एम। गोर्की "नीचे": विवरण, नायकों, विश्लेषण खेलता है

होम वर्क

2. रात में प्रत्येक निवासियों के लिए सामग्री एकत्र करें।

3. इस बारे में सोचें कि कैसे अभिनेताओं को समूहित किया जा सकता है।

4. नाटक में संघर्ष की प्रकृति क्या है?

पाठ का उद्देश्य: गोरकी का नवाचार दिखाएं; नाटक में शैली और संघर्ष के घटकों का निर्धारण करें।

मैं जो मुख्य प्रश्न रखना चाहता था, यह बेहतर, सत्य या करुणा है। जिसकी आपको जरूरत है। धनुष की तरह झूठ का उपयोग करने से पहले करुणा लाने की आवश्यकता है? यह सवाल व्यक्तिपरक नहीं है, बल्कि एक धर्मनिरपेक्षता है।

मक्सिम गोरकी

एक नाटक बनाने का इतिहास

80 से अधिक वर्षों में नाटक "नीचे" खेल पर घरेलू दृश्य प्रदर्शन के साथ नहीं आते हैं। वह दुनिया के सबसे बड़े सिनेमाघरों के आसपास गई, और इसमें दिलचस्पी कमजोर नहीं होती है!

1 9 01 में, गोर्की ने अपने नाटक के विचार के बारे में कहा: "यह डरावना होगा।" लेखक ने बार-बार नाम बदल दिया है: "बिना सूर्य", "बाहरी", "डनो", "जीवन के नीचे"। शीर्षक "नीचे" शीर्षक पहली बार कला थिएटर के पोस्टर पर दिखाई दिया। कार्रवाई की कोई जगह नहीं है - "सर्जन", शर्तों की प्रकृति नहीं - "सूर्य के बिना", "नीचे", यहां तक \u200b\u200bकि सामाजिक स्थिति भी नहीं - "जीवन के तल पर।" वाक्यांश "नीचे पर" उपरोक्त सभी की तुलना में अर्थ में बहुत व्यापक है। क्या होता है "नीचे पर"? "नीचे" - क्या, केवल अगर जीवन? शायद - और आत्मा?

गोरकी खेलने की बहुतायत ने अपने विभिन्न नाटकीय प्रस्तुतियों का नेतृत्व किया।

सबसे चमकीला प्रसिद्ध निर्देशिका के कलात्मक रंगमंच द्वारा नाटक (1 9 02) का पहला चरण अवतार था। Stanislavsky, वी.आई. Nemirovich- Danchenko A.M की प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ गोरकी

1 9 03 में, नाटक को मानद ग्रिबोएडोव पुरस्कार द्वारा चिह्नित किया गया था।

विशेषताएं

सवाल

प्ले प्ले कहां है?

उत्तर

बेसमेंट में, एक गुफा की तरह, जिसमें लोगों को सहायक अस्तित्व आयोजित करने के लिए मजबूर किया जाता है। विवरण के अलग-अलग विवरण यहां नरक के प्रतीकों के साथ पेश किए जाते हैं: ग्राउंड स्तर के नीचे एक सर्जन होता है, लोग यहां सूर्य से वंचित होते हैं, प्रकाश "ऊपर से नीचे तक" नीचे गिर जाता है, पात्रों को "मृत" महसूस होता है, " पापियों "," गड्ढे में गिरा, "मारे गए" समाज में और इन मेहराबों में दफन किया गया।

सवाल

नाटक में कार्रवाई का दृश्य कैसा है?

उत्तर

लेखक की टिप्पणी में। पहली कार्रवाई में, यह "एक गुफा के समान बेसमेंट", "भारी, पत्थर के वाल्ट, एक ढह गई स्टुको के साथ लपेटा गया।" यह महत्वपूर्ण है कि लेखक दिशा-निर्देश बनाता है, क्योंकि दृश्य प्रकाशित होता है: "दर्शक और ऊपर से नीचे तक, प्रकाश बेसमेंट विंडो से बेडरूम में आता है, जैसे कि बेसमेंट निवासियों के बीच की तलाश है। पतली विभाजन राख के कमरे से अलग होते हैं। दीवारों पर हर जगह - नारा। Kwashny, बैरन और नास्त्य के अलावा, जो रसोई में रहते हैं, किसी में से कोई भी नहीं है। उपस्थिति में एक दोस्त के सामने हर कोई, केवल स्टोव पर और मरने वाले अन्ना के दूसरे बिस्तर से अलग होने वाली चलनी चंदवा के पीछे एक अलग जगह (यह पहले से ही जीवन से अलग हो)। हर जगह गंदगी: "गंदे स्टेम चंदवा", अनपॅक्ड और गंदे टेबल, बेंच, मल, वासित किए गए डिब्बे, तेल के टुकड़े, रग।

सवाल

अपनी संक्षिप्त विशेषताओं के साथ नाटक के पात्रों की सूची बनाएं। कौन से समूहों को सभी पात्रों में विभाजित किया जा सकता है?

उत्तर

रात के सभी निवासियों को प्ले के दार्शनिक संघर्ष में विभिन्न पदों की टक्कर में कब्जा करने वाले स्थान के आधार पर चार समूहों में पवित्र किया जा सकता है।

पहले समूह में अभिनेता, नास्त्य, ऐश, नताशा शामिल हैं। इन पात्रों को एक भटकने वाले लुका के साथ एक बैठक के लिए पूर्वनिर्धारित किया जाता है। उनमें से प्रत्येक कुछ सपना या आशा व्यक्त करता है। तो अभिनेता को शराब से लौटने, मंच पर लौटने की उम्मीद है, जहां उनके पास क्रिकेट-ज़ावोल्ज़स्की का रंगमंच नाम था। अब, वास्तव में, कोई नाम नहीं बचा है, लेकिन यह कलात्मक महिमा के विचारों में निर्देशित है। नास्त्य एक फ्रांसीसी छात्र ड्रीम, जिसे उसने कथित रूप से प्यार किया। एशेज एक मुक्त और अलग जीवन के सपने, "ताकि आप ... सम्मान के लिए कर सकें।" नताशा अस्पष्ट रूप से एक खुश भाग्य की उम्मीद करता है जब वसीली उसका मजबूत समर्थन होगा। इनमें से प्रत्येक पात्र उनकी आकांक्षाओं में बहुत कठिन नहीं है, आंतरिक रूप से उपयोग किया जाता है।

लुका, जिसके बारे में हम अगले पाठ में विस्तार से बात करेंगे, को हर किसी के सार की पहचान करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

बैरन और बुब्नेव - तीसरा समूह। उनमें से पहला लगातार अतीत में रहता है, सैकड़ों सर्फ, हथियारों के साथ गाड़ियों के साथ गाड़ियां, बिस्तर में सुबह में क्रीम के साथ कॉफी। पूरी तरह से विनाशकारी, वह अब कुछ भी नहीं इंतजार कर रहा है, वह कुछ भी नहीं सपने देखता है। दूसरा - बुब्नेव - कभी-कभी पूर्व वर्षों में भी बदल जाता है, जब वह जीवन से पीड़ित होता है, लेकिन ज्यादातर वर्तमान रहता है और केवल वह जो देखता है और छूता है उसे पहचानता है। Bubnov - उदासीन निंदक। केवल तथ्यों को उनके लिए समझा जाता है, वे "जिद्दी वस्तु" हैं। सच, बैरन और बुब्नेवा - वास्तविक सत्य से दूर एक कठिन, लोनी सत्य।

चौथी स्थिति नाटक में साटन पर कब्जा करती है। इसकी सभी मौलिकता के साथ, यह भी इसकी असंगतता से प्रतिष्ठित है। सबसे पहले, इस नायक द्वारा बोली जाने वाले शब्द इसके सार के साथ एक तेज विपरीत हैं। आखिरकार, सच्चाई झुली को कक्षाओं के परिवार, गिरफ्तारी और द हत्यारे द्वारा अतीत में बताती है। दूसरा, कुछ मामलों में साटन ल्यूक के करीब हो जाता है। वह एक भटकने वाले से सहमत है कि "सर्वश्रेष्ठ लाइव के लिए लोग", कि सत्य किसी व्यक्ति के विचार से जुड़ा हुआ है कि उसके साथ हस्तक्षेप करना और अपमान करना असंभव है ("किसी व्यक्ति को चोट न दें!")

छवियों को रैंक और प्रावधानों की "सीढ़ियों" पर रखा जाना चाहिए, क्योंकि हमारे पास 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के रूस के जीवन का सामाजिक कट है: बैरन, कोस्टाइलवेल, बुब्नेव, साटन, अभिनेता; ऐश, नास्त्य।

सवाल

नाटक का संघर्ष क्या है?

उत्तर

इस नाटक का संघर्ष सामाजिक है। प्रत्येक नाइटनेल अतीत में अपने सामाजिक संघर्ष से बच गए, जिसके परिणामस्वरूप अपमानजनक स्थिति में था। इस नरक में इकट्ठे लोगों का जीवन। वह परिवार पर, नाश्त्या के काम करने का अधिकार वंचित - नास्त्य, पेशे में - अभिनेता, पूर्व आराम पर - बैरन ने अन्ना के भूखे अस्तित्व से अनुरोध किया, चोरी - एशेज, दिग्गरी फाइलिंग - बब्नेवा, वेश्यावृत्ति - नास्त्य ।

दर्शकों के सामने एक तेज संघर्ष की स्थिति एक तरह के साहित्य के रूप में नाटक का एक आवश्यक ड्रॉ है।

सवाल

नाटक के साथ सामाजिक संघर्ष का अंतर कैसे किया जाता है?

उत्तर

सामाजिक संघर्ष दृश्य के लिए प्रस्तुत किया गया है, अतीत में चले गए, वह नाटकीय संघर्ष का आधार नहीं बनता है। हम केवल आक्रामक संघर्षों का परिणाम देखते हैं।

सवाल

सामाजिक को छोड़कर, किस तरह के संघर्ष खेलते हैं?

उत्तर

नाटक में एक पारंपरिक प्रेम संघर्ष है। यह रात के मालिक, कोस्टाइलवा और नताशा, बहनों के मालिक वास्का सुसीली, वासिलिसा के बीच संबंधों द्वारा निर्धारित किया जाता है। इस संघर्ष की प्रदर्शनी - नाइटनेल की वार्तालाप, जिसमें से यह स्पष्ट है कि कोस्टिलेव अपनी पत्नी को वासिलिस की तलाश में है, जो उन्हें वास्का सिडल के साथ बदल देता है। इस संघर्ष की टाई रात नताशा में उपस्थिति है, जिसके लिए राख वासिलिस छोड़ देता है। एक प्रेम संघर्ष के विकास के दौरान, यह स्पष्ट हो जाता है कि नताशा के साथ संबंध राख को पुनर्जीवित करते हैं, वह उसे छोड़ना और एक नया जीवन शुरू करना चाहता है। संघर्ष के पर्वतारोहण के लिए किया गया था: तीसरी कार्रवाई के अंत में, हम Kwashni के शब्दों से, हम पाते हैं कि पैर के पैर वेल्डेड थे, "Vasilisa समोवर और ओबावल नताशा पैर उलटा। कोस्टाइलवा वस्का सिडेल की हत्या एक प्रेम संघर्ष का एक दुखद जंक्शन बन गया है। नताशा राख विश्वास करने के लिए बंद हो जाती है: "वे एक ही समय में हैं! तुम शाप दे दो! तुम दोनों…"

सवाल

नाटक में एक प्रेम संघर्ष की विशिष्टता क्या है?

उत्तर

प्रेम संघर्ष भव्य सामाजिक संघर्ष बन जाता है। इससे पता चलता है कि Antichelovic स्थितियों को अपंग हो गया है, और यहां तक \u200b\u200bकि प्यार भी एक व्यक्ति को नहीं बचाता है, लेकिन त्रासदी की ओर जाता है: मौत, चोट, हत्या, सतर्कता के लिए। नतीजतन, एक वासिलिसा अपने सभी लक्ष्यों तक पहुंचता है: एशेज और उनकी बहन प्रतिद्वंद्वी नताशा के पूर्व प्रेमी को संकोच करता है, अनदेखा और उसके पति में सुधार करता है और रात का एक परिचारिका बन जाता है। Vasilisa के पास कुछ भी मानव नहीं है, और यह सामाजिक परिस्थितियों की राक्षसीता दिखाता है जो दूरदर्शी और रात के निवासियों और उसके मालिकों को दिखाते हैं। नाइटनिट सीधे इस संघर्ष में शामिल नहीं हैं, वे केवल तृतीय-पक्ष दर्शक हैं।

सवाल

क्या आपको यह आश्चर्य की याद दिलाता है?

उत्तर

आसपास के घर उस क्रूर दुनिया का एक असाधारण मॉडल है जिससे उसके निवासियों को फेंक दिया गया था। यहां भी, उनके "मेजबान" हैं, पुलिस, वही अलगाव प्रकट होता है, वही vices।

शिक्षक का अंतिम शब्द

गोरकी लोगों की चेतना "नीचे" दर्शाती है। नायकों के संवादों के रूप में, साजिश बाहरी कार्रवाई में इतना नहीं है - रोजमर्रा की जिंदगी में। यह नाइटनामियों की वार्तालाप है जो नाटकीय संघर्ष के विकास को निर्धारित करती है। कार्रवाई का निष्कर्षण संख्या में अनुवाद किया जाता है। यह दार्शनिक नाटक की शैली की विशेषता है।

तो, नाटक शैली को एक सामाजिक-दार्शनिक नाटक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है।

होम वर्क

ल्यूक के सबक के लिए तैयार करें। ऐसा करने के लिए: विश्वास के बारे में, लोगों के बारे में अपने बयानों को चिह्नित करें (या लिखें)। ल्यूक बैरन और सैटिना (चतुर्थ अधिनियम) के बारे में बयान के लिए अपना दृष्टिकोण निर्धारित करें।

नाटक के समग्र तत्वों का निर्धारण करें। चेक ने अंतिम कार्य को अनिवार्य क्यों मान लिया?

