Botticelli डिश। Botticelli की दो सबसे प्रसिद्ध तस्वीरें

09.07.2019

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सैंड्रो बोटिसेली (इतालवी। सैंड्रो बोटिसेली, असली नाम एलेसेंड्रो डी मारियानो डि बनी फिलीपीई (इतालवी। एलेसेंड्रो डी मारियानो डि वनी फिलिप्पी; मार्च 1 1445 - 17 मई, 1510) - पुनर्जागरण का महान इतालवी चित्रकार, फ्लोरेंटाइन पेंटिंग का एक प्रतिनिधि स्कूल।

बोटीसेली का जन्म कोझेवेनिक मारियानो डी जियोवानी फिलीपेई और फ्लोरेंस में सांता मारिया नोवेला की तिमाही में उनकी पत्नी स्मरल्डा के परिवार में हुआ था। उपनाम "बोटीसेली" (बैरल) ने बड़े भाई जियोवानी से उन्हें पारित किया, जो एक मोटा आदमी था।

प्रशिक्षण कौशल (1445-1467)

Botticelli तुरंत पेंटिंग में आया: पहले वह मास्टर एंटोनियो के गोल्डन अफेयर्स में एक छात्र था (एक संस्करण है कि उसे अपने उपनाम प्राप्त हुए)। 1462 में, उन्होंने फ्रा फिलिपो लिप्पी में पेंटिंग का अध्ययन करना शुरू किया, जिसमें कार्यशाला में वह पांच साल तक रहे। स्पोलेटो में लिपि के प्रस्थान के संबंध में, वह एंड्रिया वेर्रोको की कार्यशाला में चले गए।

बोटीसेली का पहला स्वतंत्र कार्य - मैडोन की कई छवियां - निष्पादन का तरीका लिपी और माज़ाचो के कार्यों के लिए निकटता दर्शाता है, सबसे प्रसिद्ध हैं: "एक बच्चे के साथ मैडोना, दो स्वर्गदूतों और एक युवा जॉन द बैपटिस्ट" (1465-1470) , "मैडोना एक बच्चे के साथ और दो स्वर्गदूतों" (1468-1470), "पिंक गार्डन में मैडोना" (लगभग 1470), "मैडोना यूचरिस्ट" (लगभग 1470)।

"मैडोना यूचरिस्ट"

प्रारंभिक कार्य (1470-1480)

1470 के बाद से, उसके पास सभी संतों के चर्च के पास अपनी कार्यशाला थी। 1470 में लिखे गए पेंटिंग "पावर ऑफ पावर" (फोर्ट्यूट्यूड), अपनी शैली की बोटीसेली के अधिग्रहण को चिह्नित करती है। 1470-1472 में, वह युडीफि के इतिहास के बारे में डिप्टीच को लिखते हैं: "युडीफी की वापसी" और "ओल्फरना का शरीर ढूँढना"।

1472 में, बोटीसेली का नाम पहली बार सेंट ल्यूक की "रेड बुक" में उल्लेख किया गया है। यह भी इंगित करता है कि उनके पास फिलिपिनो लिपि का छात्र है।

20 जनवरी, 1474 के सम्मान में उत्सव में, महान गंभीरता के साथ "सेंट सेबेस्टियन" तस्वीर सांता मारिया मैगगीर के फ्लोरेंटाइन चर्च में खंभे में से एक पर रखी गई, जो इसके लम्बी प्रारूप को बताती है।

लगभग 1475 के आसपास, चित्रकार ने अमीर नागरिक गैसपेयर डेल लामा के लिए लिखा, मेडिसी परिवार के प्रतिनिधियों के अलावा, "वोल्खवोव की पूजा" की प्रसिद्ध तस्वीर ने खुद को चित्रित किया। वज़ारी ने लिखा: "वास्तव में, काम सबसे बड़ा चमत्कार है, और इसे रंग, ड्राइंग और संरचना में इस तरह की पूर्णता में लाया गया है कि हर कलाकार और आज आश्चर्यचकित है।"

"वेलकम पूजा" (लगभग 1475)

इस समय, बोटीसेली एक पोर्ट्रैस्टिस्ट के रूप में जाना जाता है। सबसे महत्वपूर्ण "कोज़िमो मेडिसि के पदक के साथ एक अज्ञात का चित्र" (1474-1475), साथ ही जूलियानो मेडिसि और फ्लोरेंटाइन महिलाओं के चित्रों के साथ।

1476 में, साइमोनेटा वेस्पीक्की मर जाता है, कई शोधकर्ताओं के अनुसार, गुप्त प्रेम और बोटिसेली की कई तस्वीरों का एक मॉडल, जिसने कभी शादी नहीं की थी।

"कोज़िमो मेडिसी एल्डर के पदक के साथ अज्ञात का चित्र

जूलियानो मेडिसि

एक युवा महिला का चित्र

रोम में रहें (1481-1482)

फास्ट स्प्रेडिंग ग्लोरी बोटिसेली फ्लोरेंस से परे चला गया। 1470 के अंत से, कलाकार को कई आदेश मिलते हैं। "और फिर उसने खुद को जीता ... फ्लोरेंस में और इस तरह की प्रसिद्धि से परे कि पोप सिक्स्ट चतुर्थ ने अपने रोमन पैलेस में एक चैपल बनाया और उसे पेंट करने की कामना की, उसे काम के सिर पर रखने का आदेश दिया।"

1481 में, पोप sikst Iv रोम में Botticelli पर बुलाया। Girondayo, Rosselly और Perugino Botticelli के साथ एक साथ वेटिकन में पापल चैपल की दीवारों के भित्तिचित्रों को सजाया, जिसे सिस्तिनियन चैपल के नाम से जाना जाता है। 1508-1512 के बाद, जूलिया II में छत और वेदी की दीवार माइकलएंजेलो को संचालित करेगी, यह दुनिया भर में प्रसिद्धि हासिल करेगी।

Botticelli ने चैपल के लिए तीन भित्तिचित्रों का निर्माण किया: "कोरिया की सजा, डेफने और अवीरॉन," "मसीह का प्रलोभन" और "मूसा को बुलाओ", साथ ही साथ 11 पापल पोर्ट्रेट भी।

"मसीह का प्रलोभन"

"मूसा वोकेशन"

1480 के दशक के धर्मनिरपेक्ष कार्य

Botticelli Lorenzo के Planovskaya अकादमी अकादमी का दौरा किया, जहां वह Fechino, पिको और polyciano के साथ मिले, जिससे neoplatonism के प्रभाव पर विचार किया, जो एक धर्मनिरपेक्ष विषय की पेंटिंग्स में परिलक्षित था।

Botticelli - स्प्रिंग (Primavera) (1482) का सबसे प्रसिद्ध और सबसे रहस्यमय काम। अज्ञात लेखक के "पैलेडिक और सेंटौर" (1482-1483) बोटिसेली और "मैडोन्या विद द बेबी" के साथ तस्वीर का उद्देश्य फ्लोरेंटाइन पैलेस लॉरेन्ज़ो डि पियरेफ्रांचस्को, मेडिसी परिवार के प्रतिनिधि को सजाने का इरादा था। एक चित्रकला कक्ष का निर्माण, विशेष रूप से, कविता ल्यूक्रेया से "चीजों की प्रकृति पर" से एक टुकड़ा:

यहां और वसंत, और वीनस जाता है, और वीनस विंगड

बुलेटिन आगे है, और, उनके सामने मार्शमलो

फ्लोरा मां को मार्च करना और पथ बिखरने पर फूल,

पेंट्स सब कुछ और मीठे की गंध भरता है ...

हवाओं, देवी, आपके सामने भागो; आपके अनुमान के साथ

बादल स्वर्ग से जाते हैं, पृथ्वी-धार्मिक लश

स्टील पुष्प कालीन, मुस्कुराते हुए समुद्री लहरें,

और एज़ूर की स्काईलाइन बाढ़ वाली रोशनी चमकती है।

सलाम्य "वसंत" तस्वीर की व्याख्या के बारे में कई चर्चाओं का कारण बनता है।

1483 में, फ्लोरेंटाइन मर्चेंट एंटोनियो पुचची ने बोटीसेली को नास्टाजियो डेली के बारे में डेकैमेरन ब्रोकेशो से प्रेम कहानी के दृश्यों के साथ एक लम्बी प्रारूप की चार चित्रों का आदेश दिया।

"Decameron" Bokcchcho से "Nastadjio Delia का इतिहास"। दूसरा एपिसोड

नास्टाजो डेली इमसेंजर के बारे में उपन्यास, एक पाइन वन में भोज।

नास्टाजो डेली के बारे में उपन्यास

प्यार का विषय "वीनस और मंगल" (लगभग 1485) चित्र के लिए समर्पित है।

"वीनस और मंगल"

1485 के आसपास भी, बोटीसेली वीनस जन्म का प्रसिद्ध जन्म बनाता है। "... सैंड्रो बोटिसेली के काम को उनके समकालीन लोगों के तरीके से अलग करता है - क्वात्रोचेटो के परास्नातक, और, हालांकि, और हर समय और लोगों के चित्रकार? यह उनकी प्रत्येक पेंटिंग्स में एक विशेष गायक है, जो लय की असाधारण भावना है, बेहतरीन बारीकियों और उसके "वसंत" और "शुक्र के जन्म" की सुंदर सद्भाव में व्यक्त किया गया है। रंग बोटीसेली संगीत, इसमें हमेशा काम के लीटमोटिफ़ को स्पष्ट किया जाता है। विश्व चित्रकला में कुछ लोग प्लास्टिक की रेखा, आंदोलन और उत्साहित, गहराई से गीतकार, पौराणिक या अन्य साजिश सर्किट से दूर महसूस करते हैं। कलाकार स्वयं निर्देशक के निदेशक और संगीतकार। वह घूमने वाले कैनन का उपयोग नहीं करता है, क्योंकि उनकी पेंटिंग्स आधुनिक दर्शक के बारे में अपनी कविता और विश्वव्यापी की प्राथमिकता के साथ इतनी चिंतित हैं। "

"शुक्र का जन्म"

1480-14 9 0 में, बोटीसेली "दिव्य कॉमेडी" दांते में कलम के चित्रों की एक श्रृंखला करता है। "ड्रू सैंड्रो बेहद अच्छा और इतना अच्छा है कि उसकी मृत्यु के लंबे समय तक, हर कलाकार ने अपने चित्रों को पाने की कोशिश की"

दांते aligiere

1480 के दशक की धार्मिक चित्र

"एक शरारती पूजा" (1478-1482), "मैडोना ऑन द सिंहासन पर एक बच्चे के साथ" (वेदी बार्डी) (1484), "घोषणा" (1485) - इस समय की बोटीसेली के धार्मिक कार्य चित्रकार की उच्चतम रचनात्मक उपलब्धियां हैं ।

"सिंहासन पर एक बच्चे के साथ मैडोना"

Magi की पूजा।

घोषणा

1480 के दशक की शुरुआत में, बोटीसेली ने "मैडोना मैग्निटिएट" (1481-1485) बनाई, जो चित्र, कलाकार के जीवन के लिए प्रसिद्ध है, कई प्रतियों से प्रमाणित है। वह टोंडो बोटीसेली में से एक है। फ्लोरेंस एक्सवी शताब्दी में एक सर्कल के रूप में इसी तरह की पेंटिंग्स बहुत लोकप्रिय थीं। चित्रकला की पृष्ठभूमि एक परिदृश्य है, जैसा कि मैडोना में एक पुस्तक "(1480-1481)," एक बच्चे के साथ मैडोना, छह स्वर्गदूतों और जॉन द बैपटिस्ट "(लगभग 1485)," मैडोना एक बच्चे के साथ और पांच स्वर्गदूतों "( 1485-1490)।

"मैडोना मैग्निटिएट"

बेबी, छह स्वर्गदूतों और जॉन द बैपटिस्ट के साथ मैडोना

1483 में, पेरुगिनो, गर्लेंडियाओ और फिलिपिनो लिप्पी के साथ, वह वोल्टेरा के पास लोरेंजो विला शानदार में भित्तिचित्रों को चित्रित करता है।

लगभग 1487, बोटीसेली एक ग्रेनेड के साथ मैडोना लिखता है। मैडोना अपने हाथ में एक ग्रेनेड रखता है, जो एक ईसाई प्रतीक है (मूल रूप से पुस्तक के बजाय मूल रूप से सिस्तिनियन मैडोना राफेल में अपने हाथ में एक ग्रेनेड भी था)।

देर से काम (1490-1497)

14 9 0 में, डोमिनिकन भिक्षु Dzhirolamo Savonarola फ्लोरेंस में दिखाई देता है, जिसमें उपदेशों में पश्चाताप के लिए एक कॉल और पापपूर्ण जीवन के त्याग के लिए एक कॉल की गई। बोटिसेली इन उपदेशों से भयानक थी, और यहां तक \u200b\u200bकि किंवदंती के अनुसार, देखा, क्योंकि उसकी पेंटिंग वैनिटी बक्षीस में दोहन करती थी। तब से, बोटीसेली शैली नाटकीय रूप से बदलती है, यह तपस्या बन जाती है, पेंट्स की गामा अब अंधेरे स्वर के एक प्रावधान के साथ संयम की जाती है।

कार्यों के निर्माण के कलाकार का नया दृष्टिकोण "मैरी" (1488-1490), "मसीह की मेलिंग" (14 9 0) और एक बच्चे के साथ कई मैडोना छवियों में स्पष्ट रूप से दिखाई दे रहा है। इस समय कलाकार द्वारा बनाए गए पोर्ट्रेट, उदाहरण के लिए, दांते (लगभग 14 9 5) का एक पोर्ट्रेट लैंडस्केप या आंतरिक पृष्ठभूमि से वंचित हैं।

