रोमन कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी ऑफ पेरिस एक रोमांटिक काम के रूप में। विक्टर ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल": इतिहास, वर्ण, कार्य का विश्लेषण

बोरिस वासिलिव की कहानी "टुमॉरो वाज़ द वॉर" रूस में पिछले युद्ध-पूर्व वर्ष को समर्पित है। अधिक सटीक रूप से, अंतिम पूर्व-युद्ध स्कूल वर्ष 1940, चूंकि कहानी के मुख्य पात्र स्कूली बच्चे हैं, एक छोटे से शहर में नौवीं कक्षा के छात्र हैं।

1940 में सोलह

गोडू वही पीढ़ी है जो क्रांति और गृहयुद्ध के तुरंत बाद पैदा हुई थी। उनके सभी माता-पिता ने किसी न किसी रूप में इन आयोजनों में भाग लिया।

नतीजतन, ये बच्चे एक उभयलिंगी भावना के साथ बड़े हुए: एक तरफ, उन्हें खेद है कि उनके सामने गृहयुद्ध समाप्त हो गया, कि उनके पास इसमें भाग लेने का समय नहीं था, और दूसरी ओर, वे ईमानदारी से मानते हैं कि वे हैं समान रूप से महत्वपूर्ण मिशन के साथ सौंपे गए, उन्हें समाजवादी व्यवस्था को बनाए रखना चाहिए, कुछ योग्य करना चाहिए।

यह एक व्यक्तिगत उपलब्धि के सपने के साथ जीने वाली पीढ़ी है जो मातृभूमि को लाभान्वित करे। इस वर्ग के सभी लड़के लाल सेना के कमांडर बनना चाहते थे,

अपने पिता के साथ रहने के लिए।

कहानी की मुख्य नायिका, कोम्सोमोल कार्यकर्ता इस्क्रा पॉलाकोवा, अपने निजी जीवन और व्यक्तिगत खुशी से इनकार करती है, "कमिसार" शब्द की गर्व की भावना का सपना देखती है।

कक्षा में अन्य लड़कियां अपनी सक्रिय स्थिति साझा नहीं करती हैं, हालांकि वे साम्यवाद में भी विश्वास करती हैं। लेकिन उनके सपने अलग हैं: हंसमुख हंसी ज़िनोचका कोवलेंको, और विवेकपूर्ण लीना बोकोवा, और स्वप्निल वीका हुबेरेत्सकाया - उन सभी के लिए अपनी खुशी अधिक महत्वपूर्ण है, प्यार करना और प्यार करना अधिक महत्वपूर्ण है।

हालाँकि, 1940 के सोवियत संघ में इनमें से कोई भी सपना पूरी तरह से साकार नहीं हो सका, जहाँ समाज पर दमन और नियंत्रण व्याप्त था, जहाँ युद्ध जल्द ही शुरू होगा।

इस कहानी की परिणति एक प्रमुख विमान डिजाइनर वीका हुबेरेत्सकाया के पिता की गिरफ्तारी का क्षण है। तब वीका को "लोगों के दुश्मन की बेटी" घोषित किया जाता है और लड़की को स्कूल में सताया जा रहा है। अपने पिता को धोखा देने और उसे अस्वीकार करने के लिए नहीं, जैसा कि कोम्सोमोल संगठन ने मांग की थी, वीका ने आत्महत्या कर ली।

वह न्याय की रक्षा करने वाली अकेली नहीं है। वीका के पिता की गिरफ्तारी की खबर के बाद, उसके सहपाठी, स्कूल के निषेध के विपरीत, लड़की का समर्थन करने के लिए जाते हैं, क्योंकि उनका मानना ​​​​है कि वह निश्चित रूप से किसी भी चीज़ के लिए दोषी नहीं है।

आर्टेम शेफर दसवें ग्रेडर के साथ एक "द्वंद्वयुद्ध" लड़ता है, जिसने इस खबर को स्कूल में फैलाया। वीका की मृत्यु के बाद, स्कूल के निदेशक निकोलाई ग्रिगोरिएविच विशेष रूप से अपने सहपाठियों को अंतिम संस्कार में भेजते हैं, जहां कोई और नहीं है।

उस कहानी में विशेष रूप से दिलचस्प मुख्य पात्र इस्क्रा पॉलाकोवा का चरित्र है। यदि शुरुआत में वह एक क्लासिक कोम्सोमोल कार्यकर्ता थी, जो पार्टी के उचित कारण में ईमानदारी से विश्वास करती थी, तो वीका से जुड़ी घटनाओं के बाद, वह धीरे-धीरे अपनी स्थिति बदलती है: वह यह मानने लगती है कि पार्टी, स्कूल और कोम्सोमोल कर सकते हैं कभी कभी गलत हो।

कहानी के उपसंहार से पता चलता है कि सभी लोग वास्तव में एक वीरतापूर्ण कार्य के अपने युवा सपने को साकार करने में कामयाब रहे। उन्होंने इसे महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के मोर्चों पर मूर्त रूप दिया, और दुखद रूप से - पूर्व 9 "बी" के लगभग सभी छात्रों की मृत्यु हो गई। परिचय और उपसंहार में कथन उनके कथित सहपाठी - बोरिस वासिलिव खुद की ओर से आयोजित किया जाता है।

विषयों पर निबंध:

1. कहानी "टुमॉरो वाज़ द वॉर" बोरिस वासिलिव द्वारा लिखी गई थी। काम की शुरुआत में, लेखक अपनी कक्षा को याद करता है। एक तस्वीर सहपाठियों की याद दिलाती है जहां लोग फोटो खिंचवाते हैं ...
2. संग्रह में शामिल सबसे काव्यात्मक कहानियों में से एक "द स्टोरीज़ ऑफ़ द लेट इवान पेट्रोविच बेल्किन", "ब्लिज़ार्ड" 1830 में पुश्किन द्वारा लिखी गई थी ...
3. आई.एस.तुर्गनेव की कहानी। जिसका एक प्रतीकात्मक नाम है - "फर्स्ट लव", गीत-महाकाव्य के कथानक और डिजाइन में सबसे असामान्य में से एक है ...
4. अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन अपनी कहानी "द स्टेशन कीपर" में "छोटे आदमी" के विषय को संबोधित करने वाले पहले लोगों में से एक थे। पाठकों में विशेष रुचि और...
5. अफानसी फेट के काम की प्रारंभिक अवधि परिदृश्य गीत के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। यह उन कविताओं के लिए धन्यवाद है जिनमें रूसी प्रकृति की सुंदरता की प्रशंसा की जाती है, यह ...
6. 14 सितंबर, 1830 को, अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने "स्टेशन ..." शीर्षक से "द स्टोरीज़ ऑफ़ द लेट इवान पेट्रोविच बेल्किन" चक्र में एक कहानी समाप्त की।
7. कहानी "अस्या" आई। एस। तुर्गनेव द्वारा 1857 में लिखी गई थी। एक कलाकार के रूप में तुर्गनेव की विशेषता इस काम में लागू की जा सकती है, ...

वी. ह्यूगो द्वारा उपन्यास में रोमांटिक सिद्धांत

"पेरिस मदर का कैथेड्रल"

परिचय

विक्टर ह्यूगो का उपन्यास नोट्रे डेम डे पेरिस रूमानियत के विकास की पहली अवधि का एक सच्चा उदाहरण है, इसका पाठ्यपुस्तक उदाहरण।

अपने काम में, विक्टर ह्यूगो ने अद्वितीय रोमांटिक छवियां बनाईं: एस्मेराल्डा मानवता और आत्मा की सुंदरता का अवतार है, क्वासिमोडो, जिसके बदसूरत शरीर में एक उत्तरदायी हृदय है।

१७वीं - १८वीं शताब्दी के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक परस्पर विरोधी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्र का जिक्र करते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट पात्रों का निर्माण करता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, एक विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से लड़ने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत की प्रशंसा करता है। नॉट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने का रोमांटिक सिद्धांत - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र - विजयी हुए। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्रों, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर आदमी की छवि जो किसी भी खतरे के आगे नहीं झुकती, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता की तुलना में और भी अधिक स्पष्ट रूप से, नए नैतिक मूल्यों की खोज का संकेत दिया गया था, जो लेखक, एक नियम के रूप में, अमीर और शक्तिशाली के शिविर में नहीं, बल्कि वंचितों के शिविर में पाता है और गरीब का तिरस्कार किया। सभी बेहतरीन भावनाएँ - दया, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति - उन्हें संस्थापक कासिमोडो और जिप्सी एस्मेराल्डा को दी जाती है, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड जो धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर हैं, जैसे राजा लुई इलेवन या वही आर्कडेकॉन फ्रोलो, क्रूरता, कट्टरता, लोगों की पीड़ा के प्रति उदासीनता को अलग करता है।

यह महत्वपूर्ण है कि ह्यूगो के पहले उपन्यास के इस नैतिक विचार को एफएम दोस्तोवस्की ने बहुत सराहा था। रूसी में अनुवाद के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल की पेशकश करते हुए, उन्होंने 1862 में वर्मा पत्रिका में प्रकाशित प्रस्तावना में लिखा, कि इस काम का विचार "परिस्थितियों के अन्यायपूर्ण उत्पीड़न से कुचले गए एक मृत व्यक्ति की बहाली है ... यह यह विचार समाज के सभी बहिष्कृत और अपमानित लोगों के लिए एक बहाना है।" "कौन नहीं सोचेगा," दोस्तोवस्की ने आगे लिखा, "कि कासिमोडो उत्पीड़ित और तिरस्कृत मध्ययुगीन लोगों की पहचान है ... अनंत अनंत शक्तियाँ ”।

अध्याय 1।

एक साहित्यिक दिशा के रूप में रोमांस

१.१ घटना का कारण

संस्कृति में एक वैचारिक और कलात्मक प्रवृत्ति के रूप में स्वच्छंदतावाद अंत में दिखाई दियाXVIII सदी। फिर फ्रेंच शब्दरोमांटिक का मतलब अजीब, शानदार, सुरम्य होता है।

वीXIX सदी शब्द "रोमांटिकवाद" क्लासिकवाद के विपरीत, एक नई साहित्यिक दिशा को नामित करने के लिए एक शब्द बन गया है।

आधुनिक अर्थों में, "रोमांटिकवाद" शब्द को एक अलग, विस्तारित अर्थ भी दिया गया है। वे यथार्थवाद के विरोध में एक प्रकार की कलात्मक रचना को नामित करते हैं, जिसमें निर्णायक भूमिका वास्तविकता की धारणा से नहीं, बल्कि इसके पुन: निर्माण, कलाकार के आदर्श के अवतार द्वारा निभाई जाती है। इस प्रकार की रचनात्मकता को रूप, फंतासी, विचित्र छवियों, प्रतीकवाद के एक प्रदर्शनकारी सम्मेलन की विशेषता है।

वह घटना जिसने १८वीं शताब्दी के विचारों की असंगति को साकार करने और सामान्य रूप से लोगों की विश्वदृष्टि में बदलाव के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य किया, वह १७८९ की महान फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति थी। अपेक्षित परिणाम - "स्वतंत्रता, समानता और भाईचारे" के बजाय, यह केवल भूख और तबाही लाया, और उनके साथ प्रबुद्धजनों के विचारों में निराशा हुई। सामाजिक जीवन को बदलने के एक तरीके के रूप में क्रांति में निराशा ने स्वयं सामाजिक मनोविज्ञान का एक तेज पुनर्रचना, एक व्यक्ति के बाहरी जीवन और समाज में उसकी गतिविधियों से व्यक्ति के आध्यात्मिक, भावनात्मक जीवन की समस्याओं की ओर एक मोड़ का कारण बना।

संदेह के इस माहौल में, 18 वीं - 19 वीं शताब्दी के मोड़ पर विचारों, आकलनों, निर्णयों, आश्चर्यों में परिवर्तन, आध्यात्मिक जीवन की एक नई घटना उत्पन्न हुई - रूमानियत।

रोमांटिक कला की विशेषता है: बुर्जुआ वास्तविकता से घृणा, बुर्जुआ प्रबुद्धता और क्लासिकवाद के तर्कसंगत सिद्धांतों की निर्णायक अस्वीकृति, तर्क के पंथ का अविश्वास, जो नए क्लासिकवाद के प्रबुद्धजनों और लेखकों की विशेषता थी।

रूमानियत का नैतिक और सौंदर्यवादी मार्ग मुख्य रूप से मानव व्यक्ति की गरिमा, उसके आध्यात्मिक और रचनात्मक जीवन के आंतरिक मूल्य की पुष्टि के साथ जुड़ा हुआ है। इसने रोमांटिक कला के नायकों की छवियों में अभिव्यक्ति पाई, जो असाधारण पात्रों और मजबूत जुनून की छवि, असीमित स्वतंत्रता की आकांक्षा की विशेषता है। क्रांति ने व्यक्ति की स्वतंत्रता की घोषणा की, लेकिन उसी क्रांति ने अधिग्रहण और स्वार्थ की भावना को जन्म दिया। व्यक्तित्व के इन दो पक्षों (स्वतंत्रता और व्यक्तिवाद के मार्ग) ने खुद को दुनिया और मनुष्य की रोमांटिक अवधारणा में एक बहुत ही कठिन तरीके से प्रकट किया।

१.२. मुख्य विशिष्ट विशेषताएं

कारण की शक्ति में निराशा और समाज में धीरे-धीरे "ब्रह्मांडीय निराशावाद" में वृद्धि हुई, यह निराशा, निराशा, "विश्व दुःख" के मूड के साथ था। "भयानक दुनिया" का आंतरिक विषय, भौतिक संबंधों की अपनी अंधी शक्ति के साथ, रोजमर्रा की वास्तविकता की शाश्वत एकरसता की लालसा, रोमांटिक साहित्य के पूरे इतिहास से गुजरा है।

रोमांटिक लोग आश्वस्त थे कि "यहाँ और अभी" आदर्श है, अर्थात, एक अधिक सार्थक, समृद्ध, पूर्ण जीवन असंभव है, लेकिन उन्होंने इसके अस्तित्व पर संदेह नहीं किया - यह तथाकथित है रोमांटिक द्वंद्व।यह आदर्श की खोज, उसके लिए प्रयास, नवीनीकरण और पूर्णता की प्यास थी जिसने उनके जीवन को अर्थ से भर दिया।

रोमान्टिक्स ने दृढ़ता से खारिज कर दिया - एक नई सामाजिक व्यवस्था। उन्होंने अपनों को सामने रखा, "रोमांटिक हीरो" -एक असाधारण, आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्ति जो उभरती बुर्जुआ दुनिया में अकेला और बेचैन महसूस करता था, व्यापारिक और मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण। रोमांटिक नायक या तो निराशा में वास्तविकता से दूर हो गए, फिर इसके खिलाफ विद्रोह कर दिया, आदर्श और वास्तविकता के बीच की खाई को दर्द से महसूस करते हुए, आसपास के जीवन को बदलने के लिए शक्तिहीन, लेकिन इसके साथ सामंजस्य स्थापित करने की तुलना में नष्ट होने को प्राथमिकता दी। बुर्जुआ समाज का जीवन रोमांटिक लोगों को इतना अश्लील और नीरस लग रहा था कि उन्होंने कभी-कभी इसे बिल्कुल भी चित्रित करने से इनकार कर दिया और दुनिया को अपनी कल्पना से रंग दिया। अक्सर, रोमांटिक लोगों ने अपने नायकों को आसपास की वास्तविकता के साथ शत्रुतापूर्ण संबंधों में, वर्तमान से असंतुष्ट और अपने सपनों में दूसरी दुनिया की आकांक्षा के रूप में चित्रित किया।

रोमान्टिक्स ने वास्तविकता के वस्तुनिष्ठ प्रतिबिंब की आवश्यकता और संभावना को नकार दिया। इसलिए, उन्होंने कला के आधार को रचनात्मक कल्पना की व्यक्तिपरक मनमानी घोषित किया। रोमांटिक कार्यों के लिए भूखंड असाधारण घटनाएँ और एक असाधारण सेटिंग थी जिसमें नायकों ने अभिनय किया था।

रोमांटिक सब कुछ असामान्य (आदर्श हो सकता है) से आकर्षित थे: कल्पना, अन्य दुनिया की ताकतों की रहस्यमय दुनिया, भविष्य, दूर के विदेशी देश, उनमें रहने वाले लोगों की मौलिकता, पिछले ऐतिहासिक युग। स्थान और समय के वफादार पुनर्निर्माण की आवश्यकता रूमानियत के युग की सबसे महत्वपूर्ण विजयों में से एक है। यह इस अवधि के दौरान था कि ऐतिहासिक उपन्यास की शैली बनाई गई थी।

लेकिन उनके कार्यों के नायक स्वयं असाधारण थे। वे सभी उपभोग करने वाले जुनून, मजबूत भावनाओं, आत्मा की गुप्त गतिविधियों में रुचि रखते थे, उन्होंने व्यक्तित्व की गहराई और आंतरिक अनंतता और उनके आसपास की दुनिया में एक वास्तविक व्यक्ति के दुखद अकेलेपन के बारे में बात की।

रोमांटिक लोग वास्तव में उन लोगों में अकेले थे जो अपने जीवन की अश्लीलता, अभियोग और आध्यात्मिकता की कमी को नोटिस नहीं करना चाहते थे। विद्रोहियों और साधकों, उन्होंने इन लोगों का तिरस्कार किया। वे अपने आस-पास के अधिकांश लोगों की तरह, एक रंगहीन और नीरस दुनिया की सामान्यता, नीरसता और सामान्यता में डूबने की तुलना में, स्वीकार नहीं किया जाना और गलत समझा जाना पसंद करते थे। अकेलापनरोमांटिक हीरो की एक और विशेषता है।

व्यक्तित्व पर अधिक ध्यान देने के साथ-साथ रूमानियत की एक विशेषता थी इतिहास के आंदोलन और उसमें एक व्यक्ति की भागीदारी की भावना... दुनिया की अस्थिरता-परिवर्तनशीलता की भावना, मानव आत्मा की जटिलता और अंतर्विरोधों ने रोमांटिक लोगों द्वारा जीवन की नाटकीय, कभी-कभी दुखद धारणा को निर्धारित किया।

रूप के क्षेत्र में, रूमानियतवाद शास्त्रीय "प्रकृति की नकल" के विपरीत है रचनात्मक स्वतंत्रताएक कलाकार जो अपनी विशेष दुनिया बनाता है, अधिक सुंदर, और इसलिए आसपास की वास्तविकता से अधिक वास्तविक।

अध्याय दो।

विक्टर ह्यूगो और उनके कार्य

2.1 विक्टर ह्यूगो के रोमांटिक सिद्धांत

विक्टर ह्यूगो (1802-1885) साहित्यिक इतिहास में फ्रांसीसी लोकतांत्रिक रूमानियत के प्रमुख और सिद्धांतकार के रूप में नीचे गए। नाटक क्रॉमवेल की प्रस्तावना में, उन्होंने एक नए साहित्यिक आंदोलन के रूप में रूमानियत के सिद्धांतों का एक विशद विवरण दिया, जिससे क्लासिकवाद पर युद्ध की घोषणा की, जिसका अभी भी सभी फ्रांसीसी साहित्य से एक मजबूत प्रभाव था। इस प्रस्तावना को रोमांटिक लोगों का "घोषणापत्र" कहा जाता है।

ह्यूगो सामान्य रूप से नाटक और कविता के लिए पूर्ण स्वतंत्रता की मांग करता है। "सभी प्रकार के नियमों और प्रतिमानों के साथ नीचे! "- वह" घोषणापत्र "में कहता है। कवि के सलाहकार, वे कहते हैं, प्रकृति, सत्य और उनकी अपनी प्रेरणा होनी चाहिए; उनके अलावा, एक कवि के लिए केवल वही कानून अनिवार्य हैं जो हर काम में उसके कथानक का पालन करते हैं।

"क्रॉमवेल" की प्रस्तावना में, ह्यूगो सभी आधुनिक साहित्य के मुख्य विषय को परिभाषित करता है - समाज में सामाजिक संघर्षों की छवि, एक दूसरे के खिलाफ विद्रोह करने वाली विभिन्न सामाजिक ताकतों के गहन संघर्ष की छवि।

उनकी रोमांटिक कविताओं का मुख्य सिद्धांत जीवन का चित्रण इसके विरोधाभासों में है-ह्यूगो ने डब्ल्यू स्कॉट "क्वेंटिन डोरवर्ड" के उपन्यास के बारे में अपने लेख में "प्रस्तावना" से पहले भी औचित्य साबित करने की कोशिश की। "क्या वहाँ नहीं है," उन्होंने लिखा, "जीवन एक विचित्र नाटक है, जिसमें अच्छाई और बुराई, सुंदर और बदसूरत, उच्च और निम्न, मिश्रित, एक कानून है जो पूरी सृष्टि में काम कर रहा है?"