साहित्य

डी.एन. मुरिन, ई.डी. Kononova, ई.वी. Minenko। बीसवीं सदी के रूसी साहित्य। ग्रेड 11 कार्यक्रम। विषयगत परिप्रेक्ष्य योजना। सेंट पीटर्सबर्ग: एसएमआईओ प्रेस, 2001

ई.एस. कोने। रूसी साहित्य XX शताब्दी / सेंट पीटर्सबर्ग: समानता, 2002

एनवी EGOROVA। बीसवीं शताब्दी के रूसी साहित्य में बढ़ते विकास। ग्रेड 11। वर्ष की पहली छमाही। एम।: वाको, 2005

मैं दुनिया भर में, हर जगह एक कनेक्शन हूं
मैं पदार्थ की चरम डिग्री हूं;
मैं जीने की लिविंग हूं,
विशेषता दिव्य की शुरुआत है;
मैं शरीर को सिखाता हूं
मन थंडर कमांड।
मैं राजा - मैं एक दास हूं - मैं एक कीड़ा हूं - मैं ईश्वर हूं!
जी आर Idzhavin

नाटक की शैली के अनुसार "निचले" (1 9 02) - नाटक, जबकि इसकी शैली की मौलिकता ने सामाजिक और दार्शनिक सामग्री के करीबी इंटरलसिंग में खुद को प्रकट किया।

नाटक "पूर्व लोगों" (बोसियाकोव, चोर, आवकण, आदि) का जीवन दिखाता है, और यह इस काम की सामाजिक सामग्री का विषय है। गोर्की इस तथ्य के साथ खेल शुरू करता है कि पहली टिप्पणी में रात का विवरण देता है: "गुफा के समान बेसमेंट। छत भारी, पत्थर वाल्ट, एक रोलिंग स्टुको के साथ wiggly है। छत के नीचे एक खिड़की "(i)। और इन स्थितियों में लोग रहते हैं! नाटककार कोस्टिलेवी संस्थान से अलग-अलग नाइटनेल का विस्तार दिखाता है। नाटक में मुख्य पात्रों में एक छोटी जीवनी होती है, जिसे आप आंक सकते हैं कि जीवन के "नीचे" पर किस प्रकार के लोग गिर गए थे। ये पूर्व अपराधियों हैं, जिन्होंने जेल में अलग-अलग समय देखा है (साटन, बैरन), डूबने वाले शराबी (अभिनेता, बुब्नेव), एक छोटा चोर (राख), एक बर्बाद कारीगर (टिक), एक मामूली व्यवहार की लड़की (नास्त्य), आदि। इसलिए, सभी नाइटनेल एक निश्चित विविधता के लोग हैं, वे "सोसाइटी के कचरे" को कॉल करने के लिए प्रथागत हैं।

"पूर्व लोगों" का वर्णन करते हुए, गोर्की से पता चलता है कि उन्हें "नीचे" से उठने का कोई मौका नहीं है। विशेष रूप से उज्ज्वल इस विचार को टिक के रूप में प्रकट किया गया है। वह एक मास्टर, अच्छी फिटनेस है, हालांकि, बीमार पत्नी के साथ, यह रात में था। गोंद इस तथ्य से अपने भाग्य में विनाशकारी मोड़ बताता है कि वह अन्ना की बीमारी के कारण बर्बाद हो गया था, जो वैसे, उसने खुद को बीमारी से हराया। वह गर्व से और दृढ़ता से उन specklers घोषित करता है कि वे उसके लिए कामरेड नहीं हैं: वे आइडलर और शराबी हैं, और वह ईमानदार कार्यकर्ता है। राख की ओर मुड़ते हुए, टिक कहती है: "क्या आपको लगता है - मैं यहां से नहीं तोड़ता हूं? बाहर निकलो ... "(i)। परिचय मेरे पोषित सपने को पूरा करना संभव नहीं है: औपचारिक रूप से, क्योंकि उन्हें अंतिम संस्कार के लिए धन की आवश्यकता है, और वह अपने तालाब उपकरण बेचता है; वास्तव में, क्योंकि टिक केवल खुद के लिए अच्छी तरह से चाहता है। नाटक की आखिरी कार्रवाई में, वह उसी रात सब कुछ रहता है। वह अब एक सभ्य जीवन के बारे में सोचता नहीं है और, अन्य बोसिया के साथ, निष्क्रिय, पेय, प्ले कार्ड्स, पूरी तरह से अपने भाग्य के साथ मेल खाता है। तो कड़वा जीवन की निराशा, "नीचे" पर लोगों की हताश स्थिति दिखाता है।

नाटक का सामाजिक विचार इस तथ्य में निहित है कि "नीचे" पर लोग अमानवीय परिस्थितियों में रहते हैं, और एक समाज जो इस तरह के एक सर्जन, अनुचित और अमानवीय अस्तित्व की अनुमति देता है। इस प्रकार, गोरकी के नाटक में, रूस की आधुनिक राज्य संरचना का अपमान व्यक्त किया गया है। नाटककार, यह महसूस करते हुए कि अपनी व्यथिपूर्ण स्थिति में, नाइटन्स बड़े पैमाने पर खुद के लिए दोषी ठहराते हैं, फिर भी उन्हें सहानुभूति देते हैं और "पूर्व लोगों" से नकारात्मक नायकों नहीं बनाते हैं।

गोरकी में निश्चित रूप से नकारात्मक पात्र केवल रात के मालिक हैं। क्रैच, ज़ाहिर है, वास्तविक "जीवन के मालिकों" के लिए, लेकिन यह "व्यापारी" भी एक निर्दयी रक्त प्रवाह है, जो आवास के लिए शुल्क बढ़ाने के लिए "पैसे फेंकने" (i) के लिए शर्म नहीं है रात। पैसा, जैसा कि वह खुद को बताता है, एक दीपक मुखौटा खरीदने के लिए आवश्यक है, और उसके बाद अपने आइकन के सामने, दीपक बेचैन होगा। अपनी प्लास्टनेस के साथ, क्रैच रोटी के टुकड़े के अलावा नताशा को अपमानित करने के लिए शख नहीं कर रहा है। रात के मालिक बनने के लिए, उसकी पत्नी वासिलिसा, दुष्ट और बुरी महिला। यह महसूस कर रहा है कि वस्का राख के प्रेमी ने अपने pretabs को ठंडा कर दिया और नताशा से प्यार हो गया, वह बदला लेने और अपने पति, और वास्का गद्दार, और एक खुश प्रतिद्वंद्वी बहन से घृणा करने का फैसला करती है। वासिलिसा ने अपने पति को मारने, इसके लिए वादा करने और नतालिया के साथ शादी करने के लिए एक प्रेमी को जन्म दिया, लेकिन एशेज जल्दी से कष्टप्रद मालकिन की चाल को समझता है। और बैसाखी, और वासिलिसा, जैसा कि गोरकी को चित्रित किया गया है, - पाखंडी जो किसी भी नैतिक और कानूनी कानूनों को पार करने के लिए लाभ के लिए तैयार हैं। नाटक में सामाजिक संघर्ष रात के मेहमानों और मालिकों के बीच बंधे हैं। सच है, गोरकी इस संघर्ष को तेज नहीं करता है, क्योंकि नाइटनेल पूरी तरह से अपने भाग्य में आते हैं।

नाटक नायकों को हताश, जीवन परिस्थितियों से कुचल दिया। क्या उनकी मदद करना संभव है? उनका समर्थन कैसे करें? उन्हें क्या चाहिए - सहानुभूति और सांत्वना या सत्य? और क्या सच है? तो सामाजिक सामग्री के संबंध में "नीचे" नाटक में, सच्चाई और झूठ के बारे में एक दार्शनिक विषय है, जो ल्यूक के भटकने के भटकने के बाद दूसरी कार्रवाई में सक्रिय रूप से सामने आना शुरू कर देता है। यह बूढ़ा आदमी पूरी तरह से नाइटनेल की परिषदों की मदद करता है, लेकिन हर किसी को पंक्ति में नहीं। वह, उदाहरण के लिए, साटन को सांत्वना नहीं मांगता है, क्योंकि वह समझता है: इस व्यक्ति को सहानुभूति की आवश्यकता नहीं है। एक बैरन के साथ लूका में कोई मेहनती वार्तालाप नहीं है, क्योंकि बैरन एक बेवकूफ और खाली आदमी है, उसके लिए मन की शांति खर्च बेकार है। सलाह देना, बूढ़ा आदमी शर्मिंदा नहीं होता है जब कुछ नायक कृतज्ञता (अन्ना, अभिनेता) के साथ अपनी सहानुभूति लेते हैं, और दूसरों को एक विशाल विडंबना (राख, टैम्बोरिन्स, टिक) के साथ सहानुभूति होती है।

हालांकि, यह वास्तव में पता चला है कि ल्यूक केवल मरने वाले अन्ना के साथ अपनी सांत्वना में मदद करता है, मृत्यु से पहले इसे सुखदायक बनाता है। बाकी नायक अपने बांझपन दयालुता और सांत्वना में मदद नहीं कर सकते हैं। ल्यूक अल्कोहल के लिए अस्पताल के बारे में अभिनेता को बताता है जिसमें हर किसी को मुफ्त में माना जाता है। उन्होंने तेजी से इलाज के एक सुंदर सपने के साथ एक बालों वाली शराबी की सराहना की, केवल वह कर सकता था, और अभिनेता ने खुद को फांसी दी। वासिलिसा के साथ राख की वार्तालाप को पूरा करने के बाद, बूढ़ा आदमी क्रैच के जीवन पर प्रयास से लड़के को दूर करने की कोशिश कर रहा है। ल्यूक के मुताबिक, ल्यूक के अनुसार, नताशा को क्रश के परिवार से छीनना चाहिए और उसके साथ साइबेरिया जाना चाहिए, और वहां एक नया, ईमानदार जीवन शुरू करने के लिए। लेकिन अच्छी युक्तियाँ प्याज दुखद घटनाओं को रोक नहीं सकते हैं: वैसीली आकस्मिक है, लेकिन अभी भी कोस्टाइलवा की हत्या कर रही है, वासिलिसा ने ईर्ष्या से क्रूरता नतालिया को जलती है।

नाटक में, लगभग हर नायक सत्य की दार्शनिक समस्या और झूठ-सांत्वलन पर अपनी राय व्यक्त करता है। आत्महत्या के लिए एक अभिनेता को लाना, और दुखद फाइनल में लव वास्का ऐश का इतिहास, कड़वा स्पष्ट रूप से ल्यूक के आराम के प्रति अपने नकारात्मक दृष्टिकोण को व्यक्त करता है। हालांकि, नाटक में, बूढ़े आदमी की दार्शनिक स्थिति गंभीर तर्कों द्वारा समर्थित है: ल्यूक, भटकने के दौरान देखकर केवल गरीबी और एक साधारण लोगों के पहाड़, आम तौर पर सच में आश्चर्य हुआ। वह एक महत्वपूर्ण बताता है जब यह वास्तव में एक ऐसे व्यक्ति को लाता है जो धर्मी भूमि में आत्महत्या (iii) में विश्वास करता था। सच है, जैसा कि ल्यूक का मानना \u200b\u200bहै, वही है जो आप सही और निष्पक्ष मानते हैं। उदाहरण के लिए, राख के एक मुश्किल सवाल पर, भगवान है, बूढ़ा आदमी जवाब देता है: "यदि आप विश्वास करते हैं - तो आप इस पर विश्वास नहीं करते हैं - नहीं ... आप क्या मानते हैं, तो ..." (Ii)। जब नास्त्य एक बार फिर अपने खूबसूरत प्यार के बारे में कहता है और कोई भी नाइटनामन नहीं होता है, तो वह अपनी आवाज में आँसू के साथ चिल्लाती है: "मैं और नहीं चाहता! मैं बात नहीं करूंगा ... अगर वे विश्वास नहीं करते ... अगर वे हँसते हैं ... "। लेकिन ल्यूक उसे शांत करता है: "... कुछ भी नहीं ... गुस्सा मत करो! मुझे पता है ... मुझे विश्वास है। आपकी सच्चाई, और स्वयं नहीं ... यदि आप विश्वास करते हैं, तो आपके पास असली प्यार है ... तो वह उसकी थी! था! " (Iii)।

Bubnov भी सच्चाई के बारे में बहस करता है: "और यहाँ ... मुझे नहीं पता कि कैसे झूठ बोलना है! किस लिए? मेरी राय में - वैली सभी सच के रूप में यह है! शर्मीली क्या है? " (Iii)। इस तरह की सच्चाई किसी व्यक्ति को रहने में मदद नहीं करती है, लेकिन केवल उसे दबाती है और अपमानित करती है। इस तरह की सच्चाई का एक ठोस चित्रण एक छोटा सा एपिसोड है जो चौथी कार्रवाई के अंत में क्वेशर और एलेश्का शेमेकर की वार्तालाप से बाहर निकलता है। गर्म हाथ के तहत एक quasher अपने सहवासियों को धड़कता है - मेदवेदेव के पूर्व पुलिस बूट। यह इसे आसान बनाता है, खासकर क्योंकि वहां शायद वितरण नहीं मिलेगा: आखिरकार, मेदवेदेव उसे प्यार करता है और इसके अलावा, यह डर है कि अगर वह अपने पहले पति की तरह व्यवहार करता है तो वह उसे चलाएगी। एलशका "ल्यूस" के लिए सच्चाई के पूरे जिले को बताया गया कि कैसे 'बालों के लिए बालों को खींच लिया गया "उसके सहवासी। अब, एक ठोस मेदवेदेव, पूर्व में शहरों, सभी परिचित पसीने पर, और वह इतनी "महिमा" का है, वह शर्म से पीना शुरू कर दिया "(iv)। यहां सत्य का परिणाम है कि टैम्बोरिन प्रचार करते हैं।

