लेविटन शाम को शांत। शाश्वत विश्राम से ऊपर

लेविटन शाम को शांत।  शाश्वत विश्राम से ऊपर
लेविटन शाम को शांत। शाश्वत विश्राम से ऊपर

युवा शूरवीर अल्बर्ट टूर्नामेंट में उपस्थित होने वाला है और अपने नौकर इवान से उसे हेलमेट दिखाने के लिए कहता है। नाइट डेलोर्ज के साथ आखिरी द्वंद्वयुद्ध में हेलमेट को छेद दिया गया था। इसे लगाना असंभव है। नौकर ने अल्बर्ट को इस तथ्य के साथ आराम दिया कि उसने डेलोर्ज को पूरी तरह से चुकाया, उसे एक शक्तिशाली झटका के साथ काठी से बाहर खटखटाया, जिससे अल्बर्ट का अपराधी एक दिन के लिए मृत हो गया और अब तक शायद ही कभी उबर पाया हो। अल्बर्ट का कहना है कि उनके साहस और ताकत का कारण क्षतिग्रस्त हेलमेट पर रोष था। वीरता का दोष कंजूसी है। अल्बर्ट गरीबी, शर्मिंदगी के बारे में शिकायत करता है, जिसने उसे एक पराजित दुश्मन से अपना हेलमेट उतारने से रोका, कहता है कि उसे एक नई पोशाक की जरूरत है, कि वह अकेले ही कवच ​​में ड्यूकल टेबल पर बैठने के लिए मजबूर है, जबकि अन्य शूरवीर साटन और मखमल में फहराते हैं . लेकिन कपड़े और हथियारों के लिए पैसे नहीं हैं, और अल्बर्ट के पिता - बूढ़ा व्यापारी - कंजूस है। एक नया घोड़ा खरीदने के लिए कोई पैसा नहीं है, और एल्बर के स्थायी लेनदार, यहूदी सोलोमन, इवान के अनुसार, एक बंधक के बिना ऋण में विश्वास करना जारी रखने से इनकार करते हैं। लेकिन शूरवीर के पास मोहरे के लिए कुछ नहीं है। सूदखोर किसी भी अनुनय के आगे नहीं झुकता है, और यहां तक ​​कि यह तर्क भी कि अल्बर्ट के पिता बूढ़े हैं, जल्द ही मर जाएगा और अपने बेटे को अपना सारा विशाल भाग्य छोड़ देगा, ऋणदाता को मना नहीं करता है।

इस समय, सुलैमान स्वयं प्रकट होता है। अल्बर्ट उससे पैसे उधार लेने की कोशिश करता है, लेकिन सुलैमान, हालांकि धीरे से, फिर भी एक ईमानदार शूरवीर शब्द पर भी पैसे देने से इनकार करता है। अल्बर्ट, परेशान, विश्वास नहीं करता कि उसके पिता उससे बच सकते हैं, सुलैमान का कहना है कि जीवन में सब कुछ होता है, कि "हमारे दिन हमारे द्वारा गिने नहीं जाते", और बैरन मजबूत है और एक और तीस साल जी सकता है। हताशा में, अल्बर्ट कहता है कि तीस वर्षों में वह पहले से ही पचास का हो जाएगा, और फिर उसे शायद ही पैसे की आवश्यकता होगी। सुलैमान ने आपत्ति जताई कि किसी भी उम्र में पैसे की जरूरत है, केवल "युवक उनमें फुर्तीला नौकर ढूंढता है", "बूढ़ा आदमी उनमें विश्वसनीय दोस्त देखता है।" अल्बर्ट का दावा है कि उसके पिता खुद अल्जीरियाई दास की तरह, "एक चेन कुत्ते की तरह" पैसे की सेवा करते हैं। वह खुद को सब कुछ नकारता है और एक भिखारी से भी बदतर जीवन जीता है, और "सोना चुपचाप संदूक में रहता है।" अल्बर्ट को अभी भी उम्मीद है कि किसी दिन वह उसकी सेवा करेगा, अल्बर्ट। अल्बर्ट की निराशा और कुछ भी करने की उसकी इच्छा को देखकर, सुलैमान उसे संकेत देता है कि उसके पिता की मृत्यु को जहर की मदद से करीब लाया जा सकता है। सबसे पहले, अल्बर्ट इन संकेतों को नहीं समझता है। लेकिन, इस मामले को स्पष्ट करते हुए, वह तुरंत सुलैमान को महल के द्वार पर लटका देना चाहता है। सुलैमान, यह महसूस करते हुए कि नाइट मजाक नहीं कर रहा है, भुगतान करना चाहता है, लेकिन अल्बर्ट उसे बाहर निकाल देता है। जब वह अपने होश में आता है, तो वह साहूकार के लिए एक सेवक को भेंट किए गए धन को स्वीकार करने के लिए भेजने का इरादा रखता है, लेकिन उसका मन बदल जाता है, क्योंकि उसे ऐसा लगता है कि उन्हें जहर की गंध आएगी। वह शराब मांगता है, लेकिन पता चलता है कि घर में शराब की एक बूंद भी नहीं है। इस तरह के जीवन को कोसते हुए, अल्बर्ट ड्यूक से अपने पिता के लिए न्याय पाने का फैसला करता है, जिसे बूढ़े व्यक्ति को अपने बेटे का समर्थन करने के लिए मजबूर करना चाहिए, जैसा कि एक शूरवीर के रूप में होता है।

बैरन अपने तहखाने में जाता है, जहाँ वह सोने की संदूक रखता है, छठे सीने में मुट्ठी भर सिक्के डालने के लिए, जो अभी तक भरा नहीं है। अपने खजाने को देखते हुए, वह उस राजा की कथा को याद करता है जिसने अपने सैनिकों को मुट्ठी भर मिट्टी डालने का आदेश दिया था, और इसके परिणामस्वरूप, एक विशाल पहाड़ी विकसित हुई, जहां से राजा विशाल विस्तार को देख सकता था। बैरन ने धीरे-धीरे एकत्र किए गए अपने खजाने की तुलना इस पहाड़ी से की, जो उसे पूरी दुनिया का मालिक बनाती है। वह एक-एक सिक्के का इतिहास याद करते हैं, जिसके पीछे लोगों के आंसू और दुख, गरीबी और मौत हैं। उसे लगता है कि अगर इस पैसे के लिए बहाए गए सारे आंसू, खून और पसीने अब धरती की आंतों से निकल गए, तो बाढ़ आ जाएगी। वह छाती में मुट्ठी भर पैसे डालता है, और फिर सभी चेस्टों को खोलता है, उनके सामने जलती हुई मोमबत्तियां रखता है और एक शक्तिशाली शक्ति के स्वामी की तरह महसूस करते हुए सोने की चमक की प्रशंसा करता है। लेकिन यह विचार कि उसकी मृत्यु के बाद एक वारिस यहां आएगा और अपनी संपत्ति को बर्बाद कर देगा, बैरन को क्रोधित करता है और क्रोधित होता है। उनका मानना ​​है कि इस पर उनका कोई अधिकार नहीं है, कि अगर उन्होंने खुद इन खजानों को थोड़ा-थोड़ा करके सबसे कठिन काम से जमा किया होता, तो निश्चित रूप से, उन्होंने बाएं और दाएं सोना नहीं फेंका होता।