ह्यूगो की कविताओं में विपरीत विरोधों का सिद्धांत आधुनिक समाज के जीवन के बारे में उनके आध्यात्मिक विचारों पर आधारित था, जिसमें विकास का परिभाषित कारक माना जाता है कि नैतिक सिद्धांतों का विरोध करने का संघर्ष - अच्छाई और बुराई - जो हमेशा से मौजूद हैं।

"प्रस्तावना" में एक महत्वपूर्ण स्थान ह्यूगो सौंदर्य अवधारणा की परिभाषा को प्रदान करता है विचित्र, इसे एक विशिष्ट तत्व मानते हुएमध्ययुगीन कविता और आधुनिक रोमांटिक। इस अवधारणा से उनका क्या तात्पर्य है? "विचित्र, उदात्त के विपरीत, इसके विपरीत के साधन के रूप में, हमारी राय में, सबसे समृद्ध स्रोत है कि प्रकृति कला के लिए खुलती है।"

ह्यूगो ने अपने कार्यों की विचित्र छवियों की तुलना एपिगोनी क्लासिकिज्म की पारंपरिक रूप से सुंदर छवियों के साथ की, यह विश्वास करते हुए कि साहित्य में उदात्त और आधार दोनों घटनाओं को प्रस्तुत किए बिना, सुंदर और बदसूरत दोनों, जीवन की पूर्णता और सच्चाई को व्यक्त करना असंभव है। इस तत्व का ह्यूगो का औचित्य कला फिर भी कला को जीवन की सच्चाई के करीब लाने की दिशा में एक कदम आगे थी।

ह्यूगो ने शेक्सपियर के काम को आधुनिक समय की कविता का शिखर माना, क्योंकि शेक्सपियर के काम में, उनकी राय में, त्रासदी और हास्य, डरावनी और हँसी, उदात्त और विचित्र के तत्वों का एक सामंजस्यपूर्ण संयोजन महसूस किया गया था, और संलयन इन तत्वों में से एक नाटक का गठन होता है जो "आधुनिक साहित्य के लिए कविता के तीसरे युग की विशिष्ट रचना है"।

ह्यूगो द रोमांटिक डिक्लेयर्ड फ्री, अनलिमिटेड फैंटेसी इन शायरी... उनका मानना ​​​​था कि ऐतिहासिक सटीकता की उपेक्षा करने के लिए नाटककार को किंवदंतियों पर भरोसा करने का अधिकार था, न कि सच्चे ऐतिहासिक तथ्यों पर। उनके शब्दों में, "नाटक में शुद्ध इतिहास की तलाश नहीं करनी चाहिए, भले ही वह" ऐतिहासिक "हो। वह किंवदंतियों को बताती है, तथ्य नहीं। यह एक कालक्रम है, कालक्रम नहीं। ”

"क्रॉमवेल" की प्रस्तावना जीवन के सच्चे और बहुमुखी चित्रण के सिद्धांत पर जोर देती है। ह्यूगो रोमांटिक कविता की मुख्य विशेषता के रूप में "सच्चाई" ("ले व्राय") की बात करते हैं। ह्यूगो का तर्क है कि नाटक एक साधारण दर्पण नहीं होना चाहिए, जो एक सपाट छवि देता है, बल्कि एक केंद्रित दर्पण है, जो "न केवल रंगीन किरणों को कमजोर नहीं करता है, बल्कि, इसके विपरीत, उन्हें इकट्ठा और संघनित करता है, झिलमिलाहट को प्रकाश में बदल देता है, और लौ में प्रकाश ”। यह रूपक परिभाषा लेखक की जीवन की सबसे विशिष्ट विशद घटनाओं को सक्रिय रूप से चुनने की इच्छा को छिपाती है, न कि केवल उसके द्वारा देखी गई हर चीज की नकल करने के लिए। रोमांटिक टंकण का सिद्धांत, जो जीवन से अपनी मौलिकता में सबसे आकर्षक, अनूठी विशेषताओं को चुनने की इच्छा को उबालता है, छवियों, घटनाओं ने रोमांटिक लेखकों के लिए जीवन के प्रतिबिंब को प्रभावी ढंग से प्राप्त करना संभव बना दिया, जिसने उनकी कविताओं को क्लासिकवाद की हठधर्मी कविताओं से अलग किया।

वास्तविकता की यथार्थवादी समझ की विशेषताएं ह्यूगो के तर्क में निहित हैं "स्थानीय स्वाद", जिसके द्वारा वह लेखक द्वारा चुने गए युग की कार्रवाई की वास्तविक सेटिंग, ऐतिहासिक और रोजमर्रा की विशेषताओं के पुनरुत्पादन को समझता है। वह तैयार काम के लिए "स्थानीय स्वाद" के स्पर्श को जल्दबाजी में लागू करने के लिए व्यापक फैशन की निंदा करता है। उनकी राय में, नाटक को युग के स्वाद के साथ अंदर से संतृप्त किया जाना चाहिए, इसे सतह के माध्यम से दिखाना चाहिए, "जैसे एक पेड़ की जड़ से अपने आखिरी पत्ते तक उगता है"। यह केवल चित्रित युग के सावधानीपूर्वक और निरंतर अध्ययन के माध्यम से प्राप्त किया जा सकता है।

ह्यूगो ने नए, रोमांटिक स्कूल के कवियों को चित्रित करने की सलाह दी अपने बाहरी जीवन और आंतरिक दुनिया के अटूट संबंध में एक व्यक्ति, "चेतना के नाटक के साथ जीवन का नाटक" के एक चित्र में संयोजन की आवश्यकता है।

ऐतिहासिकता की रोमांटिक भावनाऔर आदर्श और वास्तविकता के बीच के अंतर्विरोध को ह्यूगो के दृष्टिकोण और रचनात्मकता में एक अजीबोगरीब तरीके से अपवर्तित किया गया था। वह जीवन को संघर्षों और विसंगतियों से भरा हुआ देखता है, क्योंकि दो शाश्वत नैतिक सिद्धांतों - अच्छाई और बुराई के बीच एक निरंतर संघर्ष है। और चिल्लाने वालों को इस संघर्ष को बताने के लिए बुलाया जाता है "विपरीत"(विपरीत) - लेखक का मुख्य कलात्मक सिद्धांत, "क्रॉमवेल" की प्रस्तावना में घोषित किया गया है, - जिसमें सुंदर और बदसूरत की छवियों का विरोध किया जाता है, चाहे वह आकर्षित करता हो। वह प्रकृति के चित्र हैं, मनुष्य की आत्मा हैं या मानव जाति के जीवन हैं। ईविल का तत्व, "विचित्र" इतिहास में उग्र है, सभ्यताओं के पतन की छवियां, खूनी निरंकुशों के खिलाफ लोगों का संघर्ष, पीड़ा, विपत्तियों और अन्याय के चित्र ह्यूगो के सभी कार्यों से गुजरते हैं। और फिर भी, वर्षों से, ह्यूगो ने इतिहास की अपनी समझ को बुराई से अच्छाई की ओर, अंधेरे से प्रकाश की ओर, गुलामी और हिंसा से न्याय और स्वतंत्रता की ओर एक कठोर आंदोलन के रूप में मजबूत किया। यह ऐतिहासिक आशावाद, अधिकांश रोमांटिक लोगों के विपरीत, ह्यूगो को 18 वीं शताब्दी के प्रबुद्धजनों से विरासत में मिला।

क्लासिकिस्ट त्रासदी की कविताओं पर हमला करते हुए, ह्यूगो ने स्थान और समय की एकता के सिद्धांत को खारिज कर दिया, जो कलात्मक सत्य के साथ असंगत हैं। इन "नियमों" की विद्वता और हठधर्मिता, ह्यूगो का दावा करती है, कला के विकास में बाधा डालती है। हालांकि, यह बरकरार रखता है कार्रवाई की एकता, अर्थात्, "प्रकृति के नियमों" के अनुरूप कथानक की एकता और कथानक के विकास को आवश्यक गतिकी देने में मदद करना।

क्लासिकवाद के उपाख्यानों की शैली के दिखावा और दिखावा के खिलाफ विरोध करते हुए, ह्यूगो ने काव्य भाषण की सादगी, अभिव्यंजना, ईमानदारी के लिए खड़ा किया, लोकप्रिय शब्दों और सफल नवशास्त्रों को शामिल करके अपनी शब्दावली के संवर्धन के लिए, "भाषा बंद नहीं होती है" के लिए इसके विकास में। मानव मन हमेशा आगे बढ़ता है, या, यदि आप चाहें, तो बदल जाता है, और उसके साथ भाषा बदल जाती है।" विचार व्यक्त करने के साधन के रूप में भाषा के बारे में स्थिति विकसित करते हुए, ह्यूगो ने नोट किया कि यदि प्रत्येक युग भाषा में कुछ नया पेश करता है, तो "प्रत्येक युग में ऐसे शब्द होने चाहिए जो इन अवधारणाओं को व्यक्त करते हैं।"

सबसे विस्तृत विवरण ह्यूगो शैली की विशेषता है; उनके उपन्यासों में लंबे विषयांतर असामान्य नहीं हैं। कभी-कभी वे सीधे उपन्यास की कहानी से संबंधित नहीं होते हैं, लेकिन लगभग हमेशा कविता या संज्ञानात्मक मूल्य में भिन्न होते हैं। ह्यूगो का संवाद जीवंत, गतिशील, रंगीन है। उनकी भाषा तुलनाओं और रूपकों से भरी हुई है, नायकों के पेशे से संबंधित शब्द और जिस वातावरण में वे रहते हैं।

क्रॉमवेल की "प्रस्तावना" का ऐतिहासिक महत्व इस तथ्य में निहित है कि ह्यूगो ने अपने साहित्यिक घोषणापत्र के साथ क्लासिकवाद के अनुयायियों के स्कूल को एक करारा झटका दिया, जिससे वह अब उबर नहीं सका। ह्यूगो ने अपने विरोधाभासों, विरोधाभासों, विरोधी ताकतों के संघर्ष में जीवन के चित्रण की मांग की, और इस तरह कला को वास्तविकता के यथार्थवादी प्रदर्शन के करीब लाया।

अध्याय 3।

रोमन-ड्रामा "पेरिस के भगवान की माँ"

1830 की जुलाई क्रांति, जिसने बोर्बोन राजशाही को उखाड़ फेंका, को ह्यूगो में एक उत्साही समर्थक मिला। निस्संदेह, ह्यूगो का पहला महत्वपूर्ण उपन्यास, नोट्रे डेम कैथेड्रल, जुलाई 1830 में शुरू हुआ और फरवरी 1831 में पूरा हुआ, क्रांति के कारण सामाजिक उथल-पुथल के माहौल को भी दर्शाता है। ह्यूगो के नाटकों से भी अधिक, नोट्रे डेम कैथेड्रल ने क्रॉमवेल की प्रस्तावना में तैयार किए गए उन्नत साहित्य के सिद्धांतों को मूर्त रूप दिया। लेखक द्वारा उल्लिखित सौंदर्य सिद्धांत केवल एक सिद्धांतवादी का घोषणापत्र नहीं है, बल्कि रचनात्मकता की नींव है, जिसे लेखक ने गहराई से सोचा और महसूस किया है।

उपन्यास की कल्पना 1820 के दशक के अंत में की गई थी। यह संभव है कि इस विचार के लिए प्रेरणा वाल्टर स्कॉट "क्वेंटिन डोरवर्ड" का उपन्यास था, जहां भविष्य में "कैथेड्रल" के रूप में उसी युग में फ्रांस में कार्रवाई होती है। हालांकि, युवा लेखक ने अपने काम को अपने प्रसिद्ध समकालीन से अलग तरीके से किया। 1823 में एक लेख में वापस, ह्यूगो ने लिखा था कि "वाल्टर स्कॉट के सुरम्य लेकिन अभियोगात्मक उपन्यास के बाद, एक और उपन्यास अभी बनाया जाना बाकी है, जो होगा एक नाटक और एक महाकाव्य दोनों,सुरम्य, लेकिन काव्यात्मक, वास्तविकता से भरा, लेकिन साथ ही आदर्श, सच्चा ”। नोट्रे डेम डी पेरिस के लेखक ने ठीक यही करने की कोशिश की है।

नाटकों की तरह, ह्यूगो ने नोट्रे-डेम डे पेरिस में इतिहास की ओर रुख किया; इस बार उनका ध्यान 15वीं शताब्दी के अंत में देर से फ्रांसीसी मध्य युग, पेरिस द्वारा आकर्षित किया गया था। मध्य युग में रोमांटिक लोगों की दिलचस्पी काफी हद तक पुरातनता पर क्लासिकिस्ट फोकस की प्रतिक्रिया के रूप में उठी। मध्य युग के लिए अवमानना ​​को दूर करने की इच्छा, जो 18 वीं शताब्दी के लेखकों-ज्ञानियों के लिए धन्यवाद फैल गई थी, जिनके लिए यह समय अंधेरे और अज्ञानता का राज्य था, जो मानव जाति के प्रगतिशील विकास के इतिहास में बेकार था, ने भी खेला यहां इसकी भूमिका। और, अंत में, लगभग मुख्य रूप से, मध्य युग ने बुर्जुआ जीवन के गद्य के विपरीत, एक सुस्त रोजमर्रा के अस्तित्व के रूप में, अपनी विशिष्टता के साथ रोमांटिक लोगों को आकर्षित किया। यहां कोई मिल सकता है, रोमांटिक लोग, पूरे, बड़े पात्रों, मजबूत जुनून, कारनामों और शहादत के साथ सजा के नाम पर। यह सब मध्य युग के अपर्याप्त अध्ययन से जुड़े एक निश्चित रहस्य के प्रभामंडल में भी माना जाता था, जो लोक परंपराओं और किंवदंतियों के लिए एक अपील द्वारा पूरक था, जो रोमांटिक लेखकों के लिए विशेष महत्व के थे। इसके बाद, अपनी ऐतिहासिक कविताओं "द लीजेंड ऑफ द एजेस" के संग्रह की प्रस्तावना में, ह्यूगो ने विरोधाभासी रूप से घोषणा की कि किंवदंती को इतिहास के अधिकारों में समान किया जाना चाहिए: "मानव जाति को दो दृष्टिकोणों से माना जा सकता है: ऐतिहासिक और पौराणिक . दूसरा पहले से कम सच नहीं है। पहला दूसरे से कम भाग्यशाली नहीं है।" मध्य युग ह्यूगो के उपन्यास में एक उत्कृष्ट रूप से निर्मित ऐतिहासिक स्वाद की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक पौराणिक कहानी के रूप में प्रकट होता है।

इस किंवदंती का आधार, सामान्य रूप से, परिपक्व ह्यूगो के पूरे रचनात्मक पथ के लिए अपरिवर्तित है, ऐतिहासिक प्रक्रिया को दो विश्व सिद्धांतों के बीच एक शाश्वत टकराव के रूप में देखना - अच्छाई और बुराई, दया और क्रूरता, करुणा और असहिष्णुता, भावना और कारण।इस लड़ाई के क्षेत्र और विभिन्न युगों ने एक विशिष्ट ऐतिहासिक स्थिति के विश्लेषण की तुलना में ह्यूगो का ध्यान बहुत अधिक हद तक आकर्षित किया है। इसलिए प्रसिद्ध अति-ऐतिहासिकतावाद, ह्यूगो के नायकों का प्रतीकवाद, उनके मनोविज्ञान की कालातीत प्रकृति। ह्यूगो ने स्वयं स्पष्ट रूप से स्वीकार किया कि इस तरह के इतिहास ने उन्हें उपन्यास में दिलचस्पी नहीं दिखाई: "पुस्तक में इतिहास का कोई दावा नहीं है, सिवाय शायद एक निश्चित ज्ञान और एक निश्चित परिश्रम के साथ वर्णन करने के लिए, लेकिन केवल संक्षेप में और छीनने में, नैतिकता की स्थिति, विश्वास, कानून, कला अंततः पंद्रहवीं शताब्दी में सभ्यता। हालाँकि, यह पुस्तक में मुख्य बात नहीं है। अगर उसमें एक खूबी है तो वह यह है कि वह कल्पना, सनक और कल्पना का काम है।"

यह ज्ञात है कि १५वीं शताब्दी में कैथेड्रल और पेरिस के वर्णन के लिए, युग के रीति-रिवाजों के चित्रण के लिए, ह्यूगो ने काफी ऐतिहासिक सामग्री का अध्ययन किया और खुद को अपने ज्ञान को दिखाने की अनुमति दी, जैसा कि उन्होंने अपने अन्य उपन्यासों में किया था। मध्य युग के शोधकर्ताओं ने ह्यूगो के "दस्तावेज़ीकरण" की सावधानीपूर्वक जाँच की और इसमें कोई गंभीर त्रुटि नहीं पाई, इस तथ्य के बावजूद कि लेखक ने हमेशा प्राथमिक स्रोतों से अपनी जानकारी नहीं ली।

और फिर भी, पुस्तक में मुख्य बात, ह्यूगो की शब्दावली का उपयोग करने के लिए, "सनक और फंतासी" है, जो कि पूरी तरह से उनकी कल्पना द्वारा बनाई गई थी और इतिहास से बहुत कम जुड़ी हो सकती है। उपन्यास की व्यापक लोकप्रियता इसमें उत्पन्न होने वाली शाश्वत नैतिक समस्याओं और अग्रभूमि के काल्पनिक पात्रों द्वारा सुनिश्चित की जाती है, जो लंबे समय से साहित्यिक प्रकारों की श्रेणी में (मुख्य रूप से क्वासिमोडो) पारित हो गए हैं।

३.१. प्लॉट संगठन

उपन्यास एक नाटकीय सिद्धांत पर बनाया गया है: तीन पुरुष एक महिला के प्यार की तलाश करते हैं; एस्मेराल्डा जिप्सी को नॉट्रे डेम कैथेड्रल क्लॉड फ्रोलो के धनुर्धर द्वारा प्यार किया जाता है, कैथेड्रल के घंटी बजने वाले कुबड़ा क्वासिमोडो और कवि पियरे ग्रिंगोइरे, हालांकि मुख्य प्रतिद्वंद्विता फ्रोलो और क्वासिमोडो के बीच उत्पन्न होती है। उसी समय, जिप्सी उसे सुंदर लेकिन खाली रईस फोएबस डी चेटूपर का एहसास कराती है।

ह्यूगो के उपन्यास-नाटक को पाँच कृत्यों में विभाजित किया जा सकता है। पहले अधिनियम में, क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा, एक दूसरे को अभी तक नहीं देख रहे हैं, एक ही मंच पर दिखाई देते हैं। यह दृश्य ग्रेव स्क्वायर का है। यहां एस्मेराल्डा नाचता है और गाता है, यहां जुलूस है, जिसमें हास्य समारोह के साथ पोप ऑफ फूल्स क्वासिमोडो को स्ट्रेचर पर ले जाया जाता है। सामान्य मनोरंजन गंजे आदमी के उदास खतरे से भ्रमित होता है: "निन्दा! ईश - निंदा! " एस्मेराल्डा की करामाती आवाज रोलैंड टॉवर वैरागी के भयानक रोने से बाधित होती है: "क्या तुम यहाँ से निकल सकते हो, मिस्र की टिड्डियाँ?" एस्मेराल्डा पर एंटीथेसिस का खेल बंद हो जाता है, सभी प्लॉट थ्रेड्स उसकी ओर खींचे जाते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि उत्सव की अलाव जो उसके खूबसूरत चेहरे को रोशन करती है, उसी समय फांसी के तख्ते को रोशन करती है। यह सिर्फ एक शानदार जुड़ाव नहीं है - यह है त्रासदी की साजिश... ग्रीव स्क्वायर पर एस्मेराल्डा के नृत्य के साथ शुरू हुई त्रासदी की कार्रवाई यहां उसके निष्पादन के साथ समाप्त होगी।

इस मंच पर बोला गया हर शब्द पूरा होता है दुखद विडंबना... गंजे आदमी की धमकियां, नॉट्रे डेम कैथेड्रल क्लॉड फ्रोलो के आर्कडेकॉन, नफरत से नहीं, बल्कि प्यार से तय होती हैं, लेकिन ऐसा प्यार नफरत से भी बदतर है। जुनून एक सूखे मुंशी को खलनायक में बदल देता है, जो अपने शिकार को अपने कब्जे में लेने के लिए कुछ भी करने को तैयार होता है। रोने में: "जादू टोना!" - एस्मेराल्डा की भविष्य की परेशानियों का एक अग्रदूत: उसके द्वारा खारिज कर दिया गया, क्लाउड फ्रोलो उसे लगातार सताएगा, उसे न्यायिक जांच और कयामत की मौत के लिए लाएगा।

