डेमियन हार्ट डायमंड खोपड़ी। डेमियन हेर्स ने एक नई हीरा खोपड़ी बनाई

डेमियन हार्ट डायमंड खोपड़ी। डेमियन हेर्स ने एक नई हीरा खोपड़ी बनाई
डेमियन हार्ट डायमंड खोपड़ी। डेमियन हेर्स ने एक नई हीरा खोपड़ी बनाई
रिया नोवोस्ती द्वारा रिपोर्ट किए गए सबसे महंगे और सबसे घृणास्पद कलाकारों में से एक, जैसा कि रिया नोवोस्ती द्वारा रिपोर्ट किया गया है, ने एक और खोपड़ी इनलाइड हीरे बनाये। इस बार - एक नवजात शिशु ...

डेमियन हेयरस्ट (डेमियन हेयरस्ट), आधुनिकता के सबसे सफल और महंगे कलाकारों में से एक ने नवजात शिशु की खोपड़ी को आठ हजार सफेद और गुलाबी हीरे के साथ पेश किया और इस काम को "भगवान के लिए" (स्वर्ग के लिए) कहा।



2007 में, हर्स्ट, जिनकी मौत सभी रचनात्मकता का केंद्रीय विषय है, पहले ही जनता को एक हीरा खोपड़ी - सच्चाई, एक वयस्क व्यक्ति को प्रस्तुत कर चुकी है। "भगवान के प्यार के लिए" (भगवान के प्यार के लिए) नामित कार्य और 8601 हीरे से सजाए गए, का अनुमान 100 मिलियन डॉलर था। फिलहाल यह निवेशकों के कंसोर्टियम से संबंधित है, जहां खुद को शामिल किया गया है, इसके प्रबंधक फ्रैंक डैंच और यूक्रेनी संरक्षक विक्टर पिंचुक। लंदन की सीमाएं डायमंड खोपड़ी पहले पिछले दिसंबर: इससे पहले, दुनिया का कोई संग्रहालय अपने बीमा की लागत को कवर नहीं कर सकता था। विशेष रूप से, इसके कारण, हर्मिटेज में किरायेदार के इस काम के पर्यटन टूट गए थे।

खोपड़ी का प्रीमियर "ईश्वर के लिए भगवान" 18 जनवरी को हांगकांग में लैरी गैगोसियन की गैलरी की एशियाई शाखा में होगा। गुप्त रखने के दौरान बीमा की लागत, साथ ही सामग्रियों की लागत। यह केवल ज्ञात है कि ब्रिटिश रॉयल कोर्ट, ज्वैलर्स बेंटले और स्किनर के आपूर्तिकर्ताओं द्वारा कीमती पत्थरों को प्रदान किया जाता है, और खोपड़ी कुन्तकामेरा का हिस्सा XIX शताब्दी संग्रह खरीदा गया था।

हर्स्ट का तर्क है कि मानव खोपड़ी को उत्तेजित करने का विचार प्राचीन एज़्टेक्स की कला के प्रभाव में आया था।

"मेरे लिए, यह मौत के विपक्ष को सुलझाने का एक तरीका है। जब आप खोपड़ी को देखते हैं, तो आपको लगता है कि यह अंत का प्रतीक है, लेकिन अगर अंत इतना सुंदर है, तो वह आशा को प्रेरित करता है। और हीरे पूर्णता, स्पष्टता हैं कलाकार कहते हैं, "धन, लिंग, मौत और अमरत्व। वे अनंत काल का प्रतीक हैं, लेकिन उनके पास एक अंधेरा पक्ष है।"

सोरोकैडी-वर्षीय ब्रिटन हार्स्ट ने मौत पर एक अविश्वसनीय करियर बनाया। उनकी सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला को "प्राकृतिक इतिहास" (प्राकृतिक इतिहास) कहा जाता है - ये औपचारिक में विभिन्न जीवित प्राणी हैं। सबसे प्रसिद्ध शार्क (1 99 2) एक लेबल के साथ "किसी के जीवन में मौत की शारीरिक असंभवता) प्रसिद्ध थी, बाद में 12 मिलियन डॉलर के लिए बेचा गया। सचमुच, फॉर्मल्डेहाइड से, कलाकार ने और इनकार करने का वादा किया, कि मृत जानवरों को नहीं लंबे समय तक लोग, और जनता को हिलाकर रखने का सबसे अच्छा तरीका ब्रश लेना है।


