"मैडोना बेनुआ" या "फूल के साथ मैडोना" (-) - प्रारंभिक चित्रकारी लियोनार्डो दा विंची, संभवतः शेष अधूरा। 1 9 14 में, उन्हें अदालत आर्किटेक्ट लेट्टी निकोलेविच बेनोइट की पत्नी मैरी अलेक्जेंड्रोवना में शाही आश्रम द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

जनता चाहता था कि यह तस्वीर रूस में रहें। एमए बेनोइट वही चाहता था, और इसलिए 150 हजार रूबल के लिए मैडोना से हार गया। राशि इकाइयों द्वारा भुगतान की गई थी, और अक्टूबर क्रांति के बाद नवीनतम भुगतान किए गए थे।

एमए बेनोआ, sapozhnikova की महानता में, तस्वीर विरासत पारित कर दिया। परिवार में एक किंवदंती थी, जैसे कि तस्वीर आस्ट्रखन में आवारा इतालवी संगीतकारों से खरीदी गई थी। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में तस्वीर के भाग्य के बारे में कोई अन्य जानकारी नहीं थी। 1 9 08 में, ई के लिपगार्ट ने लिखा:

कुछ साल बाद उन्होंने खुद को सही किया:

यह संस्करण व्यापक रूप से अन्य लेखकों द्वारा दोहराया जाता है। अक्सर, स्रोतों के किसी भी संदर्भ के बिना, उन्हें जोड़ा गया था कि काम एक बार Konovnitsyn ग्राफ के संग्रह में स्थित था।

विवरण

"एक फूल के साथ मैडोना" युवा लियोनार्डो के पहले कार्यों में से एक है। फ्लोरेंस में Uffizi गैलरी में, एक ड्राइंग निम्नलिखित प्रविष्टि के साथ संग्रहीत किया जाता है:

ऐसा माना जाता है कि उनमें से एक म्यूनिख से मैडोना बेनुआ और दूसरा "मैडोना एक कार्नेशन" है।

यह संभावना है कि दोनों पेंटिंग्स एक स्वतंत्र चित्रकार के रूप में लियोनार्डो के पहले कार्य थे। उस समय वह केवल 26 वर्ष और छह साल तक था, क्योंकि उन्होंने अपने शिक्षक एंड्रिया वेररोको की कार्यशाला छोड़ दी थी। उनके पास पहले से ही अपनी शैली थी, लेकिन, ज़ाहिर है, उन्होंने फ्लोरेंटाइन एक्सवी शताब्दी के अनुभव पर काफी हद तक भरोसा किया। इसके अलावा, तथ्य यह है कि लियोनार्डो को बच्चे के साथ मैडोना की तस्वीर के बारे में पता था, जो अपने शिक्षक से -1470 में भर गया था। नतीजतन, आम विशेषताओं के दोनों चित्रों के लिए शरीर के तीन-चौथाई मोड़ की तरह हैं, समानता समानता: मैडन और बड़े लड़कियां दोनों के युवाओं के युवा।

दा विंची एक देशी कमरे में एक बच्चे के साथ मैडोना डालता है, जहां प्रकाश का एकमात्र स्रोत गहराई में स्थित डबल खिड़की है। उनकी हरी रोशनी गोधूलि फैल सकती है, लेकिन साथ ही मैडोना और युवा मसीह की आकृति को उजागर करने के लिए एक ही समय में पर्याप्त है। मुख्य "काम" प्रकाश प्रदर्शन करता है, बाईं ओर डालना। उनके लिए धन्यवाद, मास्टर प्रकाश के खेल की तस्वीर को पुनर्जीवित करने और दो आंकड़ों की मात्रा को काटने में कामयाब रहा।

"मैडोना बेनोइट" पर काम में, लियोनार्डो ने तेल चित्रकला की तकनीक का उपयोग किया, जो कि फ्लोरेंस में पहले, लगभग कोई भी नहीं जानता था। और यद्यपि पांच शताब्दियों में पेंट्स अनिवार्य रूप से बदल गए, कम उज्ज्वल हो रहे हैं, फिर भी यह स्पष्ट रूप से ध्यान देने योग्य है कि युवा लियोनार्डो ने पारंपरिक विभिन्न पेंट्स फ्लोरेंस में इनकार कर दिया है। इसके बजाए, वह व्यापक रूप से प्रकाश की सामग्री और बारीकियों के बनावट को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने के लिए तेल पेंट के अवसरों का व्यापक रूप से उपयोग करता है। ब्लू-ग्रीन गामा ने पेंटिंग्स से लाल रोशनी को धक्का दिया, जिसे आमतौर पर मैडोना द्वारा बादलित किया गया था। साथ ही, आस्तीन और रेनकोट के लिए एक हार्मिस्ट रंग चुना गया था, ठंड और गर्म रंगों का सामंजस्यपूर्ण अनुपात।