हैरानी की बात है कि वैरागी के श्राप भी बड़े प्रेम से प्रेरित हैं। कई साल पहले जिप्सियों द्वारा चुराई गई अपनी इकलौती बेटी के लिए दुखी होकर वह एक स्वैच्छिक कैदी बन गई। एस्मेराल्डा के सिर पर स्वर्ग और पृथ्वी की सजा का आह्वान करते हुए, दुखी माँ को यह संदेह नहीं है कि सुंदर जिप्सी वह बेटी है जिसका वह शोक मना रहा है। शाप सच हो जाएगा। निर्णायक क्षण में, वैरागी की दृढ़ उंगलियां एस्मेराल्डा को छिपने नहीं देंगी, वे उसे पूरी जिप्सी जनजाति से बदला लेने से रोक देंगे, जिसने उसकी प्यारी बेटी की मां को वंचित कर दिया था। दुखद तीव्रता को तेज करने के लिए, लेखक वैरागी को अपने बच्चे को एस्मेराल्डा में - स्मारक संकेतों द्वारा पहचान देगा। लेकिन मान्यतानहीं बचाएंगे लड़की: पहरेदार पहले से ही करीब हैं, दुखद संप्रदायअपरिहार्य है।

दूसरे अधिनियम में, जो कल "विजयी" था - विदूषकों का पिता, "निंदा" (फिर से, इसके विपरीत) हो जाता है। क्वासिमोडो को चाबुक से दंडित करने और भीड़ का मज़ाक उड़ाने के लिए शर्म के स्तंभ पर छोड़ दिए जाने के बाद, दो लोग ग्रीव स्क्वायर के मंच पर दिखाई देते हैं, जिसका भाग्य कुबड़ा के भाग्य के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। सबसे पहले, क्लाउड फ्रोलो स्तंभ के पास जाता है। यह वह था जिसने एक बार बदसूरत बच्चे को मंदिर में फेंक दिया, उसे उठाया और उसे नोट्रे डेम कैथेड्रल का घंटी बजाने वाला बना दिया। बचपन से ही, क्वासिमोडो को अपने उद्धारकर्ता के प्रति श्रद्धा रखने के लिए उपयोग किया जाता है और अब उसे फिर से बचाव में आने की उम्मीद है। लेकिन नहीं, क्लाउड फ्रोलो विश्वासघाती नीची आँखों से चलता है। और फिर एस्मेराल्डा शर्म के स्तंभ पर प्रकट होता है। कुबड़ा के भाग्य और सुंदरता के बीच एक प्रारंभिक संबंध है। आखिरकार, यह वह था, सनकी, जिप्सियों ने चरनी में डाल दिया जहां से उन्होंने उसे चुरा लिया, एक प्यारा बच्चा। और अब वह पीड़ित क्वासिमोडो की सीढ़ियाँ चढ़ती है और, पूरी भीड़ में से केवल एक, उस पर दया करते हुए, उसे पानी देती है। इस क्षण से, कविता और वीर आत्म-बलिदान से भरे क्वासिमोडो के सीने में प्रेम जागता है।

यदि पहले कार्य में स्वरों का विशेष महत्व है, और दूसरे में - इशारों में, तो तीसरे में - नज़र का। नृत्य एस्मेराल्डा चौराहे का बिंदु बन जाता है। कवि ग्रिंगोइरे, जो चौक में उसके बगल में है, लड़की को सहानुभूति से देखता है: उसने हाल ही में उसकी जान बचाई। शाही निशानेबाजों के कप्तान फोएबस डी चेटौपर, जिसमें एस्मेराल्डा को पहली मुलाकात में प्यार हो गया था, उसे गॉथिक घर की बालकनी से देखता है - यह कामुकता का एक रूप है। उसी समय, ऊपर से, कैथेड्रल के उत्तरी टॉवर से, क्लाउड फ्रोलो जिप्सी महिला को देखता है - यह अंधेरे, निरंकुश जुनून का एक टकटकी है। और इससे भी अधिक, गिरजाघर के घंटी टॉवर पर, क्वासिमोडो जम गया, लड़की को बड़े प्यार से देख रहा था।

चौथे अधिनियम में, विरोधाभासों का चक्करदार स्विंग सीमा तक झूल रहा है: क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा को अब भूमिकाएं बदलनी होंगी। एक बार फिर ग्रेव स्क्वायर पर भीड़ जमा हो गई - और फिर से सभी की निगाहें जिप्सी पर टिकी हैं। लेकिन अब वह हत्या के प्रयास और जादू टोना की आरोपी फांसी का इंतजार कर रही है। लड़की को फोएबस डी चेटौपेरा का हत्यारा घोषित किया गया था - जिसे वह जीवन से ज्यादा प्यार करती है। और यह उस व्यक्ति द्वारा कबूल किया जाता है जिसने वास्तव में कप्तान को घाव दिया था - सच्चा अपराधी क्लाउड फ्रोलो। पूर्णता के लिए, लेखक फोबस को खुद बनाता है, जो चोट से बच गया, जिप्सी महिला को बंधी हुई और मार डाला जाने वाला देखने के लिए। "फोबस! माई फोबस! ” - एस्मेराल्डा उसे "प्यार और खुशी के फिट में" चिल्लाता है। वह उम्मीद करती है कि निशानेबाजों का कप्तान, उसके नाम के अनुसार (फोबस - "सूर्य", "सुंदर शूटर जो एक भगवान था"), उसका तारणहार बन जाएगा, लेकिन वह कायरता से उससे दूर हो जाता है। एस्मेराल्डा को एक सुंदर योद्धा द्वारा नहीं, बल्कि एक बदसूरत, अस्वीकृत घंटी बजने वाले द्वारा बचाया जाएगा। कुबड़ा दीवार से नीचे उतरेगा, जल्लादों के हाथों से जिप्सी छीन लेगा और उसे ऊपर उठाकर नोट्रे डेम कैथेड्रल के घंटाघर तक ले जाएगा। इसलिए, मचान पर चढ़ने से पहले, एस्मेराल्डा, एक पंख वाली आत्मा वाली लड़की, गायन पक्षियों और घंटियों के बीच स्वर्ग में एक अस्थायी शरण पाएगी।

पांचवें अधिनियम में, एक दुखद खंडन का समय आता है - ग्रीव स्क्वायर पर एक निर्णायक लड़ाई और निष्पादन। चोर और बदमाश, चमत्कार के पेरिस कोर्ट के निवासी, नॉट्रे डेम कैथेड्रल को घेर लेते हैं, और एक क्वासिमोडो ने वीरतापूर्वक इसका बचाव किया। प्रकरण की दुखद विडंबना यह है कि एस्मेराल्डा के उद्धार के लिए दोनों पक्ष एक-दूसरे से लड़ रहे हैं: क्वासिमोडो को यह नहीं पता था कि चोरों की सेना लड़की को मुक्त करने के लिए आई थी, घेराबंदी करने वालों को यह नहीं पता कि गिरजाघर की रक्षा करने वाला कुबड़ा रक्षा कर रहा है जिप्सी।

"अनंके" - रॉक - उपन्यास इस शब्द से शुरू होता है, कैथेड्रल के टावरों में से एक की दीवार पर पढ़ा जाता है। भाग्य के इशारे पर, एस्मेराल्डा खुद को धोखा देगी, फिर से अपनी प्रेमिका का नाम चिल्लाएगी: "फोबस! मेरे लिए, मेरे फोबस!" - और इस तरह खुद को नष्ट कर लेते हैं। क्लाउड फ्रोलो अनिवार्य रूप से उस "घातक गाँठ" में पड़ जाएगा जिसके साथ उसने "जिप्सी को खींच लिया"। रॉक शिष्य को अपने दाता को मारने के लिए मजबूर करेगा: क्वासिमोडो क्लाउड फ्रोलो को नोट्रे डेम कैथेड्रल के कटघरे से बाहर फेंक देगा। केवल वे जिनके पात्र त्रासदी के लिए बहुत छोटे हैं वे दुखद भाग्य से बचेंगे। लेखक विडंबना यह है कि कवि ग्रिंगोइरे और अधिकारी फोएबे डी चेटौपेरे के बारे में कहेंगे: वे "दुखद रूप से समाप्त हो गए" - पहला सिर्फ नाटक में लौटेगा, दूसरा शादी करेगा। उपन्यास क्षुद्र और दुखद के विरोध के साथ समाप्त होता है। फोएबस का सामान्य विवाह एक घातक विवाह, मृत्यु में विवाह का विरोध करता है। कई साल बाद, क्रिप्ट में एक जीर्ण अवशेष मिलेगा - एस्मेराल्डा के कंकाल को गले लगाते हुए क्वासिमोडो का कंकाल। जब वे एक दूसरे से अलग होना चाहते हैं, तो क्वासिमोडो का कंकाल धूल बन जाएगा।

ह्यूगो में पहले से ही कथानक के संगठन में रोमांटिक पाथोस दिखाई दिए।... जिप्सी एस्मेराल्डा की कहानी, नॉट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के धनुर्धर, घंटी बजाने वाले क्वासिमोडो, शाही तीरंदाजों के कप्तान फोएबस डी चेटेओपेरा और उनके साथ जुड़े अन्य पात्रों में रहस्यों, कार्रवाई के अप्रत्याशित मोड़, घातक संयोग और दुर्घटनाएं हैं। . नायकों के भाग्य विचित्र रूप से प्रतिच्छेद करते हैं। क्वासिमोडो क्लाउड फ्रोलो के आदेश पर एस्मेराल्डा को चुराने की कोशिश करता है, लेकिन लड़की गलती से फोबस के नेतृत्व में एक गार्ड द्वारा बचा ली जाती है। एस्मेराल्डा पर प्रयास के लिए, क्वासिमोडो को दंडित किया जाता है। लेकिन यह वह है जो दुर्भाग्यपूर्ण कुबड़ा को पानी का एक घूंट देती है जब वह शर्म के स्तंभ पर खड़ा होता है, और अपने अच्छे काम से उसे बदल देता है।

यह स्पष्ट है रोमांटिक, तत्काल चरित्र का टूटना: क्वासिमोडो एक स्थूल जानवर से एक आदमी में बदल जाता है और एस्मेराल्डा के प्यार में पड़ जाने के बाद, वह खुद को फ्रोलो के साथ टकराव में पाता है, जो लड़की के जीवन में एक घातक भूमिका निभाता है।

क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा के भाग्य सुदूर अतीत में आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं। एक बच्चे के रूप में, एस्मेराल्डा को जिप्सियों द्वारा चुरा लिया गया था और उनमें से उसका विदेशी नाम प्राप्त हुआ (स्पेनिश से अनुवाद में एस्मेराल्डा - "पन्ना"), और उन्होंने पेरिस में एक बदसूरत बच्चे को छोड़ दिया, जिसे क्लाउड फ्रोलो ने बाद में ले लिया, उसे लैटिन कहा (कैसिमोडो अनुवाद "अधूरा" के रूप में), लेकिन फ्रांस में भी क्वासिमोडो - छुट्टी का नाम क्रास्नाया गोरका, जिसमें फ्रोलो ने बच्चे को उठाया।

३.२. उपन्यास में चरित्र प्रणाली

उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल" में कार्रवाई 15 वीं शताब्दी के अंत में होती है। उपन्यास पेरिस में एक शोर लोक उत्सव की एक तस्वीर के साथ शुरू होता है। यहाँ और नगरवासियों और नगरवासियों की एक बहुसंख्यक भीड़; और फ्लेमिश व्यापारी और शिल्पकार जो फ्रांस में राजदूत के रूप में आए थे; और कार्डिनल ऑफ़ बॉर्बन, विश्वविद्यालय के विद्वान, भिखारी, शाही तीर, स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा और क्वासिमोडो कैथेड्रल के काल्पनिक रूप से बदसूरत घंटी बजने वाले। यह छवियों की विस्तृत श्रृंखला है जो पाठक के सामने आती है।

ह्यूगो के अन्य कार्यों की तरह, पात्रों को तेजी से दो शिविरों में विभाजित किया गया है। लेखक के लोकतांत्रिक विचारों की पुष्टि इस तथ्य से भी होती है कि उन्हें उच्च नैतिक गुण केवल मध्ययुगीन समाज के निचले तबके में मिलते हैं - स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा और घंटी बजाने वाले क्वासिमोडो में। जबकि तुच्छ कुलीन फोएबस डी चेटौपर, धार्मिक कट्टरपंथी क्लाउड फ्रोलो, महान न्यायाधीश, शाही वकील और राजा स्वयं शासक वर्गों की नैतिकता और क्रूरता का प्रतीक हैं।

नोट्रे डेम कैथेड्रल शैली और पद्धति में एक रोमांटिक काम है। इसमें आप वह सब कुछ पा सकते हैं जो ह्यूगो के नाटक की विशेषता थी। इसमें यह भी शामिल है अतिशयोक्ति और विरोधाभासों के साथ खेलते हैं, और विचित्र का काव्यीकरण, और कथानक में असाधारण स्थितियों की एक बहुतायत। छवि का सार ह्यूगो में चरित्र विकास के आधार पर इतना नहीं प्रकट होता है जितना कि किसी अन्य छवि के विरोध में।.

उपन्यास में छवियों की प्रणाली ह्यूगो द्वारा विकसित प्रणाली पर आधारित है विचित्र का सिद्धांत और इसके विपरीत का सिद्धांत।पात्र स्पष्ट रूप से चिह्नित विपरीत जोड़े में पंक्तिबद्ध हैं: सनकी क्वासिमोडो और सुंदर एस्मेराल्डा, क्वासिमोडो और बाहरी रूप से अनूठा फोबस; एक अज्ञानी घंटी बजाने वाला - एक विद्वान भिक्षु जो सभी मध्ययुगीन विज्ञानों को जानता था; क्लाउड फ्रोलो भी फोएबस का विरोध करता है: एक तपस्वी है, दूसरा मनोरंजन और सुख की खोज में डूबा हुआ है। एक अमीर, शिक्षित और उच्च समाज की लड़की, फीबस की दुल्हन - जिप्सी एस्मेराल्डा का गोरा फ्लेर-डी-लिस द्वारा विरोध किया जाता है। एस्मेराल्डा और फोएबस के बीच का संबंध भी इसके विपरीत पर आधारित है: एस्मेराल्डा की भावनाओं की प्रेम, कोमलता और सूक्ष्मता की गहराई - और छिपे हुए रईस फोबस की तुच्छता, अश्लीलता।

ह्यूगो की रोमांटिक कला का आंतरिक तर्क इस तथ्य की ओर ले जाता है कि तीव्र विपरीत पात्रों के बीच संबंध एक विशेष, अतिरंजित चरित्र प्राप्त करता है।

क्वासिमोडो, फ्रोलो और फोएबस तीनों एस्मेराल्डा से प्यार करते हैं, लेकिन उनके प्यार में प्रत्येक दूसरे का विरोधी प्रतीत होता है। फीबस को थोड़ी देर के लिए प्रेम संबंध चाहिए, फ्रोलो जुनून से जलता है, एस्मेराल्डा से अपनी वासना की वस्तु के रूप में नफरत करता है। क्वासिमोडो लड़की को निस्वार्थ और निःस्वार्थ रूप से प्यार करता है; वह एक ऐसे व्यक्ति के रूप में फोएबस और फ्रोलो का विरोध करता है जो अपनी भावना में अहंकार की एक बूंद से रहित है और इस प्रकार, उनसे ऊपर उठता है। पूरी दुनिया से नाराज, कठोर सनकी क्वासिमोडो, प्रेम बदल जाता है, उसमें एक अच्छा, मानवीय सिद्धांत जागृत होता है। क्लाउड फ्रोलो में, दूसरी ओर, प्यार जानवर को जगाता है। इन दोनों पात्रों का विरोध उपन्यास की वैचारिक ध्वनि को निर्धारित करता है। जैसा कि ह्यूगो ने कल्पना की थी, वे दो मुख्य मानव प्रकारों को अपनाते हैं।

इस प्रकार विपरीतता का एक नया तल उत्पन्न होता है: चरित्र की बाहरी उपस्थिति और आंतरिक सामग्री: फोएबस सुंदर है, लेकिन आंतरिक रूप से सुस्त, मानसिक रूप से गरीब है; क्वासिमोडो दिखने में बदसूरत है, लेकिन आत्मा में सुंदर है।

इस प्रकार, उपन्यास का निर्माण ध्रुवीय विरोधों की एक प्रणाली के रूप में किया गया है।ये विरोधाभास लेखक के लिए केवल एक कलात्मक उपकरण नहीं हैं, बल्कि उनकी वैचारिक स्थिति, जीवन की अवधारणा का प्रतिबिंब हैं। ध्रुवीय सिद्धांतों का टकराव रोमांटिकवादी ह्यूगो को जीवन में शाश्वत लगता है, लेकिन साथ ही, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, वह इतिहास के आंदोलन को दिखाना चाहता है। फ्रांसीसी साहित्य के शोधकर्ता बोरिस रेविज़ोव के अनुसार, ह्यूगो युगों के परिवर्तन को मानते हैं - प्रारंभिक मध्य युग से देर से, यानी पुनर्जागरण की अवधि तक - अच्छाई, आध्यात्मिकता, एक नए दृष्टिकोण के क्रमिक संचय के रूप में। दुनिया के प्रति और अपने प्रति।

उपन्यास के केंद्र में लेखक ने एस्मेराल्डा की छवि को रखा और उसे आध्यात्मिक सुंदरता और मानवता का अवतार बनाया। निर्माण रोमांटिक छविउन विशद विशेषताओं में योगदान देता है जो लेखक अपने पात्रों की उपस्थिति को उनकी पहली उपस्थिति में ही देता है। एक रोमांटिक होने के नाते, वह चमकीले रंगों, विषम स्वरों, भावनात्मक रूप से समृद्ध विशेषणों, अप्रत्याशित अतिशयोक्ति का उपयोग करता है... यहाँ एस्मेराल्डा का एक चित्र है: "वह छोटी थी, लेकिन वह लंबी लग रही थी - उसका पतला कद इतना पतला था। वह गहरे रंग की थी, लेकिन यह अनुमान लगाना मुश्किल नहीं था कि दिन के दौरान उसकी त्वचा उस अद्भुत सुनहरे रंग से चमकती थी जो अंडालूसी और रोमन में निहित है। लड़की नाचती है, फड़फड़ाती है, मुड़ जाती है ... और हर बार उसका उज्ज्वल चेहरा टिमटिमाता है, उसकी काली आँखों का नजारा आपको बिजली की तरह चकाचौंध कर देता है ... पतले, नाजुक, नंगे कंधों के साथ और कभी-कभी उसकी स्कर्ट के नीचे से पतले पैर टिमटिमाते हुए, काले- बालों वाली, ततैया की तरह तेज़, सुनहरी मरोड़ में, कमर को कस कर कसी हुई, रंग-बिरंगी फूली हुई पोशाक में, आँखों से चमकते हुए, वह सचमुच एक बेजोड़ प्राणी लग रही थी।"

चौकों में गाती और नाचती हुई जिप्सी महिला एक शानदार सुंदरता है। हालाँकि, यह आकर्षक लड़की भरी हुई है विरोधाभासों... वह एक परी या एक परी के साथ भ्रमित हो सकती है, और वह बदमाशों, चोरों और हत्यारों के बीच रहती है। उसके चेहरे पर चमक को "ग्रिमेस" से बदल दिया जाता है, उदात्त गायन को एक बकरी के साथ कॉमिक ट्रिक्स से बदल दिया जाता है। जब एक लड़की गाती है, तो वह "पागल लगती है, फिर रानी।"

ह्यूगो के अनुसार आधुनिक नाटक और साहित्य का सूत्र है "सब कुछ विरोध में है"।यह कुछ भी नहीं है कि "परिषद" के लेखक शेक्सपियर को इस तथ्य के लिए प्रशंसा करते हैं कि "वह एक ध्रुव से दूसरे तक फैला हुआ है", इस तथ्य के लिए कि उनकी "कॉमेडी में आँसू फूटते हैं, हँसी सिसकने से पैदा होती है।" ह्यूगो-उपन्यासकार के सिद्धांत समान हैं - शैलियों का एक विपरीत मिश्रण, "विचित्र की छवि और उदात्त की छवि", "भयानक और भैंस, त्रासदी और कॉमेडी का संयोजन"”.