सत्य की समस्या और एक झूठ-सांत्वना, कड़वा, निश्चित रूप से, इस दार्शनिक मुद्दे पर अपनी राय व्यक्त करना चाहता था। ऐसा माना जाता है कि कॉपीराइट बिंदु साटन के लिए नाटक के सबसे उपयुक्त नायक के रूप में दिखाई देता है। यह अंतिम कार्रवाई से किसी व्यक्ति के बारे में प्रसिद्ध मोनोलॉग को संदर्भित करता है: "क्या सच है? आदमी सच है! (...) हमें किसी व्यक्ति का सम्मान करना चाहिए! पछतावा मत करो ... उसकी दयालुता को अपमानित न करें ... सम्मान करना आवश्यक है! (...) झूठ - दासों और मालिकों का धर्म ... सच - एक स्वतंत्र आदमी का भगवान! " (Iv)। यह एक उच्च सत्य है जो मनुष्य को जीवन बाधाओं के खिलाफ लड़ाई में प्रेरित करता है। यह सच है, कड़वी में, आपको लोगों की जरूरत है। दूसरे शब्दों में, एक व्यक्ति के बारे में सैटिना मोनोलॉग में, दार्शनिक नाटकों की सामग्री का विचार व्यक्त किया जाता है।

नाटककार ने खुद अपने काम की शैली को परिभाषित नहीं किया, लेकिन बस "नीचे" खेल कहा। कॉमेडी, नाटक या त्रासदी के लिए इस खेल को कहां जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए? कॉमेडी की तरह नाटक, नायकों की गोपनीयता दिखाता है, लेकिन कॉमेडी के विपरीत, नायकों के नैतिकता को कुल्ला नहीं करता है, लेकिन उन्हें आसपास के जीवन के साथ संघर्ष संबंधों में डालता है। नाटक, त्रासदी की तरह, तेज सामाजिक या नैतिक विरोधाभासों को दर्शाता है, लेकिन, त्रासदी के विपरीत, विशेष नायकों से बचाता है। नाटक "नीचे", गोर्की कुछ भी राइन नहीं करता है; इसके विपरीत, अभिनेता फाइनल में मर जाता है। हालांकि, अभिनेता एक दुखद नायक की तरह नहीं दिखता है जो अपने वैचारिक मान्यताओं और नैतिक सिद्धांतों को अपने जीवन की लागत पर भी मंजूरी देने के लिए तैयार है (जैसा कि Ostrovsky खेल से Katerina Kabanova के रूप में "आंधी के लिए"): की मृत्यु का कारण गोरकी चरित्र प्रकृति की कमजोरी और जीवन की कठिनाइयों का प्रतिरोध करने में असमर्थता है। नतीजतन, नाटक "नीचे" - नाटक के शैली के संकेतों के अनुसार।

उपरोक्त को सारांशित किया जा सकता है, यह ध्यान दिया जा सकता है कि नाटक "नीचे" एक अद्भुत कलात्मक काम है, जहां दो समस्याओं को रखा जाता है - रूसी समाज के आधुनिक लेखक और "शाश्वत" दार्शनिक समस्या में सामाजिक न्याय की समस्या सत्य और एक झूठ-सांत्वना के बारे में। इन समस्याओं के लिए गोरकी समाधान की प्रेरक इस तथ्य से समझाया जा सकता है कि नाटककार प्रश्नों के लिए निश्चित उत्तर नहीं देता है।

एक तरफ, लेखक दिखाता है कि समाज के "नीचे" से बढ़ना कितना मुश्किल है। टिक का इतिहास पुष्टि करता है कि अधिभार को जन्म देने वाली सामाजिक स्थितियों को बदलना आवश्यक है; केवल सभी एक साथ, और अकेले नहीं गरीब एक सभ्य जीवन प्राप्त कर सकते हैं। लेकिन, दूसरी तरफ, नाइटनिट, सीधे और भीख मांगकर दूषित, रात से बाहर निकलने के लिए काम नहीं करना चाहते हैं। इसके अलावा, साटन और बैरन भी चुभन और अराजकतावाद की महिमा करते हैं।

गोर्की, अपने प्रवेश के अनुसार, नाटक "नीचे", एक सुंदर के विचार, एक झूठ और धनुष को खोने के विचार, सांत्वना के विचार का मुख्य प्रचारक। लेकिन नाटक में एक असाधारण वंडरर की छवि बहुत मुश्किल थी और लेखक के डिजाइन के बावजूद, बहुत आकर्षक। एक शब्द में, ल्यूक का अस्पष्ट एक्सपोजर सफल नहीं हुआ, उन्होंने "टुकड़ों पर" लेख में कड़वा लिखा (1 9 33)। हाल ही में, वाक्यांश साटन (व्यक्ति को पछतावा नहीं करना चाहिए, बल्कि सम्मान) को सचमुच समझा जाना चाहिए: दयालु मनुष्य को हटा देता है। लेकिन आधुनिक समाज ऐसे रेक्टिलिनियर निर्णयों से दूर हो रहा है और न केवल साटन की सच्चाई को पहचानता है, बल्कि ल्यूक की सच्चाई भी मान्यता देता है: कमजोर, रक्षाहीन लोग और यहां तक \u200b\u200bकि पछतावा करने की भी आवश्यकता है, अर्थात, सहानुभूति और उनकी सहायता करना। इस तरह के सम्मान में, किसी व्यक्ति के लिए शर्मनाक और आक्रामक भी नहीं है।

] केंद्रीय रूप से, प्रारंभिक गोरकी है गर्व और मजबूत व्यक्तित्व, स्वतंत्रता के विचार को जोड़कर । इसलिए, लोगों की डंको का खातिर एक पंक्ति में है जिसमें श्लोक का शराबी और चोर है, किसी ऐसे व्यक्ति के लिए कोई काम नहीं करता है जो प्रतिबद्ध नहीं करता है। "ताकत पुण्य है," नीटज़्शे ने कहा, और गोरकी के लिए, किसी व्यक्ति की सुंदरता ताकत और एक उपलब्धि भी है: एक मजबूत व्यक्ति को "अच्छे और बुरे के दूसरी तरफ" होने का अधिकार है, नैतिक सिद्धांतों के बाहर, एक चेल्कैश की तरह, और इस दृष्टिकोण से, इस दृष्टिकोण से, जीवन के समग्र प्रवाह का प्रतिरोध है।
90 के दशक के रोमांटिक कार्यों की एक श्रृंखला के बाद, पूर्ण विद्रोही विचार, गोरकी एक नाटक बनाती है, जो लेखक की पूरी दार्शनिक और कलात्मक प्रणाली में सबसे महत्वपूर्ण लिंक बन गई - नाटक "नीचे" (1 9 02)। चलो देखते हैं कि नायकों "नीचे" और वे कैसे रहते हैं।

द्वितीय। "नीचे पर" नाटक की सामग्री पर बातचीत
- नाटक में कार्रवाई का स्थान कैसा है?
(कार्रवाई की जगह लेखक की टिप्पणी में वर्णित है। पहली कार्रवाई में यह "गुफा के समान बेसमेंट", "भारी, पत्थर के मेहराब, लपेटा, एक दलाली stucco के साथ"। यह महत्वपूर्ण है कि लेखक निर्देश बनाता है क्योंकि दृश्य प्रबुद्ध है: "दर्शक और ऊपर से नीचे" प्रकाश बेसमेंट विंडो से बेडरूम में आता है, जैसे कि बेसमेंट निवासियों के बीच की तलाश में - लोग। पतली विभाजन राख के कमरे से अलग होते हैं।
"हर जगह दीवारों पर - नारा"। Kwashny, बैरन और नास्त्य के अलावा, जो रसोई में रहते हैं, किसी से भी कोई नहीं है। उपस्थिति में एक दोस्त के सामने हर कोई, केवल स्टोव पर और मरने वाले अन्ना के दूसरे बिस्तर से अलग होने वाली चलनी चंदवा के पीछे एक अलग जगह (यह पहले से ही जीवन से अलग हो)। हर जगह गंदगी: "गंदा स्टेंट चंदवा", अनपैक्ड और गंदे टेबल, बेंच, मल, वोफ्ट कार्ड, तेल के टुकड़े, रैग्स।
तीसरा कार्रवाई यह बर्बाद शाम की शुरुआत में होता है, "अलग-अलग कचरे और उगने वाले बंजीन कोर्ट के लिए फटे"। इस स्थान के स्वाद पर ध्यान दें: बार्न या अस्तबल की डार्क वॉल "ग्रे, प्लास्टर अवशेषों के साथ कवर" रात की दीवार, ईंट फ़ायरवॉल की लाल दीवार, आकाश बंद, सेटिंग सूरज की लाल रंग की रोशनी, गुर्दे के बिना काले बंच।
चौथी सेटिंग में, महत्वपूर्ण परिवर्तन होते हैं: राख के पूर्व पक्ष के विभाजन टूट गए हैं, टिक एनील गायब हो गई। कार्रवाई रात में होती है, और बाहरी दुनिया से प्रकाश अब तहखाने के लिए नहीं बना है - दृश्य दीपक द्वारा जलाया जाता है, जो तालिका के बीच में खड़ा होता है। हालांकि, नाटक का अंतिम "अधिनियम" अभी भी बंजर भूमि पर प्रतिबद्ध है - एक अभिनेता वहां एकत्रित किया गया था।)

- रात के किस तरह के लोग निवासी हैं?
(लोग जो जीवन के निचले हिस्से में गिराए गए लोग रात में गिरते हैं। यह बोसिया, मार्जिनल, "पूर्व लोगों के लिए अंतिम परिष्करण है। यहां सभी सामाजिक स्तर हैं। , एक तालाब टिक, कार्टुबिन बुब्नेव, कार्टवीयर, साटन शूलर, एक वेश्या नास्त्य, स्पॉट ऐश। सभी समाज के समाज की स्थिति को बराबर करते हैं। यह बहुत युवा (supozhnik aleshka 20 साल पुराना) और अस्थिर अधिक लोगों (सबसे पुराना) रहता है (सबसे पुराना , बब्नेवया, 45 वर्ष पुराना)। हालांकि, उनका जीवन लगभग खत्म हो गया है। मरने वाले अन्ना को लगता है कि हम बूढ़े हैं, और यह 30 साल का हो गया।
रात में कई लोगों के पास कोई नाम नहीं है, वहां कुछ उपनाम थे, जो उनके वाहक को व्यक्त करते थे। यह क्वेशेन पकौड़ी व्यापार, टिक के चरित्र, बैरन के गोनोर की उपस्थिति को स्पष्ट करता है। अभिनेता ने एक बार क्रिकेट-ज़डुनेस्की का उपनाम पहना था, और अब भी लगभग छोड़ दिया जाता है - "मैं सबकुछ भूल गया।"

- नाटक में छवि का विषय क्या है?
(नाटक में "नीचे" नाटक में छवि का विषय "जीवन के नीचे" पर गहरी सामाजिक प्रक्रियाओं के परिणामस्वरूप फेंकने वाली चेतना है)।

- नाटक का संघर्ष क्या है?
(सामाजिक संघर्ष उसके पास नाटक में कई स्तर हैं। स्पष्ट रूप से चिह्नित सामाजिक ध्रुव: एक पर - कोस्टिलेव के मुख्य परिचर और उसकी शक्ति पुलिस मेदवेदेव का समर्थन करते हुए, दूसरी तरफ - रात में अनिवार्य रूप से अक्षम हो जाता है। इस प्रकार, स्पष्ट अधिकारियों के बीच संघर्ष और लोगों के अधिकारों से वंचित। यह संघर्ष लगभग विकसित नहीं हो रहा है, क्योंकि कोस्टिलेव और मेदवेदेव रात के निवासियों से अब तक नहीं हैं।
प्रत्येक बेडरूम अतीत में बचे उनका सामाजिक संघर्ष जिसके परिणामस्वरूप यह एक अपमानजनक स्थिति में निकला।)
संदर्भ:
दर्शकों के सामने एक तेज संघर्ष की स्थिति एक तरह के साहित्य के रूप में नाटक का एक आवश्यक ड्रॉ है।

