केंद्रीय संस्कृति का केंद्रीय संग्रहालय एम। और

ग्लिंका का संग्रहालय, या म्यूजिकल संस्कृति का केंद्रीय संग्रहालय, सभी युग और लोगों के उपकरणों का एक विशाल संग्रह प्रदर्शित करता है, जो हजारों के पास आने वाले प्रदर्शनों की संख्या है। इस व्यापक असेंबली में ध्वनियों को निकालने के लिए ऐतिहासिक दुर्लभ स्थितियों से आधुनिक उपकरणों तक देखा जा सकता है। संग्रहालय एसोसिएशन की मुख्य इमारत विशेष रूप से इस भंडार के लिए बनाई गई है, जिसका आधार 1866 में अपनी नींव की तारीख से मास्को कंज़र्वेटरी से उत्साही लोगों द्वारा एकत्रित प्रदर्शन किया गया था।

ग्लिंका संग्रहालय की लॉबी कुछ समय के लिए देशभक्ति गीत के लेखक के महान संगीतकार, टैंक और टेक्स्ट उद्धरण के बस्ट द्वारा आगंतुकों को मिलती है, कुछ समय के लिए पूर्व रूसी गान। इस काम के नोट्स अनौपचारिक पाठ के साथ हैं, जो संगीत के साथ शाही समय में राज्य के प्रतीक की स्थिति का दावा करते हैं।

यहां, आगंतुक घटनाओं की घोषणाओं से परिचित हो जाते हैं, ऊपरी कपड़े छोड़ते हैं, स्थायी प्रदर्शनी या विषयगत प्रदर्शनी में प्रवेश टिकट प्राप्त करते हैं। मुख्य निरंतर प्रदर्शनी दूसरी मंजिल पर स्थित है, तीसरे स्थान पर, अस्थायी शो विभिन्न विषयों पर आयोजित किए जाते हैं।

उल्लेखनीय प्रदर्शनों में से एक लॉबी में रखा गया है, हाल ही में ग्लिंका संग्रहालय का अधिग्रहण यूरोपीय ऑर्केस्ट्रियन है। यह यांत्रिक उपकरण वाद्य यंत्र की आवाज को फिर से शुरू करता है, ऐसे उपकरणों का उपयोग कई यूरोपीय देशों में नृत्य कार्यक्रमों के संगीत संगत के रूप में किया जाता था।

एक अजीबोगरीब ऑर्केस्ट्रा के सामने की तरफ स्थित संगीत वाद्ययंत्र उनके लिए विशिष्ट ध्वनियां प्रकाशित कर रहे हैं, एक ही समय में फर के आंदोलनों को भी प्रदर्शित करते हैं। रूस में, इस तरह के वितरण उपकरण में संगीत आश्चर्य के हमारे प्रेमियों के लिए ऑर्केस्ट्रोनोन के साथ अधिक दिलचस्प परिचित नहीं था।

दूसरी मंजिल, जो ग्लिंका के संग्रहालय के मुख्य प्रदर्शनी को सूचीबद्ध करती है, विशाल हॉल शुरू होती है, जहां संगीत संस्कृति को समर्पित विभिन्न प्रदर्शनी आयोजित की जाती हैं। कमरे की मुख्य सजावट एक सुरम्य रंग रंगीन ग्लास खिड़की है, जो इमारत के बाहर बहुत बड़ा है।

बड़े पैमाने पर सीढ़ी विषयगत अस्थायी एक्सपोजर का दौरा करने के लिए तीसरी मंजिल की ओर जाता है। कई घंटियों की एक संरचना रूसी लोगों के जीवन में और ग्लिंका की संगीत वरीयताओं में एक चर्च की अंगूठी की भूमिका के समान होती है।

इसके अलावा लॉबी में जर्मन मास्टर के जर्मन मास्टर के काम का क्षेत्र स्थापित किया गया है, जो 1868 के बाद से खलुडोवी के व्यापारी प्रकार के वंशज, 1868 के बाद से इस मास्टर के एकमात्र संरक्षित उत्पाद। मास्को कंज़र्वेटरी द्वारा प्रस्तुत किया गया और कई अन्य मालिकों को प्रतिस्थापित किया गया, उपकरण व्यावहारिक रूप से बर्बाद हो गया था।

शरीर के अंदरूनी बहाली 1 99 8 में गुचासा के नेतृत्व में विलनियस अथॉरिटी मास्टर्स द्वारा आयोजित की गई थी। अब यह टूल रूस में सबसे पुराना शरीर के रूप में स्थित है, जिसने प्रदर्शन को बरकरार रखा है, और इसका वास्तव में अंग संगीत कार्यक्रमों के एमआरआईंका द्वारा आयोजित किया जाता है।

ग्लिंका संग्रहालय की स्थायी प्रदर्शनी, मूल के इतिहास और दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र की विस्तृत विविधता के बारे में बताती है, दूसरी मंजिल के पांच कमरों में स्थित है। शोकेस की खिड़की की पृष्ठभूमि के विभिन्न रंग एक दूसरे से स्पष्ट रूप से अलग होते हैं। प्रसिद्ध उपकरणों के सबसे प्राचीन का प्रतिनिधित्व करने वाले हॉल का विभाजन भौगोलिक सिद्धांत द्वारा उत्पादित किया जाता है। देश द्वारा विभाजन के साथ यूरोपीय प्रदर्शनों को एक अलग हॉल आवंटित किया जाता है, शेष महाद्वीप अलग-अलग देशों के संपर्क के आवंटन के साथ दूसरे हॉल के भीतर विभाजित होते हैं।

फिर हॉल उन उपकरणों का प्रतिनिधित्व करते हैं जो सामानों में पीतल या सिम्फोनिक, सदमे और कीबोर्ड में भिन्न होते हैं। यांत्रिक और इलेक्ट्रॉनिक संगीत वाद्ययंत्र आवंटित किए जाते हैं, विभिन्न मीडिया से ध्वनि और प्लेबैक रिकॉर्ड करने के लिए डिवाइस।