महल में, अल्बर्ट अपने पिता के बारे में ड्यूक से शिकायत करता है, और ड्यूक नाइट की मदद करने का वादा करता है, अपने बेटे का समर्थन करने के लिए बैरन को मनाने के लिए, जैसा कि होना चाहिए। वह बैरन में पैतृक भावनाओं को जगाने की उम्मीद करता है, क्योंकि बैरन उसके दादा का दोस्त था और जब वह अभी भी एक बच्चा था, तब वह ड्यूक के साथ खेला करता था।

बैरन महल के पास आता है, और ड्यूक अल्बर्ट को अपने पिता के साथ बातचीत करते हुए अगले कमरे में खुद को दफनाने के लिए कहता है। बैरन प्रकट होता है, ड्यूक उसका अभिवादन करता है और उसमें अपनी जवानी की यादें जगाने की कोशिश करता है। वह चाहता है कि बैरन अदालत में पेश हो, लेकिन बैरन खुद को बुढ़ापे और कमजोरी के लिए क्षमा करता है, लेकिन वादा करता है कि युद्ध के मामले में उसके पास अपने ड्यूक के लिए तलवार खींचने की ताकत होगी। ड्यूक पूछता है कि वह अदालत में बैरन के बेटे को क्यों नहीं देखता है, जिस पर बैरन जवाब देता है कि उसके बेटे का उदास स्वभाव एक बाधा है। ड्यूक ने बैरन से अपने बेटे को महल में भेजने के लिए कहा और उसे मस्ती करने के आदी होने का वादा किया। वह मांग करता है कि बैरन अपने बेटे को एक शूरवीर के बराबर भत्ता दे। उदास, बैरन का कहना है कि उसका बेटा ड्यूक की देखभाल और ध्यान के योग्य नहीं है, कि "वह शातिर है", और ड्यूक के अनुरोध का पालन करने से इनकार करता है। उनका कहना है कि देशद्रोह की साजिश रचने से वह अपने बेटे से नाराज हैं. ड्यूक ने इसके लिए अल्बर्ट पर मुकदमा चलाने की धमकी दी। बैरन रिपोर्ट करता है कि उसका बेटा उसे लूटने का इरादा रखता है। इन बदनामियों को सुनकर, अल्बर्ट कमरे में घुस गया और अपने पिता पर झूठ बोलने का आरोप लगाया। क्रोधित बैरन ने अपने बेटे को दस्ताने नीचे फेंक दिए। शब्दों के साथ "धन्यवाद। यहाँ पिता का पहला उपहार है।" अल्बर्ट बैरन की चुनौती स्वीकार करता है। यह घटना ड्यूक को विस्मय और क्रोध में डुबो देती है, वह अल्बर्ट से बैरन का दस्ताना छीन लेता है और पिता और पुत्र को उससे दूर कर देता है। उस समय, उसके होठों पर चाबियों के बारे में शब्दों के साथ, बैरन मर जाता है, और ड्यूक "एक भयानक उम्र, भयानक दिल" के बारे में शिकायत करता है।

. (अन्य तीन हैं मोजार्ट और सालियरिक », « स्टोन गेस्ट », « प्लेग के समय में पर्व ».)

पुश्किन "द मिज़रली नाइट", दृश्य 1 - सारांश

पुश्किन "द मिज़रली नाइट", दृश्य 2 - सारांश

अल्बर्ट के पिता, बैरन, इस बीच तहखाने में उतरते हैं, जहां वह अपने सोने को छठे, अभी भी अपूर्ण, छाती में एक नया मुट्ठी भर जोड़ने के लिए संग्रहीत करता है। सांस रोककर, कंजूस शूरवीर संचित धन का सर्वेक्षण करता है। वह आज "अपने लिए एक दावत की व्यवस्था" करने का फैसला करता है: सभी चेस्ट खोलने और मोमबत्ती की रोशनी में उनकी प्रशंसा करने के लिए। एक लंबे एकालाप में, बैरन उस विशाल शक्ति के बारे में बात करता है जो पैसा देता है। उनकी मदद से, आप शानदार महलों का निर्माण कर सकते हैं, सुंदर युवा अप्सराओं को शानदार बगीचों में आमंत्रित कर सकते हैं, मुक्त प्रतिभा और नींद के काम को गुलाम बना सकते हैं, अपनी सेवा में खूनी खलनायक डाल सकते हैं ... (देखें। कंजूस नाइट का एकालाप.)

हालांकि, पैसा लगभग हमेशा बुराई से उत्पन्न होता है। कंजूस शूरवीर स्वीकार करता है: उसने गरीब विधवाओं के सीने से कई सिक्के ले लिए, जिनके पास अपने बच्चों को खिलाने के लिए कुछ नहीं था। अन्य, ऋण के रूप में लौटाए गए, हो सकता है कि जंगलों में और उच्च सड़क पर डकैती करके प्राप्त किया गया हो। चाभी को छाती के ताले में डालकर, कंजूस शूरवीर को वैसा ही महसूस होता है, जैसा कि "हत्या करने में खुशी मिलती है" जब वे शिकार पर चाकू मारते हैं तो महसूस करते हैं।

कंजूस शूरवीर। के. माकोवस्की की पेंटिंग, 1890 का दशक

बैरन की खुशी केवल एक विचार से ढकी हुई है: वह खुद पहले से ही बूढ़ा है, और उसका बेटा अल्बर्ट एक खर्चीला और मृगतृष्णा है। पिता ने कई वर्षों तक धन संचित किया, और संतान पलक झपकते ही उन्हें बर्बाद कर देती है। कंजूस शूरवीर कड़वी शिकायत करते हैं कि मृत्यु के बाद वह अपने तहखाने को "अयोग्य आँखों" से नहीं छिपा सकते, कब्र से यहाँ आते हैं और "गार्ड शैडो" के साथ छाती पर बैठते हैं।

पुश्किन "द मिज़रली नाइट", दृश्य 3 - सारांश

अल्बर्ट ने ड्यूक से महल में शिकायत की कि उसके पिता ने उसकी अत्यधिक आवश्यकता की निंदा की है। ड्यूक इस बारे में बैरन से बात करने का वादा करता है।

एक कंजूस शूरवीर अभी महल में आ रहा है। अल्बर्ट थोड़ी देर के लिए पास में छिप जाता है, और ड्यूक बैरन से कहता है: उसका बेटा शायद ही कभी अदालत में पेश होता है। शायद इसका कारण यह है कि युवा शूरवीर के पास अच्छे कपड़े, घोड़ा और कवच खरीदने के लिए कुछ नहीं है? ड्यूक ने बैरन से अपने बेटे को एक अच्छा भत्ता देने के लिए कहा।