- उसके निवासियों के निवास के लिए क्या हुआ - सैटिना, बैरन, टिक, बुब्नेवा, अभिनेता, नास्त्य, ऐश? इन पात्रों की प्रागैतिहासिक क्या है?
(साटन हत्या के लिए जेल में सेवा करने के बाद मुझे "नीचे" मिला: "अपनी मूल बहन के कारण" घुसपैठ और जलन में घुसपैठ की मौत हो गई "; बरोन तोड़ दिया; घुन खोया काम: "मैं एक कामकाजी व्यक्ति हूं ... मैं छोटे सालों के साथ काम कर रहा हूं।" बब्नेव पाप से घर छोड़ दिया ताकि उसकी पत्नी और उसके प्रेमी को न मार सके, हालांकि वह स्वयं स्वीकार करता है कि वह "आलसी" और एक घुमावदार नशे में है, "" एक कार्यशाला खोद जाएगा "; अभिनेता छिड़काव, "मैंने आत्मा खोद दी ... मर गया"; नसीब एश यह उनके जन्म पर पूर्व निर्धारित किया गया था: "मैं - सशोलेट्री - एक चोर ... सब, हमेशा मुझे बताया: वास्का के चोर, वास्का के पुत्र के चोर!"
दूसरों के बारे में अधिक जानकारी उनके पतन बैरन (चौथी कार्रवाई) के चरणों के बारे में बताती है: "ऐसा लगता है कि मैंने अभी अपना जीवन बदल दिया है ... और क्यों? कुछ समझा नहीं! उन्होंने अध्ययन किया - नोबल संस्थान की वर्दी पहनी ... और उसने क्या अध्ययन किया? मुझे याद नहीं है ... मैंने शादी की - कपड़े पहने हुए फ्रैक, फिर - एक स्नान वस्त्र ... और मैंने एक बुरी पत्नी ली और क्यों? मुझे समझ में नहीं आता ... मैं वह सब कुछ जीता था, - मैंने कुछ ग्रे जैकेट और लाल बालों वाली पैंट पहनी थी ... और कैसे हिचकिचाहट किया गया था? मैंने ध्यान नहीं दिया ... उन्होंने निष्पादन कक्ष में सेवा की ... मुंडीर, नाराजिया के साथ एक टोपी ... उसे स्टेटलेस पैसे से कुचल दिया गया, "गिरफ्तारी बाथरोब मुझे रखा गया था ... फिर उसने यहां कपड़े पहने .. । और सबकुछ ... एक सपने में। .. लेकिन? यह मजाकिया है? तीस-सिखाए गए बैरन के जीवन के प्रत्येक चरण को एक विशिष्ट पोशाक के साथ चिह्नित किया गया है। ये ड्रेसिंग सामाजिक स्थिति में धीरे-धीरे गिरावट का प्रतीक हैं, और इन "ड्रेसिंग" के पीछे कुछ भी नहीं है, जीवन "एक सपने में" पारित हो गया है।)

- सामाजिक संघर्ष नाटक के साथ कैसे पारित किया जाता है?
(सामाजिक संघर्ष दृश्य के लिए प्रस्तुत किया गया है, अतीत में चले गए, यह नाटकीय संघर्ष का आधार नहीं बनता है। हम केवल निर्जलित संघर्षों का परिणाम देख रहे हैं।)

- सामाजिक को छोड़कर, किस तरह के संघर्ष खेलते हैं?
(नाटक में एक नाटक है पारंपरिक प्रेम संघर्ष । यह रात के मालिक, कोस्टाइलवा और नताशा, बहनों के मालिक वास्का सुसीली, वासिलिसा के बीच संबंधों द्वारा निर्धारित किया जाता है।
इस संघर्ष का विस्तार - नाइटनेल की वार्तालाप, जिसमें से यह स्पष्ट है कि कोस्टिलेव अपनी पत्नी को वासिलिस की तलाश में है, जो उन्हें वसीली राख में बदल देता है।
इस संघर्ष की टाई - नताशा में उपस्थिति, जिसके लिए राख वासिलिस छोड़ देता है।
कोर्स में प्रेम संघर्ष का विकास यह स्पष्ट हो जाता है कि नताशा के साथ संबंध राख को पुनर्जीवित करते हैं, वह उसे छोड़ना और एक नया जीवन शुरू करना चाहता है।
संघर्ष की समाप्ति इसे दृश्य के लिए सारांशित किया गया था: तीसरी कार्रवाई के अंत में, हम क्वेशणी के शब्दों से सीखते हैं कि "पैर को उबलते हुए पानी को वेल्डेड किया गया था" - वासिलिसा ने समोवर को उलटा और नताशा पैरों को फेंक दिया।
कोस्टाइलवा वस्का राख की हत्या बाहर निकलता है प्यार संघर्ष का दुखद जंक्शन। नताशा राख पर विश्वास करना बंद कर देता है: "वह एक ही समय में है! तुम शाप दे दो! तुम दोनों…")

- एक प्रेम संघर्ष की मौलिकता क्या है?
(प्रेम संघर्ष बन जाता है भव्य सामाजिक संघर्ष । वह दिखाता है कि anticheloval की स्थिति अपंग आदमी हैं, और यहां तक \u200b\u200bकि प्यार भी एक व्यक्ति को नहीं बचाता है, लेकिन त्रासदी की ओर जाता है: मौत, चोट, हत्या, Katorga के लिए। नतीजतन, एक वासिलिसा अपने सभी लक्ष्यों तक पहुंचता है: एशेज और उनकी बहन प्रतिद्वंद्वी नताशा के पूर्व प्रेमी को संकोच करता है, अनदेखा और उसके पति में सुधार करता है और रात का एक परिचारिका बन जाता है। Vasilisa के पास कुछ भी मानव नहीं है, और यह सामाजिक परिस्थितियों की राक्षसीता दिखाता है जो दूरदर्शी और रात के निवासियों और उसके मालिकों को दिखाते हैं। नाइट्सिट्स सीधे इस संघर्ष में शामिल नहीं हैं, वे केवल तृतीय-पक्ष दर्शक हैं।)

तृतीय। शिक्षक का अंतिम शब्द
संघर्ष जिसमें सभी वर्ण शामिल हैं - एक और प्रकार। गोरकी लोगों की चेतना "नीचे" दर्शाती है। नायकों के संवादों के रूप में, साजिश बाहरी कार्रवाई में इतना नहीं है - रोजमर्रा की जिंदगी में। बिल्कुल सही नाइटनामन की वार्ता नाटकीय संघर्ष का विकास . कार्रवाई का निष्कर्षण संख्या में अनुवाद किया जाता है। यह शैली के लिए विशिष्ट है दार्शनिक नाटक .
इसलिए, नाटक की शैली को एक सामाजिक-दार्शनिक नाटक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है .

शिक्षक के लिए अतिरिक्त सामग्री
पाठ की शुरुआत में रिकॉर्ड करने के लिए, आप निम्नलिखित की पेशकश कर सकते हैं नाटकीय कार्य विश्लेषण योजना:
1. नाटक बनाने और प्रकाशित करने के लिए समय।
2. नाटककार के काम में कब्जा कर लिया।
3. नाटक का विषय और इसमें एक निश्चित जीवन सामग्री का प्रतिबिंब।
4. अभिनय चेहरे और उनके समूह।
5. नाटकीय काम, इसकी मौलिकता, नवीनता और तीव्र की डिग्री, इसकी गहराई का संघर्ष।
6. नाटकीय कार्रवाई और उसके चरण का विकास। एक्सपोजर, टाई, पेरिपेटिया, चरमोत्कर्ष, जंक्शन।
7. नाटक की संरचना। प्रत्येक अधिनियम की भूमिका और मूल्य।
8. नाटकीय पात्र और कार्रवाई के साथ उनके संबंध।
9. पात्रों की विशिष्ट विशेषता। चरित्र कनेक्शन और शब्द।
10. नाटक में संवाद और एकालाप की भूमिका। शब्द और कार्रवाई।
11. लेखक की स्थिति का पता लगाना। नाटक में टिप्पणियों की भूमिका।
12. नाटक और प्रजाति खेल की विशिष्टता। लेखक की प्राथमिकताओं और प्राथमिकताओं द्वारा शैली के साथ अनुपालन।
13. कॉमेडी (यदि यह कॉमेडी है)।
14. दुखद स्वाद (त्रासदी का विश्लेषण करने के मामले में)।
15. लेखक की सौंदर्य पदों और रंगमंच पर उनके विचारों के साथ अनुपात खेलता है। एक विशिष्ट दृश्य के लिए टुकड़े का उद्देश्य।
16. अपने सृजन के समय और बाद के समय में नाटक की नाटकीय व्याख्या। सबसे अच्छा अभिनय ensembles, उत्कृष्ट भूमिकाओं के उत्कृष्ट निर्देशक निर्णय, यादगार अवतार।
17. टुकड़ा और इसकी नाटकीय परंपराएं।

होम वर्क
खेल में ल्यूक की भूमिका को हटा दें। लोगों के बारे में अपने बयान, जीवन के बारे में, सच्चाई के बारे में, विश्वास के बारे में लिखने के लिए।

पाठ 2. "आप क्या मानते हैं - यही है।" नाटक में ल्यूक की भूमिका "नीचे पर"
पाठ का उद्देश्य: एक समस्या की स्थिति बनाएं और छात्रों को ल्यूक और उनकी जीवन की स्थिति पर अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने के लिए प्रोत्साहित करें।
विधिवत तकनीक: चर्चा, विश्लेषणात्मक वार्तालाप।

कक्षाओं के दौरान
I. विश्लेषणात्मक वार्तालाप
आइए हम नाटक के योगदान की ओर मुड़ें और देखें कि संघर्ष यहां कैसे विकसित होता है।

- ल्यूक की उपस्थिति से पहले सर्जरी के निवासियों को उनकी स्थिति कैसे मिलती है?
(में) प्रदर्शनी हम लोगों को, संक्षेप में देखते हैं, उनकी अपमानजनक स्थिति से चूक गए। नाइट्सिट्स सुस्त हैं, वे परिचित हैं, और अभिनेता सैटिना कहता है: "एक बार जब आप पूरी तरह से मारे जाएंगे ... मौत के लिए ..." और आप एक बोलन हैं, "साटन फंस। "क्यूं कर?" - अभिनेता आश्चर्यचकित है। "क्योंकि दो बार मारना असंभव है।"
ये शब्द साटन उस अस्तित्व के प्रति अपना दृष्टिकोण दिखाते हैं कि वे रात में सभी नेतृत्व करते हैं। यह जीवन नहीं है, वे सभी मर चुके हैं। ऐसा लगता है कि सब कुछ स्पष्ट है।
लेकिन अभिनेता की प्रतिक्रिया प्रतिकृति दिलचस्प है: "मुझे समझ में नहीं आता ... क्यों नहीं कर सकता?" शायद यह अभिनेता है जो एक दृश्य में रहा है, जो दूसरों की तुलना में गहराई से स्थिति के डरावनी समझते हैं। आखिरकार, वह वह है जो नाटकों के अंत में आत्महत्या के जीवन को समाप्त कर देगा।)

- उपयोग का क्या मतलब है भूतकाल आत्म-विशिष्ट नायकों में?
(लोग ऐसा महसूस करते हैं "पूर्व":
"साटन। मैं था शिक्षित व्यक्ति"(विरोधाभास यह है कि इस मामले में पिछले समय असंभव है)।
"बुब्नेव। मैं गर्म हूँ था ».
Bubnov उच्चारण दार्शनिक केंद्र: "यह पता चला - बाहर कैसे खुद को पेंट करने के लिए, सभी मिटा दिया ... सब मिटा दिया, हाँ!")

- कौन से पात्रों ने खुद को बाकी का विरोध किया?
(केवल एक टिक अधिक स्वीकार नहीं किया अपने भाग्य के साथ। वह खुद को बाकी रातों से अलग करता है: "वे लोग क्या हैं? रावण, गोल्डन रोटा ... लोग! मैं एक कार्यकर्ता हूं ... मैं उन्हें शर्मिंदा देखता हूं ... मैं छोटे सालों के साथ काम कर रहा हूं ... आपको लगता है कि मैं यहां से बाहर नहीं निकलेगा? मैं बाहर निकल जाऊंगा ... उदासी चमड़ा, और बाहर निकलो ... यहाँ, अगर मेरी पत्नी मर जाती है तो प्रतीक्षा करें ... "
एक और जीवन का सपना मुक्ति के साथ एक टिक से जुड़ा हुआ है कि उसकी पत्नी की मौत उसे लाएगी। वह अपने बयान की नोकता महसूस नहीं करता है। हाँ, और सपना काल्पनिक होगा।)

- कौन सा दृश्य एक मजबूत संघर्ष है?
(संबंधित संघर्ष ल्यूक की उपस्थिति है। वह तुरंत जीवन पर अपने विचार घोषित करता है: "मैं - सभी एक ही! मैं और झुलिकोव सम्मान, मेरी राय में, एक भी पिस्सू नहीं - बुरा नहीं: सबकुछ काला है, हर कोई कूद रहा है ... तो। " और फिर भी: "बूढ़ा आदमी - जहां गर्म है, एक मातृभूमि है ..."
ल्यूक बाहर निकलता है मेहमानों के ध्यान के केंद्र में: "क्या एक मनोरंजक पुराने हाथ के बूढ़े आदमी ने नेतृत्व किया है, नताशा ..." - और साजिश के सभी विकास इस पर केंद्रित है।)

- प्याज रात के प्रत्येक निवासियों के साथ कैसे व्यवहार करता है?
(ल्यूक जल्दी से बिताए गए कमरे के लिए एक दृष्टिकोण पाता है: "मैं तुम्हारे लिए देखूंगा, भाइयों, - आपका जीवन - ओह! .."
वह Aleshka पछतावा करता है: "ओह, एक लड़का, तुम उलझन में ..."।
वह अशिष्टता का जवाब नहीं देता है, कुशलतापूर्वक उनके लिए अप्रिय प्रश्नों को छोड़कर, रात के बजाय फर्श फिट करने के लिए तैयार है।
लुका आवश्यक अन्ना बन जाता है, उसे पछतावा करता है: "क्या यह किसी व्यक्ति को फेंकना संभव है?"
लुका कुशलतापूर्वक मेदवेदेव को चापलूसी करता है, उसे "अनटेरा" कहता है, और उसने तुरंत इस छड़ी पर पकड़ा।)

- ल्यूक के बारे में हम क्या जानते हैं?
(अपने बारे में प्याज लगभग कुछ भी रिपोर्ट नहीं करता है, हम केवल सीखेंगे: "मिल्स, इसलिए, और नरम ...")

