टक्कर लोक वाद्ययंत्र। वीडियो ट्यूटोरियल

रूसी लोक ताल वाद्य यंत्र लोक वाद्ययंत्रों के तीन समूहों में से पहला है।रूसी लोक ताल वाद्य यंत्रों की एक विशेषता यह है कि उनमें से कुछ घरेलू सामान थे।शायद सबसे आम रूसी लोक वाद्ययंत्रों में से एक हैं चम्मच चम्मच हुआ करते थे लकड़ी का, और लोगों ने इन लकड़ी के चम्मचों को एक ताल वाद्य यंत्र के रूप में इस्तेमाल करना शुरू कर दिया। वे आम तौर पर तीन चम्मच पर खेलते थे, जिनमें से दो एक हाथ में और तीसरा दूसरे में होता था। बच्चे अक्सर दो चम्मच पर खेलते हैं, एक साथ बांधा गयाचम्मच कलाकारों को कहा जाता है चम्मच ... बहुत ही कुशल चम्मच होते हैं जो अधिक चम्मच पर बजाते हैं, जो जूते और बेल्ट दोनों में फंस जाते हैं।

अगला ताल वाद्य यंत्र, जो एक घरेलू सामान भी था, है रूबल ... यह एक लकड़ी का ब्लॉक है जिसके एक तरफ दांतेदार किनारे होते हैं। इसका उपयोग कपड़े धोने और इस्त्री करने के लिए किया जाता था। अगर हम इसे लकड़ी की छड़ी से पकड़ें, तो हमें तेज, कर्कश आवाजों का एक पूरा झरना सुनाई देगा।

हमारा अगला टूल जिससे हम परिचित होंगे, वह होगा शाफ़्ट ... इस उपकरण की दो किस्में हैं। एक शाफ़्ट, जो एक रस्सी और एक गोलाकार शाफ़्ट के साथ बंधी हुई लकड़ी की प्लेटों का एक सेट होता है, जिसके अंदर एक दांतेदार ड्रम होता है, जिसके घूमने के दौरान एक लकड़ी की प्लेट इसे हिट करती है।

कोई कम लोकप्रिय ताल लोक वाद्य नहीं है डफ , जो छोटी धातु की प्लेटों के साथ एक लकड़ी का घेरा होता है, जिसके एक तरफ चमड़ा फैला होता है।

अगला रूसी लोक ताल वाद्य यंत्र है डिब्बा ... यह लकड़ी का एक खंड है, जो आमतौर पर दृढ़ लकड़ी से बना होता है, शरीर के शीर्ष के नीचे एक छोटी सी गुहा होती है जो ड्रमस्टिक्स या जाइलोफोन स्टिक्स द्वारा उत्पन्न ध्वनि को बढ़ाती है। इस वाद्य की ध्वनि नृत्य में खुरों की गड़गड़ाहट या ऊँची एड़ी के जूते की गड़गड़ाहट को अच्छी तरह से व्यक्त करती है।

अपने विशाल विस्तार के साथ रूस की कल्पना नहीं की जा सकती है कोई ट्रिपल नहींघोड़े, कोई कोचमैन नहीं। शाम को बर्फीले पेर्गे पर, जब दृश्यता बहुत कम थी, तो लोगों को पास आने की आवाज सुननी पड़ी तीन।इस उद्देश्य के लिए, घोड़े से एक चाप के नीचे घंटियाँ और घंटियाँ लटका दी जाती थीं। घंटीएक ड्रमर (जीभ) के साथ नीचे की ओर खुला धातु का प्याला है। यह केवल अधर में लगता है। घंटीवही एक खोखली गेंद होती है जिसमें एक धातु की गेंद (या कई गेंदें) दीवारों से टकराने पर स्वतंत्र रूप से लुढ़कती है, जिसके परिणामस्वरूप एक ध्वनि उत्पन्न होती है, लेकिन घंटी की तुलना में मंद होती है।

इतने सारे गीत और वाद्य रचनाएँ रूसी ट्रोइका और प्रशिक्षकों को समर्पित की गई हैं कि लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा में एक विशेष संगीत वाद्ययंत्र पेश करना आवश्यक हो गया जो कोचमैन की घंटियों और घंटियों की आवाज़ की नकल करता है। इस उपकरण का नाम इसलिए रखा गया था - घंटी ... अपने हाथ की हथेली में उपकरण को पकड़ने में मदद करने के लिए हथेली के आकार के चमड़े के एक छोटे से टुकड़े पर एक पट्टा लगाया जाता है। दूसरी ओर, जितनी घंटियाँ खुद सिल दी जाती हैं। घंटियों को हिलाते हुए या उन्हें घुटने पर मारते हुए, खिलाड़ी रूसी ट्रोइका की घंटियों के बजने की याद दिलाता है।

अब हम एक यंत्र के बारे में बात करेंगे, जिसका नाम है कोकेशनिक .

पुराने दिनों में, गांव के पहरेदार तथाकथित मैलेट से लैस थे। चौकीदार चला गया

रात में गाँव में और उस पर दस्तक दी, जिससे साथी ग्रामीणों को यह समझ में आ गया कि वह सो नहीं रहा है, बल्कि काम कर रहा है, और साथ ही चोरों को डरा रहा है।

टक्कर लोक वाद्य कोकेशनिक इस गार्ड बीटर के सिद्धांत पर आधारित है। यह चमड़े या प्लास्टिक से ढके एक छोटे लकड़ी के फ्रेम पर आधारित होता है, जिसे ऊपरी भाग से निलंबित गेंद से मारा जाता है। खिलाड़ी अपने हाथ से बार-बार दोलन करता है, बंधी हुई गेंद को किनारे से लटकने के लिए मजबूर करता है और बारी-बारी से कोकेशनिक की दीवारों से टकराता है।

अगले संगीत वाद्ययंत्र को कहा जाता है जलाऊ लकड़ी ... इसमें विभिन्न लंबाई की रस्सी से बंधे हुए लॉग होते हैं। सभी जलाऊ लकड़ी अच्छी नहीं लगेगी। दृढ़ लकड़ी जलाऊ लकड़ी लेना बेहतर है। लॉग अलग-अलग लंबाई के होते हैं, लेकिन लगभग समान मोटाई के होते हैं। उपकरण बनने के बाद, इसे ट्यून किया जाता है।

हम मुख्य रूसी लोक वाद्ययंत्रों से परिचित हुए, और अंत में मैं आपको अन्य देशों के कुछ सबसे प्रसिद्ध ताल वाद्य यंत्रों से परिचित कराना चाहता हूं।

एक बहुत ही सामान्य लैटिन अमेरिकी उपकरण है मराकस

माराकास या माराका एंटिल्स के स्वदेशी निवासियों का सबसे पुराना टक्कर और शोर यंत्र है - टैनो इंडियंस, एक प्रकार का खड़खड़ाहट जो हिलने पर एक विशिष्ट सरसराहट ध्वनि का उत्सर्जन करता है। वर्तमान में, मारकी पूरे लैटिन अमेरिका में लोकप्रिय हैं और लैटिन अमेरिकी संगीत के प्रतीकों में से एक हैं। आमतौर पर, मारक बजाने वाला एक संगीतकार एक जोड़ी खड़खड़ाहट का उपयोग करता है, प्रत्येक हाथ में एक।

रूसी में, उपकरण का नाम अक्सर "मारकास" के बिल्कुल सही रूप में उपयोग नहीं किया जाता है। नाम का अधिक सही रूप "मारका" है।

मूल रूप से, लौकी के सूखे फल, जिसे क्यूबा में गुइरा और प्यूर्टो रिको में इगुएरो के नाम से जाना जाता है, का उपयोग मारक बनाने के लिए किया जाता था। लौकी का पेड़ एक छोटा सदाबहार है जो वेस्ट इंडीज (एंटिल्स), मैक्सिको और पनामा में व्यापक है। बड़े इगुएरो फल, जो बहुत सख्त हरे खोल से ढके होते हैं और व्यास में 35 सेमी तक पहुंचते हैं, भारतीयों द्वारा संगीत वाद्ययंत्र और व्यंजन दोनों बनाने के लिए उपयोग किया जाता था।

मरक के निर्माण के लिए छोटे आकार के और नियमित गोल आकार के फलों का उपयोग किया जाता था। शरीर में ड्रिल किए गए दो छेदों के माध्यम से लुगदी को निकालने और फल को सुखाने के बाद, छोटे कंकड़ या पौधे के बीज डाले गए, जिनकी संख्या किसी भी मरक में अलग-अलग होती है, जो प्रत्येक उपकरण को एक अद्वितीय व्यक्तिगत ध्वनि प्रदान करती है। अंतिम चरण में, परिणामी गोलाकार खड़खड़ाहट से एक हैंडल जुड़ा हुआ था, जिसके बाद उपकरण तैयार था

आइए अब जानते हैं बहुत प्रसिद्ध स्पेनिश ताल वाद्य यंत्र के बारे में - कैस्टनेट

Castagnets एक टक्कर संगीत वाद्ययंत्र है, जिसे दो अवतल शेल-प्लेटों द्वारा दर्शाया जाता है, ऊपरी भागों में एक कॉर्ड से जुड़ा होता है। स्पेन, दक्षिणी इटली और लैटिन अमेरिका में कास्टानेट सबसे व्यापक हैं।

इसी तरह के साधारण संगीत वाद्ययंत्र, जो नृत्य और गायन की लयबद्ध संगत के लिए उपयुक्त थे, प्राचीन मिस्र और प्राचीन ग्रीस में उपयोग किए जाते थे।

रूसी में कास्टनेट्स का नाम स्पैनिश से उधार लिया गया है, जहां उन्हें शाहबलूत फलों के समानता के कारण कास्टानुएलस ("चेस्टनट") कहा जाता है। अंडालूसिया में, उन्हें आमतौर पर पैलिलो ("स्टिक्स") के रूप में जाना जाता है।

प्लेट्स पारंपरिक रूप से दृढ़ लकड़ी से बनाई गई हैं, हालांकि इसके लिए अधिक से अधिक धातु या फाइबरग्लास का उपयोग किया जाता है। एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में, कलाकारों की सुविधा के लिए, एक विशेष स्टैंड (तथाकथित "कास्टनेट मशीन") पर तय किए गए कैस्टनेट का सबसे अधिक बार उपयोग किया जाता है।

स्पेनिश नर्तकियों और महिला नर्तकियों द्वारा उपयोग किए जाने वाले कैस्टनेट पारंपरिक रूप से दो आकारों में बनाए गए हैं। बड़े-बड़े कलाकारों ने अपने बाएं हाथ से पकड़ लिया और नृत्य के मुख्य आंदोलन को हरा दिया। छोटे कलाकार दाहिने हाथ में थे और विभिन्न प्रकार के संगीत पैटर्न बजाते थे, जो नृत्य और गीतों के प्रदर्शन के साथ थे। गीतों के साथ, कलाकारों ने केवल भूमिका निभाने के रूप में काम किया - आवाज के हिस्से में एक ब्रेक के दौरान।