शैली में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य परिवर्तन "जुडिथ, ओल्फरना के तम्बू को छोड़कर (1485-1490) की तुलना में तस्वीर के साथ एक ही साजिश पर तस्वीर से लगभग पच्चीस साल पहले बनाई गई।

14 9 1 में, बोटीसेली सांता मारिया डेल फायर के कैथेड्रल के मुखौटे की परियोजनाओं पर विचार करने के लिए आयोग के काम में भाग लेता है।

धर्मनिरपेक्ष थीम पर एकमात्र देर से चित्र "एपेल्स का निंदा" (लगभग 14 9 5) था।

"जूडिथ, ओलोफेना के तम्बू को छोड़कर"

"निंदा"

त्सार न्यायाधीश मिडास एक दूसरे संदेह और अज्ञानता से घिरे बकवास के एक आरोपेदारी के रूप में

निंदा, निर्दोषता में ड्राइंग, इसके साथियों के साथ - चालाक और झूठ

सत्य, इसकी घबराहट की सफाई, और पश्चाताप, जो एक प्रबुद्ध और बुराई दिखने की अधिक संभावना है

हाल के काम (14 9 8-1510)

14 9 8 में, सावोनारोला पर कब्जा कर लिया गया, विधर्मी का आरोप लगाया गया और मौत की सजा सुनाई गई। इन घटनाओं को गहराई से बोटिसेली को चौंका दिया गया।

1500 में, वह एक "रहस्यमय क्रिसमस" बनाता है, उसके द्वारा एकमात्र हस्ताक्षरित और दिनांकित काम, जहां ग्रीक में एक ग्रीक शिलालेख है: "मैंने इस तस्वीर को लिखा, एलेसेंड्रो ने इटली की परेशानियों में 1500 के अंत में लिखा था उस समय के बाद आधे समय जब [अध्याय में कहा गया था] ग्यारहवें जॉन, सर्वनाश के दूसरे माउंट के बारे में, जबकि शैतान को साढ़े सालों तक रिलीज़ किया गया था। फिर उसे बारहवें के अनुसार झुकाव में गिरफ्तार किया गया था, और हम इस तस्वीर के रूप में इसे देखेंगे [पृथ्वी पर गिर गया]। "

इस अवधि के कलाकार के आखिरी कुछ कार्यों में रोमनों वर्जीनिया और लुक्रेटिया की कहानियों के साथ-साथ सेंट ज़िनोविया के जीवन के दृश्यों के दृश्य हैं।

"रहस्यमय क्रिसमस"

बपतिस्मा ज़िनोविया और बिशप पद के लिए उनकी नियुक्ति

सेंट ज़िनोविया के जीवन से दृश्य

सेंट ज़िनोविया के तीन चमत्कार

सेंट ज़िनोविया के जीवन से दृश्य

1504 में, चित्रकार कलाकार आयोग के काम में भाग लेता है, जिन्हें डेविड माइकलेंजेलो को स्थापित करने के लिए एक जगह चुननी थी।

Botticelli "काम से निकल गया और अंततः वृद्ध था और इसका मतलब इतना था कि अगर वह उसे याद नहीं था जब वह अभी भी जीवित था, तो लोरेंजो मरो मेडिसी, जिसके लिए वह कई अन्य चीजों का उल्लेख नहीं करता, एक छोटे से अस्पताल में बहुत कुछ काम करता था वोल्टेरा में, और उसके और उसके दोस्तों के पीछे, और कई अमीर लोग, उनकी प्रतिभा के प्रशंसकों, वह भूख से मर सकते हैं। "17 मई, 1510, जीवन के 66 वें वर्ष में, सैंड्रो बोटीसेली की मृत्यु हो गई। चित्रकार को फ्लोरेंस में सभी संतों के चर्च के कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

Alessandro di Mariano Filipi फ्लोरेंस में 1445 में, कोझेव्निक मारियानो डि बानी फिलीपीई और उनकी पत्नी स्मरर्डे के परिवार में पैदा हुए। जल्द ही पिता की मृत्यु हो गई और परिवार ने बड़े भाई की अध्यक्षता की, मुश्किल व्यापारी, जिसे एक उपनाम दिया गया था बोटिसेलि ("बोचेन")शायद आकृति में गोल की वजह से, संभवतः अपराध के लिए सहानुभूति के कारण। फिर इसे परिवार के सभी भाइयों को प्रेषित किया गया था। डोमिनिकन मठ के बाद, मध्य भाई के साथ, एलेसेंड्रो गहने कौशल सीखने के लिए चला गया। उस समय यह एक बहुत ही ईर्ष्यापूर्ण पेशा था, लेकिन स्नातक होने के बाद, लड़का चित्रकला में रूचि बन गया।

फिलिपी परिवार शहर में बहुत समृद्ध और सम्मानित था। पड़ोसी में से एक था Amerigo Vespucci (1454-1512), जिसके नाम पर अमेरिका का नाम दिया गया था। यह उनकी सलाह पर था कि एलसेनो को फ्लोरेंस से 20 किमी दूर प्रेत में कार्यशाला में भेजा गया था, और शिक्षक की मौत के बाद, कलाकार फ्लोरेंस लौट आया। नाम Amerigo Vesprichi। उन्होंने एलेसेंड्रो के लिए प्रभावशाली लोगों के साथ एक कलाकार पेश किया कि वे अपने चित्रकार प्रतिभा को महसूस कर सकते हैं।

एक कलाकार के रूप में पहली प्रसिद्धि, सैंड्रो 1475 में प्राप्त हुआ, जब के लिए लिखा मठ सांता मारिया नोवेला तस्वीर "मैगी की पूजा"जहां दर्शाया गया सदस्य मेडिसि परिवारजो वर्जिन मैरी की पूजा करते हैं।

फ्लोरेंस अक्सर उत्सवों को पारित कर दिया। और इसलिए, छुट्टी का मुख्य नायक बनना चाहिए जूलियानो मेडिसि, छोटा भाई Lorenzo शानदार। Botticelli Giuliano मानक के लिए बनाया गया, जहां उसके प्यारे, एक सफेद पोशाक में सौंदर्य के रूप में एथेंस पैलेड्स। यह इस त्यौहार के बाद था कि महान कलाकार आधिकारिक तौर पर मेडिसि के परिवार के सर्कल और शहर के आधिकारिक जीवन में फैला हुआ था।

11 महीने ने पेंटिंग में भाग लिया, जिसके बाद वह लौट आया फ़्लोरेंस, पौराणिक विषयों के लिए कई चित्रों को लिखा, साथ ही स्नातक तस्वीर "वसंत".

कलाकार चुपके से प्यार में था Simonetti Vespucciलेकिन लड़की चाखोटका से अचानक मर गई। और उसके अंतिम संस्कार के 2 साल बाद, फ्लोरेंटाइन कैथेड्रल में, साजिश के दौरान, एक हत्यारे द्वारा किराए पर लिया गया पज़ज़ी एक पाइपिंग और जूलियानो थी। यह इस समय था कि कलाकार ने अपना लिखा

विशेष स्थान उसकी उत्कृष्ट कृतियों को उसी तरह दिया जाता है "शुक्र का जन्म"में कला प्रेमियों को प्रसन्न करता है गैलरी Uffiziमें फ्लोरेंस।

1493 मीटर में, मृत्यु के बाद Lorenzo शानदार गठिया से 44 वर्षों में कौन मर गया। Savonarol प्रचारक जो उसे पापों में जाने नहीं दिया, जिन्होंने खुद को यीशु के एक सेवक घोषित किया, केंद्रीय पर, मेडिसी के खिलाफ जनता को उठाया पियाज़ा हस्ताक्षर अमीर घरों से जब्त किए गए कला, अवशेषों के सभी मूल्यवान कार्यों को जला दिया। ऐसे लोग थे, जो बड़े पैमाने पर मनोविज्ञान की उपज रखते थे, ने नग्न आंकड़ों के साथ अपनी पेंटिंग जला दीं। कुछ इतिहासकारों के अनुसार, उनमें से था। लेकिन मदद के साथ रोमन पोप अलेक्जेंडर IVसवोनारोला पर पाखंडी का आरोप लगाया गया था और एक सार्वजनिक मौत की सजा के लिए समर्पित था।

बोटिसेली की शादी नहीं हुई थी और उसके पास कोई बच्चा नहीं था। के अनुसार जियोर्जियो वज़ारी।उन्हें बुढ़ापे और बीमारी से पीड़ित किया गया था और उनके दिनों के अंत में दो छड़ें चले गए। 65 वर्षों में और उसके वसीयतनामा में, में दफन किया गया oteissanti चर्च।फ्लोरेंस में, Vespucci परिवार द्वारा निर्मित, उसके संग्रह के बगल में, Simonetta Vespucci, उसकी मृत्यु के 34 साल बाद।

प्यार के साथ इटली से Svetlana Konobella।

Konobella के बारे में

स्वेतलाना Konobella, लेखक, प्रचारक और सोममलीयर इतालवी एसोसिएशन (Associazione Italiana Sommelier)। खेतीवादी और रियलिज़र विभिन्न विचारों को रिलाइज़र। क्या प्रेरणा देता है: 1. सब कुछ जो आम तौर पर स्वीकार किए जाते हैं, लेकिन परंपराओं की प्रतिज्ञा मेरे लिए विदेशी नहीं है। 2. ध्यान की वस्तु के साथ एकता का क्षण, उदाहरण के लिए, झरने की जड़ के साथ, पहाड़ों में सूर्योदय, पहाड़ झील के किनारे पर अद्वितीय शराब की ईंधन, जंगल कोस्ट्रोम, तारों वाले आकाश में जलती हुई। कौन प्रेरित करता है: जो अपनी खुद की दुनिया बनाते हैं, उज्ज्वल रंग, भावनाओं और इंप्रेशन से भरा होता है। मैं इटली में रहता हूं और उसके नियम, शैली, परंपराओं, साथ ही "जानकार", लेकिन मेरे दिल में हमेशा के लिए मातृभूमि और साथी प्यार करता हूं। पोर्टल संपादक www ..

सैंड्रो बोटीसेली (1445-1510) - प्रसिद्ध पेंटर इटली, जिन्होंने पुनर्जागरण युग में काम किया, फ्लोरेंटाइन आर्ट स्कूल के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक है।

जन्म और परिवार

सैंड्रो का जन्म 1 मार्च, 1445 को फ्लोरेंस के इतालवी शहर में हुआ था। उसका पूरा असली नाम एलेसेंड्रो डी मारियानो डि बानी फिलीपीई है।

उनके पिता, मारियानो डि Giovanni Filipei, चमड़े के शिल्प में लगे हुए हैं। सांता त्रिनिता के पुल के पास, याल्रत्रो मारियानो ने अपनी कार्यशाला रखी। उसके साथ थोड़ा पैसा था, इसलिए एक आदमी एक बात का सपना देख रहा था - ताकि उसके बच्चे तेजी से बढ़े और अपने जीवन में बस गए। परिवार का मुखिया वास्तव में अपने समय लेने वाले शिल्प से आराम करना चाहता था।

माँ, ज़मेल्डा, बेटों के पालन-पोषण में लगे हुए थे, जो चार परिवार में पैदा हुए थे, सैंड्रो उनमें से सबसे कम उम्र के थे।

परिवार सभी संतों ("ओटिसंती") के चर्च के आगमन में रहता था। आगमन नोवा के माध्यम से सांता मारिया नोवेला की फ्लोरेंटाइन क्वार्टर में स्थित था। यहां परिवार ने हाउस स्टोर में एक छोटा अपार्टमेंट किराए पर लिया, जो श्री रेल्लालाई से संबंधित थे।

सैंड्रो बोटिसेली का पहला उल्लेख इतालवी गणराज्य के कैडस्ट्रे में पाया जा सकता है। 1427 में, गणराज्य में एक डिक्री जारी की गई थी कि प्रत्येक फ्लोरेंटाइन परिवार के प्रमुख को कैडस्ट्रे में एक बयान देना चाहिए, जहां आय प्रदर्शित की गई थी (यह कराधान के लिए आवश्यक था)। 1458 में, अपने कैडस्ट्रल कथन में, मारियानो फिलीपी ने लिखा था कि उसके चार बेटे - जियोवानी, एंटोनियो, साइमन और सैंड्रो, जो तेरह साल का था। यह ऐतिहासिक रिकॉर्ड यह कहा गया था कि लड़का बहुत दर्दनाक था, इसलिए इतनी देर से उम्र में उन्होंने अध्ययन करना शुरू कर दिया।

"बोटिसेलि" नाम की उत्पत्ति

कोई विश्वसनीय डेटा नहीं है जहां भविष्य कलाकार का उपनाम था - बोटीसेली। केवल कुछ संस्करण हैं। उनके बड़े भाई जियोवानी एक सबसे तेज़ थे और उपनाम "बोटीसेली" का मतलब "बैरल" था। जियोवानी की वरिष्ठता के अनुसार, उन्होंने अपने पिता को हर चीज में मदद करने की कोशिश की, खासकर अपने कंधों पर छोटे भाई सैंड्रो को उठाने में गिर गया। शायद उपनाम सिर्फ बड़े भाई से एक छोटे से गुजर गया।

