बच्चों के लिए शीट संक्षिप्त जीवनी। फेरेनज़ लीफ जीवनी संक्षेप में

एफ शीट - 1 9 वीं शताब्दी उत्कीर्णन

फेरेनज़ (फ्रांज) पत्ता रहते थे और खेल के लिए सबसे कठिन में से एक में काम किया और धारणा के लिए आसान नहीं, उन्नीसवीं शताब्दी के रोमांटिकवाद। यह संगीत के विकास का एक और दौर था, जो संगीत क्षेत्र, जैसे चोपिन, रचमानिनोव, रोमन-कोर्सकोव, फ्रांज श्यूबर्ट और उन कई अन्य संगीतकारों में प्रसिद्ध संगीतकारों और ऐतिहासिक व्यक्तित्वों के प्लेइएड्स की उपस्थिति के आसपास बदल गया।

एक समय में, रोमांटिकवाद के युग का संगीत ज्ञान और वैज्ञानिक और तकनीकी विकास के युग की शुरुआत का जवाब था। लोगों ने बहुत स्वतंत्र महसूस करना शुरू किया, कल्पना ने सबसे अविस्मरणीय और अविस्मरणीय चित्रों को चित्रित किया ... मानवता अपनी सुनहरी शताब्दी तक पहुंच गई, हालांकि इसके बारे में काफी जानकारी नहीं है।

इसे समझने में आसान बनाने के लिए, किस समय रहते थे और फेरिनेट शीट काम करते थे, यह उल्लेखनीय है और यहां तक \u200b\u200bकि जोर देने के लिए कि प्रकृति के साथ एकीकरण की घटना के विकास, लोगों (हां, हां, यह इस अवधि के दौरान होने लगा) पिकनिक, इंजीनियरिंग की व्यवस्था करना और नए यात्रा मार्गों को व्यवस्थित करना शुरू किया। एक बड़ी डिग्री में, भाप लोकोमोटिव, स्टीमर और कई अन्य लोगों जैसे वाहनों का विकास, दुनिया भर के दुनिया के संबंध में इस दृष्टिकोण के विकास की एक बड़ी डिग्री में था।

आदमी को अभी भी समझ में नहीं आया कि इस सब के साथ क्या करना है, इसलिए मैं एक नीरस रोमांटिकवाद में गिर गया, जो पेंटिंग में क्लासिकवाद, भावनाओं की पंथ और कविता में प्राकृतिक (सभी एक ही पुष्किन) और संगीत में (नायक की तरह) हमारे आज का वर्णन)।

जवानी

फेरेंज पत्ता 22 अक्टूबर, 1811 को हंगरी में पैदा हुआ था। वह परिवार में एकमात्र बच्चा था। उनके पिता, जॉर्ज आदम शीट, प्रिंस एस्टरहाज़ी के प्रशासन में सेवा की गईं। एस्टरहाज़ी - ये हंगरी के सबसे बड़े ज़मींदार थे, वे जल्दी से समृद्ध होते थे और उन्हें एक अन्य यूरोपीय राजतंत्र भी माना जाता था।

लेकिन प्रसिद्ध पियानोवादक और संगीतकार के माता-पिता के पास वापस। 14 साल तक, भविष्य के पिता के पिता प्रिंस ऑर्केस्ट्रा में खेले। वह एक सेलिस्ट था। तब युवा आदम ने फ्रांसिसन आदेश का नौसिखिया बनने का फैसला किया, लेकिन दो सालों में उन्होंने अपना दिमाग बदल दिया और इस आदेश से बाहर आया, हालांकि उन्होंने उनके लिए गर्म भावनाओं का परीक्षण करना जारी रखा और उन्होंने अपने बेटे फ्रांज को उनके सम्मान में बुलाया।

फ्रांज खुद (फेरेनज़) पत्ता ने फ्रांसिसन के साथ संबंध का भी समर्थन किया, और उनके जीवन के अंत में उनमें से एक था। लेकिन संगीतकार के पिता पर वापस। उन्होंने हंगेरियन मोनार्कम को समर्पित संगीत भी लिखा। इसलिए उन्होंने अनुकूल गंतव्य हासिल किया, और अपने खाली समय में उन्होंने ऑर्केस्ट्रा को खेलना जारी रखा। उन्होंने संगीतकारों के लिए कई आगंतुकों के साथ खेला, और उनमें से केरुबिनी जैसे हस्तियां भी थीं। उत्तरार्द्ध आइडल एडम बन गया, और फिर उसका बेटा, फ्रांज।

फ्रांज की मां पेरी की एक बेटी थी, उन्होंने एक बच्चे के रूप में नौकरानी के रूप में काम किया, जैसा कि बहुत ही प्रारंभिक अनाथ (नौ साल में), और बीस वर्षों में वह मैटर्सबर्ग में अपने भाई को चले गए। वहां वह आदम से मुलाकात की, जो सिर्फ अपने पिता का दौरा किया। अपनी डेटिंग के बाद थोड़े समय के बाद, उन्होंने शादी करने का फैसला किया।

शादी के दस महीने बाद, उनका बेटा पैदा हुआ, जिसे वे फ्रांज द्वारा अनियंत्रित थे। यह अजीब बात है कि फेरेनज़ के हंगरी संस्करण का अक्सर उपयोग किया जाता है। और यह अजीब बात है क्योंकि पत्ती स्वयं ही अपने रिश्तेदारों, प्रतीत होती है भाषा के स्वामित्व में थी।

शुरुआती वर्षों से एडम ने अपने बेटे संगीत को परिश्रम करना शुरू कर दिया। इसके अलावा, बच्चे ने चर्च गाना बजानेवालों में गाया, और स्थानीय संग्राहक में भी सबक लिया।

तीन साल के लिए अध्ययन करने के बाद, फ्रांज, और फिर आठ थे, ने अपना पहला सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम दिया। इस घटना के बाद, पिता ने पियानो पर खेले जाने वाले महान रईसों को बच्चे को चलाया। उन लोगों ने बच्चे को बहुत ही दृढ़ता से इलाज किया, लेकिन एडम समझ गया कि फ्रांसीसी सीखना जारी रखना चाहिए। और वे वियना गए।

और इसलिए, 1821 से, फ्रांज पत्ता प्रसिद्ध से सीखना शुरू कर देता है, जिन्होंने पियानो कला में अपनी बहुमुखी प्रतिभा विकसित की। उन्होंने एंटोनियो सैलरी से सिद्धांत का अध्ययन किया, जिसके बाद उन्होंने वियनेज श्रोताओं को खुशी लाने के लिए शुरू किया। यहां तक \u200b\u200bकि बीथोवेन शीट के खेल से बड़ी संतुष्टि में रहे।

पेरिस में साल

1823 में, युवा फ्रांज पेरिस चली गई। वह पेरिस कंज़र्वेटरी में अध्ययन करने जा रहे थे, लेकिन उन्होंने इसे वहां नहीं लिया, क्योंकि फ्रांज फ्रेंच मूल नहीं था। पिता और पुत्र की वित्तीय स्थिति अधिक जटिल हो गई, लेकिन, इस तरह की स्पष्ट रूप से हस्तक्षेप परिस्थितियों के बावजूद, उन्होंने पेरिस में रहने का फैसला किया।

फ्रांज के साथ, कभी-कभी पेरिस कंज़र्वेटरी के शिक्षक कभी-कभी नहीं थे, लेकिन किसी और ने उसे पियानो पर एक खेल सिखाया नहीं। कार्ल चेर्नी अपने आखिरी शिक्षक बन गईं।

फ्रांसीसी लगभग चौदह साल था जब उसने etudes लिखना शुरू किया था। उन्होंने ओपेरा "डॉन सांचो, या लव कैसल" भी लिखा, जिसे 1825 में वितरित किया गया था।

1827 वें वर्ष। एडम पत्ता की मृत्यु हो गई। फ्रांज बहुत कठिन इस घटना को चिंतित करते हैं। वह निराशाजनक राज्य में लगभग तीन साल की बने रहे। इसके अलावा, वह विदेशी चमत्कारों की भूमिका से थक गया था, जिसे उन्हें स्थानीय धर्मनिरपेक्ष सैलून में माना जाता था।

और फ्रांज इतनी कसकर बंधी हुई थी, फिर एक सांसारिक जीवन के साथ कि उनके नेक्रोलॉजिस्ट को प्रकाशित किया गया था। स्वाभाविक रूप से, वह मर नहीं गया, लेकिन नेक्रोलॉजिस्ट पहले से मुद्रित और प्रकाशित किया गया था, और एक रहस्यमय वातावरण शीट के चारों ओर शुरू हुआ था।

समाज में, वह केवल 1830 में दिखाई देना शुरू कर दिया। जून क्रांति, शोर, गेम्स और अपील ने जवान आदमी को युवा व्यक्ति को आकर्षित किया। और उसने "क्रांतिकारी सिम्फनी" लिखने का फैसला किया।

पगानीनी, बर्लियोज़ जैसे ऐसे प्रसिद्ध संगीतकार (उन्होंने सिर्फ अपनी "शानदार सिम्फनी" लिखा) और दूसरों ने उनके साथ संवाद करना शुरू कर दिया। यहां पहली बार है और प्रौद्योगिकी की पूर्णता के साथ शीट बारिश हुई है। फ्रांज ने अपने पियानो कौशल कौशल को खींचने का फैसला किया।

इसलिए, वह फिर से छाया में गया, संगीत कार्यक्रमों के साथ खेलना बंद कर दिया और पियानो के लिए पैनीनी कैप्रिसिस स्थानांतरित कर दिया। अब से, उसने संगीत का अनुवाद करने में अपने शानदार अनुभव शुरू किया।

1835 में, वह अपनी गतिविधियों को विविधता देने का फैसला करता है और अपने लेख प्रकाशित करने के साथ-साथ संगीत सिखाता हूं। वह मैरी डी 'आगु से मुलाकात की, जो अपने परिचित जॉर्ज रेत का मित्र था। मैरी ने छद्म नाम डैनियल स्टर्न के तहत अपने काम प्रकाशित किए, पत्ती ने लेख और संगीत लिखा। अंत में, वे एक दूसरे के साथ प्यार में गिर गए, और यहां तक \u200b\u200bकि उसकी शादी भी युवा महिला को नहीं रोकती। नतीजतन, 1835 में, उसने अपने पति को फेंक दिया, और एक साथ स्विट्जरलैंड में एक पत्ती के साथ।

पहने

शीट के जीवन की अगली अवधि 1835 से 1849 तक चार सौ और 18 9 वें स्थान पर नहीं रही। साथ ही, उन्होंने नाटकों के अपने प्रसिद्ध संग्रह को बनाया, जिसे "भटकने के वर्षों" कहा जाता है।

इसलिए वे जिनेवा में मैरी के साथ रहते थे, समय उन्होंने कुछ सुरम्य समझौते में समय ले लिया। जेनेवा कंज़र्वेटरी में शीट सिखाने लगी, ने नाटकों के संग्रह के लिए एक रूपरेखा बनाई और समय के साथ उन्होंने संगीत कार्यक्रमों के साथ दौरा किया। लेकिन पेरिस एक और संगीत आश्चर्य, ताल्बर्ग में दिलचस्पी ले गया, और शीट पर कुछ भुगतान किए गए ध्यान दिए गए।

मैरी के साथ, उन्होंने लेख प्रकाशित करना जारी रखा, जिनमें से और "आधुनिक समाज में कलाकार की कला और स्थिति की भूमिका पर।" उन्होंने एक सक्रिय यूरोपीय जीवन जीना जारी रखा, और उनके दोस्त नियमित रूप से पेरिस से आए, उदाहरण के लिए, सभी एक ही जॉर्जेस रेत।