नियॉन खोपड़ी, कोकीन, क्रिस्टल, हीरा, खोपड़ी से खोपड़ी एक टाइपराइटर और साइकिल के हिस्सों से - एक शब्द में, कछुए को समर्पित कला के सबसे प्रमुख कार्यों के हमारे संग्रह में आपका स्वागत है।

खोपड़ी मृत्यु का प्रतीक है, होने के तनाव। कई शताब्दियों के साथ-साथ रहस्यमय और अंधेरे के लिए, वह लोगों को आकर्षित करता है, उनके दिमाग और दिल में आतंक और सम्मान। समकालीन कला के कई आंकड़े इस कट्टरपंथी विषय द्वारा हाइलाइट किए गए हैं।




कला का प्रसिद्ध काम जो हमारी नज़र के नीचे से बाहर नहीं हो सका। हिस्ट ने उसे "भगवान के प्यार के लिए" (भगवान के प्यार के लिए "कहा, नए नियम की किताबों में से एक पर संकेत दिया। पेपर 8,600 से अधिक हीरे के साथ-साथ एक विशाल हीरा का उपयोग करता है। खोपड़ी $ 100 मिलियन के लिए बेची गई थी।



नियॉन, क्रिप्टन, बुध, ग्लास अमेरिकी कलाकार की कला के ऐसे प्रभावशाली कार्यों को बनाने के लिए नुस्खा है। फ्रैंकलिन दर्शकों को मानव प्रकृति की गहराई तक भेजता है, जिससे यह सोचने के कारण कि मन और शरीर एक पूरे कैसे बना सकता है। विशेष रूप से उज्ज्वल इन विचारों को कलाकार (मानव कंकाल) के पूर्ण कार्य में चित्रित किया गया है।



डरावना, लेकिन एक ही समय में आकर्षक काम। हिरण खोपड़ी को सामान्य बाइक से भागों के साथ पूरक किया गया था - जैसा कि आप देख सकते हैं, सुइयों को पूरी तरह से छवि में फिट बैठता है।

इलाना स्पेक्टर के सहयोग से मार्क मुर्ग अक्सर विभिन्न धर्मार्थ घटनाओं में शामिल होता है। तो यह काम साइकिलों के लिए भागों के उत्पादन कंपनी द्वारा आयोजित "भाग" परियोजना का हिस्सा बन गया है। उपचारित धन अफ्रीका में धर्मार्थ संगठनों में सूचीबद्ध थे।



कोई वेल्डिंग या गोंद जेरेमी के कार्यों की प्रमुख विशेषताओं में से एक नहीं है। "मैं मुख्य रूप से एक गैर-काम करने की स्थिति में पुराने विंटेज टाइपराइटर इकट्ठा करता हूं। इसके लिए, मैं अक्सर बिक्री पर आ जाता हूं, पिस्सू बाजारों और प्राचीन दुकानों को देखता हूं। कई कारें मुझे दोस्तों को लाती हैं," - मेयर को अपनी साइट पर बताता है। एक कलाकार कहते हैं, "लेखन मशीनों को पार्स करते समय, मैं कभी भी उपकरण का उपयोग नहीं करता हूं - मुझे कुछ भी नुकसान पहुंचाने से डर लगता है।"



डच कलाकार diddo बनाया, शायद, दुनिया में सबसे अस्पष्ट खोपड़ी बनाई। यह शब्द की शाब्दिक अर्थ, और उच्चतम गुणवत्ता में कोकीन से बना था। इसके लिए, एक विशेष प्रयोगशाला में "स्ट्रीट कोक" साफ किया गया था। एक 20 महीने काम के लिए छोड़ दिया।

Diddo खुद अपने कामों में एक गहरा अर्थ रखता है। यही वह है जो वह "कोकीन खोपड़ी" के बारे में लिखता है: "हम डर और जरूरतों में रहते थे। फिर हम खुद को सुधारने की कोशिश कर रहे" लोग "बन गए हैं। हमने पर्यावरण को नियंत्रित करना सीखा, लेकिन डर रहा। हमारा आंतरिक जानवर अभी भी स्वतंत्रता पर है".


