सवाल # 1. मिथक की अवधारणा। पौराणिक विचारों का विकास, अराजकता से अंतरिक्ष तक एक आंदोलन के रूप में। ओलंपिक पौराणिक कथाओं।

मिथक की परिभाषा (कार्यशाला के अनुसार):

मौखिक (गति-भिन्नता में) किसी भी चीज़ के लिए मानव दृष्टिकोण व्यक्त करना

इतिहास के प्रारंभिक चरण में दुनिया को महारत हासिल करना

लोगों की संस्कृति चेतना के पुरातत्व के अनुसार मिथक के साथ शुरू होती है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्ति पौराणिक चेतना के चरण से गुजरता है, जिनकी विशेषताएं हैं:

आसपास की दुनिया से एक व्यक्ति की कमजोर भावना

अमूर्त अवधारणा के कमजोर विकास \u003d\u003e अधिकार-विरोध

! मिथकों की विशेषता विशेषता कायापलट (एक गैर-जीवित और इसके विपरीत में रहने का परिवर्तन)।

प्राचीन यूनानी पौराणिक कथाओं, मुख्य विशेषताएं:

Htontism (प्रारंभिक चरण) - एक व्यक्ति खुद को पृथ्वी और इसकी उत्पत्ति से मिलकर सोचता है। कामोत्तेजक (विषय में रहना, आइटम से ही अलग नहीं किया गया था, और उसकी पूजा की)

एनिमिज्म (मिक्सेंट्रॉपी - मैन और पशु लक्षणों का कनेक्शन)

ओलंपिक (वीरोइक) -लोकलाइजेशन (ओलंपस), उनकी ताकत, स्थायित्व, धन, सद्भाव, सौंदर्य (अंतरिक्ष) में अधिक विश्वास, व्यवस्थित (एक्सएस से केएसएमएस), ज़ीउस की इच्छा स्थापित करने की इच्छा, बिजली एक साथ विभाजित है

प्रारंभिक वीरता (पितृपति के लिए संक्रमण, नायकों जो राक्षसों के साथ चित्रित होते हैं, खतरनाक प्राणियों से लोगों को बचाते हैं (विजय च। प्रकृति के ऊपर))

देर से वीरता (साहित्यिक प्रसंस्करण का प्रभाव, देवताओं का डर खो देता है)

यूनानी की पौराणिक कथाओं को प्राचीन संस्कृति की अपील के कारण प्रचुरता से बनी हुई थी, उदाहरण के लिए, होमर के कार्यों में मिथक डालने।

अराजकता से अंतरिक्ष तक आंदोलन

पौराणिक विचारों के विकास ने सभ्यता के विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। अंतरिक्ष में आंदोलन दुनिया के वैज्ञानिक ज्ञान में संक्रमण का पहला चरण था। अंतरिक्ष एक गैर-एकत्रजनक दुनिया है जिसमें प्राकृतिक, स्वतंत्र प्रक्रियाएं और देवताएं हैं। यह देर से-कॉस्मोगोनिक मिथकों पर ध्यान देने योग्य है जिसमें लोगों के बीच सामाजिक, सांप्रदायिक-सामान्य, रक्त के पैदा हुए संबंधों को प्राकृतिक प्रक्रियाओं में स्थानांतरित कर दिया जाता है। दुनिया की उत्पत्ति का सवाल समुदाय की उत्पत्ति, दयालु, जनजाति, लोगों, जीनस के भीतर पीढ़ियों के परिवर्तन के बारे में विचारों के बारे में विचारों के दृष्टिकोण से व्याख्या किया गया था, इसमें परिवार-घरेलू संबंधों के बारे में। और देवताओं, नायकों, अन्य व्यक्तियों की छवियां सामान्य व्यक्तियों को सामान्य समुदाय (पहली मैट्रिलिनिन, और फिर पैट्रिलेशन) के जीवन में सामान्यीकृत करती हैं। कोकोयमोगोनिक मिथकों की सामग्री ने देवताओं की उत्पत्ति, देवताओं की पीढ़ियों और खुद के बीच उनके संघर्ष, उनके प्राकृतिक-कुछ रिश्तों और नश्वर व्यक्तियों के साथ संबंधों आदि के चित्रों का प्रदर्शन किया। थियोमोगोनिक मिथक मिथक बनाने का उच्चतम रूप हैं, जिसमें पहले से ही दुनिया के वैज्ञानिक प्रतिबिंब के प्राइमेटिव्स शामिल हैं। इन मिथकों ने अपने ऐतिहासिकरण के माध्यम से पौराणिक कथाओं को तर्कसंगत बनाया (अवधारणाओं में सुधार दुनिया के इतिहास को पुन: उत्पन्न करने) और व्यवस्थापन।

इस प्रकार, प्राचीन ग्रीक ThoconmoMonic पौराणिक कथाओं की ऐतिहासिक योग्यता अंतरिक्ष की सामान्य समझ विकसित करना था, जो दुनिया के वैज्ञानिक ज्ञान के उद्भव के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त के रूप में कार्य करता था।

ओलंपिक पौराणिक कथाओं

इस चक्र की मिथक ओलंपिक देवताओं (देवताओं के पैंथियन) के जीवन के बारे में बताते हैं।

पैंथियन की संरचना सदियों से बदल गई, इसलिए देवता 12 से अधिक हैं।

सूची: एड, अपोलो, एरेस, आर्टेमिस, एथेना, एफ़्रोडाइट, गेरा, हर्मीस, गेस्टिया, गेफेस्ट, डेमेटर, डायोनिसिस, ज़ीउस, पोसीडॉन। इन देवताओं के बारे में सभी मिथक ओलंपिक पौराणिक कथाओं के चक्र से संबंधित हैं।

टिकट # 2। कविता कातुल्ला। समलैंगिक के लिए कविताएँ।

कविता कातुल्ला

Guy Valery Katull (80 के दशक में पैदा हुआ। I. I. I, लगभग 54 की मृत्यु हो गई) वेरोना से थी। "Tsizalpinian गॉल" का हिस्सा, जिस पर वेरोना वेरोना से संबंधित था, इटली का भी हिस्सा नहीं था और उसे "प्रांत" माना जाता था, लेकिन कटुल्ला का पिता रोम में कनेक्शन के साथ एक अमीर व्यक्ति था, और बेटे को पहुंच मिली एक महान रोमन समाज। राजनीतिक मुद्दों के लिए, युवा "प्रांतीय" ने साहित्यिक मंडलियों के प्रतिनिधियों के साथ संवाद करने में, हानिकारक युवाओं के बीच अपना समय बिताकर पहले पूरी तरह से उदासीन व्यवहार किया।

वह न्यायाधीशों में से एक था। एनोमिकैटिक्स ने एक साहित्यिक कार्यक्रम के साथ किया, जिसमें कैलिमखद के सिद्धांतों को दोहराया गया (एक प्राचीन यूनानी कवि, जो इस समय के बारे में रहते थे: 310-240। बीसी। मैंने मुख्य रूप से गान, एलेगिया, एपिग्राम लिखा था। उन्होंने बड़े रूपों, महाकाव्य और नाटक को छोड़ दिया और छोटे शैलियों को विकसित किया - एपिली, एपिग्राम, एक सुगंधित। "सीखने" का नाटक, उन्होंने दुर्लभ मिथकों को चुना, छोटे-छोटे विकल्प, अंधेरे संकेत, छिपे हुए उद्धरण और अन्य लेखकों से उधार द्वारा उनके कार्यों को संतुष्ट किया; इस तरह के उद्धरण को एक साहित्यिक तारीफ के रूप में माना जाता था, जिसे उद्धृत लेखक के स्टाइलिस्ट कौशल की मान्यता के रूप में माना जाता था, लेकिन यह सब समझने और मूल्यांकन करने के लिए केवल एक बहुत ही परिष्कृत पाठक हो सकता है, जो दोनों साहित्य से परिचित नहीं हो सकता है - दोनों ग्रीक और रोमन दोनों। एनोमिकैटिक्स ने अक्सर विश्वास व्यक्त किया कि उनके काम "सदी से बचेंगे"; वास्तव में, यह भाग्य उनमें से केवल एक ही गिर गया, जो और समकालीन लोगों ने स्कूल के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि को पहचाना। यह लड़का वैलीरी कटुल है।

कटुला की साहित्यिक विरासत में तीन भाग होते हैं। यह, एक तरफ, "वैज्ञानिक" शैली में, दूसरी तरफ - छोटी कविताओं, "चुटकुले", बदले में, बदले में, सामग्री में करीब दो श्रेणियों में, लेकिन शैली और मीट्रिक रूप में उत्कृष्ट, - कविताओं पर एलीगिक डिस्टिफ़ (एपिग्राम, लालगीन) में संकलित, और तथाकथित "पॉलीमेट्रास", यानी, ऐसी मीट्रिक संरचना कविताओं जो छंद को उसी प्रकार या मीटर तक अनुमति नहीं देती है। "बहुलक" के बीच मौजूदा स्थान "ग्यारहवें कंप्यूटर" (11 सिलेबल्स से कविता) या "falekiev कविता" पर कब्जा है:

हम जीवित रहेंगे और प्यार करेंगे, मेरी प्रेमिका!

हमारे पास बंद में, कटुला की कविता का संग्रह इस तरह से स्थित है कि इसकी शुरुआत "यात्री" है, और एपिग्राम का अंत; बड़ी कविताओं को केंद्र में रखा गया है। लेखक संलग्न, निश्चित रूप से, उनके "वैज्ञानिकों" के लिए बहुत महत्व देते हैं, लेकिन उनकी बाद की महिमा मुख्य रूप से छोटे रूप की कविताओं पर की गई थी।

कटुला के पॉलिमेटर्स को एक तेज स्पष्ट व्यक्तिपरक रंग से प्रतिष्ठित किया जाता है: बाहरी दुनिया कवि में रूचि नहीं है, बल्कि व्यक्तिपरक भावनाओं के रोगजनक के रूप में। गीत कविता को अक्सर घरेलू या जीवनी क्रम, वास्तविक या काल्पनिक, लेकिन कथित रूप से लेखक द्वारा अनुभवी रूप से अनुभवी के लिए एक छोटी, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे छोटी घटना के लिए गतिशील प्रतिक्रिया के रूप में कार्य किया जाता है। दोस्त अपने मातृभूमि में लौट आया: आश्चर्य, खुशी, बैठक की प्रत्याशा, बेबीसिटिंग से आश्चर्य। पीने के कैलोरी ने रेनकोट की बारिश की: चयनित ब्रांड, धनवापसी आवश्यकता, हिंसा के साथ खतरे। मुख्य बात भावनाओं की शोर कंपन, जीवन की शारीरिक खुशी है। कटुला के "पॉलिमेटर्स" की प्राचीन गीतात्मक परंपरा के अनुसार, लगभग हमेशा किसी को संबोधित किया जाता है: दोस्तों या दुश्मनों के लिए, उसके प्रिय, एक निर्जीव विषय के लिए, अंत में, लेखक को खुद को।

एलिगिक आकार, एपिग्राम और लघु लालगीन में छोटी कविताओं को अधिक आरामदायक रंगों में बनाए रखा जाता है। व्यक्तिपरक भावनाओं की छवि में, "पॉलिमेट्रोव" से अंतर ध्यान देने योग्य है: उनके तत्काल गठन में तत्काल प्रतिक्रियाएं थीं, जबकि गुरुत्वाकर्षण के केंद्र को लंबे मानसिक राज्यों में स्थानांतरित कर दिया गया था, जो कवि निष्क्रिय कहते हैं और जो पहले से ही सोच सकते हैं ।

समलैंगिक के लिए कविताएँ

कटुल्ला के व्यक्तिगत जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना एक ऐसी महिला के लिए भारी अनुभवों के साथ संयुग्मित थी जो काल्पनिक नाम "लेस्बिया" के तहत अपने छंदों में दिखाई देती है। गीतों में से एक सबसे महत्वपूर्ण विषयों में से एक प्यार है; यह सबसे पहले, समलैंगिक के लिए प्यार की कविताओं है। संरक्षित संग्रह में, वे अन्य कविताओं और एक निश्चित आदेश के बिना आगे बढ़े जाते हैं, लेकिन वे एक पूर्ण चक्र बना सकते हैं। अपने प्रिय के लिए कैटुल द्वारा चुने गए छद्म नाम को सैपो के बारे में याद दिलाया जाना चाहिए। और वास्तव में, चक्र प्राचीन काल में प्रसिद्ध सैपो के अनुवाद के साथ खुलता है, जिसमें प्यार पागलपन के लक्षण चित्रित किए जाते हैं। सैफो ने अपने प्यारे की दृष्टि में अनुभव किया, एक प्रेमिका से विवाह किया, कैटुल लेस्बिया की दृष्टि में अपने अनुभवों में स्थानांतरित हो गया। इसके बारे में कोई विश्वसनीय जानकारी नहीं है, सिवाय इसके कि कटुला की कविताओं में पाया जा सकता है। समलैंगिक की छवि केवल अलग स्ट्रोक द्वारा दी जाती है जो एक समग्र चित्रण नहीं कर रहे हैं: कवि मुख्य रूप से और इसकी भावनाओं से जुड़ा हुआ है। कविताएं भावनाओं की विस्तृत श्रृंखला का प्रदर्शन करती हैं कि कवि अपने प्रियजनों का अनुभव कर रहा है: निविदा से प्यार से दुःख और कड़वी सरसमम के लिए निराशा। लेस्बियन के लिए समर्पित कटुल्ला की सबसे प्रसिद्ध कविता - "नफरत और प्रेम" ("ओडीआई एट एमो"):

मैं नफरत और प्यार करता हूँ। आप पूछते हैं कि मैं ऐसा क्यों करता हूं।

मुझे नहीं पता, लेकिन मुझे लगता है कि यह इतना पूरा हो गया है, और यातना में उभरता है।

प्रश्न 3। महाकाव्य की अवधारणा। एपिक नायकों के रूप में Achil और हेक्टर।

1.pos (डॉ। ग्रीक। ἔπος - "शब्द", "वर्णन") - अतीत के बारे में वीर कहानी, जिसमें लोगों के जीवन की समग्र तस्वीर है और हार्मोनिक एकता में एक निश्चित महाकाव्य दुनिया और नायकों-नायकों का प्रतिनिधित्व करती है

महाकाव्य शैली सार। महाकाव्य शैली की पूरी समस्या में सबसे महत्वपूर्ण बात सामान्य और व्यक्ति का संबंध है। महाकाव्य शैली ऐसी कलात्मक शैली है जो हमें अपने स्वयं के कानूनों के साथ अपने स्वयं के कानूनों के साथ अधीनस्थ एक विशेष मानव टीम का जीवन भरता हैऔर इसलिए, किसी भी व्यक्तिगत जीवन को केवल अपनी टीम के समग्र जीवन के संबंध में हमारे लिए ब्याज प्राप्त होगा। महाकाव्य में किसी भी व्यक्तिगत जीवन को इसका अर्थ और इसका प्राकृतिक विकास केवल सामूहिक पर होता है जिस पर यह संबंधित है। यह व्यक्तिगत जीवन गहरी, सबसे जलती भावनाओं से भरा हो सकता है। लेकिन इन भावनाओं, अगर हम टीम के महत्वपूर्ण कार्यों के कारण महाकाव्य के बारे में बात कर रहे हैं और केवल इस टीम के जीवन के संबंध में अपनी संतुष्टि प्राप्त करते हैं। सामूहिक भावनाओं और व्यवहार एक महाकाव्य विषय के लिए कुछ माध्यमिक और तीसरे संदिग्ध के लिए नहीं हैं और अपने जीवन में किसी भी निर्णायक भूमिका निभाते हैं, हालांकि वे एक बहुत ही विविध सामग्री बना सकते हैं।

महाकाव्य की मध्य स्थिति।

ए) आदिम जंगलीपन और सभ्यता के बीच। महाकाव्य शैली का सामाजिक रूप से ऐतिहासिक स्थान।

कड़ाई से बोलते हुए, सामान्य रूप से सांप्रदायिक-जेनेरिक गठन की कला में एक महाकाव्य शैली होती है, क्योंकि यह एक आदिम रूप से अनिश्चितता संग्रहवाद है जिसमें प्रत्येक व्यक्ति डूब रहा है। दूसरी तरफ, आप महाकाव्य के बारे में बात कर सकते हैं, शब्द की संकीर्ण भावना में, वीर गीतों और इसके तहत अन्य आसन्न शैलियों को समझना।

b) आरोही पितृसत्ता .

महाकाव्य का वास्तविक स्थान आरोही पितृसत्ता है जब एक व्यक्ति प्रकृति की ताकतों से इतना महारत हासिल करता है, जो उनके साथ नायक रूप से लड़ सकता है और उनके लिए वीरतापूर्वक subjugate कर सकते हैं। इस युग में, जेनेरिक समुदाय कुछ हद तक जीवित हो गया और यहां, प्राकृतिक धन का उपयोग करके तर्कसंगत रूप से, खुद को एक में कुछ के रूप में महसूस करना शुरू होता है, इसे याद रखना शुरू होता है इतिहास और उन महान नायकों जिन्होंने इसे बनाया और संगठित किया, जिन्हें संरक्षित किया गया और आगे बढ़े। यह वह जगह है जहां महाकाव्य नायक प्रकट होता है, जो अब पूरी तरह से जेनेरिक समुदाय में भंग नहीं होता है, लेकिन पहले से ही अपनी ताकत और इसकी आयोजन शक्ति के बारे में जागरूक होता है, हालांकि खुद को महसूस करते हुए, वह अभी भी अपने सामान्य समुदाय के साथ पूरी तरह से एकता में बनी हुई है और केवल जीवित रहने के लिए जारी है। यह और केवल उसके लिए।

2. महाकाव्य की निष्पक्षता।

एक विशेषता .

महाकाव्य शैली के सार से उत्पन्न पहला सिद्धांत यह है निष्पक्षतावाद । वास्तव में, ईपीओएस व्यक्ति पर एक प्राथमिकता है। महाकाव्य कलाकार के रूप में अगर सभी अपनी कल्पना का उपयोग करता है। देवताओं, यहां तक \u200b\u200bकि राक्षसों, यहां तक \u200b\u200bकि किसी भी चमत्कार और अविश्वसनीय घटनाएं, - यह सब महाकाव्य में वास्तव में मौजूद है, न कि रचनात्मक कल्पना के परिणामस्वरूप या कवि की कथा का आनंद लेती है।

b) कथन । अब हम जो महाकाव्य की निष्पक्षता को बुलाते हैं उसे आमतौर पर कथा कहा जाता है।

कविता के कथा जीनस को कवि की मुख्य स्थिति से चिह्नित किया जाता है, जिसके आधार पर वह तथ्यों और घटनाओं की छवि पर अपना ध्यान निर्देशित करता है जैसे कि कवि स्वयं किसी भी कारण से यहां था और जैसे कि उसका स्वयं का आंतरिक जीवन पूरी तरह से था उसे अनिच्छित करना। बेशक, कवि के अपने हितों का बहिष्कार काल्पनिक है, क्योंकि निष्पक्षता और वर्णन रचनात्मक व्यक्ति की एक निश्चित स्थिति भी है और इसलिए, एक ही तरह से या किसी अन्य व्यक्ति ने अपने व्यक्तिपरक मूड को व्यक्त किया है। होमर न तो उदासीन था, न ही पूजा और उसकी महाकाव्य निष्पक्षता, एक कला विधि के रूप में, वह हमेशा सामना नहीं करता है।

ग) विषयवाद का जन्म । बेशक, यह सख्त महाकाव्य शैली के लाभ को संदर्भित करता है। और इस तरह, आप जितना चाहें उतना होमर से चित्रित करता है। वे होमर की कविता से लाभ के लिए भरे हुए हैं। लेकिन होमर न केवल सख्त ईपीओएस है। यह न केवल ट्रोजन युद्ध से जुड़े उन या अन्य घटनाओं को दर्शाता है, जो कि मानसिक रूप से काफी वास्तविक है। होमर निस्संदेह खुद के एक द्रव्यमान का परिचय देता है, एक अलग तरह के सजावट वाले हिस्सों को बनाता है और अक्सर अपनी कल्पना के आधार पर बनाता है। भविष्य में इस गैर-महाकाव्य शैली के उदाहरण हम बड़ी मात्रा में पाएंगे।

अब हम होमर में केवल एक रिसेप्शन का संकेत देते हैं, आमतौर पर इसकी शैली की विशेषताओं में अनदेखा किया जाता है। यह तकनीक यह है कि होमर बस जीवन की एक उद्देश्यपूर्ण तस्वीर नहीं देता है, लेकिन अक्सर यह खुद पर टिप्पणी करता था, एक अलग तरह की व्याख्या, भावनाओं, रेट्रो पहचान आदि को व्यक्त करता है।

3. पेंटिंग और प्लास्टिक महाकाव्य। बाहरी चीजों के इस अनंत प्रेम को भी इस तथ्य का कारण बनता है कि इन चीजों में यह हमेशा सेंसिंग के लिए उज्ज्वल और सामान्य कामुक धारणा के लिए अभिव्यक्तिपूर्ण सब कुछ तय किया गया था।

a) प्रकाश और धूप । होमर की दुनिया पोलोन है। स्वेता और इसमें घटनाएं उज्ज्वल सूरज की रोशनी के साथ सबसे बड़े हिस्से के साथ खेली जाती हैं। सूरज और उसकी किरणें होमर ग्रीक के लिए सच्ची खुशी हैं। जब ज़ीउस ने ट्रोजनों की मदद करना शुरू किया और युद्ध के मैदान पर अंधेरे को भयभीत किया, तो अजाक्स प्रार्थना करता है, ताकि वह अंधेरे को फैल गया, और अगर वे मर सकते थे, तो वे दिन के प्रकाश में मर गए (इल।, Xvii.644- 647)। Achille, ज़ाहिर है, सूर्य की तुलना में (il।, Xxii.134 sl।); हीदर के हेडबैंड की तुलना सूर्य (आईएल।, XIV.184 SL) के साथ भी की जाती है; अद्भुत कोनी रेसा की तुलना सूर्य (आईएल।, एक्स .547) के साथ भी की जाती है। यह स्पष्ट है कि होमर से सूर्य और प्रकाश जीवन और सुंदरता के लिए किसी प्रकार का सार्वभौमिक मानदंड है।

अक्सर यह प्रकाश डमीिंग तत्वों के विपरीत दिया जाता है। पहाड़ों पर जंगल की आग की तुलना में हेक्टर (आईएल।, Xv.604-610); उसकी आंखें भी गुस्से में आग लग रही हैं। उसके मुंह से, उसके पास एक फोम है, उसके सिर पर भयानक भयानक, एक चमकदार हेलमेट भी, और हेक्टर खुद ही एक तूफान की तरह युद्ध के माध्यम से उड़ता है। अचिल्ला की ढाल से भी, लहरों में मरने वाले लोगों के लिए एक लाइटहाउस की तरह एक अद्भुत प्रकाश है (आईएल।, Xix.375-381)। आग, बिजली की चमक, हथियारों की चमक - ये होमर की सामान्य छवियां हैं।

बी) रंग और पेंट्स । लेकिन न केवल सब कुछ होमर में प्रकाश से भरा है। सब कुछ भी भरा हुआ है और krasok । "मजबूत" डॉन में - "केसर" पेप्लोस। एफ़्रोडाइट में एक "गोल्डन" वस्त्र है। अपोलो - गोल्डन-लाइट हेयर। डेमेट्रा - "डार्क ब्लू" कवर किया गया। लैटन - "गोल्डन" कुड्री। इरिडा भी "अनाज" है। Fetida - "SREBAROGAYA"। ज़ीउस - "डार्क स्टील" भौहें और पोसीडॉन में एक ही बाल। देवताओं अमृत "लाल रंग" पीएं।

हम एक और उदाहरण देते हैं, लेकिन होमर की कविताओं से नहीं, बल्कि होमर के भजनों से, जिनमें से कई लोग होमरिक स्टार के लिए वापस जाते हैं। वीआईआई होमर भजन में, डायोनिसस के भगवान अपने "डार्क स्टील" या "गहरे नीले" आंखों के साथ और "बैंगनी" रेनकोट में एक ही बाल के साथ, जहाज पर "जीत-रंग" समुद्र के बीच बैठे थे। और होमर और ब्लैक (इल।, I.300) के जहाज, और "डार्क ब्लू" नाक (आईएल।, Xxiii.878), और "बैज्री" (ओडी।, Xi.124), और "कार्मिनिका" के साथ (इल।, II.637), सेल - "व्हाइट" (ओडी।, II.425, xv.291)। ऐसी सभी छवियों में, कोई संदेह नहीं है कि मानव जाति के बचपन को भी प्रभावित करता है, बच्चों के रूप में, जैसा कि आप जानते हैं, उज्ज्वल पेंट्स, मोटली और ग्लिटर ऑब्जेक्ट्स से प्यार करते हैं। इसके अलावा, गोमोव यूनानी आसपास के प्रकृति और जीवन में असाधारण रूप से उज्ज्वल, मोटली और शानदार पेंट्स में पाए जाते हैं।