विंटेज यूरोपीय संगीत वाद्ययंत्र

संगीत वाद्ययंत्रों के प्रदर्शन के सिद्धांत की कितनी सही विकल्प पेशेवरों से निपटने में सक्षम होना है, लेकिन ध्वनि निकालने की विधि में अंतर राष्ट्रीय और राज्य के बजाय अधिक सिद्धांत और दृश्य प्रतीत होता है। आखिरकार, पाइप का आकार, कितने अंतर हैं, यह अभी भी पहचानने योग्य है।

आप ड्रम या अन्य पर्क्यूशन यंत्रों को भ्रमित नहीं कर सकते हैं। और प्रदर्शनी की उत्पत्ति के स्थान के बारे में जानकारी का स्पष्टीकरण, इसे एक निश्चित प्रकार के संगीत वाद्ययंत्रों और अन्य विवरणों में जिम्मेदार ठहराया गया है, फिर भी अधिकांश आगंतुकों को स्पष्टीकरण शिलालेखों द्वारा किया जाता है।

रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्र एक बड़े वर्गीकरण और प्रजाति विविधता में ग्लिंका संग्रहालय में एकत्र किए जाते हैं। यहां, रूसी संघ के हिस्से के रूप में राष्ट्रीय गणराज्यों में रहने वाले अन्य लोगों के उपकरण। प्रभाव उपकरण व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किए जाते हैं - आखिरकार, वे वस्तुओं के सरल टकरावों से ध्वनियों को निकालने के लिए सबसे आसान, लेकिन विविध विधि लागू करते हैं, जिसके लिए लकड़ी के चम्मच भी विभिन्न उपकरणों और निष्पादन को क्रैक करने के लिए उपयोग किए जाते हैं।

स्वाभाविक रूप से, हमारे पूर्वजों में लकड़ी से गाय सींग और पाइप से सींग थे। एक आरी और ब्रैड्स ब्लेड के कैनवास से भी आवाज़ को हटाने की कोशिश कर सकते हैं, लेकिन यह संगीत सनकी के क्षेत्र से है। रूसी लोगों का मुख्य स्ट्रिंग टूल - हुस्लि प्राचीन काल से रूस में उपयोग किया जाता है। इसके अलावा, स्ट्रिंग प्लग एक बालालाका है, डिवाइस की सभी सादगी के साथ, Virtuosos उन पर किसी भी धुन पर किया जाता है। अंत में, रूसी हार्मोनिका एक लंबे समय के लिए मुख्य लोक साधन है

विभिन्न लोगों के स्ट्रिंग टूल्स नेत्रहीन समान रूप से समान हैं, लेकिन सभी तारों का प्रजननकर्ता बाकी कनिष्ठों से साइथियन वीर है। इसमें अभी तक एक अनुनाद शरीर और ग्रिड नहीं है, और एक सामान्य विशेषता अंगूठे में अंगूठे की मदद से ध्वनि निकालने का एक तरीका है।

प्लग-इन स्ट्रिंग टूल्स प्राचीन लॉयर और वीणा से ल्यूट, डोमरा, मंडोलिन्स, बालालीकी और गिटार से विकसित हुए, जो वर्तमान में सबसे बड़ी लोकप्रियता को संरक्षित करते हैं। Claviersis, पियानो और पियानो स्ट्रिंग पर सदमे की कार्रवाई के चुटकी स्ट्रिंग उपकरण से भी संबंधित हैं, जिसके लिए चाबियाँ ड्राइव सिस्टम के साथ आती हैं।

एक अद्यतन एक्सपोजर में, यूरोपीय खंड बेलारूसियों और यूक्रेनियन, मोल्दोवन और बाल्टिक लोगों के उपकरणों के साथ भर दिया जाता है। पहले के रूप में, भूमध्यसागरीय और स्कैंडिनेविया, मध्य और पूर्वी यूरोप के देशों के उपकरण व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किए जाते हैं। तारों के उपकरण और धनुष के विभिन्न रूपों के साथ स्ट्रिंग टूल्स दोनों चुटकी और धनुष प्रदर्शित किए जाते हैं। सबसे सरल xylophones सदमे उपकरण के एक समूह का प्रतिनिधित्व करते हैं।

कई संशोधनों में धक्का दे रहे हैं, जो आमतौर पर स्कॉटिश और आयरिश पारंपरिक उपकरणों पर विचार करते हैं। यह सच है, लेकिन अन्य लोगों ने ध्वनि के जीभ गठन के साथ एयर फर और ट्यूबों के साथ एक समान डिवाइस का उपयोग किया। ये पूर्वी यूरोप के फ्रांसीसी मुजेट, पुर्तगाली गिता, दुदा और डुडोमेसेक हैं।

पूर्वी देशों के संगीत वाद्ययंत्र

पूर्व के देशों ने खिंचाव वाले तारों से ध्वनियों को निकालने के लिए धनुष का आविष्कार करने वाले पहले व्यक्ति थे, इतिहासकार वर्तमान उजबेकिस्तान के क्षेत्र में रहने वाले संगीतकारों के अग्रदूतों पर विचार करते थे। यहां से, धनुष अरब देशों में और उनसे पायरेनीस में चीन और भारत आए। तीन तारों का एक शेफर्ड वायलिन - रबेल, साथ ही साथ एक बड़ी संख्या में तारों के साथ एक वायोला। आखिरी बार वायलिन और उनके बड़े रिश्तेदारों द्वारा हटा दिया गया था। ओरिएंटल स्ट्रिंग उपकरण अक्सर लंबे ग्रिफ द्वारा विशेषता होते हैं, हालांकि डिज़ाइन और शॉर्ट हैं।

