साहित्यिक शैली के रूप में स्वीकारोक्ति। स्वीकारोक्ति - एक नई शैली के रूप में

प्रेस में विश्लेषणात्मक प्रकाशनों का मुख्य हिस्सा वास्तविकता के आसपास के लेखकों के अध्ययन के लिए समर्पित है। हालांकि, इसके साथ ही, प्रकाशनों का एक निर्वहन है, विश्लेषण का विषय जिसमें आंतरिक दुनिया है, मूल्यों की व्यवस्था, आदतों, भाषण के प्रतिष्ठानों की व्यवस्था है।

इस तरह के प्रकाशन को आत्मनिर्भर कहा जा सकता है। "अविकसित" में, आत्म-विश्लेषण के "लुढ़काए" रूप तत्वों को विभिन्न प्रकाशनों में पाया जा सकता है - नोट्स, पत्राचार, समीक्षा, लेख और अन्य, जहां पत्रकार के व्यक्तिगत "i" हैं। हालांकि, इन शैलियों के प्रकाशनों के लिए, आत्म-विश्लेषण एक लक्ष्य नहीं है। यह ग्रंथों में ग्रंथों में निहित है, क्योंकि यह कुछ विचारों को स्पष्ट करने में मदद करता है, प्रकाशित करने के लिए एक अभिव्यक्तिपूर्ण, आलंकारिक शुरुआत करने के लिए, उस स्थिति का तनाव दिखाता है जिसमें भविष्य के भाषण के लेखक थे। जब आत्म-विश्लेषण प्रकाशन के मुख्य उद्देश्यों में से एक में उपयोगिता कारक से विकसित होता है, तो स्वीकारोक्ति की एक असाधारण और बहुत ही स्वतंत्र शैली होती है।

अन्य शैलियों से कबुली की शैली को अलग करता है, सिवाय इसके कि यह प्रकाशन के लेखक की अपनी आंतरिक दुनिया का विषय है? चूंकि लेखक "जनता, दर्शकों के सामने, पूरे दर्शक, फिर, स्पष्ट रूप से, कुछ पूरी तरह से निश्चित लक्ष्य के लायक होने के बाद से आत्म-विश्लेषण किया जाता है। यह माना जाना चाहिए कि कबुली का लेखक लेखक दोनों के लिए और मीडिया के दर्शकों के लिए पूरी तरह से निश्चित परिणाम पर भरोसा कर रहा है, अन्यथा यह पाठ प्रकाशित करने के लायक नहीं होगा। यह परिणाम क्या हो सकता है? जाहिर है, सबसे पहले, दर्शकों को स्वीकारोक्ति, इसके मूल्यों, प्रतिष्ठानों, आदतों के लेखक के बारे में अधिक पूर्ण, अधिक पर्याप्त प्रदर्शन (लेखक की स्थिति से) मिलेगा। दूसरा, प्रकाशन के बारे में दर्शकों की राय, लेखक स्वयं एक प्रसिद्ध लेखक बन सकते हैं। इसका मतलब है कि वह खुद को एक ताजा नज़र डाल सकता है, पहले से ही दर्शकों की स्थिति से, और शायद, अपने जीवन में कुछ समायोजन करें। तीसरा, प्रकाशन के लेखक का विचार, उनकी आंतरिक दुनिया के बारे में, कबुलीजबाब पढ़ते समय प्राप्त किया गया, दर्शकों के एक निश्चित हिस्से पर असर पड़ सकता है (मुख्य रूप से वह जिसके लिए भाषण का लेखक एक प्राधिकरण है)।

यह मानना \u200b\u200bतार्किक है कि लेखक के लिए सबसे अधिक संभावना स्वीकारोक्ति के प्रकाशन का उद्देश्य (लेखक द्वारा अपनी जागरूकता की डिग्री के बावजूद) या तो पहला या तीसरा परिणाम हो सकता है। यही है, लेखक इस तरह का तर्क दे सकता है: "मेरे जीवन के बाद से, मेरे अनुभव, मेरी उम्मीदें, मेरा व्यक्तित्व लोगों के लिए दिलचस्प है, मैं उन्हें स्वीकार करता हूं। उन्हें देखने दें कि "मुझे", जैसा कि मैं समझता हूं। अगर वे चाहते हैं तो उन्हें मुझे जज करने दें, और मैंने अपना वचन बोला। और इसके अलावा, शायद कोई मेरा कबुली अभी भी अच्छी सेवा प्रदान करेगा "-

स्वाभाविक रूप से, उसकी ईमानदारी की सामग्री, इसकी वास्तविक प्रामाणिकता मुख्य रूप से पेशे से खुद को निर्धारित किया जाता है, और यदि यह किसी और का दावा करता है, तो एक पत्रकार जो प्रेस को स्वीकार करने का पक्ष लेता है वह अब इसे संपादित करने का अधिकार नहीं है (शायद इसे छोड़कर संकेत विराम चिह्न और पाठ में दी गई आम घटनाओं की तिथियों की परिशोधन)। आखिरी व्यक्ति जो दुनिया में जाने से पहले स्वीकार कर सकता है वह पेशेवर रूप से खुद होना चाहिए, अपने प्रदर्शन के लिए पूरी ज़िम्मेदारी लेना (और सब से ऊपर - खुद से पहले)।

अभियुक्त शैलियों की विविधता से, यह कहानी थी (1 9 60 के साहित्य में मांग में सबसे अधिक जेनर) कबुलीयता के लिए सबसे अधिक स्थित हो गई, जिसे इसके विशिष्ट संकेतों द्वारा समझाया जा सकता है, जिससे सिक्सनी के विश्वव्यापी को पूरी तरह से व्यक्त किया जा सकता है । कहानी कई, नायक के जीवन से सबसे महत्वपूर्ण एपिसोड पर केंद्रित है, इसके पूर्ण विवरण का दावा किए बिना, नैतिक संघर्ष एक विशेष स्थान पर कब्जा करते हैं। सामान्य रूप से "थॉ" की अवधि के साहित्य की एक अलग प्रवृत्ति घटना रेखा से गुरुत्वाकर्षण के केंद्र में नायक के चरित्र तक हस्तांतरण थी। किसी व्यक्ति के गठन को दिखाने के लिए या चरित्र की आत्मा को प्रकट करने के लिए, लेखकों ने कई प्रदर्शन एपिसोड चुने, जबकि नायक के कथाओं पर भरोसा करते हुए (जिसका शब्द खुद को अनुचित-प्रत्यक्ष भाषण के रूप में प्रकट कर सकता है) - स्वीकारोक्ति काम खुद के रूप में था

संरचना-भाषण रिसेप्शन, पूरी तरह से उत्तर देने की आवश्यकता

1 9 60 के दशक के पाठक (ऐतिहासिक स्थिति ने न केवल स्वयं को बोलने की इच्छा की, बल्कि किसी और के ईमानदार शब्द को सुनना भी किया)।

स्वीकार करते हुए, 1 9 60 के दशक के रूसी साहित्य में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया, खुद को "युवा", "यात्रा" और "सैन्य" कहानियों में उच्चारण किया, जो पाठ की सामग्री और संरचना, साथ ही साथ संगठन में भी दिखाई देता था पाठक धारणा के लेखक। साथ ही, प्रत्येक विषयगत धारा के अंदर, "कबुलीयता" की अवधारणा की सामग्री विविध।

1 9 60 के दशक में आलोचना पहले से ही "युवाओं" के एक टाइपोलॉजिकल विशेषता के रूप में, कहानी ने कई कार्यों के लिए स्वीकार्य स्वीकार्य के मोनोलॉजिकल रूप को नोट किया। एक या दूसरे तरीके से, लेकिन "युवा" गद्य को काम करने के लिए संकेतकों में से एक वास्तव में छेड़छाड़ की अनिवार्य ईमानदारी है, कुछ मामलों में, वर्णन की विषयकता - पहले व्यक्ति की कथा, अक्सर रूप में एक डायरी या कबुलीजबाब। हालांकि, हमारी राय में, "युवा" कहानी की शैली की विशिष्टता, जिसमें इसके पृष्ठों पर अपनी कबुलीज की शुरुआत के उद्भव सहित, मुख्य रूप से लेखकों के इस विषयगत संयोजन से संबंधित वैचारिक संयंत्रों द्वारा समझाया जाना चाहिए। "यंग", यह अधिक दिशा के नेताओं पर लागू होता है (वी। अक्सेनोव, ए। ग्लेडिलिना, ए कुज़नेत्सोव), "रूढ़िवादी सोवियतनेस" (वीपी प्रिंस) के टकराव की स्थिति पर खड़ा था, जिसमें से अभिव्यक्ति में साहित्य समाजवादी यथार्थवाद की एक विधि थी।। तदनुसार, कलात्मक पाठ के संगठन के विभिन्न स्तरों में, के साथ विवादास्पद

आधिकारिक साहित्य। सामग्री के स्तर पर, टकराव को संघर्ष की विशिष्टताओं में व्यक्त किया गया था, जिसका हस्तांतरण नायक की आत्मा में लेखकों द्वारा वास्तविकता की धारणा की द्वैतवादीता को दर्शाता है। बाहरी संघर्ष विभिन्न पीढ़ियों के प्रतिनिधियों का सामना करने के विमान में सामने आया। संरचना की संरचना में, राजनीतिक चार्ज ज्यादातर कार्यों की भाषा (जर्गोनिज्म का उपयोग) और विभिन्न अभिव्यक्तियों में विडंबना के संचालन में प्रकट होता था।

साथ ही, ए। रावेलचुक और एन निकोनोव के पॉज़ के नजदीक में, वी। अस्थफेवा के शुरुआती कार्यों के बारे में बताए गए, कबूतर ने सोवियत राज्य के सिस्टम के साथ विवादों का संचालन किए बिना लेखकों को दिया। मौजूदा समस्याओं पर जाएं: इन लेखकों के काम कबूतर दार्शनिक चरित्र हैं।

"लेफ्टिनेंट" गद्य (कहानी समेत) की एक विशिष्ट विशेषता "" "स्वीकार्य रूप" बन जाती है, रिसेप्शन "नायक की आंखों के साथ जीवन" / 61, पी। 84 /, जो आपको किसी व्यक्ति की व्यक्तिपरक दुनिया को दिखाने की अनुमति देता है, ताकि आत्म-ज्ञान की प्रक्रिया और व्यक्ति के आत्मनिर्भरता को प्रकट किया जा सके। हालांकि, "युवा" कहानी के विपरीत, आत्म-चेतना और आत्मनिर्भरता की "सैन्य" प्रक्रिया की कहानी में स्वयं सफाई की प्रक्रिया से जुड़ा हुआ है - अतीत के दर्द और माल से स्मृति का शुद्धिकरण: ज्ञापन और आत्मकथात्मक सिद्धांतों के साथ मिश्रण करते समय स्वीकार्यता एक कैथार्सिक चरित्र प्राप्त करती है। कन्फेशनल सिद्धांत के साथ संयुग्मित "सैन्य" कहानी की एक विशिष्ट विशेषता संबोधन की बिडरेक्शनलिटी बन जाती है (बाहरी की उपस्थिति और

आंतरिक पता), दो अस्थायी एसोसिएशन

योजनाएं, दो हाइपोस्टैट्स में हीरो घटना - एक वैध और एक व्याख्या विषय के रूप में।

"यात्रा" निबंध की शैली की कठिनाई और सम्मेलनों पर (एक बार फिर से आरोप लगाया गया था, मैं सुनहरा हूं। "निबंध" की परिभाषा सशर्त रूप से, क्योंकि हमारे पास एक पूर्ण गद्य है, जो शैली के साथ एक कहानी है ), 1 9 60 के दशक में पहले से ही आलोचना की गई, "गीतात्मक" गद्य के इस प्रकार के कार्यों की निकटता को देखते हुए। "यात्रा" गद्य में लेखक और नायक के अनुपात का विश्लेषण, आलोचकों ने अपनी निकटता की इतनी सीमा के बारे में निष्कर्ष निकाला, जैसा कि वी क्लॉथ की किताबों के नायक पर लागू होता है, और विशेष रूप से यू कज़कोव ने शब्द कहा जाता है " गीतात्मक हीरो "। इस प्रकार के नायक की उपस्थिति कथा की ईमानदारी के विशेष प्रकार को निर्धारित करती है, जो खुद से पहले कबूलन चालू करती है। इस प्रकार, "यात्रा" कहानी में स्वीकारोक्ति उनके सामने एक स्पष्टता है, जो "खुद को ढूंढने" के लिए आवश्यक है। साथ ही, यहां गीतकार शुरुआत पत्रकारिता के साथ, यूयू की किताबों के बाद से गूंजती है। स्मेला, यू। काज़कोवा, वी। उल्लिखित घटनाओं की वृत्तचित्र सटीकता की विशेषता को बंद करें। एक पोर्ट्रेट के रूप में, कलात्मक विशेषता के इस तरह के रिसेप्शन के काम की संरचना में यह कारक, साथ ही, "रास्ता" और ज्ञापन शुरू करने में आवंटित करना संभव बनाता है। वी क्लॉककिन, डी। ग्रानोव और ए बिटोवा के कार्यों में, इसे एसोसिड जेट का उल्लेख किया जा सकता है जो खुद को दार्शनिक प्रतिबिंब और सार्वभौमिक श्रेणियों तक पहुंचने की इच्छा में प्रकट होता है।