1 9 वीं शताब्दी में, एक फूल के साथ मैडोना को बोर्ड से कैनवास में सफलतापूर्वक अनुवादित किया गया था, जिसमें "श्री अलेक्जेंडर पेट्रोविच sapozhnikov की तस्वीरों का एक उल्लेख है, 1827 में संकलित":

यह माना जाता है कि मास्टर जिसने अनुवाद किया है वह इंपीरियल हर्मिटेज का एक पूर्व कर्मचारी और अकादमी ऑफ आर्ट्स ईवाग्राफ शॉर्टी के स्नातक थे। अगर तस्वीर अभी भी जनरल कोराकोव की बैठक में थी या पहले से ही sapozhnik की बैठक में कोई स्पष्टता नहीं है।

लियोनार्डो दा विंची "मैडोना बेनुआ" (1478 - 1480)।

कैनवास (लकड़ी से अनुवादित), तेल। 48 × 31.5 सेमी
राज्य हेर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग

"मैडोना बेनोइट" या "मैडोना विद ए फ्लॉवर" (1478 - 1480) - लियोनार्डो दा विंची द्वारा प्रारंभिक चित्रकला, संभवतः शेष अधूरा। 1 9 14 में, उन्हें अदालत आर्किटेक्ट लेट्टी निकोलेविच बेनोइट की पत्नी मैरी अलेक्जेंड्रोवना में शाही आश्रम द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

1 9 12 में, मालिकों ने "मैडोना के साथ एक फूल के साथ" बेचने का फैसला किया और इस उद्देश्य के लिए वे इसे परीक्षा के लिए यूरोप में लाए, जहां लंदन प्राचीन काल्पनिक जोसेफ डुविन ने इसे 500 हजार फ्रैंक में रेट किया। लियोनार्डो के कैनवास की विशेषता ने अनिच्छा से उस समय के सबसे बड़े अधिकार की पुष्टि की - बर्नार्ड बर्सन:

"एक दुर्भाग्यपूर्ण दिन में, मुझे" मैडोना बेनुआ "की जांच करने के लिए आमंत्रित किया गया था। एक जवान औरत को मेरे माथे के झूठ के साथ देखा गया था और सूजन गाल, एक मुस्कुराहट, मायोपिक आंखों और झुर्रियों वाली गर्दन के साथ टूथलेस! पुरानी महिला का कृषि भूत एक बच्चे के साथ खेलता है: उसका चेहरा एक खाली मुखौटा जैसा दिखता है, और एक सूजन शरीर और अंग साथी हैं। दयनीय हैंडमेकर, बेवकूफ-लुप्तप्राय त्वचा फोल्ड, सीरम की तरह रंग। और फिर भी मुझे यह स्वीकार करना पड़ा कि यह भयानक सृजन लियोनार्डो दा विंची से संबंधित है ... "

जनता चाहता था कि यह तस्वीर रूस में रहें। एमए बेनोइट वही चाहता था, और इसलिए 150 हजार रूबल के लिए मैडोना से हार गया। राशि इकाइयों द्वारा भुगतान की गई थी, और अक्टूबर क्रांति के बाद नवीनतम भुगतान किए गए थे।

एमए बेनोआ, sapozhnikova की महानता में, तस्वीर विरासत पारित कर दिया। परिवार में एक किंवदंती थी, जैसे कि तस्वीर आस्ट्रखन में आवारा इतालवी संगीतकारों से खरीदी गई थी। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में तस्वीर के भाग्य के बारे में कोई अन्य जानकारी नहीं थी। 1 9 08 में, ई के लिपगार्ट ने लिखा: "[चित्र] कुराकिना के राजकुमारों की प्राचीन असेंबली का हिस्सा था, और अब एमए के स्वामित्व में था बेनोइट, एक पति / पत्नी प्रसिद्ध वास्तुकार। "

कुछ साल बाद, उन्होंने खुद को सही किया: "बेनोइट के ससुर ने आस्ट्रखन के माध्यम से जाने पर इतालवी वंशजों से [तस्वीर] खरीदा।"

यह संस्करण व्यापक रूप से अन्य लेखकों द्वारा दोहराया जाता है। अक्सर, स्रोतों के किसी भी संदर्भ के बिना, उन्हें जोड़ा गया था कि काम एक बार Konovnitsyn ग्राफ के संग्रह में स्थित था।

केवल 1 9 74 में, दस्तावेजी डेटा को कब और किस परिस्थिति में "मैडोना फूल के साथ" के बारे में सार्वजनिक किया गया था। आस्ट्रखन क्षेत्र के राज्य संग्रह में, 1827 में संकलित श्री अलेक्जेंडर पेट्रोविच sapozhnikov की तस्वीरों का रजिस्टर खोजा गया था। इसके अलावा, पहली संख्या "भगवान के मटेरिया, अपने बाएं हाथ पर एक शाश्वत शिशु को पकड़ रही है ... एक अंडाकार के साथ शीर्ष पर। मास्टर लियोनार्डो दा विंची ... जनरल कोर्सकोव के संग्रह से। " इस प्रकार, यह पता चला कि तस्वीर कलेक्टर और सीनेटर एलेक्सी इवानोविच कोर्सकोव (1751/53-1821) के संग्रह से आई थी।