बड़ी विविधता पूर्वी पीपुल्स के प्रतिष्ठित हवा और सदमे के उपकरण हैं। बांस ट्रंक अक्सर हवाओं, अन्य खोखले पौधों के लिए इस्तेमाल किया जाता था। पर्क्यूशन यंत्र भी पेड़ के चड्डी से बने थे, कोर को बाहर निकाल रहे थे। विभिन्न सामग्रियों से फ्रेम पर तनावग्रस्त चयनित पशु खाल का उपयोग किया गया था। स्थिर ड्रम के अलावा, टैम्बोरिन जैसे मैनुअल ड्रमर लोकप्रिय थे, कभी-कभी पबबेड के साथ पूरक थे।

राष्ट्रीय कपड़ों की जापानी विशिष्टता अन्य सभी से जापानी संगीत वाद्ययंत्रों के बीच मतभेदों से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। जापानी के पर्क्यूशन यंत्र आमतौर पर घुंघराले स्टैंड पर स्थित होते थे, विभिन्न सामग्रियों का उपयोग बाड़ों, यहां तक \u200b\u200bकि चीनी मिट्टी के बरतन और अन्य सिरेमिक भी किया जाता था। अन्य देशों के लिए पारंपरिक रूपों के करीब स्ट्रिंग और पवन उपकरण हैं, और इन क्षेत्रों में कुछ उत्कृष्ट आविष्कार करना मुश्किल है।

पूर्वी देशों का उपयोग संगीत वाद्ययंत्रों के निर्माण के लिए किया जाता है, पत्थर, लकड़ी और धातु से रेशम, चमड़े और यहां तक \u200b\u200bकि विस्तारित कद्दू के गोले तक विभिन्न सामग्री। उनके उत्पादों के बाहरी डिजाइन, उनके सजावटी आकर्षण पर विशेष ध्यान दिया गया था।

पेंटिंग और नक्काशी, प्रत्येक लोगों के लिए पारंपरिक, इन तत्वों पर सटीक संगीत वाद्ययंत्रों से सजाए गए थे। अन्य देशों की संस्कृति से संबंधित अन्य देशों के xylophones, ड्रम और अन्य उपकरणों की पहचान करना सबसे आसान है।

ग्लिंका संग्रहालय में प्राचीन ट्रेबल कार्यशाला

वायलिन और अन्य ब्रूक टूल्स का निर्माण लंबा था और अब उच्च जटिलता का काम है। विभिन्न हिस्सों और उपकरणों के कुछ हिस्सों के लिए लकड़ी की तैयारी कई तकनीकी संचालन - काटने और ड्रिलिंग, माप और भागों को जोड़ने के विभिन्न तरीकों के कब्जे की आवश्यकता होती है। इन कार्यों के लिए आवश्यक उपकरण और उपकरणों को संगीत वाद्ययंत्र के निर्माण के लिए कार्यशाला के पुनर्निर्मित इंटीरियर में वायलिन विज़ार्ड के वर्कबेंच पर प्रस्तुत किया जाता है।

एक वायलिन व्यवसाय के परास्नातक वायलिन और वायोला से सेलो और विशाल डबल बास तक किसी भी आकार का उत्पाद बना सकते हैं। वायलिन दोनों क्लासिक आकार और दो बार और चार गुना कम भी हो सकता है।

संग्रहालय में बहाल कमरे में, आप लकड़ी के बोर्ड से तैयार वायलिन या सेलो तक विनिर्माण उपकरण के सभी चरणों को देख सकते हैं। आप सभी समग्र भागों पर विचार कर सकते हैं - सामने और पीछे की डिकूपी और उन्हें खोल से जोड़कर, सबबैंड के साथ गर्दन और जम्पर तारों को रखने के लिए।

क्लासिक संगीत उपकरण संग्रहालय Glinka

आधुनिक संगीतकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले उपकरणों को कई प्रदर्शनी में ग्लिंका संग्रहालय के आगंतुकों द्वारा दर्शाया जाता है। सिम्फनी और पीतल ऑर्केस्ट्रस के घटक प्रदर्शित होते हैं, विभिन्न संरचनाओं के संगीत ensembles के सहायक उपकरण। स्ट्रिंग - धनुष और कीबोर्ड हवा, लकड़ी और तांबा के नजदीक हैं।

संग्रहालय कोनों में से एक में वास्तविक खजाने - संगीत कार्यक्रम वीणा और घर के उपयोग के लिए संग्रहणीय पियानो शामिल हैं। पूरी तरह से संतुलित वीणा अपनी छोटी नींव पर स्थिर है, मूल्यवान पेड़ से एक अनुनादक स्तंभ और गर्भाशय के गिल्डिंग के साथ सामंजस्यपूर्ण है, जिसका आकार विशेष रूप से नीच और आकर्षक है।

नीचे दिए गए टूल की खिड़कियां सुरम्य कपड़े के किनारों पर स्थित हैं जो जेनोइज़ निकोलो पगानिनी के वायलिन पर खेल के सबसे महान मास्टर को दर्शाती हैं। यह वायलिनिस्ट और संगीतकार था जिसने वायलिन के लिए गेम तकनीक का विकास किया, जो वर्तमान दिन में लगभग अपरिवर्तित रहा।

वायलिन के अलावा, पागानिनी के पास एक ही निर्विवाद रूप से मंडोलिना और गिटार था। महान कलाकार की लोकप्रिय रचनाएं, वायलिन और गिटार दोनों के लिए लिखी गईं। दुनिया में सबसे लोकप्रिय वायलिनिस्ट प्रतियोगिता इतालवी जीनोम में पगानिनी के मातृभूमि में आयोजित की जाती है।

