"सौंदर्य के नाइट" के देर से प्यार Vasily Polenova: रूसी प्रतिभा के व्यक्तिगत जीवन के अज्ञात पृष्ठ। Vasily Dmitrievich Polenov: पेंटिंग्स और जीवनी में

Vasily Polenov Xix शताब्दी के मुख्य रूसी परिदृश्य खिलाड़ियों में से एक है। कलाकार ने समाज को एक सूक्ष्म-भावनाशील प्रकृतिवादी के रूप में याद किया, ईसाई धर्म के एक ईर्ष्यशास्त्र अनुयायी। समाज द्वारा "मसीह और पापी" की उनकी तस्वीर सम्राट के व्यक्तिगत संग्रह का हिस्सा बन गई, और मॉस्को आंगन तोप एक सूचनार्थी परिदृश्य शैली के रूप में कार्य किया।

बचपन और युवा

वसीली दिमित्रीविच पोलिनोव का जन्म 20 मई (1 जून को एक नई शैली में) सेंट पीटर्सबर्ग में 1844 में हुआ था। लड़का और उसकी जुड़वां बहन विश्वास प्रसिद्ध पुरातात्विक दिमित्री वासलीविच और कलाकार, बच्चों के लेखक मारिया अलेकसेवना वाइकोवा का ज्येष्ठ हो गया। परिवार में, तीन और बच्चों को लाया गया: कॉन्स्टेंटिन (1848. आर।), एलेक्सी (1849. आर।), ऐलेना (1850. आर)। शिशु में भाई अलेक्जेंडर की मृत्यु हो गई।

मारिया Alekseevna, जो नेतृत्व के तहत पेंटिंग में लगी हुई थी, चित्रों को आकर्षित करने के लिए प्यार किया। इसके लिए धन्यवाद, समकालीन लोग जानते हैं कि कैसे vasily polenov बचपन में देखा।

बच्चे एक रचनात्मक परिवार में लाए। दादीमदर वेरा निकोलेवना वारिकोवा को पूरी तरह से रूसी इतिहास पता था, राष्ट्रीय कविता और परी कथाओं से प्यार किया। दादाजी अक्सर तांबोव क्षेत्र में अपनी संपत्ति में आए। अपने गृह नगर में, वे सर्वश्रेष्ठ कार्यों के लिए कला में आकर्षण, लिखने आदि के लिए प्रतियोगिताओं की प्रतीक्षा कर रहे थे, दादी ने घर का बना पदक दिए।

माता-पिता ने बच्चों के रचनात्मक गस्ट्स का भी समर्थन किया, अकादमी ऑफ आर्ट्स से प्रसिद्ध शिक्षकों को किराए पर लिया, उदाहरण के लिए, पावेल चिस्ताकोव। इसके बाद, वसीली दिमित्रीक परिदृश्य शैली में सफल हुए, और उनकी बहन ऐलेना बच्चों की किताबों के पहले महिलाओं-चित्रकारों में से एक बन गईं।

पोलेनोव ने कैनवास के लिए लालसा महसूस किया और कला अकादमी के लिए कार्य करने जा रहा था, लेकिन माता-पिता ने "गंभीर" शिक्षा प्राप्त करने पर जोर दिया। 1861-1863 में, एक जवान आदमी ने पेट्रोज़ावोडस्क में प्रांतीय पुरुषों के जिमनासियम के ओलोनेट्स में सामान्य ज्ञान प्राप्त किया, फिर भाई एलेक्सी के साथ, सेंट पीटर्सबर्ग इंपीरियल विश्वविद्यालय के भौतिकी और गणित संकाय में सटीक विज्ञान के साथ कारोबार किया गया।

अपने खाली समय में, पोलिनोव का समय अकादमी ऑफ आर्ट्स में पाठ्यक्रमों का दौरा किया, न केवल चित्रकला, बल्कि शारीरिक रचना, डिजाइन ज्यामिति, जीवविज्ञान का अध्ययन किया। यहां, भविष्य कलाकार ने संगीत प्रतिभा का भी खुलासा किया: उन्होंने गाना बजानेवालों में गाया, पियानो पर रचना की रचनाएं, ओपेरा का एक विनियोग था। बाद में, 1 9 06 में, पॉलीनोव के "भूत एल्ड" ओपेरा के प्रीमियर मास्को कंज़र्वेटरी में आयोजित किए गए थे।

1867 में अपनी पेंटिंग्स के लिए रजत पदक वाले छात्र से स्नातक होने के बाद, अल्मा मेटर ने पोलिनोव नहीं छोड़े, लेकिन उन्होंने कानून के संकाय में प्रवेश किया। 5 वर्षों के बाद, उन्होंने "शिल्प के लिए अपने आवेदन में कला के मूल्य पर" विषय पर अपनी थीसिस का सफलतापूर्वक रक्षा की।

चित्र

1867 में, पोलिनोव ने कैनवास पर प्यारी दादी विश्वास निकोलेवेना पर कब्जा कर लिया, और यह चित्र लेखक का पहला काम बन गया।

एक दिलचस्प तथ्य: कई स्रोतों में यह कहा गया है कि 1869 में कलाकार को "नौकरियों और उसके दोस्तों" चित्रकला के लिए एक छोटा सा स्वर्ण पदक मिला। वास्तव में, काम पोलिनोव, प्रसिद्ध चित्रकला के एक सहपाठी से संबंधित है। Vasily Dmitrievich को पहला क्रिएटिव अवॉर्ड मिला - एक बड़ा स्वर्ण पदक - 1871 में कैनवास के लिए "मसीह की बेटी"।

प्रकट प्रतिभा के लिए, यूरोप में इंटर्नशिप में पोलिनोव और रेपिन भेजा गया। जागरूक उम्र के बावजूद - 27 वर्षीय, वसीली Dmitrievich तय नहीं कर सका कि खुद को समर्पित करने के लिए क्या शैली है। प्रेरणा के लिए, वह संग्रहालयों में गया, कलम के परास्नातक से संपर्क: कार्लो पायलट, गेब्रियल मैक्स, अर्नोल्ड बेक्लिन, हंस मकार्टु।

6 वर्षीय इंटर्नशिप में, परिदृश्य पैदा हुए थे "व्हाइट हॉर्स। नोर्मंडी "(1874)," एक किसान के साथ इतालवी परिदृश्य "(1874)," एबी इन रेडॉन "(1876), पोर्ट्रेट" गिरफ्तारी ह्यूजोट जैकोबिन डी मोंटेबेल, काउंटेस डी "एट्रोमन" (1875), जो 1876 में रैंक प्रदान करता है अकादमिक कला।

इटली और फ्रांस के सबसे पुराने शहर वियना, म्यूनिख का दौरा करके, 1876 में कलाकार रूस लौट आया, जो एक और रचनात्मक मार्ग की स्पष्ट दृष्टि के साथ लौट आया।

"मैंने कोशिश की और पेंटिंग के सभी जन्म की कोशिश की: ऐतिहासिक, परिदृश्य, मरीना, सिर के चित्र, पशु छवियों, प्रकृति मोर्ट, आदि। और इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि मेरी प्रतिभा केवल परिदृश्य, घरेलू शैली के करीब है, जो मैं करेंगे। "- पोलिनोव की डायरी में लिखा।

वसीली Dmitrievich के आगमन पर तुरंत रचनात्मकता करने के लिए समय नहीं था - रूसी-तुर्की युद्ध शुरू हुआ। हालांकि, राज्य ट्रकों ने अकादमी ऑफ आर्ट्स के स्नातक के बारे में सुना, ने अलेक्जेंडर III के तहत आधिकारिक कलाकार की जगह लेने के लिए पोलिनोव को आमंत्रित किया।

युद्ध की भयावहता, कलम के मालिक को स्मारक कैनवस के लिए स्थानांतरित नहीं किया गया, और कागज पर - उनके सामने स्केच पत्रिका "मधुमक्खी" में मुद्रित किए गए थे। Polenov का अधिक ध्यान शांतिपूर्ण परिदृश्य के लिए भुगतान किया। रूसी और तुर्क साम्राज्यों के टकराव के दौरान, "बाबुशकिन गार्डन" और "मॉस्को ड्वोरिक" (1878) को युद्ध के तुरंत बाद बनाया गया - "ओवरग्राउन तालाब" (1879)।

