कलाकृति के विश्लेषण में शैली की श्रेणी में प्रकार की श्रेणी की तुलना में थोड़ा कम मूल्य है, लेकिन कुछ मामलों में, काम की शैली प्रकृति का ज्ञान विश्लेषण में मदद कर सकता है, इंगित करता है कि किस दिशा में ध्यान दिया जाना चाहिए।

साहित्यिक आलोचना में, शैलियों साहित्यिक वर्गों के भीतर कार्यों के समूह होते हैं, जो आम औपचारिक, सार्थक या कार्यात्मक संकेतों से एकजुट होते हैं।

इसे तुरंत कहा जाना चाहिए कि सभी कार्यों में स्पष्ट शैली प्रकृति नहीं है। तो, शैली की भावना में अनिश्चितता, पुष्किन की कविता "जॉर्जिया की पहाड़ियों पर एक रात का दोष है ...", लर्मोंटोव "पैगंबर", चेखोव और गोरकी के नाटकों, "वसीली टेर्किन" टीवीर्डोव्स्की और कई अन्य काम।

लेकिन ऐसे मामलों में जहां शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया जा सकता है, ऐसी परिभाषा हमेशा विश्लेषण में मदद नहीं करती है, क्योंकि शैली संरचनाओं को अक्सर माध्यमिक आधार से पहचाना जाता है जो एक विशेष अनिवार्य सामग्री और रूप नहीं बनाता है। यह मुख्य रूप से गीतकार शैलियों, जैसे कि एली, ओडीए, संदेश, एपिग्राम, सोननेट इत्यादि से संबंधित है।

महाकाव्य शैलियों में, यह मुख्य रूप से उनकी मात्रा से शैलियों का विरोध है। वर्तमान साहित्यिक परंपरा औसत (कहानी) और एक छोटी (कहानी) की मात्रा के एक बड़े (उपन्यास, महाकाव्य) के शैलियों को हाइलाइट करती है, लेकिन वास्तव में टाइपोलॉजी में केवल दो पदों को अलग करती है, क्योंकि कहानी एक स्वतंत्र शैली नहीं है, अभ्यास में या कहानी के लिए ("बेल्किन" पुष्किन की कहानी), या उपन्यास (उसकी "कप्तान की बेटी")।

लेकिन यहां एक बड़ी और छोटी मात्रा का गौरव आवश्यक है, और छोटी शैली - कहानी का विश्लेषण करने के लिए। Yu.n. Tynyanov ने काफी लिखा: "एक बड़े रूप की गणना छोटी नहीं है।" कहानी की एक छोटी राशि कविता, विशिष्ट कलात्मक तकनीकों के विशिष्ट सिद्धांतों को निर्देशित करती है। सबसे पहले, यह साहित्यिक चित्रण के गुणों पर परिलक्षित होता है।

यह "अर्थव्यवस्था regimen" की अत्यधिक विशेषता है, यह लंबे विवरण नहीं हो सकता है, इसलिए यह विवरण, और विवरण द्वारा विशेषता नहीं है, खासकर परिदृश्य, पोर्ट्रेट, इंटीरियर के विवरण में। इस तरह के एक हिस्से में अभिव्यक्ति बढ़ जाती है और एक नियम के रूप में, पाठक की रचनात्मक कल्पना के लिए अपील करता है, सृजन, प्रतिनिधित्व का सुझाव देता है।

इस सिद्धांत के अनुसार, यह विशेष रूप से, चेखोव के कलात्मक विवरण के मास्टर का निर्माण कर रहा था; याद रखें, उदाहरण के लिए, चंद्रमा की रात की इसकी shittomatic छवि: "प्रकृति के विवरण में, नाबालिग विशेष रूप से पकड़ना आवश्यक है, उन्हें इस तरह से समूहित करना आवश्यक है कि जब आप अपनी आंखों को क्लच करते हैं, तो एक तस्वीर दी गई थी।

उदाहरण के लिए, आपको एक चांदनी मिल जाएगी, यदि आप लिखते हैं कि एक टूटी हुई बोतल का एक गिलास एक टूटी हुई बोतल से एक उज्ज्वल सितारा में चमक गया और एक कुत्ते या भेड़िया की ब्लैक छाया को लुढ़का "(पत्र al.p. chekhov दिनांकित 10 मई) , 1886)। यहां लैंडस्केप विवरण पाठक द्वारा एक या दो प्रमुख पात्रों के प्रभाव के आधार पर अनुमानित हैं।

मनोवैज्ञानिकता के क्षेत्र में भी ऐसा ही होता है: लेखक के लिए यह महत्वपूर्ण है कि यह महत्वपूर्ण है कि वह अपनी पूर्णता में मानसिक प्रक्रिया को प्रतिबिंबित करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण न हो, इस समय नायक के आंतरिक जीवन का वातावरण बढ़ाने के लिए कितना आसान है । इस मनोवैज्ञानिक कहानी के परास्नातक मौपन, चेखोव, गोरकी, बुनिन, हेमिंगवे, और अन्य थे।

कहानी की संरचना में, साथ ही साथ किसी भी छोटे रूप में, अंत बहुत महत्वपूर्ण है, जो कहानी जंक्शन, या भावनात्मक फाइनल की प्रकृति पहनता है। उल्लेखनीय और उन अंत जो संघर्ष की अनुमति नहीं है, लेकिन केवल इसकी अचूकता का प्रदर्शन; तथाकथित "ओपन" फाइनल, "एक कुत्ते के साथ महिला" चेखोव में।

कहानी की शैली किस्मों में से एक उपन्यास है। उपन्यास एक साक्षी कहानी है, इसमें कार्रवाई जल्दी से विकसित होती है, गतिशील रूप से, जंक्शन के लिए प्रयास करती है, जो बताया गया है: सबसे पहले, सबसे पहले, इसकी मदद से, लेखक जीवन की स्थिति को समझने देता है, "वाक्य" बनाता है पात्रों के साथ।

Themelles में संकुचित साजिश, कार्रवाई केंद्रित है। तेजी से विकासशील साजिश एक बहुत ही किफायती चरित्र प्रणाली द्वारा विशेषता है: वे आमतौर पर उतना ही अधिक होते हैं जितना कि यह आवश्यक है कि कार्रवाई लगातार विकसित हो सके। एपिसोडिक वर्ण पेश किए जाते हैं (यदि वे आम तौर पर दर्ज किए जाते हैं) केवल साजिश की कार्रवाई को प्रोत्साहन देने के लिए और फिर तुरंत गायब हो जाते हैं।

उपन्यास में, एक नियम के रूप में, कोई साइड साजिश लाइनें नहीं हैं, लेखक की वापसी; पिछले नायकों से, संघर्ष को समझने के लिए केवल वही जरूरी है और साजिश की सूचना दी गई है। वर्णनात्मक तत्व जो आगे बढ़ावा नहीं कर रहे हैं उन्हें कम से कम नहीं किया जाता है और शुरुआत में लगभग विशेष रूप से दिखाई देते हैं: फिर, अंत के करीब, वे हस्तक्षेप करेंगे, कार्रवाई के विकास और ध्यान को ध्यान में रखते हुए।

जब इन सभी रुझानों को तार्किक अंत में लाया जाता है, तो नोवेला अपने सभी मुख्य संकेतों के साथ एक स्पष्ट मजाक संरचना प्राप्त करता है: एक बहुत छोटी मात्रा, अप्रत्याशित, विरोधाभासी "सदमे" अंत, कार्यों की न्यूनतम मनोवैज्ञानिक प्रेरणा, वर्णनात्मक क्षणों की कमी इत्यादि। Leskov, जल्दी chekhov, maucean, o'heenry, डी लंदन, Zoshchenko और कई अन्य उपन्यासकारों का व्यापक रूप से कहानी-उपाख्यान द्वारा उपयोग किया जाता था।

एक नियम के रूप में उपन्यास, बाहरी संघर्षों पर आधारित है, जिसमें विरोधाभास (जेल), विकास और विकास तक पहुंचने और उच्चतम बिंदु (चरमोत्कर्ष), कम या ज्यादा हल करने के लिए संघर्ष तक पहुंचने के लिए। साथ ही, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि विरोधाभासों का सामना करना चाहिए और कार्रवाई के विकास के दौरान हल किया जा सकता है।

इसके लिए विरोधाभासों को पर्याप्त रूप से परिभाषित और प्रकट किया जाना चाहिए, नायकों को संघर्ष को हल करने के लिए कुछ भी करने के लिए कुछ मनोवैज्ञानिक गतिविधि होनी चाहिए, और टकराव को कम से कम सिद्धांत रूप में तुरंत हल करने के लिए सहमत होना चाहिए।

वी। शुकिशिना "शिकार लाइव" की कहानी के इस कोण पर विचार करें। फॉरेस्टर निकितिच झोपड़ी युवा शहर के लड़के में प्रवेश करता है। यह पता चला है कि आदमी जेल से भाग गया।

अचानक, जिला अधिकारी निकितिच में पहुंचे, निकितिच ने एक लड़के को सोने का नाटक करने का नाटक किया, मेहमानों को डाल दिया और खुद को सो गया, और जाग रहा था, यह पता चलता है कि कोहल-प्रोफेसर ने निकितिच और तम्बाकू के साथ अपनी बिल्ली की राइफल ले ली। निकितिच के बाद भागता है, लड़के को आगे बढ़ाता है और उसकी बंदूक लेता है। लेकिन आम तौर पर लड़का, मुझे निकितिच पसंद है, यह एक दया है, सर्दियों में, ताइगा के लिए और बंदूक के बिना असामान्य।

बूढ़ा आदमी एक लड़के को एक बंदूक छोड़ देता है जब गांव की बात आती है तो उसे कुम निकितिच को सौंप दिया जाता है। लेकिन जब वे पहले से ही अपनी दिशा में गए हैं, तो लड़का सिर में निकितिच को मारता है, क्योंकि "यह बेहतर होगा, पिताजी। विश्वसनीय। "

इस उपन्यास के संघर्ष में पात्रों की टक्कर बहुत तेज और स्पष्ट है। असंगतता, निकितिक के नैतिक सिद्धांतों के विपरीत - लोगों में दयालुता और विश्वास के आधार पर सिद्धांत - और "कोलाई प्रोफेसर" के नैतिक मानदंड, जो "अपने लिए जीने के लिए शिकार" करते हैं, "बेहतर और अधिक विश्वसनीय" - अपने लिए भी, असंगतता इन नैतिक प्रतिष्ठानों में से कार्रवाई के दौरान और दुखद में अवशोषित किया गया है, लेकिन decoupling की तर्क विशेषताओं में अपरिहार्य।