यदि विभिन्न विषयगत धाराओं से संबंधित लेखकों के स्वीकारोक्ति को समझने में कोई अंतर है, तो कबुलीय सिद्धांत के कार्यों में उपस्थिति से जुड़ी शैली संरचना की विशेषताएं समान तरीके से थीं।

सबसे पहले, भाषा क्षेत्र क्षेत्र से संबंधित परिवर्तन। और यहां 60 के दशक का गद्य उन प्रक्रियाओं को दोहराता है जो 20 के दशक के साहित्य की विशेषता हैं: "अमूर्तता से जीवित शब्द" / 33, पी। अठारह / दिलचस्प बात यह है कि साठ के दशक के लेखकों के अपमान ने लगभग अपने पूर्ववर्तियों के समान ही संबोधित किया। तो, कई "युवा", और विशेष रूप से वी। अक्सेनोव, बारगोन के उपयोग के लिए बार-बार डांटते हैं (जिसे एक अटूट, जीवित शब्द माना जा सकता है), और कुछ कहानियां एम। जोशचेन्को, गवाही जीए के अनुसार। सफेद, केवल प्रिंट करने के लिए नहीं लिया गया क्योंकि वे सड़क की भाषा का उपयोग करते हुए, सोवियत वास्तविकता की असफल पैरोडी लगती थीं (हालांकि, उसी गुणवत्ता के लिए बाद में इन कहानियों का मूल्यांकन किया जाएगा)।

हालांकि, विभिन्न विषयगत धाराएं अपने विचारधारात्मक पौधों के आधार पर भाषा को पुनर्जीवित करने के लिए देख रही थीं, हालांकि सामान्य रूप से 1 9 60 के दशक की भाषा की भाषा अलग-अलग लेक्सिकल परतों के संयोजन द्वारा विशेषता है। तो, "युवा" कहानी उनके कार्यों के पृष्ठों में योगदान देती है, सड़कों के युवा शब्दकोष, प्यार के साथ "यात्रा" में एक या दूसरी भूमि के स्वदेशी लोगों की वार्तालापों की बात सुनी जाती है, "सैन्य" सैन्य और द्विपक्षीय मिश्रण करता है "शांतिपूर्ण" शब्दावली। लेकिन प्रत्येक मामले में, इस तरह के "लेक्सिकल कॉकटेल" का प्रभाव अलग-अलग प्राप्त किया जाता है। "युवा" दस्तक

ज़ारगॉन के कारण, वास्तविकता और हीरो को अधिक विश्वसनीय बनाएं, क्योंकि कोई फर्क नहीं पड़ता कि वर्क्स के पृष्ठों पर ज़ारगॉन के उपयोग के लिए वी। अक्सेनोव, ए। ग्लेडिलिन और अन्य "युवा" ने उन्हें अभी भी नहीं बताया (हालांकि, निश्चित रूप से, "युवा" इसे "वैधता" और विस्तार द्वारा पदोन्नत किया गया था) - शब्दकोष प्रकट हुआ, शायद देश के सामाजिक-राजनीतिक जीवन में हुई देश के एक तार्किक परिणाम के रूप में, जिसने लेखकों के विश्वव्यापी को प्रभावित किया, जिसके लिए वह बन गया आधिकारिक साहित्य के साथ एक प्रकार का गठन और विवाद।

"यात्रा" कहानी ने अपनी प्रकृति, संस्कृति, भाषा के साथ किसी प्रकार के ग्रह के बिंदु को सटीक रूप से दिखाने के लिए नहीं मांगी। "यात्रा" के लेखकों, विशेष रूप से यू। कोसाक्स, प्यार और रुचि के साथ किसी और के अजनबी की बात सुनी जाती है, लेकिन यह निष्क्रिय ब्याज नहीं है। एक और राष्ट्रीयता का शब्द अन्यथा दुनिया खोलता है, जिससे आप मौजूदा समस्याओं पर जा सकते हैं। यह "उत्तरी डायरी" वाई कज़कोवा में क्या होता है, जब लेखक नेनेट्स की आध्यात्मिक और सांस्कृतिक दुनिया के संपर्क में आता है, जिनकी भाषा हिरण और टुंड्रा "आप" और "आप" है। यह मानते हुए कि ये शब्द - रूसी में सर्वनाम मौजूद हैं, हम कह सकते हैं कि उनके महत्व का बकवास अवचेतन रूप से रूसी पर लगाया जाएगा, और नतीजतन, लेखक समझता है कि हिरण और टुंड्रा कुछ जीवित, नेटनेट्स के मूल निवासी हैं। यह वही है, जिसके साथ आप "आप" पर संवाद कर सकते हैं, लेकिन साथ ही यह एक ऐसी दुनिया है जिसका सम्मान नहीं किया जा सकता - "आप"। आप और आप, हिरण और टुंड्रा - यह ऐसी एकता है जो बस तोड़ नहीं सकती है। "सैन्य" में, विभिन्न शाब्दिक संरचनाओं (सैन्य और "शांतिपूर्ण" शब्दावली) से संबंधित शब्दों के मिश्रण का नेतृत्व करने के लिए यह त्रासदी पर जोर देना है

जो हो रहा है उसका सार और साथ ही, युद्ध का असली चेहरा दिखा रहा है - बर्बाद मौत, भविष्य में पाठक में विश्वास पैदा करें। यह स्पष्ट रूप से संयोग से नहीं है, ई। I. नोसोव ने कहानी के। वोरोबवाईव को "मॉस्को के पास मार डाला" "आशावादी त्रासदी" / 203, पी। पांच/।

एक और दिलचस्प प्रक्रिया, कबुलीजबाश के वास्तविकता के साथ संयुग्मित, साहित्य में हंसते सिद्धांत के पुनर्वास के साथ जुड़ा हुआ था। असल में, हंसी ने न केवल इस क्षेत्र में खुद को प्रकट किया। तो, 1 99 7 के लिए पत्रिका "स्टार" के नंबर 7 में (यह कमरा महत्वपूर्ण है कि यह पूरी तरह से साठ के दशक के लिए समर्पित है), एक लेख एल। टोरनोविच "कुलवादी दर्शनशास्त्र के खिलाफ हंसी: सोवियत दार्शनिक लोकगीत और शौकिया", कौन सा लेखक (वह लेनिनग्राद विश्वविद्यालय के दार्शनिक संकाय के स्नातक थे, और इसलिए अंदर की स्थिति को जानता था) दार्शनिक मालिकों की कॉमेडी आलोचना से शुरू होने वाले दार्शनिकों को यह प्रमाणित करता है, समाचार पत्र के प्रकाशन में आया था, जो कि था एक प्रतिलिपि में आ रहा है, लेकिन कई लोगों के लिए जाना जाता है। यह समाचार पत्र "उन समय, जब" मारतशा संलग्न हो रहा था "और स्क्लेरोसिस एक रचनात्मक विधि बन गया, .. मैंने एक हंसते हुए दार्शनिक जनता का गठन किया, जो भौतिकविदों की तुलना में कोई बदतर नहीं था (60 के दशक के लोकप्रिय संग्रह" भौतिकी मजाक " और "भौतिकी मजाक जारी रखती है"), और भौतिकविदों ने स्वयं "गीत" / 135, पी .22 9-230 / / में भी कम नहीं किया।

साहित्य में, लॉन्च दर ने अलग-अलग कार्यकों में कई ग्रंथों के पृष्ठों पर विडंबना और आत्म-विलीय के कई ग्रंथों की उपस्थिति में खुद को दिखाया। तो, "युवा", आत्म-हटाने से दूर जाने की कोशिश कर रहा है और साथ ही ईमानदार हो, उन्हें आयरनिया द्वारा भर्ती कराया गया था, जो "विश्वसनीय" बन गया

रक्षा, उत्सुकता - लड़कों "(e.evtushenko), और फिर" उद्धारकर्ता "से" हत्यारा "में बदल गया - अधिक से अधिक" युवा "पूर्ववर्तियों से किसी को दोहराया (विशेष रूप से इस संबंध में पसंदीदा लेखक एम। Zoshchenko, तथा। आईएलएफ और ई पेट्रोव - फिर से "साठ" की गद्य के लिए अपील) या यहां तक \u200b\u200bकि खुद, जबकि अधिकांश संसाधन, उदाहरण के लिए, ए। ग्लेडलिन ने पहले से ही सामग्री और तकनीकों को इस्त्री करना शुरू कर दिया है "पीटा" बनें। "ट्रैक" कहानी भी विडंबना से इनकार नहीं करती है, जो यहां गीतकार मार्गों के समीप है (और कभी-कभी, जैसा कि "उत्तरी डायरी" वाई कज़कोवा में गायब हो जाता है, और एक अलग भूमिका निभाता है : लेखकों को स्पष्ट रूप से रहने में मदद करना, विडंबना आपको दयालुता से बचने की अनुमति देती है, खुद को दिखाएं जैसे कि पक्ष से, पिछली बार अपने आप को सराहना करें। एक ही संशोधन "थोड़ी देर के लिए" विडंबना और आत्म-विडंबना और "सेना" में कहानी। इस प्रकार, स्वागत कभी-कभी जानबूझकर "युवा" "" यात्रा "में" और "" और " सैन्य "गद्य।

स्वीकार्यता, जिसके परिणामस्वरूप कार्यों की भाषा में परिवर्तन (विडंबना भी शब्द के माध्यम से खुद को प्रकट करता है) ने नायक की बातचीत को प्रभावित किया और अपना लेखक बनाया। "थॉ" आत्मकोग्राफ की अवधि के कई उम्र के नायक। "युवा" पॉज़िकी अपनी जीवनी के नायक के टुकड़ों को बता सकता है, क्योंकि वी। अक्सेनोव ने "सहकर्मियों" में किया था, या यहां तक \u200b\u200bकि लगभग पूरी तरह से खुद को और उसके नायक की पहचान की, क्योंकि यह "लीजेंड की निरंतरता" ए। ग्लेडिलिन ( इस पुस्तक के नायक, वैसे, लेखक, अनातोली की तरह कॉल करें, या इसे खर्च करने के लिए जैसे कि घटनाओं के "गवाह" की ओर से। परंतु

साथ ही, दर्शाए गए कार्यक्रम नायक की दृष्टि तक ही सीमित हो गए, जिससे लेखक के काम में एक सुधार दृश्य पेश करने की आवश्यकता हुई। हालांकि, यह प्रणाली अक्सर काम नहीं करती थी, और नतीजतन, लेखक और उसके नायक के बीच की दूरी की अनुपस्थिति का निरीक्षण करना संभव है। इस तरह की दूरी की आवश्यकता एक समय वी। कोव्स्की पर बोली गई, एफएम के कार्यों का जिक्र करके अपने दृष्टिकोण की पुष्टि। Dostoevsky, स्वीकार्य के रूप में बनाया गया, विशेष रूप से उपन्यास "किशोरी" के लिए। लेखक ने "एक किशोरी के नोटों को स्वीकारोक्ति से किया, और एक साल बाद घटनाओं को चित्रित करने के बाद बनाया, ताकि अतीत में नायक पहले से ही" नीचे देखो "/ 154, पी हो सके। 289 /। और यह यह क्षमता है कि "युवा" गद्य के नायकों दोनों लेखकों से खुद से वंचित हैं, इसलिए शिशुवाद (और नायकों और लेखकों) के आरोप काफी उचित हैं, जो बनाए गए कार्यों के कलात्मक मूल्य में कमी आते हैं इस दिशा के ढांचे के भीतर।

