सितंबर के लिए वोल्कोवस्की थिएटर प्लेबिल। 19 वीं सदी

फ्योडोर वोल्कोव थियेटर

रूस में पहला पेशेवर सार्वजनिक थिएटर यारोस्लाव में 1750 में खोला गया था। पहले पेशेवर अभिनेता, मंच निर्देशक, सेट डिजाइनर और नाटककार फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव थे। उनका जन्म 1729 में कोस्त्रोमा में हुआ था, उन्होंने यारोस्लाव, मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में अध्ययन किया था। राजधानी में, उन्होंने एक इतालवी थिएटर का दौरा किया और अपनी खुद की थिएटर कंपनी को व्यवस्थित करने का फैसला किया।

रूसी नाटक थियेटर का जन्म

1748 में एफ.जी. वोल्कोव यारोस्लाव लौट आया, यहां यारोस्लाव चांसलरी के कर्मचारियों और शहरवासियों के बीच से पहली नाटक मंडली की भर्ती की और पूर्वाभ्यास शुरू किया। ऐसा माना जाता है कि पहले प्रदर्शनों का मंचन एक पुराने चमड़े के खलिहान में किया गया था, लेकिन पहले से ही 1750 में मंडली वोल्गा के तट पर एक इमारत में चली गई और जे। रैसीन के नाटक "एस्तेर" के साथ अपना पहला सीज़न खोला। 1751 में, एफ.जी. की नाट्य गतिविधियों के बारे में अफवाहें। वोल्कोव पीटर्सबर्ग पहुंचे, और अगले ही वर्ष महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना ने एफ.जी. की मंडली को बुलाया। राजधानी के लिए वोल्कोव।

पहले रूसी थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में रोस्तोव के मेट्रोपॉलिटन दिमित्री के आध्यात्मिक नाटक, जे। रैसीन की त्रासदी, ए.पी. सुमारोकोव, कॉमेडी जे.-बी. मोलिरे। एफ.जी. के बाद यारोस्लाव में वोल्कोव का नाट्य जीवन समाप्त नहीं हुआ, जैसा कि कोई उम्मीद कर सकता है। 18 वीं शताब्दी के 70-80 के दशक में, गवर्नर ए.पी. मेलगुनोव, जिन्होंने संस्कृति और कला को संरक्षण दिया। F.G के उत्तराधिकारी और अनुयायी। वोल्कोवा आई.ए. दिमित्रेव्स्की।

19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, प्रदर्शन नियमित हो गए, यारोस्लाव के जमींदार प्रिंस उरुसोव की अध्यक्षता में एक पेशेवर नाट्य मंडली का गठन किया गया। इस समय, व्यापारी सोरोकिन के घर में प्रदर्शन का मंचन किया गया, इसके लिए विशेष रूप से पुनर्निर्माण और विस्तार किया गया। 1818-1819 में, विशेष रूप से थिएटर के लिए एक इमारत बनाई गई थी। यह एक पत्थर की नींव पर लकड़ी से बना था, दुर्भाग्य से, यह आज तक नहीं बचा है। इसे 1830 के दशक के अंत में पहले ही ध्वस्त कर दिया गया था। इस साइट पर 1841 में व्यापारी एम.वाई की कीमत पर एक नया पत्थर थियेटर बनाया गया था। अलेक्सीवा। इसे 200 से अधिक सीटों के लिए डिजाइन किया गया था।

1881 में, थिएटर भवन को फिर से बनाया गया, इसे सभागार में छह सौ सीटों तक विस्तारित किया गया, लेकिन पहले से ही 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, यह पर्याप्त नहीं था। यारोस्लाव थिएटर की आधुनिक इमारत का नाम F.G. वोल्कोव को 1911 में युवा वास्तुकार एन.ए. की परियोजना के अनुसार बनाया गया था। स्पिरिना। इसमें एक हजार से अधिक दर्शक बैठ सकते हैं।

वोल्कोव थिएटर बिल्डिंग

थिएटर की इमारत को आर्ट नोव्यू तत्वों के साथ शास्त्रीय शैली में बनाया गया था। मुख्य मुखौटा नेत्रहीन रूप से दो स्तरों में विभाजित है। निचले स्तर को सजावटी ईंटवर्क से सजाया गया है, और ऊपरी स्तर को एक विस्तृत नक्काशीदार कंगनी के साथ एक सफेद-स्तंभ पोर्टिको से सजाया गया है, जिस पर एक मूर्तिकला समूह स्थापित है, जिसमें कला के संरक्षक अपोलो किफ़ारेड, मेलपोमीन की त्रासदी का संग्रह शामिल है। , और कॉमेडी थालिया का संग्रह। मुख्य और पार्श्व पहलुओं पर मूर्तिकला रचनाएँ हैं।

आंतरिक सज्जा को बहुत ही शालीनता से सजाया गया था। केवल बक्सों और बालकनियों की बाधाओं को महोगनी से सजाया गया था, मुख्य सीढ़ी संगमरमर से ढकी हुई थी, कंक्रीट के सामने के दरवाजे संगमरमर की टाइलों से ढके थे। प्राचीन यूनानी रहस्यों के विषय पर कलाकारों एन. वेरखोटुरोव और वी. साकेन द्वारा सभागार को एक सुरम्य फ़्रीज़ "ट्रायम्फ ऑफ़ डायोनिसस" से सजाया गया था। मूल योजना के अनुसार, फ़ोयर के बगल में एक बिलियर्ड कमरा था जिसे एक बड़े दर्पण से सजाया गया था।

निर्माण के पूरा होने के वर्ष में, थिएटर का नाम इसके संस्थापक, एक उत्कृष्ट अभिनेता और निर्देशक, फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नाम पर रखा गया था। इस घटना के उपलक्ष्य में इमारत में एक विशेष पट्टिका भी लगाई गई थी। 20 वीं शताब्दी के दौरान, थिएटर की कई बार मरम्मत की गई। 1964 तक, इमारत पूरी तरह से जीर्ण-शीर्ण हो गई थी, और इसे फिर से बनाया गया, विस्तारित किया गया, उच्च बनाया गया। हॉल और फ़ोयर बदल गए हैं, बिलियर्ड रूम गायब हो गया है, लेकिन पुनर्स्थापकों ने बाहरी स्वरूप को लगभग अपरिवर्तित रखा है, जिसमें एन.ए. पर आधारित मूर्तिकला फ्रिज़ भी शामिल है। सिरीना, इमारत के अग्रभाग को सजाते हुए।

पेशेवर मंडली

यारोस्लाव थिएटर के पहले पेशेवर कलाकार एफ.जी. वोल्कोव से पीटर्सबर्ग तक, लेकिन उनकी जगह दूसरों ने ले ली, कोई कम प्रतिभाशाली नहीं। एफजी के मामले के उत्तराधिकारी। यारोस्लाव में वोल्कोव I.A बन गए। दिमित्रेव्स्की, और उसके बाद - कतेरीना सेमेनोवा और एलेक्सी याकोवलेव। XIX सदी के 40 के दशक में, एल.पी. कोसिट्सकाया, नाटक में कतेरीना की भूमिका का सर्वश्रेष्ठ कलाकार ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की का "थंडरस्टॉर्म"। 60 के दशक के मध्य में, पी.ए. स्ट्रेपेटोवा, जो बहुत जल्दी दर्शकों द्वारा लोकप्रिय और प्रिय बन गई।

1850 के दशक में, महान रूसी अभिनेता एम.एस. शेचपकिन। वह पहले व्यक्ति थे जिन्होंने एफ.जी. वोल्कोव। 90 के दशक के उत्तरार्ध में, I.M की प्रतिभा। मोस्कविन। भविष्य के महान रूसी ओपेरा गायक एल.वी. सोबिनोव।

XX सदी में, यारोस्लाव थिएटर की गतिविधियों का नाम F.G. वोल्कोवा निदेशकों के नामों से जुड़ा था I.A. रोस्तोवत्सेव, जिन्होंने एम। गोर्की द्वारा "द बुर्जुआ" और "द ओल्ड मैन" और ए.पी. द्वारा "द सीगल" का मंचन किया। चेखव; टी। कोंद्रशेवा ("ज़ार फ्योडोर इयोनोविच" ए.के. टॉल्स्टॉय द्वारा, "नोबल्स नेस्ट" आई.एस. द्वारा ... 1996 से 2006 तक थिएटर के मुख्य निर्देशक वी। बोगोलेपोव थे। यारोस्लाव थिएटर के प्रसिद्ध अभिनेताओं में से एक का नाम एस.डी. रोमोडानोवा, ए.डी. चुडिनोव, जी.ए. बेलोव, वी.एस. नेल्स्की, के.जी. नेज़वानोव, एन.आई. टेरेंटयेव, एस.के. तिखोनोवा, एफ.आई. रज्ज्याकोनोवा, एन.वी. कुज़मीना, वी.ए. सोलोपोवा, वी.वी. सर्गेव और कई अन्य।

वर्तमान में, यारोस्लाव थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में एन.वी. के कार्यों के आधार पर 20 से अधिक प्रदर्शन शामिल हैं। गोगोल, ए.पी. चेखव, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, डी। बोकासियो, आर। शेरिडन, बी। ब्रेख्त, एफ। सागन, ए। वैम्पिलोव, ओ। ज़ाग्राडनिक, एन। पुष्किना, वी। सिगारेव, एस। मोरज़ेक। यारोस्लाव सालाना अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव की मेजबानी करता है, जिसमें प्रांतीय थिएटर अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करते हैं। और वोल्कोवस्की थिएटर की मंडली पहले ही बार-बार रूस और पड़ोसी देशों के विभिन्न शहरों के दौरे पर जा चुकी है।

वोल्गा के तट पर स्थित थिएटर का जन्म अभिनेता और निर्देशक फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव को हुआ, जो उस समय केवल 21 वर्ष के थे। 29 जून, 1750 को, एक बड़े पत्थर के खलिहान के पास, जहाँ व्यापारी पोलुश्किन अपने चमड़े के सामान का भंडारण करते थे, पोलुश्किन के सौतेले बेटे फ्योडोर वोल्कोव और उनके साथियों ने अपना पहला प्रदर्शन दिया। फ्योडोर वोल्कोव के थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में दिमित्री रोस्तोव्स्की के नाटक, लोमोनोसोव और सुमारोकोव की त्रासदियों के साथ-साथ वोल्कोव द्वारा खुद व्यंग्य प्रदर्शन - "शेम्याकिन कोर्ट", "मास्लेनित्सा के बारे में मॉस्को स्पेक्टेटर्स का मनोरंजन", "हर एरेमी माइंड अबाउट हियरसेल्फ" शामिल हैं। थिएटर का पहला दौरा महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के निमंत्रण पर सेंट पीटर्सबर्ग की यात्रा थी।
वोल्कोव ने कैथरीन II के राज्याभिषेक के सम्मान में मॉस्को में आयोजित "नेशनल शो", मास्करेड "ट्रायम्फेंट मिनर्वा" के निदेशक होने के नाते, नए नाट्य रूपों का निर्माण किया। उन्होंने प्रदर्शन कलाओं को नागरिक भावनाओं के स्कूल के रूप में स्थापित किया, इसे युग की समस्याओं से जोड़ा। थिएटर को लोकतांत्रिक बनाने और इसे सभी के लिए सुलभ बनाने के वोल्कोव के प्रयास राष्ट्रीय मंच के आगे के विकास के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण थे।
वोल्कोव की परंपराओं को वोल्कोव के सहयोगी इवान दिमित्रेव्स्की द्वारा विकसित किया गया था, जिन्हें यारोस्लाव प्रांतीय चांसलर के एक लेखक से एक शिक्षाविद के रूप में जाना तय था। वोल्कोव का काम दिमित्रेव्स्की के छात्रों, महान रूसी त्रासदी कतेरीना सेमेनोवा और एलेक्सी याकोवलेव द्वारा जारी रखा गया था, इसके बाद पावेल मोचलोव और मिखाइल शेपकिन, रूसी थिएटर मास्टर्स की नई पीढ़ी।
19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर मंडली के सर्वश्रेष्ठ अभिनेताओं ने अपने काम में, अभिनय के नियमित तरीके के विपरीत, एक नई मंच सच्चाई पर जोर दिया, एक उज्ज्वल यथार्थवादी शुरुआत पक रही थी।

यारोस्लाव के जीवन की एक प्रमुख घटना सबसे बड़े रूसी अभिनेताओं का दौरा था, नाट्य कला के स्वामी वी। पी। समोइलोव, वी। आई। ज़िवोकिनी - सदोव्स्की राजवंश के प्रतिनिधि। G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. मेदवेदेव, N. Kh. Rybakov, प्रसिद्ध नीग्रो ट्रेजेडियन इरा एल्ड्रिज, भाई Adelheim, M.V.Dalsky, P.N.Arlevitova, V.N.Komissarsky, V.N. , एडी व्यालत्सेवा, वर्या पनीना। 1890 के दशक में, के.एस. स्टानिस्लावस्की ने यहां कई बार प्रदर्शन किया
1899-1900 सीज़न को जयंती की तैयारी और रूसी राष्ट्रीय रंगमंच की 150 वीं वर्षगांठ के उत्सव द्वारा चिह्नित किया गया था। 1900 में वोल्कोव समारोह की सालगिरह के लिए शाही - पीटर्सबर्ग और मॉस्को माली - थिएटरों की सर्वश्रेष्ठ ताकतों को आमंत्रित किया गया था। पहले रूसी रंगमंच के जन्म के सम्मान में यारोस्लाव में समारोह पूरे रूस में एक अवकाश बन गया है।
1909 में, एक नए शहर के थिएटर के निर्माण के लिए सर्वश्रेष्ठ डिजाइन के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई, पुरानी इमारत जीर्ण-शीर्ण हो गई, और ड्यूमा ने 1000 से अधिक दर्शकों की क्षमता वाला एक नया थिएटर बनाने का फैसला किया। इस प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार वास्तुकार एन.ए. स्पिरिन (1882 - 1938) को दिया गया।
1911 में, लोगों की भारी भीड़ के साथ नए थिएटर भवन का उद्घाटन किया गया।
थिएटर के उद्घाटन पर, केएस स्टानिस्लावस्की का एक स्वागत योग्य तार पढ़ा गया: "कृपया निमंत्रण और स्मृति के लिए मेरी हार्दिक कृतज्ञता स्वीकार करें ... मैं ईमानदारी से चाहता हूं कि एक अच्छा युवा व्यवसाय पैदा हुआ और संस्थापक की मातृभूमि में विकसित हुआ। रूसी रंगमंच। बधाई हो और मामले में प्रतिभागियों को पास करें। स्टानिस्लावस्की "।
उसी वर्ष, थिएटर का नाम फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नाम पर रखा गया था।
दो साल (1914 - 1916) के लिए, एक युवा, लेकिन पहले से ही रूस में प्रसिद्ध निर्देशक आई। ए। रोस्तोवत्सेव ने थिएटर में एक उद्यम रखा।
एपी चेखव, रूसी शास्त्रीय नाटक पर ध्यान।
सोवियत सत्ता के पहले वर्षों में, यारोस्लाव थिएटर को "वोल्कोव थिएटर के नाम पर सोवियत" नाम दिया गया था।
30 के दशक के उत्तरार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर की मंडली स्टेज मास्टर्स के एक अद्भुत, सख्त और सामंजस्यपूर्ण पहनावा में एकजुट हो गई, जिन्होंने कई दशकों तक थिएटर के रचनात्मक चेहरे को निर्धारित किया। वे एस। रोमोडानोव, ए। चुडिनोवा, ए। मैग्निट्स्काया, वी। सोकोलोव, एस। कोमिसारोव, वी। पोलितिम्स्की, जी। स्वोबोडिन हैं। 1930 के दशक के प्रदर्शनों की सूची रूसी क्लासिक्स द्वारा प्रस्तुत की जाती है, मुख्य रूप से ओस्ट्रोव्स्की के नाटक (द थंडरस्टॉर्म, द डॉरी, गिल्टी विदाउट गिल्ट, द लास्ट विक्टिम) द्वारा।
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, मातृभूमि की रक्षा के लिए हाथों में हथियारों के साथ खड़े होकर, कई वोल्कोविट मोर्चे पर गए। उनमें से अभिनेता वेलेरियन सोकोलोव, व्लादिमीर मित्रोफानोव, दिमित्री एबोरकिन, व्लादिमीर मोसागिन, डेकोरेटर और बाद में अभिनेता कॉन्स्टेंटिन लिसित्सिन ने सोवियत संघ के हीरो के खिताब से सम्मानित किया, अभिनेत्री जो एक फ्रंट-लाइन खुफिया अधिकारी बन गई, सोफिया एवरीचेवा, अभिनेत्री मारिया रिप्नेव्स्काया, थिएटर के कलात्मक निर्देशक डेविड मैन्स्की। 1940 में युवा निर्देशक शिमोन ओरशान्स्की थिएटर में आए। उन्होंने "हॉट हार्ट" नाटक के साथ अपनी शुरुआत की
ए एन ओस्त्रोव्स्की, "द मैन फ्रॉम अवर सिटी", "द गैडफ्लाई" का मंचन करने में कामयाब रहे। 1942 में वे स्टेलिनग्राद की लड़ाई में मारे गए।
50 के दशक की शुरुआत में, थिएटर ने सच्चे उत्कर्ष के दौर में प्रवेश किया। सर्वश्रेष्ठ स्टेज मास्टर्स - यूएसएसआर और आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार विजेता ग्रिगोरी बेलोव, वालेरी नेल्सकी, सर्गेई रोमोडानोव, एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा, क्लारा नेज़वानोवा - अपने काम में पुरानी रूसी शास्त्रीय थिएटर संस्कृति का काफी प्रभार लेते हैं। वोल्कोवस्की थिएटर के प्रदर्शन को लिखावट की एकता और अखंडता द्वारा चिह्नित किया जाता है।
1960 से 1978 तक, थिएटर का नेतृत्व सोवियत नाट्य कला के एक उत्कृष्ट व्यक्ति, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कारों के विजेता फ़िर शिशिगिन ने किया था। वोल्कोव्स्काया मंच के इतिहास में एक महत्वपूर्ण चरण शिशिगिन के नाम से जुड़ा है, जिसने लगभग दो दशकों तक थिएटर का नेतृत्व किया।
60 के दशक की शुरुआत में, ऊर्जावान निर्देशक विक्टर डेविडोव ने अपने प्रदर्शन से मनोरम, वोल्कोवस्क मंच पर काम किया।
वोल्कोव्स्काया मंच के बुजुर्गों के बगल में - जी। बेलोव, वी। नेल्सकी, ए। चुडिनोवा, जी। स्वोबोडिन, के। नेज़वानोवा, एस। रोमोडानोव, वोल्कोव्स्काया स्टेज मास्टर्स की नई पीढ़ी की प्रतिभा और प्रतिभा - निकोलाई कुज़मिन, यूरी कारेव, व्लादिमीर सोलोपोव, नतालिया टेरेंटेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स रज़ड्याकोनोव।
70 - 80 के दशक के मोड़ पर, रूसी मंच विद्यालय की परंपराओं को व्लादिमीर कुज़मिन द्वारा जारी रखा गया था, जिन्होंने थिएटर का नेतृत्व किया था। एम। गोर्की द्वारा द बारबेरियन और द फेक कॉइन को आधुनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से समृद्ध तरीके से हल किया गया था। वी. येज़ोव की "कोकिला की रात" को रोमांटिक प्रेरणा और उत्तेजित गीतवाद के साथ चिह्नित किया गया था; च एत्मातोव के "मदर्स फील्ड" ने अपनी महाकाव्य चौड़ाई के साथ विजय प्राप्त की।
1983 से 1987 तक, थिएटर का निर्देशन ग्लीब ड्रोज़्डोव ने किया था।
पहली बार, एक थिएटर निर्देशक ने खुले तौर पर पुरानी परंपराओं को छोड़ने के अपने इरादे की घोषणा की, इसे "अकादमिकवाद" और मंच अस्तित्व के रूढ़िवादी तरीकों से मुक्त करने की आवश्यकता के द्वारा उचित ठहराया। पहली बार, रंगमंच अपने मूल से, अपनी जड़ों से, अपने मूल से इतनी तेजी से टूटा है। बाजार के आने वाले तत्व और मनोरंजन उद्यमों के व्यावसायीकरण का अनुमान लगाते हुए, Drozdov तमाशा और प्रदर्शन के रंगमंच का बचाव करता है।
90 के दशक की शुरुआत में, थिएटर का नेतृत्व निर्देशक व्लादिमीर वोरोत्सोव ने किया था, जिन्होंने अपने काम में एक भयावह समय की लय का पूर्वाभास किया और परिलक्षित किया। उनकी निस्संदेह सफलताओं में एल। एंड्रीव द्वारा "प्रोफेसर स्टोरिट्सिन" का तीव्र मनोवैज्ञानिक उत्पादन, टी। विलियम्स द्वारा "वी कैर" की काव्य स्वीकारोक्ति, आई। गुबाच द्वारा शानदार क्षेत्र "कोर्सिकंका" शामिल है।
सामाजिक बदलाव जिसके कारण यूएसएसआर का पतन हुआ और बाद की घटनाओं ने निस्संदेह थिएटर और सामूहिक की स्थिति में सुधार के तीखे प्रयासों को प्रभावित किया, जिसने इस अवधि के दौरान कई झटके का अनुभव किया।
1996 के बाद से, एक विचारशील कलाकार व्लादिमीर बोगोलेपोव, जिन्होंने अतीत में प्रसिद्ध वोल्कोव के "बूढ़े पुरुषों" के साथ अध्ययन किया था, थिएटर की ऐतिहासिक परंपराओं और कलात्मक उपलब्धियों का सम्मान करते हुए थिएटर के मुख्य निर्देशक बन गए हैं। रंगमंच रूसी और विश्व शास्त्रीय नाटक की ओर बढ़ रहा है।
1997 में, एफ। गोरेनस्टीन के नाटक "द चाइल्ड किलर" के साथ, थिएटर को प्राग में राष्ट्रीय रंगमंच "नारोदनी डिवाडलो" के मंच पर आमंत्रित किया गया था। मई - जून 1998 में, रूसी सांस्कृतिक केंद्रों के समर्थन से, थिएटर ने यूरोप के शहरों - पेरिस, प्राग, बुडापेस्ट, ब्रातिस्लावा, बर्लिन में दोस्तोवस्की द्वारा "थॉमस" और चेखव द्वारा "प्लाटोनोव" के प्रदर्शन के साथ एक दौरा किया। इस दौरे में एक महान कलात्मक प्रतिध्वनि थी और इसने थिएटर के नए रचनात्मक संबंधों की स्थापना में योगदान दिया। 1999 में, थिएटर का एक नया दौरा उत्तरी यूरोप में हुआ - थिएटर ने फिनलैंड, डेनमार्क और नॉर्वे में अपनी कला प्रस्तुत की।