लॉरेन में पशु कछुए के साथ काम की एक श्रृंखला है। विशेष रूप से, यह "जंगल अमेज़ॅन और मृत दिवस के दिन" (मध्य अमेरिका में अवकाश, मृतकों की याददाश्त के लिए समर्पित) के प्रभाव के तहत बनाया गया था। इस साल जनवरी में, इस प्रदर्शनी के साथ एक प्रदर्शनी लंदन में हुई थी।


इस काम में 27,000 से अधिक छोटे रंग के टुकड़ों का उपयोग किया गया था, जिनमें से प्रत्येक मैन्युअल रूप से "चिपके" था। पूरी प्रक्रिया में 310 घंटे लग गए। बाइककर अवचेतन, मस्तिष्क के काम, विचारों और विचारों की "रंगता" को संदर्भित करता है।



Skullis.com संसाधन में कई हस्तनिर्मित खोपड़ी हैं। उनमें से ज्यादातर कला के वास्तविक कार्य हैं - या कम से कम इंटीरियर के एक भव्य जोड़। Skullis केवल खोपड़ी बनाता है, और केवल क्रिस्टल और कीमती पत्थरों से। कंपनी अपने आला में एक पूर्ण नेता है।


जर्मन कलाकार कट्टरपंथी, भयावह मूर्तियां पैदा करता है, जो कि, प्रशंसनीय नहीं थक गए हैं। पहले काम को "ग्रोव का भगवान" कहा जाता है। यह मुख्य सामग्री के रूप में गिल्डेड पीतल और संगमरमर का उपयोग करता है।


सैंडट वर्क्स की एक और श्रृंखला द्वारा सौंदर्य और मृत्यु के विषय को पूरा करता है। इस बार, 18 वीं शताब्दी की मानव खोपड़ी की गिल्डेड सटीक प्रति एक असामान्य अनुकूलन के "उपाध्यक्ष" में क्लैंप की गई है।



अपने कार्यों में, डेनिश कलाकार हमारे जीवन की शांति के विचार को प्रकट करता है। मौत हमेशा निकट होती है। जो भी हम करते हैं, जहां भी वे रहते हैं, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि "नींव" हमेशा समान है। प्रस्तुत किए गए कार्यों में सभी आइटम विभिन्न स्थानों में पाए गए या खरीदे गए थे और केवल समान प्रतीत होते हैं। मिक्केल्सन के लिए अंतिम चरण हमेशा चांदी या सोने की "लघु" परत की कोटिंग होता है।



कलाकार का उपनाम बेहतर अपने जुनून को प्रतिबिंबित नहीं कर रहा है। कभी-कभी उज्ज्वल, कभी उदास, उसका काम हमेशा रहस्यवाद और बाद के जीवन के चुप के साथ होता है। जिम ने कई देशों और सभी महाद्वीपों पर दौरा किया। अपने कार्यों में, अफ्रीका, ऑस्ट्रेलिया, अमेरिका, ओशिनिया के लोगों की संस्कार, अनुष्ठानों और धार्मिक परंपराओं को विचित्र और मूल तरीके से मिश्रित किया जाता है।

जो लोग जिम स्कुल्ला के स्वाद साझा करते हैं, वे "क्रैनियल" विषयों पर कुछ मजाकिया वस्तुओं को खरीदना सुनिश्चित करते हैं - उदाहरण के लिए, या।

यह सब प्यार है, सज्जनो ... मूर्तिकला "भगवान के प्यार के लिए"

2007 के लिए "लव लॉर्ड के लिए" मूर्तिकला।

डायमंड खोपड़ी कला का सबसे महंगा काम अब जीवित कलाकार है।

2 किलो प्लैटिनम के प्रसिद्ध ब्रिटिश कलाकार डेमियन हार्ट द्वारा बनाई गई मूर्तिकला - 35 वर्षीय यूरोपीय लोगों XVIII शताब्दी की खोपड़ी की थोड़ी सी कॉपी। डायमंड कोशिकाएं (उनमें से सभी 8601) लेजर के साथ कट जाती हैं, जबड़े प्लैटिनम से बना होता है, और असली दांत डाले जाते हैं। चेतावनी खोपड़ी गुलाबी हीरा वजन 52.4 कैरेट। इस काम की लागत ब्रिटिश कलाकार, औपचारिक में पशु लाशों का उपयोग करके अपने घृणास्पद प्रतिष्ठानों के लिए प्रसिद्ध है, £ 14 मिलियन।