विक्टर ह्यूगो की स्वतंत्रता और लोकतंत्र का प्यार घंटी बजाने वाले क्वासिमोडो की छवि में व्यक्त किया गया है - वर्ग में सबसे कम, सामंती पदानुक्रम, बहिष्कृत, इसके अलावा, बदसूरत, बदसूरत। और फिर यह "निचला" समाज के पूरे पदानुक्रम का मूल्यांकन करने का एक तरीका बन जाता है, सभी "उच्च", प्रेम और आत्म-बलिदान की शक्ति के लिए क्वासिमोडो को बदल देता है, उसे एक मानव, एक नायक बनाता है। वास्तविक नैतिकता के वाहक के रूप में, क्वासिमोडो चर्च के आधिकारिक प्रतिनिधि, आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो से ऊपर उठता है, जिसकी आत्मा धार्मिक कट्टरता से विकृत है। क्वासिमोडो की बदसूरत उपस्थिति एक अजीब चाल है, जो रोमांटिक ह्यूगो के लिए आम है, लेखक के दृढ़ विश्वास की एक शानदार, आकर्षक अभिव्यक्ति है कि यह उपस्थिति नहीं है जो किसी व्यक्ति को चित्रित करती है, लेकिन उसकी आत्मा। एक सुंदर आत्मा और एक बदसूरत उपस्थिति का विरोधाभासी संयोजन क्वासिमोडो को बदल देता है एक रोमांटिक नायक - एक असाधारण नायक में।

नॉट्रे डेम कैथेड्रल के घंटी बजने वाले क्वासिमोडो की उपस्थिति, ऐसा प्रतीत होता है, सन्निहित है विचित्र- कोई आश्चर्य नहीं कि उन्हें सर्वसम्मति से मूर्खों का पोप चुना गया। "असली शैतान! - उसके बारे में स्कूली बच्चों में से एक कहता है। - उसे देखो - एक कुबड़ा। चलो - तुम देखते हो कि वह लंगड़ा है। आपको देखता है - एक वक्र। तुम उससे बात करोगे - बहरे। ” हालाँकि, यह अजीबोगरीब बाहरी कुरूपता का सिर्फ एक उत्कृष्ट स्तर नहीं है। हंचबैक के चेहरे और फिगर पर एक्सप्रेशन न सिर्फ डराता है, बल्कि इसके अंतर्विरोध से हैरान भी करता है। "... इस व्यक्ति के चेहरे पर दिखाई देने वाले क्रोध, विस्मय और उदासी के मिश्रण का वर्णन करना और भी कठिन है।" उदासी वह है जो भयानक रूप का खंडन करती है; इस दुख में महान आध्यात्मिक संभावनाओं का रहस्य है। और क्वासिमोडो की आकृति में, प्रतिकारक विशेषताओं के बावजूद - पीठ और छाती पर एक कूबड़, अव्यवस्थित कूल्हे - कुछ उदात्त और वीर है: "... शक्ति, चपलता और साहस की कुछ दुर्जेय अभिव्यक्ति।"

यहां तक ​​​​कि इस भयावह आंकड़े में एक निश्चित अपील है। यदि एस्मेराल्डा हल्कापन और अनुग्रह का अवतार है, तो क्वासिमोडो स्मारकीयता का अवतार है जो शक्ति के प्रति सम्मान का आदेश देता है। , सद्भाव से बहता है ... ऐसा लगता है कि यह एक टूटा हुआ और असफल रूप से वेल्डेड विशाल था। " लेकिन कुरूप शरीर में एक अनुक्रियाशील हृदय होता है। अपने आध्यात्मिक गुणों के साथ, यह सरल, गरीब आदमी फोएबस और क्लाउड फ्रोलो दोनों का विरोध करता है।

पादरी क्लॉड, एक तपस्वी और कीमियागर वैज्ञानिक, एक ठंडे तर्कवादी दिमाग का प्रतिनिधित्व करते हैं जो सभी मानवीय भावनाओं, खुशियों और स्नेह पर विजय प्राप्त करता है। यह मन, जो हृदय पर हावी है, दया और करुणा के लिए दुर्गम है, ह्यूगो के लिए एक बुरी शक्ति है। उपन्यास में विरोधी अच्छे सिद्धांत का फोकस क्वासिमोडो के दिल को प्यार की जरूरत है। क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा दोनों, जिन्होंने उसके लिए करुणा दिखाई, क्लाउड फ्रोलो के पूर्ण प्रतिपद हैं, क्योंकि उनके कार्यों में वे हृदय की पुकार, प्रेम और अच्छाई की अचेतन इच्छा द्वारा निर्देशित होते हैं। यहां तक ​​​​कि यह सहज आवेग उन्हें क्लाउड फ्रोलो से भी अधिक ऊंचा बनाता है, जिन्होंने मध्ययुगीन छात्रवृत्ति के सभी प्रलोभनों के साथ अपने दिमाग को लुभाया। यदि क्लाउड में एस्मेराल्डा के प्रति आकर्षण केवल कामुक सिद्धांत को जगाता है, उसे अपराध और मृत्यु की ओर ले जाता है, जिसे उसके द्वारा की गई बुराई के प्रतिशोध के रूप में माना जाता है, तो क्वासिमोडो का प्रेम उसके आध्यात्मिक जागरण और विकास के लिए निर्णायक हो जाता है; उपन्यास के समापन में क्वासिमोडो की मृत्यु, क्लॉड की मृत्यु के विपरीत, एक प्रकार के एपोथोसिस के रूप में माना जाता है: यह शारीरिक कुरूपता पर काबू पाने और आत्मा की सुंदरता की विजय है।

नॉट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानकों, परिदृश्यों में, जीवन को प्रतिबिंबित करने के रोमांटिक सिद्धांत की विजय हुई - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण पात्र।परिस्थितियाँ इतनी विकट हैं कि वे अप्रतिरोध्य भाग्य का रूप धारण कर लेती हैं। इसलिए, एस्मेराल्डा कई लोगों के कार्यों के परिणामस्वरूप मर जाता है जो केवल उसके लिए अच्छा चाहते हैं: कैथेड्रल, क्वासिमोडो, प्रोटेक्टिंग कैथेड्रल, पियरे ग्रिंगोइरे पर हमला करने वाले आवारा लोगों की एक पूरी सेना, कैथेड्रल के बाहर एस्मेराल्डा का नेतृत्व करती है, और यहां तक ​​​​कि उसकी अपनी मां भी। जो सैनिकों के प्रकट होने तक अपनी बेटी को हिरासत में रखता है। लेकिन भाग्य के ढुलमुल खेल के पीछे, उसकी प्रतीत होने वाली यादृच्छिकता के पीछे, उस युग की विशिष्ट परिस्थितियों के पैटर्न को देखा जाता है, जिसने स्वतंत्र सोच की किसी भी अभिव्यक्ति को मौत के घाट उतार दिया, किसी व्यक्ति द्वारा अपने अधिकार की रक्षा करने का कोई भी प्रयास। क्वासिमोडो केवल विचित्र के रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र की एक दृश्य अभिव्यक्ति नहीं रह गया - नायक जिसने एस्मेराल्डा को "न्याय" के हिंसक झुंड से छीन लिया, चर्च के प्रतिनिधि के खिलाफ अपना हाथ उठाया, विद्रोह का प्रतीक बन गया, क्रांति का अग्रदूत .

३.३. नोट्रे डेम कैथेड्रल की छवि

और उपन्यास के मुख्य पात्रों की छवियों के साथ इसका अटूट संबंध

उपन्यास में एक "चरित्र" है जो अपने चारों ओर के सभी पात्रों को एकजुट करता है और व्यावहारिक रूप से उपन्यास की सभी मुख्य कथानक पंक्तियों को एक गेंद में समेटता है। ह्यूगो के काम के शीर्षक में इस चरित्र का नाम शामिल है - नोट्रे डेम कैथेड्रल।

उपन्यास की तीसरी पुस्तक में, पूरी तरह से गिरजाघर को समर्पित, लेखक सचमुच मानव प्रतिभा की इस अद्भुत रचना के लिए एक भजन गाता है। ह्यूगो के लिए, गिरजाघर "एक विशाल पत्थर की सिम्फनी की तरह है, मनुष्य और लोगों की एक विशाल रचना ... युग की सभी ताकतों के मिलन का एक अद्भुत परिणाम, जहां प्रत्येक पत्थर से सैकड़ों लेने वाले एक कार्यकर्ता की कल्पना छिड़कती है। रूप, कलाकार की प्रतिभा द्वारा अनुशासित ... मानव हाथों की यह रचना शक्तिशाली और प्रचुर मात्रा में है, एक सृजन भगवान की तरह, जिससे यह एक दोहरे चरित्र को उधार लेता प्रतीत होता है: विविधता और अनंत काल ... "

कैथेड्रल मुख्य दृश्य बन गया, इसके साथ आर्कडेकॉन क्लाउड का भाग्य जुड़ा हुआ है, और फ्रोलो, क्वासिमोडो, एस्मेराल्डा भी इसके साथ जुड़े हुए हैं। गिरजाघर की पत्थर की मूर्तियां मानव पीड़ा, कुलीनता और विश्वासघात की गवाह बन जाती हैं, बस प्रतिशोध। गिरजाघर के इतिहास को बताकर, हमें यह कल्पना करने की अनुमति देता है कि वे 15 वीं शताब्दी में कैसे दिखते थे, लेखक एक विशेष प्रभाव प्राप्त करता है। पत्थर की संरचनाओं की वास्तविकता, जो आज तक पेरिस में देखी जा सकती है, पाठक की आंखों में पात्रों की वास्तविकता, उनकी नियति, मानव त्रासदियों की वास्तविकता की पुष्टि करती है।

उपन्यास के सभी मुख्य पात्रों के भाग्य बाहरी घटना की रूपरेखा और आंतरिक विचारों और उद्देश्यों के धागे के साथ, कैथेड्रल के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। यह मंदिर के निवासियों के लिए विशेष रूप से सच है: आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो और घंटी बजाने वाला क्वासिमोडो। चौथी किताब के पांचवें अध्याय में हम पढ़ते हैं: "... उन दिनों कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी के लिए एक अजीब भाग्य गिर गया - इतनी श्रद्धा से प्यार करने का भाग्य, लेकिन क्लाउड जैसे दो अलग-अलग प्राणियों द्वारा पूरी तरह से अलग। और क्वासिमोडो। उनमें से एक - आधे आदमी की एक झलक, जंगली, केवल वृत्ति के लिए आज्ञाकारी, इसकी सुंदरता, सद्भाव के लिए गिरजाघर से प्यार करता था, इस शानदार पूरे के सद्भाव के लिए। एक और, ज्ञान से समृद्ध एक उत्साही कल्पना के साथ उपहार में, अपने आंतरिक अर्थ से प्यार करता था, उसमें छिपा हुआ अर्थ, उससे जुड़ी किंवदंती से प्यार करता था, उसका प्रतीकवाद मुखौटा की मूर्तिकला सजावट के पीछे छिपा हुआ था - एक शब्द में, वह पहेली से प्यार करता था जो अनादि काल से मानव मन के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल बना हुआ है ”।

आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो के लिए, कैथेड्रल निवास, सेवा और अर्ध-वैज्ञानिक, अर्ध-रहस्यमय अनुसंधान का स्थान है, जो उनके सभी जुनून, दोषों, पश्चाताप, फेंकने और अंततः मृत्यु के लिए एक पात्र है। पादरी क्लॉड फ्रोलो, तपस्वी और वैज्ञानिक-कीमियागर, एक ठंडे तर्कवादी दिमाग का प्रतिनिधित्व करते हैं, सभी अच्छी मानवीय भावनाओं, खुशियों और स्नेह पर विजय प्राप्त करते हैं। यह मन, जो हृदय पर हावी है, दया और करुणा के लिए दुर्गम है, ह्यूगो के लिए एक बुरी शक्ति है। मूल जुनून जो फ्रोलो की ठंडी आत्मा में प्रज्वलित होता है, न केवल खुद की मृत्यु का कारण बनता है, बल्कि उन सभी लोगों की मृत्यु का कारण होता है जो उसके जीवन में कुछ मायने रखते थे: आर्कडेकॉन जीन का छोटा भाई क्वासिमोडो के हाथों मर जाता है, शुद्ध और सुंदर एस्मेराल्डा फांसी पर मर जाता है, क्लाउड द्वारा अधिकारियों को जारी किया जाता है, पुजारी क्वासिमोडो का शिष्य स्वेच्छा से खुद को मौत के घाट उतार देता है, पहले तो उसके द्वारा वश में किया जाता है, और फिर, वास्तव में, विश्वासघात किया जाता है। कैथेड्रल, जैसा कि यह था, क्लाउड फ्रोलो के जीवन का एक घटक हिस्सा था, और यहाँ उपन्यास की कार्रवाई में एक पूर्ण भागीदार के रूप में कार्य करता है: अपनी दीर्घाओं से आर्चडेकॉन एस्मेराल्डा को चौक में नाचते हुए देखता है; कीमिया के अभ्यास के लिए उनके द्वारा सुसज्जित कैथेड्रल सेल में, वह अध्ययन और वैज्ञानिक अनुसंधान में घंटों और दिन बिताते हैं, यहां वह एस्मेराल्डा से दया करने और उसे प्यार देने के लिए कहते हैं। कैथेड्रल, अंत में, उनकी भयानक मृत्यु का स्थल बन जाता है, जिसका वर्णन ह्यूगो ने जबरदस्त ताकत और मनोवैज्ञानिक निश्चितता के साथ किया है।

उस दृश्य में, कैथेड्रल भी लगभग एक चेतन प्राणी प्रतीत होता है: केवल दो पंक्तियाँ समर्पित हैं कि कैसे कासिमोडो अपने गुरु को कटघरे से बाहर धकेलता है, जबकि अगले दो पृष्ठ कैथेड्रल के साथ क्लाउड फ्रोलो के "टकराव" का वर्णन करते हैं: क्रोध का एक विस्फोट हुआ उस पर, उसे रसातल में धकेल दिया, जिस पर क्लाउड झुक रहा था ... पुजारी नीचे गिर गया ... नाली का पाइप, जिसके ऊपर वह खड़ा था, उसके गिरने में देरी हुई। निराशा में, वह दोनों हाथों से उससे लिपट गया ... उसके नीचे एक खाई थी ... इस भयानक स्थिति में, धनुर्धर ने एक शब्द भी नहीं कहा, एक भी कराह नहीं की। वह केवल झिझकता था, कटघरे पर चढ़ने के लिए अमानवीय प्रयास करता था। लेकिन उसके हाथ ग्रेनाइट पर फिसल गए, उसके पैर, काली दीवार को खरोंचते हुए, व्यर्थ में समर्थन की तलाश में रहे ... धनुर्धर थक गया था। उसके गंजे माथे से पसीना लुढ़क गया, उसके नाखूनों के नीचे से खून बह रहा था, और उसके घुटनों में चोट लग गई थी। वह सुन सकता था कि कैसे, अपने हर प्रयास के साथ, उसका कसाक, गटर में फंस गया, फटा और फटा। दुर्भाग्य को पूरा करने के लिए, गटर एक सीसे के पाइप में समाप्त हो गया, उसके शरीर के वजन के साथ झुक गया ... उसके नीचे से मिट्टी धीरे-धीरे गायब हो गई, उंगलियां गटर के साथ फिसल गईं, हाथ कमजोर हो गए, शरीर भारी हो गया ... उसने देखा टॉवर की भावहीन मूर्तियाँ, उसकी तरह, एक रसातल के ऊपर लटकी हुई हैं, लेकिन बिना किसी डर के, बिना उसके लिए खेद के। चारों ओर सब कुछ पत्थर था: उसके ठीक सामने - राक्षसों के खुले मुंह, उसके नीचे - वर्ग की गहराई में - फुटपाथ, उसके सिर के ऊपर - रोते हुए क्वासिमोडो। "

अपने जीवन के अंतिम क्षणों में एक ठंडी आत्मा और एक पत्थर के दिल वाले व्यक्ति ने खुद को एक ठंडे पत्थर के साथ अकेला पाया - और उससे दया, करुणा या दया की उम्मीद नहीं की, क्योंकि उसने खुद किसी को दया, दया या दया नहीं दी थी। दया।

कासिमोडो के कैथेड्रल के साथ संबंध - एक कड़वे बच्चे की आत्मा के साथ यह बदसूरत कुबड़ा - और भी रहस्यमय और समझ से बाहर है। इस बारे में ह्यूगो लिखते हैं: "समय के साथ, एक मजबूत बंधन ने घंटी की घंटी को गिरजाघर में बांध दिया। दुनिया से हमेशा के लिए अलग हो गए दोहरे दुर्भाग्य से जो उस पर हावी हो गया - अंधेरे मूल और शारीरिक विकृति, इस दोहरे अप्रतिरोध्य चक्र में बचपन से बंद, गरीब आदमी को कुछ भी ध्यान नहीं देने का आदी था जो पवित्र दीवारों के दूसरी तरफ पड़ा था जो आश्रय देता था उसे उनकी छाया के नीचे। जैसे-जैसे वह बड़ा हुआ और विकसित हुआ, कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी ने उसके लिए अब एक अंडे के रूप में, अब एक घोंसले के रूप में, अब एक घर के रूप में, अब एक मातृभूमि के रूप में, फिर, अंत में, ब्रह्मांड के रूप में सेवा की।

निस्संदेह इस प्राणी और इमारत के बीच कुछ रहस्यमय पूर्व निर्धारित सामंजस्य था। जब, अभी भी काफी उबड़-खाबड़, क्वासिमोडो, दर्दनाक प्रयासों के साथ, उदास मेहराब के नीचे अपना रास्ता छोड़ देता है, तो वह, अपने मानव सिर और जानवरों के शरीर के साथ, एक सरीसृप की तरह लग रहा था, स्वाभाविक रूप से नम और उदास स्लैब के बीच दिखाई दे रहा था ...

तो, गिरजाघर की छतरी के नीचे विकसित होना, उसमें रहना और सोना, लगभग इसे कभी नहीं छोड़ना और लगातार खुद पर इसके रहस्यमय प्रभाव का अनुभव करते हुए, कासिमोडो अंततः उसके जैसा बन गया; ऐसा लगता है कि यह एक इमारत में विकसित हो गया है, इसके घटक भागों में से एक में बदल गया है ... यह लगभग अतिशयोक्ति के बिना कहा जा सकता है कि इसने एक गिरजाघर का रूप ले लिया, जैसे घोंघे एक खोल का रूप लेते हैं। यह उसका निवास, उसकी मांद, उसका खोल था। उनके और प्राचीन मंदिर के बीच गहरा सहज स्नेह, शारीरिक आत्मीयता थी..."

उपन्यास पढ़ते हुए, हम देखते हैं कि क्वासिमोडो के लिए कैथेड्रल सब कुछ था - एक शरण, एक आवास, एक दोस्त, उसने उसे ठंड से बचाया, मानव द्वेष और क्रूरता से, उसने संचार में लोगों द्वारा खारिज किए गए राक्षस की आवश्यकता को पूरा किया: " केवल अत्यधिक अनिच्छा से ही उसने लोगों की ओर अपनी निगाहें फेर लीं। राजाओं, संतों, बिशपों की संगमरमर की मूर्तियों में बसा कैथेड्रल, जो कम से कम उनके चेहरे पर नहीं हंसते थे और उन्हें शांत और परोपकारी निगाहों से देखते थे, उनके लिए काफी था। राक्षसों और राक्षसों की मूर्तियों में भी उनके लिए घृणा नहीं थी - वह भी उनके जैसा ही था ... संत उनके मित्र थे और उनकी रक्षा करते थे; राक्षस भी उसके मित्र थे और उसकी रक्षा करते थे। उसने बहुत देर तक उनके सामने अपनी आत्मा उंडेली। एक मूर्ति के सामने बैठकर वह उससे घंटों बातें करता था। अगर इस समय कोई मंदिर में प्रवेश करता है, तो कासिमोडो एक प्रेमी की तरह भाग जाता है जो एक सेरेनेड में पकड़ा जाता है।"

केवल एक नई, मजबूत, अब तक अपरिचित भावना मनुष्य और भवन के बीच इस अटूट, अविश्वसनीय संबंध को हिला सकती है। यह तब हुआ जब एक निर्दोष और सुंदर की छवि में सन्निहित अस्वीकृत के जीवन में एक चमत्कार आया। चमत्कार का नाम एस्मेराल्डा है। ह्यूगो इस नायिका को लोगों के प्रतिनिधियों में निहित सभी बेहतरीन विशेषताओं के साथ संपन्न करता है: सौंदर्य, कोमलता, दया, दया, मासूमियत और भोलापन, अविनाशीता और वफादारी। काश, क्रूर समय में, क्रूर लोगों में, ये सभी गुण फायदे के बजाय नुकसान थे: दया, भोलापन और मासूमियत क्रोध और स्वार्थ की दुनिया में जीवित रहने में मदद नहीं करती है। एस्मेराल्डा की मृत्यु हो गई, उसके प्रेमी द्वारा बदनाम किया गया - क्लाउड, उसके प्रिय द्वारा धोखा दिया गया - फोएबस, जिसने उसकी पूजा की और उसकी पूजा की और उसे बचाया - क्वासिमोडो।

क्वासिमोडो, जो कि कैथेड्रल को आर्कडेकॉन के "हत्यारे" में बदलने में कामयाब रहे, पहले उसी गिरजाघर की मदद से - उसका अभिन्न "हिस्सा" - जिप्सी महिला को उसके स्थान से चोरी करके बचाने की कोशिश करता है निष्पादन और कैथेड्रल के कक्ष को शरण के रूप में उपयोग करना, यानी एक जगह, जहां कानून और अधिकार द्वारा सताए गए अपराधियों को उनके उत्पीड़कों के लिए पहुंच योग्य नहीं था, निंदा की गई शरण की पवित्र दीवारों के बाहर हिंसात्मक थे। हालाँकि, लोगों की बुरी इच्छा प्रबल हो गई, और कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी के पत्थरों ने एस्मेराल्डा के जीवन को नहीं बचाया।

