पूर्वस्कूली बच्चों के साथ नाट्य गतिविधियों के संगठन की विशेषताएं। किंडरगार्टन और उसके संगठन में नाट्य गतिविधियाँ

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राज्य पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान

"सेंटर फॉर चाइल्ड डेवलपमेंट किंडरगार्टन नंबर 81" एसबी रास

उनकी रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में प्रीस्कूलर की नाट्य गतिविधि

वाल्डोर्फ किंडरगार्टन समूह में

पद्धतिगत विकास

फिशर तातियाना विक्टोरोव्ना

टॉम्स्क 2008

परिचय पृ.3.सैद्धांतिक भाग पृ.5. 1 किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों का संगठन और बच्चे के व्यक्तित्व के विकास पर इसका प्रभाव p.5. 1.1 किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों की विशेषताएं p.5। 1.2 विभिन्न आयु समूहों में नाट्य गतिविधियों पर काम करने के तरीके p.8. 1.3 बच्चे के व्यक्तित्व के विकास पर किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों का प्रभाव पृष्ठ 12। 2 प्रीस्कूलर में कल्पना के विकास की विशेषताएं p.16 2.1 कल्पना की अवधारणा और अन्य मानसिक प्रक्रियाओं के साथ इसका संबंध p.16। 2.2 प्रीस्कूलर पी.17 में कल्पना के विकास की मुख्य दिशाएँ। 2.3 रचनात्मक कल्पना का तंत्र पृष्ठ 19. 2.4 प्रीस्कूलरों की रचनात्मक कल्पना के विकास पर नाट्य गतिविधियों का प्रभाव पृष्ठ 20। 3 परिस्थितियों में नाट्य गतिविधियों के संगठन की विशेषताएं वाल्डोर्फ किंडरगार्टन समूहपृष्ठ 22 3.1 शिक्षा के उद्देश्य पृष्ठ 22। 3.2 एक परी कथा कह रहा है पृष्ठ 23। 3.3 कठपुतली शो पृष्ठ 25। 3.4 फ्री प्ले के दौरान कठपुतली शो पृष्ठ 26। 3.5. संगीतमय परियों की कहानियां p.27. 3.6. परफॉरमेंस-इम्प्रोवाइज़ेशन p.27. 3.7. डेली म्यूजिकल रिदम गेम p.27. 3.8 6-7 वर्ष के बच्चों के साथ एक दर्शक का प्रदर्शन पृष्ठ 29। 3.9. माता-पिता का खेल पी.31 अनुभवजन्य भाग पी.32 निष्कर्ष पी.36 संदर्भ पी.38

अनुप्रयोग

परिचय

बचपन में सौंदर्य के प्रति संवेदनशीलता, संवेदनशीलता व्यक्तित्व विकास के बाद के समय की तुलना में अतुलनीय रूप से गहरी है। सुंदर की आवश्यकता नैतिक सौंदर्य पर जोर देती है, हर चीज के प्रति असंबद्धता को जन्म देती है, बदसूरत, बदसूरत।

वी. ए. सुखोमलिंस्की

बचपन की दुनिया, बच्चे की आंतरिक दुनिया हमारे जीवन में कई रोमांचक समस्याओं की कुंजी है। खेल बच्चों की चेतना की दुनिया के लिए पोषित द्वार खोलने में मदद करता है। खेल बच्चों को एक दूसरे से, बच्चों को वयस्कों के साथ एक ही जादुई पूरे में जोड़ता है। और अगर कोई बच्चा आप पर विश्वास करने लगे, विश्वास करने लगे - तो आप सृजन कर सकते हैं, कल्पना कर सकते हैं, कल्पना कर सकते हैं।

उत्कृष्ट निर्देशक और अभिनेता के.एस. स्टानिस्लाव्स्की ने अपनी पुस्तक "द वर्क ऑफ़ ए एक्टर ऑन वनसेल्फ" में, एक बच्चे के नाटक की विशेषता बताते हुए कहा है कि एक बच्चे का खेल कल्पना की प्रामाणिकता और सच्चाई में विश्वास से अलग होता है। एक बच्चे को केवल अपने आप से "... मानो" कहना होता है, और कल्पना पहले से ही उसमें रहती है। उसी समय, बच्चे में एक और संपत्ति देखी जाती है: बच्चे जानते हैं कि वे क्या विश्वास कर सकते हैं और क्या नहीं। सौन्दर्यात्मक बहरेपन से बचाव का अर्थ है सद्भाव की ओर कदम बढ़ाना। खेल में, बच्चा न केवल अपने आसपास की दुनिया, समाज के नियमों, मानवीय संबंधों के बारे में सीखता है, बल्कि इस दुनिया में रहना भी सीखता है, और इसके लिए व्यक्ति की रचनात्मक गतिविधि (ध्यान, कल्पना, तर्क, भावनात्मक स्मृति) की आवश्यकता होती है। , अच्छी तरह से विकसित भाषण, चेहरे के भाव), यानी ... समाज में खुद को रखने की क्षमता। बच्चों का पूरा जीवन खेल से भरा होता है। हर बच्चा एक भूमिका निभाना चाहता है। लेकिन ऐसा कैसे करें? आप अपने बच्चे को खेलना, भूमिका निभाना और अभिनय करना कैसे सिखाते हैं? थिएटर इसमें मदद करेगा। नाट्य खेल हमेशा बच्चों को पसंद आते हैं। बच्चे के व्यक्तित्व पर नाट्य खेलों का बड़ा और बहुमुखी प्रभाव उन्हें एक मजबूत, लेकिन विनीत शैक्षणिक उपकरण के रूप में उपयोग करने की अनुमति देता है, क्योंकि खेल के दौरान बच्चा अधिक आराम, स्वतंत्र, प्राकृतिक महसूस करता है। मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक और पद्धति संबंधी साहित्य के अध्ययन, उन्नत अनुभव से पता चलता है कि वर्तमान में, बालवाड़ी में नाटकीय और खेल गतिविधियों के आयोजन में एक बड़ा सैद्धांतिक और व्यावहारिक अनुभव जमा हुआ है। नाट्य गतिविधियों के संगठन और कार्यप्रणाली से संबंधित मुद्दों का व्यापक रूप से घरेलू शिक्षकों, वैज्ञानिकों, पद्धतिविदों के कार्यों में प्रतिनिधित्व किया जाता है: एन। कारपिन्स्काया, ए। निकोलाइचेवा, एल। फुरमिना, एल। वोरोशिना, आर। सिगुटकिना, आई। रुत्सकाया, एल। बोचकेरेवा, आई। मेदवेदेवा, टी। शिश्कोवा, आदि। वर्तमान में, वैज्ञानिकों, पद्धतिविदों और चिकित्सकों के प्रयासों के लिए धन्यवाद, नाटकीय गतिविधियों में बच्चों के साथ काम करने से वैज्ञानिक औचित्य और पद्धतिगत विकास प्राप्त हुआ है। वैज्ञानिक इस मत में एकमत हैं कि रंगमंच सबसे उज्ज्वल, सबसे रंगीन और कला के बारे में बच्चे की धारणा के लिए सुलभ है। यह बच्चों के लिए खुशी लाता है, कल्पना और कल्पना को विकसित करता है, बच्चे के रचनात्मक विकास और उसकी व्यक्तिगत संस्कृति के आधार के निर्माण में योगदान देता है। सौंदर्य महत्व और बच्चे के सामान्य विकास पर प्रभाव के संदर्भ में, नाट्य गतिविधि संगीत, ड्राइंग और मॉडलिंग के बाद सम्मान के स्थान से संबंधित है। इस प्रकार, नाट्य गतिविधि बच्चे के सामंजस्यपूर्ण विकास का एक प्रभावी साधन है, जिसमें उसकी रचनात्मक क्षमता भी शामिल है। अध्ययन का विषय: बालवाड़ी के वाल्डोर्फ समूह की स्थितियों में नाटकीय गतिविधि के माध्यम से रचनात्मक कल्पना का विकास परिकल्पना: बालवाड़ी के वाल्डोर्फ समूह में बच्चों की परवरिश नाटकीयता के माध्यम से रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए सबसे अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण करती है। इन स्थितियों में शामिल हैं: दैनिक संगीत और लयबद्ध खेल, परियों की कहानियों का दैनिक वर्णन और शिक्षकों द्वारा कठपुतली शो का मंचन, बच्चों और वयस्कों द्वारा मुफ्त खेलने के दौरान प्रदर्शन दिखाना, छुट्टियों के लिए प्रदर्शन तैयार करना। अध्ययन का उद्देश्य: प्रीस्कूलर की रचनात्मक कल्पना के विकास पर नाट्य गतिविधि के प्रभाव का अध्ययन करने के लिए अनुसंधान के उद्देश्य:

नाट्य गतिविधि की समस्याओं और प्रीस्कूलर में कल्पना के विकास पर मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य का अध्ययन करना।

रचनात्मक कल्पना के विकास में नाट्य गतिविधि की भूमिका का खुलासा करें (मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य और प्रयोग के परिणामों का विश्लेषण करने के बाद)

किंडरगार्टन के वाल्डोर्फ समूह में नाट्य गतिविधियों के आयोजन के लिए कार्यप्रणाली की बारीकियों का वर्णन करें

किए गए शोध को सारांशित करें और निष्कर्ष निकालें

वैज्ञानिक अनुसंधान के तरीके: मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य का विश्लेषण, परीक्षण। 1 बालवाड़ी में नाट्य गतिविधियों का संगठन और बच्चे के व्यक्तित्व के विकास पर इसका प्रभाव।

बालवाड़ी में नाट्य गतिविधियों की विशेषताएं

वैज्ञानिक नाट्य खेलों को "थिएटर गेम्स" के रूप में समझते हैं, "जिनके प्लॉट प्रसिद्ध परियों की कहानियों या तैयार परिदृश्यों पर आधारित नाट्य प्रदर्शन हैं।" यह पाया गया कि नाटकीय खेल न केवल कथानक में, बल्कि खेल गतिविधि की प्रकृति में भी प्लॉट-रोल-प्लेइंग से भिन्न होते हैं। नाट्य खेल प्रदर्शन खेल हैं जिनमें बच्चों द्वारा उनके चेहरे पर खेले जाने वाले साहित्यिक कार्य के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है। उनमें, वास्तविक कला की तरह, ऐसे अभिव्यंजक साधनों की मदद से जैसे कि स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा और चाल, ठोस चित्र बनाए जाते हैं।

नाट्य खेलों का वर्गीकरण

आर्टेमोवा एल.वी. सभी नाट्य खेलों को दो मुख्य समूहों में विभाजित करने का प्रस्ताव करता है: निर्देशक के खेल और नाटकीकरण खेल। निर्देशक के खेल में शामिल हैं: टेबलटॉप, शैडो थिएटर, फलालैनग्राफ थिएटर। जहां कोई बच्चा या वयस्क अभिनेता नहीं होते हैं, लेकिन केवल एक दृश्य बनाते हैं, वे एक खिलौना चरित्र की भूमिका निभाते हैं - त्रि-आयामी या फ्लैट। बच्चा उसके लिए काम करता है, उसे स्वर, चेहरे के भावों के साथ चित्रित करता है। नाट्यकरण कलाकार के स्वयं के कार्यों पर आधारित होता है, जो कठपुतली का उपयोग कर सकता है। एक प्रकार के रोल-प्लेइंग गेम के रूप में नाट्य खेल अपनी विशिष्ट विशेषताओं को बनाए रखते हैं: सामग्री, रचनात्मक इरादा, भूमिका, कथानक, भूमिका-खेल और संगठनात्मक क्रियाएं और संबंध। लेकिन भूमिका निभाने वाले खेलों के विपरीत, पहले से तैयार परिदृश्य के अनुसार नाट्यकला विकसित होती है, जो एक परी कथा, कविता या कहानी की सामग्री पर आधारित होती है। सोरोकिना एन.एफ. कक्षा में नाट्य गतिविधियों पर बच्चों के साथ काम करने का एक तरीका प्रस्तावित किया गया था। यह काम चरणों में बनाया गया है: 1) पहले चरण में, बच्चे सामूहिक रूप से परी कथा के पाठ को पुन: पेश करते हैं; 2) दूसरे चरण में, एक बच्चे को परी कथा के सभी पात्रों को पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है; 3) तीसरे चरण में, बच्चे कई रचनात्मक कार्य करते हैं (खुशी, भय आदि व्यक्त करने के लिए); 4) चौथे चरण में, भूमिकाओं आदि द्वारा एक परी कथा पढ़ी जाती है।

बालवाड़ी में नाट्य गतिविधियों पर काम के कार्य

नाट्य गतिविधियों में रुचि जगाना, साथियों के एक समूह के साथ मिलकर प्रदर्शन करने की इच्छा। प्रत्येक बच्चे के लिए उपलब्ध अभिव्यक्ति के साधनों (चेहरे के भाव, हावभाव, चाल आदि) का उपयोग करके आशुरचना को प्रोत्साहित करें। अभिव्यंजक साधनों के निर्माण में सहायता। इस तथ्य में योगदान करने के लिए कि जीवन के बारे में बच्चे के ज्ञान, उसकी इच्छाओं और रुचियों को नाटकीय गतिविधि की सामग्री में स्वाभाविक रूप से जोड़ा जाता है। अपने साथी के कार्यों के साथ अपने कार्यों का समन्वय करना सीखें (बिना किसी रुकावट के सुनें, बोलें, अपने साथी को संबोधित करें)। पात्रों के कार्यों के तर्क के अनुसार और कार्रवाई के दृश्य को ध्यान में रखते हुए आंदोलनों और कार्यों को करना सीखें। छोटे मोनोलॉग और विस्तृत संवाद (प्रदर्शन के कथानक के अनुसार) का उच्चारण करने की इच्छा जगाएँ। कठपुतली रंगमंच और छाया रंगमंच के इतिहास से बच्चों को परिचित कराना। सबसे सरल गुड़िया को नियंत्रित करने का तरीका सिखाने के लिए - विभिन्न प्रकार के आंदोलनों (धड़ को मोड़ना, चलना) का उपयोग करके एक कठपुतली, भागीदारों के कार्यों के साथ अपने कार्यों का समन्वय करने के लिए।

पद्धति संबंधी साहित्य के विश्लेषण से पता चलता है कि नाट्य और खेल गतिविधियों के विकास में, वैज्ञानिकों और चिकित्सकों ने बच्चों की रचनात्मकता के विकास पर विशेष ध्यान दिया। नतीजतन, दिलचस्प कार्यप्रणाली तकनीकें मिलीं, उदाहरण के लिए:

बच्चों को स्वतंत्र रूप से दो काल्पनिक खिलौनों के साथ एक भूखंड के साथ आने और उसके साथ खेलने के लिए आमंत्रित करें; बच्चों को एक परिचित परी कथा पढ़ें और उन्हें एक नए के साथ आने के लिए आमंत्रित करें, लेकिन समान पात्रों (ओ। लगुटकिना) के साथ;

बच्चों को विभिन्न-विपरीत भूमिकाओं के लिए दृश्यों और नाटकों की रचना के लिए गुड़िया का एक अपरंपरागत सेट प्रदान करें - सांता क्लॉज़ और मेंढक, स्नो मेडेन और पेट्रुस्का (टी। नेमेनोवा); - बच्चों को विपरीत भूमिकाएँ निभाने का अवसर प्रदान करने के लिए - एक बूढ़ा भालू और एक छोटा भालू शावक, एक क्रोधित कुत्ता और एक रक्षाहीन पिल्ला (जी। प्राइमा)।

बालवाड़ी में नाट्य गतिविधियाँ

एम.एन. के अनुसार माखनेवा ("बालवाड़ी में नाटकीय गतिविधियाँ"), बालवाड़ी में नाटकीय गतिविधियों की सामग्री पर ध्यान देना उचित है। इनमें शामिल हो सकते हैं: - कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना; - खेल - नाट्यकरण; - विभिन्न परियों की कहानियों और प्रदर्शनों की तैयारी और प्रदर्शन; - प्रदर्शन की अभिव्यक्ति बनाने के लिए व्यायाम; - नैतिकता पर चयनित अभ्यास; - बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम। नाट्य गतिविधियों में कक्षाओं को तीन मुख्य लक्ष्यों के एक साथ कार्यान्वयन का अनुसरण करना चाहिए: 1. नाट्य प्रदर्शन के भाषण और कौशल का विकास; 2. रचनात्मकता का माहौल बनाना; 3. बच्चों का सामाजिक और भावनात्मक विकास। कक्षाएं मुख्य रूप से एक योजना के अनुसार बनाई जाती हैं: - विषय का परिचय, भावनात्मक मनोदशा बनाना; - नाट्य गतिविधियाँ (विभिन्न रूपों में), जहाँ शिक्षक और प्रत्येक बच्चे को महसूस करने का अवसर मिलता है उनकी रचनात्मक क्षमता; - भावनात्मक निष्कर्ष, इस प्रकार, बच्चों की नाट्य गतिविधियों के ऐसे संगठन द्वारा आत्मविश्वास और व्यवहार के सामाजिक कौशल का विकास सुगम होता है, जब प्रत्येक बच्चे को किसी न किसी भूमिका में खुद को साबित करने का अवसर मिलता है। ऐसा करने के लिए, विभिन्न तकनीकों का उपयोग करना आवश्यक है: - बच्चों द्वारा अपनी इच्छा से भूमिकाओं का चुनाव; - सबसे डरपोक, शर्मीले बच्चों की मुख्य भूमिकाओं को सौंपना; - कार्ड के अनुसार भूमिकाओं का वितरण (बच्चे से लेते हैं) शिक्षक के हाथ कोई भी कार्ड जिस पर चरित्र को योजनाबद्ध रूप से दर्शाया गया हो); - कक्षाओं के दौरान भूमिकाएँ निभाना आवश्यक है: - बच्चों के उत्तरों और सुझावों को ध्यान से सुनना; - यदि वे उत्तर नहीं देते हैं, तो नहीं स्पष्टीकरण की मांग करें, लेकिन चरित्र के साथ कार्यों के लिए आगे बढ़ें; - काम के नायकों के साथ बच्चों को परिचित करते समय, समय आवंटित करें ताकि वे उनके साथ कार्य कर सकें या बात कर सकें; - निष्कर्ष में, बच्चों में विभिन्न तरीकों से खुशी लाएं। 1.2 नाट्य गतिविधियों पर काम करने के तरीके विभिन्न आयु समूहों मेंघरेलू और विदेशी मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य के विश्लेषण ने हमें यह निष्कर्ष निकालने की अनुमति दी कि प्रत्येक आयु स्तर पर बच्चों के साथ काम करने की पद्धति के दृष्टिकोण अलग-अलग होने चाहिए। टी.एन. डोरोनोवा ने अपनी पुस्तक "वी प्ले द थिएटर" में निम्नलिखित विधियों और तकनीकों की पेशकश की है:

मध्य समूह में बच्चों के साथ काम करने की पद्धति

शिक्षक प्रीस्कूलर को काव्यात्मक कार्य की सामग्री में संलग्न करता है जिसका उपयोग मंचन के लिए किया जाएगा, और इसे स्पष्ट रूप से करता है। फिर वह बच्चों से पूछता है कि उन्हें यह पसंद आया या नहीं। सकारात्मक मूल्यांकन प्राप्त करने के बाद, वह माता-पिता के सामने इसे भूमिका निभाने की पेशकश करता है और बच्चों को इसे फिर से स्पष्ट रूप से पढ़ता है। भूमिका कार्य

शिक्षक संक्षेप में लेकिन आश्वस्त रूप से उस स्थान का एक कलात्मक विवरण देता है जहां मंचन होगा (जंगल, घर, सड़क, आदि), और फिर से स्पष्ट रूप से एक काव्यात्मक कार्य पढ़ता है, जिसमें बच्चों को व्यक्तिगत पंक्तियों का उच्चारण करना शामिल है जो उन्हें याद है। एक काव्य कृति में वर्णित घटनाओं का विश्लेषण करता है। यह बच्चों में उनमें रुचि पैदा करता है, जो हो रहा है उसकी वास्तविकता में विश्वास और इसमें भाग लेने की इच्छा, एक निश्चित भूमिका निभाते हुए। भूमिकाओं के वितरण और स्वीकृति के बाद, यह बच्चों को पात्रों की उपस्थिति, उनके व्यवहार, अन्य पात्रों के प्रति दृष्टिकोण आदि के बारे में कल्पना करने के लिए प्रोत्साहित करता है। उसी समय, विशेषताओं को उन घटनाओं की तुलना में बहुत व्यापक रूप से प्रस्तुत किया जा सकता है जो मंचन में शामिल हैं। चर्चा बच्चों की भागीदारी के साथ शिक्षक द्वारा प्रदर्शन के एक अभिव्यंजक पढ़ने के साथ समाप्त होती है। बच्चों को इस तथ्य की ओर ले जाता है कि प्रत्येक छवि जिसमें उन्हें अभिनय करना है, अद्वितीय होना चाहिए ("आपका बिल्ली का बच्चा क्या है - मजाकिया या उदास, वह कैसा दिखता है?", आदि)।

बड़े समूह में बच्चों के साथ काम करने की पद्धति

बच्चे बड़े हो गए हैं, और अब वे अपने व्यवहार के स्वैच्छिक विनियमन के लिए काफी तैयार हैं, इसलिए उनके साथ नाट्य गतिविधियों पर काम दो चरणों में बनाया जा सकता है। पहले चरण में नाटक की तैयारी शामिल है और इसमें इसकी सामग्री से परिचित होना, वेशभूषा बनाना शामिल है और विशेषताएँ, भूमिका पर काम कर रही हैं ... इस चरण की अवधि के संदर्भ में, इसे पूरे एक सप्ताह के लिए डिज़ाइन किया गया है।दूसरा चरण पूरी तरह से प्रदर्शन और मंच पर प्रदर्शन के लिए सीधे तैयारी के लिए समर्पित है। पहले चरण में, शिक्षक: - काम की सामग्री में बच्चों की रुचि जो मंचन के लिए उपयोग की जाएगी, और इसे स्पष्ट रूप से करता है या बच्चों को उनके प्रदर्शन के लिए एक नाटक की रचना करने के लिए आमंत्रित करता है; - पूछता है कि बच्चों को काम पसंद आया या नहीं . सकारात्मक मूल्यांकन प्राप्त करने के बाद, शिक्षक इसे माता-पिता के सामने भूमिकाओं में निभाने की पेशकश करता है और बच्चों को इसे फिर से स्पष्ट रूप से पढ़ता है। यदि बच्चे स्वयं सामग्री के साथ आते हैं, तो यह उनमें से प्रत्येक को अपने लिए एक भूमिका चुनने के लिए आमंत्रित करता है। भूमिका कार्यइस उम्र के बच्चों के साथ एक भूमिका पर काम उसी तरह से बनाया जाता है जैसे समूह के माहौल में।

शिक्षक संक्षेप में लेकिन आश्वस्त रूप से उस स्थान का एक कलात्मक विवरण देता है जहां मंचन होगा (जंगल, घर, सड़क, आदि), और फिर से स्पष्ट रूप से एक काव्यात्मक कार्य पढ़ता है, जिसमें बच्चों को व्यक्तिगत पंक्तियों का उच्चारण करना शामिल है जो उन्हें याद है। एक काव्य कृति में वर्णित घटनाओं का विश्लेषण करता है। यह बच्चों में उनमें रुचि पैदा करता है, जो हो रहा है उसकी वास्तविकता में विश्वास और इसमें भाग लेने की इच्छा, एक निश्चित भूमिका निभाते हुए। भूमिकाओं के वितरण और स्वीकृति के बाद, यह बच्चों को पात्रों की उपस्थिति, उनके व्यवहार, अन्य पात्रों के प्रति दृष्टिकोण आदि के बारे में कल्पना करने के लिए प्रोत्साहित करता है। उसी समय, विशेषताओं को उन घटनाओं की तुलना में बहुत व्यापक रूप से प्रस्तुत किया जा सकता है जो मंचन में शामिल हैं। चर्चा बच्चों की भागीदारी के साथ शिक्षक द्वारा प्रदर्शन के एक अभिव्यंजक पढ़ने के साथ समाप्त होती है। बच्चों को इस तथ्य की ओर ले जाता है कि प्रत्येक छवि जिसमें उन्हें अभिनय करना है, अद्वितीय होना चाहिए ("आपका पिल्ला क्या है - मजाकिया या उदास, वह कैसा दिखता है? और आप दर्शकों को कैसे दिखा सकते हैं कि वह अच्छे या बुरे मूड में है? ".एनएस.).

रेखाचित्रों पर काम करेंयह स्पष्ट है कि इस अवधारणा के व्यापक अर्थों में मंच परिवर्तन की गहराई का प्रश्न जीवन के छठे वर्ष के बच्चों द्वारा सामना नहीं किया जा सकता है। लेकिन बच्चे के जीवन का अनुभव, उसका ज्ञान और आसपास की वास्तविकता के बारे में विचार उसे अपनी कल्पना में उस चरित्र की छवि बनाने की अनुमति देते हैं जिसकी भूमिका उसे निभानी है। इसलिए, बच्चों के साथ काम करते समय, टी.एन. डोरोनोवा निम्नलिखित तकनीकों की सिफारिश करता है। आपको मंचन, वेशभूषा के लिए विशेषताओं की तैयारी के साथ शुरुआत करनी चाहिए। फिर आपको आंदोलन के लिए आगे बढ़ना चाहिए। सबसे पहले, शिक्षक प्रत्येक बच्चे से पूछता है कि उसके नायक का चरित्र क्या है। सामान्य विशेषताओं के आधार पर, यह नायकों को दो, तीन या अधिक उपसमूहों में विभाजित करता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, बोल्ड और निर्णायक पहला समूह बनाते हैं, दयालु, महत्वपूर्ण, सामान्य - दूसरा, कायर - तीसरा। फिर प्रत्येक उपसमूह के बच्चों को उनके पात्रों के आंदोलन को प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। पूरे उपसमूह के बाद, उदाहरण के लिए, बहादुर और निर्णायक हार्स, अपने आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं, शिक्षक बच्चों को इस छवि के आंदोलनों की प्रकृति के बारे में सामान्यीकृत विचारों की ओर ले जाता है। यह इस तरह लग सकता है: “बहादुर, निर्णायक खरगोश जल्दी और आत्मविश्वास से जंगल के रास्ते पर चले। अपने थूथन को ऊंचा करके, उन्होंने केवल ऊपर देखा। उनके कंधों को सीधा किया गया, उनकी छाती को आगे बढ़ाया गया, उनके पंजे को उनकी पतलून की जेब में रखा गया (या उनकी पीठ के पीछे मुड़ा हुआ, आदि)। प्रत्येक उपसमूह के आंदोलनों को चिह्नित करने से, शिक्षक पात्रों के भाषण को चित्रित करने के लिए आगे बढ़ता है। उपसमूहों में भी काम किया जाता है। शुरुआत में, शिक्षक, नायक की छवि और चरित्र के आधार पर, प्रत्येक बच्चे को उपयुक्त स्वर का चयन करने के लिए मानता है, और फिर, आंदोलनों के विकास के रूप में, बच्चों को दिए गए भाषण के चरित्र के बारे में सामान्यीकृत विचारों की ओर ले जाता है। समग्र रूप से छवि। इसलिए, उदाहरण के लिए, यदि खरगोश बहादुर और निर्णायक हैं, तो, शायद, वे जोर से बोलेंगे, अपने भाषण के साथ पंजा इशारों के साथ, सीधे वक्ता की आंखों में देख रहे हैं, आदि। भाषण की अभिव्यक्ति पर काम पूरा होने पर, प्रदर्शन का पूर्वाभ्यास किया जाता है। शिक्षक हमेशा बच्चों की प्रशंसा करता है।

तैयारी समूह में बच्चों के साथ काम करने की पद्धति

नाट्य गतिविधि में छह साल के बच्चों के साथ काम दो परस्पर संबंधित दिशाओं में किया जाता है। पहली दिशा में ध्यान, कल्पना, बच्चों की गतिविधियों, उनके मंच उत्तेजना को दूर करने आदि के विकास पर काम करना शामिल है। दूसरी दिशा पूरी तरह से भूमिका पर काम करने के लिए समर्पित है और इसमें कला के काम का विश्लेषण, मंचन, पाठ पर काम, नायकों के पात्रों की विशेषताओं की चर्चा, मंच अभिव्यक्ति के साधनों का चयन, काम करना शामिल है। -एन-सीन, मेकअप की तकनीक में महारत हासिल करना, आदि। एक छोटे से अभिनेता को खुद पर और भूमिका पर काम करने में मदद करना काफी मुश्किल काम है। शिक्षक इसे प्रभावी ढंग से हल कर सकता है, बशर्ते कि वह स्कूलों के तरीकों और तकनीकों को स्थानांतरित न करे - बच्चों के साथ काम करने के लिए वयस्कों के लिए अभिनय स्टूडियो। टी.एन. डोरोनोवा ने नाट्य गतिविधि के आधार के रूप में प्रीस्कूलरों की प्रमुख गतिविधि - एक खेल - को लेने का सुझाव दिया। इस तथ्य के बावजूद कि बच्चा "थियेटर बजाता है", और पेशेवर अभिनेता अभिनय के नियमों के अनुसार कार्य करता है, उनके पास बहुत कुछ है। कवि और कला समीक्षक मैक्सिमिलियन वोलोशिन ने इसके बारे में इस तरह से तर्क दिया कि कला केवल कीमती है क्योंकि यह एक खेल है। कलाकार वे बच्चे हैं जो खेलना नहीं भूले हैं। प्रतिभा वे हैं जो विकसित होने में विफल रहे हैं। जो कुछ भी खेल नहीं है वह कला नहीं है। इसलिए, बच्चों के साथ काम करते समय, एक तरफ, उनकी कल्पना की समृद्धि, जीवंतता और मंच के लिए विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं के हस्तांतरण की तात्कालिकता को संरक्षित करना बहुत महत्वपूर्ण है। दूसरी ओर, प्रीस्कूलरों को प्राथमिक अभिनय तकनीकों से लैस करना आवश्यक है। अभ्यासएक छोटे अभिनेता के लिए विशेष अभ्यास (कुछ कार्यों की नकल) के रूप में खुद पर काम करने की सलाह दी जाती है, जिसे शिक्षक के साथ सीखने के बाद, खेल में बच्चों के दैनिक जीवन में पेश किया जाना चाहिए। एक भारी सूटकेस; - पहुंच ऊँचे लटकने वाले सेब के लिए, उसे उठाकर जल्दी से छिपा दें, आदि। मांसपेशियों को आराम देने के लिए व्यायाम करें: - कुर्सी पर सो जाएँ; - कुर्सी पर बैठें, अपने हाथों से पानी की बूंदों को ब्रश करें, आदि। कल्पना विकसित करने के लिए व्यायाम: - एक दूसरे को रस्सी से गुजारें, यह कल्पना करते हुए कि यह एक सांप है; - एक दूसरे को "मेंढक" या "आइसक्रीम" शब्दों के साथ एक क्यूब पास करें; - एक दूसरे को एक खाली बॉक्स पास करें और वहां से कुछ काल्पनिक निकालकर खेलें और खेलें इसके साथ। भूमिका कार्यएक शिक्षक के मार्गदर्शन में एक भूमिका पर छोटे अभिनेताओं के काम की संरचना इस प्रकार है:

मंचन से परिचित होना (इसके बारे में क्या है, इसमें मुख्य घटनाएँ क्या हैं)। प्रदर्शन के पात्रों के साथ परिचित (जहां वे रहते हैं, उनका घर कैसा दिखता है, उनका रूप, पहनावा, व्यवहार, एक-दूसरे के साथ संबंध आदि) भूमिकाओं का वितरण सीधे भूमिका पर काम करता है:

- नायक का मौखिक चित्र बनाना; - अपने घर के बारे में कल्पना करना, माता-पिता, दोस्तों के साथ संबंध, अपने पसंदीदा व्यंजन, गतिविधियों, खेलों के साथ आना; - नायक के जीवन से विभिन्न घटनाओं की रचना, नाटक द्वारा प्रदान नहीं की गई; - नायक के आविष्कृत कार्यों का विश्लेषण; - पाठ पर काम करें (नायक ऐसा क्यों कहता है, वह इस समय क्या सोच रहा है)। शिक्षक का मुख्य कार्य बच्चे को समझने में मदद करना है, पाठ के शब्दों के पीछे छिपी हर चीज को महसूस करना है; - मंच की अभिव्यक्ति पर काम करें: खेल की जगह में चरित्र के उचित कार्यों, आंदोलनों, इशारों का निर्धारण, पर उसकी स्थिति मंच, प्रदर्शन की गति, चेहरे के भाव, स्वर; - नाटकीय पोशाक की तैयारी; - कुशलता से लागू मेकअप के प्रदर्शन के साथ एक छवि का निर्माण। जाहिर है, मंच पर सब कुछ उचित होना चाहिए: हर क्रिया, हर रूप। सभी कार्यों में कोई कारण होना चाहिए, समीचीन होना चाहिए। बच्चे के मंचीय व्यवहार को उसके द्वारा निभाई जा रही भूमिका के ढांचे के भीतर एक आंतरिक अर्थ के साथ प्रेरित किया जाना चाहिए। चेहरे के भावों पर काम करना, शरीर की भाषा, हरकतों को समझना, बच्चे धीरे-धीरे अभिव्यक्ति के साधनों में महारत हासिल कर लेते हैं जो उन्हें बच्चों के रंगमंच के मंच पर सफलता हासिल करने में मदद करेगा, खुद पर और अपनी क्षमताओं में आत्मविश्वास महसूस करेगा। इस प्रकार, हम देखते हैं कि प्रत्येक आयु चरण को बच्चों के साथ काम करने की पद्धति के लिए अपने स्वयं के दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। दृष्टिकोण में अंतर प्रत्येक उम्र में बच्चों की क्षमताओं को समझने, बच्चे के लिए आवश्यकताओं की प्रस्तुति और कुछ परिणामों की अपेक्षा के साथ जुड़ा हुआ है। 1.3 विकास पर किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों का प्रभाव बच्चे का व्यक्तित्व।नाट्य क्रियाकलापों का बालक के व्यक्तित्व के विकास पर गम्भीर प्रभाव पड़ता है। प्रसिद्ध मनोवैज्ञानिक के अनुसार ए.एन. लियोन्टीव, विकसित नाटक नाटककरण पहले से ही "पूर्व-सौंदर्य" गतिविधि का एक प्रकार है। नाटक - इसलिए, अन्य लोगों को प्रभावित करने के लिए एक विशिष्ट उद्देश्य के साथ सौंदर्य गतिविधि के लिए, उत्पादक के लिए संक्रमण के संभावित रूपों में से एक है। एक भूमिका निभाते हुए, एक बच्चा न केवल कल्पना कर सकता है, बल्कि भावनात्मक रूप से अपने चरित्र के कार्यों का अनुभव भी कर सकता है। यह, निश्चित रूप से, प्रीस्कूलर के भावनाओं के क्षेत्र के विकास को प्रभावित करता है। सौंदर्य संबंधी अनुभव बच्चे को जीवन की उन अभिव्यक्तियों के लिए प्रशंसा का अनुभव करने में मदद करते हैं जिन्हें उसने पहले नहीं देखा था, और उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भाव और अभिव्यक्ति के अन्य माध्यमों के माध्यम से व्यक्त करने में मदद करता है। नाट्य गतिविधि की सामूहिक प्रकृति वास्तविक और काल्पनिक दोनों स्थितियों में बच्चों के सहयोग के अनुभव को विस्तारित और समृद्ध करना संभव बनाती है। एक नाटक तैयार करते समय, वे लक्ष्य को उजागर करना सीखते हैं, इसे प्राप्त करने के साधन, योजना बनाते हैं और अपने कार्यों का समन्वय करते हैं, और बहुत कुछ। भूमिका निभाते हुए बच्चे विभिन्न प्रकार के संबंधों का अनुभव प्राप्त करते हैं, जो उनके सामाजिक विकास के लिए भी महत्वपूर्ण है। इसके अलावा, व्यक्तिगत विकास के सुधार के लिए नाटकीय गतिविधियाँ जबरदस्त अवसरों से भरी होती हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, वी.जी. मारालोव और एल.पी. फ्रोलोवा, बच्चों में आक्रामकता की रोकथाम और शांति के गठन पर शिक्षकों को अपनी सिफारिशों में लिखते हैं: "खेल के लिए पर्याप्त अवसर हैं - नाटकीयता, जब बच्चे कुछ स्थितियों को खेलते हैं, सकारात्मक और नकारात्मक नायकों की भूमिका निभाते हैं; एक आक्रामक बच्चे को अक्सर विपरीत स्थितियों में रखा जाना चाहिए: या तो एक आक्रामक नायक की स्थिति में, या एक तरह की स्थिति में - यह गैर-आक्रामक के मूल्य को स्वीकार करने के लिए चेतना और अवचेतन में विभिन्न पदों को ठीक करना संभव बनाता है। , अहिंसक व्यवहार।" मनोवैज्ञानिकों द्वारा सामाजिक रूप से आवेगी और सामाजिक रूप से निष्क्रिय बच्चों के साथ काम करने, बच्चे के आत्म-संदेह और आत्म-संदेह, चिंता और भय को रोकने और दूर करने के लिए नाटकीय गतिविधि का उपयोग किया जाता है। टीआई के मुताबिक पेट्रोवा, थिएटर सोच, स्मृति, भाषण, ध्यान, संचार कौशल की परीक्षा है। काम में "बालवाड़ी में नाटकीय खेल" पेट्रोवा टी.आई., सर्गेवा ई.ए., पेट्रोवा ई.एस. ध्यान दें कि नाटकीय गतिविधि की प्रक्रिया में, बच्चे का व्यक्तित्व विकसित होता है, अर्थात्:

1. नाट्य खेलों की प्रक्रिया में, बच्चों का अपने आसपास की दुनिया का ज्ञान फैलता है और गहरा होता है; मानसिक प्रक्रियाएं विकसित होती हैं: ध्यान, स्मृति, धारणा, कल्पना; विभिन्न विश्लेषकों का विकास है: दृश्य, श्रवण, भाषण-मोटर, गतिज; शब्दावली, भाषण की व्याकरणिक संरचना, ध्वनि उच्चारण, सुसंगत भाषण के कौशल, भाषण के सुन्दर और अन्तर्राष्ट्रीय पक्ष, भाषण की गति और अभिव्यक्ति सक्रिय और बेहतर होती है; मोटर कौशल, समन्वय, प्रवाह, स्विचेबिलिटी, आंदोलनों की उद्देश्यपूर्णता में सुधार होता है; भावनात्मक और अस्थिर क्षेत्र विकसित होता है; व्यवहार सुधार होता है; सामूहिकता की भावना, एक दूसरे के लिए जिम्मेदारी विकसित होती है, नैतिक व्यवहार का अनुभव बनता है; रचनात्मक, खोज गतिविधि का विकास, स्वतंत्रता को प्रेरित किया जाता है; नाट्य खेलों में भाग लेने से बच्चों को खुशी मिलती है, उनमें रुचि पैदा होती है और वे मोहित हो जाते हैं।

एलेक्जेंड्रा पेत्रोव्ना एर्शोवा (रूसी शिक्षा अकादमी के कला शिक्षा संस्थान में थिएटर प्रयोगशाला के प्रमुख) ने अपने लेख "क्या थिएटर एक प्रीस्कूलर के लिए हानिकारक है?" किंडरगार्टन और स्कूल में नाट्य गतिविधियों के पेशेवरों और विपक्षों पर एक अलग नज़र डालें। "मेरे दृष्टिकोण से," एर्शोवा कहते हैं: शिक्षकों के बीच, शिक्षकों के पास कुछ निश्चित और स्थिर रूढ़ियाँ होती हैं: यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि स्कूल या बालवाड़ी में थिएटर हमेशा अच्छा होता है। बुरी और हानिकारक चीजों के आने के लिए कहीं नहीं है। तथ्य यह है कि पेशेवर थिएटर और किंडरगार्टन थिएटर के लक्ष्य और उद्देश्य पूरी तरह से अलग हैं, हालांकि उन्हें प्राप्त करने के साधन काफी हद तक समान हैं। बल्कि, कि पेशेवर रंगमंच में यह एक साधन है (उदाहरण के लिए, पाठ को याद करने की क्षमता, कामचलाऊ व्यवस्था, चलने की क्षमता, एक साथी को सुनने की क्षमता, सही ढंग से बोलना, एक टीम में काम करने की क्षमता, आदि), स्कूल में और बालवाड़ी यह अपने आप में एक अंत बन जाता है। पेशेवर रंगमंच में सौंदर्य संबंधी लक्ष्य होते हैं, इसे एक तरह का तमाशा बनाना चाहिए जो सुंदरता के नियमों के अनुसार रहता है। बालवाड़ी में तमाशा बिल्कुल नहीं होना चाहिए।" एर्शोवा के अनुसार, कम उम्र से ही बच्चे की सामान्य ध्यान की वस्तु होने की आदत से उसे महत्वपूर्ण मनोवैज्ञानिक नुकसान होता है। इस तथ्य से शुरू करना कि दर्शकों के सामने प्रदर्शन करने वाले बच्चे के लिए एक बहुत बड़ा मनो-भावनात्मक अधिभार, आघात है, और इस तथ्य के साथ समाप्त होता है कि इससे न केवल उसके व्यवहार में, बल्कि चेतना में भी विभिन्न विचलन होते हैं। कल्पना कीजिए: यहाँ वह इतना छोटा है, एक सर्चलाइट की किरण के नीचे मंच पर खड़ा है, सभी की निगाहें उस पर टिकी हैं। प्रदर्शन से पहले हम में से किसने पूर्वस्कूली बच्चों की आँखों को नहीं देखा है! हां, इस डर के अलावा कि आपको समय पर सब कुछ कह देना है, यह मत भूलो कि अपने पैर पर कहां मुहर लगानी है, और कहां गाना है, और कुछ नहीं है। कवयित्री एल। फादेवा ने "फर्स्ट परफॉर्मेंस" कविता में बच्चे की इस भावनात्मक स्थिति को बहुत सटीक रूप से व्यक्त किया: मैं मंच पर खड़ा हूं। हॉल शांत था। और मैं चुप हूं, मुझे यह पद याद नहीं है! मैं खड़ा होकर सोचता हूं कि अभी दहाड़ूं या बाद में। ज्यादातर बच्चे स्टेज पर जाने से डरते हैं। वे इसे बाद की प्रशंसा की उम्मीद के साथ ही करते हैं। लेकिन प्रशंसा हानिकारक हो सकती है। बच्चे को प्रोत्साहित जरूर करना चाहिए, लेकिन अच्छा अभिनेता होने के लिए उसकी प्रशंसा नहीं करनी चाहिए। इसका मतलब है कि दूसरा बच्चा एक बुरा कलाकार है। और अगर हम किसी बच्चे की प्रशंसा करना चाहते हैं, तो हमें निश्चित रूप से याद रखना चाहिए कि "भूमिका अच्छी तरह से निभाई गई और प्रदर्शन निकला" के लिए प्रशंसा जरूरी नहीं है, लेकिन इस तथ्य के लिए कि उसने शब्दों को अच्छी तरह से सीखा, समय पर अपने पैर पर मुहर लगाई - यही है एक अच्छा साथी! "एक निर्देशक और अभिनेता के रूप में बच्चों के साथ काम करने में," एर्शोवा कहते हैं: एक शाश्वत समस्या है - अत्यधिक दबाव की समस्या। हमेशा बहुत सारे वयस्क होते हैं। इस दृष्टिकोण के साथ, बच्चे को लगातार समझाया जाता है कि उसे क्या, कैसे और क्यों करना है। एक वयस्क असहनीय हो जाता है, वह लगातार अपनी श्रेष्ठता, विद्वता और कौशल से बच्चे पर दबाव डालता है। हम अक्सर कम आंकते हैं कि एक मजबूत साथी, कम से कम संभावित रूप से, वह छोटा जिसके साथ हम अनिवार्य मनोदशा में बात करना पसंद करते हैं। मैं अक्सर अपने छात्रों - शिक्षकों को याद दिलाता हूं: "अब आप मोजार्ट नहीं हैं, और आपका छात्र एक हो सकता है!" हमें इसके बारे में नहीं भूलना चाहिए। आपको अधिक विनम्र होने की आवश्यकता है। हमें बच्चों को यथासंभव स्वाभाविक रूप से थम्बेलिना, सिंड्रेला आदि खेलने का अवसर देना चाहिए। इस तरह की गतिविधि का उद्देश्य इस प्रकार होना चाहिए: किंडरगार्टन में थिएटर ऐसा नहीं किया जाना चाहिए कि परिणाम एक प्रकार का तमाशा हो, जिसे दिखाने में शर्म न आए, बल्कि ताकि बच्चों में कल्पना और कल्पना के विकास के लिए एक प्राकृतिक वातावरण हो, भाषण और व्यवहार कौशल का विकास। ” आउटपुट:इस प्रकार, नाट्य गतिविधि एक रचनात्मक व्यक्तित्व बनाने की एक उद्देश्यपूर्ण प्रक्रिया है, जो आसपास की दुनिया में सुंदरता को देखने, मूल्यांकन करने, महसूस करने की क्षमता के विकास में योगदान करती है और इसके प्रति किसी के दृष्टिकोण को व्यक्त करती है, वस्तुओं को देखने की क्षमता है। एक विशेष सामाजिक वातावरण के अनुकूल। सबसे पहले, नाटकीय गतिविधि खुशी, हंसी, भावनाओं का एक उज्ज्वल फ्लैश, खेल से आनंद है। यह एक ऐसी गतिविधि है जिसमें सपने, इच्छाएं, भय और बहुत कुछ महसूस किया जाता है और खेला जाता है। बच्चों के साथ काम करते समय, नाट्य गतिविधि पर उचित ध्यान दिया जाना चाहिए, क्योंकि यह वह है जो बच्चे के व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास के लिए अद्वितीय अवसर प्रदान करता है। 2 प्रीस्कूलर में कल्पना के विकास की विशेषताएं 2.1 कल्पना की अवधारणा और अन्य मानसिक प्रक्रियाओं के साथ इसका संबंधआरएस नेमोव अपनी पुस्तक "साइकोलॉजी" में कहा गया है कि किसी व्यक्ति द्वारा कुछ नया बनाने की प्रक्रिया पर विचार करते हुए, हमें मानव मानस की कई घटनाओं में से एक का सामना करना पड़ता है, जिसका सार यह है कि शुरू में एक व्यक्ति अपने दिमाग में एक ऐसी छवि बनाता है जो अभी तक नहीं है हकीकत में मौजूद... ऐसी छवि बनाने का आधार पिछले जीवन का अनुभव है जो एक व्यक्ति को वस्तुनिष्ठ वास्तविकता के साथ बातचीत करके प्राप्त होता है। नई मानसिक छवियों को बनाने की प्रक्रिया को कल्पना कहा जाता है। कल्पना उन अभ्यावेदन को बदलने की प्रक्रिया है जो वास्तविकता को दर्शाती है और इस आधार पर नए अभ्यावेदन का निर्माण करती है। यह माना जाता है कि कल्पना की उत्पत्ति श्रम की प्रक्रिया में हुई - वास्तविक दुनिया में वस्तुओं के परिवर्तन से जुड़ी मानवीय गतिविधि। उदाहरण के लिए, कोई व्यक्ति श्रम के किसी उपकरण का उपयोग करता है, नोट करता है या उसकी कुछ खामियों को प्रकट करता है। तब वह अपने दिमाग में एक अधिक उत्तम उपकरण की छवि की कल्पना कर सकता है। मनुष्य के ऐतिहासिक विकास के क्रम में, कल्पना न केवल काम में, बल्कि मनुष्य की कल्पनाओं और सपनों में भी प्रकट होने लगी। कल्पना के अत्यंत जटिल रूप सामने आए हैं, जो वैज्ञानिक, तकनीकी और कलात्मक रचना में आवश्यक हैं। कल्पना की प्रक्रिया हमेशा दो अन्य मानसिक प्रक्रियाओं - स्मृति और सोच के साथ एक अटूट संबंध में आगे बढ़ती है। यदि किसी व्यक्ति को उन चीजों और घटनाओं के प्रतिनिधित्व के कार्य का सामना करना पड़ता है जो उसके अनुभव में पहले थे, तो हम स्मृति प्रक्रियाओं के बारे में बात कर रहे हैं। लेकिन अगर इन अभ्यावेदन का एक नया संयोजन बनाने के लिए या उनसे नए निरूपण बनाने के लिए उन्हीं अभ्यावेदन को पुन: प्रस्तुत किया जाता है, तो हम कल्पना की गतिविधि के बारे में बात कर रहे हैं। कल्पना और सोच के बीच घनिष्ठ संबंध मौजूद हैं। यह समस्या की स्थिति में विशेष रूप से स्पष्ट है। अज्ञात का सामना करते हुए, एक व्यक्ति पिछले अनुभव के साथ कथित का विश्लेषण, संश्लेषण, सहसंबंध करना शुरू कर देता है और इस आधार पर प्रासंगिक तथ्यों और घटनाओं के सार में घुसने की कोशिश करता है। और इसमें उन्हें न केवल सोच और स्मृति से, बल्कि कल्पना से भी मदद मिलती है, जो एक समग्र छवि के मनोरंजन में प्रकट होती है जो लापता तत्वों को पुन: पेश करती है। कल्पना का प्रत्यक्षीकरण की प्रक्रियाओं से गहरा संबंध है। यह धारणा में शामिल है, कथित वस्तुओं की छवियों के निर्माण को प्रभावित करता है, और साथ ही स्वयं धारणा पर निर्भर करता है। धारणा में शामिल होने से, कल्पना नई छवियों को समृद्ध करती है। उदाहरण के लिए, जब कल्पना शामिल होती है तो चित्रों की धारणा अधिक सार्थक, भावनात्मक हो जाती है। 2.2 प्रीस्कूलर में कल्पना के विकास की मुख्य दिशाएँ वेंजर आई.ए. और मुखिना वी.एस. ("मनोविज्ञान"), कई अन्य मनोवैज्ञानिकों की तरह, मानते हैं कि पूर्वस्कूली बचपन की शुरुआत में, कल्पना ज्यादातर अनैच्छिक, निष्क्रिय होती है। बच्चा किसी भी चीज़ की कल्पना या कल्पना करने के लिए खुद को कोई विशेष कार्य निर्धारित नहीं करता है और उसके पास इसके लिए आवश्यक क्रियाएं नहीं होती हैं। कल्पना की छवियां बच्चे द्वारा किए गए धारणा और सोच के कार्यों के अतिरिक्त परिणाम के रूप में खेलने, ड्राइंग, निर्माण, कहानियों और परियों की कहानियों को सुनने के दौरान उत्पन्न होती हैं। मध्य पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चे की गतिविधियों की जटिलता और वयस्कों द्वारा उस पर थोपी गई नई आवश्यकताओं के प्रभाव में, उसे खेल के लिए एक योजना बनाने, ड्राइंग करने, सामग्री को याद रखने, और फिर कार्यों का सामना करना पड़ता है। इन समस्याओं को हल करने में सक्षम होने के लिए, बच्चा उन तरीकों का उपयोग करना शुरू कर देता है जो वह वयस्कों से सीखता है। तब कल्पना की क्रिया आकार लेने लगती है, एक सक्रिय कल्पना उत्पन्न होती है। पूर्वस्कूली बचपन की पहली छमाही में, साथ ही कम उम्र में, मनोरंजक कल्पना प्रबल होती है, जिसमें कविता, परियों की कहानियों और वयस्कों की कहानियों में वर्णित छवियों को फिर से बनाना शामिल है। इन छवियों की विशेषताएं बच्चे के अनुभव पर निर्भर करती हैं, उसकी स्मृति में संचित सामग्री, और समझ का स्तर या वह वयस्कों से क्या सुनता है, चित्रों में देखता है। हालांकि, बच्चे का अनुभव खराब है, समझ का स्तर अभी भी काफी कम है, इसलिए जो छवियां उत्पन्न होती हैं वे अक्सर वास्तविकता से बहुत दूर होती हैं, जिसमें विभिन्न स्रोतों से प्राप्त सबसे विषम तत्वों का मिश्रण होता है। विशेष रूप से, वे अक्सर वास्तविक और शानदार, शानदार को मिलाते हैं। वयस्कों के लिए, यह अक्सर कल्पना की शक्ति का प्रकटीकरण प्रतीत होता है, लेकिन वास्तव में यह अनुभव और आलोचना की कमी, संभव और असंभव के बीच अंतर करने में असमर्थता की अभिव्यक्ति है। बच्चा समझने की कोशिश करता है, और वयस्क मानते हैं कि वह कल्पना कर रहा है। प्रीस्कूलर में कल्पना की छवियों की एक विशिष्ट विशेषता उनकी चमक और भावुकता, घटना में आसानी और परिवर्तन है। वे किसी भी कारण से उत्पन्न होते हैं और बदलते हैं। उसकी कल्पना पर बच्चे की भावनाओं का प्रभाव इस तथ्य में परिलक्षित होता है कि बच्चा अनजाने में खुद को उन गुणों के बारे में बताता है जो वह चाहते हैं, सबसे पहले, एक वयस्क के गुण। बच्चे में उत्पन्न होने वाली कल्पना की छवियों की चमक की अभिव्यक्तियों में से एक यह है कि बच्चा उन पर लगभग एक वास्तविक घटना, घटना के रूप में विश्वास करता है। कल्पना की छवियों के निरंतर उद्भव से बच्चे को अपने आसपास की दुनिया के बारे में जानने, ज्ञात से अज्ञात की ओर बढ़ने में मदद मिलती है, लेकिन कल्पना के उद्देश्यपूर्ण कार्यों की अनुपस्थिति इस तथ्य की ओर ले जाती है कि उभरती हुई छवियां बिखरी हुई हैं। वे एक सुसंगत तस्वीर में संयुक्त नहीं हैं, लेकिन बाहरी परिस्थितियों को बदलने पर निर्भर करते हैं, जो हर बार नई छवियों के उभरने के बहाने के रूप में काम करते हैं। पुराने प्रीस्कूलर की कल्पना के विकास में मुख्य अधिग्रहण सक्रिय कल्पना और स्वैच्छिक संस्मरण की महारत है। वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र वह उम्र है जिस पर बच्चे की सक्रिय कल्पना स्वतंत्रता प्राप्त करती है, व्यावहारिक गतिविधि से अलग हो जाती है और इसकी आशा करना शुरू कर देती है, यह सोच के साथ जोड़ती है और संज्ञानात्मक समस्याओं को हल करने में इसके साथ मिलकर कार्य करती है। एक सक्रिय चरित्र का अधिग्रहण, बच्चे की मनोरंजक कल्पना वास्तविकता को पहले की तुलना में अधिक पूर्ण और अधिक सटीक रूप से पुन: पेश करती है। बच्चा वास्तविक और काल्पनिक को भ्रमित करना बंद कर देता है, जब कल्पना छवि के दिए गए विवरण को फिर से नहीं बनाती है, बल्कि उसे अपनी योजना बनाने के लिए निर्देशित करती है। यह एक वयस्क की रचनात्मक कल्पना के करीब पहुंचता है। हालांकि, उसके विपरीत, बच्चे की कल्पना श्रम के सामाजिक रूप से मूल्यवान उत्पादों के निर्माण में भाग नहीं लेती है। यह रचनात्मकता है - "स्वयं के लिए", वास्तविकता और उत्पादकता की आवश्यकताओं को उस पर नहीं लगाया जाता है। साथ ही, इसमें बडा महत्वकल्पना के बहुत कार्यों के विकास के लिए, भविष्य में वास्तविक रचनात्मकता की तैयारी। सक्रिय कल्पना का मुख्य "विद्यालय" एक भूमिका निभाने वाला खेल है। बच्चे खेल के लिए एक विचार बनाते हैं, खेल के दौरान धीरे-धीरे एक साजिश के साथ आते हैं। लेकिन समय के साथ, खेल की अवधारणा का निर्माण खेल से पहले ही शुरू हो जाता है। अब, वास्तव में खेलना शुरू करने से पहले, बच्चे इसे अपने दिमाग में खेलते हैं, अपनी कल्पना में एक सुसंगत चित्र बनाते हैं। गेम प्लान बनाने की क्षमता में महारत हासिल करने में बहुत महत्व कई बच्चों द्वारा इसकी संयुक्त चर्चा है। साथ ही, वे एक-दूसरे के पूरक हैं, एक ने जो आविष्कार किया वह दूसरे की कल्पना के लिए प्रेरणा बन जाता है। लेकिन अवधारणा अभी तक कल्पना में खेल की एक विस्तृत तस्वीर नहीं है। इसमें केवल भविष्य के खेल की सामान्य योजना को रेखांकित किया गया है, विवरण गतिविधि के दौरान उत्पन्न होता है। खेल के आविष्कार और विकास में सक्रिय कल्पना की हिस्सेदारी बच्चे के निर्देशक के खेल में संक्रमण के साथ बढ़ जाती है, जहां वह स्वयं पूरे विचार का निर्माण और कार्यान्वयन करता है। खिलौनों का उपयोग केवल बाहरी समर्थन के रूप में करना। धीरे-धीरे, ऐसा खेल वास्तविक क्रिया के बिना, पूरी तरह से कल्पना में होने लगता है। यह यहाँ से कल्पना की ओर एक कदम है, जिसे बाहरी सहारे की बिल्कुल भी आवश्यकता नहीं है, और यह पूरी तरह से दिमाग में प्रवाहित होता है। खेल में जन्मी, सक्रिय कल्पना को अन्य गतिविधियों - ड्राइंग, निर्माण में स्थानांतरित किया जाता है। प्रीस्कूलर की कल्पना की छवियों की सामान्य विशेषताएं - उनकी चमक, भावुकता, सहजता और उपस्थिति की गति, एक नया अर्थ प्राप्त करती है जब कल्पना एक लक्ष्य का पालन करना शुरू करती है, विचारों के निर्माण और कार्यान्वयन में भाग लेती है। ये विशेषताएं बच्चों की रचनात्मकता के विचारों और परिणामों की मौलिकता की ओर ले जाती हैं। 2.3 रचनात्मक कल्पना का तंत्र रूसी और विदेशी मनोवैज्ञानिकों के अनुसार, एल.एस. वायगोत्स्की ("बचपन में कल्पना और रचनात्मकता"), कल्पना इसकी रचना में एक अत्यंत जटिल प्रक्रिया है। प्रक्रिया की शुरुआत में हमेशा बाहरी और आंतरिक धारणाएं होती हैं, जो हमारे अनुभव का आधार बनती हैं। इस प्रकार बच्चा जो देखता और सुनता है वह उसकी भविष्य की रचनात्मकता के लिए पहला संदर्भ बिंदु है। वह ऐसी सामग्री जमा करता है जिससे बाद में उसकी कल्पना का निर्माण होगा। इसके बाद इस सामग्री को संसाधित करने की एक बहुत ही जटिल प्रक्रिया होती है। इस प्रक्रिया के सबसे महत्वपूर्ण घटक कथित छापों का पृथक्करण और जुड़ाव है। प्रत्येक छाप एक जटिल संपूर्ण है, जिसमें कई अलग-अलग भाग होते हैं। पृथक्करण इस तथ्य में शामिल है कि यह जटिल संपूर्ण है, जैसा कि यह था, भागों में बिना रुके, अलग-अलग हिस्से मुख्य रूप से दूसरों की तुलना में बाहर खड़े होते हैं, कुछ संरक्षित होते हैं, अन्य भुला दिए जाते हैं। इस प्रकार वियोजन कल्पना की भविष्य की गतिविधि के लिए एक पूर्वापेक्षा है। किसी व्यक्ति के सभी रचनात्मक कार्यों के लिए एक जटिल संपूर्ण की व्यक्तिगत विशेषताओं को उजागर करने की क्षमता महत्वपूर्ण है। पृथक्करण की प्रक्रिया के बाद परिवर्तन की प्रक्रिया होती है जिससे ये पृथक्कृत तत्व गुजरते हैं। परिवर्तन या विकृति की यह प्रक्रिया हमारे आंतरिक तंत्रिका उत्तेजनाओं और उनकी संगत छवियों की गतिशीलता पर आधारित है। बाहरी छापों के निशान हमारे मस्तिष्क में गतिहीन नहीं होते, जैसे टोकरी के नीचे की चीजें। ये निशान प्रक्रियाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं, वे चलते हैं, बदलते हैं, मर जाते हैं, और इस आंदोलन में आंतरिक कारकों के प्रभाव में उनके परिवर्तन की गारंटी निहित है जो उन्हें विकृत और संसाधित करते हैं। इस तरह के आंतरिक परिवर्तन का एक उदाहरण छापों के कुछ तत्वों को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करने और कम करने की प्रक्रिया है, जो कल्पना के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। वास्तव में दिए गए छापों को उनके प्राकृतिक आकार में वृद्धि या कमी के रूप में संशोधित किया जाता है। अतिशयोक्ति के लिए बच्चों के जुनून, वयस्कों के अतिशयोक्ति के जुनून की तरह, बहुत गहरे आंतरिक कारण हैं। ये कारण काफी हद तक बाहरी प्रभावों पर हमारी आंतरिक भावना के प्रभाव में हैं। हम अतिशयोक्ति करते हैं क्योंकि हम चीजों को अतिरंजित रूप में देखना चाहते हैं, क्योंकि यह हमारी आवश्यकता, हमारी आंतरिक स्थिति से मेल खाती है। कल्पना की प्रक्रियाओं की रचना में अगला क्षण संगति है, अर्थात। पृथक और परिवर्तित तत्वों का एकीकरण। यह जुड़ाव एक अलग आधार पर हो सकता है और छवियों के विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक संघ से विभिन्न रूप ले सकता है, जो कि एक वैज्ञानिक रूप से संबंधित है, उदाहरण के लिए, भौगोलिक प्रतिनिधित्व के लिए। और, अंत में, कल्पना के प्रारंभिक कार्य का अंतिम और अंतिम क्षण व्यक्तिगत छवियों का संयोजन है, उन्हें एक प्रणाली में लाना, एक जटिल चित्र का निर्माण करना। और इस गतिविधि का पूरा चक्र तब पूरा होगा जब कल्पना बाहरी छवियों में सन्निहित, या क्रिस्टलीकृत हो जाएगी। आइए हम उन बुनियादी मनोवैज्ञानिक कारकों पर ध्यान दें जिन पर इन सभी व्यक्तिगत प्रक्रियाओं का पाठ्यक्रम निर्भर करता है। ऐसा पहला कारक पर्यावरण के अनुकूल होने के लिए मानवीय आवश्यकता है। यदि आसपास का जीवन किसी व्यक्ति के लिए कार्य निर्धारित नहीं करता है, तो रचनात्मकता के उद्भव का कोई आधार नहीं है। कल्पना की गतिविधि अनुभव पर निर्भर करती है, उन जरूरतों और रुचियों पर जिनमें ये आवश्यकताएं व्यक्त की जाती हैं। बेशक, यह तथ्य कि कल्पना इस गतिविधि में संयोजन क्षमताओं और अभ्यासों पर निर्भर करती है, तकनीकी कौशल और परंपराओं पर निर्भर करती है, अर्थात। रचनात्मकता के उन नमूनों से जो किसी व्यक्ति को प्रभावित करते हैं।