हालांकि, तस्वीर के पहले भाग्य के बारे में अभी भी कोई सटीक जानकारी नहीं है। ऐसा माना जाता है कि यह इस तस्वीर के बारे में था कि एम। एफ। फ्लोरेंस ऑफ द टॉरेंस ऑफ द टॉर्शन "में एम। एफ ब्रोक, 15 9 1 में रिलीज़ किया गया:" तेल लियोनार्डो दा विंची द्वारा चित्रित एक प्लेट, सुंदरता में उत्कृष्ट, जहां मैडोना बेहद कुशल और परिश्रमपूर्वक है । बच्चे द्वारा प्रतिनिधित्व मसीह का आंकड़ा, सुंदर और आश्चर्यजनक है, उसका उठाया चेहरा अपने तरीके से एकमात्र तरीका है और योजना की जटिलता अद्भुत है और यह विचार सफलतापूर्वक कैसे हल हो गया है। "

"मैडोनासेफूल "लियोनार्डोहाँविंची

कुछ लोगों में से लियोनार्डो दा विंची (1452-1519) के सुरम्य कार्यों में से दो, हर्मिटेज (हॉल 2.1.4) में हैं। फूल ("मैडोना बेनौआुआ") के साथ मैडोना के दिल में - कलाकार के शुरुआती कार्यों से, एक जीवित, ठोस सामग्री है, जो मनुष्य के मानववादी विचार को सबसे उन्नत प्रकृति के रूप में व्यक्त करती है। एक बच्चे में चेतना की जागृति के पीछे एक युवा महिला को देखना और खुशी के साथ। बचपन में, यह फूलों के पंखुड़ियों को पकड़ने की कोशिश की जाती है कि मां उसे लाती है, और सावधानी से उन्हें मानती है। दृश्य, ज्ञान के क्षण को कैप्चर करना, कार्यशाला में न केवल वैचारिक सामग्री के प्रकटीकरण के लिए महत्वपूर्ण है - यह आंकड़ों के अधिक तार्किक और प्राकृतिक रचनात्मक संचार में योगदान देता है। खिड़की से प्रकाश केवल सामान्य शब्दों में कमरे की जगह की कल्पना करने की अनुमति देता है। बाईं ओर स्थित एक और प्रकाश स्रोत और शीर्ष पर थोड़ा सा, धीरे-धीरे मैडोना और बच्चे के आंकड़ों को हाइलाइट करता है, अपनी मात्रा पर जोर देता है, मानव शरीर की गर्मी महसूस करने में मदद करता है, कपड़े के कपड़े और ब्रोच को पत्थरों से सजाया जाता है।

यहां, महान मास्टर के अन्य कार्यों में, लियोनार्डो की सुरम्य रचनात्मकता के बीच एक वैज्ञानिक के रूप में अपनी गतिविधियों के साथ एक अटूट कनेक्शन था। आत्मविश्वास, एनाटॉमी के ज्ञान और मानव शरीर के अनुपात के अध्ययन के आधार पर, एक सीट वाली महिला के आकार और बच्चे के बच्चे की विशेषताओं के लिए लियोनार्डो को स्थानांतरित करता है। भौतिक विज्ञान का अध्ययन, कई स्केच ने कलाकार को चित्रों में चेहरे की अभिव्यक्तियों में बेहतरीन परिवर्तन को पकड़ने और दिखाने के लिए अवसर दिया, कभी-कभी चेहरे के आंदोलन को शुरू करने का समय, इसे अपने अगले राज्य का अनुमान लगाने के लिए मजबूर कर दिया। लियोनार्डो "स्फुमेटो" के कार्यों में उपस्थिति (इसलिए इटालियंस ने लोगों के आंकड़ों को ढंकने वाले वायु धुंध कहा,) अपने वैज्ञानिक निष्कर्ष पर आधारित था कि हवा रंग है। लियोनार्डो, जिन्होंने पेंट्स की संरचना की तलाश में बहुत कुछ अनुभव किया, इटली में पहले में से एक टेम्पा पेंटिंग से तेल पेंट्स के संचालन में स्थानांतरित हो गया, जिसने कलाकार की संभावनाओं को समृद्ध किया। "मैडोना एक फूल के साथ", इसमें भर दिया, फिर भी दुर्लभ, तकनीक - साक्ष्य कि बीस-आवश्यक गुरु ने अपनी पहली कृतियों में से एक बनाई, नई सामग्री और काम के तरीकों को तेजी से महारत हासिल किया।

