मूर्तिकला में राहत। मूर्तिकला और कला सिरेमिक दृश्य कला में राहत क्या है

मूर्तिकला में राहत।  मूर्तिकला और कला सिरेमिक दृश्य कला में राहत क्या है
मूर्तिकला में राहत। मूर्तिकला और कला सिरेमिक दृश्य कला में राहत क्या है

राहत शब्द लैटिन क्रिया रिलेवो से आया है, जिसका अर्थ है "उठाना।" स्मारक पर राहत के रूप में मूर्तिकला का निर्माण पत्थर की सतह के ऊपर एक उभरी हुई छवि का आभास कराता है।

वास्तव में, एक पत्थर या लकड़ी का कार्वर विमान के कुछ हिस्सों को चुनता है, जिससे भविष्य की राहत बरकरार रहती है। इस काम के लिए बहुत सारे कौशल, बहुत समय और कटर की उत्कृष्ट महारत की आवश्यकता होती है। यदि हम इसे एक नुकसान मानते हैं, तो कला राहत तकनीक के फायदों में शामिल हैं:

  • मूर्तिकला की पृष्ठभूमि बनाने की कोई आवश्यकता नहीं है;
  • मूर्तिकला की बढ़ी हुई ताकत, विशेष रूप से पत्थर से उकेरी गई आकृतियों की तुलना में।

धातु, मिट्टी, प्लास्टर या सिरेमिक जैसी सामग्री का उपयोग करते समय, राहत को विमान से जोड़ा या निकाला जा सकता है, और स्मारकीय कांस्य आधार-राहतें कास्टिंग द्वारा बनाई जाती हैं।

राहत छवि की ऊंचाई के आधार पर, इसके प्रकारों को इतालवी या फ्रेंच शब्दावली का उपयोग करके प्रतिष्ठित किया जाता है:

  • उच्च राहत (इतालवी ऑल्टो-रिलिवो - उच्च राहत) - एक मूर्तिकला छवि जो विमान के ऊपर 50% से अधिक फैली हुई है, और अक्सर तत्व आंशिक रूप से विमान से अलग हो जाते हैं;
  • बेस-रिलीफ (इतालवी बेसो-रिलिवो - कम राहत) - एक मूर्तिकला छवि पत्थर की सतह के ऊपर आधे से अधिक नहीं निकलती है
  • कोयलानाग्लिफ़ (fr। en creux) - राहत में एक गहरा समोच्च और एक उत्तल मूर्तिकला छवि है
  • प्रति-राहत (इतालवी कावो-रिलिवो) - नकारात्मक राहत या गहन राहत

आधुनिक स्मारकीय मूर्तिकला में, उच्च राहत और आधार-राहत की तकनीकों और उनकी विविधताओं का सबसे अधिक उपयोग किया जाता है। हालांकि, इसका मतलब यह बिल्कुल भी नहीं है कि समकालीन कला में अन्य प्रकार की राहत मूर्तिकला के लिए कोई जगह नहीं बची है। आइए उन पर अधिक विस्तार से विचार करें।

बस-राहत या कम राहत

इस तकनीक का उपयोग करने का सबसे सरल उदाहरण पारंपरिक सिक्के हैं। यह बिल्कुल स्पष्ट है कि उन पर छवियों की न्यूनतम सापेक्ष ऊंचाई होती है, जो पक्ष से देखने पर व्यावहारिक रूप से अप्रभेद्य होती है। यदि आप अपनी हथेली में सिक्का रखते हैं और इसे सामने से देखते हैं, तो त्रि-आयामी प्रभाव अधिकतम हो जाएगा।


आधार-राहत बनाने का विचार काटने में आसानी, कम उत्पादन क्षमता और उत्पादन में कम लागत को मानता है, इसलिए यह प्राचीन मिस्र, मध्य पूर्व के देशों और मध्य और सभ्यताओं से शुरू होने वाली अधिकांश विश्व संस्कृतियों में सबसे व्यापक है। उत्तरी अमेरिका। इसके अलावा, छवि के "लिफ्ट" को अधिकतम करने के लिए बेस-रिलीफ को अक्सर विभिन्न रंगों के पेंट के साथ चित्रित किया जाता था। प्राचीन आधार-राहतें आज तक ज्यादातर अप्रकाशित हैं - समय मूर्ति की तुलना में बहुत तेजी से पेंट को नहीं छोड़ता है। फिर भी, रासायनिक विश्लेषण निश्चित रूप से यह बताना संभव बनाता है कि अधिकांश आधार-राहतें चित्रित की गई थीं।

इतिहासकार अधिक विदेशी प्रकार की आधार-राहतें भी जानते हैं, उदाहरण के लिए, प्राचीन बाबुल से ईशर गेट। उन पर जानवरों की मूर्तियां ढली हुई ईंटों का उपयोग करके बनाई गई हैं। मिस्र और रोमन बेस-रिलीफ प्लास्टर का उपयोग करके बनाए गए थे, और परिणामस्वरूप, इनमें से अधिकांश बेस-रिलीफ व्यावहारिक रूप से आज तक जीवित नहीं हैं।

यूरोपीय संस्कृति में, सबसे प्रसिद्ध आधार-राहतें लकड़ी से बनी थीं और चर्च की वेदियों के तत्वों के रूप में उपयोग की जाती थीं।


एक बौद्ध मंदिर की बस-राहतें,
पूर्वी भारत

लेकिन अक्सर, भारत और दक्षिण पूर्व एशिया में बौद्ध स्मारक बनाने की तकनीक में आधार-राहतें पाई जाती हैं। अजंता और एलोरा की गुफाओं के मंदिरों में पत्थर के ठोस टुकड़ों से उकेरी गई देवताओं की विशाल छवियां हैं। मध्य जावा (इंडोनेशिया) में बोरोडुलूर मंदिर में बुद्ध के जन्म के बारे में बताने वाली लगभग डेढ़ हजार आधार-राहतें हैं। उसी द्वीप पर, प्रम्बानन मंदिर स्थित है, जिसमें हिंदू कविता रामायण के कथानक को दर्शाने वाली आधार-राहतें हैं।

उच्च राहत

राहत मूर्तियां, जिसमें कम से कम आधा मात्रा विमान के ऊपर है, सबसे पहले प्राचीन ग्रीस की कला में सबसे प्रमुख रूप से दिखाई दी। अक्सर ये व्यावहारिक रूप से स्वतंत्र मूर्तियां होती थीं, जो पत्थर की सतह से अलग होती थीं और गहराई का पूर्ण प्रभाव पैदा करने के लिए एक दूसरे के साथ प्रतिच्छेद करती थीं।

बिना छेनी के, ड्रिलिंग द्वारा ग्रीक और रोमन सरकोफेगी की उच्च राहतें बनाई गईं। उनकी रचनाएँ यथासंभव आकृतियों और पात्रों से संतृप्त थीं - उदाहरण के लिए, लुडोविसी का सरकोफैगस। मध्य युग ने विशेष रूप से यूनानियों के बीच उच्च राहत तकनीकों के पूर्ण प्रसार को चिह्नित किया। पुनर्जागरण के दौरान, उच्च राहतों को दूसरा जीवन दिया गया। उनका उपयोग विशेष रूप से अंत्येष्टि कला में और बाद में नियोक्लासिकल पेडिमेंट्स और शहरी स्मारकों में ध्यान देने योग्य था।


हिंदू स्मारकीय मूर्तिकला में, उच्च राहतें आधार-राहत के साथ सह-अस्तित्व में थीं, लोकप्रियता में उनसे बहुत कम नहीं थीं। खजुराहो में मंदिरों का समूह भारतीय मूर्तिकारों द्वारा उच्च राहत तकनीक के उपयोग का सबसे स्पष्ट उदाहरण है।

काउंटर रिलीफ और कोइलानाग्लिफ

अंतिम संस्कार की कला में इस प्रकार की राहत को वैश्विक वितरण नहीं मिला है। कुछ सभ्यताओं, उदाहरण के लिए, प्राचीन मिस्र, ने व्यापक रूप से गहन राहत का उपयोग किया, लेकिन इस राज्य के बाहर इस प्रकार की मूर्तिकला को महत्वपूर्ण वितरण नहीं मिला।

विभिन्न प्रकार की राहतें अक्सर कब्र स्मारकों के निर्माण में और उनके लिए उपरिशायी तत्वों के रूप में उपयोग की जाती हैं, साथ ही साथ एक कोलंबर दीवार या एक परिवार कोलम्बेरियम के लिए अनुष्ठान और स्मारक गोलियों के निर्माण में भी उपयोग किया जाता है। कम श्रमसाध्य और, तदनुसार, अधिक सुलभ आधार-राहत एक समाधि या ग्रेनाइट स्लैब को सजाने के लिए सबसे उपयुक्त है। इस तकनीक का उपयोग गतिशील आदमकद मूर्तियां बनाने और छोटे, "बस्ट" स्वरूपों के लिए उत्कृष्ट रूप से किया जाता है।

