क्लासिक्स की विशेषता में विशेषताएं थीं। एथेनियन एक्रोपोलिस ensemble: विशेषताएं संरचना, बुनियादी निर्माण

उच्च पेशेवर शिक्षा के गैर-राज्य शैक्षणिक संस्थान

पूंजी वित्तीय और मानवीय अकादमी

उच्च संचार के कला संकाय

विशेषता: डिजाइन

कोर्स काम

अनुशासन द्वारा:

कला का इतिहास

विषय: "प्राचीन ग्रीस के वास्तुकला की विशेषताएं। एथेंस एक्रोपोलिस ensemble

प्रदर्शन छात्र 3 पाठ्यक्रम

Lystseva n. I.

वोलोग्दा, 2008।

परिचय

1. ग्रीक आदेश और उनकी उत्पत्ति की प्रणाली

1.1 डोरिक ऑर्डर

1.2 Ionian आदेश

1.3 कुरिंथ आदेश

1.4 Caryatids और अटलांटा

2. ग्रीक मंदिरों के प्रकार

2.1 होमरिक काल की वास्तुकला की विशेषताएं (XI - VIII शताब्दी ईसा पूर्व)

पुरातन की अवधि के दौरान 2.2 वास्तुकला (vii -vi शताब्दी ईसा पूर्व)

2.3 एक्रोपोलिस ensemble

निष्कर्ष

आवेदन

ग्रन्थसूची

परिचय

इस पेपर में, हम प्राचीन ग्रीस के वास्तुकला की मुख्य विशेषताओं को देखेंगे।

ग्रीक वास्तुकला का जन्म द्वितीय सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में होता है। ई।, और इसके विकास में 4 चरणों को आवंटित किया गया: 1100-800 साल बीसी। इ। - होमरोव्स्की; 700-600 ईसा पूर्व। ई.- पुरातन; 500-400 साल बीसी इ। - क्लासिक; 300-100 साल बीसी इ। - हेलेनिज्म।

विशेष रूप से, पहले अध्याय में, हम यूनानी वास्तुकला में आदेश की उत्पत्ति का वर्णन करते हैं, इसकी मुख्य विशिष्ट विशेषताएं, दूसरे में - हम एथेनियन एक्रोपोलिस के मुख्य आदेशों की विशेषताओं को ढूंढते हैं - प्रसिद्ध वास्तुकला ensemble, प्रकार ग्रीक मंदिरों में होमरिक अवधि में और पुरातन अवधि के दौरान। सभी यूनानी कला में, हमें अच्छी बौद्धिक गणना और कामुक जीवन की तरह संयोजन मिलता है। ज्यामितीय शुद्धता से इस तरह की वापसी और भवन की इमारत की तरह - रचनात्मक, लेकिन विदेशी अमूर्तता और योजनाएं। दूसरे अध्याय में, परफेनॉन के मंदिर के उदाहरण पर, हम ग्रीक वास्तुकला की इस सुविधा का वर्णन करते हैं, प्रत्येक चरण में पार्फ़ेनॉन की ज्यामितीय शुद्धता शुद्धता से हल्के विचलन के साथ होती है। तो क्षैतिज और लंबवत के विचलन लगभग ध्यान देने योग्य नहीं हैं। ऑप्टिकल विकृतियों की कार्रवाई को जानना, यूनानियों ने वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए इसका इस्तेमाल किया।

मंदिर का आदेश ग्रीक वास्तुकला में एक प्रकार का कशेरुक था और इसलिए, उन्होंने विश्व वास्तुकला की अगली कहानी पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। कलात्मक रचनात्मक शुरुआत ग्रीक बिल्डरों के सभी कामों को पार करती है, जो एक मूर्तिकला काम के रूप में, हर पत्थर ब्लॉक को बनाया गया था, जिसमें से मंदिर विकसित किया गया था।

ग्रीक मंदिर के स्थापत्य रूप तत्काल नहीं थे और पुरातन अवधि के दौरान एक लंबे विकास के दौरान। हालांकि, पुरातन की कला में, एक अच्छी तरह से विचार-विमर्श, स्पष्ट और साथ ही, वास्तुशिल्प रूपों की एक बहुत ही विविध प्रणाली बनाई गई थी, जो यूनानी वास्तुकला के आगे के विकास के आधार पर आधारित थी।

प्राचीन यूनानी वास्तुकला की विरासत विश्व वास्तुकला और संबंधित विशाल कला के पूरे बाद के विकास को रेखांकित करती है। ग्रीक वास्तुकला के इस तरह के एक सतत प्रभाव के कारण इसके गुणों का उद्देश्य हैं: वास्तुकला और मूर्तिकला के कार्बनिक बंधन की प्लास्टिकिटी में, सादगी, सत्यता, संरचनाओं, साम्राज्य और सामान्य रूपों की आनुपातिकता की स्पष्टता और आनुपातिकता, संरचनात्मक और सौंदर्य और संरचनात्मक और संरचनाओं के संरचनात्मक तत्वों की एकता बंद करें।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला को रूपों के पूर्ण पत्राचार और उनके डिजाइन अड्डों द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था जो एक पूरी तरह से गठित करते थे। मुख्य डिजाइन पत्थर के ब्लॉक हैं जिनसे दीवारें रखी गईं। कॉलम, एंटेबलमेंट (समर्थन-कॉलम ओवरलैप पर झूठ बोलने) को विभिन्न प्रोफाइल द्वारा संसाधित किया गया था, उन्होंने सजावटी हिस्सों को अधिग्रहित किया, मूर्तिकला के साथ समृद्ध।

यूनानियों ने वास्तुशिल्प संरचनाओं की प्रसंस्करण और पूर्णता और जमा की उच्चतम डिग्री के लिए सजावट विवरण के अपवाद के बिना सभी को लाया। इन संरचनाओं को गहने कला के विशाल टुकड़े कहा जा सकता है, जिसमें मास्टर के लिए कुछ भी माध्यमिक नहीं था।

प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला दर्शन से निकटता से संबंधित है, क्योंकि यह प्राचीन यूनानी कला के आधार पर आधारित है, एक ऐसे व्यक्ति की ताकत और सुंदरता का विचार जो पर्यावरण और सामाजिक के साथ निकटता और सामंजस्यपूर्ण संतुलन में रहा है पर्यावरण, और चूंकि प्राचीन ग्रीस में सामाजिक जीवन का एक बड़ा विकास हुआ है। उस वास्तुकला और कला को स्पष्ट रूप से सामाजिक चरित्र स्पष्ट किया गया था।

यह अनजान पूर्णता और कार्बनिक कार्बनिक निर्मित स्मारक प्राचीन ग्रीक वास्तुकला के बाद के युग के लिए नमूने के साथ हैं।

ग्रीक मंदिर का क्लासिक प्रकार पेरिप्टर था, यानी, मंदिर जिसमें डुप्लेक्स छत का आयताकार आकार था और सभी चार तरफ से एक उपनिवेश से घिरा हुआ था। मुख्य सुविधाओं में परिधीय 7 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही में पहले से ही था। बीसी। मंदिर वास्तुकला का आगे विकास मुख्य रूप से संरचनाओं की व्यवस्था और पेरिपरेटर के अनुपात में सुधार करने की लाइन पर चला गया।

1. ग्रीक आदेश और उनकी उत्पत्ति की प्रणाली

कई सौ सालों से, ग्रीक आर्किटेक्ट्स विकसित सब लोगइमारत का तत्व। उनके कार्यों का नतीजा एक आदेश प्रणाली का निर्माण था, जिसका मुख्य रूप एक स्तंभ है।

इसके सभी विवरणों के साथ-साथ कॉलम के ऊपर और नीचे स्थित भागों, एक पूरी तरह से स्थित हैं, और इसका निर्माण एक निश्चित नियम, आदेश के अधीन है। आदेश को लैटिन शब्द "ऑर्डो" कहा जाता था। इसलिए नाम ऑर्डर सिस्टम, आर्किटेक्चरल ऑर्डर।

हमने रोमन वास्तुकार विटरुवा के वैज्ञानिक निबंध से तर्कसंगत प्रणाली के बारे में सीखा। वह पहली शताब्दी में रहते थे। इ। अपने ग्रंथ को लिखते समय, विटरुवियस ने यूनानी आर्किटेक्ट्स के कार्यों का आनंद लिया, दुर्भाग्यवश, हम नहीं पहुंचे।

ऑर्डर (लेट - "ऑर्डर", "स्ट्रॉय") ने एक एकल मॉड्यूल (मोड) का उपयोग करने के लिए इमारतों का निर्माण करते समय अनुमान लगाया - एक अवधि, कोहनी या पैर। यह इमारतों से एक विशेष समापन जुड़ा हुआ था। वास्तुशिल्प संरचना में तर्कसंगत प्रणाली के लिए धन्यवाद, विकास की ताकत का विरोध और दबाव नीचे बराबर है। वाहक के हिस्से मैदान (स्टीरियोबेट) और इसके ऊपरी प्लेटफॉर्म (स्टिलोबेट) के साथ-साथ इसके पदों (कॉलम) पर भी थे। रोमाने योग्य भाग इमारत के पूरे ऊपरी हिस्से हैं, एंटीबंदी के साथ छत ओवरलैप है, सीधे कॉलम पर झूठ बोल रही है। Antablement में तीन cooded भागों शामिल थे: Aregite, Frieze और Cornice। बदले में, एक आधार (आधार) था, जो एक स्टीरियोबेट पर निर्भर था - एक ट्रंक जिसमें कई ड्रम शामिल होते थे, और "सिर" समाप्त हुए - उस्पिता जिसमें "तकिया" प्रतिष्ठित था - एक वर्ग प्लेट पर यह इस पर - अबाकस।

ग्रीक वास्तुकला दो तर्कसंगत प्रणालियों के प्रभाव में विकसित: देहातीतथा आयनिक।इन ऑर्डर सिस्टम के नाम मुख्य यूनानी जनजातियों के नाम से हुए - डोरियन, जो पेलोपोनिस में रहते थे, सिसिली और एपनेन प्रायद्वीप के दक्षिणी हिस्से में, और जॉनीन, जो अटिका प्रायद्वीप, एजियन सागर के द्वीपों पर रहते थे और मलाया एशिया के पश्चिमी हिस्से में।

डोरियन की प्रकृति की विशेषताएं, उनकी हिम्मत, कठोरता, प्रतिरोध वास्तुकला में परिलक्षित किया गया है। मुख्य ध्यान गैर-सजावटी तत्वों के लिए भुगतान किया गया था, लेकिन लाइनों की सख्त सुंदरता।

डोरियन के विपरीत, आयनियन के पास एक नरम चरित्र था, शांतिपूर्ण कक्षाओं और कलाओं के लिए प्रवण थे।

बाद में, तीसरा आदेश वास्तुकला में दिखाई दिया - तथाकथित कोरिंथियन।इसका नाम कुरिंथ शहर से हुआ, जिसमें किंवदंती के अनुसार, एक नया आदेश बनाया गया था। इस आदेश में वास्तुकला के विकास पर बहुत अधिक प्रभाव नहीं था।

नामित आदेश के विवरण पर विचार करें, हम उनकी सुविधाओं पर रुकेंगे।

1.1 डोरिक ऑर्डर

डोरिक ऑर्डरेर (चित्र 1) में कॉलम का कोई संदर्भ भाग नहीं है - आधारस्थिरता के लिए इसका ट्रंक अनुदैर्ध्य ग्रूव के साथ सजाए गए, संकुचित हो गया है - wANNELERSऔर ताज पहनाया कैपिटल।कॉलम से राजधानियों में संक्रमण कई अंगूठियों (अनुलु) के रूप में किया जाता है। कैपिटल एक रचनात्मक तत्व है - यह कॉलम के बीच की दूरी को कम करने के लिए कार्य करता है, और एक सजावटी भूमिका निभाता है - एक गोल कॉलम से संक्रमण बीम ओवरलैप की सीधी रेखाओं तक - प्राक्कल्पना।

डोरिक ऑर्डर की कैपिटल में एक छोटा शंकु के रूप में इचिन होता है और अबाकी- स्क्वायर प्लेट। एक antablent abacu पर आधारित है। उसके बदले में शामिल हैं अर्चना- निचला हिस्सा, चित्र वल्लरी- मध्य और ऊपरी भाग - कॉर्निज़।Architev ट्रांसवर्स पर भरोसा करते हैं बीम।लकड़ी के ढांचे के साथ, बीम के सिरों को लकड़ी के तख्तों के साथ बंद कर दिया गया था, और अंतराल चित्रकला या बेस-रिलीफ के साथ टेराकोटा प्लेटों से भरे हुए थे (मूर्तिकला छवियां इस विषय की मात्रा के आधे से भी कम हो रही थी)। पत्थर संरचनाओं में, लकड़ी के तख्ते लंबवत कटआउट के साथ पत्थर की प्लेटों के साथ बदल दिया - ट्राइग्लिफ़गैप्स - मेटोपैस - मूर्तिकला या सुरम्य सजावट के साथ पत्थर स्लैब। कॉर्निस पूरे डिजाइन पर लटकता है, इसे बारिश से बचाता है और पूरी रचना को पूरा करता है। प्राचीन इमारतों में, स्तंभों में एक ठोस पत्थर (मोनोलिथ) शामिल था, बाद में कॉलम की बैरल कई अलग पत्थर के ड्रम से बना था। ड्रम दृढ़ता से अकेले थे, उनके महत्वपूर्ण वजन और ऊपरी हिस्सों की गंभीरता के लिए धन्यवाद, लेकिन इसके अलावा, वे दो ड्रम सतहों के केंद्र में स्क्वायर घोंसले में एम्बेडेड पिन (ज्यादातर लकड़ी) के साथ बंधे थे।

1.2 Ionian आदेश

ग्रीस में विकसित एशिया माइनर, आयनियन ऑर्डर (चित्र 2) में बाध्यकारी। आदेश में, जैसा कि यह था, दो स्कूल एकजुट थे - कम-मणकारी और अटारी।

लो-एनोस्टिक स्कूल का एक नमूना प्रिंस (320 ईसा पूर्व ई।, आर्किटेक्ट पिल्लि), एटिका में एथेना का मंदिर था (420-393 ईसा पूर्व ई।, आर्किटेक्ट दारोकल)।

एक आयनिक आदेश डोरिक द्वारा अधिक जटिल है और इसमें अधिक जानकारी है। पतला स्तंभों में मुख्य रूप से आधार और एक जटिल टोपी होती है। स्तंभों को ऊर्ध्वाधर ग्रूव के साथ पारित किया जाता है, लेकिन बांसुरी के विपरीत वे गहरे होते हैं और इस तरह से स्थित होते हैं कि अंतराल उनके बीच रहते हैं - ट्रैक। आदेश सर्पिल के साथ टोपी के सजावटी विवरण से सजाया गया है वॉल्यूट।राजधानियों का ऊपरी भाग एक वर्ग प्लेट - अबाकू द्वारा दर्शाया जाता है।

समूह के प्रतिभागियों "भगवान का नाम"

समूह अनुसंधान विषय

"देवताओं का नाम"

समस्या प्रश्न (अनुसंधान के लिए प्रश्न)

ग्रीक मंदिर देवता क्या थे?

अध्ययन का उद्देश्य

1. पता लगाएं कि यूनानी मंदिर क्या हैं?

2. समझाएं कि क्यों परफेनॉन को डोरिक ऑर्डर का सबसे सही मंदिर माना जाता है?

3. सूची दें कि क्लासिक्स की विशेषता क्या है एथेनियन एक्रोपोलिस के आर्किटेक्चरल एन्सेबल के पास है?

अनुसंधान के परिणाम

1. प्राचीन यूनानी धर्म के साथ-साथ मिस्र और दुनिया के कई अन्य धर्मों में विकास की स्थानीय प्रकृति में निहित है। वे। ग्रीस के विभिन्न स्थानों में, उनके देवताओं को सम्मानित किया गया था, अक्सर स्थानीय उभरा हुआ विशेषताओं से जुड़ा हुआ था या उन्हें व्यक्त किया गया था, जिससे विश्वासियों का जीवन निर्भर था: इसलिए पीएसओ में स्थानीय नदी एरिमैनफ की पूजा की गई, जो मंदिर के लिए समर्पित था; Orkhomen में, पवित्र पत्थरों आकाश से एक बार गिरने लग रहा था, ज़ीउस Anhassmih, ज़ीउस Lafistes, माउंट Anheme, ज़ीउस Lafisii - Lafistion के पर्वत के व्यक्तित्व पर सम्मानित किया गया था। प्रत्येक क्षेत्र या शहर में उनके संरक्षक संरक्षक थे। यह पंथ सावधान था। इसके अलावा, इसकी पंथ बहुत सख्त थी: आम तौर पर, देवताओं को संदेह करने के लिए संभव था, ग्रीक धर्म को यह नहीं पता था कि ग्रीक, लेकिन सम्मान में संस्कारों के कर्तव्यों की पूर्ति से दूर शर्मीली करना असंभव था संरक्षक भगवान, उसके लिए अनादर करना असंभव था। इस कानून के उल्लंघन के लिए, गंभीर दंड की धमकी दी गई।

कई स्थानीय देवताओं में से, कुछ छवियां समान साप्ताहिक देवताओं में विलय हो गईं, उदाहरण के लिए, ज़ीउस लॉफिस्ट्स, ज़ीउस क्रॉकेट, क्रेते और फेसल में ज़ीउस की पंथ, ज़ीउस की एक पंथ में बदल गई - जैसे भगवान के दौड़, "पिताजी देवताओं और लोगों के "। ज़ीउस का नाम एक चमकदार आकाश है और सामान्य इंडो-यूरोपीय कॉर्न (भारतीयों से दीन, जर्मन में टीआईयू) वापस जाता है। ज़ीउस का नाम अपने कार्यों को इंगित करने के बारे में 50 एपिथेट मौजूद था: भूमिगत, यानी। प्रजनन क्षमता, बरसात, कैद, भाग्य के शासक, आदि प्रदान करता है।

