यूरी निकोलाइविच ग्रिगोरोविच की जीवनी। आखरी फौएट

यूरी निकोलाइविच ग्रिगोरोविच की जीवनी। आखरी फौएट

पसंदीदा पेशा दिया नतालिया बेस्मर्टनोवान केवल जनता की मान्यता, बल्कि अपने पति के व्यक्तित्व में वास्तविक महिला सुख - एक प्रतिभा यूरी ग्रिगोरोविच... वे जीवन में एक अविश्वसनीय रूप से सुंदर युगल थे और मंच पर सहानुभूति रखने वाले, समझने वाले साथी थे। कलाकार की सालगिरह के अवसर पर, AiF.ru ने बैलेरीना की प्रेम कहानी और पहचान के लिए उसके तेज़ रास्ते को याद किया।

प्रिय

लिटिल नताशा का जन्म लगभग महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत में हुआ था। उस समय की तमाम विपत्तियों के बावजूद, परिवार जीवित रहने में कामयाब रहा। विजय दिवस Bessmertnovs मास्को में पूरी ताकत से मिले: मां और बेटी निकासी से आए, पिता - सामने से। दो साल बाद, दंपति का दूसरा बच्चा तातियाना था। अपनी माँ के निर्णय से, दोनों लड़कियों ने मॉस्को कोरियोग्राफिक स्कूल में प्रवेश लिया और बैलेरीना बन गईं। हालांकि नतालिया ने इस क्षेत्र में अपनी बहन से भी ज्यादा कामयाबी हासिल की है।

नतालिया इगोरेवना बेसमर्टनोवा, 1968 फोटो: आरआईए नोवोस्ती / लेव नोसोव

सेंट पीटर्सबर्ग की महिला बेसमर्टनोवा की पहली शिक्षिका बनीं मारिया कोझुखोवा... सख्त, अनुशासित, उन्हें आज भी याद है महानायक स्पेसिवत्सेव... नताशा उसकी पसंदीदा थी। हालाँकि, 1959 में, 62 वर्ष की आयु में, मारिया अलेक्सेवना की मृत्यु हो गई, और महत्वाकांक्षी नर्तकी कक्षा में आ गई सोफिया निकोलेवना गोलोवकिना... अंतिम परीक्षा में, छात्र ने शानदार ढंग से 48 फूएट का प्रदर्शन किया, और शास्त्रीय नृत्य में सर्वोच्च अंक प्राप्त किया।

बैलेरीना 1961 में बोल्शोई थिएटर में आईं। मंच पर 27 साल तक, उसने अपने पूरे प्रदर्शन का प्रदर्शन किया। लंबे समय तक, कलाकार का मुख्य साथी था मिखाइल लावरोव्स्की, एक रचनात्मक युगल जिसके साथ उन्होंने अपनी पढ़ाई के दौरान गठन किया। लावरोव्स्की के साथ, बेस्मर्टनोवा ने अपने जीवन की सबसे महत्वपूर्ण भूमिकाओं में से एक - गिजेल में महारत हासिल करना शुरू कर दिया। प्रारंभ में, गैलिना उलानोवा, जिन्हें इस भाग की सर्वश्रेष्ठ कलाकार माना जाता था, ने छवि पर काम करने में मदद की। लेकिन छात्र ने कभी-कभी शिक्षक के साथ बहस की। यह जानने पर, बोल्शोई के मुख्य कोरियोग्राफर, लियोनिद लावरोव्स्की, जिन्होंने नताशा को प्यार किया, ने फैसला किया कि वह खुद उनके साथ अध्ययन करेंगे। 20 नवंबर, 1963 को, एक युवा बैलेरीना द्वारा प्रस्तुत गिजेल ने मास्को के दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। अपने जीवन के दौरान, नतालिया इगोरवाना ने लगभग 200 बार इस भाग में नृत्य किया, और उन्होंने अपने शानदार करियर को भी समाप्त कर दिया।

गिजेल के रूप में नतालिया बेसमर्टनोवा। फोटो: आरआईए नोवोस्ती / मैक्सिमोव

सरस्वती

एक बैलेरीना के जीवन में एक नया चरण उसके मिलने के बाद शुरू हुआ यूरी ग्रिगोरोविच... बेसमर्टनोवा न केवल बोल्शोई थिएटर के मुख्य बैले मास्टर की पत्नी बन गईं, बल्कि उनका संग्रह भी था। वह, किसी और की तरह, यूरी निकोलाइविच के सभी विचारों को मूर्त रूप नहीं दे सकती थी, चाहे वह इवान द टेरिबल में अनास्तासिया हो, द लीजेंड ऑफ लव में शिरीन, अंगारा में वेलेंटीना, स्वर्ण युग में रीटा, आदि। उसी समय, कोरियोग्राफर खुद को यह दोहराना पसंद था कि वह अपनी पत्नी के लिए बैले का मंचन नहीं करते हैं, बल्कि उत्कृष्ट बैलेरीना बेस्मर्टनोवा के लिए करते हैं। उन्हें अपनी पत्नी पर ईमानदारी से गर्व था: उनकी प्रतिभा, बुद्धि और स्वतंत्रता। हालाँकि, इसने उन्हें 1988 में अन्य उत्कृष्ट नर्तकियों के साथ नतालिया इगोरवाना को गोली मारने से नहीं रोका - प्लिसेत्सकाया, मैक्सिमोवा, वासिलीव, लावरोव्स्कीतथा टिमोफ़ीवा... यह एक अविश्वसनीय घोटाला था। लेकिन थिएटर को युवा खून की जरूरत थी। वैसे, उस समय तक पौराणिक माया मिखाइलोव्ना 63 वर्ष की थीं! फिर भी, बैलेरीना और उनके पति के लिए देश के मुख्य थिएटर में माहौल गर्म होने लगा।

एक रिहर्सल के दौरान बैले मास्टर यूरी ग्रिगोरोविच और बैलेरीना नताल्या बेसमर्टनोवा। 1977 फोटो: आरआईए नोवोस्ती / अलेक्जेंडर मकारोव

उनकी बर्खास्तगी के बाद, नतालिया इगोरवाना राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर में शिक्षक-शिक्षक बन गईं। साथ ही, कलाकार ने एक बार व्यक्तिगत प्रदर्शन में भाग लिया, दौरे पर गए। लेकिन पागल सफलता, जो एक समय में सचमुच ग्रिगोरोविच और बेस्मर्टनोवा के जोड़े पर गिर गई थी, को उसी पागल उत्पीड़न से बदल दिया गया था। 7 मार्च, 1995 को, घोटालों और टकरावों की एक श्रृंखला के बाद, बोल्शोई बैले कंपनी के कलात्मक निदेशक ने इस्तीफे का एक पत्र लिखा। नतालिया इगोरवाना व्यक्तिगत रूप से संस्कृति मंत्रालय में पेपर ले गईं। कुछ ही दिनों बाद, 12 मार्च को, ग्रिगोरोविच के समर्थकों ने हड़ताल पर जाने और मंच पर नहीं जाने का फैसला किया। बेस्मर्टनोवा को विरोध का आयोजक नामित किया गया था, जो उनकी बर्खास्तगी का कारण था। हालांकि, यह जानने के बाद, बैलेरीना ने बिना लड़ाई के हार नहीं मानने का फैसला किया। वह अदालत गई, और उसने उसके अधिकार बहाल कर दिए। नतालिया इगोरवाना इस दस्तावेज़ को थिएटर में ले आई। लेकिन वापस नहीं जाना है। अदालत के फैसले के साथ, बेसमर्टनोवा ने प्रबंधन की मेज पर इस्तीफे का एक पत्र रखा। इसलिए कलाकार ने बोल्शोई थिएटर के साथ अपने रिश्ते को समाप्त कर दिया, जो कुल मिलाकर 30 से अधिक वर्षों तक चला।

सर्गेई प्रोकोफिव के बैले इवान द टेरिबल के एक दृश्य में अनास्तासिया के रूप में नतालिया बेसमर्टनोवा। फोटो: आरआईए नोवोस्ती / अलेक्जेंडर मकारोव