विश्व संस्कृति में, कैस्टनेट स्पेनिश संगीत की छवि के साथ सबसे अधिक मजबूती से जुड़े हुए हैं, विशेष रूप से स्पेनिश जिप्सियों के संगीत के साथ। इसलिए, इस उपकरण का प्रयोग अक्सर शास्त्रीय संगीत में "स्पेनिश स्वाद" बनाने के लिए किया जाता है; उदाहरण के लिए, जे. बिज़ेट के ओपेरा कारमेन जैसे कार्यों में, ग्लिंका के स्पैनिश ने जोटा अर्गोनीज़ और नाइट इन मैड्रिड, रिम्स्की-कोर्साकोव के स्पैनिश कैप्रिसियो, और त्चिकोवस्की के बैले से स्पेनिश नृत्य को आगे बढ़ाया।

यद्यपि संगीत में ताल वाद्यों को मुख्य भूमिका नहीं दी जाती है, ताल वाद्य अक्सर संगीत को एक अनूठा स्वाद देते हैं।

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"कॉलेज ऑफ एंटरप्रेन्योरशिप नंबर 11"

पाठ्यक्रम कार्य

विषय पर: आघाती अस्त्र

विशेषता: "संगीत साहित्य"

प्रदर्शन किया:

छात्र सफ्रोनोवा क्रिस्टीना किरिलोवना

पर्यवेक्षक:

विभाग शिक्षक

दृश्य-श्रव्य तकनीक

बोचारोवा तातियाना अलेक्जेंड्रोवना

मास्को 2015

1. आघाती अस्त्र

पर्क्यूशन संगीत वाद्ययंत्र - संगीत वाद्ययंत्रों का एक समूह, जिसकी ध्वनि ध्वनि शरीर (झिल्ली, धातु, लकड़ी, आदि) के ऊपर एक झटका या झटकों (झूलते हुए) [हथौड़ा, मैलेट, लाठी, आदि] से उत्पन्न होती है। सभी संगीत वाद्ययंत्रों में सबसे बड़ा परिवार।

अन्य सभी संगीत वाद्ययंत्रों के सामने टक्कर संगीत वाद्ययंत्र दिखाई दिए। प्राचीन समय में, अफ्रीकी महाद्वीप और मध्य पूर्व के लोगों द्वारा धार्मिक और युद्ध जैसे नृत्यों और नृत्यों के साथ ताल वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता था।

ताल वाद्य यंत्र इन दिनों बहुत आम हैं, क्योंकि कोई भी पहनावा उनके बिना नहीं चल सकता।

पर्क्यूशन यंत्रों में वे यंत्र शामिल होते हैं जिनमें प्रहार करके ध्वनि उत्पन्न की जाती है। उनके संगीत गुणों के अनुसार, अर्थात्, एक निश्चित पिच की आवाज़ प्राप्त करने की संभावना, सभी पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों को दो प्रकारों में विभाजित किया जाता है: एक निश्चित पिच (टिंपनी, जाइलोफोन) के साथ और अनिश्चित पिच (ड्रम, झांझ, आदि) के साथ। .

साउंडिंग बॉडी (वाइब्रेटर) के प्रकार के आधार पर, पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स को मेम्ब्रेनस (टिम्पनी, ड्रम, टैम्बोरिन, आदि), प्लेट (ज़ाइलोफोन्स, वाइब्रोफ़ोन, बेल्स, आदि), सेल्फ-साउंडिंग (झांझ, त्रिकोण, कैस्टनेट) में विभाजित किया जाता है। आदि।)।

एक टक्कर यंत्र की ध्वनि की प्रबलता ध्वनि वाले पिंड के आकार और उसके कंपन के आयाम, अर्थात प्रभाव के बल से निर्धारित होती है। कुछ उपकरणों में, अनुनादक जोड़कर ध्वनि का प्रवर्धन प्राप्त किया जाता है। पर्क्यूशन उपकरणों की ध्वनि का समय कई कारकों पर निर्भर करता है, जिनमें से मुख्य हैं साउंडिंग बॉडी का आकार, वह सामग्री जिससे उपकरण बनाया जाता है, और प्रभाव की विधि।

1.1 वेबबेड पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स

वेबबेड पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स में, साउंडिंग बॉडी एक स्ट्रेच्ड मेम्ब्रेन या मेम्ब्रेन होता है। इनमें टिमपनी, ड्रम, डफ आदि शामिल हैं। टक्कर घंटी ध्वनि ड्रम

टिंपनी एक निश्चित पिच वाला एक उपकरण है, जिसमें एक कड़ाही के रूप में एक धातु का शरीर होता है, जिसके ऊपरी हिस्से में अच्छी तरह से बने चमड़े की झिल्ली फैली होती है। वर्तमान में, बढ़ी हुई ताकत के बहुलक सामग्री से बने एक विशेष झिल्ली का उपयोग झिल्ली के रूप में किया जाता है।

डायाफ्राम एक घेरा और तनावपूर्ण शिकंजा के साथ शरीर से जुड़ा होता है। परिधि के चारों ओर स्थित ये स्क्रू, डायाफ्राम को कसते हैं या छोड़ते हैं। इस तरह से टिमपनी को ट्यून किया जाता है: यदि झिल्ली खींची जाती है, तो ट्यूनिंग अधिक होगी, और, इसके विपरीत, यदि झिल्ली जारी की जाती है, तो ट्यूनिंग कम होगी। बॉयलर के केंद्र में झिल्ली के मुक्त कंपन में हस्तक्षेप न करने के लिए, हवा की आवाजाही के लिए तल पर एक छेद होता है।

टिमपनी का शरीर तांबे, पीतल या एल्यूमीनियम से बना होता है; वे एक तिपाई स्टैंड पर स्थापित होते हैं।

ऑर्केस्ट्रा में, टिमपनी का उपयोग विभिन्न आकारों के दो, तीन, चार या अधिक कड़ाही के सेट में किया जाता है। आधुनिक टिमपनी का व्यास 550 से 700 मिमी तक है।

स्क्रू, मैकेनिकल और पेडल टिंपानी के बीच अंतर करें। सबसे आम पेडल हैं, क्योंकि पेडल के एक प्रेस के साथ, आप खेल को बाधित किए बिना, वांछित कुंजी पर उपकरण को फिर से ट्यून कर सकते हैं।

टिमपनी की ध्वनि मात्रा लगभग पाँचवाँ है। द ग्रेट टिम्पनी को अन्य सभी के नीचे ट्यून किया गया है। यंत्र की ध्वनि की सीमा बड़े सप्तक से लेकर छोटे सप्तक तक होती है। मध्य टिमपनी में एक बड़े सप्तक के B से लेकर एक छोटे सप्तक के F तक की ध्वनि सीमा होती है। छोटी टिमपनी - छोटे सप्तक से लेकर लघु सप्तक तक।

ड्रम एक अनिश्चित पिच वाले यंत्र होते हैं। छोटे और बड़े ऑर्केस्ट्रा ड्रम, छोटे और बड़े पॉप, टॉम-टेनर, टॉम-बास, बोंगो के बीच अंतर करें।

एक बड़ा आर्केस्ट्रा ड्रम एक बेलनाकार शरीर होता है जो दोनों तरफ चमड़े या प्लास्टिक से ढका होता है। बास ड्रम में एक शक्तिशाली, कम और गड़गड़ाहट की आवाज होती है जो कि महसूस या महसूस किए गए लकड़ी के लकड़ी के मैलेट से उत्पन्न होती है। आजकल, महंगे चर्मपत्र चमड़े के बजाय, ड्रम झिल्ली के लिए एक बहुलक फिल्म का उपयोग किया गया है, जिसमें उच्च शक्ति संकेतक और बेहतर संगीत और ध्वनिक गुण होते हैं।

ड्रम पर डायाफ्राम दो रिम्स और टूल बॉडी की परिधि के चारों ओर स्थित टेंशनिंग स्क्रू से सुरक्षित होते हैं। ड्रम बॉडी शीट स्टील या प्लाईवुड से बनी होती है, जो कलात्मक सेल्युलाइड के साथ पंक्तिबद्ध होती है। आयाम 680x365 मिमी।

बड़े किस्म के ड्रम का आकार और संरचना आर्केस्ट्रा ड्रम के समान होती है। इसका डाइमेंशन 580x350 मिमी है।

छोटा आर्केस्ट्रा ड्रम दोनों तरफ चमड़े या प्लास्टिक से ढके एक कम सिलेंडर जैसा दिखता है। झिल्ली (झिल्ली) दो रिम और टाई स्क्रू के साथ शरीर से जुड़ी होती हैं।

ड्रम को एक विशिष्ट ध्वनि देने के लिए, निचली झिल्ली पर विशेष तार या सर्पिल (स्नेयर) खींचे जाते हैं, जो एक रिलीज तंत्र द्वारा सक्रिय होते हैं।

ड्रम में सिंथेटिक झिल्लियों के उपयोग ने उनकी संगीत और ध्वनिक क्षमताओं, परिचालन विश्वसनीयता, स्थायित्व और प्रस्तुति में काफी सुधार किया है। आर्केस्ट्रा स्नेयर ड्रम आयाम 340x170 मिमी।

छोटे आर्केस्ट्रा ड्रम सैन्य पीतल बैंड में शामिल हैं, उनका उपयोग सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में भी किया जाता है।

छोटे किस्म के ड्रम में आर्केस्ट्रा ड्रम के समान संरचना होती है। इसका डाइमेंशन 356x118mm है।

ड्रम टॉम-टॉम-टेनोर और ड्रम टॉम-टॉम-बास संरचना में भिन्न नहीं होते हैं और पॉप ड्रम सेट में उपयोग किए जाते हैं। टॉम-टेनर ड्रम को ब्रैकेट के साथ बड़े ड्रम से जोड़ा जाता है, टॉम-टॉम-बास ड्रम को एक विशेष स्टैंड पर फर्श पर स्थापित किया जाता है।

बोंग छोटे ड्रम होते हैं जिनमें एक तरफ चमड़े या प्लास्टिक फैला होता है। वे पॉप ड्रम किट का हिस्सा हैं। बोंग एडेप्टर के साथ जुड़े हुए हैं।

एक डफ एक घेरा (खोल) होता है जिसमें एक तरफ चमड़े या प्लास्टिक फैला होता है। घेरा के शरीर में, विशेष स्लॉट बनाए जाते हैं, जिसमें पीतल की प्लेटें लगाई जाती हैं, जो छोटी आर्केस्ट्रा की प्लेटों की तरह दिखती हैं। कभी-कभी, घेरा के अंदर भी, छोटी घंटियाँ और छल्ले खिंचे हुए तार या सर्पिल पर बंधे होते हैं। यह सब यंत्र के थोड़े से स्पर्श से एक अजीबोगरीब ध्वनि पैदा करता है। झिल्ली को उंगलियों की युक्तियों या दाहिने हाथ की हथेली के आधार से मारा जाता है।

नृत्य और गीतों की लयबद्ध संगत के लिए टैम्बोरिन का उपयोग किया जाता है। पूर्व में, जहां तंबूरा बजाने की कला कला में महारत हासिल कर चुकी है, इस वाद्य पर एकल वादन व्यापक है। अज़रबैजानी टैम्बोरिन को डेफ, डायफ या गवल, अर्मेनियाई - डीएएफ या हवल, जॉर्जियाई - डेरा, उज़्बेक और ताजिक - दोइरा कहा जाता है।