शुरुआती लियोनार्ड 70 के दशक से संबंधित कार्यों की संख्या, उस समय तक जब उसने मास्टर की कार्यशाला छोड़ दी थी, तो मैडन की कई छवियां हैं। विभिन्न लेखक लियोनार्डो के लेखन को अलग करते हैं। प्रसिद्ध हेर्मिटेज "मैडोन बेनोइट" में लियोनार्डो का सबसे विश्वसनीय गुण, जिसे पूर्व मालिकों के नाम से नामित किया गया था।

इटली | लियोनार्डो दा विंची (1452-1519) | "मैडोना बेनुआ" | 1478 | एचएम | राज्य। हेर्मिटेज | सेंट पीटर्सबर्ग

मैडोना बेनुआ अपने काम के गठन के शुरुआती चरणों में लियोनार्डो की कलात्मक सोच की मौलिकता साबित करता है। रोशनी, रंग के संबंध में, फ्लोरेंटाइन पेंटिंग के लिए बहुत सारे मौलिक रूप से नए हैं - संरचना में। ... अंधेरे पृष्ठभूमि पर अद्भुत और क्या आंकड़े दिए गए हैं। एक परिदृश्य उद्देश्य या सशर्त वास्तुशिल्प वास्तुकला के बजाय, एक शांत, छायांकित गहराई यहां दी गई है, जिसमें स्थानिकता खिड़की की छवि पर जोर देती है। किसी भी तरह से हमें लगता है कि खिड़की गहराई से काफी गहरा है।
इस कमरे के डूबने से बेहतरीन विकसित प्रकाश शामिल है। इस काम में पहले से ही, लियोनार्डो को स्प्लुमेटो के उन प्रसिद्ध सिद्धांतों द्वारा योजनाबद्ध किया गया है, जो इसकी विधि मॉडलिंग फॉर्म लाइट की विशेषता होगी। इतालवी से अनुवादित sphumato का मतलब है "अस्पष्ट, बिखरे हुए, मुलायम।" यह एक हल्का है, लेकिन सक्रिय नहीं है, कि यह स्पष्ट रूप से आकार को मूर्तिकला है, अंधेरे और हलचल के विपरीत, अंधेरे की मात्रा को खींचकर और तेजी से प्रकाश डाल रहा है, और शेडर्स के लगभग अपरिवर्तनीय स्नातक। इसके अलावा, हम ध्यान देते हैं कि लियोनार्डो के लिए अपने स्पूमाटो में, छाया प्रकाश से अधिक महत्वपूर्ण है। बाद में यह शायद ही कभी होता है जब यह वॉल्यूम के चमकदार रोशनी वाले क्षेत्रों को देगा। समय के साथ, अपने सभी भविष्य के अनुभव को देखते हुए, यह प्रकाश शरण संपूर्ण आकृति, पूरी रचना की पूरी रचना पर जोर दिया जाएगा। यह अच्छा और बुरा है। एक तरफ, यह इसे एक शानदार, ज़ोर्का आंखों को चित्रित स्थान के सभी वर्गों में संरचना, आंदोलन और वातावरण की स्थिति में सबसे पतले वायु आंदोलन का पता लगाने की क्षमता प्रदान करता है। प्रत्येक गुना के तहत, रूप से बोलते हुए। दूसरी तरफ, लियोनार्डो की पेंटिंग में स्थापित, उससे अपने छात्रों से जाकर, कलाकारों में हल्के शेडर्स का यह अभ्यास कम निष्क्रिय, कम प्रतिभाशाली एक ज्ञात काले और सूखे वजन में बदल गया, कुछ शार्थ में, कुल स्वर की पीलापन। इसके बाद, लियोनार्डो ने अपमान किया कि उसने चित्रकला को बिल्ली, उदास-काला होने के लिए सिखाया कि उन्होंने रंग के विकास में देरी, पूरे रंग के रंगों के बड़े भयानक दिशा में रंग का विकास। आखिरकार, इसके नोट्स में लियोनार्डो ने अपने तथाकथित "पेंटिंग के बारे में ग्रंथ" में (जो एक ग्रंथ नहीं है, यह एक निश्चित समय में एक निश्चित रूप से कम हो गया है) कभी-कभी स्वाद सहित आश्चर्यजनक रूप से बोल्ड चीजें कहती हैं। उदाहरण के लिए, एक हरे रंग के लॉन पर सूर्य द्वारा प्रकाशित एक मादा आकृति की एक सफेद पोशाक में पढ़ा जाने वाला रंगीन रंगों को त्यागना चाहिए, वह गर्म और ठंडे प्रतिबिंबों के बारे में नीली छाया के बारे में बोलता है, वह कहते हैं कि केवल XIX शताब्दी में। अनुभूतिवादियों को अनुभवजन्य रूप से प्राप्त हुआ। लेकिन अपने अभ्यास में यह नहीं है। उनकी पेंटिंग पूरी तरह से अलग प्रभाव देती है, इसके प्रभाव, थोड़ा छायांकित स्थान, थोड़ा गीली हवा, जिसके माध्यम से हम आकार देखते हैं। और हालांकि बेनोइता के मैडोना में, यह प्रकाश अभी तक सिस्टम के साथ नहीं हो सकता है, यहां आप इसकी उपस्थिति के पहले संकेत देख सकते हैं। और तानाशाह एक हल्के उपन्यास के साथ पीले रंग के सुनहरे और अनिश्चित बैंगनी-नीले रंग के प्रिय में, ऊतक रंग में, ऊतक रंग में, टिशू रंग में रंगीन संबंधों की सूक्ष्मता निर्धारित करता है।
मैडोना की लगभग बच्चों की नाजुकता और बड़े पैमाने पर, उपचारात्मक शिशु के भारी रूपों का विरोध किया जाता है। पात्रों की मनोवैज्ञानिक स्थिति के कुछ विशेष समकक्ष हैं। मां की मां और एक बड़े बच्चे के भौतिक विरोध में पहले से ही, साजिश के कुछ अतिरिक्त अनाज रखे गए हैं।
आसान और स्वाभाविक रूप से लियोनार्डो एक फूल के साथ खेल पर मां और छोटे यीशु का ध्यान केंद्रित करता है। अपने आप से, यह मकसद नए से बहुत दूर है - मसीह एक फूल के साथ खेल रहा है। और एक्सवी शताब्दी में नीदरलैंड। कई बार इसे लिखा, और इटालियंस - एक फूल या हाथ में एक पक्षी, कभी-कभी एक प्रतीकात्मक अर्थ के साथ एक फूल। लेकिन यहां मैरी की बहुत ही ताजा बच्चों की खुशी है, ऐसा लगता है कि यह उतना ही आनन्दित और पुत्र का खेल, और फूल की सुंदरता ही है। और जहां तक \u200b\u200bमां मजा आती है, बच्चा इतना गंभीर है। कुछ विशाल भीतरी काम तब होता है जब वह फूल पंखुड़ियों के अपने हथियारों की पड़ताल करता है। और यह कुछ हद तक अप्रत्याशित मनोवैज्ञानिक तुलना भी है। प्रतीत कक्ष आयामों के बावजूद यह बात काफी कठिन व्यवस्थित और प्लास्टिक-स्थानिक रूप से, और भावनात्मक मनोवैज्ञानिक रूप से है।