पेंटिंग "मोस्कोवस्की ड्वोरिक" को पोलिनोव के काम में सबसे प्रसिद्ध माना जाता है। उसने ग्रीष्मकालीन दिन के मध्य में नागरिकों के जीवन पर कब्जा कर लिया: एक महिला घुमावदार को खींचती है, बच्चे घास में खेलते हैं, और हैरड हॉर्स चराई कर रहा है। पिछली पृष्ठभूमि पर - गिरने वाले घर, लेकिन शक्तिशाली सैंड्स में सहेजे गए। शिल्प पर पोलिनोव के सहयोगियों ने कैनवास को एक विशिष्ट शैली - "अंतरंग परिदृश्य" के लिए जिम्मेदार ठहराया।

1880 के दशक की शुरुआत में, पूर्वी परिदृश्य और बाइबिल के मकसद वसीली दिमित्रीविच के काम में दिखाई दिए। जीवनी की उस अवधि में, कलाकार ईसाई धर्म के पालना पर चला गया: कॉन्स्टेंटिनोपल, फिलिस्तीन, सीरिया। सड़क में, पेंटिंग्स का जन्म "बेथलहम", "बगीचे के बगीचे में जैतून", "नासरत में वर्जिन मैरी का स्रोत" (1882) था।

साथ ही, पोलिनोव ने एक युग कपड़े "मसीह और पापी" लिखना शुरू कर दिया। पेंटिंग "मसीह और पापी" (एक और नाम - "डब्ल्यूएचओ के बिना कौन?") कैनवास के इंप्रेशन के तहत पोलेनोव से "लोगों को मसीह की घटना" अलेक्जेंडर इवानोवा के प्रभाव के तहत दिखाई दिया। कलाकार यह दिखाना चाहता था कि न केवल प्रकट होता है, बल्कि LAITY के बीच मौजूद है।

काम पर काम लंबे समय तक किया गया था, और यदि नहीं, तो अगर जुड़वां बहन वसीली दिमित्रीक, शायद ही कभी समाप्त हो गया - मरने, विश्वास ने अपने भाई से एक वादा किया कि वह तस्वीर खत्म कर देगा और उसका बड़ा प्रारूप बना देगा। मसीह के रोजमर्रा के इतिहास के पहले स्केच 1870 के दशक में दिखाई दिए, और अंतिम कार्य - 1888 में।

"मसीह और पापी" को संदेह के साथ माना जाता था, सेंसर ने प्रदर्शनी में कैनवास देने से इनकार कर दिया। अलेक्जेंडर III ने अपने संग्रह के लिए एक तस्वीर हासिल की, और कलाकार को सम्राट के स्थान ने तुरंत कंपनी की राय बदल दी।

टुला प्रांत में भूखंड, ओके नदी के तट पर, आय पर खरीदे गए। बाद में बोरॉन मनोर द्वारा खड़ा किया गया था। यह दृश्य, जो संपत्ति की खिड़कियों से खुलता है, दीवारों "गोल्डन शरद ऋतु" "पर आधारित था। तारुजा के पास मुंह पर शरद ऋतु "," बैंक ऑफ द ओका पर चैपल "(18 9 3)।

1 9 00 के दशक में, कलाकार ने "मसीह के जीवन से" चित्रों की पहली और एकमात्र श्रृंखला के लिए सामग्री एकत्र की। 1 9 0 9 में आयोजित प्रदर्शनी में जोरदार सफलता मिली और हमेशा के लिए पोलेनोव का नाम हमारे समय के सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों की सूची में रखा गया।

Vasily Dmitrievich की अंतिम तस्वीर "ओका। स्टीमर "व्लादिमीर", एक टग में बदल गया "1 9 20 तक की तारीखें।

व्यक्तिगत जीवन

वसीली पोलिनोव के व्यक्तिगत जीवन में केवल एक महिला थी - मॉस्को व्यापारी की बेटी नतालिया वासिलवना याकंचिकोवा। वह 1882 में कलाकार की पत्नी बन गईं।

6 बच्चे शादी में पैदा हुए थे। पहली बार फेडरर, 1884 के दशक में दिखाई दिया, दो साल की उम्र में नहीं जीता। दिमित्री (1886 आर।), कैथरीन (1887 पी।), मारिया (18 9 1, आर।), ओल्गा (18 9 4) और नतालिया (18 9 8.)।

मौत

83 वें वर्ष के जीवन, 18 जुलाई, 1 9 27 को बोरज़ एस्टेट में वसीली दिमित्रीविच पोलिनोव की मौत। ओका नदी के तट पर एक ग्रामीण कब्रिस्तान पर दफन किया गया। कब्र पर मृतक की आखिरी इच्छा के अनुसार, Olonetsky क्रॉस स्थापित किया गया था।

जीवन छोड़ने के बाद, पोलिनोव की विरासत जीना जारी रखी। अब राज्य स्मारक ऐतिहासिक और कलात्मक और प्राकृतिक संग्रहालय-रिजर्व वी। डी। पोलिनोवा अब बोर्ज़ एस्टेट में स्थित है। हर समय संस्थान के प्रमुख कलाकार के रिश्तेदार थे।

चित्रों

• 1867 - "सैन्य के लिए निकोलेवना के विश्वास का चित्र"
• 1873 - "बर्च और फर्न"
• 1874 - "सफेद घोड़ा। नॉर्मंडी "
• 1874 - "वोलेट में मिल। नॉर्मंडी "
• 1875 - "गिरफ्तार हेजोटा जैकोबिन डी मोंटेबेल, काउंटेस डी" एट्रम "
• 1877 - "MOSKOVSKY DVORIK"
• 1878 - "बाबुशकिन गार्डन"
• 1879 - "इंगरॉउन तालाब"
• 1882 - "बेथलहम"
• 1888 - "मसीह और पापी"
• 1891 - "शुरुआती बर्फ"
• 1896-1909 - "Misceled Wisdom"
• 1908 - "आप में से कौन पाप के बिना?"

Vasily Dmitrievich Polenov एक पूरी तरह से अद्वितीय व्यक्ति था जिसने न केवल एक शानदार परिदृश्य, ए और वास्तुकार का उपहार, एक संगीतकार जो संगीत बनाता है और कीबोर्ड उपकरण, वायलिन और accordion खेल रहा है; कलाकार और अपने स्वयं के रंगमंच के निदेशक, एक प्रतिभाशाली शिक्षक। और यहां तक \u200b\u200bकि उनकी सभी प्रतिभाओं के लिए, वसीली dmitrievich को "नाइट ऑफ ब्यूटी" कहा जाता है। लेकिन ऐसा क्यों हुआ कि वह अपने जीवन का आधा हिस्सा अपने प्यार के लिए चला गया, फिर समीक्षा में।

वसीली पोलिनोव (1844-19 27) के प्रसिद्ध लैंडस्केप अधिकारी, जो कलाकार थे, उन्हें "परिवार पर" कहा जाता है, आर्किटेक्ट निकोले ल्वीव के महान पोते थे, मदरबोर्ड पर, युद्ध के विश्वास के पोते थे, जो एक बुद्धिमान और उच्च शिक्षित महिला गेवरिला डेरज़ाविन का छात्र था। कई कलाकार की रचनाएं पारिवारिक कहानियों के प्रभाव और छाप के तहत हैं जिन्होंने अपने पोते को अपने पोतेदानों को बताया।

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0017.jpg "alt \u003d" (! लैंग: मॉस्को आंगन।

पोलिनोव के सभी परिदृश्य, उनके शांत और चौड़े स्थान पर, प्रकाश और हवा की बहुतायत, शांति और प्रसन्नता, और उनके चित्रों का स्वाद प्रशंसा की ओर जाता है। उन वर्षों में, मॉस्को की दुकानों में पेंट्स के खरीदारों ने नव रूप से व्यापारियों से मांग की: "कलाकार पोलिनोव की पेंटिंग्स में, हमें पेंट दें! जैसे, आप जानते हैं, उज्ज्वल, धूप, भले ही वे अधिक खर्च करेंगे! "