- रात में लुका कैसे कार्य करता है?
(प्रत्येक आउटडोर आउटडोर में, आदमी एक आदमी को देखता है, उज्ज्वल पार्टियों को खोलता है, व्यक्तित्व का सार और यह पैदा करता है जीवन में कूप नायकों।
यह पता चला है कि एक वेश्या नास्त्य सुंदर और उज्ज्वल प्यार के सपने;
एक बोला अभिनेता शराब से एक इलाज के लिए आशा करता है - लुका उसे बताता है: "एक व्यक्ति - सबकुछ कर सकता है, अगर वह केवल वह चाहती थी ...";
वास्का ऐश का चोर साइबेरिया जाने के लिए सोचता है और नताशा के साथ एक नया जीवन शुरू करता है, एक मजबूत मालिक बन गया।
ऐनी लुका सांत्वना देता है: "कुछ नहीं, हनी! आप - नाद्या ... तो, इसका मतलब है, आप मर जाएंगे, और यह शांत हो जाएगा ... मेरे पास कुछ और नहीं होगा, और आपको डरना होगा - कुछ भी नहीं है! मौन, शांत - खुद को झूठ बोल रहा है! "
ल्यूक हर व्यक्ति में अच्छा खुलता है और सबसे अच्छे में विश्वास पैदा करता है।)

- रात में लेटेड ल्यूक?
(इस पर अलग-अलग राय हो सकती हैं।
ल्यूक निराशाजनक रूप से लोगों की मदद करने की कोशिश कर रहा है, उनमें विश्वास दान करें, प्रकृति के सर्वोत्तम पक्षों को जागृत करें।
वह ईमानदारी से शुभकामनाएं देता है, एक नया, बेहतर जीवन प्राप्त करने के लिए वास्तविक तरीके दिखाता है । आखिरकार, अल्कोहलिक्स के लिए देखभाल करने वाले वास्तव में मौजूद हैं, वास्तव में साइबेरिया - "गोल्डन साइड", न केवल संदर्भ और कॉर्टिक्स की जगह।
बाद के जीवन के बारे में, जिसे वह अन्ना का मानता है, सवाल अधिक कठिन है; यह विश्वास और धार्मिक मान्यताओं का सवाल है।
उसने क्या झूठ बोला? जब ल्यूक नास्त्य को आश्वस्त करता है कि वह अपनी भावनाओं में विश्वास करता है, तो उसके प्यार में: "यदि आप मानते हैं, तो आपके पास असली प्यार था ... तो वह उसकी थी! था! " "वह केवल उसे वास्तविक के लिए जीवन के लिए ताकत खोजने में मदद करता है, न कि काल्पनिक प्यार।)

- सर्ज के निवासियों को ल्यूक शब्द कैसे संदर्भित करते हैं?
(पहली बार में हानिकारक अविश्वसनीय रूप से ल्यूक के शब्दों से संबंधित हैं: "आप सबकुछ क्यों कर रहे हैं? ल्यूक इससे इनकार नहीं करता है, वह सवाल के सवाल का जवाब देता है:" और ... आप वास्तव में क्या परवाह करते हैं ... सोचो! वह, सच, शायद, आप के लिए volat ... "
भगवान ल्यूक के बारे में सीधे सवाल पर भी स्पष्ट रूप से जवाब देते हैं: "यदि आप विश्वास करते हैं - वहां; आप विश्वास नहीं करते - नहीं ... आप क्या मानते हैं, तो वहाँ है ... ")

- आप किस समूह को नाटक के नायकों को विभाजित कर सकते हैं?
(नाटक के नायकों को विभाजित किया जा सकता है "विश्वासियों" और "अविश्वासियों" .
अन्ना भगवान, टाटर - अल्लाह में, नास्त्य में विश्वास करती है - "घातक" प्यार, बैरन में - अपने अतीत में, संभवतः आविष्कार किया गया। टिक अब कुछ भी नहीं माना जाता है, और बुब्नेव ने कभी विश्वास नहीं किया और कुछ भी नहीं।)

- "लुका" नाम का पवित्र अर्थ क्या है?
("लुका" नाम पर दोहरा अर्थ: यह नाम याद दिलाता है इंजीलवादी लुका।बोले तो "हल्के रंग", और उसी समय शब्द से जुड़े "स्ली" (युग्मत्व शब्द "हेक").)

- ल्यूक के संबंध में लेखक की स्थिति क्या है?
(लेखक की स्थिति साजिश के विकास में व्यक्त की जाती है।
ल्यूक छोड़ने के बाद सब कुछ ठीक उसी तरह होता है कि मैं लुका को कैसे आश्वस्त करता हूं और कैसे नायकों को गिना जाता था .
वस्का राख वास्तव में साइबेरिया में हो जाता है, लेकिन केवल कोस्टाइलवा की हत्या के लिए सतर्कता पर, और एक मुफ्त बसने वाला नहीं है।
अभिनेता जिन्होंने खुद को अपनी ताकत में विश्वास खो दिया, वास्तव में धर्मी भूमि पर ल्यूक के दृष्टांत के नायक के भाग्य को दोहराता है। ल्यूक ने उस व्यक्ति के दृष्टांत को बताया, जो, धर्मी भूमि के अस्तित्व में उड़ाए गए थे, को पहना जाता था, मानते हैं कि एक व्यक्ति को सपने, आशा, भी काल्पनिक रूप से वंचित नहीं किया जा सकता है। गोरकी, अभिनेता का भाग्य दिखा रहा है, उसमें पाठक और दर्शक को आश्वस्त करता है यह झूठी उम्मीद है कि एक व्यक्ति को आत्महत्या करने के लिए नेतृत्व कर सकते हैं .)
गोरकी ने खुद को अपनी योजना के बारे में लिखा: " मैं जो मुख्य प्रश्न रखना चाहता था, यह बेहतर, सत्य या करुणा है। जिसकी आपको जरूरत है। धनुष की तरह झूठ का उपयोग करने से पहले करुणा लाने की आवश्यकता है? यह एक व्यक्तिपरक प्रश्न नहीं है, लेकिन एक सामान्य दार्शनिक है। "

- गोर्की सच्चाई और झूठ नहीं, बल्कि सच्चाई और करुणा का विरोध करता है। इस तरह के विपक्ष को कितना उचित है?
(चर्चा।)

- बिस्तरों पर ल्यूक के प्रभाव का अर्थ क्या है?
(सभी नायकों इस तथ्य पर आते हैं कि लुका उनमें उजागर झूठी आशा । लेकिन उन्होंने उन्हें जीवन के निचले भाग से उठाने का वादा नहीं किया, उन्होंने अपने अवसरों को दिखाया, यह दिखाया कि एक रास्ता है, और अब यह सब उन पर निर्भर करता है।)

- लुका द्वारा जागृत, अपने आप में विश्वास कितना मजबूत है?
(नाइटनामोन के दिमाग में इस विश्वास में समेकित करने का समय नहीं था, यह एक नाजुक और असुरक्षित साबित हुआ, ल्यूक नादेज़दा के गायब होने के साथ बाहर निकल गया)

- विश्वास की तीव्र लुप्तप्राय का कारण क्या है?
(शायद मामला नायकों की कमजोरी में , नई योजनाओं के कार्यान्वयन के लिए कम से कम कुछ बनाने के लिए उनकी अक्षमता और अनिच्छा में। वास्तविकता के साथ असंतोष, इस वास्तविकता को बदलने के लिए इस वास्तविकता को बदलने के लिए कुछ भी करने के लिए इसके प्रति पूर्ण नकारात्मक दृष्टिकोण को पूर्ण बातचीत के साथ संयुक्त किया जाता है।)

- लुका रातों के जीवन की विफलताओं की व्याख्या कैसे करता है?
(लुका बताते हैं बाहरी परिस्थितियों से रात के ट्रकों के जीवन की विफलता , यह नायकों को एक असफल जीवन में दोषी नहीं है। इसलिए, वह इतनी निराश और इतनी निराश हो गई, जिससे ल्यूक छोड़ने के साथ बाहरी समर्थन खो दिया गया।)

द्वितीय। शिक्षक का अंतिम शब्द
गोर्की निष्क्रिय चेतना को स्वीकार नहीं करता है, विचारविज्ञानी जिसमें वह लुका मानता है.
लेखक के अनुसार, यह यह केवल बाहरी दुनिया वाले व्यक्ति को सुलझ सकता है, लेकिन उसे इस दुनिया को नहीं बदला जाएगा।
हालांकि कड़वा लूका की स्थिति को स्वीकार नहीं करता है, यह छवि लेखक के नियंत्रण से बाहर है।
I. M. Moskvina की यादों के अनुसार, 1 9 02 के बयान में, लुका एक महान कॉम्फोर्टर के रूप में दिखाई दिया, लगभग रात के कई बेताब निवासियों के उद्धारकर्ता। ल्यूक "डंको, जिनके लिए केवल वास्तविक विशेषताओं" में कुछ आलोचकों को देखा गया था, "सर्वोच्च सत्य का व्यक्तकर्ता", बेरंत के छंदों में ल्यूक के तत्वों के तत्व पाए गए, जिन्होंने अभिनेता चिल्लाया:
भगवान! अगर पवित्र सत्य है
दुनिया को नहीं पता कि सड़क कैसे ढूंढें -
सम्मान मैडमैन जो होगा
मानवता सोने की नींद!
के। एस स्टैनिस्लावस्की, प्रदर्शन के निर्माता में से एक, रूपरेखा मार्ग "कमी" नायक। "लुका चालाक है", "पूरी तरह से चमकता हुआ", "कपटपूर्ण रूप से मुस्कुराते हुए", "गंभीर रूप से, धीरे-धीरे", "यह देखा जा सकता है कि यह झूठ बोल रहा है।"
ल्यूक - लाइव छवि ठीक है क्योंकि वह विवादास्पद और संदिग्ध है।

होम वर्क
पता लगाएं कि नाटक में सच्चाई के बारे में सवाल कैसे हल किया जाता है। सच्चाई के बारे में विभिन्न नायकों के बयान खोजें।

पाठ 3. गोरकी के नाटक में सत्य का सवाल "नीचे पर"
पाठ का उद्देश्य:नाटक के नायकों और सच्चाई के सवाल की ओर लेखक की स्थिति की पहचान करने के लिए।
विधिवत तकनीक: विश्लेषणात्मक बातचीत, चर्चा।

कक्षाओं के दौरान
I. शिक्षक का शब्द
दार्शनिक सवाल जो कड़वा डालता है: क्या बेहतर है - सत्य या करुणा? सवाल यह है कि, सत्य बहुमुखी है। प्रत्येक व्यक्ति अपने तरीके से सत्य को समझता है, किसी भी तरह के अंतिम, उच्चतम सत्य को ध्यान में रखते हुए। चलो देखते हैं कि नाटक में "नीचे" कैसे सच है और झूठ बोलता है।

द्वितीय। शब्दकोश के साथ काम करें
- वे नाटक के "सत्य" नायकों को क्या समझते हैं?
(चर्चा। यह बहु-मूल्यवान शब्द है। हम आपको स्पष्टीकरणपूर्ण शब्दकोश को देखने और "सत्य" शब्द के अर्थों की पहचान करने की सलाह देते हैं।

शिक्षक की टिप्पणी:
आप हाइलाइट कर सकते हैं "सत्य" के दो स्तर.
कोई है " निजी सत्यहीरो बचाव करता है जो नायक को असाधारण, उज्ज्वल प्रेम के अस्तित्व में सभी को आश्वस्त करता है, और सबसे ऊपर है। बैरन - अपने समृद्ध अतीत के अस्तित्व में। टिक यह है कि सत्य अपनी स्थिति को बुलाता है, जो निराशाजनक साबित हुआ और उसकी पत्नी की मौत के बाद: "कोई काम नहीं है ... कोई ताकत नहीं है! यहाँ सच है! Reinters ... जरूरत है! मुझे फेंकने की जरूरत है ... यहाँ यह सच है! " वासिलिसा के लिए "सत्य", तथ्य यह है कि वह वस्का राख से "थक गई" है, तथ्य यह है कि वह अपनी बहन का मजाक उड़ा देती है: "मैं ब्रैग नहीं करता - मैं सच कहता हूं।" इस तथ्य के तथ्य पर ऐसा "निजी" सच है: यह नहीं था।
"सत्य" का एक और स्तर, "विश्व" - प्रतिकृति ल्यूक में। सच है, ल्यूक और उनके "झूठ" सूत्र द्वारा व्यक्त किए जाते हैं: "आप क्या मानते हैं - वह है।"

तृतीय। वार्तालाप
- क्या यह बिल्कुल सही है?
(चर्चा।)

- किस चरित्र की स्थिति ल्यूक की स्थिति का विरोध किया जाता है?
(ल्यूक की स्थिति, समझौता, सांत्वना, बब्नेव की स्थिति का सामना करता है .
यह नाटक में सबसे उदासीन व्यक्ति है। Bubnov विवाद में प्रवेश करता है मानो अपने साथ बात कर रहा हो नाटक के एक बहु-बीम (पॉलिलॉग) का समर्थन करना।
पहला कार्य, अन्ना मरने के बिस्तर में दृश्य:
नताशा (प्लसटर)। आप चाय करेंगे, अब मुझे उसके साथ एक स्वर्ग मिला है .., क्योंकि मैं बहुत लंबा नहीं हूं ...
पतंग। मैं जनता ...
नताशा। आप जानते हैं ... मैं थोड़ा जानता हूं, आप समझते हैं। आखिरकार, मरना डरावना है ...
ऐश। और यहाँ मैं डर नहीं हूँ ...
नताशा। कैसे! .. साहस ...
Bubnov (whistling)। और धागे सड़े हुए हैं ...
इस वाक्यांश को कई बार प्ले पर दोहराया जाता है जैसे कि