ग) प्लास्टिक । इस पेंटिंग से, हम प्लास्टिक की ओर जाते हैं। और होमर और यूनानियों को आमतौर पर उनके द्वारा बनाई गई कलात्मक छवियों की प्लास्टिक प्रकृति के लिए हमेशा प्रशंसा की जाती है। हालांकि, यह प्लास्टिक विशेष रूप से शायद ही कभी समझा गया था, और इसका अधिक हिस्सा इसे बहुत व्यापक समझ गया, इसे सामान्य रूप से और आम तौर पर अभिव्यक्तिपूर्ण रूप से विस्तारित किया गया।

5. होमर में प्लास्टिक विश्वव्यापी की अवधि।पहले से ही निकटतम विश्लेषण पता चलता है कि होमर सभी प्लास्टिक नहीं करता है, क्योंकि अधिकांश आलोचकों को लगता है। होमर में प्लास्टिक की समस्या बेहद मुश्किल हो जाती है। जाहिर है, यहां, साथ ही, होमर, हमें मानव सोच और धारणा के सदियों पुरानी विकास का प्रतिबिंब मिलना चाहिए, जो तीन-आयामी अंतरिक्ष को चित्रित करने और सबसे वास्तविक प्लास्टिक और छवि मूर्तिकला के साथ समाप्त करने के लिए पूर्ण अक्षमता से शुरू होता है। ।

क) कालानुक्रमिक असंगतता या एक विमान के कानून का कानून । यदि आपके पास होमर में एक छवि सबमिट करने के सबसे प्राचीन तरीके के बारे में कोई सवाल है, तो शायद यह तथ्य होगा कि एफ एफ। ज़ेलिंस्की ने अपने लेख में कालानुक्रमिक असंगतता के कानून को "क्रोनोलॉजिकल असंगतता और आईएलआईएडी की संरचना" के लेख में कहा। 4) ज़ेलिंस्की स्वयं केवल "इलियड" के लिए निष्कर्ष निकालता है। हालांकि, होमर में छवि और स्थान का विश्लेषण करना और भी महत्वपूर्ण हो सकता है।

2 । और हेक्टर, और एचिल्स ट्रोजन युद्ध के प्रतिभागियों के बीच सबसे अच्छे हैं। दोनों मजबूत, साहसी, हार्डी, सच्चे योद्धाओं का पूरी तरह से सभी प्रकार के हथियारों के स्वामित्व में हैं। यह मौका नहीं है कि होमर वैकल्पिक रूप से उन्हें "सबसे खराब" कहता है। लेकिन मुख्य अंतर हाइकर और अत्यधिक क्रोधित और अचिल्ला की क्रूरता की असाधारण मानवता है।

प्राचीन यूनानी महाकाव्य के खोजकर्ताओं ने इस तथ्य पर लंबे समय से ध्यान दिया है कि हियर के नाम के साथ, "इलियड" में चित्रित लोगों को छोड़कर ट्रोजन युद्ध की कोई अन्य घटना। हेक्टर की कब्र ट्रोपा में नहीं दिखाया गया था, लेकिन फिलास में (पैस। IX 18, 5); इससे यह मानना \u200b\u200bसंभव हो जाता है कि हेक्टर की उत्पत्ति - बेईोटिक नायक, और अलील के साथ उनकी लड़ाई मूल रूप से ग्रीक मिट्टी पर हुई थी। केवल अपेक्षाकृत देर से हेक्टर की छवि को ट्रोजन युद्ध के बारे में किंवदंतियों के चक्र में शामिल किया गया था, जिसमें हेक्टर किसी भी अन्य नायक से अधिक है, देशभक्ति ऋण के विचार को व्यक्त करता है। शायद यही कारण है कि हियर की छवि लेखक "आईएलआईएडी" की एक बड़ी सहानुभूति का आनंद लेती है। एक विशेष गर्मी के साथ, हेक्टर को एंड्रोमा की पत्नी (VI 370-502) के साथ प्रसिद्ध विदाई दृश्य में चित्रित किया गया है।

प्रश्न # 4। "पिसोम के लिए संदेश" या "कविता का विज्ञान" होरेस। कविता और रचनात्मकता के लिए गोंडिंग्स होरेस।

पुस्तक "संदेश" व्यक्ति के आंतरिक जीवन की कला छवि के अर्थ में एक महत्वपूर्ण कदम है; हुरची खुद को अपने संग्रह के पूरे अर्थ का एहसास करने की संभावना नहीं थी, जिसे उन्होंने कविता के क्षेत्र में भी गिनती नहीं की थी।

साहित्य और उनके काव्य अभ्यास में उनके द्वारा किए गए सिद्धांतों के सैद्धांतिक दृश्यों का सबसे पूरा जब्त, हम "एपिस्टल टू पिसन" में तीसरे अक्षर में पाते हैं, जो बाद में प्राप्त हुए - अभी भी प्राचीन काल में - "कविता का विज्ञान" का नाम। होरेस का काव्य संदेश सैद्धांतिक शोध नहीं है, जो एक समय में अरिस्टोटल का "कविता" था, और किसी भी गहरी दार्शनिक नींव पर आराम नहीं करता है। होरेस का काम एक निश्चित साहित्यिक दिशा के दृष्टिकोण से "नियामक" काव्य युक्त "नियामक" काव्य के प्रकार को संदर्भित करता है।

प्राचीन टिप्पणीकार के अनुसार, सैद्धांतिक स्रोत होरेस पार्यन से नियोपोचेमा का ग्रंथ था, जिसके लिए यह सामग्री के स्थान और मुख्य सौंदर्य विचारों में आता है। कविता सामान्य रूप से, काव्य कार्य, कवि - परिभाषा का यह कोर्स होरेस द्वारा संरक्षित किया जाता है। लेकिन रोमन कवि को एक संपूर्ण ग्रंथ देने का लक्ष्य नहीं है। "संदेश" का नि: शुल्क रूप उन्हें रोम में साहित्यिक दिशाओं के संघर्ष के दृष्टिकोण से कुछ मुद्दों, कम या कम प्रासंगिक पर रोक सकता है। "कविता का विज्ञान" - जैसे कि अगस्त के समय के रोमन क्लासिकवाद के सैद्धांतिक घोषणापत्र।

सौंदर्यशास्त्र "कविता का विज्ञान" क्लासिकिस्ट है। काम सरल, समग्र और सामंजस्यपूर्ण होना चाहिए। विषमता, पीछे हटना, वर्णनात्मक भ्रमण, शिष्टाचार - ये सभी कैनन सौंदर्य के उल्लंघन हैं। नामों और दिशानिर्देशों को बुलाए बिना, होरेस एक साथ अपने विवाद को आकर्षित करता है और जुबिलेंट्स के खिलाफ (इस नाम से, सिसेरो ने सदियों के युवा रोमन कवियों के एक समूह को दर्शाया। बीसी, जो, एक बड़े ऐतिहासिक महाकाव्य (अन्निया और लुकिलिया) की परंपराओं के साथ टूट गया, ले लिया हेलेनिस्टिक नमूना कवि, कैलिमाह के काव्य सिद्धांतों को स्वीकार करते हुए।), और रोमन कविता में उत्पन्न होने वाली ऐसिंस्की-घोषणा शैली के खिलाफ, और आर्काइज एटिक्स के खिलाफ। यूरोपीय क्लासिकवाद के नियामक कवूस के लिए "पिसन के लिए संदेश" के लिए अरिस्टोटल के "कविताओं" की तुलना में कम कैनोलिक महत्व नहीं था। क्लासिकवाद का कोड, "काव्य कला" (एल "कला पुलेटिक, 1674) बाउल न केवल स्वर्ण पत्र का पारंपरिक शीर्षक, बल्कि प्रस्तुति का पूरा कोर्स करता है, सामग्री के समान स्थान के साथ और कई हिस्सों के साथ भागों के साथ , जिसे अक्सर लगभग शाब्दिक अनुवाद में दिया जाता है। होरेस बहुत जल्द ही उन्हें "क्लासिक" के रूप में पहचाना गया था; जैसा कि वह खुद को पूर्वाभास ("संदेश" मैं, 20), उनके काम रोमन स्कूल में पढ़ने और टिप्पणी करने के विषय में किए गए थे। ।

सवाल # 5. Homerovsky शैली की विशेषताएं।

महाकाव्य शैली: जल्दी (सख्त) और बाद में (मुक्त)। होमर की कविताएं पहले और दूसरे के संकेत के रूप में मौजूद हैं।

होमर शैली की मौलिकता है:

निष्पक्षता। होमर छवि के विवरण और विवरण का पीछा किए बिना दुनिया की एक उद्देश्यपूर्ण तस्वीर देता है। यह केवल महत्वपूर्ण है कि यह घटना वास्तव में हुई, बाकी सब कुछ केवल माध्यमिक अर्थ है। यहां तक \u200b\u200bकि सभी अद्भुत और शानदार (देवताओं और राक्षसों) को होमर में चित्रित किया गया है जैसे कि यह वास्तव में वास्तव में अस्तित्व में था।

जीवन की "वास्तविक" छवि। होमर चित्रित घटनाओं के बाहर केंद्रित है। परिणामस्वरूप, श्रवण और मोटर संवेदनाएं, जिसके परिणामस्वरूप नायकों के मनोविज्ञान को अक्सर अनुमान लगाना पड़ता है।

पारंपरिक। होमर सब कुछ निरंतर, टिकाऊ, शताब्दी को दर्शाता है, हर किसी के लिए स्पष्ट है और सभी अतीत में मान्यता प्राप्त है, वर्तमान में सभी अनिवार्य के लिए।

महानता वे। पहाड़ियों, गंभीरता। महाकाव्य काम हमेशा उच्च, महान भावनाओं को जागता है, वीर इच्छाओं को बढ़ाता है, कम कुछ भी बर्दाश्त नहीं करता है।

तुलनात्मक विधि किस होमर रिसॉर्ट्स, कुछ और समझने योग्य के साथ कम समझने योग्य को स्पष्ट करना चाहते हैं (उदाहरण के लिए, "इलियाड", जिसमें सैन्य क्षेत्र के लगभग सभी पेंटिंग्स की तुलना सांसारिक जीवन की तुलना में की जाती है)।

नायकों की छवि, जो महाकाव्य "हीरो" द्वारा थक नहीं गए हैं। लगभग हर मुख्य पात्र आप एक व्यक्तिगत विशेषता की उत्पत्ति को देख सकते हैं। महाकाव्य नायक की उपस्थिति की विशिष्टता के दिल में ग्रेडेशन, एक या किसी अन्य गुणवत्ता की डिग्री है। तो, उदाहरण के लिए, Agamemnon उन्हें सौंपा गया सत्ता के सभी अधिकारों को पार करता है, पेरिस - जेन्यूली, ओडिसी - बुद्धि इत्यादि। यह कहा जा सकता है कि किसी भी नायकों से वंचित नहीं हैं, किसी भी प्रकार की गुणवत्ता में से एक और अन्य संपत्तियों में उपज से बाहर खड़े हैं।

देवताओं की छवि, जो एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। घटनाओं का विकास 2 समांतर योजनाओं में किया जाता है: ओलंपस और पृथ्वी पर। पहली योजना सबसे अधिक है, क्योंकि अक्सर घटनाओं का पूर्वनिर्धारित पाठ्यक्रम होता है, फिर पृथ्वी पर प्रकट होता है . मोलिकता Homerovsky भगवान का इस तथ्य में कि वे कई मानव गुणों और कमजोरियों के साथ संपन्न : झगड़ा, विवाहित हो जाओ, एक दूसरे कोज़नी, आदि का निर्माण करें। होमर अक्सर उन्हें कम, विनोदी परिस्थितियों में दर्शाता है (उदाहरण के लिए, एरेस और एफ़्रोडाइट, एक तारीख के दौरान ओवरस्टाइल और गेफेस्टा के नेटवर्क द्वारा कवर किया गया।

युद्ध विरोधी पथ। होमर दर्द और आश्चर्य के साथ मानव निकायों के विनाश और विनाश की प्रक्रिया को स्थानांतरित करता है, जो आत्मा को सहायता के लिए उड़ता है। युद्धरत पार्टियों में से कोई भी दूसरे पर नैतिक ऊंचाई प्राप्त नहीं करता है। लेखक सड़क मानव समुदाय के बारे में सोचा उच्चतम शक्ति के आधार पर, कठिन और दुखी।

कई महाकाव्य शैलियों की उपस्थिति . "इलियड" और "ओडिसी" आम तौर पर वीर कविताओं होते हैं। लेकिन होमर का ईपीओ हाल ही में महाकाव्य शैलियों दोनों की विशेषता है, उदाहरण के लिए:

परी कथा तत्व। परी कथा चित्रित संदिग्ध से संबंधित है, इसे एक मजेदार और मनोरंजक कहानी की बात मानती है। "ओडिसी" - विभिन्न जानवरों में प्रवाह के समुद्र के देवता के परिवर्तन के बारे में स्क्रीन और कैसे मेनली ने उस पल में उसे पकड़ा जब एक प्रोटीन एक आदमी था, और भविष्य बनाया

उपन्यास के तत्व : ओडिसी में अपने पिता के टेलीमैच की खोज के बारे में कहानी में उपन्यास साहसिक के तत्व होते हैं, और XIII गीतों से शुरू होने वाले एक ही कविता के पूरे दूसरे हिस्से में, परिवार के उपन्यास के तत्व हैं।

गीतों के तत्व : "इलियड" - युद्ध के सामने अपनी पत्नी एंड्रोमा के साथ अलविदा हाइकर का एक दृश्य।

तत्व और त्रासदी और कॉमेडीज उन सभी नाटकीय संघर्षों के साथ उनके लिए असाधारण। दोनों कविताओं के लगभग सभी बुनियादी नायकों को ट्रैगिक। दुखद अहिल। युवा वर्षों में मौत पर डूम, और वह इस मेरे विनाश के बारे में जानता है। गश्ती की दुखद मौत। दुखद भाग्य और सभी ट्रोजन नेता जिनकी मृत्यु भी पूर्व निर्धारित है।

आयोग के तत्व - पैलेस की दहलीज पर एक गरीब विचित्र के साथ ड्रैगा ओडिसी जहां दूल्हे गाते हैं। यह कॉमिक बर्लेस्क की डिग्री तक पहुंचता है जब उदात्त को निम्न भूमि के रूप में चित्रित किया जाता है। ओलंपिक दृश्य लगभग हमेशा बर्ल्सक की शैली में होमर द्वारा दिए जाते हैं। इसका प्रसिद्ध उदाहरण एक गीत "इलियाड" है, जहां विवाहित ईर्ष्या को चित्रित किया गया है। ज़ीउस अपने पति को हरा देना चाहता है, और क्रिवो-पैर वाले घेफेस्टा मजाक के साथ देवताओं को हंसने की कोशिश कर रहे हैं।

हास्य के तत्व । एफ़्रोडाइट द्वारा दायर विनोदी, जब वह युद्ध में प्रवेश करती है और डीआईएडीएए के मौत के नायक से घाव हो जाती है, जिसके बारे में उनके देवताओं ने उपहास किया।

विडंबना तत्व गोमर की कविताएँ बहुत ध्यान देने योग्य हैं। "इलियड" में एग्मेमेनॉन ने अपनी सेना को घर जाने का आदेश दिया, और वास्तव में इस सेना को फिर से हथियार और लड़ना है।

व्यंग्य तत्व। साइक्लोप्स को किसी भी कानून के बिना रहने वाले लोगों पर कार्टिकचर और व्यंग्य के रूप में चित्रित किया गया है। एक नागरिक, एक सैनिक और एक अभिजात वर्ग के एक पैरोडी के रूप में एक स्वतंत्रता द्वारा चित्रित किया गया। व्यंग्यिक लक्षण Agamemnon में बहुत कुछ, जो इसके लालच, निराशावाद, कायरता और कई अन्य vices के साथ आश्चर्यचकित है

प्रश्न # 6। थीम डिडोना और एनेयू "एनिविड" वर्जीलिया में

डीडन और ईथर की किंवदंती को पहली बार III-II सेंचुरी ईसा पूर्व में नेवी द्वारा वर्णित किया गया था। बाद में, यह वर्गील को अपने एनिडा ईपीओ (लगभग 2 9 ग्राम में लिखा गया। बीसी) में बदल गया। वर्जिल का काम इतना लोकप्रिय था कि पोम्पेई के निवासियों ने अपने घरों को इसी तरह से सजाया। रूसी लेखकों ने अक्सर इस विषय से अपील की (A. Akhmatova "डराओ मत - मुझे अभी भी पसंद है"; ब्रोड्स्की "महान आदमी खिड़की से बाहर देखा ...")

भयानक तूफान के बाद, एनाई शिप (विधवा जिसने आखिरी तीन में अपनी पत्नी को खो दिया) अफ्रीका के किनारे (तूफान और जहाज की दिशा देवताओं द्वारा व्यवस्थित की जाती है), जहां डिडन के नियम भी (अपने पति / पत्नी को खो दिया) और जो परिवार की खुशी नहीं जानता था, लेकिन लगातार बुने हुए दूल्हे से इंकार कर देता है)। एनी युद्ध, रोमांच और यात्रा के बारे में बताता है, और डिडोना एक बहादुर आदमी और मातृ प्रेम के साथ प्यार में पड़ता है अपने बेटे को पहली पत्नी से प्यार करता है। उसने महिला खुशी प्राप्त की और आंशिक रूप से राज्य के बारे में भी भूल गए, वह इस पर आधारित है। शाम की प्रतिक्रिया इतनी अधिक व्यक्त नहीं की जाती है, और डिडोना की छवि की कलात्मक अभिव्यक्ति ऐसी है कि चौथी पुस्तक में वह एक चरित्र की तरह है जो व्यावहारिक रूप से मुख्य चरित्र को ढंकती है। इस पुस्तक में, एनएई, "धर्मत्याग" के रास्ते में एक अस्थायी स्टॉप है, जिसे वे दूर कर रहे हैं (बृहस्पति का चंद्रमा उसकी भविष्यवाणी करता है: उसके पास एक राज्य और तीसरी पत्नी होगी) और वह, कुछ ने अपने प्रिय के साथ समझाया, अपना रास्ता जारी रखता है, लेकिन जीवन की कीमत आखिरी है जो अलगाव और आत्महत्या से बच नहीं सका, जिसमें से नायक की आत्मा में दर्द होता है (जैसा कि मृतकों के राज्य में उनकी बैठक से प्रमाणित)।

दीदोना ने विश्व महिला छवियों के सर्कल में प्रवेश किया और प्यार के बलिदान, और संस्कृति के इतिहास में प्यार के इतिहास में प्यार का इतिहास एक प्रसिद्ध आत्म-प्रयास का अधिग्रहण किया (उदाहरण के लिए, ओपल पर्दे "डिडोना और एनी", मार्लो " त्रासदी डिडोना ")

विषय दीदोना और एनी बलिदान प्रेम का विषय है, महिला खुशी और कड़वा निराशा (पहले पति की मृत्यु, दूसरे से बचने) का विषय है, इच्छा के टकराव का विषय, सपने, जो मैं चाहता हूं (didoga) और किस चीज की आवश्यकता है (एनी)। यह कविता का सबसे नाटकीय रूप से तनावपूर्ण हिस्सा है, और कलात्मक सबसे मजबूत है। महाकाव्य के वैचारिक अवसाद के दृष्टिकोण से, यह भी महत्वपूर्ण है: दुखद ब्रेक, एनी और दीदोना में, रोमियों ने रोम और कार्थेज की घातक शत्रुता के मामलों को देखा, जो तीन दंडकारी युद्धों और विनाश के साथ समाप्त हुआ बाद के।

पी. एस।: एनाई का चरित्र और कार्य प्रश्न 12: एनीटा के साथ भाग्य के रूप में सहसंबंध करेगा।

घोषणा गीत से संबंधित निम्नलिखित शैलियों:

1. एपिग्राम,

1 अंतरराष्ट्रीय शैली पर विचार किया गया था शोकगीत . यह एक कविता है

मध्यम लंबाई, नैतिक और राजनीतिक, बाद में प्यार सामग्री, बिना

विशिष्ट रचना। ELEGY की पूर्वी प्रजाति माना जाता है

सैन्य वीर जो ईपीओएस के बहुत करीब है। इस एलेगिया के हीरो

इस तरह के अच्छे के लिए, लेकिन राज्य (कॉलिन, तर्जि) के लिए, सचेत रूप से काम करता है। एक और प्रकार की elegy - eLEGY व्यक्तिगत भाग्य । ये लालगियां नैतिक मानदंडों (अभिलेखागार) के बारे में दुनिया के व्यक्ति के स्थान के बारे में अपने बारे में प्रतिबिंबित हैं। एल्गी की तीसरी प्रजाति - दार्शनिक और राजनीतिक एलिगियन। यह राजनीतिक विचारों की अभिव्यक्ति है अर्ध-डिजिटल रूप। एल्गी के इस रूप में प्रतिबिंबित पॉलिसी की राज्य नीति के बारे में लेखक, विभिन्न एसएलवी राज्य की बातचीत के बारे में।

2.eepigram - मनमानी सामग्री की छोटी कविता,

प्राचीन शिलालेखों के लिए आरोही। Epigrams elegy distich द्वारा लिखे गए थे, जो संक्षिप्त और सटीकता में भिन्न थे।

3.गल - यह निर्देशक दार्शनिक सामग्री की एक संक्षिप्त कविताओं है। Gnomes आम तौर पर स्वीकृत पदों को तैयार करते हैं और एफ़ोरिज़्म के करीब हैं। जीनोम ने भी संक्षिप्तता और सटीकता को प्रतिष्ठित किया। ग्नोम्स का विचार मानव जीवन के मुख्य मुद्दों से संबंधित है। प्राचीन यूनानियों के बीच इस प्रकार की कविता बहुत लोकप्रिय थी।

4.amb। - प्राचीन यूनानी कविता की शैली मुख्य रूप से आरोपित है

चरित्र। याम्बिक कविता की एक विशिष्टता हंसी भी है

दूसरे शब्दांश पर जोर देने के साथ एक निश्चित आकार और पैर। ग्रीक ने विश्वास किया

हंसी की सफाई बल, इसलिए सबकुछ सूख गया था।

दो प्रकार के याम्बा ने हाइलाइट किया है:

व्यक्तिगत उपहास;

सार्वजनिक संबंधों को झुकाव।

जाम्ब एक असाधारण स्वतंत्रता में भिन्न थे, उनके लिए कोई प्रतिबंध नहीं थे।

जाम्ब आर्किलोक।

यंबा कविता आर्चील का एक आविष्कार नहीं है, जैसा कि कई विचार हैं: यह बहुत पहले उठ गया - शायद, यहां तक \u200b\u200bकि डेमेटर की पंथ के संबंध में (यंबा नामक एलीसिंस्की राजा के नौकर ने अश्लील चुटकुले के साथ फीका डेमेटर बनाने का फैसला किया)।, यानी लोक जड़ों पर वापस जाता है। जैसा कि यंबा नामक एलीसिंस्की किंग केली के दास को होमरिक भजन के रूप में, अश्लील चुटकुले के साथ दुखद डेमेटर लॉन्च किया गया। जाम्ब का उपयोग ईडीवेक्सिन में एथेंस में उत्सव जुलूस के प्रसिद्ध क्षणों के लिए किया गया था, जब सीमा शुल्क के अनुसार, एक मजाकिया और विनोदी चरित्र की अभिव्यक्ति की आवश्यकता थी।

ग्रीक में "यंब" शब्द के साथ, आम तौर पर बोलते हुए, काम की कॉमिक प्रकृति का विचार जुड़ा हुआ था, जबकि नए साहित्य में, याम्ब एक अवधारणा विशेष रूप से मीट्रिक है। जाम्ब - लंबे समय तक एक छोटे शब्दांश का कनेक्शन। Archiromes (AR।) युग के सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त व्यक्तित्व वाले व्यक्तिक रुझान: व्यक्ति जिसने प्राचीन जननांग नैतिकता के करीबी बंधन छोड़ दिए, यहां यह स्पष्ट रूप से टीम को एक आत्मनिर्भर मुक्त व्यक्तित्व के रूप में स्वयं का विरोध करता है, किसी भी राय के अधीन नहीं है और कोई कानून। एआर। वह 7 वीं शताब्दी की शुरुआत में रहते थे, अपने जंबामी के लिए प्रसिद्ध हो गए। अपने जाम्बा में, उन्होंने हमें बताया कि एक भाड़े के रूप में एक भाड़े ने थ्रासियन बर्बर लोगों के साथ लड़ाई में एक ढाल फेंक दी। उनका रोमांस अनुपस्थिति के साथ जाना जाता है, लिकाम्बा की बेटी, जिन्होंने इस शादी का विरोध किया था। एआर। मैं यंबामी पर बदला और आत्महत्या में लाया (!)। अपने जाम्बा में, एआर। चुनौती के लिए भी अपना प्यार व्यक्त किया, आरए के महत्वपूर्ण दर्शन पर चर्चा करने वाले दोस्तों को जाम्ब भी समर्पित हैं। (आशावाद दर्शन)। जंबही एआर में। हमें नैतिकता मिलती है, किसी भी बोरियत से रहित, जीवन के प्रवाह में स्पष्ट, शांत विश्वास, एरेस, युद्ध के देवता, और मांस के साथ अंत में, कला की देवी; अपने राजद्रोह के बारे में हास्य से शुरू करना और एक दोस्त को एक भयानक अभिशाप के साथ समाप्त करना। आर-योद्धा, शराब के प्रेमी, एक मठ और एक मेनो-शरारती, कवि, "मनाया", नैतिक रूप से अस्थिर और भावुक जीवन, यहां तक \u200b\u200bकि एक दार्शनिक, जीवन की आवृत्ति को याद दिलाता है, बल्कि उसके बारे में शिक्षाओं द्वारा भी हमारे साथ शामिल है शाश्वत वापसी।