1837 वें वर्ष। मैरी और फ्रांज पहले से ही एक बच्चे थे, और वे इटली जाने का फैसला करते हैं। वहां वे रोम, नेपल्स, वेनिस और फ्लोरेंस में भाग लेते हैं, और फ्रांज सक्रिय रूप से इन शहरों में संगीत जीवन के बारे में निबंध लिखते हैं। वह उन्हें एक पत्र के रूप में बनाता है और पेरिस में प्रकाशित करता है, जो जॉर्जेस रेत को संबोधित करता है। उसने उसी नस में जवाब दिया, उसी पत्रिकाओं में अपने उत्तरों को प्रकाशित किया।

उसी स्थान पर, इटली में, इतिहास में पहली बार फ्रांज संगीतकारों की किसी भी भागीदारी के बिना एकल संगीत कार्यक्रम देता है। तो कॉन्सर्ट भाषण अंततः सैलून से अलग हो गए।

इस समय, शीट ने बहुत सारे बेथोवेन के सिम्फनी को स्थानांतरित कर दिया, जिसने पियानो को खेला।

फ्रांज हंगरी की यात्रा करना चाहता था, लेकिन मैरी इस यात्रा के खिलाफ स्पष्ट रूप से थीं, और इसलिए, जब हंगरी में बाढ़ हुई, और फ्रांज ने अपने साथी की मदद करने के लिए माना, और वह अपने प्रिय के साथ टूट गया, और वह हंगरी के पास गया।

वह हंगरी, वह ऑस्ट्रिया - इन देशों ने शीट को उत्कृष्ट स्वीकार किया। उस समय तक वह पहले से ही एक सेलिब्रिटी था, और उसे जीत के साथ मिले थे। वियना में पियानोवादक के संगीत कार्यक्रमों में से एक के बाद, तालबर्ग ने उनसे संपर्क किया, और इससे पहले कि सभी ने शीट की श्रेष्ठता को पहचाना।

हंगरी में, शीट देश के देशभक्ति वृद्धि का अवतार बन गया, और साथ ही साथ और राष्ट्रीय गौरव। Noblemen राष्ट्रीय परिधानों में अपने संगीत कार्यक्रमों में आया और उपहार लाया। सभी फंड संगीत कार्यक्रमों से उलट गए, चादर ने बाढ़ पीड़ितों के पीड़ितों को दिया।

1842 और 1848 के बीच लीफ गतिविधि की चोटी थी, उन्होंने रूस, तुर्की समेत पूरे यूरोप में यात्रा की। उन्हें सभी रूसी संगीतकारों द्वारा पसंद नहीं आया (उदाहरण के लिए, वह उसे पहचानना नहीं चाहता था), लेकिन उनमें से कुछ के साथ उन्होंने पत्राचार को बांध दिया। उदाहरण के लिए, "शक्तिशाली गुच्छा" से संगीतकारों के साथ। उन्होंने पियानो के लिए कुछ रूसी संगीतकारों के कार्यों को स्थानांतरित कर दिया, और फिर उन्हें संग्रह के रूप में प्रकाशित किया।

अपने जीवन की इस अवधि के दौरान, शीट पहली बार शैक्षिक गतिविधियों की पहली जगह पर रखी गई। उन्होंने पियानो के लिए अपनी व्यवस्था में महान संगीतकारों और उनके सिम्फनीज़ की पियानो रचनाएं दोनों निभाईं।

कैरोलिना एक वैध पत्नी के साथ इतना नहीं है, लेकिन बाद में चादर को पीड़ित लेने और पादरी बनने के लिए मजबूर कर दिया

लगभग उसी समय, वह कैरोलिना से मुलाकात की। यह रूसी जनरल से विवाहित था, लेकिन यह उसे कब बंद कर दिया? 1847 में, उन्होंने अपने तलाक को हासिल किया और अपनी शादी की तलाश शुरू कर दी।

और 1848 में, जोड़े ने वीमर में बस गए। वहां, शीट पूरी तरह से शहर के संगीत जीवन का प्रबंधन कर सकती है, और वह इसका लाभ नहीं उठा सका।

फ्रांज ने स्थानीय ओपेरा हाउस के प्रदर्शन को बारीकी से उठाया। कॉन्सर्ट गतिविधियों और इसकी प्रभावशीलता में, वह पूरी तरह से निराश था, और इसलिए मैंने खुद को एक निदेशक के रूप में आजमाने का फैसला किया। उन्होंने मोजार्ट और गड़बड़, साथ ही अधिक आधुनिक लेखकों जैसे क्लासिक्स के कार्यों के प्रदर्शन में प्रवेश किया।

लेकिन दर्शकों को प्रदर्शन को पसंद नहीं आया, और दोनों समूह, और दर्शकों ने खुद को नियमित रूप से शिकायत करना शुरू कर दिया। इसलिए, वीमर अवधि के मुख्य सारांश को शीट के तनावपूर्ण संगीतकार कार्य माना जाना चाहिए। आखिरकार वह अपने रिकॉर्ड को क्रम में रखने में सक्षम थे, उनके कई लेखों ने फिर से काम किया और प्रसिद्ध "वेंडरिंग के वर्ष" प्रकाशित किया। मैरी के साथ, फ्रांज ने कैरोलिना के साथ विभिन्न निबंध और लेख लिखे। इसके अलावा, उस समय वह अपने प्रसिद्ध मुक्त संगीत सबक देना शुरू कर दिया जिसके लिए संगीतकार पूरे यूरोप से आए थे।

वह वाग्नेर के करीब आया, अपनी मान्यताओं को साझा कर रहा था। उन्नीसवीं शताब्दी के पचासशतक में, उन्नीसवीं शताब्दी के अर्द्धशतक में, जर्मन संगीतकारों का संघ बनाया गया, जिसके लिए श्यूमन, मेंडेलसोहन और ब्राह्म्स भी थे। हालांकि, इसने संगीतकारों को उस समय उपलब्ध मीडिया में खुद के बीच संघर्ष नहीं किया।

कैरोलिन में लटकना संभव नहीं था। एक पत्ती का पुत्र, फ्रांज खुद को अंततः अपने शैक्षिक त्यौहार के वीमर जनता की गलतफहमी मिली, और वे रोम में अपने पाप डालने के लिए कैरोलिना के साथ गए।

सूर्यास्त पर जिंदगी

साठ के दशक में, फ्रांज और कैरोलिना रोम में बस गए, लेकिन एक विवाहित जीवन के किसी प्रकार के समानता पर गिनने के लिए अब जरूरी नहीं था। न केवल कैरोलिन ने जोर देकर कहा कि वे अलग-अलग घरों में रहते हैं, इसलिए उन्होंने उन्हें पीड़ित लेने और पादरी बनने के लिए मजबूर किया।

अब से, शीट ने अधिक से अधिक आध्यात्मिक संगीत लिखा, और दार्शनिक उद्देश्यों को उनके काम में तेजी से प्रकट किया गया। 1866 में, वह वेमर लौट आए, जहां वह युवा लोगों को संगीत सबक देना जारी रखता है। शीट की बेटी वाग्नेर की पत्नी बन गई।

1886 में, त्यौहारों में से एक में शीट बहुत ठंडी थी। उनका स्वास्थ्य खराब हो गया, और जल्द ही वह मर गया।

क्रिएटिव विरासत

इसे कैसे समझें, यहां तक \u200b\u200bकि निर्णय लेने के लिए भी, लेकिन कहानियां। शीट रोमांटिकवाद के युग का अवतार बन गया है, एक संगीतकार जिसने मनुष्य की आंतरिक दुनिया को जितना संभव हो उतना वर्णन किया है। उन्होंने सबकुछ उन सभी को शामिल किया जो संगीत कार्यक्रम पियानवाद हड़ताली थी। पियानो पर खेल की इसकी तकनीकी क्षमताओं को बस अंतहीन थे। आज तक, उनके खेल और उसके कामों की चिंता अन्य पियानोवादियों के लिए एक बीकन बनी हुई है। उन लोगों के लिए जो सिर्फ अपने रचनात्मक तरीके से शुरू कर रहे हैं, और उन लोगों के लिए जो पहले से ही कला के स्वाद को जानते हैं।

लेकिन यह ध्यान देने योग्य है कि उन्हें सक्रिय रूप से दौरा किया गया था और एक शीट केवल अपने युवाओं के युग में थी। उदाहरण के लिए, 1843 में जिओवनिया बैपटिस्ट रूबिनी के टेनर के साथ उनका दौरा इतिहास में चला गया, और पहले से ही 1848 में उन्होंने सक्रिय रूप से सक्रिय रूप से सक्रिय रूप से रुकना बंद कर दिया, केवल कभी-कभी श्रोताओं को अपनी अनगिनत तकनीक के साथ खुश किया।

संगीत में आविष्कारक

शीट संगीत शैली विज्ञान मिश्रण के साथ प्रयोग प्यार करता था

अब अशिष्टता जैसे संगीत शैलियों हैं और एक सिम्फोनिक कविता क्लासिक प्रतीत होती है, लेकिन एक समय में वे एक अद्भुत नवीनता थीं, जो उत्सुक पत्ती खोली गईं। उन्होंने एक साइकिल चक्रीय रूप का विषय भी विकसित किया, जिस पर श्यूमन और चोपिन ने काम करना शुरू कर दिया।

इसके अलावा, पत्ते संगीत शैली विज्ञान मिश्रण के साथ प्रयोग करने से प्यार करता था। 1850 साल में, उन्होंने पहले ही स्थापित कर लिया था कि शुद्ध कला का समय अतीत में बने रहे, जो संगीत कार्यों के उद्भव का कारण था, प्रसिद्ध पेंटिंग नमूने से निकटता से संबंधित था।

तो, पिक्चर पर एक पत्ता राफेलो ने एक "सगाई" लिखा, और माइकलएंजेलो की मूर्तिकला - "विचारक"। कई अन्य सॉफ्टवेयर काम करता है।

वैसे, यह सॉफ्टवेयर संगीत के बारे में बताने के लायक है कि कौन सा सॉफ्टवेयर संगीत है। कड़ाई से बोलते हुए, सॉफ़्टवेयर संगीत मुखर संगत के बिना एक पूरी तरह से वाद्य यंत्र है। गायक की आवाज़ के बजाय, यह एक व्याख्यात्मक ग्रंथ के साथ है, जिसमें संगीत का मुख्य विचार मौखिक रूप से प्रसारित किया जाता है। Herrich Ingac Franz Von Bieber, ठीक है, और Ferenz पत्ता, हालांकि, कुछ हद तक, इस तरह की कला शैली के लिए अपनी लत के लिए जाना जाता था।

वह कला की शैक्षणिक बल में विश्वास करते थे, जैसा कि संगीत वास्तव में मानवता को बदल सकता है।

इसके अलावा, फेरेनज़ एलईडी शैक्षिक गतिविधियों ने खुले सबक दिए, कभी उनके लिए पैसे नहीं ले रहे थे। पियानोवादियों ने पूरे यूरोप से उसके पास आया।

उन्होंने कई किताबें भी लिखीं, जिनमें से चोपिन के बारे में पुस्तक के साथ-साथ हंगरी जिप्सी के संगीत और बड़ी संख्या में पत्रकारिता लेखों के बारे में पुस्तक थी।

