चैम्बर संगीत रंगमंच। पोक्रोव्स्की
फ्री थिएटर का सबसे सफल प्रदर्शन Tairovsky थे "कवर पियरेटा" तथा "पीला स्वेटर"जिसमें ऐलिस कुनन ने मुख्य भूमिका निभाई। भाग्य ने मार्डज़ानोव का पक्ष नहीं लिया, और मुफ्त रंगमंच टूट गया, चैम्बर की शुरुआत में। बिना पैसे के युवा लोगों का एक समूह, कनेक्शन और परिसर पहले से ही थिएटर थे, बाकी सब कुछ संलग्न करने के लिए धीमा नहीं हुआ था। टॉवर बॉलवर्ड पर एक हवेली थी, जो कि लीजेंड द्वारा, तीरोव एलिसा कोनेन द्वारा इंगित की गई थी। "हम अपने दर्शकों के एक छोटे से कक्ष दर्शकों को चाहते थे, एक ही असंतुष्ट और साधक, हमारे जैसे, हम तुरंत थियेटर मैन को थियेटर में बताना चाहते थे कि हम उसकी दोस्ती की तलाश नहीं कर रहे थे, और हम उसकी दोपहर के दौरे नहीं चाहते थे, "Tairov थिएटर नाम का सार समझाया।
"मुक्त" रंगमंच
नए रंगमंच के रचनाकारों का अपना कार्यक्रम था। इसमें अस्तित्व में मौजूद सभी क्षेत्रों से त्याग दिया गया। उनके समान विचारधारा वाले लोगों के साथ निर्देशक ने "मुक्त थिएटर", प्लास्टिक, प्रभावी, भावनात्मक, अपनी पूरी तरह से नाटकीय भाषा बोलने की पेशकश की। Tairov के रूप में थिएटर के पूरे इतिहास को डांटा, साहित्य, संगीत, अंतरिक्ष, चित्रकला के साथ नए संबंध स्थापित किया। और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि एक नया अभिनेता लाया, अपने शरीर, आवाज, भावना का स्वामित्व कर रहा है जो एक नर्तक, एक गायक, एक एक्रोबैट, एक नाटकीय कलाकार हो सकता है, जो चैंबर थिएटर के दो मुख्य शैलियों में महसूस करने के लिए पूरी तरह से स्वतंत्र है - त्रासदी और भैंस।
रंगमंच प्राचीन भारतीय लेखक कालिदास के नाटक द्वारा 12 (25) दिसंबर 1 9 14 को खोला गया शकुंतला। Sakuntala के दुखद प्यार का इतिहास, जो ऐलिस कुनन शानदार ढंग से खेला, एक बड़ी सफलता थी। लेकिन नई प्रणाली तुरंत नहीं थी। वास्तविक जीत प्रदर्शन पर जुनूनी थी "Famir Kiifared" Innokentia Annensky की त्रासदी में। अलग-अलग, अंत में, एक पूरे में विलय हो गया। प्रदर्शन में, सबकुछ सामंजस्यपूर्ण था: और ए। Tairov का उत्पादन, और ए। EXTER, और संगीत ए फॉरटर के मूल रूप से नए रचनात्मक डिजाइन ... "Famira Kifeda" ने बम को प्रभावित किया। यहां तक \u200b\u200bकि नए रंगमंच के विरोधियों को भी अपनी जीत को पहचानने के लिए मजबूर किया गया था। प्रशंसकों के सर्कल का विस्तार हुआ है, थिएटर "उनके दर्शक" दिखाई दिया।
1 916-19 17 के सत्र में, थियेटर को टॉवर बॉलवर्ड पर इमारत छोड़नी पड़ी। इसे एक और थियेटर को अधिक अनुकूल शर्तों पर सौंप दिया गया था। लेकिन एक अभिनय स्टॉक के छोटे चरण पर, कक्ष थियेटर ध्वस्त नहीं हुआ था, निम्नलिखित सॉफ्टवेयर प्रदर्शन का जन्म हुआ था - "सैलोम"। A. Efros ने इस बारे में लिखा: "भारी साहस का अनुभव। अब तक थियेटर नहीं आया "। सैलामी की भूमिका ने एलिस कुनेन की दुखद छवियों की गैलरी की खोज की। शानदार काम I. Arkadina (हेरोद) और एन। Tsereteli (Iocanan) से पता चला है कि "Svethakter" के बारे में Tairov का सपना शुरू किया जाना शुरू कर दिया।
प्रीमियर क्रांति से तीन दिन पहले हुआ था। उज्ज्वल मनोरंजन, रोमांटिक ऊंचाई और अलेक्जेंडर तीरोवा के प्रदर्शन की सुंदरता एक व्यंजन नया युग बन गई। लुनाचारार्की ने टीवीर्सकोय बॉलवर्ड, 23 और 800 सीटों पर सभागार के पुनर्गठन पर धन आवंटन पर निर्माण के रंगमंच को वापस करने का फैसला किया। अब तक, निर्माण चला गया, ट्रूप स्मोलेंस्क के दौरे पर चला गया, जहां लंबी पैदल यात्रा की स्थिति में पैदा हुई थी "एड्रियान लेकर्गर" - कक्ष थियेटर का पौराणिक प्रदर्शन, जो 30 वर्षों के प्रदर्शन में चली गई, जिस पर प्रदर्शन कक्ष हमेशा के लिए दर्शकों को अलविदा कहता है ...