2.4 प्रीस्कूलरों की रचनात्मक कल्पना के विकास पर नाट्य गतिविधि का प्रभाव।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर नाट्य गतिविधि के प्रभाव का अध्ययन एल.एस. वायगोत्स्की। उनकी पुस्तक "इमेजिनेशन एंड क्रिएटिविटी इन चाइल्डहुड" इस समस्या के लिए समर्पित है। एल.एस. की रचनात्मक गतिविधि। वायगोत्स्की ऐसी मानवीय गतिविधि को कहते हैं जो कुछ नया बनाता है, चाहे वह रचनात्मक गतिविधि द्वारा बनाई गई बाहरी दुनिया की कोई चीज हो या मन की एक प्रसिद्ध रचना या भावना जो केवल व्यक्ति में ही रहती है या प्रकट होती है। ऐसी कोई भी मानवीय गतिविधि, जिसका परिणाम उन छापों या कार्यों का पुनरुत्पादन नहीं है जो उसके अनुभव में थे, लेकिन नई छवियों और कार्यों का निर्माण, और रचनात्मक या संयोजन व्यवहार की सीमा से संबंधित होगा। हमारे मस्तिष्क की संयोजन क्षमता पर आधारित इस रचनात्मक गतिविधि को मनोविज्ञान कल्पना या कल्पना कहता है। बच्चों की रचनात्मकता के सबसे करीब की चीज है बच्चों की नाट्य रचनात्मकता, या नाट्यकरण। मौखिक रचनात्मकता के साथ-साथ, नाटकीयता या नाट्य प्रदर्शन बच्चों की रचनात्मकता का सबसे शुद्ध और सबसे सामान्य प्रकार है। इसे दो मुख्य बिंदुओं द्वारा समझाया गया है: सबसे पहले, कार्रवाई पर आधारित नाटक, स्वयं बच्चे द्वारा की गई कार्रवाई पर, सबसे निकट, प्रभावी ढंग से और सीधे कलात्मक सृजन को व्यक्तिगत अनुभव से जोड़ता है। जीवन के छापों को जीने का नाटकीय रूप बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और एक वयस्क की इच्छा की परवाह किए बिना, इसकी अभिव्यक्ति अनायास ही मिल जाती है। पर्यावरण से बाहरी छापों को बच्चे द्वारा नकल में समझा और समझा जाता है। अचेतन मानसिक गतिविधियों के लिए, वृत्ति और कल्पना की शक्ति से, बच्चा उन स्थितियों और स्थितियों का निर्माण करता है जो जीवन उसे नहीं देता है। बच्चों की कल्पनाएँ वयस्कों की तरह सपनों के दायरे में नहीं रहतीं। बच्चा अपने किसी भी आविष्कार, छापों को जीवित छवियों और कार्यों में शामिल करना चाहता है। नाटकीय रूप में, कल्पना का पूरा चक्र आकार लेता है, जिसका उल्लेख ऊपर किया गया था। यहां, वास्तविकता के तत्वों से बनाई गई छवि को मूर्त रूप दिया जाता है और वास्तविकता में फिर से महसूस किया जाता है, भले ही यह सशर्त हो। क्रिया के लिए, अवतार के लिए, प्राप्ति के लिए प्रयास, जो कल्पना की प्रक्रिया में निहित है, यहां इसकी पूर्ण प्राप्ति होती है। बच्चे के लिए नाटकीय रूप की निकटता का एक अन्य कारण नाटकीकरण और खेल के बीच संबंध है। नाटक किसी भी अन्य प्रकार की रचनात्मकता की तुलना में करीब है, सीधे खेल से संबंधित है, और इसमें सबसे विविध प्रकार की रचनात्मकता के तत्व शामिल हैं। यह बच्चों के नाट्य प्रदर्शन का सबसे बड़ा मूल्य है। खेल एक बच्चे के जीवन की पाठशाला है, जो उसे आध्यात्मिक और शारीरिक रूप से शिक्षित करता है। भविष्य के व्यक्ति के चरित्र और दृष्टिकोण के विकास के लिए इसका मूल्य बहुत बड़ा है। हम नाटक को एक प्राथमिक नाटकीय रूप के रूप में मान सकते हैं, जो उस कीमती विशेषता से अलग है जो कलाकार, दर्शक, नाटक के लेखक, सज्जाकार और तकनीशियन एक व्यक्ति में एकजुट होते हैं। इसमें, बच्चे की रचनात्मकता में संश्लेषण का चरित्र होता है - उसके बौद्धिक, भावनात्मक और वाष्पशील क्षेत्र जीवन की प्रत्यक्ष शक्ति से उत्साहित होते हैं, बिना उसके मानस के एक ही समय में अनावश्यक तनाव के। इस प्रकार, रूसी मनोवैज्ञानिकों के काम का विश्लेषण करने के बाद, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि पूर्वस्कूली बचपन में रचनात्मक कल्पना के विकास पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। रचनात्मक कल्पना विकसित करने का एक प्रभावी साधन प्रीस्कूलर की नाटकीय गतिविधि है।

... बालवाड़ी के वाल्डोर्फ समूह में नाट्य गतिविधियों के संगठन की विशेषताएं

3.1 शिक्षा के लक्ष्य।पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों के शिक्षकों और अंतर्राज्यीय सार्वजनिक संगठन "वालडोर्फ किंडरगार्टन के शिक्षकों के राष्ट्रमंडल" "बिर्च" के समूहों के लिए कार्यप्रणाली गाइड के आधार पर, वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में शिक्षा का लक्ष्य है ऐसी परिस्थितियों का निर्माण जिसमें एक बढ़ते हुए बच्चे के व्यक्तित्व का विकास एक स्वतंत्र, नैतिक और रचनात्मक व्यक्तित्व के रूप में बनता है, जो स्वयं के आधार पर एक बहु-आयु समूह में बच्चों और वयस्कों के बीच व्यक्तित्व-उन्मुख बातचीत की प्रक्रिया में होता है। -वयस्कों का विकास और प्रकृति के अनुरूप। उप-लक्ष्य प्रणाली:

जीवन पथ में सबसे महत्वपूर्ण चरण के रूप में एक बढ़ते हुए बच्चे का बचपन का पूर्ण जीवन, जिसके दौरान लयबद्ध जीवन प्रक्रियाओं (दिन, सप्ताह, वर्ष की लय) और लोगों के साथ बातचीत के माध्यम से होने की नींव में गहरी पैठ होती है। अलग-अलग उम्र के। बहु-आयु वर्ग में बचपन की प्रकृति के लिए सहायता। बच्चों को बुनियादी संस्कृति की मूल बातों से परिचित कराना। पारिवारिक शिक्षा की परंपराओं को ध्यान में रखते हुए बच्चों और वयस्कों के बहु-आयु वर्ग में बच्चों का समाजीकरण। छुट्टियों में और बच्चों की टीम और परिवार के दैनिक जीवन में जातीय-सांस्कृतिक घटक का व्यापक उपयोग। आसपास की प्राकृतिक दुनिया की सुंदरता के दैनिक अवलोकन के आधार पर पारिस्थितिक चेतना का निर्माण। शिक्षकों और माता-पिता के शैक्षणिक समुदाय का निर्माण।

वाल्डोर्फ शैक्षिक प्रणाली के इन लक्ष्यों को साकार करने के सबसे महत्वपूर्ण तरीकों में से एक नाटकीय गतिविधि है, जो शिक्षक और बच्चों द्वारा परियों की कहानियों के दैनिक कहने और मंचन, दैनिक संगीत और लयबद्ध खेल, छुट्टियों के लिए मंचन प्रदर्शन जैसे घटकों पर आधारित है। 5-7 साल के बच्चों के साथ वर्ष का। वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियों के कार्य:

नाट्य नाटक गतिविधियों में एक स्थिर रुचि को बढ़ावा देना; आसपास की वास्तविकता के बारे में बच्चों के विचारों का विस्तार करें, वस्तुओं और उनके आसपास की घटनाओं के बारे में बच्चों के विचारों को स्पष्ट करें; नाट्य नाटक गतिविधियों की प्रक्रिया में संवाद भाषण विकसित करने के लिए; एक नाट्य खेल में बच्चों के बीच विभिन्न प्रकार की बातचीत का उपयोग करना सीखें; ध्यान, स्मृति, सोच, कल्पना के विकास को प्रोत्साहित करें; नाट्य गतिविधियों के माध्यम से प्रारंभिक गणितीय, पर्यावरण, नैतिक प्रतिनिधित्व का विस्तार करें; बच्चों को परिचित परियों की कहानियों, कविताओं और कहानियों के विषय में सुधार करने के लिए प्रोत्साहित करें, ताकि वे नए के साथ आ सकें; किसी व्यक्ति के नैतिक गुणों की समझ विकसित करना, स्वयं के बारे में भावनात्मक जागरूकता विकसित करना; अपने स्वयं के प्रदर्शन के लिए गुड़िया बनाने में पहल और कल्पना को बढ़ावा देना;

3.2 एक परी कथा सुनाना। वाल्डोर्फ किंडरगार्टन की शैक्षणिक प्रक्रिया में परियों की कहानियां एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं। वह नैतिक शिक्षा के मुख्य साधनों में से एक बन जाती है, इसका एक चिकित्सीय पहलू होता है, क्योंकि उसकी छवियां बच्चे की आत्मा को निर्देशित होती हैं। एक परी कथा का महत्व बच्चों की कल्पना के विकास में, कल्पना करने की क्षमता में, बच्चे के भाषण को समृद्ध करने में, उसके भावनात्मक जीवन के विकास में, व्यक्तित्व के विकास में निहित कठिनाइयों को दूर करने में मदद करने में भी महान है। आखिर बच्चे जो कुछ भी बड़ों से सुनते हैं, उसे सबसे पहले वे अपने जीवन से जोड़ते हैं। प्रत्येक परी कथा किसी को भी आपकी कल्पना में रहने का अवसर देती है, और एक राजकुमार, और एक दुष्ट अजगर, और एक जादूगर और एक परी, और एक गरीब सौतेली बेटी, आदि, जो बदले में बच्चे की आत्मा में अच्छाई की ताकत पैदा करती है। , न्याय, बड़प्पन और प्यार। हर दिन बच्चों को कहानी सुनाई जाती है। कहानी कहने के दिन, स्थान और अनुष्ठान की लय में इसका अपना विशिष्ट समय होता है। एक सप्ताह के दौरान एक ही कहानी सुनाई जाती है। यह बच्चे को आंतरिक शांति की भावना देता है, और बच्चों को विभिन्न परी-कथा छवियों के अभ्यस्त होने का अवसर भी प्रदान करता है। ध्वनि, कल्पना, लय, माधुर्य जैसे भाषा के ऐसे तत्व हैं जो बच्चे को लोक संस्कृति की दुनिया से सीधे और भावनात्मक रूप से जोड़ते हैं। एक कहानीकार के लिए कई पद्धतिगत आवश्यकताएं हैं। उदाहरण के लिए, यह महत्वपूर्ण है कि कहानी को मौखिक रूप से कहा जाए न कि किसी पुस्तक से पढ़ा जाए। लोक पाठ को संरक्षित करना महत्वपूर्ण है, न कि परियों की कहानियों को स्वतंत्र रूप से बताना। सुनवाई को व्यवस्थित करने की प्रक्रिया महत्वपूर्ण है, जिसमें बच्चे की सुनवाई कथाकार के भाषण पर केंद्रित होती है। शिक्षक के पास एक अभिव्यंजक साक्षर भाषण होना चाहिए, क्योंकि बच्चे, एक परी कथा के बाद या सुनते समय, जो कुछ सुना गया था, उस पर ध्यान केंद्रित करते हुए, व्यक्तिगत ध्वनियों और शब्दों का उच्चारण करते हैं। बड़ा अर्थ विशेष शांति में निहित है - कथाकार के जप के तरीके में, शब्द की स्पष्ट, सटीक ध्वनि में। यह कहानियों में संग्रहीत प्राचीन ज्ञान के लिए सबसे अनुकूल अवसर पैदा करता है, क्योंकि कथाकार का व्यक्तित्व स्वयं पृष्ठभूमि में आ जाता है। बच्चों के साथ कहानी का विश्लेषण नहीं किया जाता है, शिक्षक इसके कथानक पर टिप्पणी नहीं करता है, इसका विश्लेषण नहीं करता है, बच्चों को कहानी को याद करने या विशेष रूप से फिर से बताने के लिए नहीं कहता है। उसी समय, बच्चे अपने खेल में परियों की कहानियों का उपयोग कर सकते हैं। विभिन्न नायकों में पुनर्जन्म लेते हुए, वे एक बार फिर कहानी के अर्थ को फिर से जीवंत करते हैं। बार-बार दोहराव के लिए धन्यवाद, परियों की कहानियों के ग्रंथ बच्चों द्वारा लगभग शाब्दिक रूप से याद किए जाते हैं। परियों की कहानी से पहले, बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर एक छोटा गीत गाते हैं: "" चलो, हम आपको सुनना चाहते हैं। यह स्वाभाविक रूप से बच्चों का ध्यान आकर्षित करता है। परी कथा के बाद एक निश्चित अनुष्ठान होता है: शिक्षक बच्चों को एक दावत देता है (एक सेब का एक टुकड़ा, एक मूंगफली या एक कैंडी) और एक गीत गाता है: "" एक छोटे से समुद्र में एक छोटा लड़का एक छोटी नाव में तैरता है। एक छोटे मस्तूल पर एक छोटी पाल नाव को आगे ले जाती है। लड़का आखिरकार एक छोटे से शहर की एक छोटी सी खाड़ी में चला गया। छोटी परी कथा "" का अंत, मस्तूल पर एक छोटा सा पाल उतारा जाता है। 3.3 कठपुतली शो ... एक परी कथा को सुनकर, बच्चे आंतरिक रूप से अपने लिए चित्र बनाते हैं, चित्र जो कल्पना के विकास में योगदान करते हैं। साथ ही, समय-समय पर इन आंतरिक छवियों का जीवन बाहरी छवियों से समृद्ध होना चाहिए। यह महत्वपूर्ण कार्य है जो कठपुतली थियेटर वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में करता है। अभिनय, चलती गुड़िया बच्चे में "जीवित चीजों के विचार" पैदा करती है, आंतरिक गतिशीलता का कारण बनती है। दर्शकों के लिए कठपुतली थियेटर का आकर्षण सीधे इस तथ्य से संबंधित है कि एक त्रि-आयामी छवि, जो गतिहीन अवस्था में है, हमारी आंखों के सामने एक तस्वीर चलती है। और यह गति यांत्रिक नहीं है, आकस्मिक नहीं है। लेकिन आंतरिक रूप से समीचीन और इसलिए, कोई कह सकता है, जीवित। तस्वीर न केवल चलती है, बल्कि दर्शकों की आंखों के सामने "जीवन में आती है", जिसका बच्चे के आंतरिक जीवन पर असामान्य रूप से मजबूत प्रभाव पड़ता है। ऐसे अनुभवों में बच्चों की समृद्ध कल्पना महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। शिक्षकों द्वारा बच्चों को दिखाए जाने वाले कठपुतली शो का मूल आधार आमतौर पर एक लोक कथा है, और कठपुतली थियेटर इसकी एक तरह की प्रस्तुति बन जाता है। उसी समय, बच्चे परी-कथा की छवियों को परियों की कहानी सुनने के सामान्य दैनिक की तुलना में थोड़े अलग तरीके से अनुभव करते हैं। शिक्षक कठपुतली शो दिखाता है। इसके लिए महत्वपूर्ण प्रारंभिक कार्य की आवश्यकता होती है, विशेष रूप से उस दृश्य के विकास के लिए जिस पर शानदार कार्रवाई सामने आएगी। एक नियम के रूप में, मंच एक या दो तालिकाओं पर आयोजित किया जाता है, और परिदृश्य बनाने के लिए मुख्य सामग्री जिस पर परी कथा सामने आएगी वह विभिन्न रंगों के कपड़े और विभिन्न प्रकार की प्राकृतिक सामग्री है। गुड़िया, प्रदर्शन के पात्रों, उनकी छवियों की अभिव्यक्ति पर बहुत ध्यान दिया जाना चाहिए। एक नियम के रूप में, वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में थिएटर के लिए सभी कठपुतली हस्तनिर्मित हैं। एक नाट्य कठपुतली बनाने के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त इसका प्रोटोटाइप है, बाहरी विस्तृत विस्तार से बचना, लेकिन साथ ही, आंतरिक चरित्र की अच्छी विचारशीलता। इसी तरह की आवश्यकता नाट्य परिदृश्य पर लागू होती है। इसकी सादगी और अभिव्यंजना, साथ ही एक बच्चे के लिए समझने योग्य रंग योजना, उसकी कल्पना को जगाती है, उसे अनजाने में कहानी के नैतिक सार में प्रवेश करने की अनुमति देती है। प्रोटोटाइप गुड़िया भी बच्चों की कल्पना की गतिविधि के लिए काफी बड़ा क्षेत्र छोड़ती हैं। वाल्डोर्फ समूहों में कठपुतली शो के लिए, मूर्ति गुड़िया, कठपुतली, हाथ की कठपुतली और उंगली की कठपुतली का उपयोग किया जाता है। नाटक के कई शो के बाद, शिक्षक व्यक्तिगत भूमिकाओं के प्रदर्शन में 6-7 साल के बच्चों को शामिल कर सकता है, जब बच्चे पहले से ही एक वयस्क की नकल करने और परी कथा के पाठ को अच्छी तरह से जानने में सक्षम होते हैं। जब सप्ताह समाप्त होता है, तो बच्चों को दोपहर या अगले सप्ताह में स्वयं कहानी दिखाने की अनुमति दी जाती है। 5-7 वर्ष के बच्चे स्वयं भूमिकाएँ सौंपते हैं, छोटे बच्चों को दर्शक या साधारण भूमिकाओं के कलाकार के रूप में शामिल करते हैं। कठपुतली शो आमतौर पर 10-15 मिनट तक चलता है। यह परंपरागत रूप से प्रत्येक समूह के लिए दिन के एक निश्चित समय पर और बच्चों के कमरे में एक निश्चित स्थान पर होता है। महीने में कम से कम एक बार कठपुतली शो दिखाना जरूरी है। 3.4 फ्री प्ले के दौरान कठपुतली शो।इस प्रकार के प्रदर्शन बच्चों द्वारा स्वतंत्र रूप से किए जाते हैं। इस तरह के खेल के लिए आवेग, बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का एक प्रकार, बच्चे को शिक्षक के साथ कई संयुक्त गतिविधियों से प्राप्त होता है और सबसे पहले, वयस्कों द्वारा दिखाए गए कठपुतली शो से। फ्री प्ले से पहले एक छोटा प्रदर्शन आयोजित किया जाता है। प्रति सप्ताह एक प्रदर्शन दिखाया जाता है, पाठ आमतौर पर एक लयबद्ध परी कथा या कविता है, एक मेज, एक शिक्षक के घुटने एक मंच बन जाते हैं, या फर्श पर एक खेल का मैदान बनाया जाता है। शिक्षक पहले दिन दिखाता है और खुद को बताता है, फिर बच्चों में से एक मदद करना चाहता है। बच्चे, नकल करने की विकसित क्षमता के साथ-साथ स्वयं शिक्षकों द्वारा उपयोग किए जाने वाले अभिव्यंजक नाटकीय साधनों की सादगी के लिए धन्यवाद, देखे गए कठपुतली शो से बहुत कुछ सीखते हैं। इसलिए, अक्सर परी-कथा के कथानक को ही अपनाया जाता है। हालांकि, बच्चे अक्सर और स्वेच्छा से सुधार करते हैं, आसानी से अपनी कहानियों की रचना करते हैं। इसके लिए धन्यवाद, शब्दावली समृद्ध होती है, बच्चा विभिन्न भाषण रूपों में महारत हासिल करता है, दोनों गद्य और काव्य भाषण का उपयोग करता है। अक्सर, बच्चों की परियों की कहानियां बच्चे के मन की स्थिति को दर्शाती हैं, जो शिक्षकों को उसके व्यवहार, व्यक्तिगत अभिव्यक्तियों के कारणों को समझने में मदद करती है। बच्चे "बाहर खेलते हैं" पारिवारिक संघर्ष, आक्रोश, यह उनके लिए एक तरह की चिकित्सा है। इस तरह के प्रदर्शनों का मंचन बच्चों द्वारा मुक्त खेल के दौरान किया जाता है, अर्थात, जब बच्चे को उन गतिविधियों में आत्म-अभिव्यक्ति के लिए एक बड़ा स्थान प्रदान किया जाता है, जिसे वह अपनी इच्छानुसार चुनता है। इस तरह के कठपुतली शो के लिए, बच्चों के पास पर्याप्त मात्रा में प्राकृतिक सामग्री, विभिन्न रंगों और बनावट के कपड़े के स्क्रैप, और निश्चित रूप से, स्वयं नाट्य कठपुतली होनी चाहिए। 3.5. संगीतमय परियों की कहानियां... महान चिकित्सीय मूल्य के हैं और संगीतमय परियों की कहानियांजब कहानी सुनाने के साथ संगीतमय ध्वनियाँ होती हैं। उनमें, बच्चे उस दृश्य छवि पर भरोसा नहीं करते हैं जिसके वे अभ्यस्त हैं। ध्वनियाँ एक अलग छवि का निर्माण करती हैं, प्रत्येक चरित्र या क्रिया अपनी विशिष्ट संगीतमय ध्वनि के साथ होती है। मैं इस परी कथा पर काम करते हुए धीरे-धीरे बच्चों को भी शामिल करता हूं। यहां, न केवल महान एकाग्रता की आवश्यकता है, बल्कि जिम्मेदारी भी है, क्योंकि एक बच्चे के हाथों में एक संगीत और शोर वाद्ययंत्र हर समय बजना चाहता है, और अगर यह हर समय बजता है, तो परी कथा काम नहीं करेगी, और छवि ढह जाएगा। इसलिए जरूरी है कि हर काम समय पर किया जाए। यह बहुत दिलचस्प है कि इसमें छोटे बच्चे (4 साल के) भी भाग ले सकते हैं, खासकर अगर कहानी बहुत लंबी नहीं है। बच्चों को देखकर, कोई भी देख सकता है कि ध्वनि उनके लिए कितनी दिलचस्प हो जाती है, वे इसे कैसे निकालते हैं, इसे अपने आस-पास की दुनिया में और प्रकृति में ढूंढते हैं, जो आधुनिक जीवन के लिए महत्वपूर्ण हो जाता है, जो तेज यांत्रिक ध्वनियों से अधिक होता है। चूंकि प्रकृति की ध्वनियाँ हमेशा अधिक सामंजस्यपूर्ण होती हैं। उनका एक व्यक्ति पर आराम प्रभाव पड़ता है, ताकत बहाल करता है। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि शांत संगीत, प्रकृति की ध्वनियों के साथ, विश्राम के लिए चुना जाता है। और बच्चे इन ध्वनियों को देखना, सुनना और सुनना शुरू करते हैं। वे नोटिस करते हैं कि क्या गुजरता था, अनसुना रह जाता था। उदाहरण के लिए, बूँदें, पक्षी गीत, हवा का शोर, पत्ते की सरसराहट। 3.6. प्रदर्शन - कामचलाऊ व्यवस्था।आप न केवल परियों की कहानियों को सुन और दिखा सकते हैं, बल्कि खुद भी लिख सकते हैं। छोटा प्रदर्शन-सुधारमूर्तिकला, हस्तशिल्प के बाद बच्चों ने स्वयं क्या किया, यह छवि को पुनर्जीवित करने में मदद करता है, आपके काम को अर्थ से भर देता है। बच्चे जीवन में अधिक आश्वस्त हो जाते हैं, क्योंकि वे समझते हैं कि उन्हें जो कुछ भी खेलने की आवश्यकता है, वे स्वयं बना सकते हैं। भविष्य में, वे अपने काम में छवि को और अधिक अच्छी तरह से व्यक्त करने की कोशिश करते हैं, विवरण पर काम करते हैं। उदाहरण के लिए, मूर्तिकला में, न केवल चरित्र, बल्कि उसके आस-पास के गुण भी अधिक बार गढ़े जाने लगे। बच्चों ने सामूहिक रचनाएँ बनाते हुए अपने प्रयासों को एकजुट करना शुरू किया, इस बात पर सहमत हुए कि हर कोई मूर्ति बनाएगा। यह बच्चों के सामाजिक और नैतिक विकास के उच्च स्तर को इंगित करता है। और अलग-अलग उम्र के बच्चों वाले समूह में, यह हमेशा एक अधिक जटिल संबंध होता है।

3.7 दैनिक संगीत ताल खेल।

दैनिक संगीतमय और लयबद्ध खेल बच्चों के साथ एक प्रकार की गतिविधि है। एक अभिनेता के रूप में शिक्षक, कविताओं, धुनों का उपयोग करते हुए, लोगों, जानवरों, कथानक के अन्य नायकों की विशेषताओं का चित्रण करते हुए, बच्चों के सामने एक छोटा सा प्रदर्शन करता है, और बच्चे नकल के माध्यम से दोहराते हैं, गाते हैं, इसे पुन: पेश करते हैं। वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में इस तरह के "गोल नृत्य" में गाने, कविताएं, उंगली, हावभाव, लोक आउटडोर खेल शामिल हैं, जो एक आम साजिश से एकजुट हैं। खेल की सामग्री एक परी कथा बन जाती है, प्रकृति में होने वाली प्रक्रियाएं, या लोगों के जीवन की घटनाएं। वाल्डोर्फ किंडरगार्टन में बच्चों के साथ काम करने की पद्धति में गीतों, कविताओं और आंदोलनों के प्रदर्शन के लिए कोई विशेष आवश्यकता नहीं है। बच्चे अपनी इच्छाओं, क्षमताओं और उम्र की विशेषताओं के कारण खेल के पाठ को आगे बढ़ाते हैं और दोहराते हैं। यह ऊपर कहा गया था कि प्रत्येक बच्चा अपनी भूमिका के प्रदर्शन में एक वयस्क की तुलना में अधिक समृद्ध सामग्री ले सकता है जो उसे दिखाता है। यही कारण है कि एक संगीत लयबद्ध खेल में मुख्य भार प्रमुख शिक्षक पर, उसके प्रदर्शन की अभिव्यक्ति पर पड़ता है, लेकिन बच्चों से केवल सहज नकल की आवश्यकता होती है। मोटर छवि बनाने की प्रक्रिया में, कल्पना सक्रिय होती है। बच्चा, एक वयस्क के आंदोलन की नकल करते हुए, एक आंतरिक छवि बनाने के लिए सक्रिय रूप से काम करता है और रचनात्मक रूप से इसे अपने आंदोलन में व्यक्त करता है। आंदोलनों की अभिव्यक्ति बनाने की आवश्यकता भी इस कार्य से जुड़ी है। कल्पना की मदद से, बच्चा न केवल एक नई छवि बनाता है, उसमें प्रवेश करता है, बल्कि दूसरे व्यक्ति को अर्थपूर्ण अर्थ भी स्थानांतरित करता है। किसी भी वस्तु, घटना और चरित्र के लिए इशारे और शब्द होते हैं जिन्हें बच्चे अपने शिक्षकों के साथ खेलते हैं, उच्चारण करते हैं और गाते हैं। यह शर्मीले, पीछे हटने वाले बच्चों को एक सामान्य खेल में शामिल महसूस करने में मदद करता है, और सक्रिय, अधीर बच्चों को धीमा करने के लिए, उन्हें सभी के साथ आगे बढ़ने में मदद करता है। संगीत लयबद्ध खेल का विषय हमेशा आसपास की दुनिया में क्या हो रहा है, प्रकृति के अनुरूप है, आने वाली छुट्टियों की तैयारी में योगदान देता है, एक निश्चित मूड बनाता है। खेलते समय, बच्चे कई अवधारणाओं और वैचारिक संबंधों में महारत हासिल करते हैं। और एक महीने के लिए एक ही छंद का दैनिक पाठ छोटे से छोटे को भी एक बड़े पाठ को याद रखने की अनुमति देता है। गोल नृत्य के अलावा, दिन की लय में मोटर की कम तीव्रता के एक चक्र में खेल होते हैं, लेकिन उनकी सामग्री में बच्चों के लिए कोई कम दिलचस्प नहीं है। यह एक सुबह का चक्र है और उंगली और हावभाव के खेल का एक दैनिक परिसर है, जहां प्रदर्शन के नायक उंगली, एक बच्चे का हाथ है। इन खेलों में बच्चे के हावभाव में जान आ जाती है, वह वक्ता बन जाता है। और आप देख सकते हैं कि कैसे बड़े बच्चे, किसी भी शब्द का उच्चारण करते हुए, अपने स्वयं के इशारों के साथ आते हैं, जो उन्हें कविता को याद रखने में मदद करता है और इसे एक छवि के साथ भरकर इसे और अधिक दृश्यमान बनाता है। हमारे समूह में बहुत सारे ऐसे खेल हैं - सबसे सरल से, लेकिन सभी बच्चों द्वारा पसंद किए जाने वाले, काफी जटिल लोगों के लिए, जो केवल बड़ों के लिए उपलब्ध हैं, जिन पर उन्हें बहुत गर्व है, और बच्चों के लिए यह हमेशा एक उदाहरण है कि आप नकल करना चाहते हैं। खेलों में इशारों में बहुत छोटे से होते हैं, जो केवल उंगलियों से किए जाते हैं, पूरे शरीर के साथ बड़े आंदोलनों तक। शिक्षक हमेशा इन इशारों को चुनने की कोशिश करता है, उनमें से प्रत्येक पर विचार करने के लिए, क्योंकि एक अच्छी तरह से पाया गया इशारा हमेशा एक आकर्षक खेल होता है। म्यूजिक रिदम गेम को घर पर या फ्री प्ले के दौरान खेला जा सकता है। फिर अक्सर यह देखा जाता है कि शिक्षक द्वारा प्रस्तुत किए गए चित्र बच्चे में कितनी गहराई से प्रवेश करते हैं, या बच्चा स्वयं उन्हें करने के लिए कैसे तैयार होता है। इस अजीबोगरीब खेल की अवधि 10 से 30 मिनट तक है। आमतौर पर इस तरह का एक निश्चित प्रकार का प्रदर्शन एक निश्चित युग के दौरान एक समूह द्वारा खेला जाता है, और अगले फिर एक नए युग में, एक नियम के रूप में, इसका अपना दैनिक संगीत और लयबद्ध खेल होता है। इस तरह के गोल नृत्य में हर दिन खेलते हुए, बच्चे आसानी से और खुशी से शिक्षक के सरल कलात्मक आंदोलनों का अनुकरण करते हैं, स्वाभाविक रूप से सीखते हैं, कविताओं, गीतों, आंदोलनों को विशेष याद के बिना याद करते हैं। इस तरह के एक दैनिक संगीत और लयबद्ध खेल भाषण विकास के लिए विविध अवसर प्रदान करते हैं, बच्चे की भावनाओं के क्षेत्र पर लाभकारी प्रभाव डालते हैं, शरीर की लयबद्ध प्रणाली, कल्पना को पुनर्जीवित करने में मदद करती है, सामाजिक क्षमताओं का विकास करती है। 3.8. 6-7 साल के बच्चों के साथ मंचन प्रदर्शन वाल्डोर्फ समूह में।बच्चों के लिए स्कूल से पहले का आखिरी साल वाल्डोर्फ समूहों में 3-4 साल पहले की तुलना में अलग तरीके से बिताया जाता है। नई क्षमताओं का अधिग्रहण, मोटर कौशल का विकास, लंबे समय तक और उद्देश्यपूर्ण रूप से खेलने की क्षमता, सामाजिकता, प्रदर्शन बनाने की क्षमता, एक संगीत-लयबद्ध खेल में मुख्य भूमिका निभाना, वयस्कों की मदद करने और पूरा करने की क्षमता कार्य - यह सब बच्चों के इस समूह के लिए शिक्षकों से एक विशेष दृष्टिकोण की आवश्यकता है। और इस काम में सबसे महत्वपूर्ण दिशाओं में से एक वर्ष की कुछ छुट्टियों के लिए प्रदर्शन का मंचन है। मंचन प्रदर्शन में छह साल के बच्चों के साथ काम करने के कार्य हैं: बच्चों के ध्यान, कल्पना, आंदोलनों का विकास, जो स्कूल की तत्परता के निर्माण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। - भूमिका पर काम, कला के काम का विश्लेषण, नाटकीयता, पाठ पर काम, नायकों के पात्रों की विशेषताओं की चर्चा, मंच अभिव्यक्ति के साधनों का चयन, मिस-एन-सीन काम करना आदि। नाट्य गतिविधि प्रीस्कूलर - खेल की अग्रणी गतिविधि पर आधारित है। खेल कल्पना को प्रकट करता है, विभिन्न भावनात्मक राज्यों के हस्तांतरण की तत्कालता। वाल्डोर्फ समूह में नाटकीयता के तत्वों के साथ अभ्यास समूह में बच्चे के रहने के दौरान कई संगीत और लयबद्ध खेलों में किया जाता है। इस तथ्य के कारण कि संगीत-लयबद्ध खेलों में मनोदशा, गति, लय आदि का परिवर्तन होता है, प्रदर्शन के निर्माण के दौरान, ऐसी गतिविधि के लिए छह वर्षीय बच्चों की तत्परता प्रकट होती है, बच्चे स्वाभाविक रूप से प्रवेश करते हैं भूमिका, इसे रचनात्मक रूप से व्यवहार करें। शिक्षक का कार्य नाटक में बच्चे के व्यक्तित्व को बनाए रखने में मदद करना है। भूमिका पर छोटे अभिनेताओं के काम की संरचना इस प्रकार है:

मंचन के साथ परिचित (इसके बारे में क्या है, इसमें मुख्य घटनाएं क्या हैं, कौन से पात्र, उनकी उपस्थिति, रिश्ते)। भूमिकाओं का वितरण सीधे भूमिका पर काम करता है:

- पर काम मूलपाठ... शिक्षक का मुख्य कार्य बच्चे को समझने में मदद करना है, पाठ के शब्दों के पीछे छिपी हर चीज को महसूस करना; - मंच की अभिव्यक्ति पर काम करना: चरित्र के उचित कार्यों, आंदोलनों, हावभाव, चेहरे के भाव, स्वर, स्थान का निर्धारण करना मंच पर अपनी स्थिति के अनुरूप। मंच पर, सब कुछ उचित होना चाहिए: हर कार्य, हर रूप। बच्चे के मंचीय व्यवहार को उसके द्वारा निभाई जा रही भूमिका के ढांचे के भीतर एक आंतरिक अर्थ के साथ प्रेरित किया जाना चाहिए। प्रदर्शन का विकल्प विशेष है। इस अंक के बच्चों में निहित गुणों के आधार पर शिक्षकों द्वारा नाटक का चयन किया जाता है। प्रत्येक व्यक्ति का अपना काशी अमर और उसका इवान त्सारेविच है, प्रत्येक के पास अच्छाई और बुराई, अंधेरा और प्रकाश है। एक बच्चा दुनिया में अच्छे और बुरे दोनों तरह से मिलता है। हम उसे बुराई, क्रूरता और हिंसा से बचाने में असमर्थ हैं, लेकिन हम उसकी आत्मा इवान त्सारेविच या सुंदर राजकुमारी को विकसित करने में मदद कर सकते हैं, जो सर्प गोरींच और दुष्ट विशाल को दूर करने में सक्षम होंगे - दोनों उसके आसपास की दुनिया में और अपने आप में। अपने आप में एक दयालु, मेहनती सौतेली बेटी पैदा करो और एक दुष्ट सौतेली माँ को हराओ। इसमें एक परी कथा के निर्माण में भागीदारी द्वारा अमूल्य सहायता प्रदान की जाती है। भूमिका निभाने से बच्चे की आत्मा, उसके व्यक्तिगत गुणों के विकास में मदद मिलती है, अन्य लोगों की समझ, कार्यों के लिए प्रेरणा, भावनात्मक लचीलेपन के विकास में योगदान होता है। 3.9. जनक प्रदर्शन।माता-पिता भी इस विषय पर काम करने में बहुत रुचि रखते थे। कुछ परिवारों के जीवन में नाट्यकरण के तत्व शामिल हैं। माता-पिता अपने बच्चों के साथ मिलकर फेस्टिव होम परफॉर्मेंस तैयार कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, जन्मदिन के लिए या दादी के आगमन के लिए एक प्रदर्शन-उपहार। पारंपरिक स्टील पालन-पोषण का प्रदर्शनशूरवीरों, क्रिसमस और ईस्टर समूह की छुट्टियों के लिए। माता-पिता कार्यशालाओं के काम में सक्रिय भाग लेते हैं, जहाँ हम, विभिन्न शिल्प और हस्तशिल्प में महारत हासिल करते हुए, होम और ग्रुप थिएटर के लिए नई विशेषताएँ और कठपुतली बनाते हैं।

अनुभवजन्य भाग

शोध की परिकल्पना की पुष्टि या खंडन करने के लिए, हमने किंडरगार्टन # 81 के दो समूहों के बच्चों की रचनात्मक कल्पना के विकास के स्तर की जांच की (पारंपरिक कार्यक्रम के अनुसार काम करना: समूह # 7 और वाल्डोर्फ किंडरगार्टन का कार्यक्रम: # 4 ) शुरुआत में (प्रयोग का पता लगाना) और स्कूल वर्ष के अंत में (नियंत्रण प्रयोग)। अध्ययन में वाल्डोर्फ समूह के 6-7 वर्ष के बच्चे और स्कूल की तैयारी करने वाले समूह के बच्चे शामिल थे। रचनात्मक कल्पना के निदान के लिए हमने टी.डी. मार्टसिंकोवस्काया: "ब्लॉटोग्राफी" परीक्षण। वर्ष के दौरान, प्रायोगिक समूह संख्या 4 में, बच्चों की नाट्य गतिविधियों के विकास के उद्देश्य से सक्रिय रूप से काम किया गया। प्रयोग के परिणाम इस प्रकार हैं:

टेस्ट "ब्लॉटोग्राफी"

(टी। डी। मार्टसिंकोवस्काया "बच्चों के मानसिक विकास का निदान")

उद्देश्य: रचनात्मक कल्पना के स्तर का अनुसंधान

सामग्री: कागज की एक एल्बम शीट, एक ब्रश, पेंट बाहर ले जाना: बच्चे को एक ड्राइंग की पेशकश की जाती है: एक धब्बा, जो आधे में गीले पेंट के साथ एक शीट को मोड़ने के बाद प्राप्त होता है। बच्चा ड्राइंग को करीब से देखता है और यह देखने की कोशिश करता है कि परिणामी छवि कैसी दिखती है: “देखो क्या हुआ? आप इस छवि में क्या देखते हैं? कलाकार क्या पेंट करना चाहता था?" परिणामों का विश्लेषण: पाए गए समाधानों की संख्या के आधार पर, कल्पना विकास के तीन स्तरों को प्रतिष्ठित किया जाता है: 1-2 समाधान - निम्न स्तर 3-4 - औसत स्तर 5 या अधिक - उच्च स्तर

4.10.2007 को वाल्डोर्फ समूह संख्या 4 में किए गए परीक्षण के परिणाम।

दानिल के।, 6 साल का:छवि में (नंबर 1) मैंने देखा: एक कालीन, गिरे हुए पेड़, सेब, सूरज - 4 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर एंटोन के।, 6 साल का:छवि में (नंबर 2) मैंने देखा: एक दलदल, एक जंगल, एक कालीन - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर कात्या एस।, 6 साल की:छवि में (नंबर 3) मैंने देखा: एक तितली, एक धूप घास का मैदान, बाबा यगा (नीला) का घर, लोगों के साथ एक पीला मैदान, उस पर लंबी घास (पत्ती के बीच में) है; नीला पुल; जंगल में सूर्योदय - 7 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर लीना आर।, 6 साल की:छवि में (नंबर 4) मैंने देखा: समुद्र, द्वीप, सूर्यास्त - 3 वस्तुएं - रचनात्मक छवि के विकास का औसत स्तर टॉलिक टी।, 6 साल का:छवि में (नंबर 5) मैंने देखा: सूर्य, पत्र "एच", एक बड़ी कार से दो पहिए, डम्बल, रक्त के साथ रेत - 5 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर दशा पी ।, 5 साल:छवि में (नंबर 6) मैंने देखा: एक मोमबत्ती अंधेरे में जलती है, एक अलाव, एक सूर्यास्त - 3 वस्तुएं - एक रचनात्मक छवि के विकास का औसत स्तर आउटपुट:- उच्च स्तर वाले 2 बच्चे - 33.3% -4 औसत स्तर वाले बच्चे - 66.6%

एक प्रारंभिक प्रयोग की रूपरेखा:

बच्चों की नाट्य गतिविधियों के विकास के लिए कार्य योजना

2007-2008 शैक्षणिक वर्ष में वाल्डोर्फ समूह GDOU 81 में।

3-7 सितंबर "शलजम", उंगली प्रदर्शन। 10-14 सितंबर गुड़िया-मूर्तियों के साथ "पायख" प्रदर्शन। सितंबर 17-21 असली सब्जियों के साथ "कैसे एक कीड़ा ने खुद को एक घर पाया" प्रदर्शन। 24-28 सितंबर गुड़िया-मूर्तियों के साथ "पॉट ऑफ पोरिज" प्रदर्शन। 8-12 अक्टूबर गुड़िया-मूर्तियों के साथ "डेनिला एंड द सर्पेंट" प्रदर्शन। 22-26 अक्टूबर "निकिता कोझेम्याका" कठपुतली प्रदर्शन। 5-10 नवंबर "यहाँ एक पहाड़ है और एक पहाड़ है ..." अपने घुटनों पर फेल्ट गुड़िया के साथ प्रदर्शन। नवंबर 12-16 गुड़िया-मूर्तियों के साथ "लिटिल मेन" प्रदर्शन। 19-23 नवंबर "द ग्नोम एंड द जाइंट" कठपुतली प्रदर्शन। दिसंबर 17-21 एस ब्लैक "क्रिसमस" सना हुआ ग्लास प्रदर्शन। 29 दिसंबर द नटक्रैकर एक नाटकीय प्रदर्शन है। 14-18 जनवरी गुड़िया-मूर्तियों के साथ "वुल्फ्स सॉन्ग" प्रदर्शन। 4-8 फरवरी "फ्रॉस्ट रेड नोज़" गुड़िया और मूर्तियों के साथ संगीतमय प्रदर्शन। फरवरी 10-15 "मालकिन बर्फ़ीला तूफ़ान" मार्च 3-7 "बास्ट एंड आइस हट" नाटक प्रदर्शन। मार्च 17-21 गुड़िया-मूर्तियों के साथ "स्नो मेडेन" प्रदर्शन। 7-11 अप्रैल लकड़ी के खिलौनों के साथ "तीन बकरियां और एक ट्रोल" प्रदर्शन। 14-18 अप्रैल "स्पैरो" गुड़िया-मूर्तियों के साथ संगीतमय प्रदर्शन। 28-30 अप्रैल बुना हुआ जानवरों के साथ मेज पर "स्ट्रीम और स्टोन" प्रदर्शन। 22 मई "सिंड्रेला" नाटक प्रदर्शन। 2-7 जून "एक कैटरपिलर के बारे में जो हमेशा सोना चाहता था" मेरे घुटनों पर फेल्ट खिलौनों के साथ प्रदर्शन। 24-28 सितंबर गुड़िया-मूर्तियों के साथ "पॉट ऑफ पोरिज" प्रदर्शन।

6-7 साल के बच्चों द्वारा प्रदर्शन दिखाने की योजना।

28 सितंबर। हार्वेस्ट फेस्टिवल - गुड़िया-मूर्तियों के साथ "पॉट ऑफ दलिया" प्रदर्शन। 29 दिसंबर। नए साल की छुट्टी - "नटक्रैकर" नाटक का प्रदर्शन। 8 फरवरी। खुला पाठ "संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना" - गुड़िया की मूर्तियों के साथ "फ्रॉस्ट रेड नोज़" संगीतमय प्रदर्शन। 7 मार्च "बास्ट एंड आइस हट" नाटक प्रदर्शन। 18 अप्रैल "स्पैरो" गुड़िया-मूर्तियों के साथ संगीतमय प्रदर्शन। 22 मई "सिंड्रेला" ग्रेजुएशन पार्टी में नाटक का प्रदर्शन।

वाल्डोर्फ समूह संख्या 4 05/17/2008 में किए गए परीक्षण के परिणाम।

डेनिल के।, 7 साल का:छवि में (नंबर 1) मैंने देखा: एक जंगल, सूरज, घास का मैदान, लंबी नाक और टोपी वाला एक आदमी, एक कुटिल पेड़, एक बिल्ली का बच्चा - 6 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर एंटोन के।, 7 साल का:छवि में (नंबर 2) मैंने देखा: एक हवाई जहाज, एक हाथ, निचले दाएं कोने में - संख्या "6" - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर कात्या एस।, 6 साल की:छवि में (नंबर 3) मैंने देखा: एक सूर्यास्त, एक नदी, सूरज, एक पुल, कागज पर स्पूल - ये छोटे लोग हैं, समुद्र, एक जहाज और एक झंडा, बादल, एक मशरूम, ए ड्रैगनफली, एक पत्थर - 11 वस्तुएं - उच्च स्तर की रचनात्मक कल्पना लीना आर।, 6 साल की:छवि में (नंबर 4) मैंने देखा: एक तितली, एक द्वार, समुद्र, आकाश, एक रॉकेट - 5 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर तोल्या टी।, 6 साल की:छवि में (नंबर 5) मैंने देखा: आकाश, पहाड़ों के पास कोहरा, एक उड़ने वाले विमान से आकाश में धुआं, रंगीन क्यूब्स, फूलों का एक गुलदस्ता, एक त्योहार पर एक हवाई जहाज, एक रंग पैकेज - 7 वस्तुएं - ए रचनात्मक कल्पना के विकास का उच्च स्तर दशा पी।, 6 वर्ष:छवि में (नंबर 6) मैंने देखा: राजकुमारी खिड़की से बाहर देखती है, चिमनी, महल - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर आउटपुट:- उच्च स्तर वाले 4 बच्चे - 66.6% - औसत स्तर वाले 2 बच्चे - 33.3%

पारंपरिक समूह संख्या 8 05/19/2005 में किए गए परीक्षण के परिणाम।

इल्या एस।, 6 साल का:छवि में (नंबर 1) मैंने देखा: एक खरगोश, बादल, सूरज - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर मरीना के।, 6 साल की:छवि में (नंबर 2) मैंने देखा: दिल, सड़क, सूरज की किरणें - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर वेरा के।, 6 वर्ष:छवि में (नंबर 3) मैंने देखा: आकाश, एक लड़की, एक जहाज, बादलों में सूरज, एक पनडुब्बी - 5 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर मार्गरीटा टी।, 6 साल की:छवि में (नंबर 4) मैंने देखा: एक क्रिसमस का पेड़, एक सड़क, एक समाशोधन, एक जंगल, एक छोटा लोमड़ी और जंगल में एक खरगोश - 6 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का एक उच्च स्तर निकिता श।, 6 वर्ष:छवि में (नंबर 5) मैंने देखा: एक पहाड़, कोहरा, बर्फ - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर वोवा वी।, 6 साल की:छवि में (नंबर 6) मैंने देखा: एक तूफान, एक टीवी सेट, एक ब्लैक होल - 3 वस्तुएं - रचनात्मक कल्पना के विकास का औसत स्तर आउटपुट:- उच्च स्तर वाले 2 बच्चे -33.3% - औसत स्तर वाले 4 बच्चे - 66.6% परिणाम:प्रयोगों के परिणामों से संकेत मिलता है कि यह कार्य प्रणाली (कठपुतली शो का नियमित प्रदर्शन, संगीत और लयबद्ध नाटक के दौरान नाट्य गतिविधियाँ, मुफ्त खेलने के दौरान बच्चों द्वारा प्रदर्शन का संगठन, छुट्टियों में बच्चों का प्रदर्शन) रचनात्मक कल्पना विकसित करने का एक प्रभावी साधन है। इसलिए नियमित और उद्देश्यपूर्ण कार्य के वर्ष के दौरान, रचनात्मक कल्पना के विकास के स्तर के संकेतकों में वृद्धि हुई। रचनात्मक कल्पना के उच्च स्तर के विकास के साथ प्रयोगात्मक समूह में बच्चों की संख्या 33.3% से बढ़कर 66.6% हो गई। जबकि समूह में नियंत्रण संकेतक समान स्तर पर बने रहे।

निष्कर्ष

मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य के विश्लेषण और अध्ययन के व्यावहारिक भाग के परिणामस्वरूप, हम इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास के लिए, नाट्य गतिविधि के गठन पर व्यवस्थित, उद्देश्यपूर्ण कार्य आवश्यक है, जो रचनात्मक कल्पना को विकसित करने का एक प्रभावी साधन है। अध्ययन ने नाट्य गतिविधि की समस्याओं और प्रीस्कूलरों की कल्पना के विकास पर मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य का अध्ययन किया, प्रीस्कूलरों की रचनात्मक कल्पना के विकास में नाटकीय गतिविधि के महत्व का पता चला (मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य और के परिणामों को देखते हुए) प्रयोग), वाल्डोर्फ समूह के बच्चों के बगीचे में नाट्य गतिविधियों के आयोजन के लिए कार्यप्रणाली की बारीकियों का वर्णन किया। सैद्धांतिक भाग में, निम्नलिखित की पहचान की गई: बालवाड़ी में नाट्य गतिविधि की विशेषताएं, विभिन्न आयु समूहों में नाट्य गतिविधि पर काम करने की विधि, बच्चे के व्यक्तित्व के विकास पर नाट्य गतिविधि का प्रभाव, कल्पना के विकास की विशेषताएं प्रीस्कूलर में, अन्य मानसिक प्रक्रियाओं के साथ इसका संबंध, प्रीस्कूलर में कल्पना के विकास की मुख्य दिशाएँ, रचनात्मक कल्पना के तंत्र, रचनात्मक कल्पना के विकास पर नाट्य गतिविधि का प्रभाव, वाल्डोर्फ में नाट्य गतिविधि के संगठन की विशेषताएं बालवाड़ी के समूह का वर्णन किया गया है। किंडरगार्टन के वाल्डोर्फ समूह का वातावरण बच्चे के व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण पालन-पोषण के लिए अनूठी परिस्थितियों का निर्माण करता है, प्रीस्कूलरों में नाटकीय गतिविधि के विकास की समस्याओं के प्रभावी समाधान के लिए स्थितियां। वाल्डोर्फ पद्धति के अनुसार प्रशिक्षण की प्रक्रिया में

अपने आसपास की दुनिया के बारे में बच्चों का ज्ञान बढ़ रहा है और गहरा हो रहा है; ध्यान, स्मृति, धारणा, कल्पना विकसित होती है; बच्चों की मूल भावनाओं का विकास होता है; शब्दावली, भाषण की व्याकरणिक संरचना, ध्वनि उच्चारण, सुसंगत भाषण के कौशल, भाषण के सुन्दर और अन्तर्राष्ट्रीय पक्ष, इसकी गति और अभिव्यक्ति सक्रिय और विस्तारित होती है; मोटर कौशल, समन्वय, प्रवाह, स्विचेबिलिटी, आंदोलनों की उद्देश्यपूर्णता में सुधार होता है; भावनात्मक और अस्थिर क्षेत्र विकसित होता है; व्यवहार सुधार होता है; सामूहिकता की भावना, एक दूसरे के लिए जिम्मेदारी विकसित होती है, नैतिक व्यवहार का अनुभव बनता है; रचनात्मक गतिविधि का विकास, स्वतंत्रता को प्रेरित किया जाता है;

"म्यूजिकल-रिदमिक गेम", "फेयरी टेल" कक्षाओं में भाग लेना, वरिष्ठ प्रीस्कूलरों द्वारा प्रदर्शन का मंचन बच्चों को खुशी देता है, रुचि जगाता है और उन्हें मोहित करता है।

इस प्रकार, रचनात्मक कल्पना के विकास में नाट्य गतिविधि के महान महत्व का पता चला है। व्यावहारिक भाग में, रचनात्मक कल्पना के अध्ययन के परिणाम (शुरुआत में और वर्ष के अंत में, प्रयोगात्मक और नियंत्रण समूहों में) टी.डी. मार्टसिंकोवस्काया: ब्लॉटोग्राफी टेस्ट। नाट्य गतिविधियों पर काम करने की एक प्रणाली विकसित की गई: एक कैलेंडर योजना, कठपुतली शो (मासिक) दिखाने की योजना, छुट्टियों की तैयारी और आयोजन की योजना। इसलिए, अध्ययन के दौरान, नाटकीय गतिविधि में व्यवस्थित, व्यवस्थित, उद्देश्यपूर्ण कार्य पर रचनात्मक कल्पना के विकास की प्रत्यक्ष निर्भरता का पता चला। इस काम का मूल्य इस तथ्य में निहित है कि यह रचनात्मक कल्पना और नाटकीय गतिविधि के विकास की समस्या पर काफी पूर्ण, बहुमुखी सामग्री प्रस्तुत करता है, इन क्षेत्रों में काम के आयोजन के आधुनिक तरीके प्रदान करता है, वाल्डोर्फ के काम की बारीकियों का वर्णन करता है। एक किंडरगार्टन के समूह ने इस प्रकार की गतिविधि के लिए एक कैलेंडर योजना विकसित की, परिशिष्ट प्रदर्शन के परिदृश्य, परियों की कहानियों के पाठ प्रस्तुत करता है। इस प्रकार, अनुसंधान कार्यों को हल किया गया है, लक्ष्य प्राप्त किया गया है, परिकल्पना की पुष्टि की गई है, वास्तव में: बालवाड़ी के वाल्डोर्फ समूह में बच्चों की परवरिश नाटकीयता के माध्यम से रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए सबसे अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण करती है। तो वाल्डोर्फ शिक्षाशास्त्र के माध्यम से प्रीस्कूलर के विकास कार्यों को गैर-पारंपरिक शैक्षिक प्रणालियों के ढांचे के भीतर हल किया जा सकता है।

ग्रन्थसूची

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अनुप्रयोगपरिशिष्ट 1। नाट्यकरण के तत्वों के साथ खेल पाठ P.41 परिशिष्ट 2। कठपुतली थियेटर का उदय। P.57 परिशिष्ट संख्या 3. कठपुतली थियेटर के लिए परी कथा "एक बार एक बार वहाँ एक लड़का था" "हार्मोनियस चाइल्ड" एल। डाइकमैन से। एसपीबी 1997 पी। 59 परिशिष्ट संख्या 4. संग्रह से कठपुतली थियेटर "वुल्फ गीत" के लिए परी कथा। "रूसी लोक कथाएँ" एड। Afanasyeva S.60 परिशिष्ट संख्या 5। ई. शमेलेव "स्प्रिंग" द्वारा द टेल ऑफ़ द स्क्वैश ग्नोम P.61 परिशिष्ट संख्या 6। संगीत संगत के साथ कविता P.62 परिशिष्ट # 7 स्प्रिंग राउंड डांस "स्ट्रीम" P.63 परिशिष्ट # 8। गोल नृत्य "एक यात्रा पर" P.67 परिशिष्ट №9। संगीत-लयबद्ध खेल "लिटिल म्यूज़िशियन" P.69 परिशिष्ट 10। परिदृश्य "द रोड टू द मिल" वी। स्टेपानोव द्वारा पी। 71 परिशिष्ट संख्या 11। "सिंड्रेला" का मंचन एस। पेरोट द्वारा परी कथा और एस। प्रोकोफिव पी.81 परिशिष्ट संख्या 12 द्वारा बैले पर आधारित है। वाल्डोर्फ समूह के सप्ताह की लय। पी.88 परिशिष्ट संख्या 13. अंतर-प्रमाणन अवधि में अध्ययन के वर्षों तक विद्यार्थियों के विकास की गतिशीलता के संकेतक। पी.89

उपभवन

परिशिष्ट 1।

नाट्यकरण के तत्वों के साथ खेल गतिविधियाँ

2007 - 2008 शैक्षणिक वर्ष

कक्षाओं के लिए सामग्री मौसम के अनुसार वितरित की जाती है। प्रत्येक पाठ को सप्ताह में एक बार 4-6 बार दोहराया जाना चाहिए।

सितंबर

हम खेतों में घूमते रहे

वे जंगल में घूमते रहे और जो कुछ उन्हें मिला उसे आधा कर दिया। तुम्हारे लिए एक फूल! और मेरे लिए एक फूल! तुम एक कवक हो! और मैं एक कवक! हमने नदी को नहीं बांटा, हमने बादलों को नहीं बांटा, हमने द्वीपों को नहीं बांटा, एक छोटे से अखरोट की तरह! आखिर जंगल, खेत और दिया - सबके लिए सब कुछ!

(एन. ब्रोमली)

एक सर्कल में आंदोलन, इशारों के साथ हम वही दिखाते हैं जो हम देखते हैं (एल)। खड़े होने की स्थिति में, वैकल्पिक इशारों को दूसरे बच्चों को और खुद को। तीन स्थान- ऊपर, नीचे, बीच में। एक विस्तृत इशारा (ई) के साथ समाप्त होता है।

2. कामचलाऊ खेल

स्वर्ग के नीले गुंबद में, परियों की कहानियों और चमत्कारों से भरा, सूरज चमका, किरणें उतरीं और मैदान पर और जंगल में। घास के मैदान में फूल खिलते हैं, और उनके ऊपर तितलियाँ (पतंगे, कीड़े, मधुमक्खियाँ) उड़ती हैं। (मेलीचेवा की कविताएँ) 3. लयबद्ध पैर व्यायाम एक लयबद्ध फेफड़े से शुरू होता है
स्टम्पिंग, फिर लय तेज हो जाती है। अंत में, एक पड़ाव और एक विस्तृत इशारा
हथियार (एल) और शांत करने का एक इशारा - हथियार छाती के ऊपर से पार हो गए (ई)। सन्नाटा था, सन्नाटा था, सन्नाटा था ... अचानक गड़गड़ाहट की एक दुर्घटना के साथ (उछाल)वो उठी! और बारिश, क्या तुम सुन सकते हो, सुन सकते हो, सुन सकते हो? मैं टपका, टपका, छत पर टपका ... लेकिन आकाश चमक उठा, और सब कुछ शांत हो गया। (अज्ञात लेखक) 4. सर्कल के अंदर बच्चों के पूरे समूह के सामान्य आंदोलन का विकल्प और
बाहर। अंदर संपीड़न का अनुभव होता है, हम सवाल पूछते हैं: "बाद में क्या करना है"
वर्षा? " वृत्त के विस्तार को मुक्ति के रूप में अनुभव किया जाता है। संपीड़न और
खोलना एक प्रक्रिया है जो वैकल्पिक रूप से साँस लेने, साँस लेने और छोड़ने की प्रक्रिया है। -बारिश के बाद क्या करें?

पोखर के माध्यम से कूदो!

बारिश के बाद क्या करें?

- जहाजों को जाने दो।

बारिश के बाद क्या करें?

इंद्रधनुष की सवारी करें

बारिश के बाद क्या करें?

बस मुस्कुराओ!