दूसरे संस्करण के अनुसार, परिवार के पिता कुम थे - कुछ "बोटिसेलो", वह गहने कौशल में लगे हुए थे। उस समय तक, सबसे बड़े बेटों ने पहले से ही अपने जीवन में अच्छी तरह से व्यवस्था की थी और माता-पिता की मदद की (जियोवानी और सिमोन ने व्यापार शुरू किया, एंटोनियो एक जौहरी था)। Mariano Filino परिवार का मुखिया युवा सैंड्रो फुटस्टेप्स में एंटोनियो का पालन करने के लिए चाहता था। उन्होंने सपना देखा कि गहने के उत्पादन के लिए दो भाई खुलेंगे (यद्यपि एक छोटे, लेकिन विश्वसनीय) परिवार उद्यम। यह देखते हुए कि छोटा बेटा बहुत ही प्रतिभाशाली और सक्षम है, लेकिन अभी तक जीवन में सच्ची कॉलिंग नहीं मिला, पिता ने उन्हें गहने की दिशा में भेजने का फैसला किया, जो कुम बोटिसेलो को प्रशिक्षण देने के लिए छोड़ दिया।

तो बारह वृद्ध, सैंड्रो ने गहने कला का अध्ययन करना शुरू किया, जिसने बाद में अपनी पेंटिंग में काफी भूमिका निभाई।

तीसरा संस्करण भाई एंटोनियो से जुड़ा हुआ है, जो गहने में लगी हुई थी। सैंड्रो ने अपने बड़े भाई को कार्यशाला में मदद की, और उन्होंने उसे उपनाम बोटिसेली दिया कि फ्लोरेंटाइन "सिल्वर अफेयर्स मास्टर" (हालांकि, थोड़ा विकृत संस्करण में) के रूप में अनुवाद करता है।

प्रशिक्षण चित्रण

ज्वैलर्स और कलाकारों के बीच, ऐसे घनिष्ठ संबंध थे जो ड्राइंग के शौकीन युवा पुरुषों से उत्कृष्ट सोने के मस्तों को प्राप्त किया गया था। और, इसके विपरीत, प्रतिभाशाली चित्रकार गहने कार्यशालाओं से बाहर आए।

तो यह सैंड्रो के साथ बाहर निकला। मैंने 1462 में जौहरी में अध्ययन किया, बोटीसेली ने फ्लोरेंटाइन कलाकार से पेंटिंग का अध्ययन करना शुरू किया, जिसका रचनात्मकता पुनर्जागरण की शुरुआती अवधि को संदर्भित करती है, एफआईआर फिलिप्पो लिपी। यह चित्रकार कारमाइन के मठ से एक भिक्षु-कार्मिक था, उनके कार्यों को प्राकृतिकता और उत्साह से प्रतिष्ठित किया गया था। लिपि की कार्यशाला प्रेटो शहर में स्थित थी, जहां कलाकार ने भित्तिचित्रों के साथ कैथेड्रल की पेंटिंग पर काम किया था।

बोटीसेली ने लिपि की कार्यशाला में पांच साल बिताए, जबकि शिक्षक स्पोलेटो शहर में पेरुगिया के इतालवी प्रांत में नहीं गए, जहां उन्हें जल्द ही मृत्यु हो गई। Prato में, फिलिप्पो Lippi मठ से मठ के साथ एक रोमांटिक रिश्ता था। इस महिला लुक्रेटिया बेथी ने पुत्र फिलीपीनो लिप्पी को जन्म दिया, जो बाद में बोटिसेली के छात्र थे।

लिप्पी की मौत के बाद, सैंड्रो ने एक और प्रसिद्ध इतालवी मूर्तिकार और चित्रकार एंड्रिया डेल वेररोको के साथ अध्ययन करना शुरू किया, जो लियोनार्डो दा विंची के शिक्षक थे। वेररोको ने वर्कशॉप का स्वामित्व किया, फ्लोरेंस में उस समय सबसे मजबूत। उन्होंने उनसे एक मजबूत आंदोलन में मानव आकृति को शारीरिक रूप से सटीक रूप से स्थानांतरित करने के लिए सीखा।

अपने दोनों शिक्षकों के लिए, सैंड्रो ने प्रारंभिक पुनर्जागरण अवधि को चित्रित किया। Botticelli का पहला काम Lippi के काम की तरह थोड़ा सा है, आप विवरण की एक ही संपत्ति और पोर्ट्रेट की एक बहुतायत देख सकते हैं। फिर भी, समकालीन लोगों ने सैंड्रो में मजबूत स्वामी को मान्यता दी और अपनी पेंटिंग्स की मौलिकता को नोट किया।

अपने पहले स्वतंत्र कैनवस पर, बोटीसेली ने मैडन को चित्रित किया:

"एक बच्चे के साथ मैडोना, दो स्वर्गदूतों और एक युवा जॉन बैपटिस्ट";
"एक बच्चे और दो स्वर्गदूतों के साथ मैडोना";
"पिंक गार्डन में मैडोना";
"मैडोना यूचरिस्ट"।

पहले से ही कलाकार के इन शुरुआती काम काव्यता की छवियों द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था और मुश्किल से आध्यात्मिकता के आकर्षक वातावरण से अलग किया गया था।

सृष्टि

1469 के बाद से, बोटीसेली ने स्वतंत्र रूप से काम करना शुरू कर दिया। सबसे पहले, उन्होंने घर पर तस्वीरें लिखीं, बाद में एक कार्यशाला किराए पर ली जो सभी संतों के चर्च के पास थी।

निम्नलिखित चित्रों में पहले से ही, सैंड्रो के पास अपने शिक्षकों को नकल की छाया नहीं थी, उनकी खुद की शैली हर जगह पता लगाया गया था:

"सत्ता का रूपक";
"जूडिथ की वापसी";
"Oolferna का शरीर ढूँढना";
"सेंट सेबस्टियन"।

1472 में, बोटीसेली सेंट ल्यूक के गिल्ड का सदस्य बन गया। कलाकार यहां एकजुट थे, गिल्ड में सदस्यता के लिए धन्यवाद, उन्हें स्वतंत्र सुरम्य गतिविधियों को पूरा करने, अपनी कार्यशालाओं को खोलने और सहायक होने का अधिकार प्राप्त हुआ।

1470 के दशक में, एक अमीर नागरिक, अदालत मेडची और कला गिल्ड और फ्लोरेंस के शिल्प के एक सदस्य, गैसपर डेल लामा ने "वाघ्स पूजा" की तस्वीर लिखने के लिए बोटिसेली का आदेश दिया। कलाकार ने इसे 1475 में समाप्त कर दिया, कैनवास पर उन्होंने पूर्वी बुद्धिमान पुरुषों और उनके सूट की छवियों में एक मेडिसी परिवार को चित्रित किया, और निचले दाएं कोने में खुद को आकर्षित किया।

"वोरशी की पूजा" में सैंड्रो ने ड्राइंग, साथ ही समग्र और रंग संयोजन को पूर्णता के स्तर पर लाया, जिसे एक महान चमत्कार कहा जाता है, जो अभी भी प्रत्येक कलाकार के आश्चर्य की ओर जाता है।

इस तस्वीर ने बोटीसेली प्रसिद्धि लाई, उनके पास बहुत सारे आदेश थे, विशेष रूप से अक्सर चित्र लिखने के लिए कहा जाता है। सबसे बड़ी लोकप्रियता:

"मेडली मेडिकल मेडल के साथ अज्ञात का चित्र";
"जूलियानो मेडिसि का पोर्ट्रेट";
"एक युवा महिला का पोर्ट्रेट";
"डांटे का पोर्ट्रेट";
फ्लोरेंटाइन महिलाओं के चित्र।

कलाकार की प्रसिद्धि फ्लोरेंस की सीमा से परे गई, और 1481 की बोटीसेली में पोप पोप सिस्ता चतुर्थ के साथ चैपल की पेंटिंग के लिए रोम को बुलाया गया। सैंड्रो ने उस समय के अन्य प्रमुख इतालवी कलाकारों के साथ कैपेला भित्तिचित्रों की पेंटिंग पर वेटिकन में काम किया - रॉसेली, गिरोंडेयो, पेरुगिनो। यह प्रसिद्ध सिस्तिनियन चैपल की उत्पत्ति थी, जिसकी 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में चित्रकला मिचेलेंगलो (उन्होंने एक वेदी की दीवार और छत जारी की गई) की उपाधि प्राप्त की, जिसके बाद कैपेला ने विश्व महिमा हासिल की।

सिस्टिन चैपल में, बोटीसेली का ब्रश ग्यारह पापल पोर्ट्रेट्स और तीन भित्तिदों से संबंधित है:

"मसीह का प्रलोभन";
"कोरिया, डेफने और अवीरॉन की सजा";
"मूसा वोकेशन।"

1482 में, सैंड्रो रोम से फ्लोरेंस तक लौट आया, जहां उन्होंने मेडिसी परिवार और अन्य महान फ्लोरेंटाइन व्यक्तियों के आदेश से चित्रों को लिखना जारी रखा। असल में यह धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक भूखंडों के साथ एक कैनवास था:

"पल्लाडा और सेंटौर";
"वीनस और मंगल";
"मैडोना डेला मेलेग्राना";
"घोषणा";
"मसीह की डाक।"

कलाकार सैंड्रो बोटिसेली की सबसे प्रसिद्ध और रहस्यमय तस्वीर को "वसंत" माना जाता है। अब तक, कला इतिहासकार चित्रकार के साजिश डिजाइन को पूरी तरह से प्रकट नहीं कर सके। यह केवल यह ज्ञात है कि कविता ल्यूटिया "चीजों की प्रकृति पर" इस \u200b\u200bकृति को बनाने के लिए प्रेरित किया गया था।

बीसवीं शताब्दी के अंत में, एक तस्वीर या बेस-राहत के रूप में गोल पैटर्न, जिन्हें टोंडो कहा जाता था। इस शैली में बोटिसेली का सबसे प्रसिद्ध कार्य:

"मैडोना आवर्धन";
"एक बच्चे के साथ मैडोना, छह स्वर्गदूतों और जॉन बैपटिस्ट";
"मैडोना एक किताब के साथ";
"मैडोना एक बच्चे और पांच स्वर्गदूतों के साथ";
"एक ग्रेनेड के साथ मैडोना"।

जीवन के अंतिम वर्ष

बीसवीं शताब्दी के अंत में, एक भिक्षु और सुधारक Dzhirolamo Savonarola फ्लोरेंस में पहुंचे। अपने उपदेशों में, उन्होंने लोगों को पापपूर्ण जीवन और पश्चाताप छोड़ने के लिए बुलाया। शब्द की शाब्दिक अर्थ में बोटीसेली Savonarol भाषणों द्वारा भयानक था। 14 9 7 में, फ्लोरेंस के सिटी स्क्वायर पर एक वैनिटी वैनिटी आयोजित की गई थी। भिक्षु के प्रचार के अनुसार, नागरिकों ने धर्मनिरपेक्ष किताबें, समृद्ध और शानदार दर्पण और संगठनों, संगीत वाद्ययंत्र, इत्र उत्पादों, हड्डियों और कार्ड खेलते हुए जब्त और जला दिया। उपदेशों के प्रभाव के तहत होने के नाते, सैंड्रो बोटीसेली ने व्यक्तिगत रूप से अपने कुछ शिल्प पौराणिक विषयों में भेजा।

तब से, सैंड्रो की कलात्मक शैली नाटकीय रूप से बदल गई है। उनकी पेंटिंग्स अधिक तपस्वी हो गईं, उनमें अंधेरे स्वर के पेंट्स की एक संयोजित गामा पर प्रबल हुई। अपने कैनवास में, लालित्य और उत्सवपूर्ण उत्सव देखना असंभव था। यहां तक \u200b\u200bकि चित्रित भी उन्होंने कुछ इंटीरियर या लैंडस्केप पृष्ठभूमि पर लिखना बंद कर दिया, इसके बजाय पृष्ठभूमि में बहरे पत्थर की दीवारों को चित्रित किया गया था। ये परिवर्तन फिल्म "जुडिथ, ओल्फरना के तम्बू को छोड़कर" फिल्म में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य हो गए।

14 9 8 में, सवोनारोल ने पकड़ लिया, उस पर उनका आरोप लगाया और मृत्यु की सजा सुनाई गई। इस घटना ने विधिसंगत प्रचार की तुलना में बोटिसेलि पर भी एक बड़ा प्रभाव डाला। कलाकार ने सबसे कम कामों से बहुत कम और कम लिखना शुरू किया, सबसे बड़ी प्रसिद्धि प्राप्त की:

"रहस्यमय क्रिसमस";
"छोड़ा हुआ";
सेंट ज़िनोविया के जीवन पर काम की एक श्रृंखला;
ल्यूकरेटिया और वर्जीनिया के रोमनों के इतिहास से दृश्य।

आखिरी बार उन्होंने खुद को 1504 में एक प्रसिद्ध कलाकार के रूप में दिखाया, जब उन्होंने आयोग के काम में मिशेलेंजेलो "डेविड" की संगमरमर की मूर्ति को स्थापित करने के लिए एक जगह चुनने पर भाग लिया।

उसके बाद, उसने बिल्कुल काम करना बंद कर दिया, यह बहुत अधिक था और वह इतना गरीब था कि अगर उसे अपनी प्रतिभा के मित्रों और प्रशंसकों को याद नहीं आया, तो वह भूख से मर सकता था। उसकी आत्मा, इतनी पतली दुनिया की सुंदरता महसूस हुई, लेकिन पापीपन से डरते हुए, पीड़ा और संदेह नहीं हो सका।