३.४. रोमांटिक ऐतिहासिकता

फ्रांसीसी रोमांटिक साहित्य में, नोट्रे डेम कैथेड्रल ऐतिहासिक शैली का एक उत्कृष्ट कार्य था। अपनी रचनात्मक कल्पना की शक्ति के साथ, ह्यूगो ने इतिहास की सच्चाई को फिर से बनाने का प्रयास किया, जो आधुनिकता के लिए एक शिक्षाप्रद निर्देश होगा।

विक्टर ह्यूगो न केवल युग का स्वाद देने में कामयाब रहे, बल्कि उस समय के सामाजिक अंतर्विरोधों को भी प्रकट करने में कामयाब रहे। उपन्यास में, वंचित लोगों का एक बड़ा समूह मुट्ठी भर कुलीनों, पादरियों और शाही अधिकारियों का विरोध करता है। विशेषता वह दृश्य है जिसमें लुई इलेवन एक जेल की कोठरी के निर्माण की लागत की गणना करता है, उसमें कैद कैदी की दलील पर ध्यान नहीं देता है।

यह अकारण नहीं है कि गिरजाघर का चित्रण उपन्यास में एक केंद्रीय स्थान रखता है। ईसाई चर्च ने दासता की व्यवस्था में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। मुख्य पात्रों में से एक - गिरजाघर क्लाउड फ्रोलो के धनुर्धर - चर्च के लोगों की उदास विचारधारा का प्रतीक है। एक कट्टर कट्टर, उन्होंने खुद को विज्ञान के अध्ययन के लिए समर्पित कर दिया, लेकिन मध्यकालीन विज्ञान रहस्यवाद और अंधविश्वास से निकटता से जुड़े थे। असाधारण बुद्धि के व्यक्ति, फ्रोलो ने जल्द ही इस ज्ञान की नपुंसकता को महसूस किया। लेकिन धार्मिक पूर्वाग्रहों ने उन्हें इससे आगे नहीं जाने दिया। उन्होंने छपाई से पहले और साथ ही किसी अन्य नवाचार से पहले "एक वेदी नौकर की भयावहता और विस्मय" का अनुभव किया। उसने कृत्रिम रूप से मानवीय इच्छाओं को अपने आप में दबा लिया, लेकिन उस प्रलोभन का विरोध नहीं कर सका जो एक जिप्सी लड़की ने उसे दिया था। कट्टर साधु अपने जुनून में हिंसक, निंदक और असभ्य हो गया, जिससे उसकी नीचता और क्रूरता का अंत हो गया।

उपन्यास एक लिपिक-विरोधी प्रवृत्ति से ओत-प्रोत था, ह्यूगो के लिए नया। उपन्यास में कैथेड्रल की उदास छवि कैथोलिक धर्म के प्रतीक के रूप में दिखाई देती है, जिसने सदियों से मनुष्य को दबा दिया है। कैथेड्रल लोगों की दासता का प्रतीक है, सामंती उत्पीड़न, अंधेरे अंधविश्वासों और पूर्वाग्रहों का प्रतीक है जो लोगों की आत्माओं को बंदी बनाते हैं। यह कुछ भी नहीं है कि गिरजाघर के अंधेरे में, इसके मेहराबों के नीचे, विचित्र संगमरमर के चिमेरों के साथ विलय, घंटियों की गड़गड़ाहट से बहरा, क्वासिमोडो अकेला रहता है, "कैथेड्रल की आत्मा", जिसकी विचित्र छवि मध्य युग की पहचान करती है। इसके विपरीत, एस्मेराल्डा की आकर्षक छवि सांसारिक जीवन की खुशी और सुंदरता, शरीर और आत्मा के सामंजस्य, यानी पुनर्जागरण के आदर्शों का प्रतीक है, जो मध्य युग का अनुसरण करती है। "कैथेड्रल" में नायकों के दिलों के माध्यम से, युगों का टूटना नियति से होकर गुजरता है।

यह कोई संयोग नहीं है कि एस्मेराल्डा की तुलना पूरे उपन्यास में भगवान की माँ से की जाती है। प्रकाश उससे निकलता है, उसकी विशेषताओं को "आदर्श कोमलता, जिसे राफेल ने बाद में कौमार्य, मातृत्व और देवत्व के रहस्यमय संलयन में पकड़ा।" तो लेखक रूपक रूप से सुझाव देता है: नए समय का देवता स्वतंत्रता है, एस्मेराल्डा की छवि में - भविष्य की स्वतंत्रता का वादा।

जागृत लोगों की छवि क्वासिमोडो में सन्निहित है। जिस दृश्य में एस्मेराल्डा पीड़ित को क्वासिमोडो के स्तंभ पर पीने के लिए देता है, वह गुप्त अर्थ से भरा है: गुलामी में तड़पते ये लोग स्वतंत्रता की जीवनदायी सांस प्राप्त करते हैं। यदि, एस्मेराल्डा से मिलने से पहले, कुबड़ा ऐसा था जैसे कि गिरजाघर के पत्थर के राक्षसों में से एक, काफी मानवीय नहीं (उसे दिए गए लैटिन नाम के अनुसार - क्वासिमोडो, "लगभग", "जैसे कि"), तो, गिर गया उसके प्यार में, वह लगभग अलौकिक हो जाता है। क्वासिमोडो का भाग्य इस बात की गारंटी है कि लोग इतिहास के निर्माता भी बनेंगे, बड़े अक्षर वाले लोग।

एस्मेराल्डा और क्वासिमोडो को क्या नष्ट कर रहा है? उनकी चट्टान मध्य युग है। बुढ़ापा, अप्रचलित युग, अपने अंत के दृष्टिकोण को महसूस करते हुए, यह उतना ही उग्र रूप से एक नए जीवन का पीछा करता है। मध्य युग मुक्त होने के लिए एस्मेराल्डा से बदला लेता है, और क्वासिमोडो खुद को पत्थर की शक्ति से मुक्त करने के लिए। मध्य युग के कानून, पूर्वाग्रह, आदतें उन्हें मार देती हैं।

उपन्यास के लेखक की समझ में, लोग केवल एक अंधेरे अज्ञानी जन नहीं हैं, उत्पीड़कों के निष्क्रिय शिकार हैं: वे रचनात्मक शक्ति और लड़ने की इच्छा से भरे हुए हैं, भविष्य उनका है। यद्यपि उन्होंने १५वीं शताब्दी में फ्रांस में लोकप्रिय आंदोलन की एक व्यापक तस्वीर नहीं बनाई, उन्होंने आम लोगों में देखा कि वह अप्रतिरोध्य शक्ति, जो निरंतर विद्रोह में, अदम्य ऊर्जा दिखाती है, वांछित जीत हासिल करती है।

जबकि वह अभी तक नहीं जागा है, फिर भी सामंती उत्पीड़न से कुचला हुआ है, "उसका समय अभी तक नहीं आया है।" लेकिन पेरिस के लोगों द्वारा गिरजाघर का तूफान, उपन्यास में इतनी स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है, 1789 में बैस्टिल के तूफान (यह कोई संयोग नहीं है कि राजा लुई इलेवन इस महल में रहता है) के लिए एक क्रांति के लिए केवल एक प्रस्तावना है। सामंतवाद को कुचलें। यह "लोगों का समय" राजा को स्वतंत्र फ़्लैंडर्स के दूत द्वारा स्पष्ट रूप से भविष्यवाणी की गई है, "लोगों द्वारा प्रिय गेन्ट स्टॉकर कोपेनॉल":

"जब इस मीनार से अलार्म बजता है, जब तोपों की गड़गड़ाहट होती है, जब टॉवर एक राक्षसी गर्जना के साथ ढह जाता है, जब सैनिक और नगरवासी दहाड़ के साथ नश्वर युद्ध में एक दूसरे पर दौड़ते हैं, तो यह घंटा हड़ताल करेगा"।

नोट्रे डेम कैथेड्रल में लोक जीवन के सभी विविध और सुरम्य चित्रों के लिए, ह्यूगो ने मध्य युग को आदर्श नहीं बनाया, जैसा कि कई रोमांटिक लेखकों ने किया, उन्होंने सच में सामंती अतीत के अंधेरे पक्षों को दिखाया। साथ ही, उनकी पुस्तक गहरी काव्यात्मक है, फ्रांस के लिए, उसके इतिहास, उसकी कला के लिए उत्साही देशभक्ति प्रेम से भरी हुई है, जिसमें लेखक के अनुसार, फ्रांसीसी लोगों की स्वतंत्रता-प्रेमी भावना रहती है।

3.5. उपन्यास के संघर्ष और समस्याएं

किसी भी ऐतिहासिक युग में, अपने सभी विभिन्न अंतर्विरोधों के माध्यम से, ह्यूगो दो मुख्य नैतिक सिद्धांतों के संघर्ष के बीच अंतर करता है। उनके नायक - नोट्रे डेम कैथेड्रल में और बाद के उपन्यासों में और भी अधिक - न केवल उज्ज्वल, जीवंत चरित्र, सामाजिक और ऐतिहासिक रूप से रंगीन हैं; उनकी छवियां रोमांटिक प्रतीकों में विकसित होती हैं, सामाजिक श्रेणियों, अमूर्त अवधारणाओं, अंततः अच्छे और बुरे के विचारों के वाहक बन जाती हैं।

नोट्रे डेम कैथेड्रल में, पूरी तरह से शानदार "प्रतिपक्ष" पर बनाया गया है जो संक्रमणकालीन युग के संघर्षों को दर्शाता है, मुख्य विरोध अच्छाई की दुनिया और बुराई की दुनिया है। उपन्यास में "ईविल" ठोस है - यह सामंती व्यवस्था और कैथोलिक धर्म है। उत्पीड़ितों की दुनिया और उत्पीड़कों की दुनिया: एक तरफ, बैस्टिल का शाही महल एक खूनी और कपटी अत्याचारी का आश्रय स्थल है, गोंडालोरियर का कुलीन घर "सुंदर और अमानवीय" महिलाओं और सज्जनों का निवास है, पर दूसरा, पेरिस के चौराहों और "चमत्कारों के न्यायालय" की मलिन बस्तियां; जहां वंचित रहते हैं। नाटकीय संघर्ष शाही सत्ता और सामंतों के बीच संघर्ष पर नहीं, बल्कि लोक नायकों और उनके उत्पीड़कों के बीच संबंधों पर बना है।

शाही शक्ति और उसका समर्थन, कैथोलिक चर्च, उपन्यास में लोगों के प्रति शत्रुतापूर्ण बल के रूप में दिखाया गया है। यह गणनात्मक रूप से क्रूर राजा लुई इलेवन की छवि और उदास कट्टर कट्टर क्लाउड फ्रोलो की छवि को निर्धारित करता है।

बाहरी रूप से शानदार, लेकिन वास्तव में खाली और हृदयहीन कुलीन समाज कैप्टन फोएबस डी चेटौपेरा की छवि में सन्निहित है, एक तुच्छ घूंघट और एक असभ्य सैनिक जो प्यार में एस्मेराल्डा की आंखों में केवल एक शूरवीर और नायक की तरह दिख सकता है; धनुर्धर की तरह, फोएबस एक उदासीन और निस्वार्थ भावना के लिए अक्षम है।

क्वासिमोडो का भाग्य भयानक और क्रूर के ढेर में असाधारण है, लेकिन यह (भयानक और क्रूर) क्वासिमोडो के युग और स्थिति के कारण है। क्लाउड फ्रोलो मध्य युग का अवतार है, जिसमें उसकी उदास कट्टरता और तपस्या है, लेकिन उसके अत्याचार मानव स्वभाव के उस विरूपण से उत्पन्न होते हैं, जिसके लिए मध्ययुगीन कैथोलिक धर्म का धार्मिक रूढ़िवाद जिम्मेदार है। एस्मेराल्डा एक काव्यात्मक "लोगों की आत्मा" है, उसकी छवि लगभग प्रतीकात्मक है, लेकिन एक स्ट्रीट डांसर का व्यक्तिगत दुखद भाग्य लोगों की किसी भी वास्तविक लड़की का भाग्य है, जो इन परिस्थितियों में संभव है।

मानसिक महानता और उच्च मानवता समाज के निम्न वर्गों के लोगों को बहिष्कृत करने के लिए ही निहित है, वे उपन्यास के सच्चे नायक हैं। स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा लोगों की नैतिक सुंदरता, बहरे और बदसूरत घंटी बजने वाले क्वासिमोडो-उत्पीड़ितों के सामाजिक भाग्य की कुरूपता का प्रतीक है।

आलोचकों ने बार-बार उल्लेख किया है कि दोनों पात्रों, एस्मेराल्डा और क्वासिमोडो को उपन्यास में सताया जाता है, एक अनुचित परीक्षण के शक्तिहीन शिकार, क्रूर कानून: एस्मेराल्डा को यातना दी जाती है, मौत की सजा दी जाती है, क्वासिमोडो को आसानी से एक स्तंभ में भेज दिया जाता है। समाज में, वह एक बहिष्कृत, एक बहिष्कृत है। लेकिन वास्तविकता के सामाजिक मूल्यांकन के मकसद को बमुश्किल रेखांकित करते हुए (जैसे, राजा और लोगों के चित्रण में), रोमांटिक ह्यूगो कुछ और पर ध्यान केंद्रित करता है। वह नैतिक सिद्धांतों, शाश्वत ध्रुवीय ताकतों के टकराव में रुचि रखता है: अच्छाई और बुराई, निस्वार्थता और स्वार्थ, सुंदर और बदसूरत।

"पीड़ित और वंचित" के लिए सहानुभूति व्यक्त करते हुए, ह्यूगो मानव जाति की प्रगति में, बुराई पर अच्छाई की अंतिम जीत में, मानवतावादी सिद्धांत की विजय में, जो दुनिया की बुराई को दूर करेगा और सद्भाव और न्याय स्थापित करेगा, में गहरा विश्वास था। इस दुनिया में।

नायकों की मृत्यु नॉट्रे डेम कैथेड्रल (1831) उपन्यास में बुराई पर नैतिक निर्णय के रूप में कार्य करती है। "कैथेड्रल" में बुराई "पुरानी व्यवस्था" है, जो ह्यूगो ने उपन्यास के निर्माण के वर्षों के दौरान, 1830 की क्रांति के युग में, "पुरानी व्यवस्था" और इसकी नींव, अर्थात् (के अनुसार) लेखक) राजा, न्याय और चर्च। उपन्यास में कार्रवाई 1482 में पेरिस में होती है। लेखक अक्सर अपने चित्रण के विषय के रूप में "युग" की बात करता है। और वास्तव में, ह्यूगो पूरी तरह से ज्ञान से लैस दिखाई देता है। रोमांटिक ऐतिहासिकता स्पष्ट रूप से विवरणों और तर्कों की प्रचुरता से प्रदर्शित होती है, युग के रीति-रिवाजों के बारे में रेखाचित्र, इसका "रंग"।

रोमांटिक ऐतिहासिक उपन्यास की परंपरा के अनुसार, ह्यूगो एक महाकाव्य, यहां तक ​​​​कि भव्य कैनवास बनाता है, आंतरिक, भीड़ के दृश्यों, रंगीन चश्मे के बजाय बड़े, खुले स्थानों की छवि को प्राथमिकता देता है। उपन्यास को एक नाटकीय प्रदर्शन के रूप में माना जाता है, शेक्सपियर की भावना में एक नाटक के रूप में, जब जीवन ही, शक्तिशाली और रंगीन, सभी प्रकार के "नियमों" को तोड़ते हुए मंच में प्रवेश करता है। यह दृश्य पूरे पेरिस का है, जो अद्भुत स्पष्टता के साथ चित्रित है, शहर के अद्भुत ज्ञान के साथ, इसका इतिहास, इसकी वास्तुकला, एक चित्रकार के कैनवास की तरह, एक वास्तुकार के निर्माण की तरह। उनका उपन्यास, ह्यूगो, जैसा कि था, विशाल ब्लॉकों से, शक्तिशाली भवन भागों से - जैसे नोट्रे डेम के कैथेड्रल का निर्माण किया गया था। ह्यूगो के उपन्यास आम तौर पर कैथेड्रल के समान होते हैं - वे आलीशान, भारी, रूप की तुलना में आत्मा में अधिक सामंजस्यपूर्ण होते हैं। लेखक कथानक को इतना विकसित नहीं करता जितना वह पत्थर से पत्थर, अध्याय दर अध्याय करता है।

कैथेड्रल— मुख्य चरित्रउपन्यास, जो रोमांटिकतावाद की वर्णनात्मकता और सुरम्यता से मेल खाता है, ह्यूगो की लेखन शैली की प्रकृति - वास्तुकार - युग की विशेषताओं पर विचार करने की शैली के माध्यम से। कैथेड्रल मध्य युग का भी प्रतीक है, इसके स्मारकों की स्थायी सुंदरता और धर्म की कुरूपता। उपन्यास के मुख्य पात्र - बेल रिंगर क्वासिमोडो और आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो - न केवल निवासी हैं, बल्कि कैथेड्रल के जीव भी हैं। यदि कासिमोडो में कैथेड्रल अपनी बदसूरत उपस्थिति को पूरा करता है, तो क्लाउड में वह एक मानसिक विकृति बनाता है।

क्वासिमोडो- ह्यूगो के लोकतांत्रिक और मानवतावादी विचार का एक और अवतार। "पुराने आदेश" में, जिसके साथ ह्यूगो ने लड़ाई लड़ी, सब कुछ उपस्थिति, वर्ग से संबंधित, पोशाक द्वारा निर्धारित किया गया था - क्वासिमोडो की आत्मा एक बदसूरत घंटी बजने वाले, एक बहिष्कृत, एक बहिष्कृत के खोल में दिखाई देती है। यह सामाजिक पदानुक्रम की सबसे निचली कड़ी है, जिसे राजा द्वारा ताज पहनाया जाता है। लेकिन लेखक द्वारा स्थापित नैतिक मूल्यों के पदानुक्रम में उच्चतम है। क्वासिमोडो का निस्वार्थ, निस्वार्थ प्रेम उनके सार को बदल देता है और उपन्यास के अन्य सभी नायकों का मूल्यांकन करने के तरीके में बदल जाता है - क्लाउड, जिनकी भावनाओं को धर्म द्वारा विकृत किया जाता है, साधारण एस्मेराल्डा, एक अधिकारी की शानदार वर्दी की मूर्ति, यह अधिकारी खुद, एक तुच्छ एक सुंदर रूप में घूंघट।

उपन्यास के पात्रों, संघर्षों, कथानकों में, जो रूमानियत का प्रतीक बन गया है, वह स्थापित हो गया है - आपातकालीन स्थितियों में असाधारण चरित्र। प्रत्येक मुख्य पात्र रोमांटिक प्रतीक का फल है, एक गुणवत्ता या किसी अन्य का चरम अवतार। उपन्यास में अपेक्षाकृत कम कार्रवाई है, न केवल इसकी भारी वर्णनात्मकता के कारण, बल्कि पात्रों की रोमांटिक प्रकृति के कारण भी: उनके बीच भावनात्मक संबंध स्थापित होते हैं, तुरंत, एक स्पर्श के साथ, क्वासिमोडो, क्लाउड, एस्मेराल्डा की एक नज़र के साथ , असाधारण शक्ति की धाराएँ उठती हैं, और वे कार्रवाई से आगे हैं ... अतिशयोक्ति और विरोधाभासों का सौंदर्यशास्त्र भावनात्मक तनाव को बढ़ाता है, इसे सीमा तक धकेलता है। ह्यूगो नायकों को सबसे असाधारण, असाधारण स्थितियों में रखता है, जो असाधारण रोमांटिक पात्रों के तर्क और संयोग की शक्ति दोनों से उत्पन्न होते हैं। इस प्रकार, एस्मेराल्डा कई लोगों के कार्यों के परिणामस्वरूप नष्ट हो जाता है जो उससे प्यार करते हैं या उसे अच्छी तरह से चाहते हैं - कैथेड्रल पर हमला करने वाले आवारा लोगों की एक पूरी सेना, कैथेड्रल का बचाव करने वाले क्वासिमोडो, पियरे ग्रिंगोइरे, कैथेड्रल से एस्मेराल्डा का नेतृत्व करते हुए, उसकी अपनी मां, जो सैनिकों के पेश होने तक उसकी बेटी को हिरासत में रखा।