1.2 प्लेट टक्कर यंत्र

एक निश्चित पिच के साथ प्लेट पर्क्यूशन उपकरणों में ज़ाइलोफोन, मेटलोफोन, मारिम-बाफ़ोन (मारिम्बा), वाइब्राफ़ोन, घंटियाँ, घंटियाँ शामिल हैं।

जाइलोफोन विभिन्न आकारों के लकड़ी के ब्लॉकों का एक समूह है, जो विभिन्न ऊंचाइयों की ध्वनियों के अनुरूप होता है। शीशम, मेपल, अखरोट, स्प्रूस से बार बनाए जाते हैं। उन्हें वर्णक्रमीय पैमाने के क्रम में चार पंक्तियों में समानांतर में व्यवस्थित किया गया है। सलाखों को मजबूत लेस पर बांधा जाता है और स्प्रिंग्स द्वारा अलग किया जाता है। कॉर्ड ब्लॉक में छेद के माध्यम से चला जाता है। खेल के लिए, जाइलोफोन को उपकरण की डोरियों के साथ स्थित शेयर रबर पैड पर एक छोटी सी मेज पर रखा जाता है।

जाइलोफोन को लकड़ी के दो डंडों से बजाया जाता है जिसके अंत में मोटा होना होता है। जाइलोफोन का उपयोग एकल वादन और ऑर्केस्ट्रा दोनों के लिए किया जाता है।

जाइलोफोन की रेंज छोटे सप्तक बी से चौथे सप्तक तक है।

मेटलोफोन जाइलोफोन के समान हैं, केवल ध्वनि प्लेट धातु (पीतल या कांस्य) से बनी होती हैं।

Marimbafons (marimba) एक टक्कर संगीत वाद्ययंत्र है, जिसके लगने वाले तत्व लकड़ी की प्लेट हैं, और ध्वनि को बढ़ाने के लिए उस पर ट्यूबलर मेटल रेज़ोनेटर लगाए जाते हैं।

मारिम्बा में एक नरम, समृद्ध समय है, जिसमें चार सप्तक की ध्वनि सीमा होती है: एक नोट से लेकर एक छोटे सप्तक तक एक नोट से चौथे सप्तक तक।

प्लेइंग प्लेट्स शीशम की लकड़ी से बनी होती हैं, जो वाद्ययंत्र के उच्च संगीत और ध्वनिक गुणों को सुनिश्चित करती हैं। प्लेटों को फ्रेम पर दो पंक्तियों में व्यवस्थित किया जाता है। पहली पंक्ति में पिच प्लेट हैं, दूसरी पंक्ति में हाफ़टोन प्लेट हैं। दो पंक्तियों में फ्रेम पर स्थापित रेज़ोनेटर (प्लग के साथ धातु ट्यूब) को संबंधित प्लेटों की ध्वनि आवृत्ति के लिए ट्यून किया जाता है।

मारिम्बा की मुख्य असेंबली पहियों के साथ एक समर्थन गाड़ी पर तय की जाती है, जिसका फ्रेम एल्यूमीनियम से बना होता है, जो न्यूनतम वजन और पर्याप्त ताकत सुनिश्चित करता है।

मारिम्बा का उपयोग पेशेवर संगीतकारों और शैक्षिक उद्देश्यों दोनों द्वारा किया जा सकता है।

वाइब्राफोन एक पियानो कीबोर्ड के समान दो पंक्तियों में व्यवस्थित क्रोमेटिक रूप से ट्यून किए गए एल्यूमीनियम प्लेटों का एक सेट है। प्लेटों को एक उच्च बिस्तर (टेबल) पर स्थापित किया जाता है और लेस के साथ बांधा जाता है। इसी आकार के बेलनाकार गुंजयमान यंत्र प्रत्येक प्लेट के नीचे केंद्र में स्थित होते हैं। ऊपरी हिस्से में सभी रेज़ोनेटरों के माध्यम से, कुल्हाड़ियाँ होती हैं जिन पर पंखे लगाने वाले - पंखे लगे होते हैं।

बिस्तर के किनारे पर एक पोर्टेबल साइलेंट इलेक्ट्रिक मोटर लगाई गई है, जो इंपेलर्स को पूरे खेल के दौरान उपकरण पर समान रूप से घुमाती है। इस प्रकार, कंपन प्राप्त होता है। पैर के साथ ध्वनि को कम करने के लिए उपकरण में बिस्तर के नीचे पेडल से जुड़ा एक स्पंज डिवाइस होता है। वे दो, तीन, चार के साथ वाइब्राफोन बजाते हैं, कभी-कभी रबर की गेंदों के साथ सिरों पर लंबी छड़ें।

वाइब्राफोन रेंज छोटे ऑक्टेव एफए से तीसरे ऑक्टेव एफ या पहले ऑक्टेट से तीसरे ऑक्टेट ए तक है।

वाइब्राफ़ोन का उपयोग सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में किया जाता है, लेकिन अधिक बार पॉप ऑर्केस्ट्रा में या एकल वाद्य यंत्र के रूप में।

घंटी बजने वाले वाद्ययंत्रों का एक सेट है जो ओपेरा और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में घंटी बजने की नकल करने के लिए उपयोग किया जाता है। घंटी में 12 से 18 बेलनाकार ट्यूबों का एक सेट होता है, जो रंगीन रूप से ट्यून किया जाता है।

पाइप आमतौर पर निकल-प्लेटेड पीतल या क्रोम-प्लेटेड स्टील होते हैं जिनका व्यास 25-38 मिमी होता है। वे लगभग 2 मीटर ऊंचे रैक फ्रेम में निलंबित हैं। पाइप पर लकड़ी के हथौड़े से टकराकर ध्वनि उत्पन्न होती है। घंटियाँ ध्वनि अवमंदन के लिए पेडल डैम्पर से सुसज्जित हैं। घंटियाँ 1 से 11/2 सप्तक तक होती हैं, आमतौर पर बड़े सप्तक एफ से।

घंटियाँ एक टक्कर संगीत वाद्ययंत्र है, जिसमें 23-25 ​​​​क्रोमैटिक रूप से ट्यून की गई धातु की प्लेटें होती हैं, जिन्हें एक फ्लैट बॉक्स में दो पंक्तियों में चरणों में रखा जाता है। ऊपर की पंक्ति काली है और नीचे की पंक्ति सफेद पियानो कुंजी है।

घंटियों की आवाज़ की सीमा दो सप्तक के बराबर होती है: एक नोट से पहले सप्तक तक एक नोट से तीसरे सप्तक तक और रिकॉर्ड की संख्या पर निर्भर करता है।

1.3 सेल्फ-साउंडिंग पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स

सेल्फ-साउंडिंग पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स में शामिल हैं: झांझ, त्रिकोण, टैम-टम्स, कैस्टनेट, मराकस, रैटल्स, आदि।

झांझ पीतल या निकल चांदी से बने धातु के डिस्क होते हैं। झांझ थोड़े गोलाकार होते हैं, जिनमें चमड़े की पट्टियाँ केंद्र से जुड़ी होती हैं।

जब झांझ आपस में टकराते हैं, तो लगातार बजने वाली ध्वनि उत्पन्न होती है। कभी-कभी एक ही झांझ का प्रयोग किया जाता है और छड़ी या धातु के ब्रश से टकराने से ध्वनि उत्पन्न होती है। आर्केस्ट्रा झांझ, चार्ल्सटन झांझ, और घंटा झांझ का उत्पादन किया जाता है। झांझ तेज आवाज करते हैं, बजते हैं।

आर्केस्ट्रा त्रिभुज एक स्टील बार है, जिसे एक खुला त्रिकोणीय आकार दिया गया है। खेलते समय, त्रिकोण को स्वतंत्र रूप से निलंबित कर दिया जाता है और विभिन्न लयबद्ध पैटर्न का प्रदर्शन करते हुए धातु की छड़ी से मारा जाता है।

त्रिभुज की ध्वनि तेज, बजती है। त्रिकोण का उपयोग विभिन्न आर्केस्ट्रा और पहनावा में किया जाता है। दो स्टील की छड़ियों के साथ आर्केस्ट्रा त्रिकोण का उत्पादन किया जाता है।

वहाँ-वहाँ या घंटा - घुमावदार किनारों के साथ एक कांस्य डिस्क, जिसके केंद्र में एक महसूस किए गए मैलेट के साथ मारा जाता है, गोंग की आवाज गहरी, मोटी और उदास होती है, हड़ताल के तुरंत बाद पूरी ताकत तक नहीं पहुंचती है, लेकिन धीरे-धीरे .

कास्टानेट स्पेन में एक लोक वाद्ययंत्र है। कास्टानेट गोले के रूप में होते हैं, जो एक 1C का सामना दूसरे अवतल (गोलाकार) पक्ष के साथ करते हैं और एक कॉर्ड से जुड़े होते हैं। वे दृढ़ लकड़ी और प्लास्टिक से बने होते हैं। वे डबल और सिंगल कैस्टनेट का उत्पादन करते हैं।

माराकास लकड़ी या प्लास्टिक से बनी गेंदें होती हैं जिनमें धातु के छोटे-छोटे टुकड़े (शॉट) भरे होते हैं, बाहर मराकस को रंगीन ढंग से सजाया जाता है। खेलते समय पकड़ने में आसानी के लिए, वे एक हैंडल से लैस होते हैं।

मराकस को हिलाते हुए, वे विभिन्न लयबद्ध पैटर्न को पुन: पेश करते हैं।

माराकास का उपयोग आर्केस्ट्रा में किया जाता है, लेकिन अधिक बार पॉप पहनावा में।

खड़खड़ लकड़ी की प्लेट पर लगी छोटी प्लेटों के सेट होते हैं।

1.4 पॉप कलाकारों की टुकड़ी का ड्रम सेट

टक्कर संगीत वाद्ययंत्रों के एक समूह के पूर्ण अध्ययन के लिए, उनके कार्यान्वयन में लगे एक विशेषज्ञ को पर्क्यूशन सेट (सेट) की संरचना को जानना होगा। सबसे आम ड्रम किट इस प्रकार हैं: बड़ा ड्रम, स्नेयर ड्रम, ट्विन चार्ल्सटन सिम्बल (हे-हैट), सिंगल लार्ज सिम्बल, सिंगल स्मॉल सिम्बल, बोंगो, टॉम-टॉम बास, टॉम-टॉम टेनोर, टॉम-टॉम ऑल्टो।

फर्श पर कलाकार के सामने सीधे एक बड़ा ड्रम स्थापित किया जाता है, इसमें स्थिरता के लिए समर्थन पैर होते हैं। ड्रम के ऊपर, ब्रैकेट का उपयोग करके, ड्रम टॉम-टॉम टेनर और टॉम-टॉम ऑल्टो को ठीक किया जा सकता है; इसके अलावा, बड़े ड्रम पर ऑर्केस्ट्रल झांझ के लिए एक स्टैंड दिया गया है। बड़े ड्रम पर टेनर टॉम-टॉम और ऑल्टो टॉम-टॉम के लिए ब्रैकेट उनकी ऊंचाई को समायोजित करते हैं।