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"मॉर्फोस्कल्पचर" शब्द में "मॉर्फोस्ट्रक्चरल तत्वों की सतह पर विकसित होने वाली बहिर्जात प्रक्रियाओं के प्रमुख प्रभाव के तहत" बनाए गए राहत रूप शामिल हैं। यदि क्षेत्र के भीतर रूपात्मक राहत की मुख्य विशेषताएं लंबे समय तक विकसित हुईं और मुख्य रूप से पूर्व-चतुर्भुज समय में बनीं, तो चतुर्धातुक काल में इसकी तेज जलवायु उतार-चढ़ाव के साथ, बारी-बारी से हिमनद युगों और इंटरग्लेशियल के साथ, पानी में मजबूत बदलाव के साथ। नदियों के शासन, आधुनिक मूर्तिकला राहत का गठन हुआ। क्षेत्र के विकास के सभी भूवैज्ञानिक चरणों में मूर्तिकला राहत का गठन किया गया था, लेकिन आमतौर पर यह लगभग पूरी तरह से ट्रांसजेंडर समुद्रों की घर्षण-संचय गतिविधि से नष्ट हो गया था। चतुर्धातुक मूर्तिकला राहत दृश्य सतह में पूरी तरह से संरक्षित है। इसका विकास संरचनाओं के निरंतर और आधुनिक आंदोलनों के साथ आगे बढ़ा, जिसने मूर्तिकला राहत संरचना पर एक छाप छोड़ी। हालांकि, बाहरी प्रक्रियाओं की "ऊर्जावान" अंतर्जात की तुलना में बहुत अधिक थी, इसलिए राहत के मूर्तिकला परिसरों की सीमाएं अक्सर मोर्फोस्ट्रक्चर की सीमाओं से मेल नहीं खाती हैं। यदि क्षेत्र के क्षेत्र पर उत्तरार्द्ध मुख्य रूप से मेरिडियन रूप से उन्मुख होते हैं, तो मूर्तिकला क्षेत्रों में अधिक अक्षांशीय अभिविन्यास होता है, जो उनके "जलवायु" कंडीशनिंग को इंगित करता है।

विचाराधीन क्षेत्र के भीतर विभिन्न ऊंचाइयों के संरचनात्मक समतल मैदानों और विभिन्न उत्पत्ति (जलीय, हिमनद, कार्स्ट, आदि) के मूर्तिकला रूपों के संयोजन में महत्वपूर्ण अंतर हैं।

फ्लूवियल राहत

निओजीन-चतुर्भुज काल में ब्रांस्क क्षेत्र के क्षेत्र में, मूर्तिकला राहत के विकास में अग्रणी भूमिका बहते पानी की थी। नदियाँ मुख्य रूप से विवर्तनिक गर्तों और रैखिक दोषों तक सीमित थीं, इस क्षेत्र के सामान्य उत्थान के साथ, राहत के विपरीत में काफी वृद्धि हुई, गहरी घाटियाँ बनाई गईं और घाटियों की राहत में क्षेत्र के विकास के बारे में "रिकॉर्ड" की जानकारी दी गई। इस "सूचना" का अच्छा संरक्षण इस तथ्य के कारण है कि इस क्षेत्र का क्षेत्र एक बड़े क्षेत्र में ग्लेशियरों से ढका नहीं था।

नदियों के विकास में तीन आयु श्रेणियां प्रतिष्ठित हैं: अपवाह सतहों (ढलान) के निर्माण का समय, नदी के निर्माण का समय (या हाइड्रो-नेटवर्क), और नदी घाटी के निर्माण का समय। क्षेत्र के दक्षिण-पश्चिमी ढलान के गठन को पूर्व-जुरासिक समय के लिए जिम्मेदार ठहराया गया है। अपवाह की देर से पैलियोज़ोइक दिशा के बारे में बहुत कम जानकारी है। कार्बोनिफेरस काल में नदियों की केवल सामान्य उत्तरपूर्वी दिशा का उल्लेख किया गया है।

उत्तरपूर्वी दिशा से दक्षिण-पश्चिम में अपवाह परिसंचरण का समय, जाहिरा तौर पर, मेसोज़ोइक की शुरुआत में, कार्बोनिफेरस और जुरासिक के बीच हुआ। जुरासिक निक्षेपों के अंतर्गत, दक्षिण-पश्चिम की ओर खुले बड़े अपरदन कुंडों का पता लगाया जा सकता है। मेसो-सेनोज़ोइक में, बेसिन के सामान्य ढलान को संरक्षित किया गया था।

देसना बेसिन के उत्तरी भाग में नदी का निर्माण तब हुआ जब क्रेटेशियस समुद्र लेट क्रेटेशियस कॉन्यैक और सैंटोनियन युग में पीछे हट गए। अर्ली नियोजीन के अंत तक, एक अच्छी तरह से विकसित नदी नेटवर्क जो आधुनिक के करीब एक पैटर्न के साथ पहले से मौजूद था। प्रारंभ में, देसना के बाएं किनारे का नदी नेटवर्क बनाया गया था, थोड़ी देर बाद - देसना बेसिन का दाहिना किनारा और इपुट बेसिन। देसना घाटी में सबसे प्राचीन तलछट निचले दबे हुए छत तक ही सीमित हैं; इसलिए, घाटी की उम्र को ही अर्ली प्लीस्टोसिन (क्यू I) के रूप में निर्धारित किया जा सकता है। देसना बेसिन में पेलियोवालियों के साथ, पूर्व-चतुर्भुज स्तर अक्सर पाए जाते हैं, जो ओलिगोसीन-मियोसीन (पी 3-एन 1) रेत और महाद्वीपीय उत्पत्ति के दोमट से ढके होते हैं, जो कुछ प्राचीन घाटियों की उम्र को निओजीन मानने के लिए आधार देता है।

अर्ली प्लीस्टोसिन नदी नेटवर्क को प्लियोसीन राहत के मुख्य गर्त विरासत में मिले। हिमनद क्षेत्र में, कई घाटियाँ हिमनदों के निक्षेपों से भरी हुई थीं। छोटी नदियों ने कुछ पुनर्गठन का अनुभव किया है। बड़ी नदियों (नीपर, उग्रा, देसना, बोल्वा) की घाटियाँ पूर्व-हिमनद आदिकालीन घाटियों तक ही सीमित रहीं, हालाँकि उनके अक्षीय भागों में कुछ पार्श्व विस्थापन का अनुभव हुआ।

नीपर ग्लेशियर की सीमा के दक्षिण में, पूरे नदी नेटवर्क ने प्रीग्लेशियल पैटर्न को बरकरार रखा है। जलवायु परिवर्तन और विवर्तनिक आंदोलनों ने यहां की घाटियों के जटिल ऊर्ध्वाधर विकास का कारण बना है।

ग्लेशियर रिट्रीट (डिग्लेशिएशन) की अवधि के दौरान, वाटरशेड पर पिघले पानी के अपवाह की कई घाटियाँ बनीं। ग्लेशियर के किनारे के पीछे हटने के बाद, इन खोखों को बहा देने वाली नदियाँ "मर गईं", और "घाटी" के माध्यम से राहत में बनी रहीं। घाटियों या उनके भागों के माध्यम से अलग छोटी नदियों (रेसेटा, वोरोनित्सा, आदि) द्वारा विरासत में मिली हैं। इपुट और स्नोवा नदियों के वाटरशेड के साथ, क्षेत्र के दक्षिण-पश्चिम में कई हॉलो के माध्यम से स्थित हैं। एक उदाहरण गांव के बीच चौड़ा खोखला है। क्रास्नाया गोरा और झील व्यखोलका। इपुट्या (डोब्रुश गांव) और त्सता नदियों के बीच की घाटियां, गोसोमा और सुदोस्त नदियों की ऊपरी पहुंच अच्छी तरह से संरक्षित हैं। मध्य रूसी अपलैंड पर, घाटियों के माध्यम से ओका और देसना, नेरुसा और सेवा घाटियों की नदियों की ऊपरी पहुंच को जोड़ते हैं।