लीड की "सैन्य" और "यात्रा" में, नायक अक्सर आत्मकथा भी होता है, लेकिन केवल इस हद तक कि वह घटनाओं पर कॉपीराइट को व्यक्त करता है। इस प्रकार लेखक और नायक के बीच आवश्यक दूरी हासिल की जाती है, हालांकि, कभी-कभी यह इतना कम होता है कि प्रोसेक काम में दिखाई देने वाले एक गीतकार नायक के बारे में बात करना संभव है (याद रखें "उत्तरी डायरी" वाई कज़कोवा या उत्तरी टेल ए। Tkachenko)। एक दूरी की उपस्थिति इस तरह की तकनीक में योगदान देती है, एक परिपक्व नायक के दृष्टिकोण के बारे में एक परिचय के रूप में, इस मामले में एक व्याख्यात्मक विषय के रूप में बोलते हुए (मूल्यांकन एक अलग समय योजना में लेनदेन के माध्यम से खुद को प्रकट कर सकता है,

और विडंबना के माध्यम से) - कहानी B. Okudzhava "स्वस्थ, Scholyar" और Urals N. Nikonov की कहानी का एक उज्ज्वल उदाहरण।

इसी प्रकार, ग्रंथों के अंतरिक्ष-समय संगठन के स्तर पर परिवर्तन समान थे। पहली नज़र में, साठ के दशक की कई कहानी सड़क के उसी क्रोनोटॉप को बनाए रखती हैं, जो पिछली अवधि के साहित्य में उभरी है, उदाहरण के लिए, "उत्पादन" रोमन में। लेकिन अभी भी बदलाव हुए थे। 1 9 60 के दशक के लिए, स्वतंत्रता प्रमुख अवधारणा है, हालांकि, आई। ब्रोड्स्की ने 1 9 65 में 1 9 65 में "स्वतंत्रता के गीत" में नोट किया, यह अभी भी "फैशन नहीं होता है" / 135, एसजे / - पहले वर्षों में क्या छीन लिया गया , "थॉ", राज्य की तुरंत मांग की गई और रोक दी गई (उपन्यास (और उसके लेखक) के खिलाफ अभियान का सबूत "डॉ। ज़िवोगो" या "जीवन और भाग्य" वी। ग्रॉसमैन पर प्रतिबंध)। लेकिन फिर भी, टिप्पणी वीवी के अनुसार। Skeinov, 60s "नायक की आध्यात्मिक स्वतंत्रता का विषय" / 155, p.49 /। और यह पूरी तरह से इस ईमानदारी से कामों के क्रोनटॉप को प्रभावित करने की ईमानदारी से इच्छा है - एम। बख्तिन को समझने में सड़क का क्रोनोटॉप स्वतंत्रता के लिए आंतरिक खोज द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था (यहां सड़क को मानव जीवन पथ के रूप में माना जा सकता है या खुद को कैसे ढूंढना है - "खुद की सड़क")।

"युवा" लेखकों को यह हासिल करने की स्वतंत्रता लगती थी जब नायक दुनिया की आसपास की दुनिया से बाहर हो जाता है, अक्सर उसे जाल के अवतार से उनकी तलाश करता था। और खोज एक सामान्य उड़ान में बदल गई: नायक कहीं ड्राइविंग कर रहा था, स्थापित रिश्ते को फाड़ रहा था। लेकिन स्वतंत्रता फिट नहीं हुई।

कहानी की "सैन्य" में, स्वतंत्रता की अवधारणा दोगुनी हो गई: सबसे पहले, यह दुश्मन से रिलीज के बारे में था, दूसरी बात, स्मृति को साफ करने के बारे में। नायकों की जरूरत नहीं है

यह कहीं भी भागने के लिए था - आप खुद से भाग नहीं पाएंगे, एक बार फिर से सबकुछ याद रखने के लिए अतीत में वापस लौटना जरूरी था, यह "सैन्य" गद्य के लिए व्यावहारिक रूप से अनिवार्य था: वर्णन एक साथ अतीत और वर्तमान में प्रकट होता है ( उनमें से कौन सा प्रचलित कॉपीराइट से निर्भर करता है)।

"यात्रा" कहानी प्रतीत होती है कि "युवा" से रिले लेता है (यह आंशिक रूप से इस तथ्य से समझाया जाएगा कि "यात्रा" कार्यों के कुछ लेखक अभी भी "युवा" की उम्र के साथ शुरू हुए हैं): उसका हीरो भी जरूरी है कहीं जा रहे हैं। लेकिन यह यात्रा हमेशा आपकी अपनी आत्मा की गहराई के साथ बदल जाती है, जिसके परिणामस्वरूप आंतरिक स्वतंत्रता का लाभ होता है, जो नायक को दुनिया के साथ कनेक्शन फाड़ने के लिए मजबूर नहीं करता है, लेकिन इसके विपरीत, इसे समझना संभव बनाता है मैक्रोकोसम से अपनी आत्मा के सूक्ष्मदर्श की निर्भरता - बाहरी की दुनिया (यह विशेष रूप से ए। बिटोवा के "यात्रा" कार्यों में उज्ज्वल रूप से प्रकट होती है)।

इस प्रकार, "सैन्य", और विशेष रूप से "यात्रा" कहानी उन तकनीकों को विकसित और गहराई से चिह्नित करती है जिन्हें चिह्नित किया गया था, लेकिन "युवा" गद्य द्वारा काम नहीं किया गया था। इस मामले में, यह पहले से ही कलात्मक सोच के विकास से जुड़े ऐतिहासिक और साहित्यिक पैटर्न के बारे में हो सकता है।

इस तरह के विकास न केवल गद्य (और, विशेष रूप से, कहानी की शैली) के लिए विशेषता है, बल्कि यह भी - सबसे पहले! - कविता के लिए (पुस्तकें गीत ओ। बर्गमगोल्ट्स, ए Tvardovsky, एस किर्सानोवा, एम। स्वेलोवा, ए। मेझिरोव, ए यशीना, ई। Evtushenko et al।) और यहां तक \u200b\u200bकि नाटकीय (सबूत क्या है) देखें

फ्रांस में, इंग्लैंड में, रोमांटिकवाद एक दिशा नहीं था: XIX शताब्दी की शुरुआत में, प्रतिक्रियावादी रोमांस बनाया गया था, क्रांति और ज्ञानकारों के खिलाफ अभियान घोषित किया गया था; कुछ हद तक, जुलाई क्रांति के सामने, प्रगतिशील रोमांटिकवाद के प्रतिनिधियों ने साहित्यिक संघर्ष में प्रवेश किया, जिसने इन वर्षों के दौरान बहाली युग की प्रतिक्रियावादी कला को एम्बेड किया था।

इन वर्षों में फ्रांस में ऐतिहासिक घटनाएं बहुत ही अशांत और तनावपूर्ण थीं। पहली फ्रेंच बुर्जुआ क्रांति अभी समाप्त हो गई है। नई सामाजिक-राजनीतिक प्रणाली मुख्य रूप से विकसित की गई थी, लेकिन क्रांति का हिंसक प्रतिरोध अभी तक टूटा नहीं गया है।

फ्रांसीसी समाज की उन्नत और रूढ़िवादी ताकतों के संघर्ष को देश के साहित्यिक जीवन में एक उज्ज्वल प्रतिबिंब मिला है। XIX शताब्दी के पहले वर्षों के पहले वर्षों में, कई प्रचारक, दार्शनिक, लेखकों, जिनका कार्य क्रांति और ज्ञान के विचारों को उखाड़ फेंकने के लिए फ्रांस में शुरू होता है। इन दार्शनिकों और लेखकों ने लगातार ज्ञान के सभी विचारों से इनकार कर दिया। उन्होंने विश्वास, धर्म, चर्च को पुनर्स्थापित करने की पेशकश की, सभी बुराई का स्रोत होने का एक कारण माना, जो हिंसा और विवेक की स्वतंत्रता के विचारों को खारिज कर दिया, जिसके लिए ज्ञानवर्धकों ने लड़ा, उसके सिर के साथ एक ही कैथोलिक चर्च की बहाली की मांग की - पिता। अंत में, उन्होंने लोकतंत्र के सिद्धांत को खारिज कर दिया, जो सामंती राजशाही की वापसी के लिए बुला रहा था।

शटुबिन (1768-1848)। फ्रांसीसी रोमांटिकवाद के दार्शनिक और प्रतिक्रिया बहुसंख्यक कई लेखकों में शामिल हो गए। फ्रांस में प्रतिक्रियात्मक रोमांटिकवाद के सबसे विशिष्ट प्रतिनिधियों में से एक एफ आर शुतुबिन है।

फ्रांसीसी क्रांति से पहले, शताब्बिन, महान परिवार के मुखबिर का भाई, लुई XVI की अदालत में पहुंचे। वहां शासन करने वाले नैतिकता की संदिग्धता से प्रतिबंधित, शुतुबिन उन उपायों को लेने की आवश्यकता को व्यक्त करता है जो चीजों की मौजूदा स्थिति में सुधार करेगा। लेकिन 1789 की शुरुआती क्रांतिकारी घटनाएं बहुत जल्दी उसे दाएं झुकाव पर छोड़ देती हैं। क्रांति उसे डराती है, और वह तुरंत अपने दुश्मन बन जाता है, फ्रांस से निकल जाता है और राजकुमार कोंडे की सेना में शामिल होता है, जिसने क्रांति के खिलाफ लड़ा। लेकिन इस सेना को पराजित किया गया था, और 90 के दशक के अंत में, शटुबिन लंदन में प्रवेश करता है, जहां वह अपने पहले काम को "क्रांति के बारे में अनुभव" लिखता है। यह कार्यकारी घटनाओं से पहले अपने निराशावाद को प्रतिबिंबित करता है। "क्रांति का अनुभव" सवाल उठाता है कि क्रांति की आवश्यकता क्या है। यह सवाल नकारात्मक रूप से इस सवाल का जवाब दे रहा है; उनका तर्क है कि क्रांति दुनिया में कुछ भी नहीं बदलता है और व्यक्ति की स्थिति में सुधार नहीं करता है। शुतुबिन कहते हैं, मानव जाति का पूरा इतिहास आपदाओं का इतिहास है, और क्रांति केवल इस तथ्य की ओर ले जाती है कि कुछ निराशियों को दूसरों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, इससे भी बदतर। होससेउ के विचार शायद, और अपने आप से अच्छे हैं, लेकिन व्यवहार्य नहीं हैं, और यदि संभव हो, तो केवल सबसे दूर के भविष्य में। मनुष्य केवल एक चीज बना हुआ है: व्यक्तित्व की व्यक्ति, अराजक स्वतंत्रता।

एक बार अमेरिका में, शतुब्रैंड्स अमेरिकी savages के जीवन का अध्ययन करते हैं और उनके बारे में उनके बारे में लिखने की कोशिश कर रहे हैं, जिसका नाम उनके द्वारा "व्यवहार" (अमेरिकी savages के गोत्र का नाम) है, लेकिन "हंस" से कुछ भी पतला नहीं था और समाप्त नहीं हुआ था ; ये अलग प्रविष्टियां, मार्ग, यात्रा के विवरण, बहुत गन्दा, लंबे (दो हजार से अधिक पृष्ठों) और अनिश्चित थे; वे दूर नहीं गए। बाद में, तुतुबदान ने इस काम के अलग-अलग हिस्सों का इलाज किया, "ईसाई धर्म की भावना" (1802) बनाने - पांच भागों में एक महान काम। इसका लक्ष्य, जैसा कि नाम स्वयं दिखाता है, क्रांति से आकार के आकार को बहाल करने के लिए ईसाई धर्म के सार को प्रकट करता है।

ईश्वर के अस्तित्व और नास्तिकता के नुकसान का सबूत बहुत उदार, अनिर्णायक है। एक खुश आदमी, लेखक के विचारहीन पर, एक अच्छी बात नहीं है कि उसका जीवन पृथ्वी पर समाप्त हुआ, क्योंकि वह इच्छा रखेगा कि उसकी खुशी मृत्यु के बाद जारी रही। नतीजतन, नास्तिकता उसके लिए विदेशी है। सुंदर महिला चाहता है कि उसकी सुंदरता अनंत हो। इसका मतलब है कि यह नास्तिकता का समर्थक नहीं होगा, दावा करता है कि सबकुछ यहां पृथ्वी पर समाप्त होता है।