लगभग एक ही शोर सफलता और "राजकुमारी ब्रैम्बिला", कैप्रिकिओ चैंबर थियेटर ऑफ हॉफमैन की परी कथा पर, जिन्होंने तीरोव के काम में Arklochy लाइन शुरू की।
अगले सीजन में तीरोव ने जारी किया "फेड्रा"। विशेष रूप से इस प्रदर्शन के लिए, वैलेरी ब्रायसोव ने जीन रसिन की त्रासदी का एक नया अनुवाद बनाया। "फेड्रा" चैंबर थियेटर के सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शनों में से एक बन गया और एलिस कुनेन की सबसे अच्छी दुखद भूमिकाओं में से एक बन गया। इस फॉर्मूलेशन में, तीरोव ने अपने मंडल को सिखाया सब कुछ क्रिस्टलाइज्ड था। फेडरा ने त्रासदी में थिएटर की स्थिति को मंजूरी दी, और 1 9 22 के पतन में जारी प्रदर्शन Zhirofla Zhiroflia चार्ल्स लेक्क्का बफनाड्स की एक वास्तविक जीत बन गई। एलिस कुनेन को आसानी से झिरोफला झिरोफ्लिया में फेड्रा से बदल दिया गया था, और मैरकिना में इपपोलिटा से निकोलाई त्सरेतेली। और यह एक सिंथेटिक अभिनेता को आगे बढ़ाने के तीरोवस्की विधि की वफादारी का एक और सबूत था।
चैम्बर थिएटर मॉस्को में सबसे प्यारा बन गया है, और 1 9 23, 1 9 25 और 1 9 30 में विदेशी यात्रा ने उन्हें विश्व महिमा लाया! इसे अपनी नाटकीय भाषा मिली थी, ट्रूप को उठाया गया था, जो सामान्य मान्यता से यूरोप में बराबर नहीं था। लेकिन थिएटर के सामने एक प्रदर्शन करने का एक कठिन काम था, जो अपने सौंदर्य सिद्धांतों के अनुरूप होगा - "नीरसिज्म", रोमांटिक दरें, त्रासदी और भैंस के प्रति प्रतिबद्धता, घरेलू विवरण से कटौती। Ostrovsky "आंधी" के नाटक के साथ बहुत सफल अनुभव के बाद, Tairov Yujina O'nila के तीन टुकड़ों का उत्पादन करता है: "कोमाता बंदर", "निया के तहत प्यार" तथा "काला आदमी"। सभी तीन प्रदर्शनों में जनता के बीच बड़ी सफलता मिली, विशेष रूप से दर्शकों के दिल "एल्म के तहत प्यार" को हिलाकर रख दिया।
तीरोव के कार्यों में इस दिशा की निरंतरता प्ले बर्टोल्ड ब्रेट पर प्रदर्शन बन गई "संचालन" और सोफी ट्रेडुएल खेलते हैं "मशीन"। Tairov साबित हुआ कि यह आधुनिक भाषा के साथ आधुनिक समस्याओं के बारे में बात कर सकते हैं, अपने सिस्टम से पीछे हटना नहीं। कुकोरोल, "दिन और रात", "वह व्यक्ति जो गुरुवार को था" - buffonads, grotesque और उज्ज्वल मनोरंजन की लाइन जारी रखा। लेकिन धीरे-धीरे थिएटर के सामने एक प्रदर्शन चुनने में एक गंभीर समस्या थी। रंगमंच केवल विदेशी लेखकों को नहीं डाल सका, और सोवियत नाटकीय तीरोव को संतुष्ट नहीं कर सका। इस दिशा में कई प्रयोग विफलता में समाप्त हो गए। और केवल "आशावादी त्रासदी" निर्विवाद सफलता थी। भविष्य में, आधुनिक सोवियत विषयों ने कक्ष थिएटर के प्रदर्शन में एक महत्वपूर्ण स्थान लिया। "मॉस्को का आकाश" Mdivni, "सामने" एस कॉर्नचुक, "जब तक दिल नहीं रोकता" के। कविता, "समुद्र प्रसारित व्यापक" रवि। विष्णवस्की, ए क्रोना और वी। Azarov ...
