एक छुट्टी के लिए एक ensemble आदेश। लोकगीत ensemble "Crupitsa

एक छुट्टी के लिए एक ensemble आदेश। लोकगीत ensemble
एक छुट्टी के लिए एक ensemble आदेश। लोकगीत ensemble "Crupitsa

1 9 78 में रियाज़ान क्षेत्र में अभियान के दौरान मास्को कंज़र्वेटरी का लोक पहनावा हुआ। 1 9 7 9 के वसंत में, उनके पहले सार्वजनिक भाषण हुए: मास्को कंज़र्वेटरी के छात्रावास में और पहले रूढ़िवादी कोर के 9 वीं कक्षा में।

एन्सेबल का आधार मास्को कंज़र्वेटरी के पूर्व और वर्तमान विद्यार्थियों है। उनमें से प्रत्येक के लिए पहनावा में गायन रचनात्मक आत्म-प्राप्ति का एक तरीका है, सबक "आत्मा के लिए"। एन्सेबल के कॉन्सर्ट कार्यक्रमों में रूढ़िवादी शिक्षकों और छात्रों की कई पीढ़ियों के प्रयासों द्वारा अभियान में एकत्रित रूस के विभिन्न क्षेत्रों के लोकप्रिय गीत शामिल हैं।

पहगम के पूर्व और वर्तमान प्रतिभागियों में से प्रत्येक अभियान कार्य से परिचित नहीं है - आखिरकार, यह रूसी आउटबैक पर "गाने के लिए" यात्रा पर है, जो गांव कलाकारों से वास्तविक गायन तरीके से सीखने का एक अनूठा अवसर है, उसे "पहला हाथ" लेने के लिए। कई मायनों में, यही कारण है कि मास्को कंज़र्वेटरी का लोक पहनावा एक अकादमिक टीम नहीं है, बल्कि लोक गीत परंपरा का सबसे प्रामाणिक वाहक है। पहनावा का प्रदर्शन उन अभियानों की सामग्रियों पर आधारित है जिसमें उनके प्रतिभागियों ने स्वयं स्वयं दौरा किया: ये रियाज़ान, पेन्ज़ा, लिपेत्स्क, कलुगा, वोल्गोग्राड और रूस के ब्रांस्क क्षेत्रों के गीत हैं।

Ensemble एक सक्रिय संगीत कार्यक्रम गतिविधि की ओर जाता है। विभिन्न वर्षों में, टीम ने सदस्यता संगीत कार्यक्रम आयोजित किया और मास्को के विभिन्न प्लेटफार्मों में घटनाओं में भाग लिया: रूस के संगीतकारों के संघ में, मॉस्को कंज़र्वेटरी के हॉल में, शालीपिन के घर संग्रहालय, एक स्क्रैबिन संग्रहालय में, राम। जीएनएसआईएनएस, टीएसडीआई, विदेशी साहित्य की लाइब्रेरी में, स्कूलों और कॉलेजों में, ए वी। स्व। स्वश्निकोव के गाना बजानेवाली अकादमी का नाम ए। ए। ऐप्पल, स्टेट म्यूज़ियम ऑफ एल एन टॉल्स्टॉय के नाम पर, गोर्की में, संस्कृति मेरिडियन के सदन में, पार्क, सोकोलनिक, कोलोम्ना, नेस्कुचनी गार्डन इत्यादि।

रूस के कई शहरों में प्रदर्शन के पहने हुए: सेंट पीटर्सबर्ग, पोदोल्स्क, इस्ट्रा, जेवेनिगोरोड, ज़ागोर्स्क, रियाज़ान, ग्रेट यस्टियग, वोलोग्डा, पुष्किन पर्वत, कलुगा, ब्रांस्क, येलना, ग्रिबोडोव्स्की खमेलिट की संपत्ति में, Alekseevskaya Volgograd क्षेत्र का गाँव, डेर। वोलोग्डा क्षेत्र, आदि का भोजन

जिन कई त्योहारों और प्रतियोगिताओं में से एक टीम ने भाग लिया: - किज़ी -89, बाल्टिका -93, कार्निवल "किंग ऑफ आर्ट्स" (नाइस, 1 99 5), यूरोपीय दिवस संगीत (बुडापेस्ट, 1 99 6), लोक नृत्य महोत्सव (बर्गन, नॉर्वे) , 1 99 6), अकादमी ऑफ म्यूजिक "न्यू आंदोलन" (अरखांगेल्स्क, यारोस्लाव), "गोल्डन शरद ऋतु" (पोदोल्स्क, 1 999), "अभियान ई। लिन्योवा" (वोलोग्दा, 2001), महोत्सव में " ग्रेट Ustyug (2002), "प्रोफेसर वीएम शचुरोव की सालगिरह" (2002), "सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी की 140 वीं वर्षगांठ" (सेंट पीटर्सबर्ग, 2003), "वर्ल्ड ग्राम" (रोशचिनो, 2003), " 70 वर्षगांठ प्रोफेसर यू। एन। होलोकोवा "(मॉस्को, 2002)," प्रोफेसर एवी रुडनेव की मेमोरी "(मॉस्को, 1 99 8, 2003, 2013)," पोक्रोव्स्की बेल "(विल्नीयस, लिथुआनिया, 2004, 2008, 2010 ), "ब्रह्मांड ध्वनि" (टोक्यो, जापान, 2012), "यूनिवर्स ऑफ साउंड" (मेडेलिन, कोलंबिया, 2013), "मैडेन फील्ड" (मॉस्को, 2015), "एन्सेबल" मोरोशिना "की सालगिरह के लिए" (ब्रायनस्क 2016), "क्रिसमस कटर" (टेरेस्पोल, पोलैंड, 2017), "Desnaanian Choirovo डी "(ब्रांस्क, 2018)।

टीम ने बार-बार रेडियो और टेलीविजन पर अभिनय किया: विश्व गांव चक्र और "ट्रैवलर क्लब" के प्रसारण में, आरटीआर चैनल, टीवीसी और टीवी चैनल "संस्कृति" की परियोजनाओं में, कई क्षेत्रीय टीवी चैनलों पर भी रेडियो रेडियो कार्यक्रम और रेडियो "संस्कृति" में

Ensemble के प्रदर्शन में विभिन्न शैलियों (गीतकार, शादी, कैलेंडर, नृत्य, आध्यात्मिक छंद, आदि) के कई सौ गाने शामिल हैं, साथ ही साथ लोक नृत्य: Kadryli, Polka, Krakowyaki, Chizhik, आदि। टीम के सदस्य मास्टरिंग कर रहे हैं पीपुल्स इंस्ट्रूमेंट्स: सेराटोव हार्मोनिक, हार्मोनिक क्रोम, बाललाइक, कुहिकला।

समन्वय के अस्तित्व के विभिन्न वर्षों में प्रस्तुत किए गए संगीत कार्यक्रमों में से - "रूसी गीत", "रूसी वेडिंग", "पीपुल्स रोमांस", "रूसी शिंट्स", "मासलीनिट्सा", "ग्रेट पोस्ट का संगीत", " "रूसी सांग परंपरा में शराब", "ग्रे हैक - बीईएल मॉर्नोस्टे", "रूसी लोकगीत में यूटेम्स की छवियां", "रूसी लोक गीत में महिला फेट इन द रूसी लोक गीत", "मॉस्को से सबसे ज्यादा बाहरी इलाके से पहले" और अन्य। कुछ उनमें से ऑडियो कैसेट और सीडी के रूप में रिकॉर्ड और प्रकाशित किया गया है।

एन्सेबल के संस्थापक और नेता - रूसी संघ के सम्मानित कलाकार, कला इतिहास के उम्मीदवार, लोक संगीत के वैज्ञानिक केंद्र के प्रमुख। के वी। क्विटका, प्रोफेसर नेटाल्या निकोलेवेना गिलारोव।

आधिकारिक साइट लोकगीत ensemble।

मास्को कंज़र्वेटरी के 40 साल के लोक कलाकार

2018 में, मॉस्को कंज़र्वेटरी अंकों के लोककथाओं के निमंत्रण 40 साल। टीम 1 9 78 में नतालिया गिलारोवा (उनके स्थायी नेता और प्रेरक) और जुआ रचनात्मक संगीतकार छात्रों और संगीत विज्ञान की पहल पर बनाई गई थी जो लोकगीत अभियानों में सक्रिय प्रतिभागियों में उन वर्षों में थे।

13 नवंबर, 2018।

कलाकार कलाकार कलाकार कलाकार के ऑनलाइन पोर्टल का यह खंड "लोकगीत" रूसी लोककथाओं की शैली में काम कर रहे कलाकारों और रचनात्मक टीमों से जानकारी प्रदान करता है।

लोक लोककथा एक लोक रचनात्मकता है, जिसके माध्यम से आप वर्तमान दिनों में लोगों के मनोविज्ञान को समझ सकते हैं। एक नियम के रूप में, लोकप्रिय लोककथाओं के कार्यों में, व्यक्ति और उनके जीवन के सबसे महत्वपूर्ण मूल्य परिलक्षित होते हैं: परिवार और श्रम, सार्वजनिक ऋण और उनके मातृभूमि का प्यार। किसी देश के लोक लोकगीत का ज्ञान, अपने लोगों और इतिहास, साथ ही संस्कृति का विचार भी देगा। आपके द्वारा आयोजित छुट्टी के लिए लोककथाओं को आमंत्रित करना, जिससे सांस्कृतिक रूप से आयोजित घटनाओं को समृद्ध किया गया।

मॉस्को के लोकगीत ensembles

मॉस्को के लोकगीत ensembles विभिन्न प्रकार के कार्यक्रम कर सकते हैं: बच्चों और संगीत लोकगीत, आधुनिक लोकगीत और शादी के लिए लोकगीत। रूसी लोक लोककथा विदेशी पर्यटकों के लिए एक मनोरंजन कार्यक्रम कार्यक्रम के संगठन के लिए अनिवार्य है। विदेशियों चस्तिशकी, स्वीपर और नृत्य के रूप में सराहना करेंगे, तो गीतकार रूसी लोक गीत। रूस, जीवित रूसी लोक लोकगीत में अमीर दुनिया का सबसे बड़ा देश है। मॉस्को के लोकगीत ensembles बस रूसी लोककथाओं के काम नहीं करते हैं, बल्कि उनके निष्पादन की सदियों पुरानी परंपराओं को भी अवशोषित कर दिया। बिना किसी मूल रूसी दावत की तरह, गाने गाने के बिना, और छुट्टी मास्को लोककथाओं के प्रदर्शन के प्रदर्शन से समृद्ध हो पाएगी।

यदि आप मास्को के लोककथाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं और छुट्टियों की घटनाओं में भाग लेने से संबंधित नौकरी की तलाश करते हैं और कार्यक्रम दिखाते हैं, तो artist.ru के इंटरनेट पोर्टल पर पंजीकरण करते हैं, और आपका डेटा "लोकगीत" खंड में कलाकार सूची में उपलब्ध होगा । हमारी साइट के आगंतुक उत्सव की घटना में भाग लेने के लिए आपसे संपर्क करने में सक्षम होंगे।

हम मध्यस्थ नहीं हैं, हम कलाकार हैं !!!