नवंबर 09, 2012

"लियोनार्डो दा विंची एकमात्र कलाकार है जिसके बारे में यह कहा जा सकता है कि उसका हाथ छुआ, जो अनन्त सौंदर्य बन गया। खोपड़ी की संरचना, कपड़े की बनावट, तनावपूर्ण मांसपेशियों ... - यह सब रेखा, रंग और रोशनी पर एक अद्भुत दोष के साथ किया जाता है, जो वास्तविक मूल्यों में बदल जाता है " बर्नार्ड बर्सर्सन, 18 9 6

मैडोना बेनोइस

1475-1478; 49.5x31.5 सेमी;
पेड़, तेल को कैनवास में स्थानांतरित कर दिया गया
हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग

"मैडोना बेनुआ" लियोनार्डो द्वारा लिखा गया था जब वह अभी भी बहुत छोटा था। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार ने Verrocko की कार्यशाला में सीखना समाप्त कर दिया है, यह पहले कार्यों में से एक है जिसमें लियोनार्डो की मूल शैली प्रकट हुई थी।

इस अवधि के साथ स्केच की एक किस्म, जिस पर लियोनार्डो, उसके लिए पूर्णता के साथ, न केवल मैडोना और शिशु व्यक्तियों के विभिन्न प्रकार के पॉज़ और अभिव्यक्तियों को स्केच करता है, बल्कि उनके कपड़ों, सजावट के विवरण और निश्चित रूप से, Sphumato परिदृश्य की तकनीक में लिखित, जिनमें से एक "एक कार्नेशन के साथ मैडोना" चित्रकला में पृष्ठभूमि के रूप में पृष्ठभूमि के रूप में उपयोग किया गया था।

पेंटिंग "मैडोना बेनुआ" पात्रों की व्याख्या के साहस को आश्चर्यचकित करती है। गोल्डन निंबि के बावजूद (एक धारणा है कि पात्रों के सिर के चारों ओर घूमने के बाद बाद में जोड़ा गया था, और शायद हाथी लियोनार्डो द्वारा नहीं), मैडोना को पवित्रता के किसी भी संकेत से वंचित करने से पहले प्रकट होता है।