जीईआर की छवि, देवी के मुख्य, ज़ीउस के पति / पत्नी, देवी-गाय की छवि से बाहर हो गए, माइसेन की संरक्षक। पोसीडॉन पेलापोनेस का प्राचीन समुद्री देवता था। पोसीडॉन की पंथ, कई स्थानीय संप्रदायों से लड़े, समुद्र के देवता और घोड़ों के संरक्षक संत बन गए। एथेना एक प्राचीन देवता है - शहरों और शहरी किलेबंदी के संरक्षण। दूसरा उसका नाम - पल्लादा भी एक उपद्रव है जिसका अर्थ है "सदमे"। शास्त्रीय पौराणिक कथाओं के अनुसार, एथेना एक देवी-योद्धा के रूप में कार्य करता है, इसे पूरी सेवा में प्रस्तुत किया गया था। आर्टेमिस की देवी देवताओं के यूनानियों की सबसे अधिक विकृतियों में से एक है। आमतौर पर यह माना जाता है कि आर्टेमिस की पंथ मलाया एशिया में उभरा, जहां उसे प्रजनन क्षमता का संरक्षण माना जाता था। शास्त्रीय पौराणिक कथाओं में, आर्टेमिस एक कुंवारी देवी-शिकारी के रूप में खड़ा है, आमतौर पर अपने साथी - लैनू के साथ। एक बेहद जटिल और अस्पष्ट छवि अपोलो है, जो यूनानी पौराणिक कथाओं और धर्म में एक बहुत ही प्रमुख स्थान से संबंधित थी। पेलापोनिया में अपोलो को एक चरवाहा देवता माना जाता था। एन'-एफआईवी ने अपोलो की पूजा की: यह उपदेश स्थानीय नदी का नाम है, जो निवासियों को एक बार तैयार किया जाता है। बाद में अपोलो सबसे लोकप्रिय ग्रीक देवताओं में से एक बन गया। उन्हें राष्ट्रीय भावना का अवतार माना जाता है। अपोलो के मुख्य कार्य: भविष्य की प्रगति, विज्ञान और कला के संरक्षण, उपचार, हर बुरे से सफाई, दुनिया की देवता, दाईं ओर, विश्व व्यवस्था का आदेश दिया। एलीपियम का ईश्वर-चिकित्सक पूरी तरह से ग्रीक मिट्टी उभरा। उत्पत्ति पर आर्केड पेस्टुकहोव पैन का देवता था। अफ्रोडिट प्रजनन क्षमता की निचली-मोनिया देवी ग्रीक लोगों में सौंदर्य, प्रेम, आदर्श स्त्रीत्व व्यक्तित्व की देवी में बदल गई। फ्रैंक्सेव से उधार लिया गया एरेस युद्ध के हिंसक देवता बन गए। आगे: डेमेटर - प्रजनन क्षमता की देवी, हेफेस्टो - सांसारिक आग और ब्लैकस्मिथिंग शिल्प का व्यक्तित्व, गेस्टिया भी आग का व्यक्तित्व है, केवल डोमशेंगो, पारिवारिक गर्मी का देवता, हर्म्स - सड़कों और व्यापारों के संरक्षक संत, भगवान व्यापार का। ग्रीक देवताओं में से कुछ कम या कम अमूर्त छवियां हैं - व्यक्तिगत अमूर्त अवधारणाओं का व्यक्तित्व: प्लूटोस - धन का प्रत्यक्ष व्यक्तित्व, दासता - प्रतिशोध की देवी, फेफिस - न्याय की देवी, मोइर - देवता की देवी - भाग्य की देवी, निका - जीत की देवी और यह सभी ग्रीक देवता नहीं है।

लोक विश्वासों में कॉस्मोगोनिक विषयों ने एक उल्लेखनीय जगह पर कब्जा नहीं किया। इस धर्म में ईश्वर-निर्माता का विचार अनुपस्थित था। हेसियोड के अनुसार, पृथ्वी का जन्म हुआ, अंधेरा, रात, और फिर प्रकाश, ईथर, दिन, आकाश, समुद्र और प्रकृति की अन्य महान शक्तियां थीं। देवताओं की पुरानी पीढ़ी आकाश और भूमि से पैदा हुई थी, और उनसे पहले से ही ज़ीउस और अन्य ओलंपिक देवताओं से।

ग्रीस में कोई केंद्रीय पंथ नहीं था, लेकिन सांस्कृतिक समुदाय के आधार पर, कुछ पंथ केंद्रों को व्यापक रूप से प्राप्त किया गया था, हम आम तौर पर। डेल्फी में अपोलो अभयारण्य, ओलंपिया में ज़ीउस, एपिडाव्रे और अन्य में डेमेटर। उन्हें व्यापक रूप से जाना जाता था और सभी ग्रीस में पूजा का आनंद लिया जाता था। आम तौर पर, ग्रीस के धर्म को विभाजित किया गया था, यद्यपि अधिक या कम स्थिर।

2. मंदिर 46 स्तंभों (मुख्य मुखौटा पर 8 और पक्ष में 17) के डोरिक ऑर्डर का एक परिधि है। पार्थेनॉन-नमूना डोरिक ऑर्डर! आदर्श रूप से 6 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई देने वाले आदर्श रूप से नास्तिक अनुपात। ईसी, ग्रीक वास्तुकला के विकास में मुख्य माना जा सकता है। चौथी और गंभीर-स्मारक डोरिक ऑर्डर 6 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दिया। ईसा पूर्व ई।, निम्नलिखित भागों में शामिल हैं:

तीन चरण आधार - स्टीरियोबेट;

वाहक स्तंभ। लंबवत, कॉलम के ट्रंक को तेज किनारों के साथ बांसुरी (लंबवत ग्रूव) द्वारा विभाजित किया गया था। कॉलम एक कैपिटल द्वारा पूरा किया जाता है जिसमें इचिन (लचीला तकिया) और अबाकस (चार-घुमावदार प्लेटें) शामिल हैं।

कच्चे भाग एक entbablent है जिसमें एक वास्तुकला (स्तंभों पर पड़ी क्षैतिज बीम) शामिल है, वैकल्पिक त्रिज्या (एक स्टोव लंबवत ग्रूव) और धातुओं (पत्थर या मिट्टी के बरतन से बना एक प्लेट या राहत या पेंटिंग से सजाए गए एक प्लेट) और कॉर्निस के साथ एक फ्रिज शामिल है।

3. कठोर समरूपता के लिए अपनी लत के साथ पुरातन के विपरीत, क्लासिक्स के चित्रमय पैनोरमा ने एक उन्नत-गंभीर दृष्टिकोण निर्धारित किया। पहाड़ी के विमान पठार पर गियर के केंद्रीय धुरी के बाईं ओर सोने के चढ़ाया कांस्य से सत्तरेंथमीटर कोलोसोस एथेंस प्रोमाहोस (योद्धा) गुलाब। आर्किटेक्ट्स, इकटिन और कॉलिकैट के अधिकार के लिए पूर्वी निराशा पर ग्रीक लोकतंत्र की जीत के प्रतीक के रूप में परफूनन (447-438 ईसा पूर्व) बनाया गया, अहं एथेना पार्थेनोस (वर्जिन) समर्पित। उसी समय, मंदिर ने आयोजन के उत्सव का प्रतीक किया, इसी धर्म ने चट्टी, बेबुनियाद वस्तुओं पर शुरू किया। यह डोरिक मीटोपों और आयनियन फ्रिसिस पर राहत से प्रमाणित था, जिसका बाद वेफू ने कोलोनेड किया था। पूर्वी फ्रंटन ने एथेंस 6 के जन्म पर मूर्तिकला रचनाओं को सजाया; पश्चिमी - अटारी पर बिजली के लिए Poseidon7 के साथ उसका विवाद *। कोनों में छत शैलीबद्ध कमल पंखुड़ियों के साथ ताज पहनाया गया था। पेंटेली संगमरमर के चर्च की बर्फ-सफेद सरणी, जिसमें असाधारण सुंदरता की एक गोल्डन पेटीना के समय अधिग्रहण करने की संपत्ति है, नीले आकाश के खिलाफ वाष्पित है। पारदर्शी हवा, एक उज्ज्वल सूरज की रोशनी एक चमकदार सूरज की रोशनी धोया जाता है, जो कैमबरी की खुली जगह में डाला जाता है, जो मार-गले की मात्रा को भंग कर देता है।

उत्पादन

प्राचीन ग्रीस के लोगों ने कई खोज की, कला, वास्तुकला, साहित्य के बहुत सारे शानदार काम किए जो अब तक हमारे लिए दिलचस्प हैं, आविष्कार, घुड़सवार, छात्र जो कला और नैतिकता के सर्वोत्तम नमूने देते हैं।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला का निम्नलिखित युग के वास्तुकला पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा है। यूरोप की परंपराओं में लंबे समय तक मुख्य अवधारणाएं और दर्शन। दिलचस्प प्राचीन ग्रीक वास्तुकला क्या है? आदेश, शहरों की योजना और सिनेमाघरों के निर्माण के सिद्धांत बाद में लेख में वर्णित हैं।

विकास अवधि

प्राचीन सभ्यता, जिसमें कई बिखरे हुए शहरों में शामिल थे। उसने एशिया माइनर के पश्चिमी तट, बाल्कन प्रायद्वीप के दक्षिण, एजियन सागर के द्वीप के साथ-साथ दक्षिण इटली, काला सागर और सिसिली के दक्षिण में भी शामिल किया।

आर्किटेक्चर प्राचीन यूनानी ने कई शैलियों को जन्म दिया और पुनर्जागरण वास्तुकला का आधार बन गया। अपने विकास के इतिहास में, कई चरणों को आम तौर पर आवंटित किया जाता है।

• (मध्य XII - मध्य आठवीं शताब्दी। बीसी) - पूर्व माइको परंपराओं के आधार पर नए रूपों और सुविधाओं। मुख्य इमारतों आवासीय भवनों और मिट्टी, अप्रकाशित ईंट और लकड़ी से बने पहले मंदिर थे। पहले सिरेमिक विवरण सजावट में दिखाई दिए।
• आर्किका (VIII - प्रारंभ वी, 480s। ईसी। ई)। नीतियों के गठन के साथ, नई सार्वजनिक इमारतें दिखाई देती हैं। मंदिर और उसके सामने वर्ग शहरी जीवन का केंद्र बन गया। निर्माण अक्सर पत्थर का उपयोग किया जाता है: चूना पत्थर और संगमरमर, टेराकोटा क्लैडिंग। विभिन्न प्रकार के मंदिर हैं। डोरिक ऑर्डर प्रबल होता है।
• शास्त्रीय (480 - 330 ईसा पूर्व ई।) - एक काल की अवधि। प्राचीन यूनानी वास्तुकला में सभी प्रकार के आदेश सक्रिय रूप से विकासशील और यहां तक \u200b\u200bकि एक-दूसरे से भी जुड़े हुए हैं। पहले थिएटर और संगीत हॉल (कैनोस) उत्पन्न होते हैं, पोर्टिका के साथ आवासीय भवन। सड़कों और क्वार्टर की सिद्धांत का गठन किया जाता है।
• हेलेनिज्म (330 - 180 ईसा पूर्व)। सिनेमाघरों और सार्वजनिक भवनों का निर्माण किया जाता है। वास्तुकला में प्राचीन ग्रीक शैली पूर्वी तत्वों द्वारा पूरक है। सजावटी, विलासिता और धूमधाम प्रमुख। कोरिंथियन वारंट का अक्सर उपयोग किया जाता है।

180 में, ग्रीस रोम से प्रभावित था। साम्राज्य अपनी राजधानी में सर्वश्रेष्ठ वैज्ञानिकों और कला के स्वामी, ग्रीक लोगों से संस्कृति की कुछ परंपराओं से उधार लेता है। इसलिए, प्राचीन यूनानी और प्राचीन रोमन वास्तुकला में कई समान विशेषताएं हैं, उदाहरण के लिए, सिनेमाघरों के निर्माण में या क्रम में।

वास्तुकला का दर्शन

जीवन के किसी भी पहलू में, प्राचीन यूनानियों ने सद्भाव प्राप्त करने की मांग की। इसके बारे में विचार धुंधला और पूरी तरह से सैद्धांतिक नहीं थे। प्राचीन ग्रीस में, सद्भाव को सत्यापित अनुपात के संयोजन के रूप में निर्धारित किया गया था।

उनका उपयोग मानव शरीर के लिए किया गया था। सौंदर्य न केवल "आंखों पर" मापा गया था, बल्कि ठोस संख्या भी। इसलिए, ग्रंथ में मूर्तिकला पॉलीटेललेट "कैनन" ने सही पुरुषों और महिलाओं के स्पष्ट मानकों को प्रस्तुत किया। सुंदरता सीधे शारीरिक और यहां तक \u200b\u200bकि आध्यात्मिक स्वास्थ्य और व्यक्तिगत अखंडता से संपर्क किया।

मानव शरीर को एक डिजाइन के रूप में माना जाता था, जिनके विवरण निर्दोष रूप से एक साथ फिट होते हैं। प्राचीन यूनानी वास्तुकला और मूर्तिकला, बदले में, जितना संभव हो सके सद्भाव के बारे में विचारों को पूरा करने की मांग की गई।

मूर्तियों के आकार और आकार "दाएं" शरीर और उसके पैरामीटर जमा करने के अनुरूप हैं। आमतौर पर सही व्यक्ति को बढ़ावा दिया: आध्यात्मिक, स्वस्थ और खेल। आर्किटेक्चर में, एंथ्रोपोमोर्फिज्म उपायों (कोहनी, हथेली) के नामों में प्रकट हुआ था और अनुपात के अनुपात से उल्लिखित अनुपात में।

आदमी का मैपिंग कॉलम था। उनकी नींव या आधार की पहचान पैरों, ट्रंक के साथ पहचाना गया था - अपने सिर के साथ टोपी, कपिटेल के साथ। कॉलम के ट्रंक पर लंबवत ग्रूव या बांसुरी को कपड़ों के सिलवटों द्वारा दर्शाया गया था।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला के मूल आदेश

प्राचीन ग्रीस में इंजीनियरिंग की महान उपलब्धियों के बारे में बोलने की ज़रूरत नहीं है। जटिल संरचनाएं और समाधान तब लागू नहीं हुए। उस समय के मंदिर की तुलना मेगालिथ के साथ की जा सकती है, जहां एक पत्थर की बीम पत्थर के समर्थन पर निहित है। प्राचीन ग्रीक वास्तुकला की महानता और विशेषताएं मुख्य रूप से इसके सौंदर्यशास्त्र और सजावट में हैं।

भवन के कलात्मक और दर्शन ने एक निश्चित शैली और व्यवस्था में तत्वों से अपने आदेश या एक fekoy-beam संरचना को शामिल करने में मदद की। प्राचीन यूनानी वास्तुकला में तीन मुख्य प्रकार के आदेश थे:

• डोरिक;
• आयनिक;
• कोरिंथियन।

उनमें से सभी को तत्वों का एक आम सेट था, लेकिन उनके स्थान, आकार और आभूषण से अलग था। तो, ग्रीक क्रम में स्टीरियोबेट, स्टिलोबेट, एंटेबलमेंट और ईव्स शामिल थे। स्टीरियोबैट ने नींव पर एक कदम वाले आधार का प्रतिनिधित्व किया। अगले स्टाइलोबेट या स्तंभों का पालन किया।

Antablent कॉलम का एक गलती हिस्सा था। निचले बीम, जो पूरे एंटीब्रेसमेंट पर भरोसा करते हैं, को वास्तुकार कहा जाता है। इस पर एक फ्रिज था - औसत सजावटी भाग। Antablemer का ऊपरी भाग एक cornice है, वह बाकी इकाइयों पर लटका दिया।

सबसे पहले, प्राचीन यूनानी वास्तुकला के तत्व मिश्रण नहीं करते थे। Ionian Antablement केवल Ionian कॉलम, Corinthian - Corinthian पर चला गया। एक शैली - एक इमारत पर। Iktin और kallicratr से पहले वी शताब्दी में Parfenon के निर्माण के बाद। इ। आदेश एक दूसरे पर गठबंधन और डालने लगे। यह एक निश्चित क्रम में किया गया था: पहला डोरिक, फिर आयनिक, फिर कोरिंथियन।

डोरिक आदेश

वास्तुकला में डोरिक और आयनिक प्राचीन यूनानी आदेश मुख्य थे। डोरिक सिस्टम मुख्य रूप से मुख्य भूमि पर वितरित किया गया था और एक माइकेन संस्कृति को विरासत में मिला। यह महानता और कुछ हेवीवेट द्वारा विशेषता है। आदेश की उपस्थिति शांत महानता और संक्षिप्तता व्यक्त करती है।

डोरिक कॉलम कम हैं। उनके पास कोई आधार नहीं है, और बैरल शक्तिशाली है और संकुचित है। अबाका, राजधानियों के ऊपरी हिस्से में एक वर्ग आकार है और (इचिन) के गोलाकार पक्ष पर स्थित है। एक नियम के रूप में बांसुरी बीस थी। आर्किटेक्ट विट्रुवियस ने इस वारंट के कॉलम की तुलना एक आदमी के साथ - मजबूत और संयमित किया।

आर्किटा, फ्रिज और कॉर्निस हमेशा आर्किटिव, फ्राइज़ और ईव्स में मौजूद रहे हैं। फ्रिस को शेल्फ के आर्किटेक्ट्स से अलग किया गया था और ट्राइग्लिफ्स शामिल थे - बांसुरी के साथ आयताकारों को बढ़ाया, जो मेटोपास के साथ वैकल्पिक थे - मूर्तिकला छवियों के साथ या उनके बिना थोड़ा निगल स्क्वायर प्लेटें। अन्य आदेशों के Friezes मेटोपास के साथ triglyphs नहीं था।

ट्राइग्लिफ मुख्य रूप से व्यावहारिक कार्यों को बाध्य कर दिया गया था। शोधकर्ताओं ने सुझाव दिया कि उन्होंने अभयारण्य की दीवारों पर रखे गए बीम के सिरों का प्रतिनिधित्व किया। उन्होंने कड़ाई से गणना की थी और कॉर्निस और राफ्टर्स के लिए समर्थन के रूप में कार्य किया था। कुछ सबसे प्राचीन इमारतों में, ट्राइग्लिफ के सिरों के बीच की जगह मेटोपास से भरी नहीं थी, लेकिन खाली बनी हुई थी।

आयनियन आदेश

आयनिक आदेश अटारी और द्वीपों पर मलाया एशिया के तट पर वितरित किया गया था। उस पर प्रभाव फियांच और फारस अहमदिन्स्काया द्वारा दिया गया था। इस शैली का एक उज्ज्वल उदाहरण इफिसस में आर्टेमिस का मंदिर और स्वयं में गेरा का मंदिर था।