किक ड्रम का एक अभिन्न अंग एक यांत्रिक पेडल है, जिसकी सहायता से कलाकार ड्रम से ध्वनि निकालता है।

ड्रम किट में आवश्यक रूप से एक छोटा पॉप ड्रम शामिल होता है, जो तीन क्लैंप के साथ एक विशेष स्टैंड पर लगाया जाता है: दो तह और एक वापस लेने योग्य। स्टैंड फर्श पर स्थापित है; यह किसी दिए गए स्थान पर फिक्सिंग और स्नेयर ड्रम के झुकाव को समायोजित करने के लिए लॉकिंग डिवाइस से सुसज्जित एक स्टैंड है।

स्नेयर ड्रम में एक डंपिंग डिवाइस के साथ-साथ एक मफलर भी होता है, जिसका उपयोग ध्वनि के स्वर को समायोजित करने के लिए किया जाता है।

एक ड्रम किट में एक ही समय में कई ड्रम टॉम-टॉम, ऑल्टो टॉम-टॉम और टेनर टॉम-टॉम शामिल हो सकते हैं। बास टॉम-टॉम कलाकार के दाहिनी ओर माउंट होता है और इसमें पैर होते हैं जिनका उपयोग आप उपकरण की ऊंचाई को समायोजित करने के लिए कर सकते हैं।

ड्रम किट में शामिल ड्रम बोंगो को एक अलग स्टैंड पर रखा गया है।

ड्रम किट में एक स्टैंड के साथ आर्केस्ट्रा झांझ, एक यांत्रिक झांझ स्टैंड "चार्ल्सटन", एक कुर्सी भी शामिल है।

ड्रम किट के साथ आने वाले यंत्र मराकस, कैस्टनेट, त्रिकोण और अन्य शोर यंत्र हैं।

प्रभाव उपकरण के लिए स्पेयर पार्ट्स और सहायक उपकरण

पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट पार्ट्स और एक्सेसरीज़ में शामिल हैं: स्नेयर ड्रम स्टैंड, ऑर्केस्ट्रल सिम्बल स्टैंड, चार्ल्सटन मैकेनिकल ऑर्केस्ट्रल सिम्बल पेडल स्टैंड, मैकेनिकल बास ड्रम बीटर, टिमपनी स्टिक्स, स्नेयर ड्रम स्टिक्स, पॉप ड्रमस्टिक्स, ऑर्केस्ट्रल ब्रश, बास ड्रम बीटर्स, बास ड्रम लेदर, बेल्ट्स मामले

टक्कर संगीत वाद्ययंत्रों में, किसी उपकरण या वाद्ययंत्र के अलग-अलग हिस्सों को एक-दूसरे से टकराने से ध्वनि उत्पन्न होती है।

पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स को मेम्ब्रेनस, लैमेलर और सेल्फ-साउंडिंग में विभाजित किया गया है।

झिल्ली उपकरणों में ऐसे उपकरण शामिल होते हैं जिनमें ध्वनि स्रोत एक फैली हुई झिल्ली (टिम्पनी, ड्रम) होता है, झिल्ली को किसी उपकरण (उदाहरण के लिए, एक मैलेट) से मारकर ध्वनि उत्पन्न होती है। लैमेलर वाद्ययंत्रों (ज़ाइलोफोन्स, आदि) में, लकड़ी या धातु की प्लेट और बार का उपयोग साउंडिंग बॉडी के रूप में किया जाता है।

सेल्फ-साउंडिंग इंस्ट्रूमेंट्स (झांझ, कास्टनेट, आदि) में, ध्वनि स्रोत स्वयं या उसका शरीर है।

पर्क्यूशन म्यूजिकल इंस्ट्रूमेंट्स ऐसे वाद्ययंत्र होते हैं जिनके बजने वाले शरीर को पीटने या हिलाने से ऊर्जा मिलती है।

ध्वनि स्रोत के अनुसार, टक्कर उपकरणों में विभाजित हैं:

* लैमेलर - उनमें ध्वनि स्रोत लकड़ी और धातु की प्लेट, बार या ट्यूब होते हैं, जिस पर संगीतकार लाठी (ज़ाइलोफोन, मेटलोफोन, घंटियाँ) से वार करता है;

* झिल्लीदार - उनमें फैली हुई झिल्ली लगती है - एक झिल्ली (टिम्पनी, ड्रम, डफ, आदि)। टिंपनी विभिन्न आकारों के कई धातु के कड़ाही का एक सेट है, जो एक त्वचा झिल्ली के साथ शीर्ष पर ढका हुआ है। झिल्ली के तनाव को एक विशेष उपकरण से बदला जा सकता है, जबकि बीटर द्वारा उत्पन्न ध्वनियों की ऊंचाई बदल जाती है;

* स्व-ध्वनि - इन उपकरणों में ध्वनि स्रोत स्वयं शरीर है (झांझ, त्रिकोण, कैस्टनेट, मराकस)

2. आधुनिक आर्केस्ट्रा में ड्रम उपकरणों की भूमिका

आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का चौथा समामेलन ताल वाद्य यंत्र है। वे मानव आवाज से कोई समानता नहीं रखते हैं और अपनी आंतरिक भावना को उस भाषा में नहीं कहते हैं जो वह समझता है। उनकी मापी गई और कमोबेश निश्चित आवाजें, उनकी झुनझुनी और कर्कशता का एक "लयबद्ध" अर्थ होता है।

उनके मधुर कर्तव्य अत्यंत सीमित हैं, और उनका संपूर्ण अस्तित्व इस अवधारणा के व्यापक अर्थों में नृत्य की प्रकृति में गहराई से निहित है। ठीक उसी तरह, कुछ ताल वाद्य यंत्रों का उपयोग प्राचीन काल में भी किया जाता था और व्यापक रूप से न केवल भूमध्य और एशियाई पूर्व के लोगों द्वारा उपयोग किया जाता था, बल्कि सामान्य रूप से सभी तथाकथित "आदिम लोगों" के बीच अदृश्य रूप से भी काम किया जाता था।

प्राचीन ग्रीस और प्राचीन रोम में नृत्य और नृत्य के साथ वाद्ययंत्रों के रूप में कुछ झुनझुनी और झनझनाहट वाले वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता था, लेकिन ड्रम परिवार से एक भी ताल वाद्य यंत्र को सैन्य संगीत के क्षेत्र में उनके द्वारा स्वीकार नहीं किया गया था। इन उपकरणों का प्राचीन यहूदियों और अरबों के जीवन में विशेष रूप से व्यापक अनुप्रयोग था, जहां उन्होंने न केवल नागरिक कर्तव्यों का पालन किया, बल्कि सैन्य भी किया।

इसके विपरीत, आधुनिक यूरोप के लोगों के बीच, सैन्य संगीत में विभिन्न प्रकार के ताल वाद्य यंत्रों को अपनाया जाता है, जहां वे बहुत महत्वपूर्ण हैं। हालांकि, पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों की मधुर गरीबी ने उन्हें ओपेरा, बैले और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश करने से नहीं रोका, जहां वे अंतिम स्थान से बहुत दूर हैं।

हालांकि, यूरोपीय लोगों के कलात्मक संगीत में एक समय था जब इन उपकरणों तक पहुंच लगभग ऑर्केस्ट्रा के लिए बंद थी और, टिंपानी के अपवाद के साथ, उन्होंने ओपेरा और बैले के ऑर्केस्ट्रा के माध्यम से सिम्फोनिक संगीत में अपना रास्ता बना लिया, या, जैसा कि वे अब कहेंगे, "नाटकीय संगीत" के ऑर्केस्ट्रा के माध्यम से।

मानव जाति के "सांस्कृतिक जीवन" के इतिहास में, सामान्य रूप से अन्य सभी संगीत वाद्ययंत्रों की तुलना में ताल वाद्य यंत्रों का उदय हुआ। फिर भी, इसने पर्क्यूशन उपकरणों को इसके उद्भव के समय और इसके विकास के पहले चरणों में ऑर्केस्ट्रा की पृष्ठभूमि में फिर से स्थापित होने से नहीं रोका। और यह और भी आश्चर्यजनक है क्योंकि कलात्मक संगीत में टक्कर उपकरणों के विशाल "सौंदर्य" महत्व को नकारना अभी भी असंभव है।

टक्कर उपकरणों के उद्भव का इतिहास बहुत रोमांचक नहीं है। वे सभी "मापने वाले शोर पैदा करने के उपकरण", जिनका उपयोग सभी आदिम लोगों द्वारा अपने युद्ध जैसे और धार्मिक नृत्यों के साथ करने के लिए किया जाता था, शुरुआत में साधारण गोलियों और खराब ड्रम से आगे नहीं जाते थे। यह बहुत बाद में था कि मध्य अफ्रीका की कई जनजातियों और सुदूर पूर्व के कुछ लोगों ने ऐसे उपकरण विकसित किए जो अधिक आधुनिक यूरोपीय टक्कर उपकरणों के निर्माण के लिए योग्य मॉडल के रूप में काम करते थे, जिन्हें पहले से ही हर जगह स्वीकार किया गया था।

संगीत की गुणवत्ता के संदर्भ में, सभी ताल वाद्य यंत्र बहुत ही सरल और स्वाभाविक रूप से दो प्रकार या लिंग में विभाजित होते हैं। कुछ एक निश्चित पिच की ध्वनि का उत्सर्जन करते हैं और इसलिए स्वाभाविक रूप से काम के हार्मोनिक और मधुर आधार में प्रवेश करते हैं, जबकि अन्य, कम या ज्यादा सुखद या विशिष्ट शोर पैदा करने में सक्षम, विशुद्ध रूप से लयबद्ध कर्तव्यों का पालन करते हैं और शब्द के व्यापक अर्थ में सजाते हैं। इसके अलावा, विभिन्न सामग्रियां टक्कर उपकरणों के उपकरण में भाग लेती हैं और, इस सुविधा के अनुसार, उन्हें "त्वचा के साथ" या "वेबबेड" और "सेल्फ-साउंडिंग" उपकरणों में विभाजित किया जा सकता है, जिसमें विभिन्न प्रकार के उपकरण होते हैं। और धातु, लकड़ी और हाल ही में - कांच की किस्में। कर्ट सैक्स, उन्हें कान की परिभाषा से एक बहुत ही सफल और बेहद बदसूरत नहीं बताते - इडियोफोन, जाहिर तौर पर यह दृष्टि खो देता है कि यह क्या है। "अजीब-ध्वनि" के अर्थ में अवधारणा, संक्षेप में, समान आधार पर हो सकती है: किसी भी संगीत वाद्ययंत्र या उनकी तरह के लिए लागू।