लेकिन अंत में, शीट, हालांकि यह बने रहना जारी रखी, लेकिन निराशाजनक रूप से उनकी रचनात्मकता के फल से निराश था। जो भी वह एक महान संगीतकार है, उसने अपना लक्ष्य हासिल नहीं किया। हालांकि वह दुनिया को बदलने में कामयाब रहा।

जैसा कि व्लादिमीर वसीलीविच स्टासोव ने एक समय में लिखा था, "दुनिया में एक चादर मत बनो, नए संगीत का पूरा भाग्य अलग होगा।" इसे स्पष्ट किया जा सकता है - और विशेष रूप से रूसी संगीत का भाग्य। पत्ती ने न केवल रूसी संस्कृति के कई आंकड़ों के साथ व्यक्तिगत रूप से संवाद किया। दो बार वह पर्यटन पर रूसी साम्राज्य में आए, समकालीन मित्रों को बुझाने के रूप में, ज्ञापन और उस समय के प्रेस से प्रमाणित। "रूसी यात्रा" शीट उनकी जीवनी का एक विशेष पृष्ठ है। हम इस पर ध्यान केंद्रित करेंगे।

फेरेंज़ पत्ता

मार्च 1839 में, राजकुमार दिमित्री व्लादिमीरोविच गोलित्सिन के घर में रोम में, एक संगीत कार्यक्रम हुआ, न केवल संगीत के इतिहास में पहले के रूप में शामिल था एकल पियानो संगीत कार्यक्रम, लेकिन रूस के साथ एक शीट के संबंधों की शुरुआत भी रखी। यह बाद में स्टासोव की इस घटना के बारे में है: "1839 की शुरुआत में, कई संगीत कार्यक्रमों में, रोम में डेटा शीट, एक संगीत कार्यक्रम खेला गया था, यह राजकुमार डीएम के हॉल में। Vlad। गोलिट्सिन, मॉस्को गवर्नर जनरल, जो रोम में बहुत लंबा था। यह एक धर्मार्थ उद्देश्य के साथ इस संगीत कार्यक्रम से संतुष्ट था, माइक गिनती है। Yuriev। Wielgorsky, रूसी मेलमन और एक शौकिया संगीतकार के लिए प्रसिद्ध। दर्शक सबसे निर्वाचित थे, उनके बीच बहुत सी रूसी कुलीनता, साथ ही विभिन्न राज्यों और रोमन कार्डिनल के दूत भी थे। इस अभिजात वर्ग संगीत कार्यक्रम में पूरी तरह से अद्भुत था कि पत्ता अकेले खेला गया था, उसके अलावा, शाम को जारी रखने के लिए, कोई अन्य संगीत कलाकार या गायक नहीं था। यह तब सही खबर थी। पूरे संगीत कार्यक्रम को जारी रखने के लिए शीट की तुलना में पहले कोई भी नहीं, श्रोताओं की पूरी सभा, और यहां तक \u200b\u200bकि इस तरह के एक गहन, विचित्र, खराब और निम्न गुणवत्ता, यहां तक \u200b\u200bकि अधिकांश मामलों में, संग्रह अभिजात वर्ग हालांकि, इसके बावजूद, कोई फर्क नहीं पड़ता कि पत्ता ने एक बड़ी इंप्रेशन की और अपने श्रोताओं के साथ दूर ले जाया। यह बिना किसी कारण के नहीं माना जा सकता है कि प्रशंसित रूसियों के अन्य ने फिर से पीटर्सबर्ग को शीट कहा। "

दरअसल, रूस में आने के लिए निमंत्रण चादर में आया, जिसमें विश्व प्रसिद्धि थी, बार-बार बार-बार किया गया था। हालांकि, उन्होंने इस यात्रा पर केवल 1842 में फैसला किया।

उपरोक्त के प्रकाश में, यह इस धारणा के लिए काफी बेतुका है कि किसी तरह का संगीतकार और किसी भी तरह से आया था विशेष निगरानी। यह ध्यान में रखना चाहिए कि सभी विदेशियों के लिएरूसी साम्राज्य में रहना, विधायी रूप से स्थापित पर्यवेक्षण, जो राक्षसीकरण के लिए आवश्यक नहीं है। "रूसी साम्राज्य में विदेशियों की देखरेख में, राज्य निकायों की गतिविधियों को कानून के नुस्खे के निष्पादन को नियंत्रित करने के लिए प्राधिकरण के साथ संपन्न किया गया है, राज्य की सुरक्षा सुनिश्चित करने और इसके हितों की रक्षा के लिए विदेशियों के खिलाफ अन्य नियामक कृत्यों विषय ... यह है " वैधता सुनिश्चित करने के लिए राज्य निकायों के रूपों में से एक"(इटैलिक मेरा - एमजे.)» .

शीट अपवाद नहीं था सामान्य विनियम।

सम्राट निकोलस I

अब चलो "स्वयं-तिराना" के बहुत व्यक्तित्व की ओर मुड़ें। यह पहले से ही निकोलस I को "रूसी संस्कृति", "एक कीड़ा और सीमित सैनिक" के रूप में चित्रित करने के लिए एक तरह की परंपरा थी, जिसका सबसे अच्छा संगीत सैन्य मार्च था। और यह मिथक वास्तविकता से पूरी तरह से दूर है। सम्राट अभी भी अपने युवाओं में एक अच्छी संगीत शिक्षा प्राप्त कर रहा था, कई संगीत वाद्ययंत्रों पर खेला गया, पूरी तरह से नृत्य किया, बारीक चर्च संगीत को बारीक महसूस किया और कभी-कभी चर्च गाना बजानेवालों में व्यक्तिगत रूप से गाया। मोनार्क की संगीत प्राथमिकताओं में एक विशेष स्थान रूसी संगीत को विशेष रूप से दिया गया था, विशेष रूप से, उन्होंने बहुत अधिक मूल्यवान (और वृत्तचित्र साक्ष्य संरक्षित किया गया था) ओपेरा रचनात्मकता एमआई। Glinka। हां, यह एक ही समय में यूरोपीय कला के बारे में शिकायत नहीं की गई, और शीट की रचनात्मकता ने वास्तव में निकोलाई को प्रेरित किया, महारानी अलेक्जेंड्रा फेडोरोवना के विपरीत, जिन्होंने अपने खेल को लगातार "अपनी आंखों में आँसू के साथ" और हर तरह से सुना संरक्षण। लेकिन इस मामले में यह केवल प्रिंसिपल के बारे में है सौंदर्य असहमति मुख्य रूप से बात कर रही है देशभक्तिपूर्ण सम्राट की प्राथमिकताएं।

शीट, गहराई से कैथोलिक माना जाता है, कभी राजनीतिज्ञ नहीं रहा, और उनकी व्यक्तिपरक राजनीतिक सहानुभूति और प्रतिज्ञा मुख्य रूप से बनाई गई थी देशभक्ति और मानवीयवादी आधारित। यह स्थिति, आम तौर पर लगातार और तार्किक होने के नाते, कभी-कभी शीट का नेतृत्व किया जाता है, पहली नज़र में, समान कार्यों के लिए। तो शीट, अलग-अलग समय पर अन्य राजतंत्रों के प्रति वफादारी का प्रदर्शन, उदाहरण के लिए, "विधर्मिक" यार्ड के अलावा, विशेष रूप से रूसी राजा, विशेष रूप से "पोलिश मुद्दे में" के विपरीत खुद का विरोध किया। लेकिन तथ्य यह है कि उनकी मूल हंगरी अपनी स्थिति में पोलैंड की स्थिति के करीब थी, केवल अंतर के साथ, जो का हिस्सा था कैथोलिक साम्राज्य। तो, abbot Lamenne और शीट की आंखों में, पोलैंड बहुत कठिन था। साथ ही, ध्रुवों का समर्थन करते हुए, पत्ती अभी भी है, सबसे पहले, अपने लोगों के राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन के समर्थन को ध्यान में रखा गया था।

मान लें कि शीट और निकोलस के रिश्ते में मैं राजनीति में शामिल था, दूसरे शब्दों में, राज्य की राजनीतिक संरचनाइसका मतलब मौलिक त्रुटि की शक्ति के तहत गिरना है। संगीतकार और सम्राट की असहमति थीं विशेष रूप से देशभक्ति और धार्मिक संघर्ष, लेकिन राजनीतिक हित नहीं.

आम तौर पर इन रिश्तों को बुलाओ टकराव शब्द की शाब्दिक अर्थ में - बहुत अधिक असाधारण; संगीतकार और सम्राट बिल्कुल अलग सामाजिक स्तर पर थे, यदि नहीं, तो ध्रुव उनके बीच किसी भी "संघर्ष" की संभावना के बारे में बहस करने के लिए बहस करते हैं। एक और बात यह है कि निकोलस मैं शीट की प्रमुख प्राथमिकताओं के अभिव्यक्तियों के प्रति उदासीन नहीं रह सकता था, जो पहले से ही रूस में ज्ञात नहीं था और बिना रूसी के रूप में माना जाता है। वैसे, पीटर्सबर्ग टूर टूर के एक साल बाद, विजय वारसॉ में जीत की प्रतीक्षा कर रही थी, वास्तव में लोगों के देशभक्ति में फिर से सूचीबद्ध थी विरोधी रूसी अभिव्यक्ति। लेकिन इसके बाद भी, पत्ता आसानी से रूसी साम्राज्य में धक्का दिया गया था!

सबसे अच्छी स्थिति को ब्रोशर में ब्रोशर "शीट, श्यूमन और बेरोलिज़" में स्टासोव द्वारा सबसे अच्छी स्थिति का वर्णन किया गया था: "लिना लिना रामन की उनकी जीवनी में बताती है कि सेंट पीटर्सबर्ग में एक शीट के रहने के दौरान, सम्राट निकोलाई ने खेलने की इच्छा व्यक्त की अक्षम के पक्ष में वार्षिक अच्छे संगीत कार्यक्रम में (जिनके बीच अभी भी 1812 के कई दिग्गजों थे), और जैसे कि पत्ती ने इनकार कर दिया, "मुझे फ्रांस को मेरे पालन और उसके सेलिब्रिटी के साथ देना है। इसलिए, मेरे लिए अपने विजेताओं के साथ एक गाना बजानेवालों में गाना असंभव है "; इसके बाद सम्राट निकोलाई इस जवाब से बहुत नाखुश रहे और उन्हें सूचित करने के लिए कहा कि, वे कहते हैं, सम्राट अपने लंबे बाल पसंद नहीं करता है, और उनकी राजनीतिक राय (ध्रुवों के लिए सहानुभूति), जिसके लिए शीट गर्व से मुस्कुरा रही है , मैंने उत्तर दिया: "मैंने अपने बालों को पेरिस में प्रतिबिंबित किया और उन्हें केवल पेरिस में भी उत्तेजित किया; मेरी राजनीतिक राय के लिए, मेरे पास नहीं होगा, जब तक कि मैं उन्हें बनाए रखने के लिए 300,000 संगीन सेट नहीं कर पाऊंगा। " एक हास्यास्पद परी कथा को छोड़कर, यह मजाक किसी और चीज पर विचार करना असंभव है। कभी सम्राट निकोलस संगीत कार्यक्रमों के डिवाइस में संलग्न नहीं थे और बालों और राजनीतिक राय के बारे में पोलमिकल तर्कों में तय नहीं किया गया था। (इटैलिक मेरा। - एमजे) उन्होंने केवल आदेश दिए जाने के आदेश दिए। यह माना जा सकता है कि इन सभी को समझने योग्य चुटकुले में उनकी मूल वस्तु थी कि सम्राट निकोलस ने छोटे संगीत से प्यार किया और शायद ही कभी संगीत कार्यक्रमों में भाग लिया। उसने बहुत पत्ते सुना है, इसलिए<…> तब पीटर्सबर्ग आंगन को दो शिविरों में विभाजित किया गया था: सेना, जो सम्राट के साथ, शीट को नजरअंदाज कर दिया, और संगीत, जो महारानी (और महान राजकुमारी, ऐलेना पावलोवना) के साथ चादर के साथ तैयार हो गया और सुनने की मांग की गई उसे। "