परिवार में

एक मजबूत शादी के बावजूद, बैलेरीना के बच्चे नहीं थे। उसका अपना भतीजा बन गया उसका "बेटा" - मिशा... वह, उनकी बहन तात्याना और उनके पति ही ऐसे लोग हैं जिन्हें बेसमर्टनोवा ने बहुत बीमार होने पर अस्पताल में जाने की अनुमति दी थी। लंबे समय तक डॉक्टर कलाकार का निदान नहीं कर सके। पहले से ही काफी दुबली नतालिया इगोरवाना किडनी की बीमारी से बहुत पतली हो गई हैं। और जल्द ही उसे भयानक दर्द होने लगा।

स्वीकारोक्ति द्वारा विटाली वुल्फ, जो बैलेरीना के परिवार से अच्छी तरह परिचित थी, दर्द इतना तेज था कि स्वाभाविक रूप से मजबूत बेसमर्टनोवा अपनी मौत चाहती थी। लेकिन इस भयानक स्थिति में भी, उसने अपने पति के बारे में सोचना बंद नहीं किया, उसके मामलों और चिंताओं से जीते।

करीबी और नतालिया इगोरवाना खुद समझ गए थे कि उसके दिन गिने जा रहे हैं। लेकिन जब ग्रिगोरोविच को सियोल के लिए प्रस्थान करना पड़ा, तो उनकी पत्नी ने उन्हें व्यापार यात्रा से मना नहीं किया, इसके विपरीत, उन्होंने कहा कि उन्हें व्यवसाय के बारे में नहीं भूलना चाहिए। दुर्भाग्य से, यह आखिरी बार था जब कोरियोग्राफर ने अपने संग्रह को जीवित देखा था। अपने पति के जाने के लगभग तुरंत बाद, बेसमर्टनोवा बीमार हो गई। जब यूरी निकोलाइविच को इस बारे में पता चला, तो उन्होंने पहली उड़ान भरी। मगर बहुत देर हो चुकी थी। 19 फरवरी, 2008 को कलाकार की मृत्यु हो गई।

अंतिम संस्कार के बाद, बैलेरीना के स्मरणोत्सव में, बोल्शोई थिएटर के जनरल डायरेक्टर अनातोली इक्सानोवउस आदेश को पढ़ें जिसने ग्रिगोरोविच को राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर में लौटा दिया। वह बैले मंडली के स्टाफ कोरियोग्राफर बन गए। इस घटना ने, निश्चित रूप से, नतालिया इगोरवाना को बहुत प्रसन्न किया होगा। वह हमेशा अपने पति के हर उतार-चढ़ाव को दिल से लेती थी। यूरी निकोलायेविच ने खुद उस दिन उनकी नियुक्ति पर प्रतिक्रिया नहीं दी, क्योंकि उन्होंने एकमात्र और प्यारी महिला को खो दिया, जिसके लिए उन्होंने एक दर्जन से अधिक वर्षों तक काम किया।

मास्को, 2 जनवरी। / कोर। TASS ओल्गा स्विस्टुनोवा /। रूसी कोरियोग्राफर, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट यूरी ग्रिगोरोविच सोमवार को 90 वर्ष के हो गए। मास्टर रूस के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर (बोल्शोई थिएटर) में इस तरह की एक ठोस तारीख मनाएंगे।

बोल्शोई थिएटर के महानिदेशक व्लादिमीर यूरिन ने TASS को बताया, "हम बोल्शोई थिएटर में यूरी निकोलाइविच ग्रिगोरोविच की प्रतीक्षा कर रहे हैं, जहां बैले" द नटक्रैकर "को उनके प्रोडक्शन में दिखाया जाएगा, जिसके बाद हम प्रतिभाशाली मास्टर को बधाई देंगे।"

अपने हिस्से के लिए, जन्मदिन के लड़के ने TASS में अपनी अपरिहार्य उपस्थिति की पुष्टि की। "बेशक मैं करूँगा," - ग्रिगोरोविच ने शिकायत करते हुए कहा कि "मैं निमोनिया के साथ एक महीने तक वहाँ लेटा रहा।" "मैंने सियोल में एक ठंड पकड़ी, और फिर एक हवाई जहाज में नौ घंटे तक उड़ान भरी, जहां इसे हर जगह उड़ा दिया गया।

सियोल से एंटवर्पी तक

सियोल में, ग्रिगोरोविच ने बैले "स्पार्टाकस" को बहाल किया। सामान्य तौर पर, पूर्व-जयंती वर्ष में, उन्हें बहुत यात्रा करनी पड़ती थी। गर्मियों में उन्होंने अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता "यंग बैले ऑफ़ द वर्ल्ड" के लिए सोची के लिए उड़ान भरी, जिसके वे संस्थापक और कलात्मक निर्देशक हैं। यह शो छठी बार हुआ।

फिर वह ऊफ़ा गए - बशख़िर ओपेरा और बैले थियेटर में बैले "द लीजेंड ऑफ़ लव" का मंचन किया। हाल ही में, दिसंबर की शुरुआत में, ग्रिगोरोविच ने मरिंस्की थिएटर में एक प्रीमियर का निर्माण किया। कोरियोग्राफर ने कहा, "मैंने वर्ल्ड प्रीमियर के 60 साल बाद द स्टोन फ्लावर के एक नए प्रोडक्शन का मंचन किया।"

अगला बिंदु म्यूनिख था, - बवेरियन स्टेट ओपेरा में "स्पार्टाकस" का मंचन, कोरियोग्राफर ने कहा। - ग्रिगोरोविच छह बार धनुष के पास गया, और दर्शकों ने खड़े होकर 20 मिनट तक तालियां बजाईं।

इस सूची में हमें दो और प्रदर्शन जोड़ने होंगे, जिन पर ग्रिगोरोविच ने बोल्शोई थिएटर में काम किया था। कोरियोग्राफर ने कहा, "पहले, उन्होंने न्यू स्टेज पर गोल्डन एज ​​​​बैले को बहाल किया, और फिर रेमोंडा के अपने संस्करण को ऐतिहासिक चरण में स्थानांतरित करने पर काम किया।"

उनकी तात्कालिक योजनाओं में बेल्जियम की व्यावसायिक यात्रा शामिल है। "मैं एंटवर्प में स्पार्टक का मंचन करूंगा, मुझे जनवरी के अंत में जाना होगा", - यूरी निकोलाइविच ने कहा।

"जीवन और पेशे में रुचि न खोएं"

90 साल की उम्र में, मास्टर सक्रिय रूप से काम करना जारी रखता है, दुनिया भर के कई थिएटरों के साथ सहयोग करता है। "सब कुछ माँ और पिताजी के जीन में है," ग्रिगोरोविच ने अपनी रचनात्मक दीर्घायु का रहस्य समझाया।

"मैं लेनिनग्राद से आता हूं, एक बैले परिवार से - मेरी मां ने वहां पढ़ाई की, रॉसी स्ट्रीट पर कोरियोग्राफिक स्कूल में, उसी कक्षा में महान बैलेरीना मरीना सेमोनोवा के साथ। लेकिन मैंने जल्दी शादी कर ली, मेरी बहन और मैं दिखाई दिए , और उसने पेशा छोड़ दिया। भाई, जॉर्जी रोज़ाई, इंपीरियल स्टेज के एक प्रसिद्ध कलाकार थे, फिर डायगिलेव उद्यम रूसी सीज़न में एक प्रतिभागी थे। इसलिए बैले जीन ने जीवन और आंतरिक अनुशासन दोनों को प्रभावित किया, "ग्रिगोरोविच ने कहा।

"और पिताजी, निकोलाई एवगेनिविच, बैले और थिएटर के आदमी नहीं थे, लेकिन, जैसा कि मुझे अब याद है, वह मेरे बारे में खुद से बेहतर जानता था," यूरी निकोलायेविच ने जारी रखा। मेरे बिस्तर के ऊपर भी विनम्रता पर बुद्धिमान निर्देशों का एक उद्धरण है क्रोध, चिड़चिड़ापन, अभिमान, ताकि मैं इस पर ध्यान दूं। मैंने हमेशा इस ज्ञान का पालन नहीं किया - कभी-कभी मैं खुद को रोक नहीं पाता। एक बात मुझे शांत करती है: मेरी असंयम कभी किसी व्यक्ति के खिलाफ निर्देशित नहीं थी, मैं विशेष रूप से भड़क गया पेशेवर मुद्दे।"