यह एक जवान लड़की है, लगभग एक लड़की जो उसके घुटनों के साथ एक बड़े बच्चे के साथ बैठी है। दिलचस्प नुंस ध्यान आकर्षित करता है: एक बच्चा जो मस्ती करने के लिए सम्मानित किया जाएगा, एक वयस्क, गंभीरता से और केंद्रित, मैडोना - पारंपरिक आइकनोग्राफी के सभी कानूनों के विपरीत - हंसमुख और यहां तक \u200b\u200bकि चंचल।

विशिष्ट कामुक यथार्थवाद, आध्यात्मिक गर्मी और उज्ज्वल खुशी का माहौल इस तस्वीर को पुनरुत्थान करता है, हालांकि आम ब्राउन-ग्रीन गामा और पीओएस के एक जटिल समग्र निर्णय और पात्रों के इशारे को कैनवास की भावनात्मक रूप में पेश किया जाता है और इंतजार कर रहा है।

यह प्रकाश की मदद से एक बच्चे के शरीर के सही मॉडलिंग के लिए प्रशंसा का कारण बनता है - वेररोको के मूर्तिकला प्रयोगों का प्रभाव यहां महसूस किया जाता है। इस काम का शब्दार्थ और समग्र केंद्र निस्संदेह तीन हाथों का क्रॉसिंग - मोटा बच्चा संभाल और हमारी महिला का एक गर्भवती है।

यह स्पर्श करने वाला आइटम हमें लियोनार्डो के शानदार विचारों को समझने की अनुमति देता है: वास्तव में, मैडोना और बच्चे का एक समान प्रतिनिधित्व पूरी दुनिया की माताओं की भावनाओं का अवतार है। तो अपने रचनात्मक मार्ग की शुरुआत में, दा विंची न केवल अपनी सृष्टि को अद्भुत अभिव्यक्ति को देने के लिए प्रबंधित नहीं किया, बल्कि इसे केवल वास्तविक कृतियों की एक लंबी अवधि की विशेषता के साथ भी रखा गया।

मैडोना लियोनार्डो दा विंची और राफेल सैंटि

एम और डी ओ एन एन एस

लियोनार्डो दा विंची और राफेल सैंटि

लियोनार्डो दा विंसी- उच्च पुनरुद्धार कला के सबसे बड़े प्रतिनिधियों में से एक, "सार्वभौमिक व्यक्ति" का एक उदाहरण।

वह एक कलाकार, मूर्तिकार, वास्तुकार, वैज्ञानिक (एनाटॉमी, प्रकृतिवादी), आविष्कारक, लेखक, संगीतकार थे।
उसके नाम से भरा - लियोनार्डो डी सेर पिएरो दा विंची, इतालवी से अनुवादित, इसका मतलब है "लियोनार्डो, सोन श्री पियरो विंची से।"
वर्तमान अर्थ में, लियोनार्डो का नाम नहीं था - "दा विंची" का अर्थ केवल "(आओ) विंची के शहर से।"
हमारे समकालीन लोग लियोनार्डो को मुख्य रूप से एक कलाकार के रूप में जाना जाता है।

मोना लिसा - 1503-1506 लियोनार्डो दा विंसी

कौन नहीं जानता "Dzhokond" - प्रसिद्ध कृति लियोनार्डो दा विंची?! जोकॉन का चेहरा पूरी दुनिया से परिचित है, उसकी छवि अभी भी सबसे अधिक पुनरुत्पादित छवि है। हालांकि, इसकी लोकप्रियता और निर्माण के बावजूद, "जोकोडा" हमारे लिए एक रहस्य बना हुआ है।

यह तस्वीर एक रहस्य में घिरा हुआ है, और हर बार उसे देखकर, हम कुछ नया खोलने की एक अद्भुत भावना का अनुभव करते हैं, पहले खिलाया नहीं जाता - जैसे हम अपने लिए एक बार में एक प्रसिद्ध परिदृश्य के लिए फिर से खोलते हैं, उसे एक बार देखते हुए रहस्यमय धुंध धुंध में विसर्जित गिरावट ...

एक समय में, वज़ारी ने तर्क दिया कि "मोना लिसा" (मैडोना लिसा से कमी) फोर्सेस्को डी बार्टोलोमेटरी डेल गिओकोन्डो नामक फ्लोरेंटाइन समृद्ध की तीसरी पत्नी से लिखा गया था, जहां से तस्वीर का दूसरा नाम "जोकोडा" था।

लियोनार्डो दा विंची "Sfumato" के सुरम्य तरीके के लिए विशिष्ट प्रकृति की रहस्यमय ताकत पर जोर देता है, जो एक व्यक्ति केवल देख सकता है, लेकिन मन को समझने में सक्षम नहीं है।

दृश्यमान और न्यायाधीश के बीच यह संघर्ष चिंता की अस्पष्टता, प्रकृति और समय के लिए असहायता बढ़ाता है: एक व्यक्ति को यह नहीं पता कि उसे अपने जीवन के लिए कहां जाना चाहिए - जैसे कि जोकोडा के पीछे उदास परिदृश्य से घुमावदार सड़क - बाहर आती है कहीं नहीं और कहीं भी नहीं ...