(वी. डैंको) 5. हाथों और पैरों के साथ ताली बजाना, ताली बजाना और ताली बजाना। टायोपिकी-टेपिक, ताली पानी पर, हथेलियों की ताली हाँ नंगे पैरों से। (जी. लग्ज़डीन)6. बच्चों ने आकाश की ओर देखा - ऊपर से एक सुनहरी जगमगाती बारिश बरस रही थी! सुरक्षात्मक इशारे जो एक खोल (टी, बी) बनाते हैं।"सोना, सोना आसमान से गिरता है" - बच्चे चिल्लाते हैं और बारिश के पीछे भागते हैं। परिपूर्णता, बच्चों, हम इसे बचाएंगे, केवल हम इसे सुनहरी अनाज से बचाएंगे, सुगंधित रोटी से भरे खलिहान में! (ए मैकोव)

अक्टूबर

1. कलाकार शरद वन में आया। मैंने एक लंबा पतला ब्रश लिया और
खींचना शुरू किया। यह पत्ता लाल होगा और यह पीला होगा। हम अनुकरण करते हैं री-
पॉपिंग, ब्रश की तरह हाथ (एस, एल):एक लंबे पतले ब्रश के साथ पतझड़ पत्तियों को फिर से रंगता है: लाल, पीला, सोना - आप कितने अच्छे हैं, एक रंगीन पत्ता! हाथ की गति की तीव्रता बढ़ जाती है (बढ़ती ध्वनियाँ L)।और हवा ने मोटे गाल उड़ा दिए। हम पत्तों की तरह एक घेरे में घूमने लगते हैं।लाल, पीला, सोना - पूरे रंगीन चादर के चारों ओर उड़ गया! खड़े होकर हम अपनी झुंझलाहट व्यक्त करते हैं और आकाश की ओर देखते हैं (K, B)कितना अपमान है, कितना अपमान है - पत्ते नहीं हैं, केवल शाखाएँ दिखाई दे रही हैं! (आई. मिखाइलोवा) 2. जंगल में विभिन्न पेड़ उगते हैं (हस्त-शाखाओं से अलग दिखा रहा है
पेड़ वर्ण):

एक फैले हुए मुकुट के साथ लिंडन का पेड़;

काले पंजे के साथ हेरिंगबोन;

हंसमुख सन्टी;

विलो ने टहनियों को पानी के ऊपर उतारा

और एक मजबूत ओक का पेड़।

जंगल में शांत, केवल आप हवा में झूलती टहनियों को सुन सकते हैं:

जंगल बिल्कुल वैसा ही है जैसे एक मीनार चित्रित बकाइन, सुनहरा, क्रिमसन एक उज्ज्वल ग्लेड पर खड़ा है जो मौन से मोहित है। पीले रंग की नक्काशी के साथ बिर्च नीला नीला रंग में चमकते हैं। टावरों की तरह, क्रिसमस के पेड़ काले पड़ जाते हैं, और मेपल्स के बीच वे नीले हो जाते हैं अब वहाँ, अब यहाँ आकाश की मंजूरी के माध्यम से पत्ते में, वह छोटी सी खिड़की ... छोटी खिड़कियाँ और बड़ी और विशाल खिड़कियाँ (O).जंगल में ओक और देवदार की गंध आती है। गर्मियों में यह सूरज से सूख जाता है, आज, एक खाली घास के मैदान में, हवादार वेब के चौड़े आंगन के बीच, कपड़े चांदी के जाल की तरह चमकते हैं ... मकड़ी के जाले पर एक मकड़ी नीचे जाती है और छिप जाती है (O)।आज आखिरी पतंगा दिन भर पत्तों में खेलता है, और एक सफेद पंखुड़ी की तरह, यह वेब में जम जाता है, सूरज की गर्मी से गर्म हो जाता है ... पतंगा अपने पंखों को मोड़कर फैलाता है (ए, वाई) साथआज चारों ओर इतना उजाला है, ऐसा मृत सन्नाटा, इस सन्नाटे में क्या संभव है पैरों का हिलना-डुलना मानो सूखे गिरे पत्तों में सरसराहट हो रहा हो (C)पत्तों की सरसराहट सुन... (आई. बुनिन) 4. जंगल में एक नन्ही परी रहती है। वह एक छोटे से घर में रहती है
जंगल का किनारा, खिड़की से बाहर देखता है और हंसता है। अजीब कूद, हाथ
तूम्हारे सिर के ऊपर।और जंगल के दूसरे छोर पर, जहां अंधेरा होता है, एक चुड़ैल रहती है। वह चाहती है कि जंगल में सब कुछ अंधेरा, ठंडा, और क्रोधित, और शोर, और उग्र हो जाए ... हाथों की सर्पिल जैसी गति, शरीर मुड़ा हुआ और आगे की ओर झुका हुआ (W)।और फिर एक शूरवीर जंगल में आया और कहा: "मैं डायन से नहीं डरता!" शरीर के पास आत्मविश्वास से भरे कदम और हाथ की हरकत। हम शरीर को लंबवत रखते हैं (ए, बी)। 5. एक परी घर से बाहर भागती है और उसे पतंगे और ड्रैगनफली दिखाई देती है। जंगल में शांत
आप केवल टहनियों को हिलाने वाली हवा को सुन सकते हैं ... आगे की आवाजाही वैकल्पिक
एक सर्कल में (पी) और शांति (पी):शाखाओं के अंतराल में, खिड़कियों की तरह, सूरज मुस्कुरा रहा था। हवा फूलों से सराबोर थी और सभी पेड़ खड़े होकर सो रहे थे। ड्रैगनफलीज़ सुबह की बधाई देते हैं। चारों ओर घूमते हुए, वे मोती की माँ से जगमगा उठे। उन्होंने गृहिणी मनाई, जहाँ स्टंप नीचे झुक गए, शाखाओं की खाई में, मानो एक खिड़की में, सूरज ने उन्हें ऊंचाइयों से देखा। (एन. बेरेन्डहोफ) 6. हाथों को ऊपर से नीचे की ओर ले जाना (बी, ओ, आई)। स्वर्ग के नीले गुंबद में, परियों की कहानियों और चमत्कारों से भरा, सूरज चमका, किरणें उतरीं और मैदान पर और जंगल में। और धारा में कंकड़ हैं, और उनके बीच मछलियां फुर्ती से रहती हैं। (लेखक के गीत) विभिन्न मछलियों के लिए कई बार दोहराएं: क्रूसियन कार्प, रफ्स, पर्चेस ... 7. बैठना, हाथ के इशारे ऊपर से नीचे की ओर स्वर्ग से पृथ्वी की ओर। सूरज पूरे आसमान में घूम रहा है। नीचे जमीन पर देख रहे हैं। देखता है अनाजझूठ बोलता है और ठंड से कांपता है। हम उसे एक बिस्तर बना देंगे, हम उसे जमीन के भूखंड से ढक देंगे, ताकि वह सो सके और वसंत की प्रतीक्षा कर सके ... (लेखक के बोल) एक बीज, एक कीड़ा, एक बग के लिए कई बार दोहराएं ... 8. एक छोटे से घोंसले में, गर्मियों में चूजे बड़े हो गए हैं, उनके पंख मजबूत हो गए हैं, और अब वे गर्म देशों में जा रहे हैं अपनी बाहों को ऐसे हिलाएं जैसे कि पक्षी उड़ रहे हों (L)।आज स्विफ्ट उड़ गए ... और वे कहाँ उड़ गए, मुझे बताओ? और वहाँ वे उड़ गए, जहाँ दिन धूप में गर्म होते हैं, जहाँ सर्दी बिल्कुल नहीं होती है, लेकिन हम उन सभी को समान रूप से प्रिय हैं! और वे वसंत में पहुंचेंगे और वे फिर से ऊंचाइयों में सीटी बजाएंगे! (ई. ब्लागिनिना)

नवंबर – दिसंबर

1. आकाश में तारे चमकते हैं और बाहर निकल जाते हैं ... और छिप जाते हैं ... तारक- ये हथेलियाँ हैं। उंगलियां खुलती और बंद होती हैं। सभी बच्चे फर्श पर बैठ जाते हैं और अपनी आँखों को अपनी हथेलियों से ढक लेते हैं। गीत पर एक राग हर बच्चे के सिर पर बजता है। पांचवें की रिक्ति का उपयोग किया जा सकता है।तारे आकाश में चमकते हैं और एक बादल के पीछे छिप जाते हैं, चमकते हैं और छिप जाते हैं ... एक बादल आकाश में उड़ जाता है, और तारे उसके पीछे से ऐसे दिखते हैं जैसे कंबल के नीचे से बच्चे। बच्चे पालने में सोते हैं, और सुबह सूरज एक किरण फैलाएगा और सभी को प्यार से जगाएगा। (प्रत्येक बच्चे के सिर पर थपथपाएं।) 2.- तारे, तारे, तुम कहाँ हो, कहाँ हो? - ऊँचा, दूर, नीले आकाश में हम चमकते हैं, हम पृथ्वी पर प्रकाश भेजते हैं। हम धीरे-धीरे अपने पैरों पर उठते हैं, बड़े होते हैं।और चुपचाप स्वर्ग तक जंगल रात में उगता है रात में बच्चे आराम करते हैं, रात में फरिश्ता उड़ता है। (नार्वेजियन लेखक से अनुवादित) 3. बच्चे सुबह उठे, खिंचे और बाहर टहलने चले गए!ये मेरा गाँव है, ये मेरा पैतृक घर है, यहाँ मैं खड़ी पहाड़ के नीचे एक स्लेज में लुढ़क रहा हूँ, यहाँ स्लेज को कर्ल किया गया है, और मैं मैं अपनी तरफ हूँ - धमाका! मैं एक स्नोड्रिफ्ट में नीचे की ओर एड़ी पर सिर घुमाता हूं। आप अपने हाथ नहीं मोड़ेंगे, और आप चुपचाप घर घूमेंगे, अनिच्छा से। इस्बा दुनिया की रोशनी से रोशन है; सर्दियों की शाम रहती है, यह बिना अंत के रहता है ... और मैं अपनी दादी से किस्से पूछना शुरू करूंगा। और दादी मुझे एक परी कथा सुनाना शुरू करेंगी ... (आई. सुरिकोव) 4. और आज एक परी कथा है ... बी ज़खोडर "द ग्रे स्टार"।
एक बार की बात है एक ताड था - अनाड़ी, बदसूरत, लेकिन वह नहीं जानती थी कि वह इतनी बदसूरत थी और वह। कि वह एक टॉड थी क्योंकि वह छोटी थी। वह एक बगीचे में रहती थी जहाँ पेड़, झाड़ियाँ और फूल उगते थे। जब टॉड बगीचे में दिखाई दिया, तो फूलों ने पूछा कि उसका नाम क्या है, और जब उसने जवाब दिया कि वह नहीं जानती, तो वे बहुत खुश हुए। (बच्चों को चार समूहों में विभाजित करें: पैंसी, डेज़ी, रोज़ और एस्टर। एक बच्चा टॉड होगा, और साइंटिस्ट स्टार्लिंग भाषण सभी को एक साथ बोला जाएगा।)"हम आपको Anyutka कहेंगे," पैंसी ने कहा। "बेहतर वह मार्गरीटा!" डेज़ी ने कहा। "हम आपको रोज़ बुलाना बेहतर समझेंगे!" - गुलाब ने कहा। "उसे एस्ट्रा कहा जाए," एस्टर ने कहा, - या बेहतर, स्टार एस्ट्रा के समान है। इसके अलावा, वह वास्तव में एक तारक जैसा दिखता है, क्योंकि उसके पास चमकदार आंखें हैं! और चूंकि वह ग्रे है, हम उसे ग्रे स्टार कह सकते हैं!" तब से, सभी ने टॉड को ग्रे स्टार कहना शुरू कर दिया। और फूल उसे बहुत प्यार करते थे, और हर सुबह कोई केवल सुन सकता था: "छोटा तारा, हमारे पास आओ! तारांकन चिह्न, हमारे पास आओ!" फ्लावर्स ने उनके स्नेह भरे शब्दों में बात की और इसके लिए उन्हें धन्यवाद दिया। कि वह उनकी रक्षा करती है, और ग्रे स्टार-बेटी मामूली रूप से चुप थी, और केवल उसकी आँखें चमक रही थीं। और फिर एक दिन एक बहुत ही मूर्ख आदमी बगीचे में आया। उसने ग्रे स्टारलेट को देखा, चिल्लाया "टॉड, टॉड!" और उस पर पत्थर फेंका। ग्रे स्टार को इस बात का अंदाजा भी नहीं था कि वह खतरे में है। लेकिन जब पास में ही पत्थर लगा तो वह रोज बुश के नीचे कूद गई। मूर्ख आदमी ने कांटों पर खुद को खुजलाया और चला गया। और ग्रे स्टार रोने लगा, और सभी ने उसे यथासंभव सांत्वना दी। और वैज्ञानिक स्टार्लिंग ने कहा: "यह नाम के बारे में नहीं है, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता! अपने सभी दोस्तों के लिए आप एक प्यारे ग्रे स्टार थे और रहेंगे!" और ग्रे स्टार ने रोना बंद कर दिया। केवल उसने रात में बगीचे में आने का फैसला किया। और तब से न केवल वह, बल्कि उसके सभी भाई-बहन, बच्चे और पोते भी रात में बगीचे में आते हैं और उपयोगी चीजें करते हैं। और बच्चों ने परियों की कहानी सुनी और सो गए। और उन्होंने एक जैसा सपना देखा
मेरा तितली प्यूपा छाल के नीचे सोता है, और वसंत ऋतु में यह एक मोती में बदल जाता है
तितली। बच्चे हाथ मिलाते हैं, और प्रस्तुतकर्ता धीरे-धीरे सभी को चालू करता है
घेरे के अंदर। सर्पिल का स्थानिक आकार बनता है। फिर प्रत्येक
प्रत्येक बच्चा बारी-बारी से सर्पिल के केंद्र को एक सामान्य वृत्त में छोड़ता है। हाथ-
तितली के पंखों की तरह। आंदोलन संगीत के साथ है।

जनवरी

1. हाथ के हावभाव से अंतरिक्ष का पता चलता है: पर्दे खोलें (डी)। फिर हम बिल्ली के आंदोलनों का अनुकरण करते हैं।- चेहरे के पास छोटे हाथ के इशारे (एम)। हाथ फिर आश्चर्य और प्रशंसा (एल) पर जोर देते हैं।- माँ, खिड़की से बाहर देखो, तुम्हें पता है, यह व्यर्थ नहीं था कि बिल्ली कल अपनी नाक धो रही थी! कोई गंदगी नहीं है, पूरे यार्ड को कपड़े पहनाए गए हैं, यह सफेद हो गया है, उज्ज्वल है, जाहिरा तौर पर ठंढ है। इसके बाद, हाथ शाखाओं पर बर्फ दिखाते हैं, जैसे कि हम अपनी हथेलियों (सी, बी) के साथ खिड़की के बाहर एक तस्वीर खींच रहे थे।काँटेदार नहीं, हल्के नीले रंग की टहनियों पर ठिठुरती है ठंढ - कम से कम तुम तो देखो! मानो कोई सख्त है ताजा, सफेद, फूला हुआ रूई से मैंने झाड़ियों को हटा दिया! हाथों के साथ एक ऊर्जावान इशारा (पी) और खुशी के साथ एक सर्कल में कूदना (ए)।खैर, अब कोई विवाद नहीं होगा: एक स्लेज पर, और चढ़ाई पर दौड़ने में मज़ा आता है! हम एक अनुरोध कर रहे हैं- खुले हाथ का इशारा (ए, एल)।सच है, माँ, तुम मना नहीं करोगे, और तुम खुद, शायद कहो: “ठीक है। जल्दी टहलने जाओ!" (ए. बुत) 2. सर्कल के अंदर बच्चों के पूरे समूह की आवाजाही- एक स्नोड्रिफ्ट के साथ कवर किया गया। पर-
बच्चे तितर-बितर होकर चलते हैं (निचोड़ते हुए)-प्रकटीकरण)।ओह, सफेद-सफेद-सफेद! यहाँ एक बर्फ़ीला तूफ़ान है! एक हवा चली है - बर्फ को फुला दिया! (अज्ञात लेखक) 3. जंगल कितना सुंदर है, जादूगर फ्रॉस्ट ने पेड़ों को सजाया। उसे
लंबी झाड़ीदार दाढ़ी (पी) जमीन पर। उसने सबसे पहले हवा को हिमपात किया
उन्हें जाने दो, और फिर जादुई शब्द कहे: "पालना, केकड़ा, उफान!"
हम पाठ को जादू के इशारों (K, I, A, C) के साथ करते हैं। 4. सभी पेड़ चांदी की टोपी पहने हुए थे (एल)।जंगल में पेड़ खड़े होते हैं, उगते हैं, और हवा टहनियों से खेलती है ... जंगल के सभी पेड़ बर्च (ओक, चिनार, देवदार के पेड़) हैं। (लेखक के बोल)5. एक पैर के साथ, और फिर दूसरे के साथ, बर्फ को फुलाया (बी), और आरयू दिखाओ-
पेड़ों पर कामी (एल, एम)।पैरों के नीचे एक हवादार कालीन उखड़ जाता है, पेड़ क्रिस्टल ड्रेस में तैयार होते हैं। और मैं उनकी ओर प्रशंसा की दृष्टि से देखता हूं, और चांदी के एक पद के साथ आने की कोशिश करता हूं। हाथ सिर के ऊपर- ये तारे हैं जो टिमटिमाते हैं (सिकुड़ते हैं)- प्रकटीकरण)।रात के आसमान में तारे कैसे टिमटिमाते हैं! रानी चंद्रमा किरणों में चमकता है। हम जगह (पी) में चक्कर लगाते हैं और रुकते हैं, सुनते हैं (एम)।यह सब सर्दियों में मैं चारों ओर देखता हूं और मुझे एक पारदर्शी राग की आवाज सुनाई देती है। हर्षित एक सर्कल में कूदते हुए, हम रुकते हैं और अपने गालों को गर्म करते हैं।ओह, सर्दियों की हवा कितनी ताज़ा और जोरदार है! वह ठंडी नमी के साथ उपहार में दिया गया है! ठंढ मेरे गालों को लाल कर देगी, हथेली ब्रश की तरह पैटर्न बनाती है (सी)।कोकिला कांच पर पैटर्न में गाती हैं। (ए एमिनोवा)6. और स्नो मेडेन भी जंगल में रहती है, एक हंसमुख लड़की। हिम मेडेन में
जमीन पर लंबी गोरे चोटी। वह कूदना पसंद करती है, और दाहिने चाकू पर-
के, और बाईं ओर। और दाहिना हैंडल मुड़ता है, और बाएँ ... कूदना और ताली बजाना।हैंडल के साथ ताली - ताली, ताली, ताली, फुट स्टॉम्प - ऊपर, ऊपर, ऊपर। हम इसे लयबद्ध व्यायाम के रूप में कई बार दोहराते हैं। फिर हम स्नो मेडेन की तलाश करते हैं और उसे बुलाते हैं।हिम मेडेन, ऐ, ऐ! मैं तुम्हें ढूंढ रहा हूँ, मैं बुला रहा हूँ! क्या तुम पेड़ के नीचे छिपे हो? बर्फ में शरण लेना? कांटेदार स्प्रूस शाखा के साथ मुझे उसके पास ले जाता है। इसके बाद, हम शरीर के विभिन्न हिस्सों को छूते हैं।-हाथ, पैर, छाती, सिर (पी, डी)।उसने बर्फ़ के टुकड़ों की बौछार की, बर्फ़ के साथ फर कोट की कढ़ाई की - यह सब चमक रहा है! अचानक शाखाएँ हिल गईं, वह चमक उठी ... (अज्ञात लेखक)जब हम अपनी आँखें पोंछ रहे थे, वहाँ कोई हिम मेडेन नहीं था, केवल एक समाशोधन में बर्फ का ढेर था। विभिन्न चरणों के लिए लयबद्ध व्यायाम- धीरे तेज़
रिख, सरपट कूदता है, फिर धीमा होकर रुक जाता है।और बच्चे बर्फ से नहीं डरते - चलो स्लेज पर ड्राइव के लिए चलते हैं! स्लेज पहले धीमे होते हैं - बच्चे डरते नहीं हैं! और फिर, और फिर सभी दौड़ते हैं, दौड़ते हैं, दौड़ते हैं ... धीरे-धीरे पहाड़ी से उतरे और रुक गया। (अज्ञात लेखक) 8. हम आइस स्केटिंग का अनुकरण करते हैं।और बच्चे बर्फ से नहीं डरते - हम स्केट करने लगे। मैं स्लाइड करता हूं, स्लाइड करता हूं, स्लाइड करता हूं, समुद्री डाकू निकालता हूं ... 9। आइए एक स्नोबॉल लड़ाई का अनुकरण करें।और बच्चे बर्फ से नहीं डरते - बादलों में एक स्नोबॉल फेंको: मेरी बर्फ मजबूत होगी - वह ऊंची उड़ान भर सकता है! यह धूप में चमकता है - यह सीधे सूर्य की ओर उड़ेगा! (लेखक के बोल) 10.हम टिपटो पर खिंचाव करते हैं, और फिर हम घुटने टेकते हैं और दस्तक देते हैं
हम एक गेंद में हैं:अगर मैं बहुत लंबा होता, तो मैं पेड़ों की चोटी तक पहुँच सकता ... और अगर मैं बहुत छोटा होता, तो मैं पूरी सर्दियों में बलूत की तरह सो सकता था ... (लेखक द्वारा अंग्रेजी से अनुवादित)आप अनाज के लिए फुसफुसा सकते हैं, मैं आपके कुछ अच्छे की कामना करता हूं ... सबसे पहले अपनी हथेलियों को फर्श पर रखें और फिर उन्हें ऊपर की ओर करें।अनाज जमीन के नीचे सोता है। यह बहुत मजबूत है! आपको धैर्यपूर्वक प्रतीक्षा करने की आवश्यकता है - स्प्रिंग-रेड का सपना ... (लेखक के बोल) 11.और जंगल में बर्फ थी ... बर्फ का टुकड़ा हवा में घूम गया और गिर गया
टोपी पर, फर कोट पर, घुटने पर, हथेली पर ... हम अपने पैरों पर उठते हैं और छूते हैं
हम तर्जनी से शरीर के विभिन्न अंगों को खाते हैं- मानो गिर रहा हो
बर्फ के टुकड़े (सी)। इसके अलावा, नीचे और ऊपर के इशारों को शांति से बदलना
संरचना।छोटे क्रिसमस ट्री और बड़े लोगों ने खा लिया कुछ खामोश हो गया, कुछ शांत हो गया। सुबह से रात तक बर्फ हर कोई सोना चाहता है। और जंगल में सब कुछ शांत है, और बर्फ अधिक हो रही है! हम एक दूसरे तक पहुंचते हैं (ऊह)फ़िर-पेड़-प्रेमिका वे एक दूसरे से कहते हैं: "बहुत अधिक बर्फ, यह सिर के ऊपर कठिन है।" (नए लेखक) 12.मूड को हंसमुख में बदलना, पाठ कूदने के साथ है
और चक्कर।बर्फ के टुकड़े-तारे उड़ रहे हैं।
मैं अपनी बांह के नीचे से देखता हूं:
घूमते, हवा में नाचते
हवादार और हल्का!
सड़क उज्जवल हो गई है
एक अधिक सुंदर गांव।
बर्फ के टुकड़े उड़ रहे हैं, घूम रहे हैं
चारों तरफ सफेद-सफेद... (अज्ञात लेखक) 13. बच्चे घर आए, चूल्हे के पास बैठ गए और खुद को गर्म करने लगे। शत्रु के हाथ
एक दूसरे के चारों ओर बिखरा हुआ।हम मोड़ते हैं, मोड़ते हैं, ऊपर करते हैं। हम मोड़ते हैं, मोड़ते हैं, नीचे करते हैं। हम मोड़ते हैं, दूरी में मोड़ते हैं, दूरी में। हम मुड़ते हैं, पास मुड़ते हैं। पास। हम बहुत धीमी गति से घूमते हैं, बहुत, बहुत करीब ... और जल्दी, जल्दी, जल्दी! (लेखक द्वारा अंग्रेजी से अनुवादित)

फ़रवरी

1. आपके सामने हाथों के साथ जोरदार गोलाकार गतियां (पी)। फिर हम दिखाते हैं कि आसमान से बर्फ के टुकड़े कैसे गिरते हैंएस-आकार का।पवन मेघ-चक्की पूरी गति से घूमती है। और बर्फ-सफेद फुलाना जमीन पर फैल जाता है। नीचे के हाथों की गति (L) को एक ऊर्जावान स्विंग अप (P) द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। फिर अपने हाथ की हथेली (एल) में बर्फ इकट्ठा करें और इसे आटे (एम) की तरह सूंघें।फिर बर्फ़ीला तूफ़ान सुलझेगा। यह नदी की तरह उबल जाएगा। और बर्फ हमें आसान पीड़ा लगती है। (अज्ञात लेखक) 2. आइए बर्फ के आटे से पाई बेक करें। हम मूर्तिकला दौर का अनुकरण करते हैं
लयबद्ध इशारों के साथ गांठ और आसानी से उन्हें सर्कल के केंद्र में फेंक दें (बी), "सी
स्टोव "(यू)।रसीला आटा होगा, ओवन में जगह होगी। वाह! (लेखक के बोल) 3. हवा ने झपट्टा मारा, बहाव बढ़ा दिया। आठ आंदोलन
जमीन के साथ हाथ, और फिर पैर। फिर अंक आठ में आंदोलन समर्थक
अंतरिक्ष जब सभी बच्चे वयस्कों का अनुसरण करते हैं।फरवरी में हवाएँ चलती हैं, पाइपों में जोर-जोर से हवेलियाँ, साँप की तरह ज़मीन के साथ-साथ सफेद बहाव वाली हवाएँ ... (एस. वाई. मार्शल)हम अपने हाथों से दिखाते हैं कि कैसे बादल आकाश में तैरते हैं (बी),हम पूरे समूह के साथ एक सर्कल में घूमकर बर्फ़ीला तूफ़ान का प्रतिनिधित्व करते हैं।छोटे स्नोबॉल- ये आसमान से धरती पर गिरने वाले बर्फ के टुकड़े हैं (सी)।बादल आकाश में तैरते हैं, बर्फ़ीला तूफ़ान और बर्फ़ीला तूफ़ान है। और छोटे बादल तैरते हैं, छोटे स्नोबॉल हैं। (लेखक के बोल) 4. जंगल में टहनियाँ लहराते पेड़ खड़े होते हैं। तेजी से आंदोलन बदल रहा है
आराम (ए, वाई)सर्दी गाती है, औकेट, झबरा जंगल एक बजती आवाज के साथ चीड़ के जंगल को शांत करता है। चारों ओर गहरी लालसा के साथ एक दूर देश में धूसर बादल तैरते हैं। हम कताई कर रहे हैं, हाथ जमीन पर झुके हुए हैं, जैसे बहती बर्फ।और आंगन के चारों ओर एक बर्फ़ीला तूफ़ान रेशमी कालीन की तरह फैलता है, हाँ, यह बहुत ठंडा है। हम फर्श पर एक तंग घेरे में बैठते हैं (निचोड़ें, ई)।

गौरैया चंचल होती हैं, एकाकी बच्चों की तरह,

खिड़की से लिपट गया। छोटे पक्षी ठंडे थे, भूखे थे, थके हुए थे, और कसकर गले मिले थे। हम अपने पैरों पर जोर से मुहर लगाते हैं और सर्कल को चौड़ा (खोलते हुए) बनाते हैं।और भयंकर गर्जना के साथ बर्फ़ीला तूफ़ान लटके हुए शटरों पर दस्तक देता है और अधिक से अधिक क्रोधित होता है। वृत्त के बीच में फिर से बैठ जाएं (निचोड़ें), सिर के ऊपर स्वप्निल हाथ गति (एम, सी, ए)।लेकिन कोमल पक्षी सो जाते हैं इन बर्फीले बवंडरों के नीचे खिड़की से ही। और वे एक सुंदर का सपना देखते हैं, सूरज की मुस्कान में, वसंत की एक स्पष्ट सुंदरता। (एस यसिनिन) 5. सूरज गर्म हो गया और पहले हिमशैल को जगाया। इस समय दिखाएं-
हिमलंब (सी) के शीर्ष।हिमांशी हंस पड़ी और खुशी से रो पड़ी : ड्रिप-ड्रिप...
और शाम को मैं थक कर सो गया। आसमान काला हो गया (सिर के ऊपर हाथों का गोल इशारा (बी)),तारे चमके (हथेलियां खुली और उंगलियां, किरणों की तरह),युवा महीने आप-एक छोटी चांदी की नाव पर रवाना हुए (दाहिनी हथेली एक महीने (एम) की तरह नीचे से ऊपर की ओर तैरती है),स्नोबॉल चुपचाप छिड़का।,। हम आसानी से अपने पैर की उंगलियों पर उछलते हैंतर्जनी उँगलियों को ऊपर की ओर पार करना- यह एक तारा (ई) है।सफेद बर्फ के टुकड़े कर्ल, चांदी। अगला, हम अपने हाथों को जमीन से ऊपर फेंकते हैं, जैसे कि हम सीधा कर रहे होंबर्फ कंबल (एल)।एक खाली रास्ते के ग्रोव में बह गया। विकर्ण भुजा गति ऊपर से नीचे तक- शाखा (सी) झुकती है।बर्फ से झुके भूरे बालों वाली, झबरा कुतिया। अजीब कूद- पैर अलग और एक साथ, हाथ कान की तरह (ए, यू)।एक सफेद फर कोट में सवारी Zayinka झबरा। 6. हम बनी की हरकतों की नकल करते हैं।ज़ैंका क्रिसमस ट्री पर खेल रही है। जानेमन जानेमन पर धड़कता है: "ये ठंढ भयंकर हैं, क्रिसमस के पेड़ ठंढ के नीचे ठंड से टूटते हैं, क्रिसमस के पेड़ ठंड से टूटते हैं, जानेमन ठंड से पूरी तरह से ठंडे होते हैं। आत्मविश्वास से भरी हरकतें, बेल्ट पर हाथ, एड़ी पर पैर (के)।काश मैं, बन्नी, एक किसान होता! हम अपने हाथों को शरीर के चारों ओर लपेटते हैं, जैसे कि हम एक कोट (बी) लपेट रहे हों।मुझे झोपड़ी में रहना चाहिए और उसका आनंद लेना चाहिए हर्षित अभिवादन, हाथ खुले (एक्स). ग्रे के साथ आपकी मालकिन! पाई गोभी को हमारी हथेलियों से काट लें (के)।सभी पाई गोभी के साथ होगी, गंध का आनंद लें, हथेलियां चेहरे की ओर बढ़ें (एम),मीठे गाजर के पकौड़े। इसके अलावा, एक सर्कल (पी) में सामान्य आंदोलन।एक बेपहियों की गाड़ी में ठंढ के माध्यम से रोल करें, हम रुकते हैं और बैरल (जी) पर लेट जाते हैं।वार्डों में सर्दी लगाओ। ” (एस यसिनिन)बनी का फर कोट नरम होता है (छाती को ऊपर से नीचे तक पथपाकर (एम)),बनी के पैर फुर्तीले हैं (पैर के साथ गोलाकार गति (एल)),एक अजीब पोनीटेल के पीछे (पीछे के पीछे गोल हथेलियाँ (O)),बनी की नाक पूरी तरह जमी हुई है (अपनी उंगली से नाक के सिरे को हल्के से स्पर्श करें (H))।कायर खरगोश ने सुना कि टहनी फट गई, जंगल से भाग गया, छिप गया (हर कोई एक सर्कल में दौड़ता है और स्क्वाट करता है (पी))।बनी को वार्म अप करने की जरूरत है: टॉप-टॉप-टॉप, क्लैप-क्लैप-क्लैप! (हम बारी-बारी से ताली बजाते हैं और कई बार पेट भरते हैं-लयबद्ध व्यायाम)।और झाड़ी के नीचे। केवल कान टोर-चैट और कांप रहे हैं। (कान- ये हथेलियाँ हैं)।उसने अपना बायाँ कान हिलाया, अपना दाहिना कान हिलाया (हथेलियों की एक गोलाकार गति (एल))। 1. बनी सुनती है कि कैसे घास की घास बर्फ के नीचे रहती है, कैसे सूक्ति गर्मी को संजोती है ... हमने अपनी हथेलियों को फर्श पर रख दिया। हल्की गति फर्श के ऊपर बंद हो जाती है, जैसे कि पौधों को एक कंबल (सी) के साथ कवर करना, और फिर हल्के स्पर्श (एच) के साथ जागना।सो जाओ, सो जाओ, उदास मत हो! जल्द ही सूरज आएगा, यह सभी के लिए गर्मी लाएगा। जड़ी-बूटी वाले स्पर्श करेंगे - घास जाग जाएगी। (लेखक के बोल) 8. जंगल में पेड़ खड़े होते हैं, बड़े होते हैं, और हवा (बन्नी, चेंटरेल, गिलहरी) टहनियों से खेलती है। तसल्ली देना- बारी-बारी से खड़े होकर हाथ और पैर हिलाना।चाँद गाँव पर खुशी से चमकता है। नीली रोशनी के साथ सफेद बर्फ चमकती है। खाली, अकेला नींद वाला गांव, बर्फ़ीला तूफ़ान ने इज़्बा को गहराई से ढक लिया। खाली गलियों में सन्नाटा खामोश है, और आप गार्ड कुत्तों के भौंकने की आवाज़ नहीं सुन सकते। नीचे की ओर गति।केवल आकाश में ही तारे चमकते और बजते हैं। "सो जाओ, सो जाओ, बच्चे," वे चुपचाप कहते हैं।

जुलूस

1. आंदोलन सिर के ऊपर से शुरू होता है, फिर बाहों को छाती तक उतारा जाता है (उह,डी ए)।चारों तरफ बर्फ है, बर्फ है, बर्फ है, और पहाड़ी पर, नहीं, नहीं, नहीं! बदमाशों ने देखा, हर कोई चिल्लाया, एक जहाज से नाविक की तरह: "पृथ्वी!" (अज्ञात लेखक)2. पूरे समूह को एक घेरे में घुमाना, फिर रुकना और सक्रिय होना
तुम हाथ।खेतों में बर्फ अभी भी सफेद हो रही है, और पानी वसंत में शोर कर रहे हैं, वे दौड़ते हैं और नींद के तट को जगाते हैं, दौड़ते हैं और चमकते हैं, और कहते हैं ... वे सभी सिरों से कहते हैं: "वसंत आ रहा है! बसंत आ रहा है! हम युवा वसंत के दूत हैं, उसने हमें आगे भेजा! "वसंत आ रहा है, वसंत आ रहा है! और शांत, गर्म मई के दिन एक गुलाबी प्रकाश गोल नृत्य भीड़ उसके पीछे खुशी से! (एफ। टुटेचेव) 3. स्टैम्पिंग के साथ सर्कल के केंद्र में बारी-बारी से मूवमेंट, बैक- फेफड़ा,
टिपटो (निचोड़-खुला)।सर्दी अकारण गुस्सा नहीं है - इसका समय बीत चुका है। वसंत खिड़की पर दस्तक देता है और यार्ड से ड्राइव करता है। और सब कुछ उपद्रव कर रहा है, सब कुछ सर्दियों को बाहर धकेल रहा है - और आकाश में लार्क पहले से ही बज रहा है। सर्दी अभी भी व्यस्त है और वसंत में बड़बड़ाती है - वह अपनी आँखों में हंसती है और केवल बनाती है अधिक शोर ... दुष्ट चुड़ैल पागल हो गई और, बर्फ पर कब्जा कर लिया, जाने दे, भाग गया, एक सुंदर बच्चे में। वसंत और दु: ख पर्याप्त नहीं है: मैं बर्फ में धोया और दुश्मन की अवज्ञा में केवल शरमा गया।

(एफ। टुटेचेव)

सूरज चमक गया, किरण गिर गई, ब्रुक जाग गया, गड़गड़ाहट शुरू हो गई ... (ब्रुक और स्नोड्रिफ्ट्स) 5. सूरज चमक गया, पक्षी जाग गया। चिड़िया फड़फड़ाकर उड़ गई
ला. एक सर्कल में आंदोलन, हाथ फिर सिर से ऊपर उठें, फिर
जमीन पर उतरना:आकाश में ऊँचा उठता है, नीचे जमीन पर गिरता है 6. हम पक्षी के आंदोलनों की नकल करते हैं। हम हाथों और पैरों के आंदोलनों को वैकल्पिक करते हैं।

मेरी खिड़की के नीचे चिड़िया बच्चों का घोंसला है,

फिर वह अपने पैरों में एक तिनका खींचता है। नाक में वह गुच्छा वहन करता है। चिड़िया घर बनाना चाहती है: सूरज निकलेगा, आओ। वह सारा दिन व्यस्त रहती है, लेकिन वह सारा दिन गाती है। बच्चे शांत होकर एक घेरे के अंदर बैठते हैं।सर्द रात आएगी, नदी से कोहरा हटेगा, नन्ही चिड़िया थक जाएगी, सो जाओ और गाना बंद कर दो। जगाना-एक सर्कल में हर्षित कूदता है।लेकिन, एक छोटी सी सुबह - चिड़िया फिर से गाना बजाएगी; खुशमिजाज, भरपेट, स्वस्थ, और अपने लिए गाती है, गाती है, खुश क्यों है? वह इतनी हर्षित क्यों है? क्योंकि वह व्यस्त थी और आलसी नहीं थी।सुबह प्रार्थना करना आवश्यक है, - इसके लिए वह काम करने के लिए बहुत जल्दी उठती है और श्रम में गाती है, गाती है! (ई. एल्जेन)1. आनंद की गति (ए, आर) को छोटे कोमल इशारों (बी, एन) द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है।वसंत हर तरह से खिड़कियों पर दस्तक दे रहा है। धूप में चश्मा जल रहा है और पानी के पूल में। मैं अपनी माँ के लिए एक सफेद बर्फ की बूंद लाऊंगा। यह कोमल, कोमल, जंगल में पिघली हुई बर्फ की तरह महकती है। (ई. ब्लागिनिना) 8. बर्फ की बूंदें खिल रही हैं, बर्फ की बूंदें खिल रही हैं, इतनी ताजी, इतनी कोमल। पैरों की आगे की गति- मानो घास में सरसराहट हो रही हो (सी)।सूखी घास, सूखी मृत लकड़ी, फिर से, सिर के ऊपर और छाती क्षेत्र में बाजुओं की हर्षित गति।

लेकिन सब कुछ बदलते हुए, बर्फ की बूंद खिलती है।

वह गर्मी और प्रकाश का पहला संदेशवाहक है, वसंत वही उम्र है, वसंत का संकेत है। (अज्ञात लेखक)

अप्रैल

1. लयबद्ध व्यायाम- एक सर्कल में पहले धीमे कदमों पर,
फिर गति तेज हो जाती है और फिर से धीमी हो जाती है।वसंत तेज कदमों के साथ हमारी ओर चलता है, और बर्फ की धाराएं उसके पैरों के नीचे पिघल जाती हैं। खेतों में काले पिघले हुए धब्बे दिखाई देते हैं: वसंत में बहुत गर्म पैर दिखाई देते हैं। (आई टोकमकोवा)2. लयबद्ध ताली, फिर बच्चे जोड़ी बनाते हैं और धक्का देते हैं
एक दूसरे में हथेलियाँ, लड़ रहे हैं। फिर फिर ताली बजती है। दोहराते समय
ताली को स्टॉम्पिंग से बदल दिया जाता है।यह क्या शोर हो रहा है? किस तरह की गड़गड़ाहट? बर्फ का बहाव, बर्फ तोड़ने वाला! एक बर्फ की नाव एक बर्फ से टकराई। काता, मुड़ा! यह क्या शोर हो रहा है? किस तरह की गड़गड़ाहट? बर्फ का बहाव, बर्फ तोड़ने वाला! (अज्ञात लेखक)

सूरज निकला और छलाँग जाग उठी:

एक सर्कल में सक्रिय कैंटर को बारी-बारी से बैठना और स्क्वैटिंग के साथ शांत रुकना:

कंकड़ के ऊपर से धारा बह गई।

मैं भागा, मैं भागा, मैं भागा।

फिर एक गहरे पोखर में

वह लेट गया, लेट गया, लेट गया, फिर वह सरपट दौड़ा, फिर सो गया ...

मैंने एक नदी देखी - वहाँ कूदो

और वह फिर से डूब गया। (अज्ञात लेखक) 4. सूरज जल उठा और नदी में मछली को जगाया। (कारस्क, रफ्स, पर्चेस) सूरज चमक गया, घास का एक ब्लेड जाग उठा। बच्चे एक घेरे में बैठते हैं और अपने हाथों (सी, डी) से घास के एक ब्लेड की गति का अनुकरण करते हैं।सूरज गर्म होता है, घास का एक ब्लेड जीवन में आता है, मैंने अपनी नाक बाहर निकाल दी, जमीन के नीचे से देखा - वसंत कितनी दूर है ... (लेखक के बोल) 6. शरीर भूगोल के लिए व्यायाम- पथपाकर।बच्चे बाहर यार्ड में चले गए, सूरज गर्म है, हाथ, पैर, गाल और आंखों को सहला रहा है। देखो: सैंडबॉक्स में रेत पिघल गई है, आप निर्माण कर सकते हैं। हम सैंडबॉक्स (एस, डी, आर, पी) में खेल का अनुकरण करते हैं:देश में एक रेतीली नदी बहती है। एक लंबा घर पीली रेत से बना है। और नदी के पास दाईं ओर, जहां तट अधिक है। वे रेत के ओवन में सेंकना करते हैं। (ए. उसानोवा) 1. बच्चे खूब खेले, चल दिए और पेंट लिए। बड़े हाथ आंदोलनों (सी, एल, बी) के साथ ब्रश के साथ ड्राइंग का अनुकरण करें।मैं हूँमैं एक नीला समुद्र खींचता हूं। आकाश हल्का हल्का नीला है, पहाड़ गहरे गहरे नीले हैं, और नाव सुनहरी है। लहरों के ऊपर सफेद शिखाएं हैं, और उनके ऊपर सफेद सीगल हैं, उनके ऊपर बादल सफेद हैं, और नाव सुनहरा है। (अज्ञात लेखक) 8. जल्द ही बच्चे बड़े हो जाएंगे, एक असली जहाज का निर्माण करेंगे, बड़ा, मजबूत और भरोसेमंद, और नौकायन करेंगे। हम तरंगों का अनुकरण करते हैं, एक सर्कल (बी) में चलते हैं।समुद्र-महासागरों के किनारे हाँ दूर के देशों के लिए, ऊँची लहरों के साथ हाँ नीली प्राचीर के साथ ... (लेखक के बोल) 9.शांति का चरण।इस बीच, हमें घर लौटना चाहिए, नहाना चाहिए और थोड़ा आराम करना चाहिए।

मई

1. सर्कल के केंद्र और बाहर की ओर बारी-बारी से मूवमेंट (निचोड़ते हुए)- प्रकटीकरण)। सिर के ऊपर इशारों में, फिर नीचे घास की ओर, फिर छाती क्षेत्र में।

बर्ड चेरी, बर्ड चेरी,
तुम सफेद क्यों खड़े हो?

मैं बसंत के दिन के लिए हूँ
मई के लिए यह खिल गया है।

और तुम, घास-चींटी,
तुम क्या रेंग रहे हो, मुलायम?

वसंत की छुट्टी के लिए।
मई दिवस के लिए!

और तुम, पतले सन्टी,
अब हरा क्या है?

छुट्टी के लिए, खुशी के लिए,
मई के लिए, वसंत के लिए!

(ई. ब्लागिनिना) 2. छोटे और बड़े इशारों का प्रत्यावर्तन (R, L)।यहाँ एक गुर्दा है - वेतोचका की बेटी। और यहाँ एक पत्ता है - पूरा पेड़ बेटा। (एन. ओरलोवा) 3. यहाँ घोड़े ने अस्तबल से अपनी नाक बाहर निकाल ली - यह किस लिए इतनी अच्छी गंध आती है?
चेहरे के स्तर पर आंदोलन- सूंघना (एक्स). और यह युवा घास की तरह महकती है,
युवा पत्ते। घोड़ा अपना खुर पीटता है: जल्दी करो, जल्दी करो, खोलो
एक दरवाजा! पैर की गोलाकार गति, जैसे कि कोई घोड़ा खुर (P) को लात मार रहा हो।
हम घोड़े का दोहन करेंगे और जितनी जल्दी हो सके घास के मैदानों में दौड़ेंगे। बारी-बारी से तेज़ और
एक सर्कल में शांत आंदोलन।घोड़ा पहाड़ी से नीचे सरपट दौड़ता है, घोड़ा एक कदम पर पहाड़ी पर चढ़ता है। वह पहाड़ी पर रुकता है और उसे अपने खुर से मारता है। 4. वे चरागाह में सवार हुए: "वाह!" वहां गाय चरती है। गति धीमी हो जाती है, जमीन से ऊपर नहीं (आर, एम, एल)।छोटी गाय घास चबाती है घास के मैदान में, छोटी गाय बच्चों को दूध देती है: - म्यू-म्यू, मुझे बच्चों से प्यार है, म्यू-म्यू, थोड़ा दूध डालो। (लेखक के बोल) 5. नदी के पास बहती है, नदी के पास बड़बड़ाहट। (नदी में विभिन्न मछलियाँ खेलती हैं)। 6. विभिन्न पात्रों के लिए नृत्य चलता है। आखिरी घोंघा
यह एक वृत्त में धीरे-धीरे चलता है और रुक जाता है (M)। बच्चे बैठते हैं
मंज़िल।घास के मैदान में एक मजेदार गेंद। इसे वसंत ऋतु में खोला गया था। मच्छर पाइप पर खेला। और प्यारे भौंरा ने नृत्य किया, मोटा भृंग एक हर्षित भृंग के साथ नृत्य करने गया ... और घोंघा रेंगता हुआ, धीरे-धीरे रेंगता है, और एक हरी झाड़ी के नीचे वह आराम करने के लिए लेट गई। (अज्ञात लेखक) 7. हथेलियों के इशारों से हम एक फूल की वृद्धि और एक कली के खुलने की नकल करते हैं (सी, बी, एल)।घास का एक ब्लेड उग आया और जमीन के नीचे से उग आया, कली खिल गई - एक फूल दिखाई दिया! फिर कौन सा? (लेखक के बोल) विभिन्न रंगों के लिए विशेषता आंदोलनों- सफेद हिमपात, पीला सिंहपर्णी, नीली घंटी, लाल ट्यूलिप। 8. हम अपने पैरों पर उठते हैं, व्यापक आंदोलनों के साथ वसंत की गति का अनुकरण करते हैं
हाथ (एल, आर), हम नृत्य करते हैं।जैसे ही वसंत ने प्रवेश किया, फाटकों को चीरते हुए, सभी के पैर सफेद फूलों से लदे हुए थे। अय-हाँ, जन्नत-हाँ, जो सुन्दर है वह इसके लायक है। लड़की ने फाटकों को चीरते हुए प्रवेश किया, सभी उसके पैरों में सफेद फूलों से ढँके हुए थे। अरे-हां, जन्नत-हां, खूबसूरत तो इसके लायक है। (वी. प्लूडन) 9. और फाटक के पास एक फूल खिल उठा। बारी-बारी से हाथों की छोटी-छोटी हरकतें, ये देखभाल, गर्मजोशी (L, B) के इशारे हैं। आंदोलन, मानो घंटी बज रही हो, और यह ध्वनि चारों ओर व्यापक रूप से फैलती है (H, W)। अंत में, बच्चे एक-दूसरे से हाथ मिलाते हैं (ऊह)घाटी के एक लिली का जन्म गर्मी के दिन हुआ था और जंगल उसे संरक्षित करता है। यह मुझे लगता है, उसकी पीठ - वह चुपचाप बज जाएगा। और घास का मैदान इस बजने को सुनेगा, और पक्षी और फूल ... चलो सुनते हैं, अगर हम आपको और मुझे सुनें तो क्या होगा? .. (ई. सेरोवा)

जून

1. बारी-बारी से सुनने और देखने की अवस्थाएँ- हमारी आँखें बंद करो
हथेलियाँ और उन्हें खोलें।रात आ गई, अँधेरा ले आया। कॉकरेल चुप हो गया, क्रिकेट गाने लगा। रात बीत गई, अंधेरा छंट गया, क्रिकेट खामोश हो गया, कॉकरेल गाने लगा। हमने खिड़की खोली: "नमस्कार, सूरज!" 2. व्यापक हर्षित हाथ आंदोलनों (एल), फिर आश्चर्य-
सर्कल के केंद्र में अभिसरण। उसके बाद, हल्की अजीब छलांग और आंदोलन
एक घेरे में, मानो चिनार फुल उड़ रहा हो।ग्रीष्म ऋतु! ग्रीष्म ऋतु! क्या गर्मियों में बर्फबारी हो रही है? क्या यह बर्फ है? बस हंसी! बर्फ शहर के चारों ओर उड़ती है, पिघलती क्यों नहीं? हवा पूरी गति से चलती है - चिनार फुलाता है! (ई एडिएन्को)3. जगह में हर्षित कूदता है (I), फिर हम आंदोलन की नकल करते हैं,
मानो हम सिंहपर्णी (ओ) पर उड़ रहे हों, और फुल उड़ जाते हैं (एल)।"जून आ गया, जून, जून!" - पक्षी बगीचे में चहकते हैं। सिंहपर्णी पर केवल एक झटका - और यह सब बिखर जाएगा! (अज्ञात लेखक) इसके अलावा, एक सर्कल में आंदोलन को स्टॉप द्वारा बदल दिया जाता है - बच्चे बीज की तरह अपने कूबड़ पर जम जाते हैं। फिर एक छलांग, हाथ और पैर की तरफ (ए) - एक नया फूल खिल गया।भुलक्कड़ गेंदों से एक गर्मियों के घास के मैदान के ऊपर पैराशूटिस्ट एक दूसरे की खोज में उड़ रहे हैं। जैसे ही वे जमीन को छूते हैं, वे सो जाते हैं जैसे कि सोफे पर, और वसंत ऋतु में वे जागते हैं और सिंहपर्णी होंगे। (आई टोकमकोवा) 4. जैसे सुबह होते ही किसी ऊंचे पहाड़ पर एक सेब का पेड़ खिलता है! अपने हाथों से हम एक ऊंचे पहाड़ (ई) और एक फूल वाले पेड़ (एल) का ताज दिखाते हैं।एक युवा बगीचे में एक सेब का पेड़ खिल गया। मैं इस सेब के पेड़ से अपनी आँखें नहीं हटा सकता। सूरज गर्म होगा, हवाएँ चलेंगी, पंखुड़ियाँ गिरेंगी, उखड़ जाएँगी। पंखुड़ियां उखड़ जाती हैं- हथेलियों की ऊपर से नीचे की ओर हल्की गति (पी),और सेब का पेड़ खड़ा है- खुले हाथ का इशारा (ए)। फिर हथेलियाँ एक गोला बनाती हैं (B)- वहाँ एक बीज बंधा हुआ है, और सेब का पेड़ लोगों को फल देता है (ए)।हमारा सेब का पेड़ सरल और गरीब हो जाएगा। लेकिन उस पर सेब बंधे होंगे। और सेब का पेड़ लोगों को उनके श्रम के लिए मीठे, सुर्ख बड़े फल देगा। (ई. ब्लागिनिना) 5. जैसे सुबह होते ही किसी ऊंचे पहाड़ पर बच्चे गेंद खेल रहे थे, गेंद को आसमान में फेंक रहे थे! (लेखक का पद) एक बॉल गेम का अनुकरण करें- इसे ऊँचा फेंको और पकड़ लो। 6. जैसे भोर को एक ऊँचे पहाड़ पर बादल छाए हुए थे, शानदार रूप से दर्जन भर! (लेखक के बोल)हम अपने हाथों से अपने सिर के ऊपर बड़े गोल बादल दिखाते हैं (बी)। इसके बाद, हम अपने हाथों (ओ, एम, बी, एल) से पूछताछ की हरकत करते हैं।

बादल, बादल, रसीले और सफेद,
मुझे बताओ, बादल, तुम किस चीज से बने हो?

हो सकता है कि बादलों ने तुम्हें दूध से बना दिया हो?
शायद चाक से बाहर? शायद रूई से बना हो?

- शायद सफेद, उखड़े हुए कागज?
इनकार के इशारों के साथ एक आश्वस्त कदम होता है।कभी नहीं, कभी नहीं, - बादलों ने उत्तर दिया, हमें कभी दूध से नहीं बनाया, कभी चाक से नहीं, कभी रूई से नहीं, कभी सफेद से नहीं, उखड़े हुए कागज से! हम अपने हाथों से दिखाते हैं कि कैसे बादल आकाश में तैरते हैं (एम), जमीन पर बर्फ की हवाओं का बहाव (पी), बिजली कैसे चमकती है (डी)।- हम बरसात हैं, हम बर्फ हैं!
यदि हम सर्दियों में नौकायन करते हैं, तो हम बर्फ़ीला तूफ़ान अपने साथ ले जाते हैं। यदि हम गर्मियों में नाव चलाते हैं, तो हम अपने साथ एक गरज के साथ चलते हैं! (आई. माज़िन) 1.सुबह की तरह, एक ऊँचे पहाड़ पर, बारिश दुबक गई और पहाड़ से उतर गई: हम एक सर्कल (ए) में हर्षित कूदने के साथ शुरू करते हैं, अपनी बाहों को आगे बढ़ाते हैं (आरयू), घास (एल) को स्ट्रोक करते हैं। अंत में, बाहों को छाती के ऊपर से पार किया जाता है।-आत्मविश्वास की भावना (ई)।मेरे सिर पर इंद्रधनुष के साथ बारिश चल रही है। मैं बारिश से नहीं डरता, मैं ठीक हूं, मैं हंस रहा हूं। मैं अपने हाथ से बारिश को छूता हूं: "नमस्कार, आप ऐसे हैं! "मैं घास को गीला कर देता हूं ... मुझे अच्छा लगता है, मैं रहता हूं! (आर। रोझडेस्टेवेन्स्की)

और बारिश के बाद सब कुछ इतनी तेज खुशबू आ रही है!

बच्चे 5 समूह बनाते हैं। बीच में ड्रैगनफली, तितलियों, भिंडी और मधुमक्खियों के किनारों के साथ फूल हैं।ड्रैगनफलीज़ तितलियाँफूल लेडीबग्स मधुमक्खी समूह बारी-बारी से फूलों के चारों ओर उड़ते हैं और उनकी गंध को सूंघते हैं। फूल इस समय अपनी पंखुड़ियाँ खोलते हैं- खुले हाथ का इशारा। ध्वनि-धोखा, जाइलोफोन।9. जैसे सुबह के मौसम में, एक ऊँचे पहाड़ पर, ग्रीष्मकाल जल्दी उगता है, एक रंगीन घूंघट बुनता है! हम बुनकर (बी) के आंदोलन की नकल करते हैं। इसके बाद, हम सर्कल के केंद्र में आंदोलनों को वैकल्पिक करते हैं- एक प्रश्न पूछें और वापस जाएं।

आप क्या हैं, लेतुशको, क्या आप परेशान हैं
अपने ऊंचे पहाड़ पर?

रंगीन चादर बुनें
पृथ्वी को गर्म करने के लिए।

रेशम बुनाई पैटर्न
पतले सोने के धागे से,
इसे बिना थके भाग जाने दें
आपका चांदी का शटल।

हर किसी के आश्चर्य के लिए एक चित्रित चादर, सूरज को धागों में बुनकर, धरती को गर्म करने के लिए। (वी. प्लूडन) शांत, हथेलियों की छोटी-छोटी कोमल हरकतें मानो हम रक्षा कर रहे हों एक प्रकार का गुबरैला(बी, एच)। फिर हम अपने हाथ से दिखाते हैं कि यह कैसे उड़ता है (एल), हमारे पैर से- घास में रेंगने के रूप में (3)। हम सुरक्षा के एक देखभाल संकेत के साथ समाप्त करते हैं(बी)। पोल्का डॉट्स के साथ भिंडी में पोशाक। लेडीबग बॉक्स में खराब लेडीबग अपनी उंगली को मत छुओ - इसे ग्रीन रोड पर रेंगने दो! इसे ब्लू रोड पर उड़ने दो! लेडीबग न करें, न छुएं: (अज्ञात लेखक) परिशिष्ट 2। कठपुतली थियेटर का उदयप्राचीन काल में गुड़िया का उपयोग कैसे किया जाता था, इसके बारे में बहुत कम जानकारी है। अधिकांश संस्कृतियों में, गुड़िया ने धार्मिक प्रथाओं में भूमिका निभाई है। आत्माओं की दुनिया की ओर मुड़ने की इच्छा रखते हुए, मनुष्य ने छवियां बनाईं - मध्यस्थ। गुड़ियों की पूजा की जाती थी। उन्हें ताबीज के रूप में उनके गले में लटका दिया गया और मृतक की कब्र में रख दिया गया। प्राचीन भारत से कठपुतली थियेटर की उत्पत्ति के बारे में एक किंवदंती आई: "" भगवान शिव और उनकी पत्नी पार्वती ने एक बार एक बढ़ई की दुकान से गुजरे और छोटी-छोटी आकृतियाँ देखीं, जैसे चल अंगों वाली गुड़िया। उन्हें इन प्राणियों में इतनी दिलचस्पी हो गई कि, बढ़ई के विस्मय के लिए, उन्होंने अपनी आत्मा को उनमें प्रवेश करने दिया और वे जीवित हो गए और नृत्य करने लगे। हालांकि, कुछ देर बाद पार्वती थक गईं। और देवता चलते रहे। गुड़िया ने चलना बंद कर दिया और फिर से जम गई। बढ़ई उसके पीछे दौड़ा और पूछा: "मेरी गुड़िया मत छोड़ो, उन्हें जीवित रहने दो।" लेकिन पार्वती ने उत्तर दिया: "आखिरकार, यह आप ही थे जिन्होंने उन्हें बनाया था, इसलिए मुझे नहीं, बल्कि आपको उन्हें जीवन देना चाहिए।" बढ़ई अपने कमरे में लौट आया और बहुत देर तक सोचता रहा कि क्या किया जाए। अंत में, उन्हें धागे "" के साथ एनिमेट करने का विचार आया। भारत का प्रारंभिक कठपुतली थियेटर एक छाया थिएटर प्रदर्शन था जो हफ्तों तक चला। आमतौर पर, पवित्र संस्कृत ग्रंथों के अलग-अलग दृश्यों का प्रदर्शन किया जाता था। आज भारत विविध कठपुतली स्कूलों और परंपराओं वाला देश है। उदाहरण के लिए, भारतीय कठपुतली प्रदर्शन के दौरान नहीं बोलते हैं। इसके बजाय, वे कुछ क्रियाओं और भावनाओं का प्रतीक होने के लिए कई अलग-अलग ध्वनियाँ बनाते हैं। यूरोप में, रोमन साम्राज्य के पतन के साथ, थिएटरों का अस्तित्व समाप्त हो गया, कठपुतली पूरी दुनिया में बिखरे हुए, अपनी परंपराओं को अपने साथ ले गए। सदियों से, उनके भाग्य का कोई दस्तावेजी प्रमाण नहीं है। XV सदी में। बाइबिल की कहानियों, संतों के जीवन, दुनिया के निर्माण के बारे में कहानियों पर प्रतिनिधित्व थे, जिन्हें अक्सर कठपुतली की मदद से खेला जाता था। शायद यहीं से "कठपुतली" शब्द की उत्पत्ति होती है ("कठपुतली" छोटी मारिया है, लेकिन इस शब्द की व्युत्पत्ति के अन्य संस्करण भी हैं)। कठपुतली थियेटर के बिना आधुनिक दुनिया की कल्पना नहीं की जा सकती है।

परिशिष्ट संख्या

परिशिष्ट संख्या

सिंडरेला

एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा श्री पेरोट और बैले की कहानी पर आधारित मंचन

पात्र और कलाकार:

उसकी बेटियाँ: बड़ी और छोटी।

मनोरंजन मंत्री

राजा के सेवक

तारक

परी गॉडमदर

स्पेनिश सुंदरता

ओरिएंटल ब्यूटी

प्रस्ताव

नंबर 18 (1) "सीन विद ए क्लॉक" (बैले "सिंड्रेला" का अधिनियम 1) का एक अंश खेला जाता है

7 सूक्ति दिखाई देते हैं, अर्धवृत्त में बैठें। ध्वनि नंबर 1 परिचय।

पहला सूक्ति:

हम जादुई सूक्तियों की भूमि से हैं,

आपको बताने के लिए एक कहानी भेजें

ताज के वारिस के रूप में,

राजा ने एक पत्नी की तलाश करने का फैसला किया।

दूसरा बौना:

पुराना महल नियुक्त किया गया था

विषयों के लिए एक मजेदार गेंद।

और खुद मंत्री युवा लड़कियों को

मैंने सभी को निमंत्रण भेजा।

तीसरा बौना:

उस अच्छे पुराने राज्य में

वनपाल का परिवार रहता था।

घर की मालकिन बीमार है

और अपनी बेटी को छोड़कर वह मर गई।

चौथा बौना:

मैं अपनी पत्नी को नहीं भूल सकता, वनपाल लंबे समय तक दुखी रहा,

और अक्सर लड़की पर दया आती है,

उसने उसे अनाथ कहा।

5वाँ बौना:

साल बीत गए। उसने शादी करने का फैसला किया

अपना बहुत कुछ आसान बनाने के लिए;

दो बेटियों की शादी

एक बहुत ही सम्मानित विधवा।

छठा बौना:

विधवा निकली

कठोर, ईर्ष्यालु और क्रोधी।

मैंने किसी और की बेटी को नापसंद किया

और उसने उसे सिंड्रेला कहा।

सातवां बौना:

घर के काम

उसने उसे पहना:

चूल्हा गर्म करें, बर्तन साफ ​​करें,

कपड़े तैयार करें और धो लें।

पहला सूक्ति:

काश, अपने पिता के घर में

सिंड्रेला एक नौकर थी।

मैंने छुप-छुप कर सिर्फ खुशियों का सपना देखा था

हमेशा दयालु और हंसमुख।

दृश्य एक

सिंड्रेला के घर में एक कमरा। ध्वनि संख्या 3 "सिंड्रेला" (अधिनियम 1)

सिंड्रेला घर का काम करती है, चूल्हे से बर्तन साफ ​​करती है। सौतेली माँ प्रवेश करती है।

सौतेली माँ:

सिंडरेला! फिर से बेकार?

मैंने अभी तक फर्श नहीं बहाया है

मेरे पास बिस्तर खोदने का समय नहीं था

और मैंने आग नहीं लगाई!

वे पजामा और अपनी बेटी की टोपी में प्रवेश करते हैं। खिंचाव और जम्हाई लेना।

सौतेली माँ:

मेरे पंछी, जाग गए!

तुम कैसे सोई बेटियाँ?

सबसे बड़ी बेटी(पेट पथपाकर)

क्या आपने अभी तक नाश्ते के लिए बुलाया है?

सौतेली माँ:

मैं तुम्हें अब पिरोज्कोव दूँगा।

सिंड्रेला एक ट्रे के साथ चलती है। बहनें एक-एक पाई लेती हैं। खा रहे हैं।

दरवाजे पर कोई दस्तक है। सिंड्रेला खुलती है। एक दूत प्रवेश करता है, झुकता है।

संदेशवाहक:

शुभ दिवस! मुझे सौंपने दो

गेंद का निमंत्रण।

सभी लड़कियां होनी चाहिए

राजा ने स्वयं ऐसा आदेश दिया था।

सौतेली माँ:

ओह, धन्यवाद, बहुत खुश

हम जरूर आएंगे

(मैसेंजर छोड़ देता है)

सौतेली माँ:

सिंड्रेला, तैयार हो जाओ अपने कपड़े

हम हम तीनों की गेंद पर जा रहे हैं!

बेटियों को गले लगाओ। सिंड्रेला कपड़े के लिए बाहर जाती है। मकर राशि का व्यक्ति आईने पर बैठ जाता है और शिकार करता है।

सबसे छोटी बेटी।

मोतियों को वापस दे दो, मौज,

उसने माँ की।

सबसे बड़ी बेटी:

आह, मुझे अकेला छोड़ दो, कल्पना कीजिए

और मेरे व्यवसाय से बाहर रहो!

सबसे छोटी बेटी:

एक सौहार्दपूर्ण तरीके से, बहन,

मैं पूछता हूं। गुस्सा आ गया तो...

पुराना:

जवान:

फिर बाघिन

मैं तुम्हारे बाल पकड़ लूंगा।

वे एक दूसरे के सामने खड़े हैं। ध्वनि # 4 "पिता" (अधिनियम 1)?

सौतेली माँ:

मेरी लड़कियों, झगड़ा मत करो!

सिंड्रेला, जल्दी करो!

थोड़ा समय बचा है

जल्दी बनना सीखो!

सबसे बड़ी बेटी:

क्या आप अब मेरे लिए रिबन स्ट्रोक कर सकते हैं?

आप सुबह क्या कर रहे हैं?

सबसे छोटी बेटी:

सिंड्रेला, तुम क्या खींच रहे हो?

क्या मेरे बालों में कंघी करने का समय आ गया है?

सिंड्रेला आदेशों का पालन करते हुए एक बहन से दूसरी बहन के पास दौड़ती है। बॉलरूम स्कर्ट पहनने में मदद करता है। ध्वनि # 6 विक्रेता और बहन ड्रेसिंग (अधिनियम 1)?

सिंडरेला:

सब तैयार है। आह, बहनों!

मैं गेंद पर कैसे जाना चाहता हूं!

सबसे छोटी बेटी:

हाँ, राजा को आश्चर्य होगा।

सबसे बड़ी बेटी:

उसने ढोंगी को नहीं बुलाया।

बहनें सिंड्रेला को किस करती हैं और अपनी सौतेली माँ के साथ चली जाती हैं।

सिंड्रेला, सपने देख रही है, एक झाड़ू के साथ एक वाल्ट्ज नृत्य करती है। सिंड्रेला गाना गाती है "सिंड्रेला मुझे छेड़ती है ...) (ध्वनि संख्या 9" सिंड्रेला के सपने की गेंद "(एक्ट 1)।?

सिंडरेला:

ओह कितना मज़ा आ रहा होगा

महल में, सभी रोशनी चालू हैं।

राजकुमार लड़कियों के साथ नृत्य करता है।

वह सुंदर है, वे कहते हैं!

(माँ प्रवेश करती है।)

सिंडरेला:

हैलो गॉडमदर! मैं खुश हूँ!

आप समय पर कैसे आ गए।

गॉडमदर:

याद रखें बेबी, इनाम का इंतजार है

आपके अच्छे कर्म।

मुझे पता है कि तुम सपना देख रहे हो

गेंद पर मज़े करो।

सिंडरेला:

गॉडमदर, आप सब कुछ जानती हैं!

ध्वनि संख्या 11 "भिखारी परी की दूसरी उपस्थिति" (अधिनियम 1)?

गॉडमदर:

हां। और मैं बहुत कुछ कर सकता हूँ!

(गीत लगता है: "सितारे नाच रहे हैं ...)?

सिंडरेला:

गॉडमदर, कितनी प्यारी!

मैं भाग्य का आभारी हूं।

मैं गेंद पर कैसे जा रहा हूं?

पोशाक मुझ पर पुरानी है ...

परी गॉडमदर:

चमकते सितारे और चांदनी

आप इसे अपने साथ सड़क पर ले जाएंगे।

जादू की छड़ी में है राज -

सितारे हमारी मदद करेंगे।

सितारे वाल्ट्ज नृत्य करते हैं और सिंड्रेला को एक नीली गेंद का गाउन देते हैं। ध्वनि संख्या 19 "सिंड्रेला की गेंद के लिए प्रस्थान" (अधिनियम 1)?

परी गॉडमदर:

यहाँ क्रिस्टल जूते हैं,

सितारे लाए हैं।

आपकी ड्रेस के नीचे बॉल गाउन है

बेहतर है कि हम इसे न खोजें।

सिंडरेला:

एक जादुई सपना साकार हुआ है

यह ऐसा है जैसे मैं एक अद्भुत सपने में हूँ।

परी गॉडमदर:

सुनो, सिंड्रेला, मैं क्या हूँ

मुझे आपसे कुछ कहना है।

याद रखें, पोती,

जब यह 12 . से टकराने लगे

आपको घर लौटना होगा

और जादू बीत जाएगा।

सिंडरेला:

जैसे ही आधी रात दस्तक देने लगती है,

मुझे महल छोड़ना होगा ...

और जादू बीत जाएगा!

परी गॉडमदर:

आगे! गाड़ी इंतज़ार कर रही है!

ध्वनि संख्या 17 "निरस्त प्रस्थान" (कार्रवाई 1)

दृश्य दो

शाही महल में हॉल। मेहमान जोड़े हैं। राजा सिंहासन पर बैठता है, राजकुमार और मनोरंजन मंत्री पास में खड़े होते हैं। ध्वनि संख्या 22 "कैवलियर्स का नृत्य" (बुरे,? अधिनियम 2)।

राजा:

मेरे बेटे, कितनी दुल्हनें हैं

पूरे देश से।

मंत्री:

पड़ोसी राज्यों से

उन्हें आमंत्रित किया जाता है।

राजा:

मैं चाहता हूं कि आप अपने लिए चुनें

एक योग्य पत्नी।

मंत्री:

मुझे, राजकुमार, आपका परिचय कराने की अनुमति दें

एक सुंदरता।

आपके लिए स्पेन का सितारा

नाचने के लिए तैयार। ?

राजा:

मेरे बेटे, कृपया, अपनी आँखें खराब न करें

और जम्हाई लेना बंद करो।

ध्वनि संख्या 41 "प्रलोभन" (अधिनियम 3)। एक स्पेनिश नृत्य का प्रदर्शन किया जा रहा है।

मंत्री:

और यह लड़की, मेरे राजकुमार,

पूर्व का मोती।

राजा:

कितना प्यारा है! यहाँ एक आश्चर्य है

काली आंखों के समान पतला!

ध्वनि संख्या 43 "ओरिएंटलिया" (अधिनियम 3)। एक प्राच्य नृत्य किया जा रहा है।

मंत्री:

खैर, अब मुझे पेश करते हुए खुशी हो रही है

तुम दोनों बहनें, मेरे राजकुमार।

राजकुमार:

वे परेड की तरह चलते हैं।

राजा:

ओह, बेटा, अपना समय ले लो!

बहनें गावोट नृत्य कर रही हैं। अंश 7 "नृत्य पाठ" (अधिनियम 1) राजकुमार अपने हाथों को डरावने रूप में लहराता है।

सभी मेहमान मज़ारका नंबर 26 "मज़ुरका एंड द प्रिंसेस एंट्री" (अधिनियम 2) नृत्य कर रहे हैं

नौकर प्रवेश करते हैं, धूमधाम की आवाज आती है।

राजा:

क्या हुआ? समझाना!

मंत्री(तरफ के लिए):

एक अनजान राजकुमारी।

कौन? कहा पे? यहाँ सौदा है?