हम जंक्शन के विशेष महत्व को नोट करते हैं: यह केवल औपचारिक रूप से साजिश प्रभाव को पूरा नहीं करता है, बल्कि संघर्ष को समाप्त करता है। लेखक के पात्रों की तस्वीरों का मूल्यांकन, संघर्ष की लेखक की समझ जंक्शन में सटीक रूप से केंद्रित है।

बड़े महाकाव्य शैलियों - उपन्यास और महाकाव्य - अपनी सामग्री में भिन्न है, सबसे पहले मुद्दों पर। Epopea में पर्याप्त प्रभावशाली राष्ट्रीय है, और उपन्यास में - उपन्यास समस्या (साहसी या विचारधारात्मक-नैतिक)।

उपन्यास के लिए क्रमशः, यह निर्धारित करना बेहद जरूरी है कि यह दो में से कौन सा प्रकार है। पर्याप्त प्रभावशाली शैली के आधार पर, उपन्यास और महाकाव्य के कविताओं का भी निर्माण किया जाता है। महाकाव्य कहानी की ओर दिखता है, इसमें नायक की छवि लोगों, एथनोस, कक्षा इत्यादि में निहित विशिष्ट गुणों की एक विशिष्टता के रूप में बनाया गया है।

एक साहसी उपन्यास में, कहानी भी प्रचलित है, लेकिन नायक की छवि पहले से ही अलग-अलग बनाई जा रही है: इसे इस संपत्ति, कॉर्पोरेट और अन्य कनेक्शन से मुक्त किया जाता है जो इसे थर्म करता है। उपन्यास में, वैचारिक और नैतिक शैली के प्रभुत्व लगभग हमेशा मनोवैज्ञानिक और विच्छेदन होंगे।

पिछले डेढ़ सदियों में, एपिन ने बड़ी मात्रा में एक नई शैली विकसित की है - रोमन-महाकाव्य, जो इन दो शैलियों के गुणों को जोड़ता है। इस शैली परंपरा के लिए, टॉल्स्टॉय के "युद्ध और शांति" के रूप में, "शांत डॉन" Sholokhov, "झुंड पर चलना" ए टॉल्स्टॉय, "लिविंग एंड डेड" सिमोनोव, "डॉ Zhivago" Pasternak और कुछ अन्य।

उपन्यास महाकाव्य के लिए, राष्ट्रीय और विचारधारात्मक-नैतिक मुद्दों का संयोजन की विशेषता है, लेकिन सरल सारांश नहीं है, लेकिन ऐसा एकीकरण जिसमें व्यक्ति की वैचारिक और नैतिक खोज मुख्य रूप से लोगों की सच्चाई के साथ सहसंबंधित होती है।

पुष्किन की अभिव्यक्ति के अनुसार रोमन-महाकाव्य की समस्या बन जाती है, उनकी एकता और परस्पर निर्भरता में "मनुष्यों का भाग्य और भाग्य" "; पूरे एथ्नोस इवेंट के लिए महत्वपूर्ण नायक की दार्शनिक खोज नायक की विशेष तीखेपन और तात्कालिकता प्रदान करते हैं, नायक सिर्फ दुनिया में नहीं बल्कि राष्ट्रीय इतिहास में अपनी स्थिति निर्धारित करने की आवश्यकता से पहले खड़ा है।

रोमन-एपिक के लिए कविताओं के क्षेत्र में कहानी के साथ मनोवैज्ञानिकता के एक परिसर द्वारा विशेषता है, सामान्य, माध्यमिक और क्लोज-अप का एक समग्र संयोजन, कई साजिश रेखाओं की उपस्थिति और उनके इंटरलसिंग, लेखक की वापसी।

एसिन एबी साहित्यिक कार्य का विश्लेषण करने के लिए सिद्धांत और तकनीकें। - एम, 1 99 8।

Esin Andrei Borisovich के साहित्यिक काम का विश्लेषण करने के लिए सिद्धांत और तकनीकें

1 जीनस और शैली के पहलू में काम का विश्लेषण

जीनस और शैली के पहलू में काम का विश्लेषण

साहित्यिक अध्ययन में साहित्यिक वर्गों को बड़े वर्गों के कार्यों - ईपीओएस, गीत, नाटक (नाटक), साथ ही साथ लाइरी-एपिक्स के मध्यवर्ती रूप भी कहा जाता है। एक तरह से काम से संबंधित या किसी अन्य विश्लेषण पर एक छाप लगाता है, कुछ तकनीकों को निर्देशित करता है, हालांकि यह सामान्य पद्धतिपूर्ण सिद्धांतों को प्रभावित नहीं करता है। साहित्यिक खंडों के बीच अंतर लगभग कलात्मक सामग्री के विश्लेषण को प्रभावित नहीं करता है, लेकिन लगभग हमेशा एक डिग्री या दूसरे के रूप में फॉर्म के विश्लेषण को प्रभावित करता है।

साहित्यिक खंडों में, ईपीओएस में सबसे बड़ी दृश्य विशेषताएं और फॉर्म की सबसे अमीर और विकसित संरचना है। इसलिए, पिछले अध्यायों में (विशेष रूप से "कलाकृति की संरचना और उसके विश्लेषण की संरचना") में, ईपीआईसी जीनस के संबंध में प्रस्तुति की गई थी। आइए अब देखें, नाटक, गीत और लिरी-एपिक्स के विनिर्देशों को ध्यान में रखते हुए विश्लेषण में क्या बदलाव जमा किए जाएंगे।

नाटक काफी हद तक महाकाव्य के समान है, इसलिए इसके लिए विश्लेषण की मुख्य तकनीक समान रहती है। लेकिन यह ध्यान में रखना चाहिए कि नाटक में, महाकाव्य के विपरीत, कोई कथा भाषण नहीं है, जो ईपीओएस में निहित कई कलात्मक अवसरों के नाटक को वंचित करता है। यह आंशिक रूप से इस तथ्य से मुआवजा दिया जाता है कि नाटक मुख्य रूप से मंच पर सेट करने के लिए है, और अभिनेता और निदेशक की कला के साथ संश्लेषण में प्रवेश करता है, अतिरिक्त दृश्य और अभिव्यक्तिपूर्ण अवसरों को प्राप्त करता है। नाटक के वास्तविक साहित्यिक पाठ में नायकों और उनके भाषण के कार्यों में जोर दिया जाता है; तदनुसार, नाटक कहानी और विच्छेदन के रूप में इस तरह के स्टाइलिस्ट प्रभावशाली है। महाकाव्य नाटक की तुलना में, नाटकीय कार्रवाई से संबंधित कलात्मक सम्मेलन की बढ़ी हुई डिग्री भी है। नाटक की पारंपरिकता में "चौथी दीवार", प्रतिकृति "के भ्रम, प्रतिकृति", अकेले नायकों के एकमुश्त, साथ ही साथ भाषण और इशारा-नकल व्यवहार की बढ़ती नाटकीयता में शामिल हैं।

विशेष रूप से नाटक में और चित्रित दुनिया का निर्माण। हमें नायकों की वार्तालापों और लेखक की टिप्पणियों से उनके बारे में सभी जानकारी प्राप्त होती है। तदनुसार, नाटक को कल्पना के एक बड़े काम के पाठक की आवश्यकता होती है, नायकों की उपस्थिति, विषय दुनिया, परिदृश्य इत्यादि की उपस्थिति की कल्पना करने के लिए स्टीजी संकेतों का कौशल, समय के साथ, नाटककार अपनी टिप्पणी अधिक विस्तार से बनाते हैं; उनमें एक व्यक्तिपरक तत्व पेश करने की प्रवृत्ति भी है (इसलिए, नीचे "नाटक की तीसरी कार्रवाई की टिप्पणी में", गोरकी ने भावनात्मक और मूल्यांकन शब्द प्रस्तुत किया: "पृथ्वी में खिड़की में - ryg।बुब्नेवा "), एक संकेत दृश्य के समग्र भावनात्मक स्वर पर दिखाई देता है (चेखोव के" चेरी गार्डन "में स्ट्रिंग की दुखद ध्वनि), कभी-कभी टिप्पणी में प्रवेश करना कथा मोनोलॉग (बी शो) में विस्तारित होता है। चरित्र की छवि महाकाव्य की तुलना में अधिक उत्साहजनक द्वारा खींची जाती है, लेकिन उज्ज्वल, मजबूत साधन भी। साजिश में नायक की विशेषता, कार्यों के माध्यम से, और नायकों के कार्यों और शब्दों को हमेशा मनोवैज्ञानिक रूप से संतृप्त होता है और इस प्रकार विशेषता होती है। एक चरित्र की एक छवि बनाने की एक और अग्रणी तकनीक उनकी भाषण विशेषता है, एक भाषण तरीका है। सहायक तकनीक पोर्ट्रेट, स्वयं-चरित्र मीटर और अन्य पात्रों के भाषण में इसकी विशेषता है। लेखक के मूल्यांकन को व्यक्त करने के लिए, विशेषता मुख्य रूप से साजिश और व्यक्तिगत भाषण तरीके के माध्यम से उपयोग की जाती है।

नाटक और मनोवैज्ञानिक में अजीबोगरीब। यह महाकाव्य में इस तरह के रूपों से वंचित है, एक कॉपीराइट मनोवैज्ञानिक वर्णन, एक आंतरिक मोनोलॉग, आत्मा की बोलीभाषिकी और चेतना के प्रवाह के रूप में। आंतरिक एकालाप बाहर निकला है, बाहरी भाषण में तैयार किया गया है और इसलिए चरित्र की मनोवैज्ञानिक दुनिया स्वयं ड्रामा में ईपीओएस की तुलना में अधिक सरलीकृत और तर्कसंगत बन जाती है। आम तौर पर, नाटक मुख्य रूप से मजबूत और राहत मानसिक आंदोलनों को व्यक्त करने के लिए उज्ज्वल और आकर्षक तरीकों से होता है। नाटक में सबसे बड़ी कठिनाई जटिल भावनात्मक राज्यों का कलात्मक विकास है, आंतरिक दुनिया की गहराई का हस्तांतरण, अस्पष्ट और अस्पष्ट विचारों और भावनाओं, अवचेतन के गोलाकार इत्यादि। इस कठिनाई के साथ, नाटककारों ने सामना करना सीखा केवल XIX शताब्दी के अंत तक; Hauptman, Meterlinka, Ibsen, Chekhov, Gorky, आदि के मनोवैज्ञानिक नाटकों यहां संकेतक हैं।