Ionika एक महिला की छवि से जुड़ा था। सजावट, हल्कापन और परिष्करण आदेश की विशेषता थी। इसकी मुख्य विशेषता कैपिता थी, जो एक वाष्पित रूप से सममित रूप से व्यवस्थित कर्ल के रूप में सजाया गया था। अबाका और इचिन नक्काशी से सजाए गए।

Ionian कॉलम डोरिक की तुलना में पतला और पतला है। इसका आधार एक वर्ग प्लेट पर निर्भर था और एक सजावटी कट के साथ उत्तल और अवतल तत्वों के साथ सजाया गया था। कभी-कभी आधार एक मूर्तिकला संरचना के साथ सजाए गए ड्रम पर स्थित था। आयनिक में, स्तंभों के बीच की दूरी बड़ी है, जो भवन की हवापन और परिष्कार को बढ़ाती है।

एक एंटेबल में आर्किटेक्चर और ईव्स (कम-इमिगिसरी शैली) या तीन भागों, जैसे डोरिक (अटारी शैली) में शामिल हो सकते हैं। आर्किटिव को फासिआ में विभाजित किया गया था - क्षैतिज की किनारों। उसके बीच और ईव्स छोटे लौंग थे। एक आभूषण के साथ सजाए गए ईव्स पर जल निकासी चूट।

कोरिंथियन आदेश

कुरिंथ आदेश शायद ही कभी स्वतंत्र माना जाता है, इसे अक्सर आयनिक की भिन्नता के रूप में निर्धारित किया जाता है। ऐसे दो संस्करण हैं जो इस आदेश के स्रोतों की रिपोर्ट करते हैं। अधिक उतरा हुआ मिस्र के कॉलम से उधार लेने की शैली के बारे में बोलता है, जो कमल के पत्तों से सजाए गए थे। एक और सिद्धांत के अनुसार, आदेश ने कुरिंथ से एक मूर्तिकार बनाया है। यह उससे प्रेरित था कि उन्होंने टोकरी को देखा जिसमें एकांत की पत्तियां स्थित थीं।

यह आयनिक ऊंचाई से अलग होता है और राजधानियों को सजाता है, जो एकांत की शैलीबद्ध पत्तियों से सजाया जाता है। पंखों वाली पत्तियों की दो पंक्तियां एक सर्कल में कॉलम के ऊपरी हिस्से को फ्रेम करती हैं। एबैक साइड अवतल और बड़े और छोटे सर्पिल कर्ल के साथ सजाए गए हैं।

कोरिंथियन ऑर्डर अन्य प्राचीन ग्रीक वास्तुकला आदेशों की तुलना में सजावट के साथ संतृप्त है। तीनों शैलियों में से, उन्हें सबसे शानदार, सुरुचिपूर्ण और समृद्ध माना जाता था। एक जवान लड़की की छवि से जुड़ी उनकी कोमलता और परिष्करण, और मौका की पत्तियों ने कुड्री को याद दिलाया। इसके लिए धन्यवाद, आदेश को अक्सर "मेडेन" कहा जाता है।

प्राचीन मंदिर

मंदिर प्राचीन ग्रीस की मुख्य और सबसे महत्वपूर्ण व्यवस्था थी। इसका रूप सरल था, उसके लिए प्रोटोटाइप आवासीय आयताकार घर था। प्राचीन ग्रीक मंदिर की वास्तुकला धीरे-धीरे जटिल और नए तत्वों द्वारा पूरक थी जब तक कि उन्होंने एक गोल आकार हासिल नहीं किया। आमतौर पर शैलियों को प्रतिष्ठित किया जाता है:

• डिस्टिल;
• प्रोस्टाइल;
• amphiprostil;
• पेरिप्टर;
• रोक रखना;
• स्यूडोडिप्टर;
• टोलोस।

प्राचीन ग्रीस में मंदिर में खिड़कियां नहीं थीं। बाहर, वह उन स्तंभों से घिरा हुआ था जिस पर डुप्लेक्स छत और बीम रखे गए थे। अंदर के रूप में एक अभयारण्य था दिव्य की मूर्ति के साथ, जो मंदिर के लिए समर्पित था।

कुछ इमारतों को एक छोटा गर्भवती - pronaos रखा जा सकता है। बड़े मंदिरों के पीछे, एक और कमरा स्थित था। यह निवासियों, पवित्र सूची और शहरी खजाने को दान रखा।

मंदिर का पहला प्रकार - डिस्टिल - एक अभयारण्य, पूर्ववर्ती लॉगगिया से युक्त, जो दीवारों या प्राचीनों से घिरा हुआ था। दो स्तंभों को लॉगगिया में रखा गया था। शैलियों की जटिलता के साथ, स्तंभों की संख्या में वृद्धि हुई। क्षारयों के लिए, उनमें से चार, एम्फीप्रोस्टिल में - पीछे पीठ और सामने के मुखौटा में।

मंदिरों में-पेरिपेट्रा, वे इमारत को सभी तरफ से घेरते हैं। यदि कॉलम दो पंक्तियों में परिधि के चारों ओर बनाए जाते हैं, तो यह एक deter शैली है। आखिरी शैली, टोलोस ने भी स्तंभों के परिवेश को ग्रहण किया, लेकिन परिधि में एक बेलनाकार आकार था। रोमन साम्राज्य के दिनों में, टोलोस ने "रोटोंडा" निर्माण के प्रकार में विकसित किया।

नीति युक्ति

प्राचीन यूनानी नीतियां मुख्य रूप से समुद्र तटों पर बनाई गई थीं। वे व्यापार लोकतांत्रिक राज्यों के रूप में विकसित हुए। शहरों के सार्वजनिक और राजनीतिक जीवन में, उनके सभी पूर्ण निवासियों ने भाग लिया। इससे इस तथ्य की ओर जाता है कि प्राचीन ग्रीक की वास्तुकला न केवल सार्वजनिक भवनों के संदर्भ में भी विकसित होती है।

शहर का शीर्ष एक्रोपोलिस था। एक नियम के रूप में, वह पहाड़ी पर था और अचानक हमले के दौरान प्रतिद्वंद्वी को रखने के लिए अच्छी तरह से मजबूत था। अपनी सीमाओं के भीतर, देवताओं के मंदिर जो शहर को संरक्षित करते थे।

निज़नी शहर का केंद्र एगोरा था - एक खुला बाजार वर्ग, जहां व्यापार आयोजित किया गया था, महत्वपूर्ण सार्वजनिक और राजनीतिक मुद्दों को हल किया गया था। इस पर स्कूलों, एल्डर की परिषद, बेसिलिका, पीटर्स और असेंबली के लिए इमारत, साथ ही मंदिरों की इमारत थी। परिधि एगोरा को कभी-कभी मूर्तियों को उठाया गया था।

शुरुआत से ही, प्राचीन यूनानी वास्तुकला ने माना कि नीतियों के अंदर की इमारतें निःशुल्क हैं। उनकी नियुक्ति स्थानीय राहत पर निर्भर थी। वी शताब्दी ईसा पूर्व में, हाइपोड ने शहरों की योजना में एक वास्तविक क्रांति की। उन्होंने सड़कों की एक स्पष्ट जाल संरचना का सुझाव दिया, जो तिमाहियों को आयताकार या वर्गों पर अलग करता है।

एगोरोड्स समेत सभी इमारतों और वस्तुओं, तिमाही कोशिकाओं के अंदर स्थित हैं, सामान्य लय से बाहर निकलने के बिना। इस तरह के एक लेआउट ने पॉलिसी के नए वर्गों को सुरक्षित करना, इस पूरे और सद्भाव में परेशान नहीं किया। हाइपोथेम, पतंग, किताबें, एसोसिएशन इत्यादि की परियोजना के अनुसार, एथेंस, उदाहरण के लिए, पुराने "अराजक" रूप के साथ बने रहे थे।

रहने के स्थान

प्राचीन ग्रीस में घर पर, वे युग के साथ-साथ मालिकों की समृद्धि के आधार पर भिन्न थे। कई प्रमुख प्रकार के घर प्रतिष्ठित हैं:

• मेगरोन;
• apsidal;
• पासदाडा;
• पेरिस्टिल।

आवास के शुरुआती प्रकारों में से एक मेगारन है। उनकी योजना होमरिक युग के पहले मंदिरों के लिए प्रोटोटाइप बन गई है। घर में एक आयताकार आकार था, जिसके अंत में एक हिस्से वाला एक खुला कमरा था। मार्ग ने दो स्तंभों और दीवारों को प्रसारित किया। अंदर के अंदर एक कमरे में फोकस और धुएं के बाहर निकलने के लिए छत में एक छेद था।

प्रारंभिक अवधि में एप्सिडल हाउस भी बनाया गया था। वह एक गोल अंत के साथ एक आयताकार था, जिसे एपीएसई कहा जाता था। बाद में पास्ता और पेरिस्टाइल प्रकार की इमारतों हैं। उनमें बाहरी दीवारें बहरे थीं, और इमारतों का लेआउट बंद हो जाता है।

Pastada आंगन के अंदर एक मार्ग था। ऊपर से, यह पेड़ के समर्थन से कवर और रखरखाव किया गया था। IV शताब्दी में, पेरिस्टिल हमारे युग से पहले लोकप्रिय हो जाता है। यह पूर्व लेआउट को बरकरार रखता है, लेकिन आंगन परिधि के आस-पास के इनडोर कॉलम के साथ पेस्टाइड पास को प्रतिस्थापित किया जाता है।

सड़क के किनारे घरों की केवल चिकनी दीवारें थीं। अंदर एक आंगन था, जिसके आसपास घर के सभी परिसर स्थित थे। एक नियम के रूप में खिड़कियां नहीं थीं, प्रकाश का स्रोत आंगन था। अगर खिड़कियां थीं, तो दूसरी मंजिल पर रखी गई। अंदरूनी की सजावट मुख्य रूप से सरल थी, अतिवाद केवल हेलेनिज्म के युग में दिखाई देना शुरू कर दिया।

घर को स्पष्ट रूप से मादा (gyneciya) और पुरुषों (andron) आधे में विभाजित किया गया था। पुरुष भाग में मेहमानों ने भोजन किया और भोजन की व्यवस्था की। आप केवल मादा को इसके माध्यम से प्राप्त कर सकते हैं। Gynecéi के किनारे से बगीचे के प्रवेश द्वार था। रसोईघर, सौना और बेकरी भी अमीरों के आवास में स्थित थे। दूसरी मंजिल आमतौर पर सौंपी गई।

प्राचीन यूनानी रंगमंच का वास्तुकला

प्राचीन ग्रीस में रंगमंच न केवल मनोरंजन पहलू, बल्कि धार्मिक भी एकजुट है। उनका जन्म डायोनिसस की पंथ से जुड़ा हुआ है। इस देवता के सम्मान के लिए पहले नाटकीय प्रदर्शन की व्यवस्था की गई थी। प्रतिनिधित्व की धार्मिक मूल पर, प्राचीन ग्रीक थियेटर की वास्तुकला ने कम से कम वेदी की उपस्थिति को याद दिलाया, जो ऑर्केस्ट्रा में था।

दृश्य त्योहारों, खेल और नाटकों के रूप में हुआ। IV सेंचुरी ईसा पूर्व में, वे धर्म से संबंधित रुक गए। प्रोडक्शंस की भूमिकाओं और नियंत्रण का वितरण आर्कॉन में लगी हुई थी। मुख्य भूमिकाएं अधिकतम तीन लोगों द्वारा की गईं, महिलाओं ने पुरुषों को खेला। नाटक एक प्रतियोगिता के रूप में किया गया था, जहां कवियों ने अपने काम का प्रतिनिधित्व किया।

पहले सिनेमाघरों का लेआउट सरल था। केंद्र ऑरस्ट्रा था - एक गोल साइट, जहां गाना बजानेवालों स्थित था। इसके पीछे एक कक्ष था, जिसमें अभिनेता (स्केन) छिपाए गए थे। स्पेक्ट्रेटर हॉल (टीट्रॉन) महत्वपूर्ण था और दृश्य के अर्धचालक एक पहाड़ी पर स्थित था।

सभी सिनेमाघरों को खुले आकाश में सही रखा गया था। प्रारंभ में, वे अस्थायी थे। हर छुट्टी के लिए, लकड़ी के प्लेटफॉर्म सीमित थे। हमारे युग से पहले वी शताब्दी में, दर्शकों के लिए अंतरिक्ष ने पहाड़ी में पत्थर से दाएं भागना शुरू कर दिया। तो अच्छे ध्वनिकों में योगदान देने वाले सही और प्राकृतिक फ़नल बनाए गए थे। दर्शकों के पास ध्वनि अनुनाद को बढ़ाने के लिए विशेष जहाजों को विशेष जहाजों को रखा गया था।

थिएटर के सुधार और दृश्य के डिजाइन के साथ जटिल है। इसके सामने वाले भाग में एक स्तंभ शामिल था और मंदिरों के सामने के मुखौटे का अनुकरण किया गया। पक्षों पर परचेनिया परिसर थे। उन्होंने दृश्यों और नाटकीय सूची संग्रहीत की। एथेंस में, सबसे बड़ा रंगमंच डायोनिसस का रंगमंच था।

एथेनियन एक्रोपोलिस

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला के कुछ स्मारक अब देखा जा सकता है। वर्तमान दिन में आने वाली सबसे समग्र संरचनाओं में से एक एथेनियन एक्रोपोलिस है। यह 156 मीटर की ऊंचाई पर माउंट पायरगोस पर स्थित है। देवी एथेंस पार्टननन, ज़ीउस, आर्टेमिस, निकी और अन्य प्रसिद्ध इमारतों के अभयारण्य का मंदिर यहां दिए गए हैं।

एक्रोपोलिस के लिए, सभी तीन ऑर्डर सिस्टम का कनेक्शन विशेषता है। शैलियों का संयोजन partfenon है। यह एक डोरिक पेरिपेट्रा के रूप में बनाया गया है, जिसका आंतरिक फ्रिज आयनिक शैली में किया जाता है।

एथेंस की मूर्ति से घिरे स्तंभ के केंद्र में। एक्रोपोलिस पर एक महत्वपूर्ण राजनीतिक भूमिका निभाई गई थी। उनकी उपस्थिति शहर की विरासत पर जोर देना था, और पार्फ़नन की संरचना ने अभिजात वर्ग प्रणाली पर लोकतंत्र की जीत का विरोध करना चाहिए था।

Parfenon के राजसी और दयनीय निर्माण के बगल में Erehechtion है। यह आयनिक क्रम में पूरी तरह से पूरा हुआ है। अपने "पड़ोसी" के विपरीत, वह अनुग्रह और सुंदरता को पकड़ता है। मंदिर एक बार में दो देवताओं को समर्पित है - पोसीडॉन और एथेना, और उस स्थान पर स्थित है जहां पौराणिक कथा में उनका विवाद था।

राहत सुविधाओं के कारण, Erehechteon असममित की योजना। चुंबन और दो प्रवेश द्वार - यह दो धार्मिक स्थलों के पास। मंदिर के दक्षिणी भाग में एक पोर्टिको है, जो कॉलम, और संगमरमर चर्च (महिला मूर्तियों) द्वारा समर्थित नहीं है।

इसके अलावा, एक्रोपोलिस में, propinenes संरक्षित हैं - मुख्य द्वार, पैलेस-पार्क परिसर के किनारों पर स्तंभों और पोर्टिस से घिरा हुआ है। Arreforyon पहाड़ी पर भी स्थित था - लड़कियों के लिए एक घर, एथेनियन खेलों के लिए कपड़े पहने हुए।

एक नियम के रूप में, उस समय मूर्तियों को चूना पत्थर या पत्थर से काट दिया गया था, उसके बाद पेंट को सुंदर रत्नों, सोने, कांस्य या चांदी के तत्वों के साथ सजाया गया था। यदि छोटे आकार की मूर्तियां, तो वे टेराकोटा, लकड़ी या कांस्य से बने थे।

प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला

अपने अस्तित्व की पहली शताब्दियों में प्राचीन ग्रीस की मूर्तिकला ने मिस्र की कला के बल्कि गंभीर प्रभाव का अनुभव किया है। प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला के लगभग सभी कार्यों को उसके हाथों से अर्ध-नेल वाले पुरुष थे। कुछ समय बाद, ग्रीक मूर्तियों ने कपड़े, poses के साथ थोड़ा प्रयोग करना शुरू किया, और व्यक्तियों ने व्यक्तिगत लक्षण देना शुरू कर दिया।

क्लासिक अवधि में, मूर्तिकला अपनी ऊंचाइयों तक पहुंच गई। स्वामी ने केवल प्राकृतिक मुद्राओं की मूर्तियों को नहीं बताया, बल्कि भावनाओं को चित्रित भी किया जो कथित रूप से किसी व्यक्ति का अनुभव करते थे। यह विचारशील, विस्तार, खुशी या कठोरता, साथ ही मजेदार भी हो सकता है।

इस अवधि के दौरान, पौराणिक नायकों और देवताओं को चित्रित करने के लिए फैशनेबल था, साथ ही वास्तविक लोग जिन्होंने जिम्मेदार पदों पर कब्जा कर लिया - सरकारी आंकड़े, कमांडर, वैज्ञानिक, एथलीट या सिर्फ अमीर लोग जो सदियों से खुद को कायम रखना चाहते थे।

उस समय नग्न शरीर को बहुत अधिक ध्यान दिया गया था, क्योंकि अच्छी और बुराई की अवधारणा बाहरी सुंदरता थी जो मानव आध्यात्मिक पूर्णता के प्रतिबिंब के रूप में उस समय और इलाके में अस्तित्व में थी।

एक नियम के रूप में मूर्तियों का विकास, आवश्यकताओं द्वारा निर्धारित किया गया था, साथ ही उस समय मौजूद समाज की सौंदर्य मांगों को भी निर्धारित किया गया था। उस समय की मूर्तियों को देखने के लिए पर्याप्त है और आप समझ सकते हैं कि उस समय रंगीन और उज्ज्वल कला कितनी थी।

ग्रेट मूर्तिकार मिरॉन एक मूर्ति बनाई जो दृश्य कला के विकास पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। यह डिस्कोलोबोल - डिस्क फेंकने का एक प्रसिद्ध मूर्तिकला है। उस समय व्यक्ति को उस समय कब्जा कर लिया जाता है जब उसका हाथ थोड़ा पीठ वापस फेंक दिया जाता है, इसमें भारी ड्राइव होती है, जो वह पहले से ही दूरी को अस्वीकार करने के लिए तैयार है।