फिर भी, इन वर्षों के दौरान कक्ष थियेटर की सफलता रूसी और विदेशी क्लासिक्स के उत्पादन से अधिक संबंधित है। 1940 में, नाटक का प्रीमियर हुआ मैडम बोवारी गुस्ताव फ्लॉबर्ट, स्टेजिंग ए कुनेन, संगीत डी। कबालेव्स्की। मैडम बोवारी अलेक्जेंडर Tairov के निर्देशक कौशल के शीर्ष में से एक है। (1 9 40 में, फ्रांसीसी सरकार ने थिएटर पदक को इस प्रदर्शन के लिए गहरी प्रशंसा के संकेत के रूप में सौंप दिया)। ऐसा लगता है कि तीरोव और कुनेन मानव आत्मा के बहुत सार में प्रवेश करने में सक्षम थे। पतला मनोवैज्ञानिक, जो प्रदर्शन को अलग करता है, बाद के निर्माता के लिए भी असाधारण है, जैसे प्रदर्शन-संगीत कार्यक्रम "गुल" प्ले एपी द्वारा चेखोव, "कोई भी अपराध अपराध नहीं है" एएन Ostrovsky, "बूढ़ा आदमी" सुबह गोरकी
हमेशा के लिए बंद
1 9 36 से रुकावट के साथ "औपचारिक रंगमंच" के साथ योजनाबद्ध संघर्ष किया गया था। रंगमंच ने एक परी कथा की एक अजीब पैरोडी जारी की है "Bogaty"। प्रदर्शन कक्ष दृश्य पर संगीत प्रस्तुतियों की परंपरा जारी रखने वाला था। प्रीमियर सफल रहा। लेकिन तूफान अचानक टूट गया। सच्चाई में प्रीमियर के एक महीने बाद, प्रदर्शन के विरोधी लोगों के सार को समझाते हुए एक लेख प्रकाशित किया गया था। प्रेस ने वास्तविक चोट की शुरुआत की। 1 9 37 में, एक टीम में तीरोव चैंबर थिएटर और यथार्थवादी ओख्लोपोकोवा थिएटर के विलय पर एक निर्णय प्रकाशित किया गया था। सिनेमाघरों के अपने सौंदर्य सिद्धांतों में अधिक विपरीत कल्पना करना असंभव था! रंगमंच की मृत्यु से संस्कृति समिति में क्रमपरिवर्तन को बचाया। पीएम के बजाय। Kergentieva को एमबी नियुक्त किया गया था। Strapchenko जिसने सत्तारूढ़ रद्द कर दिया है।
रंगमंच युद्ध से बच गया, बाल्कश शहर में एक छोटे क्लब दृश्य पर निकासी में प्रदर्शन खेल रहा था। 1 9 45 में, कक्ष की 30 वीं वर्षगांठ व्यापक रूप से मनाई गई थी, तीरोव को लेनिन के आदेश से सम्मानित किया गया था। लेकिन 20 अगस्त, 1 9 46 को, सीपीएसयू (बी) की केंद्रीय समिति का एक डिक्री प्रकाशित किया गया था, जो सोवियत "संघर्ष" पर विदेशी नाटक और उन्मुख सिनेमाघरों को व्यावहारिक रूप से प्रतिबंधित कर रहा था, सर्वश्रेष्ठ के साथ अच्छे के संघर्ष के बारे में खेलता है। इस तरह के एक प्रदर्शन का विरोध Tairovsk विधि का विरोध किया गया था। और फिर संघर्ष शुरू हुआ, 1 9 4 9 में रंगमंच के बंद होने के लिए नेतृत्व किया। कला समितियों में आखिरी बैठक में जाने के लिए, ताओव हार नहीं जा रहा था। उन्होंने थिएटर में वास्तविक स्थिति का विश्लेषण करने की कोशिश कर रिपोर्ट पढ़ी। लेकिन रिपोर्ट लक्ष्य तक नहीं पहुंची। समिति के निर्णय को पहले, उन्होंने स्वयं अपने रंगमंच से उनकी देखभाल की घोषणा की। कक्ष का नवीनतम प्रदर्शन "एड्रियान लेचेर" था, जिसके बाद उनका पर्दा हमेशा के लिए बंद था।
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पीछे की ओर जाना चाहते हैं? और मैंने दौरा किया)
मुझे वास्तव में थिएटर में भ्रमण पर चलना पसंद है, यह देखना दिलचस्प है कि यह कहां और कैसे पैदा हुआ है कि आप दृश्य पर देखते हैं।
दौरा के लिए दशा के लिए बहुत धन्यवाद और थिएटर के बारे में एक दिलचस्प कहानी, उनकी कहानी और वर्तमान के बारे में।
यह एक दयालुता है कि थियेटर बंद होने की धमकी देता है, और शायद यह आखिरी बार मैंने इसका दौरा किया था ...