प्रकाशित: 6 सितंबर, 2010

राहत

शब्द "राहत" इतालवी "रेलेवियो" से आया है, जिसका अर्थ है "उभार", "फलाव"। राहत में, छवि एक बड़ा आकार द्वारा बनाई गई है जो केवल एक सपाट सतह के ऊपर आंशिक रूप से फैलती है। किसी भी मूर्तिकला की तरह, इसके तीन आयाम हैं, लेकिन तीसरा संक्षिप्त है, सशर्त है। दूसरे शब्दों में, यह बन जाता है, जैसा कि था, एक गोल मूर्तिकला और एक विमान पर एक छवि के बीच एक मध्यवर्ती कड़ी। विमान दोनों तकनीकी आधार है और - एक ही समय में - वह पृष्ठभूमि जिस पर रचना स्थित है।

राहत विशेष रूप से प्राचीन पूर्व में व्यापक थी: भारत, मेसोपोटामिया, कंबोडिया (कम्पूचिया), ईरान में। नीनवे और पर्सेपोलिस में असीरियन और फारसी राजाओं के महलों के दृश्य पूरी तरह से राहत से ढके हुए थे। अश्शूरियों ने युद्ध और शिकार के दृश्यों को चित्रित किया, वे जानवरों के कार्यों और भावनाओं को फिर से बनाने में बेजोड़ थे, वे जानते थे कि उन्हें उग्र, पीड़ा, लड़ाई के रूप में कैसे दिखाना है। पर्सेपोलिस राहत ने शाही शक्ति की पुष्टि की: उन्होंने योद्धाओं को तलवार, भाले और धनुष और "राजाओं के राजा" को श्रद्धांजलि देने वाले लोगों के साथ चित्रित किया - बेबीलोनियों ने उन्हें बैल, अर्मेनियाई - घोड़े, एलामाइट्स - पालतू शेर, अरब - ऊंट का नेतृत्व किया . इस तथ्य के कारण कि सभी आंकड़े एक ही आकार के थे और एक ही दिशा में चलते थे, ऐसा लगता था कि बहुत से लोग और जानवर उनका अनुसरण कर रहे थे: दोहराव की सबसे सरल विधि ने एक अजीबोगरीब लय और जो कुछ था उसकी महिमा की भावना हासिल की। हो रहा है।

पैमाने के संदर्भ में, पूर्वी राहतें यूरोपीय लोगों की तुलना में कहीं बेहतर हैं। कभी-कभी वे पूरी दीवार को पूरी तरह से ढक लेते हैं, कभी-कभी वे इसके साथ एक फ्रिज़ के साथ चलते हैं - इसके ऊपरी हिस्से में स्थित एक क्षैतिज पट्टी। वे हमेशा महान होते हैं। असीरिया में दुर-शारुकिन में महल में हॉल से हॉल तक चलने वाले फ्रिज़ का कुल आकार छह हजार वर्ग मीटर तक पहुंचता है। कंबोडिया की पुरानी राजधानी अंगकोर में "हाथी छत" के फ्रेज़ पर हाथियों को पूर्ण आकार में चित्रित किया गया है।

कंबोडिया के मंदिर: रिल्फेफ अंगकोरवाट

राहत पर चित्र अधिकांश भाग के लिए बहुत यथार्थवादी हैं। अंगकोर की राहतें रोजमर्रा के लोक जीवन का एक वास्तविक विश्वकोश हैं। एन। और वे शिकारियों को धनुष से पक्षियों की शूटिंग करते हुए चित्रित करते हैं; मछुआरे पानी में जाल फेंक रहे हैं; पत्थर काटने वाले राजमिस्त्री; चूल्हे के चारों ओर घूमते हुए रसोइया - वे चावल पकाते हैं, फ्लैट केक बेक करते हैं; हवा में फैली रस्सी पर साहसपूर्वक चलने वाला एक कड़ा वॉकर; एक लड़का बाजार में दर्जन भर व्यापारी की ट्रे से कुछ चुरा रहा है; "प्रशंसकों" का एक उत्साहित समूह मुर्गों की लड़ाई में पकड़ा गया। यहां तक ​​​​कि पर्सेपोलिस में महल की राहत के रूप में इस तरह के गंभीर राहत में, विवरण के यथार्थवाद का सख्ती से पालन किया जाता है: इस पर चित्रित राजाओं में से एक के कपड़े की सीमा पुरातत्वविदों द्वारा सबसे पुराने दफन में से एक में पाई गई मूल सीमा को पुन: पेश करती है। .

राहत तीन मुख्य प्रकारों में विभाजित है: गहन राहत, बहुत कम उभरा नक्रकाशी का कामतथा उच्च राहत... गहराई को उत्तल के साथ राहत नहीं कहा जाता है, लेकिन स्लैब या दीवार की आकृति की गहराई में काट दिया जाता है - यहां विमान की छवि पूरी तरह से संरक्षित है। यह एक ग्राफिक और बहुत स्पष्ट तकनीक है: इसकी सतह पर प्रकाश मॉडलिंग के कारण प्रकाश और छाया के खेल के बावजूद, चित्र के साथ संबंध कभी भी नष्ट नहीं होता है।

गहन राहत

प्राचीन मिस्र में गहराई से राहत का इस्तेमाल किया गया था। उनका उपयोग लघु ताबूत और विशाल मंदिरों दोनों को सजाने के लिए किया जाता था। लंबी दूरी से देखने के लिए डिज़ाइन किए गए मंदिरों पर राहत में स्पष्ट रचनाएँ और स्पष्ट आकृति थी। ये रूपरेखा विशेष रूप से गहरी हो गई जब फिरौन और उनके दल को चित्रित किया गया, उनके आंकड़े मात्रा में बनाए गए थे, जबकि माध्यमिक पात्रों को सतही रूप से "खींचा" गया था और सपाट लग रहा था। इस तकनीक ने मिस्रवासियों के लिए यूरोपीय दृष्टिकोण को बदल दिया।

बहुत कम उभरा नक्रकाशी का काम

शब्द "बेस-रिलीफ" फ्रांसीसी बेस-रिलीफ से आया है और इसका अर्थ है "कम राहत"। इसमें दर्शाए गए आंकड़े उनकी मात्रा के आधे से अधिक नहीं फैलाते हैं। बेस-रिलीफ का एक उत्कृष्ट उदाहरण पार्थेनन (४४२-४३५ ईसा पूर्व) के प्राचीन ग्रीक मंदिर का फ्रेज़ है, जो एथेनियाई लोगों के शहर के संरक्षक देवी एथेना के मंदिर के लिए गंभीर जुलूस को दर्शाता है। गर्म घोड़ों को पकड़े हुए युवा, पवित्र पहाड़ी की ओर सरपट दौड़ते घुड़सवार, शराब के प्याले ले जाने वाले किशोर, जैतून की शाखाओं वाले बूढ़े, शांति का प्रतीक - यह सब परिप्रेक्ष्य में कमी के बिना लगभग फ्रिज़ पर दर्शाया गया है: आधार-राहत नष्ट नहीं होती है दीवार समतल, लेकिन मानो उसके समानांतर फैलती है, मंदिर का एक जैविक हिस्सा बन जाती है। फ्रिज़ के सबसे खूबसूरत टुकड़ों में से एक लड़कियों का जुलूस है, जिन्होंने एथेना के लिए घूंघट बुना था; वे धीरे-धीरे, सुचारू रूप से आगे बढ़ते हैं, उनके हावभाव राजसी रूप से धीमे हो जाते हैं - रचना की लय उनके पोज़ के विकल्प पर आधारित होती है। जुलूस के आध्यात्मिक समुदाय को दिखाने के लिए, इसे बनाने वाले सभी लोगों की समान मानसिकता, मूर्तिकार सभी सिरों - पैदल चलने वालों और घुड़सवारों दोनों को एक ही स्तर पर दर्शाता है, इस तकनीक को आइसोसेफली कहा जाता है। आधार-राहत की संरचना विकसित होती है, जैसे कि जुलूस का अनुसरण करना (यह व्यर्थ नहीं है कि वे इसकी जांच करते हैं, छवि के पीछे चलते हुए), फ्रिज़ की पृष्ठभूमि पूरी तरह से चिकनी है, ध्यान चलने वाले आंकड़ों के सिल्हूट पर केंद्रित है।