प्रिय ग्राहक, हम आपके ध्यान में प्रस्तुत करते हैं लोक शो समूह "pansies".

लोक गीतों के लोक गीतों के समय और फैशन से बाहर, वह हर छुट्टी में योगदान देता है, ईमानदारी से मज़ा। और न केवल लोक पैरों, शहर के संगीत कार्यक्रम के स्थानों पर, बल्कि बच्चों की घटनाओं, कॉर्पोरेट पार्टियों में भी जगह, जहां आपको मेरे पूरे दिल से बहुत मजेदार होना चाहिए!

लोगों के गीतों के मुखर ensembles अलग हैं: सामान्य रूसी, यूक्रेनी, बेलारूसी, जिप्सी से बहुत विदेशी तक, उदाहरण के लिए, अफ्रीकी। लेकिन, ज़ाहिर है, रूसी लोक ensemble करीब और आत्मा है। अपने गीतों और नृत्य के साथ, वह आत्मा के बेहतरीन तारों को चोट पहुंचा सकता है।

लोकगीत लोक ensemble किसी भी मामले के लिए एक विन-विन संस्करण है!

लोगों का प्रदर्शन हर जगह संभव है: बाहर, संगीत समारोह में, किंडरगार्टन, स्कूल में, एक रेस्तरां, कार्यालय इत्यादि में, आपकी आवश्यकताओं के आधार पर, समूह प्रतिभागियों की संख्या अलग हो सकती है। साथ ही, आप हमेशा एक रचनात्मक टीम को अलग-अलग और एक अच्छी तरह से विचार-विमर्श कार्यक्रम का ऑर्डर कर सकते हैं। और इसके लिए हमारे पास सभी आवश्यक भंडार, संभावित, और, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि आपकी छुट्टियों को विशेष बनाने की इच्छा है।

लोक शो समूह "pansies" एक विशेष स्वाद के साथ एक उज्ज्वल, दिलचस्प घटना का आयोजन करता है, जो लोगों में से एक की परंपरा को जोड़ता है। हमारे रचनात्मक समूह में ऐसे पेशेवर होते हैं जिनके पास किसी भी लोक शैली में बच्चों और वयस्कों दोनों के लिए विभिन्न छुट्टियों का संचालन करने में व्यापक अनुभव होता है।

कार्यक्रम में शामिल हैं: नृत्य, खेल, प्रतियोगिताओं जो मूड बढ़ाते हैं, टीम को साझा करते हैं, और लोक गीतों के तहत अपवाद के बिना सबकुछ नृत्य कर रहे हैं! बेशक, छुट्टी, प्रारूप, आपकी शर्तों और इच्छाओं के प्रारूप के आधार पर कार्यक्रम अलग हो सकता है।

हम एक अलग प्रदर्शन करते हैं - लोकप्रिय गीतों से जो हर किसी को असामान्य चीजें जानता है कि कला इतिहासकार सराहना करेंगे। हमारा रूसी लोक कलाकार लगातार विकासशील है, नए कार्यों, खेलों, मनोरंजन के साथ अपने प्रदर्शन को फिर से भरना जो आपको छुट्टी की सच्ची खुशी पाने में मदद करेगा।

एक लोक मुखर ensemble कैसे आदेश दें?

छुट्टियों के लिए लोक समूह को आदेश देने के लिए, टहलने, कॉर्पोरेट, आप साइट पर निर्दिष्ट संख्याओं पर अभी हमसे संपर्क कर सकते हैं। हम प्रोग्राम, वेशभूषा की पसंद के साथ मदद करेंगे, विषयगत परिदृश्य बनाते हैं जो आपके अनुरूप होगा और आपको एक मजेदार माहौल बनाने की अनुमति देगा।

कार्यक्रम की अवधि -20 मिनट के लिए 2 ब्लॉक एक घंटे के लिए।

लागत - 15 000 रगड़ -3 गायक, 25 000 रगड़ - 5 कलाकार (तीन गायक + बायन + बालालीका)।

एक अतिरिक्त कलाकार या वाद्यवादी की लागत - 5 000 रूबल एक बजे।

यदि आप मास्को के रूसी गीत के लोक ensembles की तलाश में हैं, तो हम खुशी से बचाव के लिए आएंगे!

यदि आपके कोई प्रश्न हैं, तो कंपनी "पैंसी की आंखें" हमेशा किसी को जवाब देने के लिए खुश होती है, आपके लिए सुविधाजनक समय! हमारे साथ आप केवल प्रस्तुति के लिए भुगतान करते हैं, एजेंसी अधिभार के बिना, क्योंकि हम सभी सेवाओं को विकसित करते हैं और मध्यस्थों को आकर्षित किए बिना खुद को निष्पादित करते हैं, जो हमारे काम को अत्यधिक पेशेवर बनाता है, और कीमतें आपके लिए सुखद होती हैं।

बुद्धिमान प्लेटो ने कहा कि संगीत पूरी दुनिया को प्रेरित करता है, वह आत्मा को पेंट करता है, कल्पना की उड़ान देता है, जीवन और मौजूदा को मजेदार देता है।

छुट्टियों पर पेशेवर संगीतकारों द्वारा किए गए अच्छे संगीत एक शादी, पार्टियों, कॉर्पोरेट पार्टी, जन्मदिन या किसी अन्य उत्सव के लिए आदर्श हैं।

एक घटना के लिए संगीत समूह

गायक, वाद्ययंत्र समूह, संगीत ensembles और orchestras एक भव्य शाम को एक जादू वातावरण बनाने में मदद करेगा। लाइव संगीत या पेशेवर फोनोग्राम, एक कलाकार या एक संपूर्ण समूह - ग्राहक के लिए पसंद बनी हुई है। परिदृश्य में अप्रत्याशित परिवर्तनों के साथ, घटना में अनुभवी संगीतकार एक नृत्य ब्लॉक जोड़कर या इसके विपरीत, एक तटस्थ ध्वनि पृष्ठभूमि के साथ एक ब्रेक लेते हैं।

कई प्रकार की रचनात्मक रचनात्मकताएं हैं:

  1. मूल निष्पादन में, जब मॉस्को का कैसर समूह मूल के रूप में या मामूली परिवर्तनों के साथ जितना संभव हो सके निष्पादन के संगीत, शब्दों और तरीके को छोड़ देता है।
  2. लेखक की व्यवस्था। रचनात्मक टीमों ने संगीत के मुख्य विषय को आवंटित किया, इसे अपने सुधार और एक नई परिष्करण के साथ पूरा किया।
  3. उपकरण प्रसंस्करण। इस मामले में, टीम एक लोकप्रिय गीत को एक उपकरण उत्पाद में बदल देती है।

एक वर्षगांठ या शादी के रूप में ऐसे समारोहों के महत्व पर जोर देने के लिए, मस्कोवाइट तेजी से पेशेवर कैसर समूह को आमंत्रित कर रहे हैं। लाइव लाइव लाइव लाइव का निष्पादन आपको मानक डीजे ऑर्डर की पृष्ठभूमि के खिलाफ शादियों को आवंटित करने की अनुमति देता है। शादी के नृत्य के लिए, वे दुल्हन के साथ आएंगे और एक अद्भुत रचना तैयार करेंगे जो नवविवाहितों और उनके मेहमानों की सुखद यादें छोड़ देगा।

छुट्टी के लिए प्रदर्शन

सभी छुट्टियां एक दूसरे से प्रकृति और थीम में भिन्न होती हैं। शादियों, स्नातक, कॉर्पोरेट पार्टियों, सालगिरह - घटनाओं की सामग्री में एक अलग संगीत संगत शामिल है। एक 70 वर्षीय जन्मपाल हिप-हॉप की आधुनिक लय की सराहना करने की संभावना नहीं है, और युवा स्नातक सोवियत काल के आध्यात्मिक कार्यों की एक श्रृंखला है। कवर बैंड ग्राहक को छुट्टी के लिए एक व्यक्तिगत संगीत संगत परिदृश्य लेने में मदद करेगा। प्रदर्शन करने वाले कलाकार:

  • हंसमुख नृत्य डिस्को;
  • ऊर्जावान रॉक और रोल;
  • शांत लाउंज;
  • रोमांटिक ब्लूज़;
  • आराम, असाधारण रेगी;
  • सुधार के भगवान - जैज़;
  • नोबल चैनसन और अन्य दिशाएं।

संगीतकार कहां खोजें?

पोर्टल artist.ru पर आप पोर्टफोलियो, रोजगार के कार्यक्रम और सभी कलाकारों की सेवाओं की लागत देख सकते हैं। प्रदर्शनी फोटो और वीडियो आपको बाहरी निष्पादकों, उनके वेशभूषा और काम की शैली का प्रदर्शन करेंगे, और दी गई समीक्षा उनके भाषण की पूरी तस्वीर तैयार करेगी। कलाकार को चुनकर या संगीत समूह को इस कार्यक्रम में चुनकर, आप साइट पर एक ऑनलाइन आवेदन छोड़ सकते हैं। हमारी साइट पर आपको निश्चित रूप से एक कलाकार मिल जाएगा जो एक सस्ती कीमत पर आपके लिए एक रंगीन, यादगार छुट्टी बनाएगा।

यदि आप एक अनुभवी संगीतकार हैं और अपनी लोकप्रियता बढ़ाना और नए ग्राहकों को ढूंढना चाहते हैं, तो कृपया हमारे पोर्टल से संपर्क करें। हम लाभदायक सहयोग प्रदान करते हैं। ऐसा करने के लिए, पंजीकरण करें और अपने बारे में जानकारी प्रदान करें (वीडियो, फोटो, दरें, कार्य प्रारूप)।