ये रोमांटिक आपात स्थिति हैं। ह्यूगो उन्हें "रॉक" कहते हैं। चट्टान- लेखक की इच्छाशक्ति का परिणाम नहीं, वह बदले में, वास्तविकता के एक प्रकार के संज्ञान के रूप में रोमांटिक प्रतीक बनाता है। नायकों को मारने वाले भाग्य के आकस्मिक अवसर के पीछे, उस युग की विशिष्ट परिस्थितियों के पैटर्न को देखता है, जिसने किसी भी स्वतंत्र सोच की अभिव्यक्ति को मौत के घाट उतार दिया, किसी व्यक्ति द्वारा अपने अधिकार की रक्षा करने का कोई भी प्रयास। नायकों को मारने वाली दुर्घटनाओं की श्रृंखला अप्राकृतिक है, लेकिन "पुरानी व्यवस्था", राजा, न्याय, धर्म, मानव व्यक्तित्व को दबाने के सभी तरीके, जिस पर विक्टर ह्यूगो ने युद्ध की घोषणा की, वह अप्राकृतिक है। उपन्यास के क्रांतिकारी पथ ने उच्च और निम्न के बीच रोमांटिक संघर्ष को ठोस बना दिया। निम्न सामंतवाद, शाही निरंकुशता की ठोस ऐतिहासिक आड़ में दिखाई दिया, उच्च - आम लोगों की आड़ में, अब से लेखक द्वारा अस्वीकृत, प्रिय के विषय में। क्वासिमोडो केवल विचित्र के रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र का अवतार नहीं रहा - नायक जिसने एस्मेराल्डा को "न्याय" के चंगुल से छीन लिया, धनुर्धर को मार डाला, विद्रोह का प्रतीक बन गया। जीवन का सत्य ही नहीं - क्रांति का सत्य ह्यूगो के रोमानी काव्यों में प्रकट हुआ।

वी। ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल" द्वारा उपन्यास में रोमांटिक पात्रों की प्रणाली।

साहित्य में स्वच्छंदतावाद गीत शैलियों की प्रधानता का युग है, मुख्य रूप से गीत कविता, गीत-महाकाव्य कविता। गद्य में, उपन्यास में रूमानियत सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, जिसे एफ। श्लेगल ने एक सिंथेटिक सार्वभौमिक शैली माना, जो सबसे अधिक नए साहित्य के कार्यों के अनुरूप थी। प्रारंभिक रोमांटिक उपन्यास मुख्य रूप से एक मनोवैज्ञानिक था, जो नायक की विरोधाभासी, जटिल चेतना की खोज करता था ("रेने" फ्रांसीसी लेखक एफआर चेटेउब्रिआंड द्वारा, 1801; "हेनरिक वॉन ओफ्टरडिंगन" महान जर्मन रोमांटिकवादी एफ। नोवालिस, 1801) द्वारा। अंग्रेजी स्वच्छंदतावाद में, सर वाल्टर स्कॉट (1788-1832) ऐतिहासिक उपन्यास का पहला उदाहरण है। यह शैली सभी यूरोपीय साहित्य में तेजी से असाधारण लोकप्रियता प्राप्त कर रही है। विक्टर ह्यूगो के काम पर आधारित एक रोमांटिक ऐतिहासिक उपन्यास पर विचार करें।

विक्टर ह्यूगो (1802-1885), सबसे महान फ्रांसीसी रोमांटिक, रोमांटिक साहित्य की सभी शैलियों में प्रदर्शन किया। उनके संग्रहित कार्यों के नब्बे खंडों में उनकी कविताओं के बाईस संग्रह, इक्कीस नाटक, नौ उपन्यास, कविताएँ, लेख, भाषण, पत्रकारिता शामिल हैं। यदि रूस में ह्यूगो को मुख्य रूप से एक उपन्यासकार के रूप में जाना जाता है, तो फ्रांस में उन्हें फ्रांसीसी कविता के पूरे इतिहास में सबसे विपुल और मूल कवि के रूप में पहचाना जाता है। वह पूरे "कविता के सागर" के लेखक हैं, उनके द्वारा बनाई गई कविता की पंक्तियों की सटीक संख्या 153 837 है। फ्रांसीसी साहित्य के इतिहास में उन्नीसवीं शताब्दी को कभी-कभी उनके नाम से पुकारा जाता है - "ह्यूगो की शताब्दी"।

विक्टर ह्यूगो नेपोलियन के जनरल लियोपोल्ड ह्यूगो के परिवार में तीसरा, सबसे छोटा बेटा था। उनमें काव्य प्रतिभा का पता जल्दी चल गया, पंद्रह साल की उम्र में ही उन्हें अकादमी से सराहनीय प्रतिक्रिया मिली। बिसवां दशा में, उन्हें फ्रांस में एक युवा रोमांटिक स्कूल के प्रमुख के रूप में मान्यता दी गई थी, फ्रांसीसी मंच पर पहले रोमांटिक नाटक के मंचन के लिए "रोमांटिक लड़ाई" में क्लासिकवाद के खिलाफ एक सेनानी के रूप में उनका अधिकार स्थापित किया गया था। तीस के दशक में, ह्यूगो का "रोमांटिक थिएटर" बनाया गया था, और उन्हें एक गद्य लेखक के रूप में स्थापित किया गया था। ह्यूगो ने उत्साहपूर्वक 1848 की क्रांति को स्वीकार किया और 1851 के तख्तापलट से बाधित राजनीतिक गतिविधियों में शामिल हो गए। ह्यूगो फ्रांस के नए सम्राट की नीति के साथ, लुई नेपोलियन द्वारा सत्ता की सशस्त्र जब्ती के तरीकों से सहमत नहीं था, और अपने शासनकाल (1851-1870) के सभी समय इंग्लैंड में निर्वासन में बिताया। ये उन्नीस वर्ष उनके जीवन का सबसे वीर काल और उनके काम का सबसे फलदायी काल निकला। ह्यूगो ने खुद को एक गीत और नागरिक कवि के रूप में एक नए तरीके से प्रकट किया, उपन्यास लेस मिजरेबल्स (1862) पर काम पूरा किया, उपन्यास द मैन हू लाफ्स एंड द वर्कर्स ऑफ द सी लिखा। लुई नेपोलियन के शासन के पतन के बाद, ह्यूगो विजयी रूप से अपनी मातृभूमि में लौट आया, और अपने जीवन के अंतिम वर्षों में उसकी प्रतिभा अपनी युवावस्था में ही प्रकट हुई। वह अपना "फ्री थिएटर" बनाता है, गीतों के नए संग्रह के साथ दिखाई देता है, उपन्यास "नब्बे-थर्ड" (1874) प्रकाशित करता है।

ह्यूगो की रचनात्मक जीवनी में सभी मील के पत्थर में, नाटक हर्नानी (1829) के प्रीमियर का विशेष महत्व था, जो फ्रांसीसी मंच पर क्लासिकवाद के प्रभुत्व के अंत और एक नई प्रमुख साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रोमांटिकतावाद की मान्यता को चिह्नित करता था। नाटक क्रॉमवेल (1827) की प्रस्तावना में वापस, ह्यूगो ने फ्रांस में रोमांटिक सिद्धांत के मुख्य प्रावधानों को तैयार किया, विशेष रूप से, रोमांटिक विचित्र की अवधारणा - रोमांटिक विडंबना की श्रेणी का फ्रांसीसी संस्करण। इन सैद्धांतिक सिद्धांतों के अनुसार, वाल्टर स्कॉट के काम के लिए जुनून की लहर पर, ह्यूगो ने अपना पहला परिपक्व उपन्यास, नोट्रे डेम कैथेड्रल (1831) लिखा।

तीन वर्षों के लिए, ह्यूगो ने उपन्यास की सामग्री को एकत्र किया और सोचा: उन्होंने ऐतिहासिक युग, 15 वीं शताब्दी के पेरिस, लुई इलेवन के शासनकाल, कैथेड्रल की वास्तुकला का अच्छी तरह से अध्ययन किया। उपन्यास छह महीने में बहुत जल्दी लिखा गया था, और इसके निर्माण के समय की राजनीतिक घटनाओं की छाप है - 1830 की क्रांति। अतीत में, ह्यूगो क्रांति के दौरान फ्रांसीसी लोगों की वीरता की उत्पत्ति को समझना चाहता है। राष्ट्रीय अवकाश की एक तस्वीर उपन्यास को खोलती है, एक लोकप्रिय विद्रोह की तस्वीर इसे पूरा करती है। पूरा उपन्यास शहरी भीड़ के जीवन की एक विस्तृत पृष्ठभूमि के खिलाफ सामने आता है।

उपन्यास में लोक भावना उपन्यास की केंद्रीय छवि का प्रतीक है। यह शीर्षक छवि है - नोट्रे डेम कैथेड्रल, नोट्रे डेम। यहाँ उपन्यास का मुख्य पात्र है: "... अवर लेडी का एक विशाल गिरजाघर, अपने दो टावरों के काले सिल्हूट के साथ तारों वाले आकाश में, पत्थर के किनारों और एक राक्षसी समूह, जैसे दो सिर वाले स्फिंक्स में नींद आ रही है। शहर के मध्य में ..." ह्यूगो में निर्जीव वस्तुओं की छवियों को चेतन करने की क्षमता थी, और नोट्रे - महिला अपने उपन्यास, एक विशेष जीवन में रहती है। गिरजाघर लोक मध्य युग का प्रतीक है। ह्यूगो के लिए, अज्ञात स्वामी द्वारा निर्मित राजसी गोथिक कैथेड्रल, सबसे ऊपर, एक अद्भुत लोक कला, लोक भावना की अभिव्यक्ति है। कैथेड्रल मनुष्य और लोगों की एक विशाल रचना है, लोक कल्पना का ताज, मध्य युग के फ्रांसीसी लोगों का इलियड।

साथ ही, उपन्यास में गिरजाघर रोजमर्रा के जुनून का अखाड़ा है। यह उपन्यास के कलात्मक स्थान में शासन करता है: सभी सबसे महत्वपूर्ण घटनाएं या तो गिरजाघर की दीवारों के भीतर या उसके सामने के चौक पर होती हैं। वह कार्रवाई में भाग लेता है, सक्रिय रूप से कुछ पात्रों की मदद करता है, दूसरों का विरोध करता है: वह एस्मेराल्डा को अपनी दीवारों के भीतर आश्रय देता है, क्लाउड फ्रोलो को अपने टावरों से फेंकता है।

उपन्यास के मुख्य पात्र गिरजाघर के आसपास की भीड़ से निकलते हैं। कथानक एक पारंपरिक प्रेम त्रिकोण, प्रेम मेलोड्रामा पर आधारित है। सभी मुख्य पात्रों की छवियां ह्यूगो के रोमांटिक ग्रोटेस्क के सिद्धांत के अनुसार बनाई गई हैं, अर्थात, वे अतिशयोक्ति, अतिशयोक्ति, सुविधाओं की एकाग्रता पर आधारित हैं; लेखक न केवल पात्रों को एक-दूसरे से अलग करता है, बल्कि प्रत्येक चरित्र की छवि बाहरी विशेषताओं और आंतरिक आध्यात्मिक गुणों के विपरीत पर निर्मित होती है। पहले पाठक का परिचय हमारी लेडी के कैथेड्रल के घंटी बजने वाले क्वासिमोडो से होता है। उपन्यास की शुरुआत में, शैतानों के राजा, "मूर्खों के पिता" का चुनाव होता है, और हर किसी के साथ प्रतिस्पर्धा में जो भयानक चेहरे बनाता है, क्वासिमोडो का प्राकृतिक चेहरा जीतता है - एक अप्राकृतिक, जमे हुए अजीब मुखौटा। सबसे पहले, उनकी उपस्थिति उनके अर्ध-पशु विश्वदृष्टि से मेल खाती है। कासिमोडो कैथेड्रल को आवाज देता है, "इस विशाल इमारत में जीवन लाता है।"

क्वासिमोडो के लिए, गिरजाघर घर है, क्योंकि वह गिरजाघर की नींव के लिए एक चरनी में पाया जाने वाला एक संस्थापक है। कैथेड्रल के धनुर्धर, क्लाउड फ्रोलो ने एक बहरे छोटे सनकी को उठाया और उसे घंटी बजाने वाला बना दिया, और इस व्यवसाय में क्वासिमोडो की प्रतिभा खुद को प्रकट करती है। उसके लिए, घंटियाँ बजना ध्वनियों की एक सिम्फनी में तब्दील हो जाती है, उसकी मदद से गिरजाघर शहरवासियों के साथ बात करता है। लेकिन नगरवासी अत्यंत घिनौनी घंटी बजाने में प्रकृति की भूल ही देखते हैं। सभी के लिए, वह एक "लानत" घंटी बजाने वाला है जो रात में लोगों को जगाता है, और जो लोग उसे गिरजाघर के खड़ी टावरों के साथ एक बंदर की तरह चढ़ते हुए देखते हैं, वे उसे एक शैतान या कैथेड्रल टावरों से एक पुनर्जीवित कल्पना मानते हैं।

क्वासिमोडो की उपस्थिति लोगों में घृणा जगाती है, और मानवीय शत्रुता से वह अपने पिता के घर - गिरजाघर की ऊंची दीवारों के पीछे छिप जाता है। मध्ययुगीन संस्कृति में एक गिरजाघर पूरी दुनिया का एक प्रतीकात्मक अवतार है, जो पूरी बाहरी दुनिया को क्वासिमोडो के लिए बदल देता है। साथ ही, इसकी विश्वसनीय दीवारें क्वासिमोडो के लिए एक किला बन जाती हैं, जिसमें वह अकेलेपन में डूब जाता है। गिरजाघर की दीवारें और दुर्लभ कुरूपता इसे लोगों से मज़बूती से अलग करती है।

क्वासिमोडो की अस्पष्ट, अस्पष्ट आत्मा में, सुंदर उस प्रेम के प्रभाव में जागता है जो उसमें एस्मेराल्डा के लिए भड़क उठा था। रूमानियत में, प्रेम मानव आत्मा की प्रेरक शक्ति है, और क्वासिमोडो मानव बन जाता है, इसके प्रभाव में उत्कृष्ट रूप से महान। क्वासिमोडो की छवि एक बदसूरत उपस्थिति के विपरीत बनाई गई है (रोमांटिक विश्व साहित्य में सबसे पहले बदसूरत में रुचि दिखाने के लिए थे, यह कला में सौंदर्यवादी रूप से महत्वपूर्ण रोमांटिकतावाद के क्षेत्र के विस्तार में परिलक्षित होता था) और एक परोपकारी, सुंदर आत्मा . वह उपन्यास में कैथेड्रल की आत्मा और अधिक व्यापक रूप से लोक मध्य युग की भावना का प्रतीक है।

एस्मेराल्डा के जुनून में क्वासिमोडो के प्रतिद्वंद्वी उनके गुरु, क्लाउड फ्रोलो हैं। यह छवि रोमांटिक ह्यूगो की सबसे दिलचस्प कृतियों में से एक है। यह उपन्यास के सभी नायकों के व्यक्तित्व प्रकार में सबसे आधुनिक है। एक ओर, क्लाउड फ्रोलो एक कठोर धार्मिक कट्टरपंथी, एक तपस्वी, एक निरंकुश है जो लगातार हर चीज को मानव से मिटा देता है; यह उनकी मध्ययुगीन, गहरी कट्टरता की अभिव्यक्ति है। दूसरी ओर, अपने आप पर लगातार काम करने की कीमत पर, वह अपने समकालीनों में सबसे अधिक विद्वान बन गया, उसने सभी विज्ञानों को समझ लिया, लेकिन कहीं भी उसे सच्चाई और आश्वासन नहीं मिला, और खुद के साथ उसकी बेचैन मानसिक कलह एक विशेषता है। एक आधुनिक व्यक्ति, एक रोमांटिक नायक की विशेषता।

गर्व और चरित्र की ताकत से, पुजारी क्लॉड फ्रोलो समुद्री डाकू कोनराड के सामने नहीं झुकेंगे, उन्हें मानवता को बनाने वाले मनहूस लोगों के लिए एक ही अवमानना ​​​​की विशेषता है, यह रोमांटिक नायक-व्यक्तिवादी का एक और संस्करण है। कॉर्सयर की तरह, क्लाउड फ्रोलो मानव समाज से दूर भागता है, वह खुद को गिरजाघर में अपने सेल में बंद कर लेता है। वह मनुष्य की कामुक प्रकृति पर संदेह करता है, लेकिन लेखक इस विद्वान वैज्ञानिक को एस्मेराल्डा के लिए एक वास्तविक जुनून का अनुभव कराता है। वह इस जुनून की आग को नारकीय, पापी आग के रूप में देखता है जो उसे भस्म करती है; वह अपमानित होता है कि स्ट्रीट डांसर उसके अप्रतिरोध्य जुनून का विषय बन गया है।

प्यार में पड़ना, क्लाउड फ्रोलो अपने पूरे पिछले जीवन पर पुनर्विचार करता है। वह विज्ञान में अपनी खोज से मोहभंग हो जाता है, अपने विश्वास पर संदेह करना शुरू कर देता है। लेकिन उसे पता चलता है कि प्यार, एक सामान्य, सामान्य व्यक्ति की आत्मा में, एक पारस्परिक भावना पैदा करता है, एक पुजारी की आत्मा में कुछ राक्षसी उत्पन्न करता है। क्लाउड फ्रोलो का विकृत, कुरूप प्रेम शुद्ध घृणा में, असीम क्रोध में उँडेलता है। पुजारी एक दानव में बदल जाता है। लेखक कैथोलिक धर्म के मुख्य प्रावधानों में से एक के साथ मनुष्य की प्राकृतिक ड्राइव को दबाने की आवश्यकता के बारे में तर्क देता है। क्लाउड फ्रोलो के अत्याचार उसके दुर्भाग्य के रूप में सामने आए: "वैज्ञानिक - मैंने विज्ञान को नाराज कर दिया है; रईस - मैंने अपने नाम का अपमान किया; पादरी - मैंने वासनापूर्ण सपनों के लिए मिसाल को तकिए में बदल दिया; मैंने अपने भगवान के सामने थूक दिया! ”

एस्मेराल्डा के लिए क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो के प्यार के बीच एक बुनियादी अंतर है। क्लाउड फ्रोलो का जुनून स्वार्थी है। वह केवल अपने स्वयं के अनुभवों में व्यस्त है, और एस्मेराल्डा उसके लिए केवल अपने अनुभवों की एक वस्तु के रूप में मौजूद है। इसलिए, वह एक स्वतंत्र अस्तित्व के उसके अधिकार को नहीं पहचानता है, और उसके व्यक्तित्व की किसी भी अभिव्यक्ति को विद्रोह के रूप में, राजद्रोह के रूप में मानता है। जब वह उसके जुनून को खारिज कर देती है, तो वह यह नहीं सोच सकता कि लड़की दूसरे के पास जा सकती है, और वह खुद उसे जल्लाद के हाथों में दे देता है। क्लाउड फ्रोलो का विनाशकारी जुनून क्वासिमोडो के गहरे और शुद्ध प्रेम का विरोध करता है। वह एस्मेराल्डा से पूरी तरह से निस्वार्थ भाव से प्यार करता है, कुछ भी नहीं दावा करता है और अपने प्रिय से कुछ भी उम्मीद नहीं करता है। बदले में कुछ नहीं मांगते हुए, वह उसे बचाता है और कैथेड्रल में आश्रय देता है; इसके अलावा, वह एस्मेराल्डा की खुशी के लिए कुछ भी करने के लिए तैयार है और उसे उसके साथ लाना चाहता है जिसके साथ वह प्यार करती है - सुंदर कप्तान फोएबस डी चेटेओपेरा, लेकिन वह कायरता से उससे मिलने से इनकार करता है। प्रेम की खातिर, कासिमोडो आत्म-बलिदान के पराक्रम में सक्षम है - लेखक की दृष्टि में, वह एक सच्चा नायक है।

उपन्यास में प्रेम त्रिकोण का तीसरा शीर्ष सुंदर एस्मेराल्डा की छवि है। वह उपन्यास में निकट पुनर्जागरण की भावना का प्रतीक है, उस युग की भावना जो मध्य युग को बदलने के लिए आ रही है, वह सब है - आनंद और सद्भाव। एक शाश्वत युवा, जीवंत, दिलेर रबेलैसियन भावना उसमें उबलती है, यह नाजुक लड़की अपने अस्तित्व से ही मध्ययुगीन तपस्या को चुनौती देती है। पेरिसवासी एक युवा जिप्सी महिला को एक सफेद बकरी के साथ एक अलौकिक, सुंदर दृष्टि के रूप में देखते हैं, लेकिन इस छवि के चरम आदर्शीकरण और मेलोड्रामैटिकवाद के बावजूद, इसमें जीवन शक्ति की वह डिग्री है जो रोमांटिक टाइपिफिकेशन के साथ हासिल की जाती है। एस्मेराल्डा में, न्याय और दयालुता की शुरुआत होती है (कवि पियरे ग्रिंगोइरे को चमत्कार के दरबार में फांसी से बचाने के साथ एक प्रकरण), वह व्यापक और स्वतंत्र रूप से रहती है, और उसके हवादार आकर्षण, स्वाभाविकता, नैतिक स्वास्थ्य का समान रूप से विरोध किया जाता है क्वासिमोडो की कुरूपता और क्लाउड फ्रोलो की उदास तपस्या के लिए। इस छवि में स्वच्छंदतावाद प्यार के प्रति एस्मेराल्डा के रवैये को भी प्रभावित करता है - वह अपनी भावनाओं को नहीं बदल सकती है, उसका प्यार अडिग है, यह सचमुच कब्र से प्यार है, और प्यार के लिए वह मौत के घाट उतर जाती है।