सिंड्रेला सिंहासन के पास आती है, झुकती है। राजकुमार खड़ा है। ध्वनि संख्या 29 "गेंद के लिए सिंड्रेला का आगमन" (अधिनियम 2)

राजकुमार:

मुझे कितनी खुशी है कि आपने फैसला किया

भाग लेने के लिए हमारी विनम्र गेंद।

मुझे अनुमति दें, अजनबी,

आपको नृत्य करने के लिए आमंत्रित करें।

ध्वनि संख्या 30 "बिग वाल्ट्ज" (डी.2) प्रिंस और सिंड्रेला नृत्य कर रहे हैं। मेहमान तितर-बितर हो जाते हैं, उन्हें अकेला छोड़ देते हैं।

राजकुमार:

मैं चाहता हूँ कि इस महल में

आप हमेशा के लिए रहे।

सिंडरेला:

मैं इस गेंद को नहीं भूलूंगा

लेकिन मुझे तुम्हें छोड़ देना चाहिए।

आधी रात को घड़ी बजने लगती है। नंबर 38 "मिडनाइट" (हाउस 2)

सिंडरेला:

राजकुमार, अलविदा! ओह, भयानक!

मेरे लिए जल्दी करने का समय आ गया है।

राजकुमार:

अच्छा, थोड़ी देर रुको!

सिंडरेला:

नहीं, मुझे क्षमा करें, मैं नहीं कर सकता।

घड़ी से सूक्ति दिखाई देती हैं, वे सिंड्रेला को छिपाने में मदद करती हैं। राजा और मनोरंजन मंत्री प्रकट होते हैं।

राजा:

राजकुमारी कहाँ है?

राजकुमार(दुखी) :

राजा:

नौकरों, यहाँ सब लोग! पकड़ो!

उसने तुमसे क्या कहा?

नाम क्या है और कहाँ देखना है?

सिंड्रेला एक साधारण पुरानी पोशाक में चलती है, वे उस पर ध्यान नहीं देते हैं।

मंत्री(जूते के साथ) :

आह, राजा, वह गायब हो गई

सिर्फ जूता मिला...

राजा:

पूरे राज्य को खोजें

और इसे जमीन से बाहर निकालो!

अग्रभूमि में, मंत्री और एक नौकर घोड़े की सवारी करते हैं, फिर छह सुंदरियों के लिए जूते पर प्रयास करें।

दृश्य तीन

सिंड्रेला का घर। ध्वनि संख्या 46। सिंड्रेला चूल्हा के पास बैठती है और एक क्रिस्टल चप्पल की प्रशंसा करती है। सौतेली माँ और उसकी दो बेटियाँ प्रवेश करती हैं। सिंड्रेला, डरी हुई, अपने एप्रन की जेब में जूता छुपाती है।सबसे छोटी बेटी:मुझे तुम्हारे लिए कितना अफ़सोस है, बेचारी! ऐसी अद्भुत गेंद थी! सबसे बड़ी बेटी:काश आपने देखा होता: राजकुमार ने राजकुमारी के साथ नृत्य किया। सबसे छोटी बेटी:वह कितनी सुंदर है! सौतेली माँ:और उसने क्या पोशाक पहन रखी है! पुराना:राजकुमार को प्यार हो गया, यह स्पष्ट है। जवान:महल में हर कोई यही कहता है। सौतेली माँ:ठीक आधी रात को वह भाग गई, और कोई पकड़ न सका। पुराना:उसने अभी अपना जूता खो दिया है। जवान:राजकुमार ने उसकी तलाश करने का आदेश दिया। सौतेली माँ:राज्य की सभी लड़कियों के लिए, - राजा ने स्वयं एक फरमान जारी किया, -जूते पर कोशिश करना जरूरी है। पुराना:अगर यह सही है, तो वह राजकुमार की दुल्हन बनेगी ... जवान:कोई हमारे दरवाजे पर दस्तक दे रहा है! एक कुशन पर क्रिस्टल चप्पल लेकर मनोरंजन मंत्री में प्रवेश करें।मंत्री:क्या आपके घर में लड़कियां हैं? सौतेली माँ:हा ज़रूर! मेरी खुशी! (सबसे बड़ी बेटी के लिए) जल्दी बैठो, कोशिश करो! तो जोर से खींचो, चलो! और अब, तुम, प्रिय! (छोटी बेटी को) अपनी उंगलियों को मोड़ना बेहतर है। अच्छा, खींचो, खींचो! मंत्री:चूल्हे के बगल में किस तरह की लड़की बैठी है? वह कितनी प्यारी है!

लेकिन क्या उदास नज़र है।

सौतेली माँ:(सिंड्रेला के लिए) आपकी कृपा, आप गन्दी लड़की, जल्दी से आपकी आँखों से ओझल हो जाती है! मंत्री:नहीं, मैं आपसे रुकने के लिए कहता हूं। हमें फरमान को पूरा करना चाहिए। सिंड्रेला एक जूते पर कोशिश करती है।मंत्री:मेरे भगवान, वह फिट बैठती है! सौतेली माँ:बकवास, यह नहीं हो सकता! मंत्री:

मेरे साथ बहस मत करो! (तरफ के लिए)मुझे आदेश मिल सकता है।

सिंड्रेला अपनी जेब से निकालती है और दूसरा जूता पहनती है।

मंत्री:

खुशी के साथ राजकुमार के पास जाओ,

राजा को रिपोर्ट करो!

और उन्हें यहाँ ले आओ।

मैं दुल्हन की देखभाल करूंगा।

संगीत लगता है, परी गॉडमदर प्रकट होती है। (वह फिर से "द स्टार्स डांस इन ए राउंड डांस" गीत गाती है, कविता 1) (नंबर 11 "भिखारी परी की दूसरी उपस्थिति", क्रिया 1)?। वह अपनी जादू की छड़ी लहराती है। सितारे दौड़ते हैं और सिंड्रेला पर बॉल गाउन डालते हैं। ("वाल्ट्ज कोड" की ध्वनि संख्या 37, क्रिया 2)

राजा और राजकुमार दर्ज करें। (नंबर 50, "अमोरोसो", 3)

राजकुमार:

आह, पिता, क्या खुशी है!

(सिंड्रेला को)

मैं तुम्हे हमेशा प्यार करूंगा।

आपको संकोच न करने दें

दिल से हाथ अर्पण करो !?

संगीत "अमोरोसो" बजाया जाता है, नंबर 3।

सभी प्रतिभागी झुके। गाना बजाया जा रहा है।

परिशिष्ट संख्या

परिशिष्ट संख्या

परिशिष्ट संख्या

परिशिष्ट संख्या

परिशिष्ट संख्या

1. माध्यमिक शैक्षणिक संस्थान का मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम "2011 2012 शैक्षणिक वर्ष के लिए दूसरी श्रेणी संख्या 13" सात-फूल "के बच्चों के शारीरिक विकास के प्राथमिकता कार्यान्वयन के साथ सामान्य विकासात्मक प्रकार का बालवाड़ी।

   बुनियादी शैक्षिक कार्यक्रम

   एमडीओयू का मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम "सामान्य विकासात्मक प्रकार का किंडरगार्टन, दूसरी श्रेणी संख्या 13" सात-फूल "के बच्चों के शारीरिक विकास के प्राथमिकता कार्यान्वयन के साथ।

2. डीपीपी अनुशासन कार्यक्रम। एफ। 11 प्रीस्कूलर में भाषण के विकास के लिए सिद्धांत और कार्यप्रणाली लक्ष्य और अनुशासन के उद्देश्य लक्ष्य

   अनुशासन कार्यक्रम

   शिक्षण का उद्देश्य आधुनिक मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अनुसंधान में एक बच्चे के भाषण विकास की समस्या के लिए सैद्धांतिक और उपदेशात्मक-पद्धतिगत दृष्टिकोण से छात्रों को परिचित करना और शैक्षिक अभ्यास में उनके उपयोग के लिए स्थितियां बनाना है।

3. पाठ्यचर्या 21 एकल पद्धति विषय पर शिक्षण स्टाफ का कार्य 34 गतिविधि के क्षेत्रों में कार्यप्रणाली कार्य का विश्लेषण 36

   प्रतिवेदन

   शिक्षा केंद्र संख्या 1989 के राज्य शैक्षिक संस्थान की सार्वजनिक रिपोर्ट राज्य शैक्षणिक संस्थान की सूचना के खुलेपन और पारदर्शिता को सुनिश्चित करने का एक महत्वपूर्ण साधन है, जनता के लिए व्यापक जानकारी का एक रूप है, मुख्य रूप से माता-पिता,

4. एक समावेशी किंडरगार्टन टी.पी. मेदवेदेवा की अवधारणा। विभिन्न उम्र के बच्चों के लिए एकीकरण के अवसर। MM Prochukhaeva O. N. Lisutenko "हम सभी एक जैसे हैं": सहिष्णुता की ओर पहला कदम भाग 2 एक समावेशी किंडरगार्टन में मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक कार्य

   सार

   एगुपोवा ओ.वी. किंडरगार्टन के समावेशी समूह के भाषण चिकित्सक - शिक्षक के सुसंगत भाषण के विकास और व्याकरण संबंधी अवधारणाओं के विकास पर काम की प्रणाली।

5. पता लगाने के प्रयोग की पद्धति 53 2wd वाले बच्चों के भावनात्मक क्षेत्र की विशेषताएं। एक निश्चित प्रयोग करना 57> 3 सुधार पर काम करने की विधि

   सार

   1.1 विभिन्न अवधारणाओं में "भावनाओं" की अवधारणा। भावना अनुसंधान सर्वेक्षण। व्यक्तित्व के भावनात्मक क्षेत्र का मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक मॉडल 9

विषय

परिचय ………………………………………………………………… .3

1. नाट्य गतिविधियों में बच्चों का विकास ... ... ... 5

1.1 थिएटर क्या है और इसकी उत्पत्ति ………………………………………………… 5

1.2. नाट्य गतिविधियों में बच्चों की भागीदारी …………………… 6

1.3 बच्चे की सामान्य क्षमताओं के विकास पर नाट्य नाटक का प्रभाव ………………………………………………………………………………… ……………………………………… 9
1.4. नाट्य खेलों की विशेषताएं …………………………………… .13

1.5. नाट्य खेलों का वर्गीकरण …………………………………… 15

2. विभिन्न आयु चरणों में प्रीस्कूलरों की नाट्य गतिविधियों का संगठन ...................... 20

2.1. छोटा समूह ………………………………………………… ..21

2.2. मध्य समूह ………………………………………………………… 22
2.3 वरिष्ठ समूह ………………………………………………… 25

2.4. नाट्य गतिविधियों के संगठन के रूप ……………… 28

2.5. पुराने पूर्वस्कूली बच्चों में नाट्य गतिविधि के विकास के लिए तरीके और तकनीक ................................... ............ 33
3. कठपुतली थियेटर ……………………………………………… 37

3.1 थिएटर के प्रकार ………………………………………………………… 37

3.2 गुड़िया के प्रकार ………………………………………………………… 38

3.3. नाट्य गतिविधि के कोने का संगठन …………………… .41

4. नाट्य गतिविधियों के संगठन में शिक्षक की भूमिका …………………………………………………………… ..44

4.1. नाट्य गतिविधियों के संगठन में शिक्षक के कौशल और कौशल …………………………… ............ 44

4.2. बच्चों के साथ काम की मुख्य दिशाएँ ………………………………… .46

निष्कर्ष …………………………………………………… .49

……………………………..51

परिचय

काम की प्रासंगिकता इस तथ्य में निहित है कि पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में नाटकीय गतिविधि बच्चों के लिए सबसे सुलभ प्रकार की कला में से एक है। रंगमंच बच्चों की भावनात्मक और सौंदर्य शिक्षा का एक साधन है। नाट्य गतिविधि एक बच्चे के करीब और समझने योग्य है, यह भावनात्मक खोजों का एक अटूट स्रोत है। हर कल्पना, आसपास के जीवन से छापें, बच्चा जीवित छवियों और कार्यों में अनुवाद करना चाहता है। छवि में प्रवेश करते हुए, वह कोई भी भूमिका निभाता है, जो उसने देखा और जो उसे दिलचस्पी है, उसकी नकल करने की कोशिश कर रहा है, और बहुत आनंद प्राप्त कर रहा है। रंगमंच के लिए धन्यवाद, बच्चा न केवल अपने दिमाग से, बल्कि अपने दिल से भी दुनिया को सीखता है और अच्छे और बुरे के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है। नाट्य गतिविधि एक बच्चे को शर्म, आत्म-संदेह और शर्म को दूर करने में मदद करती है। नाट्यकरण एक बच्चे की आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-साक्षात्कार का एक साधन है।

नाट्य गतिविधि आपको इस तथ्य के कारण सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनाने की अनुमति देती है कि पूर्वस्कूली बच्चों के लिए प्रत्येक परी कथा या साहित्यिक कार्य में हमेशा एक नैतिक अभिविन्यास (दया, साहस) होता है। रंगमंच के लिए धन्यवाद, बच्चा न केवल अपने दिमाग से, बल्कि अपने दिल से भी दुनिया को सीखता है और अच्छे और बुरे के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है। नाट्य गतिविधि एक बच्चे को शर्म, आत्म-संदेह और शर्म को दूर करने में मदद करती है। किंडरगार्टन में थिएटर बच्चे को जीवन में और लोगों में सुंदर देखना सिखाएगा, और सुंदर और अच्छे को जीवन में लाने की इच्छा पैदा करेगा। इस प्रकार, रंगमंच बच्चे को व्यापक रूप से विकसित करने में मदद करता है।

बच्चों का पूरा जीवन खेल से भरा होता है। हर बच्चा एक भूमिका निभाना चाहता है। एक बच्चे को खेलना सिखाना, भूमिका निभाना और अभिनय करना, साथ ही उसे जीवन का अनुभव प्राप्त करने में मदद करना - यह सब नाट्य गतिविधियों को करने में मदद करता है।

नाट्य खेल भाषण अभिव्यक्ति के गठन से संबंधित कई शैक्षणिक समस्याओं को हल करने की अनुमति देते हैं - अन्य लोगों के साथ संवाद करने की क्षमता, अपनी बात का बचाव करने के साथ-साथ बौद्धिक, संचार, कलात्मक और सौंदर्य शिक्षा, संगीत और रचनात्मक क्षमताओं का विकास।

नाट्य कला के कार्यों का भावनात्मक प्रभाव भाषा के अधिग्रहण को उत्तेजित करता है, छापों को साझा करने की इच्छा पैदा करता है, जो बच्चे के भाषण के विकास में योगदान देता है। बच्चों के साथ काम में इस तरह के सकारात्मक आवेग को ले जाने के लिए, नाटकीय गतिविधि का व्यापक रूप से उपयोग किया जाना चाहिए।

काम का उद्देश्य पूर्वस्कूली बच्चों के साथ नाट्य गतिविधियों के संगठन की विशेषताओं का अध्ययन करना है।

शोध का उद्देश्य पूर्वस्कूली बच्चों के साथ नाट्य गतिविधियों का संगठन है।

शोध विषय: नाट्य गतिविधियाँविद्यालय से पहले के बच्चे।

अनुसंधान के उद्देश्य: 1) नाट्य गतिविधियों में बच्चों के विकास का अध्ययन करना; 2) विभिन्न आयु चरणों में प्रीस्कूलर की नाट्य गतिविधि के संगठन का अध्ययन करना; 3) नाट्य गतिविधियों में कठपुतली थियेटर की भूमिका पर विचार करें; 4) नाट्य गतिविधियों के संगठन में शिक्षक की भूमिका की पहचान करें।

अनुसंधान परिकल्पना: एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में बच्चों के पालन-पोषण और सर्वांगीण विकास की प्रक्रिया प्रभावी होगी यदि कक्षा में नाट्य खेलों पर आधारित नाट्य गतिविधियों के आयोजन की विधि का उपयोग किया जाता है।

कार्य में एक परिचय, अध्यायों की भावना, ग्रंथ सूची, निष्कर्ष, परिशिष्ट शामिल हैं।

1. नाट्य गतिविधियों में बच्चों का विकास

1.1. रंगमंच क्या है और इसकी उत्पत्ति

थिएटर क्या है? यह सबसे अच्छा है, के.एस. स्टैनिस्लाव्स्की, लोगों के लिए संवाद करने, उनकी अंतरतम भावनाओं को समझने का एक साधन। यह एक चमत्कार है जो एक बच्चे में रचनात्मक झुकाव विकसित करने, मानसिक प्रक्रियाओं के विकास को प्रोत्साहित करने, शारीरिक प्लास्टिसिटी में सुधार करने और रचनात्मक गतिविधि बनाने में सक्षम है; वयस्कों और बच्चों के बीच आध्यात्मिक अंतर को कम करने में मदद करें। एक बच्चे का पूरा जीवन खेल से भरा होता है, हर बच्चा उसमें एक भूमिका निभाना चाहता है। खेल में, बच्चा न केवल अपने आस-पास की दुनिया, समाज के नियमों, मानवीय संबंधों की सुंदरता के बारे में जानकारी प्राप्त करता है, बल्कि इस दुनिया में रहना, दूसरों के साथ संबंध बनाना भी सीखता है, और इसके लिए, रचनात्मक की आवश्यकता होती है व्यक्ति की गतिविधि, समाज में खुद को रखने की क्षमता।

प्राचीन रंगमंच - प्राचीन ग्रीस, प्राचीन रोम, निकट पूर्व के देशों की नाट्य कला (छठी शताब्दी ईसा पूर्व, चतुर्थ-वी शताब्दी ईस्वी) इस समय, यूरोपीय नाट्य कला का उदय हुआ। प्राचीन काल से, दुनिया के सभी लोगों के पास फसल के साथ मरने और प्रकृति के पुनर्जन्म के वार्षिक चक्रों से जुड़ी छुट्टियां हैं। इन समारोहों ने ग्रीस, रोम में नाटक और रंगमंच को जन्म दिया। ग्रीस में, वे भगवान डायोनिसस को समर्पित थे। ममर्स और मुख्य गायक के गायन ने न केवल गीत का प्रदर्शन किया, उनके बीच एक संवाद उत्पन्न हुआ, जिसका अर्थ था सक्रिय चेहरे का भाव, क्रिया।

रोम में, फसल उत्सवों के दौरान, मज़ेदार, मनोरंजक गीत गाए जाते थे, जिनमें वास्तविक विषय, सामाजिक उद्देश्यों को शायद ही कभी सुना जाता था; नृत्य किए गए (आंदोलन की प्लास्टिक संस्कृति, हावभाव)। इस प्रकार, रंगमंच के मूल में लोक कला है, जो लोगों के सामाजिक और आध्यात्मिक जीवन में एक सामूहिक तमाशे के रूप में एक आवश्यक तत्व के रूप में उत्पन्न हुई।

प्राचीन ग्रीस में, थिएटर में एक ऑर्केस्ट्रा (एक गोल मंच जिस पर अभिनेताओं ने प्रदर्शन किया था और एक गाना बजानेवालों के चारों ओर स्थित था), सभागार, स्केन्स (अभिनेताओं के कपड़े पहनने और दर्शकों के लिए बाहर जाने का स्थान, जो बाहर था) से बना था। ऑर्केस्ट्रा का चक्र)। बाद में, पैरासेनियास को स्केन में जोड़ा गया, जहां थिएटर की संपत्ति रखी गई थी; पैरोड्स दर्शकों के लिए मंच और सीटों के बीच के मार्ग हैं। एक प्राचीन ग्रीक अभिनेता (केवल एक आदमी हो सकता है) प्रदर्शन के दौरान कई भूमिकाएँ निभा सकता था, मास्क बदल सकता था।

यूनानियों ने अपने देवताओं और नायकों के बारे में किंवदंतियों को जीवित चेहरों में प्रस्तुत करने के विचार के साथ आया, उन्होंने महसूस किया कि एक नाटकीय शो कितना शिक्षाप्रद और मनोरंजक हो सकता है। जहां, कथाकार के बजाय, परी कथा (मिथक) में बताए गए लोगों ने दर्शकों से बात की। हमने यूनानियों से "थिएटर" शब्द ही उधार लिया था, जिसे ग्रीक में थियेट्रॉन कहा जाता है और इसका अर्थ है "तमाशा"।

रूस में, थिएटर की उत्पत्ति स्कूल थिएटर थी, और होम थिएटर लोकप्रिय था। यह शैक्षिक रंगमंच और शौकिया मंच था जिसने पेशेवर रंगमंच के उद्भव में एक निश्चित भूमिका निभाई। 16 वीं - 17 वीं शताब्दी में दिखाई देने वाले स्कूल थिएटर। शैक्षिक संस्थानों में, पहली बार वे रूसी इतिहास और आधुनिक रूस के बारे में नाटकों का मंचन करते हैं। XIX सदी में। बच्चों के पालन-पोषण और शिक्षा में एक बड़ी भूमिका व्यायामशालाओं, कैडेट कोर और अनाथालयों में बनाए गए थिएटरों द्वारा निभाई जाती है। बच्चों के लिए किसान रंगमंच भी लोकप्रिय था। यूरोपीय देशों में, बच्चों के लिए थिएटर की परंपरा बाइबिल और लोककथाओं के विषयों पर आधारित नाटक क्रियाओं के क्रिसमस प्रदर्शन से जुड़ी है।

1. 2. नाट्य गतिविधियों में बच्चों की भागीदारी

नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, अनुभवों, भावनात्मक खोजों के विकास का एक अटूट स्रोत है, उसे आध्यात्मिक धन से परिचित कराता है, सहानुभूति विकसित करने का सबसे महत्वपूर्ण साधन है - बच्चों की संयुक्त गतिविधियों के आयोजन के लिए आवश्यक शर्त।

नाट्य खेलों के विकास और बच्चों को नाट्य गतिविधियों से परिचित कराने के लिए शर्तें(एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा):

कम उम्र से, बच्चों को कलात्मक शब्द सुनना सिखाएं, भावनात्मक रूप से इसका जवाब दें, अक्सर नर्सरी राइम, छोटे कुत्ते, हम्स, चुटकुले, कविताओं का उल्लेख करें, जिनमें संवाद को प्रोत्साहित करने वाले भी शामिल हैं;

बच्चों में नाट्य गतिविधि में रुचि पैदा करने के लिए, ऐसी परिस्थितियाँ बनाने के लिए जिनमें कठपुतली थिएटर के पात्र बच्चों के साथ संवाद में प्रवेश करते हैं, दृश्यों का अभिनय करते हैं;

नाट्य खेलों को सुसज्जित करने की देखभाल करने के लिए: नाट्य खिलौनों की खरीद, घर के बने खिलौने, वेशभूषा, सजावट, विशेषताएँ बनाना, विद्यार्थियों के नाट्य खेलों को दर्शाने वाली तस्वीरों के साथ खड़ा होना;

नाट्य खेलों के लिए साहित्यिक कार्यों के चयन पर गंभीरता से ध्यान दें: बच्चों के लिए समझने योग्य नैतिक विचार के साथ, गतिशील घटनाओं के साथ, अभिव्यंजक विशेषताओं से संपन्न पात्रों के साथ।

नाट्य खेलों और प्रदर्शनों में बच्चों की भागीदारी तब संभव हो जाती है जबअगर वे इस तरह की गतिविधि के लिए तैयार हैं: एक कला के रूप में रंगमंच का ज्ञान; उसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण और अपने स्वयं के नाट्य और खेल गतिविधियों का एक निश्चित अनुभव।

बच्चों को रंगमंच से परिचित कराने और उसके प्रति सकारात्मक-भावनात्मक दृष्टिकोण को बढ़ावा देने के विभिन्न चरणों में, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं:

थिएटर के बारे में विचारों का गठन, अवलोकन, भ्रमण की मदद से इसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; काम की बारीकियों, सामाजिक महत्व, भवन और इंटीरियर के साथ एक सांस्कृतिक संस्थान के रूप में थिएटर की विशेषताओं को उजागर करना आवश्यक है;

अभिनय की बारीकियों की समझ को सारांशित करना। प्रदर्शन के विचारों के आधार पर, आलंकारिक अभिव्यंजना के साधनों के बारे में बच्चों की समझ का निर्माण करें, जिसकी मदद से कलाकार छवि को व्यक्त करते हैं;

मेकअप आर्टिस्ट, डेकोरेटर, कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर आदि के काम को देखकर नाट्य पेशों (मुख्य और सहायक) के बारे में विचारों का निर्माण, जो नाट्य कला में रुचि को सक्रिय करता है, शब्दावली (मेकअप कलाकार, विग, प्रकाश व्यवस्था) का विस्तार करने में मदद करता है। , आदि।)। बच्चे सीखेंगे कि नाट्य क्रिया में प्रत्यक्ष प्रतिभागी क्या कर रहे हैं (अभिनेता, संगीतकार, कंडक्टर), जो मंचन (निर्देशक, कलाकार, कोरियोग्राफर) के लिए नाटक तैयार करता है, जो इसके कार्यान्वयन के लिए शर्तें प्रदान करता है (मेकअप कलाकार, पोशाक डिजाइनर) , क्लोकरूम अटेंडेंट);

एक सांस्कृतिक संस्थान में आचरण के नियमों से परिचित होना। बातचीत की एक प्रणाली, खेल संवाद जो एक कला संस्थान के साथ बातचीत का नैतिक पक्ष बनाते हैं। थिएटर, संग्रहालयों का दौरा करने का दर्शक अनुभव ज्ञान के विस्तार और व्यवस्थितकरण में योगदान देता है, थिएटर में व्यवहार की संस्कृति को मजबूत करता है। यह पहलू पूरे काम में व्याप्त होना चाहिए: थिएटर के साथ सीधे परिचित होने से पहले, बातचीत, खेल, दृश्य गतिविधियों आदि के साथ। बच्चों के साथ निम्नलिखित समस्याओं पर बार-बार चर्चा करना आवश्यक है: "थिएटर में आचरण के नियम क्या हैं?"; "उन्हें किसे देखना चाहिए और क्यों?"; "यदि अन्य दर्शक पहले से ही बैठे हैं तो अपने स्थान पर कैसे पहुँचें?"; "क्या कार्रवाई के दौरान बात करना, खाना, कैंडी रैपर के साथ सरसराहट करना संभव है?"; "मध्यांतर के लिए क्या है?" ...

इन विषयों पर बातचीत के बाद, यह सलाह दी जाती है कि बच्चे थिएटर में व्यवहार के नियमों को मजबूत करने के लिए दृश्यों का अभिनय करें। उदाहरण के लिए: बच्चे टिकट लेते हैं, "कैशियर", "टिकट कलेक्टर" चुनें। टिकट खरीदने के बाद, वे "हॉल" में जाते हैं (कुर्सियों को सभागार में अग्रिम रूप से व्यवस्थित किया जाता है)। टिकटर दर्शकों को उनकी सीट खोजने में मदद करता है। "दर्शक" एक जगह खोजने में मदद मांगते हैं, आपकी मदद के लिए धन्यवाद, गलियारे के साथ चलते समय माफी मांगते हैं, आदि। आप उन स्थितियों से निपटने की पेशकश कर सकते हैं जिनमें वे खुद को पा सकते हैं: "कल्पना करें कि प्रदर्शन पहले ही शुरू हो चुका है, और आपको जगह नहीं मिल रही है। आप क्या करेंगे? "

विभिन्न प्रकार की नाट्य कला से परिचित होने पर, आप कठपुतली, नाटकीय, संगीत (ओपेरा, बैले, ओपेरेटा) प्रदर्शन की शैली में एक प्रसिद्ध परी कथा ("शलजम", "टेरेमोक") को मंचित करने का प्रयास कर सकते हैं। "बैकस्टेज" थिएटर का भ्रमण करके थिएटर की संरचना से परिचित होना भी बेहतर है, जहां आप वास्तविक मंच पर घूम सकते हैं, ड्रेसिंग रूम में बैठ सकते हैं, वेशभूषा पर कोशिश कर सकते हैं, उनमें तस्वीरें ले सकते हैं, सुन सकते हैं थिएटर कर्मचारियों की कहानियां।

पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों को नाट्य कला की बुनियादी अवधारणाओं और शब्दावली से परिचित कराना बेहतर है: खेल के दौरान, नाटक पर काम करना, थिएटरों, संग्रहालयों, प्रदर्शनियों का दौरा करना। आपको कड़ाई से अवधारणाओं को आत्मसात करने की आवश्यकता नहीं है, यह पर्याप्त है कि बच्चे मूल नाट्य शब्दों को समझें, उनकी शब्दावली को फिर से भरें। इसके लिए नाट्य खेल को प्रश्न-उत्तर, विद्रोह, वर्ग पहेली, पहेलियों-पहेलियों के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जो बच्चों में हमेशा सकारात्मक भावनाओं का कारण बनते हैं।

1.3. बच्चे की सामान्य क्षमताओं के विकास पर नाट्य नाटक का प्रभाव

नाट्य नाटक, खेल के प्रकारों में से एक के रूप मेंगतिविधियां , चाल पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता हैबाल व्यक्तित्व विकास.

नाट्य गतिविधि भावनाओं के विकास का एक स्रोत है, बच्चे की गहरी भावनाएँ, उसे आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराती हैं। यह भी उतना ही महत्वपूर्ण है कि नाट्य खेल बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करें, उसे पात्रों के साथ सहानुभूति दें। यह बच्चे की पसंदीदा छवि के साथ इस तरह की पहचान करने की क्षमता है जिसका व्यक्तित्व लक्षणों के निर्माण पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

संज्ञानात्मक विकास के क्षेत्र में: वास्तविकता के बारे में बहुमुखी विचारों का विकास, प्राकृतिक घटनाओं का अवलोकन, पशु व्यवहार, स्थानिक प्रतिनिधित्व, रचनात्मकता, बौद्धिक पहल, स्मृति विकास के विकास के लिए नाट्य नाटक के साथ निर्माण के संबंध को सुनिश्चित करना, परिणाम प्राप्त करने के लिए अपने कार्यों की योजना बनाने की क्षमता सीखना .

सामाजिक विकास के क्षेत्र में: संयुक्त गतिविधियों की प्रक्रिया में बच्चों के बीच सकारात्मक संबंधों का निर्माण, वयस्कों और बच्चों के लिए अनुभूति की संस्कृति का पालन-पोषण, समाज में जीवन के मानदंडों और नियमों के अनुसार संचार के सौंदर्यपूर्ण रूप से मूल्यवान तरीकों का विकास, का विकास भावनाएँ। यह आपको उपयोग करने की अनुमति देता हैनाटकीयनैतिक शिक्षा का खेलबच्चे जब बच्चे के लिए अलग-अलग ध्रुवीयता मानक महत्वपूर्ण हो जाते हैं, न केवल खुद को एक सकारात्मक चरित्र के साथ सहसंबंधित करते हुए, बल्कि एक नकारात्मक, अनाकर्षक के साथ भी।(एल जी लिस्युक, एस जी याकूबसन)... इसके लिए धन्यवाद, सामाजिक भावनाएं पैदा होती हैं, घटनाओं और कार्यों के लिए एक भावनात्मक रवैया जो न केवल व्यक्तिगत रूप से बच्चे के लिए, बल्कि उसके आसपास के लोगों के लिए भी महत्वपूर्ण है।

वी नाटकीयखेल में बच्चे के लिए नैतिक व्यवहार के मानदंड प्रकट होते हैं, और वास्तविक संबंधों में उनकी वास्तविक आत्मसात होती है, ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स ने कहा।

भाषण विकास के क्षेत्र में: एकालाप और संवाद भाषण के विकास को बढ़ावा देना, शब्दावली को समृद्ध करना, आलंकारिक भाव, तुलना, विशेषण, समानार्थक शब्द, विलोम, संचार के अभिव्यंजक साधनों में महारत हासिल करना।

सौंदर्य विकास के क्षेत्र में: अत्यधिक काल्पनिक साहित्य का परिचय, कल्पना के ऐसे रूपों का विकास, जो एक साहित्यिक छवि की व्याख्या पर आधारित हैं, पोशाक तत्वों, सजावट, विशेषताओं के मॉडलिंग के लिए संयुक्त डिजाइन गतिविधियों का परिचय, एक अभिव्यंजक कलात्मक छवि बनाना, स्थानिक कल्पना को विकसित करना परियोजना सोच का आधार, रचनात्मक अवधारणा, परिणाम की भविष्यवाणी करना, बहु-चित्रित कथानक रचनाएँ बनाते समय टीम वर्क का आयोजन, स्वतंत्र रूप से छवि तकनीकों, सामग्रियों को खोजना सीखना।

आंदोलनों के विकास में: क्रियाओं का समन्वय और साथ में भाषण, मनोदशा, चरित्र को मूर्त रूप देने की क्षमता का विकास, और रचनात्मक आंदोलन में छवि विकास की प्रक्रिया, संगीत और मोटर आशुरचना के गठन के लिए समर्थन, मुख्य प्रकार के आंदोलनों का अभिव्यंजक प्रदर्शन।

नाट्य गतिविधियाँ न केवल बच्चों को सुंदरता की दुनिया से परिचित कराती हैं, बल्कि उनमें करुणा, सहानुभूति, सक्रिय सोच, कल्पना और सबसे महत्वपूर्ण - टीम में बच्चे के मनोवैज्ञानिक अनुकूलन में मदद करने की क्षमता भी जगाती है।

नाट्य नाटक - गतिविधिअसामान्य रूप से भावनात्मक रूप से तीव्र, जो उसे आकर्षक बनाता हैबच्चे... वह बच्चे के लिए बहुत खुशी और आश्चर्य लाती है। इसमें रचनात्मकता की उत्पत्ति होती है, बच्चे इसे नोटिस नहीं करते हुए एक वयस्क के मार्गदर्शन को स्वीकार करते हैं।नाट्य गतिविधियाँपूरी तरह से बच्चे के व्यक्तित्व को कवर करता है और विशिष्टताओं को पूरा करता हैविकासउसकी मानसिकप्रक्रियाओं : धारणा की अखंडता और एक साथ, कल्पना में आसानी और परिवर्तन में विश्वास, भावनात्मक संवेदनशीलता, न केवल आलंकारिक, बल्कि तार्किक सोच, मोटर गतिविधि, आदि।(एल.एस. वायगोत्स्की, डी.बी. एल्कोनिन और अन्य)... यह एक विस्तृत की बात करता हैनाट्य नाटक की क्षमता का विकास.

एक बच्चे के लिए- प्रीस्कूलर के विकास का मुख्य मार्ग- अनुभवजन्य सामान्यीकरण, जो मुख्य रूप से उनके विचारों पर निर्भर करता है। इस तरह के सामान्यीकरण प्रतीकात्मक-मॉडलिंग प्रकारों की प्रक्रिया में किए जाते हैंगतिविधियां आलंकारिक की मदद सेफंड : प्रतीक, प्लेसहोल्डर और मॉडल(एल.ए. वेंगर, वी.वी. डेविडोव और अन्य).

बुनियादी तरीकेविकास से अनुभवजन्य सामान्यीकरणबच्चे - अवलोकन और प्रयोग, एन.एन. पोड्ड्याकोव कहते हैं। एक वयस्क इस अनुभव का विश्लेषण और सामान्यीकरण करने, वस्तुनिष्ठ निर्भरता स्थापित करने, इसके महत्व को निर्धारित करने और फिर पारंपरिक संकेतों के रूप में परिणामों को ठीक करने में मदद करता है। एक और तरीकाविकास एक बच्चे में सामान्यीकरण है"निवास स्थान" विभिन्न स्थितियों में जब एक वयस्क बच्चे को आंदोलनों की भाषा में संगीत की छाप व्यक्त करने के लिए आमंत्रित करता है।थियेट्रिकलखेल बस उस रूप में लगता है"निवास स्थान" , हालांकि खेल के दौरान लेखक द्वारा स्क्रिप्ट में पहचाने गए वास्तविकता के वस्तुनिष्ठ नियमों का पालन करना और स्क्रिप्ट में वर्णित वास्तविकता पर लेखक के साथ प्रयोग करना संभव है।

कुछ शोधकर्ता(एल.ए. वेंगर, ओ.एम. डायचेन्को और अन्य)क्षमताओं के दो समूह हैं जो महत्वपूर्ण हैंबाल विकास : मॉडलिंग और प्रतीकीकरण। के बीच मेंविकास ज्ञान सम्बन्धी कौशलविद्यालय से पहले के बच्चेदृश्य मॉडलिंग की क्रियाएं झूठ बोलती हैं। इस तरह की कार्रवाई के पहले प्रकार में प्रतिस्थापन क्रियाएं शामिल हैं। वस्तुओं का खेल उपयोग - प्रतिस्थापन कथानक-भूमिका की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है, और, परिणामस्वरूप,नाट्य नाटक।

नाट्य खेलों में, बच्चों की रचनात्मकता के विभिन्न प्रकार विकसित होते हैं: कलात्मक भाषण, संगीत नाटक, नृत्य, मंच, गायन। किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधि कल्पना, सभी प्रकार की स्मृति और बच्चों की रचनात्मकता के प्रकार (कलात्मक भाषण, संगीत नाटक, नृत्य, मंच) के विकास में योगदान करती है।

अनुभवी शिक्षकों के बच्चे साहित्यिक कार्य के कलात्मक चित्रण के लिए न केवल "कलाकारों" की भूमिका निभाने के लिए प्रयास करते हैं, बल्कि "कलाकार" के रूप में भी जो प्रदर्शन को सजाते हैं, "संगीतकार" ध्वनि संगत प्रदान करते हैं, आदि। रचनात्मक कलात्मक गतिविधियों के लिए प्रीस्कूलर को पेश करने की संभावनाएं एक नाट्य खेल की तैयारी में और उसका पाठ्यक्रम अत्यंत उच्च होता है। इसके अलावा, उच्चतर, अधिक सक्षम शिक्षक, क्योंकि वह जो गतिविधियाँ करता है, वह अच्छा करता है, जो उनकी व्यक्तिगत विशेषताओं को प्रकट करने में मदद करता है, बच्चों को आकर्षित करना, उनकी प्रतिभा को विकसित करना आसान होता है।

थियेट्रिकलखेलों को मुख्य रूप से उपयोग करने की अनुशंसा की जाती हैभाषण विकास कार्य... नाटक-नाटकीकरण को साहित्यिक कृतियों की सामग्री के बच्चों के ज्ञान को समेकित करने का एक प्रभावी साधन माना जाता है। नाट्यकरण के खेल आयोजित करने से बच्चों को अंकगणितीय समस्याओं के अर्थ की बेहतर समझ प्राप्त होती है।

थियेट्रिकलखेलों को अन्य प्रकार की नर्सरी में शामिल किया जा सकता हैगतिविधियां... दृश्य के पारस्परिक प्रभाव का पता चला औररंगमंच और खेल गतिविधियाँसौंदर्य शिक्षा के लिएबच्चे: सबसे पहले, दृश्यों को सजाते समय, और दूसरा, जब छवियां दिखाई देती हैंबच्चे.

इस प्रकार,थियेट्रिकलखेल का चाल पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता हैबाल व्यक्तित्व विकास.

1.4. नाट्य खेलों की विशेषताएं

वैज्ञानिक नाट्य खेलों को "थिएटर गेम्स" के रूप में समझते हैं, "जिनके प्लॉट प्रसिद्ध परियों की कहानियों या तैयार परिदृश्यों पर आधारित नाट्य प्रदर्शन हैं।"

नाट्य खेल वे खेल हैं - प्रदर्शन जिनमें बच्चों द्वारा उनके चेहरे पर खेले जाने वाले साहित्यिक कार्य के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है। उनमें, वास्तविक नाट्य कला की तरह, ऐसे अभिव्यंजक साधनों की मदद से जैसे कि स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा और चाल, ठोस चित्र बनाए जाते हैं।

अपने प्रकारों में से एक के रूप में नाट्य नाटक एक साहित्यिक या लोककथाओं के काम के नैतिक निहितार्थ को समझने की प्रक्रिया में एक प्रीस्कूलर को सामाजिक बनाने का एक प्रभावी साधन है। नाट्य नाटक में, भावनात्मक विकास किया जाता है: बच्चे नायकों की भावनाओं, मनोदशाओं से परिचित होते हैं, उनकी बाहरी अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, एक या दूसरे मूड के कारणों का एहसास करते हैं। भाषण विकास (संवाद और एकालाप में सुधार, भाषण की अभिव्यक्ति में महारत हासिल करना) के लिए नाट्य नाटक का भी बहुत महत्व है। अंत में, नाट्य नाटक बच्चे की आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-साक्षात्कार का एक साधन है।

नाट्य नाटक कलात्मक रचना का विशिष्ट आधार है। पी। ब्लोंस्की ने इस बारे में बात की, यह मानते हुए कि सभी प्रकार के खेल अनिवार्य रूप से बच्चे की कला, उसकी रचनात्मकता हैं। इसलिए, नाट्य नाटक को रचनात्मक नाटक कहा जा सकता है।

एसएन टॉमचिकोवा के अनुसार, प्रीस्कूलर की नाट्य गतिविधि एक विशिष्ट प्रकार की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि है, जिसकी प्रक्रिया में इसके प्रतिभागी प्रदर्शन कला के उपलब्ध साधनों में महारत हासिल करते हैं, और चुनी हुई भूमिका (अभिनेता, पटकथा लेखक, ग्राफिक डिजाइनर, दर्शक) के अनुसार। आदि)), विभिन्न प्रकार के नाट्य प्रदर्शनों की तैयारी और प्रदर्शन में भाग लेते हैं, नाट्य संस्कृति में शामिल होते हैं।

नाट्य प्रदर्शन के लिए उनकी निकटता के लिए, जाहिरा तौर पर, नाट्य खेलों का नाम दिया गया था। शानदारता हमेशा आनंद लाती है, और शानदारता खेल के आकर्षण को बढ़ाती है। वैज्ञानिक नाट्य खेलों को "थिएटर गेम्स" के रूप में समझते हैं, "जिनके प्लॉट प्रसिद्ध परियों की कहानियों या तैयार परिदृश्यों पर आधारित नाट्य प्रदर्शन हैं।"

यह ज्ञात है कि बच्चों की सर्वांगीण शिक्षा के लिए नाट्य और खेल गतिविधियों का बहुत महत्व है: वे कलात्मक स्वाद, रचनात्मक और घोषणात्मक क्षमता विकसित करते हैं, सामूहिकता की भावना पैदा होती है, स्मृति विकसित होती है। नाट्य खेलों की एक विशेषता को तैयार प्लॉट कहा जाता है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काम के पाठ से पूर्व निर्धारित होती है। एक वास्तविक नाट्य खेल बच्चों की रचनात्मकता के लिए एक समृद्ध क्षेत्र है: बच्चों के लिए एक काम का पाठ केवल एक कैनवास है जिसमें वे नई कहानी बुनते हैं, अतिरिक्त भूमिकाएं पेश करते हैं, अंत बदलते हैं, आदि। साहित्य के विश्लेषण से पता चला है कि नाटकीय खेल अलग हैं प्लॉट-आधारित भूमिकाओं के खेल से न केवल कथानक द्वारा, बल्कि खेल गतिविधि की प्रकृति से भी। नाट्य खेल प्रदर्शन खेल होते हैं जिनमें साहित्यिक कृति के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है, जो बच्चों द्वारा उनके चेहरे पर खेली जाती है। उनमें, वास्तविक नाट्य कला की तरह, ऐसे अभिव्यंजक साधनों की मदद से जैसे कि स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा और चाल, ठोस चित्र बनाए जाते हैं। पूर्वस्कूली संस्थानों में नाट्य गतिविधि की प्रक्रिया को व्यवस्थित करने का शैक्षणिक आधार पूर्वस्कूली बच्चों द्वारा रंगमंच की कला की धारणा की ख़ासियत है। इस धारणा को पूरा करने के लिए, बच्चों को विभिन्न प्रकार की नाट्य गतिविधियों से परिचित कराया जाना चाहिए।

1.5. नाट्य खेलों का वर्गीकरण

नाट्य और खेल गतिविधियों को बनाने वाले खेलों के वर्गीकरण पर कई दृष्टिकोण हैं।

एल.एस. के वर्गीकरण में वस्तुनिष्ठ और गैर-उद्देश्य वाले खेल। फुरमिना। वयस्कों द्वारा प्रस्तावित परिस्थितियों के अनुसार, साहित्यिक पाठ के अनुसार, अवधारणा के अनुसार नाट्य खेलों का अंतर ई.एल. ट्रुसोवा।

कई अध्ययनों में, नाट्य खेलों को प्रतिनिधित्व के माध्यम से वर्गीकृत किया जाता है, जो कथानक की भावनात्मक अभिव्यक्ति के प्रमुख तरीकों पर निर्भर करता है। नाट्य नाटक एल.वी. आर्टेमोवा दो समूहों में विभाजित है: निर्देशन और नाटकीयकरण।

पहले समूह - किंडरगार्टन में निर्देशक के खेल - में टेबलटॉप, शैडो थिएटर, फलालैनग्राफ थिएटर शामिल हैं। एक बच्चा या एक वयस्क अभिनेता नहीं है, वह एक दृश्य बनाता है, एक खिलौना चरित्र की भूमिका निभाता है - त्रि-आयामी या सपाट। वह उसके लिए कार्य करता है, उसे चेहरे के भाव, स्वर और हावभाव के साथ चित्रित करता है। बच्चे का पैंटोमाइम सीमित है, क्योंकि वह गतिहीन या गतिहीन आकृति या खिलौने के रूप में कार्य करता है। भाषण, उसके विषय, स्वर, अभिव्यंजना, उच्चारण सामने आते हैं।

एक बच्चे के जीवन में, निर्देशक का खेल कथानक-भूमिका से पहले होता है। लेकिन दोनों की जड़ें समान हैं: कथानक-चिंतनशील खेल, जिसके दौरान एक छोटा बच्चा वस्तुओं के साथ अभिनय करने के तरीके सीखता है, व्यक्तिगत अनुभव से परिचित एक घटना का चित्रण करते समय खेल क्रियाओं के अनुक्रम में महारत हासिल करता है (एक गुड़िया को खिलाना, बिस्तर पर जाना, स्नान करना, जांच करने वाला डॉक्टर, आदि)। वयस्कों की मदद से, बच्चा खुद को सबसे सरल खेल भूखंडों से समृद्ध करता है, न केवल वस्तुओं के साथ कार्यों को प्रतिबिंबित करना शुरू करता है, बल्कि उन लोगों को भी जो भूमिका के प्रदर्शन से जुड़े होते हैं। इस प्रकार, साथियों के साथ भूमिका निभाने वाले खेल में संक्रमण के लिए पूर्वापेक्षाएँ बनाई जाती हैं। लेकिन बच्चा अभी तक इस तरह की गतिविधि के लिए पूरी तरह से "पका हुआ" नहीं है, क्योंकि उसके संचार कौशल पर्याप्त रूप से विकसित नहीं हुए हैं। इसलिए, निर्देशक के खेल उत्पन्न होते हैं, जिसमें बच्चा, एक अलग खिलौने के साथ अभिनय करने से, अपने स्वयं के डिजाइन के अनुसार खेलने के लिए आगे बढ़ता है, जिसमें उसके कैनवास में कुछ रिश्तों से जुड़े कई पात्र शामिल हैं।

इस प्रकार, निर्देशक के खेल में, बच्चा पहले से अर्जित सामाजिक अनुभव का उपयोग करना शुरू कर देता है और भागीदारों को आकर्षित करता है। निर्देशक के खेल की एक विशेषता यह है कि साझेदार (खिलौने, उनके प्रतिनिधि) निर्जीव वस्तुएं हैं और उनकी अपनी इच्छाएं, रुचियां और दावे नहीं हैं।

मध्य और वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में, निर्देशक के खेल अलग-अलग बदलावों से गुजरते हैं। सबसे पहले, सामग्री बदलती है। 4-5 वर्ष की आयु के बच्चों में, निर्देशक के खेल की सामग्री बच्चों की तुलना में अधिक विविध होती है। वे परिचित परियों की कहानियों, कार्टूनों को दर्शाते हैं, लेकिन व्यक्तिगत जीवन की घटनाओं का उपयोग कम बार किया जाता है। बच्चे विभिन्न स्रोतों से प्राप्त ज्ञान और सूचनाओं को एक खेल में आसानी से मिला देते हैं। नए वर्ण (कार्टून वर्ण) दिखाई देते हैं, उनकी संख्या बढ़ जाती है, मुख्य और द्वितीयक वर्ण अधिक स्पष्ट रूप से सामने आते हैं। 6-7 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए, खेल की सामग्री गतिशील होती है, जिसमें उनकी अपनी साहित्यिक रचनात्मकता की प्रधानता होती है। बच्चे परिचित परियों की कहानियों, कार्टून के साथ खेलना पसंद करते हैं, उनकी अपनी कल्पना से बदल जाते हैं, और खेल में बहुत सारी काल्पनिक सामग्री लाते हैं।

जैसा कि ईएम गैस्पारोवा जोर देते हैं, पूर्वस्कूली उम्र के दौरान, भूखंड का विकास उभरते संघों के आधार पर होता है। निर्देशन के खेल एक व्यक्तिगत गतिविधि के रूप में उत्पन्न होते हैं और प्रारंभिक और प्रारंभिक पूर्वस्कूली उम्र में बने रहते हैं। अकेले निदेशक के खेल पुराने प्रीस्कूलर में भी देखे जाते हैं, खासकर जब बच्चे का साथियों के साथ बहुत कम संपर्क होता है (अक्सर बीमार हो जाता है, प्रीस्कूल में नहीं जाता है) या व्यक्तिगत विशेषताओं के कारण समूह के अन्य विद्यार्थियों के साथ संवाद करने में कठिनाई होती है (वापस ले लिया, शर्मीला, भाषण है) दोष, आदि)। औसतन, और विशेष रूप से पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, संयुक्त निर्देशकीय खेल उत्पन्न होते हैं। बच्चों के संघ आमतौर पर संख्या में कम होते हैं - 2-3 लोग। साथ में, बच्चे एक भूखंड के साथ आते हैं, आवश्यक खिलौने, वस्तुओं का चयन करते हैं या बनाते हैं, भूमिका निभाते हैं (प्रत्येक अपने स्वयं के चरित्र के लिए)। दूसरे शब्दों में, संयुक्त निर्देशक के नाटक में कथानक-भूमिका चरित्र को स्पष्ट रूप से व्यक्त किया जाता है। इस प्रकार, निर्देशक के खेल भूमिका निभाने वाले खेलों के उद्भव के लिए वास्तविक पूर्वापेक्षाएँ बनाते हैं। लेकिन बाद के आगमन के साथ, निर्देशक के खेल गायब नहीं होते हैं: पारस्परिक रूप से समृद्ध, एक दूसरे के पूरक, दोनों खेल एक बच्चे के जीवन में और पूर्वस्कूली उम्र के विदेश में मौजूद हैं।

दूसरा समूह - खेल-नाटकीयकरण, जो भूमिका निभाने के अपने कार्यों पर आधारित होते हैं। इस मामले में, उन्हें भूमिका निभाने के अपने कार्यों पर इस्तेमाल किया जा सकता है। इस मामले में, गुड़िया - द्वि-बा-बो, टोपी का उपयोग किया जा सकता है। इस मामले में, बच्चा खुद खेलता है, मुख्य रूप से अभिव्यक्ति के अपने साधनों का उपयोग करता है - इंटोनेशन, पैंटोमाइम। इन खेलों में भाग लेकर, बच्चा, जैसा था, छवि में प्रवेश करता है, उसमें पुनर्जन्म लेता है, अपना जीवन जीता है। यह शायद सबसे कठिन प्रदर्शन है, क्योंकि यह किसी सार्वजनिक छवि पर आधारित नहीं है।

नाटक-नाटकीयकरण एक दिलचस्प स्वतंत्र, रचनात्मक व्यक्तित्व के पालन-पोषण और विकास में योगदान देता है और प्रत्येक बच्चे के व्यक्तिगत झुकाव की अभिव्यक्ति सुनिश्चित करता है, बच्चों के व्यवहार को बदलता है: शर्मीले अधिक सक्रिय, मुक्त और मोबाइल बन जाते हैं, अनर्गल बच्चे अधीनस्थ होना सीखते हैं उनकी इच्छाएं, टीम के हितों के लिए इच्छा, यानी आपसी सहायता को लाया जाता है, एक दोस्त के लिए सम्मान, आपसी सहायता।

विकसित नाटक-नाटकीयकरण पहले से ही एक प्रकार की पूर्व-सौंदर्य गतिविधि है। इसकी मुख्य विशेषताएं हैं, सबसे पहले, कि, भूमिका निभाने वाले खेल और प्रारंभिक नाटकीयकरण के विपरीत, यह आम तौर पर एक काल्पनिक चरित्र के कार्यों को प्रतिबिंबित नहीं करता है, लेकिन जो उसके लिए विशिष्ट है उसे पुन: उत्पन्न करता है। दूसरी ओर, यह प्रत्यक्ष नकल नहीं है, प्रत्यक्ष नकल नहीं है: इसके विपरीत, हम यहां एक मनमाना रचनात्मक निर्माण के साथ काम कर रहे हैं, जो इस या उस प्रारंभिक रचनात्मक निर्माण द्वारा निर्देशित है, जो इस या उस प्रारंभिक विचार द्वारा निर्देशित है। बच्चा। सच्चे नाटक-नाटकीयकरण की दूसरी मुख्य विशेषता यह है कि बच्चा उस चरित्र का चित्रण करता है जिसकी भूमिका वह स्वयं लेता है, लेकिन जिस तरह से वह करता है उससे पता चलता है कि इस भूमिका में व्यक्त वस्तुनिष्ठ सामग्री का स्थानांतरण कितना सही है। इसलिए, नाटक-नाटकीयकरण अन्य लोगों के प्रभाव के एक विशिष्ट उद्देश्य के साथ उत्पादक, अर्थात् सौंदर्य गतिविधि के लिए संक्रमण के संभावित रूपों में से एक है। नाटक के खेल की विशेषता बच्चों के बीच दो प्रकार के संबंधों की उपस्थिति है: काल्पनिक, भूमिका के अनुरूप, कथानक और संयुक्त खेल में प्रतिभागियों के वास्तविक संबंध। अनुसंधान और शिक्षण अनुभव स्पष्ट रूप से दर्शाता है कि ये दो प्रकार के बाल संबंध समान नहीं हैं। पूरी तरह से समृद्ध या, जैसा कि वे कहते हैं, एक सकारात्मक कहानी के साथ, बहुत प्रतिकूल संबंध प्रकट हो सकते हैं (स्पष्ट रूप से और खुले तौर पर)। पहले से ही बचपन में, एक बच्चे के पास एक नाटकीय खेल में सबसे बड़ा अवसर होता है, न कि किसी अन्य गतिविधि में, स्वतंत्र होने के लिए, अपने विवेक से साथियों के साथ अध्ययन करने के लिए, खिलौनों का चयन करने और विभिन्न वस्तुओं का उपयोग करने के लिए, कुछ कठिनाइयों को तार्किक रूप से दूर करने के लिए। खेल की साजिश, उसके नियमों से संबंधित। बच्चे जितने बड़े होते जाते हैं, उनके सामान्य विकास का स्तर उतना ही अधिक होता है, व्यवहार के शौकिया रूपों के निर्माण के लिए नाट्य नाटक (विशेषकर शैक्षणिक रूप से निर्देशित) उतना ही अधिक मूल्यवान होता है; बच्चों के पास स्वयं कथानक की रूपरेखा तैयार करने या नियमों के साथ खेल आयोजित करने, साझेदार खोजने, अपनी योजनाओं को साकार करने के साधन चुनने का अवसर है।

पहले अध्याय पर निष्कर्ष

रंगमंच और खेल गतिविधियाँव्यापक शिक्षा के लिए बहुत महत्व हैबच्चे: वेकलात्मक स्वाद विकसित होता हैरचनात्मकता और सस्वर पाठ कौशल, सामूहिकता की भावना का निर्माण होता है,याददाश्त विकसित होती है.

हर चीज़थियेट्रिकलखेलों को दो मुख्य में विभाजित किया जा सकता हैसमूह : निर्देशक के खेल और नाटक के खेल।निर्देशक के खेल एक भूमिका निभाने वाले खेल के उद्भव के लिए वास्तविक पूर्व शर्त बनाते हैं। खेल-नाटकीयकरण पालन-पोषण में योगदान देता है औरविकासदिलचस्प स्वतंत्र, रचनात्मक व्यक्तित्व और प्रत्येक बच्चे के व्यक्तिगत झुकाव की अभिव्यक्ति सुनिश्चित करता है, व्यवहार बदलता हैबच्चे.