लेकिन मैं प्रतिभा के लिए राज्य के प्रमुख "अपर्याप्त सम्मान" को कैसे बना सकता हूं, इसे हल्के, असभ्य, और इसे "प्रगतिशील कला के संबंध में तिराना-सैनिक की निवास" के रूप में मानने के लिए कैसे रख सकता हूं?! पत्ता देश में स्वतंत्र रूप से देखा गया, उनके निपटारे को सर्वोत्तम दृश्यों और संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदान किया गया, प्रेस उत्साही समीक्षा लिखी। इसके अलावा, निकोलस मैंने न केवल रूसी साम्राज्य में संगीतकार के बाद के दौरे को मना नहीं किया, लेकिन हम दोहराते हैं, व्यक्तिगत रूप से भाग लेते हैं, उनकी नापसंद के बावजूद वेस्टर्न इसपर संगीत कई सेंट पीटर्सबर्ग में पत्ता संगीत कार्यक्रम, जो बिल्कुल करने के लिए बाध्य नहीं था! पहले से ही कॉन्सर्ट में उनकी उपस्थिति में से एक, सम्राट ने शीट को एक अजीबोगरीब भोग दिया। दर्शकों के बीच अपने राजा को देखकर, और सभी उच्चतम पीटर्सबर्ग समाज ने एक विदेशी सेलिब्रिटी का सम्मान करने में भाग लेने के लिए एक ऋण माना। और पहले से ही संप्रभु, महारानी अलेक्जेंडर Fedorovna के पति, आम तौर पर एक शानदार संगीतकार के लिए एक खुला समर्थन प्रदान किया। और यह सब - "यार्ड का खारिज"?

क्या पत्रक अपने सम्मान की सराहना करने की सराहना करता था? "Russophobia" शीट की झूठी छाप बनाने के लिए, हम तुरंत ध्यान देते हैं कि, शीट की अपनी मान्यता और उनके समकालीन और जीवनीकारियों की कई यादों, विशेष रूप से यंकन वॉल्यूम में, वह "सभी रूसी प्यार करता था ... रोम में, मैंने पहली बार महाकाव्य, प्रसिद्ध रूसी मूर्तिकार का नाम पहली बार सुना ... चादर युवा रूसी स्कूल, संगीत, कलात्मक, साहित्यिक की सफलता का बहुत ध्यान दिया। उन्होंने कहा कि रूस में पहला शब्द भी नहीं कहा गया था कि पश्चिम में लगभग पूरी तरह से समाप्त हो गया है। भूमि की आवश्यकता के लिए रूस के पास भी अधिक बुद्धिमान क्षितिज हैं। सभी नवाचार विज्ञान, कला, साहित्य के सभी क्षेत्रों में रूस से आएंगे।

पत्ता हमेशा रूसी संस्कृति पर प्यार और ध्यान से होता है और अपने कई प्रतिनिधियों के साथ दोस्ताना था। रूसी संगीत के कार्यों का सक्रिय प्रचार, और रूसी मूल के पत्ते के छात्रों की संख्या सहानुभूति के बारे में गवाही देती है। इसे सुरक्षित रूप से तर्क दिया जा सकता है कि कला किसी भी राजनीतिक संघर्षों के सामने प्राथमिकता में प्राथमिकता में थी, और इसलिए, और शीट के ईमानदार प्यार के बारे में बात करते हुए रूस को पूरी तरह से सक्षम रूप से।

लेकिन आखिरकार, अप्रैल के अदालत कॉन्सर्ट 16 (4) की सफलता के लिए, जो पूरा हो गया था। पूरे शहर में फैले "चमत्कार संगीत" के बारे में अफवाहें। सेंट पीटर्सबर्ग में शीट के पहले सार्वजनिक भाषण की पूर्व संध्या पर, समाचार पत्रों ने सनसनी की प्रत्याशा में चुना: "कल! आने वाला कल! बुधवार (8 अप्रैल) को, हमने आखिरकार इसे सुना। वह कह रहा है कि चादर: जब आप यहां हैं तो आप अन्य संगीतकार क्या कह सकते हैं? " ।

1 9 (7) अप्रैल के पत्ते को विलीगोरस्की, मिखाइल और मैटवेयर की गिनती के घर पर अपनाया गया था। यह यहां था कि शीट पहले व्यक्तिगत रूप से मिखाइल इवानोविच ग्लिंका, और व्लादिमीरोव फेडोरोविच ओडोवेस्की के साथ मुलाकात की।

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि ग्लिंका ने अभी तक शीट के कार्यकारी कौशल की सराहना नहीं की है। स्टासोव की यादों के मुताबिक, "थोड़ी सी कठिनाई के उत्तर के बिना ग्लिंका, एक अलग शीट उत्कृष्ट रूप से खेल रही है, दुनिया में कोई भी नहीं, और अन्यथा कम किया गया, एक पूर्वनिर्मित अभिव्यक्ति के साथ, गति को खींचकर और किसी और के लेखन में, चोपिन तक भी और बीथोवेन, वेबर और बहू, अपने स्वयं के अपने स्वयं के, अक्सर बेकार और कोई अच्छी, खाली सजावट नहीं। निष्पक्षता के लिए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यदि ग्लिंका उस समय एक बिल्कुल स्थापित रचनात्मक व्यक्ति था, तो एक संगीतकार के रूप में एक शीट, अभी भी अपना रास्ता महसूस किया गया था और उन्होंने अपना मुख्य लेखन भी शुरू नहीं किया था। ग्लिंका के लिए वह केवल था ठेकेदार और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि यह ग्लिंका के अपने स्वयं के कार्यों की पूर्ति थी, एक शीट जल्द ही रूसी संगीतकार को अपनी तरफ खींचने में कामयाब रही।

नामित दिन, अप्रैल की 20 (8), नोबल असेंबली के हॉल में पहला, पहले से ही सार्वजनिक, पत्ता संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था। कई दर्शकों के लिए संगीत कार्यक्रम के सामान्य छाप संगीत आलोचक Stasov I. संगीतकार सेरोव।

"हम दोपहर में दो घंटे के लिए दो घंटे के लिए सल्फर हैं, दोपहर 2 बजे नियुक्त, नोबल असेंबली के हॉल में चढ़ गए ... पहले मिनट से हम हॉल के असामान्य दृश्य से आश्चर्यचकित हुए। शाही झूठी और सबसे अच्छे विपरीत झूठी के बीच हॉल के बीच में एक छोटा चौगुनी चरण निर्धारित किया गया था ... इस चरण में दो पियानो रखे गए थे, इसके अलावा, और उनके सामने दो मल: कोई ऑर्केस्ट्रा, न ही उपकरण, न ही नोट्स, कोई अन्य संगीत की तैयारी पूरे हॉल में कोई दृश्य नहीं थी। जल्द ही हॉल ने भरना शुरू कर दिया, और फिर मैंने पहली बार मेरे जीवन - glinka के लिए देखा ... हम एक पर्याप्त रूप से संगीत कार्यक्रम के बाद सल्फर थे, मुश्किल से एक दूसरे को कई शब्दों के बारे में बताया, और हर घर को अपने सपने लिखने के लिए हर घर को अपने सपनों को लिखने के लिए जल्दी से बताया , उनके उत्साह ... यहां हम, एक दूसरे ने किया, कि इस दिन 8 अप्रैल, 1842 को, अब से, और हमेशा के लिए हम पवित्र हैं और जब तक ताबूत बोर्ड हम अपने किसी भी डैश को नहीं भूलेंगे। हम पागल की तरह प्रेमियों की तरह थे। और बुद्धिमान नहीं। हमने अभी तक अपनी शताब्दी में ऐसा कुछ भी नहीं सुना है, और वास्तव में हमने कभी भी जीनिन, भावुक, राक्षसी प्रकृति के साथ सामना करने के लिए सामना नहीं किया है, फिर तूफान पहने हुए, फिर निविदा सौंदर्य और अनुग्रह धाराओं को फैलाना। "

Serov, बदले में, Stasov लिखा: "लगभग दो घंटे के लिए, मैंने हॉल छोड़ दिया है, और अभी भी खुद के बगल में: मैं कहाँ हूँ? हम कहाँ है? यह क्या है, प्रकट करना या एक सपने में! क्या मैंने बिल्कुल पत्ता सुना? पश्चाताप करना आवश्यक है: मुझे विवरण के अनुसार बहुत उम्मीद थी, कुछ अज्ञात दृढ़ विश्वास पर बहुत कुछ पूर्ववत किया गया, लेकिन वास्तविकता ने उसके लिए सभी उम्मीदों को छोड़ दिया! हैप्पी, वास्तव में खुश हम 1842 में रहते हैं, जब दुनिया में ऐसे कलाकार होते हैं, और यह कलाकार हमारी राजधानी में चला गया और हमें इसे सुनने का मौका मिला ... ओह, कितना खुश, एक उत्सव क्या है, जैसे कि सभी भगवान अन्यथा जैसा दिखता है! और यह सब एक व्यक्ति ने अपने प्रदर्शन के साथ किया है! ओह, संगीत में महानता कितनी महान है! ... हाँ, अब मैं समझता हूं, क्यों पिया ने खुद को पियानो उपकरण में चुना, और वह केवल एक कलाकार क्यों है! अब मैं समझता हूं कि इसका क्या अर्थ है और संगीत का क्या अर्थ है। "

इन दो उत्साही समीक्षाओं के लिए न केवल श्रोताओं को जोड़ने के लिए मुश्किल है, लेकिन छात्र पेशेवरकिसकी राय समय के रूसी साम्राज्य के संगीत जनता के लिए काफी हद तक निर्णायक थी।

अगले दिन, अप्रैल का 21 (9), पत्ता फिर से विलीगोरस्की की गिनती के घर में खेला गया। संगीत विधानसभा ने महारानी अलेक्जेंडर फेडोरोवना की अपनी उपस्थिति को सम्मानित किया।

और शाम को, व्लादिमीर फेडोरोविच ओडेनोवस्की ने उसे शाम को लिया। मेहमानों में से मिखाइल इवानोविच ग्लिंका के बीच थे। फिर शीट पहली बार रूसी प्रतिभा के संगीत से मुलाकात की, सूची से "Ruslana और Lyudmila" की शुरूआत खेल रहा था। वर्तमान ने निष्पादन की गहराई और कार्य के कलात्मक अर्थ में पूर्ण प्रवेश की गहराई को नोट किया। लेखक को अंततः एक पत्ते के रूप में विजय प्राप्त और मान्यता दी गई थी संगीतमय संवेदनशील प्रतिभा। पत्ती खुद को ग्लिंका के संगीत से प्यार करती थी। सच है, इस आगमन में, वह अभी भी "उसके स्वाद की कोशिश की" है, जो चमकदार विषयों में सुधार को सीमित करता है।