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वहां वह पहली बार 18 वर्षीय मैरियस ओबोलेंस्काया, एक रूसी लड़की जो इटली ओपेरा गायन में अध्ययन करते थे। 28 वर्षीय वसीली और 18-पूंछ वाले मारुस के बीच रोमन अभियान में संयुक्त चलने के दौरान, सौम्य स्नेह और प्यार पैदा हुए हैं।
और जल्द ही, पोलिनोव की उज्ज्वल टूटी हुई भावनाएं इतनी मजबूत थीं कि उन्होंने नींद और शांति खो दी। लगभग चार महीने तक, उसका प्यार पीड़ित था, लेकिन उसके पास मारुसी के साथ समझाने के लिए पर्याप्त आत्मा नहीं थी।

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व्हाइट ब्राइड पोशाक में दफन ओबोलेंस्क। और पोलिनोव, प्यारे और अफसोस के नुकसान का अनुभव करना बहुत मुश्किल है कि उसके पास उसकी भावनाओं में उसे कबूल करने का समय नहीं था, सबकुछ चला गया और स्मारक को अंधेरे साइप्रस गलियों पर एक पुरानी कब्रिस्तान में गया, जहां उसका पहला प्यार उनका अंतिम परिष्करण मिला।

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टेस्टचो के कब्रिस्तान पर टॉम्बस्टोन मूर्तिकार मार्क एंटोलस्की का काम है। उन्होंने युवा ईसाई लड़कियों के एक रूपरेखा आकृति को चित्रित किया, दुखद रूप से क्रिप्ट के प्रवेश द्वार पर बैठे ...

दूसरा लव वसीली पोलिनोवा

ओबोलेंस्क की मौत के पांच साल बाद, दूसरा अप्रत्याशित प्रेम सड़क पर पोलिनोव पर गिर गया, जब एक अजनबी ने अपने कूप में प्रवेश किया। जैसा कि बाद में यह कलाकार का आश्चर्य साबित हुआ, उसका नाम मारिया - मारिया क्लिमा था। और इसके अलावा, उन्होंने मास्को कंज़र्वेटरी के साथ-साथ उनके मारुसिया के ओपेरा गायन का अध्ययन किया। इस तरह के एक अद्भुत संयोग में भाग्य के संकेत को देखते हुए, वसीली Dmitrievich तुरंत जुनून और गर्म के साथ प्यार में गिर गया।

लड़की बीस साल का था, और वह तीसरी थी ... लेकिन यह सच होने के लिए नियत नहीं था। विशेष पारस्परिकता का जवाब दिए बिना क्लेमेंटोव, फिर कलाकार को खुद को लाया, फिर पीछे हट गया।
और पहले से ही एक ओपेरा गायक बनना, एक खाली महिला वैनिटी के आधार पर एक ही साज़िश, वह लेखक एंटोन चेखोव के साथ जाएगी।

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और तुरंत वसीली dmitrievich समझ में नहीं आया, और फिर लंबे समय तक वह विश्वास नहीं कर सका कि Mamontovy, Natalia Yakunchikova के रिश्तेदार, मास्को व्यापारी और उद्योगपति की बेटी - उसके ऊपर sighing था। एक शांत मामूली लड़की पोलिनोव की तुलना में चौदह साल छोटी थी, और कई सालों तक वह अपने भक्त, चुपचाप और गर्म प्यार करती थी।

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और कुछ साल बाद, पूर्ण पैमाने पर परिवार ओका के तट पर बीम की संपत्ति में आगे बढ़ेगा। छह बच्चे अपने परिवार में पैदा होंगे - दो बेटे और चार बेटियां। (सबसे बड़ा बेटा एक बच्चे के साथ मर जाएगा)। वहां, अपने स्वयं के धन के लिए, वे चर्च, स्कूलों को व्यक्तिगत रूप से शिक्षकों के काम का भुगतान करेंगे, वे एक पीपुल्स थिएटर बनाएंगे, जिसमें नतालिया वासलीवना पोलिनोवा पहला निदेशक बन जाएगा। और उन्हें कलाकार की पेंटिंग्स से डिरमा द्वारा स्थापित किया जाएगा, जो स्थानीय किसानों के लिए दुनिया में "राउंड-द-वर्ल्ड जर्नी" की तरह होगा।

और केवल चार साल, नतालिया Vasilyevna अपने पति से बच जाएगा - शानदार कलाकार-लैंडस्केपिस्ट Vasily Polenov।

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0015.jpg "alt \u003d" (! लैंग: ऐलेना Dmitrievna Polenova - बहन Vasily Polenova।" title=" ऐलेना Dmitrievna Polenova - बहन Vasily Polenova।" border="0" vspace="5">!}

विश्वास की बहन के अलावा, जिसके साथ वे एक दिन में पैदा हुए थे, पॉलीनोवा के पास दो और बहनें और भाई थे। सबसे कम उम्र के "लिली" (ऐलेना पोलिनोवा) प्रसिद्ध भाई के चरणों में जायेगी, और रूस में पहली पेशेवर महिला होगी। वह, की तुलना में और प्रसिद्ध हो गई।

भविष्य में प्रतिभाशाली मास्टर ऑफ लैंडस्केप, शैली और ऐतिहासिक चित्रकला का जन्म 1844 में एक बड़े और प्रबुद्ध महान परिवार में हुआ था। यह अनाथालय में वसीली का पर्यावरण था जिसने उस पर भारी प्रभाव पड़ा, जिससे यह जीवन के विभिन्न अभिव्यक्तियों के लिए अतिसंवेदनशील हो गया और कैनवास पर अपनी भावनाओं को प्रतिबिंबित करने का अवसर प्रदान करे।

कलाकार की अद्भुत प्रतिभा का गठन उसकी दादी के प्रभाव में बनाया गया था, जिसने बच्चों को लाया, उन्हें कला और रूसी प्रकृति के लिए प्यार किया। उसने पोते के कलात्मक क्षमताओं और ड्राइंग के लिए उनके प्यार को प्रोत्साहित किया। बचपन में, वसीली को सबसे अमीर प्रकृति के साथ उत्तरी ओलोनेटस्की क्षेत्र का बड़ा प्रभाव पड़ा, जो मानव प्रभाव से लगभग अप्रभावित था।

जिमनासियम विश्वविद्यालय के फिजमत में अध्ययन करने के लिए भविष्य के कलाकार, लेकिन अपनी पेंटिंग को भी नहीं भूल गए। कक्षाओं के बाद, उन्होंने अकादमी कला में अध्ययन किया, इस क्षेत्र के विभिन्न विषयों में कई विविध वर्गों और कक्षाओं का दौरा किया। वसीली एक बहुमुखी और समृद्ध व्यक्ति था। ड्राइंग के अलावा, वह ओपेरा कला का शौक था, अच्छी तरह से गाया और संगीत रचनाओं को लिखा।

कला शिक्षा के लिए, मास्टर को विश्वविद्यालय में अध्ययन के पाठ्यक्रम को बाधित करना और अकादमी (चांदी के पदक के साथ) खत्म करना पड़ा। उस समय, उन्हें स्वर्ण पदक के रूप में अपने उत्कृष्ट कार्य के लिए पहले ही सफलतापूर्वक प्रदर्शन और पुरस्कार प्राप्त हुए थे। लेकिन इसने अपने सिर को एक जवान आदमी के साथ नहीं बदला, और उन्होंने कानून के संकाय में विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई सफलतापूर्वक पूरी की। अकादमिक छात्रवृत्ति की मदद से, कलाकार विदेशों में छोड़ देता है, जो अब बनने वाले देशों का दौरा करते थे। वह बहुत समय में रहता था, जहां उन्होंने प्रसिद्ध कैनवास "गिरफ्तारी काउंटी डी" एट्रेम्बा "बनाया, जिसने उन्हें अकादमिक का खिताब लाया।