इस तरह के तर्क "ईसाई धर्म की भावना" के पहले, धार्मिक हिस्से की सामग्री बनाते हैं। शेष चार भागों सौंदर्यशास्त्र के दृष्टिकोण से ईसाई धर्म के पुनर्वास के लिए समर्पित हैं। शटुबिन यह साबित करने की कोशिश करता है कि ईसाई धर्म कविता का स्रोत है, कवियों और कलाकारों की प्रेरणा का स्रोत; इसने कला के लिए सामग्री दी। दुनिया के सबसे महान कलाकार, जैसे पुनर्जागरण, ने सुसमाचार और बाइबिल से कहानियां और छवियां लीं। इस तरह के प्रावधान ईसाई धर्म की रक्षा में Chantubrica तर्क हैं।

"ईसाई धर्म की भावना" एक असामान्य रूप से लोकप्रिय काम बन गया है, एक बैनर, जिसके पास हर कोई जिसने वापस बुलाया, जिसने क्रांति के विचारों के खिलाफ लड़ाई के सैद्धांतिक औचित्य की आवश्यकता थी।

"ईसाई धर्म की भावना" में, शटुब्रियान में दो कलात्मक मार्ग, दो कहानियां शामिल थीं, जिनमें से एक दूसरे की निरंतरता है: "अटाला" और "रेन"। अमेरिकी savages के बीच अमेरिका में कार्रवाई तैनात की जाती है। इन दो कहानियों द्वारा एकजुट होने वाले नायकों पुराने आदमी को छेड़छाड़ और युवा फ्रांसीसी रीन हैं। ओल्ड ब्लाइंड कैक्टस अपने युवाओं के बारे में रेन बताता है। वह, यूरोप में होने के बाद, फिर से अपनी मातृभूमि लौट आया, जहां उसे पकड़ा गया; उन्होंने निष्पादन को धमकी दी; अपनी श्वेत लड़की अटाला को बचाया, जिसके साथ वे जंगल में एक साथ भाग गए। Atala और Shactas एक दूसरे के साथ प्यार में गिर गया, लेकिन उनकी खुशी लंबे समय तक चली; Atala आत्महत्या का जीवन समाप्त हो गया: उसकी मां ने एक बार अपनी वचन celibacy के लिए दिया, Atala इसे तोड़ना नहीं चाहता था और मरने के लिए चुना था।

दूसरी कहानी में, रेन एक कथाकार के रूप में कार्य करता है; वह अपनी बहन के लिए प्यार के दुखद इतिहास को स्थानांतरित करता है, उसके करीब एकमात्र व्यक्ति। बहन, भाई अनधिकृत प्रेम से प्यार करते हुए, मठ में जाता है। रीन यूरोप छोड़ देता है। सभी रोमांटिक नायकों की तरह, वह असभ्य, जंगली जनजातियों के बीच रहना पसंद करता है, क्योंकि सभ्य देशों में वह केवल भ्रष्टाचार, पीड़ा, अहंकार को देखता है।

रेन के चेहरे में, अपने निराशावाद और "विश्व दुःख" के साथ प्रतिक्रियात्मक रोमांटिकवाद का एक सामान्य नायक प्रदर्शन करता है। जीवन उसके लिए व्यर्थ लगता है। रेन नाटक न केवल अपने निजी जीवन की घटनाओं में; यह गहरा और व्यापक है। यह पुरानी दुनिया से संबंधित किसी व्यक्ति का नाटक है जिसके लिए क्रांति सभी दृष्टिकोणों को बंद कर देती है। जहां तक \u200b\u200bसंभव हो सके दुनिया से जितना संभव हो सके जाने के लिए शटुब्रियन का आह्वान और संक्षेप में अपने हलचल को निराश करना बहुत पाखंडी और नकली था। वास्तव में, शटुब्रियन का नायक दुनिया के साथ बिल्कुल भी नहीं जाता है, क्योंकि यह लेखक को दिखाने की कोशिश करता है। "विश्व दुःख" के उद्देश्यों के तहत क्रांति के लिए अपनी घृणा, अतीत को वापस करने की इच्छा से छिपा हुआ था।

चार्टब्राइड हीरो एक व्यक्ति है जो जीवन में एक विशेष स्थान है कि उसकी सभी पीड़ा और भावनाओं में कुछ विशेष, उच्चतम अर्थ है। इसलिए चरम छिड़काव, स्वाद की शैली की उच्च छिद्र। उसकी जीभ बेहद जटिल, मज़ेदार, कृत्रिम है। शटुब्रस की रचनात्मकता को मार्क्स में एक तेज आलोचना मिली। यही वह है जो उन्होंने पत्रों में से एक में लिखा था (30 नवंबर, 1873): "... मैंने शटुब्रिन के बारे में सेंट बोवा की किताब पढ़ी, लेखक, जो हमेशा मेरे लिए लड़ रहे थे। यदि यह व्यक्ति फ्रांस में इतना प्रसिद्ध हो गया है, तो केवल इसलिए कि सभी मामलों में यह फ्रेंच वैनिटी का सबसे क्लासिक अवतार है, जबकि वैनिटी XVIII शताब्दी के प्रकाश, बेवकूफ बागे में नहीं है, लेकिन रोमांटिक कपड़े और सबसे महत्वपूर्ण में छिपी हुई है अभिव्यक्ति; नकली गहराई, बीजान्टिन असाधारण, कोकटेटिनच भावना, पेंट्स के खेल को पेंट करें, अत्यधिक इमेजरी, नाटकीयता, छिड़काव - एक शब्द में - झूठी एक मजेनाइन, जो कभी आकार में या सामग्री में नहीं हुआ है। "

देर से XVIII शताब्दी की बुर्जुआ क्रांति की मातृभूमि से उत्पन्न फ्रांसीसी रोमांटिकवाद स्वाभाविक रूप से, अन्य देशों के रोमांटिक आंदोलन की तुलना में, युग के राजनीतिक संघर्ष से अधिक स्पष्ट रूप से जुड़ा हुआ था। फ्रांसीसी रोमांटिकवाद के आंकड़ों ने विभिन्न राजनीतिक सहानुभूति व्यक्त की और बड़प्पन की कुलीनता के शिविर में, या अपने समय के प्रगतिशील विचारों के साथ देखा, लेकिन वे सभी ने एक नया बुर्जुआ समाज नहीं लिया, संवेदनशील रूप से पूरी की शत्रुता महसूस की- मानव व्यक्तित्व को उड़ा दिया और उसकी दिमागी मरुणाशीलता का विरोध किया। सौंदर्य और आत्मा की स्वतंत्रता का आदर्श जिसके लिए वास्तविकता में कोई जगह नहीं थी।

फ्रांसीसी रोमांटिकवाद पहले तीस साल के xix शताब्दी में विकसित हुआ। उनके पहले चरण में वाणिज्य दूतावास और पहले साम्राज्य (लगभग 1801 -1815) के साथ मेल खाता है; इस समय, रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र केवल गठित किए गए थे, नई दिशा के पहले लेखकों को किया गया था: शतुबिन, जर्मेन डी स्टेले, बेंजलामेन कॉन्स।

दूसरा चरण बहाली की अवधि (1815-1830) के दौरान शुरू हुआ, जब नेपोलियन साम्राज्य गिर गया और फ्रांस में, विदेशी हस्तक्षेप के रास्ते में, बोर्बोन राजवंश के राजा लौट आए, रिश्तेदार लुई XVI की क्रांति से रिश्तेदारों को उखाड़ फेंक दिया गया। इस अवधि के दौरान, रोमांटिक स्कूल को अंतिम रूप दिया गया है, रोमांटिकवाद के मुख्य सौंदर्य के घोषणापत्र प्रकट होते हैं और सभी शैलियों के रोमांटिक साहित्य के रोमांटिक फूल होते हैं: गीत, ऐतिहासिक उपन्यास, नाटक, सबसे बड़ा रोमांस लेखक हैं, जैसे लैमर्टिन, नर्वल, विन्य , ह्यूगो।

तीसरा चरण जुलाई राजशाही (1830-1848) के वर्षों के लिए आता है, जब वित्तीय बुर्जुआ का प्रभुत्व अंततः स्थापित किया गया था, पहली रिपब्लिकन विद्रोह और ल्योन और पेरिस में श्रमिकों के पहले प्रदर्शन होते हैं, यूटोपियन समाजवाद के विचार हैं लागू। इस समय, रोमांटिक के सामने: विक्टर ह्यूगो, जॉर्जेस रेत - नए सामाजिक मुद्दे आते हैं, साथ ही साथ उसी वर्ष, रोमांटिक की एक नई शैली, सामाजिक उपन्यास उसी वर्ष और रोमांटिक कविता के साथ उत्पन्न होती है।

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शटुबिन

धारा 15. फ्रांस में रोमांटिकवाद। - शटुबिन।

फ्रेंच रोमांटिकवाद की उत्पत्ति अभिजात वर्ग-प्रवासियों के माध्यम से उत्पन्न हुई, क्रांतिकारी विचारों के प्रति शत्रुतापूर्ण। यह एक प्राकृतिक है "फ्रांसीसी क्रांति और संबंधित ज्ञान के लिए पहली प्रतिक्रिया ..."। पहले रोमांस ने सामंती अतीत को काव्यित किया, जो बुर्जुआ गद्य के नए साम्राज्य को अस्वीकार कर रहा था, जो उनके सामने था। लेकिन साथ ही, उन्होंने दर्दनाक रूप से इतिहास के निरंतर पाठ्यक्रम को महसूस किया और अपने दैनिक सपनों के भ्रम को समझा। इसलिए उनकी रचनात्मकता का निराशावादी रंग।

फ्रांसीसी रोमांटिकवाद के पहले चरण का सबसे बड़ा आंकड़ा विस्काउंट फ्रैंकोइस-रेन डी चास्ट्रोन (1768-1848) था, जो पुशकिन को "आधुनिक फ्रांसीसी लेखकों के पहले, पूरी लेखन पीढ़ी के शिक्षक" कहा जाता था।

एक सामान्य घोंसले से क्रांतिकारी दाढ़ी द्वारा फेंक दिया गया ब्रेटन नोब्लमैन, शुतुबिन एक प्रवासन बन गया, अमेरिका का दौरा किया, फ्रांसीसी गणराज्य के खिलाफ रॉयलिस्ट सैनिकों के रैंक में लड़ा, लंदन में रहते थे। वाणिज्य दूतावासों के दौरान, उनके मातृभूमि में लौटने और साम्राज्यों के दौरान क्रांति के विचारों के लिए कई लेखन शत्रुतापूर्ण प्रकाशित हुए और कैथोलिक धर्म का जप किया। बहाली के दौरान, वह साहित्य से दूर चले गए और राजनीतिक गतिविधियों को उठाए; वह स्पेनिश क्रांति द्वारा 1823 में दमन की शुरुआतकर्ता थे।

फ्रांसीसी रोमांटिकवाद के सौंदर्यशास्त्र के गठन में एक निश्चित भूमिका निभाई, "ईसाई धर्म के प्रतिभा" (1802) के ट्रेसब्रिया, जहां उन्होंने यह साबित करने की कोशिश की कि ईसाई धर्म ने नई नाटक की खोज करके कला को समृद्ध किया - आत्मा और मांस का संघर्ष। शुतबर्ममैन कला को दोहरिस्टियन और ईसाई को विभाजित करता है, जिसका अर्थ है कि कला मानव जाति के इतिहास के साथ विकास और बदल रही है।

शटुब्रियन की साहित्यिक प्रसिद्धि दो छोटे "अटाला" (1801) और रेन (एक अलग प्रकाशन, 1805) पर आधारित है, जिसे उन्होंने शुरुआत में अमेरिकी भारतीयों के जीवन पर अभियोज्य महाकाव्य के प्रमुख के रूप में सोचा था, लेकिन फिर के रूप में उपयोग किया जाता है "जीनियस ईसाई धर्म" (पासियों की आशंका पर ") के लिए चित्रण)।