सवाल # 8. कॉमेडी फ्लोट आर्ट।

उपनाम फ्लोट ("फर्श") पर टिट एमसीसी एक प्रमुख रोमन कॉमेडियन (मध्य 3 वी .- 184 ईसा पूर्व) है। संयंत्र को लगभग 130 कॉमेडीजों के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था, लेकिन वास्तविक 21 माना जाता था, जिनमें से "खजाना", "परासिता की चाल", "घमंडी योद्धा", "दास - धोखेबाज"। फ्लोट "paliates" के क्षेत्र में काम किया, यूनानी साजिश के साथ कॉमेडी, रोमन दृश्य के लिए ग्रीक स्थानों को फिर से।

फ्लोट ज्यादातर युवा व्यापारियों को अपनी कॉमेडीज़ में दर्शाता है, अक्सर विदेशी हिस्सों में अग्रणी व्यापार, बच्चों के संघर्षों को उनके पूर्वजों के साथ दिखाता है जो अपने व्यक्तिगत जीवन में हस्तक्षेप करता है, पिवोट्स के साथ संघर्ष करता है, जिनके हाथों में आपको अपने पसंदीदा को खींचने की आवश्यकता होती है लड़कियों, उन डेंडररों के साथ जिन्हें पैसे लेना है। कॉमेडीज़ में, फ्लोट की नफरत रोशोविशिकोव, सम्मेलन में, हर जगह महसूस किया जाता है। चमकदार छवियां स्मार्ट, डिफेट, ऊर्जावान दास हैं। वे अपने युवा मालिकों को अपने व्यक्तिगत जीवन की व्यवस्था करने में मदद करते हैं। भाषा, करीबी दर्शक। ग्रोटेस्क के मुख्य पात्र, उनकी विशेषताएं हाइपरबॉलिक हैं। छः सितारा बोली जाने वाली याक को एक अर्ध-मजबूत कोरई या आठ-फंसे हुए अनापस्ट द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। गाना बजानेवालों, जैसा कि नोवेटिकल कॉमेडी में है।

प्लेंडर ग्रीक लिट-आरयू, यूनानी नाटकीयता को जानता था, और उन्होंने एक नव सेठित घरेलू कॉमेडी के भूखंडों का इस्तेमाल किया, जैसा कि अपने समय में जब अभिजात वर्ग सीनेट राज्य-वा के प्रमुख पर खड़ा था, तो कवि इतालवी से भूखंड नहीं दे सकते थे जीवन, व्यंग्यात्मक रूप से अपने सीधे समकालीन दर्शाता है।

फ्लॉट ने डिफिल, डेमोफिला, फिने और मेनंद्रा की नवलटिक कॉमेडी के भूखंडों का इस्तेमाल किया, लेकिन अरिस्टोफान के भूखंडों को नहीं, क्योंकि अरिस्टोफान की कॉमेडी भी राजनीतिक रूप से तेज थीं, और उनमें स्थापित समस्याएं रोम के लिए प्रासंगिक नहीं थीं। एक ही घर की भूखंडों की नई जोरदार कॉमेडी का सफलतापूर्वक उपयोग किया गया था और उन्हें खोजा गया था, जो उनके समकालीन लोगों के मुद्दों को हल कर सकते हैं। सबसे तेज कॉमेडीज में से एक - "घमंडी योद्धा"

यूनानी भूखंडों की अनुपात यह है कि फ्लोट अक्सर रोमन जीवनशैली, रोमन संस्कृति, रोमन कोर्ट, रोमन स्व-सरकार की कॉमेडी सुविधाओं में योगदान देता है। इसलिए, वह प्रिटोरस के बारे में बहुत कुछ बात करता है, और ये सीनेट के बारे में रोम अधिकारी हैं। रोमन शहरों और एनएटीएस की छवि के नाम बनाना। कस्टम। उन्होंने ग्रीक कॉमेडियों, रोमन जीवन के साथ व्यंजन और उनके समाज के लिए प्रासंगिक समस्याओं की अनुमति दी।

पसंदीदा फ्लोट आकृति - दास - कॉमेडी का सबसे गतिशील मुखौटा है, जो कम से कम अपने कार्यों, शब्दों और इशारे में शक्ति और decentship की आवश्यकताओं के साथ बाधित है, जो मुफ़्त है। दास न केवल साज़िश वाहक है, बल्कि भैंस तत्व का केंद्र भी है। वह दर्शकों को जुनून और एक उच्च शैली की एक पैरोडी, "दार्शनिक" और एक गिरने, दृश्य और उन्मत्त टेलीविज़न के चारों ओर चल रहा है, अंततः, तथ्य यह है कि इसे छिड़क दिया जा सकता है या हर मिनट। अधिक कठोर सौंदर्य आवश्यकताओं की ऊंचाई से, बाद में रोमन आलोचना (उदाहरण के लिए, होरेस) ने कार्टिकचर और अजीब छवियों में फ्लोट को मजबूत किया। फ्लोट का उद्देश्य प्रत्येक दृश्य, वाक्यांश, इशारा द्वारा लगातार उत्तेजित करना है।

टिकट # 9. मकरोवा कैथरीन।

गीत और उसके प्रकार की उत्पत्ति। मोनोडियम गीत के प्रतिनिधि के रूप में सैप्पो।

बोल -साहित्य का जन्म, जहां कवि की आवाज़ अच्छी तरह से सुनाई देती है, छोटी कविताओं में अपनी भावनाओं और विचारों को प्रेषित करती है। यह यूनानी शब्द "लिरियोस" से होता है, जिसका अर्थ है "लाइरे पर निष्पादन योग्य" या "लीरा के तहत गायन"। यूनानियों ने इस शब्द को बिल्कुल कहा, कविताओं नहीं, लेकिन गीत जो लीरा के नीचे गाते थे।

गीतकार शैली के कार्यों की उपस्थिति VII-VI सदियों से संबंधित है। बीसी। और वे मुख्य रूप से सबसे गंभीर समुदायों के जीवन में हुए महत्वपूर्ण परिवर्तनों से निर्धारित होते हैं।

ग्रीक गीत तीन शैलियों के लिए स्वीकार किए जाते हैं:एलगी, जाम्ब और मेलिक (गाने के बोल)।इन सभी शैलियों को लाइरा की आवाज़ के तहत नहीं किया गया था: एलिगी और याम्बोव के लिए, संगीत संगत आवश्यकता नहीं थी; कभी-कभी, जाम्ब के साथ बांसुरी की आवाज़ थी, और पिच और बांसुरी दोनों की आवाज़ के तहत मेलिक काम किए जा सकते थे।

गीत मुख्य रूप से एक पंथ और अनुष्ठान लोककथा गीत पर आधारित होते हैं। ग्रीक कविता की हर शैली के लिए, प्रत्येक प्रकार के गीत, एक निश्चित काव्य आकार स्थापित किया गया था; केवल मेलिक कवि एक कविता के अंदर भी विभिन्न आकारों का उपयोग कर सकते हैं।

गीतात्मक शैली की मुख्य विशेषता , मेलिकी, यह संगीत संगतता के साथ इसका संबंध है, जिसे एलेगिया और याम्बा की तुलना में उज्ज्वल देखा गया था। लेकिन धीरे-धीरे मेलिका ने संगीत के साथ एक कार्बनिक संबंध खो दिया और पूरी तरह से साहित्यिक शैली बन गई। Yambov और Elegia से उसका मुख्य अंतर, जहां कविताओं या दो-खुले छंदों को वैकल्पिक रूप से, वह है meliac कविताओं मुख्य रूप से stanza, जटिल और आकार में विविध वैकल्पिक पर बनाया गया था।

प्राचीन ग्रीस में मेलिक कविता पर साझा करने के लिए परंपरागत है सोलो (मोनोडिक) और कोरल।

सोलो गीतों को लेस्बोस द्वीप पर विशेष विकास प्राप्त हुआ, दो प्रमुख कवियों का जन्मस्थान - AVKEY और सैप्पो

सैपो(वीआई शताब्दी के पहले छमाही का अंत। बीसी) जेनेरिक अभिजात वर्ग से संबंधित था, जो निर्वासन (सिसिली द्वीप पर) में लंबे समय तक रहता था, लेकिन जीवन के अंत में अपने मातृभूमि में लौट आया, जहां वह मर गया, युवा व्यक्ति के लिए अनिश्चित प्रेम के कारण समुद्र में चट्टान से, किंवदंती द्वारा। यह किंवदंती सैपो गीत के चरित्र को दर्शाती है, जिसका मुख्य विषय प्यार था।

अधिकांश सैप्पो कविताओं गर्लफ्रेंड्स के लिए समर्पित हैं, जिनमें से कई, जैसा कि हम जानते हैं, कविताओं को भी लिखा है। यदि वे रहते थे, तो यह असंभव होगा, उदाहरण के लिए, एथेंस में, जहां महिला एक द्वार थी, और उसकी कक्षाएं केवल निंदा का कारण बनती हैं।

सैप्पो ने संक्षेप में मानवीय आत्मा की दुनिया में प्रवेश किया। वह साथ आई तीन तरीके से इसके बारे में बात करो। पहला शरीर विज्ञान के माध्यम से शारीरिक राज्यों, मनोविज्ञान की छवि के माध्यम से मानसिक भ्रम को व्यक्त करना है।

एक और रिसेप्शन अधिक जटिल और पतला है। सैप्पो एक देवता का वर्णन करता है जो प्यार से संतुष्ट है - इरोज(Erote)। लेकिन यह दिलचस्प है कि वह ऐसे उपहासों का चुनाव करती है जिसे किसी व्यक्ति, या बल्कि, उस राज्य के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है जिसमें वह प्यार में पड़ रहा है। वह भी एक ही समय में अच्छा, और दुख की बात है, वह भ्रम में है, जैसे हवा के झोंके के नीचे पेड़: "इरोज ने फिर से मुझे कमबख्त किया - / कड़वाहट मीठा ..."; "हवा की तरह, ओक्स पर पहाड़ों से, फ्लशिंग, / इरोस आत्माओं ने हमें हिला दिया ..."

सैपो और अपनी भावना के बारे में बताने का तीसरा तरीका। उसके उलझन"एफ़्रोडाइट के भजन" में उसकी आंखों के साथ देखा गया था और उसकी देवी के मुंह का वर्णन किया गया था।

सैपो के काम में, कई अनुष्ठान गीत। यह उनकी विरासत के मूल्य को बढ़ाता है, क्योंकि यूनानी लोकगीत "अपने शुद्ध रूप में" हमारे पास नहीं पहुंची, और हम केवल उन कवियों की कविताओं में न्याय कर सकते हैं जो स्वेच्छा से या अनैच्छिक रूप से लोक कला का अनुकरण करते हैं।

टिकट # 10। रोमन उपन्यास।

यह ग्रीक पर निर्भर करता है, लेकिन आईटी और प्रौद्योगिकी और संरचना से अलग है, और इसका जीवन-काम करना; (पोंड्रोनिया और अपलेला ऐतिहासिक रूप से विश्वसनीय और पृष्ठभूमि, और पात्रों का विवरण हैं।)

अधूरी (लगभग 125 विज्ञापन - 170 एनई के बाद) - प्राचीन रोमन लेखक, दार्शनिक प्लैटोनिक, रायटर, प्रसिद्ध उपन्यास "गोल्डन डोन्की" के लेखक।

"ज़ो" की शैली पर आयरनिचनी-एक्सिस्केंट्रिक, बहुतायत का बहुतायत, खुद को ठीक करने पर जोर दिया जाता है

रोमन एक घुमावदार गूढ़ प्रवाह है: पहली 10 किताबें भावनाओं से भरी हैं। जीवन के आनंद और प्रलोभन गिरावट के लिए अग्रणी और "स्कॉट्स" स्थिति में संक्रमण, और बाद वाला दिव्य रहस्यों के परिचय के माध्यम से किसी व्यक्ति की उन्नति का प्रदर्शन करता है।

उपन्यास में "एन्क्रिप्टेड" एपुलियन का जीवन खुद, बिल्ली। विभिन्न रहस्यमय शिक्षाओं के लिए समर्पित था और जादू टोना के आरोपों पर दोषी ठहराया गया था।

यह काम धर्म सहित देर रोम के जीवन की सभी सुविधाओं के लिए व्यंग्य है। Ironich-e दीक्षा संस्कार के विवरण में नोट्स, जिसके माध्यम से oulouches पास, Apuleua के धार्मिक संदेह के बारे में बात करते हैं।

हर समय परिवर्तन के बारे में बात करते हुए - आध्यात्मिक सहित

लोच के उपन्यास के नायक (लेखक के नाम के साथ संयोग!) फिसन के माध्यम से यात्रा करता है। - जादू कला की मातृभूमि की तरह बन गया, शिक्षण अपने दुखद अनुभव में इस से आश्वस्त हैं।

रहस्यमय जादू में शामिल होने के लिए प्यास में, लुची नौकरानी के संपर्क में आती है, जो श्रीमती के आईएस-डब्ल्यूयू में शामिल है, लेकिन यह गलत विचार गधे में पक्षियों के बजाय इसे बदल देता है। व्यक्ति दिमाग और स्वाद के लोग बरकरार रखते हैं। वह चार से मुक्ति के साधन जानता है: यह इसके लिए गुलाब को खोलने के लिए पर्याप्त है। लेकिन विपरीत परिवर्तन लंबे समय तक देरी हो रही है। "ओस्ला" ने उसी रात लुटेरों का अपहरण कर लिया, वह विभिन्न रोमांचों का सामना कर रहा है, एक मालिक से दूसरे में गिरता है, हर जगह हर जगह धड़कन को सहन करता है और बार-बार मौत के किनारे बन जाता है। जब ऋषि पशु ध्यान आकर्षित करता है, तो यह एक शर्मनाक सार्वजनिक प्रस्तुति के लिए है। यह सब उपन्यास की पहली दस किताबों की सामग्री का गठन करता है।

आखिरी पल में, ल्यूक समुंदर के किनारे से बचने का प्रबंधन करता है, और अंतिम 11 वीं पुस्तक में वह देवी आईएसआईएस के लिए प्रार्थना खींचता है। देवी एक सपने में है, मोक्ष का वादा करती है, लेकिन ताकि उसका भविष्य का जीवन उसकी सेवा करने के लिए समर्पित हो। दरअसल, दिन के दिन, गधे आईसिस के पवित्र जुलूस को पूरा करता है, उसके पुजारी के पुष्पांजलि से गुलाब गुलाब करता है और एक आदमी बन जाता है। अब पुनर्जीवित लुच अपलेला की विशेषताओं को प्राप्त करता है: वह मदौर के मूल निवासी होने के लिए बाहर निकलता है, आइसाइड के संस्कारों को समर्पित करता है और रोम में दिव्य सुझाव पर जाता है, जहां शुरूआत की उच्चतम डिग्री को सम्मानित किया जाता है

11 किताबें, प्लूटोवस्काया रोमन, "ज़ो" - अगस्तिन नाम दिया।

एक पशु अंतर्राष्ट्रीय में एक व्यक्ति का परिवर्तन

कई मुद्रित उपन्यास, गैर-संबंधित की साजिश के साथ और मोड़ने से पहले और बाद में सुनाई के बारे में कहानियों के रूप में पेश किया गया

अलग और अंत: आईएसआईएस हस्तक्षेप, धार्मिक गंभीर अंत

उद्देश्य ए - मनोरंजन और नैतिक

प्लग-इन (4.5 केएन) - एक परी कथा "अमूर और मनोविज्ञान"

11 केएन - अजीब, धार्मिक, कुछ मानते हैं कि नहीं .. आविष्कार:

गधा मूविंग\u003e हर समय नया देखता है

इसके साथ, हर कोई सबकुछ कहता है, वे अप्रत्याशित, लोक, neologisms, मोहक शब्द, बहुत सारे ग्रीक उधार नहीं हैं।

ऑगस्टाइन Blessedcot द्वारा पुस्तक का उच्च स्कोर। इसके दूसरे नाम की रिपोर्ट भी करता है - "गोल्डन डोनेट" एपिथेट "गोल्डन" ने पाठकों की प्रशंसा का संकेत दिया।

एक संभावित स्रोत-व्यंग्यात्मक कहानी "luch, या मर गया - शायद अनुकरण। यह एक युवक, एक बिल्ली की कहानी है। भावुक इच्छा के कारण, जादू के रहस्यों को जानने के लिए गलती से एक पक्षी के बजाय एक गधे में बदल गया।

वर्तमान समय में सबसे अधिक संभावना के रूप में माना जाता है कि गड्ढे से ल्यूक के "रूपांतर" को छद्म-लुकियान और अपुलेन के उपन्यास के लिए एक आम मॉडल के रूप में कार्य किया। ल्यूकी के साथ अपुलेन के तत्काल युग्मन के अप्रत्यक्ष सबूत में से एक यह भी देखा गया है कि अपुलीन का उत्पाद पेट्रा से लुकी के काम के समान ही नाम है।

प्रश्न # 11। ग्रीक रंगमंच और रंगमंच के प्रतिनिधित्व का उपकरण।

ग्रीक समाज के उदय में रंगमंच का प्रतिनिधित्व डायोनिसस की पंथ में भाग का हिस्सा था और इस भगवान को समर्पित उत्सव के दौरान विशेष रूप से हुआ था।

आदेश लगभग 501 - 500 जीजी सेट। दुखद प्रतियोगिता में तीन लेखकों के लिए "ग्रेट डायोनिसियस" के लिए, जिसमें से प्रत्येक ने तीन त्रासदियों और व्यंगियों के नाटक का प्रतिनिधित्व किया। कवियों से कॉमेडी प्रतियोगिताओं पर एक खेल प्रदान करना आवश्यक था। कवि न केवल पाठ थे, बल्कि नाटक के संगीत और बैले हिस्से भी थे, वह एक निदेशक, एक बैलेमास्टर और अक्सर, विशेष रूप से पहले के समय, एक अभिनेता थे। प्रतियोगिता के लिए कवि की धारणा त्यौहार की अध्यक्षता में आर्कॉन (सरकार के सदस्य) पर निर्भर थी; इस विधि ने नाटकों पर वैचारिक नियंत्रण भी किया। प्रत्येक कवि के ड्रामा बनाने की लागत राज्य को एक अमीर नागरिक पर रखा गया है जिसे नियुक्त किया गया था भगाना(गाना बजानेवालों के प्रमुख)। किण्वित कोरस, कई 12, और बाद में, त्रासदी के लिए 15 लोगों में, कॉमेडी के लिए 24 पर, गाना बजानेवालों के प्रतिभागियों का भुगतान किया गया, जिस कमरे में गाना बजरी जा रही थी, रिहर्सल, वेशभूषा इत्यादि। का पफ उत्पादन खोरेगा की उदारता पर निर्भर था। फेरर्स की लागत बहुत महत्वपूर्ण थी, और प्रतिस्पर्धा में जीत को संचयी खोरोगो और निदेशक-कवि से सम्मानित किया गया था। कॉप के अभिनेताओं और अभिनेता के विभाग की संख्या में वृद्धि के साथ, प्रतियोगिता का तीसरा, स्वतंत्र प्रतिभागी मुख्य अभिनेता ("नायक") था, जिन्होंने सहायकों का चयन किया: एक दूसरे के लिए, दूसरा तीसरी भूमिकाओं के लिए (" Deveregonist "और" Titagonist ")। अपने कवि के इतिहास की नियुक्ति और उनके मुख्य अभिनेता के कवि ने लोक बैठक में आर्चट की अध्यक्षता में हुआ। Iv शताब्दी में, जब गौण नाटक में अपना महत्व खो दिया और गुरुत्वाकर्षण का केंद्र अभिनय खेल में चले गए, इस आदेश को असुविधाजनक के रूप में पहचाना गया, क्योंकि उसने खुगा और कवि की सफलता को उस खेल पर अत्यधिक निर्भरता में सफलता दी थी अभिनेता और अभिनेता की सफलता नाटक और सेटिंग की गुणवत्ता से। तब यह स्थापित किया गया था कि प्रत्येक नायक ने प्रत्येक कवि के लिए अपनी एक त्रासदियों में से एक में प्रदर्शन किया था। दर्शकों और कलाकारों के लिए कमरे की देखभाल, अस्थायी लकड़ी के ढांचे के डिवाइस के बारे में, और बाद में स्थायी रंगमंच के रखरखाव और मरम्मत पर, एथेनियन राज्य ने निजी उद्यमियों का आदेश दिया, कमरे को फैलाने के लिए कमरे को पारित किया। इसलिए, थिएटर के प्रवेश द्वार का भुगतान किया गया था। हालांकि, सभी नागरिकों को प्रदान करने के लिए, उनकी भौतिक स्थिति के बावजूद, थियेटर, लोकतंत्र के समय के बाद से थियेटर, लोकतंत्र का दौरा करने का अवसर एक दिन के लिए प्रवेश द्वार के लिए शुल्क की राशि में प्रत्येक संबंधित सब्सिडी प्रदान करता है, और iv शताब्दी में। और नाटकीय विचारों के तीनों दिनों के लिए।

आधुनिक से यूनानी रंगमंच के बीच सबसे महत्वपूर्ण मतभेदों में से एक यह था कि दिन के उजाले में खेल खुली हवा में हुआ था। छत की अनुपस्थिति और प्राकृतिक रोशनी के उपयोग से जुड़े थे, और ग्रीक सिनेमाघरों के विशाल आकार के साथ, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे बड़े आधुनिक थिएटर भी काफी अधिक थे। नाटकीय प्रतिनिधित्व की दुर्लभता के साथ, प्राचीन नाटकीय परिसर नागरिकों की छुट्टियों के क्लर्नों के द्रव्यमान पर बनाया जाना था।

अटारी नाटक की कोरल उत्पत्ति के संबंध में, रंगमंच के मुख्य भागों में से एक है ओरेस्ट्रा("नृत्य के लिए खेल का मैदान"), जिस पर नाटकीय और गीतात्मक choirs प्रदर्शन किया। एथेनियन रंगमंच का प्राचीन ऑरहेस्ट्रा एक राउंड रेवेन प्लेट था, जो 24 मीटर का व्यास था, दो तरफ इनपुट के साथ; दर्शक उनके माध्यम से पारित हुए, और फिर गाना बजानेवालों को ले लिया। ऑर्केस्ट्रा के बीच में था वेदी डायोनिसा। एक अभिनेता की शुरूआत के साथ अलग भूमिकाओं में बोलते हुए, यह एक ड्रेसिंग रूम ले गया। कमरा तथाकथित है स्केना ("दृश्य", यानी तम्बू),यह अस्थायी था और पहले जनता के विजन के वे क्षेत्र थे; जल्द ही यह ऑर्केस्ट्रा के पीछे निर्माण शुरू हुआ और कलाकार रूप से खेल के लिए सजावटी पृष्ठभूमि के रूप में तैयार हो गया। एसकेएनए ने अब इमारत के मुखौटे को चित्रित किया है, अक्सर एल मंदिर का महल, जिसकी दीवारों की कार्रवाई तैनात की जाती है (ग्रीक नाटक में, कार्रवाई घर के अंदर कभी नहीं होती है)। उससे पहले कालनाड(संभावनाओं); कॉलम के बीच, चित्रित बोर्ड सेट किए गए थे, जो सशर्त सजावट के रूप में कार्यरत थे: उन्हें किसी चीज से चित्रित किया गया था, जो नाटक की स्थिति जैसा दिखता था। साथ ही, डिवाइस नाटकीय पदार्थ के लिए अस्पष्ट रूप से अस्पष्ट रहता है: अभिनेता कहाँ खेलते थे? इसके बारे में सटीक जानकारी केवल देर से पुरातनता के लिए उपलब्ध है; अभिनेताओं ने प्रदर्शन किया मंच पर, ऑरस्ट्रा के ऊपर अत्यधिक बढ़ रहा है, और इस प्रकार गाना बजानेवालों से अलग हो गया था। ऑर्केस्ट्रा और शेन को छोड़कर थिएटर का तीसरा घटक थे दर्शकों के लिए स्थान। V c में। ये लकड़ी के बेंच थे, जिन्हें बाद में पत्थर की सीटों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। वी सी रंगमंच में मैकेनिकल डिवाइस। यह बहुत कम था। जब दर्शक को दिखाने के लिए आवश्यक था कि घर के अंदर क्या हुआ, लकड़ी के पहियों पर मंच दरवाजे से बाहर कर दिया गया था। (Ekakelem),एक साथ अभिनेताओं या गुड़िया के साथ, और फिर वापस आ गया। अभिनेताओं (उदाहरण के लिए, देवताओं) को हवा में बढ़ाने के लिए, तथाकथित "कार" परोसा गया, एक भारोत्तोलन क्रेन की तरह कुछ।