2. विभिन्न आयु चरणों में प्रीस्कूलरों की नाट्य गतिविधियों का संगठन

2.1 युवा समूह

कार्य और कार्य की सामग्री।सबसे पहले, नाट्य खेलों में रुचि पैदा करना आवश्यक है, जो छोटे कठपुतली शो देखने की प्रक्रिया में विकसित होता है, जो शिक्षक द्वारा दिखाए जाते हैं, बच्चे को परिचित नर्सरी राइम, कविताओं और परियों की कहानियों की सामग्री के आधार के रूप में लेते हैं। . भविष्य में, नाटक में शामिल होने की उसकी इच्छा को प्रोत्साहित करना महत्वपूर्ण है, पात्रों के संवादों में व्यक्तिगत वाक्यांशों को पूरक करना, कहानी की शुरुआत और अंत के स्थिर मोड़। बच्चों का ध्यान इस बात पर टिका होता है कि गुड़िया के अंत में झुककर उन्हें धन्यवाद देने के लिए कहें, ताली बजाएं। दस्तानों और अन्य नाट्य कठपुतलियों का उपयोग कक्षा में, रोजमर्रा के संचार में किया जाता है। उनकी ओर से, एक वयस्क धन्यवाद और बच्चों की प्रशंसा करता है, अभिवादन करता है और अलविदा कहता है। कक्षाओं के दौरान, मनोरंजन की शाम, वह नाटकीयता के टुकड़े, एक विशेष पोशाक में बदलना, उसकी आवाज़ और स्वर को बदलना शामिल करता है।

शिक्षक की गतिविधि का एक महत्वपूर्ण पहलू नाटक के खेल की किस्मों के विकास के माध्यम से गेमिंग अनुभव का क्रमिक विस्तार है। इस कार्य का कार्यान्वयन खेल कार्यों और नाटकीयता के खेल को लगातार जटिल करके प्राप्त किया जाता है, जिसमें बच्चा शामिल होता है। चरण इस प्रकार हैं।

एक व्यक्ति, जानवरों और पक्षियों की व्यक्तिगत क्रियाओं का खेल-नकल (बच्चे जागते और खिंचते हैं, गौरैया अपने पंख फड़फड़ाती हैं) और एक व्यक्ति की मूल भावनाओं की नकल (सूरज निकला - बच्चे प्रसन्न हुए: वे मुस्कुराए, ताली बजाई, मौके पर ही कूद पड़े)।

खेल नायक की मुख्य भावनाओं के हस्तांतरण के साथ अनुक्रमिक क्रियाओं की एक श्रृंखला की नकल है (अजीब घोंसले के शिकार गुड़िया ने अपने हाथों को ताली बजाई और नृत्य करना शुरू कर दिया; बनी ने एक लोमड़ी को देखा, डर गया और एक पेड़ के पीछे कूद गया)।

एक खेल जो प्रसिद्ध परी-कथा पात्रों की छवियों का अनुकरण करता है (एक अनाड़ी भालू घर की ओर चलता है, एक बहादुर कॉकरेल रास्ते में चलता है)।

संगीत के लिए खेल-सुधार ("मेरी बारिश", "पत्ते हवा में उड़ते हैं और रास्ते पर गिरते हैं", "क्रिसमस के पेड़ के चारों ओर गोल नृत्य")।

शिक्षक द्वारा पढ़ी गई कविताओं और चुटकुलों के ग्रंथों के आधार पर एक चरित्र के साथ एक-अंधेरा शब्दहीन कामचलाऊ खेल ("कात्या, कात्या छोटी है ...", "ज़ैनका, नृत्य ...", वी। बेरेस्टोव "बीमार गुड़िया", ए बार्टो "स्नो, स्नो")।

खेल-सुधार लघु परियों की कहानियों, कहानियों और कविताओं के ग्रंथों पर आधारित है, जो शिक्षक बताता है (3। अलेक्जेंड्रोवा "फ़िर-ट्री"; के। उशिन्स्की "कॉकरेल विद ए फैमिली", "वास्का"; एन। पावलोवा "कार द्वारा" ", "स्ट्रॉबेरी"; ई। चारुशिन "डकलिंग विद डकलिंग")।

परियों की कहानियों के नायकों की भूमिका-आधारित संवाद ("मिट्टी", "ज़ायुश्किन की झोपड़ी", "तीन भालू")।

जानवरों के बारे में परियों की कहानियों के टुकड़ों का मंचन ("टेरेमोक", "बिल्ली, मुर्गा और लोमड़ी")।

लोक कथाओं ("कोलोबोक", "शलजम") और लेखक के ग्रंथों (वी। सुतिव "अंडर द मशरूम", के। चुकोवस्की "चिकन") पर आधारित कई पात्रों के साथ एक-अंधेरा नाटककरण खेल।

इस उम्र के बच्चों में, मंच निर्देशक के नाटक का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है - टेबलटॉप टॉय थिएटर, टेबलटॉप प्लेन थिएटर, फ़्लेनलेग्राफ पर प्लेन थिएटर, फिंगर थिएटर। महारत की प्रक्रिया में लोक और लेखक की कविताओं, परियों की कहानियों, कहानियों ("यह उंगली एक दादा है ...", "तिलिबोम", के। उशिन्स्की "कॉकरेल विद ए फैमिली", ए। बार्टो "खिलौने", वी। सुतीव "चिकन और डकलिंग") बच्चा दिए गए विषयों पर वयस्कों के साथ संयुक्त सुधार में फिंगर थिएटर की मूर्तियों का उपयोग करना शुरू कर देता है।

गेमिंग अनुभव को समृद्ध करना तभी संभव है जब विशेष गेमिंग कौशल विकसित किए जाएं।

कौशल का पहला समूह "दर्शक" स्थिति में महारत हासिल करने के साथ जुड़ा हुआ है (एक उदार दर्शक बनने की क्षमता, अंत तक देखें और सुनें, ताली बजाएं, "कलाकारों" को धन्यवाद कहें)।

कौशल का दूसरा समूह "कलाकार" की स्थिति का प्राथमिक गठन प्रदान करता है, जिसमें नायक की छवि को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के कुछ साधनों (चेहरे के भाव, हावभाव, चाल, ताकत और आवाज का समय, भाषण दर) का उपयोग करने की क्षमता शामिल है। , उसकी भावनाओं और अनुभवों और एक निर्देशक के नाट्य खेल में गुड़िया या नायक की एक आकृति को सही ढंग से पकड़ और "लीड" करता है।

कौशल का तीसरा समूह खेल में अन्य प्रतिभागियों के साथ बातचीत करने की क्षमता है: सौहार्दपूर्ण ढंग से खेलना, झगड़ा नहीं करना, बदले में आकर्षक भूमिकाएं निभाना आदि।

शिक्षक की गतिविधियों का उद्देश्य रचनात्मकता और आशुरचना में रुचि को प्रोत्साहित करना होना चाहिए, जो कि बच्चों के साथ काम करने का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। धीरे-धीरे, उन्हें नाट्य कठपुतलियों के साथ खेलने के संचार की प्रक्रिया में शामिल किया जाता है, और फिर "परिचित", "सहायता प्रदान करना", "अपने शावक के साथ एक जानवर से बात करना" आदि जैसे वयस्कों के साथ संयुक्त सुधार में शामिल किया जाता है। बच्चों में इच्छा विकसित होती है मुक्त विषयों ("द सन एंड द रेन", "इन द फॉरेस्ट", "फनी मंकी", "किटन्स आर प्लेइंग", आदि) पर नाटकीय लघुचित्रों में भाग लें।

2.2 मध्य समूह

नाट्य नाटक के विकास की मुख्य दिशाओं में बच्चे के क्रमिक संक्रमण में "खुद के लिए" खेलने से दर्शक के निर्देशन में खेलना शामिल है; एक ऐसे खेल से जिसमें मुख्य चीज ही प्रक्रिया है, एक ऐसे खेल के लिए जहां प्रक्रिया और परिणाम दोनों महत्वपूर्ण हैं, समान ("समानांतर") भूमिका निभाने वाले साथियों के एक छोटे समूह में खेलने से, पांच के समूह में खेलने के लिए सात साथियों के लिए जिनकी भूमिका अलग है (समानता, अधीनता, नियंत्रण); एक नाटकीय खेल में एक साधारण "विशिष्ट" छवि के निर्माण से लेकर एक समग्र छवि के अवतार तक, जो भावनाओं, मनोदशाओं, नायक की स्थिति और उनके परिवर्तन को जोड़ती है।

इस उम्र में, नाटकीय खेलों में गहरी रुचि है। 4-5 वर्ष की आयु के बच्चों के साथ एक शिक्षक के काम में नाट्य नाटक में उनकी रुचि को बनाए रखना शामिल होना चाहिए, इसके भेदभाव में, जिसमें एक निश्चित प्रकार के खेल (नाटकीयकरण या निर्देशन) के लिए वरीयता शामिल है, इसमें रुचि के लिए प्रेरणा का गठन। आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में खेलते हैं।

नाटक-नाटकीयकरण के विकास के माध्यम से बच्चों के नाट्य और खेल के अनुभव का विस्तार किया जाता है। लगभग सभी प्रकार के खेल कार्य और नाटकीयकरण के खेल जिनमें छोटे प्रीस्कूलर को महारत हासिल है, मध्य पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे के लिए उपयोगी और दिलचस्प हैं। जटिलता उन ग्रंथों से संबंधित है जो अब से अधिक जटिल सामग्री, शब्दार्थ और भावनात्मक ओवरटोन की उपस्थिति, नायकों की दिलचस्प छवियों, मूल भाषाई साधनों द्वारा प्रतिष्ठित हैं। ऊपर वर्णित खेलों के अलावा, बच्चों के साथ काम करने में निम्नलिखित का उपयोग किया जाता है: 1) जानवरों और परियों की कहानियों के बारे में दो - तीन-भाग परियों की कहानियों के ग्रंथों पर आधारित बहु-चरित्र नाटककरण खेल ("शीतकालीन जानवर", "फॉक्स और भेड़िया", "गीज़-हंस", "लिटिल रेड राइडिंग हूड"); 2) "बच्चों और उनके खेल", "बच्चों और जानवरों", "वयस्कों का श्रम" विषयों पर कहानियों के ग्रंथों के आधार पर खेल-नाटकीयकरण; 3) काम के आधार पर प्रदर्शन का मंचन।

अनौपचारिक आधार एक प्रजनन और कामचलाऊ प्रकृति के आलंकारिक और नाटक अध्ययनों से बनता है (उदाहरण के लिए, "अनुमान लगाओ कि मैं क्या कर रहा हूं," "अनुमान लगाओ कि मेरे साथ क्या हुआ," "नाम के बिना, एक साहित्यिक नायक दिखाएं," आदि। )

बच्चों के खेलने के अनुभव का विस्तार भी नाट्य नाटक के विकास के माध्यम से होता है। 4-5 साल की उम्र में, बच्चा विभिन्न प्रकार के टेबल थिएटर में महारत हासिल करता है: सॉफ्ट टॉयज, बुना हुआ थिएटर, कोन थिएटर, लोक खिलौनों का थिएटर और प्लेन फिगर। गुड़िया के साथ क्रियाएँ खुशी में नई सामग्री बन जाती हैं। बच्चों के लिए राइडिंग कठपुतलियों का रंगमंच (बिना स्क्रीन के, और स्कूल वर्ष के अंत तक - एक स्क्रीन के साथ), चम्मचों का एक थिएटर आदि भी बच्चों के लिए उपलब्ध हैं। बच्चे काव्यात्मक और अभियोगात्मक ग्रंथों (एस। मार्शक) पर आधारित प्रदर्शन दिखाते हैं। "द टेल ऑफ़ ए स्टूपिड माउस"; के। चुकोवस्की "भ्रम"), फिंगर थिएटर का उपयोग अक्सर स्वतंत्र गतिविधियों में किया जाता है, जब एक बच्चा परिचित कविताओं और नर्सरी राइम के आधार पर अपने भाषण के साथ सरल क्रियाओं (" हम एक दादी के साथ रहता था "; एस। मिखाल्कोव" बिल्ली के बच्चे "; एल। जुबकोवा" हम एक नारंगी साझा कर रहे थे ")।

प्रीस्कूलर के नाट्य और खेल कौशल काफी जटिल हैं।

कौशल का पहला समूह "दर्शक" स्थिति के आगे के विकास को सुनिश्चित करता है (एक चौकस और परोपकारी दर्शक बनने के लिए; दर्शकों की संस्कृति के तत्वों को दिखाने के लिए: प्रदर्शन के दौरान अपना स्थान नहीं छोड़ना, जो हो रहा है उसका पर्याप्त रूप से जवाब देना "पर" मंच", "कलाकारों" की अपील का जवाब देने के लिए, तालियों की मदद से उन्हें धन्यवाद देना, साथियों के खेल का सकारात्मक मूल्यांकन करना - "कलाकार")।

कौशल का दूसरा समूह "कलाकार" की स्थिति में सुधार के साथ जुड़ा हुआ है। यह मुख्य रूप से नायक की छवि, उसकी भावनाओं, उनके विकास और परिवर्तन को व्यक्त करने के लिए गैर-मौखिक (चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा, चाल) और सहज अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करने की क्षमता का तात्पर्य है (माशेंका जंगल में खो गई - वह डर गया था, झोपड़ी को देखा - हैरान था, पता चला कि भालू को कैसे धोखा देना है, - प्रसन्न था), चरित्र की भौतिक विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए, उसके कुछ चरित्र लक्षण (बूढ़े दादाजी को कठिनाई होती है, लेकिन शलजम खींचती है; पोती बहुत मेहनत से नहीं खींचती है, भागना चाहती है और अपने दोस्तों के साथ खेलना चाहती है; चूहा बिल्ली से इतना डरता है कि वह अपनी पूरी ताकत से खींच लेता है)। एक गुड़िया को "नियंत्रित" करने की क्षमता भी विकसित होती है: दर्शकों द्वारा इसे किसी का ध्यान नहीं रखने के लिए, एक गुड़िया या निर्देशक के नाट्य खेल में एक नायक की एक आकृति को "लीड" करने के लिए, चलने, दौड़ने, कूदने, इशारों और आंदोलनों का प्रतीक अभिवादन और आंदोलनों की नकल करना और अलविदा, सहमति और असहमति।

कौशल का तीसरा समूह निर्देशक के नाट्य नाटक में "निर्देशक" की स्थिति में प्राथमिक महारत हासिल करने के लिए प्रदान करता है, अर्थात। मेज के तल पर खेलने की जगह बनाने की क्षमता, इसे अपने विवेक पर खिलौनों और आंकड़ों से भरें।

चौथा समूह बच्चे को "शो डिजाइनर" के बुनियादी कौशल में महारत हासिल करने की अनुमति देता है, जिसका अर्थ है खेल के लिए जगह निर्धारित करने, विशेषताओं का चयन करने, सामग्री और परिधानों के तत्वों का उपयोग करने की क्षमता, और बनाने की प्रक्रिया में शामिल होना शिक्षक द्वारा खेल के लिए लापता गुण।

खेल में अन्य प्रतिभागियों के साथ सकारात्मक बातचीत के उद्देश्य से कौशल के पांचवें समूह में खेल के दौरान संघर्ष की स्थितियों को हल करने के लिए बातचीत करने, भूमिका संबंध स्थापित करने और मास्टर प्राथमिक तरीकों को शामिल करने की क्षमता शामिल है।

शिक्षक को खेल की सामग्री का आविष्कार करने और अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करके कल्पना की गई छवि का अनुवाद करने की प्रक्रिया में रचनात्मकता और आशुरचना में रुचि के विकास पर ध्यान देना चाहिए। पात्रों की छवियों को मूर्त रूप देने के तरीकों पर चर्चा करने और नाट्य नाटक के परिणामों के विश्लेषण के चरण में काम का आधार बन जाता है। बच्चों को इस विचार के लिए प्रेरित किया जाता है कि एक ही चरित्र, स्थिति, कथानक को विभिन्न तरीकों से दिखाया जा सकता है। अपनी योजनाओं को लागू करने के लिए अपने स्वयं के तरीकों के साथ आने की इच्छा को प्रोत्साहित करना आवश्यक है, किसी वयस्क की नकल करने या किसी अन्य बच्चे की नकल करने के आधार पर नहीं, बल्कि पाठ की सामग्री की आपकी समझ के आधार पर कार्य करना।

2.3 वरिष्ठ समूह

नाट्य नाटक के विकास में मुख्य दिशाएँ बच्चे के क्रमिक संक्रमण में एक साहित्यिक या लोकगीत पाठ के अनुसार खेलने से लेकर दूषित नाटक तक शामिल हैं, जिसका अर्थ है कि बच्चे के स्वतंत्र रूप से एक भूखंड का निर्माण होता है जिसमें साहित्यिक आधार को इसकी मुफ्त व्याख्या के साथ जोड़ा जाता है। बच्चे या कई काम संयुक्त हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक ऐसे खेल से जिसमें केंद्र एक "कलाकार" है, एक खेल के लिए जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "ड्रेसर" पदों का एक जटिल प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन साथ ही वरीयताएँ उनमें से प्रत्येक की, व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर; व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति और क्षमताओं के आत्म-साक्षात्कार के साधन के रूप में नाट्य नाटक से लेकर नाट्य और चंचल गतिविधि तक।

पहला है नाट्य खेलों के प्रति बच्चों के सकारात्मक दृष्टिकोण का निर्माण। इसका तात्पर्य एक निश्चित प्रकार के नाट्य नाटक, नायक की छवि, कथानक, नाट्य संस्कृति में रुचि, नाटक की उपस्थिति या अनुपस्थिति से जुड़े सकारात्मक या उदासीन रवैये के कारणों के बारे में जागरूकता में उनकी रुचि को गहरा करना है। रुचि और नाटकीय गतिविधियों में खुद को व्यक्त करने की क्षमता।

एक वयस्क और बच्चों की संयुक्त गतिविधि का एक नया पहलू बच्चों को नाट्य संस्कृति से परिचित कराना है, अर्थात। थिएटर के उद्देश्य से परिचित, रूस में इसकी उत्पत्ति का इतिहास, थिएटर भवन की व्यवस्था, थिएटर में काम करने वाले लोगों की गतिविधियाँ, इन व्यवसायों के प्रमुख प्रतिनिधि, नाट्य कला (नाटकीय, संगीत) कठपुतली के प्रकार और शैलियों , पशु थिएटर, जोकर, आदि)

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में, विभिन्न प्रकार के नाटकीय नाटक और निर्देशक के नाट्य नाटक के विकास के माध्यम से नाट्य और नाटक के अनुभव को गहरा किया जाता है। नाटक-नाटकीयकरण के अनुभव का गहरा होना इस तथ्य में निहित है कि बच्चे खेल की सामग्री को चुनने में अधिक सक्रिय और स्वतंत्र हो जाते हैं, वे रचनात्मक रूप से पसंद से संबंधित होते हैं। वरिष्ठ प्रीस्कूलर के लिए, आलंकारिक और प्ले स्केच, इम्प्रोवाइज़ेशन गेम्स और स्टेजिंग के साथ, कई साहित्यिक कार्यों के "कोलाज" के आधार पर, प्रदर्शन का स्वतंत्र मंचन उपलब्ध हो जाता है। उदाहरण के लिए, "ए.एस. पुश्किन "," च। पेरौल्ट "की परियों की कहानियों के नायकों के नए रोमांच, आदि। निर्देशक के नाटक का अनुभव कठपुतली, कठपुतली "जीवित हाथ", बेंत की कठपुतली से समृद्ध है।

प्रस्तुतियों के ग्रंथ अधिक जटिल होते जा रहे हैं। वे एक गहरे नैतिक अर्थ और छिपे हुए निहितार्थों से प्रतिष्ठित हैं, जिनमें विनोदी भी शामिल हैं। नाटकीय नाटक जानवरों के बारे में रूसी लोक कथाओं-कथाओं ("द फॉक्स एंड द क्रेन", "द हरे एंड द हेजहोग") का उपयोग करना शुरू करता है, एल। टॉल्स्टॉय, आई। क्रायलोव, जी.के.एच. एंडरसन, एम। जोशचेंको, एन। नोसोव।

6 साल के बाद बच्चों के खेल की एक महत्वपूर्ण विशेषता भाषण योजना में उनका आंशिक संक्रमण है। यह फंतासी खेलों सहित विभिन्न प्रकार के कहानी खेलों को संयोजित करने की प्रवृत्ति के कारण है। यह नाट्य नाटक का आधार या महत्वपूर्ण अंग बन जाता है, जिसमें वास्तविक, साहित्यिक और काल्पनिक योजनाएँ एक-दूसरे की पूरक होती हैं। पुराने प्रीस्कूलर के लिए, "निरंतरता के साथ" खेल विशिष्ट हैं। वे एक नए गेम "इनटू द थिएटर" में भी महारत हासिल करते हैं, जिसमें थिएटर के साथ उनके परिचित, प्रदर्शन के उत्पादन में भाग लेने वाले लोगों की गतिविधियों के आधार पर भूमिका-खेल और नाट्य नाटक का संयोजन शामिल है।

बच्चे विशेष कौशल विकसित करते हैं जो खेल की स्थिति के एक जटिल विकास को सुनिश्चित करते हैं।

कौशल का पहला समूह "स्मार्ट, दयालु सलाहकार" के रूप में दर्शकों की स्थिति में सुधार के साथ जुड़ा हुआ है।

दूसरा समूह "कलाकार" की स्थिति को गहरा करता है, प्रदर्शन के विचार के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करने की क्षमता का विकास, नायक, और गैर-मौखिक साधनों के एक जटिल की मदद से खुद को व्यक्त करने के लिए , स्वर और भाषाई अभिव्यक्ति।

तीसरा समूह "निर्देशक-पटकथा लेखक" की स्थिति के गठन को सुनिश्चित करता है, जिसका अर्थ है कि न केवल अपने विचारों को मूर्त रूप देने की क्षमता, बल्कि अन्य बच्चों की गतिविधियों को व्यवस्थित करके भी।

चौथा समूह बच्चे को एक डिजाइनर-पोशाक डिजाइनर के कुछ कौशल में महारत हासिल करने की अनुमति देता है, अर्थात। "मंच" और "ऑडिटोरियम" के स्थान को नामित करने की क्षमता, रचनात्मक रूप से स्थानापन्न वस्तुओं का उपयोग करने और स्वतंत्र रूप से निर्मित विशेषताओं और वेशभूषा के तत्वों, पोस्टर, निमंत्रण आदि का उत्पादन करने के लिए।

कौशल के पांचवें समूह में खेल की योजना बनाने की प्रक्रिया में साथियों के साथ संचार के सकारात्मक तरीकों का उपयोग शामिल है, इसके पाठ्यक्रम के दौरान (खेल योजना से वास्तविक संबंधों की योजना में संक्रमण) और नाटकीय प्रदर्शन के परिणामों का विश्लेषण करते समय।

बच्चे एक नाट्य नाटक में अधिक स्पष्ट रूप से और विभिन्न तरीकों से स्वतंत्रता और व्यक्तिपरक स्थिति दिखाते हैं। यह अन्य बातों के अलावा, खेल की सामग्री का आविष्कार करने और अभिव्यंजक साधनों की मदद से कल्पना की गई छवि को मूर्त रूप देने की प्रक्रिया में रचनात्मकता और आशुरचना में उनकी रुचि को उत्तेजित करके प्राप्त किया जाता है। विशिष्ट उदाहरणों का उपयोग करते हुए, बच्चे को यह समझने में मदद करना आवश्यक है कि "सर्वोत्तम आशुरचना हमेशा तैयार की जाती है।" तैयारी पिछले अनुभव की उपस्थिति, पाठ की सामग्री की व्याख्या करने और नायकों की छवियों को समझने की क्षमता, किसी के विचारों को साकार करने के विभिन्न साधनों में महारत हासिल करने के एक निश्चित स्तर आदि से प्राप्त की जाती है। इस समस्या को हल करने के लिए बच्चों को कामचलाऊ व्यवस्था और आत्म-अभिव्यक्ति के साधन चुनने का अधिकार देने की आवश्यकता है।

इन कार्यों के कार्यान्वयन और सभी आयु वर्ग के बच्चों के साथ काम की सामग्री को नाट्य नाटक के आयोजन के बुनियादी सिद्धांतों को ध्यान में रखना आवश्यक है।

2.4. नाट्य गतिविधियों के संगठन के रूप

प्रीस्कूलर के साथ नाट्य गतिविधि के विकास के कार्यों के आधार पर, बालवाड़ी में इसके काम की सामग्री निर्धारित की जाती है। इसके अलावा, संगठन के रूप भिन्न हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, एल.वी. कुत्सकोव और एस.आई. Merzlyakov प्रतिष्ठित हैं: कक्षाएं (ललाट, उपसमूह और व्यक्तिगत), छुट्टियां, मनोरंजन, प्रदर्शन, नाटकीय प्रदर्शन)। मुख्य रूप एक व्यवसाय है, जिसके साथ अन्य, कम महत्वपूर्ण नहीं, नाटकीय गतिविधि के आयोजन के रूप संभव हैं।

एल.वी. कुत्सकोव और एस.आई. Merzlyakov ने निम्नलिखित प्रकार की नाट्य गतिविधियों की पहचान की: खंडित (अन्य वर्गों में), विशिष्ट, प्रमुख, विषयगत, एकीकृत, पूर्वाभ्यास।

ठेठ,जिसमें निम्नलिखित गतिविधियाँ शामिल हैं: नाट्य और चंचल, लयबद्ध, कलात्मक भाषण, नाट्य वर्णमाला (नाट्य कला का बुनियादी ज्ञान)।प्रमुख -निर्दिष्ट प्रकार की गतिविधि में से एक पर हावी है।विषयगत,जिस पर सभी नामित प्रकार की गतिविधियाँ एक विषय द्वारा एकजुट होती हैं, उदाहरण के लिए: "क्या अच्छा है और क्या बुरा है?", "कुत्तों और बिल्लियों के बारे में", आदि।

जटिल -कला के संश्लेषण के रूप में उपयोग किया जाता है। आधुनिक तकनीकी साधनों (ऑडियो और वीडियो सामग्री) के बारे में कला (थिएटर, कोरियोग्राफी, कविता, संगीत, पेंटिंग) की बारीकियों के बारे में एक विचार दिया गया है। सभी प्रकार की कलात्मक गतिविधि संयुक्त हैं, वे वैकल्पिक हैं, कार्यों में निकटता और अंतर की विशेषताएं हैं, प्रत्येक प्रकार की कला की अभिव्यक्ति के साधन हैं, जो छवि को अपने तरीके से व्यक्त करते हैं।

एकीकृत, जहांन केवल कलात्मक, बल्कि कोई अन्य गतिविधि भी एक महत्वपूर्ण प्रकार की गतिविधि के रूप में कार्य करती है।

रिहर्सल ही हैंजिस पर मंचन या उसके अलग-अलग अंशों के लिए तैयार किए गए प्रदर्शन का "रन-थ्रू" किया जाता है। कक्षाओं का आयोजन करते समय, यह याद रखना चाहिए कि इच्छा और रुचि के बिना अर्जित ज्ञान और कौशल प्रीस्कूलर की संज्ञानात्मक गतिविधि को उत्तेजित नहीं करते हैं।

किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियाँ सुबह और शाम के घंटों में आयोजित की जा सकती हैं - अनियमित समय पर; अन्य कक्षाओं (संगीत, कला, आदि) में व्यवस्थित रूप से शामिल है, साथ ही विशेष रूप से मूल भाषा में कक्षाओं की साप्ताहिक अनुसूची में और आसपास की दुनिया से परिचित होने की योजना बनाई गई है।

यह वांछनीय है कि नाट्य गतिविधि के सभी संगठित रूपों को छोटे उपसमूहों में किया जाए, जो प्रत्येक बच्चे को एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रदान करेगा। इसके अलावा, हर बार कक्षाओं की सामग्री के आधार पर उपसमूहों को अलग-अलग तरीकों से बनाया जाना चाहिए।

कक्षाओं को एक साथ एक संज्ञानात्मक, शैक्षिक और विकासात्मक कार्य करना चाहिए और किसी भी तरह से केवल प्रदर्शन की तैयारी तक सीमित नहीं किया जा सकता है। उनकी सामग्री, रूप और संचालन के तरीकों को तीन मुख्य लक्ष्यों की एक साथ उपलब्धि में योगदान देना चाहिए: भाषण और नाटकीय प्रदर्शन के कौशल का विकास; बच्चों की रचनात्मकता, सामाजिक और भावनात्मक विकास का माहौल बनाना। इसलिए, ऐसी कक्षाओं की सामग्री न केवल पाठ, कुछ साहित्यिक कार्य या परियों की कहानी से परिचित होती है, बल्कि इशारों, चेहरे के भाव, चाल, वेशभूषा, मिसे-एन-सीन, यानी से परिचित भी होती है। दृश्य भाषा के "संकेतों" के साथ। इसके अलावा, नाट्य गतिविधियों की सामग्री में शामिल हैं: कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना; खेल - नाटकीयता; विभिन्न प्रकार की परियों की कहानियों और प्रदर्शनों को खेलना; प्रदर्शन की अभिव्यक्ति बनाने के लिए अभ्यास (मौखिक रूप से और मौखिक रूप से नहीं); बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम।

इस प्रकार, नाट्य गतिविधि बच्चों में आत्मविश्वास के विकास, व्यवहार के सामाजिक कौशल के निर्माण में योगदान देगी, जब प्रत्येक बच्चे को एक या दूसरे चरित्र की भूमिका में खुद को साबित करने का अवसर मिलेगा। इसके लिए विभिन्न तकनीकों का उपयोग करना आवश्यक है: बच्चों द्वारा अपनी इच्छानुसार भूमिका का चुनाव; न केवल बहादुर, बल्कि डरपोक, शर्मीले बच्चों की मुख्य भूमिकाओं में नियुक्ति; कार्ड के अनुसार भूमिकाओं का वितरण (बच्चे शिक्षक के हाथों से कोई भी कार्ड लेते हैं जिस पर एक चरित्र को योजनाबद्ध रूप से दर्शाया जाता है); बारी-बारी से सभी बच्चों द्वारा सभी भूमिकाएँ निभाना।

बच्चों को "कलाकारों और दर्शकों" में विभाजित करने का विचार भी अस्वीकार्य है; "लगातार बोलना" और "लगातार देखना" पर कि दूसरे कैसे खेलते हैं। कक्षाओं के माहौल में गलती का डर नहीं रहने देना चाहिए, ताकि बच्चे "मंच पर" जाने से न डरें। इसलिए, कुछ "खेलने" या "दिखाने" का प्रस्ताव करते समय, शिक्षक को विशिष्ट बच्चों की वास्तविक संभावनाओं से आगे बढ़ना चाहिए। यही कारण है कि शिक्षक को दो मुख्य कार्यों का सामना करना पड़ता है: 1) यह समझना, समझना कि बच्चा क्या महसूस करता है, उसके अनुभव किस ओर निर्देशित होते हैं, वे कितने गहरे और गंभीर हैं; 2) उसे अपनी भावनाओं को पूरी तरह से व्यक्त करने में मदद करें, उसके लिए विशेष परिस्थितियाँ बनाएँ जिसमें उसकी गतिविधि प्रकट होगी, उन लोगों के लिए उसकी सहायता जिनके बारे में उसने सुना।

इसके अनुसार, प्रत्येक बच्चे की व्यावहारिक क्रिया इन पाठों का सबसे महत्वपूर्ण कार्यप्रणाली सिद्धांत है।

व्यक्तिगत काम। नाट्य गतिविधि के आयोजन का एक अन्य रूप एक बच्चे के साथ एक शिक्षक की जोड़ी में काम करना है - एक के बाद एक। इस तरह के प्रशिक्षण को अक्सर व्यक्तिगत प्रशिक्षण के रूप में जाना जाता है। व्यक्तिगत कार्य की प्रक्रिया में शिक्षक और बच्चे के बीच घनिष्ठ संपर्क होता है। यह शिक्षक को बच्चे की भावनाओं का गहन अध्ययन करने देता है, यह समझने के लिए कि उसके अनुभव किस ओर निर्देशित हैं, वे कितने गहरे और गंभीर हैं; शिक्षक को ज्ञान में अंतराल की पहचान करने में मदद करता है, उन्हें व्यवस्थित कार्य के माध्यम से समाप्त करता है। साथ ही, व्यक्तिगत कार्य बच्चे को आगामी गतिविधि के लिए तैयार करने में मदद करता है (पाठ, नाटक - नाट्यकरण, नाटक में काम)। इस कार्य की प्रक्रिया में आगे की गतिविधियों में ज्ञान, कौशल, कौशल को समेकित, सामान्यीकृत, पूरक, व्यवस्थित किया जाता है।

बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियाँ - नाट्य खेल।नाट्य खेल हमेशा बच्चों को पसंद आते हैं। बच्चे के व्यक्तित्व पर नाट्य खेलों का महान बहुमुखी प्रभाव उन्हें एक मजबूत, लेकिन आक्रामक शैक्षणिक उपकरण के रूप में उपयोग करने की अनुमति नहीं देता है, क्योंकि खेल के दौरान बच्चा आराम, स्वतंत्र, प्राकृतिक महसूस करता है। इस प्रकार, खेलने की प्रक्रिया में, बच्चे स्वतंत्र कार्यों के कौशल विकसित करते हैं, जिसमें बाहरी सहायता के बिना किसी योजना पर विचार करने में सक्षम होना, इसके कार्यान्वयन के लिए सचित्र और अभिव्यंजक साधन ढूंढना, जो कल्पना की गई थी उसे लगातार पूरा करना, नियंत्रित करना शामिल है। विभिन्न स्थितियों में अभिनय करने में सक्षम होने के लिए विभिन्न प्रकार की नाट्य गतिविधियों में उनके कार्य।

बच्चों की स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों में, बच्चा न केवल अपने आसपास की दुनिया, समाज के नियमों, मानवीय संबंधों की सुंदरता के बारे में जानकारी प्राप्त करता है, बल्कि इस दुनिया में रहना, अपने रिश्ते बनाना भी सीखता है, और इसके लिए रचनात्मक गतिविधि की आवश्यकता होती है। व्यक्ति की (ध्यान, कल्पना, तर्क, भावनात्मक स्मृति, अच्छी तरह से विकसित भाषण, चेहरे के भाव), यानी समाज में खुद को रखने की क्षमता।

मनोरंजन। किंडरगार्टन में, प्रत्येक बच्चे के सामंजस्यपूर्ण पालन-पोषण पर बहुत ध्यान दिया जाता है। यह कला कक्षाओं, भाषण विकास, संगीत पाठों में किया जाता है। मनोरंजन, जैसा कि यह था, सभी प्रकार की कलाओं को एकजुट करता है, उन्हें रचनात्मक रूप से उपयोग करना संभव बनाता है, बच्चों में एक भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करता है जब वे एक काव्य शब्द, माधुर्य, दृश्य और कलात्मक छवियों का अनुभव करते हैं। मनोरंजन के कई प्रकार हैं। एक प्रकार है नाट्य मनोरंजन। इसमें नाट्य प्रदर्शन, संगीत कार्यक्रम, पेशेवर कलाकारों की भागीदारी के साथ-साथ किंडरगार्टन श्रमिकों, विद्यार्थियों और माता-पिता द्वारा तैयार किए गए प्रदर्शन शामिल हैं।

छुट्टियाँ। छुट्टियों के साथ-साथ मनोरंजन को भी आनंद लाना चाहिए और सभी को अपनी कलात्मक क्षमताओं, भावनात्मक संवेदनशीलता और रचनात्मक गतिविधि को दिखाने का अवसर देना चाहिए।

बच्चों की नाटकीय गतिविधियों के आयोजन का एक प्रभावी रूप छुट्टी के लिए, उनके साथ दैनिक व्यवस्थित कार्य करना, उनकी क्षमताओं, स्वाद, संगीत, कलात्मक, भाषण, दृश्य गतिविधियों में रचनात्मक गतिविधि, अधिग्रहण सुनिश्चित करना आवश्यक है। कौशल के।

शिक्षक को यह याद रखना चाहिए कि उत्सव की मैटिनी, सबसे पहले, बच्चों के लिए एक खुशी है। यह छापों का एक स्रोत है जिसे एक बच्चा लंबे समय तक बनाए रख सकता है। यह नैतिक और सौंदर्य भावनाओं के निर्माण के लिए एक शक्तिशाली उपकरण है। इसलिए, अच्छी तैयारी, एक सुविचारित परिदृश्य, एक स्पष्ट संगठन - यह सब छुट्टी पर प्रत्येक बच्चे के व्यवहार और मनोदशा, विभिन्न प्रकार की कला के प्रभाव की प्रभावशीलता को निर्धारित करता है। बच्चों को हर्षित, प्रफुल्लित, स्वतंत्र और सहज होना चाहिए। हालाँकि, आपको बच्चों को बहुत अधिक उत्तेजित करने वाले अनर्गल मनोरंजन की अनुमति नहीं देनी चाहिए।

मंडल कार्य। इसके अलावा, एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में बच्चों की नाटकीय गतिविधियों के आयोजन के रूपों में से एक सर्कल का काम है, जो निम्नलिखित कार्यों के समाधान में योगदान देता है: बच्चों की कल्पना, कल्पना, सभी प्रकार की स्मृति, सभी प्रकार की रचनात्मकता का विकास ( कलात्मक भाषण, संगीत नाटक, नृत्य, मंच) और भी बहुत कुछ।

2.5. पुराने पूर्वस्कूली बच्चों में नाट्य गतिविधियों के विकास के लिए तरीके और तकनीकें

एन। कारपिन्स्काया ने कक्षा में नाट्य गतिविधियों में बच्चों के साथ काम करने का एक तरीका प्रस्तावित किया। यह काम चरणों में बनाया गया है: 1) पहले चरण में, बच्चे सामूहिक रूप से परी कथा के पाठ को पुन: पेश करते हैं; 2) दूसरे चरण में, एक बच्चे को परी कथा के सभी पात्रों को पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है; 3) तीसरे चरण में, बच्चे बहुत सारे रचनात्मक कार्य करते हैं (खुशी, भय आदि व्यक्त करने के लिए); 4) चौथे चरण में, भूमिकाओं आदि द्वारा एक परी कथा पढ़ी जाती है। ...

नाट्य गतिविधि की प्रभावशीलता काफी हद तक बच्चों की दृश्य कला में कक्षाओं के साथ इसके एकीकरण पर निर्भर करती है। सजावटी और डिजाइन रचनात्मकता की प्रक्रिया में, बच्चों को सोचने, प्रतिबिंबित करने, याद रखने और कल्पना करने का अवसर मिलता है, जो बनाई गई छवियों की अभिव्यक्ति पर भी सकारात्मक प्रभाव डालता है।

चिकित्सकों के लिए निस्संदेह रुचि एलपी बोचकेरेवा द्वारा विकसित प्रीस्कूलरों की नाटकीय और चंचल गतिविधियों के लिए पद्धतिगत सिफारिशें हैं।

वैज्ञानिक और पद्धति संबंधी साहित्य के विश्लेषण के आधार पर, लेखक नाट्य विषयों के प्रकारों का वर्णन करता है और उनमें से प्रत्येक का विस्तृत विवरण देता है। स्वाभाविक रूप से, नाट्य खेलों के प्रकार विविध हैं। वे एक दूसरे के पूरक हैं और बालवाड़ी के पालन-पोषण और शैक्षिक कार्यों में एक योग्य स्थान ले सकते हैं और बच्चे के जीवन को उज्जवल, समृद्ध और अधिक विविध बना सकते हैं।

ये सिफारिशें बच्चों के साथ काम करने के एक और बहुत महत्वपूर्ण पहलू को छूती हैं, जो नाट्य गतिविधियों के लिए खिलौनों के निर्माण और समूह और साइट पर एक विषय-खेल वातावरण के निर्माण से संबंधित है। जीवन के चौथे वर्ष से शुरू होकर, इस कार्य की अनुमानित दीर्घकालिक योजना दी गई है।

सिफारिशों के लेखक, निश्चित रूप से, नाट्य गतिविधियों के आयोजन और संचालन में चिकित्सकों द्वारा सामना की जाने वाली वास्तविक कठिनाइयों से अच्छी तरह वाकिफ हैं। सबसे पहले, यह अध्ययन के समय की कमी के कारण है, यही वजह है कि इस दिशा में बच्चों के साथ काम भाषण के विकास, बाहरी दुनिया से परिचित होने और दृश्य गतिविधि पर कक्षाओं के निकट संबंध में किया जाता है।

कार्यप्रणाली साहित्य और कार्य अनुभव के विश्लेषण से पता चलता है कि नाटकीय और खेल गतिविधियों के विकास में, वैज्ञानिकों और चिकित्सकों ने बच्चों की रचनात्मकता के विकास पर विशेष ध्यान दिया। नतीजतन, दिलचस्प कार्यप्रणाली तकनीकें मिलीं, उदाहरण के लिए:

बच्चों को स्वतंत्र रूप से दो काल्पनिक खिलौनों के साथ एक भूखंड के साथ आने और उसके साथ खेलने के लिए आमंत्रित करें; बच्चों को एक परिचित परी कथा पढ़ें और उन्हें एक नए के साथ आने के लिए आमंत्रित करें, लेकिन समान पात्रों (ओ। लगुटकिना) के साथ;

बच्चों को विभिन्न संदर्भों की भूमिकाओं के लिए दृश्यों और नाटकों की रचना के लिए कठपुतलियों का एक अपरंपरागत सेट प्रदान करें - सांता क्लॉज़ और मेंढक, स्नो मेडेन और पेट्रुस्का (टी। नेमेनोवा);

बच्चों को विपरीत भूमिकाएँ निभाने का अवसर प्रदान करें - सख्ती से एक भालू और एक छोटा भालू शावक, एक क्रोधित कुत्ता और एक रक्षाहीन पिल्ला (जी। प्राइमा)।

पूर्वस्कूली शिक्षा के आधुनिक अभ्यास का विश्लेषण हमें यह निष्कर्ष निकालने की अनुमति देता है कि शिक्षकों द्वारा नाटकीय कला के माध्यम से बच्चे की क्षमता, उसकी छिपी प्रतिभा को प्रकट करने के लिए अधिक से अधिक ध्यान दिया जाता है।

खेलों के आयोजन के तरीके - नाट्यकरण:1) मॉडलिंग स्थितियों की विधि - बच्चों के साथ, भूखंडों-मॉडल, स्थितियों-मॉडल, रेखाचित्रों का निर्माण शामिल है; 2)रचनात्मक बातचीत का तरीका- प्रश्न के एक विशेष सूत्रीकरण, संवाद आयोजित करने की रणनीति के माध्यम से बच्चों को एक कलात्मक छवि में पेश करना; 3) साहचर्य की विधि - साहचर्य तुलनाओं के माध्यम से बच्चे की कल्पना और सोच को जगाना संभव बनाता है और फिर, उभरते संघों के आधार पर, मन में नए चित्र बनाता है।

खेल को निर्देशित करने के सामान्य तरीके - नाटकीयकरण, प्रत्यक्ष हैं (शिक्षक कार्रवाई के तरीके दिखाता है) और अप्रत्यक्ष (शिक्षक बच्चे को स्वतंत्र रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करता है) तरीके।

दूसरे अध्याय पर निष्कर्ष

नाट्य खेलों की प्रक्रिया में: बच्चों का अपने आसपास की दुनिया का ज्ञान फैलता है और गहरा होता है; मानसिक प्रक्रियाएं विकसित होती हैं: ध्यान, स्मृति, धारणा, कल्पना; मानसिक संचालन उत्तेजित होते हैं; विभिन्न विश्लेषक विकसित हो रहे हैं: दृश्य, श्रवण, वाक्-मोटर; शब्दावली, भाषण की व्याकरणिक संरचना, ध्वनि उच्चारण, सुसंगत भाषण के कौशल, भाषण के सुन्दर और अन्तर्राष्ट्रीय पक्ष, गति, भाषण की अभिव्यक्ति सक्रिय और बेहतर होती है; मोटर कौशल, समन्वय, प्रवाह, स्विचेबिलिटी, आंदोलनों की उद्देश्यपूर्णता में सुधार होता है; भावनात्मक और अस्थिर क्षेत्र विकसित होता है; व्यवहार सुधार होता है; सामूहिकता की भावना, एक दूसरे के लिए जिम्मेदारी विकसित होती है, नैतिक व्यवहार का अनुभव बनता है; रचनात्मक, खोज गतिविधि का विकास, स्वतंत्रता को प्रेरित किया जाता है; नाट्य खेलों में भाग लेने से बच्चों को खुशी मिलती है, उनमें सक्रिय रुचि पैदा होती है और वे मोहित हो जाते हैं।

3 कठपुतली थियेटर

कठपुतली थियेटर किंडरगार्टन में बच्चों के ख़ाली समय को व्यवस्थित करने का सबसे सामान्य रूप है। गुड़िया अपने आप में बच्चों की धारणा के बहुत करीब है, क्योंकि वे बचपन से ही इस खिलौने से परिचित हैं, और इसलिए इसे एक करीबी दोस्त के रूप में देखते हैं।

कठपुतली थियेटर बहुत लंबे समय से अस्तित्व में है। प्राचीन लोगों का मानना ​​​​था कि विभिन्न देवता, बुरी और अच्छी आत्माएं, अलौकिक प्राणी स्वर्ग में, पृथ्वी पर, भूमिगत, पानी में रहते हैं। उनसे प्रार्थना करने के लिए, लोगों ने पत्थर, मिट्टी, हड्डी या लकड़ी से बनी बड़ी और छोटी गुड़ियों के चित्र बनाए। वे ऐसी गुड़ियों के चारों ओर नृत्य करते थे, उन्हें एक स्ट्रेचर पर ले जाते थे, उन्हें रथों पर ले जाते थे, हाथियों की पीठ पर, उनकी आँखें खोलने, सिर हिलाने और गुड़िया के दाँत काटने के लिए चालाक उपकरणों की व्यवस्था करते थे। धीरे-धीरे, ऐसे चश्मे नाटकीय प्रदर्शनों की तरह अधिक से अधिक दिखने लगे। गुड़िया की मदद से दुनिया के सभी देशों में एक हजार साल तक देवताओं, राक्षसों, जिन्नों, स्वर्गदूतों के बारे में किंवदंतियों को खेला गया, मानव दोषों का उपहास किया गया: मूर्खता, लालच, कायरता, क्रूरता। रूस में XVII सदी में। सबसे लोकप्रिय कठपुतली थियेटर पेट्रुस्का थिएटर था। पेट्रुष्का भैंसों का पसंदीदा किरदार है, जिन्होंने दर्शकों को परफॉर्म किया। यह एक साहसी साहसी और एक बदमाश है, किसी भी स्थिति में, हास्य और आशावाद की भावना को बनाए रखना। XVIII सदी में। रूस में, पेट्रुस्का दिखाई दिया - एक भटकने वाले कठपुतली द्वारा नियंत्रित एक दस्ताना कठपुतली। कठपुतली थियेटर एक प्रकार का नाट्य प्रदर्शन है जिसमें कठपुतली अभिनय करते हैं, अभिनेता-कठपुतली द्वारा गति में सेट किया जाता है, जिसे अक्सर दर्शकों से छिपाया जाता है।

3.1 थिएटर के प्रकार

पूर्वस्कूली बच्चों के लिए कठपुतली थिएटर खेलों के कई वर्गीकरण हैं। उदाहरण के लिए, शिक्षक एल.वी. कुत्सकोव, एस.आई. Merzlyakov माना जाता है: 1) टेबलटॉप कठपुतली थियेटर (एक सपाट तस्वीर पर थिएटर, मंडलियों पर, चुंबकीय टेबलटॉप, शंक्वाकार, खिलौना थिएटर (तैयार, घर का बना); 2) पोस्टर थिएटर (फ्लैनेलोग्राफ, छाया, चुंबकीय पोस्टर, स्टैंड-बुक) ; 3) हाथ पर रंगमंच (उंगली, हाथ पर चित्र, बिल्ली का बच्चा, दस्ताने, छाया); 4) राइडिंग डॉल (हापिट पर, चम्मच, बिबाबो, ईख पर); 5) फर्श गुड़िया (कठपुतली, शंकु थियेटर); 6) एक जीवित कठपुतली का रंगमंच ("लाइव कठपुतली वाला रंगमंच", आदमकद, लोग-कठपुतली, मुखौटों का रंगमंच, तांता-मोर्स्की)।

उदाहरण के लिए, जी.वी. जेनोव प्रीस्कूलर के लिए थिएटर के प्रकारों को इस प्रकार वर्गीकृत करता है: चुंबकीय; डेस्कटॉप; पांच उँगलियाँ; मुखौटे; हाथ की छाया; "जीवित छाया"; उंगली छाया; पुस्तक थियेटर; एक कलाकार के लिए कठपुतली थियेटर।

टी.एन. करमानेंको, यू.जी. करामनेंको, नाट्य खेलों के प्रकारों में से एक - कठपुतली थियेटर को सिंथेटिक कला के रूप में चित्रित किया गया है, जिसमें बच्चों को प्रभावित करने के कलात्मक साधनों की एक पूरी श्रृंखला है। लेखक उन्हें निम्नलिखित प्रकारों में विभाजित करते हैं: 1) चित्र थियेटर, समतल छवियों द्वारा दर्शाया गया: फलालैनलोग्राफ; कार्डबोर्ड पर चित्र, कार्डबोर्ड सजावट द्वारा दर्शाए गए, जिन्हें स्टैंड की मदद से टेबल के चारों ओर ले जाया जाता है; 2) सामान्य बच्चों की गुड़िया और खिलौनों का उपयोग करके खिलौना थियेटर; 3) अजमोद का रंगमंच, जहां कठपुतली अपने हाथ पर एक अजमोद गुड़िया रखती है, गुड़िया को नियंत्रित करती है, इसके लिए बोलती है।

3.2 गुड़िया के प्रकार

1) कठपुतली थियेटर की सवारी; 2)टीमध्य गुड़िया थियेटर; 3)टीजमीनी स्तर की गुड़िया का रंगमंच।

घुड़सवारी गुड़िया- यानी, वे जो प्रदर्शन के दौरान स्क्रीन के ऊपर होते हैं, उसके साथ काम करने वाले कठपुतली के ऊपर। यह शब्द रूसी लोक कठपुतलियों द्वारा प्रचलन में लाया गया था, जिन्होंने कठपुतली को कठपुतली की सवारी करने का विरोध किया था। राइडिंग गुड़िया, बदले में, कई प्रकारों में विभाजित होती हैं।

दस्तानागुड़िया को कठपुतली के हाथ पर रखा जाता है और उंगलियों और ब्रश द्वारा नियंत्रित किया जाता है। दस्ताने की तरह दस्ताने की कठपुतली अभिनेता के हाथ पर डाल दी जाती है। ऐसी गुड़िया का आधार एक आवरण होता है जिससे हैंडल और सिर जुड़ा होता है। सूट को कवर पर सिल दिया जाता है।

कठपुतली के हाथ को अलग-अलग तरीकों से रखा जा सकता है। हैंडल लंबे बनाए जाते हैं, उनमें डंडे या तार-बेंत लगे होते हैं। इस डिजाइन के साथ, गुड़िया अधिक स्वाभाविक और सुचारू रूप से चलती है।

दस्ताने की गुड़िया आकार में छोटी होती है, इसके हैंडल छोटे होते हैं और ऊपर की ओर चिपके रहते हैं। गुड़िया में अक्सर पैरों की कमी होती है, लेकिन उन्हें दूसरे हाथ से प्रदर्शन में जोड़ा जा सकता है और गति में सेट किया जा सकता है। गुड़िया के हैंडल को मिट्टियों की तरह सिल दिया जाता है, उंगलियों को भर दिया जाता है और सिल दिया जाता है, उन्हें चक से चिपका दिया जाता है (एक अंगूठी के रूप में, कठपुतली की उंगलियों के आकार की एक थिम्बल)। कारतूस के हैंडल गुड़िया के मामले से जुड़े होते हैं। गुड़िया के सिर में एक कारतूस भी डाला जाता है।

गुड़िया अजमोद... दस्ताने की कठपुतली, चाहे वे किसी का भी प्रतिनिधित्व करती हों, अजमोद गुड़िया कहलाती हैं, क्योंकि प्रसिद्ध अजमोद इस प्रकार की गुड़िया का पहला चरित्र बन गया। पशु - "अजमोद" और पक्षी इस प्रकार के अनुसार बनाए जाते हैं।

बिबाबो गुड़िया। उनकी क्रिया का तरीका यह है कि उन्हें हाथ पर रखा जाता है। तर्जनी गुड़िया का सिर है, और अंगूठे और मध्यमा हाथ के रूप में काम करते हैं। विवरण (जेब, एप्रन, बेल्ट) से सजाए गए कपड़े उनके लिए सिल दिए जाते हैं। सिर फोम रबर, पेपर पल्प, फैब्रिक, पेपर-माचे से बनाए जा सकते हैं।

रीडएक गुड़िया जिसे अपना नाम बेंत से मिलता है जिसके साथ अभिनेता अपने आंदोलनों को नियंत्रित करता है। बेंत पर बनी गुड़िया में निम्नलिखित उपकरण होते हैं: उसका सिर एक छड़ पर टिका होता है, जिसे कठपुतली अपने दाहिने हाथ में रखती है। गुड़िया की कलाई से पतली, लंबी, लेकिन कड़ी छड़ें जुड़ी होती हैं। कलाकार अपने बाएं हाथ से गुड़िया के हाथों को नियंत्रित करता है।

रीड गुड़िया की लंबी बाहें होती हैं, दस्ताना गुड़िया की तुलना में आंदोलन अधिक सुंदर होते हैं। लेकिन अजमोद गुड़िया के पास विभिन्न वस्तुओं को चलाने के अधिक अवसर हैं: वह किसी भी वस्तु को उठा सकती है, नीचे रख सकती है, ले जा सकती है - बेशक, यह कलाकार की उंगलियां हैं जो गुड़िया की मदद करती हैं।

एक ईख की गुड़िया दस्ताने वाली गुड़िया से बड़ी होती है, और इसके साथ काम करना कहीं अधिक कठिन होता है। कठपुतली शो के लिए काफी जटिल कठपुतलियाँ बनाई जाती हैं, बेंत को छिपे हुए तंत्र की मदद से नकाब लगाया जाता है ताकि वे दर्शकों को विचलित न करें।

उंगलीगुड़िया सबसे छोटी "कलाकार" होती हैं, आमतौर पर उनकी ऊंचाई केवल 7-9 सेमी होती है। ये गुड़िया हैं - थिम्बल, टोपी, अंगूठियां, पूरी उंगली पर पहनी जाने वाली गुड़िया, गुड़िया-शंकु और सिलेंडर। इन गुड़ियों को बनाना बहुत आसान है। वे दो महसूस किए गए या ड्रेप प्लेटों पर आधारित होते हैं, जो किनारों के साथ सिल दिए जाते हैं लेकिन उंगली के आकार के होते हैं। ऐसी गुड़िया घरेलू मनोरंजन के लिए एकदम सही हैं। सजावट करना आवश्यक नहीं है, और एक कुर्सी का एक लिपटा हुआ पिछला भाग एक स्क्रीन बन सकता है।

टेबल टेनिस बॉल, बेबी रैटल बॉल, किंडर सरप्राइज एग केस से फिंगर डॉल बनाई जा सकती है। हम उंगली के लिए एक छेद बनाते हैं और खिलौने को सजाते हैं। हम हाथ पर एक नियमित दस्ताने या कपड़े के टुकड़े से बने शंकु डालते हैं।

मेडियन गुड़िया बड़ी होती हैं, जो कठपुतली अभिनेताओं द्वारा या तो बड़ी गुड़िया के अंदर से या अंदर से नियंत्रित होती हैं, जिसके अंदर एक कठपुतली अभिनेता होता है।

छाया थिएटरदुनिया के कई देशों में हैं, लेकिन पूर्व के देश उनके लिए विशेष रूप से प्रसिद्ध हैं - इंडोनेशिया, कोरिया, चीन, जापान, भारत। शैडो थिएटर की ख़ासियत यह है कि इस्तेमाल की गई सभी गुड़िया सपाट होती हैं। गुड़िया में एक स्पष्ट, स्पष्ट सिल्हूट होता है, इसलिए इसे आमतौर पर प्रोफ़ाइल में दर्शाया जाता है। प्रस्तुति के लिए अच्छी रोशनी और एक फ्लैट स्क्रीन की आवश्यकता होगी।

आदमकद कठपुतलीएक चरित्र है जो मानव ऊंचाई के आकार के बराबर है, जिसका उपयोग विभिन्न आयोजनों और समारोहों के लिए एक विशेष पोशाक के रूप में किया जाता है। ऐसी गुड़िया प्रचार, बच्चों की पार्टियों, मनोरंजन कार्यक्रमों, विभिन्न थीम वाली पार्टियों के साथ-साथ कॉर्पोरेट आयोजनों का एक बहुत ही महत्वपूर्ण घटक हैं।

ग्रासरूट कठपुतलियों के रंगमंच में कठपुतली कठपुतली का उपयोग किया जाता है, वे धातु और लकड़ी से बने धागों, तार या छड़ों की सहायता से चलती हैं। सभी गुड़िया ऊपर से नियंत्रित होती हैं। जैसे कठपुतलियों की सवारी के रंगमंच में, जमीनी कठपुतली के रंगमंच में, दर्शक कठपुतली नहीं देखता - वे ऊपरी पर्दे या पैडुगा द्वारा बंद होते हैं। कुछ प्रदर्शनों में, अभिनेता दर्शकों के सामने उनकी आधी ऊंचाई पर या पूरी तरह से दिखाई दे सकते हैं।

कठपुतली(इतालवी मैरियोनिटा से) - एक प्रकार की नियंत्रित नाट्य कठपुतली, जिसे कठपुतली द्वारा धागे या धातु की छड़ की मदद से गति में सेट किया जाता है।

एक गुड़िया आमतौर पर लगभग पूरी तरह से कपड़े से बनी होती है, लेकिन कुछ हिस्से अन्य सामग्रियों से भी बने होते हैं। सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली सामग्री मिट्टी है। रस्सियों को गुड़िया के हाथ, पैर, शरीर और सिर से जोड़ा जाता है, तथाकथित "क्रॉस" के छिद्रों के माध्यम से पिरोया जाता है, जिसके झुकाव के माध्यम से गुड़िया मानव आंदोलनों को बनाती है।

3.3 एक नाट्य गतिविधि कोने का संगठन

किंडरगार्टन समूह में, नाट्य खेलों और प्रदर्शनों के लिए कोनों को व्यवस्थित करने की सिफारिश की जाती है। उंगली, टेबल, स्टैंड थिएटर, बिल्ली का बच्चा थिएटर, गेंदों और क्यूब्स के थिएटर, वेशभूषा (एन.वी. मिक्लियेवा) के साथ निर्देशक के खेल के लिए एक जगह है।

कोने में स्थित हैं (V.A. Derkunskaya):

विभिन्न प्रकार के थिएटर (बिबाबो, टेबलटॉप, शैडो, फिंगर, फलालैनग्राफ थिएटर, कठपुतली थिएटर, आदि);

अभिनय के दृश्यों और प्रदर्शनों के लिए सहारा (कठपुतली का एक सेट, कठपुतली थिएटर के लिए स्क्रीन, वेशभूषा, वेशभूषा के तत्व, मुखौटे);

विभिन्न खेल पदों के लिए विशेषताएँ (नाटकीय सहारा, मेकअप, दृश्यावली, निर्देशक की कुर्सी, , किताबें, संगीत के नमूने, दर्शकों के लिए स्थान, पोस्टर, कार्यक्रम, बॉक्स ऑफिस, टिकट, दूरबीन, "पैसा", संख्याएं, कागज के प्रकार, कपड़े, पेंट, लगा-टिप पेन, गोंद, पेंसिल, धागे, बटन, बक्से , डिब्बे, प्राकृतिक सामग्री)।

साहित्यिक कोने में खिलौनों की किताबें हैं, जिनके पृष्ठ तकिए के आकार के हैं और रबर के खिलौनों से मिलते जुलते हैं; सीपी किताबें; पैनोरमा किताबें। उभरा हुआ तालियों के साथ कपड़े के साथ असबाबवाला और कठपुतली शो खेलने के लिए एक स्क्रीन का प्रतिनिधित्व करने वाली पुस्तकों में संलग्नक के रूप में 2-3 "दस्ताने" कठपुतली हैं। बड़े बच्चों के लिए - दृश्य-श्रव्य, ऑप्टिकल प्रभाव, इलेक्ट्रॉनिक भागों और अन्य खेल रूपों के साथ प्रकाशन।

तीसरे अध्याय पर निष्कर्ष

कठपुतली थिएटर के तीन मुख्य प्रकार हैं:

राइडिंग कठपुतलियों का रंगमंच (दस्ताने की कठपुतली, हैपिट-रीड कठपुतली और अन्य डिजाइन की कठपुतली), नीचे से नियंत्रित। इस प्रकार के थिएटरों में अभिनेता-कठपुतली आमतौर पर एक स्क्रीन द्वारा दर्शकों से छिपाए जाते हैं, लेकिन ऐसा भी होता है कि वे छिपे नहीं होते हैं और दर्शकों को पूरी या आधी ऊंचाई पर दिखाई देते हैं।

जमीनी कठपुतलियों (कठपुतलियों) का रंगमंच, ऊपर से धागे, छड़ या तारों से नियंत्रित। इस प्रकार के थिएटरों में अभिनेता-कठपुतली अक्सर दर्शकों से भी छिपे रहते हैं, लेकिन स्क्रीन से नहीं, बल्कि ऊपरी पर्दे या पर्दे से। कुछ मामलों में, कठपुतली अभिनेता, जैसे कठपुतली थिएटर की सवारी करते हैं, दर्शकों को उनकी पूरी या आधी ऊंचाई में दिखाई देते हैं।

मध्य कठपुतली थियेटर (सवारी नहीं और जमीनी स्तर पर नहीं) कठपुतली, अभिनेता-कठपुतली के स्तर पर नियंत्रित। मेडियन गुड़िया बड़ी होती हैं, जो कठपुतली अभिनेताओं द्वारा या तो बड़ी गुड़िया के अंदर से या अंदर से नियंत्रित होती हैं, जिसके अंदर एक कठपुतली अभिनेता होता है। मध्य गुड़िया में, विशेष रूप से, छाया के रंगमंच की गुड़िया हैं। ऐसे थिएटरों में, कठपुतली कलाकार दर्शकों को दिखाई नहीं देते हैं, क्योंकि वे उस स्क्रीन के पीछे स्थित होते हैं जिस पर फ्लैट या गैर-फ्लैट कठपुतली अभिनेताओं की छाया का अनुमान लगाया जाता है। मध्य कठपुतली अभिनेताओं के रूप में, कठपुतली कठपुतली का उपयोग किया जाता है, कठपुतली के पीछे से दर्शकों को दिखाई देने वाले या न दिखने वाले अभिनेताओं द्वारा नियंत्रित किया जाता है। या तो दस्ताने कठपुतली या अन्य डिजाइनों के अभिनेता कठपुतली।

4. नाट्य गतिविधियों के संगठन में शिक्षक की भूमिका

4.1. नाट्य गतिविधियों के संगठन में शिक्षक के कौशल और कौशल

शायद, ऐसा कोई किंडरगार्टन नहीं है जहाँ शिक्षक अपने काम में नाट्य गतिविधियों का उपयोग न करें। यह एक अच्छी परंपरा बन गई है। बच्चों की नाटकीय और रचनात्मक गतिविधि, निश्चित रूप से, स्वयं प्रकट नहीं होगी। इसमें शिक्षक एक बड़ी भूमिका निभाता है, कुशलता से इस प्रक्रिया का मार्गदर्शन करता है।

यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल स्पष्ट रूप से कुछ पढ़े या बताए, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हो, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हो, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ मूल बातें भी मास्टर करें निर्देशन कौशल। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाट्य गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है। मुख्य स्थितियों में से एक है जो पढ़ा जाता है उसके प्रति एक वयस्क का भावनात्मक रवैया। पढ़ते समय, बच्चों को शिक्षक की भावनाओं की ईमानदारी और वास्तविकता के रूप में इतनी कलात्मकता की आवश्यकता नहीं होती है, जो उनके लिए कुछ स्थितियों के लिए भावनात्मक दृष्टिकोण का एक उदाहरण है। शिक्षक की आवाज का स्वर एक आदर्श है। इसलिए बच्चों को कोई भी असाइनमेंट देने से पहले आपको कई बार खुद का अभ्यास करना चाहिए।

शिक्षक की महान भूमिका उस स्थिति को स्थानांतरित करने के क्षण में होती है जिसमें कार्रवाई होती है। मौखिक विवरण बच्चों की कल्पना, कल्पना को जगाता है। इसलिए, बच्चों के साथ भविष्य के परिदृश्यों पर जितनी बार संभव हो सके और विस्तार से चर्चा करना आवश्यक है।

इस प्रकार, शिक्षकों के काम के लिए उन्हें आवश्यक कलात्मक गुण, मंच की प्लास्टिसिटी और भाषण के विकास में पेशेवर रूप से संलग्न होने की इच्छा और संगीत क्षमताओं की आवश्यकता होती है। नाट्य अभ्यास की मदद से, शिक्षक शैक्षिक कार्यों में अपने लिए आवश्यक ज्ञान, क्षमताओं और कौशल को संचित करता है। वह तनाव-प्रतिरोधी, कलात्मक हो जाता है, निर्देशकीय गुणों को प्राप्त करता है, बच्चों को एक भूमिका में अभिव्यंजक अवतार में रुचि रखने की क्षमता, उनका भाषण आलंकारिक है, "बोलना" इशारों, चेहरे के भाव, आंदोलन, स्वर का उपयोग किया जाता है। शिक्षक को स्पष्ट रूप से पढ़ने, बताने, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम होना चाहिए, किसी भी परिवर्तन के लिए तैयार रहना चाहिए, अर्थात। अभिनय और निर्देशन कौशल की मूल बातें हैं।

मुख्य शर्तें एक वयस्क का भावनात्मक रवैया है जो कुछ भी होता है, ईमानदारी और भावनाओं की ईमानदारी। शिक्षक की आवाज का स्वर एक आदर्श है। बालवाड़ी में खेल गतिविधियों के शैक्षणिक मार्गदर्शन में शामिल हैं: 1) सामान्य संस्कृति की नींव के बच्चे में शिक्षा; 2) बच्चों को रंगमंच की कला से परिचित कराना; 3) बच्चों की रचनात्मक गतिविधि और खेल कौशल का विकास।

शिक्षक को अत्यंत व्यवहार कुशल होना चाहिए। उदाहरण के लिए, बच्चे की भावनात्मक अवस्थाओं का निर्धारण स्वाभाविक रूप से होना चाहिए, शिक्षक की ओर से अधिकतम परोपकार के साथ और चेहरे के भावों में पाठ में नहीं बदलना चाहिए।

हमें यह याद रखने की आवश्यकता है कि एक पूर्वस्कूली बच्चा एक पेशेवर अभिनेता नहीं है, वह हमेशा "थिएटर में खेलता है"। नाट्य गतिविधि अपनी प्रकृति से रचनात्मक है और इसे एक स्वतंत्र, हल्के रूप में किया जाना चाहिए। हमेशा पाठ का ठीक से पालन करना आवश्यक नहीं है, इसके विपरीत, आप इससे विचलित हो सकते हैं और कामचलाऊ व्यवस्था का सहारा ले सकते हैं। शिक्षक का कार्य "अभिनेता" को प्रयोग करने, सपने देखने, जीवन के बारे में ज्ञान का उपयोग करने के लिए प्रोत्साहित करना है। शिक्षक को बच्चे को कार्रवाई की स्वतंत्रता प्रदान करनी चाहिए और कुशलता से उसकी कल्पनाओं को एक सुसंगत साजिश में जोड़ना चाहिए।

किसी भी स्थिति में कोई दबाव, तुलना, आकलन या निंदा नहीं की जानी चाहिए। इसके विपरीत, बच्चों को खुद को व्यक्त करने, आंतरिक गतिविधि दिखाने का अवसर प्रदान करना आवश्यक है। शिक्षक को कड़ाई से निगरानी करनी चाहिए ताकि उसकी अभिनय गतिविधि और बेहिचकता एक डरपोक बच्चे को दबा न सके, उसे केवल एक दर्शक में न बदल दे।

यह "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करने के लिए अस्वीकार्य है, अर्थात्, लगातार प्रदर्शन करने और लगातार यह देखने के लिए कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।

शिक्षक को स्वयं स्पष्ट रूप से पढ़ने, बताने, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम होना चाहिए, किसी भी परिवर्तन के लिए तैयार रहना चाहिए, अर्थात। अभिनय और निर्देशन कौशल की मूल बातें मास्टर। मुख्य स्थितियों में से एक वयस्क का भावनात्मक रवैया है जो कुछ भी होता है, ईमानदारी और भावनाओं की ईमानदारी। शिक्षक की आवाज का स्वर एक आदर्श है। इसलिए बच्चों को कोई भी असाइनमेंट देने से पहले आपको कई बार खुद का अभ्यास करना चाहिए।

4.2. बच्चों के साथ काम के मुख्य क्षेत्र

नाट्य नाटक।नाट्य नाटक का कार्य बच्चों को अंतरिक्ष में खुद को उन्मुख करना, साइट पर समान रूप से रखना, किसी दिए गए विषय पर एक साथी के साथ संवाद बनाना सिखाना है।

व्यक्तिगत मांसपेशी समूहों को स्वेच्छा से तनाव और आराम करने की क्षमता विकसित करने के लिए, प्रदर्शन के नायकों के शब्दों को याद रखना, दृश्य श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, आलंकारिक सोच, कल्पना, कल्पना, प्रदर्शन कला में रुचि विकसित करना।

नाट्य खेल परियों की कहानियों के अभिनय पर आधारित होते हैं। रूसी लोक कथा बच्चों को अपनी आशावाद, दया, सभी जीवित चीजों के लिए प्यार, जीवन को समझने में बुद्धिमान स्पष्टता, कमजोर, चालाक और हास्य के लिए सहानुभूति के साथ प्रसन्न करती है, जबकि सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनता है, और पसंदीदा पात्र रोल मॉडल बन जाते हैं।

रिदमोप्लास्टी। रिदमोप्लास्टी के कार्यों में एक आदेश या एक संगीत संकेत का मनमाने ढंग से जवाब देने की क्षमता विकसित करना, संगीत कार्यक्रम में कार्य करने की तत्परता, आंदोलन के समन्वय को विकसित करना, दिए गए पोज़ को याद करना सीखना और उन्हें आलंकारिक रूप से व्यक्त करना है।

भाषण की संस्कृति और तकनीक।कार्य: भाषण श्वास और सही अभिव्यक्ति, स्पष्ट उच्चारण, विविध स्वर, भाषण का तर्क विकसित करना; सरलतम तुकबंदी का चयन करने के लिए, लघु कथाएँ और परियों की कहानियों की रचना करना सिखाएँ; जीभ जुड़वाँ और कविताओं का उच्चारण करें, शब्दावली की भरपाई करें।

नाट्य संस्कृति की मूल बातें।सामान्य संस्कृति की नींव के पालन-पोषण में शिक्षक की भूमिका बच्चे की आध्यात्मिक प्रकृति की जरूरतों को शिक्षित करना है, जो व्यक्तित्व के व्यवहार की मुख्य प्रेरक शक्ति है, इसकी गतिविधि का स्रोत, संपूर्ण जटिलता का आधार है। प्रेरणा प्रणाली जो व्यक्तित्व के मूल का गठन करती है। यह नैतिक मानदंडों को स्थापित करने, बच्चों के नैतिक और मूल्य अभिविन्यास को अत्यधिक कलात्मक नमूनों (संगीत, दृश्य कला, कोरियोग्राफिक, नाट्य कला, वास्तुकला, साहित्य में) में एक साथी के साथ संचार और बातचीत के कौशल को स्थापित करने से सुगम होता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियाँ।

उद्देश्य: थिएटर में व्यवहार की संस्कृति को बढ़ावा देने के लिए, मुख्य प्रकार की नाट्य कला के साथ बच्चों को नाट्य शब्दावली से परिचित कराना।

नाटक पर काम करें।कार्य: परियों की कहानियों से रेखाचित्र बनाना सिखाना; काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के कौशल विकसित करना; विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं (उदास, हर्षित, क्रोधित, आश्चर्यचकित, प्रसन्न, वादी, आदि) को व्यक्त करने वाले स्वरों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना।

चौथे अध्याय पर निष्कर्ष

नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक शिक्षक द्वारा एक बड़ी भूमिका निभाई जाती है, जो कुशलता से इस प्रक्रिया का मार्गदर्शन करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल स्पष्ट रूप से कुछ पढ़े या बताए, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हो, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हो, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ मूल बातें निर्देशन कौशल।क्रियान्वयन की प्रक्रिया मेंव्यवसायों का परिसरनाट्य गतिविधि पर, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं: रचनात्मक क्षमताओं का विकास और प्रीस्कूलर की रचनात्मक स्वतंत्रता; विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में रुचि को बढ़ावा देना; कामचलाऊ कौशल में महारत हासिल करना; भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास; संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं में सुधार।