"रूसी विल" नाम के साथ मास्को कोसाक ensemble बहुत प्रतिभाशाली संगीतकारों और गायकों की एक गाना बजानेवाल टीम है, जिसमें अंतरराष्ट्रीय और सभी रूसी त्यौहारों और प्रतियोगिताओं की विजेताओं शामिल हैं। Ensemble के प्रदर्शन में उन लोगों को शामिल किया गया है जो सभी डॉन, टेरेग, साइबेरियाई, कुबान गीतों के कोसाक्स के गीतों के साथ-साथ विभिन्न शैलियों के सभी प्रसिद्ध यूक्रेनी और रूसी लोक गीतों को पसंद करते हैं (गीतात्मक, लंबी पैदल यात्रा, हास्य, नृत्य और अन्य) , उनकी संख्या चस्तष्की और महाकाव्यों में। टीम के भाषणों के लिए धन्यवाद, व्यापक जनता को सबसे वास्तविक कोसैक गाने और नृत्य का आनंद लेने का अवसर है, साथ ही पारंपरिक मजेदार और खेल में भाग लेने का अवसर भी है, दुल्हन के रिडेम्प्शन की पुरानी शादी की संस्कार देखें, खुद को परिचित करें हाथ से हाथ के मुकाबले के विभिन्न तत्व, और इस (लड़ाकू) कोसैक चेकर के साथ Virtuoso काम और चाल भी देखें। मॉस्को "रूसी इच्छा" से कोसाक ensemble अधिकांश अन्य ensembles से बहुत अलग है। मुख्य लाभ यह है कि पूरी टीम लोगों के गीतों की इस पुरातन गाना बजानेवालों को संरक्षित और पास करने की कोशिश करती है, लेकिन साथ ही वे वर्तमान लय और व्यवस्था के साथ मिश्रण करके आधुनिक श्रोताओं के लिए इसे अनुकूलित करने की कोशिश करते हैं। इसके अलावा, गानों की वर्तमान ध्वनि बड़ी संख्या में पुराने लोक उपकरणों के व्यापक उपयोग की मदद से हासिल की जाती है, जिन पर कलाकार मास्टर रूप से खेलते हैं। कलाकार सद्भाव, बालालीका, गिटार, guzzles, lyre, obanov, सींग, tambourine, ड्रम और अन्य उपकरण खेलते हैं।

लोक कोसैक ensemble "रूसी विल" रचनात्मक लोगों की एक टीम है जो रूसी संस्कृति और परंपराओं के वाहक के रूप में कार्य करते हैं। उनका लक्ष्य राष्ट्रीय सांस्कृतिक मूल्यों को पुनर्जीवित और मजबूत करना है, ज्यादातर कोसाक लोकगीत की गीत परंपराएं। "रूसी इच्छा" पहनावा शहरी छुट्टियों, लोक उत्सव, शहर के दिनों, निजी घटनाओं और अन्य छुट्टियों में लगातार शामिल है।

वर्तमान रूसी समाज के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक राष्ट्रीय संस्कृति, लोगों की जड़ों को संरक्षित और विकसित करना है, इस कार्य को लोक कलात्मक रचनात्मकता के लिए सांस्कृतिक स्मारकों और इतिहास के प्रति बहुत सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। लोक संस्कार, छुट्टियों, लोक सीमा शुल्क और सजावटी और लागू, साथ ही दृश्य कला के पुनरुद्धार वर्तमान पीढ़ी की वास्तविक समस्या है। लोकगीत के साथ-साथ इसके तरीके, शैलियों और एजेंटों के साथ-साथ पूरी तरह से और महत्वपूर्ण हैं, साथ ही इसके तरीके, शैलियों और साधनों, वे राष्ट्रीय जीवन, उनकी आध्यात्मिकता और नैतिकता की एक उज्ज्वल तस्वीर बनाते हैं, लोक आत्मा को प्रकट करते हैं, इसकी वास्तविक विशेषताएं और विशेषताएं।

क्या आप नृत्य, अलग-अलग गेम, संगीत और गाने के बिना छुट्टी की कल्पना कर सकते हैं? शायद यह आपके लिए बहुत मुश्किल है, खासकर यदि आप एक रूसी आदमी हैं। लोगों में व्यर्थ में नहीं एक अभिव्यक्ति है - "एक रूसी दायरे के साथ मनाएं!"। लेकिन, हालांकि, रूस में, हर समय, उत्सव, उत्सव और बहुत बड़े दायरे वाले उत्सव संतुष्ट थे। यहां, उदाहरण के लिए, एक छुट्टी लें जो लंबे समय से हर किसी के लिए बहुत खुश रही है - "मासलीनिट्सा", या बल्कि, "वाइड मास्लेनिट्सा"। और आज, पूर्वजों की सभी सीमा शुल्क और परंपराओं के बाद, हम इस छुट्टी को हंसमुख, यादगार और बहुत उज्ज्वल बनाने की कोशिश कर रहे हैं। हम पारंपरिक शैली में गाने, नृत्य, नृत्य, खेल और मजे को पूरा करने के लिए लोगों के समूहों को उत्सव में आमंत्रित करते हैं। और कोसाक शैली में एक शादी की व्यवस्था करने का प्रयास करें। हाल के वर्षों में, सभी पुराने सीमा शुल्क में दुल्हन के मोचन ने बहुत लोकप्रियता हासिल की है। बस इस तरह के एक छुड़ौती के लिए, रूसी लोगों के कोसाक लोककथाओं को "रूसी इच्छा" को अक्सर आमंत्रित किया जाता है। वास्तव में, यह एक संस्कार भी नहीं है, लेकिन सबसे वर्तमान नाटकीय और इंटरैक्टिव कार्रवाई, जिसमें गाने, नृत्य, चुटकुले और गेम शामिल हैं जिनमें बड़ी संख्या में मित्र और मेहमान शामिल हैं। "रूसी इच्छा" टीम पूरी छुट्टी को एक मनोरंजन कहानी के एकमात्र धागे के रूप में खर्च कर सकती है, जिसमें तमाडा के प्रमुख या मास्टर की भागीदारी के साथ। इन सबके साथ, क्रियाएं दृश्यों पर और हॉल में, कवर किए गए तालिकाओं के बीच, जिसमें आमंत्रित मेहमानों को शामिल किया जा सकता है। छुट्टियों को खुली हवा में भी आयोजित किया जा सकता है: इस मामले में, रिवरसाइड, देश का घर, वन या सड़क उत्सव दृश्यों की भूमिका में होगी। लोक assemble "रूसी इच्छा" छुट्टी के साथ ही कोई और खर्च कर सकते हैं।

अपने प्रदर्शन में ensemble लोक गीतों और नृत्यों का उपयोग करता है, यह सब एक छुट्टी वास्तव में अविस्मरणीय बनाता है। चुटकुले और additives की मदद से, उत्सव इंद्रधनुष पेंट्स के साथ खेलेंगे, जो हर कोई मूड बढ़ाएगा, और मजेदार, राष्ट्रीय रूपों में भिगोकर, संगीत अपने पैरों को नृत्य में भागने के लिए मजबूर करेगा। लोक assemble "रूसी इच्छा" मजेदार और बैजर के साथ छुट्टियां रखती है, वह अपने सभी शस्त्रागार को लोक त्यौहारों और मनोरंजन मनोरंजन से देने से अधिक है। यह टीम मेहमानों को ले जाएगी, छुट्टियों को पकड़ लेगी, आमंत्रित सुखद इंप्रेशन के दिल को भरें, उनकी याद में एक बहुत उज्ज्वल छाप छोड़ देंगी। यहां तक \u200b\u200bकि घटना में भी बड़ी संख्या में मेहमान हैं, टीम प्रत्येक आमंत्रित अतिथि को लोक प्रकृति के सुंदर इंटरैक्टिव कार्य में भाग लेने का अवसर प्रदान करेगी। लोक ensemble के प्रत्येक प्रदर्शन की एक अलग अवधि है, यह सब ग्राहक की इच्छाओं पर निर्भर करता है। टीम, उदाहरण के लिए, वर्तमान में रूसी लोक कस्टम में अपने मेहमानों को पूरा करने के लिए, पारंपरिक रूप से रोटी और नमक के साथ एक आकर्षण प्रस्तुत किया। असल में, उनके पास इस प्रक्रिया में कुछ समय लगता है: लगभग बीस मिनट। वे एक कंपनी या शादी की शाम के कर्मचारियों के साथ एक कॉर्पोरेट शाम भी आयोजित कर सकते हैं। और यदि यह पारंपरिक चलने के साथ एक शहर की छुट्टी है, तो इसे कई दिनों में किया जा सकता है। "रूसी" असली पुराने संगीत के साथ लोगों के जीवन भरता है, यह रूस की संस्कृति की परंपरा को पुनर्जीवित करता है।

लोक assemble "Ladanka" 1 99 1 में मास्को थियेटर "नागरिकों के समूह" में कार्य करने लगे, तो उनके निदेशक को एजी द्वारा प्यार किया गया था, और कल कलात्मक निदेशक को सिज़ोव नतालिया व्लादिमीरोवना नियुक्त किया गया था। थिएटर के बाद "नागरिकों का समूह" विघटित हो गया, पहनावा मॉस्को केंद्र में मंच कला "अलग" में हो गया। और 1 99 5 में इस केंद्र को समाप्त होने के बाद, लोक-जातीय एन्सेबल "लडंका" एक स्वतंत्र रचनात्मक करियर आयोजित करना शुरू कर देता है। लडंका के लोककथाओं में, पेशेवर कलाकार शामिल हैं, जो मॉस्को शहर के मध्य और उच्च संगीत संस्थानों (द गन्सिन्स, एमजीयूके - संस्कृति विश्वविद्यालय, द माध्यमिक संगीत विद्यालय के नाम पर स्थित द्वितीयक संगीत विद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त करते हैं। संस्कृति, साथ ही अभिनेता (मार्गदर्शक))।

रचनात्मक ensemble विभिन्न अभियानों में अपनी रचनात्मक सामग्री खींचता है, जिसमें सभी टीम के सदस्य साल में दो बार एक बार छोड़ देते हैं। टीम में एक बड़ा वीडियो, फोटो और ऑडियो संग्रह है, जिसमें रूसी लोक लोक रचनात्मकता की सबसे मूल्यवान सामग्री एकत्र की जाती है। उनके पास रूस के सभी क्षेत्रों में रूसी लोक गीतों, लोक नृत्य, वाद्य और मौखिक अनुष्ठान कार्यों (कहानियों, संस्कारों की यादों, रूसी लोगों की रहने की शर्तों) के बारे में जानकारी का एक बड़ा संग्रह है। टीम ने विंटेज वेशभूषा का संग्रह एकत्र किया, कुछ वेशभूषा सौ साल से अधिक उम्र की उम्र है। एक कलाकार ने अपनी रचनात्मक गतिविधि को बहुत सक्रिय रूप से शुरू किया। 1 99 1 में, उन्होंने दो प्लेबैक कार्यक्रमों के प्रीमियर को दिखाया: "स्लान्स कॉल" और "डुएनया अच्छा हो गया," ये प्रदर्शन सीडीएसए और टीएसडी में दिखाए गए थे। पहले ही 1 99 3 में, टीम ने अलेक्जेंडर सर्गेविच पुशकिन के नाम पर नामित मास्को नाटकीय रंगमंच के मंच पर स्नातक की उपाधि प्राप्त की और एक महान रचनात्मक कार्य: एक पीपुल्स ओपेरा "बाबिया फील्ड" (पंद्रहवीं, अठारहवें, इक्कीस जून 1 99 3 में से पहला) । 1 99 2 से, लडंका लगातार टेलीविजन अतिथि रहा है, उदाहरण के लिए, एलएडी कार्यक्रम, जो लडंका एन्सेबल के विभिन्न कार्यक्रमों को पारित करता है, मुख्य रूप से पीपुल्स कैलेंडर द्वारा: "पुराना नया साल", "स्काई" और "क्रिसमस क्राइस्ट", साथ ही साथ 1 99 3 से "ईस्टर" और अन्य के रूप में। लोक लोककथाएं "लडंका" ओम्स्क शहर में अंतर्राष्ट्रीय लोककथा लोकगीत लोकगीत में मास्को शहर के प्रतिनिधि थे, इस टीम को त्यौहार का डिप्लोमा मिला। लडंका लोक कलाकार वहां कुछ कार्यक्रम हैं जिनमें वे क्षेत्रीय नृत्य, क्षेत्रीय गायन सुविधाओं को दिखाते हैं, यह उन टीमों के लिए बहुत अच्छा, दृश्य और व्यावहारिक मार्गदर्शन है जो रचनात्मकता के इस क्षेत्र में खुद को आजमाने की शुरुआत कर रहे हैं।