नाटक रंगमंच। फेडोरा वोल्कोवा (यारोस्लाव, रूस) - प्रदर्शनों की सूची, टिकट की कीमतें, पता, फोन नंबर, आधिकारिक वेबसाइट।

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फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी स्टेट एकेडमिक ड्रामा थिएटर को देश का पहला पेशेवर थिएटर माना जाने का कारण है: इसकी स्थापना 1750 में व्यापारी के बेटे एफ। वोल्कोव ने की थी। उस समय, थिएटर, हालांकि, एक शौकिया मंडली थी, जो एक पुराने खलिहान में अपना प्रदर्शन कर रही थी। फिर भी, पेशेवर थिएटर बनाने में वोल्कोव की सफलताएं इतनी ध्यान देने योग्य थीं कि महारानी एलिजाबेथ ने उन्हें इसी तरह के काम के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में भी आमंत्रित किया। पहले से ही 19 वीं सदी में। यारोस्लाव में थिएटर देश में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गया है।

आज थिएटर, जिसका अनौपचारिक नाम "द फर्स्ट रशियन" है, 1911 में वास्तुकार एन. स्पिरिन द्वारा निर्मित एक इमारत पर कब्जा कर लेता है। यारोस्लाव में थिएटर स्क्वायर पर यह तीसरी इमारत है, जिसे बाद में थिएटर के संस्थापक के सम्मान में नाम दिया गया। इमारत के अग्रभाग, पोर्टिको और दीवारों को मूर्तियों से सजाया गया है, जिसमें कला से जुड़ी प्राचीन पौराणिक कथाओं के आंकड़े भी शामिल हैं। सभागार के इंटीरियर में, आप एन। वेरखोटुरोव द्वारा बनाई गई फ्रेज़ पर पेंटिंग "द ट्रायम्फ ऑफ डायोनिसस" की प्रशंसा कर सकते हैं।

आजकल, थिएटर एक संघीय और राष्ट्रीय स्तर की घटनाओं की मेजबानी करता है - विशेष रूप से, अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव, जो रूस में शीर्ष 5 थिएटर मंचों में से एक है।

आजकल, थिएटर क्लासिक्स और अवांट-गार्डे का मंचन कर रहा है, जिसमें संघीय और राष्ट्रीय स्तर के कार्यक्रम आयोजित किए जा रहे हैं - विशेष रूप से, अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव, जो रूस में शीर्ष 5 थिएटर मंचों में शामिल है। युवा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थियेट्रिकल रूस" भी यहां आयोजित किया जाता है।

वोल्कोव थिएटर में नवीनतम नवाचार चैम्बर स्टेज पर आधारित एक अलग परियोजना है। उन्हें केन्द्रित करें। के. ट्रेप्लेवा मुख्य रूप से आधुनिक और प्रयोगात्मक नाटक के लिए समर्पित है।

पहले से ही आधुनिक समय में, अभिनेताओं और प्रदर्शनों ने थिएटर को कुल चार गोल्डन मास्क पुरस्कार दिलाए हैं।

1930 के दशक में। एक थिएटर संग्रहालय खोला गया। इसका पहला प्रदर्शन तस्वीरें, पोस्टर और कार्यक्रम थे। इसके बाद, सिटी आर्ट गैलरी ने यारोस्लाव के नाट्य इतिहास से संबंधित सामग्री का अपना पूरा संग्रह संग्रहालय को दान कर दिया। वर्तमान में, संग्रहालय के कोष में लगभग 15 हजार प्रदर्शनियां रखी गई हैं। उनमें से सबसे मूल्यवान 1890 के दशक की तस्वीरें हैं। और 1930-1950 के ग्लास नेगेटिव। दृश्यों के रेखाचित्र, नाटकों की पांडुलिपियां, नाट्य वेशभूषा आदि भी रुचिकर हैं।

व्यावहारिक जानकारी

पता: pl. वोल्कोव, 1.

प्रवेश: मुख्य मंच पर शाम के प्रदर्शन के लिए टिकटों की लागत 100-700 रूबल है।

पृष्ठ पर कीमतें सितंबर 2018 के लिए हैं।

एफजी वोल्कोव के नाम पर रूसी राज्य शैक्षणिक नाटक थियेटर की स्थापना 1750 में यारोस्लाव में हुई थी। पहला रूसी पेशेवर सार्वजनिक रंगमंच।

XVIII सदी। पहला रूसी

किंवदंती के अनुसार, रूसी थिएटर की महिमा पुराने टेनरी से मिलती है, जिसमें व्यापारी के बेटे फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव की अध्यक्षता में "उत्सुक कॉमेडियन" के थिएटर ने प्रदर्शन का मंचन किया।

1750 तक, एक शौकिया नहीं, बल्कि एक पेशेवर थिएटर यारोस्लाव में एक स्थायी मंडली, एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची और त्रासदियों और हास्य के प्रदर्शन के लिए एक नई इमारत के साथ दिखाई दिया, जिसमें 1000 दर्शक बैठ सकते थे।

फ्योडोर वोल्कोव की मंडली बनाने वाले पहले यारोस्लाव कॉमेडियन यारोस्लाव प्रांतीय चांसलर इवान दिमित्रेव्स्की, इवान इकोनिकोव, शिमोन कुकलिन, याकोव पोपोव, टवेरिट्स्काया बस्ती के शहरवासी शिमोन स्कोचकोव, लिटिल रूस (यूक्रेन) के अप्रवासी थे। डेमियन गालिक। मंडली में फ्योडोर वोल्कोव के भाई - ग्रिगोरी और गेब्रियल भी शामिल हैं।

वोल्कोवस्की मंडली के प्रदर्शनों की सूची में रोस्तोव के मेट्रोपॉलिटन दिमित्री के आध्यात्मिक नाटक, रैसीन, सुमारोकोव की त्रासदी और मोलिएरे की कॉमेडी शामिल थीं। फ्योडोर वोल्कोव और उनके यारोस्लाव सहयोगियों ने पहले राज्य रूसी पेशेवर राष्ट्रीय सार्वजनिक रंगमंच का मूल बनाया।

1751 में यारोस्लाव थिएटर की खबर सेंट पीटर्सबर्ग पहुंची। सीनेट के निष्पादक काउंट इग्नाटिव, शराब की फिरौती के दुरुपयोग की जांच करने के सीनेट के फैसले से यारोस्लाव में होने के कारण, अपने खाली समय में वोल्कोव मंडली के प्रदर्शन में शामिल हुए, और उनकी वापसी पर यारोस्लाव थिएटर की उनकी समीक्षा महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना तक पहुंची। 5 जनवरी, 1752 को, उच्चतम डिक्री जारी किया गया था: "वोल्कोव के बेटे फ्योडोर ग्रिगोरिएव, वह भी पोलश्किन हैं, भाइयों गैवरिल और ग्रिगोरी (जो यारोस्लाव में थिएटर और नाटक खेलते हैं) के साथ और जिन्हें अभी भी सेंट पीटर्सबर्ग में लाने की आवश्यकता है। पीटर्सबर्ग ... "

उच्च पेशेवर कौशल, प्राकृतिक प्रतिभा ने वोल्कोव की प्रतिभा की पहचान में योगदान दिया, रूसी थिएटर के पहले अभिनेता की महिमा की स्थापना। वोल्कोव के कार्यों का महत्व बहुत बड़ा है। उन्होंने रूसी रंगमंच की राष्ट्रीय पहचान का बचाव किया, रूसी अभिनय के स्कूल की नींव रखी, जो महान और मानवतावादी आदर्शों के प्रकाश से प्रकाशित हुआ। वोल्कोव का थिएटर एक नागरिक, देशभक्ति, अत्याचारी थिएटर था, इसने स्वतंत्रता, स्वतंत्रता, मानवीय गरिमा के उद्देश्यों का बचाव किया।

वोल्कोव ने कैथरीन II के राज्याभिषेक के सम्मान में मॉस्को में मंचित "नेशनल शो", मास्करेड "ट्रायम्फेंट मिनर्वा" के निदेशक बनकर नए नाट्य रूपों का निर्माण किया। उन्होंने प्रदर्शन कलाओं को नागरिक भावनाओं के स्कूल के रूप में स्थापित किया, इसे युग की समस्याओं से जोड़ा। थिएटर को लोकतांत्रिक बनाने और इसे सभी के लिए सुलभ बनाने के वोल्कोव के प्रयास राष्ट्रीय मंच के आगे के विकास के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण थे।

वोल्कोव की परंपराओं को वोल्कोव के सहयोगी इवान दिमित्रेव्स्की द्वारा विकसित किया गया था, जिन्हें यारोस्लाव प्रांतीय चांसलर के एक लेखक से एक शिक्षाविद के रूप में जाना तय था। वोल्कोव का काम दिमित्रेव्स्की के छात्रों, महान रूसी त्रासदी कतेरीना सेमेनोवा और एलेक्सी याकोवलेव द्वारा जारी रखा गया था, इसके बाद पावेल मोचलोव और मिखाइल शेपकिन, रूसी थिएटर मास्टर्स की नई पीढ़ी।

वोल्कोव और उनकी मंडली के सेंट पीटर्सबर्ग जाने के साथ, थिएटर कुछ समय के लिए बंद हो गया, लेकिन जल्द ही यारोस्लाव में नाटकीय जीवन को पुनर्जीवित किया गया। 1777 से, साहित्य, रंगमंच और प्रकाशन के संरक्षक प्रबुद्ध गवर्नर ए.पी. मेलगुनोव द्वारा संस्कृति के विकास को बढ़ावा दिया गया है। राज्यपाल थिएटर के विकास को प्रोत्साहित करते हैं, उनके घर में शौकिया प्रदर्शन का मंचन किया जाता है। 1786 में, रूसी इंपीरियल थियेटर के पहले अभिनेता, वोल्कोव के उत्तराधिकारी, इवान अफानासाइविच दिमित्रेव्स्की ने यारोस्लाव में मेलगुनोव थिएटर में अपना दौरा दिया। उन्होंने सुमारोकोव की त्रासदी सिनाव और ट्रूवर में सिनावा की भूमिका निभाई।

XIX सदी। बनने

बाद में, यारोस्लाव में थिएटर एक निजी पहल पर उठे: थिएटर को उनके घर में गवर्नर एम.एन. गोलित्सिन द्वारा, एक विशेष रूप से सुसज्जित इमारत में रखा गया था - प्रिंस डीएम उरुसोव (18 वीं शताब्दी के अंत से 1818 तक)।

यारोस्लाव में नाट्य व्यवसाय के विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरण 1819 में पहली विशेष थिएटर इमारत का निर्माण था। इसे प्रांतीय वास्तुकार प्योत्र याकोवलेविच पंकोव ने अपने खर्च पर और अपने स्वयं के प्रोजेक्ट के अनुसार बनाया था। क्लासिकवाद की शैली में इमारत को ध्वस्त प्राचीर के स्थान पर बनाया गया था। तब से, लगभग दो सौ वर्षों के लिए, यारोस्लाव थिएटर उसी स्थान पर स्थित है, जिसे पंकोव ने इसके लिए चुना था।

थिएटर बिल्डिंग के मालिक पीटर याकोवलेविच की पत्नी थीं - एलिसैवेटा एंड्रियानोव्ना। वह मंडली के मामलों को भी देखती थी। 1824 से पंकोव ने थिएटर को पट्टे पर देना शुरू किया। पहले किरायेदार वी.एस. तिखमेनेव थे। 1826 के बाद से, इमारत को हुबिम्स्की जिले के धनी ज़मींदार वी। ओब्रेस्कोव द्वारा किराए पर लिया गया था, जिनके अपने स्वयं के सर्फ़ अभिनेता थे। तब डीएम उरुसोव की मंडली एक साल तक खेली। उन्हें एक उद्यमी के रूप में बदल दिया गया था "अभिनेता लिसित्सिन द्वारा, इंपीरियल मॉस्को थिएटर के प्रबंधन से पूर्ण पेंशन के साथ बर्खास्त कर दिया गया"।

जैसा कि यारोस्लाव इतिहासकार एनएस ज़ेमल्यान्स्काया ने पाया, 1820 के दशक में पंकोव ने गंभीरता से इमारत का पुनर्निर्माण किया: संग्रह में मिले दस्तावेजों के अनुसार, ऐसा प्रतीत होता है कि 1820 के अंत तक यह पहले से ही पत्थर से बना था।

और 1834 में इसे अभिनेता मिखाइल याकोवलेविच अलेक्सेव द्वारा अधिग्रहित किया गया, जिन्होंने एक समृद्ध विरासत प्राप्त की, जिन्होंने 1841 में फिर से इमारत का पुनर्निर्माण किया। मामूली बदलावों के साथ, इसने और चालीस वर्षों तक सेवा की।

1848 में अलेक्सेव की मृत्यु के बाद, इमारत को उनकी छोटी बेटी थेक्ला (उनकी मां ने मामलों का प्रबंधन किया) को विरासत में मिला था, और 1855 में पूर्व सर्फ़ संगीतकार, और फिर थिएटर कैशियर वासिली एंड्रीविच स्मिरनोव, जिन्होंने थेक्ला से शादी की, यारोस्लाव के मालिक बन गए। रंगमंच। स्मिरनोव ने इसे अच्छी स्थिति में रखने की बहुत कम परवाह की। उद्यम से जो कुछ भी संभव था, उसे निचोड़ने के बाद, 1880 में उन्होंने थिएटर को 1 गिल्ड के व्यापारी, सर्गेई अरेफिविच चेर्नोगोरोव को बेच दिया।

चेर्नोगोरोव ने थिएटर को संभालने के तुरंत बाद, यह पता चला कि इमारत अग्नि सुरक्षा आवश्यकताओं को पूरा नहीं करती थी। सिटी ड्यूमा ने मांग की कि चेर्नोगोरोव अग्निरोधक सीढ़ियों की व्यवस्था सहित परिसर का एक गंभीर पुनर्निर्माण करें। यह महसूस करते हुए कि उसने अपनी गर्दन पर किस तरह का कॉलर लगाया, चेर्नोगोरोव ने थिएटर की इमारत को नगर परिषद को 15,000 रूबल में बेचने का फैसला किया - यहां तक ​​​​कि उसी कीमत (19,000 रूबल) से भी सस्ता जो उसने इसे खरीदते समय भुगतान किया था।

1882 में, थिएटर आधुनिक शब्दों में, नगरपालिका संपत्ति में पारित हो गया। इसकी स्थिति को ध्यान में रखते हुए, नए मालिक के रूप में, शहर ने उसी गर्मी में एक गंभीर पुनर्निर्माण शुरू किया। दरअसल, पुराने आयतन के आधार पर ही नया भवन बनाया गया था। यह माना जाता है कि परियोजना के लेखक एक युवा प्रतिभाशाली वास्तुकार निकोलाई इवानोविच पॉज़्डीव हो सकते हैं। हालांकि, इसका कोई दस्तावेजी सबूत नहीं मिला है। पॉज़डीव ने वास्तव में पुनर्निर्माण में भाग लिया, लेकिन साथ ही वह अपनी या किसी और की परियोजना को लागू कर रहा था, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है।

पुनर्निर्माण के दौरान, सामने और किनारे के पहलुओं के साथ विस्तार किया गया, जिसने थिएटर को पूरी तरह से अलग रूप दिया: दर्शकों को पूरी तरह से महसूस हुआ कि शहर में एक नई इमारत दिखाई दे रही है। सभागार का लेआउट भी बदल गया है। पुनर्निर्माण के बाद, इसमें 677 सीटें हैं: स्टालों में - 195, बक्से में - 215, दीर्घाओं में - 267।

शहर से थिएटर किराए पर लेने वाले उद्यमियों में डेरकच, डेनिलोव, लेबेदेवा, बैरन वॉन टूमेन थे। शहर में उनकी नाट्य गतिविधियों की कोई स्मृति नहीं है।

1887-1889 में, उद्यम एन ए बोरिसोव्स्की द्वारा आयोजित किया गया था। उन्होंने अपने प्रदर्शनों की सूची में फोनविज़िन, ओस्ट्रोव्स्की, सुखोवो-कोबिलिन, तुर्गनेव, मोलिरे, शेक्सपियर और अन्य गंभीर लेखकों के नाटकों को शामिल किया। ए.पी. चेखव के नाटक "इवानोव" का मंचन यारोस्लाव में बोरिसोव्स्की के तहत सेंट पीटर्सबर्ग की तुलना में पहले भी किया गया था। वह शहर में एफजी वोल्कोव को एक स्मारक बनाने का प्रस्ताव देने वाले पहले व्यक्ति थे।

बोरिसोव के बाद, थिएटर को वोलोग्दा के ए.पी. नाबालोव द्वारा किराए पर लिया गया था, जो एक ओपेरेटा और दूरदर्शी मंडली पर निर्भर थे। 1894-1897 में कोर्श थिएटर कलाकार जेडए मालिनोव्स्काया के उद्यम के दौरान एक गंभीर प्रदर्शनों की सूची फिर से यारोस्लाव थिएटर में लौट आई। उनकी जगह ए.एम. करल्ली-टोर्ट्सोव, गंभीर नाटक की हानि के लिए व्यावसायिक रूप से सफल प्रदर्शनों की सूची पर ध्यान केंद्रित किया। इसके बाद, उन्होंने दो बार यारोस्लाव थिएटर (1902-1904 और 1912-1914) में एक उद्यम लिया। उनकी बेटी वेरा करल्ली एक प्रसिद्ध बैलेरीना बनीं।

यारोस्लाव थियेटर ने महान प्रतिभाओं का पोषण किया, जिसने बाद में राजधानी के चरणों में प्रवेश किया।