कलाकार का जीवन तूफानी और बहुत दिलचस्प था। 1874 में, वह फ्रेंच नॉर्मंडी में जीवन और कार्यों के साथ मिलकर, जहां कई परिदृश्य लिखते हैं, स्थानीय प्रकृति की सुंदरता को दर्शाते हैं। दो साल बाद, वह लौट आएगा, और जब रूसी-तुर्की युद्ध शुरू होता है, तो भविष्य के सम्राट अलेक्जेंडर III की दर से एक आधिकारिक कलाकार बन जाता है।

कलाकार के जीवन के निम्नलिखित वर्षों शिक्षण और नाटकीय सजावट के साथ काम करने और काम से निकटता से संबंधित हैं। प्रसिद्ध स्कूल ऑफ पेंटिंग, डिनरी और आर्किटेक्चर में शिक्षण कोरोविन जैसे प्रसिद्ध प्रसिद्ध कलाकारों के नाम से जुड़ा हुआ है, और कई अन्य।

1877 में फिल्म कलाकारों की प्रदर्शनी में, पोलिनोव "मोस्कोव्स्की ड्वोरिक" की तस्वीर एक प्रसिद्ध और बहुत लोकप्रिय बन गई, और मास्टर स्वयं "अंतरंग परिदृश्य" नामक एक नई शैली के संस्थापक की स्थिति प्राप्त करता है।

मोबाइल कला प्रदर्शनी की साझेदारी के सदस्य बनने के बाद, कलाकार लैंडस्केप पेंटिंग का शौक है और प्राचीन इतिहास और ईसाई धर्म के जन्म से संबंधित स्थानों में बहुत यात्रा करता है। प्रकृति और अधिक खुली जगहों के लिए प्यार उन्हें ओका नदी पर संपत्ति हासिल करता है, जो अब पोलिनोवो के रूप में जाना जाता है। वहां मास्टर ने अपनी परियोजना में घर और कला कार्यशालाओं का निर्माण, अपने स्वाद के लिए सबकुछ सुलझाया है। अपनी संपत्ति में, उन्होंने कैनवास के ऊपर बहुत अधिक और उत्पादक रूप से काम किया, और ग्रामीण बच्चों के गठन में भी शामिल किया, जिसमें उनकी पेंटिंग सिखाने सहित।

बाद के वर्षों में, कलाकार बार-बार अपने जाल के लिए आवश्यक जानकारी और कलात्मक सामग्री प्राप्त करने के लिए विदेशों में यात्रा करता है। उन्होंने सुसमाचार विषयों पर चित्रों की एक श्रृंखला के निर्माण में कई सालों बिताए, इटली और जर्मनी का दौरा किया।

प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, उनके चित्रों ने शत्रुता के घायल और पीड़ितों द्वारा धन इकट्ठा करने के लिए आयोजित धर्मार्थ प्रदर्शनी में भाग लिया। क्रांति के बाद, कलाकार अपनी संपत्ति में रहता था और कलाकृति पर काम करना जारी रखता था, उनमें रूसी प्रकृति की सुंदरता और विशाल शक्ति को दर्शाता था।

मास्टर घटनाओं और उपलब्धियों के साथ एक लंबा, उपयोगी और समृद्ध रचनात्मक जीवन जी रहा है। वह 83 साल की उम्र में निधन हो गया और अपने प्यारे स्थान पर, पोलिनोवो में दफनाया गया, जहां वह अक्सर प्रकृति से आकर्षित हुआ। कलाकार के बाद, कई चित्र और उनके घर हैं, जो एक संग्रहालय बन गया।

विभिन्न शैलियों में काम करने वाले कलाकार को जनता द्वारा याद किया गया था, सबसे पहले, रूसी परिदृश्य के अद्भुत नमूने के निर्माता के रूप में। मुझे अपने चित्रों की सौर, आनंदमय सादगी याद है। Tretyakov गैलरी में Polenov के कार्यों के पास हमेशा लोगों का एक समूह है। आकाश उज्ज्वल, उच्च, चर्चों के गुंबदों और यार्ड इमारतों की लकड़ी की छतों को धो रहा है, पटरियों पर चमक, बुश लिलाक और जड़ी बूटियों के रिवेटेड थालों पर चमक - यह सब एक अज्ञात, परिचित है, और यह सब वह, रूस-मां है । सामान्य चीजों को देखने और इसे सौंपने के लिए ताकि दिल छुआ, केवल एक महान प्रतिभा। 18 जुलाई - इस अद्भुत कलाकार की स्मृति का दिन। ईश्वर ने मना कर दिया कि वसीली dmitrievich का काम स्मृति से नहीं छोड़ा गया है, क्योंकि यह अक्सर क्लासिक्स के साथ होता है। इस मामले में आदत विस्मरण का जीनस है। हमारे कुछ युवा पाठकों को अपने लिए "अपने" पोलेनोव को एक तरह से या किसी अन्य शैली में खोलने दें।

हंसमुख आत्मा में

शीत और उदास 1 9 20 के दशक में शरद ऋतु जारी किया। कई क्षेत्रों में पिछली गर्मियों के निर्दयी ने फसलों को नष्ट कर दिया। प्रोप के लिए, सामूहिक भूख शुरू हुई। 76 वर्षीय कलाकार पूर्व बोर्ज़ एस्टेट में रहते थे। हफ्तों के लिए एक मोटी जैकेट से बाहर नहीं निकला, कैप्स और मिट्टेंस शूट नहीं किया। किसी भी तरह से खुद को मजबूत करने के लिए, पिच सेब और सुबह से शाम तक काम किया।

जब इतनी मेहनत हो, तो लोगों का समर्थन करने के लिए क्या होगा? और फिर विचार पैदा हुआ - भगवान की दुनिया की सुंदरता दिखाने के लिए, थोड़ा खुशी दें। इस बार, ध्रुवों ने कुछ शानदार सोचा: हाइलाइट किए गए चित्रों के साथ प्रकाश व्यवस्था करने के लिए, जिस पर यात्रा पृथ्वी के विभिन्न हिस्सों में चित्रित की जाएगी। "आपको लगता है कि केवल किसान रहते हैं", - वसीली Dmitrievich ने कहा, - "ठंडे, अंधेरे का आधा साल, एक रेस्तरां के अलावा कुछ भी नहीं ... आप लालसा के साथ मर सकते हैं ... और अचानक दुनिया भर में!" .

चित्रों को बनाने के लिए, कलाकार ने अपने शुरुआती etudes यात्राओं से लाया। उन्होंने खुद का निर्माण किया और डियोरमा के लिए एक पोर्टेबल फोल्डिंग बॉक्स बनाया। भूख और काम ने धीरे-धीरे अपने स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया - उन्होंने खड़े लिखा। जब डियोरमा अंततः तैयार हो गया था, तो वह व्यक्तिगत रूप से शो में भाग लेने के लिए बीमा करने जा रहा था, और फिर विश्वासयोगियों के पैरों ने सेवा करने से इनकार कर दिया - सूजन हो ताकि महसूस किए गए जूते पहनना असंभव थे। लेकिन ऐसा नहीं है, स्पॉट पर वसीली Dmitrievich रखना आसान था - उसने शीर्ष पर जूते काटने का आदेश दिया और अभी तक चला गया। स्थानीय संग्रहालय में डियोरमा खोला गया था, और इसका निर्माता मध्यस्थ रूप से प्रवेश द्वार पर पोर्च पर बैठा था और उभरते दर्शकों के मुस्कुराते हुए चेहरे की प्रशंसा कर रहा था।

लोगों को खुशी लाने की इच्छा वह अपने जीवन के अंत तक बरकरार रखी, और 80 साल की उम्र में - शीर्षक के असाइनमेंट के बारे में खबर मिली राष्ट्रीय कलाकार। वह वास्तव में एक लोक कलाकार थे - एक साथ अपने लोगों ने अनुभव किया कि आम लोशन क्या था।

कई लोगों ने अंतर्निहित अभिजात वर्ग मनाया। Pasternak ने उसके बारे में लिखा: "यह एकमात्र था, शब्द की पूरी और सबसे अच्छी भावना, एक सज्जन - यूरोपीय और अभिजात वर्ग।"