टीम को समाचार पत्रों का ध्यान भी मिला, "शाम क्लब", जून 1 99 3 के पहले से रिलीज, "साल्वेशन" (लेख "लोक रचनात्मकता", पत्रिका "लोक रचनात्मकता", पत्रिका "लोक रचनात्मकता", 1 जनवरी, 1 99 4 से रिलीज हुई। 1 99 5 में, लोकगीत "लडंका" को डिप्लोमा प्राप्त हुआ, और "सलाम विजय" नाम के साथ लोक रचनात्मकता के सभी रूसी फिल्म समारोह का एक पुरस्कार विजेता भी बन गया। और 1 99 6 में, एन्सेबल ने लोक और जातीय त्यौहार में भाग लिया, जो सेंट पीटर्सबर्ग शहर में आयोजित किया गया था। उन्होंने बच्चों के लिए कई संगीत कार्यक्रम लोककथा कार्यक्रम दिखाए, और उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में अकादमी ऑफ संस्कृति में प्रदर्शन किया, भाषण शिक्षकों और संगीत संकाय के छात्रों के लिए दिया गया था। फिर उन्होंने अभी भी सेंट पीटर्सबर्ग के उपनगर के कुछ संगीत कार्यक्रम दिए, विशेष रूप से सोसोनोवी बोर शहर में। मई 1 99 6 में, लोकगीत ensemble मोल्दोवा में स्लाव लेखन और संस्कृति के त्यौहार में रूस का प्रतिनिधित्व किया।

1 99 0 में (फरवरी-अप्रैल में) नोवोसिबिर्स्क में सुनाई गई पारिवारिक लोकगीत थियेटर "राडोनिट्सा" पर पहली बार, वह शौकिया लोक ensembles के बीच सभी रूसी संघ में सबसे पहले परिवार लोककथाओं ensemble बन गया। 1 99 4 तक, बारह परिवारों ने टीम में भाग लिया। माता-पिता और बच्चों ने इसमें भाग लिया (दस महीने की उम्र में बारह साल)। सभी प्रतिभागी एक साथ गांवों और रूसी क्षेत्रों के गांवों पर नृवंशविज्ञान अभियान में गए। विशेष रूप से, वे केमेरोवो, सर्जट, नोवोसिबिर्स्क, टायमेन, पर्म, वोल्गोग्राड, पस्कोव, वोलोग्डा, गोमेल क्षेत्र का दौरा किया, लेकिन यह एक पूरी सूची नहीं है, उन्होंने अल्ताई क्षेत्र का भी दौरा किया। नोवोसिबिर्स्क क्षेत्र के गांवों और गांवों में, उन्होंने विभिन्न कैलेंडर छुट्टियों का आयोजन किया और आयोजित किया, दादा और प्रडडोव के संस्कारों और रीति-रिवाजों के अनुसार, सक्रिय रूप से सभी रूसी लोकगीत त्यौहारों में भाग लिया।

हमने येकातेरिनबर्ग, कलुगा, वोलोग्डा, बरनौल, मॉस्को, चेल्याबिंस्क, क्रास्नोडार, व्लादिवोस्तोक, पर्म, निज़नी टैगिल, सेंट पीटर्सबर्ग, क्रास्नोयार्स्क, विल्नीयस और उस्ट-कमेनोगोर्सक का दौरा किया। पहले से ही अपने रचनात्मक विकास के पहले महीनों से, परिवार के अस्तर को नोवोसिबिर्स्क के लोककथाओं के नेताओं का अच्छा समर्थन था, उनमें से: फिलोलॉजिकल साइंसेज के उम्मीदवार प्रोफेसर एनजीपीयू एमएन। मेलिकोव, कला के उम्मीदवार, प्रोफेसर एनजीके (अकादमी) एम। आई। ग्लिंका एनवी के नाम पर नामित। लियोनोवा और आरएफएस (रूसी लोकगीत संघ) वी वी। अक्सानोव के उपाध्यक्ष। लोकगीत ensemble "Radunitsa" 1 99 0 में इन रूसी लोगों के कैलेंडर साइबेरियाई छुट्टियों के पुनर्जागरण का Rhodonarchave है। पहला गांव कार्निवल बहुत सफल रहा, वे "साइबेरिया के उत्सव कैलेंडर" (1 99 0 में, मिर्नी टोगुचिंस्की जिले के गांव और 1 99 1 में, बालमैन गांव में स्थित, जो में स्थित है, के पूरे वर्ष के चक्र से भरोसेमंद थे। एनएसओ के कुइबशेव जिले)। उनके पास ऐतिहासिक रूप से और अनुष्ठान हैं ठीक से निर्मित हैं: सबकुछ यात्री चलने के पुनर्निर्माण के रूप में बनाया गया है, जो साइबेरिया में टॉम्स्क प्रांत के गांव की विशेषता है, उन्होंने सख्ती से प्रत्येक कार्निवल दिवस के अनुष्ठान को देखा, स्लाइड्स बनाया, एक मुट्ठी दीवार का आयोजन किया दीवार पर दीवार, एक बर्फ शहर ले लिया। वे "ट्रोका" पर भी सवार हुए और घोड़ों पर बढ़ गए, ने स्नान के साथ मासलीनित्सा के "मजेदार खेल प्रदर्शन" की व्यवस्था की और बर्फ में एक गवर्नर भी ठंडे पानी के वेलवे के साथ व्यवस्था की। यह आज मासलीनिट्सा के उत्सव का "मॉडल कार्यक्रम" था, आज साइबेरिया के अधिकांश लोक समूहों के परिदृश्य में मुख्य। 1 99 4 में, कुछ और युवा प्रतिभागी परिवार लोककथाओं के लिए आए थे - छात्रों एनएमसी ने एएफ के बाद नामित किया। Moorov। कलाकार संगीतकारों के लिए धन्यवाद - पियानोववादियों, वायलिनवादियों, पॉपवेयर और गर्म आत्माओं - युवा उत्साह, संगीतकार ब्याज सभी नृवंशविज्ञान सामग्री के प्रदर्शन के रूप में, संगीत, उपकरण शैली और कोरियोग्राफी के प्रति पेशेवर, बहुत गहरा और गंभीर दृष्टिकोण रचनात्मक गतिविधियों में दिखाई दिया।

लोकगीत "राडोनिट्सा" इसी तरह अद्वितीय है कि पिछले बीस वर्षों से वह जारी रहेगा, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि जीनस कुटफिन-बोरोडिन (कोहनी के गीत, जो एनएसओ के मोशकोव्स्की जिले में स्थित है और शादी के अनुष्ठान में स्थित है, इसकी अपनी परंपरा विकसित करता है )। वे अन्य साइबेरियाई वास्तविक परंपराओं का अध्ययन करते हैं, उदाहरण के लिए, वे नोवोसिबिर्स्क क्षेत्र के ट्रांसबाइकिया और कदरिली (विभिन्न प्रकार के नृत्य) केरझाकोव (पुराने सामानों के नृवंशविज्ञान समूह) के परिवारों के गीतों का अध्ययन करते हैं। Ensemble में बीस साल की अवधि के लिए, तेरह शादी के जोड़ों को सूख गया और विवाहित थे। दो परिवारों का जन्म पांच बच्चों में हुआ है जो अपने माता-पिता द्वारा "रूसी साइबेरियाई लोगों की आध्यात्मिक परंपराओं" के अनुसार उनके माता-पिता द्वारा लाए गए हैं। 1 99 8 में, लोकगीत की शाखा के छात्र और नोकी की नृवंशविज्ञान सफलतापूर्वक "कलाकार की टीम में" सफलतापूर्वक "हैं। 2004 में, राडोनित्सा कई एनजीपीयू छात्रों के लिए एक रचनात्मक कार्यशाला बन गई जिन्होंने संस्कृति और अतिरिक्त शिक्षा के संकाय में और 2006 से - और युवा लोगों के लिए जिन्होंने एनजीई लोक स्टूडियो में भाग लिया। "राडोनिट्सा" एक टीम द्वारा साइबेरिया (और एक और कुछ और रूस में) में पहला व्यक्ति है, जिसका लक्ष्य 1 99 0 से साइबेरियाई राष्ट्रीय कोरियोग्राफी के कई नमूने के लक्षित संग्रह के लिए किया गया है। वे बड़ी संख्या में अभियानों के दौरान इस लोकगीत-जातीय कलाकारों द्वारा अपने पसंदीदा, रिकॉर्ड किए गए और पहले से ही सीखे गए अपने पसंदीदा को बनाए रखते हैं - पंद्रह साइबेरियाई कैडर, पच्चीस नृत्य, विभिन्न सजावटी नृत्य, खेल शाम के गीत - उनके पास एक सौ बारह नाम हैं लेखक का संग्रह। यही कारण है कि आज, टीम में सभी प्रतिभागी रूसी जातीय (लोक) नृत्य "क्यूरी" के युवा नोवोसिबिर्स्क क्लब के लिए रचनात्मक "कोर" हैं, जो अक्टूबर 200 9 में अक्टूबर क्रांति के नाम पर डीसी में दिखाई दिए।

गंभीर वैज्ञानिक और व्यावहारिक, शैक्षिक और शोध कार्य के परिणामस्वरूप, उन्होंने बहुत सारे पुरस्कार अर्जित किए और बड़ी संख्या में जातीय सामग्री के साथ अपने प्रदर्शन को फिर से भर दिया। उनके पास ग्यारह साइबेरियाई पारंपरिक खेलों की बैठक (नृवंशिक विवरण) है जो "पीपुल्स के खेल के एनसाइक्लोपीडिया और रूस के खिलौने" में प्रवेश किया; उन्होंने अनाथालयों, स्कूलों, दया सदनों के साथ-साथ आरएफयू (रूसी लोकगीत संघ) के त्यौहारों में तीन सौ चैरिटेबल शाम, रचनात्मक बैठकें और भाषण बिताए। टीम ने रूसी लोकगीत संघ आसनोव वीवी के उपाध्यक्ष के साथ एक साथ आयोजित किया। बच्चों के लोकगीत सदस्यता "पीपुल्स हॉलिडे": हर महीने एक मुफ्त संगीत कार्यक्रम आयोजित किया जाता है, जो नोवोसिबिर्स्क के बच्चों के लोक समूह और नोवोसिबिर्स्क क्षेत्र आयोजित किए जाते हैं। V.i के साथ एक साथ ensemble के प्रतिभागियों Baytunanov कलिनिन के नाम पर डीसी में नोवोसिबिर्स्क "स्कूल ऑफ रूसी पीपुल्स संस्कृति" में पहला बनाया गया, यह अपेक्षाकृत लंबे समय तक अस्तित्व में था, केवल एक वर्ष: 1 99 2 से 1 99 3 से 1 99 3 तक