उपन्यास की सुरम्य और माध्यमिक छवियां युवा अभिजात फ्लेर डी लिस, राजा और उनके दल हैं; मध्यकालीन पेरिस के चित्र उल्लेखनीय हैं। यह बिना कारण नहीं है कि ह्यूगो ने ऐतिहासिक युग का अध्ययन करने के लिए इतना समय समर्पित किया - वह अपनी ओपनवर्क, बहुरंगी वास्तुकला को चित्रित करता है; लोकप्रिय भीड़ की पॉलीफोनी युग की भाषा की ख़ासियत बताती है, और सामान्य तौर पर उपन्यास को मध्ययुगीन जीवन का विश्वकोश कहा जा सकता है।

ह्यूगो के नोट्रे डेम कैथेड्रल में रूमानियत की ख़ासियत यह है कि एक बहुत ही समृद्ध और जटिल कथानक, रहस्यों और साज़िशों से भरा हुआ, ज्वलंत, असाधारण पात्रों द्वारा खेला जाता है, जो विपरीत छवियों द्वारा प्रकट होते हैं। सामान्य रूप से रोमांटिक चरित्र, एक नियम के रूप में, स्थिर होते हैं, वे समय में नहीं बदलते हैं, यदि केवल इसलिए कि रोमांटिक कार्यों में कार्रवाई बहुत तेजी से विकसित होती है और थोड़े समय को कवर करती है। रोमांटिक नायक पाठक को एक छोटे से क्षण के लिए प्रकट होता है, जैसे कि बिजली की चमकदार चमक से अंधेरे से छीन लिया गया हो। एक रोमांटिक काम में, नायकों को छवियों के विरोध के माध्यम से प्रकट किया जाता है, न कि चरित्र विकास के माध्यम से। यह विरोध अक्सर एक असाधारण, मेलोड्रामैटिक चरित्र लेता है; आमतौर पर रोमांटिक, मेलोड्रामैटिक प्रभाव उत्पन्न होते हैं।

ह्यूगो के उपन्यास में अतिरंजित, हाइपरट्रॉफाइड जुनून को दर्शाया गया है। ह्यूगो रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र के लिए पारंपरिक श्रेणियों का उपयोग करता है - प्रकाश और अंधेरा, अच्छाई और बुराई - लेकिन उन्हें बहुत विशिष्ट सामग्री से भर देता है। ह्यूगो का मानना ​​​​था कि कला का एक काम वास्तविकता की नकल नहीं करना चाहिए, बल्कि इसे बदलना चाहिए, इसे "संघनित", केंद्रित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। उन्होंने साहित्य के काम की तुलना एक केंद्रित दर्पण से की, जीवन की अलग-अलग किरणों को एक बहुरंगी चमकदार लौ में मिला दिया। इस सब ने नोट्रे डेम डी पेरिस को रोमांटिक गद्य के सबसे उज्ज्वल उदाहरणों में से एक बना दिया, उपन्यास की सफलता को इसके पहले पाठकों और आलोचकों के बीच निर्धारित किया, और आज भी इसकी लोकप्रियता को निर्धारित करना जारी रखता है।

ह्यूगो की राजसी, स्मारकीय दुनिया में, रोमांटिकतावाद के उदात्त और कमजोर दोनों पक्ष सन्निहित हैं। ह्यूगो एम। स्वेतेवा के बारे में एक दिलचस्प बयान: “तत्वों के इस पंख को एक हेराल्ड के रूप में चुना गया था। ठोस शीर्ष। प्रत्येक पंक्ति एक सूत्र है। दोषहीनता थका देने वाली होती है। सामान्य क्षेत्रों का वैभव। दुनिया तो अभी-अभी बनी है। हर पाप पहला है। गुलाब हमेशा सुगंधित होता है। भिखारी बिलकुल भिखारी है। लड़की हमेशा मासूम होती है। बूढ़ा हमेशा बुद्धिमान होता है। एक सराय में वे हमेशा नशे में धुत रहते हैं। कुत्ता मालिक की कब्र पर मर नहीं सकता। यह ह्यूगो है। कोई आश्चर्य नहीं। " लेकिन रूमानियत में, विरोधाभासों और विरोधों की कला, भव्यता की ओर गुरुत्वाकर्षण संदेह और विडंबना के साथ सह-अस्तित्व में था। पश्चिमी यूरोपीय रूमानियत का एक प्रकार का सारांश जर्मन कवि हेनरिक हाइन का काम था।

ह्यूगो के गाथागीत जैसे द टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन, द हंट ऑफ द बरग्रेव, द लीजेंड ऑफ द नन, द फेयरी, और अन्य राष्ट्रीय और ऐतिहासिक स्वाद के संकेतों में समृद्ध हैं। पहले से ही अपने काम के शुरुआती दौर में, ह्यूगो इनमें से एक को संबोधित करते हैं रूमानियत की सबसे तीव्र समस्याएं, नाटक का नवीनीकरण क्या था, एक रोमांटिक नाटक का निर्माण। "उत्कृष्ट प्रकृति" के शास्त्रीय सिद्धांत के विरोध के रूप में, ह्यूगो ने विचित्र के सिद्धांत को विकसित किया: यह "केंद्रित" रूप में अजीब, बदसूरत को प्रस्तुत करने का एक साधन है। ये और कई अन्य सौंदर्यवादी दृष्टिकोण न केवल नाटक से संबंधित हैं, बल्कि, संक्षेप में, सामान्य रूप से रोमांटिक कला से संबंधित हैं, इसलिए नाटक "क्रॉमवेल" की प्रस्तावना सबसे महत्वपूर्ण रोमांटिक घोषणापत्रों में से एक बन गई। इस घोषणापत्र के विचारों को ह्यूगो के नाटकों में महसूस किया गया है, जो सभी ऐतिहासिक विषयों पर लिखे गए हैं, और नॉट्रे डेम कैथेड्रल उपन्यास में भी हैं।

उपन्यास का विचार ऐतिहासिक विधाओं के प्रति आकर्षण के वातावरण में उत्पन्न होता है, जिसकी शुरुआत वाल्टर स्कॉट के उपन्यासों से हुई थी। ह्यूगो इस जुनून को नाटक और उपन्यास दोनों में श्रद्धांजलि देते हैं। 1820 के दशक के अंत में। ह्यूगो ने एक ऐतिहासिक उपन्यास लिखने की योजना बनाई, और 1828 में उन्होंने प्रकाशक गोसलेन के साथ एक समझौता भी किया। हालांकि, उनका काम कई परिस्थितियों से बाधित होता है, और मुख्य बात यह है कि उनका ध्यान आधुनिक जीवन से तेजी से आकर्षित होता है।

उपन्यास पर काम के लिए, ह्यूगो को जुलाई क्रांति से कुछ दिन पहले केवल 1830 में स्वीकार किया गया था। अपने समय पर उनके विचार मानव इतिहास की सामान्य अवधारणा और पंद्रहवीं शताब्दी के विचारों के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं, जिसके बारे में वह अपना उपन्यास लिख रहे हैं। इस उपन्यास को नोट्रे डेम कैथेड्रल कहा जाता है और यह 1831 में सामने आया। साहित्य, चाहे वह उपन्यास हो, कविता हो या नाटक, इतिहास को दर्शाता है, लेकिन उस तरह से नहीं जैसा कि ऐतिहासिक विज्ञान करता है। ह्यूगो ने तर्क दिया कि कालक्रम, घटनाओं का सटीक क्रम, लड़ाई, विजय और राज्यों का विघटन केवल इतिहास का बाहरी पक्ष है। उपन्यास में, ऐतिहासिक घटनाओं के "गलत पक्ष" पर, यानी जीवन के आंतरिक पक्ष पर - इतिहासकार जो भूल जाता है या अनदेखा करता है, उस पर ध्यान केंद्रित किया जाता है।

अपने समय के इन नए विचारों के बाद, ह्यूगो ने नोट्रे डेम कैथेड्रल बनाया। लेखक युग की भावना की अभिव्यक्ति को ऐतिहासिक उपन्यास की सत्यता की मुख्य कसौटी मानता है। इसमें, कथा का काम इतिहास के तथ्यों को निर्धारित करने वाले क्रॉनिकल से मौलिक रूप से अलग है। उपन्यास में, वास्तविक "कैनवास" को केवल कथानक के सामान्य आधार के रूप में काम करना चाहिए, जिसमें काल्पनिक पात्र कार्य कर सकते हैं और लेखक की कल्पना द्वारा बुनी गई घटनाएं विकसित हो सकती हैं। ऐतिहासिक उपन्यास की सच्चाई तथ्यों की सटीकता में नहीं है, बल्कि समय की भावना के प्रति निष्ठा में है। ह्यूगो को विश्वास है कि ऐतिहासिक इतिहास के पांडित्यपूर्ण पुनर्लेखन में कोई इतना अर्थ नहीं पा सकता है जितना कि यह एक अनाम भीड़ या "अर्गोटियन" के व्यवहार में छिपा है (उनके उपन्यास में यह आवारा, भिखारी, चोर और ठगों का एक प्रकार का निगम है), स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा, या घंटी बजाने वाले क्वासिमोडो, या एक विद्वान भिक्षु की भावनाओं में, जिनके रसायन विज्ञान के प्रयोगों में राजा भी रुचि रखते हैं।

लेखक की कल्पना के लिए एकमात्र अपरिवर्तनीय आवश्यकता युग की भावना को पूरा करना है: चरित्र, पात्रों का मनोविज्ञान, उनके रिश्ते, कार्य, घटनाओं का सामान्य पाठ्यक्रम, रोजमर्रा की जिंदगी और रोजमर्रा की जिंदगी का विवरण - चित्रित ऐतिहासिक वास्तविकता के सभी पहलुओं को होना चाहिए प्रस्तुत किया जा सकता है क्योंकि वे वास्तव में हो सकते हैं। बीते युग का अंदाजा लगाने के लिए, आपको न केवल आधिकारिक वास्तविकताओं के बारे में जानकारी प्राप्त करने की आवश्यकता है, बल्कि सामान्य लोगों के रीति-रिवाजों और रोजमर्रा की जिंदगी के बारे में भी जानकारी प्राप्त करने की आवश्यकता है, आपको इन सबका अध्ययन करने और उपन्यास में इसे फिर से बनाने की आवश्यकता है। . लोगों के बीच मौजूद किंवदंतियां, किंवदंतियां और इसी तरह के लोककथाओं के स्रोत लेखक की मदद कर सकते हैं, और लेखक अपनी कल्पना की शक्ति के साथ लापता विवरणों को भर सकता है, अर्थात कल्पना का सहारा लेता है, हमेशा याद रखता है कि उसे फलों को सहसंबंधित करना चाहिए। युग की भावना के साथ उनकी कल्पना की।

रोमांटिक लोग कल्पना को सर्वोच्च रचनात्मक क्षमता मानते हैं, और कल्पना को साहित्यिक कार्य का एक अनिवार्य गुण माना जाता है। कल्पना, जिसके माध्यम से उस समय की वास्तविक ऐतिहासिक भावना को उनके सौंदर्यशास्त्र के अनुसार फिर से बनाना संभव है, तथ्य से भी अधिक सत्य हो सकता है।

कलात्मक सत्य तथ्य के सत्य से ऊँचा होता है। रोमांटिकतावाद के युग के ऐतिहासिक उपन्यास के इन सिद्धांतों का पालन करते हुए, ह्यूगो न केवल वास्तविक घटनाओं को काल्पनिक घटनाओं के साथ जोड़ता है, बल्कि वास्तविक ऐतिहासिक पात्रों को अज्ञात लोगों के साथ जोड़ता है, लेकिन स्पष्ट रूप से बाद वाले को पसंद करता है। उपन्यास के सभी मुख्य पात्र - क्लाउड फ्रोलो, क्वासिमोडो, एस्मेराल्डा, फोएबस - उनके द्वारा काल्पनिक हैं। केवल पियरे ग्रिंगोइरे एक अपवाद है: उसके पास एक वास्तविक ऐतिहासिक प्रोटोटाइप है - वह 15 वीं - 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में पेरिस में रहता था। कवि और नाटककार। उपन्यास में किंग लुई इलेवन और कार्डिनल ऑफ बॉर्बन भी शामिल हैं (उत्तरार्द्ध केवल छिटपुट रूप से प्रकट होता है)। उपन्यास का कथानक किसी बड़ी ऐतिहासिक घटना पर आधारित नहीं है, और केवल नोट्रे डेम कैथेड्रल और मध्ययुगीन पेरिस के विस्तृत विवरण को वास्तविक तथ्यों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

१७वीं - १८वीं शताब्दी के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक परस्पर विरोधी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्र का जिक्र करते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट पात्रों का निर्माण करता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, एक विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से लड़ने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत की प्रशंसा करता है। नॉट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने का रोमांटिक सिद्धांत - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र - विजयी हुए। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्रों, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर आदमी की छवि जो किसी भी खतरे के आगे नहीं झुकती, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता की तुलना में और भी अधिक स्पष्ट रूप से, नए नैतिक मूल्यों की खोज का संकेत दिया गया था, जो लेखक, एक नियम के रूप में, अमीर और शक्तिशाली के शिविर में नहीं, बल्कि वंचितों के शिविर में पाता है और गरीब का तिरस्कार किया। सभी बेहतरीन भावनाएँ - दया, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति - उन्हें संस्थापक कासिमोडो और जिप्सी एस्मेराल्डा को दी जाती है, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड जो धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर हैं, जैसे राजा लुई इलेवन या वही आर्कडेकॉन फ्रोलो, क्रूरता, कट्टरता, लोगों की पीड़ा के प्रति उदासीनता को अलग करता है।

उनकी रोमांटिक कविताओं का मुख्य सिद्धांत - इसके विरोधाभासों में जीवन का चित्रण - ह्यूगो ने डब्ल्यू स्कॉट "क्वेंटिन डोरवर्ड" के उपन्यास के बारे में अपने लेख में "प्रस्तावना" से पहले भी पुष्टि करने की कोशिश की। "क्या वहाँ नहीं है," उन्होंने लिखा, "जीवन एक विचित्र नाटक है, जिसमें अच्छाई और बुराई, सुंदर और बदसूरत, उच्च और निम्न, मिश्रित, एक कानून है जो पूरी सृष्टि में काम कर रहा है?"

ह्यूगो की कविताओं में विपरीत विरोधों का सिद्धांत आधुनिक समाज के जीवन के बारे में उनके आध्यात्मिक विचारों पर आधारित था, जिसमें विकास का परिभाषित कारक माना जाता है कि नैतिक सिद्धांतों का विरोध करने का संघर्ष - अच्छाई और बुराई - जो हमेशा से मौजूद हैं।

"प्रस्तावना" में एक महत्वपूर्ण स्थान ह्यूगो, मध्यकालीन कविता और आधुनिक रोमांटिक का एक विशिष्ट तत्व मानते हुए, विचित्र की सौंदर्य अवधारणा की परिभाषा को प्रदान करता है। इस अवधारणा से उनका क्या तात्पर्य है? "विचित्र, उदात्त के विपरीत, इसके विपरीत के साधन के रूप में, हमारी राय में, सबसे समृद्ध स्रोत है कि प्रकृति कला के लिए खुलती है।"

ह्यूगो ने अपने कार्यों की विचित्र छवियों की तुलना एपिगोनी क्लासिकिज्म की पारंपरिक रूप से सुंदर छवियों के साथ की, यह विश्वास करते हुए कि साहित्य में उदात्त और आधार दोनों घटनाओं को प्रस्तुत किए बिना, सुंदर और बदसूरत दोनों, जीवन की पूर्णता और सच्चाई को व्यक्त करना असंभव है। इस तत्व का ह्यूगो का औचित्य कला फिर भी कला को जीवन की सच्चाई के करीब लाने की दिशा में एक कदम आगे थी।

उपन्यास में एक "चरित्र" है जो अपने चारों ओर के सभी पात्रों को एकजुट करता है और व्यावहारिक रूप से उपन्यास की सभी मुख्य कथानक पंक्तियों को एक गेंद में समेटता है। ह्यूगो के काम के शीर्षक में इस चरित्र का नाम शामिल है - नोट्रे डेम कैथेड्रल।

उपन्यास की तीसरी पुस्तक में, पूरी तरह से गिरजाघर को समर्पित, लेखक सचमुच मानव प्रतिभा की इस अद्भुत रचना के लिए एक भजन गाता है। ह्यूगो के लिए, गिरजाघर "एक विशाल पत्थर की सिम्फनी की तरह है, मनुष्य और लोगों की एक विशाल रचना ... युग की सभी ताकतों के मिलन का एक अद्भुत परिणाम, जहां प्रत्येक पत्थर से सैकड़ों लेने वाले एक कार्यकर्ता की कल्पना छिड़कती है। रूप, कलाकार की प्रतिभा द्वारा अनुशासित ... मानव हाथों की यह रचना शक्तिशाली और प्रचुर मात्रा में है, एक सृजन भगवान की तरह, जिससे यह एक दोहरे चरित्र को उधार लेता प्रतीत होता है: विविधता और अनंत काल ... "

कैथेड्रल मुख्य दृश्य बन गया, इसके साथ आर्कडेकॉन क्लाउड का भाग्य जुड़ा हुआ है, और फ्रोलो, क्वासिमोडो, एस्मेराल्डा भी इसके साथ जुड़े हुए हैं। गिरजाघर की पत्थर की मूर्तियां मानव पीड़ा, कुलीनता और विश्वासघात की गवाह बन जाती हैं, बस प्रतिशोध। गिरजाघर के इतिहास को बताकर, हमें यह कल्पना करने की अनुमति देता है कि वे 15 वीं शताब्दी में कैसे दिखते थे, लेखक एक विशेष प्रभाव प्राप्त करता है। पत्थर की संरचनाओं की वास्तविकता, जो आज तक पेरिस में देखी जा सकती है, पाठक की आंखों में पात्रों की वास्तविकता, उनकी नियति, मानव त्रासदियों की वास्तविकता की पुष्टि करती है।

उपन्यास के सभी मुख्य पात्रों के भाग्य बाहरी घटना की रूपरेखा और आंतरिक विचारों और उद्देश्यों के धागे के साथ, कैथेड्रल के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। यह मंदिर के निवासियों के लिए विशेष रूप से सच है: आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो और घंटी बजाने वाला क्वासिमोडो। चौथी किताब के पांचवें अध्याय में हम पढ़ते हैं: "... उन दिनों कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी के लिए एक अजीब भाग्य गिर गया - इतनी श्रद्धा से प्यार करने का भाग्य, लेकिन क्लाउड जैसे दो अलग-अलग प्राणियों द्वारा पूरी तरह से अलग। और क्वासिमोडो। उनमें से एक - आधे आदमी की एक झलक, जंगली, केवल वृत्ति के लिए आज्ञाकारी, इसकी सुंदरता, सद्भाव के लिए गिरजाघर से प्यार करता था, इस शानदार पूरे के सद्भाव के लिए। एक और, ज्ञान से समृद्ध एक उत्साही कल्पना के साथ उपहार में, अपने आंतरिक अर्थ से प्यार करता था, उसमें छिपा हुआ अर्थ, उससे जुड़ी किंवदंती से प्यार करता था, उसका प्रतीकवाद मुखौटा की मूर्तिकला सजावट के पीछे छिपा हुआ था - एक शब्द में, वह पहेली से प्यार करता था जो अनादि काल से मानव मन के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल बना हुआ है ”।

आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो के लिए, कैथेड्रल निवास, सेवा और अर्ध-वैज्ञानिक, अर्ध-रहस्यमय अनुसंधान का स्थान है, जो उनके सभी जुनून, दोषों, पश्चाताप, फेंकने और अंततः मृत्यु के लिए एक पात्र है। पादरी क्लॉड फ्रोलो, तपस्वी और वैज्ञानिक-कीमियागर, एक ठंडे तर्कवादी दिमाग का प्रतिनिधित्व करते हैं, सभी अच्छी मानवीय भावनाओं, खुशियों और स्नेह पर विजय प्राप्त करते हैं। यह मन, जो हृदय पर हावी है, दया और करुणा के लिए दुर्गम है, ह्यूगो के लिए एक बुरी शक्ति है। मूल जुनून जो फ्रोलो की ठंडी आत्मा में प्रज्वलित होता है, न केवल खुद की मृत्यु का कारण बनता है, बल्कि उन सभी लोगों की मृत्यु का कारण होता है जो उसके जीवन में कुछ मायने रखते थे: आर्कडेकॉन जीन का छोटा भाई क्वासिमोडो के हाथों मर जाता है, शुद्ध और सुंदर एस्मेराल्डा फांसी पर मर जाता है, क्लाउड द्वारा अधिकारियों को जारी किया जाता है, पुजारी क्वासिमोडो का शिष्य स्वेच्छा से खुद को मौत के घाट उतार देता है, पहले तो उसके द्वारा वश में किया जाता है, और फिर, वास्तव में, विश्वासघात किया जाता है। कैथेड्रल, जैसा कि यह था, क्लाउड फ्रोलो के जीवन का एक घटक हिस्सा था, और यहाँ उपन्यास की कार्रवाई में एक पूर्ण भागीदार के रूप में कार्य करता है: अपनी दीर्घाओं से आर्चडेकॉन एस्मेराल्डा को चौक में नाचते हुए देखता है; कीमिया के अभ्यास के लिए उनके द्वारा सुसज्जित कैथेड्रल सेल में, वह अध्ययन और वैज्ञानिक अनुसंधान में घंटों और दिन बिताते हैं, यहां वह एस्मेराल्डा से दया करने और उसे प्यार देने के लिए कहते हैं। कैथेड्रल, अंत में, उनकी भयानक मृत्यु का स्थल बन जाता है, जिसका वर्णन ह्यूगो ने जबरदस्त ताकत और मनोवैज्ञानिक निश्चितता के साथ किया है।