मिखाइल इवानोविच ग्लिंका

1842 की "रूसी समग्र फसल" सूची रोमन मिखाइल vilygorsky "प्यार" के प्रतिलेखन की राशि है, "दो रूसी धुनों। Arabesque "(Deux Mélodies Russes। Arabesques), जिसमें से पहला" नाइटिंग आउट "Alyabyev (Le Rossignol, एयर Russe D'Alasse d'Alabieff), और दूसरा -" जिप्सी गीत "(चैनसन बोहेमीन) गीत बुलखोव पर" आप करेंगे विश्वास नहीं करते कि आप कैसे हैं। " इसके अलावा, शीट लिखी गई थी "पियानो के लिए मज़ुर्का, सेंट पीटर्सबर्ग से एक शौकिया द्वारा व्यक्त किया गया। पैराफ्रेश एफ। लिसा "(माज़ुर्का पॉोरो कंपोइए प्राइवेट यूएन एमेच्योर डी सेंट पेर्सबर्ग, पैराफ्रेशी PAR F. LISZT)। "सेंट पीटर्सबर्ग से शौकिया" नाम के तहत बर्गर्ड गुस्ताव वॉन लेनज़ (1819 - 1884), एक दोस्त के छोटे भाई और विल्हेम वॉन लेनज़ा के छात्र को छुपाता है।

22 (10) अप्रैल शीट पॉल आई प्रिंस पीटर जॉर्जिविच ओल्डेनबर्ग के पोते के महल में खेला गया। इस शाम के बारे में मैंने इस पर मौजूद विल्हेल्म वॉन लेनज़ को याद किया: "मैं 14 साल के दौर के बाद खेलकर मेरे प्रभाव की याद से सावधान नहीं रहूंगा! .. सूची ने अपने अद्भुत के राजकुमार को खेला व्यवस्था - "सोमामबुला" और "नृत्य करने के नृत्य करने के लिए निमंत्रण" से सेक्सेट ... मेरे वास्तविक आश्चर्य को देखते हुए, एक पत्ती मुझे कंधे पर पहुंचाती है, ने कहा: "हाँ, क्योंकि आपने मुझे पेरिस से वेबर के लेखन के साथ पेश किया, मैंने कुछ बनाया सफलताएँ। "

उसी दिन शाम को, पत्ता महारानी अलेक्जेंड्रा फेडोरोवना के निमंत्रण पर पूरे शाही परिवार के लिए फिर से खेला।

23 (11) हॉल ऑफ द नोबल असेंबली के हॉल में चादर का दूसरा सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम हुआ, जिसके बाद उन्होंने मैरी डी 'एगू लिखा: "हॉल लगभग दो तिहाई से भरा था, कि आय के मामले में अन्य अच्छे से ज्यादा अच्छा था और उत्कृष्ट संगीत कार्यक्रम देते हैं (एक पत्ती संगीत कार्यक्रम लागत के लिए एक टिकट 15 रूबल; कीमत बेहद अधिक है। - एमजे)। इस बार महामहिम तार भी मौजूद था, जो एक असाधारण सम्मान है। "

25 (13) अप्रैल ने ईस्टर वीक शुरू किया। सार्वजनिक संगीत कार्यक्रमों को प्रतिबंधित किया गया था, लेकिन चादर टूर टूर शेड्यूल में ब्रेक नहीं ले सका। 4 मई तक (22 अप्रैल), जिसे एक तीसरा सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम नियुक्त किया गया था, उन्हें रोजाना निजी घर खेलने और बड़ी संख्या में लोगों के साथ संवाद करने के लिए मजबूर होना पड़ा।

7 मई (25 अप्रैल) नोबल विधानसभा के हॉल में, चादर ने सेंट पीटर्सबर्ग देशभक्ति समाज के निजी स्कूलों के पक्ष में फिलहार्मोनिक समाज के एक धर्मार्थ संगीत कार्यक्रम में हिस्सा लिया, जिसका संरक्षक ओल्डनबर्ग का राजकुमार था; 10 मई (28 अप्रैल) ने इंग्लार्ड हॉल में चौथा सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम दिया। 12 मई (30 अप्रैल) शीट सेंट पीटर्सबर्ग बच्चों के अस्पताल के पक्ष में एक चैरिटी कॉन्सर्ट में खेला गया। 17 (5) चादर का पांचवां सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम Engelhardt हॉल में हुआ था।

शीट की महान और संवेदनशील प्रकृति के अगले अभिव्यक्ति को बाईपास करना असंभव है। 16-17 की रात को हैम्बर्ग को त्रासदी का सामना करना पड़ा है। राक्षसी आग ने लगभग पूरे पुराने शहर को नष्ट कर दिया; 2000 से अधिक घर जलाए गए, जिनके निवासियों को बिस्तर के बिना छोड़ दिया गया था। जल्द ही दुखद समाचार सेंट पीटर्सबर्ग पहुंचे। शीट ने पहले किसी और के दुर्भाग्य का जवाब दिया। 22 (10) मई, उन्होंने एक चैरिटी कॉन्सर्ट दिया, जिसका पूरा संग्रह (40000 रूबल) ने चैफरर को भेजा। विदेशी शीट के लिए दुःख कभी नहीं हुआ।

पत्ती का छठा सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम 27 (15) मई को नोबल विधानसभा के हॉल में हुआ था। अगले दिन एक विदाई संगीत कार्यक्रम नियुक्त किया गया था। वह विलीगोरस्की की गिनती के घर में चले गए और समकालीन लोगों को "सबसे महान संगीत उर" का नाम दिया गया। उसी दिन की शाम को, स्टीमर पर पत्ता लॉबेक में क्रोनस्टेड से निकल गया था। रूस में पहला दौरा गार्ड समाप्त हो गया।

फेरेन लीफ बकाया हंगरी संगीतकार, जिसे सबसे मशहूर संगीत रोमांटिकों में से एक के रूप में जाना जाता है, ने संगीत में पूरे स्कूल की नींव रखी, जिसे वीमर कहा जाता है।

बचपन और युवा

22 अक्टूबर, 1811 को छोटे हंगरी कस्बों में से एक में पैदा हुआ - डोबोरन। फेरेन एक स्थानीय अधिकारी और पेरी की बेटी के परिवार में एकमात्र व्यक्ति थे। उनके पिता ने संगीत से प्यार किया और बचपन से अपने बेटे को जन्म दिया। उसने खुद उसे संगीत सबक दिया।

चर्च में, युवा पत्रक ने गायन और शरीर पर खेल का अध्ययन किया। आठ साल से, युवा Virtuoso स्थानीय के सामने संगीत कार्यक्रमों में कार्य करता है। बेटे के पुत्र को विकसित करने के प्रयास में, पिता और उसका बेटा ऑस्ट्रियाई राजधानी में जाता है।

वियना में, शीट पियानो के लिए खेल में सुधार कर रही है, उत्कृष्ट संगीतकारों से संगीत के सिद्धांत का अध्ययन करती है। हर कोई अपने सार्वजनिक भाषण स्थानीय जनता के लिए एक सनसनी थी। उनकी शानदार क्षमताओं ने बीथोवेन की प्रशंसा की।

बारह युग में, अपने पिता के साथ एक लड़का फ्रांस की राजधानी में जाता है, मेट्रोपॉलिटन कंज़र्वेटरी के सर्वोत्तम शिक्षकों से सबक लेता है। पेरिस में आवास के लिए आपको पैसे की ज़रूरत है, इसलिए पिता लड़के के संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है। शीट अपना खुद का प्रदर्शन करता है। 1825 में लिखा गया, ओपेरा को जनता की मान्यता मिली।

1827 में, फेनेट के पिता की मृत्यु हो गई। उनका मौत लड़का गंभीरता से चिंतित था और कहीं भी नहीं बोलता था और प्रकट नहीं हुआ था।

परिपक्व वर्ष

तीसवां दशक में, संगीतकार अशांत क्रांतिकारी घटनाओं से दूर ले जाया गया और संगीत में लौट आया। उन्होंने उन संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की जिसमें एक बड़ी सफलता मिली, क्रांतिकारी घटनाओं के विषय पर काम के विचार को सहन किया।

फेरेज़ ने प्रमुख संगीतकारों और लेखकों से मुलाकात की। शिक्षण में लगे हुए, उनके घर का दौरा सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय पियानोवादियों द्वारा किया गया था। उन्होंने संगीत कला और उनकी समस्याओं के बारे में लेखों के साथ बात की। 30 के दशक में, विभिन्न यूरोपीय देशों में पर्यटकों के साथ बहुत कुछ अभिनय किया गया। वेमारा में, वह स्विट्जरलैंड में संगीत जीवन के संगठन में लगी हुई थी - शिक्षण कार्य।

1 9 60 के दशक में, वह रोम चले गए, जहां उन्होंने धार्मिक अभिविन्यास के कई महत्वपूर्ण कार्यों को बनाया। हंगरी में उच्च संगीत विद्यालय के राष्ट्रपति द्वारा 1875 से होने के नाते, योन्यूर को समर्पित त्यौहारों में प्रदर्शन किया गया। 60 के दशक में, रोम जाने के लिए, आध्यात्मिक दिशा के संगीत पर ध्यान केंद्रित किया।

1875 में, शीट हंगरी उच्च संगीत विद्यालय के अध्यक्ष चुने गए थे। उन्होंने बेरोटे में वाग्नेर त्यौहारों में प्रदर्शन किया। उनमें से एक पर बोलने के बाद वह गंभीर रूप से बीमार पड़ गया। एफ शीट की मृत्यु 31 जुलाई, 1 9 86 को हुई।

रचनात्मकता फेरिनेट शीट

संगीतकार रचनात्मकता द्वारा बचपन से विचार करते हुए, शीट ने अपने सार्वजनिक भाषणों के लिए मुख्य रूप से छोटे संगीत कार्यों को बनाया। थिएटर में सेट युवा संगीतकार ओपेरा द्वारा लिखित। भविष्य में, यह विभिन्न शैलियों के 640 से अधिक कार्यों को लिखा गया था। साथ ही, उनकी योग्यता एक सिम्फोनिक कविता और अशिष्टता के शैलियों का निर्माण है।

संगीत शिक्षा और प्रदर्शन गतिविधि का एक अभिन्न हिस्सा संगीत रूपों और बनावट, सामंजस्य और काम के सुन्दरता की संरचना के बारे में खोज था। 1831 में, इंजेनियस पग्निनी से प्रेरित, उन्होंने पियानो के लिए अपनी मूर्तिपूजिनी कैप्रिसिस को छह स्केच में संयोजित किया।

XIX शताब्दी के 30 के दशक में, पत्रकारिता पत्रकारिता में लगी हुई थी, अपने प्रमुख प्रतिनिधियों की संगीत कला की समस्याओं के बारे में लेख प्रकाशित किया गया था। चोपिन के बारे में उनकी किताबें, हंगरी जिप्सी की संगीत कला बहुत लोकप्रिय थी। पत्रों की शैली में संगीत जीवन के बारे में निबंध का अनुभव मुख्य रूप से जॉर्जेस रेत को संबोधित करता है। उसने पत्रिका में निबंधों का जवाब दिया।

संगीतकार और कंडक्टर की विश्व मान्यता उनकी सक्रिय संगीत कार्यक्रम गतिविधि के दौरान प्राप्त हुई। उनकी virtuosity ने उत्कृष्ट संगीतकारों की प्रशंसा की, कई पीढ़ियों के पियानोवादियों के लिए एक ऐतिहासिक स्थल है। संगीत आलोचकों ने अपनी समृद्ध काल्पनिक, कला, मौलिकता और नवाचार का मूल दृष्टिकोण मनाया। संगीतकार की वाद्य रचनाओं को संगीत वास्तुकला के विकास में एक महत्वपूर्ण कदम माना जाता है।