नाटक में मुख्य बात यह क्रिया है, प्रारंभिक स्थिति का विकास, और संघर्ष के कारण कार्रवाई विकसित हो रही है, इसलिए नाटकीय कार्य का विश्लेषण भविष्य में अपने आंदोलन का पता लगाने के लिए संघर्ष को निर्धारित करने के साथ शुरू करने की सलाह दी जाती है। संघर्ष का विकास नाटकीय संरचना के अधीन है। संघर्ष या तो साजिश में या समग्र विपक्ष की प्रणाली में शामिल है। संघर्ष के अवतार के आधार पर, नाटकीय कार्यों को विभाजित किया जा सकता है कार्रवाई निभाता है(Fonvizin, Griboedov, Ostrovsky), मूड के टुकड़े(Meterlink, Hauptman, Chekhov) और खेल-चर्चा(Ibsen, कड़वा, शो)। खेल के प्रकार के आधार पर, एक विशिष्ट विश्लेषण चल रहा है।

तो, Ostrovsky "तूफान" संघर्ष के नाटक में कार्रवाई और घटनाओं की व्यवस्था में शामिल हैं, जो साजिश में है। Bibolanov के संघर्ष के टुकड़े: एक तरफ, यह शासकों (जंगली, कबाणी) और विषयों (Katerina, Varvara, बोरिस, Kuligin, आदि) के बीच विरोधाभास हैं एक बाहरी संघर्ष है। दूसरी तरफ, कार्रवाई कैटरीना के आंतरिक, मनोवैज्ञानिक संघर्ष के लिए धन्यवाद चल रही है: वह जुनून से जीना, प्यार, मुक्त होना चाहती है, स्पष्ट रूप से एक ही समय में यह पाप आत्मा की मृत्यु के लिए अग्रणी है। नाटकीय कार्रवाई क्रियाओं की एक श्रृंखला, peripetias, एक तरफ या एक और प्रारंभिक स्थिति बदलने के माध्यम से विकसित हो रहा है: Tikhon पत्तियां, Katerina बोरिस के साथ हल किया जा रहा है, यह सार्वजनिक रूप से है और अंत में वोल्गा में भाग जाता है। नाटकीय तनाव और दर्शक का ध्यान साजिश के विकास में रुचि से समर्थित है: नायिका कैसे करेगी कि नायिका क्या होगी। दृश्य तत्व स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं: टाई (पहली कार्रवाई में कैटरीना और काबानी वार्तालाप में, बाहरी संघर्ष कैटरीना संवाद और बर्बर लोगों में पाया जाता है - आंतरिक), कई पर्वतार्यों (दूसरे, तीसरे और चौथे के अंत में) कार्रवाई और, अंत में, पांचवीं कार्रवाई में कैटरीना के आखिरी मोनोलॉग में) और जंक्शन (कैटरीना की आत्महत्या)।

साजिश मुख्य रूप से काम की सामग्री द्वारा लागू की जाती है। सामाजिक-सांस्कृतिक मुद्दों को कार्रवाई के माध्यम से प्रकट किया जाता है, और कार्यों को नरवमी, संबंधों, नैतिक सिद्धांतों में प्रमुख द्वारा निर्धारित किया जाता है। साजिश भी व्यक्त की जाती है और नाटक के दुखद पथ, कैटरीना की आत्महत्या संघर्ष के सुरक्षित संकल्प की असंभवता पर जोर देती है।

कुछ अन्यथा मूड के बने नाटकों। उनमें, एक नियम के रूप में, नाटकीय कार्रवाई का आधार नायक का संघर्ष है, जो उनके लिए एक शत्रुतापूर्ण जीवनशैली के साथ है, जो संघर्ष मनोवैज्ञानिक में जाता है, जिसे मानसिक असुविधा की भावना में नायकों की आंतरिक अनिश्चितता में व्यक्त किया जाता है। एक नियम के रूप में, यह भावना एक की विशेषता नहीं है, लेकिन कई पात्रों के लिए, जिनमें से प्रत्येक जीवन के साथ अपने संघर्ष को विकसित करता है, इसलिए मनोदशा के खेल में मुख्य पात्रों को आवंटित करना मुश्किल होता है। मंच की कार्रवाई का चरण चिकित्सा की साजिश में केंद्रित नहीं है, लेकिन भावनात्मक tonality के परिवर्तन में, घटना श्रृंखला केवल यह या उस मूड को मजबूत करती है। इस तरह के नाटकों में आमतौर पर स्टाइलिस्ट प्रमुख मनोवैज्ञानिक में से एक होता है। संघर्ष साजिश में विकास नहीं कर रहा है, लेकिन समग्र विपक्ष में। संरचना के संदर्भ बिंदु साजिश के तत्व नहीं हैं, बल्कि मनोवैज्ञानिक राज्यों का पर्वतारोहण, जो आमतौर पर प्रत्येक कार्रवाई के अंत में होते हैं। स्ट्रिंग्स के बजाय - कुछ स्रोत मूड का पता लगाने, संघर्ष मनोवैज्ञानिक राज्य। इसके बजाय अंतिम रूप में भावनात्मक तार, एक नियम के रूप में, विरोधाभासों की अनुमति नहीं।

तो, चेखोव "तीन बहनों" के नाटक में व्यावहारिक रूप से कोई पास-थ्रू इवेंट पंक्ति नहीं है, लेकिन सभी दृश्य और एपिसोड एक दूसरे के साथ एक आम मनोदशा के साथ जुड़े होते हैं - काफी भारी और निराशाजनक। और यदि पहली कार्रवाई में अभी भी लाइट होप (इरीना के मोनोलॉग "के मूड को चमकता है जब मैं आज जाग गया ..."), फिर चरण कार्रवाई के आगे के विकास में, यह चिंता, लालसा, पीड़ा से डूब रहा है। स्टेज एक्शन नायकों के अनुभवों की गहराई पर आधारित है, इस तथ्य पर कि उनमें से प्रत्येक धीरे-धीरे खुशी के सपने को मना कर देता है। तीन बहनों का कोई बाहरी भाग्य नहीं है, उनके भाई आंद्रेई, वर्सहिनिना, तुज़ेनबाच, चेब्यूटुकिना, रेजिमेंट के शहर को प्रोजेवी के घर में छोड़ देते हैं, नताशा के "मोटे जानवर" के चेहरे में अश्लीलता, और नहीं होना चाहिए वांछित मास्को में तीन बहनें ... सभी घटनाएं एक दोस्त के साथ मित्र से संबंधित नहीं हैं, इसका उद्देश्य नुकसान के समग्र प्रभाव को मजबूत करना है, होने की अप्रिय।

स्वाभाविक रूप से, शैली में मनोदशा की शैली में शैली में मनोवैज्ञानिक भूमिका निभाई जाती है, लेकिन मनोवैज्ञानिक असाधारण, सबटेक्स्ट है। चेखोव ने खुद इस बारे में लिखा: "मैंने मेयरहोल्ड लिखा और एक तंत्रिका व्यक्ति की छवि में तेज न होने का आश्वासन दिया। आखिरकार, लोगों के विशाल बहुमत घबराहट से हैं, बहुमत पीड़ित है, अल्पसंख्यक तीव्र दर्द महसूस करता है, लेकिन कहां - सड़कों पर और घरों में - क्या आप सूजन, कूदते हुए देखते हैं, अपने सिर के लिए खुद को पकड़ते हैं? जीवन में व्यक्त किए जाने के तरीके को व्यक्त करने के लिए पीड़ित, यह पैर नहीं है और हाथ नहीं, बल्कि स्वर, देखो; हर्जाना नहीं, बल्कि एक अनुग्रह। बुद्धिमान लोगों में निहित पतली मानसिक आंदोलन, और बाहरी रूप से जुर्माना व्यक्त करने के लिए आवश्यक है। आप कहेंगे: दृश्य की शर्तें। कोई शर्त नहीं झूठ बोलती है "(2 जनवरी, 1 9 00 दिनांकित पत्र ओ.एल. अपने नाटकों में और, विशेष रूप से, "तीन बहनों" में, मंच मनोवैज्ञानिक इस सिद्धांत पर निर्भर करता है। निराशाजनक मनोदशा, लालसा, नायकों की पीड़ा केवल आंशिक रूप से उनके प्रतिकृतियों और मोनोलॉग्स में व्यक्त की जाती है, जहां चरित्र "उनके अनुभवों के बाहर" प्रदर्शित करता है। मनोवैज्ञानिक के कम महत्वपूर्ण प्रवेश में, बाहरी और आंतरिक - मानसिक असुविधा की असंगतता कुछ भी महत्वपूर्ण वाक्यांशों में व्यक्त की जाती है ("लुकोमोरी ओक ग्रीन" माशा, "बाल्ज़ैक की शादी बेरीचीव" चेबुटीकिना इत्यादि) में हुई थी, अनुचित हंसी और आँसू में, चुप्पी और टी में। पी। लेखक की टिप्पणी द्वारा महत्वपूर्ण भूमिका निभाई गई है, वाक्यांश के भावनात्मक स्वर पर जोर देती है: "शेष एक, लालसा", "घबराहट", "तह", "आँसू के माध्यम से" आदि।

तीसरा प्रकार - प्ले-चर्चा। यहां संघर्ष विश्वव्यापी पौधों, मुद्दों, एक नियम, दार्शनिक या विचारधारात्मक नैतिक के रूप में अंतर के आधार पर एक गहरा है। "नए नाटकों में," बी शॉ ने लिखा, "नाटक संघर्ष किसी व्यक्ति की अश्लील प्रवृत्तियों, उसकी लालच या उदारता, नाराजगी और महत्वाकांक्षा, गलतफहमी और दुर्घटनाओं के आसपास नहीं बनाया गया है, और सब कुछ जो स्वयं में नैतिक उत्पन्न नहीं करता है समस्याएं, लेकिन विभिन्न आदर्शों के टकराव के आसपास। " नाटकीय कार्रवाई अलग-अलग बयानों के रचनात्मक विपक्षी रूप में, अंकों की टक्कर में व्यक्त की जाती है, इसलिए, सर्वोपरि ध्यान विश्लेषण को भुगतान किया जाना चाहिए। कई नायकों को अक्सर संघर्ष में खींचा जाता है, इसलिए, इस तरह की महत्वपूर्ण स्थिति के साथ, इसलिए, इस प्रकार के खेल में, मुख्य और माध्यमिक पात्रों को हाइलाइट करना मुश्किल है, सकारात्मक और नकारात्मक नायकों को अलग करना भी मुश्किल है। मैं शो में फिर से दिखाने में सक्षम था: "संघर्ष" ... "सही और दोषी नहीं होने के बीच नहीं जा रहा है: यहां खलनायक नायक के रूप में ईमानदार के समान हो सकता है, यदि अधिक नहीं। वास्तव में, समस्या जो नाटक को दिलचस्प बनाता है "..." यह पता लगाना है कि यहां एक नायक कौन है, और खलनायक कौन है। या, दूसरे शब्दों में, कोई खलनायक नहीं है, न ही नायकों हैं। " घटना श्रृंखला ज्यादातर पात्रों के कहने का एक कारण है, उन्हें उत्तेजित करती है।