मल्टी-फिगर रिलीफ्सआमतौर पर कथात्मक होते हैं, और उनकी "कहानियां" गोल मूर्तिकला समूहों की "कहानियों" की तुलना में बहुत अधिक व्यापक हो सकती हैं। मूर्तिकार को अपने विचार को "जमे हुए क्षण" में व्यक्त करने की आवश्यकता नहीं है, और उसकी कथा अक्सर उसी कालानुक्रमिक क्रम में सामने आती है जिसमें घटनाओं को फिर से बनाया गया था। यह स्पष्ट रूप से रोमन राहतों में व्यक्त किया गया है जो विजयी मेहराब और स्तंभों को सुशोभित करते हैं। दासियों पर जीत के सम्मान में बनाया गया, ट्रोजन का अड़तीस मीटर का स्तंभ (सी। 111 -114 ईस्वी) बेस-रिलीफ के सर्पिल रिबन के साथ कुरसी से राजधानी तक कवर किया गया है, जो डेन्यूब पर ट्रोजन के अभियानों के बारे में प्रोटोकॉल सटीकता के साथ बताता है। . धीरे-धीरे, एक के बाद एक युद्ध के दिनों को चित्रित किया जाता है: डेन्यूब पर एक पुल का निर्माण, देवताओं को बलिदान, सैन्य परिषद, राजदूतों का स्वागत, लड़ाई, दासियन नेता की आत्महत्या, जलते हुए दासियन गांव। बहुत सावधानी से - विस्तार से - रोमनों के हथियारों, घेराबंदी के हथियारों, जहाजों, पुलों को दिखाता है। कमांडर की भूमिका पर ध्यान से जोर दिया जाता है: ट्रोजन हमेशा लड़ने वाले सैनिकों से आगे रहता है। इसके दर्शकों को समझाने के लिए, राहत के लेखक (संभवतः दमिश्क के अपोलोडोरस) ने उसे नब्बे बार दर्शाया है - अब एक के सामने, अब दूसरे सेना के सामने। कहानी रोमनों की अपनी मातृभूमि में विजयी वापसी के साथ समाप्त होती है - राहत का अंतिम दौर, एक पुस्तक के अंतिम पृष्ठ की तरह, कहानी को सारांशित करता है।

रूस में XVIII-XX सदियों में। राहत का उपयोग महलों और सार्वजनिक भवनों को सजाने के लिए किया जाता था; उनका उपयोग स्मारकों के आसनों को पूरा करने और पूरा करने के लिए किया जाता था। 1848-1855 में निष्पादित I.A.Krylov को लेनिनग्राद स्मारक के आसन पर। पीटर क्लोड्ट ने एक पूरी कल्पित कहानी को फिर से बनाया: एक हाथी पर भौंकने वाला एक पग; हंस, पाइक और क्रेफ़िश सामान के साथ एक गाड़ी को हिलाने की कोशिश कर रहे हैं; लोमड़ी अंगूर के लिए पहुँच रही है। यह हंसमुख गोल नृत्य, फ़ाबुलिस्ट की आकृति के इर्द-गिर्द, स्मारक का पूरक है।

मल्टी-फिगर रिलीफ्सआमतौर पर कथात्मक होते हैं, और उनकी "कहानियां" गोल मूर्तिकला समूहों की "कहानियों" से कहीं अधिक व्यापक हो सकती हैं। मूर्तिकार को अपने विचार को "जमे हुए क्षण" में व्यक्त करने की आवश्यकता नहीं है, और उसकी कथा अक्सर उसी कालानुक्रमिक क्रम में सामने आती है जिसमें घटनाओं को फिर से बनाया गया था। यह स्पष्ट रूप से रोमन राहतों में व्यक्त किया गया है जो विजयी मेहराब और स्तंभों को सुशोभित करते हैं। दासियों पर जीत के सम्मान में बनाया गया, ट्रोजन का अड़तीस मीटर का स्तंभ (लगभग 111 -114 ईस्वी) बेस-रिलीफ के सर्पिल रिबन के साथ कुरसी से राजधानी तक कवर किया गया है, डेन्यूब पर ट्रोजन के अभियानों के बारे में प्रोटोकॉल सटीकता के साथ बता रहा है। धीरे-धीरे, एक के बाद एक युद्ध के दिनों को दर्शाया गया है: डेन्यूब पर एक पुल का निर्माण, देवताओं को बलिदान, सैन्य परिषद, राजदूतों का स्वागत, लड़ाई, दासियन नेता की आत्महत्या, जलते हुए दासियन गांव। बहुत सावधानी से - विस्तार से - रोमनों के हथियारों, घेराबंदी के हथियारों, जहाजों, पुलों को दिखाता है। कमांडर की भूमिका पर ध्यान से जोर दिया जाता है: ट्रोजन हमेशा लड़ने वाले सैनिकों से आगे रहता है। इसके दर्शकों को समझाने के लिए, राहत के लेखक (संभवतः दमिश्क के अपोलोडोरस) ने उसे नब्बे बार दर्शाया है - अब एक के सामने, अब दूसरे सेना के सामने। कथा का अंत रोमनों की अपनी मातृभूमि में विजयी वापसी के साथ होता है - राहत का अंतिम दौर, एक पुस्तक के अंतिम पृष्ठ की तरह, कहानी को सारांशित करता है।

मूर्तिकला में एक अनूठा योगदान था मध्ययुगीन रूसी राहतया, जैसा कि इसे अधिक बार कहा जाता है, बारहवीं-XIII सदियों की रूसी पत्थर की नक्काशी, इसका केंद्र व्लादिमीर-सुज़ाल रस था। शानदार सजावटी पैटर्न के कालीन से आच्छादित, रूसी चर्चों की विशाल दीवारें एक ही समय में स्मारकीय और सजावटी दोनों लगती थीं। सभी प्राचीन रूसी कलाओं की तरह, नक्काशी चर्च के साथ निकटता से जुड़ी हुई थी, लेकिन इसने इसे न तो तपस्वी या हठधर्मी बना दिया। व्लादिमीर में दिमित्रोव्स्की कैथेड्रल की दीवारों पर, अपेक्षाकृत कुछ ईसाई छवियां उचित हैं - पांच सौ छियासठ में से केवल छियालीस, वे सचमुच जानवरों के द्रव्यमान, शानदार, शानदार भूखंडों में डूब जाते हैं। कार्वर्स उन्हें हर जगह उधार लेते हैं: लोक आभूषणों, परियों की कहानियों, आसपास की प्रकृति, प्राचीन लघुचित्रों, बाइबिल और यहां तक ​​​​कि मध्ययुगीन उपन्यासों से भी। सिकंदर महान की स्वर्ग यात्रा की कहानी पूरी तरह से लोकप्रिय साहसिक कहानी "अलेक्जेंड्रिया" से ली गई है। शानदार ग्रिफिन राक्षसों द्वारा खींची गई एक विकर टोकरी में बैठे, सिकंदर ने अपने सिर पर छोटे, नवजात शेर शावक रखे हैं; स्वादिष्ट शिकार को देखकर, ग्रिफिन उसके पास दौड़ते हैं, और टोकरी हवा में उठ जाती है।

यूरीव-पोल्स्की में सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की पोशाक

यूरीव-पोल्स्की में सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की मूर्तिकला पोशाक और भी मोटी और अधिक सुरुचिपूर्ण है। यह सीधे जमीन से उगता है, स्थापत्य विवरण का हिस्सा बन जाता है: पोर्टलों की राजधानियां पूरी तरह से फैंसी फूलों और पत्तियों से ढकी हुई हैं; तीर्थयात्रियों को महिलाओं और योद्धाओं के चेहरों से सजाया जाता है। राहत पदकों में संलग्न मसीह, स्वर्गदूतों, संतों की छवियां, ड्रेगन और गिद्धों के आंकड़े फूलों के आभूषणों में दबे हुए हैं। हम अच्छे स्वभाव वाले, मुस्कुराते हुए, दार्शनिक रूप से दिमाग वाले शेरों को भी देखते हैं जो अपने पेड़ की तरह पूंछ की छाया में सोते हैं। और सिरिन, अर्ध-युवती, अर्ध-पक्षी, किसी भी क्षण दुख और आनंद के पौराणिक पक्षियों में बदलने के लिए तैयार हैं। और सेंटोरस ने राजसी शिकारी के कफ्तान और टोपी पहने। मध्ययुगीन रूस में सेंटोरस और शेरों को प्रतीकात्मक जानवर माना जाता था: उन्हें केवल राजकुमारों के बगल में चित्रित किया जा सकता था, जो उनकी बुद्धि और शक्ति को दर्शाते थे। लेकिन रूसी पत्थर की नक्काशी में, वे अपने दम पर रहते हैं और इसके अलावा, अपनी अमूर्त राजसी उपस्थिति खो देते हैं, शानदार बन जाते हैं। लोगों की भावना राजसी प्रतीकवाद और चर्च संस्थानों पर दोनों पर विजय प्राप्त करती है।