सैंड्रो 17 मई, 1510 को चला गया। उन्हें ओंडिसंती के चर्च के कब्रिस्तान पर फ्लोरेंस में दफनाया गया था। पिछले पांच शताब्दियों के लिए, कोई भी काव्य फंतासी की संपत्ति के साथ तुलना नहीं कर सकता, जो बोटिसेली कैनवास पर मौजूद है।

व्यक्तिगत जीवन

Botticelli एक साथ एक खुश और दुखी व्यक्ति पर विचार करें। वह ऐसा नहीं था कि इस की दुनिया से, छोटी गाड़ी और एक ही समय में सपने देखा गया था, शानदार तर्क और एलोगिकिक कार्यों से अलग किया गया था। यह बिल्कुल भौतिक कल्याण और धन से संबंधित नहीं था। सैंड्रो ने अपना घर नहीं बनाया, उसके पास कोई पत्नी और बच्चे नहीं थे।

लेकिन वह अपने कामों में सौंदर्य को रोकने और कैप्चर करने का अवसर किससे खुश था। उसने आसपास के जीवन को कला में फिर से काम किया। और कला, बदले में, उसका असली जीवन बन गया।

पुनर्जागरण का प्रत्येक निर्माता प्रेरणा का स्रोत था। Botticelli के लिए, वे सिमोनेट vispucci बन गए (फ्लोरेंस में अविकसित सौंदर्य के लिए, इसे बेजोड़, अतुलनीय, सुंदर simonetta कहा जाता था)। प्लेटोनिक प्रेम से कलाकार इस महिला के लिए विश्व चित्रकला के उत्कृष्ट कृतियों का जन्म हुआ था। और सिमोनेट ने खुद को मामूली चित्रकार पर ध्यान नहीं दिया और यह भी एहसास नहीं हुआ कि यह उसके लिए देवता और सौंदर्य के आदर्श बन गया।

वह 23 पर मृत्यु हो गई, और कभी नहीं सीख रहा था कि बोटीसेली की उसकी छवि हमेशा के लिए बरकरार रखी गई। कई कला इतिहासकारों का तर्क है कि Simonetti की मृत्यु के बाद, Botticelli की सभी तस्वीरों में Vispuccci केवल उसे चित्रित किया गया - वेनस, मैडन की छवि में, सबसे प्रसिद्ध अपने बेल्ट "वीनस का जन्म" और "वसंत" पर। फ्लोरेंटाइन पुनर्जागरण की पहली सुंदरता की मृत्यु के बाद सैंड्रो ने 15 साल तक अपनी छवि लिखी।

सैंड्रो बोटीसेली, (इल सैंड्रो बोटिसेली, असली नाम - एलेसेंड्रो डी मारियानो फिलिपी एलेसेंड्रो डि मारियानो फिलिप्पी; 1445 - 17 मई, 1510) - टस्कन स्कूल के इतालवी चित्रकार।

जीवनी सैंड्रो बोथेल्ली

सैंड्रो बोटिसेलि टस्कन स्कूल का इतालवी चित्रकार है।

प्रारंभिक पुनर्जन्म का प्रतिनिधि। मैं मेडिसि के आंगन और फ्लोरेंस की मानववादी मंडल के करीब था। धार्मिक और पौराणिक विषयों ("वसंत" पर काम करता है, लगभग 1477-1478; "शुक्र का जन्म", लगभग 1483-1484) आध्यात्मिक कविता, रैखिक लय का एक खेल, एक पतला स्वाद का उल्लेख किया गया है। 14 9 0 के सामाजिक झटके के प्रभाव में, बोटिसेली की कला 14 9 5 के बाद तनाव-नाटकीय ("निंदा" बन जाती है)। दांते के "दिव्य कॉमेडी" के लिए चित्र, तीव्रतापूर्ण विशेषता सुरुचिपूर्ण पोर्ट्रेट ("जूलियानो मेडिसि")।

एलेसेंड्रो डी मारियानो फिलीपीई का जन्म फ्लोरेंस में 1445 में, कोझेवनिक मारियानो डी वनी फिलीपीई और उनकी पत्नी स्मरालेडे के परिवार में हुआ था। पिता की मृत्यु के बाद, परिवार का प्रमुख बड़ा भाई बन गया, एक प्रचारक विनिमय विभाग, जिसे बोटीसेली ("बैरल") कहा जाता है, चाहे आकृति में गोल के कारण, या अपराध की असंभवता के कारण। यह उपनाम अन्य भाइयों पर फैल गया। (जियोवानी, एंटोनियो और सिमोन) भाइयों फिलीपीई को सांता मारिया नोवेला के डोमिनिकन मठ में प्राथमिक शिक्षा मिली, जिसके लिए बोटीचीली, बाद में, काम किया। सबसे पहले, भविष्य के कलाकार, औसत भाई एंटोनियो के साथ, गहने कौशल सीखने के लिए दिया। ज्वैलर की कला, 15 वीं शताब्दी के मध्य में सम्मानित पेशे ने उन्हें बहुत सिखाया।

ज्वैलर द्वारा अधिग्रहित सोने के समोच्च रेखाओं और कुशल उपयोग की स्पष्टता हमेशा के लिए कलाकार के काम में रहेगी।

एंटोनियो एक घुमावदार बन गया, और एलेसेंड्रो ने अध्ययन के पाठ्यक्रम से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, पेंटिंग से दूर ले जाया गया और खुद को समर्पित करने का फैसला किया। फिलिपी परिवार को शहर में सम्मानित किया गया था, जो बाद में, इसे प्रभावशाली कनेक्शन प्रदान करता था। पड़ोस में Vespucci परिवार रहते थे। उनमें से एक, Amerigo Vespucci (1454-1512), एक प्रसिद्ध व्यापारी और शोधकर्ता, जिसका नाम अमेरिका नामित है। 1461-62 में, जॉर्ज एंटोनियो वेस्पीक्सी की सलाह पर, उन्हें फ्लोरेंस से 20 किमी दूर प्रेत में प्रसिद्ध कलाकार फिलिप्पो लिप्पी की कार्यशाला में भेजा गया था।

1467-68 में, लिपि की मौत के बाद, बोटीसेली फ्लोरेंस लौटती है, शिक्षक से बहुत कुछ सीखती है। फ्लोरेंस में, एक युवा कलाकार, एंड्रियो डी वेरोको का अध्ययन करते हुए, जहां लियोनार्डो दा विंची एक ही समय में पढ़ रहे हैं, प्रसिद्ध हो जाते हैं। इस अवधि तक 1469 से कलाकार का पहला स्वतंत्र काम शामिल है, जिन्होंने पिता के घर में काम किया था।

1469 में, सैंड्रो का प्रतिनिधित्व जॉर्ज एंटोनियो वेस्पीसी द्वारा प्रभावशाली नीतियों और राजनेता टोमासो सोल्यूनियन के साथ किया गया था। कलाकार के भाग्य में इस बैठक के साथ खड़े बदलाव हैं।

1470 में, वह सोल्यूनियन के समर्थन के साथ, पहला आधिकारिक आदेश प्राप्त करता है; सोलेटरी ने अपने भतीजे लोरेन्ज़ो और जूलियानो मेडिसि के साथ बोटिसेलि ड्राइव किया। इस समय से, उसका काम, और यह एक उदय है, जो मेडिसी के नाम से जुड़ा हुआ है। 1472-75 में। वह जूडिथ के इतिहास को दर्शाते हुए दो छोटे कार्यों को लिखते हैं, जाहिर तौर पर कैबिनेट के दरवाजे के लिए नियत हैं। "आत्मा की भावना" के तीन साल बाद, बोटीसेली एसवी बनाता है। सेबेस्टियन, जो फ्लोरेंस में सांता मैरी मदजियोरी (मैगियोरी) के चर्च में काफी हद तक स्थापित थे, खूबसूरत मैडन्स दिखाई देते थे, प्रबुद्ध नम्रता को उत्सर्जित करते थे, लेकिन उसमें सबसे बड़ी प्रसिद्धि मिली, जब लगभग 1475 बजे, उन्होंने "मैगी की पूजा" का प्रदर्शन किया सांता मारिया नोवेला मठ, जहां मैरी से घिरा हुआ मेडिसी परिवार के सदस्यों को दर्शाता है। मेडिसी के प्रशासन के समय का फ्लोरेंस नाइटली टूर्नामेंट, मास्करेड, उत्सव की प्रक्रियाओं का शहर था। 28 जनवरी, 1475 को, इस तरह के टूर्नामेंटों में से एक शहर में हुआ था। वह सांता कॉर्टो स्क्वायर पर हुए, उनका मुख्य नायक छोटा भाई लोरेन्ज़ो शानदार, जूलियानो था। उनकी "सुंदर महिला" सिमोनेटे वेस्पीकी थी, जिसमें जूलियानो निराशाजनक रूप से प्यार में था और जाहिर है, वह अकेले नहीं था। सौंदर्य को बाद में मानक जूलियनो पर एथेना पैलेस के रूप में बोटीसेली द्वारा चित्रित किया गया था। उसके बाद, बोटिसेली टूर्नामेंट ने मेडिसी के निकटतम परिवेश और शहर के आधिकारिक जीवन में उनकी जगह के बीच एक मजबूत स्थिति ली।

उनका नियमित ग्राहक लोरेंजो पियरेचिक मेडिसि, एक शानदार चचेरे भाई बन जाता है। टूर्नामेंट के कुछ ही समय बाद, रोम में कलाकार के प्रस्थान से पहले, उन्होंने उन्हें कई कार्यों का आदेश दिया। यहां तक \u200b\u200bकि शुरुआती युवाओं में, बोटीसेली ने पोर्ट्रेट्स के पवित्रशास्त्र में अनुभव हासिल किया, कलाकार के कौशल की इस विशेषता परीक्षण। 1470 के दशक के अंत से शुरू होने वाले सभी इटली में बनना, बोटीसेली को फ्लोरेंस के बाहर ग्राहकों से अधिक लाभदायक आदेश प्राप्त हुए। 1481 में, रोमन पोप सिक्स्ट चतुर्थ ने पापल चैपल की दीवार की भित्तिचित्रों को सजाने के लिए रोम में सैंड्रो बोटीसेली, डोमेनिको गर्लेंडियाओ, पिट्रो पेरुगिनो और कोज़िमो रोसेल्ले के चित्रकारों को आमंत्रित किया, जिसे पापल चैपल की दीवार के भित्तिचित्रों को सजाने के लिए। 1481 से मई 1482 तक केवल ग्यारह महीने, केवल ग्यारह महीने, दीवारों की पेंटिंग एक आश्चर्यजनक छोटी अवधि के दौरान की गई थी। बोटिसेलि ने तीन दृश्य किए। रोम से लौटने के बाद, वह पौराणिक विषयों पर कई पेंटिंग्स लिखता है। कलाकार तस्वीर "वसंत" को खत्म करता है, प्रस्थान से पहले शुरू हुआ। इस समय के दौरान, फ्लोरेंस में महत्वपूर्ण घटनाएं हुईं, जिसने इस काम में अंतर्निहित मूड को प्रभावित किया। प्रारंभ में, वसंत लिखने के लिए विषय पॉलीकियानो "टूर्नामेंट" की कविता से खींचा गया था जिसमें जूलियानो मेडिसी को महिमा और उनके प्यारे सिमोनेटे वेस्पीकि थे। हालांकि, उस समय के दौरान जब इसे पूरा करने से पहले काम की शुरुआत होती है, तो सुंदर साइमनेटा अचानक मृत्यु हो गई, और जूलियानो स्वयं, जिसके साथ कलाकार ने दोस्ती बांध दी, वह खलनायक मारे गए थे।

इसने तस्वीर के मूड को प्रभावित किया, उदासी और होने की आवृत्ति की समझ का ध्यान आकर्षित किया।

"शुक्र का जन्म" कुछ साल बाद "वसंत" लिखा गया है। यह ज्ञात नहीं है कि मेडिसी परिवार से कौन ग्राहक था। लगभग उसी समय, बोटिसेली "नास्ताडिज़ियो डेली डेली" (बोक्चियो "डेकैमेरन"), "पल्लाडा और सेंटौर" और "वीनस एंड मर्स" से एपिसोड लिखती है। अपने शासन के आखिरी सालों में, लोरेंजो शानदार है, 14 9 0 फ्लोरेंस में एक प्रसिद्ध प्रचारक एफआरएआरओएलएएमओ Savonarol कहा जाता है। जाहिर है, यह शानदार शहर में अपने अधिकार को मजबूत करना चाहता था।

लेकिन प्रचारक, चर्च कुत्तों के पालन के लिए एक आतंकवादी अनुपालन, फ्लोरेंस की धर्मनिरपेक्ष शक्ति के साथ एक तेज संघर्ष में प्रवेश किया। वह शहर में कई समर्थकों को खरीदने में कामयाब रहे। अपने प्रभाव में, बहुत सारे प्रतिभाशाली, कला के धार्मिक लोग, और बोटिसेली खड़े नहीं हुए। खुशी, पूजा सौंदर्य हमेशा के लिए अपनी रचनात्मकता छोड़ दिया। यदि पिछले मैडन स्वर्ग की रानी की गंभीर महानता में दिखाई दिए, तो अब यह एक पीला है, पूर्ण आँसू की आंखों के साथ, एक महिला, बहुत से उन्होंने अनुभव किया था और बच गया था। आधिकारिक आदेशों में भी कलाकार धार्मिक भूखंडों में और अधिक हो गया है, बाइबिल के विषयों पर सभी आकर्षित चित्रों में से पहला। रचनात्मकता की इस अवधि को ज्वैलर्स कार्यशाला के चैपल के लिए आदेश दिया गया है, "वर्जिन मैरी ऑफ द वर्जिन मैरी" तस्वीर द्वारा चिह्नित किया गया है। अपने महान काम के आखिरी, एक "निंदा" "निंदा" था, लेकिन इसमें, निष्पादन की सभी प्रतिभा के साथ, बोटीसेली में निहित सजावटी शैली नहीं है। 14 9 3 में, फ्लोरेंस लोरेंजो शानदार की मौत से चौंक गया था।