खेल के प्रतिभागियों ने प्रदर्शन किया मास्क में। क्लासिक अवधि के ग्रीक रंगमंच ने इस अनुष्ठान नाटक की इस विरासत को पूरी तरह से बनाए रखा, हालांकि अब यह जादू मूल्य नहीं था। मुखौटा ने सामान्यीकृत छवियों की आपूर्ति के लिए यूनानी कला की स्थापना का उत्तर दिया, जबकि सामान्य नहीं, बल्कि वीर, घरेलू स्तर पर, या ग्रोटेस्क कॉमिक। मानसिक स्थिति में तेज बदलाव के साथ, विभिन्न कैमरों में अभिनेता विभिन्न मास्क पर डालते हैं। मुखौटा के लिए धन्यवाद, अभिनेता कई भूमिकाओं में आसानी से एक खेल के लिए प्रदर्शन कर सकता है। यूनानियों के प्रतिनिधित्व में, पौराणिक नायकों ने सामान्य लोगों को कंधों की लंबी और चौड़ाई के साथ पार कर लिया। इसलिए, दुखद अभिनेता पहने थे कफ्ता(उच्च आविष्कारशील तलवों के साथ जूते), एक उच्च हेड्रेस जिसमें से लंबे कर्ल उतर गए, और सूट के लिए तकिए लगाए। उन्होंने सबसे लंबे कपड़े, किंग्स के पुराने बंद करने के लिए प्रदर्शन किया, जो केवल पुजारी पहनने के लिए जारी रहे।

सवाल # 12. "एनीडा" वर्गीलिया। Enei एक आदमी के रूप में भाग्य (कुल्हाड़ी)

Enida "- अधूरा देशभक्ति महाकाव्य वर्गील, 29-19 के बीच 12 किताबें लिखी गई हैं। वर्गील की मौत के बाद "एनआईआईडीए" अपने दोस्तों द्वारा किसी भी बदलाव के बिना अपने दोस्तों को विकसित और पिस्सू द्वारा प्रकाशित किया गया था, लेकिन कुछ संक्षिप्तीकरण के साथ।

वर्जीली ने ऑगस्टस के अनुरोध पर इस साजिश को अपने प्रजनकों के महान भाग्य के बारे में किंवदंतियों के बारे में किंवदंतियों को उत्साहित करने के लिए अगस्त को अपने प्रजनकों के महान भाग्य के बारे में उत्साहित किया और अगस्त के राजवंश हितों की रक्षा के लिए, जैसे कि एनई के वंशज के माध्यम से उसका बेटा युला, या Askania। "एनीडा" में कुंवारी होमर के निकट निकटता; इलियड में, एनी भविष्य का नायक है। कविता एनाई के भटकने के आखिरी हिस्से में शुरू होती है, कार्थागिन में उनका प्रवास, और फिर वह पहले से ही एपिसोडिक रूप से पूर्व घटनाओं, इलियन का विनाश (ii), उस के बाद एनाई का भटकन (III पी।), कार्थेज में आगमन (मैं और चतुर्थ पी।), इटली (वी पी।) में सिसिली (वी पी।) के माध्यम से यात्रा करें, जहां एक उपन्यास और आतंकवादी के रोमांच की एक नई संख्या शुरू होती है। प्लॉट का सबसे निष्पादन वर्गील के कार्यों के सामान्य नुकसान से पीड़ित है - मूल रचनात्मकता और मजबूत पात्रों की कमी। विशेष रूप से असफल नायक, "पवित्र एनी" किसी भी पहल से वंचित, देवताओं के भाग्य और निर्णयों द्वारा प्रबंधित, जो उन्हें एक महान परिवार के संस्थापक और दिव्य मिशन के निष्पादक के रूप में संरक्षित करता है - एक नई मातृभूमि में लार का स्थानांतरण। इसके अलावा, "एनीआईडी" कृत्रिमता का एक छाप है; लोगों से प्रकाशित होमरोव्स्की महाकाव्य के विपरीत, "एनीडा" को कवि के दिमाग में बनाया गया था, लोक जीवन और मान्यताओं के साथ संबंधों के बिना; यूनानी तत्व इटाली, पौराणिक किंवदंतियों के साथ उलझन में हैं - इतिहास के साथ, और पाठक लगातार महसूस करते हैं कि पौराणिक दुनिया केवल राष्ट्रीय विचार की काव्य अभिव्यक्ति से कार्य करती है। लेकिन वर्जीली ने मनोवैज्ञानिक और पूरी तरह से काव्य एपिसोड की सजावट पर अपनी कविता की सारी शक्तियों का उपयोग किया, जो महाकाव्य की अमर महिमा का गठन करते हैं।

कुल्हाड़ी पर "एनी एक आदमी के रूप में"(व्लादिमीर निकोलेविच टोपोरोव (5 जुलाई, 1 9 28, मॉस्को - 5 दिसंबर, 2005, आईबीआईडी) - रूसी फिलोलॉजिस्ट) : "एनाई के जीवन का अर्थ वह उच्च है कि उसने खुद को बनाया और अपने भविष्य को एक रोटी के साथ तैयार किया, निश्चित रूप से उन सभी संकेतों पर, उन सभी उन संकेतों पर जो भाग्य ने उन्हें भेजा और कौन ध्यान दे सकता था और उनका अर्थ केवल इतना सीखने के लिए था वह व्यक्ति जो एनी था, और केवल ऐसी परिस्थितियों में जो उनके हिस्से में गिर गया। वर्जील एनी मुख्य रूप से अपने रास्ते के बीच में लिया जाता है, अपने जीवन की सबसे अनिश्चित और अस्थिर अवधि में, वंडर के बीच, वैसे ही अराजक फेंकने के बजाय, हालांकि रिमोट और पहले एक पूरी तरह से अस्पष्ट लक्ष्य अभी भी है वर्तमान, लेकिन वास्तविकता स्वयं अभी तक चेतना पूरी नहीं हुई है। एनी अपने अतीत से रक्त से जुड़ा हुआ है, लेकिन वास्तव में यह अतीत अब वहां नहीं है, और वह केवल उसे केवल स्मृति में स्पर्श कर सकता है। तीन की यादें आराम और कड़वी उदासी दोनों हैं। वह दर्दनाक और अभिनय कर रही है, यदि आप तीन वास्तविक समर्थन में देखते हैं, और मेरे व्यक्तिगत ट्रोजन में एक निश्चित बंद, आत्मनिर्भर, पूर्ण और इसलिए, उसकी मृत्यु के बाद, थका हुआ स्थान। लेकिन यह स्मृति और रचनात्मक है, यदि यह अनुभव विचार के स्तर पर समझा जाता है और यह देखा जाएगा कि सड़क पर और एक निश्चित अर्थ में इस मार्ग पर संसाधन है। लेकिन अतीत, जो कुछ भी था, स्मृति में प्रवेश किया और enai अनुभव समृद्ध किया। भविष्य के साथ भी बदतर: उसके पास यह नहीं है (या इसके बजाय, उसकी परिस्थितियों में, उसके पास इस भविष्य को देखने के लिए कोई नहीं है, न ही उसे भी प्रतिबिंबित करने की संभावना नहीं है), यह अभिन्न अनुभव और जीवन संसाधन का हिस्सा नहीं बन सकता है। वास्तविक का केवल एक खतरनाक प्रभाव है, और वास्तव में, जीवन नहीं है। मौत के अंतरिक्ष में लॉक और अतीत और वास्तविक, एनी, कम से कम सैद्धांतिक रूप से, भविष्य में केवल मोक्ष के लिए इंतजार कर सकते हैं, जो सौभाग्य से, एनाई, खुद के सामने खुद को खोजता है, जिससे उन्हें अलग-अलग संकेतों के बारे में सूचित किया जाता है, और वह पाता है खुद को परिस्थितियों में खुद को एक निश्चित अंतिम रिजर्व में अनुभव किया गया, जिससे उन्हें इन संकेतों को ध्यान में रखा और दूसरे शब्दों में, भविष्य के साथ साल्वारी संपर्क में प्रवेश करने के लिए उन्हें जवाब दिया - और यह भविष्य के साथ है। भविष्य के संकेतों पर अतीत और ध्यान की यादें, आशा की जमा राशि - ये वे दो उपहार हैं, जिन्हें वे भविष्य में एनाई के मार्ग को परिभाषित करते हैं और साथ ही इसे नियंत्रित करते हैं।

यदि विशेष रूप से प्रवेश न करने के लिए नहीं, तो इस पथ पर एनएआई को कारकों की तीन पंक्तियों का सामना करना पड़ता है, जिस पर पथ की सफलता निर्भर करती है और इसलिए, कार्य का सकारात्मक निर्णय, जो कि उसके भाग्य के अनुरूप है। कारकों की ये तीन सर्कल - मामला, देवताओं और भाग्य की इच्छा - मनुष्य के संबंध में उनके बाहरी की प्रकृति से। एनी के व्यवहार की रणनीति के विकास में उनकी भूमिका अलग है क्योंकि इन कारकों की प्रकृति अलग है। मामला, वास्तव में, "केस", और यह महत्वपूर्ण है कि यह व्यावहारिक रूप से समय और भौतिक रूप से, वास्तविक दोनों के बारे में अपने संकेत के साथ मेल खाता है। यह इस प्रकार है कि मामले का प्रतिष्ठित पहलू कम से कम भूमिका निभाता है, क्योंकि मामले से "पीड़ित" मामले से ही ही इस तरह के रूप में ही सौदा करता है; मामले के मामले में मामले का संकेत आमतौर पर निश्चित रूप से तय नहीं किया जाता है, और इसलिए बहुत मामले के लिए तैयार करने के लिए व्यवहार को बदलने के लिए व्यावहारिक रूप से बेकार है। इसी कारण से, यह अर्थहीन, अधिक सटीक, व्यावहारिक योग्यता से वंचित है। मामले के कारण की खोज: कारण और परिणाम इस मामले की एकता में एक दूसरे के साथ कैसे मेल खाता है, जैसे कि वे संयोग करते हैं इसका अर्थ और अर्थ है। अंत में, अक्सर मामला बहुत महत्वपूर्ण "परेशान" शक्ति नहीं है: बल्कि, यह एक फुटबोर्ड की तरह है, जो स्टबिंग और देरी, एक रायमा विफलता और विचलन का कारण बनता है, लेकिन यात्री द्वारा चुने गए पथ को रद्द करने से नहीं। लेकिन एक छोटे से मिनट में, रास्ते के पिछले खंड पर आकर्षक "मामले" एक अवरोधक प्रभाव डाल सकते हैं, एक कुचल प्रतिक्रिया का कारण बन सकते हैं, निराशा को उनकी भावनाओं को कठोर रूप से नियंत्रित करने और एनईए को आराम करने के इच्छुक नहीं हैं।

मैक्रो-कारक के रूप में "एनीडा" में इस ट्रिपल कृत्यों में भाग्य। एक व्यक्ति के बारे में "अवैयक्तिक" के उच्चतम और अंतिम परीक्षण के रूप में। यहां यह किसी व्यक्ति पर निर्भर नहीं है, और उसका व्यवहार अपने अंतिम शब्दों को नहीं बदल सकता है, हालांकि मनुष्य स्वयं को मागमेट को दुःख की तरह, भाग्य की ओर जा सकता है। चूंकि भाग्य केवल एक व्यक्ति के बारे में अपने अंतिम शब्द में खुद को देखता है, और (कम से कम वर्जीलिया), वह अपने फैसले को जमा नहीं करती है, धीरे-धीरे, लगातार, संक्षेप में, संक्षेप में विकसित नहीं होती है, यह तय होती है और इसे एक ही समय में भी पहचानती है और पूरी तरह से, एक बिंदु क्रोनोटॉप में। इस अर्थ में और भाग्य में, वास्तव में, कारण निर्भरता के बाहर (एक और अवतार में, स्थिति को बोरॉन के तीसरे पोस्टलेट द्वारा वर्णित अनुसार याद दिलाया जाता है), लेकिन एक ही समय में भाग्य - एक व्यक्ति के परीक्षक, और पर यह इस परीक्षण को कैसे सहन करेगा, यह भाग्य के शब्द पर निर्भर नहीं है, बल्कि एक व्यक्ति से मिलने की इच्छा है। सीमित मामले में (और इस श्रेणी से एनाई का उदाहरण), ऐसी तैयारी एक व्यक्ति को अपने जन्मजात भागी से बनाती है, उसे अपने संपर्क में प्रवेश करने की अनुमति देती है और मूल रूप से नई स्थिति बनाती है: किसी व्यक्ति के भाग्य का अंतिम शब्द नहीं है लंबे समय तक एक वाक्य, कठिन दृढ़ संकल्प, अधीनता, अनिवार्य रूप से हिंसा या सावधान करने का कार्य नहीं - न केवल फैसले, बल्कि मानवाधिकारों का प्रावधान और इसके भाग्य की मुफ्त पसंद की संभावना। "

प्रश्न # 13। "पिता त्रासदी" के रूप में eschil। ड्रामा के विकास के लिए eschil का योगदान।

एस्किल, एथेंस राज्य और ग्रीक-फारसी युद्धों के गठन के युग का कवि, अपने स्थापित रूपों में प्राचीन त्रासदी के संस्थापक हैं। एस्किल, जिन्होंने दूसरे अभिनेता की शुरुआत की, को "त्रासदी के पिता" के रूप में महसूस किया गया। नाटककार, शैली की उत्पत्ति पर खड़े खड़े रचनाएं पैदा करने में कामयाब रहे, सदियों से बच गए। प्राचीन वैज्ञानिकों को एसिशिल 90 नाटकीय कार्यों (त्रासदियों और व्यंगियों के ड्रामा) की साहित्यिक विरासत में गिना गया था; पूरी तरह से एक पूर्ण त्रयी सहित केवल सात त्रासदियों को संरक्षित किया गया। इसके अलावा, 72 नाटकों हमें शीर्षक के साथ ज्ञात हैं, जिनमें से आमतौर पर यह देखा जाता है कि नाटक में पौराणिक सामग्री क्या विकसित की गई थी; हालांकि, उनके टुकड़े आकार में कुछ और छोटे हैं। पारंपरिक विश्वदृश्य के एस्किल तत्व लोकतांत्रिक राज्य द्वारा उत्पन्न प्रतिष्ठानों के साथ निकटता से जुड़े हुए हैं। वह एक व्यक्ति पर कार्यरत दिव्य बलों के वास्तविक अस्तित्व में विश्वास करता है और अक्सर नेटवर्क द्वारा मोटे तौर पर। Eschil के पुराने विचार का पालन करता है वंशानुगत सामान्य जिम्मेदारी: पूर्वजों की वाइन वंशजों पर पड़ती है, उन्हें अपने घातक परिणामों से उलझाती है और अपरिहार्य मौत को शामिल करती है। दूसरी ओर, एस्किल के देवता नई सरकार की कानूनी नींव के अस्पष्ट हो जाते हैं, और वह बाहर खींचता है व्यक्ति की व्यक्तिगत जिम्मेदारी का क्षण स्वतंत्र रूप से चुने हुए व्यवहार के लिए। इस संबंध में, पारंपरिक धार्मिक प्रदर्शनों को अपग्रेड किया गया है। सोलन के लिए निर्धारित विचारों को विकसित करना, एसिशिल पेंट्स को प्राकृतिक पाठ्यक्रम में दिव्य प्रतिशोध कैसे किया जा रहा है। बीच का अनुपात लोगों के दिव्य प्रभाव और जागरूक व्यवहार, इस प्रभाव के तरीकों और उद्देश्यों का अर्थ, उनके न्याय और भलाई का मुद्दा एसिशिल की मुख्य समस्या है, जिसे वह मानव भाग्य और मानव पीड़ा की छवि पर तैनात करता है। अपने प्रवेश पर एस्किल के लिए सामग्री वीर किंवदंतियों (उदाहरण के लिए, होमर) है। नायक या वीर प्रकार के eschyl का भाग्य अक्सर लगातार तीन त्रासदी में दर्शाता हैसाजिश और विचारधारा समग्र त्रयी गठित; यह सतर्कों के नाटक को उसी पौराणिक चक्र की साजिश में चलाता है जिस पर त्रयी का मानना \u200b\u200bथा। हालांकि, महाकाव्य से भूखंडों को उधार लेना, eschil न केवल किंवदंतियों को नाटकों को नाट्य करता है, बल्कि उनसे भी पुनर्विचार करता है, अपनी समस्याओं के साथ प्रवेश करता है। इस समस्या के प्रकाश में, ईशिल के नाटकीय नवाचार की दिशा समझने योग्य हो रही है। "कवेत" के पहले से ही 4 वें अध्याय में अरिस्टोटल ने उन्हें निम्नानुसार सारांशित किया: "एसिशिल ने पहली बार एक से दो के अभिनेताओं की संख्या में वृद्धि की, गाना बजानेवालों की पार्टियों को कम कर दिया और संवाद को चैंपियनशिप दी।" दूसरे शब्दों में, त्रासदी ने नकल गाना बजाने वाले गीतों में से एक, कैंटाटा होना बंद कर दिया, और नाटक में बदलना शुरू कर दिया। दशचिलोव त्रासदी में, दृश्य के पीछे क्या हो रहा है और कॉर्निया के साथ उनकी बातचीत के बारे में एकमात्र अभिनेता की कहानी केवल गाना बजानेवालों के गीतकार के कारण से सेवा की गई है। दूसरे अभिनेता की शुरूआत के लिए धन्यवाद, नाटकीय प्रभाव को मजबूत करना संभव हो गया।, एक दूसरे को लड़ने वाली ताकतों का विरोध करते हुए, और एक अभिनय चेहरे को संदेश या दूसरे के कार्यों की प्रतिक्रिया से उसकी प्रतिक्रिया से चिह्नित करते हैं। हालांकि, एसिशिल केवल अपनी रचनात्मकता की अवधि में इन अवसरों के व्यापक उपयोग के लिए आया था; पार्टी के शुरुआती कार्यों में, गाना बजानेवाल भी संवाद पर हावी है अभिनेता।

नाटकीय आंदोलन और उज्ज्वल छवियों के साथ संतृप्त, "ऑरेस्टिया" बेहद समृद्ध और वैचारिक सामग्री के रूप में भी समृद्ध है। यह त्रयी एस्किल के विश्वव्यापी को स्पष्ट करने के लिए बेहद महत्वपूर्ण है। एथेनियन लोकतंत्र के विकास के युग का कवि, एस्किल विश्व व्यवस्था के अर्थ और अच्छे से आश्वस्त है। Agamemnon में गाना बजानेवालों के मुंह में, वह इस विचार के खिलाफ यात्रियों, जैसे कि लोगों के जीवन में खुशी और दुर्भाग्य यांत्रिक रूप से वैकल्पिक है और निष्पक्ष प्रतिशोध के कानून की अनौपचारिकता की घोषणा करता है। पीड़ितों का प्रतिनिधित्व उनके द्वारा दुनिया की उचित दिशा के उपकरणों में से एक का प्रतिनिधित्व किया जाता है: "हेडिंग को पीड़ा से अधिग्रहित किया जाता है।" स्पष्ट रूप से निष्ठा और एस्किल के राजनीतिक विचारों में व्यक्त किया गया। उन्होंने एक पुराने अभिजात वर्ग संस्थान को ऊंचा कर दिया, जिनके कार्यों के आसपास राजनीतिक संघर्ष इन वर्षों के आसपास तैनात किया गया था, और "बकवास" का मानना \u200b\u200bहै कि निराशावाद की तुलना में कम खतरनाक नहीं है। Eschil इस प्रकार पर कब्जा कर लेता है लोकतांत्रिक सुधारों के संबंध में रूढ़िवादी स्थितिपेरेक्ला समूह द्वारा आयोजित, लेकिन रूढ़िवाद को भी संबोधित किया जाता है और पार्टियों के खिलाफ एथेनियन लोकतंत्र में, जो इसके गलत हैं। पैसे की शक्ति, दासों के लिए अमानवीय रवैया, घनिष्ठ युद्ध - यह सब कलाकार द्वारा बिना शर्त निंदा करता है, जिसमें कठोर दुनिया मानव पीड़ा के लिए एक गहरी सहानुभूति पर आधारित है। संरक्षित त्रासदियों ने एस्किल के कार्यों में तीन चरणों को निर्धारित करना संभव बना दिया है, जो एक ही समय में त्रासदी के गठन के चरणों को नाटकीय शैली के रूप में मानता है। शुरुआती नाटकों ("supils", "Persians") के लिए कोरल पार्टियों के प्रावधान, दूसरे अभिनेता का छोटा उपयोग और संवाद के कमजोर विकास, छवियों की सार तत्वों की विशेषता है। औसत अवधि में "सात शुद्ध" और "जंजीर प्रोमेथियस" के रूप में ऐसे कार्य शामिल हैं। यहां नायक की केंद्रीय छवि प्रकट होती है, जो कई मुख्य विशेषताओं की विशेषता है; अधिक विकास संवाद प्राप्त करता है, coprols बनाया जाता है; एपिसोडिक आंकड़ों की छवियां (प्रोमेथियस) स्पष्ट हो जाती हैं। तीसरा चरण "ऑरेस्टी" द्वारा दर्शाया गया है, इसकी अधिक जटिल संरचना, नाटक में वृद्धि, कई माध्यमिक छवियों और तीन कलाकारों का उपयोग।

उनकी मृत्यु के बाद पहले से ही एस्किल की कई शिक्षाएं पुरातन और छोटी नाटकीय लगती थीं; इनमें शामिल हैं, उदाहरण के लिए, एक सुस्त दुःख, अभिनेताओं की एक लंबी चुप्पी। इसलिए, पकड़े जाने पर प्रोमेथियस चुप है; लंबे समय से चुप और कैसंड्रा, भाषण के बावजूद, इसे संबोधित करने के बावजूद: सबसे उज्ज्वल उदाहरण के रूप में, प्राचीन स्रोत "नियोबा" त्रासदी का नेतृत्व करते हैं, नायिका की नायिका कार्रवाई का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बनती रही। नाटकीय वार्ता आयोजित करने की कला एसिशिल में अभी भी बनने की प्रक्रिया में स्थित है, नाटक से नाटक तक विकसित हुई है, और लूरिज्म कलात्मक प्रभाव के सबसे महत्वपूर्ण माध्यमों में से एक बना हुआ है। Choir "प्रेषक" और "Persians" में प्रचलित, एक मूड वाहक की तरह बाद की त्रासदी में एक बड़ी भूमिका निभाता है ("Agamemnon", "होओफोर्स"), और कभी-कभी एक मान्य व्यक्ति ("EURMENDA") के रूप में।

एस्किल की त्रासदी की भावनात्मक शक्ति को अपनी भाषा के शक्तिशाली पथों दोनों द्वारा समर्थित किया जाता है, यह अच्छी तरह से ज्ञात गंभीरता और आवर्धक द्वारा विशेषता है, खासकर गीतकार भागों में, जो एक कम गतिशीलता के साथ, पहले से ही वी सी के अंत में है । यह कुछ हद तक पुरातन लग रहा था। देर से पुरातनता ने सोफोकला और यूरीपिड की तुलना में कम से कम इशिल की अपील की; Eschil कम पढ़ें और कम उद्धृत। यह XVI - XVIII सदियों में भी हुआ था। विश्व साहित्य पर एस्किल का असर सीधे आरेक के प्राचीन उत्तराधिकारी के माध्यम से, अधिक अप्रत्यक्ष था। एशिल द्वारा बनाई गई छवियों से, सबसे महत्वपूर्ण महत्व था, लेकिन उन सभी लेखकों ने नहीं जिन्होंने प्रोमेथियस की मिथक को विकसित करने की अपील की। Eschila की त्रासदी की शक्ति और महानता को केवल XVIII शताब्दी के अंत से ही रेटिंग प्राप्त हुई; हालांकि, बुर्जुआ शोधकर्ताओं और आज त्रासदी के संस्थापक की छवि को विकृत करते हैं, अपने काम के विशेष रूप से रूढ़िवादी, धार्मिक और पौराणिक पक्ष पर जोर देते हैं और अपने गहराई से प्रगतिशील सार को अनदेखा करते हैं।