तीन सीज़न (1844 - 1847) के लिए यारोस्लाव मंच पर हुसोव पावलोवना कोसिट्स्काया (बाद में निकुलिना-कोसिट्स्काया) की प्रतिभा का गठन किया गया था। आकर्षक रूप और अच्छी आवाज वाले युवा कोसिट्सकाया जल्दी ही यारोस्लाव और रायबिंस्क दर्शकों के पसंदीदा बन गए। उन्होंने त्रासदियों, हास्य-व्यंग्यों, नाटकों और वाडेविल में अभिनय किया, प्रदर्शन की कृपा और भावना की ईमानदारी के साथ दर्शकों की खुशी को जगाया। मोचलोव और शेचपकिन के छोटे समकालीन, निकुलिना-कोसिट्स्काया रूसी नाटक मंच पर यरमोलोवा, स्ट्रेपेटोवा, ओल्गा सदोव्स्काया के पूर्ववर्ती बन गए। उन्हें ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "द थंडरस्टॉर्म" में कतेरीना की भूमिका का सर्वश्रेष्ठ कलाकार बनना तय था।

1860 के दशक में, अभी भी अज्ञात युवा अभिनेत्री पेलेग्या एंटिपिएवना स्ट्रेपेटोवा ने रायबिन्स्क थिएटर के मंच पर अपनी शुरुआत की। दो सीज़न - 1865 - 1866 में, अभिनेत्री ने यारोस्लाव थिएटर के मंच पर स्मिरनोव के उद्यम में काम किया।

यारोस्लाव के जीवन की एक महान घटना महान रूसी अभिनेता मिखाइल सेमेनोविच शेचपकिन के सिटी थिएटर के मंच पर दौरा था। वह दो बार यारोस्लाव आया: 1856 के वसंत में और मई 1858 में। शेचपकिन की यारोस्लाव की पहली यात्रा सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी रंगमंच की 100 वीं वर्षगांठ के उत्सव के साथ हुई। कुलीनता के प्रांतीय नेता द्वारा अभिनेता के सम्मान में आयोजित एक भव्य रात्रिभोज में, शेचपकिन ने रूसी रंगमंच के संस्थापक फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के लिए एक स्मारक बनाने का आह्वान किया।

सीज़न 1896 - 1897 में, इवान मिखाइलोविच मोस्कविन ने यारोस्लाव में अपनी मंच गतिविधि शुरू की। यहीं उनका पहला गौरव उन्हें मिला, यहीं उनकी प्रतिभा को जनता की पहचान और समर्थन मिला। मॉस्को आर्ट थिएटर के पहले सीज़न में, 1898 में, मोस्कविन को ज़ार फ्योडोर इयोनोविच की भूमिका सौंपी गई थी।

यारोस्लाव थिएटर में, एक युवा यारोस्लाव निवासी लियोनिद विटालिविच सोबिनोव, भविष्य के महान रूसी गायक, ने एक अगोचर अतिरिक्त के रूप में अपना मंच कैरियर शुरू किया। 9 अगस्त, 1898 को, इंपीरियल थियेटर्स के कार्यकाल सोबिनोव का पहला संगीत कार्यक्रम, जो पहले ही प्रसिद्धि प्राप्त कर चुका था, अपने गृहनगर में हुआ।

19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर मंडली के सर्वश्रेष्ठ अभिनेताओं ने अपने काम में, अभिनय के नियमित तरीके के विपरीत, एक नई मंच सच्चाई पर जोर दिया, एक उज्ज्वल यथार्थवादी शुरुआत पक रही थी।

यारोस्लाव के जीवन की एक प्रमुख घटना सबसे बड़े रूसी अभिनेताओं का दौरा था, नाट्य कला के स्वामी वी। पी। समोइलोव, वी। आई। ज़िवोकिनी - सदोव्स्की राजवंश के प्रतिनिधि। G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. मेदवेदेव, N. Kh. Rybakov, प्रसिद्ध नीग्रो ट्रेजेडियन इरा एल्ड्रिज, भाई Adelheim, M.V.Dalsky, P.N.Arlevitova, V.N.Komissarsky, V.N. , एडी व्यालत्सेवा, वर्या पनीना। 1890 के दशक में, केएस स्टानिस्लावस्की ने कई बार यहां प्रदर्शन किया।

XX सदी। Volkov . के नाम से

1899-1900 सीज़न को रूसी राष्ट्रीय रंगमंच की 150 वीं वर्षगांठ की जयंती और उत्सव की तैयारी द्वारा चिह्नित किया गया था। 1900 में वोल्कोव समारोह की सालगिरह के लिए शाही - पीटर्सबर्ग और मॉस्को माली - थिएटरों की सर्वश्रेष्ठ ताकतों को आमंत्रित किया गया था। पहले रूसी रंगमंच के जन्म के सम्मान में यारोस्लाव में समारोह पूरे रूस में एक अवकाश बन गया है।

1906 में यह पता चला कि थिएटर की इमारत जीर्ण-शीर्ण हो गई थी। सबसे पहले, शहर के अधिकारियों ने एक नई इमारत बनाने का फैसला किया, एक परियोजना की रूपरेखा तैयार की और शहर के वास्तुकार अलेक्जेंडर निकिफोरोव को एक अनुमान सौंपा। उन्होंने सौंपे गए काम को पूरा किया, और उनकी परियोजना को सिटी ड्यूमा ने भी मंजूरी दे दी। लेकिन यारोस्लाव में जनता ने निकिफोरोव की परियोजना की आलोचना की और अंततः इसे अस्वीकार कर दिया गया।

इस बीच, 1907 की गर्मियों में पुरानी इमारत को ध्वस्त कर दिया गया था, और एक नए का निर्माण शुरू नहीं हुआ था।

1909 में, नए शहर के थिएटर के निर्माण के लिए सर्वश्रेष्ठ डिजाइन के लिए एक अखिल रूसी प्रतियोगिता की घोषणा की गई। ड्यूमा ने कम से कम 1,000 दर्शकों की क्षमता वाला एक नया थिएटर बनाने का फैसला किया। प्रतियोगिता की जूरी का नेतृत्व मॉस्को आर्किटेक्चरल सोसाइटी के अध्यक्ष एफ शेखटेल ने किया था। प्रतियोगिता में कुल 66 परियोजनाओं को प्रस्तुत किया गया था। और पहला पुरस्कार मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर के 27 वर्षीय छात्र निकोलाई स्पिरिन (1882 - 1938) को दिया गया।

स्पिरिन द्वारा और उनकी देखरेख में डिजाइन की गई इमारत को सिर्फ डेढ़ साल में बनाया गया था - एक काल्पनिक रूप से कम समय! रंगमंच के अग्रभाग पर और बगल की दीवारों पर मूर्तिकला की रचनाएँ हैं, पोर्टिको पर एक मूर्तिकला समूह है, जिसके केंद्र में कला के संरक्षक अपोलो किफ़ारेड हैं, बाईं ओर मेलपोमीन की त्रासदी का संग्रह है, पर दाईं ओर कॉमेडी थालिया (या, एक अन्य संस्करण के अनुसार, यूथरप की गीत कविता का संग्रह) का संग्रह है। पार्श्व मूर्तिकला उच्च राहतें (मेटोप्स) प्राचीन त्रासदी के उद्देश्यों के लिए समर्पित हैं।

सभागार को "सिल्वर एज" के प्रसिद्ध कलाकार निकोलाई वेरखोटुरोव और उनके सहायक वेरा साकेन द्वारा एक सुरम्य फ्रेज़ "ट्रायम्फ ऑफ डायोनिसस" से सजाया गया है। सेट का प्रदर्शन यारोस्लाव कलाकार एलेक्सी कोर्निलोव ने किया था।

28 सितंबर, 1911 को, लोगों की भारी भीड़ के साथ नए थिएटर भवन को पूरी तरह से खोला गया। उद्घाटन के समय, केएस स्टानिस्लाव्स्की का एक स्वागत योग्य टेलीग्राम पढ़ा गया: "कृपया निमंत्रण और स्मृति के लिए मेरी हार्दिक कृतज्ञता स्वीकार करें ... मैं ईमानदारी से चाहता हूं कि रूसी रंगमंच के संस्थापक की मातृभूमि में एक अच्छा युवा व्यवसाय पैदा हुआ और फला-फूला। बधाई हो और मामले में प्रतिभागियों को पास करें। स्टानिस्लावस्की "।

सिटी ड्यूमा के निर्णय से, नए थिएटर का नाम फ्योडोर ग्रिगोरिएविच वोल्कोव के नाम पर रखा गया था।

दो साल (1914 - 1916) के लिए, एक युवा, लेकिन पहले से ही रूस में प्रसिद्ध निर्देशक आई। ए। रोस्तोवत्सेव ने थिएटर में एक उद्यम रखा। रूसी शास्त्रीय नाटक पर ध्यान दें।

9 नवंबर, 1917 के काउंसिल ऑफ पीपुल्स कमिसर्स के एक फरमान से, देश के सभी थिएटरों को पीपुल्स कमिश्रिएट ऑफ एजुकेशन के अधिकार क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया गया।

लेकिन अगस्त 1918 में ही वोल्कोवो थिएटर का प्रबंधन यारोस्लाव प्रांतीय कार्यकारी समिति के लोक शिक्षा विभाग में कला अनुभाग में स्थानांतरित कर दिया गया था। कलाकार एनजी किताव को थिएटर का प्रशासक नियुक्त किया गया था। थियेट्रिकल बोर्ड का नेतृत्व डॉक्टर एफ.एस. ट्रॉट्स्की ने किया था। अक्टूबर 1918 में, थिएटर का नगरपालिकाकरण किया गया था।

सोवियत थिएटर के पहले सीज़न का उद्घाटन। वोल्कोव 26 अक्टूबर, 1918 को हुआ था। उद्घाटन के अवसर पर कला विभाग के प्रमुख ने स्वागत भाषण दिया। थिएटर सीज़न 9 महीने तक चला, 233 प्रदर्शन किए गए, 100 (!) नाटकों का मंचन किया गया।

1920 और 1930 के दशक में, कलात्मक निर्देशक B.E.Bertels, I.A.Rostovtsev, D.M. Mansky, कलाकार A.I. NN Medovshchikov, महान रचनात्मक साहस, आंतरिक स्वभाव के लोग, खुद पर और दूसरों पर बड़ी मांगों के साथ, थिएटर के स्तर को ऊपर उठाने की इच्छा के साथ। कला की सच्ची ऊँचाइयाँ।

30 के दशक के उत्तरार्ध में, वोल्कोवस्की थिएटर की मंडली स्टेज मास्टर्स के एक अद्भुत, सख्त और सामंजस्यपूर्ण पहनावा में एकजुट हो गई, जिन्होंने कई दशकों तक थिएटर के रचनात्मक चेहरे को निर्धारित किया। वे एस। रोमोडानोव, ए। चुडिनोवा, ए। मैग्निट्स्काया, वी। सोकोलोव, एस। कोमिसारोव, वी। पोलितिम्स्की, जी। स्वोबोडिन हैं।

30 के दशक के प्रदर्शनों की सूची रूसी क्लासिक्स द्वारा प्रस्तुत की जाती है, मुख्य रूप से ओस्ट्रोव्स्की के नाटक ("थंडरस्टॉर्म", "दहेज", "अपराध के बिना दोषी", "अंतिम शिकार"), जहां कतेरीना, लारिसा ओगुडालोवा, क्रुचिनिना, यूलिया तुगिना की भूमिकाएं हैं। एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा की दुखद प्रतिभा को शानदार ढंग से प्रकट करते हैं।

सोवियत काल के "संकट" व्यक्ति को गहराई से, दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से प्रकट करने की थिएटर की क्षमता मजबूत होती जा रही है। वी। किर्शोन द्वारा "ब्रेड" और ए। अफिनोजेनोव द्वारा "डेलकॉम", ए। कोर्निचुक द्वारा "प्लाटन क्रेचेट" और एन। पोगोडिन द्वारा "माई फ्रेंड" में मंच पर समय की सांस फट गई।

एपी चेखव द्वारा "थ्री सिस्टर्स", "अन्ना करेनिना" (लियो टॉल्स्टॉय के बाद), वी। शेक्सपियर द्वारा "रोमियो एंड जूलियट", जी। इबसेन द्वारा "नोरा", एफ। शिलर द्वारा "ट्रेचरी एंड लव" के प्रदर्शन में, द वोल्कोविट्स आध्यात्मिक सत्य के प्रकटीकरण के लिए एक गहन मनोवैज्ञानिक रंगमंच की इच्छा की पुष्टि करते हैं।

प्रांतीय मंच पर, यारोस्लाव एलेक्सी टॉल्स्टॉय द्वारा "पीटर I" का मंचन करने वाले पहले व्यक्ति थे। नाटक का जन्म नाटक के लेखक के निकट सहयोग से हुआ था। 19 मई, 1939 को प्रदर्शन के प्रीमियर में एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने भाग लिया, जिन्होंने एस। रोमोडानोव और ए। चुडिनोवा द्वारा केंद्रीय भूमिकाओं के उत्कृष्ट प्रदर्शन का उल्लेख किया। 1939 में मास्को का दौरा सामूहिक रूप से अच्छी तरह से योग्य मान्यता और प्रसिद्धि लेकर आया।

दिसंबर 1938 तक, थिएटर को सिटी थिएटर के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, फिर इसका नाम बदलकर क्षेत्रीय कर दिया गया, 1943 से इसे यारोस्लाव स्टेट थिएटर कहा जाने लगा। एफजी वोल्कोवा।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, मातृभूमि की रक्षा के लिए हाथों में हथियारों के साथ खड़े होकर, कई वोल्कोविट मोर्चे पर गए। उनमें से अभिनेता वेलेरियन सोकोलोव, व्लादिमीर मित्रोफानोव, दिमित्री एबोरकिन, व्लादिमीर मोसागिन, डेकोरेटर और बाद में अभिनेता कॉन्स्टेंटिन लिसित्सिन ने सोवियत संघ के हीरो के खिताब से सम्मानित किया, अभिनेत्री जो एक फ्रंट-लाइन खुफिया अधिकारी बन गई, सोफिया एवरीचेवा, अभिनेत्री मारिया रिप्नेव्स्काया, थिएटर के कलात्मक निर्देशक डेविड मैन्स्की। 1940 में युवा निर्देशक शिमोन ओरशान्स्की थिएटर में आए। उन्होंने ए एन ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "हॉट हार्ट" के साथ अपनी शुरुआत की, "द मैन फ्रॉम अवर सिटी", "द गैडली" का मंचन करने में कामयाब रहे। 1942 में वे स्टेलिनग्राद की लड़ाई में मारे गए।

दुश्मन मास्को के पास था। मातृभूमि के लिए कठिन वर्षों में क्या अधिक महत्वपूर्ण था, इस बारे में थिएटर में हमारे पास तर्क थे: कला जो लोगों को लड़ने के लिए प्रेरित करती है, या युद्ध में प्रत्यक्ष भागीदारी करती है। राय अलग थी। और जब एक दिन हमारे अभिनेता वी.जी. सोकोलोव, ए.पी.

कठोर, कठोर सैन्य नाटक युद्ध की शुरुआत से ही नाटकीय प्रदर्शनों की सूची में अग्रणी बन गया है - "हमारे शहर का एक आदमी", "रूसी लोग" के। सिमोनोव द्वारा, "फ्रंट" ए। कोर्निचुक द्वारा, "आक्रमण" एल. लियोनोव द्वारा, एन. पोगोडिन द्वारा "बोटवूमन", आई. सेलविंस्की द्वारा "जनरल ब्रुसिलोव", वी. सोलोविओव द्वारा "फील्ड मार्शल कुतुज़ोव"।

1943 में, वोल्कोव्स्काया मंच पर, आई। ए। रोस्तोवत्सेव द्वारा निर्देशित एम। गोर्की द्वारा "द ओल्ड मैन" का प्रीमियर हुआ, जो देश के नाटकीय जीवन में एक ध्यान देने योग्य घटना बन गई। ओल्ड मैन की भूमिका अद्भुत अभिनेता पावेल गेदेबुरोव की अभिनय प्रसिद्धि का चरम बन गई। नाटक ने फासीवाद की गहरी प्रकृति और पाशविक विचारधारा को उजागर किया। गैडेबुरोव ने मिथ्याचारी पशु द्वेष द्वारा जलाए गए बूढ़े आदमी के कामुक, हिंसक आनंद को व्यक्त किया, भय के साथ यातना की प्रक्रिया द्वारा उत्साह, एक व्यक्ति को निष्पादित करने की संभावना ... उसी समय, नाटक को दौरे पर दिखाया गया था राजधानी में और "मास्को के नाट्य जीवन में एक उत्कृष्ट घटना" कहा जाता था।

1950 में, पहले रूसी रंगमंच की 200 वीं वर्षगांठ पूरी तरह से मनाई गई थी। 11 जून, 1950 को, "नाट्य कला के विकास में महान उपलब्धियों के लिए, स्थापना दिवस की 200 वीं वर्षगांठ के संबंध में," थिएटर को ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर से सम्मानित किया गया।

50 के दशक की शुरुआत में, थिएटर ने सच्चे उत्कर्ष के दौर में प्रवेश किया। सर्वश्रेष्ठ स्टेज मास्टर्स - यूएसएसआर और आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार विजेता ग्रिगोरी बेलोव, वालेरी नेल्सकी, सर्गेई रोमोडानोव, एलेक्जेंड्रा चुडिनोवा, क्लारा नेज़वानोवा - अपने काम में पुरानी रूसी शास्त्रीय थिएटर संस्कृति का काफी प्रभार लेते हैं। वोल्कोवस्की थिएटर के प्रदर्शन को लिखावट की एकता और अखंडता द्वारा चिह्नित किया जाता है।

1940 के दशक के अंत में, एक नया कलात्मक निर्देशक, प्योत्र वासिलिव, थिएटर में आया - एक उज्ज्वल, शक्तिशाली और मनमौजी प्रतिभा का एक कलाकार, विशेष रूप से गोर्की के नाटकों ईगोर बुलीचोव और अन्य, सोमोव और अन्य के मंचन में।

50 के दशक के मध्य में, थिएटर मंडली को राजधानी के थिएटर विश्वविद्यालयों के स्नातकों के साथ भर दिया गया था। युवा अभिनेता तमारा निकोल्सकाया और फेलिक्स मोकीव (आशीर्वाद में लारिसा और करंदीशेव, द सीगल में नीना ज़रेचनया और ट्रेप्लेव, द नोबल नेस्ट में लिज़ा और पानशिन), नतालिया टेरेंटेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स रज़ड्याकोनोव, जल्दी से यारोस्लाव में जनता के पसंदीदा बन रहे हैं। इगोर बरानोव, लेव डबोव, यूरी कारेव।

विविध और उदार अभिनय पैलेट निर्देशक तिखोन कोंड्राशेव को "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच", "द सीगल", "नोबल्स नेस्ट", "दहेज" प्रदर्शन बनाने की अनुमति देता है।

1960 से 1978 तक, थिएटर का प्रबंधन सोवियत नाट्य कला के एक उत्कृष्ट व्यक्ति, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कारों के विजेता फ़िर शिशिगिन द्वारा किया गया था। वोल्कोव्स्काया मंच के इतिहास में एक महत्वपूर्ण चरण शिशिगिन के नाम से जुड़ा है, जिसने लगभग दो दशकों तक थिएटर का नेतृत्व किया।

यह एक रूसी चरित्र था, व्यापक, सहज, विशाल आंतरिक विरोधाभासों के साथ। बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी रंगमंच में कुछ निर्देशकों का नाम लिया जा सकता है जिन्होंने रूसी लोगों और इतिहास की वैश्विक और दुखद समस्या पर इतने उत्साह, उत्साह और ऊर्जावान रूप से काम किया। थिएटर में शिशिगिन का समय रचनात्मक उत्साह और मंडली की अभूतपूर्व एकता का समय है।

अलग-अलग वर्षों (1960, 1963, 1975) में, फ्योडोर वोल्कोव की छवि को बनाए रखने का प्रयास करते हुए, थिएटर पहले रूसी अभिनेता के बारे में एक नाटक बनाने के लिए बदल जाता है। सभी मंच संस्करणों के लेखक वोल्कोवेट्स अभिनेता, नाटककार निकोलाई मिखाइलोविच सेवर थे। 1960 में, एक रोमांटिक ड्रामा मंच पर दिखाई दिया (आर। वार्टापेटोव द्वारा निर्देशित)। फिर, 1963 में, एफ। शिशिगिन ने एक शक्तिशाली लोक प्रदर्शन का मंचन किया, जिसमें रूसी खेल, नाटक ज़ार मैक्सिमिलियन के अंश, सुमारोकोव की त्रासदियों के एपिसोड खोरेव, सिनाव और ट्रूवर, और विजयी मिनर्वा बहाना शामिल हैं।