निष्कर्ष

बच्चों की नाट्य गतिविधियाँ उद्देश्यपूर्ण होती हैं, अर्थात यह उन्हें एक पूर्वस्कूली संस्था के कई शैक्षिक और शैक्षिक कार्यों को सफलतापूर्वक हल करने की अनुमति देती है।

इसके संगठन के कुछ रूप हैं: व्यवसाय, व्यक्तिगत कार्य, बच्चों की स्वतंत्र नाट्य गतिविधियाँ, मनोरंजन, मंडली कार्य।

एक नाट्य प्रदर्शन बनाने की प्रक्रिया में, बच्चे कलात्मक रूप में भावनाओं और विचारों को व्यक्त करना सीखते हैं और इस तरह अपने व्यक्तित्व को मुक्त करते हैं। नाटकीय साधनों के सभी सबसे अमीर शस्त्रागार का उपयोग करते हुए, वे विशुद्ध रूप से चंचल आनंद भी प्राप्त करते हैं, जो उन्हें अर्जित कौशल को गहराई से समेकित करने की अनुमति देता है।

नाट्य गतिविधि की सिंथेटिक प्रकृति एक पूर्वस्कूली संस्थान के कई शैक्षिक और शैक्षिक कार्यों को सफलतापूर्वक हल करना संभव बनाती है: कलात्मक स्वाद को बढ़ावा देना, रचनात्मक क्षमता विकसित करना, नाट्य कला में एक स्थिर रुचि बनाना, जो आगे हर बच्चे की बारी की आवश्यकता को निर्धारित करेगा। भावनात्मक सहानुभूति और रचनात्मक सहभागिता के स्रोत के रूप में रंगमंच के लिए।

किंडरगार्टन में रंगमंच एक बच्चे को जीवन और लोगों में सुंदरता देखना सिखाएगा; उसमें एक इच्छा पैदा करेगा, सुंदर और अच्छाई को स्वयं जीवन में लाने की।

नाट्य खेल व्यक्तियों में साहित्यिक कार्यों (परियों की कहानियों, कहानियों, विशेष रूप से लिखित नाटक) का प्रतिनिधित्व करते हैं।

नाट्य खेलों के माध्यम से बच्चों का सर्वांगीण विकास तभी प्रभावी होगा जब यह एक उद्देश्यपूर्ण प्रक्रिया हो, जिसके दौरान अंतिम लक्ष्य को प्राप्त करने के उद्देश्य से कई विशेष शैक्षणिक समस्याओं को हल किया जाता है।

एक किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधि संगठनात्मक रूप से सभी शासन के क्षणों में प्रवेश कर सकती है: सभी वर्गों में शामिल होने के लिए, बच्चों और वयस्कों की संयुक्त गतिविधियों में अपने खाली समय में, बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियों में किए जाने के लिए। विभिन्न स्टूडियो और मंडलियों के काम में नाटकीय गतिविधियों को व्यवस्थित रूप से शामिल किया जा सकता है; नाट्य गतिविधि (मंचन, नाटकीयता, प्रदर्शन, संगीत कार्यक्रम, आदि) के उत्पादों को छुट्टियों और मनोरंजन की सामग्री में शामिल किया जा सकता है। नाट्य गतिविधियाँ एक समूह में बच्चों के जीवन को अधिक रोमांचक और विविध बनाने में योगदान करती हैं।

इस प्रकार, किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधि का उद्देश्य संवेदनाओं, भावनाओं और भावनाओं, सोच, कल्पना, कल्पना, ध्यान, स्मृति, इच्छा, साथ ही कौशल और क्षमताओं (भाषण, संचार, संगठनात्मक, डिजाइन, आंदोलन) को विकसित करना है।

नाट्य खेलों के आयोजन और संचालन में शिक्षक की भूमिका बहुत महत्वपूर्ण है। इसमें बच्चों के लिए स्पष्ट पर्याप्त कार्य निर्धारित करना और बच्चों को पहल हस्तांतरित करना शामिल है। उनकी संयुक्त गतिविधियों को कुशलता से व्यवस्थित करना और इसे सही दिशा में निर्देशित करना महत्वपूर्ण है, एक भी मुद्दे की उपेक्षा न करें, दोनों संगठनात्मक योजना और व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक बच्चे से संबंधित मुद्दे (उसकी भावनाएं, अनुभव, जो हो रहा है उसकी प्रतिक्रियाएं), जिन कठिनाइयों के साथ बच्चे टकराते हैं। शिक्षक के लिए प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण लागू करना बहुत महत्वपूर्ण है।

इस प्रकार, नाट्य नाटक ऐसी गतिविधि का एक स्कूल होना चाहिए जिसमें आवश्यकता को प्रस्तुत करना बाहर से थोपा हुआ न हो, बल्कि बच्चे की अपनी पहल पर प्रतिक्रिया के रूप में वांछित हो। इसकी मनोवैज्ञानिक संरचना में नाट्य नाटक भविष्य की गंभीर गतिविधि - जीवन का प्रोटोटाइप है।

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हमारा जीवन अनिवार्य रूप से एक कठपुतली है

प्रदर्शन। आपको बस धागे रखने की जरूरत है

अपने हाथों में, उन्हें भ्रमित न करें, आगे बढ़ें

अपनी मर्जी से और खुद से

तय करें कि कब जाना है और कब खड़ा होना है, अनुमति नहीं देना

उन्हें दूसरों के पास खींचो।

हांग ज़िचन।

पुराने चीन के सूत्र।

पद्धतिगत विकास में शामिल हैं:

1. बुनियादी नाट्य क्रियाओं (अभिनय) में महारत हासिल करना।
2. स्टेज भाषण (छवि की अभिव्यक्ति के प्राथमिक साधनों में महारत हासिल करना: भाषण, प्लास्टिक, चेहरे के भाव)।
3. विभिन्न नाट्य कठपुतलियों (टेबल कठपुतली, उंगली कठपुतली, कूदने वाले, आदि) के साथ परिचित, उनके साथ प्राथमिक क्रियाओं में महारत हासिल करना।
4. कठपुतली थियेटर के गुण और अभिनेता बनाना, कठपुतली के कार्यों में महारत हासिल करना।
5. संज्ञानात्मक विकास (ध्यान, स्मृति, भाषण का विकास)।
6. सामाजिक और भावनात्मक विकास, व्यक्तिगत गुणों और संचार कौशल का विकास।
7. बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास (कल्पना और कल्पना का विकास)।

प्रासंगिकता

कठपुतली थियेटर - कितनी यादें एक साथ तैरती हैं, जब माता-पिता पहली बार कठपुतलियों को थिएटर में ले गए, परियों की कहानियों की जादुई दुनिया ने मुझे कैसे मोहित किया, पर्दे पर कठपुतलियों की आवाजाही। घर आकर, मैं अपने सपनों और कल्पनाओं को साकार करते हुए अपने खुद के थिएटर के साथ आना चाहता था, क्योंकि परियों की कहानी खुद के साथ, परिवार और हमारे आसपास की दुनिया के साथ आवश्यक जीवन कौशल और संचार सिखाती है।

प्रस्तावित परियोजना बच्चों और एक शिक्षक को कठपुतली और कठपुतली थिएटर पात्रों की दुनिया के लिए दरवाजे खोलने के लिए घर पर अपने स्वयं के परी थियेटर की व्यवस्था करना सिखाएगी। हमारी परियोजना में भाग लेने से पर्यावरण के प्रति रुचि और दृष्टिकोण बनेगा, बच्चे को सुंदरता की दुनिया से परिचित कराएगा, सहानुभूति और करुणा की क्षमता को जगाएगा और सामाजिक और मनोवैज्ञानिक अनुकूलन में मदद करेगा। DIY खिलौने एक बच्चे और एक वयस्क के हाथों में आ सकते हैं। सकारात्मक भावनाएं, रुचि, परी-कथा की दुनिया में बच्चे की भागीदारी सोच और संज्ञानात्मक रुचि को सक्रिय करती है, सक्रिय ध्यान को उत्तेजित करती है, भाषण का विकास करती है और उसकी रचनात्मक क्षमता को प्रकट करती है। वर्ष के अंत तक, कुछ अनुभव जमा करने के बाद, बच्चे कठपुतली शो या परी कथा, दृश्यों के नाट्य प्रदर्शन में भाग लेने में सक्षम होंगे।

"यदि हम बच्चे की रचनात्मक गतिविधि के लिए पर्याप्त रूप से ठोस आधार बनाना चाहते हैं तो उसके अनुभव का विस्तार करना आवश्यक है।" (वी। वायसोस्की।)

परिचय

कठपुतली रंगमंच, नाट्य गतिविधियों का मूल्य बच्चे के व्यक्तित्व के सर्वांगीण विकास के लिए बहुत बड़ा है, और कठपुतली एक आवश्यक कड़ी है जो रचनात्मकता के साथ खेल को जोड़ती है।

नाट्य गतिविधि बच्चे के व्यक्तित्व को विकसित करती है, साहित्य, रंगमंच में एक स्थिर रुचि पैदा करती है, कुछ अनुभवों को खेल में अनुवाद करने के कौशल में सुधार करती है, और नई छवियों के निर्माण को प्रोत्साहित करती है। (एन.एफ.सोरोकिना)। नाटकीय गतिविधि को लोगों के जीवन के अनुभव को मॉडलिंग के रूप में देखा जा सकता है, एक शक्तिशाली खेल प्रशिक्षण के रूप में जो अपने भागीदारों को समग्र रूप से विकसित करता है: भावनात्मक, बौद्धिक, आध्यात्मिक और शारीरिक रूप से। (ए.आई.बुरेनिना।)

पूर्वस्कूली बच्चों के लिए खेल प्रमुख गतिविधि है। नाट्य नाटक एक प्रकार का रोल-प्लेइंग गेम है। नाट्य नाटक का विषय और सामग्री नैतिक अभिविन्यास (दोस्ती, जवाबदेही, दया, ईमानदारी, साहस, आदि) निर्धारित करती है। नाट्यकरण बच्चे को उसके आसपास की दुनिया की भावनात्मक और गहरी धारणा को समझने में मदद करता है। यह बच्चों की सौंदर्य बोध को समृद्ध करता है, क्योंकि विभिन्न प्रकार की कलाओं को प्रदर्शन में जोड़ा जाता है। छोटे प्रदर्शनों में बच्चों की सक्रिय भागीदारी उनके भाषण के विकास में योगदान करती है - इसे आलंकारिक तुलनाओं के साथ पूरक करती है, इसे अधिक भावनात्मक और अभिव्यंजक बनाती है। खेल की स्थितियों में, लोगों के साथ बातचीत करने की क्षमता बनती है, विभिन्न स्थितियों में रास्ता खोजने के लिए।

गुड़िया के साथ खेलते समय, एक बच्चा शब्दों से अधिक सटीक रूप से बता सकता है कि उसके जीवन में क्या हो रहा है, वह क्या महसूस करता है, वह दूसरों के साथ कैसा व्यवहार करता है, जबकि गुड़िया हर चीज के लिए जिम्मेदार है, न कि खुद। "बच्चे का खेल उसकी भाषा है, और खिलौने शब्द हैं।" (गिनोट एच.जे.)

गुड़िया बनाने की प्रक्रिया प्रकृति में चिकित्सीय है, जो बच्चे के व्यक्तित्व के विकास को प्रभावित करती है। अपनी सभी अभिव्यक्तियों में संचार में एक भागीदार के रूप में एक गुड़िया इसके अलावा, बच्चे हाथों के ठीक मोटर कौशल, कल्पना, ध्यान केंद्रित करने की क्षमता विकसित करते हैं, वे पात्रों के ग्राफिक और प्लास्टिक प्रतिनिधित्व, छापों के रचनात्मक प्रसंस्करण के कौशल प्राप्त करते हैं। जैसा कि वी.एस.मुखिना ने नोट किया, बच्चे के भावनात्मक और नैतिक विकास के लिए गुड़िया का विशेष महत्व है। गुड़िया के साथ काम करने वाले मनोवैज्ञानिक बच्चों और वयस्कों में प्रक्षेपण, पहचान या प्रतिस्थापन के तंत्र के समावेश के बारे में बात करते हैं, जिसका विकास पर प्रभाव पड़ता है (एल.वी. ग्रीबेन्शिकोवा)। गुड़िया के साथ खेलते समय, बच्चा प्रतिबिंब, भावनात्मक पहचान, किसी व्यक्ति के साथ वास्तविक संपर्क के प्रतिस्थापन, गुड़िया के माध्यम से मध्यस्थता सीखता है।

शैक्षणिक गतिविधि की नाटकीय - खेल शैली शिक्षक और बच्चों के बीच बातचीत की एक शैली है, जो प्रीस्कूलर के काम को इतना आसान नहीं बनाती है, क्योंकि यह उन्हें स्वेच्छा से इसमें शामिल होने की अनुमति देता है।

नाट्य नाटक बच्चे के लिए बहुत खुशी और आश्चर्य लाता है। इसमें रचनात्मकता की उत्पत्ति है: बच्चे एक वयस्क के मार्गदर्शन को स्वीकार करते हैं, इसे नोटिस नहीं करते। एक समन्वित गतिविधि के रूप में, यह पूरी तरह से बच्चे के व्यक्तित्व को गले लगाता है और उसकी मानसिक प्रक्रियाओं के विकास की बारीकियों को पूरा करता है: धारणा की अखंडता और एक साथ, आलंकारिक और तार्किक सोच, मोटर गतिविधि, आदि। (एल.वी. आर्टेमोवा, एल.एस. वायगोत्स्की, एन.एफ. सोरोकिना, एल.जी. मिलनोविच, डी.बी. एल्कोनिन और अन्य)।

प्रदर्शन कला कक्षाएं, स्वतंत्र कठपुतली में बच्चों की भागीदारी, पोशाक के तत्वों के साथ मंच पर संवादों का अभिनय, नाटक खेलों में भूमिकाओं का स्वतंत्र प्रदर्शन और माता-पिता के लिए रचनात्मक नाटकीयता न केवल बच्चों को सुंदरता की दुनिया में ले जाती है, बल्कि भावनाओं के क्षेत्र को भी विकसित करती है। , मिलीभगत, करुणा, सहानुभूति, खुद को दूसरे के स्थान पर रखने की क्षमता विकसित करना, समस्या स्थितियों का रचनात्मक समाधान।

हमारे कार्यक्रम का मुख्य लक्ष्य: अपने आसपास की दुनिया के साथ बच्चे के संबंधों में सामंजस्य स्थापित करने के लिए, उसकी रचनात्मक क्षमता, व्यक्तित्व को प्रकट करने के लिए, सकारात्मक चरित्र लक्षणों के निर्माण में योगदान करने के लिए, नाटकीय गतिविधियों के माध्यम से एक रचनात्मक व्यक्तित्व की परवरिश।

• एक संचार संस्कृति, सामाजिक व्यवहार और संचार कौशल का विकास;
• भावनात्मक क्षेत्र का विकास (महसूस करने, समझने, सहानुभूति करने की क्षमता);
• विभिन्न नाट्य कठपुतलियों और उनके विकल्प (विशेषताओं) से परिचित होना;
• कठपुतली कौशल और मंच पर व्यवहार की संस्कृति का गठन, आंदोलनों की अभिव्यक्ति, चेहरे के भाव, प्लास्टिक;
• संज्ञानात्मक रुचि और कौशल का विकास (ध्यान, स्मृति, सोच, मोटर कौशल और भाषण);
• कल्पना, कल्पना, रचनात्मकता का विकास;
• बच्चों के व्यक्तिगत गुणों का विकास, मनोवैज्ञानिक अनुकूलन में योगदान।

एक थिएटर समूह में खेल पाठ के कार्यक्रम में 107 पाठ होते हैं और इसे तीन साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है: जूनियर समूह "ग्नोम्स" (3 से 4, 5 वर्ष की आयु के बच्चे), मध्य समूह "जादूगर" (4 से 5, 5 साल की उम्र तक), वरिष्ठ समूह "कथाकार" (5 से 6, 5 वर्ष की आयु तक); प्रति वर्ष 39 पाठ। पाठ सप्ताह में एक बार आयोजित किया जाता है, जो बच्चों की उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं के आधार पर 15 से 45 मिनट तक चलता है।

हमारे नाट्य और नाटक कार्यक्रम के कार्यान्वयन का आधार एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, बच्चे के व्यक्तित्व के लिए सम्मान, उसकी क्षमताओं और क्षमताओं में विश्वास है। नाट्य अध्ययन की प्रक्रिया विकासशील विधियों पर आधारित है और रचनात्मक खेलों और अभ्यासों की एक प्रणाली है। चूंकि एक बच्चे के लिए खेलना उसके आस-पास की दुनिया को जानने और महारत हासिल करने का एक तरीका है, नाट्य नाटक कला की ओर एक कदम है, एक व्यक्ति के रचनात्मक विकास की शुरुआत है। बच्चों और शिक्षक, सामान्य गुड़िया "लिटिल ग्नोम" (शिक्षक के लिए गुड़िया) की मदद करने के लिए, यदि संभव हो तो, प्लॉट संरचना के आधार पर, बच्चों के लिए एक मनोरंजक, दिलचस्प रूप में कक्षाएं आयोजित की जाती हैं, जो बच्चों को थिएटर की दुनिया से परिचित कराती हैं और परियों की कहानियां, थिएटर के पात्र बनाने में मदद करती हैं, असाइनमेंट देती हैं, शानदार परिस्थितियां देती हैं, सभी की मदद और समर्थन करती हैं।

प्रस्तुति के लिए गुड़िया और विशेषताएँ बनाने का कार्यक्रम बच्चों की उम्र क्षमताओं और उनके विकास के स्तर को ध्यान में रखते हुए शिल्प सिद्धांत (सरल गुड़िया डिजाइन से जटिल गुड़िया तक) के अनुसार बनाया गया है।

कठपुतली कलाकार बनाने की तकनीक : ओरिगेमी, पिपली, प्राकृतिक सामग्री का उपयोग करते हुए, कपड़े, आटा, पपीयर-माचे तकनीक, मोजे, दस्ताने, मिट्टियाँ, बक्सों (शंकु, सिलिंडर) से, एयर डॉल (गुब्बारे), कामचलाऊ सामग्री से गुड़िया (धागे, इलास्टिक बैंड, ब्रैड) , आदि।)।

एक बनी गुड़िया के साथ खेलना - कलाकार, निम्नलिखित कार्यों के समाधान में योगदान देता है (ए। यू। तातारिंतसेवा, आई। हां। शिशोवा, आई। हां। मेदवेदेवा):

• हाथ के ठीक मोटर कौशल में सुधार और आंदोलनों का समन्वय;
• गुड़िया प्रबंधन के परिणाम के लिए बढ़ती जिम्मेदारी;
• भावनाओं, भावनाओं, अवस्थाओं, आंदोलनों की एक गुड़िया के माध्यम से अभिव्यक्ति के तरीकों का विकास;
• उनके कार्यों और गुड़िया की स्थिति में परिवर्तन के बीच कारण और प्रभाव संबंधों के बारे में जागरूकता;
• विभिन्न भावनाओं, भावनाओं, अवस्थाओं को व्यक्त करने के पर्याप्त तरीकों का गठन;
• स्वैच्छिक ध्यान का विकास;
• संचार कौशल और क्षमताओं का गठन, संचार की संस्कृति।

रंगमंच और नाट्य खेलों के लिए पात्र बनाने की सामग्री कैलेंडर छुट्टियों से मेल खाती है और इसे एक क्रमिक जटिलता को ध्यान में रखकर प्रस्तुत किया जाता है। बच्चों की व्यक्तिगत क्षमताओं और समूह के अनुरोध के आधार पर शिक्षक द्वारा सामग्री को बदला जा सकता है।

कक्षा में, निम्नलिखित उपकरण और गुड़िया के प्रकार का उपयोग किया जाता है:

टेबल और फर्श स्क्रीन;

परियों की कहानी के पात्रों की लकड़ी, प्लास्टिक या कार्डबोर्ड की समतल मूर्तियाँ;

सजावटी सजावट (सूरज, पेड़, घर, आदि);

फिंगर थिएटर के लिए कठपुतलियों के सेट; दस्ताना गुड़िया, बिल्ली का बच्चा गुड़िया;

द्वि-बा-बो गुड़िया, कठपुतली। बेंत की गुड़िया, स्टॉक गुड़िया;

गुड़िया - ताबीज;

खिलौना पात्र (रबर और सॉफ्ट जंपिंग खिलौने);

नाट्य खेलों के लिए लाभ और विशेषताएँ (मोती, बटन, लगा-टिप पेन, आदि)

खेल संचार संरचना:

संचार और सामाजिक के विकास के लिए अभिवादन, खेल व्यायाम बातचीत

हम सब एक मंडली में इकट्ठा होंगे,

हम एक दूसरे पर मुस्कुराएंगे

और हम एक दूसरे की ओर मुड़ेंगे,

चलो हेलो कहते हैं…। (टोंटी, हथेली, आदि)।

एक परी कथा का प्रदर्शन, एक कविता का नाटकीयकरण, नर्सरी कविता।

भाषण अभ्यास (कला। जिमनास्टिक, जीभ जुड़वाँ, व्यायाम। विकास पर। इंटोनेशन। एक्सप्रेस।, श्वास। व्यायाम।, आदि)।

नाट्य नाटक।

रचनात्मक खेल और व्यायाम।

एक प्रदर्शन के लिए एक थिएटर चरित्र या विशेषताएँ बनाना (पोस्टर बनाना, टिकट पेंटिंग करना, सजावट के तत्वों की सिलाई करना, आदि)।

खेल एक कठपुतली कलाकार द्वारा प्रस्तुत किया गया है।

संचारी बातचीत और सुधार के लिए मोटर गेम।

कक्षा अनुष्ठान का अंत।

बच्चों की उम्र की विशेषताएं और क्षमताएं

प्रारंभिक पूर्वस्कूली उम्र बच्चे छोटी कविताओं और गीतों के प्रदर्शन में पहले से ही अधिक स्वतंत्र हो सकते हैं। 3-4 साल की उम्र में, एक बच्चे के विकास को विकसित सुसंगत भाषण की विशेषता होती है, इसकी गति अधिक विविध और अभिव्यंजक होती है, लेकिन क्रियाएं अक्सर अनैच्छिक और सहज होती हैं। बच्चा स्वेच्छा से अपने बड़ों की नकल करता है, और एक ऐसी भूमिका निभाने में सक्षम होगा जो व्यक्तिगत शब्दों और ओनोमेटोपोइया, या एक या दो छोटी टिप्पणियों के समावेश के साथ अभिव्यंजक आंदोलनों को करने के लिए उबलती है।

4-5 साल की उम्र में बच्चे स्वैच्छिक ध्यान विकसित करते हैं, स्मृति, भाषण अधिक स्वतंत्र और अभिव्यंजक हो जाता है, आंदोलनों को अधिक समन्वित किया जाता है। यह बच्चे को प्रदर्शन में प्रतिभागियों के साथ बातचीत करते हुए स्वतंत्र रूप से अपनी भूमिका निभाने की अनुमति देता है। न केवल नर्सरी राइम, छोटे गीत, कविताएँ, बल्कि परियों की कहानियों के मंचन के लिए सामग्री का चयन करना संभव है।

पुराने पूर्वस्कूली उम्र में बच्चे नकल करने, नकल करने की निरंतर इच्छा के साथ रचनात्मक गतिविधि के लिए निर्णय, आकलन की स्वतंत्रता के लिए प्रयास करते हैं। फंतासी के तत्वों के साथ खेल दिखाई देते हैं: बच्चे न केवल शब्दों में खेलने की क्रियाओं को सामान्य करते हैं, बल्कि उन्हें एक आंतरिक काल्पनिक विमान में स्थानांतरित करते हैं।

"लेखक", "कलाकार", "निर्देशक" की भूमिका निभाने के लिए बच्चे के पहले प्रयास दिखाई देते हैं, जो एक गेम प्लॉट के साथ आने और पात्रों की अभिव्यंजक छवियां बनाने में व्यक्तिगत आत्म-साक्षात्कार देता है।

नाट्य खेलों में विविधता (भूमिका द्वारा नाटकीकरण, टेबल थिएटर, स्क्रीन पर कठपुतली थियेटर); प्रदर्शन की तैयारी में नाट्य कठपुतलियों, घर के बने खिलौनों, विशेषताओं, पोशाक तत्वों, दृश्यों का उपयोग। बच्चों के कलात्मक-आलंकारिक प्रदर्शन कौशल में सुधार, सहज अभिव्यक्ति और छवि के अनुरूप भावनात्मक स्थिति (उदास, हंसमुख, आदि), बच्चों में दिखाने की इच्छा की उपस्थिति खेलो खेलोदर्शक।

पद्धतिगत विकास, प्रीस्कूलर के साथ नाट्य गतिविधियों के संगठन में निम्नलिखित खंड होते हैं, जो बाहरी दुनिया के साथ बच्चे की बातचीत के स्थान को प्रकट करते हैं, व्यक्तिगत और मनोवैज्ञानिक विकास को प्रभावित करते हैं।

छोटे कहानीकार

रंगमंच की दुनिया से परिचित होना, आगामी गतिविधियों में रुचि जगाना, शिक्षक और बच्चों के बीच बातचीत का एक गर्म, परोपकारी वातावरण बनाना। कठपुतली शो, बच्चों की कविताओं का मंचन, नर्सरी गाया जाता है, आदि, जहां शिक्षक एक कलाकार है, और बच्चे दर्शक हैं। कक्षा में और थिएटर में आचरण के नियमों का निर्माण (कलाकारों को ध्यान से सुनें, रुचि दिखाएं, आपसी सहायता, यदि आप कुछ कहना चाहते हैं, या पूछना चाहते हैं, तो एक रिबन लहराएं या घंटी बजाएं), के लिए अनुष्ठानों की शुरूआत पाठ की शुरुआत और अंत (पहली कॉल - बच्चे बुला रहे हैं, दूसरा कॉल-चिल्ड्रन इंतजार कर रहे हैं, और तीसरी कॉल - परी कथा शुरू होती है); एक सक्रिय दर्शक की स्थिति का गठन (पाठ की शुरुआत में और अंत में ताली बजाना, खुद की प्रशंसा के रूप में और कलाकारों के रूप में और दर्शकों के रूप में)। थिएटर उपकरण से परिचित: स्क्रीन, घंटी, मंच। बुनियादी नाट्य क्रियाओं और कठपुतली में महारत हासिल करना: मंच पर जाना, प्रदर्शन करना, झुकना। हाथ की गतिविधियों के समन्वय, निपुणता और सटीकता को विकसित करने और बच्चों की रचनात्मक क्षमता को उजागर करने के उद्देश्य से खेल और अभ्यास आयोजित करना।

"सूक्ति" दर्शकों के लिए एक प्रदर्शन के रूप में बच्चों को नाट्य नाटक की समझ में लाना; नाट्य कठपुतलियों और उनके विकल्प के साथ परिचित।

"जादूगर" नाट्य खेल के माध्यम से, बच्चे के आत्म-ज्ञान को बढ़ावा देना (बच्चों को आत्म-अवलोकन, चुने हुए खेल चरित्र की समझ और स्वीकृति सिखाना)। व्यक्तिगत क्षमताओं का विकास करें, मान्यता के लिए बच्चे की जरूरतों में सामंजस्य स्थापित करें। सभागार और मंच की व्यवस्था के साथ नाट्य विधाओं और विभिन्न प्रकार की नाट्य कलाओं से परिचित होना।

"कथाकार" इस अवधि के दौरान, आत्म-प्रकटीकरण, अपना और अपने पसंदीदा खिलौने, परियों की कहानियों, किताबों, कार्टून चरित्रों को पेश करने और सुधार करने की क्षमता विकसित करने के लिए कार्यों को जोड़ा जाता है। भाषण, चेहरे के भाव और प्लास्टिक की अभिव्यक्ति का विकास। कठपुतली शो में भूमिका निभाने के प्रति सचेत दृष्टिकोण का विकास। रंगमंच की शब्दावली और अवधारणाओं का विस्तार, नाट्य शब्दावली से परिचित होना, कुछ नाट्य अवधारणाओं का अर्थ। दर्शकों की संस्कृति का पोषण करने के लिए।

भावनाओं की दुनिया

बच्चों को सचेत रूप से नायकों की भावनाओं, अनुभव की भावनाओं को समझना और भावनात्मक अवस्थाओं को समझना सिखाएं। बच्चों को भावनाओं की भाषा से परिचित कराना, अभिव्यंजक साधन, जो मुद्रा, चेहरे के भाव, गति, हावभाव हैं; अपनी भावनाओं और अनुभवों को व्यक्त करने के लिए उनका उपयोग करने की क्षमता, जो बच्चे के आत्म-सम्मान, उसकी भावनात्मक भलाई में वृद्धि में योगदान करती है। एक परी कथा में उनके घटित होने की स्थितियों से परिचित होने के माध्यम से बच्चों की खुशी, क्रोध, उदासी की भावनाओं की समझ को समृद्ध करना।

"सूक्ति" उदासी और खुशी की भावनाओं से परिचित। उनके कारणों को नाम देने और पहचानने, उनके परिवर्तनों को समझने की क्षमता। "डर", परी-कथा पात्रों द्वारा इसे दूर करने की संभावनाएं। बुनियादी भावनाओं के नाम पेश करें: आनंद, आश्चर्य, भय, क्रोध, शोक, रुचि। अच्छे और बुरे मूड की पहचान करता है।

"जादूगर" न केवल बुनियादी भावनात्मक राज्यों के साथ परिचित करने के लिए, बल्कि महसूस करने के लिए, उसी स्थिति के संगठन के माध्यम से खुद को महसूस करने के लिए, इस समय किसी के मूड के साथ तुलना करने के लिए, विपरीत भावनाओं के साथ, परियों की कहानियों के नायकों द्वारा दूर किया गया . चित्रलेख योजनाओं के अनुसार भावनाओं को भेदें, खिलौनों, पैंटोमाइम, इंटोनेशन की मदद से दी गई भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करें।

"कथाकार", तुलना, विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं की पहचान, मंच पर सुलभ तरीके से अभिव्यक्ति। बच्चों को नकारात्मक स्थितियों पर काबू पाने में मदद करें। अपनी इच्छाओं और भावनाओं को समझें और उनका वर्णन करें, अभिव्यंजक मुद्राओं और आंदोलनों को पुन: पेश करें, भावनाओं की तुलना करें और अपनी भावनाओं को व्यक्त करें, और चेहरे के भाव और इशारों के माध्यम से दूसरों की भावनाओं को पहचानें।

जादू की मूल बातें

कार्यक्रम के इस खंड का उद्देश्य खेल व्यवहार, कलात्मक और सौंदर्य भावनाओं को विकसित करना, किसी भी व्यवसाय में रचनात्मक होने की क्षमता, विभिन्न स्थितियों में साथियों और वयस्कों के साथ संचार कौशल का निर्माण करना है। किसी भी स्थिति में "सभी प्रकार के रंगमंच" (हां ए कोमेन्स्की) की व्यवस्था करना। सामान्य प्रतीत होने वाली वस्तुओं में असामान्य देखने की क्षमता विकसित करना। (एआई ब्यूरेनिना।) आविष्कार करना, अनुमान लगाना, एक परी कथा के अंत को बदलना, चित्र बनाना, आदि, वह सब कुछ जो रचनात्मक कल्पना और कल्पना के विकास में योगदान देता है (जे। रोडारी, ए। रोगोविन, एम। स्टूल का कार्य अनुभव) और अन्य लेखक)। ध्यान, रचनात्मक कल्पना, भाषण, आंदोलनों की अभिव्यक्ति विकसित करने वाले विभिन्न प्रकार के रचनात्मक कार्य करना। एक स्वतंत्र समाधान की आवश्यकता वाली चंचल परी-कथा स्थितियों का निर्माण। बच्चे को अपनी क्षमताओं और क्षमताओं को प्रकट करने के लिए, हमारे चारों ओर के सभी प्रकार के रंगों और ध्वनियों को देखने और सुनने में मदद करने के लिए। फर्नीचर, व्यंजन, कंकड़ और पत्तियों जैसी वस्तुओं का किसी भी प्रकार के शानदार तत्वों में परिवर्तन। कल्पना कीजिए कि आपने अदृश्य टोपी पहन रखी है, या आपके हाथों में जादू की छड़ी है। यात्रा खेलों का आयोजन, संज्ञानात्मक रुचि बढ़ाएं।

"सूक्ति" नाट्य नाटक के लिए रुचि और उत्साह पैदा करना, कूदती कठपुतली के साथ अचानक प्रदर्शन करना; बच्चों की उम्र क्षमताओं के अनुरूप कविताएँ बजाना। "मैजिक वैंड" या "मैजिक टॉर्च" (अच्छी परी के लिए, "रहस्यमय पैकेज" में, उनकी मदद से, खिलौनों, वस्तुओं, विभिन्न परिवर्तनों को एनिमेट करना; "मैजिक बुक", परी-कथा पात्रों के साथ मिलना।

"जादूगर" दृश्य और श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, संसाधनशीलता, कल्पना, कल्पना, कल्पनाशील सोच विकसित करना। एक दूसरे के सामने एक तात्कालिक संगीत कार्यक्रम दिखाते हुए, सुधार करने की क्षमता विकसित करना। किसी भी काल्पनिक स्थिति (रूपांतरण और परिवर्तन) में ईमानदारी से विश्वास करने की क्षमता विकसित करें। काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्य करने में कौशल विकसित करना। यात्रा के खेल, जंगल में लंबी पैदल यात्रा, जहां आप संगीत, रहस्यमय, कहानी, मीरा, उदास, खेल, मिठाई, आदि "मैजिक बैग" पा सकते हैं, साधारण वस्तुओं के साथ जिन्हें असामान्य लोगों में बदलने की आवश्यकता होती है। के विकास के लिए रेखाचित्र रचनात्मक कल्पना (एक ईंट या एक केक, आदि जैसी पुस्तक को स्थानांतरित करें) संगीत के लिए मंच पर आंदोलनों को सुधारने के लिए व्यायाम, विशेषताओं के साथ (रिबन, लाठी, तार से बंधे लत्ता, जैसे कठपुतली, आदि)।

"कथाकार", बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास (रचनात्मकता, संज्ञानात्मक गतिविधि, जिम्मेदारी)। फ्री प्ले प्लास्टिक इम्प्रोवाइजेशन में संगीत कार्यों के चरित्र और मनोदशा को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करना। परियों की कहानियों पर आधारित गेम कार्ड का उपयोग करके परी कथा पात्रों के संवादों के सुधार के लिए खेल। घरेलू सामान (नैपकिन, पेंसिल, कागज के टुकड़े, कागज, आदि) के साथ खेल, यह कैसा दिखता है, आप इसका उपयोग कैसे कर सकते हैं, वस्तुओं के बीच एक संवाद खेलते हैं। "थिएटर ऑफ़ एवरीथिंग" (ए.आई. ब्यूरेनिन) का निर्माण, प्रत्येक वस्तु अपने अंतर्निहित चरित्र और आचरण के साथ एक छोटे से दृश्य में "नाटक" करती है, जिसे वे सभी एक साथ लेकर आए थे। परियों की कहानियों, दुनिया के कुछ हिस्सों, विभिन्न युगों के माध्यम से "कार्पेट प्लेन", "हॉट एयर बैलून", "टाइम मशीन" से यात्रा करें। स्कूल में प्रवेश करने वाले बच्चों के लिए, कैप्टन वृंगेल के साथ एक जादुई जहाज पर ज्ञान की भूमि की यात्रा करना संभव है। रास्ते में खिलौनों, परियों की कहानियों, हंसी, बदकिस्मती आदि के द्वीपों की यात्रा करें।

पारिवारिक दुनिया

बच्चे के लिए माँ और बच्चे के बीच बातचीत की दुनिया को खोलना: बातें, मूसल, स्नेही पते, लोरी, आदि। अभिव्यंजक भाषण और अभिव्यंजक आंदोलनों के कौशल में अनुभव प्राप्त करने के उद्देश्य से व्यायाम। नाट्य गतिविधियों में अनुभव का कार्यान्वयन। नाटकीयता, कथानक-भूमिका अंतःक्रिया की सहायता से एक परिवार में संचार की स्थिति का निर्माण। बच्चों में सामाजिक व्यवहार, सही संचार के कौशल का विकास करना। अपने बच्चों के प्रति माता-पिता का देखभाल करने वाला रवैया दिखाएं। एक सकारात्मक भावनात्मक मूड बनाएं।

"सूक्ति" प्यार की शिक्षा, स्नेही, माँ, पिताजी के प्रति संवेदनशील रवैया, अपने प्रियजनों को अच्छे कामों से खुश करने की आवश्यकता और उनके प्रति देखभाल करने वाले रवैये की अभिव्यक्ति। चेहरे के भाव और अभिव्यंजक आंदोलनों का उपयोग करके बच्चों की भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता को मजबूत करना।

"जादूगर" परिवार में उनकी भूमिका के बारे में बच्चों की समझ, परिवार के सभी सदस्यों के लिए माँ की देखभाल पर ध्यान और सहानुभूति व्यक्त करना। रिश्तेदारों के साथ अच्छे संबंध बनाए रखने, आपसी सहायता और ध्यान दिखाने की क्षमता। परिवार में अपनी भूमिका को सही ढंग से स्वीकार करें।

"कथाकार", बच्चों को व्यवसायों का विचार देना (माता-पिता के उदाहरण से); परिवार के सदस्यों के प्रति सम्मान, विश्वास, आपसी समझ और आपसी सहायता, देखभाल करने वाला रवैया बनाने के लिए।

लोगों की दुनिया में

मैत्रीपूर्ण संबंधों के बारे में प्राथमिक विचार विकसित करना, बच्चों के बीच अच्छे संबंधों के निर्माण में योगदान करना। बच्चों को अन्य लोगों के साथ संबंधों में नैतिक रूप से मूल्यवान रूपों और व्यवहार के तरीकों को पढ़ाना, संचार कौशल का निर्माण, संचार के संचार के तरीके, संपर्क स्थापित करने और बनाए रखने की क्षमता, सहयोग और सहयोग करना, संघर्ष की स्थितियों से बचना। बच्चों को यह समझने में मदद करना कि एक साथ कुछ करना न केवल दिलचस्प है, बल्कि मुश्किल भी है, क्योंकि आपको बातचीत करने, आदेश का पालन करने, अन्य लोगों की राय सुनने में सक्षम होने की आवश्यकता है।

"सूक्ति" एक उदाहरण के रूप में खिलौनों का उपयोग करना, दिखाएँ कि एक दूसरे को कैसे जानें, अपने खिलौनों को साझा करें, समान रुचियों और व्यवसाय का पता लगाएं। अपनी भावनात्मक प्रतिक्रियाओं, विचारों और भावनाओं को सही ढंग से व्यक्त करें।

"जादूगर" प्रदर्शन के पात्रों के बीच समस्या स्थितियों को हल करने के तरीके बनाने के लिए, संचार कौशल की महारत को बढ़ावा देने के लिए। शिष्टाचार के नियमों से परिचित, खेल और संयुक्त गतिविधियों में एक-दूसरे को पारस्परिक सहायता प्रदान करते हैं, जो व्यवहार की विशेषताएं दूसरों के साथ संवाद करने में मदद करती हैं, और जो हस्तक्षेप करती हैं।

"कथाकार", संघर्ष की स्थितियों का स्वतंत्र नाटकीयकरण और विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को दर्शाने वाले मुखौटों का उत्पादन; हानिरहित चुटकुलों और बुरे टीज़र के बीच अंतर को समझना सिखाने के लिए, क्योंकि परियों की कहानियों में बदसूरत नायकों का दिल अक्सर दयालु होता है। इच्छाओं और क्षमताओं में अंतर के बावजूद संवाद करने की क्षमता का निर्माण। अभिव्यक्ति के सरल साधनों का उपयोग करते हुए, संघर्ष की स्थितियों में एक-दूसरे के सामने झुकने के लिए मैत्रीपूर्ण संवाद करने की क्षमता।

प्राकृतिक संसार

बच्चों को जीवित प्रकृति की दुनिया बताएं और दिखाएं, निर्जीव प्रकृति की घटनाओं पर ध्यान दें, जीवित प्राणियों की बातचीत। पक्षियों के गायन, फूल की गंध, तैरते बादलों से कितनी नई संवेदनाएं और ज्ञान दिया जा सकता है। प्राकृतिक दुनिया में जीवन की अवधारणा। आसपास की दुनिया के ज्ञान के साथ, प्रकृति के प्रति दृष्टिकोण की संस्कृति बनती है। यह विचार कि हम सभी, हम में से प्रत्येक ब्रह्मांड का एक हिस्सा हैं, पृथ्वी ग्रह पर रहते हैं। यह हमारा आम घर है। प्रकट करने के लिए, कला के कार्यों के उदाहरण का उपयोग करते हुए, प्रकृति में संबंध। प्रकृति में व्यवहार की संस्कृति का निर्माण, ताकि खुद को और अपने दोस्त को, अपने आसपास की दुनिया को नुकसान न पहुंचे। संज्ञानात्मक पहलू सहित प्रकृति के बारे में हमारी कहानियों के दौरान बच्चे की कल्पना के विकास पर पूरी तरह से लगाम दें। जीवित प्राणियों (मुलायम खिलौने - बन्नी, कुत्ते, आदि) को चित्रित करने वाले पात्रों के माध्यम से, आप उनके प्रति सहानुभूतिपूर्ण रवैया रख सकते हैं, जैसे कि वे वास्तव में जीवित थे। इस तरह का रवैया देखभाल, करुणा, दया, मदद करने की इच्छा आदि की भावना पैदा करता है। खिलौने, श्रम की विभिन्न मानव निर्मित वस्तुओं को दर्शाते हैं, रोजमर्रा की जिंदगी (क्यूब्स, व्यंजन, एक टाइपराइटर, फर्नीचर), हाथ से बने खिलौने, मदद करते हैं एक बच्चे में साफ-सफाई का निर्माण - उनके प्रति सावधान रवैये का आधार, उन्हें खिलौनों की देखभाल से परिचित कराना। यह लोगों और वन्यजीवों की वस्तुओं के संबंध में मानवीय व्यवहार और अच्छे कर्मों का आधार है। मानव निर्मित दुनिया के प्रति सावधान और दयालु रवैये के बच्चों में गठन पर काम की मुख्य सामग्री में बच्चों के साथ मिलकर खिलौनों (पुनर्वास, व्यवस्था, हर्षित घटनाओं और दु: ख) के साथ उत्पन्न होने वाली छोटी "समस्याओं" का समाधान भी शामिल है। , आदि), तात्कालिक सामग्री से उपहार और आश्चर्य बनाना।

"सूक्ति" संज्ञानात्मक रुचि को सक्रिय करें। विभिन्न अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करते हुए, जीवित प्रकृति की घटनाओं को चित्रित करने के लिए कौशल का निर्माण: एक क्लब-पैर वाले भालू की तरह चलना, एक धूर्त लोमड़ी की तरह, आदि। अपने आप को एक छोटे बादल के रूप में, या "मछली" बिल्ली के बच्चे की गुड़िया की मदद से कल्पना करें। , समुद्र के समुद्र में तैरना, घर, भोजन, आदि की तलाश करना। अपने शिल्प और दोस्तों के लिए एक सटीक दृष्टिकोण की नींव रखने के लिए, आसपास की वास्तविकता के लिए एक सावधान और संज्ञानात्मक दृष्टिकोण का गठन। अपने आस-पास की दुनिया का वर्णन और चित्रण करने के लोक तरीकों से परिचित, आध्यात्मिक रूप से बच्चों की दुनिया को समृद्ध करते हैं।

"जादूगर" हम मुद्रा, भावनात्मक अभिव्यक्ति, जानवरों की प्रतिक्रियाओं, मानव व्यवहार के साथ सहसंबंध में विशिष्ट आंदोलनों की नकल करने की क्षमता बनाते हैं। बच्चों में एक सहानुभूतिपूर्ण दृष्टिकोण को बढ़ावा देने के लिए, उनके आसपास की दुनिया के किसी भी पात्र की मदद करें, उदाहरण के लिए, एक ब्लूबेरी झाड़ी, या एक छोटा बग, चींटी, एक लोमड़ी से एक घर लेने में मदद करें, आदि। एन.एस.)।

"कथाकार", बच्चों को यह समझने के लिए प्रेरित करें कि जानवरों से सीखना कितना महत्वपूर्ण है, दुनिया को उनकी आँखों से देखना। बच्चों में एक संज्ञानात्मक दृष्टिकोण और आसपास की वास्तविकता के सौंदर्य पक्ष के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया बनाए रखें। संचार के साधन के रूप में भाषण विकसित करें। जानवरों के लिए उपहार बनाना, पालतू जानवरों के लिए छुट्टी बनाना सिखाने के लिए।

रंगमंच की दुनिया (स्व-प्रस्तुति)

बच्चों के लिए वर्ष के दौरान प्राप्त नाट्य गतिविधि के अनुभव को दिखाने का अवसर। साथियों और माता-पिता के सामने प्रदर्शन की तैयारी, इसमें एक वयस्क के साथ, सिलाई की पोशाक, विशेषताएँ बनाना आदि भी शामिल हैं। बच्चों को आशुरचना की प्रक्रिया में शामिल करना, खुद को मंच पर प्रस्तुत करना, रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति। रचना प्रक्रिया में बच्चों को शामिल करना, चुनी हुई भूमिका में स्वयं की प्रस्तुति, रचनात्मक गतिविधि को उत्तेजित करना। पर्याप्त आत्मसम्मान के लिए समर्थन, बच्चे की क्षमताओं और क्षमताओं में विश्वास, उसकी रचनात्मक गतिविधि का विकास।

"सूक्ति" मंच पर बच्चों के कामचलाऊ कार्य, या तो अपने दम पर या किसी खिलौने की मदद से। मंच पर पहले सीखे गए दृश्यों का नाटकीयकरण। बच्चों को एक अभिव्यंजक हावभाव, मुद्रा, चेहरे के भाव खोजने में मदद करें। संवादों को बजाना, उन्हें एक संपूर्ण क्रिया में संयोजित करना। मंच पर स्वयं की प्रस्तुति, आवश्यक विशेषताओं का चयन।

"जादूगर" मंचन में रुचि जगाना, रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए एक मकसद जगाना। रचनात्मकता विकसित करने के लिए बच्चों को आत्मविश्वास और उनकी क्षमताओं में शिक्षित करना जारी रखें। नाटकीयता के खेल में भूमिकाओं का स्वतंत्र प्रदर्शन। बच्चों के लिए नाट्य प्रदर्शन, रचनात्मकता और स्वतंत्रता की अभिव्यक्ति। मनोरंजक रचनात्मक खेलों के माध्यम से पूर्वाभ्यास का आयोजन, जहां बच्चे को विभिन्न भूमिकाओं में खुद को आजमाने का अवसर दिया जाता है। नाट्य पोस्टर, टिकट और कार्यक्रमों, नाट्य विशेषताओं के निर्माण पर संयुक्त कार्य। एक दूसरे के लिए मंच पर बच्चों का व्यक्तिगत प्रदर्शन। प्रदर्शन की तैयारी और प्रस्तुति (वैकल्पिक)।

"कथाकार"

बच्चों में रचनात्मकता और स्वतंत्रता का विकास। मनोरंजक नाट्य खेलों के माध्यम से पूर्वाभ्यास का आयोजन और संचालन, जहां बच्चे को किसी भी भूमिका में खुद को आजमाने का अवसर दिया जाता है। एक नाटकीय प्लेबिल, टिकट, कार्यक्रम, नाट्य विशेषताओं के निर्माण पर संयुक्त कार्य। एक दूसरे के सामने मंच पर बच्चों का व्यक्तिगत प्रदर्शन। अपनी पसंद के प्रदर्शन की तैयारी।

दीर्घकालिक कार्य योजना

(प्रदर्शनों की सूची और पाठ की सामग्री)

"ग्नोम्स" (कम उम्र)

1 ली तिमाही

(सितम्बर अक्टूबर नवम्बर)

टेबल थियेटर (खिलौना थियेटर)

परियों की कहानियों पर प्रदर्शन दिखाएं। दिखाता है- कामचलाऊ व्यवस्था। गुड़िया के साथ कामचलाऊ खेल। व्यायाम "शरारती खिलौने", "गुड़िया, गुड़िया चलना", कामचलाऊ खेल "फर्श पर परियों की कहानियां" (9)। टेबल डॉल के साथ रेखाचित्र (10, पृष्ठ 16)। कठपुतली में व्यायाम, "आगे और पीछे", "मोड़", धनुष "आदि सरल आंदोलनों का प्रदर्शन, एक खेल छवि बनाने के लिए एक व्यायाम।

फिंगर थियेटर

परियों की कहानियों का प्रदर्शन, बच्चों को सरलतम शब्दों, वाक्यांशों के उच्चारण के लिए प्रोत्साहित करना। थिएटर ऑफ़ स्टॉम्पर्स के लिए व्यायाम (4, पृष्ठ 77)। व्यायाम "अय-याय", "यहाँ आओ", "दादी आ गई" (9, पृष्ठ 25)। मैनुअल कौशल और निपुणता का विकास, "एक उंगली का जन्मदिन", "हैलो, गुड़िया, आप कैसे हैं" आदि के प्रदर्शन के दौरान उंगलियों से खेलने की क्षमता।

लोककथाओं के छोटे रूपों का परिचय, हाथ की गति का विकास: "ओके" (14, पृष्ठ 18)।

प्लेन थिएटर

खेल "कौन किसके पीछे है" (नायकों की रिहाई का क्रम, परियों की कहानी के आत्म-प्रदर्शन के नमूने)। परी कथा "कोलोबोक", "टेरेमोक", "सीढ़ी" (6, पृष्ठ 11) पर आधारित व्यायाम।

सामाजिक विकास

खेल "हमारे साथ कौन अच्छा है", "लगता है कि मैं आपको किसके बारे में बताऊंगा", "अपनी हथेली खोजें", आदि।

संज्ञानात्मक विकास के लिए खेल "मैजिक बैग", "क्या खिलौना चला गया", "खिलौने के बारे में एक परी कथा लिखें"।

बुनियादी भावनात्मक अवस्थाओं की अभिव्यक्ति पर, हावभाव की अभिव्यक्ति पर अध्ययन। (10, पृ. 22.)

कूदती गुड़िया

व्यायाम "बाउंसिंग बॉल" (9, पृष्ठ 30), "मेरे खिलौने के साथ टहलें।" संगीत के साथ मंच पर झमाझम प्रस्तुति। जानवरों की चाल और आदतों की नकल, एक साथी के रूप में खिलौने के लिए एक सम्मानजनक रवैया का गठन।

अर्जित कौशल और क्षमताओं का समेकन, "गुड़िया का संगीत कार्यक्रम" (9) मंच पर खिलौने का निकास और तत्काल प्रदर्शन।

बच्चों के लोककथाओं (10) की सामग्री के आधार पर व्यक्तिगत चरित्र लक्षणों के पुनरुत्पादन के लिए रेखाचित्र।

2 तिमाही

(दिसंबर जनवरी फरवरी)

स्टॉक गुड़िया

गुड़िया की चाल में महारत हासिल करना, बच्चों के लिए नर्सरी राइम खेलना। "कैट", "माइस लीड ए राउंड डांस" (10, पृष्ठ 14)।

"कॉकरेल" दिखाएं। दृश्य "द माउस", "सोन्या द कॉकरेल" (9)। मैनुअल कौशल और हाथ की गतिशीलता के विकास के लिए व्यायाम "लाठी", "पैर"। जानवरों के चाल और व्यवहार की नकल।

कठपुतली का तमाशा

राष्ट्रीय अवकाश मास्लेनित्सा से परिचित। एक मुखौटा चुनना और बनाना, एक परी कथा (एक कहानीकार की भूमिका में शिक्षक) का अभिनय करना, रचनात्मक कल्पना विकसित करना। मंच पर बच्चों के कामचलाऊ कार्य।

गुड़िया चम्मच

एक परी कथा खेलना (शिक्षकों की पसंद और बच्चों की उम्र क्षमताओं पर)। कठपुतलियों के साथ तात्कालिक संवाद और एकालाप, बच्चों से परिचित कविताओं और परियों की कहानियों का मंचन। इंटोनेशन की अभिव्यक्ति सिखाने के उद्देश्य से नई कविताएँ सीखना। (2, पृ. 47.)

मंच पर पहले सीखे गए दृश्यों का नाटकीयकरण। नाट्य शोर को सुनना और अनुमान लगाना (ध्यान का विकास, रचनात्मक कल्पना)। आंदोलनों, चेहरे के भावों के साथ चित्रित करें, जिन्हें उन्होंने सुना। वस्तुओं (रिबन, स्कार्फ, आदि) के साथ संगीत "लिविंग स्क्रैप्स" (2, पी। 8) में सुधार। शिक्षक का शो और कहानी "मैजिक इन ए फेयरी टेल" (वस्तुओं का एक सेट: एक छड़ी, एक टोपी, एक जूता; जिसमें परियों की कहानी होती है, परियों की कहानियों के नायकों की आवश्यकता क्यों है, आदि)।

व्यक्तिगत चरित्र लक्षणों के प्रजनन के लिए अध्ययन (10, पृष्ठ 23)।

दस्ताना और बिल्ली का बच्चा गुड़िया

बच्चों की नर्सरी गाया जाता है "मेरा परिवार", "छाया-छाया-पोटीन", "सफेद-पक्षीय मैगपाई", आदि का मंचन। हम उंगलियों के साथ खेलने में रुचि रखते हैं, हमारी हथेली को पुनर्जीवित करने की क्षमता। हाथ की गतिशीलता के विकास के लिए व्यायाम "मछली" "," टॉकर "गुड़िया के साथ खेलना। मोतियों के साथ खेल, एक स्ट्रिंग के साथ बिछाना।

गोल नृत्य और आउटडोर खेल "ज़ैनका", "छाया-छाया", "हम एक बड़ा घर बनाएंगे", "ओह, किस तरह के लोग ठंढ का पालन कर रहे हैं", आदि।

कल्पना के विकास पर व्यायाम करें "चलो एक परी कथा की रचना करें" (10, पृष्ठ 19)।

3 तिमाही

(मार्च अप्रैल मई)

भविष्य के नाट्य प्रदर्शन के लिए पाठ के अभिव्यंजक प्रदर्शन पर काम करें। पोशाक तत्वों के साथ पहले से सीखे गए दृश्यों का नाटकीयकरण।

नाट्य नाटक "जर्नी टू द स्प्रिंग फॉरेस्ट" (10, पृष्ठ 34); "जंगल के जानवरों की यात्रा पर", आदि।

खेल "मिले", "चलो बदलते हैं"। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के विकास के लिए खेल और "छुपाएं और तलाशें", "वही खोजें", "खिलौना जगह में रखें"।

संचार के लिए व्यायाम और खेल "फर्श पर परियों की कहानियां", "आओ हमसे मिलें"।

विशिष्ट आंदोलनों का प्रदर्शन, भूमिका आंदोलनों की नकल, मंच पर प्रदर्शन के लिए आवश्यक ज्ञान, क्षमताओं और कौशल का निर्माण। कलाकारों की गुड़िया बनाना और उन्हें एक पूरे में जोड़ना। हम एक काल्पनिक छवि के अनुसार अपनी उपस्थिति बदलने की क्षमता बनाते हैं।

"जादूगर" (औसत उम्र)

1 ली तिमाही

(सितम्बर अक्टूबर नवम्बर)

चयनित चरित्र के साथ बच्चों द्वारा एक-दूसरे के सामने त्वरित प्रदर्शन। आत्म-प्रस्तुति। "कठपुतली कार्निवल" (एम। रोडिना)।

टेबलटॉप गुड़िया को नियंत्रित करने के तरीके सुरक्षित करना।

दस्ताना और दस्ताना कठपुतली

थिएटर स्क्रीन से परिचित होना, स्क्रीन पर गुड़िया दिखाने की क्षमता, स्क्रीन पर कठपुतली कौशल का समेकन। व्यायाम "टॉकर्स", "मछली एक तालाब में तैरती है", "फैंसी दस्ताने"।

कूदती गुड़िया

प्रारंभिक अर्जित कौशल का उपयोग करते हुए कठपुतली रेखाचित्रों का प्रदर्शन। मंच पर स्थानिक अभिविन्यास का विकास, एक दूसरे से टकराए बिना आगे बढ़ने की क्षमता, किसी की रिहाई की प्रतीक्षा करने की क्षमता। व्यायाम "चलना, नृत्य करना", "चलो परिवर्तन", "कूदना", "संकीर्ण पथ", आदि।

स्टॉक गुड़िया

प्रारंभिक अधिग्रहीत कौशल "कठपुतली संगीत कार्यक्रम" (9, पृष्ठ 23) पर स्व-प्रस्तुति।

सबसे सरल संवादों को बजाना, भाषण की अभिव्यक्ति, स्वर-शैली। अपना हाथ दिखाए बिना स्क्रीन के चारों ओर गुड़िया को चलाने की क्षमता, एक ही समय में स्क्रीन पर कई बच्चों को स्थानांतरित करने की क्षमता। उच्चारण, विशिष्ट आंदोलनों का प्रदर्शन, ओनोमेटोपोइया, रचनात्मक कल्पना की सक्रियता।

विसुंका गुड़िया

(जेलिफ़िश, केकड़े, ऑक्टोपस।)

संगीत के लिए रचनात्मक आत्म-प्रस्तुति का विकास, भावनाओं के खेल के तत्वों के साथ, किसी की मनोदशा, आंदोलनों के माध्यम से संचारण, एक वस्तु (रूमाल, रिबन, आदि) व्यायाम "समुद्र का संगीत", "तूफान", आदि।

मुख्य भावनात्मक अवस्थाओं की अभिव्यक्ति के लिए रेखाचित्र बजाना।

2 तिमाही

(दिसंबर जनवरी फरवरी)

बच्चों की उम्र क्षमताओं के अनुरूप संवादों और मोनोलॉग, दृश्यों या छोटी परियों की कहानियों का सुधार। बड़े पर्दे पर कठपुतली कौशल का निर्माण।

चम्मच थियेटर

बच्चों को स्क्रीन पर गुड़िया चलाने की तकनीक सिखाना, चम्मचों को आंदोलनों के साथ "एनिमेट करना", अब सुचारू रूप से, जैसे दादी चलती है, फिर जल्दी से, जैसे पोती दौड़ती है। स्क्रीन पर आंदोलनों का अभ्यास करने में मदद करने के लिए व्यायाम। "चूहे ने पनीर को देखा, उसे सूंघा, आश्चर्यचकित हुआ, भाग गया, आदि", "किसी भी वस्तु पर विचार और पुनरोद्धार" (10, पृष्ठ 43)।

कठपुतली का तमाशा

भावनात्मक अवस्थाओं को फिर से खेलना, चेहरे के भावों को स्थानांतरित करना। खेल "भावना को पहचानें", "क्रोध व्यक्त करें", "हम अच्छा देते हैं", आदि। मानसिक प्रक्रियाओं के विकास के लिए एट्यूड प्रशिक्षण (10, पृष्ठ 45)।

ध्यान और स्मृति का विकास "चलो नृत्य", "अपने आप को जांचें", "कौन आया"।

फिंगर थियेटर

फिंगर थिएटर के नायक के साथ खेलते समय ठीक मोटर कौशल, मैनुअल कौशल का विकास। व्यायाम "हैलो, फिंगर, हाउ आर यू", "डांस माई फिंगर"। मौखिक लोक कला (10, पृष्ठ 47) की सामग्री के आधार पर हावभाव और स्वर की अभिव्यक्ति पर रेखाचित्र बजाना।

विभिन्न भावनाओं और भावनात्मक अवस्थाओं की तुलना करने के लिए संवाद। परिवार के बारे में परिचित कविताओं का नाटकीयकरण।

पेट्रुष्का का दौरा

कॉन्सर्ट आशुरचना। कल्पना के विकास के लिए व्यायाम "फ्लाइंग कार्पेट" (10, पी। 47), "वॉक इन द वुड्स"। मूविंग और राउंड डांस गेम "हाउस", "लोफ", "सेंटीपीड्स" और अन्य। मनकों और वस्तुओं के साथ खेल बाहर बिछाने और रचनात्मकता विकसित करने के लिए। संगीत संगत के साथ विशेषताओं के साथ आशुरचना के खेल। हम एक शिक्षक की मदद के बिना, खुद को दिखाने की क्षमता के बिना, पर्दे के पीछे अभिनेताओं के बीच संचार के तरीके और कौशल बनाते हैं।

3 तिमाही

(मार्च अप्रैल मई)

भविष्य के नाट्य प्रदर्शन के लिए पाठ में महारत हासिल करना। वेशभूषा और दृश्यों के तत्वों के साथ मंच पर संवादों का नाटकीयकरण। परियों की कहानियों का मंचन, पहले सीखे गए दृश्य। नाटकीयता के खेल में भूमिकाओं का स्वतंत्र प्रदर्शन। "टेल्स ऑन द फ्लोर", "ए डॉल हाउस", "एट द ग्रैनीज़ इन द कंट्री"।

गुड़िया के आंदोलनों, जानवरों की आदतों को दर्शाने के लिए कौशल के विकास के लिए खेल। कल्पना के विकास के लिए व्यायाम "हम आवाज़ सुनते हैं", "हम उदास हैं", "वायुमंडल को पकड़ो" (10, पी। 122)।

माता-पिता के लिए नाट्य प्रदर्शन, नाट्य कार्यक्रम का डिजाइन और निमंत्रण टिकट।

"कथाकार" (बड़ी उम्र )

1 ली तिमाही

(सितम्बर अक्टूबर नवम्बर)

बच्चों को उनके पसंदीदा चरित्र, एक परी कथा के नायक, गुड़िया, खिलौने के साथ एक-दूसरे को स्वतंत्र तात्कालिक प्रदर्शन दिखाएं। ध्यान और संचार के विकास के लिए आउटडोर और लोक खेल "आइए स्थान बदलें", "नीली आंखों वाले लोगों को खड़ा करें, आदि", "एक निश्चित रंग की वस्तुओं को ढूंढें", "खिलौने की तुलना करें", "उसी तरह पोशाक" , आदि।

फिंगर कठपुतली

उंगलियों के खेल और कविताओं के अभ्यास, नर्सरी राइम का प्रदर्शन करना। छोटे पैमाने पर परियों की कहानियों, संवादों और एकालाप का मंचन। कलाकारों द्वारा समस्या स्थितियों को हल करते समय अपने स्वयं के दृश्यों के साथ आना।

बिल्ली का बच्चा गुड़िया

व्यायाम "साँप", "चलो मेरी तरह सब कुछ करते हैं।" एक परिचित परी कथा बजाना, तुकबंदी। दस्ताने के साथ संज्ञानात्मक और रचनात्मक विकास, एक रचनात्मक छवि के साथ आना, कैसे पात्र समान और भिन्न हैं (उदाहरण के लिए, मेरी लोमड़ी चालाक है, और मेरी बुराई है, आदि)। "बात करने वालों" के साथ खेलना, भाषण, उच्चारण, अन्तर्राष्ट्रीय अभिव्यक्ति और आवाज शक्ति का विकास। प्लायंड्रिकी ", रचनात्मक कल्पना का विकास।

स्टॉक गुड़िया

नई गुड़िया का परिचय दें। व्यायाम "स्निच", "स्क्रीन पर कीड़े"। सरलतम संवादों और परियों की कहानियों को बजाना, नाटक करना और नई कविताएँ सीखना। चेहरे के भावों के विकास के लिए व्यायाम "माई मूड", "लेट्स हंस", गुड़िया के एक सेट के साथ खेल "मूड की वर्णमाला" (ए। तातारिनत्सेवा)।

स्पर्श खेल "हम अच्छा देते हैं", "अच्छी ट्रेन"।

स्मृति और ध्यान के विकास के लिए व्यायाम "एक परी कथा के बारे में सोचें", "एक मुद्रा याद रखें", आदि। (10, पी। 93)।

शिल्प और रचना, सोच का विकास। बुनियादी भावनाओं की अभिव्यक्ति के लिए अध्ययन, भावनात्मक राज्यों का सामंजस्य "मैजिक कलर्स" (ई। बेलिन्स्काया, पी। 37)।

2 तिमाही

(दिसंबर जनवरी फरवरी)

"कठपुतलियों का संगीत", पहले से अर्जित कौशल और ज्ञान का उपयोग करते हुए ध्यान और स्मृति के विकास के लिए व्यायाम "चलो ऊब नहीं", "चिड़ियाघर", "ध्यान रखें", आदि।