मूर्तिकार सबसे पर्वतारोहण पल में एथलीट को पकड़ने में सक्षम था, जो अगली बार जब शेल हवा में उच्च शूट करता है, और एथलीट सीधा हो जाएगा। इस मूर्तिकला में, मिरॉन ने आंदोलन को स्थानांतरित कर दिया।

एक और समय में लोकप्रिय था मास्टर - पॉलिकलेट।, के जो एक धीमे कदम और आराम में मानव आकृति का संतुलन निर्धारित करें। मूर्तिकार सही अनुपात ढूंढना चाहता है जिस पर मूर्तिकला बनाते समय मानव शरीर बनाया जा सकता है। आखिरकार, एक छवि बनाई गई थी जो एक निश्चित मानदंड बन गई और इसके अलावा, अनुकरण के लिए एक उदाहरण।

अपने काम को बनाने की प्रक्रिया में पोलिकलेट गणितीय रूप से शरीर के सभी हिस्सों के पैरामीटर के साथ-साथ उनके अनुपात की गणना करता है। इकाई के लिए, एक मानव विकास लिया गया, जहां सिर एक सातवां हिस्सा था, हाथ और चेहरे ब्रश - एक दसवां, और पैर एक छठा हैं।

अपने आदर्श एथलीट को एक भाले के साथ एक युवा युवक की मूर्ति में शामिल किया गया। छवि में बहुत सामंजस्यपूर्ण रूप से सही शारीरिक सुंदरता, साथ ही आध्यात्मिकता को जोड़ती है। मूर्तिकार ने इस रचना में बहुत स्पष्ट रूप से व्यक्त किया कि उस युग का आदर्श एक स्वस्थ, विविधतापूर्ण और ठोस व्यक्तित्व है।

एथेना की बारह मीटर मूर्ति को एफआईडी द्वारा बनाया गया था। इसके अलावा, उन्होंने मंदिर के लिए भगवान ज़ीउस की एक विशाल मूर्ति बनाई, जो ओलंपिया में है।

स्प्रॉप्स के मास्टर की कला में एक भीड़ और जुनून, संघर्ष और चिंता, साथ ही गहरी घटनाओं को सांस लेती है। इस मूर्तिकार की कला का सबसे अच्छा काम मेनदा की एक मूर्ति है। साथ ही, प्रेक्सिटर ने काम किया, जिन्होंने अपनी रचनाओं में जीवन की खुशी का पीछा किया, साथ ही मानव शरीर की बहुत ही कामुक सुंदरता का पीछा किया।

Lysip ने कांस्य से लगभग 1500 मूर्तियों का निर्माण किया, जिनमें से केवल देवताओं की विशाल छवियां हैं। इसके अलावा, ऐसे समूह हैं जो हरक्यूलिस के सभी शोषण प्रदर्शित करते हैं। विज़ार्ड की मूर्तियों में पौराणिक छवियों के साथ, उस समय की घटनाएं, जिन्हें इतिहास में प्रवेश किया गया था, प्रदर्शित किए गए थे।

उच्च क्लासिक्स की कला (450 - 410 ईसा पूर्व)

5 वीं शताब्दी की दूसरी छमाही। बीसी। कला के विशेष रूप से महत्वपूर्ण हेयडे का समय था। इस अवधि को उच्च क्लासिक्स कहा जाता है।

उच्च क्लासिक्स की कला के खिलने में अग्रणी भूमिका एथेंस से संबंधित थी - राजनीतिक, आर्थिक और सांस्कृतिक दृष्टिकोण में सबसे विकसित नीति।

एथेंस की कला इस बार अन्य नीतियों की कला के लिए एक मॉडल के रूप में कार्य करती है, खासतौर पर उन लोगों को एथेंस के राजनीतिक प्रभाव की कक्षा में। एथेंस में, कलाकारों के कई स्थानीय और आगंतुक - आर्किटेक्ट्स, चित्रकार, मूर्तिकार, लाल चिकन वज़ के दराज थे।

5 वी की तीसरी तिमाही की वास्तुकला बीसी। मैंने प्रकृति पर एक उचित मानव के लिए जीत का प्रमाण पत्र की वकालत की। न केवल शहरों में, बल्कि वन्यजीवन या समुद्र के निर्जन तटों पर, स्पष्ट और सख्त वास्तुशिल्प संरचनाओं में आस-पास की जगह पर हावी है, जो इसे एक आदेशित हार्मोनिक सिस्टम में ला रहा है। तो, 430 ग्राम के करीब एटिक्स के पूर्वी बिंदु पर एथेंस के पूर्वी बिंदु पर एथेंस से 40 किमी दूर सुनी की खड़ी केप पर। पोसीडॉन के समुद्र के देवता का मंदिर बनाया गया था यदि गर्व के साथ एल्डलास के पहले शहर ने इस समुद्री शक्ति के साथ तर्क दिया।

उन्नत वास्तुशिल्प विचार ने न केवल व्यक्तियों, उत्कृष्ट इमारतों, बल्कि शहरी नियोजन के क्षेत्र में भी अभिव्यक्ति प्राप्त की। पेरेक्ला के युग में पहली बार, एक विचारशील इरादे में शहरों का सही (नियमित) लेआउट व्यापक रूप से लागू किया गया था। तो यह था, उदाहरण के लिए, एथेंस के एक सैन्य और व्यापार बंदरगाह - पिरियस की योजना बनाई गई थी।

पीरिया के अधिकांश प्राचीन यूनानी शहरों के विपरीत, एक ही चौड़ाई की कोबल्ड सड़कों एक दूसरे के समान सख्ती से समानांतर हो गई; समकोण पर, वे अनुप्रस्थ, छोटी और संकीर्ण सड़कों से पार किए गए थे। योजना कार्य (446 ईसा पूर्व से पहले नहीं) एमआईपीईटीए से हिप्पोड्स में आर्किटेक्ट द्वारा किया गया था - कम गहराई ग्रीस के एक परिणाम। आईओएनआईए के शहरों की बहाली, फारसियों के आदेशों के दौरान नष्ट हो गई, वास्तुकला से पहले एकीकृत योजना के लिए निर्माण का कार्य रखो। यहां, वास्तुकला के इतिहास में पहली बार सामान्य योजना के साथ अनुभव अनुभव किए जाते हैं, जो परिकल्पना में उनकी गतिविधियों में भरोसा करते थे। मुख्य रूप से, लेआउट कम हो गया था, क्योंकि यह पिरा में, क्वार्टर के सामान्य टूटने के लिए था, और सड़कों की योजना बनाते समय, इलाके की प्रकृति को ध्यान में रखा गया था, साथ ही साथ हवाओं की दिशा भी। मुख्य सार्वजनिक भवनों का स्थान अग्रिम में भी परिभाषित किया गया था। आवासीय इमारतों पीरािया कम इमारतों थे, बधिर दीवारों के साथ बाहर देखा, और जीवित तिमाहियों के प्रवेश द्वार के सामने उसके उत्तरी पक्ष पर एक हिस्से के साथ आंगन के अंदर देखा गया। ये आवासीय भवन अपेक्षाकृत वर्दी थे: 5 वीं शताब्दी के मुक्त नागरिकों के बस्तियों में। बीसी। कोई समतुल्य असमानता नहीं थी जो हेलेनिस्टिक और रोमन समय के बाद के शहरों के लिए विशिष्ट थी।

एथेंस में और पेरिकल के दौरान, एक पुराना, अनियमित लेआउट संरक्षित किया गया है। लेकिन शहर को कई नई सुविधाओं के साथ सजाया गया था: कवर पोर्टिको (खड़े), जिसने बारिश, जिमनासियम - स्कूलों के खिलाफ छाया और सुरक्षा दी, जहां समृद्ध युवा पुरुषों ने दर्शनशास्त्र और साहित्य, पेस्टम्स - प्रशिक्षण लड़कों के जिमनास्टिक आदि के लिए परिसर इन सार्वजनिक संस्थानों में अक्सर विशाल चित्रकला के साथ कवर किया गया था। इसलिए, उदाहरण के लिए, पायखिल की दीवारें, "मोटली" स्टैंड, 5 वीं शताब्दी के मध्य के प्रसिद्ध चित्रकार की भित्तिचित्रों के साथ सजाए गए थे। बीसी। ट्रोजन युद्ध और अन्य पौराणिक और ऐतिहासिक एपिसोड के विषयों को समर्पित पॉलीग्नोस्टिक। इन सभी इमारतों को लोगों के निर्णयों से उनकी जरूरतों को पूरा करने के फैसले से बनाया गया था। नागरिक एथेंस ने व्यापक रूप से अपने सार्वजनिक वास्तुकला का आनंद लिया।

लेकिन पेरीक्ला के युग की सबसे महत्वपूर्ण इमारत एथेनियन एक्रोपोलिस का एक नया पहनावा थी, जिसने शहर और उसके आसपास के हावी लोगों पर हावी थी। फारसी आक्रमण के दौरान एक्रोपोलिस नष्ट हो गया था; एक्रोपोलिस हिल की सतह को संरेखित करने के लिए पुरानी इमारतों और टूटी हुई मूर्तियों के अवशेषों का उपयोग अब किया गया था। 5 वीं शताब्दी की तीसरी तिमाही के दौरान। बीसी। नई इमारतों का निर्माण किया गया - परफेनॉन, प्रोपेलीन, एक जल्दबाजी की जीत का मंदिर। इरेथियन बिल्डिंग का अंतिम पहनावा बाद में पेलोपोननेसियन युद्धों के दौरान बनाया गया था।

इसलिए, एक्रोपोलिस हिल पर, एथेनियंस के मुख्य अभयारण्य और श्रीकार पार्टनन से पहले - एथेना कुंवारी का मंदिर, ज्ञान और संरक्षक एथेंस की देवी। एथेंस ट्रेजरी भी रखी गई थी; प्रोपेलीन विभाग में, जो एक्रोपोलिस के प्रवेश द्वार पर सेवा करता था, वहां एक पुस्तकालय और चित्र गैलरी (पिनाकोटेक) थे। एक्रोपोलिस की ढलान पर, लोग डायोनिसस की पृथ्वी की प्रजनन क्षमता के पंथ से जुड़े नाटकीय प्रतिनिधित्व में जा रहे थे। एक फ्लैट वर्टेक्स के साथ, शांत और आक्रामक, एक्रोपोलिस की पहाड़ी ने शादी की इमारतों के लिए एक प्रकार का प्राकृतिक पैडस्टल बनाया।

परिदृश्य के साथ वास्तुकला के संचार की भावना, आसपास की प्रकृति के साथ - ग्रीक कला की विशेषता विशेषता। उसे क्लासिक्स के रोमांच के दौरान अपना सतत विकास मिला। ग्रीक आर्किटेक्ट्स पूरी तरह से जानते थे कि उनकी इमारतों के लिए स्थानों का चयन कैसे करें। पहाड़ की ढलानों के छतों पर, दो पहाड़ के क्रेस्ट्स की सभा के बिंदु पर, पहाड़ियों के शीर्ष पर, चट्टानी टोपी पर मंदिरों का निर्माण किया गया था।

मंदिर जहां वह था, जहां वह प्रकृति द्वारा पकाया गया था, और साथ ही इसके शांत, सख्त आकार, हार्मोनिक अनुपात, प्रकाश iramor कॉलम, उज्ज्वल रंग ने प्रकृति के लिए उनका विरोध किया, विजय निर्माण निर्माण की श्रेष्ठता पर तर्क दिया दुनिया भर में दुनिया। जमीन पर कुशलता से रखना। वास्तुकला ensemble की व्यक्तिगत इमारतों, ग्रीक आर्किटेक्ट्स इस प्लेसमेंट को पा सकते हैं कि उन्हें व्यवस्थित समरूपता से मुक्त रूप से स्वाभाविक रूप से और एक ही समय में गहराई से समझदार एकता शामिल है। उत्तरार्द्ध क्लासिक्स के युग की कलात्मक चेतना के पूरे गोदाम द्वारा निर्धारित किया गया था।

विशेष स्पष्टता के साथ, इस सिद्धांत ने एक्रोपोलिस ensemble की योजना में खुलासा किया।

पेरिकल के दौरान एक्रोपोलिस की योजना और निर्माण एक विचारशील योजना के अनुसार और महान महान मूर्तिकार - फिडिया के सामान्य मार्गदर्शन के तहत अपेक्षाकृत कम समय पर किया गया था। 406 ईसा पूर्व में Erehehteyon के अपवाद के साथ, एक्रोपोलिस की सभी प्रमुख संरचनाओं को 44 9 और 421 के बीच बनाया गया था। बीसी। नव निर्मित एक्रोपोलिस न केवल एथेनियन सागर पावर की शक्ति और परिमाण के विचार को शामिल करने के लिए था और ग्रीक दास लोकतंत्र के उन्नत विचारों को इसके उच्चतम स्तर पर, बल्कि एक्सप्रेस करने के लिए भी स्वीकार करता था - पहली बार में ग्रीस का इतिहास - आम तौर पर एकता का विचार। क्रोपोलिस की पूरी इमारत क्रोपिकेटेड की पूरी इमारत को महान सौंदर्य, शांत और गंभीर महानता, माप और सद्भाव की स्पष्ट समझ से अनुमति दी जाती है। इसमें, आप पेरीकल्स के शब्दों के दृश्य कार्यान्वयन को देख सकते हैं, "एल्डलास के दिल" की संस्कृति में पूर्ण गर्व: "हम बिना किसी फंक और सुंदरता के बुद्धि और सुंदरता के बिना ज्ञान से प्यार करते हैं।"

एक्रोपोलिस की योजना का पूरी तरह से अर्थ केवल सार्वजनिक त्यौहारों के दिनों में गंभीर प्रक्रियाओं के आंदोलन को ध्यान में रखकर समझा जा सकता है।

बड़े पानाफाइन की छुट्टियों पर - दिन, जब, पूरे शहर-राज्य की तरफ से, एथेनियन लड़कियों ने देवी एथेना, पेप्लोस लाया, मार्च पश्चिम से एक्रोपोलिस था। सड़क एक्रोपोलिस के लिए गंभीर प्रवेश द्वार से ऊपर की ओर बढ़ी - 437 - 432 में पृथ्वी के वास्तुकार द्वारा निर्मित प्रोपेलियन। बीसी। । शहर को संबोधित प्रोपेलीन के डोरिकोननेड को दो असमान, लेकिन इमारत के पारस्परिक रूप से संतुलित पंखों से तैयार किया गया था। उनमें से एक - बाईं ओर - यह अधिक था, लेकिन यह एक्रोपोलिस की चट्टान के किनारे के समीप था - पाइरगोस, निकी एपटेरियो के एक छोटे से मंदिर के साथ ताज पहनाया गया, यानी गलत जीत ("ब्लूमलेस" - ताकि वह एथेंस से कभी नहीं उड़ गया)।

यह छोटा आकार, क्रिस्टल स्पष्ट मंदिर आकार में, वास्तुकार कैलिक्रैटिक द्वारा 44 9 और 421 के बीच बनाया गया था। बीसी। एक्रोपोलिस की अन्य इमारतों के नीचे स्थित है और जैसे कि कुल पहाड़ी सरणी से अलग हो, तो वह पहले एक्रोपोलिस के प्रवेश द्वार पर जुलूस से मुलाकात की। मंदिर ने स्पष्ट रूप से आकाश का विरोध किया; चर्च के दो छोटे किनारों में से प्रत्येक पर चार स्लिम आयनिक कॉलम, एम्फिप्रोस्टिल के सिद्धांत पर बने, ने इमारत को एक स्पष्ट, शांत अनुग्रह दिया।

प्रोपेलीन की योजना में, साथ ही निकी एपटेर्स के चर्च, एक्रोपोलिस हिल की अनियमितताओं को कुशलता से उपयोग किया गया था। दूसरा, एक्रोपोलिस को संबोधित किया गया और डोरिक प्रोपेलीन पोर्टिको भी आउटडोर के ऊपर स्थित था, इसलिए, प्रोपेलियंस के माध्यम से गुजर रहा था, जब तक यह व्यापक क्षेत्र में नहीं पहुंच जाता, तब तक जुलूस अधिक से अधिक बढ़ता जाता है। प्रोपेलरा के पारित होने की आंतरिक जगह आयनिक कॉलम से सजाया गया था। इस प्रकार, एक्रोपोलिस के निर्माण के दौरान, दोनों आदेशों का संयोजन लगातार आयोजित किया गया था।

नि: शुल्क नियोजन और संतुलन का सिद्धांत आम तौर पर ग्रीक कला की विशेषता है, जिसमें शास्त्रीय काल के स्थापत्य ensembles शामिल हैं।

एक्रोपोलिस स्क्वायर पर, प्रोपेलेंट्स, परफेनॉन और इरेहेहेयॉन के बीच, 5 के मध्य में नए एक्रोपोलिस के निर्माण से पहले फिडिया द्वारा निर्मित एथेना प्रोसखोस ("योद्धा") की एक विशाल (7 मीटर ऊंचाई) कांस्य प्रतिमा थी वी बीसी।

पार्थेनॉन सीधे एक्रोपोलिस के प्रवेश द्वार के खिलाफ स्थित नहीं था, क्योंकि हेक्टोमप्टन का पुरातन मंदिर उचित समय में था, और एक तरफ था, इसलिए वह कोने से कोने से दिखाई दे रहा था। इसने पश्चिमी मुखौटा और पेरिपरेटर के लंबे (उत्तर) पक्ष को कवर करने की क्षमता दी। उत्सव जुलूस पार्थेनॉन के उत्तरी कोलोनाडे के साथ अपने मुख्य, पूर्वी मुखौटा में आगे बढ़ रहा था। पार्फ़ेनन की बड़ी इमारत को वर्ग के दूसरी तरफ खड़े होने के बराबर किया गया था, जिसमें एरेचेरियन की एक सुरुचिपूर्ण और अपेक्षाकृत छोटी इमारत, पार्फ़नन की विशाल गंभीरता को मुक्त विषमता के साथ किया गया था।