प्रश्न # 14। "Idyll" foocrit और "bucolic" वर्गीकृतिया।

Idyll का निर्माता एक कवि था नोकदार (थीशकों) कवि III शताब्दी। ईसा पूर्व इ। शब्द idyll का अर्थ एक व्याख्या के अनुसार, "चित्र", और अन्यथा, अधिक विश्वसनीय, "गीत" के अनुसार है। इस प्रकार एक छोटे आकार की एक छोटी कविता की पुरातनता में कहा जाता है, जो किसी भी सामान्य शैलियों में से किसी भी में ढेर नहीं होता है।

Bucolic Idylls - शेफर्ड गाने लिखा। यूनानी लोकगीत में बोकोलिक शैली का समर्थन था। प्राचीन स्रोत झुंड पर खेलते हुए चरवाहों के गीतों की रिपोर्ट करते हैं, झुंड और पाउंड के "सफाई" के दौरान, साथ ही आर्टेमिस के "जानवरों की लेडी" के उत्सवों के दौरान उनकी अनुष्ठान प्रतियोगिताओं के बारे में भी। शेफर्ड गीतों ("Buoy") में प्रतियोगिता, जैसा कि इसे poeocrites में दर्शाया गया है, की एक विशिष्ट संरचना है जो पूर्वी कॉमेडी में "प्रतिस्पर्धा" दृश्य जैसा दिखता है। दो शेफर्ड मिलते हैं और एक पास को कठोर करते हैं, जो गायन में प्रतियोगिता के लिए चुनौती के साथ समाप्त होता है; एक न्यायाधीश चुनें, वह प्रतियोगिता के क्रम को निर्धारित करता है और अंत में अपनी सजा का उच्चारण करता है। सबसे प्रतियोगिता यह है कि प्रतिद्वंद्वियों को लगातार एक बड़े जुड़े गीत के साथ प्रदर्शन करते हैं, या छोटे गीतों में स्थानांतरित किए जाते हैं, जो विषय पर करीब होना चाहिए और परिमाण द्वारा लगाया जाता है।

शहरी सभ्यता के खिलाफ foocritus। प्राकृतिक आता है। उनके idylls - वोल्पास के दृश्य, जो गाने में प्रतिस्पर्धा करते हैं (अधिक बार प्यार)। शोकितस विडंबना के साथ उनसे संबंधित है - वह शहर के निवासी हैं, बकवास, पाठक के साथ खेल की ओर जाता है। एक भावनात्मक शैली के साथ, यह मिश्रित होता है, अक्सर एक ही कविता, विडंबना शैली, कभी-कभी पैरोडी, घरेलू लक्षणों और अंधविश्वास के स्केच भी होता है।

Idyll I टिरसिस

"TIRSCIS" - ग्रामीण चरवाहे की एक विशिष्ट नमूना जिसमें Idyll

पौराणिक शेफर्ड डैनीस की मौत के बारे में एक सुंदर शेफर्ड गीत डाला जाता है। हमारे पास एक शैली के रूप में पीपुल्स शेफर्ड गीत के साहित्यिक डिजाइन का एक उदाहरण है। एक जानवर के साथ चरवाहा। शेफर्ड टिरसिस कोज़ोपासु को बताता है, जो अच्छी तरह से गाता है। बकरी का कहना है कि उनके पास एक बहुत ही खूबसूरत कप है और गायन करने के लिए कहता है। गीत के लिए कप देता है।

एक आरामदायक परिदृश्य प्रकट होता है, सभी साहित्य पर एक बड़ा प्रभाव पड़ता है। Foocrita का एक अद्भुत मौसम है। टॉमनी लोन लव एक क्षेत्र है, जिस छवि की छवि में एक मास्टर है।

Idyll xv। Adonis अवकाश में Syracusyanka, या महिलाएं

हमारे पास एक उज्ज्वल वास्तविक दृश्य है; इस शैली में, Foocrita महान कला दिखाता है। एक्शन ऑफ एक्शन - मिस्र में अलेक्जेंड्रिया; सक्रिय व्यक्ति दो शहरी चापलूसी कूपन हैं। दो प्रांतीय (सिसिली से) महिलाएं ज़ूक, सैनिकों, घुड़सवारी की भीड़ के आसपास छुट्टियों में आईं। वे महल के लिए अपना रास्ता बनाते हैं, जहां गायक प्रदर्शन करता है। एक उत्तम गंभीर गान के बाद, राजा टॉल्मी, एक घर समाप्त होता है: दोस्तों में से एक याद करता है कि उसके ग्रिमिंग पति ने अभी तक नाश्ता नहीं किया है और यह घर जाने का समय है।

Idyll xi किकोप

कामुक लाल धागा मकसूत के सभी कामों के माध्यम से गुजरता है। प्यार एक बीमारी है; उससे सबसे अच्छी दवा यह है कि गीत में अपना जुनून डालना है। इस idyll में, इस तरह के एक प्रेम गीत, अपनी कविता की मुख्य शैली के अनुसार, पौराणिक चरवाहा साइक्लोपा पॉलीफैम के मुंह में निवेश करता है। बेहद कॉमिक एक वन-आइड विशाल शेफर्ड, निम्फ गैलेट के लिए अपना प्यार डालता है,

उसे गिरने की पेशकश, अगर वह बहुत ज्यादा लगता है, और अपने प्रिय के लिए भी अपनी एकमात्र आंख देने के लिए तैयार है।

Virgil Maron प्रकाशन (70 – 19 ) संक्षेप में, वह अगस्त के क्रम से सभी तीन कविताओं को लिखता है। "थोक" - शेफर्ड कविताओं, "जॉर्जिकी" - कृषि। "एनिडा" - वीर महाकाव्य। उन्हें यूनानी के अलावा सभी विचारों को एकजुट करता है, वर्जिल ने अतीत को त्याग दिया और भविष्य में पुनर्जीवित करने के लिए बुलाया।

"Buculates"

1. शेफर्ड कविता

2. 10 कविताएँ शामिल हैं - ग्रहण

3. अतीत हमेशा खुश है, वर्तमान उदास

4. स्रोत - पिछले recite की idyllic कविता, लगभग रिटेलिंग

Foocrita से मतभेद:

1. नायकों चरवाहों के सशर्त मास्क पहनते हैं, वास्तव में शिक्षित कवियों, फोकक्रेट्स ने बाहरी साम्राज्य और अपने नायकों की आध्यात्मिक दुनिया की प्रसिद्ध प्राथमिकता पर जोर दिया और शौक के साथ ग्रामीण जीवन के घरेलू विवरणों का वर्णन किया। Vergiliya नैतिक रूप से साफ और एक ही समय में अपने "buculates" में एकदम सही दुनिया बनाता है जो एक ही समय में पतले महसूस किया जाता है और कविता रूप से उपहार, संक्षेप में, केवल पासटेक मास्क पहनते हैं।

2. प्रकृति की दुनिया सिर्फ एक पृष्ठभूमि नहीं है, यह एक रहस्यमय जीवन से भरा है

3. छवियां संदिग्ध हैं, जैसा कि हेलेनिस्टिक कविता में है

4. गैर-संरचना - Eclogs Echogs

"Buculates", जो गृहयुद्ध के सबसे गंभीर क्षणों में से एक में बनाया गया था, ने सही दुनिया में वास्तविकता से उड़ान को चिह्नित किया।

सवाल # 15. Didactic Epos hesiod।

जेनेरिक समुदाय को जल्दी से विघटित कर दिया गया था, और यदि होमर एक वर्ग समाज की पूर्व संध्या था, तो हेसियोड पहले से ही कक्षा समाज के भीतर किसी व्यक्ति के अभिविन्यास को दर्शाता है।

Gesiod-writer 8-7 सदियों d.n.e.अपने लेखन का अधिकारवाद उस समय की जरूरतों के कारण होता है, महाकाव्य युग का अंत, जब वीर आदर्श अपने उज्ज्वल तत्कालता में सूख जाते हैं और एक शिक्षण, निर्देश, नैतिकता में बदल जाते हैं। क्लास सोसाइटी ऑफ वे लोग इस या उस रवैये को काम के प्रति एकजुट करते हैं। लोग अपने आदर्शों के बारे में सोचते थे, लेकिन क्योंकि यह अभी तक पूरी तरह से व्यापार और औद्योगिक संबंधों और पुराने घर से संबंधित के लिए परिपक्व नहीं रहा है, लोगों की चेतना ने बाद में नैतिकता, शिक्षण की प्रणाली, निर्देशों को बदल दिया है। कक्षा समाज ने लोगों को मुंहतोड़ और गरीबों पर विभाजित किया है। हेसियोड एक बर्बाद की आबादी का एक गायक है, जो प्राचीन समुदाय के पतन पर नहीं आ रहा है। इसलिए उदास रंगों की बहुतायत।

"कार्यवाही और दिन" पर्स के एक भाई के निर्देश में लिखे गए हैं, जो गलत न्यायाधीशों से उस देश से संबंधित जीसिओड से जमीन ले गए, लेकिन भविष्य में यह टूट गया। डेडैक्टिक एपिक का कविता-नमूना कुछ विषयों को विकसित करता है। पहला विषय प्रोमेथिया और मिथक के बारे में पांच सदियों के बारे में प्लग-इन एपिसोड के साथ सत्य के उपदेशों पर बनाया गया। दूसरा समर्पित है फील्डवर्क, कृषि उपकरण, मवेशी, कपड़े, भोजन, आदि जीवन के गुण। कविता को विभिन्न प्रकार के निर्देशों के साथ स्थानांतरित किया जाता है जो एक किसान की छवि को चित्रित करता है जो जानता है कि कैसे और कब अपने मामलों की व्यवस्था करना फायदेमंद है, तेजी से, दूरदर्शी और गणना। हेसियोड भी अमीर बनना चाहते हैं, क्योंकि "समृद्ध बोल्ड की टकटकी।" नैतिक हेसियोड हमेशा दिव्य अधिकारियों के लिए उबलता है और आर्थिक मामलों के वितरण के लिए आगे नहीं जाता है। हेसियोड बहुत रूढ़िवादी है और इसके मानसिक क्षितिज में सबसे संकीर्ण है। GESOID की शैली विलासिता, वर्बोसिटी और गोमोव महाकाव्य के अक्षांश के विपरीत है। वह अपनी सूखापन और संक्षिप्तता पर हड़ताली है। सामान्य रूप से, अपनी सभी विशिष्ट विशेषताओं (हेक्ज़ामीटर, मानक अभिव्यक्ति, आयनिक बोली) के साथ ईपीओएस शैली। लेकिन ईपीओएस वीर नहीं है, लेकिन व्यावहारिक, महाकाव्य कहानी भी पौराणिक एपिसोड के नाटक के साथ एक अज्ञात गोमर द्वारा बाधित है, और जीभ को सैकड़ों औद्योगिक अभिव्यक्तियों, पारंपरिक सूत्रों के बकाया और काफी गद्य नैतिकता द्वारा गोली मार दी गई है। नैतिकवादी इतना मजबूत और तीव्र है, जो एक बहुत ही उबाऊ और नीरस छाप पैदा करता है। लेकिन हेसियोड मनाया जाता है और कभी-कभी प्राचीन जीवन की बहुत ही लाइव चित्र खींचता है। वह कुछ कविता की विशेषताओं को भी पूरा करता है, लेकिन कविता नैतिक और आर्थिक निर्देशों से अभिभूत है।

अपनी रचनात्मकता के उदाहरण पर, सामाजिक बदलाव और विरोधाभासों को देखा जा सकता है। Gesiod की कविताओं विभिन्न प्रकार के विरोधाभासों की बहुतायत को प्रभावित करती है, हालांकि, हालांकि, एक निश्चित कार्बनिक पूरे के रूप में अपने ईपीओ की धारणा में हस्तक्षेप नहीं करते हैं। गरीबों के एक तरफ एक दास के स्वामित्व वाली इमारत की घटना के बाद हेसियोड, दूसरे पर, उनके आदर्श पुराने तरीके से संवर्द्धन से जुड़े होते हैं, फिर एक नई अर्थ में। उनका मूल्यांकन निराशावाद से भरा है, लेकिन साथ ही साथ और श्रम आशावाद, उम्मीद है कि स्थायी गतिविधि के लिए धन्यवाद, खुशहाल जीवन आएगा। उनके लिए मुख्य रूप से लाभ का स्रोत, लेकिन हेसियोड उसकी सुंदरता का एक बड़ा प्रेमी है। आम तौर पर, हेसियोड प्राचीन ग्रीस का पहला ऐतिहासिक रूप से असली कवि था, जो जेनेरिक समुदाय के पतन के तूफानी युग को दर्शाता है।

सवाल # 16. बेली फेड्रा। ईएसओपी और फेडर।

शीर्ष के साहित्यिक प्रवाह, बेसिनिस्ट फेडरा की गतिविधि, दास, और फिर अगस्तस के सम्राट की स्वतंत्रता के साथ। मैसेडोनिया प्रांत के मूल निवासी, आधे चौथाई, फेडर रोमन संस्कृति और लैटिन के संपर्क में प्रवेश कर चुका है। 20 वें वर्ष से शुरू। मैं सदी, वह Ezopova बेसेन के पांच कलेक्टरों का उत्पादन करता है। एक स्वतंत्र शैली के रूप में, उस समय तक यह समय तक रोमन साहित्य में प्रस्तुत नहीं किया गया था, हालांकि लेखकों (विशेष रूप से satyriki) कभी-कभी कवि होरेस के यौगिकों के फास्टनरों को पेश किया, प्लूटार्क के इतिहासकार, "वार्तालाप शैली के परास्नातक" का एक मित्र "डायन क्रिसोस्टोमॉम लुकियाना, जोसेफ फ्लैविया, एपियाना और एलियाना, अलील तातिया)। "कल्पित" शब्द को बहुत संकीर्ण अर्थ में नहीं समझना चाहिए; फेडर में न केवल "बासा", बल्कि अनजान कहानियों का मनोरंजन भी शामिल है।

ग्रीक तथ्यों को "ईज़ोपा" नाम के तहत दिखाई दिया (भाषा जो ईज़ोपोव्स्की संग्रह की बेसिनी लिखी गई थी, यूनानियों I-II vvne की सामान्य बोली जाने वाली भाषा है, लेकिन संकलक ने साहित्यिक कौशल की परवाह नहीं की: उन्होंने केवल सादगी के बारे में सोचा , स्पष्टता।, और सार्वजनिक रूप से उपलब्ध), जो एक ही समय में कई चुटकुले का नायक था; फेडर लैटिन कविताओं में इस सामग्री का पालन कर रहा है। पहले, उधार लिया भूखंडों तक सीमित, बाद में वह मूल रचनात्मकता पर जाने की कोशिश करता है। लेखक के अनुसार "एसोपोवा बसनी" शीर्षक, बाद में किताबें केवल शैली की विशेषता में कार्य करता है, न कि दृश्यों की कहानियों का संकेत नहीं। बेसेन फेड्रा का वर्सा फॉर्म रिपब्लिकन नाटक का एक प्राचीन जाम्बिक आकार है, जो कि ग्रीक प्रकार से कुछ हद तक विचलित है और पहले ही "उच्च" साहित्य में उपयोग से जारी किया गया है, लेकिन रोमन रंगमंच के द्रव्यमान आगंतुक के लिए सामान्य है।

फेडर - Plebee कवि। "Ezopov" शैली का चयन, वह अपने "निचले" चरित्र से अवगत है। बेन्या, फेडर का मानना \u200b\u200bहै कि दासों द्वारा बनाया गया, जिन्होंने स्वतंत्र रूप से अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की हिम्मत नहीं की, और उनके लिए मजाकिया कथा का एक असीमित रूप पाया। सोशल व्यंग्य का एक तत्व पहले दो संग्रहों में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है, जो पारंपरिक प्रकार के पशु काल्पनिक प्रबल होता है। भूखंडों की पसंद (पारंपरिक पारंपरिक), उनके उपचार की प्रकृति, नैतिकता का निर्माण - सब कुछ "मजबूत" के खिलाफ फेड्रा की बसनी की दिशा को इंगित करता है।

पहली पुस्तक "भेड़िया और एक भेड़ के बच्चे" के साथ खुलती है। "मजबूत" के साथ सहयोग असंभव है ("गाय, बकरी, भेड़ और शेर")। "मजबूत" के बीच असहमति "कम" नई पीड़ा ("मेंढक, बुल्स की लड़ाई से भयभीत") लाती है। एकमात्र सांत्वना यह है कि शक्ति और धन अधिक बार गरीबी ("दो खच्चर और लुटेरों") की तुलना में खतरों का कारण बनता है। गरीब फेडर की स्थिति में सुधार करने में विश्वास नहीं होता है; राज्य प्रबंधकों में बदलाव के साथ, "गरीब" ("गधा - ओल्ड शेफर्ड") के नाम को छोड़कर कुछ भी नहीं बदलता है। यह एक राजनीतिक टिंट के साथ पहले से ही एक बास है। राजनीतिक व्याख्या फेड्रा को "मेंढक, राजा से पूछ रही है" के बारे में भी एक कल्पित है; हालांकि, यह सच है, एथेंस में piscistrate के अत्याचार के लिए, लेकिन अभिव्यक्तियों में तैयार किया गया है जो रोम में रिपब्लिकन स्वतंत्रता के नुकसान के लिए अधिक लागू होते हैं। बास नम्रता को कॉल के साथ समाप्त होता है: "नागरिक, इस बुराई को सहन करते हैं ताकि सबसे खराब न हो।" कुछ कविताओं में, समकालीन लोग शायद वर्तमान संकेत देख सकते थे, हालांकि कवि भी आश्वासन देते हैं कि उनके व्यंग को व्यक्तियों के खिलाफ निर्देशित नहीं किया जाता है। उदाहरण के लिए: हेलीओस (सूर्य) शादी करना चाहता है; मेंढक चिल्लाते हैं: "वह और इसलिए सभी दलदल सूखते हैं, जब वह बच्चे खाता है तो क्या होगा?"।

पहले दो संग्रहों को छोड़ने के बाद, लेखक को अपने साहस के लिए सामना करना पड़ा: वह बोने के उत्पीड़न का शिकार बन गया, सम्राट तिज़रियस की टीम, और एक कठिन परिस्थिति में गिर गया। निम्नलिखित पुस्तकों में, वह प्रभावशाली स्वतंत्रताओं के संरक्षण की तलाश में है। व्यंग्य अधिक निर्दोष हो जाता है। "सार्वजनिक रूप से फेंकने के लिए - Plebei के लिए एक अपराध," Fedr Annia उद्धरण। तेजी से एक अमूर्त प्रकार के तथ्यों को प्रकट करते हैं, उपाख्यानों - ऐतिहासिक मैं आधुनिक जीवन से हूं, घरेलू उपन्यास, "वंचित विधवा" ("इफिसस मैट्रॉन" पेट्रोनिया,), अरेहधिया के बारे में साजिश, यहां तक \u200b\u200bकि वर्णनात्मक या निर्देशक सामग्री की बेसल कविताओं के बारे में भी। और लेखक लोकप्रिय दार्शनिक नैतिकता के लिए एक बड़ी प्रवृत्ति प्रदर्शित करता है।

फेडर खुद को "ब्रेविटी" में रखता है। विवरण विवरण पर देरी नहीं है और एक नैतिक और मनोवैज्ञानिक प्रकृति के केवल कुछ असंगत स्पष्टीकरण के साथ है। अक्षर संपीड़ित और स्पष्ट सूत्रों द्वारा व्यक्त किए जाते हैं। भाषा सरल और साफ है। नतीजतन, अभी भी कुछ सूखापन है, और कभी-कभी प्रस्तुति की अपर्याप्त ठोसता है। Mragling हमेशा कहानी से पालन नहीं करता है। पहले से ही समकालीन लोगों ने "अत्यधिक ब्रेविटी एंड डार्कनेस" में बेसिनिस्ट को अपमानित किया; इन "ईर्ष्या" और के साथ स्पर्श लेखक तेजी से गालीज रोमन कविता की एक नई शैली के निर्माता के रूप में अपने साहित्यिक योग्यता के बारे में बहुत अधिक थप्पड़.

"महिमा", जिसे फेडर ने उम्मीद की थी, जल्द ही नहीं आए। शीर्ष के साहित्य ने उन्हें नजरअंदाज कर दिया। 40 के दशक में सेनेका। अभी भी फास्टनर "शैली, रोमन डेटिंग द्वारा कोशिश नहीं की गई" कहता है; फेड्रा वह या नहीं जानता या नहीं पहचानता। फेड्रा की बेसिनी की देर से पुरातनता में, गद्य, बन्धन संग्रह (तथाकथित "रोमुलस") का हिस्सा बन गया, जो सदियों से सदियों से सेवा करता था और मध्ययुगीन तथ्यों के लिए सबसे महत्वपूर्ण स्रोतों में से एक था। असली फेडर व्यापक रूप से एक्सवीआई शताब्दी के अंत से ही ज्ञात हो गया। दोनों वास्तविक और पुनर्नवीनीकरण फेडर ग्रीक "ईएसओपी" और नई यूरोपीय बेसनी के बीच एक लिंक था। "भेड़िया और भेड़ के बच्चे", "मेंढक, राजा", "क्रो और लोमड़ी", "भेड़िया और झुराव", "मेंढक और खंड", "मेंढक और मोती अनाज" जैसे ऐसे प्रसिद्ध भूखंड और रूसी साहित्य में पाए गए कई अन्य लोग और कई अन्य लोग क्रीलोव में शास्त्रीय कविताओं, फ्रांसीसी बेसिनोपियन लाफोंटेन द्वारा उधार ली गई, जिसे सीधे फेड्रा के कॉलम द्वारा उपयोग किया जाता है।

नोट: ग्रीक साहित्य में पहले से ही गीज़िड (एससी। 800 एल। आर एक्स।) और स्टेनचर (छठी शताब्दी। आर एक्स से पहले) कई तथ्यों के लेखन के लिए जिम्मेदार ठहराया गया है, लेकिन फ्रिज की उत्पत्ति से सबसे प्रसिद्ध बेसिनोपल को ईजोप द्वारा सुना जाएगा; उनके फैबल्स (सभी preplanted) एक असामान्य रूप से भेदभाव, स्पष्टता, सादगी, शांत और बुद्धि से प्रतिष्ठित हैं, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि वे वर्तमान सभ्य दुनिया भर में व्यापक रूप से व्यापक रूप से फैले हुए हैं, जो हमारे समय तक कई सदियों की निरंतरता में बदल गए हैं और अब परिवर्तनों और अनुवादों में। कम से कम बहुत कम विकसित साहित्य, प्रत्येक की विरासत बनाएं।

बासेन के उदाहरण (मुझे लगता है, यह उपयोगी होगा):

ईसप (यहां http://lib.ru/poeeast/ezop/aesop.txt - अधिक)।

लास्क और एफ़्रोडाइट

लास्क एक अद्भुत युवक के साथ प्यार में गिर गया और एफ़्रोडाइट से प्रार्थना की, ताकि वह उसे एक महिला में बदल दी। देवी को उसकी पीड़ा पर संकुचित किया गया था और उसे एक सुंदर लड़की में बदल दिया गया था। और एक नज़र से युवक उसके साथ प्यार में गिर गया, जिसने तुरंत उसे अपने घर का नेतृत्व किया। और इसलिए, जब वे पूरी तरह से थे, एफ़्रोडाइट यह पता लगाना चाहता था कि क्या वह अपने शरीर और गुस्से से पकड़ रही थी, और उसने माउस को अपने कमरे के बीच में जाने दिया। यहां चिया, भूलना कि वह कहाँ है और वह कौन है, बिस्तर से सीधे इसे भस्म करने के लिए माउस पहुंचे। यह उसकी देवी से नाराज था और उसकी पूर्व उपस्थिति वापस कर दी।

तो लोग, प्रकृति से बुराई, कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे मामले को क्या बदलते हैं, गलत में नहीं बदल सकते हैं।

एक होशियार और उसकी मालकिन के साथ आदमी।

एक चालाक वाले व्यक्ति में दो मालकिन थीं, एक युवा, दूसरी बूढ़ी औरत थी।

बुजुर्गों को एक आदमी के साथ रहने के लिए समनिर्मित किया गया था, और इसलिए जब भी

वह उसके पास आया, उसने अपने काले बाल उसे खींच लिया। और युवा चाहता था

छिपाओ कि उसका प्रेमी एक बूढ़ा आदमी है, और उसे ग्रे खींच लिया। इतनी व्यस्त

यह एक, फिर दूसरे, और अंत में वह lys बना रहा।

तो हर जगह असमानता हानिकारक है।

फेडर। (यहां अधिक: http://grigam.narod.ru/verseh/vers1/vers19.htm)

प्रस्ताव

बेसेन के लिए Ezop ने विषय को उठाया, और मैं छह सितारा के साथ कविताओं के साथ पॉलिश किया। उपयोग की पुस्तक में डबल: हंसी को उत्तेजित करता है और उचित युक्तियों के साथ रहना सिखाता है। और अगर मैंने इस तथ्य के लिए मुझे अपमानित किया कि न केवल जानवर हैं, लेकिन पेड़ बोल रहे हैं, तो उन्हें याद रखें: यह केवल मजाकिया केवल कथा है।

कलात्मक साहित्य का कार्य तीन बड़े समूहों में एकजुट करने के लिए बनाया गया है, जिसे साहित्यिक वितरण का नाम कहा जाता है - ईपीओएस, नाटक और गीत।

प्लेटो और अरिस्टोटल के लेखन में, प्राचीन सौंदर्यशास्त्र में साहित्यिक प्रकार की अवधारणा उत्पन्न हुई। अरिस्टोटेलियन "कवि खुद से अलग कुछ, जैसा कि होमर करता है, या इसलिए अनुकरणकर्ता ही अपने चेहरे को बदले बिना, या अभिनय और सक्रिय के रूप में चित्रित सभी व्यक्तियों का प्रतिनिधित्व करता है। " इन "नकली के तरीके" बाद में कॉल करना शुरू कर दिया साहित्यिक रोडास.