आग भाषण Savonarola शहर के चारों ओर सुना। शहर में, इटली के मानववादी विचारों के पूर्व पालना, मूल्यों का पुनर्मूल्यांकन था। 14 9 4 में, भव्य, पिएरो और अन्य चिकित्सा अधिकारियों के उत्तराधिकारी को शहर से निष्कासित कर दिया गया। इस अवधि के दौरान, बोटीसेली को Savonarol का एक बड़ा प्रभाव का अनुभव जारी रखा। इसने अपने काम को प्रभावित किया, जो एक गहरे संकट में कदम रखा। लालसा और उदासी दो "मसीह के शोक" से उड़ाती है, दुनिया के अंत के बारे में, जहाज के दिन और भगवान के ने इस तथ्य को जन्म दिया कि 7 फिल्वरल 14 9 7, हजारों लोगों ने केंद्रीय हस्ताक्षर हस्ताक्षर कोस्टन पर व्यवस्थित किया, जहां सबसे मूल्यवान है कला के काम, अमीर घरों से फर्नीचर, कपड़े, किताबें, पेंटिंग्स, सजावट से जब्त। उनमें से, कलाकार मनोविज्ञान का जवाब दे रहे थे और जवाब दे रहे थे। (लोरेन्ज़ो डी क्रेडिट, बोटिसेली के पूर्व साथी ने नग्न आंकड़ों के साथ कई स्केच को नष्ट कर दिया।)

Botichelli वर्ग पर था और, उन वर्षों के कुछ जीवनीकार, लिखते हैं कि, सामान्य मनोदशा के लिए उपज, कुछ स्केच जला दिया (चित्र ग्राहकों पर थे), लेकिन रोमन पिता, अलेक्जेंडर VI Savonarola के समर्थन के साथ कोई सटीक सबूत नहीं हैं। , विधर्म का आरोप लगाया गया था और मृत्यु की सजा सुनाई गई थी।

सार्वजनिक निष्पादन बोटीचेली से बहुत प्रभावित था। वह एक "रहस्यमय जन्म" लिखता है, जहां यह आपके दृष्टिकोण को दिखाता है कि क्या हो रहा है।

आखिरी पेंटिंग्स प्राचीन रोम की दो नायिकाओं को समर्पित हैं - ल्यूचरिया और वर्जीनिया। दोनों लड़कियों, सम्मान के उद्धार के लिए, मौत ले ली, जिसने लोगों को शासकों को प्रदर्शित करने के लिए प्रेरित किया। चित्र गणराज्य के रूप में मेडिसी परिवार के निष्कासन और फ्लोरेंस की बहाली का प्रतीक हैं। यदि आप अपने जीवनीकार, जॉर्जियो वज़ारी में विश्वास करते हैं, तो पेंटर जीवन के अंत में बीमारी और सहिष्णुता के अंत में पीड़ित है।

वह बन गया "इतना सुतुन कि उसे दो छड़ों की मदद से जाना पड़ा।" बोटीचेली की शादी नहीं हुई, उसके पास बच्चे नहीं थे।

वह 65 वर्ष की उम्र में अकेला मर गया और सांता मारिया नोवेला के मठ से दूर नहीं किया गया।

इतालवी चित्रकार की रचनात्मकता

यह शिक्षित विशेषज्ञों की कला के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिसे नियोप्लैटोनिक दर्शन के उद्देश्यों के साथ प्रेरित किया गया था, तब तक सराहना नहीं की गई थी।

लगभग तीन शताब्दियों तक, लगभग भूल गए थे, जबकि XIX शताब्दी के बीच में अपने काम में रुचि को पुनर्जीवित नहीं किया गया, जो इस दिन तक फीका नहीं होता है।

XIX-XX सदियों की बारी के लेखकों। (आर। सिइज़रन, पी। मुराटोव) ने कलाकार की एक रोमांटिक-दुखद छवि बनाई, जो तब से दिमाग में दृढ़ता से स्थापित हुईं। लेकिन देर से एक्सवी के दस्तावेज - एक्सवीआई सदियों की शुरुआत अपने व्यक्तित्व की समान व्याख्या की पुष्टि नहीं करती है और हमेशा वाज़ारी द्वारा लिखित सैंड्रो बोटिसेली की जीवनी के डेटा की पुष्टि नहीं करती है।

1470 तक, पहली निस्संदेह बोटिसेली से संबंधित, "सत्ता का रूपक" (फ्लोरेंस, उफीज़ी)। यह ट्रेड कोर्ट के हॉल के लिए "सात गुण" श्रृंखला (शेष पिएरो पोलायोलो द्वारा किया गया) का हिस्सा था। Botticelli का एक छात्र जल्द ही फिलिपिनो लिप्पी, एफआईआर फिलिप्पो के पुत्र, जो 1469 में मृतक, 14 जनवरी, 1474 में सेंट के इतिहास के अवसर पर प्रसिद्ध हो गया। फ्लोरेंस में सांता मारिया मैगगियोर के चर्च में सेबेस्टियन को सैंड्रो बोटीसेली "सेंट सेबेस्टियन" को चित्रित किया गया था।

पवित्र सेबस्टियन पावर एलेगरी

उसी वर्ष, कोम्पोसेंटो के भित्तिचित्रों पर काम करने के लिए सैंड्रो बोटिसेली को पीसा को आमंत्रित किया गया था। एक अज्ञात कारण के लिए, उन्होंने उन्हें पूरा नहीं किया, लेकिन कैथेड्रल पिसा में एक फ्रेस्को "हमारी लेडी का असेंशन" लिखा, जो 1583 में निधन हो गया। 1470 के दशक में, बोटिसेली मेडिसी परिवार और "मेडिसिन सर्किल" के करीब बन गई - कवियों और नियो-प्लेटोनिक दार्शनिक (मार्टली फिकिनो, पिको डेला मिरांडोल, एंजेलो पॉलीसियानो)। 28 जनवरी, 1475 को भाई लोरेन्ज़ो शानदार जूलियानो ने मानक, चित्रित बोटिसेली (संरक्षित नहीं) के साथ फ्लोरेंटाइन वर्गों में से एक पर टूर्नामेंट में भाग लिया। असफल षड्यंत्र के बाद, पज़ी ने मेडिसि को उखाड़ फेंकने के उद्देश्य से (26 अप्रैल, 1478) बोटीसेली कमीशन लोरेंजो ने शानदार रूप से दोगान के द्वार के द्वार पर फ्र्रेस्को का प्रदर्शन किया, जिससे पलाज्जो वेचिओ ने किया। इस पर षड्यंत्रकारियों द्वारा दिखाया गया था (फ्लोरेंस से फ्लोरेंस पियरी की उड़ान के बाद 14 नवंबर, 14 9 4 को यह चित्रकला नष्ट हो गया था)।

सैंड्रो बोटिसेली के सर्वोत्तम कार्यों के मुताबिक, 1470 का दशक "मैगी की पूजा" से संबंधित है, जहां पूर्वी बुद्धिमान पुरुषों की छवियों और उनके सूट मेडिसी परिवार के सदस्यों और उनके करीब के सदस्य दिखाते हैं। तस्वीर के दाहिने किनारे पर, कलाकार ने खुद को चित्रित किया।

1475 और 1480 सैंड्रो बोटिसेली के बीच सबसे खूबसूरत और रहस्यमय कार्यों में से एक बनाया गया - तस्वीर "वसंत"।

यह लोरेंजो डी पियरेचिक मेडिसी के लिए था, जिसके साथ बोटीसेली से मित्रतापूर्ण संबंध शामिल थे। इस तस्वीर की साजिश, मध्य युग और पुनर्जागरण के उद्देश्यों को जोड़ती है, अब तक पूरी तरह से समझाया नहीं गया है और प्रेरित नहीं है, जाहिर है कि दोनों नेप्लाटन कॉस्मोनी और मेडिसी परिवार में घटनाएं।

रचनात्मकता की शुरुआती अवधि बोटिसेलि ने फ्रेस्को को पूरा किया "सेंट ऑगस्टीन "(1480, फ्लोरेंस, आउटकेंटी का चर्च), वेस्पीची परिवार के लिए लिखित। यह कुछ रचनाओं Domenico Girlandiao "सेंट का गठन करता है जेरोम "उसी मंदिर में। ऑगस्टीन की छवि का आध्यात्मिक जुनून जेरोम के अभियोजन के साथ विरोधाभास करता है, स्पष्ट रूप से बोटीसेली और गर्लेंडियन अच्छे शिल्प की गहरी, भावनात्मक रचनात्मकता के बीच मतभेदों का प्रदर्शन करता है।

1481 में, फ्लोरेंस और उम्ब्रिया के अन्य चित्रकारों के साथ (पेरुगिनो, पियरेट डी कोज़िमो, डोमेनिको गर्लेंडायो) सैंड्रो बोटिसेली को वेटिकन में सिस्टिन चैपल में काम करने के लिए रोम पोप सेक्वस्ट IV में आमंत्रित किया गया था। फ्लोरेंस में, वह 1482 के वसंत में लौट आया, जबकि उसके पास चैपल में तीन बड़ी रचनाएं लिखने का समय था: "हेलिंग लेपर्स और मसीह का प्रलोभन", "युवा मूसा" और "कोरिया, दाफान और अविरॉन की सजा"।

1480 के दशक में, बोटीसेली ने मेडिसी और अन्य महान फ्लोरेंटाइन परिवारों के लिए काम करना जारी रखा, धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक भूखंडों पर चित्रों का प्रदर्शन किया। लगभग 1483, फिलीपीनो, लिप्पी, पेरुगिनो और गिरोंडेयो के साथ, उन्होंने विले स्पिटेटो में वोल्टेरा में काम किया, जो लोरेंजो शानदार थे। 1487 तक का समय सैंड्रो बोटिसेली "वीनस का जन्म" (फ्लोरेंस, उफिनेशन) की प्रसिद्ध तस्वीर दी गई है, जो लोरेन्ज़ो डी पियरेफ्रेंच के लिए बनाई गई है। पहले बनाए गए "वसंत" के साथ, यह एक प्रकार का प्रतिष्ठित तरीका बन गया, बोटीसेली की कला और मध्य यार्ड की परिष्कृत संस्कृति दोनों का व्यक्तित्व।

1480 के दशक में दो सर्वश्रेष्ठ टोनसो (गोल पेंटिंग्स) बोटीसेली - "मैडोना मैग्निटिएट" और "मैडोना ए ग्रेनेड" (दोनों - फ्लोरेंस, उफीज़ी) शामिल हैं। बाद में पलाज्जो वेचिओ में दर्शकों के हॉल के लिए इसका उद्देश्य हो सकता है।

ग्रेनेड के साथ मैडोना मैडोना आवर्धन

ऐसा माना जाता है कि 1480 के अंत के बाद से, सैंड्रो बोटीसेली डोमिनिकनन डिज़िरोलामो सवोनारोला के उपदेशों के मजबूत प्रभाव में थी, जिनके पास आधुनिक चर्च था, जिसने पश्चाताप की मांग की थी।

वज़ारी लिखते हैं कि बोटीसेली Savonarola "संप्रदाय" का एक समर्थक था और यहां तक \u200b\u200bकि पेंटिंग फेंक दिया और "सबसे महान बर्बाद" में गिर गया। दरअसल, दुखद मनोदशा और रहस्यवाद के तत्व मास्टर्स के कई दिनों में इस तरह की राय के पक्ष में गवाही देते हैं। एक ही समय में, 25 नवंबर, 14 9 5 के एक पत्र में पति / पत्नी लोरेन्ज़ो डी पियरेफ्रेंच की रिपोर्ट करता है कि बोटीसेली जेट्रेस्टो में भित्तिचित्र विला मेडिसी पर हस्ताक्षर करता है, और 2 जुलाई, 14 9 7 को उसी लॉरेन्ज़ो से, कलाकार को सजावटी के निष्पादन के तहत ऋण प्राप्त होता है Castello Villa पर चित्र (जीवित नहीं)। उसी 14 9 7 में, Savonarola के तीन सौ समर्थकों ने डोमिनिकन से बहिष्कार को हटाने के अनुरोध के साथ पोप अलेक्जेंडर VI याचिका पर हस्ताक्षर किए। सैंड्रो बोटिसेली के नाम पर इन हस्ताक्षरों में से नहीं मिला। मार्च 14 9 8 में, Gvidtonio Vespucci ने Botticelli और Piero di Kozimo को अपने नए घर पर सीरीज पर सजाने के लिए आमंत्रित किया। सजाए गए उनकी पेंटिंग्स "रोमन वर्जीनिया का इतिहास" (बर्गमो, अकादमी ऑफ कैररा) और "रोमन ल्यूक्रेरेटिया का इतिहास" (बोस्टन, संग्रहालय गार्डनर) थे। Savonarola 29 मई को उसी वर्ष में जला दिया गया था, और उनके व्यक्तित्व के लिए बोटिसेली के गंभीर हितों का केवल एक प्रत्यक्ष सबूत है। लगभग दो साल बाद, 2 नवंबर, 14 99, भाई सैंड्रो बोटिसेली साइमन ने अपनी डायरी में दर्ज किया: "एलेसेंड्रो डि मारियानो फिलीपी, मेरे भाई, सबसे अच्छे कलाकारों में से एक, हमारे शहर में इन समय क्या थे, मेरी उपस्थिति में, घर पर बैठे चूल्हा, सुबह तीन बजे, उसने बताया कि इस दिन, हाउस में अपनी बोतलबंद में सैंड्रो ने डोंगिरोलामो फ्रेट के बारे में लोग स्पिनी के साथ बात की। " Savonarola के खिलाफ प्रक्रिया में स्पिनी मुख्य न्यायाधीश था।