Parfenon के निर्माता Yktin और CalliCrat थे, जिसने 447 ईसा पूर्व में निर्माण शुरू किया। और इसे 438 में समाप्त करना। Parfenone पर मूर्तिकला काम - Fididia और उनके सहायकों - 432 तक जारी रहा। पार्थेनॉन में लघु दलों पर 8 कॉलम हैं और 17 लंबे समय तक: कुल बिल्डिंग आकार 31 x 70 मीटर, कॉलम ऊंचाई - 10.5 मीटर।

पार्थेनॉन ग्रीक शास्त्रीय वास्तुकला का सबसे उन्नत निर्माण और वास्तुकला के इतिहास में उच्चतम उपलब्धियों में से एक बन गया। यह विशाल, राजसी इमारत Achropole से ऊपर उगता है, जैसे एक्रोपोलिस स्वयं शहर और उसके आसपास के इलाकों में टावरों के रूप में। यद्यपि एथेंस का काफी बड़ा मतलब था, कोई विशाल आयाम नहीं था, और अनुपात की सामंजस्यपूर्ण पूर्णता, भागों की उत्कृष्ट आनुपातिकता, ठीक ढंग से एक्रोपोलिस की पहाड़ी के पहाड़ी के सापेक्ष इमारत के पैमाने को सही ढंग से पाया गया और व्यक्ति के संबंध में महानता की छाप को निर्धारित किया गया और परफेनॉन का उच्च महत्व। हीरोना और संरेखण, और मानव आयाम नहीं, Parfenon के आकार के प्रभावों का आधार बनाया। एक समान व्यक्ति, आसानी से निर्माण पहली नज़र में पूरी तरह से क्लासिक्स के सौंदर्य आदर्शों से मेल खाती है।

Parthenon पेंटेलियन संगमरमर के चतुरता से बाहर बनाया गया है, सूखी सूखी।

Parfenon के कॉलम जल्दी डोरिक मंदिरों की तुलना में अधिक बार आपूर्ति की जाती है, Antablem सुविधा प्रदान की जाती है। इसलिए, ऐसा लगता है कि कॉलम आसानी से ओवरलैप पकड़ते हैं। वक्रता की आंखों के लिए अनजान, यह है, स्टाइलोबेट और एंटेबलमर की क्षैतिज रेखाओं के एक बहुत ही कमजोर उत्तल वक्रता, साथ ही साथ कॉलम के अंदरूनी ढलानों और इमारत के केंद्र में ज्यामितीय सूखापन के हर तत्व को शामिल करते हैं, जो वास्तुकला उपस्थिति देते हैं भवन अद्भुत जीवन शक्ति और कार्बनिक। ज्यामितीय सटीकता से ये प्रकाश रिट्रीट एक विचारशील गणना का परिणाम थे। मुखौटा का मध्य भाग, एक फ्रंटन के साथ ताज पहनाया जाता है, स्तंभों पर दृष्टि से दबाता है और मुखौटा के किनारे पक्ष की तुलना में अधिक शक्ति के साथ स्टिलोबेट करता है, मंदिर की स्थापना की पूरी सीधी क्षैतिज रेखा दर्शक को थोड़ा ढीला लगती थी। इस ऑप्टिकल प्रभाव की भरपाई करने के लिए, स्टाइलोबेट और मंदिर के अन्य क्षैतिज की सतह आर्किटेक्ट शास्त्रीय समय से काफी सटीक रूप से क्षैतिज नहीं है, लेकिन घुमावदार नहीं है। परफेनॉन की आकर्षक स्टिलोबेन वक्रता की भावना लोचदार तनाव की छाप को बढ़ाती है, जिसे इसकी सभी उपस्थिति के साथ अनुमति दी जाती है। वही लक्ष्य आर्किटेक्ट द्वारा परिषद की एक स्पष्ट और आदेशित प्रणाली में पेश किए गए अन्य ऑप्टिकल संशोधन भी प्रदान करते हैं।

जिस सामग्री से पार्फ़नॉन बनाया गया था, उसकी कुलीनता ग्रीक वास्तुकला में रंगों को केवल इमारत के संरचनात्मक विवरणों को रेखांकित करने के लिए थी और रंगीन पृष्ठभूमि के गठन के लिए, जिस पर फ्रंटोन और मेटॉप की मूर्तियां हाइलाइट की गई थीं। इस प्रकार, एंटेबलम के क्षैतिज और मीट्रिक और फ्रंटोन और नीले रंग की क्षैतिज और नीले रंग की पृष्ठभूमि के लिए एक लाल रंग - एंटेबिलिफ में अन्य वर्टिकल के लिए लागू किया गया था; संरचना की उत्सव की गंभीरता को प्रतिबंधित गिल्डिंग के संकीर्ण स्ट्रिप्स द्वारा जोर दिया गया था।

मुख्य रूप से डोरिक ऑर्डरेर में बनाया गया, पार्थेनॉन में आयनिक क्रम के व्यक्तिगत तत्व शामिल थे। यह क्लासिक्स की सामान्य इच्छा से मेल खाता है और विशेष रूप से, एक्रोपोलिस के निर्माता डोरिक और आयनिक परंपराओं के संघ के लिए समेकित होते हैं। ऐसा एक आयनिक ज़ूफर है, यानी, पेरिपटेटर के डोरिक कॉलोननेड के पीछे की बाहरी दीवार के शीर्ष के साथ गुजर रहा है, या एक आयनिक आदेश के चार कॉलम, वास्तविक "पारफेनॉन" के अंदर सजाए गए - नाओ के लिए एक हॉल ।

पार्थेनॉन को अपनी पूर्णता में असाधारण मूर्तिकला से सजाया गया था। ये मूर्तियों और राहत, आंशिक रूप से अमेरिका पहुंचे, मार्गदर्शन के तहत किए गए थे और शायद, फिडिया की सीधी भागीदारी के साथ - उच्च क्लासिक्स के महान स्वामी के बीच सबसे महान। एफआईडीआईए एथेना की 12 मीटर की मूर्ति से संबंधित था, जो नाओ में खड़ा था। एक्रोपोलिस के लिए किए गए कार्य के अलावा, जिस पर एफआईडीआई ने परिपक्व गुरु शुरू करना शुरू किया, उन्होंने पंथ गंतव्य के कई विशाल पौधे बनाए, उदाहरण के लिए, एक बैठे ज़ीउस की एक विशाल मूर्ति, मंदिर में खड़ी थी ओलंपिया में ज़ीउस, मानवता की अभिव्यक्ति द्वारा समकालीन लोगों को हड़ताली। दुर्भाग्यवश, फिडिया की प्रसिद्ध मूर्तियों में से कोई भी हमारे पास नहीं पहुंची। केवल कुछ छोटी विश्वसनीय रोमन प्रतियों को संरक्षित किया गया है, या बल्कि यह कहना होगा - विकल्प एथेंस की फिडिव मूर्तियों और अन्य कार्यों के लिए आरोही ("अमेज़ॅन", अपोलो)।

एक्रोपोलिस के लिए, एफआईडीआई ने एथेना की तीन मूर्तियां बनाईं। उनमें से सबसे पहले, अदृश्य, अदृश्य, जबकि 5 वीं शताब्दी की दूसरी तिमाही में किमन। बीसी। और मैराथन उत्पादन में आदेश दिया गया, जो प्रोखोस, ऊपर वर्णित किया गया था, एक्रोपोलिस स्क्वायर पर खड़ा था। दूसरा एथेना लेमनिया (यानी, लेमनोसियन) के आयामों में छोटा था। तीसरा, एथेना परफेनोस (यानी एथेना कन्या), 40 के दशक में बनाया गया था। बीसी, 438 में से यह मंदिर में पहले से ही रखा गया था।

जहां तक \u200b\u200bप्रतिकृतियों और विवरणों के अनुसार तय किया जा सकता है, एफआईडीआईआई की पंथ मूर्तियों ने छवि को समृद्ध किया है, यह मानव पूर्णता के आधार पर काफी वास्तविक है। फिडिया देवताओं की महानता ने अपनी उच्च मानवता में प्रकट किया, और दिव्यता नहीं।

इस प्रकार, एथेना प्रोसखोस ("योद्धा"), पूर्ण हथियार में दिखाए गए, शांतिपूर्वक और शक्तिशाली रूप से शहर को नजरअंदाज कर दिया, अपने पैरों से समृद्ध किया और खतरों को धमकी देने से दृढ़ता से संरक्षित किया। आसपास के जीवन के साथ संचार, साजिश प्रारूप की ठोसता स्पष्ट रूप से इस मूर्ति की विशेषता थी। एक विशाल जीवन सामग्री के साथ कितनी क्लासिक छवियों को संतृप्त किया जा सकता है, इस बारे में, बोलोग्ना संग्रहालय में संग्रहीत एक प्रतिनिधित्व, एथेंस लेमनिया के प्रमुख की एक सुंदर रोमन प्रतिलिपि, हालांकि कुछ वैज्ञानिकों ने संदेह व्यक्त किया है कि यह एफआईडीआईआई मूर्ति की एक प्रति है या नहीं । विशेष जीवन शक्ति छवि को एक व्यक्ति की पूरी तरह से परिभाषित अभिव्यक्ति के साथ ऊंचा सुंदरता का संयोजन देता है जो पूर्ण तनावपूर्ण चेतावनी ध्यान, ऊर्जा और आत्मविश्वास को प्रसारित करता है।

टोरसो एथेंस लेमनिया, जो रोमन संगमरमर की प्रतिलिपि (ड्रेस्डेन) में हमारे पास आया, पूर्णता की अवधारणा देता है जिसके साथ एफआईडीआई ने एक शांत और पूरी तरह से खड़ी विशाल मूर्ति बनाई थी। एक स्पष्ट और सरल सिल्हूट, एक उच्च दूरी पर आसानी से पठनीय; आंतरिक वोल्टेज और संयोजित गति ऊर्जा स्पष्ट रूप से प्रेषित होती है। यह मूर्ति उन कार्यों की सही अनुमति का एक उदाहरण है जिन्होंने एक प्रारंभिक क्लासिक भी रखा है, जो एक छवि बनाने की मांग कर रहा है जो ठोस जीवन शक्ति के साथ विशाल महानता को जोड़ती है।

एथेना पार्थेनोस कुछ हद तक एथेंस एफिडिया से अलग थे। मंदिर में खड़े एक मूर्ति के पंथ चरित्र ने छवि की अधिक गंभीरता की मांग की। यहां से - एथेंस की छवि में शामिल करना प्रतीकात्मक विवरण: एथेंस के चरणों में सांप, उसके ऊपर के दाहिने हाथ पर जीत के आंकड़े, एक शानदार हेलमेट, उसके सिर को तोड़ने, और इसी तरह की पहचान की गई और छवि की ऊंची अपमानजनक, यदि आप काफी दूरस्थ रोमन समय प्रतिकृतियां मानते हैं।

एथेंस के दौर पैनल में, अमेज़ॅन के साथ यूनानियों की लड़ाई तेजी से आंदोलन और जीवन की तत्काल भावना से भरा हुआ था। अभिनय व्यक्तियों में से, एफआईडीआई ने पेरीकल्स और स्व-चित्र की छवि को रखा, जो नई क्वेस्टों का एक अभिव्यक्ति था जो प्रारंभिक और उच्च क्लासिक्स के यथार्थवाद की विशेषता नहीं है और शास्त्रीय कला के विकास में अगले चरण के दृष्टिकोण को पूर्वाभास नहीं कर रहे हैं । इस बोल्ड वेंटिलेशन के लिए एफआईडीआई का आरोप लगाया गया था। "यह विशेष रूप से इस तथ्य का आरोप लगाया गया था कि उसने शील्ड पर अमेज़ॅन के साथ लड़ाई को चित्रित किया, एक बूढ़े आदमी के रूप में अपनी छवि चिल्लाया, अपने पत्थर को दो हाथों से उठाया, साथ ही साथ एक पेरीक्ला का एक सुंदर चित्र भी दिया, अमेज़न के साथ लड़ाई। वह बहुत कुशलतापूर्वक अपना हाथ रखता है, पेरेक्ला के सामने एक भाला उठाता है, जैसे कि वह समानता को छिपाना चाहता था, लेकिन यह अभी भी दोनों पक्षों पर दिखाई दे रहा था "(प्लूटार्क, पेरिकला की जीवनी)।

एथेना परफेनोस और ज़ीउस ओलंपिक की मूर्तियों की उल्लेखनीय विशेषताओं में से एक निष्पादन की ईसाई तकनीक थी जो अस्तित्व में थी, हालांकि, और एफआईडीआईए। मूर्तियों का लकड़ी का आधार सोने की पतली चादरों (बालों और कपड़ों) और हाथीदांत प्लेटों (चेहरे, हाथ, पैर पैर) के साथ कवर किया गया था।

इस धारणा का विचार कि क्रिस्टीन तकनीक का उत्पादन कर सकता है 5 वी के अंत के अटारी कार्य के एक छोटे आंकड़े व्याख्यान का उत्पादन कर सकते हैं। बीसी, तामन प्रायद्वीप पर उत्तरी ब्लैक सागर क्षेत्र में पाया गया, तथाकथित "तमन स्फिंक्स", लेनिनग्राद में राज्य हेर्मिटेज के एक प्राचीन संग्रह के मोती में से एक। यह फूल शास्त्रीय समय के ग्रीक घुंघराले मिट्टी के पात्रों का एक उत्कृष्ट नमूना है, जो छवि की विशाल स्पष्टता के साथ अनुग्रह को जोड़ता है, आनंदमय रंगीन की एक अद्भुत पतली भावना है। गोल्डन ब्रैड्स, डायमंड और हार, सफेद, आसानी से टिंटेड गुलाबी चेहरे और स्तन स्पष्ट रूप से क्रिस्टहेलनेफैक्टरी प्रौद्योगिकी के नमूने से प्रेरित होते हैं।

यदि आप कल्पना करते हैं कि एथेंस की सुनहरी मूर्ति एक्रोपोलिस के सूर्य द्वारा उज्ज्वल रूप से प्रकाशित की तुलना में अपेक्षाकृत अंधेरे के साथ कमरे में थी, कि पार्फ़नॉन के बाहरी हिस्सों पर गिल्डिंग की स्ट्रिप्स, जैसा कि दर्शक को तैयार किया गया था अपेक्षित प्रदर्शन, जो नाओ के अंदर लाल और नीले रंग के साथ चित्रित किया गया था और विवरण की एक श्रृंखला को गिल्डिंग के साथ हाइलाइट किया गया था, तो आपको यह पहचानना होगा कि एथेंस की मूर्ति के सुनहरे चमक ने रंगीन गामा की सामान्य प्रकृति के साथ सामंजस्य बनाया है। इमारत की वास्तुकला की सजावट।

फिडिया के काम की सबसे पूरी तस्वीर और सामान्य रूप से क्लासिक्स के उदय की मूर्तिकला के बारे में मूल में संरक्षित किया जा सकता है, हालांकि दृढ़ता से क्षतिग्रस्त मूर्तिकला समूह और राहत, जो परफेनॉन से सजाए गए हैं ( परफेनन की मूर्तियों का महत्वपूर्ण विनाश किसी भी समय के कारण होता है। तब तक व्यापक रूप से ईसाई मंदिर में, एक मस्जिद में, परफेनन 17 वीवी 1687 के अंत तक पूर्णांक के रूप में खड़ा था। वेनिस बेड़े के बमबारी के दौरान, एथेंस बम गिर गया Parfenon, एक पाउडर गोदाम में बदल गया। विस्फोट ने महत्वपूर्ण विनाश किया। इसने 1 9 वीं शताब्दी की शुरुआत में एक बम नहीं बनाया। तुर्की में, भगवान एल्गिन ने उत्साहपूर्वक मूर्तियों की कोशिश की। शिलालेखों के साथ कई प्लेटों को लेने के लिए संकल्प का लाभ उठाते हुए, उन्होंने लगभग सभी मूर्तियों और रात में लोगों की गड़बड़ी से डरते हुए, उन्हें लंदन में ले लिया। जब उन्होंने पहले से ही क्षतिग्रस्त पश्चिमी शिखर से मूर्तियों को हटा दिया, तो वह गिर गया और दुर्घटनाग्रस्त हो गया।).