कोरियोग्राफर की रचनात्मक जीवनी 70 साल पहले शुरू हुई थी, जब लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल के स्नातक यूरा ग्रिगोरोविच को बैले डांसर के रूप में मरिंस्की (तब किरोव्स्की) थिएटर की मंडली में भर्ती कराया गया था। वहां उन्होंने 18 साल तक डांस किया और साथ ही कोरियोग्राफर के रूप में भी काम किया। ग्रिगोरोविच ने लेनिनग्राद में गोर्की पैलेस ऑफ कल्चर के मंच पर अपना पहला उत्पादन, तीन-अभिनय बच्चों का नाटक "एस्टेनोक" प्रस्तुत किया, जब वह 20 वर्ष का था।

तब से, ग्रिगोरोविच ने 16 मूल बैले बनाए हैं। उनमें से "स्टोन फ्लावर", "लीजेंड ऑफ लव", "स्पार्टाकस", "इवान द टेरिबल", "गोल्डन एज" और अन्य के रूप में आम तौर पर मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियाँ हैं। 30 से अधिक वर्षों के लिए, ग्रिगोरोविच ने बोल्शोई बैले कंपनी का निर्देशन किया। उन्होंने रूस, यूरोप, एशिया के प्रमुख थिएटरों के मंचों पर प्रदर्शन किया और आज भी ऐसा करना जारी रखते हैं।

"उम्र, निश्चित रूप से, आप कहीं नहीं जा सकते, मैं इनकार नहीं करूंगा," ग्रिगोरोविच ने स्वीकार किया। "मेरे दादा, वह एक इतालवी थे, मजाक में कहा:" हर कोई मर जाएगा, और शायद मैं। "यह महत्वपूर्ण नहीं है जीवन और पेशे में रुचि खोने के लिए, घर पर रहने के लिए नहीं, बल्कि लगातार व्यवसाय में रहने के लिए। आखिरकार, जो मैंने अनिश्चित काल के लिए स्थगित कर दिया था, वह सच नहीं हुआ। ”

मुख्य मूल्य लोग हैं

ग्रिगोरोविच उन उत्कृष्ट व्यक्तित्वों की प्रशंसा करते हैं जिनके साथ भाग्य उन्हें लाया। "दिमित्री शोस्ताकोविच, अराम खाचटुरियन, मार्क चागल, साइमन विरसलाडेज़, फेडर लोपुखोव, गैलिना उलानोवा, ग्रिगोरी कोज़िन्त्सेव, वालेरी डोरर, वेलेंटीना खोडासेविच, लियोनार्ड बर्नस्टीन, सोल युरोक, ब्रोनिस्लावा निज़िंस्काया, सर्ज लिफ़र, लियोनिद मायसिन की सूची"। "उज्ज्वल लोगों से मिलना हमेशा के लिए रहता है," वह मानते हैं।

और फिर से वह बैले थीम पर स्विच करता है। ग्रिगोरोविच कहते हैं, "बोल्शोई थिएटर में, मंडली हमेशा अपने सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन पर रही है। मुझे यह 1950 के दशक के अंत से याद है, जब मैं पहली बार लेनिनग्राद से द स्टोन फ्लावर, और जल्द ही द लीजेंड ऑफ लव एंड द के मंच पर आया था। स्लीपिंग ब्यूटी। और फिर बोल्शोई के मुख्य कोरियोग्राफर के रूप में अपने काम के सभी वर्षों में, मैंने इस मूल्य, बोल्शोई की मंडली को संरक्षित करने और यहां उन लोगों को आकर्षित करने की कोशिश की जो इसे व्यक्तिगत विशेषताओं के साथ सजा सकते थे। "

ग्रिगोरोविच प्लिस्त्स्काया, स्ट्रुचकोवा, कोंडराटयेवा, टिमोफीव, मक्सिमोवा और वासिलिव, बेसमर्टनोवा और लावरोव्स्की, एडिरखेवा और लीपा, व्लादिमीरोवा और सोरोकिना को "साठ के दशक के लोग" कहा जाता है। "उनके बाद कलाकारों की एक नई पीढ़ी थी - नादेज़्दा पावलोवा, नीना सेमिज़ोरोवा, तातियाना गोलिकोवा, मारिया बाइलोवा, व्याचेस्लाव गोर्डीव, अलेक्जेंडर गोडुनोव, अलेक्जेंडर बोगाट्यरेव, इरेक मुखमेदोव, यूरी वासुचेंको, अलेक्जेंडर विट्रोव," कोरियोग्राफर जारी है।

"उनके बाद अगले और अगले थे, जिसमें महारत के प्रकटीकरण के लिए एक प्रदर्शनों की सूची की आवश्यकता थी, नए प्रदर्शन, और यही हम सभी वर्षों से कर रहे हैं। मेरे साथ, 30 से अधिक कोरियोग्राफर - हमारे और विदेशी - बोल्शोई थिएटर में भी अपने बैले का मंचन किया," ग्रिगोरोविच ने कहा।

"ग्रिगोरोविच का युग"

और जो किया गया है वह इतना निकला कि कोरियोग्राफर की 90 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक प्रदर्शनी, जो थिएटर संग्रहालय के मुख्य भवन में खुली। ए ए बखरुशिन, जिसे "एरा ऑफ ग्रिगोरोविच" कहा जाता है। इसमें बख्रुशिन संग्रह, बोल्शोई और मरिंस्की थिएटर, नाट्य और संगीत कला के सेंट पीटर्सबर्ग संग्रहालय और यूरी ग्रिगोरोविच के व्यक्तिगत संग्रह के फंड से सामग्री शामिल थी।

प्रदर्शनी का एक अलग खंड ग्रिगोरोविच के बैले के दीर्घकालिक सह-लेखक, उल्लेखनीय थिएटर कलाकार साइमन विरसलादेज़ (1908-1989) को समर्पित है। उनकी भतीजी मनाना खिदाशेली की यादों के अनुसार, "ग्रिगोरोविच ने मास्को से कई दिनों के लिए त्बिलिसी के लिए उड़ान भरी, वे टेप रिकॉर्डर के पास सोलिको के साथ बैठे, जिसमें बैले के संगीत के साथ एक कैसेट को अंतहीन रूप से बजाया गया, और कल्पना की गई।" विरसालदेज़ को "नृत्य तैयार करने वाला कलाकार" कहा जाता था। प्रदर्शनी ग्रिगोरोविच के बैले के लिए दृश्यों और वेशभूषा के उनके सुरम्य रेखाचित्र प्रस्तुत करती है।

प्रदर्शनी का एक अन्य खंड यूरी ग्रिगोरोविच की पत्नी और म्यूज नतालिया बेसमर्टनोवा को समर्पित है, जिनका दुर्भाग्य से 2008 में निधन हो गया था। ग्रिगोरोविच को यह दोहराना पसंद था कि उन्होंने अपनी पत्नी के लिए नहीं, बल्कि उत्कृष्ट बैलेरीना बेस्मर्टनोवा के लिए प्रदर्शन किया।

27 दिसंबर को हुआ वर्निसेज ग्रिगोरोविच की उपस्थिति में आयोजित किया गया था, लेकिन इससे पहले उन्होंने प्रदर्शनी का दौरा किया। "क्या ख़ूबसूरती है, कितनी दिलचस्प चीज़ें हैं!" उन्होंने कहा। कोरियोग्राफर ने कुछ तस्वीरों पर टिप्पणी की - विशेष रूप से, तस्वीरें जिसमें उन्हें प्रसिद्ध बैले डांसर व्लादिमीर वासिलिव, रुडोल्फ नुरेयेव, सर्ज लिफ़र, महान संगीतकार इगोर स्ट्राविंस्की के साथ-साथ यूएसएसआर के पहले राष्ट्रपति मिखाइल गोर्बाचेव के साथ कैद किया गया था। कई अन्य सांस्कृतिक और राजनीतिक हस्तियां।

"यह मेरे जीवन का एक हिस्सा है, यहाँ मेरे दोस्त, कलाकार हैं ... ऐसी अद्भुत प्रदर्शनी, मुझे यह भी नहीं पता कि क्या शब्द कहूं ... पोस्टर, तस्वीरों में मेरे जीवन को देखना एक बड़ी खुशी है, किताबें। आज की खुशी के लिए धन्यवाद," ग्रिगोरोविच ने उद्घाटन के दिन कहा।