दस्ताना कठपुतली

नई गुड़िया के साथ बच्चों का परिचित। खेल "असामान्य जीव", "बादल और पक्षी" (9)। दृश्य "असामान्य ग्रह"। रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए व्यायाम (10, पी। 91), "वस्तुओं को जीवन में लाएं", "सपने देखने वाले", "एक परी कथा लिखें"।

कठपुतली कठपुतली और आधी कठपुतली

(बेलिंस्काया ई., पी. 57)

व्यायाम "गुड़िया को चेतन करें", "मेरे खिलौने के साथ टहलें", "चलो परिचित हों"।

शिक्षक द्वारा गुड़िया के साथ क्रियाओं का प्रदर्शन। कठपुतली और कठपुतली के साथ रेखाचित्र (10)।

छाया नाट्य

व्यायाम "लाइव पिक्चर्स", "डांसिंग शैडो", "स्टार्स" (एम। रोडिना)। "मैं छवि में हूँ" संगीत के लिए मंच पर आंदोलनों के सुधार के लिए व्यायाम; "फिल्म रील" सोच के विकास पर; "हमारा आर्केस्ट्रा" (10, पृष्ठ 123)।

भाषण और आंदोलन के खेल (जीभ जुड़वाँ)। विशेषताओं के साथ संगीत और लयबद्ध व्यायाम। प्लास्टिसिन देश। (बेलिंस्काया ई।)। "लाइव" हाथ की गुड़िया से परिचित।

3 तिमाही

(मार्च अप्रैल मई)

रोल-प्लेइंग और थियेट्रिकल गेम्स "ड्रेसर-मेक-अप आर्टिस्ट"। व्यायाम "मैं छवि में हूँ" (एकालाप, भविष्य के प्रदर्शन के लिए कविताएँ)।

कविताओं, दृश्यों का स्वतंत्र नाटकीयकरण, परियों की कहानियों की निरंतरता का आविष्कार, पात्रों के बीच संचार की स्थिति। "क्या होता अगर कोलोबोक लोमड़ी से नहीं मिला होता", या "बीवर को बांध बनाने में कैसे मदद करें", "हरे और लोमड़ी की बैठक", आदि। नए गैर-मानक समाधान खोजना। आंदोलनों का काम करना, भाषण की सहज अभिव्यक्ति, व्यक्तिगत चरित्र लक्षणों का पुनरुत्पादन (10, पी। 93)।

भविष्य के निर्माण के लिए संवाद और दृश्यों का अभिनय। वयस्कों के लिए नाट्य प्रदर्शन में सक्रिय भागीदारी, प्राकृतिक वस्तुओं से लेकर एक परी कथा के नायकों तक कई भूमिकाएँ निभाना।

ग्रंथ सूची:

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17. चिस्त्यकोवा एम.आई. साइकोजिम्नास्टिक्स। -एम।, 1995।
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2.3 पूर्वस्कूली संस्थानों में उपयोग की जाने वाली नाट्य गतिविधियों के रूप

किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधियाँ सुबह और शाम के घंटों में आयोजित की जा सकती हैं - अनियमित समय पर; अन्य कक्षाओं (संगीत, कला, आदि) में व्यवस्थित रूप से शामिल है, साथ ही विशेष रूप से मूल भाषा में कक्षाओं की साप्ताहिक अनुसूची में और आसपास की दुनिया से परिचित होने की योजना बनाई गई है।

यह वांछनीय है कि नाट्य गतिविधि के सभी संगठित रूपों को छोटे उपसमूहों में किया जाए, जो प्रत्येक बच्चे को एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रदान करेगा। इसके अलावा, हर बार कक्षाओं की सामग्री के आधार पर उपसमूहों को अलग-अलग तरीकों से बनाया जाना चाहिए।

कक्षाओं को एक साथ एक संज्ञानात्मक, शैक्षिक और विकासात्मक कार्य करना चाहिए और किसी भी तरह से केवल प्रदर्शन की तैयारी तक सीमित नहीं किया जा सकता है। उनकी सामग्री, रूप और संचालन के तरीकों को तीन मुख्य लक्ष्यों की एक साथ उपलब्धि में योगदान देना चाहिए: भाषण और नाटकीय प्रदर्शन के कौशल का विकास; बच्चों की रचनात्मकता, सामाजिक और भावनात्मक विकास का माहौल बनाना। इसलिए, ऐसी कक्षाओं की सामग्री न केवल पाठ, कुछ साहित्यिक कार्य या परियों की कहानी से परिचित होती है, बल्कि इशारों, चेहरे के भाव, चाल, वेशभूषा, मिसे-एन-सीन, यानी से परिचित भी होती है। दृश्य भाषा के "संकेतों" के साथ। इसके अलावा, नाट्य गतिविधियों की सामग्री में शामिल हैं: कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना; खेल - नाटकीयता; विभिन्न प्रकार की परियों की कहानियों और प्रदर्शनों को खेलना; प्रदर्शन की अभिव्यक्ति बनाने के लिए अभ्यास (मौखिक रूप से और मौखिक रूप से नहीं); बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम।

इस प्रकार, नाट्य गतिविधि बच्चों में आत्मविश्वास के विकास, व्यवहार के सामाजिक कौशल के निर्माण में योगदान देगी, जब प्रत्येक बच्चे को एक या दूसरे चरित्र की भूमिका में खुद को साबित करने का अवसर मिलेगा। ऐसा करने के लिए, आपको विभिन्न तकनीकों का उपयोग करने की आवश्यकता है:

बच्चों द्वारा अपनी इच्छा से भूमिका का चुनाव;

न केवल बहादुर, बल्कि डरपोक, शर्मीले बच्चों की मुख्य भूमिकाओं में नियुक्ति;

कार्ड के अनुसार भूमिकाओं का वितरण (बच्चे शिक्षक के हाथों से कोई भी कार्ड लेते हैं जिस पर एक चरित्र को योजनाबद्ध रूप से दर्शाया जाता है);

बारी-बारी से सभी बच्चों द्वारा सभी भूमिकाएँ निभाना।

बच्चों को "कलाकारों और दर्शकों" में विभाजित करने का विचार भी अस्वीकार्य है; "लगातार बोलना" और "लगातार देखना" पर कि दूसरे कैसे खेलते हैं। कक्षाओं के माहौल में गलती का डर नहीं रहने देना चाहिए, ताकि बच्चे "मंच पर" जाने से न डरें। इसलिए, कुछ "खेलने" या "दिखाने" का प्रस्ताव करते समय, शिक्षक को विशिष्ट बच्चों की वास्तविक संभावनाओं से आगे बढ़ना चाहिए। यही कारण है कि शिक्षक को दो मुख्य कार्यों का सामना करना पड़ता है:

समझें, समझें कि बच्चा क्या महसूस करता है, उसके अनुभव किस ओर निर्देशित होते हैं, वे कितने गहरे और गंभीर हैं;

उसकी भावनाओं को और अधिक पूरी तरह से व्यक्त करने में उसकी मदद करें, उसके लिए विशेष परिस्थितियाँ बनाएँ जिसमें उसकी गतिविधि और उन लोगों के लिए उसकी सहायता, जिनके बारे में उसने सुना है, प्रकट होगी।

इसके अनुसार, प्रत्येक बच्चे की व्यावहारिक क्रिया इन पाठों का सबसे महत्वपूर्ण कार्यप्रणाली सिद्धांत है।

व्यक्तिगत काम

नाट्य गतिविधि के आयोजन का एक अन्य रूप एक बच्चे के साथ एक शिक्षक की जोड़ी में काम करना है - एक के बाद एक। इस तरह के प्रशिक्षण को अक्सर व्यक्तिगत प्रशिक्षण के रूप में जाना जाता है। व्यक्तिगत कार्य की प्रक्रिया में शिक्षक और बच्चे के बीच घनिष्ठ संपर्क होता है। यह शिक्षक को बच्चे की भावनाओं का गहन अध्ययन करने देता है, यह समझने के लिए कि उसके अनुभव किस ओर निर्देशित हैं, वे कितने गहरे और गंभीर हैं; शिक्षक को ज्ञान में अंतराल की पहचान करने में मदद करता है, उन्हें व्यवस्थित कार्य के माध्यम से समाप्त करता है। साथ ही, व्यक्तिगत कार्य बच्चे को आगामी गतिविधि के लिए तैयार करने में मदद करता है (पाठ, नाटक - नाट्यकरण, नाटक में काम)। इस कार्य की प्रक्रिया में आगे की गतिविधियों में ज्ञान, कौशल, कौशल को समेकित, सामान्यीकृत, पूरक, व्यवस्थित किया जाता है।

बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियाँ - नाट्य खेल।

नाट्य खेल हमेशा बच्चों को पसंद आते हैं। बच्चे के व्यक्तित्व पर नाट्य खेलों का महान बहुमुखी प्रभाव उन्हें एक मजबूत, लेकिन आक्रामक शैक्षणिक उपकरण के रूप में उपयोग करने की अनुमति नहीं देता है, क्योंकि खेल के दौरान बच्चा आराम, स्वतंत्र, प्राकृतिक महसूस करता है। इस प्रकार, खेलने की प्रक्रिया में, बच्चे स्वतंत्र कार्यों के कौशल विकसित करते हैं, जिसमें बाहरी सहायता के बिना किसी योजना पर विचार करने में सक्षम होना, इसके कार्यान्वयन के लिए सचित्र और अभिव्यंजक साधन ढूंढना, जो कल्पना की गई थी उसे लगातार पूरा करना, नियंत्रित करना शामिल है। विभिन्न स्थितियों में अभिनय करने में सक्षम होने के लिए विभिन्न प्रकार की नाट्य गतिविधियों में उनके कार्य।

उत्कृष्ट निर्देशक और अभिनेता केएस स्टानिस्लाव्स्की ने अपनी पुस्तक "द वर्क ऑफ ए एक्टर ऑन सेल्फ" में, बच्चे के नाटक की विशेषता बताते हुए कहा है कि बच्चे का खेल कल्पना की प्रामाणिकता और सच्चाई में विश्वास से प्रतिष्ठित है। जैसे ही बच्चा अपने आप से कहता है "... मानो" और कल्पना पहले से ही उसमें रहती है। उसी समय, बच्चे में एक और संपत्ति देखी जाती है: बच्चे जानते हैं कि वे क्या विश्वास कर सकते हैं और क्या नहीं।

ताकि बच्चों में स्वतंत्र नाट्य गतिविधि में रुचि फीकी न पड़े, इसे नवाचार के साथ सुदृढ़ करना आवश्यक है, जो आगे की गतिविधियों के विकास के लिए एक मकसद के रूप में काम करेगा। ऐसा नवाचार विषय-स्थानिक वातावरण है, जो बच्चे के व्यक्तित्व विकास के मुख्य साधनों में से एक है, उसके व्यक्तिगत ज्ञान और सामाजिक अनुभव का स्रोत, रचनात्मक क्षमताओं का विकास ... यह वातावरण न केवल नाटकीय गतिविधि प्रदान करता है, बल्कि प्रत्येक बच्चे की स्वतंत्र रचनात्मकता का आधार भी है, एक प्रकार की स्व-शिक्षा ... इसलिए, विषय-स्थानिक वातावरण को डिजाइन करते समय, किसी को बच्चे के भावनात्मक और व्यक्तिगत विकास की ख़ासियत, उसकी रुचियों, झुकाव, जिज्ञासा, रचनात्मकता, वरीयताओं और जरूरतों को ध्यान में रखना चाहिए, साथ ही किसी को व्यक्तिगत सामाजिक के बारे में नहीं भूलना चाहिए। -बच्चे की मनोवैज्ञानिक विशेषताएं, क्योंकि वे साथियों के साथ संयुक्त गतिविधियों में भाग लेने की इच्छा के साथ-साथ गोपनीयता की सामयिक आवश्यकता को भी दर्शाते हैं। साथ ही, बच्चों (नाटकीय खेलों) की संयुक्त और स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों का इष्टतम संतुलन सुनिश्चित करने के लिए, प्रत्येक आयु वर्ग को एक नाट्य क्षेत्र या परी कथा के कोने के साथ-साथ एक शांत कोने से सुसज्जित किया जाना चाहिए जहां बच्चा कर सकता है अकेले रहें और आईने के सामने एक भूमिका का पूर्वाभ्यास करें या फिर भी नाटक के लिए चित्र देखें, आदि।

इस प्रकार, बच्चों की स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों में, बच्चा न केवल आसपास की दुनिया, समाज के नियमों, मानवीय संबंधों की सुंदरता के बारे में जानकारी प्राप्त करता है, बल्कि इस दुनिया में रहना, अपने रिश्ते बनाना भी सीखता है, और इसके लिए आवश्यक है व्यक्ति की रचनात्मक गतिविधि (ध्यान, कल्पना, तर्क, भावनात्मक स्मृति, अच्छी तरह से विकसित भाषण, चेहरे के भाव), यानी समाज में खुद को रखने की क्षमता।

मनोरंजन

किंडरगार्टन में, प्रत्येक बच्चे के सामंजस्यपूर्ण पालन-पोषण पर बहुत ध्यान दिया जाता है। यह कला कक्षाओं, भाषण विकास, संगीत पाठों में किया जाता है। मनोरंजन, जैसा कि यह था, सभी प्रकार की कलाओं को एकजुट करता है, उन्हें रचनात्मक रूप से उपयोग करना संभव बनाता है, बच्चों में एक भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करता है जब वे एक काव्य शब्द, माधुर्य, दृश्य और कलात्मक छवियों का अनुभव करते हैं। मनोरंजन के कई प्रकार हैं। एक प्रकार है नाट्य मनोरंजन। इसमें नाट्य प्रदर्शन, संगीत कार्यक्रम, पेशेवर कलाकारों की भागीदारी के साथ-साथ किंडरगार्टन श्रमिकों, विद्यार्थियों और माता-पिता द्वारा तैयार किए गए प्रदर्शन शामिल हैं।

इस प्रकार, नाट्य गतिविधि प्रत्येक बच्चे के आत्म-साक्षात्कार और सभी के आपसी संवर्धन में योगदान करती है, क्योंकि वयस्क और बच्चे दोनों यहाँ परस्पर क्रिया के समान भागीदार के रूप में कार्य करते हैं। यह एक सामान्य, खेल या संगीत कार्यक्रम में है कि बच्चा स्वाभाविक रूप से और स्वाभाविक रूप से व्यवहार की छवियों को अपनाने, वयस्कों के सबसे समृद्ध अनुभव को आत्मसात करता है। इसके अलावा, मनोरंजन और छुट्टियों में, शिक्षक बच्चों को बेहतर तरीके से जानते हैं, खासकर उनके चरित्र, स्वभाव, सपने और इच्छाओं को। एक माइक्रॉक्लाइमेट बनाया जाता है, जो एक छोटे व्यक्ति के व्यक्तित्व के सम्मान, उसकी देखभाल करने, वयस्कों और बच्चों के बीच संबंधों पर भरोसा करने पर आधारित होता है।

छुट्टियां

छुट्टियों के साथ-साथ मनोरंजन को भी आनंद लाना चाहिए और सभी को अपनी कलात्मक क्षमताओं, भावनात्मक संवेदनशीलता और रचनात्मक गतिविधि को दिखाने का अवसर देना चाहिए।

बच्चों की नाटकीय गतिविधियों के आयोजन का एक प्रभावी रूप छुट्टी के लिए, उनके साथ दैनिक व्यवस्थित कार्य करना, उनकी क्षमताओं, स्वाद, संगीत, कलात्मक, भाषण, दृश्य गतिविधियों में रचनात्मक गतिविधि, अधिग्रहण सुनिश्चित करना आवश्यक है। कौशल के।

शिक्षक को यह याद रखना चाहिए कि उत्सव की मैटिनी, सबसे पहले, बच्चों के लिए एक खुशी है। यह छापों का एक स्रोत है जिसे एक बच्चा लंबे समय तक बनाए रख सकता है। यह नैतिक और सौंदर्य भावनाओं के निर्माण के लिए एक शक्तिशाली उपकरण है। इसलिए, अच्छी तैयारी, एक सुविचारित परिदृश्य, एक स्पष्ट संगठन - यह सब छुट्टी पर प्रत्येक बच्चे के व्यवहार और मनोदशा, विभिन्न प्रकार की कला के प्रभाव की प्रभावशीलता को निर्धारित करता है। बच्चों को हर्षित, प्रफुल्लित, स्वतंत्र और सहज होना चाहिए। हालाँकि, आपको बच्चों को बहुत अधिक उत्तेजित करने वाले अनर्गल मनोरंजन की अनुमति नहीं देनी चाहिए।

मग का काम

इसके अलावा, एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में बच्चों की नाटकीय गतिविधियों के आयोजन के रूपों में से एक सर्कल का काम है, जो निम्नलिखित कार्यों के समाधान में योगदान देता है: बच्चों की कल्पना, कल्पना, सभी प्रकार की स्मृति, सभी प्रकार की रचनात्मकता का विकास ( कलात्मक भाषण, संगीत नाटक, नृत्य, मंच) और भी बहुत कुछ।

पूर्वस्कूली संस्थान में बच्चों के थिएटर का एक शिक्षक-निदेशक होता है, जो न केवल इन कार्यों को महसूस करता है, बल्कि उन सभी शिक्षकों के कार्यों को भी ठीक करता है, जो सभी समस्याओं को हल करते हैं, मूल कार्यक्रम के अनुसार, नाट्य गतिविधियों सहित, और उन्हें सक्रिय रूप से भाग लेने के लिए आकर्षित करते हैं। खेलों पर काम - प्रदर्शन ("अभिनेताओं" की भूमिका में उनकी भागीदारी तक)।

नाट्य गतिविधियों के प्रमुख उन बच्चों के साथ काम करते हैं जो सर्कल में जाना चाहते हैं। सर्कल का मुखिया अपने लिए एक लक्ष्य निर्धारित करता है - बच्चों के साथ पटकथा लेखन, निर्देशन और मंचन कार्य तक सीमित नहीं - "अभिनेता", बल्कि सभी प्रकार की बच्चों की गतिविधियों के माध्यम से किंडरगार्टन के जीवन भर समस्याओं का समाधान करने के लिए , बच्चों में रचनात्मकता के निर्माण के उद्देश्य से समस्याओं को हल करने के लिए बच्चों की गतिविधियों को बनाने के उद्देश्य से समस्याओं को हल करना।

पाठ्यक्रम की सामग्री में मुख्य रूप से प्रदर्शन पर काम शामिल है: कार्य की सामग्री का विश्लेषण, भूमिकाओं का वितरण, खेल अभ्यास, रेखाचित्र जो कथानक के अनुसार क्रियाओं के व्यावहारिक और भावनात्मक विकास में योगदान करते हैं, और पर काम का मंचन करते हैं विशेष पाठों में एक पूर्ण प्रदर्शन किया जाता है, जो सप्ताह में कम से कम एक बार तीस से चालीस मिनट के लिए होता है, या तो दिन के पहले भाग में, या दूसरे में। लेकिन इस तरह के काम को समूहों के शिक्षकों, संगीत निर्देशक, दृश्य गतिविधि के शिक्षक द्वारा किए गए शैक्षिक कार्यों से अलग नहीं किया जाता है।

इसलिए, उदाहरण के लिए, संगीत पाठों में, बच्चे संगीत में एक अलग भावनात्मक स्थिति सुनना सीखते हैं और इसे आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों के साथ व्यक्त करते हैं, अगले प्रदर्शन के लिए संगीत सुनते हैं, इसकी विविध सामग्री को देखते हुए, आदि; भाषण कक्षाओं में, बच्चे एक स्पष्ट, स्पष्ट उच्चारण विकसित करते हैं, टंग ट्विस्टर्स, शुद्ध बातचीत, नर्सरी राइम आदि की मदद से अभिव्यक्ति पर काम चल रहा है, बच्चे प्रदर्शन के मंचन के लिए एक साहित्यिक कार्य से परिचित होते हैं, आदि। साजिश की सामग्री में समान हैं, वे एक परी कथा या उसके व्यक्तिगत पात्रों की साजिश पर विभिन्न सामग्रियों के साथ आकर्षित करना सीखते हैं। अपने खाली समय में एक शिक्षक के मार्गदर्शन में और बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियों में बच्चों की सभी खेल गतिविधियों को एक विशेष सामग्री और मनोदशा प्राप्त करनी चाहिए। बच्चे "थिएटर" में खेलते हैं। वे पहले अभिनेता के रूप में कार्य करते हैं, फिर दर्शकों, नियंत्रकों, प्रवेशकों, हॉल में परिचारक, प्रदर्शनी हॉल में गाइड के रूप में कार्य करते हैं। बच्चे प्रदर्शन के लिए पोस्टर और निमंत्रण खींचते हैं, अपने कार्यों की एक प्रदर्शनी तैयार करते हैं।

थिएटर स्टूडियो में, एक विशेषज्ञ के मार्गदर्शन में, विभिन्न भावनाओं, भाषण अभ्यासों को व्यक्त करने के लिए अलग-अलग रेखाचित्र बजाए जाते हैं। यह अगले गेम पर एक स्पष्ट पूर्वाभ्यास कार्य हो सकता है - मंचन, प्रदर्शन। इस मामले में, विभिन्न नाट्य खेलों (टेबलटॉप, बाय-बा-बो गुड़िया, स्टैंड कठपुतली, आदि) की मदद से एक तकनीक का उपयोग करना अधिक समीचीन है जैसे कि एक प्लॉट (या इसके अलग दृश्य) खेलना। उदाहरण के लिए, संगीत परी कथा "कैट हाउस" (वी। ज़ोलोटारेव द्वारा संगीत) पर काम चल रहा है, कुछ बच्चे स्क्रीन पर बीबी-बो गुड़िया का उपयोग करते हुए अगले दृश्य का अभिनय करते हैं, अन्य - एक टेबल थियेटर, अन्य - वे हैं नाटकीयता।

उन दिनों जब प्रदर्शन निर्धारित होता है, समूह के सभी बच्चों के बीच भूमिकाएं वितरित की जाती हैं: बच्चों के लिए निमंत्रण वितरित करने के लिए कौन जाएगा - दर्शक (आमंत्रित समूह में) और वयस्क (संस्था के कर्मचारी), जो इसमें भाग लेते हैं प्रदर्शनी का डिज़ाइन, बच्चों के थिएटर का फ़ोयर, हैंग पोस्टर, जो कलात्मक कमरे (पोशाक, सामग्री) आदि को तैयार करने में मदद करता है। - यह दिन का पहला भाग है। एक दिन की नींद के बाद, खेल जारी रहता है: अब आपको एक नियंत्रक, एक गाइड, हॉल में एक परिचारक, मंच पर, एक कैफे में; कलाकार अलमारी में बदलते हैं ... और नियत समय पर मेहमान आते हैं (दूसरे समूह के बच्चे और वयस्क)। नाटक शुरू होता है। इसमें ज्यादा से ज्यादा बच्चों को शामिल करने की सलाह दी जाती है। यह बाल-कलाकारों की अलग-अलग भूमिकाओं के लिए और कार्रवाई में वयस्कों सहित प्रत्येक क्रिया में परिवर्तन करके प्राप्त किया जा सकता है।

अध्याय 3. पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान संख्या 108 . के वरिष्ठ समूह में नाट्य गतिविधियों का संगठन

सैद्धांतिक प्रस्तुति की पुष्टि के लिए, हम 01/26/05 से पूर्व डिप्लोमा अभ्यास में प्राप्त सामग्री को प्रस्तुत करते हैं। 22.02.05 तक। पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान संख्या 108 में, वरिष्ठ समूह में।

अंतिम योग्यता कार्य के विषय पर व्यावहारिक कार्य ऊपर वर्णित "आर्ट फ़ैंटेसी" कार्यक्रम के अनुसार किया गया था। वरिष्ठ पूर्वस्कूली बच्चों की नाट्य गतिविधियों के लिए कार्य योजना कार्यक्रम के मुख्य वर्गों के अनुसार बनाई गई थी:

नाट्य नाटक।

भाषण की संस्कृति और तकनीक।

नाट्य संस्कृति की मूल बातें।

नाटक पर काम करें।

उम्र की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए "आर्ट फ़ैंटेसी" कार्यक्रम का विभाजन, बल्कि मनमाना है, क्योंकि एक से दूसरे में संक्रमण की सीमाओं को निर्धारित करना हमेशा संभव नहीं होता है।

सभी वर्गों के लिए सामान्य कार्य हैं, उदाहरण के लिए: कल्पना का विकास, स्वैच्छिक ध्यान, स्मृति, सहयोगी और आलंकारिक सोच की सक्रियता।

नाट्य नाटक।

सामान्य विकासात्मक खेल।

थिएटर के माध्यम से बच्चों की सौंदर्य शिक्षा, मुख्य रूप से रचनात्मकता के लिए बच्चे की तत्परता बनाने के उद्देश्य से है। इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, ध्यान और अवलोकन जैसे गुणों को विकसित करना आवश्यक है, जिसके बिना आसपास की दुनिया की रचनात्मक धारणा, कल्पना और कल्पना, जो किसी भी रचनात्मक गतिविधि के लिए मुख्य शर्त है, असंभव है। बच्चे को पर्यावरण में नेविगेट करने की क्षमता, स्वैच्छिक स्मृति और प्रतिक्रिया की गति विकसित करना, साहस और संसाधनशीलता विकसित करना, भागीदारों के साथ अपने कार्यों को समन्वयित करने की क्षमता, और समग्र रूप से विचार प्रक्रिया को सक्रिय करना भी उतना ही महत्वपूर्ण है।

इन सभी कार्यों को हल करना, नाट्य गतिविधियों में शामिल सामान्य विकासात्मक खेल, न केवल बच्चे को कलात्मक गतिविधि के लिए तैयार करते हैं, बल्कि स्कूल की परिस्थितियों में बच्चों के तेजी से और आसान अनुकूलन में योगदान करते हैं, और प्राथमिक कक्षाओं में सफल अध्ययन के लिए आवश्यक शर्तें बनाते हैं - मुख्य रूप से कारण स्कूली शिक्षा के लिए मनोवैज्ञानिक तत्परता के बौद्धिक, भावनात्मक-वाष्पशील और सामाजिक-मनोवैज्ञानिक घटकों को साकार करने के लिए (परिशिष्ट संख्या 1)।

सामूहिक शैक्षिक खेलों का आयोजन करते हुए, मुझे एक हंसमुख और सुकून भरा माहौल बनाना था, निचोड़े और बेड़ियों में जकड़े बच्चों को खुश करने के लिए, गलतियों और गलतियों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए नहीं।

बच्चों को दूसरों के कार्यों का मूल्यांकन करने और उनकी अपनी तुलना करने का अवसर देने के लिए, लगभग सभी खेलों में हमने बच्चों को कई टीमों या कलाकारों और दर्शकों में विभाजित किया। इसके अलावा, कई खेलों में नेता की भूमिका बच्चे द्वारा निभाई गई थी।

विशेष नाट्य खेल।

नाट्य कला की बारीकियों और प्रकारों से परिचित होना, सामान्य विकासात्मक और लयबद्ध खेल और अभ्यास, संस्कृति और भाषण तकनीक में कक्षाएं सभी बच्चों के लिए उपयोगी हैं, क्योंकि वे गुणों को विकसित करते हैं और किसी भी सांस्कृतिक और रचनात्मक सोच वाले व्यक्ति के लिए आवश्यक कौशल बनाते हैं, योगदान करते हैं बुद्धि का विकास, संज्ञानात्मक रुचि को सक्रिय करना, अपने आसपास की दुनिया के बारे में एक बच्चे के ज्ञान का विस्तार करना, उसे विभिन्न प्रकार की कलाओं की सूक्ष्म धारणा के लिए तैयार करना। नाट्य खेलों से स्केच और प्रदर्शन पर काम करने के लिए, हमें पारंपरिक रूप से उन्हें विशेष नाट्य खेलों की आवश्यकता होती है, जो मुख्य रूप से कल्पना और कल्पना को विकसित करते हैं। वे बच्चों को एक स्टेज सेटिंग में एक्शन के लिए तैयार करते हैं जहां सब कुछ काल्पनिक है। इस कल्पना में कल्पना और विश्वास मंचीय रचनात्मकता की पहचान है। के.एस. स्टैनिस्लावस्की ने अभिनेताओं से बच्चों से खेल के विश्वास और सच्चाई को सीखने का आग्रह किया, क्योंकि बच्चे किसी भी काल्पनिक स्थिति में बहुत गंभीरता से और ईमानदारी से विश्वास करने में सक्षम होते हैं, वस्तुओं, कार्रवाई की जगह और खेलने के भागीदारों के प्रति उनके दृष्टिकोण को बदलना आसान होता है। एक पंक्ति में रखी गई कुर्सियाँ बस या विमान के इंटीरियर में बदल सकती हैं, एक माँ की पोशाक राजकुमारी के बॉल गाउन में, और कमरा या तो एक परी जंगल या शाही महल बन जाता है। लेकिन किसी कारण से, दर्शकों के सामने मंच पर जाने से, बच्चे अपनी क्षमताओं को खो देते हैं, याद किए गए इशारों, अभिव्यक्तिहीन भाषण और अनुचित हरकतों के साथ लकड़ी की गुड़िया में बदल जाते हैं।

इस प्रकार, शिक्षक को एक कठिन कार्य का सामना करना पड़ता है - बचकाने भोलेपन, सहजता, विश्वास को संरक्षित करने के लिए, जो दर्शकों के सामने मंच पर प्रदर्शन करते समय खेल में प्रकट होता है। इसके लिए, सबसे पहले, बच्चे के व्यक्तिगत व्यावहारिक अनुभव पर भरोसा करना और कल्पना के काम को सक्रिय करते हुए, उसे यथासंभव स्वतंत्रता प्रदान करना आवश्यक है। हमने प्रसिद्ध लघु कथाओं पर आधारित अभ्यासों और रेखाचित्रों के माध्यम से बच्चों को मंचन से परिचित कराया। सबसे पहले, ये प्रस्तावित परिस्थितियों में कार्रवाई की प्रामाणिकता और समीचीनता के उद्देश्य से खेल, अभ्यास और अध्ययन हैं, अर्थात। एक काल्पनिक स्थिति में। जीवन में कोई भी कार्य स्वाभाविक और न्यायसंगत रूप से किया जाता है। बच्चा यह नहीं सोचता कि वह इसे कैसे करता है, उदाहरण के लिए, जब वह एक गिरा हुआ पेंसिल उठाता है या एक खिलौना रखता है। मंच पर ऐसा करना जब दर्शक आपको देख रहे हों, आसान नहीं है। "आप अनुभव से जानते हैं," केएस ने कहा। स्टानिस्लाव्स्की - एक अभिनेता के लिए मंच की नंगी, चिकनी, सुनसान मंजिल क्या है, उस पर ध्यान केंद्रित करना कितना मुश्किल है, एक छोटे से व्यायाम या एक साधारण स्केच में भी खुद को ढूंढना। बच्चों को स्वाभाविक रूप से और उद्देश्यपूर्ण ढंग से कार्य करने के लिए, उन्हें हमारे प्रश्नों के उत्तर खोजने या उनके साथ आने की आवश्यकता थी: क्यों, किसलिए, वह ऐसा क्यों कर रहा है? मंच के औचित्य के लिए व्यायाम और रेखाचित्र इस क्षमता को विकसित करने में मदद करते हैं, अर्थात, समझाने की क्षमता, आपके किसी भी आसन या क्रिया को काल्पनिक कारणों (सुझाई गई परिस्थितियों) के साथ सही ठहराते हैं।

काल्पनिक वस्तुओं या शारीरिक क्रियाओं की स्मृति के साथ एक्शन गेम सत्य की भावना और कल्पना में विश्वास के विकास में योगदान करते हैं। बच्चा कल्पना करता है कि जीवन में यह कैसे होता है, आवश्यक शारीरिक क्रियाएं करता है। इस तरह के कार्यों का प्रस्ताव करते समय, यह ध्यान रखना चाहिए कि बच्चों को याद रखना चाहिए और कल्पना करनी चाहिए कि उन्होंने जीवन में इन वस्तुओं के साथ कैसे काम किया, उन्होंने किन संवेदनाओं का अनुभव किया। तो, एक काल्पनिक गेंद के साथ खेलते हुए, आपको कल्पना करने की ज़रूरत है कि यह क्या है: बड़ा या छोटा, हल्का या भारी, साफ या गंदा। जब हम क्रिस्टल फूलदान या पानी की बाल्टी उठाते हैं, कैमोमाइल या गुलाब कूल्हों को उठाते हैं तो हम विभिन्न संवेदनाओं का अनुभव करते हैं। जब भी संभव हो, बच्चों को प्रोत्साहित किया जाता है कि वे पहले एक वास्तविक वस्तु के साथ कार्य करें, और फिर उसी क्रिया को एक काल्पनिक क्रिया के साथ दोहराएं। उदाहरण के लिए, हमने बच्चों को कालीन पर खोए हुए मनके की तलाश करने के लिए कहा, जो वास्तव में वहां था। और फिर उन्होंने एक काल्पनिक मनके की तलाश करने का सुझाव दिया।

प्रसिद्ध लोक और विशेष रूप से चयनित खेल बच्चों को काल्पनिक वस्तुओं के साथ क्रियाओं के लिए तैयार करने में मदद करते हैं (परिशिष्ट संख्या 2)।

हमने बच्चों को काल्पनिक वस्तुओं के साथ क्रियाओं के लिए निम्नलिखित कार्यों की पेशकश की: उनके हाथ धोना, ड्राइंग करना, एक गेंद को घुमाना, एक रूमाल धोना, पाई बनाना, एक कील ठोकना, एक बाल्टी पानी या रेत ले जाना, फर्श पर झाड़ू लगाना, एक सेब खाना, कढ़ाई करना, फूलों को पानी देना, वाद्य यंत्र बजाना, गुड़िया को हिलाना आदि। और जोड़ी और सामूहिक अभ्यास भी करें: गेंद खेलें, रस्सी खींचें, बाल्टी ले जाएं, स्नोबॉल खेलें, बैडमिंटन खेलें, फलों का कटोरा या व्यंजनों की ट्रे पास करें, एक छोटी मशीन से सुई, मनका या भाग देखें।

कुछ कार्यों के लिए प्रस्तावित परिस्थितियों की कल्पना करने के बाद, बच्चे रेखाचित्र खेलना शुरू करते हैं। शब्द "एट्यूड" फ्रांसीसी मूल का है और इसका अनुवाद "शिक्षण" के रूप में किया गया है। "अध्ययन" की अवधारणा का उपयोग पेंटिंग, संगीत, शतरंज में किया जाता है और प्रारंभिक, प्रशिक्षण कार्य के रूप में कार्य करता है। नाट्य कला में, एक एट्यूड एक छोटा प्रदर्शन होता है जिसमें प्रस्तावित परिस्थितियों, परिस्थितियों और स्थिति में एक निश्चित घटना होनी चाहिए। उन्हें शिक्षक द्वारा सुझाया जा सकता है या बच्चों द्वारा लिखा जा सकता है। इसके अलावा, प्रस्तावित परिस्थितियों को शिक्षक द्वारा पूरक किया जा सकता है और बच्चों को निष्पादन के दौरान स्केच में शामिल किया जा सकता है।

रेखाचित्रों के लिए, हमने ऐसे विषयों की पेशकश की जो बच्चों के करीब और समझने योग्य थे ("झगड़ा", "आक्रोश", "मीटिंग")। विभिन्न स्थितियों में लोगों के साथ संवाद करने की क्षमता विनम्र व्यवहार ("परिचित", "अनुरोध", "कृतज्ञता", "उपचार", "फोन पर बात करना", "सांत्वना", "बधाई और शुभकामनाएं" के लिए विकसित होती है। "एक थिएटर टिकट खरीदना" आदि)।

स्केच की रचना करते समय, बच्चों को कई सवालों के जवाब देने चाहिए: मैं कहाँ हूँ, मैं कहाँ से आया हूँ, कब, क्यों, कौन, क्यों?

हमने बच्चों को मुख्य भावनाओं के लिए रेखाचित्रों के साथ आने के लिए भी आमंत्रित किया: "जॉय", "क्रोध", "उदासी", "आश्चर्य", "घृणा", "डर"। इस तरह के रेखाचित्र चेहरे के भाव और हावभाव की मदद से भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करते हैं। वही क्षमताएं, साथ ही व्यवहार का तर्क, पांच इंद्रियों (श्रवण, दृष्टि, स्वाद, गंध, स्पर्श) के लिए अध्ययन विकसित करता है। प्रत्येक इंद्रियों का कार्य आपको अलग तरह से कार्य करने के लिए प्रेरित करता है। देखने और सुनने, चखने और सूंघने वाले व्यक्ति का व्यवहार अलग होता है। इसके अलावा, एक व्यक्ति जो कैंडी या कड़वी दवा का स्वाद लेता है, पेंट या बेकिंग केक को सूंघता है, वह अलग तरह से व्यवहार करेगा। बच्चे, स्वतंत्र रूप से और हमारी मदद से, कार्रवाई की जगह और परिस्थितियों, स्थिति के साथ आए, और फिर अपने रेखाचित्र खेले।

अगला चरण परियों की कहानियों पर आधारित रेखाचित्रों की रचना है। बच्चों ने एक परी कथा से एक एपिसोड चुना और उस पर आधारित एक स्केच की रचना की। उदाहरण के लिए: "जिंजरब्रेड मैन एंड द फॉक्स", "लिटिल रेड राइडिंग हूड एट ग्रैंडमदर", "थम्बेलिना - बग्स ब्राइड", "रिटर्न ऑफ द बीयर्स" (कहानी "थ्री बियर्स")।

कहानी के रेखाचित्रों पर काम करने का एक निश्चित मात्रा में अनुभव जमा करने के बाद, हम प्रसिद्ध परियों की कहानियों पर आधारित तात्कालिक नाटकीकरण खेलों में चले गए। बच्चों को 2 - 3 रचनात्मक समूहों में विभाजित किया गया था और उन्हें पहले एक ही, और बाद में - विभिन्न परियों की कहानियों को खेलने का काम दिया गया था। मिनी-प्रदर्शन में प्रतिभागियों को स्वतंत्र रूप से भूमिकाएँ सौंपनी थीं, कथानक के विकास को स्पष्ट करना और प्रस्तावित परिस्थितियों की कल्पना करना था। हमने बच्चों को पारंपरिक रूढ़ियों से दूर होने की कोशिश करने के लिए प्रोत्साहित किया, रचनात्मक कल्पना और कल्पना को जगाने के लिए, सवालों के साथ मदद करने के लिए, उदाहरण के लिए: कौन सा नायक? (आलसी या मेहनती, दयालु या दुष्ट, भूखा या अच्छा खिलाया, मूर्ख या होशियार।)

स्केच और इम्प्रोवाइज़ेशन गेम्स पर काम करने से प्रदर्शन में भाग लेने के लिए आवश्यक कई गुण विकसित होते हैं, जिसमें कल्पना और संवाद की स्थिति में कार्य करने की क्षमता, भागीदारों के व्यवहार पर प्रतिक्रिया करना शामिल है।

भाषण की संस्कृति और तकनीक।

संस्कृति और भाषण तकनीक के विकास के लिए व्यायाम और खेल बच्चों को सही स्पष्ट उच्चारण (श्वास, अभिव्यक्ति, उच्चारण, ऑर्थोपी) बनाने में मदद करते हैं, लेखक के विचारों (स्वरभाव, तार्किक तनाव, सीमा, आवाज की ताकत, भाषण गति) को सटीक और स्पष्ट रूप से व्यक्त करना सिखाते हैं। ), और कल्पना को भी विकसित करें, जो कहा जा रहा है उसकी कल्पना करने की क्षमता, उनकी शब्दावली का विस्तार करें, उनके भाषण को उज्जवल और अधिक कल्पनाशील बनाएं।

कई बच्चे जिनके साथ हमने काम किया है, उन्हें मांसपेशियों की सामान्य जकड़न की विशेषता है, जिसमें भाषण तंत्र, अभिव्यक्ति की कमी और भाषण की एकरसता, शब्दार्थ विराम और तार्किक तनाव की अनुपस्थिति, शब्दों की शुरुआत और अंत को निगलना शामिल है। बच्चे की मुक्ति पर काम करना, विशेष खेलों और व्यायामों के बिना करना असंभव है जो श्वास को विकसित करते हैं, भाषण तंत्र की मांसपेशियों को मुक्त करते हैं, स्पष्ट उच्चारण और आवाज की गतिशीलता बनाते हैं।

पूर्वस्कूली उम्र में, श्वसन और मुखर तंत्र अभी भी अपूर्ण रूप से बनता है, लेकिन बच्चों के लिए यह समझने का प्रयास करना आवश्यक है कि अभिनेता का भाषण जीवन की तुलना में अधिक स्पष्ट, मधुर और अभिव्यंजक होना चाहिए। हमने प्रत्येक पाठ में भाषण अभ्यास और खेलों को शामिल किया, उन्हें लयबद्ध और नाट्य खेलों के साथ जोड़ा (परिशिष्ट संख्या 3)।

सबसे पहले, हमने बच्चों को अपने कंधों को ऊपर उठाए बिना, नाक के माध्यम से चुपचाप साँस लेना सिखाया, और बिना तनाव और झटके के (व्यायाम "एक मोमबत्ती के साथ खेलना" और "साबुन के बुलबुले") सुचारू रूप से, समान रूप से साँस छोड़ना सिखाया। भविष्य में, प्रत्येक कार्य में, न केवल श्वास को प्रशिक्षित किया जाता है, बल्कि भाषण के अन्य घटकों को भी जटिल में प्रशिक्षित किया जाता है। पाठ में कार्यों के आधार पर, सांस लेने पर जोर दिया गया था (व्यायाम "सिक टूथ", "कैप्रिस", "बेल्स", "लोरी"), फिर आर्टिक्यूलेशन (खेल "समर डे", "एट द जू", " जंगल में "), फिर डिक्शन पर (व्यायाम" प्रशिक्षित कुत्ते "," पोल्ट्री यार्ड "), फिर इंटोनेशन पर (खेल" एक संवाद के बारे में सोचें ", जहां नायक नरभक्षी और जूते या हाथी में पुस हो सकते हैं और माउस) या पिच ("हवाई जहाज", "चमत्कार सीढ़ी")।

भाषण के इन सभी घटकों को विशेष अभिनय प्रशिक्षण के उपयोग के बिना, जीभ जुड़वाँ और कविताओं पर पूरी तरह से प्रशिक्षित किया जाता है।

टंग ट्विस्टर्स सही उच्चारण, उच्चारण, ट्रेन डिक्शन बनाने में मदद करते हैं, बच्चों को कठिन उच्चारण वाले शब्दों और वाक्यांशों का उच्चारण जल्दी और सफाई से सीखने में मदद करते हैं। जीभ जुड़वाँ एक मजेदार मौखिक खेल है जिसे हमने बच्चों को विभिन्न संस्करणों में पेश किया: "टूटा हुआ फोन", "एक कॉलर वाला सांप", "हैंडबॉल", आदि। (परिशिष्ट संख्या 4)।

हमने बच्चों के साथ सामूहिक रूप से टंग ट्विस्टर्स सीखे, धीरे-धीरे, स्पष्ट रूप से, सक्रिय रूप से प्रत्येक शब्दांश का उच्चारण करते हुए, जैसे कि फर्श से "गेंद" को मारना। गति धीरे-धीरे तेज हो गई। उन्होंने टंग ट्विस्टर्स को भी अतिशयोक्तिपूर्ण स्पष्टता के साथ, जोर से कानाफूसी में बोला, ताकि उन्हें दूर से सुना जा सके। भाषण तंत्र को सक्रिय करने के लिए, बच्चों को अपने होठों को जोर से हिलाते हुए, चुपचाप जीभ जुड़वाँ का उच्चारण करने के लिए कहा गया।

हमने सीखे हुए टंग ट्विस्टर्स का इस्तेमाल किया, विशेष रूप से डायलॉग वाले, विभिन्न नाट्य खेलों में, इंटोनेशन पर काम करने में, कामचलाऊ व्यवस्था में, एक कथानक और पात्रों का आविष्कार करने में ("दंतकथाएं", "दो दोस्त मिले," "मेला")।

प्रीस्कूलर की कलात्मक शिक्षा में परिणाम प्राप्त करने के लिए, बच्चे की भावनात्मक दुनिया पर, उसकी संज्ञानात्मक रुचि पर भरोसा करना आवश्यक है। इस संबंध में, बच्चों के नाट्य खेलों और अभ्यासों में कविता की भूमिका महान है। एक काव्य पाठ, लयबद्ध रूप से संगठित भाषण के रूप में, बच्चे के पूरे शरीर को सक्रिय करता है, उसके मुखर तंत्र के विकास में योगदान देता है। लेकिन कविताएँ न केवल एक स्पष्ट, सक्षम भाषण के निर्माण के लिए प्रकृति में प्रशिक्षण देती हैं। बच्चों के लिए आलंकारिक, दिलचस्प, वे बच्चे की आत्मा में भावनात्मक प्रतिक्रिया पाते हैं, विभिन्न खेलों और कार्यों को रोमांचक बनाते हैं। कक्षा में विशेष रूप से उपयोगी संवाद छंद हैं जो बच्चों को वास्तव में पसंद हैं। एक निश्चित चरित्र की ओर से बोलते हुए, बच्चा अधिक आराम से होता है, एक साथी के साथ संवाद करता है।

प्रीस्कूलरों की प्रदर्शन गतिविधि के दृष्टिकोण से, हमने उन्हें इंटोनेशन का उपयोग करने के लिए सिखाने की कोशिश की, जिसकी मदद से विभिन्न भावनाओं को व्यक्त किया जा सकता है। एक और एक ही शब्द या वाक्यांश को उदास, खुशी से, गुस्से में, आश्चर्य की बात है, रहस्यमय तरीके से, प्रशंसात्मक रूप से, वादी रूप से, उत्सुकता से, तिरस्कारपूर्वक, निंदात्मक रूप से, आदि का उच्चारण किया जा सकता है। इंटोनेशन पर काम करते हुए, हमने न केवल बच्चों को एक वाक्यांश का उच्चारण करने के लिए कहा, उदाहरण के लिए, वादी या प्रशंसात्मक रूप से, बल्कि बच्चों को प्रस्तावित स्थितियों को सुधारने का प्रयास करने के लिए प्रोत्साहित किया। बच्चों को "एक सर्कल में वाक्यांश" खेल की पेशकश करके, हमने यह सुनिश्चित करने का प्रयास किया कि प्रत्येक बच्चा यह बता सके कि वह कहां, किसको, किन परिस्थितियों में इस वाक्यांश को एक निश्चित स्वर के साथ उच्चारण करता है।

बच्चों के साथ तार्किक तनाव के बारे में बात करते समय, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इससे हमारा मतलब एक वाक्यांश में अलग-अलग शब्दों के चयन से है जो इसका अर्थ और अभिव्यक्ति निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, उन्होंने बच्चों द्वारा सीखी गई टंग ट्विस्टर का उच्चारण करने का सुझाव दिया, इसमें विभिन्न शब्दों को उजागर किया: "उत्कीर्णक गवरिला ने उत्कीर्णन को उकेरा।" "उकेरक गवरिला ने उत्कीर्णन को उकेरा", आदि। इस तरह के अभ्यासों के बाद, बच्चों के लिए बड़े काव्य ग्रंथों में मुख्य (कुंजी) शब्दों को उजागर करना आसान हो गया।

इसके अलावा, बच्चों की संस्कृति और भाषण तकनीक पर काम करते हुए, हमने अपने काम ("मैजिक बास्केट", "स्वादिष्ट शब्द", "प्रश्न - उत्तर") में शब्दों के साथ रचनात्मक खेलों को शामिल किया। वे बच्चों की कल्पना और कल्पना को विकसित करते हैं, शब्दावली की भरपाई करते हैं, एक साथी के साथ संवाद करना सिखाते हैं, वाक्य और लघु कथाएँ बनाते हैं।

नाट्य संस्कृति की मूल बातें।

एक नियम के रूप में, हमारे समय में प्रीस्कूलर शायद ही कभी सिनेमाघरों में जाते हैं। उनका अनुभव 1-2 यात्राओं तक सीमित है, मुख्यतः कठपुतली थियेटर तक। लेकिन 3 साल की उम्र के बच्चे बहुत ही संवेदनशील और आभारी दर्शक हो सकते हैं। वे एक ही नाटक को कई बार अडिग दिलचस्पी के साथ देखने के लिए तैयार रहते हैं। बच्चों को नाट्य संस्कृति की मूल बातों से परिचित कराने का मुख्य कार्य बच्चों को नाट्य कला की कुछ बुनियादी अवधारणाओं और शब्दावली से परिचित कराना है।

इस कार्य का कार्यान्वयन व्यावहारिक प्रकृति का था, अर्थात। नाट्य खेलों, अभ्यासों, रेखाचित्रों पर काम के दौरान, प्रश्न और उत्तर के रूप में संवाद के रूप में थिएटर का दौरा। प्रत्येक बच्चे द्वारा सभी सामग्री को कड़ाई से आत्मसात करने की आवश्यकता का कोई मतलब नहीं है, यह पर्याप्त है कि बच्चे उस शिक्षक को समझें जो नाटकीय शब्दों का उपयोग करता है और धीरे-धीरे अपनी शब्दावली को फिर से भरता है (परिशिष्ट संख्या 5)।

नाट्य पाठ और पूर्वाभ्यास में, शिक्षक विषयों के आधार पर बच्चों के रंगमंच के बारे में ज्ञान का विस्तार और व्यवस्थित करता है:

नाट्य कला की विशेषताएं,

नाट्य कला के प्रकार,

नाटक का जन्म

थिएटर बाहर और अंदर

थिएटर में व्यवहार की संस्कृति। (परिशिष्ट संख्या 6)।

नाटक पर काम करें।

शाम को, हमने बच्चों के साथ एक सर्कल वर्क किया, जिसका उद्देश्य जी.एच. एंडरसन की परियों की कहानियों पर आधारित नाटक "फेयरी ड्रीम्स" (परिशिष्ट संख्या 7) पर आधारित नाटक के प्रदर्शन की तैयारी करना था।

बच्चों के साथ प्रदर्शन करना एक बहुत ही रोमांचक और पुरस्कृत गतिविधि है। संयुक्त रचनात्मक गतिविधि में उत्पादन प्रक्रिया में अपर्याप्त रूप से सक्रिय बच्चे भी शामिल होते हैं, जिससे उन्हें शर्म और कठोरता को दूर करने में मदद मिलती है। प्रदर्शन की तैयारी के दौरान, हमने कई बुनियादी नियमों का पालन करने की कोशिश की:

1) बच्चों को ओवरलोड न करें;

2) अपनी राय थोपने के लिए नहीं;

3) कुछ बच्चों को दूसरों के कार्यों में हस्तक्षेप करने की अनुमति न दें;

4) सभी बच्चों को अलग-अलग भूमिकाओं में खुद को आजमाने का अवसर प्रदान करें, उन्हें सबसे सक्षम में वितरित किए बिना।

नतीजतन, बच्चे प्रत्येक पूर्वाभ्यास की प्रतीक्षा कर रहे थे, इच्छा और खुशी के साथ काम कर रहे थे।

हमने प्रदर्शन पर प्रीस्कूलर के साथ सभी कार्यों को नौ मुख्य चरणों में विभाजित किया है:

1. कोई नाटक चुनना या मंचन करना और बच्चों के साथ उस पर चर्चा करना।

2. नाटक को एपिसोड में विभाजित करना और बच्चों द्वारा उन्हें फिर से बताना।

3. तात्कालिक पाठ के साथ स्केच के रूप में अलग-अलग एपिसोड पर काम करें।

4. व्यक्तिगत एपिसोड के संगीत और प्लास्टिक समाधानों की खोज, नृत्यों का मंचन। बच्चों के साथ मिलकर दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्रों का निर्माण।

5. नाटक के पाठ में संक्रमण: एपिसोड पर काम। व्यक्तिगत पात्रों के व्यवहार के लिए प्रस्तावित परिस्थितियों और उद्देश्यों का स्पष्टीकरण।

6. मंच की स्थितियों में भाषण की अभिव्यक्ति और व्यवहार की प्रामाणिकता पर काम करना; व्यक्तिगत मिस-एन-सीन का समेकन।

7. दृश्यों के विवरण के साथ अलग-अलग रचनाओं में अलग-अलग चित्रों का पूर्वाभ्यास और

संगीत संगत के साथ रंगमंच की सामग्री (सशर्त हो सकती है)।

8. वेशभूषा, सहारा और सजावट के तत्वों के साथ पूरे नाटक का पूर्वाभ्यास। प्रदर्शन की गति का स्पष्टीकरण। दृश्यों और सहारा के परिवर्तन के लिए जिम्मेदार लोगों की नियुक्ति।

9.नाटक का प्रीमियर। दर्शकों और बच्चों के साथ चर्चा, नाटक पर आधारित बच्चों के चित्र की एक प्रदर्शनी की तैयारी।

किसी नाटक पर काम का पहला चरण उसकी पसंद से जुड़ा होता है। एक नियम के रूप में, परियों की कहानियां, जो "दुनिया की एक अत्यंत उज्ज्वल, विस्तृत, बहु-मूल्यवान छवि" देती हैं, नाटकीय अवतार के लिए सामग्री के रूप में काम करती हैं। अपने चमत्कारों और रहस्यों, रोमांच और परिवर्तनों के साथ एक परी कथा की दुनिया एक पूर्वस्कूली बच्चे के बहुत करीब है। आगे के काम में बच्चों की रुचि जगाने के लिए, नाटक के साथ बच्चों की पहली मुलाकात भावनात्मक रूप से तीव्र थी: परियों की कहानियों की कहानी जो स्क्रिप्ट का आधार बनी, किताबों में कलात्मक चित्र दिखाना, सुनना भविष्य के प्रदर्शन में उपयोग किए जाने वाले संगीत के टुकड़े, परियों की कहानियों पर आधारित फीचर फिल्में देखना। यह सब शानदार घटनाओं के माहौल को महसूस करने, बच्चों के क्षितिज को व्यापक बनाने और संज्ञानात्मक रुचि को सक्रिय करने में मदद करता है।

दूसरे चरण में नाटक को एपिसोड में विभाजित करना शामिल है। बच्चों को स्क्रिप्ट पढ़ने के बाद, बच्चे प्रत्येक एपिसोड को फिर से सुनाते हैं, एक-दूसरे के पूरक होते हैं, और उनके लिए नाम लेकर आते हैं। उदाहरण के लिए: "द रिटर्न ऑफ द प्रिंस", "मीटिंग द प्रिंसेस", "जर्नी ऑफ द प्रिंस", आदि।

तीसरा चरण तात्कालिक पाठ के साथ रेखाचित्रों के रूप में अलग-अलग एपिसोड पर काम कर रहा है। सबसे पहले, सबसे सक्रिय बच्चे रेखाचित्रों में भाग लेने वाले थे, लेकिन धीरे-धीरे हमने इस प्रक्रिया में टीम के सभी सदस्यों को शामिल करने के लिए मजबूर किए बिना कोशिश की। हमने कठपुतली के साथ अभ्यास का इस्तेमाल किया, जिसमें बच्चों ने पात्रों के कार्यों और संवादों में सुधार किया। इस तरह के अभ्यासों में, बच्चों को अपेक्षाकृत छोटी शब्दावली से बाधित किया जाता था, जिससे स्वतंत्र रूप से संवाद करना मुश्किल हो जाता था। लेकिन धीरे-धीरे, हमारे समर्थन को महसूस करते हुए, उन्होंने अधिक स्वाभाविक और आत्मविश्वास से कार्य करना शुरू कर दिया, और उनका भाषण अधिक विविध और अभिव्यंजक बन गया।

चौथा चरण संगीत कार्यों के साथ बच्चों का परिचय है जो पूरी तरह से या नाटक के अंशों में सुनाई देगा।

ज्वलंत संगीतमय चित्र बच्चों को उपयुक्त प्लास्टिक समाधान खोजने में मदद करते हैं। सबसे पहले, बच्चों ने बस संगीत में सुधार किया, स्वतंत्र रूप से सबसे सफल खोजों को नोट किया। फिर वे चले गए, एक विशिष्ट चरित्र में बदल गए, चाल, मुद्रा, हावभाव बदलते हुए, एक-दूसरे को देख रहे थे।

उसी समय, कला कक्षाओं में, बच्चों ने दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्र बनाना सीखा, रचनात्मक अवधारणा के अनुसार नाटक के अलग-अलग एपिसोड के चित्र बनाए, अपनी कल्पना के अनुसार रंगों का चयन किया।

पाँचवाँ चरण नाटक के वास्तविक पाठ में क्रमिक परिवर्तन है। पूर्वाभ्यास के दौरान, एक ही मार्ग को विभिन्न कलाकारों द्वारा दोहराया गया था, अर्थात। एक ही पाठ को कई बार सुनाया गया, इससे बच्चों को लगभग सभी भूमिकाएँ जल्दी से सीखने की अनुमति मिली। इसके अलावा, पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में, शिक्षक इस काम में भाग लेते हैं, जो कक्षाओं से अपने खाली समय में, बच्चों के उपसमूहों के साथ अलग-अलग एपिसोड दोहराते हैं। इस अवधि के दौरान, प्रत्येक एपिसोड की प्रस्तावित परिस्थितियों को निर्दिष्ट किया गया था (कहां, कब, किस समय, क्यों, क्यों) और प्रत्येक अभिनेता के व्यवहार के उद्देश्यों पर जोर दिया गया था (किस लिए? किस उद्देश्य के लिए?)। बच्चों ने एक ही भूमिका में विभिन्न कलाकारों के कार्यों को देखकर मूल्यांकन किया कि किसने इसे अधिक स्वाभाविक और सच्चाई से किया।

हमारे हिस्से के लिए, बच्चों के भाषण, प्लास्टिक, अभिनय क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए, हमने 2-3 कलाकारों की रूपरेखा तैयार की है जो एक विशिष्ट भूमिका का सामना करने में सक्षम हैं।

छठा चरण भूमिका पर वास्तविक कार्य शुरू करता है। उम्र से संबंधित मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के कारण बच्चा हमेशा खुद खेलता है, वह अभी तक पुनर्जन्म नहीं ले पाता है, किसी अन्य व्यक्ति की भावनाओं को खेल सकता है। व्यक्तिगत भावनात्मक अनुभव और स्मृति के आधार पर, वह अपने जीवन की एक स्थिति को याद कर सकता है जब उसे नाटक में पात्रों की भावनाओं के समान भावनाओं का अनुभव करना पड़ा था। किसी भी मामले में आपको युवा कलाकारों पर किसी अन्य व्यक्ति के कार्यों का तर्क या आपके विशिष्ट व्यवहार के पैटर्न को नहीं थोपना चाहिए।

आप बच्चे को आदेश नहीं दे सकते: "डरें" - या कार्रवाई का अपना संस्करण दिखाएं। यह क्रमादेशित व्यवहार की ओर जाता है। आप बता सकते हैं, बच्चे को जीवन के कुछ ऐसे प्रसंग याद करने में मदद करें जब बच्चा सचमुच डरा हुआ था। केवल इस मामले में मंच पर बच्चों का व्यवहार स्वाभाविक और वास्तविक होगा। भागीदारों के साथ बातचीत, एक-दूसरे को सुनने और सुनने की क्षमता प्राप्त करना और तदनुसार उनके व्यवहार को बदलना बहुत महत्वपूर्ण है।

हमने बच्चों को पूर्व-कल्पित मिस-एन-सीन की पेशकश नहीं की और प्रत्येक चरित्र के व्यवहार की रेखा को स्थापित नहीं करने की कोशिश की, वे बच्चों की पहल पर पैदा हुए, उनकी रचनात्मक कल्पना पर भरोसा किया और हमारे द्वारा सही किया गया। कलाकारों के विभिन्न कलाकारों ने अपने स्वयं के संस्करण पेश किए, और हमने प्रदर्शन पर आगे के काम के लिए सबसे सफल मिस-एन-सीन तय किए। भाषण की अभिव्यक्ति और स्पष्टता प्राप्त करने के लिए, हमने पात्रों की भाषण विशेषताओं की पहचान की। कोई धाराप्रवाह बोलता है, शब्दों को खींचता है, दूसरा - बहुत जल्दी, भावनात्मक रूप से, तीसरा - धीरे-धीरे, आत्मविश्वास से, चौथा - क्रोधी, पांचवां - क्रोधित, आदि।

सातवां चरण विभिन्न रचनाओं में व्यक्तिगत चित्रों का पूर्वाभ्यास है। काम के इस स्तर पर, हमने यह सुनिश्चित किया कि बच्चे अन्य कलाकारों के पोज़, हावभाव, स्वर को न दोहराएं, बल्कि अपने स्वयं के विकल्पों की तलाश कर रहे थे। हमने बच्चों को बिना खोए, एक-दूसरे को ब्लॉक किए बिना खुद को मंच पर रखना सिखाया। कोई भी खोज, एक नया सफल समाधान, हम उन बच्चों के साथ हैं जो वर्तमान में पूर्वाभ्यास में शामिल नहीं थे, नोट किया और प्रोत्साहित किया।

आठवां चरण सबसे छोटा समय है। इस दौरान पूरे नाटक की रिहर्सल होती है। यदि इससे पहले बच्चे पारंपरिक वस्तुओं (बड़े क्यूब्स, कुर्सियों, लाठी, रूमाल, झंडे) के साथ पारंपरिक दृश्यों में अभिनय करते थे, तो अब हम प्रदर्शन के लिए तैयार किए गए सजावट, प्रॉप्स और प्रॉप्स के साथ-साथ पोशाक तत्वों का उपयोग करना शुरू कर देते हैं जो इसे बनाने में मदद करते हैं। छवि।

रिहर्सल संगीत संगत के साथ आयोजित किया गया था, इस समय प्रदर्शन की गति को परिष्कृत किया गया था। अलग-अलग दृश्यों की लंबी अवधि या, इसके विपरीत, अत्यधिक जल्दबाजी, उखड़ जाती है, दर्शकों के लिए प्रदर्शन को निर्बाध बना देती है। इस स्तर पर, प्रॉप्स तैयार करने और दृश्यों को बदलने में बच्चों की जिम्मेदारियों को समेकित किया गया था।

नौवां चरण - नाटक का प्रीमियर - एक ही समय में एक ड्रेस रिहर्सल है, क्योंकि उस क्षण तक बच्चों ने कभी भी वेशभूषा में अभिनय नहीं किया था। पहले दर्शक शिक्षक थे, जिन्होंने बहुत सख्ती से, लेकिन बच्चों के प्रदर्शन का निष्पक्ष मूल्यांकन किया।

प्रीमियर हमेशा उत्साह, हलचल और, ज़ाहिर है, एक उत्साहित, उत्सव का मूड होता है। व्यवहार में, बच्चे यह समझने लगते हैं कि नाट्य कला की सामूहिकता क्या है, प्रदर्शन की सफलता प्रत्येक कलाकार के ध्यान और जिम्मेदारी पर कैसे निर्भर करती है। प्रस्तुति के तुरंत बाद चर्चा का कोई मतलब नहीं है। लोग बहुत उत्साहित हैं और उनकी सफलताओं और असफलताओं की सराहना करने में सक्षम होने की संभावना नहीं है। लेकिन अगले ही दिन, बातचीत में, आप यह पता लगा सकते हैं कि वे अपने खेल से कितने गंभीर रूप से संबंधित हैं।

हमारे सवालों के जवाब में, क्या अच्छा था और क्या नहीं, बच्चों ने मंच पर व्यवहार की ईमानदारी और सच्चाई का मूल्यांकन करना सीखा, उन्होंने व्यक्तिगत कलाकारों की अभिव्यक्ति और संसाधनशीलता पर ध्यान दिया। हमने अपने प्रश्नों के साथ बातचीत को सही दिशा में निर्देशित करते हुए, मुख्य गलतियों और कमियों को इंगित करने की कोशिश की, लेकिन साथ ही बच्चों की प्रशंसा की और प्रदर्शन के सबसे सफल और दिलचस्प क्षणों को चिह्नित किया।

बच्चों के लिए, सबसे महत्वपूर्ण और उपयोगी अवधि नाटक की तैयारी है, और फिर इसे यथासंभव लंबे और बार-बार खेलने का अवसर है। शायद एक बयान कि बच्चे एक ही चीज को खेलते-खेलते थक जाते हैं। यह तभी संभव है जब प्रदर्शन में सब कुछ क्रमादेशित हो और युवा कलाकार आँख बंद करके निर्देशक की इच्छा पूरी करें। लेकिन अगर लोग समझते हैं कि उन्हें मंच पर क्या करना है, लेकिन हर बार अलग तरह से अभिनय करने की कोशिश करें, तो यह पहले से ही रचनात्मक आशुरचना का एक तत्व है। इसके अलावा, विभिन्न रचनाओं में प्रदर्शन खेला जा सकता है। विभिन्न बच्चों के प्रदर्शन में एक ही भूमिका पूरी तरह से बदल जाती है, नए रंगों और ध्वनियों को प्राप्त करती है। हर कोई इसमें अपने छोटे से अनुभव, अपनी भावनाओं और भावनाओं को डालता है। और यहाँ शिक्षक का कार्य बच्चे के व्यक्तित्व को प्रकट करना है, उसे अपने स्वयं के अभिव्यंजक साधनों की तलाश करना सिखाना है, न कि अन्य कलाकारों की नकल करना।

निष्कर्ष

कई शिक्षक, मनोवैज्ञानिक अक्सर इस बात पर विचार करते हैं कि किसी प्रदर्शन, नाट्य खेल या छुट्टी की सफलता या विफलता क्या निर्धारित करती है। यह हमेशा नहीं होता है जहां अधिक प्रयास किया जाता है, परिणाम बेहतर होता है। विभिन्न प्रयोगों और अध्ययनों से पता चला है कि सफलता की गारंटी तब मिलती है जब शिक्षक एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण को लागू करता है, प्रत्येक बच्चे के व्यक्तित्व के लिए सम्मान दिखाता है, अपने सभी विद्यार्थियों की क्षमताओं और क्षमताओं में विश्वास करता है।

तो, हमारा अध्ययन, वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में नाट्य गतिविधि के संगठन की विशेषताओं के अध्ययन के लिए समर्पित है, यह निष्कर्ष निकालने का आधार देता है कि पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की नाटकीय गतिविधि के संगठन में कुछ विशेषताएं हैं। अध्ययन के मुख्य उद्देश्यों को समझने के बाद, हमने निर्धारित किया कि:

बच्चों की नाट्य गतिविधियाँ उद्देश्यपूर्ण होती हैं, अर्थात यह उन्हें एक पूर्वस्कूली संस्था के कई शैक्षिक और शैक्षिक कार्यों को सफलतापूर्वक हल करने की अनुमति देती है।

इसके संगठन के कुछ रूप हैं: व्यवसाय, व्यक्तिगत कार्य, बच्चों की स्वतंत्र नाट्य गतिविधियाँ, मनोरंजन, मंडली कार्य।

इसकी एक निश्चित सामग्री है - उस कार्यक्रम के अनुसार जिसके अनुसार पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में टीआईडी ​​​​का शिक्षक-प्रमुख काम करता है (हमने "कला - काल्पनिक" कार्यक्रम के अनुसार काम किया)।

टीआईडी ​​​​के शिक्षक-प्रमुख के काम करने के विशिष्ट तरीके हैं: एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, बच्चे के व्यक्तित्व के लिए सम्मान, उसकी क्षमताओं और क्षमताओं में विश्वास।

जैसा कि आप जानते हैं, रंगमंच बच्चों को एक निश्चित स्थिति में रहने के लिए बहुत अच्छे अवसर प्रदान करता है। खेल की निरंतर स्थिति प्रस्तावित सामग्री के गहन अध्ययन में बच्चों की रुचि को बनाए रखती है। मानव जाति के सांस्कृतिक इतिहास में चरम क्षणों का अनुभव करने के लिए आपको विविधता और बहु-रंग की अनुमति देता है।

एक नाट्य प्रदर्शन बनाने की प्रक्रिया में, बच्चे कलात्मक रूप में भावनाओं और विचारों को व्यक्त करना सीखते हैं और इस तरह अपने व्यक्तित्व को मुक्त करते हैं। नाटकीय साधनों के सभी सबसे अमीर शस्त्रागार का उपयोग करते हुए, वे विशुद्ध रूप से चंचल आनंद भी प्राप्त करते हैं, जो उन्हें अर्जित कौशल को गहराई से समेकित करने की अनुमति देता है।

नाट्य गतिविधि की सिंथेटिक प्रकृति एक पूर्वस्कूली संस्थान के कई शैक्षिक और शैक्षिक कार्यों को सफलतापूर्वक हल करना संभव बनाती है: कलात्मक स्वाद को बढ़ावा देना, रचनात्मक क्षमता विकसित करना, नाट्य कला में एक स्थिर रुचि बनाना, जो आगे हर बच्चे की बारी की आवश्यकता को निर्धारित करेगा। भावनात्मक सहानुभूति और रचनात्मक सहभागिता के स्रोत के रूप में रंगमंच के लिए।

किंडरगार्टन में रंगमंच एक बच्चे को जीवन और लोगों में सुंदरता देखना सिखाएगा; उसमें एक इच्छा पैदा करेगा, सुंदर और अच्छाई को स्वयं जीवन में लाने की।

किए गए कार्यों के परिणामों को ध्यान में रखते हुए, हमने पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के शिक्षकों और संकीर्ण विशेषज्ञों के लिए निम्नलिखित सिफारिशें की हैं:

बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ। नाट्य गतिविधियों में रचनात्मकता के प्रदर्शन को प्रोत्साहित करें, प्रदर्शन के दौरान स्वतंत्र रूप से और निरंकुश पकड़ की क्षमता विकसित करें, चेहरे के भाव, अभिव्यंजक आंदोलनों और स्वर के माध्यम से आशुरचना को प्रोत्साहित करें।

बच्चों को नाट्य संस्कृति से परिचित कराना (उन्हें रंगमंच की संरचना, नाट्य विधाओं, विभिन्न प्रकार के कठपुतली थिएटरों से परिचित कराना)।

एकल शैक्षणिक प्रक्रिया में अन्य प्रकार की बच्चों की गतिविधियों के साथ नाट्य गतिविधियों का संबंध सुनिश्चित करना।

बच्चों और वयस्कों की संयुक्त नाट्य गतिविधियों के लिए स्थितियां बनाएं

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परिशिष्ट संख्या 1

रिले दौड़।

लक्ष्य। ध्यान, धीरज, कार्यों का समन्वय विकसित करना।

खेल का कोर्स। बच्चे अर्धवृत्त में कुर्सियों पर बैठते हैं। खेल शुरू करते हुए, वे उठते हैं और बारी-बारी से बैठते हैं, गति रखते हैं और एक दूसरे के कार्यों में हस्तक्षेप नहीं करते हैं। इस अभ्यास को विभिन्न तरीकों से किया जा सकता है, बच्चों के साथ दिलचस्प खेल स्थितियों के साथ आ रहा है।

क) परिचय। बच्चों की परियों की कहानियों का एक पसंदीदा नायक (कार्लसन, लिटिल रेड राइडिंग हूड, पिनोचियो, आदि) स्क्रीन के पीछे से दिखाई देता है। वह बच्चों को जानना चाहता है और आपको पिछले एक के बाद उठने और अपना नाम स्पष्ट रूप से कहने के लिए आमंत्रित करता है।

बी) रेडियोग्राम। खेल की स्थिति: एक जहाज समुद्र में डूब रहा है, रेडियो ऑपरेटर मदद मांगने वाला एक रेडियो संदेश प्रसारित करता है। पहली कुर्सी पर बैठा बच्चा एक "रेडियो ऑपरेटर" है; वह ताली या कंधे पर थपथपाकर श्रृंखला के साथ एक निश्चित लयबद्ध पैटर्न प्रसारित करता है। सभी बच्चे बारी-बारी से इसे दोहराते हैं। आगे देना। यदि कार्य सही ढंग से पूरा हो गया है और अंतिम बच्चा - बचाव जहाज का "कप्तान" लय का बिल्कुल पालन करता है, तो जहाज बच जाता है।

आप क्या सुन रहे हैं?