इन मूर्तियों, जैसा कि ऊपर वर्णित है, फिडिया के नेतृत्व वाले सबसे अच्छे ब्रूवर के एक समूह द्वारा बनाया गया था। यह बहुत संभावना है कि फिडियम ने सीधे मूर्तियों की पूर्ति में भाग लिया। यह तर्क दिया जा सकता है कि किसी भी मामले में एक समग्र समाधान, भूखंडों की व्याख्या और संभवतः, आंकड़ों के स्केच फिडिया से संबंधित हैं। हमारे दिनों तक, परफेनॉन का मूर्तिकला पहनावा एक अद्वितीय कलात्मक स्मारक है।

मंदिर के सभी 9 2 तरीकों को संगमरमर बर्नर से सजाया गया था। पश्चिमी मुखौटा की धातुओं पर, अमेज़ॅन के साथ ग्रीक की लड़ाई को चित्रित किया गया था, मुख्य रूप से, पूर्वी मुखौटा - दिग्गज की लड़ाई, मंदिर के उत्तर की ओर - दक्षिणी पर, ट्रॉय का पतन, बेहतर जीवित, बेंटाव्रा के साथ लापिफ का संघर्ष है। प्राचीन एलिनॉन के लिए इन विषयों का गहरा अर्थ था। देवताओं और दिग्गजों की लड़ाई ने तर्क दिया, ब्रह्माण्ड बलों के संघर्ष की छवि में, प्रकृति की प्राचीन शक्तियों की प्राचीन शक्तियों, व्यक्तियों के निवासी दिग्गजों, भूमि और आकाश की पीढ़ी की शुरुआत की जीत का विचार। Centaurs के साथ ग्रीक-लापिफी के संघर्ष का पहला विषय और विषय करीब है। ट्रोजन के दृश्यों में अधिक प्रत्यक्ष ऐतिहासिक महत्व था। ट्रोजन के साथ यूनानियों के संघर्ष की ऐतिहासिक मिथक, मजरा पूर्व को व्यक्त करते हुए, फारसियों पर हाल ही में जुनूनी जीत के साथ एलिनोव के प्रतिनिधित्व में जुड़ा हुआ था।

टिमपान ईस्ट फ्रंटन में रखा गया एक बड़ा मल्टीफिगर समूह, ज़ीउस के सिर से एथेना के ज्ञान की देवी के अद्भुत जन्म की मिथक के लिए समर्पित था। पश्चिमी समूह ने अटारी पृथ्वी के कब्जे के लिए एथेंस और पोसीडॉन के विवाद को चित्रित किया। मिथक के अनुसार, विवाद को उन चमत्कारों की तुलना करके हल किया गया, जिन्हें पोसीडॉन और एथेना का उत्पादन करना पड़ा। पोसीडॉन, चट्टान के बारे में ट्राइडेंट को मारने, इससे नमकीन नमकीन पानी। एथेना ने एक जैतून का पेड़ भी बनाया - इस आधार पर अटारी के कृषि कल्याण के लिए। देवताओं ने एथेना के अद्भुत उपहार को अधिक उपयोगी लोगों को मान्यता दी, और अटारी का प्रभुत्व एथेना में स्थानांतरित कर दिया गया। इस प्रकार, पश्चिमी फ्रंटन, जिन्होंने पहली बार पार्फ़नन को भेजी गई एक उत्सव कार्यवाही से मुलाकात की, एथेनियंस को याद दिलाया कि एथेना देश की संरक्षक क्यों बन गई, और मुख्य, पूर्वी फ्रंटन, जो जुलूस को समाप्त कर चुका था, इस विषय के लिए समर्पित था, इस विषय के लिए समर्पित था देवी का अद्भुत जन्मदिन - एथेंस की संरक्षक और ओलंपस की एक छवि को गंभीर।

स्तंभों के पीछे नासा की दीवारों के साथ, जैसा कि पहले से ही उल्लेख किया गया है, एक ज़ीफर, महान पानाफाइन के दिनों में एथेनियन लोगों के उत्सव जुलूस को दर्शाता है, यह है कि वास्तविक जीवन के साथ पार्फ़नॉन मूर्तियों के स्पष्ट विचारशील पहने हुए सीधे जुड़े थे।

Parfenon मूर्तियां एक विशाल पथ का एक स्पष्ट विचार देते हैं जो यूनानी कला द्वारा किसी भी 40-50 वर्षों तक पारित किया गया था, जो एगिन्स्की मंदिर की मूर्तियों से एक्रोपोलियाई परिसर बनाने के समय को अलग करता था।

बेंटावराई के साथ लैपिफ के मुख्य रूप से संघर्ष के लिए समर्पित संरक्षित मेथप्स दो-डिजीर वाली रचनाएं हैं जो इस संघर्ष के परिषद के दर्शकों के सामने लगातार तैनात हैं। मैं विभिन्न नई जोड़ी में संघर्ष के उद्देश्यों की विभिन्न प्रकार की आंदोलनों और अविश्वसनीय धन को हड़ताली कर रहा हूं। फिर सेंटौर, उसके सिर पर भारी कटोरा लाता है, गिरने और बंद लैपिफा ढाल पर हमला करता है, फिर एक क्रूर लड़ाई में चला गया, एक दूसरे से गले, लैपिफ और एक सेंटौर में चिपक गया, फिर, अपने हाथों को चौड़ा कर रहा था, गारसर्ट्स पर गिरने वाले यूनानी सेंटौर विजेता के निर्जीव शरीर, पतले युवा व्यक्ति, सेंटौर के बालों के लिए अपने बाएं हाथ को पकड़ते हुए, अपने तेजी से दौड़ को रोकता है, और सही तलवार एक घातक झटका के लिए तलवार लाती है।

इन मेथनेस को विभिन्न स्वामी द्वारा स्पष्ट रूप से बनाया गया था। उनमें से कुछ में, अभी भी आंदोलन की तेज जमा है और व्यक्तिगत विवरणों के रेखांकित संचरण, उदाहरण के लिए, उदाहरण के लिए, ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर के पश्चिमी फ्रंटोन में एक ही साजिश में समर्पित था। दूसरों में, सबसे अच्छे के साथ, आप किसी भी वास्तविक कार्रवाई के प्राकृतिक और निःशुल्क प्रजनन और एक उपाय की गहरी भावना में उच्च क्लासिक्स के सभी कौशल देख सकते हैं जो हमेशा एक परिपूर्ण व्यक्ति की छवि की सामंजस्यपूर्ण सुंदरता को बनाए रखता है। इन धातुओं में लापिफ और सेंटवार की आंदोलन स्वतंत्र रूप से मुक्त हैं, वे केवल उस संघर्ष की प्रकृति के कारण हैं - उनके पास बहुत स्पष्ट और सख्त वास्तुशिल्प अधीनता का कोई विस्तार नहीं है, जो अभी भी मंदिर की मेटोप्स में था ओलंपिया में ज़ीउस। तो पार्फ़ेनॉन की उत्कृष्ट राहत में, जहां लापिफ आधे सिर वाले, सेंटौर के बाल पकड़ते हैं, अपनी तीव्र दौड़ को रोकता है और अपने शरीर को झुकता है, जैसे कि तंग प्याज के रूप में, संरचना के तर्क के तर्क के अधीन किया जाता है आंकड़े और दृश्य पूरी तरह से और साथ ही यह स्वाभाविक रूप से अंतरिक्ष आर्किटेक्चर जारी सीमाओं से मेल खाता है।

यह सिद्धांत, जैसा कि यह एक मूर्तिकला के साथ वास्तुकला की अनैच्छिक, स्वतंत्र रूप से उभरती हुई सद्भाव था जो पूरी तरह से अपने आकार के कार्यों का उपयोग करता है और वास्तुकला पूर्णांक को नष्ट नहीं करता है, उच्च क्लासिक्स की विशाल मूर्तिकला की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक है।

एक ही सिद्धांत में, दोनों फ्रंटोन की रचनाएं भी बनाई गई हैं। किसी भी फोंट पर विचार करते समय, यह मानना \u200b\u200bमुश्किल है कि वे संरचना में शामिल हैं, जो वास्तुकला डिजाइन द्वारा सख्ती से परिभाषित हैं। इस प्रकार, पूर्वी फ्रोंडन से आधा बनाने वाले युवा व्यक्ति केफाला की मुद्रा आकृति के आंदोलन के मकसद के कारण काफी है, और साथ ही यह आसानी से और स्पष्ट रूप से फ्रंटन के तेज कोने में "फिट" करता है जो यह मूर्ति स्थित थी। ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर के पश्चिमी मोले पर भी, उनके सभी यथार्थवादी सत्यता के साथ आंकड़ों की आवाजाही आमतौर पर सामने के विमान पर सख्ती से तैनात की जाती थी। परफेनन की ऐसी मूर्तियों में, कीफल (एक और व्याख्या - सिद्धांतों) की तरह, पूर्ण स्वतंत्रता और आंदोलन की प्राकृतिकता तक पहुंच गई है।

पूर्वी फ्रंटन की संरचना और सबसे ऊपर, इसे तथाकथित मैड्रिड रोडो पर राहत पर अपने परेशान केंद्रीय हिस्से पर फैसला किया जा सकता है, हालांकि, आंकड़ों के त्रिभुज स्थान का सिद्धांत टूटा हुआ है। फिडियम ने एक लंबवत स्थायी केंद्रीय आकृति द्वारा संरचना के समरूपता अक्ष के आवंटन को त्याग दिया। इस तरह के एक समाधान के साथ कोलोनेड की लय के साथ एक पदचिह्न प्राप्त करने वाले प्रत्यक्ष संबंध को एक और जटिल रिश्ते द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। अपने आंदोलनों में नि: शुल्क, आंकड़ों के पूर्ण जीवन ने एक समूह को स्वाभाविक रूप से फ्रंटन के त्रिभुज के भीतर रखा गया और फॉर्मेटिव स्पष्ट रूप से समाप्त और कलात्मक पूर्णांक बंद कर दिया। सामने के केंद्र में, सिंहासन पर बैठे एक अर्ध-प्रतिबंधित ज़ीउस को चित्रित किया गया था और उसके दाईं ओर - उसके लिए आधा सिर और जल्दी से लंबे चिटोन और हथियारों में एथेना के किनारे के दाएं किनारे की ओर बढ़ रहा था। उसके और त्रिभुज के शीर्ष के बीच हवा के उपनाम (जीत) में घूम रहा था, एथेना को ताज। ज़ीउस, बाएं, प्रोमेथियस (या हेफास्टा) को चित्रित किया गया था, हाथ में कुल्हाड़ी के साथ वापस कदम; एथेना के दाईं ओर - डेमीटर की आसन्न आकृति, जो यहां मौजूद थी, शायद सालगिरह की उनकी भूमिका में। इस प्रकार, संरचना के समतोल को शांत बैठे और तेजी से चलने वाले आंकड़ों के एक जटिल पार पत्राचार के साथ यहां हासिल किया गया था। इसके अलावा, केंद्रीय समूह के दोनों किनारों पर, ओलंपस के अन्य देवताओं स्थित थे। इन सभी आंकड़ों में से केवल एक दृढ़ता से क्षतिग्रस्त चरम बाएं - इरिडा, देवताओं के हेराल्ड संरक्षित। यह तेजी से आंदोलन से भरा है: उसके लंबे कपड़े हवाओं से फटकार, प्रकाश और छाया का खेल इस मूर्ति की गतिशीलता को और भी बढ़ाता है। बाईं तरफ, सामने के कोने में, हेलीओस रखा गया था - सूर्य का देवता, चतुर्भुज पर समुद्र के पानी से बढ़ रहा था; दाईं तरफ - निचली किताब, साथ ही साथ हेलीओस ने अपने घोड़े के साथ रात की नाइट्स निक्स (या सेलेना) की देवी की निचली पंक्ति को काट दिया। इन आंकड़ों, शिफ्ट द्वारा और रात को दर्शाया गया है, इस प्रकार दिखाया गया है कि एथेना का जन्म पूर्व से दूर पश्चिम तक पूरे ब्रह्मांड के लिए मामलों का मामला है।

युवक के अर्ध-इन-मेकिंग फिगर - तेजे या, केफाला द्वारा जागृत हो सकते हैं, पौराणिक शिकारी जो एक शिकार के साथ उठता है, - हेलिओस से मिलता है। उसके आगे दो बैठे मादा आंकड़े स्थित थे, जिन्हें आमतौर पर ओम माना जाता है। आउटगोइंग नाइट के बाद (17 वीं शताब्दी में बने मोर्चे के स्केच द्वारा निर्णय)। तीन खूबसूरत लड़कियों में से एक, रात की बेटियां - मोइर के भाग्य के देवताओं। इन तीन महिलाओं के आकार सामने के अंत के दाहिने छोर पर एक समूह बनाने वाले लंबे कपड़े पहने हुए हैं और हम दोनों के बिना पहुंचे, लेकिन अपेक्षाकृत अधिक संरक्षित राज्य में, पश्चिमी फ्रंटोन से केफ की आकृति के रूप में, सबसे महान खजाने के बीच ग्रीक कला।

एक दृढ़ता से नष्ट पश्चिमी मोर्चों की जीवित मूर्तियों से, केफ, चिकनी, शरीर की प्रवाह रेखाएं, वास्तव में, एथेनियन राज्य के पौराणिक संस्थापक, एथेनियन राज्य के पौराणिक संस्थापक अटिका नदी, केक्रोप समूह हैं, जो उनकी युवा बेटी पांड्रोस के साथ हैं और इरिडा का आंकड़ा।

पार्फ़नॉन की ललाटल मूर्तियों की सुंदरता और महिमा उन लोगों के चयन से हासिल की गई थी, जो प्राकृतिक आंदोलनों को महसूस करती थीं, जो कि सबसे बड़ी पूर्णता के साथ उनकी मुफ्त क्षमता प्लास्टिक की सुंदरता और किसी व्यक्ति की नैतिक पूर्णता संचारित करती है।

Parfenon के Fries (Zoofort) क्लासिक राहत के निर्माण की विशेषताओं का एक स्पष्ट विचार देता है। सभी योजनाएं जिनके लिए राहत दी गई है, एक दूसरे के समानांतर हैं, दो विमानों के बीच बंद कई परतें बनाते हैं। दीवार विमान का संरक्षण एक एकल में योगदान देता है, कई आंकड़ों के दीवार विमान आंदोलन के समानांतर निर्देशित करता है। योजनाओं का स्पष्ट परिवर्तन और फ्रिज की स्पष्ट लयबद्ध प्रणाली छवि की असाधारण अखंडता की छाप को जन्म देती है।

ज़ोफर के निर्माता एक जटिल रचनात्मक कार्य खड़े थे। एक घटना की छवि के साथ दीवारों को लगभग दो सौ मीटर तक राहत के साथ रखना आवश्यक था - राष्ट्रीय जुलूस, - टालने और नीरस और वार्निश, और दीवार की दीवारों को सभी धन और किस्मों की कम राहत से स्थानांतरित करें परेड जुलूस और दीवार विमान पर इसकी गंभीर मामूली। ज़ोफर के परास्नातक शानदार ढंग से अपने काम के साथ नकल करते हैं। फ्रिज पर आंदोलन का कोई मकसद कभी भी दोहराया नहीं जाता है, और हालांकि फ्रिज को घोड़ों या रथों पर चलने वाले लोगों के विभिन्न आंकड़ों से भरा हुआ है जो उपहार या अग्रणी बलि के साथ टोकरी ले जाने वाले रथों से भरे हुए हैं, तो पूरी फ्रिज आम तौर पर लयबद्ध में निहित है और प्लास्टिक एकता।

फ्राइज़ जुलूस के लिए युवा घुड़सवारों के प्रशिक्षण के दृश्यों के साथ शुरू होता है। युवा पुरुषों की शांत आंदोलन, सैंडल पर पट्टियाँ बांधें या घोड़ों की सफाई करें, समय-समय पर एक घोड़े के तेज आंदोलन पर या युवा व्यक्ति के किसी भी तेज़ इशारे से प्रस्थान करते हैं। इसके बाद, आंदोलन का मकसद अधिक से अधिक तेजी से विकसित हो रहा है। फीस समाप्त हो गई है, जुलूस ही शुरू होता है। आंदोलन कम हो रहा है, यह धीमा हो जाता है, आंकड़े करीब आते हैं, लगभग एक दूसरे के साथ विलय करते हैं, उनके बीच की जगह फैलती है। आंदोलन की लहर जैसी लय पूरे फ्रिज को अनुमति देती है। सरासारी सवारों की विशेष रूप से उल्लेखनीय एक स्ट्रिंग, जिसमें इसकी एकता में एक शक्तिशाली आंदोलन समान की अनंत विविधता को बनाता है, लेकिन व्यक्तिगत आकार, विभिन्न और उनकी उपस्थिति के दोहराव वाले आंदोलनों को नहीं बनाता है। एथेनियन लड़कियों का कोई कम खूबसूरती से सख्त मार्च नहीं, जिसमें माप माप फोल्ड होते हैं, पार्फ़नॉन के कॉलम की बांसुरी के समान होते हैं। लड़कियों की गतिविधियों की लय विशेष रूप से पुरुष आंकड़ों (त्यौहार प्रबंधकों) की ओर आकार में है। प्रवेश द्वार के ऊपर, पूर्वी मुखौटा पर - देवता जुलूस को देख रहे हैं। लोगों और देवताओं को समान रूप से सुंदर दिखाया गया है। ओलिम्प्स देवताओं की छवियों के लिए किसी व्यक्ति की छवि की एस्थ्तेटिक समानता की एथेनियन पूर्व निर्धारित अनुमोदन के लिए नागरिकता की भावना को संभव बनाया गया था।

5 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही की मूर्तिकला की कला में दर्शाया गया दिशा। बीसी। उनके नेतृत्व में फिडिम और पूरे अटारी स्कूल ने उच्च क्लासिक्स की कला में एक प्रमुख स्थान आयोजित किया। यह सबसे पूरी तरह से और लगातार युग के उन्नत कलात्मक विचार व्यक्त किया।

फिडिया और अटिक स्कूल ने कला बनाई जो सभी प्रगतिशील को संश्लेषित करती है, जिसने मिरोन और पेनिया समावेशी के लिए शुरुआती क्लासिक्स के आयनिक, डोरिक और अटारी स्वामी के कार्यों को संभाला।

हालांकि, यह इस बात का पालन नहीं करता है कि कथा सदी के दूसरे छमाही की शुरुआत में केवल एथेंस में केंद्रित है। इस प्रकार, कम गहराई ग्रीस के परास्नातक के कार्यों के बारे में जानकारी बनी रही, सिसिली और दक्षिण इटली के ग्रीक शहरों की कला बढ़ रही थी। पेलोपोनिस की मूर्तिकला सबसे बड़ा महत्व था, विशेष रूप से पुराने केंद्र डोरियन मूर्तिकला के विकास के लिए - आर्गोस।

यह Argos से था कि एक समकालीन फिडिया पॉलीक्लेट जारी किया गया था, ग्रीक क्लासिक्स के महान स्वामी में से एक, जो मध्य में और 5 वीं शताब्दी की तीसरी तिमाही में काम करता था। बीसी।

पॉलिकलेट की कला एक शांत फिट की छवि में अपनी वरीयता प्राप्त ब्याज के साथ Argossky-sikion स्कूल की परंपराओं से जुड़ा हुआ है। जटिल आंदोलन और सक्रिय कार्रवाई या समूह रचनाओं के निर्माण का हस्तांतरण पॉलीक्लेट के हितों के सर्कल में शामिल नहीं किया गया था। फिडिया के विपरीत, पॉलीक्लेट दास स्वामित्व वाली पॉलिसी की अधिक रूढ़िवादी मंडलियों से जुड़े कुछ हद तक था, जो एगोस में एथेंस की तुलना में काफी मजबूत था। पॉलीक्लेट की मूर्तियों की छवियां गोपलाइट (भारी योद्धा), कठोर और साहसी के प्राचीन आदर्श के साथ गूंज रहे हैं। 5 वीं शताब्दी के मध्य के पास बने "डोरिफोरा" ("कोपियोन") की अपनी मूर्ति में। बीसी, पॉलीक्लेट ने एक योद्धा युवाओं की छवि बनाई, एक बहादुर नागरिक के आदर्श को शामिल किया।