कंजूस शूरवीर जवाब में भौंकता है और ड्यूक को आश्वासन देता है कि अल्बर्ट एक अपमानजनक व्यक्ति है जो कि दोषों में फंस गया है और यहां तक ​​कि अपने पिता को लूटने और मारने की कोशिश की है। इस बातचीत को सुनकर अल्बर्ट कमरे में भाग जाता है और माता-पिता पर झूठ बोलने का आरोप लगाता है। कंजूस बैरन अपने बेटे को एक द्वंद्वयुद्ध के लिए चुनौती देता है, अपना गौंटलेट फेंक देता है। अल्बर्ट आसानी से इसे उठा लेता है।

पिता और पुत्र की एक-दूसरे के प्रति घृणा से स्तब्ध, ड्यूक उन दोनों को जोर-जोर से फटकारता है। कंजूस शूरवीर उत्तेजना में चिल्लाता है कि वह भरा हुआ है - और अचानक मर जाता है। आखिरी वक्त में वह चेस्ट की चाबियों की तलाश में है। त्रासदी ड्यूक के वाक्यांश के साथ समाप्त होती है: "एक भयानक उम्र, भयानक दिल!"

संज्ञानात्मक विज्ञान में सबसे दिलचस्प प्रश्नों में से एक है मानव प्रतिभा क्या है।

उदाहरण के लिए, गणित, भौतिकी और अन्य प्राकृतिक विज्ञानों के क्षेत्र में प्रतिभा पर कमोबेश आम तौर पर स्वीकृत विचार हैं।

लेकिन पेंटिंग की प्रतिभा कौन है? हमारी राय में, यह एक कलाकार है, जो छवियों, प्रतीकों और संकेतों की मदद से, कभी-कभी छिपा हुआ है, लेकिन सामूहिक अचेतन द्वारा आसानी से कब्जा कर लिया गया है, जो उसके आसपास के लोगों पर गहरा प्रभाव डालने में सक्षम है।

यह इस लघु अध्ययन का विषय है।

फ़ेलिक्स, क्यूई पॉटुइट रेरम कॉग्नोसेरे कारण

पब्लिअस वर्गिलियस मारोस

लेविटन के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक के छिपे हुए चित्र और अर्थ

(कलात्मक अन्वेषण के अनुभव)

दुनिया के प्रमुख संग्रहालयों में, और ट्रीटीकोव गैलरी उनमें से एक है, कभी-कभी यह देखना दिलचस्प होता है कि आगंतुकों के रूप में इतनी पेंटिंग नहीं है। अधिक सटीक रूप से, एक्सपोज़र देखते समय उनके व्यवहार के कुछ पैटर्न के पीछे। आप अक्सर इस पर ध्यान दे सकते हैं कि कैसे वे, अक्सर एक बार में अधिक से अधिक हॉल का निरीक्षण करने की जल्दी में, एक या दूसरी तस्वीर के पास थोड़ी देर रुक जाते हैं। इसका मतलब है कि चित्र "झुका हुआ" - कभी-कभी अचेतन के स्तर पर, जिसे अक्सर मौखिक रूप से व्यक्त करना मुश्किल होता है।

उदाहरण के लिए, ट्रेटीकोव गैलरी के मेरे पसंदीदा हॉल में - लेविटन हॉल - ऐसी कई पेंटिंग हैं। चित्र जिसमें एक अद्भुत परिदृश्य कलाकार अपने संदेश को सामूहिक आर्कषक बेहोश करने के लिए प्रत्यक्ष अपील के स्तर पर - संकेतों, छवियों और प्रतीकों के स्तर पर एन्क्रिप्ट करने में कामयाब रहा।

आइए उनके सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक, "अनन्त शांति से ऊपर" पर एक नज़र डालें।

अनन्त विश्राम के ऊपर। 1894 कैनवास पर तेल। 150 x 206. ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

यहां बताया गया है कि ट्रीटीकोव गैलरी की वेबसाइट पर इसका वर्णन कैसे किया गया है:

"रूसी प्रकृति की छवि, चमकीले रंगों और विरोधाभासों से रहित, इस परिदृश्य में वीर विशेषताओं के साथ संपन्न है। कलाकार दुनिया का चिन्तन करता है, मानो किसी विहंगम दृष्टि से। उसकी आँखों के सामने प्राकृतिक तत्वों का चित्रमाला प्रकट होता है ... "

"बड़ी छवियों की खोज। 1892-1894"। 1890 के दशक की पहली छमाही में आई। लेविटन का काम विभिन्न विषयों, उद्देश्यों, सिंथेटिक छवियों और कलात्मक साधनों के समृद्ध शस्त्रागार द्वारा प्रतिष्ठित है। प्रदर्शनी के केंद्रीय खंडों में से एक में मास्टर की सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियाँ, स्मारकीय पेंटिंग "एट द पूल" (1892), "व्लादिमिर्का" (1892), "एबव अनन्त रेस्ट" (1894, सभी - स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी) शामिल हैं। . वे दार्शनिक गोदाम और कलाकार की नाटकीय आंतरिक दुनिया, अनंत काल के चेहरे में मानव अस्तित्व की कमजोरियों पर उसके प्रतिबिंबों को प्रकट करते हैं। (प्रदर्शनी के लिए सामग्री से "आईएसएएसी लेविटन। उनके जन्म की 150 वीं वर्षगांठ पर", 2010-2011, (http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions2160/)

और, शायद, अंतिम उद्धरण:

"1892 - प्रसिद्ध उदास त्रयी बनाता है - "व्लादिमिरका", "पूल में", "अनन्त आराम से ऊपर।" (http://isaak-levitan.ru/hrno.php)

हम अंतिम बयान से सहमत होने के लिए बिल्कुल तैयार नहीं हैं। यह विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक राय की तरह लग सकता है, लेकिन इस "त्रयी" के कम से कम दो चित्रों ने कभी भी "उदास प्रभाव" नहीं बनाया, जिसे हम पेंटिंग "अनन्त शांति" के उदाहरण के साथ दिखाने का प्रयास करेंगे।

आइए अपना छोटा सा शोध एक साथ शुरू करें।

आरंभ करने के लिए, कुछ प्रारंभिक टिप्पणियां जिनकी हमें भविष्य में अपने निष्कर्षों की पुष्टि करने की आवश्यकता होगी (यहां तक ​​​​कि सबसे छोटा विवरण यहां महत्वपूर्ण होगा)।

पहला: पानी

यह याद रखने योग्य है कि, कला इतिहासकारों की प्रचलित राय के अनुसार, चित्र एक काल्पनिक स्थान को दर्शाता है, जो प्लायोस शहर के पास वोल्गा के छापों से कम है और उडोमलिया झील है। प्लायोस के पास वोल्गा काफी चौड़ा है, और मुख्य रूप से पश्चिम से पूर्व की ओर बहती है (यूरीवेट्स तक, जहां यह दक्षिण की ओर मुड़ जाती है)। प्लायोस क्षेत्र में वोल्गा की चौड़ाई आधा किलोमीटर से अधिक है। नदी के ऊपर द्वीप हैं, और इसकी चौड़ाई पहले से ही डेढ़ किलोमीटर से अधिक है।