Polenova ऐसी परिभाषा उलझन में थे। किसी तरह उन्होंने अपने रिश्तेदारों को देखा: "किसी कारण से, हर कोई मुझे एक अभिजात वर्ग मानता है। यह किसी तरह की गलतफहमी है। मुझे अपने आप में कोई महान गुण नहीं लग रहा है। मैं लगातार काम करता हूं, और सब से ऊपर मैं काम करता हूं ... मेरे सभी श्रमिकों के करीब लोग " . वास्तव में, पोलिनोव ने अपने पूरे जीवन पर काम किया, लेकिन फिर भी, महान संस्कृति के साथ संबंध ने उन्हें कलाकारों के पर्यावरण से आवंटित किया और बड़े पैमाने पर अपने काम की मौलिकता को निर्धारित किया।

प्रतिभा स्रोत

सेंट पीटर्सबर्ग में वसीली Dmitrievich Polenov 1844 में मुखबिर परिवार में पैदा हुआ था। उनके पिता एक प्रमुख अधिकारी और एक राजनयिक थे, और साथ ही एक प्रसिद्ध इतिहासकार और एक पुरातत्वविद्। कलाकार, प्रोफेसर, संगीतकार, वैज्ञानिक, और व्यग्र, और वसीली बौद्धिक और कलात्मक वातावरण के लिए बुद्धिमान हो गए। जीवन पथ चुनने में कठिनाइयों के साथ जुड़े हुए थे। अपने युवाओं से, वह बहुत प्रबंधन किया, और वह विज्ञान और कला के बीच चयन नहीं कर सका। आखिरकार, परिवार में यह निर्णय लिया गया कि विश्वविद्यालय शिक्षा उन्हें चोट नहीं पहुंचाएगी, और वसीली दिमित्रीविच विश्वविद्यालय के भौतिकी और गणितीय संकाय में प्रवेश कर रहे थे, न कि अकादमी ऑफ आर्ट्स में छात्र के पाठ्यक्रम पर लीक नहीं हो रहे थे। सच है, पेंटिंग ने पहले से ही उससे उससे अधिक मोहित किया, और उन्होंने थोड़ी देर के लिए विश्वविद्यालय छोड़ दिया।

कला के लिए पोलिनोव के हित को काफी हद तक बाध्य किया गया था कि उसका शिक्षक उस समय के सबसे अच्छे शिक्षकों में से एक साबित हुआ, जिसने महान कलाकारों के पूरे Pleiad को उठाया - पीपी। सफाई कर्मचारी। कुछ साल बाद, पोलिनोव के माता-पिता के आग्रह पर विश्वविद्यालय की बेंच (इस बार कानून संकाय के छात्र के रूप में) लौट आया, लेकिन आंतरिक पसंद स्पष्ट रूप से हो चुकी है। हालांकि, कलाकार ने कभी भी उच्च शिक्षा प्राप्त करने पर खेद नहीं किया - इसने अपने विचारों की सीमा का विस्तार किया, जो रचनात्मकता के लिए महत्वपूर्ण था। अध्ययन के वर्षों के दौरान, उन्होंने खुशी से विभिन्न पाठ्यक्रमों का दौरा किया: दाएं, शरीर रचना, निर्माण कला और वर्णनात्मक ज्यामिति पर और अंत में, सुरुचिपूर्ण कला के इतिहास पर।

दो पदक

एक नौसिखिया कलाकार के जीवन में 1871 विशेष था। आगे विश्वविद्यालय में स्नातक परीक्षण और एकेडमी ऑफ आर्ट्स में व्यावहारिक रूप से, एक ही समय में। परीक्षा Vasily Dmitrievich खाली औपचारिकता के लिए नहीं थी। उन्होंने सम्मान के साथ परीक्षा दी। पोलिनोव विश्वविद्यालय के अधिकांश आइटम "उत्कृष्ट" पर गए, और इस बीच, अकादमी में, इसे कम गंभीर परीक्षण की उम्मीद नहीं थी।

स्नातक प्रतियोगिता के लिए काम के विषय के रूप में, वे आई.ई. के साथ हैं। रेपिन - उसका सहपाठी - मिला। एक प्रसिद्ध कहानी इस बारे में एक प्रसिद्ध कहानी है कि मसीह ने सभास्थल के मुखिया की अचानक 12 वर्षीय बेटी को कैसे उठाया। काम के अंत में, दो अद्भुत, लेकिन शैली में पूरी तरह से अलग और चित्रकला के मूड अकादमी को प्रस्तुत किए गए थे। रेपिन पुनरुत्थान के चमत्कार की महानता और रहस्य को व्यक्त करने में कामयाब रहे। उद्धारकर्ता की दोपहर की छवि में एक दिव्य बल, और शक्ति, और दयालुता, और दुनिया के बीच इसकी विशाल अकेलापन थी। इस छवि को देखते समय, मुझे मसीह के बारे में भविष्यवाणी के शब्दों को याद आया: "उसने हमारे सज्जनों को ले लिया और एक बीमारी का सामना किया" (है। 54: 3; मैट। 8: 17) . "उनके पति का दुख" रिपिन की फिल्म में मसीह था।

अर्थात। रेपिन "आईएआईआर बेटी का पुनरुत्थान" (1871)

अन्य कलात्मक निर्णय ने पोलिनोव का सुझाव दिया। उनके काम को और अधिक सरल, लगभग शैली, चमत्कार था, जैसा कि यह रोजमर्रा की जिंदगी में भंग था, और उद्धारकर्ता की अपनी छवि को देखते हुए, एक और भविष्यवाणी को याद किया गया - "कोई प्रजाति या महानता नहीं है।" (Is.53: 2) . कलाकार ने एक थके हुए यात्री को एक निस्वार्थ चिकित्सक प्रस्तुत किया। तस्वीर ने एक अनुस्मारक के रूप में कार्य किया, जो दुनिया में आते हैं, विनम्रता के लिए भगवान के पुत्र "स्लेव के ZRAK (वह छवि) स्वीकार करें", गरीब पृथ्वी पारित किया। और लड़की के रूप में कितनी गर्मी और आशा थी, जिसे उसने मसीह के हाथ की बीमारी से एक पतली, पारदर्शी के लिए रखा था! अकादमी के दोनों स्नातकों ने अपनी प्रतिभा को बेहतर बनाने के लिए अपने चित्रों और विदेशी यात्राओं के अधिकार के लिए बड़े स्वर्ण पदक प्राप्त किए।

वी.डी. पोलिनोव "जयर की बेटी का पुनरुत्थान" (1871)

यूरोपीय रोमांटिकवाद से - रूसी गीतों के लिए

यूरोप में यात्रा, पोलिनोव अपनी "शैली" की तलाश में था, कला में अपना रास्ता। उन्होंने विदेश से दो महत्वपूर्ण ऐतिहासिक चित्रों को लाया - "गिरफ्तार गुगेटका" और "दाईं ओर श्रीमान"। दोनों को पेंटिंग के संकेतों से अत्यधिक सराहना की गई थी, लेकिन वे अभी भी यूरोपीय स्वामी के कार्यों की याद दिलाते थे, और पोलिनोव एक साधारण अनुकरण के माध्यम से नहीं जाना चाहते थे।

"गिरफ्तार Huggeot जैकोबिन डी मोंटेबेल, काउंटेस डी Tremon" (1875. जी)

कई साल बीत चुके हैं, और vasily dmitrievich अंततः अपने "आला" मिला। उन वर्षों में, वह फिल्म के करीब आते हैं - एक नई पीढ़ी के कलाकार, अपने सख्त कैनन के साथ शुष्क अकादमिक का विरोध करते हैं - वास्तविकता की एक जीवंत, यथार्थवादी छवि।