लियोनार्डो इस दुनिया में मनुष्य की जगह के सवाल की चिंता करता है, और ऐसा लगता है, जो संभावित उत्तरों में से एक असंगत मोना लिसा की मुस्कान में व्यक्त करता है: यह विडंबना मुस्कान अल्पकालिक मानव अस्तित्व के बारे में पूर्ण जागरूकता का संकेत है पृथ्वी पर और प्रकृति के लिए शाश्वत प्रक्रिया की सततता। इसमें - जोकोडा का ज्ञान।

जर्मन दार्शनिक कार्ल जैस्पर (1883-19 6 9) के रूप में, "जोकोन्डे" "व्यक्ति और प्रकृति के बीच तनाव को हटा देता है, और जीवन और मृत्यु के बीच चेहरे को भी मिटा देता है।"

इटली में लिखा गया, "जोकोंडा" फ्रांस में हमेशा के लिए बने रहे - शायद, आतिथ्य के लिए एक प्रकार के बोनस के रूप में अपने लेखक की तरफ प्रकट हुआ।

लियोनार्डो दा विंची: मैडोना लिट्टा

लिटा - XVII-XIX सदियों के मिलान अभिजात वर्ग उपनाम। इस परिवार की निजी बैठक में, एक तस्वीर कई शताब्दियों थी - इसलिए उसका नाम। तस्वीर का प्रारंभिक नाम "एक बच्चे के साथ मैडोना" है। "मैडोना" को 1864 में हर्मिटेज द्वारा अधिग्रहित किया गया था
यह माना जाता है कि तस्वीर मिलान में लिखी गई थी, जहां कलाकार 1482 में चले गए
उनकी उपस्थिति ने पुनर्जागरण कला में एक नया मंच चिह्नित किया - उच्च पुनर्जन्म की शैली की मंजूरी।
हेर्मिटेज ब्लिडर के लिए प्रारंभिक ड्राइंग को लौवर में पेरिस में रखा जाता है।

"मैडोना इन द क्लिफ्स" (1483-1486) पेड़ कैनवास तेल पर अनुवादित। 199022 सेमी। Louvre (पेरिस)

एक ग्रोट्टो में मैडोना

"ग्रोट में मैडोना" लियोनार्डो दा विंची के कामों में से पहला है, जो उनके काम की मिलाने की अवधि से संबंधित है। प्रारंभ में, यह तस्वीर सैन फ्रांसेस्को ग्रांडे के मिलान कैथेड्रल में एक निर्दोष अवधारणा के भाईचारे के वेदी चैपल को सजाने के लिए तैयार थी और काले और काले और सफेद मॉडलिंग के क्षेत्र में लियोनार्डो दा विंची के उत्कृष्ट गवाही का एक उत्कृष्ट गवाही है। अंतरिक्ष।

लियोनार्डो दा विंची: माउंटेन के साथ लेडी

लियोनार्डो दा विंची: मैडोना बेनुआ

लियोनार्डो दा विंची: Dzhinevore de Benci

"सुंदर फेरोनियर" लौवर में एक महिला चित्र है, जिसे लियोनार्डो दा विंची या उनके छात्रों का काम माना जाता है।

"एक कार्नेशन के साथ मैडोना" एक तस्वीर है कि कई कला फसलों को युवा लियोनार्डो दा विंची को जिम्मेदार ठहराया जाता है। संभवतः, लियोनार्डो को अपने छात्र द्वारा वेररिकन कार्यशाला में बनाया गया था। 1478-1480

इस चयन में सबसे प्रसिद्ध चित्र शामिल हैं। रफएलहमारी लेडी (मैडोना) की छवि के लिए समर्पित।

अपने शिक्षक के बादपेरुगिनो कलाकार राफेल सैंटिया (1483-1520) ने छवियों की एक विस्तारित गैलरी बनाईशिशु के साथ मैरी जो समग्र तकनीकों और मनोवैज्ञानिक व्याख्याओं की एक बड़ी विविधता से प्रतिष्ठित हैं।

शुरुआती मैडोना राफेल के बाद प्रसिद्ध नमूनेउर्म्ब्री पेंटिंग Quatrocherto । Idyllic छवियां कठोरता, सूखापन, सुनवाई से वंचित नहीं हैं। फ्लोरेंटाइन अवधि के मैडन में आंकड़ों की बातचीत अधिक सीधे। उनके लिए जटिल की विशेषता हैपरिदृश्य पृष्ठभूमि। पहली योजना मातृत्व का सार्वभौमिक अनुभव है - चिंता की भावना और एक ही समय में बेटे के भाग्य के लिए मैरी का गौरव। मातृत्व का यह आकर्षण मैडोनख में मुख्य भावनात्मक फोकस है, जिसे रोम में कलाकार को स्थानांतरित करने के बाद बनाया गया है। पूर्ण Vertex माना जाता है "सिस्ता मैडोना "(1514), जहां सामंजस्यपूर्ण रूप से जागृति चिंता के नोटों के साथ एक विजयी प्रसन्नता को बुनाया गया।