शैली की विशेषताएं। प्ले एम। गोर्की की शैली की समस्या "नीचे पर" का अध्ययन नहीं किया गया है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के आलोचकों ने दार्शनिक नाटक की शैली की विविधता के साथ गोरकी के खेल को बांध लिया। के। चुकोव्स्की ने लिखा, "गोरकी में एक भी नायक नहीं है जो दार्शनिक हो सकता है।" - हर कोई अपने पृष्ठों पर दिखाई देगा, इसलिए अपने दर्शन को व्यक्त करना शुरू कर देता है। हर कोई एफ़ोरिज्म बताता है; कोई भी स्वतंत्र रूप से रहता है, बल्कि केवल एफ़ोरिज़्म के लिए। लाइव और आंदोलन के लिए नहीं, जीवन के लिए नहीं, बल्कि दार्शनिक के लिए। "

गोरकी के नाटक के बारे में पहली किताबों में से एक में "नीचे" (एए स्मिरनोव-ट्रेपलेव, 1 9 04), यह पहले से ही नाटक की शैली की परिभाषा को "दार्शनिक नाटक" के रूप में अपनी गहरी प्रतीकात्मक सामग्री के रूप में दिया गया है "," घर के पक्ष में बाधा डालने में सक्षम: तो गस्टो प्ले लिविंग छवियों में प्रस्तुत विचारों के साथ संतृप्त है। "

I. Annensky का मानना \u200b\u200bथा कि "नीचे" - एक असली नाटक, केवल सामान्य नहीं, त्रासदी के लिए शैली के करीब।

बाद में, गोरकी काम को "नया नाटक" कहा जाता था। हाल के वर्षों की साहित्यिक आलोचना में, "निचले हिस्से में" नाटक के नाटक को एक नए प्रकार के सामाजिक-दार्शनिक नाटक के रूप में परिभाषित किया गया है, जिसमें मुख्य भार मोनोलॉग और पात्रों के संवाददाताओं और नाटकीय संघर्ष में पड़ता है।

शैली की विशेषताएं "नीचे पर"

इस पृष्ठ की खोज:

• नीचे गोरकी के नाटक में शैली और संघर्ष की विशेषताएं
• नीचे की ओर नाटक की शैली की विशेषताएं
• निबंध के नीचे गोरकी के नाटक में शैली और संघर्ष की विशेषताएं
• नीचे की ओर नाटक में शैली और संघर्ष की विशेषताएं

1 9 02 में एम गोर्की द्वारा "नीचे" टुकड़ा लिखा गया था। गोरकी हमेशा किसी व्यक्ति के बारे में सवालों के बारे में चिंतित है, प्यार के बारे में, करुणा के बारे में। इन सभी प्रश्नों और मानवता की समस्या को तैयार करते हैं, जो उनके कई कार्यों में प्रवेश कर रहे हैं। कुछ लेखकों में से एक, उन्होंने जीवन की सभी गरीबी दिखायी, उसकी "नीचे"। नाटक में "नीचे" वह उन लोगों के बारे में लिखता है जिनके पास जीवन का अर्थ नहीं है। वे नहीं रहते, लेकिन मौजूद हैं। Bosyakov का विषय कड़वा के बहुत करीब है, क्योंकि यह एक समय था जब उसे अपनी पीठ के पीछे एक kittombo के साथ देखा जाना था। गोर्की बिल्कुल एक नाटक लिखता है, एक उपन्यास नहीं, एक कविता नहीं, क्योंकि यह इस काम का अर्थ सरल अशिक्षित लोगों सहित सबकुछ समझने के लिए चाहता है। अपने नाटक के साथ, वह समाज की निम्न परतों पर लोगों का ध्यान आकर्षित करना चाहता था। मास्को आर्ट थियेटर के लिए "द बोटम" नाटक लिखा गया था। सेंसरशिप ने पहले इस नाटक के उत्पादन पर प्रतिबंध लगा दिया, लेकिन फिर, प्रसंस्करण के बाद, अभी भी इसकी अनुमति थी। वह नाटकों की पूर्ण विफलता में आत्मविश्वास थी। लेकिन नाटक ने दर्शकों पर एक बड़ा प्रभाव डाला, ओवेशन के तूफान का कारण बना दिया। दर्शकों पर, इस तरह के बल के साथ, यह काम करता है कि दृश्य पर पहली बार, बोसिया दिखाए जाते हैं, वे अपनी मिट्टी, नैतिक अशुद्धता के साथ दिखाए जाते हैं। यह नाटक गहराई से यथार्थवादी है। नाटक की विशिष्टता यह है कि इसमें सबसे जटिल दार्शनिक समस्याओं पर चर्चा की जाती है कि दार्शनिक विवादों के स्वामी नहीं, बल्कि "सड़क के लोग", अशिक्षित या कम, स्वर-बोलने वाले या "आवश्यक" शब्द नहीं हैं। वार्तालाप घरेलू संचार की भाषा में आयोजित किया जाता है, और कभी-कभी - क्षुद्र स्ट्रोक की भाषा में, "रसोई" ब्राही, नशे में व्हाइट्स।

नाटक की साहित्यिक शैली के अनुसार "नीचे पर" एक नाटक है। नाटक की कहानी और कार्रवाई के संघर्ष द्वारा विशेषता है। मेरी राय में, काम स्पष्ट रूप से संकेत दिया जाता है दो नाटकीय शुरुआत: सामाजिक और दार्शनिक.

सामाजिक संघर्ष की उपस्थिति पर यहां तक \u200b\u200bकि उसका नाम - "नीचे" कहता है। पहली कार्रवाई की शुरुआत में रखी गई रीमरिका रात की एक सुस्त तस्वीर बनाती है। "गुफा के समान बेसमेंट। छत भारी है, पत्थर के वाल्ट, लपेटा, एक ढहने वाले प्लास्टर के साथ ... हर जगह दीवार में। " तस्वीर सुखद नहीं है - अंधेरा, गंदा, ठंडा। इसके बाद, पत्तेदार के निवासियों के विवरण, अधिक सटीक, उनके व्यवसायों के विवरण हैं। वे करते क्या हैं? नास्त्य पढ़ता है, बुब्नेव और टिक उनके काम में व्यस्त हैं। ऐसा लगता है कि वे उत्साह से, उत्साह के बिना, अनिच्छा से काम करते हैं। वे सभी हल्के, दुखी, एक गंदे छेद में रहने वाले मनहूस जीव हैं। नाटक में एक और प्रकार का व्यक्ति मौजूद है: कोस्टिलेव, रात का रखरखाव, उसकी पत्नी वासिलिसा। मेरी राय में, नाटक में सामाजिक संघर्ष यह है कि रात के निवासियों को लगता है कि वे "नीचे पर" रहते हैं कि वे दुनिया से फाड़ रहे हैं कि वे केवल मौजूद हैं। उन सभी के पास एक पोषित लक्ष्य है (उदाहरण के लिए, अभिनेता दृश्य में वापस लौटना चाहता है), एक सपना है। वे इस बदसूरत वास्तविकता का सामना करने के लिए खुद में ताकत की तलाश में हैं। और गोर्की के लिए, बेहतर, सुंदर के लिए इच्छा - यह अद्भुत है।

इन सभी लोगों को भयानक परिस्थितियों में वितरित किया जाता है। वे बीमार हैं, खराब कपड़े पहने हुए, अक्सर भूखे होते हैं। जब वे पैसे दिखाई देते हैं, तो छुट्टियों को तुरंत रात में व्यवस्थित किया जाता है। तो वे खुद को दर्द में डूबने की कोशिश कर रहे हैं, भूल जाते हैं, "पूर्व लोगों" के अपने बेंचमार्क को याद नहीं करते हैं।

मुझे आश्चर्य है कि लेखक नाटक की शुरुआत में अपने नायकों के वर्गों का वर्णन कैसे करता है। क्वाशमैन ने एक टिक के साथ तर्क दिया है, बैरन नास्त्य पर आदतन मजाक कर रहा है, अन्ना moans "हर भगवान दिवस ..."। सब कुछ जारी है, यह सब पहले दिन नहीं रहता है। और लोग धीरे-धीरे एक दूसरे को नोटिस करने के लिए बंद कर देते हैं। वैसे, एक कथा सिद्धांत की कमी नाटक की एक विशिष्ट विशेषता है। यदि आप इन लोगों के बयान सुनते हैं, तो यह हमला करता है कि वे सभी व्यावहारिक रूप से दूसरों की टिप्पणियों का जवाब नहीं देते हैं, वे एक ही समय में सबकुछ कहते हैं। वे एक छत के नीचे विभाजित हैं। रात के निवासियों, मेरी राय में, थके हुए हैं, वास्तविकता से थक गए हैं, जो उन्हें घेर लेते हैं। Bubnov कोई आश्चर्य नहीं कहता है: "और धागे सड़े हुए हैं ..."।

ऐसी सामाजिक परिस्थितियों में, इन लोगों की आपूर्ति की जाती है, मनुष्य का सार उजागर होता है। Bubnov नोट्स: "बाहर, न तो खुद को पेंट करें, सब मिटा दिया।" जैसा कि लेखक का मानना \u200b\u200bहै, "दार्शनिक अपरिहार्य" के रूप में रात के निवासी बन रहे हैं। जीवन उन्हें विवेक, श्रम, सत्य की सार्वभौमिक अवधारणाओं पर विचार करता है।

दो दर्शनशास्त्र सबसे स्पष्ट रूप से नाटक के विरोध में हैं।: ल्यूक और सैटिना। साटन कहते हैं: "क्या सच है? .. व्यक्ति सच है! .. सच्चाई एक स्वतंत्र व्यक्ति का देवता है!" एक भटकने वाले लुका जैसे "सत्य" अस्वीकार्य है। उनका मानना \u200b\u200bहै कि एक व्यक्ति को यह सुनना चाहिए कि उसके लिए यह क्या आसान होगा और एक व्यक्ति के अच्छे के लिए यह संभव है। दिलचस्प दृष्टिकोण और अन्य निवासियों। उदाहरण के लिए, टिक का मानना \u200b\u200bहै: "... यह जीना असंभव है ... यहां यह सच है! .. वह शापित है!"

अनुमानित प्याज और साटन वास्तविकता नाटकीय रूप से अलग हो जाते हैं। लुका रात को एक नई भावना बनाता है - आशा की भावना। अपनी उपस्थिति के साथ, कुछ जीवन में आता है - और लोग अपने सपनों और योजनाओं के बारे में अधिक बार बात करना शुरू करते हैं। अभिनेता एक अस्पताल खोजने और शराब से उबरने के विचार को रोशनी देता है, वस्का ऐश नताशा के साथ साइबेरिया जाने जा रही है। ल्यूक हमेशा कंसोल करने और आशा देने के लिए तैयार है। वंडरर का मानना \u200b\u200bथा कि वास्तव में यह सुलझाना जरूरी है और शांत रूप से क्या हो रहा है। लुका जीवन को "अनुकूलित" करने का अवसर प्रदान करता है, न कि उसकी सच्ची कठिनाइयों और अपनी गलतियों को ध्यान में रखते हुए: "वह, सत्य, - हमेशा साथी आदमी द्वारा नहीं ... हमेशा सत्य आत्मा को ठीक करने के लिए नहीं ..."

साटन के पूरी तरह से अलग दर्शन। वह आस-पास की वास्तविकता के vices का पर्दाफाश करने के लिए तैयार है। अपने एकान्त में, साटन कहते हैं: "आदमी! यह बहुत अच्छा है! यह लगता है ... गर्व! मानव! हमें किसी व्यक्ति का सम्मान करना चाहिए! पछतावा मत करो ... उसकी दया को अपमानित नहीं करें ... मुझे सम्मान करने की ज़रूरत है! " लेकिन सम्मान, मेरी राय में, यह एक व्यक्ति के लिए आवश्यक है जो काम करता है। और रात के निवासियों को लगता है कि उन्हें इस गरीबी से बाहर निकलने का कोई मौका नहीं है। इसलिए, वे कोमल धनुष के लिए तैयार हैं। एक भटकना आश्चर्यजनक रूप से इन लोगों की चेतना में कुछ अंतरंग की तलाश में है और इन विचारों को निष्क्रिय करता है और उज्ज्वल, इंद्रधनुष टोन में उम्मीद करता है।

दुर्भाग्यवश, उन स्थितियों में जिनमें साटन रहता है, टिक और अन्य निवासी "नीचे", भ्रम और वास्तविकता के इस तरह के विरोध में दुखद परिणाम होता है। लोग सवाल उठाते हैं: कैसे और आगे कैसे रहना है? और इस बिंदु पर, लुका गायब हो जाता है ... वह तैयार नहीं है, और वह इस प्रश्न का उत्तर नहीं देना चाहता।

सच्चाई का सामना रात के निवासियों को आकर्षित करता है। साटन में निर्णय की सबसे बड़ी परिपक्वता है। एक अच्छा "दया से झूठ नहीं है", साटन पहले दुनिया को बेहतर बनाने की आवश्यकता के बारे में जागरूकता बढ़ता है।

भ्रम और वास्तविकता की असंगतता इन लोगों के लिए बहुत दर्दनाक हो जाती है। अभिनेता ने अपने जीवन को बर्बाद कर दिया, तातार भगवान से प्रार्थना करने से इंकार कर देता है ... अभिनेता के जीवन से देखभाल एक व्यक्ति का एक कदम है जो सच्ची सत्य को महसूस करने में असफल रहा।

चौथी कार्रवाई में, नाटक का आंदोलन निर्धारित किया जाता है: नींद की आत्मा में जीवन जागता है। लोग एक दूसरे को सुनने, सहानुभूति महसूस करने में सक्षम हैं।