60 के दशक की शुरुआत में, ऊर्जावान निर्देशक विक्टर डेविडोव ने अपने प्रदर्शन से मनोरम, वोल्कोवस्क मंच पर काम किया। वोल्कोव्स्काया मंच के बुजुर्गों के बगल में - जी। बेलोव, वी। नेल्सकी, ए। चुडिनोवा, जी। स्वोबोडिन, के। नेज़वानोवा, एस। रोमोडानोव, वोल्कोव्स्काया स्टेज मास्टर्स की नई पीढ़ी की प्रतिभा और प्रतिभा - निकोलाई कुज़मिन, यूरी कारेव, व्लादिमीर सोलोपोव, नतालिया टेरेंटेवा, सर्गेई तिखोनोव, फेलिक्स रज़ड्याकोनोव।

29 अप्रैल, 1966 को "सोवियत नाट्य कला के विकास में उत्कृष्ट सेवाओं के लिए", यूएसएसआर के संस्कृति मंत्रालय ने यारोस्लाव को श्रम के लाल बैनर के आदेश के नाम पर थिएटर से सम्मानित किया एफजी वोल्कोव मानद उपाधि - अकादमिक।

12 जनवरी, 1962 को, RSFSR के संस्कृति मंत्रालय के बोर्ड ने "यारोस्लाव ड्रामा थिएटर के काम पर" एक प्रस्ताव अपनाया। एफ.जी. वोल्कोव ”, जिसमें कार्य थिएटर भवन का पुनर्निर्माण करना था। 9 मई को क्षेत्रीय कार्यकारी समिति द्वारा अनुमोदित डिजाइन असाइनमेंट, 16.5 हजार क्यूबिक मीटर - 38 से 54.5 हजार तक अधिरचना और विस्तार के कारण भवन की मात्रा में वृद्धि के लिए प्रदान किया गया। वहीं सीटों की संख्या 1100 से घटाकर 1054 कर दी गई। पुनर्निर्माण की अनुमानित लागत 628 हजार रूबल निर्धारित की गई थी, जो लगभग 125 दो कमरों के अपार्टमेंट के निर्माण की लागत के अनुरूप थी। मंच बॉक्स छह मीटर ऊंचा बनाया गया था, और पीछे की ओर 21 मीटर लंबा तीन मंजिला हिस्सा जोड़ा गया था।

संलग्न और अंतर्निर्मित भागों के अग्रभागों का वास्तुशिल्पीय समाधान मौजूदा भवन के स्वरूप में एक ही अभिन्न स्वरूप को बनाए रखते हुए बनाया गया था। भवन के नए हिस्से में वही डिवीज़न, जंग लगना, कॉर्निस जारी रहे, उसी तरह की खिड़कियाँ अपनाई गईं। थिएटर का मुख्य पहलू पुनर्निर्माण से कम से कम प्रभावित हुआ था।

नतीजतन, थिएटर के मुख्य चरण के आयामों में काफी वृद्धि हुई: 21 मीटर की चौड़ाई (यह पैरामीटर नहीं बदला) के साथ, इसकी गहराई 20 मीटर थी, और टैबलेट से ग्रेट तक की ऊंचाई 24 मीटर थी। इन संकेतकों के अनुसार, देश के नाटक थिएटरों से, आज भी केवल रूसी सेना का थिएटर और मॉस्को में मॉस्को आर्ट थिएटर, सेंट पीटर्सबर्ग में अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर, आर्कान्जेस्क और येकातेरिनबर्ग के थिएटर और ... यारोस्लाव यूथ थिएटर Volkovsky के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। और 1967 में, यारोस्लाव निवासियों ने सोवियत सेना के केवल थिएटर लेनिनग्राद्स्की इम को दरकिनार कर दिया। पुश्किन (अलेक्जेंड्रिंका) और आर्कान्जेस्की। वोल्कोवस्की थिएटर के पुनर्निर्माण के लिए परियोजना के लेखक यारोस्लाव वास्तुकार ल्यूडमिला वासिलिवेना शिरयेवा (दर्शक खंड) और मस्कोवाइट एलिसैवेटा नतानोव्ना चेचिक (मंच परिसर) थे।

पुनर्निर्माण अवधि के दौरान, वोल्कोविट्स के लिए मुख्य चरण यारोस्लाव मोटर प्लांट की संस्कृति का महल था। वोल्कोविट्स को महीने में 15-17 दिन पैलेस ऑफ कल्चर का मंच दिया जाता था। बाकी दिनों में, थिएटर ने क्लबों और संस्कृति के घरों में प्रदर्शन दिखाया, जिसमें ग्रामीण भी शामिल थे, दौरे पर गए।

पुनर्निर्माण के बाद थिएटर का भव्य उद्घाटन 1 अगस्त, 1967 को हुआ। इस कार्यक्रम में राजधानी से कोई विशिष्ट अतिथि नहीं था। सब कुछ एक परिवार की तरह चला गया: शहर के नेतृत्व ने बिल्डरों की प्रशंसा की, बिल्डरों ने कलाकारों की सफलता की कामना की, कलाकारों ने शहर के नेतृत्व को उनकी देखभाल के लिए धन्यवाद दिया। जैसा कि सेवेर्नी राबोची अखबार ने रिपोर्ट किया है, " शाम को, सीपीएसयू की क्षेत्रीय समिति के प्रथम सचिव एफ.आई. लोशेनकोव। क्षेत्रीय और शहर पार्टी समिति, क्षेत्रीय कार्यकारी समिति और शहर की कार्यकारी समिति की ओर से, उन्होंने उन सभी बिल्डरों, वास्तुकारों, इंस्टॉलरों, डिजाइनरों, उन सभी को धन्यवाद दिया, जिन्होंने वोल्कोव थिएटर के भवन के पुनर्निर्माण में अपना योगदान दिया। उन्होंने कहा कि थिएटर की पुनर्निर्मित इमारत, महान अक्टूबर क्रांति की 50वीं वर्षगांठ के लिए यारोस्लाव के मेहनतकश लोगों के लिए एक अद्भुत उपहार है। यह शहर और क्षेत्र के सांस्कृतिक जीवन में एक महान घटना है। 218वें सीजन के उद्घाटन पर थिएटर स्टाफ को बधाई देते हुए एफ.आई.».

गाला शाम "फ्योडोर वोल्कोव" के प्रदर्शन के साथ समाप्त हुई।

1969 में, वी.आई. लेनिन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में, थिएटर और शहर के सबसे बड़े उद्यम - ऑर्डर ऑफ लेनिन, टायर प्लांट के बीच समाजवादी राष्ट्रमंडल पर एक समझौता किया गया था। पार्टियों ने आपसी दायित्वों को ग्रहण किया।

थिएटर के कर्मचारियों ने, विशेष रूप से, "हमारे आधुनिक समय के बारे में अत्यधिक कलात्मक प्रदर्शन, लेनिन के आदेश के कार्यान्वयन के बारे में बताते हुए प्रदर्शन" का काम किया। उद्यम के श्रमिकों की सौंदर्य शिक्षा के लिए एक कार्यक्रम विकसित किया गया था। फ़ैक्टरी स्थलों पर रंगमंच के कर्मचारियों ने सामूहिक के रचनात्मक पथ के बारे में, उसके स्वामी के बारे में, अभिनेताओं, निर्देशकों, कलाकारों के साथ कलाकारों की बैठकें, तात्कालिक संगीत कार्यक्रम आयोजित किए, शिन श्रमिकों को नए प्रदर्शनों से परिचित कराया, संयुक्त शाम का आयोजन किया, रचनात्मक और तकनीकी कार्यकर्ताओं का आयोजन किया। थिएटर ने कारखाने के शौकिया प्रदर्शन में सहायता प्रदान की।

इसके भाग के लिए, "संयंत्र के कर्मचारी, मेहनतकश लोगों की साम्यवादी शिक्षा में थिएटर की मदद से, उत्पादन की समस्याओं को हल करने, उत्पादन की संस्कृति को बढ़ाने में अधिक सफल होते हैं।"

1970 तक, थिएटर यारोस्लाव क्षेत्रीय कार्यकारी समिति के संस्कृति विभाग के अधीनस्थ था। 1970 में, इसे RSFSR के संस्कृति मंत्रालय के अधिकार क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया गया था।

1975 में, अपनी 225 वीं वर्षगांठ के संबंध में, वोल्कोवस्की थिएटर को ऑर्डर ऑफ द अक्टूबर क्रांति से सम्मानित किया गया था।

70 - 80 के दशक के मोड़ पर, रूसी मंच विद्यालय की परंपराओं को व्लादिमीर कुज़मिन द्वारा जारी रखा गया था, जिन्होंने थिएटर का नेतृत्व किया था। एम। गोर्की द्वारा द बारबेरियन और द फेक कॉइन को आधुनिक और मनोवैज्ञानिक रूप से समृद्ध तरीके से हल किया गया था। वी. येज़ोव की "नाइटिंगेल नाइट" को रोमांटिक प्रेरणा और उत्तेजित गीतवाद के साथ चिह्नित किया गया था; अध्याय एत्मातोव के "मदर्स फील्ड" ने महाकाव्य की चौड़ाई के साथ विजय प्राप्त की।

1980 के दशक की सबसे उल्लेखनीय प्रस्तुतियों में से एक नाटक "डेलो" था जो ए.वी. सुखोवो-कोबिलिन के नाटक पर आधारित था (विक्टर रोज़ोव का साहित्यिक संस्करण, सर्गेई रोज़ोव द्वारा मंचित)। वोल्कोव्स्काया मंच पर "द डील" एक नाटक है कि कैसे मानव विवेक धीरे-धीरे हारना शुरू कर देता है, देने के लिए। सख्त कर्तव्य का आदमी, सपने, मुरोम्स्की - वी। नेल्सकी एक ऐसा व्यक्ति बन जाता है जो अपनी आवाज की अवज्ञा करता है। थिएटर न केवल तारेलकिंस के पतन के बारे में बताता है, कैसे मामला नहीं जलता, रिश्वत विफल हो गई, बल्कि एक आदमी के पतन के बारे में भी, कि विवेक कैसे बर्बाद हुआ।

1983 से 1987 तक, थिएटर का निर्देशन ग्लीब ड्रोज़्डोव ने किया था। पहली बार, एक थिएटर निर्देशक ने खुले तौर पर पुरानी परंपराओं को छोड़ने के अपने इरादे की घोषणा की, इसे "अकादमिकवाद" और मंच अस्तित्व के रूढ़िवादी तरीकों से मुक्त करने की आवश्यकता के द्वारा उचित ठहराया। पहली बार, रंगमंच अपने मूल से, अपनी जड़ों से, अपने मूल से इतनी तेजी से टूटा है। बाजार के आने वाले तत्व और मनोरंजन उद्यमों के व्यावसायीकरण का अनुमान लगाते हुए, Drozdov तमाशा और प्रदर्शन के रंगमंच का बचाव करता है।

1988 में, सर्गेई यशिन और व्लादिमीर बोगोलेपोव द्वारा मंचित ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के नाटक पर आधारित नाटक "हॉट हार्ट", पेरेस्त्रोइका के साथ शुरू हुए समाज के नवीनीकरण के लिए एक लंबे समय से प्रतीक्षित प्रतिक्रिया के रूप में उभरा। क्या यह आज का समय नहीं है, पूर्व कुरोब्लिंड और ओला-उग्रवादियों को कुचलते हुए, एक गर्म दिल के बारे में ठीक से याद करने का? थिएटर ने पूछा। प्रदर्शन उनकी रचनात्मक जीवन शक्ति के लिए वोल्कोविट्स का एक प्रकार का परीक्षण बन गया - उनकी तत्परता के लिए, एक दर्दनाक नींद के अवसाद के बाद, एक नाटकीय परिवर्तन खेल के लिए, एक अच्छी तरह से समन्वित अभिनय कलाकारों की टुकड़ी के भीतर ज्वलंत विशेषताओं के लिए, के माध्यम से "जीवित जीवन" को चित्रित करने के लिए विचित्र और कार्निवल की कविताएँ। प्रकृति की सुंदरता (कलाकार ऐलेना कचेलाएवा) और आत्मा की सुंदरता, विलीन हो गई, एक काव्य और गीतात्मक माधुर्य का नेतृत्व किया, और पूरा प्रदर्शन देशी स्वतंत्रता की हवा से भर गया।

90 के दशक की शुरुआत में, थिएटर का नेतृत्व निर्देशक व्लादिमीर वोरोत्सोव ने किया था, जिन्होंने अपने काम में एक भयावह समय की लय का पूर्वाभास किया और परिलक्षित किया। उनकी निस्संदेह सफलताओं में एल। एंड्रीव द्वारा "प्रोफेसर स्टोरिट्सिन" का तीव्र मनोवैज्ञानिक उत्पादन, टी। विलियम्स द्वारा "वी कैर" की काव्य स्वीकारोक्ति, आई। गुबाच द्वारा शानदार क्षेत्र "कोर्सिकंका" शामिल है।

सामाजिक बदलाव जिसके कारण यूएसएसआर का पतन हुआ और बाद की घटनाओं ने निस्संदेह थिएटर और सामूहिक की स्थिति में सुधार के तीखे प्रयासों को प्रभावित किया, जिसने इस अवधि के दौरान कई झटके का अनुभव किया।

एक पुराने रूसी थिएटर की छवि, एक सच्चे नाट्य भाईचारे, ए। ग्लैडकोव की एक स्क्रिप्ट पर आधारित मिखाइल मामेदोव द्वारा मंचित रोमांटिक फ़ालतू "ग्रीन कैरिज" (1993) में उभरी।

1990 के दशक में, थिएटर मंडली एक ऐसा पहनावा था जिसने सबसे पुराने उस्तादों के अनुभव को सामंजस्यपूर्ण रूप से संयोजित किया - रूस के लोग कलाकार निकोलाई कुज़मिन, नतालिया टेरेंटेवा, व्लादिमीर सोलोपोव, फेलिक्स रज़ड्याकोनोव - और युवा कलाकार। वोल्कोवाइट्स की "तीसरी" पीढ़ी, वोल्कोवस्की थिएटर के छात्र, अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से खुद को मुखर कर रहे थे (उन सभी ने एफजी वोल्कोव थिएटर में यारोस्लाव थिएटर स्कूल से स्नातक किया, और बाद में यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट से) - वी। सर्गेव , टी। इवानोवा, टी। इसेवा, जी। क्रायलोवा, आई। चेल्ट्सोवा। अभिनेता वी। अस्ताशिन, एस। कुत्सेंको, वी। रोमानोव द्वारा बनाए गए पात्रों को अभिनय की सफलताओं द्वारा चिह्नित किया गया था। 80 के दशक के स्नातकों ने आत्मविश्वास से प्रदर्शनों की सूची को "रख" रखा - टी। ग्लैडेंको, आई। सिदोरोवा, वी। बालाशोव, वी। किरिलोव, टी। माल्कोवा, एन। कुडिमोव, ई। मुंडम, आई। सिडोरेंको, ए। जुबकोव।

1996 के बाद से, एक विचारशील कलाकार व्लादिमीर बोगोलेपोव, जिन्होंने अतीत में प्रसिद्ध वोल्कोव के "बूढ़े पुरुषों" के साथ अध्ययन किया था, थिएटर की ऐतिहासिक परंपराओं और कलात्मक उपलब्धियों का सम्मान करते हुए थिएटर के मुख्य निर्देशक बन गए हैं। रंगमंच रूसी और विश्व शास्त्रीय नाटक की ओर बढ़ रहा है।

सदी के मोड़ पर थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में एफ.एम. दोस्तोवस्की द्वारा "थॉमस", "कोकेशियान उपन्यास" (एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "द कॉसैक्स" और "हाडजी मुराद" पर आधारित), ए.पी. चेखव द्वारा "प्लाटोनोव", "बिना अपराधबोध के" शामिल हैं। दोषी "," वन "," एन ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त सादगी", एनवी गोगोल द्वारा "महानिरीक्षक"। विश्व क्लासिक्स डब्ल्यू शेक्सपियर के हेमलेट द्वारा प्रस्तुत किए गए थे, द डिकैमेरॉन जी बोकासियो द्वारा, द वेनेटियन ट्विन्स सी गोल्डोनी द्वारा, और नाटक बिफोर सनसेट द्वारा जी हौप्टमैन द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

इस समय, प्रदर्शनों का मंचन रूस से, निकट और विदेशों में, बोरिस गोलूबोव्स्की, स्टानिस्लाव तायुशेव, अलेक्जेंडर कुज़िन, प्राग नेशनल थिएटर के कलात्मक निदेशक इवान रायमोंट (चेक गणराज्य), एम। गोर्की के मुख्य निदेशक द्वारा किया गया था। मिन्स्क थिएटर बोरिस लुत्सेंको (बेलारूस), व्लादिमीर क्रासोव्स्की, रोस्टिस्लाव गोरियाव। रचनात्मक समूहों में प्रसिद्ध कलाकार दिमित्री मोखोव (बेलारूस), अनातोली शुबिन, एलेना सेनातोवा, जोसेफ ज़िलर (स्लोवाकिया), संगीतकार अलेक्जेंडर शेव्स्की और यूरी प्रायल्किन ने काम किया।

थिएटर ने रूस और विदेशों में महत्वपूर्ण दौरे किए हैं। 1995 से 1998 तक: कीव, मिन्स्क, रीगा, नालचिक, नोवोरोस्सिय्स्क, क्रास्नोडार।

1997 में, एफ। गोरेनस्टीन के नाटक "द चाइल्ड किलर" के साथ, थिएटर को प्राग में राष्ट्रीय रंगमंच "नारोदनी डिवाडलो" के मंच पर आमंत्रित किया गया था। मई - जून 1998 में, रूसी सांस्कृतिक केंद्रों के समर्थन से, थिएटर ने यूरोप के शहरों - पेरिस, प्राग, बुडापेस्ट, ब्रातिस्लावा, बर्लिन में दोस्तोवस्की द्वारा "थॉमस" और चेखव द्वारा "प्लाटोनोव" के प्रदर्शन के साथ एक दौरा किया। इस दौरे में एक महान कलात्मक प्रतिध्वनि थी और इसने थिएटर के नए रचनात्मक संबंधों की स्थापना में योगदान दिया। 1999 में, थिएटर का एक नया दौरा उत्तरी यूरोप में हुआ - थिएटर ने फिनलैंड, डेनमार्क और नॉर्वे में अपनी कला प्रस्तुत की।

XXI सदी। नई सहस्राब्दी की शुरुआत में

जुबली, 250 वां सीज़न, बीसवीं सदी का आखिरी नाट्य सत्र, फ्योडोर वोल्कोव रूसी अकादमिक ड्रामा थिएटर में असामान्य रूप से देर से - 30 नवंबर, 1 999 को खोला गया। ऐसा इसलिए हुआ क्योंकि पूरे सात महीनों के लिए थिएटर का बड़े पैमाने पर नवीनीकरण किया गया, जो पुनर्निर्माण के लिए काफी तुलनीय था। 90 के दशक के उत्तरार्ध के वित्तीय संकट से स्थिति बढ़ गई थी, जिसके दौरान संस्कृति मंत्रालय द्वारा वर्षगांठ की तैयारी के लिए आवंटित धन का आंशिक रूप से मूल्यह्रास किया गया था।

नवीनीकरण के दौरान, जो थिएटर निर्देशक वालेरी सर्गेव को करना था, उन्होंने न केवल इमारत की दीवारों को चित्रित किया, बल्कि मुखौटे पर लगभग दो सौ मीटर की राहत को भी बदल दिया, उन्हें आर्किटेक्ट निकोलाई स्पिरिन के रेखाचित्रों के आधार पर कुछ राहत के साथ पूरक किया। , जिन्हें 1911 में लागू नहीं किया गया था। फ़ोयर, ड्रेसिंग रूम और यूटिलिटी रूम की मरम्मत, राफ्टर्स, छतों और सभी नेटवर्कों को बदलने के लिए बड़े काम किए गए - सीवरेज, पानी की आपूर्ति, बिजली की आपूर्ति और वेंटिलेशन, ध्वनि उपकरणों को अपडेट और बदलने के लिए। सीजन के शुरू होते-होते थिएटर को एक नया पर्दा मिल गया। और यह भी - मुख्य मोर्चे पर, अपोलो के मूर्तिकला समूह और नाटकीय कस्तूरी को बदल दिया गया था। अस्सी से अधिक वर्षों के लिए, मूर्तियां खराब मौसम से बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई थीं और बस वर्षगांठ के दिनों में गिर सकती थीं। नया अपोलो - पिछले एक की एक सटीक प्रति - यारोस्लाव मूर्तिकार एलेना पासखिना द्वारा गढ़ा गया था।