और हम वहां जाते हैं, जहां दर्शक प्रवेश द्वार के सामान्य दिन पर नहीं हैं।
ऑर्केस्ट्रल पिट बहुत कॉम्पैक्ट है, लेकिन पचास लोगों तक रखा जा सकता है (मैं इसे कल्पना नहीं कर सकता), इसलिए व्यक्तिगत स्थान की हर मलिमिंग महत्वपूर्ण है। इस वजह से, केवल वहां देखना संभव था, और वे कुछ स्थानांतरित कर सकते थे।
दृश्य शाम के वर्णक्रमीय के लिए तैयार है। मुझे इस थिएटर में क्या पसंद है - एक निश्चित प्रदर्शन के तहत दृश्य को बदल दिया जा सकता है, इसके आकार को बदल दिया जा सकता है और ऐसा होता है कि दर्शक मंच पर हैं, और ऑडिटोरियम में अभिनेता (मैं इस तरह के प्रदर्शन पर नहीं हुआ)
दीवार पर "जेब" में दृश्य के पीछे पहले से ही स्पेक्ट्रम के लिए तैयार क्रिप्स, तैयार प्रोप, जो शाम को आवश्यक होगा
आमतौर पर सिनेमाघरों में दो "जेब", लेकिन यहां एक, और बहुत कॉम्पैक्ट। हम शायद ही यहां रखे गए हैं, क्योंकि वे गर्म और सीधा करने के लिए प्रबंधन करते हैं - मैं कल्पना नहीं कर सकता।
और हम गलियारे के चारों ओर घूमने के लिए दृश्य से जाते हैं।
ड्रेसर की दुकान
और एक बहुत ही असामान्य बात - चमकदार पोशाक
पुरुष मेक-अप कार्यशाला, दो कलाकारों के लिए डिज़ाइन की गई, यहां अभिनेता केवल ग्रिडिंग कर रहे हैं, हालांकि अभिनेता कुछ प्रदर्शनों के लिए खुद को ग्रिम बनाना पसंद करते हैं
यहां अभिनेता अभ्यास करते हैं, मैं कल्पना नहीं कर सकता कि उस सामान में कैसे करना है, खासकर यदि सभी अभिनेता इकट्ठे होते हैं।
फर्श पर पट्टियां इस तरह नहीं हैं - वे 9 के दृश्यों को दर्शाते हैं कि उन्हें इमारत की छत के नीचे खींचने के लिए नहीं, और सभी दृश्यों को यहां फिट नहीं किया जाएगा।
और यहां दृश्यता है, या बल्कि कार्यशाला जहां उन्हें एकत्र और संग्रहीत किया जाता है।
दृश्यों के लिए लेआउट सभी अनुपातों को देखकर, सभी विवरण आगे बढ़ते हैं, साथ ही साथ उन लोगों में जो दृश्य पर बनाए जाएंगे।
एक व्यक्ति यहां काम करता है, लेकिन वह बहुत जल्दी हमारे समूह द्वारा गायब हो गया)
महिलाओं की पोशाक कार्यशाला।
यदि नाटक में दो रचनाएं होती हैं, तो हैंगर के स्वर विशेष टैग लटते हैं ताकि अभिनेता अपनी पोशाक लेते हैं।
महिला मेक-अप शॉप, यहां बक्से को विभिन्न प्रदर्शनों की महिला छवियों के सभी प्रकार के विवरण रखा जाता है।
और यदि अभिनेत्री अलग-अलग प्रदर्शनों में कुछ विवरण पहनती हैं, तो सजावट नाममात्र बक्से में संग्रहीत की जाती है।
यही वह है जो मैं समझता हूं - सौंदर्य प्रसाधन, यह बंद हो जाता है और आसानी से स्थानांतरित किया जा सकता है, क्योंकि यह पहियों पर है।
यहां, हमारे भ्रमण के एक युवा सदस्य के पास बहुत सारे प्रश्न हैं, और विचारक ने उन पर विस्तार से उत्तर दिया, जहां इस पेशे में काम करना सीखना चाहिए।
पुरुष पोशाक कार्यशाला, यहां भी उपयुक्त नहीं है।