क्लासिक पवन उपकरणों का प्रदर्शन उन्हें आकार बढ़ाने के क्रम में दिखाता है, पहले लकड़ी के उपकरण की किस्मों को और तांबा प्रस्तुत किया जाता है। इस तरह के एक विभाजन प्राचीन काल से बचाया जाता है और अब वास्तविकता के अनुरूप नहीं है - लकड़ी के बांसुरी, क्लेरनेट, गोबी और गैजेट्स का एक समूह लकड़ी से दूर निर्मित किया जा सकता है। वे प्लास्टिक और धातु, बांसुरी - यहां तक \u200b\u200bकि कांच भी हो सकते हैं। संगीतकारियों द्वारा सैक्सोफोन के सिद्धांत पर लकड़ी के लिए संबंधित, जिसमें एक प्राचीन एनालॉग नहीं थे, हमेशा धातु से बने थे।

दूसरी तरफ, कॉपर इंस्ट्रूमेंट्स केवल इस धातु से ही धातुगत विकास की शुरुआत में, तांबा मिश्र धातु या चांदी का उपयोग किया जाता है। कॉपर टूल समूह में एक पाइप, हॉर्न, ट्रॉम्बोन और ट्यूब शामिल है। इस श्रृंखला के उपकरण में बढ़ते आयाम और डिवाइस की जटिलता है। कुछ हद तक हवेली एक ट्रंबोन है जिसमें ध्वनि की ऊंचाई में चिकनी परिवर्तन के लिए एक जंगम दृश्य है।

लगभग सभी पवन उपकरणों में शसलों के बैंड, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रस और ensembles के अलावा शामिल हैं। Dixielands और जैज़ संग्रहालय भी उनका उपयोग करते हैं।

कीबोर्ड द्वारा नियंत्रित खिंचाव वाले तारों और सदमे तंत्र का संयोजन संगीत कार्यक्रम संगीत वाद्ययंत्रों की विशेषता है जिसमें पियानो, पियानो और पियानो में शामिल हैं। विशेषज्ञों का एक हिस्सा पियानो की किस्मों द्वारा पियानो और पियानो पर विचार करता है, जो तारों की क्षैतिज या ऊर्ध्वाधर व्यवस्था द्वारा विशेषता है।

पिछली शताब्दी के मध्य से, केवल पियानो और पियानो, पारंपरिक पियानो, जो कम तारों के कारण कम अभिव्यक्तिपूर्ण संभावनाएं रखते हैं, इतिहास में गए। पियानो मुख्य रूप से संगीत कार्यक्रम गतिविधि में एक मुखर समर्थन उपकरण के रूप में उपयोग किया जाता है, या तो स्वतंत्र रूप से, पियानो - घर या कक्ष की मांसपेशियों के लिए।

हम ग्लिंका के संग्रहालय और वर्तमान कीबोर्ड उपकरण के पूर्ववर्तियों, दोनों तारों और उबाऊ में प्रदर्शित किए जाते हैं। स्ट्रिंग में एक शॉक कीकॉर्डर और चिमटी हर्लसरी शामिल है, और जीभ फिशर्मोनियम हार्मोनिक्स, बांस और accordions से संबंधित है। एयर फर्स वाला पहला टूल किर्चनर का डेस्कटॉप हार्मोनिका था, जो रूस के रूस में काम करता था। उसके और सामान्य हाथ के उपकरणों के विपरीत, मछलियों का फर पैर पैडल द्वारा संचालित किया गया था।

स्कार्मर से सिंथेसाइज़र तक

ग्लिंका संग्रहालय का अंतिम हॉल कई उपकरण प्रस्तुत करता है जो रिकॉर्ड्स और ऑर्केस्ट्रस की क्लिप में शामिल नहीं हैं, रिकॉर्ड किए गए ध्वनियों को खेलने के प्राचीन साधनों। यहां अद्वितीय प्रदर्शन, संग्रहालयों और व्यक्तियों के संग्रह में काफी दुर्लभ हैं। उनमें से एक शमन है, जो कई लोगों के बारे में सुना जाता है, लेकिन सभी आगंतुकों ने नहीं देखा है।

डिवाइस पर उपकरण एक छोटा अंग, वायु निर्वहन और ध्वनि तंत्र का संचालन आवास पर हैंडल के घूर्णन द्वारा सुनिश्चित किया जाता है। शर्मन का उपयोग भटक संगीतकारों द्वारा किया जाता था, उनकी आवाज बोलेन सर्कस कलाकारों के प्रदर्शन के साथ थीं।

पहली रिकॉर्डिंग और पुनरुत्पादन उपकरणों का निर्माण एक विशिष्ट अग्रणी है, वे प्रसिद्ध एडिसन आविष्कारक थे। 1877 में, 1877 में डिजाइन किए गए फोनोग्राफ ने रोलर पर एक तेज सुई की आवाज़ का रिकॉर्ड और प्रजनन प्रदान किया, जिसमें टिन फोइल या मोम पेपर को कवर किया गया।

फ्लैट परिपत्र प्लेट पर रिकॉर्ड का आविष्कार बर्लिनर द्वारा किया गया था, जिसमें बाहरी वाहन के साथ ध्वनि को पुन: उत्पन्न किया गया था - ग्रामोफोन। बंदूक के आवास में छिपे हुए उपकरणों ने कंपनी के पाट को जारी किया, इसलिए पाटफोन का नाम। आगे ध्वनि रिकॉर्डिंग जल्दी थी: चुंबकीय रिबन, लेजर डिस्क, उच्च गुणवत्ता की डिजिटल ध्वनि रिकॉर्डिंग।

दुर्लभ फोटोइलेक्ट्रिक ध्वनि सिंथेसाइज़र एएनएस, जिसे महान संगीतकार scriabin के प्रारंभिक नामों पर बुलाया, 1 9 30 के दशक के अंत में पिछली शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी murzin का आविष्कार किया, और केवल 1 9 63 में बनाया गया था। इस डिवाइस की असामान्य आवाज़ें ताकोव्स्की और डायमंड हैंड गुइडाई की शानदार फिल्मों के दर्शकों को याद कर सकती हैं।