बोटिसेली के सबसे महत्वपूर्ण देर से कामों में दो "ताबूत में खंड" शामिल हैं (दोनों - 1500 के बाद; म्यूनिख, ओल्ड पिनकोटेक; मिलान, पोलैंडी पेटज़ोली का संग्रहालय) और प्रसिद्ध "रहस्यमय क्रिसमस" (1501, लंदन, नेशनल गैलरी) - कलाकार के काम केवल हस्ताक्षर और दिनांकित। उनमें, विशेष रूप से मेरी क्रिसमस में, मध्ययुगीन गोथिक कला की तकनीकों के लिए बोटिसेली की अपील को मुख्य रूप से आशाजनक और बड़े पैमाने पर अनुपात के उल्लंघन में देखें।

ताबूत स्थिति रहस्यमय क्रिसमस

हालांकि, विज़ार्ड के देर से काम स्टाइलिज़ेशन नहीं हैं।

पुनर्जागरण कलात्मक विधि के लिए फॉर्म और तकनीकों का उपयोग भावनात्मक और आध्यात्मिक अभिव्यक्ति को मजबूत करने की इच्छा से समझाया गया है, जिसमें कलाकार वास्तविक दुनिया के लिए पर्याप्त नहीं है। Quatrocheto के सबसे संवेदनशील चित्रकारों में से एक, Botticelli बेहद जल्दी revival की मानववादी संस्कृति के आने वाले संकट को महसूस किया। 1520 वें स्थान पर, उनके आक्रामक को अपरिमेय और व्यक्तिपरक कला के बारे में चिह्नित किया जाएगा।

रचनात्मकता सैंड्रो बोटिसेली के सबसे दिलचस्प पक्षों में से एक एक पोर्ट्रेट पेंटिंग है।

इस क्षेत्र में, एक शानदार मास्टर, उन्होंने 1460 के अंत में खुद को साबित कर दिया है ("पदक के साथ एक पुरुष के चित्र", 1466-1477, फ्लोरेंस, उफीज़ी; "जूलियनो मेडिसी का पोर्ट्रेट", ठीक है। 1475, बर्लिन, राज्य सभा)। मास्टर के सर्वोत्तम चित्रों में, आध्यात्मिकता और पात्रों की उपस्थिति के परिष्करण को असाधारण हेमेटिकिज्म के साथ जोड़ा जाता है, कभी-कभी उन्हें एक घमंडी पीड़ा ("एक युवा व्यक्ति का पोर्ट्रेट", न्यूयॉर्क, मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय) में बंद कर दिया जाता है।

वज़ारी के अनुसार, एक्सवी शताब्दी के सबसे शानदार चित्रकारों में से एक, बोटिसेलि, बहुत कुछ और "असाधारण रूप से अच्छा" आकर्षित हुआ। समकालीन लोगों ने अपने चित्रों की अत्यधिक सराहना की, और फ्लोरेंटाइन कलाकारों की कई कार्यशालाओं में, उन्हें नमूने के रूप में रखा गया। आज तक, यह बहुत कम आया, लेकिन बोटीसेली-रिसेलर का कौशल आपको दांते के "दिव्य कॉमेडी" को चित्रों की एक अनूठी श्रृंखला का न्याय करने की अनुमति देता है। चर्मपत्र पर बनाया गया, इन चित्रों का उद्देश्य लोरेन्ज़ो डी पियरेचिक मेडिसी के लिए किया गया था। दांते सैंड्रो बोटिसेली को दो बार संबोधित करने के लिए। चित्रों का पहला छोटा समूह (जीवित नहीं) का प्रदर्शन किया गया था, जाहिर है, 1470 के अंत में, और बच्चो बलदीनी ने 1481 के "दिव्य कॉमेडी" के प्रकाशन के लिए उन्नीस नक्काशी की। दांते की बोटीसेली का सबसे प्रसिद्ध चित्रण एक है "विज्ञापन" ड्राइंग (ला माप्पा डेल इन्फर्नो)।

Codex Medici Botticelli की चादरों का निष्पादन रोम से लौटने के बाद शुरू हुआ, आंशिक रूप से इसकी पहली रचनाओं का उपयोग कर। 92 चादरें संरक्षित (85 - बर्लिन में उत्कीर्णन कार्यालय में, 7 - वेटिकन लाइब्रेरी में)। चित्रों को चांदी और लीड पिन बनाया जाता है, उनकी पतली ग्रे लाइन कलाकार तब भूरे या काले स्याही से डूब जाती है। चार चादरें टेम्पेरा द्वारा चित्रित की जाती हैं। कई चादरों पर, स्याही स्ट्रोक पूरा नहीं होते हैं या नहीं किए जाते हैं। यह चित्र हैं जो विशेष रूप से बोटीसेली की एक प्रकाश, सटीक, तंत्रिका रेखा की सुंदरता को महसूस करने के लिए स्पष्ट रूप से किए जाते हैं।

वज़ारी के अनुसार, सैंड्रो बोटिसेली "एक बहुत ही सुखद व्यक्ति था और अक्सर अपने छात्रों और दोस्तों को निगलना पसंद था।"

"वे यह भी कहते हैं," वह आगे लिखता है, "वह ज्यादातर उन लोगों से प्यार करता था जो जानते थे कि वे अपनी कला में मेहनती थे, और उन्होंने बहुत कमाया, लेकिन वह हल्के में गया, क्योंकि वह खुद को बुरी तरह से होस्ट किया गया था और लापरवाही थी। अंत में, वह बेवकूफ और अक्षम हो गया और चला गया, दो लाठी पर भरोसा कर रहा था ... "14 9 0 वें में बोटिसेली की भौतिक स्थिति पर, यानी, वज़ारी के अनुसार, उसे पेंटिंग और स्कैटर छोड़ना पड़ा। Savonarol के उपदेशों का प्रभाव आंशिक रूप से फ्लोरेंस के राज्य संग्रह से दस्तावेजों की अनुमति देता है। यह इस प्रकार है कि 1 9 अप्रैल, 14 9 4 सैंड्रो बोटिसेली, भाई सिमोन के साथ, भूमि के साथ एक घर और सैन फ्रेडानो के द्वार के पीछे एक अंगूर का अधिग्रहण किया। 14 9 8 में इस संपत्ति से आय 156 फ्लोरिन्स में निर्धारित की गई थी। सच है, 1503 के साथ, मास्टर सेंट लुकी के गिल्ड में योगदान करने का ऋण है, लेकिन 18 अक्टूबर, 1505 का रिकॉर्ड रिपोर्ट करता है कि यह पूरी तरह से चुकाया गया है। तथ्य यह है कि बुजुर्ग बोटीसेली ने प्रसिद्धि का आनंद लिया, फ्रांसेस्को देई मैटोर, मंटौसी मनुतु इसाबेला डी एस्टे के एजेंट, जो अपने स्टूडियो को सजाने के लिए स्वामी की तलाश में थे, के पत्र की गवाही देते थे। 23 सितंबर, 1502 वह उसे फ्लोरेंस से सूचित करता है कि पेरुगिनो सिएना में स्थित है, फिलिपिनो लिप्पी आदेशों से बहुत बोझ है, लेकिन अभी भी बोटीसेली हैं, जिन्होंने "मुझे बहुत हल किया।" मंटुआ की यात्रा एक अज्ञात कारण के लिए नहीं हुई थी।

कविता में 1503 Ugolino Verino में "डी इल्रस्ट्रेशन Urbis Florentiae" सैंड्रो Botticelli को सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों के बीच कहा जाता है, इसकी तुलना पुरातनता के प्रसिद्ध कलाकारों के साथ तुलना - zejxis और अपील।

25 जनवरी, 1504 मास्टर आयोग का हिस्सा था जिसने डेविड मिशेलेंजेलो को स्थापित करने के लिए जगह की पसंद पर चर्चा की। पिछले साढ़े चार साल के जीवन, सैंड्रो बोटीसेली दस्तावेज नहीं किया गया था। वे पैटर्न के दुखद समय थे और अपरिवर्तनीयता के बारे में लिखा था।

दिलचस्प तथ्य: उपनाम "बोथेल्ली" की उत्पत्ति

कलाकार का असली नाम एलेसेंड्रो फिलिपी (सैंड्रो के दोस्तों के लिए) है।

वह मारियानो फिलीपीई और उनकी पत्नी ज़मेल्डा के चार बेटों में से सबसे कम उम्र के थे और उनका जन्म 1445 में फ्लोरेंस में हुआ था। विशेषता मारियानो एक टैनरी थी और नोवा के माध्यम से सांता मारिया नोवेला की तिमाही में अपने परिवार के साथ रहती थी, जहां उन्होंने आरसीलिया के स्वामित्व वाले घर में एक अपार्टमेंट फिल्माया। ओल्ट्रो में सांता ट्रिनिट के पुल के पास उनकी अपनी कार्यशाला थी, यह एक बहुत ही मामूली आय लाया, और पुरानी फिल्मी ने बेटों को अपनाने का सपना देखा और अंत में, समय लेने वाली शिल्प को छोड़ने की क्षमता।

एलेसेंड्रो के साथ-साथ अन्य फ्लोरेंटाइन कलाकारों के बारे में, हम तथाकथित "पोर्टेट अल कैटास्टो" में पाते हैं, यानी, कैडस्ट्रे, जिसने आयकर के लिए आवेदन किए कि, गणराज्य के डिक्री के अनुसार 1427, प्रत्येक फ्लोरेंटाइन परिवारों के प्रमुख को करने के लिए बाध्य किया गया था।

तो 1458 में, मारियानो फिलीपीई ने संकेत दिया कि उनके चार बेटे जियोवानी, एंटोनियो, सिमोन और तेरह सैंड्रो थे और कहा कि सैंड्रो "पढ़ना सीखता है, लड़का दर्दनाक है।" चार भाइयों filipepi समाज में एक परिवार की महत्वपूर्ण आय और स्थिति लाया। Filipie स्वामित्व वाले घर, भूमि, दाख की बारियां और दुकानें।

अब तक, उपनाम सैंड्रो की उत्पत्ति "बोटीसेली" है।

शायद सड़क जिज्ञासु उपनाम "बोटिसेला", जिसका अर्थ है "बैरल", पतला और निपुण मेस्ट्रो सैंड्रो अपने फटमैन-सिखाए गए फाटमैन जियोवानी को सिखाए गए, जो उनके वरिष्ठ भाई सैंड्रो, जो ब्रोकर बन गए और एक वित्तीय मध्यस्थ की भूमिका पूरी की। सरकार।

जाहिर है, जियोवानी, उम्र बढ़ने वाले पिता की मदद करना चाहते हैं, बहुत छोटे बच्चे में लगे हुए थे। लेकिन शायद उपनाम दूसरे भाई, एंटोनियो के गहने शिल्प के साथ व्यंजन पर दिखाई दिया। हालांकि, कोई फर्क नहीं पड़ता कि दिए गए दस्तावेज़ को कैसे व्याख्या किया गया था, गहने कला ने युवा बोटिसेली के गठन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, उसी भाई एंटोनियो ने उन्हें इस दिशा में निर्देशित किया। ज्वैलर ("कुछ बोटिसेलो" के लिए, जैसा कि वाज़ारी लिखता है, एक व्यक्ति, जिसने अभी तक इस दिन स्थापित नहीं किया है), एलेसेंड्रो पिता भेजे, अपने "असाधारण मन" से थक गए, उपहार देने और शिक्षण करने में सक्षम, लेकिन बेचैन और अभी भी नहीं सच्ची कॉलिंग मिली; शायद मारियानो युवा बेटे को एंटोनियो के चरणों में पालन करना चाहता था, जो कम से कम 1457 के बाद से एक जौहरी के रूप में काम करता था, जिसने एक बड़े लेकिन विश्वसनीय परिवार उद्यम की शुरुआत की शुरुआत की होगी।

वज़ारी के मुताबिक, उस समय ज्वैलर्स और चित्रकारों के बीच, ऐसा कोई करीबी कनेक्शन था कि दूसरों के शिल्प तक सीधे पहुंच प्राप्त करने के लिए सार्थक था, और सैंड्रो, तस्वीर में एक सुंदर झटका - सटीक और आत्मविश्वास "अश्वेतों के लिए आवश्यक कला ", जल्द ही पेंटिंग में दिलचस्पी बन गया और गहने कला के सबसे मूल्यवान सबक को भूलने के बिना, विशेष रूप से समोच्च रेखाओं के चित्रण में स्पष्टता और भविष्य में कलाकार द्वारा उपयोग की जाने वाली स्पष्टता के बिना खुद को समर्पित करने का फैसला किया। पृष्ठभूमि के लिए पेंट या शुद्ध के मिश्रण के रूप में।

पारा पर क्रेटर नामक बोटिसेलि के सम्मान में।

ग्रन्थसूची

Botticelli, सैंड्रो // विश्वकोश शब्दकोश का ब्रोकारा और एफ्रॉन: 86 खंडों में (82 टन और 4 अतिरिक्त)। - सेंट पीटर्सबर्ग।, 1890-1907।
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Tit Lucretia कार। चीजों की प्रकृति के बारे में। - एम।: कथा, 1 9 83।
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बेनोइटा ए। हर समय और लोगों की पेंटिंग का इतिहास। - एम।: नेवा, 2004. - टी 2।

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बोटीसेली, सैंड्रो (फिलिप्पी, एलेसेंड्रो डी मारियानो)। रॉड। 1445, फ्लोरेंस - मन। 1510, वहाँ

सैंड्रो बोटिसेली एक्सवी शताब्दी के अंत के सबसे प्रसिद्ध फ्लोरेंटाइन चित्रकारों में से एक है। यह शिक्षित विशेषज्ञों की कला के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिसे नियोप्लैटोनिक दर्शन के उद्देश्यों के साथ प्रेरित किया गया था, तब तक सराहना नहीं की गई थी। लगभग तीन शताब्दियों तक, लगभग भूल गए थे, जबकि XIX शताब्दी के बीच में अपने काम में रुचि को पुनर्जीवित नहीं किया गया, जो इस दिन तक फीका नहीं होता है। XIX-XX सदियों की बारी के लेखकों। (आर। सिइज़रन, पी। मुराटोव) ने कलाकार की एक रोमांटिक-दुखद छवि बनाई, जो तब से दिमाग में दृढ़ता से स्थापित हुईं। लेकिन एक्सवी के अंत के दस्तावेज - एक्सवीआई सदियों की शुरुआत अपने व्यक्तित्व की समान व्याख्या की पुष्टि नहीं करती है और हमेशा सैंड्रो बोटिसेली की जीवनी के डेटा की पुष्टि नहीं करती है, लिखित वसुरी।.