कन्फेशनल उपन्यास।

धारा 15. फ्रांस में रोमांटिकवाद। - कन्फेशनल उपन्यास।

एक नई साहित्यिक शैली की उपस्थिति शुतबक्रियाक के नाम से जुड़ी हुई है - रोमांटिक कबुलीजिक उपन्यास, जो एक गीतात्मक एकालाप है - नायक का कबुलीजबाब। ऐसे उत्पाद में, केवल बाहरी दुनिया को सशर्त रूप से चित्रित किया गया है, सभी ध्यान केंद्रित आत्म-विश्लेषण पर केंद्रीय चरित्र, जटिल और विवादास्पद के आंतरिक जीवन के प्रकटीकरण पर केंद्रित है। कन्फेशनल उपन्यासों को बहुत सारी व्यक्तिगत निवेश किया गया था, लेखक नायक के साथ विलय हो गए, समकालीन लोग आत्मकथा के काल्पनिक साजिश तत्वों के लिए अनुमान लगाते हैं, और पात्रों के लिए - असली लोग (यहां तक \u200b\u200bकि शब्द "कुंजी के साथ उपन्यास" उपन्यास "की उत्पत्ति के साथ)।

लेकिन रोमांटिकवाद की विशेषताओं के साथ, कन्फेशनल उपन्यासों में व्यापक सामान्यीकरण होता है: उन्होंने सामाजिक झटके के युग से उत्पन्न दिमाग और दिल की स्थिति को प्रतिबिंबित किया, राज्य जो रोमांस को "सदी की एक बीमारी" के रूप में निर्धारित किया गया था और जो व्यक्तिगतता से ज्यादा कुछ नहीं था। शटुबरमैन ने पहले साहित्य में एक नायक पेश किया, इस बीमारी से मारा - समाज के एक महान जीवन से खारिज, एक अकेला, बेशुमार, निराशा और बोरियत से निराश, जो पूरी दुनिया से पहने हुए थे।

धारा 15. फ्रांस में रोमांटिकवाद। - "अटाला"।

"अटाला" की कहानी में, यह नया नायक भारतीय कैक्टस के भोग में दिखाई देता है, जो शत्रुतापूर्ण जनजाति भारतीय अटाला के नेता की खूबसूरत बेटी के लिए अपने प्यार की गर्वित कहानी की सुदल करने के लिए मिशनरी को बताता है, जिन्होंने उन्हें बचाया मौत। उष्णकटिबंधीय जंगलों में घूमने वाले प्रेमी; अंत में, अटाला, ईसाई, जिसके लिए मां ने ब्रह्मचर्य की प्रतिज्ञा दी, खुद को जीवन से वंचित कर दिया, क्योंकि कैक्टस के लिए कार्नल जुनून का विरोध करने में असमर्थ।

अपने समकालीन लोगों, शुतुबिन की भावनाओं के साथ "अटलस" के नायकों को देने के बाद, रौसेउ के साथ हिचकिचाया गया: यह पता चला है कि अस्पष्ट प्रकृति के बीच कोई सद्भाव नहीं है, "एक प्राकृतिक व्यक्ति" भी पापपूर्ण जुनून के लिए अतिसंवेदनशील है और ईसाई धर्म में बोया जाना चाहिए। लेकिन यह नैतिकता कहानी नकली में लगता है, क्योंकि यह नायकों के कॉपीराइट और अनुमोदन के विपरीत है, जिसके साथ वह सांसारिक दुनिया की सुंदरता खींचता है।

"अटलस" के पहले पाठकों ने अमेरिकी जंगलों और प्रेयरी के विवरण, अज्ञात लोगों के जीवन के रंगीन, पूर्ण नाटकीय प्रभावों का एक बड़ा प्रभाव डाला। शटुब्रियान ने फ्रांसीसी साहित्य में एक पूरी तरह से नई सामग्री पेश की - विदेशी, जो रोमांटिकवाद की कला में एक महत्वपूर्ण स्थान लेना जारी रखेगा। मैं समकालीन लोगों और एक फूलदार, शटुब्रियन का एक उपयुक्त शब्दांश, उसकी कृत्रिम ऊंचाई, अतिरंजित इमेजरी द्वारा मारा जाता हूं, जो के। मार्क्स ने तेजी से जवाब दिया; राजनीति और लेखक के रूप में शतुब्रिका ने दृढ़ता से नहीं किया, मार्क्स ने अपने लेखन को "झूठी इंटरचेंज" कहा।

धारा 15. फ्रांस में रोमांटिकवाद। - रेन।

दूसरी कहानी में, शटुब्रांट, रेना, एक निराश नायक बिना किसी मेकअप के प्रकट होता है (वह लेखक का नाम रखता है); वह अपनी कहानी भी बताता है, एक विदेशी परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ पेड़ के नीचे बैठे, जो अंधा कैक्टस और एक मिशनरी सूअर था।

प्राचीन नोबल परिवार का छोटा पुत्र, जो पिता की मृत्यु के बाद धन के बिना बने रहे, युवा व्यक्ति रेना ने "दुनिया के तूफानी महासागर में" पहुंचे और अस्थिरता और मानव के मारा। एक अकेले पीड़ित में, वह जीवन के माध्यम से गुजरता है, सभी स्वाद खो देता है, अस्पष्ट गस्ट और अधूरा इच्छाओं से भरा हुआ, गुप्त रूप से अपनी घातक सटीकता पर गर्व करता है, जो इसे सामान्य लोगों पर बढ़ाता है।

रेन में, विचार भी किया जाता है कि एक व्यक्ति अप्रबंधित जुनून का शिकार होता है। इसका एक उदाहरण उनकी बहन अमेली के नायक के लिए एक अप्राकृतिक जुनून है, जो केवल एक ही माना जाता है। खुद से सेविंग, एमेली मठ में एक समय लेता है, और रेन ने अपने भयानक रहस्य को खोलने, अमेरिका के जंगल में एक दुष्परिणाम से चलता है, जो भारतीयों के साधारण दिलों में विस्मरण की तलाश में है। लेकिन व्यर्थ में: वह उसके साथ अपनी आत्मा के सभी विरोधाभासों को लाता है और दुख और अकेले "सैवेज के बीच बर्बरता" के साथ लाता है। फाइनल में, पिता सूअर सुरोवो ने गॉर्डिन में रेन को अपमानित किया, शायद ही कभी: "खुशी केवल फैशनेबल तरीकों से मिल सकती है," हालांकि, इस बार लेखक ने असाधारण व्यक्ति के प्रवेश को इस असभ्य नैतिकता का खंडन किया। पूरी कहानी इतिहास के एक अपरिवर्तनीय आंदोलन की तेज भावना के साथ अनुमति दी जाती है; अतीत को वापस नहीं करना है, "कहानी ने एकमात्र कदम उठाया, और पृथ्वी का चेहरा अपरिचित हो गया है", और रेने के लिए विकासशील नई दुनिया में कोई जगह नहीं है।

रेना की बड़ी सफलता, जो "आयु रोग" से प्रभावित रोमांटिकवाद के उदासीन नायकों के पूरे Pleiads के प्रोटोटाइप बन गई, निश्चित रूप से लेखक की महान सहानुभूति पर नहीं, बल्कि तथ्य पर नहीं है उस शटुबिन ने मूड को हवा में लटकते हुए पकड़ लिया और एक नई जीवन की घटना पर कब्जा कर लिया: व्यक्तित्व का नाटक, एक मालिकाना समाज के साथ आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्तित्व जल रहा था। आकर्षण के तहत, टेंटोरलैंड युवा बाल्ज़ाक तक अपने छोटे समकालीन लोगों के दर्जनों थे। युवा व्यक्ति ह्यूगो ने डायरी में दर्ज किया: "मैं चुप रहना चाहता हूं - या कुछ भी नहीं!"

Chantubriandd के कार्यों में केंद्रीय उपन्यास "ईसाई धर्म की माफी" है। लेखक की योजना के अनुसार, "अटाला" और "रेन", "माफी" के लिए चित्रण थे।

"अटाला" "रेगिस्तानी स्थानों पर मार्चिंग और एक दूसरे से बात करने और एक दूसरे से बात करने के लिए एक उपन्यास है।" उपन्यास में, अभिव्यक्ति के नए तरीकों का उपयोग किया जाता है - नायकों की भावनाएं, लेखक प्रकृति के विवरणों के माध्यम से संचारित करता है, सबसे महान, फिर भयानक और घातक है।

समानांतर में, इस उपन्यास में, लेखक "प्राकृतिक व्यक्ति" रौसेउ के सिद्धांत के साथ आधा एमेली है: चार्टुब्रियन नायकों, दीकरी उत्तरी अमेरिका, "प्रकृति में", भयंकर और क्रूर और शांतिपूर्ण फैलाव में बारी, केवल ईसाई सभ्यता का सामना करना पड़ा।

फ्रांसीसी साहित्य में पहली बार, "रेन, या जुनून के परिणाम" में, नायक-स्ट्रैडल, फ्रेंच सर्टर की छवि। "जवान आदमी, ज्वालामुखी के क्रेटर से बैठे जुनून से भरा और प्राणियों को शोक करने वाले आवास, जिनमें से वह मुश्किल से अलग हो जाता है ... यह तस्वीर आपको उसके चरित्र और उसके जीवन की एक छवि देती है; बस मेरे जीवन के दौरान मेरी आंखों के सामने एक विशाल का निर्माण था और एक साथ मूर्तिकला नहीं है, और उसके बगल में एक अंतराल abyss ... "

फ्रेंच साहित्य पर शटुब्रियन का प्रभाव विशाल है; इसमें विभिन्न अभिव्यक्तियों में आगे साहित्यिक आंदोलन का निर्धारण करने, समान शक्ति के साथ सामग्री और रूप शामिल है। रोमांटिकवाद लगभग सभी तत्व हैं - निराश नायक से प्रकृति के लिए प्यार करने के लिए, ऐतिहासिक चित्रों से भाषा की चमक तक - इसमें निहित है; अल्फ्रेड डी विनीया और विक्टर ह्यूगो उनके लिए तैयार हैं।

रूस में, चटुब्रियन की रचनात्मकता XIX शताब्दी की शुरुआत में लोकप्रिय थी, उनकी अत्यधिक सराहनीय के। एन बतिशकोव और ए एस पुष्किन।

रोमांटिक कला की विशेषता है: बुर्जुआ वास्तविकता के लिए विचलन, बुर्जुआ शिक्षा और क्लासिकिज्म के तर्कवादी सिद्धांतों के लिए एक निर्णायक इनकार, कारण की पंथ की अविश्वास, जो नए क्लासिकवाद के ज्ञानकारों और लेखकों की विशेषता थी।

रोमांटिकवाद के नैतिक और सौंदर्य पथ मानव व्यक्ति की गरिमा के बयान के साथ, उसके आध्यात्मिक और रचनात्मक जीवन की आंतरिकता के साथ जुड़े हुए हैं। इसने एक रोमांटिक कला के साथ नायकों की छवियों में एक अभिव्यक्ति मिली, जिसे असामान्य पात्रों और मजबूत जुनून की छवि, असीमित स्वतंत्रता की आकांक्षा की विशेषता है। क्रांति ने व्यक्तित्व की स्वतंत्रता की घोषणा की, लेकिन उसी क्रांति ने करुणा और अहंकार की भावना को जन्म दिया। व्यक्ति के इन दोनों पक्ष (स्वतंत्रता और व्यक्तित्व के पाफोस) को शांति और मनुष्य की रोमांटिक अवधारणा में प्रकट करना बहुत मुश्किल था।

रोमांस ने वास्तविकता के उद्देश्य प्रतिबिंब की आवश्यकता और संभावना से इंकार कर दिया। इसलिए, उन्होंने कला के आधार का घोषित किया। रचनात्मक कल्पना की व्यक्तिपरक मध्यस्थता। रोमांटिक कार्यों के दृश्यों को असाधारण घटनाओं और एक असाधारण वातावरण चुने गए, जिसमें नायकों ने अभिनय किया।