सबसे अधिक संभावना है कि साटन और ल्यूक व्यू की टक्कर को संघर्ष नहीं कहा जा सकता है। वे समानांतर जाते हैं। मेरी राय में, यदि आप लोगों के ल्यूक के लिए साटन और दयालुता के प्रत्यारोपण चरित्र को जोड़ते हैं, तो यह होगा कि सबसे सही व्यक्ति जो रात में जीवन को पुनर्जीवित कर सकता है।

लेकिन ऐसा कोई व्यक्ति नहीं है - और जीवन रात में रहता है। बाहरी रूप से पूर्व। अंदर कुछ फ्रैक्चर है - लोग जीवन के अर्थ और लक्ष्य के बारे में अधिक सोचने लगते हैं।

नाटकीय उत्पाद के रूप में "नीचे" नाटक "विरोधाभासों में निहित है, सार्वभौमिक विरोधाभासों को दर्शाता है: जीवनशैली में जीवन शैली में विरोधाभास।

एक साहित्यिक शैली के रूप में नाटक एक व्यक्ति को खरीद में दर्शाता है, लेकिन निराशाजनक स्थितियों नहीं। नाटकों के संघर्ष वास्तव में निराशाजनक नहीं हैं - आखिरकार (लेखक की योजना के अनुसार) अभी भी सक्रिय सिद्धांत को हरा देता है, दुनिया के प्रति रवैया।

एम। गोर्की, एक लेखक जिसकी एक अद्भुत प्रतिभा है, नाटक "नीचे" खेल में और चेतना पर विभिन्न विचारों की टकराव को शामिल किया गया। इसलिए, इस नाटक को सामाजिक-दार्शनिक नाटक कहा जा सकता है।

अपने कार्यों में, एम। गोर्की ने अक्सर लोगों के रोजमर्रा की जिंदगी को प्रकट नहीं किया, बल्कि उनकी चेतना में मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया भी प्रकट की। नाटक "नीचे" में, लेखक ने दिखाया कि "सर्वश्रेष्ठ व्यक्ति" की रोगी की अपेक्षा के साथ गरीबी में लोगों के पड़ोस को "सर्वश्रेष्ठ व्यक्ति" की अपेक्षा के साथ लोगों के दिमाग में एक फ्रैक्चर की ओर जाता है। नाइटनिंग्स एम। गोर्की ने पहली बार कब्जा कर लिया, मानव आत्मा के डरपोक जागृति लेखक के लिए सबसे सुंदर है।

मैक्सिम गोरकी के नाटकीय नवाचार द्वारा नाटकीय नवाचार ने नाटकीय नवाचार द्वारा प्रकट किया गया था। क्लासिक नाटक विरासत की परंपराओं का उपयोग, मुख्य रूप से चेखोवस्काया, लेखक सामाजिक-दार्शनिक नाटक की एक शैली बनाता है, जो अपनी नाटकीय शैली की अपनी स्पष्ट विशेषताओं के साथ उत्पादन करता है।

गोरकी की नाटकीय शैली की विशिष्टता लेखक के जीवन के वैचारिक पक्ष में लेखक के अधिमान्य ध्यान से जुड़ी हुई है। प्रत्येक व्यक्ति के कार्य, उनके शब्द का हर शब्द उनकी चेतना की विशेषताओं को दर्शाता है, जो गोरकी नाटकों के लिए संवाद विशेषता की भावना को निर्धारित करता है, हमेशा दार्शनिक अर्थ से भरा होता है, और अपने नाटकों की सामान्य संरचना की मौलिकता को निर्धारित करता है।

गोर्की ने एक नए प्रकार का नाटकीय काम बनाया। नाटक की सुविधा यह है कि नाटकीय कार्रवाई की चालक शक्ति विचारों का संघर्ष है। बाहरी नाटकों की घटनाओं को वर्णों के दृष्टिकोण से एक व्यक्ति के मुख्य मुद्दे के दृष्टिकोण से निर्धारित किया जाता है, जिस सवाल का विवाद होता है, स्थिति का संघर्ष होता है। इसलिए, नाटक में कार्रवाई का केंद्र स्थिर नहीं रहता है, यह हर समय बदलाव करता है। नाटक की एक तथाकथित "गर्म" संरचना थी। नाटक छोटे ड्राम्स का एक चक्र है, जो संघर्ष की एक गाइड लाइन द्वारा जुड़े हुए हैं - आराम के विचार के लिए रवैया। अपने प्लेक्सस में, ये निजी ड्रामा दर्शक के सामने तैनात करना असाधारण वोल्टेज बनाते हैं। गोरकी नाटक की संरचनात्मक विशेषता विचारधारात्मक संघर्ष की आंतरिक सामग्री को समझने के लिए बाहरी कार्रवाई की घटनाओं से एक उच्चारण को स्थानांतरित करना है। इसलिए, साजिश आखिरी, चौथे, कार्य, और तीसरे में नहीं है। अंतिम अधिनियम से, लेखक प्याज सहित कई लोगों को लेता है, हालांकि यह उनके साथ साजिश के विकास में मुख्य लाइन है। अंतिम अधिनियम बाहरी घटनाओं से रहित था। लेकिन यह वह था जो सबसे महत्वपूर्ण सामग्री बन गया, तनाव में पहले तीन से कम नहीं, मुख्य दार्शनिक विवाद के नतीजे यहां किए गए थे।

नाटकीय संघर्ष "नीचे पर" खेलते हैं

अधिकांश आलोचकों को "निचले हिस्से में" एक स्थिर खेल के रूप में माना जाता है, जो जीवन के स्केच की एक श्रृंखला के रूप में, आंतरिक रूप से संबंधित दृश्य नहीं, एक प्रकृतिवादी नाटक, कार्यों से वंचित, नाटकीय संघर्षों के विकास के रूप में। वास्तव में, नाटक "नीचे" में, गहरी आंतरिक गतिशीलता, विकास ... प्रतिकृतियों की पकड़, क्रियाएं, दृश्यों को घर या सिर प्रेरणाओं द्वारा निर्धारित नहीं किया जाता है, लेकिन सामाजिक-दार्शनिक मुद्दों को तैनात करके, उनमें से आंदोलन संघर्ष से। वह सबटेक्स्ट, फिर पानी के नीचे प्रवाह, जो वी। मेरिरोविच-दंचेन्को और के। स्टैनिस्लावस्की ने चेखोव के नाटकों में पाया, गोर्की में "निचले हिस्से में" महत्वपूर्ण अर्थ प्राप्त करता है। " "गोरकी लोगों की चेतना" नीचे "को दर्शाती है। नायकों के संवादों के रूप में साजिश बाहरी कार्रवाई में इतना ज्यादा सामने नहीं आती है। यह नाइटनामियों की बातचीत है जो एक नाटकीय संघर्ष के विकास को निर्धारित करती है

अद्भुत व्यवसाय: जितना अधिक नाइटन खुद को वास्तविक स्थिति से छिपाना चाहते हैं, दूसरों के तथ्यों को अपनी खुशी से पकड़ना शुरू हो जाता है। उन्हें दुर्भाग्य में अपने साथियों को पीड़ित करने के लिए एक विशेष खुशी दी जाती है, जो उनके पास अपनी आखिरी चीज को दूर करने की कोशिश कर रही है, - भ्रम

हम क्या देखते हैं? यह पता चला है कि कोई भी सत्य नहीं है। और कम से कम दो सत्य हैं - "नीचे" की सच्चाई और सच्चाई मनुष्य में सबसे अच्छी है। गोरकी के नाटक में क्या सत्य हराया जाता है? पहली नज़र में, सत्य "नीचे"। रात के प्रवेश द्वार से कोई भी इस "असंतोष" से बाहर निकलने वाला नहीं है। नाटक के पात्रों में से कोई भी बेहतर नहीं होता है - केवल बदतर। अन्ना मर जाती है, अंत में टिक "उतरने" और रात से बाहर निकलने की उम्मीद छोड़ देता है, तातारार अपना हाथ खो देता है, जिसका मतलब है कि यह बेरोजगार भी हो जाता है, नताशा नैतिक रूप से मर जाती है, और शायद शारीरिक रूप से, वास्का ऐश जेल में प्रवेश करती है, यहां तक \u200b\u200bकि मेदवेदेव के अतिरिक्त भी प्रवेश करती है। बेडरूम में से एक बन जाता है। आसपास के घर हर किसी को लेता है और एक व्यक्ति को छोड़कर किसी का उत्पादन नहीं करता है - एक भटकने वाला ल्यूक, जिसने दुर्भाग्यपूर्ण परी कथाओं को पकड़ लिया है और गायब हो गया है। सार्वभौमिक निराशा की समाप्ति अभिनेता की मृत्यु है, जिसके लिए यह लुका था जिसने वसूली और सामान्य जीवन के लिए व्यर्थ आशा को प्रेरित किया

"इस पंक्ति के आरामदायक सबसे बुद्धिमान, जानकार और वाक्प्रचार हैं। वे क्यों सबसे दुर्भावनापूर्ण हैं। यह कॉम्फोर्टर था कि "नीचे पर" नाटक में एक धनुष होना चाहिए, लेकिन मैं, स्पष्ट रूप से, इसे इस तरह बनाने में विफल रहा। "नीचे" - नाटक पुराना है और, शायद, यहां तक \u200b\u200bकि हमारे दिनों में भी हानिकारक "(कड़वा, 30s)।

नाटक में सैटिन, बैरन, बुबनोवा "द बॉटम"

गोरकी का खेल "नीचे पर" 1 9 02 में मॉस्को आर्ट पब्लिक थिएटर के ट्रूप के लिए लिखा गया था। लंबे समय तक गोरकी नाटक का सटीक नाम नहीं उठा सका। प्रारंभ में, इसे "रातोंरात" कहा जाता था, फिर "सूर्य के बिना" और अंत में, "नीचे पर।" शीर्षक में पहले से ही बहुत अर्थ दिया गया है। जो लोग नीचे मारा, वे एक नए जीवन के लिए प्रकाश में कभी नहीं उठेंगे। रूसी साहित्य में अपमानित और नाराज नोवा का विषय। आइए हम डोस्टोवेस्की के नायकों को याद रखें, जो कि अब भी नहीं हैं। " कई समान विशेषताएं Dostoevsky और Gorky के नायकों से मिल सकती हैं: यह ड्रंक, चोर, वेश्याओं और pimps की एक ही दुनिया है। केवल यह भी कड़वी द्वारा दिखाया गया अधिक डरावना और यथार्थवादी है। गोरकी के नाटक में, दर्शकों ने पहली बार उन्हें दुनिया को अपरिचित देखा। इस तरह के गंभीर, सामाजिक आधारों के जीवन के बारे में निर्दयी सत्य, दुनिया के नाटकीयता को उनकी अपरिवर्तनीय भागीदारी के बारे में नहीं जानता था। कोस्टाइलवस्काया के मेहराब के नीचे, लोग विभिन्न चरित्र और सामाजिक स्थिति के लोग थे। उनमें से प्रत्येक को अपनी व्यक्तिगत सुविधाओं के साथ संपन्न किया गया है। यहां और कामकाजी मजाकिया जो ईमानदार श्रम, और राख, सही जीवन की प्यास, और अभिनेता के सपने देखता है, जो सभी अपनी पूर्व महिमा की यादों और नास्त्य, बड़े, असली प्यार के लिए जुनून से अवशोषित होते हैं। वे सभी सर्वश्रेष्ठ भाग्य के योग्य हैं। अधिक दुखद स्थिति अब है। इस तहखाने में रहने वाले लोग, गुफा के समान, - बदसूरत और क्रूर आदेशों की दुर्बल पीड़ित, जिस पर एक व्यक्ति एक व्यक्ति बनता है और एक दुखी अस्तित्व को ले जाने के लिए बर्बाद हो जाता है। गोरकी नाटक के नायकों की जीवनी की विस्तृत प्रस्तुति नहीं देती है, बल्कि उन कुछ विशेषताओं को भी पुन: उत्पन्न करती है, पूरी तरह से लेखक के विचार को प्रकट करती है। कुछ शब्दों में, अन्ना के महत्वपूर्ण भाग्य की त्रासदी खींची गई है। "मुझे याद नहीं है जब मुझे खिलाया गया था," वह कहती है। "यह रोटी के हर टुकड़े पर हिला रहा था ... मेरा सारा जीवन कांप रहा था ... मैं पीड़ित था ... कोई फर्क नहीं पड़ता कि दूसरे के अलावा कोई भी अन्य क्यों नहीं ... मेरा सारा जीवन टक्कर में चला गया ... मेरे सभी दुर्भाग्यपूर्ण जीवन ... "कार्यकर्ता टिक एक निराशाजनक व्यक्ति की बात करता है:" कोई काम नहीं है ... कोई ताकत नहीं है ... यह सच है! रिबन , कोई आश्रय नहीं है! मुझे फेंकने की जरूरत है ... यह सच है! " "नीचे" के निवासियों ने समाज में शासन करने वाली स्थितियों के आधार पर जीवन से बाहर फेंक दिया है। व्यक्ति को खुद को दिया जाता है। अगर वह ठोकर खा गया, रट से गले लगा लिया, तो वह "नीचे", अपरिहार्य नैतिक, और अक्सर शारीरिक मौत की धमकी देता है। अन्ना मर जाती है, अभिनेता उसके साथ cums, और बाकी थका हुआ है, जीवन के साथ अंतिम डिग्री के लिए पहना जाता है। और यहां तक \u200b\u200bकि यहां, खारिज करने की इस भयानक दुनिया में, भेड़िया कानून "नीचे" कार्य करना जारी रखते हैं। यह कोस्टाइलवा वकील, "जीवन के मालिकों में से एक" के चित्र की घृणा का कारण बनता है, जो कि अपने दुर्भाग्यपूर्ण और वंचित मेहमानों से भी अंतिम पेनी को निचोड़ने के लिए तैयार है। यह समान रूप से घृणित है और उसकी पत्नी वासिलिसा उनकी अनैतिकता है। रात के निवासियों का भयानक भाग्य विशेष रूप से स्पष्ट हो रहा है यदि आप इसकी तुलना किसी व्यक्ति को क्या कहते हैं। एक रात के घर के अंधेरे और सुलेन मेहराब के नीचे, दुखी और अपंगता, दुर्भाग्यपूर्ण और बेघर, एक व्यक्ति के बारे में शब्द, उसके व्यवसाय के बारे में, उसकी शक्ति और उसकी सुंदरता के बारे में: "मनुष्य सच है! सब कुछ आदमी, सब कुछ के लिए है एक व्यक्ति! केवल एक व्यक्ति है, फिर भी बाकी उसका हाथ और उसका मस्तिष्क है! आदमी! यह बहुत अच्छा है! यह गर्व महसूस करता है! " एक व्यक्ति के बारे में गर्वित शब्द और क्या हो सकता है, फिर भी एक लेखक को खींचने वाले व्यक्ति की वास्तविक स्थिति की एक ही तस्वीर को तेजी से आकर्षित करता है। और यह विपरीत एक विशेष अर्थ प्राप्त करता है ... सतीना का स्लैम एक व्यक्ति के बारे में एक व्यक्ति के बारे में कुछ हद तक अप्राप्य रूप से अपवित्रता में लगता है, विशेष रूप से ल्यूक चले जाने के बाद, अभिनेता ने खुद को फांसी दी, जेल वास्का ऐश को लगाया गया। यह लेखक ने खुद को महसूस किया और इस तथ्य से समझाया कि नाटक में एक अनुनाद होना चाहिए (लेखक के विचारों का एक व्यक्तकर्ता), लेकिन नायकों, जिन्हें गोरकी ने चित्रित किया, किसी के विचारों के व्यक्तियों को बिल्कुल कहना मुश्किल है। इसलिए, यह अपने विचारों को सैटिना के मुंह में कड़वा, सबसे स्वतंत्रता-प्रेमपूर्ण और निष्पक्ष चरित्र रखता है।