Hirst ने तर्क दिया कि मूर्तिकला का नाम मां के शब्दों से प्रेरित है जब उसने इस सवाल के साथ अपील की थी: भगवान के प्यार के लिए, आप आगे क्या करने जा रहे हैं? ("भगवान के लिए, अब आप क्या कर रहे हैं?")। भगवान के प्यार के लिए जॉन के पहले संदेश से एक शाब्दिक उद्धरण है।

2007 में, खोपड़ी को सफेद घन गैलरी में रखा गया था, और उसी वर्ष यह $ 100 मिलियन (£ 50 मिलियन पाउंड) के लिए बेचा गया था। ब्लूमबर्ग और वाशिंगटन पोस्ट अख़बार ने लिखा था कि डेमियन हैस्ट खुद निवेशक समूह के साथ-साथ यूक्रेनी अरबपति विक्टर पिंचुक में भी था। सफेद घन गैलरी के प्रतिनिधि ने अफवाहों पर टिप्पणी नहीं की, लेकिन बताया कि खरीदारों ने बाद में किरायेदारों के काम को फिर से पुनर्विक्रय करना चाहते हैं।





इस सचमुच बर्बर सौंदर्य के लेखक ब्रिटिश समकालीन कला डेमियन हार्ट का पहला उत्तेजक है।
ब्रिटिश समकालीन कला डेमियन हेयर के प्रमुख आंकड़ों में से एक का जन्म 7 जून, 1 9 65 को ब्रिस्टल में पैदा हुआ था, लीड्स में बड़ा हुआ। उनके पिता ने अपने परिवार को छोड़ा जब डेमीना बारह वर्ष का था, वह कारों के एक मैकेनिक और विक्रेता थे, मां ने परामर्श कार्यालय में काम किया। स्पष्ट रूप से वाकई जीवनशैली के बावजूद, हर्स्ट ने लीड्स में एक कला कॉलेज में भाग लिया, और बाद में लंदन में विश्वविद्यालय में कला का अध्ययन किया।
पहली बार, डेमियन हेरस्ट ने 1 9 88 में बात की, क्योंकि युवा अभिव्यक्ति प्रदर्शनी को फ्रीज कहा जाता है।
उनकी पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी 1 99 1 में लंदन में हुई थी, और जल्द ही दो और प्रदर्शनी हुई - समकालीन कला संस्थान और पेरिस में इमानुएल पेरोटीन गैलरी में हुई।

डेमियन हार्ट वर्तमान में जीवित कलाकारों में से एक सबसे महंगा और अपमानजनक है। उनका काम समाज, सदमे, प्रसन्नता और घृणा के लिए एक चुनौती है, जिसके लिए संग्राहक लाखों डॉलर निकालते हैं। हर्स्ट के कामों में केंद्रीय विषय मृत्यु है। उनकी पेंटिंग्स, मक्खियों, तितलियों और जीवों के अन्य प्रतिनिधियों की घनी परत "खींची गई", व्यापक प्रसिद्धि प्राप्त की। सिंगोवा ने कामुक "जीवन की चेतना में मौत की शारीरिक असंभवता" का काम किया: फॉर्मल्डेहाइड के साथ मछलीघर में बाघ शार्क।
समकालीन कला के उत्कृष्ट कृतियों के निर्माता ने दुनिया को एक कला वस्तु का खुलासा किया जिसे भगवान के प्यार ("प्यार से भगवान" कहा जाता है) - खोपड़ी 35 वर्षीय यूरोपीय लोग जो 1720 और 1810 के बीच रहते थे।
खोपड़ी को 1106.18 कैरेट के कुल वजन के साथ 8601 हीरे से सजाया गया है और 14 मिलियन पाउंड स्टर्लिंग के लायक है, और "संरचना" के केंद्र में एक बड़ा गुलाबी हीरा टक्कर लगी है। वह लगभग बीस मिलियन डॉलर के आसपास चले गए। विशेषज्ञों ने पहले से ही इस प्रदर्शनी को समकालीन कला के सबसे महंगे कार्यों को बुलाया है।