"जब आप इस प्रदर्शनी को देखते हैं, तो आप समझने लगते हैं कि आपने कुछ किया है," उस्ताद ने कहा। बाद में, एक TASS संवाददाता के साथ बातचीत में, यूरी निकोलायेविच ने वादा किया कि इन दिनों में से एक वह निश्चित रूप से फिर से सब कुछ ध्यान से जांचने के लिए फिर से प्रदर्शनी में आएगा। प्रदर्शनी फरवरी के अंत तक चलेगी।

मास्टर के सम्मान में बैले उत्सव

ग्रिगोरोविच की वर्षगांठ के सम्मान में, बोल्शोई थिएटर ने कोरियोग्राफर के बैले उत्सव का आयोजन किया, जो लगभग दो महीने तक चलेगा - 2 जनवरी से 26 फरवरी तक। कोरियोग्राफर खुद उनके प्रदर्शन को देखने का इरादा रखता है। "एक सुखद एहसास है कि बोल्शोई थिएटर में कुछ बचा है," ग्रिगोरोविच ने एक TASS संवाददाता के साथ साझा किया।

"हमारा त्योहार ग्रिगोरोविच के 90 वें जन्मदिन के दिन शुरू होता है। प्रभावशाली संख्या, लेकिन इससे भी अधिक प्रभावशाली यह है कि यूरी निकोलायेविच अभी भी सक्रिय रूप से काम करने के लिए तैयार है," बोल्शोई बैले कंपनी के प्रमुख माखर वाज़िएव ने कहा। उनके अनुसार, दुनिया भर में बोल्शोई थिएटर बैले "यूरी ग्रिगोरोविच की अध्यक्षता में बैले के रूप में जाना जाता है।"

"त्योहार के हिस्से के रूप में, हम बोल्शोई थिएटर में यूरी निकोलाइविच द्वारा मंचित सभी बैले दिखाएंगे - 11 हैं। मुझे वास्तव में उम्मीद है कि यह उत्सव बहुत उच्च स्तर पर आयोजित किया जाएगा," वाज़िएव ने कहा।

शिक्षक-शिक्षक, और हाल के दिनों में, बोल्शोई थिएटर के प्राइमा, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट ल्यूडमिला सेमेन्याका ने ग्रिगोरोविच के बारे में अपनी राय साझा की।

"मैं एक महान कोरियोग्राफर और एक महान व्यक्ति ग्रिगोरोविच द्वारा ध्यान दिए जाने के लिए भाग्य का धन्यवाद करता हूं," उसने कहा। "यूरी निकोलाइविच के पास एक अनूठा उपहार है: वह जानता है कि एक कलाकार को कैसे खोजना है। बोल्शोई में मेरी आंखों के सामने असली सितारों की पीढ़ियां बीत चुकी हैं रंगमंच: एकातेरिना मक्सिमोवा, नतालिया बेस्मर्टनोवा, व्लादिमीर वासिलिव, मिखाइल लावरोव्स्की, मैरिस लीपा, अलेक्जेंडर बोगट्यरेव ... मुझे ग्रिगोरोविच के सभी बैले में नृत्य करने पर गर्व है, जिन्हें मैं 20 वीं शताब्दी का सबसे बड़ा कोरियोग्राफर मानता हूं, और मैं वास्तव में चाहता हूं उनके काम को भविष्य की शताब्दियों में जारी रखने की अपील।"

बैले डांसर, उत्कृष्ट कोरियोग्राफर, कोरियोग्राफर, शिक्षक।
RSFSR (1957) के सम्मानित कलाकार।
आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1966)।
यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1973)।
उज़्बेक एसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1981)।
कजाकिस्तान के सम्मानित कार्यकर्ता (1995)।
पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ़ द रिपब्लिक ऑफ़ बश्कोर्तोस्तान (1996)।
समाजवादी श्रम के नायक (1986)।

बोरिस शेवरोव और एलेक्सी पिसारेव के तहत लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल में अध्ययन किया। एक स्नातक वह लियोनिद याकूबसन के बैले "द स्टोन गेस्ट" (1946) में डॉन कार्लोस की भूमिका के पहले कलाकार बने। 1946 में कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उन्हें लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर की मंडली में भर्ती कराया गया। एस एम किरोव, जहां उन्होंने एकल विशेषता और विचित्र भागों में नृत्य किया।

उन्होंने एएम गोर्की लेनिनग्राद पैलेस ऑफ कल्चर के बैले स्टूडियो में नृत्य रचना शुरू की। यहां 1947 में उन्होंने डी. डी. क्लेबानोव द्वारा "द ऐस्टेनोक" और ए. ड्वोरक द्वारा "स्लाविक डांस" और 1948 में - ए.ई. वरलामोव के संगीत के लिए "सेवन ब्रदर्स" का मंचन किया। ओपेरा और बैले के रंगमंच पर। एस एम किरोव ने ओपेरा में एक नृत्य निर्देशक के रूप में अपनी शुरुआत की, 1957 में उनका पहला पूर्ण पैमाने पर बैले दिखाई दिया, जो 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कोरियोग्राफिक कला के विकास के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। 1961-1964 में - लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर के कोरियोग्राफर। किरोव।
1965 में उन्होंने ए वी लुनाचार्स्की (जीआईटीआईएस) के नाम पर स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ थिएटर आर्ट्स से स्नातक किया।

1964-1995 में वह बोल्शोई थिएटर के मुख्य कोरियोग्राफर थे - मंडली के उच्चतम कलात्मक उत्कर्ष की अवधि, थिएटर की विश्व मान्यता और अधिकार की विजय। बोल्शोई बैले ने रूसी शास्त्रीय बैले स्कूल के नेतृत्व को मजबूत करते हुए लगभग सौ विजयी अंतर्राष्ट्रीय दौरे किए हैं। 1991-1994 में, उन्होंने बोल्शोई थिएटर - यूरी ग्रिगोरोविच स्टूडियो मंडली का भी निर्देशन किया, जिसकी उन्होंने स्थापना की। 1993-1995 में। बश्किर स्टेट ओपेरा और बैले थियेटर के बैले मंडली के साथ सहयोग किया।

1995 में उन्होंने बोल्शोई थिएटर छोड़ दिया और विभिन्न रूसी और विदेशी कलाकारों की टुकड़ी के साथ काम करना शुरू किया। 1996 में उन्होंने क्रास्नोडार में पहले प्रोडक्शन का मंचन किया - डी। शोस्ताकोविच द्वारा बैले "गोल्डन एज" का एक सूट। नई टीम (अब क्रास्नोडार यूरी ग्रिगोरोविच बैले थियेटर) के साथ सहयोग आज भी सफलतापूर्वक जारी है। 2007 से वह क्रास्नोडार बैले थियेटर के निदेशक हैं।

फरवरी 2001 में वह बोल्शोई थिएटर में लौट आए और 2008 से बैले मंडली के स्थायी स्टाफ कोरियोग्राफर रहे हैं।

जूरी के स्थायी प्रमुख:
मास्को में बैले नर्तकियों की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता;
कीव में सर्ज लिफ़र अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता;
शास्त्रीय नृत्य "रूस के युवा बैले" की अंतर्राष्ट्रीय युवा प्रतियोगिता।
उन्होंने बार-बार बुल्गारिया (वर्ना), फ़िनलैंड, अमरीका, स्विट्ज़रलैंड, जापान में प्रतियोगिताओं की जूरी का नेतृत्व किया है
1974-1988 - लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के कोरियोग्राफी विभाग के प्रोफेसर।
1975-1989 - 1989 से अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच संस्थान की नृत्य समिति के अध्यक्ष - इसके मानद अध्यक्ष।
1988 से - मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी में कोरियोग्राफी और बैले स्टडीज विभाग के प्रमुख।
1989 से - कोरियोग्राफरों के एसोसिएशन (अब अंतर्राष्ट्रीय संघ) के अध्यक्ष।
1990 से - रूसी बैले फाउंडेशन के अध्यक्ष।
1992 से - यूनेस्को के संरक्षण में बेनोइस डे ला डांस कार्यक्रम के अध्यक्ष।
1997 से - मानविकी अकादमी के सदस्य।
2004 से - रूसी कला अकादमी के मानद सदस्य।
ऑस्ट्रियाई संगीत सोसायटी के मानद सदस्य।
रूसी बैले अकादमी के प्रोफेसर। ए. हां वागनोवा।