जर्मनी में जलन, जहां रोमांटिक विश्वव्यापी और रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र द्वारा नींव रखी गई थी, रूमानियत पूरे यूरोप में तेजी से फैल गई थी। उन्होंने आध्यात्मिक संस्कृति के सभी क्षेत्रों को कवर किया: साहित्य, संगीत, रंगमंच, मानवतावादी विज्ञान, प्लास्टिक कला। चौथी शताब्दी की पहली छमाही में। यूरोप में, एक रोमांटिक दर्शन था: जोहान गॉटलिब फिचटे (1762-1814), फ्रेडरिक विल्हेम शेलिंग (1775-1854), आर्थर स्कोपेनहॉयर (1788-1860) और सिएरेन चुर्केगोर (1813-1855)। लेकिन साथ ही, रोमांटिकवाद अब बहुमुखी शैली नहीं थी, जो क्लासिकवाद था, और वास्तुकला को काफी हद तक प्रभावित नहीं किया, बगीचे और पार्क कला, छोटे रूपों की वास्तुकला को प्रभावित नहीं किया।

साहित्य में रोमांटिकवाद।

फ्रांस में, xih शताब्दी का पहला तीसरा। रोमांटिकवाद साहित्य की एक स्थापित दिशा थी। शुरुआती चरण में, केंद्रीय आकृति का विकास - फ्रैंकोइस रेने डी चास्ट्रोन (1768-1848)। उन्होंने एक रूढ़िवादी विंग का प्रतिनिधित्व किया।

शीह शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय संस्कृति। इस दिशा में। उनके द्वारा लिखी गई सब कुछ ज्ञान और क्रांति के विचारों के साथ एक विवाद है। ग्रंथ में, "धर्म की सुंदरता ईसाई धर्म के लिए महिमा की है" और विचार उचित है कि कैथोलिक धर्म को कला के आधार और सामग्री के रूप में कार्य करना चाहिए। शटुब्रियन के अनुसार, केवल धर्म के लिए अपील में मनुष्य का उद्धार। शटुब्रियान ने धूमधाम, फूलदार, झूठी अनुमानी शैली लिखी।

धार्मिक-दार्शनिक ग्रंथ एल एन टॉल्स्टॉय, 1879-81 में लिखा गया। रूस में, प्रकाशन को आध्यात्मिक सेंसरशिप द्वारा प्रतिबंधित कर दिया गया था। पहली बार 1881-84 में जिनेवा में "जनरल केस" पत्रिका में मुद्रित, अंतिम संस्करण: कबुलीजबाब; मेरा विश्वास क्या है? एल। 1 99 1।

एक आध्यात्मिक विद्रोह दिखाए गए सबसे गहरे बल के साथ "कबुलीजबाब" में, कोन में लेखक द्वारा अनुभव किया गया। 70 के दशक - नाच। 80 के दशक। 19 वी सदी

"स्वीकारोक्ति" का मुख्य विषय जीवन की अर्थहीनता से पीड़ित व्यक्तित्व के लिए आध्यात्मिक खोज है, धर्म और कला के पुजारी के नैतिक और धार्मिक झूठ से। टॉल्स्टॉय को जीवन या वैज्ञानिक ज्ञान का अर्थ नहीं मिलता है, न ही भारतीय और चीनी बुद्धिमान पुरुषों की शिक्षाओं में, न ही ईसाई डोगमास में। केवल सर्वोच्च अभिव्यक्ति के रूप में लाखों सामान्य लोगों का जीवन केवल जीवन और मृत्यु के विपरीत, सत्य और भ्रम के बीच के अंतर के बारे में मुद्दों को हल करने का उत्तर देता है, धार्मिक विश्वास के आदर्श के बारे में। इन समस्याओं को हल करने की कुंजी टॉल्स्टॉय भगवान की अवधारणा में पाता है, जिसका उनके लिए सार्वभौमिक मूल्य है। ईश्वर के तहत, वह विश्व सद्भाव को समझता है, होने का कारण, जीवन और मनुष्य के निर्माता, दुनिया की भावना, एक सोच दिमाग। भगवान "वह है, जिसके बिना जीना असंभव है। भगवान को जानें और लाइव - वही बात। भगवान जीवन है "(टॉल्स्टॉय डी एन। पोल। विपक्ष। ओप।, वॉल्यूम। 23. एम।, 1 9 57, पृष्ठ 46)। स्वयं व्यक्ति के जीवन का अर्थ और जीवन में उनके विश्वास का अर्थ इसलिए भगवान की अवधारणा से पालन करने के लिए काफी तार्किक है: "जीवन में किसी व्यक्ति का कार्य उसकी आत्मा को बचाने के लिए है; अपनी आत्मा को बचाने के लिए, आपको भगवान में रहने की जरूरत है ... "(ibid।, पी। 47)। एक धार्मिक विश्वास के माध्यम से एक आदमी की आत्मा को साफ करने का विचार टॉल्स्टॉय के नैतिक और धार्मिक कूप का मुख्य परिणाम बन जाता है।

टॉल्स्टॉय ने जीवन और किंवदंती में विश्वास के आधार पर लोक विश्वास को प्रतिष्ठित किया, और धार्मिक "वैज्ञानिक" विश्वास, जिसे उन्होंने झूठी माना। टॉल्स्टॉय ने रूढ़िवादी चर्च के अन्य चर्चों और वेरा के असहनीय दृष्टिकोण के कारण रूढ़िवादी की सच्चाई पर संदेह किया जो व्यक्तित्व के खिलाफ आध्यात्मिक हिंसा को स्वीकार करते हैं, और विश्वास के नाम पर युद्ध में प्रत्यक्ष हिंसा को न्यायसंगत बनाते हैं। वह नैतिक और धार्मिक सत्य के लोगों को प्रसारित करने के लिए चर्च धर्मविदों और प्रचारकों के अधिकार पर संदेह रखता है, धर्म के अनुष्ठान पक्ष की आलोचना करता है, पूरी तरह से विश्वास के उचित औचित्य के लिए अपील करता है। "कबुली" न केवल रूढ़िवादी धर्मविज्ञानी, बल्कि कुछ साहित्यिक आंकड़े से सख्त आलोचना के अधीन किया गया था। साथ ही, इसे बुद्धिजीवियों में बहुत रुचि के साथ मिला, क्योंकि यह नैतिक और धार्मिक खोजों को जारी रखता था, जिसे 1 9 वीं शताब्दी में रूसी संस्कृति का उल्लेख किया गया था।

जलाया।: गुसेव ए एफ। गिनती एल एन टॉल्स्टॉय, उसका "कबुली" और मल्टीमोनिक विश्वास। एम, 18 9 0; Mordovi.b। चढ़ाई का मार्ग, टी। 1. एम, 1 99 3; पाकिन ई। I. दार्शनिक क्वेस्ट शेर टॉल्स्टॉय। एम, 1 99 3; फसेट एच ए टॉल्स्टॉय। आंतरिक नाटक। एन वाई, 1 9 68; ब्रौन एम। टोल्स्टोई। Eine Literarische जीवनी। गॉट।, 1 9 78।