ये सिद्धांत विशेष रूप से, प्ले एम। गोर्की "नीचे पर हैं।" झूठ और सत्य के लिए किसी व्यक्ति की प्रकृति पर विभिन्न बिंदुओं के टक्कर में संघर्ष; आम तौर पर, यह संघर्ष एक ऊंचा है, लेकिन कम-समान के साथ अवास्तविक है; दार्शनिक की समस्याएं। पहली कार्रवाई में, यह संघर्ष बंधा हुआ है, हालांकि साजिश के मामले में यह एक्सपोजर से अधिक नहीं है। इस तथ्य के बावजूद कि पहली कार्रवाई में कोई महत्वपूर्ण घटना नहीं होती है, नाटकीय विकास पहले ही शुरू हो चुका है, पहले से ही संघर्ष किसी न किसी सत्य और एक ऊंचे झूठ में प्रवेश कर चुका है। पहले पृष्ठ पर यह इस कीवर्ड को "सत्य" (क्वेश्नी की प्रतिकृति "लगता है आह! सत्य को बर्दाश्त नहीं करते हैं!")। यहां, साटन ध्वनि "मानव विनियम", लेकिन अर्थहीन "ऑर्गन", "सिक्सब्र", "मैक्रोबायोटिक" इत्यादि के विपरीत है, नास्त्य ने "घातक प्रेम" पढ़ा, अभिनेता शेक्सपियर, बैरन - बिस्तर में कॉफी को याद करता है, और यह सब रात में रोजमर्रा की जिंदगी के साथ कंट्रास्ट। पहली कार्रवाई में, जीवन के संबंध में पदों में से एक जीवन के लिए काफी दिखाई दिया और तथ्य यह है कि नाटकों के लेखक के बाद आप "सत्य तथ्य" को कॉल कर सकते हैं। यह स्थिति, सनकी और antagumanny अनिवार्य रूप से, bubnov के खेल में है, शांति से कुछ बिल्कुल निर्विवाद और ठंड के रूप में ("शोर - मृत्यु एक बाधा नहीं है"), राख के रोमांटिक वाक्यांशों ("और धागे) के रोमांटिक वाक्यांशों पर संदेहजनक रूप से lagging सड़े हुए हैं! "), अपने जीवन के बारे में तर्क में अपनी स्थिति की स्थिति। पहली कार्रवाई में, बुबोनोवा का एंटीपोड - ल्यूक प्रकट होता है, जो पड़ोसी को प्यार और करुणा के अपने दर्शन का विरोध करता है, जो कुछ भी होगा ("मेरी राय में, एक भी पिस्सू नहीं - बुरा नहीं: सभी - काला, सब - कूदो ... "), नीचे के लोगों को दिलासा देना और प्रोत्साहित करना। भविष्य में, यह संघर्ष विकसित होता है, नाटकीय प्रभाव, तर्क, तर्क, दृष्टांत, आदि में सभी नए और नए दृष्टिकोणों को वापस लेना, कभी-कभी - संरचना के समर्थन बिंदुओं में - प्रत्यक्ष विवाद में डालना। संघर्ष चौथी कार्रवाई में समाप्ति तक पहुंचता है, जो पहले से ही खुली खोज है, व्यावहारिक रूप से ल्यूक और उनके दर्शन के बारे में चर्चा की साजिश से संबंधित नहीं है, कानून के बारे में विवाद में आगे बढ़ रहा है, सच्चाई, मनुष्य की समझ। हम इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित करते हैं कि आखिरी कार्रवाई साजिश के पूरा होने और बाहरी संघर्ष (कोस्टाइलवा की हत्या) के संक्रमण के बाद गुजरती है, जो कि सहायक प्रकृति में है। नाटकों का फाइनल भी एक कहानी जंक्शन नहीं है। यह सत्य और मनुष्य पर एक चर्चा से जुड़ा हुआ है, और आत्महत्या अभिनेता विचारों की बातचीत में एक और प्रतिकृति के रूप में कार्य करता है। साथ ही, फाइनल खुला है, वह मंच पर चल रहे दार्शनिक विवाद को हल करने का इरादा नहीं है, और जैसा कि पाठक और दर्शक के बारे में जागरूक होगा, केवल असहनीयता के विचार को बहस कर रहा है एक आदर्श के बिना जीवन का।

साहित्यिक जीनस के रूप में गीत ईपीओएस, और नाटकरी का विरोध करते हैं, इसलिए, जब इसका विश्लेषण किया जाता है, तो सामान्य विशिष्टता को उच्चतम माना जाना चाहिए। यदि महाकाव्य और नाटक मानव, जीवन के उद्देश्य पक्ष को पुन: पेश करते हैं, तो गीत मानव चेतना और अवचेतन, व्यक्तिपरक क्षण हैं। ईपीओएस और नाटक को चित्रित किया गया है, गीत व्यक्त करता है। यह भी कहा जा सकता है कि गीत ईपीओएस और नाटकरी की तुलना में कला के दूसरे समूह से संबंधित हैं - दृश्य नहीं, बल्कि अभिव्यंजक के लिए। इसलिए, महाकाव्य और नाटकीय कार्यों का विश्लेषण करने के लिए कई तकनीकें गीतात्मक काम पर लागू नहीं होती हैं, खासकर इसके रूप में, और साहित्यिक आलोचना ने गीतों का विश्लेषण करने के लिए अपनी तकनीकों और दृष्टिकोण विकसित किए हैं।

उपरोक्त मुख्य रूप से दुनिया द्वारा लागू होता है, जो गीतों में ईपीओएस और नाटक में बिल्कुल बनाया जाता है। प्रभावशाली की शैली, जिसके गीत, मनोवैज्ञानिक है, लेकिन मनोवैज्ञानिक असाधारण है। महाकाव्य में और आंशिक रूप से नाटक में, हम नायक की भीतरी दुनिया की छवि से निपट रहे हैं क्योंकि यह साइड से थे, गीतों में, मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति, कथन का विषय और मनोवैज्ञानिक छवि की वस्तु का विषय है। नतीजतन, गीत एक विशेष परिप्रेक्ष्य में एक व्यक्ति की भीतरी दुनिया में महारत हासिल कर रहे हैं: वह अनुभव, भावनाओं, भावनाओं के क्षेत्र का लाभ उठाती है और इसे एक नियम के रूप में प्रकट करती है, स्टेटिक्स में, लेकिन यह अधिक गहराई से और जीवित है इससे महाकाव्य में किया जाता है। निरंतर गीत और सोच के क्षेत्र; कई गीतात्मक कार्य गैर-अनुभव, और प्रतिबिंब की तैनाती पर बनाए जाते हैं (हालांकि, यह हमेशा एक तरह से या दूसरे के साथ चित्रित होता है)। इस तरह के एक गीत ("क्या मैं शोर की सड़कों के साथ जाऊंगा ..." पुष्किन, "डूमा" लर्मोंटोव, "लहर और डूमा" ट्युटेव, आदि) कहा जाता है ध्यानात्मक।लेकिन किसी भी मामले में, दुनिया का गीतकार कार्य मुख्य रूप से मनोवैज्ञानिक दुनिया है। व्यक्तिगत दृश्यों का विश्लेषण करते समय इस परिस्थिति को विशेष रूप से माना जाना चाहिए (गीतों में होने वाले विवरण "छद्म-फॉर्मेटिव") विवरणों को कॉल करने के लिए यह अधिक सही होगा। हम मुख्य रूप से ध्यान देते हैं कि गीत के काम उनके बिना उनके बिना कर सकते हैं - उदाहरण के लिए, पुष्किन की कविता में "मैं आपसे प्यार करता था ..." अपवाद के बिना सबकुछ, मनोवैज्ञानिक विवरण, विषय विवरण पूरी तरह से अनुपस्थित है। यदि विषय-दृश्य भाग दिखाई देते हैं, तो वे मनोवैज्ञानिक छवि का एक ही कार्य करते हैं: या तो अप्रत्यक्ष रूप से काम का भावनात्मक मनोदशा बनाना, या एक गीतात्मक नायक की छाप बनना, इसके प्रतिबिंब की वस्तु आदि। ये हैं विशेष रूप से, लैंडस्केप विवरण। उदाहरण के लिए, कविता ए feta "शाम" नहीं, यह वास्तविक मनोवैज्ञानिक विस्तार में से कोई भी लगता है, और केवल परिदृश्य का विवरण है। लेकिन यहां परिदृश्य का कार्य है - आराम, शांति, चुप्पी का मनोदशा बनाने के लिए भागों के चयन का उपयोग करना। कविता Lermontov में परिदृश्य "जब पीले रंग की निवा चिंतित है ..." समझने की वस्तु है, एक गीतकार चरित्र की धारणा में दिया गया है, प्रकृति की पेंटिंग्स बदलते हुए एक भावनात्मक आकार के आउटपुट के साथ समाप्त होने वाले गीतकार प्रतिबिंब की सामग्री बनाते हैं - सामान्यीकरण: "फिर मेरे अलार्म की आत्मा ..."। हम इस तरह से ध्यान देते हैं कि लर्मोंटोव के परिदृश्य में महाकाव्य में परिदृश्य से कोई सटीकता की आवश्यकता नहीं है: घाटी, बेर और पीले रंग की नीवा प्रकृति में सह-अस्तित्व में नहीं हो सकती है, क्योंकि वे विभिन्न मौसमों का इलाज करते हैं, जिससे इसे देखा जा सकता है कि परिदृश्य को देखा जा सकता है गीतों में, वास्तव में, और परिदृश्य नहीं, लेकिन केवल गीतकार नायक की छाप।

गीतात्मक कार्यों में पाए गए चीजों की तस्वीरों और शांति के विवरण के बारे में भी यही कहा जा सकता है - वे गीतों में एक असाधारण मनोवैज्ञानिक समारोह में किया जाता है। इस प्रकार, कविता ए में "लाल ट्यूलिप, लूप में आपके अंदर एक ट्यूलिप" "भ्रम" में गीतकार नायिका का एक ज्वलंत प्रभाव बन जाता है, अप्रत्यक्ष रूप से गीतात्मक अनुभव के तनाव को दर्शाता है; अपनी कविता में "आखिरी बैठक" कविता, विषय विवरण ("मैंने बाएं हाथ से दाहिने हाथ पर एक दस्ताने लगाया") भावनात्मक स्थिति की अप्रत्यक्ष अभिव्यक्ति के रूप में कार्य करता है।