पत्नी - नताल्या बेसमर्टनोवा (1941-2008), एक उत्कृष्ट रूसी बैलेरीना, बोल्शोई थिएटर की एकल कलाकार।

नाट्य कार्य

लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में प्रदर्शनों की सूची। कीरॉफ़
1947 - ए केरिन द्वारा "तातियाना", कोरियोग्राफर वी। बर्मिस्टर - निकोलाय
1948 - एल। मिंकस द्वारा ला बायदेरे, एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, वी। चाबुकियानी, एन। जुबकोवस्की - गोल्डन गॉड
1949 - आर ग्लियर, कोरियोग्राफर आर ज़खारोव - एक्रोबैट और ली शानफू द्वारा "रेड पोपी"
1949 - आर ग्लियर द्वारा कांस्य घुड़सवार, कोरियोग्राफर आर। ज़खारोव - जस्टर
1950 - एफ यारुलिन द्वारा शुरले, कोरियोग्राफर एल। याकूबसन - शुरले
1951 - ए बोरोडिन द्वारा ओपेरा प्रिंस इगोर में पोलोवेट्सियन नृत्य, एम। फॉकिन द्वारा कोरियोग्राफी - पोलोचैनिन
1951 - बी असफीव, कोरियोग्राफर आर। ज़खारोव - नुराली एंड द यूथ द्वारा बखचिसराय का फव्वारा
1951 - रोमियो एंड जूलियट एस प्रोकोफिव द्वारा, कोरियोग्राफी एल लावरोव्स्की द्वारा - जस्टर
1951 - चार्ल्स गुनोद द्वारा ओपेरा "फॉस्ट" में "वालपुरगिस नाइट", एल। लावरोव्स्की द्वारा कोरियोग्राफी - पैन
1951 - चौधरी पुनी द्वारा द लिटिल हंपबैकड हॉर्स, एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, ए। गोर्स्की, एफ। लोपुखोव द्वारा संस्करण - यूक्रेनी नृत्य
1951 - ए। एडम द्वारा गिजेल, जे। कोरली, जे। पेरोट और एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी - हंस
1952 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा स्लीपिंग ब्यूटी, एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, के। सर्गेव द्वारा संशोधित संस्करण - बूट्स में पुस
1954 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द नटक्रैकर", कोरियोग्राफर वी। वेनोनन - जोकर और चीनी नृत्य
1955 - वी। सोलोविओव-सेडॉय द्वारा "तारास बुलबा", कोरियोग्राफर बी। फेनस्टर - पेट्रो
1956 - ए। खाचटुरियन द्वारा "स्पार्टाकस", कोरियोग्राफर एल। याकोबसन - रेटियारियस - भूमिका के निर्माता
1957 - एस। प्रोकोफिव द्वारा "स्टोन फ्लावर", कोरियोग्राफर ग्रिगोरोविच - सेवेरी;

लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में प्रदर्शन। किरोव - मरिंस्की थिएटर
1953 - एन रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा "सैडको" में नृत्य
1954 - जी। वर्डीक द्वारा ओपेरा "रिगोलेटो" में नृत्य
1957 - एस। प्रोकोफिएव द्वारा "स्टोन फ्लावर"
1957 - टी। ख्रेनिकोव द्वारा ओपेरा "मदर" में नृत्य
1959 - ए। ड्वोराकी द्वारा ओपेरा बिग लव (मरमेड) में नृत्य
1959 - वी। रुबिन द्वारा ओपेरा "थ्री फैट मेन" में नृत्य किया गया

1994 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा"

नोवोसिबिर्स्क ओपेरा और बैले थियेटर में प्रदर्शन

1961 - ए मेलिकोव द्वारा "द लीजेंड ऑफ लव"
1962 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक"
1977 - "स्पार्टक" ए। खाचटुरियन, फिर से शुरू - 2011

बोल्शोई थिएटर में प्रदर्शन
मूल बैले
1959 - एस. प्रोकोफिएव द्वारा "स्टोन फ्लावर"
1965 - "द लीजेंड ऑफ लव" ए। मेलिकोव, फिर से शुरू - 2002
1966 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द नटक्रैकर"
1968 - स्पार्टक ए। खाचटुरियन
1975 - एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा संगीत के लिए "इवान द टेरिबल"
1976 - "अंगारा" ए। ईशपे, नवीनीकरण - 1987
1979 - एस। प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट", फिर से शुरू - 2010
1982 - डी। शोस्ताकोविच द्वारा "द गोल्डन एज", नवीनीकरण - 1994 और 2006

शास्त्रीय बैले संस्करण
1963 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा द स्लीपिंग ब्यूटी, एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, दूसरा संस्करण - 1973, तीसरा संस्करण - 2011
1969 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा स्वान लेक, एम। पेटिपा और एल। इवानोव द्वारा कोरियोग्राफी, दूसरा संस्करण - 2001
1984 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा", एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, नवीनीकरण - 2003
1987 - ए। एडम द्वारा गिजेल, जे। कोरली, जे। पेरोट और एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी
1991 - एल। मिंकस द्वारा ला बेअदेरे, एम। पेटिपा, वी। चाबुकियानी, एन। जुबकोवस्की और के। सर्गेव द्वारा कोरियोग्राफी
1994 - एल मिंकस द्वारा डॉन क्विक्सोट, ए गोर्स्की द्वारा कोरियोग्राफी
1994 - ए एडम द्वारा ले कॉर्सेयर, एम. पेटिपास द्वारा कोरियोग्राफी

क्रास्नोडार बैले थियेटर में प्रदर्शन
1996 - डी। शोस्ताकोविच द्वारा बैले "द गोल्डन एज" से सुइट
1997 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक"
1997 - एफ. चोपिन द्वारा संगीत के लिए "चोपिनियाना"
1997 - पी. त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर
1998 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा"
1999 - एल मिंकुसो द्वारा "डॉन क्विक्सोट"
2000 - "स्पार्टक" ए खाचटुरियन
2000 - एस प्रोकोफिएव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट"
2002 - डी. शोस्ताकोविच द्वारा "द गोल्डन एज"
2002 - पी. हर्टेल द्वारा "एक व्यर्थ एहतियात"
2003 - एल. मिंकुसो द्वारा ला बेअदेरे
2004 - एस प्रोकोफ़िएव द्वारा "स्टोन फ्लावर"
2005 - ए एडम द्वारा ले कॉर्सेयर, एम। पेटिपास द्वारा कोरियोग्राफी
2006 - ए मेलिकोव द्वारा "द लीजेंड ऑफ लव"
2006 - एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा संगीत के लिए "इवान द टेरिबल"
2007 - "गिजेल" ए एडम
2008 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द स्लीपिंग ब्यूटी"