एक बच्चे के साथ मैडोना "- छवि के लिए राफेल की पहली अपील, जो कलाकार के काम में मुख्य बात बन जाएगी। तस्वीर 14 9 8 की तारीख है। चित्र लिखने के समय कलाकार केवल 15 वर्ष का था। अब चित्र राफेल इतालवी शहर Urbino के संग्रहालय में है।

"मैडोना कॉनस्टेबिल" (मैडोना कॉनस्टेबिल) 1504 में लिखा गया था और बाद में गिनती कंक्रीट की पेंटिंग के मालिक द्वारा नामित किया गया था। तस्वीर को रूसी सम्राट अलेक्जेंडर II द्वारा अधिग्रहित किया गया था। अब "मैडोना कंक्रीट" हर्मिटेज (सेंट पीटर्सबर्ग) में स्थित है। "
मैडोना प्रतियोगी "को फ्लोरेंस जाने से पहले उफेल में राफेल द्वारा बनाए गए अंतिम कार्य माना जाता है।

"बेबी एंड सेंट्स जेरोम एंड फ्रांसिस के साथ मैडोना (मैडोना कॉल बाम्बिनो ट्रा आई सैंटिल गिनीमो ई फ्रांसेस्को), 14 99-1504। अब तस्वीर बर्लिन आर्ट गैलरी में स्थित है।

"मलाया मैडोना काउपर" (पिककोला मैडोना काउपर) 1504-1505 में लिखा गया था। तस्वीर का नाम लॉर्ड कॉउइस के मालिक के नाम पर रखा गया था। अब तस्वीर वाशिंगटन (राष्ट्रीय कला गैलरी) में है।

मैडोना टेरेनुवा (मैडोना टेरेनुवा) 1504-1505 में लिखा गया था। तस्वीर का नाम उन मालिकों में से एक प्राप्त हुआ - इटालियन ड्यूक ऑफ टेरानवा। अब तस्वीर बर्लिन आर्ट गैलरी में स्थित है।

चित्रकारी राफेल "पल्पा के तहत पवित्र परिवार" (Sacra Famiglia Con Palma) 1506 वर्ष दिनांकित। आखिरी तस्वीर में, वर्जिन मैरी, यीशु मसीह और सेंट जोसेफ (इस बार एक पारंपरिक दाढ़ी के साथ) को यहां चित्रित किया गया है। यह तस्वीर एडिनबर्ग में स्कॉटलैंड की नेशनल गैलरी में स्थित है।

ग्रीन (मैडोना डेल बेल्वेरेरे) में मैडोना 1506 दिनांकित है। अब तस्वीर वियना (कला इतिहास संग्रहालय) में है। फिल्म में, कन्या मारिया मसीह के बच्चे को पकड़ता है, जो जॉन द बैपटिस्ट में क्रॉस को पकड़ता है।

मैडोना Aldobrandini (मैडोना Aldobrandini) 1510 साल दिनांकित। तस्वीर का नाम मालिकों के नाम से किया गया है - अल्डोब्रंडिनी का परिवार। अब तस्वीर लंदन नेशनल गैलरी में स्थित है।

"मैडोना विद कैंडेलाबरा" (मैडोना देई कैंडेलाबरी) 1513-1514 साल दिनांकित। तस्वीर दो स्वर्गदूतों से घिरे एक बच्चे के मसीह के साथ कन्या मारिया दिखाती है। यह तस्वीर बाल्टीमोर (यूएसए) में वाल्टर्स आर्ट संग्रहालय में स्थित है।

Sicstinskaya Madonna (मैडोना सिस्टिना) 1513-1514 साल दिनांकित। तस्वीर कुंवारी मैरी को एक बच्चे के साथ अपनी बाहों में दिखाती है। हमारी लेडी ऑफ पोप सिक्स्ट II के बाईं ओर, दाएं - पवित्र वर्वरारा। "Sicstinskaya Madonna" ड्रेस्डेन (जर्मनी) में पुराने परास्नातक की गैलरी में स्थित है।

"मैडोना इन ए चेयर" (मैडोना डेला सेगिओला) 1513-1514 साल दिनांकित। तस्वीर अपने हथियारों और जॉन द बैपटिस्ट में बच्चे के मसीह के साथ वर्जिन मैरी दिखाती है। पेंटिंग फ्लोरेंस में पैलेटिना की गैलरी में स्थित है।

मूल प्रविष्टियाँ और टिप्पणियाँ