इस पर संगीत ने नोट्स लिखने और ऑर्केस्ट्रा को आकर्षित किए बिना एक संगीतकार बनाया। ट्रांजिस्टर के आविष्कार के साथ सिंथेसाइज़र भी तेजी से विकसित हुए, वे कॉम्पैक्ट और किफायती बन गए हैं। अब सिंथेसाइज़र में विभिन्न शैलियों के सभी संगीत समूह हैं।

ग्लिंका के संग्रहालय का एक और उल्लेखनीय प्रदर्शन एक संगीतकार और एक संगीतकार, एक संगीतकार, एक अथक प्रयोगकर्ता आर शाफी की विशाल पर्क्यूशन स्थापना थी। ड्रम और ड्रम के समान जटिल परिसर का मैन्युअल नियंत्रण स्पष्ट रूप से असंभव है,

शाफी ने सर्प गोरनीच के नियंत्रण का एक अद्वितीय पेडल का आविष्कार किया, जो सर्विस्ड टूल की संख्या गिनीज बुक में मिला। इस खंड में और प्रसिद्ध संगीतकारों के व्यक्तिगत उपकरण सहित अन्य उत्सुक प्रदर्शन शामिल हैं।

ग्लिंका संग्रहालय की एक यात्रा उनके बारे में एक कहानी के बाद वैकल्पिक प्रतीत हो सकती है, लेकिन इस तरह की एक छाप बेहद गलत है। यहां बहुत सारी रोचक चीजें हैं, त्वरित समीक्षा में वर्णन करना मुश्किल है, आगंतुकों के साथ काम के नए दिलचस्प रूप हैं। यहां आने के लिए यहां आने के बाद संगीत के किसी भी स्तर की रुचि और समझ और समझने वाले लोगों के लिए जानकारीपूर्ण और दिलचस्प है, यह ब्याज निश्चित रूप से बढ़ेगा।

# Museummushes #musicmuseum_ru।

मंगलवार, बुधवार, शनिवार: 11.00 से 1 9 .00 तक। गुरुवार, शुक्रवार: 12.00 से 21.00 तक। रविवार: 11.00 से 18.00 तक।

टिकट मूल्य: बच्चों के लिए प्रदर्शनी के लिए प्रवेश टिकट (16 साल तक) - 200 रूबल, एक वयस्क प्रदर्शनी के लिए एक प्रवेश टिकट - 400 रूबल ओलंपियाड प्रतिभागियों का दौरा करने के लिए एक नि: शुल्क दिन - प्रत्येक महीने के पहले मंगलवार।

संगीत का रूसी राष्ट्रीय संग्रहालय संगीत संस्कृति के स्मारकों का सबसे बड़ा खजाना है, जिसका दुनिया में कोई अनुरूप नहीं है। संगीत और साहित्यिक लेखक की पांडुलिपियों का एक अनूठा संग्रह है, संस्कृति के इतिहास, दुर्लभ किताबों, संगीतकारों पर शोध। संग्रहालय संग्रहालय निधि के बारे में लगभग एक लाख प्रदर्शन है। ऑटोग्राफ, अक्षरों, फोटोग्राफ और रूसी और विदेशी संगीत संस्कृति के जीवन और काम से संबंधित विभिन्न प्रकार के दस्तावेज शाखाओं में केंद्रित हैं। दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्रों की बैठक से एक विशेष स्थान लिया जाता है। संग्रहालय संग्रहालय के धन में अद्वितीय संगीत वाद्ययंत्रों का एक राज्य संग्रह शामिल है: विभिन्न देशों और युग के परास्नातक के स्ट्रिंग उपकरणों का सबसे बड़ा संग्रह, जिसमें ए। स्ट्रैडिवाररी, परिवार गर्नरी, अमाती के उत्कृष्ट कृतियों। अद्वितीय इंटरैक्टिव संज्ञानात्मक प्रदर्शनी परियोजना "ध्वनि और ..."! संगीत संग्रहालय प्रदर्शनी परियोजना "ध्वनि और ... ब्रह्मांड, आदमी, खेल ..." काम करने के लिए जारी है। हम ध्वनि के बारे में क्या जानते हैं? यह कैसे उत्पन्न होता है, यह किस गुण होता है, व्यक्ति कैसे प्रभावित करता है? इन पर और कई अन्य प्रश्नों का उत्तर "ध्वनि और ...", हंसमुख, और साथ ही दार्शनिक, ध्वनि और उसके अभिव्यक्तियों के सार के बारे में सोचने के बारे में सोचने का उत्तर दिया जाएगा। क्या आप कुछ असामान्य चाहते हैं? एक सॉस पैन की ड्रम स्थापना के साथ प्रयोग करने के लिए और "संगीत रसोई" पर आधा पेश किया जाता है। मैं लंबे समय से यह निर्धारित करना चाहता हूं कि टिम्ब्रे आपकी आवाज, फेडरर शालीपिन, मुस्लिम Magomaeva या इवान Kozlovsky के करीब कैसे है? फिर आपको प्रदर्शनी में जाना होगा "आपको यह टिम्ब्रे कैसा लगा?" मुझे आश्चर्य है कि पड़ोसियों में दीवारों के पीछे क्या होता है (शाश्वत मरम्मत, कामकाजी वैक्यूम क्लीनर, पारिवारिक झगड़े, वायलिन का एक खेल, आदि)? यह पूरी तरह से "ओह, इन पड़ोसियों" प्रदर्शनी का उपयोग करके कानूनी रूप से किया जा सकता है। क्या आपने बिटबॉक्स की तरह संगीत संस्कृति में ऐसी घटना के बारे में सुना है? आप पेशेवर बिटबॉक्सर के वीडियो सबक की समीक्षा करके इस कला की मूल बातें मास्टर करने में सक्षम होंगे, और तुरंत अभ्यास में प्राप्त ज्ञान को लागू कर सकेंगे। क्या आप एक असली ऑर्केस्ट्रा का प्रबंधन करने का सपना देखते हैं? कुछ भी आसान नहीं है! मेस्ट्रो खुद यूरी बाष्मेट आपको एक व्यक्तिगत मास्टर क्लास देगा। एक कंडक्टर छड़ी लहराते हुए, आपको लगता है कि संगीत अब आपकी शक्ति में है!