कलाकार के अनुसार, सभी हीरे तथाकथित सोनफ्लिकेट-फ्री हीरे समूह के हैं, यानी, उनके उत्पादन और प्रसंस्करण के दौरान, बाल श्रम का उपयोग नहीं किया गया था, दास शक्ति और हिंसा के अन्य रूपों और मानव अधिकारों का उल्लंघन का उपयोग किया गया था। तो, यह सब एक अत्यधिक मानवीय भव्यता एक प्लैटिनम फ्रेम के साथ खोपड़ी पर हमला करता है।
शुरू करने के लिए, डेमियन ने 18 वीं शताब्दी की खोपड़ी ली, लगभग केंद्रीय हीरे में से एक देखा जा सकता है, फिर एक प्लैटिनम खोपड़ी की कास्ट बनाई गई थी, जिसमें कोशिकाओं को हीरे के लिए बनाया गया था। हीरे को अच्छी तरह से कोशिकाओं में डाला जाता था और उपवास किया जाता था, जबकि दांतों को मूल खोपड़ी से बाहर निकाला जाता था और उन्हें कृतज्ञता के संकेत के रूप में धोया जाता था, खोपड़ी ने प्लैटिनम दांत प्रस्तुत किए। इस समय, निचला जबड़ा बनाया गया था, गुलाबी हीरा अपने सम्मानजनक जगह पर है

यूक्रेनी व्यवसायी Pinchuk एक ब्रिटिश कलाकार की तरह दिखता है Hirst समकालीन कला के केंद्र में अपने एक काम बनाता है


ब्रिटिश कलाकार डेमियन हॉस्ट कीव में उनके कामों में से एक के पास बनता है। (© Konstantin Chernichkin / Reuters / Reuters)


डेमियन हेयरस्ट (डेमियन हेयरस्ट), अभी भी जानता है कि दर्शकों को कैसे बनाया जाए। मानव जाति सिर्फ एक प्लैटिनम खोपड़ी के अस्तित्व से ऊब गई थी, जो केवल 100 मिलियन डॉलर के समान हीरे से ढकी हुई थी, और हार्स्ट पहले से ही एक नई सामाजिक राय और सार्वजनिक स्वाद बनाती है। वह एक और समान खोपड़ी बनाता है, लेकिन एक वयस्क व्यक्ति नहीं, बल्कि एक बच्चा।




हाल के वर्षों में, हाल के वर्षों में डेमियन हिस्ट का नाम एक बड़े अंतरराष्ट्रीय निगम में एक नियंत्रण हिस्सेदारी की कीमत के बराबर लागत के साथ एक ब्रांड बन गया है। सबकुछ, कुछ भी नहीं जो इस निर्माता को आकर्षित करेगा, शानदार धन के लिए बेचा जाएगा, अगर यह एक मृत गाय या रैप-ब्लुतेड शैली का एक शव है।
और, प्रत्येक नई नौकरी के साथ, सार्वजनिक और अरबपति कलेक्टरों के ध्यान से गरम किया गया, हर्स्ट तेजी से उत्तेजक, तेज़ और कठिन हो रहा है। तो रचनात्मकता अधिक पैसा लाती है।
यहां, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि, अपने आप को भीतर न रखें। और, यदि लोग प्लैटिनम खोपड़ी के रूप में एक बहुत ही अस्पष्ट गहने हैं, और किसी ने भी इसे सौ मिलियन डॉलर दिए हैं, तो इस विषय को संचालित करना जारी रखना संभव है, लेकिन पहले से ही नए स्तर पर।