जब थिएटर का नवीनीकरण किया जा रहा था, वोल्कोविट्स कोस्त्रोमा और व्लादिमीर के दौरे पर गए, उन्होंने रायबिन्स्क, हुबिम, डेनिलोव में अपना प्रदर्शन दिखाया।

250वें नाट्य सत्र के उद्घाटन के अवसर पर 30 नवंबर को एक भव्य संध्या का आयोजन किया गया। जुबली सीज़न में पहला निर्देशक अलेक्जेंडर कुज़िन का नाटक था, जो अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "इनफ फॉर एवरी वाइज मैन" पर आधारित था, जिसे गर्मियों की शुरुआत में वोल्कोवाइट्स ने स्कैंडिनेविया के अपने दौरे पर दिखाया था - फिनलैंड, स्वीडन और डेनमार्क में। द सेज में वलेरी किरिलोव, नतालिया टेरेंटेवा, व्लादिमीर सोलोपोव, वालेरी सर्गेव, वादिम रोमानोव, तात्याना इवानोवा, तात्याना ग्लैडेंको, इगोर सिडोरेंको, एवगेनी मुंडम ने मुख्य भूमिकाएँ निभाईं।

सीज़न का मुख्य प्रीमियर गोगोल का "द इंस्पेक्टर जनरल" था, जिसका निर्देशन थिएटर के मुख्य निदेशक व्लादिमीर बोगोलेपोव ने किया था। प्रीमियर 16 फरवरी, 2000 को हुआ था। सीज़न 9 अप्रैल को "इंस्पेक्टर जनरल" के साथ समाप्त हुआ। तीन दिन बाद, थिएटर ने मास्को में माली थिएटर के मंच पर "इनफ फॉर एवरी वाइज मैन" नाटक दिखाया - ओस्ट्रोव्स्की उत्सव के हिस्से के रूप में। लंबे अंतराल के बाद राजधानी में वोल्कोविट्स का यह पहला प्रदर्शन था - फ़िर शिशिगिन के समय से! मॉस्को से, थिएटर सेंट पीटर्सबर्ग गया, जहां अलेक्जेंड्रिंका के मंच पर चार प्रदर्शन दिखाए गए थे (जो उस समय यारोस्लाव के दौरे पर आए थे): "हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त", "प्लाटोनोव", "इंस्पेक्टर" जनरल" और "द विनीशियन ट्विन्स"।

17 से 24 मई तक, पहला अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव यारोस्लाव में हुआ, जिसका आदर्श वाक्य मिखाइल शेपकिन के शब्द थे "हम वोल्कोव, वोल्कोव, वोल्कोव के लिए सब कुछ देते हैं ..." नोवगोरोड, मिन्स्क और तेवर।

25 मई को, पहले रूसी पेशेवर थिएटर की 250 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक भव्य शाम हुई। रूस के नव निर्वाचित दूसरे राष्ट्रपति व्लादिमीर पुतिन ने आधिकारिक भाग में भाग लिया। उन्होंने थिएटर को इसकी वर्षगांठ पर बधाई दी और राज्य पुरस्कार प्रदान किए: ऑर्डर ऑफ ऑनर - निकोलाई कुज़मिन को, ऑर्डर ऑफ फ्रेंडशिप - फेलिक्स रज़ड्याकोनोव और व्लादिमीर सोलोपोव को, ऑर्डर ऑफ मेरिट टू द फादरलैंड के पदक - अभिनेता लारिसा गोलूबेवा, विक्टर कुरीशेव को , ल्यूडमिला ओखोटनिकोवा, और आवश्यककर्ता लिड। पुतिन के हाथों से मानद उपाधियों के विजेताओं के प्रमाण पत्र प्राप्त हुए: "कला के सम्मानित कार्यकर्ता" - मुख्य कलाकार अलेक्जेंडर बाबेव और मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव; रूस के सम्मानित कलाकार - तातियाना ग्लैडेंको, वालेरी किरिलोव, तातियाना माल्कोवा और वालेरी सोकोलोव; "रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता" - संपत्ति प्रबंधक ओल्गा डारिचेवा, मेकअप विभाग के प्रमुख तमारा क्लिमोवा, संगीत विभाग के प्रमुख व्लादिमीर सेल्युटिन, मंडली के प्रमुख एलेना सुसैना। थिएटर को रूसी सरकार द्वारा स्थापित वोल्कोव पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

वोल्कोविट्स के 251 वें सीज़न ने दूसरी सहस्राब्दी से तीसरे में एक पुल फेंका: यह 20 वीं शताब्दी में शुरू हुआ और 21 वीं में समाप्त हुआ।

दुर्भाग्य से, वृद्धि, जो थिएटर की सालगिरह की ओर थी, को छुट्टी के बाद गिरावट से बदल दिया गया था। पहले तो उन्होंने इस बारे में किनारे पर बात की, फिर उन्होंने प्रेस में लिखना शुरू किया। प्रदर्शनों की सूची के लिए एक महत्वपूर्ण झटका था ... रूस के सम्मानित कलाकार वादिम रोमानोव की शादी यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट इरीना गोरीचेवा के स्नातक और सेंट पीटर्सबर्ग में वोल्कोविट्स के मई दौरे से हुई। अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर के मंच पर, थिएटर ने चार प्रदर्शन दिखाए, जिनमें से तीन में वादिम रोमानोव चमक गए - "हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त सादगी" (गोरोडुलिन), "प्लाटोनोव" (मुख्य भूमिका) और "द विनीशियन ट्विन्स" ( जुड़वाँ ज़ानेटो और टोनिनो की दो भूमिकाएँ)। द सेज में इरिना उनकी पार्टनर थीं। और वे हेमलेट में एक साथ खेले: वह हेमलेट है, वह ओफेलिया है।

सेंट पीटर्सबर्ग में दौरे के बाद, इरीना और वादिम को अलेक्जेंड्रिंका में अपना हाथ आजमाने का निमंत्रण मिला। जून में उन्होंने शादी कर ली और सेंट पीटर्सबर्ग के लिए रवाना हो गए।

प्रदर्शनों की सूची के दो सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन - बोरिस लुत्सेंको द्वारा "हैमलेट" और इवान रेमोंट द्वारा "प्लाटोनोव", तुरंत वोल्कोवस्की में "लटका"। "द सेज" और "मिथुन" में रोमानोव को बदल दिया गया था, लेकिन उनके पात्रों का पूर्व आकर्षण काम नहीं आया। रोमानोव, हालांकि, हेमलेट और प्लैटोनोव के लिए यारोस्लाव आने के लिए तैयार थे, लेकिन थिएटर के निदेशक वालेरी सर्गेव इसके बारे में सुनना नहीं चाहते थे: वादिम उनके लिए एक कट-ऑफ पीस बन गया।

251वें सीज़न की शुरुआत 25 अक्टूबर, 2000 को किंग लियर के प्रीमियर के साथ हुई, जिसका निर्देशन इवान रेमोंट ने किया था, जिसमें शीर्षक भूमिका में फेलिक्स रज़डीकोनोव थे। जस्टर की भूमिका, जिसे रेमंड ने वादिम रोमानोव को देने की योजना बनाई थी, व्लादिमीर बालाशोव ने निभाई थी।

दो दिन बाद, 27 अक्टूबर को, निर्देशक व्लादिमीर क्रासोव्स्की ने "द मैग्निफिशेंट कुकोल्ड" नाटक का प्रीमियर जारी किया, जिसमें मुख्य भूमिका YAGTI स्नातक एलेक्जेंड्रा चिलिन-गिरी ने निभाई थी, जिन्हें अभी-अभी मंडली में भर्ती कराया गया था। 6 दिसंबर को, "रियल लाफ्टर" नाटक का प्रीमियर हुआ। और नए साल से पहले - 19 दिसंबर - थिएटर के चैम्बर स्टेज का लंबे समय से प्रतीक्षित उद्घाटन हुआ।

चैम्बर स्टेज पर पहला प्रदर्शन "क्रिसमस ड्रीम्स" था जिसमें शीर्षक भूमिका में नतालिया टेरेंटेवा था। व्लादिमीर बोगोलेपोव का यह प्रदर्शन एक लंबे और खुशहाल जीवन के लिए नियत था: यह दस सीज़न तक चला और लगभग 150 बार खेला गया। प्रदर्शन को F.G. वोल्कोवा।

जैसे कि जुबली सीज़न के "अंतराल" के साथ पकड़ने, गर्मियों तक थिएटर ने 28 फरवरी और 31 मई को फ्यूचटवांगर के उपन्यास पर आधारित "फ़र्मोज़ा" के दो और प्रीमियर जारी किए, दोनों बच्चों और वयस्कों को एंडरसन द्वारा "नाइटिंगेल" को संबोधित किया। "बिफोर सनसेट", "गिल्टी विदाउट गिल्ट" और "ईमानदार एडवेंचरर" प्रदर्शनों के 251 वें सीज़न में अपना जीवन पूरा किया।

अप्रैल-मई में, थिएटर फिर से एक बड़े विदेशी दौरे पर चला गया, लिथुआनिया, चेक गणराज्य और जर्मनी का दौरा किया।

वोल्कोविट्स ने 252वें सीजन की शुरुआत मास्को के दौरे के साथ की। माली थिएटर के मंच पर, यारोस्लाव निवासियों ने "किंग लियर", "द इंस्पेक्टर जनरल", "इनफ फॉर एवरी वाइज मैन" और "कॉर्सिकन" का प्रदर्शन दिखाया। उसी दिनों के दौरान, माली थिएटर ने यारोस्लाव में एक पूर्ण दौरा किया: चेखव के "अंकल वान्या", "भेड़ियों और भेड़" और ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "मैड मनी", शिलर द्वारा "ट्रेचरी एंड लव", "मैड्रिड कोर्ट के रहस्य" " स्क्राइब और लेगुवे द्वारा वोल्कोवो थिएटर के मंच पर और बाल्ज़ाक द्वारा "द डीलर" का प्रदर्शन किया गया - 8 से 23 सितंबर तक कुल 16 प्रदर्शन हुए!

8 सितंबर को, थिएटर ने रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट नतालिया इवानोव्ना टेरेंटेवा की 75 वीं वर्षगांठ मनाई। यह प्रतीकात्मक है कि उस दिन वह माली थिएटर के मंच पर खेलती थी - "इनफ फॉर एवरी वाइज मैन" नाटक में।

मॉस्को की जनता ने पहले रूसी पेशेवर थिएटर के कलाकारों का बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया। कुल मिलाकर, मॉस्को प्रेस ने वोल्कोविट्स के प्रदर्शन की काफी सराहना की। केवल एक समीक्षा में, Nezavisimaya Gazeta में प्रकाशित, थिएटर की कड़ी आलोचना की गई थी। सबसे ज्यादा जुबली सीजन के प्रीमियर पर गए - "इंस्पेक्टर जनरल"।

दूसरा अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव 16 अक्टूबर को खोला गया। थिएटर के मंच पर, रूस सरकार द्वारा स्थापित फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर पहले तीन पुरस्कारों से सम्मानित किया गया। पहला, वोल्कोवत्सेव के बाद, पुरस्कार विजेता क्रास्नोडार क्रिएटिव एसोसिएशन "प्रीमियर" के कलात्मक निदेशक लियोनार्ड गतोव, चेल्याबिंस्क अकादमिक ड्रामा थियेटर के कलात्मक निदेशक नाम ओर्लोव और एवगेनी पैनफिलोव, एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर के कलात्मक निदेशक थे। पर्म। 2001 से, वोल्कोव पुरस्कार सालाना तीन पुरस्कार विजेताओं को प्रदान किए जाते हैं।

त्योहार के समापन के बाद, वोल्कोविट्स कीव के लिए रवाना हुए, जहां, कीव उत्सव में दोस्तोवस्की शाम के हिस्से के रूप में, उन्होंने व्लादिमीर सोलोपोव के साथ "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" कहानी पर आधारित नाटक "फोमा" दिखाया। टाइटिल - रोल। फेलिक्स रज़द्याकोनोव, नतालिया टेरेंटेवा, वालेरी सर्गेव, तात्याना पॉज़्दनीकोवा, आंद्रेई जुबकोव और अन्य भी नाटक में शामिल थे।

252 वें सीज़न में, दो प्रीमियर बड़े मंच पर खेले गए - 24 दिसंबर, 2001 - 27 मार्च, 2002 को एफएम दोस्तोवस्की के उपन्यास पर आधारित "द गैंबलर" - लियो टॉल्स्टॉय के नाटक "द फ्रूट्स" पर आधारित "आध्यात्मिकवादी" ज्ञानोदय का"। दोनों प्रदर्शनों को थिएटर की सफलताओं के लिए सुरक्षित रूप से जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, उन्हें उज्ज्वल अभिनय कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया था, लेकिन, दुर्भाग्य से, वे प्रदर्शनों की सूची में नहीं रहे: जुआरी ने केवल दो सीज़न (14 प्रदर्शन), द स्पिरिचुअलिस्ट - चार सीज़न चलाए, लेकिन उनमें से तीन में केवल तीन बार मंचन किया गया (कुल 20 प्रदर्शन हुए)। द गैम्बलर में, YAGTI के स्नातक ओल्गा स्टार्क ने वोल्कोवस्क मंच पर एक उल्लेखनीय शुरुआत की, जिसे थिएटर से ज़मीरा कोल्खिवा के अप्रत्याशित प्रस्थान के बाद ब्लैंच की भूमिका के लिए पेश किया गया था।

छोटे मंच के प्रदर्शनों की सूची में दो प्रदर्शन जोड़े गए - विलियम कांग्रेव द्वारा "द डबल गेम" और स्लावोमिर मोरज़ेक द्वारा "टैंगो"। पिछली बार इस सीज़न को "लियर", "ट्रू लाफ्टर", "थॉमस", "चाइल्ड किलर" और "किंग लियर" खेला गया था। अंतिम तीन ने रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट फेलिक्स इनोकेंटेविच रज़ड्याकोनोव की बीमारी के कारण प्रदर्शनों की सूची छोड़ दी, जिन्होंने उनमें मुख्य भूमिकाएँ निभाईं।

21 अप्रैल, 2002 को, स्टैनिस्लाव तायुशेव द्वारा मंचित अल्बर्ट गेरी के नाटक पर आधारित नाटक "द सिक्स्थ फ्लोर" की प्री-प्रीमियर स्क्रीनिंग के साथ सीज़न समाप्त हो गया, जिसके बाद थिएटर हेलसिंकी, कोपेनहेगन और बर्लिन के एक और विदेशी दौरे पर चला गया। . इस बार वोल्कोविट्स ने यूरोप को "कोर्सिकांका" और "द इंस्पेक्टर जनरल" दिखाया।

इस बीच, पहले रूसी पेशेवर थिएटर ने पूरे यूरोप की यात्रा की, रूस के नाट्य विद्यालयों का दूसरा महोत्सव यारोस्लाव में आयोजित किया गया, जिसमें देश के सभी प्रमुख नाट्य विश्वविद्यालयों ने भाग लिया।

वोल्कोवस्की थिएटर का 253 वां सीज़न 5 सितंबर, 2002 को प्रीमियर प्रदर्शन "द सिक्स्थ फ्लोर" के साथ खुला। यारोस्लाव में एक सप्ताह खेलने के बाद, थिएटर नोवोरोस्सिय्स्क और क्रास्नोडार के दौरे पर गया।

19 सितंबर को, थिएटर को भारी नुकसान हुआ - रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई वासिलीविच कुज़मिन का निधन हो गया।

11 से 22 अक्टूबर तक, तीसरा अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव यारोस्लाव में हुआ। यह क्रास्नोडार एसोसिएशन "प्रीमियर" के बैले "गोल्डन एज" के साथ खोला गया। इसके निर्देशक, उत्कृष्ट कोरियोग्राफर यूरी ग्रिगोरोविच, साथ ही चुवाश ड्रामा थिएटर के कलात्मक निर्देशक, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट वालेरी याकोवलेव और ए। कोल्टसोव वोरोनिश ड्रामा थिएटर को 2002 का फ्योडोर वोल्कोव पुरस्कार मिला।

253 वें सीज़न में, थिएटर ने बड़े मंच पर चार प्रीमियर और छोटे मंच पर दो प्रीमियर किए। यह इस सीज़न में था कि कॉमेडी की ओर झुकाव हुआ, जिसने जल्द ही प्रदर्शनों की सूची में मुख्य स्थान ले लिया। लेकिन अगर "भेड़िये और भेड़" और "कोदझा झड़पों" को कम से कम अच्छी गुणवत्ता वाली नाटकीयता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, तो कॉमेडी "व्हाट द बटलर सॉ" और "द लास्ट आर्डेंट लवर" ने थिएटर या अभिनेताओं को सम्मान नहीं दिया। द डिकैमरन, द गैम्बलर और द मैग्निफिकेंट कुकोल्ड ने मंच पर अपना जीवन समाप्त कर लिया।

अप्रैल के अंत में, Volkovites ने काहिरा में दौरे पर "महानिरीक्षक" दिखाया। मिस्र के संस्कृति मंत्रालय ने रूसी कलाकारों को एक 4-सितारा होटल में शानदार कमरे प्रदान किए, पिरामिडों और सर्वश्रेष्ठ संग्रहालयों की यात्राएं आयोजित कीं। प्रदर्शनों से अपने खाली समय में, वोल्कोविट्स प्राच्य जीवन की कोशिश करने में खुश थे: उन्होंने हुक्का पी, ऊंटों की सवारी की, और बाजारों में घूमे।

यारोस्लाव में नाट्य सत्र अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर के दौरे के साथ समाप्त हुआ। यारोस्लाव थिएटर जाने वालों के लिए ये दौरे दिलचस्प थे, अन्य बातों के अलावा, क्योंकि उन्होंने फिर से - तीन साल बाद - वोल्कोवो मंच पर वादिम रोमानोव को देखा। वह दौरे पर दो प्रदर्शनों - वैनिटी फेयर और ट्रीज़ डाई स्टैंडिंग में लगे हुए थे।

Volkovskoye में नया, 254 वां सीज़न असामान्य रूप से जल्दी खुला - 12 अगस्त 2003 को। 21 अगस्त को, इवान रेमोंट द्वारा निर्देशित गोल्डोनी की K'odzhinsky झड़पें निभाई गईं। थिएटर ने इस प्रदर्शन के साथ "" के लिए गंभीर योजनाओं को जोड़ा, लेकिन वोल्कोविट्स देश की मुख्य नाट्य प्रतियोगिता में केवल पांच साल बाद "विट फ्रॉम विट" के साथ वजनदार ध्वनि करने में कामयाब रहे।

सितंबर में, थिएटर ने एक बार फिर नोवोरोस्सिय्स्क में पहले से ही पारंपरिक दौरे का दौरा किया। IV अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव 15 से 25 अक्टूबर तक हुआ। वोल्कोव पुरस्कार विजेता वी. मायाकोवस्की नोरिल्स्क पोलर ड्रामा थिएटर, खाकास रिपब्लिकन पपेट थिएटर "फेयरी टेल" और सोवेत्स्क, कैलिनिनग्राद क्षेत्र के मोलोडेज़नी थिएटर ("टिल्सिट थिएटर") हैं। इस थिएटर का नेतृत्व वोल्कोवस्की के भविष्य के कलात्मक निर्देशक एवगेनी मार्सेली ने किया था। शीर्षक भूमिका में विटाली किशचेंको के साथ उनके प्रदर्शन "ओथेलो" ने त्योहार को बंद कर दिया और इसका मुख्य कार्यक्रम बन गया।

सीज़न का पहला प्रीमियर दिसंबर में लोप डी वेगा की कॉमेडी "फूल" था। इसके बाद जीन अनौइल "बर्ड्स" की ब्लैक कॉमेडी और शेक्सपियर की कॉमेडी "टू वेरोना" आई। स्विस मैक्स फ्रिस्क द्वारा नाटक "जीवनी" का मंचन करने की योजना सिर्फ योजनाएं बनी रही।