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अपराध - स्वीकृति

ऑगस्टीन का केंद्रीय कार्य आनंददायक (दिनांकित 400) है। निबंध का नाम पूरी तरह से इसकी वास्तविक सामग्री के लिए पर्याप्त है: एक पापी, अपनी आत्मा खोलने, भगवान के सामने और उसके सभी पापों में लोगों को अपनी दया के लिए भगवान की स्तुति लेता है। पहली किताबों में "I" लेखक अपनी जीवनी (ऑगस्टीन आनंददायक) को पुन: उत्पन्न करता है, बच्चों की भावनाओं के लोगों के साथ साझा करता है और अपने सभी पापों और पैडेंटिक रूप से डालता है: मां स्तन की असीमित इच्छा, एक अंधाधुंध जीवनशैली, जिद्दीपन, क्रोध। ग्रीक, उदाहरण के लिए, युवा ऑगस्टीन छड़ी के नीचे से सिखाता है। उनकी मूल भाषा लैटिन है। केवल वयस्कों के दबाव में, उन्होंने अभी भी यूनानी भाषा सीखी है और यहां तक \u200b\u200bकि सबसे अच्छे शिष्यों में से एक माना जाना शुरू कर दिया। 371 में, उदार फ़ेट्ज़ेनेट रोमानियाई लड़के को छात्रवृत्ति देता है, और ऑगस्टीन कार्थेज में रिटिक्स सीखने के लिए जाता है। इस शहर को वाइस के फोकस के दौरान जाना जाता था। युवक मांस की कॉल को भड़काता है। बहुत ही सभ्य युग से, वह असंतुष्ट भावनाओं से पीड़ित है। "मैं कार्थेज में पहुंचा: मुझे एक शर्मनाक प्यार के साथ सर्कल। मुझे प्यार नहीं किया गया है, प्यार करना पसंद है ...", और थोड़ी देर बाद: "प्यार और प्यार करता था मैं प्यारा था, अगर मैं प्यारे को निपुण कर सकता था।" ऑगस्टाइन काफी मजेदार रहता था। युवक थिएटर गया, जहां उसे प्यार के बारे में नाटकों को देखना पसंद था। लेकिन बिलकुल, वह अपने अध्ययन के बारे में नहीं भूल गया और गंभीरता से अध्ययन किया। पुस्तकालय में काम करना, ऑगस्टीन ने सिसेरो को खोजा, "हॉर्टेंसिया" पढ़कर, आधुनिक पाठकों तक नहीं पहुंचा। यह पुस्तक उसके लिए एक तरह की अंतर्दृष्टि साबित हुई: "मैंने एक उत्कृष्ट वक्ता बनने के लिए मानव व्यर्थता की खुशी के लिए, निंदनीय और बेवकूफ के उद्देश्य के लिए वाक्प्रचार पर किताबों का अध्ययन किया। स्थापित सीखने की प्रक्रिया के बाद, मैं पहुंचा किसी प्रकार की सिसीरो की पुस्तक, जिसकी भाषा सबकुछ से आश्चर्यचकित है, और दिल ऐसा नहीं है। पुस्तक को दर्शन से संपर्क करने के लिए प्रोत्साहित किया गया है और इसे "हाइड्रिजीज" कहा जाता है। इस पुस्तक ने मेरी राज्य बदल दी, मेरी प्रार्थनाओं को बदल दिया और उन्हें बदल दिया, भगवान, अन्य याचिकाओं और मेरी इच्छाओं को बनाया। मैंने अचानक सभी खाली उम्मीदों को पीछे छोड़ दिया; मैं अपने अविश्वसनीय हृदय भ्रम में चाहता था और आप पर लौटने लगा। मेरी जीभ को पूरा करने के लिए नहीं (इसके लिए, मैंने माँ का भुगतान किया मेरे उन्नीस वर्षों में कानून; मेरे पिता की उम्र दो साल पहले), जीभ को धक्का न देने के लिए, मैंने इस पुस्तक के लिए लिया: उसने मुझे सिखाया, और क्या कहना है। बुद्धि के लिए प्यार ग्रीक कहा जाता है कि ग्रीक को दार्शनिक कहा जाता है FIY; इस प्यार ने मुझमें इस निबंध को जला दिया। ऐसे लोग हैं जो भ्रामक दर्शन हैं, जो शर्मिंदा हैं और इस महान, स्नेही और सैसेरो के ईमानदार नाम से अपनी गलतियों को लपेटते हैं; इस तरह के सभी ऐसे दार्शनिक, आधुनिक लेखक और उनके सामने रहने वाले इस पुस्तक में चिह्नित हैं और उजागर हैं ... "। ऑगस्टीन" प्यार, तलाश, तलाश करने के लिए, मास्टर और कसकर एक या किसी अन्य दार्शनिक स्कूल के लिए दूर, लेकिन बुद्धि ही, जो भी वह थी। "लेखक की टिप्पणी के मुताबिक, वह पहले से ही अरिस्टोटल की श्रेणियों की" श्रेणियों "को पढ़ता है और उन्हें विशेष रूप से मुश्किल नहीं पाया जाता है। हालांकि, युवा ऑगस्टीन बाइबल से निराश था: यह पुस्तक" यह अयोग्य लग रही थी " यहां तक \u200b\u200bकि मुझे सिसेरो शैली का लाभ भी तुलना करें। "बाइबल में निराश, अगस्तिन अन्य अभ्यासों में सच्चाई हासिल करने की कोशिश कर रहा है: मनीचीव के संप्रदाय के बारे में सीखा है, उन्हें अपने सभी सवालों के जवाब खोजने का वादा मिला। विशेष रूप से , अगस्त के लिए पहली बार बुरे सबूत की समस्या पर एक निश्चित जवाब प्राप्त हुआ (मनीची देखें), इसे अपने पूरे जीवन का सामना करना पड़ा। महाद्वीप की अपील में ऑगस्टीन के स्व-ग्रेड के लिए, उन्होंने देखा कि जिस साधन को वह पूरा करने की आवश्यकता है उसका जीवन गंतव्य। ईसाई मोनिका, माँ ऑगस्टीन, जैसा कि "I." में दिखाया गया है, उनके बेटे पर गंभीर प्रजाति थी। इसे विश्वास में मुड़ने के लिए, मां प्रभावशाली व्यक्तियों की मदद की तलाश में थीं: एक निश्चित बिशप, चार्टर मोनिका को समझाता है कि ऑगस्टीन जीवन में सड़क को खोजने में सक्षम है, धैर्य खो देता है और उसे बताता है: "रहो: आप कितने सच्चे रहते हैं , तो सच है और फिर कि ऐसे आँसू का पुत्र मर नहीं जाएगा। " चौथी "आई" की पुस्तक में ऑगस्टीन वर्णन करता है कि बुद्धिमान डेडलॉक्स ने अपनी कुछ शिक्षाओं को क्या लाया - जादू, ज्योतिष। एक करीबी दोस्त की मौत और कार्थेगन से प्रस्थान लेखक "I" द्वारा खोला गया था कि क्षणिक जीव हमें खुशी नहीं दे सकते। केवल एक भगवान अपरिवर्तित है। आत्मा केवल भगवान में शांति और खुशहाल जीवन प्राप्त कर सकती है। इस समय तक, ऑगस्टाइन पहले से ही मनीकों में निराश होने लगी है। उन्होंने पाया कि यह शिक्षण व्यक्तिगत स्वतंत्रता से इनकार करता है, साथ ही साथ एकदम सही लोगों, पवित्रता के संरक्षक, और अन्य सभी को अलग करता है। ऑगस्टीन इसे स्वीकार नहीं कर सका, वह "I." में नोट करता है: "चूंकि मैंने कई दार्शनिक किताबें पढ़ी हैं और अपनी सामग्री को अच्छी तरह से याद किया, मैंने अंतहीन प्रबंधन बास के साथ अपने कुछ प्रावधानों की तुलना करना शुरू किया। मुझे उन लोगों के अधिक संभावित शब्द लग रहे थे अधिक संभावना है कि अस्थायी दुनिया का पता लगाने के लिए पर्याप्त समझ थी, हालांकि उन्होंने उसे यहोवा नहीं पाया। " ऑगस्टीन गणितीय अज्ञानता मनी, संप्रदाय के अधिकारियों में से एक से चौंक गया था: "मनी ने वैज्ञानिक के मुद्दों पर बहुत कुछ बोला और असली connoisseurs द्वारा rearputed किया गया था। यह यहां से स्पष्ट है, क्षेत्र में उनकी समझ कैसे हो सकती है, कम किफायती। वह अपने लिए एक छोटे से मूल्यांकन के लिए सहमत नहीं हुए और लोगों को यह मनाने की कोशिश की कि पवित्र आत्मा, कॉम्फोर्टर और आपके वफादार की संवर्धन, व्यक्तिगत रूप से अपने अधिकार की पूर्णता में निवास में। वह आकाश, सितारों, सूर्य और चंद्रमा के आंदोलन के बारे में झूठे बयान में पकड़ा गया था, हालांकि यह विश्वास के विज्ञान के लिए प्रासंगिक नहीं है, फिर भी उनके प्रयासों का निन्दा पर्याप्त है: उसके खाली और पागल गर्व में बोल रहा है जो न केवल विकृत भी नहीं जानता था, उसने इन बयानों को बताने के लिए हर तरह से कोशिश की जैसे दिव्य चेहरा। "बाद में रोम के पास गया और बौद्धिक संतुष्टि नहीं मिल रही थी, और वहां, ऑगस्टीन मिलान में रास्ता रखता है। मिलान में, एम्ब्रोस के बिशप को पूरा करता है, भविष्य के पवित्र। अगस्तिन अपने प्रचार से प्रसन्न है और आखिरकार मणिकेन (पांचवीं "आई" पुस्तक की पुस्तक) के साथ तोड़ने का फैसला करता है। एम्ब्रोसी के लिए धन्यवाद, ऑगस्टीन विश्वास के बारे में कैथोलिक विचार लेता है। दर्शन में, वह नई अकादमी के संदेह के विचारों की शुरुआत में आकर्षित होता है (नियो-प्लैटोनिज़्म, प्लॉटिन देखें)। हालांकि, अगस्तिन को इस शिक्षण में पहले से ही एक विरोधाभास मिला है। ऐसा लगता है कि सच्चाई किसी व्यक्ति के लिए उपलब्ध नहीं है, neoplatonians का मानना \u200b\u200bहै कि संभव और प्रशंसनीय अध्ययन करना ही संभव था। यह नहीं कर सका ओह ऑगस्टीन को संतुष्ट करें, जिसे माना जाता है कि विचारक को ज्ञान जानना चाहिए। सातवें और आठवीं की किताबों में "I" अगस्तिन के लिए भगवान के लिए बात करते हुए, वह सार जिसका वह पहले दार्शनिक दृष्टिकोण से निर्धारित करने की कोशिश करता है। ऑगस्टीन अभी तक उसे एक साफ भावना नहीं मानता है। उसके सामने, बुराई की उत्पत्ति का सवाल इसके लायक है। क्या मैं भगवान को रिश्वत दे सकता हूं? न केवल प्रार्थनाएं, बल्कि माताओं को उन लोगों के साथ पेश करने की इच्छा भी जो उन्हें विश्वास के मार्ग पर निर्देश दे सकती हैं, तो उनके परिणाम दें। और फिर भी यह आसान नहीं है। ऑगस्टीन की आत्मा की गहराई में एक तूफानी आंतरिक संघर्ष होता है। (जैसा विचारक ने नोट किया, "... जब मुझे यहोवा को बिना शर्त जमा करने के तहत रिहा किया गया, जैसे कि मुझे अपना हिस्सा और भाग्य मिला, तो मुझे समझ में आया कि मैं चाहता था कि मैं चाहता था, मैं नहीं चाहता था: वह था क्या मैं इस तरह से निडरता से जुनूनी चाहता था और इसे अस्वीकार कर दिया। और मैंने खुद को लड़ना शुरू कर दिया, खुद को तोड़ना ... "।) अगस्तिन लगातार मांस और आत्मा के बीच संबंधों के सवाल पर लौट रहा है। ऑगस्टीन इस निष्कर्ष पर आता है कि भगवान को पूर्ण मानना \u200b\u200bचाहिए। सभी अस्तित्व, भगवान के निर्माण होने के नाते, अच्छा है। बुराई भगवान से प्रस्थान है। मौके से, ऑगस्टीन प्रेषित पौलुस के संदेश में एक स्थान पर ध्यान आकर्षित करता है। यह भगवान की कृपा है, जिसे परिसंचरण में अंतिम चरण बनाने के लिए उनकी कमी थी। ऑगस्टीन को एहसास हुआ कि "दावतों और शराबीपन में नहीं, बेडरूम में नहीं, न कि टूटने में, झगड़े में नहीं और ईर्ष्या में: प्रभु यीशु मसीह का आनंद लें और मांस की देखभाल वासना में नहीं आती है।" ऑगस्टीन ने मां की घोषणा की, जो अपील करने के लिए तैयार है। नौवें "I" की पुस्तक में इसे पतले और उसके बपतिस्मा के आध्यात्मिक मार्ग के बारे में बताया जाता है। इस पुस्तक के अंत में, उनकी मां की मौत को बताया गया है और उसके जीवन का एक विस्तृत विवरण दिया गया है। दसवीं "I" की पुस्तक में ऑगस्टीन स्मृति गुणों का विश्लेषण करता है। वह एक कंटेनर या ट्रेजरी की स्मृति को मानता है, जहां बाहरी भावनाओं से हमारे द्वारा प्राप्त अनगिनत छवियां छिपी हुई हैं। ऑगस्टीन के विचारों के मुताबिक, स्मृति में केवल भावनाओं में छापे हुए चीजों की छवियां होती हैं (इंद्रियों द्वारा कथित वस्तुओं, स्वयं की यादें, समग्र और विच्छेदन छवियां इत्यादि), बल्कि उन चीजों को भी छवियों में नहीं रखा जा सकता है: वैज्ञानिक ज्ञान और भावनात्मक