संगीत संस्कृति संग्रहालय की समीक्षा। एम। I. Glinka

Lyudmila Milkina 01/03/2017 18:39 पर

मैं इस संग्रहालय में मौका से मिला: सड़क पर चला गया, मैंने इस तरह के नाम से एक बस स्टॉप देखा। मुझे लगता है कि इसका मतलब है कहीं आस-पास, संग्रहालय मिला - और पछतावा नहीं किया। मैं तीन प्रदर्शनी में मिला: "ध्वनि और ... मैन, ब्रह्मांड, खेल", विभिन्न समय और लोगों के संगीत वाद्ययंत्र और "स्क्रूकहोव के नृत्य"। मेसर के साथ। पहले मैं ध्वनि के बारे में एक इंटरैक्टिव प्रदर्शनी में गया था। बहुत रोचक और बच्चे और वयस्क थे। विभिन्न ध्वनियों को सुनना संभव था, विभिन्न ध्वनियों को बनाना संभव था, देखें कि वे प्रकृति और मनुष्य को कैसे प्रभावित करते हैं, और बहुत कुछ, जिन्हें हम नहीं जानते हैं, लेकिन जानना बहुत दिलचस्प है। विभिन्न लोगों के उपकरणों की प्रदर्शनी और बार सभी ने मुझे इन उपकरणों की संख्या और विविधता के साथ ठोकर खाई, कुछ उपकरण इस तरह के रूप में, जो स्पष्ट नहीं है कि वे कैसे खेलते हैं और वे क्या आवाज करते हैं। और यहां, दुर्भाग्यवश, मुझे फिर से हमारे सभी संग्रहालयों की बीमारी का सामना करना पड़ा: अकादमिक रूप से सूखे प्रदर्शन के बारे में शिलालेखों और उनके बारे में न समझाएं: नाम, निर्माण की तारीख, हमेशा उस देश से भी संकेत नहीं देती है जहां से वह। निश्चित रूप से, बैनर लंबे उबाऊ ग्रंथों के साथ हैं जो कोई भी पढ़ता नहीं है। लोग देखने के लिए संग्रहालय में आते हैं! यह बहुत अच्छा होगा अगर कम से कम सबसे असामान्य उपकरण चित्र (फोटो, चित्र) थे, जिन्हें उन्होंने खेला था, और यदि यह भी उनकी आवाज़ सुनता है - यह सिर्फ शानदार होगा। वैसे, ग्लास पर काले अक्षर व्यावहारिक रूप से दिखाई नहीं देते हैं, इसलिए उन शिलालेख भी जो पठनीय नहीं हैं। इस संग्रहालय में विभिन्न संगीत कार्यक्रम हैं। मैंने उनमें से एक के लिए टिकट लिया। मैं इस संग्रहालय के निरंतर अतिथि बनने की उम्मीद करता हूं। चित्रों की प्रदर्शनी के बारे में बी मेरे फोटो द्वारा एक न्यायाधीश।

Lyudmila Milkina 01/03/2017 18:32 पर

मैं इस संग्रहालय में मौका से मिला: सड़क पर चला गया, मैंने इस तरह के नाम से एक बस स्टॉप देखा। मुझे लगता है कि इसका मतलब है कहीं आस-पास, संग्रहालय मिला - और पछतावा नहीं किया। मैं तीन प्रदर्शनी में मिला: "ध्वनि और ... मैन, ब्रह्मांड, खेल", विभिन्न समय और लोगों के संगीत वाद्ययंत्र और "स्क्रूकहोव के नृत्य"। मेसर के साथ। पहले मैं ध्वनि के बारे में एक इंटरैक्टिव प्रदर्शनी में गया था। बहुत रोचक और बच्चे और वयस्क थे। विभिन्न ध्वनियों को सुनना संभव था, विभिन्न ध्वनियों को बनाना संभव था, देखें कि वे प्रकृति और मनुष्य को कैसे प्रभावित करते हैं, और बहुत कुछ, जिन्हें हम नहीं जानते हैं, लेकिन जानना बहुत दिलचस्प है। विभिन्न लोगों के उपकरणों की प्रदर्शनी और बार सभी ने मुझे इन उपकरणों की संख्या और विविधता के साथ ठोकर खाई, कुछ उपकरण इस तरह के रूप में, जो स्पष्ट नहीं है कि वे कैसे खेलते हैं और वे क्या आवाज करते हैं। और यहां, दुर्भाग्यवश, मुझे फिर से हमारे सभी संग्रहालयों की बीमारी का सामना करना पड़ा: अकादमिक रूप से सूखे प्रदर्शन के बारे में शिलालेखों और उनके बारे में न समझाएं: नाम, निर्माण की तारीख, हमेशा उस देश से भी संकेत नहीं देती है जहां से वह। निश्चित रूप से, बैनर लंबे उबाऊ ग्रंथों के साथ हैं जो कोई भी पढ़ता नहीं है। लोग देखने के लिए संग्रहालय में आते हैं! यह बहुत अच्छा होगा अगर कम से कम सबसे असामान्य उपकरण चित्र (फोटो, चित्र) थे, जिन्हें उन्होंने खेला था, और यदि यह भी उनकी आवाज़ सुनता है - यह सिर्फ शानदार होगा। वैसे, ग्लास पर काले अक्षर व्यावहारिक रूप से दिखाई नहीं देते हैं, इसलिए उन शिलालेख भी जो पठनीय नहीं हैं। इस संग्रहालय में विभिन्न संगीत कार्यक्रम हैं। मैंने उनमें से एक के लिए टिकट लिया। मैं इस संग्रहालय के निरंतर अतिथि बनने की उम्मीद करता हूं।