विश्लेषण के लिए सबसे बड़ी कठिनाई उन गीतकार कार्यों का प्रतिनिधित्व करती है जिनमें हम साजिश और वर्ण प्रणाली की कुछ समानता के साथ मिलते हैं। यहां, महाकाव्य और नाटक में उचित घटनाओं के विश्लेषण के लिए सिद्धांतों और तकनीकों को स्थानांतरित करने का एक प्रलोभन है, जो मूल रूप से गलत है, क्योंकि "छद्म बैठने", और "स्यूडोपर्सन" के गीतों में पूरी तरह से अलग प्रकृति होती है और एक और समारोह - सबसे पहले, एक मनोवैज्ञानिक एक। इस प्रकार, कविता लर्मोनोव "भिखारी" में, ऐसा लगता है कि एक ऐसे चरित्र की एक छवि जिसमें एक निश्चित सामाजिक स्थिति, उपस्थिति, आयु, अर्थात है, मौजूदा निश्चितता के संकेत, जो महाकाव्य और नाटक की विशेषता है। हालांकि, वास्तव में, इस "हीरो" का होने का असंतोष होता है, भूतिया: छवि केवल विस्तृत तुलना का हिस्सा है और यह अधिक दृढ़ता से और स्पष्ट रूप से कार्य के भावनात्मक उत्पादन को व्यक्त करने के लिए उपयोग की जाती है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि होने का तथ्य क्या नहीं है, केवल एक अस्वीकृत भावना है जो रूपरेखा द्वारा प्रसारित होती है।

पुष्किन "अरियन" की कविता में साजिश की तरह कुछ है, कार्यों और घटनाओं की कुछ प्रकार की गतिशीलता है। लेकिन यह अर्थहीन और भी हास्यास्पद होगा कि चिंताओं, परिणति और जंक्शन के "साजिश और जंक्शन के" साजिश "की तलाश करने के लिए, इत्यादि। घटना श्रृंखला हाल ही में राजनीतिक अतीत की पुष्किन की घटनाओं के गीतकार नायक को समझ रही है , एक रूपरेखा रूप में दिया गया; अग्रभूमि में, यहां एक कार्य और घटनाएं नहीं हैं, लेकिन तथ्य यह है कि इस "साजिश" में एक निश्चित भावनात्मक चित्रकला है। नतीजतन, गीतों में साजिश इस तरह मौजूद नहीं है, लेकिन केवल मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति के साधन के रूप में कार्य करता है।

तो, गीतात्मक काम में, हम न तो साजिश का विश्लेषण नहीं करते हैं, न ही उनके मनोवैज्ञानिक समारोह के बाहर पात्र या विषय वस्तुएं, यानी, हम महाकाव्य में मूल रूप से महत्वपूर्ण चीज़ों पर ध्यान नहीं देते हैं। लेकिन गीतों में, गीतात्मक हीरो का विश्लेषण एक मौलिक महत्व प्राप्त करता है। गीतात्मक हीरो -यह गीतों में एक व्यक्ति की एक छवि है, जो गीतात्मक काम में अनुभव का एक वाहक है। प्रत्येक छवि के रूप में, गीतात्मक नायक न केवल व्यक्ति की अद्वितीय अद्वितीय विशेषताओं, बल्कि एक निश्चित सामान्यीकरण भी करता है, इसलिए यह एक वास्तविक लेखक के साथ उनकी पहचान के लिए अस्वीकार्य है। अक्सर, गीतात्मक हीरो व्यक्ति के गोदाम, अनुभवों की प्रकृति में लेखक के बहुत करीब होता है, लेकिन फिर भी उनके बीच का अंतर मौलिक और सभी मामलों में बनाए रखा जाता है, क्योंकि प्रत्येक विशेष कार्य में लेखक किसी के गीतकार नायक में वास्तविक होता है उनके व्यक्तित्व का हिस्सा, टाइपिंग और गीतात्मक अनुभवों को सारांशित करना। इसके लिए धन्यवाद, पाठक आसानी से गीतात्मक नायक के साथ खुद की पहचान करता है। यह कहा जा सकता है कि गीतात्मक नायक न केवल लेखक है, बल्कि यह भी, इस काम को पढ़ रहा है और विशेष रूप से समान अनुभवों और भावनाओं को गीतकार नायक के रूप में अनुभव करता है। कुछ मामलों में, एक गीतात्मक नायक एक वास्तविक लेखक के साथ केवल बहुत कमजोर सहसंबद्ध होता है, जो इस छवि की उच्च स्तर की उच्च डिग्री की खोज करता है। तो, Twardovsky के कविता में "मैं Rzhev के तहत मारे गए ..." Gellic कथा गिरने वाले सैनिक की ओर से आयोजित की जाती है। दुर्लभ मामलों में, गीतात्मक नायक लेखक के एंटीपोड ("नैतिक व्यक्ति" Nekrasov) में भी दिखाई देता है। एक महाकाव्य या नाटकीय काम के चरित्र के विपरीत, गीतात्मक नायक के पास मौजूदा निश्चितता से, एक नियम के रूप में नहीं होता है: उसके पास नाम, आयु, चित्र का लक्षण नहीं है, कभी भी अस्पष्ट, नर या मादा फर्श के लिए भी स्पष्ट नहीं है वह संबंधित है। गीतिक नायक लगभग हमेशा सामान्य समय और स्थान के बाहर मौजूद होता है: इसके अनुभव "हर जगह" और "हमेशा" प्रवाह करते हैं।

एक छोटी मात्रा के लिए गीत और, नतीजतन, एक तनाव और जटिल संरचना के लिए। गीतों में ईपीआईसी और नाटक की तुलना में अधिक बार, दोहराने, विपक्षी, मजबूती, स्थापना की समग्र तकनीक का उपयोग किया जाता है। गीतात्मक कार्य की संरचना में असाधारण महत्व छवियों की बातचीत से अधिग्रहित किया जाता है, अक्सर बिस्कॉर्डबिलिटी और बहु-निष्पक्ष कलात्मक अर्थ बनाते हैं। तो, यसीनिन की कविता में "मैं गांव का आखिरी कवि हूं ..." रचना का तनाव पहले, रंगीन छवियों के विपरीत, बनाया गया है:

निशान पर नीलामैदान

जल्द ही लौह अतिथि जारी किया जाएगा।

दलिया अनुग्रह, शेड, गिरा,

उसका इकट्ठा कालीमुट्ठी भर।

दूसरा, लाभ रिसेप्शन के लिए तैयार किया गया है: मौत से संबंधित लगातार दोहराया छवियां। तीसरा, "आयरन अतिथि" के गीतात्मक नायक के लिए मामूली रूप से महत्वपूर्ण है। अंत में, प्रकृति के व्यक्तित्व का क्रॉस-कटिंग सिद्धांत व्यक्तिगत परिदृश्य छवियों को एक साथ बांधता है। यह सब एक साथ काम में एक जटिल रूप-अर्थपूर्ण संरचना बनाता है।

गीतात्मक काम की संरचना का मुख्य संदर्भ बिंदु अपने अंतिम में है, जो विशेष रूप से मात्रा में छोटे के कार्यों में महसूस किया जाता है। उदाहरण के लिए, ट्यचेव के लघु में, "मैं रूस के दिमाग को नहीं समझ सकता ..." पूरा पाठ जैसा कि नवीनतम शब्द की तैयारी कर रहा है, जो काम के विचार में प्रवेश करता है। लेकिन अधिक विशाल प्राणियों में, यह सिद्धांत अक्सर समझता है - चलो पुष्किन के उदाहरण के रूप में कॉल करते हैं, "जब पीले रंग की निवा चिंतित होती है ..." लर्मोंटोव, "रेलवे पर" ब्लॉक - कविताओं, जहां संरचना एक प्रत्यक्ष ऊपर की ओर है शुरुआत से लेकर उत्तरार्द्ध तक, सदमे Stanza।

कलात्मक भाषण के क्षेत्र में शैली के प्रभुत्व वाले गीत एकाधिकारवाद, बयानबाजी और काव्यात्मक रूप हैं। भारी बहुमत के मामलों में गीतात्मक काम गीतात्मक नायक के एक समन्वय के रूप में बनाया गया है, इसलिए हमें इसमें एक कथा भाषण आवंटित करने की आवश्यकता नहीं है (यह गायब है) या पात्रों की एक भाषण विशेषता दें (यहां भी नहीं) । हालांकि, कुछ गीतकार कार्य "अभिनय व्यक्तियों" ("कवि के साथ ग्राहक की वार्तालाप", "पुष्किन से दृश्य" पत्रकार, पाठक और लेखक "लर्मोंटोव) की वार्तालाप के रूप में बनाए जाते हैं। इस मामले में, संवाद में प्रवेश करने वाले "वर्ण" स्वयं में गीत चेतना के विभिन्न कगार को जोड़ते हैं, इसलिए उनके पास अपना स्वयं का भाषण शिष्टाचार नहीं होता है; मोनोलॉजिज्म का सिद्धांत यहां बनाए रखा जाता है। एक नियम के रूप में, गीतात्मक चरित्र का भाषण साहित्यिक शुद्धता की विशेषता है, इसलिए, इसे विशेष भाषण के दृष्टिकोण से इसका विश्लेषण करने की भी आवश्यकता नहीं है।

गीतात्मक भाषण आमतौर पर व्यक्तिगत शब्दों और भाषण संरचनाओं की बढ़ती अभिव्यक्ति के साथ एक भाषण होता है। गीतों में, महाकाव्य और नाटक की तुलना में पथ और सिंटेक्टिक आंकड़ों का एक बड़ा अनुपात है, लेकिन यह पैटर्न केवल सभी गीतकार कार्यों की समग्र सरणी में दिखाई देता है। अलग गीत कविताओं, विशेष रूप से xix-xx सदियों। भिन्न हो सकते हैं और अवयाम \u200b\u200bकी कमी, नामांकित। ऐसे कवियों हैं जिनके स्टाइलिस्टिक्स लगातार निष्ठा और नामांकन के लिए विदेशी हैं - पुष्किन, बुनिन, टीवीर्डोव्स्की, - लेकिन यह नियम के लिए अपवाद है। गीतात्मक शैली की व्यक्तिगत पहचान की अभिव्यक्ति जैसे अपवाद अनिवार्य विश्लेषण के अधीन हैं। ज्यादातर मामलों में, भाषण अभिव्यक्ति की विश्लेषण और व्यक्तिगत तकनीकों की आवश्यकता होती है, और भाषण प्रणाली के संगठन के सामान्य सिद्धांत। इसलिए, ब्लॉक के लिए, सामान्य सिद्धांत प्रतीककरण होगा, क्योंकि यसीनिन - मायाकोव्स्की - निकालने आदि के लिए रूपकवाद का व्यक्तित्व, आदि। किसी भी मामले में, गीत शब्द बहुत ही विनियोग है, "संघनित" भावनात्मक अर्थ समाप्त होता है। उदाहरण के लिए, कविता annensky "दुनिया के बीच" में, शब्द "स्टार" समझ में आता है, स्पष्ट रूप से बेहतर शब्दावली: यह राजधानी पत्र से लिखित व्यर्थ नहीं है। स्टार का एक नाम है और एक बहु-मूल्यवान काव्य छवि बनाता है, इसके बाद कवि के भाग्य, और एक महिला, और रहस्यमय रहस्य, और भावनात्मक आदर्श, और शायद शब्द द्वारा खरीदे गए अन्य मूल्यों की एक और संख्या है संघों के पाठ के बावजूद, मुक्त प्रक्रिया।