लेखक ने निज़नी नोवगोरोड में एक नाटक लिखना शुरू किया, जहां, गोरकी समकालीन, रोशोव को देखकर, किसी भी महिला लोगों के कोटिंग के लिए एक बेहतर और अधिक सुविधाजनक स्थान था ... यह पात्रों के यथार्थवाद को समझाता है, उनके पूर्ण समानता के लिए मूलभूत। एलेक्सी Maksimovich Gorky विभिन्न जीवन स्थितियों में, विभिन्न जीवन परिस्थितियों में, विभिन्न जीवन स्थितियों में, विभिन्न जीवन स्थितियों में बोस्योकोव के आत्मा और पात्रों की खोज करता है, यह समझने की कोशिश करता है कि उन्होंने इतने अलग-अलग लोगों को जीवन के निचले हिस्से में कैसे नेतृत्व किया है। लेखक यह साबित करने की कोशिश कर रहा है कि नाइटफिट सामान्य लोग हैं जो वे खुशी का सपना देखते हैं, वे जानते हैं कि कैसे प्यार करना, करुणा, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि।

नीचे के नाटक की शैली से दार्शनिक को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, नायकों के मुंह की वजह से हम दिलचस्प निष्कर्ष सुनते हैं, कभी-कभी पूरे सामाजिक सिद्धांतों को देखते हैं। उदाहरण के लिए, बैरन इस तथ्य से सांत्वना दी जाती है कि इंतजार करने के लिए कुछ भी नहीं है ... मैं किसी भी चीज की प्रतीक्षा नहीं कर रहा हूं! पहले से ही ... था! यह खत्म हो गया है! .. या bubnov मैं पी लिया और खुश!

लेकिन दार्शनिक के लिए सच्ची प्रतिभा सतीना, एक पूर्व टेलीग्राफ की सेवा में प्रकट होती है। वह मनुष्य के उद्देश्य के बारे में, विवेक के बारे में अच्छी और बुराई के बारे में बात करता है। कभी-कभी हमें लगता है कि वह लेखक की मुखपत्र है, नाटक में कोई भी इतना तह और चतुराई से कहने के लिए नहीं है। उसका वाक्यांश आदमी गर्व से लगता है! एक पंख बन गया।

लेकिन साटन इन तर्कों को सही ठहराता है। वह अपने अस्तित्व को न्यायसंगत बनाने, एक असाधारण विचारविज्ञानी है। साटन नैतिक मूल्यों के लिए अवमानित करता है और सम्मान कहां, पैरों का अस्तित्व, जूते की बजाय कोई सम्मान या विवेक नहीं पहनता है ... दर्शक जुआरी और शूलर को हड़ताली कर रहे हैं, जो सत्य के बारे में तर्क देता है न्याय, दुनिया की अपूर्णता, जिसमें स्वयं एक परिचारिका है।

लेकिन हीरो के लिए ये सभी दार्शनिक खोज लूका के साथ, विश्वव्यापी में अपने एंटीपोड के साथ केवल एक मौखिक द्वंद्वयुद्ध है। शांत, कभी-कभी साटन के क्रूर यथार्थवाद को भटकने वाले नरम और फिट भाषण का सामना करना पड़ता है। लुका सपनों के साथ सपनों के साथ भरता है, उन्हें धैर्य में बुलाता है। इस संबंध में, वह वास्तव में रूसी आदमी करुणा और विनम्रता के लिए तैयार है। इस प्रकार को गहराई से कड़वा पसंद है। प्याज को लोगों को उम्मीद से कोई लाभ नहीं मिलता है, कोई आत्म-कारण नहीं है। यह उसकी आत्मा की आवश्यकता है। मैक्सिम गोर्की I नॉविच के शोधकर्ता ने ल्यूक के बारे में बात की ... वह इस जीवन और विश्वास के लिए प्यार से प्यार से नहीं बल्कि इस तथ्य में विश्वास करता है कि वह अच्छी है, लेकिन आत्मसमर्पण से पहले, उसके साथ सुलह। उदाहरण के लिए, लुका ने अन्ना को आश्वासन दिया कि एक महिला को अपने पति को धीरज रखने के लिए सहन करना चाहिए! सब, शहद, पीड़ित।

अचानक, प्रकट होता है, जैसे अचानक, धनुष और गायब हो जाता है, हर निवासियों में उनके अवसर का उद्घाटन। नायकों ने जीवन, अन्याय, उनके निराशाजनक भाग्य के बारे में सोचा।

केवल बुबनोव और साटन ने रात की अपनी स्थिति के साथ समझौता किया। Bubnov सैटिना से अलग है जो वह एक बेकार प्राणी के साथ एक आदमी सोचता है, और इसलिए, गंदे जीवन के योग्य, लोग सभी रहते हैं ... नदी पर क्यों झपकी ... एक घर का निर्माण ... sinters दूर ...

गोरकी से पता चलता है कि केवल वे लोग जो दृढ़ता से खड़े खड़े हैं, वे जीवित और क्रूर दुनिया में जीवित रह सकते हैं, जो उनके पदों से अवगत हैं जो कुछ भी नहीं लेते हैं। रक्षाहीन बैरन, लिविंग लिविंग लिविंग, लिविंग आखिरी, नास्त्य, कल्पनाओं के जीवन को बदलकर, इस दुनिया में मर रहा है। अन्ना मर जाता है, अभिनेता को सुपरमाइज़ करता है। वह अचानक अपने सपनों के बरकरार को महसूस करता है, इसके कार्यान्वयन की अवास्तविकता। वास्का ऐश, हल्के जीवन का सपना देखकर जेल में है।

प्याज, उसकी इच्छा के बावजूद, इनकी मौत का अपराधी बन गया है, रात के निवासियों में बुरे लोगों को वादा नहीं करना चाहिए, बल्कि। विशिष्ट कदम जो प्याज में सक्षम नहीं हैं। वह गायब हो जाता है, बल्कि अपने सिद्धांत की इस असंगतता को साबित करता है, पापियों को धर्मी के सपने के सपने पर गायब हो जाता है!

लेकिन ल्यूक की तरह साटन, एक लाख डिग्री अपराधी अभिनेता की मौत है। आखिरकार, अल्कोहलिक्स के लिए एक अस्पताल के सपने को तोड़ना, साटन अभिनेता की आशा के आखिरी धागे को आंसू, जो उसे जीवन से जोड़ता है।

गोर्की यह दिखाना चाहता है कि, केवल अपनी ताकत पर भरोसा करना, एक व्यक्ति किसी व्यक्ति के नीचे से बाहर निकल सकता है सबकुछ कर सकता है ... अगर वह केवल चाहती थी। लेकिन नाटक में इच्छा की मांग करने वाले ऐसे मजबूत पात्र नहीं हैं।

काम में हम व्यक्तियों की त्रासदी, उनकी शारीरिक और आध्यात्मिक मौत देखते हैं। नीचे, लोग नाम और नामों के साथ अपनी मानवीय गरिमा खो देते हैं। कई स्पेक्ट्रम में भीड़ वक्र, तातार, एक अभिनेता है।

कड़वा-मानववादी मुख्य समस्या के दृष्टिकोण कैसे करता है, वह मनुष्य की सभी महत्वहीनता को मान्यता देता है, इसकी निम्न भूमि रुचि रखती है, लेखक लोगों में न केवल मजबूत, बल्कि ईमानदार, मेहनती, मेहनती भी मानते हैं। नाटक में ऐसा व्यक्ति लॉकस्मिथ टिक है। वह नीचे का एकमात्र निवासी है, जिसमें पुनरुद्धार का वास्तविक मौका है। उसकी कार्यशाला के कारण, टिक बाकी रात को तुच्छ समझती है। लेकिन धीरे-धीरे, श्रम की व्यर्थता के बारे में सैटिना के भाषणों के प्रभाव में, वह विश्वास को कम करता है, भाग्य से पहले अपने हाथों को कम करता है। इस मामले में, कोई प्रिय प्याज नहीं है, और साटन-टेम्प्टर ने मनुष्य में आशा की। यह पता चला है कि, जीवन की स्थिति, साटन और प्याज पर अलग-अलग विचार हैं, जिससे लोगों को मौत के लिए समान रूप से धक्का दिया जाता है।

यथार्थवादी पात्र बनाना, कड़वा घरेलू विवरणों पर जोर देता है, जो एक शानदार कलाकार में बोलता है। सुल्वन, मोटे और आदिम अस्तित्व कुछ भापों के साथ खेल को भरता है, चला गया, जो हो रहा है उसकी परेशानी की भावना को मजबूत करता है। आसपास के घर, जो भूमि के स्तर से कम है, सूरज की रोशनी से रहित, नरक के दर्शक की तरह है, जिसमें लोग मर जाते हैं।

डरावनी दृश्य का कारण बनता है जब मरने वाला अन्ना लुका से बात करता है। यह अंतिम वार्तालाप स्वीकारोक्ति की तरह है। लेकिन वार्तालाप नशे में जुआरी, सुलेन जेल गीत की रोना बाधित करता है। यह मानव जीवन के आवेदक के बारे में अजीब जागरूकता बन जाता है, इसे उपेक्षा करता है, क्योंकि मृत्यु के समय में भी अन्ना आराम नहीं देती है।

कॉपीराइट टिप्पणियां हमें खेलने के नायकों को पूरी तरह पेश करने में मदद करती हैं। संक्षिप्त और स्पष्ट, उनमें नायकों का विवरण होता है, जो हमें अपने पात्रों के कुछ किनारों को खोजने में मदद करता है। इसके अलावा, एक नया, छुपा अर्थ कथा के आसन्न कथा में अनुमान लगा रहा है। पंक्तियों और मैं इच्छा में रहना चाहता हूं, हाँ, आह! .. मैं श्रृंखला को तोड़ नहीं सकता ... दिखाएं कि नीचे श्रृंखला अपने निवासियों को रखती है, और नाइटनेल अपने गले से बाहर नहीं निकल सकते हैं, चाहे कितना भी कठिन क्यों न हो वे कोशिश की।

नाटक खत्म हो गया है, लेकिन जीवन की सच्चाई और किस व्यक्ति को खोजना चाहिए, में मुख्य प्रश्न, कड़वा एक असमान उत्तर नहीं देता है, जो हमें दे देता है। सैटिना एह का अंतिम वाक्यांश ... गीत को खराब कर दिया ... मूर्ख सार्थक है और आपको सोचता है। जो एक धूल मांगने वाला अभिनेता या बैरन है, जिसने इस समय इस समय लाया, लोग बदलते हैं, लेकिन दुर्भाग्यवश, नीचे के नीचे प्रासंगिक और अब बनी हुई है। आर्थिक और राजनीतिक झटके के कारण, अधिक से अधिक लोग जीवन के नीचे जाते हैं। हर दिन पंक्तियों को भर दिया जाता है। ऐसा मत सोचो कि ये हारने वाले हैं। नहीं, नीचे कई स्मार्ट, सभ्य, ईमानदार लोग हैं। वे अंधेरे के इस साम्राज्य को जल्दी से छोड़ने की कोशिश करते हैं, फिर से एक पूर्ण जीवन जीने के लिए कार्य करते हैं। लेकिन गरीबी अपनी शर्तों को निर्धारित करती है। और धीरे-धीरे एक व्यक्ति अपने सभी सर्वश्रेष्ठ नैतिक गुणों को खो देता है, जो मामले की इच्छा को आत्मसमर्पण करना पसंद करता है।

नीचे का कड़वा खेल साबित करना चाहता था कि केवल जीवन के सार संघर्ष में। जब कोई व्यक्ति आशा खो देता है, सपने को समाप्त कर देता है, तो वह भविष्य में विश्वास खो देता है।