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दृश्य कलाओं में, मूर्तिकला कला के प्रकारों में से एक है, जिसके कार्यों में एक आयतन और त्रि-आयामी आकार होता है जिसे आंतरिक और बाहरी के वास्तविक स्थान में रखा जा सकता है। माइकल एंजेलो ने पत्थर और संगमरमर में मूर्तिकला को "अतिरिक्त काटने की कला" कहा। मूर्तिकार, एक नरम सामग्री में काम को तराशता है, एक बड़ा मूर्तिकला प्लास्टिक रूप बनाता है, और फिर इसे सबसे मजबूत सामग्री के आकारहीन ब्लॉक से मूर्तिकला कला का एक काम बनाते हुए, अतिरिक्त को काटकर पत्थर में बदल देता है।

मूर्तिकला दो प्रकार की होती है: एक गोल मूर्तिकला, स्वतंत्र रूप से अंतरिक्ष में रखी जाती है, और एक राहत, जिसमें त्रि-आयामी चित्र एक समतल पर स्थित होते हैं। दोनों प्रकार की मूर्तिकला को उनके उद्देश्य के अनुसार चित्रफलक, स्मारकीय और स्मारकीय-सजावटी में विभाजित किया गया है।

विशेष "शिक्षण ललित कला" के छात्रों की शैक्षिक प्रक्रिया में मूर्तिकला महत्वपूर्ण स्थानों में से एक है। यह अनुशासन व्यावहारिक प्रकृति का है, और इसकी विशिष्टता छात्रों की सौंदर्य और उत्पादन गतिविधियों का एक संयोजन है।

मूर्तिकला में लगे होने के कारण, छात्र अपने कलात्मक स्तर में काफी वृद्धि करते हैं, विभिन्न सामग्रियों और उपकरणों के साथ काम करने के कौशल में महारत हासिल करते हैं, सामग्री और प्लास्टिक के रूप की भावना विकसित करते हैं, आंख में सुधार करते हैं, नाजुक मैनुअल काम करने की क्षमता रखते हैं।

मूर्तिकला का अध्ययन करते हुए, छात्र एक आलंकारिक भाषा सीखते हैं, जो गतिशीलता और प्लास्टिक में व्यक्त की जाती है, रचना की भावना विकसित करती है, कार्यों को सामग्री में अनुवाद करने की तकनीकी क्षमताओं में महारत हासिल करती है। वे उच्च मूर्तिकला कौशल में महारत हासिल करने के लिए मजबूत सैद्धांतिक ज्ञान, व्यावहारिक पेशेवर कौशल और कौशल प्राप्त करते हैं, साथ ही बुनियादी प्लास्टर और मूर्तिकला प्रक्रियाओं को सीखते हैं: प्लास्टिक सामग्री (प्लास्टिसिन, मिट्टी) से मॉडल बनाना। वे एक फ्रेम बनाना सीखते हैं और छोटे आकार की एक बड़ी मूर्ति बनाते हैं।

मूर्तिकला में पूरी शैक्षिक प्रक्रिया राज्य शैक्षिक मानक द्वारा निर्देशित होती है, जिसके अनुसार छात्रों को टेक्टोनिक्स को ध्यान में रखते हुए फॉर्म के निर्माण के बुनियादी नियमों का अध्ययन करना चाहिए। विभिन्न प्रकृति की सामग्रियों के साथ काम करने की ख़ासियत जानने के लिए, मूर्तिकला में अभिव्यक्ति के मुख्य साधनों से परिचित होने के लिए (मात्रा का अनुपात, भारीपन, द्रव्यमान की प्लास्टिसिटी, आनुपातिकता और भागों की आनुपातिकता), पर प्रकाश का प्रभाव सतहों की मात्रा के बारे में दर्शकों की धारणा।

मूर्तिकला शिक्षण में "राहत" खंड में कई कार्यों को करने के लिए बहुत ध्यान दिया जाता है।

राहत एक प्रकार की मूर्तिकला है जो एक समतल पर स्थित द्वि-आयामी स्थान को व्यक्त करती है। प्लास्टिक राहत रूपों के सभी स्थानिक संबंधों को सशर्त रूप से प्रेषित किया जा सकता है, जैसे कि धीरे-धीरे कम हो रहा है और चपटा हो रहा है। छात्र, राहत मूर्तिकला प्रदर्शन करते हुए, विषय के आधार पर पृष्ठभूमि पर कमजोर रूप से उभरी हुई छवियां लगाते हैं: घरेलू सामानों का एक स्थिर जीवन, वास्तुकला के साथ एक परिदृश्य, या रोसेट के तत्व।

छात्रों को यह समझना चाहिए कि राहत का मुख्य अभिव्यंजक साधन पृष्ठभूमि तल पर रचना की तैनाती है, अंतरिक्ष की गहराई के स्थानिक संबंधों के हस्तांतरण के साथ छवि की स्थानिक योजनाओं के निर्माण की संभावना के साथ, और विभिन्न प्रकार के स्थानिक भ्रम पैदा करना .

राहत के प्रकारों का उपयोग करने के उद्देश्य और संभावनाओं को अच्छी तरह से अध्ययन करना और समझना आवश्यक है: कम राहत - आधार-राहत और उच्च राहत - उच्च राहत। बेस-रिलीफ का उपयोग: वास्तुकला में पदक और अनुप्रयुक्त कला। बेस-रिलीफ की सतह की छवि को करीब से देखा जाता है, यह दृढ़ता से चपटा होता है, इसकी मात्रा आधे से भी कम होती है। उच्च राहत को दर्शक से बहुत दूर से माना जाता है, यह थोड़ा चपटा होता है और इसलिए इसका उपयोग मुख्य रूप से वास्तुकला में किया जाता है।

छात्रों को राहत प्लास्टिक की तकनीक सीखने के लिए शास्त्रीय मूर्तिकारों द्वारा बनाई गई राहत कला की दृश्य श्रृंखला के एनालॉग्स का अध्ययन करने की आवश्यकता है और शैक्षिक कार्यों और रचनात्मक राहत कार्यों के लिए राहत कार्यों को करते समय उन्हें लागू करना सीखें।

एनालॉग्स का अध्ययन करने की प्रक्रिया में, छात्र देखेंगे कि कलात्मक और चित्रात्मक विशेषताओं के संदर्भ में सभी प्रकार की राहत विभिन्न तरीकों और तकनीकों में की जा सकती है। मूल रूप से, मूर्तिकार एक यथार्थवादी समाधान में राहत देते हैं, या शैलीकरण पद्धति का उपयोग करते हुए, विभिन्न विषयों को व्यक्त करते हैं - विषयगत रचनाएँ, साथ ही प्राकृतिक रूपों से रचनाएँ, ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करके एक आभूषण में रचनाएँ।

राहत को तराशते समय, छात्रों को उन या अन्य तकनीकों को लागू करना चाहिए जिनकी उन्हें सबसे बड़ी संगति, भावनात्मक अभिव्यक्ति, कल्पना और बनावट को व्यक्त करते हुए, रचनात्मक विचार को व्यक्त करने की आवश्यकता होती है।

अपने रचनात्मक विचारों को हल करने के लिए राहत, व्यावहारिक कौशल, कौशल और तकनीकों के बारे में सैद्धांतिक ज्ञान प्राप्त करने के लिए, छात्रों को कई शैक्षिक कार्यों को पूरा करने की आवश्यकता होती है: राहत - एक क्लासिक रोसेट की एक प्रति, अपने स्वयं के रचनात्मक रोसेट विकसित करना, अर्जित कौशल को लागू करना राहत प्लास्टिक के प्रदर्शन की तकनीक के अध्ययन के साथ नकल करते समय, विभिन्न आकृतियों की कई वस्तुओं की राहत अभी भी जीवन।

राहत के प्रकारों पर प्राप्त सैद्धांतिक ज्ञान को समेकित करने के लिए, छात्र एक साधारण शैली के आकार के शास्त्रीय रोसेट की राहत की नकल करने के लिए प्लास्टिसिन में व्यावहारिक कार्य करते हैं।

काम शुरू करने से पहले, शिक्षक को एक परिचयात्मक बातचीत करने की आवश्यकता होती है जिसमें वह छात्रों को इस कार्य को पूरा करने का सार समझाता है, काम के लक्ष्यों और उद्देश्यों, मूर्तिकला प्रक्रिया के तरीकों और चरणों के बारे में बात करता है, मूर्तिकला और माप का उपयोग कैसे करें उपकरण।

छात्रों को काम की सामग्री लाना:

1) प्लास्टर आभूषण के आकार में फाइबरबोर्ड या चिपबोर्ड सामग्री से आधार तैयार करना, जिसे छात्र कॉपी करना चाहता है;

2) आधार की सतह पर 3-5 मिमी की मोटाई के साथ प्लास्टिसिन लागू करना और आउटलेट के लिए एक सतह बनाना आवश्यक है - एक प्लिंथ। एक विस्तृत स्टैक या ट्रॉवेल के साथ झालर बोर्ड की सतह को चिकना करना आदर्श है।