लोक ensemble "radey" अध्ययन और गाने, नृत्य, खेल, अनुष्ठान, राउंड और संगीत की मदद से पारंपरिक स्लाव संस्कृति को लोकप्रिय बनाता है। उनके कार्यक्रमों का आधार पारंपरिक रूसी और यूक्रेनी लोकगीत है, उनमें से और वे अक्सर लोकगीत अभियानों में एकत्रित सामग्री है। लोक ensemble "Radey" लोगों को लोक शैली में किसी भी उत्सव को आयोजित करता है। वे एक वास्तविक लोक शैली में कार्यक्रमों को बनाते हैं और बढ़ावा देते हैं। उनकी छुट्टियां-क्रिया पूरी तरह से अलग-अलग जनता के लिए डिज़ाइन की गई हैं, जो दर्शक नहीं होंगे (बच्चों या वयस्क) और कौन सी जगह प्रदान नहीं की जाएगी (दृश्य, बंद कमरा, आउटडोर क्षेत्र, प्राकृतिक पर्यावरण) - सब कुछ एक अच्छा मूड और वास्तविक कार्रवाई करेगा। वे पहले से तैयार किए गए संगीत कार्यक्रम कार्यक्रम में भाग ले सकते हैं या अपना उत्सव कार्यक्रम आयोजित कर सकते हैं। टीम छुट्टियों के कदम, कार्निवल, वसंत मीटिंग्स, ईस्टर, ट्रिनिटी, कुपाला, फसल अवकाश (जेएनआईवीए), शादी और अन्य आधुनिक छुट्टियों (जन्मदिन, सालगिरह, आदि) पर हिस्सा लेती है। स्लाव संस्कृति के लोगों को अपने कार्यक्रमों में भाग लेने, आत्मा के उदय, एक अच्छा मूड, साथ ही परंपराओं में भागीदारी की भावना के साथ-साथ परंपराओं में भागीदारी की भावना से "खुद की यादों" की खुशी प्राप्त होती है उनके देश और अपने लिए, लोगों के लिए।

अन्य फसलों के लोग स्लाव संस्कृति की सुंदरता और गहराई से असाधारण आश्चर्य प्राप्त करते हैं, दुनिया के सामने अज्ञात डेटिंग, सकारात्मक इंप्रेशन की एक बड़ी संख्या, उज्ज्वल यादें और भावनाएं मिलती हैं। जो लोग स्लाव संस्कृति को प्यार और अध्ययन करने वाले लोग स्लाव परंपराओं की दुनिया में गहरी और कामुक प्रवेश प्राप्त करेंगे, वे इस उत्सव के कामों को जीएंगे, जो प्रकृति और मनुष्य, निर्माता और ब्रह्मांड की दुनिया को एकजुट करेंगे। टीम के भाषण के दौरान, छात्रों को सकारात्मक भावनाओं का अनुभव होता है: आश्चर्य, ऊर्जा शुल्क, प्रशंसा, प्रसन्नता, जिज्ञासा, बोझ, एक सुखद लग रहा है कि ऐसी कला मौजूद है और कई अन्य। टीम की विशिष्टता यह है कि इसमें बड़ी संख्या में लोगों के रूसी और यूक्रेनी गीत (दो सौ से अधिक) हैं, जिन्हें उन्होंने लोक और नृवंशविज्ञान अभियानों में एकत्र किया। लोक ensemble "Radey" का प्रदर्शन स्लाव संस्कृति की अद्भुत संपत्ति के साथ खुद को परिचित करने का एक शानदार मौका है। एन्सेबल द्वारा किए गए लोक गीतों की आवाज़ें अद्वितीय कंपन हैं जो श्रोता को पैरों के साथ और सिर के साथ रखती हैं, उनके पास आत्मा, भावना और मानव शरीर को ठीक करने और सामंजस्य मिलती है।

प्रत्येक टीम कार्यक्रम अद्वितीय और व्यक्तिगत है। एन्सेबल के पास कार्यक्रमों का संचालन करने में एक बड़ा प्रदर्शन और व्यापक अनुभव है, इसके लिए धन्यवाद, टीम छुट्टी के दौरान सीधे सुधार कर सकती है। एन्सेबल का गठन नवंबर 2004 के दसवें हिस्से में किया गया था, लेकिन कलाकारों में सभी प्रतिभागियों को एक-दूसरे को लंबे समय से जाना जाता है। इसने दोस्तों को बनाया और सभी प्रतिभागियों को डोनेट्स्क नेशनल यूनिवर्सिटी ऑफ द डिवाइन की छात्र लोकगीत टीम में भाग लेने के लिए एक साथ लाया, जिनके नेतृत्व में और इस दिन में एक जातीय संगीतविद् एलेना विटालीवना Tyurikova है। वह वह थी जिसने संगीत लोककथाओं के लिए कलाकारों के सभी प्रतिभागियों के लिए एक बड़ा प्यार पैदा किया। विश्वविद्यालय टीम को छोड़ने के बाद, लड़कियां कुछ हफ्तों के बाद एक साथ आईं, क्योंकि यह पता चला कि वे बिना गीत और गायन के जीते नहीं जा सका। यही वह तारीख है और "राडिया" एन्सेबल के जन्म पर विचार करना शुरू हुआ, जिसने अपने अभ्यासों की एक जगह नहीं बदल दी और तुरंत ऐसा नाम नहीं मिला। टीम का नाम केवल तीसरे बार के साथ आया, इस तरह के पहने हुए प्रतिभागियों ने प्राचीन शब्द "आरए" का अर्थ है, जिसका अर्थ है "सूरज की रोशनी की चमक," अधिनियम "- मतलब कार्रवाई और" मी "- मेरा मतलब। नाम को एक साथ समझा जाता है "मैं सूर्य की रोशनी के प्रकाश में और प्रकाश की चमक में" प्रकाश के प्रकाश के तहत कार्य करता हूं "...

टीम लोककथाओं के लिए अपनी गतिविधियां चाहता है और आम तौर पर, लोककला का अध्ययन करने के क्षेत्र में काम प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में शुरुआत में प्रकाश में वृद्धि हुई थी। अस्तित्व के अध्ययन मौजूदा हैं, यानी, उनके क्षेत्र के प्रामाणिक लोकगीत, अभियान में जाता है, लिविंग वाहक से सीधे लोककथाओं का अध्ययन करता है - "दादी"। दादी बहुत उदार हैं, वे कई तरीकों से उनकी मदद करते हैं। "राडे" की टीम की वर्तमान संरचना में, छह लोग भाग लेते हैं: ओल्गा पॉज़स्टेबल, ओल्गा सुप्रूनोवा, नताल्या डूटोवा, ओल्गा मेलनिक, दिमित्री बोरिसेन्को और इरिना बोरिसेन्को। सभी प्रतिभागियों के पास अलग-अलग शिक्षा और विभिन्न चीजें हैं, लेकिन वे सभी को एक साथ गाते हैं, और इससे उन्हें आम लक्ष्य मिलते हैं: प्रदर्शन, नए विचार और विचार, लोकगीत का अध्ययन।

लोककथाओं को "आईटॉक्स" कहा जाता है जिसे 1 9 78 में पोदोल्स्क शहर में डीसी "अक्टूबर" में दिखाई दिया, जो मास्को क्षेत्र में स्थित है, यह बेसेनोवा एलेना व्लादिमीरोवना द्वारा बनाया गया था। इस रचनात्मक टीम की गतिविधियों का मुख्य लक्ष्य अपने किनारे की सांस्कृतिक परंपराओं का मनोरंजन और विकास है। 1 9 80 के दशक से, पहनावा पोडोल्स्क क्षेत्र में लगातार लोककथाओं के अभियानों में सवारी करना शुरू कर दिया। कलाकार की रचनात्मक गतिविधि हर समय बढ़ रही है, इसके बीच एक शोध, शैक्षिक, कार्यकारी गतिविधि है। 1 9 44 में, एन्सेबल के आधार पर, दक्षिणी मास्को क्षेत्र की पारंपरिक संस्कृति का केंद्र "उत्पत्ति" नाम के साथ बनाया गया था।

मंच पर अपने सभी पच्चीस वर्षों के काम के लिए और न केवल, लोक ensemble "उत्पत्ति" वास्तव में अपनी शैली पाई और उपनगरों में रूसी संस्कृति का एक असली वाहक है। इसके नाम के केंद्र की गतिविधि को बेहतर ढंग से प्रतिबिंबित करना असंभव है - "उत्पत्ति", क्योंकि केंद्र का लक्ष्य एक पुनरुद्धार, अनुसंधान और एक बार स्वामित्व की तुलना में सुंदर सभी की खोज है और हमारे पूर्वजों को करने में सक्षम था। "उत्पत्ति" के केंद्र में कई अलग-अलग ensembles हैं, और वे सभी बहुत सक्रिय त्यौहार और संगीत कार्यक्रम गतिविधियों का नेतृत्व करते हैं। एक बार एक बार एक बारिश सबसे बड़ी अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं और त्यौहारों का एक विजेता बन गया। 1 9 20 में, वह इटली में इंटरनेशनल फेस्टिवल में, 1 99 2 में एस्कोली-पिचेनो में थे, एन्सेबल ने बेलारूस में "साइमन म्यूजिक" नाम के साथ लोककथाओं की अंतर्राष्ट्रीय प्रतिस्पर्धा में भाग लिया, 1 99 2 में भी उन्हें अंतरराष्ट्रीय बच्चों के लोक त्यौहार पर देखा गया था रोमानिया, तुलचे शहर। 1 99 5 में, टीम मैरिबोर शहर स्लोवेनिया में लोक कला अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में उपस्थित थी।