लक्ष्य। ट्रेन श्रवण ध्यान।

खेल का कोर्स। शांत बैठें और उन ध्वनियों को सुनें जो अध्ययन कक्ष में एक निश्चित समय तक सुनाई देंगी। विकल्प: दालान में या खिड़की के बाहर की आवाज़ें सुनें।

परिशिष्ट संख्या 2

जो हमने किया वो आपको नहीं बताएंगे, लेकिन हम आपको दिखाएंगे!

लक्ष्य। कल्पना, पहल, ध्यान, संगीत कार्यक्रम में अभिनय करने की क्षमता, काल्पनिक वस्तुओं के साथ खेलने की क्षमता विकसित करें।

खेल का कोर्स। कमरे को एक तार या पानी का छींटा द्वारा आधे में बांटा गया है। एक ओर, "दादाजी और तीन या पाँच पोते-पोतियाँ" हैं, जिन्हें काउंटिंग राइम की मदद से चुना गया है, और दूसरी तरफ, बाकी बच्चे और शिक्षक जो पहेलियाँ बनाएंगे। पहेली क्या होगी, इस पर सहमत होने के बाद, बच्चे "दादा" और "पोते" के पास जाते हैं।

संतान। नमस्ते दादाजी, लंबी, लंबी दाढ़ी के साथ भूरे बालों वाले!

दादा. हैलो पोते! हैलो दोस्तों! कहां हैं आप इतने दिनों से? आपने क्या देखा है?

संतान। हमने जंगल का दौरा किया और वहां एक लोमड़ी देखी। हम आपको नहीं बताएंगे कि हमने क्या किया, लेकिन हम आपको दिखाएंगे!

बच्चे एक काल्पनिक पहेली दिखाते हैं। यदि "दादा" और "पोते" सही उत्तर देते हैं, तो बच्चे अपने आधे हिस्से में लौट आते हैं और एक नई पहेली लेकर आते हैं। यदि उत्तर गलत दिया जाता है, तो बच्चे सही उत्तर कहते हैं और शब्दों के बाद "एक, दो, तीन - पकड़ लो!" अपने घर की ओर दौड़ते हैं, और "दादा" और "पोते" उनके साथ पकड़ने की कोशिश करते हैं, जब तक कि वे बचाव रेखा को पार नहीं कर लेते। दो पहेलियों के बाद, नए "दादा" और "पोते" चुने जाते हैं।

पहेलियों में, बच्चे दिखाते हैं कि कैसे वे, उदाहरण के लिए, अपने हाथ धोते हैं, रूमाल धोते हैं, कुतरते हैं, फूल, मशरूम या जामुन उठाते हैं, गेंद खेलते हैं, झाड़ू से फर्श पर झाडू लगाते हैं, आदि।

परिशिष्ट संख्या 3

भाषण साँस लेने के खेल और अभ्यास

एक मोमबत्ती के साथ खेलो

लक्ष्य। सही भाषण श्वास विकसित करें।

खेल का कोर्स। बच्चों को अपनी नाक से एक मौन सांस लेने के लिए आमंत्रित किया जाता है, फिर कुछ दूरी पर खड़े होकर जलती हुई मोमबत्ती पर फूंक मारें। कार्य मोमबत्ती को बुझाना नहीं है, बल्कि केवल लौ को सुचारू रूप से "नृत्य" करना है। साँस को कसकर संकुचित होठों के माध्यम से हवा की एक पतली, लोचदार और चिकनी धारा के साथ किया जाता है। पहली बार अभ्यास एक वास्तविक जलती हुई मोमबत्ती के साथ किया जाता है, और फिर आप एक काल्पनिक लौ के साथ खेल सकते हैं।

बुलबुला

लक्ष्य। वैसा ही।

खेल का कोर्स। बच्चों को दो टीमों में बांटा गया है। पहली टीम एक समान साँस छोड़ने पर काल्पनिक तिनके की मदद से "साबुन के बुलबुले" उड़ाती है। हमें कोशिश करनी चाहिए कि वे तुरंत फट न जाएं, लेकिन जितना संभव हो उतना बड़ा हो जाएं और पुआल से अलग होकर उड़ जाएं। दूसरे समूह के बच्चे अपने कार्यों का पालन करते हैं और साथ ही कोरस या भूमिकाओं में ई। फार्गन की कविता "बुलबुले" पढ़ते हैं:

सावधानी - बुलबुले!

व्हाट अरे!

अरे देखो! प्रफुल्लित!

चला जाना!

मेरा - एक बेर के साथ!

मेरा - एक अखरोट के साथ!

मेरा - सबसे लंबे समय तक फटा नहीं।

आर्टिक्यूलेशन जिम्नास्टिक

लिप चार्जर

1. हंसमुख घेंटा:

ए) "एक" की कीमत पर बंद होठों को आगे बढ़ाया जाता है, जैसे कि पिगलेट पैच; अपने दांतों को उजागर किए बिना, "दो" होंठों की गिनती पर मुस्कान में खिंचाव;

बी) बंद बढ़े हुए होंठ (पैच) पहले ऊपर और नीचे चलते हैं, फिर दाएं और बाएं;

ग) पैच पहले एक दिशा में, फिर दूसरी दिशा में गोलाकार गति करता है।

अभ्यास समाप्त करके, बच्चों को घोड़े की तरह सूंघते हुए, होठों की मांसपेशियों को पूरी तरह से मुक्त करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है।

गर्दन और जबड़े के लिए चार्जर

बच्चे अक्सर अपने दांतों से बोलते हैं, उनका जबड़ा जकड़ा हुआ होता है, मुंह मुश्किल से खुला होता है। इन कमियों को दूर करने के लिए जरूरी है कि गर्दन और जबड़े की मांसपेशियों को रिलीज किया जाए।

अपने सिर को दाहिनी ओर झुकाएँ, फिर बाएँ कंधे की ओर। फिर इसे पीठ और छाती पर रोल करें;

हैरान दरियाई घोड़ा: निचले जबड़े को तेजी से नीचे फेंकें, जबकि मुंह चौड़ा और खुला हो:

जम्हाई पैंथर: दोनों गालों को बीच के हिस्से में दोनों हाथों से दबाएं और कहें "वाह, वाह, वाह ...", पैंथर की आवाज की नकल करते हुए, निचले जबड़े को तेजी से नीचे करते हुए: मुंह खोलना, फिर जम्हाई लेना और खींचना।

4. गरम आलू : एक काल्पनिक गर्म आलू को मुंह में रखकर बंद जम्हाई लें (होंठ बंद, मुलायम तालू उठा हुआ, स्वरयंत्र नीचे)।

एक नरम हमले के साथ स्वतंत्रता के खेल और अभ्यास

पीड़ादायक दाँत

कदम। बच्चों को यह कल्पना करने के लिए कहा जाता है कि उनके दांत बहुत खराब हैं, और वे "एम" ध्वनि पर विलाप करना शुरू कर देते हैं। होंठ थोड़े बंद हैं, सभी मांसपेशियां मुक्त हैं। ध्वनि नीरस, खींचती है।

कैप्रीज़ुला

कदम। बच्चे एक शालीन बच्चे का चित्रण करते हैं जो उसे बाहों में लेने की मांग करते हुए कराहता है। ध्वनि "एन" पर, ध्वनि को कम करके आंकने या कम करके, एक स्वर की तलाश में, जिस पर आवाज आसानी से और स्वतंत्र रूप से लगती है।

घंटी

कदम। बच्चों को दो समूहों में बांटा गया है, और प्रत्येक बारी-बारी से घंटियों के बजने को दर्शाता है: झटका - बम! और गूंज - एमएमएम ... बूम - बूम! बूम - बूम! बूम - बूम! दीन - डॉन! दीन - डॉन! दीन - डॉन!

लाला लल्ला लोरी

कदम। बच्चे कल्पना करते हैं कि वे एक खिलौना हिला रहे हैं और एक लोरी गुनगुना रहे हैं, पहले उनके मुंह "एम" ध्वनि के लिए बंद हो गए हैं, और फिर स्वर के लिए एक लोरी का एक ही संगीत वाक्यांश "ए", "ओ", "वाई" लगता है।

परिशिष्ट संख्या 4

टंग ट्विस्टर गेम्स को विभिन्न तरीकों से पेश किया जा सकता है।

"टूटा हुआ फोन" - दो टीमें खेल रही हैं। प्रत्येक के कप्तान को अपनी खुद की टंग ट्विस्टर मिलती है। विजेता वह टीम है, जो नेता के संकेत पर, जल्दी से चेन के साथ टंग ट्विस्टर को प्रसारित करेगी और जिसका अंतिम प्रतिनिधि बेहतर और अधिक सटीक रूप से इसका उच्चारण करेगा;

"हैंड बॉल" - प्रस्तुतकर्ता गेंद को उछालता है और बच्चे का नाम पुकारता है। उसे जल्दी से दौड़ना चाहिए, गेंद को पकड़ना चाहिए और एक टंग ट्विस्टर कहना चाहिए, आदि;

"हैंडबॉल" का एक प्रकार - बच्चे एक सर्कल में खड़े होते हैं, केंद्र में गेंद के साथ नेता होता है। वह किसी भी बच्चे को गेंद फेंकता है, उसे उसे पकड़ना चाहिए और जल्दी से एक टंग ट्विस्टर का उच्चारण करना चाहिए। यदि बच्चा गेंद को पकड़ने में विफल रहता है या स्पष्ट रूप से टंग ट्विस्टर का उच्चारण करने में असमर्थ होता है, तो उसे पेनल्टी पॉइंट मिलता है या वह खेल से बाहर हो जाता है;

"एक कॉलर वाला सांप" - बच्चे प्रस्तुतकर्ता के पीछे एक श्रृंखला में चलते हैं और अंतिम दो बच्चों द्वारा बनाए गए कॉलर से गुजरते हैं। जिस बच्चे के सामने कॉलर पटक दिया गया हो, उसे कोई भी टंग ट्विस्टर बोलना चाहिए। यदि वह इसे अच्छी तरह से करता है, तो कॉलर खुल जाते हैं और खेल जारी रहता है, अन्यथा बच्चा टंग ट्विस्टर दोहराता है;

"एक सर्कल में वाक्यांश" - एक सर्कल में बैठे बच्चे, एक ही वाक्यांश या जीभ ट्विस्टर को अलग-अलग इंटोनेशन के साथ उच्चारण करते हैं; लक्ष्य इंटोनेशन विकसित करना है;

"मुख्य शब्द" - बच्चे बारी-बारी से जीभ का उच्चारण करते हैं, हर बार एक नए शब्द को उजागर करते हैं, जिससे यह अर्थ में मुख्य बन जाता है। टंग ट्विस्टर्स को गति में, विभिन्न पोज़ में, बॉल या रस्सी से सीखा जा सकता है।

जटिल उच्चारण वाला कथन

साशा ने साशा के लिए एक टोपी सिल दी।

साशा हाईवे पर चली और सूखकर चूसा।

एक स्लेज पर सोन्या के साथ लकी सेनका संका

नरकट में छह चूहे सरसराहट करते हैं।

दही दूध सीरम।

ततैया नाक पर बैठी है, मैं ततैया को टहनी तक ले जाऊँगा।

चालीस चूहे चल रहे थे, चालीस पैसे ले जा रहे थे; दो सादे चूहे दो पैसे ले जा रहे थे।

सूखे चूहों को सुखाया गया, चूहों को आमंत्रित किया गया, सुखाने वाले चूहों ने खाना शुरू किया, चूहों ने अपने दांत तोड़ दिए!

लगाम सुअर पर है, तराजू पाईक पर है।

कोयल ने कोयल का हुड खरीदा।

सेंटीपीड के बहुत सारे पैर होते हैं।

एक भालू शावक से भयभीत एक हाथी और एक हाथी के साथ एक हाथी।

पोखर पर भिनभिनाते हुए भृंग सांप के खाने तक इंतजार कर रहे थे।

एक भृंग हनीसकल पर भिनभिनाता है, भृंग पर एक हरा आवरण।

लाल बालों वाली बिल्ली पेट के बल लेटी हुई थी।

हमारा पोल्कन एक जाल में गिर गया।

खुरों के रौंदने से पूरे खेत में धूल उड़ती है।

बुनकर तान्या के शॉल पर कपड़े बुनता है।

बैल सुस्त होंठ वाला था, बैल सुस्त होंठ वाला था, बैल का सुस्त सफेद होंठ था।

उसने लड़कों से बटेर और बटेर को लाश में छिपा दिया।

टोपी कोलपकोव शैली में सिलना नहीं है, घंटी कोलोकोलोव शैली में नहीं डाली जाती है। कैप को री-कैप करना, री-कैप करना आवश्यक है; घंटी को फिर से बजाना, फिर से झंकार करना आवश्यक है।

क्लारा ने धनुष को शेल्फ पर रख दिया, निकोल्का को उसके पास बुलाया।

कार्ल ने क्लारा से मूंगे चुराए, और क्लारा ने कार्ल से शहनाई चुराई।

यार्ड में घास, घास पर जलाऊ लकड़ी।

पहाड़ी पर तीन जिबरिश मैगपाई बकबक कर रहे थे।

तीन मैगपाई, तीन शाफ़्ट, तीन ब्रश खो गए।

गेट पर - डेज़ी, तीन घोंघे उनके पास रेंगते थे।

सुबह मेरे भाई किरिल ने तीन खरगोशों को घास खिलाई।

गीला मौसम उमस भरा है।

शलजम का आधा तहखाना, मटर का आधा ढक्कन।

बिल्ली ने चूहों और चूहों को पकड़ लिया, खरगोश ने गोभी के पत्ते को काट दिया।

पॉलीकार्प की पकड़ तीन क्रूसियन कार्प, तीन कार्प है।

कोंड्राट की जैकेट थोड़ी छोटी है।

वैलेरिक ने पकौड़ी खाई, और वाल्युष्का ने चीज़केक खाया।

परिशिष्ट संख्या 5

थिएटर शब्दों का शब्दकोश

प्रोसीन पर्दे और ऑर्केस्ट्रा या सभागार के बीच मंच का स्थान है।

अभिनेता सक्रिय है, अभिनय (अभिनय - क्रिया)।

एम्फीथिएटर - पार्टर के पीछे स्थित स्थान।

मध्यांतर - प्रदर्शन की क्रियाओं के बीच का अंतराल।

तालियाँ - अनुमोदन की ताली।

कलाकार - कलाकार (कौशल, कौशल)।

प्लेबिल - प्रदर्शन की घोषणा।

बैले एक प्रकार की नाट्य कला है, जहाँ सामग्री को शब्दों के बिना व्यक्त किया जाता है: संगीत, नृत्य, पैंटोमाइम।

मेजेनाइन - पार्टर और एम्फीथिएटर के ऊपर पहली मंजिल।

बेनोइर - मंच स्तर पर स्टालों के दोनों ओर बक्से।

रंगमंच की सामग्री (व्यंजन, हथियार, गहने) में वास्तविक चीजों के बजाय विशेष रूप से बनाई और उपयोग की जाने वाली वस्तुएं हैं।

मेकअप चेहरे की रंगत है, चेहरे को देने की कला (विशेष पेंट के माध्यम से, मूंछें, दाढ़ी आदि चिपकाकर) एक अभिनेता को दी गई भूमिका के लिए जिस रूप की आवश्यकता होती है।

सजावट (अव्य।) - सजावट; नाट्य मंच (जंगल, कमरा) पर कार्रवाई की सजावट।

संवाद दो या दो से अधिक व्यक्तियों के बीच की बातचीत है।

नाटक एक मंच के लिए एक रचना है।

हावभाव - हाथों, सिर की गति, भावनाओं और विचारों को व्यक्त करना।

पृष्ठभूमि एक चित्रित या चिकनी पृष्ठभूमि है जो नरम कपड़े से बनी होती है, जिसे मंच के पीछे निलंबित किया जाता है।

एक पॉकेट मंच का एक पार्श्व भाग होता है, जो दर्शकों से छिपा होता है।

पर्दे कपड़े के ऊर्ध्वाधर स्ट्रिप्स होते हैं जो मंच को किनारों पर फ्रेम करते हैं।

मिसे-एन-सीन - स्टेज प्लेसमेंट, एक निश्चित समय पर मंच पर अभिनेताओं की स्थिति।

मिमिक्री - विचारों और भावनाओं को शब्दों से नहीं, बल्कि चेहरे, शरीर की गति, चेहरे की अभिव्यक्ति से भावनात्मक स्थिति को दर्शाते हुए व्यक्त किया जाता है।

एक मोनोलॉग एक व्यक्ति का भाषण है, विचार ज़ोर से।

ओपेरा एक संगीतमय और नाटकीय प्रदर्शन है जिसमें कलाकार बोलते नहीं बल्कि गाते हैं।

आपरेटा एक मजेदार संगीत प्रदर्शन है जिसमें गायन बातचीत के साथ वैकल्पिक होता है।

पदुगा कपड़े की क्षैतिज धारियां हैं जो मंच की ऊंचाई को सीमित करती हैं।

पैंटोमाइम एक अभिव्यंजक शरीर की गति है, चेहरे और पूरे शरीर द्वारा भावनाओं और विचारों का संचरण।

विग झूठे बाल हैं।

पारटेरे - मंच स्तर से नीचे दर्शकों के लिए सीटें।

निदेशक - अभिनेताओं का प्रबंधन, भूमिकाओं का वितरण; प्रदर्शन के उत्पादन के प्रभारी व्यक्ति।

प्रॉप्स - वे चीजें जो वास्तविक या नकली हैं, प्रदर्शन के दौरान अभिनेताओं के लिए आवश्यक हैं।

रिमार्के - नाटक के पन्नों पर नाटककार की व्याख्या, जो कार्रवाई की जगह और सेटिंग निर्धारित करती है, यह दर्शाती है कि पात्रों को कुछ परिस्थितियों में कैसे व्यवहार करना चाहिए।

प्रदर्शनों की सूची - एक निश्चित अवधि में थिएटर में किए जाने वाले नाटक।

पूर्वाभ्यास - दोहराव, प्रदर्शन का प्रारंभिक प्रदर्शन।

प्रतिकृति - एक अभिनेता का एक वाक्यांश, उसके बाद कोई अन्य अभिनेता या कुछ मंच क्रिया होती है।

रंगमंच चश्मे का स्थान है।

रॉड केबलों पर एक धातु का पाइप होता है, जिसमें पंखों और दृश्यों के विवरण जुड़े होते हैं।

फ़ोयर - थिएटर में एक कमरा जो मध्यांतर के दौरान दर्शकों के लिए विश्राम स्थल के रूप में कार्य करता है।

परिशिष्ट संख्या 6

I. नाट्य कला की विशेषताएं

इस उपधारा के सभी प्रश्नों पर नाटक पर काम में, प्रदर्शन की चर्चा के दौरान विचार किया जा सकता है। "संश्लेषण" शब्द का उपयोग करना आवश्यक नहीं है; बच्चों के साथ यह पता लगाना पर्याप्त है कि थिएटर अन्य प्रकार की कलाओं - साहित्य, चित्रकला, संगीत, नृत्यकला का उपयोग करता है और उन्हें जोड़ता है। लेकिन थिएटर में मुख्य बात अभिनेताओं का खेल है। आप V.I के कथन का उपयोग कर सकते हैं। नेमीरोविच - डैनचेंको: “आप एक अद्भुत इमारत का निर्माण कर सकते हैं, उत्कृष्ट निर्देशकों और प्रशासकों को लगा सकते हैं, संगीतकारों को आमंत्रित कर सकते हैं, और फिर भी कोई थिएटर नहीं होगा; लेकिन तीन अभिनेता चौक पर बाहर आएंगे, एक गलीचा बिछाएंगे और बिना मेकअप और साज-सज्जा के भी एक टुकड़ा बजाना शुरू कर देंगे - और थिएटर पहले से ही है। अभिनेता के लिए मंच का राजा है।"

व्यवहार में, बच्चे सीखते हैं कि नाट्य कला सामूहिक है, क्योंकि रचनात्मक टीम के सभी सदस्यों के प्रयासों से बनाया गया। और, अंत में, एक कलाकार द्वारा एक बार बनाई गई पेंटिंग, साहित्य, संगीत के कार्यों के विपरीत, नाट्य कला हर बार उपस्थिति में और दर्शकों के समर्थन से बनाई जाती है। थिएटर की इस विशेषता को बच्चे तभी समझ सकते हैं जब विभिन्न दर्शकों (प्रीस्कूलर, स्कूली बच्चों, माता-पिता) की उपस्थिति में प्रदर्शन को कई बार दोहराया जाए।

द्वितीय. नाट्य कला के प्रकार

आप उनके बारे में तभी बात कर सकते हैं जब बच्चे कठपुतली और नाटक थियेटर के प्रदर्शन को देख चुके हों, ओपेरा और बैले थियेटर का दौरा कर चुके हों। यदि यह संभव नहीं है, तो वीडियो रिकॉर्डिंग को दिखाया जा सकता है, विशेष रूप से बैले और ओपेरा प्रदर्शन के अंश। फिर आप उन्हें एक प्रसिद्ध परी कथा का मंचन करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, "टेरेमोक", इस तरह के थिएटर जैसे कठपुतली, नाटकीय, संगीत (ओपेरा, बैले, ओपेरेटा) का उपयोग करके।

III. नाटक का जन्म

यह उपधारा नाट्य पेशों के बारे में विचारों के गठन के साथ-साथ अभिनेताओं की आंखों और दर्शकों की आंखों के माध्यम से नाट्य प्रदर्शन के बारे में भी मानता है।

ऐसी कई अवधारणाएँ और शब्द हैं जिन्हें खेल और अध्ययन की प्रक्रिया में सीखना आसान होता है। इस तरह की अवधारणाओं से परिचित होना खेल "चलो थिएटर में चलते हैं" या "थियेटर कार्यक्रम ने किस बारे में बताया" का सुझाव देकर शुरू किया जा सकता है।

आप "मैजिक बास्केट" और अन्य खेलों का उपयोग करके "प्रदर्शन और अभिनेता" विषय पर नाटकीय शब्दावली के अपने ज्ञान को समेकित कर सकते हैं। (अध्याय "संस्कृति और भाषण तकनीक" के लिए अभ्यास और खेल, शब्द के साथ रचनात्मक खेल)।

चतुर्थ। थिएटर बाहर और अंदर

एक थिएटर भवन, एक नियम के रूप में, आवासीय भवनों और संस्थानों से इसकी वास्तुकला में भिन्न होता है, एक सुंदर मुखौटा, अक्सर सीढ़ियों और स्तंभों के साथ, यह कुछ भी नहीं है कि थिएटर को "कला का मंदिर" कहा जाता है। अपने बच्चों के साथ शहर के दौरे का आयोजन करना और थिएटर की इमारतों को दिखाना सबसे अच्छा है। यदि यह संभव नहीं है, तो आप प्रसिद्ध थिएटरों (युवा रंगमंच, कठपुतली रंगमंच, संगीत रंगमंच, नाटक रंगमंच) को दर्शाने वाले चित्रों या चित्रों पर विचार कर सकते हैं।

सभागार की व्यवस्था के बारे में बोलते हुए, आप बच्चों को कुर्सियों से बाहर एक पार्टर, एक अखाड़ा बनाने और बालकनियों के स्तरों को चिह्नित करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं। आप चित्रों में दिखा सकते हैं कि प्राचीन ग्रीस में थिएटर कैसा था, और थिएटर की आधुनिक संरचना क्या थी।

पंखों की दुनिया क्या है, बच्चों को सागौन पर महसूस करना चाहिए, मंच पर घूमना चाहिए, पर्दे के पीछे खड़े होना चाहिए।

वी। थिएटर में व्यवहार की संस्कृति

नाट्य खेल और रेखाचित्रों का उपयोग करते हुए बच्चों की व्यावहारिक गतिविधियों में इस विषय पर विचार करना उचित है: "एक थिएटर टिकट खरीदना", "थिएटर कार्यक्रम ने क्या बताया", "आज हम थिएटर जा रहे हैं", आदि। आप कर सकते हैं बच्चों को उनकी पहली यात्रा थिएटर (के। स्टैनिस्लावस्की, जी। उलानोवा, एन। सैट्स और अन्य) के बारे में प्रसिद्ध सांस्कृतिक हस्तियों की यादों से परिचित कराना।

इन अवसरों का उपयोग किया गया था, एक वयस्क की रचनात्मक क्षमता काफी हद तक निर्भर करेगी। अध्याय 2. पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधियाँ। नाट्य गतिविधि के आधार पर बच्चों की रचनात्मक क्षमता प्रकट और विकसित होती है। इस गतिविधि से बच्चे के व्यक्तित्व का विकास होता है, स्थिर...

एक सौंदर्य घटना के रूप में समय की भावना के बारे में, एक बच्चे के जीवन में इसकी मूल्य भावना, और अनुभव उसके जीवन में इसके द्वारा निर्देशित होने के लिए प्राप्त किया जाता है। 2.4 पुराने पूर्वस्कूली बच्चों में समय की भावना के विकास की गतिशीलता प्रयोग के नियंत्रण चरण का उद्देश्य पुराने पूर्वस्कूली बच्चों में अस्थायी प्रतिनिधित्व के विकास के स्तरों में गुणात्मक परिवर्तनों की पहचान करना था ...

पता लगाने और नियंत्रण के चरणों का तुलनात्मक ग्राफ इस प्रकार, हमारे प्रायोगिक कार्य ने साबित कर दिया है कि पुराने पूर्वस्कूली बच्चों में नैतिक मूल्यों के निर्माण की प्रक्रिया को खेल के व्यवस्थित समावेश के साथ अधिक कुशलता से किया जाएगा - अभिन्न शैक्षणिक प्रक्रिया में नाटकीयकरण। उसी समय, उनके साथ खेलने के लिए कला के कार्यों का चयन ...

नतालिया कोनेनेंको
बालवाड़ी में नाट्य गतिविधियों का संगठन

नाट्य गतिविधियों के आयोजन के रूप:

नाट्य पाठ;

वयस्कों और बच्चों की संयुक्त नाट्य गतिविधियाँ;

स्वतंत्र नाट्य और कलात्मक गतिविधि;

नाट्य प्रदर्शन;

छुट्टियों में नाट्य नाटक, मनोरंजन;

रोजमर्रा की जिंदगी में नाट्य खेल;

संगीत की शिक्षा के लिए मिनी-गेम;

अन्य गतिविधियों में मिनी-गेम;

अपने माता-पिता के साथ थिएटर जाने वाले बच्चे;

गुड़िया का संग्रहालय।

नाट्य खेलों का वर्गीकरण

नाट्य और खेल गतिविधियों को बनाने वाले खेलों के वर्गीकरण पर कई दृष्टिकोण हैं।

एल.वी. आर्टेमोवा ने नाट्य प्रदर्शन को दो समूहों में विभाजित किया है: नाटकीयता(उंगलियों से नाटक-नाटकीयकरण, बिबाबो गुड़िया के साथ नाटक-नाटकीयकरण, आशुरचना।) और निर्देशक का(टेबलटॉप टॉय थिएटर, टेबलटॉप पिक्चर थिएटर, बुक स्टैंड, फलालैनग्राफ, शैडो थिएटर, आदि)।

वी खेल-नाटकीयकरणएक बाल-कलाकार स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्ति के साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम, एक भूमिका निभाने के अपने कार्यों को करता है) का उपयोग करके एक छवि बनाता है।

नाटकीयतागुड़िया का उपयोग करने वाले कलाकार के कार्यों पर आधारित होते हैं।

निर्देशक के खेल में, बच्चा एक अभिनेता नहीं है, वह एक खिलौना चरित्र के रूप में कार्य करता है, वह खुद एक पटकथा लेखक और निर्देशक के रूप में कार्य करता है, खिलौनों या उनके कर्तव्यों को नियंत्रित करता है।

नाट्य खेलों के प्रबंधन के लिए कार्यप्रणाली

बच्चों के नाट्य नाटक के प्रभावी विकास के लिए निश्चित रूप से लक्षित शैक्षणिक समर्थन की आवश्यकता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि एक नाट्य नाटक को निर्देशित करने के सामान्य तरीके हैं सीधा(शिक्षक कार्रवाई के तरीके दिखाता है) और अप्रत्यक्ष(शिक्षक बच्चे को स्वतंत्र रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करता है) तकनीक।

नाट्य गतिविधियों के विकास पर कार्य प्रणाली को तीन चरणों में विभाजित किया गया है:

1. साहित्यिक और लोककथाओं की कलात्मक धारणा;

2. बुनियादी ("अभिनेता", "निर्देशक") और अतिरिक्त पदों ("पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर") के विकास के लिए विशेष कौशल में महारत हासिल करना;

3. स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि।

नाट्य खेलों का प्रबंधन एक साहित्यिक कृति के पाठ पर काम पर आधारित है। आरआई ज़ुकोवस्काया काम के पाठ को स्पष्ट रूप से, कलात्मक रूप से प्रस्तुत करने की सलाह देते हैं, और बार-बार पढ़ने के दौरान, बच्चों को सामग्री के सरल विश्लेषण में शामिल करते हैं, उन्हें पात्रों के कार्यों के उद्देश्यों को समझने के लिए प्रेरित करते हैं।

छवि को संप्रेषित करने के कलात्मक साधनों वाले बच्चों को पढ़ने के काम के रेखाचित्रों या परी कथा से किसी भी घटना की पसंद और उसके चित्र (दर्शक अनुमान लगा रहे हैं) द्वारा सुगम बनाया गया है। दिलचस्प रेखाचित्र हैं जिनमें बच्चे संगीत के टुकड़ों की संगत में जाते हैं।

नायक का मौखिक चित्र बनाना;

अपने घर की कल्पना, रो से रिश्ता-

माता-पिता, दोस्त, अपने पसंदीदा व्यंजन, गतिविधियों, खेलों का आविष्कार;

नायक के जीवन से विभिन्न घटनाओं की रचना करना, प्रदान नहीं किया गया

मंचन;

आविष्कार किए गए कार्यों का विश्लेषण;

मंच की अभिव्यक्ति पर काम करें: उद्देश्य को परिभाषित करना

लगातार कार्रवाई, चाल, चरित्र के हावभाव, मंच पर स्थान

आकाश मंच, चेहरे के भाव, स्वर;

नाटकीय पोशाक की तैयारी;

लुक बनाने के लिए मेकअप का इस्तेमाल

नाटकीयता के नियम (आर। कलिनिना):

व्यक्तिगत नियम;

सामान्य भागीदारी नियम;

पसंद की स्वतंत्रता का नियम;

प्रश्नों की सहायता करने का नियम;

प्रतिक्रिया नियम;

नाटकीयता के लिए गुण;

एक बुद्धिमान नेता का शासन।

बुनियादी नियम (ई। जी। चुरिलोवा):

बच्चों को ओवरलोड न करें;

अपनी राय न थोपें;

कुछ बच्चों को दूसरों के कार्यों में हस्तक्षेप न करने दें;

सभी बच्चों को वितरित किए बिना विभिन्न भूमिकाओं में खुद को आजमाने का अवसर प्रदान करें

सबसे सक्षम के बीच।

ई. जी. चुरिलोवा सिंगल आउट प्रदर्शन पर प्रीस्कूलर के साथ काम करने के दस मुख्य चरण:

1. एक नाटक या प्रदर्शन का चयन करें और बच्चों के साथ इस पर चर्चा करें।

2. नाटक को एपिसोड में विभाजित करना और बच्चों द्वारा उन्हें फिर से बताना।

3. तात्कालिक पाठ के साथ स्केच के रूप में अलग-अलग एपिसोड पर काम करें।

4. व्यक्तिगत एपिसोड के लिए संगीत और प्लास्टिक समाधान खोजें, नृत्य का मंचन करें (यदि आवश्यक हो)। बच्चों के साथ मिलकर दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्रों का निर्माण।

5. नाटक के पाठ पर जाएं: एपिसोड पर काम करें। व्यक्तिगत पात्रों के व्यवहार के लिए प्रस्तावित परिस्थितियों और उद्देश्यों का स्पष्टीकरण।

6. मंच की स्थितियों में भाषण की अभिव्यक्ति और व्यवहार की प्रामाणिकता पर काम करना; व्यक्तिगत मिस-एन-सीन का समेकन।

7. दृश्यों और प्रोप के विवरण के साथ विभिन्न रचनाओं में अलग-अलग चित्रों का पूर्वाभ्यास (सशर्त हो सकता है, संगीत संगत के साथ।

8. वेशभूषा, सहारा और सजावट के तत्वों के साथ पूरे नाटक का पूर्वाभ्यास। प्रदर्शन की गति का स्पष्टीकरण। दृश्यों और सहारा के परिवर्तन के लिए जिम्मेदार लोगों की नियुक्ति।

9. नाटक का प्रीमियर। दर्शकों और बच्चों के साथ चर्चा।

10. नाटक की पुन: स्क्रीनिंग। एक नाटक, एक स्टैंड या तस्वीरों के साथ एक एल्बम से बच्चों के चित्र की एक प्रदर्शनी तैयार करना।

परी कथा पर कार्य योजना (ई। ए। एंटीपिना):

I. 1. एक परी कथा पढ़ना। 2. संगीत संख्या का प्रदर्शन। 3. सामग्री पर बातचीत।

द्वितीय. 1. परी कथा में पात्रों की भूमिका के लिए उम्मीदवारों की चर्चा। 2. भूमिकाओं द्वारा एक परी कथा पढ़ना।

III. 1. प्रमुख बच्चे के साथ काम करना। 2. परिचय से परिचित होना।

चतुर्थ। 1. कलाकारों के साथ काम करना: क) अभिव्यंजक पठन; बी) आंदोलनों को खेलना; ग) चेहरे के भाव। 2. नृत्यों के पैटर्न से परिचित होना।

V. 1. फोनोग्राम के साथ भूमिकाओं पर व्यक्तिगत कार्य। 2. नृत्य करना सीखना। 3. एंकरिंग।

वी.आई. 1. नृत्य पर काम करें। 2. फोनोग्राम के साथ काम करना।

vii. 1. प्रदर्शन में शामिल सभी प्रतिभागियों के लिए संयुक्त पूर्वाभ्यास। 2. एंकरिंग।

आठवीं। ड्रेस रिहर्सल।

IX. प्रीमियर.

एक नाट्य प्रदर्शन कोने का संगठन

बच्चों की नाटकीय गतिविधि प्रदान करने वाले विषय-स्थानिक वातावरण को डिजाइन करते समय, किसी को ध्यान में रखना चाहिए:

बच्चे की व्यक्तिगत सामाजिक-मनोवैज्ञानिक विशेषताएं;

उनके भावनात्मक और व्यक्तिगत विकास की विशेषताएं;

रुचियां, झुकाव, प्राथमिकताएं और जरूरतें;

जिज्ञासा, अनुसंधान रुचि और रचनात्मकता;

आयु और लिंग-भूमिका की विशेषताएं।

कोने में स्थित हैं(वी। ए। डर्कुन्स्काया):

विभिन्न प्रकार के थिएटर (बिबाबो, टेबलटॉप, शैडो, फिंगर थिएटर, फलालैनग्राफ थिएटर, कठपुतली थिएटर, आदि);

अभिनय के दृश्यों और प्रदर्शनों के लिए सहारा (कठपुतली का एक सेट, कठपुतली थिएटर के लिए स्क्रीन, वेशभूषा, वेशभूषा के तत्व, मुखौटे);

विभिन्न खेल पदों के लिए गुण (नाटकीय सहारा, मेकअप, सजावट, स्क्रिप्ट, किताबें, संगीत के नमूने, दर्शकों के लिए सीटें, पोस्टर, कार्यक्रम, बॉक्स ऑफिस, टिकट, दूरबीन, "पैसा", संख्याएं, कागज के प्रकार, कपड़े, पेंट, लगा-टिप पेन, गोंद, पेंसिल, धागा, बटन, बक्से, डिब्बे, प्राकृतिक सामग्री)।

छोटा समूह।कक्षाओं का आयोजन किया जाता है ताकि बच्चों को खुद परी कथा के पाठ को पुन: पेश न करना पड़े, वे एक निश्चित क्रिया करते हैं। पाठ शिक्षक द्वारा पढ़ा जाता है, अधिमानतः 2-3 बार, यह बच्चों की ध्वनि एकाग्रता में वृद्धि और स्वतंत्रता के बाद के उद्भव में योगदान देता है।

ZM Boguslavskaya और EO Smirnova का मानना ​​है कि बच्चे, भूमिका के अनुसार अभिनय करते हुए, अपनी क्षमताओं का पूरा उपयोग करते हैं और कई कार्यों को अधिक आसानी से सामना करते हैं, बिना खुद पर ध्यान दिए सीखते हैं। रोल गेम्स बच्चों की कल्पना को सक्रिय करते हैं, उन्हें स्वतंत्र रचनात्मक खेल के लिए तैयार करते हैं। छोटे समूह के बच्चे परिचित जानवरों में बदलने में प्रसन्न होते हैं, लेकिन वे अभी तक विकसित नहीं हो सकते हैं और साजिश के साथ खेल सकते हैं। उन्हें मॉडल के आधार पर खेल क्रियाओं के कुछ तरीके सिखाना महत्वपूर्ण है। नमूना शिक्षक द्वारा दिखाया गया है। ओएस लापुतिना ने इस उद्देश्य के लिए ए। बार्टो द्वारा साहित्यिक कार्यों "खिलौने" पर आधारित दृश्यों को खेलने के लिए "मदर हेन एंड चिकन्स" खेलों को अंजाम देने की सिफारिश की, वी। ज़ुकोवस्की द्वारा "कैट एंड बकरी", नर्सरी राइम का उपयोग करें: "कैट्स" house", "ग्रो ए स्किथ टू बेल्ट्स", आदि। स्वतंत्र खेल के उद्भव का कारण बनाने के लिए, आप बच्चों को खिलौने और वस्तुएं वितरित कर सकते हैं। नमूना शिक्षक द्वारा दिखाया गया है।

नाट्य खेलों में रुचि का विकास कठपुतली शो देखने की प्रक्रिया में विकसित होता है, जो शिक्षक द्वारा दिखाए जाते हैं, नाटक में शामिल होने के लिए बच्चे की इच्छाओं को उत्तेजित करते हैं, नायकों के संवादों में व्यक्तिगत वाक्यांशों को पूरक करते हैं, शुरुआत और अंत के स्थिर मोड़ कहानी का। बच्चों का ध्यान इस बात पर टिका होता है कि आखिर में गुड़िया झुकती है, उन्हें धन्यवाद देने के लिए कहती है, ताली बजाती है। नाट्य गुड़िया का उपयोग कक्षा में, रोजमर्रा के संचार में किया जाता है। उनकी ओर से, एक वयस्क धन्यवाद और बच्चों की प्रशंसा करता है, अभिवादन करता है और अलविदा कहता है। कक्षाओं के दौरान, मनोरंजन की शाम, वह नाटकीयता के टुकड़े, एक विशेष पोशाक में बदलना, उसकी आवाज़ और स्वर को बदलना शामिल करता है। शिक्षक धीरे-धीरे नाटक के खेल की किस्मों में महारत हासिल करके नाटक के अनुभव का विस्तार करता है, जो कि बच्चे के शामिल होने वाले नाटक कार्यों को लगातार जटिल करके प्राप्त किया जाता है। कदम:

खेल एक व्यक्ति, जानवरों और पक्षियों के व्यक्तिगत कार्यों की नकल है और एक व्यक्ति की मूल भावनाओं की नकल है (सूरज निकला - बच्चे प्रसन्न थे: वे मुस्कुराए, ताली बजाई, मौके पर कूद गए)।

खेल नायक की भावनाओं के हस्तांतरण के साथ संयुक्त अनुक्रमिक क्रियाओं की एक श्रृंखला की नकल है (हास्यास्पद घोंसले के शिकार गुड़िया ने अपने हाथों को ताली बजाई और नृत्य करना शुरू कर दिया)।

एक खेल जो प्रसिद्ध परी-कथा पात्रों की छवियों का अनुकरण करता है (एक अनाड़ी भालू घर की ओर चलता है, एक बहादुर कॉकरेल रास्ते में चलता है)।

संगीत के लिए खेल-सुधार ("मेरी रेन")।

कविताओं और चुटकुलों के ग्रंथों के आधार पर एक अक्षर के साथ एक शब्दहीन कामचलाऊ खेल जिसे शिक्षक पढ़ता है ("ज़ैनका, नृत्य")।

खेल-सुधार लघु परियों की कहानियों, कहानियों और कविताओं के ग्रंथों पर आधारित है, जो शिक्षक द्वारा बताए गए हैं (3। अलेक्जेंड्रोवा "हेरिंगबोन")।

परियों की कहानियों के नायकों की भूमिका संवाद ("मिट्टी", "ज़ायुशकिना हट")।

जानवरों के बारे में परियों की कहानियों के अंशों का प्रदर्शन ("टेरेमोक")।

लोक कथाओं ("शलजम") और लेखक के ग्रंथों (वी। सुतीव "अंडर द मशरूम") के आधार पर कई पात्रों के साथ एक नाटकीय खेल।

इस उम्र के बच्चों में, मंच निर्देशक के नाट्य नाटक का प्राथमिक विकास नोट किया जाता है - एक टेबलटॉप टॉय थिएटर, एक टेबलटॉप प्लेन थिएटर, एक फ्लेनेलोग्राफ पर एक प्लेन थिएटर और एक फिंगर थिएटर। महारत की प्रक्रिया में लोक और लेखक की कविताओं, परियों की कहानियों ("यह उंगली दादा है।", "तिली-बॉम") के ग्रंथों के आधार पर मिनी-प्रदर्शन शामिल हैं।

मध्य समूह... बच्चे का "खुद के लिए" खेलने से दर्शक पर निर्देशित खेलने के लिए धीरे-धीरे संक्रमण होता है; एक खेल से, जिसमें मुख्य चीज प्रक्रिया ही है, एक खेल के लिए, जहां प्रक्रिया और परिणाम दोनों महत्वपूर्ण हैं; समान ("समानांतर") भूमिका निभाने वाले साथियों के एक छोटे समूह में खेलने से लेकर पांच या सात साथियों के समूह में खेलने तक जिनकी भूमिका की स्थिति अलग है (समानता, अधीनता, प्रबंधन); खेल में सृजन से-

एक समग्र छवि के अवतार के लिए एक साधारण "विशिष्ट" छवि का नाटकीयकरण, जो भावनाओं, नायक की मनोदशा, उनके परिवर्तन को जोड़ती है।

इस उम्र में, नाट्य खेलों में रुचि गहरी होती है, इसका भेदभाव, जिसमें एक निश्चित प्रकार के खेल (नाटकीयकरण या निर्देशन, आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में खेल में रुचि के लिए प्रेरणा का गठन) शामिल है। बच्चे भूमिका में गति और पाठ को संयोजित करना सीखें, साझेदारी की भावना विकसित करें, भूमिका और शब्द में गति को संयोजित करें, दो या चार वर्णों के पैंटोमाइम का उपयोग करें। शिक्षण अभ्यासों का उपयोग करना संभव है जैसे "अपने आप को एक छोटी बनी के रूप में कल्पना करें और अपने बारे में बताओ।"

सबसे सक्रिय बच्चों के एक समूह के साथ, टेबल थिएटर का उपयोग करके सबसे सरल परियों की कहानियों को नाटकीय बनाने की सलाह दी जाती है; निष्क्रिय के साथ - not . के साथ नाटकीयता कार्य करता है बड़ी राशिकार्य।

युवा समूह में उपयोग की जाने वाली विधियां और तकनीकें अधिक जटिल होती जा रही हैं: पहले व्यक्ति में कहानी का नेतृत्व करना, पाठ और आंदोलनों के साथ: "मैं एक मुर्गा हूं। देखो, क्या चमकीली कंघी है, क्या दाढ़ी है, मैं कितना महत्वपूर्ण चलता हूं, मैं कैसे जोर से गाता हूं: कू-का-रे-कू! ”; टेबल थियेटर। स्वतंत्र प्रदर्शन के लिए निम्नलिखित कार्यों की सिफारिश की जाती है: "शलजम", "टेरेमोक", "कोलोबोक"। शिक्षक द्वारा दिखाने के लिए - "दो लालची टेडी बियर", "लोमड़ी"

और गीज़ ”,“ फॉक्स, हरे और मुर्गा ”। नाटकीयता के लिए, परियों की कहानियों के अंशों का उपयोग करें, जहां दोहराव हैं, और फिर पूरी परी कथा।

नाटक-नाटकीयकरण के विकास के माध्यम से बच्चों के नाट्य और खेल के अनुभव का विस्तार किया जाता है। बच्चों के साथ काम करते समय, निम्नलिखित का उपयोग किया जाता है:

जानवरों और परियों की कहानियों ("गीज़-हंस") के बारे में दो-तीन-भाग परियों की कहानियों के ग्रंथों पर आधारित बहु-चरित्र नाटककरण खेल;

"वयस्कों का काम" विषय पर कहानियों के ग्रंथों पर आधारित नाटककरण खेल;

काम के आधार पर प्रदर्शन का मंचन।

बच्चों के खेलने के अनुभव का विस्तार भी नाट्य नाटक के विकास के माध्यम से होता है। 5 साल की उम्र में, एक बच्चा विभिन्न प्रकार के टेबल थिएटर में महारत हासिल करता है: सॉफ्ट टॉयज, बुना हुआ थिएटर, कोन थिएटर, लोक खिलौनों का थिएटर और प्लेन फिगर। गुड़िया के साथ क्रियाएँ खुशी में नई सामग्री बन जाती हैं। राइडिंग कठपुतली थियेटर बच्चों के लिए उपलब्ध है (बिना स्क्रीन के, और स्कूल वर्ष के अंत तक - एक स्क्रीन के साथ, चम्मच का थिएटर, आदि) दादी के पास)।

वरिष्ठ समूह।बच्चे अपने प्रदर्शन कौशल में सुधार करना जारी रखते हैं। शिक्षक स्वतंत्र रूप से आलंकारिक अभिव्यंजना के तरीके खोजना सिखाता है, साझेदारी की भावना विकसित करता है। विशेष भ्रमण, सैर, पर्यावरण का अवलोकन (जानवरों, लोगों का व्यवहार, उनका स्वर, गति) किया जाता है। कल्पना के विकास के लिए, बच्चों को इस तरह के कार्यों की पेशकश की जाती है: “समुद्र की कल्पना करो, रेतीले किनारे। हम सब गर्म रेत पर लेटे हुए हैं, धूप सेंक रहे हैं। हम अच्छे मूड में हैं। उन्होंने अपने पैर घुमाए, उन्हें नीचे किया। उन्होंने हमारे हाथों से गर्म रेत को निकाल दिया ”, आदि। शारीरिक क्रियाओं की स्मृति के लिए मिमिक स्केच, स्केच का उपयोग किया जाता है, पैंटोमिमिक स्केच का उपयोग किया जाता है। बच्चे परियों की कहानियों के डिजाइन का आविष्कार करने में शामिल होते हैं, उन्हें दृश्य गतिविधि में दर्शाते हैं। एक साहित्यिक या लोककथाओं के पाठ के अनुसार खेलने से बच्चे का क्रमिक संक्रमण संदूषण नाटक में होता है, जिसका अर्थ है कि बच्चे का एक भूखंड का स्वतंत्र निर्माण जिसमें साहित्यिक आधार को बच्चे द्वारा इसकी मुफ्त व्याख्या के साथ जोड़ा जाता है या कई कार्य संयुक्त होते हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक ऐसे खेल से जिसमें केंद्र एक "कलाकार" है, एक खेल के लिए जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "ड्रेसर" पदों का एक जटिल प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन साथ ही वरीयताएँ प्रत्येक बच्चा व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर उनमें से एक के साथ जुड़ा हुआ है।

नाट्य खेलों के लिए बच्चों का एक सकारात्मक दृष्टिकोण बनता है (एक निश्चित प्रकार के नाट्य नाटक में रुचि का गहरा होना, एक नायक की छवि, एक कथानक, नाट्य संस्कृति में रुचि, संबंधित खेलने के लिए सकारात्मक या उदासीन रवैये के कारणों के बारे में जागरूकता। रुचि की उपस्थिति या अनुपस्थिति और नाटकीय गतिविधियों में खुद को व्यक्त करने की क्षमता के साथ)।

एक वयस्क और बच्चों की संयुक्त गतिविधि का एक नया पहलू बच्चों को नाट्य संस्कृति से परिचित कराना है, अर्थात। थिएटर के उद्देश्य से परिचित, रूस में इसकी उत्पत्ति का इतिहास, थिएटर भवन की व्यवस्था, थिएटर श्रमिकों की गतिविधियाँ, नाट्य कला के प्रकार और शैलियों (संगीत, कठपुतली, पशु थिएटर, मसखरा, आदि) - नाटकीयता और निर्देशक का नाट्य नाटक (खेल, रचनात्मकता की सामग्री को चुनने में गतिविधि और स्वतंत्रता)। बच्चा कई साहित्यिक कार्यों के "कोलाज" के आधार पर प्रदर्शन के स्वतंत्र मंचन के लिए उपलब्ध हो जाता है। निर्देशक के नाटक का अनुभव कठपुतली, गुड़िया "जीवित हाथ", ईख कठपुतली के साथ समृद्ध है।

प्रस्तुतियों के लिए ग्रंथ अधिक जटिल होते जा रहे हैं (गहरा नैतिक अर्थ, छिपा हुआ सबटेक्स्ट, रूसी लोक कथाओं का उपयोग-जानवरों के बारे में दंतकथाएं)। फंतासी नाटक नाट्य नाटक का आधार बन जाता है जिसमें वास्तविक, साहित्यिक और काल्पनिक योजनाएँ एक दूसरे के पूरक होती हैं। पुराने प्रीस्कूलर के लिए, "निरंतरता के साथ" खेल विशिष्ट हैं। वे "इनटू द थिएटर" नाटक में महारत हासिल करते हैं, जिसमें थिएटर के साथ उनके परिचित, प्रदर्शन के उत्पादन में भाग लेने वाले लोगों की गतिविधियों के आधार पर भूमिका-खेल और नाट्य नाटक का संयोजन शामिल है।

तैयारी समूह। 6-7 वर्ष की आयु के प्रीस्कूलर के लिए, नाटकीकरण नाटक अक्सर एक प्रदर्शन बन जाता है जिसमें वे दर्शकों के लिए खेलते हैं, न कि स्वयं के लिए, उनके पास निर्देशक के खेल तक पहुंच होती है, जहां पात्र गुड़िया होते हैं, और बच्चा उन्हें अभिनय और बोलने के लिए प्रेरित करता है। इसके लिए उसे अपने व्यवहार, गतिविधियों को नियंत्रित करने और शब्दों पर सोचने में सक्षम होना चाहिए।

साहित्यिक कार्य की बेहतर समझ के लिए डीवी मेंडज़ेरिट्स्काया "नैतिक सीढ़ी" की विधि का उपयोग करने का सुझाव देता है। बच्चों को व्यक्तिगत सहानुभूति की डिग्री के अनुसार पात्रों को सीढ़ी पर व्यवस्थित करना चाहिए। इस

स्वागत वयस्कों के सवालों के जवाबों की तुलना में पात्रों के प्रति बच्चों के भावनात्मक रवैये का अधिक सटीक संकेतक है। पुस्तक में दृष्टांतों पर विचार करते समय, पात्रों की भावनात्मक स्थिति के विश्लेषण पर ध्यान देने की सिफारिश की जाती है। भूखंडों को खेलने के लिए रेखाचित्र पेश किए जाते हैं: "एक भयानक सपना", "थंडरस्टॉर्म", "पिल्ला", कल्पना के विकास के लिए अभ्यास के साथ, तनाव और विश्राम के लिए कार्यों की सिफारिश की जाती है।

प्रीस्कूलर के नाट्य कौशल के गठन के अपर्याप्त स्तर को देखते हुए, तीन प्रकार के प्रारंभिक अभ्यासों का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है जो बच्चों की कल्पना और रचनात्मकता को सक्रिय करते हैं, उन्हें नाट्य प्रदर्शन के सार को समझने के लिए तैयार करते हैं, किसी भी भूमिका को निभाने की क्षमता बनाते हैं, जिसका उद्देश्य है छवि की समझ विकसित करने पर, कार्यों की क्रमिक जटिलता प्रदान करना; उनकी विविधता, कठिनाई की डिग्री और गुणात्मक रूप से नए स्तर पर किसी भी प्रकार के व्यायाम में लौटने की संभावना।

ध्यान और कल्पना को विकसित करने के लिए पहले प्रकार के व्यायाम का उपयोग किया जाता है। ये ऐसे अभ्यास हैं जो बच्चों को ध्यान को नियंत्रित करना सिखाते हैं, उस वस्तु पर ध्यान केंद्रित करते हैं जो इस समय दूसरों की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है (उदाहरण के लिए, "प्रकृति की ध्वनि", संघों के आधार पर चित्र बनाने की क्षमता विकसित करती है।

दूसरे प्रकार के व्यायाम कौशल का निर्माण करते हैं: विभिन्न अवस्थाओं को समझने और भावनात्मक रूप से व्यक्त करने के लिए, एक व्यक्ति की स्थिति को योजनाबद्ध चित्र, एक सहकर्मी या एक वयस्क के चेहरे के भावों द्वारा निर्धारित करने के लिए; चेहरे के भावों की मदद से अपने मूड को पर्याप्त रूप से व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधन खोजें; विभिन्न पोज़ में भावनात्मक अवस्थाओं की बाहरी अभिव्यक्ति की विशेषताओं को निर्धारित करना और चित्रित किए जा रहे नायक की मनोदशा और चरित्र के अनुसार पोज़ लेना; इशारों और पैंटोमिमिक दृश्यों की मदद से भावनात्मक अवस्थाओं की बाहरी अभिव्यक्ति की विशेषताओं को निर्धारित करें, अपने स्वयं के अभिव्यंजक इशारों का चयन करें और स्वतंत्र रूप से पैंटोमाइम का निर्माण करें।

तीसरे प्रकार का व्यायाम बच्चों के ऑटो-प्रशिक्षण का एक प्रकार है और आगामी क्रिया के लिए मनोवैज्ञानिक रूप से ट्यून करने की क्षमता बनाता है, एक क्रिया से दूसरी क्रिया में जल्दी से स्विच करता है, चेहरे के भाव, मुद्रा, इशारों को नियंत्रित करता है; भावनात्मक स्थिति के अनुसार अपने अनुभवों, चेहरे के भाव, चाल, आंदोलनों को बदलने की क्षमता को प्रशिक्षित करता है। बच्चे आत्म सम्मोहन का अभ्यास करते हैं

भारीपन, हल्कापन, शीतलता, गर्मी आदि की भावनाएँ।

बच्चों को भाषण की अभिव्यक्ति का साधन सिखाते समय, परिचित और प्रिय परियों की कहानियों का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है जो संवादों, टिप्पणियों की गतिशीलता में समृद्ध हैं और बच्चे को रूसी लोगों की समृद्ध भाषाई संस्कृति से सीधे परिचित होने का अवसर प्रदान करते हैं। परियों की कहानियों को खेलने से आप बच्चों को उनके संयोजन (भाषण, गुंजन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम, चाल) में विभिन्न अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करना सिखा सकते हैं।

सबसे पहले, परियों की कहानियों के टुकड़े अभ्यास के रूप में उपयोग किए जाते हैं: एक माउस, मेंढक, भालू के चेहरे से टेरेमोक में रहने के लिए कहें, और फिर पूछें कि इस चरित्र के लिए आवाज और शिष्टाचार में कौन अधिक समान था। कार्य को और जटिल करें: दो पात्रों के बीच एक संवाद चलाने की पेशकश करें, पाठ का उच्चारण करें और प्रत्येक के लिए अभिनय करें। इस प्रकार, बच्चे मौखिक पुनर्जन्म सीखते हैं, प्रयास करते हैं ताकि चरित्र, चरित्र की आवाज और आचरण आसानी से सभी के द्वारा पहचाना जा सके।

सभी अभ्यासों में, आंदोलनों की नकल करते समय बच्चों को कार्यों, कल्पना में अधिक स्वतंत्रता प्रदान करना महत्वपूर्ण है। चित्रलेखों का उपयोग करने वाले व्यायाम, अभिव्यक्ति के मौखिक साधनों का उपयोग करते हुए चित्रण पर आधारित भूमिका निभाने वाले संवाद और कठपुतली शो प्रभावी हैं। वहीं अभिनय अपने आप में एक अंत नहीं है। काम चार-भाग की संरचना पर बनाया गया है: पढ़ना, बातचीत, एक मार्ग का प्रदर्शन, प्रजनन की अभिव्यक्ति का विश्लेषण।

स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों का संगठन

प्रीस्कूलर की स्वतंत्रता और रचनात्मकता की अभिव्यक्ति के लिए शर्तेंनाट्य खेलों में निम्नलिखित (ओ। सोलेंटसेवा):

बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए शैक्षणिक सहायता का निर्माण करना;

रंगमंच और नाटक का वातावरण गतिशील रूप से बदलना चाहिए, और बच्चे इसके निर्माण में भाग लेते हैं।

ग्रन्थसूची

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