3) कॉपी किए गए सॉकेट के ग्राफिक टेम्पलेट का निष्पादन, जिसे सुई के तेज अंत का उपयोग करके तैयार प्लिंथ में स्थानांतरित किया जाता है;

4) एक मुद्रित पैटर्न के साथ एक प्लिंथ एक मूर्तिकला मशीन पर झुकी हुई स्थिति में स्थापित किया जाता है और जिप्सम नमूने की एक प्रति को प्लास्टिसिन में ढाला जाता है;

5) काम शुरू करने से पहले, कॉपी किए गए नमूने की राहत की पूरी सतह का सावधानीपूर्वक अध्ययन करना आवश्यक है, राहत फॉर्म के तत्वों की योजना के स्तर को निर्धारित करने के लिए;

6) फिर पूरी राहत प्लास्टिसिन के छोटे टुकड़ों में रखी जाती है।

शिक्षक को छात्रों के काम की प्रक्रिया का मार्गदर्शन करना चाहिए, व्यावहारिक सलाह देनी चाहिए, उभरते सवालों का जवाब देना चाहिए और व्यावहारिक सहायता प्रदान करनी चाहिए।

कभी-कभी कई छात्र एक ही क्लासिक रोसेट की नकल करते हैं। आउटलेट तत्वों की ऊंचाई को मापने के लिए आपको समय-समय पर इसे एक छात्र से दूसरे छात्र तक ले जाना होगा, और इससे बड़ी असुविधा होती है। इसलिए, शिक्षक छात्रों को रोसेट के तत्वों के स्तर की ऊंचाई को तराशने की एक विधि की पेशकश कर सकते हैं, कॉलम - संदर्भ ऊंचाइयों का उपयोग करके, उन्हें प्रदर्शन किए जा रहे राहत के मुख्य बिंदुओं पर सेट कर सकते हैं।

मूर्तिकला प्रक्रिया का संचालन करने के लिए, मापने के उपकरण (शासक, परकार, आदि) के उपयोग के साथ काम करना आवश्यक है, सभी राहत सतहों की ऊंचाई, सभी तत्वों की चौड़ाई निर्दिष्ट की जाती है, जिसके बाद सतहों को ठीक किया जाना चाहिए एक विशेषता आकार के लिए।

छात्र, एक क्लासिक आउटलेट की नकल के लिए असाइनमेंट पूरा करने की प्रक्रिया में, व्यावहारिक रूप से काम के सभी चरणों का संचालन करने के लिए कौशल और क्षमताओं को प्राप्त करने की तकनीक का अध्ययन करते हैं। प्राप्त व्यावहारिक अनुभव, वे बाद के शैक्षिक और रचनात्मक मूर्तिकला कार्यों के निर्माण में आवेदन कर सकते हैं।

मूर्तिकला को पूरा करने के बाद - शास्त्रीय रोसेट की एक प्रति, छात्रों को न केवल मूर्तिकला के प्रकार के बारे में सैद्धांतिक ज्ञान प्राप्त हुआ - राहत, बल्कि यह भी, जो बहुत महत्वपूर्ण है, मूर्तिकला राहत में कौशल हासिल किया, राहत प्लास्टिक की तकनीक का अध्ययन और सीखा।

अर्जित ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को मजबूत करने के लिए, छात्रों को प्लास्टिसिन में राहत की अपनी रचनात्मक रचना को विकसित करने और निष्पादित करने की आवश्यकता है। एक मूर्तिकला राहत समाधान के विचार के साथ, शिक्षक पौधों के रूपों की पेशकश कर सकता है: पत्ते, फूल, फल, शैलीकरण विधि का उपयोग करके, चयनित आकार को एक वर्ग, आयत, बहुभुज, अंडाकार, वृत्त में बनाते हैं।

काम शुरू करने से पहले, शिक्षक को राहत पर काम के चरणों के बारे में बताना चाहिए, पहले से मौजूद सॉकेट्स के एनालॉग्स की दृश्य सीमा प्रस्तुत करनी चाहिए। सबसे महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण चरण आउटलेट का ग्राफिक स्केच बनाने का चरण होना चाहिए, जो ग्राफिक खोज कार्य और सबसे सफल समाधान के चयन के परिणामस्वरूप बनाया गया है। शिक्षक चयन में छात्रों की सहायता करता है, आवश्यक सलाह और शुभकामनाएं देता है, उन्हें प्लास्टिसिन में सामने वाले स्केच के कार्यान्वयन के लिए निर्देशित करता है।

प्रदर्शन करने का महत्व और आवश्यकता - एक स्केच भविष्य के रचनात्मक आउटलेट की सभी योजनाओं और स्तरों की त्वरित और सही खोज में निहित है। यह कार्य एक शिक्षक के मार्गदर्शन में किया जाना चाहिए जो छात्र को सही निर्णय लेने में मदद करता है। शिक्षक द्वारा अनुमोदित एक फोर-स्केच छात्र को रचनात्मक राहत के निष्पादन के लिए इसे लागू करने की अनुमति देता है।

छात्रों को, राहत पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके द्वारा प्राप्त ज्ञान, व्यावहारिक कौशल और कौशल को लागू करना चाहिए जो उन्होंने एक क्लासिक रोसेट की नकल करते समय हासिल किया था। इसलिए, अपनी रचनात्मक राहत को गढ़ते हुए, वे काम के सभी अध्ययन किए गए चरणों को लागू करते हैं।

छात्रों द्वारा रचनात्मक रोसेट के मॉडलिंग की प्रक्रिया एक शिक्षक के मार्गदर्शन में होनी चाहिए। वह उन्हें आवश्यक सलाह देता है, उठने वाले सवालों के जवाब देता है, और व्यावहारिक रूप से यह भी दिखाता है कि आउटलेट के कुछ तत्वों को कैसे गढ़ा जाए।

आउटलेट पर काम खत्म करने के बाद, शिक्षक को सबसे अच्छे काम की समीक्षा करने और उसे उजागर करने की जरूरत है। इस कार्य को एक मध्यवर्ती मूर्तिकला सामग्री - जिप्सम में ले जाने की सलाह दी जाती है। प्लास्टर मोल्डिंग और कास्टिंग छात्रों को इस तकनीक में महारत हासिल करने और इसे अपने पेशेवर और रचनात्मक कार्यों में लागू करने की अनुमति देगा।

मूर्तिकला के प्रकार - राहत के आगे के अध्ययन के लिए बहुत महत्व है, एक स्थिर जीवन की राहत को मॉडलिंग करने का कार्य बहुत महत्व रखता है। इसलिए, शिक्षक को सरल सिलवटों के साथ विभिन्न आकृतियों के घरेलू सामानों का एक स्थिर जीवन स्थापित करने की जरूरत है, अध्ययन की गई राहत प्लास्टिक का उपयोग करके, कार्य प्रक्रिया के लक्ष्यों और उद्देश्यों, प्रबंधन के चरणों और विशिष्ट संस्करणों के हस्तांतरण के साथ निष्पादन के तरीकों पर विचार करें। मॉडलिंग के दौरान - रोसेट की प्रतियां।

शिक्षक परिचयात्मक बातचीत के दौरान छात्रों के लिए इन सभी आवश्यकताओं को लाता है, जो सवाल उठता है उसका जवाब देता है। चाक के साथ एक ब्लैकबोर्ड पर स्थिर जीवन के सभी तत्वों का रचनात्मक निर्माण करता है, एक झालर बोर्ड के प्रारूप में सेटिंग के रचनात्मक समाधान के उदाहरण दिखाता है।

फिर छात्र काम पर लग जाते हैं, स्थानों का चयन करते हैं और कागज़ की शीट पर पेंसिल में स्थिर जीवन रेखाचित्र बनाते हैं। शिक्षक लेआउट की जांच करता है और काम के लिए स्केच को मंजूरी देता है। उसे यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि स्केच में छात्रों ने तालिका की सही खोज को दर्शाया है, परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखते हुए, एक दूसरे के सापेक्ष आकार, अनुपात, खड़े स्तरों के सही हस्तांतरण के साथ टेबल पर वस्तुओं को ढूंढना, एक दिलचस्प समाधान लिया कपड़े की परतों के लिए, पहचान की और सही ढंग से प्रारूप का चयन किया।

शिक्षक छात्रों को एक छोटी बाधा - प्लास्टिसिन में एक स्केच करने के लिए आमंत्रित करता है और स्थिर जीवन पर काम करने के उद्देश्य और उद्देश्यों की व्याख्या करता है।