स्थिति। आत्म-चेतना मौजूद स्मृति के कारण मौजूद है जो अतीत को वर्तमान के साथ जोड़ती है और आपको भविष्य की भविष्यवाणी करने की अनुमति देती है। मेमोरी "वर्तमान में अतीत और भविष्य की आशा का अनुभव। इसकी निरंतर उपस्थिति, जो भी भूलने से पुष्टि की जाती है, किसी भी मानव कार्रवाई के लिए एक आवश्यक शर्त है। स्मृति का विशिष्ट कार्य बौद्धिक ज्ञान के अधिग्रहण में प्रकट होता है। इसमें, ऑगस्टीन कामुक तत्व को अलग करता है, उदाहरण के लिए, ध्वनियों की स्मृति छवियों में संग्रहीत, और ज्ञान की वस्तु जैसे, जो भावनाओं से नहीं माना जाता है और इसलिए, बाहर से नहीं आ सकता है। अवधारणाओं को पहले और अव्यवस्थित राज्य में स्मृति के दूरस्थ क्षेत्र में और स्मृति में रखा जाता है। प्रतिबिंब की मदद से, उनकी याददाश्त को पता चला, सुव्यवस्थित और वे निपटारे हैं। इसे ज्ञान कहा जाता है। ग्यारहवें "आई" पुस्तक में ऑगस्टीन समय की समस्या के लिए अपील करता है। वह सृजन के कार्य पर प्रतिबिंबित करता है। अगर आवाज ने कहा: "हाँ, आकाश और पृथ्वी होगी!", इसलिए, इस आवाज के साथ एक शरीर था। यदि शरीर पहले से मौजूद है, तो यह कहां से आया? इसलिए, यह समझना मुश्किल है कि सृजन का कार्य कैसे भगवान की अनंत काल के साथ संगत है। ऑगस्टीन के मुताबिक, "यहां मेरा जवाब पूछ रहा है:" आकाश और पृथ्वी के निर्माण से पहले भगवान ने क्या किया? "मैं जवाब दूंगा, वे कहते हैं, किसी के द्वारा उत्तर दिया गया, एक निरंतर प्रश्न से मजाक उड़ाया:" तैयार उन लोगों के लिए नरक जो उच्च के बारे में नाटक कर रहे हैं "। एक बात - समझने के लिए, अन्य - सवारी करने के लिए। तो मैं जवाब नहीं दूंगा। मैं जवाब देने के लिए और अधिक इच्छुक होगा:" मुझे नहीं पता कि मुझे क्या पता नहीं है। " ऑगस्टीन का दावा है कि दुनिया के निर्माण से पहले मौजूद समय की कल्पना करना असंभव है, क्योंकि भगवान ने बनाया है कि वे एक साथ हैं। समय क्या है? "यदि कोई मुझे इसके बारे में नहीं पूछता है, तो मुझे पता है कि समय क्या है: अगर मैं चाहता था पूछने के लिए समझाएं - नहीं, मुझे नहीं पता। मैं जोर देता हूं, हालांकि, इस तथ्य पर कि मैं दृढ़ता से जानता हूं: यदि कुछ भी पास नहीं हुआ, तो कोई पिछला समय नहीं होगा; अगर कुछ भी नहीं आया था, तो भविष्य का समय नहीं होगा; यदि कुछ भी नहीं हुआ है, तो कोई समय नहीं होगा। "अगस्तिन द्वारा, केवल तात्कालिक उपस्थित। अतीत और भविष्य केवल हमारे विचार में मौजूद है।" तीन बार हैं: वर्तमान अतीत, वर्तमान और वर्तमान भविष्य। "ये तीन समय के प्रकार कहीं भी नहीं हैं, हमारी आत्मा को छोड़कर। "वर्तमान पारित एक स्मृति है; इसका वर्तमान उनका तत्काल चिंतन है; भविष्य की उपस्थिति उनकी उम्मीद है। "जैसे ही, ऑगस्टीन अभी भी आंदोलन को मापने का साधन था। ग्यारहवीं पुस्तक के अंत में, वह विषय से संबंधित समय को अलग करने की आवश्यकता पर प्रतिबिंबित करता है (मेमॉइल में व्यक्त) , और शरीर (स्वर्गीय चमकदार) के आंदोलन द्वारा मापा गया समय। पुस्तक बारह "I." यह समय से बाहर होने वाले आकारहीन पदार्थों पर प्रतिबिंब के साथ शुरू होता है। लेखक "उत्पत्ति" को पर्याप्त रूप से समझने की कोशिश करता है - मनुष्य की उत्पत्ति पर पुस्तक पुस्तक। वह "उत्पत्ति" के टिप्पणीकारों की ओर लंबे समय तक अपनी स्थिति को परिभाषित करने की कोशिश कर रहा है। एक लंबे प्रतिबिंब के बाद, अगस्तिन इस निष्कर्ष पर आता है कि पवित्र पवित्रशास्त्र में, हमारे लिए बहुत कुछ उपलब्ध नहीं है, लेकिन इसमें सच्चाई है, और इसलिए नम्रता और श्रद्धा के साथ उनका इलाज करना आवश्यक है। ऑगस्टाइन नोट्स: "और यहां लोग जाते हैं और आश्चर्यजनक ऊंचे पहाड़ों और दूर समुद्र और समुद्र और स्वर्गीय फावड़े पर देख रहे हैं, लेकिन इस समय वे अपने बारे में भूल जाते हैं।" तेरहवें "आई" द्वारा पुस्तक के अंत में ऑगस्टीन, आध्यात्मिक कार्यों पर प्रतिबिंबित, भगवान की कृपा को धोखा देती है, जो अकेले और समय से बाहर हो रही है। "द ग्रेट दार्शनिक" पुस्तक में जास्पर्स ने नोट किया: "अपील ऑगस्टीन के विचार की शर्त है। केवल इस परिवर्तन में, विश्वास निश्चितता प्राप्त करता है, न कि उन लोगों के रूप में, लेकिन जैसा कि भगवान का उपहार। जो भी इस परिवर्तन का अनुभव करता है, मैं हमेशा विश्वास के आधार पर सख्ती से विचारों में कुछ आउटसुएन पाऊंगा। इसका क्या अर्थ है? यह जागरूकता नहीं है कि सिसेरो उत्तेजित हो सकता है, आध्यात्मिक दुनिया में आनंददायक परिवर्तन नहीं, जो पढ़ने देता है बांध, लेकिन एक अद्वितीय और आपात स्थिति, संक्षेप में, सब कुछ से अलग: खुद को भगवान के तत्काल स्पर्श के बारे में जागरूकता, जिसके परिणामस्वरूप एक व्यक्ति अपने अस्तित्व में भी अपने अस्तित्व में, अपने लक्ष्यों के क्रम में परिवर्तित हो जाता है .. । सोच की छवि के साथ, अस्तित्व की छवि बदलती है ... ऐसी अपील एक दार्शनिक तोड़ने का एक दार्शनिक नहीं है, जिसे आपको दिन के बाद का एहसास करने की आवश्यकता है ... यह अचानक सफलता, जीवनीकृत रूप से दिनांकित है जीवन, जो अचानक एक नई नींव पाता है ... इस डी में बंधक दार्शनिक विचार, स्वायत्तता, जो विश्वास के साथ समेकित है, वहां से, हम दार्शनिक की समान विशेषताओं को देखते हैं। फिर भी, हर विवरण अपवर्तित है। अब से, प्राचीन विचार स्वयं शक्तिहीन हैं, वे सोचने के लिए केवल एक उपकरण बन जाते हैं। अपील के परिणामस्वरूप, दर्शनशास्त्र का मूल्यांकन अपरिवर्तित हो गया है। युवा ऑगस्टीन के लिए, तर्कसंगत सोच में उच्च मूल्य है। डायलेक्टिक्स - विषयों विषयों, यह तर्क और सिखाने के तरीकों का सही उपयोग सिखाता है। वह अस्तित्व को दर्शाती है और हाइलाइट करती है, स्पष्ट करता है कि मैं क्या चाहता हूं, वह ज्ञात जानता है। डायलेक्टिक्स एक स्मार्ट ऋषि बनाने में सक्षम है, और अचानक उसे नकारात्मक मूल्यांकन मिलता है। आंतरिक प्रकाश, यह पता चला, बहुत अधिक है। .. ऑगस्टाइन स्वीकार करता है कि अतीत में दर्शन की उनकी प्रशंसा अतिरंजित थी। आनंद इसमें नहीं है, लेकिन भगवान को भावुक लगाई में, लेकिन आनंद यह केवल भविष्य में है, उसके लिए एक तरह से सड़क है, और यह मार्ग मसीह है। दर्शन का मूल्य (सरल बोलीभाषाओं के रूप में) कम हो गया है। बाइबिल-धार्मिक सोच जरूरी हो जाती है। "जैसा कि अगस्तीन ने जवाब दिया" I. "सवाल के लिए: मैं क्या प्यार करता हूं, भगवान से प्यार करता हूं?:" ... मुझे एक निश्चित प्रकाश, और कुछ आवाज, एक निश्चित सुगंध, और कुछ भोजन पसंद है, और कुछ गले - जब मैं अपने भगवान से प्यार करता हूँ; यह प्रकाश, आवाज, सुगंध, भोजन है, आंतरिक व्यक्ति को गले लगाता है - जहां मेरी आत्मा प्रकाश चमकती है, जो अंतरिक्ष तक ही सीमित नहीं है, जहां आवाज की आवाज़ है, जो समय इसे चुप नहीं करता है, जहां सुगंधित नहीं होती है परेशान नहीं है ... मुझे शरीर और आत्मा, मेरी सेवा करने के लिए तैयार; एक बाहरी दुनिया में है, दूसरा मेरे अंदर है। किसके बारे में मुझसे भगवान के बारे में पूछना है? .. बेहतर, ज़ाहिर है, मेरे अंदर क्या है। "अगस्त के विचारहीन के अनुसार, बाहरी रूप से दुनिया को वचनबद्ध, उन्हें महारत हासिल करने के लिए, लोग" बहस नहीं कर सकते। दुनिया ने केवल तर्क से सवालों के जवाब दिए ... वह उसके सामने है और दूसरे से बात करता है; इसके बजाय, वह हर किसी से कहता है, लेकिन बाहरी दुनिया की यह आवाज केवल उन लोगों को समझती है जो उन्हें सुना है, उनमें से सच्चाई के साथ उनकी तुलना करें। "" मैं खुद को जानता था कि वह कहां है, "ऑगस्टीन का निष्कर्ष।

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साहित्य में स्वीकारोक्ति जिस काम में कहानी पहले व्यक्ति से आयोजित की जाती है, कथाकार (लेखक या उसके हीरो स्वयं) के साथ पाठक को अपने आध्यात्मिक जीवन की सबसे अंतरंग गहराई में स्वीकार करता है, जो अपनी पीढ़ी के बारे में "अंतिम सत्य" को समझने की मांग करता है । कुछ लेखकों ने सीधे अपने कार्यों को बुलाया: "स्वीकारोक्ति", इस सीमा को परिभाषित करना स्पष्टता - स्वयं: ऑगस्टीन के आनंद का "कबुली", "कन्फेशंस" (1766-69) जे। जेज। रूसो, "डी प्रोफाइमिस" (1 9 05) ओ। रिल्डिस " लेखक का कबुलीजबाब "(1847) एनवी गोगोल," कन्फेशंस "(1879-82) एलएन टॉल्स्टॉय - या उनके हीरो-कथन, कविता में - गीतात्मक हीरो:" सदी के पुत्र का कबुली "(1836) a.myuss," एक जवान लड़की का स्वीकारोक्ति "(1864) जे। सैंड," हुसर कन्फेशंस "(1832) डीवी डीवीएवडोव," कन्फेशंस "(1 9 08) एम। गोर्की," कन्फेशंस ऑफ हूलिगन "(1 9 21) एसए जेश्वेनिना।

शैली की कबुली के लिए डायरी, नोट्स, आत्मकथा, पत्रों में उपन्यास जो कलात्मक और कलात्मक और वृत्तचित्र गद्य दोनों हो सकते हैं - अववाकम प्रोटोपोपा (1672-75) के "जीवन", "नोट्स और एक महान व्यक्ति के एडवेंचर्स जो प्रकाश से खो गए हैं" (1728- 31) .f.prevo, epistolar रोमन zh.dee स्टील "डॉल्फिन" (1802), "सम्मान नोट्स" (1848-50) एफआरडी शटुब्रियन, "डायरी" (1 9 56-58) गोंकर ब्रदर्स, "दोस्तों के साथ पत्राचार से चयनित स्थान "(1847)," नोट्स ऑफ क्रेजी "(1835) गोगोल," लेखक की डायरी "(1873-81)," डेड हाउस से नोट्स "(1860-62)," अंडरग्राउंड से नोट्स "(1864) एफएम डोस्टोवेस्की। कभी-कभी कबुली पूरी तरह से विदेशी अभिव्यक्ति में प्रदर्शन करती है - एक व्यंग्यात्मक, पैरोडी शैली के रूप में - "दुनिया का नागरिक, या चीनी दार्शनिक के पत्र" (1762) ओ होल्डस्मिथ।

रूसी लेखकों और साहित्यिक स्वीकारोक्ति

1 9 वीं शताब्दी के रूसी लेखकों ने साहित्यिक स्वीकारोक्ति के विकास में योगदान दिया। पश्चाताप दिलचस्प समर्पण में, गोगोल और टॉल्स्टॉय कलाकार - रचनात्मकता के लिए सबसे महत्वपूर्ण छोड़ने के लिए तैयार हैं, जो विवेक के उच्चतम धार्मिक कानूनों के विरोधाभास को देखते हैं। गोगोल ने नजदीकी, टॉल्स्टॉय में एक अल्सरेटिव निंदा के रूप में व्यंग्य की निंदा की, जिसमें वी। जेनकोव्स्की ने "नैतिक अधिकतमता, एक निश्चित आत्म-क्रूस पर चढ़ाई" (रूसी दर्शन के जेनकोव्स्की वीवी इतिहास) (पेरिस के जेनकोव्स्की वीवी इतिहास) को पाया , लोगों और लोक संस्कृति की आत्माओं के संबंध में ओब्लिक कला का सार। स्वीकारोक्ति की शैली के सबसे करीब, जैसा कि भर्ती किया गया है, f.m.dostoevsky द्वारा काम करता है। यह मौका नहीं था कि वे "रोमनोव कन्फेशंस" की परिभाषा के लायक थे (पहली बार "लेव टॉल्स्टॉय एंड डोस्टोवेस्की", 1 9 01-02 की पुस्तक में डीएस मेमरेजकोव्स्की के आकलन में, फिर एमएम बख्तिना - "पीथीवस्की पोएटिक्स की समस्याएं", 1 9 63) । Dostoevsky की कबूलता - मनाए गए बैचिन पॉलीफनी के साथ एक अटूट कनेक्शन में: इसके माध्यम से इसे चालू किया जाता है, बदले में, प्रभावित करता है। 20 वीं शताब्दी के दार्शनिक-गीतात्मक गद्य में (एम। प्रिशविन "फेशियल", 1 9 40; ओ। बगगोल्ट्स "डे स्टार्स", 1 9 5 9) कन्फेशंस रचनात्मकता की गुप्त समस्याओं की घटनाओं पर दार्शनिक प्रतिबिंबों में व्यक्त की गई भूमिका के बारे में व्यक्त की जाती है कलाकार के व्यक्तित्व का।

रचनात्मकता के अधिनियम की तुलना में तुलनीय की इच्छा के साथ, विचारधारात्मक मानदंड की अवधारणा, 20 वीं शताब्दी के "ठहराव" के आधिकारिक विचारों का सिद्धांत अनुपस्थिति में 20 वीं शताब्दी के अंतिम दशकों के कन्फेशंस में खड़ा है पश्चाताप की पश्चाताप की अनुपस्थिति में एक नायक की। इसके अलावा, "प्रोफेसर" आत्म-परीक्षा में निहित है, मानव आत्मा के निम्न-झूठ बोलने वाले किनारों के गहन हथियार ("यह मैं हूं - एडका", 1 9 76, ई। लिमोनोवा; "माँ, मुझे झुुलिका पसंद है!" 1989, n.medveva)।