1 999 और 2000 में, पहनावा पोडोल्स्क में गोल्डन शरद ऋतु अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में मौजूद था, 2002 में वे लिथुआनिया, विलनियस में बाल्टिका अंतर्राष्ट्रीय लोक लोककथांत महोत्सव में थे। इसके अलावा, टीम ऑल-रूसी लोक त्यौहारों का सदस्य थी, जो नोवोसिबिर्स्क, ओम्स्क, पर्म, वोलोग्डा, एकटेरिनबर्ग, वोल्गोग्राड, समारा, सेंट पीटर्सबर्ग और अन्य के रूप में ऐसे शहरों में आयोजित की गई थी। उनकी कॉन्सर्ट गतिविधियों के अलावा, "उत्पत्ति" अभी भी विभिन्न लोककथा अभियानों में लोकगीत एकत्रित कर रहे हैं। उनके पास बल्क्लोर, लोक कस्टम और तुला और मॉस्को क्षेत्रों के संस्कारों पर बहुत सारी वैज्ञानिक सामग्री है। राष्ट्रीय कैलेंडर के बहुत सारे संस्कार और रीति-रिवाजों का पुनर्निर्माण किया जाता है: ट्रिनिटी, सती वॉकिंग, मस्लेनिट्सा और कई अन्य। इकट्ठे सामग्रियों, प्रत्यक्षदर्शी कहानियों के लिए धन्यवाद, पहनावा ने पूरी तरह से शादी के संस्कार को बहाल कर दिया, जो तुला क्षेत्र (मध्य ओकी वर्तमान के क्षेत्रों) में आयोजित किया गया था। बहुत ही रोचक हैं: "दुल्हन रोइंग", "मैडेन" गाने, गीत "टू द क्राउन", साथ ही "कॉर्निक" और "शानदार" गीत जो बड़ी मात्रा में मौजूद हैं, और यहां तक \u200b\u200bकि पूर्ण विस्तृत ग्रंथों के साथ भी। अनुष्ठान गीतों का व्यापक रूप से व्यापक रूप से दर्शाया गया है: "गेम", "गुजरने", "नृत्य", "मैदानी", "रनिंग", "सती" और "मसीह की स्लरी"। इन सामग्रियों पर निर्भर करते हुए, संस्कार के सभी टुकड़ों को फिर से बनाने की कोशिश की। फिलहाल, "मूल" रूस में अग्रणी संगठनों के साथ सहयोग कर रहे हैं, जो नृवंशविज्ञान और लोकगीत के क्षेत्र में काम करते हैं। एक अभियान को मिला और एकत्रित करने वाली सभी सामग्रियों को एक बहुत ही गंभीर अध्ययन, रिकॉर्ड किया गया है, और फिर व्यवस्थित और विघटित किया गया है।

पहले अभियानों के परिणामों के लिए धन्यवाद, "मूल" टीम की सामग्री बदल गई है। एन्सेबल के प्रदर्शन में स्थानीय परंपरा के नृत्य और गीत शामिल हैं। सभी टीम के सदस्यों की उपस्थिति भी बदल गई है: वे अपने दूर के रिश्तेदारों के पारंपरिक लोक कपड़ों को बहाल और पुनर्निर्मित करते हैं। इसके अलावा, वे खुद को कपड़े से सूट बनाते हैं, जो अतीत के समान होते हैं, मोती, कढ़ाई, tkut बेल्ट भरते हैं और टोपी बनाते हैं। इसके लिए धन्यवाद और कला शिल्प के विकास, टीम के सदस्य वास्तव में एक कलाकार बनाते हैं, जिसमें सबकुछ इतना सामंजस्यपूर्ण रूप से जुड़ा हुआ है और उपस्थिति, और एक गीत और नृत्य है। यही है, पहगम एक अलग काम और लोक कला के प्रकार को पुनर्जीवित करने और पुनर्जीवित करने में लगी नहीं है, यह अपने मुख्य सिद्धांत को पुनर्जीवित करता है: बाहरी भौतिक जीवन की बातचीत और आंतरिक आध्यात्मिक अभिव्यक्ति, साथ ही साथ जीवनशैली की संगठन भी । "उत्पत्ति" के केंद्र में दो सौ से अधिक बच्चों में लगी हुई है। उनमें से सभी अध्ययन कर रहे हैं: नृवंशविज्ञान, रूसी लोक पोशाक का इतिहास, लोक गायन, लोक उपकरण, लोक नृत्य, सजावटी और लागू कला, कढ़ाई। सभी कक्षाएं आधार पर होती हैं और कई अभियानों के दौरान इकट्ठी सामग्री के कारण होती हैं। प्रशिक्षण कार्यक्रम के अनुसार किया जाता है, जिसे विकसित और अध्यापन के क्षेत्र में "स्रोत" के 20 साल के अनुभव पर स्थापित किया गया था। शैक्षिक संरचना का आधार एक ही केंद्र के स्नातक हैं, वर्तमान समय में उच्च सांस्कृतिक और शैक्षिक शैक्षिक संस्थानों के स्नातक हैं। "उत्पत्ति" केंद्र पारंपरिक अंतरराष्ट्रीय लोकगीत त्यौहार के आयोजकों में से एक है, जिसे "गोल्डन शरद ऋतु" कहा जाता है, यह पोडोल्स्क शहर में होता है। इस त्यौहार का प्रतीक एक गेहूं शेफ है जो पुराने कस्टम के अनुसार सजाया गया है। इसे सजाने के लिए, कई लोकगीत ensembles महान रूस के सभी सिरों से आते हैं।

अल्ताई-काई गले गायन के गुणकार हैं, जो कुशलतापूर्वक अपनी सभी शैलियों के साथ-साथ काया और सामान्य संगीत वाद्ययंत्र की किस्मों के मालिक हैं। कम, मखमल सवेरा लगता है, अविश्वसनीय समलैंगिक और संगीत लक्षण, प्रकृति की बहुत स्वाभाविक रूप से संक्रमित आवाज़ें - धारा की बड़बड़ाहट, पक्षियों के गायन, शिकारियों की आवाज़ें, और अभी भी बहुत ही सभ्य महिला गले गायन और सिर्फ महिला गायन, Komyus की नगर पालिका, Accordion और Topshura सब कुछ संगीत "अल्ताई-काई" है। कॉमिक नाइगर्सशी, नृत्य धुनों और शामनी रहस्यों को पारंपरिक अल्ताई गीतों के साथ पारंपरिक अल्ताई गीतों के साथ, उनकी सुंदरता के बारे में, नायकों और उनकी पूर्व शक्ति के बारे में उनके मूल लोगों के बारे में संयुक्त किया जाता है। Cyuche लोग पारंपरिक, नीरस किंवदंतियों और ईपीओएस के अल्ताई में पवित्र कलाकार हैं। लोक ensemble "अल्ताई-काई" का जन्म 1 9 77 में हुआ था, उमरमत युंटेव के लिए धन्यवाद, और इस सामूहिक का उद्देश्य तुरंत अल्ताई गणराज्य की पारंपरिक संस्कृति का विकास और संरक्षण था।

लोक ensemble अंतरराष्ट्रीय और सभी रूसी प्रतियोगिताओं और त्यौहारों के एक विजेता के रूप में कार्य करता है। यह 2003 में गले गायन के सबसे लंबे निष्पादन के लिए "रिकॉर्ड की पुस्तक और गिनीज की उपलब्धियों" में नोट किया गया है। एन्सेबल में एक स्वर्ण पदक है जो 2000 में मॉस्को शहर में "डेल्फ़िक गेम्स" पर जीता था। उनके पास एक स्वर्ण पदक भी है कि उन्होंने गले गायन के अंतरराष्ट्रीय त्यौहार में जीता, जिसे "सांस की सांस" कहा जाता है, वह 2005 में उलान-यूडीई शहर में हुआ था। इसके अलावा, एन्सेबल जीआई पुरस्कार का विजेता है। अल्ताई गणराज्य के चोरोस-गुक्किना। अल्ताई काई पूरे रूसी संघ के लोकगीत संघ का सदस्य है, जो लोक रचनात्मकता आईओएफ यूनेस्को के अंतर्राष्ट्रीय संगठन के सदस्य हैं। और 2007 में, अल्ताई काई लोक एन्सेबल ने "वोमेक्स" में प्रवेश किया - विश्व संगीत का संगठन, जो स्पेन में स्थित है। अभिनेबल में दौरे की गतिविधियों का एक बहुत व्यापक दौरा है, वे ड्राइव करते हैं: रूस, कज़ाखस्तान, किर्गिस्तान, उजबेकिस्तान, यूक्रेन, मंगोलिया, पोलैंड, चेक गणराज्य, जर्मनी, ऑस्ट्रिया, नॉर्वे, स्विट्ज़रलैंड, फिनलैंड, तुर्की और संयुक्त राज्य अमेरिका में । इसके अलावा, टीम ने विभिन्न टेलीविजन कार्यक्रमों में हिस्सा लिया, उदाहरण के लिए, कार्यक्रम ओआरटी "गुड मॉर्निंग" और "बिग वाइन" प्रोग्राम में। और चैनल पर "स्वतंत्र ग्रह" ने एन्सेबल के प्रदर्शन के साथ एक लाइव प्रसारण दिखाया।

इसके अलावा, लोकगीत "अल्ताई-काई" चेक गणराज्य के केंद्रीय टेलीविजन पर डेढ़ घंटे के लिए, और यहां तक \u200b\u200bकि लाइव भी। उरमत युंटेव के संगठन के लिए धन्यवाद, साथ ही अल्ताई-काई पहनावा, गले गायन के तीन सफल त्यौहार आयोजित किए गए थे, जिन्हें अल्टीन ताइगा कहा जाता था, उनके खाकासिया के कई प्रतिनिधि, टियावा के गणराज्यों, और जापान के विदेश में विदेश में थे , संयुक्त राज्य अमेरिका और इंग्लैंड ने इसमें हिस्सा लिया। इस समय, लोकगीत ensemble प्रदर्शन, के साथ-साथ गोरल अल्ताई गायन के प्रचार और Kay के निष्पादन की तकनीक के सुधार में सुधार और अद्यतन करने में लगी हुई है।

"Rusichi" लोक सुधार और प्राचीन रूसी संगीत का एक पहनावा है, जिसे 1 9 80 के दशक में स्टूडियो "सर्कल" के रूप में स्थापित किया गया है, यह डुकात कारखाने में था (नेता बोरिस बाजुरोव था)। थोड़ी देर बाद, "सर्कल" की नर संरचना लोक ensemble "मास्को गोरेंस" बनाती है - वह भविष्य के लोक ensemble "Rusichi" का एक प्रोटोटाइप है, यह नाम 1 9 85 में पहली बार था। Ensemble के ensemble के पहले दिन से, Vitaly Vladimirovich Galitsky Vitaly द्वारा बोलता है, जो सभी प्रस्तुतियों के लेखक हैं जो ensemble किया जाता है, मास्टर ने ग्यारहवीं शताब्दी के अद्वितीय रूसी संगीत वाद्ययंत्रों को फिर से बनाया।