गीतों के कविता अर्थशास्त्र के "एकाग्रता" के आधार पर, एक लयबद्ध संगठन, एक काव्य अवशोषण, क्योंकि कविता में शब्द गद्य में भावनात्मक अर्थ से अधिक लोड होता है। "कविता, गद्य की तुलना में, इसके तत्वों के सभी घटकों की क्षमता में वृद्धि हुई है" ... "कविता में शब्दों की बहुत आवाजाही, उनकी बातचीत और लय और कविता की स्थितियों में तुलना, ध्वनि पक्ष की विशिष्ट पहचान काव्यात्मक रूप, लयबद्ध और सिंटेक्टिक संरचना और आदि के संबंधों द्वारा दिया गया भाषण - यह सब एक अविश्वसनीय अर्थपूर्ण संभावनाओं में निहित है, जो गद्य, संक्षेप में, "..." से वंचित है, "कई सुंदर कविताओं, अगर उन्होंने गद्य को स्थानांतरित कर दिया, वे लगभग सार्थक होंगे, क्योंकि उनके अर्थ मुख्य रूप से कविता के साथ कविता के रूप में बनाया गया है। "

मामला जब गीत कोई कविता का उपयोग नहीं करते हैं, लेकिन एक गद्य फॉर्म (ए बेरन, तुर्गनेव, ओ वाइल्ड) के कार्यों में गद्य में तथाकथित कविताओं की शैली अनिवार्य अध्ययन और विश्लेषण के अधीन है, क्योंकि यह एक व्यक्ति को इंगित करता है कलात्मक विशिष्टता। "गद्य में कविता", लयबद्ध रूप से व्यवस्थित किए बिना, गीतों की ऐसी सामान्य विशेषताओं को "एक छोटी मात्रा में वृद्धि, भावनात्मकता में वृद्धि, आमतौर पर एक अप्रत्याशित संरचना, व्यक्तिपरक इंप्रेशन या अनुभव की अभिव्यक्ति के लिए एक सामान्य स्थापना" के रूप में रखती है।

गीतात्मक भाषण की काव्यात्मक विशेषताओं का एक विश्लेषण काफी हद तक अपने टेम्पो और लयबद्ध संगठन का विश्लेषण है, जो एक गीतात्मक काम के लिए बेहद महत्वपूर्ण है, क्योंकि स्वभाव के पास कुछ मूड और भावनात्मक राज्यों को निर्धारित करने की क्षमता है और उन्हें कॉल करने की आवश्यकता है पाठक। तो, कविता में ए। टॉल्स्टॉय "कोहल टू लव, तो एक कारण के बिना ..." चार फंसे हुए कर्नेल एक हंसमुख और हंसमुख लय बनाता है, जो आसन्न rhymes, सिंटेक्टिक समांतरता और अंत-से-अंत अनाचयर में भी योगदान देता है; लय कविता के हंसमुख, हंसमुख, शरारती मूड से मेल खाती है। Nekrasov "संरक्षक podge से प्रतिबिंब" की कविता में, तीन और चार-फंसे हुए अनापस्ट का संयोजन धीमा, गंभीर लय बनाता है, जिसमें काम के संबंधित पथ शामिल हैं।

रूसी नाराजगी में, केवल चार-फंसे हुए यामंब को विशेष विश्लेषण की आवश्यकता नहीं होती है - यह सबसे प्राकृतिक और सामान्य आकार है। इसकी विशिष्ट अर्थशास्त्र में केवल तषख में कविता है कि इसके गुस्सा में कविता, बिना किसी मोड़ के गद्य के पास आ रही है। फिर भी, बाकी काव्य आकार, डॉल्नीका, घोषणा और टॉनिक और मुक्त कविता का उल्लेख न करने के लिए, इसके विशिष्ट भावनात्मक अर्थ का अधिकार है। आम तौर पर, काव्य आकार और कविताओं प्रणाली की सामग्री को इस तरह से नामित किया जा सकता है: डबल आकार में छोटी लाइनें (2-4 फीट) (विशेष रूप से इच्छा में) कविता ऊर्जा, हंसमुख, अच्छी तरह से स्पष्ट लय, एक्सप्रेस, आमतौर पर एक देते हैं लाइट एहसास, आनंदमय मूड (स्वेतलाना झुकोव्स्की, "सर्दी कोई आश्चर्य नहीं है ..." ट्यचचेव, "ग्रीन शोर" नेक्रसोव)। पांच छः और अधिक स्टॉप तक पहुंच गया, यंबा लाइन एक नियम के रूप में गुजरती हैं, प्रतिबिंब की प्रक्रिया, इंटोनेशन महाकाव्य, शांत और मापा जाता है ("पुष्पिन का स्मारक", "मुझे तुम्हारी विडंबना पसंद नहीं है .. । "Nekrasova," हे दोस्त, एक क्रूर वाक्य नहीं ... »Feta)। स्पोंडर्स की उपस्थिति और पिरहिचेव की अनुपस्थिति कविता लेती है और इसके विपरीत - बड़ी संख्या में पिरियरहेव मुफ्त इंटोनेशन के उद्भव में योगदान देता है, बातचीत के करीब, वेनिज्म लाइटनेस और धोखाधड़ी देता है। तीन-पक्षीय आकारों का उपयोग एक लय स्पष्ट, आमतौर पर भारी (विशेष रूप से 4-5 तक रोकने की संख्या में वृद्धि के साथ) से जुड़ा हुआ है, अक्सर, गहरा और भारी अनुभव, अक्सर निराशावाद, आदि मूडिंग ("और उबाऊ, और दुखी "लर्मोनोव," वेव और डूमा "ट्यचेव," कि कोई वर्ष नहीं - बलों को कम किया गया है ... "नेक्रसोवा)। एक नियम के रूप में, लय को घबराहट, फटा हुआ, सनकी-मज़ेदार बनाता है, जो मूड असमान और चिंतित व्यक्त करता है ("चर्च गाना बजानेवालों में लड़की सांग ..." अकदमोवा के ब्लोक, "भ्रम", किसी ने कुछ नहीं लिया .. । "Tsvetaeva)। घोषणा और टॉनिक सिस्टम का आवेदन एक लय स्पष्ट बनाता है और साथ ही साथ नि: शुल्क, इंटोनेशन ऊर्जावान, "आक्रामक", मूड तेजी से उल्लिखित है और, एक नियम के रूप में, बढ़ गया (मायाकोव्स्की, असेव, किर्सानोव)। हालांकि, यह याद रखना चाहिए कि एक काव्य अर्थ के साथ निर्दिष्ट लय अनुपालन केवल प्रवृत्तियों के रूप में मौजूद है और व्यक्तिगत कार्यों में प्रकट नहीं किया जा सकता है, कविता की व्यक्तिगत-विशिष्ट लयबद्ध पहचान पर बहुत कुछ है।

गीतात्मक प्रकार की विशिष्टता का सार्थक विश्लेषण पर असर पड़ता है। एक गीतात्मक कविता से निपटने के बाद, यह मुख्य रूप से अपने पथों को समझने, एक प्रमुख भावनात्मक दृष्टिकोण को पकड़ने और परिभाषित करने के लिए है। कई मामलों में, पथोस की सही परिभाषा कलात्मक सामग्री के शेष तत्वों का अनावश्यक विश्लेषण करती है, विशेष रूप से विचार जो अक्सर पथोस में भंग हो जाते हैं और इसका एक स्वतंत्र अस्तित्व नहीं होता है: इसलिए, लर्मोंटोव की कविता में "विदाई, अवांछित रूस" की कविता में पुष्पकिन की कविता में "दिन की रोशनी के बाहर गया ..." - ब्लॉक के पेफोस, ब्लॉक की कविता में, "मैं हेमलेट हूं, यह निर्धारित करने के लिए पर्याप्त है। रक्त ठंडा ... "- पाफोस त्रासदी। इन मामलों में विचार का निर्माण अनावश्यक हो जाता है, लेकिन व्यावहारिक रूप से असंभव (भावनात्मक पक्ष काफी हद तक तर्कसंगत है), और अन्य पार्टियों की सामग्री (विषयों और मुद्दों को पहले स्थान पर) वैकल्पिक और सहायक की परिभाषा।

लारियोपिका

लारो-महाकाव्य काम हैं, जैसा कि नाम से देखा जा सकता है, महाकाव्य और गीतकार का संश्लेषण शुरू हुआ। महाकाव्य से, लिरो-एपिक एक कहानी की उपस्थिति लेता है, कहानी (यद्यपि कमजोर), पात्रों की प्रणाली (ईपीओएस की तुलना में कम विकसित), उद्देश्य दुनिया का पुनरुत्पादन। गीतों से - व्यक्तिपरक अनुभव की अभिव्यक्ति, एक गीतात्मक चरित्र की उपस्थिति (एक व्यक्ति में एक कथाकार के साथ संयुक्त), अपेक्षाकृत छोटी मात्रा और काव्य भाषण, अक्सर मनोवैज्ञानिकता। लिरी-महाकाव्य कार्यों के विश्लेषण में, महाकाव्य और गीतकार सिद्धांतों को सीमित करने के लिए विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए (यह विश्लेषण का पहला, प्रारंभिक चरण है), और एक कलात्मक दुनिया के ढांचे के भीतर उनके संश्लेषण है। इसके लिए, एक गीत नायक कथाकार की छवि की छवि मौलिक महत्व का है। तो, yesenin "अन्ना snegina" गीतकार की कविता में काफी स्पष्ट रूप से अलग हो जाते हैं: जब पढ़ने के दौरान, हम आसानी से साजिश और वर्णनात्मक भागों को हाइलाइट करते हैं, और मनोवैज्ञानिकता के साथ संतृप्त गीतात्मक मोनोलॉग्स ("युद्ध मैंने जब्त कर लिया है पूरी आत्मा ... "," लूना हंसी, एक जोकर की तरह ... "," हमारी मातृभूमि नम्र है ... "और अन्य)। कथा भाषण आसानी से और अस्पष्ट है एक भाषण अभिव्यक्तिपूर्ण-गीतकार, कथनकर्ता और गीतात्मक हीरो - एक ही छवि के अविभाज्य चेहरे में। इसलिए, यह बहुत महत्वपूर्ण है - गीतों को चीजों के बारे में कहानी के बारे में कहानी के साथ प्रभावित किया गया है, लोगों, घटनाओं के बारे में, हम कविता के किसी भी पाठ खंड में गीतकार चरित्र की छेड़छाड़ महसूस करते हैं। इस प्रकार, नायक और नायिका के बीच संवाद के महाकाव्य संचरण रेखाओं के साथ समाप्त होता है: "दाहन मोटा हुआ, बेटियां धुंध ... मुझे नहीं पता कि मैंने उसके दस्ताने और शाल की कोशिश क्यों की," यहां महाकाव्य तुरंत और अपरिहार्य रूप से शुरू होता है बोल। विवरण में, जैसे कि पूरी तरह से बाहरी अचानक गीतात्मक छेड़छाड़ और व्यक्तिपरक अभिव्यक्तिपूर्ण उपदेश दिखाई देता है: "हम पहुंचे। मेज़ानाइन वाला घर थोड़ा सा मुखौटा पर बैठ गया। अपने जैस्मीन की सर्जरी पालिसाडा की गंध की गंध। " और एक महाकाव्य वर्णन में एक व्यक्तिपरक भावना चप्पल का छेड़छाड़: \u200b\u200b"शाम को उन्होंने छोड़ा। जहां? मुझे नहीं पता कि कहां, या: "जीवित, भयानक साल! लेकिन क्या यह सब वर्णन किया गया है? "