अन्य थिएटरों में प्रदर्शन (कालानुक्रमिक क्रम में)
1955 - एम. ​​ग्लिंका द्वारा "वाल्ट्ज-फंतासी" - एलएचयू
1958 - ए। डार्गोमीज़्स्की द्वारा ओपेरा "एस्मेराल्डा" में नृत्य - MALEGOT
1961 - एस प्रोकोफिव द्वारा "स्टोन फ्लावर" - रॉयल स्वीडिश ओपेरा
1961 - एस प्रोकोफिव द्वारा "स्टोन फ्लावर" - ओपेरा और बैले थियेटर "एस्टोनिया"
1962 - ए मेलिकोव द्वारा "द लीजेंड ऑफ लव" - अज़रबैजान ओपेरा और बैले थियेटर का नाम एम.एफ. अखुंडोव के नाम पर रखा गया
1963 - ए मेलिकोव द्वारा "द लीजेंड ऑफ लव" - नेशनल थिएटर (प्राग)
1965 - एस। प्रोकोफिव द्वारा "स्टोन फ्लावर" - सोफिया लोक ओपेरा
1973 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर - विएना स्टेट ओपेरा
1976 - एस प्रोकोफिव द्वारा संगीत के लिए "इवान द टेरिबल" - ओपेरा डी पेरिस, दूसरा संस्करण - 2003
1978 - एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" - ओपेरा डे पेरिस
1981 - ए एडम द्वारा "गिजेल" - अंकारा ओपेरा हाउस (तुर्की)
1981 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक" - रोम ओपेरा हाउस, नवीनीकरण - 1999
1983 - एल मिंकस द्वारा डॉन क्विक्सोट - रॉयल डेनिश बैले
1985 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर - फिनिश नेशनल बैले
1989 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा" - ला स्काला
1990 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द नटक्रैकर" - सोफिया लोक ओपेरा
1992 - ए एडम द्वारा "गिजेल" - सोफिया लोक ओपेरा
1993 - पी। गर्टेल द्वारा "एक व्यर्थ एहतियात" - बशख़िर ओपेरा और बैले थियेटर
1995 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा ओपेरा "माज़ेपा" में कोरियोग्राफिक सूट "पोल्टावा की लड़ाई" - वाईल्की थिएटर, वारसॉ
1995 - एल मिंकस द्वारा "डॉन क्विक्सोट" - बशख़िर ओपेरा और बैले थियेटर
1995 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द नटक्रैकर" - बशख़िर थिएटर
1995 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक" - बशख़िर थिएटर
1996 - पी. त्चिकोवस्की द्वारा "द स्लीपिंग ब्यूटी" - वाईल्की थिएटर, वारसॉ
1997 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा" - बेलारूस गणराज्य का बोल्शोई थिएटर
1997 - ए मेलिकोव द्वारा "द लीजेंड ऑफ लव" - येकातेरिनबर्ग ओपेरा और बैले थियेटर
1998 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर - मोल्दोवा गणराज्य का राष्ट्रीय ओपेरा और बैले थियेटर
1998 - पी. त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर - राष्ट्रीय रंगमंच (प्राग)
1999 - एस प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" - क्रेमलिन बैले
1999 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "द नटक्रैकर" - जॉर्जियाई ओपेरा और बैले थियेटर। पलियाशविली
1999 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक" - सखा गणराज्य का ओपेरा और बैले थियेटर (याकूतिया)
2000 - "द लीजेंड ऑफ लव" ए मेलिकोव - इस्तांबुल ओपेरा हाउस
2000 - ए खाचटुरियन द्वारा "स्पार्टाकस" - रोम ओपेरा हाउस
2000 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "नटक्रैकर" - कोरिया का राष्ट्रीय बैले
2001 - पी. त्चिकोवस्की द्वारा द नटक्रैकर - इस्तांबुल ओपेरा हाउस
2001 - पी। त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक" - कोरिया का राष्ट्रीय बैले (सियोल)
2001 - ए ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा" - राष्ट्रीय रंगमंच (प्राग)
2001 - ए खाचटुरियन द्वारा "स्पार्टाकस" - कोरिया का राष्ट्रीय बैले (सियोल)
2001 - एस प्रोकोफिव - क्रेमलिन बैले द्वारा संगीत के लिए "इवान द टेरिबल"
2004 - एस। प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" - सखा गणराज्य का ओपेरा और बैले थियेटर (याकूतिया)
2007 - ए एडम द्वारा ले कॉर्सेयर - क्रेमलिन बैले
2007 - ए खाचटुरियन द्वारा "स्पार्टाकस" - क्रास्नोयार्स्क ओपेरा और बैले थियेटर
2008 - एस प्रोकोफिव द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" - कोरिया का राष्ट्रीय बैले (सियोल)
2008 - एस। प्रोकोफिव द्वारा "स्टोन फ्लावर" - केएस स्टैनिस्लावस्की और वीएल के नाम पर मॉस्को एकेडमिक म्यूजिकल थिएटर। I. नेमीरोविच-डैनचेंको
2009 - ए खाचटुरियन द्वारा "स्पार्टाकस" - अर्मेनियाई ओपेरा और बैले थियेटर
2009 - बोल्शोई थिएटर में मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी - पी। गर्टेल द्वारा "एक व्यर्थ सावधानी"
2010 - "रेमोंडा" ए। ग्लेज़ुनोव - कोरिया का राष्ट्रीय बैले (सियोल)
2012 - ए एडम द्वारा "ले कॉर्सेयर" - बशख़िर ओपेरा और बैले थियेटर

पुरस्कार और पुरस्कार

1957 - पदक "लेनिनग्राद की 250 वीं वर्षगांठ की स्मृति में"।
1959 - मिस्र गणराज्य के विज्ञान और कला का आदेश।
1969 - पेरिस नृत्य अकादमी के सर्गेई दिआगिलेव के नाम पर पुरस्कार दिया गया।
1970 - जयंती पदक "बहादुर श्रम के लिए। व्लादिमीर इलिच लेनिन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में। ”
1970 - लेनिन पुरस्कार
1972 - पेरिस नृत्य अकादमी का मानद पुरस्कार।
1976 - लेनिन का आदेश।
1977 - ऑर्डर "सिरिल एंड मेथोडियस" 1 डिग्री (बुल्गारिया)।
1977 - यूएसएसआर राज्य पुरस्कार।
1977 - पदक "तुर्क दासता से बुल्गारिया की मुक्ति के 100 वर्ष।"
1980 - वर्ना के मानद नागरिक।
1981 - अक्टूबर क्रांति का आदेश।
1983 - उज़्बेक एसएसआर का राज्य पुरस्कार।
1985 - यूएसएसआर राज्य पुरस्कार - लुज़्निकी, मॉस्को में बारहवीं विश्व महोत्सव युवा और छात्रों के कलात्मक और खेल कार्यक्रमों के निर्माण के लिए।
1986 - लेनिन का आदेश।
1987 - बुल्गारिया के जनवादी गणराज्य का आदेश, पहली डिग्री।
1997 - पोलैंड के संस्कृति मंत्रालय के वेंसस्लास निजिंस्की पदक।
2001 - ऑर्डर ऑफ आर्ट्स "एम्बर क्रॉस", रूसी कला इतिहास और संगीत प्रदर्शन अकादमी का सर्वोच्च पुरस्कार।
2001 - पुरस्कार "नृत्य की आत्मा" पत्रिका "बैले" (नामांकन "डांस जादूगर")।
2002 - ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, III डिग्री।
2002 - ऑर्डर "बैज ऑफ पोशानी" (बैज ऑफ ऑनर), कीव के मेयर का सर्वोच्च पुरस्कार।
2002 - प्रतीक चिन्ह "रूस के साथ याकूतिया के 370 साल"।
2002 - रूसी संघ की नाट्य कला के विकास में उनके योगदान के लिए फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर पुरस्कार।
2003 - "फॉर ऑनर एंड डिग्निटी" श्रेणी में राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क"।
2003 - सखा गणराज्य (याकूतिया) का प्रतीक चिन्ह "सिविक वेलोर"।
2003 - क्यूबन के मानद नागरिक।
2003 - पदक "कुबन के श्रम का नायक" (क्रास्नोडार क्षेत्र)।
2004 - ऑर्डर ऑफ मेरिट (यूक्रेन) डिग्री।
2004 - सर्ज लिफ़ारो की 100वीं वर्षगांठ के लिए यूक्रेन के राष्ट्रीय ओपेरा का पदक
2004 - यूक्रेन के संस्कृति और कला मंत्रालय का मानद बैज "कला के विकास में व्यक्तिगत योगदान के लिए।"
2005 - सेंट पीटर्सबर्ग का सर्वोच्च रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन सॉफिट"
2005 - दोस्तिक का आदेश।
2006 - "मैन ऑफ द एरा", मेडल "फॉर ऑनर एंड वेलोर" श्रेणी में "रूसी राष्ट्रीय ओलंपस" पुरस्कार।
2006 - लुडविग नोबेल पुरस्कार और पदक।
2007 - ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, II डिग्री।
2007 - फ्रांसिस स्केरीना का आदेश।
2008 - पुरस्कार "ओवेशन"।
2009 - ऑर्डर ऑफ ऑनर (आर्मेनिया)।
2011 - ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, पहली डिग्री।