आज इन उपकरणों का स्वामित्व लोककथाओं में सभी प्रतिभागियों के स्वामित्व में है, इन उपकरणों में कल्युकी, हुली जुड़वां, चरवाहे, बीप, डॉन मछली, पहिएदार झूठ, ल्यूट हैं। एक पेशेवर टीम के रूप में, 1 9 83 से पहनावा प्रदर्शन करना शुरू कर दिया (फिर उन्होंने मास्को फिलहार्मोनिक में और 1 9 86 से व्लादिमीर फिलहार्मोनिक में काम किया)। उन्होंने एक लोक गीत की प्रतिस्पर्धा में भागीदारी के लिए अपनी बड़ी प्रसिद्धि जीती, जो क्रास्नोडार शहर में आयोजित की गई थी, लोक उपकरणों पर कलाकारों की सभी रूसी प्रतिस्पर्धा में भागीदारी, जो तुला शहर में भी आयोजित की गई थी फिल्मिंग और Kinocarten "RUS Priminal" के उत्पादन में भागीदारी के रूप में। इस समय, पहली डिस्क "मेलोडी" शीर्षक के साथ कंपनी पर आती है, जिसे "रूसिची" कहा जाता है। 1 99 1 में, लोककथाएं कान त्यौहार में भाग लेती हैं, यह जर्मनी, इटली, फ्रांस, पोलैंड, माल्टा, ऑस्ट्रिया, साइप्रस और इज़राइल के बड़ी संख्या में संगीत कार्यक्रमों के साथ सर्कल करती है। और हर जगह - संयुक्त राज्य अमेरिका में, और यूरोप में, और घर में - पहनावा को कुछ अद्वितीय के रूप में पूरा किया गया था, रूसी संस्कृति की वास्तविक घटना के रूप में एक तरह का एक ही व्यक्ति क्या है।

फिल्म "साइलेंट डॉन" फिल्माए जाने की प्रक्रिया में भाग लेने के लिए सबसे महान रूसी निदेशक बॉन्डार्कुक सर्गेई फेडोरोविच ने किसी और को "रूसिची" के रूप में आमंत्रित किया। लोककथाओं के विकास के विकास में एक और महत्वपूर्ण चरण छोटे ब्रोनया (1 99 3 से 1 99 8 तक इस अवधि) पर मास्को रंगमंच की बड़ी संख्या में नाटकीय प्रस्तुतियों में भाग लेना है। 1 99 8 में, एन्सेबल एक प्रीमियम पुरस्कार विजेता बन गया, जिसे "एंजेल वॉयस ऑफ रूस" कहा जाता है। बारहमासी सर्वेक्षण, प्राचीन रूसी आध्यात्मिक संस्कृति का अध्ययन करने वाले दूर के गांवों के लिए अभियान - यह इसके लिए धन्यवाद है कि पहगम संस्कृति के खोए हुए टुकड़े को बहाल कर सकता है और दर्शकों और श्रोताओं को पंद्रहवीं उन्नीसवीं सदी के सैन्य और ऐतिहासिक गीतों के वास्तविक कृतियों के साथ दे सकता है , पुराने रूसी ballads और महाकाव्यों, cossack लोक नाटक, जो रूसी लोक रूढ़िवादी मंत्रों की परंपराओं पर आधारित हैं। एन्सेबल ने सीडी-डिस्क की एक जोड़ी प्रकाशित की - "रूसी भूमि की भूमि से नहीं", "रुसिची", "वोल्निट्सा", "रूस का अद्वितीय संगीत", "हम मातृभूमि को बचाने के लिए चले गए" और "मजेदार दिन थे। "

दिसंबर के छठे स्थान पर, क्रिमियन-टाटर संगीत और नाटक अकादमिक थियेटर के दृश्य पर दो हजार ग्यारहवें वर्ष Crimean-Tatar लोककथाओं नाम के साथ "Kyrym" नाम के साथ अपने नए साल के कार्यक्रम प्रस्तुत किया। इस Crimean-Tatar लोककथाओं की कलात्मक गतिविधि ensemble लोगों के काम से संबंधित सदियों पुरानी परंपराओं को अपनी उच्चतम आध्यात्मिक संस्कृति के लिए व्यक्त करती है। टीम ने सिम्फरोपोल, निदेशक और कलात्मक निदेशक शहर में हजारों नौ सौ उन्नीस वर्ष में अपनी गतिविधियों की शुरुआत की, फिर अब तातारस्तान सर्वर काकुरा और यूक्रेन गणराज्य के सम्मानित कलाकार थे। लोक ensemble "Kyrym" का मुख्य लक्ष्य Crimean Tatars की राष्ट्रीय, मुखर और कोरोग्राफिक कला को पुनर्जीवित, विकसित, बनाए रखना और लोकप्रिय बनाना है, और मुख्य कार्य पीढ़ी से उच्चतम नैतिकता को पार करना है जो बढ़ेगा। लोक ensemble की कुल नियमित संख्या पचास लोगों है, उनमें से छत्तीस टीम की रचनात्मक संरचना में हैं। इस Crimean-Tatar Ensemble का प्रदर्शन काफी समृद्ध और विविध है।

कलाकारों के प्रदर्शन इतने उज्ज्वल शानदार हैं, सभी कलाकार राष्ट्रीय परिधानों की रंगीन सजावट में तैयार हैं। Crimean तातार लोक नृतियों और गीतों के आधार पर, किंवदंतियों और किंवदंतियों, कई अत्यधिक कलात्मक मुखर कोरोग्राफिक रचनाएं बनाई गई हैं, उदाहरण के लिए: "Yavluk", "Dugün", "agiyr ava ve chaight", "choban", "टिम -टिम "और कई अन्य जो बहुत स्पष्ट रूप से सौंदर्य आदर्शों और क्रिमियन टाटर्स की परंपराओं को प्रेषित करते हैं। लोकगीत कलाकारों में सभी प्रतिभागी Crimean टाटर लोगों की अमूल्य संगीत विरासत एकत्र कर रहे हैं, जिनकी कुल विशेषता बड़ी हानि होती है, जिसे बाद में पूरे युग के नुकसान के लिए बड़ी संख्या में रिक्त स्थान का नेतृत्व किया गया। कलाकार ऑर्केस्ट्रा की एक अद्भुत आवाज है, शायद इस तथ्य के कारण कि प्रतिभागी राष्ट्रीय क्रिमियन-टाटर उपकरण का उपयोग करते हैं, जैसे कि यूडी, दारा, चबुक-डेवुल, ज़ुरना, एसएजेड - वे अद्वितीय स्वाद और लोक संगीत की पेंटिंग को व्यक्त करते हैं। लोक ensemble "Kyrym" के प्रदर्शन में एक पेशेवर रूप से प्रस्तुत शैली है, जो आज लगभग अस्पष्टीकृत है - यह आध्यात्मिक मंत्र "ilyakhi" है, जो पहले एक पॉप पेशेवर दृश्य पर नहीं था।

टीम लगभग सभी भूल गए गीतों को पूरा करती है जिनमें महान कलात्मक मूल्य है, उनके सदियों ने लोगों को बनाया, जबकि उनमें उनकी सबसे अधिक भावनाओं का निवेश करते हुए। Ensemble बहुत सारे Crimean-Tatar गाने, जैसे: "एआई, कराज़", "मेनी डी Gaadaman ...", "अरबार हेलिप डी Guteer", "गुडिन, बुलूटलर", "नोगी Beitler" और कई अन्य लोगों को निष्पादित करता है । ये गाने ensemble के इस तरह के एकल कलाकारों के होंठों से ध्वनि, Crimea Asie बिक्री, Emmin Mustafaeva, यूनुस Kakura और कई अन्य लोगों के स्वायत्त गणराज्य के सम्मानित कलाकार के रूप में। Ensemble में काम कर रहे हैं, सबसे प्रसिद्ध गायक, Crimea Edie Ablaye, Rustem Memetov, Dilyaver Ottomans, और प्रमुख कार्यक्रमों और सम्मानित कलाकार आर्क resul हल्ली के स्वायत्त गणराज्य के योग्य कलाकार, और सम्मानित कलाकार arch resul halli Kyrym के लोक ensemble के विकास में एक बड़ा योगदान दिया। Ensemble के रचनात्मक गठन में बहुत सारी भूमिका भी कोरियोग्राफर - यूक्रेन जेमिल उस्मानोवा और कलाकार मुनीर एब्लेयेव के सम्मानित कलाकार, पूरे ताजिकिस्तान रेमीयू बक्कल के सम्मानित कलाकार के साथ-साथ लोककथाओं के साथ-साथ लोककथाओं के पहले सिर, एक प्रतिभाशाली संगीतकार, साथ ही उज़्बेकिस्तान Dilyalavar Bekirov के सम्मानित कलाकार। ज़म के आईएसएमईटी को नोट करना भी जरूरी है, जो आज संस्कृति चाप के उप मंत्री हैं।

अक्टूबर में चौदहवें शाम को आठ में एक चाय में "युर्ट" नामक एक अद्भुत संगीत कार्यक्रम "Tyva" का एक अद्भुत संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था - वे सबसे अच्छी तुवा चुनौतियों में से एक हैं। Ensemble के अस्तित्व के पहले मिनटों से, उनका कार्यक्रम विभिन्न तकनीकों (कारीगरी, प्ले, बोरबानाडिर, हूप, ezengilerer) में एक गले वाला गला रहा है, जब कलाकार एक ही समय में दो ध्वनियों को पुनर्प्राप्त करता है। यह पूरे गणराज्य में पहली रचनात्मक टीम है, यह एक हजार नौ सौ अस्सी साल में गठित किया गया था, उनका लक्ष्य तुवा की राष्ट्रीय संस्कृति का पुनरुद्धार था, इसकी सांस्कृतिक आत्म-पहचान, वे कलाकारों को बनाए रखना चाहते हैं तुवा के गले गायन की कला के विकास में एक बड़ा योगदान करने के लिए तुवा की गोरेलनी। TUVINTSEV के पूर्वजों जो तुवा द्वारा निवास करते थे, ने गले गायन की कला को बनाए रखा और अपने सभी प्रकार, साथ ही साथ नामांकन के सभी प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र को बनाए रखा। तुवा एक ऐसा स्थान है जहां स्किथियन, सरमती, तुर्क, गुन, उइगुर और किर्गिज रहते थे। यह सब लोक ensemble "Tyva" के गीतों में मौजूद है। यह वास्तव में इस टीम के विषय की विस्तृत श्रृंखला द्वारा समझाया गया है: वे मध्यस्थता से दयनीय रूप से संगीत प्रदर्शन करते हैं। एन्सेबल में एक विविध प्रदर्शन होता है, इसमें पारंपरिक उपकरण, महाकाव्य कविता, साथ ही साथ टुविनीनियन मूल लोक और लेखक गीतों पर अपनी पांच शैलियों, वाद्यय खेल में सोलो गले गायन शामिल है।