तो डेमियन हार्ट और एक नया उत्पाद बनाया - एक और कीमती खोपड़ी, लेकिन इस बार पहले से ही बच्चे हैं। मानवविज्ञानी कहते हैं कि एक बच्चा जो इस प्लैटिनम खोपड़ी से संबंधित हो सकता है, आठ हजार सफेद और गुलाबी हीरे से अधिक हो गया, जीनस से लगभग दो सप्ताह होगा। और यह भी हैस्ट के लिए एक बहुत ही विवादास्पद रचनात्मक कदम है।
और, इस तथ्य के बावजूद कि इस काम को "स्वर्ग के लिए" ("भगवान के लिए") कहा जाता है, फिर भी आधिकारिक तौर पर सार्वजनिक रूप से प्रतिनिधित्व नहीं किया गया था, सभी प्रकार के सार्वजनिक संगठनों, जो मानते हैं कि उनके लेखक ने पवित्र - उसके लेखक को अतिक्रमण किया है बच्चों के लिए सभी प्रकार के सार्वजनिक संगठन। हालांकि, शायद नकारात्मक की यह धारा भी एक पूर्व-तैयार विपणन अभियान है जिसका उद्देश्य हारा के नए काम को बढ़ावा देना है। आखिरकार, अधिक जोरदार आलोचना, इसके अधिक महंगा काम बेचा जाएगा।
खैर, बड़े पैमाने पर चिंतन के लिए, इस मूल्यवान बच्चों की खोपड़ी को पहले इस महीने के अंत में हांगकांग में गगोसियाई गैलरी प्रदर्शनी हॉल में रखा जाएगा।

एक ही समय में डरावनी और प्रसन्नता के कारण, दुखद ब्रिटिशों के उल्लेख पर। निराशाजनक और दुष्ट जानवर, मानव खोपड़ी, कब्रिस्तान के साथ सुरम्य कार्यों ने अंतिम शताब्दी के शुरुआती 90 के दशक की शुरुआत में सार्वजनिक ध्यान आकर्षित किया।

मृत्यु का विषय हमेशा डेमियन हेज के काम के माध्यम से लाल धागे को पास करता है। तो, एक मृत शार्क, फॉर्मल्डेहाइड में भरे हुए, डरते हैं और दर्शक को पीछे हटाते हैं जो समझते हैं कि एक गैर जीवित शरीर एक पहचानने योग्य उपस्थिति को बरकरार रखता है। लोग अस्वीकृति वस्तु की व्याख्या करते हैं कि वह एक बार कौन था। वैचारिक विचारों के बावजूद, सभी कलाकार की प्रदर्शनी घोटालों के साथ होती हैं।

मौत का प्रतीक

मानव खोपड़ी हमेशा टेलन और मौत का प्रतीक रही है। सभी रहस्यमय और भयावहता के रूप में, उन्होंने रचनात्मक लोगों का ध्यान आकर्षित किया और दर्शकों के दिल में आतंक को प्रेरित किया। ऐसे कुछ कलाकार, मूर्तिकार, लेखक हैं जिन्होंने अपनी रचनाओं को इस विषय पर समर्पित किया है।

एक हीरा खोपड़ी, जिसका फोटो प्रशंसा और डर का कारण बनता है, डेमियन हेज का आकर्षक काम है। हमारे जीवन की शांति का खुलासा विचार, लेखक मौत की पूजा करता है, इसे विभिन्न हाइपोस्टासों में प्रस्तुत करता है और इस अच्छे पैसे पर कमाता है।

आधुनिकता के सबसे अधिक चर्चा किए गए कलाकार, अपनी उत्कृष्ट कृतियों के साथ दुनिया को छोड़कर, जैसे कि मौत की प्रकृति का पता लगाने और उसके जीवन की जीत का प्रदर्शन करने की कोशिश कर रहा है।

कला का सबसे महंगा काम

एक हीरा खोपड़ी, जिसे स्वस्थ लेखक की कला के सबसे महंगे काम के लिए कहा जाता है। मास्टर जिन्होंने 2007 में प्लैटिनम मौलास व्हाइट और गुलाबी हीरे का निर्माण किया, वह 20 मिलियन डॉलर खर्च करता था। जैसा कि खुद ने कहा था , काम करने के रचनात्मक दृष्टिकोण के लिए प्रसिद्ध है, उनके काम का स्पष्ट अर्थ नहीं है, और दर्शक अपने तरीके से मूल्य की व्याख्या करता है।

हालांकि, जो मास्टर उत्तेजनाओं को पसंद करता है वह हमेशा जीवन और मृत्यु के बीच एक पतली संतुलन पर केंद्रित होता है। दर्शक एक हीरे से जुड़े एक हीरे खोपड़ी को देखता है, और समझता है कि यह अंत है। लेकिन मौत, जो बहुत सुंदर है, उसे प्रेरित करती है और आशा करती है। अंधेरे पक्ष वाले बहुमूल्य पत्थरों को एक शानदार जीवन, साथ ही अनंत काल से जुड़ा हुआ है।

डायमंड खोपड़ी कैसे बनाई गई थी?