एक आर्केस्ट्रा स्कोर में, टक्कर उपकरणों का समुदाय आमतौर पर इसके बीच में, पीतल और झुके हुए लोगों के बीच रखा जाता है। वीणा, पियानो, सेलेस्टा और अन्य सभी स्ट्रिंग और प्लक या कीबोर्ड वाद्ययंत्रों की भागीदारी के साथ, टक्कर हमेशा अपनी जगह बरकरार रखती है और फिर पीतल के बाद सीधे स्थित होती है, जो सभी "सजाने वाले" या "यादृच्छिक" के बाद खुद को रास्ता देती है। ऑर्केस्ट्रा की आवाजें।

धनुष पंचक के नीचे ताल वाद्य यंत्रों को लिखने के हास्यास्पद तरीके की बहुत ही असुविधाजनक, अनुचित और बेहद बदसूरत के रूप में निंदा की जानी चाहिए। यह मूल रूप से पुराने अंकों में उत्पन्न हुआ, फिर एक पीतल के बैंड के आंतों में एक और अलग स्थिति हासिल कर ली और, एक महत्वहीन औचित्य होने के कारण, अब, हालांकि, टूटा हुआ और पूरी तरह से दूर हो गया, कुछ संगीतकारों द्वारा माना जाता था जो कम से कम खुद पर ध्यान आकर्षित करना चाहते थे किसी चीज में और किसी भी चीज में।

लेकिन सबसे बुरी बात यह है कि यह अजीब नवाचार सभी मजबूत और अधिक खतरनाक निकला क्योंकि कुछ प्रकाशक ऐसे संगीतकारों से मिलने गए और "नए मॉडल" के अनुसार अपने स्कोर मुद्रित किए। सौभाग्य से, इतने सारे "प्रकाशन मोती" नहीं थे और वे, काम के रूप में, उनकी कलात्मक योग्यता में ज्यादातर कमजोर, सभी लोगों की विविध रचनात्मक विरासत के वास्तव में उत्कृष्ट उदाहरणों की प्रचुरता में डूब गए थे।

एकमात्र स्थान जहां पर्क्यूशन उपकरणों को प्रस्तुत करने का निर्दिष्ट तरीका अब शासन करता है, वह स्कोर के बहुत नीचे है - एक पॉप पहनावा है। लेकिन वहां आम तौर पर सभी उपकरणों को अलग तरह से व्यवस्थित करने की प्रथा है, केवल शामिल उपकरणों की ऊंचाई विशेषता द्वारा निर्देशित। उन दूर के समय में, जब ऑर्केस्ट्रा में अभी भी केवल एक टिमपनी संचालित होती थी, तो उन्हें अन्य सभी उपकरणों से ऊपर रखने की प्रथा थी, जाहिर तौर पर इस तरह की प्रस्तुति को अधिक सुविधाजनक मानते हुए। लेकिन उन वर्षों में, स्कोर आम तौर पर कुछ असामान्य तरीके से बनाया जाता था, जिसे अब याद रखने की कोई आवश्यकता नहीं है। हमें इस बात से सहमत होना चाहिए कि स्कोर प्रस्तुत करने का आधुनिक तरीका पर्याप्त रूप से सरल और सुविधाजनक है, और इसलिए सभी प्रकार के ताने-बाने में शामिल होने का कोई मतलब नहीं है, जिन पर अभी विस्तार से चर्चा की गई है।

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, सभी टक्कर उपकरणों को एक निश्चित पिच के साथ उपकरणों और एक निश्चित पिच के बिना उपकरणों में विभाजित किया जाता है। वर्तमान में, इस तरह के भेद पर कभी-कभी विवाद होता है, हालांकि इस दिशा में किए गए सभी प्रस्तावों को भ्रमित करने और जानबूझकर इस अत्यंत स्पष्ट और सरल स्थिति के सार पर जोर देने की अधिक संभावना है, जिसमें स्वयं को याद करने की प्रत्यक्ष आवश्यकता भी नहीं है- हर बार पिच की स्पष्ट अवधारणा।

एक ऑर्केस्ट्रा में, वाद्ययंत्र "एक निश्चित ध्वनि के साथ" का अर्थ है, सबसे पहले, एक पांच-पंक्ति कर्मचारी या कर्मचारी, और उपकरण "अनिश्चित ध्वनि के साथ" - संकेतन का एक पारंपरिक तरीका - "हुक" या "स्ट्रिंग", जो है , - एक एकल रूलर जिस पर नोट हेड केवल आवश्यक लयबद्ध पैटर्न का प्रतिनिधित्व करते हैं। इस तरह के एक परिवर्तन, बहुत आसानी से किया गया, स्थान हासिल करने का इरादा था, और, बड़ी संख्या में टक्कर उपकरणों के साथ, उनकी प्रस्तुति को सरल बनाने के लिए।

हालांकि, बहुत पहले नहीं, सभी टक्कर उपकरणों के लिए "एक निश्चित ध्वनि के बिना", कुंजी सोल और फा के साथ सामान्य कर्मचारी, और रिक्ति के बीच नोट हेड के सशर्त प्लेसमेंट के साथ अपनाया गया था। इस तरह की रिकॉर्डिंग की असुविधा को प्रभावित करने में धीमा नहीं था, जैसे ही टक्कर-शोर उपकरणों की संख्या "खगोलीय सीमा" तक बढ़ गई, और संगीतकार स्वयं, जिन्होंने प्रस्तुति की इस पद्धति का उपयोग किया, उनके अपर्याप्त विकसित क्रम में खो गए रूपरेखा।

लेकिन चाबियों और धागों के संयोजन के कारण जीवन में क्या आया, यह कहना बहुत मुश्किल है। सबसे अधिक संभावना है, मामला एक टाइपो के साथ शुरू हुआ, जिसने तब कुछ संगीतकारों को आकर्षित किया, जिन्होंने अपेक्षाकृत उच्च टक्कर वाले उपकरणों के लिए एक स्ट्रिंग पर तिहरा फांक सेट करना शुरू किया, और अपेक्षाकृत कम लोगों के लिए फा क्लीफ।

क्या इस तरह के एक प्रदर्शनी की बेतुकापन और पूर्ण असंगति के बारे में यहां बोलना जरूरी है? जहाँ तक हम जानते हैं, एक स्ट्रिंग पर चाबियों का सामना पहली बार जर्मनी में छपे एंटोन रुबिनस्टीन के अंकों में हुआ था, और निस्संदेह टाइपो का प्रतिनिधित्व करते थे, और बहुत बाद में फ्लेमिश संगीतकार आर्थर म्यूलमैन (1884-?) सोल कुंजी के साथ मध्य स्ट्रिंग की आपूर्ति करने का नियम बना दिया, और सबसे कम - कुंजी फा के साथ। इस तरह की प्रदर्शनी उन मामलों में विशेष रूप से जंगली लगती है जब कुंजी फा के साथ एक धागा दो अचिह्नित धागों के बीच दिखाई देता है। इस अर्थ में, बेल्जियम के संगीतकार फ्रांसिस डी बौर्गुइग्नन (1890-?) अधिक सुसंगत साबित हुए, स्कोर में शामिल प्रत्येक स्ट्रिंग के लिए एक कुंजी की आपूर्ति की।

फ्रांसीसी प्रकाशकों ने दो ऊर्ध्वाधर बोल्ड बार के रूप में टक्कर उपकरणों के लिए एक विशेष "कुंजी" को अपनाया है, जो लैटिन अक्षर "एच" की याद दिलाता है और प्रशंसा पर ही धागे को पार करता है। इस तरह की घटना पर आपत्ति करने के लिए कुछ भी नहीं है, जब तक कि यह अंततः "सामान्य रूप से आर्केस्ट्रा स्कोर की कुछ बाहरी पूर्णता" की ओर ले जाता है।

हालाँकि, इन सभी विलक्षणताओं को "विकार" के सामने शून्य के बराबर पहचानना काफी उचित होगा - * आज तक टक्कर उपकरणों की प्रस्तुति में। यहां तक ​​​​कि रिमस्की-कोर्साकोव ने भी यह विचार व्यक्त किया कि सभी स्व-ध्वनि वाले उपकरण, या, जैसा कि वह उन्हें कहते हैं, "एक निश्चित ध्वनि के बिना टक्कर और बजना," को उच्च माना जा सकता है - एक त्रिकोण, कैस्टनेट, घंटियाँ, मध्यम वाले - एक डफ, छड़, एक स्नेयर ड्रम, झांझ, और लो-बास ड्रम के रूप में और वहां-वहां, "इसका अर्थ है कि एक निश्चित पिच की आवाज़ वाले उपकरणों में आर्केस्ट्रा पैमाने के संबंधित क्षेत्रों के साथ संयोजन करने की उनकी क्षमता।" कुछ विवरणों को छोड़कर, जिसके कारण "छड़" को टक्कर रचना से बाहर रखा जाना चाहिए, "टक्कर उपकरणों से संबंधित" के रूप में, लेकिन अपने स्वयं के अर्थ में टक्कर उपकरण नहीं, रिमस्की-कोर्साकोव का अवलोकन आज तक पूरी ताकत से बना हुआ है।

इस धारणा के आधार पर और सभी नवीनतम टक्कर उपकरणों के साथ इसे पूरक करने के लिए, सभी टक्कर उपकरणों को उनकी ऊंचाई के क्रम में रखना और "मध्यम" से ऊपर "उच्च" और "निम्न" से ऊपर "मध्यम" लिखना सबसे उचित होगा। हालांकि, संगीतकारों के बीच कोई आम सहमति नहीं है और पर्क्यूशन उपकरणों की प्रस्तुति मनमानी से कहीं अधिक है।

इस स्थिति को कुछ हद तक केवल पर्क्यूशन उपकरणों की आकस्मिक भागीदारी से और अधिक हद तक - स्वयं संगीतकारों की पूर्ण अवहेलना और उनके द्वारा सीखी गई बुरी आदतों या गलत परिसर द्वारा समझाया जा सकता है। इस तरह के "वाद्य यंत्र" के लिए एकमात्र औचित्य पार्टियों के क्रम में इस मामले में चलने वाले टक्कर उपकरणों की पूरी संरचना को प्रस्तुत करने की इच्छा हो सकती है, जब प्रत्येक कलाकार को सख्ती से निश्चित उपकरण सौंपे जाते हैं। शब्दों पर व्यंग्य करते हुए, इस तरह की प्रस्तुति ढोलकिया के कुछ हिस्सों में अधिक समझ में आती है, और स्कोर में यह तभी उपयोगी होता है जब इसे "पांडित्य सटीकता" के साथ बनाए रखा जाता है।

पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों को उजागर करने के सवाल पर लौटते हुए, यह निस्संदेह कई संगीतकारों की आकांक्षा को स्वीकार करने में असफल है, जिनमें काफी ध्यान देने योग्य हैं, टिमपनी के तुरंत बाद झांझ और बास ड्रम लगाने के लिए, और त्रिकोण, घंटियाँ और जाइलोफोन - इन बाद वाले के नीचे। समस्या के इस तरह के समाधान में, निश्चित रूप से, कोई पर्याप्त आधार नहीं है, और यह सब "मूल" होने की अनुचित इच्छा के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। सबसे सरल और सबसे स्वाभाविक, और आधुनिक ऑर्केस्ट्रा में चलने वाले पर्क्यूशन उपकरणों की अत्यधिक संख्या के प्रकाश में, एक स्ट्रिंग का उपयोग करने वालों की तुलना में कर्मचारियों का उपयोग करने वाले सभी पर्क्यूशन उपकरणों की नियुक्ति सबसे उचित है।