ग्लिंका के नाम पर संगीत संस्कृति संग्रहालय 100 वीं वर्षगांठ मनाता है। विशेषज्ञों के बीच अपने सृजन के डेटिंग के बारे में, निश्चित रूप से, असहमति: संग्रहालय के उत्तराधिकारी द्वारा संग्रहालय पर विचार करना संभव है। मॉस्को कंज़र्वेटरी में रूबिनस्टीन या क्या वह वास्तव में सोवियत काल में बनाया गया था? लेकिन संगीतकार, संगीतकार और बस आगंतुक संगीत संस्कृति के संग्रहालय के अस्तित्व के तथ्य से खुश हैं।
संग्रहालय को रूसी संघ के लोगों की सांस्कृतिक विरासत की विशेष रूप से मूल्यवान वस्तुओं की श्रेणी को सौंपा गया है, इसकी नींव में - संग्रहालय के हिस्से के रूप में भंडारण की लगभग दस लाख इकाइयां - मॉस्को, संगीत कार्यक्रम और प्रदर्शनी हॉल में कई इमारतों। संग्रहालय हाल ही में और संगीत वाद्ययंत्रों का राज्य संग्रह है।
और अब - वर्षगांठ के बारे में नहीं। कल संग्रहालय आगंतुकों के लिए बंद हो जाएगा - साइट ने कहा कि तकनीकी कारणों से। वास्तव में, उन्हें बस रूसी संघ के निजी स्कूल के निजी स्कूल के एक कॉर्पोरेट शौकिया संगीत कार्यक्रम के लिए पट्टे पर दिया गया है। बच्चों सहित संगीत संग्रहालय में संगीत कार्यक्रम - कोई अपवाद नहीं, और इसकी सामान्य गतिविधियों, और आगंतुकों को हमेशा उस समय जोखिम को पूरा करने का अवसर होता है जब हॉल में एक संगीत कार्यक्रम चल रहा है। बच्चों के स्टूडियो के एक संगीत कार्यक्रम के लिए पूरे दिन संग्रहालय को बंद करने की आवश्यकता क्यों है, यह केवल अनुमान लगाने के लिए बनी हुई है।

समापन, सभी संभावनाओं में, जल्द ही और ग्लिंका संग्रहालय के अधिकार क्षेत्र में एक और इमारत की उम्मीद है - कुद्रिंस्काया स्क्वायर संख्या 46 में एक घर, जहां पीआई रहता था। Tchaikovsky, और कहाँ संग्रहालय है जो अब अपना नाम लाता है। इमारत को रोस्ट्रोपोविच और विष्णवस्काया की सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विरासत के केंद्र को स्थानांतरित करने की योजना है। संगीत जनता हैरान है - रोस्ट्रोपोविच, निश्चित रूप से, महान सेलिस्ट, लेकिन क्यों पीटर इलियिच को बेदखल करें या उसे रोस्ट्रोपोविच के केंद्र में अपार्टमेंट की स्थिति में कम करने के लिए? संगीतकार अपनी नींव के लिए एक और कमरा खोजने के अनुरोध के साथ ओल्गा रोस्ट्रोपोविच के लिए खुली अपील के साथ खाद्य हस्ताक्षर एकत्र करते हैं। http://www.onlinepetition.ru/tchaikovsky/petition.html।
और कई और प्रश्न एम। संग्रहालय के वर्तमान निदेशक की गतिविधियों का कारण बनते हैं ब्रायज़ागोवा, ट्रम्पेचा गठन में और सराटोव क्षेत्र की संस्कृति मंत्री। Saratov में, मिखाइल Arkadyevich रचनात्मक निवा पर कोई विशेष वकालत नहीं दिखाया, लेकिन खुद को एक ऊर्जावान नेता दिखाया, जो उसे सौंपा गया क्षेत्र पुनर्गठित करता है। यहां कुछ कारणों से साराटोव फिलहार्मोनिक है। यह समझना मुश्किल है कि 2008 में किस उद्देश्य को निर्देशित किया गया था। संस्कृति के लिए संघीय एजेंसी, संग्रहालय के सबसे मूल्यवान धन के इस सम्मानित कार्यकर्ता पर भरोसा करती है और हाल के वर्षों में संग्रहालय में शामिल संगीत वाद्ययंत्रों के राज्य संग्रह के खजाने में शामिल है। जाहिर है, सरतोव संस्कृति के प्रमुख में श्री ब्रियाज़ालोव रहने के सफल अनुभव के आधार पर, श्री शावेदका को पूरा यकीन था कि अमाती, स्ट्रैडिवाररी, गार्डारी और दुनिया के अन्य अमूल्य खजाने की रचनाएं और घरेलू संगीत संस्कृति विश्वसनीय हाथों में आ जाएंगी एक सिद्ध व्यक्ति का।
http://redcollegia.ru/7871.html।
http://www.old.rsar.ru/articles/480.html
वर्तमान में, संग्रहालय ने वैज्ञानिक और शैक्षिक और प्रदर्शनी विभागों को समाप्त कर दिया है, प्रमुख कर्मचारियों को बर्खास्त कर दिया गया है - रूढ़िवादी शिक्षा और वैज्ञानिकों के साथ कला इतिहासकार डिग्री द्वारा। रूसी संगीत के इतिहास को समर्पित एक निरंतर प्रदर्शनी को नष्ट कर दिया गया है। साइट में एक विज्ञापन है - कर्मचारियों की जरूरत है। शिक्षा औसत से कम नहीं है, रूसी संघ की नागरिकता। http://www.glinka.museum/about/vacancies/php।
संग्रहालय है - एक पाइप?