ऐसा माना जाता है कि लेविटन ने उडोमल्या झील पर काम करना शुरू किया, जो वैष्णी वोलोचेक के पास स्थित है। आप कल्पना कर सकते हैं कि उस समय कलाकार विटोल्ड केतनोविच ब्यालिनित्सकी-बिरुली के परिदृश्य से झील कैसी थी:

मौन का घंटा। उडोमल्या झील। 1911

उडोमल्या झील पर चर्च। 1910

झील का आधुनिक दृश्य

प्लायोस

दूसरा: मंदिर

यह भी माना जाता है कि लेविटन ने चित्र में गलत चर्च का चित्रण किया था जो वास्तव में झील पर खड़ा था (ऊपर देखें)। एक मॉडल के रूप में, उन्होंने प्लायोस शहर (16 वीं शताब्दी के पीटर और पॉल का एक लकड़ी का चर्च, 1903 में जला दिया गया) से एक चर्च लिया:

स्केच "सूर्य की अंतिम किरणों में प्लायोस में लकड़ी का चर्च", 1988, निजी संग्रह, मास्को (http://isaak-levitan.ru/good/18.php)

वर्तमान में, प्लायोस शहर में, तथाकथित "माउंट लेविटन" पर, जले हुए चर्च के बजाय, इसके समान पुनरुत्थान का एक लकड़ी का चर्च है। यह भी पुराना है, और उसी इवानोवो क्षेत्र के बिलुकोव गांव से स्थानांतरित किया गया था। चर्च, अपने आधिकारिक नाम के अलावा, लोगों के बीच एक दूसरा प्राप्त किया, लगभग "आधिकारिक" - "अनन्त शांति से अधिक", उन कारणों के लिए जो काफी समझने योग्य और सम्मान के योग्य हैं (http://stage1.10russia.ru/ जगहें/1/2297, http://www.volga-ples.ru/attractions/9.php)। सच है, एक बार चर्च का अपना घंटाघर था।

बिलुकोवो गांव में पुनरुत्थान चर्च (पूर्व-क्रांतिकारी फोटो)

चर्च की आधुनिक तस्वीरें "अनन्त शांति से ऊपर"

भूमध्य सागर पर स्थित दुनिया के सबसे खूबसूरत स्थानों में से एक के लिए तेजी से आगे बढ़ें। यह मोंटेनेग्रो में कोटर की खाड़ी है। खाड़ी में दो छोटे द्वीप हैं - सेंट जॉर्ज द्वीप और गोस्पा ओड शकरपेला द्वीप।

सेंट जॉर्ज का द्वीप। बेनिदिक्तिन अभय.

गोस्पा ओड स्कार्पेला का द्वीप। रूढ़िवादी चर्च ऑफ अवर लेडी ऑन द रॉक।

अधिक जानकारी मिल सकती है, उदाहरण के लिए, यहां:

आइए इन दो द्वीपों की तुलना करें:

यहां, जैसा कि दुनिया में कहीं और नहीं है, हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि कैथोलिक और रूढ़िवादी चर्चों की वेदियां (और घंटी टावर) उनके पूर्व-पश्चिम अभिविन्यास में बिल्कुल विपरीत तरीके से स्थित हैं।

हमें इसकी आवश्यकता क्यों पड़ी? लेकिन क्यों:

चर्च, मस्जिद और आराधनालय ऐसी इमारतें हैं जो क्षितिज के किनारों पर सख्ती से उन्मुख होती हैं।

ईसाई और लूथरन चर्चों की वेदियां और चैपल पूर्व की ओर हैं, घंटी टॉवर पश्चिम की ओर हैं।

कैथोलिक चर्चों की वेदियां पश्चिम की ओर स्थित हैं।

रूढ़िवादी चर्च के गुंबद पर निचले क्रॉसबार का निचला किनारा दक्षिण की ओर है, उठा हुआ किनारा उत्तर की ओर है।

क्यों? यहाँ एक व्याख्या है:

“मंदिरों का मुख हमेशा वेदी के साथ पूर्व की ओर क्यों होता है? पुराने नियम के तम्बू को पश्चिम में पवित्र स्थान और पवित्र स्थान की ओर जाने वाले द्वार के साथ पूर्व की ओर मोड़ दिया गया था, इस बात के संकेत के रूप में कि पुराने नियम के विश्वासी अभी भी ऊपर से पूर्व की तरह आने की प्रतीक्षा कर रहे थे, मसीहा का वादा किया। हम, ईसाई, हमारे उद्धारकर्ता यीशु मसीह को स्वीकार करते हैं, जो पहले ही दुनिया में आ चुके हैं, और इसलिए हम अपने चर्चों को अपनी वेदी के साथ बदल देते हैं, और अपनी प्रार्थनाओं में, पूर्व की ओर प्रकाश की भूमि के रूप में, जहां सत्य का सूर्य, हमारा उद्धारकर्ता रहता है। पूर्व में, यहूदिया की भूमि में, प्रभु यीशु मसीह, जिन्हें हमें पूजा के दौरान याद रखना चाहिए, हमारे उद्धार के लिए पैदा हुए, और जीवित रहे, और पीड़ित हुए। वहाँ, पूर्व में, पहले लोगों का आनंदमय निवास था। (पुजारी आई। शिवतोस्लावस्की। "मंदिर के बारे में पढ़ने के लिए नोट्स", एम।, 1889। एमडीएस 31-9.2003, खंड 1, पी। 55 से उद्धरण)

और यहाँ क्रॉस (कब्रों सहित) को स्थापित करने के लिए एक छोटा दृश्य नियम है:

तीसरा: गरज

लेविटन। तूफान के पहले। 1890 अध्ययन। कैनवास, तेल। 26.2x35.8 सेमी। स्मोलेंस्क क्षेत्रीय ललित और अनुप्रयुक्त कला संग्रहालय, स्मोलेंस्क

निस्संदेह, लेविटन न केवल एक उत्कृष्ट, बल्कि एक शानदार परिदृश्य चित्रकार था। इसलिए, जैसा कि हम इस अध्ययन में देखते हैं, एक दुर्जेय तत्व के आने पर उसके लिए चिंता की भावना पैदा करना मुश्किल नहीं होता।

हालांकि, अगर हम अगले कमरे में जाते हैं, तो हमें वहां निम्न चित्र दिखाई देगा:

डबोव्सकोय एन.एन., शांत। 1890

जब हम लेविटन के स्केच और डबोव्स्की द्वारा पास की पेंटिंग को देखते हैं, तो हमारे पास चिंता और समझ की एक बहुत ही निश्चित आंतरिक स्थिति होती है कि जल्द ही एक आंधी होगी - वास्तविक, मजबूत और अपने रास्ते में सब कुछ दूर कर देगी। चूँकि हम सब एक आंधी की चपेट में आ गए, और एक से अधिक बार, इसमें गलती करना असंभव है।