प्रत्येक व्यक्तिगत संघ में, निश्चित रूप से, रिमस्की-कोर्साकोव के विचारों का पालन करना और उनकी सापेक्ष ऊंचाई के अनुसार वोट देना वांछनीय होगा। इन कारणों से, टिमपनी के बाद, जो "प्राचीन परंपरा" के अनुसार अपनी प्रधानता बनाए रखता है, ज़ाइलोफ़ोन और मारिम्बा के ऊपर घंटियाँ, वाइब्राफ़ोन और ट्यूबाफ़ोन रखना संभव होगा। एक निश्चित ध्वनि के बिना उपकरणों में, प्रतिभागियों की बड़ी संख्या के कारण ऐसा वितरण कुछ अधिक जटिल होगा, लेकिन इस मामले में भी, कुछ भी संगीतकार को प्रसिद्ध नियमों का पालन करने से नहीं रोकेगा, जिसके बारे में पहले से ही बहुत कुछ किया जा चुका है। ऊपर कहा।

किसी को यह सोचना चाहिए कि स्व-ध्वनि वाले यंत्र की सापेक्ष ऊंचाई का निर्धारण, सामान्य रूप से, गलत व्याख्या का कारण नहीं बनता है, और यदि ऐसा है, तो इससे कोई कारण नहीं बनता है; कठिनाइयों और इसके कार्यान्वयन के लिए। केवल घंटियाँ आमतौर पर सभी टक्कर उपकरणों के नीचे रखी जाती हैं, क्योंकि उनका हिस्सा अक्सर नोटों की पारंपरिक रूपरेखा और उनकी लयबद्ध अवधि से संतुष्ट होता है, न कि पूर्ण "रिंगिंग" के साथ, जैसा कि आमतौर पर संबंधित रिकॉर्डिंग में किया जाता है। "इतालवी" या "जापानी" घंटियों का हिस्सा, जो लंबे धातु के पाइप की तरह दिखता है, के लिए सामान्य पांच-पंक्ति वाले कर्मचारियों की आवश्यकता होती है, जो "एक निश्चित ध्वनि के साथ" अन्य सभी उपकरणों के नीचे रखे जाते हैं। नतीजतन, यहां की घंटियां भी, "निश्चितता" और "अनिश्चितता" की एक सामान्य विशेषता से एकजुट होकर, कर्मचारियों के लिए एक फ्रेम के रूप में काम करती हैं। अन्यथा, पर्क्यूशन उपकरणों की रिकॉर्डिंग में कोई ख़ासियत नहीं है, और यदि किसी कारण से वे निकलते हैं, तो उनके बारे में उचित जगह पर कहा जाएगा।

एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में, पर्क्यूशन वाद्ययंत्र केवल दो उद्देश्यों की पूर्ति करते हैं - गति की स्पष्टता और तीक्ष्णता बनाए रखने के लिए लयबद्ध, और व्यापक अर्थों में सजाते हुए, जब लेखक, पर्क्यूशन उपकरणों का उपयोग करते हुए, करामाती ध्वनि चित्रों या "मूड" पूर्ण के निर्माण में योगदान देता है। उत्साह, जोश या उत्साह का।

जो कहा गया है, उससे यह स्पष्ट है कि ताल वाद्यों का उपयोग बड़ी सावधानी, स्वाद और संयम के साथ किया जाना चाहिए। पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों की विविध ध्वनि श्रोताओं का ध्यान जल्दी से थका सकती है, और इसलिए लेखक को हमेशा याद रखना चाहिए कि ड्रम उसके साथ क्या कर रहे हैं। अकेले टिंपानी ज्ञात लाभों का आनंद लेते हैं, लेकिन अत्यधिक अधिकता से उन्हें नकारा भी जा सकता है।

क्लासिक्स ने पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों पर बहुत ध्यान दिया, लेकिन उन्हें कभी भी ऑर्केस्ट्रा के एकमात्र सदस्यों की स्थिति में नहीं उठाया। यदि ऐसा कुछ होता है, तो टक्कर का प्रदर्शन अक्सर एक माप के केवल कुछ बीट्स तक सीमित होता था या पूरे गठन की बेहद कम अवधि के साथ संतुष्ट था।

रूसी संगीतकारों में से, रिमस्की-कोर्साकोव ने स्पैनिश कैप्रिसियो में बहुत समृद्ध और अभिव्यंजक संगीत के परिचय के रूप में कुछ टक्कर उपकरणों का इस्तेमाल किया, लेकिन अक्सर एकल पर्क्यूशन वाद्ययंत्र "नाटकीय संगीत" या बैले में पाए जाते हैं, जब लेखक एक बनाना चाहता है विशेष रूप से मार्मिक, असाधारण या "एक अभूतपूर्व अनुभूति।"

यह ठीक वैसा ही है जैसा सर्गेई प्रोकोफिव ने मिस्र के नाइट्स के संगीत प्रदर्शन में किया था। यहाँ ताल वाद्यों की ध्वनि क्लियोपेट्रा के पिता के घर में हंगामे के दृश्य के साथ आती है, जिसके लिए लेखक "चिंता" शीर्षक का प्रस्ताव करता है। विक्टर ओरांस्की (1899-1953) ने टक्कर उपकरणों की सेवाओं से इनकार नहीं किया। उन्हें बैले थ्री फैट मेन में इस अद्भुत सोनोरिटी को लागू करने का अवसर मिला, जहां उन्होंने एक टक्कर के साथ "सनकी नृत्य" के तेज लयबद्ध कैनवास की संगत को सौंपा।

अंत में, हाल ही में, कुछ टक्कर उपकरणों की सेवाएं, "गतिशील" के एक जटिल अनुक्रम में लागू की गईं<оттенков», воспользовался также и Глиер в одном небольшом отрывке новой постановки балета Красный мак. Но как уже ясно из всего сказанного такое толкование ударных явилось уже в полном смысле слова достоянием современности, когда композиторы, руководимые какими-нибудь «особыми» соображениями, заставляли оркестр умолкнуть, чтобы дать полный простор «ударному царству».

फ्रांसीसी, इस तरह के एक "कलात्मक रहस्योद्घाटन" पर हंसते हुए, बल्कि विषैला रूप से पूछते हैं कि क्या नया फ्रांसीसी शब्द ब्रुइस्मे ब्रूई- "शोर" के व्युत्पन्न के रूप में इसी से उत्पन्न हुआ है। रूसी भाषा में कोई समकक्ष अवधारणा नहीं है, लेकिन ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों ने पहले से ही ऐसे संगीत के लिए एक नए नाम का ध्यान रखा है, जिसे उन्होंने "टक्कर थ्रेशर" की परिभाषा को बुरी तरह से डब किया है। अपने शुरुआती सिम्फ़ोनिक कार्यों में से एक में, अलेक्जेंडर त्चेरेपिन ने इस "पहनावा" के लिए एक संपूर्ण भाग समर्पित किया। इस काम के बारे में बात करने का मौका पहले से ही धनुष पंचक के उपयोग के संबंध के बारे में बात करने के लिए था, और इसलिए इसे दूसरी बार वापस करने की कोई तत्काल आवश्यकता नहीं है। शोस्ताकोविच ने उन दिनों कष्टप्रद "सदमे" भ्रम को श्रद्धांजलि अर्पित की जब उनका रचनात्मक दृष्टिकोण अभी तक पर्याप्त रूप से स्थिर और परिपक्व नहीं था।

मामले का "ओनोमेटोपोइक" पक्ष पूरी तरह से एक तरफ है, जब लेखक, वास्तव में नियोजित टक्कर उपकरणों की कम से कम संख्या के साथ, एक इच्छा पैदा करता है या अधिक सटीक रूप से, सभी संगीत के लिए केवल "टक्कर की भावना" पैदा करने की कलात्मक आवश्यकता होती है। मुख्य रूप से स्ट्रिंग्स और वुडविंड इंस्ट्रूमेंट्स के लिए।

ऐसा ही एक उदाहरण, "ऑर्केस्ट्रा में" बेहद मजाकिया, मजाकिया और उत्कृष्ट ध्वनि वाला, अगर इसमें भाग लेने वाले उपकरणों की संरचना को इस अवधारणा से बिल्कुल भी निर्धारित किया जा सकता है, ओरांस्की के बैले थ्री फैट मेन में पाया जाता है और इसे "पैट्रोल" कहा जाता है। .

लेकिन संगीत औपचारिकता का सबसे अपमानजनक उदाहरण एडगर वेरेज़ (1885-?) द्वारा लिखित एक टुकड़ा है। यह तेरह कलाकारों के लिए डिज़ाइन किया गया है, पर्क्यूशन उपकरणों के दो संयोजनों के लिए अभिप्रेत है और इसका नाम लेखक अकेलापन है, जिसका अर्थ है "संतृप्ति"। इस "टुकड़े" में केवल पियानो के साथ तेज-तर्रार ताल वाद्य यंत्र शामिल हैं।

हालांकि, इस उत्तरार्द्ध का उपयोग "टक्कर उपकरण" के रूप में भी किया जाता है और कलाकार हेनरी कॉवेल (1897-?) की नवीनतम "अमेरिकी पद्धति" के अनुसार इस पर कार्य करता है, जैसा कि आप जानते हैं, केवल एक कोहनी के फैलाव के साथ खेलने का प्रस्ताव है कीबोर्ड की पूरी चौड़ाई में।

उस समय के प्रेस की समीक्षाओं के अनुसार, - और मामला वर्तमान सदी के तीसवें दशक में हुआ, - पेरिस के श्रोताओं ने, इस काम से जंगली उन्माद की स्थिति में प्रेरित होकर, इसकी पुनरावृत्ति की मांग की, जिसे तुरंत किया गया था बाहर। एक बुरा शब्द कहे बिना, आधुनिक ऑर्केस्ट्रा का इतिहास अभी तक इस तरह के दूसरे "केस" श्रृंखला के बारे में नहीं जानता है।

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मैनुअल, जोड़ा गया 01/31/2009


संगीत वाद्ययंत्रों के तर्कसंगत वर्गीकरण के मानदंड और संकेत, उन्हें बजाने के तरीके। वाद्ययंत्रों के प्रदर्शन और संगीत-ऐतिहासिक वर्गों का व्यवस्थितकरण; हॉर्नबोस्टेल-सैक्स के अनुसार वाइब्रेटर के प्रकार। पी. ज़िमिन और ए. मोड्रा द्वारा वर्गीकरण।

संगीत ने हमें बचपन से ही घेर रखा है। और फिर हमारे पास पहले संगीत वाद्ययंत्र हैं। अपना पहला ड्रम या डफ याद रखें? और चमकदार मेटलोफोन, जिसके रिकॉर्ड पर आपको लकड़ी की छड़ी से दस्तक देनी थी? और किनारे पर छेद वाले पाइप? एक निश्चित कौशल के साथ उन पर सरल धुन बजाना भी संभव था।