थिएटर ने बेलगोरोड में "रूस के अभिनेता - शेपकिन" उत्सव में भाग लिया ("कोडोज़िंस्की झड़पों को दिखाते हुए"), ब्राजील का दौरा किया, और गर्मियों की शुरुआत में वोल्कोविट्स ने संयुक्त राज्य का दौरा किया, वाशिंगटन और न्यूयॉर्क का दौरा किया।

6 मई, 2004 को रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट फेलिक्स इनोकेंटेविच रज़ड्याकोनोव का निधन हो गया।

वोल्कोवस्कॉय में 255 वें सीज़न की शुरुआत से पहले, ... सर्गेई यसिनिन का प्रदर्शन हुआ: पहले रूसी पेशेवर थिएटर के हॉल में, शीर्षक भूमिका में सर्गेई बेज्रुकोव के साथ धारावाहिक फिल्म "यसिन" की शूटिंग हुई। भीड़ में कई यारोस्लाव निवासियों ने भी भाग लिया।

2004 में वोल्कोवस्की ने संस्कृति मंत्रालय की आधिकारिक रेटिंग में रूस के शीर्ष दस सर्वश्रेष्ठ थिएटरों में प्रवेश किया। रेटिंग के मुख्य संकेतकों में से एक 72-75 प्रतिशत उपस्थिति है, जिसे तब रूस में बहुत उच्च स्तर माना जाता था।

सितंबर में, थिएटर सेवस्तोपोल के दौरे पर गया, जहां उसने छह प्रदर्शन दिखाए। और 14 से 24 अक्टूबर तक, पाँचवाँ अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की उत्सव हुआ। 2004 के फ़्योडोर वोल्कोव रूसी सरकार के पुरस्कार विजेता व्याचेस्लाव गोर्डीव, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट के निर्देशन में रूसी बैले मॉस्को स्टेट थिएटर थे (चूंकि थिएटर की स्थिति क्षेत्रीय है, विरोधाभासी रूप से, इसे प्रांतीय माना जाता है) और संगीत के सेवरडलोव्स्क स्टेट एकेडमिक थिएटर कॉमेडी। तीसरा पुरस्कार विजेता समारा अकादमिक ड्रामा थियेटर का अभिनेता था जिसका नाम एम। गोर्की अलेक्जेंडर एमेलिन के नाम पर रखा गया था।

वोल्कोविट्स ने सीजन 5 अगस्त को शुरू किया था। 17 अगस्त को, अमेरिकी नाटककार जॉन पैट्रिक के नाटक पर आधारित मेलोड्रामा स्ट्रेंज मिसेज सैवेज का प्रीमियर और ल्यूडमिला जोतोवा द्वारा निर्देशित हुआ। श्रीमती सैवेज की भूमिका रूस के सम्मानित कलाकार तात्याना पॉज़्दनीकोवा ने निभाई थी। अगस्त की शुरुआत में, निर्देशक मिखाइल मोकीव ने फ्रांसीसी जॉर्जेस फेडेउ के वाडेविल "द लेडीज़ टेलर" के लिए पूर्वाभ्यास शुरू किया, लेकिन वालेरी किरिलोव को काम खत्म करना पड़ा। इसलिए, प्रीमियर केवल मार्च 2005 में हुआ, और दिसंबर 2004 में "द सैवेज" दिखाया गया - व्लादिमीर बोगोलेपोव द्वारा मंचित प्रेम के बारे में स्पैनियार्ड एलेजांद्रो कैसोना की एक गेय कॉमेडी।

वोल्कोवस्की उत्सव के तुरंत बाद, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट सर्गेई यशिन ने ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा कॉमेडी "मैड मनी" का पूर्वाभ्यास शुरू किया - प्रीमियर 4 अप्रैल को हुआ। रूस के सम्मानित कला कार्यकर्ता, सेवस्तोपोल अकादमिक ड्रामा थियेटर के कलात्मक निदेशक व्लादिमीर मगर ने अपने "साइरानो डी बर्जरैक" को वोल्कोव मंच पर स्थानांतरित कर दिया (प्रीमियर 10 जुलाई को हुआ था)। अपने स्वयं के मंचन में, मागर ने प्रसिद्ध नाटक के तीन अनुवादों - तात्याना शचेपकिना-कुपरनिक, व्लादिमीर सोलोविओव और यूरी अयखेनवाल्ड के अंशों को मिलाया, और अपने स्वयं के बहुत से जोड़े। परिणाम एक बहुत ही अजीब संकर है, जो रोस्टैंड की वीर कॉमेडी से बहुत दूर है। आश्चर्यजनक रूप से, कुछ अभिनेताओं ने काम के दौरान पहले से ही मगर के निर्माण में भाग लेने से इनकार कर दिया (हालांकि उनके नाम प्रीमियर के लिए जारी कार्यक्रम में भी शामिल थे)।

चेखव के मंच पर सीज़न के दौरान तीन प्रीमियर हुए: वालेरी किरिलोव द्वारा निर्देशित चेखव की टू फनी स्टोरीज़ ऑफ़ लव (एक-एक्ट नाटकों द बियर एंड द प्रपोज़ल पर आधारित)। प्लैटोनोव की भूमिका में निकोलाई श्रेइबर। 2007 में, "दो कहानियों" को बड़े मंच पर स्थानांतरित कर दिया गया था।), फ्रेंकोइस सागन (निर्देशक अनातोली बेराक) द्वारा कॉमेडी "हंटेड हॉर्स" और एक अच्छी तरह से योग्य रूसी कलाकार गैलिना क्रायलोवा द्वारा मंचित वासिली सिगारेव के नाटक "लेडीबग्स रिटर्न टू अर्थ" पर आधारित एक डार्क स्टोरी। . प्रारंभ में, यह यारोस्लाव थिएटर इंस्टीट्यूट में वालेरी किरिलोव के पाठ्यक्रम का स्नातक प्रदर्शन था। इस पाठ्यक्रम के अधिकांश स्नातक वोल्कोव थिएटर की मंडली में शामिल हो गए।

255 वें सीज़न में, उन्होंने "बर्ड्स" के मंच पर अपना जीवन पूरा किया (वर्ष में केवल 13 प्रदर्शन दिखाए गए थे), "द बटलर", "द सिक्स्थ फ्लोर" और "स्पिरिट्स", साथ ही साथ "वन" के दस सीज़न "," द ग्रूम इन द क्लोसेट "" और "न्यू पाइग्मेलियन"। उनमें से कुछ में, रूस के सम्मानित कलाकार व्लादिमीर बालाशोव, जिनकी 11 नवंबर, 2004 को दुखद मृत्यु हो गई, ने मुख्य भूमिकाएँ निभाईं: रात में यारोस्लाव के बहुत केंद्र में, उन्हें कुछ बदमाशों ने मार डाला।

मुख्य भूमिकाओं में रूसी थिएटर के सितारों के साथ इमुंटास न्याक्रोसियस द्वारा मंचित नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" (राणेवस्काया - ल्यूडमिला मकसकोवा, गेव - व्लादिमीर इलिन, लोपाखिन - एवगेनी मिरोनोव, फ़िर - एलेक्सी पेट्रेंको) सीज़न का मुख्य आकर्षण बन गया। "उत्तरी क्षेत्र" ने इस अत्यधिक विवादास्पद प्रदर्शन के लिए दो समीक्षाओं को समर्पित किया।

सीज़न डेनमार्क और अर्जेंटीना में वोल्कोविट्स के दौरे के साथ समाप्त हुआ, जहां वालेरी किरिलोव ने विजय की 60 वीं वर्षगांठ के लिए वालेरी किरिलोव द्वारा आयोजित "फ्रंट-लाइन फ़ॉरेस्ट में" एक प्रदर्शन-संगीत कार्यक्रम का मंचन किया।

256 वें सीज़न को खोलते हुए, वोल्कोविट्स, निश्चित रूप से यह नहीं जान सकते थे कि यह थिएटर के मुख्य निर्देशक व्लादिमीर बोगोलेपोव के लिए आखिरी होगा।

अगस्त का अंतिम सप्ताह दो नए प्रदर्शनों के पूर्वाभ्यास के लिए समर्पित था: कोस्त्रोमा ड्रामा थिएटर के मुख्य निदेशक सर्गेई मोरोज़ोव ने शिलर की कपटीता और प्रेम को लिया, और व्लादिमीर बोगोलेपोव ने अपने पुराने सपने को साकार करना शुरू किया - चेखव के द सीगल का मंचन। छोटे मंच पर, अनातोली बेराक ने स्ट्रिनबर्ग की मिस जूली पर काम शुरू किया। इवान रेमोंट ने एक नए प्रदर्शन पर काम शुरू करने का वादा किया। लेकिन इनमें से अधिकांश योजनाओं का सच होना तय नहीं था: शिलर के नाटक का पूर्वाभ्यास रोक दिया गया था, मिस जूली पर काम एक साल से अधिक समय तक चला, रेमंड यारोस्लाव नहीं आए।

वोल्कोविट्स ने सीज़न की शुरुआत एक एक्सचेंज टूर के साथ की: थिएटर समारा के लिए रवाना हुआ, जहां 16 सितंबर से इसने बड़े मंच पर छह और चैम्बर स्टेज पर तीन प्रदर्शन किए हैं। फिर एक के बाद एक तीन इंटरनेशनल थिएटर फेस्टिवल हुए। सबसे पहले, "मैड मनी" के साथ यारोस्लाव निवासी मैग्नीटोगोर्स्क गए; 20 अक्टूबर को बेलगोरोड में हमने "रूस के अभिनेता - शेपकिन" उत्सव में भाग लिया; 15 अक्टूबर को, नाटक "साइरानो डी बर्जरैक" ने यारोस्लाव में सीज़न खोला, और 25 अक्टूबर से थिएटर को छठे उत्सव के मेहमान मिले "हम वोल्कोव, वोल्कोव, वोल्कोव के लिए सब कुछ देते हैं।"

वोल्कोव फेस्टिवल को पर्म स्टेट एकेडमिक ओपेरा और बैले थिएटर द्वारा आरएफ सरकार पुरस्कार के विजेता के निर्देशन में खोला गया था, जिसका नाम रूस के जॉर्जी इसहाक्यान के पीपुल्स आर्टिस्ट फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रखा गया था। यारोस्लाव दर्शकों ने गोज़ी, एंडरसन और काफ्का के कार्यों के आधार पर बैले "बेस्टियरी" देखा। 26 अक्टूबर को, एक अन्य उत्सव पुरस्कार विजेता, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई गोरोखोव, व्लादिमीर ड्रामा थिएटर द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" के प्रदर्शन में वोल्कोवस्काया मंच पर दिखाई दिए। 2005 के तीसरे पुरस्कार विजेता, नोवोसिबिर्स्क युवा थियेटर "ग्लोबस" ने अलेक्जेंडर सुखोवो-कोबिलिन के नाटक पर आधारित "क्रेचिंस्की की शादी" के साथ VI वोल्कोवस्की उत्सव को बंद कर दिया।

वर्ष के अंत में, मॉस्को में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में, वोल्कोवस्की थिएटर की अभिनेत्री, पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ द वोल्कोवस्की थिएटर की अभिनेत्री को "सम्मान और गरिमा के लिए" श्रेणी में पुरस्कार देने के लिए राष्ट्रीय थिएटर पुरस्कार "" की जूरी का निर्णय मास्को में एक संवाददाता सम्मेलन में रूस नतालिया इवानोव्ना टेरेंटेवा की घोषणा की गई। पुरस्कार समारोह 17 अप्रैल, 2006 को बोल्शोई थिएटर में हुआ।

256 वें सीज़न का पहला प्रीमियर अनातोली बेराक द्वारा निर्देशित शेरिडन के नाटक पर आधारित नाटक "प्रतिद्वंद्वी" था। 27 मार्च को, अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच दिवस, व्लादिमीर बोगोलेपोव के द सीगल का प्रीमियर हुआ।

वे कहते हैं कि, इस प्रदर्शन पर काम शुरू करते समय, बोगोलेपोव ने एक बार कहा था: "जब मैं सीगल का मंचन करता हूं, तो आप मर सकते हैं।" उनके शब्द एक दुखद भविष्यवाणी बन गए। जैसा कि यह निकला, इस प्रदर्शन के साथ, व्लादिमीर जॉर्जीविच ने थिएटर में अपने काम के परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत किया। सूक्ष्म, बारीकियों और अर्ध-स्वर पर निर्मित, प्रदर्शन न केवल बोगोलेपोव की चेखव के नाटक की समझ को दर्शाता है, बल्कि समाज के जीवन में रंगमंच की भूमिका के प्रति उनके दृष्टिकोण को भी दर्शाता है। प्रीमियर के तीन हफ्ते बाद व्लादिमीर जॉर्जिएविच बोगोलेपोव का निधन हो गया।

246 वां सीज़न जून में बर्टोल्ड ब्रेख्त और कर्ट वेइल द्वारा द थ्रीपेनी ओपेरा के प्रीमियर के साथ समाप्त हुआ, जिसका मंचन कलुगा ड्रामा थिएटर के मुख्य निदेशक अलेक्जेंडर पलेटनेव ने किया।

वोल्कोवस्की थिएटर के 256 वें नाट्य सत्र के बंद होने के बाद, संस्कृति मंत्रालय ने मुख्य निदेशक के पद के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा करने का निर्णय लिया।

नए सीज़न में, थिएटर का इरादा चेखव पर काम करना जारी रखना था। वालेरी सर्गेव सेवस्तोपोल से व्लादिमीर मगर को आमंत्रित करना चाहते थे, जिन्होंने एक साल पहले वोल्कोवस्की में साइरानो का मंचन किया था, नाटक "अंकल वान्या" का मंचन करने के लिए। सर्गेव ने खुद नए उत्पादन में प्रोफेसर वोइनित्सेव की भूमिका निभाने की उम्मीद की। बड़े मंच पर अमेरिकी नाटककार इवान मेनचेल के नाटक "विद यू एंड विदाउट यू" पर आधारित नाटक को सेंट पीटर्सबर्ग के निर्देशक वालेरी ग्रिशको को सौंपा जाना था। (इन योजनाओं को कभी महसूस नहीं किया गया था।)

निर्देशक अनातोली बेराक ने पूरे सीज़न में थिएटर में सक्रिय रूप से काम किया। अक्टूबर में उन्होंने चैंबर स्टेज पर अगस्त स्ट्रिंडबर्ग के नाटक पर आधारित नाटक फ्रोकेन जूली का मंचन किया, नए साल के लिए पुश्किन की कहानियां, और अप्रैल में नतालिया इवानोव्ना टेरेंटेवा की आगामी वर्षगांठ के लिए, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट, सोलो फॉर स्ट्राइकिंग क्लॉक्स द्वारा ओसवाल्ड ज़ाग्राडनिक। थोड़ी देर पहले - 25 फरवरी को - "बुल्वार्ड ऑफ फॉर्च्यून" नाटक का प्रीमियर हुआ, जिसका मंचन फिल्म निर्देशक वादिम डर्बेनेव ने किया था, जो "द वूमन इन व्हाइट", "द सीक्रेट ऑफ ब्लैकबर्ड्स" फिल्मों के दर्शकों के लिए जाने जाते थे। , "स्नेक कैचर्स", "ब्लैक कॉरिडोर" (शीर्षक भूमिका में इनोसेंट स्मोकटुनोवस्की के साथ यह फिल्म, वादिम क्लावडिविच यारोस्लाव में फिल्माई गई) और कई अन्य। अप्रैल में, अलेक्जेंडर वैम्पिलोव के नाटक पर आधारित नाटक "डक हंट" का प्रीमियर हुआ। नाटक का मंचन इरकुत्स्क के निर्देशक अलेक्जेंडर इशचेंको ने किया था।

257वें सीज़न के दौरान, कनाडाई संगीतकार डगलस पशले द्वारा संगीतमय "स्पिन" (स्पिंथे म्यूसिकल) के निर्माण पर वोल्कोवस्की में काम चल रहा था। हेलसिंकी के एक स्वीडिश थिएटर स्वेन्स्का टीटर्न की प्रोडक्शन टीम ने इस प्रदर्शन पर काम किया। निर्देशक गुन्नार हेल्गासन ने जुलाई में भूमिकाओं की ढलाई शुरू की। संगीत हेलसिंकी में एक बड़ी सफलता थी। वोल्कोविट्स ने इस उत्पादन पर जनता का ध्यान भी गिना, जो कई मायनों में थिएटर के लिए एक मील का पत्थर बनने वाला था। प्रीमियर सीज़न के अंत में हुआ - 1 जुलाई को, लेकिन नाटक प्रदर्शनों की सूची में नहीं था: इसे यारोस्लाव मंच पर केवल सात बार दिखाया गया था।

अगस्त में, थिएटर ने सेवस्तोपोल का दौरा किया, सितंबर और अक्टूबर में - गोमेल और विटेबस्क में, और दिसंबर के अंत में, वोल्कोविट्स जापान में रूसी कला के उत्सव में "इंस्पेक्टर" के साथ गए।

सातवां वोल्कोवस्की उत्सव 1 दिसंबर से 10 दिसंबर तक आयोजित किया गया था। त्योहार का कार्यक्रम रूसी संघ के 2006 के वोल्कोव सरकारी पुरस्कार, बशख़िर स्टेट ओपेरा और बैले थियेटर (ऊफ़ा) के विजेता द्वारा खोला गया था, जिसमें लीला इस्मागिलोवा द्वारा बैले अरकेम दिखाया गया था। पुरस्कार विजेता वोल्गोग्राड न्यू एक्सपेरिमेंटल थिएटर ओटार द्झांगीशेरशविली और ओखलोपकोव इरकुत्स्क ड्रामा थिएटर के कलात्मक निर्देशक भी थे, जिसने तुर्गनेव के कार्यों पर आधारित नाटक "फर्स्ट लव" के साथ त्योहार को बंद कर दिया।

गर्मियों की शुरुआत में, वोल्कोविट्स ने प्राग का दौरा किया, जहां उन्होंने गोल्डोनी की "कोजिंस्की झड़पों" और चेखव की "प्यार के बारे में दो मजेदार कहानियां" दिखाईं।

9 अगस्त को, थिएटर के निदेशक, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट वालेरी सर्गेव ने 55 वीं वर्षगांठ मनाई। सितंबर में, थिएटर नोवोरोस्सिय्स्क के पारंपरिक दौरे पर गया। और 20 सितंबर को यारोस्लाव के पास एक संदेश आया कि दौरे के दौरान वालेरी वैलेंटाइनोविच सर्गेव की अचानक मृत्यु हो गई ...

फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूसी राज्य शैक्षणिक ड्रामा थियेटर ने न केवल मुख्य निर्देशक के बिना, बल्कि निर्देशक के बिना भी 258 वें सीज़न में प्रवेश किया। एक वर्ष से अधिक के लिए, प्रमुख के कर्तव्यों को अलेक्सी निकोलाइविच इवानोव द्वारा पूरा किया गया था - एक व्यक्ति जिसने कई वर्षों तक वैलेरी सर्गेव के डिप्टी के रूप में काम किया था, जो टीम और थिएटर की समस्याओं को अच्छी तरह से जानता था, एक मजबूत व्यावसायिक कार्यकारी, लेकिन द्वारा उनके पिछले काम की प्रकृति रचनात्मक प्रक्रिया से काफी दूर थी। और यद्यपि थिएटर के कर्मचारियों ने इवानोव की उम्मीदवारी का समर्थन किया, भविष्य के निदेशक पर निर्णय में देरी हुई।

सीज़न के दौरान, वलेरी सर्गेव द्वारा उल्लिखित योजनाओं को लागू किया गया था। 25 अक्टूबर से 5 नवंबर तक, आठवां अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव आयोजित किया गया था। मिनुसिंस्क ड्रामा थिएटर, बच्चों और युवाओं के लिए ओम्स्क थिएटर (टीवाईयूजेड) और क्रास्नोडार स्टेट एकेडमिक ड्रामा थिएटर के कलाकार स्टानिस्लाव ग्रोन्स्की रूसी संघ के 2007 के फ्योडोर वोल्कोव सरकारी पुरस्कार के विजेता बने।

दिसंबर में, थिएटर को एक और नुकसान हुआ - अभिनेत्री वेलेंटीना इसिडोरोवना शापागिना का निधन हो गया।

सीज़न का पहला प्रीमियर छोटे मंच पर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "स्लेव" पर आधारित नाटक "हंटिंग इन द फ़ॉरेस्ट ऑफ़ बॉन्डेज" था। नए साल की पूर्व संध्या पर "खानुमा" का प्रीमियर बड़े मंच पर हुआ। अप्रैल में, निर्देशक डेनिस कोज़ेवनिकोव ने ग्रिगोरी गोरिन के नाटक पर आधारित "मेमोरियल प्रेयर" जारी किया। सर्गेई याशिन द्वारा निर्देशित "चार्लीज़ आंटी" के प्रीमियर के साथ सीज़न समाप्त हुआ। "कॉर्सिकन", "हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त" और "द लास्ट अर्देंट लवर" के प्रदर्शनों की सूची से चला गया - प्रदर्शन जिसमें मुख्य भूमिकाएं वालेरी सर्गेव ने निभाई थीं। नवंबर 2007 में, द थ्रीपेनी ओपेरा को केवल 10 प्रदर्शनों के साथ प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया था। मई 2008 में, आखिरी बार "इंस्पेक्टर जनरल", "भेड़ियों और भेड़" और "स्पिन" खेला गया था।

मई के अंत में, वोल्कोवत्सी ने दो बार ओसवाल्ड ज़ाग्राडनिक के प्रदर्शन "सोलो फॉर स्ट्राइकिंग क्लॉक" को प्रसिद्ध अखिल रूसी थिएटर त्योहारों के ढांचे के भीतर दिखाया - कलुगा में "रूस का सबसे पुराना थिएटर" और ताम्बोव में उत्सव-प्रतियोगिता में। प्रदर्शन को विशेषज्ञ आलोचकों और दोनों त्योहारों की जूरी द्वारा नोट किया गया था। असली नायिका नतालिया इवानोव्ना टेरेंटेवा, रूस की पीपुल्स आर्टिस्ट थीं, जिन्होंने श्रीमती कोंटी की भूमिका निभाई: उन्हें दो बार सम्मानित किया गया - नामांकन में रूस के सबसे पुराने थिएटरों का मानद डिप्लोमा "एक महिला भूमिका के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए" और नामांकन "अभिनेत्री रूस" में उत्कृष्ट रूसी अभिनेता निकोलाई ख्रीसानफोविच रयबाकोव के नाम पर एक पुरस्कार।

गर्मियों के अंत में, थिएटर ने फ़िर एफिमोविच शिशिगिन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ मनाई।

पहले रूसी का नया समय

259 वें सीज़न में, वोल्कोवस्की थिएटर के जीवन में एक नया चरण शुरू हुआ।

वोल्कोव महोत्सव 25 सितंबर को रूस सरकार के फ्योडोर वोल्कोव पुरस्कारों की प्रस्तुति के साथ खुला। 2008 के पुरस्कार विजेता सेराटोव अकादमिक ओपेरा और बैले थियेटर, ऑरेनबर्ग गोर्की ड्रामा थियेटर और आर्कान्जेस्क कठपुतली थियेटर के कलात्मक निदेशक दिमित्री लोखोव थे।

त्योहार की पूर्व संध्या पर, टीम को वोल्कोवस्की के नए निदेशक, बोरिस मिखाइलोविच मेज़ड्रिच से मिलवाया गया।

इस समय, गोर्की की एक छोटी-सी कहानी पर आधारित नाटक "थ्री" का पूर्वाभ्यास पहले से ही समाप्त हो रहा था। व्लादिमीर पोर्टनोव ने नाटक पर काम किया। प्रीमियर 25 नवंबर को हुआ था और दर्शकों द्वारा इसका गर्मजोशी से स्वागत किया गया था। समय ने दिखाया है कि गोर्की की कहानी का चुनाव असफल रहा था (वैसे, मूल रूप से यह माना जाता था कि पोर्टनोव शेक्सपियर के एंटनी और क्लियोपेट्रा का मंचन करेगा)। नाटक एक "रिकॉर्ड" समय में मर गया - तीन महीने में: आखिरी बार इसे 28 फरवरी, 2009 को खेला गया था। कुल मिलाकर, सात प्रदर्शन दिए गए।

पहला प्रीमियर, जो पूरी तरह से नए निर्देशक के आशीर्वाद से तैयार किया गया था, नए साल की कहानी "मेरी क्रिसमस, अंकल स्क्रूज!" चार्ल्स डिकेंस की कहानी "ए क्रिसमस कैरल इन प्रोज" पर आधारित नाटक नाटककार ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा लिखा गया था, जिसे बोरिस मेज़ड्रिच ने थिएटर में रचनात्मक गतिविधियों के लिए उप निदेशक के रूप में काम करने के लिए आमंत्रित किया था। अनातोली बेराक द्वारा मंचित नाटक, बच्चों की प्रसिद्ध परियों की कहानियों के समान बिल्कुल भी नहीं था, जो पहले नए साल की छुट्टियों के लिए मंचित किए गए थे, और सबसे पुराने रूसी पेशेवर थिएटर में शुरू हुए परिवर्तनों का पहला हेराल्ड बन गया।

10 फरवरी को, नए निर्देशक के तहत पहला "वयस्क प्रीमियर" हुआ: अलेक्जेंडर वोलोडिन के नाटक "डोंट पार्ट विद योर प्रियजनों" पर आधारित नाटक का मंचन प्रसिद्ध अभिनेता और निर्देशक, रूस के सम्मानित कलाकार सर्गेई ने किया था। पुस्केपालिस।

यारोस्लाव में आने के तुरंत बाद, बोरिस मेज़ड्रिच ने कहा कि थिएटर की छवि न केवल दर्शकों के अपने प्रदर्शन के छापों से बनती है, बल्कि अतिथि कलाकारों के प्रदर्शन से भी बनती है। इसलिए, मेज़ड्रिच ने वादा किया, न तो क्रिस्टीना ऑर्बकेइट और न ही वालेरी मेलडेज़ वोल्कोवस्की में फिर से दिखाई देंगे। मंच केवल एक अच्छे प्रदर्शन के साथ जाने-माने थिएटर समूहों को प्रदान किया जाएगा। और निर्देशक ने अप्रैल में अपना वादा निभाया, नोवोसिबिर्स्क ओपेरा और बैले थियेटर के बैले मंडली को यारोस्लाव में आमंत्रित किया, जिसे उन्होंने कई वर्षों तक निर्देशित किया।

अप्रैल के अंत में, वोल्कोवस्की थिएटर ने यारोस्लाव स्टेट थिएटर इंस्टीट्यूट के साथ मिलकर यारोस्लाव में पहला उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" (बीटीआर) आयोजित किया, जो रूस के थिएटर स्कूलों के त्योहारों का उत्तराधिकारी बन गया। सदी के अंत में। पहले बीटीआर उत्सव में 23 विश्वविद्यालयों और थिएटरों ने भाग लिया, जिसमें 26 प्रदर्शन हुए।

और यहां तक ​​​​कि पुराने संशयवादियों को भी अंततः विश्वास करना पड़ा कि वोल्कोवस्कॉय में नया समय 8 जून, 2009 को "वो फ्रॉम विट" नाटक के प्रीमियर के बाद शुरू हुआ था। वोल्कोवस्की ने इस प्रदर्शन के साथ 259वें सीजन का समापन किया।

नाटक दो बार दिखाया गया - 8 और 9 जून को। केवल कुछ भाग्यशाली लोग ही प्रीमियर में पहुंच सके, बाकी को गिरने तक इंतजार करना पड़ा। इस बीच, मंच पर क्या हो रहा था, इसके बारे में अफवाहें तुरंत पूरे शहर में फैल गईं। कुछ ने एक तरह के रहस्योद्घाटन के रूप में आसमान में प्रदर्शन की प्रशंसा की, जो वोल्कोवो मंच पर पहले कभी नहीं हुआ था। 1920 और 1930 के दशक के प्रसिद्ध अवांट-गार्डे प्रदर्शनों से कई उद्धरण और यहां तक ​​​​कि उधार लेते हुए, दूसरों ने उन्हें आश्वस्त रूप से डांटा। एक अनुभवहीन दर्शकों को यह बताने के लिए शब्दों को खोजने में मुश्किल हुई कि उन्होंने उन लोगों को क्या देखा जो प्रीमियर में नहीं थे। मेज़ड्रिच और सेंट पीटर्सबर्ग के नाटक इगोर सेलिन के नाटक के निर्देशक को संबोधित उत्साही आकलन लगभग शाप से घिरे हुए थे। सफलता, जैसा कि वे कहते हैं, पूर्ण थी।

जून के अंत में, मंडली छुट्टी पर चली गई। और जाने से पहले, टीम को एक नए मुख्य निदेशक - सर्गेई पुस्कपेलिस से मिलवाया गया। मंडली के सामने एक प्रोग्रामेटिक प्रदर्शन में, सर्गेई व्याटौटो ने कोन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टानिस्लावस्की को नाट्य कला में अपनी मूर्ति, और उनके शिक्षण - "थियेटर जहाज का रास्ता" कहा। वोल्कोवस्की थिएटर में, पुस्कपेलिस ने कहा, वह एक जहाज के नाविक की तरह महसूस करता है, जिस पर एक मजबूत, आत्मविश्वास से अग्रणी जहाज है, कप्तान - थिएटर के निदेशक बोरिस मेज़ड्रिच।

मंडली की सभा, 260वें सीज़न से पहले, अगस्त 2009 के मध्य में हुई थी। प्रदर्शनों की सूची, जिसे मुख्य निदेशक सर्गेई पुस्कपेलिस ने वोल्कोविट्स से परिचित कराया, न केवल नामों की विविधता और नवीनता से प्रभावित थे, अलग-अलग, ज्ञात, दुर्लभ या हमारी जनता के लिए बिल्कुल भी ज्ञात नहीं थे। निर्देशन के स्तर ने खुद पर ध्यान आकर्षित किया: रूस के सम्मानित कलाकार से, मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल के प्रोफेसर व्लादिमीर पेत्रोव, रूस के सम्मानित कलाकार एवगेनी मार्सेली (दोनों राष्ट्रीय थिएटर पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के विजेता हैं) से लेकर सबसे कम उम्र तक रूसी निर्देशन - नोवोसिबिर्स्क से चौबीस वर्षीय टिमोफे कुल्याबिन।

सितंबर की शुरुआत में, वोल्कोविट्स ने सबसे प्रतिष्ठित नाट्य समारोहों में से एक में अपने प्रिय के साथ नाटक का हिस्सा नहीं प्रस्तुत किया - अखिल रूसी त्योहार रियल थिएटर, जो येकातेरिनबर्ग में सालाना होता है और रूस में तीसरे सबसे महत्वपूर्ण के रूप में मान्यता प्राप्त है। राजधानी का गोल्डन मास्क और सेंट पीटर्सबर्ग का बाल्टिक हाउस "। वोल्कोवो थिएटर सीज़न 12 सितंबर को "वो फ्रॉम विट" प्रदर्शन के साथ खुला। 24 अक्टूबर को, पहला प्रीमियर येकातेरिनबर्ग से एंड्री रुसिनोव द्वारा निर्देशित संगीत प्रदर्शन "कॉन्सर्ट" था। 20 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध गीतों पर आधारित लिब्रेटो (रजत युग से 70 के दशक तक गीत में देश का इतिहास) ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा बनाया गया था, नाटक के संगीतकार इगोर एसिपोविच हैं, जो थिएटर के संगीत विभाग के नए प्रमुख हैं।

गिरावट में, टिएट्रलनी क्रुग पत्रिका का पहला दोहरा अंक सामने आया। पत्रिका के प्रधान संपादक ऐलेना मेदवेद्स्काया के शब्दों में, "वोल्कोव थिएटर के दिल में" जन्मे, पत्रिका ने पिछले सीज़न में उनके जीवन को विस्तार से दर्शाया।

10वां अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव 3 से 9 नवंबर तक आयोजित किया गया था। इसका मुख्य श्रेय "दुनिया की भाषाओं में रूसी नाटक" है। उल्यानोवस्क से 2009 गोंचारोव ड्रामा थिएटर और येकातेरिनबर्ग से कोल्याडा थिएटर, साथ ही रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट, ए। कोलत्सोव वोरोनिश ड्रामा थिएटर की अभिनेत्री ल्यूडमिला ज़ोलोटेरेवा-क्रावत्सोवा रूसी संघ के 2009 के फ्योडोर वोल्कोव सरकारी पुरस्कार के विजेता बने।

3 दिसंबर को, यारोस्लाव के निवासियों ने व्लादिमीर पेट्रोव द्वारा निर्देशित मिशेल डी गेल्डेरोड के नाटक पर आधारित द वंडरफुल वर्ल्ड (द ट्रिक ऑफ द ग्रेट मर्टविआर्क) देखी। 17 दिसंबर को, YAGTI के प्रोफेसर अलेक्जेंडर कुज़िन ने वोल्कोवस्की के बड़े मंच पर अपने पाठ्यक्रम के साथ इमरे कलमन की "सिल्वा" का विमोचन किया। सर्गेई पुस्कपेलिस ने नए साल के लिए ओल्गा निकिफोरोवा के नाटक पर आधारित नाटक "स्नो ट्रबल" का मंचन किया है।

8 दिसंबर को, मेयरहोल्ड सेंटर में मास्को में आयोजित एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में, 2009 गोल्डन मास्क नेशनल थिएटर अवार्ड के लिए नामांकित व्यक्तियों की घोषणा की गई। इगोर सेलिन द्वारा निर्देशित वोल्कोव एकेडमिक ड्रामा थिएटर "वो फ्रॉम विट" के प्रदर्शन को एक ही बार में पांच नामांकन में "द मास्क" के लिए नामांकित किया गया था! निर्देशक इगोर सेलिन, कलाकार अलेक्जेंडर ओरलोव, प्रकाश डिजाइनर ग्लीब फिल्शटिंस्की और अभिनेता, चैट्स्की की मुख्य भूमिका के कलाकार - एलेक्सी कुज़मिन को नामांकन में प्रस्तुत किया गया है: "सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का काम", "नाटक थियेटर में एक कलाकार का सर्वश्रेष्ठ काम", " एक ड्रामा थिएटर में लाइटिंग डिज़ाइनर का सर्वश्रेष्ठ कार्य "," सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका "। समग्र रूप से प्रदर्शन ने "नाटक / बड़े रूप में सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन" नामांकन में पुरस्कार विजेता के खिताब का दावा किया। वोल्कोवस्की थिएटर तीन गैर-पूंजीगत रूसी थिएटरों में से एक था, जिसे गोल्डन मास्क शॉर्टलिस्ट में शामिल किया गया था।

जनवरी में, वोल्कोवस्की के बड़े मंच पर ... रिलीज़ हुई "हाउ आई स्पेंट दिस समर" की एक नाटकीय प्रस्तुति, जिसमें उन्होंने मुख्य भूमिका निभाई, हुई, 60 वें बर्लिन फिल्म फेस्टिवल की जीत बन गई। पुस्कपेलिस और उनके फिल्म साथी सर्गेई डोब्रीगिन को सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के काम के लिए मुख्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया। निर्देशक अलेक्सी पोपोग्रेब्स्की द्वारा "कला में उत्कृष्ट योगदान के लिए" नामांकन में फिल्म को दूसरा सिल्वर बियर प्रदान किया गया। इस पुरस्कार के मालिक कैमरामैन पावेल कोस्टोमारोव थे।

टिमोफे कुल्याबिन द्वारा मंचित नाटक "कारमेन" का प्रीमियर 20 फरवरी को निर्धारित किया गया था। लेकिन...महीने की शुरुआत में दमकल निरीक्षकों ने थिएटर में आकर 60 दिन तक काम बंद रखा! थिएटर के जीवन में ऐसा पहले कभी नहीं हुआ।

5 अप्रैल, 2010 को, प्रदर्शन के उत्सव के ढांचे के भीतर - "गोल्डन मास्क" के लिए नामांकित, वोल्कोविट्स ने मॉस्को में मोसोवेट थिएटर के मंच पर "विट से विट" दिखाया। दुर्भाग्य से, इस थिएटर का मंच वोल्कोव की तुलना में आकार में छोटा है, इसलिए मॉस्को के दर्शक प्रदर्शन को इसके सभी वैभव में नहीं देख सके। इस बार "मास्क" प्राप्त करना संभव नहीं था, लेकिन थिएटर को नामांकित व्यक्तियों की संख्या में शामिल करना उन रचनात्मक उपलब्धियों की पहचान बन गया जो थिएटर ने इतने कम समय में हासिल की थी।

"कारमेन" का प्रीमियर 17 अप्रैल को हुआ था। 19 से 25 अप्रैल तक, दूसरा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थियेट्रिकल रूस" आयोजित किया गया था। फिर, सीज़न के अंत से पहले, लियोनिद एंड्रीव पर आधारित प्रदर्शन "एकातेरिना इवानोव्ना" का मंचन येवगेनी मार्सेली द्वारा किया गया और चेखव की "थ्री सिस्टर्स" का मंचन सर्गेई पुस्कपेलिस द्वारा किया गया।

वोल्कोविट्स के सभी तीन प्रीमियर न केवल यारोस्लाव में नाट्य जीवन की घटनाएँ बन गए: इन प्रदर्शनों की शुरुआत से पहले, मॉस्को संख्या और हमारे क्षेत्र के पड़ोसी क्षेत्रों की संख्या वाली कारों ने थिएटर भवन में पार्क करना शुरू कर दिया। प्रेस और दर्शकों दोनों के बीच प्रदर्शनों का मूल्यांकन बहुत अलग था, कई, "थिएटर को चोट पहुँचाने" की आदत खो चुके थे, उन्होंने स्पष्ट मनोरंजक प्रदर्शनों की प्रतीक्षा करना जारी रखा। लेकिन, शुभचिंतकों की साज़िशों के बावजूद, मेज़ड्रिच इच्छित पाठ्यक्रम से विचलित नहीं हुआ। सीज़न के दौरान, प्रदर्शनों की सूची को "साफ-सुथरा" किया गया था, और सात प्रदर्शन एक ही बार में संग्रह में चले गए: "द विनीशियन ट्विन्स", "फूल", "सैवेज", "मैड मनी", "साइरानो डी बर्जरैक", "प्रतिद्वंद्वियों "और" स्मारक प्रार्थना "... परिवर्तन अपरिवर्तनीय हो गया है।

नए सीज़न की शुरुआत से पहले, "नॉर्दर्न टेरिटरी" ने थिएटर के निर्देशक बोरिस मेज़ड्रिच के साथ एक लंबा साक्षात्कार लिया, जिसमें उन्होंने पिछले दो सीज़न का आकलन किया और भविष्य की संभावनाओं के बारे में बात की। आगामी काम के बारे में बोलते हुए, बोरिस मेज़ड्रिच ने स्पष्ट रूप से कहा: "कोई और 'सरल थिएटर' नहीं होगा ..."