मूल का सिद्धांत veselovsky: साहित्यिक प्रसव प्राचीन पीपुल्स के अनुष्ठान गाना बजानेवालों से उत्पन्न हुआ। Choir - गीत, Korifeev का प्रदर्शन - लारो-महाकाव्य गीत (Cantilen), उनसे - epopes (वीर कविताओं)। प्रतिभागियों की प्रतिकृतियों का आदान-प्रदान - नाटक।

पाठ्यपुस्तक का सिद्धांत: पौराणिक किंवदंतियों, जो बाद में प्रोसिक किंवदंतियों (सागास और परी कथाओं) विकसित, दिखाई दिया से बाहर अनुष्ठान गाना बजाना। उन्हें जनजाति के एक दूसरे के प्रतिनिधियों को बताया गया था। गीत भी संस्कार के बाहर पैदा हो सकता है। सामान्य लोगों के उत्पादन और उपभोक्ता संबंधों में गीतात्मक अभिव्यक्ति हुई।

ईपीओ और नाटक में कई सामान्य गुण होते हैं जो उन्हें गीतों से अलग करते हैं। अंतरिक्ष और समय में बहने वाली घटनाएं महाकाव्य और नाटकीय कार्यों में पुनर्निर्मित की जाती हैं। यहां ठोस चेहरे (पात्र), उनके रिश्ते, इरादे और कार्य, अनुभव और बयान दिए गए हैं। और हालांकि ईपीओएस और नाटक में जीवन का पुनरुत्पादन निश्चित रूप से लेखक की समझ और पात्रों की विशेषताओं के मूल्यांकन को व्यक्त करता है, पाठकों को अक्सर लेखक की इच्छा के बावजूद घटनाओं की तस्वीरें होती हैं। दूसरे शब्दों में, काम महाकाव्य हैं, और विशेष रूप से नाटकीय रूप से, उनके पूर्ण का भ्रम पैदा कर सकते हैं निष्पक्षतावाद.

महाकाव्य और नाटकीय कार्यों के लेखक उज्ज्वल, विस्तृत विविध पैटर्न, इसकी परिवर्तनशीलता, संघर्ष, बहुआयामीता और साथ ही साथ लोगों की चेतना की गहराई में प्रवेश कर सकते हैं। इस मामले में, दोनों साहित्यिक खंड विभिन्न प्रकार के पात्रों और जीवन परिस्थितियों के साथ उनके अनुपात को पकड़ने में सक्षम हैं। व्यापक रूप से वास्तविक क्षेत्र में नाटक और ईपीओएस अधिनियम, वे उपलब्ध हैं। कोई भी विषय, समस्याओं और पथों के प्रकार।

महाकाव्य की औपचारिक शुरुआत का आयोजन - वर्णन पात्रों और उनके कार्यों के जीवन में घटनाओं के बारे में। इसलिए इस तरह के साहित्य का नाम (जीआर। ईपीओएस - शब्द, भाषण)।

बेलिनस्की में: महाकाव्य कार्यों को वस्तु के विचार से संपर्क किया गया था। "महाकाव्य कविता स्वयं और कवि, और उसके पाठक के संबंध में कविता उद्देश्य, बाहरी दोनों का लाभ है। यहां कवि के लिए दृश्यमान नहीं है; दुनिया, प्लास्टिक से परिभाषित, खुद को विकसित करता है, और कवि केवल अपने द्वारा किए गए एक साधारण कथा की तरह है। "

सबसे पहले, ईपीओएस लोगों की वीर किंवदंती की शैली के रूप में दिखाई दिया: सागी, दृष्टांत, महाकाव्य, महाकाव्य गीत, किंवदंतियों, वीर परी कथाओं, पीपुल्स वीर टेल। युग से पहले एक पुनरुद्धार था। पिछले 3 वीं शताब्दी में, जब एक व्यक्ति के रूप में एक व्यक्ति की ओर एक व्यक्ति (टीम के ऊपर की टीम की प्राथमिकता), एक ईपीओ को हमारी आधुनिक समझ में साहित्य के जन्म के रूप में बाख दिया जाता है। भाषण माध्यम पिछली कार्रवाई या यादों की रिपोर्ट करता है। भाषण और घटना आयोजित करने के बीच एक अस्थायी दूरी बनी हुई है। यह कथाकार से आयोजित किया जाता है, जो एक कहानीकार बन सकता है (पुष्किन में grine)। EPPOS अंतरिक्ष और समय के विकास से अधिकतम मुक्त है। यह न केवल नायक की विशेषता है, बल्कि भाषण वाहक भी (कलात्मक भाषण विकसित होता है: लेखक का वर्णन, लेखक का विवरण, कॉपीराइट, मोनोलॉग और अभिनेताओं के संवाद)। ईपीओएस साहित्य का एकमात्र जन्म है, न केवल नायक क्या करता है, बल्कि वह कैसे सोचता है। आंतरिक एकान्त - नायक की चेतना। बहुत महत्व है पोर्ट्रेट और लैंडस्केप - विवरण। क्या हुआ के सम्मेलनों पर जोर नहीं देता है। महाकाव्य काम की मात्रा असीमित है। ईपीओएस की संकीर्ण भावना में - अतीत की वीर कथन। एपिडस ("इलियड" और "ओडिसी") के रूप में पहुंचे, सागी - स्कैंडिनेवियाई महाकाव्य, लघु महाकाव्य गीत - रूसी महाकाव्य।

इसमें महाकाव्य के विकास के शुरुआती चरण में उठाया गया राष्ट्रीय ऐतिहासिक शैलियोंजिसमें व्यक्तित्व राष्ट्रीय जीवन की घटनाओं में अपनी भागीदारी में दिखाया गया है (राष्ट्रीय मुक्ति युद्धों में भागीदारी, क्रांतिकारी आंदोलनों, जो इस तरह के कार्यों की साजिश का आधार है)।

वीर लोक गीतइस समूह के प्राचीन शैलियों से संबंधित है। मुख्य चरित्र अभी भी टीम का सबसे अच्छा प्रतिनिधि है (आईलियाड, आदि में एचिल और हेक्टर)।

राष्ट्रीय और ऐतिहासिक मुद्दों में मुख्य रूप से प्रकट होता है बना हुआप्रतिबिंबित वास्तविक ऐतिहासिक घटनाएं ("इगोर रेजिमेंट के बारे में शब्द")।

2. mravo-writable शैलियोंबाद में दिखाई दिया - वे समाज और सामाजिक सॉर्टियों की स्थिति को दर्शाते हैं। और यह राज्य लेखक द्वारा अनुमानित है। नैतिकता में नायकों - उनके सामाजिक संसाधनों के प्रतिनिधियों। फोल्क्लोर फोल्क्लोर उठता है।

N.zh के शुरुआती प्रतिनिधियों में से एक "कार्यवाही और दिन" gesiod थे।

पुनर्जागरण में एक नई शैली दिखाई देती है आदर्शलोक, लेखकों के अनुसार, परफेक्ट सोसाइटी ("सन ऑफ द सन" टी। कैम्पनेला) के अनुसार, जहां उन्हें चित्रित किया गया था।

3 । में रोमानी शैलीएसओसी की छवि। प्रमाण पत्र केवल एक पृष्ठभूमि है जिस पर लेखक के लिए मुख्य बात यह है कि इस माहौल के संबंध में व्यक्ति की प्रकृति का विकास।

उपन्यास- अभियोजन शैली, साजिश के पैमाने पर बड़ा। "उपन्यास" शब्द मध्ययुगीन यूरोप में दिखाई दिया, जब रोमांस भाषाओं में काम करता है।

पहले उभरा प्राचीन रोमन। और मध्ययुगीन यूरोप में लोकप्रिय थे नाइट के उपन्यास.

पुनर्जागरण युग में एक नई प्रकार की नामानी कहानी दिखाई देती है - एक गतिशील साजिश, तेज साजिश मोड़ और एक जंक्शन के साथ एक कहानी - नोवेल्ला ("Decameron" जे Bokachcho)। 18 वीं शताब्दी से, उपन्यास अग्रणी Litezhanrov में से एक बन जाता है। यथार्थवाद के युग में, उपन्यास एक गहरी साजिश विविधता प्राप्त करता है।

कहानी उपन्यास से अलग है लिटिल स्केल सीनऔर एक सरल संगठन। कहानी की विशिष्टताओं के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: भूखंड में कालक्रम शुरू होता है और कथाकार की आवाज़ की भावना।

कहानी - छोटे महाकाव्य आकार। विस्तार क्षमता और सबटेक्स्ट की गहराई- कहानी के मुख्य सिद्धांत।

कहानी पुनर्जागरण (जे। बोकाचो) के दौरान तीव्रता से विकास कर रही है।

सुविधा लेख - नैतिकतापूर्ण मुद्दों के आधार पर एक वर्णनात्मक-कथा कहानी। स्केच में साजिश संवाद की तुलना में एक छोटी भूमिका निभाती है, स्थिति का विवरण, आदि

लोक वीर Epos।यह आदिम-सामान्य प्रणाली के अपघटन के युग में उत्पन्न हुआ और प्राचीन और सामंती समाज में पितृसत्तात्मक संबंधों और विचारों के आंशिक संरक्षण की शर्तों के तहत विकसित हुआ, जिसमें वीर छवि के विशिष्ट सामाजिक संबंधों की छवि नहीं हो सकती थी एक सचेत कलात्मक स्वागत।

क्लासिक रूपों में Epos। बोगाती-नेताओं और योद्धाओं एक ऐतिहासिक राष्ट्रीयता का प्रतिनिधित्व करते हैं, और उनके विरोधी अक्सर ऐतिहासिक "आक्रमणकारियों", इंजेनिक और अभिनव उत्पीड़कों के समान होते हैं (उदाहरण के लिए, स्लाव में तुर्क और टाटर्स। Epos।)। "महाकाव्य समय" यहां पहले से ही पहले पुरस्कार का पौराणिक युग नहीं है, बल्कि राष्ट्रीय इतिहास की शुरुआत में एक शानदार ऐतिहासिक अतीत है। सबसे प्राचीन सरकारी राजनीतिक संस्थाएं (उदाहरण के लिए, मिक्स - "इलियड", कीव राज्य राजकुमार व्लादिमीर - महाकाव्य, चार ओरोटोव राज्य - "डीज़ंगार") पिछले राष्ट्रीय और सामाजिक यूटोपिया का सामना करने के रूप में कार्य करते हैं। क्लासिक रूपों में Epos। ऐतिहासिक (या छद्म-ऐतिहासिक) चेहरे और घटनाओं का जप रहे हैं, हालांकि ऐतिहासिक वास्तविकताओं की छवि पारंपरिक साजिश योजनाओं के अधीनस्थ है; कभी-कभी अनुष्ठान-पौराणिक मॉडल का उपयोग किया जाता है। महाकाव्य पृष्ठभूमि आमतौर पर दो महाकाव्य जनजातियों या राष्ट्रीयताओं (वास्तविक इतिहास से अधिक या कम सहसंबंधित) का संघर्ष होता है। केंद्र अक्सर सैन्य कार्यक्रम - ऐतिहासिक (इलियड में ट्रोजन युद्ध, महाभारत में कुरुक्षत्र में युद्ध, कोसोवो क्षेत्र में - सर्बियाई यूनिटरी गीतों में), कम बार - पौराणिक (कालवाय में सैंपो के लिए संघर्ष)। पावर आमतौर पर महाकाव्य राजकुमार (व्लादिमीर - नामांकन, कार्ल ग्रेट - रोलैंड के बारे में गीत में) के हाथों में केंद्रित होता है, लेकिन सक्रिय कार्रवाई के वाहक वीर हैं, जिनके वीर पात्र एक नियम के रूप में हैं, न केवल साहस , लेकिन स्वतंत्रता, चीरा, यहां तक \u200b\u200bकि फर्डनेस (Achilles - "Iliad" में, Ilya Maromets - Eponyies में) में)। राफ्ट उन्हें कभी-कभी अधिकारियों (एक पुरातन महाकाव्य - गड़बड़ी के लिए) के साथ संघर्ष के लिए ले जाता है, लेकिन वीर कृत्य का सामाजिक चरित्र और देशभक्ति के लक्ष्यों के समुदाय ज्यादातर संघर्ष के हार्मोनिक रिज़ॉल्यूशन को सुनिश्चित करता है। में Epos। अधिमानतः नायकों के कार्यों (क्रियाएं) खींचे जाते हैं, न कि उनके मानसिक अनुभव, लेकिन इसकी अपनी कहानी कई स्थैतिक विवरण और औपचारिक संवादों द्वारा पूरक है। सतत और अपेक्षाकृत सजातीय दुनिया Epos। एक निरंतर महाकाव्य पृष्ठभूमि के अनुरूप है और अक्सर मापा गया कविता; व्यक्तिगत एपिसोड पर ध्यान केंद्रित करते समय महाकाव्य वर्णन की अखंडता को बनाए रखा जाता है।

प्राचीन महाकाव्य की मुख्य विशेषताएं

1) वर्णन के केंद्र में - एक व्यक्ति, उसका भाग्य और राज्य के भाग्य (शहर, आदि) में भागीदारी;

2) कथा का रूप - रोमांच के साथ एक यात्रा और feats के प्रदर्शन;

3) नायक की छवि एक योद्धा की छवि है: एक विजेता, एक वीर व्यक्ति;

4) एक विशेष योजना के नायकों की अनिवार्य उपस्थिति - सर्वोच्च (ग्रीस और रोम में, देवता देवता हैं);

5) भाषा और शैली बहुत भारी, बोझिल हैं; धीमी विकास भूखंड, कई लेखक की वापसी;

6) कहानी के दौरान लेखक अलग-अलग पदों को लेता है: फिर पर्यवेक्षक, घटनाओं के प्रतिभागी, ऐतिहासिक कवर (लेकिन मध्ययुगीन महाकाव्य में, मौखिक रूप से काम के अधिकांश कार्यों के अस्तित्व के कारण कॉपीराइट कमजोर होता है)।

4. एक प्राचीन यूनानी ऐतिहासिक महाकाव्य की उत्पत्ति और गठन। होमर और "होमर का प्रश्न"

वीर महाकाव्य के स्मारक सांस्कृतिक विरासत का सबसे मूल्यवान हिस्सा और पीपुल्स के राष्ट्रीय गौरव का विषय बनाते हैं। राष्ट्रीय साहित्य का इतिहास महाकाव्य के साथ शुरू होता है,
और पुस्तक वीर महाकाव्य इस शैली के मौखिक-कविता नमूने में वृद्धि करता है। लोकगीत मौखिक कला का एक पालना है। यदि उत्पत्ति का स्पष्टीकरण
एक या एक अन्य महाकाव्य स्मारक बनाने के तरीकों के लिए बेहद महत्वपूर्ण है
राष्ट्रीय साहित्य, फिर उत्पत्ति का अनुसंधान
और एक पूरी तरह से वीर महाकाव्य के शुरुआती रूप - सबसे महत्वपूर्ण
विश्व साहित्य के "प्रागैतिहासिक" के अध्ययन में पहलू।
इस संबंध में, वर्तमान कार्य में
सबसे पुराने नायकों और पुरातन के भूखंड
महाकाव्य स्मारक।
साहित्य के इतिहास में, आप पूरे "महाकाव्य" आवंटित कर सकते हैं
»एपोक एक विशेष अध्ययन के योग्य है
लोकगीतात्मक और सैद्धांतिक और साहित्यिक योजना में।
तुलना में पुरातन महाकाव्य स्मारकों का विश्लेषण
लोककथाओं के साथ सांस्कृतिक रूप से पिछड़े राष्ट्र आपको अवसर देते हैं
बदले में, इस "महाकाव्य" में आवंटित करने के लिए
सबसे पुराने चरण का युग जिस पर प्रोमेथेवस्की
पाफोस मानवता की सभ्यता की पहली विजय के संरक्षण
(बेवकूफ की पहचान अपने जनजाति के साथ) में
प्रकृति की प्राकृतिक ताकतों के खिलाफ लड़ाई अभी तक पीछे नहीं हटाई गई है
अपने दम पर सैन्य वीर वीर
शब्द का अर्थ। यह चरण प्रसिद्ध सीमाओं की विशेषता है।
विश्वव्यापी और काव्य की प्राथमिकता
धन, लेकिन एक ही समय में, हमेशा कला में, यह अंतर्निहित है
अजीबोगरीब अद्वितीय सुंदरता।
आइए मुख्य अवधारणाओं की एक संक्षिप्त समीक्षा करें।
आधुनिक विज्ञान में महाकाव्य की उत्पत्ति।
ऐतिहासिक स्कूल की भावना में मूल की व्याख्या की
हीरोइक इपोसा के। और एम। चेनिया, बहु-मात्रा के लेखक
ईपीओएस "साहित्य का गठन" पर श्रम 1। केंद्रीय
Chanters की थीसिस - ऐतिहासिक सटीकता, पुरानी
कोई महाकाव्य नहीं। उदाहरण के तौर पर, वे इंगित करते हैं
क्या "बियोवुल्फ़" अधिक सटीक रूप से हिगेलक को परिभाषित करता है
फ्रैंकिश क्रॉनिकल की तुलना में geatov (और नहीं दिया) के राजा के रूप में।
चैंस को संदेह नहीं है कि आयरिश ईपीओएस,
Iliad या बाइबिल एक विश्वसनीय स्रोत हो सकता है
Konhobar, Agamemnon या के व्यक्तित्व को स्थापित करने के लिए
डेविड। सचमुच सभी महाकाव्य नायकों की तुलना करते हैं
इतिहास और इतिहास में वर्णित व्यक्तियों के साथ,
और विशेष रूप से, सभी परिकल्पना संदेह की छाया के बिना ली जाती हैं
रवि। रूसी नायकों के बारे में मिलर। मेरे लिए भी
कुला selyaninovich वे एक ऐतिहासिक प्रोटोटाइप पाते हैं
पस्कोव से कुछ मिकुला के सामने।
चेनिट्सोव के अनुसार, महाकाव्य के गैर-ऐतिहासिक तत्व,
कलात्मक उद्देश्यों के रूप में सेवा करें और सवाल न करें
उनकी ऐतिहासिक सटीकता। Chanters पाते हैं
कई तत्व धीरे-धीरे के कारण ऐतिहासिकता खो देते हैं
एक या किसी अन्य घटना को बाध्य करना जो लीड करता है
कालक्रम भ्रम के लिए (Ermanarich, Theodorich,
समेकरी के रूप में जर्मन महाकाव्य में अटिला खींचा जाता है;
इसी तरह के ऐतिहासिक नाम और घटनाएं मिश्रित हैं।
(व्लादिमीर Svyatoslavich और व्लादिमीर monomakh; हत्या
जॉन चतुर्थ और पीटर I का बेटा), कम प्रसिद्ध का शोषण करता है
ऐतिहासिक व्यक्ति को अधिक प्रसिद्ध के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है
अंत में, अद्भुत जन्म की कहानियां दिखाई देती हैं
नायक।
प्रारंभिक ऐतिहासिक तथ्य और विकास से विचलन
विचारों के अनुसार, काव्य कथा अंक
मंत्र, मिथक में संक्रमण, यानी मिथक नहीं है
पहले, और महाकाव्य के गठन का अंतिम चरण।
संदेशों के साथ महाकाव्य की Rectilinear तुलना
घटनाओं और चेहरे का क्रॉनिकल, मिथक के विचार
महाकाव्य की मंच अपघटन और अभिजात वर्ग की मंजूरी
महाकाव्य की उत्पत्ति विचारों का पूरा सेट है
रूसी ऐतिहासिक के प्रतिष्ठानों के साथ पूरी तरह से मेल खाता है
स्कूल।

होमरोव्स्की प्रश्न प्राचीन यूनानी महाकाव्य कविताओं "इलियड" और "ओडिसी" और होमर के व्यक्तित्व के लेखन से संबंधित समस्याओं का एक सेट है। इन समस्याओं का तेज बयान फ्रेडरिक ऑगस्टस वुल्फ की प्रकाशित पुस्तक "होमर के लिए व्यक्त" में किया गया था।

"बहुवचनवादियों" नामक कई वैज्ञानिकों ने तर्क दिया कि वर्तमान रूप में "इलियड" और "ओडिसी" होमर की रचनाएं नहीं हैं (कई लोगों का मानना \u200b\u200bहै कि होमर बिल्कुल मौजूद नहीं था), और छठी शताब्दी में बनाया गया। ईसा पूर्व ई। शायद एथेंस में, जब उन्हें एकत्रित किया गया था और पीढ़ी से विभिन्न लेखकों की पीढ़ी तक प्रसारित किया गया था। तथाकथित "यूनिटारिया" ने कविता की समग्र एकता का बचाव किया, और इस प्रकार अपने लेखक की विशिष्टता का बचाव किया।

प्राचीन दुनिया के बारे में नई जानकारी, दक्षिण स्लाव लोक ईपीओ की तुलनात्मक अध्ययन और मीट्रिक और शैली के विस्तृत विश्लेषण ने बहुलवादियों के मूल संस्करण के खिलाफ पर्याप्त तर्क प्रदान किए, लेकिन जटिल और शौचालय के दृश्य। "इलियड" और "ओडिसी" के ऐतिहासिक और भौगोलिक और भाषा विश्लेषण ने उन्हें लगभग आठवीं शताब्दी की तारीख की अनुमति दी। ईसा पूर्व ई।, हालांकि उन्हें आईएक्स या वीआईआई शताब्दी में विशेषता देने का प्रयास है। ईसा पूर्व इ। जाहिर है, वे ग्रीस के निचले भूमि तट पर, आयनियन जनजातियों द्वारा गहन, या आसन्न द्वीपों में से एक पर घिरे हुए थे।

विभिन्न वैज्ञानिकों का मूल्यांकन अलग-अलग मूल्यांकन किया जाता है कि इन कविताओं के अंतिम डिजाइन में रचनात्मक व्यक्तित्व की भूमिका कितनी बड़ी थी, लेकिन यह राय है कि होमर न केवल खाली (या सामूहिक) नाम है। सवाल अनसुलझा बने रहे कि एक कवि बनाया गया है "या" ओडिसी "या दो अलग-अलग लेखकों का कार्य है, हालांकि दोनों कविताओं के पाठ के आधुनिक कंप्यूटर विश्लेषण ने दिखाया है कि उनके पास एक लेखक है।

यह कवि (या कवियों) शायद छेड़छाड़ में से एक था, जो कम से कम मिकना युग (एक्सवी-बारहवीं शताब्दी। बीसी) से पीढ़ी से पीढ़ी को पौराणिक और वीर अतीत की स्मृति में स्थानांतरित कर दिया गया था। हालांकि, पीआरए-ओरियाड या पु-ओडिसी नहीं थे, लेकिन अच्छी तरह से स्थापित भूखंडों और गीतों के प्रदर्शन और प्रदर्शन की तकनीक का एक सेट था। यह गीत है जो दोनों महाकाव्यों के लेखक (या लेखकों) के लिए सामग्री बन गए। होमर के काम में नया कई महाकाव्य परंपराओं का नि: शुल्क प्रसंस्करण था और पूरी तरह से विचार की संरचना के साथ एक पूरे के गठन। कई आधुनिक वैज्ञानिक इस राय का पालन करते हैं कि यह पूरी तरह से लिखित में ही बनाया जा सकता है।

5. इलियाडे और उसके नायकों। कविता में महाकाव्य की विशेषताएं।

इलियड - एक महाकाव्य कविता 15,700 हेक्ज़ामिटर पर, होमर को जिम्मेदार ठहराया गया, प्राचीन यूनानी साहित्य के संरक्षित स्मारकों का सबसे पुराना। कविता ट्रोजन युद्ध की घटनाओं का वर्णन करती है। इसके अलावा, कविता शायद प्राचीन नायकों के शोषण के बारे में लोकगीत किंवदंतियों है।