इस दिशा में एम्बेडेड सादगी की अपनी इच्छा के साथ पोलिनोव। और फिर एक "turgenevsky" परिदृश्य एक के बाद एक दिखाई दिया। सबसे पहले, रूसी कलाकारों ने अक्सर इतालवी स्वामी की नकल की, विशेष प्रकार के असामान्य प्रकाश की तलाश में। ऐसा लगता है कि "गरीब रूसी प्रकृति" से कुछ भी नहीं निकाला जा सका। पोलिनोव ने रूढ़िवादी रूप से उलटा, सामान्य की सुंदरता को व्यक्त करने में सक्षम था। उनके काम "मास्को आंगन" के रूप में भी खुश थे, सूरज से घुसपैठ कर रहे थे, फिर थोड़ा दुखी, लापरवाही आकर्षण, घास की शर्म और प्राचीन संपत्तियों के झाड़ी को प्रेषित किया।

"Moskovsky Dvorik" (1878)

"बाबुशकिन गार्डन" (1878)

अपनी "दादी के बगीचे" या "उग्र तालाब" को देखते हुए, मैं एक आराम से, मापा जीवन में डुबकी करना चाहता था, जहां सबकुछ एक इतिहास के साथ एक आरामदायक घर है, एक पैदल मार्ग और एक नाव, बगीचे के चिंतित कोनों और पर लिली पानी - दिल प्रसन्न, यह एक व्यक्ति के करीब और अनुरूप था। पोलिनोव की पेंटिंग्स की सफलता पूरी हो गई, और यदि पहले दोस्त थे, तो यूरोप के अपने जुनून पर छिपा हुआ, उसे "डॉन बेसिलियो" कहा, अब उन्हें सम्मानजनक "शीर्षक" - "परिमाण के नाइट" सौंपा गया था।

"Ingrown तालाब" (1879)

मसीह की सड़कें

कलात्मक विरासत Polenova न केवल एक परिदृश्य, ऐतिहासिक और शैली चित्रकला है। इवानोव के काम "द फेनोमेनन ऑफ मसीह लोगों" की छाप के तहत अभी भी अपने युवाओं में, कलाकार ने उद्धारकर्ता के जीवन के बारे में चित्रों का एक चक्र बनाने की कल्पना की। इस उद्देश्य के लिए, Vasily Dmitrievich ने बहुत यात्रा की, अंततः, प्रकृति, जीवन, नृवंशविज्ञान विवरण का अध्ययन किया, अंततः, अपना विचार नहीं लाया। साथ ही, वह रूसी परिदृश्य में एक ही सादगी को संरक्षित करने में कामयाब रहे।

Polenovsky चक्र के प्रसिद्ध कार्यों में से एक "पहाड़ पर" है। हम भगवान को जानते हैं - दुनिया के निर्माता, लेकिन यह इसे केवल ध्रुवों के साथ कैसे प्रसारित करता है! - यहां मसीह एक यात्री है जो प्रकृति के पूर्ण सद्भाव में है। वह अपनी सुंदरता और पूर्णता का स्रोत है।

"पहाड़ पर"

वही हर रोजाना, बाहरी प्रभावों की समान कमी - और वीडी, पोलिनोव "मसीह और पापी" के काम में, जहां मुख्य बात दया और न्याय का विषय है। चिल्लाने के तहत काल्पनिक चाल की भावना के साथ एक भयंकर भीड़ और उल्युद्दुकुणी ने यीशु को पाप में फेंक दिया, और वह अद्भुत शांत रहता है। एक और मिनट, और उसके कुछ शब्दों के बाद, कोई भी लोगों के इस समूह से नहीं रहेगा, और इस दुर्भाग्यपूर्ण के सिर के ऊपर, जीवित रहने और शर्म की डरावनी, और नरसंहार का खतरा, - स्वीकृत, desequous , - क्षमा और चेतावनी के लिए शब्द ध्वनि होगा।

"मसीह और पापी" (1887)

जो भी शैली में, वसीली दिमित्रीविच पोलिनोव, चाहे उसने अंदरूनी या प्राचीन खंडहर, शैली चित्र या परिदृश्य लिखे, ने मसीह के जीवन को नहीं बताया, - उनके सभी काम ने दुनिया, सद्भाव और अच्छे को विकिरणित किया। तो वह कलाकार की अपनी नियुक्ति, उसकी कॉलिंग को समझ गया।

"टेरेम पैलेस" (1877)

1 उद्धरण। द्वारा: पास्ता ई.वी. Vasily Dmitrievich Polenov। - एल आर्टिस्ट आरएसएफएसआर, 1 99 1. पी। 105

2 Pasternak l.o. वी.डी. Polenov। मेरी यादों से। श्री ओ आर एफ एफ। 54, इकाइयां। एक्सपी 3415 (साइट। द्वारा: पास्ता ई.वी. वसीली Dmitrievich Polenov। पी 106)

3 साइट। द्वारा: सखारोव ई.वी. पीपुल्स थिएटर और फैमिली वी.डी. Polenova। कलाकार की बेटी की यादें। // tarusk पेज। - कलुगा, 1 9 61. पी। 14 9

4 अपनी दिशा का नाम प्राप्त हुआ, मोबाइल कला प्रदर्शनी के लिए धन्यवाद कि रूस के विभिन्न शहरों में कलाकारों का आयोजन किया गया था।

सामग्री पर काम करते समय, निम्नलिखित स्रोतों का उपयोग किया गया था:

1. पास्ता ई.वी. Vasily Dmitrievich Polenov। - एल आर्टिस्ट आरएसएफएसआर, 1 99 1।
2. सखारोव ई.वी. पीपुल्स थिएटर और फैमिली वी.डी. Polenova। कलाकार की बेटी की यादें। // tarusk पेज। - कलुगा, 1 9 61।
3. सखारोव ई.वी. वी.डी. Polenov, ई.डी. Polenova। कलाकार के परिवार का क्रॉनिकल। - एम, 1 9 64।
4. पसंदीदा रूसी कलाकार। Vasily Dmitrievich Polenov। (http://www.bibliotekar.ru/kpolenov)
5. राज्य संग्रहालय Usadba V. D. Polenova (http://polenovo.tula-oblast.ru)
6. Polenov, Vasily Dmitrievich। विकिपीडिया सामग्री - मुक्त विश्वकोष। // विकिपीडिया।

Dmitrievich Polenova, विशेष रूप से इसके हिस्से में, जहां कलाकार गीतकार का निर्माता है, "अंतरंग" परिदृश्य, रूसी कला के सभी बाद के विकास पर सबसे मजबूत प्रभाव पड़ा।

Polynova चित्रकला के ऐसे बड़े स्वामी का अध्ययन, जैसा कि I. Levitan, के Korovin, I. Ostrrukhov, ए गोलोविन, एस इवानोव, ए Arkhipov, और कई अन्य रूसी कलाकारों के रूप में अध्ययन किया।

वी। डी। पोलिनोव का जन्म 1 जून, 1844 को हुआ था। 1863 में, जिमनासियम के अंत में, पोलिनोव ने अकादमी ऑफ आर्ट्स, पहले स्वयंसेवक में प्रवेश किया, और फिर, 1866 के बाद से, सर्वश्रेष्ठ अकादमिक प्रोफेसरों, चिस्ताकोव में से एक की कार्यशाला में एक छात्र के रूप में नामांकित किया गया था। अकादमी में पीछा, पोलिनोव ने एक साथ सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के कानून संकाय में अध्ययन किया। 1871 में, उन्होंने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और 1872 में अकादमी, "नौकरियों और उनके दोस्तों" और "आईएआईआर बेटी के पुनरुत्थान" के चित्रों के लिए उच्चतम पुरस्कार और एक विदेशी व्यापार यात्रा प्राप्त हुई। विदेश में, उन्होंने म्यूनिख, वेनिस, फ्लोरेंस, नेपल्स, रोम और पेरिस का दौरा किया।

में पेरिस, जहां पोलिनोव इटली से आया, वह 1876 तक रहता था। उसी समय, अन्य सेवानिवृत्त उसके साथ रहते थे
कला अकादमी: I. रेपिन, के। सावित्स्की, पी। कोवालव्स्की, जो सभी एक साथ एक दोस्ताना परिवार थे। यहां, म्यूनिख ऐतिहासिक चित्रकारों के प्रभाव में और ऐसे फ्रांसीसी कलाकारों के तहत, डेराश और रेनो के रूप में, उनकी पहली पेंटिंग्स यूरोपीय इतिहास से ली गई ऐतिहासिक कहानियों पर लिखी गई थीं।