संस्कृति के क्षेत्र में रूसी संघ की सरकार का पुरस्कार (2011) - पी। गर्टेल द्वारा नाटक "ए वेन प्रीक्यूशन" के मंचन के लिए
कोरियोग्राफर और बैले डांसर के लिए टोक्यो अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में तृतीय पुरस्कार (1976)
जी। टोवस्टोनोगोव के नाम पर पुरस्कार "नाटकीय कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए" (2005)
नामांकन "ट्रायम्फ" में राष्ट्रीय पुरस्कार "वर्ष का रूसी" (एलएलसी "रूसी व्यवसाय और उद्यमिता अकादमी", 2007)
"उत्कृष्ट सेवा के लिए" (पोसिटानो, इटली, 2013) श्रेणी में अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार "एल. मैसिन के नाम पर नृत्य की कला के लिए"
अंतर्राष्ट्रीय स्टानिस्लावस्की पुरस्कार (अंतर्राष्ट्रीय के.एस. स्टानिस्लावस्की फाउंडेशन, 2015)

जन्मदिन 02 जनवरी 1927

बैले डांसर, कोरियोग्राफर

जीवनी

2 जनवरी, 1927 (अन्य स्रोतों के अनुसार - 1 जनवरी) को लेनिनग्राद में एक कर्मचारी निकोलाई एवगेनिविच ग्रिगोरोविच और क्लावडिया अल्फ्रेडोव्ना ग्रिगोरोविच (नी रोज़ाई) के परिवार में पैदा हुए। बोरिस शेवरोव और एलेक्सी पिसारेव के तहत लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल में अध्ययन किया। एक स्नातक वह लियोनिद याकूबसन के बैले "द स्टोन गेस्ट" (1946) में डॉन कार्लोस की भूमिका के पहले कलाकार बने। 1946 में कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उन्हें लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर की मंडली में भर्ती कराया गया। एस एम किरोव, जहां उन्होंने एकल विशेषता और विचित्र भागों में नृत्य किया।

उन्होंने एएम गोर्की लेनिनग्राद पैलेस ऑफ कल्चर के बैले स्टूडियो में नृत्य रचना शुरू की। यहां 1947 में उन्होंने डी. डी. क्लेबानोव द्वारा "एस्टेनोक" और ए। ड्वोरक द्वारा "स्लाविक डांस" और 1948 में - ए.ई. वरलामोव के संगीत के लिए "सेवन ब्रदर्स" का मंचन किया। ओपेरा और बैले के रंगमंच पर। एस एम किरोव ने ओपेरा में एक नृत्य निर्देशक के रूप में अपनी शुरुआत की, 1957 में उनका पहला पूर्ण पैमाने पर बैले दिखाई दिया, जो 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कोरियोग्राफिक कला के विकास के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। 1961-1964 में - लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर के कोरियोग्राफर। किरोव।

1965 में उन्होंने ए.वी. लुनाचार्स्की (जीआईटीआईएस) के नाम पर स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ थियेट्रिकल आर्ट से स्नातक किया।

1964-1995 में - बोल्शोई थिएटर के मुख्य कोरियोग्राफर - मंडली के उच्चतम कलात्मक उत्कर्ष की अवधि, थिएटर की विश्व मान्यता और अधिकार की विजय। बोल्शोई बैले ने रूसी शास्त्रीय बैले स्कूल के नेतृत्व को मजबूत करते हुए लगभग सौ विजयी अंतर्राष्ट्रीय दौरे किए हैं। 1991-1994 में उन्होंने बोल्शोई थिएटर - यूरी ग्रिगोरोविच के स्टूडियो मंडली का भी निर्देशन किया जिसकी उन्होंने स्थापना की थी।

1995 में, यूरी ग्रिगोरोविच ने बोल्शोई थिएटर छोड़ दिया और विभिन्न रूसी और विदेशी कलाकारों की टुकड़ी के साथ काम करना शुरू कर दिया। 1996 में उन्होंने क्रास्नोडार में पहले प्रोडक्शन का मंचन किया - डी। शोस्ताकोविच द्वारा बैले "गोल्डन एज" का एक सूट। नई टीम (अब क्रास्नोडार यूरी ग्रिगोरोविच बैले थियेटर) के साथ सहयोग आज भी सफलतापूर्वक जारी है। 2007 से वह क्रास्नोडार बैले थियेटर के निदेशक हैं।

फरवरी 2001 में, ग्रिगोरोविच बोल्शोई थिएटर में लौट आए और 2008 से बैले मंडली के स्थायी स्टाफ कोरियोग्राफर हैं।

व्यावसायिक और सामाजिक गतिविधियाँ

यूरी ग्रिगोरोविच - 1980 के ग्रीष्मकालीन ओलंपिक खेलों के उद्घाटन और समापन समारोह के कोरियोग्राफर

जूरी के स्थायी प्रमुख:

  • मास्को में बैले नर्तकियों की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता
  • कीव में सर्ज लिफ़र अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता
  • शास्त्रीय नृत्य की अंतर्राष्ट्रीय युवा प्रतियोगिता "रूस के युवा बैले"

उन्होंने बार-बार बुल्गारिया (वर्ना), फ़िनलैंड, अमरीका, स्विट्ज़रलैंड, जापान में प्रतियोगिताओं की जूरी का नेतृत्व किया है

1974-1988 - लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के कोरियोग्राफी विभाग के प्रोफेसर

1975-1989 - 1989 से अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच संस्थान की नृत्य समिति के अध्यक्ष - इसके मानद अध्यक्ष

1988 से - मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी के कोरियोग्राफी और बैले स्टडीज विभाग के प्रमुख

1989 से - कोरियोग्राफरों के एसोसिएशन (अब अंतर्राष्ट्रीय संघ) के अध्यक्ष

1990 से - रूसी बैले फाउंडेशन के अध्यक्ष

1992 से - यूनेस्को के संरक्षण में बेनोइस डे ला डांस कार्यक्रम के अध्यक्ष

1997 से - मानविकी अकादमी के पूर्ण सदस्य (शिक्षाविद)

2004 से - रूसी कला अकादमी के मानद सदस्य

ऑस्ट्रियाई संगीत सोसायटी के मानद सदस्य

एक परिवार

  • पत्नी - नतालिया बेसमर्टनोवा (1941-2008), एक उत्कृष्ट रूसी बैलेरीना, बोल्शोई थिएटर की एकल कलाकार

लेनिनग्राद ओपेरा और बैले थियेटर में प्रदर्शनों की सूची। कीरॉफ़

  • 1947 - ए केरिन द्वारा "तातियाना", कोरियोग्राफर वी। बर्मिस्टर - निकोलाय
  • 1948 - एल। मिंकस द्वारा ला बायदेरे, एम। पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, वी। चाबुकियानी, एन। जुबकोवस्की - गोल्डन गॉड
  • 1949 - आर ग्लियर, कोरियोग्राफर आर ज़खारोव - एक्रोबैट और ली शानफू द्वारा "रेड पोपी"
  • 1949 - आर ग्लियर द्वारा कांस्य घुड़सवार, कोरियोग्राफर आर। ज़खारोव - जस्टर
  • 1950 - एफ यारुलिन द्वारा शुरले, कोरियोग्राफर एल। याकूबसन - शुरले
  • 1951 - ए बोरोडिन द्वारा ओपेरा प्रिंस इगोर में पोलोवेट्सियन नृत्य, एम। फॉकिन द्वारा कोरियोग्राफी - पोलोचैनिन
  • 1951 - बख्चिसराय का फव्वारा

यूरी ग्रिगोरोविच का जन्म 2 जनवरी, 1927 को सेंट पीटर्सबर्ग शहर में हुआ था। वह एक कर्मचारी निकोलाई एवगेनिविच ग्रिगोरोविच और क्लावडिया अल्फ्रेडोवना ग्रिगोरोविच के परिवार में पले-बढ़े। लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल से स्नातक किया, बी.वी. शेवरोव और ए.ए. पिसारेव के साथ अध्ययन किया। उन्होंने एएम गोर्की के नाम पर प्रसिद्ध लेनिनग्राद हाउस ऑफ कल्चर के बैले स्टूडियो में कम उम्र में नृत्य रचना शुरू की। उन्होंने विभिन्न समूहों में प्रदर्शन किया, ओपेरा में नृत्य किया, नाटक थिएटरों में। 1946 में कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उन्हें राज्य शैक्षणिक ओपेरा और बैले थियेटर की मंडली में भर्ती कराया गया। एस एम किरोव एक एकल कलाकार के रूप में और 1961 तक 18 साल तक थिएटर में काम किया।