यह कहा जा सकता है कि "TYVA" एक मौलिक, मूल संरचना है, जिसमें से कई "मुद्रा" लोक समूह दिखाई दिए, जैसे "याट हा", "अलाश" और "हाय-हुर-तु"। लोकगीत "Tyva" एकमात्र assemble है जो एक गले वाला गायन करता है जो लगातार टवा के सभी दूरस्थ कोनों में प्रबंधन का दौरा करता है और निष्पादित करता है। इस पहेली ने जनता को न केवल एक तुवा या रूस, बल्कि दुनिया के कई अन्य देशों को मान्यता दी। दो हजार और तीसरे वर्ष में, टीम को समरकंद शहर में पूर्वी धुनों की नगरपालिका मेलोडीज में ग्रैंड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था, जिसे यूनेस्को संरक्षण के तहत आयोजित किया गया था। दो हजार साल पुराने, लोककथाओं को "Tyva" ने तुवा में गले गायन के बारे में एक वृत्तचित्र फिल्म को हटाने में भाग लिया, तुर्की राष्ट्रीय टेलीविजन कंपनी फिल्म के उत्पादन में लगी हुई थी। यह भी जरूरी है कि लोक ensemble "Tyva" बेल्जियम, जर्मनी, मंगोलिया, स्वीडन और ताइवान के शहरों में जबरदस्त सफलता के साथ दौरा किया। इसके अलावा, एन्सेबल ने नॉर्वे, संयुक्त राज्य अमेरिका, जापान और अन्य देशों जैसे देशों में अपने संगीत कार्यक्रम दिए।

दिमित्री पोक्रोव्स्की का लोक कलाकार एक अद्वितीय गायन टीम है जो लोककला आयोग में मॉस्को शहर में हजारों नौ सौ सत्तर-तीसरे वर्ष में गठित किया गया था, जो आरएसएफएसआर के तथाकथित संघ के तथाकथित संघ। बीस साल के लिए, टीम का नेतृत्व दिमित्री विक्टोरोविच पोक्रोवस्की (रॉड -1944, 1 99 6 की मृत्यु-1 99 6) के नेतृत्व में किया गया था, वह यूनेस्को के अंतर्राष्ट्रीय लोक संगठन की रूसी शाखा के राष्ट्रपति यूएसएसआर राज्य पुरस्कार की एक विजेता थे। वह पहला है, और आज एकमात्र व्यक्ति जो लोक संगीत की परंपरा के साथ लोककथा और उनके वैज्ञानिक अध्ययन, आधुनिक संगीत संस्कृति के पेशेवर निष्पादन को एकजुट करने में सक्षम था। अपने अस्तित्व के हर समय के लिए, लोकगीत कलाकार प्रयोगशाला थी, जिसका नेतृत्व पोक्रोव्स्की ने किया था, वह उन गतिविधियों में लगी हुई थीं, जिसका उद्देश्य पुनर्जन्म, संरक्षण और निश्चित रूप से, राष्ट्रीय लोकगीत और रूसी संस्कृति के विकास के उद्देश्य से था। पहगम समाज की सौंदर्य शिक्षा, विश्वव्यापी वितरण और लोक रचनात्मकता के लोकप्रियता, राष्ट्रों के बीच सांस्कृतिक संबंधों के विकास के साथ-साथ पश्चिम में रूसी राष्ट्रीय संस्कृति के प्रचार में योगदान देता है। पोक्रोव्स्की का लोक कलाकार लोककथाओं के संग्रह और व्यवस्थितकरण, कंप्यूटर प्रोग्राम के विकास में लगी हुई थी; उन्होंने एक विशाल शोध और अभियान कार्य का नेतृत्व किया।

आज, जब मुख्य कार्य राष्ट्रीय विचारधारा विकसित करना है, तो समाज की बिल्कुल नई स्थितियों में लोकगीत का विकास, इस तरह की गतिविधि के प्रभाव और भूमिका को तेजी से बढ़ रहा है। पोक्रोव्स्की के लोक ensemble के प्रदर्शन में 2,000 से अधिक लोक गीत, अनुष्ठान नृत्य और एक napless है; पहने हुए वास्तविक पारंपरिक लोक संगीत वाद्ययंत्र और परिधानों का एक मूल्यवान संग्रह एकत्रित - एक सौ से अधिक साठ भंडारण इकाइयों: प्रतिभाशाली लोक कलाकारों के वीडियो, ऑडियो और संगीत रिकॉर्ड के साथ एक विशाल संग्रह बनाया। एन्सेबल की टीम ने एक अद्वितीय अभियान और सैद्धांतिक सामग्री जमा की है, बहुत सारे सुंदर अनुभव हासिल किए गए हैं। एकत्रित और लोककथाओं का एकत्रित और अध्ययन किया गया, लोकप्रिय गायन की विभिन्न प्रौद्योगिकियों को महारत हासिल करता है, गंभीर समकालीन लोगों के साथ काम करता है - ई। आर्टेमेव, ए। शनिक्त, वी। डैशकेविच, एस गुबैदीलिना, वी। मार्टिनोव, ए बटागोव, वी। गैवरिन, वी। आर्टेमोव , वी। निकोलेव और अन्य। अभिनेता के प्रतिभागियों के पास सिनेमाघरों के साथ सहयोग का व्यापक अनुभव है - उन्होंने प्रोडक्शंस ए वासिलवा, यू। ल्यूबिमोव, एम लेविटिना, एस यर्स्की, के। जिन्कास, आई। रेहेलगाउजा, चेर्न्याखोव्स्की, ए पोनोमेरेवा, एन में भाग लिया। शेको और एल। डॉडी। एन्सेबल की टीम तीस से अधिक कार्टून और फिल्मों की आवाज़ में लगी हुई थी, डी। असानोवा, एन मिखाल्कोव, एम। स्विट्यूसर, ई। क्लिमोव, आई। पोगोलॉट्स्क और एस तालोवा की शूटिंग में भाग लिया। इसके अलावा, एन्सेबल अनुसंधान गतिविधियों में लगी हुई थी - लोकगीत कलाकारों के हितों के मुख्य सर्कल में कोई अनुरूप नहीं है। दिमित्री पोक्रोव्स्की के लोक कलाकार रूस के बीच सबसे महत्वपूर्ण योगदान में से एक है, जिसे उन्होंने बीसवीं शताब्दी का दूसरा आधा संगीत संस्कृति में बनाया है।

दिमित्री पोक्रोव्स्की एन्सेबल का प्रदर्शन किया जाता है: विभिन्न परंपराओं और रूसी गांव की विभिन्न शैलियों के गीत, उनमें से: अरखांगेलस्क, बेलगोरोड, वोलोग्डा, कलुगा, कुर्स्काया, पस्कोव और स्मोलेंस्क क्षेत्र, डॉन, कुबान, नेक्रसोव्स्की कोसाक्स और अन्य। आध्यात्मिक संगीत के बीच स्टेवरसल, चर्च रूढ़िवादी, मोलोकन और दुखोबोर के मंत्र हैं। Ensemble में ऐसे कार्यक्रम हैं जो किसान छुट्टियों, शादी के संस्कार, रूसी पारंपरिक रंगमंच, लोक नाटक और इतने पर समर्पित हैं। सामूहिक के प्रदर्शन में कई क्लासिक संगीतकारों द्वारा भी काम शामिल हैं, उनमें से एम। मुसर्गीस्की, आई स्ट्रैविंस्की, डी। शोस्ताकोविच, आर श्च्रिन। जब "वेडिंग" का प्रीमियर आई.एफ. न्यू यॉर्क शहर में न्यूयॉर्क शहर में Savtyvinsky ब्रुकलिन संगीत अकादमी में न्यूयॉर्क शहर में हुआ, जो पहनावा किया गया था - यह पूरी संगीत दुनिया में असली, वास्तविक सनसनीखेज था। एक बहुत ही जटिल अभिनव निबंध का अपरंपरागत मुखर और सुंदर प्रदर्शन एक विशाल वैज्ञानिक खोज द्वारा समर्थित था, जो इस शताब्दी की शुरुआत के अवंत-गार्डे संगीत की लोक जड़ों से संबंधित था, ने सभी रचनात्मकता I.F पर एक नया रूप बनाया। स्ट्रैविंस्की। पोक्रोव्स्की के लोक कलाकारों के शस्त्रागार में 6 डिस्क हैं जो यूएसएसआर, यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में जारी किए गए थे। निरंतर सफलता के साथ कलाकारों की टीम ने अपने मूल देश और विदेशों में दौरा किया, विशेष रूप से, उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका, ऑस्ट्रेलिया, जापान, कनाडा, जर्मनी, इंग्लैंड, स्विट्ज़रलैंड, ऑस्ट्रिया, बेल्जियम, हंगरी, फिनलैंड, बुल्गारिया के रूप में इस तरह के देशों का दौरा किया।

गरिमा के साथ पहनावा के साथ रूस ने सबसे बड़े अंतरराष्ट्रीय त्यौहारों में रूस का प्रतिनिधित्व किया - "संगीत एक साथ बनाएं", "दस्तावेज़ - 9", "वोमाद", साथ ही साथ विश्व पर्यावरण मंच और इसी तरह। केवल संयुक्त राज्य अमेरिका में लोकगीत ensemble विभिन्न फोकस के लगभग पांच सौ संगीत कार्यक्रम खेला। देश के सर्वोत्तम हॉल में प्रदर्शन किए गए पहने हुए, उनमें से विभिन्न धर्मार्थ शेयर आयोजित किए गए, उनके बीच वाशिंगटन और व्हाइट हाउस में व्हाइट हाउस में, लॉस एंजिल्स में दलाई लामा के लिए एक संगीत कार्यक्रम। इस्सेबल ने पारिस्थितिकीविदों के अंतर्राष्ट्रीय आंदोलन के ढांचे में, अलास्का और चुकोटका के बीच पुल (वायु) के उद्घाटन के सम्मान में एक संगीत कार्यक्रम दिया - महान घाटी में एक संगीत कार्यक्रम और इसी तरह। इसके अलावा, एन्सेबल ने वाशिंगटन, सैन फ्रांसिस्को, टेक्सास, न्यूयॉर्क और बोस्टन में संयुक्त यूएस-रूसी प्रीइंडिकल आयोजित किए।

इसके अलावा, दिमित्री पोक्रोव्स्की के लोक एन्सेबल ने पेंसिल्वेनिया, कनेक्टिकट, अलास्का, कैलिफ़ोर्निया, कोलोराडो और अन्य राज्यों में अमेरिकी शिक्षा कार्यक्रमों में भाग लिया। उन्होंने अमेरिकी स्कूली बच्चों को एक वास्तविक रूसी संस्कृति के साथ परिचित कराया, भूमध्य रेखा की टीम इन दोनों देशों के लोगों के पारस्परिक समझ और संक्षेपण को प्राप्त करना चाहता था। कलाकार ने पूरे विश्व संगीत संस्कृति की अपनी संपत्ति करके पश्चिमी दर्शकों द्वारा रूसी पारंपरिक संगीत प्रस्तुत किया।