एक महाकाव्य कहानी में गीतात्मक व्यक्तित्व की इस तरह की प्रवेश का विश्लेषण करना सबसे कठिन है, लेकिन साथ ही, महाकाव्य और गीतकार के संश्लेषण का सबसे दिलचस्प मामला शुरू हुआ। पाठ के सामने एक उद्देश्य और महाकाव्य में गीतात्मक छेड़छाड़ और एक छिपे हुए गीतात्मक चरित्र को देखना सीखना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, कविता डी। केडिना "आर्किटेक्ट" गीतात्मक मोनोलॉग्स में, लेकिन गीतकार नायक की छवि फिर भी आप "पुनर्निर्माण" कर सकते हैं - यह मुख्य रूप से गीतकार भाषण की गंभीरता और कलात्मक भाषण की गंभीरता में प्रकट होता है, प्यार में और भावनात्मक रूप से समृद्ध अंतिम तार में चर्च और उसके बिल्डरों का ईमानदार वर्णन, साजिश के मामले में अतिरिक्त, लेकिन एक गीतात्मक अनुभव बनाने के लिए आवश्यक है। यह कहा जा सकता है कि कविता की पुस्तकालय यह प्रकट हुई है कि प्रसिद्ध ऐतिहासिक साजिश कैसे बताई जाती है। एक विशेष काव्य तनाव के साथ पाठ और स्थानों में हैं, इन टुकड़ों में, भावनात्मक गर्मी और एक गीतात्मक नायक की उपस्थिति विशेष रूप से स्पष्ट है - कथा का विषय। उदाहरण के लिए:

और इस सब प्रयास में

वह चर्च था -

दुल्हन की तरह!

और अपने आप के साथ

मुंह में फ़िरोज़ा के छल्ले के साथ

खोदना लड़की

सामने की जगह पर खड़ा था

और, याद किया

एक परी कथा की तरह

मैंने उस सुंदरता को देखा ...

और फिर संप्रभु

इन आर्किटेक्ट्स को अंधा करने का आदेश दिया,

ताकि यह जमीन में हो

उस तरह एक खड़ा था

सुजदाल भूमि में

और रयज़ान की भूमि में

सबसे अच्छा मंदिर नहीं लगाया

कवर के मंदिर की तुलना में!

हम गीतात्मक छेड़छाड़ और व्यक्तिपरक भावनाओं को व्यक्त करने के बाहरी तरीकों पर ध्यान देंगे - लयबद्ध खंडों, विराम चिह्नों, आदि पर एक स्ट्रिंग का टूटना हम ध्यान देते हैं कि कविता को शायद ही कभी पांच-फंसे हुए सोलमार्कम का आकार लिखा गया है - गंभीरता और गहराई। नतीजतन, हमारे पास एक महाकाव्य घटना के बारे में एक गीतात्मक कहानी है।

साहित्यिक शैलियां

कलाकृति के विश्लेषण में शैली की श्रेणी में प्रकार की श्रेणी की तुलना में थोड़ा कम मूल्य है, लेकिन कुछ मामलों में, काम की शैली प्रकृति का ज्ञान विश्लेषण में मदद कर सकता है, इंगित करता है कि किस दिशा में ध्यान दिया जाना चाहिए। साहित्यिक आलोचना में, शैलियों साहित्यिक वर्गों के भीतर कार्यों के समूह होते हैं, जो आम औपचारिक, सार्थक या कार्यात्मक संकेतों से एकजुट होते हैं। इसे तुरंत कहा जाना चाहिए कि सभी कार्यों में स्पष्ट शैली प्रकृति नहीं है। तो, शैली की भावना में अनिश्चितता, पुष्किन की कविता "जॉर्जिया की पहाड़ियों पर एक रात का दोष है ...", लर्मोंटोव "पैगंबर", चेखोव और गोरकी के नाटकों, "वसीली टेर्किन" टीवीर्डोव्स्की और कई अन्य काम। लेकिन ऐसे मामलों में जहां शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया जा सकता है, ऐसी परिभाषा हमेशा विश्लेषण में मदद नहीं करती है, क्योंकि शैली संरचनाओं को अक्सर माध्यमिक आधार से पहचाना जाता है जो एक विशेष अनिवार्य सामग्री और रूप नहीं बनाता है। यह मुख्य रूप से गीतकार शैलियों, जैसे कि एली, ओडीए, संदेश, एपिग्राम, सोननेट इत्यादि से संबंधित है, लेकिन फिर भी कभी-कभी शैली के मामलों की श्रेणी, एक वास्तविक या औपचारिक प्रभावशाली, समस्याओं, पथों, कविताओं की कुछ विशेषताओं का संकेत देती है।

महाकाव्य शैलियों में, यह मुख्य रूप से उनकी मात्रा से शैलियों का विरोध है। प्रचलित साहित्यिक परंपरा यहां महान शैलियों को हाइलाइट करती है (रोमन, महाकाव्य)मध्यम (कहानी)और छोटा (कहानी)हालांकि, मात्रा में, सामान्य रूप से टाइपोलॉजी में केवल दो पदों को अलग करता है, क्योंकि कहानी एक स्वतंत्र शैली नहीं है, अभ्यास में या तो कहानी में ("बेल्किन की कहानी" पुष्किन), या उपन्यास (उनकी "कप्तान की बेटी")। लेकिन यहां एक बड़ी और छोटी मात्रा का गौरव आवश्यक है, और छोटी शैली - कहानी का विश्लेषण करने के लिए। Yu.n. Tynyanov ने काफी लिखा: "एक बड़े रूप की गणना छोटी नहीं है।" कहानी की एक छोटी राशि कविता, विशिष्ट कलात्मक तकनीकों के विशिष्ट सिद्धांतों को निर्देशित करती है। सबसे पहले, यह साहित्यिक चित्रण के गुणों पर परिलक्षित होता है। यह "अर्थव्यवस्था regimen" की अत्यधिक विशेषता है, यह लंबे विवरण नहीं हो सकता है, इसलिए यह विवरण, और विवरण द्वारा विशेषता नहीं है, खासकर परिदृश्य, पोर्ट्रेट, इंटीरियर के विवरण में। इस तरह के एक हिस्से में अभिव्यक्ति बढ़ जाती है और एक नियम के रूप में, पाठक की रचनात्मक कल्पना के लिए अपील करता है, सृजन, प्रतिनिधित्व का सुझाव देता है। इस सिद्धांत के अनुसार, यह विशेष रूप से, चेखोव के कलात्मक विवरण के मास्टर का निर्माण कर रहा था; याद रखें, उदाहरण के लिए, चंद्रमा की रात की इसकी shittomatic छवि: "प्रकृति के विवरण में, नाबालिग विशेष रूप से पकड़ना आवश्यक है, उन्हें इस तरह से समूहित करना आवश्यक है कि जब आप अपनी आंखों को क्लच करते हैं, तो एक तस्वीर दी गई थी। उदाहरण के लिए, आप चांदनी में सफल होंगे, यदि आप लिखते हैं कि एक टूटी हुई बोतल का एक गिलास मिल बांध पर एक उज्ज्वल सितारा चमक गया और एक कुत्ते या भेड़िया की काले छाया को लुढ़का "(पत्र अल। पे। चेखोव 10 मई मई, 1886)। यहां लैंडस्केप विवरण पाठक द्वारा एक या दो प्रमुख पात्रों के प्रभाव के आधार पर अनुमानित हैं। मनोवैज्ञानिकता के क्षेत्र में भी ऐसा ही होता है: लेखक के लिए यह महत्वपूर्ण है कि यह महत्वपूर्ण है कि वह अपनी पूर्णता में मानसिक प्रक्रिया को प्रतिबिंबित करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण न हो, इस समय नायक के आंतरिक जीवन का वातावरण बढ़ाने के लिए कितना आसान है । इस मनोवैज्ञानिक कहानी के परास्नातक मौपन, चेखोव, गोरकी, बुनिन, हेमिंगवे, और अन्य थे।

कहानी की संरचना में, साथ ही साथ किसी भी छोटे रूप में, अंत बहुत महत्वपूर्ण है, जो कहानी जंक्शन, या भावनात्मक फाइनल की प्रकृति पहनता है। उल्लेखनीय और उन अंत जो संघर्ष की अनुमति नहीं है, लेकिन केवल इसकी अचूकता का प्रदर्शन; तथाकथित "ओपन" फाइनल, "एक कुत्ते के साथ महिला" चेखोव में।