और आखिरी: स्केच

लेविटन। पेंटिंग "अनन्त शांति से ऊपर" के लिए स्केच

जैसा कि हम देख सकते हैं, पेंटिंग का मूल उद्देश्य कुछ अलग था।

अब हमारे पास वह सब कुछ है जो हमें अपनी छोटी जांच शुरू करने के लिए चाहिए।

परिकल्पना

सबसे पहले, हम तुरंत एक परिकल्पना सामने रखना चाहेंगे, जिसे हम आगे साबित करने जा रहे हैं।

परिकल्पना: लेविटन की पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" को गलत तरीके से शानदार रूसी कलाकार की रचनात्मकता का "उदास" काल कहा जाता है। वास्तव में, तस्वीर आशावादी से कहीं अधिक है।

अन्य बातों के अलावा, इसकी पुष्टि इस तथ्य से होती है कि, जैसा कि हम नीचे दिखाएंगे, पेंटिंग पर काम करते हुए, उन्होंने मौलिक रूप से इसकी अवधारणा और प्रतीकवाद को संशोधित किया, उन्हें विपरीत में बदल दिया।

हालाँकि, यह पेंटिंग "एट द पूल" पर भी लागू होता है, जिसमें और भी अधिक प्रतीकात्मकता और छिपी हुई छवियां हैं।

परिकल्पना के चित्र और प्रमाण का अध्ययन

एक छोटा सा परिचय। इस काम के लेखक कभी खेल यात्राओं में देश के चैंपियन थे, जिसमें उन्होंने एक नाविक की भूमिका निभाई जो लगातार नक्शे के साथ काम करता था। इसके अलावा, वह एक पेशेवर सैन्य आदमी भी था, और इसलिए, पूरी तरह से स्वचालित रूप से, आदत से बाहर, तुरंत अपने स्थान के बिंदु को निर्धारित करने के लिए क्षेत्र से जुड़ा हुआ था।

यह इस तथ्य की व्याख्या करता है कि एक कला समीक्षक नहीं होने और कलाकारों की दुनिया से संबंधित नहीं होने के बावजूद, उन्होंने एक प्रसिद्ध तस्वीर को एक असामान्य दृष्टिकोण से व्याख्या करने की स्वतंत्रता ली (कभी-कभी आप छोटे देख सकते हैं) विशेषज्ञों द्वारा छूटे हुए विवरण, चित्रों के कलात्मक पक्ष और उनके लेखकों के कार्यों / आत्मकथाओं की विशेषताओं पर अधिक ध्यान देना (काफी स्वाभाविक रूप से)।

इसके अलावा, इसने मदद की कि 2011 में लेविटन की वर्षगांठ प्रदर्शनी में क्रिम्स्की वैल पर ट्रेटीकोव गैलरी की नई इमारत में, दोनों पेंटिंग और निजी संग्रह "सूर्य की अंतिम किरणों में प्लायोस में लकड़ी के चर्च" से स्केच। पास थे। भाग्यशाली मैच।

यह निर्धारित किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, नदी के प्रवाह और उत्तरी गोलार्ध में कोरिओलिस बलों द्वारा (बाएं और दाएं किनारे की स्थिरता में अंतर से)। हालांकि, इस मामले में, हम देखते हैं कि कलाकार ने दोनों बैंकों को फ्लैट के रूप में चित्रित किया है। उदाहरण के लिए, लेविटन की एक अन्य पेंटिंग में किनारों के साथ तुलना करें:

शाम। गोल्डन प्लेस, 1889

लेकिन इसके सफल होने की भी संभावना नहीं है क्योंकि अगर यह प्लायोस क्षेत्र में वोल्गा है, तो, जैसा कि हमने पहले उल्लेख किया है, यह पश्चिम से पूर्व की ओर बहती है।

नोट: हालाँकि, चित्र विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक भावना देता है जल आंदोलन झील पर ऐसा नहीं होता है। उसी समय, आंदोलन को दर्शक की ओर निर्देशित किया जाता है, जो फिर से प्लायोस के क्षेत्र में वोल्गा प्रवाह के लिए विशिष्ट है।

फिर भी, हम देखते हैं कि यहां किनारे हमारी मदद नहीं करेंगे। हमें एक और सुराग तलाशने की जरूरत है।

और वह है। चर्च।

चर्च का स्थान हमारी मदद करेगा - या यों कहें, इसकी वेदी का स्थान और गुंबद पर क्रॉस।

आइए थोड़ा करीब से देखें।

ब्रश का पहला स्ट्रोक: मंदिर

और यहाँ हमारा सामना पहली पहेली से होता है, यहाँ तक कि एक रहस्य से भी।

गुंबद पर क्रॉस की निचली पट्टी इसके दाहिने सिरे, यानी उत्तर की ओर दिखती है। इसलिए हम पूर्व की ओर से खड़े होकर पश्चिम की ओर देखते हैं।

लेकिन अगर आप करीब से देखें, तो आप देख सकते हैं कि कैसे कलाकार ने क्रॉस को फिर से लिखा, जो कि नग्न आंखों से भी दिखाई देता है।

इसमें रुचि रखते हुए, मुझे स्केच को करीब से देखना पड़ा। आइए इसे आपके साथ करें:

जैसा कि हम देख सकते हैं, लेविटन ने स्केच में क्रॉस की सटीक छवि पर ज्यादा ध्यान नहीं दिया। इसके अलावा, उसे ध्यान से नहीं लिखा गया है, और कोई यह भी मान सकता है कि वह दूसरी दिशा में देख रहा है (यदि सूर्य दाईं ओर है, न कि उसके प्रतिबिंब)।

लेकिन अगर हम करीब से देखें, तो हम मंदिर के सामने के दरवाजे को अपने सामने देखेंगे। यानी पीछे की तरफ पूर्व की ओर मुख करके एक वेदी है।

और मुख्य चित्र में चर्च दूसरी दिशा में मुड़ा हुआ है. इसके अलावा, इसे बाद में तैनात किया गया था, और हम इसे अभी देखेंगे।

कैसे? हम एक रास्ता देखते हैं जो केवल चर्च के प्रवेश द्वार तक ले जा सकता है:

दूसरा स्वाइप: रोड

और चूंकि हम पहले से ही जानते हैं कि हमें क्या देखना चाहिए, यह मुश्किल नहीं होगा। यदि कलाकार ने चित्र की अवधारणा को बदल दिया, तो उसे पथ की दिशा बदलनी पड़ी, जो पहले संस्करण में पहले बाईं ओर मुड़ जानी चाहिए थी। चलो एक नज़र डालते हैं:

बिल्कुल। हमने अनुमान लगाया। यह देखा जा सकता है कि पहले पथ (पीला रंग) बहुत पहले बाईं ओर जाता था, और इसके निशान चित्र में बने रहे - बाईं ओर पीले रंग के अवशेष दिखाई दे रहे हैं:

लेकिन फिर कलाकार ने पहले रास्ते पर पेंटिंग की (लेकिन पूरी तरह से नहीं, जैसे कि हमें एक संकेत छोड़ रहा हो) - इसे उसी पीले रंग के कुछ हल्के स्ट्रोक के साथ आगे, मंदिर के विपरीत दिशा में निर्देशित करना ..