ये चित्र "श्रीमान" (1874) और "हेजगॉट की गिरफ्तारी" (1875) थे; आखिरी के लिए उन्हें अकादमिक का खिताब मिला। इन दोनों कार्यों को ऐतिहासिक विषाक्तता के तत्कालीन नमूने की भावना में लिखा गया है। सुरुचिपूर्ण दृश्यों और नाटकीय butafory के तहत, न तो असली नाटक, न ही युग की ऐतिहासिक भावना में वास्तविक प्रवेश दर्शाया गया। ये काम अभी भी अकादमिक हैं कि किसी भी आरक्षण के बिना तत्कालीन अकादमी द्वारा अनुमोदित और स्वीकार किया गया था।

लेकिन साथ ही, टोन की रंगता, चमक और शुद्धता की इच्छा से पोलिनोव जागृत हो गया था। कलाकारों से विशेष रूप से पोलिनोव स्पैनियार्ड फोर्टुना को प्रभावित किया। I. एन। Kramsky Polenov लिखा है: "लेकिन मैंने व्यक्तिगत रूप से मुझे कवर किया और एक कलाकार [भाग्य] अवशोषित किया, जिनके काम मेरी समझ में, हमारी कला के विकास का उच्चतम बिंदु; वह, जैसा कि मुझे लगता है, वर्तमान में चित्रकारी में कलात्मक शब्द है ... यह सख्त के साथ जुड़ता है, लेकिन सशर्त रूप से मृत अकादमिक नहीं है, लेकिन एक जीवन पैटर्न के साथ, एक अस्वाभाविक रूप से नाजुक असली के साथ, व्यक्तिगत भावना के बावजूद रंग (उनकी पेंटिंग्स, यदि व्यक्त करने के लिए संभव है, सिल्वर-पर्ल) वस्तुओं की सच्ची तुलना है, क्योंकि यह केवल जीवंत वास्तविकता में होता है, और इसलिए यह एक नया और असाधारण है ... "

फॉर्च्यून का प्रभाव निस्संदेह रंगीन पोलिनोव में खोजा जा सकता है, लेकिन इस समय, हमारे कलाकार को विशेष रूप से नहीं। उदाहरण के लिए, "प्रोडिगल सोन" के स्केच के रंग के अनुसार, इट्रेटैट में एक मछली पकड़ने की नाव "(1874)। (1874) इंप्रेशनिस्टों के साथ अपने परिचितियों का न्याय करना निश्चित रूप से संभव है, हालांकि वहां उनके बयान में कहीं भी उनका कोई उल्लेख नहीं है। बार्बोज़ोनियन जिनके साथ वह परिचित हो गया। नॉर्मन एट्यूड पॉलीनोव लैंडस्केप के लिए अपने जुनून के बारे में बात करते हैं, रंग के साथ उन्हें संतृप्त करने की इच्छा के बारे में, चांदी-मोती टोन के लिए रंगीन खोजों के बारे में।

इस तरह के एक दोहरी सामान के साथ - प्रकृति की यथार्थवादी सुरम्य सनसनी और ऐतिहासिक चित्रों की नाटकीयता का प्रदर्शन - रूस को लौटता है।

1876 \u200b\u200bमें रूस लौटने, पोलिनोव और यहां ऐतिहासिक चित्रों पर काम करना जारी रखने के लिए सोचा, लेकिन इस समय कला के कार्यों के प्रति उनका दृष्टिकोण बहुत बदला जाएगा। क्रैसमस्की को एक पत्र में, वह लिखते हैं: "वह गांव में काम करना शुरू कर दिया, फोटोग्राफ [तो प्रकृति से काम के काम को बुलाता है] एक किसान और कुछ और; रिपिन ने अनुमोदित कहा कि एक और व्यक्ति ने लिखा था कि इन तस्वीरों की तुलना में पेरिस की चीजें - लिखे गए नॉट्स के बिना। " इस पत्र के आधार पर, आस-पास के जीवन में रुचि के कलाकार में जागृति का निष्कर्ष निकालना संभव है, और इसलिए, नाटकीय ऐतिहासिकता को हटाने, राष्ट्रीय कारणों में रुचि के बारे में और अंत में, वास्तविकता के यथार्थवादी दृष्टिकोण के बारे में।

इस समय, पोलिनोव रूसी इतिहास से चित्रों की एक श्रृंखला सोचता है। वह सेंट पीटर्सबर्ग से मास्को तक चलता है और, ऐतिहासिक साजिश की वास्तविक व्याख्या का कार्य निर्धारित करके, वह क्रेमलिन टेरेम्स के शानदार एट्यूड की एक श्रृंखला लिखता है। लेकिन इस काम पर टूट जाता है। सर्बियाई-ट्यूरियन युद्ध शुरू हुआ, और फिर रूसी -चरकाया, और पोलिनोव एक कलाकार के रूप में सामने जाता है। मोर्चे से लौटने के बाद, 1879 में, कलाकार मोबाइल प्रदर्शनी की साझेदारी में प्रवेश करता है, जिनके मुख्य सदस्यों के साथ - रेपिन, क्रास्की, सावित्स्की-वह अभी भी निकटतम रिश्ते में ऋणी थे। संक्षेप में, पॉलीनोव, कभी भी "मोबाइल" के मुख्य कर्नेल से संबंधित नहीं था। वह धीरे-धीरे, सबसे बड़ी सावधानी के साथ सदस्यता में शामिल होने के सवाल से संपर्क किया। उसी समय, उन्होंने वास्तव में अकादमी के साथ सहन नहीं किया। क्रैसमस्की के अक्षरों में से एक में, वह लिखते हैं: "इसके साथ पूरी तरह से तोड़ने के लिए जरूरी नहीं है - इससे लाभ कम हो जाएगा, और खुद को चोट पहुंचा जाएगा; स्थिति, जैसा कि आप देख सकते हैं, बहुत सुखद नहीं। बेशक, अच्छी तरह से जाना संभव होगा, हाँ, मुझे लगता है, मेरे पास पर्याप्त ताकत नहीं है; क्या करना है कमजोर है, मुझे उस पर भरोसा है। " पोलेनोव ने महसूस किया कि उनके काम में अपने काम में अकादमिक प्रभाव भी थे, जो उनके अकादमिक "मसीह और पापी" प्रकट होना चाहिए।

लेकिन इस तस्वीर में नहीं और दूसरों में क्रिश्चियन किंवदंतियों, पोलिनोव्स्की रचनात्मकता की ताकत और महत्व के लिए समर्पित चक्र से नहीं। हां, 1879 की मोबाइल प्रदर्शनी, उनका प्रतिनिधित्व बाबुशकिन गार्डन, मॉस्को ड्वोरिक और गर्मी की तस्वीरों द्वारा किया गया था, जिन्होंने रूसी परिदृश्य के विकास में एक संपूर्ण युग बनाया और अपनी कलात्मक गतिविधि में मोड़ को चिह्नित किया, इन चित्रों को पोलिनोव की इन तस्वीरों में चिह्नित किया गया एक नया प्रकार का परिदृश्य बनाया - अंतरंग और अंतरंग परिदृश्य गीतात्मक। इन दृश्यों में, कलाकार पारंपरिक के साथ घूमता है, वह सूरज में आता है, छाया रंगों की संपत्ति और रिश्ते की नरमता प्राप्त करती है, हवा तस्वीर की जगह में प्रवेश करती है। ये पोलिनोव्स्की परिदृश्य निश्चित रूप से इंप्रेशनिस्ट द्वारा प्लेनियर की सुरम्य समझ से दूर हैं, लेकिन उस समय वे इतने नए थे, जो कई कलाकारों के लिए प्रकाशन था।

प्रकाश संबंधों को Polenov द्वारा दूर ले जाया गया था। यह 1886 में पेंटिंग "रोगी" चित्रकला के लिए प्रमाणित और बनाया गया है, जहां प्रारंभिक संचारित करने का कार्य कृत्रिम प्रकाश के साथ अभी भी बहुत नीली सुबह की रोशनी को ग्रीन दीपक के नीचे एक कृत्रिम प्रकाश दीपक के साथ सफलतापूर्वक अनुमति दी जाती है।