छात्र सामने प्रदर्शन करते हैं - एक स्केच, जहां वे राहत के प्रकार (आधार-राहत, उच्च राहत) का चयन करते हैं, राहत में एक स्थिर जीवन के सभी तत्वों के लिए योजनाएं ढूंढते हैं, वस्तुओं के राहत आकार को हल करते हैं, परिप्रेक्ष्य के नियमों को लागू करते हैं। . शिक्षक सामने को मंजूरी देता है - स्केच और छात्र स्थिर जीवन की राहत को गढ़ना शुरू करते हैं।

छात्रों को प्लिंथ को तराशने की जरूरत है - राहत की मूल बातें; प्लिंथ को 5-8 मिमी मोटी में टाइप किया जाता है, जिससे प्लिंथ में गहराई तक जाकर सिलवटों की राहत करना संभव हो जाता है;

फिर एक स्थिर जीवन की एक ड्राइंग को एक स्टैक के साथ प्लिंथ पर लागू किया जाता है और ऑब्जेक्ट टेबल की राहत का मॉडलिंग शुरू होता है, उस परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखते हुए जिस पर स्थिर जीवन की वस्तुएं स्थित होंगी।

राहत की मॉडलिंग प्लास्टिसिन के छोटे टुकड़ों से शुरू होती है, जो निचली योजना से ऊपरी सतहों तक, चयनित राहत योजनाओं को ध्यान में रखते हुए, स्थिर जीवन के सभी तत्वों की मात्रा का निर्माण करती है। शिक्षक को छात्रों को वस्तुओं की मात्रा की ऊंचाई को सही ढंग से निर्धारित करने और एक दूसरे के अनुरूप फोल्ड करने में मदद करने की आवश्यकता होती है, ताकि राहत योजनाओं को सही ढंग से तय किया जा सके।

उस पृष्ठभूमि को सही ढंग से सेट करने के लिए सिलवटों की राहत को हल करना शुरू करना बेहतर है, जिस पर स्थिर जीवन की वस्तुएं स्थित हैं। वस्तुओं की राहत पर काम की अवधि के दौरान, शिक्षक को छात्रों को यह याद दिलाने की आवश्यकता होती है कि उनकी योजना के आधार पर वस्तुओं की राहत की ऊंचाई को कैसे पूरा किया जाए।

आयताकार आकार की वस्तुओं को ललाट या कोणीय परिप्रेक्ष्य में पक्षों के अभिसरण के परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखते हुए भर्ती किया जाता है, जो सभी पक्षों की तैनाती को सही ढंग से बताता है।

ब्लैकबोर्ड पर शिक्षक चाक के साथ दिखाता है कि गोल वस्तुओं (गुड़, बर्तन, आदि) की राहत कैसे बनाई जाए ताकि उनकी पार्श्व सतह के पीछे स्थान दिखाई दे।

आमतौर पर, छात्र गोल वस्तुओं के उभरा हुआ आयतन को सही ढंग से टाइप नहीं करते हैं। उच्च राहत में, प्लिंथ पर एक गोल वस्तु की रूपरेखा के अनुसार, वे तुरंत वस्तु की गोल सतह का प्रदर्शन करना शुरू कर देते हैं, जो कि सामने है, यानी वे वस्तु का केवल आधा हिस्सा संचारित करते हैं। दूसरी छमाही, जो पीठ है, प्लिंथ में स्थित है, ऐसा महसूस नहीं होता है, जैसे कि यह वहां नहीं है - यह प्लिंथ में है। किसी को यह आभास हो जाता है कि स्थिर जीवन की राहत में हम रोजमर्रा की जिंदगी की केवल आधी गोल वस्तु देखते हैं, और कोई और नहीं है।

इसलिए, शिक्षक को स्पष्ट रूप से समझाने की जरूरत है, और शायद यह भी दिखाएं कि एक गोल घरेलू वस्तु की राहत में एक बड़ा आकार कैसे बनाया जाए। वह इस मूर्तिकला प्रक्रिया को बहुत विस्तार से और कदम से कदम बताते हैं।

सबसे पहले, निचले हिस्से को भर्ती किया जाता है, यानी ऑब्जेक्ट का वॉल्यूमेट्रिक आधा अग्रभूमि से समकोण पर प्लिंथ तक वापस आता है। फिर सामने के आधे हिस्से को आवश्यक राहत ऊंचाई तक गोल किया जाता है। वस्तु की उभरी हुई ऊपरी सतह दिखाई देने के बाद, वे वस्तु के आयतन के पीछे के हिस्से की गोल लंबवत रूप से बनाई गई साइड सतह के ढेर में कटौती करना शुरू कर देते हैं, अर्थात। वस्तु के आकार का पिछला अर्ध-अंडाकार प्रदर्शन करना।

इस प्रकार, आगे और पीछे के अर्ध-अंडाकार पूरे गोल वस्तु की राहत पैदा करेंगे। यदि हम इसे एक क्षैतिज खंड बनाते हैं, तो यह खंड एक नियमित अंडाकार के आकार में होना चाहिए।

शिक्षक को समझाना चाहिए कि स्थिर जीवन में मौजूद सब्जियों या फलों को कैसे तराशा जाए। इसे व्यावहारिक रूप से दिखाना बेहतर है। छात्र तुरंत सब कुछ समझ जाएंगे।

अंतिम चरण, यानी राहत मॉडलिंग के पूरा होने पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। यहां, छात्रों को अभी भी जीवन के सभी तत्वों के राहत रूप के स्पष्टीकरण, रूप के चरित्र के हस्तांतरण, राहत में अंतरिक्ष की गहराई, सभी राहत मूर्तिकला प्लास्टिक की अखंडता से निपटना चाहिए।

स्थिर जीवन राहत पर काम करने की प्रक्रिया के अंत में, शिक्षक को पूर्ण स्थिर जीवन राहत को देखने, चर्चा करने, छात्रों के सर्वोत्तम कार्यों को उजागर करने की आवश्यकता होती है।

इन तीन कार्यों को पूरा करने की प्रक्रिया में, छात्रों ने राहत मूर्तिकला के संचालन के तरीकों का अभ्यास किया, उनके द्वारा किए गए राहत की सतह को हल करने की तकनीकें सीखीं, राहत प्लास्टिक के सीखे हुए कौशल का उपयोग करके, प्रारंभिक के साथ काम करना सीखा। मूर्तिकला सामग्री - प्लास्टिसिन, सक्षम और पेशेवर रूप से काम करने और मापने वाले उपकरणों का उपयोग करना।

एक राहत को तराशने की प्रक्रिया में सबसे कठिन काम अंतरिक्ष की गहराई, स्थानांतरित रचना के परिप्रेक्ष्य और योजना के आधार पर राहत तत्वों की मात्रा को व्यक्त करने की क्षमता है। छात्रों को समझना चाहिए और राहत में त्रि-आयामी रूपों को समतल करना सीखना चाहिए, उन्हें विषय तल पर स्थान योजनाओं के अनुसार रखना चाहिए। इसलिए, घरेलू सामानों से एक स्थिर जीवन की राहत को तराशने से छात्रों को इसे सीखने और सक्षम रूप से प्रदर्शन करने का अवसर मिलता है।

राहत पर व्यावहारिक कार्य के सही संचालन में छात्रों द्वारा सैद्धांतिक ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को आत्मसात करने के लिए शिक्षक को बहुत सारे कार्यप्रणाली कार्य करना चाहिए, राहत की सतह को तराशने के तरीकों और तकनीकों के बारे में पूरी जानकारी देना, उत्तर देना जो प्रश्न छात्रों के पास हैं। यदि आवश्यक हो, तो अभ्यास में खुद को दिखाएं कि राहत में एक या दूसरे वॉल्यूमेट्रिक आकार को कैसे गढ़ा जाए।

राहत को पूरा करने के लिए असाइनमेंट पर काम की प्रक्रियाओं के संचालन के तरीकों को समझाने में शिक्षक की क्षमता चाक के साथ ब्लैकबोर्ड पर समझाने की क्षमता है। शिक्षक को ग्राफिक्स पढ़ाने में बहुत अच्छा होना चाहिए। राहत पर काम के सक्षम संचालन के लिए बोर्ड पर शिक्षक द्वारा बनाए गए चित्र और आरेख छात्रों को यह समझने और समझने की अनुमति देते हैं कि राहत को सही ढंग से कैसे पंक्तिबद्ध किया जाए और एक या दूसरे वॉल्यूमेट्रिक राहत आकार को तराशा जाए।