कहानी की शैली की किस्मों में से एक है उपन्यास।उपन्यास एक साक्षी कहानी है, इसमें कार्रवाई जल्दी से विकसित होती है, गतिशील रूप से, जंक्शन के लिए प्रयास करती है, जो बताया गया है: सबसे पहले, सबसे पहले, इसकी मदद से, लेखक जीवन की स्थिति को समझने देता है, "वाक्य" बनाता है पात्रों के साथ। Themelles में संकुचित साजिश, कार्रवाई केंद्रित है। तेजी से विकासशील साजिश एक बहुत ही किफायती चरित्र प्रणाली द्वारा विशेषता है: वे आमतौर पर उतना ही अधिक होते हैं जितना कि यह आवश्यक है कि कार्रवाई लगातार विकसित हो सके। एपिसोडिक वर्ण पेश किए जाते हैं (यदि वे आम तौर पर दर्ज किए जाते हैं) केवल साजिश की कार्रवाई को प्रोत्साहन देने के लिए और फिर तुरंत गायब हो जाते हैं। उपन्यास में, एक नियम के रूप में, कोई साइड साजिश लाइनें नहीं हैं, लेखक की वापसी; पिछले नायकों से, संघर्ष को समझने के लिए केवल वही जरूरी है और साजिश की सूचना दी गई है। वर्णनात्मक तत्व जो आगे बढ़ावा नहीं कर रहे हैं उन्हें कम से कम नहीं किया जाता है और शुरुआत में लगभग विशेष रूप से दिखाई देते हैं: फिर, अंत के करीब, वे हस्तक्षेप करेंगे, कार्रवाई के विकास और ध्यान को ध्यान में रखते हुए।

जब इन सभी प्रवृत्तियों को तार्किक अंत में लाया जाता है, तो नोवेला अपने सभी मुख्य संकेतों के साथ एक स्पष्ट मजाक संरचना प्राप्त करता है: एक बहुत ही छोटी मात्रा, अप्रत्याशित, विरोधाभासी "सदमे" अंत, कार्यों की न्यूनतम मनोवैज्ञानिक प्रेरणा, वर्णनात्मक क्षणों की कमी इत्यादि। कहानी-अज्ञात व्यापक रूप से हमने मछली पकड़ने के रैक, प्रारंभिक चेखोव, मौपासन, ओ'हेनरी, डी लंदन, जोशचेन्को और कई अन्य उपन्यासकारों का उपयोग किया है।

एक नियम के रूप में उपन्यास, बाहरी संघर्षों पर आधारित है, जिसमें विरोधाभास (जेल), विकास और विकास तक पहुंचने और उच्चतम बिंदु (चरमोत्कर्ष), कम या ज्यादा हल करने के लिए संघर्ष तक पहुंचने के लिए। साथ ही, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि विरोधाभासों का सामना करना चाहिए और कार्रवाई के विकास के दौरान हल किया जा सकता है। इसके लिए विरोधाभासों को पर्याप्त रूप से परिभाषित और प्रकट किया जाना चाहिए, नायकों को संघर्ष को हल करने के लिए कुछ भी करने के लिए कुछ मनोवैज्ञानिक गतिविधि होनी चाहिए, और टकराव को कम से कम सिद्धांत रूप में तुरंत हल करने के लिए सहमत होना चाहिए।

वी। शुकिशिना "शिकार लाइव" की कहानी के इस कोण पर विचार करें। फॉरेस्टर निकितिच झोपड़ी युवा शहर के लड़के में प्रवेश करता है। यह पता चला है कि आदमी जेल से भाग गया। अचानक, जिला अधिकारी निकितिच में पहुंचे, निकितिच ने एक लड़के को सोने का नाटक करने का नाटक किया, मेहमानों को डाल दिया और खुद को सो गया, और जाग रहा था, यह पता चलता है कि कोहल-प्रोफेसर ने निकितिच और तम्बाकू के साथ अपनी बिल्ली की राइफल ले ली। निकितिच के बाद भागता है, लड़के को आगे बढ़ाता है और उसकी बंदूक लेता है। लेकिन आम तौर पर लड़का, मुझे निकितिच पसंद है, यह एक दया है, सर्दियों में, ताइगा के लिए और बंदूक के बिना असामान्य। बूढ़ा आदमी एक लड़के को एक बंदूक छोड़ देता है जब गांव की बात आती है तो उसे कुम निकितिच को सौंप दिया जाता है। लेकिन जब वे पहले से ही अपनी दिशा में गए हैं, तो लड़का सिर में निकितिच को मारता है, क्योंकि "यह बेहतर होगा, पिताजी। विश्वसनीय। "

इस उपन्यास के संघर्ष में पात्रों की टक्कर बहुत तेज और स्पष्ट है। असंगतता, निकितिक के नैतिक सिद्धांतों के विपरीत - लोगों में दयालुता और विश्वास के आधार पर सिद्धांत - और "कोलाई प्रोफेसर" के नैतिक मानदंड, जो "अपने लिए जीने के लिए शिकार" करते हैं, "बेहतर और अधिक विश्वसनीय" - अपने लिए भी, असंगतता इन नैतिक प्रतिष्ठानों में से कार्रवाई के दौरान और दुखद में अवशोषित किया गया है, लेकिन decoupling की तर्क विशेषताओं में अपरिहार्य। हम जंक्शन के विशेष महत्व को नोट करते हैं: यह केवल औपचारिक रूप से साजिश प्रभाव को पूरा नहीं करता है, बल्कि संघर्ष को समाप्त करता है। लेखक के पात्रों की तस्वीरों का मूल्यांकन, संघर्ष की लेखक की समझ जंक्शन में सटीक रूप से केंद्रित है।

प्रमुख महाकाव्य शैलियों - उपन्यासतथा महाकाव्य -उनकी सामग्री में भिन्न, सभी मुद्दों पर। Epopea में पर्याप्त प्रभावशाली राष्ट्रीय है, और उपन्यास में - उपन्यास समस्या (साहसी या विचारधारात्मक-नैतिक)। उपन्यास के लिए क्रमशः, यह निर्धारित करना बेहद जरूरी है कि यह दो में से कौन सा प्रकार है। पर्याप्त प्रभावशाली शैली के आधार पर, उपन्यास और महाकाव्य के कविताओं का भी निर्माण किया जाता है। महाकाव्य कहानी की ओर दिखता है, इसमें नायक की छवि को साहसी उपन्यास में लोगों, एथनोस, कक्षा इत्यादि में निहित विशिष्ट गुणों की एक उत्कृष्टता के रूप में बनाया गया है, कहानी भी स्पष्ट रूप से प्रभुत्व है, लेकिन छवि नायक पहले से ही अलग-अलग बनाया जा रहा है: यह मध्यम थोरिंग के साथ संपत्ति, कॉर्पोरेट और अन्य संबंधों से मुक्त जोर दिया जाता है। उपन्यास में, वैचारिक और नैतिक शैली के प्रभुत्व लगभग हमेशा मनोवैज्ञानिक और विच्छेदन होंगे।

पिछले डेढ़ सदियों में, एपिन ने बड़ी मात्रा में एक नई शैली विकसित की है - रोमन-महाकाव्य, जो इन दो शैलियों के गुणों को जोड़ता है। इस शैली परंपरा के लिए, टॉल्स्टॉय के "युद्ध और शांति" के रूप में, "शांत डॉन" Sholokhov, "झुंड पर चलना" ए टॉल्स्टॉय, "लिविंग एंड डेड" सिमोनोव, "डॉ Zhivago" Pasternak और कुछ अन्य। उपन्यास महाकाव्य के लिए, राष्ट्रीय और विचारधारात्मक-नैतिक मुद्दों का संयोजन की विशेषता है, लेकिन सरल सारांश नहीं है, लेकिन ऐसा एकीकरण जिसमें व्यक्ति की वैचारिक और नैतिक खोज मुख्य रूप से लोगों की सच्चाई के साथ सहसंबंधित होती है। पुष्किन की अभिव्यक्ति के अनुसार रोमन-महाकाव्य की समस्या बन जाती है, उनकी एकता और परस्पर निर्भरता में "मनुष्यों का भाग्य और भाग्य" "; पूरे एथ्नोस इवेंट के लिए महत्वपूर्ण नायक की दार्शनिक खोज नायक की विशेष तीखेपन और तात्कालिकता प्रदान करते हैं, नायक सिर्फ दुनिया में नहीं बल्कि राष्ट्रीय इतिहास में अपनी स्थिति निर्धारित करने की आवश्यकता से पहले खड़ा है। रोमन-एपिक के लिए कविताओं के क्षेत्र में कहानी के साथ मनोवैज्ञानिकता के एक परिसर द्वारा विशेषता है, सामान्य, माध्यमिक और क्लोज-अप का एक समग्र संयोजन, कई साजिश रेखाओं की उपस्थिति और उनके इंटरलसिंग, लेखक की वापसी।

बास्नी शैली कुछ कैनोनेटिज्ड शैलियों में से एक है जो XIX-XX सदियों में वास्तविक ऐतिहासिक अस्तित्व को बरकरार रखती है। बास शैली की कुछ विशेषताएं अनुमानित विश्लेषण दिशाओं का सुझाव दे सकती हैं। यह, पहले, एक बड़ी डिग्री सम्मेलन और यहां तक \u200b\u200bकि प्रत्यक्ष शानदार प्रणाली भी है। साजिश बेस्ने में वातानुकूलित है, इसलिए यह है कि इसका विश्लेषण तत्वों द्वारा किया जा सकता है, लेकिन इस तरह के विश्लेषण के लिए कुछ भी दिलचस्प नहीं है। बसनी की आलंकारिक प्रणाली रूपक के सिद्धांत पर आधारित है, इसके पात्र किसी भी अमूर्त विचार को दर्शाते हैं - अधिकारियों, न्याय, अज्ञानता इत्यादि। इसलिए, तुलन में संघर्ष को वास्तविक पात्रों की टकराव में टकराव में नहीं होना चाहिए विचारों की: तो, "भेड़िया और भेड़ का बच्चा" क्रिलोव संघर्ष भेड़िया और एक भेड़ के बच्चे के बीच नहीं है, लेकिन ताकत और न्याय के विचारों के बीच; साजिश भेड़िया भोजन की इच्छाओं से इतनी ज्यादा नहीं बढ़ रही है, इस मामले को "कानूनी उपस्थिति और भावना" को कितना देना है।

लिखने के लिए डायरी शैली की इतिहास और टाइपोग्राफी - इसका मतलब खुद को पढ़ना है। मैक्स फ्रिश उत्पत्ति और रूस में शैली शैली। साहित्यिक डायरी जहाज की पत्रिका या जेल डायरी, यात्रा या वैज्ञानिक रिकॉर्ड से बढ़ रही है। लंबे हो सकते हैं, अपने पूरे जीवन को प्रतिबिंबित कर सकते हैं

मूल शैली पावेल डूरोव के शैली (1 9 72) कलाकार की खोज जीएआई प्रांतीय शहर के पेनल्टी क्षेत्र में रात को खर्च करती है। उसके "झिगुली" का बम्पर "ज़िल" -पोलिविका द्वारा टूटा हुआ है, रात के लिए उसके पास कहीं भी नहीं है। इस पर प्रतिबिंबित क्यों उन्होंने एक दृश्य लक्ष्य के बिना पूरे देश को मारा, डूरोव