कांस्य मूर्ति, हालांकि,, और पॉलीक्लेट के सभी कार्यों को स्क्रिप्ट में नहीं पहुंचा; यह केवल संगमरमर रोमन प्रतियों में जाना जाता है। मूर्ति ने दृढ़ता से फोल्ड किए गए युवा व्यक्ति को अत्यधिक विकसित और तेजी से जोर से मांसपेशियों को बाएं कंधे पर एक भाला लेकर प्रेरित किया। उसके शरीर की सभी गंभीरता दाहिने पैर पर निर्भर करती है, बाएं दबा दी गई, पृथ्वी को केवल अपनी उंगलियों के साथ छूती है। आंकड़ों के संतुलन को इस तथ्य से हासिल किया गया था कि उठाए गए दाएं पंख जांघ निचले दाएं कंधे से मेल खाती हैं और इसके विपरीत, बाएं पंख जांघ - उठाए गए बाएं कंधे। मानव आकृति बनाने के लिए इस तरह की एक प्रणाली (तथाकथित "चियाम") मापा, लयबद्ध प्रणाली की मूर्ति देता है।

डोरिफेरा के बाकी आंकड़े आंतरिक तनाव के साथ संयुक्त होते हैं, इसे देकर, अधिक वीर शक्ति की बाहरी रूप से अनुचित छवि प्रदान करते हैं। एक मानवीय आंकड़े बनाने के सटीक गणना और विचारशील वास्तुकला, पैरों और कूल्हों की लोचदार ऊर्ध्वाधर रेखाओं और भारी क्षैतिज कंधे और छाती और पेट की मांसपेशियों की तुलना में यहां व्यक्त किया जाता है; यह एक imbumuming संतुलन बनाता है, जो संतुलन के समान, जो डोरिक ऑर्डरेर में कॉलम और एंटेबलमर का अनुपात देता है। कलात्मक साधनों की इस प्रणाली को एक पोलिकलेट द्वारा विकसित मूर्तिकला में मानव शरीर की यथार्थवादी छवि में एक महत्वपूर्ण कदम था। उनके द्वारा मिली मानव मूर्तिकला छवियों ने वास्तव में वीर मर्दानगी की भावना का जवाब दिया, जो कि ग्रीस की एक व्यक्ति की शास्त्रीय अवधि की छवि की विशेषता थी।

सैद्धांतिक रूप से पर्याप्त रूप से विकसित वास्तविक जीवन की इच्छा में, एक आदर्श व्यक्ति की सामान्यीकृत सामान्य छवि, एक पॉलीक्लेट "कैनन" की संरचना में आया था। इस प्रकार, उनके सैद्धांतिक ग्रंथ का नाम सिद्धांत मूर्ति के नियमों के अनुसार किया गया था और बनाया गया था; उन्होंने आदर्श अनुपात और समरूपता के कानूनों की एक प्रणाली विकसित की, जिसके अनुसार किसी व्यक्ति की छवि का निर्माण किया जाना चाहिए। इस तरह की एक नियामक प्रवृत्ति ने सार योजनाओं के उद्भव के जोखिम को बताया। यह माना जा सकता है कि रोमन प्रतियों ने उन क्षति सुविधाओं को मजबूत किया जो पॉलीक्लेट के कार्यों की विशेषता थीं। असली ग्रीक कांस्य statuettes जो हमारे समय के लिए नीचे आ गए हैं। बीसी। कुछ निस्संदेह पॉलीक्लेट की कला के करीब हैं। लूवर में संग्रहीत एक नग्न युवा व्यक्ति का प्रतिमा है। संयोजित गति के मकसद की तरह कई भारी अनुपात, पॉलीक्लेट के काम जैसा दिखता है। यूनानी मूल रोमन प्रतियों के परिवर्तन में खोए गए पॉलीक्लेट की कलात्मक भाषा की विशेषताओं का मूल्यांकन करना संभव बनाता है। सभी विश्लेषणात्मक सटीकता और निर्माण के वाहन के साथ Louvrasky युवा एथलीट इशारा, महत्वपूर्ण प्रेरक छवि की प्राकृतिकता से प्रतिष्ठित है।

जीवन के अंत में, पॉलीक्लट अपने "कैनन" में सख्त अनुवर्ती से दूर चला गया है, जो अटिका के स्वामी के करीब लाता है। उनका "डीडुमेन" - एक युवा व्यक्ति जिसने खुद को एक विजयी पट्टी के साथ ताज पहनाया - एक मूर्ति 420 ईसा पूर्व बनाई गई, डोरिफोरा से स्पष्ट रूप से अधिक सुरुचिपूर्ण और पतला अनुपात, हल्के आंदोलन और छवि की अधिक आध्यात्मिकता के साथ अलग है।

हमारे समय तक, "घायल अमेज़ॅन" की रोमन प्रति को पोल्कलेट और अमेज़ॅन मैटेई की रोमन मूर्ति द्वारा पहुंचा, मूल फिडिया आरोही। वे क्लासिक्स की कला में Fidiyevsky और Policlete योगदान की विशेषताओं की स्पष्ट रूप से तुलना करने के अवसर से अवगत हैं।

Fidievskaya अमेज़ॅन इस समय चित्रित किया गया है जब वह एक आते हुए दुश्मन के चारों ओर देखकर, घोड़े पर कूदने के लिए तैयार एक भाले पर निर्भर करता है। इसका उत्कृष्ट अनुपात "कैनन" के अनुसार निर्मित पोल्कलेट के अमेज़ॅन के लगभग पुरुष अनुपात की तुलना में लड़की के मजबूत शरीर की संरचना द्वारा बेहतर प्रसारित किया जाता है। सक्रिय कार्रवाई की इच्छा, आंदोलन की आराम से और अभिव्यक्तिपूर्ण सुंदरता फिडिडिया की कला की विशेषता है, कलाकार पॉलीक्लेट की तुलना में अधिक बहुमूल्य है, जो कि एक ही एकीकरण में पूरी तरह से अपने विशिष्ट जीवन शक्ति के साथ पूरी तरह से संयोजन है।

पॉलीक्लेट ने एक घायल अमेज़ॅन को चित्रित किया। उसका मजबूत शरीर कमजोर हो गया, वह समर्थन पर अपने बाएं हाथ से झुक गई, उसका दाहिना हाथ उसके सिर पर फेंक दिया गया। लेकिन केवल यह पॉलिकलेट तक ही सीमित था; मूर्ति के चेहरे में दर्द और पीड़ा की कोई अभिव्यक्ति नहीं है, वहां कोई यथार्थवादी इशारा नहीं है जो घावों से पीड़ित व्यक्ति के आंदोलन को प्रसारित करता है। व्याकुलता के ये तत्व हमें केवल व्यक्ति की सबसे सामान्य स्थिति को स्थानांतरित करने की अनुमति देते हैं। लेकिन मनुष्य के साहसी संयम का आदर्श, आपसी संसाधनों की समग्र भावना में अपने अनुभवों को भंग कर रहा है - पॉलीक्लेट की कला की इन विशेषताओं की विशेषताओं ने एक पूर्ण व्यक्ति - नायक की गरिमा के बारे में उच्च अवधारणाओं को ले लिया।

यदि पॉलीक्लेट एक्रोपोलिस की उच्च और सुंदर कला के पास फिडिया की एक उच्च और सुंदर कला देने में सक्षम था, तो उच्च क्लासिक्स की कला का उनका महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण संस्करण, फिर अन्यथा उनकी रचनात्मक विरासत का भाग्य। 5 वीं शताब्दी के अंत में। बीसी, पेलोपोननेसियन युद्धों के वर्षों के दौरान, पोलिक्लाइट निरंतरता ने फिडिवस्काया स्कूल की यथार्थवादी परंपरा के साथ सीधे संघर्ष में प्रवेश किया। 5 वीं शताब्दी के अंत के इस तरह के पेलोपोनिस मूर्तिकार। बीसी, कैलिमख्त के रूप में, वास्तविकता की किसी भी जीवित भावना से दूर केवल विचलित नियामक पूर्णता की तलाश में था।

लेकिन अटिक स्कूल में, फिडिडिया के छात्रों और अनुयायियों के सर्कल में, 5 वीं शताब्दी की आखिरी तिमाही में यथार्थवादी क्वेस्ट प्राप्त किए जाते हैं। बीसी। कुछ नई विशेषताएं।

फिडिया के तत्कालीन छात्रों में से, चेसल, पेरेक्ला के हीरलाकृत चित्र के लेखक, वफादार शिक्षक से बाहर खड़े हैं। इस चित्र में, आत्मा की शांत महानता और बुद्धिमान राजनेता की संयोजित गरिमा गहराई से व्यक्त की जाती है। पूर्ण जीवन। सुंदर मानव छवियों को अन्य कार्य कुर्सियों में देखा जा सकता है (उदाहरण के लिए, इफेका की मूर्ति के प्रमुख, प्रतियोगिता में विजेता)।

दूसरी तरफ, उसी सर्कल में, एफआईडीआईआई ने नाटकीय कार्रवाई को सुदृढ़ करने, संघर्ष के विषयों को बढ़ाने के लिए काम करना शुरू कर दिया, इसलिए पार्फ़नन की राहतों में व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया। इस तरह की राहत, तूफानी विरोधाभासों और तीव्र गतिशीलता के साथ संतृप्त, जो कि यथार्थवादी भागों की एक मोटे तीखेपन के साथ मूर्तिकारों द्वारा बनाई गई थी, जिसे बास (फिग्लिया में) में निर्मित अपोलो मंदिर की सजावट में आमंत्रित किया गया था। यह फ्रिज सेंटोर्स और अमेज़ॅन के साथ ग्रीक की लड़ाई को दर्शाती है, जो सामान्य नियमों के विपरीत, आधे दीवार वाले नाओ में थी और प्रकाश और छाया के विरोधाभासों के ऊर्जावान उपयोग के साथ उच्च राहत में प्रदर्शन किया गया था। ये राहत (हालांकि, "गुणवत्ता में प्रथम श्रेणी नहीं), पहली बार, अधिक व्यक्तिपरक और भावनात्मक रूप से नुकीली धारणा के तत्वों को आमतौर पर स्वीकार किया गया था। तूफानी का हस्तांतरण और युद्ध के लगभग अभिव्यक्तिपूर्ण आंदोलनों, विभिन्न कैंसर में डेटा, इस धारणा को मजबूत किया।

5 वीं शताब्दी के अंत तक Fidievskaya स्कूल के स्वामी के बीच। बीसी। एक गीतात्मक भावना व्यक्त करने के लिए भी बहुत कुछ था, अनुग्रह और आंदोलनों की लालित्य व्यक्त करने के लिए विशेष नरमता की इच्छा। साथ ही, किसी व्यक्ति की छवि विशिष्ट-सामान्यीकृत बनी हुई है, इसकी यथार्थवादी सत्यता खोने के बिना, हालांकि इसे खोना अक्सर वीर और विशाल गंभीरता होती है, इसलिए कई दशकों से बनाई गई कार्यों की विशेषता।

अटिका में इस गंतव्य का सबसे बड़ा मास्टर एक छात्र फिडिया - अल्कामेन था। वह फिडिया के उत्तराधिकारी थे, लेकिन उनकी कला के लिए परिष्कृत गीत और अधिक अंतरंग छवि व्याख्या की विशेषताओं की विशेषता है। Alcamenu एक पूरी तरह से fidiye चरित्र की कुछ मूर्तियों से संबंधित था (उदाहरण के लिए, डायोनिसस की एक विशाल मूर्ति)। हालांकि, सब कुछ की नई खोज स्पष्ट रूप से एक और आदेश के अपने कार्यों में प्रदर्शन की गई, उदाहरण के लिए, ओप्रोडाइट की प्रसिद्ध मूर्ति में, ओन्ससा नदी के तट पर बगीचे में खड़े, - "बागों में एफ़्रोडाइट।" वह रोमन समय की प्रतियों और प्रतिकृतियों में हमसे पहुंची।

एफ़्रोडाइट को अल्कमेना द्वारा शांतिपूर्ण खड़े होने से चित्रित किया गया था, थोड़ा सा झुका हुआ था और हाथ की सुरुचिपूर्ण आंदोलन चेहरे के साथ मुड़ गया; दूसरी तरफ, उसने एक सेब रखा, शायद पेरिस का उपहार, जिन्होंने देवदूतों के बीच सबसे खूबसूरत के साथ एफ़्रोडाइट को मान्यता दी। महान कौशल के साथ, क्षामियों ने एफ़्रोडाइट के पतले लंबे परिधान की तहों को खत्म कर दिया, जिससे उसके पतले आकार की लंब मिलती हुई। एक व्यक्ति की सही सुंदरता को यहां एक रमणीय और सौम्य भावना के साथ चित्रित किया गया था।

गीतात्मक छवि की इस तरह की खोजों से अधिक 40 9 ईसा पूर्व में उनके कार्यान्वयन में पाया गया। एक्रोपोलिस पर Balustrade मंदिर निकी apterems की संगमरमर राहत। इन राहत ने लड़कियों को बलिदान देने के लिए चित्रित किया। अद्भुत राहत "निक, अनजान सैंडल" - उच्च क्लासिक्स की मूर्तिकला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक। इस काम का गीत अनुपात अनुपात की पूर्णता, और गहरी झटकेदार प्रकाश से, और आंदोलन की निविदा नरमता से पैदा हुआ है, कपड़ों के गुंबदों, असामान्य रूप से सुरुचिपूर्ण, जीवन और प्राकृतिक आंदोलन के प्रवाह से जोर दिया जाता है। उच्च क्लासिक्स में इस गीतात्मक दिशा को जोड़ने में एक बहुत ही महत्वपूर्ण भूमिका टॉम्बस्टोन पर कई राहतों द्वारा खेला गया था, जिनमें से उत्कृष्ट नमूने 5 वी के अंत में बनाए गए थे। बीसी। उदाहरण के लिए, "गीग्सो टॉम्बस्टोन", पूरी तरह से जीवन सत्य में एक उच्च काव्यात्मक भावना ले रहा है। 5 अंत की कई श्रेणीबद्ध राहतों में से - चौथी शताब्दी की शुरुआत। खड़े को लिआला और ग्रेवस्टोन द्वारा लेनिनग्राद हर्मिटेज से लीक के रूप में भी हाइलाइट किया जाता है। प्राचीन यूनानी बहुत बुद्धिमान हैं और शांति से मृत्यु के साथ इलाज करते हैं: क्लासिक अवधि के मकबरे में, मृत्यु या किसी भी रहस्यमय भावना का डर ढूंढना असंभव है। वे जीवित लोगों को चित्रित करते हैं, उनका विषय एक विदाई है, विचारशील प्रतिबिंब के साथ imbued। अपने उज्ज्वल ईमेल मूड के साथ शास्त्रीय छिद्रों के मकबरे को कंसोल करने के लिए डिज़ाइन किया गया था, अपने पीड़ा में एक व्यक्ति का समर्थन किया गया था।

कलात्मक चेतना में परिवर्तन, 5 वीं शताब्दी के हाल के दशकों में उल्लिखित। बीसी, उनकी अभिव्यक्ति और वास्तुकला में पाया गया।

Iktin पहले से ही कक्षाओं के स्थापत्य विचारों की रचनात्मक खोज का विस्तार किया। बास में अपोलो के मंदिर में, उन्होंने पहली बार डोरिक और आयनिक तत्वों के साथ इमारत में पेश किया, तीसरे वारंट - कोरिंथियन, हालांकि मंदिर के अंदर केवल एक कॉलम ने ऐसी टोपी ले ली। टेलीसर्वियन में, जो इटिटिन द्वारा इटिटिन द्वारा बनाया गया था, उन्होंने एक व्यापक कॉलम हॉल के साथ एक असामान्य योजना का एक कारक बनाया।

421 से 406 में एक अज्ञात वास्तुकार द्वारा निर्मित एथेनियन एक्रोपोलिस में ईरेचटेमेट्रिक निर्माण का असममित निर्माण, जितना नया था। बीसी।

एक्रोपोलिस के समग्र ensemble और इसके आयामों में इमारत का स्थान पूरी तरह से क्लासिक्स के उदय के वास्तुकला और पेरीकल्स की योजना की प्रकृति द्वारा परिभाषित किया गया था। लेकिन एथेना और पोसीडॉन को समर्पित इस मंदिर के कलात्मक विकास ने क्लासिक समय के आर्किटेक्चर को नई विशेषताएं बनाईं: वास्तुशिल्प पूरी की सुरम्य व्याख्या - वास्तुशिल्प और मूर्तिकला रूपों की तुलना में ब्याज, दृश्य के अंकों की बहुलता नया खुलासा , विविध और जटिल इंप्रेशन। Ereheheton एक्रोपोलिस की असमान उत्तरी ढलान पर बनाया गया है, और उनकी योजना ने विचारपूर्वक इन मिट्टी के अनियमितताओं का उपयोग शामिल किया: मंदिर में विभिन्न स्तरों पर दो परिसर होते हैं, इसमें तीन तरफ पोर्टिको का एक अलग रूप होता है - जिसमें प्रसिद्ध पोर्टिको शामिल हैं दक्षिण दीवार पर कोर (कैरीटिड) - और अंतराल के साथ चार कॉलम, चौथी दीवार पर बंद जाली (पत्थर चिनाई द्वारा प्रतिस्थापित)। उत्सव की चमक और सुरुचिपूर्ण दोहन की भावना बाहरी डिजाइन में एक और सुरुचिपूर्ण आयनिक आदेश के उपयोग के कारण होती है और हल्के पोर्टिको के पूरी तरह से इस्तेमाल किए गए विरोधाभास और दीवारों के स्ट्रॉइट का उपयोग किया जाता है।

Erehechteion में कोई आउटडोर रंग नहीं था, इसे एक बैंगनी स्वतंत्र रिबन और व्यक्तिगत विवरण के गिल्डिंग के साथ सफेद संगमरमर के संयोजन द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। रंग समाधान की यह एकता काफी हद तक सुरुचिपूर्ण वास्तुशिल्प रूपों के बावजूद विभिन्न प्रकार की एकजुट है।

Erehechteion के अज्ञात लेखक के बोल्ड नवाचार ने उच्च क्लासिक्स की एक जीवित रचनात्मक परंपरा विकसित की। हालांकि, इस इमारत में, सुंदर और आनुपातिक, लेकिन परफेनॉन की सख्त और स्पष्ट सद्भाव से दूर, देर से क्लासिक्स के पथ पहले से ही देर से क्लासिक्स की कला की मांग कर चुके थे - कला अधिक सीधे मानवीय और उत्तेजित, लेकिन एक उच्च क्लासिक की तुलना में कम वीर 5 वी। बीसी।

उच्च क्लासिक्स के युग में वज़ोपन ने स्मारक चित्रकला और मूर्तिकला के साथ घनिष्ठ सहयोग में विकसित किया।