किरोव थिएटर में उन्हें ओपेरा "सैडको" में नृत्य का पहला बड़ा उत्पादन मिला। 1961-1964 में उन्होंने किरोव थिएटर में कोरियोग्राफर के रूप में काम किया। थोड़ी देर बाद, लेनिनग्रादर्स - किरोव थिएटर - मास्को के दौरे पर आए, और दर्शकों ने उनके "लीजेंड ऑफ लव" को देखा। बैले, जिसने कई वर्षों तक तत्कालीन युवा, लेकिन पहले से ही असीम रूप से प्रतिभाशाली बैले मास्टर यूरी निकोलाइविच ग्रिगोरोविच की संपूर्ण दार्शनिक, नागरिक स्थिति की भविष्यवाणी की थी।

ऐसी भूमिकाएँ हैं जहाँ आपको कुछ एपिसोड पसंद हैं। इधर, द लेजेंड ऑफ लव में मेखमेने के मंचीय जीवन का हर पल सुखद है। खुद को पोज़ देता है, मूवमेंट्स खुद, उनका शानदार अनुक्रम, छवि के तर्क के अधीन, इतने अभिव्यंजक हैं कि उन्हें केवल त्रुटिहीन रूप से निष्पादित करने की आवश्यकता है। यह, सामान्य तौर पर, यूरी ग्रिगोरोविच द्वारा बनाई गई इस प्रदर्शन की कोरियोग्राफी है। ऐसा उनका उत्कृष्ट प्लास्टिक है, जो फारसी लघुचित्रों के साथ सादृश्य को उजागर करता है।

1964-1995 में, बोल्शोई थिएटर के मुख्य कोरियोग्राफर मंडली के सर्वोच्च कलात्मक उत्कर्ष, विश्व मान्यता और प्रतिष्ठा की विजय का समय था। बोल्शोई बैले ने रूसी शास्त्रीय बैले स्कूल के नेतृत्व को मजबूत करते हुए लगभग सौ विजयी अंतर्राष्ट्रीय दौरे किए हैं। 1966 में - "द नटक्रैकर" पी। आई। त्चिकोवस्की, 1968 में - "स्पार्टक" अराम खाचटुरियन, 1975 - "इवान द टेरिबल" सर्गेई प्रोकोफिव, 1976 - "अंगारा" एंड्री एशपाई, 1979 - "रोमियो एंड जूलियट" सर्गेई प्रोकोफिव, 1982 - द स्वर्ण युग दिमित्री शोस्ताकोविच।

नए कोरियोग्राफिक संस्करण: 1963 और 1973 में - "द स्लीपिंग ब्यूटी" पी। आई। त्चिकोवस्की द्वारा, 1969 और 2001 में - "स्वान लेक" पी। आई। त्चिकोवस्की द्वारा, 1984 और 2003 में - अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव द्वारा "रेमोंडा", 1987 में - "गिजेल" ए एडम, 1991 -" ला बेअदेरे "एल. मिंकस, 1994 -" डॉन क्विक्सोट "एल. मिंकस, 1994 -" कोर्सेर "ए. एडम। वानो मुरादेली द्वारा ओपेरा "अक्टूबर" और एम। आई। ग्लिंका द्वारा "रुस्लान और ल्यूडमिला" में नृत्य का मंचन किया गया। स्टॉकहोम, रोम, पेरिस, कोपेनहेगन, वियना, मिलान, हेलसिंकी, अंकारा, प्राग, सोफिया, जेनोआ, वारसॉ, इस्तांबुल, सियोल में सिनेमाघरों में प्रदर्शन किए गए हैं।

ग्रिगोरोविच वेनिस में सेंट मार्क स्क्वायर में रोमन कोलोसियम, लंदन के रॉयल अल्बर्ट हॉल, ग्रीस के प्राचीन थिएटर में प्रमुख बैले परियोजनाओं के लेखक हैं। ओलंपिक खेलों का उद्घाटन और समापन समारोह, - मंच निदेशक - यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, यूएसएसआर राज्य पुरस्कार के विजेता आईएम तुमानोव और स्क्रिप्ट के खेल भाग के मुख्य निदेशक - आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, आरएसएफएसआर बीएन के सम्मानित ट्रेनर पेट्रोव।

लंबे समय तक उन्होंने रूस, फिनलैंड, संयुक्त राज्य अमेरिका, स्विट्जरलैंड, जापान, बुल्गारिया, यूक्रेन में अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिताओं के जूरी का नेतृत्व किया है - अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच संस्थान की नृत्य समिति के अध्यक्ष, वर्तमान में इसके मानद अध्यक्ष।

1989 से - कोरियोग्राफर्स एसोसिएशन के अध्यक्ष। 1990 से - रूसी बैले फाउंडेशन के अध्यक्ष। वह मॉस्को में बैले डांसर्स की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता, कीव में अंतर्राष्ट्रीय सर्ज लिफ़र बैले प्रतियोगिता और शास्त्रीय नृत्य "फ़ुएटे अर्टेक" की अंतर्राष्ट्रीय युवा प्रतियोगिता के निर्णायक मंडल के स्थायी प्रमुख हैं। बार-बार बुल्गारिया, फिनलैंड, अमेरिका, स्विट्जरलैंड, जापान में प्रतियोगिताओं की जूरी का नेतृत्व किया।

1991-1994 में, उन्होंने बोल्शोई थिएटर - यूरी ग्रिगोरोविच स्टूडियो का नेतृत्व किया, जिसकी उन्होंने स्थापना की। 1992 से - यूनेस्को के संरक्षण में बेनोइस डे ला डांस कार्यक्रम के अध्यक्ष, अंतर्राष्ट्रीय कोरियोग्राफर संघ की ओर से, बैले की कला में उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए बेनोइस डे ला डांस पुरस्कार प्रतिवर्ष प्रदान किया जाता है। 1993-1995 में उन्होंने बश्किर स्टेट ओपेरा और बैले थियेटर के बैले मंडली के साथ सहयोग किया।

1995 में, यूरी ग्रिगोरोविच ने बोल्शोई थिएटर छोड़ दिया, एक "मुक्त कलाकार" बन गया और विभिन्न रूसी और विदेशी कंपनियों के साथ काम करना शुरू कर दिया। 1996 में उन्होंने क्रास्नोडार में पहला प्रदर्शन किया - डी। शोस्ताकोविच द्वारा बैले "द गोल्डन एज" का एक सूट। एक नई टीम के साथ सहयोग - अब क्रास्नोडार यूरी ग्रिगोरोविच बैले थियेटर।

ए. एडम, रेमोंडा, ला बेअडेरे और डॉन क्विक्सोट द्वारा एल. मिंकस, स्पार्टाकस द्वारा "ए खाचटुरियन," रोमियो और जूलियट द्वारा बैले स्वान लेक, द स्लीपिंग ब्यूटी और द नटक्रैकर के प्रीमियर "," इवान द टेरिबल "और" स्टोन फ्लावर "एस। प्रोकोफिव द्वारा," गोल्डन एज ​​"डी। शोस्ताकोविच द्वारा," व्यर्थ एहतियात "पी। हर्टेल द्वारा," द लीजेंड ऑफ लव "ए। मेलिकोव द्वारा।

2007 से वह क्रास्नोडार बैले थियेटर के निदेशक हैं। रूसी बैले अकादमी के प्रोफेसर। ए। हां वागनोवा ऑस्ट्रियन म्यूजिकल सोसाइटी के मानद सदस्य। सोशलिस्ट लेबर के हीरो, ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, II डिग्री - राष्ट्रीय और विश्व कोरियोग्राफिक कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए, कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि। ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, III डिग्री - कोरियोग्राफी की कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए। ऑर्डर ऑफ लेनिन, मेडल "हीरो ऑफ लेबर ऑफ द क्यूबन", ऑर्डर ऑफ फ्रेंडशिप, लेनिन प्राइज, यूएसएसआर स्टेट प्राइज, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट।

उनका विवाह एक उत्कृष्ट रूसी बैलेरीना, राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार - नतालिया बेसमर्टनोवा से हुआ था, जिनकी फरवरी 2008 में मृत्यु हो गई थी।