प्रसिद्ध कृतियां

विभिन्न शैलियों के काम की धन और मौलिकता शीट रचनात्मकता की एक उल्लेखनीय विशेषता है। इनमें से लगभग आधे काम पियानो अनुवाद कर रहे हैं। कुल मिलाकर, उनका पेरू छः सौ से अधिक कार्यों से संबंधित है, जिसमें 63 ऑर्केस्ट्रल, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए 13 कविताएं, गीत और रोमांस के शैलियों में लगभग नब्बे काम करती हैं।

सबसे प्रसिद्ध उनके संगीत कार्य हैं:

• हंगेरियन रैपोडिया
• सिम्फनी "डिवीना कमेडिया" और "फॉस्ट"
• टुकड़ों का संग्रह "वांडर्स के वर्षों"
• उच्चतम प्रदर्शन कौशल / अनुवांशिक etudes के etudes
• Paganini Capric में etudes
• सांत्वना की काव्य और धार्मिक सद्भावना सोनाता के हंगेरियन ऐतिहासिक चित्र (1850-1853) ओट्रेस्ट्रा ओट्रैंड "सेंट एलिजाबेथ" लीजेंड ऑफ सेंट एलिजाबेथ "और" क्राइस्ट "के साथ पियानो के लिए पहला संगीत कार्यक्रम
• घास द्रव्यमान और हंगेरियन राजनीति द्रव्यमान

व्यक्तिगत जीवन

इसकी सरल मूल के बावजूद, शीट को अभिजात वर्ग की उपस्थिति, पीले चेहरे की सूक्ष्म विशेषताओं से हाइलाइट किया गया था। उन्होंने हमेशा महिलाओं में सफलता का आनंद लिया।

30 के दशक में, उसके पास काउंटी मैरी डी अगु के साथ एक उपन्यास था। युवा लोगों के तूफानी रोमांटिक रिश्ते ने इस तथ्य को जन्म दिया कि मैरी ने अपने पति के पति को छोड़ दिया और अपने सामाजिक माध्यम से तोड़ दिया। प्रेमी स्विट्जरलैंड गए, फिर इटली के लिए गए। वहां से शीट पेरिस और वियना के दौरे में गई। जोड़े के पास एक बेटा और दो बेटियां थीं।

जब हंगरी को एक विनाशकारी बाढ़ से पीड़ित होता है, तो पत्ती ने घर जाने और देशवासियों की मदद करने का फैसला किया। हालांकि, मैरी डी 'इस विचार को खारिज कर दिया और जाने से इनकार कर दिया। वह एक विवाहित कैथोलिक नाइट विटनस्टीन से मुलाकात की। तलाक के लिए पोप और रूसी सम्राट की अनुमति के लिए उम्मीदों को उचित नहीं ठहराया गया था। बेटे की मौत के बाद, पत्ती अवसाद, धार्मिक और रहस्यमय भावनाओं में दिखाई दी।

शीट और विटनस्टीन रोम चले गए, जहां उन्होंने धार्मिक सामग्री के काम बनाए। शीट की बेटी का विवाह वैगनर और संगठित त्यौहारों से विवाहित था।

• शीट बार-बार रूस में रही है, जिसका संगीत गंभीरता से दिलचस्पी थी। वह उत्कृष्ट रूसी संगीतकारों के साथ मेल खाता है, जो रूसी संगीतकारों के ओपेरा के सबसे अच्छे टुकड़े प्रकाशित हुए।
• शीट का मानना \u200b\u200bथा कि कला बुराई का मुकाबला करने, लोगों पर प्रभाव का मुकाबला करने का एक साधन है। संगीतविदों के अनुसार, शीट संगीतकारों के लिए मास्टर कक्षाओं के संस्थापक बन गई।
• 185 9 में, सम्राट फ्रांज जोसेफ ने शूरवीरों में एक चादर बढ़ा दी, उसे एक पूर्ण नाम दिया - फ्रांज रिटर पृष्ठभूमि पत्ता।
• फेरेंक शीट में असामान्य रूप से लंबा ब्रश हाथ था, जिसने उन्हें सबसे जटिल यात्रियों को पूरा करने की अनुमति दी।
• एफ शीट का नाम राष्ट्रीय हंगरी संगीत अकादमी और बुडापेस्ट अंतरराष्ट्रीय हवाई अड्डे को सौंपा गया था।
• अपने घर में, शीट ने विभिन्न देशों से आए संगीतकारों को मुफ्त मास्टर कक्षाएं दीं।

फेरेन शीट XIX शताब्दी के सबसे महान पियानोवादियों में से एक है। संगीत में रोमांटिकवाद की शैली, एक virtuoso कलाकार, शिक्षक और Weimar स्कूल के निर्माता के एक मान्यता प्राप्त प्रतिनिधि। हंगरी में डोबोरन शहर में फेरेंज पत्ते के संगीतकार के जीवन का इतिहास शुरू हुआ। एक प्रतिभाशाली लड़का एक आधिकारिक और गृहिणियों के परिवार में पैदा हुआ था। पिता एडम शीट में प्रिंस एस्टरहाज़ी में सेवा शामिल थी। बच्चों के लिए, एडम ने रियासत के ऑर्केस्ट्रा में बिताया। एक किशोर पत्ती ने एक सेलो खेला।

अन्ना-मारिया शीट का जन्म क्रेम-ऑन-डुना में हुआ था। 9 साल की उम्र में, महिला अनाथ बन गई। वियना जाने का कारण यह था। प्रसिद्ध संगीतकार के माता-पिता ने जनवरी 1811 में शादी की। उसी वर्ष अक्टूबर में, फेरज़ का जन्म हुआ। लड़का परिवार में एकमात्र बच्चा था।

एडम शीट ने बेटे में संगीत प्रतिभा के विकास की देखभाल की, इसलिए छोटे सालों के साथ मैंने सबक शुरू किया। चर्च में, फेरज़ ने गायन और शरीर पर खेल का अध्ययन किया। युवा संगीतकार का पहला भाषण 8 साल में हुआ था। पिता ने बच्चे को नोबल रईसों के घरों में पियानो पर खेलने के लिए मजबूर किया।

रचनात्मकता विकसित होनी चाहिए। इसलिए उन्होंने एडम शीट को माना, अपने बेटे के साथ एक कवि वियना गए, जहां सर्वश्रेष्ठ संगीत शिक्षक रहते थे। पियानो को अंग में जोड़ा गया था, जिस आधार पर फेरज़ ने कार्ल चेर्नी से संकलित किया था। एक प्रतिभाशाली संगीतकार के पिता ने मुफ्त सबक पर सहमत होने में कामयाब रहे।

महान शिक्षक बच्चे से प्रसन्न नहीं हुआ, क्योंकि लड़का शारीरिक रूप से कमजोर लग रहा था। मोबाइल के साथ सहयोग के लिए धन्यवाद, शीट को एक अद्वितीय उपहार - बहुमुखी प्रतिभा प्राप्त हुई। सैद्धांतिक वर्गों ने एंटोनियो सेलिरी का आयोजन किया, जो हर बार युवा कलाकार की प्रतिभा से आकर्षित हुए थे।

पिता की तरह, फेरेन ने प्रसिद्ध मेस्ट्रो से पहले खुलासा किया। इसलिए, जब अगले संगीत कार्यक्रम, जिस पर चादर खेला गया था के बाद, संगीतकार आया और संबंध में पुरुष चूमा, Ferenz खुशी के लिए आया था। यह घटना, युवा व्यक्ति को दिनों के अंत तक याद किया गया।

फेरज़ पत्ते की जीवनी में सब कुछ इतना आसान नहीं था। 12 साल की उम्र में, संगीतकार पेरिस को जीतने गया था। युवक ने पेरिस कंज़र्वेटरी में प्रवेश करना चाहता था, लेकिन इस तथ्य के कारण कि फेरेन फ्रांसीसी नहीं था, को एक इनकार किया गया। फ्रांस छोड़ने के लिए पिता और बेटे नहीं चाहते थे। जीवन पर पैसा बनाने के लिए, फेरेनज़ ने संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की।

संगीत सबक जारी रखा। शीट ने पेरिस कंज़र्वेटरी के शिक्षकों का दौरा किया, जिसमें एंटोनिन रीच, फर्डिनेंडो पेएर शामिल थे। फार्मेन के लिए गंभीर समय है। आदम पत्ता की मृत्यु हो गई जब पुत्र 16 साल का था। यह सदमे संगीतकार की नैतिक स्थिति में दिखाई देता था। लगभग 3 साल, छोटी चादर उदास थी।

संगीत

संगीतकार पिता एडम शीट की संगीत प्रतिभा बचपन से विकसित हुई, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि फेरेन ने एक युवा युग में कामों को लिखना शुरू किया, जिसमें एट्यूड शामिल हैं। जब किशोरी 14 साल की हो गई, तो पत्ती ने ओपेरा "डॉन सनचो, या लव कैसल" बनाना शुरू किया। इस काम ने कई लोगों को प्रेरित किया, इसलिए 1825 में ग्रैंड ओपेरा चरण में प्रस्तुत किया गया था।

पिता की मृत्यु के बाद, संगीतकार एक पर दुनिया से मिले। बस उस समय, जुलाई क्रांति शुरू हुई। जीवन उबला हुआ, हर जगह न्याय के बारे में सुना। संगीतकार के सिर में "क्रांतिकारी सिम्फनी" बनाने का विचार दिखाई दिया। एक संगीत कार्यक्रम के लिए एक संगीत कार्यक्रम, नए दोस्त दिखाई दिए, जिनमें से हेक्टर बर्लियोज़ और।

वायलिनिस्ट ने फेरज़ को प्रेरित किया, इसलिए उस समय संगीतकार ने संगीत कार्यक्रमों से इंकार कर दिया और प्रौद्योगिकी के सुधार में लौट आया। शीट की जीवनशैली की इस अवधि के लिए पगानिनी कैप्रीसीस के हस्तांतरण को संदर्भित किया जाता है। संगीत दुनिया में, यह काम अभी भी शानदार और अद्वितीय के रूप में पहचाना गया है।

फेरेंज समझता है कि कॉलिंग न केवल संगीत बनाने में स्थित है, बल्कि अध्यापन भी है। जीवन के अंत तक, शीट युवा हिरासत कला सिखाती है। संगीतकार का काम रचनात्मकता से प्रभावित था।

उन वर्षों में, अफवाहें चली गई चोपिन ने चादर के काम को संदेह किया। लेकिन पेरिस में एक बैठक के बाद, फ्रेडेरिक ने स्वीकार किया कि फेरेन एक virtuoso और कलाकार कलाकार है। संगीतकार अल्फ्रेड डी मस्से के साथ दोस्त थे।

स्विट्ज़रलैंड में, फेरेनज़ पत्ता नाटकों के "वर्षों के भटकने" के संग्रह पर काम करना शुरू कर दिया। रचनात्मकता एकमात्र संगीतकार शौक नहीं थी। शिक्षक द्वारा जीनवा कंज़र्वेटरी में शीट को आमंत्रित किया गया था। पेरिस में संगीत कार्यक्रम इस तथ्य के कारण लोकप्रिय नहीं थे कि शहर के निवासियों को सिगिस्मुंड ताल्बर्ग के संगीत से मोहित किया गया था।