इलियड ट्रॉय अहमसेव (जिसे डेनिएरेस भी कहा जाता है) को प्रक्षेपित करने के गांव में एक संघर्ष के साथ शुरू होता है। तेरार Agamemnonpokhitil पुजारी अपोलो की बेटी, जिसके लिए मोटे समुद्र से शुरू होता है। Achille Agamemnon की आलोचना के साथ प्रकट होता है। लेकिन वह एक कैदी को ब्रिसीड पर बदलने के लिए सहमत हैं, जो Achillu से संबंधित है। ब्रेकडाउन के कगार पर 9 वर्षीय घेराबंदी (i, 259), लेकिन स्थिति ने ओडिसी को सही किया।

दूसरे गीत में, होमर विरोधी दलों की ताकतों का वर्णन करता है। Agamemnon के नेतृत्व में, 1186 जहाजों ने ट्रॉय की दीवारों तक पहुंचाया, और सेना में 130 हजार से अधिक सैनिक थे। एल्डलैट्स के विभिन्न क्षेत्रों को उनके टुकड़ों को भेजा गया था: Argos (Diomeda की शुरुआत के तहत), Arkady (Agapenor की शुरुआत के तहत), एथेंस और लोकारिडा (AJAX महान के नेतृत्व के तहत), Ithaca और Epirus (उपरोक्त भोजन के तहत) , Mycenae, रोड्स (Tlebhema के शीर्ष के तहत), फॉक्सिया (Mirmidonian Achilla), फोकहिद, एवी, एलीडा, ईटोलिया, आदि। ट्रोजन के पक्ष में, हेक्टर के नेतृत्व में, दादनियों के मिलिशिया लड़ रहे थे (के तहत एनी की शुरुआत), कराइयसेव, लाइक्टेव, मेओनोव, एमआईएसई, पफुलेंटसेव (पिब्लिन की शुरुआत के तहत), पेलास्गोव, थ्रेसियन और फ्रिगियन।

चूंकि ट्रोजन युद्ध हेलेना के अपहरण के साथ शुरू हुआ, फिर मार्शल आर्ट्स में तीसरा गीत में, वास्तविक पेरिस के साथ उनके कानूनी पति भोजन में प्रवेश कर रहा है। द्वंद्वयुद्ध में, मेनेली जीतता है, लेकिन एफ़्रोडाइट की देवी पेरिस बचाती है और युद्ध के मैदान से घायल हो जाती है। इस तथ्य के कारण कि लड़ाई विरोधियों में से एक की मौत के साथ समाप्त नहीं हुई, इसे अमान्य माना जाता है। युद्ध जारी है। हालांकि, न तो अनेता और न ही ट्रोजन खत्म हो सकते हैं। प्राणघातक अमर देवताओं की मदद करता है। Aheytsem Athena Pallada, Trojans अपोलो, ares और aphrodite संरक्षण। हालांकि, क्रूर, यहां तक \u200b\u200bकि अमर एरेस और एफ़्रोडाइट में पांचवें गाने अहित्सा डायओमेडा के हाथों से घायल हो गए हैं। एथेना पैलेस की ताकत को देखते हुए, ट्रोजन हेक्टर के नेता ट्रॉय में लौटते हैं और देवी अमीर पीड़ितों को लाने की मांग करते हैं। साथ ही, हेक्टर पेरिस के पीछे छुपा रहा है और अपनी पत्नी एंड्रोमहा को प्रोत्साहित करता है।

युद्ध के मैदान में लौटकर, हेक्टर अहयान के सबसे मजबूत का सबसे मजबूत कारण बनता है और सातवें गीत में उनकी चुनौती अजैक्स को महान ले जाती है। नायकों देर रात तक लड़ रहे हैं, लेकिन उनमें से कोई भी जीत नहीं सकता है। फिर वे टूटे हुए हैं, उपहार और विचलन का आदान-प्रदान करते हैं। इस बीच, ज़ीउस की इच्छा ट्रोजन की ओर झुकती है और केवल उनके लिए सत्य बनी हुई है। अहसी दूतावास Achille में जाता है, जिसकी सेना एगामेमोन के साथ अपने नेता के झगड़े के कारण निष्क्रिय है। हालांकि, अहमदी के आपदाओं की कहानी, समुद्र में ट्रोजन द्वारा दबाया गया, केवल संरक्षक - अलील के दोस्त को छूता है। काउंटरटैकिंग, ट्रोजन को मुश्किल से अहसी बेड़े को जला दिया जाता है, लेकिन गेरा की देवी अहेटियंस को समर्थित करती है और अपने पति के पति ज़ीउस को अपने पसंदीदा को बचाने के लिए बदल देती है। ट्रोजन द्वारा कारफेस किए गए देखकर, Achilles अपने सैनिकों को पैट्रोल के नियंत्रण में (2500 लोगों) के लिए (2500 लोगों) को भेजता है, लेकिन खुद युद्ध से बचते हैं, आगामी पर गुस्सा रखते हैं। हालांकि, पैट्रोल युद्ध में मर जाता है। सबसे पहले, वह अपनी पीठ में एक भाले से मारा जाता है, और फिर हेक्टर ने उन्हें चरम पर चोटी के लिए घातक झटका लगाया। एक दोस्त पर बदला लेने की इच्छा अचिला के खेल में लौट आती है, जो बदले में, हेक्टेयर को मार देती है, उसे गर्दन में मारा। इलियड के अंत में, हेक्टर के शरीर के लिए मुकदमेबाजी की जाती है, जिसे अचिल ने मूल रूप से दफन के लिए मृतक निकालने से इनकार कर दिया था।

देवतावादी

इलियड में पवित्र मूल्य में माउंट ओलंपस है, जिस पर क्रोनोसा का पुत्र सर्वोच्च भगवान ज़ीउस भेजता है। अनेता और ट्रोजन दोनों का सम्मान। यह विरोधी दलों पर टावर करता है। ज़ीउस ने भाई चेर्नोवस्काया पोसीडॉन का उल्लेख किया, जो असमान रूप से अहसीआनियों (xiii, 351) का समर्थन करता है। ज़ीउस में हेरा की पत्नी (क्रोनोस की बेटी भी है, जो और महासागर पिता को सम्मानित करती हैं - XIV, 201) और दैवीय बच्चे: अपोलो (जिसकी विरासत का नाम माना जाता है), एरेस, लोटल एथेना पल्लादा, एफ़्रोडाइट, हेफेस्ट । ट्रोजन के पक्ष में गेरा और एथेना अहमदी, और अपोलो और एफ़्रोडाइट के पक्ष में दिखाई देते हैं।

महाकाव्य शैली। पोल्स में एक महाकाव्य शैली है। इसकी परिभाषा विशेषताएं: सख्ती से सजाया कथा टोन; साजिश के विकास में एक तेंदुए की परिस्थिति; घटनाओं और व्यक्तियों के संगठन में निष्पक्षता। एक समान उद्देश्यपूर्ण तरीके, निष्पक्षता, लगभग अनन्य विषयवाद, इतनी लगातार इस बात से है कि, ऐसा लगता है, लेखक खुद को कहीं भी नहीं देता है, उसकी भावनाओं को नहीं दिखाता है।

इलियड में, हम अक्सर देखते हैं कि कैसे ज़ीउस नायक के भाग्य का निपटान करने में सक्षम नहीं है, तराजू लेता है और उन पर बहुत नायकों को फेंकता है - हेक्टर (XXII, 209-213) और अचिला और दो सैनिक - ट्रोजन और अहसी (viii) 69 -72, सीएफ। XVI, 658); सरपेटन और संरक्षक का भाग्य (xvi, 435-449; 786-800) भी हल किया गया है। अक्सर देवता लड़ाई में प्रत्यक्ष भागीदारी स्वीकार करते हैं:

अनेती सफलतापूर्वक ट्रोजन के खिलाफ कार्य कर सकते हैं, हेरा शिफ्ट ज़ीउस (xiv)। और आखिरी लड़ाई में, ज़ीउस खुद देवताओं को भाग लेने की अनुमति देता है (xx)। ओडिसी में, देवताओं की भागीदारी अधिक औपचारिक है: एथेना टेलीमेस (द्वितीय, 382-387) के लिए जहाज को ढूंढता है और सुसज्जित करता है, इसके सामने हॉल को प्रकाशित करता है (xix, 33 sl), आदि। ज़ीउस का वादा करता है "Iliad" (i) की शुरुआत में दिया गया Agamemnon केवल एक लंबे समय बाद किया जाता है। यहां तक \u200b\u200bकि देवताओं का क्रोध - ज़ीउस और अपोलो इलियड में, ओडिसी में पोसीडॉन - कविताओं की क्रिया के दौरान कार्बनिक महत्व नहीं है। अपने कथन में, कवि महान शांति बनाए रखता है, और द्वितीय ओरियाडी गीतों में फर्काइट के साथ एक दृश्य जैसे बहुत दुर्लभ जगहें, जहां लेखक स्पष्ट रूप से इसकी प्रवृत्ति का संचालन करता है। आम तौर पर, प्रस्तुति निष्पक्षता से प्रतिष्ठित होती है, वह कहीं भी अपना चेहरा प्रकट नहीं करता है और इसका मतलब नहीं है।

6. ओडिसी वीर कविता भटकता।

"ओडिसी" - बाद में प्राचीन ग्रीक वीर महाकाव्य की दो महान कविताओं से। "इलियड" की तरह, जिसके साथ "ओडिसी" जुड़ा हुआ है और विषयगत रूप से और विचार, "ओडिसी" आठवीं शताब्दी की तुलना में पहले नहीं उभरीं। ईसा पूर्व ई।, उनकी मातृभूमि मलाया एशिया के तट के आयनियन शहर हैं, लेखक, यदि इस शब्द को लोक प्रतिक्रिया में लागू करते हैं, - लीजेंड, द ब्लाइंड गायक होमर द्वारा।

होमर की कविताओं के नायकों और नायकों एक और अंतर्निहित, बहुपक्षीय और जटिल हैं, एक समग्र और बहुपक्षीय जीवन के रूप में, एक शिक्षक की आंखों से देखी गई, बुद्धिमानी से दुनिया के महाकाव्य ज्ञान की पूरी पूर्ववर्ती परंपरा का अनुभव किया।

ट्रॉय की मदद से लेने के बारे में, ट्रॉय ने ओडिसी गाने में से एक में बताया। डेमोडोक के अंधेरे गायक ने चालाक राजा ओडिसी को हैक किया, एक विशाल लकड़ी के घोड़े के निर्माण की पूरी कहानी का विस्तार किया, जिसमें अहसीआनियों से बहादुर छुपा गया। रात में, ट्रोजन के बाद किले की दीवारों के अंदर एक राक्षसी घोड़ा सुरक्षित हो गया, अहेस योद्धा घोड़े के गर्भ से बाहर आए, कब्जा कर लिया और "पवित्र" ट्रॉय को नष्ट कर दिया। यह ज्ञात है कि प्राचीन यूनानियों में अपोक्राफिकल कविताएं थीं जिनमें ट्रोजन युद्ध की आगे की घटनाओं को विस्तार से वर्णित किया गया था।

बहादुर अचिल की मौत के बारे में कहा गया था, जो पेरिस के तीरों, ट्रोजन युद्ध के अपराधी और लकड़ी के घोड़े के ट्रोजन के लिए भाग्यशाली की संरचना के बारे में उनकी मृत्यु हो गई थी। इन कविताओं के नाम ज्ञात हैं - "छोटे ओरियाडा", "इलियन को नष्ट करना", लेकिन वे हमारे समय तक नहीं पहुंचे।

सबसे पहले, अपने साथी के साथ ओडिसीस जंगली लोगों के देश में प्रवेश करता है - किकोनोव, फिर शांतिपूर्ण लोटोफोग्स के लिए, फिर किक्लोपोव द्वीप पर, जहां किक्लॉप पॉलीफेन, एक क्रूर और कैनिबेल, कई उपग्रह ओडिसी खा लिया और लगभग उन्हें नष्ट कर दिया।

तब ओडिसी इलाऊ की हवाओं के देवताओं की ओर गिरती है, फिर डाकू के नेतृत्वियों और जादूगर किर्क को गिरती है, जिन्होंने उन्हें पूरे वर्ष के लिए रखा, और फिर उसे अपने भविष्य के भाग्य को पहचानने के लिए उन्हें भूमिगत साम्राज्य में भेज दिया।

विशेष रूप से चालाक प्रवेश, ओडिसी ने साइरेन, अर्ध-वेडनेसिन, हाफटलों के द्वीप से गुजरने वाले सभी यात्रियों को अपने उदार गायन के साथ रख दिया और फिर उन्हें संपन्न किया। Trinacgrounds के द्वीप पर, ओडिसी उपग्रह हेलीओस के बैल को भस्म करते हैं, जिसके लिए समुद्र के भगवान पोसीडॉन सभी जहाजों ओडिसी को नष्ट कर देते हैं; और केवल एक ओडिसी नस्ल कैलिस्पो द्वीप पर लहरों से बचाया जाता है। Calypso में, वह 3 साल का रहता है, और देवताओं का फैसला है कि वह उसके लिए आईटीएचए को घर लौटने का समय है। कुछ गाने के भीतर, ओडिसी के सभी रोमांचों को घर के रास्ते पर वर्णित किया गया है, इस समय स्थानीय राजा पेनेलोप, वफादार पत्नी ओडिसी की देखभाल करते हुए, 20 साल तक इसका इंतजार कर रहे थे।

नतीजतन, ओडिसी अभी भी अपने बेटे टेलीमच के साथ घर पहुंचती है, सभी दूल्हे में बाधा डालती है, और, दूल्हे के समर्थकों के विद्रोह को दबाती है, अपने घर में चोरी करती है और 20 साल के बाद एक खुश शांतिपूर्ण जीवन शुरू करती है- गोल।

इस तथ्य के बावजूद कि यात्रा ओडिसी 10 साल तक चली गई है, "ओडिसी" में "ओरियाड" की तुलना में कम समय शामिल है और कार्रवाई 40 दिनों के भीतर तैनात की जाती है।

"ओडिसी" को अलग-अलग दिनों में भी बनाया जा सकता है जिसके दौरान इसमें चित्रित कार्यक्रम होते हैं।

यह स्पष्ट है कि कविता के कंपाइलर या संकलक ने दिन के अनुसार क्या हो रहा है इसकी छवि साझा की है, हालांकि होमर के पास किसी को अलग करना काफी स्पष्ट नहीं है।

यदि आप ओडिसी में दिन में कार्रवाई के वितरण को सारांशित करते हैं, तो यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 40 दिनों में से कम से कम 25 दिनों में विस्तृत प्रस्तुति नहीं मिलती है। वे। ओडिसी के भटकने के 10 वर्षों में, कविता इतालवी के सामने केवल पिछले दिनों और इथका पर कई दिनों में चित्रित करती है। बाकी सब कुछ के बारे में, यानी संक्षेप में, लगभग 10 साल, या यह ओडिसी द्वारा एल्किना में दावत पर परीक्षण किया जाता है, या केवल उनके बारे में उल्लेख किया गया है।

इसमें कोई संदेह नहीं है कि "ओडिसी" "इलियड" की तुलना में प्राचीन साहित्य का एक और जटिल उत्पाद है।

साहित्यिक दृष्टिकोण से और इस दिन तक संभावित लेखन के दृष्टिकोण से "ओडिसी" का अध्ययन करता है।

ओडिसी की आलोचना की समीक्षा के परिणामस्वरूप, आप निम्नलिखित निष्कर्षों पर आ सकते हैं:

1. ओडिसी में, दो स्वतंत्र कविताओं के तत्वों का संबंध पाया जाता है। इनमें से, किसी को ओडिसी ही कहा जा सकता है, और एक और "टेलीमरेक"।

2. "ओडिसी" ने ओडिसी से मातृिकी के माध्यम से मातृभूमि के माध्यम से ओडिसी की वापसी का प्रतिनिधित्व किया और अपने बेटे के साथ साजिश में दूल्हे का बदला लिया क्योंकि इसे XVI गीत में चित्रित किया गया है। दूल्हे में बाधा डालने के बाद पेनेलोप ने अपने पति को यहां मान्यता दी।

3. इस प्राचीन "ओडिसी" के लेखक ने खुद को और अधिक प्राचीन गीतों का आनंद लिया: वह एक अलग गीत "कैलिस्पो" को जोड़ता है, "किर्क" पर एक मुफ्त कल्पना, फेकीडो के साथ, ओडिसी की कहानी में तीसरे व्यक्ति में कहानी की रीसाइक्लिंग खुद को नोट किया गया है।

4. "टेलीमाखी" में, टेलीमैच की टेलिओल और स्पार्टा की यात्रा के बारे में बताते हुए, "ओडिसी" की तुलना में संरचना की संरचना में गिरावट देखी गई है। "Feaakia" के साथ यौगिक "Calypso" को कलात्मक रूप से बनाया गया है कि कहानी की जुड़ाव और अनुक्रम काफी impecurn है। इसके विपरीत, "टेलीमाखी" में, टेलीमैच की यात्रा और उनके लिए कहानियां, नेस्टर और भोजन, शेष कविता के साथ बहुत खराब जुड़े हुए हैं और यहां तक \u200b\u200bकि प्रत्यक्ष विरोधाभास भी सावधान पाठक के लिए यहां खुल रहे हैं।

5. एपिलोग "ओडिसी" ओडिसी के अंतिम संस्करण की तुलना में दो उपर्युक्त कविताओं और अधिक प्राचीन मूल के व्यक्तिगत हिस्सों के प्रदूषण का प्रतिनिधित्व करता है।

6. अंतिम संपादक "ओडिसी" की गतिविधियां प्राचीन "ओडिसी", "टेलीमैखी" और एपिलोग की प्रसंस्करण के हिस्सों को जोड़ने के लिए थीं, जिसका उल्लेख किया गया था। संपादक का सम्मिलन भाषा की कुछ विशेषताओं की विशेषता है, प्राचीन कविताओं, अस्पष्टता और प्रस्तुति की असंगतता से कई कविताओं को उधार लेता है। कुछ मामलों में, आवेषण प्राचीन स्रोतों के लौह पर तैयार किए जाते हैं। इसके अलावा, संपादक ओडिसी में चक्रीय कविताओं की सामग्री प्रस्तुत करता है।

7. DIDACTIC EPOS HESOID।

जेनेरिक समुदाय को जल्दी से विघटित कर दिया गया था, और यदि होमर एक वर्ग समाज की पूर्व संध्या था, तो हेसियोड पहले से ही कक्षा समाज के भीतर किसी व्यक्ति के अभिविन्यास को दर्शाता है। Gesiod-writer 8-7 सदियों d.n.e. अपने लेखन का अधिकारवाद उस समय की जरूरतों के कारण होता है, महाकाव्य युग का अंत, जब वीर आदर्श अपने उज्ज्वल तत्कालता में सूख जाते हैं और एक शिक्षण, निर्देश, नैतिकता में बदल जाते हैं। क्लास सोसाइटी ऑफ वे लोग इस या उस रवैये को काम के प्रति एकजुट करते हैं। लोग अपने आदर्शों के बारे में सोचते थे, लेकिन क्योंकि यह अभी तक पूरी तरह से व्यापार और औद्योगिक संबंधों और पुराने घर से संबंधित के लिए परिपक्व नहीं रहा है, लोगों की चेतना ने बाद में नैतिकता, शिक्षण की प्रणाली, निर्देशों को बदल दिया है। कक्षा समाज ने लोगों को मुंहतोड़ और गरीबों पर विभाजित किया है। हेसियोड एक बर्बाद की आबादी का एक गायक है, जो प्राचीन समुदाय के पतन पर नहीं आ रहा है। इसलिए उदास रंगों की बहुतायत। "कार्यवाही और दिन" पर्स के एक भाई के निर्देश में लिखे गए हैं, जो गलत न्यायाधीशों से उस देश से संबंधित जीसिओड से जमीन ले गए, लेकिन भविष्य में यह टूट गया। डेडैक्टिक एपिक का कविता-नमूना कुछ विषयों को विकसित करता है। पहला विषय सच्चाई के प्रचार पर बनाया गया है, प्लग-इन एपिसोड के साथ प्रोमेथिया और पांच शताब्दियों के बारे में मिथक के बारे में मिथक के साथ बनाया गया है। दूसरा क्षेत्र के काम, कृषि उपकरण, मवेशी, कपड़ों, भोजन इत्यादि के लिए समर्पित है। जीवन के गुण। कविता को विभिन्न प्रकार के निर्देशों के साथ स्थानांतरित किया जाता है जो एक किसान की छवि को चित्रित करता है जो जानता है कि कैसे और कब अपने मामलों की व्यवस्था करना फायदेमंद है, तेजी से, दूरदर्शी और गणना। हेसियोड भी अमीर बनना चाहते हैं, क्योंकि "समृद्ध बोल्ड की टकटकी।" नैतिक हेसियोड हमेशा दिव्य अधिकारियों के लिए उबलता है और आर्थिक मामलों के वितरण के लिए आगे नहीं जाता है। हेसियोड बहुत रूढ़िवादी है और इसके मानसिक क्षितिज में सबसे संकीर्ण है। GESOID की शैली विलासिता, वर्बोसिटी और गोमोव महाकाव्य के अक्षांश के विपरीत है। वह अपनी सूखापन और संक्षिप्तता पर हड़ताली है। सामान्य रूप से, अपनी सभी विशिष्ट विशेषताओं (हेक्ज़ामीटर, मानक अभिव्यक्ति, आयनिक बोली) के साथ ईपीओएस शैली। लेकिन ईपीओएस वीर नहीं है, लेकिन व्यावहारिक, महाकाव्य कहानी भी पौराणिक एपिसोड के नाटक के साथ एक अज्ञात गोमर द्वारा बाधित है, और जीभ को सैकड़ों औद्योगिक अभिव्यक्तियों, पारंपरिक सूत्रों के बकाया और काफी गद्य नैतिकता द्वारा गोली मार दी गई है। नैतिकवादी इतना मजबूत और तीव्र है, जो एक बहुत ही उबाऊ और नीरस छाप पैदा करता है। लेकिन हेसियोड मनाया जाता है और कभी-कभी प्राचीन जीवन की बहुत ही लाइव चित्र खींचता है। वह कुछ कविता की विशेषताओं को भी पूरा करता है, लेकिन कविता नैतिक और आर्थिक निर्देशों से अभिभूत है। अपनी रचनात्मकता के उदाहरण पर, सामाजिक बदलाव और विरोधाभासों को देखा जा सकता है। Gesiod की कविताओं विभिन्न प्रकार के विरोधाभासों की बहुतायत को प्रभावित करती है, हालांकि, हालांकि, एक निश्चित कार्बनिक पूरे के रूप में अपने ईपीओ की धारणा में हस्तक्षेप नहीं करते हैं। गरीबों के एक तरफ एक दास के स्वामित्व वाली इमारत की घटना के बाद हेसियोड, दूसरे पर, उनके आदर्श पुराने तरीके से संवर्द्धन से जुड़े होते हैं, फिर एक नई अर्थ में। उनका मूल्यांकन निराशावाद से भरा है, लेकिन साथ ही साथ और श्रम आशावाद, उम्मीद है कि स्थायी गतिविधि के लिए धन्यवाद, खुशहाल जीवन आएगा। उनके लिए मुख्य रूप से लाभ का स्रोत, लेकिन हेसियोड उसकी सुंदरता का एक बड़ा प्रेमी है। आम तौर पर, हेसियोड प्राचीन ग्रीस का पहला ऐतिहासिक रूप से असली कवि था, जो जेनेरिक समुदाय के पतन के तेज़ युग को प्रतिबिंबित करता था

8. प्राचीन गीत, इसका मुख्य रूप, छवियों और अभिव्यक्ति के साधन .