और अंत में

ब्रश का तीसरा स्ट्रोक: लाइट

और अब लेविटन, विशेष रूप से वेदी की खिड़की को चित्रित किए बिना (जैसा कि ऊपर की तस्वीरों में देखा जा सकता है), इसे वेदी के अंदर से आने वाली लाल-पीली रोशनी के साथ "काटता है":

यानी वेदी में एक जीवित व्यक्ति है, और यह व्यक्ति (पुजारी? साधु?) शाम की सेवा करता है। और, सबसे अधिक संभावना है, एक, क्योंकि पथ स्पष्ट रूप से खराब यात्रा करता है।

कलाकार को "खत्म" करने के लिए क्या रहता है? वेदी के हिस्से को झाड़ियों के साथ संलग्न करें (स्केच में, जैसा कि हमने देखा, पेड़ चर्च के दोनों किनारों पर स्थित थे)।

और एक परित्यक्त कब्रिस्तान बनाएं:

जहां, जैसा कि हम देख सकते हैं, तीन छह-नुकीले क्रॉस गुंबद पर क्रॉस के समान स्थित हैं, और अन्य तीन विपरीत दिशा में हैं, जैसे कलाकार से एक और संकेत। साथ ही, इन अंतिम क्रॉस में से एक को "लापरवाही" के रूप में लिखा गया है, और शेष दो (पेड़ों के पास चरम दाहिनी ओर) पूरी तरह से और अलग हैं।

संक्षिप्त निष्कर्ष

लेविटन, जैसा कि यह था, हमें हमेशा इस बारे में सुराग देता है कि उसने अपनी पेंटिंग के विचार को कैसे बदला। वह क्या करना चाहता था और आखिर में क्या हुआ।

उसी समय, यह याद रखना चाहिए कि कलाकार को रूढ़िवादी, उसके अनुष्ठान भाग और हठधर्मिता का गहरा ज्ञान था। इसलिए, उसे चर्च के स्थान (अभिविन्यास) में गलत नहीं किया जा सकता था, भले ही वह स्वयं द्वारा आविष्कार की गई जगह में हो।

यह पता चला है कि मूल योजना में मंदिर पूरी तरह से अलग दिशा में दिखता था, और तब यह था तूफान से पहले की सुबह . तब बादलों को वास्तव में तूफानी होना चाहिए था (स्वयं लेविटन द्वारा ऊपर वर्णित स्केच और डबोवस्की द्वारा पड़ोसी पेंटिंग के साथ तुलनीय)।

लेकिन काम की प्रक्रिया में, लेविटन ने सब कुछ ठीक इसके विपरीत बदलने का फैसला किया। यानी चित्र के अंतिम संस्करण में दर्शाया गया है शाम . और अब यह दिन के दूसरे पहर के लिए सामान्य स्थिति है, जब पश्चिम में डूबते सूरज की पृष्ठभूमि के खिलाफ, बादल गहरे हो जाते हैं, और हवा पानी के पास उठती है, जो सूर्योदय और सूर्यास्त के समय की विशेषता है। .

नोट: आप तस्वीर से सटीक समय भी निर्धारित कर सकते हैं, लेकिन इस विशेष मामले में हमें वास्तव में इसकी आवश्यकता नहीं है।

हमने जानबूझकर यहां अन्य मजबूत कट्टर छवियों का विश्लेषण करना शुरू नहीं किया है। उदाहरण के लिए, बहुत संक्षेप में, कोई केवल "अर्थ-मैन-स्काई" त्रय का उल्लेख कर सकता है, जिसे लेविटन ने अपनी तस्वीर में एक व्यक्ति की उपस्थिति (वेदी में प्रकाश) का संकेत देकर पेश किया। एक सच्चे परिदृश्य चित्रकार के रूप में, वह लोगों को चित्रित नहीं कर सकता, लेकिन लाल रंग के एक शानदार सरल स्ट्रोक के साथ, वह हमें सचमुच भौतिक रूप से मनुष्य को देखता है, जो पृथ्वी और आकाश के बीच में मौजूद है। त्रिक प्रतीक एकता का प्रतीक है, जबकि द्वैतवाद हमेशा एक टकराव है। और यह प्रतीत होता है कि महत्वहीन विवरण के लिए धन्यवाद, तस्वीर बदल जाती है। आइए इस प्रकाश को मानसिक रूप से अस्पष्ट करने का प्रयास करें, और सब कुछ तुरंत "बुझ जाएगा"। हम प्रकाश लौटाते हैं - और प्रकृति आध्यात्मिक हो जाती है, क्योंकि इस देर के समय में एक व्यक्ति इस दुनिया में मौजूद है और इसके लिए प्रार्थना करता है।

यही कारण है कि यह तस्वीर अनजाने में उस उदास छाप को पैदा नहीं करती है जिसके बारे में हमें बताया जाता है। यह काफी उज्ज्वल, आशावादी, प्रतीकों, संकेतों और छिपे हुए सुरागों से भरा हुआ है।

हम कभी नहीं जान पाएंगे कि लेविटन ने जानबूझकर ऐसा किया या नहीं। अपनी प्रतिभा को देखते हुए, वह अनजाने में इतने उच्च स्तर की रचनात्मकता को तोड़ सकता था। क्यों दर्शक पर तस्वीर का असर और भी मजबूत हो जाता है।

आसानी से, जैसे कि सहजता से, रूसी परिदृश्य की प्रतिभा ने अंतरिक्ष को बदल दिया और, इस तरह, उनकी तस्वीर में समय। ब्रश के कुछ स्ट्रोक के साथ।

पी.एस. ट्रेटीकोव गैलरी के क्यूरेटरों को बहुत धन्यवाद, जिन्होंने मुझे बिना असफलता के एक लेख लिखने और प्रकाशित करने के वादे के बदले प्रदर्शनी में लेविटन के चित्रों को चित्रित करने की अनुमति दी। मैं अपना वादा रखता हूं।

मास्को शहर
2011-2015
©मित्रोफ़ानोव ए.एन.
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इसहाक लेविटन के शांत परिदृश्य को देखते हुए, यह विश्वास करना कठिन है कि कलाकार अक्सर अवसाद से पीड़ित होता था, उसकी वजह से महिलाएं आत्महत्या करने के लिए तैयार थीं और उसने लगभग खुद को गोली मार ली थी। 30 अगस्त को शानदार लैंडस्केप पेंटर के जन्म की 156वीं वर्षगांठ है। लेविटन अपने 40 वें जन्मदिन तक कई हफ्तों तक जीवित नहीं रहे, उन्होंने अपना आधा जीवन पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया। कलाकार के जन्मदिन पर, हम उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" और उनकी जीवनी के अल्पज्ञात तथ्यों को याद करते हैं।