खिलौना वाद्य यंत्र वास्तविक संगीत की दुनिया में पहला कदम हैं। अब आप विभिन्न प्रकार के संगीतमय खिलौने खरीद सकते हैं: साधारण ड्रम और हारमोनिका से लेकर लगभग वास्तविक पियानो और सिंथेसाइज़र तक। क्या आपको लगता है कि ये सिर्फ खिलौने हैं? बिल्कुल नहीं: संगीत विद्यालयों की प्रारंभिक कक्षाओं में, ऐसे खिलौनों से पूरे शोर बैंड बनाए जाते हैं, जिसमें बच्चे निस्वार्थ रूप से पाइप उड़ाते हैं, ड्रम और तंबूरा बजाते हैं, ताल को मारकास के साथ चाबुक करते हैं और जाइलोफोन पर पहला गाना बजाते हैं ... और यह विश्व संगीत में उनका पहला वास्तविक कदम है।

वाद्य यंत्रों के प्रकार

संगीत की दुनिया का अपना क्रम और वर्गीकरण है। उपकरण बड़े समूहों में विभाजित हैं: तार, कीबोर्ड, टक्कर, हवाऔर भी रीड... उनमें से कौन पहले दिखाई दिया, जो बाद में, अब निश्चित रूप से कहना मुश्किल है। लेकिन पहले से ही धनुष से फायरिंग करने वाले प्राचीन लोगों ने देखा कि एक फैली हुई धनुष की आवाजें, ईख की नलियां, अगर उनमें उड़ा दी जाती हैं, तो सीटी की आवाजें निकलती हैं, और सभी उपलब्ध तरीकों से किसी भी सतह पर ताल को हरा देना सुविधाजनक है। ये वस्तुएं प्राचीन ग्रीस में पहले से ही ज्ञात स्ट्रिंग, हवा और टक्कर उपकरणों के पूर्वज बन गए। रीड बहुत पहले दिखाई दिया, लेकिन कीबोर्ड का आविष्कार थोड़ी देर बाद हुआ। आइए इन मुख्य समूहों पर विचार करें।

वायु उपकरण

वायु यंत्रों में, नली के अंदर फंसे वायु के एक स्तंभ के कंपन के परिणामस्वरूप ध्वनि उत्सर्जित होती है। हवा का आयतन जितना बड़ा होता है, उतनी ही कम ध्वनि निकलती है।

पवन उपकरणों को दो बड़े समूहों में बांटा गया है: लकड़ी कातथा तांबा. लकड़ी का - बांसुरी, शहनाई, ओबाउ, बेसून, अल्पाइन हॉर्न ... - साइड होल वाली एक सीधी ट्यूब का प्रतिनिधित्व करते हैं। अपनी उंगलियों से छिद्रों को बंद या खोलकर, संगीतकार वायु स्तंभ को छोटा कर सकता है और पिच को बदल सकता है। आधुनिक उपकरण अक्सर लकड़ी से नहीं, बल्कि अन्य सामग्रियों से बने होते हैं, लेकिन परंपरागत रूप से उन्हें लकड़ी कहा जाता है।

तांबा पवन वाद्ययंत्र पीतल से लेकर सिम्फोनिक तक किसी भी ऑर्केस्ट्रा के लिए स्वर सेट करते हैं। तुरही, फ्रेंच हॉर्न, ट्रंबोन, ट्यूबा, ​​हेलिकॉन, सैक्सहॉर्न का एक पूरा परिवार (बैरिटोन, टेनोर, ऑल्टो) इस सबसे ऊंचे समूह के वाद्ययंत्रों के विशिष्ट प्रतिनिधि हैं। बाद में, सैक्सोफोन दिखाई दिया - जैज़ का राजा।

हवा के बल और होठों की स्थिति के कारण पीतल के सींग की पिच बदल जाती है। अतिरिक्त वाल्वों के बिना, ऐसा पाइप केवल सीमित संख्या में ध्वनियों का उत्सर्जन कर सकता है - एक प्राकृतिक पैमाना। ध्वनि की सीमा और सभी ध्वनियों को प्राप्त करने की क्षमता का विस्तार करने के लिए, वाल्वों की एक प्रणाली का आविष्कार किया गया था - वाल्व जो वायु स्तंभ की ऊंचाई को बदलते हैं (जैसे लकड़ी के किनारे पर छेद)। लकड़ी के विपरीत, बहुत लंबे तांबे के पाइपों को लुढ़काया जा सकता है, जिससे उन्हें अधिक कॉम्पैक्ट आकार दिया जा सकता है। फ्रेंच हॉर्न, ट्यूबा, ​​हेलिकॉन लुढ़के हुए पाइप के उदाहरण हैं।

स्ट्रिंग्स

धनुष स्ट्रिंग को स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों का प्रोटोटाइप माना जा सकता है - किसी भी ऑर्केस्ट्रा के सबसे महत्वपूर्ण समूहों में से एक। यहाँ ध्वनि एक दोलनशील तार द्वारा उत्सर्जित होती है। ध्वनि को बढ़ाने के लिए, खोखले शरीर के ऊपर तार खींचे गए थे - इस तरह ल्यूट और मैंडोलिन, झांझ, गुसली ... और प्रसिद्ध गिटार हमें दिखाई दिए।

स्ट्रिंग समूह को दो मुख्य उपसमूहों में विभाजित किया गया है: झुकेतथा तोड़ दियाउपकरण। सभी प्रकार के वायलिन झुके हुए लोगों के होते हैं: वायलिन, वायला, सेलोस और विशाल डबल बास। उनमें से ध्वनि एक धनुष के साथ निकाली जाती है, जिसे खींचे हुए तारों के साथ ले जाया जाता है। और धनुष को तोड़ने के लिए धनुष की आवश्यकता नहीं है: संगीतकार अपनी उंगलियों से स्ट्रिंग को तोड़ता है, जिससे वह कंपन करता है। गिटार, बालालिका, ल्यूट - वाद्य यंत्र। उस सुंदर वीणा की तरह जो इतनी कोमल सहवास की आवाज निकालती है। लेकिन क्या कॉन्ट्राबास झुका हुआ या टूटा हुआ यंत्र है?औपचारिक रूप से, यह झुके हुए लोगों को संदर्भित करता है, लेकिन अक्सर, विशेष रूप से जैज़ में, इसे प्लकिंग के साथ बजाया जाता है।

कीबोर्ड

यदि तारों से टकराने वाली उंगलियों को हथौड़ों से बदल दिया जाता है, और हथौड़ों को चाबियों के साथ गति में सेट किया जाता है, तो आपको मिलता है कीबोर्डउपकरण। पहला कीबोर्ड - क्लैविचॉर्ड और हार्पसीकोर्ड- मध्य युग में दिखाई दिया। वे काफी शांत, लेकिन बहुत ही सौम्य और रोमांटिक लग रहे थे। और अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत में उन्होंने आविष्कार किया पियानो- एक ऐसा वाद्य यंत्र जिसे जोर से (फोर्ट) और चुपचाप (पियानो) दोनों तरह से बजाया जा सकता है। लंबे नाम को आमतौर पर अधिक परिचित "पियानो" के लिए छोटा किया जाता है। पियानो का बड़ा भाई - क्या भाई है - राजा! - इसे कहते हैं: पियानो... यह अब छोटे अपार्टमेंट के लिए नहीं, बल्कि कॉन्सर्ट हॉल के लिए एक उपकरण है।

सबसे बड़ा - और सबसे प्राचीन में से एक - कीबोर्ड से संबंधित है! - संगीत वाद्ययंत्र: अंग। यह अब पियानो और भव्य पियानो की तरह पर्क्यूशन कीबोर्ड नहीं है, लेकिन कीबोर्ड-विंडवाद्य यंत्र: संगीतकार के फेफड़े नहीं, बल्कि ब्लोअर ट्यूब सिस्टम में हवा की एक धारा बनाता है। इस विशाल प्रणाली को एक जटिल नियंत्रण कक्ष द्वारा नियंत्रित किया जाता है, जिसमें सब कुछ होता है: एक मैनुअल (यानी, मैनुअल) कीबोर्ड से लेकर पैडल और रजिस्टर स्विच तक। और यह अन्यथा कैसे हो सकता है: अंगों में विभिन्न आकारों के हजारों व्यक्तिगत ट्यूब होते हैं! दूसरी ओर, उनकी सीमा बहुत बड़ी है: प्रत्येक पाइप केवल एक नोट पर ध्वनि कर सकता है, लेकिन जब हजारों होते हैं ...

ड्रम

सबसे पुराने वाद्य यंत्र ढोल थे। यह ताल की टक्कर थी जो पहला प्रागैतिहासिक संगीत था। ध्वनि एक फैली हुई झिल्ली (ड्रम, टैम्बोरिन, पूर्वी दरबुका ...) या उपकरण के शरीर द्वारा ही उत्सर्जित की जा सकती है: त्रिकोण, झांझ, घडि़याल, कैस्टनेट और अन्य दस्तक और तेज आवाज। एक विशेष समूह पर्क्यूशन उपकरणों से बना होता है जो एक निश्चित पिच की ध्वनि उत्सर्जित करते हैं: टिमपनी, घंटी, ज़ाइलोफ़ोन। आप पहले से ही उन पर एक राग बजा सकते हैं। पूरे संगीत समारोहों में केवल पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों से युक्त पर्क्यूशन पहनावा!

रीड

क्या किसी तरह ध्वनि निकालना संभव है? कर सकना। यदि लकड़ी या धातु से बनी प्लेट का एक सिरा स्थिर हो और दूसरे को मुक्त छोड़ दिया जाए और कंपन करने के लिए बनाया जाए, तो हमें सबसे सरल जीभ मिलती है - ईख के उपकरणों का आधार। यदि केवल एक जीभ है, तो हमें मिलता है यहूदियों की विना... रीड में शामिल हैं अकॉर्डियन, बटन अकॉर्डियन, अकॉर्डियनऔर उनका लघु मॉडल - अकार्डियन.

अकार्डियन

बटन अकॉर्डियन और अकॉर्डियन पर, आप कुंजियाँ देख सकते हैं, इसलिए उन्हें कीबोर्ड और रीड दोनों माना जाता है। कुछ पवन वाद्य यंत्र भी ईख हैं: उदाहरण के लिए, पहले से ही परिचित शहनाई और बाससून में, ईख पाइप के अंदर छिपा होता है। इसलिए, इन प्रकारों में उपकरणों का विभाजन सशर्त है: कई उपकरण हैं मिश्रित प्रकार.