जल्द ही, फेरेंज ने एक एकल संगीत कार्यक्रम आयोजित किया, अन्य संगीतकारों की स्थिति में भागीदारी को खत्म कर दिया। इस निर्णय का प्रदर्शन प्रदर्शन के बारे में लोगों की प्रस्तुति पर असर पड़ा। अब इटालियंस और यूरोप के निवासियों ने स्पष्ट रूप से सैलून और संगीत कार्यक्रमों को सीमित कर दिया।

लंबे समय तक हंगरी का दौरा करने का सपना लंबे समय तक पत्ता परिवार को नहीं छोड़ा, इसलिए संगीतकार एक महान यात्रा पर चला गया। फेरेंज पूरी तरह से हंगरी और ऑस्ट्रिया में मुलाकात की। इन देशों के निवासी संगीतकार के प्रदर्शन को सुनने के लिए जीवित रह सकते हैं, जो पूरी दुनिया में जानते हैं। एक संगीत कार्यक्रम के बाद, मान्यता ने सिगिस्मुंड तालबर्ग के लंबे समय तक प्रतियोगी दिखाया।

कॉन्सर्ट के साथ संयुक्त यात्रा फेरेनज़ शीट। 6 वर्षों के भीतर, संगीतकार रूस का दौरा किया, यूरोप की यात्रा, तुर्की, पुर्तगाल और स्पेन के निवासियों से मुलाकात की। किसी बिंदु पर रूसी संगीत अवशोषित Ferenc। उत्साह का नतीजा रूसी ओपेरा से मार्गों का संग्रह था।

1865 में, शीट के काम के विषय बदल गए। यह इस तथ्य के कारण है कि आदमी ने अल्पसंख्यक को Acoliths में स्वीकार कर लिया। अब से, फेरेंज की रचनात्मकता आध्यात्मिक संगीत की श्रेणी में गई। बाद में, संगीतकार ने लोकल एलिजाबेथ, "मसीह", भजन, हंगेरियन राजनीति द्रव्यमान और नदी की किंवदंती के साथ ऑरेटर प्रस्तुत किया।

10 वर्षों के बाद, शीट हंगरी जाने का फैसला करती है। पैर में, संगीतकार को उच्च विद्यालय के संगीत के राष्ट्रपति पद के लिए आमंत्रित किया जाता है। फेरेन के छात्र में कार्ल ताउज़िग, एमिल वॉन सॉर, सोफेम, मोरित्ज़ रोसेंथल थे। इस अवधि के दौरान, संगीतकार "भूले हुए वाल्टज़" और पियानो के लिए रैपिसेड बनाएगा, "हंगरी ऐतिहासिक पोर्ट्रेट" के चक्र को पूरा करेगा।

व्यक्तिगत जीवन

पिता फेरेनज़ शीट की मौत के तुरंत बाद काउंटेस मैरी डी 'अगु ने मुलाकात की। उन वर्षों में, अभूतपूर्व प्रेम वाली लड़की आधुनिक कला से संबंधित है। इसके अलावा, मैरी ने एक पुस्तक लिखी, लेकिन छद्म नाम डैनियल स्टर्न के तहत प्रकाशित काम किया। नकली डी 'एयू के लिए एक उदाहरण जॉर्जेस रेत माना जाता है।

विवाहित महिला और संगीतकार के बीच उपन्यास तेजी से कसम खाता है। और कुछ समय बाद, मैरी ने पति / पत्नी को छोड़ दिया, और उसके साथ सामान्य समाज। फेरिनेट के साथ, लड़की स्विट्जरलैंड गई। युवा लोगों ने आधिकारिक तौर पर शादी नहीं की। इस तरह के विवाह में तीन बच्चे पैदा हुए थे: डैनियल के पुत्र ब्लेंडिना और कोज़िमा की बेटियां।

ब्लैडिन शीट बाद में फ्रांसीसी राजनेता एमिल ओलिवियर के साथ संघ में प्रवेश किया। 27 साल में लड़की की मृत्यु हो गई। कोज़िम के खाते पर दो विवाह हुए। पहली बार शीट की बेटी की शादी पियानोवादक हंस बुहलोव से हुई थी, बाद में आदमी को छोड़ दिया। संगीतकार डैनियल का एकमात्र पुत्र तपेदिक के कारण 20 वर्षों तक अचानक मृत्यु हो गई। यह पिता के लिए एक गंभीर सदमा बन गया।

मेरी पत्नी निकोलाई पेट्रोविच विट्जस्टीन कैरोलिना के साथ एक संगीतकार से डेटिंग के बाद मैरी और मत्स्य की खुशी समाप्त हो गई। यह महत्वपूर्ण घटना 1847 में हुई थी। पहली नजर में प्यार ने परिवार के लोगों को अपराध के लिए जाने के लिए मजबूर किया: सबकुछ फेंक दें और भागो।

कैरोलिना की धार्मिकता के कारण, एक नई शादी के लिए पोप और रूसी सम्राट की अनुमति की आवश्यकता थी। फेरनज़ इसके लिए यूरोप में गए। साल गए, लेकिन वांछित प्राप्त करना संभव नहीं था। फिर विट्जस्टीन और शीट ने रोम जाने का फैसला किया।

मौत

1886 में, फेरेंज शीट ने त्यौहार में भाग लिया। मौसम खराब था, इसलिए संगीतकार ठंडा था। पियानोवादक को उचित उपचार नहीं मिला। इसने जटिलताओं का नेतृत्व किया - फेफड़ों की सूजन। धीरे-धीरे, पत्ते ने भौतिक ताकतों को खो दिया, और इस बीमारी ने दिल सहित अन्य अंगों को प्रभावित किया।

जल्द ही, फेरेंज ने पैरों की मजबूत एडीमा पाया, जो स्वतंत्र रूप से संगीतकार को स्थानांतरित कर दिया। चाहे कोई भी मदद के बिना नहीं कर सका। 1 9 जुलाई, 1886 को, महान निर्माता का आखिरी संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था। 12 साल बाद, फेरेंज के रिश्तेदारों ने संगीतकार की मौत की घोषणा की। होटल में शब्दावली के हाथों पर पत्ती की मौत।

फेरेंसी शीट का मकबरा

हंगेरियन रैपोडिया के लेखक मौत के बाद "प्यार के सपने" तस्वीर के नायक बने। रूस के लिए एक संगीतकार यात्रा करने के बारे में ट्विस्टर फीचर फिल्म वार्ता। साजिश का मुख्य विषय प्यारे कैरोलिना विट्जस्टीन से परिचित था। फिल्म के लिए आधिकारिक तस्वीर में फेरेनज़ पत्ता व्यक्ति के दो पक्षों के साथ एक रहस्यमय चरित्र प्रकट होता है - काला और सफेद।

काम

• 1835 - 1854 - "वांडर्स के साल"
• 1838, 1851 - Paganini Capricam में Etudes
• 1840 - 1847 - हंगेरियन अशिष्टता
• 1850 - "प्रोमेथियस"
• 1850 - 1854 - "नायकों के बारे में पवित्र"
• 1854 - "ऑर्फीस"
• 1857 - 1862 - "सेंट एलिजाबेथ की किंवदंती"
• 1858 - "हैमलेट"
• 1870 - 1886 - "हंगरी ऐतिहासिक पोर्ट्रेट्स"
• 1881 - 1882 - "क्रैडल से लेकर कब्र तक"

फेरेंज शीट (1811-1886) - उन्नीसवीं शताब्दी, कंडक्टर और संगीतकार, शिक्षक और प्रचारक के हंगेरियन संगीतकार, महान Virtuoso- पियानोवादक, संगीत में रोमांटिकवाद के सबसे ज्वलंत प्रतिनिधियों में से एक माना जाता है। उन्होंने वीमर संगीत स्कूल की स्थापना की। यह 647 संगीत कार्यों को लिखा गया है, साथ ही साहित्य पर काम करता है - हंगरी जिप्सी की संगीत विरासत और महान संगीतकार चोपिन के बारे में किताबें।

बचपन

फेरेनज़ का जन्म 22 अक्टूबर, 1811 को हंगरी शहर डोबायन में हुआ था।
भविष्य के संगीतकार, अन्ना-मारिया (मेडेन उपनाम लैगर) की माँ का जन्म क्रैम-ऑन-डुना में हुआ था। उसके पिता बेकरी में लगे हुए थे, जब बेटी केवल 9 वर्ष की थी तो वह बहुत जल्दी मर गया। अनाथ लड़की वियना चली गई, जहां वह नौकरानी के रूप में काम करने गया। 20 साल के करीब अन्ना-मारिया मैटर्सबर्ग में अपने भाई गए। 1810 में, एडम शीट इस शहर में आई, जो पिताजी लटकने के लिए आए थे। युवा लोग मिले, और 1811 की शुरुआत में अपने पति और पत्नी बन गए।

संगीतकार, जॉर्ज एडम शीट का पोप, भेड़ के पशुधन के लिए पर्यवेक्षक पद में प्रिंस एस्टरहाज़ी की सेवा में था। इस काम को जिम्मेदार और सम्मानजनक माना जाता था, क्योंकि भेड़ के झुंड के रियासत परिवार में मुख्य संपत्ति थी। एस्टरहाज़ी परिवार बहुत सम्मानित कला। राजकुमार के राजकुमार में, जोसेफ हेडन का नेतृत्व किया गया था, वह 14 साल से पहले एडम में भी व्यस्त था, वह एक सेलिस्ट था। पिता एक छोटा सा जीवन जीते, केवल 50 वर्ष का था, लेकिन उसने हमेशा संगीत का प्यार रखा, जो कि उनके एकमात्र फेरेन की विरासत थी। जहां भी आदम पत्ते (ईसेनस्टेड या सवारी में) का भाग्य, काम से मुक्त घड़ी में वह स्थानीय ऑर्केस्ट्रस में भाग लेने के लिए निश्चित था, धन्यवाद, जिसके लिए उन्हें कई आगंतुकों के प्रसिद्ध संगीतकारों से परिचित हो गया, उदाहरण के लिए, बीथोवेन के साथ।

संगीत निर्देश में एक पत्ती के किसानों का गठन विशेष रूप से अपने पिता से संबंधित है। उन्होंने खुद को अपने बच्चे को कम उम्र से संगीत के साथ सिखाना शुरू कर दिया।

चर्च गाना बजानेवालों में पेटेनज़ का अध्ययन किया गया था, और स्थानीय ऑर्गनाइस्ट ने लड़के को एक संगीत वाद्ययंत्र पर सबक दिया था।

जब फेरेंसी कम 8 वर्ष की थी, तो उनका पहला सार्वजनिक भाषण हुआ। पिता अक्सर महान महान घरों में संगीत कार्यक्रम आयोजित करते थे, जहां बच्चा पियानो पर खेल रहा था, जिससे जनता से सकारात्मक भावनाएं हुईं।

संगीत सीखना

यह देखते हुए कि बेटे के भाषण सफल होते हैं, उनके पिता को एहसास हुआ कि उन्हें गंभीरता से संगीत का अध्ययन करना चाहिए और एक बच्चे को वियना को ले जाने का फैसला किया जाना चाहिए।

वे 1821 में ऑस्ट्रिया में चले गए। वहां, फेरज़ ने चेक मूल कार्ल मोबाइल के पियानो ऑस्ट्रियाई संगीतकार पर गेम को शिक्षित करने के लिए लिया। एंटोनियो सैलियेरी ने उन्हें संगीत का सिद्धांत सिखाया।

वियनेज श्रोताओं में से, युवा डेटिंग के कॉन्सर्ट प्रदर्शन ने एक सनसनी उत्पन्न की। एक बार, इस तरह के एक अभूतपूर्व संगीत कार्यक्रम के बाद, लड़का खुद बीथोवेन खुद चूमा, क्या Ferenz पत्ती जीवन के अंत तक तो याद के बारे में।