सैंड्रो सैंड्रो बोटिसेली। पेंटिंग "मैगी की पूजा" का विवरण। ठीक है। 1475।

सैंड्रो फिलिपी (यह मास्टर का असली नाम है) कोज़ेवनिक मारियानो फिलीपीई का छोटा पुत्र था, जो सभी संतों (ओंटिसंटी) के चर्च के आगमन में रहते थे। दो बोटीसेली ब्रदर्स - जियोवानी और सिमोन - व्यापार में लगे, तीसरा - एंटोनियो - गहने। व्यापार के साथ, भाइयों ने उपनाम सैंड्रो - "बोटिसेल" ("बैरल") की उत्पत्ति को बांध दिया। हालांकि, वज़ारी ने बताया कि कलाकार के पिता, मारियानो, ज्वैलर, जिन्हें सैंड्रो प्रशिक्षण के लिए दिया गया था। एक और है, शायद सत्य संस्करण के करीब, जिसके अनुसार उपनाम भाई एंटोनियो से सैंड्रो बोटिसेली को पारित किया गया था, और यह एक विकृत फ्लोरेंटाइन शब्द को दर्शाता है " बैटिगेल्लो।"-" सिल्वर अफेयर्स मास्टर। "

लगभग 1464 सैंड्रो प्रसिद्ध कलाकार एफआरए की कार्यशाला में प्रवेश किया फिलिपो लिपी। अपने पड़ोसी की सिफारिश पर, वेस्पीसी परिवार के प्रमुख। वहां, बोटीसेली 1467 तक बनी रही। वहां जानकारी है कि वसंत 1467 से उन्होंने कार्यशाला में भाग लेने शुरू कर दिया एंड्रिया वेररोकोऔर 1469 से उन्होंने स्वतंत्र रूप से, मूल रूप से घर पर, और फिर लीज्ड कार्यशाला में काम किया। 1470 तक, पहली निस्संदेह बोटिसेली से संबंधित, "सत्ता का रूपक" (फ्लोरेंस, उफीज़ी)। यह "सात गुण" श्रृंखला का हिस्सा था (बाकी निष्पादित हैं पियरो pollaiolo।) ट्रेड कोर्ट के हॉल के लिए। छात्र बोटीसेली जल्द ही बाद में प्रसिद्ध हो गई फिलिपिनो लिपी, बेटे फ्रा फिलिपो, जो 1469 में मृतक। 20 जनवरी, 1474 सेंट के इतिहास के अवसर पर फ्लोरेंस में सांता मारिया मैगगियोर के चर्च में सेबेस्टियन को सैंड्रो बोटीसेली "सेंट सेबेस्टियन" को चित्रित किया गया था।

उसी वर्ष, कोम्पोसेंटो के भित्तिचित्रों पर काम करने के लिए सैंड्रो बोटिसेली को पीसा को आमंत्रित किया गया था। एक अज्ञात कारण के लिए, उन्होंने उन्हें पूरा नहीं किया, लेकिन कैथेड्रल पिसा में एक फ्रेस्को "हमारी लेडी का असेंशन" लिखा, जो 1583 में निधन हो गया। 1470 के दशक में, बोटिसेली मेडिसी परिवार और "मेडिसिन सर्किल" के करीब बन गई - कवियों और नियो-प्लेटोनिक दार्शनिक (मार्टली फिकिनो, पिको डेला मिरांडोल, एंजेलो पॉलीसियानो)। 28 जनवरी, 1475 भाई Lorenzo शानदार जूलियानो ने टूर्नामेंट में एक फ्लोरेंटाइन वर्गों में से एक को मानक के साथ किया, जो बोटिसेलि द्वारा चित्रित (संरक्षित नहीं) द्वारा चित्रित। असफल षड्यंत्र के बाद, पज़ी ने मेडिसि को उखाड़ फेंकने के उद्देश्य से (26 अप्रैल, 1478) बोटीसेली कमीशन लोरेंजो ने शानदार रूप से दोगान के द्वार के द्वार पर फ्र्रेस्को का प्रदर्शन किया, जिससे पलाज्जो वेचिओ ने किया। इस पर षड्यंत्रकारियों द्वारा दिखाया गया था (फ्लोरेंस से फ्लोरेंस पियरी की उड़ान के बाद 14 नवंबर, 14 9 4 को यह चित्रकला नष्ट हो गया था)।

सैंड्रो Botticelli। Magi की पूजा। ठीक है। 1475. चित्र के निचले दाएं कोने में, कलाकार ने खुद को चित्रित किया

1475 और 1480 सैंड्रो बोटिसेली के बीच सबसे खूबसूरत और रहस्यमय कार्यों में से एक बनाया गया - तस्वीर "वसंत"। यह लोरेंजो डी पियरेचिक मेडिसी के लिए था, जिसके साथ बोटीसेली से मित्रतापूर्ण संबंध शामिल थे। इस तस्वीर की साजिश, मध्य युग और पुनर्जागरण के उद्देश्यों को जोड़ती है, अब तक पूरी तरह से समझाया नहीं गया है और प्रेरित नहीं है, जाहिर है कि दोनों नेप्लाटन कॉस्मोनी और मेडिसी परिवार में घटनाएं।

सैंड्रो Botticelli। वसंत। ठीक है। 1482।

रचनात्मकता की शुरुआती अवधि बोटिसेलि ने फ्रेस्को को पूरा किया "सेंट ऑगस्टीन "(1480, फ्लोरेंस, आउटकेंटी का चर्च), वेस्पीची परिवार के लिए लिखित। यह कुछ रचनाओं Domenico बनाता है गर्लेंडियन "सेंट जेरोम "उसी मंदिर में। ऑगस्टीन की छवि का आध्यात्मिक जुनून जेरोम के अभियोजन के साथ विरोधाभास करता है, स्पष्ट रूप से बोटीसेली और गर्लेंडियन अच्छे शिल्प की गहरी, भावनात्मक रचनात्मकता के बीच मतभेदों का प्रदर्शन करता है।

सैंड्रो Botticelli। मूसा के जीवन से दृश्य। 1481-1482।

सैंड्रो Botticelli। सजा कोरिया, दफन और अवीरॉन। सिस्टिन चैपल का फ्र्रेस्को। 1481-1482।

1480 के दशक में, बोटीसेली ने मेडिसी और अन्य महान फ्लोरेंटाइन परिवारों के लिए काम करना जारी रखा, धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक भूखंडों पर चित्रों का प्रदर्शन किया। लगभग 1483 एक साथ फिलिपिनो लिप्पी के साथ, पेरुगिनो और Girondayo, उन्होंने विला स्पिटलेटो में वोल्टेरा में काम किया, जो लोरेंजो शानदार थे। 1487 तक का समय सैंड्रो बोटिसेली "वीनस का जन्म" (फ्लोरेंस, उफिनेशन) की प्रसिद्ध तस्वीर दी गई है, जो लोरेन्ज़ो डी पियरेफ्रेंच के लिए बनाई गई है। पहले बनाए गए "वसंत" के साथ, यह एक प्रकार का प्रतिष्ठित तरीका बन गया, बोटीसेली की कला और मध्य यार्ड की परिष्कृत संस्कृति दोनों का व्यक्तित्व।

सैंड्रो Botticelli। शुक्र का जन्म। ठीक है। 1485।

ऐसा माना जाता है कि 1480 के अंत के बाद से, सैंड्रो बोटीसेली डोमिनिकनन डिज़िरोलामो सवोनारोला के उपदेशों के मजबूत प्रभाव में थी, जिनके पास आधुनिक चर्च था, जिसने पश्चाताप की मांग की थी। वज़ारी लिखते हैं कि बोटीसेली Savonarola "संप्रदाय" का एक समर्थक था और यहां तक \u200b\u200bकि पेंटिंग फेंक दिया और "सबसे महान बर्बाद" में गिर गया। दरअसल, दुखद मनोदशा और रहस्यवाद के तत्व मास्टर्स के कई दिनों में इस तरह की राय के पक्ष में गवाही देते हैं। एक ही समय में, 25 नवंबर, 14 9 5 के एक पत्र में पति / पत्नी लोरेन्ज़ो डी पियरेफ्रेंच की रिपोर्ट करता है कि बोटीसेली जेट्रेस्टो में भित्तिचित्र विला मेडिसी पर हस्ताक्षर करता है, और 2 जुलाई, 14 9 7 को उसी लॉरेन्ज़ो से, कलाकार को सजावटी के निष्पादन के तहत ऋण प्राप्त होता है Castello Villa पर चित्र (जीवित नहीं)। उसी 14 9 7 में, Savonarola के तीन सौ समर्थकों ने डोमिनिकन से बहिष्कार को हटाने के अनुरोध के साथ पोप अलेक्जेंडर VI याचिका पर हस्ताक्षर किए। सैंड्रो बोटिसेली के नाम पर इन हस्ताक्षरों में से नहीं मिला। मार्च 14 9 8 में, Gvidtonio Vespucci ने Botticelli और Piero di Kozimo को अपने नए घर पर सीरीज पर सजाने के लिए आमंत्रित किया। सजाए गए उनकी पेंटिंग्स "रोमन वर्जीनिया का इतिहास" (बर्गमो, अकादमी ऑफ कैररा) और "रोमन ल्यूक्रेरेटिया का इतिहास" (बोस्टन, संग्रहालय गार्डनर) थे। Savonarola 29 मई को उसी वर्ष में जला दिया गया था, और उनके व्यक्तित्व के लिए बोटिसेली के गंभीर हितों का केवल एक प्रत्यक्ष सबूत है। लगभग दो साल बाद, 2 नवंबर, 14 99, भाई सैंड्रो बोटिसेली साइमन ने अपनी डायरी में दर्ज किया: "एलेसेंड्रो डि मारियानो फिलीपी, मेरे भाई, सबसे अच्छे कलाकारों में से एक, हमारे शहर में इन समय क्या थे, मेरी उपस्थिति में, घर पर बैठे चूल्हा, सुबह तीन बजे, उसने बताया कि इस दिन, हाउस में अपनी बोतलबंद में सैंड्रो ने डोंगिरोलामो फ्रेट के बारे में लोग स्पिनी के साथ बात की। " Savonarola के खिलाफ प्रक्रिया में स्पिनी मुख्य न्यायाधीश था।

सैंड्रो Botticelli। मसीह की शोक (ताबूत में स्थिति)। ठीक है। 1490।

सैंड्रो Botticelli। रहस्यमय क्रिसमस। ठीक है। 1490।

हालांकि, विज़ार्ड के देर से काम स्टाइलिज़ेशन नहीं हैं। पुनर्जागरण कलात्मक विधि के लिए फॉर्म और तकनीकों का उपयोग भावनात्मक और आध्यात्मिक अभिव्यक्ति को मजबूत करने की इच्छा से समझाया गया है, जिसमें कलाकार वास्तविक दुनिया के लिए पर्याप्त नहीं है। Quatrocheto के सबसे संवेदनशील चित्रकारों में से एक, Botticelli बेहद जल्दी revival की मानववादी संस्कृति के आने वाले संकट को महसूस किया। 1520 वें स्थान पर, उनके आक्रामक को अपरिमेय और व्यक्तिपरक कला के बारे में चिह्नित किया जाएगा।