1. पेंटिंग में सफलता के लिए, लेविटन ने अपनी पढ़ाई के लिए भुगतान नहीं किया

इसहाक लेविटन का जन्म Kybartai (अब लिथुआनिया का हिस्सा) शहर में हुआ था। परिवार का मुखिया 1870 में बड़ी कमाई की तलाश में अपने परिवार को मास्को ले गया। यहां, 13 साल की उम्र में, भविष्य के कलाकार ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश किया। लेविटन को जाने-माने उस्तादों - वासिली पेरोव, अलेक्सी सावरसोव और वासिली पोलेनोव ने पढ़ाया था।

लेविटन परिवार में एक दुर्भाग्य हुआ। मई 1975 में, उनकी माँ की मृत्यु हो गई, और दो साल बाद उनके पिता की मृत्यु हो गई, जो टाइफस से बीमार पड़ गए। इसहाक, उसके भाई और दो बहनों के लिए यह बहुत कठिन समय था। लेविटन को कला में अपनी सफलता के लिए ट्यूशन का भुगतान नहीं करने की अनुमति दी गई थी। प्रतिभाशाली युवक को उसके शिक्षकों का समर्थन प्राप्त था। सावरसोव इसहाक को अपने लैंडस्केप क्लास में ले गया। पहले से ही 16 साल की उम्र में, लेविटन को पहचान मिली। 1877 में, एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी जहाँ नौसिखिए कलाकार ने अपने दो चित्रों को प्रस्तुत किया था। उनके लिए, उन्होंने पेंटिंग जारी रखने के लिए एक छोटा रजत पदक और 220 रूबल प्राप्त किया।

बाद में, लेविटन ने याद किया कि स्कूल में अध्ययन का समय उनके लिए बहुत कठिन था। वह कुपोषित था, जर्जर कपड़ों में घूमता था, अपने फटे जूतों पर शर्मिंदा था। कभी-कभी उन्हें स्कूल में रात बितानी पड़ती थी। कलाकार ने अक्सर खुद को एक कठिन वित्तीय स्थिति में पाया। बाद में उन्होंने मास्को में टावर्सकाया पर एक कमरा किराए पर लिया, जिसके लिए उन्होंने केवल चित्रों के साथ भुगतान किया। इसके अलावा, परिचारिका ने बहुत सावधानी से, उनकी राय में, सबसे सुंदर कार्यों को चुना। उसने यह भी बड़बड़ाया कि उन पर मुर्गियां, बकरियां और अन्य जीवित प्राणी क्यों नहीं थे।

2. लेविटन ने सुलेख शिक्षक के रूप में डिप्लोमा प्राप्त किया

आश्चर्यजनक रूप से, कॉलेज से स्नातक होने के बाद, लेविटन को एक कलाकार के रूप में डिप्लोमा नहीं दिया गया था, हालांकि उन्हें सबसे प्रतिभाशाली छात्रों में से एक माना जाता था। और उन्होंने अपने शिक्षक अलेक्सी सावरसोव से बदला लेने के कारण उसे डिप्लोमा नहीं दिया। शराब पीते समय, गुरु अक्सर अपने सहयोगियों की रचनात्मक क्षमताओं के बारे में अनाप-शनाप बोलते थे। और स्नातक स्तर पर इन सहयोगियों ने लेविटन पर फिर से चढ़ने का फैसला किया। सावरसोव के पसंदीदा छात्र को एक बड़े रजत पदक का वादा किया गया था, लेकिन उसे कुछ भी नहीं दिया गया था, लेकिन एक सुलेख शिक्षक का डिप्लोमा दिया गया था।

3. वासिली पोलेनोव ने लेविटान से क्राइस्ट लिखा

इसहाक लेविटन की एक उज्ज्वल उपस्थिति थी - परिष्कृत विशेषताएं, अंधेरे, उदास आंखों का गहरा रूप। कलाकार की इस विचारशीलता ने वासिली पोलेनोव को प्रेरित किया, जिन्होंने 1894 की पेंटिंग ड्रीम्स में लेविटन को यीशु मसीह के रूप में चित्रित किया।

लेविटन ने वसीली पोलेनोव को ड्रीम्स (ऑन द माउंटेन) पेंट करने के लिए प्रेरित किया

4. कलाकार का एक विवाहित महिला के साथ आठ साल तक अफेयर रहा।

आइजैक लेविटन, अपनी प्रतिभा और प्राकृतिक सुंदरता के लिए धन्यवाद, हमेशा महिलाओं के ध्यान के केंद्र में रहा है। हालाँकि कलाकार के पास अक्सर उपन्यास होते थे, लेकिन उन्होंने कभी किसी से शादी नहीं की। लेविटन ने कहा कि सबसे अच्छी महिलाएं भी स्वभाव से मालिक होती हैं। "मैं ऐसा नहीं कर सकता। मैं सभी केवल मेरे शांत बेघर संग्रह से संबंधित हो सकते हैं, बाकी सब कुछ घमंड का घमंड है, ”परिदृश्य चित्रकार ने माना।

आइजैक लेविटन "सेल्फ-पोर्ट्रेट", 1880

और फिर भी कलाकार के लंबे रोमांस भी थे। उनमें से एक सोफिया कुवशिनिकोवा के साथ आठ साल तक चली, जिसके सैलून में कलाकार को एक बार मिला था। यह विवाहित महिला उनसे उम्र में बड़ी थी। कुवशिनिकोवा एक बहुत ही असाधारण व्यक्ति निकला। सोफिया शिकार, पेंटिंग की शौकीन थी, पुरुष पोशाक के तत्व पहनती थी, उसके घर को रूसी शैली में सजाया गया था, और पर्दे के बजाय खिड़कियों पर मछली पकड़ने के जाल लटकाए गए थे, एक टेम क्रेन उसके बेडरूम में रहती थी। सामान्य तौर पर, यह महिला उस समय की अधिकांश महिलाओं से स्पष्ट रूप से अलग थी, जिसमें कलाकार की दिलचस्पी थी। लेविटन के काम की प्रशंसा करने वाले कुवशिनिकोवा ने उनसे निजी सबक लेना शुरू किया। गर्मियों में वे वोल्गा पर रेखाचित्र देखने गए।

5. लेविटन का चेखव से एक स्त्री को लेकर झगड़ा हुआ था

इसहाक लेविटन और एंटोन चेखव जीवन भर दोस्त थे, दोनों के प्रसिद्ध होने से बहुत पहले उनके बीच मधुर संबंध थे। वे लेखक कलाकार निकोलाई चेखव के भाई के माध्यम से मिले। एंटोन पावलोविच भी अपने कलाकार मित्र के काम के लिए एक विशेष शब्द लेकर आए। उसने उन्हें "लेविटनिस्ट" कहा। इसके अलावा, चेखव के अनुसार, कलाकार के चित्रों में "लेविटनवाद" की अलग-अलग डिग्री थी।