राहत की मॉडलिंग पर काम शुरू करने से पहले, शिक्षक को आवश्यक रूप से कार्यप्रणाली कोष में संग्रहीत सर्वोत्तम राहत कार्यों के प्रदर्शन के साथ-साथ शास्त्रीय मूर्तिकारों के कार्यों से राहत के चित्रण के साथ एक परिचयात्मक बातचीत करनी चाहिए।

इस काम का महत्व बाद के कार्यों के विकास के लिए बहुत बड़ा है, जैसे कि पदक कला, जहां एक पदक की राहत के निर्माण के नियम, वास्तुशिल्प रूपों के साथ एक परिदृश्य की राहत मॉडलिंग, और अन्य सीखे जाते हैं। छात्रों ने आसपास की वास्तविकता, सैद्धांतिक ज्ञान, व्यावहारिक कौशल और मूर्तिकला सामग्री और उपकरणों के साथ काम करने की क्षमताओं के ज्ञान में अपने पेशेवर सौंदर्य स्तर में सुधार किया, नाजुक हस्तशिल्प के लिए प्यार, कलाकार-निर्माता के रचनात्मक व्यक्तित्व का जन्म हुआ।

उनका उपयोग तब किया जाता है जब मूर्तिकला संरचना में इतने सारे पात्र होते हैं कि अगर इसे त्रि-आयामी बनाया जाता तो यह बहुत बड़ा होता। अक्सर वे एक वास्तुशिल्प संरचना का हिस्सा होते हैं। महलों और मंदिरों की दीवारों पर राहतें मिलती हैं - दोनों प्राचीन ग्रीक और अन्य प्राचीन लोग, और ईसाई।

भूआकृतियां

राहत के मुख्य रूप आधार-राहत और उच्च राहत हैं। उनके अलावा, दो और प्रकार की राहतें प्रतिष्ठित हैं: प्रति-राहत और कोइलानाग्लिफ़। ये शब्द कम प्रसिद्ध हैं, क्योंकि उनके द्वारा वर्णित कला के काम इन दिनों दुर्लभ हैं और अधिक बार प्राचीन सभ्यताओं से आते हैं या लागू प्रकृति के होते हैं। एक नियम के रूप में, जो लोग इन शर्तों का सामना करते हैं, वे एक प्रश्न के बारे में चिंतित हैं: आधार-राहत और उच्च-राहत के बीच अंतर। यह आश्चर्य की बात नहीं है - वे संरचना में और सतह पर उत्तल छवि के विचार में काफी समान हैं। खैर, यह इस रहस्य को उजागर करने लायक है।

बहुत कम उभरा नक्रकाशी का काम

तो, बेस-रिलीफ और हाई-रिलीफ में क्या अंतर है? उत्तर संक्षिप्त हो सकता है: गहराई में। एक आधार-राहत एक उथली राहत है। यह शब्द फ्रांसीसी बेस-रिलीफ से आया है, जो माना जाता है कि इटालियन बेसोरिलिवो का एक अनुरेखण है - कम राहत। आंकड़े सतह पर दबे हुए प्रतीत होते हैं और इससे केवल आधा या उससे भी कम फैलते हैं। बेस-रिलीफ सबसे लोकप्रिय हैं। वे पाषाण युग में दिखाई दिए और सभी प्राचीन संस्कृतियों की वास्तुकला में पाए जाते हैं। प्राचीन ग्रीस और रोम में, वे अक्सर मंदिरों के पेडिमेंट पर मौजूद होते थे। बास-राहत का उपयोग आज भी किया जाता है। इसके अलावा, वे न केवल स्थापत्य संरचनाओं, बल्कि सिक्कों, पदकों, स्मारकों की सतह को भी सजाते हैं।

उच्च राहत

उच्च राहत एक उच्च राहत है। यह शब्द फ्रांसीसी हौट्रेलीफ से आया है, जिसका शाब्दिक अर्थ है "उच्च राहत"। उस पर, आंकड़े 1/2 गहराई तक बढ़ सकते हैं, और पूरी तरह से फैल सकते हैं और बड़े हो सकते हैं। विजयी मेहराबों पर प्राचीन कला में पाया जाता है। पुनर्जागरण के दौरान, उनका उपयोग परिप्रेक्ष्य को संप्रेषित करने के साधन के रूप में किया जाने लगा।

बाद में, मनेरवाद और फिर बारोक में संक्रमण के बाद, उन्होंने बोल्ड और विचित्र रूपरेखा हासिल की जो मूर्तिकारों की असीमित कल्पना द्वारा निर्धारित की गई थी। उदाहरण के लिए, बर्निनी के कार्यों में, सतह और मूर्तिकला समूह से पूरी तरह से उभरने वाली उच्च राहत के बीच एक संक्रमणकालीन रूप देखा जा सकता है। एक उदाहरण सेंट टेरेसा का एक्स्टसी है, जिसकी रचना एक उत्साहित, उत्साही मनोदशा को व्यक्त करती है।

कैसे भेद करें

उच्च राहत और आधार-राहत के बीच अंतर, जैसा कि उनके विवरण से पहले ही स्पष्ट है, सतह पर दिखाई दे रहे हैं। और फिर भी, क्या किसी ऐसे व्यक्ति के लिए उनके बीच अंतर करना आसान है जो पेशेवर रूप से कला में संलग्न नहीं है? एक और कसौटी है जिसे देखा और महसूस किया जा सकता है। यह सतह के साथ एकता है। आधार-राहत को अक्सर थोड़े बदले हुए अनुपात से अलग किया जाता है - इसकी छवि अक्सर चपटी होती है, जिसे इमारतों के पहलुओं और सिक्कों या व्यंजनों दोनों पर देखा जा सकता है। यह उस सतह के साथ पूर्ण एकता का गठन करता है जिस पर इसे दर्शाया गया है। यहां तक ​​​​कि सबसे ज्वलंत कल्पना भी पृष्ठभूमि में डाले गए आंकड़ों को मुश्किल से अलग कर सकती है। उच्च राहत अक्सर अलग हो जाती है। छवि अधिक चमकदार है और इसके अनुपात संरक्षित हैं। यह मूर्तिकला रचना की ओर अग्रसर है। यदि आप कल्पना करते हैं, तो आप इसकी पृष्ठभूमि से अलग से कल्पना कर सकते हैं। यह आधार-राहत और उच्च-राहत के बीच सबसे विशिष्ट अंतरों में से एक है। यदि कुछ विवरण उभरे हुए हैं और पृष्ठभूमि से जुड़े नहीं हैं - नायक का सिर, घोड़े का खुर, यह आधार-राहत नहीं हो सकता है। तो अब आप आत्मविश्वास से उच्च राहत और बेस-रिलीफ के बीच अंतर देख सकते हैं!

काउंटर रिलीफ और कोइलानाग्लिफ

प्रति-राहत, जैसा कि नाम का तात्पर्य है, राहत के विपरीत कुछ है, अर्थात्, एक उदास राहत, जहां इंडेंटेशन प्रोट्रूशियंस के अनुरूप होगा। ज्यादातर इसका इस्तेमाल मैट्रिसेस और सील्स में किया जाता है। उदाहरण के लिए, सिक्कों पर छवि, एक आधार-राहत के रूप में सामने आती है। २०वीं शताब्दी की अवंत-गार्डे कला में, प्रति-राहत की अवधारणा पर पुनर्विचार किया गया और एक नए अर्थ के साथ संपन्न हुई। कलाकार और डिजाइनर टैटलिन ने एक दीवार या दो दीवारों से जुड़ी वस्तुओं की वॉल्यूमेट्रिक रचनाओं को काउंटर-रिलीफ कहा। कला के इन कार्यों में अब कोई सतह नहीं थी, और वस्तुओं का दीवार से कोई लेना-देना नहीं था और वे लकड़ी, कागज, धातु, या फैले हुए तार के टुकड़े थे, जो एक विचित्र रचना में जुड़े हुए थे। कुछ शोधकर्ताओं का सुझाव है कि यह प्रवृत्ति पाब्लो पिकासो से आई है।

Coilanaglyph शायद ही राहत के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। यह एक छवि का प्रतिनिधित्व करता है जिसमें पत्थर में उकेरी गई रेखाओं, आवृत रूपरेखाओं का उपयोग किया जाता है। कोइलानाग्लिफ्स प्राचीन मिस्र की कला में पाए जा सकते हैं।

अब आप जानते हैं कि बेस-रिलीफ और हाई-रिलीफ में क्या अंतर है, साथ ही काउंटर-रिलीफ और कॉइलनाग्लिफ क्या हैं। इस ज्ञान वाले व्यक्ति के लिए स्थापत्य और मूर्तिकला संरचनाओं पर विचार करना कहीं अधिक दिलचस्प है!