रचनात्मकता सैंड्रो बोटिसेली के सबसे दिलचस्प पक्षों में से एक एक पोर्ट्रेट पेंटिंग है। इस क्षेत्र में, एक शानदार मास्टर, उन्होंने 1460 के अंत में खुद को साबित कर दिया है ("पदक के साथ एक पुरुष के चित्र", 1466-1477, फ्लोरेंस, उफीज़ी; "जूलियनो मेडिसी का पोर्ट्रेट", ठीक है। 1475, बर्लिन, राज्य सभा)। मास्टर के सर्वोत्तम चित्रों में, आध्यात्मिकता और पात्रों की उपस्थिति के परिष्करण को असाधारण हेमेटिकिज्म के साथ जोड़ा जाता है, कभी-कभी उन्हें एक घमंडी पीड़ा ("एक युवा व्यक्ति का पोर्ट्रेट", न्यूयॉर्क, मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय) में बंद कर दिया जाता है।

सैंड्रो Botticelli। एक युवा महिला का पोर्ट्रेट। 1480 के बाद।

वज़ारी के अनुसार, एक्सवी शताब्दी के सबसे शानदार चित्रकारों में से एक, बोटिसेलि, बहुत कुछ और "असाधारण रूप से अच्छा" आकर्षित हुआ। समकालीन लोगों ने अपने चित्रों की अत्यधिक सराहना की, और फ्लोरेंटाइन कलाकारों की कई कार्यशालाओं में, उन्हें नमूने के रूप में रखा गया। आज तक, वे बहुत कम आए, लेकिन बोटीसेली-ड्राफ्ट्समैन का कौशल आपको "दिव्य कॉमेडी" में चित्रों की एक अनूठी श्रृंखला का न्याय करने की अनुमति देता है डांटे। चर्मपत्र पर बनाया गया, इन चित्रों का उद्देश्य लोरेन्ज़ो डी पियरेचिक मेडिसी के लिए किया गया था। दांते सैंड्रो बोटिसेली को दो बार संबोधित करने के लिए। चित्रों का पहला छोटा समूह (जीवित नहीं) किया गया था, जाहिर है, 1470 के दशक के उत्तरार्ध में, और इस पर बच्चो बलदीनी ने 1481 के "दिव्य कॉमेडी" के प्रकाशन के लिए उन्नीस नक्काशी की। "नरक" (ला माप्पा डेल इन्फर्नो) का चित्रण।

सैंड्रो Botticelli। नरक मानचित्र (एडीए के मंडल - ला माप्पा डेल इन्फर्नो)। Drante दिव्य कॉमेडी के लिए चित्रण। 1480-ई।

सैंड्रो Botticelli। नरक। Drante दिव्य कॉमेडी के लिए चित्रण। 1480-ई।

वज़ारी के अनुसार, सैंड्रो बोटिसेली "एक बहुत ही सुखद व्यक्ति था और अक्सर अपने छात्रों और दोस्तों को निगलना पसंद था।" "वे यह भी कहते हैं," वह आगे लिखता है, "वह ज्यादातर उन लोगों से प्यार करता था जो जानते थे कि वे अपनी कला में मेहनती थे, और उन्होंने बहुत कमाया, लेकिन वह हल्के में गया, क्योंकि वह खुद को बुरी तरह से होस्ट किया गया था और लापरवाही थी। अंत में, वह चौंकाने वाला और विकलांग हो गया और चला गया, दो छड़ पर भरोसा कर रहा था ... "14 9 0 के दशक में बोटिसेली की भौतिक स्थिति पर, यानी, एक समय में, वज़ारी के मुताबिक, उन्हें पेंटिंग छोड़ना और उसके नीचे रफ किया गया था सवोनारोल के उपदेशों का प्रभाव आंशिक रूप से आपको फ्लोरेंस के राज्य संग्रह से दस्तावेजों का न्याय करने की अनुमति देता है। यह इस प्रकार है कि 1 9 अप्रैल, 14 9 4 सैंड्रो बोटिसेली, भाई सिमोन के साथ, भूमि के साथ एक घर और सैन फ्रेडानो के द्वार के पीछे एक अंगूर का अधिग्रहण किया। 14 9 8 में इस संपत्ति से आय 156 फ्लोरिन्स में निर्धारित की गई थी। सच है, 1503 के साथ, मास्टर सेंट लुकी के गिल्ड में योगदान करने का ऋण है, लेकिन 18 अक्टूबर, 1505 का रिकॉर्ड रिपोर्ट करता है कि यह पूरी तरह से चुकाया गया है। तथ्य यह है कि बुजुर्ग बोटीसेली ने प्रसिद्धि का आनंद उठाया, फ्रांसेस्को देई मैटस, मंटूसा गैंटुनी एजेंट के पत्र को प्रमाणित किया। जिसने अपने स्टूडियो को सजाने के लिए स्वामी की खोज की है। 23 सितंबर, 1502 वह उसे फ्लोरेंस से सूचित करता है कि पेरुगिनो सिएना में स्थित है , फिलिपिनो लिपि इस्लीचुर मैं आदेशों के साथ बोझ हूं, लेकिन अभी भी बोटीसेली हैं, जिन्होंने "मुझे बहुत हल किया।" मंटुआ की एक यात्रा एक अज्ञात कारण के लिए नहीं हुई। 1503 Urbis Florentiae, सैंड्रो Botticelli में उसे सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों के साथ बुलाया , पुरातनता के प्रसिद्ध कलाकारों की तुलना करें - ज़ेजेस्किस और अपील । वे कठोरता और अपरिवर्तनीयता के दुखद समय थे जो वज़ारी ने लिखा था। मई 1510 और 17 मई में कलाकार की मृत्यु हो गई थी, जो एक साथ, ओंडिसंती चर्च के कब्रिस्तान पर दफनाया गया था "मृतकों की किताबें" फ्लोरेंस और डॉक्टरों और फार्मासिस्टों की कार्यशाला की एक ही पुस्तक के रिकॉर्ड।

Botticelli के अन्य कार्य: "मैडोना एक बच्चे के साथ" (ठीक है। 1466, पेरिस, लौवर), "मैडोना एक बच्चे के साथ एक बच्चे के साथ", "मैडोना डेल रोजेटो" (दोनों - 1469-1470, फ्लोरेंस, उफीज़ी), "एक बच्चे के साथ मैडोना और सेंट जॉन द बैपटिस्ट "(लगभग 1468, पेरिस, लोवर)," मैडोना एक बच्चे के साथ और दो स्वर्गदूतों "(1468-1469, नेपल्स, कैपोडिमोंट)," सेंट साक्षात्कार "(ठीक है। 1470, फ्लोरेंस, उफीज़ी)," व्हेल पूजा "(लगभग 1472, लंदन, नेशनल गैलरी)," मैडोना यूचरिस्ट "(लगभग 1471, बोस्टन, संग्रहालय गार्डनर)," व्हेल पूजा ", टीडीयू (ओके) 1473, लंदन, नेशनल गैलरी), "ओलोफेना के शरीर की खोज", "वेल्स में जूडिथ की वापसी" (दोनों - लगभग 1473, फ्लोरेंस, उफीज़ी), "जूलियनो मेडिसी का पोर्ट्रेट" (वाशिंगटन, नेशनल गैलरी), "एक जवान आदमी का पोर्ट्रेट" (ठीक 1477, पेरिस, लौवर), "बेबी एंड एंजल्स के साथ मैडोना", टीडुडो (लगभग 1477, बर्लिन, राज्य विधानसभा), "लोरेंजो टोर्नबुई और सात फ्री आर्ट्स", "जियोवन्ना डेली अल्बिटी और पुण्य "- भित्तिचित्र विला लेमी (1480, पेरिस, लौवर)," महिला पोर्ट्रेट "(1481-1482, लंदन, निजी असेंबली)," गीले वेलकम "(1481-1482, वाशिंगटन, नेशनल गैलरी)," पल्लाडा और सेंटौर "( 1480-1488, फ्लोरेंस, ऊफीज़ी), नास्टाजो डेली (1483, तीन - मैड्रिड, प्राडो, वन - लंदन, निजी असेंबली), वीनस और मंगल (1483, लंदन) के बारे में उपन्यास बोकचो के साजिश पर चार चित्रों की एक श्रृंखला हे, नेशनल गैलरी), "एक लड़के का पोर्ट्रेट" (1483, लंदन, नेशनल गैलरी), "मैडोना विद बेबी" (1483, मिलान, पोलैंडी पेटज़ोली का संग्रहालय), "मैडोना एक बच्चे के साथ और दो संतों" (1485, बर्लिन) , राज्य विधानसभा), "एक बच्चे और संतों के साथ मैडोना" ("पला सैन बरनाबा"), "हमारी लेडी का कोरोनेशन", "घोषणा" (सबकुछ ठीक है। 14 9 0, फ्लोरेंस, ऊफीज़ी), "लोरेंजो लॉरेंटज़ियानो का पोर्ट्रेट" (लगभग 14 9 0, फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनियन अकादमी), "एक बच्चे और सेंट के साथ मैडोना जॉन द बैपटिस्ट "(लगभग 14 9 0, ड्रेस्डेन, ओल्ड मास्टर्स की कला गैलरी)," पूजा बेबी "(लगभग 14 9 0-1495, एडिनबर्ग, स्कॉटलैंड की नेशनल गैलरी)," सेंट ऑगस्टीन "(14 9 0-1500, फ्लोरेंस, उफीज़ी)," निंदा "(14 9 5, आईबीआईडी)," एक बच्चे और स्वर्गदूतों के साथ मैडोना ", टडुडू (मिलान, पिनाकोटेक एम्ब्रोसियन)," घोषणा "(मॉस्को, जीएमआईआई)," सेंट जेरोम, "सेंट डोमिनिक "(सेंट पीटर्सबर्ग, स्टेट हर्मिटेज)," ट्रांसफिगरेशन "(लगभग 14 9 5, रोम, पल्लविचिनी मीटिंग)," त्याग "(लगभग 14 9 5, रोम, रोमिलोसी संग्रह)," ओलोलफर्न से जुडिथ "(लगभग 14 9 5, एम्स्टर्डम , रेनक्समसुम), सेंट की कहानियों की कहानी पर चार रचनाएं ज़िनोविया (14 9 5-1500; दो - लंदन, नेशनल गैलरी, वन - न्यूयॉर्क, मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम, वन - ड्रेस्डेन, ओल्ड मास्टर्स की कला गैलरी), "धनुष के बारे में प्रार्थना करना" (ठीक है। 14 99, ग्रेनाडा, रॉयल कैपेला), "सिंबलिक क्रूसिफिक्स" (1500-1505, कैम्ब्रिज, मैसाचुसेट्स, फोग आर्ट संग्रहालय)।

बोटिसेलि के बारे में साहित्य: वज़ारी 2001. टी 2; दखनोविच ए एस।रचनात्मकता Botticelli और शाश्वत सवाल। कीव, 1 9 15; बर्नसन बीपुनर्जन्म के फ्लोरेंटाइन चित्रकार। एम, 1 9 23; Grazhenkov वी एन।Botticelli। एम, 1 9 60; Botticelli: सत। रचनात्मकता के बारे में सामग्री। एम, 1 9 62; पेस्ट डी।Botticelli। बुडापेस्ट, 1 9 62; Smirnova Iसैंड्रो Botticelli। एम, 1 9 67; Kustodiev टी। के।सैंड्रो Botticelli। एल। 1 9 71; डुनेव जी एस।सैंड्रो Botticelli। एम, 1 9 77; कोज़लोवा एस।दांते और पुनर्जागरण कलाकार // डेटोव रीडिंग। एम, 1 9 82; सोनिना टी वी।वसंत botticelli // इतालवी संग्रह। सेंट पीटर्सबर्ग, 1 99 6. वॉल्यूम। एक; सोनिना टी वी।दिव्य कॉमेडी के लिए बोटिसेली की तस्वीरें दांते: पुनर्जागरण संस्कृति में पारंपरिक और मूल // पुस्तक। एम, 2002; उलमान एच।सैंड्रो Botticelli। म्यूनचेन, 18 9 3; वारबर्ग एBotticellis "Geburt der Venus" und Frühling ": Eine Untersuchung über die vorschtellungen von der in der italienischen frührenaissance। हैम्बर्ग; लीपजिग, 1893; Supino।एलमैं प्रति ला "दादीना कमेडिया" डी दांते। बोलोग्ना, 1 9 21; वेंचुरी एII बोटीसेली व्याख्या डी दांते। फायरेंज़, 1 9 21; मेस्मिल जे।सैंड्रो Botticelli। पेरिस, 1 9 38; लिपमैन एफ।Zeichnungen von सैंड्रो Botticelli Zu Dantes Göttlicher Komödie। बर्लिन, 1 9 54; साल्विनी आर।तट्टा ला पिटुरा डेल बोटिसेली। मिलानो, 1 9 58; आर्गन।जीसी।सैंड्रो Botticelli। जिनेवा, 1 9 67; एस में, मंडेल जी।एल "ओपेरा पूर्णा डेल बोटिसेलि। मिलानो, 1 9 67; एटलिंगर एल डी, एटलिनर एच एस।Botticelli। लंदन, 1 9 76; लाइटबॉउन आर।सैंड्रो बोटिसेली: कॉम्पी, बिल्ली। लंदन, 1 9 78; बलदीनी यू।Botticelli। Firenze, 1 9 88; पोन्स एन।Botticelli: बिल्ली। कॉम्पी। मिलानो, 1 9 8 9; बोटिसेलि ई दांते। मिलानो, 1 99 0; Gemeva सी।Botticelli: बिल्ली। कॉम्पी। Firenze, 1 99 0; Botticelli। Lorenzo से Savonarola के लिए शानदार। मिलानो, 2003।

अनुच्छेद टी। सोनिना की सामग्री के अनुसार