चेखव के कार्यों में लेविटन एक से अधिक बार कुछ पात्रों का प्रोटोटाइप बन गया। लेखक ने कुवशिनिकोवा के साथ अपने दोस्त के संबंध को स्वीकार नहीं किया, वह उसे असभ्य मानता था। तब एंटोन पावलोविच ने "द जम्पर" कहानी लिखी, जिसके नायकों में इसहाक और सोफिया को पहचाना जा सकता है। सबसे पहले, लेविटन ने कहा, वे कहते हैं, किसके लिए, लेकिन चेखव को नहीं, उसे नैतिकता सिखाने के लिए। लेकिन कुवशिनिकोवा के आसपास गपशप और कलाकार के साथ उसका रोमांस बढ़ने लगा और उसने लेविटन को चेखव को अपमानजनक पत्र लिखने के लिए राजी किया। लेखक ने भी कठोर स्वर में उत्तर दिया। उसके बाद, दोस्तों ने तीन साल तक संवाद नहीं किया।

6. लेविटन को प्रकृति में सांत्वना मिली

कलाकार बार-बार अवसाद से पीड़ित था। यद्यपि वह अपनी प्रतिभा की शक्ति को समझता था, उसके व्यवसाय के बारे में संदेह समय-समय पर उसके ऊपर लुढ़क जाता था, वह अक्सर खुद से संतुष्ट नहीं होता था। ऐसे उदास मूड की अवधि के दौरान, लेविटन लोगों को नहीं देख सका, वह अपने कुत्ते वेस्ता को अपने साथ ले गया और शिकार करने चला गया। वास्तव में, वह शिकार नहीं करता था, बल्कि भटकता था, प्रकृति का आनंद लेता था, जिसमें उसे एकांत मिलता था।

7. लेविटन ने "अनन्त शांति से ऊपर" पेंटिंग को ट्रीटीकोव संग्रह में स्थानांतरित करने का सपना देखा था

उनकी सबसे दार्शनिक पेंटिंग्स में से एक, एबव इटरनल पीस, को इसहाक लेविटन ने अपनी मृत्यु से छह साल पहले 1894 में चित्रित किया था। उन्होंने इस काम पर तेवर प्रांत में काम किया। कलाकार ने चित्र में चित्रित चर्च को प्लायोस पर पहले से बनाए गए स्केच से स्थानांतरित कर दिया, जहां उन्होंने कुवशिनिकोवा के साथ यात्रा की।

चित्र में स्थान को जल और आकाश के सामान्यीकृत विमानों के रूप में प्रस्तुत किया गया है। इस काम में, लेविटन प्रकृति के जीवन की अनंत काल और मानव अस्तित्व की कमजोरी के बीच विरोध को प्रतिबिंबित करने में कामयाब रहे। एक छोटे से चर्च की खिड़की में गर्म रोशनी से ही प्रकृति की उदास भव्यता का विरोध होता है।

इसहाक लेविटन "अनन्त शांति से अधिक", 1894

लेविटन ने "अनन्त शांति से ऊपर" पेंटिंग को अपने मुख्य कार्यों में से एक माना। उन्होंने कहा कि कलेक्टर पावेल ट्रीटीकोव को यह पेंटिंग देकर उन्हें खुशी हुई। कलाकार ने अपने काम के बारे में बात की: "अनंत काल, दुर्जेय अनंत काल, जिसमें पीढ़ियाँ डूबी हैं और अधिक डूबेंगी ... क्या भयावहता, क्या डर!" लेविटन ने ट्रेटीकोव को पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" के बारे में लिखा: "... मैं इसमें सब कुछ हूं, मेरे सभी मानस के साथ, मेरी सारी सामग्री के साथ, और अगर यह आपके विशाल संग्रह से गुजरता है तो यह मुझे आँसू में डाल देगा ... ". अब पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" (150x206 सेमी, कैनवास पर तेल) को ट्रेटीकोव गैलरी में रखा गया है।

8. प्यार के कारण लेविटन ने खुद को गोली मार ली

कलाकार ने सोफिया के साथ बहुत समय बिताया, वे अक्सर एक साथ पेंटिंग करने जाते थे। इसलिए वे Vyshnevolotsk जिले में Ostrovnoye झील गए। पास में सेंट पीटर्सबर्ग के सीनेटर इवान तुरचानिनोव की संपत्ति थी, जहां उनकी पत्नी अन्ना निकोलायेवना और उनकी बेटी वर्या रहती थीं। अन्ना निकोलायेवना कुवशिनिकोवा के समान उम्र की थी। दोनों महिलाओं ने कलाकार का ध्यान आकर्षित करने के लिए संघर्ष शुरू किया, और उन्होंने बारी-बारी से एक-दूसरे के साथ छेड़खानी करके खुद का मनोरंजन किया।

सोफिया समझ गई कि लेविटन के मन में अब उसके लिए वैसी भावनाएँ नहीं थीं और उसने खुद को जहर देने की कोशिश की। उसने माचिस की तीली से गंधक निकाल दी, उसे पानी में मिला दिया और उसे पी लिया। वे उसे बचाने में कामयाब रहे - जिस घर में वह रुकी थी, डॉक्टर उससे मिलने जा रहा था। दूसरी ओर, लेविटन को एक नए संग्रह की आवश्यकता थी और उसने सोफिया के साथ संबंध तोड़ लिया। दुर्भाग्य से, 20 वर्षीय वर्या अन्ना निकोलेवन्ना की बेटी को कलाकार से प्यार हो गया। उसने लेविटन को नखरे फेंके, अपनी मां को छोड़ने की मांग की और आत्महत्या करने की धमकी दी। कलाकार अब इसे सहन नहीं कर सका और उसने खुद को सिर में गोली मार ली। गोली खोपड़ी से टकराए बिना त्वचा से होकर गुजर गई।

चेखव को इस बात का पता चला और वह अपने दोस्त को बचाने आया। कलाकार को गंभीर सहायता की आवश्यकता नहीं थी। लेखक लेविटन से उसके सिर पर एक काली पट्टी बांधकर मिला, उसने उसे उतार दिया और शिकार करने चला गया। वह एक मृत सीगल के साथ लौटा, जिसे उसने अन्ना निकोलेवन्ना के चरणों में फेंक दिया। चेखव के कार्यों के चौकस पाठक ध्यान देंगे कि उन्होंने इस घटना का इस्तेमाल द सीगल में किया था।

इसहाक लेविटन हृदय रोग से पीड़ित थे। अन्ना निकोलेवन्ना अपने दिनों के अंत तक कलाकार के साथ थे। जुलाई 1900 में 40 वर्ष की आयु में लेविटन की अचानक मृत्यु हो गई।