20 वीं शताब्दी में, दोस्ताना संगीत परिवार को एक और बड़े परिवार के साथ भर दिया गया था: इलेक्ट्रॉनिक उपकरण... उनमें ध्वनि इलेक्ट्रॉनिक सर्किट का उपयोग करके कृत्रिम रूप से बनाई गई है, और पहला नमूना पौराणिक थेरेमिन था, जिसे 1919 में वापस बनाया गया था। इलेक्ट्रॉनिक सिंथेसाइज़र किसी भी उपकरण की ध्वनि का अनुकरण कर सकते हैं और यहां तक ​​कि ... स्वयं भी बजा सकते हैं। यदि, निश्चित रूप से, कोई कार्यक्रम तैयार करता है। :)

इन समूहों में उपकरणों को विभाजित करना वर्गीकृत करने का सिर्फ एक तरीका है। कई अन्य हैं: उदाहरण के लिए, चीनी संयुक्त उपकरण उस सामग्री के आधार पर जिससे वे बने थे: लकड़ी, धातु, रेशम और यहां तक ​​​​कि पत्थर ... वर्गीकरण के तरीके इतने महत्वपूर्ण नहीं हैं। उपस्थिति और ध्वनि दोनों में उपकरणों को पहचानने में सक्षम होना कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। यही हम सीखेंगे।

- जिस वाद्य यंत्र की ध्वनि शरीर पर (हाथों, लाठी, हथौड़ों आदि से) प्रहार से उत्पन्न होती है, उसका स्रोत बन जाता है। सभी वाद्ययंत्रों का सबसे बड़ा और सबसे प्राचीन परिवार। कभी-कभी ताल वाद्य यंत्रों को शब्द द्वारा कहा जाता है टक्कर(अंग्रेजी से। टक्कर ).

टक्कर संगीतकार को कहा जाता है ढंढोरचीया तालवादक,रॉक और जैज़ समूहों में - भी ढोलकिया

1. वर्गीकरण

ध्वनि स्रोत के आधार पर, टक्कर यंत्र हो सकते हैं:

एक विदेशी टक्कर उपकरण यूक्रेन के पश्चिमी क्षेत्रों से गणतंत्र के अन्य क्षेत्रों में आया, ध्वनि के एक विशिष्ट रंग के लिए इसे बैल कहा जाता है। एक छोटे शंकु के आकार के खोल में, ऊपरी उद्घाटन चमड़े से ढका होता है। इसके बीच में घोड़े के बाल की एक गठरी जुड़ी हुई है। संगीतकार अपने बालों को क्वास से सिक्त अपने हाथों से खींचता है और लगातार राग ध्वनियां पैदा करता है।

4. मल्टीमीडिया

के स्रोत

• संगीत का संक्षिप्त शब्दकोश, मॉस्को, १९६६
• ढोल बजाने की कला का गान (रस।)
• टक्कर संगीत वाद्ययंत्र (रूस।)

साहित्य

• ए एंड्रीवा। एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के पर्क्यूशन यंत्र। - .: "म्यूजिकल यूक्रेन", 1985
• ए। पानायोटोव। एक आधुनिक ऑर्केस्ट्रा में पर्क्यूशन यंत्र। एम, 1973
• ई डेनिसोव। एक आधुनिक ऑर्केस्ट्रा में ताल वाद्य यंत्र। एम, 1982

सभी संगीत वाद्ययंत्रों में, टक्कर समूह सबसे अधिक है। और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि टक्कर संगीत वाद्ययंत्र पृथ्वी पर सबसे प्राचीन हैं। उनका इतिहास लगभग मानव जाति की शुरुआत से ही शुरू होता है। उनमें से सबसे आदिम या तो निर्माण के लिए बहुत सरल हैं, या किसी भी प्रसंस्करण की आवश्यकता नहीं है। वास्तव में, आसपास की दुनिया की हर वस्तु एक ऐसे उपकरण के रूप में काम कर सकती है।

तो दुनिया में पहले ताल वाद्य यंत्र जानवरों की हड्डियाँ, पेड़ की शाखाएँ थीं, और बाद में, संगीत बजाने के लिए, लोग रसोई के बर्तनों की वस्तुओं का उपयोग करने लगे जो उस समय दिखाई दिए थे - कड़ाही, बर्तन, और इसी तरह।

विभिन्न राष्ट्रों के ताल वाद्य यंत्र

उपरोक्त परिस्थितियों के कारण: निर्माण और इतिहास की सादगी, पुरातनता में निहित, टक्कर यंत्र इतने व्यापक हो गए हैं कि वे सचमुच हमारे ग्रह के हर कोने में घुस गए हैं। प्रत्येक राष्ट्र के अपने-अपने यंत्र होते हैं, जिनकी ध्वनि किसी न किसी प्रकार के प्रहार से उत्पन्न होती है।

बेशक, प्रत्येक राष्ट्र के लिए ताल वाद्यों की संख्या उसकी संगीत संस्कृति की प्रकृति पर निर्भर करती है। उदाहरण के लिए, लैटिन अमेरिका के देशों में, जहां जातीय संगीत विभिन्न प्रकार की लय द्वारा प्रतिष्ठित है, लयबद्ध पैटर्न की जटिलता, ताल वाद्य यंत्र अधिक परिमाण का एक क्रम है, उदाहरण के लिए, हमारे देश में, रूस में, जहां लोक गीत कला अक्सर कोई वाद्य संगत नहीं होता है। लेकिन फिर भी, उन देशों में भी जहां लोक संगीत में लयबद्ध सिद्धांत पर मधुर सिद्धांत प्रबल होता है, उनके पास अभी भी अपने स्वयं के अनूठे ताल वाद्य यंत्र हैं।

टक्कर उपकरण टक्कर

कुछ ड्रमों ने अंततः एक संपूर्ण का निर्माण किया, जिसे अब ड्रम किट कहा जाता है। ड्रम किट आमतौर पर विभिन्न प्रकार के पॉप संगीत में उपयोग किए जाते हैं: रॉक, जैज़, पॉप, और इसी तरह। ड्रम किट की शास्त्रीय संरचना में शामिल नहीं किए गए वाद्ययंत्रों को पर्क्यूशन कहा जाता है, और उन्हें बजाने वाले संगीतकारों को तालवादक कहा जाता है।

इस तरह के उपकरणों, एक नियम के रूप में, एक स्पष्ट राष्ट्रीय चरित्र है। आज सबसे व्यापक रूप से लैटिन अमेरिका और अफ्रीका के लोगों के पर्क्यूशन संगीत वाद्ययंत्र हैं।

नाम इतिहास

संगीत वाद्ययंत्र "टक्कर" के नाम में लैटिन जड़ें हैं। यह मूल अर्थ "हिट, हिट" से आता है। यह दिलचस्प है कि यह शब्द न केवल संगीतकारों और संगीत प्रेमियों के लिए, बल्कि डॉक्टरों के लिए भी जाना जाता है। चिकित्सा साहित्य में पर्क्यूशन को शरीर के ऊतकों पर टैप करके और उनके द्वारा की जाने वाली ध्वनि का विश्लेषण करके रोगों के निदान की एक विधि कहा जाता है। यह ज्ञात है कि एक स्वस्थ अंग को आघात की ध्वनि रोगग्रस्त अंग को आघात की ध्वनि से भिन्न होती है।

म्यूजिकल पर्क्यूशन भी बीट्स से जुड़ा होता है जो किसी व्यक्ति के साथ प्रतिध्वनित होता है, हालांकि सीधे प्रभाव से नहीं, जैसा कि दवा में होता है।

टक्कर संगीत वाद्ययंत्र वर्गीकरण

कई प्रकार के पर्क्यूशन वाद्ययंत्र जो समय के साथ शास्त्रीय ड्रम किट के सेट से संबंधित नहीं हैं, उन्हें व्यवस्थित करने की आवश्यकता होने लगी। इस तरह के वाद्ययंत्रों को आमतौर पर कुछ संगीत नोट्स और शोर वाले वाद्ययंत्रों में विभाजित किया जाता है - अर्थात, जिनकी ध्वनि में एक निश्चित पिच नहीं होती है। पूर्व में जाइलोफोन, मेटलोफोन, टिमपनी और अन्य शामिल हैं। सभी प्रकार के ढोल - दूसरे प्रकार का ताल।

ध्वनि स्रोत के अनुसार, संगीत पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों को विभाजित किया गया है:

1. मेम्ब्रानोफोन्स - वह है, जिसमें ध्वनि किसी प्रकार के आधार पर फैली हुई झिल्ली के कंपन से आती है, जैसे कि एक डफ में।
2. Idiophones - जहां ध्वनि स्रोत उपकरण का पूरा शरीर, या उसके अभिन्न अंग, जैसे त्रिकोण, मेटलोफोन और इसी तरह का होता है।

बदले में, इडियोफ़ोन को लकड़ी और लकड़ी में वर्गीकृत किया जाता है।

एक दिलचस्प तथ्य यह है कि पियानो भी टक्कर जीनस के संगीत वाद्ययंत्रों से संबंधित है, क्योंकि इस उपकरण में हथौड़ों के साथ तारों को मारकर ध्वनि प्राप्त की जाती है। एक प्राचीन संगीत वाद्ययंत्र जैसे झांझ भी स्ट्रिंग पर्क्यूशन से संबंधित है।

विदेशी उपकरण

समकालीन संगीत में टक्कर

अपनी राष्ट्रीय जड़ों के बावजूद, न केवल जातीय संगीत में ताल वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता है। कई आधुनिक जैज़ ऑर्केस्ट्रा और रॉक बैंड में, एक पारंपरिक किट बजाने वाले ड्रमर के अलावा, एक तालवादक भी शामिल होता है।

इस प्रकार, पर्क्यूशन भागों की समृद्धि के कारण पहनावा का लय खंड काफ़ी समृद्ध होता है। इलेक्ट्रॉनिक संगीत के विभिन्न क्षेत्रों में पर्क्यूशन संगीत वाद्ययंत्रों के नमूने भी उपयोग किए जाते हैं। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में ड्रम किट को आर्केस्ट्रा पर्क्यूशन कहा जाता है।

टक्कर किट

उन लोगों के लिए जो एक शौकिया संगीतकार के रूप में पर्क्यूशन बजाने की कोशिश करना चाहते हैं, या जो लोग इस क्षेत्र में पेशेवर हैं, उनके लिए रुचि के लिए, स्टैंडअलोन पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स और रेडी-मेड किट दोनों बिक्री पर हैं।

सबसे कम उम्र के संगीतकारों के लिए, आप रिकॉर्ड स्टोर में बच्चों के पर्क्यूशन किट पा सकते हैं, और वे अक्सर नियमित खिलौनों की दुकानों में बेचे जाते हैं। कभी-कभी ये उपकरण अपने कम आकार को छोड़कर, वास्तविक टक्कर के समान होते हैं।

प्रसिद्ध तालवादक

• Airto Moreira - जैज़ संगीत क्लासिक, माइल्स डेविस के साथ अपने सहयोग के लिए प्रसिद्ध। उनके सोलो प्रोजेक्ट्स भी जाने जाते हैं। उन्होंने यूरोपीय जैज़ में छोटे शोर वाले वाद्य यंत्रों के प्रसार में योगदान दिया।
• कार्ल पेराज़ो प्रसिद्ध बैंड सैन्टाना के तालवादक हैं।
• Arto Tunçboyacian एक गायक, संगीतकार और तालवादक हैं। हाथ में किसी भी वस्तु से प्रथम श्रेणी की ध्वनि प्राप्त करने की क्षमता के लिए जाना जाता है।