एक आधार के रूप में, मैंने यूरोपीय खोपड़ी की कुनस्टमेर खोपड़ी ली, जो XVIII शताब्दी में रहते थे, और अपने कलाकारों ने एक लेजर की मदद से, कीमती पत्थरों के लिए छोटी कोशिकाओं को बनाया। शानदार उत्तेजक, बहस करते हुए कि एक असामान्य विचार एज़्टेक्स की कला के प्रभाव में अपने सिर पर आया, प्लैटिनम के काम को कवर किया।

हीरे प्रसिद्ध ज्वैलर्स द्वारा प्रदान किए जाते हैं जो शाही अदालत के सप्लायर हैं। Faceted हीरे को मिनीचर छेद में अच्छी तरह से डाला जाता है और दृढ़ता से तय किया जाता है। सबसे महंगा पत्थर (52 करात से अधिक गुलाबी हीरा वजन) खोपड़ी के माथे में स्थित है, जिसमें से सभी दांतों को लिया गया था, और प्लैटिनम को इसके बजाय स्थापित किया गया था।

एक कीमती कृति के मालिक कौन हैं?

यह ज्ञात है कि कला के काम के खरीदार, जिसे वास्तविक आशीर्वाद के आलोचकों कहा जाता है, अज्ञात निवेशकों का एक समूह था, जिसने एक सौ मिलियन डॉलर के लिए एक हीरा खोपड़ी हासिल की। यह आधुनिक कलाकार की उत्कृष्ट कृति के लिए एक रिकॉर्ड मूल्य है। हार्स्ट का दावा है कि उन्हें नकद में भुगतान किया गया था, इसलिए वह लेनदेन का प्रमाण प्रदान नहीं कर सकता है। बाद में, पत्रकारों को एक अद्भुत तथ्य मिला: लेखक और उनके प्रबंधक एफ। दानाफी खुद निवेशकों में से निकल गए।

और जल्द ही हीरे की खोपड़ी के मालिक के बारे में नई जानकारी दिखाई दी। यह यूक्रेनी मैग्नेट वी। पिंचुक बन गया, जो समकालीन कला में रूचि रखता है, हालांकि, उनके प्रतिनिधियों ने इस तथ्य की पुष्टि नहीं की, लेकिन खंडन नहीं किया।

डरावनी सृजन से परिचित होने का अवसर

एम्स्टर्डम और फ्लोरेंस में एक हीरा खोपड़ी (एक असामान्य काम की एक तस्वीर ले ली गई) एम्स्टर्डम और फ्लोरेंस में प्रदर्शित हुई, और 2012 में इसे लंदन गैलरी में प्रदर्शित किया गया था। लेखक ने खुद को स्वीकार किया कि वह खुश था, क्योंकि हॉल टेट मॉडर्न उन कार्यों के साथ परिचित होने के लिए एक अद्भुत जगह है जो विभिन्न भावनाओं का कारण बनती है।

तथ्य यह है कि दुनिया का कोई संग्रहालय एक महंगा प्रदर्शन नहीं कर सकता है, क्योंकि बीमा की लागत को कवर करने के लिए, जो गुप्त में रहता है, राज्य संस्थान असमर्थ हैं। यह काम प्रतिवाद में दिखाई दे सकता है, हालांकि, वित्तीय मुद्दे के कारण, दौरा टूट गया था।

नई कृति जो अपने मालिक की तलाश में है

यह उत्सुक है कि हर्ट, जो मौत के विषय पर करियर बनाता है, हासिल पर शांत नहीं हुआ और एक नया चौंकाने वाला काम प्रस्तुत किया, जिसे "भगवान के लिए" कहा जाता है। 2010 के अंत में, प्रलोभन के मास्टर ने नवजात शिशु की एक और हीरा खोपड़ी डाली, जिसे उन्होंने मानव शरीर के पैथोलॉजीज के संग्रह से लिया।

व्हाइट के अंदर काम की लागत और बुलाया नहीं जाता है, लेकिन कला इतिहासकार 200 मिलियन पाउंड में इसका मूल्यांकन करते हैं। अगर कोई इस मूर्तिकला को हासिल करना चाहता है, तो वह वह है जो आधुनिक कला की दुनिया में है।