प्राचीन गीत कवि व्यक्ति के आगमन के साथ उत्पन्न, यानी जब व्यक्तित्व को अपनी आजादी का एहसास हुआ, खुद को प्रकृति और टीम से अलग किया। शब्द "गीत" पहले बदल दिया - "मेलिका" ("मेलोस" - मेलोडी से)। प्लैटन के अनुसार, मेलोस में तीन तत्व होते हैं - शब्द, सद्भाव और लय। मेलोसोम के तहत, प्राचीन संगीत, कविता और ओरहानक्ट्स (नृत्य कला) के कनेक्शन को समझा। "गीत" शब्द एक संगीत वाद्ययंत्र - Lyue, Kifar या बांसुरी के साथ संगतता का तात्पर्य है। क्लासिक अवधि के गीत हमें प्राचीन लेखकों द्वारा दिए गए टुकड़ों या उद्धरण के रूप में पहुंचे। प्राचीन गीतों का पहला उत्पाद VII शताब्दी से संबंधित है: अप्रैल 648 में कॉमाइट द्वारा वर्णित सूर्य का एक ग्रहण हुआ था। प्राचीन गीतों का समृद्ध VI शताब्दी ईसा पूर्व को संदर्भित करता है।

ग्रीक गीत एक घोषणा और गीत (मेलोस) में बांटा गया है, जो बदले में, एक मोनोडिक और कोरल में बांटा गया है।

घोषणा गीत में एक legge और yamb शामिल हैं।

Elegy एक पैच, अवरोधक है, एक बांसुरी के साथ किया जाता है। इसके बाद, शोकित प्रकृति को निर्देशात्मक, संकेत देने के द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। उत्सव और लोक सभाओं पर किया गया था। टॉम्बस्टोन में संरक्षित एक शोक चरित्र के निशान - Epigrams।

सबसे आम नागरिक, सैन्य-देशभक्तिहीन था। उनके प्रतिनिधि इफिसस से कॉलिन थे:

पी मोक्सीना (671 ईसा पूर्व) के दौरान एक किंवदंती है कि स्पार्टन्स ने कम्युनिस्ट पार्टी के एथेनियंस के लिए कहा। हॉकरी में एथेनियंस ने एक आंखों वाला और क्रोम तीरटा, एक स्कूल शिक्षक और कवि को भेजा, लेकिन उन्होंने स्पार्टन को अपने युद्ध की तरह लगामों में प्रेरित किया, जिसे उन्होंने जीता। किंवदंती इस बारे में जानी जाती है कि एथेनियन विधायक सोलन, एक उल्लेखनीय दयालु से टूट गया, टूट गया, बहुत यात्रा की और एथेंस में लौट आया, जब मेगियन को एथेनियन द्वीप सलामिन से भुनाया गया। मैडमैन की नींव के तहत, सोलन स्क्वायर पर उठकर एथेनियंस के सम्मान और देशभक्ति के लिए अपील करना शुरू कर दिया, जिसके बाद, प्लूटार्क में, एथेनियंस सलेरण लौट आए। सोलन एलगी एक gnomic पहनते हैं, यानी नैतिक-एफ़ोरिक चरित्र।

प्रेम लालित्य के प्रतिनिधि मिमनर (ओके 600 ईसा पूर्व) थे, जिन्होंने बुढ़ापे की मौत और सुख की कमी को प्राथमिकता दी, जिसे "गोल्डन एफ़्रोडाइट" के प्यार को बुलाया और फ्लोटिस्ट नन्नो के प्यार को चुनौती दी। उन्होंने सपना देखा कि एक व्यक्ति केवल 60 वर्ष की उम्र में रहता था, लेकिन बीमारी और चिंताओं के बिना। क्या सोलन ने विरोध किया कि अगर चिंताओं और बीमारियों के बिना, तो 80 क्यों नहीं? मिमनर को कामुक लालित्य का पहला प्रतिनिधि माना जाता है। मेगारा से फोगराई गीतों में सार्वजनिक और व्यक्तिगत विषयों का संयोजन मनाया जाता है। उनकी 1400 कविताओं से केवल 150 प्यार लालित्य बनाते हैं। Feognid लोकतंत्र का एक उत्साही और बुरा दुश्मन है, वह लोगों को "अच्छे" - अभिजात वर्ग, और "काटने" पर विभाजित करता है - डेमो। FeogniD के छंदों का एक अलग संग्रह लड़का पिकिंग पवित्रता में निर्देश बनाते हैं।

प्रजनन और फाउल भाषा द्वारा विशेषता प्रजनन के कृषि त्यौहारों पर, व्यक्तिगत भावनाओं को व्यक्त करने के साधन के रूप में, व्यक्तियों - जाम्ब के खिलाफ नकली गीतों का प्रदर्शन किया गया था। जाम्ब को यंबा (~ -) और तीन, यानी द्वारा साइटली संकलित किया गया था। Choree (- ~)।

Simonide Amorgsky आपदा आपदाओं के चेहरे में जोरदार चुनौती दी। यह 10 जानवरों से 10 प्रकार की महिलाओं को हाइलाइट करता है, और मधुमक्खी से होने वाले लोगों को केवल उन लोगों को मानता है। हिप्पोनेक्टिक्स को पैरोडी के पिता माना जाता है, सड़क और फावड़ियों की भाषा में बनाता है, खुद को एक गरीब भिखारी के साथ दर्शाता है, वह देवताओं, चित्रकारों, महिलाओं को रिजिट करता है।

आर्किलोक के कवि की तुलना होमर से की गई थी। कैंसर aristicrat और दास, यानी "घोषित", वह एक किराए पर लिया गया योद्धा के रूप में थ्रासी के साथ लड़ाई में भाग लिया, बाद में युद्ध में मृत्यु हो गई। उनके असफल रोमांस को चुनौती के साथ जाना जाता है, लिकाम्बा की बेटी, जिसे उन्होंने अभिलेखागार को अपने जाम्ब द्वारा आत्महत्या में लाया। यंबोव के अलावा, उन्होंने बांसुरी के लिए एलीगी (मजेदार, साहसी, हंसमुख), एपिग्राम, एपिटाफ, संगीत रचनाएं लिखीं। वह एक योद्धा, एक फेमोलर, "डर निष्क्रिय" और दार्शनिक, विनोदी और दुश्मनों के लिए निर्दयी है।

मोनोडिक गीतों का प्रतिनिधित्व तीन महान कवियों द्वारा किया जाता है। यह अल्के, सप्पो और एनाकॉन्थ है।

अल्के अभिजात वर्ग के खिलाफ डेमो के संघर्ष के युग का कवि है, जो मुख्य भूमि ग्रीस से द्वीपों तक, विशेष रूप से लेस्बोस द्वीप के लिए भाग गया। वह अपने भाग्य के vicissitududes के बारे में बताता है। राज्य को उग्र तरंगों में एक जहाज के रूप में चित्रित किया गया है (इस छवि ने बाद में होरेस उधार लिया)। अपने आक्रामक रूप से, जीवन की भावना दुखद है, अपने पसंदीदा विषयों के साथ - प्रकृति, प्यार, महिला और शराब। शराब - सभी दुखों के लिए उपाय, "लोगों के लिए दर्पण", इसमें - एकमात्र सांत्वना। यह "फिलोकोकुद्रा" सैपो को समर्पित अपने चतुर्भुज के लिए जाना जाता है।

Lesbosa पर, पुरुषों और महिलाओं ने एक बंद समुदाय गठित किया और परिवार के बाहर का समय बिताया। महिला राष्ट्रमंडल के प्रमुख - "मकानों के मकान" - कविता सैपो (या सफो) खड़े थे। राष्ट्रमंडल के हितों का सर्कल उनकी कविता का विषय था - महिलाओं की पंथ, प्यार, ईर्ष्या। एक किंवदंती, वह युवा व्यक्ति के लिए प्यार से चट्टान से पहुंची। दूसरी तरफ, वह बुढ़ापे में रहती थी, शादी की गई थी, एक बेटी क्लेडु थी। सैपो की नैतिकता के बारे में मौजूदा अनुमानों के बावजूद, अल्के ने उसे "साफ" कहा। सैपो ने भजन को एफ़्रोडाइट में लिखा, एडोनिस पर रोना। उसके एपिटुलम्स ज्ञात हैं - एक पंख के बाद शादी के गाने, सोने के युवाओं के सामने, लड़कियों ने शिकायत की दूल्हे ने अपनी प्रेमिका ली, उसकी प्रशंसा की, फिर यह।

Anaconte Alkey और Sappo (6 वीं शताब्दी का आधा) के समलैंगिक गीतों में निकट है। उनकी कविता हंसमुख, सुरुचिपूर्ण और गेमिंग कामुकता से भरा है। वह एरोटा के खेल, प्यार पागलपन का वर्णन करता है। Anacreonte दार्शनिक तर्क के बिना एक पल को ठीक करता है। उनकी कविता की विशेषता विशेषताओं - आजीविका, स्पष्टता, सादगी, लालित्य सभी सदियों की नकल के लिए एक उदाहरण के रूप में कार्य किया।

कोरल गीत देवताओं के भजनों से निकले - यह नोम, पीन, पूछ रहा है (प्रक्रियाओं के दौरान), परफ्यूम्स (मेडेन गीत), हाइपरहम (अपोलो के सम्मान में), पिररिया (एरेस के सम्मान में)।

6 वीं के उत्तरार्ध में - प्रारंभिक वी शताब्दी, कोरल गीतों के उदय के युग में, सबसे आम शैलियों डिफिरम्बा थे (बकरी की खाल और मास्क में कपड़े पहने 50 लोगों के गाना बजानेवालों द्वारा डियोनिसिस के सम्मान में बढ़ी हुई गीतों का प्रदर्शन किया गया) , एपिनिक (वार्षिक खेल प्रतियोगिताओं पर विजेता के सम्मान में गीत) और एनकॉमिया (एक निश्चित व्यक्ति के सम्मान में गीत)।

कोरल गीत के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधि Stsisikhor, Ivik, Simonide, पिंडर और VacChilde थे।

Stusichor ने भजन, पीन, ब्यूकोलिक और कामुक कविताओं को लिखा। एक किंवदंती है कि उन्होंने बुरी रोशनी और भूमि में ऐलेना को सुंदर चित्रित किया, फिर लिखा, चायो यह ऐलेना का भूत था - और वह स्पष्ट था।

Ivik, भटकने वाला कवि, लुटेरों द्वारा मारा गया था। विभिन्न व्यक्तित्वों, प्रेम सामग्री के भजन को समर्पित एनकॉमिया लिखा।

साइमनइड केस्की ने यूनानी-फारसी युद्ध की वीर घटनाओं को चुनौती दी। यह ज्ञात है कि उन्होंने मैराथन में मारे गए लोगों के सम्मान में एपिग्राम की प्रतिस्पर्धा में ईशिल को हराया। उन्होंने एपिकोव्स, फ्रैना (अंतिम संस्कार रोइंग), डिफिलम्स, एपिग्राम लिखा। एफ़ोरिज़्म के रूप में उनके अभिव्यक्ति ने जेनोफोन, प्लेटो, एरिस्टोफेन को उद्धृत किया: "सबकुछ एक खेल है, और कुछ भी गंभीरता से इलाज नहीं करना चाहिए", "मैं नहीं देख रहा हूं कि यह क्या असंभव है।"

पिंडार सभी क्लासिक गीतों का सबसे प्रसिद्ध है। यह अपने एपिसोव की 4 किताबों तक पहुंच गया था, जिनमें से प्रत्येक ने विभिन्न खेलों के विजेता का पीछा किया: ओलंपिक, पायथी, नेमोय और ईस्टियन। पिंडर शैली एक गंभीर, शानदार, विशेष रूप से देशभक्ति गीतों में है।

VacChilid - Simonid Kossky के भतीजे - ओडीडी, diffiramba (उनकी "Teze" - एकमात्र diffiram, जो पूरी तरह से हमारे पास आया)। वाखिलिडा पंडारा की अशिष्ट अभिजात वर्ग के लिए विदेशी है, वह मनुष्य की शक्ति की प्रशंसा करता है।

9. मेलिक कविता। Avkei, Sappo, Anaconont।

साहित्यिक मेलकी का स्थान, यानी, व्यक्तिगत गीत कविता, मलाया एशिया के पश्चिमी तट पर बिग लेस्बोस द्वीप है, जहां ग्रीस के अन्य स्थानों में, एक सांस्कृतिक चढ़ाई शुरू हुई। यहां पहले से ही vii शताब्दी में। कई बकाया कवि दिखाई दिए। टेरपंडर अपने "नोमास" के लिए जाना जाता था (देखें अध्याय VI )। अरियन पेरिंड्रा के साथ कुरिंथ में रहते थे। कुरिंथ (हेरोदोटस, आई, 23) में डायोनिसस की पंथ के इस अत्याचारी की शुरूआत एक लोकतांत्रिक घटना थी, और इसलिए यह सोचना संभव है कि अरियन एक ही दिशा का कंडक्टर था। इन दोनों कवि ने डोरियन बोली का उपयोग किया।
मेलिक कविता के सबसे सरल रूप एक मोनोडी देते हैं, यानी, एक बालों वाली, गीत। वह इरोलियन (लेस्बियन) कवियों अल्केई और सैपो और आयनियन एनाक्रोंट में लगी हुई थी।
काव्य डिजाइन की समृद्धि धन और धुनों की विविधता थी। Elegy और जाम्बिक कविता के सरल रूपों से, मेलिक की विशेषता है कि यह एक अलग राशि के एक स्टॉप के संयोजनों की अनुमति देता है। डैक्टिलिक के साथ कुल स्टॉप के यौगिक का प्रतिनिधित्व करने वाले तथाकथित "लॉगऑड" विशेष रूप से आम हैं। LogaAdov के सबसे सरल प्रकार "Glikonov" कविता (हमारे लिए अज्ञात कवि द्वारा नामित) हैं, एक फॉर्म: - यू - यूयू - यू - (-), और अक्सर इसके समीप "फेरेक्रैट्स" कविता (अंत का कविता नामित) वी सी। बीसी ईआर), जिसका आरेख यू है - यूयू - यू। कभी-कभी कविताओं को पूरी स्टंच में जोड़ा जाता है। बड़े वितरण न केवल ग्रीक में, बल्कि रोमन साहित्य में भी, हमने समलैंगिक कवियों अल्कम और सैप्पो द्वारा आविष्कार किए गए स्टंज़ास का उपयोग किया। सैपिस्टिक स्टंजा में निम्नलिखित योजना है:

Stanza की पहली तीन कविता में मध्य में एक ही डैक्टिल शामिल है जिसमें सामने और पीछे दो ट्रेक होते हैं, और चौथी कविता में एक डैक्टिल और एक ट्रॉचा होता है। Alkeyevskaya में, पहले दो छंदों में एक ही संरचना है: एक उदासीन शब्दांश के साथ शुरू करें, इसके बाद दो त्रिभुज, डैक्टिल और दो और ट्रेक के बाद अंतिम शब्दांश के छंटनी के साथ; तीसरी कविता में चार याम्बल होते हैं, और चौथा दो ट्रोचों के साथ दो ड्रैट का संयोजन होता है। योजना अगले है।

Epos (ग्रीक से। EPOS - शब्द, वर्णन, कहानी) - साहित्य की प्रकृति, जिसके लिए वास्तविकता की छवि एक निष्पक्ष कथा रूप में विशेषता है। एक नियम के रूप में, चित्रित कार्रवाई का समय और कथा का समय इसके बारे में मेल नहीं खाता है - यह अन्य साहित्य कुलों से सबसे महत्वपूर्ण मतभेदों में से एक है।

प्रस्तुति के तरीके - वर्णन, विवरण, संवाद, एकालाप, लेखक की वापसी। लेखक के अंतरिक्ष में और समय में तैनात घटनाओं का विवरण, जीवन की विभिन्न घटनाओं, लोगों, उनके नियति, पात्रों, कार्यों आदि की कथा, यह चित्रित दृष्टिकोण के लिए एक शांत-चिंतनशील, अपमानित दृष्टिकोण है।

महाकाव्य पाठ वर्णों के कथा भाषण और बयान के एक निश्चित मिश्र धातु के समान है। उनके पास असीमित मात्रा है (एक छोटी सी कहानी से बहु-मात्रा चक्र (उदाहरण के लिए, "मानव कॉमेडी" वाले डी बाल्ज़क ने 98 उपन्यास और उपन्यास को एकजुट किया) - यह "अवशोषित करने के लिए" इतनी संख्या में पात्रों, परिस्थितियों, घटनाओं को अनुमति देता है , भाग्य, विवरण जो साहित्य का एक और जन्म उपलब्ध नहीं हैं, न ही किसी अन्य प्रकार की कला।

अन्य साहित्य की तुलना में ईपीओएस, कलात्मक माध्यमों के सबसे अमीर शस्त्रागार, जो मनुष्य की आंतरिक दुनिया को प्रकट करने के लिए सबसे बड़ी गहराई के साथ अनुमति देता है, इसे विकास में दिखाएं।

महाकाव्य कार्यों में एक विशेष भूमिका लेखक-कथाकर्ता या कहानीकार द्वारा निभाई जाती है। इसका भाषण (सामग्री और शैली) इस चरित्र की छवि बनाने का एकमात्र, लेकिन बहुत प्रभावी साधन है। इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी कथाकार लेखक के वैचारिक रूप से करीब है, उन्हें पहचाना नहीं जा सकता (उदाहरण के लिए, I.S. SHMELEVA "ग्रीष्मकालीन भगवान" के काम में कथाकार और लेखक स्वयं एक ही व्यक्ति नहीं है)।

महाकाव्य जेनर्स

बड़े - महाकाव्य, उपन्यास, महाकाव्य कविता (कविता-महाकाव्य);

मध्य - कथा,

छोटी - कहानी, उपन्यास, निबंध।

इसके अलावा, महाकाव्य में लोक शैलियों शामिल हैं: एक परी कथा, महाकाव्य, ऐतिहासिक गीत।

ईपीओएस मूल्य

महाकाव्य कार्य में इसकी मात्रा में कोई प्रतिबंध नहीं है। वी ई। खलीलाइव के अनुसार, "साहित्य के जन्म के रूप में ईपीओ में छोटी कहानियां (...) दोनों शामिल हैं और एक लंबी सुनवाई या पढ़ने के लिए डिज़ाइन किए गए काम: महाकाव्य, उपन्यास (...)।"

महाकाव्य शैलियों के लिए एक महत्वपूर्ण भूमिका कथाकार (कथाकार) की छवि है, जो पात्रों के बारे में, पात्रों के बारे में बताती है, लेकिन साथ ही साथ क्या हो रहा है उससे खुद को पुरस्कार देता है। ईपीओएस, बदले में, पुन: उत्पन्न करता है, न केवल बताया गया है, बल्कि एक कहानीकार भी (उसका तरीका बोलता है, मन का एक गोदाम)।

महाकाव्य काम प्रसिद्ध साहित्य के लगभग किसी भी कलात्मक माध्यम का उपयोग कर सकता है। महाकाव्य काम का कथा रूप "मनुष्य की भीतरी दुनिया में गहन प्रवेश में योगदान देता है।"

XVIII शताब्दी तक, महाकाव्य साहित्य की अग्रणी शैली एक महाकाव्य कविता है। इसकी साजिश का स्रोत राष्ट्रीय किंवदंती है, छवियों को आदर्श और सारांशित किया गया है, यह अपेक्षाकृत मोनोलिथिक लोकप्रिय चेतना को दर्शाता है, एक काव्य का रूप ("ओरियाड" गोमर)। XVIII-XIX सदियों में। अग्रणी शैली एक उपन्यास बन जाती है। भूखंडों को मुख्य रूप से आधुनिकता से उधार लिया जाता है, छवियों को व्यक्तिगतकृत किया जाता है, भाषण तेजी से विभेदित बहुभाषी सार्वजनिक चेतना को दर्शाता है, एक गद्य फॉर्म (एल एन टॉल्स्टॉय, एफ एम। डोस्टोव्स्की)।

अन्य महाकाव्य शैलियों - एक कहानी, कहानी, उपन्यास। जीवन के प्रदर्शन को पूरा करने के प्रयास में, महाकाव्य कार्यों को चक्र के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है। एक ही प्रवृत्ति के आधार पर, रोमन-महाकाव्य folds (J. Golsuorussi द्वारा "फोर्सिथसाइट्स के बारे में")।

महाकाव्य

Epopea (ईपीओएस और यूनानी से। Poieo - निर्माण) छंद या गद्य में एक व्यापक कलाकृति है, जो महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं के बारे में बता रहा है। आमतौर पर एक निश्चित ऐतिहासिक युग के भीतर कई प्रमुख घटनाओं का वर्णन करता है। यह मूल रूप से वीर घटनाओं के विवरण के उद्देश्य से था।

स्क्रीन-ज्ञात महाकाव्य: "इलियड", "महाभारत"।

उपन्यास

रोमन एक प्रमुख कथा कलाकृति है, जिनकी घटनाओं में कई कलाकार आमतौर पर भाग लेते हैं (उनका भाग्य अंतर्निहित है)।

उपन्यास दार्शनिक, ऐतिहासिक, साहसिक, परिवार-घर, सामाजिक, साहसी, शानदार, आदि हो सकता है। यह भी रोमन-महाकाव्य, लोगों के भाग्य का वर्णन मूसलाधार ऐतिहासिक युग ("युद्ध और शांति", "मूक डॉन", "पवन द्वारा चला गया") के लिए भाग्य का वर्णन करता है।

उपन्यास गद्य में, और छंदों में दोनों हो सकता है, इसमें कई स्टोरीलाइन शामिल हैं, इसमें छोटे शैलियों (कहानी, तथ्यों, कविता, आदि) द्वारा काम शामिल हैं।

उपन्यास सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण समस्याओं, मनोवैज्ञानिक, किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया के संघर्षों के माध्यम से प्रकटीकरण के लिए विशिष्ट है।

समय-समय पर, उपन्यास की शैली सूर्यास्त की भविष्यवाणी करती है, लेकिन वास्तविकता और मानव प्रकृति के मैपिंग में चुनाव में इसकी व्यापक रूप से उन्हें अपने सावधान पाठक और नियमित रूप से नए समय तक पहुंचने की अनुमति मिलती है।

कई किताबें और वैज्ञानिक कार्य एक उपन्यास बनाने और बनाने के सिद्धांतों के लिए समर्पित हैं।

कहानी

कहानी एक कलात्मक काम है जो उपन्यास और कहानी के बीच एक मध्य स्थिति और साजिश की मात्रा के संदर्भ में कहानी है, जो अपने प्राकृतिक अनुक्रम में मुख्य चरित्र की घटनाओं की एक कथा के रूप में बनाई गई है। एक नियम के रूप में, कहानी वैश्विक समस्याओं को तैयार करने का दावा नहीं करती है।

प्रसिद्ध कहानियां: "शिनल" एनगोगोल, "स्टेप" ए चेखोव, "वन डे इवान डेनिसोविच" ए। सोलज़ेनिट्सिन।

कहानी

कहानी सीमित संख्या में वर्णों, घटनाओं के साथ एक छोटी कलाकृति है। कहानी में एक नायक के जीवन से केवल एक एपिसोड हो सकता है।

कहानी और उपन्यास वे शैलियों हैं जिनसे युवा गद्य लोग आमतौर पर अपनी साहित्यिक रचनात्मकता शुरू कर रहे हैं।

नोवेल्ला

उपन्यास - यह है, साथ ही साथ कहानी, एक छोटा कलात्मक काम, जो संक्षिप्तता में निहित है, कोई विवरण नहीं, एक अप्रत्याशित जंक्शन।

नोवेला जे बोकचो, पीआर। मेरिमा, एस मोम।

विजन

दृष्टि उन घटनाओं के बारे में एक कहानी है जो (कथित रूप से) सपने, हेलुसिनेशन या सुस्त नींद में खोले गए हैं। यह शैली मध्ययुगीन साहित्य की विशेषता है, लेकिन आज, आमतौर पर, व्यंग्यात्मक और शानदार कार्यों में उपयोग की जाती है।

कल्पित कहानी

बेस्न्या ("आग" से - बताने के लिए) - यह एक नैतिक या व्यंग्यात्मक प्रकृति के काव्यात्मक रूप में एक छोटी कलाकृति है। बास के अंत में, एक संक्षिप्त नैतिक निष्कर्ष आमतौर पर निहित होता है (तथाकथित नैतिकता)।

बास में लोगों के पैटर्न का उपहास किया जाता है। साथ ही, एक नियम के रूप में अभिनेता जानवर, पौधे या विभिन्न चीजें हैं।

दृष्टांत

बास की तरह दृष्टांत, एक रूपरेखा रूप में नैतिक शिक्षण होता है। हालांकि, नायकों के रूप में दृष्टांत लोगों को चुनता है। यह अभियोजन रूप में भी प्रस्तुत किया जाता है।

शायद सबसे प्रसिद्ध दृष्टांत - ल्यूक के सुसमाचार से "प्रोडिगल बेटे का दृष्टांत"।

कहानी

फेयरी टेल काल्पनिक घटनाओं और नायकों का एक कलात्मक काम है, जिसमें जादुई, शानदार ताकतें दिखाई देती हैं। परी कथा बच्चों को उचित व्यवहार, सार्वजनिक मानदंडों के अनुपालन के लिए शिक्षण का एक रूप है। यह पीढ़ी से पीढ़ी तक महत्वपूर्ण जानकारी भी प्रसारित करता है।

आधुनिक परी कथा - काल्पनिक, - एक प्रकार का ऐतिहासिक साहसिक उपन्यास, जिसकी कार्रवाई काल्पनिक दुनिया में होती है, असली के करीब होती है।

मज़ाक

Anecdote (Fr. Anecdote - बाइक, Nonbylitsa) - एक छोटा गद्य रूप, संक्षेप में, अप्रत्याशित, बेतुका और मजाकिया जंक्शन द्वारा विशेषता। Anecdot शब्दों के साथ खेल की विशेषता है।

यद्यपि कई चुटकुले में विशिष्ट और सेकंड हैं, एक नियम के रूप में, उनके नाम भुलाए जाते हैं या शुरू में "पर्दे के पीछे" रहते हैं।

लेखकों एन Dobrochotova और वीएल के बारे में साहित्यिक चुटकुले का एक संग्रह व्यापक रूप से जाना जाता है। Pyatnitsky, गलती से डी हार्स द्वारा जिम्मेदार ठहराया।

इस विषय पर अधिक जानकारी A. Nazaykin की किताबों में पाया जा सकता है