एम टीएसयू 1 9 12 में मास्को कंज़र्वेटरी में खोला गया था। संग्रहालय निधि 900 से अधिक दुर्लभ संगीत वाद्ययंत्र, संगीतकारों और कलाकारों के व्यक्तिगत अभिलेखागार, फोटो और दस्तावेजों के संग्रह और चित्रकला का एक समृद्ध संग्रह रखा जाता है।1 9 12 में, निकोलाई रूबिनस्टीन के नाम पर एक स्मारक संग्रहालय - कंडक्टर और रूढ़िवादी के संस्थापक मॉस्को कंज़र्वेटरी के निर्माण में खोला गया। अपनी खोज पर पैसा एक मॉस्को मकान मालिक और संगीत प्रेमी दिमित्री बेलीवे को दिया। कुछ प्रदर्शनों में से, उदाहरण के लिए, संगीतकार एंटोन रूबिनस्टीन के पोर्ट्रेट्स और दिमित्री बेलीवेवा के संरक्षक, मध्य एशियाई उपकरणों का संग्रह और 1656 के इतालवी लीरा-गिटार के संरक्षक थे।

धन को धीरे-धीरे भर दिया गया। इसलिए, संगीतकार के भाई मामूली तिचाइकोव्स्की ने एक जिप्सम मरणोपराय मास्क पीटर इलिच प्रस्तुत किया, और सर्गेई बीन्स्की के प्रशंसक ने संगीतकार के पेनी चाकू के एक पेर्पेनर को भेजा, हालांकि, 1 9 25 में चोरी हो गया था। 1 9 30 के दशक की शुरुआत में, संग्रहालय बंद होने के कगार पर था। फिर मुश्किल समय पूरे कंज़र्वेटरी के लिए आया था। लेकिन संग्रहालय बंद नहीं हुआ, और 1 9 38 में, एकटेरिना Alekseeva सिर की स्थिति में नियुक्त किया गया था। उनके आगमन के साथ, संग्रहालय धीरे-धीरे ठीक हो गया। 1 9 43 में, युद्ध की ऊंचाई पर, उन्हें एक राज्य की स्थिति मिली, और 1 9 40 के उत्तरार्ध में रूबिनस्टीन का नाम अंततः अपने नाम से गायब हो गया।

संगीत संग्रहालय कंज़र्वेटरी में मेमोरियल रूम से परे चला गया और एक स्वतंत्र संस्था बन गई। 1 9 54 में, मिखाइल ग्लिंका के जन्म की 150 वीं वर्षगांठ के संबंध में, उन्हें महान संगीतकार का नाम सौंपा गया था। 1 9 82 में, संग्रहालय एक नए में चले गए, खासकर उनके लिए फेडेव स्ट्रीट पर एक निर्मित घर।संग्रहालय का नेतृत्व किया और अपने धन को भरने के लिए काम करता रहता है। 1 9 43 में, Ekaterina Alekseeva के निदेशक सर्गेई Rakhmaninov के साथ पत्राचार में प्रवेश किया, जो फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में रह रहे थे। संगीतकार ने संग्रहालय और संगीत के लिए अपने कुछ व्यक्तिगत सामान भेजने के अनुरोध का जवाब दिया। दो बार Ekaterina Alekseeva संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा और 1 9 70 में अपनी दूसरी यात्रा से, रचनात्मकता के शोध स्टूडियो के साथ Rachmaninov Zarui Apetyan संग्रहालय के लिए प्रदर्शनी के 20 बक्से लाया।

बाद के वर्षों में, संग्रहालय को एक उपहार के रूप में विश्व संगीत संस्कृति से जुड़े विभिन्न प्रकार के विषयों को प्राप्त हुआ। उदाहरण के लिए, बॉलरीना अन्ना पावलोवा हस्तलिखित कुंजी (पियानो के लिए वालर-ऑर्केस्ट्रल वर्क अनदेखा) बैले या वायलिन स्ट्रैडिवररी से संबंधित, डेविड ओस्ट्रह क्वीन बेल्जियम एलिजाबेथ को ध्यान में रखते हुए।

संग्रहालय के मुख्य प्रदर्शनी को "दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र" कहा जाता है। पांच हॉल में, 900 से अधिक प्रदर्शनों का खुलासा किया जाता है। रूसी उपकरणों के विभाग में, XIII शताब्दी के नौ-पोर लोगों को नोवगोरोड, एक्सिक्स सेंचुरी बालालीकी, 1830-1870 के सेंट पीटर्सबर्ग से पुराने पियानो, शेफर्ड हॉर्न और निश्चित रूप से खुदाई में पाया जाता है। , हार्मोनिक्स, जिन्होंने केवल 1830 के दशक में वितरण प्राप्त किया। उत्सुक बशख़िर बांसुरी कुराई, एक बुल-बबल बैग, करेलियन स्ट्रिंग टूल कंटेल के साथ चूवश गांव स्केबस, हुस्ली के समान और महाकाव्य "कलेवाला" में उल्लेख किया गया। मध्य एशियाई उपकरणों के प्रदर्शनी में मुख्य रूप से अगस्त ईचगॉर्न संग्रह की वस्तुओं में शामिल है, जो 1870 से 1883 तक तुर्कस्तान सैन्य जिले में रूसी सैन्य ऑर्केस्ट्रस की एक बूंद-मैस के रूप में कार्य करता है।

2011 में, संगीत संस्कृति संग्रहालय का नाम बदलकर संगीत संस्कृति के ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन में रखा गया था। एम। I. Glinka। अब इसकी संरचना में पांच और स्मारक संग्रहालय: संग्रहालय-मनोर एफ। I. शालीपिन नोविन्स्की बॉलवर्ड, संग्रहालय "पी। I. Tchaikovsky और मॉस्को »Kudrinskaya स्क्वायर में, संगीतकार और कंज़र्वेटरी ए के निर्माता और निदेशक के निदेशक ए। बी गोल्डन्वेयूज़र, संग्रहालय एस एस प्रोकोफिव, ब्रियुसोव लेन के वाणिज्य लेन और संग्रहालय-अपार्टमेंट में संग्रहालय और संगीतकार एन एस गोलोवानोव में।