILLE


6. ग्रामीण फ्रांस 19 वीं सदी


7. टहनियों के लिए। छोटी कृति

मिल में, आकार में बड़े चित्रों को ढूंढना लगभग असंभव है: प्रसिद्ध कैनवेज "एंजेला" की लंबाई - 66 सेमी, "कोलोसाल कलेक्टर" - 111 सेमी, "हार्वेस्ट पर आराम करें" - 116 सेमी। और ये प्रतीत होते हैं सबसे।

स्टील की छोटी उत्कृष्ट कृति और "टहनियों की एकत्रित", केवल 37 प्रति 45 सेमी। तो फ्रांसीसी महिलाओं ने अभी तक लिखा नहीं है। दो आंकड़े शुष्क लकड़ी निकालने की कोशिश कर रहे हैं, अटक गए। श्रम जो पर्याप्त रूप से एक मवेशी बना देगा, दो किसान बनाएं, मदद की प्रतीक्षा न करें। यह भयानक दुनिया है जहां मदद नहीं करते हैं।

शोधकर्ता आश्चर्यचकित थे - कोई शानदार संरचना नहीं है, कोई उज्ज्वल रंग नहीं। कोई भी किसी को नहीं मारता और कोई भी चिल्लाता नहीं है। और दर्शकों ने दिल को पकड़ लिया। मिलले ने बुर्जुआ समाज के चेहरे का सामना किया, किसानों के अत्यधिक श्रम के लिए, उन लोगों की सहानुभूति के लिए जो पृथ्वी पर कठिन और बहुत काम करते हैं। उन्होंने मानववाद को समाज (और फ्रांस की कला) को संबोधित किया। और यह ओवरलैप किया गया और मिल पेंटिंग्स के छोटे आकार, और रंगीन खजाने, नाटकीय इशारे, चीखों आदि की कमी, आज की कड़वी सत्य कला में लौट आई थी।

उसकी कॉल सुनी गई है। मिल पेंटिंग में एक अधिकार बन गया है। और हमेशा के रूप में, कुछ ने अपने राजनीतिकरण के बारे में चिल्लाया, दूसरों ने इसे विशिष्टता, घटना में देखा। उनकी पेंटिंग्स अच्छी तरह से खरीदना शुरू कर दिया।

एक बार "टहनियों के कलेक्टर" ने Tretyakov हासिल किया। नहीं, पौलुस ने रूसी कलाकारों को खरीदा और समर्थित नहीं किया, और फिर मॉस्को को एक गैलरी दी जो उसका नाम रखता है। अधिग्रहित भाई पॉल - सर्गेई ट्रेटाकोव, यूरोप में कलाकारों द्वारा कार्यों का संग्रह। आम तौर पर उसने पेरिस को अपने एजेंट को पैसा भेजा, और वह अपने विवेकानुसार, योग्य, खरीदा और मॉस्को को भेजा। और विवेक, और खरीद बहुत सफल थी। मास्को में, यह लगभग एक ही है (एक और परिदृश्य को छोड़कर) प्लॉट पेंटिंग मिल। लेकिन - उत्कृष्ट कृति।


8. दो मान्यता प्राप्त कृति: "एंजेला" और "कोलोसमरम कलेक्टर"


9. ओलिश मिल

मिलों में से एक मिल जो उत्कीर्णन बनाने की अपील की। यह उनके काम में मुख्य बात नहीं थी, इसलिए उन्होंने विभिन्न तकनीकों में कई प्रयोग किए: छह लिथोग्राफ, दो हेलीफियोग्राफी, पेड़ पर छह उत्कीर्णन। उन्होंने नक़्क़ाशी तकनीक में काम किया। उनमें से, उनके चित्रों की दोहराव (शीतल के "कलेक्टर"), और काफी स्वतंत्र भूखंडों की दोहराव दोनों हैं। बेहद सफल "मौत" मौत किसान-वुडकटर लेती है "कि एक उच्च कलात्मक गुणवत्ता ने 16 वीं शताब्दी के जर्मन मास्टर के जर्मन मास्टर की उत्कृष्ट कृति को याद दिलाया कि" डेथ ऑफ डेथ "श्रृंखला से गानसा गोल्बैन।

एक लंबे समय के लिए मिल रचना की तलाश में था। लौवर संग्रहालय संरचना के लिए पहली खोज के साथ फ्रैंकोइस मिल के दो चित्र बनाए रखता है। एक और ड्राइंग ने 1 9 2 9 में हर्मिटेज को मारा। उत्तरार्द्ध की संरचना और एक ही विषय पर दोनों नक़्क़ाशी और चित्रों के आधार का गठन (न्यू कार्ल्सबर्ग गिपकोटेक, कोपेनहेगन)।


10. जिन देशों में मिलले का काम संग्रहीत किया जाता है


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