उस दृश्य में, कैथेड्रल भी लगभग एक चेतन प्राणी प्रतीत होता है: केवल दो पंक्तियाँ समर्पित हैं कि कैसे कासिमोडो अपने गुरु को कटघरे से बाहर धकेलता है, जबकि अगले दो पृष्ठ कैथेड्रल के साथ क्लाउड फ्रोलो के "टकराव" का वर्णन करते हैं: क्रोध का एक विस्फोट हुआ उस पर, उसे रसातल में धकेल दिया, जिस पर क्लाउड झुक रहा था ... पुजारी नीचे गिर गया ... नाली का पाइप, जिसके ऊपर वह खड़ा था, उसके गिरने में देरी हुई। निराशा में, वह दोनों हाथों से उससे लिपट गया ... उसके नीचे एक खाई थी ... इस भयानक स्थिति में, धनुर्धर ने एक शब्द भी नहीं कहा, एक भी कराह नहीं की। वह केवल झिझकता था, कटघरे पर चढ़ने के लिए अमानवीय प्रयास करता था। लेकिन उसके हाथ ग्रेनाइट पर फिसल गए, उसके पैर, काली दीवार को खरोंचते हुए, व्यर्थ में समर्थन की तलाश में रहे ... धनुर्धर थक गया था। उसके गंजे माथे से पसीना लुढ़क गया, उसके नाखूनों के नीचे से खून बह रहा था, और उसके घुटनों में चोट लग गई थी। वह सुन सकता था कि कैसे, अपने हर प्रयास के साथ, उसका कसाक, गटर में फंस गया, फटा और फटा। दुर्भाग्य को पूरा करने के लिए, गटर एक सीसे के पाइप में समाप्त हो गया, उसके शरीर के वजन के साथ झुक गया ... उसके नीचे से मिट्टी धीरे-धीरे गायब हो गई, उंगलियां गटर के साथ फिसल गईं, हाथ कमजोर हो गए, शरीर भारी हो गया ... उसने देखा टॉवर की भावहीन मूर्तियाँ, उसकी तरह, एक रसातल के ऊपर लटकी हुई हैं, लेकिन बिना किसी डर के, बिना उसके लिए खेद के। चारों ओर सब कुछ पत्थर था: उसके ठीक सामने - राक्षसों के खुले मुंह, उसके नीचे - वर्ग की गहराई में - फुटपाथ, उसके सिर के ऊपर - रोते हुए क्वासिमोडो। "

अपने जीवन के अंतिम क्षणों में एक ठंडी आत्मा और एक पत्थर के दिल वाले व्यक्ति ने खुद को एक ठंडे पत्थर के साथ अकेला पाया - और उससे दया, करुणा या दया की उम्मीद नहीं की, क्योंकि उसने खुद किसी को दया, दया या दया नहीं दी थी। दया।

कासिमोडो के कैथेड्रल के साथ संबंध - एक कड़वे बच्चे की आत्मा के साथ यह बदसूरत कुबड़ा - और भी रहस्यमय और समझ से बाहर है। इस बारे में ह्यूगो लिखते हैं: "समय के साथ, एक मजबूत बंधन ने घंटी की घंटी को गिरजाघर में बांध दिया। दुनिया से हमेशा के लिए अलग हो गए दोहरे दुर्भाग्य से जो उस पर हावी हो गया - अंधेरे मूल और शारीरिक विकृति, इस दोहरे अप्रतिरोध्य चक्र में बचपन से बंद, गरीब आदमी को कुछ भी ध्यान नहीं देने का आदी था जो पवित्र दीवारों के दूसरी तरफ पड़ा था जो आश्रय देता था उसे उनकी छाया के नीचे। जैसे-जैसे वह बड़ा हुआ और विकसित हुआ, कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी ने उसके लिए अब एक अंडे के रूप में, अब एक घोंसले के रूप में, अब एक घर के रूप में, अब एक मातृभूमि के रूप में, फिर, अंत में, ब्रह्मांड के रूप में सेवा की।

निस्संदेह इस प्राणी और इमारत के बीच कुछ रहस्यमय पूर्व निर्धारित सामंजस्य था। जब, अभी भी काफी उबड़-खाबड़, क्वासिमोडो, दर्दनाक प्रयासों के साथ, उदास मेहराब के नीचे अपना रास्ता छोड़ देता है, तो वह, अपने मानव सिर और जानवरों के शरीर के साथ, एक सरीसृप की तरह लग रहा था, स्वाभाविक रूप से नम और उदास स्लैब के बीच दिखाई दे रहा था ...

तो, गिरजाघर की छतरी के नीचे विकसित होना, उसमें रहना और सोना, लगभग इसे कभी नहीं छोड़ना और लगातार खुद पर इसके रहस्यमय प्रभाव का अनुभव करते हुए, कासिमोडो अंततः उसके जैसा बन गया; ऐसा लगता है कि यह एक इमारत में विकसित हो गया है, इसके घटक भागों में से एक में बदल गया है ... यह लगभग अतिशयोक्ति के बिना कहा जा सकता है कि इसने एक गिरजाघर का रूप ले लिया, जैसे घोंघे एक खोल का रूप लेते हैं। यह उसका निवास, उसकी मांद, उसका खोल था। उनके और प्राचीन मंदिर के बीच गहरा सहज स्नेह, शारीरिक आत्मीयता थी..."

उपन्यास पढ़ते हुए, हम देखते हैं कि क्वासिमोडो के लिए कैथेड्रल सब कुछ था - एक शरण, एक आवास, एक दोस्त, उसने उसे ठंड से बचाया, मानव द्वेष और क्रूरता से, उसने संचार में लोगों द्वारा खारिज किए गए राक्षस की आवश्यकता को पूरा किया: " केवल अत्यधिक अनिच्छा से ही उसने लोगों की ओर अपनी निगाहें फेर लीं। राजाओं, संतों, बिशपों की संगमरमर की मूर्तियों में बसा कैथेड्रल, जो कम से कम उनके चेहरे पर नहीं हंसते थे और उन्हें शांत और परोपकारी निगाहों से देखते थे, उनके लिए काफी था। राक्षसों और राक्षसों की मूर्तियों में भी उनके लिए घृणा नहीं थी - वह भी उनके जैसा ही था ... संत उनके मित्र थे और उनकी रक्षा करते थे; राक्षस भी उसके मित्र थे और उसकी रक्षा करते थे। उसने बहुत देर तक उनके सामने अपनी आत्मा उंडेली। एक मूर्ति के सामने बैठकर वह उससे घंटों बातें करता था। अगर इस समय कोई मंदिर में प्रवेश करता है, तो कासिमोडो एक प्रेमी की तरह भाग जाता है जो एक सेरेनेड में पकड़ा जाता है।"

केवल एक नई, मजबूत, अब तक अपरिचित भावना मनुष्य और भवन के बीच इस अटूट, अविश्वसनीय संबंध को हिला सकती है। यह तब हुआ जब एक निर्दोष और सुंदर की छवि में सन्निहित अस्वीकृत के जीवन में एक चमत्कार आया। चमत्कार का नाम एस्मेराल्डा है। ह्यूगो इस नायिका को लोगों के प्रतिनिधियों में निहित सभी बेहतरीन विशेषताओं के साथ संपन्न करता है: सौंदर्य, कोमलता, दया, दया, मासूमियत और भोलापन, अविनाशीता और वफादारी। काश, क्रूर समय में, क्रूर लोगों में, ये सभी गुण फायदे के बजाय नुकसान थे: दया, भोलापन और मासूमियत क्रोध और स्वार्थ की दुनिया में जीवित रहने में मदद नहीं करती है। एस्मेराल्डा की मृत्यु हो गई, उसके प्रेमी द्वारा बदनाम किया गया - क्लाउड, उसके प्रिय द्वारा धोखा दिया गया - फोएबस, जिसने उसकी पूजा की और उसकी पूजा की और उसे बचाया - क्वासिमोडो।

क्वासिमोडो, जो कि कैथेड्रल को आर्कडेकॉन के "हत्यारे" में बदलने में कामयाब रहे, पहले उसी गिरजाघर की मदद से - उसका अभिन्न "हिस्सा" - जिप्सी महिला को उसके स्थान से चोरी करके बचाने की कोशिश करता है निष्पादन और कैथेड्रल के कक्ष को शरण के रूप में उपयोग करना, यानी एक जगह, जहां कानून और अधिकार द्वारा सताए गए अपराधियों को उनके उत्पीड़कों के लिए पहुंच योग्य नहीं था, निंदा की गई शरण की पवित्र दीवारों के बाहर हिंसात्मक थे। हालाँकि, लोगों की बुरी इच्छा प्रबल हो गई, और कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी के पत्थरों ने एस्मेराल्डा के जीवन को नहीं बचाया।

38. वी। ह्यूगो के उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल" में क्लाउड फ्रोलो, क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा की छवियों का अर्थ

जिप्सी एस्मेराल्डा, अपनी कला के साथ, अपनी सभी उपस्थिति के साथ, भीड़ को आनंदित करती है। वह धर्मपरायणता से दूर है, सांसारिक सुखों को नहीं छोड़ती है। यह छवि स्पष्ट रूप से एक व्यक्ति में रुचि के पुनरुद्धार को दर्शाती है, जो नए युग में दुनिया की धारणा की मुख्य विशेषता बन रही है। एस्मेराल्डा लोगों के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। ह्यूगो रोमांटिक कंट्रास्ट का उपयोग करता है, निचली कक्षाओं की छवियों के साथ लड़की की सुंदरता को छायांकित करता है, जिसकी छवि में वह अजीब का उपयोग करता है। एस्मेराल्डा एक जिप्सी (हालांकि केवल शिक्षा द्वारा) और फ्रेंच (मूल रूप से) है।

उसकी अनूठी सुंदरता ने फ्रोलो को पागल कर दिया, और उसने उसे नष्ट कर दिया, क्योंकि वह समझ नहीं सकता था और उपयुक्त नहीं हो सकता था। एस्मेराल्डा ह्यूगो के आदर्श का प्रतीक है। यह स्वतंत्रता और सुंदरता की उनकी व्यक्तिपरक, रोमांटिक दृष्टि है, जो हमेशा साथ-साथ चलती है। सुंदर नर्तक एक नई पुनर्जागरण संस्कृति (राष्ट्रीयता, आध्यात्मिक और भौतिक, मानवता की एकता) की विशेषताओं को वहन करता है, जो मध्ययुगीन तपस्या की जगह ले रहा है, और इसे बदला नहीं जा सकता (उपन्यास के पहले दृश्य में एक प्रतीकात्मक सामग्री है, जो चर्च द्वारा पूर्व अधिकार के अपरिहार्य नुकसान को दर्शाता है)। उपन्यास में विपरीत छवि - उदास खलनायक की छवि, आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो (मैरियन डेलोर्म से कार्डिनल जल्लाद के बाद बनाई गई), चर्च के खिलाफ ह्यूगो के दीर्घकालिक संघर्ष को प्रकट करती है।

शाही शक्ति और उसके समर्थन - कैथोलिक चर्च - को उपन्यास में लोगों के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों के रूप में दर्शाया गया है। विवेकपूर्ण रूप से क्रूर लुई इलेवन ह्यूगो के नाटकों से ताज पहनाए गए अपराधियों की गैलरी के बहुत करीब है। क्लाउड फ्रोलो की भावनाएँ विकृत हैं: प्रेम, माता-पिता का पक्ष, ज्ञान की प्यास स्वार्थ और घृणा पर हावी हो जाती है। यह पुनर्जागरण के लोगों की विशेषताओं में से एक को भी व्यक्त करता है, लेकिन सबसे पहले वह मध्य युग का एक व्यक्ति है, एक तपस्वी जो जीवन के सभी खुशियों का तिरस्कार करता है। उन्होंने गिरजाघर की दीवारों और अपनी प्रयोगशाला से लोगों के जीवन से खुद को दूर कर लिया, और इसलिए उनकी आत्मा अंधेरे और बुरे जुनून की दया पर है। क्लाउड फ्रोलो सभी सांसारिक भावनाओं को अपने आप में छिपाना चाहते हैं, जिसे वे शर्मनाक मानते हैं, और मानव ज्ञान के पूर्ण ज्ञान के अध्ययन के लिए खुद को समर्पित करना चाहते हैं।

लेकिन मानवीय भावनाओं की अपनी आपत्ति के विपरीत, उन्हें खुद एस्मेराल्डा से प्यार हो गया। यह प्रेम विनाशकारी है। इसे दूर करने की ताकत नहीं होने पर, क्लाउड फ्रोलो अपराध का रास्ता अपनाता है, एस्मेराल्डा को यातना और मौत के लिए प्रेरित करता है। गणना उनके नौकर, गिरजाघर के घंटी बजाने वाले, क्वासिमोडो से धनुर्धर के पास आती है। इस छवि को बनाने के लिए, ह्यूगो विशेष रूप से व्यापक रूप से विचित्र का उपयोग करता है। क्वासिमोडो एक असाधारण सनकी है। उनका चेहरा और फिगर एक ही समय में मजाकिया और डरावना दोनों है। विचित्र क्वासिमोडो, बदसूरत, मानसिक रूप से विकलांग, शारीरिक रूप से अविश्वसनीय रूप से मजबूत, उनका सारा जीवन केवल आक्रोश और क्रूरता को जानता था।

और उसने क्रूरता के साथ क्रूरता का जवाब दिया। यहां तक ​​​​कि फ्रोलो, जिसने कथित तौर पर एक अनाथ को पाला था, दुर्भाग्यपूर्ण व्यक्ति को घृणा के अलावा अन्यथा नहीं देख सकता। क्वासिमोडो चिमेरस की तरह दिखता है - शानदार जानवर जिनकी छवियां गिरजाघर को सुशोभित करती हैं। कासिमोडो गिरजाघर की आत्मा है। बदसूरत राक्षस को भी सुंदर एस्मेराल्डा से प्यार हो गया, लेकिन उसकी सुंदरता के लिए नहीं, बल्कि उसकी दया के लिए। और उसकी आत्मा, जो उस सपने से जागती है जिसमें क्लाउड फ्रोलो ने उसे डुबो दिया था, सुंदर हो जाती है। दिखने में एक जानवर, क्वासिमोडो दिल से एक परी है। एस्मेराल्डा के लिए क्वासिमोडो का प्यार पुनर्जागरण मैडोना के लिए एक उच्च प्रेम है। इसलिए डांटे बीट्राइस से प्यार करता था, इसलिए पेट्रार्क ने लौरा का इलाज किया। एस्मेराल्डा से मिलने से पहले, क्वासिमोडो को यह नहीं पता था कि दुनिया में प्यार, सुंदरता और अच्छाई है। कोर्ट ऑफ मिरेकल्स की लड़की का दयालु कार्य, क्वासिमोडो के लिए एक "ईमानदार घटना" बन गया, जिसने उसके जीवन को उल्टा कर दिया। क्वासिमोडो लोगों की प्रकृति और भाग्य के बारे में लेखक की समझ का प्रतीक है, दलित और शक्तिहीन, अनुचित और गुलामी से विनम्र। लेकिन हमेशा नहीं। एस्मेराल्डा से मिलने से पहले, क्वासिमोडो का जीवन ऐसे गुजरा जैसे नींद की अवस्था में हो। उसने अपने सामने केवल गिरजाघर का विशाल निर्माण देखा, उसकी सेवा की और उसका हिस्सा था। अब उसने कुछ और देखा और इसके लिए वह कुछ और अपनी जान देने को तैयार है।

क्वासिमोडो का विरोध एक गैर-जिम्मेदार, हिंसक और यहां तक ​​कि भयावह विरोध है। लेकिन उसे दोष देना कठिन है, आप केवल उसके प्रति सहानुभूति रख सकते हैं। तो ह्यूगो, रोमांटिक कला के माध्यम से, क्रांतिकारी घटनाओं के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करता है, जो जाग गया है और अब अलग नहीं हो सकता है। क्लाउड फ्रोलो की छवि एक अनुभाग द्वारा पूरक है जिसका अभिव्यंजक शीर्षक "लोगों की नापसंद" है। बाहर से प्रतिभा के साथ, लेकिन वास्तव में, एक हृदयहीन और तबाह उच्च समाज कैप्टन फोबस डी चेटेओपेरा की छवि में सन्निहित है, जो कि आर्कडेकॉन की तरह, उदासीन भावनाओं के लिए अक्षम है।

मानसिक महानता, उच्च मानवतावाद समाज के निचले तबके के वंचित लोगों में ही निहित है, वे उपन्यास के असली नायक हैं। स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा आम आदमी की नैतिक सुंदरता, बहरे और बदसूरत घंटी बजाने वाले क्वासिमोडो का प्रतीक है - उत्पीड़ितों के सामाजिक भाग्य की अनंत काल। उपन्यास के केंद्र में नॉट्रे डेम कैथेड्रल है, जो फ्रांसीसी लोगों के आध्यात्मिक जीवन का प्रतीक है। गिरजाघर का निर्माण सैकड़ों नामचीन कारीगरों द्वारा किया गया था; गिरजाघर का वर्णन फ्रांसीसी राष्ट्रीय जीवन के बारे में एक प्रेरित गद्य कविता का अवसर बन जाता है। गिरजाघर उपन्यास के लोक नायकों को आश्रय प्रदान करता है, उनका भाग्य इसके साथ निकटता से जुड़ा हुआ है, गिरजाघर के चारों ओर एक जीवित लोग हैं जो लड़ना बंद नहीं करते हैं। कैथेड्रल, शाश्वत और अचल, उपन्यास का मुख्य पात्र है। यह इले डे ला सीट पर सिर्फ एक विशाल इमारत नहीं है, जो विश्वविद्यालय पेरिस और बुर्जुआ पेरिस को एकजुट करती है, यह एक जीवित प्राणी है जो क्लाउड फ्रोलो, एस्मेराल्डा, क्वासिमोडो के जीवन को देखता है।

परिषद शाश्वत कानून, आवश्यकता के शाश्वत कानून, एक की मृत्यु और दूसरे के जन्म का प्रतीक है। इसी समय, गिरजाघर लोगों की दासता का प्रतीक है, सामंती उत्पीड़न, अंधेरे अंधविश्वासों और पूर्वाग्रहों का प्रतीक है जो लोगों की आत्माओं को बंदी बनाए रखते हैं। कैथेड्रल के अंधेरे में कोई आश्चर्य नहीं, इसकी तिजोरी के नीचे, अजीब पत्थर के चिमेरों के साथ विलय, घंटियों की गर्जना से बहरा, क्वासिमोडो, "कैथेड्रल की आत्मा", जिसकी विचित्र छवि मध्य युग की पहचान करती है, अकेली रहती है।

उसके विपरीत, एस्मेराल्डा की जादुई छवि सांसारिक जीवन की खुशी और सुंदरता, शरीर और आत्मा के सामंजस्य का प्रतीक है, अर्थात। पुनर्जागरण के आदर्श। नर्तकी एस्मेराल्डा पेरिस की भीड़ के बीच रहती है और आम लोगों को अपनी कला, मस्ती और दया देती है। विक्टर ह्यूगो ने मध्य युग को आदर्श नहीं बनाया, उन्होंने सच में सामंती समाज के काले पक्षों को दिखाया। साथ ही, उनका काम गहरा काव्यात्मक है, फ्रांस के लिए एक उत्साही देशभक्ति प्रेम से भरा है, उसके इतिहास के लिए, उसकी कला के लिए, जिसमें ह्यूगो का मानना ​​​​था, फ्रांसीसी लोगों की स्वतंत्रता-प्रेमी भावना और प्रतिभा रहती है। विरोधी विशेषताओं की एकाग्रता, जुनून का तेज एक शक्तिशाली चित्रमय प्रभाव पैदा करता है और ह्यूगो के काम को विश्व साहित्य के इतिहास में सबसे उज्ज्वल बनाता है।