सदी के पहले तीसरे की यथार्थवादी विजय पर निर्भर करते हुए, उच्च क्लासिक्स के वासोपिसल, हालांकि, प्रकृति या आकृति के उद्देश्यों के विवरण के हस्तांतरण में तीखेपन को गुस्सा करने की मांग की गई, जिसे पहले मिले थे। संरचना की बड़ी स्पष्टता और सद्भाव, आंदोलन की सबसे बड़ी स्वतंत्रता और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि एक बड़ी आध्यात्मिक अभिव्यक्ति इस समय के vases की विशेषता विशेषताओं बन गई। साथ ही, फूलता के पहले तीसरे स्थान पर मनाया गया था, जो इस तरह के भूखंडों की विशेष शैलियों से कुछ हद तक प्रस्थान किया गया था। यह पौराणिक विषयों पर अधिक वीर छवियों को दिखाई दिया, जिसने प्रारंभिक क्लासिक्स की पूरी मानवता को बरकरार रखा, लेकिन स्पष्ट रूप से छवि के विशाल महत्व की तलाश में।

बीच 5 के वासोपिसियन। बीसी। यह न केवल कार्यों की एक छवि, बल्कि नायकों की आध्यात्मिक स्थिति, - इशारा का कौशल, संरचना की अखंडता, हालांकि तत्काल और ताजगी के कुछ नुकसान की कीमत पर, जो अंतर को प्रतिष्ठित किया गया था ड्यूरिस या ब्रिग द्वारा। जैसा कि उच्च क्लासिक्स की मूर्ति में, मानव भावना का सबसे आम राज्य इस समय के vases की छवि में प्रसारित किया गया था, यहां तक \u200b\u200bकि ठोस और मनुष्यों की व्यक्तिगत इंद्रियों, उनके विरोधाभासों और संघर्षों के लिए, बदलने और संघर्ष के लिए भी आसान हो गया था भावना। यह सब अभी तक कलाकारों के ध्यान का हिस्सा नहीं रहा है। लेकिन भावना के कुछ सामान्यीकरण की कीमत इस तथ्य से पहुंच गई थी कि मध्य 5 वी वासोपियों द्वारा बनाई गई मानव छवियां पहुंची थीं। बीसी, उनके मानसिक तंत्र की ऐसी विशिष्ट और इतनी स्पष्ट शुद्धता है।

स्मारक गंभीरता और स्पष्टता प्रसिद्ध "एक ऑर्कू से क्रेटर" की पेंटिंग की विशेषता है - एक तरफ नियोरी की मौत के दृश्य और हरक्यूलिस, एथेंस और Argonauts की छवि के साथ लोवर फूलदान में संग्रहीत। आंकड़े फूलों की सतह पर स्वतंत्र रूप से और स्वाभाविक रूप से स्थित होते हैं, हालांकि इस सतह की अखंडता को संरक्षित करने के लिए, कलाकार दूसरी योजना पर रखी अर्थ के अनुसार, कटौती, आंकड़ों का वादा करने से बचाता है। नस्लकों, जीवित, आंकड़ों के प्राकृतिक पॉज़ की कार्यशाला एक सख्त, शांत लय के अधीनस्थ है, जो दृश्य के समान सामंजस्यपूर्ण आकार वाली छवि को एकजुट करती है। "ऑवेटो के क्रेटर" में, रेडोफोर्स वज़ोपिस अपने एक कोने में से एक तक पहुंचता है।

उच्च श्रेणी के वज़ोप्सी के उदाहरण शताब्दी के दूसरे छमाही में किए गए चित्रों के रूप में कार्य कर सकते हैं, जैसे "सतीर एक वसंत छुट्टी के दौरान एक स्विंग लड़की पर झूलते हुए", जैसे "पॉलिक, इरोफिल हार खींचने" (तथाकथित "फूलदान) Lecce ") और कई अन्य।

सदी के मध्य के आसपास, एक सफेद पृष्ठभूमि पर पेंटिंग के साथ व्याख्यान, जो कि पंथ लक्ष्यों (मृतकों के दफन से संबंधित) के लिए परोसा जाता है, व्यापक रूप से वितरित किया गया था। उनमें, ड्राइंग अक्सर एक विशेष आराम से प्रकाश (कभी-कभी लापरवाही के लिए स्विच) तक पहुंच गई; उन्हें एक काले वार्निश के साथ लागू किया गया था, आकृति की मुख्य पंक्तियों को रेखांकित किया गया था, और फायरिंग को चित्रित करने के बाद (कभी-कभी आंकड़े मिटाए गए पेंट के कारण क्यों नग्न दिखते हैं)। एक सफेद पृष्ठभूमि पर कार्यशाला ड्राइंग का एक नमूना बोस्टन संग्रहालय के अटारी व्याख्यान पर, मृतक को उपहार लाने वाली लड़की की एक छवि है।

5 वीं शताब्दी के अंत तक। बीसी। वज़ोपि गिरावट शुरू हुई। पहले से ही मुसलमानों और उनके अनुकरणकर्ताओं ने सजावटी विवरणों के साथ vases पर चित्रों को अधिभारित करना शुरू किया; जटिल रैकवर्क इमारतों में दर्शाए गए लोगों के आंकड़ों के इस सुरुचिपूर्ण पैटर्न वाले आभूषण में, उन्होंने अपना प्राथमिक मूल्य खो दिया - वे अवैयक्तिक और वही बन गए, जो फटकार करने वाले पर्दे के बीच में खो गया। 5 वीं शताब्दी के अंत में मुफ्त श्रम संकट। विशेष रूप से परास्नातक-सिरेमिस्ट और ड्राफ्ट्समैन के काम पर प्रतिकूल प्रभाव पड़ा। वज़ोपिस ने कलात्मक गुणवत्ता को खोना शुरू किया, धीरे-धीरे एक यांत्रिक और बेकार शिल्प में बदल दिया।

शास्त्रीय काल की पेंटिंग हमारे पास नहीं पहुंची, जहां तक \u200b\u200bप्राचीन लेखकों के बयान, साथ ही मूर्तिकला, विशाल चरित्र के बयान का न्याय करना संभव है और वास्तुकला के साथ एक अविभाज्य संबंध में कार्य किया। यह स्पष्ट रूप से, अक्सर, फ्र्रेस्को का प्रदर्शन किया गया था; संभावना को बाहर नहीं किया गया है कि 5 वीं शताब्दी में। बीसी, किसी भी मामले में, इसके दूसरे छमाही में, चिपकने वाला पेंट्स का उपयोग किया गया था, साथ ही साथ मोम (तथाकथित enkausky)। चिपकने वाला पेंट्स सीधे विशेष रूप से तैयार दीवार और प्राइमेड बोर्डों के लिए दोनों का उपयोग किया जा सकता है, जिन्हें पेंटिंग के लिए सीधे दीवारों पर मजबूत किया गया था।

5 सी में चित्रकारी। बीसी। मैंने एक सख्ती से सामान्यीकृत विशाल चरित्र पहना था और वास्तुशिल्प ensemble में एक विशिष्ट स्थान के लिए बनाया गया था। मशीनरी के अस्तित्व के बारे में कुछ विश्वसनीय जानकारी संरक्षित नहीं है। चूंकि एक विशाल मूर्तिकला को टेराकोटा या कांस्य से उथले प्लास्टिक द्वारा पूरक किया गया था, जो कलात्मक शिल्प से निकटता से जुड़े हुए थे और लागू कला और विशाल चित्रकला के साथ, वास्तव में मशीन रूपों को पार करके, एक वासोपाइप के साथ पूरक किया गया था जो कि सिरेमिक की कला से जुड़ा हुआ था। स्मारक पेंटिंग ने उस समय के कलात्मक जीवन में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया। सर्वोत्तम कामों ने बहुत महिमा का आनंद लिया। पेंटिंग के सबसे बड़े परास्नातक व्यापक रूप से बकाया मूर्तिकों, कवियों, नाटककारों के साथ सार्वजनिक पूजा से घिरे हुए थे।

चित्रकारी 5 वी। बीसी। उनके सौंदर्य सिद्धांतों के अनुसार, मूर्तिकला बहुत करीब थी, उसके साथ निकटता से जुड़े हुए थे। अनिवार्य रूप से, पेंटिंग के दृश्य कार्य मुख्य रूप से मानव शरीर की मात्रा के भ्रमपूर्ण प्रजनन के लिए कम हो गए थे। व्यक्ति के आस-पास के वातावरण की छवि का कार्य, 5 वी पेंटिंग में इसके साथ इसकी बातचीत। नहीं रखें। वास्तव में छवि का सुरम्य माध्यम - प्रकाश थंप, रंग, वायुमंडल का स्थानांतरण, स्थानिक माध्यम केवल पैदा हुआ है, और फिर मुख्य रूप से 5 वीं शताब्दी के अंत में। बीसी। लेकिन मुख्य लक्ष्य और सदी के अंत में कलात्मक अर्थों को प्रसारित करने के लिए कलात्मक अर्थ खोजने की इच्छा बनी रही।

केवल बाद में, कल देर से क्लासिक्स की अवधि में, कलात्मक विचारों की प्रकृति में सामान्य परिवर्तन के कारण, इन उपलब्धियों को एक अमीर प्राकृतिक और भावनात्मक विशेषता के लिए, अपने प्राकृतिक और घरेलू माध्यम में किसी व्यक्ति की छवि के लिए जानबूझकर उपयोग किया जाना शुरू किया गया ।

इस प्रकार, 5 वी। बीसी। - यह ठीक चित्रकारी क्षमताओं के प्रकटीकरण के लिए पूर्व शर्त के अतिरिक्त समय का समय है। साथ ही, किसी व्यक्ति की एक यथार्थवादी छवि या विभिन्न प्रकार के कार्यों में लोगों के समूह, वफादार रचनात्मक अनुपात के साथ परिचालन, शारीरिकता के सच्चे संचरण और मानव रूपों की मात्रा, भूखंड की लगातार यथार्थवादी समझ का जन्म होता है पहले की सशर्त या पूरी तरह से सजावटी रचनाओं की तुलना में चित्रकला के इतिहास में एक बड़ा प्रगतिशील कदम।

दूसरी तिमाही का सबसे बड़ा मास्टर और 5 वीं शताब्दी के मध्य में। बीसी) समकालीन मिरोन, एक बहुभुज था - फासोस द्वीप के एक मूल निवासी, जिन्होंने एथेंस के लिए उनके द्वारा किए गए काम को एथेनियन नागरिक के मानद उपाधि प्राप्त की।

बहुभुज के विषयों का सर्कल उन विषयों के करीब था, जिनके लिए सामने की रचनाओं और राहत के स्वामी का इलाज किया गया था। ये महाकाव्य विषय थे ("इलियड", फैनवन चक्र की कविताओं) और पौराणिक (अमेज़ॅन के साथ ग्रीक की लड़ाई, सेंटोरस के साथ लड़ाई, आदि)। बहुभाषी के कमर की एक महत्वपूर्ण विशेषता अपील थी एक ऐतिहासिक प्रकृति के विषयों के लिए। इस प्रकार, एथेंस में पिनाकोटेक में, जिसकी पेंटिंग बहुभुज के नेतृत्व में थी, अन्य भित्तिचित्रों के बीच "मैराथन की लड़ाई" की छवि का प्रदर्शन किया गया था।

सभी संभावनाओं में, हालांकि, ऐतिहासिक विषयों पर ये चित्र एक ही सामान्यीकृत और वीर चरित्र थे जो संरचनाएं जो पौराणिक नायकों की उच्च सुविधाओं का जप करती थीं। एएसचिला के "फारसियों" की तरह, एक्सईआरएक्स की भीड़ पर एलिनी की समुद्री जीत के लिए समर्पित, एक ही कलात्मक सिद्धांतों पर उनके "ऑरेस्टिया" या "सात पांच" के रूप में बनाया गया और बहुभाषी की इन ऐतिहासिक रचनाओं का निर्णय लिया गया, जाहिर है, पौराणिक चित्रों के समान योजना में, और उनके साथ एक ही सामान्य पहनावा में शामिल किया गया।

बहुभाषी के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक डेल्फी में कल्याण के चित्रकला "लेशी (असेंबली)" पेंटिंग "था, जिसने हमें पंस्थों द्वारा बनाए रखा गया है, जहां बहुभिन्नता ने" ट्रॉय की मौत "और" ओडिसी इन "को चित्रित किया था सहायता "।

यह ज्ञात है कि बहुभुज ने केवल चार रंगों (सफेद, पीले, लाल और काले) से परामर्श किया; जाहिर है, उनके पैलेट को वज़ोप्सी के स्वामी द्वारा उपयोग किए जाने वाले व्यक्ति से बहुत तेजी से अलग नहीं किया गया था। विवरणों के मुताबिक, पॉलीग्नोटा के रंग ने रंग के चरित्र को पहना था और आकृति का रंग मॉडलिंग लगभग लागू नहीं हुई थी। लेकिन उनकी ड्राइंग उच्च पूर्णता से प्रतिष्ठित थी। यह किसी भी रिकर और आंदोलनों में शरीर के लिए रचनात्मक संबंध में सच है। पूर्वजों ने प्रशंसा की कि बहुभुज चेहरे की छवि में परिपूर्ण था कि उन्होंने पहली बार मानसिक स्थिति को प्रेषित करना शुरू किया, विशेष रूप से अजर मुंह की मदद से व्यक्ति को भावनात्मक अभिव्यक्ति के चेहरे पर देने की मांग की। मूर्तिकला में इस तरह के प्रयोग पश्चिमी ओलंपिक फ्रंटन के स्वामी द्वारा बहुभुज के दिन के दौरान किए गए थे।

बहुभाषी चित्रों के विवरण यह मानने का कारण देते हैं कि जादूगर ने खुद को उस माध्यम की समग्र छवि देने के लिए कार्य नहीं किया है जिसमें कार्रवाई होती है। प्राचीन लेखकों ने प्रकृति की व्यक्तिगत वस्तुओं और नायकों के कार्यों के साथ प्लॉट की गई स्थिति का उल्लेख किया, उदाहरण के लिए, समुद्र तट के कंकड़, लेकिन पूरी तस्वीर पर नहीं, बल्कि नायक के स्थान को निर्धारित करने के लिए। "एक समुद्री तट घोड़े के लिए जारी है, और कंकड़ इस पर दिखाई दे रहे हैं, फिर तस्वीर में कोई समुद्र नहीं है," पावानिया कहते हैं, "" ट्रॉय की मौत "पॉलीगना की पेंटिंग का वर्णन करती है। जाहिर है, बहुभाषी और अन्य चित्रकार 5 सी हैं। बीसी। अंत तक नहीं, चित्रकला की सभी संभावनाओं को महसूस किया गया था और राहत पर समुद्र तट के कंकड़ की छवि के बीच सिद्धांतबद्ध अंतर महसूस नहीं किया गया था (जैसा कि "लिओडो वीसी के सिंहासन" पर एफ़्रोडाइट के दृश्य में) और तस्वीर में समुद्री छवि का कार्य। प्राचीन लेखकों में परिप्रेक्ष्य या प्रकाश व्यवस्था के कार्यों के बहुभंगों के समाधान के बारे में कोई जानकारी नहीं है। जाहिर है, संरचना ने कम या ज्यादा फलहीन चरित्र पहना था।

समकालीन लोगों ने पॉलीग्नोस्टा ने उन गुणों के लिए अपनी पेंटिंग की अत्यधिक सराहना की कि उन्होंने सराहना की और मूर्तिकला की सराहना की: आत्मा की महानता, नायकों की उच्च नैतिक शक्ति (आचार), एक उत्कृष्ट व्यक्ति की छवि में सत्यता।

Polygnotot पेंटिंग में एक आदमी की यथार्थवादी, स्पष्ट और ठोस छवि के लिए बहुत कुछ किया। यूनानी कला के बाद के विकास, मनुष्य की आंतरिक दुनिया में रुचि की निरंतर वृद्धि, उनकी छवि की तत्काल कामुक धारणा के लिए, रोजमर्रा की जिंदगी में अधिक रुचि के उद्भव और पर्यावरण ने धीरे-धीरे पेंटिंग का सामना करने वाले ठीक कार्यों के सर्कल का विस्तार किया।

दूसरी छमाही में और 5 वीं शताब्दी के अंत में। बीसी। कई चित्रकार 5 सी के अंत के मूर्तिकला अटारी स्कूल के विकास में सामान्य रुझानों से निकटता से संबंधित दिखाई दिए। बीसी। इस समय का सबसे प्रसिद्ध मास्टर अपोलोडोर एथेंस था। अपनी पेंटिंग के लिए, जिन्होंने अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में अधिक अंतरंग और शैली के तरीके में पारंपरिक भूखंडों की व्याख्या की, रंगों की महान स्वतंत्रता और प्रकाश के माध्यम से शरीर के आकार के मॉडलिंग में रुचि की विशेषता है। प्लिनी एपोलोडोर बोलता है कि "उन्होंने पहली बार छाया प्रसारित करना शुरू किया।" महान महत्व प्राचीन लेखकों के संकेत हैं, मानते हुए कि 5 वीं शताब्दी के अंत के अपोलोडोर और अन्य चित्रकारों को मानने का कारण है। बीसी। (Zeevxis, Parraysi) न केवल मानव शरीर की छवि के कार्यों के कार्यों को गति में विकसित करना शुरू किया, बल्कि परिप्रेक्ष्य, दोनों रैखिक और हवा भी विकसित किया। इन चित्रकारों का अपरिवर्तित लक्ष्य यथार्थवादी, सुंदर और जीवित मानव छवियों का निर्माण बने रहे।

अपोलोडोर से शुरू होने पर, ग्रीक पेंटिंग दीवार विमान पर मूर्तिकला व्यापारिक आंकड़ों को पुन: उत्पन्न करने के लिए बंद हो गई, और शब्द की अपनी भावना में चित्रकला बन गई। अपोलोडोर पहले चित्रकारों में से एक चित्रकों के शास्त्रों में स्थानांतरित हो गया है जो वास्तुशिल्प संरचना से व्यवस्थित रूप से संबंधित नहीं हैं। इस संबंध में, उन्होंने न केवल क्लासिक्स 5 वी की उच्च परंपराओं को विकसित किया। बीसी, लेकिन यथार्थवादी कला के नए तरीकों को भी रेखांकित किया गया, जिससे देर से क्लासिक्स हो गया।