सितंबर में, जापान के तीन कठपुतली थिएटरों ने वोल्कोवस्की मंच पर प्रदर्शन किया, और 30 सितंबर को "द डेविल्स डोजेन" नाटक का प्रीमियर हुआ। अर्कडी एवरचेंको की कहानियों पर आधारित नाटक ओल्गा निकिफोरोवा द्वारा लिखा गया था, और नाटक का मंचन अलेक्जेंडर कुज़िन ने किया था।

इलेवन अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव 29 अक्टूबर से 7 नवंबर तक आयोजित किया गया था। रूसी संघ के 2010 फेडर वोल्कोव सरकारी पुरस्कार के विजेता नोवोसिबिर्स्क राज्य अकादमिक नाटक थियेटर "रेड टॉर्च", खाकस नेशनल पपेट थियेटर "फेयरी टेल" थे (यह अबाकान से थिएटर द्वारा प्राप्त दूसरा वोल्कोव पुरस्कार था, पहला 2003 में सम्मानित किया गया था) और कज़ान अकादमिक रूसी बोल्शोई ड्रामा थिएटर के प्रमुख का नाम वी.आई.काचलोव अलेक्जेंडर स्लावुट्स्की के नाम पर रखा गया था।

अप्रैल में, यारोस्लाव ने थिएटर स्कूलों के तीसरे उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" की मेजबानी की।

मई की शुरुआत में, वोल्कोवस्की को एक नया निदेशक मिला - वह रूस की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, शिक्षाशास्त्र के डॉक्टर, आर्थिक विज्ञान के उम्मीदवार, प्रोफेसर यूरी कोन्स्टेंटिनोविच इटिन थे।

सीज़न 6 जुलाई को अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा निर्देशित नाटक "टार्टफ़े" की प्री-प्रीमियर स्क्रीनिंग के साथ समाप्त हुआ।

पिछले दो अशांत मौसमों के बाद, जो मुख्य मंच पर सक्रिय कार्य के लिए उल्लेखनीय थे, पहली नज़र में 262 वां सीज़न शांत का समय था। तो अगर 260 वें और 261 वें सीज़न में बारह प्रीमियर मुख्य मंच पर खेले गए, तो 262 वें में - केवल तीन, जिसमें नए साल की कहानी भी शामिल है। लेकिन चैंबर के मंच पर, जहां कॉन्स्टेंटिन ट्रेप्लेव के नाम पर इंटरनेशनल सेंटर ने काम करना शुरू किया, रचनात्मक जीवन सचमुच पूरे जोरों पर था।

सीजन 15 सितंबर, 2011 को एवगेनी मार्सेली के प्रदर्शन "ज़ोकिना के अपार्टमेंट" के साथ खोला गया। सितंबर के अंत में, निर्माण के पूरा होने और वोल्कोवस्की थिएटर के भवन के उद्घाटन के एक सौ साल बीत चुके हैं - यह वर्षगांठ एक कक्ष वातावरण में मनाई गई थी। 6 अक्टूबर को, अलेक्जेंडर कुज़िन द्वारा "टारटफ़े" का प्रीमियर हुआ। यह प्रदर्शन पिछले सीज़न के दौरान तैयार किया जा रहा था और जुलाई की शुरुआत में पूरा किया गया था, लेकिन जनता इसे अभी देख पा रही थी। 18 अक्टूबर को, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट नतालिया इवानोव्ना टेरेंटेवा के जयंती लाभ प्रदर्शन को बड़े मंच पर शानदार ढंग से आयोजित किया गया था।

बारहवां वोल्कोव उत्सव 3 से 12 नवंबर तक हुआ। 2011 ओम्स्क एकेडमिक ड्रामा थिएटर, ज़्लाटौस्ट शहर का ओम्निबस थिएटर और किसलीव के नाम पर सेराटोव यूथ थिएटर 2011 के लिए रूसी सरकार पुरस्कार के विजेता बने।

एक अनूठी घटना उत्कृष्ट निर्देशक यूरी पेट्रोविच हुसिमोव की यारोस्लाव की यात्रा थी। वह कई दशकों से अपनी मातृभूमि में नहीं था, इसलिए इस यात्रा के दौरान वह न केवल यारोस्लाव से परिचित हुआ, बल्कि डेनिलोव का भी दौरा किया, जहाँ उसके दादा का घर संरक्षित था। यूरी पेट्रोविच ने त्योहार के कुछ प्रदर्शनों को देखा, और चैम्बर स्टेज के नवीनीकरण के बाद उद्घाटन में भी भाग लिया, जहां 2 नवंबर को अलेक्जेंडर पेट्रोव द्वारा निर्देशित एनिमेटेड फिल्मों का पूर्वव्यापी प्रदर्शन हुआ।

10 दिसंबर को, थिएटर के मुख्य मंच पर, येवगेनी मार्सेली द्वारा मंचित युवा चेखव "फादरलेसनेस" ("प्लाटोनोव") के शुरुआती नाटक पर आधारित नाटक "अनटाइटल्ड" का प्रीमियर हुआ। यह काम, एकातेरिना इवानोव्ना के साथ, अगले दो सीज़न के लिए थिएटर का ट्रेडमार्क बन गया और तीन नामांकन में गोल्डन मास्क के लिए नामांकित किया गया। नए साल के लिए, व्लादिमीर मेइज़िंगर ने एवगेनी मार्सेली के निर्देशन में "स्नो व्हाइट" का निर्देशन किया, और मार्च में शेक्सपियर के "द टेम्पेस्ट" का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर हुआ।

कक्ष मंच पर नए रूपों की तलाश जारी रही। जनवरी में, नेक्रासोवा नेट का प्रीमियर हुआ, फरवरी में - नाटक वीआई (नतालिया वोरोज़बिट, निर्देशक शिमोन सेर्ज़िन द्वारा अभिनीत), फिर येवगेनी मार्सेली ने पोलिश नाटककार डोरोटा मास्लोवस्का के नाटक पर आधारित नाटक टू पुअर रोमानियन स्पीकिंग पोलिश जारी किया। , अप्रैल में इगोर एसिपोविच द्वारा मंचित "थियेट्रिकल ब्लूज़" दिखाया गया था। अप्रैल में, थिएटर ने YAGTI के साथ मिलकर चौथा उत्सव "द फ्यूचर ऑफ थिएटर रूस" आयोजित किया। चेंबर स्टेज के प्रीमियर और उत्सव के प्रदर्शन दोनों ही पूरे हॉल में आयोजित किए गए, जो इस सवाल का जवाब था: क्या आधुनिक रंगमंच को "नए रूपों" की आवश्यकता है?

थिएटर का भ्रमण कार्यक्रम विविध था। सीज़न के पहले भाग में, नाटक "एकातेरिना इवानोव्ना" रीगा और सेंट पीटर्सबर्ग में दिखाया गया था, "थ्री सिस्टर्स" - सेराटोव में ओ। यान्कोवस्की उत्सव में। सीज़न के अंत में, थिएटर ने बाकू ("एकातेरिना इवानोव्ना", "अनटाइटल्ड", "कॉन्सर्ट") का दौरा किया, फिर नाटक "वीआई" सेंट पीटर्सबर्ग में ऑल-रूसी फेस्टिवल-लैबोरेटरी ऑफ़ यंग डायरेक्शन में दिखाया गया था। ऑन-थियेटर" "- ओम्स्क में तृतीय अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच महोत्सव" अकादमी "में।

लगभग पूरे वर्ष के लिए, यूजीन मार्सेली ने "द हाउस ऑफ बर्नार्डा अल्बा" ​​नाटक पर काम किया, जुलाई में इसे निजी तौर पर दिखाया गया था, लेकिन प्रीमियर केवल अगले, 263 वें सीज़न में हुआ था।

थिएटर ने अपने 263 वें सीज़न की शुरुआत तगानरोग की यात्रा के साथ की, जहाँ येवगेनी मार्सेली के प्रदर्शन "अनटाइटल्ड" ने IX अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "इन द मदरलैंड ऑफ़ चेखव" का कार्यक्रम खोला। और यारोस्लाव में, सत्र की शुरुआत तेरहवें अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोव महोत्सव के प्रदर्शन के साथ हुई।

2012 में, कुडीमकर शहर के एम। गोर्की के नाम पर कोमी-पर्म्याक ड्रामा थिएटर, पर्म थिएटर "नियर द ब्रिज" के मुख्य निदेशक सर्गेई फेडोटोव और ए। पुश्किन ओलेग रयबकिन के नाम पर क्रास्नोयार्स्क ड्रामा थिएटर के मुख्य निदेशक थे। फेडर वोल्कोव के नाम पर रूसी संघ की सरकार के पुरस्कार के विजेता बने।

अक्टूबर की शुरुआत में, थिएटर विलनियस के दौरे पर गया, जहां यारोस्लाव लोगों ने "एकातेरिना इवानोव्ना" और "थिएटर ब्लूज़" दिखाया। 8 नवंबर को, सेराटोव में ओलेग यान्कोवस्की की याद में द्वितीय अखिल रूसी महोत्सव के ढांचे के भीतर, "अनटाइटल्ड" नाटक का प्रदर्शन किया गया था। तब यह प्रदर्शन मास्को में आठवीं अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच महोत्सव "स्टानिस्लावस्की सीज़न" में दिखाया गया था।

26 अक्टूबर को यूजीन मार्सेली के नाटक "हाउस ऑफ बर्नार्डा अल्बा" ​​का प्रीमियर हुआ। छोटे मंच पर, वालेरी किरिलोव ने "द फाइनेस्ट ऑवर लोकल टाइम" जारी किया, ओल्गा तोरोपोवा ने शीर्षक भूमिका में तात्याना इसेवा के साथ कात्या रुबीना के नाटक "बबन्या" पर आधारित एक नाटक का मंचन किया। नए साल के लिए, यूजीन मार्सेली ने परी कथा "अलादीन का जादू लैंप" का मंचन किया।

सीज़न के दूसरे भाग में, मुख्य मंच ने एलेक्ज़ेंडर कुज़िन द्वारा निर्देशित ओस्ट्रोव्स्की पर आधारित टैलेंट एंड एडमिरर्स के प्रीमियर और जुआन जोस अलोंसो मिलियन पोटेशियम साइनाइड द्वारा ब्लैक कॉमेडी ... विद या विदाउट मिल्क, येवगेनी मार्सेली द्वारा निर्देशित की मेजबानी की। सर्गेई कारपोव द्वारा निर्देशित संगीत और काव्यात्मक प्रदर्शन "लविंग यू ..." के आधार पर चेंबर स्टेज ने शिमोन सेरज़िन द्वारा "नॉर्थ" के प्रदर्शन का मंचन किया।

नाटक "अनटाइटल्ड" मॉस्को सिटी काउंसिल थिएटर के मंच पर गोल्डन मास्क उत्सव के ढांचे के भीतर किया गया था, जहां इसे तीन नामांकन में प्रस्तुत किया गया था: "बड़े रूप में सर्वश्रेष्ठ नाटक प्रदर्शन", "नाटक - येवगेनी मार्सेली द्वारा निर्देशित और " सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका "- विटाली किशचेंको।

और वोल्कोवस्की थिएटर की सबसे जोरदार जीत अप्रैल 2013 में गोल्डन मास्क थिएटर अवार्ड समारोह में हुई। रूस का मुख्य नाट्य पुरस्कार येवगेनी मार्सेली के प्रदर्शन को शीर्षकहीन - नामांकन में "बड़े रूप का सर्वश्रेष्ठ नाटक प्रदर्शन", और अभिनेता विटाली किशचेंको - नामांकन में "सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका" से सम्मानित किया गया।

फ्योडोर वोल्कोव का नाम दो शताब्दियों से अधिक समय से अपने प्रदर्शन से दर्शकों को भा रहा है। यह सब एक लकड़ी के खलिहान से शुरू हुआ, जहां पहला प्रदर्शन हुआ। आज यह देश के सबसे प्रसिद्ध थिएटरों में से एक है।

रंगमंच का इतिहास

वोल्कोव थिएटर का आयोजन एक व्यापारी के बेटे ने किया था। इसमें एकत्रित विभिन्न वर्गों और व्यवसायों के लोग थे। पहले इसे "थियेटर ऑफ़ हंटिंग कॉमेडियन" कहा जाता था। फ्योडोर वोल्कोव उसी व्यापारी का बेटा है जिसने मंडली की स्थापना की थी।

1750 में, शौकिया मंडली एक पेशेवर बन गई। प्रदर्शनों की सूची का विस्तार हुआ, और थिएटर के लिए, एक चमड़े का कारख़ाना के बजाय, एक नई इमारत का निर्माण किया गया, जिसे एक हज़ार दर्शकों के लिए डिज़ाइन किया गया था।

दो साल बाद, महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के आदेश से, फ्योडोर वोल्कोव और उनके कलाकारों को सेंट पीटर्सबर्ग ले जाया गया।

लेकिन मंडली के जाने के साथ, शहर का नाट्य जीवन अस्त-व्यस्त होता रहा। यह शहर के गवर्नर - ए मेलगुनोव द्वारा सुगम बनाया गया था। उन्होंने कला को संरक्षण दिया। उनके घर में शौकिया कलाकारों के प्रदर्शन के कार्यक्रम हुए।

19 वीं शताब्दी में, उस समय के महानतम कलाकारों ने यारोस्लाव में दौरा किया - मिखाइल शचेपकिन, वी। चार्स्की, एम। एर्मोलोवा, जी। स्वेना, वी। कोमिसारज़ेव्स्काया और कई अन्य हस्तियां।

कई अभिनेता, जो बाद में पूरे देश में प्रसिद्ध हो गए, ने यारोस्लाव में अपना करियर शुरू किया।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, थिएटर का नाम इसके संस्थापक - फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रखा गया था। 1909 में इसके लिए एक नया भवन बनाने का निर्णय लिया गया। दो साल बाद, नए वोल्कोवस्की थिएटर का उद्घाटन किया गया। उन दूर के वर्षों में उनके पोस्टर ने दर्शकों को मुख्य रूप से शास्त्रीय कार्यों पर आधारित प्रदर्शन की पेशकश की। 30 के दशक में, उस समय और उन विचारों के अनुरूप सोवियत नाटककारों के नाटकों के साथ प्रदर्शनों की सूची को फिर से भर दिया गया था।

युद्ध के वर्षों के दौरान, मंडली का हिस्सा अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए मोर्चे पर गया, और शेष कलाकारों ने लोगों का समर्थन किया और अपने प्रदर्शन के साथ उस कठिन समय में जीवित रहने में मदद की। प्रदर्शनों की सूची बदल गई है, और अब यह युद्ध और देशभक्ति के कार्यों पर आधारित थी।

1950 थिएटर के लिए एक जयंती वर्ष है। "वोल्कोविट्स" ने द्विशताब्दी मनाया। पूरे देश में जयंती मनाई गई।

जल्द ही राजधानी के थिएटर स्कूलों से स्नातक आ गए। वे मंडली में शामिल हो गए, और अब प्रतिभाशाली और होनहार युवाओं ने स्टेज मास्टर्स के साथ काम किया।

70-80 के दशक में, प्रदर्शनों की सूची में मैक्सिम गोर्की, चिंगिज़ एत्मातोव, वी। येज़ोव के काम शामिल थे। प्रदर्शनों में मनोवैज्ञानिक संतृप्ति और गीतकारिता प्राथमिकता बन गई।

20 वीं शताब्दी के अंत में, थिएटर अकादमिक और पुरानी परंपराओं को छोड़ देता है। उनके प्रदर्शन में, उनकी छवियों में कलाकारों के अस्तित्व के अधिक रूढ़िवादी तरीके दिखाई देते हैं। रंगमंच व्यावहारिक रूप से अपनी जड़ों को त्याग देता है। यह एक व्यावसायिक मनोरंजन कंपनी में बदल जाता है। यह निर्देशक ग्लीब ड्रोज़्डोव की पहल पर हुआ।

90 के दशक में, थिएटर ने सोवियत संघ के पतन के उस भयावह समय को प्रतिबिंबित किया, जो था। उस कठिन युग के दौरान, थिएटर में कई बार सुधार किया गया और बड़ी मुश्किल से बच पाया।

आज वह रहता है और फिर से बनाता है। मंडली दौरे पर जाती है और त्योहारों में भाग लेती है। अनुभवी स्वामी और युवा प्रतिभाशाली अभिनेता यहां काम करते हैं।

इमारत

वोल्कोव थिएटर ने कई बार अपना निवास स्थान बदला है। इसकी पहली इमारत इलिंस्की स्क्वायर के पास के क्षेत्र में स्थित थी। वह कमरा कैसा दिखता था, इसकी जानकारी आज तक नहीं मिल पाई है।

थिएटर के लिए दूसरी इमारत 1819 में बनाई गई थी। यह कैसा दिखता था यह भी अज्ञात है। यह व्लासेवस्काया स्क्वायर पर स्थित था, जो बाद में एक थिएटर में बदल गया, और फिर इसे एफ। वोल्कोव का नाम मिला।

20 से अधिक वर्षों के बाद, इमारत को पहली बार फिर से बनाया गया था। फिर, 40 साल बाद, इसका दूसरा पुनर्निर्माण हुआ।

1911 में, आर्किटेक्ट निकोलाई स्पिरिन की परियोजना के अनुसार, एक इमारत बनाई गई थी, जिसमें आज थिएटर स्थित है।

एफ. वोल्कोवी

वोल्कोव थिएटर एक उत्कृष्ट रूसी अभिनेता का नाम रखता है। वह महान थे। यह वह है जिसे रूसी रंगमंच का संस्थापक माना जाता है। फ्योडोर ग्रिगोरिविच एक अद्वितीय व्यक्ति थे। एक प्रतिभाशाली अभिनेता होने के अलावा, वह एक संगीतकार, वास्तुकार, निर्देशक, वुडकार्वर, स्टेज ड्राइवर, कलाकार, मूर्तिकार भी थे और दुर्लभ पुस्तकों का संग्रह करते थे। फ्योडोर वोल्कोव एक व्यापारी का बेटा था। उन्होंने 1750 में थिएटर की स्थापना की। वह खुद एक कलाकार, एक निर्देशक और उसमें एक रक्षक थे।

उन्होंने विभिन्न लोगों को मंडली में आमंत्रित किया। इनमें कार्यालय कर्मचारी, कारीगर, सेमिनरी, व्यापारी और कार्यालय कर्मचारी शामिल थे।

एफ। वोल्कोव थिएटर में प्रदर्शन नियमित रूप से आयोजित किए जाते थे। कलाकारों को निष्पादक इग्नाटिव ने देखा, जो व्यवसाय पर यारोस्लाव आए थे। राजधानी लौटकर, उन्होंने थिएटर पर महारानी को सूचना दी। वह एक शौकिया मंडली में दिलचस्पी लेने लगी। नतीजतन, फ्योडोर वोल्कोव और उनके कलाकार सेंट पीटर्सबर्ग में काम करने चले गए। उन्हें प्रशिक्षित किया गया और वे रूस में पहली पेशेवर मंडली बन गईं।

प्रदर्शन के

वोल्कोवस्की थिएटर के प्रदर्शनों की सूची अपने दर्शकों को एक दिलचस्प प्रदर्शनों की सूची प्रदान करती है।

यहां आप निम्नलिखित प्रदर्शन देख सकते हैं:

• "दो गरीब रोमानियन पोलिश बोल रहे हैं।"
• "बबनिया"।
• "टैंगो। एट्यूड्स"।
• "खानुमा"।
• "दो मजेदार प्रेम कहानियां"।
• "भिखारियों का ओपेरा"।
• "गांव में एक महीना।
• "शीर्षकहीन"।
• "द मैन एंड द जेंटलमैन"।
• "वह लड़ाई से वापस नहीं आया।"
• "प्रतिभा और प्रशंसक"।

अन्य।

ट्रुप

वोल्कोवस्की थिएटर के अभिनेता नाटक के स्वामी, गायक और बैले नर्तक हैं।

• इल्या वरनकिन।
• सर्गेई कारपोव।
• ओलेग नोविकोव।
• एवगेनिया डोलगोवा।
• एवगेनी मुंडम।
• ऐलेना शेवचुक।
• किरिल इस्क्राटोव।
• इरीना सिदोरोवा।
• डेनियल बरानोव।
• नतालिया कुचेरेंको।
• मरीना टिमचेंको।
• निकोले कुदिमोव।

अन्य।

समारोह

वोल्कोव थिएटर अपने दर्शकों को न केवल प्रदर्शन से प्रसन्न करता है। उनका पोस्टर जनता को उनके द्वारा आयोजित समारोहों में आमंत्रित करता है।

उनमें से एक को "अंतर्राष्ट्रीय वोल्कोवस्की महोत्सव" कहा जाता है। यह 16 साल से शहर में आयोजित किया जा रहा है। इसे हमारे देश में सबसे बड़े और सबसे महत्वपूर्ण त्योहारों में स्थान दिया गया है। इसमें विभिन्न देशों की पेशेवर थिएटर कंपनियां भाग लेती हैं। हर साल रूस और विदेशों के प्रमुख थिएटर यारोस्लाव आते हैं। त्योहार के ढांचे के भीतर, प्रदर्शन, चर्चा, मास्टर कक्षाएं, साथ ही साथ रूसी संघ की सरकार के पुरस्कार की प्रस्तुति दिखाई जाती है।

दूसरा त्योहार, जो "वोल्कोविट्स" द्वारा आयोजित किया जाता है, "नाटकीय रूस का भविष्य" है। यह युवाओं के लिए आयोजित किया जाता है। इस उत्सव में नाट्य विश्वविद्यालयों और माध्यमिक विशिष्ट शैक्षणिक संस्थानों के स्नातक भाग लेते हैं। यहां उन्हें खुद को दिखाने, गौर करने, नौकरी पाने, शोहरत पाने का मौका मिलता है। यह त्यौहार युवा कलाकारों, मंच डिजाइनरों, निर्देशकों के लिए अपने जीवन को व्यवस्थित करने और अपने भविष्य को सुरक्षित करने का एक शानदार मौका है।