1823 में, पिता को एक कंज़र्वेटरी में अध्ययन करने के लिए फेरेनज़ से पेरिस का नेतृत्व किया जाता है। हालांकि, लड़का स्वीकार नहीं किया गया, क्योंकि केवल फ्रेंच ने इस शैक्षिक संस्थान में लिया था। इस तथ्य के बावजूद कि कोई पैसा नहीं था, पिता ने पेरिस में रहने का फैसला किया।

पेरिस

फ्रांस और भोजन में आवास के लिए पैसे कमाने के लिए, फेरेनज़ को लगातार संगीत कार्यक्रमों से बात करना पड़ा। तो इस तरह की एक छोटी उम्र में, अध्ययन के बजाय, लड़के को पेशेवर गतिविधियां करना पड़ा।

इस अवधि में शीट के पहले संगीत लेखन शामिल हैं, एक बड़ी हद तक यह उनके संगीत कार्यक्रम के लिए ईट्यूड था। पहले से ही 14 साल की उम्र में, उन्होंने पहला ओपेरा "डॉन सनचो, या लव कैसल" लिखा, जो 1825 में ग्रैंड ओपेरा में भी डाला।

1827 में, संगीतकार के पिता की मृत्यु हो गई। शीट बेहद कठिन इस नुकसान से बच गई, लगभग तीन वर्षों तक वह निराशाजनक राज्य से बाहर नहीं निकल सके, युवा व्यक्ति अक्सर खुद को प्रकट करना शुरू कर दिया, जिसे पहले शायद ही कभी देखा गया था। इन घटनाओं के संबंध में, फेरज़ पेरिसियन जीवन से गायब हो गए, ताकि समाचार पत्रों में से एक में उन्होंने भी एक नेक्रोलॉजिस्ट लिखा था।

वह 1830 में फ्रांसीसी विद्रोह के दौरान जीवन में लौट आया। घटनाओं को दफनाया गया, हर किसी को न्याय के लिए बुलाया गया, पत्ती को "क्रांतिकारी सिम्फनी" लिखने का भी विचार था। फेरेंज ने सक्रिय रूप से संगीत कार्यक्रम शुरू किया, अन्य संगीतकारों (बर्लिज़ और पग्निनी) और लेखकों (ह्यूगो, जॉर्ज रेत, डूमा, मस्से) के साथ आया, अपनी प्रदर्शन पूर्णता को सम्मानित करने के लिए खुश होना शुरू कर दिया।

1835 में, फेरज़ ने शैक्षिक और साहित्यिक गतिविधियों को उठाया। शूमन और फ्रांसीसी कलाकारों की सामाजिक स्थिति के बारे में उनके प्रकाशन प्रकाशित हुए थे।

यूरो यात्रा

1835 में, शीट स्विट्ज़रलैंड गई, जहां वह जिनेवा कंज़र्वेटरी में शिक्षण में लगे हुए थे। शायद ही कभी उन्होंने पेरिस में संगीत कार्यक्रमों के साथ यात्रा की, लेकिन पहले से ही अन्य virtuoso प्रतिभा थे, और Ferenz के प्रदर्शन ने एक ही लोकप्रियता का उपयोग नहीं किया।

जिनेवा में, संगीतकार ने संगीत लिखना जारी रखा (उनके नाटकों वहां दिखाई दिए, जो तब संग्रह "वर्ष के भटकने") और साहित्यिक और पत्रकारिता लेखों में प्रवेश करते थे।

1837 में, फेरेंज इटली की यात्रा करने गया, उन्होंने शहरों के चारों ओर यात्रा की, स्थानीय संगीत के बारे में निबंध लिखे, उन्हें पेरिस के पत्रिकाओं में प्रकाशित करने के लिए भेजा। उनका पहला एकल प्रदर्शन यहां हुआ, जो अन्य संगीतकारों की भागीदारी के बिना पारित हो गया।

दस सालों तक, फेरेंज शीट ने कॉन्सर्ट के साथ लगभग सभी यूरोपीय देशों की यात्रा की, हंगरी में अपनी मातृभूमि का दौरा किया, 1842 से 1848 तक उन्होंने ऑस्ट्रिया, स्पेन, पुर्तगाल, रूस, तुर्की में बात की। यह उनके संगीत कार्यक्रम और शैक्षणिक गतिविधियों का शीर्ष था।

वाइमर

1848 में, संगीतकार ने अंततः एक ही स्थान पर बसने का फैसला किया और जर्मन शहर वेमारा में बसने का फैसला किया।

यहां उन्होंने खुद को संगीतकार गतिविधि के लिए समर्पित किया, खेलना बंद कर दिया, कई संगीत स्केच का नेतृत्व किया। वेमारा में, फेरेंज ने कई पहले शुरू किए गए कार्यों को समाप्त किया - रैपसीड्स और पियानो संगीत कार्यक्रम, एट्यूड्स और रोमांस, sonates और सिम्फोनिक कविताओं।

उन्होंने लेख और निबंध लिखना जारी रखा, चोपिन के बारे में पुस्तक ली। यहां वेमारा में, उन्होंने शिष्यों को दुनिया भर से लिया।

लेकिन इस जर्मन शहर में, हर कोई शीट की संगीत गतिविधि को समझ नहीं पाया, वह बेहद निराश था। यह प्यारी महिला कैरोलिना और पहली शादी से बेटे की मौत के साथ असफल शादी में जोड़ा गया था। फिर, फेरेंज अपने आप में गिर गया, वह रहस्यमय विचारों में अधिक से अधिक बार भाग लेना शुरू कर दिया।

जीवन के अंतिम वर्ष

1 9 वीं शताब्दी के 60 के दशक में, पत्ता रोम गया, जहां उन्होंने रोमन कैथोलिक चर्च की मुर्गियों को छोटे समय तक स्वीकार किया, उन्होंने Acolith की स्थिति में कई liturgical मंत्रालय प्रदर्शन किया। अब से, यह केवल आध्यात्मिक संगीत में रुचि रखने लगे, यह उनके काम में परिलक्षित था, इस अवधि में उन्होंने लिखा था:

• ऑरोरेटिया "सेंट एलिजाबेथ की किंवदंती";
• requiem;
• ऑरोरेटिया "मसीह";
• चार भजन;
• हंगेरियन कोरोनेशनल मास।

1875 में, हंगरी में उच्च विद्यालय का संगीत बनाया गया था, शीट ने इसे राष्ट्रपति के साथ निर्वाचित किया, और उन्होंने फिर से अपने शिक्षण का अध्ययन करना शुरू कर दिया।

उस समय तक उनकी औसत बेटी काजीमा पहले से ही उनकी पत्नी के प्रसिद्ध संगीतकार वाग्नेर थी। जब 1883 में उनके पति की मृत्यु हो गई, उसकी याद में, काजीमा ने बेयरुथ त्यौहारों की व्यवस्था करना शुरू किया, जहां उनके पति द्वारा लिखे गए ओपेरा को संगीतकार इरादे के साथ पूर्ण अनुपालन में रखा गया था। उसने हमेशा इन घटनाओं के लिए अपने पिता को आमंत्रित किया। 1886 में, बेयरेथ में अगले त्यौहार के दौरान, फेरेन ने ठंड को उठाया। बाद में, ठंड फेफड़ों की सूजन में प्रगति हुई है। यह हर दिन हर दिन खराब हो रहा था, दिल में दर्द प्रकट हुआ, पैर उत्सर्जित हुए। संगीतकार अब सहायता के बिना नहीं चला सकता है।

1 9 जुलाई, 1886 को, उनका आखिरी भाषण आयोजित किया गया था, दो सप्ताह से भी कम, 31 जुलाई, संगीतकार ने नहीं किया था।

उनका नाम बुडापेस्ट और हंगरी के मुख्य अंतरराष्ट्रीय हवाई अड्डे में हंगरी राष्ट्रीय संगीत अकादमी है।

सौ साल बाद उनके प्रसिद्ध "हंगरी रैप्सोडिया" ने विश्व सिनेमा में आवाज की - प्रसिद्ध कार्टून "टॉम एंड जेरी" और "बैग बानी" के साथ-साथ संगीत सोवियत कॉमेडी "मजेदार लोगों" में ऑस्करिंग श्रृंखला में।

व्यक्तिगत जीवन

1 9 वीं शताब्दी के 30 के दशक की शुरुआत में, जॉर्जेस रेत ने अपनी प्रेमिका मैरी डी 'एगू के साथ फेरज़ परिचित कराए।

महिला ने आधुनिक कला को पसंद किया, ने खुद को साहित्य में बनाया, उपन्यासों को बनाया और उन्हें डैनियल स्टर्न नाम के तहत प्रकाशित किया। वह जॉर्जेस रेत के काम से प्यार करती थी और लगातार रोमांटिक प्रेम की स्थिति में थी। 1835 में उन्होंने अपने पति को फेंक दिया और स्विट्जरलैंड में चादर छोड़ी और चादर छोड़ी।

वहां वे जिनेवा के होटल में रहते थे, कभी-कभी उन्होंने कुछ सुरम्य स्थान पर एक घर गोली मार दी। फेरेंस और मैरी के तीन बच्चे थे:

• 1835 में, ब्लेंडिना की बेटी, उन्होंने एमिल ओलिवियर की फ्रांसीसी नीति से शादी की, 27 साल की उम्र में मृत्यु हो गई;
• 1837 में, काज़िन की बेटी, उनकी शादी जर्मन पियानोवादक गांसा बुलोव से हुई थी, रिचर्ड वाग्नेर अपनी दूसरी शादी में अपने पति / पत्नी बन गए, 9 3 रहते थे;
• 183 9 में, डैनियल के पुत्र, युवा व्यक्ति ने संगीत में बहुत अधिक उम्मीदें दायर की, दुर्भाग्यवश, वे सच होने के लिए नियत नहीं थे, उनकी मृत्यु तपेदिक से 20 वीं आयु में मृत्यु हो गई थी।

मैरी और फेरेन के बेटे के जन्म के तुरंत बाद भाग लिया।

1847 में, कीव विश्वविद्यालय में एक संगीत कार्यक्रम के दौरान, सेंट व्लादिमीर फेरेंज ने कैरोलिना विट्जस्टीन के राजकुमार से मुलाकात की।

राजकुमार के साथ उसकी शादी असफल रही, पति-पत्नी एक साथ नहीं रहते थे। कैरोलिना ने पोडोल्स्की एस्टेट वोरोनिन में तैरने के लिए शीट को आमंत्रित किया, जहां से एक वर्ष के बाद वे यूरोप में एक साथ छोड़े गए। कैरोलिना और फेरेंज में वैध परिवार से जुड़ने के लिए काम नहीं किया, क्योंकि उनके वैध जीवनसाथी ने तलाक नहीं दिया। महिला ने पोप और रूसी सम्राट की मदद के लिए अपील की।

14 साल के लिए, वे वेमारा में एक नागरिक विवाह जीते थे। तलाक के बारे में परेशानियों ने इतनी ताकत और समय लिया कि जब उसे अंततः सजाया गया था और कोई भी शीट के साथ अपने रिश्ते को वैध बना सकता था, तो राजकुमारी ने इसे करने से इनकार कर दिया। वह वैध विवाह के योग्य माना जाता है, एक चादर के साथ अपने पापी रिश्ते, अब से, केवल प्लेटोनिक प्रेम उनके बीच बने रहे, जो निरंतर पत्राचार में व्यक्त किया गया था।