शुरुआती 80 के दशक में, पैन बाइबिल और ईवाजेलिकल किंवदंतियों की कहानियों पर चित्रों की एक श्रृंखला सोचता है। जैसे ही उन्होंने रूसी इतिहास के अनावश्यक चित्रों की स्थिति का अध्ययन शुरू किया, और अब उन्होंने प्रकृति और स्थिति के अध्ययन के साथ शुरुआत की, जिनमें से कार्रवाई हुई। इस कार्य के कार्यान्वयन के लिए, नवंबर 1881 से अप्रैल 1882 तक, पोलिनोव पूर्वी (फिलिस्तीन, सीरिया), ग्रीस और मिस्र में यात्रा करता है और वहां से दृश्यों और नृवंशविज्ञान चरित्र का एक सेट लाता है। इन एट्यूड ने कलात्मक वातावरण में एक अद्भुत इंप्रेशन का उत्पादन किया। उनके सामने कभी भी सूर्य और हवा का कोई आक्रमण नहीं था, रोशनी वाले रंगीन छाया में प्रकाश का खेल, इस तरह के संबंधों की एक सूक्ष्मता, विभिन्न स्वर के अनगिनत रंगों की संपत्ति। एट्यूड्स ने वायु परिप्रेक्ष्य के कार्य को अनुमति दी, यानी, इन रंगों के साथ वस्तुओं की अधिक या कम दूरबीन के इंप्रेशन का संचरण।

पूर्वी एट्यूड में, पोलिनोव ने रंग के रंगों के साथ पेंटिंग को समृद्ध करने के लिए, प्लेनियर को महारत हासिल करने के तरीके पर कलाकार की आगे की आवाजाही महसूस की। और यह स्पष्ट है कि केवल पोलिनोव के नेतृत्व में एक शानदार कलाकार हो सकता है, पहला रूसी इंप्रेशनिस्ट के। ए कोरोविन।

पूर्व की यात्रा का नतीजा "मसीह और पापी" (1887) की एक बड़ी तस्वीर थी। इसके यथार्थवाद के बावजूद, जो चित्रों की संरचना में प्रकार और इलाके के अध्ययन में व्यक्त किया गया है, पूरे दृश्य की संभावना को व्यक्त करने की मांग में, यह अभी भी पारंपरिक अकादमिक शैली के साथ बहुत से संचार बरकरार रखता है। अकादमिक चित्रों की तुलना में इसमें शामिल तथ्य यह है कि यह परिदृश्य है। पोलिनोवा का परिदृश्य न केवल एक अतिरिक्त पृष्ठभूमि है जिस पर दृश्य खेला जाता है, -सेज यहां एक स्वतंत्र भूमिका निभाता है। यदि यह "पापी" में भी प्रभावित करता है, फिर भी इतना स्पष्ट नहीं है, हालांकि यहां हम साइप्रस के एक समूह को देखते हैं और दाईं ओर पहाड़ियों को दूर करते हैं, फिर बाइबिल की किंवदंती से अन्य चित्रों में, परिदृश्य एक और भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, और अक्सर चित्रकला की मुख्य कार्रवाई पर प्रचलित - मनोवैज्ञानिक नाटक पृष्ठभूमि में पीछे हट जाता है। पेंटिंग्स के इस चक्र में, पोलिनोव ने अपना काम प्रकृति के बीच एक व्यक्ति को दिखाने के लिए रख दिया, उसके साथ विलय किया।

1 9 0 9 में पूरा होने पर, बाइबिल के चित्रों का चक्र अंततः परिदृश्य को संबोधित किया गया था। विदेशों में बार-बार यात्राओं (1887-18 9 6) और Crimea में, उन्होंने बहुत सारे एट्यूड लिया, जिसमें उन्होंने सभी वही कार्यों का पीछा किया। उनकी संपत्ति में उनके द्वारा लिखे गए उनके गोल परिदृश्य, तारुजा के पास, एक बड़ी जगह पर बड़े स्थान पर हैं, जहां संग्रहालय क्रांति के बाद बनाया गया था और जहां वह मर गया।

यदि पोलेनोवा की भूमिका एक नवप्रवर्तनक के रूप में है, जिसने रूसी पेंटिंग को नए प्रकाश और रंगीन संबंधों के साथ समृद्ध किया है, तो इसकी सामाजिक योग्यता समान रूप से महत्वपूर्ण है क्योंकि कामकाजी द्रव्यमान की मोटाई में नाटकीय कला का प्रचार अभी भी क्रांति से काफी पहले है।

रंगीन चित्रमय तत्व के लिए पोलिनोव का मूल प्रेम अभी भी अपने युवाओं में कलाकार को रंगमंच में आकर्षित करता है। थियेटर सजावटी के रूप में उनकी गतिविधि अब्रामटसेव में शुरू हुई, युवा कलाकारों (रेपिन, ब्रदर्स वासनेटोव, सेरोव, के कोरोविविन, नेस्ट्रोव, व्रबेल इत्यादि) में, (पॉलिनेट सी के परिवार के आसपास ग्राउंडिंग, आई। ममोंटोव। अब्रामटसेव में, एक संख्या को इब्राहेंट्स थिएटर और ममोंटोव थिएटर दोनों मास्को में मैमोंटोव थिएटर के लिए लिखी गई थी। इसके बाद, एक बड़ी ओपेरा कंपनी मैमोंटोव इस थिएटर से बढ़ी, जो उन वर्षों में अच्छी तरह से योग्य प्रसिद्धि थी। पोलिनोव को आमंत्रित किया गया था मैमोइट ओपेरा में सजावट और बहुत सारी नई और दिलचस्प बनाई गई
नाटकीय और सजावटी रचनात्मकता के क्षेत्र में योजनाओं और पेंट्स के अनुसार। |

थिएटर के लिए प्यार ने उसे पुराने रूस के व्यापक श्रम जनता में नाटकीय कला के प्रचार के लिए नेतृत्व किया। 1 9 12 में, दर्शनीय आंकड़ों के तहत लोगों के रंगमंच का एक वर्ग आयोजित किया गया था। यूनियन के पतन के बाद, लोकतांत्रिक संगठन के रूप में, पीपुल्स थियेटर सेक्शन में रूसी तकनीकी समाज में एक आश्रय मिला, जहां से वह मास्को सोसाइटी ऑफ पीपुल्स विश्वविद्यालयों को पास कर दिया। इस समय तक, वी। डी। पोलिनोव अध्यक्ष चुने गए थे, जिसने 1 9 20 तक इस पद को संरक्षित किया, उसकी बीमारी का समय और बेहोओ में अंतिम पुनर्वास। घर स्वामित्व वाले धन पर बनाया गया था, जिसमें अनुभाग को काम करना था। इसके बाद (1 9 27-19 28), एक और वर्ष बढ़ गया है, एक बहुत व्यापक संगठन एक बहुत व्यापक घर है - लोक कला का केंद्रीय घर। कृपस्काया।

1 9 26 में पोलिनोव के कलात्मक और सामाजिक योग्यता के लिए, गणराज्य के लोगों के कलाकार का खिताब दिया गया था।

जैसा कि हमने कहा, एक गीतकार परिदृश्य के निर्माता के रूप में पोलिनोव का महत्व, पूर्ववर्ती और शिक्षक लेविटन, के कोरोविन और कई अन्य रूसी कलाकारों के रूप में काफी हद तक। अपने सभी कार्यों में, यदि यह एक स्वच्छ परिदृश्य या बाइबिल की किंवदंती की एक शैली है, तो हमेशा एक प्रमुख अभिनय व्यक्ति - सूर्य, सूरज की रोशनी अपने सभी असीम विविध रंगों के साथ करता है। पॉलीनोव की पेंटिंग्स को हंसमुखता और उत्साह से प्रभावित किया जाता है, वे प्रकृति और दुनिया से प्यार के लिए कहते हैं, हमें ताजा यथार्थवाद के नमूने दिखा रहा है, और इसलिए उनका अर्थ बहुत अच्छा है।